Uus sĂźgis september-oktoober 2014
NO50 Lenni & Kizoo Ringvee/Türnpu/Pedanik
VIIMASED ETENDUSED
See tunne lapsepõlves, mille hiljem mõned unustavad. Tunne, et kõik on mänguline, et kõik on mõnusalt etteaimamatu ja tähenduslik ja vaimustav. Tunne, et karbitäis vihma võib käia mööda teed ja et see on täiesti normaalne. Tunne, et kõik on võimalik. Et kõik on pidev improvisatsioon ja elementide kokkulangemine ja et sellest sünnibki olemasolemise erksus. Ringo Ringvee kirjutas teksti nimega „Lenni“. Martin Pedanik mõtles välja nuku nimega Kizoo. Lenni on tegelane, kellega võib juhtuda mis tahes. Lennil ei ole piire. Ta on igaüks ja igaüks võib temas leida iseenda. Kizoo on puhas kujund, millele võib igaüks oma näo ette manada. Nii Lenni kui Kizoo tuum on puhas mängulisus. Anne Türnpu tõi nad mõlemad kokku ja lavastus „Lenni & Kizoo“ on nende ühine seiklus. Laval on näitlejad ja esemed, millega näitlejad mängivad ning mäng äratab esemed ellu. See on objektiteater täiskasvanutele. Kuidas kõlavad täna kokku Ringvee tekst, Kaldoja muusika, Kaljujärve heli ja näitlejate mäng, sõltub lavalolijate intuitsioonist ja laval reaalajas tehtud kunstilistest otsustest. Vormi vabadus nõuab kõigilt erakordset julgust ja pidevat meelteerksust. „Lenni & Kizoo“ improvisatsiooniline vorm otsib sedasama mängulisust, elementide vaimustavat kokkulangemist, mida otsib lavastuse algmaterjal ise. Nagu lapsepõlves. Lavastaja Anne Türnpu Kunstnik Martin Pedanik Muusika Lauri Kaldoja Heli Hendrik Kaljujärv Dramaturg Andra Teede Mängivad Jaanika Arum, Marian Heinat, Linda Kolde, Veiko Porkanen ja Reimo Sagor (Vanemuine) ning Jarmo Reha Etendus kestab kuni üks tund ja 20 minutit, ilma vaheajata Viimased etendused 8/10/11 septembril. NB! Enne 10. septembri etendust on dramaturgi sissejuhatus lavastusse.
UUS LAVASTUS
NO49 Tõde, mida ma olen igatsenud Traat/Nastavševs
Üle viiesaja eluloo Harala külast. Pikad, lühidad, naljakad, traagilised. Külast kusagil Eestis, müütilisest nagu seda on William Faulkneri romaanide Yoknapatawpha Mississippi ääres või Gabriel Garcia Marquez’i „Saja aasta üksilduse“ Macondo kuskil Kolumbia vihmametsas. Inimesed. Nende tunded, plaanid, igatsused, faktoloogia. Nad on eestlased, aga ka venelased, poolakad, ingerlased. Nende elulood kõlavad nagu rahvapärimus. Aga nendel elulugudel on autor. „Põrm on ühesugune, igavene,“ ütleb Mats Traat. Igaüks on oma ajastu lühikroonika. Ühiskondliku konteksti raske vaaba alt koorub nendest sadadest Mats Traadi proosaluuletustest välja veel midagi muud. Tõde. Aga tõde pole enam faktoloogiline, vaid poeetiline. Just poeetika ongi Läti uue põlvkonna ilmselt märkimisväärseima lavastaja Vladislavs Nastavševsi jaoks „Harala elulugude“ juures keskne mõiste. Need on luuletused, epigrammid otse rahvuse alateadvusest. Inimesed neis lugudes on lihast ja verest ja miski inimlik pole neile võõras, aga samas koosnevad nad ka puhtast poeesiast. „Tõde, mida ma olen igatsenud“ püüab need kaks ühendada. Vladislavs Nastavševs (1978) on lavastanud Lätis, Venemaal, Suurbritannias ja Austraalias. Ta on õppinud Peterburi Teatriakadeemias (SpbGATI) ning Londoni Kunstiülikoolis Central Saint Martins. Enim tähelepanu on pälvinud tema tööd Riia Uues Teatris ja Moskvas Gogoli Keskuses, kus ta on lavastanud Ivan Buninit, Mihhail Kuzmini, Euripidest ja Rainer Werner Fassbinderit. Lavastaja-kunstnik Vladislavs Nastavševs Laval Marika Vaarik, Rea Lest, Gert Raudsep, Rasmus Kaljujärv, Jörgen Liik ja Juhan Ulfsak (Von Krahli Teater). Esietendus 13. septembril Teater NO99s Etendused 15/16/17/18 septembril ja 8/9/10/27/28/29 oktoobril. NB! Enne 18. septembri ja 27. oktoobri etendusi on dramaturgi sissejuhatus lavastusse.
NO51 Mu naine vihastas Ojasoo/Semper Mees tuleb hotellituppa ja avastab, et ta on seal üksi. Tühjus. Ainult üks teatud hingeseisund. Mis järgneb, on püüd taibata, kuidas see kõik nii läks ja milline võiks olla tagasitee. „Mu naine vihastas“ on näiliselt lihtne perekonnalugu. Absurdne. Traagiline. Farsilik. Aga mõttelised seosed viivad lavastuse lihtsast loost palju kaugemale. On kirjutatud, et „Mu naine vihastas“ on lavastus, milles üks kunstilaad käsitleb teist. Teater käsitleb fotograafiat, mis ei olegi nii lihtne nähtus kui selfiede ajastul võib paista. Nupule vajutada pole raske. Aga mida muudab inimese jaoks võimalus maailma, aja möödumist, iseenda ja teiste elu lõputult talletada ja igavesti taasesitada? Mida see inimesega sisimas teeb? Kuidas elada piltide ookeanis? Lavastajad-kunstnikud Ene-Liis Semper ja Tiit Ojasoo Laval Eva Klemets, Rasmus Kaljujärv, Rea Lest, Jörgen Liik, Gert Raudsep, Simeoni Sundja ning Juhan Ulfsak (Von Krahli Teater) ja Linda Vaher Etendus kestab üks tund ja 40 minutit, ilma vaheajata. Etendused 22/23/24/25 septembril ja 11/14/15/16 oktoobril NB! Enne 22. septembri ja 13. oktoobri etendusi on dramaturgi sissejuhatus lavastusse.
VIIMASED ETENDUSED
NO54 Kolmapäev Lagle
Proovide algul rääkis ta, et tahab teha lavastust, mis mõjuks nagu bänd. Võimas naistebänd. Veel rääkis ta, et teda huvitab, mis toimub inimestega õhtuti, kui tuhandete majade akendes süttivad tuhanded tuled ja inimesed on ... kodus. Veel rääkis ta, et teda huvitab see, kuidas inimesed tänapäevases maailmas – avage hetkeks mõni uudisteportaal – suudavad õhtul rahuneda. Tavalisel päeval, näiteks kolmapäeval. Mida inimesed selleks teevad? Kuidas möödub aeg, mis jääb koduust avades lambilülitile vajutamise ja uinumise vahele? Milline on selle aja emotsionaalne partituur? See võib tunduda banaalsusena, ja ongi seda, aga just banaalsuse vaatamisest igaviku perspektiivist sünnibki poeetika, umbes nii ütles ta. Veel rääkis ta, et kõige rohkem huvitab teda teatris muusika. Mitte lavastuses kõlav muusika, vaid muusika, mille kõik saalis toimuv – näitlejate hääled ja liigutused, valgus, helid, publiku köhatused, vaikus – kokku moodustab. Teda huvitavad selle muusika rütmid ja nende rütmide juhtimine. Hiljuti Helsingis Korjaamo kultuurikeskuse teatrifestivalil STAGE tähelepanu pälvinud „Kolmapäev“ on Lauri Lagle kolmas lavastus Teatris NO99. Oktoobris esineb lavastus ka Balti Teatrisügisel Riias. Lavastaja ja kunstnik Lauri Lagle Muusikaline kujundus Mihkel Tomberg, trupp, Hendrik Kaljujärv Kostüümikunstnik Ene-Liis Semper Valguskujundus Siim Reispass Laval Eva Klemets, Inga Salurand ning Kaie Mihkelson (Eesti Draamateater) ja Mari Abel (Von Krahli Teater) Etendus kestab üks tund ja 40 minutit, ilma vaheajata. Viimased etendused Eestis 1/2 oktoobril. Etendused 18/19 oktoobril festivalil Balti Teatri Sügis Riias NB! Enne 1. oktoobri etendust on dramaturgi sissejuhatus lavastusse.
VIIMASED KORRAD
NO65 Suur õgimine Lagle/Kõiv
Neli inimest sisenevad ruumi. Nad on otsustanud ja see on ilus. Lõpp. Läbi. Finito! Ees ootab vaid viimane dinee, viimne õhtusöömaaeg, pidulik, pühalik, aga eelkõige – hõrk. Parimad road, elegantseimad garneeringud, apetiitseimad maitsed. Ja ehkki tagasipöördumist ei ole, pole see mitte tasane hääbumine, vaid rõõm viimasest ja veendunud teost täis energiat ja elurõõmu! Lauri Lagle lavastus „Suur õgimine“ on näitlejamängu ilutulestik. Marco Ferreri kunagisest Marcello Mastroianni ja Michel Piccoliga kultusfilmist on võetud vaid algolukord ja kõik muu on sündinud Lauri Lagle ja näitlejate fantaasias. See on teater kõige elusamal kujul, eneseküllane kunstiteos ja just seetõttu saab teda tõlgendada väga mitmeti. On see satiiriline järelhüüe manduvale Euroopale? On see kamikaze-lennu julguse imetlemine? On see äsjavabanenud rahva tarbimishullusesse sukeldumise kriitika? On see süüvimine Vana ja Uue Testamendi, keeldude ja armastuse maailma olemuslikku erinevusse? Tõlgendusrõõm jääb vaatajale. Lauri Lagle on üks suveräänsema mõttelaadiga lavastajaid Eestis. Ta lavastusel on jälgitav ja tihti lihtnegi algsituatsioon, kuid kogu sündmustiku edasine areng, lavastuse struktuur ja stseenide isikupärane poeetika on Lagle kujutluse looming. See on üsna haruldane anne. Ja samas on näitlejad rääkinud Lauri Lagle lavastustes mängimise spetsiifilisest hõrgust vabadusest. Lavastaja Lauri Lagle Kunstnik Laura Kõiv Muusikaline kujundaja Hendrik Kaljujärv Osades Marika Vaarik, Eva Klemets ning Priit Võigemast (Tallinna Linnateater) ja Margus Prangel. Etenduse pikkus 1 tund 50 minutit, ilma vaheajata Etendused 4/6 oktoobril. NB! Enne 6. oktoobri etendust on dramaturgi sissejuhatus lavastusse.
NO48 saladus/saladus sisu: saladus lavastaja: saladus laval:saladus Esietendus 14. oktoobril kell 9:15 Etendused: saladus
Oh algatamisrõõmu! Oh varahommikut! Esimest rohtu, kui näib ununenud Kõik roheline! Oh esilehte raamatus, Oodatus, väga üllatavat! Loe Aeglaselt, kui kiirustad liiga, Jääb lugemata osa sul õhukeseks! Ja esimest veevalangut Higisesse näkku! Värsket Jahedat särki! Oh armastuse algust! Pilku, mis eemale eksib! Oh töö algust! Õli kallata külma masinasse! Esimest käeliigutust ja esimest käikulastava masina Surinat! Ja esimest mahvi Suitsu, mis täidab kopsu! Ja sind, Uus mõte! - Bertolt Brecht (tõlkinud Ain Kaalep)
Teater NO99 Internetis - www.no99.ee
Piletite ostmine Teater NO99 pileteid on võimalik osta Internetis aadressilt www.piletimaailm.com Piletimaailma lehele saab ka teatri kodulehe alajaotustest “Kava” ja “Piletid”. Ikka tekib olukordi, mil tahame kiiresti midagi öelda või jagada. Nii edastame infot lisaks kodulehele veel kolme kanali kaudu.
E-mail – Teater NO99 listiteated See on kõige kiirem viis meie uudistega kursis olemiseks ja mugavaim võimalus parimate pakkumiste saamiseks. Liitu teatri mailinglistiga www.no99.ee alamlehel “Piletid”
Twitter – www.twitter.com/TeaterNO99 Twitteri lühisõnumitega saadame jälgijatele uute artiklite ja kavalehtede linke. Edastame materjali, mis netis Teater NO99 kohta silma jääb.
Facebook – grupp “Teater NO99” Facebookis jagame uudiseid ja korraldame vahel ka piletimänge.
Resto, baar ja jazzklubi Meil on baar, mis on šikk nagu restoran. Meil on restoran, mis on hubane nagu kohvik. Meil on kohvik, mis sumiseb nagu baar. Nad kõik on ühes kohas ja õigupoolest nad ongi üks. Kohvik-baar-restoran. Meil on siin kontserte ja muid üritusi, tantsulaager ja muid pidusid. Ja meil on jazzklubi, reedeti, muutusteta. Miks muuta midagi, mis toimib nii hästi. Samal õhtul teatrit külastanud inimesed saavad teatripileti ettenäitamisel pileti hinnaga 3 €, teistele on hind 7 €, sooduspilet 5 €. Eesti Jazzliidu liikmetele 2 €.
September R 12/09 21:00 Hooaja avapidu: Sofia Rubina Band / DJ Hedvig Hanson / DJ Erkin Antov R 19/09 22:00 Abraham`s Cafe R 26/09 21:00 Tape That
Oktoober R 03/10 22:00 Jazzkaar esitleb: Sügisjazz - Mart Soo 50 R 10/10 22:00 Drum Prana R 17/10 22:00 Gretagrund R 24/10 22:00 The Schwings (Leedu-Eesti) R 31/10 22:00 Modern Times
Piletiinfo Kassa 6605051 E-N 12-23, R-L 12-01 Piletid on müügil ka Piletimaailma müügipunktides ja internetis www.piletimaailm.com Pileti hind 17 €, sooduspilet 13 €. Müügil ka kinkekaardid 34 €. Sooduspilet kehtib õpilastele, üliõpilastele, õpetajatele ja pensionäridele. Broneeritud üksikpiletite väljaostmine hiljemalt üks nädal enne ja kollektiivtellimuste puhul kaks nädalat enne etendust. Pileteid tagasi ei osteta. Meie restoran ja baar on avatud E-N 12-23 ning R-L 12-01. Köök on avatud kuni tund enne baari sulgemist. Lauda saab ette tellida kaetult või katmata kohvik@no99.ee ja 6605051. Autoparkla on avatud argipäeviti alates 17:30 kuni restorani sulgemiseni ning laupäeviti alates 12st kuni restorani sulgemiseni. Parkla on meie külalistele tasuta. Autot parkida meie maja ette või Kaitseministeeriumi poolele ei ole lubatud. Rattaparkla asub maja ees ja vestibüülis. Teater jätab endale õiguse teha mängukavas muudatusi. Ärajäänud etenduste piletid ostetakse tagasi või vahetatakse ümber kahe nädala jooksul teatri kassas (Sakala 3). Theatre NO99 Sakala 3 10141 Tallinn The ticket office and cafe are open from Monday to Thursday 12 am to 11 pm, from Friday to Saturday 12 am to 1am. You can always book a table in a cafe kohvik@no99.ee or 660 5051 Tickets are also available at the ticket offices of Piletimaailm. Ticket prices are 17 € and 13 €. Our phone in ticket office is 660 5051. Mängukava pani kokku Laur Kaunissaare
September E 08/09 K 10/09 N 11/09 L 13/09 E 15/09 T 16/09 K 17/09 N 18/09 E 22/09 T 23/09 K 24/09 N 25/09 L 27/09
19:00 NO50 Lenni & Kizoo 19:00 NO50 Lenni & Kizoo Eelviimane etendus 19:00 NO50 Lenni & Kizoo Viimane etendus! 19:00 NO49 Tõde, mida ma olen igatsenud 19:00 NO49 Tõde, mida ma olen igatsenud 19:00 NO49 Tõde, mida ma olen igatsenud 19:00 NO49 Tõde, mida ma olen igatsenud 19:00 NO49 Tõde, mida ma olen igatsenud 19:00 NO51 Mu naine vihastas 19:00 NO51 Mu naine vihastas 19:00 NO51 Mu naine vihastas 19:00 NO51 Mu naine vihastas 24:00 NO99 Tantsulaager: Disainiöö-eri
Esietendus!
Oktoober K 01/10 N 02/10 L 04/10 E 06/10 K 08/10 N 09/10 R 10/10 E 13/10 T 14/10 K 15/10 N 16/10 L 18/10 P 19/10 K 22/10 N 23/10 R 24/10 L 25/10 E 27/10 T 28/10 K 29/10
19:00 NO54 Kolmapäev 19:00 NO54 Kolmapäev Viimane etendus Eestis 19:00 NO65 Suur õgimine Viimaseid kordi 19:00 NO65 Suur õgimine Viimaseid kordi 19:00 NO49 Tõde, mida ma olen igatsenud 19:00 NO49 Tõde, mida ma olen igatsenud 19:00 NO49 Tõde, mida ma olen igatsenud 19:00 NO51 Mu naine vihastas 19:00 NO51 Mu naine vihastas 19:00 NO51 Mu naine vihastas 20:00 NO51 Mu naine vihastas 19:00 NO54 Kolmapäev Eelviimane etendus! 19:00 NO54 Kolmapäev Viimane etendus 19:00 NO53 Kadunud sõbra juhtum 19:00 NO53 Kadunud sõbra juhtum 19:00 NO53 Kadunud sõbra juhtum 24:00 NO99 Tantsulaager: Hiiumaa Tantsufestivali-eri 19:00 NO49 Tõde, mida ma olen igatsenud 19:00 NO49 Tõde, mida ma olen igatsenud 19:00 NO49 Tõde, mida ma olen igatsenud