square MAGAZINE
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Jennifer Hudson Frank Rothe Melissa Steckbauer Tom Farmer Ronny Behnert Denis Rouvre Florian Reischauer Lea Golda Holterman Jean Christophe Sartoris
JENNIFER HUDSON
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FRANK ROThE
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MELISSA STECKBAUER
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TOM FARMER
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RONNY BEhNERT
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DENIS ROUVRE
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FLORIAN REISChAUER
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LEA GOLDA HOLTERMAN
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jEAN ChRISTOPhE SARTORIS 102
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2.4 editorial
L
a gran cosa acerca de la fotografía es su
o correo electrónicos, no son fotografías. O que
diversidad. Esto podría no ser debido a la
son fotografías de un nuevo tipo, el resultado de
diversidad inherente del mundo que nos
una visión universal, bien separada de la fotografía
rodea. De hecho, cuanto más progresamos como
única, visión de un artista. Si las nuevas tecnolo-
especie, más uniforme se convierte nuestro medio
gías en creación de imágenes han demostrado
ambiente No, esto se debe a la diversidad de las
algo, es que la fotografía es ahora más un proceso
visiones de los fotógrafos. Esto es particularmente
que el resultado de un proceso. Se podría decir
visible en la forma en que los retratos Rothe son
que la fotografía, al igual que otras formas de arte,
intimidantes y algo violentos mientras que los de
ha crecido. Es ahora es más acerca del viaje que
Golda Holterman son disimulados, frágiles, y am-
el destino.
biguos. Y cuando los artistas no creo que la realidad frente a la cámara es lo suficiente diversa, construyen su propia realidad, como es el caso del trabajo de Hudson, o revisitan y en cierta mane-
Christophe Dillinger, Jan 2012
ra mutilan instantáneas anónimas, como lo hace Steckbauer. Esto viene a demostrar que la fotografía es más una cuestión de mirar que de demostrar. Se podría argumentar que las miríadas de imágenes compartidas a través de redes sociales ciberneticas,
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2.4 editorial
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as Großartige an Fotografie ist ihre Vielfäl-
verschickt wird, seien keine Fotos. Oder dass es
tigkeit. Nicht unbedingt wegen der Fülle
sich um Fotos einer neuen Art handelt, um das Er-
an Dingen, die uns überall umgibt (tatsä-
gebnis einer ‚universellen Sichtweise’ im Unters-
chlich wird unsere Umgebung immer einförmiger,
chied zu einzelnen Bildern aus der individuellen
je mehr sich unsere Spezies entwickelt), vielmehr
Sicht eines Künstlers. Wenn neue Fototechniken
liegt diese Vielfältigkeit in den verschiedenen
eines gezeigt haben, dann dass Fotografie heute
Sichtweisen und Perspektiven, die ein Fotograf
mehr ein Prozess ist als sein Ergebnis. Fotogra-
haben kann. Besonders wird dies erkennbar in
fie ist im Unterschied zu anderen Kunstformen
der Art und Weise, wie die Bilder von Frank Rothe
erwachsen geworden. Wichtiger als das Ziel ist
einschüchternd und brutal sind, während die von
der Weg dorthin.
Golda Holterman eher gedämpft, zerbrechlich und doppeldeutig wirken. Wenn Künstler das, was sie vor der Linse haben, für nicht facettenreich genug halten, kreieren sie etwas Neues, Eigenes, wie z.B.
Christophe Dillinger, Jan 2012
Hudson, oder sie verwenden (und „verstümmeln“ vielleicht sogar) Schnappschüsse von Fremden, so wie Steckbauer das tut. Es geht in der Fotografie mehr um das Sehen als um das Zeigen. Man könnte behaupten, die unglaubliche Menge von Bildern, die inzwischen in den sozialen Netzwerken geteilt oder per E-Mail
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Jennifer Hudson
Medic
M
edic ist ein sensibler, komplexer Blick in
Darstellen einer tiefen Liebesbeziehung, indem
zwischenmenschliche Beziehungen mit
ich in vielen Bildern nur die Einzelpersonen por-
ihren Höhen und Tiefen; es ist eine in-
trätiere; dabei untersuche ich die Tiefe einer Par-
tensive Auseinandersetzung mit aufopferungsvol-
tnerschaft, individuelle Lebensperspektiven und
ler Liebe. Die Arbeit begann mit einem Satz, den
selbstlose Entscheidungsfindungen. In manchen
mir mein Mann zuflüsterte, als wir eine schlimme
Räumen sehen wir Momente, die ein ganzes Leben
Zeit durchmachten. Er hielt meine Hand, lag ganz
verändern, Mitleid, Heilung, Demut, aufgezeich-
nah bei mir und sagte: „Wenn ich könnte, würde
nete Erinnerungen und niedergeschriebene Ver-
ich dir die Schmerzen abnehmen.“ Ich hatte mein
mächtnisse. In anderen finden wir einen Aus-
ganzes Leben lang das Glück, sehr geliebt zu wer-
tausch, Zuneigung, Zärtlichkeit und Aufopferung.
den, aber in diesem Moment wurde ich mir plötz-
Während ich an diesen Bildern arbeitete, ver-
lich der großartigen Liebe zwischen Menschen
suchte ich einige der seltensten und schönsten
bewusst, die sich umeinander sorgen. Wenn ich
Beziehungen auf der Welt zu verstehen, ich wollte
Angst hatte und jede Nacht dagegen ankämpfte
ihre zerbrechlichsten und verletzlichsten Augen-
einzuschlafen, erfand ich ‚Wundergeräte’, Vor-
blicke sowie ihre intensiven Momente bloßlegen.
richtungen, die heilen können, die Hoffnung brin-
Medic ist eine dunkle und sentimentale Sam-
gen, Medizin und Erlösung. Jedes Bild in Medic ist
mlung von Geschichten über tiefgreifende Prüfun-
eine durchdachte Erfindung, fremd und zart, die
gen, über Sinn und Zweck des Lebens und über die
die Facetten des empfindsamen menschlichen
schmerzhaftesten und zugleich schönsten Zeiten
Herzens freilegt.
der Liebe.
In zehn unabhängigen Räumen werden wir zu Zeugen von emotionalen Ereignissen, von Austausch, Konfrontation und richtungsweisenden Entscheidungen. Mich fasziniert besonders das
www.jenniferhudsonfineart.com
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Jennifer Hudson
Medic
M
edic es una ojeada sensible, compleja
una relación de amor al representar solamente
sobre las relaciones humanas en tiem-
al individuo en muchas imágenes, explorando el
pos de necesidad y recuperación, y una
peso de la asociación, la perspectiva de la /una
exploración sincera de amor de sacrificios. El tra-
vida de sacrificio, y el individuo cargado, desin-
bajo comenzó por completo a raíz de una frase
teresado que es quien toma las decisiones. En
susurrada por mi marido mientras vivíamos un
algunas cámaras, somos testigos de momentos
momento profundamente perturbador juntos. Él
que cambian la vida, la misericordia, la curación,
tomó mi mano, se acostó cerca de mí y dijo suave-
las humildes selecciones, los recuerdos grabados
mente: «Sólo desearía poder tomar el dolor de tu
y legados escritos. En otras, vemos un intercam-
cuerpo, y ponerlo en el mío». He tenido la suerte
bio; el afecto, la ternura, y el sacrificio. En la reali-
de conocer increíble amor toda mi vida, pero en
zación de esta obra, busqué lograr comenzar a
ese momento estuve repentina e intensamente
entender algunas de las relaciones más unicas y
consciente del poder magnífico que existe entre
bellas del mundo, para exponer las más frágiles,
personas que se preocupan una por la otra. Cuan-
los vulnerables momentos, momentos de gran
do me hallaba ansioso y luchando cada noche por
intensidad, y la labor interior más preciada.
conseguir el sueño, me puse a inventar máquinas
Medic es una colección oscura y sentimental de
de milagros, artilugios que curan, traen esperan-
historias acerca de las grandes pruebas en la vida,
za, legado, remedio, y redención. Cada imagen de
el propósito y los momentos más dolorosos, pero
Medic es una invención reflexiva, extraña y tierna,
también más gloriosos del amor.
revelando facetas del delicado corazón humano. En diez cámaras aisladas, somos testigos de acontecimientos emocionales, intercambios, confrontaciones, y decisiones de vida. Me dio fascinación, particularmente, con ilustrar la profundidad de
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Frank Rothe
Las armas alemanas
C
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omo especie es notable la cantidad de
reflejan su motivación para la producción de esta
energía creativa que hemos concentrado
obra, el espectador se enfrenta a «los seres huma-
en el diseño de dispositivos y que tan cla-
nos con sus armas preferidas porque no hay nada
ramente nos identifica como seres cuya actividad
en las imágenes que distingan a los sujetos como
principal se basa en el miedo y la agresión. Estas
específicamente alemanes. De hecho, es fasci-
emociones primarias, existentes en los bordes de
nante para mí ver que un sujeto lleva una camiseta
nuestra conciencia, nos han seguido a medida que
‘Harvard’, otro con un sombrero que dice ‘Subway’
avanzamos en el tiempo. La idea de que somos
(la cadena de tienda de sandwiches), alguien tiene
criaturas adelantadas se revela como delirante
un T-shirt de ‘Grupo de Wind Surf ‘, y otro suje-
cuando echamos una mirada sobria a nuestro co-
to lleva una camiseta ‘Rag & Denim Bone ‘. Si el
lectivo pasado, confirmado por nuestro presente,
fotógrafo no nos hubiese informado que la gente
y no nos ofrece mucha promesa para el futuro.
en sus fotografías son alemanes creeriamos que
Como individuos somos células defectuosas que
estuviesemos observando estadounidenses. Este
llevan el ‘gene de la violencia’ responsable de in-
es el resultado del impacto abrumador interna-
fectar nuestras sociedades y gobiernos. Las foto-
cional que la televisión, los medios de comunica-
grafías de Frank Rothe nos ponen bajo el micros-
ción y Hollywood ha tenido sobre nuestra forma de
copio de su visión.
pensar. Los «alemanes» de Rothe con sus armas
Rothe establece que decidió fotografiar a los ale-
no son capaces de escapar la poderosa atracción
manes de esta serie, ya que, «... los alemanes
gravitacional de nuestras externamente influen-
son ampliamente desconocidos con armas en sus
ciadas ideas preconcebidas . De esta manera, se
manos.» Y, «... los americanos con las armas se
nos recuerda de las muchas contribuciones que la
conocen ... y van a menudo cargados de un cierto
cultura estadounidense ha hecho a nuestro mun-
estereotipo.» Mientras que estas declaraciones
do violento.
En muchas de sus fotografías se muestran
tas importantes en cuanto a «potencial», en este
imágenes hábilmente diseñadas que se refieren a
caso, el potencial humano de infligir un gran daño.
la mitificación del sujeto, el Héroe, el Guerrero, el
Existe profunda apreciación por la habilidad del
Cazador, y el Idiota.
arquero o el tirador. Pero, mientras que el Zen de
También vemos que la gente podría pensar que
sus acciones se entiende como el deseo de perfec-
son Pandilleros o criminales, a los ancianos que
ción, también esmos conscientes de ser testigos
sienten la necesidad de protegerse a sí mismos, y
de la capacidad de golpear con precisión el centro
los niños aprendiendo sobre una cultura de armas
de un blanco tan fácil como un corazón humano.
de fuego a una edad temprana - una, en particular,
Me viene a la mente el juicio de Adolf Eichmann
parece ser la práctica de su técnica de francoti-
por crímenes de guerra en 1961. Llevaba un traje
rador. Como fotógrafo, que resulta ser europeo,
y corbata a la vez que estaba en la caja de balas
Rothe ve estas armas en sus fotografías como
proveído para su seguridad. Una víctima de los
elementos perturbadores, pero para mí, como
campos de concentración que estaba testificando
estadounidense, veo las armas en las manos de
contra él de repente se desvaneció.
sus súbditos como familiar - una especie de accesorio de moda contemporáneo relacionados a sus
Steven Benson
intereses. Las fotografías muestran ciudadanos comunes con ropa de diario - no los uniformes policiacos o militares que normalmente se asocian con las armas - sin embargo, sus súbditos parecen estar muy cómodos mientras sostienen estos objetos de matanza. Los individuos en las fotografías sonpresentados en un estado neutral. Sus nos dan una pista sobre lo que está sucediendo dentro de ellos, y tampoco ellos están en el acto de disparar sus armas de fuego o proceder con sus arcos de flecha. Este estado intermedio niega información al espectador en relación al próximo paso que el sujeto pueda
www.eleonoracalvelli.com
tomar. Las fotografías de Rothe encierran pregun-
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Frank Rothe
German guns
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s ist bemerkenswert, wieviel kreative En-
mich fasziniert die Tatsache, dass eine Person
ergie wir bei der Gestaltung von Dingen
ein Harvard-T-Shirt trägt, eine andere eine Kappe
aufbringen, die uns so deutlich als von
mit dem Aufdruck „Subway“ (die Sandwich-Kette),
Angst und Aggression geprägte Wesen identifi-
eine ein „Wind Surf Group“-T-Shirt und wieder
zieren. Diese Ur-Emotionen, die sich am Rande
eine andere ein „Rag & Bone Denim“-Shirt. Wenn
unseres Bewusstseins regen, begleiten uns schon
uns der Fotograf nicht sagen würde, dass es sich
von jeher. Die Vorstellung, wir seien hochentwic-
bei den Leuten auf den Fotos um Deutsche han-
kelte Wesen, wird zur trügerischen Illusion, wenn
delt, würden wir sie eher für Amerikaner hal-
wir einen nüchternen Blick auf unsere Vergangen-
ten. Die Ursache dafür ist wohl der Einfluss, den
heit im Spiegel der Gegenwart werfen, für unsere
Fernsehen, Nachrichten und Hollywood auf unser
Zukunft ist das nicht sehr vielversprechend. Wir,
Denken haben. Rothes Deutsche mit ihren Waffen
die Individuen, sind die defekten Zellen, die das
können der mächtigen Anziehungskraft dieser
Gewalt-Gen in sich tragen und damit ganze Ge-
äußeren Eindrücke nichts entgegensetzen. Inso-
sellschaften und Regierungen infizieren. Frank
fern werden wir daran erinnert, welchen Anteil die
Rothes Fotos legen uns unter das Mikroskop sei-
amerikanische Kultur an unserer gewaltgelade-
ner Sicht.
nen Welt hat.
Rothe sagt, er habe sich entschieden, Deutsche
Viele seiner Fotos sind raffiniert gestaltete Bilder,
für diese Serie zu fotografieren, weil „Deutsche im
die auf die Mythologisierung des Motivs anspielen;
Umgang mit Waffen weitgehend unerfahren sind“.
der Held, der Krieger, der Jäger und der Depp.
Und „Amerikaner mit Waffen bedienen ein bes-
Wir sehen Personen, die wir für Gangbanger oder
timmtes Klischee“. Diese Aussagen reflektieren
Kriminelle halten, oder Ältere, die sich selbst
seine Motivation für die Fotoserie, der Betrachter
schützen wollen, und Kinder, die schon in jungen
sieht lediglich Menschen mit Waffen ihrer Wahl,
Jahren den Umgang mit Waffen gewöhnt sind –
nichts definiert sie als Deutsche. Im Gegenteil,
besonders eines davon scheint in Scharfschüt-
zenstellung zu sein. Als europäischer Fotograf
Bewusstsein war, sagte er: „Erst als ich ihn hier
sieht Rothe die Waffen als beunruhigende Ele-
ohne seine Uniform sah, wurde mir klar, dass
mente, mir als Amerikaner aber sind sie vertraut
auch er ein Mensch ist.“
–fast ein zeitgenössisches Modeaccessoire. Die Fotos zeigen Durchschnittsbürger in Allerwelts-
Steven Benson
kleidung – keine Polizei- oder Militäruniform, die man normalerweise mit Waffen assoziiert –, und doch scheint es für die Personen völlig normal zu sein, Gegenstände, die töten können, in der Hand zu haben. Sie werden neutral präsentiert, ihr Gesichtsausdruck gibt uns nur wenige Hinweise darauf, was in ihnen vorgeht. Sie benutzen die Waffen nicht, sie geben keinen Schuß ab bzw. spannen ihren Bogen nicht. Wir bekommen keinen Hinweis darauf, was sie als nächstes tun werden. Rothes Bilder werfen wichtige Fragen auf, sie zeigen das Potential, anderen Schaden zuzufügen. Man erkennt die Wertschätzung der Fertigkeiten eines (Bogen-) Schützen. Einerseits verstehen wir das Meditative ihrer Handlung als Leidenschaft für Perfektion, aber gleichzeitig wird uns bewusst, dass sie mit ihrer Waffe das Zentrum der Zielscheibe so leicht treffen wie das menschliche Herz. Es erinnert mich an Adolf Eichmanns Kriegsverbrecherprozeß 1961. Er trug einen Anzug und Schlips, wie er da in der kugelsicheren Zelle im Gericht stand. Der Häftling eines Konzentrationslagers, der gegen ihn aussagte, brach plötzlich im Zeugenstand zusammen. Als er wieder bei
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Melissa Steckbauer
Untitled
M
eine Bilder sind subjektiv, sie beschäftigen sich mit Intimität und Enthüllung. In diesem Fall sind es Familienfotos,
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o tomo fotografías subjetivas que tocan la intimidad y el ser expuesto; en este caso, fotos de familia, monto un collage o
die ich – aus aesthetischen Gründen - zusam-
las recorto de una forma que es estrictamente
menstelle oder schneide. Dazu verwebe ich Fotos
sobre la ornamentación y
mit unterschiedlichen Bildern und Materialien,
sobre propiedades estéticas. Para hacer esto, tejo
oder ich schneide sie zu geometrischen Mustern.
las fotografías con diferentes imágenes y
Die formale Schicht hat die Funktion, das Foto be-
materiales o hago múltiples recortes, recortes
hutsam von den Personen darauf zu lösen.
geométricos de p.atrones. La capa formal, orna-
Diese Arbeiten sind nicht fertig, sondern noch „in
mental existe para
Bearbeitung“.
gentilmente divorciar la imagen de su contenido personal. Trato todo este trabajo como «en progreso».
www.melissasteckbauer.com
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www.phototvdd.be
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50, rue des Bains | CH-1205 Geneva - Tel: +41.22.329.05.51 - Web: www.tafkaj.com 38
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Tom Farmer
A life between brackets
Z
wischen 2006 und 2010 versuchte Nor-
arbeiten. Norbert hatte eine Frau, drei Töch-
bert Mbu Mputu mit dem Stress und
ter und einen kleinen Sohn zurückgelassen,
den Strapazen eines abgewiesenen
die er nicht mehr gesehen hat, seit er vor sie-
Asylbewerbers zurecht zu kommen. Gezwun-
ben Jahren nach England kam.
gen, sein Heimatland Kongo zu verlassen,
Er überlebte diese unsicheren Jahre nur
hatte er zunächst in London auf der Straße
durch
gelebt, bis man ihm dort eine vorübergehende
und nicht wenig Glück. Er ist ein freundlicher
Bleibe gab und ihn schließlich in Newport un-
und großherziger Mensch.
terbrachte. Sein Asylantrag wurde im Früh-
Ich hoffe, diese Bilder zeigen ein bißchen von
jahr 2006 abgelehnt.
der Belastung, die das komplizierte Asylver-
Er wurde von vielen als Sofahocker abgestem-
fahren für Menschen bedeuten kann, die für
pelt, lebte immer auf dem Sprung zwischen
lange Zeit im Ungewissen leben, nicht nur für
Newport und London, schlief bei Freunden
ihre körperliche Verfassung, sondern auch
auf dem Boden oder auf dem Sofa, manch-
für ihre Seele.
Entschlossenheit,
Einfallsreichtum
mal nur für drei Stunden die Nacht. Er hatte kein Zuhause, kein Einkommen, durfte nicht für seinen Lebensunterhalt in Großbritannien
www.tomfarmerphotography.com
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Tom Farmer
A life between brackets
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el 2006-2010, Norbert Mbu Mputu
Unido. Norbert dejó a su esposa, tres hijas, y
le costó lidiar con el estrés y los
un hijo pequeño a quienes no ha visto desde
conflictos de la vida como solicitante
que llegó al Reino Unido más de 7 años atrás.
de asilo sin poderlo adquirir. Obligados a huir
Él sobrevivió estos años de incertidumbre por
de su país natal, el Congo, vivió inicialmente
pura determinación, ingenio, y no un poco de
en las calles de Londres antes de ser dado
suerte. Él es un hombre amable y generoso.
alojamiento temporero y, eventualmente, ser
Espero que estas imágenes muestren un poco
trasladado a Newport, donde permaneció
el costo humano el complejo sistema de asilo
hasta que su solicitud de asilo fue rechazada
tiene sobre as personas dejados en el limbo
a principios de 2006.
por tan largos períodos de tiempo, no sólo
Apodado el «surfer del sofá» por muchos,
con sus circunstancias físicas, sino también
vivió una vida transitoria entre Newport y
su estado mental.
Londres, durmiendo en los pisos y sofás de sus amigos, a veces por tan sólo 3 horas por noche. No tenía casa ni ingreso, ni derecho a trabajar y mantenerse a sí mismo en el Reino
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Ronny Behnert
U.A.E
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wollte Szenen mit einsamen Menschen inmitten
solitaria en medio de una arquitectura hermosa e
schöner Architektur festhalten. Alles, was ich sah,
impresionante. Todo lo que vi parecía ser las cosas
schien ein Superlativ zu sein. Ich mochte beson-
más enormes del mundo. Me gustó especialmente
ders Dubai bei Nacht, mit seinen Lichtern und dem
Dubai por la noche, con sus luces y tráfico. Todo
Verkehr. Alles ist voller Magie, und die Zeit vergeht
está lleno de magia y el tiempo pasa muy lenta-
nur sehr langsam.
mente.
it der Serie U.A.E. (United Arab Emirates, dt. Vereinigte Arabische Emirate) wollte ich zurück zu meinen Wurzeln, zurück
zu der Zeit, als ich begann, Fotos zu machen. Ich
on la serie U.A.E. ((United Arab Emirates/ Emiratos Árabes Unidos), yo quería volver a mis raíces, a cuando empecé a tomar fo-
tos. Quería capturar escenas de gente pequeña y
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www.malikagaudindelrieu.com
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Denis Rouvre
Portraits
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ür mich ist ein Portrait lediglich eine Hy-
ten.
pothese dessen, was Realität sein könnte,
2011 machte ich im Auftrag der französischen
nicht die Realität selbst. Das Bild einer
Zeitung Le Monde Fotos von bekannten Persön-
Person kann also maximal die Summe einer Viel-
lichkeiten. Die Bilder sollten ihr « Wesen », ihre
zahl von Hypothesen sein.
« Bedutung » herausstellen. Die Zeitung gab mir
Portraits von Prominenten zu machen, wird von
volle Entscheidungsgewalt, ich konnte aussu-
Jahr zu Jahr schwieriger. Prominente werden als
chen, welches Bild veröffentlicht werden sollte.
Konsumgüter gehandelt, z.B. um Schönheitspro-
Ich durfte also völlig frei arbeiten, niemand beein-
dukte zu verkaufen, oder sie werden zu Symbolen
flußte mich in meiner Wahl, ich konnte unges-
von Modedesignern, sodass die Aufgabe des Por-
chönte Fotos zeigen.
traitfotografen mehr und mehr hinter den kom-
Berühmte Leute zu fotografieren, ist ein Job zum
merziellen Zwängen zurücksteht. Es wird zune-
Geld verdienen, andrerseits besteht die Gefahr,
hmend mühsam, sich von der Masse abzuheben.
dass die Bilder alle gleich wirken, dass es an Viel-
Als Reaktion darauf und um dem Diktat der Wer-
falt mangelt.
beagenturen, Pressevertreter und Modehäuser zu entkommen, begann ich 2004 mit « Photomaton ». Prominente sollten in einer mobilen Box, die ich gebaut hatte, allein posieren. Ich bat sie, selbst auf den Auslöser zu drücken und zwölf Bilder zu machen, die anschließend weder nachbearbeitet noch auf sonstige Weise aufbereitet werden soll-
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Denis Rouvre
Portraits
P
ara mí, el retrato es una propuesta de la
que no iba a haber ninguna foto editada o sometida
realidad, no la realidad misma. La imagen
a post-producción.
de alguien se crea de esta manera, tan rica
En 2011, comisionado por Le Monde/El Mundo,
como una multitud de proposiciones lo permita.
un periódico francés, tomé fotografías de genta
Así, año tras año, la creación de retratos de celebri-
famosa, intentando demostrar su «materialidad».
dades se vuelve cada vez más ardua. Las celebri-
Me dieron carta blanca y yo escogería quien publi-
dades son exhibidas como productos de consumo,
car el día del periódico. Esto me permitió trabajar
con todo lo que esto implica. Son presentadas para
sin depender de la validación de mis imágenes
vender productos de belleza, se convierten en los
por parte de la celebridad en cuestión, o sus equi-
símbolos de los diseñadores de moda y el papel
pos de relaciones públicas, y me permitió ofrecer
de un fotógrafo de retratos tiende a desaparecer
imágenes en su estado primo.
detrás de estos imperativos comerciales. Se hace
El fotografiar gente famosas es, creo, una manera
cada vez más difícil el que el mismo se destaque.
de conseguir trabajo, pero su peligro es que trae
En 2004, creé el «Fotomatón» como una reacción
consifo una especie de nivelación de las imágenes
contra esto, para escapar de las directivas de las
y una falta de diversidad.
agencias de publicidad, agentes de prensa, y casas de moda. Le propuse a las celebridades posar por su cuenta en esta cabina móvil que había construido y les pedí que tomaran se tomaran las fotos sí mismos, hasta llegar a 12 retratos . La idea era
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Florian Reischauer
Pieces of Berlin
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erlin. Für die meisten jungen Leute in der
sucht Reischauer eine Gesamtschau des Berliner
ganzen Welt ist die deutsche Hauptstadt
Alltagslebens festzuhalten; dabei dokumentiert
heute der Brennpunkt dessen, was als zei-
er die derzeitige Geschäftigkeit und den for-
tgemäß, hip und cool gilt. Und doch gibt es da noch
twährenden Wandel der aufregenden Metropole.
das andere, das „normale“ Berlin, jenseits des
Für uns Betrachter ergibt sich hier eine neue,
unkonventionellen grenzenlosen Nachtlebens und
unerwartete Sichtweise auf eine Stadt, die wir so
der Vielzahl kreativer Gallerien und Kunsträume.
gut kennen
Es ist diese eher ärmliche, sich ständig verändernde Stadt, von der der 26jährige Österreicher Flo-
Henning Lahmann
rian Reischauer, der seit längerem in Berlin lebt, besessen ist. Der Anfang 2010 gegründete Blog „Pieces of Berlin“ ist Florian Reischauers ganz eigene und einzigartige Sicht auf eine der interessantesten und großartigsten Städte der Welt und ihre Bewohner. Indem er sich den Leuten zurückhaltend und unaufgeregt nähert und sich auf den unbestechlichen Blick seiner analogen Kamera verlässt, ver-
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Florian Reischauer
Pieces of Berlin
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erlín. Para la mayoría de los jóvenes a tra-
restringida contando con la vista incorruptible de
vés del planeta hoy, la capital alemana es
su acompañante cámara vintage, el artista trata de
el punto focal de lo que es contemporá-
exponer y capturar un perfil de la vida cotidiana de
neo, «hip»y nítido. Sin embargo, más allá del brillo
Berlín en su totalidad, documentando así la agita-
neo-bohemio de la vida nocturna prácticamente
ción actual y el cambio constante de esta excitante
infinita y la elegancia creativa de clases obvia en
metrópolis. Al espectador, le permite percibir esta
infinidad de galerías y espacios de arte, se en-
ciudad que tan bien conocemos de manera nueva,
cuentra el otro, el Berlín «normal». Y es aún algo
diferente, e inesperada.
pobre y en proceso de transformación, una ciudad sorprendentemente ordinaria que se ha conver-
Henning Lahmann
tido en la obsesión del viejo residente berlinés, Florian Reischauerlos, de 26 años de edad, nacido en Austria. Con el blog «Pieces of Berlin»/ «Trozos de Berlín», fundada a principios del 2010, Reischauer ha encontrado su perspectiva propia y única sobre una de las ciudades más interesantes y maravillosas del mundo y sus habitantes. Aproximándose al ciudadano promedio con una actitud calmada y
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Lea Golda Holterman
Orthodox Eros
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a figura emblemática es la fuerza domi-
su ética, porque la práctica de la Torá vuelve a
nante que mantiene su poder al perma-
entrenar la estética del hombre y define su Eros.
necer invisible a la vez que mantiene la
De acuerdo a la percepción judía, Eros es una
supervisión máxima, las cárceles ideológicas
expresión de la tensión entre la pasión y el de-
que moldean la realidad política. Imágenes
seo. Las fotografías fueron compuestas usando
modernas tradicionalmente dependen en el vi-
principios de documental, mientras al mismo
sual estilizado, el cual transmite la ideología de
tiempo utilizando los valores estéticos de la fo-
la imagen sin llamar la atención a su mensaje
tografía montada como en la moda y la historia
adoctrinador.
del arte.
La construcción de las imágenes fue basada en
En este trabajo, el cuerpo se presenta como un
la teoría de Roland Barthes: la sustitución del
texto visual y los elementos que se han tomado
símbolo y lo simbolizado con el fin de crear una
de la fotografía de moda e historia del arte me-
imagen como un mito. Cuando la sustitución
dian y se poseen de las percepciones de rutina
se desliza en un molde familiar de elementos
con el fin de destilar, y, por lo tanto, la transferir
visuales, y culturales filosóficos, profundamente
la mente del espectador hacia un nuevo espacio
arraigados en la conciencia colectiva cultural de
asociativo cultural y emocional.
Occidente (como poses de moda y conocimiento colectivo cultural de la historia del arte), esto permite excavar por debajo del viejo mito y recrear un mito más contemporáneo y relevante. La serie examina la relación entre ética y estética a través del Eros, en conjunto con el mito del niño/hombre judío ortodoxo. La estética de un hombre ortodoxo es una preocupación de
www.lea-golda-holterman.com
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Lea Golda Holterman
Orthodox Eros
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ie symbolische Figur ist die treibende
Knaben. Die Ästhetik eines orthodoxen Mannes
Kraft, die ihre Macht behält, indem sie
gehört zu seinem ethischen Bewusstsein, denn
unsichtbar bleibt, während sie die größt-
nach der Thora zu leben bedeutet eine Neuo-
mögliche Kontrolle bewahrt – „die ideologischen
rientierung seiner Ästhetik und definiert seinen
Gefängnisse, die die politische Wirklichkeit for-
Eros. Im jüdischen Glauben ist Eros ein Aus-
men“. Moderne Bilder verlassen sich traditionell
druck der Spannung zwischen Leidenschaft und
auf das stilisiert Sichtbare, was die Ideologie des
Verlangen. Die Fotos wurden unter Beachtung
Bildes überträgt, ohne dessen indoktrinierende
dokumentarischer Prinzipien konzipiert und
Botschaft zu beachten.
mithilfe von ästhetischen Werten der Fotografie
Der Aufbau der Bilder gründet auf Roland
aus Mode und Kunstgeschichte umgesetzt.
Barthes Theorie – das Ersetzen des Symbols
In diesen Bildern wird der Körper als visuel-
und des Symbolisierten, um ein Bild als My-
ler Text präsentiert, die Elemente aus Mode-
thos zu erschaffen. Wenn der neue Ersatz zu
fotografie und Kunstgeschichte vermitteln die
einem vertrauten Abdruck von visuellen und
gewohnte Wahrnehmung, um sie zu klären und
philosophischen kulturellen Elementen wird –
den Verstand des Betrachters in einen neuen
welche wiederum tief im kollektiven kulturellen
inhaltsorientierten kulturellen und emotionalen
Bewusstsein der westlichen Welt wurzeln (wie
Raum zu überführen.
Modeposen und kollektives Kulturbewußtsein über Kunst) -, dann ermöglicht dies, den alten Mythos zu begraben und einen neuen, zeitgemäßen, bedeutsamen Mythos zu gestalten. Die Serie untersucht das Verhältnis zwischen Ethik und Ästhetik durch Eros in der Vereinigung mit dem Mythos des jüdisch-orthodoxen Mann-
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www.lea-golda-holterman.com
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Jean Christophe Sartoris
Le dernier sur la piste de danse
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es photos noir et blanc avec un personnage seul en bord de mer. Solitude, quiétude, abandon ? Histoire vraie
Pas de réseau
Where r u ?
Retardataire, je mesuis trompé de siècle mais on est mardi. 5h16
Je n’ai pas envie 9 Milliards !
12 354 amis sur Facebook et tout seul àprendre son café le midi. Démontrer qu’il existe un unique polynôme Slow ou bip hop ?
Tas de deux grains de sable
Trois mois à attendre la prochaine saison
Heureux de vousfaire-part
Hey, leave me alone
Les photos sont prises avec un appareil photo Holga. Mais qui donc lit les textes de présentation ?
jcsartoris.com
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El equipo Square / Das Square Team > Jefe de redacción / Chefredakteur: Christophe Dillinger www.cdillinger.co.uk > Director de Arte / Künstlerische Leitung : Yves Bigot y Margaux Marie www.yvesbigot.com • www.studiobigot.fr Design Team UK : Alison Francis - www.gingercowdesign.co.uk > Asesoramientos / Wertvolle Unterstützung und Beratung : Carine Lautier > Investigación / Talent-scout: Audrey Lamandé > Traducciòn / Übersetzung : Andrea Plöenges - Nadja Atkinson > Relectura / Lektorat : Jimmy Hublet - Aymeric Capello > Asistentes UK / Mitarbeiter GB: Timothy Coultas
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