Revista Corea en su Cultura
Marzo-Abril 2022
E A C l
Año 2 Número 8
rte oreano
-Mitología en el arte -Cerámica coreana -Arte contemporáneo -Galería de Arte -Recomendaciones -Corea a final de página
Índice 5 -MITOLOGÍA EN EL ARTE
14 -REFORMAS KABO
Editorial Corea a final de página Galería de Arte Agradecimientos
En la Portada
8 -CERÁMICA COREANA
14 -HANOK
12 -ARTE CONTEMPORÁNEO
18 - R E C O M E N D A C I O N E S
Imágenes de la portadda consultadas en Pinterest México pinterest.com.mx
Revista Corea en su Cultura
Editorial Preocedente del latín ars,artis, el arte corresponde a la disposición y habilidad que posee el ser humano para realizar una obra, mediante la cual se expresa una visión personal que interpreta lo real o lo imaginario. Podemos decir que el arte es el reflejo de los impulsos, las aspiraciones y deseos humanos que el artista quiere transmitir al espectador pero, también se trata de la búsqueda de imágenes sensoriales (auditivas, táctiles y visuales) que deleitan los sentidos de las personas y que lo anima a utilizar el intelecto para interpretarlo. El arte coreano se caracteriza por su clara influencia de otras tendencias artísticas, sobre todo las llegadas desde China.Sin embargo, han sido capaces de integrarlas para conseguir un resultado único, lo podemos encontrar en las tumbar reales del periodo de los tres reinos en Corea, El reino Unificado de Shilla, Choson, el colonialismo, el periodo moderno y contemporáneo. Ya sea en frescos, pintura, escultura, cerámica, etc. Tras conseguir este estilo propio, el arte coreano se ha ganado el prestigio y no solo por sus obras más tradicionales, sino por los numerosos artistas de arte moderno y contemporáneo capaces de seguir innovando y creando expresiones artísticas que haalcanzado fama internacional. Es por eso que, para este número de la REVISTA COREA EN SU CULTURA, deseamos otorgar a nuestro lector una leve muestra de la riqueza artística de la península coreana.
Directorio Editor en Jefe Carmen Andrea Elena Ríos Arte y diseño Xiuhzolli Hernández Brenda Martínez Mónica Velázquez
Colaboradores permanentes Daniel López Mariscal Norman Patrón Aneskis Garza Xiuhzolli Hernández Brenda Martínez Marisol Martínez Mónica Velázquez Departamento legal Jaime Laguna
ANESKIS GARZA COLABORADOR PERMANENTE COREA EN SU CULTURA PINTERES ESPAÑA
MITOLOGÍA COREANA EN EL ARTE Los seres mitológicos en Corea forman parte de la vida cotidiana de los habitantes de la península,
pero,
también
han
sido
representados en pinturas ya sea en frescos de las tumbas reales como las de Shilla, las de Goguryo, en los palacios, templos budistas e, incluso, en instrumentos musicales, uno de los seres mitológicos más recurridos fue el bonghwang. El Pájaro mitológico tiene pico de gallo, cara de golondrina, frente de ave salvaje, cuello de serpiente,
pecho
de
ganso,
espalda
de
tortuga, cuartos traseros de ciervo y cola de pez. PINTEREST ESPAÑA
5| EL ARTE COREANO
Según la leyenda, domina al resto de aves. Forma parte de la mitología china, y a menudo reemplaza al gallo en el horóscopo chino. El macho recibe el nombre de bong y la hembra el nombre de hwang, por eso la suma de ambos términos es el nombre de esta ave. Se dice que habita en el árbol de la pawlonia y que se alimenta de los frutos del bambú. Sobre todas las cosas, el bonghwang es el mensajero que da aviso al mundo sobre la llegada de un gobernante que traerá paz y prosperidad a la tierra. El canto del bonghwang es tan bello y armonioso que hace bailar y cantar a todo el mundo.
PINTEREST ESPAÑA
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6|EL ARTE COREANO
MARISOL MARTÍNEZ MARTÍNEZ REVISTA COREA EN SU CULTURA GENERADORA DE CONTENIDO "0121-1110=107077", MADERA DE CASTAÑO, 170 X 350 X 90 CM., 2007 MGM HOTEL (DETROIT, EE.UU.
LEE JAE-HYO, UNO DE LOS REPRESENTANTES DEL ARTE MODERNO EN COREA Lee Jae-Hyo nacido en Hapchaen, Corea en 1965 es un reconocido escultor que basa sus obras en madera y metal. Graduado de la Universidad de Hong-Ik, su arte es una combinación entre Land Art corriente del arte contemporáneo en la que se
crean
obras
en
plena
naturaleza
utilizando (casi siempre) los materiales que encontramos en ella [1]-, Arte Povera -arte creada a partir de materiales pobres como paja, arena, piedras, ramas, metales, etc. [2]- y Minimalismo. 0121-1110=121102, WOOD(LARCH), 213X130X94CM, 2021
8| EL ARTE COREANO
Para sus obras, frecuentemente utiliza formas geométricas como cubos, cilindros y conos. Sus esculturas “ofrecen una miríada de pequeños brillos reflejando formas contra una superficie oscura. Los efectos que logra con esta técnica son extremadamente variados. A veces los patrones parecen mapas estelares, a veces se ven como ondulaciones sobre el agua, a veces parecen espermatozoides vistos a través de un microscopio y a veces semilleros compitiendo por aire y espacio." [3] Entre otras distinciones, Jae-Hyo fue ganador del Gran Premio en 1998 en la Trienal de Osaka y en 2002 recibió el galardón de Escultura irlandesa en la Comisión de Woodland. Sus obras se encuentran en colecciones públicas y privadas de toda Europa, Asia y América del Norte. Actualmente Lee Jae-Hyo es uno de los representantes del Arte Moderno en Corea y sus obras se exhiben alrededor del mundo. México lo recibirá por primera vez en la Feria de Arte más importante de Latinoamérica, ZONAMACO, del 9 al 13 de febrero de 2022, en el Centro Citibanamex. Sin duda alguna, una experiencia que valdría la pena disfrutar en persona, sus esculturas, transmiten un mensaje que no se descubre a simple vista, generan una urgencia irresistible por explorarlos en busca de significados, para ver si se puede desentrañar alguna clase de mensaje codificado y en palabras propias del artista “quienes llevan una vida difícil pueden ser los que hacen de este mundo un lugar hermoso. No tengo el poder de hacerlo hermoso. Sólo espero revelar la belleza en lo que normalmente se ve, pero pasa desapercibido”. Aquí te dejamos una galería de algunas de sus obras:
9| EL ARTE COREANO
LEE JAE HYO JUNTO A SU OBRA "0121-1110=110101", BRONCE, 240 X 70 X 240 CM., 2010
ÁRBOL DE CAMELLIA, 0,7 - 2,7 M. DIÁM. 15 PIEZAS, 1,2 X 1,2 X 5,5 M. W. SEOUL WALKER-HILL HOTEL (SEÚL, COREA)
0121-1110=115126, MATERIAL: HOJAS DE ÁRBOL, 2015
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PARA CONOCER MÁS Jaehyo Lee, Biografía. Recuperado de http://www.madisongalleries.com/artists/jaehyo-leebiography-cv/ Whistler
contemporary.
Recuperado
de
https://whistlerart.com/artist/lee-jae-hyo?
gclid=Cj0KCQiAxc6PBhCEARIsAH8Hff2pz9RyAXtUzyVbavrZY0_HTbWeHMZsY4kT8PbDGZfaDmd-K1E5g0aAo3oEALw_wcB Arte en la red (2012). Recuperado de https://elhurgador.blogspot.com/2012/11/lee-jae-hyoescultura.html ZONAMACO. Feria de arte contemporáneo. Recuperado de: https://zsonamaco.com/es Referencias [1] Antolín, Andrea (2021) Arte en la Naturaleza: Así es el Land Art. Recuperado de: https://www.elledecor.com/es/arte/a25561802/land-art[2]
Masdearte.com
(2022)
Arte
Povera.
Recuperado
https://masdearte.com/movimientos/arte-povera/ [3] Reseña de Edward Lucie-Smith para Cynthia-Reeves Gallery en 2011
HTTPS://ARTRADARJOURNAL.COM/FIRSTHONG-KONG-SOLO-FOR-KOREAN-SCULPTURE-ARTIST-LEE-JAE-HYO/
11| EL ARTE COREANO
de:
FUNCIONARIOS DE GUNGUKGIMUCHEO
REFORMAS KABO La firma del tratado de Kanghwa puso fin a la política de aislamiento del alicaído reino de Choson e inauguró un tiempo de intenso intercambio entre Japón y Corea que colocó a esta última prácticamente bajo la dominación económica japonesa. Fueron enviados a Japón algunos coreanos con el fin de que observasen la manera en que se estaba llevando a cabo el proceso de modernización del país. A su regreso, animados por lo que ahí experimentaron, procedieron a organizar un movimiento reformista que impulsara la modernización en Corea. Las reformas Kabo de 1894 representaron un conjunto de 208 nuevas leyes cuya finalidad fue una política direccionada al cambio estructural de la sociedad coreana. Estas reformas iban desde lo tributario hasta decretar el uso del corte de cabello al estilo europeo. Cabe decir que dentro de estas reformas destacaron la abolición de las distinciones de clases, de la esclavitud y del sistema de exámenes; una reforma administrativa que reestructurara los órganos de gobierno a la manera del modelo japonés, una reforma fiduciaria que puso en circulación una nueva moneda, así como un intento de modernizar los mecanismos de recaudación de impuestos.
EL ARTE COREANO |12
En el terreno de los hábitos y las costumbres se dispuso el cambio de los atuendos tradicionales y la adopción de los trajes de corte europeo, así como la renuncia a fumar en las largas pipas símbolo de la dignidad de los yangban, clase que había detentado el poder durante años y a la cual se la culpaba de todos los males sufridos. Y se estableció un sistema de educación primaria abierto a todos los sectores sociales. Como ya se mencionó se decretó que todos los hombres se cortaran el cabello a la moda europea. Esta disposición colmaba todo límite, porque exigir el abandono del rodete era un crimen de lesa cultura que generó el malestar de toda la población en contra de los japoneses; éste se agudizó luego de la noticia del asesinato de la reina, provocando levantamientos armados por todo el país que parecían convertirse en estallidos contra reformistas, a sabiendas de la intromisión nipona en muchas de los cambios promulgados.
HTTPS://REVISTACOREAENSUCULTURA.BLOGSPOT.COM/2021/06/REFORMAS-KABO.HTML
13|EL ARTE COREANO
ANDREA ELENA RÍOS REVISTA COREA EN SU CULTURA EDITOR EN JEFE
HANOK “Hanok es el término que se utiliza para referirse a una casa construida en el estilo arquitectónico tradicional coreano “pero en un sentido más amplio, incluye todos los tipos de arquitectura tradicional coreana, como templos budistas” El Hanok se caracteriza por ser un tipo
de
construcción
amigable
con
la
naturaleza, pues los materiales empleados en el proceso constructivo como madera, piedras y tierra son extraídos de su entorno inmediato, aprovechando al máximo sus propiedades para el mejoramiento del habitar humano. El Hanok es
una
construcción
que
se
adapta
modestamente a la naturaleza en constante consideración de las personas, contribuyendo a una vida saludable y al disfrute de los beneficios emocionales que ofrece el estar rodeado del paisaje natural. 14| EL ARTE COREANO
0121-1110=121102, WOOD(LARCH), 213X130X94CM, 2021
Para construir un Hanok se parte en primer lugar del entorno, por lo tanto el comienzo de un Hanok es el estudio de la naturaleza. “Idealmente, este tipo de viviendas se construye teniendo como fondo una montaña, y un río al frente, un principio de diseño que se conoce como “baesanimsu”. Los Hanok se hacen a partir de materiales naturales como tierra y piedras. Ningún material artificial se emplea en su construcción, así que estos hogares son completamente naturales, biodegradables y reciclables. A pesar de que algunos Hanok tienen más de 500 años, ellos están diseñados con una especial consideración por la conservación de la energía. El techo del Hanok está cubierto por “giwa,” tejas de barro, arcilla o metal, aunque en el caso de las viviendas más humildes era común recubrirlo con paja de arroz dada la fácil disponibilidad y bajo costo de las mismas para los agricultores luego de las cosechas “El borde del techo “cheoma” forma un ángulo interno de 30 grados con respecto a la pared, esto permite que entre una mayor cantidad de luz en el invierno y que haya sombra en el verano” El sistema de calefacción propio del Hanok, el “ondol,” emplea una técnica bastante eficiente para mantener la temperatura cálida en el interior del hogar durante los gélidos meses de invierno, pues el calor se distribuye alrededor de varias habitaciones a través de ductos o chimeneas debajo del piso que calientan una loza de piedra. De esta manera el calor emana uniformemente desde el suelo, contribuyendo al confort y a la salud de los que habitan el lugar, debido a que el contacto con el piso tibio cuando se está descalzo contribuye a una buena circulación
15| EL ARTE COREANO
Un Hanok puede estar compuesto de varias edificaciones en torno a un patio o jardín. Los jardines del Hanok son limpios, sin elementos artificiales o complejas intervenciones (a diferencia del estilo Chino y Japonés) y el piso de los mismos puede ser de tierra clara o amarilla para que reflejen la luz solar hacia el interior a través de ventanas o paredes recubiertas de Hanji (papel artesanal) que por ser de color blanco, la transmite de manera efectiva hacia los espacios en el interior cuando están cerradas las puertas y ventanas. Se puede concluir que El Hanok es un estilo arquitectónico que toma como su principal punto de referencia el entorno natural, aprovechando al máximo lo que éste puede ofrecer para mejorar las condiciones y el habitar del hombre, asimismo se puede entender como una forma de expresión en la cual los coreanos muestran su conexión espiritual con el cielo y la tierra, basados en profundos y antiguos valores que hacen parte de su cultura y filosofías tradicionales. También este estilo arquitectónico tiene elementos en común con escuelas arquitectónicas más recientes en donde la simplicidad y el uso eficiente del espacio son fundamentales en las construcciones de vivienda. El Hanok es por lo tanto un tipo de construcción que tiene mucho que enseñar acerca de la sensibilidad y entendimiento del elemento natural que existe en la cultura tradicional coreana, y más importante aún, el Hanok se constituye como un claro ejemplo de cómo convivir de manera armoniosa con nuestro entorno natural demostrando que a veces menos, es más.”
REFERENCIA: TORO RESTREPO, SEBASTIÁN, “HANOK, ARQUITECTURA EN ARMONÍA CON LA NATURALEZA”, REVISTA MUNDIAL ASIA PACÍFICO, S/L. S/N, S/F, PÁGS. 93-100.
16|EL ARTE COREANO
Galería de Arte
Budismo El budismo fue introducido en Corea en 372 d.C., durante el período del reino de Goguryeo, por un monje llamado Sundo que vino de la dinastía Qian Qin de China. En el año 384, el monje Malananda trajo el budismo a Baekje desde el estado oriental de Jin de China. En Silla, el budismo fue diseminado por el monje Ado de Goguryeo hacia mediados del siglo V
EL TEMPLO JOGYESA DE SEÚL
LOS TRES BUDAS
17| EL ARTE COREANO
El budismo parece haber sido favorecido por los monarcas de los Tres Reinos, porque era un sostén espiritual adecuado para la estructura gobernante: al igual que Buda, único objeto de adoración, el rey era la única autoridad.
HTTPS://FILOSOFIAYRELIGIONCOREAENSUCULTURA.BLOGSPOT.COM/2020/11/HISTORIA-DEL-BUDISMO-EN-COREA.HTML
18| COREA POR CASUALIDAD
TODAS LAS IMAGENES TOMADAS PARQA FINES ILUSTRATIVOS
COREA A FINAL DE PÁGINA
DANIEL LÓPEZ MARISCAL ADMINISTRADOR DE FACEBOOK COREA A FINAL DE PÁGINA IMAGEN TOMADA DE BELLUMARTISHISTORIAMILITAR.BLOGSPOT.COM
Es el Año Nuevo coreano, un momento propicio en el que las familias y los amigos muestran su aprecio mutuo y honran a sus antepasados. Aunque el Año Nuevo coreano siempre es un momento de buena suerte y prosperidad, este año también es el año del tigre y el año del tigre negro. ¡Esto lo convierte en un momento especialmente importante
para
los
coreanos
debido
a
sus
estrechos vínculos con el animal! Corea ha sido conocida durante mucho tiempo como la tierra de los tigres, debido a los tigres que una vez dominaron la península de Corea. Los tigres están tan arraigados en la historia y el folclore de Corea que incluso verás a Corea representada como un tigre.
20| COREA POR CASUALIDAD
임인년
Se hace referencia a este año, conocido como Iminnyeon ( , que se traduce como el Año del Tigre Negro) porque es el año 39 en Tallos y Ramas, también conocida como la forma tradicional en que los coreanos y otros países asiáticos registran el tiempo. Como un ciclo de tallos y ramas dura sesenta años, este año se considera especialmente importante debido a la cantidad de tiempo que transcurre entre los años del tigre negro. Históricamente, el tigre simboliza liderazgo, fuerza, independencia, pasión y poder; y fue adorado como un dios de la montaña que custodiaba los pueblos. ¡Su popularidad como protectores contra el mal era tal que las pinturas y los talismanes que representaban tigres también se usaban como una forma de protegerse de la desgracia! Esta creencia es especialmente fuerte durante este tiempo porque este es el año del tigre negro. Los expertos afirman que los tigres negros son conocidos por ser aventureros, vigorosos, valientes y llenos de energía. Esto indica que este año estará especialmente lleno de energía positiva y aventura. En algunas historias, el tigre se representa como el mensajero del espíritu de la montaña y la urraca como mensajera del espíritu del pueblo. Tanto el tigre como la urraca también se ven como símbolos auspiciosos, con el tigre conocido como protector contra el mal y la urraca como portadora de buenas noticias. Mostrar estos dos animales juntos pretende ser un talismán para alejar el mal y los malos sucesos, por lo que es común ver pinturas de la urraca y el tigre colgadas en la casa durante el Año Nuevo coreano. ¡Esta es esencialmente una manera para que los coreanos se aseguren de tener el mejor comienzo para un año próspero!
21| EL ARTE COREANO