No fin, sino renovación: nuevos museos y cines
100% GRATIS Llévatela sin pena
Banquetes para comer como si fuera la última vez
ADICTOS A LA CIUDAD Diciembre 2012 timeoutmexico.mx
SÓLO PARA MAYORES DE EDAD
GRATIS No. 9
09 TOM COVER.indd 78
31/10/12 13:14
ANUNCIOS.indd 1
12/11/12 17:10
Comer
28 Los recintos culturales más esperados en 2013
40 Los pulques están de moda, aunque son una tradición
diciembre
Cafés
Contenido
Vida Nocturna Gay Shopping Metrópolis Fitness & Spa Arte
56 Liniers in da house, gracias al Macanudo World Tour 2012 76 Celebramos que el teatro salga de los foros convencionales
Secciones
12 ¡Adéu!
2
Opciones para disfrutar de la última cena
El fin del mundo nos hizo salir de nuestras zonas de confort
La oferta cultural de la ciudad, en caso de que la vida siga en 2013
10 En Persona Nohemí Santos, diseñadora rocker
32 Comer Hay todo un mundo más allá de las conchas y baguettes
38 Cafés Manduca
40 Vida Nocturna Fuimos a las mejores pulquerías de la ciudad
48 Shopping
69 Libros
Diseño mexicano. Esta vez no son los de siempre
52 Metrópolis Milpa Alta para principiantes
55 Fitness & Spa Gimnasios abiertos 24/7
56 Arte Gerardo Ramírez capta imágenes sin ver
61 Cine
The New Normal, una lección de tolerancia
Moonrise Kingdom. El esperado regreso de Wes Anderson
Hablamos con David Toscana y Jorge Alderete
72 Música Paul Banks y sus múltiples personalidades
76 Teatro Cuatro opciones de teatro itinerante
80 Qué hacer en caso de... Quedar atrapado en una plática sobre Wes Anderson Adictos a la ciudad www.timeoutmexico.mx
Teatro
28 ¿Y si no pasa nada?
City Trends Notas urban chic para llevar
67 TV
Tiendas concebidas para un nicho gay
Música
22 Apocalipsis selectivo
6
45 Gay
Libros
18 A comer, que el mundo se acaba
Agenda Cosas que hacer por si no vas a Yucatán
TV
Desde Michel Rojkind hasta Margo Glantz nos dan sus palabras de despedida
Cine
Reportajes
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 1
CONTENIDO-DICIEMBRE.indd 1
27/11/12 10:27
Diciembre renovado El único sobreviviente a la catástrofe más anunciada de todos los tiempos será un pequeño pueblo al sureste de Francia llamado Bugarach. Con todo lo que ofrece esta ciudad nos preguntamos ¿a quién le interesará ir a aburrirse a una aldea sólo para salvarse?
Agenda Miércoles
Jueves
7
Mamselle Ruíz, la cantante mexicana establecida en Canadá, presenta el disco Maíz. Zinco Jazz Club. 10pm.
Ver Música
Dirty Projectors, en el Auditorio Blackberry. 9pm.
Lunes
Martes
10
11
Clausura de la exposición de Fernando Pizarro & Dulce Chacón + Fiesta fin de año, en Galería la 77.
Enfréntate. Personajes que descubren su propia violencia y peligrosidad. Teatro El Milagro. 8:30pm.
Viernes
Julieta en apo la Ciud
Viernes
5 6
En la niebla / V Tumane. 54 Muestra Internacional de Cine. Filmoteca de la UNAM. Centro Cultural Universitario. 12pm, 4pm y 7pm.
Sábado
Domingo
Gratis Tropikal Forever, en el Centro de Cultura Digital. Estela de Luz. 8:30pm.
Domingo de cine. El Hobbit: Un viaje inesperado.
Domingo
Lunes
14 15 16 Bloc Party, en el Auditorio Blackberry. 9pm.
Sábado
S
1
Exposi Helnwe Hilario
Martes
Miércoles
V
22 23 24 25 26 2 ... y tan tan!
2 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
02 AGENDA.indd 2
27/11/12 10:44
Sábado
1 2
Julieta Venegas en concierto en apoyo a Unicef. Teatro de la Ciudad. 7pm.
s
Lunes
Martes
Gratis Ensamble de percusiones Fluctus. Centro Cultural del Bosque. 6pm.
Exposición y venta de piezas de arte, en Galería La Casita. Alejandro Dumas, Polanco. Hasta el sábado 8.
3 4
El rostro de Abaddón. Seis personajes se encuentran estancados en un sentimiento de fracaso. Teatro El Milagro. 6pm.
Sábado
Domingo
8 9
tante en isco
es
Domingo
El enfermo imaginario. Teatro Banamex Santa Fe. 6pm.
Exposición. Creadora de historias: Yolanda Vargas Dulché. Museo de Arte Popular.
Miércoles
Jueves
12
13
Els Pastorets. Espectáculo navideño de teatro de sombras y música en vivo. Centro Cultural del Bosque. 7pm.
La Decadanse, dark cabaret y tango desde Argentina. Zinco Jazz Club. 10pm
Lunes
Martes
Miércoles
Jueves
Viernes
Exposición. Brian Nissen, en el Palacio de Bellas Artes.
Skrillex, en Expo Bancomer. 8pm.
Exposición. Visitas, de Gabriel Acevedo Velarde. Museo Experimental el Eco.
Domingo
Lunes
Martes
17 18 19 20 21 Exposición. Gottfried Helnwein, en la Galería Hilario Galguera.
Viernes
Sin Origen / Sin Semilla Primera exposición de arte biotecnológico y arte transgénico en México. MUCA Roma.
Sábado
6 27 28 29 30 31 Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 3
02 AGENDA.indd 3
27/11/12 10:44
Portada diciembre No.9 ADICTOS A LA CIUDAD
Para e–mails: contacto@ timeoutmexico.mx Para tweets: @TimeOutMexico En Facebook: /TimeOutMex
Dirección General Paola Palazón Seguel, Héctor Toledo, Carlos H. Verástegui
Time Out México. Mariano Escobedo 498, piso 10, Anzures, 11590, México, DF.
Director Editorial Octavio Cárdenas Valdés octavio@timeoutmexico.mx Editora Adjunta María José Cortés mariajose@timeoutmexico.mx Restaurantes, Shopping, Metrópolis, Cafés & Cine Daniela España daniela.e@timeoutmexico.mx Arte, Teatro, TV, Gay & Vida Nocturna Karina Eridhe Macias karina@timeoutmexico.mx Música Anna Stephens ana@timeoutmexico.mx
Time Out México
contacto@timeoutmexico.mx Mariano Escobedo 498, piso 10, Anzures CP 11590, Miguel Hidalgo, México DF Tel: +52 (55) 6265 0366
Time Out México Editorial
timeoutmexico.mx
Ilustración
Carlos E. González Noriega
Si quieres anunciarte con nosotros, escríbenos a:
Director Creativo
fernando@timeoutmexico.mx
WWW.SUR17.COM
Colaboran en este número Alejandra Alvarez, Domingo Álvarez, Berenice Andrade, Aldo Aranda, Yessica Arias, Dandy Arriaga, Cynthia Arvide, Wenceslao Bruciaga, Alejandra Carbajal, Josue Corro, Jonny Ensall, Pilar Estrada, Andrew Frisicano, Natasha Gammell, Hugo García Michel, Elmer Gavito, Mariana Guillén, Rosalba Hernández, Begoña Irazábal, Vicente Jáuregui, David Jiménez, Jimena Ladu, Lémur Limón, Mónica Martínez, Melissa Moreno, Eduardo Navarrete, Marco Antonio Reyes, Irving Rivas, Richo Romero, Kim Taylor Bennett, Paulina Villavicencio y Beatriz Vernon
Arte
Búscanos como: TimeOutMexico
#adictosalaciudad
Redes sociales Algunos mensajes que hemos recibido por parte de nuestros seguidores en Facebook y Twitter.
Sigue compartiendo tus mejores fotos de ciudad usando nuestro hashtag.
Barajitas @juanbarajasgzz
@TimeOutMexico esta padre el ejemplar que dieron de cortesía en el @Ficm
Omar @labeneben
@TimeOutMexico @Jeskany_ te recomiendo esta revista trae muchos lugares de museos, lugares para comer, bares, películas,etc. A ti q t gusta
Coordinadora de Arte Diana Urbano diana@timeoutmexico.mx Diseñador Victor Santacruz victor@timeoutmexico.mx Fotografía Erika Miranda, Bernardo Aponte, Marianela Trueba, Alejandra Carbajal, Pablo Delgado, Luis Resendiz y Ximena Medina
Producción & Operación Coordinador de Logística Alejandro de la Parra
Online
Coordinadora Editorial Digital Pamela Escamilla pamela@timeoutmexico.mx Editora Web Anna Stephens ana@timeoutmexico.mx Redes Sociales Rodrigo Herrera rodrigo.herrera@timeoutmexico.mx Coordinador de IT Ernesto González
Publicidad
Director Comercial Fernando Espinosa fernando@timeoutmexico.mx Gerente General de Ventas Alejandro Aguirre alex@timeoutmexico.mx Gerente de Cuentas Claves Mónica Minú minu@timeoutmexico.mx Coordinación Administrativa de Ventas Carlos Vargas carlos.vargas@timeoutmexico.mx Ejecutiva de Ventas y Marketing Alejandra Martínez alejandra@timeoutmexico.mx Ejecutivo de ventas Octavio Tovar octavio.t@timeoutmexico.mx
Publisher & Relaciones Institucionales
Geo Yestru @GeoYesTru
@TimeOutMexico por la entrevista que nos hicieron a mi y @carlosyescas sobre nuestro proyecto de @Lactography #cheesesolidarity
l
@vmontie
@raul_
Suscripciones
photo
Rubén MacNaught @rmacna
Está padre su sección de qué hacer en caso de... Pero Guillermo Lanzagita es buenísimo! @TimeOutMexico
Carlos Andrade @carlosandrade
Muy bonito llegar a la oficina con regalitos para leer... Gracias @ FILTERMexico & @TimeOutMexico pic.twitter.com/TGoupSZm
liaf
ora
@c
@c
hin
a_
Mariana Cosio Ledesma
as
es
ina
Si tengo que pagar para obtener su revista díganme en dónde la solicito. Gracias.
Diciembre me gustó... Sí, me gustó para recorrer las calles, para escuchar buena música –o el podcast de Time Out México, disponible en nuestro sitio web y cortesía de Dixo.com–, para ir al teatro, al cine, al museo y a comer, para hacer todo eso que siempre deseaste, pues la falaz profecía de una próxima hecatombe es gustoso pretexto para disfrutar de la ciudad en este mes en que uno sólo puede anhelar paz; obvio, no me refiero a la ñoña versión navideña y su Noche Buena, sino a la que uno necesita para sobrevivir a diciembre, entre tanto conflicto vial y embotellamientos fiesteros, ¡salud! Octavio Cárdenas Valdés Director Editorial Time Out México
Publisher Paola Palazón Seguel paola@timeoutmexico.mx Marketing Jorge Kundig jorge@timeoutmexico.mx Relaciones Públicas Carla Sariñana carla@timeoutmexico.mx Julio Chávez suscripciones@timeoutmexico.mx
Administración & Finanzas
Dirección Administrativa Imelda Garduño Gerencia Administrativa Elizabeth Santos Coordinación Administrativa Sol Muñoz
Legal
All Entertainment Abogados
Time Out Internacional Chairman/Founder, Time Out Group Tony Elliott CEO, Time Out Group David King Managing Director, Time Out International Cathy Runciman International Digital Manager Julia Elward Chief Commercial Officer David Pepper Group Financial Director Paul Rakkar International Content Director Marcus Webb International Art Director Anthony Huggins Time Out México, Año 1, No. 9, diciembre 2012, es una publicación mensual editada y publicada por Museo Citadino, S.A. de C.V., Mariano Escobedo 498, Piso 1, Colonia Anzures, CP 11590, México, Distrito Federal. Tel. 62650339. Editor Responsable: Carlos Alberto Miguel Hernández Verástegui. Reserva de Derechos al Uso Exclusivo del Título No. 04-2012-030812334900-102, ISSN en trámite. Certificado de Licitud de Título y Contenido No. 15547. Impresa por Compañía Impresora El Universal ubicada en Allende 176, Colonia Guerrero, CP 06300, México, Distrito Federal. Distribuida por Armando Rodríguez Salgado ubicado en Oriente 69, 2831-A, Colonia Ampliación Asturias, Cuauhtémoc, CP 06890, México, Distrito Federal. Este número se terminó de imprimir el 27 de noviembre de 2012 con un tiraje de 35,000 ejemplares. Las opiniones expresadas por los autores no necesariamente reflejan la postura del editor de la publicación. Queda estrictamente prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos e imágenes de la publicación sin previa autorización del Editor Responsable. Time Out México DF se publica bajo la autoridad y en colaboración con Time Out International Limited, London UK. Time Out ® es una marca registrada de Time Out Group Limited, London UK. Los derechos de uso de la marca registrada, nombre y logo de “Time Out” están bajo licencia de Time Out Group Limited, London, UK.
Agradecimientos
Filter México, Break Media, Cine Tonalá, Hugo Hernández, Carlos González Noriega, Sur 17, Dixo, FICM, Fernando Benavides, No Sombrero, Natalia Maciel, Lili Zúñiga, María José Báez, Blanca Espinosa y Ana Elena Mallet
directorio-diciembre.indd 10
27/11/12 10:27
ANUNCIOS.indd 1
23/11/12 11:34
Top 5
Búnkers para refugiarse durante el fin del mundo
City Trends See you later, don Marcelo Así como hay plumajes que cruzan el pantano y no se manchan, también hay jefes de gobierno que atraviesan el Distrito Federal… y no son tan manchados. Ebrard es de esos
1. Drenaje profundo Era 1967 cuando los funcionarios públicos, ávidos lectores de las profecías mayas, idearon la construcción de un drenaje profundo. Mientras cualquier ciudadano evitaría a toda costa revolcarse sobre heces, los políticos se saben inmunes y a buen resguardo en este lugar.
Frases memorables de Marcelo Ebrard “Tenemosismo". “La ciudad dejó de ser el patito feo de la comunidad internacional”. “Cada persona debe ser libre de amar a quien quiera”. “Verifico”. “El aborto es una decisión de cada mujer. ¿Qué se gana prohibiéndolo? Sólo generar un mercado negro y victimizar todavía más a las mujeres”. “Lo que sigue es mostrar que aquello que se ha logrado aquí puede generalizarse en el país”. Y una frase que quisiera olvidar “¡Los veo muy apagados!, ¿qué se toman?”.
aunque habrá que criticar su excesiva permisividad ante uno de los problemas que más afectan al libre tránsito de los capitalinos: las marchas. En aras de no ser tomado como autoritario, el jefe de gobierno decidió sacrificar a millones de defeños y favorecer a algunos grupos que, un día sí y otro también, realizan manifestaciones públicas que significan el cierre de calles y avenidas y el trastorno del flujo vehicular, con las consecuencias que bien conocemos quienes aquí vivimos. Eso, el caso del New’s Divine y, más recientemente, el conflicto en ese elefante blanco (y al mismo tiempo bomba de tiempo) que es la Universidad Autónoma de la Ciudad de México, serían quizá sus puntos negros. No obstante, el balance general parece positivo. Marcelo Ebrard se va con una buena imagen y con muchas posibilidades de ser el próximo dirigente y candidato del PRD a la presidencia, en 2018. Así que más que decirle adiós, tal vez tan sólo debamos dedicarle un hasta luego: See you later, Marceleitor! Hugo García Michel
www.timeoutmexico.mx
Con el fin del sexenio ebrarderista se cumplen 15 años de gobiernos perredistas en nuestra ciudad. En ese lapso, hemos tenido de todo en el Palacio del Ayuntamiento: desde la solemnidad extrema de Cuauhtémoc Cárdenas hasta el feminismo de Rosario Robles, y desde el messianic style de Andrés Manuel López Obrador, hasta el tolerante cinismo de Alejandro Encinas (¿recuerdan el plantón en Reforma de 2006 y todos los desmanes de aquellos días?). Sin embargo, el gobierno de Marcelo Ebrard Casaubón fue muy distinto; más para bien que para mal, por fortuna. A diferencia de sus antecesores –y en especial de López Obrador–, su vocación liberal y progresista quedó en evidencia desde un principio. Por ello, durante los seis años en que gobernó, fueron posibles logros impensables en otras entidades de la república, como el matrimonio entre personas del mismo sexo o la interrupción legal del embarazo. En ese sentido, fue un gobernante vanguardista. Por lo que toca a la seguridad, ese es muy probablemente su mayor logro. De ser una entidad insegura, con mala fama en todo el país, el DF pasó a ser un territorio de más que razonable tranquilidad, un lugar cuyas calles hoy pueden ser caminadas sin temor. En infraestructura, obras como la autopista urbana, la continuación del segundo piso del Periférico, las nuevas líneas del Metrobús y la flamante Línea Dorada del Metro son logros irrefutables. En general, Ebrard mostró el rostro de un político abierto al diálogo, tolerante, sonriente,
2. Zinco Jazz Club Ubicado en el bajo centro, representa un paraíso para cualquier melómano. Cuando abrió, sus propietarios encontraron en una bóveda (del Banco de México) una figura mitad maya, mitad art déco, que conformaría su logotipo. Los mayas anticiparon que los amantes del jazz serían una raza superior. 3. Ángel de la Independencia No faltará quien, llegando el día, salga del clóset como un patriota hecho y derecho (léase, más allá del futbol y la virgencita de Guadalupe). Para ellos se construyó un mausoleo debajo de este monumento. Sólo resta decidirse por Hidalgo (y aliados) o por los revolucionarios (nunca aliados). 4. Metro Camarones Esta estación de la línea naranja va garantizada contra toda catástrofe. A 50 metros bajo el suelo no habrá jinete apocalíptico que ose descender. Se recomienda que, a la hora de que se abra el séptimo sello, ya estén todos ordenatitos y sin empujar para disfrutar de souvenirs ambulantes. 5. Estacionamiento de Bellas Artes En el estacionamiento subterráneo se construye un autocinema, aprovechando que hay espacio para 450 automóviles. Se inaugurará con la proyección en 4D de películas apocalípticas hasta que las inconveniencias que el fin del mundo ocasiona sean parte de la historia. Vicente Jáuregui
6 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
6-8 CITY TRENDS.indd 6
27/11/12 10:35
Me gusta tu primo Elegimos lo que lleva un rato de moda y lo que viene; tú decides Son los mejores amigos del hombre pero de mano, o si su ladrido puede impedir los vista ni organice paseos por el
también el último grito de la moda. Más allá de si tienen el tamaño ideal para caber en un bolso apreciar la música correctamente, está el amor que pueden provocar. Únicamente, por favor, no parque en carriolas perrunas diminutas
Perros ANTES
AHORA
Pug
Chihuahua
Aceptémoslo: muchos de ellos están recibiendo mucho más amor y atención que el que hemos obtenido a lo largo de nuestras vidas. Ahí están todos los tumbrls para recordárnoslo: pugstagram, itsapuglife, emotipug, mypugobsession, ilovepugs, pugsinclothes, mugsofpugs, cutepugs, allpugs, pugsincostume, wholetthepugsout y un largo e infame etcétera. O no, esperen. Casi olvidamos los hashtags en Instagram: #pugstagram, #pug, #petstagram, #puglife, #puglove, #pugsnotdrugs, #ilovemypug… Para tratarse de perros miniatura, los pugs son mucho más relajados, juguetones e inteligentes, pero son más necios y les provocarás un inmenso placer cuando los llames de manera insistente: ellos sólo harán como que la Virgen les habla. Pero bueno, están de moda. Corre por el tuyo.
La culpable de haber puesto de moda a estos perritos histéricos es Paris Hilton. En realidad, la socialité se encargó de marcar una pauta sobre cómo convertirlos en un básico para un outfit glamorosodecadente. Más de uno cayó a los encantos de estos perrillos ruidosos, gruñones y manipuladores. Sus defensores aseguran que siempre están a la defensiva porque son muy tímidos. ¿Eso significa que son capaces de mostrar su encanto únicamente cuando están solos? ¿Hace ruido un árbol que cae aunque nadie lo escuche? En fin. Otra de las razones por las que culpamos a Paris Hilton de nuestro odio inexplicable hacia estos perros indefensos son las camas Louis Vuitton y las mansiones lujosas en donde los tiene viviendo.
Transporte ANTES
Tarjeta de Metro y de Metrobús
No podremos negarlo, estas tarjetas vinieron a simplificar los trámites para poder movernos en transpor te público, pero llegó un punto en que se volvieron una lata. Salías del Metro, te metías al Metrobús, había que sacar una de las dos tarjetas porque si guardabas ambas en la cartera, el chip de una impedía que el lector leyera la que necesitabas en ese momento. Otro extraño inconveniente era que las tarjetas de Metrobús desaparecían misteriosamente. Se los podemos asegurar: todos tuvimos que comprar más de dos. En fin, todos esos son first world pains por los que ya no tendremos que pasar.
AHORA
Tarjeta inteligente TDF Puede usarse para el Metro y el Metrobús, pero muy pronto servirá para pagar Tren Ligero, trolebús, RTP y los servicios concesionados o privados de transporte. Hay más de 600 puntos donde puedes comprarla: en el Metro, el Metrobús y algunas tiendas del Centro Histórico que están en las calles por donde circula la Línea 4 de Metrobús. Igual que las otras, cuesta 10 pesos más el costo por el viaje. Para usarla tendrás que hacer lo de siempre: pasarla por los lectores que se encuentran junto a los torniquetes de las entradas.
Busca nuestros puntos de distribución en Facebook
TimeOutMex
Para dueños sin remordimientos Si eres víctima del chantaje canino o de plano eres muy considerado con tu perro, Dogville ofrece el ser vicio de guardería para que tu mascota no viva forever alone. Este centro también es un hotel, donde puedes dejar a tu hijo postizo durante las vacaciones bajo la super visión de tres veterinarios. Las redes sociales son muy activas, así que tienes la
oportunidad de checar las fotos de cómo se la está pasando el animal. Puedes dejarle su ración de croquetas o pedir a los encargados que lo alimenten a cambio de una cuota. Si quieres, hasta baño y corte de pelo puede recibir. Para solicitar el ser vicio tienes que llenar un formulario y llevar al perro a una valoración médica. Para mayor información visita Dogville.mx
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 7
6-8 CITY TRENDS.indd 7
27/11/12 10:35
TimeOutMexico Buenos vecinos
Gente que hace nuestra vida más llevadera. Jorge Vallejo y el equipo del restaurante Quintonil
Sus favoritos Gadget
Las básculas. Me gusta la perfección. Es una herramienta que hace que todo sea constante. Si tienes la misma cantidad de sal, por la misma cantidad de agua, por la misma cantidad de producto, el sabor difícilmente va a ser distinto.
Ingrediente
Los quelites. Era un elemento muy importante en las culturas mesoamericanas y es algo que la tierra nos da para que lo comamos.
Libro
Estoy leyendo Yes, Chef: A Memoir, de Samuelsson. Random House, 2012. En el corazón de Polanco, un cocinero de treinta y pocos años, su esposa y el resto de su equipo, están llevando a la cocina mexicana a reivindicar su lugar internacional como una de las gastronomías más sobresalientes y ricas del mundo. ¿Cómo lo logran? En Quintonil buscan que cualquier mexicano se sienta afín a los sabores que prueba: apuestan a la tradición y buscan crear los sabores mexicanos del siglo XXI. Sus platillos alimentan no sólo de manera fisiológica sino
espiritual, logran nutrir el alma y te generan recuerdos. Toda la comida en este lugar es espectacular. Tienen un plato de huauzontles (de Xochimilco) con queso de Chiapas y sofrito de jitomate con el que buscan que el producto hable: “El huauzontle es un quelite, habla de lo que es México desde su origen, es un regalo de la tierra”, dice Jorge Vallejo. Antes de abrir Quintonil, Jorge Vallejo fue jefe de partida en varios barcos de los Cruceros Princess.
Celebrity chef
Enrique Olvera. Le tengo mucho cariño, por toda la confianza que me dio durante el periodo que estuve con él en Pujol, y por el apoyo que me sigue dando ahora.
Mercado
La Central de Abastos o Xochimilco.
“En un barco con 3,500 pasajeros no puedes fallar, está lleno las 24 horas del día y mi puesto era esencial en muchos sentidos. Son turnos de 16 a 17 horas diarias durante los 280 días que dura el contrato”. Después quiso aprender de cocina mexicana y llegó con el chef Enrique Olvera. Lo entrevistó quien ahora es su esposa y fue justo la decisión de estar con ella por la que optó por quedarse en México. Siguieron tres años en el restaurante Pujol, en donde aprendió el amor por la cocina mexicana, el detalle y la investigación de los productos. Por lo menos una vez a la semana, Jorge Vallejo habla con productores de Xochimilco, le cuentan qué están sembrando. Todos los cocineros de Quintonil van a La Viga, al mercado de San Juan, a la Central de Abastos, a ver qué está pasando. Entre sus proveedores está un pescador que también es buzo; los visita un par de veces a la semana y les lleva la pesca del día, desde Puerto Ángel, Oaxaca. Así es como logran tener siempre productos frescos y de temporada. En Quintonil no sólo están preparando comida extraordinaria, también ponen mucha atención para que la estancia de sus clientes sea memorable desde que llega hasta que se va. El resultado es la perfección, la dedicación y la entrega total hacia lo que hacen. Vale la pena acercarse en busca de una experiencia única: aquí reciben clientes y despiden amigos. Quintonil. Newton 55, Polanco. 5280 1660. Lun-sáb 1pm-5pm y 7pm-11pm. $800.
Pinterest.com/TimeOutMexico 8 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
6-8 CITY TRENDS.indd 8
27/11/12 10:35
ANUNCIOS.indd 1
23/11/12 11:34
En persona
Sus favoritos Dulce o truco Es una tienda vintage en línea. Hacen diseños digitales, imprimen en telas y tienen una línea de playeras unisex. Hacen cosas muy divertidas.
Diseñadora rocker Tocaba en una banda de punk, hacía teatro, títeres y escribía. Desde hace cuatro años, la mente inquieta de Nohemí Santos explora un nuevo universo creativo acompañada de una máquina de coser Petiti Suiz es una “marca de ropa alocada”, así es como esta chica de Monterrey define sus diseños. Cierto día se compró una máquina –con la que trabaja hasta ahora– y empezó a hacer intervenciones en playeras y modificaciones en ropa, todo de manera autodidacta. Su línea arrancó también con una colección de zapatos noventeros que se habían quedado abandonados en una zapatería en Monterrey: “Me gusta mucho caminar y siempre he tenido la fortuna de encontrarme cosas intereseantes. Alguna vez andaba caminando por ahí y me topé con una tienda de zapatos que tenía dos vitrinas, una con novedades y otra con zapatos que ya llevaban más de diez años ahí. El zapatero me comentó que eran modelos que se le habían quedado. Compré todo el lote y fui feliz porque la gente me los compraba, eran diseños preciosos. Sólo caminando y tomándote el tiempo puedes descubrir este tipo de cosas”. Su primera colección se llamó Wild Animals y está conformada por vestidos y blusas con imágenes de lobos o felinos. Lo que siguió es una serie de colecciones que no se toman en serio las temporadas otoño-invierno ni primavera-verano. Ella prefiere experimentar con temas y materiales. Una de las que mejor le ha funcionado es Galáctica, de 2010: al no tener la oportunidad de imprimir sobre tela, se encargó de hacer todo a mano, desde los procesos de decoloración y pintado en acrílico sobre las telas con temas galácticos. Otra de las favoritas –en producción hasta nuestros días– es la colección de vestidos hechos con playeras de rock. “Uso playeras muy grandes de la
Salt & Tenorio Es una marca creada por Valeria Salt y Elisa Tenorio. Tienen una línea de ropa en la que usan playeras y leggigns. Son muy talentosas. Nest Boutique Me gusta mucho el concepto. Tienen sólo a diseñadores locales y Liliana Carpinteiro apoya mucho a los diseñadores jóvenes. Te compran las cosas que consideran que se venderán mejor.
marca Zoth, con Organizarán un estampados en showroom para el serigrafía como si lanzamiento de se tratara de una línea de metros de tela. básicos Esta colección en –vestidos, Las bandas de especial tiene un playeras y rock son mi público muy leggings– que principal amplio. Puede presentarán como gustarle a niñas piezas seriadas, inspiración de 15 años, a pues harán sólo treintañeras, a veinte de cada fashionistas o a gente una, “sería como que no sabe de moda, pero trasladar una pieza de que les entusiasma tener un ar te a un vestido o a una vestido con un estampado de Kiss, pieza de ropa”. de los Misfits o de su banda Aunque su centro de preferida”. operaciones se encuentra en la En los últimos años, los diseños Narvarte, viaja regularmente para de Petiti Suiz eran sólo para presentar y vender en diferentes mujeres, pero a partir de este mes, ciudades del país. En los últimos Nohemí presentará una colección meses estuvo en Guadalajara, de playeras con ilustraciones de su Mazatlán, Puebla, Cancún y pareja, el artista plástico, tatuador Monterrey –donde tiene su y músico Carlos Olvera. estudio–.
También imparte dos talleres: de intervención en ropa (modificación de playeras, decoloración, esténcil) y de costura, en el que enseña a manejar una máquina de coser o hacer un pantalón con patrones. Entre los materiales que prefiere para sus diseños está la lycra. “He adquirido mucha experiencia y la sé manejar muy bien, aunque es muy difícil de manipular. También me gustan las transparencias, telas elásticas, los encajes o la tafeta. Son las que uso todo el tiempo. En general, me gusta mucho probar las telas de forma inusual: de pronto uso una tela deportiva, que habitualmente se utiliza para un short, yo la uso para hacer una blusa”. Petiti Suiz ha sido muy bien recibida en el país y en el extranjero, pero reconoce que en la escena del diseño hay mucha competencia, “todos los diseñadores estamos viendo qué cosas nuevas hay, nos mantenemos muy al tanto de las tendencias, aunque no soy muy apegada a ellas. Prefiero empaparme de esas cosas, pero sin dejar mi estilo”. María José Cortés Petiti Suiz Nest Boutique (Amatlán 105, Condesa) Facebook: Peti Ti Suiz. Showroom, en la Narvarte. petitisuiz.com petitisuiz@gmail.com
10 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
10_personaje.indd 10
23/11/12 11:25
ANUNCIOS.indd 1
23/11/12 11:34
Adiós Sayonara прощайте Ciao Au revoir 작별 인사 Adieu Addio elveda Adéu םולש Hasta la vista, baby A María José Cortés le dio por preguntar a figuras sobresalientes de la ciudad cómo pasarían las horas previas al famoso 21
S
i los mayas no nos hacen quedar mal con el mundo, nos tocará tomar una serie de decisiones importantes antes del Fin. Habrá muchos que se ahorrarán el romance de la última copa y se la pasarán encerrados en su búnker diseñado para resistir cinco cataclismos consecutivos, pero el resto de los mortales nos enfrentaremos a esa gran pregunta... ¿Desde dónde contemplaremos al sol ocultarse por última vez? Piénsenlo bien.
Michel Rojkind Nació en la Ciudad de México en 1969. Realizó sus estudios en el departamento de Arquitectura y Urbanismo, en la Universidad Iberoamericana, de 1989 a 1994. En 2002 fundó Rojkind Arquitectos. Ha participado en proyectos como Earth + Mark Tower, en Canadá, Code Horizon Hotel, en Dubái, Marina South, en Singapur, Gouyan Office Tower, en China, Centro Educacional y Cultural, en Kuwait.
En 2005 Rojkind Arquitectos fue considerado por la revista Architectural Record como una de las mejores 10 firmas de diseño vanguardista del año “Top Ten Design Vanguard Firms of the Year”. En 2010 fue nombrado “Faces to Watch” por Los Angeles Times y enlistado como uno de los Arquitectos Tesoros del Registro Civil, por el Registro Civil Mexicano. En 2011, la revista Wallpaper nombró a Michel como uno de los 150 creativos que han influenciado al mundo en los últimos 15 años.
Última foto de la ciudad Coincide con la vista de mi oficina, que me encanta, porque puedo ver casi toda la ciudad desde el amanecer hasta el atardecer en un piso 12 de la Condesa.
Último héroe citadino al que te gustaría conocer Gabriel Cámara (Educación Comunitaria). Me parece necesario que se cuestione nuestro sistema educativo y se propongan nuevas maneras de enseñar y aprender. Su trabajo de investigación y promoción de modelos alternativos de educación en nivel básico, y en ámbitos comunitarios, es un claro ejemplo de ello. ¡Me encantaría
platicar de cómo aprender mejor y enseñar mejor! Última fiesta hasta el amanecer M.N. Roy, porque las últimas veces que fuimos la música estaba muy bien y salimos bastante tarde. Última vista del atardecer Desde mi oficina (en un piso 12, en la Condesa)
12 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
12-18_adiossayonara.indd 12
27/11/12 10:37
FOTO: EDUARDO CONTRERAS
Margo Glantz
Nació en la Ciudad de México en 1930. Es escritora, periodista, profesora y traductora. Profesora emérita de la Facultad de Filosofía y Letras, en la UNAM. Es autora de libros de ensayo, cuento y novela, entre los que destacan Las genealogías, La lengua en la mano, Erosiones y El rastro.
Ha recibido las becas Rockefeller y Guggenheim, el Premio Magda Donato (1982), el Xavier Villaurrutia (1984), el Sor Juana Inés de la Cruz (2003) y el Premio Nacional de Ciencias y Artes 2004 en el campo de Lingüística y Literatura. Recientemente lanzó Coronada de moscas (Sexto Piso), un libro de viajes en el que compila medio siglo de aventuras por el mundo.
FOTO: MICHEL ROJkIND
A dónde irías por tu… Último taco Al Califa, en la Condesa. Siempre es una buena opción. Último café Rococó, en la Condesa. La pasión de sus dueños (Aquiles y Manuel) por el café es clara en su resultado.
Último trago Mezcal, en el Contramar. Han sido muchos años y experiencias ahí, son casi familia. Último tweet Y lo mejor…. ¡aún esta por venir! Últimas palabras a los habitantes de la ciudad Gratitud. No hay mejor ciudad que ésta.
Últimas palabras a los habitantes de esta ciudad Sigan votando con tarjetas de Soriana
FOTO: ALINA LÓPEZ CÁMARA
Último paseo a pie Ciudad Universitaria. Siempre es un agasajo caminar en CU y ver cómo la gente se apropia del espacio
A dónde irías por tu… Último taco En el mercado de Oaxaca.
Último héroe citadino al que te gustaría conocer
Carlos Monsiváis es insubstituible. Le preguntaría cómo la pasa en el Paraíso y si, a pesar de todo, sigue extrañando México. Última fiesta hasta el amanecer Ya no voy a fiestas, pero iría a una de Sexto Piso, aunque tantos jóvenes juntos me producen terror y autocompasión. Última vista del atardecer Cerca del Popo.
Último café En mi casa. Último trago Un oporto medio seco, bebida de inglesas de novela de Agatha Christie. Último paseo a pie Por Francisco Sosa, en Coyoacán. Último tweet Nunca escribiría un último tweet, quisiera que siempre hubiese nuevos. Última foto de la ciudad No tomo fotos.
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 13
12-18_adiossayonara.indd 13
27/11/12 10:37
Dany Saadia Es emprendedor, escritor y director de cine. Se graduó en Matemáticas por The State University of New York, en Stony Brook, y complementó su
formación estudiando cine en la New York Film Academy. Dentro de su actividad empresarial, caracterizada por la creatividad, la comunicación y las nuevas tecnologías, ha estado
involucrado en los proyectos Paradoja del Gato, Noiselab, Interfaz 401, Substance y la productora Fábrica Interactiva. En 2006 fundó Dixo, un exitoso sitio web generador de contenidos
a través de podcasts y blogs. Actualmente, Saadia terminó de escribir el guión de lo que será su segundo largometraje, Just Life, una historia de ciencia ficción sobre viajes en el tiempo.
Nathalia Acevedo Es productora, directora y actriz por accidente (Post Tenebras Lux, Carlos Reygadas). En sus tiempos libres hace consultoría musical y trata de animar las fiestas seleccionando música.
FOTO: NATHALIA ACEVEDO
Nació en la Ciudad de México en 1984. De madre peruana y padre mexicano, pasó su niñez entre estos dos países. Realizó sus estudios en Suiza, España y México.
Último taco Un bistec, con todo, en los Copacabana de División del Norte
FOTO: JEAN PICON/SAYWHO PARIS
Tu última foto de la ciudad Es mi ciudad. La extrañaré mucho y me quedo con miles de recuerdos.
Último héroe citadino al que te gustaría conocer No sé… en una situación apocalíptica quizá me sentaría con Alejandro Jodorowsky para discutir la inmortalidad del Chavo del Ocho. Última fiesta hasta el amanecer Me acabo de acordar de una fiesta en el Salón Los Ángeles… quizá porque llevo un tiempo fuera de la ciudad y extraño los lugares que no encuentras fácilmente fuera de México.
Tu última imagen de la ciudad Me gusta mucho esta pintura de 1628, durante la época del Virreinato. Me gusta imaginar que la Ciudad de México estaba rodeada de agua. Me imagino también la cara de pastel que puso Hernán Cortés al ver la maravilla de México-Tenochtitlán. Pensar que le tomó sólo 400 años absorber y devorar todo, para convertirse en el monstruo que es hoy.
Última vista del atardecer La entrada/bajada a la ciudad al final de la autopista México-Cuernavaca. Es increíble cuando te toca tráfico y ves cómo se empiezan a prender las luces de la ciudad poco a poco.
14 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
12-18_adiossayonara.indd 14
27/11/12 10:37
Último héroe citadino al que te gustaría conocer Luis Barragán. Gracias a sus obras, el DF se volvió una ciudad urbana, digna y estética, y quisiera saber qué opina del DF de hoy.
Último tweet (para sus 143 mil seguidores) So long and thanks for all the fish, pinches mayas
Última fiesta hasta el amanecer Garibaldi con mariachis. Cliché, pero qué mejor que irse con tequila y cantando a José Alfredo. Última vista del atardecer A los volcanes, que seguro estarán nevados en diciembre y con ese sol de invierno se verán espectaculares.
FOTO: JS ZOllikER
A dónde irías por tu…
Último café No tomo café, pero me gusta la selección de té de Caravanseraï, en la Roma o la chocolatería, en la entrada de los edificios Condesa, en Juan de la Barrera. Me atascaría de chocolate ya que no habría más culpas. Último trago Un mezcal La Palabra o un tequila Dragones… o un par de margaritas del San Ángel Inn para ahogar todas las penas con música de tríos. Último paseo a pie La subida al Castillo de Chapultepec. Al llegar arriba, la vista de la ciudad es impresionante. Último tweet o último check-in en Foursquare Sería lo último que estaría haciendo si sé que el mundo se va acabar. Últimas palabras a los habitantes de esta ciudad No diría nada… no habría nada que decir.
Daniela Tarazona Nació en la Ciudad de México en 1975. A los nueve años escribió su primer cuento en una servilleta: la historia de un monstruo que entraba a un centro comercial. Realizó cursos de doctorado en literatura en la Universidad de Salamanca, España (1999-2001).
Desde 2002 es colaboradora de suplementos y revistas de México y España; también ha trabajado como editora, redactora y promotora cultural. En 2006 obtuvo la beca de Jóvenes Creadores del Fonca. El animal sobre la piedra es su primera novela.
Último trago En la sala de mi casa con la chimenea prendida. Seguro si voy a un bar, alguien vendrá a buscar pelea (aún siendo el fin del mundo). Último paseo a pie Alrededor del Lago de Chapultepec. Me acuerdo cuando pescaba ahí. Íbamos antes de clases. No sabíamos pescar y nunca agarramos nada, pero nos divertíamos mucho. Último check-in en Foursquare En el Espacio Escultórico de la UNAM con el comentario “Igual aquí no pega y nos salvamos”. Últimas palabras a los habitantes de esta ciudad ¡Dejen de pasarse los semáforos en rojo!
Último héroe citadino al que te gustaría conocer El padre Chinchachoma. Porque lo conocí, pero no tuvimos tiempo suficiente para hablar sobre la capacidad de supervivencia humana. Última fiesta hasta el amanecer Una fiesta de Año Nuevo, tiempo atrás, en casa de un primo, por los años de adolescencia. Última vista del atardecer Llegando de Cuernavaca desde la carretera. La extraña imagen pacífica de la ciudad.
Último trago De agua, en casa. Mirando el fin del mundo desde la ventana de la sala
A dónde irías por tu… Último café Hecho en mi cafetera. Último paseo a pie Por la calle en la que crecí. FOTO: yvONNE vENEgAS
A dónde irías por tu…
Último taco Los Panchos. Fueron (del verbo “eran”) los mejores tacos de México y me recuerdan a mi padre.
Último café Cualquier café de olla de cualquier restaurante cercano al Zócalo. Lo pediría para llevar y caminaría por el Corredor Peatonal Madero.
Último tweet Buena fortuna, nos vemos del otro lado. Últimas palabras a los habitantes de esta ciudad Adiós.
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 15
12-18_adiossayonara.indd 15
27/11/12 10:37
Zemmoa
Es una diseñadora mexicana de 25 años de edad. Su propuesta se basa en la experimentación de siluetas, textiles y ante todo temas a desarrollar en la moda para producir colecciones y prendas originales y de excelente calidad.
En 2009 hizo su primera gira de conciertos (Born to Tour) por la República Mexicana y Estados Unidos. En 2010 dirigió y produjo su primer cortometraje, Hablen con ellas, en tributo a Pedro Almodóvar, creó su programa online, Zemmoa TV, y lanzó los videos musicales Zeuz y Ya no más. En 2011 fundó la asociación civil Mexiro (Actúa Consciente y Gira México) y lanzó su línea de
Su trabajo ha sido publicado en distintas editoriales como Wallpaper, Vogue, Elle, Glamour, InStyle, Harper’s Bazaar, HotBook, Reforma, El Universal y Nylon. Ha exhibido sus colecciones en programas de TV como Mexico’s Next Top Model. Última foto de la ciudad En esta foto estoy en la Feria de la Ciudad de México con dos de mis hermanas. Era una feria muy peculiar, la forma artesanal en la que estaban hechas las botargas y juegos es memorable para mí y representa una etapa en la ciudad de la que disfruté mucho.
Última vista del atardecer Tirándome en un paracaídas desde una avioneta
A dónde irías por tu… Último taco Tendría que investigar cuál es el mejor taco al pastor en la ciudad, porque nunca me he comido uno. Último café Carimali, en la calle de Copérnico, en la Anzures. Es un lugar que lleva más de seis décadas funcionando con los mismos molinos antiguos y el café tiene un sabor muy original. Último héroe citadino al que te gustaría conocer Frida Kahlo. Es hasta la fecha la artista más imaginativa de México. Quisiera saber cómo hubiera evolucionado su arte si siguiera viva en el 2012, cómo lo aplicaría al mundo digital y cibernético. Última fiesta hasta el amanecer Mi última fiesta sería armar una reunión íntima con pocos amigos cercanos, aunque no sé si vendrían, ya que para ellos también sería su última fiesta.
Último trago Podría ser un mezcal de la casa en el Broka, en la Roma. Tengo buenos recuerdos ahí. Último paseo a pie En el Centro Histórico, para poder apreciar toda la arquitectura e historia de la ciudad y ver cómo ha cambiado a través del tiempo. Último tweet Probablemente no estaría tweeteando si el mundo está por acabarse.
joyería Zemmporio. En 2012 lanzó su calendario con la participación de 15 reconocidos artistas como Gregory Allen, Yvonne Venegas y Roberto Sánchez. En breve lanzará su primer LP, Puro desamor, con el que arrancará su segunda gira, La era de Acuario.
FOTO: MIGUEL CALDERóN / CALENDARIO OBjETO DE DESEO 2012
Natalie Amkie
A dónde irías por tu… Último héroe citadino al que te gustaría conocer A una de las últimas grandes divas de México, Juan Gabriel. Para conversar la historia de su vida, de un México que cambió, y poder juntar almas para expresar esas pláticas en canción. Última vista del atardecer El atardecer de cada día es un momento maravilloso para valorar la vida.
Último taco Parnita Último café Viendo el último atardecer en la Torre Eiffel con mi príncipe azul. Último trago En mi casa, trago en las rocas y frente a la chimenea con mi enamorado y/o mis seres queridos.. Último paseo a pie A Tierra Santa.
Última fiesta hasta el amanecer El M.N. Roy es el lugar perfecto para olvidarte de que la noche se transforma en mañana
Último tweet Hallelujah Anyway! Be patient, He’s working behind the scenes... He’s working it out for you! http://t.co/pgMmLnDI Último check-in en Foursquare Una noche de spa del Hotel W.
Últimas palabras a los habitantes de esta ciudad ¡NNVAV! (¡Nada Nos Va A Vencer!)
16 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
12-18_adiossayonara.indd 16
27/11/12 10:37
Último héroe citadino al que te gustaría conocer Al Wama Puente porque fue el mejor portero que ha tenido este país, su outfit para porterear, y además salía de galán en las fotonovelas.
Último tweet Cómo dice el Peyote Asesino en la película de El Santos: ‘Adioooós maricas, se la lavan’
Última fiesta hasta el amanecer El Sónar, en Barcelona. Última vista del atardecer Desde el jardín de mi casa.
Trino
Último trago Al Bar Jävla, a espaldas del antiguo Rockotitlán, para poner la música que yo quiera y que Álvaro, el barman, me trate bien
Alberto Chimal (1970-2012, claro) Alcanzó a publicar un libro que le tomó ocho años, la novela La torre y el jardín. También publicó otros. Aunque ya da lo mismo, también tuvo un sitio: lashistorias.com.mx.
Último taco De lengua, en Tacos Providencia. Ultimo café Expresso doble cortado. Último trago Vino tinto, de Ribera del Duero.
FOTO: TRINO
con Jis, con quien es cocreador de la serie El Santos. Trino ha dedicado parte de su trabajo a la ilustración de textos infantiles con el Fondo de Cultura Económica. Además ha publicado con diversas editoriales, como Planeta, Sexto Piso, Ediciones B y El Naranjo más de 25 títulos entre los cuales destacan 10 volúmenes de la serie de El Santos y diversas colecciones de sus otros personajes. Actualmente promueve la película El Santos contra la Tetona Mendoza.
Último paseo a pie Por el bosque Los Colomos, en Guadalajara.
Última foto de la ciudad (Playa de la Barceloneta) Ahí soy feliz con mi familia…
Última vista del atardecer Desde lo alto de la Latinoamericana, para ver no sólo el sol sobre la ciudad, sino los pasos de la gente.
A dónde irías por tu…
Últimas palabras a los habitantes de esta ciudad Hoy no se fía, mañana sí.
FOTO: ALBERTO CHIMAL
José Trinidad Camacho nació en Guadalajara, Jalisco. Es caricaturista. Tiene una larga carrera en medios electrónicos e impresos. Ha sido ganador del Premio Nacional de Periodismo en cartón político (2000) y del Premio Pagés Llergo (2006). Tiene una trayectoria sobresaliente en programas de radio, iniciando con El festín de los marranos, La pitaya Ye-yé y Planeta Villamelón. Actualmente participa en Radio UDG y Radio UNAM con el programa semanal La chora interminable, junto
A dónde irías por tu…
Último taco A El Califa, de la Condesa. Ah, placeres culpables. Último héroe citadino al que te gustaría conocer Como en el fin nos hallaremos los vivos y los muertos, pensaría en dos muertos (y emigrados como yo): Amado Nervo y Francisco Tario. ¿Por qué? Los dos sabían mucho del mundo de los fantasmas. ¿Sobre qué? Sobre todo: como mínimo podríamos comparar notas sobre la eternidad. Última fiesta hasta el amanecer En la casa de una amiga de hace muchos años, en el Ajusco: entonces, por esos, lares brillaban las estrellas.
Último café A El Emir, sobre Isabel la Católica, para estar bien alerta. Último paseo a pie Por las librerías de Donceles, para hallar las últimas últimas ofertas y los últimos últimos últimos hallazgos. Último tweet La música de lo que pasó fue de todos nosotros. Ahora, a descansar. Gracias a todos. Últimas palabras a los habitantes de esta ciudad Ya con ésta me despido, pero pronto doy la vuelta. ¡Adiós!
Última foto de la ciudad Tomé esta foto al paso por el Centro, hace días. Me hizo pensar en el pasado riquísimo de este lugar y en todo lo que no sabemos de él. Pensé que era apropiada porque en el fin del mundo todos nos convertiremos en pasado y en olvido.
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 17
12-18_adiossayonara.indd 17
27/11/12 10:38
A comer y disfrutar, que el mundo se va acabar Como si fuera su último desayuno, comida y cena –sí, todo al mismo tiempo–, Octavio Cárdenas buscó opciones para comer sin importar la dieta ni el mañana
Q
uien sabe que tiene los días contados posee la oportunidad de decidir qué hacer. Quizá algunos desearían ver el ocaso. En mi caso, preferiría engullir sin parar, disfrutar del placer que provoca estimular el paladar y mover el bigote, zamparme cuanto platillo me pongan enfrente. Así, con el pretexto de supuestos cataclismos, te recomendamos estos lugares dignos de tu última vez y porciones de esas que parecen destinadas a no volver a comer… hasta la hora de la cena; sí, díganme glotón.
Vuelta a Aztlán El lugar tiene casi medio siglo de existencia –desde 1964– y se caracteriza por sus quesadillas que, a decir de sus creadores, asemejan a esa arma blanca más larga que un cuchillo pero más corta que una espada con sus 50 centímetros de extensión. Sí, medio metro de queso y guisados envueltos en una crujiente tortilla tamaño no me olvides. Puedes combinar dos, tres o más ingredientes. Por ejemplo, pedir un tercio de huitlacoche con requesón, otro de tinga y el tercero de flor de calabaza con queso: tres quesadillas en una. Muy recomendable la especialidad de la casa: la champion. Incluye bistec, tocino, pimiento, cebolla y queso, y no, no sabe a alambre. El lugar es pequeño –unas siete mesas– y muy sencillo. La cocina, donde Mary realiza su magia, ocupa prácticamente medio local, pero no hace falta más, pues aquí el protagonista es el maíz, ya sea como “machete”, sope o simple huarache, todos de grandes proporciones. Tienen servicio a domicilio para aquellos que quieren esperar el fin de los tiempos desde la comodidad del hogar.
Los Machetes Manuel Payno 56 esq Bolívar, Obrera. 5588 5050. Lun-sáb 8am-10pm, dom 8am-6pm. $150.
18 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
20-22_atascones.indd 18
27/11/12 10:40
Desde oriente con amor Heredero de esos tradicionales cafés de chinos, ofrece porciones bien servidas y una enorme variedad de platillos: unas ocho sopas, 10 ensaladas, 10 carnes, cinco pollos y muchos antojitos, como enchiladas y chilaquiles. Entrada, sopa, plato fuerte y postre por menos de 150 pesos, y con la garantía de salir rodando. También tienen paquetes, con café y jugo o fruta, que sirven a cualquier hora, pues nunca cierran. Aquí no hay chef, sólo cocina mexicana típica pero bien preparada y en un lugar sencillo pero digno.
La Pagoda 5 de Mayo 10, Centro. 5510 1122. Diario, 24 horas. $150.
Noche de copas Obvio, no podía faltar la cantina y este lugar parece como cualquier otra pero tiene un detalle que la hace única: con el consumo de al menos tres copas puedes repetir los tiempos del menú las veces que quieras… o que tu estómago permita. A escoger, unos ocho platillos que cambian todos los días. Quizá se pongan un poco renuentes si quieres reincidir con el cabrito o la arrachera. Sólo es cuestión de apersonarte unas tres veces con el mismo mesero para que esta condición expire, mas tendrías que
brincarte varios tiempos, pues doble cabrito es sólo para profesionales del comer en exceso. El salón es amplio y puede ser muy ruidoso cuando hay partido de futbol (tienen muchas pantallas y monitores) o pasadas las cinco de la tarde, cuando los músicos comienzan a hacer de las suyas, pero bien vale la pena la molestia. Sobre esta cantina se ubica un hotel al que puedes ingresar por una puerta muy discreta al final del salón y cercana a los servicios. Quizá por eso es tan popular entre secretarias y sus jefes.
Para los tradicionalistas, a unas calles está El Popular, mismo concepto y características, aunque tiene como 50 años más. La Pagoda es amplio, unas 15 mesas y 20 gabinetes, y es bullicioso. En la carta, un interesante detalle sobre la propina que deberían replicar muchos restaurantes de esta ciudad: no se exige, se gana. Al estar siempre abierto, es una buena opción por si el fin del mundo se retrasa y no tienes dónde esperarlo. Incluso vale la pena para un café y pan, que es de la casa; el de elote es suculento.
Medellín, de aquí y allá Existen alimentos, como la también despachan clásicos papa y el plátano, que con como pechuga a la plancha o poco te hacen sentir carne asada. Las aguas son satisfecho. Ahora imagina un de otro mundo, o al menos caldo de res con mucha de otra cultura, al estar papa, plátano, carne y hasta preparadas con frutas pollo. No es producto de mi exóticas como maracuyá, voraz imaginación, sólo un tomate de árbol, lulo o colombiano sancocho y en curuba. Combinadas con este lugar encontrarás una agua son muy refrescantes de sus mejores versiones. (como nuestra típica de El sobrebarriga (como un limón con chía) y con leche bistec con papas, pero más (sí, con leche) son un manjar duro y elaborado) y el ajiaco ligero, pues no alcanzan la (como caldo de pollo pero consistencia de un licuado. pro) son otras dos El lugar es pequeño y opciones que sin lujos ni falsas cumplen los pretensiones. Tal Dulce requisitos de vez confían Jesus Mio mucho sabor y mucho en su Medellín 214, cantidad. Para chef, Juan Roma. aquellos que Villada, y no 5584 4157. no quieran los culpamos Lun-dom experimentar, por hacerlo. 10am-7pm. $200.
La Caribeña Ayuntamiento 148 esq Enrico Martínez, Centro. 5518 5647. Lun-jue 10am-10:30pm, vie 10am-2am (hasta que el último cliente se vaya). $250.
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 19
20-22_atascones.indd 19
27/11/12 10:40
Un milagrito bien gastado Para aquellos que prefieren el sabor a la cantidad, tenemos una opción gourmet, aunque el chef Omar Abdala guste denominarla como cocina de autor, o lo que es lo mismo, cocina mexicana contemporánea que de modo singular y renovador combina sabores conocidos y les da la vuelta. Elago, quizá escuchado por muchos, se encuentra a un costado del lago mayor de Chapultepec, por lo que desde su ubicación propicia una atmósfera de deleite visual/paladar muy apropiada para la espera de la calamidad final. Otro punto a su favor es su horario, lo cual te permite no estar al pendiente del tener que llegar porque cierran. El lugar es un poco formal; sin embargo, el ambiente es relajado y muy disfrutable. La carta ofrece variadas opciones, desde ensaladas, pastas y sopas hasta aves, carnes y mariscos, todos coquetamente presentados. Para los que gustan de empezar con una sopita, recomiendo la crema de elote con queso y crutones, aunque yo prefiero irme directo a la lasaña de chicharrón prensado con ensalada de nopalitos, el pato
CALIDAD, NO CANTIDAD
tapado con crujiente de plátano macho con mole coloradito y ragú de frijol; o bien, el filete de res chemita servido con puré de papa, salsa de vino tinto y espinaca a la crema. Poniéndolo en perspectiva, 200 gramos de carne envuelta en tocino tienen lo suyo. Excelente cava, si tu presupuesto lo permite, o bien, cervezas y bebidas variadas, incluyendo un buen café, apto para acompañar sus deliciosos postres. Para muestra, la crème brûlée de mamey, los brownies cappuccino de chocolate semiamargo, el salteado de frutos rojos con helado de vainilla y hasta las crepas de plátano macho con una mermelada que no tiene reparo; sin duda, un dulce final. Alejandra Álvarez
Elago Lago Mayor 2da. Sección del Bosque de Chapultepec. 5515 9585. Lun-sáb 7:30am-11pm, dom 9:30am-4:30pm. $800-$1,000.
Mexica vs. maya Quizá las porciones no sean enormes y su costo inhiba pedir entrada, sopa y plato fuerte, pero la vista es inigualable para cualquier hecatombe: el Templo Mayor, la Catedral y la Plaza de la Constitución a tus pies. Además, su chef, José Perea, ha logrado darle una vuelta de tuerca a platillos típicos mexicanos y puedes encontrar en su menú delicias como las tostadas de pato con mole. Además, interesantes opciones de carnes, aves y pescados, y antojitos como las minitortas de cochinita pibil. La sopa de hongos tampoco queda a deber. En fin, este lugar tiene tantas delicias que, aunque uno no quiera, comes como si fuera la última vez.
Esta terraza es sobria y relajada, muy cómoda para una tarde cualquiera. Junto a este restaurante está otra terraza más relajada aún, donde puedes pedir una baguete o un café, y disfrutar de la panorámica mientras se despide la tarde. Quizá los únicos inconvenientes son la música de elevador y que cierra temprano.
El Mayor Argentina 17, Centro. 5704 7580. Lun-dom 10am-6:30pm. $300.
20 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
20-22_atascones.indd 20
27/11/12 10:40
ANUNCIOS.indd 1
23/11/12 11:35
Apocalipsis selectivo El apocalipsis maya sólo destruyó la Roma, la Condesa, Polanco y el Centro Histórico. ¿¡Y ahora de qué vamos a hablar!? María José Cortés busca la respuesta
Si dejara de existir la
Roma – Condesa siempre tendremos la
San Rafael – Santa María la Ribera
Calle Gabino Barreda, en el corazón de la San Rafael
22 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
22-26_adioscondesapolanco.indd 22
23/11/12 11:27
Teatro Sergio Magaña Luis Chavira Alva, director del Se han dado casi cuatro mil teatro, y Cecilia Bretón Rivas, su funciones de El extensionista, fiel asistente, están dispuestos a representación de la marginalidad contar a quien así lo desee la larga campesina. El teatro galería ha historia del teatro, efemérides montado principalmente obras de imposible de transcribir en unas dramaturgos mexicanos, como cuantas líneas, pero de la que Hugo Argüelles, Emilio Carballido, podemos destacar un hecho: antes Alejandro Licona y, por supuesto, de ser un teatro era un tiradero. Sergio Magaña, “un hombre de Ante tal adversidad, pocas palabras, que el teatro supo hablaba fuerte y daba levantarse de entre buenos consejos”, la basura y como lo describe el convertirse en director del recinto. Teatro Sergio una institución También Magaña respetable. presenta teatro Sor Juana Inés Concebido clásico de de la Cruz 114, para albergar Eurípides y Santa María la las oficinas de Sófocles, ópera, Ribera. la extinta opereta y 5547 0931. Compañía zarzuela. Nacional de La programación Subsistencias de diciembre es Populares menos ecléctica, (CONASUPO), el pues se dedica a la edificio que hoy ocupa presentación de el Teatro Sergio Magaña pastorelas. De cualquier fue recuperado por la manera, cualquier mes es propicio Secretaría de Cultura del DF hace para ir a uno de los teatros más más de veinte años. Por sus tablas emblemáticos de la ciudad y han pasado Santísima, con Alma disfrutar de su escenario, que Muriel, el ballet folklórico de Amalia cuenta con más de cien reflectores Rodríguez, la flautista Elena Durán, y dos tiros electromecánicos para Juanita Quintero y la mismísima la iluminación, similares a los de Pita Amor. Bellas Artes. Marco Antonio Reyes
Pakaá Cozinha
Pakaá Cozinha Covarrubias 36-B esq Gabino Barreda, San Rafael. 4444 1753. FB: Pakaá cozinha
Es un restaurante de comida portuguesa deliciosa. Es un local muy pequeño, atendido por sus dueños. Tienen sopas y especialidades que cambian todos los días. Las sopas pueden ser de pollo con verduras, de elote, de mariscos, de tomate o de pescado. Las especialidades incluyen platillos de la cocina griega y portuguesa, aunque la dueña y cocinera, quien nació en África Oriental, tiene también influencia de la comida de la India y prepara un curry exquisito. El restaurante ofrece dos menús de precio fijo. Uno de 60 pesos que incluye una sopa, una torta (las
preparan de pechuga de pollo a la plancha, lomo de puerco al horno, longaniza con champiñones y queso al vino o fundido de tres quesos con pimientos) y ensalada. El otro menú es de noventa pesos e incluye una sopa y una especialidad. Las especialidades de la cocina mediterránea son muy sanas, como el estofado de res, para el que se cocina todo al mismo tiempo, con aceite de olivo y licor de durazno, aunque en Portugal se prepara con vino. Para tomar tienen un té helado preparado con una mezcla de varias infusiones: negro, de limón o frutal. Su dueña, Elizabeth Oliveira, nos explica que “pakaá” significa “para acá”. Una buena respuesta para la próxima vez que te preguntes ¿para dónde?
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 23
22-26_adioscondesapolanco.indd 23
23/11/12 11:27
Galería la 77 Joaquín García Icazbalceta 77 esq Manuel María Contreras, San Rafael. 5592 8452 Facebook: galeriala77
Galería la 77 Se inauguró en julio de 2010, seis meses después de que abriera El Patio 77 –el primer bed & breakfast ecoamigable en la ciudad–. Se trata de un espacio de difusión para arte contemporáneo de artistas jóvenes. Hasta la fecha han organizado 10 exposiciones colectivas y cada año han tenido una
residencia con artistas internacionales. Este año van a cerrar con la exposición de Fernando Pizarro y Dulce Chacón, un proyecto en colaboración que habla sobre el paso del tiempo y la cotidianidad. Si llegamos, en 2013 tendrán exposiciones individuales de los artistas con los que han colaborado, para
darle mayor difusión al trabajo de los creadores que tienen un buen enfoque en su trayectoria. El programa Residencias va a seguir como una convocatoria abier ta. Por otro lado, trabajarán con taller Lu’um para presentar showrooms de diseño en las que harán colaboraciones de diseño y ar te.
Además de la galería, tienen un taller donde los ar tistas pueden presentar sus proyectos: una charla y con videoproyector. Los ar tistas cuentan los detalles del proceso de realización de sus obras. Todas las actividades de la 77 son gratuitas, sólo hay que hacer cita, porque las visitas son guiadas.
Si dejara de existir
Polanco Siempre tendremos
Santa Fe
Xanto
Centro Comercial Samara
A falta de Polanco, en Santa Fe también puedes encontrar cocina mexicana de alto nivel. Cuando Daniel Ovadía, chef de Paxia, decidió quitar su sucursal de la zona de los corporativos, no dejó las cosas al azar. Dejó, en cambio, Xanto, un restaurante que se aleja de la cocina creativa o de vanguardia y le da cabida a platillos igual de mexicanos, pero menos rebuscados (por ejemplo, ya no tiene carnes al alto vacío, sólo pescados). Aunque algunos pueden ser considerados platillos típicos mexicanos, Daniel los sirve de una manera atípica. A las
24 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
22-26_adioscondesapolanco.indd 24
23/11/12 11:27
Envinarte Es una tienda que ofrece exclusivamente vinos mexicanos. La mayor parte de sus etiquetas son de Casa de Piedra y de productores del Valle de Guadalupe, Baja California, que se han formado en La Escuelita, lugar en donde reciben asesoría sobre la elaboración de vino en todas sus etapas. Envinarte es un buen lugar para conseguir vinos de pequeños productores que no se encuentran en cualquier tienda. Todos son hechos artesanalmente, de gran calidad y a muy buen precio. Tienen vino por copeo, paninis, ensaladas y tablas de quesos. Los jueves o viernes por la tarde puedes toparte con algunos oficinistas que prefieren dejar pasar la hora pico y relajarse con un vino. Ofrecen cursos de vino impartidos por el sommelier Luis Armando García y venden otros productos artesanales mexicano, como aceite de oliva, artículos de piel y chocolate Xocao, una verdadera delicia.
Envinarte Juan Salvador Agraz 97, Santa Fe. 5292 1227, envinarte. com.mx
quesadillas de pollo en mole negro oaxaqueño las espolvorea con azúcar y tú eres quien decide qué tanto mole untarle. Aunque muchos de sus visitantes son extranjeros, no repara en dejar el picor en sus platillos. Es el punto intermedio entre la cocina de vanguardia y tradicional. Eso sí, como todos los demás, deja que la tarjeta corporativa sea la que absorba el daño, sobre todo si en lugar de probar sus aguas frescas seleccionas alguna etiqueta de la cava más completa de la zona. Marco Vinicio Payán
Xanto Juan Salvador Agraz 44, Santa Fe. 2591 0429
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 25
22-26_adioscondesapolanco.indd 25
23/11/12 11:28
Si dejara de existir el
Centro Histórico
Siempre tendremos
La Tabacalera
La Cantera
Tabacalera - Fronton México
Monumento a la Revolución El proyecto Revolucionarte junta las palabras revolución, evolución y arte. Se trata de un concepto creado por el equipo del Monumento a la Revolución (MRM) para mantener vivo este espacio. El propósito es que la gente se encuentre con una sorpresa en cada una de sus visitas: una nueva exposición, un concierto o cualquier otra manifestación de arte. La primera actividad de este programa fue la apertura de la galería Paseo Cimentación, con la exposición de Gottfried Helnwein. “Es una manera de conocer los cimientos del MRM, una estructura de acero –tipo Eiffel– que está un nivel abajo del vestíbulo, y por otro lado es un laberinto subterráneo muy interesante para tener exposiciones muy contemporáneas que sean específicas o que se unan a las manifestaciones de arte que podamos tener en el espacio que se crea entre la cúpula y los cuatro pilares, que permite a los artistas hacer intervenciones en gran formato”, nos explica Eva López-Sánchez, directora de Promoción y Cultura
del MRM. El 15 de diciembre inauguran la primera parte de unas galerías dentro de la estructura Eiffel: la Galería Estructura 1910, que tiene tres pisos, pequeños auditorios y espacios para instalaciones interactivas que hablen de la historia del monumento. En la parte superior, a 65 metros de altura, está la linternilla, “que se está habilitando para que pueda visitarse. Se subirá en el elevador original de 1938, que tiene una trayectoria inclinada y sube entre las dos cúpulas de cobre del monumento”. Con la idea de tener una buena relación con los vecinos, en el café Adelita ofrecen productos de la Tabacalera. “Queremos crear un corredor cultural que vaya del Museo de San Carlos al MRM y que incluya cafés, restaurantes y tiendas. También queremos hacer un día de la colonia, en la que los comerciantes puedan conocer un poco lo que ofrece cada uno de los negocios. Queremos lograr algo similar a lo que se ha convertido la Plaza de la República”.
Es un estudio de danza y un espacio dedicado a la formación de niños y jóvenes en las artes del espectáculo. La compañía de danza contemporánea A Poc A Poc es responsable del lugar. Imparten clases de ballet, jazz, flamenco, contemporáneo, yoga, africana, soltura y gramática del cuerpo.
La Cantera Ponciano Arriaga 31, Tabacalera. 5566 5444
Cuenta con tres salas, dos para las actividades del público y otra para los ensayos de la compañía. La Cantera centra sus actividades en la expresión corporal y participa en eventos como la Muestra de Artes Escénicas. El bailarín y coreógrafo Jaime Camarena es el fundador y actual director de la compañía. Marco Antonio Reyes
Monumento a la Revolución 5592 2038 mrm.mx
26 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
22-26_adioscondesapolanco.indd 26
23/11/12 11:28
ANUNCIOS.indd 1
23/11/12 11:35
¿Y si no pasa nada? Algunos son nuevos espacios y a otros les dieron una buena manita de gato. Gildardo Camargo nos muestra algunos de los proyectos que contribuirán a consolidar la oferta cultural de nuestra ciudad en 2013
Fundación /
Museo Jumex
Inauguración: Invierno de 2013. Lago Zurich 245, Polanco.
El pequeño museo, que vive en el municipio de Ecatepec, se mudará a su nueva casa en la Plaza Carso, donde será vecino del Museo Sumaya. Se trata de una construcción de cuatro niveles acondicionados para actividades educativas, cursos, talleres, proyección de películas y tres exposiciones al año. La colección Jumex es una de las más importantes de arte contemporáneo en Latinoamérica, consta de alrededor de 2,500 piezas de varios artistas, como Gabriel Orozco, Matthew Barney, Cy Twombly y John Baldessari. Su diseño y construcción corrieron a cargo del despacho inglés David Chipperfield Architects, que se ha encargado de importantes museos alrededor del mundo como el de Folkwang, en Essen, Alemania, y el Campus Audiovisual, en Barcelona. El espacio se integrará de manera muy conveniente en una zona de mucha actividad comercial.
28 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
28-30_lomasesperado.indd 28
27/11/12 10:42
Centro de Estudio y Difusión del Cine Iberoamericano Fecha de inauguración: Primeros meses de 2013. Félix Cuevas 27, Del Valle.
El Museo Buñuel abrió sus puertas en mayo del 2012. Los hijos de Luis Buñuel, con ayuda del gobierno español, restauraron la antigua casa del cineasta surrealista para que la gente conociera su trabajo y no se perdiera toda la información que estaba en poder de su familia. El museo abrió con la exposición Viridiana 5.0, en la que se mostraron recortes de periódicos con notas sobre el estreno de la película, así como la Palma de Oro que le fue otorgada por el Festival de Cannes, en 1951. Tres meses después de la inauguración del museo, el proyecto para el Centro de Estudio y Difusión del Cine Iberoamericano comenzó a tomar forma.
La remodelación implica crear un espacio para una muestra permanente sobre el cineasta, que cumplirá la función de museo, además de un espacio apto para la proyección de películas y pequeñas exposiciones que darán una visión más amplia de cada filme. También esta planeada la construcción de una mediateca con un acervo bibliográfico y videográfico especializado en cine y estudios iberoamericanos. El Centro de Estudio ofrecerá talleres, cursos y mesas redondas con directores, actores, fotógrafos y todos los relacionados con el cine, por esa razón, se construyen tres habitaciones que funcionarán como residencias para los invitados a impartir o exponer.
The Hub, en el Museo del Juguete Antiguo México
The Hub es una organización que comparte información, ideas y experiencias que sirven de ayuda a personas que tienen iniciativas o pretenden adquirir nuevas visiones. Como lo dice su sitio web, “The Hub es sobre el poder de la innovación a través de la cooperación”. Se creó en Londres en 2005, cuenta con más de 25 sedes en todo el mundo y 50 más en construcción. El equipo está integrado por 4,000 miembros de cinco continentes y en red global.
Fecha de inauguración: Primavera de 2013. Dr. Olvera 15, Doctores.
El primer Hub en México se creó en Oaxaca y buscaba ofrecer apoyo a la comunidad para resolver problemas. En el próximo, en el centro de la Ciudad de México, se impartirán talleres, cursos y charlas para crear contenidos y compartirlos. También ofrece un servicio de préstamo de equipo tecnológico de manera gratuita, previo registro.
El Hub de la Doctores es especial por muchas razones: se ubicará en las bodegas del Museo del Juguete Antiguo México, integrará a la comunidad del barrio y será el más grande del mundo, con 4,600 m2. Se tiene programado que la planta baja se dedique a conciertos, actividades recreativas, cursos y exposiciones, y en el primer piso, un lugar para las
microempresas y los freelancers. Las instalaciones permitirán la participación de los jóvenes en las actividades, como tradicionalmente se hace en los Hubs del mundo. Se pondrá especial atención en que todas las ideas que se generen puedan servir para alguien o algo, pues la cooperación en The Hub es importante. Las microempresas y freelancers tendrán una opción para crear redes en la zona y presentar proyectos o ideas que beneficien a todos, pensando en el progreso común, tal como ocurre en Oaxaca.
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 29
28-30_lomasesperado.indd 29
27/11/12 10:42
Cineteca Nacional Un espacio para y pensar sobre cine. En 2013, la Cineteca ofrecerá toda una nueva experiencia, cumpliendo a cabalidad con la función de conservar los filmes para su estudio y exhibición, pero en el siglo XXI. Tendrá cuatro salas nuevas –10 en total– y un laboratorio de restauración digital –el primero en América Latina–, que se encargará de ofrecer un lugar apto para la reparación, la conservación y la restauración de material fílmico. También habrá una ludoteca, un espacio para ver cine al aire libre, cafetería, librería y el tradicional árbol que estaba en el que era el patio central del recinto. Además, el Museo del Cine y una Videoteca Digital, que cumple con la función de preservar el acervo cinematográfico y es uno de los centros más importantes de consulta bibliográfica y documental para los adictos al cine. Ahora será posible revisar el acervo de la cineteca –que consta de 35 mil títulos– en alguna de sus 25 cabinas aptas para su reproducción. También puedes ver fotografías, documentos y carteles relacionados con el séptimo arte. Con todo esto, la nueva Cineteca Nacional se consolida como uno de los centros culturales más importantes del país. Es un espacio en el que no sólo se proyectan películas, sino que contribuye a acercar al cine a investigadores, estudiantes y al público en general.
Inauguración parcial: Noviembre 2012. México Coyoacán 389, Xoco.
30 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
28-30_lomasesperado.indd 30
27/11/12 10:42
ANUNCIOS.indd 1
23/11/12 11:35
j k
Comer Daniela España daniela.e@timeoutmexico.mx
Da Silva
Noisette
Del horno a tu mesa Morder un pan y descubrir que está casi recién salido del horno es un gran placer, es por ello que Mónica Martínez se dio a la tarea de visitar un puñado de auténticas boulangeries y descubrir una oferta más allá de conchas y baguettes
A
media mañana o empezando la tarde. En la comida y después de la comida, como primer alimento del día o para cenar ligero y dormir; por qué negarlo, somos paneros y con esta selección de las mejores panaderías, seremos adictos.
Da Silva
Bien podría parecer que la parte trasera del local guarda cierta semejanza con un laboratorio cuyos experimentos, exhibidos en una vitrina, surten efecto incluso antes de tenerlos en las manos. Además de sus variedades de pan dulce (brioche hojaldrado, pan de uva, de canela y un largo etcétera) y salado (de aceituna verde, de espinacas...), hay que probar la repostería.
Se requiere más de una visita para dar con un favorito de favoritos, pero regresarás tras saborear un pastéis de nata, un crujiente de avellana o lo
Un chocolatín o una galle son grata compañía para un café que se le antoje al niño en dulcería que todos llevamos dentro. Oscar Wilde 12, Polanco. 5280 9875. Lun-vie 7:30am-7pm, sáb 7:30am-6pm. $100. dasilva.mx
Mostaza
Las butacas metálicas avejentadas en su exterior llaman a sentarse para tomar el sol invernal y comer con calma cualquiera de sus creaciones (no utilizan “harinas preparadas”), si no es que algunas. Dado que no todas las formas o nombres resultan necesariamente familiares o revelan su relleno, la primera vez puede tomar unos minutos y con algunas preguntas decidir qué bocado se quiere. Un chocolatín (de original forma y escarchado con azúcar) o una galle (croissant con mantequilla dulce y almendras fileteadas) son grata compañía para un café. Si se requiere mayor sustancia, las baguepizzas o el pan salchicha son buenas opciones.
Insurgentes Sur 3776. Tlalpan. Ayuntamiento. 5171 7007. Mar-dom 8am-7pm. $100. @mostaza3776
Panadería Rosetta
Por fin, el pan del restaurante Rosetta tiene un espacio propio. Su larguirucha barra y bancos de madera, el techo bajo, la luz cálida y el ambiente de bistró invitan a entrar y quedarse el resto del día. Casi en la entrada, dos pequeños pizarrones contienen de forma concreta lo que se puede encontrar. Más allá del pan para consumo cotidiano, como chapatas o campesino, es fácil aficionarse a la barra de nueces, pasas y chocolate, al rol de queso ricotta con avellanas o al de almendras. En plan salado, a las crocantes focaccias o al pan de pulque con anís. Entre otras cosas, venden conservas y mermeladas caseras capaces de dar sentido al pan de caja. Colima 179 A, Roma. 5533 7804. Lun-dom 8:00am-6:00pm. $100.
32 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
10 COMER.indd 32
27/11/12 10:47
Comer
Estación RESTAURANTE DEL MES
ttttt Texturas y sabores muy mexicanos
Panería
Mostaza
Noisette
Su nombre significa avellana en francés, pero se traduce en algo como “el ingrediente estrella” para la berlinesa de avellana, vainilla y queso crema con mermelada o del panqué noisette, con nuez de macadamia en la cubierta y relleno de crema de avellana con chocolate. Aunque también destaca su nutrida oferta de panqués: de zanahoria, té chai, salvado, plátano o elote (sin gluten), que puedes comprar por rebanada o el loaf entero. El lugar es bastante amplio y cuenta con mesas y sillas muy al estilo de los cafés parisinos, pues su carta también incluye desayunos en forma y opciones para comer, si lo que buscas son ensaladas o sándwiches, claro. Su página web tiene los datos del servicio a domicilio. Conjunto Puerta Alameda. Independencia Local F, entre Revillagigedo y Luis Moya, Centro Histórico. 5518 7224. Mar-dom 8am-11pm. $100. noisette.com.mx
Allá tras lomita (por Perinorte, Lomas Verdes, Presa Madín, Vía Jorge Jiménez Cantú) y con la idea de un día de campo lejano, uno llega al imponente centro comercial con vistas a nuevos horizontes urbanos de verdes colinas y modernos edificios, donde se encuentra el simpático lugar de “comida de mercado”, del famoso chef Enrique Olvera. Lo bueno del viaje es que abre un apetito voraz, muy bien recompensado con las delicadas y sabrosas delicias del menú de tres tiempos, refinado a la perfección a manos del chef encargado, Marcos Cruz, quien cuenta que su primera pasión fue el futbol, pero se retiró al llegar a las ligas mayores, para dedicarse a su segunda obsesión, en honor a su abuela, mujer que cocinaba muy rico. Recordando el nombre del restaurante, casi cambia uno de estación en el trayecto, dejando las sucias lluvias para respirar un aire fresco y cristalino de otoño, por lo que todo asunto de tráfico se elimina con la alegría del primer bocado (un amuse-bouche de hongos y almendras, o tostaditas con cebiche de pescado, callo, melón y aguacate). Aquí, todo es mexicano y con mucho orgullo; en bebida, desde la botella B’ui (vivir, en otomí) con agua del volcán de Toluca hasta los vinos más sofisticados del Valle de Guadalupe, que van muy bien con los leves picantes de las salsas. En antojos, desde las
tortillitas caseras para el salpicón de pato en salsa borracha hasta el adobo de chilhuacle para el filete de res cocinado al punto (con la ayuda de un invento extranjero, el maravilloso horno al vacío que retiene todos los jugos, beneficios y sabor de la carne). Fiel al entrenamiento del Pujol, Gerardo, el capitán, explica con sabiduría y amabilidad todos los detalles de los diferentes platillos para que uno sepa qué debe descubrir y admirar al morder la novedad, como en el reconfortante pan de mole que uno se quiere llevar a casa, los diminutos brotes de cilantro poderosos de sabor que acompañan la carne o el recaudo de especias que se mezclan con la salsa de frijol del celestial cerdo suave cortado en cubos precisos. La progresión de los tres tiempos (sin contar el postre), planeada por Enrique, combina texturas y sabores cada vez más explosivos. Comienza con el cebiche, o quizá una tártara
de res con chile poblano, sigue con el salpicón o sopa de tortilla o taco de pulpo o arroz cremoso con bacalao y calamar, y culmina con huachinango en moles verdes o al limón y pesto almendrado, o pork belly con manzano, el filete en adobo o el mole de olla de costilla de res. Opciones y más opciones. Conquistando el paladar y las emociones, uno está extasiado y satisfecho, pero listo para el dulzor de un pay desestructurado de limón y nieve o alegría de amaranto con miel y atole de pinole y pepitas, o fondant de mole de chocolate. Luego, un potente expresso para prepararse para el regreso de ese lindo limbo que es comer rico y ser atendido como uno se merece. Con suerte, Periférico estará vacío. Hugo Enríquez Estación City Center. Zona Esmeralda, Atizapán. 2165 4336. Mar-vie 3pm-1:30am, sáb 12pm-1:30am, dom 12-8pm. $600.
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 33
10 COMER.indd 33
27/11/12 10:47
Comer
Ginger Café
Nueve Nueve
ttttt
ttttt
Lo corrida no quita lo gourmet
Casa Lamm presenta...
Eran casi las dos de la tarde y el lugar estaba lleno, a pesar de que tiene alrededor de 20 mesas. Los comensales son en su mayoría oficinistas de la zona, por lo que se vacía un poco después de las tres. Me pareció muy acertado que tengan una cocina abierta y se pueda ver trabajar al chef, una característica poco usual en lugares con una carta económica. Los meseros están impecables y el espacio tiene buena iluminación. Pedí un huachinango empanizado. El mesero me hizo buenas recomendaciones y me comentó que podían preparar el pescado sin grasa. El concepto de comida corrida está presente en varias opciones de paquetes que incluyen sopa del día o ensalada, plato fuerte con guarnición, agua y postre. También hay sándwiches o quesadillas. Los paquetes se adaptan a un amplio rango de gustos y van de 135 a 210 pesos. Después de una sopa de tortilla crujiente y bien sazonada, llegó mi huachinango con una enorme porción de verduras y un jitomate en forma de flor que dio el toque coqueto a un
Tras algunos meses en remodelación, Casa Lamm tiene un nuevo espacio gastronómico. A primer vistazo, su muy bien cuidada decoración (hecha por Cuaik Arquitectos) no hace obvio el hecho de que se trata de un bistro mexicano, pero sí que es la apuesta de Grupo Hunan por sumarse al ala sofisticada y de cartera solvente de la Roma. Un segundo paseo con la vista por el lugar y por la carta deja claro que aquí la propuesta es una interpretación contemporánea de lo mexicano, aun cuando en esta última haya una que otra opción no muy nacional (dígase camembert frito en salsa de frutos rojos, ensalada capresse o salmón a la parrilla). Pero a lo que nos truje: el antojo botanero recibirá bien unas chalupas de plátano macho (servidas con tinga de res) o unas picaditas de jaiba. Después, compartir una cazuela de cochinita pibil en domo de maíz (acompañada con frijoles y salsa casera) o concentrarse en una cecina de res al carbón con mixiote de nopales que saciará casi cualquier hambre. Eso sí, que no haya carta física de postres no implica que uno debe hacerse de la boca chiquita; basta preguntar al mesero para saber que hay jericalla (en una presentación que la asemeja más a un crème brûlée) o un muy recomendable flan de guayaba. Lo que no está de más saber: en la cuenta se carga el costo de cubierto por persona, que podría justificarse con la minientrada y la degustación de alguna bebida que te sirven casi tan pronto te has sentado. Mónica Martínez
plato muy bien servido. El sabor y textura no me defraudaron, el empanizado era ligero y el pescado estaba bien cocinado. En las mesas de alrededor vi una arrachera con unas tostadas en forma de canastitas con guacamole y frijoles. Había dos opciones de postre, gelatina de fresa o pastel dominó de chocolate, ligero y envinado. Ginger Café es un imperdible para quienes viven o trabajan en Santa Fe y buscan comer a
un precio razonable, disfrutar de comida bien hecha y balanceada, además de un ambiente y servicio agradables. Como buenos extras hay desayunos, panadería para llevar, barra, vinos a la venta y abren los sábados. Rosalba Hernández Ginger Café Juan Salvador Agraz 44, Santa Fe. 2591 0830. Lun-vie 7am-9:30pm, sáb 9am-6pm. $200.
Beluga ttttt Entre risottos y patatas bravas
Cada vez hay más alternativas culinarias y de vida nocturna en la Escandón, pero lejos de convertirse en la nueva –insértese aquí nombre de la colonia de su preferencia–, este barrio aún no cuenta con el caos del que adolecen las zonas vecinas. Justo en la parte menos popular de la colonia, entre Revolución y Patriotismo, resalta un restaurante con muros blancos y brillante iluminación que contrasta con la oscuridad de la calle y con los puestos de garnachas aledaños. El nombre del lugar no se lee de frente, lo que es un desacierto para captar a los automovilistas que lo ignoran al volante. Si vas caminando (o tienes muy buen ojo), te darás cuenta de que el establecimiento se llama Beluga y está enlatando ideas.
Nueve Nueve Álvaro Obregón 99, Roma. 5525 9795/96. Lun 1:30-10pm, mar 1:30-11pm, mié-dom 1:30-6pm. $400.
Como en cualquier sitio de tapas, al pedir patatas bravas no te sentirás desilusionado, pero los risottos y los platos de carnes frías o quesos son las mejores opciones. Si pides alguna ensalada o deli, te advertimos que la relación costo-saciedad es menos fructífera que la de otros locales de la zona, pero las cervezas artesanales, como la Poe y la Tempus, están a precio justo si se les compara con otros restaurantes.
Los viernes y sábados hay jazz y bandas de covers en vivo. Si vas en mood platicador, sugerimos que te sientes en las mesas de atrás, donde el sonido retumba menos. En esa zona podrás escuchar a tu acompañante sin perderte de la ejecución musical. Pamela Escamilla Beluga Progreso 92, Escandón. 5614 8124. Lun-jue 1:30-10:30pm, viesáb 1:30pm-12:30am. $200.
34 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
10 COMER.indd 34
27/11/12 10:47
ANUNCIOS.indd 1
23/11/12 11:34
Comer
La Piazza Ristorante/ Café della Piazza Una plaza, dos caminos
La Piazza es el común denominador para decir que vas a cualquiera de estos dos establecimientos, prácticamente homogéneos en espacio y menú. Como su nombre indica, hay variedad de platillos italianos y en italiano, para los conocedores de la gastronomía y las lenguas romance. Destacan los desayunos, que no distan mucho de las alternativas más socorridas en la vida de un mexicano (chilaquiles, molletes y huevos). Entre las dos cartas (la del restaurante y la del café) podrás encontrar platillos que se ajusten a tu bolsillo o a apetito, así que desde que llegues pide ambas, para que tengas de dónde elegir. La versión chica de una insalata della piazza (jitomate, espinacas, jamón, champiñones, aderezo francés y mozarella) por ejemplo, sólo cuesta alrededor de 40 pesos. El salmone e peperonata se sirve en un grueso filete, con espinacas, nuez y salsa de pimiento que da un toque especial, y la ensalada con queso de cabra es una
excelente alternativa si pretendes comer algo saludable pero eres de buen diente. El pan, tanto dulce como salado, es hecho en casa y tantas opciones –garibaldi, pan de elote, multigrano y de aceitunas– te harán romper la dieta. Si tu prioridad es echar el chisme puedes acompañar tu charla con un café de la casa (con licor de cereza) o una Báltika, tradicional cerveza rusa que no hay precisamente en cualquier establecimiento. Los jueves hay saxofonista en vivo, así que si pensabas ir solo y no querías sentirte raro observando minuciosamente a los que por ahí pasan, ya tienes pretexto: escuchar un poco de jazz, pop y una que otra sorpresa. Las mejores mesas son las que dan a la Plaza Luis Cabrera (en la terraza), en donde un compositor, una vecina cougar y otros personajes asiduos a La Piazza prefieren sentarse. Sobra decir que hay pizza, pasta y vino. La Piazza Ristorante / Café della Piazza Guanajuato 102, Roma. Plaza Luis Cabrera. 5264 5556. Dom-jue 8:30-12am, vie-sáb 8:30-1am. $250.
Il Solleone Un pedazo de Italia
A cargo de Giuseppe Romanelli, fue creado para que en México se pudiera disfrutar de auténtica comida italiana, o al menos eso dicen su página web y una leyenda escrita en el menú. La mezcla de decoración y sabores convierte a una visita a este lugar en toda una experiencia bicultural. Aquí, como su nombre lo predice, los soles son los protagonistas de la decoración y tanto el mobiliario como el tono “amarillo Van Gogh” que reina en lugar te hacen sentir como si estuvieras en alguna casona de Valle de Bravo o, mínimo, de Coyoacán. Como muchos restaurantes italianos, los principales platillos son pastas y pizzas, pero aquí destaca que algunas pizzas –con pasta ultradelgada– fueron inspiradas por el país en el que están ubicados. Prueba de esto son la pancho villa (jitomate, mozzarella, jitomate y pierna enchilada) y la norteña (jitomate, mozzarella, arrachera y cebolla). Sin embargo, la más recomendable sigue siendo la de cuatro quesos (mozzarella, azul, de cabra y parmesano) y la alla griglia (con berenjena como base), una opción deliciosa si lo que quieres es una ensalada que viste de las opciones de otros lugares. Para beber, si quieres probar algo italiano tienen cervezas Moretti, además de opciones artesanales, como Cosaco de barril y Minerva Stout. Entre semana, las opciones de “menús ejecutivos” te dan más comida por tu dinero. Il Solleone Francisco Murguía 108, Escandón. 5277 4033. Lun 2-9:30pm, mié-jue 2-10pm, vie-sáb 2-10:30pm, dom 2-7pm. $250.
También puedes visitar ¿Cómo usar esta sección? Todos los datos son correctos al mandarse a imprenta, pero pueden ocurrir cambios sin previo aviso. El listado completo está disponible en timeoutmexico.mx *Recomendado. $Consumo promedio.
Condesa-Roma Contramar
Mariscos Lun-dom 1:30-6:30pm Desde 1998 ha sido la perfecta opción para aquellos que buscan el auténtico sabor de la comida tradicional playera en una de las zonas más hermosas de la Ciudad de México. La decoración del lugar es sencilla y el ambiente se presta para una comida larga y relajada en familia o compartiendo con los amigos. Bajo el mando del chef Andrés Barragán, el menú es el atractivo principal: muchos de sus platillos se han convertido en verdaderos íconos, como las tostadas de atún fresco, acompañadas de una suave mayonesa de chipotle, cebolla caramelizada a la perfección y aguacate. Durango 200, Roma. 5514 9217. $400.
Coyoacán Mohelí
Internacional Dom-mié 8am-11pm, jue-sáb 8-12am Situado en una calle adoquinada, cerca del centro de Coyoacán, luce como una simple cafetería, pero tiene un extenso menú con una pizca de todo, desde panecillos hasta lasaña. Los ravioles con queso de cabra y salsa picante a la puttanesca son una elección estupenda. Las ensaladas son enormes e ideales para compartir, igual que los sándwiches, muchas capas con ingredientes salados, como jamón, alcachofas y salmón ahumado. Francisco Sosa 1, Coyoacán. 5554 6221. $200.
Centro La Casa de las Sirenas
Mexicana Lun-jue 8am-11pm, vie y sáb 8am-2am, dom 8am-7pm Pequeño lugar justo detrás de Catedral. Un edificio que data del 1750 y desde hace siglos –literalmente, cientos de años– es conocido por las figuras de sirenas que rematan su fachada. Los interiores tienen ese gusto atemporal de los muebles viejos, de las maderas centenarias. En la terraza hay una muy bonita vista de la parte posterior de Catedral y del Templo Mayor. De entrada una cazuelita de tuétano o de jaiba. Luego, una sopa de ostiones… que hay que decirlo, está picosa. De plato fuerte recomendamos los pescados, esta casa es de sirenas. Nuestra elección: el robalo al ajonjolí. Definitivamente es un lugar para visitar si se está por el rumbo. Muy tranquilo, se come rico y resulta perfecto para zafarse por unas horas de ese caos milenario que es el Centro Histórico. República de Guatemala 32, Centro Histórico. 5704 3345. $400.
¿Quieres más? Busca tu restaurante favorito en timeoutmexico.mx 36 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
10 COMER LISTADO.indd 36
27/11/12 10:51
ANUNCIOS.indd 1
23/11/12 11:33
Cupcake Love ttttt
Cafés
Madalenas con sobredosis de azúcar... o algo así
Daniela España daniela.e@timeoutmexico.mx
Yo manduco, tú manducas, él manduca
Significa “comer bien” o “el buen comer” y es un concepto que se usa en Argentina y España, pero Begoña Irazábal dice que está relacionado con estar en familia, compartir y pasarla bien ttttt Para sentirse en un reloj cu-cú
U
n espacio que se mueve entre lo minimalista y lo barroco: una pared de ladrillo aparente pintado de blanco da la sensación de un lugar acogedor, el piso de mosaico es negro y blanco, las sillas de plástico en colores un poco más estridentes, como el azul o el verde, un gran candelabro de vidrio cortado, espejos enmarcados y una larga barra de madera, que funciona como asiento para los comensales, conforman la decoración de este establecimiento en donde lo más rico es el pan, hecho todos los días por el chef Alejandro Everbush, de origen alemán. Manduca quiere apostar por la panadería alemana y el estilo danés,
por lo que para este mes el espacio se convertirá en un deli que te hará sentir como si estuvieras en un reloj cu-cú con el disfraz de tirolés alemán y toda la cosa. La escenografía será recreada por Roberto Bonelli, director de arte en cine. La idea es ambientar el espacio con árboles de Navidad, velas, madera, luces y, sobretodo, ofrecer a los clientes delicias alemanas como el pan stollen, de miel y con especias, que algunas veces tendrá chocolate semiamargo belga, variedades de galletas navideñas debidamente decoradas, ponche tradicional y vino caliente Hûhwein. Para lo salado la chef Elvia Miranda, quien normalmente prepara los mejores sándwiches de roast beef, tendrá sándwiches de pavo con la receta especial alemana y de bacalao tradicional. Lo más recomendable para tomar es un latte, ya que el barista hace las mejores figuras con
la espuma de la leche, desde ositos sonrientes hasta ramitas y corazones. El café proviene de Tapachula, Chiapas, se llama Maragos y es una mezcla especial que no se vende en ningún otro lugar. Otra delicia del Manduca son las infusiones, la más original es la conocida como verde champagne y es una combinación entre pétalos de rosa, té verde y cítricos. Su olor es lo mejor de todo. Siéntate cómodamente en una mesita, pide un café, un strudel de manzana o un croissant suavecito, y dedícate a leer el mantel que dice: “instrucciones para comer pan y leer el periódico”, verás que no hay mejor forma de empezar la mañana.
Los cupcakes —o madalenas con sobredosis de azúcar, para ser exactos— están in y The Beatles, al menos en México, nunca pasan de moda. Así que si sumas estos dos elementos en un “café concepto”, ubicado en un punto de fácil acceso con una dosis adecuada de decoración y música, puedes tener una combinación ganadora. Esto no quiere decir que el Cupcake Love siempre esté lleno, pero sí significa que a quienes les gusta realmente están locos por el pequeño local. Las mesas de afuera son las más cómodas, excepto si no te gusta ver gente pasar, pues justo enfrentito verás el Metrobús. En las del interior, en cambio, el calor del local es mayor. Te recomendamos sentarte aquí, en donde los sillones son ultracómodos y no podrás evitar contemplarte de reojo en el espejo, si de plano está lloviendo o son los días más duros del invierno. La decoración está basada en el cuarteto de Liverpool, con un toque de “cuento de los de antes”, algo así como la casa de Hansel y Gretel si fueran beatlemaníacos. Los menús vienen en sobres de correo y están cuidadosamente manufacturados. Los cupcakes tienen nombres como here comes the sun (con toque de cítricos) o blackbird (de chocolate). También hay del día y diferentes postres de temporada que, aunque son algo caros, sirven para sorprender en cualquier festividad cursi. Pamela Escamilla Cupcake Love Benjamín Franklin 125, Hipódromo Condesa. 5271 1109. Lun-mié 9am-8pm, jue-vie 9am-9pm, sáb 11am-9pm. $100.
Manduca Nuevo León 125 B, Condesa. Lunsáb 8am–10pm, dom 9am–6pm. $150.
38 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
11 CAFES.indd 38
27/11/12 10:52
Café Monteabuelo
Cafés
a don Gonzalo y me sorprendí al saber de la calidad de su Café con tradición: no sólo café. Sin embargo, por falta comercializar, sino compartir de recursos no lo podía mover. Entonces, pensé en hacer una Para que este café llegue a tu cooperativa con el pueblo y paladar fue necesario un ritual. echarnos la mano para traer el A 1,450 metros sobre el nivel café al DF”, cuenta Fernando. del mar, en Iliatenco, Guerrero, El nombre de su café enarbola su filosofía: Gonzalo de Aquino “Desde los –productor del café rarámuris hasta desde hace 65 años– Este café se los mapuches ofrenda flores, palma, cosecha con tienen una copal y hasta una el ciclo lunar concepción del gallina, para pedir monte como el permiso al monte y así dador de vida, sembrar una cosecha En luna por eso se nos que estará protegida. nueva ocurrió el nombre. Araceli Flores, se pide permiso El monte hereda Fernando López y la tradición de una Simón Parra, socios al monte naturaleza que de Monteabuelo, debe ser cuidada. decidieron bajar el Tres días Nuestro café café de las alturas después del filo quiere compartir guerrerenses y traerlo de luna: siembra esta línea del al DF para el deleite conocimiento de de neófitos y sibaritas, Luna en el estar en contacto quienes incluso lo meridiano: se con lo natural”. han reconocido con trabaja la tierra el premio a la mejor Su distribución tampoco es la de cosecha del año (2008), concedido por cualquier cafetería. el Consejo Estatal del Café. Se presentan como una café “Hace cuatro años realicé móvil en ferias y festividades un viaje de acompañamiento tradicionales. Allí puedes comunitario a Iliatenco. Conocí comprar a granel, o bien, probar
su especialidad: el café de olla. Servido en un jarrito de barro, que además te regalan, es la tradición de la casa, pues cada sobre es preparado personalmente por Gonzalo. Aunque también están las mezclas como el capuchino o el latte monteabuelo, con un toque de Kahlúa. Este mes abrirán sus líneas de motocarros, que repartirán café
en tres rutas: Del Valle, Roma y Condesa. Su siguiente paso será la apertura del Corazón Monteabuelo, un foro cultural (Manuel Caballero 141, Obrera) donde evidentemente habrá también café. Karina Macias Café Monteabuelo 04455 15043727. $100. monteabuelo.mx
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 39
11 CAFES.indd 39
27/11/12 10:52
Vida Nocturna Karina Eridhe Macias karina@timeoutmexico.mx
Corazón de Maguey
Pulque bendito, dulce tormento Para espesuras y sabores, el pulque se pinta (o se bebe) solo. Elmer Gavito salivó con esta bebida ancestral, cuya vanguardia la ha sometido a tantas presentaciones como tipos de sedientos Cuando despertó, Mayahuel aún estaba ahí
Luego de miles de años, el pulque sigue deleitando paladares, tal como lo hizo entre los dioses en su origen mítico, pero ahora en bares, restaurantes y cantinas, lejos incluso de los tinacales y sin jícaras. Sus hilos de baba son sorbidos con la misma fascinación entre ancianos que entre adolescentes, lo mismo en barrios populares que en zonas trendy. Sin embargo, hay un universo de distancia entre las barras azulejadas de las pulquerías clásicas del Centro Histórico y las mesas de diseño de la Roma y la Condesa. Te presentamos los lugares defeños para beber un buen pulmón, curado o no.
La Nuclear
Con murales que bien podrían ilustrar un libro de la tradición pulquera, este establecimiento representa una síntesis entre tradición y propuesta. A diferencia de las clásicas, ofrece cervezas, mezcales y otras bebidas que suavizan la inmersión en el ambiente pulquero a parroquianos no avezados. Sus noches de karaoke, los fines de
semana, lo hacen parecer más un bar, mientras que su variedad de cremas de sotol lo acercan a una mezcalería. Los visitantes son recibidos con una jícara de palomitas y un pizarrón con los curados del día. Los sabores consentidos son mango, tuna, durazno y guayaba, pero los viernes se pueden encontrar un verdadero tónico revitalizante, una mezcla de pulque, amaranto, nuez, miel y almendra llamado huelia, que significa fuerza, en náhuatl. Según Carlos González, encargado del lugar, pronto habrá también tepache y colonche, otras dos prehispánicas bebidas fermentadas, de piña y tuna, respectivamente. Querétaro 161, Roma Norte. Mar-sáb 5pm-12am. 5574 5367. $150.
Se trata de “una pulquería de verdad”, totalmente libre de cerveza y alejada de “esos antrillos que tienen al pulque como un plus”, asegura su administrador, Arturo Garrido. Entre los mejores distintivos de su tradicionalismo está su botana y la variedad de sus curados, que van desde la fruta de temporada hasta uno de galleta Oreo, especialidad de la casa. El ambiente no guarda ninguna diplomacia. Estar ahí significa esquivar a un mesero cargado de tarros, eludir sillas para llegar al baño y ensayar tus mejores gritos para pedir otra ronda, pero también vivir una atmósfera única por su bullicio entre las viejas pulquerías, típicamente repletas de gente mayor. A las 7pm es casi un hecho que no habrá qué beber. Aranda 28, Centro Histórico. Lun-sáb 10pm-9pm. 55 1394 0958. $80 @LaPulqueria
El enorme molcajete de la barra es uno de sus protagonistas
Las Duelistas
A unos días de haber celebrado un siglo de existencia, este lugar se encuentra más activo que nunca.
La Pirata
Pocos espacios en la ciudad conservan el aire popular de las pulquerías tradicionales como esta sobreviviente, aislada por ejes viales y avenidas primarias. Sus paredes guardan las conversaciones de obreros, amigos y vecinos de la Escandón, mientras su encargado, Santiago Ramírez, surte tarros campechanos a diestra y siniestra. El enorme molcajete de la barra es uno de sus protagonistas, además un punto de encuentro que ofrece olores tan interesantes como el de los riñones encacahuatados todos los sábados. Al igual que hace 80 años, según recuerdan vecinos, el lugar ofrece sólo pulque y resiste a la tentación de vender cerveza para aumentar su consumo. Al menos cuatro opciones de curados se exhiben diariamente en el tablero de los sabores, pero los sábados se incluye un quinto, que por lo regular es de piñón. Como recuerdo de su historia, en uno de sus costados conserva el apartado para mujeres obligado en las viejas pulquerías, frecuentemente visitado por una señora que se acostumbró a beber sola en ese rincón, según cuenta el encargado. Afortunadamente, aquellas épocas del “apartado de damas” han quedado atrás y puedes acudir en pareja, acompañado de amigas, entre caballeros o solo, ¿por qué no? 13 de Septiembre esq 12 de Diciembre, Escandón. Lun-sáb 12pm-7pm. $70.
40 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
12 VIDA NOCTURNA.indd 40
27/11/12 10:55
Ve más allá “No es moda, del aguamiel es tradición”
1
La Nuclear
3
4
Las Duelistas
Servido frío y endulzado con aguamiel en botellas de leche viejas, el pulque adquiere nuevos atractivos por su preparación y su presentación. Su refrigeración y manejo desde que es extraído en Apan, Hidalgo, permite llevarlo a la mesa bajo los
Reúne a dos bebidas fermentadas que se casan inmediatamente y evolucionan juntas durante su reposo. En una síntesis de la tradición mexicana y las aportaciones del mundo exterior, ofrece el sabor del tinto junto con la consistencia y acidez del pulque.
Galleta Oreo
(Las Duelistas)
La fantasía de un adulto joven aficionado al pulque. Exhibe la versatilidad de esas ruedas harinosas con relleno blanco. Sin embargo, puede parecer demasiado dulce para quienes prefieren sabores salados, como jitomate o apio.
Huelia
(La Nuclear)
Llamado como la voz náhuatl que significa fuerza, esta combinación de amaranto, nuez, miel y almendra deja pocas dudas a quienes preguntan por su nombre. Servido sólo los viernes, repone las energías consumidas durante una semana de trabajo.
La Pirata
Corazón de Maguey
(Corazón de Maguey)
estándares oficiales de higiene y calidad, algo que ayuda a despejar los mitos con los que fue “aventado a los barrios bajos”, asegura el gerente del lugar, Eduardo Lucero. Por si no fuera una experiencia solo, un menú de degustación lo ofrece junto con un tamal de frijol.
Piñón
(La Pirata)
Preparado con piñones rosados de temporada, este curado no necesita excentricidades para ofrecer un buen sabor. Por algo es uno de los preferidos en las pulquerías tradicionales.
A diferencia de los nuevos establecimientos, donde se sirve indistintamente cualquier bebida que pueda capturar algo de clientela, una pulquería orgullosa de llamarse así es Las Duelistas. Arturo Garrido, hace ocho años, y luego de recorrer varias, asumió su administración. ¿Hay un nuevo aire del pulque? Hace años a los chavos les dio por buscar sus raíces y darle la espalda a lo yanqui e importado. El pulque no es moda, es tradición.
Vida Nocturna
2
Vino tinto
¿Qué ha cambiado en las pulquerías? De entrada, las modificaciones a la ley (de establecimientos mercantiles), incorporaron medidas de seguridad y se quitó el departamento de mujeres, que yo llamaba el muro de la ignominia. ¿Por qué no se abre en la noche? Los que abren en la noche son neoantros. El pulque se toma de día, porque de noche cae pesado. Además, yo empiezo desde las siete de la mañana a preparar todo y no aguanto, pero no hay hora de cierre, cerramos hasta que se termina el pulque. ¿Cuáles son los especiales? No hay pulques de aniversario ni nada parecido, porque todos los días son especiales. Lo que sí, es que los días calurosos la gente prefiere los curados light y cuando hace frío piden los espesos, hechos con lechera. ¿Cómo atraer a nuevos clientes? Cuando llegué el negocio no era productivo. Los jóvenes no bebían pulque. Aquí tuvimos que cambiar el concepto, la decoración, la limpieza. Pusimos pinturas y nos metimos a las redes sociales.
Otras opciones de acompañamiento son las pescadillas, las tlayudas y el guacamole con chapulines. En una carta que rinde culto a los derivados del maguey, los visitantes también pueden elegir entre una amplia variedad de mezcales y sotoles artesanales que mantienen la sintonía con la cocina tradicional mexicana. Centenario 9-A, Coyoacán. 5659 3165. Lun-dom 1pm-1am.
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 41
12 VIDA NOCTURNA.indd 41
27/11/12 10:56
Nabucco’s Pub Grill
Vida Nocturna
Para el precopeo al estilo irlandés
Tal vez ya conoces las perlas rosas, pues en el Nabuccos presumen que ellos las inventaron. Preparada con jugo de sandía, whisky y Boost –a diferencia de la perla negra, hecha con Jägermeister– es la bebida consentida de las mujeres que visitan este bar. Lo que inició como una trattoria fundada por Nabucco (un chef libanés, boxeador y DJ), cambió rápidamente su concepto a un bar destinado para “la chaviza” y los oficinistas de la zona, con ansias de aventar el saco y de beber en un bar estilo pub irlandés. Los videos clásicos de los 70, 80 y 90 ponen el mood de la noche en sus seis pantallas distribuidas por todo el lugar. Lo que puede iniciar como una comida universitaria o una escapada de oficina, se vuelve el pretexto para corear los hits de Paul McCartney, Queen, Michael Jackson y Billy Joel. Sin olvidar a R.E.M. o Milli Vanilli
(quienes seguro se infartarían luego de saber que los mezclan con Lady Gaga, Pitbull o Shakira). Para beber también tienen cerveza de barril nacional y botellas internacionales, como Guinness o Quilmes, sobre todo cuando hay futbol, box o americano. La comida se gana un premio: puedes ir a botanear con empanadas, nachos o sopas; o bien, ir por platos fuertes o alguna creación del fundador y chef, como la hamburguesa nabuco. Además, nos dijeron que también abrirán su sección karaoke y otro pub en Universidad. Por la tarde desfilan vecinos de la colonia que van a comer; para la noche, los clientes asiduos son oriundos de la Del Valle, Narvarte y Coyoacán. La cuestión es beber a gusto, cantar y comer sin tener que alzar el dedo meñique para farolear. Paulina I. Villavicencio Nabucco’s Pub Grill Pennsylvania 215, Nápoles. 4354 1367 Lun-dom 3pm-3am. $250.
En las rocas no, por favor Que si se escribe whisky, whiskey o güisqui… que si es el “agua de la vida”, que si el escocés es más fino que el gringo, ¡bahhh! Mientras descubrimos la verdad, bebimos… digo, platicamos con Ian Miller, expertazo whiskero y embajador internacional de Glenfiddich Whiskey.
Trago uno
Sinceramente, no soy un bebedor de whiskey… Lo correcto es decir que aún no lo eres. Se ha dicho que tiene la capacidad de hacer las conversaciones más cálidas Sí, acelera el ritmo cardiaco, tanto como trotar... ¡sería un excelente pretexto abandonar los tenis por el whiskey! Incluso, en algunas regiones de Asia donde culturalmente la mujer es tímida, esta bebida ha podido disminuir el silencio que guardaban ellas al estar entre los hombres.
Trago dos
¿Entonces no es mito que sea una bebida de conversadores? Es especialmente fuerte y con rapidez te puede hacer llegar al mood que buscas. Sería un error despilfarrar ese poder en un lugar donde la música sea tan
fuerte que no puedas tener una buena charla y lograr una atmósfera de confianza. ¡Bastan un par de whiskeys para que las chicas se animen a cantar y bailar! ¿No es sensacional esa libertad?
Trago tres
¿Qué pensabas de esta bebida antes de llegar a ser un embajador global? Fui un veinteañero que experimentó con casi todo, pero mantenía distancia con el whiskey porque me parecía rudo. Fue decisivo alejarme de las mezclas y comenzar a probar un whiskey más puro. No hay razón para que una bebida te “raspe” cuando puedes encontrar sabores amables. Por ejemplo, una fantástica combinación entre whiskey y chocolate amargo de naranja.
Trago cuatro
¿A dónde la seguimos? Tengo buenas referencias del Bar Wallace.
Un consejo de buen bebedor
Debes envolver la copa con la mano, es básico para apreciar la profundidad de una bebida. En las rocas hace imperceptible las cualidades hasta de la mezcla más modesta. David Jiménez
Ian Miller recomienda Glenfiddich 12 años
Es uno de los de malta más vendido del mundo. Es madurado en barricas de roble americano y europeo. Aroma: Sutil con un toque de pera. Sabor: Frutal con final largo.
Glenfiddich 15 años
Es madurado en tres tipos de barricas: sherry, bourbon y roble nuevo. Aroma: Fragante con notas de miel y vainilla. Sabor: Suave, con combinaciones de fruta, especias y maderas.
BAR QUE RECOMIENDA
WALLACE WHISKY BAR
Bebida:
especialidad de la casa, el wallace (whisky, jengibre y pepino).
Platillo:
fish and chips o la hamburguesa wallace (champiñones y queso provolone).
El must:
whisky de origen japonés y 150 etiquetas diferentes de esta bebida. Tamaulipas 45, Condesa. 5256 3531. Lun-sáb 1:30pm-2:30am, dom 6:30pm-1:30am. $350. wallace.mx
42 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
12 VIDA NOCTURNA.indd 42
27/11/12 11:27
ANUNCIOS.indd 1
26/10/12 02:07
El Mito del Toloache RECOMENDACIÓN DEL MES
Vida Nocturna
Bar, restaurante y antro en el mismo lugar y con sabor a remedio casero
La Real Academia de la Lengua asegura que el toloache es una planta medicinal que en náhuatl significa “cabecear por efecto del sueño”; sin embargo, la sabiduría popular dice que es la hierba del ligorreo. Apostamos por los remedios de la abuela y El Mito del Toloache nos enamoró. En un mismo espacio lograron conjuntar lo mejor de tres moods: en la terraza, el concepto lounge bar de la Roma; en el restaurante, la carta con platillos contemporáneos de mariscos, fusionados con cocina mexicana y española; y en el segundo piso, el antro. ¡De que ligas, seguro! Ya sea con la complicidad de los meseros que pueden ofrecerle un mezcal de la casa al (la) pretendido(a) en cuestión; o bien, ya en el antro, donde un tubo de pole dance anima a aventarse unas lecciones de sensuales acrobacias (o ridículos). En ese mismo cuarto, iluminado con luz negra, la tinta neón que te regalan ilumina las paredes... y todas las pieles también. La coctelería y cocina son esenciales para querer regresar. Arranca con un tribilín: un
pescado con camarones, res marinada en aceite de oliva, soya y jugo de limón; de plato fuerte la recomendación del chef de la casa, Daniel Vargas, es el filete cerro prieto sazonado con tequila Alacrán. Y si llegaste al postre, el flan de avellanas con caramelo de tequila o el fondant de chocolate de maracuyá y nieve de frambuesas ¡son clasicazos! Para la hora del trago (es decir, toda la noche) tienes una carta amplia, pues las creaciones originales del jefe de barra, Omar Allende, son de presumir. Fieles al boom del mezcal, tienen el maldito artemio, un trago que injuriarás de no poder beber diario. Su combinación con pepino, hierbabuena y mezcal son la onda. O bien, los tlacuachitos con mezcal, chamoy y mango. ¿Más nice? El mezcal sour, que retoma la receta del pisco peruano tropicalizada con la bebida de los dioses. La elegante barra de mármol negro y su estilo victoriano con candiles de cristal no sólo te guarda un lugar para antrear sino para asegurarte: ¡el toloache, qué! Ponte fino y conquista con un flaming lamborghini. Verás que pega. Paulina I. Villavicencio El Mito del Toloache Chapultepec 420, Roma Sur. 5511-0142. Lun-mar 1pm-10pm, mié-sáb 1pm-3am, dom 1-6pm. $350. mitotoloache.com
También puedes ir
¡NOS GUSTA!
Salón Corona Cantina
Su historia inicia en 1928, dentro de una casa del siglo XVIII llamada Borda y como homenaje a un minero de la época. La música no es precisamente algo que vayas a disfrutar, pues predominan las pláticas acaloradas al ritmo de los tragos que van cayendo: cerveza de caña, en tarro o bola. Para comer no te puedes ir sin probar su caldo de camarón, tostadas de ceviche o tacos al pastor. Mientras que para guardar memoria, échale ojo a las fotos del Mundial del 86. Salón Corona. Bolívar 24, Centro. 5512 9007. Dom-jue 10am-11pm, vie-sáb 10am-2am. $150. saloncorona.com.mx ¿Cómo usar esta sección? Todos los datos son correctos al mandarse a imprenta, pero pueden ocurrir cambios sin previo aviso. El listado completo está disponible en timeoutmexico.mx *Recomendado. $Consumo promedio.
Centro
británico, distintas variedad de cervezas extranjeras. Son adictos al rock, ya sea grabado o en vivo. Si tienes hambre, lo mejor es lo clásico, así que una hamburguesa y papas serán la opción. De lunes a jueves hay dos por uno en cervezas embotelladas, sólo pregunta por las que entran en la promoción. Campo Elíseos 269, Polanco. Lun-mie 1pm -2am, jue-sáb 1pm-3am. 5280 1114. $250.
*La Gioconda Bar Cuenta con decoración rústica que te transporta a un ambiente bohemio, con jazz, funk y rock ligero. Tal combinación hará que pases horas en la charla, pues es un bar muy tranquilo. Pide cerveza oscura o clara. Para comer, ensaladas, pastas y baguettes. Filomeno Mata 18, Centro. Lun-mié 5pm-2am, jue-sáb 5pm-3am. 5518 7823. $100.
Diagonal
Lobby Lounge Bar
Bar Está en la terraza del Hotel Condesa. Cuenta hasta con una cama con cojines, para mayor comodidad; incluso puedes pedir una mantita para el frío. Su trago más famoso es el wakko saki, que es vodka con sake. Veracruz 102, Condesa. Mar-sáb 2pm-1:30am, lun, mié y dom 2pm–12am. 5241 2600. $240.
Bar Con luz tenue y una decoración elegante, este lugar se presta para una charla amena o incluso para una cita de negocios con tragos para aligerar la formalidad. Está dentro del Hotel Hilton y cuenta con jazz en vivo los jueves y viernes. Juárez 70, Centro. Lun-dom 1pm-1am. 5130 5300. $400.
Salón Tropicana
Club de baile En su lema lleva el porte: “la catedral de la salsa y de la rumba”. Tal cual, es un salón de baile para poner a prueba tus mejores y peores pasos de salsa o mambo. Si llegas antes de las 9pm no pagas cover y si es tu cumpleaños, tampoco. Eje Central Lázaro Cárdenas 43, Centro. Lun-dom 8pm-3am. 5529 7316. $100.
Polanco *King’s Pub Bar El King’s nos trae, con su concepto de pub
Bar Te ofrece más de 80 tragos artesanales para escoger y sus tapas para acompañar. Presidente Masaryk 169, Polanco. Lun-mié 1:30pm-12am, jue-sáb 1:30pm-2am. 2624 3250. $200.
Condesa-Roma El Terraza del Condesa
*Club Saltillo 39 Bar No hace mucho este bar fungía como la T Gallery, cuya trayectoria de casi 10 años le dio identidad al espacio. Recuperaron algunos muebles de la galería para reabrir esta casa vintage, en la que bien puedes encontrar bandas de rock y funk o un extenso catálogo de música que va de los Rolling Stones a Pearl Jam. Te recomendamos en particular la planta alta, donde hay una pequeña sala para ser reservada; o mesas para dos, donde los más de 70 cocteles pueden dar gusto a tu paladar. Saltillo 39, Condesa. Lun-sáb 6:30pm-3:30am. 5211 1222. $300.
Para más opciones de vida nocturna en la ciudad, consulta timeoutmexico.mx 44 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
12 VIDA NOCTURNA LISTADO.indd 44
20/11/12 16:38
toparse a alguien con el mismo modelito, esta tienda es para ti.
Sodoma Boutique
Estrasburgo 31, local D, Zona Rosa. Lun-dom 12pm-9pm. 5525 9066.
Gay
Cháchara fashion
Gay
Esfera tiene una cosa muy buena: durante todo el año y sin estar al pendiente de tal o cual temporada, el rincón de las ofertas siempre está lleno, en ella hay prendas con 10 y hasta 50 por ciento de descuento; a veces más. Desde unas envidiables sandalias, zapatos no muy comunes en el mercado buga, morrales de diseños interesantes, ropa interior hasta trajes de baño. Además de un extenso surtido de camisas, playeras, pantalones y chamarras. No obstante hay dos ligeras desventajas. Uno, la decoración del local es un tanto descuidada o desorganizada. Y dos, hay una inconsciente obsesión por las tallas medianas y si bien los precios no son caros, tampoco entrarían en un rango de accesibles.
Wenceslao Bruciaga wences@timeoutmexico.mx
Esfera Boutique
Florencia 41, Zona Rosa. Lun-vie 11am-11pm, sáb 12pm-10pm, dom 12pm-8pm. 5514 5508.
Entre el pantalón y el cinturón
El Gay Fin Wenceslao Bruciaga te prepara una guía de tiendas concebidas desde las entrañas gay para un nicho gay (y para uno que otro buga que quiera salir del clóset)
Y
a viene el aguinaldo y el ofertón no puede faltar. Te dejamos cuatro tiendas que van desde calzones hasta souvenirs con los colores del arcoíris.
Ofertas al final del arcoiris
Estrasburgo sería un callejón deslavado, a no ser por el desborde de colores que ofrece esta alegre tienda de regalos, en donde puedes encontrar desde una pulsera de cinco pesos hasta
la vajilla para seis personas de 1,400 pesos (acaso el objeto más costoso) con el sello del arcoíris, bandera mundial representativa del orgullo LGBTTI. Gran parte de los productos son hechos por pequeños e independientes empresarios mexicanos, aunque también hay de importación. Además, la tienda ofrece una buena dotación de novelas de temática gay que difícilmente podrán encontrar en otros lados, revistas, películas (ojo, no porno) de lésbico a gay, entre otras muchas cosas.
Rainbowland
Estrasburgo 31, Zona Rosa. Lun-dom 12pm-9pm. 5525 9066. rainbowland.com.mx
Modelos únicos a buenos precios
Para los que están hasta las nubes de la ofertiza de las franquicias españolas, llega esta tienda de modelos únicos, de los creadores de Rainbowland. A diferencia de otras boutiques, aquí puedes
encontrar prendas exclusivas de diseñadores que empiezan a abrirse paso y a precios módicos, pues la pieza más cara no rebasa 1,500 pesos. “Intentamos trabajar con diseñadores jóvenes que no cuentan con la posibilidad de poner una tienda”, comenta Horacio Ferriaoli, su dueño. Por eso es probable que aquí encuentres prendas que difícilmente existan en otros lados. Podrás comprar camisas, pantalones, suéteres, un buen catálogo de ropa interior y carteras diseñadas por Eduardo Blass, Héctor Martínez, Yam Vecks y Fernando Camana. Aunque la mayor parte de sus productos son para hombres, las mujeres también pueden encontrar auténticas joyas. Si eres de aquellos que se obsesionan con eso de que no pueden
Hasta hace poco tiempo, sólo las chicas tenían el privilegio de una extensísima variedad de prendas íntimas, mientras los hombres nos conformábamos con trusas (qué mala forma de llamarle al calzón) blancas. Pero, ¡bienvenidos al siglo XXI fashion! Todo el catálogo de la marca Zuppo está aquí, ropa interior pensada para satisfacer las exigencias de los hombres. La comunidad gay detectó que los boxers, bikers, los cachondísimos jockstraps y tangas manufacturadas por Zuppo eran coloridas, cómodas, atrevidas y además, cien por ciento mexicanas. “Sabíamos que ese público gusta de impresionar, sorprender y transmitir el ego y la coquetería”, cuenta Gerardo Rosales, gerente de la tienda Complemen's y Zuppo. “Somos reconocidos por las marcas colombianas, que por su trayectoria en el mundo de la moda, se destacan por ser los mejores en ropa interior”, dice Gerardo. Otro de los aciertos son sus precios. Su colección va de 150 a 390 pesos. De verdad, dan ganas de buscarse una ocasión para lucirlos. ¡Iuiuiuiu!
Complemen's
Florencia 20, planta baja, Zona Rosa. 5207 5968. También en Parroquia 194, Del Valle. Lun-sáb 12pm-8pm. complemens.com.mx
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 45
13 GAY.indd 45
21/11/12 10:47
Cabaretito Fusión
La Suite
ttttt
Gay
Opción para ellas
Mucho más grande que el Cabaretito Neón, su hermano, y la verdad es que con una decoración un tanto más descuidada. Es frecuentado por chicas a las que les gustan las niñas rudas, aunque las inocentes también son bienvenidas. Está a la mitad de un antro y un salón de conciertos, en el que figuras como Las Ultrasónicas han brindado inolvidables presentaciones. Eventualmente tocan grupos de chavas que le hacen al punk y al metal. También deambulan por ahí un par de hombres. Quizás sea el Cabaretito que más huele a juventud, pues la mayoría de quienes lo frecuentan no rebasan los 22 años. Es bastante grande e incluso cuenta con una planta alta con vista a todo el club, y aunque los sillones tienen quemaduras de cigarros, se trata del área VIP. Cuando no hay conciertos, lo que predomina es la música pop y muuuucho espacio para el reguetón y la cumbia, ritmos que encienden muy bien a los asiduos.
Los tragos cuestan igual que en el Neón, es decir, son bastante baratos. De seis a ocho de la tarde las cervezas corren a razón de 10 pesos, de ocho a diez de la noche están en 20 pesos y el resto de la noche cuestan 25. También venden caguamas, por 50 pesos. El cover es de 50 pesos y uno de sus mejores días son los jueves lésbicos, hay show para ellas y eso del sexo débil se vuelve una hipótesis anodina.
Seamos sinceros, los Cabaretitos son antros para pasar una buena noche si lo que buscas es divertirte sin tanta faramalla ni prejuicios. No puede ser posible que vaya a escribir esto: aplica la tolerancia para entrar al Cabaretito Neon, palabrita que les encanta pregonar hasta los gays con ropa de diseñador. Cabaretito Fusión Londres 77, Zona Rosa. Jue-sáb 6pm-2:30am. $200
es que va gente de todo tipo, los infaltables chicos de 18 años que sólo piensan en bailar y comadrear, parejas que celebran su quinta semana de noviazgo, fresas despistados, y, en efecto, uno que otro señor cuyas testosteronas todavía se defienden. ¡Ah! Los domingos y lunes hay show travesti.
Cuentan los rumores noctámbulos de la vida gay, que el mejor día para visitar La Suite es el jueves, a partir de las seis de la tarde, hora en la que arrancan sudorosas fiestas exclusivas para hombres. Una vez dentro hay que despojarse del pudor (y de un poco más). El primo de un amigo nos contó que se ponen bastante agitadas, sobre todo en la parte de la terraza. Quizás, cuando la temperatura es más fuerte que los decibeles, no importa tanto que el sonido esté mal ecualizado y las instalaciones no sean precisamente elegantes. Es un local de tres niveles que satisface la demanda de un público gay poco exigente. Aunque hay cadena, sólo es una señal equívoca de su interior cero pretensioso. Los tragos no escapan al rango de la Zona Rosa: cervezas de 35 pesos y los fuertes, desde 55 pesos. Los fines de semana La Suite es mixta y entrar cuesta 75 pesos porque tienen DJs invitados. A diferencia de otros sitios, los chicos solitarios son bastantes y entablar comunicación es fácil, por lo que ligar es parte de su oferta.
Cabaretito Neón Londres 161-20A, interior Plaza del Ángel. Dom-mié 6pm-1am, jue-sáb 6pm-3am. $140.
La Suite Amberes 21, Zona Rosa. Mié-sáb 10pm-3am. Cover mié-jue $50, vie-sáb $70.
Cabaretito Neón ttttt Smell like teen spirit… on a shoestring
“Polémica franquicia” es una muletilla que les encanta utilizar a los detractores de los Cabaretitos. Si bien no son la meca del glamour, tampoco son cualquier burdel. Hace algunos años el dueño de la cadena, Tito Vasconcelos, fue arrestado bajo los supuestos cargos de prostitución adolescente en sus clubes, lo cual nunca pudo demostrarse. Pero desde entonces ese tufo lo persigue casi como condena e irónicamente funciona como una torcida publicidad. Cabaretito ha logrado abrir varios locales con una identidad propia cada uno. El concepto del Neón es el más electrónico de todos, aunque en realidad se trata de los mismo éxitos pop de siempre, remixeadas a punto de circuit. Está instalado en una construcción estilo mediterráneo, famosa por sus tiendas especializadas de antigüedades. Para entrar hay que seguir la ruta de pequeños postes y cintas elásticas que también restringen
el paso al resto de los pasillos de la plaza. En realidad se trata de un antro muy barato, entrar te cuesta 20 pesos y las cervezas rondan 30 pesos. Es espacioso, muy bien ventilado y con una decoración coqueta y sencilla de juegos de luces, mesas periqueras y regulares, así como un escenario donde se encuentra la tornamesa por la que desfilan DJs invitados. La parte con la que todo gay querrá clavar el colmillo
ttttt Decadencia involuntaria, pero divertida
46 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
13 GAY.indd 46
21/11/12 13:43
ANUNCIOS.indd 1
23/11/12 11:33
Shopping
Costura mexicana que debes de conocer sin importar del fin del mundo ¡Engaña al ojo y adelgaza 5 kilos! Vestidos con cortes asimétricos, como este corte de Bele México, muchas veces ayudan para que diminuyan las curvas que no queremos. www.belemexico.com
Daniela España daniela.e@timeoutmexico.mx
No mueras por culpa de los tonos neutros ¡Tomen riesgos en su vestimenta! Hay varios colores en chamarras de piel, no te cases con la negra. mancandyonline.com
Formas y siluetas vanguardistas para el diario Un chaleco sofisticado como este de Daniela Andrade va con lo que sea, desde una falda o un vestido para la noche, hasta unos jeans de mezclilla para el día. danielandrade.com.mx
Playeras perfectamente confeccionadas a la mexicana Encuentra el tejido mexicano a su máxima elegancia y en ropa bastante moderna en la nueva marca Yakampot, del diseñador chiapaneco Francisco Cancino. www.yakampot.com
48 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
14 SHOPPING.indd 48
21/11/12 15:31
¿Quién dice que lo casual no puede ser sofisticado? Una chamarra como esta de Mancandy no es la típica chamarra aburrida de piel, tiene el factor de lo inesperado (mezcla de pieles), de lo ordinario llevado a lo extraordinario. mancandyonline.com Shopping
¡Ponte tus Moños! Conoce los diseños que cambian por temporada de Nomine Brand, terminaras comprándote uno y luego querrás coleccionarlos todos. www.nominebrand.com amexrv183x12canvas.pdf
1
11/9/12
2:16 PM
C
M
Y
CM
MY
CY
CMY
K
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 49
14 SHOPPING.indd 49
21/11/12 16:34
Shopping
Havana Club 7 años Hace un par de meses, el ron Havana Club fue elegido como el mejor ron del 2012 según la revista Drinks International gracias al arte del mezclado, añejamiento y el proceso de elaboración que lo hace único. Havana Club Añejo 7 años es uno de los rones más importantes y legendarios de la marca, es una referencia de rones premium añejados naturalmente. Este ron envuelve todos los sabores y la riqueza por el que Havana Club es reconocido. Un tributo a la forma tradicional de elaboración de rones cubanos. Añejo 7 años es el producto más antiguo de la gama Havana Club. Su calidad es fruto del proceso tradicional por el cual se hace el ron Havana Club cubano y es la bebida por excelencia en el final de una buena comida. En ocasiones como estas, el habano y el ron Havana Club son inseparables en su tradición única de calidad. Apreciado como un licor de ron por expertos, Havana Club 7 años, naturalmente, tiene su lugar entre los mejores. Igual que Añejo Reserva, combina maravillosamente con su hermano cubano, el habano.
Más diseño mexicano
Walmart Apoya el Diseño Mexicano es la nueva campaña de la tienda de autoservicio dedicada a presentar a los mejores exponentes locales. A través de una línea de playeras bajo la línea 725 Originals, en colaboración con distintos estudios de diseño, Walmart presentará en todas sus tiendas lo mejor del talento nacional. El Cha! se encargó de diseñar la primera línea de esta campaña
de 6 playeras con diseños distintos que sumarán 22 mil a la venta en todas las tiendas de autoservicio de todo el país, con un precio de 78 pesos. Las siguientes colecciones serán lanzadas en marzo y septiembre de 2013, con las que se buscará colocar esta opción del buen vestir en todas las tiendas y a un precio muy accesible. Diseños novedosos y divertidos para todos.
Nike Lunar Force 1 Mientras la celebración del 25 aniversario de la línea Air Force 1 de Nike se centró en la historia y cultura que se creó a su alrededor, el foco de la campaña del 30 aniversario de la icónica silueta es lo más futurista del mundo. Una nueva versión innovadora que se mantiene fiel a la herencia única de la Air Force. Con la adición de las nuevas tecnologías, estos zapatos tienen un
mejor rendimiento y son mucho más ligeros. A pesar de que la tecnología Lunarlon se ha añadido a la suela media y exterior, todavía hay una unidad Zoom Air coloca en el talón de la zapatilla deportiva. Otros detalles incluyen una puntera más delgada y una suela de goma recortada exterior, así como un botín interior. La combinación del singular ADN de un clásico, con la de innovación de Nike, dio como resultado el Nike Lunar Force 1, una nueva generación donde la herencia del Air Force 1 permanece intacta. El Nike Lunar Force 1 se ha rediseñado de adentro hacia
afuera. Cuenta con el sistema Lunarlon para amortiguar y dar flexibilidad del zapato. Al mismo tiempo, la tecnología Hyperfuse está presente en la parte superior del zapato con una estructura en un solo cuerpo fusionando tres capas: una para la estabilidad, otra para la transpiración y una última para aumentar la durabilidad con un compuesto revolucionario y ligero. Como una señal de que la Fuerza estará con nosotros en un futuro previsible, se lanzará una edición limitada de los Nike Lunar Force 1 el 12 de diciembre en diversos puntos de venta Nike Sportswear de sólo 54 países, México incluido.
50 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
14 SHOPPING LISTADO.indd 50
27/11/12 10:58
También puedes visitar ¡NOS GUSTA!
¿Cómo usar esta sección? Todos los datos son correctos al mandarse a imprenta, pero pueden ocurrir cambios sin previo aviso. El listado completo está disponible en timeoutmexico.mx *Recomendado.
Condesa-Roma *Remeritas Store Streetwear Su principal objetivo es ofrecer una propuesta colorida, contemporánea y divertida enfocada en la parte gráfica. Accesorios, sudaderas, camisas, faldas, hoodies, rompevientos, calcetines y totebags. Durango 151-A, Roma. 8488 0053. Lun-sáb 12-8pm. remeritas.com
Vintage Hoe
Happening Store Ropa y accesorios
Este es un nuevo concepto al sur de la ciudad, que buscan dar apoyo al talento nacional con una selección de diseñadores de lo más representativo de la escena mexicana emergente. Ropa, calzado, accesorios y muebles, así como un segundo piso destinado a fungir como galería, donde podremos ver exposiciones colectivas de fotografías e ilustración. Madero 10-C, San Ángel. 5626 1402. Mié-vie 12-8pm, sáb 11am-8pm, dom 11am-6pm. happeningstore.tumblr.com
Ropa vintage Tienen una selección de ropa vintage a muy bien precio. Dentro de sus productos hay lentes de sol con diferentes texturas, formas, colores y muchos accesorios, además de mocasines o alpargatas nuevos. Mérida 122, Roma. 6275 5424. Lun-sáb 12-8pm, dom 12-6pm.
Muebles Sus muebles pueden ser personalizados con los cambios solicitados por el cliente, con la finalidad de que sean al total gusto del consumidor. También ofrecen servicios de renovación de muebles y tapicería. Iztaccíhuatl 6-A, Condesa. 5433 7685. Lun-sáb 10am-6pm. www.hojadementa.com.mx
Juárez *Rococo Muebles Piezas únicas en las que fusionan diseños ostentosos europeos de los siglos XVIII y XIX con mobiliario contemporáneo. Trabajan con artesanos locales y artistas visuales emergentes con la idea de apoyar al talento latinoamericano y el comercio justo. Havre 64, Juárez. 4756 3519. rococo.mx
Santa Fe Cañamiel
Ropa Una tienda-concepto-multimarca que expresa el colorido y cálido espíritu latinoamericano a través del diseño de interiores, los escaparates y la selección de ropa y accesorios. Además, sirve como plataforma para diseñadores mexicanos y regionales que no tienen la experiencia ni la fama para ser considerados por los grandes almacenes, aunque sí el talento necesario. Javier Barros Sierra 540, Santa Fe. 5292 3869.
Shopping
*Saanta Ropa vintage Boutique pequeña en la Roma que ofrece prendas de diseño a excelentes precios. Podemos encontrar desde vestidos de diseñador hasta abrigos de piel en precios increíblemente accesibles. Bajío 87, Roma. Lun-sáb 11am-8pm. saantavintage.com
Hoja de Menta
Para ver el listado completo y actualizado visita timeoutmexico.mx
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 51
14 SHOPPING LISTADO.indd 51
27/11/12 10:58
Metrópolis Jorge Pedro Uribe
San Antonio de Padua
Milpa Alta para principantes Jorge Pedro Uribe se interna en la zona rural de la Ciudad de México con esta expedición gastronómica, cultural, antropológica y ecologista; siempre buenos pretextos para pasear
L
a única delegación del Distrito Federal completamente rural se encuentra en el suroriente, adelante de Xochimilco, en donde todavía vuelan zenzontles y se bendice y regaña en náhuatl, allá por el volcán Tláloc y sus 3,690 metros de altura, al final del arcoíris capitalino. Enseguida cuatro razones para lanzarse a Milpa Alta.
El mole
Cada vez más gente se convence de que el mejor mole almendrado del país lo hacen en San Pedo Atocpan, el pueblo más conocido de la Milpa Alta. Pero no sólo lo hacen almendrado, también hay de piñón, afrutado y hasta con chocolate extra. No es necesario esperar a la Feria Nacional del Mole, que se realiza cada octubre desde hace casi 40 años, para probar estas delicias, todo el año están abiertas las tiendas de mole en San Pedro Atocpan. Recomiendo Don Pancho, que está en Hidalgo 68. Aseguro que el viaje valdrá la pena.
El nahuatl
La lengua que usaba Moctezuma
Xocoyotzin todavía la hablan dos millones de personas, no es un dialecto ni un lenguaje muerto, es una lengua muy viva, pero que lamentablemente no se escucha mucho en la Ciudad de México. Por fortuna existe Santa Ana Tlacotenco, el pueblo con más hablantes de nahuatl en la cuenca de México. Para llegar hay que tomar en el paradero de Taxqueña uno de los camiones que salen en el andén M o tomar la carretera federal Xochimilco-Oaxtepec hasta el boscoso kilómetro 26.5. Una vez ahí se hace necesario preguntar por el centro cultural donde imparten clases gratuitas de nahuatl y despedirse con un dulce: “tlazocamati”.
La historia
En los 12 pueblos de la delegación se celebran 69 fiestas al año; en 1910 Emiliano Zapata se instaló temporalmente en el pueblo de San Pablo Oztotepec; el Santuario del Señor de las Misericordias en San Pedro Atocpan, de arquitectura modernista, cuenta con un cristo
negro del siglo XVI fabricado con caña de maíz; el ex Convento de San Antonio de Padua ofrece una fachada barroca y de color blanco que no se encuentra en otro lugar; y tú en tu cama perdiéndote de todo esto, pero no importa, nunca es demasiado tarde para enviarle un correo electrónico a Manuel Garcés, cronista de Milpa Alta, y pedirle una visita histórica. manuel_garces@hotmail.com
San Pedro Actopan
La naturaleza
Dos de cada 10 metros cuadrados pertenecen a Milpa Alta. Se trata sobre todo de sembradíos de nopal, elevaciones, cuevas y una docena de pueblos que preservan costumbres ancestrales, lejos de las azoteas rojas de la mancha urbana. Extrañamente hay muchísimos capitalinos que no han respirado el aire puro de los bosques de oyameles y encinos en Milpa Alta. Ya es hora de que se animen y aprovechen la vuelta para someterse a las bondades de un temazcal de verdad (reservar en Amatomatitla, llamando al 5844 1666).
Mole
52 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
15 METROPOLIS.indd 52
27/11/12 10:58
Arte que no harta A continuación tres piezas de arte que casi nadie valora, quizá porque están a la vista de todo el mundo
1
Escultura La Osa Mayor, de Mathias Goeritz
Tan desconocida como los vitrales que hizo para la Catedral Metropolitana resulta esta pieza que recuerda a las Torres de Satélite y que fue construida a propósito de los Juegos Olímpicos de 1968. Está afuera del Palacio de los Deportes, en la esquina de Añil y Churubusco, en Iztacalco.
2
Los murales del Mercado Abelardo L. Rodríguez
La novela La región más transparente, de Carlos Fuentes
Todos la mencionan, pero cada vez menos jóvenes se interesan en esta novela tan esencial a la hora de comprender a los personajes del siglo XX defeño que tanto se parecen a los de ahora, ¿o no? En la Ciudad de México es posible encontrar obras de arte prácticamente en cada esquina. Revisa estás opciones y arma tu itinerario para el próximo fin de semana.
Metrópolis
En República de Venezuela 72, en el Centro, está el mercado más moderno de la ciudad, al menos así se le consideró en 1934, cuando se inauguró. Destacan los murales que pintaron 10 alumnos de Diego Rivera, cuatro de ellos extranjeros. Recientemente el gobierno local los restauró y, sin embargo, siguen sin ser conocidos por el gran público. Son muy bellos.
3
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 53
15 METROPOLIS.indd 53
27/11/12 10:59
54 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
15 METROPOLIS LISTADO.indd 54
22/11/12 15:31
Zona Fitness
Fitness & Spa Sudores de madrugada Para hacerle frente a los kilos de más en esta DF Sport servicio de cardio, fuerza y época decembrina, Pilar Estrada te presenta Tiene nutrición. En el área de cardio los mejores gimnasios abiertos las 24 horas encontrarás equipo de alta Zona Fitness 24 horas Anytime Fitness Wellness 2013 es un buen año para
comenzar a hacer compromisos, principalmente aquellos que tengan que ver con mejorar la salud. Bailar, correr y meditar son un buen inicio. Para que no sea aburrido ir al gimnasio, Anytime Fitness tiene clases de zumba, body pomp, body combat, pilates, yoga y servicio de caminadoras, bicicletas, escaladoras y pesas, para combatir la flacidez de piernas y brazos. En el lugar hay un instructor que te puede asesorar, aprovéchalo, sólo está de 6 de la mañana a 11 de la noche. Si tienes automóvil, no te preocupes por la cuota del viene-viene, el gimnasio cuenta con estacionamiento. Pafnuncio Padilla 26, Satélite, Naucalpan. 4431 5000. anytimefitness.com.mx, satelitemx@anytimefitness.com. mx
DF Sport
Para que cumplas, ahora sí, tu propósito de Año Nuevo de hacer ejercicio, este espacio te ofrece sesiones online de 30 minutos que, además de ayudarte a tonificar tu cuerpo y a recobrar la elasticidad, contrarresta el estrés diario. Se publica una clase por semana de hatha, vinyasa, fitness o yoga flow y puedes practicar las veces que quieras desde la comodidad de tu casa u oficina. Se recomienda comprar un kit de cinturones, bloques y tapetes para que realices yoga con los materiales que se necesitan. Puedes tomar clase las 24 horas del día y los 365 días del año. Te quedaste sin excusas para bajar de peso. ciudadyoga.com info@ciudadyoga.com
Anytime Fitness
Snap Fitness
Olvídate de los contratos engorrosos que hay en la mayorías de los gimnasios, aquí los miembros pagan mensualmente una membresía y pueden utilizar las instalaciones del DF o cualquiera de las que hay en el mundo. Este club brinda servicios de cardio, entrenamiento de fuerza con pesas y resistencia con caminadoras de última generación. Uno de los más seguros, ya que se cuenta con tarjetas electrónicas de seguridad para ingresar. Periférico Sur 5550, Pedregal de Carasco. 5171 2098. gransur@snapfitness.com.mx snapfitness.com/mexico
Fitness & Spa
Para atender las necesidades de los profesionistas que no tienen tiempo de ir a un gimnasio por la tarde, este lugar ofrece rutinas con pesas, actividades cardiovasculares y sesiones de fitness que puedes tomar individualmente o con la asesoría de un instructor en el horario que te acomode. Como consejo, después de que termines tu entrenamiento, no dejes de usar el sauna para relajar tu cuerpo y liberarlo de grasas y toxinas. Al final, ve a la cafetería por un bocadillo ligero o bien, pregunta por el nutriólogo para que te oriente qué debes consumir para mantenerte sano. Hay planes para empresas y parejas. Florencia 51 piso 1, Zona Rosa. 5533 8599. Mensual $900, trimestral $1,600, semestral $2,600, anual $4,900. Facebook.com/Zona Fitness 24 Horas Wellness
calidad como el nordic track y el stair master LED. Arturo Aguilar, preparador de atletas de alto rendimiento, está al frente de esta disciplina e imparte sesiones de seis a 10 de la mañana. Si ya quedaste conforme con el trabajo físico, puedes iniciar sesiones de bronceado para que luzcas tu piel sin rastro de manchas solares. Este lugar acoge a su propia cafetería abierta de lunes a viernes de 7 de la maña a las 9 de la noche, y los sábados, de 8 de la mañana a las 4 de la tarde. Coyoacán 320 local C, Del Valle. 1107 7737. Sport24.com.mx informes@sport24.com.mx
Ciudad Yoga
DF Sport
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 55
55_fitness.indd 55
23/11/12 11:30
Arte Karina Eridhe Macias karina@timeoutmexico.mx
Las vueltas que da la vida
En la ciudad
Ojos, para qué los quiero “La cámara es mis ojos”, le dice Gerardo Ramírez a Cynthia Arvide; quien además le contó cómo capturar una imagen sin ver, pues este fotógrafo es prácticamente ciego, lo que no le impide participar en una exposición colectiva en el Franz Mayer
U
n sonido, un olor o una textura pueden llamar su atención. Por eso Gerardo Ramírez siempre tiene su cámara digital a la mano, nunca sabe en qué momento la situación exija un clic. La dolorosa carta “Un México Invisible”, escrita por el empresario Manuel Arango, inspiró a fotógrafos ciegos de la asociación Ojos que Sienten a ver un país distinto. Desde que descubrió la fotografía, Gerardo comenzó a mirar el mundo diferente. A su modo, desde la lente. Cuéntame tu primer contacto con Ojos que Sienten En 2010 comencé a presentar problemas visuales. Mi rutina de vida tuvo que cambiar radicalmente ante la posibilidad de perder la vista. Yo desconocía todo sobre esta discapacidad. Era arquitecto, una profesión muy visual. Entonces, pensé que ahí se acabaría todo. Cuando encontré a la asociación descubrí que no, muchas personas con debilidad visual y ceguera siguen activas, me impresionó. ¿Cómo se aprende a captar una imagen sin poderla ver?
Gerardo Ramírez tomó esta instantánea de Gustavo Sánchez, multimedallista en los Juegos Paralímpicos de Londres 2012, a punto de salir.
Aprendes a conocer la cámara: dónde se prende, dónde se dispara, cómo se escucha cuando enfoca. Puedes entrar al menú y contar las funciones del equipo, con el sonido. Otra parte son las técnicas para medir tu distancia. Debes encontrar tu ángulo, encuadrar según lo que percibes a través del oído, el tacto y el olfato. Es sensorial.
¿Cómo trabajas con la luz, cómo la percibes? Aunque no lo ves, sí percibes el sol. Sientes el calor, la temperatura, y así sabes dónde está. Si te llega de frente y apuntas hacia él, tendrás a contraluz el objeto que quieres; si le das la espalda al sol o a un foco, se ilumina tu objeto o escena. Hay que jugar con esos elementos.
La cámara logra puentes de comunicación
¿Experimentas mucho con los ángulos? Trato de no hacer el típico encuadre como si estuviera “viendo” la pantalla. Para mí, la visión que no tengo, la traspaso aquí. La cámara son mis ojos. Cuando era “normovisual”, yo no podía tener mis ojos en los pies, por ejemplo. Ahora, tengo una visión muy diferente, la coloco en el ombligo, en la frente, en el hombro. Se me abren cientos de posibilidades. ¿Trabajas por proyectos o es más instintivo tu trabajo fotográfico? Las dos. Por un lado, he realizado varios proyectos a partir de los ejercicios y cursos que he tomado en Ojos que Sienten. Por ejemplo, hubo uno sobre sonidos de la ciudad, de personajes urbanos. A partir del sonido, salimos a buscar oficios que cada vez hay menos, como el señor que afila cuchillos. Una vez que tomas la foto, ¿cómo sabes si salió bien? Más que buscar una buena foto, es buscar un personaje o una historia, se trata de pensar qué elementos tengo, y trabajar sobre eso. Después, nos dan retroalimentación de las imágenes, por parte del equipo de la asociación. Me describen cómo salió la imagen. Entonces se enriquece la imagen que había construido, y en mi mente se vuelve nítida. Gerardo está convencido de que la fotografía te hace dialogar con objetos, personas y lugares. “La cámara te abre las puertas y logra puentes de comunicación”.
56 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
56-59_arte.indd 56
27/11/12 10:43
Galería nocturna en Plaza de la Aguilita
También vas a ver
Edgar Ángeles Morenos juega con la perspectiva en esta foto del camión del gas y sus personajes.
Una “Meche” artistoide
La muestra de lo invisible
Fragmento de la Invisible”
carta “Un México
e todos los “Hay un México qu quisiéramos no e qu y s días vemo lentado por el ver. Un México vio men organicri el narcotráfico y ico de pobreza, zado. (…) Un Méx es naturales str sa de r po o ad golpe iendas precarias que destr uyen viv s tragedias y y provocan enorme población. Ese la sufrimiento entre violento, trágico, México inseguro, cínico, no oy dividido, corrupt México al que el o, rg ba em es, sin yoría de los ma an gr la pertenece ”. mexicanos Manuel Arango Agosto 19, 2010
México Invisible. Arte a través de los sentidos Museo Franz Mayer. Hidalgo 45, Centro Histórico. 5518 2266. Hasta el 27 de enero. Mar-dom 10am-5pm. $45.
Las imágenes se originaron en un taller de fotografía organizado por Casa Talavera (Centro Cultural de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México) en colaboración con la Alianza Francesa, que trajo al fotógrafo francés Romain Thieriot para impartir un taller donde más que perfeccionar técnicas, se buscó desarrollar una sensibilidad o buen ojo social. Joaquín Aguilar, gestor cultural de Casa Talavera y responsable del Programa de Espacio Público, tuvo la idea de intervenir la Plaza de la Aguilita con las fotografías para crear así la primera galería nocturna. Él gestionó los permisos con los dueños de los negocios y presentó el proyecto a las instituciones.
Arte
Doris Lizbeth Valdez experimenta con el sol y las sombras, en el Zócalo de la ciudad.
Yahlí Oropeza, coordinadora de artes visuales de Ojos que Sienten, cuenta cómo es que surgió la idea de la exposición que ahora podemos visitar en el Museo Franz Mayer. “Nos dimos cuenta de que la naturaleza del archivo fotográfico que tenemos va muy de la mano con el mensaje de la carta de Arango, son imágenes del México que damos por sentado, el que es fuerte, en lugar de aquel que refuerza lo terrible que sucede: la violencia, la corrupción, el crimen. Las fotos que teníamos son más orgánicas, nacen a partir de otros impulsos, tienen corazón”. Además del archivo, se convocó a todos los fotógrafos integrantes de la asociación a crear nuevas imágenes para la exposición. Se hizo una selección para mostrar en siete ejes temáticos, a partir de frases de la carta de Arango. A través de la mirada de más de 30 fotógrafos ciegos y débiles visuales, se expone una perspectiva de un México diverso, vasto, con fortalezas y valores que a veces se nos olvida ver.
Cuando cae la noche y los comercios cierran –alrededor de las ocho–, la Plaza de la Aguilita, en el barrio de La Merced, se transforma en una galería artística. Una muestra de fotografía inspirada en la vida cotidiana del barrio se exhibe en las cortinas metálicas de cada uno de los locales que rodean la plaza.
“Queremos generar una reflexión social. Provocar a la gente que camina por aquí, además de atraer un turismo cultural, desmitificar la imagen negativa de La Merced, que la hace ver como una cuna de asaltos, drogas y teporochos”, dice Joaquín. El proyecto ha tenido tal éxito que locatarios de calles vecinas han solicitado participar con sus cortinas; los alumnos del taller están conformando un colectivo y Joaquín planea expandir el proyecto a todo el Centro Histórico, invitando a fotógrafos de Latinoamérica a intervenir los locales para crear el más amplio espacio de arte público de la ciudad. Con esto, Joaquín integra un proyecto de intervención de espacio público que ha trabajado desde hace siete años en el barrio de La Merced. Su programa de radio comunitaria, Radio Aguilita, logró la participación de los vecinos de la plaza para limpiarla y reducir la inseguridad, atrayendo a nuevos públicos a esta zona. “Creo que nuestros funcionarios tienen que voltear hacia estas experiencias exitosas de retejido social donde la herramienta son los procesos artísticos y culturales. Es económico y tiene un gran impacto a nivel individual y colectivo”. Cynthia Arvide Galería nocturna en Plaza de la Aguilita Plaza Juan José Baz, la Aguilita. Mesones s/n, Centro Histórico.
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 57
56-59_arte.indd 57
27/11/12 10:43
Toledo Monsiváis
Adiós Roma, hola Anáhuac
ttttt
Arte
Museo del Estanquillo
Francisco Toledo y Carlos Monsiváis cultivaron una amistad de muchos años, cada uno admiraba el trabajo del otro. Sobre el artista oaxaqueño, Monsiváis dijo: “el universo de Toledo: un desfile de formas y colores que insisten y vuelven, nunca los mismos, nunca inesperados, nunca previsibles”. De esa relación, hoy queda un homenaje conformado por 268 piezas, donde se incluyen obras del artista juchiteco y textos que el escritor realizó en diversas ediciones y catálogos. Destaca la obra de Toledo que acompaña al único trabajo de ficción de Monsiváis, Nuevo catecismo para indios remisos; asimismo, la Libreta de apuntes de Toledo, obsequiada por el artista a los directores de la galería Arvil, la cual consta de 80 páginas que se pueden apreciar como dibujos sueltos. También habrá una serie de piezas nunca antes expuestas del pintor, que provienen del acervo de la colección del Museo del Estanquillo, algunas creadas especialmente para el cronista. La expo, que ya se presentó en el Museo de las Artes de Guadalajara, exhibió piezas hechas entre 1970 y 2008 con técnicas como óleo sobre tela, tapiz de lana con tintes animales y escultura. Como apuntó Monsiváis: “una libreta de dibujos de un gran artista no admite la improvisación, porque, y es innecesario decirlo, el artista viene de su larga experiencia y a ella se dirige”. Cynthia Arvide Toledo - Monsiváis Museo del Estanquillo. Isabel la Católica 26, Centro. 5521 3052. Mié-lun 10am-6pm. $40.
“¡Extrañaré las nalgas del David de la Plaza Rio de Janeiro!”, reclama Emmanuel Picault, arquitecto francés y dueño de la galería Chic by Accident, quien hace un mes se mudó de la Roma a la Anáhuac. Para Emmanuel, creador de los bares Revés, M.N. Roy y Jules, el proceso artístico es entrar en resonancia con el proyecto y dejarse ir; no entregar una tarjeta de presentación que diga “artista”. Tiene una fijación por el detalle y la conversación que el espacio genera con el usuario como relación cotidiana. Hoy, a 10 años de haber arrancado su galería cuenta con 500 clientes. Él dice: 500 posibilidades de pasarla bien. La mudanza está hecha, ¿en qué cambiaron? Con sus viejas fábricas abandonadas, la Anáhuac nos permitió conseguir una superficie con montacargas y talleres. Integramos en un solo espacio el despacho de arquitectura con la galería. Un cambio radical estéticamente para acompañar una selección quizás más radical de nuestras piezas del diseño mexicano del siglo XX. Las piezas cambian, ¡lo chic se queda!
En la Doctores y en la Peralvillo, la herrería me evoca. Me encuentro en cada esquina con cosas que me nutren el ojo... ¿Qué lugares fungen como inspiración para ti? No tengo expectativas: las cosas me hablan o no. Mis puntos de referencia en la ciudad son geografía emocional a los que acudo cuando me pregunto “¿qué chingados hago aquí?” Algunos serían: el Espacio Escultórico, el mirador de la Torre Latino, el Anahuacalli, el Museo de Antropología, CU, las Torres de Satélite, el Museo de El Eco y en general las calles de la Roma.
Las piezas cambian, ¡lo chic se queda!
Hablando de chic, ¿el DF es chic por accidente? Podría decir que más bien mi vida en el DF es chic por accidente. Trato de poner una mirada singular frente a todo, pero el DF es demasiado amplio como para decir que es sólo chic. Me gustan los colores y las formas.
¿Qué opinas de la Estela de Luz? Hay una palabra que me gusta usar para este tipo de obras: irrelevante. Es una cochinada… Nunca estará en las miradas ni en la historia de la gente.
¿Qué tienen el Jules, Revés y el Roy que no tienen otros antros? Esos sí son chic by accident. Tienen una soltura que le faltan a muchos sitios, y no sólo en el DF. Hablo de soltura frente al uso, eso los hace humanos y amables. Junto con Ludwig Godefroy nos dimos chance de atrevernos a más: generar búsqueda, echarnos al vacío sin red de contención. ¿Por qué debería alguien contratarte? Por la franqueza que tengo frente a la materia prima y la claridad en torno a los proyectos.
¿Cuál es tu lugar favorito de diversión? Broka, me gustan el chef y el lugar, porque no entiendes nada: parece desorganizado, pero tienes el mejor servicio del mundo, humano y relajado. ¿Qué es lo más chic del DF? El clima. Es súper chic. Lo menos chic, los sismos. ¡Te cagas! ¿Qué artista te parece el más innovador de la ciudad? Héctor Galván. ¿Cuál es tu ruta para sensibilizarte? Abrir el ojo. Desarrollar los sentidos. ¿Tu hobby? Me encierro en mi casa de campo con mi gente más íntima. ¿Por qué vives aquí? Por el alimento diario. Por la alegría cotidiana de vivir aquí, con altos y bajos, pero con sorpresas. Es una ciudad fuerte, inmensa, pero funciona. No sé cómo. Es un paquetazo en el cual hay que encontrar las herramientas para pasársela bien. Estás enamorado del DF… Estoy aquí porque el desarrollo de los sentidos está mucho más despierto que en Europa. Nos estamos abrazando todo el tiempo y todos los días. ¡Está increíble! Es una historia de deseo. Mi deseo hacia México es muy profundo, pero no trato de aclararlo, su profundidad me basta. Eduardo Navarrete Adiós Roma, hola Anáhuac Galería Chic by Accident. Lago Texcoco 112-K 1er Piso, Anáhuac. 5511 1312. Gratis. chicbyaccident.com
58 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
56-59_arte.indd 58
27/11/12 10:43
De dibujos sí vive el hombre
Cuando lanzaste Macanudo, en 2002, era una época políticamente difícil en Argentina, ¿por qué fue exitoso? Al principio no gustó en los periódicos, porque la gente ya se había encariñado con la historieta anterior. Pero presenté un pingüino jugando con una trompeta, luego otro que jugaba ajedrez. Eran chistes absurdos, humor raro, tierno. El humor necesita un tiempo. Macanudo juega muy bien con la literatura y la gráfica. ¿De dónde salió la inspiración? Cuando lees una novela ves la vida interna de los personajes, cuando ves una película ves su piel. En la historieta –cuando está bien hecha– observas las dos opciones. Te puedes conmover con los colores y los dibujos, y al mismo tiempo, con la historia. ¿Enriqueta es tu personaje más autobiográfico? Cierto, es mi infancia. Yo era un aparato y una señorita. Era más frágil que todos mis otros amigos. En la clase de deportes, me quedaba
dibujando. Enriqueta es una persona tímida, por eso nunca aparece con otros personajes, sólo con su gato. Con ella, hago memoria de cómo es ver las cosas por primera vez:, angustiantes e interesantes; no es fácil ser niño. Los personajes más entrañables son seres extraños y antihéroes, ¿experiencia personal? Yo era un fracaso con las mujeres y era el tipo que jugaba mal al futbol. Por eso hay un cariño por los antihéroes, los super nunca me generaron entusiasmo.
También tienes una relación cercana con la música Todos los ilustradores somos fanáticos de la música porque estamos solos en casa dibujando y ésta nos acompaña. De repente me hice amigo de Kevin Johansen y de Calamaro. Son como de otra estirpe, pero tenemos muchas cosas en común. ¿Qué hay en Macanudo que sirva de referencia en la Ciudad de México? Podría perfectamente haber hecho Macanudo si hubiese nacido aquí. La ciudad es el lugar donde están todas las opciones. Lo mejor de las ciudades grandes es tener la posibilidad de tener todo y poder frenar para ir a un pueblito. Después enchufarse de nuevo. Daniela España
Las referencias de Liniers
Liniers dice que hay libros, películas y canciones que admira porque te hacen culto, pero él ama profundamente estas cinco referencias que, a su parecer, lo hacen mejor persona: 1) Woody Allen 2) Monty Python 3) Bob Dylan 4) Quino 5) Saul Steinberg
Arte
FOTO DE DE DIBUJOS SÍ VIVE EL HOMBRE: JUAMPI CORREA-KONEX WWW.CIUDADCULTURALKONEX.ORG
Tomó una hoja y dibujó una aceituna, la llamó Oliverio. Pensó en un adicto al cine y creó a la Vaca cinéfila. Lo mismo pasó con el Pan Chueco, otro personaje. Esto es sólo ocurrencia de Liniers, el ilustrador argentino creador de Macanudo. Lo entrevistamos.
MARSO se escribe con “s”, señores contemporaneidad. Buscamos el balance entre la parte formal estética y el aspecto fuerte detrás de la obra.
Esta galería de arte contemporáneo está en Berlín… pero en la Juárez. Dejó de ser una escuela de computación (bastante glamorosa, por cierto) para convertirse desde octubre de este año en Iniciativa Curatorial MARSO, un espacio artístico instalado en una casona restaurada del siglo XX, pensada para artistas extranjeros y mexicanos, como Linda Tegg, quien inauguró la galería con su expo Coexistence. Platicamos con Sofía Mariscal, fundadora del proyecto y curadora de las exposiciones, junto a sus socios Marina Magro y Diego Hass. ¿A qué artistas invita MARSO? Presentamos a artistas enfocados en “carrera media”, es decir, no son artistas emergentes ni los top-top, porque esos ya los difunden los museos. Trabajamos a partir de residencias cortas. El punto es que se produzca la obra aquí, que haya relación con el espacio.
¿Qué pretende la galería? Buscamos que sea un espacio abierto en donde todo mundo tenga opinión, que se converse, que haya publicaciones, mesas de diálogo. Queremos que sea un proyecto educativo, por eso los mismos artistas dan pláticas. Estamos empezando a proyectar un programa de talleres y un ciclo de cine (aprovechando las paredes de la casona y terraza) que sea abierto al público y gratuito.
¿Cómo seleccionan a los artistas y sus obras? Es un proceso orgánico e intuitivo. Buscamos artistas que tengan una propuesta conceptual sólida y relacionada a cuestiones de la
¿Cómo fue la adaptación de la casona? Quisimos darle sobriedad al espacio ya que arquitectónicamente es muy imponente, y en realidad una galería de arte contemporáneo necesita muros blancos y espacios neutros. Nos aventamos un mes maratónico con jardineros, plomeros, electricistas y demás.
¿Qué anécdotas tienen de sus primeros dos meses? El primer evento fue una comida con motivo de una exposición en San Carlos con Luis Carrera. Teníamos citados a directores de museos y coleccionistas. Ya con toda la comida lista, el techo de cristal aún no estaba terminado. El vidriero lo estaba terminando de poner cuando empezó a llegar la gente. Sólo pensé: “se le va a caer en la cabeza a alguien”. No pasó. ¿Cuáles son tus cinco lugares favoritos para ver arte? Me encanta lo que hace Proyectos Monclova, Labor, Desiré Saint Phalle. Hay un proyecto que acaba de llegar de Monterrey que se llama Distrito 14. Y bueno, con Hilario Galguera siempre ha habido muy buenas relaciones. Yessica Arias Iniciativa Curatorial MARSO Berlín 37, Juárez. 6276 2275. Mar-vie 11am-6pm, sáb 11am4pm (previa cita). marso.com.mx
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 59
56-59_arte.indd 59
27/11/12 10:44
El canto de la aurora, de Gottfried Helnwein
Exhibiciones ¡NOS GUSTA!
*Hipótesis de la conversación. Héctor de Anda Galería Maresa Arévalo d 18 diciembre de 2013
ttttt
Arte
Galería Hilario Galguera Gottfried Helnwein nació en Austria en 1948. Aunque nadie quiera decirlo en alto, todos cargamos con culpas desde que llegamos al mundo y para Gottfried Helnwein nacer en Austria en 1948 fue como nacer en el desierto. Su país estaba devastado por la guerra y nadie hablaba. El silencio, que es el peor lugar cuando tienes algún cargo de conciencia, tenía a todos paralizados. La generación de Helnwein surgió como un grupo de comerciantes nocturnos que recogen y venden chatarra sabiendo que al final no les quedará más remedio que atacarse entre ellos y esperar resignados a morir de frío. Son niños que lo han visto todo, pero que no entienden nada. No son inocentes. En los cuadros, los niños visten uniformes militares. Nos ven con lástima y con desesperación. Tienen un secreto. Es un reclamo severo y una defensa. La obra de Helnwein, que ha pasado por la fotografía, la escultura, el video y las instalaciones, siempre congela un momento y nos abandona en él. Aquí muestra 13 pinturas hiperrealistas y casi documentales de niños o referentes infantiles (Mickey amenazante, una colegiala de animé siendo, justamente, una colegiala de animé). Pero no son fotografías: no son sólo una
denuncia sino también una propuesta. Pensar que la obra de Helnwein se queda viendo el pasado como un marinero que contempla un naufragio con los pies en tierra firme, como los peores libros de historia, sería un error. Habla del presente y de la responsabilidad de los sobrevivientes. Habla de los hijos, los nietos y los bisnietos, quienes cargan con el peso de un país y de una cultura. Esos niños son el espejo en el que nadie se quiere ver reflejado. Hay que ver las reacciones que recibieron las primeras obras de Helnwein. Fue sorpresivo que alguien hablara así de las consecuencias de una guerra que todos preferían ignorar (que también hay que decirlo, Helnwein, más que hablar, reparte puros martillazos). Como una pintura que se disfraza de fotografía: tenemos que voltearnos a ver y sostener la mirada, para imaginar algo diferente. Para sobrevivir la noche y el frío. A lo mejor ese es el secreto y la promesa que guardan los niños. A lo mejor ese es El canto de la aurora. Domingo Álvarez El canto de la aurora Galería Hilario Galguera. Francisco Pimentel 3, San Rafael. 5546 9001. Lun-vie 10:30am5:30pm. Sáb con previa cita. Entrada gratuita. Hasta el 5 de enero.
Héctor de Anda, artista de Jalisco, expone sobre lo “no dicho”. Utiliza los pensamientos del inconsciente, a través de 30 piezas que juegan con números y signos en tonalidades blanco, negro, gris y rojo. Su obra ha sido expuesta en China, Holanda, Canadá y Alemania. Lun-vie 10am-2pm, 4pm-6pm. Entrada libre, previa cita. ¿Cómo usar los listados? Evento o exposición recomendada. * Entrada Libre En todas las galerías Estación de metro más cercana. Estación de metrobus más cercana. dÚltimo día de exposición.
El estudio del pintor de Diego Rivera d31 diciembre Xavier Guerrero. De piedra completa. 1896-1974 dAbierta en diciembre, fecha de clausura por confirmar.
Si quieres salir en el listado Mándanos la información a listados@ timeoutmexico.mx e incluye el nombre del artista, fechas, horarios, dirección del foro con dirección y entrecalles, metro más cercano, información de contacto y precio del evento, si hay tal.
Museo Nacional de San Carlos
Museos Museo Nacional de Arte (Munal)
Tacuba 8, Centro Histórico. 5510 3400. Mar-dom 10am-5:30pm. $37. Dom entrada libre. Descuentos a estudiantes, maestros, INAPAM, ICOM y SEPALO. El placer y el orden d20 enero
Museo Franz Mayer
Hidalgo 45, Centro Histórico. Bellas Artes. 5518 2266. Mar-dom 10am-5pm. $45. Estudiantes y maestros $25. Entrada gratuita a miembros del ICOM, afiliados, adultos mayores de 60 años y menores de 12 años. 12ª. Bienal Internacional del Cartel en México d29 enero.
Museo Mural Diego Rivera
Balderas S/N, esq Colón, Centro Histórico. 5282 1964. Mar-dom 10am-6pm. $15. Entrada libre a maestros, estudiantes e INAPAM con credencial vigente. Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central d31 diciembre
Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo
Diego Rivera 2 esq Altavista, San Ángel Inn. 5550 1518 y 5550 1189. Mar–dom 10am-6pm. $11. Entrada libre a estudiantes, maestros y miembros del INAPAM.
Puente de Alvarado 50, Tabacalera. Hidalgo. 5566 8085 y 5566 8342. Mié-dom 10am-6pm. $31. Entrada libre a maestros y estudiantes con credencial. Toca una obra de arte, sala táctil d31 diciembre
Palacio de Bellas Artes
Juárez S/N, esq Eje Central Lázaro Cárdenas, Centro. Bellas Artes. 5512 2593. Mar–dom 10am-6pm. Entrada libre. Voces Ocultas de Lorena Alcaraz y Bernardo Arcos d5 enero
Galerías Diagrama Galería
Edison 137-1, San Rafael. 5566 8832. Sáb 11am-3pm. Entrada libre, previa cita. Resistencia de Javier Areán, Omar Rodríguez Graham y otros d8 diciembre.
Galería OMR
Plaza Río de Janeiro 74, Roma Norte. 5525 3095. Lun-vie 10am-3pm y 4pm-7pm, sáb 10am-2pm. Entrada libre. Footnotes on Candida Höfer d13 enero
Espacio público Universidad Autónoma Metropolitana-Azcapotzalco
Avenida San Pablo 180, Reynosa Tamaulipas, Azcapotzalco. 5318 9212. Lun-vie 8am-8pm. Entrada libre. Elogio al espacio. Intervenciones escultóricas en la Universidad Autónoma Metropolitana-Azcapotzalco d Permanente
Para ver el listado completo y actualizado visita timeoutmexico.mx
60 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
17 ARTE LISTADO.indd 60
23/11/12 11:31
Cine Daniela España daniela.e@timeoutmexico.mx
Moonrise Kingdom Es una reminiscencia de todo lo que hemos visto de Wes Anderson. Josue Corro nos habla de la frescura de esta historia que siempre vamos a estar dispuestos a explorar ttttt Dir. Wes Anderson. EUA. 2012. Con Bill Murray, Bruce Willis y Edward Norton
E
Anderson y su coguionista, Roman Coppola, hallan esta falta de cariño como fuente de inspiración. Sam y Suzy en su afán de encontrar algún lazo afectivo se sienten obligados buscar una aventura donde juegan a ser adultos y condenar el hecho de que otras personas: padres, servicio de seguridad social, policías o jefes de campamentos, tengan que regir su destino (el flashback en que vemos cómo inicia su amistad por medio de cartas y planean su huida, parece relatar la historia de dos personas escapando de una prisión). Tal vez
huérfano cuyos padres adoptivos ya no quieren que viva en su casa, por lo cual será enviado a un reformatorio y por culpa de un malentendido recibirá terapia de electroshocks; Suzy vive en un estado depresivo originado por el matrimonio fallido de sus padres (infidelidad, desapego), quienes, además, le han hecho creer que tiene trastornos de personalidad.
por eso, ambos están entre dos mundos: él pretende ser hombre, un proveedor rústico que puede pescar y construir un refugio mientras fuma una pipa, pero al mismo tiempo le advierte a Suzy que corre el riesgo de orinar la cama; ella, por su parte, utiliza maquillaje, perfume y le pide a Sam que le dé un beso francés; sin embargo esta actitud precoz
contrasta con su fanatismo por leer cuentos infantiles y su obsesión por observar todo a través de unos binoculares (“me gusta ver cosas que los demás no pueden, siento que es mi superpoder”). Eventualmente, Sam y Suzy son descubiertos y separados, entonces Anderson y Coppola utilizan el viejo truco del deus ex machina que propicia un último acto plagado de comicidad y surrealismo que no se siente forzado, sino como un retrato que acentúa el sentido reiterativo de que Moonrise Kingdom es, en efecto, una cinta mágica. Hablar sobre la maquinaria visual de Anderson es desinhibirse en elogios y en la búsqueda momentánea de detalles imperceptibles, pero que como espectador, sabes que forman parte de un imaginario estético memorable: el uso del color en tonos ocre y las tomas cenitales reflejan la forma en que el director quiere que percibamos la cinta: como si fuera una fantasía literaria e, incluso, como un diorama (la primera escena donde conocemos el hogar de los Bishop, recrea la forma en que miramos una casa de muñecas: con nuestros ojos recorriendo minuciosamente cada habitación). Moonrise Kingdom es un homenaje bien construido y justificado por parte de Wes Anderson a la literatura juvenil, a sus propias obras, al cine como propulsor artístico para crear mundos imaginarios (o escapar a ellos), y sobre todo al primer y único amor, aquel que sientes tan real que puede inspirar a una película que marcará este 2012 y se convertirá en una de las mejores del año.
Cine
xisten casos aislados, casi milagrosos, en que una película se vuelve un cuento de hadas de carne y hueso. O mejor dicho, casos en que una novela se puede percibir con todos los sentidos y te sumerge en un mundo irreal, un pequeño universo de fantasía donde conocemos el romance de un par de niños de 12 años, Sam y Suzy, quienes en septiembre de 1965 decidieron escaparse, él de su campamento y ella de su casa, y vivir aislados en la bahía de una isla de Nueva Inglaterra. Moonrise Kingdom representa algo mucho más grande y elocuente de lo que se ve a primera vista: no es una historia pueril de rebeldía, es una tragicomedia donde la edad es sólo una excusa para retratar los miedos y anhelos más básicos del ser humano, a través de la libertad tanto sentimental, como creativa. Wes Anderson presenta una de sus cintas mejor logradas e inteligentes, junto a The Royal Tenenbaums, y logra una amalgama de todos sus trabajos reunidos en una sola pieza: contiene la disparidad emocional y excéntrica de Bottle Rocket, la esencia comingof-age de Rushmore; el cataclismo familiar de The Royal Tenenbaums y The Darjeeling Limited; la narrativa musical usada en The Life Aquatic, así como la raíz fotográfica de Fantastic Mr Fox.
La cinta es un artificio de complementos estéticos y conceptuales que si bien se presentan de una forma predeterminada y consciente, el resultado es elocuente y temperamental. Sam y Suzy son dos personas que en el proceso de madurez, encuentran compañía dentro de su soledad y, al mismo tiempo, se vuelven un elemento catártico para que otros personajes vivan su propia epifanía existencial. Su relación quimérica e inocente es la contraparte de la melancolía de los adultos que los rodean: Sam es un
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 61
18 CINE.indd 61
21/11/12 11:09
4 películas sobre la catástrofe final El fin del mundo tiene fecha: 21 de diciembre. Algunos dicen que lo predijeron los Mayas y otros que es nuestra culpa por ser una especie irresponsable. A lo mejor nos calcinamos todos en una erupción volcánica, tal vez cae un
meteorito gigante o chance Al Gore tenía razón y el calentamiento global lo arruina todo. No sabemos que va a pasar, pero les presentamos cuatro películas sobre el fin del mundo que no se pueden perder. Dandy Arriaga
El día después de mañana
La guerra de los mundos
Los pájaros
Niños del hombre
No podía faltar en este listado, es un clásico que todos recordamos cuando pensamos en el fin del mundo. Para ser 2004 los efectos especiales no estaban nada mal. Jamás vamos a olvidar a la Estatua de la Libertad hundiéndose, en la que se convirtió en la escena icónica de la película. En cuanto a la trama, no hay mucho que decir: un padre que busca a su hijo antes de que se congele el mundo. Definitivamente, en esta película el mayor problema es el frío y dudo mucho que “empiernarse” con la novia ayude si pasa este diciembre.
Figura en el listado porque puede ser que el fin de nuestro mundo sea a manos de los habitantes de otro planeta. Ojala no sean trípodes, sería terrible que nos dejáramos vencer por absurdos trípodes. Lo único que aporta esta película a nuestro listado es que tiene buenos efectos y promueve los valores familiares. Sólo un muy buen padre permitiría a su hija gritar por dos horas seguidas. Si quieren sobrevivir al fin del mundo no se junten con Tom Cruise, de todas las armas del mundo, jura que un hacha es la adecuada para luchar contra alienígenas con supertecnología. Ahora que lo pienso, bien pude poner de ejemplo ¡Marcianos al ataque!, me divirtió más que La guerra de los mundos.
Existen pocas tan geniales como esta películas. Sólo Hitchcock podría haber elucubrado una manera tan macabra para terminar con nuestra especie. ¿Suena divertido que te picoteen cientos de aves? Definitivamente luce como una terrible y dolorosa muerte. Después de ver esta película, te aseguro que no vas a querer tomar tu caminata vespertina por el parque. Ahora, cada que observes un pequeño pájaro comiendo migajas, tomarás en cuenta que puede estar planeando terminar contigo y con toda tu familia. Supongo que la única manera de salvarse de esta hecatombe es enjaularnos. Siempre dije que ése Alfred era un genio.
Este holocausto no me parece tan horrible, los que ya estamos vivos simplemente vamos a seguir viviendo. Lo siento por los que quieren tener hijos. Es una gran película, lo único que Clive Owen quiere es salvar a la embarazada para que podamos seguir procreando y, lo que hacen todos los demás, para aprovechar las últimas décadas de la especie, es provocar guerras y caos. Creo que la mayoría haríamos lo mismo. Pensándolo bien, me da miedo que no se termine el mundo este año, seguro empezarían a decir que en realidad el final de nuestra especie será causado por la infertilidad. Imaginen de una vez todas las campañas al respecto.
semana y mitigar su dolor. Pero Cyril es un cachorro herido que niega cualquier pizca de empatía, su vida deambula entre el miedo al abandono y la negación del desamor de su padre (la escena en que es rechazado por él, es desgarradora). La falta de una figura paterna lo orilla a buscar
refugio con el delincuente local que traerá graves consecuencias. Los Dardenne no buscan explicaciones sociológicas, ni tampoco referencias intelectuales para justificar las acciones de sus personajes: no es necesario analizar el dolor de Cyril ni mucho menos la bondad de Samantha; ambos son simples guiños dentro de una historia que da tintes de un neorralismo moderno, donde no se hay héroes, ni villanos, simplemente personas que están luchando por encontrar un rumbo alterno, una ruta de escape. Las escenas en que Cyril surca entre las calles con su bicicleta son reflejos de libertad y aceptación. Sentimientos que sólo algunas películas pueden transmitir, y el El niño de la bicicleta es de esas obras que te devuelven la fe en el cine y en el ser humano. Josue Corro
The Day After Tomorrow (Roland Emmerich. EU, 2004.) Con dennis Quaid, Jake Gyllenhaal y Emmy Rossum
War of the Worlds (Steven Spielberg. EU, 2005) Con Tom Cruise y Dakota Fanning
The Birds (Alfred Hitchcock. EU. 1963) Con Rod Taylor, Tippi Hedren y Suzanne Pleshette
Children of Men (Alfonso Cuarón. GB-EU. 2006) Con Julianne Moore, Clive Owen y Chiwetel Ejiofor
Cine
El niño de la bicicleta ttttt Dir. hermanos Dardenne. Bélgica. 2011. Con Thomas Dorette, Cecile de France y Jeremie Renier
Los hermanos Dardenne tienen la capacidad de encontrar la humanidad escondida dentro de la miseria y la naturaleza destructiva del hombre. Su cine no es sinónimo de la complacencia de la elite que les aplaude en los festivales más prestigiosos del mundo (vale la pena recordar que poseen dos Palmas de Oro por Rosetta y The Child), sino de una mecánica natural por retratar historias cotidianas y comunes con un ojo poético. En su última cinta, El niño de la bicicleta, cada encuadre, la música de Beethoven y los silencios se sienten en un lugar natural y armónico, a diferencia de Cyril, un niño que desde la primera escena demuestra
el salvajismo y el dolor que circundan su existencia y quien trata de escapar de la casa-hogar donde está recluido después de que su padre lo abandonó. Cyril va en búsqueda y en esta odisea, conoce a Samantha, una estilista quien sin razón aparente decide adoptarlo durante los fines de
62 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
18 CINE.indd 62
21/11/12 11:09
Curvas de la vida ttttt Dir. Robert Lorenz. EUA. 2012. Con Clint Eastwood, Amy Adams y Justin Timberlak
Woody Allen alguna vez dijo en su cinta Zelig: “Amo el beisbol. A veces no tiene que significar algo, verlo es simplemente hermoso”, pero para Gus Lobel, un viejo cazatalentos de los Bravos de Atlanta, este deporte no sólo se puede percibir a través de los ojos, también se siente, se escucha y se muere por él. Este romanticismo no es producto de casi medio siglo deambulando entre parques de pelota y sacrificando a su familia por cumplir su trabajo, también sirve para justificar que el glaucoma lo está dejando ciego y su vida está en una espiral decadente. Lobel, quien ha sido uno de los artífices del éxito de su club, es visto como anticuado por los nuevos dueños del equipo, quienes tratarán de “adelantar su plan de retiro”, si no les presenta un nuevo jugador en los próximos meses que le quedan de contrato. Su jefe, quien conoce su condición médica, le pide a la hija de Gus, Mickey (nombrada así por el astro de los Yankees,
Mickey Mantle) que acompañe a su padre a una última misión: reclutar a un fenómeno de 17 años en un pequeño pueblo del sur de Estados Unidos. El único problema es que la relación entre ambos tiene más de dos décadas de conflictos, odios y resentimientos. Lo mejor del filme (cuya única gran sorpresa es que no es dirigida por Clint Eastwood, sino por su productor de cabecera, Robert Lorenz),
son las actuaciones de los dos protagonistas: Eastwood interpreta una versión casi idéntica a la que vimos en su Gran Torino: un hombre de edad avanzada, malhumorado, testarudo y cuya única meta a corto plazo es estar fuera de su rutina doméstica; la diferencia entre estos personajes, es que Gus Losman está consciente de que no puede evitar su debacle y acepta la ayuda de su hija. Mickey (Amy Adams,
extraordinaria en una mezcla de mujer independiente y una Wikipedia de beisbol), acepta la misión de estar con su padre no por amor, sino para encontrar su propia redención al recriminarle asuntos del pasado y hallar una paz fraterna. Lorenz, aunque trate de imprimir su propia visión al filme, no puede negar la influencia visual, técnica y narrativa de su mentor. Afortunadamente, hay momentos en que se escapa de la sombra de Eastwood al brindar subtramas que lo catalogan como un estudioso de su profesión y del beisbol: guiños a Moneyball, el homenaje a Bull Durham a través del personaje de Justin Timberlake, un jugador que nunca pudo triunfar por un lesión, haciéndola mucho más interesante para los aficionados al beisbol. Predecible, cursis y empalagosa, Curvas de la vida parece una cinta moralista de los años 50, donde aquellos que están en contra del destino de los protagonistas son condenados y sus amigos son glorificados entre sonrisas y abrazos, con los ojos a punto de estallar en lágrimas. El problema no está en la curva, está en el guión. Josue Corro
Cine
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 63
18 CINE.indd 63
21/11/12 11:09
El hobbit: Un viaje inesperado ttttt Dir. Peter Jackson. EU. 2012. Con Benedict Cumberbatch, Hugo Weaving y Elijah Wood
Este mes estrenará la primera de tres entregas de una de las obras más importantes de J.R.R. Tolkien y la que podríamos llamar la precuela de El señor de los anillos. Después de casi nueve años de espera llega esta cinta, luego de concluir la saga que arrasó en la entrega de los Oscar de aquel 2004 y que dejó picados a los fans, era más que obvio que tenía que haber un valiente que se atreviera a llevar este cuento infantil al cine. En abril de 2008 se anunció con bombo y platillo que el elegido por Peter Jackson (productor de la cinta) era el mexicano Guillermo del Toro. Desafortunadamente, entre una crisis en MGM y el atraso en la producción, el tapatío decidió renunciar, lo que hizo regresar a Peter Jackson para cerrar el círculo que el mismo abrió con la trilogía de El señor de los anillos. El hobbit: Un viaje inesperado, marca el regreso de los actores Ian McKellen, como Gandalf, Ian Holm, como el viejo Bilbo, Christopher Lee, como Saruman, Elijah Wood, como Frodo, Andy Serkis, como Gollum, Hugo
Weaving, como Elrond, Cate Blanchett, como Galadriel y Orlando Bloom, como Legolas. Además de las nuevas caras: Martin Freeman (Bilbo Baggins), Evangeline Lilly (Tauriel), Richard Armitage (Thorin Escudo de Roble) y Luke Evans (Bard). El planteamiento central de esta primera entrega aborda el inicio del viaje del joven Bilbo Baggins, quien por recomendación de Gandalf emprende una aventura junto con un grupo de trece
simpáticos enanos, dirigidos por el legendario guerrero Thorin Escudo de Roble, para reclamar el tesoro del reino enano perdido de Erebor de las garras del dragón Smaug. Durante el viaje tendrán que enfrentar trasgos, orcos, wargos y hechiceros. Su objetivo es llegar a la Montaña Solitaria, pero antes tendrán que escapar de los túneles habitados por los trasgos y al llegar a las orillas de un lago subterráneo. Bilbo tendrá su primer encuentro con Gollum, un personaje que le
cambiará la vida para siempre. Dentro de esta caverna, él y la criatura tendrán que enfrentarse. La ingenuidad y el coraje de Bilbo harán que tome posesión del preciado anillo dorado que marcará el destino de todos. A pesar de su salida, será muy interesante ver las ideas que aporto Del Toro, entre las que se encuentran el replanteamiento de los wargos, la encarnación de los demonios lobo, como Tolkien los describía. Richo Romero
Sunshine, retratan a una baraja de personajes taciturnos y ensimismados como Dano, un prodigio de la literatura con distintos matices que van desde la timidez al arranque de ira, en el mejor papel de su carrera. Quien se roba el filme es Zoe Kazan (también guionista) quien dota a su Ruby de una vitalidad
contagiosa y logra que olvides que es un personaje imaginario. Su actuación traduce uno de los conceptos primordiales del film: Calvin y Ruby no pueden ser felices porque el amor no es recíproco. El amor de ella no existe, porque no tiene la libertad de elegir qué sentir. La cinta es un buen ejercicio de metaficción, aunque le falta esa malicia psicológica de guiones similares escritos por Charlie Kauffman (Adaptation y Eterno resplandor... podrían ser primos lejanos de Ruby Sparks), pero los directores suplen estas carencias, enfocándose en el poder de curación que tiene la literatura; aunque, irónicamente, Ruby no funge como una musa, sino como una catarsis para que Calvin logre entender su propia existencia y talento. Ruby Sparks es de las mejores historias de amor del año y candidata a Mejor Guión Original, pero también una película que demuestra que al final todos queremos a la mujer de nuestros sueños. Lo importante no es buscarla, sino saber qué hacer al encontrarla. Josue Corro
Ruby, la chica de mis sueños Cine
ttttt Dir. Jonathan Dayton y Valerie Faris. EUA. 2012. Con Paul Dano, Zoe Kazan y Annete Bening
En el mito de Pigmalión, rey se enamoró de una de sus escultura que gracias a una intervención divina cobró vida y fueron felices para siempre. Cientos de años después, Calvin, un escritor deprimido, comienza a soñar con una chica a la cual llama Ruby Sparks, al despertar decide plasmarla en papel: la dota de un pasado, una profesión e ídolos pop. Ruby comienza a ser una válvula de escape, una forma de evadir su soledad y bloqueo mental, hasta que un día, sin razón y mucho menos intervención divina, ella aparece dentro de su casa. Ruby es literalmente la chica perfecta: Calvin sólo debe escribir algo sobre ella y se transforma en realidad (hablar en francés, cocinar y estar enamorada de él); sin embargo, y a diferencia de un puñado de comedias románticas, en esta cinta no se exploran
las mieles empalagosas de los sentimientos, sino las consecuencias de aquellas relaciones posesivas, donde la obsesión y el orgullo se confunden con amor. Dayton y Faris regresan después de seis años de ausencia y al igual que en su ópera prima, Little Miss
64 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
18 CINE.indd 64
21/11/12 11:10
También puedes ver Un reino bajo la luna Estreno: 7 diciembre
tttt Moonrise Kingdom (Wes Anderson. EU. 2012) Con Jared Gilman, Kara Hayward y Edward Norton Dos pequeños enamorados deciden escapar de un campamento de scouts para estar juntos. Su aventura se sale de control cuando un equipo de rescate comienza a buscarlos y, además, se desata una tormenta.
Esposos, amantes y amigos Estreno: 7 diciembre
ttt Celeste & Jesse Forever (Lee Toland Krieger. EU. 2012) Con Rashida Jones, Andy Samberg y Elijah Wood Celeste y Jesse se están divorciando después de seis años. Lo más importante para ellos es mantener su amistad a pesar de que ambos ya están explorando nuevas relaciones. Es un acercamiento sincero y un giro original a las comedias románticas.
Red Dawn Estreno: 7 diciembre
7 Psicópatas y un perro Estreno: Diciembre
¡NOS GUSTA!
Seven Psychopaths (Matin McDonagh. EU. 2012) Con Colin Farrell, Sam Rockwell y Woody Harrelson Después de In Bruges, el director Martin McDonagh recibió la llamada de Hollywood. Esperaríamos una violenta película estilo Tarantino. Lo que hizo es una divertida, irreverente y violenta película al estilo Tarantino sobre la locura inherente de los escritores. No es lo mismo, es más divertido.
tt Red Dawn (Dan Bradley. EU. 2012) Con Chris Hemsworth e Isabel Lucas Remake de la película del mismo nombre de 1984, cuenta cómo seis jóvenes organizan un equipo de pelea tipo guerrilla para proteger a su pueblo de una invasión norcoreana.
El hobbit: Un viaje inesperado Estreno: 14 diciembre
tttt The Hobbit: An Unexpected Journey (Peter Jackson. EU. 2012) Con Martin Freeman, Ian McKellen y Andy Serkis Regresamos a la Tierra Media pero ahora
para ver las aventuras de Bilbo Baggins, quien emprende un viaje con un grupo de enanos y se encuentra por primera vez con el Anillo del Poder.
El chef Estreno: 14 diciembre
tt Comme un chef (Daniel Cohen Fra-Esp. 2012) Con Jean Reno y Michaël Youn Un chef estrella, Alexandre Lagarde, contrata a Jacky, un rebelde y autodidacta amante de la comida, para idear nuevas recetas. Ambos se enfrentan al nuevo dueño del restaurante quien quiere despedir a Alexander y apostar por la comida molecular.
Una aventura extraordinaria Estreno: 21 diciembre
ttttt Life of Pi (Ange Lee. EU. 2012) Con Suraj Sharma, Irrfan Khan y Adil Hussain Un barco se hunde. Pi se encuentra en medio del océano Pacífico. Con él están: un orangután, una cebra, una hiena y un tigre de bengala. Poco a poco Pi se gana la confianza del tigre y juntos aprenden a sobrevivir.
Jugando por amor Estreno: 21 diciembre
tt Playing for Keeps (Gabriele Muccino. EU. 2012) Con Gerard Butler, Jessica Biel y Catherine Zeta-Jones Después de una exitosa carrera como futbolista, George está viejo, divorciado y su vida es un desorden. Para recuperar la relación con su familia decide convertirse en entrenador del equipo de su hijo.
Sammy 2: El gran escape Estreno: 28 diciembre
tt Sammy’s avonturen 2 (Ben Stassen.
Cine
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 65
18 CINE LISTADO.indd 65
21/11/12 17:09
También puedes ver BEL. 2012) Con Wesley Johnny, Carlos McCullers II y Isabelle Fuhrman Sammy y Ray deciden llevar a sus hijos a que conozcan el océano. Cuando caen en las redes de un cazador para ser parte de un espectáculo marino en Dubai, los pequeños Ricky y Ella deberán ir a rescatarlos
Jim Broadbent Otra ambiciosa adaptación de un libro “infilmable”. Sigue a varios personajes a través de presente, pasado y futuro reflexionando sobre las consecuencias de nuestros actos y cómo todos están relacionados.
Hori Yasuko, Itsuko Masaoka y Noe Ito, su tercera amante, una importante activista social y novelista. Paralelamente la película sigue las aventuras sub rumbo de dos estudiantes radicales de los 60: Eiko y Wada, explorando teorías políticas e ideas sobre el amor libre mantenidas por Osugi.
S.O.S.: Familia en apuros Estreno: 28 diciembre
Cineteca Nacional
Post Tenebras Lux Estreno: 00 Diciembre
t Parental Guidance (Andy Fickman. EU. 2012) Con Billy Crystal, Bette Midler y Marisa Tomei Cuando una mujer debe viajar por trabajo, Artie y Diane quedan a cargo de sus tres nietos. Ellos, que no sido padres en muchísimo tiempo, enfrentaran sus antiguos métodos educativos a la disciplina de una familia moderna.
V/H/S Estreno: 28 diciembre
ttt V/H/S (Matt Bettinelli-Olpin, David Bruckner, Tyler Gillet, Justin Martinez, Glenn McQuaid, Joe Swanberg, Chad Villella, Ti West y Adam Wingard. EU. 2012) Con Calvin Reeder, Joe Swanberg y Hannah Fierman Recopilación de seis historias cortas de terror hiladas en torno a un grupo de jóvenes que buscan un video y encuentran varias películas de crímenes grabados en VHS.
Cloud Atlas Estreno: 28 diciembre
ttt Cloud Atlas (Andy Wachowski, Lana Wachowski y Tom Tykwer. Ale, EU, Chn, Sgp. 2012) Con Tom Hanks, Halle Berry y
Ciclo Masacre en Xoco Por segundo año consecutivo se presenta el ciclo Masacre en Xoco, donde se rinde culto al cine de horror. Este año presentan títulos clásicos en sus formatos originales en 35mm directamente del acer vo de la Cineteca Nacional. Es una excelente curaduría que recorre 60 años atrás para hacer una escalofriante selección de películas que deja satisfechos a conocedores y extraños del género.
El cine de Kiju Yoshida y Mariko Okada La Fundación Japón en México y la Cineteca Nacional presentan el ciclo de cine de Kiju Yoshida y Mariko Okada
Eros Plus Masacre Estreno: 00 Diciembre
ttt (Yoshishige Yoshida, Japón, 1969) Mariko Okada, Toshiyuki Hosokawa, Yûko Kusunoki, Kazuko Ineno. Biografía del rebelde socialista de principios del siglo XX Sakae Osugi, y de las tres mujeres que compartieron su vida:
tttt (Carlos Reygadas, 1993, EU) Harrison Ford, Tommy Lee Jones, Jeroen Krabbé, Joe Pantoliano, Julianne Moore, 133 min. Juan es un mexicano que se traslada de la ciudad al campo en compañía de su familia. Ahí se encuentran un mundo completamente diferente al que están acostumbrados, un mundo con el que van a chocar sin remedio. Juan se pregunta si la ciudad y el campo son escenarios complementarios o si, como parece, en realidad luchan inconscientemente por eliminarse el uno al otro.
Cine Foro Shakespeare Hahaha Hong Estreno: 5 Diciembre
tttt (Saang-soo) Hong Sang-soo, 2010, Corea del Sur. Kim Sang-kyeong, Yoo Joon-sang, Moon So-ri, 116 min. Días antes de dejar Seúl, para partir hacia Canadá, el realizador Jo Moonkyeong se encuentra con su viejo amigo, el crítico de cine Bang Joong-sik. Tras unas rondas de tragos descubren que compartieron más de lo que se imaginaban.
No es una película Estreno: 12 Diciembre
ttt (In film nist) Jafar Panahi y Mojtaba Mirtahmasb, 2011. 103 min Mientras espera el veredicto de apelación a la condena que lo inhabilitaría durante 20 años para dirigir cine y lo enviaría durante 6 años a prisión, el cineasta Jafar Panahi es retratado en su vida cotidiana por Mojtaba Mirtahmasb, documentalista y antiguo colaborador.
Tres Estreno: 19 Diciembre
tt (Drei) Tom Tykwer, 2010, Alemania. 95 mn. Hanna y Simon han vivido juntos durante 20 años. El amor, el sexo y la vida diaria se han entretejido en una armonía combativa. Juntos, han vivido muchas cosas, buenas y malas, y saben que probablemente ya no les queden muchas sorpresas. Pero el futuro les depara una última jugada cuando conocen al encantador y enigmático investigador de células madre Adam Born.
Un hombre que llora Estreno: 26 Diciembre
tttt (Mahamat-Saleh Hauron, 2010, FranciaBélgica-Chad) 92 min. Desde Chad nos llega este intenso drama en el que un hombre es testigo de cómo la guerra civil va carcomiendo los más profundos cimientos de su país, y quien pronto será asediado para que entregue a su hijo como combatiente. Desgarrador relato de los efectos de la guerra en el continente africano, ganadora del Premio del Jurado en Cannes 2010.
Cine
¿Quieres más? Para ver otras reseñas entra a timeoutmexico.mx
66 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
18 CINE LISTADO.indd 66
21/11/12 17:09
TV Karina Eridhe Macias karina@timeoutmexico.mx
Se alquilan barrigas Un hijo que aún no nace tendrá papá y... papá. Esta nueva serie cuestiona lo que involucra rentar un vientre para formar una familia homoparental. Mariana Guillén te cuenta Del creador de Nip/Tuck
La pequeña hija de Goldie les brindará a estos jóvenes e inexpertos padres una muestra de que no todo es comprar ropa, decorar una habitación o tomarse fotos familiares con una gran sonrisa. Los personajes van al extremo de la bondad y de la amargura. Sin embargo, destaca la molesta abuela de Goldie. Interpretada por Ellen Barkin (ganadora del Emmy en 1997), por su sarcasmo y sus frases incisivas. Es el único personaje que rompe con la atmósfera afable de la relación de Bryan y David. Aunque parece arrogante y mantiene su afanosa reprobación por la decisión de su nieta, muestra su parte emotiva velada por su soberbia. Quizá movida por su propia historia: su esposo era gay y la engañaba con un vecino, cuando ella los sorprendió no hizo nada y siguió casada con él durante otros diez años. Terrible. Esto explica su cinismo, su extraña amargura y sus comentarios ácidos sobre las parejas homosexuales. No cabe duda que el sello de Murphy está impreso en The New Normal.
TV
L
a sitcom de The New Normal ya se enfrentó a algunas manifestaciones de censura. En Utah, Estados Unidos, por ejemplo, un canal televisivo se negó a trasmitirla. A pesar de estos avatares, ya habíamos estado esperando el nuevo trabajo de Ryan Murphy, el creador de Glee, American Horror Story y Nip/Tuck. Murphy regresa con esta comedia sobre una pareja gay de Los Ángeles que desea tener un bebé, lo único que les falta para completar su felicidad. Bryan y David contratan a Goldie, una madre soltera que está cansada de su vida, como madre de alquiler. Con esta comedia, Murphy explora el concepto de la familia tradicional con un toque irónico. ¿Qué es realmente “lo normal” y qué es “lo nuevo normal”? Los futuros y ansiosos padres, Bryan (Andrew Rannells) y David (Justin Bartha), son hombres exitosos, con
un estilo de vida despreocupado y una relación casi perfecta. Por el contrario, Goldie trabajaba como mesera en el Midwest y tiene una hija de 8 años, una relación amorosa fracasada y una abuela irritante. La temática no es novedosa ni demasiado original, se ha tratado antes en otras series como The Modern Family. En ocasiones es rosa pastel, un poco melosa y con los mismos tópicos sobre las parejas gay. Un día de compras, Bryan decide –por un deseo inexplicable– tener un hijo con su pareja para formar una familia. Luego de varios intentos fallidos por encontrar una madre que alquilara su vientre, se produce el encuentro con la comprensiva y tierna Goldie (Georgina King, One Day), quien desea cumplir el american way of life: triunfar en las cortes como abogada, tener bienestar y una vida feliz al lado de su hija. Bryan y David tendrán la oportunidad de experimentar ser padres antes de tener a su esperado bebé.
El ritmo de la serie es ágil, está grabada con el mismo estilo de Glee, como una especie de documental, pero trastabilla para sostener el humor de principio al fin. El creador televisivo refleja una parte de la sociedad actual; sin embargo, mantiene algunos estereotipos sobre los homosexuales ya muy conocidos. Veremos si la nueva serie del tres veces ganador del Globo de Oro logra la aceptación del público que tanto ha esperado por esta comedia. Demos un voto de confianza para esperar el curso que tomará esta serie producida por 20th Century Fox Television y Ryan Murphy Productions. The New Normal FX. Mié 10:30pm.
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 67
19 TV.indd 67
21/11/12 11:54
De todo un poco Diciembre: mes de arranque del Guadalupe-Reyes, del frío, del tránsito, del engorde y del mentado fin del mundo. Tal vez por ello haya tan pocos estrenos en la televisión.
Beatriz Vernon nos deja cuatro diferentes opciones que van desde la multipremiada Downton Abbey hasta el girly show de Victoria's Secret, para cuando sólo quieras mover un dedo.
Downton Abbey
Sabores de Navidad
Exitosa es decir poco para describir esta miniserie. Emmys, Golden Globes y hasta un récord Guiness por tener tantas nominaciones a premios ha hecho a Downton Abbey un must de la televisión. La serie británico-americana trata sobre la vida de una familia aristocrática y sus sir vientes, mientras las jerarquías sociales sufren una temblorina tremenda. Todo esto mezclado con eventos de la época, como por ejemplo, el hundimiento del Titanic. Once TV. Jue 10:30pm.
Glee
No coman ansias, su gusto culposo ya regresó a la pantalla. La cuarta temporada de los cantantes más ñoños de la televisión seguirá a una nueva generación de gleeks que brillará en los escenarios escolares, pero también mostrará a algunos de los viejos personajes en su vida universitaria, especialmente en la Academia de Artes Dramáticas en Nueva York. Además, habrá actuaciones especiales de Kate Hudson y Sarah Jessica Parker. Listo, ya tienes de qué hablar con tus parientes pubertos. Fox. Jue 10pm.
Un especial de temporada para todos los amantes de la cocina sin complejo de grinch es la novedad de este mes. El programa de cinco episodios se tratará de aprender y mejorar las recetas navideñas más ricas, con el escritor Benito Taibo y el español Mikel Alonso, dueño del restaurante Biko y uno de los mejores chefs del mundo, como guías. Las recetas estarán inspiradas en la cocina española hechas en hogares mexicanos. El gourmet. Mar y jue 8pm.
Victoria’s Secret Fashion Show
Inspiración para poner te a dieta, escuchar a tu cantante favorito, o lo obvio: ver a las mujeres más guapas del mundo en ropa interior. Son las razones por las que esta pasarela sigue siendo vista por millones de personas año con año. En esta ocasión Rihanna será quien musicalice el evento. El año pasado la pasarela se compuso por temas como club pink, pasión y ballet. Veremos cómo se lucen en esta edición. TNT. Vie 21 diciembre 10pm.
Stage D
TV
Música para tus ojos
Todos alguna vez hemos soñado con conciertos sin el intenso de al lado que canta horrible… sin empujones, sin sudor, o simplemente, como persona chaparra, hemos soñado con ver el show. Pero, ¿qué tal si además de todo, este concierto platónico fuera gratis? Stage D, el nuevo programa del Once, es algo parecido a eso. Diseñado para melómanos, cada episodio se divide en seis secciones que incluyen entrevistas exclusivas con leyendas del rock, coberturas de los festivales internacionales más recientes, entrevistas con bandas actuales, notas sobre lo que pasa en la escena del arte, moda y diseño, y trivias para probar tu conocimiento musical. Además, Stage D también tiene la sección de enfrentados, donde dos músicos ofrecen sus opiniones sobre diversos temas. Todo esto creado por un equipo con gran experiencia en la escena musical, con Marcelo Carballar, director y Jorge Mondragón, productor.
Da gusto ver un atractivo programa de música, con bandas de la talla de The Cure, Portishead, Molotov, New Order, Vicente Gayo, Groove Armada, Niña Dioz, Fatboy Slim, Arctic Monkeys o Café Tacvba, y festivales como Rock in Rio, Primavera Sound, SXSW y Tomorrowland. Por si fuera poco, Stage D no se queda
simplemente en la pantalla chica, funciona también como una plataforma en línea dedicada a descubrir y analizar lo más nuevo del mundo de la música. Sabemos que ver un concierto en vivo no se compara a ninguna otra cosa (a menos que odies estar entre la multitud o tengas una pierna rota), pero lo más seguro es no te alcance para ir a
todos los festivales que quieres (especialmente cuando octubre hace sangrar tu cartera), por eso esta opción perfecta para conocer más sobre la escena de rock internacional sin gastar y desde la comodidad del hogar. Beatriz Vernon Stage D Once TV. Sáb 10pm.
68 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
19 TV.indd 68
21/11/12 11:54
“La novela está basada en un escenario verídico, pero cuento cosas que no existieron. Hay una escena sobre el corazón de (Frédéric) Chopin, e incluso historiadores te cuentan cosas distintas sobre esto que sí pasó. Yo describo una escena donde los protagonistas se encuentran el corazón de Chopin, conservado en cognac, y se lo toman. El territorio de la novela, por un lado, son mentiras, pero demuestra tú que son mentiras”, explica.
Libros Octavio Cárdenas octavio@timeoutmexico.mx
La verdad, hasta que demuestre lo contrario
¿Dice la verdad, hasta demostrar lo contrario? La novela es incapaz de mentir, porque crea su propio mundo. Cuando quieres enlazarla o compararla con otra realidad es cuando pueden encontrar inconsistencias. Los pasos de López, de (Jorge) Ibargüengoitia, ¿qué clase de historia de Independencia es? No te está engañando ni mintiendo, sólo tiene otra forma de decir las cosas. El narrador puede ser una voz que quiere jugar, ¿por qué exigirle verdad? Yo digo la verdad y digo que no se puede demostrar lo contrario… en una novela. Además, refiere el autor esas “mentiras novelescas” pueden sobrepasar la realidad, explica. “Por ejemplo, Crimen y Castigo (de Fiódor Dostoievski), aunque Raskolnikov (personaje central) no existió, es más relevante y significativo para mí. Leer es una experiencia y por ello es verídico, porque te ocurre, porque lo viste o imaginaste. La lectura también es una experiencia y muchas veces más viva que la realidad”.
David Toscana reinventó una Varsovia destruida por la guerra para su nueva novela y, de paso, le dio permiso a Octavio Cárdenas de inventar la entrevista
D
avid Toscana (Monterrey, 1961) es un ingeniero dedicado a las letras. Su origen y formación no impiden que su nueva novela, La ciudad que el diablo se llevó, esté situada en una metrópoli europea de la posguerra, pues se considera ciudadano del mundo. Aunque claro, no todo es ficción. El autor realizó una profunda investigación en libros, periódicos y a través de entrevistas, pero se trata de un periodo del que tan poco se ha dicho que la distancia entre verdad y novela puede desdibujarse. “Mucha investigación, pero no para hacer una novela histórica, sino para conocer el escenario donde iban a entrar mis fantasías. Le preguntaba a historiadores y no me sabían responder, porque los intereses del novelista a veces están fuera de los del historiador. La historia dice que a cada soldado le daban un cuatro de vodka al día. Un ejército de 200 mil personas, son 50 mil libros de vodka diarios. Si tarda un mes en avanzar, tenemos millón y medio de litros. ¿Llevan pipas, van destilando en el camino, llevan patatas? Ese tipo de historias son de novela y no las encuentras en libros de historia”. Esta información, refiere el autor regio avecindado en Polonia, sirve de sustento para hacer verosímil su novela, por lo que no importa el grado de precisión, sino que los personajes sean atractivos.
Alfaguara 2012
Un enterrador mitómano, un cura sin fe, un aspirante a conserje especialista en órbitas antes de Copérnico y el infantil dueño de la tienda de rapiña beben vodka en el quinto piso de un edificio en ruinas. No, no es el inicio de un chiste, sino el comienzo de La ciudad que el diablo se llevo. Todo sucede en Varsovia, al final de la Segunda Guerra Mundial, cuando los alemanes dejaron su infame dominio a los rusos. Todos pertenecen a la tercera edad, todos superaron lo que pensaron era lo peor,
todos luchan por reconstruir su vida en una ciudad y una sociedad de la que sólo quedan escombros. “Habían sobrevivido a una ejecución, a bombardeos. Guerra, epidemias y prisión. A la viruela. Al correr de los tranvías. A las espinas de pescado. A las balas perdidas. Al paso de los años. A la mano de dios y los caprichos del diablo. A los maridos celosos. A las amantes burladas. A las aguas del Vístula. Al alcohol adulterado. A las corrientes eléctricas. A la pulmonía. A las tentaciones del suicidio. A que los confundieran con judíos. Al tétanos y la meningitis. A la próstata y los asesinos. Habían sobrevivido a la ciudad capital de la muerte”.
Libros
¿Por qué Europa y la posguerra? Primero porque vivo en Varsovia. Desde que llegué sentí que la ciudad me hablaba sobre los temas que siempre me han interesado: muerte, destrucción, deterioro, fracaso. Tenía una ciudad que la historia decía que había sido destruida, abandonada y cuyos sobrevivientes habían regresado a ella. Me interesaba esta visión que tenemos los mexicanos, más desacralizadora de la historia, para poderme meter en este mundo que no debo sentir que no es mío, que es ajeno o que es polaco. Depende de qué me siento: ¿regiomontano, mexicano o latinoamericano?, ¿tengo derecho a sentirme habitante del mundo? Por lo pronto, me toca vivir en Varsovia y creo que tengo todo el derecho de rescatar esa historia y contarla a mi manera. Aunque me intriga mucho (saber qué pasará) cuando empiece a tener lectores polacos, si llega a traducirse. Sería muy provinciano decir que como soy mexicano no tengo derecho a escribirlo, cuando tengo el derecho incluso a contradecir a los historiadores.
La ciudad que el diablo se llevó David Toscana
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 69
LIBROS.indd 69
27/11/12 10:45
Jorge Alderete, fabricante de objetos coleccionables Pareciera la historia de una persona con suerte, pero su nuevo libro, Sonorama, le ilustra a Octavio Cárdenas una vida de trabajo y dedicación, y el saberse gustoso de vivir de lo que apasiona
Libros
Sería muy provinciano decir que no tengo derecho a contradecir a historiadores Además, la novela de David Toscana cuenta esa realidad que no nos atrevemos a vivir. “La novela es ese territorio donde nos permitimos muchas cosas que no nos permitimos en la vida real. Leemos don Quijote y nos parece maravilloso que alguien quiera vivir en la imaginación y salir a correr aventuras, pero si tenemos un tío que se sube al caballo no lo dejamos. En la novela sentimos que somos otros, mientras que en la vida real somos ordinarios. Tenemos hijos y los convertimos en gente ordinaria, porque eso es lo que se espera de un buen padre, no sé, pero si leemos la biografía de Mozart nos parece grandioso, cuando en la vida queremos vivir una novela que jamás querríamos leer, donde tenemos una mujer que queremos, hijos que nos quieren y respetan, que sacan buenas calificaciones, ¿quién quiere leer eso?”. Entonces, ¿puedo inventar esta entrevista? Por supuesto que puedes. A lo mejor me molesto, aunque lo más probable es que nunca me entere porque no leo las entrevistas que me hacen. Nota del editor: esta entrevista NO fue inventada.
Jorge Alderete dibujaba desde siempre, pero era un simple pasatiempo hasta que, al terminar la educación media, decide ir contracorriente y cursar una licenciatura en diseño gráfico. “Estudié en una secundaria técnico-química, la opción lógica era una ingeniería. Hasta ese momento no lo había considerado una carrera posible, era un hobby. Cuando tuve que empezar la universidad no había una carrera de ilustración, era entre arte plásticas o diseño gráfico, la ilustración está justo en medio. Fue casi un volado”, explica. Originario de Neuquén, en la Patagonia argentina, a los 18 años se muda a la Ciudad de la Plata, Buenos Aires, para ingresar a la universidad. Primero tuvo empleos como el de cualquier otro estudiante, pero pronto comenzaría a trabajar en lo que daría forma a su vida. “Desde el segundo año armamos un despacho de diseño. En realidad nos juntábamos a hacer nada o proyectos personales, porque no había ningún cliente. Primero obtuve pequeños sueldos gracias al dibujo, pero cada vez fui volcándome más en la ilustración. Justo antes de venir a México comencé a trabajar como ilustrador freelance en un diario grande en Argentina. En ese momento dije ‘esto es lo mío’. Ya en México busqué sólo proyectos de ilustración”. Aunque lo cierto es que lo suyo va
más allá de “dar luz”. Es responsable de la dirección de arte completa: la imagen, diseñar las tipografías. “Primero fue complementar textos ajenos, sobre todo cuando trabajé en editorial, y eso terminó derivando en generar la narrativa yo solo. La parte gráfica debe tener su discurso y no sólo acompañar. El término ilustración, si nos vamos a su literalidad, es erróneo, porque no es iluminar el
Lo hago porque me divierte y no por dinero; la industria musical va en picada texto ni adornarlo. La ilustración es tener otra narrativa, otro discurso, que complemente el texto”. Esta filosofía de trabajo la aplicaría plenamente en nuestro país. “Venir a México también fue un volado. Mi esposa y yo teníamos ganas de hacer un viaje fuera de Argentina, no de vacaciones, sino para conocer otros lugares, otras experiencias. La idea era estar un año, trabajar y juntar dinero para
regresar, lo que nunca sucedió”. También trato de replicar la experiencia laboral adquirida en su país natal, encontrando que a veces uno puede dar más y recibir también más. “Argentina es un circuito más chico y cerrado, más competido. Para acceder al director de arte del periódico donde trabajaba tuve muchas pseudoentrevistas, no llegas a hablar con él. Era difícil, pero una vez que publicabas una vez te pedían un par de trabajos a la semana”. En México buscó unas 25 entrevistas de trabajo y grande sería su sorpresa al recibir respuestas positivas de unas 24. “Se me hizo muy raro ir a una tienda, tomar la revista, buscar el teléfono, llamar, pedir con el director de arte y que me comunicaran con él. Me parecía todo muy simple. Obvio, después está la entrevista, que miren tu trabajo y que funcione, esa parte sí es igual, pero todo lo previo, que era complicadísimo, acá no existía. Pero las revistas no trabaja con un staff fijo, y de repente te llama una revista pero no me llamaría todos los meses para colaborar, a cambio podía trabajar en 25 distintas, impensable en Argentina”. Pero no todo fue color de rosa, lo que parecía una gran oportunidad en realidad era un nuevo reto, luchar por sus propias metas. “Un poco me aburrió. Desde la parte gráfica, quería que dependie-
Betibú Claudia Piñeiro Alfaguara 2012
“¿Importa tanto lo que opina una persona sobre un libro cómo para marcar la vida de quien lo escribe?”, pareciera ser la pregunta clave y no sólo a razón de esta reseña, sino para entender la historia de Nurit Iscar, alias Betibú. Claudia Piñeiro, nos presenta a Betibú –una escritora alguna vez exitosa, retirada y en plena crisis de los 50, “complicada y sin problemas para reconocerlo”–, a quien su ex, Lorenzo Rinaldi –director del diario Tribuno Argentino–, le revive con una llamada para que encabece una columna en la que se de seguimiento a la investigación del crimen de Pedro Chazarreta, vecino del country La Maravillosa que apareció degollado en su sillón y con un cuchillo ensangrentado en la mano.
Con una narrativa que atrapa, personajes bien desarrollados y una mirada ultrafemenina –sí, como si entablaras una charla entre mujeres–, Piñeiro acompaña a Betibú de un variado grupo: sus amigas Carmen y Paula –quienes le sirven de conciencia y soporte en sus decisiones–, Jaime Brena –periodista experimentado, “degradado de policiales a sociales” y que “aprendió a trabajar ahí, aunque se imagina leyendo otro diario cada mañana”– y de su sucesor, el “Pibe” –un joven inexperto al que “le sobra Google y universidad, y le falta calle”–, quienes, inevitablemente, le llevan a cuestionar el periodismo y la construcción de la noticia. Betibú, no es solo una novela policiaca; so pretexto de ello, revela que la verdad siempre es algo subjetivo y que las historias, incluso las de vida cotidiana, no están, necesariamente, apegadas
a lo que queremos creer. Reflejando el etnocentrismo de clase de la sociedad argentina, el miedo y la estupidez humanas, desentraña las complejas estructuras de poder en más de un ámbito. Sin duda, una buena recomendación, más, si eres una chica que gusta de ir a tomar café con las amigas. Alejandra Alvarez
70 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
LIBROS.indd 70
27/11/12 10:45
ran más de mí”, reconoce. También tuvo necesidad de hacer “trabajo sucio” en publicidad, aquel donde su participación era menguada, cuando buscaba lo contrario. “Eso me permite hacer cuanta otra cosa quiera hacer sin tener que preocuparme demasiado si está bien pagado. Mis proyectos personales son los que me generaban más trabajo”. La balance parece a favor, pues, de paso, a creado objetos de culto, como portadas para discos de vinil. “Me ilusionaría que sucediera (que fueran objetos coleccionables) pero creo que es importante por el registro, que no se pierda”, dice con un libro en la mano que se antoja poseer y atesorar.
El coleccionista John Fowles
Sonorama Jorge Alderete
LIBRO DEL MES
La Caja de Cerillos 2012
“La mayoría de las bandas con las que he trabajo son independientes y no tienen un peso. Nunca fui a ofrecer mi trabajo a una disquera grande, prefería trabajar con bandas que me gustan, surf, garaje, el rock en general. Sabía que con una disquera grande un día me iban a llamar para un proyecto infumable y no me gusta la industrialización
Sexto Piso 2012
de la música, prefiero ir al Alicia y ver una banda. Entonces, hacía un trabajo para una marca e indirectamente estaba financiando algún proyecto superunderground”, explica el autor sobre este libro. Lo cierto es que Sonorama reúne 20 años de trabajo en 160 páginas con carteles, portadas de discos compactos y de ediciones especiales en vinil, y demás objetos relacionados con la música, verdaderas piezas de colección, que igual servirían para decorar casa que oficina. Además, el libro tiene prólogo del Señor Flavio, de Los Fabulosos Cadillacs, y textos de Guillermo Fadanelli y Leonardo Tarifeño. Resulta muy interesante ser testigos de ese vínculo entre el diseño y el rock, en cómo una imagen puede complementar el mensaje y dar nuevos bríos a una industria que parecía condenada a morir, pues mientras las ventas de discos van en picada –de creer en las cifras de la industria– este ilustrador cada vez tiene más proyectos. Buena impresión y mejor precio, menos de 300 pesos y, pagando el envío por correo, menos de 400.
Método práctico de la guerrilla Marcelo Ferroni Alfaguara 2012
recomendación si gustas de acumular datos aislados, porque, en palabras del propio autor, “no se pueden seguir distorsionando los hechos, y es difícil seguir los momentos finales”. Alejandra Alvarez
Libros
Se dice que un libro no se juzga por su portada; sin embargo, en Método práctico de la guerrilla, la portada roja y una silueta desdibujada del “Che” Guevara sugieren mucho más de lo que hemos de encontrar. ¿Y qué esperar de quien, desde el prólogo mismo, te pide que seas paciente y que lo leas hasta el final? Eso va más allá de cualquier prejuicio de portada. Con un título provocador, Ferroni arriesga mucho al contarnos, con un “toque personal a la narrativa”, una historia conocida, pues “todo el mundo debe saber quién fue el “Che” Guevara y qué hizo en Bolivia”.
Llena de datos y citas, el autor, se vale de “una investigación exhaustiva” para dar cuerpo a una novela que basada en hechos reales se enreda en la ficción. Y si bien, en algunos capítulos atrapa al lector –pues deja al descubierto las contradicciones de la revolución y sus ideales, y expone con cierta ironía las malas decisiones que llevaron a la debacle de la guerrilla, las infiltraciones y problemas de mando–, se pierde en la definición de sus personajes y en describir ambientes, convirtiéndose en un ligero esbozo de la trayectoria del comandante durante sus últimos meses de vida. Bajo advertencia no hay engaño. Una buena
El protagonista trabaja en el anexo del Ayuntamiento. Vive con su tía y su prima bajo un constante mensaje moralista afianzado en la culpa desde que tenía 2 años, tras la muerte de su padre y el abandono de la madre en brazos de la hermana del finado. Su único contacto con la humanidad, su tío Dick, murió recientemente y sólo entrevé la felicidad en su colección de mariposas, afición infantil compartida que lo que ahora es pura nostalgia. Pocas oportunidades y nulas ganas, una vida gris que se desgasta persiguiendo con la mirada a una estudiante de arte que de vez en vez se cruza en su camino y tiene a mal ganarse una beca con noticia en el diario local incluida... hasta que eso que llaman destino sopla y él recibe una enorme e inesperada cantidad de dinero que, en sus acomplejadas manos, sólo sirve para secuestrar a una mujer simplemente porque puede. El libro tiene una muy clara referencia a La tempestad, de William Shakespeare, pero logra ir más allá de la historia de Calibán –instinto– y Ariel –espíritu–, esbozando la forma en la que las relaciones humanas se construyen, para concluir con un final digno de un “como ver al Mal a los ojos”. Dato: la novela, publicada en 1964, es la primera de una docena de libros de este autor, lanzó a la fama a Fowles (Essex, Inglaterra, 1926-2005) y fue adaptada al cine en 1965, con la versión veinteañera de Samantha Eggar. Buscó el Oscar pero se quedó en el camino. Octavio Cárdenas
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 71
LIBROS.indd 71
27/11/12 10:45
Música Anna Stephens ana@timeoutmexico.mx
Paul Banks Banks
Arts & Crafts México, 2012
Aquellos que extrañan las guitarras crudas y la inherente tensión sexual latente en las mejores canciones de Interpol, ¡regocíjense! Su líder y vocalista está de regreso con su segunda producción en solitario, Banks. Paul suena realmente relajado. Incluso cuando se dirige a los demonios del pasado en Over My Shoulder y con desgarrador optimismo a través de Arise Awake. Paul Banks demuestra que las segundas oportunidades pueden tener éxito a pesar del pesado equipaje que representa Interpol. Un álbum fluido y consumado que también despierta el apetito para el regreso de la banda neoyorquina. Kim Taylor Bennett Paul Julian Banks
Interpol todavía no lo busca El vocalista de esta banda, Paul Banks, presenta su nuevo disco y platica con Anna Stephens sobre sus múltiples personalidades: el solista Julian Plenti y el Dj Fancypants
C
uando nos enteramos de la noticia de que Paul Banks presentaría este 2012 otro disco solista, no pudimos evitar extrañar un poquito más a Interpol. Las comparaciones entre lo hecho con el ahora trío neoyorquino y su trabajo en solitario son inevitables. Interpol, sin duda, trazó camino en la música del nuevo milenio: las desoladas guitarras, las letras sin sentido, la sexualidad sin disimulo y la elegante frialdad que ofrecieron en Turn on the Bright Lights (2002) y Antics (2004) fueron en su momento parte de la resurgida escena rock de Nueva York y actualmente un par de álbumes clásicos del indie-rock. Por su parte, Banks ha ofrecido en apenas tres años un EP y dos LPs en busca de un sonido propio, que lo aleje un poco del esquema de la banda a la que pertenece, que lo reconozca como un buen músico en solitario y no nada más como el frontman de Interpol. Lo ha asumido tanto así, que incluso
las dos primeras entregas las hizo bajo el pseudónimo de Julian Plenti: “es un nombre que he utilizado desde hace más de más de 15 años. No es un personaje inventado. No he abandonado a Julian Plenti… siempre estará ahí, pero en esta ocasión decidí presentarme como Paul Banks”, responde el cantante
Me gusta más el hip-hop clásico, de la vieja escuela en entrevista telefónica desde Nueva York. A este manejo de su alter ego debemos sumar al DJ Fancypants. “Es un alias que utilizo para mis DJ sets de hip-hop –que no es algo que haga seguido–, pero lo
disfruto mucho y me gusta que gente como Snoop Dogg me invite a abrir sus presentaciones. Creo que actualmente es el género que más disfruto escuchar; escucho de todo pero me gusta más el hip-hop clásico, de la vieja escuela”, influencia que es cada vez más inminente en sus composiciones. Específicamente para Banks, el músico no contiene esa admiración por el género, haciéndolo evidente en la base rítmica del sencillo The Base y Arise, Awake, pero sobretodo en Another Chance. Toda esta cadena de esfuerzos por alejarse musicalmente de lo que compone con Interpol no ha sido suficiente para Paul Banks. Aunque no es una mala entrega, destaca que el artista se deje llevar un poco más por sus gustos personales, independientemente de las letras flojas de las 10 canciones que componen el álbum. Sin embargo, al final permanece la pregunta: ¿cuándo escucharemos algo nuevo de Interpol?
34 años Nació el 3 de mayo de 1978, en Clacton-on-Sea, Essex, Inglaterra Creció en Inglaterra, Estados Unidos, España y México Vivió en la Ciudad de México, en donde estudió en el American School Foundation
Habla inglés y español fluidamente Toca el piano, la guitarra y la batería Es compositor y barítono. Se integró a Interpol en 1997
Con Interpol ha editado cuatro álbumes: Turn on the Bright Lights (2002), Antics (2004), Our Love to Admire (2007) e Interpol (2010)
72 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
21 MUSICA.indd 72
27/11/12 11:00
El regreso de Scissor Sisters La líder del grupo de glam-pop neoyorquino platicó con Time Out sobre su álbum Magic Hour “Soy una adicta a ser el centro de atención,” confiesa Ana Matronic vía telefónica desde Nueva York. Los Sisters se dieron a conocer hace casi una década con canciones como Take Your Mama y a la fecha han editado cuatro producciones discográficas. “Magic Hour nos tomó a todos por sorpresa, ” dice Matronic, quien junto con Jake Shears se encarga de las vocales. “Es el álbum que más rápido hicimos”. Este entusiasmo se refleja en las letras de las canciones: Shimmy shimmy coco puff, I can’t seem to get enough… let me touch your stuff. (Shimmy shimmy bolita de chocolate, no me parece suficiente… déjame tocar tus cosas). “Proviene del cerebro dañado de Jake, uno de los escritores de tonterías más profundos que he conocido desde Dr. Seuss”.
El primer sencillo, Only the Horses, fue producido por el escocés Calvin Harris. “Es muy interesante cómo el género dance ha influenciado la música en Estados Unidos. En Brooklyn, que donde vivo, está dominado por antillanos y africanos. Escuchas hiphop, reggae y reggaetón todo el tiempo, pero poco a poco se ha ido convirtiendo en algo más cercano al rave”. Es difícil imaginar a los Sisters sin su atrevida cantante, pero fue por mera coincidencia que Matronic se unió al grupo. Ella conducía un show de drags en un club nocturno cuando conoció a Shears. “¿Cómo iba a imaginar que decir sí le entro a este trío tan chistoso me iba a llevar alrededor del mundo?”.
El anasexualismo es gente que generalmente no se siente atraída por las mujeres, pero se siente atraída por mí
Aunque ha significado algo más que viajes, ella incluso ha inspirado una nueva orientación sexual: Anasexualismo. “Es gente que generalmente no se siente atraída por las mujeres, pero se siente atraída a mí. ¡Sí! Tengo mi propia orientación sexual”. Natasha Gammell
Entrevista con Dirty Projectors
Pero Longstreth duda en atribuir demasiado la dirección del mismo hacia el entorno bucólico: La razón para escapar de Brooklyn fue por practicidad, más que otra cosa. “Lo bueno de trabajar en el norte de Nueva York es que puedes adentrarte en tu propia cabeza; la densidad de Nueva York puede ser una distracción para escribir música extraña,
introvertida”, dice respondiendo a las preguntas, al mismo tiempo da indicaciones a un taxi para que nos lleve del centro de la ciudad, después de una entrevista para radio, al lugar de ensayos en Williamsburg. “Cuando estoy de gira no escribo canciones. Pero luego te sientas y las canciones aparecen con estas vibraciones nuevas que ni siquiera sabía que existían”.
Él también introdujo nuevos músicos. El baterista Brian McOmber, cuya contundente sonido definió los dos últimos álbumes de la banda, y la vocalista Angel Deradoorian dejaron el grupo. En cambio, los Projectors contarán en vivo con otra vocalista y el baterista Mike Johnson, exmiembro de Ghost Glass. Longstreth dice: “Mike es el tipo de baterista para mi.” Si el sonido ha evolucionado alejado de un concepto, la mente ocupada de Longstreth ha encontrado otras maneras de enganchar sus grandes ideas: Una versión de lujo del Swing Lo Magellan viene con un sencillo de vinilo grabado con letras cuneiformes. El cantante se ha diversificado de maneras no musicales, también, dirigiendo un cortometraje, Hi Custodian, en la que miembros de la banda interpretan personajes esotéricos, incluyendo un yokai, o fantasma japonés, “un personaje de búsqueda” y niñas de la región de las Midlands inglesas. Andrew Frisicano
Música
Desde que Justin Vernon se encerró en una cabaña de Wisconsin para componer su debut como Bon Iver, For Emma, Forever Ago, esta clase de experiencias se han convertido en algo así como un chiste de los músicos y sus canciones compuestas en chozas rurales. Sí, es cierto que el líder de Dirty Projectors, Dave Longstreth, se retiró a una casa en el norte del estado de Nueva York para escribir y grabar Swing Lo Magellan, el quinto disco de la banda. A pesar de esto, es la colección de canciones más extrovertida del compositor. Formado en 2002 como un vehículo para las composiciones de Longstreth, los Dirty Projectors han sido una especie de enigma, con álbumes que figuran dentro de marcos conceptuales con disonantes armonías vocales y múltiples ritmos. El grupo, que se integró como banda de seis piezas con tres vocalistas femeninas, estalló en 2009 con el ambicioso Bitte Orca y el sencillo Stillness Is the Move. En comparación con el sonido en ese álbum, Swing Lo Magellan parece un vasto paisaje: expansivo, místico y embriagador.
Scissor Sisters Pepsi Center WTC. Dakota s/n, Nápoles. Jueves 13 dic 8:30pm. $541-$2,907.
Dirty Projectors Jue 6, 8:30pm. Auditorio BlackBerry. Insurgentes Sur 453, esq Tlaxcala, Hipódromo Condesa. $450.
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 73
21 MUSICA.indd 73
27/11/12 11:00
Entre motos y cine de Lynch Cuando George Lewis Jr. (mejor conocido como Twin Shadow) tuvo un receso después de haber grabado su más reciente álbum, solía andar por las calles de Los Ángeles en su motocicleta. Atravesaba Mulholland Drive, en donde adormecía su cerebro con el ruido de su motor. “Mi corazón está lleno de amor. Es aquí donde quiero estar. Quiero quedarme aquí y quiero decírtelo todo.” Esto puede sonar más como una punch-line de una película clásica de los 80, que como un boletín de prensa. Lewis Jr. se escucha sincero. Ve su propia vida desarrollándose con la claridad de un director de cine, sin preocuparse que su imagen pulida de chico malo de secundaria es un cliché. Con un nombre tan comúnmente norteamericano, resulta difícil imaginarse que George Lewis Jr. es hijo de un peluquero originario de República Dominicana, información que explica perfectamente el por qué se esfuerza tanto en mantener su peinado, anteriormente emulando a Morrissey y ahora relamido de lado. La familia emigró a Estados Unidos poco tiempo después del nacimiento de George. En los 80 y 90 creció en Florida para, a mediados de los 90, trasladarse a Brooklyn para ser parte de la escena musical hipster. Ahí conoció a Chris Taylor, de Grizzly Bear, quien lo guió para grabar su primer álbum debut Forget. Su segunda producción, Confess, es lo más parecido a la música de los 80 que escucharás este año. Está cargado de sintetizadores pulsantes, ecos de guitarras y letras a la Bruce Springsteen. Sin embargo a Lewis Jr. no le gusta mirar atrás. “Nostalgia es una palabra un poco sucia para mi. Mi música trata de mi sinceridad respecto al
amor que siento de estar en este planeta, hacer arte y lo importante que son las personas para mi. Podría ofrecerte una cátedra del por qué Twin Shadow no tiene nada que ver con los 80. Si de manera positiva mi música le recuerda a la gente una película de John Hughes, entonces perfecto. Si es algo negativo, entonces creo que la gente se olvida que soy un compositor y que lo que tengo que decir es más importante que las decisiones estéticas que tomo”. Una declaración un tanto confusa, si consideramos que Lewis Jr. se viste con el rigor glamuroso de un baile de salón. “Creo que tanto con el estilo de vestir, como con las películas, los estándares han caído. Los chicos salen de casa vistiéndose como decimos los judíos, schlumfed. Es una verdadera molestia. Nunca podría hacer eso”. Por supuesto, la motocicleta es el último símbolo de este estilo de vida extraño, pero Lewis Jr. pagó el costo cuando el pasado invierno, se estrelló mientras llevaba a un amigo a dar un paseo por Nueva York. “Mi amigo tiene una zona insensible en la pierna como resultado del accidente, era aterrador para los dos”. De vuelta en Nueva York pasa las tardes en el parque Washington Square de Manhattan, reflexionando sobre cómo la experiencia lo ha hecho realmente más feliz. Está agradecido por lo que tiene y lo que podría ser capaz de obtener, incluyendo la historia de amor perfecta que parece perpetuamente fuera del alcance de las 10 canciones agridulces de anhelo que componen Confess. “La felicidad se corta finamente con mucha amargura: relaciones rotas, enamorándote, desenamorándote y todo eso”. Jonny Ensall
Conciertos destacados Si quieres aparecer en los listados Mándanos la información a listados@ timeoutmexico.mx e incluye el nombre del artista, fechas, horarios, dirección con entrecalles, metro más cercano, información de contacto y precio del evento, si hay tal. ¿Cómo usar esta sección? *Evento recomendado. ¢Evento muy barato. Estación de metro más cercana. Estación de metrobus más cercana. $Costo del boleto. GRATIS El evento no tiene costo.
Vie 7 Lunario del Auditorio Nacional Reforma 50, Bosque de Chapultepec. Auditorio. 9pm. $250-$350.
Sonido San Francisco + Beat Buffet Vie 7 El Imperial Álvaro Obregón 293, Roma. Obregón. 10pm. $100. Sáb 8 El Plaza Condesa Juan Escutia 4, Condesa. $350-$550.
Moonspell y Obscura
Calle 13
Coda
Santaflow + Norykko + Aitor
Delux
Sonora. 9pm.
Sáb 8 Circo Volador Calzada de la Viga 146, Jamaica. La Viga. 5740 3485. 8pm. $550.
Sáb 1 Palacio de los Deportes Viaducto Río de la Piedad, Granjas México. Velódromo. 8pm. $250-$500.
Sáb 8 Rock and Road Pool and Bar Luz Saviñon 1315, Narvarte. Etiopía o Eugenia. 10pm. $220.
Sáb 1 José Cuervo Salón Lago Andromaco 17, Granada. Río San Joaquín. 5255 1496. 8pm. $280.
Sáb 8 Multiforo Alicia Cuauhtémoc 91, Roma. 5:05pm. $100.
Easy Star All-Stars
Dapunto Beat
Sáb 8 Salón Los Ángeles Lerdo 106, Guerrero. Tlatelolco. 5597 5181, 9pm. $230.
Jardín Pushkin.
Sáb 8 El Imperial Álvaro Obregón 293, Roma. Obregón. 10pm. $120.
Álvaro
Fiona Apple
Rock y Metal
Dom 9 El Plaza Condesa Juan Escutia 4, Condesa. Sonora. 8pm. $750-$900.
La Barranca
Sáb 1 Pasagüero Motolinía 33, Centro.
Álvaro
Paul Banks
Rap, Hip-Hop y Reggae
Allende, 10pm. $150.
Sodom, Rotting Christ & Pactum Sáb 1 Circo Volador Calzada de la Viga 146, Jamaica. 5740 3485. 8pm. $500.
August Burns Red + We Came As Romans
Dom 9 Circo Volador Calzada de la Viga 146, Jamaica. La Viga. 5740 3485. 7pm. $400.
Arturo Meza
Cristal y Acero
Sáb 1 Rock and Road Pool and Bar Luz Saviñon 1315, Narvarte. Etiopía o Eugenia. 10pm. $150.
Dom 9 Lunario del Auditorio Nacional Reforma 50, Bosque de Chapultepec. Auditorio. 9138 1350 ext. 1289 y 1213. 6pm. $200-$300.
Sekta Core
Bruce Springsteen and the E Street Band
Dom 2 Rock and Road Pool and Bar Luz Saviñon 1315, Narvarte, Etiopía o Eugenia. 5pm. $150.
Arch Enemy & Black Oil
Mar 4 Circo Volador Calzada de la Viga 146, Jamaica. 5740 3485. 8pm. $500.
Dirty Projectors
Jue 6 Auditorio BlackBerry Insurgentes Sur 453, Hipódromo Condesa. Chilpancingo. 8pm. $450.
Frontline Guerrila Sonora
Jue 6 Centro Cultural de España Guatemala 18, Centro. Allende o Zócalo. 5521 1925 al 28. 7pm. GRATIS
División Minúscula
Jue 6 El Plaza Condesa Juan Escutia 4, Condesa. 10pm. $260-$360.
Sonora.
Siddharta y Javiera Mena
Jue 6 Lunario del Auditorio Nacional Reforma 50. Auditorio 9138 1350 ext. 1289 y 1213. 10pm. $300.
Música
Real de Catorce
Pila Seca
Jue 6 El Imperial Álvaro Obregón 293, Roma, Obregón, 10pm. $100.
Álvaro
Silverio
Vie 7 Pasagüero Motolinía 33, Centro.
Allende. 10pm.
Tobias Bernstrup + ADULT + Ghostigital + Khan + Theen Bwitches Vie 7 El Plaza Condesa Juan Escutia 4, Condesa. 8pm. $350-$550.
Lun 10 Palacio de los Deportes Viaducto Río de la Piedad y Churubusco S/N, Granjas México Velódromo 8pm. $330-$980.
Ozomatli
Jue 13 El Plaza Condesa Juan Escutia 4, Condesa, Sonora. 9pm. $400-$500.
Los Músicos de José
Jue 13 Rock and Road Pool and Bar Luz Saviñon 1315, Narvarte. Etiopía o Eugenia. 10pm. $100
Bloc Party
Vie 14 Auditorio BlackBerry Insurgentes Sur 453, Hipódromo Chilpancingo o Chilpancingo. 5564 1294. 10pm. $380-$750.
Moi Dix Mois
Vie 14 Circo Volador Calzada de la Viga 146, Jamaica. La Viga. 5740 3485. 8pm. $500-$1200.
Allison
Vie 14 Multiforo Alicia Cuauhtémoc 91, Roma. 7:35pm. $100.
Jardín Pushkin.
Technicolor Fabrics
Vie 14 El Imperial Álvaro Obregón 293, Roma. Obregón. 10pm. $100.
Álvaro
Los Bunkers + Paté de Fuá + Ely Guerra + Los Daniels + Lucybell + Nortec Collective Hiperboreal + Alfonso André + Austin TV + Bengala +
74 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
21 MUSICA LISTADO.indd 74
21/11/12 11:56
San Pascualito Rey + Los Tamales de Chipil + Marlish + Libios + 4to Menguante + Fancy Moustache + Smash-O + Jiangsu And The Band From Marz + Messiah + Ruta Interior
Le Becs + Renee Mooi
Un baile de máscaras (transmisión)
Vie 21 Centro de Cultura Digital Estela de Luz. Reforma y Bosque de Chapultepec. Chapultepec. 8:30pm. GRATIS
Sáb 22 Auditorio Nacional Reforma 50, Bosque de Chapultepec. Auditorio. 9138 135 ext. 1289 y 1213. 12pm. $50-$350.
Sáb 15 Pepsi Center WTC Dakota S/N, Nápoles. Poliforum 2pm. $300-$500.
Ópera y Clásica
Calavera
Sáb 1 Auditorio Nacional Reforma 50, Bosque de Chapultepec. Auditorio. 9138 135 ext. 1289 y 1213. 12pm. $50-$350.
Pop, Jazz, Folk y Trova
Sáb 15, Multiforo Alicia Cuauhtémoc 91, Roma. 9pm. $250.
La Cuca + Panteón Rococó + El Gran Silencio + La Castañeda + Inspector + Los de Abajo + Los Malditos Cocodrilos + Los Victorios + La Tremenda Korte + Motor + Estirpe + Oh! Que La Canción + Los Locos Inocentes + Las Líneas de Doña Tere + Remedio Kasero + 3 Kulturas + A.D.A (Amantes de lo Ajeno) + Gaspar Anzures
Dom 16 Pepsi Center WTC Dakota S/N, Nápoles. Poliforum 2pm. $300-$500.
Molotov
Mié 19 El Plaza Condesa Juan Escutia 4, Condesa. Sonora. 9pm. $400-$650.
La Clemencia de Tito (transmisión)
Jesús Suaste
Dom 2 Palacio de Bellas Artes Juárez s/n, Centro Histórico. Bellas Artes. 5512 2593. 5pm. $40-$90.
Calacas Jazz Band
Orquesta Sinfónica Nacional
Diego Verdaguer
Vie 7 Palacio de Bellas Artes Juárez s/n, Centro Histórico. Bellas Artes. 5512 2593. 8pm. $80-$160.
Orquesta Sinfónica Nacional
Dom 7 Palacio de Bellas Artes Juárez s/n, Centro Histórico. Bellas Artes. 5512 2593. 12:15pm. $80-$160.
Aida (transmisión)
Molotov
Sáb 15 Auditorio Nacional Reforma 50, Bosque de Chapultepec. Auditorio. 9138 135 ext. 1289 y 1213. 12pm. $50-$350.
Vicente Gayo
Orquesta de Cámara de la Ciudad de México (programa navideño)
Jue 20 El Plaza Condesa Juan Escutia 4, Condesa. 10pm. $400-$650. Jue 20 El Imperial Álvaro Obregón 293, Roma. Obregón. 10pm. $80.
Álvaro
Dom 16 Centro de Cultura Digital Estela de Luz. Reforma y Bosque de Chapultepec. Chapultepec. 7pm. GRATIS
Tony Bennett
Lun 10 Teatro Metropólitan Independencia 90, Centro. Juárez. 9pm, $500-$1,900.
La Decadanse
Mié 12 Zinco Jazz Club Motolinía 20, Centro. Zócalo. 10pm. $100.
Julieta Venegas
Sáb 1 Teatro de la Ciudad Donceles 36, Centro Histórico.. 7pm. $350-$1,150.
Estela de Luz. Reforma y Lieja. Chapultepec. 8:30pm. GRATIS
Allende.
Sáb 1 Zinco Jazz Club Motolinía 20, Centro. Zócalo. 10pm. $100. Dom 2 Auditorio Nacional Reforma 50, Bosque de Chapultepec. Auditorio. 6pm. $200-$1,100.
Pablo Prieto Jazz Quartet
Jue 6 Zinco Jazz Club Motolinía 20, Centro. Zócalo. 10pm. $100.
Playa Limbo
Scissor Sisters
Jue 13 Pepsi Center WTC Dakota S/N, Nápoles. Poliforum. 8:30pm. $450-$2,500.
Leo Corona Latin Jazz
Jue 13 Zinco Jazz Club Motolinía 20, Centro. Zócalo. 10pm. $100.
La Rondalla de Saltillo
Vie 14 Lunario del Auditorio Nacional Reforma 50. Auditorio. 9138 1350 ext. 1289 y 1213. 9pm. $350-$400.
Alberto Medina
Vie 14 Zinco Jazz Club Motolinía 20, Centro. Zócalo. 10pm. $200.
Jue 6 Teatro Banamex Santa Fe Lateral Autopista México-Toluca 1235, Lomas de Santa Fe. 5292 1380. 8:30pm. $250-$600.
Iris Bringas
Mamselle Ruiz
Heaven Li, Christmas to the World
Vie 7 Zinco Jazz Club Motolinía 20, Centro. Zócalo. 10pm. $200.
Furland + Matilda Manzana
Sáb 8 Centro de Cultura Digital
Vie 14 La Magdalena Cafetales 1823, Haciendas de Coyoacán. 8:30pm. $150. Mié 19 Lunario del Auditorio Nacional Reforma 50, Bosque de Chapultepec. Auditorio. 9138 1350 ext. 1289 y 1213. 9pm. $350-$500.
Para ver el listado completo y actualizado visita timeoutmexico.mx/musica
Música
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 75
21 MUSICA LISTADO.indd 75
21/11/12 11:56
Teatro Karina Eridhe Macias karina@timeoutmexico.mx
Rudo, obra de Diego del Río
Marco Vieyra, Trolebús Escénico
El Trole
Adiós a la cuarta pared Hazlo en la azotea, en el camión, en un billar. No es necesaria una habitación para disfrutar… de una obra de teatro. Melissa Moreno encontró estas cuatro opciones
I
r a la taquilla, comprar tu boletito y apartar una butaca es del siglo XX. El teatro itinerante ha desmitificado el espacio teatral gracias a producciones independientes que sin altos presupuestos, con compañías de no más de 10 personas y con publicidad de boca en boca, te ofrece una manera diferente de ver teatro.
LABtrece: teatro a la tupperware
Estos señores del colectivo Seres comunes dijeron: ¿teatro, para qué te quiero? Eliminaron el edificio teatral para favorecer el contacto entre actores y espectador.
Un día de 2008, Alfonso Cárcamo, director creativo de la compañía, junto con Luís Ayhllón, crearon Sala de Urgencia: un proyecto en el que casas particulares, escuelas, azoteas, oficinas y cualquier espacio no teatral sirven como salas de ensayo durante el proceso de creación de una puesta. La primera visita arranca con una lectura en la que los espectadores invitados levantan el pulgar para opinar si les gusta o no la obra y si le entienden o no. Conforme avanzan las “intervenciones”, los anfitriones se vuelven cómplices de los creadores. “Me molesta que una lámpara sea más cara que el trabajo de un actor o que una escenografía rebase los cinco millones de pesos y su sueldo jamás supere los 100 mil”, dice Alfonso. En 2008 con la primera versión independiente recorrieron 18 casas. “Funciona un poco como tupperware, donde llegas con tu producto y sale el siguiente anfitrión”, explica Cárcamo. Es muy barato, únicamente se necesita la confianza del espectador para que abra su puerta. Han trabajado en cuartos de azotea y en departamentos de dos por dos. Sólo se le sugiere a los anfitriones que por lo menos inviten a 10 personas. Normalmente los estrenos son en el
teatro Sergio Magaña, pero también pueden experimentar en billares, edificios antiguos o panaderías. Las funciones finales están abiertas para todo el público y sirven como una graduación de los artistas, pero si quieres acudir a una “intervención” del proceso de montaje, tendrás que hacerte amiguísimo de algún vecino de la zona (y ofrecerte a llevar las chelas).
Trolebús escénico La Nave: que nos lleve el tren
Marco Vieyra era testigo de cómo las ratas se apropiaban de este espacio. Sabía que algo debía hacer con él. Y lo hizo: metió el proyecto al Fonca, le asignaron presupuesto y luego de cuatro años este trolebús escénico se sostiene solo. A primera vista, parece un autobús abandonado, pero en realidad es un albergue alternativo para distintas disciplinas artísticas. “Buscaba tener una curaduría muy clara. No como las grandes obras institucionales sino que los directores vayan arriesgando y equivocándose”, explica Vieyra. En La Nave no hay teatralidad, “casi estás viendo un espejo de la realidad, la calidad de interpretación
se modifica. Eliminamos el artificio escénico y no porque no tengamos los recursos, sino porque le apuesto al tipo de teatro para que sólo la actuación nos haga emocionarnos, dice Vierya. En febrero es su aniversario y planean celebrar con puestas en escena y conciertos. En corto, Marco nos contó que están pensando convertirlo, además de teatro, en un espacio cultural que incluya sala de lectura y proyección de videos.
Trolebús El Foro: locomoción artística
Estos trolebuses fueron un donativo del gobierno de Japón. Resulta que en la década de los 70 este país envió toda una flotilla que resultó inservible porque el asiento del chofer estaba del lado derecho, como los ingleses. (#epicfail) Desde entonces han sido centros de cómputo, bibliotecas y escuelas de música. Al verlo abandonado, Judith Inda – responsable del proyecto– junto con un equipo de trabajo entraron a un concurso para desarrollar un proyecto. A partir de entonces se convirtió en un multiforo de expresión artística que incluye teatro, cine, música, talleres, exposiciones y lectura en voz alta. Cada día es temático: lunes experimentales, martes de cine, préstamo de libros gratuito y lectura en voz alta; miércoles de teatro; jueves de stand up;; viernes de cabaret; sábado de espectáculos para niños
76 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
22 TEATRO.indd 76
21/11/12 18:29
Campos de acción LABtrece Descripción: casas de la Santa María La Ribera, San Rafael, Nueva Santa María, Tlatelolco, Juárez, parte de la Roma; billares, azoteas, panaderías, edificios antiguos. En las casas montan los ensayos. Reciben feedback del espectador en cada intervención y presentan el show en el teatro Sergio Magaña.
Montaje de LABtrece
y tardes de danza o teatro; y los domingos normalmente son de música.
Carro de comedias: rieles de actuación
Este remolque se convierte en una plataforma que funge como escenario. Es camaleónico, pues los elementos cambian de acuerdo a la puesta en escena. Lo interesante de este carro es que puede moverse a plazas, parques, escuelas o malecones, sin la necesidad de llevar técnicos. El proyecto nació con alumnos de prepa y de licenciatura de la UNAM que buscaban un espacio, pero no tenían cabida en los recintos universitarios porque no tenían la preparación suficiente.La Dirección de Teatro de la UNAM, junto con las facultades de ingeniería y arquitectura decidieron armar el remolque. “Actuar en el carro de comedias es un diplomado de actuación, aprenden a proyectar la voz, perfeccionan su trabajo de improvisación y de contacto con el público”, explica Fernando Bernal, coordinador del Carro de Comedias. Los fines de semana ya tienen una audiencia cautiva afuera del Centro Cultural Universitario, y entre semana siempre tienen invitaciones en festivales, en la Universidad Pedagógica Nacional, prepas y tecnológicos. Siempre en busca de espacios. Para Fernando es muy importante acercar el teatro a todo tipo de público, sobre todo a aquél que vive situaciones difíciles, como entornos violentos. Por
ejemplo, con su última temporada fueron al municipio de Jiménez, en Tamaulipas, a presentar La Paz de Aristófanes. En una escena, el actor preguntó a la audiencia “¿quién me ayuda a liberar la paz”. Un hombre mayor del público gritó: “¡Jiménez te ayuda!”. Todo el público se unió al reclamo. Los actores no podían terminar la obra de la emoción. Al terminar, ya detrás del remolque, se echaron a llorar.
La Nave Descripción: Camión con dos hileras de asientos donde se montan obras. Caben 35 personas sentadas en dos hileras. Arriba cuenta con una especie de bar, usado después de algunas funciones.
labtrece.com y salasdeurgencia. blogspot.mx Gratis.
Trolebús Escénico La Nave
Trolebús El Foro
Trolebús El Faro Descripción: Camión cortesía del gobierno japonés Presentan cine, lectura en voz alta, teatro, stand up, cabaret y danza.
Guanajuato y Orizaba, Roma. facebook.com/forobus Gratuito
Carro de Comedias
Explanada del Centro Cultural Universitario, Insurgentes 3000. CU. teatrounam.mx @carrodecomedia. Sáb-dom 11am
Quisimos que hablara uno de los meros meros involucrados. Diego del Río presentó una exitosa temporada de la obra Rudo en el Trolebús Escénico La Nave, lo entrevistamos ¿Cómo es montar una obra en el trole? La obra no sólo pasa dentro de él, se utilizan elementos de fuera. En Rudo uno de los personajes va a la farmacia que está enfrente. Al comienzo se le dice a la gente que si desde su lugar no ve alguna escena, puede moverse. ¿Por qué el trole? Me interesa hacer cosas con todos los lenguajes y espacios. En este proyecto tenía muchas ganas de explorar un espacio alternativo. Me siento atraído a la cercanía con el espectador que obliga al actor a un nivel de verdad absoluta donde no puede haber artificios. ¿Cómo funciona para el montaje? Se vuelve interesante porque el hecho teatral se lleva a otras dimensiones, incluso para la gente de fuera que no sabe si es una obra o no.
“Sala de Urgencias” de LABtrece
Sonora y México, Condesa. facebook.com/trolebus.escenico, @TrolebusLaNave. Necesario reservar y llegar con 15 minutos de anticipación. Donativo consciente: $150 (descuento para estudiantes).
¡Tercera llamada!
Carro de Comedias Descripción: Remolque que se transforma de acuerdo al tipo de montaje.
Cuéntame una anécdota que haya sucedido en la temporada En Rudo había una pelea fuera del trole y en una ocasión llegó la policía a quererse llevar a los actores. Me parece increíble poder generar esto. ¿Cuál es la reacción de la gente? Nunca hemos tenido un público que no se involucre. En una ocasión un señor me dijo que no le gustaba el teatro porque le hacía sentir cosas, como si fuera algo malo. Cada vez hay más chavos que buscan esta catarsis. ¿Qué buscas en este tipo de proyectos? Que el nivel de realismo sea tal que el espectador se confunda y no sepa si es actuación o no.
Cada año se abre la convocatoria para seleccionar a seis actores y se prepara un montaje que da funciones durante nueve meses.
tuito
GraTeatro
Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 77
22 TEATRO.indd 77
21/11/12 18:19
Tomo tu mano en la mía ttttt Un Chéjov enamorado
David Hevia
como la luna, que sólo aparezca de vez en cuando en las noches’. No era un hombre aferrado al matrimonio o un romántico, sin embargo se siente este amor, este sarcasmo, y desde mi punto de vista, Chéjov es uno de los grandes autores con un nihilismo velado, con un desencanto de la humanidad a media sonrisa”, agrega David. La académica y dramaturga Carol Rocamora se
encargó de darle una somera forma teatral a estas cartas de amor, pero fue el mismo Hevia quien concluyó el trabajo al agregarle una anécdota a la obra: en un futuro lejano, un par de actores encuentran las cartas de amor de un escritor que todavía recuerdan y entre las lecturas comienzan a adueñarse de esos personajes. Es durante la misma obra que vemos
Foro Sor Juana Inés de la Cruz Insurgentes Sur 3000. Mié 8pm, sáb-dom 12:30pm. $150.
Teatro
No importa si la audiencia está familiarizada o no con la obra del escritor ruso Antón Chéjov, porque, aunque Tomo tu mano en la mía es una obra de teatro basada en algunos momentos de su vida, al Chéjov que verán es la representación de un hombre que reflexiona acerca del amor y de la vida. “Lo único verdadero de Chéjov en esta obra son sus palabras”, explica el director de la obra, David Hevia, en entrevista telefónica, “en cuanto se sube al escenario es ficción, no importa que el mismísimo Chéjov estuviera sentado en las butacas; para mí el teatro se trata de lo que no es en la realidad”. Las 400 cartas de amor que el escritor ruso Antón Chéjov escribió durante seis años –hasta su muerte– a su esposa Olga Knipper sirvieron para armar una puesta en escena que, en palabras de David, es una historia de amor muy sui generis. “Estamos viendo a un Chéjov enamorado. Él mismo decía: ‘denme a una mujer que sea
cómo Rafael Sánchez Navarro y Marina Navarro construyen a sus personajes: Antón Chéjov y Olga Knipper, quienes, a pesar de amarse mucho, no pueden estar juntos porque Olga es una exitosa actriz de Moscú y la tuberculosis no le permite a Antón vivir en otro lugar que no sea el sur de Rusia. “Hemos tenido que ir moldeando los mismos textos, porque son citas de las cartas. Bien se podría sentar los actores y leerlas sin hacer nada, como teatro de atril, y sería igual de interesante, pero yo le quise dar un contexto y estamos tomando este riesgo”, concluye David. Esta obra forma parte de la programación que el Centro Cultural Universitario le dedica al escritor ruso, sin quien según David, el teatro moderno no existiría: “es un autor que, hasta nuestros días, de lo que habla en sus obras es de una actualidad y de una profundidad humana increíble, parece muy sencillo pero en esa sencillez está la gran complejidad humana”. Berenice Andrade
78 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
22 TEATRO.indd 78
23/11/12 13:59
Tennessee en cuerpo y alma ttttt Si los personajes hablaran
Blanche DuBois mira su catástrofe. Tennessee, su creador literario, la abandonó. Acabará su vida confinada en una clínica de un lugar desconocido. El olvido de Tennessee se ha vuelto su desdicha. “Yo he dependido siempre de la bondad de los extraños”, fueron sus últimas líneas antes de ser internada, y ahora aprovecha precisamente la sensibilidad de una médium para comunicarse nuevamente con el escritor y alejarse de la decadencia de su vida en el libro que protagoniza: Un tranvía llamado deseo. Por su parte, Tennessee, taciturno, se sienta cada noche frente a su máquina de escribir. Muchas hojas con frases inconclusas se apilan en el cesto de basura. Nada sirve. Toma un vaso con whisky y luego otro y otro. Se termina la botella. Frustrado y agotado por su bloqueo creativo permanece encerrado en su estudio, hasta que presa del celo de su querida y sórdida Blanche, su personaje más representativo, se ve obligado a volver su mirada al pasado en busca de la inspiración que ha perdido. El argumento de esta puesta atrae porque aborda los límites entre la ficción, la realidad, los fantasmas y las frustraciones que pueblan la mente de un escritor en un periodo de crisis inefable. Este montaje –escrito por Ximena Escalante y bajo la dirección de Francisco Franco– plantea la insatisfacción de un
personaje con su final. ¿Cuántas posibilidades podría tener después del término de una obra? Blanche, interpretada por Itatí Cantoral, emerge de las páginas y reclama al dramaturgo estadounidense el mundo mezquino al que la condenó. Se siente tan afligida y desesperada, porque sabe que Tennessee nunca volverá a ella, morirá cuando el lector o el espectador lleguen al final de la obra. Después no habrá nada. Así como ella, llega un hombre cualquiera a ocupar los pensamientos de Tennessee y embelesarlo. Las conversaciones entre Mildred, la médium, y el escritor añaden un tono cómico a las escenas de frustración cuando el dramaturgo se encuentra con su inolvidable personaje y su incomodidad de vivir en el mundo real. El trabajo escénico consistente de Hernán Mendoza, en el papel del destacado escritor, la experiencia de Dora Cordero y las convincentes actuaciones de Itatí Cantoral y Eduardo Tanús, la vuelven una obra recomendable. Sin contar la música de Natalia Lafourcade y piezas como “Love me or leave me”, interpretada por la soberbia Nina Simone, que refuerzan los ambientes para sumergir al espectador en un maravilloso tranvía llamado Tennessee cuerpo y alma. Mariana Guillén Casa del Lago Casa del Lago Juan José Arreola. Bosque de Chapultepec 1ra. sección, San Miguel Chapultepec. Vie 8pm, sáb-dom 7pm. $200. Hasta 10 febrero.
También puedes ver
La ópera de los perros héroes
¡NOS GUSTA!
Teatro de las Artes del Centro Nacional de las Artes dDel 6 al 16 diciembre.
Un hombre inmóvil con un talento especial para entrenar perros, un enfermero, una madre, una hermana y 30 canes son parte de esta ópera. La historia está basada en la novela Perros héroes, de Mario Bellatín. Con danza, plástica, música y video, esta puesta en escena es presentada por la compañía Circo Raus, para conmemorar su 25 aniversario de circo de cámara en México. Río Churubusco 79, Country Club. Metro General Anaya. 4155 0000. Galería $100, preferente $150. Jue-vie 8pm, sáb 7pm, dom 6pm. Si quieres aparecer en los listados Mándanos la información a listados@ timeoutmexico.mx e incluye el nombre del artista, fechas, horarios, dirección con entrecalles, metro más cercano, información de contacto y precio del evento, si hay tal. ¿Cómo usar esta sección? *Evento recomendado. Musical. GRATIS Significa que puedes ir de gorra. $ Costo del boleto. d Fecha de la función.
Escobedo 665 esq Reforma. 5250 6957 y 5254-3232. Vie 8:45pm, sáb 6pm y 8:45pm, dom 5:30pm y 8pm. $160-$500. dDiciembre.
Los diputados
Teatro Helénico. Revolución 1500, Guadalupe Inn. 3640 3139. Mar 8:30pm. $150, estudiantes, maestros e INAPAM 30% de descuento. dDiciembre.
Teatro de la ciudad. Donceles 36, Centro. 5510 2197. Vie 14 8pm, sáb 15 5pm y 8pm, dom 16 1pm y 5pm. $150-$350.
*Diario de un loco Teatro Helénico. Revolución 1500, Guadalupe Inn. 3640 3139. Lun 8:30pm. $200, estudiantes, maestros e INAPAM 30% de descuento. dDiciembre.
Agraciadas damitas
Almacenados
Descubriendo la Navidad
Teatro Foro del Tejedor, Péndulo Roma. Álvaro Obregón 86, Roma. 5574 7034. Dom 6pm $150. d9 diciembre.
Si nos dejan
Centro cultural Telmex II, Chapultepec 19, esq. Cuauhtémoc, Roma 5207 1498, jue 8pm, vie y sáb 5:45pm y 9pm, dom 1:15pm y 6pm, $250-$650. dDiciembre.
Mary Poppins
Centro Cultural Telmex I, Chapultepec 19, Cuauhtémoc, Roma, 5207 1489. Jue 8pm, vie y sáb 5pm y 8:30pm, dom 1pm y 5pm. $300-$750. dDiciembre.
La caja
Teatro Renacimiento, Velázquez de León 31, San Rafael. 5535 5424. Jue 8:30pm, vie 7:30pm y 9:30 pm, sáb 6:30pm y 8:30 pm, dom 4:30pm y 6:30 pm. $425-$475. dDiciembre. *Los monólogos de la vagina Teatro del Hotel NH. Liverpool 155, Juárez, Zona Rosa. 5229 1559. Mié, jue y vie 8pm, sab 6pm y 8pm. $375. dDiciembre. *Tomar partido Foro Cultural Chapultepec. Mariano
Foro Shakespeare. Zamora 7, Condesa. 5553 4652 y 5256 0014. Mié 8:30pm. $250. dHasta 9 diciembre.
Frag/mentos (K, Cena para Noctambulos y El Gio)
Foro Shakespeare. Zamora 7, Condesa. 5553 4652 y 5256 0014. Mar 8:30pm. $250. dDiciembre.
Tiernas criaturas
Foro Shakespeare (Espacio Urgente 2). Zamora 7, Condesa. 5553 4652 y 5256 0014. Lun 8:30pm. $150. dDiciembre.
Nuestras vidas privadas
Foro Shakespeare. Zamora 7, Condesa. 5553 4652. Lun 8:30pm. $250. dDiciembre.
Alicia en el país de las maravillas
Teatro de la comedia Wilberto Cantón. José María Velasco 59, San José Insurgentes. 5660 8590. Dom 4pm. $200. dDiciembre.
El mago de oz
Teatro Arlequín. Villalongín 24, Cuauhtémoc. 5546 8673 y 5591 0486. Dom 11am y 1:30pm. Ddultos $250, niños $150. dDiciembre.
Teatro
¿Buscas otras opciones? Para más listados entra a timeoutmexico.mx Diciembre 2012 www.timeoutmexico.mx 79
22 TEATRO LISTADO.indd 79
23/11/12 13:56
Quedar atrapado en una plática sobre Wes Anderson
Qué hacer en caso de…
Por Peach Melba Ilustración: Lémur Limón @lemurlimon 1
2
3
Finge que sabes quién es, con frases del tipo “representa la actitud hipócrita de la sociedad ante los problemas del mundo, cuando el problema es la sociedad misma”. Aplica para cualquier película que no entiendas.
Declárate fan de Bill Murray. Baja el logotipo de Los cazafantasmas e imprímelo, vía transfer, en una camiseta que seguro pondrás de moda en menos de lo que mencionas otra película de este actor.
Afirma también ser admirador de Owen Wilson, pero desdeñando su paso por el cine comercial, sin importar que las películas del propio Anderson sean “de autor”, pero “taquilleras” cual comedia adolescente.
4
5
6
Busca comerciales que ha hecho (para una marca de autos o para un fabricante de celulares) y si alguien te pregunta tu opinión sobre sus filmes, explica que es necesario verlos para entender tu punto.
7
Si te obligan a ver la película, ingiere pastillas para conciliar el sueño y dos litros de café. Te ayudarán a pasar de la alegría al llanto como el resto de las personas en la sala, sin necesidad de ser bipolar.
Critica que nunca ha ganado un Oscar y adjudica esa condición al temor de la industria por su trabajo crítico y propositivo, sin importar que ni siquiera tú sepas a qué diablos te refieres.
Ante preguntas impertinentes, escapa por la puerta fácil y critica a Disney por comprar LucasFilm. Desviarás la atención y no faltará quien busque presumir sus conocimientos citando la parodia que Wes realizó.
8
Si te animas a ver su nueva película, acude antes de una reunión familiar. Celebrarás el divorcio de tus padres y hasta fumarás la pipa de la paz con tu hermano y su esposa, quien también es tu ex.
9
Si después de verla te parece que están plagadas de situaciones irrelevantes pero te gustó, ¡felicidades!, puedes declararte fan y lanzarte al videoclub de tu preferencia por alguna de sus siete películas previas.
NOTA: Qué hacer en caso de… es una sección cuyo único fin es el entretenimiento y está basada en la “sabiduría popular”. Queda bajo responsabilidad del lector su interpretación.
80 www.timeoutmexico.mx Diciembre 2012
88 QUE HACER.indd 80
26/11/12 12:53
ANUNCIOS.indd 1
12/11/12 17:08
ANUNCIOS.indd 1
12/11/12 17:08