17 _ 12 _ 2018 TEATRO REGIO Torino, ore 20.30
FELIX MILDENBERGER Direttore Coro di voci bianche del Teatro Regio e del Conservatorio “G. Verdi” di Torino CLAUDIO FENOGLIO Direttore del coro
FILARMONICA TEATRO REGIO TORINO
PROGRAMMA Michail Ivanovič Glinka (1804 - 1857) Pëtr Il’ič Čajkovskij (1840 - 1893) Engelbert Humperdinck (1854 - 1921) John Rutter (1945)
Ruslan e Ljudmila, ouverture Romeo e Giulietta, ouverture - fantasia in si minore Hänsel und Gretel, ouverture Angel’s Carol The Lord bless you and keep you A Gaelic Blessing per voci bianche e orchestra
Leroy Anderson (1908 - 1975) Ralph Vaughan Williams (1872 - 1958) Leroy Anderson (1908 - 1975)
© plastikwombat
The Typewriter solista Rainer Tiezer Lullaby dalla cantata Hodie (This Day) per voci bianche e orchestra A Christmas Festival per voci bianche e orchestra
NOTE AL CONCERTO
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n programma ampio e articolato, quello della serata odierna, ideato per propiziare le imminenti festività, cui la presenza delle voci bianche aggiunge un quid di fascinoso. In apertura, di Glinka - col ‘collega’ Dargomyžskij il fondatore della scuola nazionale russa - si ascolta la sgargiante Ouverture dall’opera Ruslan e Ljudmila: pagina dai ritmi aitanti memori di Rossini, impreziosita da bei temi cantabili e una trasparente strumentazione. Ispirata a Puškin, ambientata nella Russia del IX secolo e impregnata di esotismo, l’opera andò in scena a San Pietroburgo nel 1842. Vi si narra di tre cavalieri (il russo Ruslan, il persiano Ratmir e il nordico Farlaf) che aspirano alla mano di Ljudmila, figlia del granduca di Kiev. Durante una festa la fanciulla scompare, vittima di un potere magico; il solo Ruslan riesce nell’impresa di ricondurla, ottenendola in sposa, grazie anche ad una spada fatata che lo sottrae agli incantesimi di una perfida maga. Restiamo in area russa con l’Ouverture-fantasia che il sommo Čajkovskij, ispirandosi a Shakespeare, progettò nel 1869 su consiglio di Balakirev (prima esecuzione: Mosca, 16 marzo 1870). Subito sottoposta a radicale revisione, la pagina subì un definitivo rimaneggiamento (1880) venendo eseguita il 1° maggio 1886 a Tbilisi. Calibrato mix di passione e tenerezza dalla sapiente orchestrazione e dagli incisivi temi: primo capolavoro sinfonico di Čajkovskij. All’introduzione dal colore organistico e dal clima spettrale, segue uno struggente tema vagamente orientale. Nel vasto Allegro nella cinerea tonalità di si minore - la stessa della futura ‘Patetica’ - ondate degli archi e clangori creano un’atmosfera di incandescente lacerazione (allusiva al contrasto tra le famiglie), ma ecco anche un tema d’amore dolce ed effusivo al corno inglese e viole. Il senso dell’ineluttabile raggiunge l’apice in un immane crescendo, quindi - estremo empito emotivo - la funesta pulsazione dei timpani e un corale dei fiati. Capolavoro di introspezione e finezza psicologica, Hänsel und Gretel andò in scena presso l’Hoftheater di Weimar il 23 dicembre del 1893: a dirigerla con enorme successo fu nientemeno che Richard Strauss. L’autore, l’allora trentanovenne Humperdinck,
è di fatto passato alla storia per quest’unica partitura dal seducente charme, ispirata all’omonima fiaba dei fratelli Grimm; l’incantevole Preludio (Vorspiel) ne costituisce una sorta di ideale compendio, per la felice freschezza melodica - il limpido esordio, come l’eco di un arcaico corale irradiato dalla silvestre sonorità dei corni - non meno che per il solido sinfonismo di matrice wagneriana. In scaletta ecco poi tre brani in cui entrano in gioco le voci bianche dovuti a John Rutter, organista, compositore, direttore di coro, d’orchestra e arrangiatore, nonché fondatore dei Cambridge Singers. Molto noto, specie nei paesi di ambito anglosassone e negli States, deve la popolarità in gran parte alla copiosa produzione corale e alla felice inventiva melodica che ‘fa subito Natale’. Autore dalla cordiale comunicativa e dalla solida tecnica, nelle sue fortunate pagine tranquillamente tonali (di efficacia specie The Lord Bless You) riesce abilmente a fondere, con garbo tipicamente British, elementi popolari e tradizione colta. Lavori - i suoi - che tacciare di eccessiva (e commerciale) ‘facilità’ melodico/armonica è ingiusto, o quantomeno riduttivo. Ascoltare per credere, ponendo da parte snobistici pregiudizi. Infine due brani dello statunitense Leroy Anderson posti a incorniciare la dolce ninnananna (Lullaby) da una nota cantata natalizia (1954) del britannico Vaughan-Williams: breve pagina di toccante bellezza e indicibile intensità espressiva dalla delicata tramatura e dalle soffuse striature modali. Quanto ai due coevi pezzi di Anderson (1950), l’arguto The Typewriter, ben noto anche per gli impieghi cinematografici (Dove vai sono guai di Jerry Lewis) e radiofonici, s’impone per la spiritosa presenza ‘solistica’ di una macchina da scrivere, per l’appunto; mentre l’altisonante e smagato Christmas Festivals è invece una sorta di ‘compilation’ ovvero Medley di riconoscibilissimi evergreen natalizi (da Joy to the World al tradizionale tedesco Kling Glöckhen, dal britannico God Rest Ye Merry Gentlemen giù giù sino ai notissimi Stille Nacht, Jingle Bells, Adeste Fideles) accostati rapsodicamente con indubbio mestiere: impossibile non restarne conquistati. Attilio Piovano
FELIX MILDENBERGER
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ato nel 1990 in Germania, Felix Mildenberger inizia la sua educazione musicale con violino, viola e pianoforte prima di studiare direzione d’orchestra a Friburgo e Vienna dal 2011 al 2015. Nel 2016 e 2017 è stato Conducting Fellow per l’Aspen Music Festival, dove ha studiato con Robert Spano, Markus Stenz, Hugh Wolff, Michael Stern, Patrick Summers, Larry Rachleff, Johannes Debus e Federico Cortese. È stato assistente di vari direttori come Paavo Järvi, Robin Ticciati, Emmanuel Krivine, Robert Spano, Jakub Hrusa, Constantinos Carydis, Jane Glover e altri. Premiato al 12° Concorso Internazionale di Direzione di Cadaqués e al “Robert Spano Conductor Prize“ 2016 dell’Aspen Music Festival, dal 2017 è anche vicedirettore dell’Orchestre National de France. Oltre al suo impegno a Parigi, dove lavora a stretto contatto con Emmanuel Krivine e dirige molti concerti nella stagione, è primo direttore e direttore artistico della Symphonieorchester Crescendo Freiburg, da lui co-fondata nel 2014. È stato inoltre insegnante di direzione d’orchestra all’Università della Musica di Friburgo dal 2015 fino al 2017. Dal 2017 è Conducting Fellow presso il Dirigentenforum del German Music Council e presso la “Akademie Musiktheater heute” della Deutsche Bank Stiftung. Con la guida e il patrocinio di direttori come Emmanuel Krivine, Paavo Järvi e Gerhard Markson, Felix Mildenberger ha già lavorato con molte orchestre a livello nazionale e internazionale, come l’Orchestre National de France, la Orquestra de Cadaqués, la Frankfurt Radio Symphony Orchestra, la Staatskapelle Halle, i Nürnberger Symphoniker, i Thüringer Symphoniker, gli Heidelberger Philharmoniker, l’Orchestra Sinfonica di Tenerife, la Belgrade Philharmonic Orchestra, la Tonhalle Orchestra di Zurigo, la Trondheim Symphony Orchestra, la Lucerne Festival Strings, la Anhaltische Philharmonie Dessau, la Südwestdeutsche Philharmonie Konstanz, la Württembergisches Kammerorchester Heilbronn, la George Enescu Philharmonic Orchestra di Bucarest, la Rousse Philharmonic Orchestra e altre.
gan © Elle Lo
Durante la stagione 2018/2019 Felix Mildenberger debutterà con la Nagoya Philharmonic Orchestra in Giappone, la St. Petersburg State Capella Symphony Orchestra, la Magdeburger Philharmoniker, l’Orchestre National des Pays de la Loire, la Brucknerorchester Coburg e la Transylvanian State Philharmonic Orchestra. Tornerà inoltre all’Orchestra Filarmonica di Belgrado e all’Orchestre National de France. È stato vicedirettore in produzioni operistiche all’Aspen Opera Center e alla Académie Lyrique di Rochefort in Francia e ha diretto concerti durante l’Impuls Festival for Contemporary Music 2015 a Dessau. A seguito della partecipazione al 7° International Sir Georg Solti Conducting Competition nel 2015 a Francoforte, la Frankfurt Radio Symphony Orchestra lo ha invitato come direttore ospite per una serie di concerti. Nel 2018 vince la 15° edizione del Donatella Flick Conducting Competition, importante concorso per direttori d’orchestra organizzato dalla London Symphony Orchestra.
CORO VOCI BIANCHE
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l Coro di voci bianche del Teatro Regio e del Conservatorio «Giuseppe Verdi» di Torino è nato alla fine del 1997 dalla collaborazione delle due istituzioni torinesi ed è stato diretto fin dalla fondazione dal Maestro Claudio Marino Moretti, avvicendatosi nel luglio 2008 con il Maestro Claudio Fenoglio. Si è esibito per la prima volta al Regio nel Concerto di Natale del 1997 e, nel 1998, nella Turandot con la regia di Zhang Yimou e nello Schiaccianoci su coreografia di Maurice Béjart. Dal 1999 si esibisce come formazione autonoma in numerosi concerti realizzati in Regione per conto di associazioni concertistiche e di volontariato. Nel 2000 ha preso parte al concerto per il Children’s Day at the World Summit di Ginevra, presenti i Capi di Stato e i delegati ONU, nell’ambito del programma delle Nazioni Unite per l’eliminazione del lavoro minorile, e nel 2002 al Concerto di Natale presso la Basilica di Assisi. Dal 2000 collabora con le principali istituzioni concertistiche piemontesi, tra cui l’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai, MITO Settembre Musica, l’Unione Musicale, le Settimane Musicali di Stresa e Torinodanza. Nell’ottobre 2005 ha preso parte al Festival Internazionale di Voci Bianche svoltosi a Torino nella Chiesa di Santa Pelagia. Nell’ambito delle Stagioni del Regio prende parte ad almeno una produzione lirica all’anno. Intensa è la partecipazione agli spettacoli per La Scuola all’Opera e per il Giorno della Memoria, in cui è stato protagonista delle seguenti opere da camera per bambini: Il piccolo spazzacamino di B. Britten, Ciottolino di L. Ferrari Trecate, La nave a tre piani di C. Boccadoro, C’era una volta un flauto magico dal Singspiel di Mozart, Cenerentola, ovvero Angelina e la magia del cuore dall’opera di Rossini, Brundibár di H. Krása e Anna, o Il percorso della memoria di E.M. Ferrando. Nel 2018 è uscito il cd Sundial’s Time, realizzato con il Luigi Martinale Trio, in seguito al conseguimento del premio “Nuove Opere 2017” indetto dalla Siae.
CLAUDIO FENOGLIO
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laudio Fenoglio è nato a Pinerolo nel 1976. Diplomato in pianoforte, musica corale e direzione di coro, nel 2008 si laurea in composizione presso il Conservatorio “G. Verdi” di Torino. A soli 24 anni diventa Aiuto Maestro del Coro del Teatro Massimo di Palermo. Nel 2010 è nominato Maestro del Coro del Teatro Regio di Torino e dal 2008 è Direttore del Coro di Voci Bianche del Teatro e del Conservatorio “G. Verdi” di Torino. Nel corso di numerose stagioni teatrali ha collaborato con importanti direttori d’orchestra come: Gianandrea Noseda, Semyon Bychkov, Valery Gergiev, Pinchas Steinberg, Yutaka Sado, Christopher Hogwood, Juraj Valčuha, Donato Renzetti, Renato Palumbo, Christian Arming, Stefan Anton Reck, Michele Mariotti, Bruno Campanella, Daniele Rustioni, Antonello Manacorda, Andrea Battistoni e ha collaborato alla realizzazione di prestigiose produzioni dirette da autorevoli registi fra i quali: Graham Vick, Laurent Pelly, Willy Decker, Hugo de Ana, Andrei Konchalovsky, Damiano Michieletto, Davide Livermore, Mario Martone, Ettore Scola, Michele Placido, Calixto Bieito, Kasper Holten, Giuliano Montaldo, David McVicar. Con la direzione del maestro Gianandrea Noseda, ha guidato il Coro del Teatro Regio nei successi delle tournée in Giappone, Cina, Germania, Spagna, Francia, Russia, Scozia, Canada, Stati Uniti e Finlandia.
FILARMONICA TEATRO REGIO TORINO
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ondata nel 2003, su iniziativa dei professori d’orchestra del Teatro Regio di Torino, la Filarmonica TRT si caratterizza per la grande attenzione riservata, nel proprio repertorio, alla musica del XX secolo e per la versatilità con cui sperimenta l’incontro tra la musica «colta» e gli altri generi che con essa si sono confrontati e mescolati, quali il jazz, le colonne sonore e la musica popolare. La Filarmonica TRT oggi è riconosciuta a livello nazionale e internazionale come una delle più importanti orchestre europee. Nel giugno 2015 la nomina di Gianandrea Noseda quale Direttore Musicale della Filarmonica TRT giunge a coronamento di un percorso di collaborazione, intensificatosi sempre più negli anni con esiti di altissimo valore artistico, e che sancisce la posizione della Filarmonica TRT al livello delle più grandi orchestre europee. Numerose sono le attività che vedono protagonista la Filarmonica TRT: dalla realizzazione di una primaria
ORCHESTRA VIOLINI PRIMI Serguei Galaktionov * “Chair” sostenuta da Ambrosio & Commodo Studio Legale Associato Marina Bertolo Paolo Manzionna Alessio Murgia Enrico Luxardo Francesco Gilardi Giuseppe Tripodi Luigi Presta Daniele Soncin Marta Tortia Ivana Nicoletta Sawa Kuninobu Valentina Rauseo VIOLINI SECONDI Cecilia Bacci * Bartolomeo Angelillo Vladimir Mari Annarita Ercolini Silvana Balocco Silvio Gasparella Paola Bettella Nicolò Grassi Marcello Iaconetti Edoardo De Angelis Paola Pradotto
VIOLE Miho Yamagishi * Federico Carraro Gustavo Fioravanti Andrea Arcelli Maria Elena Eusebietti Virginia Luca Stefania Pisanu Nicola Russo VIOLONCELLI Amedeo Cicchese * Alfredo Giarbella Camilla Patria Ilario Fantone Francesca Gaddi Eleonora Fullone Francesco Marini Alessandro Fornero
CONTRABBASSI Davide Botto * Atos Canestrelli “Chair” sostenuta da Studio Legale Jacobacci & Associati Matteo Ravizza Stefano Schiavolin Maurizio Villeato Tommaso Fiorini FLAUTI Federico Giarbella * Maria Siracusa OTTAVINO Robert Baiocco “Chair” sostenuta da Novella ed Enrico Salza
stagione sinfonica denominata “I Concerti”, promossa insieme al Teatro Regio di Torino e giunta alla sua XVI edizione, con il coinvolgimento di artisti di grandissima caratura quali Salvatore Accardo, Natalia Gutman, Stefano Bollani, Herbie Hancock, Uto Ughi, Nicola Piovani, Enrico Dindo, Krzysztof Penderecki, Richard Stoltzman, Donato Renzetti, a pro© plastikwombat getti discografici di grande importanza per le etichette Chandos e Avie Records fino alla presenza con concerti studiati ad hoc in numerosi festival internazionali quali MITO SettembreMusica, il Festival Berlioz di Côte-Saint-André, Stresa Festival, il Ravello Festival, il Festival di Pasqua di Aix en Provence, Les Grands Interprètes di Toulouse e il Programma BASF di Ludwigshafen. I vertici della Filarmonica TRT sono affidati a due imprenditori torinesi impegnati e riconosciuti anche a livello internazionale, Giuseppe Lavazza alla Presidenza e Michele Denegri alla Vicepresidenza, mentre i consiglieri sono i musicisti: Roberto Baiocco, Silvana Balocco, Enrico Carraro, Silvio Gasparella, Ivana Nicoletta, Luigi Picatto e Marco Tempesta.
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TROMBONI
FAGOTTI
OBOI Joao Barroso * “Chair” sostenuta da Alberto Manzella e Manuela Zanchetta Diego Merisi
Vincent Lepape * Domenico Brancati Marco Tempesta
Nicolò Pallanch * “Chair” sostenuta da Irene Romeo Marco Bottet
TUBA
CONTROFAGOTTO
Elena Corni
Orazio Lodin
Rudy Colusso ARPA
TIMPANI
CORNI
Ranieri Paluselli PERCUSSIONI
Alessandro Cammilli
Natalino Ricciardo * Evandro Merisio Fabrizio Dindo Pierluigi Filagna
CLARINETTI
TROMBE
Alessandro Dorella * Luciano Meola
Sandro Angotti * Marco Rigoletti
CORNO INGLESE
Lavinio Carminati Massimiliano Francese
* Prime Parti
AMICI DELLA FILARMONICA
PRESIDENTE Fiorenzo Alfieri
SOCI FONDATORI Enrica Acuto Jacobacci Renato Ambrosio Giovanni Anfora Giorgio Cavalitto Francesca Ciluffo Elias El Haddad Fisio Centro Medico Lingotto Nicola Lodi Luciano Marocco Piero Villata
Amalia Viola Ambrosini Aquatica Torino Flavio Armellino Maria Angela Banfo Gabriella Benzio Paola Bosco Aldo Cantoni Giuseppe Cariti Gian Carlo Caselli Cristina Casoli Gabriella Dellacasa Marcella Depaoli Fondazione Spinola Banna Laura Formigoni
SOCI ORDINARI Giuseppe Gallenca Mario Garavelli Alessandra Gliozzi Giulia Invitti di Conca Alberto Manzella Carlo Maria Manzella Maristella Mazzocchio Bice Mortara Giuseppe Nuzzo Laura Olivero Anna Maria Ottaviani Lauretta Ottolenghi Novella Pagnacco Laura Perugini
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Alberto Piazza Franco Ricca Irene Romeo Laura Romeo Rotary Club - Torino San Carlo Ada Ruata Enrico Salza Marco Sartori Catterina Seia Vanni Taglietti Giorgio Timò Guido e Miriam Vogliotti Manuela Zanchetta Giovanni Zanetti
PROGETTO “CHAIR”
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n modo unico per sostenere la musica attraverso un contributo prezioso che instaura un rapporto speciale tra musicista e sostenitore. È questo in sintesi il progetto “Chair”. La Filarmonica TRT è infatti la prima orchestra italiana, sull’esempio delle più importanti orchestre e istituzioni internazionali, a offrire ai propri sostenitori la possibilità di instaurare una relazione diretta con i componenti dell’orchestra. L’aspetto originale di questa donazione risiede nell’opportunità di creare un legame con i musicisti che ricoprono il ruolo supportato grazie a incontri concordati e occasioni conviviali in cui i finanziatori, insieme ai loro ospiti, possono interagire con i musicisti. Il programma di sostegno del ruolo “Chair” permette di abbinare al ruolo scelto all’interno dell’organico orchestrale (es. primo violino, primo violoncello, primo oboe, ecc.) il nome del finanziatore, sia esso una persona singola, una famiglia, un’organizzazione o una società. Un modo semplice e diretto per “vivere” la musica.
Per maggiori informazioni si può visitare il sito web oppure scrivere a info@filarmonicatrt.it
ESPERIENZA ORCHESTRA
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razie al contributo del nuovo sponsor Intesa Sanpaolo e allo specifico sostegno della Compagnia di San Paolo, la Filarmonica TRT nell’ambito © plastikwombat della stagione sinfonica promuove, per i propri concerti, un progetto unico nel suo genere: “Esperienza Orchestra - I Concerti 2018-19”. L’obiettivo di “Esperienza Orchestra - I Concerti 2018-19” è quello di fornire ai musicisti diplomandi o diplomati le occasioni per suonare in un’orchestra professionale. L’atto qualificante del percorso formativo è la pratica in un ambiente professionale: i giovani musicisti, selezionati attraverso audizione, perfezioneranno la loro formazione all’interno dell’orchestra partecipando ai concerti della stagione sinfonica realizzati dalla Filarmonica TRT. Il prendere parte a un ampio numero di concerti, e prove annesse, comporta una rara opportunità per i partecipanti: quella di confrontarsi con continuità con un repertorio molto variegato e di suonare sotto la direzione di differenti direttori d’orchestra, tutti di alto profilo artistico. Durante l’esperienza formativa i ragazzi sono affiancati dai professori d’orchestra della Filarmonica TRT nel ruolo di tutor. Un progetto concreto a sostegno dei giovani talenti.
Sabato 27 Ottobre 2018 ore 20.30
Mercoledì 20 Febbraio 2019 ore 20.30
Andrea Secchi maestro del coro Karina Flores soprano - Tommi Hakala baritono
Andrea Secchi maestro del coro
PINCHAS STEINBERG
Orchestra e Coro del Teatro Regio Musiche di Antonín Dvořák, Johannes Brahms
Lunedì 5 Novembre 2018 ore 20.30
KARL-HEINZ STEFFENS Filarmonica Teatro Regio Torino
Musiche di Gabriel Fauré, Pëtr Il’ič Čajkovskij
Lunedì 4 Marzo 2019 ore 20.30
TIMOTHY BROCK Filarmonica Teatro Regio Torino Proiezione del film Il circo di Charlie Chaplin, con esecuzione dal vivo della colonna sonora Musiche di Charlie Chaplin
Sabato 17 Novembre 2018 ore 20.30
Giovedì 18 Aprile 2019 ore 20.30
Relja Lukic violoncello
Andrea Secchi maestro del coro
Orchestra del Teatro Regio
ROLAND BÖER
Orchestra e Coro del Teatro Regio
Musiche di Ezio Bosso, Antonín Dvořák
Musica di Felix Mendelssohn-Bartholdy
Lunedì 17 Dicembre 2018 ore 20.30
Lunedì 6 Maggio 2019 ore 20.30
FELIX MILDENBERGER
Claudio Fenoglio maestro del coro
Filarmonica Teatro Regio Torino Coro di voci bianche del Teatro Regio e del Conservatorio “G. Verdi” Musiche di Pëtr Il’ič Čajkovskij, Nikolaj Rimskij-Korsakov, Engelbert Humperdinck, John Rutter, Leroy Anderson, Ralph Vaughan Williams
Lunedì 14 Gennaio 2019 ore 20.30
VALENTINO CORVINO The Swingle Singers Filarmonica Teatro Regio Torino Classical music e standard jazz per ensemble vocale e orchestra
Mercoledì 30 Gennaio 2019 ore 20.30
VALERY GERGIEV Orchestra del Teatro Regio
In collaborazione con
Orchestra e Coro del Teatro Regio
Musiche di Claude Debussy, Maurice Ravel Con il contributo di Fondazione CRT
EZIO BOSSO
18 2019
MICHELE MARIOTTI
Programma da definire
GIANANDREA NOSEDA Filarmonica Teatro Regio Torino Programma a sorpresa
Domenica 12 Maggio 2019 ore 20.30
SERGEY GALAKTIONOV Sergey Galaktionov violino
Orchestra del Teatro Regio Musiche di Wolfgang Amadeus Mozart, Dmitrij Šostakovič
Sabato 1 Giugno 2019 ore 20.30
VLADIMIR ASHKENAZY Andrea Secchi maestro del coro
Orchestra e Coro del Teatro Regio Musiche di Claude Debussy, Maurice Ravel, Dmitrij Šostakovič