La Fanciulla del West

A FANCIULLA DEL WEST ES UN CUENTO de amor en el salvaje oeste. Una de las óperas más queridas por los americanos con un Puccini en lo más alto de su poder orquestal. Un personaje L fantástico, una mujer increíble en un lugar reconocible para muchos amantes de los westerns, eso es esta ópera. Pero, sobre todo, esta es una enorme ópera sobre gente real, al estilo de una gran superproducción de Hollywood de los estudios universales de la Metro Goldwyn Mayer, de esas que van sobre amor y redención en California. El personaje principal, la chica del Golden West se llama Minnie. Es la única mujer en toda la ópera. Ella es una mujer joven, soltera y es la tabernera del salón de un asentamiento de buscadores de oro. Ella hace de hermana, de madre, y quizás, de potencial prometida de todos ellos. El sheriff local, Jack Rance ama a

Minnie también, pero ella está loca por alguien de quien desconoce su verdadera identidad, ni siquiera se imagina que es un bandido. Cuando se encuentran, ella piensa que su nombre es Dick Johnson, pero en realidad no lo es, es Ramerrez. Y los dos encuentran el amor en contra de todos los inconvenientes.

Puccini escribió esta ópera después de ser ya un autor reconocido, de ser el más famoso compositor de ópera del momento. Había escrito ya La Boheme, Tosca, y su obra más reciente en ese momento, Madama Butterfly. La Fanciulla del West es la ópera más americana de Puccini. Estrenada en el Metropolitan en 1910, fue una de las noches más grandiosas de ese teatro. Fue un verdadero evento de impacto mundial, con Arturo Toscanini en el pódium, y un elenco con todas las máximas estrellas del momento encabezadas por Enrico Caruso, para el cual Puccini escribió este papel de Dick Johnson-Ramerrez. La obra está escogida de una obra escrita por un autor americano, David Belasco, el cual escribió también la obra de teatro de Madama Butterfly. Y, de hecho, dirigió la premiere de La Fanciulla en el Metropolitan junto con Puccini. De alguna manera, este americanismo de Puccini es una debilidad de la obra para mucha gente. Pero en mi opinión es uno de los puntos fuertes. California posiblemente sea uno de los lugares más operáticos del mundo, hablando en términos de paisajes y de posibilidades del lugar. Puccini era un maestro usando colores locales para ambientar sus óperas en un lugar concreto. Y, por supuesto, el color local en esta ópera está en el Golden West. Se puede oír perfectamente en sus melodías folk, e incluso en algunas melodías indígenas, todas ellas integradas perfectamente en toda la partitura de Puccini.

Puccini siempre enfocaba todo en sus inolvidables heroínas. Y Minnie, el personaje principal de esta ópera, es una de sus más importantes. Es una mujer increíble. Puede llevar ella sola una taberna, toma cuidado de todos ellos, puede darles lecciones de Biblia un día, y otro, si es necesario, puede vigilar la partida de póker. Además, la demanda vocal del personaje es enorme, tanto como cualquiera de las sopranos wagnerianas. Por si fuera poco, también tiene que ser simpática, inocente, muy inteligente y cuando siente una emoción muy potente tiene que oírla. Una de las escenas más famosas es la escena de la

partida de Póker con el sheriff Jack Rance, cuando la vida de su amante está en peligro, y por un momento parece que el sheriff Rance parece que va a ganar, pero de repente, ella saca un full ganador.

El tenor de la ópera Dick Johnson, también conocido como Ramerrez, ya que usa los dos nombres, es un chico irresistible. Él es un outsider, un mexicano, un fugitivo de la justicia. Y él ve a Minnie como algo más que una simple solitaria mujer en una comunidad de hombres. Ella es algo así como su única posibilidad de salvación. Por lo que es muy interesante, ya que, en ese mundo extraño, la gente real suele esconder su identidad, e incluso súper poderes podríamos decir. Es conmovedor cuando vemos al tenor comunicar a la vez ese sentimiento de vergüenza y culpa que lleva encima consigo mismo. Pero todas esas cosas van a cambiar mágicamente en su primer encuentro con Minnie. Hay un momento icónico en el último acto. Los mineros lo han capturado y están a punto de colgarlo. Y lo único que pide es que Minnie no sepa que va a morir colgado como un criminal. Esta aria que canta el tenor, Ch’ella mi creda, posiblemente sea la única aria que la gente conoce de toda la partitura. Es una aria conmovedora.

En cuanto a la partitura de la ópera, apoyada en la profundidad de los tonos y colores de la melodía, es absolutamente magnífica y describe de manera muy apropiada los paisajes míticos del salvaje oeste y la fiebre del oro en California. Parte de esa comunidad son los inadaptados y los mineros, además de varios personajes individuales muy interesantes. Ese es otro aspecto realmente único de esta ópera. Ramerrez, está realmente en el centro de la historia y cambia a cada uno de los personajes que le rodea. Oyendo al conjunto de personajes cuando él está, puedes escuchar realmente lo que les sucede uno a uno. Por lo que está comunidad está transformada por el amor y el acto del perdón, algo que en otras óperas se ha conseguido de otras maneras, como por ejemplo el Parsifal de Wagner. Pero en Puccini no se consigue de una manera tan inmediata, reconocible y tangible, sino de una manera mágica y notable. Y, si la representación es brillante, esta transformación, este cambio, puede producirse incluso en el publico que asiste, y esta es una de las razones por las que mucha gente ama esta ópera como una de las obras maestra de Puccini.

[ 190 ] Fernando Torner