Delacroix

Page 1

Delacroix Taller Madrid paso a paso Enero 2012


EugèneDelacroix (1798-­‐1863) Pintor francés Nacido en el seno de una familia formada por Charles Delacroix, políJco de profesión, y Victoire Oeben, que pertenecía a una familia de artesanos y dibujantes. Pudo ser hijo biológico del políJco Talleyrand, amigo de la familia, al que se parecía Ssicamente. Con 7 años queda huérfano de padre y su madre decide instalarse en París en casa de una de sus hijas. Mientras que el joven Delacroix acude al internado “Liceo Imperial”. Cuando Jene 16 años queda huérfano de madre quedando bajo la tutela de su hermana mayor.


CaracterísJcas Delacroix es el pintor románJco por excelencia Personalidad de un arJsta extraordinariamente culto, con buena fama en el ambiente ar[sJco. Fue el protoJpo de arJsta inquieto cuyo valor se le fue reconocida en vida. Se esforzó por mejorar los procedimientos pictóricos, la técnica de mezcla., etc. Lo que mejor expresa es el intento de perfección con que Dante expresó el senJmiento profundo del dolor, del senJmiento exaltado... Delacroixes el único pintor que representa en su época las pasiones de la época: liberalismo revolucionario, pesimismo byroniano, filohelenismo y orientalismo contemporáneo


Formación Influencias pictóricas: Con 17 años entra en el taller del neoclásico Pierre Guérin. Debe sus rasgos esJlísJcos a Theodore Géricault y Barón Gros coetáneos a los que admiró y fueron sus maestros. Visitaba frecuentemente el Louvre, estudiando y copiando a los grandes pintores que admiraba: Rubens, Velázquez, Rembrandt, Paolo Veronese. Fue también un gran admirador de la pintura inglesa.


Obras más representaJvas •  La Barca de Dante •  La Matanza de Quíos •  La muerte de Sardanápalo •  La Libertad guiando al pueblo •  Mujeres de Argel




La barca de Dante •

1822, óleo sobre lienzo, Museo del Louvre, París

Es la obra por la que Delacroix se da a conocer, siendo enviada al Salón de París en 1822 y adquirida por el gobierno.

•  •  •

La compararon con La balsa de la Medusa de Géricault. Los condenados, que aparecen desnudos y en cuya anatomía o musculatura se aprecia una clara influencia de Miguel Ángel.

El desnudo femenino se basa en Rubens.

Un incendio consume una ciudad (en segundo plano), las capas ondean al viento. La fantasía, lo macabro y el eroJsmo se entremezclan.

El pintor obtuvo su inspiración en La Divina Comedia, concretamente el episodio en el que Dante, acompañado de Virgilio, viaja al Infierno y al Purgatorio. El movimiento de las figuras desnudas nos muestra la desesperación humana en su límite, estado que atraía mucho a Delacroix.

•  •


Theodore Géricault inspiró a Delacroix



La matanza de Quíos •  •

1824, óleo sobre lienzo, NaJonal Gallery de Londres. Como hombre de su Jempo, sinJó una gran atracción hacia la guerra de liberación que enfrentó a Grecia con el Imperio turco.

Ataque de diez mil hombres enviados por el Sultán a la isla de Quíos como represalia contra un ataque independenJsta griego en 1822. Más de 20.000 personas fallecieron, convirJendo en esclavos a las mujeres y los niños que sobrevivieron a la matanza.

Con esta imagen se pretendía invocar en el espectador la causa de la libertad.

La expresividad del conjunto se sitúa por encima de intereses cromáJcos o lumínicos, a pesar de que éstos no pasan desapercibidos.

El interés por los detalles se aprecia claramente en la calidad de las telas o el "bodegón" de joyas que encontramos en primer plano. Pero lo más efecJsta serán los rostros de los vencidos contrastando con la alJvez del turco vencedor que rapta a la joven desnuda.

Se representan el poder (soldado turco a caballo), una mujer sin esperanza, una mujer con esperanza: la que medio muerta da de amamantar a su hijo para que sobreviva.




La muerte de Sardanápalo •

1827, óleo sobre lienzo, Museo Nacional del Louvre

Los escritos de Lord Byron fueron una de las más importantes fuentes de inspiración para Delacroix. La obra donde se muestra con mayor relevancia esa influencia es la Muerte de Sardanápalo, cuando los esclavos matan a las concubinas del sátrapa antes de iniciar el suicidio colecJvo para evitar el saqueo por parte de las tropas ocupadoras de la ciudad, escena que es contemplada por Sardanápalo desde su lecho.

La crueldad y el horror de la guerra serán un referente para Delacroix

Sardanápalo es un rey legendario de Nínive en Asiria que habría vivido de 661 a. C. al 631 a. C. Sería una mitologización de Assurbanipal, un rey muy culJvado y poco belicoso. La otra posibilidad es que Sardanápalo fuera el hermano de Assurbanipal, siendo este úlJmo el encargado de gobernar Babilonia. Sardanápalo posteriormente conspiró contra Assurbanipal y, para casJgarle, este rey si[a la ciudad (650 a. C.-­‐648 a. C.). Cuando Sardanápalo intuye la derrota inminente, decide suicidarse con todas sus mujeres y sus caballos e incendiar su palacio y la ciudad, para evitar que el enemigo se apropiase de sus bienes.

Los escorzos, las diagonales, los fuertes contrastes de luz, las tonalidades oscuras contrastando con la claridad de los cuerpos desnudos o las expresiones de las figuras protagonizan una escena en la que la violencia generalizada choca con la tranquilidad del sátrapa.




La libertad guiando al pueblo •

1830, Óleo sobre tela, Museo del Louvre de París.

El 28 de julio de 1830 los revolucionarios liberales franceses derrocaban al rey Carlos X y provocaban la coronación de Luis Felipe de Orleans, el llamado Rey Burgués.

Este episodio será el protagonista del cuadro más famoso de Delacroix, la Libertad guiando al pueblo, obra con cierta dosis de alegoría que recoge un hecho contemporáneo. La mujer que representa a la Libertad aparece con el torso desnudo, porta en su mano derecha la bandera tricolor y en la izquierda un rifle.

Le acompañan miembros de las diferentes clases sociales -­‐ un obrero con una espada, un burgués con sombrero de copa portando una escopeta, un adolescente con dos pistolas, etc. -­‐ para manifestar que en el proceso revolucionario ha exisJdo amplia parJcipación. A los pies de la Libertad, un moribundo la mira fijamente para señalar que ha merecido la pena luchar. Con esta obra, Delacroix pone de manifiesto su ideología y su faceta de pintor de su Jempo.

La composición se inscribe en una pirámide cuya base son los cadáveres que han caído en la lucha contra la Jranía, cadáveres iluminados para acentuar su importancia. La vorágine de la batalla se manifiesta en la polvareda que difumina los contornos e impide contemplar con claridad el grupo de figuras que se sitúa tras la Libertad. Al fondo aparecen brumas y humos de la batalla que diluyen un barrio francés bastante realista

El espectador sólo Jene dos posibilidades, el unirse a la masa, o el ser arrasado por ella.



Mujeres de Argel •  1834, óleo sobre lienzo, Museo del Louvre •  Delacroix viajó a Argel en 1832, dentro de una misión diplomáJca francesa. Durante este viaje no dejó de dibujar y pintar acuarelas de todo aquel mundo que le resultaba exóJco. Una de las experiencias más inusuales de Delacroix durante este viaje fue poder entrar en un harén, de la que disfrutó y que le llevó a exclamar «¡Qué belleza! Como en época de Homero». Habría sido de los primeros occidentales en ver el interior de uno de ellos. Hizo un boceto a la acuarela con sus impresiones de este harén, apuntando a lápiz los colores. Dos años después (1834) debió recomponer la escena en su imaginación, una vez que regresó a su taller de París. •  Este cuadro es, a un Jempo, orientalista y románJco. Parte del rostro de la mujer de la izquierda queda inmerso en la sombra. El pintor usó esta técnica en muchas figuras para lograr un aire de misterio y aislamiento. A su lado están sentadas otras dos mujeres mientras que otra figura femenina, una criada negra, está en pie; su presencia, de espaldas y girando, parece hacer entrar al espectador en el cuadro.


Delacroix inspiró a Picasso


Fin de sus días Al final de su vida se convirJó en el gran decorador de interiores de París, con obras relevantes para el palacio Borbón, el palacio de Luxemburgo, el Louvre y la iglesia de Saint-­‐Sulpice.

•  Fue uno de los personajes más ilustres de su Jempo, amigo de Charles Baudelaire y Victor Hugo entre muchos otros, y dejó un Diario que consJtuye una interesante y valiosa fuente de información respecto a su vida y su época. •  Muere el 13 de agosto del 1863, acompañado solamente por su fiel ayudante Jenny Le Guillou.


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.