Safari Rastafari II

En Navidad, en Adwa, parroquianos de las dos iglesias principales eligen equipos para jugar una intensa variedad de Genna (hockey etíope). Esos partidos pueden durar días.

que no es un miembro de la elite vampírica imperante, ha estado sufriendo durante todas nuestras vidas bajo un Enemigo Común. ¿Yquién es ese enemigo? Bien, yo lo comprendí aquella primera tarde en su sede, y más adelante les pedí a todos que me lo confirmaran, y así lo hicieron: El Cristianismo Corporativo Romano. Se trata de una cultura, un sistema de ideas,

un modelo de vida, una visión del mundo, La Obra Ética Puritana. Yel hecho de que Italia/Roma haya sido siempre la mayor amenaza para Etiopía (la invadió en los años 30) me confirmaba que estaba llegando al núcleo de todo el asunto.

Alas nueve de la noche, como había quedado por teléfono con el "sacerdote principal" Bas DC, llegué a la sede de la EWB (Hermandad Mundial EtíopeEthiopian World Brotherhood), en compañía de Kirk Sinclair, mi gran colega negro de los viejos tiempos, a quien había invitado en calidad de "intérprete". Un aire "oscuro" de amenaza flotaba por el ambiente mientras apretaba fuerte mis "notas" dentro del bolsillo -las notas con las que esperaba convencerles para que me dieran una carta de presentación para entrevistar a los Rastas de Shashamane. Amis ojos "blancos" (lo que significa antes de comprender), aquello parecía como si nos hubiéramos perdido una pelea por poco. Una "conspiración" de veinte tíos "holgazaneaban" en el suelo, mientras una serpiente de turistas multicolor avanzaba a través del pequeño patio hacia la casa marrón, cuadrada, de piedra arenisca, atravesaban la abarrotada puerta, custodiada por "matones" en su día libre, y desaparecía en el interior de... ¿qué? ¿África? "Afrika empieza aquí" había escrito alguien en la pared, cosa que ayudaba. Mientras navegaba a través de la gente, no me avergüenzo de admitir que iba agarrándome a Kirk, que en cambio se sentía totalmente en casa, e iba saludando a todo el mundo con todo tipo de cóidigos de apretones de manos masónicos, que seguramente revelaban tanto de sujeto como cuando los perros huelen el pis de otros. Deslizándonos (sin empujar), después de pasar a unos tipos con aspecto particularmente duro, que o eran seguratas o eran expulsados por los seguratas (¡Jesús!), mis ojos blancos miraron más profundamente y se vieron dentro de una casa repleta de gente, sin encontrar nada familiar a lo que agarrarse, hasta que al fin fuimos conducidos a unos asientos en una habitación trasera mientras se extendía el rumor más y más en las entrañas de la casa (que tenía tantas habitaciones que supongo serían dos casas juntas), el rumor de que "unos tipos blancos preguntan pr Bas DC. El se parece a nosotros, tío, pelo largo hippie y eso..." Menos mal que había invitado a Kirk, me felicité por el que había sido el mejor movimiento de todo el año. DIEZ NEGROS HIJOS DE ESCLAVOS EN UN CUARTO OSCURO Y AHUMADO

Cada "lado" estaba paranoico con el otro, hasta que comprendimos y encontramos una identidad común ( o nos subió, el principio de la "religión", -ver primera parte). Sus paranoias conmigo eran : M15, DEA, demasiado educado, racista. Las mías sobre ellos: racistas anti-blancos irracionales y vengativos. Cuando, por ejemplo, Bas CD dijo que la contribución económica de "Soft Secrets" a la Hermandad "no representaba nada

respecto a la cosa en total, eso es un hecho", eso fue un ejemplo perfecto de cómo la básicamente insignificante diferencia de color nos puede cegar para el hecho cultural. Reviviendo la secuencia más tarde, me di cuenta que lo que yo había experimentado como hostilidad (que él realmente sólo iba a por la pasta) había sido la simple constatación de un hecho. En la Cuenta Pendiente de los Blancos con los Negros, o comparándolo con la enormidad de la Tarea que los Rastas habían hecho en Etiopía, el dinero de Soft Secrets no estaba ni aquí ni allá. Recuerdo haber explicado todo emocionado que yo venía de Escocia, "el primer país que colonizó Inglaterra, y sólo después de mil años de resistencia". Dándome cuenta de que eso les gustaba, se podían sentir cerca, proseguí: "Me enseñaron que los romanos trajeron la "civilización" a Gran Bretaña. Pero más tarde descubrí por mi cuenta que toda la legión romana violó en masa a mi reina pagana y a sus tres hijas, y que se trataba de la puta política normal de los romanos con los extranjeros para que perdieran la propia estima. Los romanos eran una máquina de matar bien entrenada, de carnívoros alcohólicos, que destruyeron civilizaciones allá por donde pasaron." Diez hijos negros de esclavos en un cuarto oscuro y lleno de humo, sin sonreir, resulta amenazador para unos ojos blancos, pero cuando están todos riéndose y chillando, como estaban ahora, es como La Luz Blanca de Dios brillando, y comprendí que había llegado a Casa. Se quedaron particularmente con mi mención de "Bo-Cicca, su nombre verdadero, no el romanizado de Boadicea que me enseñaron en la escuela". Esa es exactamente la clase de información cultural que los Rastas desean saber.

YENTONCES, ¿CUÁNDO VOLVEMOS AÁFRICA? Como muchas otras cosas, mi percepción desde el avión de Air Ethiopia de una África de colinas escarpadas, grises desiertos de arena, y cauces secos de ríos entre grisáceas montañas rocosas, deshabitadas.... para siempre, cambió mucho viéndola de cerca. Cinco semanas después, a bordo de un avión mucho más pequeño que bordeaba aquellas "colinas escarpadas", pude ver finalmente que toda la zona consistía en una meseta marrón tras el lecho del río, en las que literalmente en cada rincón de tierra disponible había plantaciones atendidas pro gente que vivía en pueblos abarrotados pero con 5 a 20 chozas, no más. La gente, los africanos, estaban por todas partes. Con pueblos no mayores que una aldea. ¡Eso es África! Yentonces hice mi primer Gran Descubrimiento. Cada una de aquellas chozas tenía exactamente la misma forma. Nada de vuestra creatividad suburbana por aquí. Cada choza era redonda, con un tejado que terminaba en forma de huso. Ahora podréis darme toda clase de información arquitectónica, pero no me convenceréis nunca de que cada choza tenía forma de honguito mágico por casualidad. No ahora que se, gracias a Terence McKenna, que la Evolución empezó cuando los grandes monos comieron honguitos. Y, además, cuando empecé a preguntar a mis nuevos amigos de Etiopía, he aquí que los "hombres medicina" de los honguitos siguen viviendo aquí, y profundicé más en su historia. Pero eso vendrá después.

CONTINUARÁ ELPRÓXIMO NÚMERO

"El emperador Haile Selassie I es la manifestación de Cristo en su figura de rey", Cuadernos de educación Rastafari

Devotos de la Ethiopian World Brotherhood Church. Fíjate en la vaca, las sonrisas, el tejado en forma de honguito.

El León de Judea en el "origen de todo el regaee"

La María

45 Revista de prensa

Revista de prensa

La María

49 Revista de prensa

50 Revista de prensa

Galería Visual

Javier Hidalgo Freyre

"Back room paparazzi"

Foto de luchador de Wilkemmem Mirinda.

Fotografía, 2002 Wilkemmen Mirinda

"Imagenes del mundo gay oso y leather con toque de cultura pop con colores fuertes y estilo iconografico. Es el primer intento de "Wilcommen Mirinda" de mostrar la noche madrileña empezando por la mas cercana y oscura de ellas con el punto de vista de un paparazzi, imaágenes rápidas y desenfocadas que requieren un lugar con casi ninguna luz lleno de cuero cadenas y mucho sexo. probta@hotmail.com.

"Salomé"

"Salomé", la bailarina de la danza de los 7 velos.

Cibacrom, 2002 1.50 x 1.20 cms. 1/7

Alvaro Villarrubia Cuenta la leyenda que Salomé era una bailarina, hijastra de un Rey, al que pidió la cabeza de San Juan Bautista, el célibe, de quien estaba enamorada a cambio de bailar la danza de los siete

velos para él. El caso es que San Juan sólo amaba a Dios, y fuera de sí sedujo al Rey para conseguir su cabeza. A Salomé sólo le quedó el degüello y la masturbación. La foto sale publicada en su último libro de fotografías de TF Editores, y ya está preparando su próximo libro que se titulará "Mutantes Sexuales". Él dice que "será sobre personajes mutantes en situaciones cotidianas de un futuro cercano". W.W.W.alvaro-villarrubia.com

La Historia de Studio One.

"La Universidad del Reggae"

Javier Hidalgo Freyre

En el DVD documental de 4 horas de duración se cuenta la historia alrededor de Clement "Sir Coxone" Dodd y su Studio, pioneros en el desarrollo de la música reggae, del Ska al Roots, y del Dub al DJ. Podemos afirmar a tenor de la lista de artistas, que los más importantes músicos jamaicanos dieron sus primeros pasos en Studio One. Por ejemplo: Bob Marley and the Wailers, Toots and The Maytals, Ken Boothe, Delroy Wilson, Dennis Brown, Alton Elis, Burning spear, the Heptones, horace Andy, es decir lo mejorcito de Jamaica. Con una cuidadosa escenografía gráfica la película está dividida en 3 partes, los comienzos, los años 60 y el a partir de los 70. Es en los años 50 cuando Clement empieza a poner música en la tienda de ultramarinos de su Madre, luego viajaría al sur de Estados Unidos, donde se familiarizó con la cultura afroamericana y el Rythm ´n Blues. Cuando regresó a Jamaica fundó el Downbeat Sound System con el Dj Count Machuki, el primer DJ. Con el tiempo pasó a tener 5 sound systems con 5 deejays, en competición con los de Duke Reid, el de los The Trojan. Traían y pinchaban discos de los Estados Unidos en exclusiva, su afán de primicias, les llevo a borrar los títulos de los discos, para luego empezar a fabricar dubplates, copias únicas, hasta que Coxsone publicó su primer éxito comercial: "Easy Snapping" de Theophilus Beckford. También se muestran en el documental el proceso entero de fabricación de los vinilos, sin duda una industria importante para Jamaica, podréis ver los antiguos anuncios turísticos con la movida reggae como reclamo, portadas de discos, entrevistas con los artistas, etc. La banda sonora del documental contiene 32 temazos, más los 16 del CD. El libro contiene 100 páginas con el desarrollo de la historia de Studio One, fotogramas y fotos en exclusica; y un glosario del qué es qué y el quién es quién en el mundo del reggae -¡jamaicano claro!-.

Como ya sabéis,en esta sección de la Galería Visual saco una selección de obras de gente que trabaja con la imagen,en sus diferentes formatos (escultura, pintura,diseño gráfico,ilustración,foto,webs,etc).La selección de obras la voy haciendo con lo que me encuentro por el camino,o bien me podéis mandar vuestras propuestas a:javierhidalgofreyre@hotmail.com,o contactarme a través de la redacción.Sólo pido una imagen y un texto con ficha técnica,biografía o algún texto relacionado con la imagen:

"Asimetrika.com"

Página web, 2003 Colectivo Asimetrika

Aestas chicas no les gusta ni el chapapote, ni la guerra. Llevan en el barrio madrileño de Lavapies un año, desde allí han puesto en marcha el movimiento Asimetrika, compuesto por un grupo de artistas multidisciplinares en torno a la imagen bla, bla, bla. . . Si quieres conocerles entra en su página web: w.w.w.asimetrika.com

La historia del productor discográfico jamaicano Clement "Sir Coxsone" Dod, fundador de Studio One es la historia del reggae.El sello inglés Soul Jazz ha tirado la casa por la ventana para sacar un producto triple:"Studio One Story" (Soul Jazz/K Industria,2003) compuesto por libro,DVD y CD.

El soul del Reino Unido:

Cleveland Watkiss

Watkiss Record

Aunque en España no sea muy conocido,el cantante Cleveland Watkiss acaba de sacar un disco al mercado que merece la pena,y que es razón suficiente para quererle conocer,especialmente aquellos y aquellas que nos gustan las voces soul,el dancehall reggae,la tabla hindú y el jazz con sonoridades electrónicas.

Javier Hidalgo Freyre

Es raro encontrarse con un disco que guste tanto que se pueda escuchar una y otra vez sin llegarse a cansar.Es por esto que –emocionado- quiero compartir este pequeño cambio de impresiones con el mismo Cleveland Watkiss con todos vosotros.

Biografía

De padres jamaicanos Watkiss se inicio en la música con su padre que además de ser carpintero era deejay, así que su base es ska sky, blues, beat, recae, jazz, blues y calypso. Enseguida empezó a colaborar con los hoy grandes del movimiento lovers rock, como por ejemplo Carroll Thomson y Sugar Minott (ver dossier sobre Studio One), el legendario vocalista jamaicano. Como actor participo en la producción europea del musical "Hair", pero lo suyo era la música y en 1995 junto con el gran jazzista inglés Courtney Pine fundadoron los Jazz Warriors. Su amor por el jazz, no le impidió cantar en el London Community Gospel Choir (LCGC). Ha participado junto con Pete Townshend de The Who en el disco conceptual "The Iron Man", y en su gira de 25 aniversario. Cantante y poeta abierto todo tipo de música, ha sido parte del trío de drum ´n bass Project 23 (Dorado Records), junto con el gran batería americano Marque Gilmore y con el pionero del garage británico Dj Le Rouge. También ha colaborado con el Goldie de Metalheadz, y fue durante dos años el MC y vocalista oficial del club Blue Note de Londres.

J.H.¿Qué es el "Ronnie Scotts" donde solía ir tu padre?

C.W. Ronnie Scotts està en Londres y es uno de los clubs de Jazz màs famosos del mundo, lleva abierto desde 1959 y sigue en la brecha. He tocado allí en muchas ocasiones, y he visto a algunos de los más grandes como Dizzy Gillespie, Art Blakey, etc.

J.H.¿Qué tal el lovers rock,cómo lo definirías?

C.W. Lovers rock es la primera música en la que me participé de forma activa, y con la que interpreté y compuse para artistas com Caroll Thompson y Sugar Minott. Es un estilo de reggae del Reino Unido de canciones románticas de los años 70.

J.H.Por tu carrera musical parece que sea hora de que te hagan un homenaje, no sólo por publicar tu cuarto álbum, pero también por haber colaborado con Stevie wonder,UFO,Paul Johnson, James Taylor Quartet,The Who,Boy George,ABC,Lisa Stanfield, Bananarama,Talvin Singh, Grooverider,etc.¿Cómo se refleja esto en tu carrera en solitario?

C.W. Lo que pasa es que vivo en Hackney que es una zona muy multicultural de Londres, así que es natural para mí reflejar todo esto en mis colaboraciones y en mi propia música. . . Vivimos en una época donde hay mucha información, yo soy como una esponja que absorbe tanto como puede para tener màs colores en la paleta con los que pueda diseñar mis propios sonidos.

J.H.Tu nuevo trabajo "Victory´s happy Songbook" suena tan abierto a tantos géneros que van del jazz al soul, todo ello armonizado con tecno,ragga, afrobeat y percusión hindú...¿Cuál es tu tema favorito?

C.W. Esta pregunta es dificil de contestar porque para mí son todas favoritas.

J.H.De dónde viene el título del disco?

C.W. El titulo en realidad es un estado mental en el que creo que para vencer en cualquier cosa de la vida, hay que empezar por tu propia mente primero. Así que el hecho de que este álbum se haya hecho de forma independiente, y que ahora este en tus manos es una gran victoria para mí.

J.H.Desde que he recibido tu disco lo he escuchado repetidas veces,en particular me ha gustado un tema que se titula "Inside",tu voz y la trompeta suena tan española junto con la tabla hindú tocada por Talvin Singh,¿es este el single?,¿es así cómo suena Londres?

C.W. ¡Sí¡, así es como me suenan algunas partes de Londres, pero el sonido de Londres siempre esta cambiando. Más que un crisol es una ventana que mira al resto del mundo. El single es "Torch of Freedom" con una remezcla de un deejay de Brasil que se llama Patife, es el único single del álbum, de momento. muchos nombres, pero este sonido siempre me ha apasionado. Me encantaría colaborar con un buen tocaor flamenco de tu país! ¿Alguna sugerencia?

J.H.¿Cuáles son algunos álbumes que te gusten y que te gustaría recomendar a nuestros lectores?

C.W. Wow!! Estas es una pregunta dificil. Veamos: "New Orleans Suite" de Duke Ellington, "Balads" de Miles Davis, "Conte de l´incroyable amour" de Anuar Brahem, "Monk alone" de Thelonious Monk, "Songs in the key of life" de Stevie Wonder, "Hejira" de Joni Mitchel y "Baro" de Habib Koite and Bamada. . .

Entrevista en exclusiva para La María de Soft Secrets.