VIRENQUE

Tras más de 10 años de historia, los 6 cortes de Austral recogen la esencia de Virenque y son a la vez un grito de rebeldía contra la precaria situación de muchas bandas.

Me he quedado con el culo torcido cuando he visto en la hoja de promo que Austral podría ser vuestro último trabajo...

Son más de diez años y a veces pesan. Nuestras circunstancias personales han cambiado e inevitablemente afectan al grupo. Todo el trabajo extramusical que implica cada vez nos cuesta más, se cierran escenarios y las condiciones empeoran. Pero también es una provocación, un grito de auxilio y un ejercicio de sinceridad a partes iguales. Aunque las ganas de componer y tocar en directo siguen ahí, no queremos vender la moto, cada vez nos cuesta más. más recónditas de la Patagonia chilena, un lugar al que mandarlo todo cuando las cosas no salen bien.

El vídeo de Un mosaico está muy chulo. ¿Qué nos podéis contar de esa grabación?

Hemos cerrado varios círculos y uno de ellos ha sido reunirnos con parte del equipo que rodó nuestro primer videoclip. Mar González participó como actriz siendo muy joven y seguíamos en contacto. Nos gustan mucho sus fotografías. Xabier Unanua dirigió aquel primer videoclip y ha participado de una u otra manera en el contenido audiovisual de Virenque durante estos años. Los juntamos para producir este último video. Además, se grabó en un momento de máxima incertidumbre en el que no teníamos baterista, por eso solo salimos dos de nosotros.

¿Por qué el título de Austral?

El título está unido por una parte a la obsesión de Eneko con América Latina y con la rabieta de quien se rinde y decide dejarlo todo e irse lejos. La carretera Austral es una vía que te lleva a las zonas

Me ha encantado lo de “letras en inglés, sintes por doquier /ganar concursos todo a cien /bolos para dos y encima pago yo” en La década plana...

Austral ha sido nuestra rabieta particular y La década plana resume estos 10 años a la perfección. Supongo

que el lado bueno de quien no tiene nada que perder es no tener problemas a la hora de ser sinceros con la situación del grupo. Algo que nos hace mucha ilusión es comprobar como desde bandas cercanas se están sintiendo identificados con nuestro discurso.

La canción que más me ha gustado es Un problema más, creo que resume muy bien lo que hemos sentido mucha gente.

Nos alegra que tú también encuentres tu parte de ti en ella, el confinamiento habrá supuesto algo diferente para cada persona, pero hay muchos lugares comunes para mucha peña. Al disco anterior, Usura, también lo atropelló la pandemia, casi recién sacado tuvimos que anular varios bolos de presentación. Era inevitable no plasmar lo vivido en un momento en el que sólo nos quedó seguir componiendo.

Combináis diferentes idiomas, ¿qué os lleva a no decantaros sólo por uno?

Este proceso se ha dado de manera muy natural. Como todo grupo, consumimos muchísima música en muchos idiomas y, cuando empezamos, la lengua no dejó de ser otro elemento más con el que experimentar. Con el tiempo, nos hemos dado cuenta de que la letra es tan importante o más que la música, por lo que el inglés lo descartamos automáticamente. Por último, aunque ya habíamos metido estrofas en el pasado, no ha sido hasta los dos últimos discos cuando hemos empezado a hacer canciones enteras en euskara (en realidad, ha sido volver a los orígenes, ya que los tres venimos de grupos donde el euskara era la lengua de las letras: Khous, Arima Sutan e Izaki Gardenak). Creemos que es lo menos que podemos hacer por nuestra maltratada lengua, por lo que en el futuro, si seguimos, el euskara seguirá presente en Virenque.

Vuestro logotipo, las portadas... siempre habéis cuidado mucho toda la estética que rodea a la música...

Es algo a lo que siempre le hemos dado mucha importancia, ya que, al margen de la música, otro de los lugares comunes que tenemos es el arte gráfico. Para nosotros no tiene sentido currarte un disco a muerte, darle mil vueltas a la composición, las letras, a buscar el mejor estudio posible y luego hacer una portada que no esté a la altura. Nos suele generar los mismos o mayores quebraderos de cabeza encontrar a la persona adecuada para realizar las portadas y discutir acerca de las mismas, pero es algo en lo que creemos que merece la pena “perder el tiempo”.

Habéis tenido varios cambios de batería. ¿Sois los Spinal Tap naburros?

Pero con mucho menos glamour. (risas) En total han pasado cuatro diferentes, a ver si Aritz aguanta más...

Supongo que todos estos años dan para mucho... ¿Qué ha sido lo más complicado? ¿Y de lo que más orgullosos os sintáis?

Lo más jodido es lo mismo que les pasa a todos los grupos de nuestro nivel, la falta de oportunidades y trabajo infructuoso, vamos a tener que comprar espacio en Gmail para la cantidad de megas de mails sin respuesta que tenemos en “elementos enviados”. El orgullo viene del camino recorrido, es muy de abuelo cebolleta, pero por suerte, cuando miramos en Spotify toda la discografía que tenemos publicada hasta el momento, es imposible que no se nos dibuje una pequeña sonrisa en la cara.

chill mafia

Lo prometido es deuda, así que aquí está la segunda parte de la conversación que mantuvimos con Kiliki Frexko de Chill Mafia en el número anterior.

Os quedan muy pocos conciertos de esta primera gira. ¿Ahora qué viene? ¿Hibernar?

Vamos a parar de tocar con la Chilma un tiempico. Igual hacemos algo si nos llama algún festi grande o algún ayunta pero vamos a parar para que nos dé tiempo a volver a hacer música. La idea va de ser un colectivo y no un grupo, esto tiene que ser una infraestructura para que mi peña pueda desarrollar su arte. Vamos a ir desarrollando cada uno su carrera de forma paralela, si Ben Yart se saca una mixtape… o yo, que tengo ahora una para enviar… Vamos a seguir haciendo música e igual de aquí a un año volvemos a tocar.

Me hacen mucha gracia las películas que se monta la peña con vuestras letras. ¿Os ha venido gente con interpretaciones muy locas o algún listo a explicaros lo que queríais decir?

Sí, algunos hay. Aunque seas hiperrealista siempre va a haber un mínimo lugar a la metáfora. Siempre usas símbolos. También hay cosas que si no eres de Iruña no vas a entender y entonces la gente le busca sentido. Si dices “voy para la Rotxa a por unas empanadillas” alguien puede pensar que estamos hablando de otra cosa pero es que hay un bar con unas empanadillas del copón. (risas) Las palabras… cómo son, está guapo porque tú escribes algo pero luego el público lo interpreta de otra manera. La gente también es creadora. Cada barra cambia.

Acabáis de sacar una colabo con Astore. ¿Para cuándo una con Boinas Elósegui?

¡No sé cómo no se nos ha ocurrido! Estaría guapo hacer txapelas pero de diseño, primo. Hacer txapelas con un tribalaco. [N. del R.: En este punto Beñat

aprovecha y le manda un audio a un amigo suyo comentando el tema de las boinas]

¿Y para cuando una colaboración con Calleja, el rapero filósofo?

¿Quieres saber un fact muy guapo? Somos los únicos raperos de Iruña de nuestra generación a los que no nos ha grabado Calleja. Ponte en 2012, no había tantos tutoriales y la gente no sabía grabar. Grabar en aquella época era garbar una línea de rapero y otra de “yo, yo...”. Entonces Calleja era como el aitatxo del rap de Iruña. Organizaba los bolos y las pinchadas en el Basandere…

¿Primavera Sound o rave en el puente de la Magdalena?

La rave en el puente de la Magdalena, tío. Qué bonito fue aquello, fue la hostia. Te pongo en contexto: íbamos a tocar en el Pim Pam Ville y nos vetó el Ayuntamiento. El 6 de julio de los no-sanfermines, puse una historia en Instagram: “A las 19:00 concierto en el Puente del Vergel”. La borré a la media hora y luego igual había como 1.000 personas. Cayó un multón, entendible. De 10.000 euros. Hicimos pronto pago porque teníamos algo ahorrado, luego el festival para recuperar, recurrimos todo y nos salió 3.000 euros. (risas)

¿Te imaginas en los sanfermines dentro de 100 años un kiliki con tu cabeza o un gigante de Ben Yart?

Oh… me voy a poner a llorar, sería fantástico. Es jarto, yo pensaba que kiliki era palabra de todo Euskal Herria y no, es de aquí. La gente en Donosti me pregunta que porqué me llamo Kiliki.