EL MONO #123 "WORKING IN THE HUERTO"

editorial índice

3. EDITORIAL

Música

4. JOSETXO ZUGALDIA

6. CORRECAMINOS

Recomendaciones

8. CINE BAJERIL

10. LIBROS & CÓMICS

Entrevistas

12. JUANJO LAZCANO

14. OSKAR ALEGRIA

Actualidad

16. PUNTO DE VISTA

17. MALÚ

18. BORJA NISO

Mandanga sideral

19. CONCHA TISFAIER

20. EL LAMONATORIO

22. GAZTE-CHE

24. DISCALCULIA

26. SOPALETRAS

29. HORÓSCOPO

30. BIGOTE Y PERILLA

Lo fácil habría sido ensalzar las virtudes de la huerta navarra. O haber escrito un texto en plan “Las siete verduras que más te harán adelgazar”. De hecho no tendríamos ni que haberlo escrito, lo habría hecho una IA (una Inteligencia Artificial, no una Isabel Ayuso) mientras en la redacción nos tocábamos el higo. Podríamos haber hablado de lo bien que se está en verano en la huerta de Huarte o haber tirado de lagrimilla -eso nunca falla- y haber recordado aquellos almuerzos en la huerta del abuelo Rufino. Podríamos haber ido por ahí, pero no, nuestro gentil público y todos esos comercios que siguen confiando en los medios locales se merecen algo más allá del maldito clickbait o moñadas instagrameables. Lo que tienes entre manos es un auténtico ejercicio de periodismo de investigación sin precedentes. Hemos probado todas las posibilidades que ofrecen -más allá de la ingesta y la inserción en orificios- tanto frutas como hortalizas. En contextos de supervivencia nos pueden servir como abono para cultivos, cebo para trampas con las que cazar animales o, dependiendo del tamaño y maduración, como arma arrojadiza. El ajo nos vendrá muy bien si nos enfrentamos a un vampiro pero si os encontráis con CENSURADO no intentéis utilizar ninguno de estos productos en su contra, al parecer, a la muy hija de puta le gusta la fruta.

Una vez cubiertas nuestras necesidades básicas, frutas y verduras pueden servirnos como símbolo de protesta. Su lanzamiento, sobre todo el de tomates en mal estado, es tradición ancestral en manifestaciones o espectáculos de ínfima calidad.

El tiempo libre. Si queremos música, tomaremos como referencia a la Orquesta Vegetal de Viena, que utilizan instrumentos elaborados íntegramente con vegetales frescos. Puedes también tallar figuras efímeras en diversas superficies de frutas y verduras. Algo que puede incluso que ya hayas hecho es construir barquitos con cáscaras de nuez.

Si lo tuyo es la psiconáutica, lamento decirte que lo de fumarse los hilos del plátano no funciona. Son pocas las frutas y verduras -entendidas en sus acepciones más habituales- que te harán coger un buen colocón, pero siempre -un clásico- puedes utilizar melones, sandías o incluso calabazas y zanahorias como pipa. Por suerte, la fermentación de muchas frutas deriva en alcohol digerible por el ser humano: vinos, licores, sidras, calvados, aguardientes… Algo que hicimos hace poco y resultó muy práctico fue cortar patatas en rodajas de entre uno y dos centímetros de grosor y ponerlas debajo de las esquinas de un armario muy pesado que teníamos que mover. Gracias al almidón desprendido, deslizar aquel mamotreto hasta su nuevo emplazamiento fue tarea fácil. Al terminar sólo hubo que pasar un trapico. Este almidón resulta también muy útil en el coche los meses de invierno ya que actua como una cera que hace que el agua resbale y no se empañen las lunas, sobre todo al arrancar por la mañana. Ten siempre una patata o dos en tu coche. Si hay una fruta que destaque por su versatilidad, esa es el plátano. Su cáscara sirve como blanqueante dental, como abrillantador de plata, pulidor de zapatos, ahuyentador de áfidos -un tipo de insecto muy común en jardines-, abono, calmante para picaduras de mosquito, fertilizante, ablandador de carne, antiverrugas, antimoratones, hidratante para la piel, antihemorroides, desrrayador de CDs o como lienzo artístico. Ah, y su cáscara como trampa mortal o recurrentísimo recurso cómico.

issuu.com/revistaelmono

Publicidad: Alberto 651 404 635

Contacto: revistaelmono@gmail.com

Portada: Juanjo Lazcano Mayor

DL NA 1989-2012

A finales del año pasado, el veterano cantante y guitarrista nos sorprendió con su trabajo más personal hasta la fecha, un disco homónimo en el que le ha acompañado una banda de lujo.

Has estado antes en otros proyectos, pero este parece tu trabajo más importante hasta la fecha... Así es. Desde que mi madre me regaló una guitarra a los 14 años siempre he tocado como pura diversión. Estudié violín y mi primera banda fue de música celta con amigos del conservatorio. Poco a poco, con los años, pasé del violín a la mandolina, a las guitarras acústicas, y luego a las eléctricas. Con el nuevo siglo montamos una banda que se llamaba Los Informales y posteriormente durante casi cinco años fui miembro de una banda de rock sinfónico en Barcelona, 7 Of Us. He tocado solo en acústico durante tiempo pero es al volver a Pamplona en 2019 cuando nació una banda de versiones de americana, JZ & The Outlanders, con la que hicimos muchos conciertos y donde comencé a deslizar, entre las covers, mis temas propios. Durante la grabación del disco fui conociendo a otros músicos y a conformar

mi actual banda, la Josetxo Zugaldia Band. Sin duda con esta formación el proyecto toma otra dimensión abordando los temas tan personales que se incluyen en mi primer álbum.

Para este disco te has rodeado de un montón de gente, a algunos ya conocíamos de otros proyectos que han pasado por estas páginas... Sí, la verdad es que estoy encantado con mi banda, son músicos de mucha experiencia, muy buena gente y la verdad es que tras meses de ensayo suena genial. A la batería esta Aitor Berraondo, con muchos años de punk y pop a sus espaldas; al bajo otro enorme veterano, Juan Luis Etxeberria; a los teclados y coros Sara Estébanez , muchos años también en bandas de estilos muy diferentes; y a la guitarra solista, eléctrica, acústica, slide, mandolina y coros está Jo Monreal, líder de Jo & Swissknife. Pero lo mejor es el ambiente y la complicidad que se ha desarrollado entre nosotros.

El rock de los 70 y la “americana” están presentes en tu sonido. ¿Tus referentes más importantes? Las referencias están muy claras tanto en los temas acústicos como en los eléctricos. En los primeros Neil Young, Ryan Adams, Tom Petty… los grandes del folk acústico americano. Y en los temas más cañeros bandas de southern rock, como The Allman Brothers, Black Crowes o Blackberry Smoke. De todas formas, referencias inevitables aparte, conforme he ido gestando estos temas y tras llevarlos al estudio emerge un sonido propio que no se parece demasiado a ninguno de ellos. Me imagino que este camino personal que estoy recorriendo desde la inexperiencia inicial irá consolidándose poco a poco en mis próximos trabajos.

Supongo que también te ha influido el haber pasado tiempo en USA. ¿Musicalmente estamos a años luz de lo que hay allí o no es para tanto? Me ha tocado pasar mucho tiempo en USA y, si ya

escuchaba mucha música americana antes, ese largo periodo de contacto con las músicas de allí acabó rematando mi americanitis. La verdad es que me sabe malo decirlo, pero sí, estamos no sé si a años luz, pero claramente el nivel de músicos que hay allí en cualquier garito es increíble. Como suenan, como tocan, como armonizan voces... Hace un tiempo estuve viendo a Jesse Malin en Gasteiz y de telonero había un buen artista local. El contraste fue brutal, irse el telonero y salir Jesse y como la noche y el día.

¿Te ves sacando un disco en castellano?

La verdad es que de momento no. Jose Monreal y su banda acaban de dar ese paso en su cuarto álbum y la verdad es que los temas que he ido escuchando suenan genial, pero yo no me veo ahí todavía. Las maquetas que he grabado hasta ahora en castellano no me acaban de sonar bien. Para contar temas tan personales como los de mi primer álbum, el idioma sirve de escudo para esconder mi vergüenza y quizás también la torpeza de mis textos de mal poeta. Un amigo me decía que mis letras no son verso, que son prosa, y creo que tiene razón, son tan desnudas que dejan muy poco sitio para la imaginación del público.

¿Dónde podemos conseguir este disco?

El disco está colgado en todas las plataformas habituales y en formato físico en FNAC La Morea, Katakrak y en las tiendas de Elkar. También en el Toki Leza, donde tocaremos el viernes 22 de marzo. También se me puede contactar a través de las redes y hago envíos por correo.

Hablemos de tus guitarras... ¿Cuántas tienes?

¿Qué te aporta cada una? ¿La más especial?

Uff… ¡Qué temazo! (risas) Me da bastante vergüenza hablar de esto, porque durante las dos últimas décadas he sufrido múltiples ataques de GAS (N.delR.: Gear Acquisition Syndrome, término utilizado para describir la frecuente urgencia en adquirir y acumular gran cantidad de equipo musical).

En resumen, que tengo dieciséis: una española, tres acústicas y doce eléctricas. Una auténtica pesadilla mantenerlas ajustadas y con cuerdas que suenen bien. Además, también tengo cinco amplificadores, un teclado, violín, mandolina y múltiples titos y abalorios. Durante este año me he propuesto vender unas cuantas, pero me cuesta mucho, son tan bonitas… La guitarra más especial quizás sea la acústica Martin D41, que compré en mi periodo en Barcelona. Tiene un sonido potente y brillante por las maderas que incorpora y es la que utilicé para grabar todos los temas acústicos del álbum. También quiero mucho a la acústica de 12 cuerdas Taylor 856ce, con la que nació “Sao Paulo Blues”, el segundo tema del álbum. En cuanto a las eléctricas la más especial es sin dudad una Gibson Les Paul Junior de 1963 que le compré a un estudiante neozelandés que necesitaba pasta y que estaba sin cuerdas, muy oxidada y con el mástil torsionado. Tras un par de meses en manos de un luthier experto quedó como nueva y ahora suena como un trueno.

¿Qué seguimiento está teniendo el álbum, tras su lanzamiento a finales de noviembre de 2023?

Estamos francamente sorprendidos. Son ya más de dos meses desde el lanzamiento y para ser una banda totalmente nueva y modesta que publica un disco autoeditado y sin gastar en promo, mantenemos más de 4.000 personas al mes reproduciendo nuestros temas ya casi 100.000 veces. Algo hemos debido hacer bien para tener este seguimiento. De todas formas, lo más curioso de todo es la distribución geográfica de nuestros seguidores. En la estadística que te da la aplicación, el país que más nos sigue es USA y muy de lejos Alemania y Francia. España no está entre los diez primeros países y, en el ranking de ciudades, Pamplona ni aparece entre las 50 que cubre la aplicación. En resumen, que no somos nada profetas en nuestra tierra y que quizás deberíamos, como tantos otros, irnos a pelear a la Music City, a Nashville. (risas)

correcaminos rock and roll band

Aprovechamos la reciente publicación de “Únete a la banda”, un EP de cuatro temas, para volver a hablar con Jose, Rubén, Víctor y Adolfo. Esto fue lo que nos contaron.

Creo que hace nada habéis estado en Bilbo con Dr. Explosión y alguna banda más...

Sí. Ha sido un concierto muy especial porque los promotores han confiado de nuevo en nosotros tras haber actuado ya en el pasado en su sala y, como dices, hemos compartido escenario con bandas que admiramos mucho como Dr. Explosión o Moonshine Wagon. Además, al ser bandas tan diferentes a nosotros, traen público que no nos sigue de forma habitual y es gratificante ver cómo también quedan muy contentos con nuestra música.

¿Cómo es que esta vez habéis optado por el formato EP en vez de sacar un largo?

Lo que hemos intentado hacer es una combinación que venga bien tanto a la distribución digital como a la física. Por un lado, somos conscientes de que a la hora de distribuir digitalmente nuestra música es más eficiente hacerlo canción a canción, de modo que lanzamos los temas con un par de meses de espacio entre ellos, a modo de singles. Por otro lado, en cuanto ya hay una serie de singles lanzados digitalmente, se hace necesario recopilarlos en formato físico. Pero se nos hacía muy largo esperar a tener unos 10 ó 13 temas en digital para lanzar un LP. Lo que ocurre es que, contra pronóstico, la fabricación del EP se ha adelantado sin tener los cuatro temas en digital. Pero los lanzaremos en los próximos días.

Hace poco sacasteis un par de vídeos... Sí, intentamos que el lanzamiento de cada tema sea un proyecto integral: un tema en digital lanzado en plataformas y un videoclip que lo acompañe. Tenemos ya “Hombres de Honor” y “Únete a la Banda”, el tema que da título al EP, en plataformas digitales tanto en audio como en vídeo. Además, tenemos la inmensa suerte de que nuestro bajista, Jose, es un artista multidisciplinar y nos realiza los videoclips desde su concepción inicial con el guión hasta la filmación y montaje final.

Nos ha gustado mucho “Veo la luz”. ¿Qué nos podéis contar de esta canción?

Surge, como muchos de nuestros temas, de un riff de guitarra. En los ensayos, entre canción y canción, soltamos algún ritmo, punteo o frase que traemos de casa, la banda empieza a improvisar y, a veces, surge la magia. La melodía pedía a gritos una letra de

carretera, persecuciones y tiroteos y así lo hicimos, con giro de guión incluido. El resultado, a nuestro parecer, es un tema muy potente para escenario y elegante para disco.

En las bandas de vuestro estilo es habitual encontrar una serie de temas recurrentes como la fiesta, las chicas, el motor, la propia música... ¿Os veis haciendo letras que se alejen mucho de estos tópicos?

Tenemos letras muy variadas que se salen de esos tópicos. El rock and roll es tan amplio que hay cabida para expresar diferentes temáticas. En nuestro repertorio abordamos diferentes estados de ánimo, la corrupción, la necedad, la ilusión, el desamor, el duelo...

¿Cuándo podremos veros en directo por Iruña o alrededores?

Estamos preparando la presentación de este EP en la sala Zentral el 9 de marzo

¿Conocéis la banda argentina de rockabilly Los Coyotes? Sería magnífico un duelo entre coyotes y correcaminos...

No los conocemos. En un duelo me temo que no les iría bien. ¡Correcaminos es imparable! (risas)

Para acabar... ¿De dónde sacáis esas camisas tan chulas?

Tenemos la suerte de tener como amiga a Ángela Anaya aquí en Pamplona al frente de Creaciones Asinaya, así que tenemos el fondo de armario bien lleno. (risas)

www.correcaminosrnrband.com

Los chicos del maíz

FICHA TÉCNICA:

Título original: Children of the Corn (USA, 1984)

Dirección: Fritz Kiersch

Intérpretes: Peter Horton, Linda Hamilton, John Franklin, Courtney Gains, Robby Kiger, R.G. Armstrong, Julie Maddalena, John Philbin…

Duración: 73 minutos

Una pareja llega a un extraño pueblo donde sólo viven niños y poco a poco se va liando la de San Quintín.

Palícula basada en un relato del archiadaptado Stephen King en la que unos niños forman una fanática comunidad religiosa que rinde culto a una extraña deidad de los campos de maíz.

Aunque hay disparidad de opiniones al respecto, tiene aspectos muy interesantes que la hacen una película importante dentro del género. El inicio es sofocante, brutal y angustioso. Destacan, también, la fotografía, el doblaje y, sobretodo, la trama que podríamos calificar como puramente “kingeana”. La banda sonora es espeluznante. La utilización de la cámara subjetiva y de planos en contrapicado mostrando el punto de vista de los niños acentúan aún más la sensación de inmensidad del campo que los rodea y aísla del mundo exterior.

Otra clave importante son los niños, presentados al espectador en la violenta escena inicial. Desde los entrañables hermanos Job y Sarah al desequilibrado Malachai, que parece Mick

Jagger de joven. Especial atención a John Franklin como Isaac , que causa desasosiego cada vez que aparece en pantalla. Entre los adultos, Linda Hamilton, que la conocerás por ser la inigualable Sarah Connor.

Resumiendo, aunque es una película imperfecta y no pasará a los anales de la historia del cine, resulta más que entretenida y es, sin dudas, un clásico del género que ha influido mucho en producciones posteriores. Es tal su importancia que ha tenido 8 secuelas y 2 remakes.

MARTE

(Ridley Scott , 2015) Un astronauta se busca la vida en el planeta rojo después de, debido a una equivocación, ser abandonado por sus compañeros. Película basada en el libro homónimo de Andy Weir que nos trae una historia de supervivencia y ciencia ficción. El susodicho astronauta es un botánico y veremos cómo recurre a su ingenio para cultivar su huerto personal marciano. En sus dos horas y veinte de duración, el film transmite buen rollo incluso en los momentos más oscuros y consigue que empaticemos con el bueno de Matt (al que, una vez más, tienen que rescatar). El director es capaz de mantener un buen ritmo sin tener que encadenar escenas de acción, simplemente jugando con el montaje del metraje y su estupenda banda sonora.

LA TIENDA DE LOS HORRORES

(Frank Oz , 1986) Seymour tiene como mascota una planta parlante que se alimenta de sangre humana. Película basada en el musical homónimo de Broadway que, a su vez, está basado en una película de 1960. Clásico del género con buenísimos números musicales que, a pesar de no tener espectaculares coreografías, consigue hacer bailar y cantar al espectador. Lo mejor de la película es la divertidísima y terrorífica planta, que se ha convertido en uno de los mejores villanos de la historia del cine y en parte de la

cultura pop. Película llena de caras conocidas del mundo de la comedia como Rick Moranis, Bill Murray y Steve Martin.

JACK EL CAZAGIGANTES

(Bryan Singer, 2013) Jack descubre unas habichuelas mágicas que le llevarán a un mundo en las nubes hasta entonces inalcanzable. Adaptación para adultos del cuento infantil llena de aventuras y acción y con un ritmo trepidante. Una sesión de cine de entretenimiento puro y duro. Diseño de producción irreprochable, estupendos efectos especiales, estupenda elección de exteriores y unos intérpretes que cumplen perfectamente con el papel asignado, configuran un espectáculo sin más aspiraciones que hacer más llevadera una aburrida tarde de Semana Santa.

EL JARDÍN DE LA ALEGRÍA

(Nigel Cole, 2000) Tras enviudar, la señora Grace hereda una mansión, pero también hereda las numerosas deudas contraídas por su marido. Agobiada por las dificultades económicas, decide transformar su invernadero de orquídeas en una plantación de marihuana. Para ello. cuenta con la ayuda de su jardinero. Comedia al más puro estilo inglés con gags que la convierten en algo diferente. Buenas dosis de humor, agradables encuadres de cámara y actuaciones a tono hacen que resulte atractiva y bastante entretenida. ¿Quién dice que el dinero no crece en las plantas?

EN AZÚCAR DE SANDÍA - Richard

Brautigan

Blackie Books - 168 págs.

El bigotudo y hippiesco Brautigan, que no era ajeno a su época, describe aquí la peculiar vida en una comuna en la que casi todo está hecho de azúcar de sandía, la gente sólo trabaja cuando le apetece, no existe el dinero, el sol cambia cada día de color y el olvido es uno de los bienes más preciados. De ahí que nadie quiera acercarse por la Olvidería, el almacén de las cosas olvidadas que garantizan la felicidad. La paz y la alegría de la comuna se verán amenazadas por una serie de tigres malvados que, tal vez, no sean tan malvados. No es el mejor libro que le hemos leído pero funciona a diferentes niveles, como metáfora y también como simple historia de “acción”.

LA HUERTA Y EL ORIGEN DE LAS COSAS - Rubén Uceda

Akal - 144 págs.

Historia de un colectivo que decide poner en práctica la agroecología y la autogestión. El autor trabajó como agricultor en un colectivo similar durante años; basándose en sus propias vivencias y en numerosas charlas y entrevistas con otros agricultores y consumidores, recrea acciones, debates, sucesos y atmósferas que caracterizan a este movimiento con profundidad, amor y humor. También es la historia de la intensa lucha de los vecinos de un pueblo, donde el colectivo tiene su huerta, por evitar que la especulación inmobiliaria destruya su dehesa. Una fábula sobre lo que somos, lo que fuimos y lo que podríamos ser.

TIERRA TRÁGAME - Myriam Cameros Sierra y David Priego Bueno

Bruguera - 120 págs.

Este cómic galardonado como mejor obra en la edición del Premio Bruguera 2019 es una brillantísima tragicomedia en la que un grupo de verduras y frutas se parecen sospechosamente a los humanos y viven sus mismas calamidades: amores líquidos, trabajos precarios, obsesiones alimenticias, discusiones familiares... Un retrato certero, tierno y despiadado sobre quiénes somos y de nuestra sociedad. Toda una menestra “melancómica” en viñetas.

HORROR: REBELIÓN EN LA HUERTA - Emilia Dziubak y Madlena Szeliga

Maeva - 92 págs.

Este libro infantil (recomendado a partir de 9 años) se centra en la idea de qué ocurriría si frutas y verduras tuviesen sentimientos. La respuesta la encontarmos en veinte cuentos cortos, profusa y magistralmente ilustrados, donde se relata explícitamente las torturas y asesinatos que comentemos los humanos contra los vegetales al cocinarlos y comérnoslos. Más de un padre y más de una madre se llevarán las manos a la cabeza con esta historia no apta para todo tipo de niños. De ahí que las autoras bromeen en la página final con que algunas familias querrán demandarlas y recuerden a su público que todo lo relatado es ficción.

juanjo lazcano

De niño cambiaba cómics en el barrio de San Jorge, robaba páginas de Mafalda de la biblioteca y aprendió anatomía con Astérix, Spiderman y Los 4 Fantásticos. Ya más mayor, ganó el concurso de cómics para Jóvenes Artistas del Gobierno de Navarra y participó en fanzines como Maná, pero enseguida se dio cuenta de que era más pintor que narrador. Su obra es minuciosa, precisa y combina el hiperrealismo con ideas muy originales.

Hola Juanjo. ¿Qué nos puedes contar de la pintura que ilustra la portada de este mes?

Es un óleo del año 2006. Y mi primer enfrentamiento con un bodegón al natural montado por el mismísimo Antonio López . Fue la primera de una serie que hice en el primero de los talleres que Antonio López y Juanjo Aquerreta impartieron en la Escuela de Arquitectura de la UNAV, a los que he asistido 4 veces. Aquella vez me llamó mi admirado Antonio López . A este curso sólo podían entrar 30 personas y había que mandar 2 fotos de cuadros. A mí me parecía misión imposible estar ahí y sentía que era una oportunidad única para formarme. Casi dándolo por perdido, mandé 2 fotos de lavabos con un clip y me olvidé del tema. Así que imagina mi sorpresa al ver llamadas perdidas de Madrid y, al devolverlas, me coge Antonio López y me dice: “tengo aquí unas fotos que se me han soltado y no sé si son tuyas…” me pregunta si había pintado unas pilas y yo pensando ¿unas pilas? ¿unas baterías? y me dice él “unos lavabos”. Y así entré.

Ya en el taller, estaba yo luchando y midiendo absolutamente todo para ver si Antonio no era demasiado duro conmigo, cuando se me acerca por detrás, observa fijamente mi cuadro, yo sudaba esperando el veredicto y, de repente, se arranca y saca la sandía del bodegón sopesándola con las dos manos, yo pienso “joder, ya la ha movido”, la golpea y me la pasa, hace que la palpe y me pregunta que cuánto pesa. Mientras yo seguía con la sandía en las manos, cual frutero y sintiéndome un poco imbécil, le comento que 3 ó 4 kilos. La vuelve a colocar. Yo cagándome en todo porque no estaba como antes y tenía que volver a pintarla y me suelta: “Bien, has palpado y sentido la sandía en tus manos. Quiero que pintes su carne roja, las pepitas de su interior, la parte

blanca y la verde que la recubre… y que pese esos 4 kilos.” Pensé que se le iba la cabeza, en ese momento no lo entendí pero hoy sé que disfruté de una clase magistral. Esta historia la he contado un montón de veces, pero me sigue encantando.

Para pintar como tú lo haces hace falta tener una técnica sí o sí, pero curiosamente no tienes una formación académica. ¿Cómo llegas a adquirir esta habilidad?

Hice muchos cursos, como no podía ir a una academia mucho tiempo seguido aprovechaba temporadas que algún pintor daba clases. Por ejemplo, con Mikel Esparza he aprendido mucho. Es uno de los mejores artistas que hay aquí en Pamplona, hace pintura al óleo del natural. También iba a cursos intensivos de fin de semana con diferentes pintores y he investigado mucho por mi cuenta.

¿Qué técnicas y materiales prefieres?

Va por temporadas. Lo que más me gusta es el óleo pero disfruto mucho con acuarelas, lápiz… me gusta mucho investigar, he hecho muchos dibujos con boli, con lápiz, carboncillo… es algo inabarcable.

Tu pintura tiene base figurativa pero en algunas series coges elementos reales y los sacas de contexto, mezclándolos con otras cosas… ¿Sientes que te has ido moviéndo a nivel temático o de ideas a lo largo de todos estos años?

Sí, cosa que al principio era un problema para montar exposiciones. Me cansaba enseguida de lo que estaba haciendo y en una expo tiene que haber un hilo conductor. Ahora no estoy en ningún punto concreto, me estoy divirtiendo, lo mismo dibujo un gato que un retrato. La pandemia me ha dejado

un poco frío con el tema de montar exposiciones y todo lo que supone: llamar, que te quieran, diseñar catálogo, pensar los precios y porcentajes que te van a zumbar por las posibles ventas, facturas, transportes… le dedicas mucho esfuerzo para luego casi no tener retorno. Supone mucho estrés. Con suerte alguno de los cuadros igual sale, pero el resto… de vuelta al estudio. Son ciclos, a la vista no tengo ninguna exposición, lo único que tengo en mente como expo es la serie “Confinados”.

Justo te iba a preguntar por eso… Es una serie de 44 dibujos que hice durante la parte más dura de la pandemia. Nos confinaron el 14 de marzo, el primero es del 20, estaba en la terraza y me empecé a dibujar a mí mismo. Al tercero o cuarto un colega me dijo que le dibujara, le dije que me mandara una foto de la cara y ahí empezó. En casa tenía lo justo, unas acuarelicas de un curso que había hecho, unos cuadernos… poco más. La gente me empezó a mandar fotos, la idea era hacer un diario emocional de la pandemia, reflejar diferentes actitudes frente al confinamiento. Al final se hizo demasiado grande, tenía el correo petado de fotos de peña… me acabé agobiando.

Te cuesta dibujar algo si no lo tienes delante… Mucho, sí. Me parece muy complicado. Siempre estoy buscando referencias. Me encanta cómo se documentaba Norman Rockwell y me fijo también en la técnica de otros pintores, qué materiales utilizaban, los tientos para apoyarse, su estudio, los cacharros...

¿Le pegas a otras disciplinas?

Estoy probando con el modelado, compré arcilla y plastilina y voy aprendiendo en internet. Me gusta

mucho hacer algo de vez en cuando. Hace poco intenté hacer a Torpedo, anatómicamente era fácil pero al pasarlo a 3D… ¡cuidado! También hice un personaje de Mars Attacks!

¿Cómo ves la salud del arte de nuestra época?

Tengo la sensación de que estamos en un momento de impasse en todo. Creo que antes había una dirección o corriente, ahora es todo a todas horas, un totum revolutum que no se sabe muy bien hacia dónde tira. Si te digo la música, la estética o la moda de una época, de los 70, de los 80… incluso de los 90, hay rasgos identificables, pensaba que con los 2000 me faltaba perspectiva pero ya tengo una edad y han pasado 24 años… Todavía no te sé decir si hoy hay una corriente más o menos marcada y no hablemos ya si entra en juego la Inteligencia Artificial.

Bueno, a nivel musical sí que tenemos el trap y el reguetón.

(risas) Me resisto a pensar que esta época vaya a ser recordada por el trap y el reguetón… Lo que sí es verdad es que estamos tan sobresaturados de cosas que nuestra capacidad de abstracción y de pausa para reposar las cosas ya no es la misma.

¿Hay algún soporte en el que tengas pendiente trabajar?

Como ilustrador me gustaría hacer alguna portada de libro o de discos. Otra cosa que me llama sería hacer algo de gran formato, algún mural. La escala es un recurso que siempre funciona. El tamaño importa. (risas)

www.facebook.com/juanjo.lazcanomayor @juanjolazcanomayor

oskar alegria

La próxima edición de ECOZINE acogerá, entre otras muchas, la proyección de Zinzindurrunkarratz, el diario poético de un viaje a la memoria en el que el burro Paolo y Oskar Alegria caminan los senderos que antes recorrieron sus abuelos. Sobre esto, sus anteriores películas y próximos proyectos, estuvimos hablando con Oskar.

Cuando supe de esta película lo primero que me vino a la cabeza fue Platero y yo. ¿Has pensado en este libro en algún momento o para nada entraba en tu radar?

Paolo y yo... Claro, es maravilloso viajar por el mundo con un compañero como él. Es increíble la cantidad de lecciones que te da un burro. Más en el mundo que vamos viviendo. Lentitud, escucha, paciencia. Y demás artes que se van quedando fuera de nuestro camino día a día. Un burro come muy poco y enferma mucho menos que un caballo, que son más de grandes panzadas. El burro come lo mejor del camino, esa flor fresca de desayuno, una ensalada de verdes, un cardo de regalo por la tarde, es un ejercicio de contención muy trasladable a todo. Rodar en Super-8 ha sido para mí la misma experiencia, olfatear antes los planos, no malgastar película, un cine de frugalidad y atino.

¿Cómo conociste a Paolo?

Como me conoció él es más interesante. Saber quién

es su madre ayuda a poder acceder a sus perfumes. Muchos animales marcan su instinto de seguridad con el primer olor que les recibe. Por eso las madres no dejan acercarse pero si consigues algo de su fragancia, se te pega al cuerpo como un escudo seguro. Paolo es un gran pequeño burro. Merece un monumento, como su dueño, Manolo Kañamares, a quien no tuve casi que explicar nada de mi plan para convencerle de que me lo dejara. También me olfateó a la primera.

Resumiéndolo mucho, tu primera película trataba sobre una casa, la segunda sobre un árbol y esta sobre un camino. ¿Crees que estás cerrando una trilogía?

Creo que es resumirlo muy bien. Por eso, cuando de tu pequeño mundo ya lo has narrado todo, lo difícil es saber qué viene después. Pero lo que más me gusta es que el camino que mencionas creo que une bien la casa con el árbol. Es decir, que la trilogía tiene un hilo y una continuidad. Tanta que no permite ser una tetralogía.

En tu cine encontramos una conexión muy potente con la naturaleza, muy fuerte, pero a la vez vivimos en un mundo que se está enrareciendo y complicando mucho. ¿Crees que todo ese ruido de fuera afecta a tu cine?

También se puede mirar de otra manera. Que ese ruido de fuera es lo que lo hace más potente. Lo digo sin querer decir que sea un ruido deseable. Los irlandeses decían que la mejor poesía proliferó en su isla justo cuando peor estaban, porque “cuando la mierda te llega al cuello, no queda si no cantar”.

¿Aparte de la proyección vas a participar en algún encuentro o charla dentro del próximo Ecozine?

Eso es. Me parece una gran manera de hacer que el filme no termine en los créditos, siempre pasan

cosas en esos encuentros. Siempre hay un tímido o tímida -yo también lo sería- que notas que tiene una pregunta en la boca pero no se atreve a hacerla, luego se queda un rato esperando a que te dejen de saludar para venir a verte pero al final no se atreve a hacerlo y acaba a los días mandándote un mail maravilloso en el que te cuenta que no se atrevió a preguntar ni acercarse. Esos son los mejores. No está mal pensar que hacemos cine para tímidos.

¿Cómo está siendo el recorrido festivalero de Zinzindurrunkarratz?

Cada día es una sorpresa. Me deja de piedra. Siendo la tercera película hay algo que no aprendo: a confiar en ellas tras acabarlas, siempre son una incógnita. La semana pasada la seleccionaron en un gran festival de Brasil, en otro en Grecia, hoy mismo me han escrito de Cerdeña y Bélgica... me pasa que me llegan selecciones sin yo enviar nada, ese momento es muy dulce, cuando va solo, o gracias a Paolo, ya sin mí. Lo mejor es que el filme lo están traduciendo al chino ahora mismo, al portugués, al esloveno... Zinzin, que es un viento ligero en nuestro euskera más antiguo, ya va por las 17 lenguas.

¿Es pronto para hablar de próximos proyectos?

Ojalá fuera pronto. No tengo ni idea de qué rumbo cogerá mi carrera, es algo que escapa de mi control y mejor así. Ayrton Senna que era un maestro de curvas, tanto que entregó su vida a una de ellas, la Tamburello, lo decía muy bien: “Si en una curva tienes todo el control del coche, es que algo va mal”

La última vez que hablamos te pedimos que nos recomendaras un libro y no te podías decidir por ninguno... Si te pedimos que nos recomiendes un disco, ¿te pasaría lo mismo?

Sería también por timidez, pero en la música me atrevo mucho más: Hasiera bat, de otro maestro de las curvas y los giros musicales: Gorka Urbizu.

Festival Internacional de cine y medio ambiente Zinema eta ingurumeneko nazioarteko jaialdia

Ya van siete primaveras que este Festival Internacional de Cine y Medio Ambiente hace una parada en Pamplona e igual que las flores, los pájaros y el calor, va adelantándose. Esta vez se celebrará del 8 al 11 de abril. Todas las sesiones serán a las 19:30 en Golem Baiona con entrada libre previa retirada en taquilla.

ECOZINE aspira a unir el cine y el medio ambiente y este año viene cargado de documentales tanto de rincones remotos como de realidades cercanas. Desde el Atolón Bikini llega Nuked (bombardeado) una historia oportuna tras el éxito de Oppenheimer el año pasado. Water for life mostrará la lucha de tres activistas latinoamericanos en defensa del agua y del derecho a ésta. Siguiendo con el tema del agua, se proyectarán en una única sesión Back to Riaño (Vuelta a Riaño) y Donde quisimos vivir. Zinzindurrunkarratz nos adentrará por un camino olvidado hacia los ecos de un mundo que ya no existe.

Para más información: www.festivalecozine.es educacionambiental.pamplona.es

Pamplona vuelve a ser la capital del cine

de no ficción gracias al Punto de Vista

Del 11 al 16 de marzo, nuestra ciudad volverá a convertirse en el epicentro mundial del cine de no ficción. En esta decimoctava edición, se han inscrito alrededor de 800 películas de entre las cuales han sido seleccionados los doce largometrajes y ocho cortometrajes que optarán a los premios del festival.

Este año la programación se simplifica a nivel estructural organizándose en seis apartados:

SECCIÓN OFICIAL

Entre las películas destacadas de la Sección oficial competitiva, encontramos el estreno mundial del nuevo largometraje del argentino Mariano Llinás (Retrato de Mondongo), la última película del gran maestro indio del cine documental Anand Patwardhan (Vasudhaiva kutumbakam / The World is Family) o el largometraje La rivière, del reciente Prix Jean Vigo Dominique Marchais. También Šutnja razuma / Silence of Reason, de la joven cineasta macedonia Kumjana Novakova, premiada en IDFA y Sarajevo, un nuevo corto de la peruana Yaela Gottlieb, titulado ¿Dónde está Mary Anne?, o el largometraje de la cineasta franco-libanesa Maya Abdul-Malak Un cœur perdu et autres rêves de Beyrouth. Las películas de la Sección oficial competitiva concurrirán para alzarse con alguno de los premios que otorgará el Jurado internacional, el Jurado de la Juventud y el propio público. Entre los mismos encontramos el Gran Premio Punto de Vista a la Mejor Película, el Premio Jean Vigo a la Mejor Dirección, el Premio al Mejor Cortometraje, el Premio Especial del Público a la Mejor Película o el Premio de la Juventud a la Mejor Película, que cuenta con la colaboración del Instituto Navarro de la Juventud. Además, el Jurado internacional podrá otorgar hasta dos menciones especiales.

FOCOS

Serán las primeras retrospectivas a nivel estatal de Su Friedrich y del cineasta marfileño Joël Akafou, junto a un ciclo programado por Miriam Martín que investiga el lugar de los árboles en el cine documental Este año, la publicación del festival será un libro de conversaciones con Friedrich a cargo de Scott MacDonald.

LAN

Punto de Vista generará espacios de reflexión sobre la creación y producción en el cine documental en Lan. La sección integrará un año más el

programa Termitas, varias actividades en torno a la preservación del cine documental de patrimonio y diversos encuentros profesionales.

CONTACTOS

En el apartado Contactos se integrará una películaconferencia sobre la relación del arte gótico de las vidrieras con el cine a cargo de Jerome Hiler, a quien se dedicará también otra sesión complementaria de sus películas raramente proyectadas. Además, se propondrá una aproximación audiovisual en el Museo Oteiza alrededor de la figura del artista multidisciplinar Néstor Basterretxea en su centenario.

X FILMS

Por otro lado, Punto de Vista renueva el proyecto X Films, una de sus secciones más singulares a través de la cual se convierte en productor de una película. Este año se ha invitado a la cineasta Celia Viada Caso a desarrollar un proyecto que rodará a lo largo de 2024 y se estrenará Tránsitos, la personal visión de los sanfermines de Anna López Luna filmada en Super 8 como propuesta seleccionada en 2023.

PROGRAMA DE MEDIACIÓN

Se han hecho públicas las actividades del Programa de mediación que pretende llegar a públicos de toda la ciudad de Pamplona a través de un taller para niñas y niños, dos sesiones de cine documental para familias, una sesión en la Filmoteca de Navarra para alumnado de bachiller y una nueva edición de Jóvenes Programadores x Punto de Vista.

Las entradas para todas las sesiones del festival ya están a la venta a través de su página web y de la taquilla de Baluarte. El precio general de las entradas es de 3 euros por sesión, a excepción de algunas que son de acceso gratuito. www.puntodevistafestival.com

Malú celebra sus 25 años en la música el

próximo mes de abril en Baluarte

Malú celebra los 25 años de la publicación de su álbum debut “Aprendiz” con un ciclo de conciertos en teatros, todo un viaje por su catálogo de grandes éxitos.

En estos encuentros la puesta en escena deja de lado el carácter intimista que a priori se le presupone a una gira de estas características, ya que Malú estará acompañada por una banda de 9 músicos.

“Aprendiz” estuvo 60 semanas en las listas de éxitos y llegó a vender más de 300.000 copias, certificando triple disco de platino. Este disco la catapultó al éxito inmediato, éxito que ha sabido mantener a lo largo de los años con la constancia, el trabajo y arrojo que la caracterizan. Tras este debut llegarían 12 álbumes de estudio más, con los cuales logró hitos musicales casi incontables. Durante estas dos décadas y media, Malú ha obtenido 16 discos de platino y 6 discos de oro solamente en álbumes. Malú es también una de las artistas más galardonadas de la historia de este país, acumulando 15 Premios Dial, 5 Premios 40 Principales, 6 nominaciones a los World Music

Awards o 4 Premios Cadena 100. Una pionera que ha generado una gran influencia abriendo las puertas a las siguientes generaciones de artistas femeninas.

La gira recorrerá los principales teatros del país a lo largo de la primavera y recalará en Baluarte el 21 de abril. Un reencuentro con las canciones que ya son parte de la historia de la música de nuestro país.

www.baluarte.com

maluweb.com

Borja Niso trae la música de Ludovico

Einaudi el 9 de marzo a Barañáin

El espectáculo LUDOVICO MUSICAL EXPERIENCE aterriza por primera vez en Navarra tras haber congregado a más de 72.000 espectadores.

LUDOVICO MUSICAL EXPERIENCE es un espectáculo innovador de piano teatralizado, con música, voz, danza y una proyección sincronizada, donde el alma del pianista (Cristina Gatell) y su voz interior (Javier Dut) interactúan con el público creando una atmósfera única, íntima y mágica.

Tras el gran éxito cosechado durante sus primeras dos temporadas, vuelve a la carretera el que está considerado el mejor tributo a Ludovico Einaudi de España. Esta impactante escenografía de 120 minutos de duración que ha sorprendido y emocionado ya a miles de espectadores transportándoles a un mundo onírico presenta nuevos temas y proyecciones.

El próximo sábado 9 de marzo el Auditorio de Barañáin acogerá esta original propuesta de la mano de Borja Niso.

La historia de Borja Niso es bastante insólita. Hace 6 años, con 35 años de edad, sin conocimientos previos de piano o solfeo, descubrió su pasión por la música en un concierto de Ludovico Einaudi, dejó toda su vida atrás y se embarcó en la búsqueda de su verdadero propósito: Tocar el piano y emocionar a los espectadores a través de la música.

Concha Tisfaier

Mato todas las plantas

Mato todas las plantas. Me paso de regarlas, de trasplantar, de abonarlas. Las ahogo, aireo o quemo. Solo una cinta metida en un macetero que incumple todos los consejos básicos crece y crece y enverdece cada martes trece. En exterior es aún peor. Intento seguir la táctica que nos contaron a todas en la SuperPop: “finge que no te importa, ignórale y caerá a tus pies”. Pues caen, podridas, a la tierra de la maceta seca como ella sola. ¿Cómo se pudre algo en tierra seca? Pasen e investiguen. Un aloe vera se puso rosa, yo pensaba que se me sonrojaba, que había rollo ahí, pero leí que se había congelado, en plena crisis climática aún se pueden congelar las plantas.

Mato todas las plantas, pero algunas me salen rebeldes. Un poto sobrevive. Todas las plantas que me regalan, sobreviven (guiño, guiño). Fácil, dice la gente que no lleva en su conciencia cuatro potos muertos. Pero ahora tengo uno que echa una hoja nueva cada semana, ¡qué orgullo maternal! “El instinto maternal fue un invento de la era industrial” susurra Silvia Federici en mi oído derecho, el operado, el que no oye bien. Como no oigo bien a Silvia, me pongo a propagar la planta esa de corazón rosa, la del dinero (que no da dinero, pero me sirve para el ritual de abundancia mensual, que tampoco me da dinero, pero me aseguro que tengo dinero para el pan una vez al mes, que el pan, pan es) y una peperonia, que no sé cómo se propaga, pero miro sus miniraíces mucho.

Venida arriba por esta revolución verde, me ha dado por germinar semillas de lo que sea que caiga en mi cocina. Una calabaza, que es algo como de huerta, pero yo me empeño en que no muera en una maceta. Aunque la veo ya pidiendo eutanasia. No cedo.

Tengo ínfulas de mi propia huerta en el salón de mi casa, así que meto huesos de aguacates del súper en bolsas herméticas y los hago germinar. ¡Qué resistencia el aguacatero! ¡Cómo luce! Pero creo que se tarda años en cosechar, ¿qué haré? ¿seguiré haciendo el juego a los supermercados que explotan al sector agrícola y nos abocan a atascos de tractores? Mi plan maestro es seguir robando semillas. Me ha nacido un manzano, veo la pepita, con su dosis de cianuro, pegada a lo que un día serán hojas y sueño con las manzanas recolectadas de la esquina de mi dormitorio. Manzanos y aguacates en un piso del extrarradio, sin balcón, sin nada que proteja a mi romero, muerto nada más llegar a casa.

Siempre compro romero, mi romero bardenero, famoso en el mundo entero, se ve que es más de tierra seca y mi mirada lo abruma. Será de apego evitativo. De eso no nos hablaba la SuperPop.

Andalucía se está convirtiendo en un desierto y parte de la culpa la tiene el brunch. En los últimos años ha habido un auge de locales cuquis que anuncian una cocina “bio”, “veggie”, “plant based” (aunque casi todos sus platos tengan beicon, salmón o huevos), y que sirven el almuerzo a guiris y no tan guiris en Barcelona o Madrid. Aunque no sea el único factor, la fiebre del brunch ha favorecido una modificación de nuestros hábitos alimentarios, hasta el punto de normalizar el consumo de productos que hace una década eran exóticos. ¿O acaso comíais aguacates o mangos cuando erais txikis? Yo no probé estas frutas hasta bien entrada la veintena. Hace cuarenta años, unos señores decidieron implantar estos cultivos en España para exportar el producto a Europa del norte. Los guiris gustaban mucho de los platos típicos del brunch. Como os contaba, con el tiempo la demanda también creció aquí, así que el negocio les salió redondo.

Todo el mundo sabe que en la Península Ibérica no hay clima subtropical y que el mango y el aguacate no son frutas oriundas de estos lares. Como la demanda de agua de estos cultivos es tan alta y cada vez se plantan más hectáreas, los riegos ilegales están a la orden del día, al igual que ocurre en Doñana con la fresa. Los cultivos subtropicales están secando embalses y acuíferos en muchas zonas de España. En la provincia de Málaga, por ejemplo, estos cultivos se extienden por comarcas como la Axarquía o el Valle del Guadalhorce. Esta última, por cierto, es la tierra de mis ancestras.

Como decía La Niña de los Peines, si quieres que te quiera dame doblones, que son monedas que alegran los corazones. Las comercializadoras y muchos productores se han hecho de oro con estos cultivos. La cooperativa Trops, por nombrar una, comercializa

el 40% del aguacate y el 50% del mango en el Estado, facturando muchos millones de euros al año. Si antes las instituciones andaluzas enarbolaban la bandera del aceite de oliva, el oro amarillo, ahora el oro es verde y anaranjado. Una planta originaria de México y otra de origen asiático han ocupado las tierras de olivares y viñedos. El olivo y la vid se cultivan en la Cuenca Mediterránea desde hace miles de años, por lo que están perfectamente adaptados al clima y al suelo. Pero con sus nuevas vecinas no ocurre lo mismo.

En 2020 la situación ya era insostenible. El pantano de La Viñuela, que abastece a la Axarquía, estaba al 28% de su capacidad. El año anterior estaba al 32% y la media de los diez años anteriores era del 57%. El resto de pantanos malagueños estaban por encima del 50%. Blanco y en botella: el riego desenfrenado estaba secando La Viñuela. Imagino que no hace falta que os explique cómo están las cosas en 2024. Solo os diré que los regantes piden a la Junta de Andalucía que invierta en infraestructuras para transportar agua de otros lugares. Vamos, que se hagan trasvases de agua para que ellos puedan mantener sus cultivos subtropicales en una zona de clima mediterráneo y en plena crisis climática. Estos señores viven claramente en una realidad paralela. Como Collboni, ilustrísimo alcalde de la ciudad que habito, que dice que la sequía no afectará a la temporada turística.

Moraleja: dejad el brunch, el poké y el guacamole para ocasiones especiales. Echad mano del producto de la huerta navarra y comed de fundamento. Espero no ver nunca cultivos de papaya y chirimoya en el reino del espárrago y la alcachofa.

eljardindemendel.wordpress.com

MIS VIAJES

por gazte-che

EL INVERNADERO

La economía no mejora y la visita del mes pasado a los tugurios médicos me tiene desconsolado. Esos tipos de bata blanca y sus amigos de verde me habían dicho, después de mil pruebas, que no tenía nada grave, que comiera sano. Ni el viaje al futuro me había dejado tan atontado. Poner La2 solo me alivia cuando veo Orbita Laika, porque me recuerda que somos cositas idiotas que necesitamos aprender como esa perra que viajó en un cohete. Así, en un cohete, quería desaparecer yo y, como no encontré manera humana de hacerlo, decidí bajar a visitar a mi primo Miguel.

Aunque solo separan unos noventa kilómetros Pamplona de Tudela de Navarra, muchas veces nos parece que la distancia es más larga, algo que es una completa estupidez. Es verdad que a la AP-15 le sobra una P desde hace ya bastante, pero aún así hay otras opciones y no hay que ser rata, porque en la Ribera se come muy bien y eso compensa con creces el viaje y el esfuerzo.

En la Ribera navarra se come la mejor verdura del reino. Y no es orgullo de local lo que me mueve a hablar así, ya saben que acá yo soy adoptado, pero es que no he probado mejor menestra de verduras que la que hacen estas gentes de acento tan particular.

Fue así como mi cuerpo volvió por fin a su ser una vez más. Los médicos que me dieron el alta el mes pasado tenían razón: no hay nada que una buena comida no cure: después de unos pimienticos y unas alcachoficas de Tudela decidí ir a dar una vuelta por las huertas. La parcela de mi primo (sí, tengo primos en todo el mundo) era digna de visitar, sobre todo porque quería conocer la fuente de sus maravillosos cultivos. Los había probado en las reuniones familiares y cuando aparecía con esos maravillosos regalos en nuestra

casa de Iruña. Lo que vi era, en principio, lo que esperaba: Magia. Piperras, lechuguicas, cebolletas, cardo, alcachofas, borraja y al fondo un invernadero un poco más oculto. Una sonrisa se dibujó en mi cara y eso que todavía no había visto nada. La razón de la felicidad de mi primo y sus amigos se encontraba oculta bajo plásticos y estructuras mediocres. La mano verde, mi amiga María, el cogollo de oro… esas féminas vegetales que crecen tanto como las risas que provocan. Tan callado se lo tenía mi primo Miguel, y yo sin saber. Pequé, tuve que pecar, porque el secreto tenía que quedar como tal y una poda barra ‘cosecha selectiva’ merecía el mismo secretismo que la propia plantación. Era lo justo, omisión por omisión. Después de todo, yo iba de visita sorpresa y la sorpresa me superó a mí.

Me fui cargado y con una sonrisa de oreja a oreja. No podé excesivamente las plantitas, no quería que se notara demasiado, pero puede decirse que me llevé mi ración para una temporada. Ya vería la manera de repetir cuando hiciera falta y de la manera más discreta posible.

Cuando llegué a Iruña le mandé un mensaje anodino a mi primo. No le decía nada en particular, esa fue mi manera de agradecerle su esfuerzo por el cultivo de un secreto que ambos, cada uno a nuestra manera, sabremos conservar.

DISCALCULIA

por HELEN ÁGREDA WILES

No habiendo querido reunir el tiempo de reloj y de calendario necesarios para extraer una idea clara sobre por qué está todo lleno de tractores, no pienso sembrar, yo sola, como de costumbre, un espeso e innecesario huerto de opiniones, algunas de las cuales -me aventuro a asegurarcrecerían demasiado cercanas a la afirmación. Sería triste que fuera yo quien os recordara que siempre se puede no opinar de algo si no tienes ni puta idea. Siempre. Y hasta aquí mi especial hortícola.

- PASATIEMPOS -

Es que me voy a saltar la temática y voy a contar algo que me ha ocurrido esta noche, después de un rato de no poder dormirme porque en qué puto momento se me ocurrió escuchar la canción de Dani Martín que se llama “Ester Expósito” y que tampoco, oh, no, no por cierto, voy a cometer la imprudencia de valorar ni reseñar, pero que sí tildaré de asquerosamente pegadiza, señor, suélteme el brazo. Ahí andaba mi pobre cerebro desvelado, pasándolo fatal, un hemisferio sufriendo la puta canción a todo trapo y el otro con una voz en off: “si de verdad no quisiera cantarla, Helen, no la cantarías, será que en el fondo quieres cantarla y fuera, pero qué menos que admitirlo”, cuando, de manera inesperada y sin conteo de ovejas de por medio, he debido de caer dormida.

Y a mi sueño ha vuelto mi perrita Flecha igual de fuerte que a ella le he vuelto yo. Mi Flechita, mi pequeño polvorón pelirrojo, una de las más

maravillosas decisiones que tomé en la vida. Ha venido ella entera, con todo el brillo de sus córneas y toda esa antología poética en la niebla de sus cataratas, y ha resquebrajado la costra de cal, cemento y ladrillos que me protege el espíritu de aquello otro.

No la he querido soltar en todo el sueño, que ha durado mucho más de lo que decía luego el despertador, porque mis brazos fueron hechos para encajarla a ella dentro, y porque mi cara y mi cuello, ni entre las nubes encontrarían mayor éxtasis que entre su pelo.

Ha sido epifánico, Flecha, y lo siento, porque esto se merece una palabra mucho más bonita, pero es lo que ha sido.

Después, no sé si se ha ido ella, o puede que me haya ido yo, bastante dispuesta a empezar un nuevo día en el que dar mi opinión, sobre esto, aquello, y lo de más allá, se me hace exactamente lo insignificante que en realidad es.

SOPALETRAS encuentra 12 aperos de labranza

©

ARIES ¿Sabes esas manzanas del súper que brillan tanto por la cantidad cera que llevan, son todas iguales y 100% insulsas? Definición gráfica de ti y tu cuadrilla.

TAURO Naciste Tauro pero en verdad tendrían que hacer un nuevo signo zodiacal sólo para ti. La achicoria.

GÉMINIS La col romanescu es a Tool lo que los pimientos del piquillo a AC/DC. Un sabio así me lo dijo y yo os lo transmito.

CÁNCER La equidna, el ornitorrinco, el rambután y la mano de Buda vienen a corroborar que si dios existe está siempre trompa o presenta algún fallo garrafal en su divina sinapsis.

LEO María, si fueras una fruta serías una pavía, pava de noche y pava de día.

VIRGO Eres como un aguacate, resultas agotador para tu entorno más directo, de un momento a otro te pones súper pasado y estás megasobrevalorado.

LIBRA Si hemos ido al campo, tú has recogido veinte moras y yo veinticinco… ¿entonces tengo superioridad moral?

ESCORPIO Hay gente que si la vida le da limones hace limonada. Tú lo que haces es cortarlos en rodajitas para poner en el cubata.

OFIUCO Es pronto para decirlo, pero ya está escrito en las estrellas. Una vez más, vas a pasarte todo el verano con el pepino en la mano.

SAGITARIO Tu animal totémico es el limaco, tu banda sonora José Luis Cobos y tu verdura espiritual el rábano.

CAPRICORNIO ¿Tienes tabaco de liar pero no te queda papel y no abren el estanco hasta el lunes? No desesperes, con una zanahoria, un cúter, un destornillador y un poco de paciencia puedes apañarte una pipa completamente funcional.

ACUARIO Dice La Razón que este va a ser tu mes pero, claro, ese periódico lo lee gente muy rancia, no como nuestro distinguido público.

PISCIS Mi queridísima Piscis, estoy haciendo un estudio, a ver si puedes ayduarme. ¿Tú también pensabas que la canción decía “labios de fresa, sabor de amor, CULPA de la fruta de la pasión”? Si es así manda un mensaje con la palabra CULPA al 555-Zapato. Entrarás en el sorteo de una cena para dos en el restaurante El Retro de Sarriguren.

BIgote y PERILLA