ZINEMA CINE ABENDUA DICIEMBRE 2018/12
FOKUAK / FOCOS AGNÈS VARDA CLAIRE DENIS HELENA TABERNA DARCY LANGE SANTOS ZUNZUNEGUI ZINEMAREN HISTORIAK HISTORIAS DE CINE HASIERATIK. ZINEMA FEMINISTAREN HISTORIAK / DESDE EL PRINCIPIO. HISTORIAS DEL CINE FEMINISTA
ARO ATOMIKOA LA ERA ATÓMICA ZINEMA GARAIKIDEA CINE CONTEMPORÁNEO
GUTUN ZURIAK / CARTAS BLANCAS (H)EMEN
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tabakalera.eu
Zinema maite dugu! ¡Nos gusta el cine! SANTOS ZUNZUNEGUI / KENJI MIZOGUCHI / CLAIRE DENIS / ROBERTO ROSSELLINI / AGNÈS VARDA / HELENA TABERNA / GRUPO DE PROGRAMACIÓN / LAURA MULVEY / PETER WOLLEN / DARCY LANGE / TRACTORA KOOP. E. / DAN GRAHAM / XIANA DO TEIXEIRO / CRISTÓBAL LEÓN / JOAQUÍN COCIÑA / NILES ATALLAH / JOHN FORD / LUIS BUÑUEL / ARNOLD FANCK / OTHMAR GURTNER / BRUNO DUMONT / JANE CAMPION / MATHILDE MONNIER / JULIEN FARAUT /JEAN-LUC GODARD / FRANÇOIS TRUFFAUT
EU
Tabakalerako zinema Tabakalerak, Euskadiko Filmategiak, Donostia Kulturak, Elías Querejeta Zine Eskolak eta SSIFF-Donostiako Zinemaldiak elkarrekin programatzen duten partekatutako pantaila publiko bat da. ES
El cine de Tabakalera es una pantalla pública compartida programada conjuntamente por Tabakalera, Filmoteca Vasca, Donostia Kultura, Elías Querejeta Zine Eskola y SSIFF-Festival Internacional de Cine de San Sebastián.
Prezioa / Precio: 3,50€
+Info info@tabakalera.eu 943 11 88 55
Tarjeta Donostia Kultura y Tarjeta Tabakalera / Tarjeta Donostia Kultura y Tarjeta Tabakalera : - 10%
Andre zigarrogileak plaza 1, 20012 Donostia / San Sebastián Gipuzkoa
Aro Atomikoa / La era atómica: Doan / Gratis: 12 urtetik beherakoak / Menores de 12 años.
tabakalera.eu
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Nola sortu zen filma egiteko ideia? Pelikula sortzeko neure bizipenetatik abiatu naiz, filmaren lehen sekuentzian ikusten den moduko elkarrizketetan parte hartzean izan ditudanetatik, botere kolektibo kutsakorra darien uneak dira. Era berean, indarkeria matxistak horiek guztiak, kalearekin harremana dutenak, indarkeria sinbolikoa, hitzetatik sortuta, fisikoa, eta nire kide guztiak pairatu dutena entzutetik eratortzen dena. Lan egiteko modu bat lagunduko zuen gailu zinematografikoaren aldaketa ere lagundu nahi nuen, bertan partaide diren pertsonengan lehendabizi eta, hala nahi nuke, ikusleengan. Zinema zuzena eta parte-hartzailea.
Harrera, transmisioa eta elkarrizketa hain garrantzitsuak izanik, zer gertatu ohi da filma proiektatu osteko solasaldietan? Pelikularen laugarren elkarrizketa bilakatzen dira? Horrelako zerbait gertatu ohi da bai, badirudi gailuak funtzionatzen duela. Polita da ekarpen emozionatuak, matxinatuak, zinematografikotik at daudenak entzuten diren une hori, zinema areto batean. Batzuetan badirudi espazio horiek Garciren programa haren mamuak bereganatu zituela, zaharkitutako talde txiki batentzat direla.
SOLASALDIAK / DIÁLOGOS: FEMINISTALDIA
SARRERAK / ENTRADAS
Tódalas mulleres que coñezo lagun-talde baten solasaldiarekin hasten da, kalean eserita daudela espazio publikoaren inguruan dauzkaten bizipenak kontatu eta partekatzen dituzte: erasoak, indarkeria, beldurra. Bigarren emakume talde bat lehen elkarrizketaren ikusleek osaturikoa da, proiekzioaren ondoren hitz egiten dutenak, bigarren elkarrizketa bat sortzen dutenak. Hirugarren solasaldi bat ere badago, hirugarren ikusle talde batekin, Bigarren Hezkuntzako ikasle talde batek sortzen duena.
Ekipo konpaktua erabili genuen praktikan, argi artifiziala alde batera utzi genuen, gauez kalean egin genituen errodajeetan ez genuen mikrofonistarik izan, ahal genuen bezainbeste txikitu genuen tresneria. Gainera, ezinbestekoa izan zen emakume talde batekin lan egitea. Espazioak seguruak izan zitezen lortu genuen, neurri bateraino.
GORPUTZAK LAUHAZKAN LOCOMOTION. MUGIMENDUA ETA ZINEMA / CUERPOS AL GALOPE LOCOMOTION. MOVIMIENTO Y CINE
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13/12 18:30 Tódalas mulleres que coñezo, Xiana do Teixeiro, Espainia/España, 2018, 71’ DCP JB/VO Gallego-EN-ES, Azp/Sub E
Nola lan egin zenuen talde ezberdinekin intimotasuna eta naturaltasuna kamera aurrean galdu ez zitezen? Gauzak gerta zitezen utziz eta hori lehenetsiz, modu erraz eta kontrolatuan grabatzearen aurretik. Garrantzitsuagoa zen topaketa bera grabatzea baino. Eztabaida taldeak ziren eta bertako kideentzat erabilgarriak izatea nahi genuen, eta gainera, grabatzeko saiakera egin genuen gertutasun emozionala, pertsonaien arteko harremana, espazioekin, erritmoa…
ZABALTEGI TABAKALERA + PLUS
Donostia / San Sebastíán
XIANA DO TEIXEIRORI ELKARRIZKETA ENTREVISTA A XIANA DO TEIXEIRO
Tabakalerak berriki egin du bat zinema feminista berrikusteko ekimenarekin eta horretarako abiatu du Hasieratik. Zinema feministaren historiak Fokua. Emakume zinemagileen lana aldarrikatu eta euren ekarpena aitortzeko. Zein garrantzia dauka zuren praktika zinematografikoan emakume zinemagileen genealogia topatu izanak? Emakume sortzaileen lana inspirazio iturria, ispilua, laboratorioa, babeslekua izan da niretzat, diziplina guztietan.
Tódalas mulleres que coñezo empieza con la conversación de un grupo de amigas que, sentadas en la calle, relatan y comparten sus experiencias en el espacio público: las agresiones, la violencia, el miedo. Un segundo grupo de mujeres son las espectadoras de la primera conversación que después de la proyección hablan y generan una segunda conversación. Hay una tercera conversación con un tercer grupo de espectadores: un grupo de estudiantes de una clase de secundaria. ¿Cómo surgió la idea de la película? Para construir la peli he partido por un lado de experiencias propias de participación en diálogos como el de la primera secuencia de la película, momentos de los que emana un poder colectivo contagioso. También, claro, de haber sufrido desde pequeña todas estas violencias machistas en relación a la calle, violencias simbólicas, verbales, físicas, y de escuchar a todas mis compañeras relatar las que han sufrido ellas. Por otro lado, quería activar un dispositivo cinematográfico que en sí mismo facilitase un proceso de trabajo y de cambio, primero en las personas que participan y, ojalá, en las que viesen la peli. Un cine directo y participativo. ¿Cómo trabajaste con los diferentes grupos para que la intimidad y la naturalidad se conservaran delante de la cámara? Priorizando que sucediesen cosas antes que el poder grabarlas de un modo cómodo y muy controlado. Era más importante el encuentro en sí que el grabarlo. Nos lo tomamos como grupos de discusión que queríamos que funcionasen para las participantes y que, además, íbamos a intentar grabar con una serie de ideas sobre cercanía emocional, relación de los personajes entre sí y con los espacios, ritmo… En la práctica utilizamos un equipo compacto, desechamos la idea de tener luces artificiales o microfonistas en el rodaje nocturno en la calle, redujimos hasta donde se pudo el aparataje. Además resultó fundamental trabajar con una equipa de grabación integrada por mujeres. Conseguimos contribuir a que los espacios fuesen seguros, al menos hasta cierto punto. Siendo la recepción, la transmisión y la conversación tan importantes en la película, ¿qué ocurre en los coloquios posteriores a las proyecciones? ¿Se convierten en la cuarta conversación de la propia película? Suele suceder algo así. Parece que el dispositivo funciona. Es bonito cuando se oyen aportaciones emocionadas, guerrilleras, incluso ajenas a lo cinematográfico, en una sala de cine. A veces los debates en estos espacios están como poseídos por el fantasma de aquel programa de Garci, son para un reducto muy trasnochado.
GUTUN ZURIAK / CARTAS BLANCAS: (H)EMEN-EN GUSTUKOENA LA FAVORITA DE (H)EMEN
Hilabete honetako topaketak: Encuentros del mes:
FOKUAK / FOCOS: DARCY LANGE
THE PIANO, JANE CAMPION 27/12 20:00
The Piano (El piano), Jane Campion, Zeelanda Berria/Nueva Zelanda, 1993, 121’ 35mm, JB/VO EN, Azp./Sub. ES.
Urte hasieran Filmotekako zuzendariarengana hurbildu ginen proposamen batekin: “Filmotekak zergatik ez du aurten Jane Campionen The Piano ematen?” Zeelanda Berrian girotutako film horrek Urrezko Palmorria irabazi zuela 25 urte bete ziren maiatzean. Emakume zuzendari batek irabazten duen lehen Urrezko Palmorria. Lehena eta, oraingoz, bakarra. Horregatik gustora hartu genuen Joxean Fernándezen kontraproposamena: guk aurkeztea saioa. Emakume zuzendari eta gidoigile indartsu bat irudikatzen baitu. Holly Hunterrek gorpuzten duen Ada ama ezkongabea da Victoriar garaietan. munduaren beste puntan, ezagutzen ez duen gizon batekin ezkonduko dena. Biktima izateari uko egin eta bigarren gizon baten laguntza lortuko du, ulertuko duen gizona. Sentsualitatez bustitako joko batean. 2014an Cannesen Xabier Dolanen Mommy filmari epaimahaiaren saria eman zion taldean epaimahai buru izan zen Campion. Eskerrak emateko hitzaldian, Dolanek aitortu zuen The Piano filmak eraman zuela emakume paperak idaztera: emakume ederrak arima, desioa eta indarra dutenak, ez biktimak edo objektuak. Gureak egiten ditugu hitz horiek: horrelako emakumeak nahi ditugu pantailan.
1972 urtean Darcy Lange artista eta gitarristak (Aotearoa/Zeelanda Berria, 1946-2005) bere kamera Sony Portapackarekin work studies (lan-azterketak) deituko zirenak erregistratzen hasi zen. Izendapen horren bitartez, eta bizitza osoan zehar, pertsonak lanean ari zireneko iraupenbehaketak garatu zituen bideo formatuan. Landa Lan. A Documentation of Darcy Lange Tractora Koop artista kooperatibaren erakusketa proposamena da Darcy Lange artista zelandaberritarraren bizitza eta bideo obraren inguruan. Fokuak proposatzen dituen lau saioek eraikin honetako lehenengo solairuan dagoen N2 Erakusketa Aretoan ikusgai dagoen dokumentazioa interpelatzen dute zuzenean. Bai erakusketak baita fokua osatzen duten laburmetrai eta luzemetraiek, espazio-denbora mapa bat imajinatzen dute eta bertan gorputzalana bikotearen eta mugatzen dituen testuinguru giza-ekonomikoaren arteko ezarritako konbentzioak hausnartuko dira.
En 1972 el artista y guitarrista de flamenco Darcy Lange (Aotearoa/Nueva Zelanda,1946-2005) ayudado de su cámara Sony Portapack inició el registro de lo que denominó work studies («estudios de trabajo»), observaciones duracionales en vídeo de personas mientras trabajan. Landa Lan. A Documentation of Darcy Lange es la propuesta expositiva realizada por la cooperativa de artistas Tractora Koop entorno a la vida y obra del vídeo artista Neozelandés. Las cuatro sesiones de las que consta este Foco interpelan directamente con la documentación dispuesta en la Sala Exposiciones N2 situada en la primera planta de este edificio. Tanto la exposición, como las películas y cortometrajes que conforman este foco, imaginan un mapa de espaciotiempo donde reflexionar acerca de las convenciones establecidas entre el par cuerpo-trabajo y los contextos socio-económicos en los que este se circunscribe. Tractora Koop. E.
A principios de año hicimos una sugerencia al director de la Filmoteca: ¿por qué no programáis este año El Piano? Se cumplían 25 años de la Palma de Oro en Cannes para el largometraje escrito y dirigido por Jane Campion. Primera y, por ahora, única Palma para una directora. Por eso aceptamos gustosas presentar la proyección de ese retrato de una mujer con personalidad. Ada es una madre soltera que se casa en la otra punta del mundo con un hombre a quien no conoce. Y en vez de aceptar los designios de su nuevo señor, se alía con un hombre que la comprende en un juego de sensualidad. Campion presidió el jurado de Cannes que otorgó su premio a Mommy de Xavier Dolan. En los agradecimientos, el joven realizador canadiense dijo que El Piano le había inspirado para crear sus roles de mujer: mujeres bellas con alma, deseo y fuerza, no víctimas u objetos. Así queremos a las mujeres en pantalla, reales y con personalidad propia. (H)EMEN
FOKUAK / FOCOS: HASIERATIK. ZINEMA FEMINISTAREN HISTORIAK / DESDE EL PRINCIPIO. HISTORIAS DEL CINE FEMINISTA
2018/12/09 > 19:00
2019/02/10 > 19:00
Rock my religion, Dan Graham, AEB/ EUA, 1982-1984, 55’ DCP JB/VO EN, Azp/Sub ES
Vermont kids, John Marshall, Roger Hart, AEB/EUA, 1975, 58’
2019/01/06 > 19:00
2019/02/24 > 19:00
Mudflats Living, Robert Fresco & Kris Paterson, Kanada/Canadá, 1972, 28’
Route One USA, Robert Kramer, AEB/ EUA, 1989, 255’
Temps / Travail, Johan Van der Keuken, Frantzia/Francia, 1999, 11’
20:00
PROGRAMAZIO TALDEAREN AURKEZPENA / PRESENTACIÓN DEL GRUPO DE PROGRAMACIÓN
PROIEKZIOA / PROYECCIÓN Riddles of the Sphinx, Laura Mulvey,
Beti izan dugu interesa historia eta narrazioetan. Baina, historia horiek kontatzeko bestelako moduak aztertu eta saiatzeko tresna gisa ere interesgarriak dira. Baziren, agian, feministen artean iritzi ezberdinak. Batzuk uste zuten bazegoela aukera desio hutsak bultzatuta, emakume sortzaileek euren sentsibilitatea eta estetika propio bat islatuko zuen iruditeria berri bat asmatzeko.
Siempre nos interesaron las historias y las narraciones. Pero también nos interesaban las historias como maneras de explorar o experimentar con otras maneras de narrar. Había, tal vez, una división de opiniones entre las feministas que pensaban que las artistas podían inventarse un imaginario totalmente nuevo, que reflejara la sensibilidad de las mujeres y una estética feminista, tan solo con proponérselo.
Eta haien ondoan hori guztia utopikoegia zela pentsatzen genuenok geunden; emakume-mugimenduari forma emateko aukera bakarra hitzekin, irudiekin, historiekin, kondairekin, estetikarekin (gizartean dabilen guztia) lan egin eta aldatzea zela konstelazio mota ezberdinetan, konfigurazio berriak sortzeko.
Y luego estábamos quienes sentíamos que eso era demasiado utópico y que solo trabajando con palabras, imágenes, historias, leyendas, estética- todo lo que circula en la sociedad- y cambiándolas en diferentes tipos de constelaciones, reconfigurándolas, se podría dar forma a lo que podríamos llamar el movimiento de las mujeres.
16/12
Santos Zunzunegui
Programazio taldea / Grupo de programación
11:00
Katedratikoa, historiagilea eta zinema-kritikaria. / Catedrático, historiador y escritor de cine. Genroku Chûshingura I-II (La venganza de los 47 ronins), Kenji Mizoguchi, Japonia/ Japón, 1941, 241’ 35mm JB/VO JP, Azp/Sub EN-ES
Larunbata / Sábado
Riddles of the Sphinx, Laura Mulvey, Peter Wollen, Erresuma Batua/Reino Unido, 1977, 92 DCP JB/VO EN, Azp/Sub ES
13/12 06/12
Osteguna / Jueves
Bárbara Goenaga & Aizpea Goenaga Aktorea eta zinemagilea / Actriz y cineasta La buena nueva, Helena Taberna, Espainia/España, 2008, 95’, 35mm, JB/VO ES
07/12
Ostirala / Viernes
Santos Zunzunegui Katedratikoa, historiagilea eta zinema-kritikaria. / Catedrático, historiador y escritor de cine. Paisà, Roberto Rossellini, Italia, 1946, 134’ DCP JB/VO IT-EN-AL, Azp/ Sub ES
FOKUAK / FOCOS: ZABALTEGI TABAKALERA + PLUS
Igandea / Domingo
Beñat Zaldibar Plentziako Itsas Estazioa / Estación Marina de Plentzia; UPV/EHU 20,000 Leagues Under the Sea (20.000 legoa ur azpian), Richard Fleischer, AEB/EUA, 1954, 127’, 35mm., JB/VO EN, Azp./Sub. EU
19:00
Osteguna / Jueves
Santos Zunzunegui
Zinemagilea / Cineasta Tódalas mulleres que coñezo, Xiana do Teixeiro, Espainia/ España, 2018, 71’ DCP JB/VO Gallego-EN-ES, Azp/Sub ES
Katedratikoa, historiagilea eta zinema-kritikaria. / Catedrático, historiador y escritor de cine. Wagon Master (Caravana de paz), John Ford, AEB/EUA, 1950, 86’, DCP, JB/VO EN, Azp./Sub. ES
14/12
20/12
Izaskun Arandia
Helena Taberna
Zinemagilea / Cineasta Nagore, Helena Taberna, Espainia/España, 2010, 77’, DCP, JB/VO ES
Zinemagilea / Cineasta Acantilado, Helena Taberna, Espainia/España, 2016, 99’, DCP, JB/VO ES.
Xiana Do Teixeiro
Ostirala / Viernes
Osteguna / Jueves
27/12
Osteguna / Jueves
(H)EMEN The Piano (El piano), Jane Campion, Zeelanda Berria/ Nueva Zelanda, 1993, 121’ 35mm, JB/VO EN, Azp./ Sub. ES
Three Quarters, Kevin Jerome Everson, AEB/EUA, 2015, 5’
2019KO LEHEN EGUNAK PRIMEROS DÍAS DE 2019
30/12 19:00 01/02 Asteazkena / Miércoles
01/05 Larunbata / sábado
GUTUN ZURIAK / CARTAS BLANCAS: AGNÈS VARDA.
FOKUAK / FOCOS: CLAIRE DENIS
La guerre est déclarée, Valérie Donzelli, Frantzia/Francia, 2011, 100’
Trouble Every Day, Claire Denis, Frantzia/Francia, 2000, 100’
Peter Wollen, Erresuma Batua/Reino Unido, 1977, 92 DCP JB/VO EN, Azp/ Sub ES
Laura Mulvey.
Charlotte et Véronique, ou Tous les garçons s’appellent Patrick, JeanLuc Godard, Frantzia/Francia, 1959, 21’
01/03 Osteguna / Jueves FOKUAK / FOCOS: CLAIRE DENIS Vendredi soir, Claire Denis, Frantzia/ Francia, 2001, 90’
01/06 Igandea / Domingo FOKUAK / FOCOS: DARCY LANGE Mudflats Living, Robert Fresco y Kris Paterson, Canadá, 1972, 28’ Temps / Travail, Johan Van der Keuken, Francia, 1999, 11’ Shearing Technique, New Zealand National Film Unit Production, Zeelanda Berria/Nueva Zelanda, 1959 11’ Three Quarters, Kevin Jerome Everson, AEB/EUA, 2015, 5’
Charlotte et son Jules, Jean-Luc Godard, Frantzia/Francia, 1960, 13’
01/04 Ostirala / Viernes FOKUAK / FOCOS: JATORRIZKO SOINU BANDA / BANDA SONORA ORIGINAL.
Tabakalera se ha sumado recientemente a la revisión feminista de la historia del cine con el Foco Desde el principio. Historias del cine feminista, desde el que se aspira a reivindicar y reconocer el trabajo de mujeres cineastas. ¿Qué importancia ha tenido en tu propia práctica cinematográfica el descubrimiento de genealogías de mujeres cineastas? El trabajo de mujeres artistas me ha servido como inspiración, espejo, laboratorio, refugio, en todas las disciplinas.
Elle Belga (Xixon)-en zuzeneko musika / Música en directo de Elle Belga (Gijón) para: The Hill (La colina), Sidney Lumet, Erresuma Batua/Reino Unido, 1965, 122’
Une histoire d’eau, Jean-Luc Godard & François Truffaut, 1961, Frantzia/Francia, 18’ LG / DL/ LD: SS-2043-2016
08/12
Larunbata / Sábado
Shearing Technique, New Zeeland National Film Unit Production, Zeelanda Berria/Nueva Zelanda, 1959 11’
08/12 19:00
01/12
Elle Belgak zuzenean joko du pelikula honentzat berak konposatutako soinu banda. / Proyección con banda sonora original compuesta e interpretada en directo por Elle Belga.
ZINEMA CINE ABENDUA DICIEMBRE
2018/12 ASTEAZKENA / MIÉRCOLES
28
OSTEGUNA / JUEVES
29
OSTIRALA / VIERNES
30
LARUNBATA / SÁBADO
01
19:00
FOKUAK / FOCOS: SANTOS ZUNZUNEGUI. ZINEMAREN HISTORIAK / HISTORIAS DE CINE.
IGANDEA / DOMINGO
02 12:00
Aurkezpena / Presentación: Santos Zunzunegui.
20:00
Proiekzioa / Proyección:
FOKUAK / FOCOS: ARO ATOMIKOA / LA ERA ATÓMICA KAMALEOIAK GARA! ANIMAZIOZKO FILM LABURRAK CORTOMETRAJES DE ANIMACIÓN DCP, Elkarrizketarik gabeak/Sin diálogos
Genroku Chûshingura I-II (La venganza de los 47 ronins), Kenji Mizoguchi, Japonia/Japón, 1941, 241’, 35mm JB/VO JP, Azp/Sub EN-ES
19:00
FOKUAK / FOCOS: CLAIRE DENIS. Aller au diable, Claire Denis, Frantzia/Francia, 2010, 45’, DCP, JB/VO FR Azp./Sub. EN-ES
05
20:00
FOKUAK / FOCOS: AGNÈS VARDA (NOSFERATU) Du côté de la côte,1958, Agnès Varda, Frantzia/Francia, 24’, JB/VO FR, Azp./Sub. EU
06 20:00
La buena nueva, Helena Taberna, Espainia/España, 2008, 95’ 35mm, JB/OV ES
Le Bonheur, Agnès Varda, Frantzia/Francia, 1964, 85’ JB/VO FR, Azp./Sub. EU
12
20:00
FOKUAK / FOCOS: AGNÈS VARDA (NOSFERATU)
FOKUAK / FOCOS: HELENA TABERNA
Aurkezpena/Presentación: Bárbara Goenaga & Aizpea Goenaga
13
18:30
FOKUAK / FOCOS: ZINEMA GARAIKIDEA / CINE CONTEMPORÁNEO.
07 19:00
20:00
14
20:00
Elkarrizketak/ Diálogos con FEMINISTALDIA.
Les Fiancés du pont Mac Donald, Agnès Varda, Frantzia/Francia, 1961, 3’ JB/VO FR, Azp./Sub. ES
19:00
Aurkezpena / Presentación: Santos Zunzunegui.
FOKUAK / FOCOS: HASIERATIK. ZINEMA FEMINISTAREN HISTORIAK DESDE EL PRINCIPIO. HISTORIAS DEL CINE FEMINISTA.
Proiekzioa / Proyección:
Aurkezpena/Presentación: Programazio taldea / Grupo de programación.
Paisà, Roberto Rossellini, Italia, 1946, 134’ DCP JB/VO IT-EN-AL, Azp/Sub ES
FOKUAK / FOCOS: HELENA TABERNA
20:00
15
20:00
Nagore, Helena Taberna, Espainia/España, 2010, 77’ DCP, JB/VO ES
Tódalas mulleres que coñezo, Xiana do Teixeiro, Espainia/España, 2018, 71’ DCP JB/VO Galego-EN-ES, Azp/Sub ES
Lions, Love (… and Lies), Agnès Varda, Frantzia/Francia, 1969, 110’ JB/VO FR, Azp./Sub. ES
FOKUAK / FOCOS: SANTOS ZUNZUNEGUI. ZINEMAREN HISTORIAK / HISTORIAS DE CINE.
08
09 19:00
FOKUAK / FOCOS: DARCY LANGE Rock my religion, Dan Graham, AEB/EUA, 1982-1984, 55’ DCP JB/VO EN, Azp/Sub ES
Proiekzioa / Proyección: Riddles of the Sphinx, Laura Mulvey, Peter Wollen, Erresuma Batua/Reino Unido, 1977, 92 DCP JB/VO EN, Azp/Sub ES
16 FOKUAK / FOCOS: CLAIRE DENIS
11:00
FOKUAK / FOCOS: ARO ATOMIKOA / LA ERA ATÓMICA Aurkezpena / Presentación: Beñat Zaldibar
White Material, Claire Denis, Frantzia/Francia, 2007, 102’ 35mm JB/VO FR, Azp/Sub EN-ES
20,000 Leagues Under the Sea (20.000 legoa ur azpian), Richard Fleischer, AEB/EUA, 1954, 127’, 35mm., JB/VO EN, Azp./Sub. EU.
Aurkezpena/Presentación: Izaskun Arandia
Aurkezpena / Presentación: Xiana do Teixeiro
18:00
FOKUAK / FOCOS: SANTOS ZUNZUNEGUI. ZINEMAREN HISTORIAK / HISTORIAS DE CINE. Aurkezpena / Presentación: Santos Zunzunegui.
19:00
19
20:00
GUTUN ZURIAK / CARTAS BLANCAS: AGNÈS VARDA 1
20 20:00
Le Charme discret de la bourgeoisie, Luis Buñuel, Frantzia/Francia, 1972, 100’, DCP JB/VO FR-ES, Azp/Sub ES
FOKUAK / FOCOS: HELENA TABERNA
21
20:00
Acantilado, Helena Taberna, Espainia/España, 2016, 99’, DCP, JB/VO ES.
FOKUAK / FOCOS: GORPUTZAK LAUHAZKAN. LOCOMOTION. MUGIMENDUA ETA ZINEMA / CUERPOS AL GALOPE. LOCOMOTION. MOVIMIENTO Y CINE.
22 20:00
19:00
Lucía, Cristóbal León, Joaquín Cociña, Niles Atallah, Txile/Chile, 2007, 4’ DCP JB/VO ES
Das weiße Stadion, Arnold Fanck & Othmar Gurtner, Suitza/Suiza, 1928, 87’ , DCP, elkarrizketarik gabea/Sin diálogos
Aurkezpena/Presentación: Helena Taberna.
FOKUAK / FOCOS: ZABALTEGI TABAKALERA + PLUS
23
Proiekzioa / Proyección: Wagon Master (Caravana de paz), John Ford, AEB/EUA, 1950, 86’ DCP JB/VO EN, Azp/Sub ES
FOKUAK / FOCOS: ZABALTEGI TABAKALERA + PLUS La vie de Jesus, Bruno Dumont, Frantzia/Francia, 1997, 91’ DCP, JB/VO FR, Azp./Sub EN-ES
Luís, Cristóbal León, Joaquín Cociña, Niles Atallah, Txile/Chile, 2008, 4’ DCP JB/VO ES Rey, Niles Atallah, Txile/Chile-Frantzia/Francia-Herbehereak/HolandaAlemania-Qatar, 2017, 90’ DCP JB/VO ES-Mapudungun, Azp/Sub ES
26 20:00
FOKUAK / FOCOS: CLAIRE DENIS 35 rhums, Claire Denis, Frantzia-Alemania/Francia-Alemania, 2007, 100’ 35mm JB/VO FR, Azp/Sub EN-ES
27 20:00
GUTUN ZURIAK / CARTAS BLANCAS: (H)EMEN-EN GUSTUKOENA / LA FAVORITA DE (H)EMEN The Piano (El piano), Jane Campion, Zeelanda Berria/Nueva Zelanda, 1993, 121’, 35mm, JB/VO EN, Azp./Sub. ES.
Aurkezpena/Presentación: (H)EMEN
28 20:00
FOKUAK / FOCOS: CLAIRE DENIS. Vers Mathilde, Claire Denis & Mathilde Monnier, Frantzia/Francia, 2004, 84’ 35mm JB/VO FR, Azp/Sub ES
29 20:00
FOKUAK / FOCOS: ZINEMA GARAIKIDEA / CINE CONTEMPORÁNEO L’empire de la perfection, Julien Faraut, Frantzia/Francia, 2018, 95’ DCP JB/VO FR, Azp/Sub ES
30 19:00
FOKUAK / FOCOS: ZABALTEGI TABAKALERA + PLUS Charlotte et Véronique, ou Tous les garçons s’appellent Patrick, Jean-Luc Godard, Frantzia/Francia, 1959, 21’, DCP, JB/VO FR, Azp/Sub. ES Charlotte et son Jules, Jean-Luc Godard, Frantzia/Francia, 1960, 13’ DCP, JB/VO FR, Azp/Sub. ES Une histoire d’eau, Jean-Luc Godard & François Truffaut, 1961, Frantzia/ Francia, 18’ DCP, JB/VO FR, Azp/Sub. ES