Revista Somerset Edición 11

SOMERSET

REVISTA DE DISEÑO, DECORACIÓN Y ARQUITECTURA

Casa Mirador

DECO ENTREVISTA: CHETE CORTÉS

Tendencias: Decora al estilo mediterraneo

Johanna Cabal Invitado Especial:

DISTRIBUIDORES AUTORIZADOS: • MIRAFLORES: ARTCO: Av Comandante Espinar 375, Telf: 989 252 217 •

TRIBECA: Av. Angamos Oeste 1539, Telf: 997 366 683 • SAN ISIDRO: COLOMURAL: Av. Dos de Mayo 498, Telf: 968 217 623 • HOME DYNAMO: Prolongación Arenales 452 , Telf: 985188129 • SURQUILLO: COLOMURAL: Av. Manuel Villarán 1054, Telf: 968 217 623 • SURCO: VyE: Calle Luis Tezza 173 Of. 102, Urb. Polo Hunt, Telf: 983 746 490 • JELA: Jr. José María Quiroga 147, Telf: 944 558 962 • SAN BORJA: VYE STORE: Av. Primavera 629, Chacarilla - 2do nivel, Telf: 978 375 514 • CASA SANTIVAÑEZ: Av. San Luis 2650, Telf: 990 841 007

Actualidad

Entérate de las últimas noticias que revolucionan el mundo de la arquitectura y el diseño.

Especial Día del Diseño de Interiores

Se celebró el Día del Diseño a lo grande, acompáñanos en este lindo especial para conmemorar.

Proyecto Pirandello

Conoce el proyecto de Alejandro Huacles, Proyecto Pirandello.

Aprende Fácil

Te traemos una opción interesante si estás pensando en apostar por una combinación entre tonos cálidos y fríos para tu hogar.

Producto Destacado

Una excelente opción para decorar tu hogar, te presentamos nuestro producto destacado: jarrones de cerámica. 62

Tendencias

¿Pensaste alguna vez decorar tu casa al estilo mediterraneo? ¿Sabes cómo incorporar las piedras naturales? Descubre estas nuevas tendencias y entérate de todo.

Contenido

Deco Entrevista

Daniel Cortés, arquitecto con más de 10 años de experiencia nos cuenta un poco acerca de la creación de su estudio, la visión, el proceso de trabajo, su equipo y metas para el futuro.

Casa Mirador

RSH Architecture & Design fueron la empresa a cargo de este increíble proyecto: Casa Mirador.

Casa La Molina

Sissy Calle, fundadora de CASER Arquitectos, junto a su equipo se encargaron del proyecto: Casa La Molina.

Invitado Especial

Johanna Cabal, interiorista colombiana nos acompañó en un refrescante juego de preguntas, acompáñanos a conocerla.

SOMERSET REVISTA DIGITAL

Edición N°11 Jun. - Jul. 2023 Av. Circunvalación Golf Los Inkas 206-208 Oficina 602 – Torre 3B, Santiago de Surco, Lima - Perú

Whatsapp: +51 923 733 787 revista@somersetperu.com www.revistasomerset.com

La revista no se responsabiliza de la opinión expresada en los artículos publicados por sus colaboradores, ni de los productos y/o servicios ofrecidos y comercializados por los anunciantes de esta edición. Queda totalmente prohibida la reproducción total o parcial del contenido de esta edición, sin permiso o autorización por escrito del Director.

DIRECTOR

Saúl Carrasco Cuya REDACCIÓN

Milena Cahuas Dioses

COORDINACIÓN

Claudia Carrasco Hayakawa DISEÑO Y DIAGRAMACIÓN

Sonia Monserrate Ramos

COLABORADORES

Johanna Cabal Chetecortés Arquitectos

Alejandro Huacles

RSH Architecture & Design

Sissy Calle Chávarry

Portada:

Casa Mirador

RSH ARCHITECTURE & DESIGN

Parece ayer que presentábamos nuestras primeras ediciones, cargado de ideas, tendencias y muchos sueños. Hoy traemos para ustedes nuestra edición número once, actualizándonos como siempre, trayendo una selección de proyectos innovadores y creativos que realizaron grandes profesionales en arquitectura y diseño de interior.

Además, podrán conocer las últimas tendencias, los mejores consejos e historias inspiradoras de profesionales que están transformando el espacio y estilo de vida de muchas personas.

¡Prepárense para sumergirse en un mundo de creatividad y estilo con nuestra revista! En esta emocionante edición, los llevaremos a un viaje a través de diversos espacios, algunos más deslumbrantes que otros, según la personalidad y estilo que cada uno tenga, todo para acompañarlos en las próximas páginas y seguir formando parte de ustedes. Solo nos queda agradecerles por estar junto a nosotros en este proceso de crecimiento que logramos con cada edición publicada.

LA “CIUDAD JARDÍN” LOGRA CONSTRUIR EL MAYOR EDIFICIO EN MADERA DE ASIA

Singapur ha sido considerado como “ciudad jardín”, término acuñado desde la década de los 60, atravesando diversos programas de plantación de árboles y adoptando así una arquitectura biofílica.

Es así que, en esta ciudad se desarrolló un proyecto de construcción sostenible, la sede de la Escuela de Negocios de la Universidad Tecnológica de Nanyang (NTU) proyecto realizado por el arquitecto japonés Toyo Ito, profesional galardonado con el Premio Pritzker en 2013 y el diseño de Gaia (nombre del proyecto en honor a la antigua diosa griega de la Tierra), cuenta con un suave diseño curvo y gatrios iluminados por el sol, además de una zona de estudio al aire libre, ascensores que descienden de lechos de plantas tropicales y más. Todo esto construido en madera.

El proyecto se realizó junto a RSP, empresa de diseño de Singapur, inaugurando el edificio en mayo 2023 y valorizado en 93 millones de dólares. Se trata de un edificio construido casi en su totalidad en madera, dispuesto en capas y unido con fuertes adhesivos. Con sus 43500 metros cuadrados, es el edificio de madera más grande del continente asiático.

Definitivamente se trata de una de las construcciones más vanguardistas y sostenibles para el continente y el mundo, demostrando cada día que es posible lograr grandes construcciones con insumos ecoamigables.

UN RASCACIELOS INCLINADO EN MANHATTAN: MUESTRA DEL ESTRÉS QUE SUFRE UNA GRAN CIUDAD

Nueva York es una de las ciudades más importantes para el país norteamericano, caracterizado siempre por sus inmensos e imponentes edificios, demostrando calidad arquitectónica y belleza sin igual en cada construcción terminada, es sin duda uno de los atractivos más notorios al visitar esta gran ciudad.

Sin embargo, se ha reconocido que la ciudad en sí pesa 771.1 millones de toneladas solo si de edificios se habla, a esta masa se añade el peso de los más de 20 millones de habitantes, y todo lo que incluye, poniendo en peligro la ciudad.

Esto es lo que ha sucedido con One Seaport, una torre residencial de 204 metros de altura que ha tenido que abandonar su construcción por un problema de “escoliosis” de ocho centímetros al norte, por ello, es importante considerar el sinfín de estudios geológicos que se ha realizado en los últimos años sobre esta gran ciudad, solo así se podrá salvaguardar la integridad de cada uno de los habitantes y preservar también las diversas construcciones que aún se mantienen en pie.

DISEÑO ORIGINAL Y GIRATORIO: UNA CASA MÓVIL DIFERENTE

Un proyecto original, así se describe esta casa móvil giratoria que expande su superficie a unos 29 metros cuadrados. Sin duda se trata de una vivienda remolque distinta, donde el diseño es la base, también para disfrutar de las montañas y paisajes en cualquier momento y escenario.

Esta nueva propuesta de vivienda móvil, se trata de una pequeña casa remolque con un sistema giratorio, llamado casa Romotow, cuenta con un chasis fijo que incorpora una unidad de vivienda cerrada, pero con la capacidad de abrir y girar noventa grados con la finalidad de crear un espacio extra al aire libre. El diseño estuvo a cargo del estudio de arquitectura neozelandés W2 y la fabricación por la empresa ACM Motorhomes, especializado en todo lo que caravanas concierne.

La sociedad avanza, crece a pasos agigantados y en un mundo cada vez más poblado, una casa remolque puede convertirse en una excelente alternativa para escapar y vivir con nuestras propias reglas.

Durante 06 días, del 30 de mayo al 04 de junio se llevó a cabo la XVII Expoconstrucción y Expodiseño 2023, feria internacional especializada en impulsar el desarrollo y crecimiento de diversos sectores como arquitectura, infraestructura, construcción y diseño para la región.

Este evento se llevó a cabo en Corferias Bogotá, Colombia. Se ha convertido además en uno de los más esperados para el rubro, reconocido a nivel nacional e internacional, reunió en ella a una variedad de profesionales, empresarios, proveedores y demás asociados al diseño de espacios y construcción, donde la innovación, tendencias y tecnología fueron los protagonistas.

En los 06 días que duró la feria, los visitantes tuvieron la oportunidad de entrar en un mundo lleno de vanguardia, además de tratarse de la plataforma de negocios más importante para el sector construcción al contar con un extenso bagaje comercial de los principales proveedores y empresarios en diversos aspectos como: materiales, equipos, maquinaria, servicios, tecnología y demás para los sectores y subsectores de la construcción.

Uno de los aspectos destacados de esta Feria Internacional fue la presencia de reconocidas marcas multinacionales y/o extranjeras, así como distribuidores y/o comercializadores en rubros como: acabados arquitectónicos, construcción, iluminación, materiales eléctricos, infraestructura, automatización, eficiencia energética, software y otros productos vinculados al sector y subsectores.

Al recorrer cada uno de los stands se transmitía un aire de innovación, creatividad e inspiración; es ahí donde los visitantes lograban admirar una amplia gama de soluciones y productos. La feria también se desarrolló para la formación de contactos comerciales y alianzas entre proveedores y clientes, además de intercambio de ideas entre marcas y exploración de oportunidades de negocios.

Por nuestra parte, como Revista Somerset tuvimos el agrado de participar en este gran evento, representando a nuestro país en tierras extranjeras, llevándonos toda la información, tendencias y proyectos que desarrollaron grandes profesionales. En esta oportunidad presentamos el contenido de cada una de nuestras ediciones para sorprender a todos los visitantes y sumar personas en las páginas venideras.

En definitiva, Expoconstrucción y Expodiseño se consolidó como uno de los eventos más grandes para el sector y subsectores de construcción, así como diseño en Colombia y Revista Somerset no podía quedar fuera. Solo nos queda agradecer y seguir creciendo para llevarles lo mejor como lectores en cada edición.

DÍA DEL DISEÑADOR DE Interiore s

El diseño de interiores es el arte de crear espacios funcionales, estéticos y armoniosos, todo para reflejar la personalidad y estilo de vida de las personas que harán uso de estos espacios; esto no solo es elegir colores y muebles que combinen, tiene todo un arduo trabajo detrás del telón, es también considerar aspectos como la iluminación, la acústica, la ergonomía y la sostenibilidad.

A través del diseño de interiores se puede mejorar la calidad de vida de los usuarios, ya sea en sus hogares o espacios de trabajo. Por eso, hoy les presentamos algunas preguntas que realizamos a profesionales en el área sobre esta rama, mostrarles un poco más sobre el diseño de interior de mano de importantes personajes, esperando inspirarlos con sus respuestas.

CARLA MONTES DE OCA

CONTACTO

Instagram: @carlamontesdeoca.studio

Correo: carla@carlamontesdeoca.com

Celular: 993 212 844

1. ¿Qué significa el diseño de interiores para ti?

Ser diseñadora de interiores es una de las cosas en la vida que me llenan el alma. Amo transformar espacios, mejorar la vida de los demás, reflejar el ADN de una marca. Una profesión que me rete a seguir aprendiendo todo el tiempo y que me permite conocer a muchas personas.

2. ¿Qué es lo más gratificante de ser diseñador?

Definitivamente siento que el diseño interior puede transformar y mejorar vidas, y ser parte de ese cambio me hace muy feliz.

3. ¿De qué manera te inspiras o buscas la inspiración para tus proyectos?

La inspiración la encuentro en todos lados. Lo que más inspira son las personas para las que diseño; conocerlos, saber de sus gustos, preferencias, sus sueños, etc. Encuentro mucha inspiración en la naturaleza, en sus paisajes, sus materiales, sus formas, sus plantas. La inspiración es infinita cuando cultivas la imaginación.

IGNACIO MARTÍNEZ ARGÜELLO

CONTACTO

Instagram: @imartinezarguello

Correo: iama1306@gmail.com

Celular: 937 420 000

1. ¿Qué significa el diseño de interiores para ti?

El diseño transforma. Es el proceso donde una idea se transforma en algo concreto. Donde una necesidad se puede satisfacer. Diseñar una casa, una oficina, o un espacio público es poder convertir sueños en realidad.

2. ¿Qué es lo más gratificante de ser diseñador?

Lo más gratificante de mi trabajo es ver cómo los clientes viven y disfrutan algo creado por nosotros.

3. ¿De qué manera te inspiras o buscas la inspiración para tus proyectos?

Me inspiro de todos lados. Trato de estar siempre atento a lo que me rodea y además leo muchas revistas y biografías de personas y personas que me interesan. Siempre se aprende algo nuevo de la experiencia ajena.

INGRID MAMANI

CONTACTO

Instagram: @ingriddisenadoradeinteriores

Correo: ingridmamanidisenadora@gmail.com

Celular: 946 532 959

Para mi el diseño de interiores se ha convertido en un estilo de vida, el cual nos ayuda a entender los hábitos de convivencia y conducta de los seres humanos para convivir en espacios funcionales, seguros y más felices.

Lo más gratificante de ser diseñadora de interiores es ver el resultado final de cada proyecto. También la retroalimentación constante que tenemos todo el equipo de trabajo desde nuestras capacitaciones con distintas marcas de empresas del mercado peruano que son nuestros aliados para crear proyectos extraordinarios, el aprendizaje de todos los conocimientos de nuestros maestros, la amistad que se genera con cada cliente que se convierte en pilar importante de nuestra empresa. Y sobre todo saber que somos fuente de inspiración y poder apoyar a muchas personas que día a día quieren emprender en esta carrera tan maravillosa.

Nuestra mayor fuente de inspiración para realizar los proyectos es visitar exposiciones de diseño nacional e internacional, aprender sobre materiales, acabados de construcción y diseño, para finalmente satisfacer todos los requerimientos de nuestros clientes.

Ellos lo sueñan, nosotras lo creamos.

1. ¿Qué significa el diseño de interiores para ti?

2. ¿Qué es lo más gratificante de ser diseñador?

3. ¿De qué manera te inspiras o buscas la inspiración para tus proyectos?

KATHERINE ALARCÓN

CONTACTO

Instagram: @katdesign_a

Correo: katdesign.interiorstudio@gmail.com

Celular: 956 755 713

1. ¿Qué significa el diseño de interiores para ti?

Es una profesión donde puedo dejar huella en cualquier espacio a diseñar; es lograr ayudar a aquellas personas que están dispuestas a renovar sus ambientes de manera funcional y estética. Ser diseñadora de interiores es y será siempre parte de mi por la pasión y creatividad que le pongo.

2. ¿Qué es lo más gratificante de ser diseñador?

Significa mucho para mi lograr que a los clientes les agrade tu forma de diseñar, el proceso, la experiencia, acertar en lo que ellos necesitaban y que usualmente lo ven imposible, es gratificante ver su felicidad y confianza al final de cada proyecto ejecutado o diseñado.

3. ¿De qué manera te inspiras o buscas la inspiración para tus proyectos?

La inspiración para cada proyecto son mis propios clientes, cada uno de ellos me sorprenden con sus espacios y retos para diseñar; suelo mantener un proceso de conocerlos antes de diseñar, de esa manera logro mapear sus necesidades, gustos y estilo.

JAMILY GUERRA

CONTACTO

Instagram: @jamilyguerrainteriores

Correo: jamilyguerrainteriores@gmail.com

Celular: 987 818 804

1. ¿Qué significa el diseño de interiores para ti?

El diseño de interiores es una disciplina creativa que implica la planificación y decoración de espacios interiores para mejorar la funcionalidad y estética de un ambiente. En general, se trata de crear entornos que sean visualmente atractivos, cómodos y funcionales para las personas que los habitan o utilizan.

El diseño de interiores puede tener un impacto significativo en nuestras vidas diarias, ya que los espacios en los que vivimos, trabajamos y nos recreamos, tienen una influencia en nuestro estado de ánimo, productividad y bienestar en general. Un diseño de interiores bien ejecutado puede transformar un espacio ordinario en uno extraordinario, al considerar aspectos como la distribución del mobiliario, la elección de colores, la iluminación, la selección de materiales y la incorporación de elementos decorativos.

Además de la estética, el diseño de interiores también se preocupa por la funcionalidad y la optimización del espacio. Los diseñadores de interiores deben tener en cuenta las necesidades y preferencias de las personas que utilizarán el espacio, así como aspectos prácticos como la circulación, el almacenamiento y la eficiencia energética.

En resumen, el diseño de interiores es un campo que busca crear espacios atractivos, funcionales y adaptados a las necesidades de las personas. Puede mejorar nuestra calidad de vida al transformar los entornos en los que vivimos y trabajamos, y desempeña un papel importante en la creación de ambientes que reflejen nuestra personalidad y estilo de vida.

2. ¿Qué es lo más gratificante de ser diseñador?

Es que justamente he logrado crear espacios que han aportado a la calidad de vida de mis clientes. Para mi no hay momento más feliz que ver la cara de mis clientes cuando ven su proyecto finalizado o recibir los mensajes de agradecimiento por haber superado las expectativas no solo del entregable sino del proceso en el que ellos también están muy involucrados.

3. ¿De qué manera te inspiras o buscas la inspiración para tus proyectos?

La inspiración la busco en las respuestas de mis clientes, cada persona es un mundo y tienes mucho que expresar de su personalidad en los espacios que habitan. Tener una buena conexión con ellos me permite llegar a temas que pueden darme luces de donde partir para aterrizar un buen concepto.

Interior

PROYECTO Pirandello

PROYECTO Pirandello

ALEJANDRO HUACLES DISEÑADOR DE INTERIORES

Alejandro Huacles, diseñador de interiores e influencer de diseño, con más de 5 años de experiencia en el rubro y 2 años como diseñador independiente con su marca/empresa Huacles Studio, estudio de diseño de interiores y decoración donde elaboran proyectos desde residenciales, comerciales, hasta clínicos.

Ha participado dos veces como expositor de salones temáticos en EXPODECO 2019 y 2022 de la mano de Toulouse Lautrec. Este año 2023 estará por tercera vez y primera como empresa en un salón temático nuevamente. Trabaja de la mano con varias marcas aliadas de diseño para creación de contenido, además de realizar workshops y clases virtuales a nivel nacional.

PROYECTO PIRANDELLO

Este dúplex en el cual intervenimos sala y comedor, está ubicado en el distrito de San Borja donde diseñamos desde 0 hasta su ejecución. La arquitectura del espacio nos generó un espacio abierto entre la cocina, sala comedor y balcón hacia el exterior del edificio. Para ello, era muy importante que la cocina ya preestablecida se comunicara con el nuevo diseño de los demás ambientes a crear.

La inspiración para este proyecto fue el concepto ‘’Intersección Elemental’’ ya que entrelazamos materiales, colores y texturas sobre los dos espacios.

Nos inspiramos también en el estilo mid century con toques dorados + toques clásicos como molduras y cornisas y muebles de madera en tonos tierra y camel.

La distribución es muy interesante sobre todo en la sala, ya que el metraje de pared a pared era muy ancha, se hacía muy complicado tener dos muebles enfrentados demasiado lejos y eso dificultaría la comunicación en la sala principal. Para ello, creamos un mueble estante funcional, pero escondido en una pared ficticia donde se colocaron molduras que tapaban los bordes de las caras de estos cajones y esto hizo que los sofás estuviesen más cerca uno del otro.

El comedor es de 6 pero con una amplia mesa de madera y metal. Luego se diseñó un espejo de espejos cuadrados en diferentes profundidades lo que le da un efecto 3D sobre la consola hecha en poliuretano y fierro dorado.

La sala tiene un sofá principal que es de color camel lo que replicamos en la pared principal del comedor, arriesgado pero funcionó para los clientes y para mí. Las lámparas de la sala, comedor y cocina son de fierro dorado de estilo mid-century modern.

La alfombra es una mix de beiges que contrasta con el piso laminado de tono gris amaderado.

Para la decoración final decidí colocar elementos en tonos blancos y dorados para levantar visualmente la mesa de centro y la consola. Para el comedor utilicé un florero alto con hojas altas de igual manera.

Las plantas también son protagonistas en estos ambientes ya que estos le aportan color y vida a este dúplex.

El proyecto se diseñó en 2 meses y se ejecutó en 1 mes.

APRECIACIÓN FINAL

El proyecto Pirandello es un proyecto para una pareja joven que ama los colores neutros, los materiales modernos, pero también clásicos como las molduras en las paredes y las cornisas en los techos. Se diseñó mezclando mucha madera, poliuretano, colores vivos, pero también tonos tierra y plantas. El espacio respira calidez con toques de frescura en los verdes y el gris de las sillas del comedor.

-Alejandro

Aprende Fácil

¿Cómo combinar tonos cálidos y fríos?

Elegir los colores adecuados en el hogar no debería ser tan complicado. Sin embargo, hacer contraste entre más de un tono muchas veces resulta tedioso, lograr la tan ansiada armonía, equilibrio y que además sea combinable con la decoración, muebles y cada rincón del lugar. Aquí te traemos una opción interesante si estás pensando en apostar por una combinación entre tonos cálidos y fríos para tu hogar o cualquier espacio.

Como bien sabemos, los colores cálidos son aquellos que nos dan un mensaje de serenidad, calidez, pero también intensidad, entre ellos se encuentran los tonos rojos, naranjas y amarillos, además de sus variantes. Por otro lado, podemos hallar a los tonos cálidos, que son los que suelen relacionarse con los elementos más grandes de la naturaleza como el agua y cielo, entre ellos nos encontramos con los azules, verdes y violetas, de igual forma en cualquiera de sus variantes.

El contraste es la pieza fundamental cuando se emprende la tarea de combinar tonos, en este caso podemos darte opciones clásicas de opuestos que se atraen, como puede ser el azul junto al amarillo o el rojo junto al verde.

De acuerdo, quizás te estés imaginando esta propuesta y pienses que parece un poco descabellado combinar dos colores tan imponentes entre sí; sin embargo, una de las claves también se encuentra en lograr un elemento mediador, como artículos en tonos neutros que pueda apaciguar la intensidad de los colores, aún cuando se trate de uno cálido y otro frío.

Otro de los puntos que debemos tener claro sobre los colores cálidos, es que estos aportan cercanía, entonces, si tu intención es convertir tu espacio en un lugar más cercano, utilizarlo en las paredes, sofás, sillones y artículos de gran proporción es ideal, añadiendo el toque de tonos fríos en el resto de mobiliario de menor tamaño para hacer contraste.

Por el contrario, si lo que pretendes es lograr amplitud en espacio, utilizar tonos fríos en las paredes es lo mejor para lograr esto, claro que, para contrastar con un tono cálido puede aplicarse de igual forma en los muebles, cojines u otros artículos.

Otra opción que puede ser un poco más arriesgada, es la de combinar dos tonos en las paredes, por ejemplo, en la sala aplicamos un tono frío que aporte amplitud, pero en el comedor se utiliza un tono cálido para dar la sensación de cercanía al momento de la comida familiar.

Todo va a depender de la sensación y emoción que querrás transmitir a través de los colores, ya sabes que cada tono tiene una amplia gama para utilizar, así que, puedes optar por contrastar entre las paredes y el mobiliario, o arriesgar un poco más y aplicar más de una variante de un mismo color y jugar entre tonalidades.

NOTA: ten cuidado si entre tu elección se encuentran los tonos rojos o naranjas, al tratarse de colores muy intensos podrías convertir el espacio en un lugar agobiante.

Jarrones de Cerámica

Decorar un espacio, siempre ha sido una forma de expresarnos a nivel personal, además de una oportunidad para crear ambientes que reflejen nuestro estilo y personalidad. A través del tiempo, se han desarrollado muchas tendencias, algunas quedaron en su época y otras se mantuvieron aún con el pasar de los años. Entre los elementos decorativos más hermosos y versátiles para un hogar nos encontramos con los jarrones de cerámica.

Los jarrones de cerámica se trataron inicialmente de piezas artesanales, sin embargo, estas lograron conquistar el mundo de la decoración, gracias a la notable elegancia que daba al lugar donde se podían ubicar, convirtiéndolas en piezas atemporales, esto también se obtuvo por la variedad de diseños y estilos que uno puede encontrar disponible. En esta oportunidad te daremos algunos datos y tips para embellecer tu hogar con un toque de magia y elegancia de los jarrones de cerámica.

Ofrecen una amplia variedad de estilos, permitiéndoles adaptarse a cualquier espacio. Podemos encontrar desde jarrones de cerámica rústicos, que nos regalan un toque de calidez al espacio, pasando hasta aquellos jarrones contemporáneos con líneas claras y diseños minimalistas que logran integrarse a espacios modernos. Por otro lado, nos encontramos también con jarrones estampados, texturizados o incluso aquellos más arriesgados que tienen acabados en metal, añadiéndole detalles sofisticados a cualquier habitación de la casa.

Te contamos también que, gracias a su versatilidad, podemos encontrarnos con jarrones en una amplia diversidad de colores, pudiendo elegir entre tonos muy vibrantes para darle energía y vivacidad al ambiente, o puedes optar por colores neutros y sutiles que harán contraste con cualquier decoración, regalándote un espacio en armonía y relajado, entre ellos se encuentran los jarrones en tonos tierra, como el beige o terracota, muy populares en el mercado, ya que combinan con mucha facilidad con cualquier estilo de decoración.

Además de hacer el lugar más bello, un jarrón es un artículo especial para crear armonía y equilibrio en cualquier decoración. Puedes utilizar jarrones en diferentes presentaciones de tamaño, forma, altura para crear una amplia variedad de estilos y dinámicas en una habitación. A su vez, puedes combinar este artículo con otros elementos decorativos como espejos, lienzos y demás para obtener una decoración ideal.

Los jarrones de cerámica son altamente versátiles, no solo funcionan a la perfección en una sala o comedor, sino que puedes utilizarlo en espacios como el dormitorio, en tu mesita de noche junto a la cama, añadiendo así un rasgo sereno a la habitación. Funciona también para espacios de alto tránsito como suele ser la cocina, que además puede convertirse en el artículo necesario para contener hierbas aromáticas o ¿por qué no?, colocar los utensilios de cocina, aportando así elegancia y funcionalidad.

¿Todavía no te convences para incorporar un jarrón de cerámica a tu decoración? Si lo que te contamos no te ha convencido aún, puede que este dato despierte tu inspiración. Pues, en una sociedad cada vez más consciente del cuidado del medio ambiente, más amigable y ecológica, ha cambiado de gran manera su visión sobre un estilo de decoración sostenible. Ahora sí, seguro ya sabes de qué estamos hablando, los jarrones de cerámica no podían ser la excepción, claro que cumplen con este requisito, ya que están hechos de un material natural y duradero, además de tratarse de piezas artesanales en muchos casos, estarás apostando por agregar a tu casa una pieza única, duradera y sostenible.

Tendencias

Estilo Mediterráneo DECORA

AL

Mediterráneo

Gracias al estilo mediterráneo esto es posible. Caracterizado por un espacio iluminado junto a la mezcla de tonos azules y marrones, aportan un aire fresco y alegre al ambiente. Sin embargo, no solo se trata de un estilo decorativo, este se abrió paso hasta convertirse hoy en día en un estilo de vida, donde el sol, mar y buen tiempo son los protagonistas.

La decoración que aplica este estilo, se ha convertido en una de las más populares y atractivas; este estilo transmite un entorno cálido y relajado, inspirado en ciudades que, precisamente bordean el mar Mediterráneo, tal como Ibiza o Santorini, donde las casas disfrutan del sol y la vista del mar. Por eso, los espacios decorados con este estilo destacan por el uso de muebles de madera con acabados naturales, todo bajo un toque minimalista y bohemio.

Las casas que la utilizan permiten que el interior se conecte con lo que haya afuera, ya sea a través de las ventanas, terrazas o patios, considerando que son los espacios por donde la luz ingresa. Estos ambientes resaltan también por el valor a lo artesanal, encontrándonos con piezas únicas como un menaje de antaño o un tocador antiguo de madera tallada, artículos que validan la personalidad relajada del hogar.

Asimismo, se observa que el blanco es el rey en las casas con este estilo, acaparando prácticamente la totalidad de las paredes con la finalidad de dar paso a los rayos de sol e iluminar aún más el lugar, junto a los muebles, cuadros, cojines y demás artículos en azul, verde o tonos tierra, nos dan esa calidez e idea de unas vacaciones paradisíacas.

¿Quién no ha soñado con vivir frente al mar y pasar un eterno verano?

Te presentamos las características generales asociadas a este estilo: Colores

Como ya hemos mencionado, lo natural y el mar es clave para este estilo, por lo que sus colores suelen ser cálidos, pero también vibrantes, utilizando tonos como el azul, verde olivo, terracota, amarillo y blanco.

Materiales Naturales

Los materiales naturales son fundamentales, como es la piedra, barro y madera, estos reflejan la conexión que se logra con el medio, ayudando también a crear un ambiente acogedor, como por ejemplo, un suelo de terracota o baldosas cerámicas son algunos de los materiales más utilizados, al igual que las paredes en piedra o estuco.

Arquitectura

Entre los elementos arquitectónicos, tenemos los arcos y bóvedas que reflejan la influencia de las regiones costeras, apareciendo en pasillos, patios, entradas y ventanas, aportando también un toque de elegancia y sofisticación al diseño.

Detalles Ornamentados

Los ornamentos están cargados de arte en la decoración que aplica este estilo, manifestado, por ejemplo, en azulejos pintados a mano, cerámicas decorativas, mosaicos y artículos de hierro forjado, son algunas de las muestras que nos regalan belleza y carácter a este estilo.

Utiliza el mismo tono del suelo para unificar espacios.

Opta por alfombras tejidas en materiales naturales y tonos cálidos.

Elige tonos blancos o en su debido caso beige para las paredes.

Para los acabados, considera artículos como piedras naturales, muebles de madera sin pulir, bambú o cemento Incorpora materiales rústicos y naturales como paja, yute, lino o algodón.

Resalta la arquitectura, añade textura como piedras sin tallar, vigas de madera o azulejos.

Aprovecha la iluminación natural con ventanas descubiertas y cortinas en tonos claros traslúcidas.

Definitivamente, el estilo mediterráneo trae consigo un respiro para todos, permitiéndonos relajarnos, despreocuparnos por mantener a raya cada cosa en su lugar, por el contrario, nos enseña a valorar las texturas, lo artesanal, natural y tosco de alguna forma, encontrando belleza en una arruga, en un sombrero de paja o una piedra.

Ahora, te damos algunos tips para decorar tu espacio con este lindo estilo.

Piedras Naturales

EN EL DISEÑO DE INTERIOR

Todos queremos vivir en un lugar que pueda pasar por generaciones, por eso la aplicación de piedras naturales en el diseño de tu hogar es una excelente opción si lo que se busca son elementos resistentes al desgaste, duraderos y que también le regalen al ambiente un toque elegante y fuerte.

Las piedras naturales son una alternativa ideal para todo hogar, gracias a su belleza atemporal y la capacidad que tiene para agregar textura y calidez a cada rincón, si se le da un adecuado mantenimiento, la piedra puede durar toda la vida, convirtiéndolo también en un material sustentable y 100% amigable con el medio ambiente. Además, la piedra natural es sin duda, aquel elemento que siempre está en tendencia, gracias a su variedad de texturas y colores, permite que pueda adaptarse a cualquier espacio y diseño.

De esta manera, la piedra natural puede utilizarse de diferentes maneras para el diseño interior, aquí te mostramos algunas ideas geniales:

REVESTIMIENTO DE PAREDES

Las piedras naturales, como el granito, mármol, travertino y demás, son excelentes para revestir paredes, creando así un lugar sofisticado, pero también con un toque fuerte.

ENCIMERAS DE COCINA

Uno de los lugares donde más se utilizan piedras naturales, es definitivamente, la cocina, las encimeras de piedra son tendencia en los últimos años, usando granito o cuarzo, gracias a su durabilidad y resistencia al calor, aportando además elegancia y calidez.

BAÑOS

Tratándose de la habitación que mantiene mayor humedad en la casa, es importante que sea implementado con materiales altamente resistentes al agua, por eso, las piedras naturales son una gran opción dado que duran mucho más que cualquier material sintético, y de igual forma, es de fácil limpieza.

PISO

Al igual que las paredes, utilizar piedras naturales como el mármol, la piedra caliza y otros son los más pedidos para pavimentar los espacios de la casa, gracias a su resistencia y durabilidad, además que su limpieza y mantenimiento es mínimo, son de hecho, un gran aliado para todo hogar.

CHIMENEAS

Quizás se trate de un pequeño rincón de la casa, considerando que no ocupa gran lugar en la sala o comedor, sin embargo, el uso de piedras naturales, gracias a su resistencia al calor, permite al hogar un toque de calidez para las tardes de invierno.

Si todavía no te convence incorporar piedras naturales a cualquier espacio de tu hogar, te dejamos también algunos beneficios que puedes lograr con su uso en el diseño y transformación de cualquier ambiente.

Estética y belleza: las piedras naturales tienen una apariencia única, sin duda lograrás darle a tu hogar una luz elegante y sofisticada, pudiendo elegir cualquier textura o patrón, creando así ambientes originales y personalizados.

Durabilidad y resistencia: conocidos por su alta durabilidad y resistencia, son materiales que pueden soportar el desgaste diario y altas temperaturas sin perder su apariencia a través de los años. Este factor la convierte en una opción genial para áreas de gran tránsito como pueden ser los pisos de cualquier ambiente.

Versatilidad: la piedra natural nos ofrece una amplia gama, ya sea en texturas, acabados, patrones, colores, la convierte en un elemento versátil y adaptable a cualquier espacio, permitiéndote usarlo desde la cocina, hasta el baño, pasando por el piso y las paredes incluso.

Conexión con la naturaleza: añadir piedras naturales al diseño interior permite a los usuarios establecer una conexión con la naturaleza, agregando un elemento orgánico a sus hogares, creando una atmósfera relajada que te permite crear un ambiente en armonía.

No hay duda que las piedras naturales han llegado a nuestros hogares para quedarse una y mil vidas, gracias a su belleza, versatilidad, durabilidad, y más, son ahora la opción más solicitada para la transformación de cualquier espacio.

Deco Entrevistas

Daniel Cortés

Arquitecto y Creador de Chetecortés

Daniel Cortés, arquitecto con más de 10 años de experiencia, considerado también dentro de las 35 mejores firmas de Arquitectura en Lima Perú, además ha sido cinco veces nominado a Obra del Año en Viviendas entre los mejores arquitectos del mundo por Archdaily. Nos faltan líneas para presentar la trayectoria que Chetecortés ha logrado a través de los años; pero lo que nos queda claro en cada frase es que es sin duda un profesional excepcional que ha sabido forjar su propio camino, ayudando a muchas personas a transformar el caos y estrés en serenidad a través del diseño y construcción. Conozcamos un poco más de Chetecortés en la siguiente Deco Entrevista.

Daniel Cortés Arquitecto

1. Cuéntanos un poco de tu experiencia profesional, ¿Qué te motivó a estudiar arquitectura?

He pasado por muchas experiencias en la arquitectura, siempre desde el lado proyectual y constructivo. Hice prácticas en restauración, recién egresado me fui a trabajar a Estados Unidos supervisando la construcción de un condominio de viviendas. A mi regreso realicé muchos proyectos comerciales como tiendas, agencias bancarias, oficinas, restaurantes, viviendas unifamiliares y multifamiliares.

Abrí mi propia firma de arquitectura a muy temprana edad, a pesar de que todos me decían que estaba loco (eran otras épocas). Ahora me dedico solo a hacer viviendas unifamiliares y multifamiliares con especialización en lugares de climas agresivos como playa o campo.

Mi padre fue quien me guio para estudiar la carrera, vio en mí, talento para ello. Soy de los que siempre dan más de lo que me piden, por el solo hecho de que me encanta descubrir y sacarle más provecho a la experiencia que me da el proyecto.

Actualmente estoy convencido que Dios está en la Naturaleza, y que las personas necesitamos estar cerca de ella para vivir en plenitud y bienestar

2. ¿Cómo nace la idea de fundar tu firma Chetecortés?

Cuando estudiaba los últimos ciclos de la carrera, tuve una experiencia directa con la profesión. Luego de años de ahorros y esfuerzos de mis padres, contrataron a un arquitecto para hacer la casa donde viviríamos (habían escuchado que primero se tendría que hacer el proyecto para saber cuánto costaba hacerla). Soñamos durante varios meses con el diseño. Pero cuando nos dijeron la cantidad de dinero que se requería para construirla (luego de haber terminado el proyecto), todo se cayó porque bajo nuestra realidad económica era imposible construirla.

Así que como arquitecto me enfoqué en solucionar este problema, para que la arquitectura tenga más sentido y las familias no inviertan si no tienen la seguridad de poder concretar los planes.

3. ¿Cuáles fueron tus primeros proyectos como firma? ¿Cuál implicó mayor reto y/o satisfacción?

Fueron remodelaciones interiores o viviendas de playa que los clientes solo me contrataban para el proyecto pero no para la construcción.

4. ¿En qué te inspiras para llevar a cabo tus proyectos?

Actualmente estoy convencido que Dios está en la Naturaleza, y que las personas necesitamos estar cerca de ella para vivir en plenitud y bienestar. Por eso, cada proyecto que acepto es una lucha interna y una conversación constante con el terreno y el contexto, para que me permitan crear más espacio libres rodeados de naturaleza sin descuidar el espacio de refugio.

5. ¿Qué metas a largo plazo tienes para la firma y como profesional?

Para la firma, estoy buscando desarrollar la misma calidad de viviendas (unifamiliares y multifamiliares) con menos dinero (hacer más con menos). De esa forma poder llegar a más familias y ayudarlos a vivir en bienestar.

Como profesional, busco dar el siguiente paso en mi carrera, que es crear una inmobiliaria para realizar edificios multifamiliares. Para mí, tienen mayor responsabilidad por la cantidad de personas involucradas, la energía invertida y el desafío de diseño y constructivo.

6. Sabemos que eres docente de arquitectura en la Universidad de Lima, ¿Cómo describes tu experiencia como docente?

Salí de la Universidad de Lima en el 2022, para formar la comunidad de arquitectos donde hablamos del negocio de la arquitectura.

Mi experiencia sigue creciendo, actualmente dicto talleres y mentorías a otros arquitectos, para explicarles cómo pasé yo de no tener clientes y vivir angustiado a tener una vida tranquila y escoger mis proyectos.

7. ¿Cómo vinculas tu experiencia profesional en la docencia?

Mi labor de docente me ha ayudado mucho a mi profesión de arquitecto, porque me creó la necesidad de saber comunicar de forma sencilla el valor de mis ideas a personas que no son arquitectos. Esto lo vengo ejercitando más de 11 años, explicando conceptos arquitectónicos, muchas veces complejos a personas que todavía no terminan de formarse como arquitectos.

Y mi labor de arquitecto ha ayudado mucho a mi lado docente, porque sin la experiencia no podría aportar mucho más de lo que aportan los libros o internet.

8. Sabemos que fuiste nominado en 5 oportunidades a Obra del Año en Viviendas junto a los mejores arquitectos del mundo por Archdaily, ¿Cómo

describes la experiencia?

Ver mis proyectos nominados y mi nombre al lado de otros arquitectos los cuales admiro, fue muy gratificante. Ese momento me hizo entender que los cambios que había realizado en la oficina y como profesional eran los correctos.

9. Estás en el top 35 Firmas de Arquitectura Lima Perú en Re-thinking the future, ¿Cómo fue el camino para lograrlo?

Fueron aproximadamente 20 años desde que salí de la universidad hasta que obtuve esos resultados. Fue una búsqueda continua de entender el propósito de mi carrera y el mío. El camino mejoró cuando me centré en resolver problemas para los demás con lo que sé hacer.

10. ¿Qué recomendaciones le das a los estudiantes y egresados que plantean formar sus propias firmas?

3 recomendaciones:

1. Comiencen hoy: no esperen a terminar la carrera o estar en los últimos ciclos para involucrarse al mundo laboral y real. El tiempo es el recurso no recuperable (todavía no podemos regresar al pasado para cambiarlo), inviertan su tiempo en ustedes.

2. Aprendan a monetizar su conocimiento: Empiecen a romper muchas creencias equivocadas sobre los negocios y el dinero. Sin hacer eso, ustedes mismos impedirán su progreso sin darse cuenta. Es necesario que un líder de una marca sepa comunicar el valor de sus servicios y productos, sepa entender el mercado, qué y cómo aportar valor. Ustedes mismos son el techo de sus propias firmas, si ustedes no crecen, sus firmas tampoco lo harán.

3. Tengan un mentor: Ahora es mucho más fácil y más abierto tener una persona que te guíe en el proceso. Hacerlo es más eficiente que tardarte años tratando de descubrirlo solo y que no lo logres. El mentor te indica el camino correcto, te explica las reglas del juego para que obtengas resultados. Él sabe porque ya lo vivió y obtuvo los resultados que quieres obtener.

¿ C Ó M O A S Í ?

PERGO siempre a la vanguardia, presenta su suelo de vinyl que toma las mejores características de los suelos SPC y WPC para presentar su suelo LVT híbrido, es decir, un paso adelante de un LVT Gracias a esto, obtiene características como sensación suave al tacto, sin ruido de contacto y altas mejoras en la resistencia al impacto, evitando las impresiones o marcas en su superficie

Clasificados en tres opciones: Rigid, Flex o Flex Glue.

¿ Q U É M E J O R A S T I E N E N ?

RIGID CLICK

¿Buscas un vinilo que dure y dure? La característica fundamental de los suelos Rigid Click es la capa superior ultrafuerte, además son:

100 % resistentes al agua

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Instalación sencilla, incluso en superficies irregulares

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Si sueñas con un suelo que sea suave, silencioso y bonito, los suelos Flex Click y Flex Glue satisfarán todas tus necesidades.

Suaves y silenciosos

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Ideal para el suelo radiante

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¿Quieres saber lo que distingue a los modelos Flex Click y Flex Glue? Aparte de la instalación en salpicaderos de cocina o duchas; la comodidad, tanto a la hora de instalarlos como a la hora de pisarlos, sin renunciar a un gran diseño Son suelos de vinyl de los que te enamorarás cada día gracias a lo suaves, cálidos y silenciosos, sin olvidarnos de la atemporalidad y el estilo que marcan su diseño

Conócelos en el Showroom de Floor Solutions

Av Alberto del Campo 409, of 202, San Isidro

Horario de Atención L a V: 10 a 6:30pm y S: 10 a 2:00 pm.

Contacto: Guadalupe Pérez 987099805 y Mily Cabeza 932928542

Redes: @floorsolutions.pe

Casas

Mirador Casa

RSH Architecture & Design es una empresa de arquitectura, diseño interior y construcción fundada por Romina Spetale y David Lanao, con una experiencia conjunta de 10 años en el rubro. Se enfocan en materializar los sueños de sus clientes en espacios únicos y funcionales. Se distinguen por su dedicación al seguimiento continuo de cada proyecto, garantizando su buen desarrollo. Mantienen una comunicación constante para adaptar sus ideas y soluciones a los gustos y necesidades de cada cliente. Están comprometidos a entregar los servicios en tiempo récord sin comprometer la calidad del trabajo.

Su visión como empresa es consolidarse como líderes en el mercado de la arquitectura, destacando por su enfoque innovador en diseño interior, construcción de viviendas y edificaciones que mejoren la calidad de vida de sus clientes. Buscan ser un referente en la industria gracias a su compromiso con la excelencia, superando constantemente las expectativas de sus clientes y promoviendo la satisfacción de sus empleados.

PROYECTO CASA MIRADOR SUR

Se diseñó una casa de playa en el balneario de Asia con el objetivo de crear una vivienda familiar, funcional y moderna. La propuesta incluye cuatro habitaciones para cuatro personas cada una, además de áreas sociales y de servicio, prestando especial cuidado en generar ambientes amplios, con dobles alturas funcionales y estéticamente agradables.

Asimismo, se priorizó la vista al exterior creando dos miradores en posiciones estratégicas de la fachada, de manera que se obtenga una relación con el exterior en los 360º de la casa. Nuestro objetivo era que el cliente pudiera apreciar la salida y puesta del sol de cada uno de estos puntos, integrando en ellos, espacios de reunión relacionados a actividades que podrían desarrollarse según el movimiento solar.

Además de los miradores, también se crearon ambientes como la sala, el comedor y la cocina que dan hacia la piscina o patio frontal a diferencia de las habitaciones y demás usos que están orientados hacia el patio posterior para mayor privacidad y flujo de circulación. De esta manera, se crea una relación con el exterior desde varios puntos de la casa garantizando la iluminación y ventilación natural en cada uno de ellos.

ASIA, CAÑETE – PERÚ 500M2

INSPIRACIÓN

Nos inspiramos en una arquitectura moderna pero que vaya acorde con el entorno que lo rodea. Es por ello, que se plantean volúmenes simples que extienden o retroceden de acuerdo al uso que albergan en su interior. De igual forma, se diseñó una fachada pensada en la naturaleza que incluye módulos móviles de woodpanel que protegen al usuario de la incidencia solar directa y que además pueden moverse de acuerdo a la hora o actividad que se esté realizando en los distintos espacios.

Además, se incluyeron materiales como el concreto expuesto en dos tonalidades, madera en woodplastic y acabados exteriores minimalistas para resaltar el volumen y hacer que la vivienda converse con el entorno.

RELACIÓN CON EL CLIENTE

Trabajamos continuamente con el cliente desde el momento del contacto hasta la entrega del proyecto, siempre orientándolo de acuerdo al diseño y necesidades de su vivienda.

Se les entregó una propuesta de diseño de vivienda, así como un diseño interior integral que complemente el estilo exterior con las necesidades de cada ambiente.

Finalmente, se les hizo la entrega de los planos de arquitectura, especialidades y estructuras, junto con las propuestas de interior y fachada.

Cada uno de nuestros expedientes fueron detallados con materialidades, productos, acabados y vistas 3D con un recorrido virtual que permita al cliente visualizar cómo se vería el proyecto en su totalidad.

DISEÑO DE INTERIOR

Para el diseño interior de los ambientes, se optó por trabajar el espacio bajo el concepto de relajación, armonía y elegancia. Por este motivo, se eligieron materiales cálidos y texturas suaves que inviten al usuario a sentirse cómodo y relajado. Además, se incluyó una paleta de tonalidades claras con patrones que van entre las gamas de grises y beige.

Por otro lado, se incluyó mobiliario de morfología sinuosa, creando así, un espacio flexible que insinúe la armonía y relajación representada por las curvas. Adicional a esto, se diseñaron otros elementos para resaltar el área social, como un centro de entretenimiento en tonos de madera claros con relieve y mesas de centro en mármol con acabados dorados. El diseño en general, busca la combinación entre un estilo natural, que se potencia por medio de elementos más modernos para crear un resultado que no solo refleje comodidad, sino también elegancia.

RETOS Y MANEJO DEL TIEMPO

Uno de nuestros retos fue mimetizar el diseño inicial con los parámetros del condominio, que a su vez esto permita crear una vivienda acorde con los gustos del cliente. Nuestro objetivo fue diseñar una vivienda funcional que, a pesar de las limitaciones propuestas por el condominio resulte en un proyecto acorde con las ideas de nuestro cliente.

El tiempo destinado para este proyecto fue de dos meses, en los cuales debía trabajarse con el equipo para distribuir las tareas de cada área, primero empezamos por el desarrollo de la arquitectura y especialidades para posteriormente terminar con acabados y diseño interior.

Durante el primer mes se trabajaron las propuestas de distribución, cantidad de habitaciones y arquitectura general del proyecto. Una vez aprobado por el cliente, se realizaron las estructuras, especialidades y diseño de fachada para presentar el anteproyecto al condominio, de acuerdo a los tiempos requeridos y parámetros de diseño.

Posteriormente, se trabajó el diseño interior de cada ambiente a través de diversas propuestas de diseño que vayan acorde con la visión de nuestro cliente. Finalmente, se entregaron los expedientes de arquitectura, estructuras, especialidades y diseño interior para su correcta ejecución en obra. Todo en conjunto con la aprobación oficial del condominio y de nuestro cliente.

APRECIACIÓN FINAL

El diseño de esta casa de playa en el balneario de Asia refleja nuestra dedicación para crear cualquier proyecto arquitectónico, como es en este caso, una vivienda familiar, funcional y moderna.

Trabajamos con nuestro equipo para brindarle a nuestro cliente el mejor resultado siempre de la mano de profesionales que garanticen el éxito del proyecto.

Nuestros procesos de comunicación continua y supervisión de cada área resultaron en un proyecto integral del cual nos sentimos muy orgullosos ya que pudimos plasmar las ideas de nuestro cliente, así como los requisitos para la elaboración del mismo.

- Romina Spetale

Casas

Casa La Molina ARQUITECTA SISSY CALLE CHÁVARRY

Sissy Calle, fundadora de CASER Arquitectos, estudió arquitectura en la “Universidad Católica Santo Toribio de Mogrovejo” (USAT), emprendió su propio negocio cuando se encontraba en 5to ciclo de la escuela de arquitectura, donde descubrió su pasión por el diseño de interiores. Mientras continuaba sus estudios universitarios, decidió tomar cursos y diplomados sobre diseño de interiores, donde fortaleció sus conocimientos, y así formar “CASER Arquitectos”, un estudio de arquitectura, formado por arquitectos e ingenieros, que brindan servicios de anteproyectos completos (arquitectura e ingeniería) y por supuesto, el servicio de diseño de interiores, brindado por la Arq. Sissy Calle Chávarry, y su equipo (diseñadores y renderistas), para así, poder brindar un servicio más complementado y llevar un proyecto a la realidad mediante su ejecución.

CASA LA MOLINA

El proyecto se encuentra situado en el sector 1 del distrito de La Molina, en un terreno de 396.98 m2, teniendo excelentes vistas de áreas verdes, un buen requisito para cumplir con las expectativas de nuestro cliente, diseñar una casa de 3 pisos con desniveles en los espacios, y lograr espacios elegantes, utilizando el color negro, favorito del cliente, y estructuras metálicas, que le den un toque industrial a la vivienda.

El mayor reto al diseñar esta vivienda fue lograr encajar en una sola idea por parte de nuestros clientes: generar espacios altamente ventilados e iluminados, pero al mismo tiempo, lograr privacidad a los espacios, sin utilizar muros ciegos en la fachada, al contrario, que los espacios tengan vistas hacia el exterior, por lo que se propuso el uso de celosías de estructuras metálicas que funcionarán como sol y sombra en los ventanales, sin quitarle las vistas y controlando un poco más la entrada de luz hacia los espacios, generando patios horizontales y verticales que al mismo tiempo funcionan como espacios verdes, priorizando la buena ventilación de los espacios y otorgándole vistas naturales a los espacios.

Fue un enorme reto cumplir con las expectativas de nuestros clientes, pero se logró, así que pronto estarán disfrutando de la ejecución de este excelente proyecto a manos de nuestro equipo: CASER Arquitectos.

-Sissy Calle

Johanna Cabal Colombia

Johanna Cabal es una interiorista que nos muestra que cada diseño debe ser pensado para las personas que usarán el lugar, considerando la conexión y el tiempo que han estado en dicho espacio, donde claramente hay un valor muy arraigado en ellos. Por eso, Johanna, a lo largo de su carrera ha logrado crear un estilo propio, pero basado en un diseño sensible, entre líneas rectas, confort y serenidad, que también proyecte un respeto del lugar hacia el medio ambiente es la clave para su trabajo. Conozcamos a continuación un poco más de su trabajo.

1. Cuéntanos un poco más de tu experiencia profesional, ¿Qué te motivó a incursionar en este rubro?

Bogotana, con raíces Santandereanas y Caleñas, donde el diseño interior me enamoró. Tras una etapa intensa de trabajo, aprendizaje con distintas marcas de arquitectura, fui desarrollando una estética propia.

He logrado involucrar una visión personalizada del diseño joven y contemporáneo, con las necesidades, personalidad y gustos de los clientes.

La vida no es negra, ni rosa, ni tan siquiera azul …

Me motiva poder diseñar con mi sello, ser independiente, sentirme libre en mi profesión.

2. ¿Cuáles son tus estilos y/o tendencias favoritas?

No soy muy amante de las tendencias, son moda en decoración (la moda pasa), pero me encanta el estilo Kinfolk.

3. ¿En qué te inspiras para los procesos creativos de tus proyectos?

En la personalidad de cada miembro de la familia y para los establecimientos comerciales o institucionales en la temática o imagen corporativa.

4. Sabemos que el bienestar y la personalidad son elementos básicos para tu trabajo, ¿Cómo aplicas estos conceptos en tus proyectos?

Primero identifico a mi cliente con un taller dinámico donde reconozco la personalidad, texturas, tonos, concepto… temas adecuados para generar y diseñar bienestar según uso en cada lugar.

5. Tienes tu propio estudio Johanna Cabal, ¿Cómo nace la idea de emprender?

Nace la idea desde hace 13 años con una marca llamada ”Crea tu Espacio”, luego cambió el nombre a “Área de Diseño Interior” y hace 4 años me di cuenta que la marca y sello soy yo, entonces prefiero llamarla como mi nombre JOHANNA CABAL – INTERIORISMO, ARQUITECTURA.

Tomó fuerza durante la pandemia creando estrategias, curso de interiorismo, asesorías virtuales, presenciales e identificando mi marca con un manejo de personalidad y no por moda.

6. ¿Cuál consideras tu mayor reto y éxito profesional como fundadora de tu propio estudio?

La constancia y el amor hacia lo que nos apasiona. Me encanta ver que la gente ahora ve mi trabajo como algo sensitivo y que el resultado es el bienestar. Mi mayor reto es hacerle entender a la gente que el buen diseño es para todos y que se puede ajustar al presupuesto que tenemos.

7. ¿Cómo defines tu proceso de emprender en tu propia marca?

Para mi la vida es simplemente de color; como los interiores y el mobiliario que proyecto en mi estudio desde hace ya años y con los que he conseguido crear un estilo propio, basado en un diseño sensible de líneas rectas, serenidad y confort, según personalidad.

En el que el respeto hacia el medio ambiente es esencial. Todo desde el amor se puede.

8. ¿Cuál es el mensaje que quieres transmitir en cada proyecto realizado?

“Si miras tu casa o espacio es tu reflejo”.

9. ¿Cuáles son los nuevos proyectos que vienen para ti como profesional y para tu estudio a corto plazo?

Curso de vitrinismo virtual. Enfocarme en el diseño de casas de playa por un tiempo.

10. ¿Qué recomendaciones le das a los nuevos profesionales con planes de formar y emprender sus propios estudios?

Crean en su poder dentro del diseño, sean constantes, no se desanimen. Los frutos se ven con el tiempo.

Piensen en ofrecer una respuesta, una solución a un problema o muchos problemas.

Arquitectura Sostenible

Certificados DE SOSTENIBILIDAD

En un mundo cada vez más consciente de la necesidad de proteger el medio ambiente y promover la sostenibilidad, los certificados de sostenibilidad se han convertido en una herramienta fundamental en la industria de la construcción.

Estos certificados son reconocimientos otorgados a los proyectos de construcción que cumplen con una serie de criterios de sostenibilidad y eficiencia energética. En las próximas líneas te explicaremos un poco más sobre lo importantes que resultan estos certificados y cómo influyen en los procesos de construcción en la actualidad.

Los certificados de sostenibilidad son sellos que acreditan que una edificación ha sido diseñada y ejecutada según criterios que priorizan factores como la reducción de consumo energético y el menor impacto ambiental de la construcción para el medio ambiente durante su tiempo de vida.

INTERCONTINENTAL SANYA RESORT / WOHA

Es importante mencionar que estos certificados son otorgados por organismos internacionales que evalúan el desempeño del proyecto en cuestiones como la gestión, salud, bienestar, energía, transporte, entre otros. Te mostramos algunos puntos importantes por los que se ha impulsado la certificación de sostenibilidad en las construcciones.

CENTRAL PARK BUILDING, SYDNEY

Te mostramos algunos puntos importantes por los que se ha impulsado la certificación de sostenibilidad en las construcciones.

PROMOCIÓN DE RESPONSABILIDAD AMBIENTAL

Los certificados establecen estándares clave para una construcción sostenible, alentando a que se adopten prácticas responsables con el medio ambiente.

FOMENTAR LA EFICIENCIA ENERGÉTICA

Los certificados hacen énfasis en la reducción de consumo de energía, esto se da a partir de la incorporación de sistemas eficientes, instalaciones adecuadas y un uso de fuentes renovables de energía.

MEJORA DE CALIDAD DE VIDA DE LOS USUARIOS

Las construcciones certificadas se diseñaron para brindar un entorno saludable para el usuario, donde se priorice elementos como la calidad de aire, iluminación, agua, control de ruido y demás, todo aquello que contribuya con el bienestar del mismo.

IMPULSA LA INNOVACIÓN E INVESTIGACIÓN

Gracias a estos certificados se ha podido impulsar la investigación y desarrollo de nuevas tecnologías, así como materiales sostenibles para la industria.

Por otro lado, se reconoce que existen diferentes organismos que otorgan certificados de sostenibilidad, sin embargo, algunos de los más reconocidos a nivel global son:

LEED (Leadership in Energy and Environmental Design)

Es un sistema de clasificación ecológica de edificios creado en Estados Unidos que se aplica tanto a viviendas unifamiliares de construcciones nuevas, como a edificios rehabilitados o manzanas enteras. Este certificado evalúa a los edificios según criterios como: sostenibilidad en materiales y recursos de construcción, eficiencia y aprovechamiento del agua, calidad ambiental interior, innovación en el diseño y localización y enlaces del edificio.

BREEAM (Building Research Establishment Environmental Assessment Method)

Certificado de origen británico líder a nivel mundial. Este favorece una construcción más sostenible que se traduce en una mayor rentabilidad, así como un menor impacto medioambiental y, por si fuera poco, mayor comodidad para quien viva en el edificio. Su evaluación radica en 10 categorías: gestión, salud y bienestar, energía, transporte, agua, materiales, residuos, uso ecológico del suelo, contaminación e innovación. Además, se adapta al idioma y a la normativa vigente de cada país.

VERDE (Valoración de Eficiencia de Referencia de Edificios)

Certificado español que evalúa la sostenibilidad del proyecto desde una perspectiva integral que incluye el ciclo de vida del edificio, el confort y salud de los usuarios, así como el entorno urbano. Basado en un sistema de indicadores que miden el impacto ambiental del edificio en términos de consumo de energía y agua, emisiones de gases de efecto invernadero, generación de residuos y uso de materiales reciclados o renovables.

PROYECTOS Sostenibles 3

Que están cambiando el mundo

Shangai Tower

La Torre de Shangai, es un rascacielo ubicado en Lujiazui, distrito financiero de Shangai, China. Esta estructura presenta una altura total de 632 metros, convirtiéndola en uno de los edificios más altos del mundo y también en uno de los hitos más representativos en el horizonte de la ciudad.

Diseñado por la firma de arquitectura Gensler, fue culminada hacia el año 2015. Asimismo, se sabe que el diseño fue inspiración de las formas tradicionales chinas, las cuales simbolizan vitalidad y crecimiento para la ciudad.

El edificio presenta una estructura cilíndrica exterior, la cual se divide en nueve secciones

verticales, estas a su vez se reducen gradualmente hacia la parte superior; además, se sabe que cada sección se apila una sobre otra, creando así nueve jardines en el cielo.

En cuanto a la fachada, ha sido revestida con vidrio transparente de doble capa, este factor permite mejorar el aislamiento térmico y reduce la transferencia de calor, contribuyendo al mantenimiento de temperatura interior y reducir la necesidad de calefacción.

Por otro lado, cuenta con un sistema de iluminación LED, de modo que reduce el consumo de energía en el edificio, logrado también gracias al sistema de gestión de energía implementado. De esta manera, se ha convertido en una de las estructuras más sostenibles del mundo.

Bosco Verticale, Milán

El Bosque Vertical de Milán, conocido como “Bosco Verticale”, se trata de dos edificios contiguos, uno de 110 metros y otro de 76 metros, ambos cubiertos de vegetación. Este proyecto fue diseñado por el arquitecto Stefano Boeri y su equipo, completado para el 2014.

La estructura se convirtió en un símbolo sostenible para la ciudad, logrando también notable reconocimiento a nivel mundial, esto gracias a los más de 800 árboles que ambos edificios tienen en pleno corazón de Milán. Cada torre está cubierta por una amplia variedad de vegetación, distribuida entre terrazas y balcones a lo largo de toda la fachada.

Además de los más de 800 árboles plantados, también se incluyeron más de 2000 arbustos, cubriendo un aproximado de 20000 metros cuadrados de áreas verdes a

nivel vertical. Las plantas fueron elegidas de manera específica, dado que el objetivo era maximizar la diversidad biológica, además de garantizar la resistencia y adaptabilidad de las especies al entorno urbano.

Es así que, este bosque ha permitido mejorar la calidad de aire de la ciudad, al absorber de manera considerable el dióxido de carbono, contribuyendo con la reducción de contaminación en un espacio urbano. A su vez, la vegetación de las torres, contribuyen con el factor de aislamiento térmico, reduciendo el calor entre el interior y exterior, ayudando así a reducir el uso de calefacción o refrigeración industrial y el consumo de energía, además de la emisión de gases. Definitivamente, el Bosque Vertical de Milán se trata de una estructura digna de replicar en más de una ciudad hoy en día.

Council House 2, Melbourne

Diseñado como uno de los espacios de trabajo más sostenibles y saludables del mundo, el nuevo Ayuntamiento de Melbourne se trata del primer edificio australiano en obtener 6 estrellas de Green Building Council.

Conocido también como CH2 fue un proyecto diseñado por el estudio de arquitectura DesignInc, completado para 2006. El edificio fue desarrollado para reducir el consumo energético de diversas formas, por ejemplo, aprovechando la luz solar gracias a su fachada de vidrio con sombreado que permite el ingreso de luz natural y reduce la necesidad de iluminación artificial.

Además, cuenta con sistemas de ventilación pasiva junto a estrategias de enfriamiento natural para reducir la necesidad

de refrigeración artificial; por otro lado, ha incorporado tecnología energética, a través de paneles solares en el techo y sistemas eficientes de calefacción y refrigeración.

Otro sistema gestionado fue el agua, el CH2 cuenta con un sistema de gestión de captación de agua de lluvia, de modo que recolecta y almacena para su posterior aprovechamiento a través de sistemas de riego de áreas internas y cubrir los tanques que utilizan los servicios higiénicos.

Sin duda, el diseño del CH2 está basado en brindar bienestar y comodidad a las personas que alberga, prestando especial atención en elementos como la calidad de aire, luz, energía y agua para mejorar los espacios de trabajo.

La mejor Arquitectura de China

LUGARES QUE TODO ARQUITECTO Y DISEÑADOR DEBERÍAN CONOCER

China, es uno de los países más emblemáticos en el mundo, cargado de historia, misticismo y tradición, hoy en día es un destino infaltable para todo diseñador y arquitecto que desea un rayo de inspiración. Te presentamos cinco lugares infaltables para visitar en este país, destacando por su belleza, tradición y más.

¡Ven y descúbrelo con nosotros!

Gran Muralla China

Este conteo de destinos infaltables en China no podía iniciar sin la inigualable Gran Muralla, construida y reconstruida entre el siglo V a.c. y siglo XVI se desarrolló con el objetivo de proteger la frontera norte del imperio sobre los múltiples ataques de nómadas de Mongolia y Manchuria.

La muralla tiene una longitud aproximada de 21200 km, contando desde la frontera con Corea, hasta el desierto de Gobi, además tiene un arco que delinea el sur de Mongolia Interior, cuya altura es de siete metros de alto y cinco de ancho. Cabe resaltar que la muralla se designó como Patrimonio de la Humanidad por Unesco en el año 1987, dándonos una muestra de la importancia histórica que tiene este extenso camino.

Para su construcción fueron utilizados materiales como piedra caliza, granito y otros como una larga capa de arcilla y arena, haciéndola resistente a impactos de armas. Además, cuenta con puertas o “pasos”, torres de vigilancia y cuarteles, de modo que, le permitió el control del lugar a largo plazo, considerando también que atravesaba las principales rutas de comercio.

Gran Muralla China

Torre Perla Oriental

A simple vista una torre de telecomunicaciones no parece ser una estructura que todos quieran visitar, sin embargo, la Torre Perla Oriental es la excepción al hecho, se trata también de uno de los edificios más altos de Asia y la quinta torre televisiva más alta del mundo.

Su construcción inició en 1991 e inaugurada en 1995, fue diseñado por el arquitecto Jia Huan Cheng, cuenta con una altura aproximada de 460 metros, donde el diseño es la base de ella, formada por cinco esferas distribuidas a diferentes alturas, la mayor presenta un diámetro de 50 metros, seguida por una de 45 metros, las cuales se unen a través de tres columnas de 9 metros de diámetro, asimismo, las esferas se apoyan sobre grandes vigas de hormigón con las tres restantes.

Se trata actualmente de uno de los hitos más representativos de Shanghai, atrayendo a más de 3 millones de turistas al año. Esta torre cuenta también con tres miradores, convirtiéndola en un lugar excepcional para la ciudad, además de tener un restaurante giratorio a una altura de 267 metros, espacio que ninguna otra torre de su categoría tiene. Por otro lado, como dato curioso, se sabe que, sobre la base de la torre se halla el Museo de Historia de la ciudad, además de una próxima construcción de un parque de atracciones orientado a un mundo futurista.

Torre Perla Oriental

Templo del Cielo

El Templo del Cielo fue aquel lugar donde los emperadores celebraban ritos y sacrificios para homenajear al cielo y pedir buenas cosechas. Ubicado en el extremo sur de la antigua ciudad de Pekín, distrito de Xuan Wu, tiene una superficie de 273 hectáreas, prácticamente el doble de la famosa Ciudad Prohibida.

Construido entre 1406 y 1420, durante el gobierno del emperador Yongle, responsable también por la construcción de la Ciudad Prohibida. Para 1998 Unesco lo consideró como Patrimonio de la Humanidad, el templo es básicamente un conjunto de edificios, al norte con el Salón de Oración por la Buena Cosecha, al sur se encuentra el altar circular y la bóveda imperial del cielo, todo se rodea con una muralla interior y exterior formada por una base rectangular.

El Salón de Oración por la Buena Cosecha se trata de una estructura circular de 30 metros de diámetro, construido sobre tres terrazas de mármol blanco, sostenido sobre 28 pilares de madera y ladrillo en sus muros, además de un tejado triple en tonos azules y una bola dorada en la cúpula.

El Altar Circular consta de tres terrazas rodeadas por barandillas de mármol blanco, donde cada tramo de sus escaleras conduce a lo alto del altar formado por 9 peldaños. La Bóveda consta de una altura de 19 metros por 15,5 de diámetro, rodeada de un muro de eco, singular construcción de 60 metros de diámetro. El Altar para Orar por Granos cuenta con un promontorio de piedra con tres capas, construido con un estilo de trono sumeru, tallados finos y gárgolas de desagüe en forma de cabezas de dragón. Finalmente, el Salón de la Abstinencia está construido con ladrillos y tejas, cinco módulos de ancho y un trono sobre el cual cuelga un tablero con inscripciones.

Templo del Cielo

Templo Xuankong

Conocido también como el Monasterio Colgante, es una construcción desarrollada al lado del acantilado del Monte Heng, cerca a la ciudad de Datong, provincia de Shanxi. Se cuenta que la construcción original fue realizada por un solo hombre, un monje llamado Liao Ran, a lo largo de los años ha sufrido reparaciones y añadiduras que la convierten en una de las construcciones más antiguas en la zona.

La estructura se sostiene por pilotes de roble ranurados en agujeros cincelados en las rocas. Sin embargo, el resto de la construcción se realizó dentro del lecho de las rocas; el templo, además, tiene una altura de 50 metros. Construido en 491 aproximadamente, es increíble que el lugar haya sobrevivido durante tantos siglos. Reconocido también por ser el único monasterio que mezcla tres religiones tradicionales chinas: taoísmo, budismo y confucianismo.

Templo Xuankong

Museo de la Revolución 1911

El Museo de la Revolución 1911 nos da una muestra que China no solo es tradición, por el contrario, la historia puede hallarse dentro de una estructura moderna. Este museo contiene diversas muestras de investigaciones, reliquias, piezas históricas y más; sin embargo, su atractivo también parte de la particularidad de su construcción.

A simple vista parece solo una enorme V de color rojo, pero se trata de una estructura de placas de acero cuyo estilo arquitectónico es una mezcla de elementos tradicionales de la arquitectura china, junto a muestras de la arquitectura moderna.

El rojo característico en el exterior y la fundación en negro tiene la finalidad de transmitir el mensaje de comparación entre revolución y oscuridad, además de tratarse de los colore clásicos de la arquitectura clásica del antiguo estado Chu.

Museo de Revoluvión 1911

Así celebró Diprap el Día Mundial del

Interiorismo

El diseño de interiores es aquella rama relacionada con el arte de dar vida a cada espacio, donde las mezclas de colores, texturas y mobiliario pueden lograr una armonía, funcionalidad y estética única para darle al usuario una experiencia sin igual; donde el diseñador es el artista capaz de lograr esto y más.

Carla Montes de Oca y Paola Gonzales

Yesica Abad, Ingrid Mamani y Alejandro Huacles

El pasado 31 de mayo DIPRAP inauguró su exposición de materiales, donde diversos profesionales asistieron a este gran evento y lograron adentrarse en un espacio mágico, lleno de estilo, armonía y belleza. Este evento se realizó en el Centro Cultural Ccori Wasi, ubicado en el icónico distrito de Miraflores.

Sissy Calle, Carla Montes de Oca, Alejandro Huacles, Rosa Roncal, Marco Núñez-Melgar, Ingrid Mamani, Hilany Farach, Ximena Sifuentes, Georgette Cárdenas, Giancarlo Bouverie, Jorge Santivañez, Rodrigo León, Leslie Najera

Miguel Sánchez, Paola Gonzales, Juan Manuel Quispe, Nelson Leyva, Guadalupe Pérez, Ingrid Mamani, Mily Cabeza, Den Tavara, Diana Miranda, Teresa Edwards, Giancarlo Bouverie

Esta exposición también fue una vitrina para promover la creatividad y originalidad de diseños y estilos de cada profesional, demostrando con cada uno la calidad estética que lograron con los espacios. Para este evento DIPRAP contó con la participación de importantes marcas del rubro, tales como: Tableros Hispanos, Floor Solutions, Smart House Perú, Pelíkano, Hunter Douglas, Helios y DecorBell. A continuación, te contamos más detalles sobre cada una de las exposiciones:

Sissy Calle, Hilany Farach, Leslie Najera, Ingrid Mamani, Georgette Cárdenas, Marco Núñez-Melgar, Mily Cabeza, Alejandro Huacles

Carla Montes de Oca, Ruben Quiñones y Diana Espinoza

Georgette Cárdenas

En colaboración con Smart House Perú @smart_house_peru, Pelíkano @pelikano.oficial y Floor Solutions @floorsolutions.pe

¡Un espacio residencial sin igual! Así es este ambiente diseñado, donde la iluminación y sonido automatizado propuesto por Smart House fueron los protagonistas para realzarlo. Contarles también que el piso fue nada menos que de una de las mejores marcas Floor Solutions, la elección fue de un tono oscuro, esto para lograr un contraste con los paneles de Pelíkano.

Definitivamente los detalles en cada rincón ayudaron de gran manera a darle un toque de calidez al espacio, además de tener un holograma para la presencia de logos más dinámicos.

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Instagram: @movlet.interior

Correo: georgettecc@gmail.com

Celular: 987 726 689

Ingrid Mamani y Giancarlo Bouverie

En colaboración con DecorBell @decorbell. cortinas y Floor Solutions @floorsolutions.pe

En un mundo que ha experimentado cambios drásticos provocados por la pandemia, es natural que busquemos refugio y seguridad en nuestros hogares. Es en este sentido que se desarrolló un espacio demostrativo que refleja este anhelo de toda persona para crear un cobijo dentro de nuestros ambientes.

En este espacio, fue incorporado un concepto clave: la mariposa, un símbolo poderoso de transformación y renacimiento. A través de esta presencia destacada como punto focal, se buscó transmitir la idea de que incluso en los momentos más difíciles, hay espacio para el crecimiento personal y la evolución interior.

La mariposa se convierte entonces en una conexión entre el mundo exterior e interior, recordando que la belleza y la esperanza pueden encontrarse en medio de la adversidad, invitando a reconectar a cada usuario a encontrar calma en medio del caos.

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Instagram: @giancarlobouverie

@ingriddisenadoradeinteriores

Correo: gbouverie@gmail.com

ingridmamanidisenadora@gmail.com

Celular: Ingrid Mamani 946 532 959

Giancarlo Bouverie 940 345 306

Ximena Tuesta

En colaboración con Pelíkano @pelikano.oficial

El stand se inspiró en la belleza del atardecer, pero con un enfoque diferente al típico amanecer rojizo que uno acostumbra. Por eso, en este stand se utilizó el roble blanco para representar la luz y el negro para simbolizar la oscuridad, de esta manera crearon una división que refleja un contraste entre el día y la noche; claro está que el enfoque fue la unión de ambos colores a partir del tono taupe, actuando como un nexo entre ambos; sumado a la macadamia como base que evoca el amanecer que surge en un cálido día de verano.

En esencia, el objetivo de este concepto fue el de un "reinicio", después de cada noche, surge un nuevo día, intentando capturar la sensación de renovación y nuevas oportunidades que nos ofrece cada amanecer.

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@personaldecor.estudio

Correo: contacto@personaldecorestudio.com

Celular: 950 700 202

Rodrigo León Palma

En colaboración con Hunter Douglas

@hunterdouglaspe

El móvil a escala humana (1/1) lo diseñaron de manera especial para conmemorar el arte y la creatividad. Confeccionado con telas de poliéster estampadas en tonos vibrantes que destacan sobre el fondo blanco. En las telas incorporaron también un cubo que representa las tres dimensiones espaciales y se encuentra ubicado en un lugar destacado. El propósito principal del diseño lúdico fue permitir que los visitantes disfruten de un paseo entre los colores y se tomen fotografías dentro del mismo.

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Instagram: @rolepal

Celular: 994 009 241

Web: www.rodrigoleondesign.com

Carla Montes de Oca

En colaboración con Helios @heliosperu y Tableros Hispanos @tableroshispanos

La versatilidad de la melamina y la capacidad de la iluminación para potenciar un espacio, se unieron para crear un montaje único a cargo de Carla Montes de Oca.

En este espacio, los colores neutros también fueron los protagonistas para consolidar la funcionalidad y elegancia, transmitiendo además un aire de serenidad en esta exposición.

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Instagram:

@carlamontesdeoca.studio

Correo:

carla@carlamontesdeoca.com

Celular: 993 212 844

INTERIOR DESIGN MASTERS

Un grupo de aspirantes a diseñadores de interiores son los protagonistas y encargados de transformar una variedad de ambientes con cero estilo a espacios encantadores y mágicos. Claro está, estos proyectos no se dan porque sí, sino que estos compiten entre sí por un contrato con un famoso hotel londinense.

La serie se encuentra disponible en Netflix y cuenta con una temporada de ocho episodios, donde te mostrarán cada estilo y la creatividad que impondrán para convertirse en el ganador.

CONGRESO MUNDIAL DE ARQUITECTOS DE LA UIA 2023

El Congreso Mundial de Arquitectos de la UIA 2023, es la invitación para que arquitectos del mundo se reúnan en Copenhague, Dinamarca con la finalidad de explorar y comunicar cómo es que la arquitectura ha logrado influencia sobre los Objetivos de Desarrollo Sostenible de la ONU.

Este evento se desarrollará entre el 2 y 6 de julio, donde se discutirá acerca de los 17 objetivos y fomentará la investigación para fortalecer esta disciplina de arquitectura

¡Encuentra qué hacer y conecta! Te recomendamos algunos libros, documentales o eventos para que despejes tu mente y te inspires ¡No te los pierdas!

HOMESTYLER

Con esta aplicación podrás crear infinidad de proyectos de construcción y/o remodelación de cualquier espacio.

Es ideal para todo tipo de usuario, sea profesional o no, además, permite la creación de diseños y decorarlos haciendo uso de una diversidad de objetos que la app proporciona o si lo prefieres, buscando ideas dentro de la comunidad. Se encuentra disponible para IOS y Android.

DISEÑO DEL MONTAJE DE ESCAPARATES

El mundo se vuelve cada día un lugar más comercial. En este libro encontrarán cómo se desarrolla el diseño de montaje de un escaparate, atendiendo los diferentes segmentos de la actividad económica, así como el uso de programas y presupuestos para realizar estos grandes proyectos en retail.

Por otro lado, conoceremos aspectos básicos sobre cómo el mundo retail ha evolucionado con el tiempo y el cambio constante de las necesidades del público sobre los espacios comerciales. El libro se encuentra disponible ya en librerías Crisol.

ARQUITECTURA DE INTERIORES Y ACCESIBILIDAD – TOULOUSE LAUTREC

Conocer cuán importante es el diseño para la vida diaria, así como la accesibilidad que necesita cada espacio como hogares, comercios, oficinas y demás es fundamental para muchos profesionales del rubro.

En Toulouse Lautrec se impartirá un curso de 3 meses que iniciará el 22 de junio, donde desarrollarán un proyecto final que cumpla con los diversos estándares de accesibilidad. Dirigido a arquitectos de interiores o personas que tengan en mente implementar proyectos integrales de interior. Ingresa a página web para más detalles: www.toulouselautrec.edu.pe

Colaboradores

JOHANNA CABAL

Instagram: @johannacabalinteriorismo

Celular: +57 3164101285 / Correo:

CHETECORTÉS ARQUITECTOS

Instagram: @chetecortes /

Correo: contacto@chetecortes.com

ALEJANDRO

HUACLES

Instagram: @huacles.studio

Youtube: Alejandro Huacles

Correo: huacles.studio@gmail.com

RSH ARCHITECTURE &

Instagram: @rsh.arquitectura

Correo: rsh.arq.design@gmail.com

SISSY CALLE CHÁVARRY

Instagram: @caserarquitectos

Correo: caserarchitecture.design@gmail.com

HUACLES

@johannacabalinteriorismo / Facebook: Area Johanna Cabal Diseño Interior

Correo: areadisenointerior@gmail.com

ARQUITECTOS

@huacles.studio / Facebook: Alejandro Huacles – Diseño Interior

– Diseño Interior / Celular: 941 034 816 / TikTok: @huacles.studio huacles.studio@gmail.com

/ Facebook: Chetecortés / Celular: 949 142 121 contacto@chetecortes.com / Web: chetecortes.com & DESIGN @rsh.arquitectura / Facebook: rsh.arquitectura / Celular: 934 139 212 rsh.arq.design@gmail.com

CHÁVARRY

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