面孔 ALICE TAMBURINI
作品
Alice Tamburini
面 面孔
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面孔
编纂此作品集是为了将艺术家从2018到2019年 间的系列画作做一次盘点并进行推广：这些作 品正如一部短片，映射出她近年来艺术创作中 最浓墨重彩的一部分。 正如经常发生的一样，艺术作品来源于内在的 冲动，来源于一种需求，来源于不断衍生但绝 非注定的本能，超越了任何一种刻意的设计。 但是，当我们跪下身来（所有的画布都是铺在 她的工作室的地板上）并以目光巡视这些画作 ，即可意识到，我们正在直面芸芸众生，真实 而多样，他们的沉默只不过是个假象。 从层层叠叠的无声的故事里，一条叙事红线渐 渐浮现，所带来的震动让画作中的每一张面孔 ，每一个人物焕发光彩，也让我们随之震撼不 已。其中的每一张画作，提出的问题比答案多 ，注重的是感染力；因而无论与任何人的偶遇 ，都是其所热切期盼，也让其惊叹不已。
作品
《面孔》系列的构思和创作，强调的是当见到 艺术作品时的情感冲击，以最极致的方式凸显 ，并以数码科技能够达到的最精确的程度进行 复制，以求能够传达给最广大但又最精确的受 众。 每一件作品都依照原作尺寸比例复制。所有画 作详细信息见第88页。部分画作配对呈现，其 他画作可以自由组合。 本作品目录中穿插的字词、诗句，并不为画作 本身添加任何意义，仅仅是提供另一把钥匙， 另一个角度，启发观众去了解作品混沌而又强 烈的内涵。
Alice Tamburini
面孔
Alice Tamburini
《面孔》是Ettore Mildwin艺术画廊 的首个项目，也是诗意和美学面向 未来的一种表态。
谨以此系列作品向医护人员致敬， 他们在这些日子里的慷慨和牺牲， 超越了所有期望，为意大利立下了 光辉榜样。我们的心永远与他们同 在。 同时也向这些日子以来一直在帷幕 之后，远离亲人视线辛勤工作的人 员致敬。
with all our heart
感谢 以下人士的贡献 画作 | alice tamburini – 技术细节第74页 给alice的赠言 | morena cecchetti 与alice对话的艺术家 | isadora angelini, crista, marina fabbri, marco gallafrio, matteo
lucca, marcantonio raimondi malerba, sam paglia, enrico 'drigo' salvi 摄影 | antonella caravita, alberto dradi maraldi, roberto pietro pezzolati, jonas severi, roberto turci, daniele vignatelli 中文翻译 | kitty leung 平面设计 | barbara chang 马来西亚吉隆坡 项目统筹 | ettore mildwin 艺术画廊 特别致谢 | alessandra amaducci, isadora angelini, sabrina bonopera, adal comandini, crista, roberto di camillo, marina fabbri, marco gallafrio, matteo lucca, anita pavolucci, marcantonio raimondi malerba, sam paglia, enrico 'drigo' salvi, sebastiano severi, luca vespignani and simonetta zoffoli 印刷 | mdm forli’ 意大利 纸张 | fedrigoni arcoset fsc 装订 | legatoria berti forlì 意大利 印刷 | 2020年12月第一版.
面孔 Alice Tamburini
目录 面孔 | 05 不可或缺的的绘画 | 72 作品索引 | 74 提问者 | 76 画家生平和所得荣誉 | 77 主要参展经历 | 78 ada, 人体彩绘艺术表演 | 80 下一个主题是什么 | 82 如何购买《面孔》 | 84 ettore mildwin艺术画廊 | 86
Alice Tamburini
面孔
面孔 . 面
孔
孔 面
ALICE TAMBURINI
至 Rachele, Anita and Pietro
孔
.
我们开始吧
面 孔
Alice Tamburini
面孔
09
阿勒特
有一次我去看我妈妈朋友的作品展， 我的直觉推动我大胆问她是否愿意看 一看我的画。那年我5岁。那是一场很 有意思的游戏，到现在也是，千真万 确。
你有没有尝过你所使用的颜料的味道 ？ - MRM
10
尝试味道？没有，从来没试过，但我 会闻它们，是的，我喜欢颜料的气味 。我和颜料的关系几乎是有形的。颜 料对于我而言不只是一维的，可能是 四维的，甚至存在更多维度。此外， 我确信，在绘画过程中，不是我去选 择颜料，而是颜料在自我推进，在画 布上开创自己的道路。就像在拥挤的 集市里，人和动物，香料和蔬果……
面孔
绘画是怎么进入你的生活的？ - EDS
11
布拉格
Alice Tamburini
面孔
13
德累斯顿
面孔
14
在你的艺术里， 和时间的关系是怎么样的？ - IA 当我作画时，时间不重要， 它自己在延伸或者流动，而我对此并没有意识。 节奏是快的，正如手势一样， 莫名地总是领先思考一步。然而， 时间流动的强度并不均匀，有时候滚滚向前， 有时候又仿佛是在我的沙发上或其他地方打了个盹， 然后慢慢消散在一杯红酒之中。
15
布达佩斯
Alice Tamburini
面孔
17
里斯本
有好几次，我（在完成画作之后）在 现实中遇见了我早已画过的脸。我要 说，这是一个奇妙的发现……促使我随 后去和那个人见面。那一刻，画作找 到了它自己的名字和根源。直至如今 ，我还是没能理解这种偶遇的深层意 义。如果有的话……
18
在艺术领域、人际关系和更广阔的人 生之中，有什么是你觉得令人兴奋的 吗？- MF 诚恳，关爱，激情和奇遇。
面孔
你有没有曾经偶遇过某个人，让你想 起你的画作？ - MRM
19
欧洲
Alice Tamburini
面孔
21
埃兹
22
我过往曾经尝试过许多不同的技术手 段，当我作画时，将它们和颜料混搭 起来；我喜欢去尝试，去了解颜色在 不同手段下的反应变化。随着时间推 移，我掌握了相应的技巧，这是我的 作品结合适量的直觉和错误所得的果 实；我在上学期间所学到的一切知识 都是素材，我把它记录下来并进行重 新演绎。我也喜欢在各种不同的基质 上作画，从画布到木板，到纸张；每 一种基质对颜料的反应和手感都是不 一样的，反之亦然，这是一个持续的 探索过程；每一次画刷的软硬和舞动 方式都可以不一样；有时候我使用碎 布替代画刷，甚至用上手指，不断地 创造，不断地摧毁，以求直达本质。 从技术瑕疵中我学到了许多，也很珍 惜这样的经验，它们可以说是我的无 尽的诅咒和救赎。
面孔
你在绘画中混搭使用了媒体技术手段 ：你是基于什么去挑选所使用的技术 呢？- EM
23
内罗毕
Alice Tamburini
面孔
25
阿拉德
面孔
26
对你而言，打破规矩禁制意味着什么 ？你认为这是一种沟通的欲望，还是 代际创伤？ - MG 从艺术的角度不好说，但从个人经验 来说，于我而言神圣的物事，生命即 存在于此。从这个角度，对我来说， 打破禁制意味着背叛我的生命。奇妙 的是，打破禁制本身对我并没有吸引 力，因为它不是沟通，也不是创伤。
27
仙台
奈良
Alice Tamburini
面孔
29
深圳
西安
我父亲的拥抱和我的“永远”前三位：“我 的三个孩子；我的天赐姐妹Sandra和绘画； 夏天雨水的气味和一点点赤足狂舞。 哪一次旅行给你留下最深刻的印记？ - ML 2018年夏天和我的女儿Anita的那次旅行。我 们从卢卡（意大利）出发前往巴塞罗那（西 班牙），途中在几个城市逗留，参加了好几 场演出，包括人体彩绘艺术、舞蹈和绘画。
30
面孔
哪些成分你会放入你的人格构成之中？ - C
31
马里
Alice Tamburini
面孔
33
奥斯坦德
阿尔勒
面孔
34
你作画是预先构思好画作的模样然后再落笔 ，还是别的什么方式？ - MRM 我是先落笔然后才看到作品的；在那一刻我 放纵自己，让自己为创作的冲动所裹挟。我 说不清这到底是风，是温度，是上帝，或者 别的什么东西。我作画从来没有预设的计划 。举例而言，大马士革天生就带着树木繁茂 的景观意象，在其中，我呈现的三个人物（ 更确切地说，是他们将自己呈现到我眼前） 占着绝对地位。
35
赫尔辛基
班夫
Alice Tamburini
面孔
37
伯利恒
我希望能够住在一所面向大海的房子里，墙 壁是玻璃的，我作画的时候可以看到天空、 大海、雷雨和星辰。还希望能够从我的某一 幅画作的视角去观看；它被购买后，被带去 哪里放置，周遭发生了什么，以及它的新世 界是怎么样的。
38
面孔
你最大的渴望是什么？ - MF
39
大马士革
Alice Tamburini
面孔
41
索菲亚
安卡拉
面孔
你会去画敌人的身体吗？ - C
42
会，而且会使用永不褪色的颜料，但是 我还是要澄清我没有“敌人”；我可能 不愿意与某些人分享太多，但我根本上 是个平和的人，有些人需要努力“显得 ”平和，而我可以轻而易举地做到。这 样说吧，带着我的三个孩子，这并不容 易。哈哈哈…… 最能带动你的情绪的原声大碟是哪一首 ？ - ML Talking Heads的《变态杀手》，记忆 实在是太深刻了，但我真的无法讨论它 ……
43
柏林
Alice Tamburini
面孔
45
底比斯
我的肢体语言都是跟随着情感的冲动而自发 的，没有任何规范计划，而无法预测正正成 就了现在的我。 “以前我喜欢在晚上外出，让身边英俊的男 士告诉我，我有多美貌，我的艺术有多伟大 。”你同意塔玛拉·德兰彼卡的这番说话吗？ 你用什么培养你的自我呢？ - C
46
当然是和塔玛拉·德兰彼卡一同外出啊！说真 的，我相信我们所有人都需要获得肯定，也 同样需要平等挑战，当我们一切正常时的确 如此；但如果在最困苦的时候，我反而喜欢 找寻宁静，拥抱自然。
面孔
夸张的肢体语言是可以让表述更生动，或者 仅仅只是点缀？ - MG
47
法恩扎
阿利坎特
Alice Tamburini
面孔
49
拉古萨
阿拉贡
面孔
50
理解是必要的吗？ - MG 事实上并非如此，如果你说的是“理性理解 ”的话。我的观众和我的交集点可以在任何 场景出现：凝视、情感共鸣，以及所经历的 人生……
51
敖尼帕
诺克绍
Alice Tamburini
面孔
53
奥斯陆
斯库台
54
颜色也是我的情感表达，听上去有点 荒谬，但当生活和理智都处于低谷， 心情忧郁的时候，我倾向于运用明亮 浓郁的色彩，仿佛可以做些平衡。我 对色彩的运用随形而变，我相信在特 定的时刻，形式可以确定某些细节。 但是，有些颜色是常年盘踞在我的调 色盘之上的：红，是速度和自发的肢 体语言的颜色；那不勒斯黄，是冒失 的颜色，有时甚至比红色更加卤莽； 浅蓝，既温暖又冷淡，还有最后但同 样重要的，黑褐，最无政府主义的破 坏者，可以重塑或者摧毁，并且给予 任何形式以更真实、更私密的生命。
面孔
你会不会根据特定的标准或动机去选 择当天所使用的颜色？- EM
55
利马
Alice Tamburini
面孔
57
基辅 Kiev
库斯科
面孔
58
孤独对你而言是什么？ - IA 孤独，对于我的艺术而言，是基本要素 。当我进行演出的时候，观众是非常重 要的；意思是，我能够从他们身上感受 到的能量，和他们所分享的情感，都是 整体的一部分，而他们会和舞台上所发 生的一切进行互动。靠近一些，可以发 现我是个社交恐惧症患者，孤独于我而 言，是奇妙的成长必需。
59
德里
布里申
Alice Tamburini
马 面孔
61
泰
拉
蒙克，必须的。我还在十多岁的年纪， 在电视上看到《尖叫》，就已经被深深 击中。培根，因为他所描绘的肉体的坦 诚和堕落打动了我。弗里达·卡罗，她面 对疾病的抗争，对爱的奋不顾身，还有 对自由的大声呼唤都让我沉溺其中。 什么会阻止你继续作画？为什么？ - SP
62
我无法想到出于什么原因我会停止作画 ，如果有，可能是因为我死了吧。
面孔
举出三个你最有共鸣的画家及其理由。 - EDS
63
阿马尔菲
卢布尔雅那
Alice Tamburini
面孔
65
罗马
面孔
66
你绘画中的人体是怎么样的？ - IA 当我绘画人体的时候，它只是一个容 器。我的双手是工具。仿佛能够看到 我的双腿以狂乱的步伐靠近又远离画 布。当我作画完成之后（或者说我相 信如此），我会坐在扶手椅上审视我 的成品。我们互相凝视，然后我会离 开。
67
塔林
Alice Tamburini
面孔
69
锡尔苗内
卢卡
我开始涂抹色彩时，并没有什么具体的 想法。是作画的形式在主导，正如一个 埋伏，我经过而他们自己跳了出来。 用惊喜抓住我。这是一场不可原谅的强 暴（不是说强暴分可以原谅和不可以原 谅，所有强暴都不可原谅，这样表述只 是比喻那横扫一切的强烈冲击力）。
70
面孔
在空白画布面前，在开始作画之前，你 会有个轮廓构思或你只是单纯地想倾诉 一些东西？ - EDS
71
约翰内斯堡
ALICE关于自己 (策划：MORENA CECCHETTI)
72
让我从眼睛开始。 我描绘孤独，为它寻找一个名字。 我的画作没有标题，直至它们遇上某个人，直至它们找到自己的赋形。 它们从特性转化为人：引用罗兰•巴特的话：“客体产生的意料之外而期望之中的调整”。 它们从油性和丙烯酸颜料中，从墙纸上成形，然后被切割、撕裂、冲刷和重新绘制， 变得暗沉，又被重新发掘。 它们变得错综复杂，正如它们所赋形的人性。它们可能想要查验一下它们的疑虑， 认真地考虑分析并最终放弃作画。它们哀求不要再画了，他们要 变成血肉：从画像中逃离，变成人。 Alice是一个名字，承载着疑惑。 但并非总是如此：我在学院的首幅画作名为《嫉妒》，是痛苦得大声尖叫的黑暗。 现在，正如时代一样，绘画不可或缺。在时光中它几乎仿佛马戏团一样， 一直孤单，一直狂暴。
面孔
不可或缺的的绘画
面孔
面孔|作品目录
74
p9 阿勒特
50x60, 媒介混搭•帆布, 2012
p11 布拉格
120x90, 媒介混搭•depracell, 2018
p13 德累斯顿
80x60, 媒介混搭•帆布, 2018
p15 布达佩斯
70x100, 油画•帆布, 2018
p17 里斯本
80x100, 媒介混搭•木板, 2018
p19 欧洲
80x140, 媒介混搭•木板, 2017
p21 埃兹
70x50, 媒介混搭•帆布, 2012
p23 内罗毕
45x45, 媒介混搭•木板, 2019
p25 阿拉德
65x95, 媒介混搭•木板, 2018
p27 仙台 &奈良
45x45, 媒介混搭•木板, 2019
p29 西安
20x21.5, 媒介混搭•木板, 2018
p29 深圳
18.5x20.5,媒介混搭•木板, 2019
p31 马里
140x60, 媒介混搭•木板, 2018
p33 奥斯坦德 & 阿尔勒
25x25, 油画•木板, 2018
p35 班夫
25x25, 油画•木板, 2018
p35 赫尔辛基
25x25,媒介混搭•木板, 2018
p37 伯利恒
25x25, 油画•木板, 2018
p39 大马士革
138x60, 媒介混搭•木板, 2018
p41 安卡拉
25x25, 油画•木板, 2018
Alice Tamburini
sizes in cm (W x H)
p41索菲亚
25x25,媒介混搭•木板, 2018
p43 柏林
65x95，25x25, 油画•木板, 2018
p45 底比斯
14.5x40, 媒介混搭•帆布, 2018
p47 法恩扎
26x36, 媒介混搭•帆布, 2018
p47 阿利坎特
26x36, 媒介混搭•木板, 2018
p49 拉古萨
25x25, 媒介混搭•帆布, 2018
p49 阿拉贡
25x25,媒介混搭•木板, 2018
p51 敖尼帕 & 诺克绍
25x25, 油画•木板, 2018
p53 奥斯陆 & 斯库台
25x25, 媒介混搭•木板, 2018
p55 利马
30x15, 媒介混搭•木板, 2018
p57 基辅
31x36, 媒介混搭•木板, 2018
p57 库斯科
25x25,媒介混搭•木板, 2018
p59 德里 & 布里申
58x114, 媒介混搭•木板, 2019
p61 马泰拉
153x60, 媒介混搭•木板, 2019
p63 卢布尔雅那
25x25, 媒介混搭•木板, 2018
p63 阿马尔菲
25x23.5,媒介混搭•木板, 2018
p65 罗马
137x34, 媒介混搭•木板, 2019
p67 塔林
100.5x34, 媒介混搭•木板, 2019
p69 卢卡 & 锡尔苗内
33.5x34, 媒介混搭•木板, 2019
p71 约翰内斯堡
45x45, 媒介混搭•木板, 2019
75
是由几个艺术家提出的，他们都是Alice的朋友。
面孔
你所见到的以上怪诞、艰涩、深奥、尖锐的问题，
c - crista 来自罗马亚的作曲家；出生于盛产黑羊和家鸡的罗马亚南部地区。 eds - enrico salvi, 别名"drigo" 摇滚乐队negrita的吉他手。 ia - isadora angelini 演员，编剧和助理导演。戏剧演出导师，同时也是一位母亲。
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mf - marina fabbri 雕塑家。她所制作的粗胚雕塑，已经准确捕捉到天使的神韵，仿佛仍未确定是否继 续精修出完美的形态。 mg - marco gallafrio 设计师，商业艺术家。 目前正在管理studio manes工作室，业务涉及艺术、时尚、 装饰和舞台设计。 ml - matteo lucca 艺术研究内容涵盖多种材料的使用。近年潜心研究以面包为基材的雕塑造型。 mrm - marcantonio raimondi malerba 雕塑家兼设计师，重新演绎意大利制作，拒绝烂俗的现代风格。成品系列灵感来自 人、动物和大自然之间的联系。 sp - sam paglia 作曲家，填词人，hammond风琴演奏家，歌手，钢琴演奏家和键盘手（几乎只擅 长古董键盘合成器，例如fender rhodes, wurlizter, clavinet和moog），同时也是设 计师和作家。
画家生平， 展览和奖项 Alice Tamburini，1990年毕业于弗利国家艺术 学院，7年后从博洛尼亚视觉艺术学院毕业。5 岁时决定向切塞纳画家Maria Pasini Morigi展示 其绘画作品，请求她在其个人展中一同展出， 后者正在筹备巴迪亚•普拉塔利亚市的个人展。 其后Maria Pasini Morigi告知，她的画作备受赞 赏，自此，Alice立志成为一名画家。 首次展览于1990年在弗利的XC太平洋厅举办。 展览期间，Alice为其工作室寻找到一处理想空 间，在甘贝托拉镇的一家迷人的旧烟草仓库， 并在此逗留了20年。在视觉艺术学院，遇到了 艺术家Enrico Lombardi，她将其视为导师，并 与其一起，参与了多个甚有名气的展览。 1995年，在由切塞纳艺术联合画廊在里多宫举办 的罗马涅地区双年展上获得第三名，1999年作 为青年画家获得由切塞纳市颁发的嘉奖。 从2002年到2010年，因为三个孩子的相继诞生 ，放缓了艺术创作的节奏，但从2013年开始， 重新全面启动绘画事业，包括早已订立的几个 合作项目，合作对象包括佛罗伦萨（Spazio d'Arte艺术画廊和Galleria Merlino艺术画廊） ；
费拉拉(Palazzo Scroffa艺术画廊)和威尼斯（ Art Studio艺术工作室）。部分画作曾经在美国 的国际艺术博览会上展出，例如2018年纽约的 军械库艺博会（The Armony Show）以及洛杉 矶的洛杉矶当代艺术展（Los Angeles Contemporary），2017年新墨西哥圣达菲艺术 展（Art Santa Fè），科罗拉多阿斯彭艺术展（ Art Aspen），华盛顿西雅图艺术博览会（ Seattle Art Fair）和芝加哥艺术博览会（Art Expo Chicago）。 2018年夏天，她和女儿一起出发，开启人体彩 绘的研究和表演之旅，到达了意大利和法国。 同年10月和11月间，参加了都灵Paratissima艺术 展的米兰团体展和拉马尔莫拉营房（Caserma La Marmora）环节，还在I.C.S.环节安排了个人 专属展厅。2019年2月，在博洛尼亚艺术博览会 ，策划了一场名为《自主（Autonomia）》个 人表演作为压轴，同月，她在一场戏剧演出中 进行人体彩绘表演。2019年3月，在弗利市 Galleria Artistica and Banco画廊举办个人展。 同年5月，在里米尼Galleria dell’immagine画廊 再次举办一场个人展，主题为《视觉根源（ Origins of the visible）》。
77
1990 1991 1992
One-man show, “Caleidoscopio”, Forlì
1993
One-man show, “Forlì Arte, Palazzo Albertini, Forlì
面孔
主要参展经历 Group show, Sala XC Pacifici, Forlì Group shows, “Presenze”, Sala del Comune di Gambettola (FC) and, “Arte viva”, Rocca di Senigallia (AN) Group show, Sala XC Pacifci, Forlì Collaboration with the ‘Compagnia del Serafino Teatro d’Ombra’
1994
One-man show, Castello di Sorrivoli (FC) Group show for Video Music and “La differenza”, Chiesina dell’Ospedale in Meldola (FC)
1995
One-man show, Sala Comunale in Faenza (RA)
1998 1999
One-man show, “Ultima generazione”, artists from the end of the Millennium, Cesena (FC)
2000 2001
“Arteria”, Colonia Veronese, Cesenatico (RA)
2003 2004 2007 2008 2013 2014
One-man show, Endas, Cesena (FC)
“Biennale d’arte romagnola”, she won the 3rd award, Palazzo del Ridotto, Cesena (FC) One-man show, Stella di Pegaso, Rimini Award for the painting “Kaleidos”, Palazzo Ghini, Cesena FC) Group show, “Istinto collettivo”, Galleria L. da Vinci, Cesenatico (RA) Group show, Palazzo del Ridotto, Cesena (FC) One-man show, Galleria ex Pescheria, Cesena (FC) Collaboration with the art and literature publication “Graphie” One-man show, Galleria Il Vicolo, Cesena (FC) One-man show, Galleria ex Pescheria, Cesena (FC) One-man show, “Ortica”, Bologna Group show, “Crocevia”, Castello di Sorrivoli (FC)
Alice Tamburini
78
Group show, Castello di Bazzano (BO)
2016 2017
One-man show, Darsena, Cervia (RA) One-man show “Sguardo periferico” Palazzo del Capitano – Bagno di Romagna Art show “Art Santa Fe” New Mexico (USA) Art show “Art Aspen” Colorado (USA) Art show “Seattle Art Fair” Washington (USA) Art show “Art Expò Chicago” Chicago, Illinois (USA) Art show “Art San Diego” San Diego, California (USA) Art show “Texas Contemporary Art” Texas (USA) Art show “Sofa” Chicago, Illinois (USA) Art Expò Chicago – Illinois USA Group show “In direzione ostinata e contraria” Simultanea – Spazio d’arte – Florence Group show “ infinito silenzio” Art Studio – Venice Group show “Pensiero infnito” Spazio porpora – Milan Group show “Origine” Art Studio Venice
79
Group show “Arte e Colore” Galleria Merlino, Florence Group show, International Art Galleria Merlino, Florence Group show Galleria Mentana, Florence
2018
2018 The Armory Show New York (USA) Art Los Angeles Contemporary L.A. California (USA) One-man show “Paratissima” Turin Italy
2019
2019 One-man show “Forme dell’imprevisto” Galleria Artistica – Forlì Performance Ada Bosy Painting, with Roberto di Camillo and Sebastiano Severi (cello) Lugo Theatre “Paio’z” show One-man show “Autotomia” – OFF Bologna One-man show “Origins of the visible” – Galleria dell’immagine, Rimini Performance “Origins of the visible” del visibile” with Roberto di Camillo and Sebastiano Severi – Galleria dell’immagine, Rimini Group show - Galleria Artistica, Forlì
面孔
ada
body painting performance
表演经历
ADA，意大利文Atto D’Amore的缩写，意为“爱 的行动”。ADA类似某种宗教仪式，是艺术、舞 蹈和聆听之间不间断的分享和对话。 净化通过涂白获得，躯体的诞生和净化由Mary Magdalene亲手完成，洗净的肌肤成为了标志。
Alice Tamburini
80
保持关注另一个自我，关注某些古老而 缓慢的手势。白与黑纵横交错，形成光 影，画刷在躯体上弹奏一首既热烈又和 谐的歌。 而表象充满古典韵味：爱与关怀的手描 绘出明亮的红和蓝。 色彩成为爱的衣饰，在躯体上舞动成型 。形变仿佛在空间中吟唱，并承载了所 有的和声。 最后，一个温柔的拥抱，编织出共情的 画布。裸露的身体任由包裹其上的画布 留下印记。躯体呈现其痕迹，音乐和沉 默给予其定义，又使其消逝不见。包裹 画布上留下的印记，让目光交汇，从相 互疏远到紧密相连。
随后留下的肉身感受，是世俗裹布的永 久展示。形变歌颂时光，爱的法则露出 了它的真容。 表演持续约40分钟。完成后，满身彩绘 的舞蹈演员逐步恢复了生命力和行动力 。配合肢体和创作的音乐，自身也成为 舞台演出的一部分直至尾声，让人回味 无穷。
81
面孔
下一个主题 ALICE的未来。略略展望。 (策划：Daniele Vignatelli)
向Alice提问关于未来的话题，就像讨论一朵云。 她表示艺术探索是无法预测的，她的作品在一系列错误、重复、缺失和过火之后，得 以呈现。没有预先设计，没有固定路线。这是一场无常的流浪，而错误不过是一份礼 物，可能是诅咒，也可能是祝福，或者兼而有之，但最终，是我们的错误赐予我们意 料之外的美好。 我的作品，她如是说，是我的生命的表述和结果，我的绘画记录了我的生活，恐惧， 爱，我所追寻和摆脱的一切。我通过不断的实验来对生活做出反应，我将其抛洒在画 布上，然后将其抹去；画刷并不是我常用的工具，我经常用的是碎布。我不停地画， 就象在立面上舞蹈，沉浸于各种情感之中，万法归一。 未来的几个月里，在经历了一段时间的隐退后，我肯定会寻求人际交往，与人的接触 、感受，新的表演、概念以及和其他艺术家的合作，也许会尝试在自然环境中进行。 再生的呼唤是如此强烈，自然，大地，任何形式的形变和转化。 是的，我们肯定会听到关于她的消息。
Alice Tamburini
82
如果有意购买一幅或多幅画作，
如何购买？
1. 请致信以下地址获取价格信息 art@ettoremildwin.works 回复: 面孔 。您将收到最新待售画作的价格目录。 画作标价包含环保包装和/或板条箱，以 及空运（国际贸易通用FOB）价格。清 关和运输至藏家地址的费用将由藏家自 行负责。如果无须运送，藏家须另行说 明，以便扣减相应费用。
1. 当藏家看中画作，可咨询Ettore Mildwin Art艺术画廊，画廊将尽快确 认画作是否仍可购买，以及最新报价， 如上文所述。
2. 销售画作将提供收藏证书，由画家 本人和Ettore Mildwin Art艺术画廊 CEO签名。 3. 因销售而可能产生的所有复制权限 均不包括在内。
2. 当买家确定购买意向，Ettore Mildwin Art艺术画廊将寄出一份定购 函，请买家详细阅读后签名确认并将定 购函寄回，并预付50%定金。 3. 收到定金后，Ettore Mildwin Art 艺术画廊将安排运输，在收到尾款后即 可清关。
Alice Tamburini
84
面孔
如何购买 《面孔》
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这个项目源于Daniele Vignatelli的直觉， 旨在对有价值的当代艺术家进行商业推广 ，他们虽然还没有获得应有的空间和名气 ，但已经有能力让创始人兼CEO产生情感 倾斜和思维冲击，使得事情得以发生。其 使命是在当代艺术、传播或营销项目与社 会环境问题之间建立共生关系，范围涵盖 当地和全球。 Ettore Mildwin Art艺术画廊有意在艺术品 估价、分销渠道和利润运用方面提出革新 。作为一家以社会为导向的公司，有责任 为来自世界各地，尤其是的贫困地区的艺 术家进行推广，并制作项目，为全球的社 会和环境福祉作出实质贡献。 最后，在该目录的有效期内， Ettore Mildwin Art艺术画廊将其收入的10%用以 支持非政府组织Reseda (resedaweb.org) 开展国际慈善项目，在非洲重新造林。
CEO兼《面孔》项目经理人 - Daniele Vignatelli | art@ettoremildwin.works | +39 348 7208254
ettore mildwin 艺术画廊 Art is not a pose but a fight against the hand struggling to drown you down (from 'Scotta', Tradizione e Tradimenti | Niccolò Fabi)
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Alice Tamburini