Rakasse 6a edición by Gabriela Recillas

Directorio Rakasse Directora Editorial: Gabriela Recillas Facebook: Gaby Recillas Huante Diseño Gráfico: Jazmín González Facebook: Jazmín González Colaboraciones: Daniela Morales Facebook: Danii MoraLees Patricia González Facebook: Paty González Igor Plaza (fotografía) Facebook: Igor Plaza

Zenaida Pratss Facebook:Glamour Belly Dance Studio Revista Rakasse (Danza Oriental) http://www.facebook.com/RevistaRakasse Tel.: (452) 10 68 003 revista_rakasse@hotmail.com Registro en trámite REVISTA HECHA EN MORELIA, MICHOACÁN OCTUBRE- 2013

Contenido Belly estatal . . . . . . . . . . . . . . . 5 Entrevistas . . . . . . . . . . . . . . . . 7 Cartelera . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9 Editorial . . . . . . . . . . . . . . . . . . 11 En palabra de . . . . . . . . . . . . . . 13 Belly en la cultura . . . . . . . . . . 15 Un paseo en camello por . . . . . 17 Moda tras la burka . . . . . . . . . . 21 En la mĂşsica de . . . . . . . . . . . . . 23 GastronomĂa . . . . . . . . . . . . . . . 25

Belly estatal UVAQ: DEBUTA CON EL PRIMER ENCUENTRO DE DANZA ÁRABE. Gaby Recillas / Revista Rakasse

Con motivo de festejar el aniversario de la academia “Maryam danza del vientre” de la maestra Maryanna García, se realizó una tarde de gala en la Universidad Vasco de Quiroga de Morelia con grupos invitados, donde se compartieron diversos estilos de esta milenaria danza. De las academias invitadas, estuvieron “Hayat” de la maestra Lalya Zahira, “Karimm” dirigido por la maestra Karen Morales y el grupo representativo de la UVAQ de Sandra Mendoza, el cual debutó por primera vez en este género. Dicho evento se llenó de música y vestuarios coloridos, mismos que agregaron el toque oriental que cautivó al público. La tarde dancística se llevó a cabo el 7 de septiembre.

Entrevistas

LA DANZA: MI MEJOR MAESTRA DE FOTOGRAFÍA

Por: Gaby Recillas

Igor Plaza, reconocido fotógrafo profesional de bellydance, cuenta en esta entrevista exclusiva para revista Rakasse, cómo fue que se incursionó en el ramo de la fotografía y todas las satisfacciones que ha obtenido de ella. Siendo de profesión Ingeniero Industrial, Igor, conoce la fotografía en el año de 1992, época en la que los rollos y el revelado estaban de moda. Su acercamiento a la fotografía de la danza comienza en el año del 2008, mismo en el que conoce a Maraia (bellydancer) su pareja, pues su estudio fotográfico y la academia de danza los hicieron vecinos. Fue así, que de lleno se involucró con la fotografía de bellydance, asistiendo a eventos, galas y shows a nivel nacional e internacional. Dentro de las satisfacciones que le ha dejado la fotografía, han sido muchas, pues aseguró que disfruta el desempeñar distintas habilidades para lograr buenas fotos “el hecho de tener que desempeñarte en condiciones muy diferentes a las de un estudio donde tú controlas todo: luz, distancia, modelo, etc., y de repente te encuentras en un lugar donde la luz no siempre es la óptima y donde tus objetivos siempre

están en movimiento, cada show, cada presentación es un reto, al menos en lo personal.” “El mayor reto fue hacerle buenas fotos a Maraia”, comentó Igor, “ella con toda su experiencia y trayectoria ha sido mi mejor sinodal, mi mejor juez.” Plaza explicó que gracias a ella ha aprendido más sobre la foto de bellydance, encuadres, momentos y transiciones. Basado en su experiencia, Igor describe a la fotografía de danza como una disciplina técnica y artística, pues se involucran sensaciones y expresiones del artista y del fotógrafo “… yo describiría la foto de danza como una disciplina que se nutre de las fuentes de la técnica y del arte, como la unión de los hemisferios del cerebro, el lógico y el creativo”, puntualizó. La fotografía es un arte y labor muy competitiva, sin embargo Igor, recomienda fundamentalmente el estudio, la práctica y la preparación creativa a todos los interesados en dedicarse a ella, pues asegura que como los bailarines, el fotógrafo debe crear algo nuevo en base a los conocimientos teóricos. Plaza, hace referencia a la frase de su amigo Pepe Elías, quien dice que “el hecho de tener una buena cámara, no te hace buen fotógrafo”, citó. Para finalizar, Igor comentó que tiene un proyecto en puerta, del cual no dio detalles, solo afirmó que será una sorpresa “como proyecto formal, tenemos uno en conjunto con Maraia, esperamos el próximo año se concrete, obviamente es una sorpresa”, concluyó.

Contacto Facebook: Igor Plaza E-mail: igorplaza@yahoo.com Teléfono: 044 55 2212 2164

“Un artista plasma a través de su arte, el alma, mi danza está conectada íntimamente con mi ser.” Maraia comparte en exclusiva, un poco de su trayectoria y acercamiento a la danza, además de algunas recomendaciones para quienes se dedican profesionalmente a este arte. Gaby Recillas / Revista Rakasse Desde los 8 años de edad, Maraia sabía que su vocación era la danza, además que tenía la inquietud de ser maestra yoga, sin embargo, en un encuentro casual e inesperado conoce a Saida, lo que hace que su rumbo cambie en otra dirección. Toda la dedicación que Maraia ha entregado a su danza le han dado frutos, pues ha logrado conquistar públicos diversos de manera internacional, lo cual considera es gracias al estilo propio de su danza: “siempre creí que todo se basaba en el trabajo y en los proyectos propios, que lo que uno ve en las demás bailarinas y sus carreras deben ser punto de inspiración, no de copia o de envidia, yo siempre estaba más bien ocupada de cómo hacia las cosas ”puntualizó. Debido a la escasez de algunos recursos, Maraia sentía desánimo y poca energía, pero nunca se dio por vencida: “…para mi hasta tomar un autobús a veces resultaba un problema porque no había dinero, así que querer avanzar en una carrera donde para venderte es fundamental tener vestuarios, publicidad, tarjetas de presentación, videos, maquillajes, fotos, etc., todo eso no estaba a mi alcance.” Como profesional, ella considera que tener bases de otras disciplinas como el ballet, contemporáneo y jazz, ayuda a la preparación integral de la bailarina. Dentro de este ámbito hay muchas bailarinas reconocidas y que son admiradas, tienen un estilo único y muchas veces imitable, Maraia, desde su perspectiva afirma que si los espectadores pueden sentir tu alma al bailar, eso es verdadero arte: “ Un artista plasma a través de su arte el alma, yo tengo una vida y a partir de esa experiencia de vida percibo el mundo y manifiesto mis emociones, mi danza está conectada íntimamente con mi ser, con mis miedos, con mi lujuria, con el perdón, con la locura, ese es el único secreto, y el estilo de mi danza va cambiando, porque mi vida va cambiando. Hoy vemos muchas bailarinas guapas, con muy buena técnica, pero su único objetivo en el escenario es seducir, verse sensuales, atractivas, perdón pero eso no es arte”, comentó. Cada bailarina tiene algo que la hace especial, se llenan de cualidades para sobresalir, pero si no se es buena intérprete, aunque la técnica sea impecable, no se logra transmitir lo mismo, como explica Maraia: “…girar bien, tener una media punta fuerte, brazos alineados, etc., eso se consigue con la práctica y el apoyo de un buen maestro, pero

la interpretación, eso es tan personal y para mi es el único y mayor secreto y más en esta danza, donde no estás interpretado un argumento, no hay una historia detrás, sólo estás tú, la música y el movimiento y a partir de eso debes fluir, trascender, meterte en la piel de cada una de las personas que te están mirando”. Ser maestra es difícil y una gran responsabilidad, ya que la labor consiste en preparar adecuadamente a las estudiantes, para Maraia la clave de su enseñanza es no guardarse secretos, pues ver a sus alumnos desarrollar sus habilidades la enorgullecen: “soy cuidadosa con todo lo que enseño, argumento siempre la información, no me guardo los secretos, eso no le hace bien a nadie, y lo mejor que me puede pasar como maestra es ver desarrollado al máximo el potencial de mis alumnos, quiero ver al Bellydance reconocido como un arte, así que debemos formar generaciones cada vez más grandes y mejores”, finalizó.

Contacto: Facebook: Maraia Dance

Cartelera Workshop Intensivo Iniciación Danza Árabe Profesional 16 y 17 de Noviembre de 2013. Coyoacán San Fernando - Provincia de Buenos Aires Organiza Instituto Saba Dance ERCOSUR Hotel Tourvillone PUERTO IGUAZU – Misiones – ARGENTINA02 y 03 de Noviembre de 2013 Teatro municipal temuco 2013 X festival Danza Árabe Zona Sur Miércoles 16 de octubre del 2013, 20:30 horas, Chile 4 Yalla Festival 26 de octubre 2013 Belly dance Brazil

Cuarto Congreso de Folklore Árabe en Morelia 2013 11 al 13 de Octubre 2013 Academia Shasadi. : 10:00 horas Academia. Danza Árabe Shasadi Av. Periodismo 1523. Esquina Juan Barragán. Morelia 8 CONCURSO INTERNACIONAL “MARÍA SHAZADI” México, D.F. Sábado 30 de noviembre del 2013 5 p.m. Teatro Hipódromo Condesa Danza Árabe BellyDance- Anasma en México Centro Multidisciplinario Dharma Calle san Felipe, Mz 528, Lt. 17, col. Santa Úrsula Coapa. Ciudad de México

Belly Music II Neuquén - 8 de noviembre de 2013 - 21:00 Shaira Amón presenta Dance Festival Gran Gala - Seminarios – Encuentro SABA EGYPTIAN II SEGUNDO GRAN SEMINARIO DE DANZA ÁRABE EN ZONA NORTE Maiada - Leandro Ferreyra - Shanan – Saba Domingo 6 de octubre de 2013, Argentina Danza árabe: “Dancing Goddess 2013 PANDORA. Maktub Tribal Fusion” Sábado 23 de Noviembre 2013, Teatro del IGA Dick Smith Michelle Gallardo y su academia MAKTUB 7:30 pm, Guatemala Hayat Bellydance Presenta: We Egypt: Karim Nagi en MoreliaWorkshops: Sábado 30 de Noviembre y Domingo 1° de Diciembre

Editorial ¡Feliz Cumpleaños Rakasse!

Día con día, estamos expuestos a recibir distintos mensajes a través de los medios, muchos de ellos, son buenas y malas noticias, y otros más son noticias culturales. Bien, las noticias culturales son las que también deben importar al lector, son ellas quienes también construyen realidades y solidifican sociedades. ¿Y por qué todo este rollo? Bueno, hoy, la revista cumple un año de vida, de existir gracias a ustedes. Podríamos decir “ah, un año…”, no es tan sencillo, es difícil; sin embargo es un placer que luego se disfruta de todo a todo. Rakasse es el medio digital de difusión de información de danza oriental y cultura, por ende, quiero agradecer a todo ese público cálido y seguidor fiel de la revista, porque es notable su interés por este tipo de medios y de noticias, además que siempre están pendientes de cada edición de este proyecto desde que inició. Una vez más, gracias al equipo Rakasse, que colaboran para que todo sea funcional en la revista, y gracias aún más, a esas personas que creyeron desde un inicio y hasta la fecha son incondicionales. Un medio no se mide por la cantidad de seguidores leales que tiene, sino por lo que a la gente le gusta saber del medio. Seguiremos entonces, trabajando más en los planes en los que piensa crecer esta revista y esta comunidad de bellydance, para satisfacer sus necesidades como receptor, al mismo tiempo para promover y difundir la danza oriental como el arte y la forma de vida que es. Gaby Recillas

Bailarinas de la danza Oriental Parte II

En palabra de... Por: Zenaida Pratts Orta En el artículo anterior el tema fue sobre las bailarinas de la antigüedad, hoy abordaremos sobre las bailarinas modernas y sus aportaciones a la danza oriental (belly dance). Helena Vlahos-nacio en Grecia en el 1948. Gano record en el libro Ginnes en la categoría de la mujer con mayor control muscular del abdomen, mueve 9 monedas de 25 centavos hacia arriba y hacia abajo, una por una, después en grupo y hasta hace girar un billete de dolar, doblarlo y desdoblarlo suavemente con el vientre Rachel Brice-Nace en San Francisco el 15 de junio de 1972. Su estilo es Trival Fusión. Es directora artística, coreógrafa y bailarina. Fue la primera bailarina solista en su género. Ha realizado diferentes DVD sobre danza y yoga. También ha dado talleres de danza por todo Estados Unidos y Europa. Saida-hija de Sirios, nació en Argentina. En 1994 fundó su escuela de danza del vientre. Desde el año 2000 comenzó su carrera a nivel internacional, viajando el mundo junto al músico y compositor Mario Kirlis. En el 2002 crea el ballet Rakkasah, formando bailarinas y ofreciendo talleres y seminarios de danza.

Ansuya Rathor - (California) Su estilo es “Cabaribalusion”, este estilo creado por ella que combina el estilo cabaret, tribal, fusión, egipcio moderno con su propia innovación para crear una danza impresionante y distinta. Sonia.- Es hija de padres mexicanos, se inició con Ballet, jazz y baile moderno, al igual que estilos polinesios, es parte también de las Bellydance Superstars, su estilo destaca por la ausencia de movimientos bruscos, es más bien delicado y elegante. Ofrece talleres "The art of Drum Solo" junto a Issam Houshan, es creadora del estilo Bellynesian, fusión entre la danza polinesia y el bellydance. Aziza comenzó a bailar a la temprana edad de tres años, y tiene una sólida formación en ballet clásico, que estudió e interpretó durante un período de doce años. Posteriormente decidió experimentar con otras danzas como la africana, moderna, jazz lírico y tahitiana. En 1988 entró en contacto con la danza oriental y decidió que era su medio ideal. Desde entonces ha dedicado su vida a aprender, interpretar y enseñar este arte milenario. Además de su habilidad para la interpretación, Aziza combina diversas influencias y experiencia a su modo de instruir. Tiene su propio lugar donde ofrece seminarios intensivos durante el verano, su concepto se llama Aziza dream Camp. 14

Belly en la cultura RECOMENDACIONES RAKASSE Por: Daniela Morales Danza del vientre: “El arte de la danza oriental” Este libro fue escrito en 2005 por Devorah Korek quien es bailarina, coreógrafa y profesora, reconocida; si quieres aprender más sobre los movimientos de la danza oriental, este manual ilustrado recoge la historia de la danza oriental y enseña cómo llevarla a cabo paso a paso, sin olvidar la vestimenta y la música. También lo puedes encontrar en DVD.

Rhythmatiq: Karim Nagi (2012) Si quieres escuchar una colección de drum solos, ritmos y géneros tradicionales árabes no dejes de escuchar este disco. Él cual es una renovación de los géneros musicales árabes y te servirá para bailar y ensayar recordando el ritmo tradicional sin perder el ritmo.

Danza oriental: Una forma de vida (2012) Este reportaje realizado por Gabriela Recillas, nos quiere dar a conocer que la danza oriental es una forma de vida. A través de entrevistas a diversos bailarines, maestros y profesionales de la danza árabe podremos conocer como la danza es tanto pasión como trabajo. Lo puedes encontrar en el siguiente link: http://www.youtube.com/watch?v=UmG-VcRhciUb 15

UN PASEO EN CAMELLO POR...

Paty González En la costa mediterránea existe un majestuoso lugar declarado Patrimonio de la Humanidad desde el año 2003, el cual es la segunda ciudad más grande de Israel y su centro económico global contando con una considerable población que alcanza más de 405.500 habitantes.

TEL AVIV

Tel Aviv, también conocida como la “Ciudad Blanca”, es un sitio con historia cultural y hoy en día es uno de los lugares más destacados por sus impresionantes zonas turísticas, su exquisita gastronomía y su apreciable cultura. A pesar de su gran concentración en aspectos del mundo moderno (tecnología) Tel Aviv ha mantenido sus tradiciones, pues un factor que hace tan llamativo a este lugar es ser sede de los más distinguidos eventos y grandes festivales de Danza Árabe en el Mundo. 17

Para los habitantes de dicha área, este tipo de danza ha sido considerada la manera a través de la cual se pueden expresar los sentimientos (alegrías/ penas), y hoy en día, es parte fundamental de los festejos locales, nacionales e internacionales al reforzar el orgullo de su formación cultural.

Las manifestaciones de la danza oriental son un legado que ha llegado a México y al mundo con gran fuerza en los últimos años partiendo, por supuesto, de su indiscutible lugar de origen: Egipto.

Dato curioso: A través de una encuesta realizada en el año 2008 se dio a conocer a Tel Aviv como el catorceavo lugar más caro del mundo sobre el costo de vida.

Las personas interesadas en desarrollarse dentro del ámbito de la danza árabe, fueron alcanzando un alto nivel profesional y, gracias a ellos, hoy por hoy tenemos la posibilidad de adentrarnos en este aspecto en las escuelas de danza de nuestro país o bien disfrutar de representaciones que se realizan frecuentemente. En el caso de la hermosa ciudad de Tel Aviv, más de una docena de compañías profesionales importantes, muestran un variado repertorio que se encarga de representar a todo el país y a diferentes partes del mundo. 19

Moda tras las burka

La burka

Daniela Morales

La historia de la burka dice que las mujeres de la antigüedad usaban la burka para que no se distinguiera su edad. También es conocido como cárcel de tela y está compuesta por dos prendas: La primera es un tipo de velo que cubre la cabeza. Solo tiene una pequeña franja descubierta en los ojos para que las mujeres puedan ver. El burka completo en sí es una túnica que cubre todo el cuerpo. 21

Esta prenda, por tradicional que sea, ha sido considerada como la cárcel de tela porque impide que las mujeres que lo usan puedan moverse bien y ver. Ha creado controversia en distintas partes del mundo e incluso ha sido prohibida en países como Bélgica, Francia e Italia. Y asi como prohibida en estos países también se ha vuelto una moda como en las nuevas colecciones de burkas en la Pasarela Gaudí. La burka, no es usada para la danza del vientre por las mismas razones que acabamos de destacar, es difícil ver y moverse con ellos. Sin embargo, tenemos otra prenda que es utilizable a la hora de bailar.

El velo El velo tiene lugar en la evolución de la danza oriental; diferente a la burka, ya que no se usa para cubrir la cara; sino, para hacer una danza conocida como: La danza del velo.Podemos definir el baile de velo como la técnica de manipular y crear figuras con el velo. La danza del velo tal como la conocemos ahora surge en 1940. Samia Gamal hizo popular la danza del velo en los teatros egipcios y en Estados Unidos para la película "Alí Babá y los cuarenta Ladrones" que fue exportada a otros países. Y así es como las bailarinas de danza Oriental introdujeron el trabajo con velo en su repertorio.

En la música de... Karim Nagi Gaby Recillas

La danza del vientre es conocida por sus tantos ritmos orientales y por su peculiar estilo musical. Por ende, con motivo de que Karim Nagi, estará en Morelia próximamente, puede interesarte conocer un poco más de este gran músico derbakista. Originario de Egipto, Karim, es derbakista, Dj, compositor y bailarín de folklor. Debido a su habilidad en la música y la danza, los talleres ofrecen a los estudiantes a una nueva comprensión física de la conexión entre estas dos disciplinas. Como un profesor de baile y percusión, Karim ha enseñado en decenas de festivales en los Estados Unidos, Asia, Europa y El Cairo, así como los principales festivales de la cultura árabe en el EE.UU. Él es el creador de Turbo Tabla, y ha publicado cuatro CDs distribuidos a nivel internacional de esta marca exclusiva de Casa Árabe, Electrónica, utilizando instrumentos acústicos. Karim es autor de DVDs de instrucción para la Tabla, derbake, Riqq pandereta, Maqam y Taqsim, Drum Solo de danza y baile popular árabe. Con años de experiencia en el ámbito de la danza y la música ha dejado su estilo y propuesta musical, misma que es bien utilizada por las bailarinas de bellydance por lo enriquecidas que son sus diferentes composiciones.

Gastronomía Medio Oriente: rico en cultura, riquísimo en gastronomía

Ahora es momento de darles una receta fácil, sencilla y sobre todo súper sana, la cual es una popular comida fresca en el medio oriente y una excelente opción para mantener tu figura. Tabule (tabbouleh) es unan ensalada típica libanesa que en árabe significa “la condimentadita” Los ingredientes que se necesitan son los siguientes:

Preparación: Paso 1: En un recipiente se condimenta la cebolla picada con pimienta negra y una pizca de sal, esto con el objetivo de quitar el sabor tan fuerte de la cebolla. Paso 2: Posteriormente se añade el perejil picado, un poco de menta fresca y los tomates finamente picados. Paso 3: El burgul (tiene que estar media hora antes en remojo) se escurre con un colador para eliminar los excesos de agua, se añade a la mezcla y se revuelven todos los ingredientes. Paso 4: La mezcla completa se condimenta con un poco de pimienta negra, sal y limón (al gusto). Paso 5: Para finalizar con el toque especial se le añade un generoso chorrito de aceite de oliva y ¡listo! La presentación depende de tu estilo personal. ¿Qué tal les gustó? Es una perfecta opción para disfrutarlo cualquier día con los amigos y la familia.

- ½ taza de Burgul integral (trigo precocinado) - 3 racimos de Perejil picado - 1 Cebolla picada - 1 ramito de Menta fresca picada - 3 Tomates picados - Sal - Pimienta negra -Aceite de oliva 25