Cartelera Cultural RedLab 266

DEL LUNES 14 AGOSTO AL DOMINGO 20

NO. 266/ ANO 2017

Exposición “La piel del mundo” Obra de Carolina Ortega.

La exhibición resalta los temas recurrentes en la obra de la artista, así como la importancia de la variedad de panoramas que presenta: rurales y urbanos, minerales y vegetales, así como también las imágenes que privilegian el blanco y negro (propio de las artes gráficas, en las que la artista se especializa) como el color. de lunes a viernes de 16:00 a 19:00 hrs.

Sábados de 11:00 a 14:00 hrs.

OMO, Abasolo 437. Centro Histórico Morelia, Mich.

Permanencia hasta el 18 de agosto de 2017.

lunes 14

Música de Los Tropicuyos Disfruta de los ritmos latinos.

Cactux Héroe de Nacozari 191.

Centro Histórico, Morelia, Mich.

Todos los martes a las 20:00 hrs.

Abre Jam Session: Je´s Trio.

Asiste al Jazz Jam de 252 y disfruta del Latin-Jazz, Funk, Swing, Bossa-Nova y mucho más.

252: Santiago Tapia 252.

Centro Histórico, Morelia, Mich.

Todos los martes a las 20:00 hrs.

Recital “De la guitarra a la voz”

Primer martes cultural en Galería Pórtico, recital del Maestro José Miguel Chavez Urbina. Repertorio: boleros, música mexicana y trova.

Galería Pórtico: Aquiles Serdán 744.

Centro Histórico, Morelia, Mich.)

19:00 hrs.

martes 15

Entrada Libre

Exposición “Light in Motion”.

Obra fotográfica de Ramsés Pacheco.

Galería Pórtico Aquiles Serdán 744 Centro Histórico Morelia, Mich.

Permanencia hasta el 25 de agosto de 2017.

MIERCOLES 16

Teatro a la carta Grupo Voz en off

El Foro Aquiles Serdรกn 415 Centro Histรณrico Morelia, Mich.

20:30 hrs.

Reservaciones: (443) 140 98 17.

jueves 17

Inauguración de la exposición “Una mirada a través de Michoacán” Tecnicamara Aquiles Serdán 521.

Centro Histórico, Morelia, Mich.)

19:00 hrs.

viernes 18

El David Aguilar David Aguilar es un cancionista del ámbito de la música mexicana independiente que ha venido interpretando sus temas a lo largo de todo México desde el año 2003. En su obra se percibe la influencia de la música popular mexicana, canto latinoamericano, canción brasileña, canción española y rock-pop-folk de los 60´s a los 90´s así como cantautores de la década del 2000.

Al mismo tiempo es un estilo de canción moderna que busca tomar prestado de todas partes para intentar darle un sonido único a cada canción por separado. Sus canciones también surgen bajo la influencia directa de los cancionistas mexicanos de las últimas décadas tales como León Chávez Teixeiro, Rodrigo González, Jaime López, Rafael Mendoza, Armando Rosas, David Haro y Mauricio Díaz.

viernes 18

Hasta el momento ha editado 6 discos de manera independiente: Frágil (2004), Tornazul (2005), Grabadora portátil (2008), Estelar (2010), Ventarrón (2011) y El David Aguilar (2014). En el extranjero se ha presentado con sus canciones en España, Francia, Cuba, Estados Unidos, Argentina y Uruguay. En Noviembre de 2010, ganó la Beca Nacional de composición “María Grever” en su primera edición, y ese mismo año se editó el disco titulado “Eco” (Música de David Aguilar), producido e ideado por el contrabajista mexicano Aarón Cruz junto a Hernán Hecht y Mark Aanderud, en el cual interpretan en formato Jazz Trío 10 temas del cantautor. Es también el compositor del himno del movimiento ciclistas en México “La cumbia de la bicicleta”, siendo utilizado también en otros países como en España y Colombia para promocionar el uso de la bicicleta en las grandes ciudades. A mediados del 2014 emprendió una gira nacional por más de 30 ciudades de México presentando su nuevo álbum “El David Aguilar” realizando la filmación de un documental sobre los vínculos interdisciplinarios en el arte. Recientemente ha sido invitado a colaborar en diversos proyectos por renombrados cancionistas, tales como Kevin Johansen y Jorge Drexler.

Cactux Héroe de Nacozari 191 Centro Histórico, Morelia, Mich.)

21:00 hrs.

Obra de teatro “La Mujer Sola” Espacio sabatino para jóvenes.

La Mueca invita a jóvenes a partir de los 13 años a un espacio de encuentro para a partir de la sensibilidad, la creatividad y lo lúdico abordar el tema del lenguaje.

No es un taller literario, ni un curso de regularización, la idea es que sea un espacio para compartir, explorar y experimentar con la oralidad, las palabras, el lenguaje y descubrir a través de la sensibilidad una nueva manera de expresarnos. Imparten: Ana Karen Andrade (Licenciada en Educación Artística IMCED) y Xanai Ortiz Díaz (Estudiante del 7mo. semestre de Literatura Intercultural en la UNAM).

Foro La Mueca Aquiles Serdán 797 Centro Histórico, Morelia, Mich.)v 17:00 a 20:00 hrs.

Cooperación: $200.00 mensuales.

SABADO 19

A través de la obra se va desnudando el mundo femenino, en donde una mujer sola en la intimidad inmersa en la selva cotidiana nos muestra sus deseos, sueños... dolores. Todo desde la perspectiva de la comedia y la farsa pero con una profundidad que confronta la condición femenina con el espectador, llevándolo de la carcajada a la reflexión. Presentada por La Mueca.

Foro La Mueca Aquiles Serdán 797.

Centro Histórico, Morelia, Mich.

19:00 hrs.

¡Títeres! Pícaros y valientes Historias titiriteras de Javier Villafañe. La Mueca, Organización Mexicana de Arte, Cultura y Pensamiento, presenta esta suite de tres obras del argentino Javier Villafañe que forman parte del repertorio del teatro de títeres latinoamericano: Tres historias se reúnen en esta puesta en escena donde dos músicos-titiriteros convocan a la magia del arte del títere con dedicatoria especial para el público infantil. Se trata de una obra que invita a recobrar la imaginación y a disfrutar el encanto de los títeres de un modo poco convencional. El Soldadito de Guardia: una sencillísima anécdota sirve para hablar del deber y los dobleces de quienes no lo cumplen.

La Mueca Aquiles Serdán 797.

Centro Histórico, Morelia, Mich.

18:00 hrs.

domingo 20

Cuenta Cuentos El Traspatio Aquiles Serdán 744.

Centro Histórico, Morelia, Mich.

Todos los domingos a partir de las 11:00 y 11:45 hrs.

www.redlab.mx RedLab Gestiรณn Cultural

RedLab1

difusion@redlab.mx

AGOSTO

S

ANO 2017

Diplomado Cultura para la Convivencia y prevención de las violencias en instituciones educativas.

Se trata de una opción de estudio en línea, enfocada en la construcción de estrategias para una convivencia escolar pacífica y formativa. En respuesta a las normativas y lineamientos educativos vigentes, el diplomado ofrece contenidos articulados a la Estrategia Nacional de Formación Continua de Profesores de Educación Media Superior y a los procesos de formación continua del Servicio Profesional Docente (SPD). Además, constituye un apoyo tanto para la gestión escolar como para ampliar las capacidades y dominio disciplinar y pedagógico de los distintos actores escolares.

Fecha límite de inscripción: Lunes 28 de agosto de 2017.

Del lunes 4 de septiembre al lunes 27 de noviembre de 2017.

Costo: $8,000.00 MN pregunte por las becas de inscripción hasta el 20 de agosto y por becas a grupos.

Más información: RedLab (Facebook) y vinculacion@redlab.mx

“Diplomado Transformar la realidad social: cultura, creatividad y desarrollo local IOtorga herramientas de análisis y acción para contribuir a la mejora social.

El Diplomado tiene base en algunas interrogantes a las que pretende dar respuesta, como son las siguientes: ¿La cultura puede contribuir al desarrollo integral de las comunidades en el ámbito local?, ¿es posible que la cultura contribuya a transformar problemáticas sociales que se presentan en una comunidad local?, ¿qué rol juega la cultura en los procesos de desarrollo local de los países latinoamericanos caracterizados por la inequidad, la violencia y la exclusión de amplios sectores de su población?

Más aún, ¿qué podemos aportar desde la cultura, desde las políticas públicas y desde los proyectos con perspectiva intercultural para hacer de nuestras sociedades más justas, menos excluyentes, más integradoras y menos inseguras y violentas?

Fecha límite de inscripción: Lunes 28 de agosto de 2017.

Duración: Del jueves07 de septiembre al jueves 30 de noviembre de 2017.

Costo: $8,000.00 MN pregunte por las becas de inscripción hasta el 20 de agosto y por becas a grupos Más información: RedLab (Facebook) y vinculacion@redlab.mx

Talleres de Fotoviva Taller de proyectos Fotográficos Personales.

15 de agosto de 2017.

Taller de Ilustración narrativa para cuentos infantiles.

17 de agosto de 2017.

Seminario de producción audiovisual.

2 de septiembre de 2017.

FOTOVIVA Morelos Sur 308 Centro Histórico, Morelia, Mich.

Informes: Facebook FOTOVIVAMX

Sesion creativa de bordado sobre tu imagen.

El proyecto de foto-bordado “Desbordadera itinerante” consiste en experimentar el bordado sobre fotografía impresa en papel fotográfico o en tela, con el fin de experimentar nuevas maneras de representarnos de manera individual o colectiva. Trae tu imagen en papel o en tela, agujas e hilos de colores para experimentar.

Escucha activa para la resistencia.

Giraluna Héroe de Nacozari 190 Centro Histórico, Morelia, Mich Martes 15 de agosto 17:00 hrs.

Taller de máscara organiza con Jef Johnson en Pátzcuaro

¿Qué es “Máscara Orgánica”? * La Máscara Orgánica se refiere a la máscara que es construida a partir de “materia” orgánica o viviente: sea vegetal, mineral o animal. Estos representan los tres aspectos del ánima.

El material de origen viviente mantiene una relación natural con la luz y la capacidad de canalizar la luz a través de todas sus células y fibras. También hay una experiencia residual en el material orgánico. Esto se vuelve importante en el contexto de la relación entre el material de construcción de la máscara, la exploración individual, la máscara y el mundo vivo.

La Máscara Orgánica es un proceso práctico, basado en la experiencia.

La Máscara Orgánica NO es un proceso como el entrenamiento popular de “máscara teatral” que existe en las escuelas, donde la atención se basa en crear caracteres y formas para justificar una máscara a partir de su apariencia o diseño. Este trabajo, a diferencia, es muy primario. No hay consideración por la audiencia, sólo conexión y auto realización.

Iniciamos con un trabajo sensorial y simple del cuerpo.

Esto se convierte en un trabajo con papel de máscara, luego con materia de plantas o vegetales, y posteriormente aprendiendo las propiedades y la capacidad de canalización de luz de la máscara. Con el tiempo, los componentes minerales y animales son explorados e incorporados. El lapso de tiempo depende del progreso.

El entrenamiento fundamental se extiende a tres años, pero las herramientas básicas son algo que se enseña desde el principio, comenzando con el uso de papel simple de máscara, y añadiendo lentamente fibras naturales de plantas para extenderlo.

El método básico involucra una relación entre luz y tierra, gravedad y el centro corporal: la masa en relación con la tierra y la luz: Fuente de luz, dirección, el centro en relación al espacio que nos rodea. ¿Qué es revelado? *Impulso, reflejo y límites del cuerpo son revelados en esta etapa primaria del trabajo con la máscara orgánica. Todo el trabajo con la máscara, el proceso meditativo y la concentración física, así como la atención a los puntos de límite, ayudan a fortalecer las conexiones cognitivas, lo que ayuda en el entrenamiento del cuerpo, en la experiencia práctica y subjetiva. También hay procesos revelados a un nivel subconsciente. * Además, el trabajo con la Máscara Orgánica ayuda a desbloquear los sentidos, ayuda a las personas a descubrir sensibilidad que no sabían antes que poseían.

* La sensibilidad vibratoria también se desarrolla.

Cuando uno se abre y está más alerta de la experiencia sensorial, el campo biológico aumenta su rango, por lo que el campo del cuerpo se expande y se vuelve más sensitivo a las entradas de información, así como a los impulsos provenientes del mundo que nos rodea. Esto conduce a una sensibilidad interna más fuerte, así como al desbloqueo eventual de experiencia profunda del subconsciente, incluyendo el acercamiento a archivos de información, memorias y conciencia onírica. Estas son herramientas muy valiosas para el artista creativo.

Mente-Cuerpo-Espíritu La Máscara Orgánica restaura y fortalece las relaciones de vibración entre la Mente, el Cuerpo y el Espíritu. Esto a menudo se describe como un despertar.

En este trabajo, no hay una imposición de ideas en tanto a la “forma” o al cuerpo en relación con la máscara, sino más bien, la forma de cualquier máscara es descubierta por un cuerpo en particular en su relación única con la máscara dada. En otras palabras, el cuerpo y la forma de la máscara emergen de la experiencia con la máscara en su contexto inmediato.

El proceso de entrenamiento La Máscara Orgánica, típicamente, es presentada y posteriormente siguen talleres o clases para continuar con el proceso. Un curso intensivo de mayor duración es posible, lo que involucraría un enfoque adicional al cuerpo y la experiencia sensorial, así como meditación, aclarar la mente, mente paralela, construcción de máscara y más aún.

La extensión secundaria del trabajo con la Máscara Orgánica es la Máscara TÓTEM. Este es un trabajo dedicado a la identificación de los Tótems personales, así como la exploración de una relación profunda con estos Tótems a través de la máscara.

La Jacaranda Dr. Coss 04 Centro Histórico, Morelia, Mich.

Del martes 15 al jueves 17 de agosto 11:00a 15:00 hrs.

Costo: $1,200.00 MXN sin hospedaje, $1,800.00 MXN con hospedaje.

Informe: (434) 3420758 o nitamakwa@gmail.com

Talleres de Babel Arte Emergente Talleres de escultura Infantil de 11:00 a 12:30 hrs.

Adultos de 12:30 a 14:00 hrs.

Taller de animación video básica stop motion plastilina Martes de 11:00 a 12:30 hrs.

Babel Arte Emergente Morelos Norte 237 Centro Histórico, Morelia, Mich.

Inscripciones son todo el año.

Informes: (443) 317 6119

Taller Vortex Con Rocío Cerón, Abraham Chavelas y Rubén Gil. Centro De Experimentación Escénica De Proyecto Serpiente y El traspatio Cafebrería invitan al laboratorio Vortex, en este se generarán procesos de creación a través de las relaciones energéticas entre diversos lenguajes artísticos: texto/ imagen/ sonoridad/ visualidad/ performatividad en distintas plataformas (escénicas, visuales, sonoras), a través de espacios de choque y construcción para fomentar proyectos interdisciplinares detonados y/o articulados por la fricción y trasvase de distintos campos semánticos. Las sesiones establecerán una parte de análisis teóricoreflexivo y otro de ejercicios creativos.

En todas las sesiones los tres maestros crearán dinámicas transdisciplinares para convocar la experiencia entre lenguajes artísticos y crear una conciencia de diálogo y trasvase disciplinar.

Paralelamente, el segundo día del taller, al finalizar sesión, se presentará la pieza interdisciplinar BOREALIS* en la que participan los tres talleristas, con ello se propone que lo comentado en clases se vea articulado en una pieza performática, sonora y visual que parte del lenguaje. Al término de la acción poética se realizará una conferencia con los presentes, cerrando con una sesión de preguntas y respuestas. Esta presentación estará también abierta al público en general.

Público al que está dirigido Artistas visuales, sonoros, escritores, bailarines e interesados en explorar su propia formación como primer campo para extender su potencia hacia otros lenguajes artísticos y campos semánticos.

Temario 1. Multidimensional: el texto como mundo en el cuerpo La escritura como contenedora de trayectorias que llevan a mundos posibles y la relación de lo textual con esos mundos. El texto y sus posibilidades escénicas: acción, performance y escena detonadas por la palabra.

2. Imagen: Posibilidades visuales de una cintura y el cuerpo como lenguaje El texto y sus posibilidades audiovisuales.

Texto e imagen en movimiento.

Experimentación con cuerpos para des-escribir-re-crear contornos y geografías epidérmicas.

Creación de piezasque disparan sentidos.

3. El soundtrack del mundo: posibilidades sonoras, imagen y textualidad Ritmo y cadencias: capas sonoras y paisaje. Elipsis textuales y auditivas.

Reconocimiento del espacio sonoro personal, creación de una identidad sonora.

Objetivos específicos 1. Provocar discursos creativos que generen la producción de obras expandidas entre diversos campos disciplinares.

2. Mostrar nuevos acercamientos para comprender la forma y diálogo entre lenguaje, imagen, sonoridad y cuerpo, abriendo nuevas vías interdisciplinarias.

3. Fomentar la producción de pieza polidiscursivas y multimediales.

Lugar: Centro de Experimentación Escénica de Proyecto Serpiente (Allende No. 1051. Centro Histórico, Morelia, Mich.)

Fecha: Jueves 31 de agosto, viernes 01 y sábado 02 de septiembre de 2017.

Mayores informes: proyectoserpiente@gmail.com

Taller “Poesìa para la realización fílmica” Debido a la creciente producción de videopoesía y cine experimental en la ciudad, queremos aportar herramientas que faciliten la producción de dichos géneros fílmicos poco explotados en México. Este Taller va dirigido a los artistas interesados en la hibridez de ambos medios artístiscos. El objetivo principal es la producción de un texto poético lingüísitico que sea pensado, desde su inicio, para un texto poético audiovisual.

Giraluna Héroe de Nacozari 190 Centro Histórico, Morelia, Mich.)

Martes 15 de agosto 17:00 hrs.

Costo: $300.00 por persona.

www.redlab.mx RedLab Gestiรณn Cultural

RedLab1

difusion@redlab.mx