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TRENDING CULTURA OTAKU

Un vistazo a la cultura otaku en el Perú

Entrevistas en los eventos más importantes ¿La cultura otaku y la globalización?

Cultura Otaku

autores Gianina Molina Renzo Fiestas Stephano Carmona NĂcolas Torres Rodrigo Valle

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Contenido

04 Glosario 06 Introducciรณn 08 Trabajo de Campo 10 Otakufest 2016 15 Matsuri 20 Encuestas 21 Conclusiones 22 Relaciรณn con Autor 24 Friedman 25 Ubilluz 26 Castells 28 Wolton 29 Christakis 30 Martell 32 Conclusiones Autor

Artista Destacado Artista ruso Ilyia Kushinov. Reconocido por su gran rango de estilos de dibujo.

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GLOSARIO 4

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ANIME novela novela manga visual ligera

Es la palabra utilizada para referirse a la animación japonesa. Fue popularizada por el público internacional, y deriva de la palabra “animēshon”. La variedad de géneros que se puede encontrar en el anime, hace que este sea atractivo y dirigido a diferentes personas. Estos géneros, se pueden dividir en diferentes grupos, según el público objetivo. Entre estos, se destacan las categorías como Shōnen (enfocado a chicos), Shōjo (enfocado a chicas), Seinen (enfocado a jóvenes y adultos) y Kodomo (enfocado a niños).

waifu Palabra utilizada para poder referirse a un amor platónico que se tiene de un personaje de manga o anime. El término proviene de la adaptación de la palabra inglesa “wife” (esposa).

cosplay Se refiere a las personas que se dedican a hacer un disfraz para poder parecerse a un personaje. Además, interactúan para poder representar la personalidad del personaje, y asi no solo representarlo físicamente, sino también su forma de hablar, movimientos característicos, expresión de emociones, etc.

Género de videojuegos popular en Japón, que presenta una aventura, en donde los personajes se mantienen en imágenes estáticas, y con un estilo de dibujo tipo anime. La narración de estos se desarrolla a modo de novela.

Se denomina asi a novelas con una lectura no tan pesada ni complicada la cual tiene tramas que son muy similares a las de mangas y animes. Estas se encuentran enfocadas para jóvenes.

La palabra japonesa manga, se utiliza para denominar a las historietas en general. Por una razón de popularidad, esta palabra ha obtenido el significado de historietas de origen japonés, o que contengan el estilo de dibujo utilizado en estas.

mangaka Es la palabra japonesa utilizada para denominar a los autores de historietas. El trabajo del mangaka es adaptar la historia a un manga, realizando dibujos y burbujas de diálogo. No siempre un título es creación propia, sino puede ser la adaptación de una historia ya realizada.

otaku Es la palabra que se utiliza para categorizar a las personas que se dedican a ver anime y manga. La palabra japonesa se refiere a una persona que tiene una obsesión con un tema en particular, llegando a ser su afición o forma de entretenimiento.

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¿ANIME...MANGA?

El alcance de un medio que surgió al otro lado del mundo y que se implanto en nuestra sociedad

ntes de hablar sobre esta cultura, es necesario entender qué son los animes, mangas y su procedencia. Estos hacen referencia tanto a la animación como a las historietas procedentes de Japón. Dichas producciones datan desde inicios de siglo XX, pero tuvieron una mayor acogida tanto domestica como internacional a finales de dicho siglo. El gran crecimiento de estas se atribuye en parte a la gran variedad de géneros y desarrollos que pueden tener

sus historias, ya que tras cada autor radica un estilo diferente que agrada a ciertos grupos específicos. Junto a esto se encuentra la gráfica que presentan, variando de ilustraciones amigable y tiernas hasta enfoques más maduros y estilizados. En lo que respecta a Perú, estos medios llegaron a tener un mayor desarrollo alrededor de los años 90. La introducción del Internet a nivel comercial, más los fuertes lazos que el país

guarda con la sociedad nipona, fueron las bases para que estos empiecen a desarrollarse un espacio en la vida de algunos peruanos. A lo largo de los años, las pequeñas agrupaciones que buscaron difundir estos medios fueron ganando adeptos y evolucionando a ser movimientos que atraen a muchos peruanos cada año en los diversos eventos que ofrecen. Lo que empezó como un bichito que pico en algunas personas, se convirtieron en esta base concreta

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Si bien estamos tratando a Perú, terminos como “otaku” son adoptados por otros paises en los que esta afición ha proliferado.

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y engranada en la vida cotidiana de muchos jóvenes y adultos. Por medio de este crecimiento y afianzamiento en entornos de la sociedad peruana, es como se fue formando una subcultura, la cual fue denominada cultura otaku. Dicho término tiene orígenes tediosos y cargados de varios aspectos negativos provenientes de la sociedad japonesa. En dicha cultura, esta palabra hace alusión a personas que guardan una obsesión desmedida por algo. La primera vez que esta

palabra fue utilizada para describir aquello, fue para hacer alusión a fanáticos desagradables de las caricaturas por parte de un ensayista, lo cual generó una visión estereotipada de los consumidores. A la par, este término obtuvo una carga aún más despectiva al ser asociada con un asesino serial de los años 80, al cual se le encontró una gran posesión de mangas, lo cual género que se genere una mayor estigmatización entre los que consumían de esos medios.

Sin embargo, el termino otaku fue adoptado por el resto del mundo, incluido Perú, como un medio que generar identidad e integración con el resto de personas en dicho circulo. Para el resto del mundo el termino se volvió un lazo directo con el anime y manga, ya que de todos los grupos de otakus, aquellos son los que más sobresalen.

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Trabajo de campo

Todo lo sustentando en el siguiente apartado ha sido producto de un exhaustivo escrutinio al público Otaku en la capital dentro de las festividades que se celebran anualmente en Lima, como lo son el “Otaku fest 2016” y el Festival Japones “Matsuri”, el cual se celebra en la AELU dos veces al año. Las entrevistas presentadas a continuación fueron realizadas dentro de dichos eventos y ayudaron a la investigación en la medida de que gracias a ello se pudo tener una visión más amplia del público, sus gustos, opiniones acerca de temas relacionados a los autores y la situación actual de la cultura Otaku en la capital y en el mundo.

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OTAKUFEST 2016 ¿Qué es? El

otakufest es un festival enfocado en el anime, manga, cosplay y comics que se celebra en Lima de manera anual. Este festival congrega a los fanáticos, conocedores y hasta personas que solo están en busca de alguna actividad diferente en el Coliseo Eduardo Dibós (previamente realizado en el Centro de Convenciones del Hotel María Angola) a lo largo de dos días en los cuales se realizan diversas actividades y se presentan invitados de corte internacional para animar y difundir el gusto y la pasión por estos medios. Las actividades que se realizan apuntan a entretener cada subgrupo de la cultura otaku, incluyendo concurso de dibujo, de cosplay, karaoke y guerras de banda. El evento, el cual toma lugar a lo largo de dos días, es también el medio por el cual se promueve la compra de productos de estos medios. Varios distribuidores ofrecen libros de artes, historietas, posters y hasta distribuyen productos hechos por ellos mismos que simulan las series más populares y las que atraen un mayor público.

ShortCats. Este festival es también un medio para artista emergentes de difundir sus trabajos.

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EUGENIA JOUYEN Ilustradora y fan asidua 1.¿Desde cuándo es consumidor de animes y mangas? Desde temprana edad, aproximadamente a los siete años, comenzaron a pasar animes como Lady Oscar, Sailor Moon, Dragon Ball Z y estos fueron los que me engancharon. Ha ido en aumento en estos últimos años. 2.¿Cómo conoció estos medios (animes y mangas)? Por televisión básicamente. A medida que fue pasando el tiempo, aproximadamente cuando tenía 12 años, Dragon Ball Z entró en boom por lo cual comenzaron a sacar un montón de publicaciones. Es ahí donde empecé a comprar revistas de anime, especialmente la revista Sugoi que en ese entonces era la que tenía más contenido. Después de esto, me fui uniendo a comunidades de anime, foros, redes sociales, etc.

mainstream. Por ejemplo, Pokémon o Dragon Ball. Cuando hay series que nadie ha escuchado, entonces es porque uno se introduce más en el tema de buscar qué novedades hay. 5.¿Cómo va el desarrollo de esta cultura a futuro considerando el crecimiento de los medios digitales que lo están proporcionando, es decir, por medio de las series en internet y streaming? Ayuda bastante de hecho. Antiguamente, en los años 90, teníamos que esperar a que un grupo hiciera el subtítulo de todas las series y de ahí hicieran una proyección. Ahora, simplemente apenas sale, la traducción demora dos días y de ahí uno se entera al instante.

6.¿Le es fácil encontrar círculos en los que pueda discutir sobre estas series en entornos físicos o se ve limitado solo a espacios digitales? Actualmente, con Facebook 3.¿Cuánto ha sido el es más fácil, ya que existen alcance de estos en su un montón de grupos. vida diaria? Antiguamente, en el 2002, Un montón. Veía bastante, compraba todo lo que tenía la cuando entré al foro Sugoi imagen de las series que veía el cual lo realizaba la misma revista. Todos participábamos y fui buscando más. Cuando llegó el internet fue más fácil. y la mayoría decíamos vamos a conocernos los sábados 4.¿Considera que esta en el Centro Comercial cultura se está volviendo Arenales. La mayoría nos mainstream? llegamos a conocer en el foro, Depende, cuando se trata algunos todavía seguían de series que todo el mundo con nicknames. Hacían ve, niños, adolescentes varias actividades como y grandes, entonces hay proyecciones en grupo. algunas series que son

7.¿Cuál es su opinión respecto a las personas que categorizan o juzgan estos como cosas para niños? Es la opinión de alguien que no entra en el tema y es su visión superficial. Si es que alguien es más abierto, al menos tiene la consideración de ver primero de qué están hablando y después de eso hace una opinión. Al final, son gustos, es una opinión subjetiva que no debe tomarse en serio.

brindar una historia de calidad a la gente.

10.¿Cuál es su opinión respecto al consumo y distribución ilegal de estos productos? ¿El caso es un mal necesario? ¿Atribuye a falta de exposición y venta de los mercados globales? Por el tema en que se va convirtiendo en una serie más conocida, de hecho ha ayudado bastante al streaming ilegal. No voy a decir que consumo todo original porque esa no es la 8.¿Considera que esto realidad. Pero lo cierto es que es pasajero o que va cuando el consumidor ve un a perdurar para las streaming ilegal, ya es opción siguientes generaciones? de cada uno tratar de apoyar El gusto sobre una serie en particular no, pero el gusto y el medio original, lo cual la afición por el género o por el debería hacerse. En cuanto a tipo de corrientes que puedan la difusión para que la gente lo conozca está bien pero surgir va a seguir. para lo que es consumo de mercadería original ahí si se 9.¿Qué opina de la debería respetar. evolución que las series han tenido respecto a los avances tecnológicos? En cuanto calidad de hecho varía porque hay algunos que se dedican a hacerlo por animación barata en flash, mientras que hay algunos que todavía hacen animación a mano. Con respecto al argumento, también es relativo ya que hay algunas series que están más preocupadas por poner todo lo que le gusta a la gente para venderlo, y de hecho se vuelva popular por algunos años. Mientras que hay gente que todavía se dedica a pensar bastante el argumento, el desarrollo, todo lo que se necesita para

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OTAKUFEST 2016 COSPLAYER

COSPLAYER

1.¿Desde cuándo es consumidor de animes y mangas? Desde los 11 años aproximadamente.

1.¿Desde cuándo es consumidor de animes y mangas? Desde los 17 años.

Kirito (Sword Art Online)

2.¿Considera que esta cultura se está volviendo mainstream? Obviamente, es algo que se ve en todas las calles. 3.¿Cómo ve el desarrollo de la cultura otaku en un futuro considerando el crecimiento de los medios digitales? Bueno, los medios digitales le están dando apoyo. Ahora, podemos encontrar animes, no solamente en internet, sino también en películas y juegos. 4.¿Le es fácil encontrar círculos en los que pueda discutir sobre estas series en entornos físicos o se ve limitado solo a espacios digitales? Sí, es fácil. Por ejemplo, hay una aplicación llamada Anime Animo, la cual es una comunidad donde todos hablan y comentan sobre los animes. 5.¿Considera que las nuevas series están enfocadas a un público más internacional o nacional, es decir Japón? Yo creo que el anime está hecho para todo género y para todo gusto. Es como una gran biblioteca donde puedes elegir lo que tú quieras.

Ninja Anbu (Naruto)

2.¿Considera que esta cultura se está volviendo mainstream? A comparación de antes que era segmentado, ahora ya se está volviendo masivo, ya está teniendo mayor aceptación. 3.¿Cómo va el desarrollo de esta cultura a futuro considerando el crecimiento de los medios digitales que lo están proporcionando, es decir, por medio de las series en internet y streaming? Si, totalmente. 4.¿Le es fácil encontrar círculos en los que pueda discutir sobre estas series en entornos físicos o se ve limitado solo a espacios digitales? No tanto. Tengo que ir a ciertos lugares para tener este tipo de discusiones porque algunos pueden ver pero no todos a nivel general. 5.¿Considera que las nuevas series están enfocadas a un público más internacional o nacional, es decir Japón? No, ya se está segmentado todo a nivel mundial, no solo para Japón.

Jovén haciendo cosplay del personaje principal de la conocida serie Sword Art Online.

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COSPLAYER

1.¿Desde cuándo es consumidor de animes y mangas? Desde hace seis años.

1.¿Desde cuándo es consumidor de animes y mangas? Desde los años 90

2.¿Considera que esta cultura se está volviendo mainstream? Si, considero que se está convirtiendo en algo mundial.

2.¿Considera que esta cultura se está volviendo mainstream? Yo creo que sí.

Momonga (Overlord)

3.¿Cómo ve el desarrollo de la cultura otaku en un futuro considerando el crecimiento de los medios digitales? Considero que no tiene límites, hay más seguidores conforme va pasando el tiempo. 4.¿Le es fácil encontrar círculos en los que pueda discutir sobre estas series en entornos físicos o se ve limitado solo a espacios digitales? Sí, usualmente. En cualquier parte del mundo hay. A través de medios virtuales y físicos se crean grupos. 5.¿Considera que las nuevas series están enfocadas a un público más internacional o nacional, es decir Japón? Van dirigidas al público internacional.

Korosensei (AssClass)

3.¿Como va el desarrollo usted cree que haya un futuro para estos en los medios digitales? En el manga ya está avanzando. 4.¿Le es fácil encontrar círculos en los que pueda discutir sobre estas series en entornos físicos o se ve limitado solo a espacios digitales? En los eventos o convenciones es donde más se socializa. 5.¿Considera que las nuevas series están enfocadas a un público más internacional o nacional, es decir Japón? Yo pienso que un poco para Japón, pero en mayor parte para el público internacional.

Sin importar el costo y tiempo invertido, la pasión y gratificación que los cosplayer obtienen siempre es lo que más importante

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OTAKUFEST 2016

La pasiĂłn traspasa generaciones, como este niĂąo haciendo cosplay de un personaje de Dragon Ball Z.

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MATSURI

l Matsuri es un evento enfocado en las tradiciones de la Cultura japonesa con el fin de fusionar culturas para el descubrimiento de nuevas costumbres. Este evento es realizado cada año en Lima, Perú, y tiene más de 20 años de trayectoria. El festival de Matsuri se realiza cada año desde 1991, gracias a la llegada de inmigrantes japones al

Perú. Además, este brinda al público la oportunidad de disfrutar shows en vivo, artes marciales, bailes, desfiles, entre otros, con el objetivo de dar a conocer esta cultura en los peruanos. Dentro de esta celebración se puede disfrutar de comida típica nipona variada a precios módicos en los stands o establecimientos encontrados en la misma, además de venta de artículos

referentes a esta cultura.. Asimismo, se invitan a diferentes grupos musicales japoneses y peruanos para entretener al público. Este evento se realiza en solo un día desde la mañana, y finaliza con un brindis de honor por los realizadores y con una presentación de fuegos artificiales en la noche.

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MATSURI ENRIQUE

FRANCISCO MIYAGI ALEXANDER ANGULO

Asistente al festival

Staff del Matsuri

Asistente al festival

1.¿Cuántos años tienes? 27 años.

1.¿Qué edad tiene? 45 años

1.¿Cuántos años tienes? 23 años

2.¿Ves anime? Si.

2.¿Cuál es su perspectiva del crecimiento de la cultura japonesa en el 3.¿Cuál fue el primer peru? anime que viste? Hay una mayor difusión, este Dragonball. evento es una muestra de ello, antes era un evento 4.¿Cómo fue tu encuentro cerrado, en donde solo con este anime? participaba la comunidad, Lo vi de pequeño, 5 o 6 años, ahora es un evento abierto, y con mi papá y mi hermana y da gusto ver que las personas me gusto… Mi familia me llevo aprecian esta demostración a ver anime. de cultura japonesa

2.¿Cuál fue el primer anime que viste? Saint Seiya

5.¿Cuál es tu genero favorito de anime? Y que animes de esos generos has visto? El gore y el fantasia, el gore he visto Slayer, Hellsing, otros He visto de casi todos los generos, como meca, romance, shonen.

4.¿Cuál es el genero que mas te gusta? Porque? El shonen y el seinen, porque la trama se centra más en el protagonista, sus problemas, dudas, por la acción (y LA TRAMA!)

3.¿Cuándo se comenzó a abrir para el publico en general, como fue recibido? Hubo mucha gente o fue creciendo de a pocos? Fue creciendo de a pocos, primero tiene que ver mucho con el movimiento juvenil, con esas ultimas épocas en las 6.¿Dirías que el anime te que ha habido más influencia ha introducido a la cultura por parte de los comics o las japonesa o has tenido otro películas, tiene que ver mucho tipo de influencia? con eso, porque si tu ves, el Si, bastante, el anime. publico es bastante joven, la gran mayoría. 7.¿Qué costumbres has Esa cultura otaku que se adquirido gracias al plantea ha sido como un anime? puente entre las dos culturas Estereotipos, la cultura japonesa, la forma de vivir, sus 4.¿Ha visto como los costumbres, los paisajes. jóvenes quieren conocer mas alla de lo que se 8.¿Se ha vuelto parte de tu muestra en las historietas, vida la cultura japonesa? conocer la cultura en si? Si estoy acostumbrado, llevo Si, es más, hay un grupo tantos años que ya se que de chicos que hablan lo que puedo esperar de un japonés perfectamente y capitulo por la cultura. que no tienen ni siquiera descendencia japonesa

3.¿Cómo fue tu primer encuentro con este anime? Fue cuando veía televisión, si no me equivoco en el canal 4, por los años 90, lo vi un dia paralelo con Power Rangers o Dragon ball Z, pero el primero fue saint seiya

5.¿Cómo es que llega la cultura otaku al peru?, hablando mas que todo por lo ilegal de la distribución? Gran parte de nosotros, que descubrimos el anime, es por gran ayuda de la piratería, porque si no se digitalizaran los canales, o no sacaran los scans de los capítulos de manga, nosotros no estaríamos ni enterados de estos. Asi que, si bien la piratería es mala, ha ayudado a la difusión del anime y manga. 6.¿Has notado que dentro de las series de anime, es intrínseco que muestren mucho de la cultura japonesa, tu crees que has obtenido o absorbido muchas de las

costumbres? La verdad, no tanto las costumbres, o las palabras. No se diferencian mucho de nosotros, solo que hablan en una forma más formal, y lo único en que me apegado de ellos, es que ya no doy la mano, sino que digo hola o hago una pequeña reverencia , desde hace 5 años mas o menos. 7.¿Qué opinas de que un anime están mas dirigidas hacia un publico mas por sus gusto que por la historia? La verdad es que ahora se hace mas por dinero o generar raiting, cosa que se pierde aca, porque nosotros no pagamos por verlas, y comienza a hostigar y aburrir ver muchas cosas asi. 8.¿Sueles leer manga? Si, la verdad es que me gusta mas la adaptación del manga que el anime, porque puedes ver los dibujos del mangaka, la calidad que le pone, cosa que se pierde cuando cuando lo mandas a un estudio de animación, ya que ellos lo entienden a su manera, y se va perdiendo detalles y otras cosas. 9.¿Gracias al anime y al manga, has tenido un acercamiento a la cultura japonesa? Yo creo que si, porque cuando me cruce una vez con un par de turistas, pude comunicarme un poco con ellos por lo que he aprendido por medio de los animes.

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MATSURI

El matsuri reĂşne a muchas descendientes de la colonia japonesa y a personas que buscan conocer una nueva

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n Japón, es tradición que todos los festivales realizados durante el año cierren con un espectáculo de pirotécnicos. Esta exhibición es llamada “Hanabi”, el cual significa “flor de fuego”. En el Matsuri, evento realizado por la AELU, finaliza con

esta presentación, ya que es costumbre, según el país nipón, dar término a esta importante celebración con un show de fuegos artificiales. Con este hecho se demuestra la inmersión de la cultura japonesa en nuestro país.

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resultado de las encuestas 1. Promedio de edades

4. ¿Cómo conoció estos medios de entretenimiento?

4.4%

17 años

9.0%

Familiares

24.4%

18 años

48.8%

TV/ Internet

24.4%

19 años

42.2%

Amistades

13.3%

20 años

33.5%

OTROS

5. ¿Considera que la cultura Otaku está teniendo un mayor alcance en lo que sería nuestra cultura popular? 82.2%

17.8%

2. ¿Te gusta el anime y/o manga? 57.8%

Sólo anime

40%

Sólo manga

2.2%

AMBOS

3. ¿Desde cuándo eres consumidor de estos medios? 51.1%

Niñez

44.4%

Adolescencia

4.4%

Adultez

6. ¿Es fácil encontrar círculos en los que puede discutir sobre anime/manga?

68.9%

31.1%

*Encuesta realizada a un total de 45 alumnos de la UPC

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conclusiones E

n base a las entrevistas realizadas, se puede concluir, en primer lugar, que la mayoría de los otakus se introdujo en este mundo al ver animes populares como Dragon Ball Z, el cual se transmitía en el Perú a través de la televisión nacional. Este anime tuvo una gran acogida por parte de la población japonesa y extranjera por su interesante y entretenida trama y acción. Debido a esto, las personas se fueron interesando más y más por este tipo de contenido, hasta llegar al punto de tener una gran lista de animes en su repertorio. Por otro lado, los otakus se adentraron a este mundo desde temprana edad, además de que, su principal influencia, fueron los medios de comunicación audiovisual (televisión o internet).

n segundo lugar, se concluye que, según las entrevistas realizadas, la mayoría de los entrevistados (82.2%) opinan que la cultura otaku está teniendo un mayor alcance en el Perú. Complementando esta idea, se ha hallado que, para estos, es más fácil encontrar círculos sociales (sea virtual o en persona) actualmente, en los que se pueda hablar, discutir, compartir y disfrutar del anime y cultura japonesa en general con personas interesadas en estos temas. Esto es debido a la globalización, el cual, principalmente, permite a las personas interactuar, directamente, con otras obviando las barreras de distancia y procedencia, gracias a los distintos medios de comunicación existentes. Esto, a la vez, hace posible que las culturas se relacionen entre sí pero sin perder su autenticidad y origen.

adas las distintas respuestas a las encuestas realizadas, se ha llegado a la conclusión final de que, a futuro, estas culturas tendrán un mayor impacto en el interior de todo el Perú. Esto es debido a que, actualmente, se registra un crecimiento masivo de la población consumidora de estos productos, además de que numerosos eventos para la comunidad otaku se vienen realizando, constantemente, en la capital, como por ejemplo el “OtakuFest” y “Matsuri”.

Relaciรณn con los autores

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thomas friedman La tierra es plana

n el libro “La Tierra es plana”, el autor Thomas Friedman, en primer lugar, divide el proceso de la globalización en tres etapas. La primera consiste en el cambio, de la comercialización, por el descubrimiento del Nuevo Mundo, es decir, cuando Cristóbal Colón descubre América. La segunda empieza con la Revolución industrial, ya que, al fabricar más productos, se necesitaba expandir el terreno de ventas. La tercera etapa explica la red global de información que origina las diez fuerzas aplanadoras que nivelan la Tierra. Este propone que en la actualidad nosotros nos

encontramos en un mundo plano, nivelado para todos los países y que permite mayores oportunidades de desarrollo. El apoyo que se ha recibido gracias a los avances tecnológicos, mejora de logísticas y facilitación de distribución de redes, permite que el recibir y compartir contenido por las redes sea casi instantáneo. Medios ofrecidos por otros países están al alcance de uno gracias que, por estos avances, no hay barreras y obstáculos. Estas facilidades ha y seguirán evolucionando gracias a las 10 fuerzas aplanadoras que el autor propuso. La cultura otaku, bajo este contexto, está presente

en el acceso libre a la información, ya que permite buscar, desde cualquier ordenador información en diversos idiomas y encontrar comunidades de otakus en diferentes países. Nunca antes tanta gente estuvo en la capacidad de conseguir tanta información por su cuenta. Por otro lado, la evolución de la tecnología se refleja en la mejora de reproductores de video, audio, etc. han proporcionado, al consumidor, la comodidad necesaria y el acceso a infinidad de cosas de una manera fácil, sencilla y rápida. Esto se relaciona con la cultura otaku ya

que permite una mejor visualización y audio en las páginas donde suben capítulos de animes como “Anime FLV” y “Animeid”, series que salen en Japón, llegan a Perú y otro paises a las horas y traducido al idioma correspondiente. Las largas esperas de meses o años que antes existian desaparecieron.

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Juan carlos ubilluz La pantalla detras del mundo

billuz nos da una perspectiva diferente sobre el enfoque que tiene Disney al realizar sus películas. A principios, las películas se dirigían a un público infantil, en contraste con ahora, que tratan de llamar la atención de los padres, ya que estos son los que llevan a sus hijos a ver las películas, poniendo bromas o referencias a cosas que solo los adultos pueden entender. Otro punto que destaca, es la diferencia de género que se tenía antes. Esto se puede presenciar en las películas antiguas de Disney, donde presentaban a una princesa, la cual debía de ser salvada por un héroe. Esta idea era la base a muchas de sus películas. Pero ahora, las mujeres ya no son representadas como un género débil, y encima tomando el protagonismo. En la cultura otaku también podemos ver estos cambios que se realizan por el cambio de la sociedad. Esto se puede evidenciar en el público objetivo que tienen los animes y mangas. En el pasado, el público de este medio de entretenimiento, era únicamente la región de donde se originaba, en este caso, Japón. Las referencias que usaban sobre tradiciones, historia, costumbres, personajes importantes, o lugares; eran propios del país.

Ahora los animes y mangas muestran una diversidad de culturas y el choque que hay entre estas con la japonesa. Esto se puede demostrar con los estereotipos que se pueden encontrar en las personas que tienen procedencia internacional. Por ejemplo, si vemos a una persona que tiene piel clara, cabello rubio y desborden belleza; se puede entender que es de procedencia norteamericana o inglesa. En cambio, si tiene piel oscura, son de tamaño mediano o bajo, se puede entender como una persona de centroamerica o suramerica. Además, las

referencias que se usan en los animes o mangas se enfocan a un público internacional, usando chistes que puedan ser entendidos en cualquier lugar del mundo, así como historia general y expresiones que no sean solo regionales. Otro punto importante de destacar, es la presencia de la mujer, y su rol que tiene en estos medios. Este contraste se puede evidenciar más que todo en el pensamiento que se tiene por parte de los asiáticos al que tienen los estudios de animación de Estados Unidos. Normalmente los estadounidenses

muestran a las mujeres como indefensas, y que deben de depender de otra persona para poder resolver sus problemas. A comparación de esto, los animes y mangas, tienen muchas veces como protagonistas o coprotagonista a una mujer con poderes o habilidades iguales o hasta superiores al de un hombre. Esto se puede ver en varias series, sean antiguas como Sailor Moon, hasta actuales como Puella Magi Madoka Magica (o simplemente Madoka).

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manuel Castells El poder de las redes

anuel Castells nos cuenta en su publicación: “El poder de las redes” que el internet se ha convertido en la herramienta de transmisión de información más eficiente en los últimos siglos. Antiguamente, la forma de comunicación se daba a partir de un emisor a un receptor en masa. Es decir, de una persona a un público amplio; según cuenta Castells, la comunicación moderna se da de una forma distinta. Actualmente, cada una de las persona actúan como receptores, y al mismo tiempo, son emisores. Inicialmente, internet había sido pensada como una plataforma la libertad de expresión de quienes la utilizasen. Según el Sociólogo, esta poderosa herramienta ha permitido la creación de diferentes grupos políticos, ideológicos y sociales, quienes por medio de esta red se unen con intereses comunes y pasan del ámbito digital a las calles. Esto se refiere a que el espacio digital se manifiesta de manera directa en el ámbito real y cotidiano de las personas saliendo de la “nube” a las calles y tomando formas de expresión propias de estos movimientos, ya sea en forma de protesta, festivales culturales, reuniones o cualquier otro tipo de manifestación. Bajo este contexto, no resulta extraño que lo

que se expone como “cultura otaku” haya llegado al Perú y de manera tan marcada. Como se ha mencionado, el término local de lo que se conoce como Otaku está caracterizado por una afición a las caricaturas japonesas denominadas anime. Y si bien, en primera instancia, el anime llega a partir de la televisión al Perú , gracias a las redes estas series se nos muestran con una mayor exposición, ya que es en el ámbito digital en dónde se desarrolla con más “efectividad” y también de una manera ilegal. Me explico, existen diferentes páginas en internet que se encargan de transmitir, semanalmente, cada capítulo por serie en emisión en Japón. Estas páginas, no pagan por ello, lo que hacen es grabar las series por medio de la modalidad de “streaming”. El Streaming consiste en retransmitir la serie en vivo, utilizando otros medios de captura de pantalla a múltiples ordenadores. También es llamada transmisión en secuencia o difusión en continuo. De esta forma, se transmiten en los canales de los usuarios, quienes a su vez vuelve a transmitir este canal. Estas emisiones son grabadas y subtituladas; de esta forma, las series puedan llegar a todos los países en donde la demanda es alta, como es el caso del

Perú. En gran medida, la ilegalidad en la difusión del anime ha contribuido sustancialmente a su desarrollo y apogeo en distintas partes del mundo no solo en el Perú. De esta manera, poco a poco, se crean grupos con intereses similares, lo que Castells denomina como redes sociales y a su vez se crea una subcultura a partir las prácticas propias de los fans, quienes se disfrazan de sus personajes favoritos. A esta práctica se le ha denominado como “el cosplay”. Es pues una moda representativa,

en donde los individuos que participan realizan una representación no solo física, sino también dramática del personaje, ya sea ficticio o real. Al respecto, se crean eventos y concursos, en dónde las personas quienes conforman esa comunidad intercambian ideas, gustos y mercadería proveniente del anime. Esto va íntimamente relacionado con lo que Castells menciona en su publicación: “la dimensión cultural del internet”. Afirma: “internet no solo es tecnología, sino también

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una producción cultural”. Dentro de este marco, en las redes se crean pequeñas comunidades o lo que en Facebook se le conoce como páginas, en las cuales se sube todo tipo de contenido relacionado al anime, ya sea que estemos hablando de capítulos enteros de las series, reseñas, opiniones, comentarios, encuestas o hasta memes. Propio de los animes es que bombardean a su público de costumbres japonesas. Es imposible pues evitar, que algunas actitudes expresiones o palabras japonesas sean emitidas

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por los fans de manera cotidiana. La cultura se transmite y se interpreta según cada expresión propia del contexto en la que está entrando. Es decir, se adapta al entorno, las personas sirven de receptores, la codifican y la emiten según sus propios códigos sociales. De esta manera se crea lo que Castells llama “formas de cultura innovadoras”. Él se orienta más al ámbito empresarial pero para la presente investigación se está adaptando el término. Asimismo, todas estas

expresiones, las cuales tienen su origen en las redes, sirven para llevar esto a las calles. Gracias al apoyo de los fans es que el “Otaku fest” se pudo llevar acabo por primera vez en el Perú en el año 2008. En conclusión, las redes sociales han ayudado en gran medida a lo que sería el desarrollo y la expansión de la cultura Otaku. Además, las subculturas que se desprenden producto de este choque cultural estimulan la aparición de nuevas formas de expresión de estas

prácticas propias de la cultura japonesa, que son transmitidas a través de estas caricaturas , y que póstumamente desembocan en manifestaciones como las distintas festividades que se celebran en en el Perú.

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dominique wolton la otra mundialización

n el tercer capítulo del libro de “La otra mundialización”, escrito por Dominique Wolton, habla sobre la convivencia cultural que hay en el mundo. Según el autor, no existen minorías o pequeñas culturas. En este nuevo mundo, los ciudadanos están expuestos a un número creciente de información, con la cual reaccionan y expresan sus opiniones. Además, los gobiernos deben de empeñarse a realizar una apuesta política, para poder organizar la convivencia entre las culturas, el mutuo respeto e igualdad entre ellas. De esta manera, la política y la cultura serían vinculadas y reencontrarían su lugar. Otro tema que abarca Wolton, es sobre los tres pilares de la mundialización. En estos podemos encontrar el pilar político, que inicia con la creación de la ONU y la declaración de los derechos del hombre; el económico, con los avances de las técnicas de comunicación y la apertura del comercio internacional y el fin del comunismo; y por último el de la cultura, que abarca la diversidad cultural del mundo. Cuando hablamos de la cultura Otaku, no se encuentra específicamente en un lugar. Esta cultura se ha esparcido alrededor del mundo, creando así una extensa, pero

separada cultura. De igual manera, esta debe ser considerada y reconocida como una. Por otra parte, podemos entender que el pilar de la información tiene mucho que ver con este tema. Esto se debe a que la cultura otaku se expande más que todo por la información que es difundida por diversos medios como la televisión, el internet, periódicos, revistas, eventos, etc. Casos como estos pueden ser los canales de televisión que proyectaban algunos animes que eran enfocados a un público joven. Gracias a estos medios de difusión; el

anime, manga y sus derivados han logrado llegar a un gran número de gente, que comienza a adoptar ciertas costumbres y tradiciones que se encuentran en la cultura japonesa. Otro punto importante es ver la aceptación que esta cultura ha tenido en el mundo, y especialmente en el Perú. Esto puede ser demostrado con los diferentes eventos que se realizan para poder discutir y ovacionar a los animes y mangas, así como sus ramas que serían el cosplay, colección de figuras, música, poster y otros.

Entre estos eventos, se puede mencionar el más destacado, que es el OtakuFest, que, con el paso del tiempo, ha crecido en popularidad, realizándose en lugares más grandes para así dar admisión a más personas.

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Cultura Otaku

nicholas christakis conectados e hiperconectados

icholas A. Christakis, profesor de la Universidad de Yale y James H. Fowler, profesor en la Universidad California, cuentan, en su libro “Conectados”, la importancia de las redes sociales en nuestras vidas. Para entender mejor esto, es primordial definir las redes sociales como comunidades de personas con intereses, en común, muy específicos, los cuales se clasifican en dos tipos: físicas (en el mundo real) y digitales (en el mundo virtual); sin embargo, hay que tener en cuenta que estas se pueden mezclar. Mediante estas redes existe el contagio emocional, por ejemplo: si yo estoy feliz, mi red también lo está y estas a su vez lo trasmiten. Las redes sociales no solo sirven para trasmitir emociones, también está presente en el sector económico. Por ejemplo, las “corridas

bancarias” que generan las “estampidas” no solo ocurre en los bancos, sino también al comprar objetos que estén de moda. Las redes virtuales no son diferentes a las redes reales. No obstante, las primeras se diferencian de las redes reales por cuatro motivos. El primer motivo es la enormidad. Las redes adquieren una magnitud nunca antes vista (yo quiero tener un millón de amigos). El segundo motivo es la comunalidad, lo que quiere decir que, en cualquier momento, un usuario puede brindar información. Debido a esto, se amplía la escala en la que podemos compartir y generar conocimientos. Por ejemplo, Wikipedia y Facebook. El tercer motivo es la especifidad. Podemos formar vínculos y pertenecer a redes en función a intereses o temas muy puntuales, como por ejemplo: grupos

de Facebook o WhatsApp. Un claro ejemplo son los otakus, ya que si se busca, en Facebook, “grupos otaku” se encuentra gran variedad de comunidades, entre ellos está el grupo llamado “Anime” y el grupo “Anime Freak Forever” . El cuarto motivo es la virtualidad, en la cual podemos ser nosotros mismos o asumir otras identidades mediante los avatars, alias, etc. Bajo este contexto, “la cultura otaku” se está difundiendo por el contagio emocional que los animes están transmitiendo. Tal es el ejemplo de “Clannad”, un anime basado en una novela visual que relata la historia de un adolescente que, tras perder a su madre, queda en custodia de su padre y observa como este, por la pérdida de su amada, acaba hundido en el alcohol. Muchas personas se vieron afectados por esta situación, ya que se sintieron identificados con la situación con respecto a las relaciones de padrehijo. Continuando con la historia, este muchacho conoce a una estudiante de la escuela donde asistía, la cual llega a enamorarse con el pasar de los días, con este hecho, las personas se sintieron más identificadas con las emociones encontradas sobre el amor. Más adelante, en el futuro, estos dos personajes contraen

matrimonio y deciden tener una familia juntos, sin embargo, la mujer, ya encinta, pierde la vida al dar a luz por una enfermedad, dejándo solo al esposo y a su hija recién nacida. Esta escena es considerada una de las más tristes en la historia de la animación japonesa, pues se siente y refleja el dolor del padre al perder a su esposa en sus brazos, además hizo derramar lágrimas a la mayoría de las personas que vieron este anime. A pesar que todas estas escenas no son reales, pues fue inventado por el director de la serie, reflejó las emociones y sentimientos en toda la gente que disfrutó del anime a tal punto que sintieron los hechos que sucedieron en los personajes ficticios. Además, las personas comparten sus opiniones y experiencias en foros de interés con el fin de conocer las ideas y pensamientos que tuvieron las diferentes personas que disfrutaron de esta serie. Actualmente, las personas son capaces de conectarse con mayor facilidad con otras personas que tienen sus mismos gustos gracias a la globalización.

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Frederic martell Cultura mainstream

n relación a los temas desarrollado por el autor, primero podemos rescatar su idea sobre la cultura. Pare él se consideran como un conjunto de conocimientos, ideas, tradiciones y costumbres de un pueblo, grupo o clase social. Entonces, ¿Se puede denominar a esta agrupación de Otakus como una cultura? Pues es muy claro que sí, desde el momento que surgió en Japón este término, aunque acuñado como algo despectivo, fue un signo de identidad para varias personas que estaban desconectadas de la sociedad o que eran juzgadas por sus gustos. Sin embargo, con el tiempo este se fue volviendo un símbolo para unificar a los fanáticos del manga y anime y sus derivados, estos ya no se sentían totalmente como oprimidos, sino que desarrollaron una afección, una unidad que se fortalecía y que se mantiene en crecimiento. Esta misma subcultura fue, por diversos medios, importada al resto del mundo, y no tuvo dificultad en calar en miles de personas, ya que era algo con la sencillez necesaria para interesar y desarrollar un sentido de identidad con esta. Por esta misma facilidad que tiene para ser de interés masivo, se le considera como un medio mainstream. Esto

se debe principalmente a la diversidad de géneros que se puede desarrollar por sus medios de distribución. Series de romance o acción, mangas de thriller o Cosas de la Vida, juegos de corte psicológicos o para relajo son de las cosas más básicas con las que operan para tener una acogida a los gustos de cualquier tipo de persona con la mente suficientemente abierta para darle una oportunidad y disfrutar de lo que ofrece. Estos han ido creciendo desde su surgimiento el siglo pasado, con un alcance en cines internacionales, lo cual es muy difícil de lograr para productoras que no sean norteamericanas o de gran renombre en Europa. Analizando detenidamente, toda esta afección que uno puede desarrollar por estos medios, en el fondo guardan un origen en el país que se podría considerar el único productor de este contenido, Japón. Estos funcionan como la principal fuente de Soft Power para este país, ya que se valen de este método para generar un interés tanto en el producto e influenciar en el comportamiento de los consumidores. Esto es muy obvio cuando vemos todas las convenciones que existen para animes y mangas en diferentes

países, los cuales tiene una gran acogida, o el desarrollo del cosplay, costumbre originaria de Japón que fue adoptada tanto por hombre como mujeres del extranjero. Dicho país está muy consciente del valor de este soft power, por lo que se puede apreciar como elaboran planes para desarrollar más contenido y material para el público internacional. Esto se puede apreciar en como ahora hay más facilidad de distribución de doblaje de estas series en los idiomas más usados en el planeta, lo cual genera más

llegada a personas que no necesariamente conocen de estos medios, pero que por medio de internet o la televisión pueden llegar a producir un interés. Pero, con el alcance que ahora están desarrollando, también han surgido normativas a modo de asegurar que el país obtenga toda la ganancia posible de este producto, lo cual implica, la detención de la piratería. Si uno lo piensa, este producto es uno de los más distribuidos de manera ilegal, apenas salen en televisión en

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Japón, estos ya están siendo traducidos por paginas o personas en diferentes partes del mundo de tal manera de compartirlos con sus comunidades. Películas que salen primero en el país son grabadas y distribuidas mucho tiempo antes de lo que se puede plantear su distribución en el extranjero. Esto es algo para analizar ya que, en primera instancia, fue por medio de esta distribución ilegal que pudo tener un alcance en medio internacionales. En Perú, donde las series llegaban hasta años después por

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medio de canales de televisión, podían ser vistos por internet desde el momento en que este presentó las capacidades para hacer esta acción. Podemos comparar la lucha del MPAA en contra de la distribución pirata contra la relativamente reciente Acta SOPA. Esta acta fue un proyecto con el fin de poder expandir las capacidades de detección y combate de contenido con derecho de autor y bienes falsificados por el Internet. Entre sus medidas estaba el promover el bloqueo de dicho contenido por los

principales buscadores o darle fin al streaming de material con derechos. Si bien esta acta nunca se pudo llegar a dar totalmente gracias a la colaboración de miles de páginas en línea y protestas en vivo, puso en apuros a muchas personas por el impacto que podría generar, incluyendo a la comunidad otaku. Esto implicaba que el medio principal por el cual se podría obtener todo el contenido que nutre a esta comunidad seria severamente afectado. En Perú también se generó una gran controversia

en su momento, ya que algunas páginas que distribuían series fueron atacadas y dadas de bajas. El tema tuvo un gran desarrollo en foros en línea, con el seguimiento de bastantes internautas dando las ultimas noticias y el desarrollo del acta. Todo esto es un poco de la vida y alcance de esta cultura, que nació de englobar de manera negativa a personas que disfrutaban de un medio que no generaba mal a nadie en una sociedad muy crítica como es el lejano Japón.

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conclusiones generales Existe vasta información sobre anime y manga en internet que permite a los otakus disfrutar de contenido audiovisual y escrito. La comunidad Otaku es una de las más conocidas, pues tienen bastantes seguidores en todo el mundo y existen diversos grupos y foros con temas del mismo. A pesar que el contenido sobre animes y manga se distribuya de manera ilegal, esto ayudó a que sea conocido de manera internacional. Los medios de comunicación ayudaron a que los contenidos de anime y manga sean vistos y leídos en diferentes idiomas para que pueda ser entendido con más profundidad a personas dentro de esta comunidad. Es tan grande la comunidad otaku en el Perú que se realizan cada año diferentes eventos con esta temática, y de esta manera, existe una fraternidad donde las personas comparten los mismos gustos.