Revista PANORAMA edição n:01
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de pro O Construtivismo Russo foi um movimento estético-político iniciado na Rússia a partir de de 1919, como parte do contexto dos movimentos de vanguarda no país, de forte influ- as ência na arquitetura e na arte ocidental. Ele negava uma “arte pura” e procurava abo- fun lir a ideia de que a arte é um elemento especial da criação humana, separada do gua mundo cotidiano. A arte, inspirada pelas novas conquistas do novo Estado Ope- o p rário, deveria se inspirar nas novas perspectivas abertas pelamáquina e pela con industrialização servindo a objetivos sociais e a construção de um mundo dos socialista. O termo arte construtivista foi introduzida pela primeira ren vez por Malevich para descrever o trabalho de Rodchenko nov em 1917. a ti apo ma de nov est torn mo
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O DESIGN GRAFICO E A REVOLUCÇAO
A revolução colocou em movimento não apenas uma nova forma de perceber a sociedade, mas também um questionamento e uma proposta de ruptura com os modelos que estavam em vigor. Acima de tudo, ela propõe uma remodelação da sociedade e, naturalmente, u- as artes gráficas não ficavam de fora, já que os artistas eram peça o- fundamental nesse processo. Esse impulso coletivo de diversas vanguardas rechaçava o estabelecido, ou seja, rompia totalmente com - o passado recente, inclusive como forma de negar o czarismo. Os construtivistas diziam que haviam recuperado a tarefa da arte de todos os tempos que é construir, alguns artistas inclusive colocavam a renúncia à própria arte em favor da “construção de um novo ideal”. A nova estética proposta utilizava diferentes meios, como a fotografia, a tipografia e, ainda, o incipiente cinema da época. O próprio Lênin apostava no cinema como um poderoso meio de persuasão das massas, já que na época 76% da população era analfabeta. Acima de tudo, todo o meio artístico estava engajado na construção de uma nova sociedade, a sociedade coletiva e “igualitária socialista”. Talvez este engajamento que aglutinou a nata do meio artístico russo é que tornou esta vanguarda russa, sem dúvida um dos mais importantes, movimentos estéticos, ligados ao design gráfico do século XX.
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REFLEXAO Até o surgimento do Construtivismo,nenhum movimento na evolução da arte moderna tinha sido uma expressão tão inserida numa realidade revolucionária concreta,ou tinha colocado tão explicitamente a função social da arte como uma questão politica
r e d n a o x k e Al chen d o r A
leksandr Mikhailovich foi um artista plástico, escultor, fotógrafo e designer gráfico russo, um dos fundadores do construtivismo russo e design moderno russo. Rodchenko era casado com a artista Varvara Stepanova. Rodchenko foi um dos artistas mais versáteis do Construtivismo a emergir após a Revolução Bolchevique. Trabalhou como artista plástico e designer gráfico antes de girar para a fotografia e a montagem fotográfica. Sua fotografia era socialmente engajada, inovadora, e oposta ao retrato estético da época. Ciente da necessidade de uma série documental de fotografia analítica, fotografou freqüentemente seus assuntos em ângulos ímpares - geralmente muito de acima de ou abaixo - para chocar o espectador.
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odchenko começou a trabalhar com o poeta Maiakovski, em 1923, desenvolvendo, em aproximadamente dois anos, uma significativa produção de design e publicidade. Contabilizam-se mais de 50 cartazes, cerca de 100 logomarcas, anúncios e diversos outros produtos. Provavelmente, Maiakovski foi um dos primeiros redatores publicitários, uma vez que somente por volta dos anos de 1950 surgiria nos Estados Unidos o “copywriter” – profissional responsável pela produção de textos e slogans dentro das agências de publicidades.
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BIOGRAFIA:
• Alexander Rodchenko nasceu em São Petersburgo,em
1891 e faleceu em 1956.
• 1900,mudou-se para Kazan,Rússia,onde foi para uma
Escola de Arte.
• Em 1914,conhece Varvara Stepanova e adere ao movi-
mento futurista.
• 1915,mudou-se para Moscou e participou na exibição de ‘’
The Store’’,organizado por Vladimir Tatlin
• Experimentou diferentes técnicas como a pintura,a foto-
montagem e a fotografia.
• Trabalhou como artista plástico e designer gráfico antes
de se dedicar á fotografia e á montagem fotográfica.
Rodchenko com a artista Varvara Stepanova
• 1920,foi eleito diretor do departamento de um Museu pelo
Governo do Bolchevique
S E Z A T CAR
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azar Markovich Lissitzky foi um artista,designer, fotógrafo, tipógrafo e arquiteto Russo. Foi uma figura relevante durante a Vanguarda russa, contribuindo para a formação do suprematismo em conjunto com o seu mentor, Kazimir Malevich, e autor de inúmeras mostras de arte e trabalhos de propaganda para a então União Soviética. A sua obra exerceu grande influência na Bauhaus e nos movimentos construtivistas, e foi pioneiro em técnicas de produção e esquemas estilísticos que dominariam o design gráfico durante o século XX.
L
issitzky, de fé judaica, iniciou a sua carreira com ilustrações para livros infantis em língua iídiche, como forma de promover a cultura judaica na Rússia, um país em profunda mudança e que revogara as leis anti-semitas pouco tempo antes. Começou a lecionar com apenas 15 anos, um dever que manteria ao longo de toda a vida. Ao longo de décadas, ensinou nas mais variadas escolas, cargos, e meios artísticos, divulgando e trocando conceitos. Manteve este sentido de dever quando trabalhou com Malevich na direção do grupo artístico suprematista UNOVIS, onde desenvolveria uma variante suprematista própria, Proun, e ainda mais tarde quando em 1921 assume o cargo de embaixador cultural da Rússia naRepública de Weimar, na Alemanha, influenciando figuras relevantes da Bauhaus e do movimento De Stijl durante a sua estadia. Durante a sua vida, trouxe importantes inovações e mudanças à tipografia, fotomontagem, design de exposições, e à ilustração literária, sendo autor de obras consagradas internacionalmente e veneradas pela crítica.
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BIOGRAFIA:
•Nasceu em 23 de novembro de 1890,Pochinok,Império Russo e morreu em 30 de dezembro de 1941
•Estudou de Gramática de Smolensk,Universidade Técnica de Darmstadt (arquitetura)
•Nos primeiros anos,Lissitzky desenvolveu um estilo de pintura em que recorria a formas geométricas abstratas,referidas pelo próprio como ‘prouns’,para definir as relações espaciais das suas composições. •Em 1919,foi nomeado professor de arquitetura e arte aplicada na escola de arte em Vitebsk.
•Em 1921 foi enviado para Berlim para estabelecer contatos entre artistas na URSS e na Alemanha
•Depois de um tempo não executou mais pinturas mas
dedicou-se a desenhar jornais e a expor em exposições.
‘’Beat the whites’’, Foi concebido por Lissitzky como instrumento de propaganda na guerra contra o exército branco da contra-revolução
S E Z A T CAR
A TIPOGRAFIA Por consequência do ideal construtivista de ser algo mais concreto,direcionado as grandes massas e seu cotidiano industrial constante,a arte desse movimento adaptou não só a escultura e a pintura a sua situação,mas também os experimentos com o design gráfico. Temos exemplos de artistas construtivistas como próprio Naum Gabo ( escultor ) e Vladmir Tatlin,mas podemos observar o uso da tipografia e das artes gráficas do construtivismo com El Lissitsky e em parte com Alexander Rodchenko antes deste partir para o fotomontagem e fotografia
Knigi-Alexander Rodchenko-1924
Cartaz para o departamento estatal da imprensa de Leningrado-El Lissitzky-1924
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as fontes Diferente de outros movimentos artísticos,o construtivismo fazia uso de tipografias sem serifa,totalmente bastões e com pouca ou nenhuma estilização. Também eram fontes grossas,totalmente legíveis e quase sempre em tamanhos enormes,dando mais destaque ao escrito do que a imagem em si em uma composição. Quase sempre as fontes usadas nas composições,fossem o que fossem,eram compostas de cores muito fortes (quando não um preto extremamente carregado) e eram pesadas,em negrito,ou,ás vezes,até distorcidas e em itálico.