Журнал "Воронежскiй телеграфъ" №175, июль 2014 by Telegraf.vrn

12+

№ 175 // ИЮЛЬ 2014

ТЕРРИТОРИЯ ИСТИНЫ

В объективе фотографа – парижский блошиный рынок. Специально для «ВТ»

ГОРОДСКОЙ КОНТЕКСТ Воронеж – Манчестер: сходство несомненно, различия – за кадром Усадьба Jazz:

ОСВОЕНИЕ ПРОСТРАНСТВА

В НОМЕРЕ ФЕСТИВАЛЬ «ОТКРЫТО!»

ГОД КУЛЬТУРЫ

Разновекторная направленность – взаимосвязанные цели

Воронежские культурные события июля

стр. 4

– 5 стр. 6

ГОРОДСКОЙ КОНТЕКСТ

– 8 ВОРОНЕЖ АРХИТЕКТУРНЫЙ

Воронеж – Манчестер: сходство несомненно, различия – за кадром

Архитектурный форум «Зодчество. VRN-2014»: визит министра, старая типография, архсафари и увертюра к «Jesus Christ Superstar»

стр. 9 стр. 10 – 12

КУЛЬТУРНОЕ ПРОСТРАНСТВО

ОБРЕТЕНИЕ СОЦИАЛЬНОГО СТАТУСА

Свежий воздух свободной музыки

Настоящее и будущее литературных музеев: нужны новые формы

стр. 13 ТЕРРИТОРИЯ ИСТИНЫ В объективе фотографа – парижский блошиный рынок. Фоторепортаж для «ВТ»

стр. 14 – 15 ПЕРСОНА Наш собеседник – декан факультета журналистики ВГУ Владимир Тулупов

стр. р 16 – 17

стр. 18 – 20

ВЕЛИКИЕ ИМЕНА НА 125 лет Анне Ахматовой вой

АРХИВЫ ПЕРВОЙ МИРОВОЙ

стр. стр р 21 КАК ЭТО БЫЛО

Листая старую тетрадь

стр. 22 – 23

Воронеж в годы Великой войны: беженцы, цены на продукты, кинематограф, благотворительность

ДЛЯ ЗАДУМЧИВОГО ЧИТАТЕЛЯ Лев Кройчик читает книгу Владимира Тулупова, Владимир Колобов – книгу Юрия Старилова

стр. 24 – 25 ЮБИЛЕЙ

стр. 26 – 27

СОДЕРЖАНИЕ // № 175

150 лет Митрофану Пятницкому. Живы ли сохраненные им русские песни?

НА НАШИХ ГЛАЗАХ Чемпионат мира по футболу – национальная самоидентификация

стр. 28 – 29 В РИФМУ

стр. 30 0

Стихи участников вечера, закрывшего поэтический сезон в рамках проекта «На понятном языке»

стр. 31 № 175 // Воронежскiй Телеграфъ

МЫСЛИ ПО ПОВОДУ

Журнал

С 1919 по 1993 год не выходил по независящим от редакции обстоятельствам. С сентября 1993 года выходит в виде приложения к газете «Воронежский курьер», а с 2010 года – в качестве журнала. Директор: Юрий ПОТАШКИН.

БЫКОВ – В СТОЙЛО, АФРОДИТУ – НА РАЗВОРОТНЫЙ КРУГ текст Александр Бунеев фото Виталий Грасс

Главный редактор: Борис ПОДГАЙНЫЙ.

«Солнечный Олимп» – мегалитическое сооружение в историческом центре – выстроен, бассейн с фитнес-центром выстроен. Разворотное кольцо начали прокладывать.

Шеф-редактор: Александр БУНЕЕВ. Дизайн и верстка: Виталий ЯХНЕВ. Корректоры: Ольга ДОРОХИНА, Юрий ПАНОВ, Кристина ШАБУНИНА. Авторы: Мария АНДРЕЕВА, Ангелина АПАСОВА, Наталия БАКИНА, Александр БУНЕЕВ, Светлана ДЕРКАЧЕВА, Виктория ДОНГАРОВА, Тамара ДЬЯКОВА, Эрнесто ЗАТКНИТЕСЬ, Татьяна ЗОЗУЛИНА, Владимир КОЛОБОВ, Надежда КРАСИКОВА, Лев КРОЙЧИК, Олег ЛАСУНСКИЙ, Павел ЛЕПЕНДИН, Андрей МАКАРОВ, Сергей МАТЫЦИН, Герман ПОЛТАЕВ, Александр ПРЫТКОВ, Вера САФОНОВА, Полина СИНЕВА, Александр СОРОКИН, Борис ФИРСОВ Фото и иллюстрации: Виталий ГРАСС, Евгения ЕМЕЛЬЯНОВА, Михаил КВАСОВ, Андрей МАКАРОВ, Андрей ПАРФЕНОВ, архивы воронежских театров и музеев, семейные архивы. Компьютерный набор: Татьяна САНИНА, Наталия ТАНДИЛЯН. Адрес издателя и редакции: 394006, г. Воронеж, ул. Пушкинская, 44. Телефон (473) 277-27-53. E-mail: vk@curier.vrn.ru www.v-kurier.ru © Журнал «Воронежскiй телеграфъ» зарегистрирован Управлением Федеральной службы по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций по Воронежской области 1 марта 2012 г. Свидетельство о регистрации ПИ № ТУ36-00250. Учредитель – АУ ВО «Газета «Воронежский курьер». Издатель: АУ ВО «Газета «Воронежский курьер». Отпечатано с готовых оригинал-макетов в ОАО «Воронежская областная типографияиздательство имени Е.А. Болховитинова». 394071, г. Воронеж, ул. 20-летия Октября, 73а. Заказ № 5291. Тираж 3200 экз.

НА ОБЛ ОБЛОЖКЕ: Участник «Усадьбы « Jazz», музы музыкант трио Омера Кляйна Кля Аггей Коэн Мило. // фото – ЕЕвгения Емельянова. Емельянов

Воронежскiй Телеграфъ // № 175

очечные архитектурные преступления мы наблюдали постоянно, но такого вторжения в исторический центр Воронежа, там, где Студенческая пересекается с улицей Карла Маркса, мы еще не видели. Помнится, наши власти говорили о том, что улица Карла Маркса останется пешеходной, а представители строительной фирмы заверяли, что в качестве обременения проведут ее благоустройство. Вот и благоустроили. В общем-то, здесь все ясно. Тому, кто приезжает в Воронеж, выкупает ту землю, которая ему понравится, и строит то, что ему заблагорассудится, глубоко безразличен как архитектурный облик Воронежа, так и мнение его жителей. Если им разрешат, то они снесут любой архитектурный памятник за одну ночь. И им разрешают. По каким причинам и в обмен на что – надеюсь, всем понятно. На защиту заповедного места встала общественная организация «Город и транспорт». Низкий им за это поклон. Они собрали несколько тысяч подписей под петицией в защиту пешеходной зоны, рассказали губернатору об этой петиции, после чего Алексей Гордеев поручил мэру провести общественные слушания и решить вопрос, сообразуясь с мнением горожан. Они добились того, что официальный статус пешеходной зоны будет сохранен, а проезд и парковка на месте аллеи – запрещены. Да, разворотное кольцо убрать не удалось, но это уже не их вина. Организация «Город и транспорт» выполнила работу депутатов, СМИ, творческих союзов (особенно Союза архитекторов) и, по большому счету, исполнительной власти, поскольку никто из вышеперечисленных субъектов публично не выступил в защиту любимой улицы. «Олимп» выстроен, улица реконструируется. Вместе с архитектурой города уродуется и его история – это свершившийся факт, с которым многим поколениям воронежцев жить дальше. Такие вещи, как огромные жилые комплексы в историческом центре, надо пресекать на уровне идеи. А принимать решения о сносе построенного у нас не привыкли. Ясно, что жители 750 квартир «Олимпа» не смогут выезжать утром только на Среднемосковскую. В этом случае им придется покупать вертолеты или пускать фуникулер. Но речь о другом.

Гендиректор компании на одном из местных телеканалов объяснял необходимость этого самого транспортного круга. В числе прочего он сказал, что посреди круга будут установлены статуи быков. И пояснил, просвещая нас, невежественных дремучих провинциалов, что быки стоят во всех цивилизованных европейских странах как символ благополучия и стабильности. Спасибо, конечно, за информацию, но свои личные эстетические пристрастия надо распространять на личные домовладения. У себя в гостиной – сколько угодно. На улице Карла Маркса, где жили известные всей России люди, пока не удостоенные памятников, – не надо. В публикации одного из информагентств гендиректор в очередной раз сообщил, что необходимо осуществить подъезд к фитнес-центру (ну не могут обитатели «Олимпа» пройтись пешком). Собственно, у нас что пешеходная зона, что не пешеходная – все едино. Бизнесмены к своим офисам, чиновники к местам работы подъезжают как хотят и паркуются на пешеходной зоне, на тротуаре, а то и на газоне. Но быки – это уже не коммерческий интерес. Это навязывание своих вкусов. Вопрос с установкой быков будет решать комиссия по культурному наследию. Вот как ставится нынче вопрос. Наш город федеральные каналы не жалуют. О Платоновском фестивале, например, почти ничего не сказали. Но если поставят быков, то во всех новостях это выдающееся событие покажут обязательно – такое уж у нас телевидение. И вся Россия, в лучшем случае, будет смеяться. В худшем – покрутит пальцем у виска. И почему, собственно, быки, если у нас «Олимп», да еще и солнечный? Пора осваивать древнегреческий пантеон богов. Афродиту на разворотном круге поставить, например. BT

ГОД КУЛЬТУРЫ НОЧЬ – КАКАЯ МУЗЫКА ПЛЫЛА 5 июля в Музее-заповеднике «Дивногорье» состоялось одно из самых ярких событий лета – традиционная, восьмая по счету, акция «Ночь в Дивногорье». Количество гостей превзошло самые смелые ожидания и стало рекордным за всю историю проведения акции, превысив 3 тысячи человек. Ежегодный июльский проект, родившейся в рамках всероссийской акции «Ночь музеев», успешно трансформировался в формат open-air – фестиваля под открытым небом. И каждый раз музей-заповедник припасает сюрпризы для зрителей «Ночи...». В этом году в организации акции приняли участие волонтеры из Воронежа, Москвы, Англии, Франции. Широкая география – отличительная черта нынешней «Ночи...»: участники из Москвы, помощники из Европы, заглавная картинка из Японии (для билетов, афиш и т. д. свой рисунок любезно предоставил художник Katsuo).

Главным событием «Ночи...» стал спектакль песочной анимации от московского театра песка 7BiOZ. Художник Ирина Титова на глазах у зрителей создавала завораживающие образы на основе исторических и природных сюжетов Дивногорья. Со светового стола анимация сразу же транслировалось на большой экран. Аккомпанементом ей под открытым небом звучала классическая музыка в исполнении Воронежского академического симфонического оркестра под управлением Игоря Вербицкого: Глинка, Брамс, Каччини, Бах, Дворжак, Бородин. Основатели арт-проекта Freezelight. ru Артем Долгополов и Роман Пальченков провели масштабный мастер-класс по фризлайту – рисованию светом, – собравший не менее 300 любителей фотографии. В час ночи начался музыкально-поэтический концерт «Культпоход», на котором выступили участники и эксперты конкурса «Культпоход-2014», который в этом году удачно совпал по срокам проведения с «Ночью в Дивногорье».

ПАПА КАРЛО, А НЕ КАРАБАС Июнь в театральной жизни Воронежа запомнился не только Платоновским фестивалем и фестивалем академии искусств «Открыто!», но и событием, которое прошло куда скромнее, однако не менее трепетно, душевно и как-то по-домашнему. В Театре драмы имени Кольцова чествовали его многолетнего директора, в прошлом актера, заслуженного работника культуры РФ Игоря Чижмакова. Торжества были приурочены к 70-летию Игоря Михайловича, которое отметил 7 июня. Бенефис пришлось отложить на конец июня: театр был на гастролях. По признанию юбиляра, в театр он попал случайно, уже имея за плечами высшее техническое образование. Начинал в Кольцовском радистом, затем 11 лет был актером, пять – заместителем легендарного директора Николая Полуянова. А с 1984-го, вот уже на протяжении 30 лет, Чижмаков сам является директором. Недаром художественный руководитель Кольцовского Владимир Петров отметил: «Есть редкие люди,

которые могут проработать в одном театре всю жизнь. Терпя, работая, преодолевая и получая редкие радости, такие индивидуальности, как Игорь Михайлович, искренне и с любовью делают свое дело». В адрес юбиляра прозвучали поздравления от главы региона Алексея Гордеева, других руководителей различных уровней власти. Творческие подарки бенефицианту преподнесли все театры города. Когда коллега Чижмакова по Театру кукол «Шут» Владимир Сафонов появился на сцене прямо из куклы Карабаса Барабаса внушительных размеров, именинник со свойственным ему юмором среагировал на этот ход: «Я всю жизнь чувствовал себя папой Карло, а никак не Карабасом». Практически каждый в тот вечер вспоминал народную артистку РФ Людмилу Кравцову, жену Игоря Михайловича, ведь встреча с ней обусловила все его дальнейшее существование. В завершение вечера слово взял юбиляр: «Театр стал для меня вторым домом, и я счастлив, что он есть в моей судьбе. В театре много талантливых людей – всегда старался им соответствовать».

ПОД ШУМ ДОЖДЯ НА ДОНСКОМ БЕРЕГУ 7 — 8 июля в Россошанском районе прошел XII открытый музыкально-поэтический фестиваль «Калитвянский причал». Воронеж, Богучарский, Бутурлиновский, Калачеевский, Острогожский, Ольховатский, Каменский, Бобровский, Борисоглебский и еще восемь районов Воронежской области заявили о себе новыми авторскими стихами и песнями. Итоги подводило компетентное жюри — председатель совета по критике Союза писателей

Фото: Евгения Емельянова, Михаил Квасов, Андрей Парфенов.

№ 175 // Воронежскiй Телеграфъ

ГОД КУЛЬТУРЫ

РАЗРЕШЕНО ВСЕ, ЧТО ЗАПРЕЩЕНО В Воронежском центре современного искусства проходит выставка Маши Ру и Ольги Ганджа (дуэт «xmax95») «Ничто не исчезает – все меняется». Путешествие из Голландии, где Маша и Ольга постоянно проживают, в Россию, по их признанию, явилось само по себе источником вдохновения и стало одним из этапов личностного роста. В одном из интервью девушки процитировали Эйнштейна: «Ничто не исчезает – все меняется», добавив, что это изречение идеально подходит под их мировосприятие. Их проект исследует рефлексии и трансформации личных воспоминаний. На выставке можно увидеть множество математических формул и символов – в них, по мнению авторов, зашифровано течение нашей жизни. «Я ищу в своих работах связь между безличностным и личным, между формулами и эмоциями», говорит Маша Ру. Примером тому один из экспонатов – математический дневник Маши, где с числами и формулами соседствуют личные фотографии и вырезки из журналов. Наверное, самым интересным в этом случае является процесс сопоставления, поиск прямых и косвенных ассоциаций. Глиняные кружки, которые при желании можно съесть, – тоже экспонат с довольно глубоким подтекстом. Например, в Африке поедание земли – один из ритуалов, а в США – симптом серьезного психического заболевания. И это не только столкновение менталитетов, но еще и условность нашего существования. Манекен с расположенными на нем видеоинсталляциями – несомненно, те жизненные истории, которые мы носим внутри себя. Открытая информация, помогающая избежать пересказа. Может быть, это прообраз будущего общения? Маша и Ольга пытаются создать пространство, в котором то, что обычно запрещено, становится разрешенным. Кстати, было бы интересно подумать и об обратном процессе: позволенное превращается в табу. Выставка продлится до 4 августа.

России, заместитель главного редактора журнала «Подъем» Вячеслав Лютый, члены Союза писателей России, поэты Александр Нестругин, Рита Одинокова и Сергей Луценко. Было свыше 60 участников. В поэтическом конкурсе лауреатами названы: Виталий Апевалов, Эртиль (номинация «Патриотические стихи»), Тамара Сафонова, Бутурлиновка («Любовная лирика»), Валентина Черкасова, Бутурлиновка («Детские стихи»), Татьяна Воробьева, Россошь («Сатира и юмор»), Виктория Дубинкина, Бутурлиновка (приз «Надежда»), Николай Черных, Верх-

ний Мамон («Стихи о родном крае»), Александр Братчиков, Бутурлиновка («За верность Поэзии»). Обладателем Гранпри стала Ольга Лукьянова из Воронежа. Победители в музыкальном соревновании: Игорь Плахтюков, Калач (номинация «Патриотическая песня»), Елена Мищенко, Каменка («Любовная лирика»), Ярослав Сизинцев, Бутурлиновка (приз «Надежда»), Алексей Дубровин, Россошь («Песня о родном крае»). Гран-при завоевал Михаил Браташ, автор песен казачьего ансамбля «Исконь» из Россоши.

Воронежскiй Телеграфъ // № 175

ИНТЕРЕСНЕЕ, ЧЕМ В ПИТЕРЕ Обычный литературный музей, откровенно говоря, зачастую скучен. Вот стул, на котором сидел великий, вот стол, за которым сидел великий, вот тетрадь, которой пользовался великий, а это огрызок карандаша, которым писал великий. А вон на том стеллаже – прижизненные издания великого. По большему счету, такой же же набор был и на выставке «Случаи и вещи. Даниил Хармс и его окружение»: легендарный чемоданчик, в котором друг Хармса Яков Друскин вывез из

осажденного Ленинграда весь архив поэта, стол Друскина, радиоприемник Хармса, журналы, для которых писали Хармс и его друзья, обэриуты и чинари, 13 до того неизвестных автографов Хармса. Но все это очень здорово реализовано в экспозиционном плане: здесь множество фотографий во всю стену, забавных биографических деталей, так что не скучаешь. Организаторы сказали, что в Воронеже даже получилось интереснее, чем в Петербурге. Остается только пожелать, чтобы энтузиастам из издательства «Вита Нова» (вся коллекция принадлежит ему) удалось довести дело до конца и прообраз музея вырос в нечто большее.

К ЮБИЛЕЮ – СТОЛ И КНИГА 1 июля свое 60-летие отметил один из самых известных литературных критиков Воронежа, заместитель главного редактора журнала «Подъем» Вячеслав Лютый. Юбилейный год стал для него весьма плодотворным. В мае при Союзе писателей России был создан Совет по литературной критике. Его председателем избрали Вячеслава Лютого. Думается, это не только признание его заслуг, но и хороший шанс для Воронежа укрепить свои позиции на литературной арене страны. Это, кстати, весьма беспокоит юбиляра. «Если бы у нас возник проект, соединяющий литературу и толстые журналы, то Воронеж мог бы быть – без всяких скидок – одной из литературных столиц России. Тем более что историко-литературный именник у нас чрезвычайно большой, мало какой город может подобным похвастаться», – сказал он в интервью «Воронежскому курьеру». На новом посту Лютый успел организовать круглый стол «Бытийное зеркало русской жизни», посвященный восприятию современной литературы. На основополагающие вопросы о ее состоянии и взаимоотношениях с читателем отвечали ведущие критики страны. Разговор обещает иметь продолжение. Ну а сам Вячеслав Дмитриевич свой юбилей отметит новой книгой. Сборник литературной и театральной критики «Сны о любви и верности» в этом году выйдет в свет в рамках программы книгоиздания правительства Воронежской области. Подготовили: Татьяна Зозулина, Ангелина Апасова, Виктория Донгарова, Мария Андреева, Александр Прытков, Павел Лепендин.

ФЕСТИВАЛЬ Сразу же вслед за Платоновским фестивалем начался еще один – на этот раз от Академии искусств – с названием «Открыто!» (или, как настаивают в самом вузе, «ОТКРЫТО!»). Он шел всего неделю, но это не отменило его разновекторной направленности: выставки, концерты, спектакли, кинопоказы, перформансы, мастер-классы, лекции. Все это, как представляется, преследует несколько взаимосвязанных целей. По большому счету, их можно вычленить уже из названия фестиваля.

ДВЕРИ

ОТКРЫВАЮТСЯ текст Александр Прытков

ВОЗВРАЩЕНИЕ МАРИИНКИ «Открыто!» – это презентация нового корпуса академии, бывшего Дома офицеров, который сам вуз позиционирует исключительно как Мариинскую гимназию. Можно предположить, потому, что хотят провести некую параллель: спустя долгие годы в здании снова начнется образовательный процесс. В этом смысле очень удачно расположилась центральная выставка фестиваля «На Ивана Купалу». Картины и скульптуры развешаны и установлены на всех трех этажах, так что волей-неволей с помещениями и интерьерами ознакомишься. Кураторы органично вписали выставку в пространство: произведения современного искусства гармонируют с архитектурно-стилевой смесью (тут и оставшиеся от СССР звезды, серпы и молоты, и еще дореволюционные холл и лестница, и современные пластиковые окна), железный трон с шипами на сиденье уживается с бюстом Ленина, а немного отставленная в сторону соцреалистическая картина про День Победы не противоречит абстрактной живописи. И сюда же прекрасно вписывается красная табличка с золотыми буквами «Штаб Воронежского отдельного казачьего общества войскового казачьего общества Центрального казачьего войска». Тоже своего рода арт-объект, и хорошо бы его оставить как память. Сейчас здание закрыто на косметический ремонт, но в дальнейшем оно откроется не только для студентов.

Эдуард Бояков: у нас – «открыто!».

Интернациональный проект Дмитрия Зорникова.

– У Мариинской гимназии большие возможности – выставочные, концертные. Надеюсь, в ближайшее время появятся и технические. Они позволят этой площадке стать важной точкой на воронежской культурной карте. Думаю, другие фестивали, такие как Платоновский, «Джазовая провинция», «Чернозем», тоже будут рассматривать это место как свою площадку, – считает Эдуард Бояков. – Мы ни в коем случае не хотим делать из Мариинской гимназии образовательный бастион, который открыт лишь пару недель в году, а в остальное время туда будет сложно попасть.

Выступление группы «Сахар».

№ 175 // Воронежскiй Телеграфъ

ФЕСТИВАЛЬ КУЛЬТУРНЫЕ ПЕРЕКРЕСТКИ

Спектакль «Капель».

Воронежскiй Телеграфъ // № 175

По словам ректора, он и свой фестиваль планирует сделать ежегодным: даты после Платоновского удобны тем, что в вузах в основном уже закончилась сессия, а значит, и фестиваль станет еще и творческим отчетом академии с рассказами о достижениях и планах, представлением главных творческих партнеров. Так что «Открыто!» – еще и намерение академии не сидеть в четырех стенах. Ведь долгое время о том, что в Воронеже есть такой творческий вуз, знал далеко не каждый горожанин. А сейчас академия является одним из главных двигателей городской культуры.

«Открыто!» – это диалог разных культур и направлений, показывающий, что в искусстве нет какого-то одного правильного пути, , а есть множество параллельных и пересекающихся тропинок и дорожек. Образно говоря, фестиваль можно назвать перекрестком таких дорог. И опять отличной иллюстрацией служит выставка «На Ивана Купалу». И в отдельном кабинете, и непосредственно в контексте всей экспозиции находятся работы преподавателей, студентов и выпускников академии – реалистическая станковая живопись. И здесь же – узнаваемые скульптуры Ивана Горшкова, а также картины Кирилла Гаршина, тоже реалистическая, даже в некотором смысле слишком реалистическая живопись, с большим упором на прозаику и быт. И тут же – работы столичных художников, среди которых залитая то ли гипсом, то ли бетоном старинная кинокамера и иконы, в полной темноте подсвечивающиеся разноцветными фонарями. Впрочем, изобразительное искусство этим не ограничивается. В рамках фестиваля прочитали лекцию о стрит-арте и граффити, пусть и не для всех давшую новую информацию, но еще раз подчеркнувшую, что достойные образцы уличного искусства в Воронеже есть. Одну из стен здания оставили граффитистам, которые своими надписями закрасили начертанные до того нецензурные слова. Такой же диапазон представлен и в других сферах искусства, в том числе и (возможно, пока) неакадемических. Так, ученики местной студии «Телескоп» показали свои мультфильмы. Уже само по себе здорово, что дети делают мультики и даже получают признание (работа Марии Синяткиной по стихотворению Даниила Хармса «Как Володя быстро под гору летел» победила на открытом Московском фестивале детских анимационных фильмов «Маяк анимации»), но ведь они еще и экспериментируют с техниками – к примеру, один мультфильм сотворен из рафинада, шоколада и печенья.

ФЕСТИВАЛЬ ПРИГЛАШЕНИЕ К РАЗГОВОРУ

Фестиваль порадовал атмосферой свободы.

Не забыли организаторы фестиваля про воронежскую компанию Reanimedia, которая вот уже много лет занимается дубляжом японских мультфильмов и известна далеко за пределами города. Ее сотрудники показали кинопрограмму и провели мастер-класс по озвучиванию фильмов. – За время, что мы работаем, у нас только самый ленивый актер не записался, – рассказывает продюсер Степан Шашкин. – И с академией мы плотно сотрудничаем. Обычно ищем людей под конкретные роли, договариваемся с преподавателями, приходим прослушивать студентов. Настолько же разнообразны концертная и театральная программы. Хочешь – слушай концерт хора Академии искусств или камерную музыку студентов и выпускников. Хочешь – смешивающих разные стили Лену Кауфман & Green Point или группу «Одно Но». Хочешь – «Новых композиторов», для которых музыкой является в буквальном смысле все, даже радиоэфирный шум. Или довольно известное в нашем городе трио «Мульти-арт», играющее едва ли не все стили на свете. Или очередной – на этот раз интернациональный – проект Дмитрия Зорникова, в чьем творчестве, кажется, нет пределов для экспериментов. Здесь же самый разнообразный театр – студенческие отрывки из спектаклей, «Театр Одного» Бориса Алексеева, «Капель», пронзительная постановка на стихи и песни 1960-х годов от Алисы Гребенщиковой и нашей землячки Юлии Волковой.

И, конечно, «Сахар» Ивана Вырыпаева, которым фестиваль, по сути, начался. Сам Вырыпаев затрудняется точно определить, спектакль это или концерт. Здесь он, а также вовремя ушедший из поп-группы «Корни» и совершенно по-новому раскрывшийся Павел Артемьев и сын Андрея Макаревича Иван под живую музыку читают самые разные тексты. Причем тексты, как часто у Вырыпаева, поэтичные, где слово цепляется за слово, создавая причудливую, не всегда логичную вязь. Но на музыку они ложатся великолепно. Валентина Шалагинова, зритель фестиваля: – Сразу подкупила открытость фестиваля в прямом смысле этого слова. Заходи, смотри, думай, анализируй на досуге, опять приходи, если хочешь. Это совершенно новая для нашего города форма общения художников, актеров, музыкантов со зрителями. Как ни горько об этом говорить, но в последние годы я ощущаю какую-то закрытость воронежской культуры, некую избирательность, отстраненность от зрителя. Даже в годы моей юности все было по-другому. Несмотря на особенности советского времени, в культурном диалоге ощущалась свобода, естественность, непринужденность. Потом все это куда-то исчезло. И вот сейчас благодаря Эдуарду Боякову вернулось. В другой форме, с другим антуражем, но со свежим взглядом и честным отношением к творчеству. Это совершенно правильный подход к популяризации современного искусства.

«Открыто!» – это про свободу. Не только про творческую, но вообще про свободу. Ведь очень здорово, когда художник или музыкант может вот так запросто сорваться в Воронеж на деньнедельку. Тут, конечно, сыграл фактор Боякова, без него они вряд ли приехали бы. Но ведь приехали, сорвались. К этому, по-хорошему, надо стремиться не только творческим людям, но всем. Фестиваль вызвал и споры. Во многом против были люди, в штыки принимающие любые действия Эдуарда Боякова, считающие, что современные художники убивают настоящую культуру на корню. Позиция, как представляется, все же некорректная. – Современное искусство – это язык. Чтобы на нем разговаривать, его нужно знать и изучать, иначе это будет просто тарабарщиной, – говорит участник фестиваля художник Гермес Зайготт. – Духовные академические ценности очень нужны, но строить образование только лишь на парадигме академизма – это преступление перед нашими детьми, молодежью. Мир гораздо шире, интереснее и разнообразнее. Он не отрицает прошлых культурных ценностей, более того, он на нихх опирается, но привносит что-то о новое, соответствующее сегодняшнему няшнему времени. Если ли внимательно посмотреть,, то намерения сбросить классику ику с парохода современности у организаторов и участниковв «Открыто!» нет. В одном из СМИ фестиваль назвали разрушающим шающим границы между разными ыми культурными эпохами. Точнее очнее все же будет сказать – показывающим, азывающим, что без непосредственной твенной связи с искусством прошлого, лого, без академической базы далеко не уйти. Иначе наче в программе вряд ли появился ился бы спектакль «Капель», », доказывающий, что и сейчас стихи тихи Роберта Рождественского,, Беллы Ахмадулиной, Риммы ы Казаковой, Андрея Вознесенского, есенского, Леони-

да Дербенева, песни Майи Кристалинской, Анны Герман, Аиды Ведищевой, Эдиты Пьехи могут тронуть души не только старших поколений, но и молодежи. И по большому счету о том же, только совсем другим языком – «Сахар». Об этом же – инсталляция Валентина Коржова. Военная хроника и 16 керамических черепов, каждый из которых расписан традиционным для какой-либо республики СССР орнаментом, говорят о том, какой ценой далась победа в Великой Отечественной войне, о том, что множество народов сложили голову ради одной цели. Эта инсталляция недвусмысленно отсылает нас к классическому произведению «Апофеоз войны» Верещагина. Таких примеров, где современное искусство на самом деле оказывается глубоко вплетенным в традицию, на фестивале было множество. Вот только для понимания этого нужен более глубокий и вдумчивый взгляд. А у нас, чего уж там скрывать, и на классику часто смотрят поверхностно, как на нечто само собой разумеющееся. Если уж совсем играть словами, то, чтобы вам сказали «открыто!», надо постучать, а не проходить мимо затворенной двери. wКонечно, не все горожане пока к этому готовы, но такая возможность у них есть. BT

№ 175 // Вор Воронежскiй ор о ро он неж ежск скiй iй Т Телеграфъ ееллегр гр рааф фъ ъ

ГОРОДСКОЙ КОНТЕКСТ

ВОРОНЕЖ ЮНАЙТЕД В конце июня в Воронеже прошел Calvert Forum, изучавший потенциал местных креативных индустрий. Помогали в этом эксперты из Манчестера. Под креативными индустриями эксперты понимают не только культуру во всех ее проявлениях, но также и медиа и масс-медиа, дизайн и IT.

текст Александр Прытков фото Виталий Грасс

МАНЧЕСТЕР НЕ ДОГОНИШЬ По задумке организаторов, сравнивают похожие отечественный и зарубежный города. Воронеж и Манчестер – крупные промышленные центры, пережившие спад индустриального производства, с большим научным потенциалом, города студенческие. Но Воронеж сейчас находится только в начале того пути, который Манчестер уже прошел. Именно поэтому наш город и выбран для исследования: организаторы увидели культурную активность и инициативных людей. Впрочем, гнаться за Манчестером бессмысленно. Манчестер еще два века назад стал крупным промышленным центром, о котором говорили: то, что сегодня делают здесь, завтра будут делать во всем мире. Основатель театрального фестиваля 24:7 Дэвид Слэк упомянул, например, следующее: первый индустриальный парк, первая публичная библиотека в англоязычном мире, первая железнодорожная станция, первый профессиональный постоянно играющий оркестр, первый компьютер, первая многосерийная «мыльная» опера – все это заслуги Манчестера. Здесь же трудились ученые Джон Дальтон и Алан Тьюринг. Здесь же работают выходцы из России, лауреаты Нобелевской премии за работы с графеном Андрей Гейм и Константин Новоселов. Руководитель департамента по культурной экономике (именно так, есть понимание взаимосвязи этих двух сфер) в городском совете Сара Элдеркин отметила и важность музыки. Ночной клуб Hacienda и музыкальный лейбл Factory

Воронежскiй Телеграфъ // № 175

Records стали центром новой электронной музыки и танцевальной культуры, появилось даже музыкальное направление «мэдчестер». А основали клуб и лейбл участники легендарной, во многом определившей звучание альтернативного рока, группы Joy Division. Тоже манчестерской. Программный директор оркестра Manchester Camerata Саманта Макшейн напомнила, что и классическая музыка живет и процветает: музыканты со своим проектом «Upclose» выходят на новую аудиторию, давая концерты в пабах и на автостоянках, вместе с футбольным грандом «Манчестер Юнайтед» снимают фильм о сходстве музыки и футбола и вообще с кем только не сотрудничают. Эти и многие другие проекты реализуются самостоятельно. Большинство госдотаций, по словам Макшейн, оседает в Лондоне. А вот любопытное замечание про Воронеж PR-директора Calvert Forum Елены Пахомовой из социальной сети: «В гостинице нет зеркала, но в городе есть самый большой в Европе киноэкран размером с пятиэтажный дом. На завтрак нет яиц, но в комнате четыре вида щеток для обуви. В городе запредельное количество отличных ресторанов, но во дворах такое же запредельное количество шприцев».

РАБОТА НА ВЫРОСТ Прозвучавшие доклады показали, что любое сравнение будет не в пользу Воронежа. – В 1950 – 1960-е в Манчестере сносили старые дома, а вместо них возводили высотки. Но Воронеж похож на Манчестер.

жителям это не понравилось, и позже вместо небоскребов построили жилье более низкой этажности, – рассказал Дэвид Слэк. А у нас на площади почти в 35 га – из последних «гениальных затей» – могут построить 43 17-этажных и четыре 25-этажных дома.

в городе достаточно. Плюс уже давно занимающаяся дубляжом японских мультфильмов компания Reanimedia. Впрочем, проблему кадров воронежские и манчестерские эксперты обозначили: всему вышеперечисленному у нас почти не учат. Как и ряд других проблем – недостаточный уровень

Манчестер похож на Воронеж.

Впрочем, эксперты приехали не доминировать, а выявлять потенциал Воронежа. Он, между прочим, немаленький. Взять ту же сферу IT. Отдельной статистики по ней в областном департаменте экономического развития нет, и невозможно сказать, какова ее доля (направление «Операции с недвижимым имуществом, аренда и предоставление услуг» занимает долю в 6,5% с оборотом в 61,6 млрд рублей), но IT-предприятий в Воронеже достаточно, и сотрудничают они с организациями по всему миру. То же с одним из флагманских направлений креативных индустрий – разработкой игр. В Воронеже их делают как самостоятельно, так и помогая более крупным компаниям: мобильные, компьютерные, игры для социальных сетей, браузерные. Развивается и анимация, ведь не просто так Wizart Animation делает мультфильмы именно в Воронеже. Пусть пока получается не мировой шедевр, но тем не менее. То есть художников, программистов и тестировщиков

культуры (и, как следствие, непринятие аудиторией нового), отсутствие качественной инфраструктуры (без среды не будет и роста), отсутствие системного подхода при организации событий, недостаточный диалог между властью, бизнесом и представителями культуры. По большей части истины эти не новы. – Воронеж сейчас находится в той фазе, где просто обсуждение важности творческой экономики само по себе является необходимым. Нужно увлекать город этой повесткой, – рассказал один из спикеров форума, ректор Воронежской академии искусств Эдуард Бояков. – Очевидно, что Calvert Forum не должен претендовать на роль выработки каких-то решений и стратегий, это уже дело воронежских структур. Но форум – отличная дискуссионная площадка. Главное, чтобы одними дискуссиями дело не ограничилось. По мнению руководителя проекта Calvert Forum Джонатана Макклори, форум в Воронеже удался, нашлось много неравнодушных горожан. Макклори надеется, что в дальнейшем с помощью британцев в регионе реализуется целая серия проектов. Посмотрим, что будет. BT

ВОРОНЕЖ АРХИТЕКТУРНЫЙ

ЗДЕСЬ БУДЕТ ГОРОД ЗА ВОПРОСОМ «ГДЕ ЖИТЬ?» СЛЕДУЕТ – «КАК ЖИТЬ?» Конец июня ознаменовался проведением в Воронеже заседания Совета главных архитекторов субъектов Федерации и муниципальных образований РФ и форума «Зодчество. VRN-2014» (прежде именовался «Зодчество Черноземья»). События эти, совмещенные во времени и пространстве, слились в единое целое. Что, понятно, совсем не случайно. Архитекторам – и маститым, и начинающим – было о чем потолковать. В первую очередь – о городе как среде обитания. Мероприятие прошло в здании бывшей типографии издательства «Коммуна» на проспекте Революции. Во дворе, в старых цехах, где когда-то станки печатали тиражи газет, пахнущих краской и пачкающих руки, разместили фотовыставку, нашли помещения для мастер-классов, устроили дискуссионные площадки. Шел дождь, под навесом

продавали горячий эспрессо, «Зодчество...» открывалось увертюрой из «Jesus Christ Superstar». Нет, уровень креатива не зашкаливал, все, в том числе официальные лица, выглядели вполне естественно, было много молодежи. Новый формат в рамках уходящей натуры – задумка умная, вписывающаяся в современный воронежский культурный контекст.

Проектное предложение по развитию квартала между проспектом Революции и улицами 25 Октября и Театральная со зданием бывшей типографии в качестве смыслового фокуса. Архитекторы К. Кузнецов и А. Скупченко.

ТЕПЛО, ХОЛОДНО, ТЕПЛЕЕ В центре среднестатистического российского города, история которого насчитывает хотя бы сотню лет, трудно заблудиться. Предки строили строго по начертаниям генпланов. Не забывая при этом об эстетике. Каменные строения тех лет до сих пор радуют взор (если, конечно, их фасады содержатся хотя бы в относительном порядке). Они «теплые».

Холодноватый сталинский ампир, призванный свидетельствовать о величии эпохи диктатуры пролетарьята, тоже глаз не раздражает. Увы, в послевоенные годы наступил период предельного минимализма. Наши города обросли микрорайонами безликих коробок. Тула становилась неотличима от Миасса, Воронеж – от Урюпинска. Питер – от Москвы (см. «Иронию судьбы…»). С бытовой точки зрения все понятно и объяснимо. Требовалось ударными темпами переселить миллионы людей из коммуналок, бараков и подвалов в какие-никакие, но отдельные квартиры. Тут не до «излишеств» – материальных и визуальных. Не до зодчества, в общем. Такой вот изначально антиархитектурный стиль. Однако, как ни ругай сегодня хрущобы, свое доброе дело они сделали.

Марина Ракова, заместитель руководителя департамента архитектуры и строительной политики Воронежской № 175 5 ////области. В Воронежскiй оро ор он неж ежск скiiй йТ Телеграфъ ееллееггра рафъ фъ

текст Александр Сорокин фото Виталий Грасс

«ЗОДЧЕСТВО VRN» ОТКРЫВАЛОСЬ УВЕРТЮРОЙ ИЗ «JESUS CHRIST SUPERSTAR». НЕТ, УРОВЕНЬ КРЕАТИВА НЕ ЗАШКАЛИВАЛ, ВСЕ, В ТОМ ЧИСЛЕ ОФИЦИАЛЬНЫЕ ЛИЦА, ВЫГЛЯДЕЛИ ВПОЛНЕ ЕСТЕСТВЕННО, БЫЛО МНОГО МОЛОДЕЖИ.

ВОРОНЕЖ АРХИТЕКТУРНЫЙ (по базовому образованию и прежней трудовой деятельности имеющий прямое отношение к зодчеству), человек этой профессии в наших палестинах сегодня – не главный строитель (именно так переводится «архитектор» с древнегреческого), а во многих случаях и не участник процесса реализации проекта. И подрядчик тоже не главный. Главный строитель у нас – инвестор-застройщик: «В таком тандеме архитектор не может быть партнером. Либо ты слуга, выполняющий волю хозяина, либо оппонент, оставшийся без заказа».

Фотовыставка «Зодчество. VRN-2014».

НА УСЛОВИЯХ ПАРТНЕРСТВА Нормальной ситуацию не назовешь. Надо ее кардинально менять. И, похоже, пора тому действительно пришла. Недаром в работе обоих форумов активное участие принял врио губернатора Алексей Гордеев. Мэр Воронежа Александр Гусев посвятил «Зодчество. VRN-2014» почти целый рабочий день. Наконец, «Зодчество...» посетил глава недавно созданного Министерства строительства и ЖКХ Михаил Мень. Согласитесь, уровень более чем серьезный. Что же касается Совета, то за 18 лет существования оного воронежское заседание оказалось самым представительным. В столицу Черноземья съехались главные архитекторы 48 регионов и 93 городов страны. От Москвы до самых до окраин (даже крымчане наличествовали). И у каждого – свое видение проблем, свои наработки, идеи. Представители властных структур внимательно слушали, реагировали, порой полемизировали. Словом, проявили себя благожелательными, заинтересованными, а главное – равноправными партнерами.

КУШАТЬ ПРОДАНО Нынче закавыка в чем? Времена изменились. Стало важным не только где жить, но и как. Хочется комфортной среды. Во всех смыслах – от бытового до того забытого, эстетического. Нормальное желание нормальных людей. Однако хрущобный подход укоренился прочно, чувствует себя почти незыблемо. По другим, правда, причинам. Вроде как современным. Правящему бал застройщику выгодно тупо рубить бабло, лепя все те же коробки. Нимало не задумываясь, как согорожанам придется бытовать в нововозведенных муравейниках. Зачастую без нормальных дорог, транспортного сообщения и прочей инфраструктуры. Налеплено – из сердца вон. Но вот с глаз долой – уже не получается. За шесть десятилетий роль архитектора, по большому счету, у нас была сведена к дисциплине чисто технической. К ремарке вроде «Входит Трифон и объявляет: «Кушать подано». Как отметил вице-мэр Воронежа Владимир Астанин

МНЕ КАЖЕТСЯ, В ВОРОНЕЖЕ НАСТУПИЛО ПОНИМАНИЕ: ГОРОДОМ НАДО ЗАНИМАТЬСЯ КАК ЧЕМ-ТО ЦЕЛЫМ, ВАЖНЫМ ПРЕЖДЕ ВСЕГО НЕ ДЛЯ ЧИНОВНИКА ИЛИ ПРЕДПРИНИМАТЕЛЯ, А ДЛЯ ОБЫЧНОГО ЖИТЕЛЯ.

Воронежскiй Телеграфъ // № 175

Президент Союза архитекторов России Андрей Боков.

ИЗ ГЛУБИНЫ ВЕКОВ… Одна из основных обсуждавшихся архитекторами в Воронеже тем – использование бывших промзон. Проблема весьма актуальная и для нашего с вами города. Островки этих самых зон обильно разбросаны по центру Воронежа. Как использовать имеюшееся разумно, грамотно? И застройщика не обидеть, и архитектурному облику города не навредить? Со зданиями бывших заводоуправлений и различных контор

все более или менее ясно. Их в основном переоборудуют под современные офисы. Благо земля под ними – на вес золота, и желающих сюда «прийти навеки поселиться» предостаточно. Куда сложнее с сооружениями собственно производственного назначения. В Воронеже проблему рассматривали и, так сказать, теоретически, и вполне предметно. Форум «Зодчество. VRN2014» площадкой проведения мероприятий избрал выкупленный и находящийся ныне в частной собственности объект – цеха бывшей типографии «Коммуна», что на проспекте Революции. Встречал участников форума проект реновации – обновления – территории, на которой «Зодчество...» на сей раз и креативило. Более того, речь шла не об одном конкретном объекте, но о целом квартале, ограниченном проспектом Революции, улицами 25 Октября, Театральная, Карла Маркса. Место знаковое. Как сказано в подготовленной для форумчан справке: «Контуры квартала были заложены первым генеральным планом города Воронежа 1774 года, в соответствии с которым велось строительство на протяжении двух веков. В последующем конфигурация квартала не менялась, квартал можно проследить на всех архивных планах города Воронежа. На протяжении ХVIII и ХIХ столетий застройка квартала имела в целом общественный и жилой характер (здесь имелось несколько городских усадеб, торговые лавки и магазины, гимназии, сад), на рубеже ХIХ и ХХ столетий были возведены гостиница и музыкальное училище. Здания промышленного назначения на исследуемом участке были единичны–типографиятоварищества «Н. Кравцов и Ко» (ныне пр. Революции, 39) и здания электростанции на Большой Богоявленской (ныне ул. 25 Октября, 39, 41). В ХХ веке характер застройки в целом не изменился, за исключением внутридворовой территории издательства «Коммуна», застроенной зданиями производственного назначения. Квартал в плане имеет форму трапеции с сильно укороченной южной гранью, на которой в настоящее время находится объект культурного наследия «Банк» (ул. Театральная, 36)».

ВОРОНЕЖ АРХИТЕКТУРНЫЙ ПРЯМАЯ РЕЧЬ …В ДЕНЬ НЫНЕШНИЙ Что предлагают авторы проекта и «примкнувший к ним» владелец (он же – потенциальный застройщик)? Суть концепции – придание кварталу общественной функции. Сегодня любой желающий может прогуливаться вдоль квартала. Внутрь «трапеции с сильно укороченной гранью» хода нет. Даже жители квартала свободно перемещаться в нем не имеют возможности. Мешают сарайчики, пристройки, надстройки, боксовые гаражи, самопальные заборчики. Если внутриквартальную территорию расчистить, разгородить, авто-

Архитектурное сафари.

КОМПЛЕКСНОЕ ОСВОЕНИЕ ТЕРРИТОРИЙ С ВЕТХИМ АВАРИЙНЫМ ЖИЛЬЕМ – НАШ ПРИОРИТЕТ. МЫ ХОТИМ ПОСТРОИТЬ СОВРЕМЕННЫЙ ФУНКЦИОНАЛЬНЫЙ КРАСИВЫЙ ГОРОД, В КОТОРОМ БЫЛО БЫ ПРИЯТНО ЖИТЬ. Александр Гусев, мэр Воронежа.

Алексей Гордеев: – В первую очередь люди ставят вопросы среды обитания – того пространства, где они находятся. Дело далеко не только в эстетике, хотя это важная вещь, не только в каких-то инженерных задачах, которые надо решать, но и в сбалансированном пространственном формировании. Здесь все правильно должно быть выстроено. Проблем, конечно, много. Основная связана с коммерциализацией. Очень трудно устоять под давлением бизнес-сообщества. Архитектор должен быть человеком со стержнем, не поддаваться. При принятии решений принципы должны оставаться. Председатель Совета главных архитекторов субъектов и муниципальных образований РФ Александр Кузьмин: – У нас была возможность посмотреть Воронеж. Город не испорчен в плане архитектуры. Порадовало и качество благоустройства. Я бы хотел отметить, что за всю историю существования Совета нас впервые собралось так много. Мень: Михаил Ме – Наша зона ответственности – среда обитания человека. И конечно, без четкого представления, какой быть этой это среде в наших городах, в муниципалитевряд ли удастся сделать ее комфортной. Есть татах, вря как экология глаза. Мне это кажется кое понятие, по очень верным. Если наши дети будут воспитыватьопираясь на постоянную экологию глася, жить, ж за, если ес они будут постоянно видеть прекрасное, в ттом числе и в окружающих их предметах, то, согласно философской теории, они не могут со вырасти плохими. Это очень важный момент. вы И во многом мы здесь ориентируемся на архитекторов. Без вас не сделать среду обитания не тек просто прос комфортной, но и красивой. Подключайтесь, пожалуйста. Министерство открыто для вас. Марина Ракова, заместитель руководителя Мари департамента архитектуры и строительной подепар литики Воронежской области: Суть нашего мероприятия – разговор о СРЕДЕ, в которой живем, работаем, сопротивляемся, спорим, и уродуем, сохраняем и создаем, транскоторую любим лю формируем и наполняем новыми смыслами… Пожалуй, самое ценное – это предельно честный разговор архитекторов всей страны стра о происходящем в градостроительстве и архитектуре наших наш городов, о том, у кого на службе сегодкодекс. А для Воронежа, на мой взгляд, ня Градостроительный Градостроитель попытка новых форматов обсуждения важна предпринятая предпринят судьбы городских территорий и открытого диалога власти, бизнеса и горожан. И мы эти направления будем развивать. Многие воронежские архитекторы задавали вопрос: почему в этом году не было смотра-конкурса архитектурных проектов? Нам показалось, что будет неправильным просто выставить все наработанное в недрах архитектурных мастерских и институтов за прошедший год, не имея при этом четко сформулированного социального запроса города и горожан. Мы хотим ввести практику постоянного изучения желаний воронежцев в изменении городской среды, и тогда наши конкурсы и проекты станут не просто профессиональным соревнованием, а иллюстрацией истинных потребностей жителей города.

мобили поместить в подземный паркинг, получится вполне себе уютный и общедоступный уголок города. Ни к чему сегодня не пригодное здание экс-типографии, понятно, первым делом предстоит реставрировать. Затем пристроить здание переменной этажности (до 18 этажей). Периметр застройки замкнется, образуется внутренний двор (чем потенциально не репетиционная площадка для соседствующего с «Коммуной» музыкального училища?). В целом же на рассматриваемой территории в принципе много чего полезного удалось бы разместить – от художественных мастерских, галерей, кафе и ресторанов до многофункционального общественного комплекса, бизнес-центра, апарт-отеля и спортивно-оздоровительного центра с бассейном. Случится ли? Уже в ходе дискуссии на форуме мнения разделились. В частности, мэр города оказался зался принципиальным сторонником ником трехэтажной нежилой застройройки истосторического ц е н тра. По крайней йней мере, относительельно тех проектов, реализация которых еще не начата. Пока, впрочем, это лишь личное мнение воронежца Александра Гусева. Имеющиеся правила землепользования и генплан города ограничений по этажности не предусматривают. Дискутировать, разумеется, нужно. Даже важно. Но консервация центра города ни к чему толковому заведомо не приведет. Историческая часть Воронежа – все же не Музей мадам Тюссо. Город должен жить – дышать, развиваться, обновляться. Другой вопрос, что к этой жизни следует подходить бережно, с любовью. Время разбрасывания камней прошло. Настало время собирания. BT

Александр Гусев, Алексей Гордеев и Михаил Мень.

P.S. В Воронеже глава Минстроя России поручил председателю Совета Александру Кузьмину курировать разработку проектов архитектурного развития российских городов.

№ 175 // Воронежскiй Телеграфъ

КУЛЬТУРНОЕ ПРОСТРАНСТВО

ВОЗДУХ СВОБОДЫ В конце июня впервые в регионе в парке дворца Ольденбургских прошел фестиваль «Усадьба Jazz». Это совершенно новый формат, создавший абсолютно позитивную атмосферу – ни одного недовольного участника или зрителя найти не удалось – и ожививший старое имение.

текст Александр Прытков фото Евгения Емельянова

ожно было бы долго расписывать выступления музыкантов, благо организаторы представили богатую стилевую палитру – от джазовых стандартов до фееричной смеси джаза, рока и электроники, – главное, чтобы музыка была качественной и импровизационной. Но куда интереснее работа инициаторов фестиваля с пространством и атмосферой, и музыка здесь – важная, но далеко не единственная составляющая. Под фестиваль отвели достаточно большую территорию: сам замок (рядом с ним сцена «Аристократ», где выступали мастистые музыканты), весь парк и находящуюся сбоку детскую площадку, возле которой обустроили Jazz Club для начинающих музыкантов. К ограде замка прилегали палатки с едой от воронежских рестораторов (на территории оказались местные кафе и закусочная, сделавшие в тот день, кажется, недельную выручку); невдалеке туалеты, которых было явно недостаточно; на лужайке парка – еще одна площадка для детей (здесь их развлекал аниматор); в середине парка дизайн-маркет (вещицы от воронежских и рамонских мастеров – по большей части ничего нового); по всему парку арт-объекты (в основном – от Ивана Горшкова). Пройти на территорию можно было только по билетам (на руку еще вешали браслет, позволяющий спокойно входить и выходить), что стало сюрпризом для рамонцев, привыкших

Воронежскiй Телеграфъ // № 175

к тому, что на концерты Платоновского фестиваля можно было проходить бесплатно. Но «Усадьба Jazz» – не благотворительность, а бизнес, и, атмосфера фестиваля, будь он бесплатным, разрушилась бы. Музыку, впрочем, было слышно издалека, а билеты продавали в день фестиваля: цена на самом деле не такая уж высокая, за восемьто концертов. – Было очень сложно организовать все технически, потому что у местных наших партнеров нет опыта и ресурсов, – рассказала президент фестиваля Мария Семушкина. – Охрана элементарно не знает, как работать на массовых мероприятиях, что нужно четко за всем следить, а не просто смотреть в небо и слушать музыку. Рестораны отказывались от участия и много потеряли. Думаю, на будущий год нам будет легче пробивать все стены. Конечно, и к звуку можно придраться. Но главное (и это тоже отметила Семушкина), что наш фестиваль по атмосфере похож на «Усадьбу Jazz» в Архангельском, которая проходит уже не один год. Ларчик открывается просто – полная неформальность всего, за исключением технической части.

Здесь нет строгих тетенек-контролерш, нет закрепленных кресел (у главной сцены стоят стулья, но ничто не мешает сесть рядом на травку, если все занято), нет дресс-кода (попробуйте на классический концерт прийти в шортах). Здесь можно уйти с середины концерта, и это не будет считаться неуважением к музыкантам. Можно устроить перед сценой пикник – никто не будет возражать. Расслабленное состояние, как оказалось, еще больше способствует восприятию музыки, чем упорное сидение в кресле, пусть и уютном. Словно слушаешь музыку дома – когда параллельно можешь есть, играть в компьютер, болтать с друзьями, читать книгу. Саксофонист Николай Моисеенко признался, что ему как музыканту такой формат приятнее: – В зале единственное, что ты различаешь со сцены, – это яркий свет, который бьет тебе в глаза. А здесь видишь взгляд каждого человека и получаешь больше эмоций от людей. Примерно о том же говорила и хедлайнер фестиваля Нино Катамадзе: «Огромный комфорт, разные эмоции». Певица не хочет отдаляться от народа: в

какой-то момент она спустилась со сцены к зрителям – смотрелось это куда естественнее, чем «выход в народ» в концертном зале. Естественность – вторая простая составляющая, тесно связанная, впрочем, с неформальностью. На фестивале не нужно было напускать на себя внешний лоск: здесь были все свои. И знакомые, и незнакомые. Таких оказалось более трех тысяч. BT

Нино Катамадзе.

Карина Кожевникова.

Аггей Коэн Мило.

Николай Моисеенко участник эксклюзивного русского-американского проекта: – На таком фестивале люди могут расслабиться и получить удовольствие в комфортной обстановке, пить пиво и соки, лежать или танцевать. Джаз – свободная музыка, и такой формат ему очень подходит. В концертном зале слушатель находится в некомфортных условиях: он должен сидеть, слушать и думать. А здесь может спокойно расслабиться.

ОБРЕТЕНИЕ СОЦИАЛЬНОГО СТАТУСА ЧТО ТАКОЕ ЛИТЕРАТУРНЫЙ МУЗЕЙ? УХОДЯТ ЛИ МУЗЕИ В ПРОШЛОЕ ИЛИ МЫ НЕДООЦЕНИВАЕМ ИХ ЗНАЧЕНИЕ?

ПРОЦЕСС ОБНОВЛЕНИЯ

КАК ПОВЫСИТЬ ИНТЕРЕС НЕ ТОЛЬКО К МУЗЕЙНЫМ ЭКСПОЗИЦИЯМ, НО И К ТВОРЧЕСТВУ ТЕХ, КОМУ ЭТИ ЭКСПОЗИЦИИ ПОСВЯЩЕНЫ? Эти и многие другие вопросы обсуждали участники Международной научно-практической конференции «Деятельность литературного музея в современных условиях», которая прошла в Воронеже в конце мая. Ее организаторами выступили Воронежский областной литературный музей имени И.С. Никитина и Воронежский государственный университет. Конференция собрала более 140 музейных работников и ученых из более чем 40 городов России и зарубежья. Спустя время имеет смысл поговорить о некоторых итогах форума. Следующий год в России объявлен Годом литературы. Роль литературных музеев в осуществлении культурных изменений в обществе сложно переоценить. Но пути развития музейной отрасли неоднозначны.

СОХРАНЯТЬ ЛИ НАМ ПРИВЫЧНУЮ ФОРМУ РАБОТЫ МУЗЕЕВ ИЛИ СОВРЕМЕННЫЕ РЕАЛИИ ДИКТУЮТ НЕОБХОДИМОСТЬ ПРЕОБРАЗОВАНИЯ ИХ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ?

КУЛЬТУРА КАК ИНДУСТРИЯ

Место в системе культуры и социальная роль музея сегодня становятся предметом живого интереса и специалистов, и посетителей. Хорошо известно, что традиционные формы и функции музея, окончательно сложившиеся на рубеже XIX и XX вв., перестали соответствовать новой социальной реальности. В начале 1970-х годов и в нашей стране, и на Западе был зафиксирован музейный бум, который привел к росту числа музеев и трансформации их традиционных функций. Повышенное внимание изменило идеологию музеев: все чаще они стали осмысляться шире, чем просто хранилище артефактов. А в настоящее время особенно остро возникла необходимость их реформирования, суть которого обусловлена тем, что на смену модели культуры как общественного блага приходит модель культуры как индустрии. И поддерживать интерес к своей деятельности музеям становится непросто. Литературные музеи занимали и занимают особое положение в российском обществе. Сравнивая культурные практики в России и зарубежье, можно уверенно сказать, что такого числа литературных музеев, выступающих в роли хранителей

и популяризаторов писательских имен и судеб, в других странах нет. Эта особенность может сохраняться как преимущество только с учетом постоянной корректировки технологий работы музея. Именно этим обстоятельством объясняется выбор темы для научной дискуссии, которую инициировал Воронежский областной литературный музей имени И.С. Никитина в партнерстве с Воронежским государственным университетом. Наш литературный музей – многогранное учреждение культуры, в структуре которого пять подразделений разной тематической направленности и профиля деятельности. Это и мемориальные дом-музей Ивана Никитина и музей-квартира Марии Мордасовой, и единственная музеефицированная усадьба в нашем регионе – музей-усадьба Дмитрия Веневитинова в селе Новоживотинном, и традиционный музей литературы с большим и разнообразным набором экспозиций, размещенный в здании «Мещанской управы». Литературная история Воронежской области велика и многогранна. И музею необходимо строить свою деятельность с учетом этого обстоятельства. Процесс обновления работы музея в последние два-три года заметно активизировался, затрагивает все пласты его деятельности, включая процессы серьезных реконструкций. И если обширная реконструкция здания и концептуальное решение экспозиционного плана усадьбы Веневитинова в основном завершены, то остальным подразделениям еще предстоит большая работа по реконструкции. Важнейшим аспектом в этих преобразованиях является научная составляющая. Конференция заострила внимание на необходимости совершенствования научной деятельности музея в обретении им активного социального статуса. Темп жизни будет и далее убыстряться, а соответственно, средством от постоянно увеличивающегося напряжения на работе будут новые формы досуга, обещающие развлечение через образование и интеллектуальное переживание. А значит, музеи должны реализовать себя как учреждения, способные предоставить аудитории новый эксклюзивный и востребованный опыт. BT Тамара ДЬЯКОВА, профессор кафедры культурологии Воронежского государственного университета.

Участники конференции.

№ 175 // Воронежскiй Телеграфъ

ОБРЕТЕНИЕ СОЦИАЛЬНОГО СТАТУСА

НА СТЫКЕ ИНТЕРЕСОВ

В последние годы российские музеи переживают мощные процессы обновления. Они стремятся быть более востребованными широкой публикой и при этом не утратить музейной специфики, а исходя из нее стать актуальной институцией, использующей широкий арсенал форм музейной работы. Очевидно, что проблемы и задачи в работе музеев, невзирая на разницу в специализации, общие. Тем большую актуальность имела состоявшаяся конференция. Для сотрудников солидных и малых, провинциальных и столичных музеев важно почувствовать профессиональную общность, являющуюся залогом того самого успешного обновления музейной сферы, о котором много сейчас говорят. Потенциал сотрудничества литературных и художественных музеев практически неисчерпаем. Такое сотрудничество не просто желатель-

Семинар: детские музыкальные проекты.

но, оно необходимо во всех областях музейного дела: экспозиционная работа, выставочные проекты, просветительская деятельность музеев разных профилей, совместные исследовательские программы. Перед сотрудниками музеев открывается практически неосвоенное пространство для взаимодействия! Давно известно, что самые интересные и важные смыслы раскрываются на стыке тем, интересов, дисциплин. Нет сомнения, что конференция придала импульс такому сотрудничеству. Один из многих проектов, родившихся на конференции – выставка книжной графики Владимира Милашевского из собрания Воронежского художественного музея имени И.Н. Крамского. Она пройдет в Белгородском литературном музее в 2015 году. Наталия БАКИНА, ученый секретарь ВОХМ имени И.Н. Крамского, искусствовед, кандидат исторических наук.

Презентация выставки.

В усадебном парке.

МУЗЕЙ СКОРЕЕ ЖИВ

Отрадно констатировать факт, несомненный для моих сверстников из числа коллег-филологов: областной литературный музей после длительной и глубокой спячки стал, наконец, проявлять явные признаки жизни. Одно из подтверждений тому – организация Международной научно-практической конференции по актуальным проблемам современного музейного дела. Следует отметить не только уникальность для региона подобного мероприятия. Конференция, увы, обнажила малоприятное для моих земляков обстоятельство: пока наш историко-литературный центр пребывал в состоянии анабиоза, в музееведении произошли принципиально важные изменения – как в самом

Воронежскiй Телеграфъ // № 175

Открытие выставки ДРЗ.

понимании коммуникативной роли музеев, так и в способах использования накопленного там материала. Основатель губернского Литературного музея профессор ВГУ Алексей Путинцев даже в самых смелых своих мечтах не мог предвидеть тех музейных технологий, что предлагает специалистам нынешняя эпоха социальной глобализации, информационных диалогов, междисциплинарных подходов. Думается, после проведения конференции уже нельзя оставаться в прежних закостенелых от давности рамках. Новых форм работы требует и весь смысл тех позитивных сдвигов в воронежском культурном хозяйстве, которые происходят в последние годы. Олег ЛАСУНСКИЙ, член Союза российских писателей.

ТВОРЧЕСКИЕ КОНТАКТЫ

Научные учн диалоги, которые велись во время конвел ференции, позволили акференци туализировать проблемы туализир современного культурного процесса, обозначить пути решения проблем функционирования современного литературного музея. Обучающие семинары, круглые столы и научные доклады помогли яснее понять направления дальнейшего развития музея. Приятно, что опыт работы музея-усадьбы Веневитинова, подготовленная выставка-игра по переводам Маршака, представленная во время работы конференции, изданный сборник материалов и организация мероприятия в целом получили высокую оценку коллег. В ходе конференции возникли разнообразные творческие контакты, обещающие перерасти в долгосрочное партнерство. Были найдены новые подходы в сотрудничестве между нашим музеем, в последнее время осуществляющим много проектов, посвященных Самуилу Маршаку, и шотландским музеем Роберта Бернса. Были определены пути научного взаимодействия с рижским музеем Кришьяниса Барона, Мандельштамовским обществом, Центром русской эмиграции имени Александра Солженицына и многими российскими музеями. Несколько слов о спонсорах. Их упоминают, как правило, в рекламных материалах, но здесь случай особый. Проведение конференции поддержали руководители вроде бы далеких от культуры организаций – РСУ-55, Комбинат строительных деталей, Группа компаний Хамина, Центр галереи Чижова, ЗАО «Воронеж-Дом», ООО «ИП К.И.Т.» , Мебельный салон «Юнион-Воронеж», Сеть отелей «Мир гостиниц», Гражданское собрание «ЛИДЕР». Мы очень благодарны нашим партнерам за финансовую поддержку. Светлана ДЕРКАЧЕВА, директор Воронежского областного литературного музея имени И.С. Никитина.

ТЕРРИТОРИЯ ИСТИНЫ

ФРАНЦУЗСКИЙ БЛОШИНЫЙ РЫНОК текст Андрей Макаров фото Андрей Макаров

ide-grenier во Франции – явление частое и повсеместное. Это что-то вроде блошиного рынка – за тем исключением, что здесь можно приобрести помимо разных мелочей довольно внушительные по размеру предметы, такие как книжный шкаф или морозильная камера. Рынки эти не зарегистрированы официально, но регулярны. Занять место для торговли может каждый: какой-то специальной лицензии не требуется, достаточно подать письменное прошение в муниципальную полицию. Дословно vide-grenier переводится как «опустошение чердака». Если на вашем чердаке, в подвале или же на антресолях уже много лет пылятся старые вещи, это еще не означает, что их время вышло. Может быть, потерявшая былой лоск мебель или коллекция потертого винила вам уже никогда не пригодится, но будьте уверены, что есть люди – знатоки, ценители либо просто любители ретро, – которые готовы отдать правую руку за то, что вы столько лет не решаетесь выбросить. Цены варьируются от десяти центов до нескольких сотен евро. Открытки начала XX века, игрушечная железная дорога, домашняя утварь, напольные часы, почтовые марки, рыболовные снасти, кинжалы, медали, кубки…Список можно продолжать еще долго. Все рано или поздно находит здесь своего покупателя. BT Специально для «Воронежского телеграфа»

№ 175 // Воронежскiй Телеграфъ

ТЕРРИТОРИЯ ИСТИНЫ

Воронежскiй Телеграфъ // № 175

ПЕРСОНА 8 августа исполняется 60 лет декану факультета журналистики ВГУ, доктору филологических наук, профессору Владимиру ТУЛУПОВУ. Сегодня он наш гость.

текст Павел Лепендин фото Виталий Грасс – Владимир Васильевич, на своем примере можете сказать, что и в 60 лет мужчина находится еще в расцвете сил? – Скажу, скорее всего, банальную фразу, но я не ощущаю себя на эти годы. Как-то все подкралось незаметно. Ты со стороны себя не видишь, зато, когда смотришь по телевизору на любимых актеров, которые еще недавно играли молодых героев, а сейчас перешли на возрастные роли отцов и дедов, понимаешь: годы летят… Актриса Ирина Муравьева както рассказывала: «Бегут ко мне поклонницы и вдруг как вкопанные останавливаются. Одна говорит: «Ой, как вы постарели!». На что я им ответила: «Хорошо хоть вы молодеете…». В этом возрасте есть свои плюсы: человек уже многое знает, понимает, как будет развиваться то или иное событие. И зачастую прогнозы подтверждаются. Но возраст есть возраст, и некоторые вещи тебе уже неподвластны в силу природы. Те же занятия спортом. – Но ведь вы до сих пор играете в футбол! – Уже не так активно, больше занимаюсь «организационнотренерской» работой. Однажды Владислава Третьяка спросили, почему он не выступает за сборную ветеранов по хоккею. Он хорошо ответил: «Дело в том, что у меня голова заслуженного мастера спорта, а тело 60-летнего человека. Я не могу

«ЛУЧШЕ ПОЗ НА ПРАКТИК уже позволить себе делать то, что без оглядки делал бы лет 20 назад». Поэтому переходишь на занятия более спокойными видами спорта, например бильярдом. С течением времени все больше начинаешь ценить обычную, будничную жизнь. Не зря говорится, что, если бы не было смерти, жизнь не казалась бы такой яркой. Хочется еще многое успеть, отразить свое видение мира в статьях, стихах, публицистических заметках, картинах. В молодости 60-летний человек казался мне стариком. А сейчас ощущаю себя достаточно молодым. Бывают и такие парадоксы. – Вы родились спустя почти десять лет после окончания Великой Отечественной войны. В годы вашего детства еще ощущались ее отголоски? – У нашего поколения не было в жизни таких испытаний, которые выпали на долю родителей. Мой отец был призван в армию в 1939 году 18-летним пацаном, а вернулся к мирной жизни только в 1946-м. Лучшие годы своей молодости он провел в тяжелейших условиях военного времени. И так жила вся страна. Но меняется время – меняется и темп жизни. Когда я, будучи студентом, пришел работать в редакцию, то два-три месяца, проведен-

С ТЕЧЕНИЕМ ВРЕМЕНИ ВСЕ БОЛЬШЕ НАЧИНАЕШЬ ЦЕНИТЬ ОБЫЧНУЮ, БУДНИЧНУЮ ЖИЗНЬ.

№ 175 // Воронежскiй Телеграфъ С профессором Львом Кройчиком.

ПЕРСОНА

НАВАТЬ Е» С женой Тамарой на отдыхе.

– Сколько лет вы в журналистике? – В вуз я поступил в 1971 году. И практически сразу меня привлекли к работе в многотиражке. Чуть позже мы с другом пришли в газету «Уфимская неделя», которую спустя годы я редактировал в течение четырех лет. Мы там и рисовали, и придумывали рекламные стишки, и писали небольшие информационные заметки. Это была очень хорошая школа. Рядом размещалась типография, поэтому своими глазами могли наблюдать за процессом набора и печати газеты. Все в нашей профессии лучше познавать на практике, тогда и результат будет.

н ные рядом с профессионалами, показались двумя-тремя годами – так много в них вместилось! Это и понятно: понятн молодой человек буквально впитывает букв в больших больши объемах самую информацию – так он разную инф жизнь. Учеба, рабопознает жи та в газете, КВН, организация фотовыставок – все Юморины, ф годы это было в студенческие с неотъемлемой частью моего неотъемлем бытия.

Воронежскiй Телеграфъ // № 175

– Чем вам интересна сегодняшняя журналистика? – Она мне была интересна всегда: сначала как читателю, зрителю, слушателю, теперь как профессионалу и преподавателю. Сказать, что сейчас она стала намного лучше или намного хуже, чем прежде, не могу. За свою жизнь я проработал в газетах разных форм собственности и разных типов: в молодежной комсомольской, в вечерней советской, в деловой частной и др. Везде были свои плюсы и свои минусы. Мне близка позиция Дмитрия Быкова, который говорит, что советский период, во-первых, был разным, во-вторых – противоречивым, в-третьих – глубоким. Мне, например, повезло с первыми редакторами. Один был филолог, другой окончил отделение журналистики Высшей партийной школы. В те времена, если в редакторы выдвигали человека, не имеющего профессионального образования, старались сначала направить его в ВПШ или в ВКШ,

где были собраны лучшие преподавательские силы страны. Линия партии, естественно, выдерживалась, но мелочной опеки не было. Редактор был членом бюро райкома, горкома или обкома партии, и если кто-нибудь пытался вмешиваться в его работу, он мог запросто поставить вопрос ребром: либо вы меня снимаете, если вас что-то не устраивает, либо доверяете мне как профессионалу… – При всем том что, на страницах изданий было много скучного официоза, там появлялись и материалы, которые имели определенную адресную направленность, были ориентированы на конкретную социальную группу. – В том-то и дело! Если раньше человек не мог найти правды в различных инстанциях, он всегда говорил: «Тогда я напишу в газету». И это было действенно. Практически в каждой редакции существовал отдел писем. Я свою трудовую деятельность начинал в нем в качестве корреспондента. Мне давали письмо, в течение месяца я бегал по инстанциям, добивался решения того или иного вопроса. А потом на полосе появлялся небольшой, но важный для автора письма материал, на который нужно было реагировать властям. Это была хорошая школа коммуникации. К сожалению, в редакциях сейчас практически не осталось отделов писем. Но, отказавшись от писем, мы, к сожалению, отвернулись и от обычного читателя. Обратной связи сейчас практически нет. А люди видят, что о простом человеке с его нуждами и проблемами, по большому счету, не пишут, не показывают документальных фильмов. Все забито звездами шоу-бизнеса, кино, эстрады, политики.

ПЕРСОНА Это уже надоело, и думающий человек уходит в социальные сети. Но это все же не журналистика, не профессиональная деятельность, в рамках которой добывают информацию, обрабатывают ее, отвечают за ее содержание и т. д. Если СМИ хотят вернуть аудиторию, они должны сначала вернуть ее на страницы печати, в радио- и телеэфир. – Сколько лет вы уже декан? – В этом году ровно 20. Меня на этот шаг подвиг Лев Ефремович Кройчик. Я в то время заведовал кафедрой и параллельно редактировал газету «Инфа». 1990-е были непростыми годами для вузов, а в редакции мы получали неплохие зарплаты. Меня все устраивало, и я долго отбивался. Но Лев Ефремович настаивал, говорил, что устал заниматься административной работой… – В итоге вы сдались? – Да. Но лишь через год понял, что быть одновременно редактором регионального еженедельника, профессором, заведующим кафедрой и деканом невозможно. Организм не выдерживал. В общем, сконцентрировался на работе в университете. – Небезуспешно. – Да, за эти годы факультет журналистки вырос в мощную структуру, которую признают не только в России, но и за границей. Прежде у нас было три кафедры, сейчас – семь (вместе со старооскольской). Было около 30 сотрудников, а теперь более 80. У нас почти 40 кандидатов наук, девять докторов наук. Но вряд ли бы все получилось, не будь коллектива единомышленников, и прежде всего Льва Кройчика, Вадима Кулиничева, Александра Смирнова, Виктора Гаага. Мы собирались и просто обсуждали: что делать дальше? Конкурса в те годы практически не было, вот и начали искать варианты дальнейшего существования. И, думается, выбрали хорошую стратегию. Одними из первых в России на факультете открыли сразу три коммуникационные специальности («Журналистика», «Реклама», «Связи с общественностью»), начали развивать инфраструктуру. Сегодня наш факультет неплохо оснащен технически. Среди преподавателей – оптимальное

сочетание опыта и молодости. Средний возраст чуть больше 40 лет. Практически все они – наши выпускники. Хотя, конечно, мы привлекаем и педагогов со стороны, приглашаем практикующих журналистов. – Когда я поступал 20 лет назад, у нас на курс брали около 30 человек. Сколько сегодня бюджетных мест? – В свое время через министерство я добился того, чтобы 36 человек учились на дневном

ЖУРФАК ВГУ СЧИТАЕТСЯ ОДНИМ ИЗ ВЕДУЩИХ В СТРАНЕ ЦЕНТРОВ ПО ПОДГОТОВКЕ РАБОТНИКОВ СМИ.

и 36 – на заочном (это по журналистике). Почему такая цифра? Потому что лабораторные группы не должны быть больше 12 студентов. Получалось три группы для трех специализаций («Периодическая печать», «Телевидение и радиовещание», «Реклама и паблик рилейшнз»). Плюс по 12 мест на очном и заочном отделениях для будущих рекламистов и пиарменов. Потом бюджетные места стали ежегодно сокращать. Сегодня на журналистике на дневном 16 мест, на заочном – десять. Что касается направления «Реклама и связи с общественностью», то в будущем году сможем принимать студентов лишь на договорной основе. – С чем это связано? – Все время оптимизируют. Видимо, считают, что реклама и РR – специальности конъюнктурные, что на них идут дети из состоятельных семей… – А журналистика, значит, еще держится? – Журфак ВГУ считается одним из ведущих в стране центров по подготовке работников СМИ. Во всех рейтингах мы всегда за-

нимаем места не ниже пятого в стране. Кстати, весной мы получили лицензию еще и для подготовки военных журналистов. – Журналистика – это не только профессия, но и призвание. Хороший журналист – товар штучный. Вы же набираете достаточно большое количество студентов. Не страдает ли от этого их подготовка? – Да, действительно, определенная проблема здесь существует. Но, думается, для такого факультета, как наш, ежегодный набор 40 – 50 студентов на направление «Журналисти-

ка» вполне приемлем. Мы ведь в свое время и специализацию «Реклама и паблик рилейшнз» открыли для того, чтобы сохранить журналистику. – То есть это был вынужденный шаг? – Не только. Рынок так же требовал таких специалистов. К тому же среди абитуриентов в 1990-е годы модными были юридический и экономический факультеты, РГФ… Журналистика же особой популярностью не пользовалась. Хотели даже творческий конкурс исключить из числа вступительных испытаний. На съезде Союза журналистов мы бились за то, чтобы его сохранить. Нашлись те, кто нас, слава Богу, поддержал. Мы оставили и творческий конкурс, и олимпиаду «Проходной балл». – Кстати, вы ее придумали после того, как ваш старший сын Константин победил в «Умниках и умницах» и без экзаменов был зачислен в МГИМО? – Да, делали по аналогии, но не копировали. У нас была своя специфика. – При такой занятости на факультете как находите время для своих увлечений: живописи, поэзии, спорта? – Главное, правильно распределить свой день и жизненный ритм. А еще помогает способность легко переключаться с одного на другое. Рисование для меня – это своего рода релаксация. Я окончил детскую художественную школу. Для себя рисовал всю жизнь – шаржи, карикатуры, газетные заставки… А последние десять лет рисую практически каждый день. Мне и сегодня интересно учиться у друзей-художников. Пишу акварелью, немного маслом, акриловыми красками, темперой. Все свои картины дарю. Но осенью планирую сделать небольшую юбилейную выставку, для которой вот уже год собираю свои лучшие картины. Стихи пишу, но реже – что называется, по случаю или когда что-то особенное задевает в жизни. Раньше писал больше, вел своеобразный лирический дневник. Многое было опубликовано в свое время. Но сейчас я бы часть написанного не стал включать в сборники. Как видите, в жизни все течет, все изменяется. Что-то уходит, что-то приходит. Тем интереснее проживать каждый новый день. BT № 175 // Воронежскiй Телеграфъ

АРХИВЫ ПЕРВОЙ МИРОВОЙ

ЛИСТАЯ СТАРУЮ ТЕТРАДЬ текст те ексст Павел Лепендин П Па веел Леп Ле еп

В старой тетради моего родственника собраны уникальные документы времен Первой мировой войны. Вот уже почти десять лет эта тетрадь хранится в Воронеже.

Продолжение. Начало – в № 172, 173, 174. 4.

ЖИЗНЬ СЕВАСТОПОЛЯ Я Одна из реликвий старой ро ой тетради – вырезка из газеты е ы ет «Русское слово» под названини и-ем «Флот». Автором материариаала являлся редактор издания, ни ия,, известный русский журналист, исст, т, публицист, театральный критик тик ти Влас Дорошевич (1865 – 1922). 22) 2).. Примечательна эта публикаикааик ация несколькими аспектами. ам ми. и Во-первых, стилем написания, ни н ияя,, доскональным знанием темы, мы, ы обилием деталей и персонажей. жеей й. Во-вторых – своей уникальноностью. По крайней мере, мне не не удалось отыскать эту статью ю в изданных книгах Власа Михайхайха аййловича. Дорошевич, который й хорошо знал Севастополь и до Первой мировой войны, и после нее (с августа 1918 года по май 1921-го он жил в городе морской славы, при этом категорически отказавшись сотрудничать с контрреволюционными газетами), очень точно подмечал те перемены, которые произошли там с началом боевых действий на Черном море. «Странная картина, – пишет Влас Михайлович. – Совершенно темные улицы. Не светятся даже окна. Города словно нет. Одна темнота кругом. Жители выходят на улицу с фонариками. Во тьме бродят по земле трепетные светлые круги. Война отодвинула нас на несколько сот лет назад. И Севастополь имеет сейчас по вечерам вид средневекового города. Да он и живет сейчас какой-то средневековой жизнью. Все мужчины ушли на войну. Дома остались старики, женщины, дети. Это подходило бы к 1115 году. Это так сейчас, в 1915 от Рождества Христова». Опытного репортер находит очень точные и яркие характеристики всем и всему. Например: «по крутым горам лепятся иссиня-белые, словно из рафинада,

Влас Дорошевич.

мазанки»; «маленький «музей обороны» у него словно Георгиевский крестик на груди»; «нигде война не ведется с такой элегантностью, как здесь» и т. д. На Приморском бульваре автор наблюдает следующую картину: «Дети, как по всей Руси, играли в войну… Старшие заставляли младших быть немцами и турками. Те плакали. Кричали: «Мы – казаки! Мы хотим быть казаками!». Но, нечего делать, уступали. Маленькие. И, чтоб принять участие в игре, соглашались и на немцев. Их брали в плен, уводили в боковые аллеи, сажали на скамейку, приказывали сидеть, «не двигаясь». А то – расстрел. И порядком трепали. Мамаши усмиряли торжество победителей: – Тише, дети! Тише! Зачем в войну? Играйте в парад! Делайте смотры! Они рассуждали, «как женщины». Но дети – мужчины. Презирали парады и смотры и играли только в «настоящую войну». Дорошевич хорошо знал русских матросов. По его словам, он встречался с ними «и во Владивостоке, и в Нагасаки, и в Коломбо, и в Порт-Саиде, и в Кадиксе». Потому так точны описания

автором жизни моряков. Сразу после того, как корабли возвращаются после очередного боя, Севастополь оживает. «Полчаса ни в одной парикмахерской вы не найдете ни одного свободного места, – свидетельствует журналист. – Офицеры стригутся, бреются, «кладут бриллиан-

тин». Еще час – у превосходного Мисинского, во всех кондитерских и кафе ни одного свободного столика, стула. Офицеры пьют кофе и шоколад. А затем весь бульвар полон офицерами. Ухаживаньем, флиртом, весельем». А вот как Дорошевич описывает одного, жаль что безымянного, героя: «Вот этот офицер, с бородой Неnri IV, с пушистыми усами, в великолепно сшитом, элегантном пальто, в щегольской фуражке, такой денди, с увлечением беседующий с двумя дамами, – вчера, в это самое время, смотрел в лицо смерти. Он командир судна. Девять часов был под обстрелом береговых турецких батарей. «Из экономии в людях» приказал своим офицерам держаться в блиндированных помещениях. А сам, один, стоял на мостике. Под градом снарядов. Часами, не отрываясь, смотрел смерти в глаза. И сейчас он, элегантный и нарядный, смотрит весело в смеющиеся глаза морских дам, веселых и радостных: «Все вернулись!»… Это люди, которые, выходя из ада, не сохраняют на своем веселом, жизнерадост-

Погрузка торпед на подводную лодку «Морж».

№ 175 // Воронежскiй Телеграфъ

АРХИВЫ ПЕРВОЙ МИРОВОЙ ном, хорошо вымытом и приведенном в порядок лице никакого отпечатка адского огня. В этом их красота и их шик. Они одинаково умеют смотреть в глаза и женщине, и смерти». Влас Михайлович не скрывает в статье своих чувств к любимому городу, к его героическим защитникам и жителям. Вот что он пишет, заключая публикацию: «Когда кончится война и спадут анонимы с лиц, мест и событий, – Россия узнает многое, за что земно поклонится своему черноморскому флоту. А пока надо послать привет ему от самого сердца России. От седого Кремля – Севастополю».

ПОДВОДНАЯ УГРОЗА Адмирал Андрей Эбергард, который в 1914 году был назначен командующим флотом Черного моря, еще в начале ХХ века говорил о необходимости модернизации морских сил, о вводе в эксплуатацию подводных лодок. Первая мировая война доказала правоту суждений опытного морского волка. Поначалу подводные лодки предназначались исключительно для береговой обороны. К августу 1914 года практически все флотоводцы мира полагали, что подлодка может быть использована лишь для оперативной и тайной постановки минных полей. Иногда, быть может, ей удастся атаковать корабль противника, стоящий на якоре. Об атаке движущихся целей всерьез никто не думал. И все же 8 сентября 1914 года отечественная подлод-

Приморский бульвар в Севастополе. 1910-е годы.

ка «Акула» под командованием лейтенанта Гуднина провела первую торпедную атаку. Правда, снаряд прошел мимо, но начало было положено. А 11 октября в районе Босфора экипаж подлодки «Тюлень» под командованием старшего лейтенанта Китицына одержал и первую боевую победу. Но для этого подлодка всплыла и повредила артиллерийским огнем вооруженный турецкий пароход, команда которого была вынуждена покинуть тонущее судно. Всего же только за 1915 год русские подводники совершили 78 выходов в море. На страницах газет тех лет много внимания уделялось выступлениям подводного флота на театре боевых действий. Но чаще других в статьях появлялись такие названия, как «Морж» и «Нерпа». Корреспондент симферопольского «Южного слова» в номере от 17 июля 1915 года сообщает: «…Лодка «Морж» потопила несколько турецких судов у входа в Босфор, а «Нерпа» – не-

сколько угольных транспортов в районе Зунгулдака. Пятого июля «Морж», заметя какое-то движение в проливе, подошел к нему на расстояние нескольких кабельтовых. В это время в устье пролива появился большой пароход, впоследствии оказавшийся турецким военным транспортом не менее чем в 7000 тонн водоизмещением. На транспорте приближение «Моржа» не было замечено. Последний выпустил мину, раздался оглушительный взрыв, и турецкий военный флаг, бывший на корме, скоро погрузился в воду. Немедленно неприятельские береговые батареи открыли ожесточенный огонь по нашей подводной лодке, а из пролива вышло несколько миноносцев типа «Самсун» и две канонерки, направившиеся к «Моржу»… Несмотря на значительное превосходство в силах врага, «Морж» смело двинулся навстречу турецким судам, с явным намерением атаковать их. Но турецкие суда, не подпустив

СМЕЛОЕ ВЫСТУПЛЕНИЕ «МОРЖА» ПРОИЗВЕЛО ТАКОЕ ПОТРЯСАЮЩЕЕ ВПЕЧАТЛЕНИЕ НА ТУРОК, ЧТО ЗАТЕМ В ТЕЧЕНИЕ НЕСКОЛЬКИХ ДНЕЙ В БОСФОРЕ БУКВАЛЬНО ЗАМЕРЛА ВСЯКАЯ ЖИЗНЬ.

Воронежскiй Телеграфъ // № 175

«Моржа» на минный выстрел, быстро повернули обратно и поспешили укрыться в проливе под защитой своих батарей… Смелое выступление «Моржа» произвело такое потрясающее впечатление на турок, что затем в течение нескольких дней в Босфоре буквально замерла всякая жизнь и в нем даже не показывались парусники». Не менее успешно вела походы «Нерпа». Читаем: «Что же касается до подводной лодки «Нерпа», то последняя, находясь 6 июля у мало-азиатских берегов Черного моря, утром заметила шедший вблизи пароход, около 6000 тонн водоизмещением, нагруженный углем. «Нерпа», несмотря на стрельбу с парохода, оказавшегося вооруженным, выпустила при подходе к нему мину и покончила с его существованием». Так что же это были за чудеса техники? Проектировщиком трех торпедных подлодок типа «Морж», к которым относи-

лись «Нерпа», «Морж» и «Тюлень», стал известный в России корабельный инженер, математик и механик Иван Григорьевич Бубнов. Несмотря на то что лодка «Морж» дала название всему проекту, она была спущена на воду лишь второй – после «Нерпы», а введена в строй – последней. Все три подлодки типа «Морж» обладали практически одинаковыми тактико-техническими характеристиками. Различие заключалось лишь в дополнительных артиллерийских орудиях, изначально не предусмотренных проектом. «Моржу» (как и «Нерпе») досталось два орудия – калибром 47 и 57 мм. Также подлодки различались установленными на них радиостанциями. По данным на начало 1917 года, на «Морже» был установлен аппарат Дюфлона образца 1914 года. BT В следующем номере: загадочная гибель подлодки «Морж», героизм и судьба капитана Василия Меркушева и другие факты, запечатленные в старой тетради.

КАК ЭТО БЫЛО

ВОРОНЕЖ В ПЕРВОЙ МИРОВОЙ текст Борис Фирсов

Известие о войне с Германией всколыхнуло воронежцев. В Городском саду, в садах Общественного и Семейного собраний, на главной улице – Большой Дворянской – состоялись патриотические манифестации. На чрезвычайном земском собрании был принят всеподданнейший адрес. Городская дума Воронежа также послала императору адрес, заявляя о готовности всеми средствами поддерживать войну и царя. Воронеж был крупным центром дислокации воинских частей. На фронт направились квартировавшие в городе 16-й уланский Новоархангельский полк, 26-й Могилевский и 25-й Смоленский пехотные полки. Мобилизация прошла без видимых эксцессов благодаря принятому правительством «сухому закону», запрещавшему употребление спиртных напитков.

БЕЖЕНЦЫ В ГОРОДЕ Под влиянием войны резко изменился традиционный уклад жизни воронежцев. Это было связано с чрезвычайным ростом городского населения, в первую очередь за счет беженцев. На помощь им приходили различные общественные организации. Эта благотворительная деятельность приобрела всероссийский масштаб в результате учреждения императором 14 сентября 1914 года «Комитета ее императорского высочества великой княжны Татьяны Николаевны для оказания временной помощи пострадавшим от военных действий», или, как его называли в обиходе, «Татьянинского комитета». Вторая дочь Николая II Татьяна занимала в Комитете пост «почетной председательницы». Его филиал действовал в Воронеже, разместившись в здании Губернского правления на Большой

«Раевская казарма» с главным фасадом на Поднабережную (теперь ул. 20-летия ВЛКСМ) – свидетельство перекоса в расходовании городских средств. Дворянской. Важную роль в координации помощи беженцам сыграли местные комитеты Всероссийских Земского и Городского союзов. Массовое прибытие беженцев в Воронеж началось в июле – августе, а максимума достигло в сентябре – октябре 1915 года. Неудачи на полях сражений вызвали волну переселенцев из Польши, Прибалтики, Белоруссии, Украины. Основной поток следовал по Московско-Киевско-Воронежской железной дороге. Только отдельные поезда направлялись в Воронеж через Грязи по ЮгоВосточной железной дороге. Всего с 15 июля по 17 сентября 1915-го на станцию ВоронежКурский прибыли почти 90 тыс. беженцев. Главноуполномоченным по устройству беженцев был назначен ректор СХИ Константин Глинка.

К осени 1916 года за счет переселенцев количество жителей Воронежа удвоилось, составив 167 тыс. человек. Основная масса беженцев включала в себя женщин с детьми и стариков. После медицинского осмотра и регистрации те, кто оставался в Воронеже, распределялись по городским приютам, рассчитанным на 30 – 700 человек. Таких приютов было 18. Самый большой из них находился в трамвайном парке. В приютах кормили и по возможности снабжали одеждой.

ЭТНИЧЕСКИЙ ОБЛИК Война изменила этнический облик Воронежа. Среди беженцев было много евреев, поляков, литовцев, армян. Параллельно с деятельностью Татьянинского комитета были созданы комитеты для оказания помощи беженцам, принадлежавшим к отдельным национальностям. В Воронежской губернии, где оказалось

много беженцев из Закавказья, действовал единственный в регионе «Армянский комитет…», который устроил в Воронеже «убежища, приюты и патронаты». В городе работали еврейские беженские школы. В начале 1917-го при синагоге было учреждено Воронежское отделение Общества ремесленного и земледельческого труда среди евреев в России. Не покладая рук работало Польское благотворительное общество. В Воронеже, пригородных слободах Чижовке и Ямской открылись частные одноклассные училища для детей поляков-беженцев. Преподавание в них велось на польском языке. После Февральской революции в Воронеже появился новый общественный очаг – клуб «Дом Польский», где проводились различные мероприятия, в частности публичные лекции. В ходе Первой мировой войны в Воронеж были эвакуированы две тысячи литовцев. Половину из них составляли

№ 175 // Воронежскiй Телеграфъ

КАК ЭТО БЫЛО учащиеся мужских и женских гимназий, двух 2-классных школ, учительской семинарии, педагогических и бухгалтерских курсов. Литовская молодежь активно участвовала в общественной и культурно-просветительской жизни Воронежа. Дамоклов меч беженца – постоянный дефицит средств существования и безработица. Помогала с трудоустройством биржа труда при Татьянинском комитете и состоящий при нем Дом трудолюбия для беженок. В местных газетах неоднократно встречались объявления о поиске работы. Женщины предлагали услуги сиделки, экономки, бонны. Мужские объявления большей частью рекламировали технические услуги. Беженцы принимали в починку граммофоны, швейные машинки, примусы, музыкальные инструменты, производили малярные работы. Однако со временем ухудшение условий жизни усиливало конфликтность между коренным и пришлым населением.

РАБОТА НА «ОБОРОНКУ» Во время войны провинции отводилась роль источника ресурсов для сражающейся армии. Война непосредственно повлияла на милитаризацию промышленности. Многие воронежские предприятия переключились на выпуск военной продукции. Крупным промышленным предприятием, работавшим на оборону, стал завод Столля, выполнявший в основном военные заказы – производивший оборудование, станки и двигатели для пороховых и оружейных заводов. Для производства снаря-

Воронежскiй Телеграфъ // № 175

дов был построен специальный цех. Эвакуация из Риги завода акционерного общества «Рихард Поле» (в советское время – Экскаваторный завод имени Коминтерна) стала значимым событием для Воронежа. Вместе с прибывшими из Риги русскими приехали и латыши. Уже в августе 1916-го завод начал давать первую продукцию – стальные ленты, корпуса снарядов, чугунные мины. Заказы Воронежского военно-промышленного комитета, созданного для снабжения армии, выполнял завод Иванова-Веретенникова, где делали ручные бомбы, колосники и крышки для окопных печей, важные детали минометных снарядов. Воронежские предприятия обеспечивали армию продовольствием. Управление ЮВЖД изготовляло штыки из бандажной стали. Чижовская, Рождественско-Хавская, Тавровская ремесленные школы поставляли кирки-мотыги. Была организована специальная мастерская по производству ручных гранат. Когда газовые атаки стали частью боевых действий на фронтах войны, возникла необходимость в массовом производстве противогазов. В Воронеже были созданы две мастерские. Всего в 1915 году было изготовлено больше 400 тыс. противогазов.

ПОЯВЛЕНИЕ ДЕФИЦИТА Осложняли жизнь многочисленные бытовые неурядицы. Не хватало жизненно необходимых товаров. Обострилась проблема снабжения тыла. За годы войны резко сократились железнодорожные перевозки. Недостаточная подача вагонов к месту погрузки уже в первые месяцы войны вызвала удорожание наиболее важных продуктов. Воронежская городская дума провела в 1916 году перепись населения, чтобы выяснить потребность в продовольствии. Городские власти решили ввести карточки. Нормировка коснулась первоначально муки, мяса, сахара. К началу 1917-го трудности в снабжении хлебом и продовольствием в целом еще более возросли. Воронежцы столкнулись с неведомыми прежде явлениями – дефицитом продовольствия и топлива, многочасовыми стояниями в очередях-«хвостах» за самым необходимым. К этому прибавилась дороговизна. Рост цен

на основные продукты питания достиг фантастических размеров. С июля 1914-го по декабрь 1917-го стоимость фунта ржаного хлеба выросла на 580% (с 2,5 коп. до 16), говядины 1-го сорта – на 530% (с 18 – 20 коп. до 1 руб.); сливочного масла – на 1650% (с 40 коп. до 3,6 руб ); десяток яйц – на 1275% (с 16 коп. до 1,6 руб. за десяток).

ВОЙНА И КУЛЬТУРА Война наложила свой отпечаток и на культурную жизнь. В Воронеже существовали Зимний и Летний драматические театры. Из их репертуара исчезли произведения немецких авторов. Театр откликнулся на новую ситуацию отечественными пьесами героико-патриотического и военного содержания. Большой любовью публики в военное время пользовались

настоящем», «Болгария и Россия». Около 400 слушателей собрала лекция доктора Сергиевского «Современная война и нервы русских воинов». Помимо воронежцев с лекциями выступали и приезжие ученые. Повышенный интерес вызвала лекция Потемкина «О «Бесах» Достоевского». Читали лекции о Толстом и Чехове. Массовую культуру представлял кинематограф. Во время войны в Воронеже работало пять крупных кинотеатров. «Ампир» находился на Большой Дворянской. Его зал вмещал 800 зрителей. Репертуар кинотеатров был разнообразен: экранизации классики, исторические фильмы, мелодрамы, комедии. В потоке развлекательных фильмов появлялись картины патриотического содержания – «Подвиг телефониста Алексея Манухи»,

Дети беженцев, живущих в приюте Воронежской Общепедагогической организации. «легкие жанры»: оперетта, мелодрама и детектив. В годы Первой мировой войны в Воронеже на сцене Дворянского собрания с концертами выступали знаменитые скрипачи, пианисты, вокалисты, например Федор Шаляпин. Широкой популярностью пользовались концерты известной исполнительницы народных песен Надежды Плевицкой. В залах Дворянского собрания, СХИ, Зимнего театра, Ремесленной управы устраивались научно-популярные лекции Общества народных университетов. Основной костяк лекторов составляли преподаватели СХИ, к ним примкнули учителя средних учебных заведений, инженеры, врачи и другие представители интеллигенции. Вот темы, рассматриваемые некоторыми из них: «Очерк хозяйственной жизни воюющих стран», «Атом и молекула», «Погода и климат», «Задачи химии в прошлом и

«На защиту братьев-славян», «Как бабы немцев в плен забрали». Огромный интерес вызывало документальное кино. Поистине триумфальной была демонстрация картины «Братоубийственная война»: сильное впечатление на зрителей произвели эпизоды боев под Верденом, около реки Маас, гибель госпитального судна «Португаль», расстрел германского шпиона. Первая мировая война с каждым годом все более негативно влияла на воронежское общество, усиливая разочарование, пессимизм, социальную напряженность. Она привела к огромным человеческим жертвам, материальным лишениям, что вызывало настоящую озлобленность против тех, кого не коснулись тяготы войны, кто наживался на поставках в армию и на дороговизне. Но все чаще недовольство ухудшающимся положением и продолжением войны обращалось на политиков, правительство и царя. BT

ДЛЯ ЗАДУМЧИВОГО ЧИТАТЕЛЯ текст Лев Кройчик фото Виталий Грасс Владимир Тулупов. Азбучные истины. Сборник эссе – Воронеж, 2014 – С.128

ладимир Тулупов, доктор филологических наук, профессор, заведующий кафедрой рекламы и дизайна, декан журфака ВГУ, придумал и реализовал в 2013 – 2014 годах рискованный проект на радио «Губерния». Суть проекта – говорить с аудиторией об очевидных, азбучных истинах. – А чего о них говорить-то? – удивится думающий читатель. – Если истины азбучные, кому они интересны? Оказалось – говорить есть о чем. Во Владимире Тулупове мирно уживаются художник (живописец), поэт, публицист, ученый и просто неравнодушный к жизни человек. Все это в своей совокупности и определило словник необычной книги. (А прежде чем книга явилась в свете – темы бесед с радиоаудиторией). Скажу сразу: сложился очень характерный лексикон, говорящий о многом. В том числе – и об авторе этой книге. «Анекдот», «Воронеж», ж», «Журналистика», «Игра», «РиРисование», «Упоение», «ФутФутбол», «Чтение», «Щедрость», ть», «Юмор»… Есть представление об авторе? Есть! А если еще к текстам добаобавить картины, принадлежащие щие кисти художника Владимира Тулупова, – «Розовый вечер», «В Кольцовском парке», «Лодки дки Балаклавы», «Весна в городе», де», «Краски осени»… И тут становится понятным ным главное – из азбучных истин тин состоит жизнь человеческая, кая, ее повседневное стремлениее к развитию. Знание азбучных истин помомогает выстоять в трудную минуинуту, просто помогает состояться. ься. Они напоминают о главном – об опыте, накопленном предшешественниками, о традициях. Азбучные истины обогащают ают наше представление о мире. Владимир Тулупов признаетается: «Когда автору было предедложено вести персональную ую еженедельную рубрику, сразу разу

О ВРЕМЕНИ И О СЕБЕ вспомнил «Азбуку», с которой многие начинали и начинают осознано постигать мир». Прочитайте новую книгу Владимира Тулупова, и вы поймете, что это постижение мира состоялось. Секрет этого открытия прост: нарушая все каноны создания словарей, Владимир Тулупов принципиально отказывается в своих «Азбучных истинах» от превращения придуманной им книги в справочное пособие. Автор рассказывает о своем понимании мира. О своих с ним взаимоотношениях. Сегодня, когда в отечественной теории и практике публицистики активно пропагандируется западная модель повествования (важен не личный взгляд автора на происходящее, а факт в его очевидном виде – аудитория сама сделает правильные выводы из прочитанного), ВлаТулупов димир безбоязненно не скрывает своего желания высказаться от первого лица.

Он не боится стать Автором. Фигурой, заслуживающей внимания, не боится быть. «Азбучные истины» менее всего напоминают справочное пособие, толкующее о том, что полезно – на всякий случай – знать каждому. Размышляя о сути окружающей нас жизни, автор приглашает своих читателей вспомнить о жизни собственной. О том, что в этой жизни происходило и происходит постоянно. Вот, например, объяснение слова «Рисование»: «Сколько себя помню, столько рисую – простыми или цветными карандашами, тушью или

HABENT SUA FATA LIBELLI

акварельными красками. Первый альбом для рисования – солидный, с обложкой из черной кожи – мне подарил отец. Когда старшие сестры уходили в школу, а родители на работу, я садился у окна и что-то малевал-малюкал. Кроме того, меня с детства окружали картины. Отец любил передвижников, и в доме было много репродукций в их исполнении». А далее следует вопрос: – Зачем вообще нужно рисовать? Вся книга Владимира Тулупова пронизана такими вопросами-приглашениями к со-размышлению. Действительно – зачем? Сиди, читай и думай. Выстраивай свою собственную жизнь, переосмысливая всем известные азбучные истины. Или – как вариант – приучай себя к самостоятельному мышлению. мышлени статье «Упоение» ВладиВ стат пишет: «Уверен, мир Тулупов Тулу лишь от восторженности жизинтереса к нью, от искреннего и людям рождаются друждругим лю любовь, движущие миром». ба и любо «Азбучных исЗная автора а в течение тин» не понаслышке п последней четверти века, общапоследне ясь с ним едва ли не ежедневно, понимаю, что в очередной своей книге он неназойливо объясняет своим читателям, в чем сожизни каждого стоит существо сущ из нас. Владимир Васильевич ТулуВладим человек не громкогласный, пов – чело избегающий суеты, назидания, избегающ назойливости, поучения – остоназойлив нас в мир человерожно вводит вв любящего жизнь. ка, любя Посмотри, читатель, как Посм как разнооона интересна, ин бразна, бразна эта жизнь! Азбучные истины даются Азбу тебе, читатель, не для повточ а для порения пройденного, п стижения нового. стижен Твори, выдумывай, проТвор буй! BT

№ 175 // Воронежскiй Телеграфъ

ДЛЯ ЗАДУМЧИВОГО ЧИТАТЕЛЯ Очень жалею, что не прочитал книгу Юрия Старилова «Из публикаций последних лет: воспоминания, мнения, сомнения», выпущенную издательством ВГУ, раньше. Так получилось: познакомился недавно с очень интересным и необычным человеком – профессором Юрием Николаевичем Стариловым, обменялись с ним своими книгами, как это часто бывает с творческими людьми, пришел домой, открыл первую страницу – и уже не смог оторваться, пока не долистал довольно увесистый том до конца…

рофессор Старилов – человек известный и авторитетный в научных кругах: доктор юридических наук, заведующий кафедрой административного и муниципального права юридического факультета ВГУ, главный редактор журнала «Вестник Воронежского государственного университета. Серия: Право», академик Евразийской академии административных наук, заслуженный деятель науки Российской Федерации. Он один из немногих отечественных ученых-юристов, известных за рубежом: его научные труды цитируют в Германии, Франции, Японии, Китае, Узбекистане, на Украине, в Белоруссии, Казахстане и других государствах. Автор более чем 250 научных работ. В книге три главных героя: Наука, Время и Автор. Сложно определить жанр повествования: это и личные воспоминания, и весьма успешная попытка подвести предварительные итоги 25-летней научно-просветительской деятельности, и глубокие размышления о настоящем и будущем государственного устройства нашей страны, и научная публицистика. В первой части книги, которая называется «Воспоминания», Юрий Николаевич с большой теплотой, уважением и любовью пишет о своих учителях, преподавателях юридического факультета ВГУ, оказавших доминирующее влияние на формирование его мировоззрения, на становление как ученого и юриста. И первым среди них он называет доктора юридических наук, профессора, заведующего кафедрой государственного права и со-

Воронежскiй Телеграфъ // № 175

НАУКА, ВРЕМЯ, АВТОР текст Владимир Колобов

ветского строительства Воронежского госуниверситета,участникаВеликойОтечественной войны Виктора Степановича Основина. Вспоминая этого уникального человека, талантливого ученого, настоящего патриота своей страны, профессор Старилов пишет: «Не преувеличивая, можно говорить о сложившейся крупной школе в российском правоведении, базисом которой является система взглядов и умозаключений профессора Виктора Основина. Сегодня он, конечно же, гордился бы достижениями своих учеников…». Добрым словом поминает Юрий Николаевич и других своих учи-

ЭТА КНИГА НЕ ТОЛЬКО ДЛЯ УЧЕНЫХ, ЮРИСТОВПРАКТИКОВ, ПРЕПОДАВАТЕЛЕЙ, АСПИРАНТОВ И СТУДЕНТОВ. ОНА, БЕЗУСЛОВНО, БУДЕТ ИНТЕРЕСНА ШИРОКОМУ КРУГУ ЧИТАТЕЛЕЙ.

телей, которых, к сожалению, уже нет на этом свете. Среди них Лев Дмитриевич Кокорев, Иван Александрович Галаган, Владимир Яковлевич Панарин, Дмитрий Петрович Котов, Николай Пантелеймонович Кузнецов, Михаил Григорьевич Коротких. Характерная деталь: рассказывая об альма-матер, профессор Юрий Старилов приводит прежнее полное название вуза – Воронежский государственный университет имени Ленинского комсомола. По моему мнению, мнению это свидетельствует о полном отсутствии конъюнктуры в его взглядах, об искреннем уважении к традициям и к прошлому нашей страны, страны каким бы сложным и противоречивым оно

ни было, о четкой гражданской позиции, которой многим из нас сегодня, увы, не хватает. Во второй части книги – «Идеи, мнения, сомнения…» – автор анализирует современные проблемы развития конституционного и административного права, формирования правового государства и гражданского общества в России, высказывает конкретные предложения по улучшению концепции и практики проведения в стране административной и судебной реформ. Такие книги живут не годы, а десятилетия и даже больше. Спасибо профессору Старилову за урок мудрости, доброты и человечности. Эта книга не только для ученых, юристов-практиков, преподавателей, аспирантов и студентов. Она, безусловно, будет интересна широкому кругу читателей. В ноябре прошлого года Воронежский государственный университет отмечал свое 95-летие. Первым пунктом праздничной программы стало открытие в холле главного корпуса университета мемориальной доски отцам-основателям ВГУ. В их числе математики Виссарион Григорьевич Алексеев и Николай Петрович Самбикин, химик Александр Дмитриевич Богоявленский, медик Николай Нилович Бурденко, юристы Владимир Эммануилович Грабарь и Лев Адамирович Шалланд, историк Василий Эдуардович Регель, физик Николай Александрович Сахаров, биолог Константин Карлович СентИлер, геолог Василий Ефимович Тарасенко. Воронежцы должны больше знать об этих людях. Было бы неплохо к 100-летнему юбилею университета, который уже не за горами, подготовить и издать энциклопедию со статьями обо всех выдающихся ученых – выпускниках ВГУ, в том числе, конечно, и о профессоре Юрии Старилове. BT

ЮБИЛЕЙ «Умирает старинная русская песня. Умирают с нею и дивные хороводные действа. Чтобы понять, какая красота уходит от нас, нужно поехать в отдаленные селения нашей обширной Руси, где еще местами сохранились памятники старины, и послушать все это на месте. Образцом такой красоты и служит русская песня», – так говорил «неистовый идеалист» Митрофан Ефимович Пятницкий. Брал бумагу, фонограф, восковые валики и отправлялся в экспедиции, собирал песни, считая их бесценным сокровищем нации, которые, как и люди, со временем могут уйти в небытие. Только в Воронежской губернии с 1910 по 1925 год он провел 17 экспедиций. эксп В ээтом году исполнилось ис 150 лет со дня 15 рождения наро шего земляка. ше

ВООБРАЖАЕМАЯ ЭКСКУРСИЯ Если бы гость Воронежа попросил меня пройтись по местам, связанным с именем легендарного создателя и хранителя «песенного заповедника», я бы предложила такой маршрут. Сначала подвела бы гостя к бюсту Пятницкого, который 17 сентября 1988 года украсил центральную улицу города. Рассказала бы о его авторах – скульпторах Иване Дикунове и Эльзе Пак, об архитекторе Петре Даниленко, о шумном открытии памятника, об историко-культурных уроках, которые проводит здесь каждый год в день рождения Пятницкого Специальная городская библиотека искусств им. А.С. Пушкина. Потом мы пошли бы по улочке, с 1962 года носящей имя Пятницкого. Непременно зашли бы в школу № 37, где хозяйка школьного музея «Русская песня» Римма Харахурсах рассказала бы о том, как 45 лет назад он создавался, добрым словом вспомнила учителя пения, ком-

ГДЕ ТЫ, РУССКАЯ ПЕСНЯ? текст Надежда Красикова

позитора Якова Гальперина, фольклориста Петра Макиенко, завуча Клару Жарову. Конечно, задержались бы у редкого экспоната – листочка со словами песни «Соловей-соловьюшка», написанными рукой Пятницкого (подлинник!). Можно было бы от памятника пойти другим маршрутом: по проспекту Революции к старому зданию ВГУ красной кирпичной кладки, где в XIX веке было духовное училище. Там Митроша Пятницкий начинал учиться, по семейной традиции готовясь в священники. Но был наказан за хранение сборника популярных песенок. Уехал на каникулы в Александровку и в училище не вернулся.

ФИЛЬМЫ, КНИГИ И ПЕСНИ Еще я посоветовала бы обязательно посмотреть художественный фильм «Певучая Россия», снятый в 1986 году на «Мосфильме» режиссером Василием Паниным, заслуженным деятелем лем искусств РФ. Сценарий к фильму написал Эдуард Пашнев, музыку – композитор Вячеслав Овчинничинников, тексты песен – поэт Егор Исаев. Роль Пятницкого исполнил народный артист ст СССР Юрий Соломин. Ну а если гость захотел бы послушать старинные песни, собранные Пятницким, то мы напро-

сились бы на занятие к заслуженному работнику культуры РФ Наталье Массалитиновой в музыкальный колледж им. Ростроповичей. Ее студенты разучили и поют все произведения из уникального сборника Пятницкого «Жемчужины старинной песни

№ 175 5 // // В Воронежскiй оро ор он нееж жск скiй iй Т Телеграфъ ееллееггр раафъ фъ

ЮБИЛЕЙ Великой Руси (концерты М.Е. Пятницкого с крестьянами)». Книге ровно 100 лет, вышла она, когда началась Первая мировая война. Деньги от продажи издания пошли на помощь раненым. Можно было бы прослушать архивные записи Пятницкого, благо они имеются и в фонотеке городской библиотеки искусств, и в областном центре народного творчества, который выполняет заветы Митрофана Ефимовича – собирает, хранит народные песни, поддерживает их исполнителей, популяризирует их творчество. И наконец, уговорила бы гостя съездить на родину Пятницкого – в село Александровка Таловского района, посетить местный музей, который открылся в 1978 году благодаря усилиям заслуженного работника культуры РФ Марии Овчинниковой и Алисы Кретовой, в прошлом – главного экономиста колхоза «Родина Пятницкого». Все люди, которых я упомянула, живы-здоровы, с ними можно встретиться, расспросить их.

В связи с юбилеем Пятницкого мне бы хотелось рассказать о его концерте в Воронеже в 1911 году и о праздновании 100-летия со дня рождения в 1964-м. Рассказать не только своему гостю, но и всем, кто хочет узнать больше об отчем крае. «Воронежский телеграф» в № 72 от 30 марта 1911 года под авторством Д. Б-ва сообщал: «По случаю 25-летия со дня кончины Н.И. Костомарова 28 марта в зале Дворянского Собрания Воронежскою Ученою Архивной Комиссией был устроен концерт при участии М.Е. Пятницкого, П.М. Меньшикова и В.К. Шевченко. Концерт состоял из трех отделений: 1-е отделение – былинные напевы, 2-е отделение – великорусские песни и 3-е отделение – песни малорусские. Былина «Про князя Владимира», запись Тертия Ивановича Филиппова, «Про Добрыню Никитича», записано на Белом море А.В. Марковым, «Кастрюк» и «Гришка

г. Шевченко то на лире, то на бандуре. Песни эти – «Дума Морозенко», записал в Волжской губернии Н.И. Костомаров, «Про трех братьев Азовских» и др. Но особенно удачно вышло исполнение «Поход запорожцев» (музыкальная картина); эта музыка без слов замечательно художественно была исполнена г. Шевченко». А вот более позднее воронежское событие. 4 июля 1964 года. Зеленый театр Центрального парка культуры и отдыха. На сцене – огромный хор, оркестр народных инструментов, все в русских ярких костюмах. Благодаря программке, сохранившейся в семейном архиве Массалитиновых, можно представить масштаб торжества. Хор был сводный, в его составе – восемь больших коллективов, в том числе Государственный русский народный хор им. Пятницкого, Воронежский государственный русский народный хор. В концерте были песни из записей Пятницкого: «Хорошенький, молоденький», «Утушка лу-

Отрепьев», исторические песни, записи Дютша, гармонизированные В.В. Пасхаловым. «Ночки темные», «Ветры-ветерочки», «Отчего этот, вот, камень зарождается», «Уж ты, волюшка», «Загулял друг Ванюша, забыл про меня», «Чтой-то звон» – все эти песни с точностью и большим искусством были исполнены как одним Пятницким, так и дуэтом с г. Меньшиковым. Этот отдел нужно признать особенно удачным, и передача великорусских напевов производила великолепное впечатление. Аккомпанировала В.К. Тернавская. Все 3-е отделение было посвящено исключительно малорусским песням; исполнял их

говая», «Эх ты, Ваня, разудала голова» и другие. Два отделения прекрасных песен! Праздничный вечер, начавшийся в 18 часов, закончился народным гуляньем. Благодаря Митрофану Пятницкому мы можем слушать народные песни практически так, как они звучали сто, двести, а может быть, и триста лет назад. Аккуратная, деликатная, талантливая композиторская аранжировка дарит нам народные песни, которые стали мелодической традицией для нескольких поколений. Недаром Глинка говорил когда-то о том, что пишет музыку народ, а композиторы только аранжируют ее. BT

С БОЛЬШИМ ИСКУССТВОМ

ПИШЕТ МУЗЫКУ НАРОД, А КОМПОЗИТОРЫ ТОЛЬКО АРАНЖИРУЮТ ЕЕ.

А.Курзанов. «У Острожного бугра».

Воронежскiй Телеграфъ // № 175

НА НАШИХ ГЛАЗАХ Х Известный силлогизм: человек состоит из атомов, атомы состоят большей частью из пустоты, стало быть, и человек состоит из нее, родимой. Может быть, наши постоянные терзания и происходят от того, что не все знают, чем эту пустоту заполнить.

ЮНЫЕ МАСТЕРА, ИЛИ ЧЕМ ЗАПОЛНИТЬ

ПУСТОТУ текст Герман Полтаев

Команды ведь отличались друг от друга не только цветом маек или тактической расстановкой. Они отличались манерой поведения. Молодые латиноамериканские сборные набрасывались на соперников, словно шайки пижонящих гангстеров с ножами. Африканцы – вот парадокс – оказались апологетами гламура, что прояв-

аз в четыре года, когда происходят чемпионаты мира по футболу, эта метафора утрачивает символический смысл. Вот мячик, он заполнен воздухом, сиречь пустотой. Всякий человек, соприкасающийся с ним, стремится наполнить его частицей своих души и разума. То есть передать пустоте что-то свое – важное и неповторимое. Наполнить ее собственным смыслом. Что там все перформансы и инсталляции мира! Тут искусство рождается на наших глазах, и сами его творцы никогда не знают, что же получится в итоге. Из впечатлений этого чемпионата сразу следует вычеркнуть наших, у которых опять ничего не получилось. Дело же не в счете, а в том, что после соприкосновения с ними мяч становился как будто пустее. Переоцененным (во всех смыслах) россиянам, как оказалось, нечего вложить в эту пустоту, они ментально настроены не на отдачу, а на обратный процесс. Ну, позабавил публику наш вратарь, по неизвестным причинам считающийся на родине мировой величиной, а при реальном столкно столкновении с миром м оказавшийся велиличиной дутой. й. В принципе, нам не при-

выкать: слишком часто то, что мы внутри себя считаем ценностью, оказывается стеклянными бусами. Но нашим не удалось испортить этот праздник, потому что много было других, тех, кто знает, чем заполняется пустота. Немцы, голландцы, колумбийцы, французы, аргентинцы, чилийцы, американцы… Да замучаешься перечислять. Примерно 30 команд. В мире, где естественным образом стираются границы и различия, не так много остается способов самоидентификации. Некоторые считают одним из этих способов вражду и войну, что, конечно, обман, потому что и вражда, и война приводят только к разрушению – неважно, победил ты или проиграл. Самоидентификация – это самовыражение в творчестве, мовыражен по-моему. по-моем Нации смотрели на н своих футболистов и узнавали себя. сто Или И узнавали о себе что-то новое. ч

к арийцам, однако сохранены прежний «орднунг» и с виду механические взаимодействия – и при этом столько романтизма и изящества в стремлении настоять на своем. Почти каждая их атака выглядела шедевром. В том и прелесть игры, что она дает возможность каждому

лялось не только в прическах, но и в вальяжности на поле, где вообще-то надо бегать. США опять выказали потрясающие бойцовские качества и спортивный дух. Европейцы… С ними сложнее. Подверженные глобализации более других, они, казалось, должны утратить свои традиционные качества. А вот нет. Те же голландцы были вполне узнаваемы – вольные каменщики, гораздые на выдумку и красоту, а чернокожие ребята только добавили им пластики и мощи. И, конечно, немцы. Половину команды никак не отнесешь

проявить себя в команде. Растворение индивидуальности в коллективе плодов не дает. Не так давно мы наблюдали на турнирах сборные Китая и КНДР – печальное зрелище. Творчество может быть только личным. И вообще – каждый заполняет пустоту в одиночку. Правда, на глазах у всего мира. BT

№ 175 // Воронежскiй Телеграфъ

В РИФМУ

ВЕКТОР ИНОЙ ОКОНЧАТЕЛЬНО ЗАДАН ПРОЕКТ «НА ПОНЯТНОМ ЯЗЫКЕ». ЗАКРЫТИЕ ПОЭТИЧЕСКОГО СЕЗОНА В памяти только останется где-то.

Это странное письмо – Как промокший воробей.

И я неряшливо мямлю, что «может, Видеться будем с тобой временами...». Вряд ли. Однажды на ноль перемножив, Множитель больше не сыщешь в тумане...

Это странное письмо – Как озябшая синица, Не согретая в руках, Ухвативших журавля. В понедельник – день восьмой – Ты повадилась мне сниться. То ли нежность, то ли страх, То ли мокрая земля,

Ты в показном безучастности всплеске Яростно в кресле читаешь Гавальду. Мысли твои мне придут в эсэмэске. В мчащую по Ленинградскому «Ладу».

«Вас ожидает серая «Лада». Больше не свидимся, пальмы с обоев. Вектор иной окончательно задан. Я, ты и «Джеймсон» пустой – нас тут трое.

То ли мокрое стекло, То ли вторник – день девятый. Незаметно – не смешно – Невесомо в небесах – Сердца стук, как шерсти клок... Моросит. Опять опята. Вместо сердца – с тишиной – В шорох листьев по лесам.

Вас покидает серая «Лада». Новые люди ждут. Новые встречи. Ведь моногамия есть баррикада, Что норовит загореться извечно.

СЕРГЕЙ МАТЫЦИН

Тишина – болит – сквозь шов. Шепот из-под капюшона, Наклонившись за грибом – То ли имя, то ли вздох... Как-то так нехорошо Вороватой не вороной Не для курочки рябой Я пишу весь этот вздор.

ЭРНЕСТО ЗАТКНИТЕСЬ Посвящается одной СМС «Вас ожидает серая «Лада». Больше не свидимся, пальмы с обоев. Вектор иной окончательно задан. Я, ты и «Джеймсон» пустой – нас тут трое.

Ты после секса казалась мне скучной, Но диктовало мое чувство такта, Что отстраняться прям тотчас не нужно. Молча лежал. Считал, скоро ль зарплата. Я не любил тебя. Ты же, напротив, К этим беседам вела меня хитро. Я ускользал, брел по темной субботе В кухню, где жадно пил воду из фильтра. Вас покидает серая «Лада». Мне представлялось прощанье простое: Сдержан, циничен и «плакать не надо» – Сухо скажу, облачаясь в пальто я.

Здравствуй. Вот – тебе пишу. Но, наверно, не отправлю Это странное письмо – Не расстрою чувств твоих. Я – под заоконный шум – То ли праздник, то ли травлю – Показалось – вроде, смог Позабыть тебя – на миг. Показалось – пронеслось – Взглядом – перышком по ветру – Там, над крышами домов – У макушек тополей... То ли нежность, то ли злость – Неуклюжа, безответна.

Вздор – не вздор, но, дописав, Я отправлю – не в конверте, Не по почте, не потом, А теперь – вот в этот час. То ли – верю в чудеса. Ты – поверь в них. Все – поверьте. Дерево. И сын. И дом. То ли – это не о нас.

ПОЛИНА СИНЕВА – Видишь? Здесь мы ходили в школу. А вот это дерево – было ниже… – Нет, я просто чувствую холод. Я ничего не вижу. – А помнишь – летом? Заросли ежевики, речку, лодку? Стрекозу на ладони? Маму, папу? Собаку на той тропинке? – Нет, никого не помню. Свет. Неприкрытый, больничный, бьющий в глазницы. Ни родиться, ни просто сказать спасибо. Тебя – отпустили на волю птицы. Меня – воспитали рыбы.

ВЕРА САФОНОВА Не ходишь в садик, Но идешь блудить В его беседках в выходной, Когда там Нет никого, кто мог бы научить Плевать на дальность и ругаться матом. Не едешь в лагерь, Но зубришь слова Чего-то про какого-то афганца И гномиков следы на зеркалах Сама тихонько оставляешь пальцем. Не слышала «Нирваны», Но идешь на рынок покупать Толстовку с Куртом И две косички ровные плетешь С кривым пробором – Это типа круто. И мама моет надпись

Только теперь я растерянный малость. Страшно подумать, что комната эта, Где нами столько вдвоем достигалось,

Воронежскiй Телеграфъ // № 175

на стене Красивым почерком: «Попсе – могила». Ты не прощаешь ничего себе. Ну ничего себе, Какая сила.

ФЕСТИВАЛЬ «ОТКРЫТО!» – ПРИГЛАШЕНИЕ ВМЕСТЕ ПОДУМАТЬ НАД ТЕМ, ЧТО ЖЕ ТАКОЕ СОВРЕМЕННАЯ КУЛЬТУРА. СТР. СТ С ТР. Т Р.. 6 – 8 Р 8.