ANLAKI

anlaki

Hola Julen. Publicaste el EP “Blissful Dissociation” en junio. ¿Cómo está siendo recibido?

Es la primera vez que he hecho un esfuerzo por promocionar mi música para que llegue a gente que no es de mi círculo y ha funcionado bastante bien. He recibido comentarios guays y mejor recepción fuera de España, cosa que tampoco me ha sorprendido.

Todo ha sido compuesto, grabado y producido en tu habitación. ¿Cómo ha sido el proceso?

Para este EP fui probando sonidos, combinando un pedal de reverb nuevo que conseguí con otros pedales mientras tocaba líneas muy simples de guitarra. Después de tener esa idea básica, programaba un loop de percusión, grababa la guitarra y luego iba añadiendo bajo, voz, más guitarras... El proceso de composición, grabación y mezcla fue más o menos simultáneo. Las primeras tres canciones las hice los días 2, 3 y 4 de enero, estaba con muchas ganas de dedicar unos días al 100% a hacer música. Con la última canción, “Hollywood is to blame” me lo tomé con más calma y la hice a lo largo del resto de enero.

Sí, de hecho creemos que destaca especialmente esa canción, la que cierra el EP…

Pues llegué a pensar en no incluirla por ser demasiado diferente de las demás. Es mucho más catchy y por eso mismo no tenía claro si tenía sentido junto al resto. Supongo que también por eso le ha funcionado mejor que otras a mucha más gente.

En la nota de prensa decías que algunos temas estaban muy poco meditados, que pesaba más lo sensorial que lo cerebral. ¿Crees que la sobreproducción puede difuminar la esencia de algunas canciones?

Bueno, depende un poco de la intencionalidad de la canción. Creo que hay canciones que se benefician muchísimo más de una producción poco convencional o de baja fidelidad que de una producción cristalina que si te la cuelan en un anuncio de Youtube no se haga rara porque tiene el

https://anlaki.bandcamp.com/

rango de frecuencias perfectamente equilibrado, se distinguen los instrumentos perfectamente, etc. En este caso, la distorsión, las bajas dinámicas y el sonido empantanado eran las claves con las que quería jugar. Estas canciones con una producción de estudio estándar no tendrían ningún sentido. Si les hubiera dedicado más tiempo de lo que hice, puliéndolas, habría quedado algo menos arriesgado y aburrido. Por otro lado también me parecen muy interesantes las súperproducciones de música, pero cuando se usan todos esos medios técnicos y personales para algo nuevo o que vaya a aportar realmente algo a la canción.

Tienes un trabajo anterior, “AFK Nights”. ¿Qué nos puedes contar sobre él?

Lo hice a lo largo de 2016 mientras acababa la uni, es bastante emo y está muy centrado en la guitarra acústica. Llevo desde 2013 publicando trabajos “menos serios” en Bandcamp.

¿Antes de Anlaki habías estado en otros proyectos?

Durante la ESO tocaba con mis amigos el bajo en un grupo de metal ¿progresivo? y llegamos a tocar bastante en directo, sobretodo teniendo en cuenta que éramos menores. Después de eso, a parte de Anlaki he experimentado algo con la electrónica bajo el aka Jetpacks and Stuff y con el emo-trap bajo Loser Parker. También tuve un grupillo con Borja de La Red Bullet a la batería para el cual probablemente escribí mis mejores canciones, pero no salió adelante. Bueno, y varios otros grupillos de colegas con quienes tocar versiones y pasarlo bien.

Por cierto... ¿por qué el nombre de Anlaki?

Es un nombre estúpido que empecé a usar hace igual ocho años… Viene de “unlucky” pero escrito de forma que no significa nada. Siempre me he sentido muy afortunado con la vida que me ha tocado pero supongo que me sentí sarcástico...

Pop, shoegaze, 90s... ¿qué grupos sueles escuchar?

Soy más de quemar unos pocos discos en unos días y buscar otro grupo nuevo para mí. Probablemente lo que más tiempo paso escuchando son artistas pequeños que se autoproducen y publican en Bandcamp. Grupos a los que vuelvo periódicamente me vienen a la cabeza Slowdive, Neutral Milk Hotel, American Football, Elliott Smith...

Aunque ahora la cosa está muy chunga... ¿hay alguna intención de tocar en directo con banda?

No me preocupa ahora mismo. Tocar en directo yo sólo no es algo de lo que disfrute demasiado. En el futuro me gustaría cambiar de formato pero por ahora, tal y como están las cosas, ni me molesto.