4.2 FIGURINO E MAQUIAGEM

4.2 FIGURINOS E MAQUIAGEM

O figurino desse projeto está baseado em um conceito conhecido como “Sete Estilos Universais” . Estima-se que cada pessoa possua em média três dos sete estilos, que, quando mesclados, dão vida a um estilo único e individual; Esse termo surgiu entre os anos 80 e 90 na obra literária Style Source: The Power of the Seven Universal Styles for Women and Men, das estilistas Alyce Parsons e Mimi Dorsey que observaram certos padrões se repetindo nas escolhas de roupas das pessoas.

Para compreender de maneira visual as características mais evidentes dos personagens e suas diferentes fases ao longo da história, utilizamos três dos sete estilos. São eles: Casual Esportivo, Dramático urbano e uma pitada do Elegante/Clássico.

Na jornada da personagem principal, algumas mudanças de estilo são sutilmente sublinhadas. Mudanças que se fazem presentes principalmente quando um ciclo de sua vida se encerra e um novo se inicia, ou uma nova estação chega.

Nesse primeiro momento, Flora esta emocionalmente na estação do outono. Ela está usando uma calça verde, camisa preta e um avental floral. Ela está cuidando do jardim, retirando as plantas mortas. Queria o contraste dessas duas cores porque o verde tem um simbolismo muito grande de vida, natureza e esperança enquanto o preto, por sua vez, remete ao nada ou a morte. O avental está ali quase como uma segunda pele para Flora, pois o utiliza ao cuidar das plantas e ao pintar. Isso faz parte de quem ela é.

Aqui podemos ver Flora entrando no inverno emocional quando estabelece contato com Antonio que não dá atenção a ela e fica vidrado na TV. O personagem do Antonio está em um eterno inverno, mesmo quando sua mulher está em outa estação. Por isso todos os figurinos dele são tão insípidos, pois buscam transmitir a monotonia.

Tons terrosos e escuros são característicos do estilo Dramático Urbano, porém a escolha da textura e modelo soltinho das roupas são mais próximas de um estilo casual Esportivo. Nessa estação emocional do inverno, Flora encontra seu gravador antigo e uma chama reacende nela. Até então ela está no frio do Inverno emocional e isso vai mudando nas reflexões que ela faz pré-jornada.

Aqui é o ponto de virada emocional definitivo de Flora. O momento que ela decide partir, muda tudo. A pessoa que ela se tornou na cidade não desaparece, mas ela faz as pazes com isso. Ela compeende que pode retornar as raízes e permanecer com as mudanças que a primavera proporciona. Os elementos azuis em cena e no figurino são para trazer a ideia de paz consigo mesma e com a decisão que ela acabara de tomar.

O figurino é uma maneira muito eficaz de comunicar as nuances da personalidade e sentimentos dos personagens. Flora está exteriorizando sua mudança interna, ou melhor, seu retorno às raízes e desejos mais profundos na busca pela própria identidade.

Em sua juventude, Flora se identificava com peças simples, confortáveis e básicas, muito próximo de um estilo hoje conhecido como Grunge que pode ser compreendida como uma ramificação do conceito de Alice e Mimi do estilo Dramático Urbano. Sem cores muito chamativas, estampas ou bordados elaborados, o estilo misto entre o casual esportivo e o Dramático é o que integra o estilo da personagem. Geralmente seus looks são compostos por: uma camiseta lisa, calça ou short simples e tênis surrado, como um All Star velho, por exemplo. É comum que esse tipo de outfit venha acompanhado de uma sobreposição, como camisa ou casaco oversize aberto.

Flora é totalmente ela em essência aqui. Sua estação emocional é a primavera.

Esse estilo presente em sua juventude é o de uma personagem livre em suas próprias construções, sem muitas regras nem combinações. O conforto e a simplicidade são sinônimos das informações sobre si, que a Flora jovem busca comunicar.

Como a personagem expressa seu estilo de maneira básica, simples e leve, assim também decidimos que seria a sua maquiagem. A escolha se concretizou somente no dia da primeira gravação. Até então, o estilo Dramático Urbano seria bem destacado na maquiagem, porem houve uma mudança quando vimos o conjunto final do figurino na Jennifer, atriz que interpreta Flora madura o que consequentemente atingiu também a produção da Flora jovem, interpretada por Beatriz. Nos olhos utilizamos apenas uma máscara de cílios para realçar o olhar. Para a boca da atriz jovem utilizamos um liptint na intenção de trazer o mínimo de artificialidade possível e um ar mais saudável. Na boca da Flora madura usamos um batom vinho bem de leve.

Em um determinado momento de sua vida, ela não se enxerga mais como a menina da cidade praiana. A mudança de sua cosmovisão, influenciada pela alteração geocultural, transparece em todas as suas escolhas estéticas: vestimenta, corte de cabelo e acessórios. O que antes fora um estilo mais despretensiosos e sem compromisso e até mais vibrante, se transforma em algo um pouco mais sério e elegante. (inverno)

Cores muito presentes no estilo Elegante/Classico e Dramático são o preto e o branco e as cores na paleta dos tons terrosos.

Sem conseguir abandonar completamente o que ela se tornou na cidade grande, Flora parte rumo à sua aventura. Reencontrar quem era quando mais nova, torna-se seu objetivo principal.

A escolha de figurino para o personagem do Antonio foi mais simples. Queríamos representar alguém extremamente comum. Um trabalhador de escritório com uma rotina bem traçada e monótona. Ao analisarmos as roupas que Antonio utiliza, elas transmitem a seriedade de um homem trabalhador, a comodidade e conforto para o dia a dia, mas a paleta de cores dele é fria e sem expressão, revelando como o personagem se encontra internamente (principalmente em relação a esposa).

Emocionalmente Antonio está sempre no Inverno, coincidentemente sua esposa se encontra na mesma estação.

Flora está na sua própria primavera, mas Antonio não sabe disso ainda. Ele logo descobrirá que sua esposa o deixou.

Na estação do ano emocional em que o Antonio se encontra, as cores mais sobreas e acinzentadas são atreladas ao frio. Queríamos representar que o personagem também estava no seu próprio inverno interno.

É de extrema importância enfatizar o papel das cores no projeto. A cor azul é uma peça chave de toda a produção. Segundo a obra literária “A psicologia das cores: como as cores afetam a emoção e a razão” de Eva Heller e Maria Lúcia Lopes, a cor azul, dentre muitas definições que elas apontam, está associada à harmonia e ao equilíbrio. Mesmo a cor azul sendo ligada a paz, essa cor fria também pode significar solidão ou tristeza. Na língua inglesa, a expressão “to feel blue” é usada quando alguém está triste. Essa expressão idiomática na tradução literária das palavras significa: “se sentir azul” . A animação “Divertidamente” da Pixar de 2015, também faz uso do azul com essa finalidade ao representar a emoção Tristeza com a mesma cor.

Portanto, a aplicação do conceito apresentado pelas autoras no livro é fundamental para compreensão interina das escolhas dos figurinos. Desde a camisa florida na praia e a echarpe da Flora, ao colete do Antonio na sala de estar, nenhuma escolha da cor azul foi por acaso. Todos os figurinos foram detalhadamente pensados em conjunto com a direção, roteirização e cenografia, pois os elementos azuis transcendem o figurino e estão por toda a parte no curta. Fizemos questão da riqueza desses detalhes.

De maneira geral, o uso das texturas, estilos, cores e tons foram pensados integralmente para a comunicação mais fiel possível dos sentimentos e estado emocional de cada personagem. Utilizamos como base, as estações do ano que foi um conceito aplicado em todo o curtametragem Florescer, afim de enfatizar o conceito da palavra que significa crescimento, nascimento ou renascimento.