Wild #104 by WILD Mag

#104

staFF Director general

SEBASTIÁN PEÑA sebastian.pena@emg.com.py gerencia comercial

CLAUDIA CASARINO claudia.casarino@emg.com.py Edición de contenidos

PILAR PEÑA ESCOBAR pilar.pena@emg.com.py Edición gráfica

NATHALIA ROJAS nathalia.rojas@emg.com.py

EDITORIAL Este año se alargó el frío. Es ya un frío continuado, de invierno sostenido, cosa a la que no estamos normalmente acostumbrados los paraguayos. Pero da gusto también ver la ciudad en invierno, no solo por la luz de la estación, sino también porque de repente podés ver a los asuncenos abrigados, usando sacos, gorros de lana, ¡bufandas! Esa imagen como que es exótica en un país tan caluroso.

Edición de moda

CECILIA HEISECKE nathalia.rojas@emg.com.py Diseño gráfico

ERWIN BUKACZEK erwin.bukaczek@emg.com.py

STELLA CANILLAS stella.canillas@emg.com.py Webmaster & diseño web

MARCO ROA En esto coincidimos con unos amigos italianos que acaban de inmigrar a la isla: en Paraguay hace calor. En lo que no estamos de acuerdo es que en invierno, o al menos en este invierno, hace frío. Mis amigos se sienten bastante cómodos en noches en las que la mayoría de los habitantes de esta ciudad sienten que se congelan. Sólo una noche admitieron que realmente tuvieron frío, fue una de esas madrugadas en que nos hundimos bajo el cero y en Encarnación los campos quedaron cubiertos de escarcha.

marco.roa@emg.com.py

Pero otras cosas también pasaron durante el invierno y otras vendrán mientras siga el frío, y también cuando lleguen esos días fabulosos de setiembre. El mes pasado nos encontramos con Miguel Mateos, ícono del rock argentino de finales de los ochenta, quien nos afirmó que a él no le desplaza nadie. También hablamos con un cocinero realmente cool, Christian Figueroa, un chef que cocina tecno-sensorialmente. Hicimos un poco de historia al repasar los origines de los famosos Off Sites de Coyote y los comienzos de una agencia de modelos que cambió la industria en Paraguay. La nota de tapa, después de mucho tiempo, vuelve a Coyote, y en su secuencia de fotos se puede sentir un aura de fiesta que en ese lugar ya es permanente. Finalmente, aunque hay mucho más, condimentamos esta revista con una nota en la sección agentes de cambio que nos hace pensar en volar, y con un recorrido por la agenda cultural asuncena que nos hacer querer salir a sus calles.

ana.ayala@emg.com.py

¡Que la disfruten, pues!

Ejecutiva de ventas y distribución

VANESSA AYALA

vanessa.ayala@emg.com.py Producción

ANA AYALA

Fotografía

MÓNICA MATIAUDA JAVIER MEDINA CYNTHIA PASSOW Pasantía

AGUSTÍN VERA BOOJA LEE ROCÍO MARTÍNEZ Agradecimientos

JAZMÍN RUIZ DIAZ Impresión AGR

WILD SPE.

Sucre 1657 c/ Martín brizuela Tel. 621.314 www.wild.com.py

Publicación de

POMELO EDITORIAL S.A., una empresa

INDEx 10.LIL'BITS Pequeños trozos de noticias de aquí y de allá

39.MODA Retrofuturismo

12.INTERFASES Un acercamiento a la tecnología a través de gadgets, sitios y

44.TRENDSpOTTING Una rápida mirada a las tendencias del momento

14.FASHIONFACTS Noticias y hechos del mundo de la moda nacional y regional

52.WILDTHING Coyote Experience

16.SEÑALADOR Para sentarse a leer

56.REpORTAjE Swatch + Art

18.AGENDA CULTURAL De todo un poco para no aburrirse

62.OpINIÓN 5 apuntes de viajes

21.Dj vS. KWAK Un tour por el mundo de la música de la mano de

65.COOL GOURMET Cocina tecnosensorial by Christian Figueroa

noticias en Internet

DJ Kwak

24.ENTRETENIMIENTO Coyote Off Sites 28.WILD pROFILE Miguel Mateos 32. pASARELA Up! Model Management

INDEX >

36.SURvIvAL KIT Lo que tenés que llevar contigo para sobrevivir con estilo

69.TALLERES FORMATA ASUNCIÓN: Taller de guión 73.AGENTES DE CAMBIO ALAS ABIERTAS: Volando por el cambio 76.SOCIALITÉ 82.BIZZ 84.vIMOS pOR AHÍ

LIL’BITS >

JOHN MAXWELL EN PARAGUAY La Universidad Americana anuncia la venida del prestigioso gurú mundial en liderazgo, John Maxwell, para el próximo 10 de setiembre, motivo por el cual convocó a una conferencia de prensa para el día martes 23 de junio a las 10:30 horas. John Maxwell, el número uno en liderazgo a nivel mundial dará conferencia en Paraguay. John C. Maxwell, el prestigioso autor de las principales obras bibliográficas sobre liderazgo a nivel mundial, con cerca de 16 millones de libros vendidos, entre ellos: “Desarrolle el líder que está en usted”, “Cómo piensa la gente de éxito”, “Las 21 leyes irrefutables del liderazgo”, visitará por primera vez Paraguay para ofrecer una mega conferencia internacional titulada “Liderazgo para el éxito”.

200 US$, MARIHUANA Y COCAÍNA DEPOSITADAS EN UN BANCO Un hombre utilizó el sistema de depósito electrónico del Tallahasse Bank, Florida, EE.UU., para depositar 200 dólares, cocaína y marihuana en un sobre. La policía dijo que un empleado del Wachovia Bank llamó a las autoridades luego del inusual depósito. Con los datos del sobre fue arrestado un hombre de 38 años que llevaba consigo tres cigarrillos de marihuana. Éste fue acusado por posesión de drogas y liberado con una fianza de 3.000 US$. Aún no está claro por qué el hombre incluyó las drogas en el sobre. ¿Se habrá confundido de lugar de depósito?

CINE BARATO PERO BUENO Colin”, el filme más barato de la historia del cine. Un filme de zombies titulado “Colin” ha batido todos los récords en materia de cine ultra económico: costó 70 dólares, ganó un premio en un festival de cine fantástico y ahora está esperando estreno en Londres. Primer largometraje de un joven cineasta galés Marc Price -que hasta ahora había dirigido solo un corto, “Midnight” , en 2005, siempre de tema fantástico-, “Colin” es la historia de un joven mordido por un zombie que resucita para unirse a una muchedumbre de muertos en vida, que desatan una verdadera Apocalipsis en Londres. El filme se declara el primero en la historia del cine que cuenta una historia desde el punto de vista de un zombie y ganó el premio especial del jurado en el Revenant Film Festival del 2008.

LA SECRETARIA DE EMERGENCIA NACIONAL INCORPORA A UN GAY Y A UNA TRANSGÉNERO A LA FUNCIÓN PÚBLICA CON EL APOYO DE SOMOSGAY SOMOSGAY y la Secretaría de Emergencia Nacional celebran la incorporación de la primera persona gay y la primera persona con identidad trans en la función pública. Este hecho se da a partir de la intención de ambas instituciones de generar un mayor debate acerca del impacto que la homofobia y la transfobia pueden generar en la sociedad, al negar derechos básicos como la educación, la salud y el empleo varios ciudadanos y ciudadanas por el solo hecho de ser gay, lesbiana o transgénero. Es la primera vez que un gobierno paraguayo incorpora a ciudadanos abiertamente gays y transgéneros en sus funciones. Se espera que con este hecho se de pie a que otras instancias del gobierno en sus tres poderes, generen iguales oportunidades para la inserción de personas que han sido históricamente discriminadas.

ENGANCHADA POR LOS TIBURONES Alice Newstead, artista y ex empleada en el grupo de cosméticos Lush, se perforó la piel sobre los omoplatos mediante dos gruesos anzuelos para tiburones y se ató los pies para permanecer colgada horizontalmente en la tienda Luz, al sur de París, en su lucha contra la matanza a los tiburones en el mundo. La mujer, de unos 30 años, permaneció así en la vitrina durante más de 15 minutos, con las manos juntas y con la piel tensa, para simbolizar un tiburón colgado. El grupo Lush Cosmetiques se integró a la organización de defensa del medio ambiente Sea Shepherd, en la campaña destinada a impedir la pesca excesiva de los tiburones. ¡Qué cojones los de Alice!

DESCUBREN UNA FLAUTA FABRICADA EN EL PALEOLÍTICO SUPERIOR HACE 35.000 AÑOS Desde hace más de un siglo, y especialmente en las últimas décadas, los arqueólogos se han lanzado a una ávida carrera por hallar las evidencias más antiguas de esa delicadeza que se presupone a quienes fueron capaces de hacer arte en la prehistoria. Una vez más, las cuevas alemanas de Hohle Fels, que constituyen una mina arqueológica sin parangón de la cultura auriñaciense (Paleolítico Superior), han aportado nuevas evidencias de que la música era ya una práctica común hace 35.000 años, poco después de que los humanos modernos procedentes de África colonizaran Europa. Tras unas fructíferas excavaciones llevadas a cabo en 2008 en las cuevas del suroeste de Alemania, Nicholas J. Conard, de la Universidad de Tubinga, y colegas se están enfrentando a la detallada descripción e identificación de grandes tesoros artísticos del Auriñaciense. Tan sólo unas semanas después de describir en Nature la figura femenina tallada en marfil más antigua hasta ahora conocida, salida de Hohle Fels, los hallazgos de varias flautas en las mismas cuevas que se suman a la cada vez más amplia colección de instrumentos musicales, estatuillas y herramientas que han dado estos yacimientos. Las flautas aparecidas en esta región alemana son, de hecho, las evidencias convincentes más antiguas (anteriores a hace 30.000 años) de prácticas musicales humanas.

CÓRTATE EL PELO: AYUDÁ AL MEDIO AMBIENTE El petrolero Exxon Valdez fue un petrolero tristemente célebre porque el 24 de marzo de 1989, con una carga de 1,48 millones de barriles de crudo, derramó en el Prince William Sound, Alaska, 37.000 toneladas de hidrocarburo. Esa catástrofe despertó la curiosidad del peluquero Phil McCrory, que durante años gracias a su trabajo había comprobado la cantidad de aceite que el pelo es capaz de absorber. Poco a poco empezó a probar cuánto petróleo podía absorber con el pelo que le sobraba en la peluquería, y abrió un almacén de recortes de pelo en San Francisco. En el año 2000 comenzó a desarrollar una alfombra de pelo que sirviera para este tipo de trabajos de limpieza y creó el proyecto Matter of Trust gracias al cual miles de salones de belleza y peluquerías donan actualmente su exceso de pelo ser reciclado a modo de alfombrillas absorbentes. Actualmente esa cantidad de pelo asciende a medio kilo diario. Los propios donantes cubren los gastos de envío, cuya recompensa es saber que están ayudando a limpiar los derrames de petróleo. El programa Matter of trust también acepta otras fibras naturales tales como pelo de perro, pelo de caballo, los residuos de lana, e incluso las medias de nylon que rellenadas de pelo se utilizan para contener los derrames.

NUEVA CAMPAÑA CONTRA EL SIDA Un maniquí decorado con preservativos es la imagen de la campaña contra el SIDA de la cadena Condom Cabbages, en Bangkok. Veinticinco millones de personas han muerto por el virus y unos 33 millones están infectados con HIV. ¡Creativa campaña contra este mal!

CORTO DE JOAQUÍN BALDWIN DA REVANCHA EN FESTIVAL EN LÍNEA “Papiroflexia” se encaramó a la cima de los votos en la competencia de Shortsnonstop por Internet. El primer corto profesional de Joaquín Baldwin, “Papiroflexia”, se dio revancha en una votación por Internet, luego de haber competido en 2008 en el festival en línea de Cannes, en que terminó tercero. Realizado en 2007, el relato de 2,30 minutos sobre un hombre decidido a cambiar el mundo aplicando la técnica de origami, en un contexto ecológico, pudo clasificar entre 50 participantes. Semanas atrás cerró el plazo de votaciones virtuales, y “Papiroflexia” sumaba 212 puntos, unos 70 por delante del siguiente. Con ello se asegura entre los 10 clasificados, de los que en dos semanas un jurado determinará al ganador de 1.500 dólares. La clasificación permitirá al corto su distribución durante un año exclusivamente en Canadá, mediante telefonía celular por la compañía Telus, con más de cinco millones de usuarios. De ser premiado, estará entre los cuatro cortos elegidos cada año para exhibirse en el pre-show de lanzamiento del Worldwide Short Film Festival, que organiza el Centro Canadiense del Filme. “Papiroflexia” tiene en su vitrina 18 galardones, ¡WOW!

Black & White, los números en la pared

Fotografía 3D El fabricante japonés Fujifilm presenta este mes la primera cámara digital compacta que permite hacer fotografías y grabar videos en formato 3D, sin necesidad de lentes especiales para ver las imágenes. Usando dos objetivos para crear el efecto de tres dimensiones, esta cámara es capaz de conseguir fotografías tanto en 2D como en 3D. Pero quizá lo más interesante no está en las fotos, sino en la posibilidad de grabar videos en 3D. www.fujifilm.com

INTERFASES >

Sheetseat, la silla ultra plegable

La silla Sheetseat está fabricada a partir de una sola pieza de madera laminada, mediante un proceso simple y que virtualmente no genera pérdidas ni saldos de material durante su producción. Su diseño permite además desarmarla fácilmente para apilarla o transportar un buen número. www.ufukkeskin.com

Sencillo pero interesante es el diseño de Vadim Kibardin. Se trata de un reloj formado por cuatro figuras de policarbonato y OLED, que representan un número del 0 al 9 y así forman un reloj digital. Poseen su propia fuente de alimentación y se iluminan en blanco por la noche y en negro durante el día. Por el momento sólo es un prototipo, pero sin dudas es un diseño con potencial comercial. www.kibardindesign.com

Husos horarios Cada uno de los 12 lados de este reloj, lleva el nombre de dos importantes ciudades, con lo que suman 24 ciudades, las cuales representan los 24 husos horarios; por lo que podés saber qué hora es en cualquier parte del mundo con solo girar el reloj. ¿No les parece un regalo increíble para los amigos viajeros? El diseño es de Charlotte van der Waals y el precio, de US$ 74. www.momastore.org

FASHION FACTS ≤

PESE A LA CRISIS PARIS SE VISTE DE LUJO Las grandes casas de la alta costura internacional hacen caso omiso a la crisis mundial y vienen enseñando fabulosos diseños para la temporada otoño-invierno 2009/2010, sin escatimar nada, París se viste de lujo en estos días con colecciones plagadas de excentrismo y exquisitez de los más celebrados diseñadores del globo. En exclusivas citas, despliegan sus más recientes creaciones etiquetas de élite como Dior, Armani, Gaultier, Lacroix, Chanel, Valentino, Givenchy y Eliee Saab, entre otras. Estrellas de cine, socialités y otras celebridades copan por estos días la capital francesa para observar las últimas tendencias de sus marcas favoritas. En el desfile de Giorgio Armani Privé estuvieron Cate Blanchett, Claudia Cardinale, Elsa Pataky y Megan Fox, quienes admiraron desde primera fila los femeninos y brillantes diseños de la firma italiana.

LATIN AMERICAN IDOL Las modelos UP! no sólo son extraordinariamente hermosas, ¡también son talentosas en varias áreas! Definitivamente, julio y agosto son los meses para las chicas de la agencia UP! Model Management: Tania Meyer salió elegida en Latin American Idol para ir a audicionar a Buenos Aires. Podés ver las fotos de Tania en la edición de julio de la Revista VOS, ¡donde nos muestra su costado más elegante!

MAREIKE ES LA CHICA MÁS LINDA DE PARAGUAY La sonrisa de Mareike Baumgarten, quien forma parte del staff de UP! Model Management, cautivó a los jueces de Miss Paraguay, de tal forma que no dudaron en convertirla en la próxima representante del país en el certámen de Miss Universo. Ella resultó electa entre 23 concursantes que desfilaron ropa urbana, bikinis y trajes de fiesta, diseñados por Romina Ruffinelli, prestigiosa diseñadora quien recientemente presentó su colección otoño-invierno 2009 en el último AFW realizado en el Textilia Centro de Eventos. Mareike viajará al Caribe este mes para competir contra mujeres hermosas de alrededor del mundo por la corona más famosa del universo. Estamos seguros que su belleza y simpatía le permitirán sobresalir también en el hotel Atlantis de las Bahamas, donde se realizará el evento. ¡Muy buena suerte, Mareike!

LA ARTESANÍA ESTÁ DE MODA EN PARAGUAY Glamour artesanal en la 28ª muestra en la Expo de Mariano Roque Alonso. Llegó el toque fashion que le faltaba a la Expo con el desfile del IPA. El pabellón del Instituto Paraguayo de Artesanía fue escenario de un colorido despliegue de diseños autóctonos, realizados por talentosas manos paraguayas, congregadas en 55 asociaciones. Se exhibieron atuendos de primorosos bordados sobre lienzo y ao po’i, exquisitos detalles de encaje ju y ñandutí, tanto de estilo casual como de cóctel. Además de indumentaria femenina y masculina, se vieron calzados y accesorios de auténtico cuero nacional así como guampas y termos, sombreros y otros detalles que sumaron encanto al glamoroso desfile artesanal.

FLORENCIA SOERENSEN VA A DESFILAR EN EL BUENOS AIRES ALTA MODA Después de presentar sus diseños en la temporada de invierno/2009 en el Asunción Fashion Week, la diseñadora Florencia Soerensen fue seleccionada para participar en la próxima edición del BAAM, Buenos Aires Alta Moda, que se llevará a cabo del 1 al 9 de setiembre en el Sheraton Buenos Aires. A las 18:00 hs. del 3 de setiembre, Florencia Soerensen vestirá a las modelos que mostrarán su coleción a miembros de las celebridades, miembros de la prensa argentina y al público general que asiste al evento. La alta sociedad argentina sigue fielmente las tendencias que los diseñadores presentan en el BAAM, y de la mano de Florencia Soerensen, este año también podrán nutrirse de moda hecha en Paraguay. Esta diseñadora se destaca por sus impecables trajes de novia, así como ropa de fiesta y pret-a-porter. Florencia compartirá pasarela con modistos del vecino país de la talla de Evangelina Bomparola, Laurencio Adot y María Pryor, además de muchos otros.

KAREN DAHER EN EL ECUADOR FASHION WEEK Invitada por el Asunción Fashion Week, la joven diseñadora Karen Daher presentará su colección de verano/2010 en las pasarelas del Ecuador Fashion Week, que se llevará a cabo en la ciudad de Guayaquil del 29 de setiembre al 1ºde octubre en el Hilton Colon. Nosotros en Asunción tendremos el honor de conocer los avances de la colección en su desfile de la Semana de la Moda de nuestra ciudad. Los diseños de Karen Daher sobresalen por su sofisticación y el uso de texturas y cortes cargados de lujo, que prometen ser del gusto del consumidor ecuatoriano. El AFW abre estas puertas internacionales a diseñadores paraguayos con el fin de promover la exportación y dar a conocer el talento nacional.

EL REGRESO DE LAS PULPOSAS Atrás quedaron los años de las modelos esqueléticas sobre las pasarelas. De la mano de Lara Stone, a quien vimos protagonizando campañas como las de Jean Paul Gaultier, Givenchy y Calvin Klein, se pronostica una transición en la industria fashion dejando atrás el look casi desnutrido de las pasarelas de Europa. Lara es la estrella indiscutida de ediciones completas de revistas como Vogue, W y ID, quienes cargan sus páginas íntegramente con su belleza haciendo culto a una figura más curvilínea. Los rasgos característicos de Lara son sus labios extremadamente carnosos, el escote más famoso del medio y sus dientes separados, que nos recuerdan el glamour y la sensualidad de Brigitte Bardot. Los fotógrafos de moda, editoras de revistas y diseñadores parecen haber sido hipnotizados por Lara, haciendo excepciones a su cruel regla anticurvas y convirtiéndola en la novia que Karl Lagerfeld eligió para cerrar su desfile de Chanel Haute Couture.

MISS TAMARA La última edición del certamen Miss Paraguay tuvo una invasión de belleza de modelos UP! Dos de las tres principales coronas fueron otorgadas a modelos representadas por nuestra agencia UP! Model Management. Así como Mareike se ganó el título de Miss Universo Paraguay, Tamara Sosa fue electa Miss Mundo Paraguay, representando próximamente al país en certámenes en Sudáfrica y Lóndres. A sus 19 años, Tamara Sosa es una de las colaboradoras más famosas de la agencia, con una larga trayectoria en las pasarelas del Asunción Fashion Week, además de incontables editoriales y campañas. Tamara también tiene amplia experiencia como soberana de belleza, así que no dudamos de que el éxito le acompañará en su reinado.¡Felicidades, Tamara!

SEÑALADOR ≤ 18

el VenceDor estÁ solo Autor: Paulo Coelho Editorial: Planeta Precio: 95.000 Gs. El admirado autor del best seller internacional “El Alquimista” vuelve con otra novela cautivante: un viaje estremecedor al centro de nuestra constante fascinación por el mundo de la fama, el dinero y la celebridad. En el “El vencedor”, ambientada en el excitante mundo de la moda y el cine, y a través de una diestra intercalación de historias, Paulo Coelho describe y caricaturiza la imagen de un mundo acabado por el glamour y el exceso, señalando las consecuencias de nuestra obsesión por la fama.

cimas Y Valles Autor: Spencer Johnson, M. D. Editorial: Empresa Activa Precio: 120.000 Gs. Del autor de “¿Quién se ha llevado mi Queso?”, “Las cimas y los valles” no son sólo los buenos y los malos momentos que te puedan ocurrir, son también cómo los sientas y cómo reacciones ante hechos externos. Los errores cometidos durante los buenos momentos crean los malos momentos del futuro.

la casa Blanca Autor: Helio Vera Editorial: Alfaguara Precio: 89.000 Gs. Una novela brutal y sincera, que describe la dramática realidad paraguaya de entonces, con inteligente profundidad. Una puerta de entrada a un Paraguay desconocido para muchos. El autor se hallaba trabajando en los ajustes finales del texto cuando lo sorprendió la muerte.

miguel angel Autor: Kristen Bradbury Editorial: Parragon Precio: 50.000 Gs Miguel Ángel, junto con un reducido grupo de sus coetános, fue responsable de que la Florencia del siglo XVI se convirtiera en el centro de un movimiento artístico. Entra en la categoría de biografías y autobiografías, artistas, arquitectos, fotógrafos y más. Un libro que no puede faltar en la biblioteca familiar.

comer con las manos Autor: Pia Fendrik Editorial: V&R Precio: 60.000 Gs. En este libro invitamos deliberadamente a comer con las manos. Creemos que se trata de una experiencia placentera, que nos libera de platos, cubiertos, mesas formales y demás cuestiones de etiqueta. “Comer con las manos” es compartir una comida en una reunión de amigos, en un cumpleaños con muchos invitados. Reúne recetas de bocados fríos y calientes, dividos en picadas, “appetizers” y tapas, además de platos más sustanciosos y rendidores.

AGENDA CULTURAL ≤

TEATRO CASA DE MUÑECAS “Casa de muñecas” se estrena el jueves 6 de agosto a las 19:30 hs. en Le Club Français (25 de mayo 972 c/ Estados Unidos). La obra cumbre del escritor noruego Henrik Ibsen es uno de los pilares del teatro contemporáneo. Desde su estreno en 1879, el mundo viene discutiendo si Nora –la protagonista- era en realidad una mujer egoísta e irresponsable o una heroína feminista. Pero a Ibsen no lo mueve esta oposición, sino la necesidad de dar cuenta con su teatro de una situación que para la sociedad de entonces no tenía nombre. Actúan: Claudia Scavone, Miguel Escoz, Tania Foschino y Mauricio Martínez; la dirección y puesta está a cargo de Franklin Rodríguez. La propuesta, con un estilo café concert, estará en cartelera por dos semanas (de jueves a domingo), con entradas a 40.000 Gs. Más informes al 560-139.

TALLER ACTUACIÓN FRENTE A CÁMARAS El Centro de Entrenamiento Actoral (CEA) inicia sus actividades con el taller de entrenamiento “Manejo de la emoción en cámara”, a cargo de Miguel Gómez. El taller, de cuatro meses de duración, tiene como objetivo motivar, sensibilizar y desarrollar la capacidad creativa y expresiva de actores, y también brindarles herramientas y principios técnicos relacionados al manejo adecuado de la emoción. El curso es para mayores de 15 años, con cupo limitado y se inicia el 11 de agosto en La Móvil Teatro (Estrella 977 c/ Colón). Las clases se desarrollan los martes y jueves, de 19 a 21 hs. El costo es de 400.000 Gs. al mes. Para más información, llamar al 334-028 ó 490-712.

TEATRO F.I.T.A. PARAGUAÝPE El 16 de agosto arranca el Festival Internacional de Teatro de Asunción Paraguaýpe, donde se estarán presentando 15 grupos nacionales y elencos de Francia, Argentina, Brasil, Ecuador, Bolivia, Uruguay y Chile. La apertura se llevará a cabo a las 18 hs. en la Plaza de la Democracia, y la inauguración oficial está prevista para el día siguiente a las 20 hs. en el Teatro Municipal “Ignacio A. Pane”, con la presencia de Arnaldo André como invitado especial. Las distintas funciones irán hasta el 24 de agosto en las salas del Teatro Municipal (Pdte. Franco c/ Alberdi), de la Manzana de la Rivera (Ayolas 129), del Centro Cultural de España “Juan de Salazar” (Herrera 834 c/ Tacuary), del Centro Cultural “Jorge Luis Borges” de la Embajada Argentina (España c/ Perú), de Arlequín Teatro (Antequera c/ Tte. Fariña) y del Teatro Latino (Tte. Fariña c/ Iturbe), con entradas a 5.000 Gs.

MÚSICA YESS JAZZ Yess Jazz es una propuesta para escuchar buena música, tomar un trago y disfrutar del ambiente de una galería de arte moderna. El ciclo se realiza todos los jueves, a partir de las 21:30 hs., en Planta Alta (Caballero y Mcal. Estigarribia). Las entradas tienen un costo de 10.000 Gs. Para más informes, escribir a plantaaltagaleria@gmail.com.

CONCIERTO “ASUNCIÓN AL MANGO”, CON LIMÓN SUTIL El sábado 15 de agosto, la banda de pop rock electrónico Limón Sutil toca por Asunción y también “X eso”, en el auditorio “Manuel de Falla” del Centro Cultural de España “Juan de Salazar” (Herrera 834 c/ Tacuary). En la ocasión, el grupo liderado por Gustavo Luque y Jorge Melgarejo realizará el preestreno de su tercer álbum, denominado “X eso”. El espectáculo iniciará a las 20 hs. y forma parte del ciclo de conciertos “Asunción al mango”, que se viene realizando mes a mes. El acceso es libre y gratuito.

FESTIVAL ASUNCIÓN VIVE “Asunción vive” es un festival que convocará en un mismo espacio y tiempo a todas las ramas artísticas de nuestro medio. Esta fiesta tiene como principal objetivo demostrar que las múltiples vertientes culturales se pueden conjugar en un solo lugar para llegar al público ansioso de actividades nuevas, exponer el arte como medio de vida, y festejar el aniversario de la Ciudad de Asunción. Esta primera edición se llevará a cabo en la Estación Central del Ferrocarril de Asunción, los días 14 y 15 de agosto, con entradas a 30.000 Gs. (para ambos días). Entre las actividades se incluyen conciertos (Flow, Pipa para Tabaco, Salamandra, Boom Boom Kid (Argentina), Motherfunky, Magnavox, Engranaje, Gaia y Miky Napout), proyecciones de películas y cortos, exposiciones de más de 50 artistas de las distintas ramas, y la presencia de DJs y VJs para ambientar el fin de semana.

DANZA NOVENA GALA LATINOAMERICANA DE BALLET Bailarines, coreógrafos y directores se reunirán en nuestra capital para convertir esta cita de arte y amistad en uno de los acontecimientos artístico-culturales más importantes a realizarse en nuestro país. Ya confirmaron su presencia los bailarines Julio Bocca y Ana Botafogo, que serán homenajeados en esta gala, así como las compañías de mayor tradición de Latinoamérica. El repertorio abarca obras clásicas, neoclásicas y contemporáneas. Las funciones serán los siguientes días: el 14 de agosto a las 21:00 hs. en el Teatro Municipal de Asunción, el 15 a las 20:00 hs. en el Teatro Lírico del Banco Central y el 16 a las 20:00 hs. nuevamente en el Municipal.

SEMINARIO INTERNACIONAL CINE DOCUMENTAL Y DERECHOS HUMANOS Este seminario toma como foco central el tema “Cine documental y derechos humanos”, y los aspectos de Producción, Dirección y Realización Técnica de Documentales. Las exposiciones estarán a cargo de profesionales de Paraguay, Argentina, Brasil, Uruguay y Francia; sin costo alguno para los participantes. El programa se desarrollará en dos clases -los días sábado 15, de 9:30 a 12:00 hs. y de 14:00 a 18:00 hs., y el 22, de 14:00 a 18:30 hs.- en el Auditorio Espacio INCAA de la Embajada Argentina; además de una charla optativa el martes 11 a las 15 hs. en el IPAC (Colón 988 esq. Manduvirá), sobre el tema “Evolución y actualidad del cine documental”. Este seminario es presentado por Festidoc y Amnistía Internacional Paraguay. Para más información: www.pla.net.py/cinefest/festidoc/

LOS 10 BATERISTAS MAS LEGENDARIOS DE LA HISTORIA DEL ROCK La batería es una de las partes más importantes en una banda de rock. Se encarga de marcar los tiempos y el ritmo de las canciones, y de eso saben mucho algunos de los más grandes bateristas de la historia del rock. La siguiente es una lista subjetiva de los que podrían ser considerados como los mejores. Faltan muchos, pero estos son, sin duda, algunos de los más influyentes. ¡Un, dos, un, dos, tres, cuatro…!

EL NUEVO “GRANDES ÉXITOS DE MADONNA” CELEBRATION, UNA NUEVA ANTOLOGÍA DE LOS HITS DE LA REINA DEL POP, QUE INCLUIRÁ DOS TEMAS NUEVOS, SALDRÁ A LA VENTA EL PRÓXIMO 28 DE SETIEMBRE. Celebration, el nuevo compilado de grandes éxitos de Madonna, saldrá a la venta el próximo 28 de setiembre. El disco poseerá 37 hits que han llegado al Top 10 durante toda la trayectoria de la diva (aún no está confirmado el listado definitivo, pero se sabe que serán de la partida “Everybody,” “Express Yourself,” “Vogue” y “4 Minutes”, más dos canciones inéditas). Uno de estos inéditos es el que le da título al disco: producido por la propia Madonna junto con Paul Oakenfold, se conocerá el 3 de agosto próximo. Mientras que “Celebration” (la canción) saldrá en varios formatos (remixes y edición maxi en vinilo incluida), Celebration (el disco) tendrá su versión con DVD incluido, La portada del álbum fue diseñada por el artista Mr. Brainwash. El concepto detrás de la ilustración fue el de “tirar a un icono cultural dentro de una licuadora y luego batir todo a máxima velocidad”.

2. KEITH MOON The Who 3. GINGER BAKER Cream

4. TERRY BOZZIO Frank Zappa 5. STEWART COPELAND The Police

6. IAN PAICE Deep Purple 7. LARS ULLRICH Metallica

8. MIKE PORTNOY Dream Theater 9. MATT CAMERON Pearl Jam

10. MITCH MITCHELL The Jimi Hendrix

NOTICIAS WILD WARHOL Y JACKSON El 18 de agosto será rematado el retrato que fue encargado al artista para celebrar el suceso de ventas de Thriller. Un retrato de Andy Warhol a Michael Jackson será subastado en la galería de arte Vered de Nueva York. Este cuadro de Warhol reunió al incontestable rey del Pop Art con el Rey de la Música Pop. “Es imposible hacer un estimado de por cuánto se venderá la obra porque desde la muerte de Michael Jackson todo lo relacionado con él ha suscitado un enorme interés”, explicó Janet Lehr, copropietaria de la galería donde se realizará el remate. Las ofertas iniciales que recibió la galería por la pintura (un lienzo de 76 por 66 centímetros) superaron el millón de dólares. Antes del 18 de agosto, el día que se efectuará la subasta, la obra será exhibida durante tres días en Londres, en la exposición London’s British Music Experience, que se llevará a cabo en el estadio O2 Arena, donde Jackson había planeado retornar con 50 shows desde el mes de julio. Warhol lo pintó cuando las carreras de ambos artistas estaban en su punto más alto. Es una celebración de dos de los más grandes talentos de la historia cultural global.

DJ VS. KWAK ≥

1. JOHN BONHAM Led Zeppelin

DECONSTRUYENDO LOS CLÁSICOS MONACO - MUSIC FOR PLEASURE Monaco (Mónaco en castellano;)) es un nombre que evoca casinos, glamour, incluso películas de James Bond. Es decir, elegancia. Y eso es precisamente lo que, al parecer, han querido transmitir Peter Hook y David Potts, Hooky y Pottsy para los amigos. Y no sólo por la música. En primer lugar, los videos, en especial el primero, donde aparecen en un casino, vestidos de forma impecable con traje de chaqueta y corbata: Elegancia. Y luego está el diseño del CD. Desde la tipografía hasta la disposición de los textos, sin olvidar el desplegable y los colores, se nota la mano de Peter Saville, todo un clásico. No están las letras de las canciones, pero no se echan mucho de menos, la verdad. Es de agradecer el acento de Manchester de estos señores. Haciendo un poco de historia, no está de más recordar que el grupo tiene sus orígenes en la disolución de New Order (aunque ahora estén grabando un disco nuevo). Todos los miembros formaron grupos nuevos, y Peter Hook (El bajista, que creó toda una escuela tocando el bajo muy alto), no iba a ser menos. Formó Revenge, con escaso éxito, al ser un grupo muy “hard” y con una imaginería reminiscente de artes masoquísticas y automutilatiorias. The Revenge se llevó al ingeniero de sonido que estuvo con ellos en las sesiones de grabación de sus singles y EP’s, David Potts, y con él ha formado Monaco, cuyo primer disco es este “Music for pleasure”.

DISCO DEL MES GUI BORATTO - TAKE MY BREATH AWAY El productor de música electrónica, el brasileño Gui Boratto regresa a la escena discográfica con su nuevo lanzamiento “Take My Breath Away”. Gui Boratto en pleno ascenso en el mundo, vuelve con un puñado de canciones minimals, con algo de otros ritmos más bailables. Luego de sorprender a muchos con Chromophobia en el 2007, una cierta expectativa se había generado a la hora de ver con qué se despacharía. Se destacan dentro del álbum temas como Take my Breath Away”, “Atomic Soda”, “No Turning back”, esta última con aires de “Beatiful Life”. imperdible, en breve lo tendremos por Asunción.

EL DISCO PUNK DEL MES IGGY POP En la reciente reunión de los Stooges, Iggy Pop, con sus 62 años, demostró que los viejos todavía pueden ser unos punkrockers rompetodo. Esta bizarra incursión en el jazz francés, el swing Dixieland y el ligero electro euro-trash demuestra que también pueden estar locos. Y sin embargo, a pesar de un crooning ridículamente malo (en francés e inglés), esto no es tan terrible, pero sí realmente delirante. El rezongo licencioso de Iggy en “Les Feuilles Mortes” recuerda a Serge Gainsbourg, y cuando canta: “Es hora de la fiesta / yo tengo el faso” por sobre unos teclados resbaladizos, uno puede escuchar al clásico y divinamente asqueroso Iggy asomándose por detrás de la baguette.

OFF SITES: LOS TITANES DE COYOTE Desde el año 1999, Coyote organiza las fiestas más grandes de la ciudad. Los conocidos Off Sites pasaron a ser eventos que quedan en la agenda de la ciudad como fechas que se esperan y se recuerdan por mucho tiempo. Te contamos un poco sobre la historia de cómo surgieron estas mega-fiestas.

Maika Rassmussen, una de las personas que acompaño el crecimiento de los Off Sites desde el comienzo, nos relata viejas anécdotas que, con cada fiesta, se convirtieron en leyenda. Maika: Los Off Sites empezaron cuando Coyote cumplía 4 años, un equipo del staff de ese momento viene con la idea de festejar el 4to. Aniversario fuera del boliche, y el lugar era Textilia, que en ese entonces todavía era una fábrica y a nadie se le ocurría que ahí se pudieran hacer eventos. Fue muy simpático cuando en la reunión para hacer el brainstorming aparece un grupo y dice: “¿por qué no hacemos en este lugar?”, y la mayoría se quedó con la boca abierta porque nadie podía entender ¡POR QUE! y que cómo íbamos a festejar nuestro cumpleaños fuera de casa!. Después de varias discusiones decidimos hacer la prueba y así arrancó la historia de los famosos Off Sites. Empezó en Textilia con una fiesta impecable, para no más de 2.000 personas con artistas, jaulas colgadas del techo, una barra en el medio larguísima, ¡y la primera vez en la historia donde una disco hacía una fiesta fuera de su casa! El éxito empezó ahí. Así como no podíamos creer que festejaríamos nuestro cumple fuera de casa, eso despertó un montón de ideas innovadoras... el siguientes fue en el Ferrocarril donde no festejamos nada en especial pero fue una experiencia divertidísima ya que tampoco había un precedente de hacer una fiesta en un lugar con tanta historia. ¡El primer Off Site de Carnaval se hizo en el Cerro Lambaré!, donde vos llegabas con tu auto, estacionabas y unos buses preparados para la ocasión te recibían con artistas y tragos y te llevaban hasta la punta del cerro donde era la fiesta. Había comparsas, concurso de disfraces y toda la experiencia que ya para ese entonces 26

caracterizaba a los Off Sites de Coyote. El del Cerro habría que repetir, ¡FUE INCREÍBLE! ¡Halloween en el Edificio Victoria! se llevó todos los créditos de la época, era un edificio antiguo donde tenías que subir por escaleras viejas... pasar por cada piso donde en todos había algo distinto, pistas temáticas, barras y muchísima gente disfrazada, ¡hasta llegar a la terraza! que parecía que cumpliste tu sueño más o menos. ¡Una terraza con vista al centro de Asunción! La gente llegaba con tanta adrenalina, ¡que era imposible no divertirte! Cuando cumplimos 6 años lo festejamos en el edificio Barrail, donde actualmente es el Hospital La Costa, en ese entonces solo una estructura de hormigón que jamás se había terminado. Eran 4 pisos de pura fiesta y cada piso se fue abriendo a medida que pasaba la noche. En el primer piso hubo una performance de Rolando Rasmussen y una pista electrónica con Ale Lacroix como DJ invitado; en el segundo se montó un VIP impecable con sillones de goma transparentes y donde la iluminación jugaba un papel preponderante. Llegó el bebé de los Off Sites: el primer Carnaval en el entonces Paraguay Beach Park. Si pensábamos que estábamos locos al hacer nuestro aniversario fuera de casa, ¡para gran parte de la gente esto si que era UNA LOCURA! ¿Como íbamos a hacer una fiesta en una pileta? Pero definitivamente fue y es un éxito, no hay una fiesta tan divertida como ésta en Asunción, desde que llegás o desde que escuchás la publicidad, hasta el domingo después, cuando estás en tu casa y decís: “DIOS MIO, ¡¡QUE NOCHE LA DE ANOCHE!!” Es una fiesta donde nadie se quiere quedar afuera, donde mojarte no es para nada molesto, al contrario, de tan divertido que estás te querés mojar y terminar empapado. Tanto fue el éxito de este Off Site, que a diferencia de los demás, decidimos repetirlo por 3 años consecutivos, y así tal cual, uno mejor que el otro. Para el segundo año vinieron personas de CDE, Encarnación, Corrientes, Resistencia, ¡solamente para disfrutar de semejante fiesta! Así seguimos, hasta que ultimo que hicimos cuando el parque todavía se llamaba PBP, en el 2006, fue tanta la convocatoria y el éxito. que decidimos parar y ver hacia adonde apuntabamos como siguiente paso, porque cuanto más exitoso se hace un evento, mayor es el desafío para el siguiente! Entre medio del Off Site de Carnaval, no podemos dejar de nombrar al del CIRCO!! una fiesta en la carpa de un circo y con todo lo que eso significa, sus shows, sus artistas, ¡TODO! y aprovecho y cuento una experiencia muy buena, nosotros estábamos preocupados por la

logística ya que en un lugar con tantas gradas y con tantos recovecos como hacíamos para armar y desarmar una fiesta, por que pensando en esa época me acuerdo que teníamos que empezar a armar la fiesta después de la ultima función, o sea que tampoco teníamos tanto tiempo para hacerlo, y ahí tuvimos la oportunidad de conocer COMO SE ARMA un circo. Las personas que trabajaban ahí desarmaron y armaron en todo en UNA HORA, nunca me voy a olvidar lo rápido que fue eso... ¡Entre el aserrín, los elefantes y los tigres, empezó la fiesta! Ah como olvidarme de esto, fue la primera vez que sacamos al público y lanzamos el hoy famoso trago CITRUSKA. Hasta hoy seguimos esperando que llegue otro circo a Paraguay ¡porque ésta es una fiesta que hay que volver a vivirla! Y este año volvió con todo el Off Site de Carnaval en Rakiura con mas de 13mil personas!. Con esto comprobamos de que por más que hayan pasado años del último Off Site, la energía era la misma o mayor y que hacer este tipo de fiesta nos llena de satisfacción! Ver tanta gente junta gritando, mojándose, bailando y divirtiéndose; ¡es impagable! Bueno, y el último que se hizo este año fue en el Ferrocarril, donde festejamos el aniversario del After Office que realmente fue una fiesta donde los recuerdos fueron protagonistas, empezando por los DJs invitados (Mario Ferreiro, Jorge Ratti, Emilio Marin, Juan José Salerno, Alan Word, Pasto, Julián Crocco, Cacho Colmán, y Pablo Tomé, ¡entre otros!), o sea, estaban todos DJs y personajes de la noche de los 80s y 90s, y la ambientación, el material audiovisual de comerciales viejos y la producción general te transportaban a esa época. La reacción de la gente era agarrarse la cabeza y decir: “¿TE ACORDASSSSSSSS?”, y algo que pasaba, muy simpático, era que la gente le sacaba fotos a los plasmas y pantallas cuando pasaban las imágenes de antes como si fuera que estaba actuando un grupo! ¡La verdad, una experiencia INCREÍBLE! ¡Los Off Sites son los Off Sites, hay que vivirlos para poder contar la historia!

WILD PROFILE >

MIGUEL MATEOS: ¡CUANDO SEASGRANDE!

POR PILAR PEÑA ESCOBAR FOTOS CYNTHIA PASSOW

Hace unas semanas tuvimos la grata oportunidad de disfrutar de un concierto inolvidable del músico argentino Miguel Mateos. Aprovechamos su visita para charlar con él acerca de qué queremos ser cuando “cuando seamos grande”, entre otras cosas.

Primero, te contamos un poquito sobre Miguel y su trayectoria musical, para luego presentarte al Miguel que visitó Asunción para “tirar para“ arriba con todo: Al puro estilo de enciclopedia cibernética, te contamos que Miguel Angel Mateos Sorrentino nació el 26 de enero de 1954 en Villa Pueyrredón, Buenos Aires, Argentina. Dicen que desde niño Miguel estudió piano con su madre para luego a la edad de 12 años formar su primer grupo de rock que se llamaba “Cristal”. Nada mal para un pide 12, ¿no? Luego, en 1969, Miguel y “Cristal” lograron llegar a la final del concurso organizado por la Revista Pinap. En 1973, Miguel Mateos ingresa en el “Conservatorio Municipal Manuel de Falla” para especializarse en guitarra, piano, canto y composición. Estudió duro y los frutos se ven hoy en día. Valió la pena, ¿no? Años después, en 1976 dejó el Conservatorio luego de un nuevo golpe de estado en Argentina que hace que la enseñanza sin democracia no sea lo mismo. Entre 1979 y 1980 se creó el grupo ZAS con él a la cabeza en la guitarra, en teclados y en la voz. Alejandro Mateos en batería, Jorge Infusión en bajo y Omar Moretti primero y luego Tito Infusino en guitarra. En febrero de 1981 llega nada más y nada menos que Queen al Estadio de Vélez, dando tres mega recitales y ZAS tenía el honor de ser el grupo de soporte. A pesar de que era un grupo desconocido, realizaron un show muy profesional, por el cual recibieron reconocimiento y con eso se les abrieron muchas puertas, muchas. ¡Qué trayectoria! Ahora, hablemos con el Miguel de hoy, de ahora: ¿En qué anda Miguel Mateos? Bueno, hace tiempo que no vengo a Paraguay, así que ahora ando en Paraguay, vine a visitar Asunción. Y bueno, ahora supuestamente salió el disco número 15 en octubre del año pasado, estoy en medio de una gira nacional y a nivel internacional también, tocando el disco, aunque estuve parado también porque me lesioné jugando fútbol. Éste es uno de mis primeros shows después de la recuperación. O sea que todo este tiempo que no te vimos, ¿estuviste haciendo música? Ah, sí. ¿Nunca paraste? No, jamás, ¿desde hace cuánto que no me ven? ¿Desde los ’90? Bueno, estuve 3 o 4 años parado. Me metí de budista, pero me di cuenta que no, que Jesús es más. ¿Qué más? Realmente, después de “Obsesión” hicimos 5 discos más, si es que se han editado en

Paraguay. Estuve por Estados Unidos, Uruguay, del 89 al 94, y en el 95 volví a Argentina. Pero, ¿te metiste como productor o solo compositor? Sí, solo compositor. Yo soy músico. Lo tuyo es componer… Claro, bueno en el ‘81, acá por lo que me habían dicho amigos compatriotas tuyos, de repente que se escuchaba mucho… y bueno, después vino “Beso Frances”, no sé, así que en realidad lo que no se ha escuchado aquí de repente es el material mío del nuevo milenio, del 2000, es un disco doble con un DVD que va a salir en vivo, un disco que salió en el 2001. En el 2004 otro y después… el año pasado. ¿Considerás que la época de los ‘90 fue el auge de Miguel Mateos? Bueno, hay muchos temas míos que ustedes conocen que son del ’80. Sí, los más conocidos para mí. ¿Considerás que esos son los que más te reconocen a vos? Bueno, durante 20 años, durante dos décadas, hay siete discos y es un privilegio para cualquier autor, compositor, intérprete, y hay tantas canciones; algunas canciones que se conocen, que están en el corazón. Temas que la gente grita cuando escucha… Claro, o grita, o conmemora o siente nostalgia. siente que siente lo que lo que fuere, no tienen que estar todo el tiempo gritando, pero es como más participativo. ¿Qué pensás de la música electrónica? Sí, es buena ¿Música dance, decís? Sí, dance, house, trance, etc. Me gustan los grupos de música electrónica que tienen más… Hay mucha gente que dice que los DJs de música electrónica están desplazando a los grupos de rock y otros géneros. No, a mí me desplaza a nadie. ¿No te preocupa, entonces? No, la verdad que no, cada uno con lo que tiene que hacer. Hay lugar para todos. ¿Tenés planes para un futuro cercano? Sí, me voy a ir a Europa con mi hijo en julio, me voy cuatro semanas a Europa de vacaciones, de descanso. Y voy a tocar en España y otros lugares, y después volver a Argentina. ¿Después volvés a la música? Sí, voy a tocar en Francia, Inglaterra y España; y después, vuelvo en agosto, hago una serie de presentaciones en Buenos Aires, en la ciudad, y voy a Perú también. No paro. 31

DISCOGRAFÍA (EN UN CUADRO) Zas (1982) Huevos (1983) Tengo que parar (1984) Rocas Vivas (1985) Mensajes en la radio (1986) Solos en América (1986) Solos en América 2 (198) Atado a un sentimiento (1987) Obsesión (1990) Kriptonita (1991) Cóctel (1993) Pisanlov (1996) Bar Imperio (1998) Salir vivo (2002) Uno (2005) Fidelidad (2008)

Up! MODELS: SEIS AÑOS HACIENDO SCOUTING. Hace seis años, una empresa dedicada a reclutar y formar chicos y chicas para trabajos de modelaje, daba sus primeros pasos. Hoy, uP! Model Management es la agencia de modelos líder en nuestro mercado: el domingo 9 de Agosto se prevé la asistencia de más de 800 chicas y chicos en el local de Coyote para el casting de la agencia, apuntando ya al Asunción Fashion Week Verano 09-10, a realizarse del 16 al 20 de setiembre en Textilia Centro de Eventos.

Para adentrarnos un poco más en la historia de una de las agencias de modelos más serias de nuestro país, hablamos con Andrea Segovia, actual Booker de UP!, Sabrina Laberé, Gerente Comercial de emg*, y Pablo Tomé, Director de emg*, quienes nos contaron cómo UP! se convirtió en una máquina de producir bellezas y nos informaron sobre el gran scouting a nivel nacional que tuvo lugar este mes. UN PANTALLAZO SOBRE EMG* Y LOS INICIOS DE UP! Desde el año 2000, la revista WILD del grupo emg* tenía como política editorial trabajar sus producciones de tapa con chicas y chicos reclutados en Coyote. Con el correr del tiempo, las chicas y chicos también eran contratados para realizar producciones de moda, mini desfiles en el boliche y otros eventos de moda. Cada vez había más actividades en las que se necesitaba de modelos. Era hora de dar un siguiente paso. En el año 2003, después de ocho años de posicionar con éxito la imagen de sponsors y marcas asociadas a través de sus diferentes productos y empresas, el grupo emg* se plantea un nuevo desafío: la creación de un equipo de profesionales avocados a trabajar la imagen de marcas por medio de eventos de moda, fotografía y publicidad. Así nació UP! Model Mangement, un staff de profesionales, mujeres y hombres, dedicados a trabajar la imagen de marcas a través de catálogos, publicidad impresa y fotografía editorial. Adicionalmente, los modelos de la agencia participan de las dos ediciones anuales del Asunción Fashion Week y de Pasarela Punta del Este (ambos eventos de emg*) así como de numerosas pasarelas y eventos de moda que se dan a lo largo del año dentro y fuera del país. Desde un comienzo, la misión de UP! se enfocó en trabajar la imagen de marcas en diferentes rubros con un planteamiento estético y técnico totalmente diferente a las agencias de modelos existentes en el mercado. De hecho, UP! no se definió como una agencia de modelos tradicional, sino como un grupo humano formado y preparado para trabajar la imagen de sus clientes a través de producciones fotográficas y de video, desfiles y eventos de moda a nivel nacional e internacional. Pero UP! no solo se dedica trabajar la imagen de sus clientes, sino también la imagen de su staff. En efecto, uno de los objetivos primordiales de la agencia es proyectar la carrera profesional de su staff tanto en la escena nacional como la internacional.

Datos Importantes en la historia de la agencia: -- Desde el primer AFW en el 2003, los modelos se destacan en la pasarela y son foco de todos los medios de comunicación. -- Desde el 2004, a agencia capacita a sus modelos con clases de pasarela y coreografía de la mano del experto colombiano Manuel Yepes. -- Desde el 2005, y hasta la fecha, más de 10 modelos de la agencia fueron la cara de publicidades de TIGO a nivel internacional. -- Desde el 2006, los modelos de la agencia son los rostros de las campañas de la marca nacional Uptitude. -- En el año 2007, Paloma Navarro, es elegida Miss Ocean Club en Punta del Este. -- El AFW otoño invierno 2008 destacó a Andrea Stanley como la modelo top del momento. Desde ese entonces hasta ahora, se puede ver a Andrea en numerosas campañas publicitarias de diferentes marcas, en Asunción, Sanber y Punta del Este, donde fue la cara oficial del evento de moda Pasarela Punta del este 2009. -- Fiorella Migliore sale elegida Miss Italia en el Mundo 2008. -- A fines del 2008, la agencia se vuelve a relanzar, sumando al staff rostros frescos para clientes exigentes. En ese mismo año, Verónica Soria es invitada a participar del Salinas Fashion Show (Ecuador) -- Verónica Soria, Andrea Stanley y Gerald Decoud se destacan en Pasarela Punta del Este 2009. -- En el 2009 Mareike Baumgarten es elegida Miss Paraguay para Miss World. -- Leryn Franco, una de las modelos más representativas de UP!, participó del Miami Fashion Week y fue imagen de Nike a nivel internacional.

1 Reloj, SWATCH 2 Billetera, AIRBORN 3 Zapato, AIRBORN 4 Spray gel, AMERICAN CREW 5 Medias, AIRBORN 6 Morral, TASCANI 7 Perfume, L’EAU D’ISSEY POUR HOMME 8 Termo para tereré, INDIO

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5 6 1

1 Reloj, SWATCH 2 Reconstructor para después de las luces, BED HEAD 3 Termo para mate, INDIO 4 Botas, SHOES4LESS 5 Perfume, MISS DIOR CHERIE 6 Prendedores, REINA BATATA 7 Cartera, PUMA 7 Bijoux, SWATCH

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PRODUCCIÓN ANA AYALA

retro futurismo 41

FOTOGRAFÍA MÓNICA MATIAUDIA . DIRECCIÓN DE ARTE ANA AYALA . PRODUCCIÓN Y ESTILISMO ANA AYALA MODELO ANDEA STANLEY PARA UP! MODEL MANAGEMENT . MAQUILLAJE Y PEINADO SABRINA AYALA, ALEXIS PARA DINO VESTUARIO Y ACCESORIOS MARIA VAZQUEZ, UPTITUDE, KAREN DAHER, VITAMINA, GINO VENTORI . AGRADECIMIENTOS KAREN DAHER

BACKSTAGE WANAMA ASUNCIÓN FASHION WEEK INVIERNO 2009

DUMOND

AREZZO

GINO VENTORI

DUMOND

TRENDSPOTTING ≤

DUMOND

PROTOTYPE ASUNCIÓN FASHION WEEK INVIERNO 2009

TASCANI

PROTOTYPE

POMBERO

UPTITUDE

TASCANI

UPTITUDE

ONA SAEZ

PROTOTYPE

POMBERO

WILD THING ≤

coyote experience

56 FOTOGRAFÍA JAVIER MEDINA DIRECCIÓN DE ARTE ANA AYALA PRODUCCIÓN Y ESTILISMO ANA AYALA, CECILIA HEISECKE MODELOS TANIA VILLALBA PARA UP! MODEL MANAGEMENT y MAGU VENIALGO MAQUILLAJE SABRINA AYALA PEINADO ALEXIS PARA DINO quick service VESTUARIO Y ACCESORIOS FERNANDO PREDA, UPTITUDE, VINTAGE

SWATCH + ART CONNECTION En 1983, una empresa suiza tomó al mundo por sorpresa cuando salió al mercado con una línea de relojes accesible, colorida y de gran calidad, ¡hechos de plástico! Desde entonces, la relación entre la marca Swatch y el arte contemporáneo ha sido constante. Por más de 25 años, artistas, músicos, directores de cine y diseñadores de moda han colaborado con la marca para crear “arte de muñeca”. Algunos nombres fuertes que han trabajado con las colecciones de Swatch son Pedro Almodóvar, Akira Kurosawa, Vivienne Westwood, Kiki Picasso y Agatha Ruiz de la Prada. 58

La aproximación de Swatch hacia el arte siempre se da manera divertida y creativa. Desde que en 1985, en el Centro Pompidou de Paris, Swatch presentó el primer Art Special, este enfoque continúa inspirando a artistas y diseñadores de todo el mundo. Para la nueva colección, el creador suizo de relojes y bisutería pidió a cuatro artistas reconocidos a escala internacional que contribuyeran a la apasionante historia de Swatch y el Arte, creando varios relojes para enriquecer la Swatch CreArt Collection. El “Primitivista Urbano” de Nueva York Billy The Artist; el célebre pintor, escultor y escritor Ted Scapa; el prolífico diseñador y artista gráfico Matthew Langille y el street painter y rapero francés Grems han creado así doce obras para el “lienzo más pequeño del mundo”. El gran lanzamiento se realizó en la histórica Venecia, por excelencia una ciudad de arte y artistas con la que Swatch ha colaborado estrechamente en los últimos años en la promoción del arte y la cultura. La conferencia de prensa, realizada en La Fenice, la famosísima y magnífica opera de Venecia, reunió a 250 periodistas de todo el mundo quienes escucharon las palabras de los Hayek, padre e hijo, fundador y actual CEO de la empresa, respectivamente, además de la Presidenta de Swatch Ltd. y los artistas invitados. Así, el día transcurrió alrededor de la Swatch CreArt 2009 Collection, 12 relojes Swatch Art Specials con diseños creados por estos tres artistas

y por el rapero y pintor de graffitis francés Grems. Pero llegada la noche, la hermosa Venecia se tiñó de colores y luces con un evento increíble. Ante un gran público congregado en la Piazza San Marco, el show comenzó con una presentación en vivo del pintor neoyorquino de “primitive urban pop” Billy The Artist. Compartió el escenario con Billy la legendaria banda suiza The Young Gods. Como telón de fondo musical, con tres guitarras sampleadas y un ritmo rápido y potente, los músicos acompañaron al artista mientras éste, en un andamio móvil dispuesto sobre el escenario, pintaba un enorme mural de 10 metros de largo y 3 de alto. Los ojos y caras de color negro y las líneas dinámicas y dramáticas de Billy surgieron como por arte de magia en el gigantesco lienzo blanco levantado el fondo del escenario, en una extraordinaria demostración del acto de la creación artística. La gran cantidad de público en la Piazza San Marco quedó deslumbrada por el arte, la música y las luces proyectadas sobre las históricas fachadas que rodean la plaza — con vídeos e imágenes que animaron y agregaron una nota de color a los dibujos creados por Billy The Artist. CreArt by Swatch, la celebración del arte y la creatividad de la marca suiza de relojes y bisutería de moda, se trasladó después desde la Piazza San Marco a la isla de San Servolo, donde los invitados y amigos del arte y de Swatch asistieron a una fiesta en la que, durante toda la noche, el público disfrutó de la música exótica y apasionante del dúo Luluxpo de Ginebra y del británico Calvin. La colaboración cultural de Swatch con la ciudad de Venecia y el apoyo que la marca suiza brinda al arte desde hace años hicieron posible este evento, siendo un hecho sin precedentes el que las autoridades de la ciudad otorgaran el permiso para presentar el show en la incomparable Piazza San Marco y la Swatch CreArt 2009 Collection en el Gran Teatro La Fenice.

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5 apuntes de viaje

A fines de Junio, un fortuito y afortunado viaje de trabajo me llevó a Madrid, Venecia y Milán. Durante diez días, aplané Lavapiés y La Latina, me perdí en el distrito de Castello y compré libros sobre la Via Montenapoleone. Y como todo viaje a Europa, este estuvo repleto de historias, encuentros y personajes dignos de novela. Sin embargo, rescato cinco apuntes, que más que apuntes son señaladores de eventos y lugares con los que me topé (fortuita y afortunadamente) y que me gustaría recomendarles, por sí, en el futuro, alguno de Uds. se encuentra en la ciudad correcta, en el momento correcto. Ojalá!

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1. PHOTO ESPAÑA El PHotoEspaña, Festival Internacional de Fotografía y Artes Visuales, es uno de los mayores foros internacionales de la fotografía cuyo prestigio, reconocido por críticos de todo el mundo, hizo que se convierta en una cita ineludible. Cada año atrae a más de seiscientas mil personas, cifra que lo convierte en el festival más popular y en el mayor de todos los eventos culturales que se celebran en España. El corazón del Festival en Madrid está ubicado a lo largo del Paseo de la Castellana (la principal arteria que divide la ciudad de Madrid en dos). 2. BIENAL DE VENECIA Durante más de cien años, la Bienal de Venecia ha sido una de las instituciones culturales más prestigiosas del mundo. Desde su fundación en 1895, la bienal se mantuvo a la vanguardia en la organización de eventos internacionales de arte contemporáneo, desde el Festival Internacional de Cine, la Exhibición Internacional de Arte y la Exhibición Internacional de Arquitectura, hasta la gran tradición del Festival de Música Contemporánea, el Festival de Teatro y el Festival de Danza Contemporánea. Esparcida por toda Venecia, la bienal te da la oportunidad de perderte en esa maraña de callejas, canales y pequeños vecindarios que hacen que, la ciudad que se hunde, sea aún más bella. 3. MADRID DRUM PARADE Recorriendo el Paseo del Prado desde Cibeles hasta la Glorieta del Emperador Carlos, la Drum Parade es una manifestación callejera de música electrónica y diversión, en pleno Madrid. A diferencia de otros parades, los organizadores de la Drum no buscan una masificación ni comercialización de la fiesta, y las carrozas no representan grandes marcas de discotecas, ni están patrocinadas, sino que son algunos colectivos y clubes de la escena underground madrileña los que organizan toda la puesta en escena. Tres horas de música electrónica, performances, percusión, pasacalles y animación que hacen del Drum Parade una experiencia madrileña memorable.

4. JUST CAVALLI La última idea revolucionaria de Roberto Cavalli, el nuevo Spazio Just Cavalli en Via della Spiga. La creatividad más desenfrenada del diseñador se tradujo en lugar para beber, comer, sorprenderse y divertirse dentro de una gran boutique a todo lujo y con las marcas más exclusivas del mundo de la moda. Tejidos orientales que cubren pisos y paredes, sillas forradas con tapados de antílope, peces de oro que nadan en peceras sobre tu propia mesa. Just Cavalli representa un exceso de Milán que vale la pena probar!

5. BILLIY ARTIST & THE YOUNG GODS @ PIAZZA SAN MARCO Como parte del lanzamiento de la nueva línea de Swatch CreArt 2009 Collection, la famosísima Piazza San Marco se tiñó con los colores y luces de un evento increíble: la presentación en vivo del pintor neoyorquino de ‘primitive urban pop’ Billy The Artist, quien compartió el escenario con la legendaria banda suiza The Young Gods. Como telón de fondo musical, con tres guitarras sampleadas y un ritmo rápido y potente, los músicos acompañaron al artista mientras éste, en un andamio móvil dispuesto sobre el escenario, pintaba un enorme mural de 10 metros de largo y 3 de alto.

madrid

¿COCINA TECNOSENSORIAL? SÍ, BY CHRISTIAN FIGUEROA

Más conocida como cocina molecular, la cocina tecnosensorial es lo último en cuanto a vanguardia culinaria se refiere, y Christian no dudó en dejar lo suyo: la cocina inglesa-fusión por esta nueva línea gastronómica. Pero vayamos por el principio y conozcamos a Christian antes de la cocina tecnosensorial… ¿Cómo pasaste de las exportaciones a la cocina? A los 29 años decidí cambiar de profesión y trabajar en cocina. La suerte que tuve es que apenas empecé a trabajar profesionalmente me hicieron una nota en una revista muy importante de Buenos Aires -“Cuisine & Vin”-, y eso como que me presentó en la sociedad gastronómica argentina. Y como siempre digo haciendo una comparación con el fútbol: “Entré a trabajar en primera sin haber pasado siquiera por la Sub 20”. Por supuesto, ese éxito prematuro después hay que sostenerlo, y para lograrlo hay que capacitarse continuamente y ser un profesional serio. Por eso, el año pasado hice un postgrado en la Cátedra Ferran Adrià, de la Universidad Camilo José Cela de Madrid. Adrià es el dueño del restaurante “El Bulli”, considerado el mejor restaurante del mundo. Él hace cocina tecnosensorial, que es lo que hace 30 años se conocía como cocina molecular. ¿Cuándo y dónde se inicia esta práctica culinaria? El creador de la cocina molecular fue el químico francés Hervè This, en 1969. ¿Qué es la cocina molecular? Es el diálogo entre un científico y un cocinero. ¿Qué hace el científico? Explica al cocinero cuáles son los efectos químicos y físicos que suceden cuando uno cocina, y entonces, el cocinero empieza a entender la cocina desde la química. Así, se abre todo un abanico de posibilidades, de múltiples combinaciones que hasta ese momento no existían; por ejemplo, yo sé que el queso roquefort y el chocolate tienen la misma composición química. Sin este dato nunca me habría imaginado que podría mezclar ambos alimentos. ¿Pero así no se alteran los ingredientes? No, no. Lo que uno hace es modificar la presentación de los ingredientes, su estructura, pero no se puede modificar el gusto; ése es un principio básico de la cocina tecnosensorial.

COOL GOURMET ≤

Luego de estudiar Comercio Internacional y dedicarse a la exportación, a los 30 años dejó todo para experimentar con ollas y sartenes. Hoy, Christian Figueroa es un referente de la gastronomía en Argentina. A continuación, recorremos la historia de este “super chef”, mientras nos adentramos en el boom del momento en cuanto a tendencias culinarias se refiere: la cocina tecnosensorial.

¿Cuál ha sido la respuesta de la gente en Argentina? No es muy popular. Creo que hay un solo restaurante que hace 100% cocina molecular; cuesta, cuesta mucho. Porque, por ejemplo, uno no cocina en función de la vajilla; uno manda a hacer la vajilla en función de lo que se quiere presentar. Además, requiere una tecnología que fue desarrollada para este tipo de cocina específicamente. Entonces, es un tanto onerosa. En Europa, una cena cuesta 300 euros sin bebida. Por otra pare, la cultura juega un papel fundamental. ¿Qué significa esto? Si yo voy a un señor japonés y le presento una tortilla de papas en una espuma caliente; pero el señor no sabe lo que es una tortilla; para él va a ser simplemente una mousse salada caliente. Entonces, no tenemos consigo el efecto buscado. En mi caso, mi señora me dice: “Ni loca. Andá y disfrutá vos”, y verdaderamente se disfruta. Pero hay que estar dispuesto a estar sentado 3 horas para probar 24 platos y pagar 200 euros. ¿24 platos? Sí, pero son platos minimalistas, que uno termina en dos o tres bocados como máximo. Trabaja el minimalismo: todo es muy chiquitito, milimétrico, para que uno pueda completar los 24 platos y no estar lleno que explota. Hace unos meses vino Davy Tissot -mejor chef de Francia en el 2004, quien opinaba que la cocina molecular en realidad no existe, que es una mentira; ya que uno pone una carne en la paila y al encender el fuego ya se modifican las moléculas de los ingredientes. Si es por eso todo es cocina molecular… Es como hablar de un tema tan relativo como si la cocina es o no es arte. Hay gente que está a favor y gente que está en contra. Yo no haría un restaurante 100% molecular; porque no sé si el público está preparado para eso y un restaurante antes que todo es un negocio. Ahora, sí sé que se puede hacer una cocina fusión con toques moleculares. Pero no vengo a convencer a la gente para que le guste la cocina molecular; yo solamente vengo, comento y trato de borrar los fantasmas que la gente pueda tener al respecto. En realidad, es más simple de lo que todo el mundo cree. Empezaste con la cocina fusión y ahora estás más metido con la cocina molecular. ¿Cuál te identiﬁca mejor? Uno como artista va navegando en distintos océanos a lo largo de su vida. Creo que todo cocinero más allá de su estilo debería saber de qué se trata este tipo de cocina (la molecular). Y seguir actualizándose, el año que viene ya vendrá otra cosa y así sucesivamente. ¿Qué te gusta comer? Algo simple: una carne o un pollo a la parrilla con verdes, me gustan mucho las ensaladas; como muy sano y creo que menos es más en la cocina. Nada mejor que un puré de papas como el que hacían nuestras abuelas; creo que eso está perdiendo la gente, quieren hacer cosas muy elaboradas. Disfruto de un buen vino, un buen asado, un buen pan; cosas simples. También me encanta ir a los restaurantes y probar. Comer esa cocina que es regional en cada lugar, y Paraguay tiene una diversidad de harinas y de féculas que en Argentina no se consumen; también tiene una gastronomía muy rica. ¿En qué estás trabajando actualmente? Yo tuve un restaurante durante 4 años hasta el 2007, y ahora tengo un servicio de catering. Me especializo en lo que se conoce como small receptions o petit événements; es decir, eventos muy pequeños que de pronto son cenas en casas privadas a las que pueden asistir entre 12 y 50 personas, y por lo general combinamos con algún sommelier. Además, viajo a distintos destinos sobre todo dentro de mi país para dictar clases magistrales y brindo servicios de asesoramiento.

COnTInuAnDO COn Su SERIE DE TALLERES ITInERAnTES, FORMATA ASunCIón PRESEnTA EL TALLER DE guIón DIRIgIDO POR LA guIOnISTA SuECA KAREn RyDHOLM.

FORMATA es una plataforma de talleres internacionales itinerantes que se vienen llevando a cabo durante este año en Asunción, Buenos Aires y Montevideo. Los talleres tienen como objetivo acercar a profesionales internacionales que puedan interactuar con el ámbito local, brindar capacitación calificada y de alto nivel en contenidos. En esta ocasión, el Asunción Training Point de FORMATA abre las inscripciones para participar del Taller de Guión “Una Idea, Un Guión, Una Película”, dictado por la guionista sueca Karin Rydholm. Las sesiones se llevarán a cabo los días jueves 10, viernes 11 y sábado 12 de setiembre de 2009 en el Centro Cultural Manzana de la Rivera. Karin Rydholm es integrante de la SACD francesa, Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques; ha dictado talleres de guión en la Escuela Internacional de Cine y TV, en San Antonio de los Baños, Cuba; cursos de escritura de guión de cine, para el FR3 en Toulouse, Francia; cursos de guión para SWEA, Swedish Women’s Educational Association de Hong Kong; cursos de guión para Internet en el Departamento de Marketing, City University, Hong Kong; además de otras actividades académicas.

Comentarios de Karin Rydholm acerca del Taller: (…) ¿Qué es un guión de cine? ¿Un libro que sirve como base para ﬁlmar una película? ¿Un texto que usa el director y los actores para trabajar? ¿Una historia ﬁlmada? ¿Las bases escritas para una película? Un guión puede tener un sin fin de caracterizaciones, pero al fin de cuenta, un guión no es nada si no se vuelve una película de cine. Nadie compra guiones para leer si no es porque quieren hacer una película o porque acaban de ver la película y quieren estudiar el guión que sirvió como base para una tal maravilla cinematográfica. Un guión en sí mismo no es nada pero al mismo tiempo lo es todo; la base, el comienzo, el esqueleto, el fundamento para hacer una película. Sin un buen guión no es posible lograr un buen film. Tantas contradicciones y tantas vueltas para tratar de hacer entender que un guión de cine es una obra sin rostro propio, pero que debe tener una muy fuerte personalidad, tan fuerte que cualquier productor, director, actor u otro integrante del equipo de rodaje pueda hacerlo el suyo sin que pierda su identidad y originalidad. Con un manuscrito de un libro, nadie se mete. Con un guión de cine no hay nadie que no se quiere meter, opinar, cambiar. Son páginas vivas, escritas por un guionista que debe conocer perfectamente bien su historia y saberla transmitir con adjetivos, substantivos y verbos. Éstas son las únicas herramientas de este primer eslabón en la cadena alimentaría de una producción cinematográfica. El novelista escribe, mientras que el guionista trama, narra y describe.

TALLER DE PRODUCCIÓN EJECUTIVA

TALLER ENSAYO SOBRE LA LUZ , CESAR CHARLONE

Fechas Jueves 10, viernes 11 y sábado 12 de setiembre Horarios Jueves 10 de setiembre: de 19:00 hs. a 23:00 hs. Viernes 11 de setiembre: de 19:00 hs. a 23:00 hs. Sábado 12 de setiembre: de 15:.00 hs. a 20:30 hs. “Una Idea, Un Guión, Una Película”, es un taller que tiene por objetivo orientar en la escritura de un guión a través de herramientas concretas: 1. Introducción. Guión de largometraje. Los tres actos. ¿Cómo empezar? Algunos ejemplos de comienzos que pueden ayudar al principiante. 2. La historia, el argumento. Cómo lograr que mi historia interese a los demás. 3. El conﬂicto. Cómo construir un conflicto. Cómo transmitir la información necesaria para que la historia se entienda. 4. Cómo crear personajes. Historia es personaje, personaje es historia. 5. Descripción, acción y diálogo. Las tres herramientas del guionista. 6. Acción dramática. Qué, quién, dónde, cuándo y, por supuesto, cómo. 7. Desde el verbo hacia la acción. 8. Escenas y secuencias. 9. Mostrar en lugar de explicar. Props y accesorios, maquillaje y personaje. Contar con imágenes. 10. Las diferentes etapas de un guión. Idea, argumento, sinopsis, tratamiento, primer draft,, final draft. 72

Lugar del Taller Centro Cultural Manzana de la Rivera Lugar de inscripción: Synchro Image SRL Juan de Salazar 381 Tel/Fax: 211 139 Costo: Gs. 600.000.Incripciones antes del 15 de agosto: Gs. 500.000.-

ALAS ABIERTAS: VOLANDO POR EL CAMBIO ENTREVISTA PILAR PEÑA ESCOBAR FOTOS CORTESÍA Alas abiertas

Hablamos de gente que está dispuesta a hacer lo que sea para lograr cambios en nuestro país. Así, aportando su granito de arena, “Alas Abiertas” (proyecto de acercamiento a la danza para jóvenes y niños con discapacidad en Paraguay), reivindica el acceso, la integración y la visibilización de las personas con discapacidad en espacios culturales convencionales. ¡Adelante!

AGENTES DE CAMBIO �

Para entender mejor en qué consiste el proyecto hablamos con el equipo docente: Mercedes Pacheco, dirección del proyecto alas abiertas; Sergio Núñez, coordinación programa de talleres de danza, equipo docente; y Silvia Cañete, coordinación Formación de Formadores en Paraguay ¿Cómo surgió la idea de crear Alas Abiertas? ¿Cuándo, cómo y por qué? Mercedes Pacheco: En el 2006 fui invitada por el CCEJS, a través de ACCEL para el desarrollo de un proyecto de intercambio con profesionales de la danza paraguayos. Una de las actividades que realizamos fue un taller de danza para jóvenes y niños con discapacidad que tuvo gran repercusión tanto para los participantes como para sus familias. Sergio Núñez y Laura Melgarejo, bailarines profesionales con amplia trayectoria artística, estuvieron trabajando como apoyo en aquellos primeros talleres. La solicitud de los participantes, las familias, y los responsables de los centros de darle continuidad a este trabajo fue unánime. Fue una semana en la que los niños y jóvenes se acercaron a la danza con tal generosidad que en tan sólo esos días de encuentro, comprendimos que seguiríamos bailando con ellos mucho tiempo. Todo el que podamos. ¿En qué consiste Alas Abiertas y sus diferentes actividades? EL EQUIPO: Es un proyecto de acercamiento a la danza a niños/as y jóvenes con discapacidad en Paraguay. Durante todo el año escolar, participan de Talleres de Danza Contemporánea dirigidos por un equipo compuesto por bailarines-pedagogos y docentes de danza con formación en educación especial y psicología. Coincidiendo con las vacaciones de invierno se realiza en el Centro Cultural de España “Juan de Salazar”, una Muestra de Talleres de danza. Niños y jóvenes se aproximan de este modo, a la experiencia de mostrar el trabajo realizado en escena y compartir la alegría que

experimentan danzando. Otra de las actividades que efectuamos en esas fechas son clases abiertas a la comunidad, en las que se muestra el trabajo artístico de los niños/as y jóvenes participantes del proyecto. Familias, amigos, vecinos, compañeros y agentes locales conocen de esta manera el proceso de trabajo que profesores y alumnos desarrollan a diario en el aula. Alas Abiertas en es también un proyecto de Formación de Formadores. Organizamos cursos y Jornadas para profesionales y docentes del área artística, bailarines y estudiantes interesados en conocer más a fondo la discapacidad y las herramientas empleadas en el trabajo con estas personas. Actualmente, itineran en diferentes muestras y festivales audiovisuales en América y Europa, dos proyectos desarrollados durante el periodo 2007-2008. En la exposición fotográfica “Prohibido llover en primavera” y el videodanza “El prado”, los protagonistas son algunos de los niños/as y jóvenes participantes del programa de talleres de danza. ¿Cuáles son los resultados más tangibles de este proyecto? En otras palabras, ¿está progresando y dando sus frutos este proyecto? SERGIO: Los resultados que vemos en los chicos es una mayor autoestima, una mejor relación con su entorno ya sea en la propia clase como en la escuela, en sus casas, con sus amigos, mayor responsabilidad... Observamos un mayor interés en realizar otro tipo de actividades. También, vemos cambios en los padres y madres de los chicos, una mayor valoración del trabajo que están realizando sus hijos y los cambios que se van viendo con el transcurrir de las clases. SILVIA: Más allá de los resultados que notamos en los participantes, a nivel social las repercusiones han sido varias. Desde el hecho de admirar, aún con asombro, todo lo que son capaces de lograr estos niños/as y jóvenes con perseverancia, esfuerzo y amor, hasta, a partir de allí, pensar con una perspectiva más abierta a la diversidad y a esa realidad de que TODOS /AS somos capaces de TODO, con nuestras posibilidades y limitaciones únicas. Esa ventana que abre la sensibilización es el primer paso hacia cambios más

estructurales y profundos en la concepción de una sociedad más inclusiva. Son muchas las personas y organizaciones que se acercan a decirnos que les “ha cambiado la visión de la discapacidad”, luego de ver una de las muestras de danza. ¿A cuántos discapacitados han ayudado hasta ahora? SERGIO: Actualmente, en total el proyecto baila con más de 300 jóvenes. Yo prefiero hablar de personas con discapacidad. No sé si la palabra correcta sería ”ayuda”. Es algo que personalmente me apasiona mucho y disfruto con ello. Somos profesores y alumnos, aprendemos con ellos día a día y eso hace que el trabajo sea un disfrute para ambas partes. Las familias son un pilar fundamental en este trabajo, vemos una profunda confianza hacia sus chicos y también hacia el equipo que conforma Alas; están felices porque sus hijos tengan también el mismo derecho que cualquier hijo de vecino a poder desarrollar actividades artísticas y disfrutar de ellas. ¿Cómo se solventan? ¿Reciben ayuda del gobierno o de organizaciones e individuos? EQUIPO ALAS ABIERTAS: Es un proyecto financiado por la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) y cuenta con la colaboración del Centro Cultural de España “Juan de Salazar”, ACCEL, Fundación Solidaridad, Hotel Andares del Agua y Restaurant Catalonia. El proyecto no tiene ánimo lucro, todas las actividades son gratuitas. ¿Qué proyectos tienen para el futuro? SILVIA: Seguir trabajando en esta área y otras vinculadas posibilitando que cada vez sea más visible la discapacidad como una realidad que, como sociedad, debemos conocer y contemplar como parte del día a día. Que en algún momento no sea “raro” ver una persona con discapacidad en un teatro, como artista o como espectador y que su acceso a estos espacios sea en igualdad de oportunidades. Continuar con el trabajo que estamos realizando ampliando en la medida de lo posible el número de centros participantes para que el máximo de niños y jóvenes puedan disfrutar de la danza en este país.

socialITé COYOTE

socialITĂŠ OFF Site: aniversario after office

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CAFÉ TACUBA CELEBRÓ SUS 20 AÑOS DE TRAYECTORIA EN NUESTRO PAÍS Con gran despliegue técnico, los integrantes de Café Tacuba culminaron en nuestro país su recorrido latinoamericano colmado de logros y festejando sus 20 años de trayectoria musical brindando tres horas de concierto. El espectáculo fue realizado en Arena Circo, donde los fans disfrutaron de todos los grandes éxitos y del enorme talento de este grupo mexicano.

BIZZ ≤

L.I.F.T LA NUEVA LÍNEA DE PUMA PUMA presentó su nueva línea “L.I.F.T”, que trae innovación a la línea running con una construcción única que personifica el correr ligero. La entrezuela es fabricada mediante el proceso de inyección de EVA en dos colores, combinado con un diseño innovador que permite que la EVA se envuelva alrededor de toda la parte superior dando al Injex Racer su característica más importante: su peso, de tan solo 173 gramos.

AZZARO TWIN, DOS FRAGANCIAS “JUNTAS PERO DISTINTAS” El Sena realizó el lanzamiento de la nueva fragancia “Azzaro Twin”. Este perfume joven y moderno se presenta como un dúo de fragancias que explora la seducción, sensualidad y la idea del amor como un juego, presentando en un frasco blanco la esencia para ella y en negro para él. El evento se llevó a cabo en el local de la Perfumería Champs Elysées, con la asistencia de selectos invitados interesados en esta nueva propuesta de Azzaro.

PRIMERA EXHIBICIÓN INTERNACIONAL DE POLO FEMENINO DE LA MANO DE STELLA ARTOIS Una vez más Stella Artois estuvo junto a los deportes más exclusivos del país. En este caso se trató de la Primera Exhibición Internacional de Polo Femenino, la cual culminó con gran éxito. En un encuentro amistoso entre representantes de Chile y Argentina se pudo observar el alto nivel y rendimiento de las chicas de ambos equipos. El evento fue organizado por Las Talas Polo Team y se desarrolló en las instalaciones de Carlos Franco Country y Golf Club, en Arroyos y Esteros.

PERSONAL, MEJOR STAND DE TELECOMUNICACIONES DE LA EXPO 2009. Gracias a la innovadora imagen renovada e inspirada en las personas, Personal obtuvo el premio de primer puesto como stand de servicio de comunicación en la Expo y lo celebró con la prensa e invitados. El stand brindó diversas actividades al público como navegar en Internet, juegos y bajar contenido en forma gratuita con SVA. Además, Personal como todos los años ofreció servicios y ofertas muy interesantes, cerrando esta temporada de la expo con interesantes eventos y shows para todos los visitantes del stand.

YAZ: CUIDARTE ES QUERERTE Yaz es el primer anticonceptivo oral que entiende los síntomas premenstruales (SPM), los cuales padecen casi todas las mujeres días antes de la menstruación y que suelen desaparecer cuando comienza el periodo. Yaz tiene un régimen novedoso de 24 días de comprimidos activos y cuatro días inactivos. Consultá con tu ginecólogo y cuidate con Yaz.

NIVEA DEODORANT SILVER PROTECT: “LO QUE LOS HOMBRES QUIEREN” Nivea Deo lanzó un producto nuevo al mercado: el primer desodorante antibacterial para hombres. Se trata de Silver Protect, que mediante su alta tecnología con moléculas de plata, elimina las bacterias causantes del mal olor de manera eficaz. Todo el poder antibacterial proviene de las moléculas de plata que en conjunto con sales de aluminio ayudan al gran resultado. Nivea Deo garantiza protección durante 24 horas sin ninguna posibilidad de irritación.

NESTLÉ LANZA LA REVISTA PROFESIONALES DE LA SALUD Como empresa líder en Alimentación, Nestlé se va trasformando de una manera dinámica en la Empresa líder de Nutrición, Salud y Bienestar. Bajo el concepto “Juntos podemos construir una mejor calidad de vida” lanzó la revista “Profesionales de la Salud”, que brindará información completa y actualizada sobre temas relacionados a nutrición y salud a médicos y nutricionistas, de forma gratuita y cuatrimestral. El contenido científico de la revista está avalado por los médicos y nutricionistas más prestigiosos que son asesores de Nestlé, así como por las investigaciones de Nestlé en el mundo.

PREMIO ALFAGUARA 2009 EN ASUNCIÓN El escritor hispano-argentino Andrés Neuman llegó a Paraguay en el marco de su gira, con la novela ganadora del Premio Alfaguara 2009. La presentación de “El viajero del siglo”´, organizada por la editorial Santillana, se realizó en el Centro Cultural de España “Juan de Salazar”. CUARTA EDICIÓN DEL “RITUAL HABANO” De la mano de la anfitriona Zudlay Nápoles Patterson, considerada la Sommelier de Habanos del mundo, se llevó a cabo “el ritual del habano”. Una noche llena de magia y misterio donde se disfrutó de distintas sensaciones desde la primera bocanada. Ella, campeona finalista y jurado en los más prestigiosos festivales internacionales de habanos, se encargó de dar vida al show dando a conocer todos los secretos que guardan los grandes maestros del arte de los Habanos.

LA BODEGA NAVARRO CORREAS SUMA RECONOCIMIENTOS Navarro Correas Colección Privada Chardonnay fue elegido “Judge Choice” en Wine Access 2009 International Value Wine Awards, realizado en Canadá y organizado por la prestigiosa publicación de vinos: Wine Access. Asimismo, Los Árboles Malbec fue reconocido con el mismo galardón. Este evento celebrado cada año en Calgary, Alberta, y premia los mejores vinos disponibles en Canadá por debajo de los US$ 25. El jurado -compuesto por periodistas especializados, sommeliers y profesionales de la industria- evalúa más de 1000 vinos muestras, de una docena de países del mundo, a través de una cata a ciegas.

SONY DIO A CONOCER LO ÚLTIMO EN TECNOLOGÍA A TRAVÉS DE LA NOCHE “DJ SONY” En un ambiente con gran éxito y síntesis de alegría y diversión lograda en la puesta de música que brindó la marca, se dio a conocer un prototipo de equipo de sonido que permite mezclar música como un discjockey y armar una fiesta en cualquier lugar. El evento se llevó a cabo en el stand de Sony de la Expo, con la participación de personalidades del medio del entretenimiento, entre ellos, la Dj Nati Doljak y los amantes del sonido extremo, quienes disfrutaron de la mejor música y del entretenimiento que forman parte del estilo de vida de Sony.

VIMOS POR AHÍ ≤

En esta nueva sección de WILD buscamos el lado humorístico de cosas que vemos por ahí, desde carteles, pasacalles, señales u otras cosas que nos llaman la atención por razones obvias. Los errores ortográficos, gramaticales, de sintaxis, ere erea, que encontramos en los cuatro carteles de esta edición forman, querámoslo o no, parte de nuestra idiosincrasia. Por eso, disfruten de ellos con buen humor.

Agradecemos a Iván Monges por su aporte! Estos carteles fueron recopilados de e-mails en cadena. Si tenés imágenes simpáticas y te gustaría compartirlas, podés enviarlas a wild@emg.com.py