12+
№ 170 // ФЕВРАЛЬ 2014
Дизайнер Татьяна СУЛИМИНА:
ВОРОНЕЖЦЫ ВЫГЛЯДЯТ ЛУЧШЕ, ЧЕМ 10 ЛЕТ НАЗАД
В НОМЕРЕ ЗАПИСКИ АРХИТЕКТОРА
ГОД КУЛЬТУРЫ
Трех мостов в Воронеже явно недостаточно для более тесного контакта между левым берегом и исторически сложившимся центром города
Воронежские культурные события февраля
стр. 4
– 5 стр. 6
В ПОИСКАХ АМЕРИКИ
– 7
Суд округа Бентон вынес решение, запрещающее директору школы приближаться к подростку по имени Роэл ближе чем на 30,5 метра
СОБЫТИЯ В библиотеке № 37 открылся «Клуб любителей русской словесности»
стр. 8 – 9 стр. 10
ПЕРСОНА Дизайнер Татьяна Сулимина, Дизай автор «исторических» коллекций одежды, о тенденциях развития современной моды
ПРЕМЬЕРА О спектакле Камерного театра «День города». На театральную сцену шагнула реальная жизнь
стр. 11– 13 ТЕРРИТОРИЯ ИСТИНЫ Фоторепортаж из заповедного воронежского уголка. В объективе – Ведьмин бугор, как его называют местные жители
стр. 14 – 15 ИГРА УМА
стр. 16 – 17
В раю не было экономических отношений. Они появились, когдаа люд людей изгнали из рая. Именно это заставляет сомневаться в божественной ет нас сомнев природе экономики
ОДНА, НО ПЛАМЕННАЯ СТРАСТЬ Владимир Ряполов – реставратор, возвращающий жизнь книгам: «Прикоснитесь к изданиям прошлых веков, и вы поймете, почему я избрал эту профессию»
стр. 18 – 21 стр. 22 – 23
ИМЕНА ВОРОНЕЖА Анатолий Дубинин – преподаватель Воронежского хореографического училища. Его ученики с успехом танцуют во многих российских балетных труппах
ВЫСТАВКИ Ранее неизвестные фотографии Александра Солженицына дают возможность увидеть не иконографического писателя, а обычного человека
стр. 24 – 25 ДЛЯ ЗАДУМЧИВОГО ЧИТАТЕЛЯ
стр. 26 – 27 РОДИЛИСЬ В ФЕВРАЛЕ
Лев Кройчик – о сборнике молодых литераторов «Рождение слова»
стр. 28
Алексей Эйбоженко, Серафим Аникеев, Евгений Аристов
АФИША Мартовские концерты, кинопремьеры, спектакли
СОДЕРЖАНИЕ // № 170
стр. 29
2
В РИФМУ Стихи Елены Дудукиной
стр. 30 стр. 31 № 170 // Воронежскiй Телеграфъ
МЫСЛИ ПО ПОВОДУ
Журнал
С 1919 по 1993 год не выходил по независящим от редакции обстоятельствам. С сентября 1993 года выходит в виде приложения к газете «Воронежский курьер», а с 2010 года – в качестве журнала. Директор: Юрий ПОТАШКИН. Главный редактор: Борис ПОДГАЙНЫЙ.
СОБЕРЕМ МЫСЛИ, ОТБРОСИМ ПУЛЬТЫ – ОТВЕТИМ НА СЛОЖНЫЕ ВОПРОСЫ МИНКУЛЬТА текст Александр Бунеев
Шеф-редактор: Александр БУНЕЕВ. Дизайн и верстка: Виталий ЯХНЕВ. Корректоры: Ольга ДОРОХИНА, Юрий ПАНОВ, Кристина ШАБУНИНА. Авторы: Евгения БОНДАРЕНКО, Алла БОТНИКОВА, Александр БУНЕЕВ, Елена ДУДУКИНА, Татьяна ЗОЗУЛИНА, Александр КАСЮКОВ, Юрий КОДЕНЦЕВ, Марина КОРОЛЕВА, Лев КРОЙЧИК, Павел ЛЕПЕНДИН, Мария ЛЕПИЛОВА, Валерий ПОПОВ, Александр ПРЫТКОВ, Ирина ФЕДОРОВА, Игорь ШУШЛЕБИН, Татьяна ЩЕРБАКОВА. Фото и иллюстрации: Евгения БОНДАРЕНКО, Евгения ЕМЕЛЬЯНОВА, Татьяна ЗОЗУЛИНА, Виталий ГРАСС, Марина КОРОЛЕВА, Мария ЛЕПИЛОВА, Владимир ПАСЕЧНЫЙ, архивы воронежских музеев и театров, семейные архивы. Компьютерный набор: Татьяна САНИНА, Наталия ТАНДИЛЯН. Адрес издателя и редакции: 394006, г. Воронеж, ул. Пушкинская, 44. Телефоны: (473) 277-27-53, (473) 278-30-53. E-mail: vk@curier.vrn.ru www.v-kurier.ru © Журнал «Воронежскiй телеграфъ» зарегистрирован Управлением Федеральной службы по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций по Воронежской области 1 марта 2012 г. Свидетельство о регистрации ПИ № ТУ36-00250. Учредитель – АУ ВО «Газета «Воронежский курьер». Издатель: АУ ВО «Газета «Воронежский курьер». Отпечатано с готовых оригинал-макетов в ОАО «Воронежская областная типографияиздательство имени Е.А. Болховитинова». 394071, г. Воронеж, ул. 20-летия Октября, 73а. Заказ № 4120. Тираж 3200 экз.
НА ОБЛОЖКЕ: в 2003 году Татьяна Сулимина стала призером конкурса моды и дизайна «Серебряный манекен». Является членом жюри региональных этапов конкурсов дизайнеров «Экзерсис» и «Русский силуэт». // фото – Виталий Грасс.
Воронежскiй Телеграфъ // № 170
В
думать, эта проблема будет решена. Чем насыщать? Абсолютно верно звучит мысль о создании «эффективной модели в сфере гуманитарного и художественного образования». Но здесь пока кроме советской модели (кружки, студии, творческие коллективы, народное искусство) ничего нового не придумано. Это, так сказать, культура изнутри. Вторая составляющая – это творчество художников, писателей, поэтов, кинематографистов, театральных режиссеров, поступающее в регионы и малые города (кстати, а с селами как быть?) извне. То самое «талантливое» и «социально значимое». Кто и как будет определять уровень? Экспертные и общественные советы, обсуждения в СМИ и на форумах. Значит, все вопросы адресованы обществу. Тут тоже сам собой возникает один немаловажный вопрос: мы будем сообщать государству о том, что считаем важным и талантливым, или станем обсуждать то, что государство сочтет необходимым дать нам обсудить? Я имею в виду выбор вектора «значимости». Не знаю, при ком и при чем будут создаваться эти советы, но предлагаю опередить события. Пусть «Воронежский телеграф» станет одной из площадок, на которой читатели и авторы журнала обсудят все поставленные Минкультом вопросы. О культуре в регионах и малых городах, о том, что талантливо, а что не очень, что модно, а что современно, что элитно, а что социально значимо. BT
одном из последних интервью министр культуры России Владимир Мединский сказал, что «государство обязано поддерживать то, что считает соответствующим интересам страны». В частности, не «элитное и модное», а «талантливое и социально значимое». Если в одной фразе два раза повторить слово «государство», то получится тавтология. «Страна» – это не аналог государства, так что смысл фразы заключается в том, что государство будет поддерживать то, что соответствует его интересам. Это совершенно верно, и никто с этим спорить не станет. Советское государство всегда поддерживало все соответствующее его интересам. И американское государство занимается тем же самым. Правда, в СССР то, что не соответствовало интересам, в лучшем случае поддержки не имело, а в худшем – ровнялось с землей с помощью бульдозера. Иногда уничтожались картины и книги, иногда – люди, их пишущие. Но это к слову. Вопрос в другом. Всегда ли аналогично «талантливое» и «социально значимое»? Всегда ли «элитарное» бесталанно и незначимо? Наконец, как быть с тем «талантливым», которое «не соответствует интересам страны»? Учитывая то, что особый акцент необходимо сделать ре ьна потенциал регионов, в с е Минкульт «фокусиит е пи ес д т о р рует внимание на их ай ад и пр сыл ый Ваш ова и региональной и к а, е ри нн u. политике», ит , п тро ail.r убли нал но у н д ю р о к п поскольку Зв кци эле 0@m т о жу поз щем х а у и «культурный б 1 а а д н af уд ц ил о голод, котома legr я б ани но у-то te ени стр ы ра ом рый существумн на е м как . ет во многих ны ест м к елю малых городах вм иде нат России, провоципр аме зн рует агрессию и апатию». Из этого логично следует вы-вод, что в малых гоородах России «талантнтливую» и «социально ьно значимую» культуру туру надо не столько поддердерживать, сколько создаздавать заново. Если иметь меть в виду «профессиональальный кадровый состав, в, которым так богата сфера культуры», то, надо адо «Хипстер в камне». Проект Léo Caillard и Alexis Persani. Париж. Лувр.
3
ГОД КУЛЬТУРЫ
РИСОВАТЬ – ЗНАЧИТ ДУМАТЬ В январе в зале Союза художников на улице Кирова, 8, прошла выставка, посвященная памяти замечательного художника и талантливого педагога Александра Старилова. Иллюстрации более чем к 150 книгам, макеты почтовых марок, открыток и конвертов, графика, портреты – это Старилов-художник. Старилов-педагог – это ученики, ставшие известными живописцами, искусствоведами, но главное – неординарно мыслящими людьми. В Воронежском художественном училище он преподавал композицию, графику, основы исполнительского мастерства. Он заставлял своих учеников читать как можно больше книг по истории живописи, приносил на лекции иностранные журналы по архитектуре и дизайну, ломал привычные устои и сложившиеся стереотипы. И самое важное – учил думать. Посетители выставки увидели серию иллюстраций Александра Старилова к произведениям Конан-Дойля, графические композиции, портреты, неоконченные работы.
4
ФУРОР В КРЕМЛЕН-БИСЕТР Три спектакля «Каштанка» по Чехову, два мастер-класса, выставка театральных кукол и фотографий Воронежского государственного театра кукол «Шут» имени В.А. Вольховского произвели фурор на V фестивале русскоязычной культуры «РусенКо», организованном мэрией города Кремлен-Бисетр (одного из ближайших пригородов Парижа) при поддержке Генерального совета Большого Парижа и МИД Франции. Все спектакли театра прошли при аншлагах, мастер-классы главного художника театра Еле-
ны Луценко и актеров стали открытием для французов, а главными героями были, конечно же, сами куклы, которые выступили участниками многочисленных фотосессий. Фестиваль не имел конкурсной программы, он знакомил жителей Кремлен-Бисетра с лучшими образцами русской культуры. Участники поездки рассказали, что были поражены тем, насколько хорошо принимали «Каштанку» французы. В спектакле были задействованы трое студентов актерского факультета местной консерватории, которые помогали в переводе. «Но зачастую переводить было ничего не нужно, – говорит директор театра Владимир Сафонов. – Во Франции любят и
чувствуют чеховское слово, чеховскую атмосферу». Воронежцы были единственными участниками фестиваля, удостоившимися чести быть приглашенными на прием к мэру, который, в свою очередь, из рук наших земляков получил специально изготовленного для него в цехах «Шута» кукольного Петрушку. Наш театр настолько поразил французов, что его руководство получило предложение от одного из импресарио устроить коллективу гастроли по Европе. «Конечно, это заманчиво, – говорит арт-директор театра Светлана Дремачева. – Но мы отказались, поскольку не можем надолго расстаться с воронежскими зрителями».
ДУЭТ РЕАЛИЗМА И ЭКСПРЕССИИ В галерее «Нефта» прошла выставка Алексея Загородных и его учеников «Приглашение». Загородных известен не только как художник, но и как учитель – преподавать он начал в 1990 году в изостудии при ДК имени Коминтерна, а позже продолжил в своей мастерской. И за это время он воспитал целую плеяду живописцев, например мастера колорита Евгения Камбалина. В стиле Алексея Загородных, одного из лучших и интереснейших воронежских художников, работы которого находятся в частных коллекциях многих европейских стран, причудливым образом соединяются реализм и экспрессия, достигаемая за счет использования ярких красок. Многие его нынешние ученики копируют манеру учителя, но главное – они перенимают не только технику, они также учатся думать. При просмотре картин Загородных всегда есть о чем поразмышлять. При просмотре работ его учеников – тоже.
№ 170 // Воронежскiй Телеграфъ
ГОД КУЛЬТУРЫ НАЕДИНЕ С ГОРОДОМ В Воронежском центре современного искусства (ВЦСИ) прошла совместная выставка московских художников Евгении Буравлевой, Егора Плотникова и Павла Отдельнова «Пейзаж с исчезновением». Все трое – выпускники Суриковского института и работают преимущественно в ре-
алистической манере. Также живописцев объединяет тема существования в городском пространстве. У Буравлевой это люди – преимущественно одинокие фигуры – на фоне пейзажей, которые условно можно назвать пригородными, пограничными между природой и индустрией: вроде и изображена только природа, но вынесенный за полотно город все равно ощущается. Плотников, привезший в Воронеж две инсталляции, моделирует возможность человека быстро приспособиться к жизни в новых условиях. Отдельнов снимает украдкой на мобильный телефон людей и потом пишет их портреты, но основной темой для него все же является индустрия, главные «герои» его работ – торговые центры, эскалаторы, метро, подстанции.
ЗЕРКАЛО ДЛЯ ВОРОНЕЖЦЕВ В феврале Камерный театр снова приготовил кое-что интересное. На этот раз – первый в нашем городе вербатим (от латинского verbatim – «дословно»), представление в новом жанре документального театра. Основой спектакля «День города. Монологи воронежцев» стали интервью, которые брали сами актеры у простых горожан. Именно их речь, интонации и жесты – на сцене: 12 непридуманных историй. В этом спектакле абсолютно нет вымысла, режиссерских правок – минимум. Возможно, поэтому «День города» звучит так пронзительно, очень узнаваемо и при этом не-
ВЕКОВОЕ ХРАНЕНИЕ В феврале Никитинская библиотека отмечала 150-летие. Открыта она была в 1864 году с фондом из 2 тыс. 400 томов и 1 тыс. 559 журналов. Сегодня она насчитывает около 30 млн 90 тыс. единиц хранения. И фонд постоянно пополняется. В истории Никитинки
Воронежскiй Телеграфъ // № 170
немало интересного, более подробно о ней можно узнать из книги «На пользу общую…». Сегодня библиотека старается успевать за временем, использует новые технологии: оцифровывает краеведческие книги и планирует дать общий доступ к электронному архиву; закупает не только книги и периодику, но также и фильмы; продолжает заполнять «Литературную карту Воронежской области» – своеобразный аналог «Википедии». Но насколько все эти новшества востребованы читателем – вопрос для более пристального изучения.
ожиданно. Местами зал смеялся в голос, местами поерзывал от непривычной откровенности. По окончании предпремьерного прогона зрителей ожидало еще одно новшество – обсуждение спектакля вместе с актерами и режиссером-постановщиком Михаилом Бычковым. Режиссер поведал, что он хотел поставить перед зрителями зеркало. Зрители отметили, что затея удалась, узнавание произошло, зеркало сработало, и отражение не отпускает даже по прошествии времени. Послевкусие от «Дня города» настолько сильно, что даже через несколько дней мысленно возвращаешься к нему, снова и снова пытаешься переварить простой факт, что герои спектакля – вокруг тебя, они живые, настоящие, только протяни руку, подними глаза.
КОНСТАНТИН ВАСИЛЬЕВ В «ДОМЕ СВАРОГА» Музею славянской культуры «Дом Сварога» исполнилось пять лет. В его экспозиции – археологические находки, артефакты славянской культуры, книги, художественные произведения. Здесь часто выступают фольклорные коллективы, сюда приходят люди, интересующиеся нашим прошлым, обычаями, верованиями, обрядовой культурой древних славян. В честь юбилея московские дру-зья «Дома Сварога» преподнесли и музею уникальный подарок: двее картины Константина Васильева – «Князь Игорь» и «Евпраксия». Эти и работы, несомненно, украсят экс-позицию и вызовут интерес воро-нежцев – поклонников творчестваа Константина Васильева. Подготовили: Татьяна Зозулина, Павел Лепендин, Александр Прытков, Александр Бунеев.
5
ЗАПИСКИ АРХИТЕКТОРА текст Александр Касюков
В ЗАПУТАННЫХ НАП ЛОГИКА ДВИЖЕНИЯ
Вспомним о «волшебном» методе строительства пешеходных дорожек в Англии, о тропинках на газонах, которые появляются вопреки проекту. Архитекторы учатся у природы. Животные (коровы, ослы, лошади) при подъеме в горы протаптывают самую рациональную тропинку на крутых холмах – с уклоном не более чем в три процента! Это общеизвестно. Но… Угол улиц Куколкина и Кольцовской. Пешеходы привыкли идти в «Галерею Чижова» по пешеходному переходу («зебре»), который четко продолжает линию тротуара улицы Куколкина. Так нет же! Сейчас все искривлено и запутано. Мало того – уровень тротуара уже стал выше уровня крыльца магазина «Спорттовары», и ливневая и талая вода скоро потечет в магазин. Это отдельное место – яркий пример непрофессионального проектирования и производства работ. В 1971 году архитекторы проектировали сквер на проспекте Революции, у красного корпуса ВГУ (где теперь памятник Платонову). Я спросил у вахтера здания: «Как ходят студенты и преподаватели?». Она ответила очень определенно: «Зимой – по диагоналям, а летом – прямо, чтобы не затоптать цветы, под прямым углом, от тротуара к входу». Пришлось договариваться
с руководителем «Зеленстроя» об укладке двух диагональных дорожек. В левом углу сквера решено было выстроить полукруглую скамью с навесом для амурского винограда. Речь о том, что в оживленных местах следует изучать движение пешеходов – его логику, обоснованность, целесообразность, интенсивность, – избегать случайных, прямолинейных и стандартных моделей. Во время моей работы в Таганроге необходимо было урегулировать хаотичное движение людей на перекрестке пяти улиц. В его центре был озелененный островок безопасности, на котором пересекались стихийные дорожки, ведущие в универмаг, роддом, школу, детсад, новый жилой квартал и, кроме того, к нескольким остановкам трамвая, троллейбуса и автобуса. Для принятия проектного решения мы сделали следующее: ранней весной геодезисты засняли все тропинки движения пешеходов, их направление и ширину. Через неделю все было выполнено. На столе у меня лежал очень интересный документ – как бы социологическое обследование этого довольно сложного перекрестка. На вопрос: «Как додумался до такого простого решения?» – я отвечал,
РАДИАЛЬНОКОНЦЕНТРИЧЕСКАЯ МОСКВА Направление движения имеет самое прямое отношение к градостроительству. Возьмем самый знаменитый пример: Невский проспект в Петербурге. Это бывшая лесная просека между верфью на Неве (сейчас – Адмиралтейство) и АлександроНевской лаврой. Оба объекта были стратегическими пунктами, когда города еще не существовало. Естественно, просека была вырублена четко по прямой линии, а улица была названа Невским проспектом. После Петра I над планировкой Петербурга работали архитекторы Еропкин, Коробов и Земцов. Они применили и развили систему 6
что это совсем не сложно: надо учитывать интересы людей. Меня этому учил академик Семенов: «Твой потребитель – люди, народ. Для него ты и обязан всю жизнь работать». В свое время Виталий Воротников дал указание переместить временную трибуну для проведения демонстраций 1 Мая и 7 Ноября таким образом, чтобы демонстранты видели руководителей области на фоне памятника Ленину (прежде трибуна располагалась у библиотеки имени Никитина). Это поручение я получил от председателя горисполкома Поспеева. Мое замечание о том, что поворот трибуны на 90о может привести к осложнению организации движения демонстрации, не было услышано. В итоге оказалось, что демонстранты Левобережного района вынуждены были идти через Чернавский мост к проспекту Революции и к площади имени Ленина, а это почти десять лишних километров! Когда я рассказал об этом, ответ был кратким: «Ничего страшного, пусть пройдутся!». По-моему, мало что изменилось с тех времен.
трех лучевых проспектов, в которой главная роль принадлежала бывшей просеке. Другое дело – Москва. Параллельно Николаевской железной дороге между Москвой и Петербургом идет Ленинградское шоссе. Если перечислять по часовой стрелке радиусы, связывающие столицу со страной, то это Дмитровское, Ярославское шоссе, на Нижний Новгород – шоссе Энтузиастов, магистраль на Казань и Рязань, Остаповское шоссе, улица Ордынка, по которой много лет русские князья отправлялись за ярлыками в ставку татаро-монголов, Серпуховское, Калужское, Можайское и Хорошевское шоссе. И все они замыкались на Московском Кремле – древней крепости с «пультом управления» страной. До сих пор продолжается укрепление «идеальной» радиально-концентрической структуры, при которой создается особая зона, в которой сосредоточивается автомобильное движение, что вызывает постоянные задержки движения и пробки. В городе с радиально-концентрической системой планировки, в данном случае – Москве, очень сложно организовать массовые мероприятия, которые охватывали
бы одновременно весь город. Даже если убрать транспорт с улиц, движение неуправляемой толпы, устремляющейся к Красной площади, приводит к жертвам, поскольку при приближении к центру резко уменьшается площадь улиц и городского пространства в целом. Что и произошло после 5 марта 1953 года – дня смерти Сталина. Погибли тысячи людей. Москва – классический пример стихийного формирования радиально-концентрической схемы городской планировки. В генеральном плане Москвы 1970 года была предусмотрена так называемая «хордовая система», которая снизила бы остроту транспортной проблемы. Вот что писал главный архитектор Москвы Вавакин по этому поводу в статье «Шаг в новое столетие» (март 1989 г.): «Общественная критика, которая прозвучала в адрес хордовой системы транспортных магистралей, заставила нас рассмотреть все возможные последствия их прокладки. Было выведено, что таких горячих точек, как Лефортово, может быть 32. Это определило серьезные корректировки в самой структуре транспорта».
ЗАПИСКИ АРХИТЕКТОРА «Если хочешь, чтобы движение тебе не мешало, сам не мешай движению». Леон Батист Альберти, выдающийся архитектор эпохи итальянского Возрождения, автора десятитомного трактата об архитектуре, изданного в 1485 году.
РАВЛЕНИЯХ ОТ СЛОЖНОГО К ПРОСТОМУ
В генплане Воронежа осталась только одна «лучевая» магистраль – улица Плехановская, а улицы 9 Января и Володарского потеряли свое транспортное значение. Имеется и «полукольцо», состоящее из двух направлений – улиц Кольцовской и 20-летия Октября. Это полукружие замыкается на двух мостах – Чернавском и ВОГРЭСовском. Уязвимое место в системе планировки города – слабый транспортный контакт с левым берегом. Трех мостов явно недостаточно. Возможно, авиазаводу станет настолько тесно, что он сам уйдет из густонаселенного города. Тогда жизнь заставит подумать о более тесном контакте с правым берегом – с традиционным, исторически сложившимся центром. Когда объезжаешь город, видишь, что строится много жилья. Но где же детские сады и ясли, школы, училища, спортивные и концертные сооружения? Может быть, многоквартирные дома строятся для однополых семей? (Прошу прощения за эту иронию.) Нет, конечно. Просто дорого это для строителей. Кроме того, инфраструктура требует сложного решения дорожной сети. Дикая ситуация – когда строительные компании диктуют свою преступную волю и власти, и будущим жильцам, и самому городу.
В первой половине 1990-х я встретился в Воронеже с Леонидом Вавакиным. Когда-то мы вместе работали в Москве, в институте «Гипрогор». Я спросил о причинах его увольнения. Он ответил: «Причина – Лужков. Это самый крупный рэкетир Москвы». Вавакин проработал восемь лет главным архитектором столицы – до появления Лужкова. Свеженазначенный мэр свел на нет идею хордовых систем, скупая все участки, на которых была намечена прокладка новых магистралей и проездов. Типичный пример негативного влияния власти на градостроительство.
Воронежскiй Телеграфъ // № 170
А жильцы молча довольствуются новым домом и двором, выделенным под автостоянку. Хотя автомобилей во дворах не должно быть по определению. По-моему, причину этого даже не нужно объяснять… Однажды, в 1980-х годах, бригада проектировщиков института «Гипропром» (в ее составе был и ваш покорный слуга) приехала согласовывать проект реконструкции Львовского механического завода. Положение предприятия (в центре города) обязывало нас грамотно и скрупулезно разработать проект. Все прошло хорошо. Представитель завода показал нам город. Порядок и чистота традиционны и свято соблюдаются горожанами. Поразила широкая улица (не менее 40 метров, наш проспект Революции – 32 метра), мощенная брусчаткой из серого гранита. Бруски прямоугольной формы отполированы временем. Эту мостовую уложили в середине XIX века, при императоре Франце Иосифе. С тех пор не было ни одного капитального ремонта! Выглядит убедительно, тем более что по этой брусчатке во время войны шли тяжелые танки, тягачи и прочая техника! Вот бы нам таких дорожных строителей, да и брусчатку в придачу. Секрет прост: материал, качество укладки, ответственность. Но об этом мы поговорим в следующем материале. BT
Памятник Мицкевичу во Львове. Пример идеальной дорожной схемы и оформления. Памятник открыт для обозрения. Особое решение ступенек: использован полированный гранит.
7
В ПОИСКАХ АМЕРИКИ текст Ирина Федорова США, Сиэтл
РИСКИ
СУДЕБНЫЙ ИСК НА РОДИТЕЛЕЙ
Первая страница оригинального текста Конституции.
К
ак бы мы ни склоняли Америку, у нее перед миром есть одна неоспоримая заслуга – ее Конституция. Об Америке говорят: страна без роду, без племени, с куцей историей и т. д. Меж тем первая Конституция в сегодняшнем понимании этого слова появилась именно там, практически в новорожденном государстве. И вот что удивительно: написанная в 1787 году, в пылу освободительной войны за независимость, лаконичная, яркая и неслыханно смелая, американская Конституция практически не менялась с тех пор. За 200 с лишним лет в нее внесено всего 27 поправок, притом что первые и главные десять были приняты конгрессом США почти сразу же – в 1789 году. Томас Джефферсон на заре демократии сказал: «Конституция США – это результат сложения мудрости всей нашей страны». Написать такую Конституцию в XVIII веке на почти диком материке, население которого составляли вчерашние колонисты, привозные чернокожие рабы да племена индейцев, было не столько великой мудростью, сколько великой дерзостью. А вот добиться того, чтобы эта Конституция реально работала в огромной стране, заселенной народами с разными религиями, культурами и историческим прошлым, – действительно великая мудрость, и политическая, и гуманитарная… Исторический путь был долгим и трудным. Но у граждан нового государства было неоспоримое преимущество: несмотря на все тяготы первопроходцев, они начинали строить страну с чистого листа, так, как задумали, так, как мечталось. И Конституция стала фундаментом этой грандиозной стройки.
8
Итак, ПРАВО – кодовое слово Америки. Мне кажется, американцы обладают обостренным сознанием собственных прав. Похоже, слово «право» они знают с пеленок. По крайней мере, в пререканиях и спорах с родителями дети решительно заявляют свое право на свободу слова. Всерьез с Конституцией они знакомятся в восьмом классе и 27 поправок к ней учат буквально наизусть. Вооруженные знаниями законов и примерами со стороны взрослых, американские подростки рьяно защищают свои права. Они не приемлют насилия – ни физического, ни психологического. Бывает, сдают родителя в полицию, если тот осмелился поднять руку на свое чадо. 16-летняя дочь моих знакомых обратилась в суд за разрешением переселиться из отчего дома в семью своей подруги, мотивировав это тем, что родители ограничивают ее права, нарушают прайвеси и что-то еще в том же духе. «Добро» от суда она получила, тем самым поставив родителей на место. Свои права подростки отстаивают в борьбе не только с родителями, но и с учителями. Так, недавно суд округа Бентон в штате Вашингтон вынес решение, запрещающее директору школы приближаться к старшекласснику по имени Роэл на расстояние меньше чем 30,5 метра. Директор провинился перед учеником тем, что обрезал на парне четки, которые тот носил на шее. Согласно школьным инструкциям ученикам запрещается носить четки, поскольку этот аксессуар сегодня используют в некоторых уличных бандах как символ членства в них. Несмотря на то что ученик нарушил школьное правило, он счел действия директора оскорбительными и обратился в суд. Правда, через неделю суд пересмотрел свое решение и уменьшил разделительную дистанцию до пяти метров, иначе директору, для того чтобы не встретиться с обиженным учеником, пришлось бы вовсе не выходить из кабинета.
БУКВА ИЛИ ДУХ? Со стороны судебные решения, подобные этому, выглядят несколько странно, и неоспоримость их правоты не всегда убедительна. Но в чем нет сомнений, так это в том, что они досконально соответствуют букве того или иного закона. Взять, к примеру, знаменитую 1-ю Поправку к Конституции, которая гласит, что Конгресс США не может: – утверждать государственную религию или же поддерживать какую-то одну из религий; – запрещать свободное вероисповедание; – посягать на свободу слова; – посягать на свободу прессы; – ограничивать свободу собраний; – ограничивать право народа обращаться к правительству с петициями об удовлетворении жалоб.
Поправка прямо запрещает принятие законов, ограничивающих свободу слова, и поэтому свобода слова в США практически безоговорочна, что, в свою очередь, время от времени создает в судах сложнейшие коллизии. Некоторые судебные прецеденты становятся поводом для «дополнительных толкований» 1-й Поправки, которые принимает Верховный суд страны. Одно из них вошло в историю под названием «Техас против Джонсона». В 1984 году в Далласе некий Грегори Джонсон во время политической демонстрации, направленной против политики Рейгана, публично сжег американский флаг, за что и был осужден техасским судом за вандализм. Однако апелляционный суд штата оправдал его, приравняв действия демонстранта к публичному выступлению. То есть демонстрант воспользовался гарантированным правом на свободу слова, хотя и реализовал его в «символической форме». А чуть позже победу Джонсона подтвердил и Верховный суд США, который установил, что «сожжение государственного флага как форма политического протеста не противоречит 1-й Поправке Конституции о свободе слова». Так что, сколько бы ни жгли по миру американских флагов, никто не назовет поджигателей кощунствующими и не предаст анафеме: имеешь право на самовыражение.
ПОЛИТИЧЕСКИЙ ПРОТЕСТ – ЗА КАДРОМ Возьмем уличные протесты, шествия, митинги. Многим знакома ситуация, когда местные власти берут на себя разрешительно-запретительные функции, ссылаясь на ответственность за безопасность горожан, проблемы с движением по городу и прочее. Было время, когда и в США эта проблема стояла очень остро. В 1964 году Верховный Суд страны принял решение по делу «Кокс против Луизианы», в котором говорилось: «Штат не может использовать статут о беспорядках против протестующих, принимающих участие в мирных демонстрациях, даже если они потенциально могут спровоцировать насилие». Дело это возникло после протестных выступлений чернокожих студентов в городке Батон-Руж, штат Луизиана. Несмотря на то что протест был абсолютно мирным, его лидер – священник местной церкви Элтон Кокс – оказался за решеткой. Помимо «преступного заговора» ему вменили в вину «нарушение общественного порядка», «затруднение передвижения в общественном месте», «пикетирование перед зданием суда». Короче, для обвинения был использован внешний повод, а сам политический протест остался за кадром, хотя именно он был истинной причиной ареста церковного лидера и разгона демонстрантов. Не правда ли, знакомая ситуация? Однако Верховный суд США установил, что власти в Батон-Руже разрешают или запрещают уличные митинги по своему неконтролируемому усмотрению. Суд признал, что «должностные
№ 170 // Воронежскiй Телеграфъ
В ПОИСКАХ АМЕРИКИ
СВОБОДЫ лица не имеют права выступать в качестве цензора, ибо это представляет очевидную опасность для прав граждан… Чиновники могут быть наделены ограниченными правами регулирования времени и места общественных собраний при условии, что принимаемые ими решения не приведут к дискриминации граждан и ущемлению их свобод». Согласитесь, это «толкование» 1-й Поправки, принятое 50 лет назад, вполне на злобу дня если не в США, то в России, Украине, Белоруссии – и далее по списку…
ПРАВОВЫЕ ВЫЗОВЫ Конечно, несмотря на сегодняшнее правовое благополучие, американская история не замалчивает того, какими трудами осваивалось это пространство. Вектор на этом пути был один: ни на шаг не отступать от буквы закона, даже если это выглядит вызовом общественному мнению, здравому смыслу, безопасности, общепринятой морали… По этому поводу еще один пример из истории, где речь
идет, пожалуй, о самом трудном испытании на прочность закона о свободе слова. «Национал-социалистическая партия Америки» (NSPA) запланировала марш в пригороде Чикаго, в деревне Скоки, многие жители которой были евреями, пережившими холокост. Окружной суд штата Иллинойс разрешил марш, но запретил использование нацистской униформы и свастики. Оспаривать этот запрет в суде вызвался Американский союз защиты гражданских свобод. Он аргументировал это тем, что запрет нарушает 1-ю Поправку по отношению к свободному самовыражению участников марша. По запросу Верховного суда США апелляционный суд Иллинойса отменил запреты на все, кроме свастики. Тем не менее Верховный суд Иллинойса постановил, что свастика является символической формой речи и тем самым охраняется 1-й Поправкой. Летом 1978 года NSPA провела-таки демонстрацию, правда, не в Скоки, а в другом районе Чикаго, но прошла она незамеченной – общество ее проигнорировало, что стало
достойным завершением этой скандальнодраматической истории. А вот Американский союз гражданских свобод, рискнувший защищать свободу слова для неонацистской организации, потерял около 30 тыс. человек. И, что самое удивительное, исполнительным директором союза в это время был этнический еврей Арье Нейер, бывшая жертва холокоста. Пытаясь объяснить свою позицию, он по горячим следам написал книгу под названием «Защищая моего врага: американские нацисты, дело Скоки и риски свободы». Автор пишет: «Я никогда бы не стал защищать свободу слова в Скоки, если бы не знал, что лучший способ защиты от повторения холокоста – общество, в котором любое вмешательство в свободу слова не остается без внимания». По-моему, эти замечательные слова объясняют и оправдывают все риски, на которые идут американские суды, защищая неприкосновенность 1-й Поправки – той самой крепости, которая, в свою очередь, охраняет свободу слова… BT
Конституционный конвент в Филадельфии: подписание Конституции.
George Washington William Blount Richard Dobbs William Hugh Spaight Jackson Williamson James Richаrd Wilson Bassett
Benjamin Franklin
Daniel of St. Thomas Jenifer
Robert Morris
Alexander Hamilton
Howard Chandler Christy. 1940 год. Воронежскiй Телеграфъ // № 170
9
СОБЫТИЯ
КТО ОТЕЦ ЕВГЕНИЯ ОНЕГИНА?
К ЮБИЛЕЮ КОЛЛЕДЖА 10 февраля в зале Воронежской филармонии прошел концерт, посвященный 110-летию Воронежского музыкального колледжа имени Ростроповичей.
Подготовили Евгения Бондаренко и Виталий Грасс
Весь вечер на сцене играл камерный оркестр колледжа под управлением заслуженного работника культуры, профессора Воронежской государственной академии искусств Михаила Фрадина. Многие его студенты становились лауреатами всероссийских, региональных и международных конкурсов. В первом отделении в сопровождении оркестра выступили лауреаты всероссийских и международных конкурсов Сергей Игрунов (флейта), Марина Иваненко (скрипка), Денис Новиков (скрипка), Марина Фролова (скрипка) и Анна Щеголева (виолончель). Все они – выпускники Воронежского музыкального училища. Затем их образование продолжилось в Московской государственной консерватории имени Чайковского, аспирантуре, и сейчас они работают в ведущих столичных оркестрах. Второе отделение – «Кармен-сюита» Бизе – Щедрина. Это яркое, эмоциональное, напряженное и завораживающее произведение в исполнении камерного оркестра всегда имеет огромный успех у публики.
10
7 февраля в читальном зале библиотеки № 37 имени Владимира Добрякова прошло первое заседание «Клуба любителей русской словесности».
И
дея открытия клуба принадлежит профессору, заведующему кафедрой славянской филологии филологического факультета ВГУ Геннадию Ковалеву и исполняющей обязанности заведующей библиотекой Татьяне Золототрубовой. На первом заседании клуба учащимся школы № 75 была прочитана лекция «О чем говорят имена Пушкина». – Что меня волновало, когда я взялся за эту работу? Прежде всего сегодняшний уровень изучения литературы в школе, – говорит Геннадий Ковалев. – Сейчас в школе зачастую не изучают, а «проходят» литературу. И в результате «проходят» так, что даже «пробегают» мимо многих гениальных произведений. Современные тенденции в преподавании литературы сводятся к тому, что биографию автора отделяют от его произведений. Тогда как рассматривать творчество писателя нужно не только в совокупности с его биографией, но и с точки зрения исторической эпохи, в которой он жил и творил. В первую очередь писатель – это человек и его время. Геннадий Ковалев выбрал тему для лекции не просто так. Он уже больше 20 лет занимается ономастикой – наукой, изучающей все типы имен собственных, историю их возникновения и преобразования. Ономастика содержит ценнейший материал для знания истории, расшифровывая загадки и мифы, давая представление об обще-
ственных и семейных отношениях того или иного времени. В романе Пушкина «Евгений Онегин» свыше 600 имен собственных, многие из них повторяются в других произведениях Пушкина, например Евгений или Владимир. Соотнеся употребление имен с исторической эпохой, Геннадий Ковалев сделал интересные выводы. В то время никто не мог называть дворян без отчества, но тем не менее имена отцов Евгения Онегина или Владимира Ленского читателю неизвестны. Эта загадка увлекла Ковалева. Он пришел к выводу, что эти персонажи были бастардами – незаконнорожденными детьми. Косвенно на это указывает и то, что Онегин – мещанская, а не дворянская фамилия. При этом имя отца Татьяны Лариной внимательный читатель обнаружит. Школьники с интересом и удивлением восприняли новую для себя информацию; об этом им не рассказывали в школе. Именно в пробуждении интереса, удивления от того, как неожиданно можно говорить о хрестоматийных произведениях, и состоит одна из основных задач «Клуба любителей русской словесности». В марте, на следующем заседании клуба, лекцию «Круг чтения современного человека» прочтет декан филологического факультета, профессор Ольга Бердникова. Такой высокий уровень лекторов клуба, несомненно, привлечет на заседания учителей и школьников самых разных учебных заведений Воронежа. Кстати, на встречу с нашими известнейшими филологами может прийти каждый, кто хочет узнать что-то новое о родном языке и великой русской литературе.
№ 170 // Воронежскiй Телеграфъ
ПЕРСОНА
ДЛЯ ДУМАЮЩИХ
ЖЕНЩИН
ДИЗАЙНЕР ТАТЬЯНА СУЛИМИНА ПРИВИВАЕТ ИНТЕРЕС К ИСТОРИИ ЧЕРЕЗ ГАРДЕРОБ
М
ы много говорим о том, как со временем меняется облик Воронежа, трепетно отслеживаем все этапы роста и развития нашего города. Взвешиваем на весах вечности плюсы и минусы сегодняшней урбанизации. И во многом эти процессы осуществляются благодаря жителям Воронежа – коренным и приезжим, которых мы видим каждый день на улице. Связь между обликом горожан и городской средой неявная, причиной тому во многом глобализация. Но все же эта связь есть. Воронежский дизайнер женской одежды Татьяна Сулимина, в чьем творчестве в последние годы все явственней прослеживается связь с историей воронежского края, рассуждает об облике горожанок начала XXI века, о вкусе и стиле, об индустрии моды, которая только зарождается в Воронеже, и о неиссякаемом источнике творческого вдохновения.
текст Мария Лепилова фото Виталий Грасс, Мария Лепилова, из архива Татьяны Сулиминой
Татьяна Сулимина родилась 31 января 1975 года в Воронеже. Она филолог по первому образованию, экономист по второму и дизайнер по третьему, обучалась в школе известного историка моды Александра Васильева в Черногории. Несколько лет преподавала английский язык на факультете романо-германской филологии ВГУ. Как дизайнер женской одежды Татьяна Сулимина работает с 1999 года, в 2003 году стала призером конкурса моды и дизайна «Серебряный манекен». Является членом жюри региональных этапов конкурсов дизайнеров «Экзерсис», «Русский силуэт», а также международного фестиваля «Губернский стиль». С 2006 года Сулимина – постоянный участник Санкт-Петербургской недели моды «Дефиле на Неве». Приглашена в проект реставрации костюмов Екатерининского дворца в Санкт-Петербурге. В 2012 году Татьяну Сулимину включили в энциклопедию «Имена Воронежа – 425. История города продолжается». С 2013 года Татьяна Сулимина – академик Национальной академии индустрии моды, которую возглавляет Вячеслав Зайцев. В 2014 году модельер отмечает 15-летие творческой карьеры. Воронежскiй Телеграфъ // № 170
11
ПЕРСОНА
ЧЕМ ЮЖНЕЕ, ТЕМ БОЛЬШЕ КРАСОК – Как считаете, можно ли сравнивать внешний облик воронежцев с обликом жителей других городов России и Европы? – Внешность воронежцев с годами меняется, это происходит каждые десять лет. И если совсем недавно девушки и молодые женщины интересовались исключительно чем-то обтягивающим либо с вырезом на груди или на спине, то сейчас начинает приходить понимание, что красивое может выглядеть иначе. В этом есть заслуга глянца, магазинов мировых брендов, которые стали появляться в Воронеже как раз лет десять назад. К тому же россияне – и воронежцы не исключение – начали путешествовать, смотреть мир, знакомиться с лучшими образцами мировой культуры, а вместе с тем и присматриваться к своему, родному, знакомому с детства. Оказываясь за пределами родины, начинаешь ее больше ценить. Красивым может быть не только живописное полотно, признанный шедевр где-то в Лувре или музее Прадо, но и знакомый вид из окна, и даже не парадный фасад, а, например, забор из досок с потрескавшейся зеленой краской, окаймленный сверху осенними, бордовыми листьями дикого винограда… А если говорить более конкретно, то сегодня воронежцы выглядят лучше, чем лет 10 – 20 назад. Если сравнивать нас с другими городами России, у нас, как и во многих южных городах, любят яркие цвета, чего меньше в Москве и совсем нет в Питере. Чем южнее, тем больше красок в гардеробе. В Санкт-Петербурге предпочитают черные, темно-
синие, чернильные цвета – но за счет сложных форм, воланов и даже каких-то нереальных конструкций темные цвета Питера смотрятся не мрачно, а как-то интеллектуально и небанально. Что касается нашего юга, того же города Сочи, то там предпочитают более открытую и яркую одежду, что обусловлено климатом. Москва развивается быстрее, в ней мода становится ближе к европейской. Практически вся столица перешла на ежедневную удобную обувь без каблука. В Воронеже все еще много «нарядных» девушек и днем, и вечером. Да и стиль одежды у нас более эмоциональный: платья короче, вырезы больше. Это обусловлено еще и географически. Средняя температура в Воронеже выше, поэтому и одежда часто требуется более открытая. Европа не любит ярких красок. В целом россияне по сравнению с теми же европейцами, с одной стороны, больше внимания уделяют внешнему виду, но, с другой стороны, это получается у нас несколько стереотипно. В Европе женщины не имеют цели всеми правдами и неправдами выйти замуж, что все еще актуально для россиянок. Там женщины могут себе позволить выглядеть более расслабленно, но это отнюдь не свидетельствует об отсутствии стиля.
ИНДИВИДУАЛЬНОЕ ПРЕКРАСНОЕ – Татьяна, как думаете, вам как дизайнеру женской одежды удается влиять на облик воронежских женщин? – С изрядной регулярностью предлагаю на их суд по две коллекции в год. И даже если женщины все еще отдают предпочтение облегающей одежде, считая, что это красиво, что
МНЕ КАЖЕТСЯ, ЧУВСТВО ВКУСА И СТИЛЯ ИДЕТ ИЗ СЕМЬИ, ПРИВИВАЕТСЯ С ПЕРВЫХ ДНЕЙ ЖИЗНИ. КАК ВКУС К ХОРОШЕЙ МУЗЫКЕ ИЛИ ХОРОШЕМУ КИНО.
нравится мужчинам, постепенно в их сознании происходит перелом и появляется тяготение к индивидуальности. Сначала они видят, что, оказывается, можно выглядеть по-другому и это тоже будет красиво, женственно, изысканно, а потом – не сразу, понемногу – приходит понимание сложного, неоднозначного ного прекрасного. Порой вижу на улице девушку – и узнаю в еее облике стиль одежды Татьяны Сулиминой, хотя на ней можетт не быть ни одной моей вещи. – Как привить человеку вкус ус и научить стилю? – Универсальных рецептов птов нет, хотя сейчас написано немаемало книг на эту тему, проводятся ятся курсы стиля, много телевизионионных передач, посвященных преображению. Мне кажется, чувство вкуса и стиля идет из семьи, мьи, прививается с первых дней жизни. Как вкус к хорошей музыке зыке или хорошему кино. Если мальальчика одевают в спортивный костюм и говорят, что это красиво, иво, или в футболку-поло с брюками ками и говорят, что он прекрасно выглядит, понятно, что это разные зные
Николай Сапелкин, член Союза дизайнеров России, и, руководитель Воронежского отделения Национальной акадеиндустрии моды: мии инду – Заметные дизайнеры в Воронеже есть – это Татьяна Заме на СулиШевцова, – а индустрии моды нет. Воронежем мина, Наталья Нат ронежем текстильной промышленности. Можно утеряна традиция т жно сказать, что и Россия отдала рынок товаров повседневного го спроса на откуп иностранным корпорациям, россияне посещают ают сетемагазины, оставляя в них ежегодно 2 трлн рублей. В ателье вые магаз обращаются единицы – это люди, либо думающие о своем обращают воем стистатусом. К тому же этот бизнесс не имеле, либо озабоченные о Как итог – несколько сотен серых ателье, в ет преференций. преф которых не оформляют сотрудников, которые не платят котор латят налогов, да и расположены в лучшем случае в трехкомнатных логов омнатных квартирах. К сожалению, не все молодые модельеры кварт ры могут позволить себе свой магазин и участие в Неделях моды. позво
12
№ 170 // Воронежскiй Телеграфъ рафъ
ПЕРСОНА вещи. И если в семье мама имеет вкус, то обычно это передается и детям, особенно дочерям. В принципе, со временем девушка или женщина может выработать стиль. Если идти по пути наименьшего сопротивления, то можно составлять гардероб из одежды определенного бренда или похожих торговых марок. Возможен также путь поиска собственного индивидуального стиля, основанного на фолке, гламуре, гранже, романтике. – Сейчас есть такое направление, как стрит-фэшн, мода улиц. И ведущие дома моды что-то заимствуют из этого стиля. А вы присматриваетесь к улицам? – Наверное, это действительно бывает красиво и интересно. Я с удовольствием смотрю на это. Хороший стрит-фэшн встречается в некоторых наших городах – в Ростове-на-Дону, Москве, Санкт-Петербурге. В Ростове-наДону – потому что там сильная
Воронежскiй Во В ор ро оне нежс нежс жскi кiй iй Теле Т Те Телеграфъ еле леграф гр раф фъ // // № 1170 70 70
школа дизайна. Но я не склонна что-то заимствовать у улиц. Я сама шью с детства, всегда придумывала сама все наряды на вечеринки и праздники.
КАК ПОЯВИЛСЯ ПОЭТ ВЕНЕВИТИНОВ – Ваши источники вдохновения? – Вдохновение – непростая вещь. Пока не нашла свое направление – историзм, – было сложно. Всегда непросто найти идею. Когда коллекция была завершена, показ оставался позади, появлялся вакуум, начинались метания и поиски. Принималась искать, ходить по кинотеатрам, музеям, слушать музыку. Но я рада, что нашла свое направление – историю, историзм, исторические сюжеты. История – неиссякаемая чаша идей. Она сложна. Если музыка может навеять настроение, картина – подсказать цветовую гамму или дать эмоцию, то история настолько неоднозначна, что заставляет человека активно шевелить извилинами. Я творю для думающих женщин. История меня интересует не в смысле хронологии дат и событий, но в плане личностей, которые ее вершат. Мне интересно какими они были мужьями и женами, отцами и матерями, любовниками и любовницами. За 15 лет создала 20 коллекций. В 1999 году, когда начинала работать, не было тренда делать коллекции каждые полгода, и я их даже не показывала, потому что было негде. До увлечения историей меня интересовала философия. Коллекция «Культ» в 2008 году как раз была философская, она чему-то учила. Потом я поняла, что учиться человек должен сам, что-то впих-
нуть в его голову невозможно. Он должен сам прийти к какому-то пониманию, что-то додумать, осознать. – Ваша новая коллекция будет посвящена Веневитиновым? – Матери поэта Дмитрия Веневитинова, Анна Веневитиновой. Я искала источники информации, о ней ведь очень мало известно. Большая часть того, что написано о Веневитиновых, посвящена поэту, все остальные члены семьи идут списком. Если вы посмотрите на его биографию, то поймете, что в основном всему его учила мать – прививала эстетическую концепцию, формировала вкус, преподавала многие предметы. Не будь ее, не было бы поэта Веневитинова.
МОДНАЯ КАРТА – Вы сказали, что на заре вашей карьеры не было необходимости делать показы. Сейчас вы их устраиваете. Индустрия моды в Воронеже, вообще, развита? – Интерес к показам есть. Например, свою историческую коллекцию «Петров день», посвященную юбилею Воронежа, я показывала даже на городских праздниках. Есть в Воронеже дизайнеры, которые создают коллекции, просто о них не слышно. Каждый варится в собственном соку, не создано прецедента устраивать Недели моды. Но в марте 2014-го мы планируем организовать в Воронеже первую Неделю моды Центральной России, приглашаем к участию дизайнеров одежды центральной России и юга, учреждаем премию в сфере индустрии моды «Золотая Венера». На эту тему мы как раз говорили с Вячеславом Зайцевым. Я рада, что у нас появилась возможность изменить ситуацию и нанести Воронеж на модную карту России. BT
Ольга Рябчикова, заместитель директора музея имени Крамского, заслуженный работник культуры Воронежской области: – Я замечаю, что вместе с трансформацией облика Воронежа меняется и внешность горожан. На молодежь приятно смотреть: она проявляет креатив, оригинальность при составлении своего гардероба. Молодые люди разрушают какие-то стереотипы, больше ориентируются на молодых же дизайнеров. Буквально на глазах происходит это смелое и радостное преображение.
13
ПРЕМЬЕРА
«ГОРОД
текст Алла Ботникова фото Владимир Пасечный «Тут голосов людских прошел невнятный гул…» Петр Вяземский
В
спектакле Камерного театра «День города» зритель сталкивается с новым для себя явлением. На сцене разыгрывается не пьеса, даже не прозаический художественный текст (чем давно уже трудно кого-нибудь удивить), а услышанные на улицах речения и рассказы наших современников и земляков. В аннотации, предпосланной программе спектакля, говорится, что это – «спектакль о нас. Реальная жизнь делает шаг на театральную сцену». Сценический текст составили интервью, которые артисты театра брали у жителей Воронежа. Их просили рассказать о городе и о себе. Что-то, повидимому, сократили. Но основа подлинная. Идея блестящая – показать город через то, как думают обо всем его жители. Своеобразная театральная (или театрализованная) социология. Задумано отлично. Прямо на сцене – реальная жизнь и реальные люди. Современный театр не перестает удивлять нас разными, дотоле не встречавшимися новациями. Сейчас особенно востребован non-fiction, жанр, основанный на документе. Чемто подобным занимается московский Театр.doc. У нас это практически впервые. Режиссер Михаил Бычков отважился на смелый эксперимент, который, как кажется, не останется без ответной реакции. О спектакле наверняка будут спорить. Оценка, возможно, будет неоднозначной. Не исключаю, что создатели спектакля как раз и рассчитывают на спор, бросают вызов зрителю, ожидая ответной реакции. Значит, призывают задуматься о том, как мы живем.
14
ДЕНЬ ДЛИНОЮ В ЖИЗНЬ Итак, перед нами «День города». Обратим внимание на двойное значение заголовка. Это и название ежегодного праздника, и один календарный день, увиденный через жизни разных горожан, способный многое открыть, дать портрет города. Если так, то сразу возникает масса вопросов. Похож или не похож? Правдив или ложен? Льстит нашему самоощущению или, напротив, обижает нас? …На задней стене – картинка города, а на сцене – группа людей внимательно и молчаливо наблюдает за праздничным салютом. Понятно, спектакль называется «День города». Самих огней не видно, только слабые цветные отблески падают на лица смотрящих. Источник фейерверка, видимо, близок, поэтому вся группа отодвигается от него назад. Когда это групповое движение вспять повторяется, понимаешь, что это метафора. По всему пространству сцены беспорядочно разбросаны чер-
ные ящики, в которых обычно хранится звуковая вая и световая аппаратура. Тут же синтезатор, – автор музыкального льного оформления спектакля Ярослав Борисов. На ящиках,, оторвавшись от созерцания салюта, рассаживаются все члены группы. Сидят в неуютных ютных позах, «непрочно». Время от времени по одному выходят на авансцену и рас-сказывают свои и истории. Люди разные азные и по возрасту, и по положению в обществе. ществе. И истории у нихх разные, и речь, соответственно, твенно, у каждого своя, индивидуальная. Интервьюеры ьюеры позаботились о еее правдивом воспроизведении. дении. В промежутках ках между монологами – «музыкальные паузы». В исполнении тех же актеровв звучат песни о Воронеже. С текстом отдельных рассказов зов они почти не связаны. Таков ов общий облик спектакля.
Людмила Гуськова.
№ 170 // Воронежскiй Телеграфъ
ПРЕМЬЕРА
КАК ГОРОД» ЖИЗНЬ ДЛИНОЮ В ДЕНЬ Искать в нем драматическую составляющую не приходится: ни завязки, ни кульминации, ни эффектной развязки. Это полностью «эпический театр». Но все-таки театр. Потому что перед нами вполне жизненные персонажи. Мы их видим воочию. В спектакле занято много актеров – по числу рассказчиков: Татьяна Бабенкова, Михаил Гостев, Людмила Гуськова, Яна Кузина, Елена Лукиных, Владислав Моргунов, Андрей Новиков, Анастасия Новикова, Юрий Овчинников, Екатерина Савченко, Татьяна Сазоненко, Александр Тарасенко. Играют все хорошо. Это и понятно: изображать приходится не страдания какого-нибудь датского принца или шотландской королевы, а тех, с кем часто встречаешься, людей до боли знакомых или просто узнаваемых. Все они, что называется, «простые люди», отнюдь не вы-
Екатерина Савченко.
Михаил Гостев.
Воронежскiй Телеграфъ // № 170
дающиеся, и истории у них незамысловатые. Один не поладил с женой, другой сетует на то, что москвичи, заправляющие его предприятием, не повышают ему зарплату… Пожилая женщина предается воспоминаниям о том дне, когда немцы заняли Воронеж… Девица легкого поведения рассказывает о себе… Инвалид на коляске погружен в виртуальную реальность, ищет защиту от одиночества в Интернете… Цыганка… Участник войны, столкнувшийся с непобедимой бюрократией… Всех историй не перечесть. Но ни одной особенно примечательной, «удивительной». И рассказывают эти истории не те, кто особенно преуспел или просто по-человечески состоялся. Но и не маргиналы, просто обычные люди. В целом картина хотя и узнаваемая, но невеселая. Тусклая. Это поддерживается и внешним оформлением (сценография и костюмы Михаила Бычкова и Юрия Сучкова). На задней стене развернутые во всю ее ширину
Елена Лукиных.
виды города, кстати, технически они выполнены прекрасно (автор – Кирилл Савельев). Фотографии сделаны на местах, как бы случайно попавших в объектив, они совсем не парадны. Взору зрителя открываются то длинные бетонные ограждения, то фасады отдельных домов, порой благоустроенных, чаще не очень. Иногда проулки, общий план улиц. Доминирует образ стен. Ни площадей, ни проспектов, ни скверов… По ходу действия эти городские картины сменяют друг друга. Много вечерних кадров. В спектакле вообще мало света, мало воздуха, мало простора. Лишь в самом конце видна панорама водохранилища, но тоже блеклая, сумеречная, с голыми ветками какихто прибрежных кустов сбоку кадра. В дополнение ко всему примечательная реплика одного из «жителей»: «Что ж такое, как День города, так и льет… Это нормально, да? Причем каждый год они день города меняют, а дождь все равно в этот день»…
Владислав Моргунов.
АМБИВАЛЕНТНАЯ РЕАЛЬНОСТЬ В эту картину городского дня включаются песни о Воронеже. В них щедро представлена городская топонимика: Кольцовский сквер, Адмиралтейка и проспект, Чернавский мост… По тональности и содержанию песни разные. Есть патетичные: «Воронеж. Родина. Любовь». Есть историко-героические: «Здесь колыбель морского флота, и пушки лил Великий Петр». Встречаются и лирические (впрочем, не без иронического подтекста)… Эти музыкальные вставки отчасти смягчают грустное впечатление от историй, отчасти выступают контрастом к ним. Жизнь многогранна. «Ну, не знаю, город как город», – говорит один из рассказчиков. И вправду, вроде бы ничего особенного, а грустно как-то. В программе заявлено: «День города» – спектакль о нас». Будем на зеркало пенять или согласимся? BT P. S. Но не оставляет в покое вопрос, является ли спектакль достаточно надежным посредником в передаче того, что думают и чувствуют жители города? Аутентичность рассказанных историй не вызывает сомнений. И все-таки насколько документален этот «документальный жанр»? Непреложна ли вообще точность сведений, полученных путем опроса? Желательна, но, пожалуй, не обязательна. Речь идет о том, насколько репрезентативен выбор лиц для интервью. Почему он пал именно на этих людей? Где те, кто отдыхают на теплых морях, въезжают в новые квартиры, учатся уму-разуму и будущей профессии, играют на сцене, преуспевают на работе?.. Чем они заняты в День города? И, согласитесь, ведь не всегда в этот день идет дождь… Реальность амбивалентна. Она способна предложить другие истории и иных героев. Но о них уже будет другой спектакль и спектакль о другом.
Анастасия Новикова.
15
ТЕРРИТОРИЯ ИСТИНЫ
ВЕДЬМИН
Р
едкого человека встретишь здесь. Не любят воронежцы это странное место, которое в народе зовут Ведьминым бугром. Голландский путешественник Корнелий де Бруин в самом начале XVIII века видел неподалеку отсюда забытые и разрушенные языческие капища. С тех пор прошло много времени, но и сейчас люди рассказывают, что белым днем, в здравом уме и твердой памяти им приходилось блуждать здесь. Часами они не могли выйти наверх, к оживленной магистрали. И спросить дорогу было не у кого. Заколдованное место… Но говорят, что в сильные холода ведьмовские силы не действуют. В крепкие февральские морозы я и пошла туда. Свернула с улицы 20-летия Октября на извилистую одноэтажную улицу Не-
16
№ 170 // Воронежскiй Телеграфъ
ТЕРРИТОРИЯ ИСТИНЫ
БУГОР
текст Марина Королева фото Марина Королева
красова и по ней дошла до самого тупика, где и начинается бугор. Отсюда открылся прекрасный вид на левый берег и ВОГРЭСовский мост. Крутая узкая лестница вела вниз, туда, где раньше располагался Речной рынок. Навстречу мне поднималась сгорбленная старушка. Мы разговорились. Ей оказалось 87 лет, звали ее Анной. Старушка поднималась в гору в магазин за хлебом и молоком. Изза скользкой ледяной дороги идти дальше она не смогла, и я сбегала купить ей продукты. Хотела спуститься с ней, сфотографировать ее житье-бытье. Но мои расспросы насторожили бабушку Анну. Не знаю уж, за кого она меня приняла, но идти с ней запретила. Сначала я расстроилась, а потом подумала: а кто на самом деле эта старушка? Так что, может быть, и к лучшему. BT
Воронежскiй Телеграфъ // № 170
17
ИГРА УМА «ВЫ ЗАБЫЛИ, ДОРОГОЙ ДРУГ, О ДЕНЬГАХ» А. Б.: Зачем политическим манипуляторам фальшивые аргументы? И. Ш.: Явная выгода. Пустопорожняя борьба с курением, алкоголизмом, углекислым газом позволяет вытягивать из общества деньги. Нелепыми поборами, возмутительно высоким уровнем акцизов на сигареты, топливо... А. Б.: Значит, деньги вытягивают. Вот куда мы пришли. «Вы забыли, дорогой друг, о деньгах». – «О каких это, дорогой друг, деньгах? Я, кажется, впервые слышу такое слово». Так говорил Незнайка, житель коммунистического общества, в котором не было денег, оказавшись на Луне, где царил капитализм. Деньги, деньги. Все зло от них. Нет чтобы о душе подумать… Мы как-то не задумываемся над тем, что без денег нельзя жить. Как без воды, без пищи, которые тоже приобретаем за деньги. Без любви можно, без дружбы, без творчества, без искусства и литературы. Без денег – нельзя. Странно. Не платим пока только за воздух. И. Ш.: За воздух, кстати, тоже платим, покупая квартиры в экологически чистых районах. А что касается денег, то вся история человечества – это войны, захват территорий, передел собственности, революции. Это экономические отношения, поскольку в их основе лежит не что иное, как обогащение, в чем бы оно ни выражалось. Так было всегда. А. Б.: Не всегда так было. В раю отсутствовали экономические отношения. Да и вообще, в начале было Слово… Посмотри на полотна великих голландцев. У них рай дышит спокойствием, радостью и ничем не омраченной перспективой. Вот почему
человечество мучительно тоскует о потерянном рае и ищет пути возвращения. После того как людей изгнали из рая, они начали в поте лица добывать свой хлеб. И вот тут появились первые зачатки экономики: товарообмен, обогащение, первый эквивалент денег, а в связи с этим все «прелести» нашей истории: угнетение, рабовладение, войны. Воровство, мздоимство, алчность, стяжательство. Таким образом, возникает вопрос: от Бога ли экономические отношения? И. Ш.: Сам ответил на вопрос. А. Б.: Конечно, были попытки избавиться от власти денег. Древняя Спарта, раскольники, русские православные монастыри, движение хиппи и тому подобное. К примеру, шотландские священники в первой четверти XIX века начали принимать на хранение деньги бедняков. Деньги пускались в оборот, а вкладчикам выплачивались проценты. В итоге эти прообразы сберегательных банков превратились в общества взаимного кредита и стали собственностью вкладчиков, исключив акционерную систему. Это был почти социализм. Но долго ли просуществовала такая система? И. Ш.: Даже гуманное учение Маркса, несущее социальную и якобы экономическую справедливость, обернулось революцией. Началась еще одна великая экономическая иллюзия. Кто не работает, тот не ест. От каждого по способностям, каждому по труду. А впоследствии и по потребностям. Но до этого не дошли – СССР просуществовал всего семь десятилетий. Как только Брежнев сказал, что «экономика должна быть экономной», – начался распад. А. Б.: Может быть, мы стремились не к демократии, подразумевающей права человека, а к свободному рынку как к священной частной собственности?
ЭКОНО И ЧЕЛО
ИСЧЕЗНОВЕНИЕ ВИДА ИЛИ ДОРОГА В ВИРТУАЛЬНЫЙ МИР? фото Виталий Грасс коллаж Виталий Яхнев
ПОСЛЕ ТОГО КАК ЛЮДЕЙ ИЗГНАЛИ ИЗ РАЯ, ОНИ НАЧАЛИ В ПОТЕ ЛИЦА ДОБЫВАТЬ СВОЙ ХЛЕБ. И ВОТ ТУТ ПОЯВИЛИСЬ ПЕРВЫЕ ЗАЧАТКИ ЭКОНОМИКИ.
18
№ 170 // Воронежскiй Телеграфъ
ИГРА УМА
МИКА ВЕК: Сегодня, говоря об экономике, мы позволили себе некоторое сомнение по поводу ее божественной природы. Куда приведут нас современные общественно-экономические отношения? В диалоге принимают участие Игорь ШУШЛЕБИН, кандидат физико-математических наук, и Александр БУНЕЕВ, шеф-редактор журнала «Воронежский телеграф».
Воронежскiй Телеграфъ // № 170
Можно ли ставить в один ряд, допустим, право на свободу слова и право на частную собственность? Все так же капиталист пойдет на любое преступление ради прибыли в 300%? И. Ш.: Пойдет. И даже не за 300%. Да, экономика стала цивилизованнее. Но… Печатание денег без надлежащего обеспечения – это как назвать? Просто инфляцией? А. Б.: А как назвать политику неуемного кредитования? Людей приучают жить в долг, потакая их желанию иметь, например, автомобиль немедленно, не дожидаясь, пока на него хватит денег без кредита. И. Ш.: А вдруг никогда не хватит? А. Б.: Лучше жить без автомобиля, чем жить в долг. Тем более что банки дают человеку в долг его же, по сути, деньги, да еще берут за это проценты. Плюс ко всему проценты выплачиваются со всей суммы кредита весь срок, хотя по мере выплат основная сумма сокращается. Неудивительно, что огромное количество людей отказываются возвращать эти долги, что ведет к санкциям со стороны коллекторских агентств, которые трудно назвать цивилизованными. В результате растет социальное напряжение, и по характеру долговых отношений мы скатываемся в лучшем случае в XVIII век. Какие-то полулегальные конторы быстрых денег. Это же ростовщичество. И. Ш.: Государственная дума вроде бы принимает закон о лицензировании займовых контор. А люди считают, что с автомобилем удобнее. А. Б.: Заблуждение. Катастрофический рост автотранспорта приводит к низкому качеству подготовки водителей. В результате огромное количество аварий. Проблемы с работой страховщиков (не могут попавшие в аварию водители, как мы мечтали, обменяться адресами страховых компаний и спокойно разъехаться, выпив чашку кофе в ближайшем кафе). Часами ждут представителей ГИБДД, матерят друг друга, дело доходит не только до драки, но и до применения оружия. Дальше. Наши города не приспособлены для такого количества автомобилей. Мы живем в
пробках. Еще 100 тыс. единиц автотранспорта – и Воронеж станет. Улицы, переулки, обочины дорог, дворы превратились в автостоянки. Бензин в стране, добывающей колоссальное количество нефти, дорожает. Массовая покупка автомобилей приводит к тому, что власть совершенно не думает о развитии общественного транспорта, он в ужасающем состоянии. Жизнь в потоке автомобилей меняет сознание и психологию людей. Город становится проезжей частью, расстоянием от точки А до точек Б, В, Г, Д и так далее. Вот к чему приводит безобидный кредит, взятый в банке под…. Какие там сейчас проценты? Думаю, что гораздо выше, чем у Алены Ивановны, которую Родион Раскольников убил топором, как ты помнишь.
МАГИЯ БЕЛАЯ, ЧЕРНАЯ, ЭКОНОМИЧЕСКАЯ И. Ш.: Если наши люди не задумываются об этом, то вряд ли они ломают голову над тем, куда вообще деваются деньги. Возьмем пример попроще. Обычный «Биг Мак», который продается во всем мире. В США он стоит $3,57 доллара. Самый дешевый (точно такой же) в Гонконге – $1,72. Самый дорогой (точно такой же) в Норвегии – $6,15. В России «Биг Мак» стоит $2,04, или 67 рублей. На основании этих цен вывели так называемый индекс «Биг Мака». Согласно ему получается, что реальный курс российской валюты составляет 18,8 рублей за доллар. Индекс неофициальный, но он ярко иллюстрирует условность курса валют. Но не об этом речь. Куда девается разница?
19
ИГРА УМА А. Б.: Бог его знает куда. Вернее, не бог. Но уходит она из-за этой самой условности. Специалисты «Экспертной экономической группы» не зря говорят, что оценивать курс национальной валюты сейчас достаточно сложно, «потому что мы находимся в изломанной экономической ситуации, далекой от какого-либо равновесия». В таких условиях вполне допустимо оценивать курс по стоимости булки с начинкой. Чувствуешь абсурд ситуации? И. Ш.: Абсурд был всегда. 25 лет назад все были шокированы результатами анализа советской экономики. Мы производили экскаваторы, чтобы они добывали руду, из которой мы добыли бы металл, из которого сделали бы экскаваторы. Сейчас еще хуже. Мы делаем деньги, которые делают деньги. Процесс, конечно, упростился, только людям в нем все меньше и меньше места. Давай дадим слово авторитетному эксперту. Пол Кругман, американский экономист, нобелевский лауреат, автор известнейшей книги «Кредо либерала»: «В 1990-е годы в сфере бизнеса имели место нарушения. Размах и бесстыдство этих нарушений оказались больше, чем кто-либо думал. Поощрялись и скрывались нарушения в эпических масштабах, но узнали мы об этом слишком поздно. Кто бы мог подумать, что корпорации и компании, признанные примером, являют собой схему Понци». Для нашего восприятия Понци можно смело заменить на Мавроди. А. Б.: А подробнее? И. Ш.: Вот один из множества примеров. Две корпорации заключают контракт о взаимных услугах. Лет так на десять. В этот срок идет огромная прибыль, которую обе корпорации вписывают в отчетность текущего года. Их доходность на бумаге взлетает фантастически. Курс акций растет как на дрожжах. Менеджеры получают огромные бонусы. Все довольны, кроме людей, которых обманули. Кто бы мог подумать, что в основе экономики США лежат банальные советские приписки? Эта экономика оторвана от реальной жизни людей. Попытка связать рост доходов с ростом производительности труда лишена оснований. А. Б.: Проедают будущее. Что они говорят о России? И. Ш.: Кругман наотрез отказывается обсуждать российскую экономику. Он говорит: я не интересуюсь странами, которые не утруждают себя сбором
20
налогов. Но, если американский экономист скажет об этом, его вполне можно будет назвать русофобом, не понимающим особенности русского пути развития. Ему это надо? А. Б.: Ему, по-моему, все равно, как его назовут. Дело в другом. Мы приняли их глобальную экономическую схему, до предела усложнили ее, тратим на ее обслуживание сумасшедшие деньги, задействуем огромное количество персонала и назыазы-
циклон, тайфун или цунами, потому что обвинять нам некого: поведение рынка от человека не зависит, как нам авторитетно докладывают. Так что вопрос не в том, что надо Полу Кругману. Вопрос стоит так: надо ли это нам? А вернее, до каких пор это будет нам надо? И. Ш.: До тех пор, пока мы четко не увидим перспективу мировой экономики. Если рынок сам себя контролирует р ру и курсы ур чего бы то ни было складываются из бла-
КТО БЫ МОГ ПОДУМАТЬ, ЧТО В ОСНОВЕ ЭКОНОМИКИ США ЛЕЖАТ БАНАЛЬНЫЕ СОВЕТСКИЕ ПРИПИСКИ? ЭТА ЭКОНОМИКА ОТОРВАНА ОТ РЕАЛЬНОЙ ЖИЗНИ ЛЮДЕЙ. ПОПЫТКА СВЯЗАТЬ РОСТ ДОХОДОВ С РОСТОМ ПРОИЗВОДИТЕЛЬНОСТИ ТРУДА ЛИШЕНА ОСНОВАНИЙ.
ваем это экономикой. Развитие итие экономики, как нам говорят,, зависит от множества факторов, оров, из которых реальными являются ются курс доллара и цена на нефть. фть. Свобода предпринимательства тва и рыночные отношения заставляют нас мучительно размышлять над тем, в какой валюте хранить свои сбережения, зарабатывать неврозы от закрытия банков, следить за курсом акций, возмущаться уровнем инфляции, подчиняться кредитным правилам, уходить от налогов и совершать множество других бессмысленных поступков, чтобы получить свою зарплату в 30 тыс. рублей. В утешение тем, кто не является акционером, скажу, что обладатель тысячи акций, допустим, «Газпрома» (нашего национального достояния) получает в год не более 5 тыс. рублей дивидендов. В итоге, когда финансовый кризис уничтожит все наши небольшие сбережения, мы реагируем на это, как на явление природы –
в конце прошлого года он дал прогноз повышения процентных ставок к 2015 году. А на заседании федеральной комиссии по операциям на открытом рынке было принято решение о сворачивании программ стимулирования экономики. ФРС намерена снижать объем покупок облигаций, удерживать инфляцию в средних значениях и сокращать кредитование банков в условиях кризиса. Это в США, благор получной и богатой стране, ковсегда спокойно решала торая все Если это не бессвои проблемы. пробл покойство, то что? покойство поводу магии ты прав. А по по Мне иногда иногд кажется, что доллар живое существо, доста– это жив точно ссильное для того, чтона отбы воздействовать в дельную человеческую де судьбу и судьбы целых су государств. Заинтерег сованных читателей с отсылаю к басне Сео ргея Михалкова «Рубль рг и доллар». до И. И Ш.: Да… В современной экономике очень менно быстро накопилась усталость, н избыточная избыточна энтропия. Когда мы интегрировались в эту мировую интегриро систему, мы м забыли один пустячок – заложить цель. Уже сотни зало лет у нашей наше цивилизации ее нет. Построить общество изобилия, благоденствия и любое другое – благоденс это не цель. цел Это средство.
гоприятной или неблагоприятной конъюнктуры, то мы уже не управляем процессом. Может быть, это природное явление. А может быть, если выступление Бернанке приводит к колебаниям индексов акций на биржах, это магия. В таком случае это выступление должно отражаться, скажем, и на индексах геомагнитного поля Земли.
ОЧАРОВАННЫЙ СТРАННИК С ПЛАСТИКОВОЙ КАРТОЙ А. Б.: Магия или не магия, но он тоже беспокоится. Бен Бернанке не только маг, он еще и бывший глава федеральной резервной системы США. Так вот,
№ 170 // Воронежскiй Телеграфъ
ИГРА УМА Даже египетские фараоны вели себя разумнее, чем мы. Они строили пирамиды. Кстати, если бы они захваченную в походах добычу тратили не на постройку пирамид, а на что-нибудь другое, у них разразился бы финансовый кризис и мы ничего о них не узнали бы. Но фараоны свою цивилизацию увековечили. А что останется после наc? Горы мусора, которые не разлагаются тысячи лет? Во всяком случае, пирамида Хеопса лучше, чем пирамиды МММ. Так вот, о цели. Я уже не говорю о сохранении вида. Хотя почему бы и нет? Но человека можно сохранить в реальности. Она теряется. Так же, как человеческая логика, как система причинноследственных связей, как «небо над нами и нравственный закон внутри нас». На Западе началась борьба за признание шимпанзе личностью. Лиха беда начало. А. Б.: Мрачно. Сейчас будет еще мрачней. В будущем экономика вкупе с научно-технической революцией приведет к исчезновению денег как таковых. Виртуальная жизнь принесет человеку одиночество. Ему не надо будет затрачивать усилия на приобретение продуктов питания — он сможет получать их в виде таблеток или инъекций (это будет великая пищевая революция). Он сможет создавать иллюзию любого места на земле (море,
горы, пустыня), не выходя из собственной квартиры, или без труда перемещаться на любые расстояния (великая транспортная революция). Персональные объемные принтеры снабдят его всем необходимым — от мебели до одежды (великая компьютерная революция). Он будет работать, нажимая кнопки, не зная, на кого работает, зачем и где. Появится универсальный компьютерный язык. Секс уйдет в киберпространство. Деторожде-
ОН БУДЕТ РАБОТАТЬ, НАЖИМАЯ КНОПКИ, НЕ ЗНАЯ, НА КОГО РАБОТАЕТ, ЗАЧЕМ И ГДЕ. ПОЯВИТСЯ УНИВЕРСАЛЬНЫЙ КОМПЬЮТЕРНЫЙ ЯЗЫК. СЕКС УЙДЕТ В КИБЕРПРОСТРАНСТВО. ДЕТОРОЖДЕНИЕ РЕЗКО СНИЗИТСЯ. ЧЕМ БУДЕТ РАСПЛАЧИВАТЬСЯ ЧЕЛОВЕК? ОЧЕВИДНО, САМЫМ ЦЕННЫМ, ЧТО У НЕГО ЕСТЬ, – СВОЕЙ БЕССМЕРТНОЙ ДУШОЙ.
ние резко снизится. Чем будет расплачиваться человек?? О Очевидно, самым ценным, что у него есть, – своей бессмертной душой. Но, наверное, и тогда он будет говорить: мне удобно, комфортно, спасибо прогрессу. И. Ш.: И что же делать людям, понимающим значение знаний, культуры, либеральных свобод, всей кожей чувствующим значимость традиций? Простого человеческого общения, в конце концов. Уже сейчас мы живем в удивительное время засилья толерантности, тирании политкорректности, диктатуры запретительного парламентаризма и сладкого плена идеологии потребления и простоты виртуальных отношений. Все
Воронежскiй Телеграфъ // № 170
это нивелирует человеческую личность, лишает ее индивидуальности. Вообще, мы к чему, собственно, пришли? А. Б.: К ситуации, которую очень точно и иронично сформулировал Виктор Пелевин устами своего героя. «В современном западном обществе у человека может быть только три роли: продавца, покупателя и товара на прилавке. Быть продавцом – пошло, покупателем давцо скучно, а товаром – противно. – скуч
любая попытка быть чем-то Но лю другим означает на деле то садруги мое «не « быть», с которым рыночные силы быстро знакомят ночны любого Гамлета. Все остальное любог просто спектакль». прост И. Ш.: Оптимизма добавишь? А. Б.: Это в зависимости от того, что считать оптимизмом. Россия еще не так сильно интегрирована в мировую экономику. Этому способствует ряд причин. Эльвира Набиуллина в гостях у Познера сказала, что у нас отсутствует уважение к бизнесу, нет уважения к частной собственности, ну, и так далее. Причем она заметила, что эти проблемы носят ментальный характер. Виртуализация экономики приходит и к нам. Людей постепенно отучают от наличных денег. Терминалы, банкоматы, Интернет…. Но когда человек ставит в неположенном месте лоток с шерстяными носками или москательными товарами – это не только от тяжелой жизни,
это еще и от сопротивления. Как только представишь себе очарованного русского странника с пластиковой картой Сбербанка, на душе становится муторно. Так что у нас не «отсутствие уважения», а подсознательное неприятие. Хрущев в свое время сказал: «Как свинья не может взглянуть в небо, так капиталист не может понять нашего образа жизни». Это до сих пор актуально. Ты же не будешь всерьез называть бизнесом поголовную мелкую торговлю, тупую сдачу помещений в аренду и продажу нефти? В стране, где коррупция является неотъемлемой частью экономических отношений и двигателем прогресса, а люди всю ночь стоят, чтобы прикоснуться к дарам волхвов, несомненно, есть тайна. Стагнация, инфляция и стагфляция – это для нас не более чем ртутный столбик градусника, прибитого за окном. В России, конечно, рано или поздно появится гений, который подскажет простое и неожиданное решение нашего дальнейшего развития. Не знаю, какое именно. Может быть, он кардинально изменит функцию банков. Или резко сократит количество людей с дипломом о высшем образовании, которые сейчас снижают уровень любой профессии — от медицины до юриспруденции. Может быть, он переориентирует экономику России на сельское хозяйство, учитывая, что 70% народонаселения ментально предрасположено к земле, к выращиванию урожая и его переработке. И, вместо того чтобы плодить менеджеров, сидящих в пустых бутиках итальянской обуви, сшитой в Китае, российский народ осядет на земле. А аналогом «золотой марки» или «золотого червонца» станет «золотая ветка березы» или «золотая репа». В то время как жители Азии считают, что золотой век остался в прошлом, а жители Запада думают, что он впереди, Россия дрейфует, то наращивая свой объем, то теряя его, но тем не менее сохраняясь. Памятуя о том, что политика – это концентрированное выражение экономики, мы можем смело говорить о любом государственном устройстве. Что скажешь в заключение? И. Ш.: Люди в массе своей понимают, что алчность безобразна и бессмысленна, а построенное на лжи не может быть прочно. В контексте современной экономики это прогноз. BT
21
ОДНА, НО ПЛАМЕННАЯ СТРАСТЬ
«БЕРЕГИ СВОИ РУКИ» текст Юрий Коденцев фото Михаил Квасов Одной из крупнейших научных библиотек Центрального Черноземья, является зональная научная библиотека ВГУ. Огромный по размерам фонд, хранящийся во всех корпусах университета, как живой организм, постоянно находится в движении. Ежедневно сотни читателей берут новые для них книги и сдают прочитанные. Такой книгооборот, конечно же, приводит к тому, что книги ветшают, изнашиваются, но потребность в них не иссякает. К тому же в условиях рынка наши издательства неохотно переиздают научные монографии, не приносящие прибыли, в отличие от изданий Донцовой, Устиновой, Марининой и других авторов. Поэтому на базе библиотеки ее директором – доктором исторических наук Аркадием Минаковым была создана реставрационная мастерская во главе с Владимиром РЯПОЛОВЫМ. Ю. К.: Владимир Николаевич, а какое образование должно быть у реставратора? В. Р.: Лично я окончил исторический факультет ВГУ, но должен честно признаться, что для реставрационных работ необходимо содружество и историков, и биологов, и химиков, и представителей множества других специальностей. Ведь предреставрационный процесс – это огромная научная, исследовательская работа. Недаром в Москве созданы НИИ реставрации и НИИ документоведения и архивного дела, где работают сотни высококвалифицированных специалистов. В этих НИИ реставрация, конечно же, не ограничивается старыми книгами – работают с картинами, иконами, фресками, архитектурой, оружием и многим, многим другим. Ю. К.: А как вы стали реставратором? В. Р.: Это было шесть лет назад, когда директор библиотеки Аркадий Минаков предложил пройти курс обучения в Москве, в Российском государственном гуманитарном университете, в научной библиотеке которого работает Центр консервации документов библиотек высших учебных заведений. Центр замечательный, ьный, расположен он на
22
Никольской улице в здании бывшего историко-архивного института, традиции которого бережно сохраняются. Ю. К.: Какие главные принципы работы реставратора? В. Н.: Самый главный принцип – «не навреди». Своевременное реставрационное вмешательство позволяет не только восстановить документ, но и продлить его жизнь, сохранить как исторический памятник. Но при этом оно всегда несет в себе опасность повредить документ. При отсутствии знаний и умений можно навсегда потерять уникальный предмет или больше навредить, чем принести пользы. С этим часто приходится сталкиваться: в 1960 – 1970-е годы доморощенные специалисты использовали канцелярские клеи, являющиеся щелочью и полностью разрушающие бумагу. Да и сейчас от ленты-скотча больше вреда, чем пользы. Ю. К.: И чем же тогда пользоваться? В. Н.: Уважающий себя реставратор никогда не возьмет в руки синтетические клеи. Хотя ради справедливости надо заметить, что, например, ПВА – совершенно нейтральный клей и бумагу не разрушает. Но при
БУДУЩЕЕ КНИГИ – Книга неистребима. Да, вошел в наши дома и квартиры компьютер. Да, все чаще мы становимся свидетелями безжалостной расправы над книгами – на мусорках, на свалках можно увидеть произведения больших поэтов и писателей, научную и публицистическую литературу. Совершенный перекос – как и в советское время, когда книга для многих была знаком престижа. Стояли на полках полные собрания сочинений Льва Толстого, Федора Достоевского, Александра Пушкина, Николая Некрасова – мухой, как говорится, не тронутые. Ни трещинки на обложках, ни шероховатости, ни блеклости от времени и солнца. Зачастую нечитаные теми, кто за ними гонялся, собирал их и доставал. Думаю, как раз потомки этих людей и выбрасывают книги, ссылаясь на современные веяния и технологии. Кто не читал классиков в бумажном варианте, тот, поверьте, не будет их
№ 170 // Воронежскiй Телеграфъ
ОДНА, НО ПЛАМЕННАЯ СТРАСТЬ
– Жи Живем мы, не зная, что каждого из нас ждет завтра, каждог какие ттакие еще открытия предстоят. Разве думал я, нам пре начинал заниматься воскогда н становлением книг, что слустановл чится в судьбе столько нового, неожиданного и приятного? неожид удивительно уже одно то Да уди обстоятельство, что я держу в обстоят документы эпохи Петра руках д Великого, непосредственно Велико письма, в том числе касаюего пис воронежского периода щиеся в деятельности царя. Хронолодеятель гически выстроенные, пришедВоронеж в период обшие в В разования здесь университета. разован Предназначенные для узкого Предна лиц – обычному читатекруга л лю они были недоступны… А что значит реставрирочасослов – фолиант цервать ча ковнослужителей, по которому ковносл совершали службу соловецкие соверш монахи?.. монахи меня иногда спрашиваУ ме запомнившихся случают о за моей реставрационной ях из мо практики. Хотят услышать практи
что-то необычное. Но здесь все необычное, если подходить к работе не механически. Все сенсационное, хотя я этого слова сторонюсь и избегаю в беседах. Ощутите запах старины, потрогайте пальцами издание XV, XVI, XVII века – и вы поймете, о чем я говорю. Отдаешь заказчику восстановленный экземпляр из эпохи декабристов – у того глаза на лоб. То ли от удивления, то ли от радости – вторая жизнь издания, а может, и третья, четвертая, пятая… Недавно передал в отдел художественной литературы нашей университетской библиотеки целую коробку с отремонтированными книгами. Звонок – беру трубку. Слышу знакомый голос начальницы отдела: «Владимир Николаевич, береги свои руки». Не сразу соображаю – о чем речь, какие такие руки? Она не дает опомниться: – Руки, говорю, береги: они у тебя золотые.
этом невозможно вернуть в изначальное состояние то, что им склеили. Гораздо лучше так называемые обратимые клеи из муки, крахмала, а также костные, рыбные – кстати, только ими и пользовались при переплете книг в предыдущие столетия. Ю. К.: Есть ли кроме специальных профессиональных хитростей какие-то необходимые базовые знания для реставратора? В. Р.: Самое главные – это, наверное, овладеть всеми способами переплета книг и при ре-
В России впервые заговорила о реставрации императрица Екатерина II, сама даже не предполагавшая, что открывает новый вид деятельности. Будучи немкой по воспитанию, с детства приученная к порядку во всех делах, за которые бы она ни бралась, в одном из своих указов за 1770 год, направленных московскому архиепископу Амвросию и посвященных ремонту соборов Московского Кремля, она написала: «… чтоб все то живопиство написано было таким же искусством, как древнее, без отличия, и где было золото на стенах, тут и теперь употребить такое ж, а не краску желтую; чтоб приисканы были к сей работе живописцы для иконописной и стенной работы не светские, но духовные люди, и чтоб производили свою работу с благопристойностью, приличною храмам освященным…». Суть та же: не потерять оригинал. А реставрация книг – процесс относительно молодой, получивший свое развитие лишь в 40-х годах XX века. ставрации в точности повторять их, не занимаясь самодеятельностью. Ведь все старые книги переплетались и прошивались только вручную, а способов было очень много, поэтому реставратор – еще и переплетчик.
читать и на компьютере. Наваждение спадет. Домашние библиотеки останутся в тех семьях, где воспитывают детей на хорошей литературе. Есть, безусловно, проблема, диктуемая новыми высокими технологиями: изобразительность нынче ставят выше выразительности. Но, извините, кое-кто и черта ставит выше Бога и поклоняется золотому тельцу. Все рано или поздно приходит в соответствие. Все проходит, и это пройдет. Из моей практики остался в памяти случай, когда я пошел по адресу, где избавлялись от домашней библиотеки. Хозяйка сообщила: дескать, кое-что у нее уже выкупили, осталось только самое дешевое. Я вгляделся в «дешевое», прочитал фамилию: Достоевский – трехтомник, изданный при жизни автора! Прошло много времени после того случая, но у меня до сих пор в голове: что ж тогда «недешевое» было у собирателя книг, оказавшихся ненужными после его смерти…
Воронежскiй Телеграфъ // № 170
ных, содержащих много целлюлозы. Волокна проклеивались натуральными клеями. Полученная таким способом бумага не содержит свободной кислоты и поэтому может храниться неопределенно долгое время. Но во второй половине XIX века была изобретена так называемая древесная бумага – пропитываемая канифольным клеем, быстро окисляющаяся, желтеющая, становящаяся хрупкой или ломкой. Поэтому книги 30-х годов прошлого века иногда просто рассыпаются в руках, и остановить этот процесс никак нельзя,
Ю. К.: И на что в первую очередь обращает внимание реставратор, когда к нему попадает книга? В. Р.: Конечно, на состав бумаги. В истории книгопечатания применялось два основных вида бумаги. Первый – «тряпичная» бумага, которую изготавливали из волокон льна, хлопка, пеньки или конопли – прочных и длин-
ДОМАШНИЕ БИБЛИОТЕКИ ОСТАНУТСЯ В ТЕХ СЕМЬЯХ, ГДЕ ВОСПИТЫВАЮТ ДЕТЕЙ НА ХОРОШЕЙ ЛИТЕРАТУРЕ.
можно только замедлить. Но, в общем-то, эти книги обречены на исчезновение. В США подсчитали, что 90% всех печатных изданий имеют срок службы 50 лет. Ю. К.: С какими основными книжными «болезнями» вам приходится сталкиваться? В. Р.: Вообще при неправильном хранении книг «болезней» может быть много – повреждение и грибками, и плесенью, и насекомыми. Потому я и говорил, что реставрация – содружество разнообразных специалистов. В нашей университетской библиотеке условия хранения, конечно, идеальные, особенно там, где хранится редкий фонд – книги, изданные до 1917 года. В хранилище постоянно поддерживаются заданные температура и влажность воздуха. Поэтому «болезни» представляют собой только лишь механические повреждения: негативную роль здесь, конечно же, сыграла война. Да и в послевоенные годы так называемые исследователи не всегда бережно относились к книгам.. BT
23
ИМЕНА ВОРОНЕЖА
МУЖСКОЙ текст Валерий Попов фото Евгения Емельянова
КЛАССИЧЕСКИЙ
И
Анатолий Дубинин и Марина Киаппари.
скусство усство танца, пожалуй, одна из немногих реальностей, которым ым не вредит время. Многие балеты классического наследия давно вно перешагнули вековой рубеж своей сценической жизни, но и по сей день интерес публики к ним не ослабевает. К примеру, балеты «Дон-Кихот», Дон-Кихот», «Жизель», «Лебединое озеро» и «Щелкунчик» с легким налетом етом старины сможет сегодня увидеть любой воронежец, посетив Театр оперы и балета. Но если в целом к этому виду искусства время благосклонно, онно, то к его адептам оно сурово и требовательно. Век артистов тов балета быстротечен. Судьбы их по истечении пенсионного, 20-летнего, него, «танцевального» стажа складываются по-разному. Но почти все они и так или иначе продолжают свою трудовую деятельность в сфере хореографии. еографии. Балетмейстеры-репетиторы в театре, руководители танцевальных евальных кружков и студий, хореографы в ансамблях танца – все они в прошлом артисты балета, получившие специальное образование ание в Воронежском хореографическом училище. Анатолий й ДУБИНИН, ведущий солист воронежского балета в пору его расцвета, цвета, преподает ныне в училище мужской классический танец, нец, и уже несколько поколений его учеников с успехом м танцуют во многих российских балетных труппах.
В ТЕАТРЕ В 70-е годы прошлого века воронежский балет был на подъеме. Репертуар оперного украшали спектакли классического наследия и оригинальные современные постановки. Анатолий Дубинин в 1970 году был принят в балетную труппу на положение ведущего солиста. Восемь лет отучившись в Воронеже у педагогов Соловьева и Руденко, он завершил свое образование в Московском хореографическом училище в классе опытнейшего и авторитетного преподавателя мужского классического танца Петра Пестова. Главным балетмейстером театра в ту пору был Геннадий Малхасянц, который сразу рассмотрел в юноше редкий для танцовщика талант. Кроме очень ярких внешних данных и великолепной классической школы Анатолий обладал неукротимым темпераментом, ярко выраженной эмоциональностью и незаурядными актерскими способностями. Но в балетах классического наследия, в партиях элегантных влюбленных принцев в «Лебедином озере» и «Щелкунчике» или Джеймса в «Сильфидах» в танце молодого солиста при безупречном исполнении всех сложнейших па и комбинаций движений ощущался некий холодок. Чувствовалось, что ему тесно и скучновато в рамках десятилетиями сложившихся исполнительских традиций балетной классики. Очень скоро Малхасянц понял, что Дубинина привлекают персонажи яркие, сильные,
24
темпераментные, что ему мало просто станцевать ту или иную партию. Для него важно было создать образ, пережить со своим героем всю полноту и сложность характера в процессе его сценического воплощения. Поэтому балетмейстер особенно тщательно формировал репертуар молодого солиста. И нет ничего удивительного в том, что в памяти знатоков и воронежских любителей балета остались образы, созданные Анатолием Дубининым в балетах «Кармен-сюита» – Тореадор, «Корсар» – Бирбанто, «Тщетная предосторожность» – Колен, «Раймонда» – Абдерахман, «Песнь торжествующей любви» – Муций, «Спартак» – Красс. Именно в этих ролях его талант раскрылся с исчерпывающей полнотой, именно эти партии он танцевал с особенным успехом.
НЕТ НИЧЕГО УДИВИТЕЛЬНОГО В ТОМ, ЧТО В ПАМЯТИ ЗНАТОКОВ И ВОРОНЕЖСКИХ ЛЮБИТЕЛЕЙ БАЛЕТА ОСТАЛИСЬ ОБРАЗЫ, СОЗДАННЫЕ АНАТОЛИЕМ ДУБИНИНЫМ.
№ 17 170 70 /// В Воронежскiй оронежскiй Телеграфъ
ИМЕНА ВОРОНЕЖА В БАЛЕТНОМ КЛАССЕ Свою сценическую карьеру Анатолий Дубинин завершил в 1990 году, но, еще будучи солистом театра, увлекся преподавательской работой в Воронежском хореографическом училище. К новому для себя периоду творческой жизни он подготовился основательно, как и подобает профессионалу: окончил педагогическое отделение балетмейстерского факультета ГИТИСа. В балетном сообществе роль педагога чрезвычайно важна и ответственна. Дубинин пришел в училище сложившимся мастеложившимся масте ром, способным уловить токи времени и ответить своим оим большим опытом на самые сложные этические и эстетические вопросы. просы. Свою задачу он видит не только в том, чтобы привить ученикам любовь юбовь и преданность выбранному делу всей жизни, но и воспитать думающего профессионала. Не просто танцовщика, а творческую личность, ость, некий образец элегантности и стиля, интересы и возможности которого рого простирались бы далеко за пределы театральной практики. Добиться ься этого весьма непросто, если учесть, что педагог мужского классического ческого танца имеет дело сначала с детьми, потом с подростками и, наконец, нец, с юношами. Разные характеры, разные физические данные, разная ая степень одаренности и еще массу иных житейских и учебных обстоятельств ятельств приходится учитывать ему в процессе обучения и воспитания. Сейчас у Анатолия Дубинина пятый класс классического ческого отделения – по меркам общеобразовательной школы это седьмой-восьмой, й-восьмой, – возраст самый трудный. Класс небольшой – всего пять человек. Но какие же они все разные и по росту, и по характерам! Каждый дый день в 10.00 Анатолий заходит в зал. Ребята в белых майках и черных рных трико приветствуют учителя, становятся к станку, и занятия начинаются. наются. 30 минут у палки, начиная с медленных тандю, деми-плие в первой вой позиции, пятой в убыстряющемся темпе. Затем без перерыва переход д к гран-батманам. В середине – адажио и двойные туры. Все эти мудреные ные французские термины учениками давно усвоены. Пятеро ребят работают ботают без пауз, усложняя технические элементы и повторяя их по требованию ребованию педагога. – Как и когда вы пришли к преподаванию? – Мне повезло, что я имел возможность учиться в Московском хореографическом училище у замечательного педагога Петра Пестова. Это был удивительный человек и талантливый преподаватель. ватель. Я научился у него структуре балетного класса. А конкретно мысльь заняться преподавательской работой у меня возникла, когда, вдоволь оль натанцевавшись в театре, стал задумываться о своем будущем. Уже в 1976 году меня пригласили в Воронежское хореографическое училище. ище. Решил попробовать, и вроде бы получилось. Опыт накапливался ивался постепенно, и, когда пришло время покидать сцену, моим основным местом работы стало училище. О чем нисколько не жалею. – Считаете ли вы, что преподаванию можно обучиться? – Не знаю… Мне кажется, что, как и в любой профессии, ессии, здесь нужен особый талант, особое призвание. Владимир Васильевв или Михаил Барышников педагогами не стали, зато они востребованы ны в качестве репетиторов. Каждый день одно и то же, каждый день – устранение странение маленьких преград… Для этого нужны невероятное терпение, уважение важение к своим подопечным и вера в их способности. – Должен ли учитель быть профессиональным танцовщиком? анцовщиком? – Скорее всего – да. Он должен понимать, что такое кое сцена. Речь идет не только о «воспитании» тела, но и о дальнейшей творческой судьбе танцовщика, чьим предназначением остается театр. – Что самое главное в успешном преподавании? – Осознавать, что ты хочешь передать. Педагог должен знать, чего он хочет, и ученики должны его понимать. – А о чем не должны забывать ваши ученики? – Они никогда не должны забывать основы классического сического танца. Так было и так будет. Это классическая школа. И онаа вечна. В классической школе в протяжении веков аккумулировался опыт пыт многих людей, и здесь все знания о танце. Классика есть классика, из нее произрастает все. Это культура танца. Нельзя профессионально ьно танцевать, если ею не владеешь. Освоив классику, можно танцеватьь все: и народные, и эстрадные танцы, и модерн, и все другие стили. Обратное ратное невозможно.
Воронежскiй Телеграфъ // № 170
ОСВОИВ КЛАССИКУ, МОЖНО ТАНЦЕВАТЬ ВСЕ: И НАРОДНЫЕ, И ЭСТРАДНЫЕ ТАНЦЫ, И МОДЕРН, И ВСЕ ДРУГИЕ СТИЛИ.
В ЖИЗНИ Частная жизнь любого педагога неразрывно связана с его учениками. Тем более в таком специфическом учебном заведении, как хореографическое училище. По крайней мере, пять лет вплоть до выпускного экзамена Анатолий Дубинин практически ежедневно общается с пятеркой своих питомцев. Он знает про них если не все, то очень многое. У кого крепкая стопа, у кого большой шаг и высокий прыжок, кому надо больше внимания уделять растяжкам, а кому умерять свой пыл на занятиях. Есть в группе парень с хорошими данными, но он из неполной семьи и помимо занятий вынужден подрабатывать. Ему особое внимание. Другой ученик – очень способный, во многом опередивший своих товарищей в постижении секретов танца. Этого приходится придерживать. Одним словом, отношения здесь скорее напоминают семью со всеми ее радостями и тревогами. Такое растворение в заботах об учениках хоть иногда и напрягает, но это тоже большая часть его жизни. Что прекрасно понимает и его супруга Марина Киаппари, с которой они вместе и работают уже много лет. Опытный и чуткий концертмейстер, она обеспечивает музыкальное сопровождение уроков и репетиций. И, конечно же, знает все тонкости и нюансы мужского классического танца.
В свободное от работы время, которого бывает очень мало, Анатолий Дубинин увлекается живописью. Очень любит импрессионистов. Особенно Дега с его «Голубыми танцовщицами» и жанровыми сценами закулисной балетной жизни. Любовь и интерес к сопредельным видам искусств настойчиво прививает своим ученикам, что, впрочем, ввиду их плотной занятости удается с трудом. И, конечно же, стремится посмотреть дебюты своих воспитанников на сцене Театра оперы и балета, а после спектакля обязательно обсуждает с ними удачи и промахи. И как знать, вполне возможно, что в не столь уж и отдаленном будущем кто-то из его учеников решит повторить путь учителя по ступеням творчества. BT
25
ВЫСТАВКИ текст Татьяна Щербакова
П
очти три года назад из Гусь-Хрустального фотовыставка «Неизвестный Солженицын» отправилась в путешествие по тем городам, где бывал писатель. 25 января она остановилась в Воронежском областном художественном музее имени Крамского. К книгам Солженицына относятся по-разному. Знаю тех, для кого они стали откровением, знаю и таких, кто считает многое написанное ложью. Наверное, законы мироздания таковы, что за любым человеком, оставившим след в истории, обязательно должен тянуться шлейф небылиц, догадок и предположений. Мы возводим на пьедестал или ниспровергаем писателей, художников и музыкантов. И совершенно забываем о том, что они были самыми обычными людьми… Фотолетопись, привезенная в Воронеж, открыла другую сторону Солженицына. О том, что выставка создана на основе слайдов, найденных в архиве первой жены писателя Натальи Решетовской, писали почти все печатные и электронные издания. Мне повезло чуть больше остальных: поскольку на официальное открытие я не могла прийти, то напросилась чуть пораньше, и почти часовую экскурсию по экспозиции для меня устроил хранитель архива Решетовской Николай Ледовских. Собственно, благодаря ему и альманаху «Путешествие по России», в редакции которого все слайды оцифровали и напечатали в цвете, у нас есть возможность увидеть не иконографичного Солженицына, а обычного человека. «Мало кто знает, что с 1954 года Солженицын не расставался с фотоаппаратом и вся его жизнь сопровождалась фотосъемкой. Относиться к представленным снимкам как к художественной фотографии не надо, технические огрехи здесь, естественно, есть. Ценно другое: 42 фрагмента из жизни писателя», – сказал Ледовских.
НЕИЗВЕСТНЫЙ СОЛЖЕНИЦЫН
ЗЕЛЕНЫЙ КАБИНЕТ Небольшой по современным меркам домик желтого цвета, словно фонарик, светящийся среди зеленой листвы. Это Борзовка – дача Солженицына. Чуть ли не половина фотовыставки посвящена ей. Здесь написаны главы «Архипелага…». Летом Солженицын любил работать на воздухе. В первые дни жизни в Борзовке Солженицын на бугорке возле речки Истьи, что протекала по участку, оборудует «кабинет» – вкапывает столик и скамью. «Позавтракав и взяв все нужные материалы и чистые листы бумаги, Александр Исаевич шел работать в свой уголок под ивами. Там он то прохаживался по тропинке вдоль речки, то садился к столу писать», – пишет в мемуарах Наталья Решетовская. Один из самых растиражированных снимков – Солженицын в шортах, работающий в своем зеленом «кабинете». Николай Ледовских рассказывает, что Решетовская старалась не показывать этот кадр, говоря, что он в трусах. «Я ей однажды возразил, что они смотрятся, как шорты», – улыбается хранитель.
ФИЛОСОФСКИЕ ПРОБЕЖКИ На одной из фотографий рядом с Солженицыным сидит философ Дмитрий Панин, солагерник и друг по Марфинской шарашке. Он один из немногих, кто не одобрил публикацию «Одного дня Ивана Денисовича», считая, что Солженицын сначала должен был втайне написать все задуманное. Послушав друга, Солженицын вместе с официальным вариантом «Круга первого» параллельно писал и неофициальный. Ледовских рассказал, что, когда Александр Исаевич захотел воспроизвести в романе свои с Паниным беседы в шарашке, то не все смог вспомнить, поэтому при каждой встрече провоцировал друга на спор и потом все записывал. Их беседы в почти дословном виде вошли в книгу. Из мемуаров Решетовской: «Затем приехал уже знакомый мне в жизни по роману Дмитрий Панин – тот самый заядлый русофоб и философ Сологдин! Неизменно красивый, с неизменно ясными глазами, он снова ударился в такие размышления, что Саня едва успевал записывать… Частенько стал бывать у нас Дмитрий Панин. Объяснялось это не только тем, что Александр Исаевич перерабатывал «Круг», но и случайным обстоятельством: недалеко от нас получил садовый участок. Для разминки, прибегая к нам (12 км), Панин приносил мужу свои философские наброски, которые они обсуждали за столиком у Истьи. Отчасти это и привело к изменению спора Сологдина с Рубиным. Александр Исаевич тоже дал другу по-новому написанные сталинские главы, которые Дмитрий Михайлович одобрил…»
26
№ 170 // Воронежскiй Телеграфъ
ВЫСТАВКИ
«ПИР ПОБЕДИТЕЛЕЙ» На выставке есть две фотографии, эмоционально совершенно разные и потому как нельзя лучше говорящие о Солженицыне-человеке, – спокойствие и крайняя степень отчаяния. На первой писатель сидит в саду возле «Спидолы» – приемника, который в 60-е годы прошлого века единственный в СССР принимал западные радиостанции. Поэтому все завтраки, обеды и ужины в Борзовке подстраивались под их трансляцию. Решетовская пишет о том времени: «Точно в 13 часов 45 минут, включая ВВС, мы садились за второй завтрак. И снова работа в любимом уголке. Теперь она заканчивалась после четырех, а то и пяти часов. Муж спрашивал, что ему делать на участке. Если было очень жарко, то, поработав в саду, окунался в речку. Ровно в 17 часов 45 минут начинался обед. И опять наша трапеза совмещалась со слушанием ВВС». Второй снимок сделан женой писателя в тот день, когда Солженицын узнал, что в квартире их друга профессора Теуша был обыск и «органы» нашли не предназначенную для печати и написанную Александром Исаевичем еще в лагере пьесу «Пир победителей».
ОРДИНАРЕЦ СОЛОМИН Особенную роль в жизни Солженицына сыграл сержант Илья Соломин, бывший на фронте его ординарцем. – 9 февраля 1945 года Александра Исаевича арестовали. «Вот только в землянку, где Солженицын жил, зайти забыли, – рассказывает Ледовских, – а Соломин заглянул в вещмешок своего командира. Там лежали рукописи фронтовых рассказов, портрет Николая II и «Майн кампф». Для расстрела этого было больше чем достаточно. Соломин
Наталья Решетовская за работой.
– Она была спрятана в радиоприемнике, но то ли по рассеянности, то ли просто поленился Теуш каждый раз прятать ее, пьесу нашли, – рассказывает Ледовских, пока мы стоим около фотографии. Из воспоминаний Натальи Алексеевны: «Ни до, ни после я не видела мужа в по-
отнес вещи в лес, рукописи забрал себе, а все остальное сжег. Только в 1966 году рукописи вернулись к своему хозяину. Солженицын и Соломин встретились в Одессе. Решетовская пишет об этом в мемуарах: «С Ильей Соломиным муж не виделся со дня ареста. Стоявший в очереди за арбузами, тот сначала отказывался верить сыну, который прибежал за ним с такой сногсшибательной вестью: «К тебе приехал Солженицын!». Вот здесь муж полностью отдался встрече… он не мог оторваться от Ильи. Илья поседел, полысел, а лицо осталось то же…». Че-
добном состоянии. Он сидел, откинувшись на спинку дивана. Руки бессильно вытянулись. Глаза закрыты. Состояние полной прострации… – Ты понимаешь, я раскрыт, – все повторял он. Я возражала. Единственный раз в жизни видела я мужа слабым, и это придало силы. Я возмущалась: – Что ты так переживаешь из-за «Пира победителей»? Разве эту пьесу писал член СП Солженицын? Ее писал зек, ходящий с четырьмя номерами. Не писатель Солженицын, а «Щ-262». Сидя за любимым столиком в Борзовке, где мы были так счастливы целых полтора месяца, муж не писал, не читал Даля, не работал вообще, а мучительно думал… и почему это случилось именно тогда, когда он должен приступить к самым опасным произведениям, в первую очередь к «Архипелагу...»? На пленке, заправленной в фотоаппарат, оставалось всего лишь несколько кадров. Что ждет нас?.. И я фотографирую мужа за столиком со сложенными в бездействии руками и возле крыльца – крупным планом…»
рез два года Соломин приехал в Борзовку. Пока они беседовали с Солженицыным под яблоней, Решетовская сфотографировала их. Каждая фотография – маленький фрагмент истории. Солженицын сжигает рукопись «Архипелага…», Солженицын копается под капотом машины или катается на лыжах с женой, а вот он собственноручно готовит обед для машинисток, перепечатывавших роман, – хранитель архива спешит поделиться всем, что знает. И портрет писателя выходит емкий и сочный, как и отретушированные черно-белые снимки. BT
КАЖДАЯ ФОТОГРАФИЯ – МАЛЕНЬКИЙ ФРАГМЕНТ ИСТОРИИ.
Воронежскiй Телеграфъ // № 170
Материалы для публикации предоставлены альманахом «Путешествие по России» и Николаем Ледовских.
27
ДЛЯ ЗАДУМЧИВОГО ЧИТАТЕЛЯ
ЧЕМ ПАХНЕТ ЖИЗНЬ? Рождение Слова. Сборник произведений участников совещания молодых литераторов Воронежской области. – Воронеж. – 2013. – 266 с.
Читал Лев Кройчик
С
28
оставители сборника Виктор Чекиров и Вячеслав Лютый потрудились неплохо и оперативно: в апреле прошло совещание молодых литераторов, а к концу года симпатичный томик лег на книжные полки. Надеюсь, не только из почтения, но и для прочтения. Молодые авторы – преподаватели, студенты, школьники, инженеры, работники вузов и госучреждений – нестеснительно предлагают аудитории все, чем богаты. Главное богатство, разумеется, слово. Слово это значится на титуле с большой буквы. Точно так же, как в Евангелии от Иоанна. Значит, придают сказанному значение. Не стесняются быть пророками, философами, художниками. Умными и добрыми людьми. Молодые авторы – не робкого десятка. Не стесняются придумывать жизнь. Чем пахнет жизнь? – некошеной травой, Медком хмельным лесного разнотравья, Под синим небом над землей… – безумья миром правят, – размышляет воронежский поэт Олег Коновалов. Сурово? Но вот поди ж ты – вторит этим суровым строкам Марина Залыгаева, младший научный сотрудник Института математики ВГУ: Мне часто снится, Что когда-то давно Небо утратило кого-то очень близкого, Очень важного – Любимого. С тех пор оно раскинулось по всему свету, Забралось выше самых высоких гор, И глядит оно с тех пор На людей печальными синими глазницами… Тут ведь что самое важное – человек разговаривает с миром на равных.
МЕНЯ ИНТЕРЕСУЕТ ДРУГОЕ: ОСТАНЕТСЯ ЛИ ЖИВЫМ ИХ СЛОВО, РОЖДЕННОЕ СЕГОДНЯ? НАИВНОЕ И ДОБРОЕ, УСТОИТ ЛИ ОНО ПОД НАТИСКОМ ЛЕТ?
Это вызывает уважение. Собрались под одной обложкой 30 поэтов и 28 прозаиков и вслух размышляют о сущем. Общий пафос: – Мы – не дети. Относитесь к нам серьезно. Ну что ж. Серьезно так серьезно. Трудно даются начинающим авторам прозаические вещи. Когда-то молодые ленинградские писатели объединились в творческую группу, назвав себя «Серапионовыми братьями». Звонят друг другу по утрам, спрашивают: – Писать трудно, брат? Вышли из «серапионов» Михаил Зощенко, Константин Федин, Всеволод Иванов.
Приручается слово и впрямь трудно. Но я читаю рассказы Павла Двужилова, Екатерины Макушиной, Екатерины Орловой, Алексея Подрезова, Юлии Пятовой и понимаю, что давать сегодня какие-то советы начинающим прозаикам не нужно. Меня интересует другое: останется ли живым их слово, рожденное сегодня? Наивное и доброе, устоит ли оно под натиском лет? Есть в сборнике «Рождение Слова» рассказ 14-летней Даши Ивановой, ученицы школы № 28, о дельфине, который помог победить тяжелый недуг мальчику
Мансуру. С тех пор герой рассказа часто приезжает к морю, надеясь увидеть своего целителя. «Море может гордиться своими детьми, – пишет Даша. – Добрыми, отзывчивыми к чужому горю – спешащими на помощь к нуждающимся в них». Хочется думать, что добрые слова, собравшиеся под одной обложкой, помогут молодым авторам состояться. Не обязательно – членами Союза писателей. Главное, чтоб людьми. BT
№ 170 // Воронежскiй Телеграфъ
РОДИЛИСЬ В ФЕВРАЛЕ ЕВГЕНИЙ тот артист ушел из жизни в том же году, что и Владимир Высоцкий. АРИСТОВ И прожил он всего 46 лет. Но до сих пор, когда его лицо появля(1.02.1914 – ется на экране в кино- и телефильмах, 1.09.1978) многие узнают актера. У Алексея Эйбоженко богатая родословная. Его бабушка по отцовской линии была француженкой и приходилась двоюродной племянницей писательнице Жорж Санд. Дедушка был состоятельным домовладельцем. Правда, в один роковой день он проолее 40 лет, отданных одному театру. Окоигрался в карты в Дворянском собрании и застрелился. ло 220 сыгранных за эти годы ролей. ЛюБудущий актер родился в Москве. На его детство выпала нелегкая доля. бовь и признание зрителей нескольких поМальчику было семь лет, когда началась Великая Отечественная война. Его отец колений. Публикации на страницах газет. ушел на фронт и погиб на Курской дуге. Мама не смогла пережить горя и вскоре Все это вехи биографии актера Евгения Аристова. умерла. Алексей остался сиротой. Много испытаний ему пришлось пройти в Он появился на свет в Воронеже в семье служащих детстве. Видимо, в дальнейшем они и стали причиной его раннего ухода. Но Сергея Викторовича и Серафимы Ивановны. Женя был он сумел сохранить в себе удивительно трепетное отношение к людям, желаединственным и долгожданным сыном в семье. Рос поние жить, учиться и добиваться поставленных перед собой целей. движным и энергичным, во всем пытался помогать роВ 1957 году он окончил театральное училище имени Щепкина (курс ледителям по дому. А когда выпадала свободная минутка, гендарной Веры Пашенной) и был направлен на работу в Воронежский спешил на улицу, которая в годы его детства была главдраматический театр, где прослужил до 1959 года. Местные театралы ным «воспитателем» подростков. Окончив в 1930 году со стажем не раз рассказывали мне, что Эйбоженко был кумиром молошколу, Аристов пошел в ученики токаря. Освоив азы продежи. И немудрено: статный, красивый, талантливый. За годы работы в фессии, работал на заводе имени Ленина. А все свободнашей Драме он сыграл роли Эдика в «Барабанщице», Вани Хабарова ное время посвящал Театру рабочей молодежи. Однажды в «Трассе», Жени Салазкина в «Маленькой студентке», Башкиренка в на спектакль этого коллектива пришел известный в городе «Виринее» и другие. актер Аркадий Поляков. Его потрясла игра Евгения. Поляков Но после двух лет работы в Воронеже Алексей Сергеевич верпосоветовал Евгению Сергеевичу идти в актеры. Как нельзя нулся в столицу. Там он работал в театрах на Таганке, имени Макстати в Воронеже открылся театральный техникум. Аристов яковского, а с 1967 года и до конца жизни – в Малом, где сыграл без труда поступил туда. Его педагогами были известный в пронаиболее значимые в своей творческой биографии роли. В те годы винции режиссер Александр Канин и актер Георгий Васильев. Эйбоженко много работал в кино и на телевидении. Наибольшую Уже со студенческих лет молодежь стали привлекать в спекизвестность принесла ему роль комиссара Данилова в телефильтакли драмтеатра. А после окончания учебы Аристов и его одме Петра Фоменко «На всю оставшуюся жизнь». Всего же артист нокурсник Борис Крачковский были зачислены в труппу. Первой снялся более чем в 20 фильмах, среди них – «Мятежная застаролью Евгения на профессиональной сцене стал Солдат в пьесе ва», «Мне было девятнадцать» (за эту работу он стал лауреРомашова «Бойцы». Дальше – больше. Роли на молодого артиста атом премии ГДР), «Семнадцать мгновений весны», «Вариант сыпались, как из рога изобилия. Он играл в спектаклях по произве«Омега». дениям Шекспира, Гоголя, Островского, Горького, Кораблинова, ХикЖеной Эйбоженко была дочь известного советского акмета и т. д. тера Владимира Кенигсона Наталья. Вместе они прожили 16 Женой Аристова была не менее известная в городе актриса Галина лет. У них родился сын, которого в честь отца назвали АлекМачехина. Она, как настоящая женщина, терпела от мужа многое, но до сеем. Впоследствии он стал известным журналистом и телеконца дней продолжала любить его. Когда Аристову исполнилось 60 лет, ведущим. Последние годы жизни Алексей Сергеевич часто он совместил эту дату с 40-летием творческой деятельности. В бенефисболел. Из жизни он ушел под Новый год в одной из моный вечер Евгений Сергеевич играл роль Худобаева в спектакле «Светит, сковских больниц. Похоронили актера на Ваганьковском да не греет». Спустя несколько лет актера не стало. Его похоронили на Югокладбище, где шесть лет спустя упокоился и его тесть. Западном кладбище. Через 24 года рядом упокоилась и Галина Мачехина. АЛЕКСЕЙ ЭЙБОЖЕНКО (6.02.1934 – 26.12.1980)
Э
80 ЛЕТ
100 ЛЕТ
Б
СЕРАФИМ АНИКЕЕВ (23.02.1904 – 26.8.1962)
Ш
утник, балагур, необыкновенного дарования человек – таким многие запомнили народного артиста РСФСР, лауреата Государственной премии СССР, уроженца Воронежа Серафима Аникеева. Разнообразием его талантов восхищались многие. Уже в 15 лет в родном городе Аникеев стал выступать в Воронежском цирке как акробат и клоун. В 1920 – 1922
Воронежскiй Телеграфъ // № 170
ляку. Аникеев был первым исполнителем ролей Богдана Сусика в «Трембите» Милютина, Наконечникова в «Белой акации» Дунаевского, Барабышкина в оперетте «Москва, Черемушки» Шостаковича. Пожалуй, не было ни одного знакового в мире оперетты названия, где бы не блистал Серафим Михайлович. Публика с восторгом смотрела на него в произведениях Имре Кальмана «Сильва» (Бони), «Фиалки Монмартра» (Фраскати), «Марица» (Зунан). Творческие гены передались и детям артиста. Его дочь, Любовь Аникеева, много лет является актрисой Малого театра. Сын Юрий работал администратором и директором съемочных групп на «Мосфильме». А дочка Любови Серафимовны Надежда тоже стала актрисой. Уже в третьем поколении. Серафим Аникеев ушел из жизни в 58 лет. Свое последнее пристанище он обрел на Новодевичьем кладбище Москвы.
Подготовил Павел Лепендин
110 ЛЕТ
годах работал в опытном театре-студии, где в том числе сыграл роль Антонио в спектакле «Шут на троне» Лотара. А после окончания Воронежских театральных курсов в 1923 году Серафим Михайлович был принят в наш драмтеатр. Там он прослужил четыре года, играя преимущественно роли острохарактерного плана. Неудивительно, что таланту Аникеева было тесно в рамках родного города. Он по приглашению популярного в то время артиста Григория Ярона решается поехать в Москву. Там в 1930 году артиста принимают в труппу популярного Театра оперетты. Его дебютом становится Малон в спектакле «Роз-Мари». Серафим Аникеев быстро завоевал любовь столичной публики. Он оказался в числе тех артистов, на спектакли с участием которых стремились попасть многие, спрашивая лишний билетик на подходе к театру. Судьба благоволила нашему зем-
29
АФИША
КОНЦЕРТЫ
КИНО
MORCHEEBA За почти 20-летнюю историю трип-хоп-группа Morcheeba пережила едва ли не все характерные для многих музыкантов взлеты и падения: успешные альбомы, уход вокалистки, от которого не стало лучше никому, выпуски сборников лучшего и удачное воссоединение группы. Концерт Morcheeba заявлен как pre-party IV Платоновского фестиваля.
БОЛЬШОЙ ФЕСТИВАЛЬ МУЛЬТФИЛЬМОВ Фестиваль пройдет в Воронеже уже в четвертый раз и, как всегда, представит срез того, что сегодня происходит в анимации. Традиционно в блоках «Премьеры» и «Победители» покажут лучшие отечественные и зарубежные мультфильмы, один из которых – итальянский полнометражный «Пиноккио». Также будет обширная программа детской анимации, ретроспективы швейцарских, израильских и финских аниматоров; отдельного блока удостоится японский сюрреалист Кодзи Ямамуро. По традиции приедет с мастер-классом мультипликатор, на этот раз это будет мастер кукольной анимации Мария Муат. А вот впервые покажут подборку российских мультсериалов для взрослых – своеобразный ответ «Южному парку» и «Симпсонам».
27 февраля – 2 марта, кинотеатр «Спартак», книжный клуб «Петровский»
Подготовили Александр Прытков и Павел Лепендин
«ТРУДНО БЫТЬ БОГОМ»
30
Экранизировать одноименную повесть братьев Стругацких Алексей Герман хотел еще в 1960-х, начал снимать в 2000-х и переносил премьеру столько раз, что все уже устали ждать. Фильм режиссер так и не закончил, после его смерти картину, по большей части готовую, доделывал сын. Германа-старшего всегда было нелегко смотреть, а в этот раз, кажется, будет особенно тяжело: тему Средневековья (пусть и на далекой планете) режиссер раскрыл в предельно натуралистическом ключе. Неслучайно посмотревший фильм Умберто Эко пожелал будущим зрителям приятного путешествия в ад.
С 27 февраля
26 февраля, Event-Hall, 20.00
ТАРЬЯ ТУРУНЕН Т
18 марта, Event-Hall, 20.00
Одна из самых известных роквокалисток, Тарья Турунен в прово шлом году уже приезжала в Вош ронеж, но то была программа с ро симфоническим оркестром: певица си исполняла арии и рок-хиты. Нынеши ний тур посвящен выходу нового н альбома «Colours in the Dark», котоал рый, однако, показал, что никаких р открытий в жанре симфонического от металла Турунен не совершила, да м к тому, похоже, и не стремится. Новая пластинка мало чем отличается ва от предыдущих, так что на данном этапе творчество вокалистки можно назвать топтанием на месте. Впрочем, вполне достойным внимания.
ТЕАТРЫ КАМЕРНЫЙ ТЕАТР. «14 КРАСНЫХ ИЗБУШЕК»
С 13 марта «ОТЕЛЬ «ГРАНД БУДАПЕШТ» Новый фильм Уэса Андерсона открыл программу Берлинского кинофестиваля. Действие происходит в отеле в период между двумя мировыми войнами. Умершая мадам Д. оставила богатое наследство, в том числе бесценный живописный шедевр, но не родственникам, как ожидалось, а консьержу отеля Густаву. Густава подозревают в том, что он убил мадам Д., тот в свою очередь пытается обвинения с себя снять. В трагикомедии задействована плеяда звезд европейского и американского кино.
Мероприятия могут быть перенесены по независящим от редакции причинам.
Спектакль в постановке художественного руководителя театра Михаила Бычкова номинирован на премию «Золотая маска» по итогам сезона 2013 – 2014 годов в трех разделах: «режиссер», «спектакль малой формы» и «художник». В спектакле заняты народный артист РФ Александр Тарасенко, заслуженные артисты РФ Борис Голощапов и Юрий Овчинников, заслуженный артист Воронежской области Андрей Новиков, актеры Андрей Мирошников, Анастасия Новикова, Василий Марков, Владислав Моргунов и другие.
6 марта (19.00), 23 марта (18.00)
4 марта (19.00) ВОРОНЕЖСКИЙ КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ. «ЗА ЗАКРЫТОЙ ДВЕРЬЮ» Необычная для отечественной антрепризной сцены постановка – одна из наиболее концептуальных пьес Жана-Поля Сартра. Именно в этом произведении писательфилософ высказал мысль: «Ад – это другие люди». Народные артисты РФ Ирина Алферова и Андрей Соколов, артисты Елена Медведева и Рудольф Саркисов представят в Воронеже все коллизии сюжета пьесы.
№ 170 // Воронежскiй Телеграфъ
В РИФМУ
КАЖДЫЙ ИЗ НАС И TOT ОДНОВРЕМЕННО, И НЕ ТОТ *** Нынче я обитаю в городе со свинцовой водой водохранки. Мусор делю на пластик, картон, стеклянки. Для гостей в духовке пеку приманки. Ныне я обретаюсь в городе с двойным названием улиц: тем, что до революции и опосля революции, – Двойные ассоциации, компетенции и поллюции. Прежде, до этих всхолмий, лесов сосновых, дом заводить мне казалось затеей хреновой, мне хотелось странствий, дорог, приключений новых. Здесь зимы чреваты штормами, погодой мглистой. Art-event,ы пОпами сталкивают знакомых. На десяток фашистов приходится пара антифашистов. Кое-кто не против Сталина на иконах. А кое-кто из бамбука и бука ваяет флейты, кое-кто в стиле Ван Гога творит полотна... В этих, последних, я верю, поэтому здесь и осела плотно. Люди на улицах спрашивают, пройти как,
и это уже не вызовет затруднений. И родному городу делаюсь я противной – он швыряет под ноги колдобины и ступени. Где теперь обитаю – я таю и, кажется, стою многим больше; стала чуточку краше, уж точно не стала толще. Ну, посмотрим, что будет дальше. 24 августа 2012 года, Воронеж ***
Я тоскую по времени без соцсетей и мобильников, когда достаточно было расстаться один раз, и навсегда по двум городам разъехаться, и новую встречу считать нереальной нелепицей. 5 сентября – 28 октября 2012 года, Воронеж
А.Т. I Потому что прошло девять лет, и уже не те мы, потому что нас годы многому научили, ты женат, а меня такие волнуют темы, как Права Человека и диктатура в Чили, – ты считаешь, что новая встреча не даст последствий: мы поболтаем о лонг-листах в «Шоколаднице» или в «Сбарро». За девять лет из меня испарилось детство, а ты стал старым. За девять лет накопилась усталость адова, порой и Годар к экрану не прикует. Как фотографии профиля ни разглядывай, каждый из нас и tot одновременно, и не тот.
III Ты считаешь, что это только моя ответственность – реагировать, нет ли на твою сетевую активность,
Елена Дудукина – участник поэтического спектакля «Двенадцать» и творческого лагеря «Культпоход-2013».
*** Вечер седой, невзрачный упал на плечи. Ты меня провожаешь не до «конечной». Мальчик из соцсети, знакомство недолговечно. Буду считать именно эту встречу той, которая учит и даже лечит. В нашем с тобой единственном страшном сходстве – многие назвали б его уродством – есть что-то животное и настоящее что-то. Мы набрели друг на друга в поисках секса,
мы друг для друга не цели, а только средства. Мы быстро с тобой решили проблему места, а дальше – останови мне за поворотом. весна; 10 июня; 17 ноября 2012 года, Воронеж *** И если ставит она единственное условие: мол, ничего другого просить не буду, значит, оно неисполнимее ста и более, нереальней чуда. И если он предлагает ей выбирать свободно постели, рыцарей для турниров, духи и истины, это значит, ему желанно, ему угодно быть единственным верным ответом, любовником, светом, братом, врачевателем, ценным принципом, адвокатом... И он своего добьется, ее ввергая в необходимость смириться с тем, что есть у него – другая история, мать ребенка, хозяйка дома... И никаких условий ему не ставьте. Она не справляется с ситуацией, будто впадает в кому, замирает в кровати. Есть вопросы, за ответами на которые не пойдешь ни в одну из церквей, ни к одному из гуру. Сиди и воспитывай непокорную внутреннюю дуру, пей воду и представляй себя куклой вуду, лепи ее мудрой, приемлющей жизнь как челлендж, которому нужно что-то большое противопоставить, который преодолеть по силам одной тебе лишь, так ведь?.. 2 – 30 октября 2013 года, Воронеж
Стихи Елена Дудукина
II Я не думала врать: мол, давно меня не заботит, что в прошедшие девять меня уже так не желали, не жалели, обнявши, родненькой не называли. Но жива же вроде.
Воронежскiй Телеграфъ // № 170
уговоры твои и предложения встретиться.
31
И СЕЙЧАС ЛЮДИ РАССКАЗЫВАЮТ, ЧТО БЕЛЫМ ДНЕМ, В ЗДРАВОМ УМЕ И ТВЕРДОЙ ПАМЯТИ ИМ ПРИХОДИЛОСЬ БЛУЖДАТЬ ЗДЕСЬ, НЕ НАХОДЯ ВЫХОДА. СТР. 16 – 17.