21•11•12 04•12•12
Théâtre de Namur
Une organisation du Centre Dramatique de Wallonie pour l’Enfance et la Jeunesse et du Théâtre de Namur
Table des matières 3
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édito
Danse étoffée sur musique déguisée
4
23
Traverse
6
H 2O
7
Eternal Song
8
Court-Miracles
24
Où va l’eau ?
25
Peau d’arbre
26
Conversation avec un jeune homme
Etc.
10
27
Un mouton pour la vie
Cabanes
Philarmonique en famille
D’un continent à l’autre, les marionnettes s’exposent.
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28
12
30
Oh boy
14
En bref
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Turbulences dans la ville, les écoles, le théâtre…
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Bien plus qu’un festival...
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Bagatelle Piccoli sentimenti
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Le voyage intraordinaire
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36
Ô !
Journées professionnelles
Michel Dupont
Pratiquement
S’embrasent
Météores
18
38
19
39
20
Sœur, je ne sais pas quoi frère
2
édito Elles arrivent, elles reviennent, enfin les revoilà ! Quoi ? Les “Turbulences” pardi ! Trois ans, c’est long, mais c’est le rythme jusqu’ici imposé pour notre Festival International jeune et tout public (des bébés aux adultes). Alors, on s’en accommode et on est ravi lorsqu’elles déboulent à nouveau. En force et en forme, qui plus est ! Lisez plutôt : une vingtaine de spectacles – de Belgique, de France, d’Allemagne, d’Italie, du Québec et de Biélorussie –, du théâtre, du cirque, de la marionnette, de la danse, de la musique, des expos, des rencontres, des focus, des terrains d’exploration et de jeux, une contamination artistique dans la ville, un trentième anniversaire à fêter, de l’art dans les écoles… Des nouveautés également : d’une part, ce festival comptera pour la première fois des créations ! Quatre spectacles seront ainsi à découvrir en primeur, un autre en chantier dans une crèche à deux pas du Théâtre. D’autre part, cette année, les “ Turbulences ” comprendront trois “ journées professionnelles ”, rythmées par des focus tout ce qu’il y a de plus ressourçant, grâce à la collaboration d’émile Lansman1 , dont vous retrouverez les sympathiques petits mots au fil de cette brochure. Découvrir un spectacle signifie s’ouvrir à la différence : rencontrer avec plaisir un autre langage, un autre point de vue, une autre approche… Dès lors, amener nos jeunes à voir également des formes venues d’ailleurs est essentiel. Car pouvoir se frotter à d’autres approches culturelles, c’est vivre davantage en phase avec le monde actuel. Et c’est avec bonheur que les équipes du Théâtre de Namur et du CDWEJ s’y attèlent au cœur de cette huitième édition pétulante, vivifiante, poétique et surprenante. Curieux de tout âge, de tout horizon, nous vous y attendons… Pour le Théâtre de Namur et pour le CDWEJ Sarah Colasse Directrice du CDWEJ
1
émile Lansman, éditeur et observateur privilégié du théâtre et de la littérature (dramatique) francophones, est désormais consultant pour le Festival “Turbulences” au CDWEJ.
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4
Traverse DANSE/MIME
Dès 7 ans 60’
© Thibaut Ras
Compagnie Arcosm - France
Dans l’intimité de son intérieur, un homme est très affairé par toute une série d’actions qui se répètent jour après jour… Et pourtant, de temps en temps, il devient songeur ; il s’accorde une petite pause pour s’évader. C’est alors que des petits grains de rêve vont peu à peu venir gripper la mécanique bien réglée de son existence. Légers incidents, petits imprévus apparemment anodins prennent progressivement une importance démesurée et le précipitent dans des situations loufoques ou décalées. Une pièce explosive, savant mélange de virtuosité, d’énergie et d’humour, à l’euphorie communicative ! Conception et mise en scène : Thomas Guerry, Camille Rocailleux Avec : Matthieu Benigno, AnneCécile Chane-Tune, Clément Ducol/Alexandre Esperet (en alternance), émilien Gobard Création lumières : Bruno Sourbier www.compagniearcosm.fr
Mot d’émile Dix ans après Echoa, son premier spectacle jeune public, la Cie Arcosm propose un cocktail danse-musique-théâtre particulièrement réussi. De l’insipide solitude d’un quotidien bien réglé au chaos d’un monde où tout se déglingue, les spectateurs de tous âges se laissent entraîner par une écriture préférant aux mots le geste et l’image.
Théâtre – Grande Salle En Scolaire En Tout public e e de la 3 primaire à la 3 secondaire dès 7 ans Mercredi 21 novembre – 10h30 Mercredi 21 novembre – 19h PAF : € 4 (primaire) / € 7 (secondaire) Rencontre après spectacle PAF : € 9 / PASS € 7 5
Où va l’eau ? THéâtre
O’Navio Théâtre - France
© O’Navio/ID
Elle était juste venue là pour récupérer son petit sac à pois. Elle qui voulait surtout ne pas se montrer... ne pas montrer le bout de son nez... elle qui a peur, peur des spectateurs, des petits bouts hauts comme trois pommes avec des yeux ouverts grands. Mais voilà qu’elle est coincée-là. Coincée-là ? La faute à qui, la faute à quoi ? Du petit sac à pois ! Coincée-là dans ce tout blanc, c’est pas bien rassurant... Quand soudain... Que voici que voilà, barbotant là, dans la mare... que voici que voilà, barbotant là, un canard... Et ce monde tout blanc commence à tourner bizarrement... Adaptation et mise en scène : Alban Coulaud Scénographie et costumes : Isabelle Decoux Création lumières et régie : Martial Héneuche, Didier Flamen Compositions chantées : Marie Blondel Avec : Marie Blondel/Caroline Cybula (en alternance) www.onavio.com
De 1 à 5 ans 30’
Mot d’émile De la fille au regard lunaire qui admire un poisson dans son bocal, ou du poisson coquin qui aimerait sortir de l’eau pour jouer avec elle… qui qui mais qui donc va oser le premier ? à découvrir dans cette étrange leçon de chose, poétique et ludique, tout droit sortie de l’univers coloré de l’auteure-illustratrice belge Jeanne Ashbé !
Théâtre – Studio En Scolaire des classes d’accueil à la 2e maternelle Vendredi 23 novembre 9h30, 11h et 13h45 PAF : € 4
En Tout public de 12 mois à 5 ans Samedi 24 novembre − 10h, 11h et 16h PAF : € 9 / PASS € 7
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Peau d’arbre Théâtre
s Dès 8 an 60’
© Bob Théâtre et Cie Hop ! Hop ! Hop !
Bob Théâtre et Compagnie Hop ! Hop ! Hop ! - France
Seul, au milieu d’une étrange forêt, Peau d’arbre s’est construit une vie pas très rigolote, mais il n’a pas trop le choix, il subit... Chaque jour d’après ressemble au jour d’avant, d’accord il est méchant, d’accord il aime bien manger les enfants mais pour un ogre c’est normal non ? Et puis, un jour, dans son petit univers, débarque un personnage différent de tout ce qu’il a pu voir jusqu’ici : une femme. Ça se mange ? Mise en scène et interprétation : Christine Leberre, Denis Athimon Régie : Didier Martin, Alexandre Musset Musique : François Athimon www.bob-theatre.com
Mot d’émile Les ogres sont souvent à l’honneur dans le théâtre jeune public. Mais jamais comme ici, et rarement avec une telle cruauté poétique toute en images. Car notre ogre n’échappe pas à la règle : il se nourrit avec rituel d’enfants bien dodus. Pourtant, contre toute attente, son univers va vaciller en quelques instants… pour notre plus grand plaisir !
Grand Manège EN SCOLAIRE En Tout public pour les 3 e et 4 e primaires dès 8 ans Vendredi 23 novembre – 13h45 Samedi 24 novembre – 11h et 16h PAF : € 4 Rencontre après la représentation de 16h PAF : € 9 / PASS € 7 7
s Dès 10 an ’ 50
8
Conversation avec un jeune homme Théâtre d’objets/Danse
© Alice Piemme
Compagnie Gare Centrale - Belgique/Fédération Wallonie-Bruxelles
Une dame sur une chaise / Un jeune homme dans une forêt / Une pie sur un arbre / C’est l’aube / La dame regarde le faon entre les arbres / Le faon regarde le jeune homme dans la forêt / Le jeune homme regarde la dame sur la chaise / La dame regarde la pie / La pie s’envole... Conception et mise en scène : Agnès Limbos Avec : Agnès Limbos, Taylor Lecoq /Samy Caffonnette (en alternance) Chorégraphie : Lise Vachon Travail sur le mouvement : Nicole Mossoux www.garecentrale.be
Mot d’émile Agnès Limbos est au théâtre d’objets ce qu’Eddy Merckx est au vélo : LA référence. Tout au long d’un parcours quasi sans faute, elle a réussi chaque fois à étonner par sa capacité à se renouveler tout en conservant la même originalité, la même dynamique, la même maîtrise des techniques investies. Ce nouveau spectacle en est un bon exemple…
Théâtre − Grande Salle EN SCOLAIRE En Tout public pour le secondaire dès 10 ans Vendredi 23 novembre – 13h45 Samedi 24 novembre − 19h PAF : € 7 PAF : € 9 / PASS € 7 9
Un mouton pour la vie Théâtre
Theater Marabu - Allemagne
© Theater Marabu
s Dès 5 an 60’
Par une froide nuit d’hiver, un loup affamé se trimbale à travers la neige. Un vent glacial lui souffle autour du nez. D’une colline, il aperçoit une ferme isolée. On dirait un bon petit resto, se dit le loup. Dans l’étable, il rencontre un mouton fort innocent et il l’invite à une partie de luge nocturne. Son but est clair : il veut dévorer le mouton ! Mais comme le mouton est tellement aimable et que sa joie de vie est contagieuse, très vite, le loup le trouve “ à croquer ” et se retrouve confronté à un vrai dilemme... Mise en scène : Claus Overkamp Costumes : Regina Rösing Lumières : Bene Neustein Son : Bene Neustein Avec : Tina Jücker, Tomasso Tessitori
Mot d’émile Peut-on encore être cruel avec ceux qu’on a appris à aimer ? Peut-on briser le cercle infernal de la fatalité ? Bonnes questions ! Mené à un train d’enfer, ce spectacle aborde avec humour une des grandes vérités de ce monde : si ceux qui s’opposent aujourd’hui apprenaient à se connaître, bien des conflits s’arrêteraient sur le champ. Théâtre – Studio En Scolaire En Tout public e de la 3 maternelle dès 5 ans à la 2e primaire Dimanche 25 novembre − 14h Lundi 26 novembre – 10h30 et 13h45 Rencontre après spectacle PAF : € 4 PAF : € 9 / PASS € 7 10
Philarmonique en famille Musique
Orchestre Philarmonique Royal de Liège - Belgique/Fédération Wallonie-Bruxelles
© DR
Dès 5 a ns 60’
Plus de 60 musiciens sur scène pour le plaisir des enfants ! Un concert court pour découvrir ou redécouvrir une grande œuvre : la cinquième symphonie de Beethoven, présentée par le chef Christian Arming de façon ludique…
Mot d’émile Ah la cinquième ! Ces célèbres premières notes ont ouvert l’émission populaire de la BBC pendant la seconde guerre mondiale. Revisitée tour à tour par Chuck Berry, les Beatles et bien d’autres, elle a même eu droit à une version disco dans Saterday night fever. Et si on redécouvrait ensemble ce méga “ tube ” international dans sa version originale ? Chiche ?! Théâtre − Grande Salle En Tout public dès 5 ans Dimanche 25 novembre − 16h PAF : € 9 / PASS € 7
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Oh boy
Théâtre de récit et d’objets
Théâtre du Phare - France
© Thibaut Briere
Molière jeune public 2010 Quand Barthélémy Morlevent, 26 ans, reçoit une convocation de la juge des tutelles, il se demande ce qu’il a fait. Quand il y retrouve sa demi-sœur Josiane, il se demande de quoi elle va encore l’accuser. Lorsqu’il découvre qu’il a trois jeunes demi-frères et sœurs, Siméon, Morgane et Venise, orphelins, il se dit que ce n’est pas la première fois que son père abandonne des gosses. Et quand la juge lui apprend qu’il doit être leur tuteur, il se demande où est la porte. C’est l’histoire d’une fratrie, une histoire humaine simple et bouleversante. Mise en scène : Olivier Letellier Avec : Lionel Erdogan/Lionel Lingelser (en alternance)
Dès 9 ans 60’
Mot d’émile Difficile de rester insensible à cette remarquable performance d’acteur au service d’un texte à la fois riche et émouvant de l’auteure belge Marie-Aude Murail. Depuis que j’ai découvert le spectacle, je porte en moi un peu de ce Barthélémy Morlevent que rien ne préparait à devenir soutien de famille. Il faut voir cet hymne à l’amour et à la vie, fut-elle compliquée.
Grand Manège En Scolaire de la 1 re à la 2e secondaire Lundi 26 novembre – 10h30 et 14h PAF : € 7
En Tout public dès 9 ans Dimanche 25 novembre – 19h PAF : € 9 / PASS € 7 13
Bagatelle THéâtre
Dès 6 ans 50’
Agora Theater - Belgique/Communauté germanophone Cornelius dort dans un endroit différent chaque nuit. Aujourd’hui, il se réveille dans le coin d’une pièce. Peut-être une salle de classe, peut-être un théâtre. Il est de passage. Il emporte avec lui ses affaires et une histoire. Parfois, il raconte cette histoire à tous ceux qui veulent bien l’entendre. Ou à lui-même. Des bagatelles. Une histoire qui parle du bonheur et de ce qu’il faut pour être heureux. Une histoire qui parle de ce qu’on possède et de ce qu’on a perdu, de la culpabilité, de l’angoisse des situations sans issue. Et du courage de repartir à zéro.
© Yves Gabriel
De : Jakob Mendel, Gitte Kath Mise en scène : Kurt Pothen Accompagnement pédagogique : Helga Kohnen Décor : Céline Leuchter Assistance à la mise en scène : Matthias Weiland Assistance à la production : Line Lerho Œil complice : Jean Debefve Adaptation : Roland Schumacher Avec : Roland Schumacher www.agora-theater.net
Mot d’émile Les petits bonheurs n’ont plus la cote face au déferlement médiatique des catastrophes de tous ordres. Et pourtant, Cornelius continue son chemin en poussant sa charrette à histoires. Sorte de SDF baladeur, il vit du plaisir qu’il donne à ceux qu’il rencontre, petits et grands. Il suffit de s’asseoir, de tendre l’oreille et de l’écouter raconter. Alors, ça vous dit ?
Théâtre − Foyer EN SCOLAIRE de la 1 re à la 4 e primaire Lundi 26 novembre – 10h30 et 13h45 PAF : € 4 14
Piccoli sentimenti Marionnettes
Tof Théâtre & Teatro Briciole - Belgique & Italie
© Melisa Stein
Devant les spectateurs assis dans un cocon de voiles, un plateau, de la terre, une lune-miche de pain, un ciel de bambou et de petites constructions de bois. Un souffle berce les feuilles. Et puis soudain... quelque chose s’agite sous la terre : un petit être qui rampe. Quand son visage se révèle, alors tout commence vraiment. C’est le début des “ Petits sentiments ”, ceux qu’éprouve, un à un, l’unique personnage de ce spectacle, marionnette grande comme la main : effroi, désir, solitude, joie, colère, émerveillement. Sans un mot, tout comme le sont l’ouïe, la vue ou le toucher. écriture, marionnette et mise en scène : Alain Moreau Accompagnement artistique : Antonio Catalano Scénographie : Alain Moreau à partir d’une proposition d’Antonio Catalano Musiques : Max Vandervorst Avec : Sandrine Hooge/Alain Moreau (en alternance), Céline Robaszynski/Jean-Pierre Pagliari (en alternance) www.toftheatre.be
Dès 3 ans 45’
Mot d’émile Un seul mot me vient en mémoire : fascination. Fascination de découvrir l’espace de jeu à peine éclairé ; fascination de voir évoluer l’étrange petit personnage qui, à peine né, ne rêve que d’explorer l’univers qui l’entoure ; fascination enfin de partager les regards complices des deux comédiennes qui donnent vie et son à ce petit monde de poésie et de quiétude.
Théâtre − Studio EN SCOLAIRE maternelles Mardi 27 novembre – 10h30 et 13h45 PAF : € 4 15
Le voyage intraordinaire Théâtre
Une Compagnie & Compagnie Kiroul - Belgique & France
© Une Compagnie & Cie Kiroul
s Dès 9 an 50’
Partir… Quitter son village. Et ses meilleurs copains Franchir l’horizon sans savoir ce qu’il y a au-delà Partir sans destination précise Prêt à tout Sans savoir ce que tu cherches Ni ce que tu trouveras Comme une épreuve que tu t’imposes Et découvrir ce que ce voyage intraordinaire va révéler… Texte : éric Durnez Mise en scène : Thierry Lefèvre Avec : Cyrille Puertolas www.unecompagnie.be
Mot d’émile Partir sur un vélo, partir à l’aventure, partir à la rencontre du monde… qui n’en a jamais eu envie ? Partir pour mieux revenir aussi. Car le parcours initiatique que nous propose éric Durnez n’a rien de désespéré : ce n’est pas une fugue, juste une parenthèse qui rendra son “ héros ” plus fort et plus humain. à découvrir !
Grand Manège EN SCOLAIRE de la 5e primaire à 6 e secondaire Mardi 27 novembre – 10h30 et 13h45 PAF : € 4 (primaire) / € 7 (secondaire) 16
Théâtre/Musique
Ô!
Compagnie En Attendant - France CRéATION
© Cie En Attendant
Un homme est assis sur une chaise, seul. Seul ? Pas tout à fait. Entre ses mains, un livre. Il lit. à l’endroit, à l’envers. Il lit en tous sens. Assis, couché, debout… Absorbé par sa lecture, il s’endort. Il se réveille au milieu d’une grande page blanche. Curieux, il se met en marche. S’ensuit une traversée poétique qui le conduira de paysage en paysage. D’émotion en émotion. Lui-même est traversé par la peur, la joie, la tristesse, la colère. épuisé par toutes ces aventures, il s’endort… Un homme est assis sur une chaise. Plus tout à fait le même. Mise en scène : Jean-Philippe Naas Assistanat à la mise en scène : Michel Liégeois Illustrations : Kitty Crowther Avec : Jessica Browning, Arthur Dumas Scénographie et costumes : Lumières : Nathalie Perrier Mathias Baudry Production : Cécile Henny www.compagnieen-attendant.fr
Dès 4 ans 60’
Mot d’émile à l’heure d’écrire ces lignes, le spectacle n’est encore qu’un (beau) projet. Mais j’y crois. J’ai animé la présentation publique de quelques scènes et j’ai été touché par l’harmonie entre le comédien et la musicienne au service d’une ode à l’écriture et à la lecture. Gloire au livre donc, surtout si ses pages (blanches) nous font voyager ensemble !
Théâtre - Studio En Scolaire de la 2e à la 3 e maternelle Jeudi 29 novembre – 10h30 et 13h45 PAF : € 4
En Tout public dès 4 ans Mercredi 28 novembre – 16h PAF : € 9 / PASS € 7 17
Michel Dupont, Théâtre sonore
réinventer le contraire du monde Belgique/Fédération Wallonie-Bruxelles CRéATION
© Chantal Michel
s Dès 14 an ’ 0 6
Avec ce spectacle, Anne-Cécile Vandalem poursuit son exploration des univers clos dans une mise en scène intangible mettant à contribution l’imagination et la sensibilité de chacun. L’imagerie populaire nourrit les jeunes filles de la vision d’une princesse enfermée dans une tour. Ces dernières années, des faits divers sordides l’ont marquée à jamais… Librement inspiré de ceux-ci et de contes, le spectacle met en perspective les liens et les oppositions qui unissent les bas-fonds d’une cave aux hauteurs d’un donjon. Posant la question de l’enfermement, il traite de l’absolue nécessité d’exister, lorsqu’en situation extrême le recours à l’imagination devient une arme de survie. Texte et mise en scène : Anne-Cécile Vandalem Scénographie : Laurence Hermant Créateur lumières : Brice Cannavo Conseils musicaux : Pierre Kissling Avec les voix : Guillaume Epona, Isabelle Urbain, Jean-Benoît Ugeux, Guillaume Séléné, Guillaume Méroé, Minoun Production : Théâtre de Namur...
Mot d’émile Anne-Cécile Vandalem nous offre une fable sonore rompant avec les avalanches d’images qui nous agressent au quotidien. L’effet est saisissant et oblige à tendre l’oreille. Une oreille qui croira un temps reconnaître des histoires d’autrefois… avant de s’apercevoir que c’est sur des chemins bien plus contemporains qu’on la conduit. Théâtre − Amphithéâtre En Scolaire En Tout public e e de la 3 à la 6 secondaire dès 14 ans Mercredi 28 novembre – 10h30 Mercredi 28 novembre – 19h Jeudi 29 novembre – 10h30 et 14h PAF : € 9 / PASS € 7 PAF : € 7 18
S’embrasent Théâtre
Bluff Théâtre - Québec
© Caroline Laberge
s Dès 14 an 50’
Dans la cour d’école, Jonathan embrasse Latifa. C’est un coup de foudre qui bouleverse les témoins de la scène – les filles, les garçons, les profs et même la voisine de 80 ans qui a tout vu de sa fenêtre est attendrie – une passion qui, telle une éclipse observée à l’œil nu, les éblouit et brûle leurs regards. émergeant de la pénombre, les quatre ados et la vieille dame investissent la scène et, sans puritanisme, ils se racontent et tentent de mettre des mots sur cet incendie merveilleux qui dévore tout sur son passage. Texte : Luc Tartar Mise en scène : éric Jean Avec : Francesca Bárcenas, Christian Baril, Matthieu Girard, Talia Hallmona, Béatrice Picard www.bluff.qc.ca
Mot d’émile J’ai vu ce spectacle plusieurs fois et je ne m’en lasse pas. écrit par un auteur français et investi par une compagnie québécoise, il constitue une rare réussite de métissage théâtral. Il parle à la fois des et aux adolescents avec humour et respect. La parole est vraie et clame tout autant des petits et grands travers de la vie que de l’amour qui finit par triompher…
EN SCOLAIRE de la 2 e à la 4 e secondaire Jeudi 29 novembre – 14h PAF : € 7
Grand Manège En Tout public dès 14 ans Jeudi 29 novembre – 19h Rencontre après spectacle PAF : € 9 / PASS € 7 19
Spectacle aussi accueilli par la Maison de la Culture d’Arlon, 27/11 à 10h et 13h30
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Š Cie Pour Ainsi Dire
Sœur, je ne sais pas quoi frère Théâtre
Compagnie Pour ainsi dire - France CRéATION
Après Hivers, quatre chiens mordent mes pieds et mes mains, Philippe Dorin et Sylviane Fortuny reviennent avec leur nouvelle création. Un spectacle qui nous plonge dans un huis-clos où l’on suit le portrait de cinq sœurs de 10 à 75 ans, où l’on découvre les silences et les secrets de famille.
s Dès 10 an ’ 60
“ Les cinq sœurs groupées, face au public. SOPHIE : C’est qui la jeune fille qui parle ? CATHERINE : C’est toi. SOPHIE : C’est qui, celles qui se taisent, autour d’elle. CATHERINE : C’est ses sœurs. SOPHIE : Pourquoi celle de devant, elle est toute ridée ? CATHERINE : Parce que la photo est vieille. SOPHIE : Alors pourquoi la petite, à côté, elle l’est pas ? CATHERINE : Parce qu’elle a la poupée. SOPHIE : Qu’est-ce qu’elles attendent, toutes ensemble ? CATHERINE : Un taxi ! SOPHIE : Où est-ce qu’elles doivent aller ? CATHERINE : à l’église ! SOPHIE : Pourquoi la grande, au fond, elle porte un fusil ? CATHERINE : Parce qu’elle va se marier. SOPHIE : C’est qui l’heureux élu ? Silence. SOPHIE : C’est quoi, ce silence ? CATHERINE : C’est leur secret. ”
Texte : Philippe Dorin Mise en scène : Sylviane Fortuny Avec : Mireille Franchino, Carole Got, Catherine Pavet et deux autres comédiennes
Mot d’émile Un spectacle du couple Dorin-Fortuny, c’est comme un repas chez un restaurateur aventureux : on ne sait jamais exactement à quoi le plat va ressembler. Sauf que, par expérience, on se dit qu’on passera de toute façon un bon moment à découvrir la nouvelle histoire qu’ils ont choisi de nous raconter et, surtout, la manière dont ils vont le faire. Alors… confiance ! Théâtre – Grande Salle EN SCOLAIRE de la 5e à la 6 e primaire Vendredi 30 novembre – 10h30 PAF : € 4
En Tout public dès 10 ans Vendredi 30 novembre – 19h PAF : € 9 / PASS € 7 21
Danse étoffée sur musique déguisée Danse/Musique
ZOO/Thomas Hauert - Belgique/Fédération Wallonie-Bruxelles CRéATION
© Filip Vanzieleghen
s Dès 5 an 50’
Comme les enfants, les artistes jouent parfois à se mettre des contraintes : John Cage, compositeur du XXe siècle, a libéré le piano en introduisant des obstacles à son fonctionnement transformant de façon imprévisible les sons. S’inspirant de cet univers, Zoo fait naître un monde inouï peuplé d’étranges créatures. Emmailloté dans une carapace de ballons gonflables, tuyaux d’arrosage et autres manches à balai, le danseur se métamorphose en mettant son corps à rude épreuve. S’extirpant de son cocon, il déploie de drôles d’antennes pour partir à la rencontre de monstres fabuleux flottant dans un royaume de notes… Voyage dans un monde en apesanteur, un monde d’images et de sons espiègles, la pièce est une ode à la créativité. Concept : Thomas Hauert Chorégraphie, costumes et accessoires : Thomas Hauert, Mat Voorter Danse : Mat Voorter Piano préparé : Daan Vandewalle Musiques : John Cage www.zoo-thomashauert.be
Mot d’émile Les démarches des danseurs en direction des jeunes publics sont souvent surprenantes. Thomas Hauert s’affuble de ballons, tuyaux, cordes et bâtons pour explorer les compositions de John Cage… qui lui-même truffait son piano d’objets divers pour en changer le son. Voilà un spectacle qui étonnera et ravira aussi bien les enfants que les adultes. Maison de la Culture EN SCOLAIRE de la 3 e maternelle à la 2e primaire Vendredi 30 novembre – 13h45 PAF : € 4 22
H2O
Théâtre/Musique
© Walter G. Breuer
Helios Theater - Allemagne
Dès 2 ans 45’
L’eau a des pouvoirs remarquables : océans indomptables, lacs pleins de secrets, sources qui promettent guérison, petite goutte d’eau... Le corps humain est principalement composé d’eau, le monde couvert d’eau. L’eau est source de vie. Quotidienne, elle peut aussi devenir un lieu de divertissement, un champ d’expérimentation. Deux acteurs et un musicien évoqueront l’eau et ses secrets : sculptures de glace, cours d’eau, nuages de vapeur et lumière dans lesquels s’immergera le public. Mise en scène : Barbara Kölling Avec : Michael Lurse, Matthias Damberg, Roman D. Metzner Musique : Roman D. Metzner Scénographie : Michael Lurse
Mot d’émile Allez, plouf, dans le bain. Bon d’accord, le jeu de mot est un facile mais à force de nous parler de l’eau sous toutes ses formes, l’Helios Theater nous en met plein la bouche… et parfois ailleurs. Qu’on ne s’y trompe pas cependant : tant va le seau d’eau qu’à la fin il se disperse dans un effet magique. Qu’on soit petit ou grand, on finit par y croire !
Théâtre – Studio EN SCOLAIRE maternelles Lundi 3 décembre – 10h30 et 13h45 PAF : € 4
En Tout public dès 2 ans Samedi 1 décembre – 11h et 16h Dimanche 2 décembre – 11h et 16h PAF : € 9 / PASS € 7 23
Eternal song Marionnettes/Théâtre d’objets
Belarusian State Puppet Theater & New Stage Company - Biélorussie
© Belarusian State Puppet Theater & New Stage Company
s Dès 8 an 55’
L’Eternal Song est un poème de Yanka Kupala écrit en 1908. Il est célébré en Biélorussie en tant que poème national. Il nous parle de la vie d’un homme, de sa naissance à sa mort et traduit de façon exemplaire l’existence tragique de toute une nation. Un spectacle de théâtre visuel qui surprend et touche en plein cœur. Sans parole, il plonge illico le spectateur dans l’ambiance et l’histoire d’un pays. Mise en scène : Alexei Leliavski, Irina Yuryeva Scénographie : collective Avec : Sviatlana Ben, Aliaksandra Patsey, Aliaksey Donin, Ihar Kazakou
Mot d’émile Il est de ces œuvres qui marquent un peuple. Le poème Eternal Song, écrit en 1908 par Yanka Kupala, est un “classique ” de la littérature biélorusse. à travers le récit d’une vie, de la naissance à la mort, il raconte en fait le triste destin de tout un peuple. Un spectacle de marionnettes puissant et émouvant qui s’adresse tant aux adultes qu’aux jeunes.
Grand Manège En Scolaire En Tout public e e de la 4 à la 6 primaire dès 8 ans Vendredi 30 novembre – 13h45 Samedi 1 décembre – 14h PAF : € 4 Rencontre après spectacle Dimanche 2 décembre – 16h PAF : € 9 / PASS € 7 24
Court-miracles Marionnettes/Cirque
Le Boustrophédon - France
© Raphael Kann
Dès 7 ans 70’
Un spectacle rare, drôle, porté avec audace et ingéniosité par des acrobates virtuoses et une manipulation bluffante de marionnettes. Époustouflant et essentiel ! Quelque part dans un pays en guerre, un camp de rescapés s’organise en une cour des miracles bigarrée. Blessés à trimbaler, copains à rafistoler, nouveaux entrants à inscrire, recherche de nourriture, tout se transforme en pirouettes échevelées, jongleries, échappée de funambule sur fil… électrique ou folle danse en patins à roulettes. Une création collective dirigée et mise en scène : Christian Coumin Interprétation : Lucie Boulay/ Ruth Steinthal, Loïc Apard/Dominique Habouzit, Johanna Ehlert/Matthieu Siefridt (en alternance) Compositeur et pianiste : Daniel Masson www.leboustrophedon.fr
Mot d’émile L’idée de ce spectacle est née lors d’une mission de Clowns Sans Frontières dans un pays en guerre. Et c’est bien au cœur d’une terre blessée qu’il nous plonge… ici, là, dans n’importe quel coin où les armes ont pris le pas sur la raison. Mais ce n’est pas de haine qu’il nous parle mais d’un utopique espoir d’une humanité qui se reconstruit sur les cendres des extrémismes.
Théâtre – Grande Salle EN SCOLAIRE En Tout public e e de la 5 à la 6 primaire dès 7 ans Lundi 3 décembre – 10h30 et 13h45 Dimanche 2 décembre – 16h PAF : € 4 Lundi 3 décembre – 20h30 Mardi 4 décembre – 20h30 PAF : € 9 / PASS € 7 25
Etc. théâtre
Théâtre de la Guimbarde Belgique/Fédération Wallonie-Bruxelles
© Catherine Pineur
Dès 18 mois
Le Théâtre de la Guimbarde est accueilli dans une crèche namuroise lors du Festival “ Turbulences ” pour un laboratoire de création pour son prochain spectacle Etc. Un espace, tel une page blanche. Le lieu de tous les possibles. Deux personnes se rencontrent et explorent ce nouveau terrain de jeu. Commence alors une danse des corps. La relation se tricote, se détricote, au fil de la découverte. Petits riens, fragments de vie, pointes de rivalité, tendresse... Des liens se tissent, un univers se construit. Mise en scène : Daniela Ginevro Assistanat : Gaëtane Reginster Conception plastique et scénographie : Catherine Pineur Costumes : Coline Vergez Création lumières : Vincent Stevens Avec : Camille Sansterre, Pierre Viatour www.laguimbarde.be
Mot d’émile J’ai parfois été sceptique sur la capacité des tout-petits à pratiquer l’art d’être spectateurs. Ma curiosité m’a poussé à voir de nombreux spectacles qui leur étaient dédiés... avec des bonheurs divers. Dans ce domaine encore en recherche, il faut donc souligner le travail du Théâtre de la Guimbarde qui explore de nouvelles pistes de jeu centré sur le corps et l’objet.
Laboratoire de création en crèche
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Cabanes
Installation/performances musicales
Theater De Spiegel - Belgique/Communauté flamande
© Marion Kahane
Cabanes propose une déambulation ludique et rêveuse qui se veut aussi une réflexion autour de l’habitat et de sa variété selon les coutumes et les latitudes. La cabane, c’est le rêve, l’imagination, le nomadisme, la liberté. C’est aussi un jeu, un espace à investir. Composée de différentes constructions architecturales faites de matériaux nobles et naturels (nid, tente, échelle, lit table, forêt de bambou…), cette exposition se présente comme un parcours ouvert où chacun est libre de flâner, de jouer et d’éveiller ses sens à sa guise. à deux reprises, des artistes musiciens feront résonner ces lieux en proposant aux tout-petits et aux adultes qui les accompagnent des brèves et intimes performances. Concept : Karel Van Ransbeeck Réalisation : Wim Van de Vyver, Ateliers VK, Babs Franco, Stef Vetters, Raf Cammaer Production : Nele Willems, Katrien Oosterlinck, Marie Caeyers www.despiegel.com
De 3 mois à 3 ans
Mot d’émile Qui n’a rêvé de se glisser dans une cabane, un igloo ? Qui n’a transformé un placard en une cachette secrète ? Coins et recoins fourmillent de découvertes à faire, d’étrangetés à explorer. Alors un conseil : prenez vos tout-petits par la main, amenez-les dans l’installation du Theater De Spiegel et observez-les. Vous ne serez pas déçus.
Exposition Du 21 novembre au 4 décembre Ouverte durant tout le festival Entrée gratuite
Théâtre En Scolaire performance musicale pour les crèches et les classes d’accueil Mercredi 21 novembre 9h et 11h - PAF : € 2 27
En Tout public performance musicale de 3 mois à 3 ans Dimanche 25 novembre 10h et 11h PAF : € 3
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D’un continent à l’autre, les marionnettes s’exposent. Exposition de marionnettes
Théâtre des Zygomars - Belgique/Fédération Wallonie-Bruxelles
© Théâtre des Zygomars
Dès 5 ans
Une exposition vivante et passionnante de près de 150 marionnettes, qui emmènera les visiteurs en voyage, lors d’un véritable tour du monde des marionnettes ! Y seront présentées des pièces en provenance d’Australie, de France, d’Angleterre, du Brésil, du Mali, d’Indonésie, de Chine, d’Inde, d’Allemagne, de Belgique... Un panorama non exhaustif mais significatif qui témoignera de l’extraordinaire diversité des marionnettes du monde.
Mot d’émile à fils, à gaine, à tringles, à tiges, les marionnettes ont de tous temps fasciné. Et pas seulement les enfants. Art à part entière, la construction et la manipulation de ces figures sacrées ou païennes sont souvent étroitement reliées à la vie sociale de la communauté dans laquelle elles se pratiquent. Des liens à redécouvrir en visitant en famille cette attrayante exposition. Galerie du Beffroi Du 16 novembre au 7 janvier Ouvert du mardi au samedi de 11h à 18h et le dimanche de 12h à 18h ou sur rendez-vous PAF : entrée gratuite − animation pour les groupes (90’) : € 2/enfant En partenariat avec la Ville de Namur 29
En bref
Pour les tout-petits De 18 mois à 4 ans
Etc. Théâtre de la Guimbarde - BE
Laboratoire de création
En crèche
De 3 mois à 3 ans
Cabanes Theater De Spiegel BE
Installation/ performances musicales
Théâtre Royal durant tout le festival Performances : 21/11 – 9h, 11h 25/11 – 10h, 11h
De 1 à 5 ans
Où va l’eau ? O’Navio Théâtre FR
Théâtre
Théâtre Royal (studio) 23/11 – 9h30, 11h, 13h45 24/11 – 10h, 11h, 16h
De 2 à 6 ans
H 2O Helios Theater DE
Théâtre
Théâtre Royal (studio) 1/12 – 11h, 16h 2/12 – 11h, 16h 3/12 – 10h30, 13h45
De 2,5 à 5 ans
Piccoli sentimenti Tof Théâtre et Teatro delle Briciole - BE/IT
Marionnettes
Théâtre Royal (grande salle) 27/11 – 10h30, 13h45
Pour les petits Dès 4 ans
Ô ! Cie En Attendant FR
Théâtre CRéATION
Théâtre Royal (studio) 28/11 – 16h 29/11 – 10h30, 13h45
Dès 5 ans
Danse étoffée sur musique déguisée Cie Zoo – Thomas Hauert BE
Danse contemporaine/ musique CRéATION
Maison de la Culture 30/11 – 13h45
Dès 5 ans
Un mouton pour la vie Marabu Theater DE
Théâtre
Théâtre Royal (studio) 25/11 – 14h 26/11 – 10h30, 13h45
Dès 6 ans
Bagatelle Agora Theater BE
Théâtre
Théâtre Royal (foyer) 26/11 – 10h30, 13h45
Pour les grands Dès 8 ans
Sœur, je ne sais pas quoi frère Cie Pour ainsi dire FR
Théâtre CRéATION
Théâtre Royal (grande salle) 30/11 – 10h30, 19h
Dès 8 ans
Peau d’arbre Bob Théâtre & Hop ! Hop ! Hop ! - Fr
Théâtre visuel
Grand Manège 23/11 – 13h45 24/11 – 11h, 16h
30
Dès 9 ans
Oh Boy Théâtre du Phare - FR
Théâtre
Grand Manège 25/11 – 19h 26/11 – 10h30, 14h
Dès 10 ans
Voyage intraordinaire Une compagnie & Cie Kiroul - BE/FR
Théâtre
Grand Manège 27/11 – 10h30, 13h45
Dès 10 ans
Conversation avec un jeune homme Cie Gare Centrale BE
Danse/théâtre d’objets
Théâtre Royal (grande salle) 23/11 – 13h45 24/11 – 19h
Dès 10 ans
Eternal song Belarusian State Puppet Theater & New Stage Company BY
Marionnettes/ théâtre visuel
Grand Manège 30/11 – 13h45 1/12 – 14h 2/12 – 16h
Pour les jeunes Dès 14 ans
S’embrasent Bluff Théâtre - CA
Théâtre
Grand Manège 29/11 – 14h, 19h
Dès 15 ans
Michel Dupont Anne-Cécile Vandalem - BE
Théâtre sonore CRéATION
Théâtre Royal (amphithéâtre) 28/11 – 10h30, 19h 29/11 – 10h30, 14h
Tout public Dès 7 ans
Court-Miracles Le Boustrophédon - FR
Cirque/marionnettes
Théâtre Royal (grande salle) 2/12 - 16h 3/12 - 10h30, 13h45, 20h30 4/12 - 20h30
Dès 7 ans
Traverse Cie Arcosm - FR
Danse/mime
Théâtre Royal (grande salle) 21/11 - 10h30, 19h
Dès 5 ans
5 e Symphonie de Beethoven Orchestre Philarmonique de Liège - BE
Musique
Théâtre Royal (grande salle) 21/11 - 10h30, 19h
Dès 5 ans
D’un continent à l’autre, les marionnettes s’exposent. Théâtre des Zygomars BE
Exposition de marionnettes
Galerie du beffroi durant tout le festival
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Turbulences dans la ville, les écoles, le théâtre… Si le festival crée des turbulences artistiques au sein du théâtre, il en fera de même au sein de la cité, dans les écoles, les associations, les rues… avant et pendant l’événement.
Moments dansés, boniments et attentats poétiques Le CDWEJ mène l’opération “Art à l’école” sur toute la Wallonie : résidences d’artistes dans les classes, projets avec les jeunes, de la crèche à l’enseignement supérieur. Un artiste est accueilli dans une classe et propose, en partenariat avec un enseignant, de vivre avec les élèves l’expérience d’un processus de création. Art à l’École concerne chaque saison quelque 2.000 personnes (élèves, étudiants, enseignants, artistes et médiateurs culturels). Ateliers, formations, rencontres sont ses temps forts. Partenariat, recherche, projet, processus, singularité, ouverture, curiosité sont ses maîtres mots. Des ateliers de la région namuroise, qui se seront frottés à des processus créatifs singuliers que cela soit en danse, en théâtre ou en écriture, s’empareront de la cité pour souffler leurs propres vents créatifs : happening chorégraphique, parade de bonimenteurs et attentats poétiques.
Turbulences visuelles Mapping
Exposition
Les étudiants du groupe de travail Animation et Illustration Numérique 2D de l’école supérieure d’infographie Albert Jacquard (Professeur : M. Latona) réaliseront des projections en mapping sur la façade du théâtre le 30 novembre à l’occasion des 30 ans du CDWEJ.
Une exposition des travaux d’illustrations des étudiants de cette même école supérieure (Professeurs : C. Coopman J. Jacob) sera visible au Grand Manège durant les représentations. Vernissage Concerts organisés le vendredi 23 novembre par les jeunes du projet “Avoir 20 ans en 2015”
Théâtre − Façade Vendredi 30 novembre en soirée
Grand Manège Du 21 novembre au 4 décembre durant les représentations 32
Turbulences poétiques
Philippe Dorin, écrivain et dramaturge du spectacle Sœur, je ne sais quoi frère, va partager son processus créatif avec les publics scolaires et associatifs de la région namuroise. En effet, en marge de son travail d’écrivain, il écrit des histoires qui ne tiennent pas dans des livres, à partir de boulettes de papier, de sable, et de petits cailloux blancs ; il le fait à l’occasion de résidences et sous la forme d’ateliers d’archéologie poétique afin de prolonger, au-delà des mots, l’univers rêvé de l’écriture. Une façon de réinventer le métier d’écrivain en détournant l’usage traditionnel de ses outils : papier, encre… La boulette de papier porte, en elle-même, une image de “turbulence” pour l’écrivain. Elle sera donc l’écrin ¬ décliné sous différentes facettes ¬ de nombreuses turbulences enfantines. Après avoir invité les élèves des classes du primaire à penser et à confier leurs turbulences à des récolteurs passant de classe en classe, Philippe Dorin, les élèves de la section décoration de l’Ilon Saint-Jacques et les étudiants des Beaux-Arts transformeront ces confidences en une matière à voir et à lire dans la ville, dans les vitrines, chez les commerçants et au théâtre. En partenariat avec les élèves de 6 e et de 7e de la section décoration de L’Ilon SaintJaques (Professeur : C. Bruyère) et les étudiants de la section volume des BeauxArts de l’Institut Communal Roger Lazaron (Professeur : L. Lefèvre). 33
Bien plus qu’un festival… En famille Le festival “ Turbulences ” invite les familles et les jeunes à voir les spectacles et les expositions, à vivre des moments conviviaux en partageant petits-déjeuners/ apéritifs/goûters au théâtre et à poursuivre les découvertes par diverses rencontres…
Rencontre après spectacle : Regards sur une culture, sur un pays Regards sur une culture, sur un pays… est un temps de rencontre proposé après certaines représentations en séance tout public, familiale, un temps d’échange avec les artistes du spectacle et des invités pour découvrir un pays, une culture à travers le prisme du théâtre jeune public, du regard singulier que celui-ci porte sur l’enfant, la société et le monde.
Entre jeunes Variations des Turbulences Les jeunes du projet “Avoir 20 ans en 2015” sont à l’organisation de la soirée de vernissage de l’exposition des travaux d’illustrations de l’école supérieur d’infographie Albert Jacquard. Soirée, concerts… Programme à suivre, donc ! Grand Manège Vendredi 23 novembre dès 19h
Pour les écoles/les associations Les classes ou les groupes au théâtre Le festival invite les classes, les groupes à franchir les portes des salles de spectacle et des expositions. Pour que la découverte se passe dans les meilleures conditions, un accompagnement est proposé : animation avant la représentation, rencontre avec la compagnie, discussion philosophique ou encore invitation à recueillir les perceptions de chacun sur les spectacles vus. Enveloppe mystère Chaque classe recevra, avant sa venue, une enveloppe, petite invitation à entrer dans l’univers du spectacle. Classes partenaires Un accompagnement dans la découverte des spectacles sera réalisé par nos équipes avec des classes partenaires : possibilité d’une rencontre en classe en amont, dialogue avec l’équipe de création à l’issue de la représentation, analyse plus approfondie 34
des différentes lectures du spectacle et de son contenu philosophique, invitation des jeunes à transmettre leurs réactions singulières, etc. Attention : le projet est limité à une classe par spectacle programmé. Une journée au théâtre Passer une journée au théâtre, c’est possible : profitez-en pour découvrir un spectacle et une des expositions, participer à un atelier marionnette, manger au foyer… Turbulences poétiques Invitation lancée aux élèves des classes du primaire… (cfr. p. 33)
Variations de Turbulences - éclairages Publics pour les enseignants et futurs enseignants L’école au théâtre/Le théâtre à l’école Un chantier de réflexion où nous inviterons des intervenants venant du monde artistique, philosophique, sociologique, psychanalytique… pour partager leur compréhension du monde. Ils exploreront, avec le public, les questions qui se posent autour des enjeux de “L’école au théâtre/Le théâtre à l’école”. Théâtre Royal Mercredi 21 novembre de 13h à 15h € 8 (casse-croûte compris)
L’art à l’école Le festival est aussi le moment propice pour mettre en lumière l’opération “Art à l’école ” du CDWEJ et tisser de nombreux liens… Rencontres des jeunes des ateliers “Art à l’école” avec les artistes du festival autour du processus créatif Formations “ Art à l’école ” : “écriture à l’école : traits d’écriture” sous la direction de Kitty Crowther Kitty Crowther, auteure et illustratrice reconnue de la littérature jeunesse, partagera son univers singulier avec les enseignants, artistes et médiateurs culturels lors de cette formation organisée les 19, 20 et 21 novembre à la Maison de la Poésie et de la Langue française Wallonie-Bruxelles. Univers qui vous sera mis sur le plateau dans le spectacle Ô ! de la Cie En Attendant.
“Danse à l’école : Tools for dance improvisations ” sous la direction de Thomas Hauert de la Cie Zoo Thomas Hauert partagera son univers lors d’une formation organisée au CDWEJ les 8 et 9 novembre. Univers qui vous sera possible de retrouver dans le spectacle Danse étoffée sur musique déguisée .
Pour plus d’informations, consultez le site www.cdwej.be ou la brochure “Art à l’école ” du CDWEJ
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Journées professionnelles 28 au 30 novembre
Proposées entre les Rencontres Jeune Public de Huy et Noël au Théâtre, les journées professionnelles du Festival “Turbulences” sont conçues comme un parcours propice aux rencontres, aux découvertes et à la réflexion. Nous proposons aux professionnels un parcours composé de spectacles (dont 4 créations), de rencontres thématiques/ colloque, de moments conviviaux… Mercredi 28 novembre : colloque sur la traduction
“Aider les textes de théâtre jeune public à franchir les frontières linguistiques ” Le constat est facile à établir : très peu de textes de théâtre jeune public étrangers sont traduits et joués en Belgique francophone (et en France). Et inversement, il existe peu de pièces belges pour enfants et adolescents traduites, publiées et jouées dans d’autres langues. Pourquoi ? Comment fonctionne ce passage d’une langue à l’autre, voire d’une communauté francophone à l’autre ? Faut-il chercher les obstacles sur le plan technique ? culturel ? économique ? Ce passage pardessus les frontières implique-t-il d’office des “aménagements”, y compris d’une communauté francophone à l’autre ? C’est notamment à ces questions que nous souhaitons répondre lors d’une journée de travail qui se présentera sous forme de 4 modules : un séminaire actif de traduction ; un temps de réflexion sur
les transformations d’un texte quand il passe d’une langue à l’autre ; une interrogation sur le passage d’un français à un autre ; et, enfin, la découverte, par la lecture d’extraits dans les deux langues, de quelques pièces proposées notamment par les traducteurs invités. Intervenants pressentis : David Paquet (auteur québécois), Séverine Magois (traductrice française), Michaël Batz (metteur en scène anglais), Sébastien Harrisson (auteur québécois et directeur du Bluff Théâtre), Céline Delbecq (auteure belge), Valérie Baran (directrice du Tarmac), Agora Theater. Modération : émile Lansman Une organisation du CDWEJ en partenariat avec émile&Cie, CED-WB, IIT.
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Jeudi 29 novembre : focus sur le Québec
“L’art dans la cité : à la découverte du modèle québécois” Dans le cadre de la coopération bilatérale qui unit la Maison Théâtre de Montréal et le CDWEJ, cette journée propose un regard actualisé sur les pratiques québécoises en matière d’art dans la cité, de médiation culturelle… Au petit déjeuner, Alain Grégoire, directeur de la Maison Théâtre, redéfinira le cadre socio-économique et décrira son influence sur les pratiques artistiques et économiques en tentant d’établir des ponts comparatifs avec ce qui se fait en Fédération Wallonie-Bruxelles. Il rappellera, également, la genèse de l’institution et son rôle essentiel dans la visibilité et le développement des compagnies. Dans un deuxième temps, apéro en main et en compagnie de Diane Chevalier (responsable des relations avec les publics), il abordera l’importance de la présence physique de la Maison Théâtre dans la cité et évoquera, plus spécifiquement, les actions concrètes de terrain et leurs enjeux, notamment au service de l’intégration sociale et de la défense de la langue
française dans le contexte particulier de la ville de Montréal. Enfin, à travers les témoignages d’intervenants œuvrant dans les différentes communautés (Québec, France, Fédération Wallonie-Bruxelles), plusieurs axes de la création, de la diffusion et de la médiation du théâtre jeune public seront croisés pour tenter de déterminer les similitudes, les singularités, mais aussi les influences réciproques. Entre ces temps d’échange, les professionnels auront l’occasion de découvrir les spectacles Ô ! , Michel Dupont et S’embrasent . Intervenants pressentis : Alain Grégoire et Diane Chevalier de la Maison Théâtre, David Paquet (auteur québécois), Sébastien Harrisson (Bluff Théâtre), Philippe Dorin (Cie Pour ainsi dire), Jean-Philippe Naast (Cie En Attendant), Jean Lambert (Ateliers de la Colline), Stéphanie Mangez (Cie la Tête à l’Envers) et Sarah Colasse (CDWEJ) Modération : émile Lansman
Vendredi 30 novembre : 30 ans du CDWEJ Différentes interventions permettront de (re)découvrir les 30 années de rencontres entre les arts et des enfants, des jeunes et des moins jeunes que le CDWEJ a vu naître. Un fil vibrant, vivant, subtil qui questionne la création artistique, le moment unique de la rencontre d’un public et d’une œuvre et la passion du passeur culturel. Ensuite, de
l’opération “Art à l’école”, il en sera aussi bien sûr question. Un regard singulier sera d’ailleurs posé sur la rencontre de l’art et de la petite enfance. Et, enfin, il sera temps de fêter joyeusement ce bel âge… Les professionnels auront l’occasion de découvrir les spectacles Sœur je ne sais pas quoi frère et Danse étoffée sur musique déguisée.
Dates : 28, 29, 30 novembre Lieu : Théâtre de Namur (différents lieux) PAF : 50 €/accréditation (rencontres + spectacles des 3 jours) – 16 €/repas Une inscription par jour est possible, prenez contact avec le CDWEJ. Inscription : info@cdwej.be – 064 66 57 07 Ces journées sont organisées avec le soutien de la WBI, de la Délégation générale du Québec. 37
Pratiquement Comment choisir un spectacle ? Quel accueil ? Si vous avez besoin de conseils quant aux choix du spectacle, n’hésitez pas à contacter les équipes du CDWEJ ou du Théâtre de Namur.
lui un moment en étant un spectateur à part entière et lui offrir une présence attentive pour le rassurer et intervenir discrètement si nécessaire. C’est aussi faire confiance à son regard, à son intelligence et à son imaginaire…
Âge : les compagnies et les médiateurs culturels tentent de cerner au mieux l’âge conseillé pour chaque spectacle. Ces indications sont déterminées en fonction du contenu, de la forme, de la durée ou du degré d’intensité émotionnelle du spectacle. Merci de le respecter dans l’intérêt de tous les spectateurs mais surtout de votre enfant.
Accessibilité : le Festival est accessible aux bénéficiaires de l’Article 27. Retardataires : une fois le spectacle commencé, la salle n’est plus accessible et ce, pour garantir la qualité du spectacle en cours. Les billets non utilisés ne sont pas remboursés.
Accompagner un enfant : accompagner un enfant au théâtre, c’est partager avec
Comment réserver des places ou s’abonner ? Qui peut bénéficier du tarif Pass ? Le Pass Turbulences est accordé à partir de 5 places (pour un même spectacle ou pour des spectacles différents).
Pour le public scolaire/groupe Pour le fondamental : Arielle Harcq − 081 24 01 43 arielleharcq@theatredenamur.be Pour le secondaire : Magali Company – 081 25 61 75 magalicompany@theatredenamur.be
Pour les familles/groupes Via la billetterie du Théâtre de Namur : Soit sur place durant les heures d’ouverture (du lundi au samedi de 11h à 18h) : Place du Théâtre 2 à 5000 Namur Soit par téléphone au 081 22 60 26 Soit en ligne: www.theatredenamur.be
Pour les professionnels Via le CDWEJ : Isabelle Limbort-Langendries +32 64 66 57 07 − info@cdwej.be
Comment se rendre dans les différents lieux de représentations ? Théâtre Royal de Namur – Place du Théâtre 2 à 5000 Namur Le Grand Manège − Rue Rogier 82 à 5000 Namur Maison de la Culture − Avenue Golenvaux 14 à 5000 Namur Galerie du Beffroi – Rue du Beffroi 13 à 5000 Namur Parking Place d’Armes – Place d’Armes à 5000 Namur 38
Comment rejoindre le festival ? Pour rejoindre le festival, ayez le réflexe des transports en commun. Une démarche écologique, économique et pratique. Le TEC Namur/Luxembourg s’associe au Festival “ Turbulences ” en offrant la gratuité des transports pour tous les spectateurs (individus, familles ou groupes) qui viennent au festival en bus sur les lignes régulières (en semaine entre 8h30 et 12h, entre 13h et 15h30 et à partir de 17h ainsi que le week-end à toute heure). Un sésame est à présenter ! Pour toute recherche d’horaire, consultez www.infotec.be. Pour plus d’informations et pour connaître les modalités de cette opération, contactez Isabelle Limbort-Langendries : isabelle.limbort@cdwej.be ou 064/66 57 07.
Festival International “Météores”
Du 13 novembre au 1er décembre, Pierre de Lune organise, à Bruxelles, la 8e édition du Festival “Météores”, en partenariat avec le Théâtre Varia et le Théâtre Marni. Pour les Petits : Premier pas sur la Dune et Piccoli Sentimenti du Tof Théâtre ; Chaperon Rouge du Teatro delle Briciole (IT)
Pour les jeunes et le tout public : L'Iceberg de la Cie L'éolienne (FR); Jocaste Reine des étudiants du Conservatoire de Bruxelles ; Ici s'écrit la pièce qui nous parle d'Ante du Théâtre des Chardons ; Sur la Dune du Tof Théâtre ; Hors-la-Loi des Ateliers Nocturnes ; Soirée composée d’une rencontre avec Mike Alvarez et de Tag de la Cie les Daltoniens ; Les Zakouskis Erotiks du Tof Théâtre
Pour les grands (7 – 12 ans) : Conversation sous les étoiles de la Cie des Mutants ; White Caps de Champloo Dance Cy (UK) ; Mon Petit Poucet du Théâtre Varia ; Diverse de la Cie Piccoli Principi (IT) ; Ligne de Cordes de la Cie Retouramont (FR) ; Oh Boy ! du Théâtre du Phare (FR) ; Bistouri du Tof Théâtre ; Mais aussi Sœur, je ne sais pas quoi frère de la Cie Conférence de Nancy Huston – L’art dans Pour ainsi dire (FR) les écoles à Pierre de Lune Pour plus d’informations : www.pierredelune.be Pierre de Lune - 02 218 79 35 - contact@pierredelune.be
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Une organisation de Centre Dramatique de Wallonie pour l’Enfance et la Jeunesse (CDWEJ) Rue des Canadiens, 83 7110 Strépy-Bracquegnies T. 0032 64 66 57 07 F. 0032 64 65 07 62 info@cdwej.be www.cdwej.be Théâtre de Namur Place du Théâtre, 2 5000 Namur T. 0032 81 22 60 26 F. 0032 81 23 13 56 billetterie@theatredenamur.be www.theatredenamur.be
Éditeur Responsable : Patrick Colpé/Théâtre de Namur Graphisme : Facetofacedesign Photographie de la 1 re de couverture : Grégoire Pleynet Illustration : Félicie Haymoz Le Festival “Turbulences” reçoit le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles, de la Région wallonne, de la Province de Namur, de la Ville de Namur, de la WBI, de la Délégation générale du Québec, de la Loterie Nationale, du TEC Namur/Luxembourg, du Grand Hôtel de Flandre, de Maitrank Ridremont, de l’école des Loisirs et le soutien particulier du journal