Еженедельник "Утро Петербурга" №1073 by RIAL-Pronto

неделя 29 февраля–13 марта 2016 № 3 (1073) городское бесплатное информационно-рекламное издание

#УТРОПЕТЕРБУРГА vk.com/utrospb

29 февраля 2016 №3 (1073)

Утро Петербурга | тема выпуск а: ВРЕМЯ НА РА ДО СТЬ ЖИЗНИ

Книжный лабиринт В Музее Анны Ахматовой планируют создать огромный лабиринт, главным строительным материалом для которого станут книги. Проект организуют вместе с художником Александром Райхштейном. Всего для «возведения» потребуется 10 тонн книг, поэтому всем желающим предлагают внести свою лепту — одолжить книги в твердой обложке обычного формата.

Музей затонувших кораблей Петровский док в Кронштадте намерены превратить в музей, в экспозиции которого выставят корабли, поднятые со дна морей. Хранилище подводной археологии, полностью преобразит пространство первого в России сухого дока, построенного в XVIII веке. На нескольких уровнях расположат остекленные резервуары с водой, в которые и поместят затонувшие парусники.

В Питер на выходные Петербург стал самым популярным городом для отдыха на выходных. Специалисты проанализировали бронирование гостиниц. Северная столица оставила позади Москву, Ялту, Суздаль, Нижний Новгород и Великий Новгород. Не так далеко от Петербурга по популярности ушли Сочи и Казань. В город на Неве отправляются как одиночные туристы, так и большие компании.

Весенний трамвай 5 и 8 марта ретро-трамвай ЛМ-57 «Стиляга» выйдет в рейс от площади Тургенева по центру города до Музея электрического транспорта. По дороге пассажиры смогут поучаствовать в праздничной программе вместе с аниматорами, вдоволь наесться шоколадных конфет и выпить немного шампанского. Трамвай будет украшен цветами и отполирован до блеска.

Опасные батареи Международная организация гражданской авиации ввела временный запрет на перевозку в багаже литий-ионных аккумуляторов, которые используются в мобильных и ноутбуках. Причиной стала пожароопасность батарей. Запрет вступит в силу 1 апреля и будет действовать, пока производители не разработают новый стандарт безопасности транспортировки аккумуляторов.

колонка редактора

Перефразируя Сократа, вынуждена признаться, что я успеваю только одно — опоздать везде и всегда. Конечно же, я с этим усиленно борюсь, усиленно сама себе сопротивляюсь: процесс идет с переменным успехом — я выигрываю битву за битвой, давно и гарантированно проиграв войну. При этом я успокаиваю себя мыслью о том, что мой прихрамывающий тайм-менеджмент — свойство не столько благоприобретенное,

сколько врожденное. Мои биологические часы явно привязаны к какому-то другому часовому поясу, своеобразное ощущение, а точнее не ощущение, времени мне досталось вместе с генами, плюс влияние моих ближайших родных-представителей творческих профессий, в раннем детстве травмировавших нежную психику рассказами о праве на существование подхода «ничего не делай, пока ни припрет», и так далее. Наконец,

никто не отменял в полном объеме гендерного неравенства, а значит, за женщинами еще сохраняется право на опоздание. Да и вообще большинство гуру, психологов, тренеров и просто мудрых людей прозрачно намекают, что в стремлении правильно поставить цели и своевременно выполнить все задачи есть одна вещь, которую точно не стоит успевать — потерять удовольствие от жизни. Дарья Евсеева

МОРКОВКА СПЕРЕДИ — МОРКОВКА СЗАДИ

Талант управления временем — тайм-менеджмента — дается очень немногим. Те, кто им обладают, искренне пытаются научить других соблюдать сроки и решать задачи вовремя. Но каким бы бестселлером очередной учебник по тайм-менеджменту ни был, он совсем не обязательно будет панацеей для человечества. О том, с какой стороны от ослика должна располагаться морковка, корреспондент «Утра Петербурга» поговорил с бизнес-тренером, физиогномиистом, HR-экспертом и преподавателем Гражданского университета по подготовке молодых депутатов Александром Петровым

Я читал множество книг по таймменеджменту и не мог не заметить, что они часто друг другу противоречат. Так и не смог понять, какому курсу следовать. Почему нет идеального рецепта?

заставлять себя, именно заставлять, а не вовлекать в рабочий процесс. И методы часто не очень приятные, зато рабочие.

Помимо того, что я бизнес-тренер, я еще и физиогномист, то есть я читаю людей и раскладываю их по типам. И точно скажу, что каждому типу своя рубашка ближе к телу, поэтому так много вариантов, противоречащих друг другу. Кому-то помогают строгие списки, кому-то — дедлайны. Поэтому нельзя ориентироваться по тому, какая модель популярнее, нужно выбирать то, что подходит лично вам.

Есть такая техника, которая грубовато, но точно описывается фразой «морковка спереди — морковка сзади». Это мотивация и стимуляция, то, чем занимаются, по сути, все руководители. Если сотрудник не хочет чего-то делать, ему говорят, что по итогу его бездействия будет то-то и то-то — это стимуляция. У стимуляции есть три варианта развития событий. Первый — сотрудник боится наказания, бежит и делает. Второй — сотрудник не верит угрозам, не боится и ничего не делает. Третий вариант — сотрудник в свою очередь начинает спорить с начальником или пытается его запугать. Когда человека загоняют в угол, чаще всего срабатывает именно третий вариант. В случае использования мотивации морковка оказывается спереди, привязанная прямо к ослику, которому говорят, что, дойдя до цели, он получит эту морковку. Тут есть два развития событий: или ослик верит в перспективы и идет, или ослик не верит и не идет. Вероятность успеха лучше, чем со стимуляцией: 50 на 50 против одного к двум, но это все равно не панацея. Более сложный третий вариант ведения дел — проговаривать с каждым сотрудником, зачем конкретно ему нужно выполнить конкретно эту задачу. Только не с точки зрения того, что Родина зовет, а с той, зачем лично этому человеку нужно выполнить задание и что лично для него это выполнение принесет в нематериальном плане. Как правило, такие разговоры очень затягиваются, особенно если проводить их в первый раз: люди вообще не понимают, зачем им этот разговор. У них есть шаблон: я работник — ты начальник, ты задаешь — я выполняю. Но если эти разговоры проводить регулярно, у каждого члена команды появится такая важнейшая штука, как личная ответственность за результат. И тогда происходит заметный эволюционный скачок развития компании.

А как руководителю заставить сотруднику выполнять дедлайны?

А как же определить? В любом случае предполагается усилие над собой, которое не может сразу понравиться человеку. Из десяти книг сработает одна, но не понравятся все. Есть пункты, которые подойдут всем, классические методы тайм-менеджмента. Первое, что нужно делать — заводить списки. В любой книге этот пункт есть. Как бы им ни противились, но списки нужны, их надо составлять. Второе — это постановка крайних сроков, дедлайнов, понимание того, за какое время и к какому сроку я выполню ту или иную задачу. И было бы здорово дополнить эти дедлайны запасными вариантами: если я не успеваю, что я буду делать дальше. Тут есть обманка, которая помогает всем, кто составляет списки и назначает дедлайны. Сроки нужно сокращать в полтора раза, то есть, если на решение задачи у вас намечено три часа, старайтесь обогнать время и справиться за два. Важная проблема, которая появляется у всех, кто составит свой первый список — за что хвататься. Здесь общепризнанный метод такой: определите первый шаг для решения каждой задачи и после этого, глядя на список не планов, но уже конкретных действий, гораздо проще расставить приоритеты с точки зрения простой логики.

Я многое перепробовал, но меня спасают только желтые стикеры, которые я клею по всем поверхностям. При этом сейчас существует безумное количество приложений, программ, аппов и новых механизмов, которые вроде бы должны облегчать жизнь. Эти новые способы эффективней, чем старые добрые записки? Все эти планеры и календари недалеко ушли от ваших желтых стикеров. Конечно, удобно, что теперь не нужно окружать себя физическими напоминаниями и есть одно пиликающее устройство, которое заодно является телефоном, фотоаппаратом,

будильником и многим другим. И оно может пиликать без остановки, это даже помогает. Ведь все, устанавливая будильник, включают два, три, четыре сигнала, чтобы уж точно проснуться. К сожалению, все приложения так или иначе приедаются и человек к ним привыкает. Поначалу за счет новизны они будут помогать, но со временем люди просто перестают на них реагировать. Решением этой проблемы может быть только вырабатывание какогото условного рефлекса — не как у собак Павлова, конечно, но около того. Вот пример. В одной компании такси была проблема: у нескольких операционисток не было развито чувство времени, и они очень долго общались с клиентом. Из-за этого принимали меньше заявок, и компания теряла деньги. Какие бы штрафы они ни назначали и какие бы воспитательные работы не проводили, лучше не становилось. Скрипты, алгоритмы, начальник с секундомером — ничего не работало. Нашлось элементарное решение. Напротив каждой операционистки повесили специальную лампу, которая в случае если девушка говорит с клиентом дольше положенного интервала, начинала мигать безостановочно. Женщина тут же ускорялась. Это жестокий метод, но, к сожалению, это работает. Нам ведь приходится

Вопрос, который возникает у любого человека, над которым есть начальник: а не много ли на меня взваливают, а сколько я вообще-то должен делать? Должен ли я убиваться на работе или мне должно быть легко и свободно?

Да, часто бывает, что при приеме на работу нам демонстрируют один список задач, а по ходу дела начинают возникать нюансы, сносочки. Решение проблемы кроется в

29 февраля 2016 №3 (1073)

ТРА ДИЦИИ | Утро Петербурга

том, что надо просто сидеть и честно общаться сотруднику и руководителю. Если этого диалога нет, а есть только закидывание друг друга задачами и решениями, ни к чему хорошему это не придет. Начальник и подчиненный должны прекрасно понимать возможности друг друга, иначе постоянно будет происходить или недогруз или перегруз. Я всегда даю один совет сотрудникам, которые обращаются ко мне с таким вопросом: если вам что-то не нравится, вы что-то не успеваете, не справляетесь — идите к руководству, но не с жалобой, а с решением. Это не должен быть разговор в духе «я не хочу это делать», «это не входит в мои обязанности». Руководитель услышит только одно: у меня была проблема, и она до сих пор не решена. Если я не хочу работать по субботам, я не скандалю, а предлагаю компромисс: субботние часы я буду отрабатывать, например, сверхурочно в понедельник и вторник. Мне нужна гарнитура для общения с клиентами, потому что я оптимизирую себя, у меня постоянно будет две свободные руки. Это аргумент в пользу траты, адекватный. Это решение задачи, а не перекладывание ее на плечи руководителя. А начальник должен очень четко понимать, зачем сотрудник работает на него, какие у него цели, кроме меркантильных, и создавать нематериальную мотивацию. Я, например, когда устраивал отделы нескольких крупных компаний, позволял некоторым сотрудникам опоздать на полчаса, зная, что он способен остаться на час вечером и закончить работу. Сложно ему прийти к 10, он не пунктуален, но мы заключали договор, что это время он компенсирует вечером. И заметьте, как правило, человек вечером перерабатывал в среднем в два раза больше, чем время, на которое он опоздал.

А вы для собственного таймменеджмента какими приемами пользуетесь? Не буду делать вид, что я сапожник в сапогах, у меня, как и многих, есть проблемы. Я устроил групповую ответственность — себя обмануть можно, а людей сложнее. У меня, например, стоит задача доработать книгу, которой я занимаюсь уже полтора года. И я не нашел способа лучше, чем окружить себя десятком человек, которые постоянно назойливо напоминают мне о том, что я должен ее закончить. Одна девушка обещала забросать меня помидорами, если в 2018 году эта книга не появится в продаже. Я просто сделал свою цель публичной и это мне сильно помогает. Есть принцип декларации: вы ставите себе задачу, оповещаете об этом максимальное количество людей и говорите, что если задача не будет решена, с вами можно делать это, это и вот это. Вполне рабочий метод, хотя и из разряда жестких мер.

Во всех книгах говорят, что задачи нельзя откладывать на неопределенный срок. Пусть у тебя в списке тысяча задач, у каждой должен быть обозначен дедлайн. Это справедливо даже для самых мелких и простых вещей?

При формировании списка задач есть один тонкий момент. Когда мы ставим срок, мы не до конца понимаем, когда цель выполнена. Я бы порекомендовал не только ставить крайний срок, но и помечать те факторы, по которым вы поймете, что цель достигнута. Дедлайн — это хорошо, но по факту, если вы поставили задачу на полгода, спустя 4 месяца вы вообще не вспомните, о чем думали, когда эту цель ставили. И в итоге достижение этой цели становится нереальным. Например, стоит задача «похудеть в этом году». Она не ясна. Пишите конкретику: «нужно похудеть на 15 килограмм к 31.12.2016, к этому дню я должен весить 80 килограмм вместо нынешних 95». Цель гораздо понятнее, если она описывается в виде «было — стало». Беседовал Миша Рудин

Выйду за тебя? Святой Освальд — не самый везучий из коллег по цеху, хотя бы потому что его день выпал на 29 февраля, а значит, поминают его добрым словом раз в четыре года. Зато этот день принято отмечать особенным образом Еще в V веке в Ирландии появилась оригинальная традиция: 29 февраля — и только в этот день — женщина могла сделать мужчине официальное предложение руки и сердца. В XVIII веке эту традицию даже узаконили в соседней Шотландии. Корреспондент «Утра Петербурга» поговорил с психологом Марией Разыгриной и лайфкоучем Галиной Гусевой о том, к чему может привести такая инициатива и почему это не распространенная практика.

Островные традиции

— В традициях кельтов и друидов женское начало всегда почиталось, — поясняет Мария, — День святого Освальда — не исключение. В природе (а все люди в каком-то аспекте социальные животные) самцы приносят самке дары, танцуют, отращивают яркое оперение, чтобы привлечь внимание. Она же может съесть партнера даже во время спаривания. Считается, что каждый человек дуален — есть Анима и Анимус, мужское и женское начало. Один день раз в четыре года женщина может выпустить свой Анимус «на прогулку». Это красивая традиция, уходящая корнями в историю, куда более древнюю, чем сам праздник. Если женщина могла бы в любой день сделать предложение мужчине, это повлекло бы за собой «моральную кастрацию» большей части мужского населения. Я интересовалась у знакомых мужчин, что они почувствовали бы в такой момент. Большинство были бы уязвлены и унижены, не женщиной или предложением, но чем-то природно-противоестественным. Сейчас рамки гендерности сильно нивелированы, а разделение «мальчик-девочка» подразумевает психологическую совместимость партнеров, взаимодополнение. Безусловно, женщина может сделать мужчине предложение в любой из дней в году, это будет экстравагантно и для какихто пар весьма приемлемо. Но кто тогда будет главой семьи? Как распределятся ролевые обязанности? Брак как феномен теряет свой статус, и «границы дозволенного» становятся все более размытыми, но это ритуал, традиция. И если кто-то желает чтить традиции и вступать в брак, то предписания вполне ясны: самцы, как и в животном мире, охотятся и покоряют, самка выбирает лучшего партнера. Или же делает красивый, «мистифицированный» жест 29 февраля. Главное, не потеряться в формальностях и помнить, что основа союза — это любовь и взаимопонимание. А в любви главных нет.

Мужское начало

— Безусловно, такие примеры, когда женщина берет на себе инициативу в создании семьи, есть, и весьма успешные, — говорит Галина. — Каждый случай уникален, и рецепт одной пары может не подойти другой. Если любимый долго не решается сделать тот самый желанный шаг, причин

может быть несколько. Может возникнуть соблазн помочь мужчине. Так как все женщины немножечко ведьмы, им стоит послушать себя. Правильное решение — это то, после которого вы не будете сожалеть о содеянном. Помните, что решение принесет вам меньше огорчений, если оно будет приниматься на позициях точного осознания своих жизненных ценностей: каким вы видите своего мужа, какую роль вы планируете для себя в семье. Первенство мужчины в вопросах инициативы в создании семьи берется из привычных условий жизни прошлого, которые нам сейчас крайне сложно себе представить. Кстати, этим занимается историческая психология. Для наших предков дорогами были реки, жили они в основном по их берегам, часто приходилось выкорчевывать леса, чтобы засеять рожью поле — тяжелейший труд, который по силам только мужчинам. А ведь посеять — это еще не все. Чтобы получить урожай, надо не один раз задобрить богов, между тем может набежать враг, охочий до чужого добра. Кто будет защищать? Конечно, он— мужчина. Мужчина — кормилец, мужчина — добытчик, мужчина — защитник.

Женские метаморфозы

— Особенно хорошо нам известны подробности из жизни средневековых европейских женщин, и, кстати, я бы им не позавидовала — замечает Галина, — уж очень метались мужчины в своих концепциях в Средние века. В XII веке женщина — прекрасная Дама, ей пишут сонеты, поклоняются, она недостижима. Если ты настоящий рыцарь, то просто вожделеть недопустимо — только вздыхать и страдать. Все это относится, увы, не к женам, которые несносны и корыстны. В XIII веке позиция уже совсем другая, платоническая любовь уступает место

земной любви. Культ Прекрасной Дамы постепенно уходит. И вот женщины уже удалены из университетов, которые ранее были при церквях. Они становятся низкими, безумно неуемными в плотских удовольствиях существами, неравными мужчинам. Обычное вплоть до XV века явление в жизни знатных людей и правителей, перекачивавшее из Древнего Рима — проживание в одном доме жены и конкубины (с латинского — наложница) с детьми, чего на Руси в те поры уже очень давно не было. Еще во времена Святого Владимира русичи порицали подобный уклад. А это, на минуточку, 958-1015 годы. Кстати, сами мужчины порой очень огорчали своим образованием. Например, хорошо известно, что дочь Ярослава Анна была выдана замуж за французского короля Генриха I и вела всю деловую переписку за короля, который не знал грамоты и не умел писать. Это время 1024-1060 годов, в это время ее современниц потихоньку изживали из активной жизни при обучающих центрах в церквях, при управлении местными общинами и так далее. И только в XV веке с легкой руки Лоренцо Медичи к женщинам возвращается признание. Вельможа написал трактат о своих современницах и женщинах прошлого, успешных в управлении государством и во внешней политике: Семирамиде, Матильде Тосканской, королеве Джованни Неаполитанской и своей современнице Андреа Аччайюоли. Подобно Средневековым временам, сейчас и отношение к женщинам снова меняется. И сами женщины смотрят на какие-то вопросы иначе, и мужчины порой предлагают новые концепции. Но каждая женщина сама выбирает свой сценарий. Если кто-то чувствует, что необходимо предложить руку и сердце своему возлюбленному, почему нет?

Интарс Бусулис

Ярослав Катаев

Виктор Дембовский

музыкант

генеральный директор Академии Кино

художник, дизайнер

Я представляю себе, как девушка делает предложение, например, при помощи спрятанного в нижнем белье колечка — хороший вариант. Или в волосах: она просит помочь распутать волосы, а в кудрях — колечко. Хотя предложение можно сделать в любом месте, например, в Обсерватории. Она зовет тебя смотреть на звезды, что, конечно, предлог, и говорит: «Стань моим мужем!». И все — мы действительно смотрим на звезды.

29 февраля — почти метафора нас самих. Это день, которого не должно было быть. Год обошелся бы без этого дня, как и мир, в принципе, обошелся бы без нас. Но вот каким-то чудом он существует, случайно пробравшийся в календарь, пронесенный в нашу жизнь почти контрабандой — завалявшаяся корка хлеба в опустевшем мешке странника. Поэтому в этот день девушка может сделать предложение любым способом. Как ей захочется, померещится. Это в любом случае будет чудо, как и все в этот день.

Я, на самом деле, адский циник. Мне вообще вся эта романтика брака не очень понятна и совсем не близка. Так что мне трудно однозначно ответить, как бы я хотел получить предложение жениться. Тем более, в последнее время в моей жизни день святого Освальда случается гораздо чаще одного раза в четыре года. Но, полагаю, если бы баба прилетела ко мне на космолете с мешком разноцветных змей, то я точно не смог бы отказать.

29 февраля 2016 №3 (1073)

Утро Петербурга | ЛИКБЕ З

ОЙ, ЭТО ПРО МЕНЯ

Творческие люди усердно поддерживают мнение о том, что порядок им не свойственен, демонстрируя свою независимость от графиков, планов и прочих способов контроля. Однако наедине с собой они страдают и воюют с прокрастинацией не на жизнь, а на смерть. Специально для таких известный иллюстратор, дизайнер и писатель Яна Франк создала самоучитель по управлению временем для творцов — «Муза и чудовище». «Утру Петербурга» автор книги рассказала, как найти среди работы, хобби, сна и халтуры время, чтобы получить удовольствие от жизни чем черт не шутит, с нами поделитесь?

Зачем творцу тайм-менеджмент? Как же спонтанность и импровизация?

Смотря о каких советах речь. У меня их в книжке много. Некоторым я следую давно и всегда, потому что мне так легче жить. Пишу планы, регулярно их пересматриваю. Составляю план действий, прежде чем приступить к проекту. Выполняю его по пунктам. Отвожу некое время на какието занятия, а потом делаю в назначенное время что-то из того, что в стратегическом плане на очереди. Это сильно облегчает мне жизнь, по сути — не надо уже придумывать, как все успеть. Просто успеваю и все. Но вот четкий хронометраж времени я веду сейчас только приступами, когда ритм жизни на время сильно меняется, и надо как-то впихнуть в жизнь какие-то новые дела, много и срочно.

Чтобы не было постоянного стресса. Любое творчество завянет, если все время жить в состоянии аврала. Поэтому иногда все должно сходиться без того, чтобы наступал конец света. В книге «Муза и чудовище», кстати, описана система, которая спонтанные творческие порывы никак не душит. Просто позволяет и при их наличии сохранять контроль над ситуацией.

Есть ли разница в категориях творчества? И каким профессиям предназначены ваши книги? Все делают свое дело по-разному, но у всех есть «повторяющиеся элементы». Как только начинаешь писать про аврал, кризис, прокрастинацию, так очень многие хором кричат: «Ой, это про меня!» Соответственно, и ответы есть такие, которые подходят многим. Мои книги предназначены для тех, у кого немалая часть работы все же сильно зависит от вдохновения, способности в конкретный момент придумывать что-то новое, и где есть много разных сортов работы. Например, в одних фазах нужно делать рутину, и это — вопрос дисциплины и времени. А в других — творить, придумывать, создавать шедевры. Тут нельзя совсем тупо выделить час на работу, и этот час железно отработать. Поэтому система учитывает ситуации, когда что-то одно «не лезет», чтобы можно было заниматься в это время другим. Так же она учит отсекать от каждого вида работы как можно больше кусков, которые трудно контролировать, чтобы осталось как можно меньше неизвестных.

Верно ли, что творческие люди не работают пятидневку по 8 часов и их личное время постоянно путается с рабочим? Если так, то, получается, ваша книга и про личный тайм-менеджмент, то есть может быть интересна и полезна даже не творцам? Да, не только личное время путается с рабочим, но и понятия путаются. Многие так называемые «представители творческих профессий» путают работу, хобби, призвание, карьеру. Потому что эти категории включают в себя похожие элементы. Но надо учиться различать: вот тут я четко зарабатываю нужную сумму на жизнь, а тут у меня хобби, то есть чистое удовольствие, и ноль прибыли, а иногда еще и немалые убытки. Так же карьера и работа могут быть разными вещами. Что-то может приносить славу и успех, но все равно не приносить достаточно денег на жизнь каждый месяц. И призвание тоже может денег не приносить, хотя чисто по-человечески пользы много для всех. Когда у человека работа — это ходить в банк и там выдавать кредиты, хобби — по вечерам вышивать крестиком, а призвание — по воскресеньям лечить бесплатно собачек в приюте для животных, то проще ничего не путать: очень хорошо видно, где начинается одно, и заканчивается другое. А если человек сидит и пишет, и пишет, но только одну книгу «для души», другую «на продажу», третью «потому что людям помочь хочется», то трудно провести границы. Моя книга может быть полезна и программистам, и строителям, и инженерам — кому угодно. Если они входят в

число тех, кого вечно разносит — на прибыльное и вдохновительное, для души и потому что надо, и это все — одним видом деятельности. На работе мы все работаем работу. Что художник, что садовник, у нас одна простая цель: за сколько-то там рабочих дней (сколько мы можем вынести, чтобы еще жизнь не перестала радовать) заработать на хлеб с маслом, а будет здоровье — еще и на икру хватит. И тут неважно, кто у нас начальник. Движет нами необходимость с минимальными потерями, но честно и от души, заработать зарплату. А в других делах нами иное движет. Например, когда хобби и для души — тут нами движет желание расслабиться, увлеченно позаниматься какой-то ерундой, просто чтобы оживить сознание и потренировать мозги, удовлетворить свое желание поиграть, рискнуть, придумать что-то эдакое, реализовать какие-то амбиции. Или человеком движет желание спасти кусочек мира, добрые дела делать, помогать людям. Или обскакать кого-то, добиться чего-то, себя преодолеть. Все это — отдельные дела, им отдельное место в жизни надо отводить, и не начинать заниматься ими вдруг половину рабочего дня. А то проблемы возникнут. И будут они у всех одинаковые. Что у художника, который вместо зарплаты месяцами рисовал что-то для души. Что у строителя, который играл в телефон на стройке, вместо того, чтобы яму рыть.

Каждый день появляется какой-то очередной способ, новое приложение, организующее рабочий и нерабочий процесс. Так ли сильно эти нововведения, по-вашему, отличаются от традиционных желтых бумажек на мониторе?

Все эти приложения — попытки создать новый удобный инструмент. Некоторые приживаются, другие почему-то никому не западают в душу. Каждый ищет, пока не найдет свое. Для меня все бумажки, программы и приложения равноценны — до тех пор, пока человеку от них как-то становится

легче. Но многие нововведения это не просто электронная замена желтых бумажек. Все же есть на свете и вполне интересные и полезные изобретения. Например, вот программа Rescue Time действительно сама подсчитывает все время, которое вы активно провели в той или иной программе. Вам не надо запоминать, записывать, где-то ставить галочку при смене деятельности. Вы занимаетесь своими делами, ни о чем не думая, а оно потом выдает вам с точностью до секунды, чему вы сколько времени отдали. Чтобы такой хронометраж изобразить на бумажке, нужно очень много дисциплины и концентрации. Очень жаль, что еще не написали такую же для того, что делается за пределами компьютера! У некоторых приложений очень мелкие детали, отличающие их от бумажки, но все же и они полезны. Например, у меня есть в телефоне приложение для занятий в спортзале. Я его включаю там, потому что записано, что в каком порядке делать, какой вес, сколько повторений. Думать не надо. Если я повышаю нагрузку или меняю план, изменения вносятся очень легко и сохраняются до следующей сессии. Не надо ничего сверять с прошлыми записями. И когда тренировка закончена, оно само ее включает в общий «лог». Если бы я это делала на бумажках, я бы должна была каждую потом подшивать к общему месяцу, чтобы увидеть, сколько раз тренировалась. А тут смотришь в календарь, и сразу видишь, где густо, а где пусто. И от каждого упражнения можно одним движением заполучить всю запись с прогрессом - от первого дня.

Я разговаривал с одним бизнестренером, который, в конце концов, не под запись признался, что сам не в состоянии следовать собственным советам. Насколько вы следуете своим? Не изменилось ли за три года ваше мнение, не появились ли новые интересные решения, которыми вы,

Или вот работа по таймеру — я работаю по своей системе 45/15 около 4 часов в день. С остальными заданиями как-то справляюсь и так. А вот когда у меня страшный аврал и надо успеть очень многое, тогда я могу по этому таймеру буквально целыми сутками крутиться. Чтобы действительно успеть всего и побольше. Но это тяжело, так можно пару недель провести, потом снова нужно переходить на более расслабленный режим. Моя система создана не для того, чтобы всю жизнь рассчитать по секундам, и потом выжать из себя максимум. Я это несколько раз в разной форме в книге напоминаю. Скорее для того, чтобы все посчитать, понять, как со всем справиться, а потом половину этих планов просто выбросить, или как-то так передвинуть, чтобы больше отдыхать и получать удовольствие от жизни. Получить контроль над всем нужно не для того, чтобы этот контроль в действительности постоянно ко всему применять. А для того, чтобы понимать, что сколько стоит. Можно приносить жертвы, от каких-то вещей осознанно отказываться, но просто хорошо бы понимать, какой именно ценой это делается и куда уходят ресурсы. Кстати осознание этой цены (в часах, стрессе, усилиях) как раз может привести к тому, что оценишь дело, и откажешься от него. Поняв, что не стоит оно таких затрат. Или осознав, что вообще не потянешь. Беседовал Миша Рудин

29 февраля 2016 №3 (1073)

под арки | Утро Петербурга

ВОСЕМЬ ИДЕЙ К ВОСЬМОМУ

Сильная половина нашей редакции как-то посетовала на очередной раз вставшую проблему выбора подарков к Международному женскому дню — дилемма, надо отметить, нередко мучающая многих мужчин. Представительницы же слабого пола решили не оставаться равнодушными к страданиям ближнего и прямиком отправились искать презенты. Задача была дать наводку, подобрав несколько подарков, способных удовлетворить любой вкус и бюджет. Наш список можно взять на вооружение или, вдохновившись им, найти девятый, десятый или двадцать пятый вариант Бюджетно и эффектно

Неэкономично, но патриотично

Натуральное масло ши, манго, кокоса и какао

Статус друга Михайловского театра

В феврале на Невском проспекте открылся первый в стране монобрендовый магазин отечественной марки Planeta Organica, которая специализируется на натуральной косметике с использованием экзотические ингредиенты из разных частей планеты. Отправляться сюда стоит не столько за кремами, шампунями и прочими бьютисредствами, которые можно приобрести во многих сетевых магазинах, сколько за уникальными по своими свойствам и абсолютно натуральными маслами ши (карите), манго, какао и кокоса, которые марка закупает напрямую у мелких фермеров далеко за пределами нашей родины. Именно этим фактором объясняется предельно доступная цена, варьирующаяся от 278 до 1000 рублей за килограмм. Масла, помогающие — кстати, не только женщинам — сохранять молодость и красоту, здесь продают на развес, так что бесценный по сути своей подарок можно приобрести меньше чем за 50 рублей.

Хоть и считается, что дружбу не купишь, однако, потратив сумму в размере от 5000 до 65 000 рублей (превышать верхнюю границу, естественно, не возбраняется) можно подарить истинной ценительнице петербургской культуры членство в «Клубе друзей» главной городской оперно-балетной сцены: не будем забывать, что Мариинский театр имеет все же федеральное значение и подчинение. В зависимости от сделанных взносов можно официально стать Михайловскому театру другом, почетным другом, покровителем и даже почетным покровителем. И получить при этом ряд привилегий: от бесплатной программки и различного размера скидок на посещение репертуарных спектаклей театра до возможности посещать в сопровождении нескольких гостей генеральные репетиции премьерных спектаклей и закулисье театра со специальной экскурсией.

Кинопоход

Просмотр очередной новинки на большом экране может, на первый взгляд, показаться не самым интересным подарком. Но, если это не обычный кинотеатр, а один из восстановленных петербургских кинотеатров, например, «Фильмофонд», где можно не только посмотреть актуальные новинки синематографа в небольших, но современных уютных залах, заплатив при этом за пару билетов от 100 до 300 рублей, то ситуация может предстать в ином ракурсе. Не маловажен и тот факт, что здесь в залах никто не ест вонючие начосы. Зато на первом этаже кинотеатра мороженное вам продаст пылесос, а автомат по изготовлению сладкого попкорна исполнит мелодию из старого советского фильма про Буратино. Общий бюджет такого похода в кино с мороженным, кофе и попкорном составит на двоих не более 700 рублей. Хотя, конечно, все зависит от количества поглощенного вами сладкого.

Комплект шелкового белья

Ни одна барышня не будет разочарована, получив в подарок нижнее белье из натурального шелка, даже если это будет сто пятый вариант в ее гардеробе. И ни один мужчина не откажется сделать такой подарок своей даме сердца, особенно если он обойдется ему в 600-700 рублей. А именно за эти деньги можно купить комплект шелкового белья итальянского бренда Incanto, если потратить время и доехать до открывшегося в прошлом году дисконт-центра Pulkovo Outlet Village, выстроенного по всем канонам настоящих европейских и американских аутлетов.

Выставка работ Фриды Кало

Интерес петербуржцев к открывшаяся еще в начале февраля в Музее Фаберже ретроспективной выставке знаменитой мексиканки не ослабевает по сей день. Уже месяц перед входом в Шуваловский дворец можно неизменно наблюдать очередь из жаждущих и страждущих. И это при том, что любой желающий может заранее купить билеты на выставку через сайт музея и элегантно обойти вереницу мерзнущих людей. Стоимость пары билетов составит те же 900 рублей, что и в кассе. Единственные два «но» состоят в том, что придется заранее определиться с датой и временным интервалом посещения, но в этом есть и безусловный плюс для стремящихся все спланировать заранее. Кроме того, онлайн невозможно приобрести билеты по льготной цене, действующей в кассах музея для пенсионеров и ряда других категорий граждан.

Часы «Ракета»

Произведенные на старейшем заводе России, который уже более трехсот лет существует в Петергофе, часы — подарок крайне патриотичный. Для элегантной модницы можно выбрать модель «Звезда», производство которой было перезапущено пару лет назад под дизайном Натальи Водяновой. Как и в модели образца 1974 года, носившей тогда название «Города», главная особенность обновленной версии — крутящийся безель, с помощью которого можно узнать время в городах, выбранных Водяновой. Стальной корпус, крупный циферблат из натурального перламутра, инкрустированный рубиновыми кристаллами, и тонкий ремень, например, из красной кожи по замыслу супермодели отражают характер современной женщины. Озаботившись заранее, можно дополнить часы именем будущей владелицы или каким-то пожеланием — надпись мастера завода поместят прямо на циферблат. В стандартном варианте такой подарок обойдется в 38 000 рублей, а именной вариант будет на семь тысяч дороже.

Выходные в Пскове

Маленький побег из привычной атмосферы большого, пусть и любимого, города в Псков, где весь центр можно легко обойти пешком, явно не станет провальной идеей для подарка. В городе, чья история насчитывает более одиннадцати веков, есть места достойные внимания. Помимо всего прочего в Пскове даже имеется свой Планетарий. Здесь есть несколько весьма достойных отелей, проживание в которых обойдется в среднем в 4000 — 5200 руб. на двоих за ночь. Номер люкс будет стоить от 8000 до 12 700 руб. Общение с городскими красотами можно дополнить посещением спа-центра при отеле: естественно, цены будут отличаться от петербургских аналогов в приятную сторону. А в качестве напоминания о поездке можно прикупить несколько образцов местной керамики или кованые изделия ручной работы, которыми также славен Псков.

Авторские духи Yan Froloff

Ароматы, созданные петербургским парфюмером Яном Фроловым, способны, скорее всего, превратить любого обывателя в парфманьяка: чем ближе с ними знакомишься, тем дольше хочется с ними не расставаться. Безусловно, о вкусах не спорят, но элегантный аромат всегда можно легко выделить из череды прочих так же, как и изысканно одетый человек невольно обращает на себя внимание. Фирменный бутик Yan Froloff, открывшийся прошлой осенью, был первым магазином российского парфюмера. В арсенале бренда есть и семейства цитрусовых, цветочных, шипровых и прочих ароматов, и тематические коллекции, которые предлагают объемом 15, 25, 50 и 100 мл. Цена варьируется от 3900 до 9900 рублей за флакон. Особая фишка бутика — возможность заказать за 15 000 рублей парфюм, составленный по индивидуальным «меркам».

29 февраля 2016 №3 (1073)

Утро Петербурга | СТИЛЬНО

ЛУЧШИЕ ДРУЗЬЯ, НО НЕ БРИЛЛИАНТЫ

Соблазн подарить золото с бриллиантами к празднику подогревается рекламой в духе «три по цене одного» или «второе даром». В итоге милые дамы облачаются в «шедевры» ювелирпрома. В тоже время, как параллельная прямая, существует мир авторский украшений. Недавно в «Галерее дизайна / bulthaup» открылась экспозиция «Ювелирное искусство и миниатюрные формы», где можно составить представление именно об авторских украшениях современных петербургских художниковювелиров. Куратор выставки Галина Габриэль, заведующая кафедрой искусствоведения СПбГИК, объяснила «Утру Петербурга», какими должны быть такие украшения, что и как стоит носить и чего покупать не следует

Выставка, одним из кураторов которой выступили вы, представляет украшения от петербургских художников и модельеров. Что же такое авторское ювелирное искусство, и есть ли нам чем гордиться в этом плане?

Авторское ювелирное искусство появляется у нас практически тогда же, когда и в Западной Европе, и США. С конца 1960-х — начала 1970-х можно говорить о формирование этого направления. Оно рождается отчасти в противовес промышленному производству, особенно в СССР. С 20-х годов наши ювелиры были лишены возможности работать с драгоценными материалами, если они не трудились на предприятиях. В 80-е годы, когда у народа появилось больше денег, но в магазинах покупать было нечего, люди были готовы приобретать ювелирные изделия, чтобы вложить средства. В ответ промышленность, в том числе наша фабрика «Русские самоцветы», которая была крупнейшей в стране, наращивала вал часто безликих работ. А интересные вещи, которые художники предлагали к производству, изготавливать было невыгодно: дорогостоящие, технологически сложные — их просто откладывали в сторону. Конечно, в 1970-е были и любопытные вещи, которые производили «Русские самоцветы», но они оставались в качестве эксклюзивных линий, их представляли на выставках, для отчета. А планы делали маловыразительные кольца со вставками из искусственных камней. Отсюда и появлялось желание ювелира проявить себя как художника. Рождается «брак по любви». В Ленинграде была «Лавка художника», куда ювелиры сдавали работы и куда шли люди, желавшие купить уникальную вещь. Это направление продолжало активно развиваться, было много интересных экспериментальных выставок авторских украшений, где были представлены вещи не из драгоценных металлов и камней, потому что с ними работать мастера не имели права. Материалы были недорогие, но творческая мысль билась активно. Это могли быть сталь, титан, алюминий, пластик, дерево... Тогда начали возрождаться техники, во многом забытые в нашем ювелирном искусстве. Но возрождаются они именно в авторских работах, в одном предмете или в авторской серии (не более 10 предметов) — промышленности не до этого: она задушена безумными планами. Например, у меня есть украшение 1970-х годов из титана. Я его специально надела на открытие выставки, чтобы показать их Юрию Былкову (1), который работает с титаном и чьи произведения представлены в экспозиции. Я иногда показываю студентам и художникам авторские вещи прошлых лет, чтобы сегодняшние мастера не думали, что открывают Америку. Многое забыто. Кажется, у нас ничего не было, но это не так. Я сама раньше говорила, что в 1920-е годы мало что происходило в отечественном ювелирном искусстве. Но сейчас, когда открываются архивы, музеи показывают вещи тех лет, понимаю, что это не совсем так. Надо было что-то продавать на экспорт, демонстрировать достижения страны — и Малевич, и Мухина, и другие выдающиеся художники подключались к

созданию ювелирных изделий. Авангард в живописи, плакате, текстиле и фарфоре мы все знаем, а в украшениях это надо открывать заново. Недавно я узнала, что в музее Горного института хранится коллекция изделий завода «Русские самоцветы» 1930-1940-х годов. И все это хочется показать зрителям.

А кто покупал авторские украшения? Покупатель авторских работ был весьма специфичным. И парадокс заключался в том, что вы могли придти в «Лавку художника» и увидеть изделие, на котором написано «мельхиор», но продавец вам при этом на ушко сообщал, что, на самом деле, этот предмет сделан из серебра. Сегодня все наоборот: напишут, что материал — серебро, а вместо этого может быть какой-нибудь сплав. С перестройкой ювелиры постепенно начали работать с драгоценными металлами и дорогими камнями. Появилась возможность ставить собственные пробы, если мастер зарегистрировался в соответствующей Палате, организовывать предприятие или же работать как индивидуальный предприниматель. Но появляется и много проблем. У крупных производителей — с налогами, арендной платой, закупкой материалов, с наличием плотной конкурентной среды. Небольшие мастерские производят ограниченные партии предметов, относящихся зачастую к премиальному сегменту. Наконец, авторские вещи. Они делаются в одном или нескольких экземплярах и часто несут в себе элемент эксперимента. Но, когда такие украшения создаются на продажу, необходимо помнить, что у нашего покупателя представления о ювелирном изделии весьма ограничены — нет свободы и вкуса в восприятии авторских вещей. В Амстердаме я видела, что мужчины могут носить совершенно немыслимые украшения, броши, серьги. У нас это вызывает отторжение, и культуры ношения ювелирных украшений у нас нет. Даже своим студентам я все время говорю: «Зачем вы носите эти жалкие колечки с фианитиками из магазинов «585». Лучше купите себе вещи из простого, недорогого материала, но которые бы отражали ваше «Я»». Поэтому и эту выставку мне хотелось сделать, чтобы раскрепостить людей, которые мало знают об авторском ювелирном творчестве. И это не их вина — них было не так много возможностей увидеть подобные украшения. На огромных выставках типа JUNWEX их надо уметь увидеть — нужен наметанный глаз.

Почему поделочные и полудрагоценные камни, которыми богата Россия, не относятся в массовом сознании к категории модных и стильных? На выставке «Мир камня» много вещей из подобных камней, но сами изделия не всегда интересны по дизайну, хотя и пользуются спросом у населения. Что касается авторских украшений, то эти материалы, и правда, нечасто встречаются в авторском творчестве. Видимо, художники их не видят — надо же найти прием, форму, чтобы актуализировать, например, малахит, который так много использовался художниками в советское время, а сегодня совершенно вышел из моды и воспринимается чем-то

2 4 устаревшим и неинтересным, подходящим разве что для каких-то поделок. Или яшма… Хотя, конечно, это потрясающей красоты камни. Возможно, их использование будет каким-то новым этапом в творчестве художников. Наверное, стоит предложить идею использовать два-три поделочных камня на какой-то из молодежных конкурсов, например, «Образ и форма», который проходит уже много лет.

Как соотносятся по цене авторские работы с изделиями ювелирпрома? Все очень относительно. Цена зависит и от расхода материалов, и от того, как каждый автор оценивает свой труд. Из представленных на выставке мастеров есть те, кто ставит довольно реальные цены, и у них нет проблем с продажей вещей. У других, наоборот, они достаточно высоки, и есть трудности, особенно сейчас. Есть художники с постоянной клиентурой, почитателями и обожателями. Кто-то любит более строгие, дизайнерские вещи, другие — более раскованные. Например, представленные на выставке яркие вещи из пластика немногие могут носить. Я предлагаю своим студентам примерить подобные украшения, а в ответ слышу: «Это только вы, Галина Николаевна, можете такое носить». Но почему только я, почему бы молодым ни носит вещи из пластика? Я считаю, что им вообще не обязательно носить золото и драгоценные камни. В русской культуре девушка только после замужества могла надевать бриллианты, а до этого — полудрагоценные или поделочные камни. И сейчас молодым девушкам не стоит биться за то, чтобы купить масюсенький и ничего не выражающий бриллиантик.

На выставке есть работы из дерева, жемчуга, фарфора, различных металлов, пластика... Каковы сейчас ювелирные тренды или в моде все? В авторском ювелирном искусстве трудно говорить о трендах. Они задаются изделиями крупных производителей. Для этого проводят выставки такие, как в Виченце

или Женеве, где видно, что входит в моду: конкретный камень или металл, какие-то новые технологии. Все это важно для модниц, которые могут себе позволить каждый год покупать ювелирные украшения, как и одежду, чтобы быть в тренде. В авторском украшении я бы тренды не выделяла: если, например, художник Владимир Шестаков, представленный на этой выставке, работает с деревом и серебром, то он это направление и развивает. Иногда мастера намеренно идут вразрез с трендами, иногда откликаются на них, но чаще развиваются независимо друг от друга. Одна из главных идей авторского дела в том, что важен не материал, а мысль мастера, которая лежит в основе изделия, и что носящий эту вещь становится ее соавтором. Например, работы голландца Теда Нотена (3), кумира многих художников, который предлагает вещи на грани фола. Он запаивает золотые украшения в прозрачную пластиковую сумку. Или кольца от ювелира Кима Бака (4), которые невозможно носить на пальце, потому что они больше, чем обычное кольцо, и вы начинаете искать, как его можно надеть — как подвес, например. Тема трансформеров не нова, но здесь это делается в парадоксальных вариантах. А художница Де Вилле (2) в своих работах использует чучела маленьких животных, украшая их драгоценными камнями, вкладывая их в броши и булавки. Но делает она это не для того, чтобы вас шокировать, — это попытка выразить свое философское отношение к жизни и смерти. Тот же Тед Нотен предлагает жениху и невесте ювелирно сделанные две пилюли из золота, которые новобрачные глотают во время свадьбы, а потом они остаются у них вместо обручальных колец. Конечно, это эпатаж, и можно об этом много спорить, но художники ищут новые формы выражения своих идей, эмоций. Беседовала Дарья Евсеева

29 февраля 2016 №3 (1073)

СТИЛЬНО

| Утро Петербурга

ЮВЕЛИРНАЯ РАБОТА — ПРОМЫШЛЕННЫЙ МАСШТАБ

принимаем объявления по телефону: 329‑00-29 ■■Коломяжский пр. 15 к.1: 1кв, 13.8 (34.8)м., кух.9.3, 24/25, м.Пионерская 2 пеш, тел, К/М, су-Р, ПП. Собственность. Евро., 4900 тр Т.(812)300-6060 ■■Коломяжский пр. 15 к.1: 1кв, 13.8 (34.8)м., кух.9.3, 24/25, м.Пионерская 2 пеш, тел, К/М, су-Р, ПП. Собственность. ЕВРО., 4900 тр Т.(931)200-9929 ■■Коломяжский пр. 15 к.1: 1кв, 13.8 (34.1)м., кух.9.2, 9/25, м.Пионерская 2 пеш, тел, К/М, су-Р, ПП. Собственность. Евро., 4950 тр Т.(931)200-9929 ■■Мельниково пос. 6: уч.3700сот., ФЕР, р-н: Приозерский, использовал лись 4 дома как туристский комплекс оз, 13500 тр Т.333-39-99 ■■Мурино, Авиаторов Бал‑ тики 3: 1кв, 16.5 (26)м., кух.16.5, 14/21, м.Девяткино 5 пеш, К/М, су-С, Юлия, 2330 тр Т.740-70-40, Т.89219722821 ■■Новоизмайловский пр. 38 к.2: 2кв, 17+12 (45)м., кух.6.2, 1/5, м.Московская 10 пеш, ХР, су-С, Квартира с раздельными ко, 3580 тр Т.(953)359-7165 ■■Партизана Германа ул. 9 к.2: 2кв, 20+11 (47)м., кух.6, 4/5, м.Ветеранов пр. 10 тр, тел, БР, су-Р, прямая продажа от собств., 3990 тр Т.(911)997-8172

Прочие услуги

■■ГАДАНИЕ. Т.8-950-024-54-95 КОЛОДЦЫ. Колодезные кольца. Водопровод. Канализация. Т.8-921-574-80-88, www. kolodec-voda.ru

327777

7.ru

судоку

2 3 8 9

3 2 9

9 2

2 3 7

1 7

6 8

4 3

6 9 2 4 1

правила игры Необходимо заполнить свободные клетки цифрами от 1 до 9 так, чтобы в каждой строке, в каждом столбце и в каждом малом квадрате 3×3 каждая цифра встречалась только один раз. Играть в судоку нужно медленно: это расслабляющая игра.

судоку-ответы

5 6 9 7 2 8 4 3 1

На протяжении 25 лет ювелирная промышленность полностью частная: никакой помощи со стороны государства или кого бы то ни было просто нет. И все равно развитие идет и в части дизайна, и в части новых материалов. Шестнадцать лет назад сочетание серебра с бриллиантами, которое стало выпускать петербургское предприятие «Грингор» (1), стало ответом на то, что кризис 1998 – го года ударил по карманам потребителей. И только через десять лет всемирно известная марка Tiffany & Co (2) представила коллекцию из серебра с бриллиантами, то есть мы в некотором смысле находимся в авангарде. А например, петербургский же завод «ВИП-2000», применив новые технологии, по производительности труда обогнал китайцев в изготовлении ювелирных украшений, при этом не потеряв в качестве изделий. Так что мы не стоим на месте. Мешают этому наши законы и общая ситуация в стране. Есть важный момент, который часто замалчивают и который

890_193723Куйбышева ул. 32: Сдается 3 к.кв. Петроградский, Куйбышева ул. общ.пл.: 125 кв.м. пл.комн.: 36+(20+10)+18 кухня: 12 кв.м. этаж/этажность: 5/7 100000 руб./мес. 9111329752 Т.(911)132-9752

4 7 8 3 1 6 9 5 2

Наперекор и впереди

Новый фактор

подать объявление в газету онлайн можно здесь:

2 3 1 4 9 5 7 6 8

Служащий и чиновник, ставшие элитой российского общества, а на элиту ориентируются в покупках, раньше с удовольствием покупал ювелирные изделия внутри страны. Теперь ограничения по ФЗ115 и подсчет общих трат резко снизил интерес чиновничьего класса к таким приобретениям. Сейчас при покупке ювелирных украшений за наличные стоимостью свыше 40 тыс. рублей и свыше 100 тыс. руб. по карте необходимо идентифицировать покупателя. Таких ограничений за рубежом почти нет — легче выехать за границу, купить там что хочешь и приехать, увешанным брендовыми вещами. Плохие они или хорошего качества — дело десятое. Экспортные перспективы В Санкт-Петербурге всего семь ювелирных фирм, которые экспортируют свою продукцию. Кто хочет, тот работает в этом направлении. Но есть ряд препятствий: в нашей стране не гранят мелкие бриллианты, не гранят и рубины, изумруды, сапфиры. Такие камни завозятся, и на них есть таможенная пошлина, которая раньше составляла 20%, а теперь — 15%. Сверху накручивается НДС. При экспорте готовых изделий с использованием импортных камней производителю возвращается только НДС. Кроме того, у наших предприятий нет доступа к дешевым кредитам. А в Италии, например, для ювелиров кредитная ставка составляет от двух до четырех процентов. У нас — 20%. И на этом фоне нам предлагают выходить на экспорт. Только два предприятия в СЗФО делают это успешно. Первое — завод «Русские самоцветы», который продает свои изделия в 19 стран: известный бренд, старые налаженные связи. Второе — завод «ВИП-2000», который экспортирует в Италию, Германию и, кажется, в Китай. Есть и другие предприятия. Нестандартный вариант — фирма «Елизавета», которая продает в Германии православные ювелирные изделия. Но вообще наша самая главная задача — удержать отечественный рынок и работать на наших потребителей.

Сейчас покупают дешевые и дорогие украшения, а доля среднего ценового сегмента упала. В премиальном сегменте доминируют дорогостоящие украшения с крупными камнями российского производства. В дешевом сегменте в основном представлена также отечественная продукция и остатки, завезенные до падения курса рубля. А завозили тогда тоннам, особенно серебряные изделия: 49% от общего объема составлял импорт. Соотношение «рубль-доллар» сделало импорт таких ювелирных изделий невыгодным, и ритэйл обратил внимание на отечественное производство, подняв планку заказов. При общем снижении спроса на серебро на 2% производители серебряных украшений из СЗФО прибавили 15%. А вот падение спроса на ювелирные изделия из золота от производств Северо-Запада России — 20% .

Недвижимость. Продажа

УП от 29.02.2016

3 9 7 2 6 4 1 8 5

Серебро милее золота

Авто. Покупка

■■АВТОМАШИНУ аварийную, коррозийную, ВАЗ любой модели или иномарку, куплю дорого. Вывезем. Т.918-40-37

6 2 5 1 8 7 3 4 9

касается не только ювелиров. Вновь образованные компании (не старые заводы, которые все сдаются в аренду) фактически не имеют собственного дома. Они снимают производственные помещения, которые их в любой момент могут попросить освободить. Вы бы стали в таких условиях внедрять новые технологии, приобретать технику, которую потом невозможно демонтировать?

■■ВЕЧЕРИНКИ и служба знакомств. Скидки девушкам до 32 лет. Приходите, вам понравится. Заказывайте и бронируйте билет заранее. www.dating-city. ru Т.8-921-653-91-36

1 8 4 9 5 3 6 2 7

Положение дел в ювелирной промышленности отражает глубину экономического спада, так как она стоит в очереди к кошельку наших граждан на седьмом-восьмом месте. Упал общий объем спроса, стал быстро вымываться средний класс — в 2016-м году и начале 2017-го много фирм уйдет с рынка. Но ничего страшного в этом нет, так как недостаток в рабочих руках на других производствах велик. Единственный путь справиться с ситуацией — продолжать работать.

СТРЕСС отнимает все силы? «Порочный круг» можно разорвать, и тогда в жизнь вернется радость. Т.8-921-37679-65, Жанна.

9 1 6 8 4 2 5 7 3

БРАЧНОЕ АГЕНТСТВО. Любые виды знакомств, большая база данных (любой возраст), также проводим вечера знакомств. Чернышевская м. Т.940-60-24, Роман. elitznakomstva.com

8 5 3 6 7 9 2 1 4

Знакомства

7 4 2 5 3 1 8 9 6

В оперетте «Летучая мышь» горничная Адель «вытирала пыль, как орлеанская девственница» — сложно представить себе более креативный подход. Наоборот, профессию балерины можно превратить в рутинный труд. Ювелирное дело — не исключение, здесь есть место и творческому размаху, и производственной дисциплине. Как работается ювелирным заводам в нынешних кризисных условиях и скоро ли наши украшения станут мечтой домохозяек и бизнес-леди по всему миру, «Утро Петербурга» спросило у Александра Горыни, Председателя совета Союза ювелиров Северо-Запада

29 февраля 2016 №3 (1073)

Утро Петербурга | КНИГИ

ДЕНЬГИ И ДЕТСКАЯ ЛИТЕРАТУРА НЕ СОВМЕСТИМЫ

Игорь Шевчук — один из авторов проекта «Смешарики», придумавший, собственно, само название. Кроме того, он детский поэт-абсурдист, писатель, чьи первые публикации выходили еще в восьмидесятых годах в журнале «Трамвай». Корреспондент «Утра Петербурга» поговорил с писателем о том, почему Джоан Роулинг повезло в жизни и какие гонорары получают в России авторы детских книг Почему, по-вашему, книг Агнии Барто до сих пор так много в продаже и в детских коллекциях? Нет адекватной замены или это недостижимый идеал? Ответ очень простой, и это ответ всех литературоведов, которые исследовали данную тему: поскольку родители, детство которых прошло в последние годы Совдепии, а может быть, даже позднее, выросли на этих текстах. Потому что был провал в этом жанре с девяностых до первых годов. В Союзе писателей в детскую секцию не было вступлений 14 лет. И книг новых практически не издавалось, не появлялись новые имена, и коммерция на этом поприще была непрогнозируемой. Люди в начале девяностых вкладывали деньги в колбасу. Малиновые пиджаки не вкладывали в литературу. Так что это был период застоя и упущенных возможностей. И что читали дети, которые росли в это время? Наследие советской эпохи: Барто, Чуковский, Маршак, Михалков, если говорить обобщенно. Поэтому дети, которые выросли на литературе старой школы, став родителями, не заморачиваются: раз это было в их детстве, этому есть место и в жизни их детей. Так же рассуждают издатели: незнакомую фамилию никто покупать не будет, если есть проверенные книги. Провал закончился где-то в 2003 году. Стали

ОБЯЗАТЕЛЬНО К ПРОЧТЕНИЮ

появляться авторы. Я сужу, разумеется, по нашей питерской секции.

Как становятся детскими писателями? Та же Барто закончила хореографическое училище, а детским поэтом стала по прямому указанию Луначарского. Чаще всего детскими книгами занимаются женщины. Они начинают благодаря собственным детям. А уж если у такой женщины есть обеспеченный муж, то тут прямая дорога в детские писатели. Например, Наталья Хрущова начала писать для своей дочки, у нее все уже было в порядке с экономической точки зрения. Настя Орлова, родив двух детей, стала писать, экономист по образованию, — у нее тоже все в порядке с материальной частью, поэтому она может целенаправленно посвящать себя развитию в этой области.

Ради заработка не идут в эту сферу? Нет, это бессмысленно совершенно. Хотя бы потому что все люди, которые писали для детей в советское время — Галявкин, Драгунский, Погодин — ушли из этой жизни нищими, не снискав себе ничего в карманах, кроме званий. И это большая беда. Если вы думаете, что на детской книге можно заработать деньги, я озвучу цифры. Написав сценарий одной короткой серии

Серия книг Юсуке Ёнедзу «Поляндрия», с 2011 г. Серия книг Юсуке Ёнедзу, среди которых — «Кто прячется под цветами?» и «Кто прячется под сладостями?», вышедшая в издательстве Поляндрия — это отличные книжки для разглядывания и игр с малышом. Автор создает книги-игрушки, которые нужно не столько читать, сколько разгадывать: рассматривать, угадывать, удивляться.

Специально для «Утра Петербурга» Ирина Лисова, детский писатель, переводчик и журналист, выбрала детские книги нашего времени, которым стоит встать на полку по соседству с Барто «Яблочки-пятки». Анастасия Орлова «Детгиз», 2011 г.

Замечательные стихи для самых-самых маленьких деток и их мам. Такой малышовой, но не сюсюкающей поэзии, без сахарочка и ангелочков, я больше и не припомню. Поэтому этот сборник стихов Анастасии Орловой действительно можно считать событием в поэзии для малышей.

ОСОБОЕ МНЕНИЕ Марфа Хромова-Борисова, экс-редактор рубрик «Дети» в журналах Time Out и «Афиша», редактор и создатель сайта spbkids.com Когда Агния Барто писала свои тексты, это были просто стихи. Уже потом они стали скрепой, причем какой-то такой чуть ли не диссидентской. А это просто стихи ни о чем, которые все знают. Тот факт, что их знают все, придает им ценность, которой изначально в них не было. Они стали как бы коллективным бессознательным, но случайно. Я не понимаю, за что любить Барто, кроме ностальгических ощущений, связанных с «совком». А недавно писали, что она десятилетиями искала пропавших людей после войны, так и пусть будет. Детская литература — это часто такое мрачное гетто: мол, дети ничего не понимают и все схавают. А 150 или даже 100 лет назад вообще не было понятия специальной детской литературы. В числе

первых — Лидия Чарская, Лев Толстой со своей «Азбукой». Сейчас с детьми хотя бы разговаривают на нормальном языке. И за одну Нёстлингер я отдам 100 Барто. Кристине Нёстлингер пишет, например, о войне и о сложных ситуациях типа родительского развода. Детей выводят из беспроблемного гетто и довольно успешно инсталлируют в нормальную жизнь. Юлия Яковлева написала детскую книгу о сталинских репрессиях «Дети ворона». Понятно, что от переживания исторической травмы детей ограждать вовсе не стоит. Но в роли азбуки, самых первых книг — почему бы не быть Барто? Ничего ужасного в «оторвали мишке лапу» нет. Кроме бессмысленности. «Наша Таня громко

плачет» — это же ни о чем стих, он ничему не учит. Или бычок качается — если он сейчас упадет, зачем продолжает идти? Зачем вообще полез? В этой бессмысленности они, может, и хороши, но они при этом не смешные, что еще более странно. Можно зайти с другого конца: раньше воспитание было строго репрессивыным, теперь все меняется. Каждый родитель может сам решать — Агния Барто или доктор Сьюз (Американский детский писатель и мультипликатор середины прошлого века — Прим. ред.), он тоже, в общем, Агния Барто в каком-то смысле. Нужно ли, чтобы какие-то другие стихи занимали это место? Нет, не обязательно. Вот то, что нормальных детских песен нет новых, что поют чудовищную дрянь под уродливую бумкающую фанеру, — вот это мрак.

29 февраля 2016 №3 (1073)

опы т | Утро Петербурга

для детского мультика можно заработать столько же, сколько получится за книгу — порядка 25 тысяч рублей. При этом гонорар за книгу еще придется ждать два-три года. Если вы мне скажете про Роулинг и ее «Гарри Поттера», я вам скажу, что таких авторов раком не переставить до Сибири. Просто так сложилось, что ее выбрали маркетологи и раздули до нынешнего состояния. Могли взять в соседнем городе точно такую же писательницу и сделать Шмари Моттера или еще кого. Она не показательна, это ожидания общества, превращенные прагматиками бизнеса в продукт. Достаточно средняя литература попала на верхушку, но это исключение. Деньги и детская литература — несовместимые вещи, детские писатели зарабатывают другими вещами.

Как вы относитесь к зарубежной детской литературе, которую у нас переводят и издают? Лучше, чем к отечественной. Я очень неэрудированный человек, на самом деле, но могу сказать, что педагогические рудименты, которые в нашей литературе все равно остаются, на Западе давно сметены. У них, конечно, толерантность с переборами, но на основе этой толерантности рождаются замечательные писатели. Там много хорошей литературы, сейчас у нас тоже она есть, например, издательство «Самокат» очень много таких авторов перетянуло на наш рынок. Западная детская литература в большинстве своем гораздо лучше нашей. Хотя за последнее десятилетие у нас открылось второе дыхание: столько талантливых людей, всех и не издать.

Детских книг в магазинах очень много, но взрослому человеку замет-

но, что большинство из них очевидно плохого качества: корявые вирши и аляповатые иллюстрации. Это валовый продукт, почему так происходит? Если вы родитель, который может оценить качество детской книги, то вы, скорее всего, исключение из правил. Я могу с уверенностью сказать о том, что детям одинаково нравятся стихи великих и стихи графоманов. Если у родителя нет вкуса, то ребенок никогда не поймет, что это плохая книга. И вопрос номер два — а кто сказал, что это плохая книга? Для ребенка текст графомана, написанный на коленке, ничем не хуже текста Успенского или Берестова, в котором взрослый находит тонкости. Часто детские писатели, в том числе и я, считаем, что написали крутой стих с лирическими подтекстами, а ребенку достаточно примитивных четверостиший. Родители рассуждают так: у ребенка есть что читать, что листать, книжка дешевая, порвал — выбросили. А если родитель займется этим, выйдет в интернет, целенаправленно займется поиском литературы для ребенка, он найдет то, что нужно ему и его ребенку. Тут речь о том, что родителю нужно напрячься, ресурсов очень много, особенно у молодого родителя, который с интернетом «на ты». Это наши бабушки не могут. Другое дело, что я не верю, что найдется такой папа среди декларирующих, что они стремятся найти ребенку качественную литературу, который не купит в магазине первое, к чему потянется ребенок. Пап, которые подготовятся и сделают разумный шаг, не так много. А у мам своих дел хватает. Беседовал Михаил Эрфе

«Однажды мама ругалась». Ютта Бауэр «КомпасГид», 2012 г.

Еще один пример разговора о сложном с ребенкомдошкольником. Я знаю, что многие мамы восприняли эту книгу в штыки. Ведь начинается она со слов «Сегодня утром мама так на меня кричала, что меня разорвало на части». И дальше главного героя — маленького пингвиненка — буквально разрывает на части от маминого крика. Но эта книга о том, почему мама иногда «срывается». И с помощью нее и мама, и малыш могут понять, как выйти из такой непростой ситуации, когда мама кричит на взводе. И как сделать, чтобы все стало как прежде.

Только раз в четыре года

День рождения 29 февраля — не повод грустить, хоть и по календарю выходит так, что праздновать его нужно раз в четыре года. Иногда родители даже идут на подлог и меняют в документах дату: например, трубач Гленн Миллер и актриса Ирина Купченко отмечали день рождения 1 марта. «Утро Петербурга» нашло «високосных» именинников и провело мини-опрос, выяснив, что они легко уживаются со своей долей Константин Кашин 20 лет, студент

февраля на 1 марта, причем ровно в полночь я включаю бой курантов в записи, и мы открываем шампанское, разливаем по бокалам, я загадываю желание и меня все дружно поздравляют. Далее мы отмечаем начало Весны. Я считаю, что каждый год я праздную день рождения 29 февраля, просто иногда он длится 60 секунд, а иногда сутки.

Денис Шминке 27 лет, IT-администратор

В этом году у меня первая круглая дата — 5 лет, ну а по паспорту 20. Я студент университета гражданской авиации, заместитель председателя студенческого совета, собственно, занимаюсь организацией студенческой жизни. Ну и помимо этого дзюдоист, вожатый, фаерщик, обожаю путешествовать. В свое время я очень долго думал, как праздновать день рождения в обычный год и решил, что буду делать это с ночи двадцать восьмого на первое — математически посчитал, что по-настоящему можно с 21:00 до 3:00 праздновать как настоящий день рождения. Но праздник в високосный год все-таки отличается — не каждому дано ждать своего настоящего дня рождения 4 года.

Я праздную день рождения 1 марта — это день после 28 февраля, тут все логично. А праздник 29 февраля, который случается раз в 4 года я бы сравнил с юбилеем, хотя разница между отмечаниями очень незначительная. В ближайшее время планирую продолжить обучение в автошколе, я уже очень долго откладывал это на потом. Но в основном если что-то и откладываю, то только мелкие хлопоты.

Ольга Крохина

Андрей Соколов

32 года, химик

24 года, музыкант и педагог

«Диктатор». Ульф Старк «КомпасГид», 2012 г.

Книгу называют первой детской антиутопией. Ульф Старк — классик шведской детской литературы. Создавая эту книгу, он впервые сработался с молодым талантливым иллюстратором Линдой Бондестам. Получилась юмористическая и в то же время актуальная книга — замечательный пример того, как можно говорить с детьми о сложном.

«Королевство М.». Анна Игнатова «Детгиз», 2012 г. Это очень удачная сказка для старших дошкольников и младших школьников. История про маленькоемаленькое королевство и его небольших жителей с чудесными иллюстрациями, которые очень здорово разглядывать, читая про приключения героев. Сейчас по книге снимается мультсериал. Первые серии уже можно найти в интернете.

В этом году мне исполнится 32 года. Я окончила СпбГТИ (ТУ), затем защитила диссертацию в СПБГУ и стала кандидатом химических наук, продолжаю научную деятельность — преподаю в СПбГУ на химическом факультете, ныне Институт Химии. А коммерческую деятельность веду как руководитель проекта производства лабораторной посуды. Параллельно занимаюсь проектами РосАтоме. Также дружным творческим коллективом занимаемся развитием рекламы в направлении производства и продажи швейной фурнитуры, в области фотографии и других интересных проектах. День рождения с детства отмечаю каждый год. Сначала родители занимались организацией праздников и традиционно праздновали после дня рождения. В сознательном возрасте я начала делать свой праздник в ночь с 28

На данный момент мне исполняется 6 лет. Если год не високосный — чаще всего я не праздную. Если есть индивиды, которые хотят поздравить, я не препятствую. Но, если кто-то хочет праздновать, празднует без меня. Очень редко бывают исключения, когда отмечаю. Тогда или в оба дня — 28 февраля и 1 марта, — или только в 00:00 между этими сутками: быстро съедаю брикет мороженого и на этом заканчиваю, такова дань традиции детства. А если год високосный, отмечаю все трое суток: занимаюсь любимой работой, общаюсь с дорогими мне людьми и еще раз работаю. Просто 29 февраля повод есть, а 28 и в другие дни повода праздновать день рождения у меня нет.

29 февраля 2016 №3 (1073)

Утро Петербурга | авансцена

Театр лаборанта

Наверно, каждый театральный режиссер уже ставил или вот-вот поставит Шекспира — со своим видением, подтекстом, в собственной версии имени себя. Из множества прошедших, актуальных и будущих постановок редакция «Утра Петербурга» выбрала «Шекспир.Лабораторию» Большого театра кукол. В первую очередь, из-за отсутствия этого всесильного мастера: два десятка зарисовок под общей вывеской не ведут зрителя к закономерному итогу, каждый из номеров самостоятелен и окончателен, несмотря на то, что длится всего несколько минут. Мы расспросили про спектакль Яну Тумину, режиссера-собирателя студенческих мыслей на тему британского драматурга

Расскажите вкратце, в чем соль вашей «Лаборатории»? В 2009 году Руслан Кудашов, художественный руководитель Большого театра кукол предложил студентам третьекурсникам Театральной академии сымпровизировать на темы шекспировских текстов, сделать короткие номера, из которых мы вместе собрали этот экспериментальный спектакль. За основу каждого номера студенты брали не целые монологи или сцены, а яркие образы, которые использовал автор. Что, например, у нас в голове связано с Отелло? Сразу вспоминается платок, это яблоко раздора — движение человеческих жизней вокруг предмета. Мы вычленяли такие знаки в разных произведениях Шекспира и с ними работали. Возникали импровизации. Импровизации складывались в номера. Текста в «Лаборатории» очень мало, это не текстовой спектакль. И мы сделали некий альманах, блиц-представление. Конечно, легче смотреть эту постановку, зная произведения. Того, кто с творчеством Шекспира не знаком, ждет довольно странное и своеобразное зрелище. Но хочется надеяться, что пьесы Шекспира знают все, — и мы старались не столько расшифровывать, сколько зашифровывать.

«Лаборатория» подвижная, меняется ли состав актеров, а то и целые номера?

Спектакль существует в прокатной судьбе театра более шести лет, актеры пробуют роли, кто-то уходит в декрет — в этом смысле спектакль подвижен. Но таких радикальных изменений, как в тот момент, когда мы

из трех с половиной часов оставили два, не происходит. Мы привели его к относительно законченной форме, хотя и пытаемся по мелочам иногда экспериментировать. Раз уж мы назвались «лабораторией», это обязывает к изменениям. Глобальных перестановок нет. Но, я думаю, если кто-то из актеров и соавторов спектакля скажет, что у него появилась новая идея в контексте этого проекта и он хотел бы попробовать ее реализовать, мы не откажем, найдем этому место.

Какие-то из этих сценок послужили основой для больших, скажем, полнометражных спектаклей?

Чтобы какой-то из номеров превратился в спектакль в дальнейшем? Нет, не проросло, но то, что на примере этого спектакля ребята очень многому научились в жанрах инженерного и визуального театра, — это точно, эта задача была выполнена. И в процессе работы над спектаклем у ребят, мне кажется, правильно сдвинулась крыша.

В постановке только оригинальные интерпретации или есть традиционные номера? Вообще ничего традиционного в спектакле нет. Есть, скажем, номер, который сделан, грубо говоря, как стендап: шоу одного актера, который играется то на русском, то на английском языке — это пересказ истории «Гамлета» за полторы минуты. Он действительно близок к сюжету пьесы. Но в финале оказывается, что все это — просто монолог Йорика, который таким образом признается в любви к Офелии. Происходит

сюжетная интерпретация. Я бы не сказала, что там есть что-то, что может напомнить нам классический театр.

В Петербурге мало что может напомнить классический театр, во всех театрах — вариации, интерпретации, спектакли по мотивам. В случае Шекспира мы ведь говорим про некий архетип, для нас его тексты знакомы как дважды два четыре. Просто пересказывать историю, делать образовательный спектакль для ознакомления школьников и студентов с творчеством британского классика как минимум неинтересно. Есть театры, которые этим занимаются, создают что-то вроде реконструкций — кстати, я считаю, что полноценная реконструкция постановки четырехсотлетней давности сейчас была бы новаторством. Но просто пересказать сюжет сейчас, в XXI веке, когда мы уже все знаем, у нас все утрамбовано в голове и превращено в пиксели — это несоответствие времени и восприятию. В этом смысле, если мы говорим, что мы развиваемся, ощущаем время, по-новому воспринимаем информацию, конечно, очень сложно представить подробную классическую постановку «Ромео и Джульетты» в современном Петербурге. Но это очень субъективное мнение, я совсем не защитник классического театра. Я за авторский театр, за актуализацию через себя, за то, чтобы каждый шел своим путем, не изобретая, разумеется, велосипед, хотя каждый из нас пытается это сделать. В конце концов, проще прочесть книгу, чем идти в театр и смотреть дословное

ДОСЬЕ Яна Тумина закончила экспериментальную школу Корогодского, а затем — СПБГАТИ. По окончанию аспирантуры работала в Академии театрального искусства старшим преподавателем актерского мастерства, сейчас является доцентом. В 2010 году стала мастером совместного русскомонгольского курса кукольников. Уже несколько лет преподает на курсе Кудашова, вместе с которым выпустила спектакль «Шекспир.Лаборатория», где, по ее словам, «наконец-то научила студентов подвешивать утюги к потолку». С 17 лет Яна работала в мастерской драматического актера, предмета и куклы, в театре «ДаНет» Бориса Понизовского, там она познакомилась с Максимом Исаевым и Павлом Семченко, основателями русского инженерного театра «АХЕ». Тумина начала работать с ними еще в девяностых годах прошлого века, участвовала почти во всех

постановках и театральных опытах группы, как актриса и соавтор. Значится режиссером таких спектаклей «АХЕ», как «Фауст в кубе. 2360 слов», «Гобо. Цифровой глоссарий», «Дабл Каспер», «Середина черного», собрала с этими постановками несколько престижных европейских премий. Тумину отличает любовь к эксперименту, инженерии, перформансу. Ее кредо — визуальный театр, близкий театру художника: эмоциональный театральный текст возникает на сцене не буквально, а через фокусы, трюки, инженерию. В 2007 году Яна Тумина впервые самостоятельно поставила спектакль на драматической сцене с участием актеров Театра сатиры на Васильевском — правда, без АХЕ не обошлось — «Солесомбра» поставлена по пьесе Исаева. Там же осуществила еще одну постановку — «Четыре последние вещи». Сейчас в ее резюме более двух десятков спектаклей на самых разных сценах.

отображение. Это не новое искусство. То же самое, скажем, с живописью — если хочешь полностью смоделировать реальность, выбирай фотографию.

Насколько текст Шекспира гибок, поддается интерпретациям? Тексты довольно яркие, их тяжело переиначить. Скажем, Мандельштам говорил о Чехове, что его пьесы будут ставить всегда, потому что герои в них серые и невыразительные и с их помощью можно рассказать что угодно.

Шекспир не то чтобы гибок, он просто всегда своевременен. В Шекспире есть потрясающая ярко выраженная тематическая заявленность каждого характера. У меня, например, в нереализованных пока постановках есть спектакль «Яго. Музыкальная мистификация» — это должен быть спектакль, в котором все повествование ведется именно от лица Яго. В этом смысле Шекспир очень подвижен, иначе бы его не ставили столько лет так разнообразно и в кино, и в театре. Все бы просто занимались подробным изучением текста. Конечно, текст в любом случае вычитывается, не пройдя его вдоль и поперек, сложно прийти к чему-то новому внутри себя, услышать что-то новое. Но шекспировский текст выигрывает не за счет свойственной тому же Чехову простоты, а за счет того, что там всегда есть возможность зацепиться за вроде бы второстепенную, но важную именно здесь и сейчас тему. Беседовал Миша Рудин

29 февраля 2016 №3 (1073)

авансцена | Утро Петербурга

Уйти, чтобы вернуться

Весной этого года постановка Varekai, с которой начиналась история Cirque du Soleil в России, возвращается в формате аренашоу. В Санкт-Петербурге гастроли Varekai пройдут в Ледовом Дворце с 27 апреля по 8 мая Легендарный цирк дебютировал в России с шоу Varekai, которое впервые было показано в 2002 году в Монреале и название которого переводится с цыганского языка как «где бы то ни было». Тогда, в 2009 году, яркие, фантасмагоричные образы и персонажи шоу, сама обстановка, сопровождавшая выступления, полностью перевернули представления московской публики о цирковом искусстве. В тот момент российской публике казалось удивительным, что в цирковой по сути постановке может быть не только трюк, но и поэтичная театральность, внятная история и живой вокал; что костюмы могут создаваться лауреатом премии «Оскар» и Каннского кинофестиваля Эйко Исиока, танцевальные движения — хореографом, передвигающимся на костылях, видеопроекции — художником, работавшим на престижнейших мировых ТВ-трансляциях, наконец, что все действо в целом — быть абсолютно цельным и «бесшовным». Майкл Г. Смит, артистический директор Varekai, гордится возможностью вернуться в Россию: «Тема шоу — путешествие Икара по волшебным дорогам жизни в поисках себя — осталась неизменной, ведь она как нельзя лучше отражает то важное, что отличает человека — вдохновение. Она дает каждому надежду: никто не одинок, пока у человека есть смелость открыться миру и принять новый опыт. Конечно, некоторые номера в шоу изменились, как изменились стиль и мода, ведь цирковое искусство должно отражать современные веяния, а акробатический элемент обязан соответствовать тому, что окружает людей в 2016 году. Воспринимать свои шоу как непрерывный рабочий процесс — элемент кода Cirque du Soleil и отражение жизни, где все меняется и ничто не вечно». Семь лет назад «солнечный цирк» смог показать Varekai только в Москве: паузы в европейских гастролях хватало только на один город, поэтому формат арена-шоу, в котором постановка обрела новую жизнь в 2014 году, позволит сделать то, что было невозможно тогда — показать Varekai и в других городах России, включая Петербург.

гороскоп

Основная история в обновленной версии шоу осталась прежней: в неведомый, таинственный лес падает раненый Икар. Чтобы выбраться и выжить, чтобы найти себя и не сломаться, он должен вновь обрести крылья. В странствиях Икара сопровождают обитатели таинственного

с 29 февраля по 6 марта 2016 года

Овны В начале недели проявляйте сдержанность и старайтесь не лезть на рожон — есть определенный риск получить травму. Со вторника у вас появляются шансы победить всех в интеллектуальном и профессиональном споре. На выходных не забудьте о друзьях: хорошее время для встреч с ними.

Львы На этой неделе все будет получаться не с самого первого дня, поэтому понедельник можно использовать для подготовки к будущим победам. Со вторника по четверг — время творческих свершений, так что не сидите без дела. Ближе к выходным вдохновение может иссякнуть, уступив место рутине.

Стрельцы В понедельник еще преждевременно проявлять активность, но со вторника можете во всеуслышание заявить о себе и показать свои лучшие лидерские качества. Уже в пятницу это принесет не только моральное, но и материальное удовлетворение. Воскресенье проведите с друзьями.

Тельцы Не полагайтесь только на себя в начале недели: один в поле не воин, а с коллегами вы способны чего-то добиться. Со вторника по четверг не бросайтесь на амбразуры — можете не рассчитать силы. В конце недели — время новых приключений, если вы, конечно, к этому готовы.

Девы Возможно, в понедельник от насущных планов вас будут отвлекать не слишком важные звонки и разговоры. Со вторника ваше внимание отвлекут домашние заботы. Успешно справившись с ними, вы уже в пятницу продемонстрируете свой высокий творческий потенциал.

Близнецы Близнецы не любят кропотливого рутинного труда, но в начале недели вас ждет именно это. В середине недели вас ждут определенные успехи в коллективных делах. Конец недели более прозаичен: не делайте резких движений, не поддавайтесь на провокации, не увлекайтесь экстримом.

Весы Вся первая половина недели пройдет для типичных Весов активно, но активность эта, скорее, будет интеллектуальной, чем физической, и принесет не слишком много пользы. В конце недели свое внимание вы сосредоточите на дела дома и семьи. Воскресенье —время для праздника.

Козероги На этой неделе вы вряд ли сможете зарекомендовать себя лучшим образом, по крайней мере, в первую ее половину. Стоит посидеть на скамейке запасных. Со второй половины четверга начинается благоприятный для вас период: сможете доказать всем, что именно вы являетесь незаменимым работником.

Раки В понедельник, казалось бы, все складывается в вашу пользу, но уже со вторника удача может отвернуться. Вас заставят заниматься чем-то кропотливым и мелким, что принесет мало пользы и мало радости. Положение дел исправится в конце недели. Воскресенье стоит провести дома.

Скорпионы Вся неделя обещает быть для вас удачной и результативной, если не будете лениться и отсиживаться в сторонке. Не следует долго раскачиваться: ловите каждую минуту, и первый приз достанется вам. Хорошим днем для отдыха в тихой спокойной обстановке будет воскресенье.

Водолеи Если у вас в планах сделать сейчас важный карьерный ход, не тяните и используйте для вашей цели понедельник. Именно он лично для вас является наилучшим днем этой недели. Позже успехов можно добиться, только опираясь на помощь ваших друзей. В выходные дни просто отдыхайте. Рыбы Берите быка за рога с понедельника. Наступившая неделя должна сложиться для вас лучше, чем для представителей других знаков Зодиака. Вы преуспеете и в учебе, и в работе, в зависимости от того, чем занимаетесь. Отдохнуть от трудов праведных можно в воскресенье.

Астролог Чистяков Михаил. Центр прогнозирования и психологии «АСТРУС», www.astrus.su

Японский дизайнер Эйко Исиока (1938 –– 2012) известна своими работами в театральных и кинопостановках, в рекламной и издательских сферах. К Олимпиаде 2002 года она создала костюмы сразу для нескольких национальных сборных –– Японии, Швейцарии, Канады и Испании, а в 2008 году она отвечала за костюмы участников церемонии открытия на пекинской Олимпиаде. Среди ее наград –– «Оскар» в 1992 году за костюмы в «Дракуле» Брэма Стокера. Кроме того, она номинировалась на «Оскар» в 2013 году за дизайн костюмов к фильму «Белоснежка: Месть гномов». Среди ее заслуг и фантастические наряды Дженнифер Лопес в ленте «Клетка» (2000). Для шоу Varekai Исиока создала более 130 костюмов, состоящих из 600 элементов, включая шляпы, обувь и аксессуары. Говорят, что в ходе турне на поддержания «униформы» артистов в должном виде еженедельно тратится по 250 часов. леса, расположенного у подножия вулкана, «где бы то ни было». На грани времен, в мире, где возможно все и даже больше, шоу поет вдохновенный гимн любви, переосмыслению жизни и вновь обретенному чуду, таящимся в основе мироздания и нашей души. Все действо разворачивается под музыку, написанную Виолен Корради, которая соединила вместе мелодии гавайских ритуальных танцев, песни трубадуров южной Франции XI века, народные армянские мелодии, церковные песнопения и современные аранжировки. «Интересно, что в новые российские города Cirque du Soleil поедет именно с тем шоу, которое первым выступило в России в 2009 году. Именно для этого и создаются арена-версии: адаптировав шоу к существующим спортивным сооружениям, мы получаем возможность поехать в большее число городов и «заманить» в мир Varekai более широкую аудиторию, — продолжает Майкл, — я особенно рад приехать в Россию уже с третьим шоу Cirque du Soleil. Я обожаю страну за ее богатейшую культуру и некоторую двойственность. Но в особенности я счастлив встретить здесь теплоту и доброжелательность людей, которые с гордостью делятся культурным и историческим наследием с окружающими».

Рекомендовано к просмотру

В феврале Молодежный театр на Фонтанке представил на суд зрителей уже вторую премьеру в этом сезоне. Театр не так часто балует своих поклонников новинками репертуара, а посему от каждой из них ждешь чего-то особенного. Это всегда огромная радость, когда спектакль приносит неподдельное удовольствие, пробуждая эмоции и даря пищу для ума. Именно такова новая постановка на Малой сцене Молодежного театра на Фонтанке. На этот раз театр побаловал публику спектаклем по пьесе классика отечественной драматургии Виктора Розова. Достаточно простой сюжет любовной коллизии, разворачивающейся накануне свадьбы главных героев, заставляет зрителя размышлять не только над извечной темой любовных треугольников, но, прежде всего, о компромиссах с самим собой, на которые мы готовы идти в жизни. Оценивать героев, их мотивы, прогнозировать их будущее

можно по-разному. Важно то, что, выходя из зрительного зала, это хочется делать — спектакль будто не заканчивается, а актеры продолжают играть. Оправдывая свое название, театр дает дорогу очередному подросшему поколению. «В день свадьбы» — дебют и дипломная работа режиссера Антона Гриценко. Но, естественно, не обошлось без участия художественного руководителя Молодежки — рука мастера чувствуется. Актеры, почти сплошь молодежь, просто искрятся на сцене. И самое первое и самое главное впечатление от спектакля, которое приходит буквально с первых секунд, — пульсация жизненной энергии. На сцене еще почти ничего не происходит, а уже вовсю чувствуется, что там все понастоящему. Вспоминая Станиславского, хочется сказать всем участникам этого спектакля, которые играют на сцене и находятся за кулисами: «Верю!». Алевтина Добротворская

29 февраля 2016 №3 (1073)

Утро Петербурга | афиша

С 18 ФЕВРАЛЯ

С 20 ФЕВРАЛЯ ПО 8 МАРТА

С 25 ФЕВРАЛЯ

2 МАРТА

МОЙ КОРОЛЬ

ОБЕЗЬЯНЫ: НАШЕСТВИЕ

АНАРХИСТЫ

АКВАРЕЛИ И ОФОРТЫ ВАЛЕНТИНА ГРОМОВА

ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН

Второй подряд фильм режиссера Майвенн попадает в официальную программу Каннского кинофестиваля. Ее предыдущий фильм — «Полисс» — был удостоен приза жюри в 2011 году. «Мой король» с Венсаном Касселем и Эммануэль Берко в главных ролях рассказывает об отношениях, которые можно определить к типу «жертва-тиран». В эмоциональной истории, показанной глазами главной героини, особенно убедительно выглядит как раз герой Касселя. Хотя жанр фильма — драма, он, как и реальная жизнь, наполнен радостью, бурным весельем, грустью, безысходностью, а открытая концовка не оставляет тягостного впечатления, напротив, открывая простор для размышления и надежд.

На выставке-продаже показаны тенденции новейшего искусства в работах молодых и амбициозных московских художников. Скульптура, графика, живопись и фотографии выполнены в теме анималистики, которая раскрывает обезьян, как образ и форму в современном искусстве. Желающие смогут пообщаться с авторами произведений лично, завести новые творческие знакомства, насладиться вкусным фуршетом, а также приобрести оригинальные, недорогие и креативные подарки. Участники выставки — Алексей Чепашов, Ольга Чепашова, Мери Шервашидзе, Диана Девицкая, Бровкин Илья и Марина Мегре. АРТМУЗА 13-я линия В.О., 70

Фильм-открытие «Недели критики» Каннского кинофестиваля 2015 года — отличный повод познакомится с мастером кино новой волны во Франции, сценаристом, популярным актером и режиссером Эли Важеманом. Сюжет ленты разворачивается в Париже 1899-го года. Выросший в нищете сирота, а ныне командир отделения жандармерии должен проникнуть в группу анархистов. Для него это возможность сделать карьеру. Но по мере того, как Жан составляет полицейские рапорты на преступную группировку для своего начальника Гаспара, он сам начинает все больше симпатизировать анархистам.

В личном творческом пространстве петербургского фотографа Юрия Молодковца открылась очередная выставка. На этот раз здесь представлены акварели и офорты Валентина Громова — художника «Арефьевского круга». Его графические работы выставляются впервые. Валентин Громов родился на берегах Невы в 1930 году и всю свою жизнь прожил здесь же. Рисовать он начал в семь лет. После снятия блокады он поступил в класс ИЗО во Дворце пионеров, а в 1946 — в Среднюю художественную школу при Академии художеств, откуда был отчислен с третьего курса за формализм. Его друзья — А. Арефьев и другие — были отчислены годом ранее. В конце 1940-х гг. отчисленные из СХШ художники, в их числе и Громов, вместе с Арефьевым объединились в группу, получившую название «Арефьевского круга», и начали проводить свои небольшие квартирные выставки. Аналогичных групп нигде, кроме Ленинграда, в 1940-х и 1950-х не было. Даже в Москве все художественные движения относятся к шестидесятым годам. ЖИЛ & РАБОТАЛ Большой пр. В.О., 8/4

Одна из самых тонких и проникновенных опер Чайковского «Евгений Онегин» в исполнении Театра оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории, ставшая своеобразной «визитной карточкой» театра. «Евгений Онегин» — непревзойденный образец лирической оперы, где поэзия Пушкина гармонически слилась с прекрасной, задушевной музыкой, полной сердечного тепла и драматизма. С поразительным совершенством Чайковский охарактеризовал этически прекрасный облик Татьяны, подчеркнув в нем русские национальные черты. Мюзик-Холл Александровский парк, 4

ЧАЙКА Ул. Купчинская, 1/5

6 МАРТА

С 6 ПО 8 МАРТА

С 6 ПО 17 МАРТА

7 МАРТА

ДОРОГАЯ ПАМЕЛА

ВОЛШЕБНАЯ ПЛАНЕТА TODES

НАТАЛЬЯ АЛЬТШУЛЕР. ЛЕГКОЕ ДЫХАНИЕ

ROBERTO KEL TORRES

STAND UP

НОЧНЫЕ СНАЙПЕРЫ

Пьесу Джона Патрика «Дорогая Памела» критики и театроведы единогласно считают типично американской сказкой-притчей о всепобеждающей силе добра. Она и грустная, и смешная одновременно. Пьеса, жанр которой автор определил как фарс, давно стала классикой мировой драматургии. Памела — одинокая старушка с причудами — доживает дни в захламленном подвале огромного дома. От довольно обеспеченной жизни у нее остались лишь воспоминания. Ее это, кажется, устраивает: у нее есть кот и Бог. Так бы и продолжалось, не встреть она таких же выброшенных на обочину жизни людей. ТЕАТР «АЛЕКО» Пр. Ю. Гагарина, 42

Алла Духова представляет сказочный мир театра Тодес — игру вымысла и реальности, красок и света, слов, музыки и танца. Сказки прочно входят в нашу жизнь с раннего детства. Они раскрывают нам понятия добра и зла. Вместе с ними, мы постигаем простую и сложную, поучительную и убедительную правду жизни. И взрослые, и дети одинаково верят в чудо и в то, что где-то есть необыкновенная сказочная страна, в которой птицы, звери и люди могут говорить друг с другом, жить в мире и согласии, где дружба побеждает злое колдовство и коварство. ДК ИМ. ГОРЬКОГО Пл. Стачек, 4

Экспозиция, открывающаяся во Владимирском дворце, — своего рода арт-терапия. Причина тому — предмет изображения. Это цветы: желтые тюльпаны и синие васильки, белые хризантемы и голубые гортензии. Выставка состоит из трех десятков картин. С их помощью художник изучает мир цветов, не погружаясь в научную точность «ботанической иллюстрации», а, скорее, заряжаясь энергетикой предмета исследования. ДОМ УЧЕНЫХ Дворцовая наб., 26

Roberto Kel Torres — кубинский певец, оперный исполнитель, завоевавший в 2013 году Гран-при на международном конкурсе «Новая волна». Свою профессиональную карьеру Роберто начал в качестве оперного певца в Гаване. Его поистине волшебный голос завоевал сердца поклонниц по всему миру: в Америке, Австралии, Испании, Латвии, России и многих других странах. Помимо музыки у Роберто есть еще одна страсть — кубинская сальса. Певец признается, что готов представить свою сольную программу как «два в одном»: он будет и петь, и танцевать. ШОУ-ХОЛЛ «АТМОСФЕРА» Лесной пр., 48

Самые яркие лица проекта Stand Up, которых вся страна знает в лицо, выступят в Петербурге. Руслан Белый, Юлия Ахмедова, Тимур Каргинов, Виктор Комаров, Дмитрий Романов, Стас Старовойтов, Слава Комиссаренко — они без смущения рассказывают нам о своей жизни, и мы видим в этих откровениях себя. Мы разбираем их выступления по цитатам и каждую неделю ждем новой встречи. Они стали нам уже практически родными. Нам мало их коротких выступлений по телевидению, и мы хотим больше! СИБУР АРЕНА Футбольная аллея, 8

Презентация нового альбома группы «Ночные Снайперы» — «Выживут только влюбленные». Поклонники «снайперского» творчества уже успели послушать и оценить целых два трека с будущей пластинки, которые находятся в чартах радиостанций. Первый — «Этонемне», прозвучал в эфире «НАШЕго Радио» в марте прошлого года, а осенью последовала премьера второй песни под названием «История». На «снайперских» концертах публика с большим удовольствием подпевает им, а СМИ в один голос утверждают, что это новые хиты коллектива. А2 GREEN CONCERT Пр. Медиков, 3

29 февраля 2016 №3 (1073)

афиша | Утро Петербурга

3 МАРТА

4 МАРТА

С 4 ПО 8 МАРТА

5 МАРТА

6 МАРТА

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО

NOBODY.ONE

ИЗ ВЕНЕЦИИ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГ

В СТРАНЕ НЕЗАВИСИМОСТИ

ДВА ЧАСА СЧАСТЬЯ

ПРИКЛЮЧЕНИЯ БАРОНА МЮНХГАУЗЕНА

Балетная труппа Театра оперы и балета СанктПетербургской консерватории представит публике знаменитый балет П.И.Чайковского. Премьера «Лебединого озера» в классической постановке Мариуса Петипа и Льва Иванова состоялась в Мариинском театре в 1895 году. Этоодно из самых фантастических, совершенных и знаменитых творений балетного искусства. Его хореография на протяжении долгого времени считается общепризнанным шедевром мирового балета, одним из ярчайших достижений русской национальной культуры. Мюзик-Холл Александровский парк, 4

На долгожданном весеннем концерте группы NOBODY.ONE музыканты представят зрителям традиционную большую программу в рамках Maak My Jas Tour '16. Зрителей ждут переработанные песни прошлых лет и магический кавер в стиле Stoner Gospel Rock с настоящим церковным хором. NOBODY.ONE — это инструментальный проект гитариста, композитора и популярного видеоблоггера Сергея Табачникова. Каждое выступление группы — драйв, эмоциональность и килотонны отличной музыки. На счету музыкантов уже четыре альбома и тысячи почитателей во всем мире.

В пятый раз в петербургские зрители смогут увидеть лучшие итальянские ленты со старейшего международного киносмотра — Венецианского кинофестиваля. Программа включает в себя восемь картин 72-го фестиваля, в которых снялись такие известные актеры, как Жульетт Бинош, Ральф Файнс, Дакота Джонсон, Тильда Суинт он и другие. Все фильмы будут показаны на итальянском языке с русскими субтитрами. Венецианская выставка кинематографического искусства проводится на острове Лидо с 1932 года. РОДИНА Караванная ул.,12

КОСМОНАВТ Бронницкая ул., 24

Выставка «Тело человека» приглашает на встречу с известным врачомнаркологом, который расскажет о зависимостях и необычных путях освобождения от них. Единственная в России анатомическая Научнопознавательная выставка «Тело человека» продлевает свою работу и приглашает 5 марта в 14.00 на встречудиалог с Яковом Маршаком «В стране независимости». Яков Маршак — ученый, врач нарколог с сорокалетним стажем, выступит с лекцией на тему освобождения от зависимостей, но не в стандартном ключе. ПРОСТРАНСТВО «КОНЮШЕННАЯ, 2» Конюшенная пл., 2

Театр «Алеко» представляет эксцентрическую комедия о любви. Это история о том, как непросто в жизни встретить свою половину. К любви ведут множество дорог, и все они разные. На пути возможны резкие и неожиданные повороты, зигзаги и другие внезапные коллизии. Казалось бы, что уже нет никакой надежды, но даже на грани отчаянья человек может совершенно случайно найти свое счастье. Ведь у судьбы свои подарки, и если относиться к проблемам с юмором, то неожиданная радость непременно подарит новые крылья и желание быть любимой! ПЛОДЫ ПРОСВЕЩЕНИЯ Пр. Энгельса, 154

Невероятные истории прославили барона Мюнхгаузена на весь мир. А между тем он был вполне реальной личностью. Он был таким же человеком, как и все, хотя, возможно, не совсем таким. Одни назовут это ложью, другие — фантазией, третьи — искусством. Есть ли грань между правдой и вымыслом, и как ее отыскать? Ответы прозвучат в мюзикле «Приключения барона Мюнхгаузена». Яркий и динамичный спектакль — отличный повод провести время всей семьей. В мюзикле используются мультимедийные декорации, световые спецэффекты и интерактивные сцены. ТЕАТР ЭСТРАДЫ ИМ. РАЙКИНА Ул. Большая Конюшенная, 27

8 МАРТА

10 МАРТА

13 МАРТА

ДО 31 МАРТА

ТАНЦЫ МИНУС

ХИТЫ БРОДВЕЯ

A-HA

МАСЛЕНИЦА

АЙБОЛИТ

СКУЛЬПТУРА И ДИЗАЙН В ИНТЕРЬЕРЕ

Ведомая, харизматичным Вячеславом Петкуном, группа «Танцы Минус» в прошлом году отметила двадцатилетие. К серьезной дате коллектив подошел в сверхубедительной форме. «Цветы», «Город», «Половинка» — вы можете не помнить названия этих песен, но когда начинают играть первые аккорды, с удивлением ловите себя на мысли, что знаете их наизусть. По заверению музыкантов, большой праздничный концерт станет особенным: группа серьезно готовится к этому событию — будут и музыкальные сюрпризы, и специальный видеоарт. КОСМОНАВТ Бронницкая ул., 24

Театр МузКомедии представит лучшие номера из знаменитых мюзиклов — «Чикаго» и «Призрак оперы», «Кабаре» и «Джекилл и Хайд», «Русалочка» и «Аладдин», «Мамма Миа!» и, конечно же, легендарный «Бал вампиров» — в исполнении звезд этого жанра из двух столиц. Более пятидесяти вокалистов, танцоров и музыкантов погрузят зрителей в мир страсти и любви, надежды и разочарования, дружбы и соперничества: Иван Ожогин, Кирилл Гордеев, Александр Суханов, Ростислав Колпаков, Георгий Новицкий, Агата Вавилова, Елена Газаева, Манана Гогитидзе, Наталия Диевская, Лика Рулла… ДК ИМ. ГОРЬКОГО Пл. Стачек, 4

Музыканты группы A-Ha вновь вместе после пяти лет разлуки. По этому случаю записан новый альбом Cast In Steel и организован мировой тур. Несмотря на то, что музыканты A-Ha отмечают сейчас тридцатилетие творческой деятельности, новый альбом они записали со свежими силами, как в молодости. Cast in Steel станет десятым студийным альбомом группы, после успешного релиза Foot of the Mountain 2009 года. ЛЕДОВЫЙ ДВОРЕЦ Пр. Пятилеток, 1

Красочная интерактивная программа театра «Луна-Парк» посвящена самому народному русскому празднику — Масленице. Зимушка-зима последние денечки гостит на земле. Ей пора отправляться другие страны и уступить место Весне да теплому Солнышку. Вместе с Масленицей и Матреной ребята весело, с каруселями да хороводами, проводят Зимушку, сделают веселуху Масленицу, а также познакомятся с героем пословицы «не все коту масленица». ПЕТЕРБУРГСКИЙ МУЗЕЙ КУКОЛ Камская ул., 8

Добрая история о том, как в мирную жизнь Доктора Айболита, который очень любил зверей и лечил их от разных болезней вкусными лекарствами, ворвался злой Шарманщик — переодетый Бармалей. А когда доктор отправился в опасное путешествие в далекую Африку, чтобы вылечить больных обезьян, злой разбойник схватил Айболита и его друзей. Но друзья доктора — обезьянка Чичи, собака Авва, попугай Карудо и другие — помогли ему спастись и вылечить несчастных больных обезьян. В спектакле много музыки, песен и танцев. ТЕАТР «АЛЕКО» Пр. Ю. Гагарина, 42

Идея выставки — жизнь скульптуры и предметов дизайна в пространстве современного интерьера. Интерьер украшали скульптурой с глубокой древности. Меняются времена, и меняется представление о форме, размере и назначении трехмерных произведений. Экспозиция объединяет работы более 20 российских мастеров. Это не просто демонстрация скульптуры как идеальной составляющей любого интерьера. В ее основе — идея эстетизации среды, воплощенная в традиционных и авангардных формах. Диалог скульптуры с предметным миром раскрывается в соседстве различных стилей, жанров, техник, материалов. МИСП Наб. кан. Грибоедова, 103

29 февраля 2016 №3 (1073)

Утро Петербурга | вк усно

На здоровье Привести девушку в ресторан не так уж и сложно, куда сложнее выбрать для нее что-то в меню этого самого ресторана. А то и заведением можно промахнуться — в фаст-фуд и пивной бар на свидание ходить в цивилизованном обществе не принято, это и так понятно, но некоторые особы могут и от стейк-хауса отказаться. Почему и с чем едят женщины, разбирался корреспондент «Утра Петербурга» Диета Дюкана полюбилась худеющим, в первую очередь, из-за разнообразия десертов, которые, что важно, дома приготовить практически невозможно. Десерты для худеющих — сложнейшая наука. Ей обучены, например, в Las Veggies на Владимирском проспекте (опять же, вегетарианском заведении). О местном оригинальном шоколадном торте ходят легенды, а гвоздем десертной программы считается сыроедческий морковно-апельсиновый торт, но это уже для любителей поэкспериментировать. А ценителям строгой классики шефкондитер Kroo Cafe на Суворовском Татьяна Гнеушева приготовила экскурс в детство — печеное яблоко с финиками и вишней, которое, вообще-то, придумала для постного меню, но, по многочисленным заявкам публики, оставила в обойме местных десертов. Рецепт на все случаи жизни откроет для вас двери любого ресторана, оказавшегося на пути: муссы, панакотта, творожные десерты — что-то из этого списка найдется в практически любом меню и в разумных количествах не повредит фигуре.

Анжела Джерих. Сладкий стол

На закуску

Весовые категории

останется загадкой для спутников,

не наблюдательный, возможно, далеко не сразу поймет, что отсутствие мясных блюд в меню — принципиальная позиция. Паста с белыми грибами, вешенками и трюфельным маслом или свекольный крем-суп с творожным сыром и кедровыми орешками вполне самодостаточны без невинно убиенного животного.

«На парах», например, готовят принципиально только на пару, зато все подряд: тут и сытный салат с ростбифом и кунжутным соусом, и крем суп из цветной капусты с копченой зубаткой, и даже парные бургеры. Одна беда: «На парах» — заведения демократичные, для свиданий не слишком подходящие.

но то, что они наверняка будут

Мясо есть

На сладкое

Здоровый образ жизни, это проклятье и бич современной цивилизации, сильнее бьет по слабой половине человечества.

Чего хотят женщины в ресторанах,

заказывать — это не жирное, не калорийное, не жареное и еще много «не». Самыми ярыми любителями ограничений в гастрономии давно и заслуженно являются вегетарианцы, среди которых много изобретательных и талантливых людей. Таковые, например, открыли сеть кафе «Укроп»: флагманское заведение на Марата с недавних пор обросло филиалами на Малой Конюшенной улице, на улице Восстания и 7-й линии Васильевского острова. Здесь даже мясоедов подкупает умелая авторская кухня и отсутствие намеренного акцента на «зеленый» образ жизни: человек

Вегетарианцы присвоили себе саму формулировку «здоровое питание», но на деле в меню любого ресторана можно найти здоровую пищу. Тот же салат «Цезарь» — это вечный компромисс и решение на все случаи жизни. «Салаты, смузи, фрэши, крем-супы — еда без еды, — говорит Александра Гусева, PRспециалист мясного ресторана «Блок». — В общем, уберите масло, картошку, гренки, ну и рыбу из моего салата. Мы ввели даже специальный стейк из овощного фарша и соевой сметаны для ценителей. В той же легкой весовой категории салат с семгой гриль и яйцом пашот, а также теплый салат с гребешками. Ну и «Цезарь», конечно». В конце концов, важно не только из чего готовят, но и как готовят. В сети заведений

Среди модных диет выделяется диета француза Пьера Дюкана, в которой сам черт ногу сломит, но результаты, по слухам, превосходят все ожидания. Первый петербургский ресторан, посвященный программе французского диетолога, открылся в 2014 году и имел все шансы на успех: броское название «Можно», расположение на улице Марата в двух шагах от Невского проспекта, амбициозный шеф-повар Евгений Викентьев и даже благословление самого Дюкана. Через год ресторан закрылся, но нашлись последователи. И в начале февраля во дворе лофт-проекта «Этажи» заработало первое кафе сети Fitness Food, основанное на тех же принципах. Правда, это, скорее, полезный фаст-фуд, чем место, где можно забронировать столик.

Александра Попова,, шеф-редактор портала Restorating.ru Так уж сложилось, что девушки, вечно озабоченные своей фигурой, состоянием кожи, волос и дальше по списку, протестуют против жирного мяса, следов подсолнечного масла на тарелке, тяжелых гарниров и майонеза. Рибаю с характерной прослойкой чаще предпочитают деликатный филе-миньон, рыбу выбирают на вид «посуше», от ностальгических «слоеных» салатов вроде «Сельди под шубой» и «Мимозы» уходят к «Цезарям», торты заменяют на фруктовые десерты и поголовно сходят с ума от киноа. Сегодня же, когда общество массово ударилось в ЗОЖ, банальная забота о внешности умножается на «зеленые» тенденции, и девушки все фанатичнее поедают овощи, минимализируют жиры и углеводы, приучают себя к томленым продуктам и сувиду. При этом никто не интересуется истинной энергетической ценностью блюда - главное, чтобы на вид содержимое тарелки было легким. И позеленее бы. Да, и,

конечно, в глубине души девушкам нравится сервировка на больших тарелках - такое самооправдание. Так, все, кто метит в дюймовочки, предпочитают салаты, на 40% состоящие из зелени и заправленные каким-нибудь цитрусовым дрессингом. А также овощные крем-супы, дораду, гребешки, креветки и птицу — только не томлённую в жиру утку конфи. В то же время, при всей этой видимости здорового питания, главным женским хитом остаются винные закуски. Дайте ассорти брускетт и сырные плато, и мы за сплетнями уже берём все вино на себя. Кстати, с фингер-фудом (тут кто как выкрутится - тартары в рожках, чипсы из нори с крабом, занятные врапы) тоже срабатывает правило оправдывающей компактности. То есть, я могу со спокойной совестью съесть не один десяток разных тапас, повторяя себе: ну они ведь маленькие совсем.

Размер имеет значение. И в случае еды, чем меньше, тем лучше. Меньше всего выглядят, весят и ощущаются легкие закуски, которые хорошо подходят к алкогольным напиткам. Следуя этой логике ресторатор Александр Затуливетров открыл на 1-й линии Васильевского острова заведение для сильных и самодостаточных женщин «Бар разбитых сердец Тельмы и Луизы». Закуски здесь являются основным меню, местные бутерброды пинчос радуют разнообразием и размерами. Раз уж в меню появились закуски, стоит упомянуть о напитках: если считать безалкогольные, то, конечно, свежевыжатые соки вне конкуренции. Для тех, кто не за рулем и не имеет предубеждений относительно влияния алкоголя на организм, во всех мало-мальски значимых местах готовы коктейльные карты. Если душа просит вина, а разум требует чего-то оригинального, нужно обратиться к профессионалам из Big Wine Freaks: ценник может смущать, но удовольствие гарантировано. За коктейлями можно идти по протоптанной и заасфальтированной дороге в уже легендарные «Цветочки», а можно укрыться от посторонних глаз в потайном Gin Tonic Bar на Литейном. В «Цветочках» коктейльную карту можно листать часами, а в контактном Gin Tonic бармены умеют предсказывать предпочтения по лицам. Миша Рудин

29 февраля 2016 №3 (1073)

вк усно | Утро Петербурга

С УСПЕХОМ ЗА ПАРОЙ ЗАЙЦЕВ

ПЛЮШКИН ТК «Променад», Комендантский пр., 9, к. 2

Совсем скоро вся планета будет праздновать 105-й Международный женский день, который в России был отмечен именно и исключительно в Петербурге аж в 1913 году.

КИНГ ПОНГ Ул. Большая Морская, 16 Ул. Савушкина, 119

К этому весеннему празднику 8 марта шеф-кондитер чайнойкондитерской ресторана «Северянин» подготовила специальные низкокалорийные десерты для милых девушек, очаровательных барышень и восхитительных дам. Теперь мечта всех женщин — кушать десерты и оставаться в форме — уже не мечта, а реальность. В спецпредложение вошли шоколадный торт с хурмой, безе-цветок и ванильночерносмородиновый зефир. Что самое приятное — ждать до 8 марта не придется.

КУРС НА ВОСТОК

И СНОВА ЗДРАВСТВУЙТЕ

Согреться, наесться и не пасть духом в ожидании весны вам поможет порция горячего супа, но не борща.

В уютном «Плюшкине» — новое меню, так что можно на время отложить поиски места для вкусного отдыха всей семьей и разнообразия гастрономической жизни.

Том Ям — это традиционный тайский суп, кисло-острый вкус которого не только приятное напоминает о новогоднем отпуске в Таиланде, но и является визитной карточкой всей паназиатской кухни. В «Кинг Понге» он готовится на рыбно-курином бульоне, с китайской лапшой, грибами шитаки, овощами и тигровыми креветками. Даже строгие ресторанные критике не устают хвалить аутентичность его вкуса, а завсегдатаи ресторана просто уверенны, что здесь он лучший в городе.

утро

петербурга Газета «Утро Петербурга» Выходит по понедельникам Распространяется бесплатно

Учредитель ООО «Рекламно-информационное агентство «Ленинград» Газета зарегистрирована Северо-Западным управлением Госкомитета РФ по печати. Регистрационный № ТУ 78‑00914 Интернет-адрес: vk.com/utrospb ИЗДАТЕЛЬ ООО «Рекламно-информационное агентство «Ленинград»

Здесь и салаты, например, с говяжьим языком, вместе с закусками — трио брускет, мини-бургер, и горячие блюда — ножка кролика в сливочном соусе, томленые в томатном соусе свиные ребра, судак с биском и овощами. И, конечно, десерты — кофейно-шоколадный мусс и черничный пирог. А приготовление их осуществляется под чутким руководством шеф-поваров Айка Вейшторта и Андрея Шашорина. На вкус так же аппетитно, как и на слух.

СЕВЕРЯНИН Столярный пер. 16

Адрес: 190000, Санкт-Петербург, Шпалерная ул., 34, пом. 24Н. тел. / факс: 320‑5480 e-mail: rialprontoID@gmail.com Интернет-адрес: rial-pronto.ru Редакция 190000, Санкт-Петербург, Шпалерная ул., 34, пом. 24Н тел. / факс: 329‑1929 e-mail: utropeterburga@inbox.ru

ГЛАВНый РЕДАКТОР Дарья А. Евсеева, тел. 327‑0303 e-mail: 79219697028@yandex.ru Выпускающий редактор Михаил Рудин

отдел продаж тел. 320‑5487 тел. / факс: 326‑0054 e-mail: advutro@pronto.spb.su Ответственность за содержание рекламных материалов несет рекламодатель.

Дизайн, верстка Елена Брындина

Служба Распространения тел. 320‑4711

Дизайн обложки Анастасия Макаренкова

Отпечатано в ООО «Типографский комплекс «Девиз», 199178, Санкт-Петербург, В. О., 17‑я линия, д. 60, лит. А, пом. 4Н Номер заказа ТД-449 Номер подписан в печать: 27.02.2016 г. Время подписания: по графику 21:00, фактически 21:00. Тираж 35 000 экз.

городской еженедельник utrospb.ru

с нами можно все: вкусно поесть и выпить бокал�другой в приятной обстановке

весело развлечься и культурно провести досуг:

отдохнуть и выспаться в отеле самому или разместить гостей

◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆

◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆

◆ ◆ ◆ ◆ ◆

◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆

Barrel Bar { Казанская ул., 5 } Biblioteka { пр. Невский, 20 } BRETZEL {ул. Чайковского, 4 } Cafe Teatro { ул. Глинки, 2 } Entrée { Никольская пл., 6, ул. Бакунина, 5} Fazenda { пр. Культуры, 1 (ТРК «Родео Драйв») } Kontora {ул. Орловская, 1 } KROO CAFÉ { пр. Суворовский, 27/9 } La Casa { ул. Курляндская, 35 } Le Tour de Vin { ул. Б. Конюшенная,2} Matisov { ул. Адмирала Трибуца, 7 } Montana { пр. Измайловский, 19; ул. Кирочная, 20 } Room { наб. Фонтанки, 66 } SalatBar {6-я линия В.О., 13} SIDE { пер. Таллалихина 5/15 } Solnce { пр. Добролюбова, 7 } Tatin { Большой пр. П.С., 7 } Trattoria Roberto { наб. Фонтанки, 67 } Vinostudia { Рубинштейна, 38; Б. Конюшенная, 2 } VinoVino { ул. 8-я Советская, 4 } Базилик { Столярный пер., 16 } Большая кухня { пр. Лиговский, 30 } Бричмула { пр. Комендантский, 13 } Брынза { 10 кафе } Гастробуфет Большого театра кукол { ул. Некрасова, 10 } Гюльчатай { пр. Загородный, 70 } Дайкири { ул. Б. Конюшенная, 1; ул. Гороховая, 49 } Дастархан { пр. Загородный, 70 } Две палочки { Испытателей пр., 37, Средний пр., 16, } Друзья-бар { 18-я линия В.О., 31 } Жан-Жак { Невский пр., 166; 7-я линия В.О., 24, Большой пр. П.С., 54/2; ул. Марата, 10} Кинг-Понг { Большая Морская, 16} Ларисуваннухочу {Пр. Науки, 14} Линдфорс { 10 пироговых } Мамалыга { пр. Энгельса, ул. Казанская } Мы же на ты { Рубинштейна, 11 } Нож справа, вилка слева { ул. Восстания, 44 } Почта { Владимирский пр., 8 } Плюшкин { пр. Комендантский, 9, к. 2 } Пури { пр. Индустриальный, 17, к. 1, лит. А } ПаратовЪ { Пушкинская ул, 9} Счастье { Большой пр. П.С., 88; ул. М. Морская, 24; Невский пр., 55} Тбилисо { ул. Сытнинская, 10 } Хельсинки-бар { Кадетская линия, 31 } Хочу Харчо { ул. Садовая,39/41 } Штолле { 13 пироговых } Шурпа { пр. Энгельса, 27, 2 этаж } Яхт-Клуб { Стрельна, ул. Партовая, 25 }

взбодриться чашечкой кофе и насладиться десертом: ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆

Coffee Miru { ул. Восстания, 24, «Флигель» } Friendly Coffee {Каменноостровский пр., 40} Garcon { 10 кондитерских } Oh! My Tea {наб. Канала Грибоедова, 43} Met Coffee to Go { м. Садовая к пер. Гривцова} Philibert { ул. Коломенская, 29 } Rudy’s coffee to Go { угол Литейного и Белинского } The Bonch { Большая Морская, 16} Бизе { ул. Жуковского, 41; ул. Моховая, 46; ул. Почтамтская, 1 } Больше кофе { Александровский парк, 5 } Гуэль { кондитерская, ул. Маяковского, 19/15 } ДоМоД { 3 этаж «Дома мод» } Идеальная чашка { 6 кофеен } Каравай { 4 кафе-кондитерских } КОФЕнаКУХНЕ { наб. реки Фонтанки, 17 } Ласточка { наб. Макарова, 28 } Лейка { Наб. Канала Грибоедова,29} Шоколадница { 24 кафе } Эй, кофе { ларек около Боткинской ул., 3/1 }

◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆

Aurora Concert Hall { наб. Пироговская, 5/2 } Jagger { клуб, пл. Конституции, 2 } Loft HyperSpace { наб. канала Грибоедова 133 А} Биржа-бар { В.О., Биржевой пер., 4 } Зал ожидания { клуб, наб. Обводн. канала, 118 } Итальянский институт культуры { Театральная пл., 10 } Керлинг клуб { ул. Бухаресткая, 32 } Консерватория { ул. Глинки, 2 } Константиновский дворец { Стрельна } Море { клуб, ул. Малая Морская, 20 } Музей Антропологии и этнографии { Университетская наб., 3 } Музей кофе { наб. Робеспьера, 14 } Музей парфюмерии { 1-я линия В.О., 48 } МузЭрос {Лиговский пр., 43,45} Мюзик-Холл { Александровский парк, 4 } Петербург-концерт { наб.Фонтанки, 41 } Петропавловская крепость Пушкинская 10 { АРТ Центр, Вход с Лиговского пр., 53 } Родина { кинотеатр, ул. Караванная, 12 } Русский музей { ул. Инженерная, 4 } Скороход { площадка, Московский пр., 107 } Типичный Питер {Свободное пространство, Волковский пр., 24 а } Театр на Васильевском {Средний пр. В.О., 48} Упсала-цирк {Свердловская наб., 44Ю} ЦВЗ «Манеж» { наб.канала Грибоедова, 103 } Чайка { киноцентр , ул. Купчинская, 1/5 }

купить что�то нужное или просто побаловать себя: ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ ◆

Beletage { наб. Фонтанки, 52} LILIA KISSELENKO { Модный дом, ул. Кирочная, 47 } Piterland { Приморский пр., 72 } STAS LOPATKIN { Модный дом, ул. Ленина, 10 } Галерея 1814 { ТЦ, пр. Стачек, 6 } Диета 18 { пр.Королева, 7; ул. Садовая, 38 } Домовой { 5 гипермаркетов } Жемчужная плаза { ТЦ, Петергофское ш., 51 } Июнь { ТЦ, Индустриальный пр., 23 } Карусель { 14 гипермаркетов } Музей специй { Большой пр. В.О., 6} Радиус { ТЦ, м. Волковская (на главном входе) } Ривер Хаус { ТЦ, ул. Академика Павлова } Родео Драйв { ТЦ, пр. Культуры, 1 } Румба { ТЦ, ул. Васи Алексеева, 6 } Французский бульвар { ТЦ, бул. Новаторов } ◆ Эврика { ТЦ, ул. Седова, 11 } ◆ Южный Полюс { ТЦ, ул. Пражская, 48 }

IBIS { Лиговский пр., 54 } Балтийская звезда { Стрельна, Березовая., 25 } Балтия { Смолячкова ул., 5, к. 1 } К-Визит { Чистяковская ул., 2 } Невский берег { Невский, 93, Невский, 122 }

почитать, узнать для себя новое или чему�нибудь научиться: ◆ International Dance Center { Каменноостровский, 42 } ◆ PRO { Центр игровых видов спорта, ул. Маршала Говорова, 35, к. 2 (ТЦ «Желтый угол») } ◆ RePlace workclub { Лиговский пр., 63 } ◆ БГТУ «ВОЕНМЕХ» { 1-я Красноармейская ул, 13 } ◆ Библиотека Друзей { Московское ш., 2 } ◆ Библиотека Лермонтова { Литейный пр., 19 } ◆ Буквоед { Владимирский пр., 23 } ◆ Буквоед { Лиговский пр., 10} ◆ Буквоед { пр. Савушкина, 141 } ◆ Буквоед { пр. Невский, 46 } ◆ Книги и кофе { ул. Гагаринская, 20 } ◆ Мир на ощупь { Приморский пр., 72 (ТЦ Piterland) } ◆ Порядок слов { книжный магазин, наб. Фонтанки, 15 } ◆ Северо-Западный институт управления ◆ Творческая студия «Дарим тепло» { ул. Туристская, 23/1 } ◆ Центр Физкультуры Красносельского районаЦентр повышения квалификации ◆ ЦГПБ им. В.В.Маяковского { наб. Фонтанки, 44 } ◆ Центр искусства и музыки библиотеки им. В. В. Маяковского { Невский пр., 20 }

решить насущные и деловые вопросы: ◆ Администрация Василеостровского р-на { Большой пр. В.О., 55 } ◆ Администрация Кировского р-на { пр. Стачек, 18 } ◆ Администрация Красносельского р-на { Партизана Германа., 3 } ◆ БЦ «Лиговский, 71» ◆ ГОРЖИЛОБМЕН { Бронницкая ул., 32 } ◆ Деловая Афиша { Курляндская ул., 5 } ◆ Центр деловой культуры { Почтамтская ул., 15 }