Авторский интерьер №1 2009 by da-nn.com

№ 1, 2009

Ирина Линевич: «Серый и черный — оптимальны для творческого полигона»

Огромный выбор удивит вас и не оставит шанса для сомнений

г. Нижний Новгород, ул. Горького, 50 Тел.: (831) 437-02-38, 437-03-99 Пн. – пт. 10.00 – 19.00 Сб. 10.00 – 17.00 Вс. – выходной Сертифицировано

Сергей Пичугин, главный редактор

Меня всегда удивляло, как можно говорить о плохих и хороших стилях и мастерах в интерьерном дизайне (если это, действительно, Стили и Мастера)? На мой взгляд, когда речь идет о подлинно авторском интерьере, о нешаблонном решении и нестандартном подходе, судить творца — моветон. За нашим примитивно-вульгарным «нравится-не нравится» на самом деле скрывается нечто большее: глубинное, подсознательное совпадение или несовпадение мировоззрения и мировосприятия автора, создавшего интерьер, и зрителя, оценивающего творение. «Нравится» — это значит, совпало и состыковалось множество деталей двух разумов, вернее, двух душ; это значит, что произошел мгновенный диалог, в котором двое (творец и «потребитель») поняли друг друга. Но неправильно было бы думать, что для того, чтобы получить желаемый интерьер, нужно найти такого «совпадающего» с вами мастера. Настоящий талант универсален. Несмотря на возможные личные пристрастия, талантливый дизайнер сможет создать действительно «ваш» интерьер, даже не являясь поклонником выбранного вами стиля. И в этом – истинное мастерство Художника… Помочь заказчику — владельцу дома, квартиры, офиса, салона, ресторана или клуба — сориентироваться в мире дизайна и найти достойного мастера — одна из главных задач, которую ставит перед собой первый нижегородский журнал о частных и общественных интерьерах «Авторский интерьер» (его пилотный номер вы держите сейчас в руках). С другой стороны, мы хотели бы, чтобы это издание стало площадкой для своеобразного заочного общения нижегородских дизайнеров между собой, а также с коллегами из других городов. Как ни странно, дизайнеры редко встречаются и мало обмениваются опытом, на что сами часто сетуют. Теперь у них есть возможность всегда быть в курсе последних тенденций, событий в мире интерьерного дизайна. Кроме того, посредством «Авторского интерьера» они смогут узнать, куда и как движутся их коллеги, дать свою оценку той или иной работе, получить отклик о своем творчестве. И все это опять же на благо заказчика: больше общения – больше опыта и знаний – лучше интерьеры. Словом, все в выигрыше, с чем вас и поздравляем!

/2009

Адресная доставка

руководителям дизайн-студий, архитектурных мастерских, интерьерных и мебельных салонов, частным дизайнерам и декораторам Учредитель и издатель: ООО «Издательский Дом «Июль в Швейцарии» Генеральный директор: Жанна ХАЗОВА/july-70@mail.ru Главный редактор: Сергей ПИЧУГИН/red@july52.ru Авторы: Людмила ВАВИЛОВА, Ирина ДИМСКАЯ /text@july52.ru Арт-директор: Николай КОЗЛОВ/risuem@july52.ru Дизайнер: Сергей СТЕПАНОВ/risuem@july52.ru Фотографы: Иван БЕЛОВ, Антон КОНТОРЩИКОВ, Наталья ПЛАНКИНА, Александр ИВАСЕНКО, Надежда ГАВРИЛОВА, Александр ЧУРБАНОВ, Дмитрий КОСОЛАПОВ Корректор: Елена ТРЯПИЧНИКОВА Директор по рекламе: Наталия ЛЯКАЕВА/dr@july52.ru Рекламный отдел: Наталья МИТИНА, Ирина СЕМОЧКИНА, Елена СИДОРОВА, Юлия СИДОРОВА/rek@july52.ru Трафик-менеджер: Светлана ВОЛКОВА/maket@july52.ru Отдел продвижения: Светлана ПОГОДИНА/web@july52.ru Адрес редакции: 603001, Н. Новгород, ул. Кожевенная, д. 1/1а, лит. В-В1 Телефоны: (831) 433-34-50, 430-46-71 Журнал зарегистрирован Управлением Федеральной службы по надзору в сфере массовых коммуникаций, связи и охраны культурного наследия по Нижегородской области. Свидетельство ПИ №ТУ 52-0116 от 5 марта 2009 г.

В свободном доступе

дизайн-студии: АС-ПРОЕКТ ул. Ильинская, 70, АРТ-ДИЗАЙН СТУДИЯ СКВ ул. Ошарская, 1, АДБ «БЕРНИДИЗАЙН» ул. Невзоровых, 85, БЮРО КРАСИВЫХ РЕШЕНИЙ «ШИШКОВЪ» ул. Шишкова, 1, мебельные салоны: «КИТАЙСКИЙ ДОМ» ул. Бекетова, 13 (мебельный центр «БУМ»), «ЭДЕМ» ул. Ижорская, 4, «КОМФОРТ» ул. Родионова, 23, MR.DOORS ул. Горького, 220, Мещерский бульвар, 3, «КАРДИНАЛ» ул. Варварская, 40, GRANGE ул. Пискунова, 22, САЛОНЫ ОТДЕЛОЧНЫХ МАТЕРИАЛОВ: «ДЕКОР БУРРЖУА» ул. М.Горького, 50,«ИТАЛЬЯНСКАЯ КЕРАМИКА» ул. М.Горького, 220, «ЕВРОКЕРАМИКА» ул. Минина, 22/4, «ПАРКЕТ-ХОЛЛ» ул. Белинского, 110, Должанская, 37, АРТ-ХАУС ул. Костина, 6, корп.1, СТУДИЯ ФК пос.Буревестник, ул. Гаражная, 1, СТУДИЯ АВТОРСКИХ ШТОР «БЕРЕГИНЯ» Московское шоссе, 126, «КЕРАМЛЮКС» ул. Б.Панина, 1а, СТРОИТЕЛЬНЫЕ ФИРМЫ: «РОСТ-ЭЛ» ул. Свободы, 63, САЛОН ДВЕРЕЙ «ЭЛИКА» ул. Родионова, 191

Всегда в продаже

торговые центры: «ЭТАЖИ» ул. Белинского, 63, «РЕСПУБЛИКА» пл. Революции, КНИЖНЫЙ МАГАЗИН: «Дом книги» ул. Советская, 14а, АВТОКОМПЛЕКС «ФАВОРИТ» ул. Бринского, 8, ИЗДАТЕЛЬСКИЙ ДОМ «Июль в Швейцарии» ул. Кожевенная, 1/1а

Также журнал можно приобрести на специализированных выставках в Нижнем Новгороде

Издательский дом «Июль в Швейцарии»

Присланные материалы не рецензируются и не возвращаются. © Авторские материалы, макеты, фотографии, опубликованные в журнале, являются собственностью редакции и не подлежат воспроизведению любым способом. В случае нарушения указанного положения виновное лицо несет ответственность в соответствии с действующим законодательством РФ. Редакция не несет ответственности за содержание рекламных материалов. Подписку на журнал «Авторский интерьер» можно оформить по телефону: (831) 433-34-50. Полный перечень мест распространения журнала «Авторский интерьер» можно уточнить по телефону (831) 433-34-50. Все рекламируемые товары и услуги подлежат обязательной сертификации. Отпечатано в типографии «АПД», Н. Новгород, пр. Гагарина, 178 Тираж 3 000 экз. Цена свободная. Обложка Благодарим Архитектурное бюро Ирины Линевич за предоставленное фото

/2009

www. july52.ru

Содержание Имена n 6 «БОРЮСЬ ЗА ПРОСТРАНСТВО И СОЛНЕЧНЫЙ СВЕТ» приятная миссия Ирины Линевич

n 10 «УЮТ — ЭТО ПРОДУМАННЫЕ ИЗЛИШЕСТВА» твердые убеждения Сергея Антонова

n 14 «ДО РАСПИСНОЙ МЕБЕЛИ НУЖНО ДОЗРЕТЬ» особое мнение Анастасии Немоляевой

n 18 «У ДИЗАЙНЕРА НЕ ДОЛЖНО БЫТЬ ЛЮБИМЧИКОВ» главный принцип Лилии Фазлиевой

Стиль и дизайн n 24 ФРАНЦУЗСКИЙ СТИЛЬ: МЕЖДУ ПРОШЛЫМ И НАСТОЯЩИМ последние тенденции French Style

n 30 ВНЕ ВРЕМЕНИ — ДЛЯ ПРОСТРАНСТВА декорируем старые стулья на новый лад

Реальные объекты n 34 ДОМ ПРЕРИЙ этнические мотивы в конструкциях модерна n 44 ЯПОНСКАЯ СКАЗКА восточный стиль и европейские акценты n 54 УЖИН У TIFFANI новое лицо знаменитого кафе n 62 ИГРА ДЛЯ ПОСВЯЩЕННЫХ совмещение несовместимого n 72 ДОБРОПОРЯДОЧНАЯ КЛАССИКА праздник, который не надоедает n 82 ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ПОРЯДОК пространство для творчества Интерьер-каталог n 91 ВОЗМОЖНОСТИ Справочник n 97 ПРОДУКЦИЯ И УСЛУГИ

54 /2009

СТИЛЬ И ДИЗАЙН 

реальный объект

Нижний Новгород, ул. Горького, 220 (831) 278-40-30 Мещерский бульвар, 3 (831) 249-49-11 www.mebel.ru 4

/2009

Cертифицировано

Ирина Линевич

Проектирование интерьеров, учитывающих законы взаимодействия человека с окружающим пространством, конкретного «я» — со стилем и цветом

Анастасия Немоляева

Создавать авторские стилизации, вдохновляясь шедеврами разных эпох, культур, народов

18 Лилия Фазлиева

Через эксперимент к совершенству!

Сергей Антонов

Гармоничный баланс между традициями и современными тенденциями в дизайне и архитектуре

Портрет дизайнера ИМЕНА /2009

ИРИНА ЛИНЕВИЧ имена



Ирина Линевич: текст Людмила Вавилова фото предоставлены Ириной Линевич

«Борюсь за пространство и солнечный свет» 6

/2009

— ирина, какие домашние интерьеры, на ваш взгляд, сегодня безнадежно устарели? — Интерьеры-однодневки. Внешне чрезвычайно эффектные, они становятся непригодными для жизни уже через несколько месяцев. Бешеный цветовой контраст, заложенный в отделке стен, сводит хозяев с ума, а менять домашний интерьер раз в 2 – 3 года с учетом мировой финансовой ситуации — непозволительная роскошь! Десять лет назад, когда россияне обзаводились своим первым «дизайнерским жильем», стремление удивить и шокировать было понятно. Сменив три – четыре интерьера, пора сделать выбор в пользу разумно организованного и психологически комфортного пространства, которое не надоедает. Не случайно в Европе, да и во всем мире, сегодня господствует мода на так называемые семейные дома — фамильные владения, которые передаются по наследству. Одно поколение, выросшее в их стенах, сменяет другое, но жилое пространство не теряет своей актуальности. Интересно, что коттедж, особняк или квартира подобного плана почти не требуют «декоративного вмешательства». Конечно, при желании антураж можно менять с помощью модных аксессуаров и текстиля, но идти дальше переклейки обоев я бы не советовала: главное достоинство семейного дома — простор и «изначальный» уют. Я убеждена, что нарочито яркие решения приемлемы только для коммерческих мест кратковременного пребывания — клубов, ресторанов, гостиниц… — Если бы вам предложили сделать интерьер «в стиле линевич» полностью в соответствии с вашим вкусом, каким бы он был? — Просторным, технологичным и, на первый взгляд, нейтральным. Обязательно — со скрытой подсветкой«хамелеоном»: на улице снег, хочется лета — нажимаешь кнопку, и бело-серую комнату окутывает зеленоватая дымка. Из аксессуаров предпочитаю предметы, которые сочетают

ИРИНА ЛИНЕВИЧ 

имена

Как стать гуру интерьерного дизайна? Судя по биографии Ирины Линевич, члена Союза дизайнеров и руководителя авторского архитектурного бюро, для этого нужно преуспеть сразу в нескольких науках — архитектурной, философской и педагогической. Все три Ирина успешно постигла в ННГАСУ, во время заграничных стажировок и самостоятельных поездок по всему миру. Остальное — дело практики: подчинить фантазию логике, искусство — законам психологии и, объединив под своим началом группу молодых талантливых дизайнеров, удачно реализовать эту концепцию более чем в тысяче интерьеров в Нижнем Новгороде, Москве, Владимире, Рязани… Сегодня творческое кредо Ирины Линевич полностью соответствует ее статусу опытного мастера: «Лучший интерьер — спокойный интерьер». Но, если присмотреться, в каждом из них вы обнаружите скрытый маневр для яркого безумства…

Кабинет Ирины Линевич украшает панно из осколочной мозаики по мотивам знаменитой скамьи в парке Гуэль Барселоны, спроектированной великим Антонио Гауди

Почетная награда от журнала «Лучшие интерьеры» за интерьер собственного офиса

функциональность и декоративность, — зеркала и часы, а также всевозможные трансформеры: представьте, уже изобрели светильники, которые по мановению руки превращаются из цилиндра в цветок, меняя геометрическую форму на органическую! Отделка — стекло, пластик и металл. Однако минимализм и хай-тек важно уравновесить живописным видом из окна: не люблю, когда за плотными шторами прячут унылую улицу. И как здорово, когда с верхних этажей видишь зеленый массив или вечерний урбанистический пейзаж: кажется, что весь мир в кармане! Вообще, под эти критерии трудно «подогнать» и городское, и загородное жилье. Поэтому, если в городском интерьере сделан акцент на «умные» технологии, то милый деревянный коттедж для семейных уик-эндов должен радовать видом на озеро и лес. Мне кажется, такими и будут интерьеры будущего. — Существуют ли какие-то принципы в разработке дизайна домашних интерьеров, которых придерживаетесь и лично вы, и специалисты вашего архитектурного бюро? — Конечно. Во-первых — продуманность до мелочей. Стиль может быть любым, но дизайн можно назвать хорошим только тогда, когда его не замечаешь: ничто не режет глаз, а все выключатели находятся сами собой. Во-вторых — борьба за жилое пространство: при создании дизайнпроекта его важно сохранить, а в идеале — максимально увеличить. На практике у многих дизайнеров, особенно начинающих, получается наоборот: рисуя красивую картинку, например, с потолочными спотами, авторы часто не берут в расчет, что технология точечного освещения «съедает» площадь. Установка встроенных лампочек требует наличия свободного пространства между потолочной плитой и слоем гипсокартона, что для стандартной российской квартиры с невысоким потолком — серьезный пространственный ущерб: минус 10 – 15 см высоты. В то же время существуют техно-

/2009

ИРИНА ЛИНЕВИЧ 

имена

Дизайнеры совсем недавно начали обучать стиль технологичного мегаполиса разговаривать на человеческмо языке — языке эмоций. В Нижнем Новгороде это удалось Ирине Линевич, которая спроектировала офис для собственного архитектурного бюро в духе Industrial Style. Как считает дизайнер, серый и черный цвета оптимальны для творческого полигона

логические опуски потолка: где-то проходят балки, где-то — трубы систем вентиляции и кондиционирования, и тогда гипсокартонную конструкцию можно дополнить световым декором. Но надо ли делать сложный потолок или подиум на полу ради самой идеи декоративной подсветки? Стоит поразмыслить над этим! В-третьих — ничего сиюминутного. Когда речь идет о долгосрочном интерьере, первостепенное значение приобретает качественная установка и функционирование внутренних технологий и коммуникаций — скрытых проводок, канализации и т.д., а ниши, арки и другие элементы внешнего убранства отходят на второй план. Текстиль и мебель меняются, а надежные стены — остаются. — Отправной точкой в вашей карьере было классическое образование в области архитектуры, рисунка и живописи. Затем вы реализовали себя как экспериментатор в сфере валеологии и социальной педагогики (на базе этой кафедры ННГАСУ сегодня создан Гуманитарно-художественный институт. — Ред.). Чем для вас оказался полезен этот опыт? —В России на рубеже 80 – 90-х интерьерный дизайн еще не выделяли и не преподавали как отдельную науку, но сотрудники нашей кафедры имели возможность перенимать опыт зарубежных коллег. Мы разрабатывали собственные программы на стыке медицины, физкультуры и творчества, адаптировали западные методики к отечественным образовательным системам. Например, в Германии я познакомилась с вальдорфской педагогикой, основанной на образном мышлении (ее автор — философ конца XIX — начала XX века Рудольф Штайнер. — Ред.), и узнала о воздействии предметного окружения, линий и цвета на здоровье человека, их огромной целительной силе. Побывав в европейских домах, я сделала для себя еще одно важное открытие: интерьер тесно

/2009

связан с климатическими условиями конкретной страны, ее национальной культурой, менталитетом... Вывод — бездумно переносить на российскую почву цветовую гамму, планировочные решения и материалы домашней обстановки других народов в корне неверно. — А как же мода на этнические интерьеры — восточные, азиатские? Их выбирают многие и остаются довольны! — Практической частью — далеко не всегда. Например, керамическая плитка и напольные покрытия из мрамора и камня, традиционные для южных стран (там их используют, чтобы сохранить прохладу в помещении), в российских домах зачастую «приживаются» только с системой «теплый пол». Нам гораздо комфортнее в натуральном дереве — не случайно в России это самый популярный строительный и отделочный материал. Выбирая «заморский» интерьер, также не стоит забывать о национальных костюмах его исторической родины. Вспомните: в монохромных японских интерьерах обитали красавицы в расшитых шелком кимоно, и, если ваш домашний наряд не столь яркий и роскошный, сможете ли вы органично существовать в этой пустой и аскетичной обстановке? Обратная ситуация с арабскими интерьерами, насыщенными сочными красками и золотом: на Востоке носят «ахроматическую» одежду — мужчины белую, женщины черную, которая контрастно выделяет их из окружающей пестроты. А вот обстановка в дворцовом стиле, столь любимом русскими людьми, требует соответствия: чтобы не казаться чужим в собственном дворце, по идее, нужно всегда быть «при параде»! Одним словом, в собственном жилище человек обязан выглядеть доминантой, интерьер — это фон для его жизни. Об этом — моя кандидатская диссертация по философии: «Социокультурная концепция формирования индивидуальной жизненной среды».

ИРИНА ЛИНЕВИЧ имена



— Как вы создаете «индивидуальную жизненную среду»? — Все строится на индивидуальном подходе, взаимном интересе и доверии. Если дизайнер испытывает огромное желание создать жилое пространство именно для этого человека — тот, в свою очередь, раскроет ему свой внутренний мир и поделится мечтой об идеальном доме. Чтобы создать оптимальную цветовую гамму, я всегда обращаю внимание на то, во что человек одевается и насколько он постоянен в своих пристрастиях. Среди наших заказчиков была приятная молодая пара: мужчина всегда носил черное, а женщина предпочитала прохладные оттенки, в основном, фиолетовые. Мы сделали для них черно-фиолетовый интерьер и попали в точку: семья сразу восприняла его как «свой». Если же вкусы человека меняются и он динамичен по своему внутреннему складу, важно оставить в обстановке задел для возможных изменений в будущем. Сужу по себе: я человек, меняющийся в своих вкусах и колористических предпочтениях, поэтому интерьеры, в которых я живу и работаю, перестают соответствовать моим эстетическим требованиям уже через три года. У меня был оранжевый период, был черный, сейчас серо-голубой, очень спокойный. В то же время общее цветовое спокойствие всегда должны «нарушать» контрасты: пять – десять процентов броских авторских деталей, размещенных в коридоре, холле (их видишь мимолетно, поэтому не устаешь) либо за спиной сидящего, например, за креслом в кабинете. — Интерьеры, созданные вашим бюро, можно увидеть почти в каждом выпуске журнала «Лучшие интерьеры» — самого авторитетного российского издания в сфере архитектуры и дизайна. Этой весной для него были отсняты пять объектов, и уже летом вы представите еще несколько. Что вдохновляет вас на «количество и качество» проектов? — Мировая архитектура и искусство, игра великих мастеров с цветом, светом и формой. Мне нравится органический модерн Антонио Гауди и «бетонный» минимализм японца Тадао Андо, французские средневековые замки с их камерными интерьерами и живопись импрессионизма. А вот классицизм и барокко, реалистические пейзажи Шишкина и кубизм Малевича — это не мое. — Как, по вашим наблюдениям, за последние несколько лет поменялись требования к работе архитектора и дизайнера? С чем это связано? — У нашего бюро много постоянных клиентов: растет наш профессионализм — растут требования заказчиков. Удовлетворить запросы персон, которые и сами прекрасно разбираются в дизайне, довольно сложно: нужно постоянно развиваться, быть в курсе всех новинок и посещать максимальное количество мировых выставок, определяющих завтрашний день в сфере частного строительства, меблировки, декора, новогоднего оформления интерьеров... Хочется быть на шаг впереди для наших клиентов. — Вы применяете в своей работе свежие европейские тенденции в дизайне? — Я за ними слежу, но руководствуюсь всегда собственными ощущениями: часто они совпадают с мировыми тенденциями. Как и мода на одежду, мода на интерьеры обновляется каждый год. Меньше чем за пять лет дизайнерская отделка, мебель и аксессуары «сменили» массу стилей, цветов и фактур — от теплого натурализма до графичного ар-деко, от венге и выбеленного дуба — до фиолетового, черного и белого. Год назад даже классические кухни, представленные на европейских выставках, сияли глянцевой белизной! Знаменитый мебельный салон в Вероне «Abitare il tempo» (в переводе с итальянского — «Жить во времени») заявил осенью`2008 буйство красок. Лично я соскучилась по желтому и зеленому. Посмотрим, совпадет ли мое видение с мировой модой. 

Ирина Линевич Член Союза дизайнеров России. Владелец и руководитель авторского архитектурного бюро и арт-салона «Галерея ЛИ». Кандидат философских наук (тема диссертации — «Социокультурная концепция формирования индивидуальной жизненной среды»). Прошла ряд международных стажировок по арт-терапии и арт-педагогике в учебных заведениях Германии и Голландии. Творческое кредо: проектирование интерьеров, учитывающих законы взаимодействия человека с окружающим пространством, конкретного «я» — со стилем и цветом.

/2009

СЕРГЕЙ АНТОНОВ имена



Сергей Антонов: «Уют — это продуманные излишества»

текст Людмила Вавилова фото Александр Чурбанов

/2009

— Сергей, какие европейские традиции в строительстве и дизайне вам близки, а какие, напротив, кажутся чуждыми? — В Германии я проектировал дома на 5 и 8 семей — это идеальный вариант для горожан, желающих изолироваться от шума и суеты. Покупка квартиры в таком доме более выгодна, чем строительство индивидуального коттеджа, а качество жизни обеспечивается высокое: небольшой дом, в котором проживает всего несколько семей, дает ощущение приватности и покоя. А вот немецкий подход к оформлению интерьеров — как правило, в них господствует минимализм, выверенный до последней линии, — мне импонирует гораздо меньше. На мой взгляд, домашняя обстановка не должна быть прагматичной: сделать ее по-настоящему уютной могут лишь продуманные излишества. — Принято считать, что архитектор, создавая в интерьере тот или иной стиль, влюбляется в него. А какой стиль в последнее время покорил лично вас? — Бесспорно, классика: дом респектабельного человека должен быть надежным, без легковесных, не проверенных временем скачков дизайнерской мысли. Если провести аналогию с

СЕРГЕЙ АНТОНОВ имена



У Сергея Антонова, генерального директора и главного архитектора компании «АС Проект», обостренное чувство частной собственности — в хорошем, профессиональном смысле: «Моя задача — обеспечить человеку возможность жить в том пространстве, которое он понимает и любит. Однако, создавая интерьер, всегда принимаю его настолько близко к сердцу, словно собираюсь поселиться там сам!» Архитектор с десятилетним стажем, Сергей работал и за границей, проектировал малоэтажные здания в Европе (город Йена, Германия). Но как дизайнер остался верен своим корням: «русский интерьер», по его мнению, более выразителен и эмоционален.

«Я предпочитаю акцентировать внимание на необычном оформлении пола и потолка: они делаются на долгие годы и задают тон всей обстановке, даже если она периодически обновляется»

Сергей Антонов Генеральный директор и главный архитектор компании «АС Проект» Закончил Нижегородский государственный архитектурно-строительный университет, архитектурный факультет, специальность — архитектура. В 2000 — 2001 гг. проходил стажировку в архитектурном бюро PROXING в Германии, г. Йена. Имеет сертификат по повышению квалификации «Мастер европейского дома» по специальности дизайнера и архитектора. Имеет благодарственные письма от администрации Канавинского р-на Н.Новгорода, ДСК 1, ГУ МЧС России по Нижегородской обл., УФСБ по Нижегородской области. Творческое кредо: гармоничный баланс между традициями и современными тенденциями в дизайне и архитектуре.

/2009

СЕРГЕЙ АНТОНОВ 

имена

Классический стиль давно покорил Сергея Антонова и стал доминирующим в большинстве создаваемых им интерьеров

возрастом человека, такому интерьеру всегда 35 – 40 лет: он энергичен, подвижен, но в то же время разумен и имеет свою харизму. Паркет, лепнина, колонны с капителями, фрески — все эти нестареющие детали придают обстановке торжественность, а фактурные природные материалы — дикий камень, мрамор, гранит — напоминают о вечных ценностях и зрительно обогащают интерьер. — Как, на ваш взгляд, можно оживить традиционную классическую обстановку, чтобы избежать чрезмерной «музейности»? — Тенденция такова, что сегодня все реже говорят о «чистой» классике: любой статусный интерьер, как правило, представляет собой стилизацию, дополненную оригинальными декоративными решениями. Я предпочитаю акцентировать внимание на необычном оформлении пола и потолка: они делаются на долгие годы и задают тон всей обстановке, даже если она периодически обновляется. — Какие идеи вы предлагаете для этого? — Квартиру с высокими потолками можно украсить стеклянной призмой-плафоном, вмонтированной в гипсокартон, с люминисцентной подсветкой и полупрозрачным материалом, имитирующим небесный свод. Получаем два в одном — романтичный фонарь и окно в природу прямо над головой! Классическая отделка пола тоже не обязательно должна быть строгой. Так, вполне допустимо сочетание паркета и керамгранита: образуя контрастную волну, они задают траекторию движения по квартире и визуально разделяют помещения. Не выходя за рамки стиля, можно поиграть и с проходными зонами: например, панорамная фреска в комбинации с парапетом из балясин, установленным вплотную к «пейзажной» стене, превращаются в фальш-балкон с видом на вечное лето. Этот прием позволяет зрительно расширить помещение (особенно коридор) и оживить любую «мертвую

зону» в интерьере. Не нужно думать, что неоклассика — значит подделка, ведь идеи и образы такой обстановки созвучны культурному наследию прошлого. — Вы согласны с утверждением, что классическая архитектура — значит «образцовая»? — Да, ей свойственны красота, порядок, аристократизм — все те эстетические качества, по которым ощущается тоска в современном обществе. Однако при работе над обликом «классических» зданий важно соблюсти стилевой баланс, ведь город XXI века с архитектурной точки зрения эклектичен. Так, спроектированное мной административное здание на улице Новая украшают не только элементы архитектуры классицизма — колонны, пилястры и т.д., но и атрибуты эпохи хай-тека и минимализма, в частности, большие витражи. При этом четырехэтажное здание удачно вписалось в окружающую его малоэтажную историческую застройку: я зрительно уменьшил объем и высоту дома благодаря такому приему, как террасность. Я называю это разумным компромиссом между наследием прошлого и веяниями будущего, без которого невозможна истинная гармония. 

Сертифицировано. Лиц. №ГС-4-52-02-26-0-5260177792-00-7512-1

/2009

среда 19.00

воскресенье 13.30

каналах!

вторник 18.15

Советы мастера

Интерьер

Строим дом Оборудование

Теперь на

в 3 раза больше возможностей Реклама /2009

СЕРГЕЙ АНТОНОВ 

ДОМ

умный

имена

Телепрограмма

АНАСТАСИЯ НЕМОЛЯЕВА 

имена

Анастасия Немоляева: «До расписной мебели нужно дозреть»

текст Людмила Вавилова фото предоставлены Анастасией Немоляевой

/2009

— Анастасия, чем вас как актрису привлекло декорирование мебели? — Артисты — люди разносторонние, иметь «декоративноприкладное» хобби в нашей среде считается делом обычным. Многие занимаются рисованием, живописью… Я начала пробовать себя как художник-декоратор в середине девяностых, когда, закончив ГИТИС, вошла в труппу театра на Малой Бронной. График был достаточно свободный: днем шли репетиции, и, если вечером не было спектакля, я могла целиком посвятить себя творчеству. Уже тогда мне было интересно не просто рисовать, а работать с объемом, покрывая художественной росписью предметы домашней обстановки. Получались «полезные картины»: они не просто висели на стенах, а украшали шкафы, буфеты и другие предметы мебели, которыми мы и сейчас пользуемся ежедневно. — Как к вашему увлечению отнеслись родители и друзья? — Папа (известный оператор-постановщик Николай Немоляев. — Ред.) очень хвалил мой первый опыт в декорировании мебели: это был старинный буфет с городецкой росписью. Эксперименты с мебельным декором заинтересовали и знакомых художников. Ребята показали фотографии моих работ Сергею Тарабарову — владельцу галереи наивного искусства «Дар», и в 1997-м году он предложил мне сделать персональную выставку. Друзья-артисты и люди, нечуждые изобразительного искусства, поддерживали меня и сыпали комплиментами, тогда как «нетворческая» публика недоумевала: «Зачем писать картины на мебели?» Подобные вопросы были легко объяснимы: в конце девяностых в России еще не существовало изданий по дизайну и декору интерьера, столичные мебельные салоны наводнял дешевый итальянский ширпотреб, а дворцовые апартаменты, изобилующие художественными росписями, было проблематично увидеть даже на картинке. Многие и не догадывались, что через несколько

АНАСТАСИЯ НЕМОЛЯЕВА имена



Когда 12 лет назад актриса театра и кино Анастасия Немоляева познакомила столичную общественность со своим увлечением — росписью мебели, творческую идею оценили не все: уж слишком диковинно. «Я бывала за границей и знала, что в Европе авторские предметы интерьера очень популярны — значит, вскоре у меня должны были появиться единомышленники и на родине», — говорит Анастасия. Так и случилось: к моменту начавшегося российского хендмейд-бума работы Немоляевой, практически оставившей актерскую карьеру ради любимого хобби, уже побывали на выставках во многих галереях Москвы и начали активно продаваться. лет профессионально сработанный хэндмейд войдет в моду и станет цениться дороже многих фабричных вещей! — Какая мебель является самой благодатной для нанесения росписей? — Я начинала с декорирования «ретро-мебели» конца XIX – начала XX веков, не представляющей исторической ценности: десять лет назад такая имелась едва ли не в каждой второй московской квартире. Эти вместительные «вещехранилища» — гости из далекой эпохи, когда в производстве предметов мебели преобладал ручной труд. Я ни разу не встречала двух буфетов с одинаковыми пропорциями или похожей резьбой. Каждый из них — это арт-объект со своим характером, что вдохновляет меня на оригинальные идеи. Помню, поступил заказ от одной галереи — расписать старинный буфет на вольную тему. Я обратила внимание на незатейливый резной орнамент, покрывающий фасад, и эти круги и овалы навеяли мне экзотический мотив. Резная «гирлянда» превратилась в яркие африканские бусы, а на стенках буфета появились сценки на тему негритянской свадьбы: чернокожие женщины в белоснежных кринолинах и нарядные кареты, едущие по вечерним джунглям. Получилось красиво и забавно, вещь сразу ожила и приобрела законченный образ. Еще был «Пушкинский шкаф» с жанровыми картинами из жизни петербургских аристократов онегинских времен — моя любимая работа! Расписанная моей рукой старинная мебель побывала в Галерее Карины Шаншиевой и в «Манеже», продавалась в антикварных магазинах — некоторые экспонаты даже «уехали» за границу, в том числе во Францию и Японию. Однако у мебели «с историей» есть и недостатки — ее ограниченное количество, недолговечность и, как ни крути, громоздкость. Поэтому, когда я открыла студию и пригласила к сотрудничеству других художников, то организовала и собственное производство мебели по индивидуальным проектам. Уже семь лет мы декорируем ее в соответствии с пожеланиями заказчиков и создаем авторские

/2009

АНАСТАСИЯ НЕМОЛЯЕВА 

имена

Роспись мебели для дестких комнат — одно из главных направлений работы художницы, уверенной в том, что ребенок должен расти в красивой, наполненной среде, формирующей эстетический вкус

По сути, вся мебель, производимая и расписываемая в студии Анастасии Немоляевой — это настоящие произведения искусства

«Я начинала с городецкой росписи, яркой и продуманной в деталях»

/2009

АНАСТАСИЯ НЕМОЛЯЕВА

коллекции. По своей сути наши кухонные гарнитуры, комоды и детские кроватки являются произведениями искусства, которые, надеюсь, будут передаваться в семьях по наследству.

имена



— Насколько, на ваш взгляд, сегодня актуален такой продукт? — Мебель с художественной росписью — вещь специфическая, до которой личности необходимо дозреть. Поэтому приобретает ее довольно ограниченный круг людей — те, кто готов воспринимать живопись не только в рамах, но и привносить ее в интерьер вместе с предметным окружением. Другое дело — детские комнаты, в которых декор играет еще и развивающую роль. Ребенок должен расти в красивой, наполненной среде, формирующей эстетический вкус, — таково мое мнение и как художника, и как мамы троих детей. Судя по количеству заказов на детские гарнитуры, у меня немало единомышленников среди родителей. Например, большой популярностью пользуется мебельный гарнитур «Город», который наша студия разработала для сети детских магазинов «Кенгуру». В разноцветных модулях-домиках с расписными ставнями живут игрушки, а с наступлением темноты в окошках шкафчиков можно зажечь свет. Кажется, что город-шкаф живет своей игрушечной жизнью, и это выглядит фантастично и загадочно. — А как происходит подготовка мебельных поверхностей к декорированию? — Для производства мебели в нашей мастерской используется, в основном, массив дерева. Дизайн всегда наш: я принципиально не работаю с мебелью массового производства, поскольку «поток», на мой взгляд, невозможно расписать индивидуально. После грунтования мы покрываем фасады акриловой краской и поверх основного фона делаем росписи маслом: в зависимости от количества картин и сложности задачи, на декорирование одного предмета мебели уходит от нескольких часов до нескольких недель. Затем мебель лакируется, и эксклюзивный декор приобретает фабричное качество. — Чем уникален стиль художницы Немоляевой? — Я начинала с городецкой росписи, яркой и продуманной в деталях, русского лубка, а сейчас постоянно осваиваю новые стили. Бывает интересно работать и в этнических стилях, например, марокканском или китайском. А иногда беру за отправную точку живописные манеры разных художников и выполняю авторские стилизации, вдохновляясь то шедеврами любимой мной эпохи Возрождения, то полотнами современных авторов. Однажды расписывала детский мебельный гарнитур в духе примитивиста Анри Руссо: мир дикой природы получился таким же наивным и красочным, как на его картинах. А еще мне импонируют художественные течения начала XX века, особенно конструктивизм и кубизм. На мой взгляд, мебель, оформленная в этих стилях, может выглядеть очень изящной и декоративной. Только представьте себе шкаф, расписанный под Пикассо, Кирико или Кандинского! Кстати, расписная мебель прекрасно вписывается в современную минималистичную обстановку. На контрасте с монотонной гаммой отделки она выглядит ярким акцентом, особенно если декорирована в авангардном ключе. А для классики идеально подходят росписи, имитирующие фактуру и стиль средневековых гобеленов, — с прекрасными дамами, единорогами, фантазиями на тему райского сада… — А свой домашний интерьер вы украсили мебелью «собственного производства»? — Конечно! В первую очередь, мы с мужем обставили расписными гарнитурами комнаты дочек, все три детские получились разные. А вот живописный декор кухонного гарнитура и мебели в нашей спальне выдержан в едином стиле — эпохи Возрождения. Иногда сюжеты для росписей приходят как озарения, а иногда рождаются в процессе каждодневного труда. Мне знакомы муки творчества! 

Анастасия Немоляева Актриса театра и кино. Фильмография: Танец живота (2007); Перегон (2006); Бальное платье (2003); Мещерские (1995); Я свободен, я ничей (1994); Маэстро вор (1994); Сны о России (1992); Цареубийца (1991); Жена для метрдотеля (1991); Моя морячка (1990); Место убийцы вакантно (1990); Арбатский мотив (1990); Интердевочка (1989); Старая азбука (1987); Следопыт (1987); Время летать (1987); Курьер (1986); Дайте нам мужчин! (1985); Три года (1980); Старый Новый год (1980). С 1997 г. занимается художественной росписью мебели. Владелец авторской дизайнерской студии. Творческое кредо: создавать авторские стилизации, вдохновлясь шедеврами разных эпох, культур, народов.

/2009

ЛИЛИЯ ФАЗЛИЕВА 

имена

текст Людмила Вавилова фото Наталья Планкина

Лилия Фазлиева: «У дизайнера не должно быть стилей-любимчиков» 18

/2009

ЛИЛИЯ ФАЗЛИЕВА 

имена

Лилия Фазлиева, ведущий дизайнер студии OPENLINE, обожает творческие эксперименты — ведь в детстве она хотела стать режиссером игрового кино. «Сейчас детская мечта очень помогает мне в нынешней профессии, — признается Лилия. — Сценарий для дизайнера — это концепция, проект, на основе которого он создает собственную историю. А если представить заказчика ее персонажем, можно придумать декорации (в нашем случае — интерьер), органичные и гармоничные только для него!» Именно такой подход и позволил Лилии победить в конкурсе дизайн-проектов общественного помещения, организованном салоном «Диваны 8 марта» при официальной поддержке нижегородского отделения Международной Ассоциации Союза дизайнеров и журнала «Авторский интерьер».

Необычным названием конкурса – «Театр дизайна и мебели» – организаторы задали концепцию творческим поискам дизайнеров-конкурсантов. Диваны и кресла должны были стать главными героями на декорированной «театральной сцене» мебельного салона

Творческая находка Лилии Фазлиевой, предложившей оформить стойку ресепшн в виде рояля, помогла снискать симпатии строго жюри и в итоге победить в нелегком споре между двумя проектами-лидерами

/2009

ЛИЛИЯ ФАЗЛИЕВА имена



Потолок Fusion Cafe Times дизайнер украсила художественной росписью в виде гигантского часового механизма, застывшего во времени

Образ стрекозы, воплощенный в витраже, Лилия Фазлиева взяла за основу при создании интерьера гостиницы, отражающего ее название — «Lounge Hotel Стрекоза»

— Лилия, у вас два высших образования — архитектурное и лингвистическое. Что вам как дизайнеру дало «дополнительное» обучение в инязе? — Разносторонние знания и опыт. Разбираться в истории искусств и быть грамотным только в области проектирования интерьера, на мой взгляд, недостаточно — не случайно многие архитекторы и дизайнеры сейчас идут получать второе высшее. Я читала иностранную литературу, выезжала и училась за рубежом, общалась с немцами, англичанами, американцами — все это помогло мне проникнуть в культуры других стран изнутри и перенять что-то, не копируя, а проживая. Кстати, сначала я поступила именно в иняз, и лишь на третьем году обучения сдала вступительные экзамены еще и в Гуманитарно-художественный институт при ННГАСУ: желание работать с художественными образами и рисовать, как когда-то в художественной школе, создавать что-то новое и интересное оказалось сильнее меня. Несколько лет училась параллельно в двух вузах, еще студенткой начала брать заказы на проектирование интерьеров. Было непросто, зато к моменту выпуска практически полноценно овладела профессией дизайнера и на сегодняшний день работаю в этой сфере около 7 лет. — Большинство дизайнеров — заядлые путешественники: заграничные поездки дают им богатый материал для творчества. А где побывали вы и что принесло вам посещение других стран? — Индонезия, Бали, Марокко, Китай, Англия, Франция, Финляндия, Черногория… Никогда не поеду дважды в одно и то же место — по крайней мере, пока не объеду все остальные, заслуживающие внимания! Но я бы с удовольствием вернулась на остров Ява, где стоит храм Боробудур — крупнейший памятник буддийской архитектуры, воплощающий собой буддийскую идею о восьми ступенях на пути к просветлению и украшенный барельефами с сюжетами из жизни Будды. Его необычная форма и узор каменной кладки вдохновили меня на сооружение похожей конструкции в собственной гостиной — разумеется, в миниатюре! А в Китае впечатлил подземный Гонконг: в этом городе спрятаны под

/2009

землю транспортные развязки и терминалы — метро, траволаторы (двигающиеся пешеходные дорожки – Прим. ред), а переходы превращены в настоящие подземные улицы. Они оборудованы кондиционерами для комфорта горожан и оформлены просто, но стильно — силуэтами прохожих, играющих детей, молодых людей на скейтах и велосипедах: идешь, рассматриваешь и не чувствуешь ни страха, ни одиночества, даже если оказываешься там в вечерний час. После поездки в Гонконг силуэтные изображения стали одной из моих любимых тем, поскольку они позволяют сделать интерьер изначально живым и одушевленным. Причем минимальными средствами: фигуры можно вырезать из оракала, пластика или напылить краской через трафарет. — В частности, вы использовали «силуэтную» тему в дизайн-проекте салона «Диваны 8 марта» на Рождественской, 19… — В этом случае она была обусловлена еще и заданной игровой тематикой: ведь конкурс изначально назывался «Театр дизайна и мебели». Поэтому в первую очередь я визуально поделила салон на сцену и зрительный зал, расположив экспозицию диванов «в партере». Зона, где происходит действие (сценки из спектакля имитируют настенные постеры), выполнена в более светлых тонах: ее изюминкой стал рояль, который не только идеально вписывается в пространство и помогает раскрыть тему театра, но и выполняет функцию рабочего места для менеджера и стойки для оформления заказов и заключения договоров. А вот «театральные ложи» с воображаемой публикой погружены в полумрак; видны только силуэты зрителей, совсем как в настоящем театре во время представления. Атмосферу камерности и таинственности, согласно моей задумке, должны были поддержать тяжелые портьеры и натяжной потолок в бордово-фиолетовых тонах, а также полиуретановые элементы «под лепнину» в темном исполнении: необычный ход, учитывая, что все мы привыкли к классически белому гипсу! Общий стиль интерьера я бы определила как «современная классика» — один из самых актуальных на сегодняшний день.

— Что для вас главное в искусстве создания интерьера? — Во-первых — единство образа. Нельзя, чтобы пол, потолок и стены воспринимались отдельно друг от друга, — их важно «завязать» в общий концепт с помощью архитектурных и декоративных приемов, отделочных материалов, фактур и текстур, плавно переходящих с вертикальных на горизонтальные поверхности. Во-вторых — правило золотой середины: интерьер не должен быть скучным и нейтральным (так бывает, когда все комнаты отделаны одним материалом, например, обоями), и в то же время — излишне пестрым. Пять – семь видов отделочных материалов — это предел для любой обстановки, иначе, когда она будет наполнена текстилем, сувенирами и другими деталями, пропадет ощущение целостности пространства. В-третьих — комфорт и функциональность. Грамотная планировка и правильная расстановка оборудования — это залог успеха. Если заказчик — киноман, то я всегда стараюсь, чтобы экран телевизора был в поле зрения из любой точки гостиной: просмотр фильмов — для многих лучший способ расслабиться, и ничто не должно омрачать этого удовольствия. — Над дизайн-проектами каких помещений вы работаете с особым удовольствием? — Не так давно открыла для себя тему детских комнат — одну из самых трудных. По моим наблюдениям, уже 5 – 6-летний малыш вполне готов к диалогу и может внятно объяснить, какой он хочет видеть свою комнату, не говоря уж о детях постарше, — дизайнеру нужно лишь внимательно выслушать. Хозяин комнаты — фанат «Манчестер Юнайтед»? Пожалуйста — постер с форвардом Уэйном Руни во всю стену, соответствующими цветовыми решениями и спортивным антуражем в интерьере. Пусть такая комната будет актуальна для ребенка всего года три – четыре — зато он счастлив в ней здесь и сейчас. Всегда с удовольствием работаю и над проектами общественных интерьеров, в которых можно проявить фантазию. Этой осенью наша студия выиграла тендер группы компаний «Электроника» на реконструкцию боулинг-клуба, суши-студии и дискохолла, и мы постарались создать интерьер с узнаваемым лицом, используя новейшие материалы: например, зал боулинг-клуба оформили краско-лаками, светящимися в темноте.

ЛИЛИЯ ФАЗЛИЕВА имена



— У вас есть любимый стиль? — Я считаю, что у дизайнера не должно быть стилей«любимчиков»: когда к тебе обращаются с просьбой спроектировать интерьер, ты должен проникнуться тем, что нравится хозяину дома, иначе ничего не выйдет. И пусть у меня квартирастудия в минимализме — это еще ни о чем не говорит! Открою профессиональный секрет: как правило, любовь или нелюбовь дизайнера к определенному стилю напрямую зависит от того, насколько он осведомлен и владеет конкретной темой. Поэтому я никогда не скажу заказчику, что мне, например, категорически не нравится африканский стиль: как только я соберу достаточно информации о странах Африки, изучу их культуру и тонкости национальной стилистики, африканское этно сразу станет одним из моих любимых. То же самое и с цветом: если ты умеешь находить интересные сочетания и гармонично использовать их, то никогда не будешь делить цвета на «плохие» и «хорошие» — скорее, среди них есть более и менее популярные. Пастельные оттенки — бежевые, персиковые, песочные — никогда не исчерпают себя в жилом пространстве, а вот сочные и контрастные цвета — травянистые, солнечно-оранжевые, ярко-красные — это на любителя. Лично я обожаю сотрудничать с людьми, готовыми экспериментировать.

Лилия Фазлиева Главный дизайнер OPENLINE Design Studio. Закончила Нижегородский государственный лингвистический университет (отделение «Международный бизнес») и Нижегородский государственный архитектурно-строительный университет (факультет «Интерьер и оборудование»); на втором году обучения в ННГАСУ начала самостоятельно разрабатывать проекты интерьеров как частный дизайнер. Победительница конкурса «Театр дизайна и мебели», организованного салоном «Диваны 8 марта» при официальной поддержке нижегородского отделения Международной Ассоциации Союза дизайнеров и журнала «Авторский интерьер». По словам Лилии Фазлиевой, отправной точкой в работе над созданием данного интерьера послужило желание привнести иллюзию постоянно идущего и никогда не заканчивающегося спектакля и присутствия зрителя. Творческое кредо: через эксперимент к совершенству!

— Вы больше дизайнер или декоратор? — Мне кажется, это две разные профессии. Декоратор — это человек, который, увидев замок XVI века, может грамотно скопировать, создать реплику стиля. А дизайнер не копирует: набираясь впечатлений и пропуская их через себя, он всегда создает что-то новое. Во всяком случае, я — стремлюсь. 

/2009

СТИЛЬ И ДИЗАЙН 

реальный объект

архитектурное проектирование дизайн интерьеров монументально-декоративная роспись малоэтажное строительство отделочные работы

мы организуем пространство с учетом ваших целевых пристрастий

Тел.: 8 (831) 2-109-007, +7-91079-150-01, e-mail: kvach56@mail.ru, www skv-design.ru

Дизайнеры:

/2009

Позняк Ольга, Беднова Ирина

На правах рекламы, сертифицировано

Отель-СПА-Ресторан «КАЛИПСО» (г. Заволжье, Нижегородской обл.)

24 30 Модные тренды СТИЛЬ И ДИЗАЙН /2009

ТЕНДЕНЦИИ стиль и дизайн



Для русских интерьеров характерны единообразие и упорядоченность, воплощением которых стали мебельные гарнитуры — фактически, готовая обстановка для любой комнаты дома. Они позволяют полностью меблировать помещение, что крайне удобно, но порой оставляют мало простора для творческих маневров: любой «посторонний» предмет в соседстве с гарнитуром будет выглядеть чужаком. Другое дело — French Style — французский стиль. В его рамках легко объединить мебель из разных коллекций и даже эпох, минимализм и винтаж, историю и современность, трансформируя прошлое в уютное настоящее. Попробуем?

Французский стиль:

текст Людмила Вавилова

между прошлым и настоящим 24

/2009

ТЕНДЕНЦИИ

Возрождая традиции



Журнальный столик. Фабрика GRANGE (Франция)/Салон французской мебели и интерьерных аксессуаров GRANGE

стиль и дизайн

релесть французского стиля заключается в его непреднамеренной гармонии: интерьеры не конструируются, а как бы рождаются сами собой, органично меняясь с течением времени. В их основе лежит художественная импровизация и «эффект случайности». Обстановку наполняет больше количество зеркал в красивых рамах, аксессуаров со стразами и хрусталем, кованых элементов, искусно оформленных фоторамок, фарфора, кукол ручной работы и обязательно — вазы с цветами. Однако все детали подобраны с большой любовью и создают ауру спокойной роскоши. Безусловно, в современном французском интерьере находят отражение и пышные дворцовые стили — барокко, рококо, ампир. Но на первый план выходит уже не культ богатства, как когда-то, а тонкая эклектика. В ней есть место не только благородным классическим цветам и блеску золота, но и пастельным тонам из эпохи модерна, и солнечным оттенкам Прованса. А главное — неброской и загадочной старине с едва уловимыми нотками современных тенденций, которая и является главным компонентом настоящего French Style. Французы вообще неохотно избавляются от старых вещей: любимый прабабушкин комод может жить в обстановке десятилетиями, обрастая все новым окружением и создавая в доме

мЕБЕльнАЯ ЭнциКлОПЕДиЯ

Комод. Фабрика

LABARERE (Франция)/

Салон французской мебели и интерьерных аксессуаров GRANGE

Мягкая мебель. Фабрика GRANGE (Франция)/Салон французской мебели и интерьерных аксессуаров GRANGE

Абсолютный эксклюзив от GRANGE — «живая» энциклопедия, которая иллюстрирует мебельные стили Франции с конца XVIII до начала XX века. Каждая «глава» — это отдельная коллекция, связанная с определенным периодом французской истории и детально воспроизводящая образы мебели того времени. Коллекция Consulat — дань стилю Консульства с его мебельными крестовинами (они символизируют веревки, которые служили для натяжения армейских барабанов). Мебель в стиле Директории отличают ободки из черного дерева — знак траура по королю Людовику XVI. Прямые линии, скругленные углы и багетный декор классицизма реализованы в пышной коллекции Louis-Philippe. Chandelle же свойственны лучшие черты региональной французской классики — мягкая фактура горного дуба, плавные изгибы и украшения в виде сердечка, вырезанные подобно орнаменту в ставнях шале. Палитру живописных оттенков и благородство дворцовых форм вобрала в себя коллекция Ermitage, созданная по мотивам полотен импрессионистов, тогда как Provence предлагает яркие природные цвета южной провинции Франции. Коллекция Fer Forge, обогащенная ковкой и плетением, напоминает об эпохе колониальных владений Франции в Африке, а Indochine создана под влиянием азиатского колониального периода: у этой мебели массивные ножки и колесики, благодаря которым она всегда готова к путешествиям. Посвящение Луизиане — одноименная франко-американская коллекция, сочетающая элементы французского стиля, красоту натурального дерева и сочные краски. Стиль ар деко, квинтэссенцией которого являются океанские лайнерылюкс, воплощен в коллекции French Line: это мебель, достойная миллионеров! И, наконец, коллекция Memoire — жемчужина GRANGE, точно повторяющая в нумерованных сериях, выпускаемых в ограниченном количестве, некоторые великие изделия мебельного искусства Франции.

/2009

ТЕНДЕНЦИИ стиль и дизайн



Книжный шкаф. Фабрика GRANGE (Франция)/Салон французской мебели и интерьерных аксессуаров GRANGE

Мебельный гарнитур для спальни. Фабрика GRANGE (Франция)/Салон французской мебели и интерьерных аксессуаров GRANGE

атмосферу теплых воспоминаний. Во Франции подобный подход к формированию интерьера складывался веками. В России эта традиция прервалась, и была утеряна в начале XX века, и теперь воспринимается как некое забытое чудо, возвращение к истокам. К счастью, в наше время, чтобы протянуть ниточку, связующую прошлые и нынешние поколения, необязательно располагать набором фамильного антиквариата. Равно как и тратить время на походы по блошиным рынкам и деньги — на покуп-

ку и реставрацию мебельных раритетов: современные французские фабрики предлагают широкий ассортимент мебели, которая выглядит точь-в-точь как ее старинные прообразы. На самом деле, поток старинной мебели, представляющей художественную ценность, начал иссякать еще 50 лет назад — значительная часть лучших образцов к тому времени уже растворилась в обстановке истинных ценителей. Но поскольку спрос на мебельные редкости не уменьшался, во Франции освоили искусство имитации — ручное изготовление состаренной мебели. Одними из первых на этом поприще были мебельщики знаменитой фабрики

Комод. Фабрика

CHARL LE RUA

(Франция)/Салон французской мебели и интерьерных аксессуаров GRANGE

Стул. Фабрика

MONTIGNY

(Франция)/Салон французской мебели и интерьерных аксессуаров GRANGE

/2009

GRANGE, которая ведет свою историю с 1904 года (тогда это была небольшая мастерская под Лионом, открытая семьей местных краснодеревщиков). Сегодня GRANGE считается визитной карточкой French Style. Она стоит в ряду старейших французских производителей корпусной мебели из массива дерева и предлагает мебель, «идентичную антикварной». Фабрика создает как стилизации «под старину» (некоторые коллекции GRANGE сформированы из мебели с современным дизайном, но отмеченной «следами времени»), так и полноценный винтаж, отражающий стиль и культурные ценности той или иной эпохи. Если в вашей

ТЕНДЕНЦИИ 

стиль и дизайн квартире, даже оформленной в современном стиле, появится всего одна или две подобных вещи, вы получите уютный интерьер «с историей», который возродит забытые традиции и вновь сделает их частью вашей жизни.

Старина «от кутюр»

Французский стиль в мебели воплощается не только в дизайне: он начинается с качества и декоративных особенностей древесины, уровня ее подготовки и обработки. Так, большинство моделей фабрики GRANGE производится из ценных пород, в основном, из массива вишни.

Вся древесина заготавливается в питомниках и затем поступает на фабрику, где ее «выдерживают» для снижения влажности: это позволяет избежать деформации и рассыхания продукции. Еще до обрезки оценивается красота текстуры и природные дефекты каждой доски, дабы определить для нее наилучшее использование. Кстати, массив в понимании производителей мебели — не обрезная, а специальная мебельная доска, склеенная по особой технологии из цельных брусков древесины. Такие клееные щиты активно используются французскими производителями, поскольку считаются самым надежным

ВинТАЖ a la france Винтажную мебель, выполненную в безупречном соответствии с традициями ушедших веков, предлагают CHARL LE RUA и MONTIGNY. Обе фабрики ежегодно обновляют коллекцию финишных покрытий и привносят в отделку мебели цвета, актуальные в наступающем сезоне, — ведь они создают классическую мебель с современным характером! Продукцию MONTIGNY также отличают классические плавные формы. Эта относительно молодая, но быстро развивающаяся фабрика применяет самые современные технологии, в частности, графику на мебельной поверхности или фасаде, а также уделяет особое внимание модным цветовым комбинациям. Сочетая разные цветовые оттенки и ткани на одном мебельном элементе, дизайнеры MONTIGNY создают яркий и запоминающийся облик мягкой мебели.

Комод. Фабрика MONTIGNY (Франция)/Салон французской мебели и интерьерных аксессуаров GRANGE

CHARL LE RUA производит мебель исключительно из массива и, как и MONTIGNY, тяготеет к солидным образам, оттеняя изысканные линии оригинальным декором. Возможности фабрики крайне широки: ее визитная карточка — резная классическая мебель сложной формы с авангардными выкрасами, придающими «серьезным» предметам обстановки очень творческий и в меру гламурный вид. Золото, пурпур, серебро, черный и белый лак используются наряду с пастельными оттенками патины и натуральными оттенками древесины: не удивительно, что продукция CHARL LE RUA — это нечто большее, чем мебель. Очень эффектны художественные мебельные фасады, например, с изображенными на них сюжетами импрессионистов — вариант для поклонников модерна. Не менее шикарно выглядит и ретрокомод, с которого «смотрят» целых шесть Мэрилин Монро: эти монохромные портреты голливудской красавицы напоминают об эпохе черно-белых кинолент, создавая в интерьере атмосферу богемной роскоши.

/2009

ТЕНДЕНЦИИ стиль и дизайн



Барная стойка. Фабрика FELIX MONGE (Франция)/Салон французской мебели и интерьерных аксессуаров GRANGE

Стол для кабинета. Фабрика FELIX

MONGE (Франция)/Салон

французской мебели и интерьерных аксессуаров GRANGE

МЕБЕЛЬНЫЕ СКАЗОЧНИКИ FELIX MONGE — другое яркое имя, известное среди производителей мебели с характером и историей. Феликс Монж, хозяин бренда и фабрики, — бывший «физик», переквалифицировавшийся в «лирика», точнее — в настоящего мебельного сказочника. Знаток антиквариата и путешественник, он отлично разбирается в стилях старинной мебели и умело использует свои знания на производстве. Это настоящий постмодернизм, воплощенный в мебели! Маэстро Монжу удалось совместить «компанейский» характер парижских бистро XIX века (коллекция «Кабачки» (Meubles d’Estaminet) с бытом современной гостиной, а ностальгию по старинным ремесленным профессиям — с изнеженным комфортом дома XXI века. Стол нотариуса, шкаф натуралиста, комод обувщика из коллекции «Профессия» (Meubles de Metiers) — все эти гости из былых времен, возрожденные фантазией мастера, обретают вторую жизнь в современной об-

/2009

и экологически чистым материалом: они подчеркивают естественные особенности дерева и значительно увеличивают срок службы мебели. Чтобы добиться богатой глубины цвета мебельных поверхностей, краситель наносится и втирается в них вручную — таким образом, видна индивидуальность каждого элемента, зависящая от направления рисунка, твердости и текстуры древесины. Всемирную славу французским мастерам принесли и уникальные техники состаривания предметов мебели. В основе лежит наукоемкий подход к процессу — ни больше ни меньше. Если декоратор изображает на фасаде червоточинки, царапины и другие морщинки и отметины долгой жизни, будьте уверены — именно так и выглядит антикварная мебель, пережившая свой век. Причем мастера могут «состарить» предмет до возраста, нужного покупателю, и подчеркнуть исторический характер того или иного стиля. Слегка сглаживая острые грани углов, добавляя темные трещинки и нанося в швы черный воск, художники создают иллюзию времени, а металлические части, сделанные из меди, покрывают стильной патиной. Черпая вдохновение в прошлом, дизайнеры GRANGE не забывают и о комфорте, необходимом для современного человека. Старинные шкафы скрывают тумбы под телевизор, а в ящиках классических письменных столов, за какими когда-то писали пером, располагается компьютерная клавиатура. Ряд коллекций даже предусматривает модульные системы, так что «историческая» мебель не уступает по функциональности самым прогрессивным моделям. Ей можно обставить спальни и детские, столовые и кухни, гостиные и кабинеты, и комнаты сразу обретают жилой вид. Намеренная «неидеальность» поверхности фасадов — явный плюс винтажной мебели: с ней любой интерьер выглядит обжитым, а лишние царапины лишь добавляют шарма. Поистине, мебельная старина «от кутюр», адаптированная к использованию в современных условиях, — одно из лучших открытий, сделанных во Франции! 

становке. В доме любителя дальних странствий будет органично смотреться мебель из коллекции «Путешествия» (Meubles de VoYage). «Портативного» типа комоды, столы и тумбы на складных ножках — с ними вы всегда «на чемоданах», но с шиком и удобством! А «Чердачная коллекция» (Le grenier d’Angele) от Монжа сравнится разве что с путешествием на машине времени. Предыстория такова: исследуя свою родословную, мсье Феликс обнаружил на чердаке предметы мебели, служившие его предкам, и создал точные копии этих чудесных находок. С наследием прошлого, точнее, с чертежами старинных мастеров, работает и LABARERE. Специалисты этой фабрики стилизуют предметы интерьера под разные исторические эпохи, смело экспериментируя с цветом и формой. Один из хитов LABARERE — коллекция «Парижанка» (La Parisienne): в ней фигурируют комоды в виде дамского корсета. Их украшают ручки-пуговички, а полосатый декор усиливает «бельевые» ассоциации — ведь кокетство француженки всегда граничит с легкой эротикой.

ТЕНДЕНЦИИ 

стиль и дизайн

Скидки

25% на мебель фабрик GRANGE и FELIX MONGE*

* Более подробная информация в салоне по адресу:

ул. Пискунова, 22, тел.: 411-85-42, 411-83-47, www.grange.ru 29 /2009

На правах рекламы

ПРАКТИКУМ стиль и дизайн



Вне времени – для пространства Старые стулья на новый лад

фото Иван Белов

/2009

Приобрести «новое» или возродить «старое»? Чего бы ни касался этот вопрос, многие предпочтут купить новое: так проще. Зато куда увлекательнее повернуть время вспять, особенно если речь идет о предметах из прошлого, которые сложно представить в современном интерьере. Например, эти стулья 50-х годов. Они «прожили » долгую жизнь — сначала в доме, а потом, когда их красота померкла, годами служили на даче. Теперь им крупно повезло: мы не только преобразим эти стулья, но и превратим в стильный арт-объект, сохранив при этом шарм времени, присущий старым вещам.

ПРАКТИКУМ 

стиль и дизайн

1 Злата Корнилова,

студия авторского дизайна «Елисей»

Спинку стула с внешней стороны украшаем лепным декором

Сначала снимаем «сидушку», откручивая зажимы снизу. Каркас ошкуриваем, удаляя прежнее лаковое покрытие

Прежде чем определиться с цветом покрытия и элементами декора, выберем подходящую ткань, в которую «оденем» стул. С «сидушки» удаляем старый поролон, вырезаем по форме новый и обтягиваем подобранной тканью

После того, как первый слой краски полностью высох, в местах естественных потертостей каркаса наносим тонкий слой воска

Приступаем к окраске, составляем колер и наносим акриловую краску по направлению волокон древесины на каркасе

Как только краска высохнет, снимаем слой черной краски в местах, где ранее был нанесен воск, тем самым выявляя естественные для старой вещи эффектные потертости

Красим стул в основной цвет — черный

Элементы лепного декора, выкрашенные в черный цвет, лессируем розовой краской

В дополнение к двум черно-розовым стульям, третий решен в розово-голубых тонах

Спинка стула с внутренней стороны декорирована стеклянными стразами

10 /2009

/2009

реальный объект 

СТИЛЬ И ДИЗАЙН

72 Интерьер в деталях РЕАЛЬНЫЕ ОБЪЕКТЫ /2009

Дом прерий

/2009

реальный объект 

КВАРТИРА

КВАРТИРА 

реальный объект

За стильным декором этого интерьера прячется древняя тайна. Может, дело в ступенчатых потолках, напоминающих своды пещер? Или в загадочных перепадах света и тени? «Мы интересуемся философией и историей: на наш взгляд, загадки прошлого увлекают больше, чем тайны будущего», – считают хозяева квартиры. Их единомышленник, дизайнер Сергей Филяев, воплотил этнические мотивы в формах и конструкциях модерна, комфортных для современной жизни.

текст Людмила Вавилова фото Дмитрий Косолапов дизайн интерьера Сергей Филяев, cтудия «Аура»

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект

Створки этих стеклянных дверей-купе непрозрачны со стороны столовой: таким образом приватная зона квартиры отделяется от холла

Оранжевое настроение

озяева мечтали о квартире, напоминающей частный дом. Она расположена на двух уровнях и действительно похожа на коттедж: ее площадь около 300 кв. м. Но как создать ощущение соседства с природной средой на пятом и шестом этажах многоквартирной новостройки? Сергей Филяев обратился к опыту американского архитектора-модерниста Франка Ллойда Райта. – Особняки, которые проектировал Райт в тридцатых-сороковых годах прошлого века, называли «домами прерий», – объясняет Сергей. – Общественные комнаты в них образовывали единое пространство: такие интерьеры обычно называют открытыми, и в этой квартире я создал нечто подобное. Результат – отсутствие «полноценных» межкомнатных дверей на первом этаже! Символическими воротами в приватную часть квартиры служат стеклянные двери-купе. Из холла створки работают на просвет, а со стороны столовой – как непрозрачная плоскость. Но «за воротами» вы не чувствуете себя в изоляции. Колонны, расположенные по бокам ворот, украшены декоративными окошками, и эти квадратные бойницы поддерживают связь между помещениями при закрытых дверях. Композицию дополняет подобие башенной стены, только вместо зубцов

/2009

ее венчает потрясающей красоты витраж. Узор из стекла, металла и фацетных вставок (хрусталиков с фигурной кромкой) навеян оранжевым настроением. В нем слились оттенки осеннего солнца, глины и рыжей степной травы. И это только начало: точно такой же витраж, но уже длиной в несколько метров распустился в гостиной подобно экзотическому цветку. Витраж вмонтирован в деревянную конструкцию, которая «ездит» по специальной нише из гостиной в библиотеку вдоль общей стены. «Чтобы менять ощущения в обстановке», – поясняет автор. Конструкция приводится в движение с пульта электромотором. Причем витраж можно остановить в таком положении, чтобы он находился сразу в обеих комнатах. Когда стеклянная мозаика полностью «уезжает» в библиотеку, гостиная приобретает более сдержанный вид. Впрочем, его оживляет пестрый африканский сланец (им отделаны плоскости и подиум под витражной нишей) и волнообразный рисунок орехового паркета. А библиотека в присутствии витража, наоборот, насыщается духом этники и кантри. Это настроение поддерживают элементы кожаной отделки, кресла тростниковой вязки и продольные потолочные балки. «Балки – не просто декоративный элемент: они зрительно добавляют небольшой комнате пару лишних метров», – уточняет Сергей Филяев.

Оникс и волшебные пузырьки

Гостиную и библиотеку визуально разграничивает камин. Как и все в этой квартире, он несет печать фантазии художника – дымоход-скала словно застыл в свободном полете без дополнительных опор. Огонь тоже чувствует себя свободно, ведь ему отведен не традиционный закуток с ограждением, а просторное ложе на плите из песчаника. Таким образом, вид пламени доступен со всех удобных точек обзора – и с дивана в гостиной, и из кресла в библиотеке. Эксклюзивная деталь интерьера, которую хочется внимательно рассмотреть при ярком освещении, – деревянное панно с ацтекскими птицами. По красоте и трудоемкости изготовления оно приближается к витражу. По словам Сергея Филяева, чтобы выпилить окружность панно, был даже изготовлен специальный токарный станок, а сам рисунок наносили с помощью компьютерных технологий резки. Резной рисунок заполнен минеральной штукатуркой «байрамикс» и образует выразительный контраст со смуглой и гладкой липовой древесиной. А чтобы зафиксировать панно между стойками перголы, его пришлось стянуть невидимыми глазу металлическими штырями. – Я активно использовал в отделке не только дерево, но и «уличные» материалы – облицовочный кирпич, сланец

КВАРТИРА 

реальный объект Такая лестница приглашает войти в дом торжественно

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект

Витражная конструкция весит 250 кг. На электродвигатель (такие же используются для поднятия гаражных ворот) приходится нагрузка всего в 8 кг

Узор из стекла, металла и фацетных вставок (хрусталиков с фигурной кромкой) навеян оранжевым настроением

/2009

и камни, – рассказывает Сергей. – Они уместны не в каждом интерьере, однако в просторных помещениях помогают добиться эффекта близости к природе. Взять хотя бы основание лестницы: объемная круглая форма и каменный декор приближают обстановку к загородному стилю. Сама лестница удивляет неожиданной для квартиры конструкцией: она состоит из трех маршей. Авторы проекта, принимая во внимание сложные места переходов, установили перила отдельными секциями. Высота ступеней тоже нестандартная – 19,1 см, но она удобна даже для ребенка. Главная гордость дизайнера – световая панель из оникса высотой 4,5 м,

КВАРТИРА 

реальный объект которая декорирует стену вдоль лестницы. Это составное панно, нарезанное из цельного камня. Оникс очень хрупкий минерал, поэтому каждый сантиметровый слой наклеивался на лист закаленного стекла такой же толщины. Затем из восьми фрагментов, как из мозаики, собиралась общая картина. – Было сложно состыковать пластины таким образом, чтобы не нарушить природный рисунок камня, – рассказывает Сергей Филяев. – А потом предстояло выбрать самые красивые участки, чтобы подсветить их светодиодами. Всего в ониксе «спрятано» около двухсот светодиодов: они сгруппированы по несколько штук и подсвечивают самые

Весь интерьер буквально соткан из вертикалей и горизонталей

Этнические светильники: современные материалы и древняя суть

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект

Удивительная люстра в виде пены из пузырьков выступает в эстетическом тандеме с ониксовой панелью-светильником и является главным декоративным элементом холла второго этажа

причудливые «завихрения» каменного узора. Как ночной светильник, оникс работает в трех режимах: более спокойном, более ярком или максимальном, представая во всем своем великолепии. Красоту камня подчеркивает люстра в виде пены из крупных пузырьков. Она словно выходит из «зазеркалья» и дублирует пузырящийся оникс уже в реальности!

50 на 50

За панелью из оникса скрывается около 200 светодиодов

/2009

Второй этаж более закрыт по духу и планировке. В нем три большие комнаты – спальня, детская и кабинет, а также два санузла и две гардеробные – детская и взрослая. Жемчужина этой части дома – спальня. По организации пространства она напоминает гостиную, но в более спокойном варианте. Там, где в гостиной сияет витраж, стену спальни декорирует панно из пестрых шкур – уютное и мягкое, как музыка кантри, и стильное и запоминающееся, как коррида. Детская комната получилась очень просторной и светлой. Сергей Филяев применил в ней принцип «дом в доме», спрятав детскую кровать под балдахин. Скорее, эта мини-комнатка напоминает круглую беседку, спрятанную за занавесками: отдельный микромир в пространстве большой комнаты. Секторы, из которых собрана беседка,

КВАРТИРА 

реальный объект отлиты из гипса, а вся конструкция крепится на стальных столбах и не касается потолка. Отделка – эстетичные и удобные жидкие обои. Ознакомившись с каждым уголком этой квартиры, начинаешь приближаться к разгадке ее тайны: она – в гармонии и контрастах. Темное и светлое в отделке чередуются и тонко уравновешивают друг друга, а резкие опуски потолков создают ту самую чарующую игру светотени. Открытая планировка и минимум мебели делают обозримым каждый интерьерный нюанс, поэтому здесь все имеет значение – от формы светильников до рисунка на крошечной декоративной плитке. «Ничто не исчезает в никуда и не появляется из ниоткуда» – закон сохранения энергии вполне применим и к обстановке этой квартиры. Если на стене кабинета появились узоры со сценками охоты в жанре наскальной живописи, то они будут дополнены этническими светильниками. И если в толще колонн есть сквозные квадраты, значит, они повторятся в спинках стульев в гостиной. – Этот интерьер имеет три стилевые доминанты – кантри, этника и модерн — и по своей сути эклектичен, – замечает автор. – Он красив той же красотой, что и человек, в чьей крови перемешалась кровь разных народов и рас! 

Главные стилевые доминанты кухни — кантри и модерн

Лоджия трансформировалась в нишу для кухонного столика

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект

Панно из шкур не сшито, а склеено вручную. Дизайнер работал над ним две недели

Спрятавшаяся под балдахином детская — это «домик в домике»

Мозаичная плитка Bisazza делает интерьер санузла изысканно стильным

/2009

КВАРТИРА

Первый этаж Кладовая

Столовая Холл 24,6 м2

Второй этаж

Кухня Кухня-столовая 30,6 м2

Столовая 32,1 м2

Общая площадь

300 м2

Постирочная 6 м2 Кабинет 24,6 м2

Столовая

С/у 5 м2 Коридор и гардероб 14,2 м2

Холл 21,9 м2

реальный объект



План квартиры

Детская 28,4 м2

Столовая С/у

С/у 5,6 м2 Гостиная Гостиная 54,8 м2

С/у 24 м2

Спальня с гардеробом 26 м2

Библиотека Библиотека 17,1 м2

Комментарий дизайнера

Сергей Филяев,

дизайнер, дизайн студия «Аура»

— Главная задача любого дизайнера — создать не просто яркий и эффектный интерьер, а одухотворенное пространство. Как сделать его таким? Вопрос из разряда философских! На мой взгляд, здесь нужно говорить не просто о стиле или настроении, а об «эго» обстановки — качествах и свойствах, присущих только ей, особой энергетике, которую данный жилой объем сообщает всем, кто в нем находится. Именно так, на языке образов и материалов, пространство общается с человеком. У этого дома, без сомнения, есть свое «эго»: в первую очередь, оно проявляется в свободной планировке первого этажа. Прихожая, холл, кухня, столовая и гостиная плавно перетекают друг в друга, обеспечивая свободное перемещение по квартире в любом направлении. Это даже не комнаты, а зоны — нечто более глобальное. Они задаются направлением укладки паркета, структурой потолка и освещением. Например, прихожую от холла отделяет череда потолочных светильников. Другая «одухотворяющая» черта интерьера — рукотворность конструкций, созданных по моему проекту для конкретных помещений, в частности, витраж в гостиной. Я ввел его в жилой интерьер, руководствуясь, в том числе, и практическими соображениями. Мне не нравился вид глухой стены длиной почти в одиннадцать метров — в ней-то с помощью витража я и «прорубил» искусственное окно! Витражное окошко оснащено подсветкой, и в сумерках кажется, что свет проникает сквозь цветные стекла прямо с улицы. Кроме того, возможность перемещать витраж вдоль стены и фиксировать его в разных положениях позволяет задействовать и плоскость, скрывающуюся «за стеклом». Хозяева могут разместить там картины или фотографии, которые «обнаружат себя», стоит сдвинуть деревянную конструкцию с витражом в другую сторону, — и в комнате сразу воцарится немного другая атмосфера. Индивидуальность этой обстановки формируют не только крупные плоскости — пол, потолки, стены, но и более мелкие элементы. Обкладки дверей, отделка камина, подсветка подиумов — всему этому я уделил большое внимание, сделав каждую деталь самоценной и значимой. Однако некоторые решения дополняют и даже подменяют друг друга, предупреждая желания хозяев. Например, когда камин не зажжен, романтическую обстановку в гостиной создает мерцание огоньков, разливающееся по паркету. Это светодиодная лента: она проложена в полостях напольных конструкций и зафиксирована крепежами. Мое дизайнерское кредо — творить посредством чувств, а не только рук: наверное, оно близко всем художникам, создающим живое пространство со своим характером и энергетикой.

/2009

Японская сказка

/2009

реальный объект 

КВАРТИРА

КВАРТИРА 

реальный объект

Перед Надеждой Гавриловой, дизайнером этой необычной квартиры, стояла непростая задача: совместить строгие рамки японского стиля с совершенно несвойственными ему акцентами и приемами. Но благодаря настойчивости хозяина и профессионализму дизайнеров и художников квартира от такого совмещения стилей только выиграла. И стала настоящим сюрпризом для остальных членов семьи, до последнего момента пребывавших в полном неведении.

текст Ирина Димская дизайн интерьера и фото Надежда Гаврилова

/2009

КВАРТИРА реальный объект



Лаконичный японский стиль предполагает минимум мебели и коричнево-бежевую гамму в интерьере, поэтому яркие цветовые акценты (в виде настенного панно) введены дозированно

Рождение стиля

Хозяин квартиры, расположившейся на двух уровнях шестиэтажного дома, обозначил тему достаточно широко: нужен современный стиль. Из множества предложенных вариантов интерьера он что-то принимал с восторгом и сразу, с чем-то не соглашался. С завидной дотошностью просил дополнительных проработок, вариантов, очень скурпулезно относился к предлагаемым эскизам. Иногда звучало и такое: «Вот здесь не знаю, как именно, но сделайте так, чтобы мне понравилось!» Параллельно много работали с журналами, рассматривая предложения разнообразных салонов мебели и лучшие интерьеры. Нравилось не все и не всегда, но это помогло определить, в каком интерьере этой молодой семье понравилось бы жить. С согласия главы семьи основной темой квартиры стал лаконичный японский стиль: минимум мебели, особенно в спальне и ванной, натуральные материалы, коричнево-бежевая гамма. В этих рамках выдержаны и зона прихожей, и гостиная, вместившая в себя домашний кинотеатр. Отсутствие стен и глухих перегородок значительно расширило пространство первого этажа. При этом зонирование помещений выполнено с помощью напольных покрытий.

/2009

Полы действительно очень выигрывают от сочетания различных материалов и фактур: глянцевая поверхность керамогранита и матовая – паркета избавляют интерьер от однообразия и монотонности. Для пола взрослой спальни выбрали сизаль (циновка из субтропического растения семейства агавы; для плетения используются самые длинные листья растения, благодаря чему покрытие служит долго). Это экологичное покрытие еще раз поддержало предполагающие все натуральное японские мотивы. Доминирующий японский стиль задал направление и дизайнеру по текстилю. Органично вписались в минималистичный интерьер японские шторы, представляющие собой ткань, натянутую на раму-каркас (такие шторы-панели могут раздвигаться, как дверки шкафа), и шелковое покрывало с продольными полосами, зрительно расширяющими пространство спальни. Характерные черты общего стиля присущи и ванной комнате. Традиционные для японцев ниши в стене создали дополнительные поверхности для ванных принадлежностей, а подсветка придала объемность стене и подчеркнула оригинальный дизайн ванной.

Японский стиль предполагает рациональное оформление пространства, поэтому было решено отказаться от лоджий в пользу больших обзоров и увеличения площадей жилых комнат. Вместо хранилища лыж и солений дизайнеры спроектировали зимний сад, где первым поселился огромный бонсай, а впоследствии – и другие зеленые жители. Но это уже потом, благодаря участию до того изнывающей от предвкушений женской половины. Она-то и нашла применение образовавшимся дополнительным метрам полезной площади на этапе заключительного декорирования. Так постепенно рождался лаконичный, рациональный и по-японски строгий интерьер квартиры. Но, как в любом суровом краю, когда вокруг слишком минималистично и неброско, природа дарит неожиданные подарки в виде северного сияния или удивительных закатов, так и авторы этого интерьера внесли в некоторое цветовое однообразие яркий всплеск и полетность кухни и розовый праздник детской.

Яркие акценты

Процесс рождения квартиры хозяин держал в полной тайне от остальных членов семьи, и, чтобы сделать по-

КВАРТИРА 

реальный объект В оформлении интерьера детской комнаты использовались экологичеки чистые материалы: теплый пробковый пол и натуральные ткани

/2009

КВАРТИРА реальный объект



дарок еще неожиданнее и желаннее, решили раздвинуть пространство кухни с помощью волшебного города. Конечно, поиск был непростым. Сначала предполагали сделать витражи — живущие в них города всегда необычны и загадочны. Думали и о большой, во всю стену, фотографии, дающей перспективу. Но фото слишком реалистично, а витраж гораздо холоднее художественного изображения в масле. На росписи маслом и остановились. Художник получил непростое задание: придумать стилизованный город, который органично вписался бы в минималистичный интерьер. Эскизов было множество, город воистину созидался по кирпичику. В конечном итоге красивый, сказочный, яркий, он превратил обеденную зону в теплое, уютное место, где собирается вся семья и принимают близких друзей. Нашлась работа и витражному художнику. Здесь не обошлось без творческого поиска. Витражист предлагал свои варианты, дизайнер настаивал на поддержании общей идеи. Когда свободный полет фантазии первого совпал с ощущениями второго, получился ожидаемый обоими, но неповторимый эффект. Витражи одновременно подчеркнули японский колорит в спальне и приук-

расили аскетичность стиля в ванной. Из ограничивающих «японских» рамок вырвался и санузел для гостей: яркий, будоражащий, как бы напоминающий о том, что задуманный минимализм – всего лишь игра, и даже в нем есть место насыщенности жизни и цвета.

Розовые сны

Детская не может быть минималистичной по определению. Она заявила о себе светом и цветом. «По моему глубокому убеждению, дети должны спать на кроватях, а не на диванах, причем спальное место необходимо отделять от общей комнаты и рабочей зоны», — говорит дизайнер Надежда Гаврилова. Так родилась причудливая и затейливая перегородка, напоминающая розовое око доброго волшебника, с легкомысленным занавесом и бесконечными спотами. «Надо сказать, что такие идеи не всегда радуют рабочих, — замечает дизайнер. — Пришлось совместно поломать голову над тем, как воплотить нарисованный многоэтажный кукольный домик в жизнь… Зато, когда все получилось и папа наконец-то предъявил свой подарок семье, восторгам маленькой повелительницы розового замка не было конца!» Причудливая перегородка из гипсокартона доставила хлопот строителям. Но какой восторг она вызвала у маленькой хозяйки розовых апартаментов!

Проектировать свет стоит заранее, иначе на стадии чистовой отделки осуществление осветительных идей может стать проблематичным

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект Уютно разместившись за столиком, можно наслаждаться видами сказочного города, а благодаря световой иллюминации — даже в пасмурную погоду ощущать солнечное тепло

/2009

КВАРТИРА реальный объект



Волшебство света Декоративная композиция по мотивам японского эпоса придала эмоциональную выразительность интерьеру

Контрастом цветов обозначены помещения прихожей и гостевого санузла

Традиционная для японского интерьера ниша с декоративной композицией выгодно подсвечена спотами

/2009

Новорожденная квартира получилась очень светлой и уютной. Все-таки здорово, когда свет в доме многочисленный и разнообразный: при каждом включении получаешь разное ощущение интерьера.Правда, у хозяина были некоторые сомнения в необходимости такого количества светильников, лампочек, спотов, розеток и выключателей, но, когда именно с помощью света многие детали интерьера, приобретая завораживающие очертания, становились оригинальными акцентами, вопрос отпал сам собой. Например, погасив центральный свет и выбрав один из множества вариантов высветов и подсветок, можно получить приятные ощущения от деликатного рассеянного освещения. Даже ниши на втором этаже, оригинально оформленные при помощи красивой текстуры обоев и деталей в виде ваз и декоративных композиций, совсем иначе воспринимаются в вечернее время при зажженных спотах. Именно так волшебство подсветки и проявляет себя в полную силу. В минималистичные интерьеры органично вписался и сложный потолок. Использовали и опуск по периметру с высветами по краям, и глянцевые потолки, прибавляющие себе высоты за счет отражений, и сложную геометрию гипсокар-

КВАРТИРА 

реальный объект Фоновые обои обошлись не очень дорого, но на акцентируемой стене экономить не стали. Дорогие жатые обои украсили ниши — чутко отреагировавший на щедрость интерьер приобрел изысканность и аристократичность

Для японцев карликовое дерево бонсай не просто красивая декорация в помещении, но и духовный аспект — стимул для продолжения жизни

тонных конструкций, нисколько не мешающих восприятию лаконичного интерьера. А за счет множества спотов, подсветок и люстр подчеркнули открытость пространства, добавили воздуха и простора.

Молчание лучше всякого красноречия

Фантазии и выдержке главы семейства можно удивляться и завидовать. Ведь он целых полгода сочинял и создавал свои владения в тайне от своей семьи, чтобы в один прекрасный момент преподнести это творение как подарок. Все мучительные сомнения он преодолевал сам, делая выбор и принимая решения только с помощью дизайнеров. Он ни разу не поддался на уговоры близких подсмотреть ну хоть одним глазком. Сюрприз того стоил! У семьи остались только приятные хлопоты, ведь все сложности уже были решены. Сегодня интерьер приобретает новые штрихи, вносимые его обитателями. Именно они и делают его живым. Шторы повешены, вазы, цветы и аксессуары расставлены, ребенок провел уже не одну экскурсию. На смену бурным восторгам приходит спокойное чувство совпадения, понимание того, что это — наш дом, а значит, он — лучший… 

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект

В интерьере ванной комнаты использована напольная и настенная керамическая плитка двух видов – коричневая «под дерево» и бежевая с фактурой выбеленного дерева

Даже сауна, замаскировавшаяся между ванной и душевой кабиной, умудрилась прописаться на «японской» территории

Конструкция лестницы на больцах, несмотря на темную отделку ступеней, выглядит легкой и не загромождает пространство

/2009

КВАРТИРА

Первый этаж

реальный объект



План квартиры Общая площадь

150м

Гардероб 4,04 м2

Гостиная 45,31 м2 Кухня 20,89 м2

Прихожая 5,32 м2 С/у 1,67 м2

Второй этаж

Гардероб 2,58 м2

Холл 14,47 м2

Гардероб 1,84 м2

Детская 19,19 м2

Спальня 21,86 м2

Кабинет 8,11 м2

Ванная 8,84 м2

Тамбур 0,90 м2 Сауна 2,19 м2

Комментарий дизайнера

Надежда Гаврилова,

руководитель авторской архитектурно-строительной дизайн-студии

— В минималистичном интерьере, тем более если он выдержан в спокойных тонах, а планировка включает помещения нежелательной конфигурации (например, пенального типа), особое значение приобретает грамотное зонирование и декор. В этой квартире одной из проблемных зон стала кухня — суженная и вытянутая в длину, с присоединенной лоджией. Чтобы решить проблему замкнутого пространства, мы разбили помещение на столовую и собственно кухонную зоны с помощью суженного портала. Поскольку столовая расположена далеко от окна, она получилась темноватой. Чтобы «высветлить» ее и придать дополнительный объем, мы украсили стены подсвеченными росписями: изображение старинного города «уводит» в перспективу и дает зрительную глубину. Самым ярким конструктивным элементом в этой квартире стала лестница, объединяющая два жилых уровня. Если в классических интерьерах, как правило, применяются массивные и богато украшенные лестницы, то для интерьера в стиле минимализма, наоборот, требовалась нечто невесомое. Поэтому мы спроектировали лестницу на больцах с металлическими тягами, «подвешенную» к балкам перекрытия. Система вертикальных стоек помогла обеспечить и повышенные требования к комфорту и безопасности сооружения: она надежно отгораживает ступени от межлестничного пространства и облегчает маленькому ребенку подъем и спуск по ступеням. Большое количество источников света — потолочных и настенных — помогло создать сказочную атмосферу в этом лаконичном интерьере. Мы предусмотрели несколько световых сценариев: используя разные группы спотов и светильников, можно делать очертания предметов обстановки то объемными, то более графичными, генерируя широкий спектр ощущений. Неоднозначность восприятия — вот что делает интерьер динамичным!

/2009

БАР 

реальный объект

Ужин у TIFFANI /2009

БАР 

реальный объект

Порой светлая ностальгия возрождает к жизни ощущения и образы прошлого: бар Tiffani на ВерхнеВолжской набережной, спроектированный архитектурным бюро Ирины Линевич, — наглядное тому подтверждение. «В мою бытность студенткой здесь располагалось кафе «Чайка» — одно из самых модных заведений тех лет, — вспоминает Ирина. — Вид из окна кафе был настолько великолепным — водная гладь и скользящие по ней белые теплоходы, — что я искренне полюбила неродной мне тогда город Горький!» Увы, Нижний Новгород не оставил от знаменитой «Чайки» практически ничего: кафе меняло названия, форматы, внешний и внутренний облик... Последняя метаморфоза произошла в начале 2009 года при участии Ирины Линевич и специалистов ее бюро Евгения Смирнова и Татьяны Подшебякиной: «Во время беседы с новыми владельцами заведения выяснилось, что и для них оно когда-то значило очень многое, — рассказывают архитекторы. — Это и предопределило возвращение «Чайки» — пусть под другим названием, но с той же восхитительной волжской панорамой, открытой для обозрения из любой точки зала».

дизайн интерьера Ирина Линевич, Татьяна Подшебякина, Евгений Смирнов текст Людмила Вавилова фото Антон Конторщиков

/2009

БАР 

реальный объект

Летним днем потолок дублирует фрагменты зеленых зарослей, покрывающих откос, и, не привлекая к себе лишнего внимания, позволяет оценить пейзаж и лаконичную продуманность интерьера

Первый ярус зала — «мягкий», он расположен в непосредственной близости от оконного стекла. Спинки диванов служат здесь ограждающим элементом и обеспечивают комфортную изоляцию сидящим «у самой сцены»

/2009

БАР 

реальный объект

VIP-зал для каждого

режде чем приступить к работе над интерьером Tiffani, Ирина Линевич выполнила предпроектный анализ, побывав в пятнадцати лучших вечерних заведениях Москвы — кафе, барах, ресторанах, ночных клубах. Поездка лишь утвердила ее во мнении, что главная ценность обстановки дорогого заведения — вид из окна, который наблюдают сидящие за столами гости: — Когда за окном достойный ландшафт (а в случае с Tiffani — это один из самых потрясающих пейзажей третьей столицы), достаточно просто «впустить» природу в интерьер! Для этого архитекторы предложили заказчикам убрать внутренние перегородки и перенести все служебные помещения в подвал. В результате зал получил угловое решение и «раскрылся»: теперь его площадь занимает 255 кв.м из общих 386. Продумывая размещение мебели, авторы проекта сориентировали большинство посадочных мест на витражные стены, выполненные из затемненных бесшовных стеклопакетов, и организовали зал по театральному принципу — чтобы зрители, располагаясь на разных ярусах, не загораживали друг другу обзор. Первый, самый низкий уровень с черным керамгранитным полом находится в непосредственной близости от оконного За барной стойкой предусмотрена «свечная лавка» — стеллаж со свечами, которые можно приобрести для дома или зажечь прямо на своем столике

Для тех, кто ценит камерную атмосферу, предусмотрены ложи-чилауты с уютными классическими диванчиками в глубине зала

/2009

БАР 

реальный объект

Архитекторы организовали зал по театральному принципу и спроектировали подиум — чтобы зрители, располагаясь на разных ярусах, не загораживали друг другу обзор

/2009

БАР 

реальный объект

стекла: спинки диванов служат здесь ограждающим элементом и обеспечивают комфортную изоляцию сидящим «у самой сцены». Второй уровень — это подиум, отделанный ламинатом «под дерево»: его украшает арт-мебель фабрики KARE DESIGN (Германия), обитая золотой и серебряной кожей. Третий уровень с высокими стульями, выстроенными вдоль барной стойки, выполняет функцию театрального балкона. А для тех, кто ценит камерную атмосферу, предусмотрены ложи — чилауты с уютными диванчиками в глубине зала. — Tiffani — это не 50 одинаковых столов со стульями-близнецами: мы принципиально выбрали гарнитуры в разных стилях и закрепили каждый мебельный типаж за своим «участком», — поясняет Ирина Линевич. — Поскольку заведение вмещает большое количество посетителей, зоны варьируются по уровню комфорта и учитывают разные вкусы: одним нравится мягкая мебель с классической обивкой, другим — минималистичные черные диваны, третьим — яркие «драгоценные» стулья. Кому-то хочется сидеть поближе к окну, кому-то — спрятаться от яркого дневного света и публики: у каждого завсегдатая здесь появится любимый уголок!

Вечером, если заглянуть внутрь ресторана сквозь стекла фасада, зрелище напоминает волшебный мираж

Яркие мгновения и сумеречные зоны

Интерьер заведения получился во многом новаторским: в Tiffani нет ни декоративных гипсокартонных конструкций, ни россыпей спотов, ни лепнины, а цветовая гамма насчитывает всего пять цветов — черный, белый, серебряный, золотой и темно-коричневый (цвет дерева). Пример жесткого европейского дизайна, непривычного русскому глазу, но привлекательного своей сдержанной красотой и качеством. — Главная архитектурная особенность Tiffani — единство экстерьера и интерьера: черная блестящая крыша из фасадных панелей ALUCOBOND «входит» в обстановку черным глянцевым натяжным потолком, — рассказывает Ирина Линевич. — Расположенный под углом, потолок, словно зеркало, «показывает» все, что происходит снаружи, изменяя пространство. Иногда мне кажется, что существует несколько Tiffani в разное время суток! Летним днем потолок дублирует фрагменты зеленых зарослей, покрывающих откос, и, не привлекая к себе лишнего внимания, позволяет оценить пейзаж и лаконичную продуманность интерьера. Вечером изумленная публика наслаждается двойным закатом — за окнами и над головой. Розово-сиреневый свет, проникающий с улицы, отражается в потолочном полотне и бликует на золотых и серебряных поверхностях стульев. А с наступлением темноты, когда включается красная подсветка барной стойки

Центр зала украшают арт-стулья фабрики KARE DESIGN (Германия), обитые золотой и серебряной кожей

Свечи, мерцающие в полумраке зала, не только создают романтическую атмосферу, но и используются как источники функционального освещения

/2009

БАР 

реальный объект

В темное время суток красная подсветка барной стойки и насыщенные цвета люстр придают интерьеру налет клубности

Декор двух санузлов абсолютно идентичен: жесткий контраст достигается за счет цветового решения. Интерьер каждого выдержан в одном цвете «от и до»: в черном санузле даже сантехника — черная!

/2009

и на столах зажигаются свечи, атмосфера сразу становится праздничной и клубной. Если заглянуть внутрь сквозь стекла фасада, зрелище напоминает волшебный мираж. Архитекторы использовали большое количество источников света: в интерьере есть несколько люстр, лампы, торшеры, однако все это — декоративная иллюминация. На самом деле вечером и ночью зал погружен в полумрак, и люди за соседними столиками практически не видят друг друга, хотя разделены расстоянием всего в 90 см. Секрет в том, что в качестве функционального освещения используются светильники, закрепленные на потолочных шинах. Точечные лампы образуют направленное пятно света на каждом столе, позволяя сидящим воспринимать остальное пространство как приятную сумеречную зону. Где же кончается кафе «Чайка» и начинается бар Tiffani? — Tiffani — это современные материалы и детали, привнесенные в архитектуру здания и его внутреннее пространство, а огромный угловой зал и прекрасный вид, открывающийся из окон, — безусловно, наследие «Чайки», — считают архитекторы. — Мы надеемся, что бар Tiffani будет так же любим молодыми нижегородцами и их родителями, как когда-то — кафе «Чайка». Пусть легенда оживет!

БАР 

реальный объект

План бара

Общая площадь

255м 450

2 000

100 300

300

800

Комментарий дизайнера

Ирина Линевич,

руководитель бюро, архитектор, дизайнер

Евгений Смирнов, архитектор, дизайнер

Татьяна Подшебякина, архитектор, дизайнер

— С точки зрения дизайна интерьер Tiffani нейтрален, что позволило применить в нем разнообразные визуальные эффекты: использовать игру отражений, подсветку, разграничить «посадочные» зоны с помощью оригинальной мебели, которая, кстати, стала главным декоративным элементом обстановки, — рассказывает Ирина Линевич. — Я не люблю искусственных, надуманных деталей: они необходимы лишь в том случае, если заведение находится в цокольном этаже или окружено невзрачными домами — тогда дизайнер вынужден придумывать для него внутреннюю жизнь. Здесь интерьер наполняет красота окружающего ландшафта, к которой нечего добавить. Бар Tiffani — это место, которое мне захотелось возродить для себя и своих близких, куда мне хочется пригласить друзей и гостей города. Патриотическое место. Надеюсь, не для меня одной! — Т-образный фасад, повторяющий очертания бывшего кафе «Чайка», подсказал владельцам название для нового бара Tiffani, — поясняет Евгений Смирнов. — Проектируя его внешний облик, я стремился к лаконичности образа, сочетая затемненное стекло и черные композитные панели. Это подготавливает зрителя к восприятию внутреннего минималистичного пространства, поскольку в случае с Tiffani форма на сто процентов соответствует содержанию. Мы изменили расположение входа (теперь он находится сбоку и имеет крыльцо, что делает архитектурную композицию более интересной), максимально освободили веранды перед панорамной частью заведения и убрали с крыши козырьки для улучшения обзора из окон. На мой взгляд, именно так должен выглядеть бар Tiffani — самое нижегородское и самое модное место, какими оно и задумывалось первоначально. — Работая над интерьером Tiffani, мы сделали очень подробный дизайн-проект, в котором учтены все нюансы предметного наполнения, — говорит Татьяна Подшебякина. — В результате каждый стульчик и торшер в воплощенном интерьере имеют точно такой вид, какой задумывался нами изначально. Самые оригинальные, на мой взгляд, детали обстановки — это барные стулья с меховыми сиденьями и спинками, на которых изображена актриса Одри Хэпберн (она сыграла главную роль в фильме «Завтрак у Тиффани»): теперь они — визитная карточка бара. Стоит отметить и оформление входной группы, где расположено несколько зеркал: они не только украшают интерьер, но и отражают вид из окон — специально для тех, кто сидит спиной. А еще есть «свечная лавка» — стеллаж со свечами, которые можно приобрести для дома или зажечь прямо на своем столике. Tiffani — это, в первую очередь, атмосфера!

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект

Игра

для посвященных

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект

Если в обстановку, насыщенную фактурой дерева и камня, добавить немного зеркального и металлического блеска, получится интерьер, о котором мечтают многие. Те, кому одинаково не безразличны вечные ценности и веяния нового времени, найдут в столь необычном оформлении и красоту, и уют, и необходимую степень комфорта. «Стараясь соблюсти баланс между традициями и новациями, я не использовал прямых цитат из классики и хай-тека — только намеки, что позволило совместить два абсолютно разных стиля», — говорит архитектор Андрей Гуляев. Космос здесь ощущается как предчувствие, а классика — как послевкусие…

дизайн интерьера Андрей Гуляев, Архитектурное бюро Ирины Линевич текст Людмила Вавилова фото Александр Ивасенко

/2009

КВАРТИРА

Штольня в Зазеркалье

реальный объект



Деревянные рамы и каменные стены в коридоре, ведущем из прихожей, создают колорит горной выработки

«Наскальная» живопись на штукатурке приближает к природе

/2009

а площади 250 кв. м состоялся невидимый постороннему глазу альянс: две квартиры, однокомнатная и четырехкомнатная, объединены в одно жилое пространство из шести основных помещений. Это позволило сделать некоторые комнаты более просторными, чем предусматривает стандартная планировка. В частности, кухня-столовая расположилась в зале бывшей однокомнатной квартиры, а большой холл трансформировался в библиотеку. Вместе они образуют проходную, общественную часть нового жилого блока и являются распределительным узлом для остальных комнат. Однако объединение двух квартир повлекло за собой и недостатки: образовался длинный коридор, ведущий из прихожей в библиотеку и столовую. — Изначально этот коридор был частью лифтового холла — пространством между дверями двух квартир, расположенных рядом, — поясняет Андрей Гуляев. — Хозяева получили разрешение присоединить его к своей жилплощади, что обеспечило дополнительное удобство проживания. Но с эстетической точки зрения такой переход-«вагон» — всегда минус. Я предложил оформить его в виде штольни — тоннеля с каменными стенами и деревянными рамами: такое вертикальное членение делит коридор на три зоны и визуально укорачивает его. Владельцы квартиры просили использовать в отделке и декоре как можно больше природных материалов и следовать экологической теме, так что колорит горной выработки показался им удачной находкой. Имитация пещерных сводов создана с помощью декоративной штукатурки: художник вручную наносил на стены сюжеты наскальной живописи и отпечатки ракушек. Почему все-таки штукатурка, а не натуральный камень? По мнению Андрея, камень является достаточно грубым материалом для интерьера, где уют достигается за счет тонкой, продуманной комбинации фактур и оттенков. Например, секции с более темной и более светлой штукатуркой чередуются — это устраняет ощущение монотонности. Также коридор зрительно расширен с помощью зеркала, расположенного в одной из секций напротив входа в столовую. Оно может «показывать» несколько разных картинок: закрытую дверь, стильный интерьер столовой или, когда свет в ней потушен, создавать иллюзию темной ниши. Идею со штольней архитектор воплотил и в другом, внутреннем, коридоре, ведущем из библиотеки в личные покои. Здесь Андрей разместил уже не одно зеркало, а два — друг

КВАРТИРА 

реальный объект Зеркальные секции во внутреннем коридоре дополнены настенными шкафчиками, обеспечивая удобство

Комната девочки — покои восточной принцессы с балконом, превращенным в игровую зону

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект

В кухне-столовой бытовая техника и современные материалы сочетаются с натуральным деревом и имитациями натуральных фактур

Симметрия в композиции интерьера спальни достигается с помощью зеркал

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект Уют библиотеке придают светлые тона, обилие деревянных поверхностей и небольшое окно со струящейся драпировкой

напротив друга. Это похоже на игру для посвященных: возникает иллюзия бесконечного коридора, в котором трудно разобрать, где — настоящая дверь, а где — ее отражение. Кажется, что дверей очень много, но на самом деле их четыре: первая ведет в спальню родителей, вторая — в комнату сына, третья — в комнату дочери, четвертая — в детский санузел. Вход в каждую комнату обозначен напольными спотами с кристаллами Swarovski: в темноте их грани отбрасывают красивые блики, которые отражаются в зеркалах. Внутренний коридор несет и дополнительную функциональную нагрузку: его стены оснащены шкафчиками для хранения уборочного инвентаря. Так два неудачных участка квартиры преисполнились достоинств и скрытых, и явных.

Восток встречает Запад

Библиотека — сердце этого дома. Несмотря на то что в ней маленькое нестандартное окно (раньше в этом помещении была прихожая-холл), интерьер библиотеки получился солнечным и радостным. — Именно благодаря тому, что окно находится на высоте двух метров, под ним удачно разместилась зона отдыха с мягкой мебелью, — поясняет архитектор.

Настроение создают светлые стены с оттеночными переливами фактурной штукатурки — в тон мебельной обивке — и нежно-бежевый глянец натяжного потолка. Его обрамляют гнутый карниз, выкрашенный в цвет натурального дерева, и треугольные сегменты витража, которые можно использовать в качестве вечерней подсветки. Гостиная — более строгая, но и более парадная. Терракотовый цвет натяжного потолка плавно перетекает на стены: они покрыты венецианской штукатуркой с налетом золотой патины и подчеркнуты деревянными рамами из темного дерева. Есть в этой палитре что-то южное, жаркое, и, по словам Андрея Гуляева, это не случайно: — Хозяевам действительно импонирует антураж восточных жилищ, и я привнес его в центральную комнату дома. Не случайно индийский ковер ручной работы, один из любимых в семье предметов, органично вписался в интерьер. Балкон переоборудован в небольшой зимний сад. Балконное окно представляет собой сплошной витраж от пола до потолка, и, чтобы потери света при проникновении в гостиную были минимальны, дизайнер расширил проем, создав единое световое пространство. Спальня в плане декора — двойник гостиной: те же рамы из дерева

и потолок, переходящий в стены. Но вместо насыщенной терракоты — обои приглушенных тонов, имитирующие кожу экзотических животных, а вместо ослепительной люстры с кристаллами Swarovski — натяжной потолок со звездным небом: светящиеся кристаллы четырех типов складываются в настоящее созвездие одного из знаков зодиака. В комнате кроме боковой двери, ведущей в коридор, есть еще две — в гардеробную и туалет. Чтобы образовалась симметрия, в интерьере спальни появились два прямоугольных зеркала такого же размера и в таком же обрамлении, как и двери. Этот двойной тета-тет придает комнате особый шарм и отсылает уже к европейской традиции, где классика немыслима без обилия зеркал и деревянных поверхностей. Все конструкции и элементы из дерева изготавливались на заказ таким образом, чтобы они сочетались по текстуре и тону с межкомнатными дверями от элитной фабрики Barausse (Италия). Важный штрих к образу большой квартиры с шестью комнатами, тремя санузлами и рядом подсобных помещений!

Сочетание несочетаемого

Как создать современную обстановку, не выходя за рамки привычных представлений о дизайне? Интерьер Андрея Гуляева — подтверждение тому, что

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект

В комнате мальчика присутствует морская тема: шторы с канатами и потолочное освещение, напоминающее корабельные лестницы

Турник оформлен в виде каркаса лодки. Эта конструкция весит около 400 кг

/2009

самая «вкусная» эклектика рождается в кухонном пространстве. На 36 кв. м прекрасно уживаются атрибуты хай-тека и классики. Два холодильника, отливающие металлом, стол со стеклянной столешницей, лаконичные светильники и глянцевый натяжной потолок спокойно соседствуют с фасадами кухонного гарнитура из натурального дерева, стойкой для коллекции коньяков, кожаным диваном и сдержанным орнаментом напольной плитки. — Фартук кухни выполнен из керамогранита фабрики Iris, имитирующего камень: каждая плитка имеет уникальный рисунок, поэтому стена выглядит монолитной, как скала, — объясняет автор. Пожалуй, наиболее целостно «стиль технологий» проявился в общем санузле — настоящем отсеке межпланетного корабля (здесь космический антураж также создан за счет специального керамогранита, только «под металл»). Классическая дверь из натурального дерева совсем не портит вид, но контрастное оформление санузла производит сильное впечатление. Детские комнаты тоже по-своему самобытны, но уже совсем в ином ключе. Более яркие по цветовому оформлению, чем другие помещения в доме, они отражают характер и увлечения своих хозяев — мальчика и де-

КВАРТИРА 

реальный объект Гостевой санузел — самое эпатажное помещение в доме, оформленное в стиле хай-тек

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект

Санузел, примыкающий к спальне родителей, выдержан в максимально спокойном стиле

В детском санузле контрастное сочетание темной и светлой плитки смотрится графически выразительно

/2009

вочки. Старшая детская — это комната серьезного молодого человека четырнадцати лет, спортсмена. Его любимое место в комнате — турник, оформленный в виде каркаса лодки: эта конструкция из натурального дерева весит около 400 кг. Морскую тему поддерживают шторы, декорированные корабельными канатами, и осветительные шинные системы, напоминающие веревочные лестницы. Комната девочки — лилово-розовые покои восточной принцессы. Балкон с эркером, превращенный в часть комнаты, стал своего рода кукольным домиком: если разложить диван, получается круглая площадка для игр. Нежные бра в виде цветов и пышная люстра делают комнату очень романтичной. — Маленькая хозяйка комнаты — творческая личность: девочка быстро обжила пространство, украсив своими рисунками, что, на мой взгляд, только придало ему очарование, — говорит Андрей. Интерьер этой квартиры тем и хорош, что в нем найдется место для тысячи мелочей: сувениров, привезенных из путешествий, деталей, отражающих вкусы и пристрастия хозяев, и разнообразных авторских вещей. Ведь там, где соединяются традиции и свежие находки, не бывает табу. 

КВАРТИРА реальный объект



План квартиры

Общая площадь Тренажерная 7,94 м2

247м

Балкон 10,12 м2

Гостиная 27,37 м2

Кухня-столовая 36,04 м2

Детская комната 28,48 м2

Детская комната 26,46 м2

Холл 9,66 м2

Детский с/у 7,08 м2

Библиотека 21,38 м2 Гардероб 7,45 м2

Гардероб 6,04 м2

Холл 4,89 м2

Кладовая 3,01 м2 Гостевой с/у 2,63 м2

Прихожая 9,44 м2

Ванная 10,02 м2 Спальня 20,11 м2

Комментарий дизайнера

Андрей Гуляев,

архитектурное бюро Ирины Линевич

— Главным недостатком этой квартиры (точнее, двух квартир, объединенных в одну) были вытянутые комнаты. Находясь в узких прямоугольных помещениях, человек ощущает дискомфорт, поэтому соотношение ширины и длины жилого пространства должно составлять 1:1,5. Оптимальную форму, близкую к квадрату, имела только кухня-столовая, «перенесенная» в зал присоединенной однокомнатной квартиры. Мы выровняли пропорции помещений за счет перепланировки, а там, где сделать это не удалось, сделали зонирование. Еще один участок неблагоприятной формы — семиметровый коридор — образовался в результате объединения двух квартир. Эта проблема решалась уже с помощью декоративного оформления и визуального членения «вагончика» на три секции. Особое внимание уделялось подбору отделочных материалов: я стремился, чтобы их эстетика и функционал строго соответствовали назначению каждой комнаты. Так, в спальне родителей и детских комнатах использованы обои, а в центральных комнатах — библиотеке и гостиной — соответственно декоративная краска и венецианская штукатурка. Потолки составляют с отделкой единый цветовой ансамбль: гипсокартонные плоскости гармонируют с основным фоном стен, а фрагменты натяжного полотна, смыкаясь с более яркими вставками на вертикалях, выделяют центральные зоны и их обстановку: в спальне — кровать, в гостиной — мягкий уголок и домашний кинотеатр. «Установка на роскошь», озвученная хозяевами, позволила сделать акцент на эффектном дорогом освещении. Люстры, бра и споты от SWAROWSKI (Австрия), сочетающие прохладный блеск хрусталя и металла, и ультрасовременные светильники GROSSMAN (Германия) красиво разбавили восточный колорит интерьера, насыщенного яркими красками и позолотой.

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект

Добропорядочная

классика 72

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект

У классики нет поклонников. У нее есть только ценители, и это говорит само за себя. Жить в окружении роскошной мебели и натуральных материалов, настоящих произведений искусства и дорогих мелочей, создающих атмосферу уюта, спокойствия и достатка, — для них это так же естественно, как быть самим собой. «Обустраивая новый дом, мы всегда создавали в нем традиционную, но при этом эффектную обстановку, — рассказывает хозяйка этой удивительной квартиры. — Классика похожа на праздник, который никогда не надоедает!»

дизайн интерьера Ольга Макарова, мебельный салон «Комфорт» текст Людмила Вавилова фото Иван Белов

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект

Классическая консоль с зеркалом, размещенная в прихожей, задает нужный тон для восприятия пространства

Цветочная подставка-«башня» подчеркивает стиль обстановки и выглядит органичным элементом интерьерного ансамбля

Киска хоть и деревянная но погладить её можно, жалко, мурлыкать не умеет

/2009

Магия вещей, магия искусства

то двадцать квадратных метров, высокие потолки и большие окна — отличные исходные характеристики для квартиры, которую надлежит оформить в стиле резиденции. Дизайнер Ольга Макарова начала с главного — с парадной части дома, сделав ее просторной и открытой в духе приемного зала. Выполнив перепланировку, Ольга объединила кухню и гостиную в одно помещение. Кроме кухонного гарнитура и стола, в нем свободно уместились мягкий уголок из дивана и двух кресел, журнальный столик, обеденная группа, зеркальная консоль и три витрины. Удивительно, но массивные классические витрины открывают возможности для изящных маневров, преобразующих пространство. Две из них обрамляют тумбу под плазменную панель, создавая законченную композицию: эту архитектурную симметрию поддерживают стоящие по бокам напольные вазы. Расписной фарфор, сияющее стекло дверок и фасады витрин, инкрустированные корнем ценных пород дерева, сообщают вечернему отдыху перед телевизором

КВАРТИРА реальный объект



Двусторонняя витрина в классическом интерьере выполняет ту же функцию, что и барная стойка, — в современном: она зрительно разделяет кухню и гостиную на две функциональные зоны

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект

Кухня обозначена как самостоятельное помещение, однако подбор мебели, декор потолка и окон указывают на ее стилистическое родство с гостиной. Также в кухне и гостиной использованы одинаковые потолочные светильники

Над невысокими предметами мебели, в частности, комодом (он расположен в переходной зоне между публичной и приватной частями квартиры), прекрасно смотрятся живописные работы

/2009

77 реальный объект



КВАРТИРА

КВАРТИРА 

реальный объект

особое настроение. Третья – двусторонняя — витрина символически разделяет кухню и гостиную. Она пропускает свет и выглядит легкой, но при этом более солидной, чем барная стойка, которая обычно выполняет в интерьере такую же «разделительную» функцию. Снаружи витрина оснащена полочками для демонстрации милых сердцу сувениров, что неизменно привлекает к ней внимание гостей. — Чтобы зрительно объединить большое пространство, я спроектировала два окна-«близнеца», — объясняет дизайнер. — Мастер по текстилю украсила их перекидными полосами ткани — получилась не просто одежда для окон, а вечерний наряд! С той же «объединительной» целью в кухне-гостиной использованы одинаковые люстры и корпусная мебель из одной коллекции — Vanessa (фабрика CARPENTER, Южный Китай). В просторном холле, из которого просматривается комната, также есть мебельные атрибуты Vanessa — подставка под цветы и кресло-столик для телефона: с ним эффектно гармонирует ретро-аппарат, специально приобретенный хозяйкой. Из той же коллекции и комод, расположенный в переходной зоне между публичной и приватной частями квартиры. Четко вписанный в широкий портал, он воспринимается как фрагмент обстановки гостиной, хотя находится в коридоре. Что оживляет эту четкую продуманность? Безусловно, живопись: чтобы красиво подать ее, автор интерьера специально выбрала для отделки стен светлые текстильные обои с бледным растительным рисунком. Картины, разные по жанру и цветовым решениям, буквально врываются в идеальную схему, рождая ту самую нескучную классику, о которой многие могут только мечтать (всего квартиру украшает более 30 живописных работ). Впрочем, ощущения пестроты и «разноманерности» не возникает: большинство картин принадлежит кисти одного художника — академиста Вячеслава Грачева, что

/2009

Очертания гардероба удачно гармонируют по форме и оформлению с декоративным экраном, обрамляющим кровать

Красная цветовая доминанта в отделке стен в сочетании с белым мебельным гарнитуром, инкрустированным сусальным золотом, открывает новые грани классического стиля

Снаружи витрина оснащена полочками для демонстрации милых сердцу сувениров, что неизменно привлекает к ней внимание гостей

КВАРТИРА 

реальный объект вносит в экспозицию некоторое единообразие. Полотна, одетые в багет, формируют живую творческую атмосферу и одновременно привносят в интерьер интонацию музейности, столь необходимую для настоящей классики.

Грани роскоши

Классическая спальня — это сияющее великолепие в сочетании с мягкой романтичностью. Однако Ольга Макарова доказала, что в будуаре есть место и ярким контрастам. Играя с двумя классическими цветами — белым и красным, дизайнер создала интерьер-намек — словно чувственная улыбка на лице холодной красавицы. «Белую тему» задает мебель — гарнитур Mercedes (фабрика STELLARE MOBILI, Италия), украшенный резьбой и золочением. Ее поддерживают декоративные элементы из гипса, выделяющие зону кровати. Лепной декор, традиционный для классики (он также использован в отделке потолков во всей квартире), делает интерьер величественным и привносит ощущение полной гармонии между пространством и наполняющей его мебелью. Линии орнамента повторяют форму спинки кровати и верхние очертания гардероба, а сам узор перекликается с мотивом резьбы на фасадах. Но настоящий хозяин здесь не белый цвет, а красный: он покрывает

поверхность стен и служит фоном для остальных деталей интерьера. Оттенок подобран очень тонко: это благородная глиняная краснота, чуть разбавленная, но не уходящая в пастель. В нее окрашены «родные» стены, обрамленные гипсовым профилем, а цвет обоев с растительным рисунком чуть более насыщен: благодаря этому в интерьере создается визуальный объем и игра фактур, усиленные грамотно подобранным освещением. — Хозяйка хотела, чтобы в спальне было приглушенное освещение и свет не бил в глаза, — объясняет Ольга Макарова. — Тогда в дополнение к люстре было решено установить светильники, встроенные в гипсовые пилястры по бокам кровати. Они выполняют функцию спотовой подсветки, не выбиваются из заданного стиля и при этом обеспечивают очень комфортный световой микроклимат. Кстати, декоративный экран «отзеркален» и на противоположную стену: там расположено несколько картин и TV-плазма. Романтическую струю привносит текстильное оформление: нежного цвета покрывало и сборчатый ламбрекен-арка — иллюзия портала — поверх красной с золотом тонкой шторы. Прекрасная трактовка чувственной роскоши в выразительных тонах!

/2009

КВАРТИРА 

реальный объект

Спальня дочери олицетворяет спокойную романтическую классику. Здесь всего несколько визуальных акцентов: живописные полотна, сложная шторная композиция и пышная кованая люстра в виде букета

Овальное зеркало cоздает настроение предчувствия волшебства. Особый шик — еле заметная сеточка трещиноккракелюров, покрывающая раму

/2009

Совершенно иная по духу спальня дочери. Этот интерьер дышит изяществом, мягкостью и предлагает трактовку классического стиля в пастельных оттенках. Белый, как и в комнате родителей, но более лаконичный мебельный гарнитур Gulia (фабрика FORNI MOBILI, Италия) органично смотрится на фоне светлых обоев с легким цветочным рисунком. Над постелью — кованая люстра-букет с красными розами: кроме картин, это единственный яркий цветовой акцент в интерьере комнаты. Несмотря на то что дизайн мебели, да и обстановки в целом, довольно сдержан, в комнате витает настроение рококо, некой легкой причуды. Вероятно, его создает овальное зеркало, традиционное для рококо, — пусть в простой, не «завитой», раме, и фактурный растительный рисунок на нежных шторах. Комнату украшает и витой ламбрекен«бабочка», для которого предусмотрен отдельный декоративный карниз. Интерьер-весна, интерьер-утро, светлый и радостный, — вот как можно его охарактеризовать. Классика — стиль, древний как мир. Выверенное сочетание цветов, форм, хороший вкус в выборе живописи и продуманность в приобретении мебели — вот они, вечные спутники нестареющей добропорядочной классики. 

КВАРТИРА Прихожая 4,6 м2

Кухня 13 м2

С/у 2 м2

реальный объект



План квартиры

Постирочная 3 м2 Комната дочери 15,6 м2

Холл 1,4 м2

Общая площадь Спальня родителей 17 м2

Гостиная 2,5 м2

Зимний сад 9,6 м2

120м

Холл 7,4 м2 Комната сына 15,6 м2 С/у 5,3 м2

Комментарий дизайнера

Ольга Макарова,

дизайнер, мебельный салон «Комфорт»

— Респектабельные, уважающие традиции и требовательные к себе люди чувствуют себя комфортно в классической обстановке — такую я и постаралась создать в этой квартире. Декор выдержан преимущественно в теплой цветовой гамме, которая выгодно подчеркивает фактуру натурального дерева (паркета и мебели). Белоснежный потолок зрительно увеличивает высоту стен и расширяет пространство, а люстры с хрустальными подвесками и лепнина складываются в изысканные художественные композиции. Обратите внимание, что живопись находится в гармонии с роскошной мебелью и архитектурными решениями: помещения правильной формы действительно располагают к использованию картин и росписей. Что касается непосредственно стен, то сильно выраженная фактурная отделка, на мой взгляд, — не для классики: вертикальные поверхности должны быть гладкими (тем более, если в интерьере присутствуют картины) и служить, скорее, мягким цветовым фоном, не привлекая к себе лишнего внимания. Поэтому в гостиной я оформила стены текстильными обоями с легким растительным узором. Такой выбор отделки диктуют и солидные гарнитуры из дорогой древесины: «яркая мебель — однотонные стены, яркие стены — спокойная мебель» — золотое правило дизайна! Пожалуй, стиль этого интерьера я определила бы как «русскую классику», которая вобрала в себя все лучшее, что было создано в других странах.

/2009

САЛОН-СТУДИЯ 

реальный объект

Художественный порядок 82

/2009

САЛОН-СТУДИЯ 

реальный объект

Что важнее: само творчество или достойная атмосфера для творчества? «Прикладной» художник никогда не задается подобными вопросами, потому что первое для него немыслимо без второго. «Особенно если ты дизайнер: тогда рабочее пространство становится не просто визитной карточкой твоих способностей, возможностей и вкуса, а их полноценной презентацией, — добавляет Ольга Рыхлова, автор интерьера и совладелица «Бюро красивых решений «Шишковъ»». — Лично я вижу красоту в простоте!»

дизайн интерьера Ольга Рыхлова текст Людмила Вавилова фото Антон Конторщиков

/2009

САЛОН-СТУДИЯ 

реальный объект

Главное помещение бюро, включающее парикмахерский зал и студийную зону с мягкой мебелью, стало стержнем всего интерьера

Хай-тек с мотивами бионики — единый стиль, объединивший многофункциональное пространство салона-офисастудии в единое целое

/2009

Стиль как функция

«Шишковъ» — креативная студия широкого профиля: проектирование интерьеров, ландшафтов и моделирование одежды находятся в ведении Ольги Рыхловой, а индустрию телесной красоты — парикмахерские и косметологические услуги — представляет ее сестра Людмила Рыхлова. Объединить столь разнообразные сферы деятельности удалось, с одной стороны, за счет удачного названия — Бюро красивых решений (фамилию «Шишковъ» сестры взяли, чтобы определить местоположение своей фирмы — улица Шишкова), с другой — благодаря единому стилю, который четко прослеживается в интерьере офиса: хай-тек с мотивами бионики. — К обстановке, в которой происходят творческие процессы, я предъявляю жесткие требования, — делится Ольга Рыхлова. — Конечно, оригинальный дизайн не отменяется, но цветовой фон должен быть максимально спокойным, а лучше — нейтральным. Художнику нельзя постоянно «упираться» глазами и мыслями в какой-то конкретный цвет, ему необходимо оставаться свободным от условий, навязанных извне, — только тогда он сможет «выдавать» полноценные творческие идеи. Хай-тек с его ахроматической растяжкой от белого к

САЛОН-СТУДИЯ 

реальный объект черному идеально вписался в эту концепцию: он современный, минималистичный, легкий и хорошо комбинируется с элементами других стилей — одним словом, мой любимый! Цветовая чистота — первая примета хай-тека. Вторая — предельная функциональность пространственных решений, столь важная для любого общественного интерьера. — «Шишковъ» занимает площадь всего около 90 кв. м, а разместить на ней требовалось и салон красоты, и дизайн-студию, причем таким образом, чтобы планировка была комфортной и для нас, и для наших клиентов, — говорит дизайнер. — Поэтому стержнем интерьера стало большое помещение, объединяющее парикмахерский зал и студийную зону с мягким диваном и дизайнерской мебелью. Символической границей здесь служит подиум для демонстрации причесок и модной одежды: если дополнить его декоративной ширмой, зал распадается на два независимых помещения. Если зал с подиумом является своеобразной гостиной «Шишкова», то зона ресепшн - это прихожая: напротив стойки администратора расположен коридор, из которого можно пройти в кабинеты на прием к косметологу, массажисту, мастеру

Подиум для демонстрации причесок и модной одежды стал символической границей, разделяющей две разнофункциональные зоны

В главном зале вкрапления кирпичной кладки оживляют вертикальные поверхности, покрытые фактурной штукатуркой

/2009

САЛОН-СТУДИЯ реальный объект



Бионическая тема красной нитью проходит сквозь все помещения, оживляя и согревая их

Межкомнатные двери от фирмы «Элика» разбавили прохладную цветовую гамму хай-тека естественными древесными оттенками

Конструкция, формой напоминающая шишку, — не декоративный элемент интерьера, а самая настоящая комната отдыха для сотрудников бюро

маникюра-педикюра и в собственно дизайн-студию. — В коридоре предусмотрен и выход, ведущий в дизайнерскую зону основного зала, поэтому я всегда «на передовой» и готова к общению с гостями, — шутит Ольга.

Неглобальное потепление Изрядное количество помещений обусловило и серьезный подход к выбору межкомнатных дверей. Автор проекта остановилась на продукции фирмы «Элика»: естественные оттенки древесины дверных полотен разбавляют прохладную цветовую гамму хайтека. Сделав двери частью нестандартного дизайнерского решения, Ольга решила «подать» выбеленный дуб на темном фоне, а венге — на светлом. «Деревянную» тему в интерьере продолжает и мебельная обстановка бюро от фабрики «Кардинал» — уже без компромиссов со стилем технологий. — Натуральные материалы служат источниками тепла, согревая обстановку, — поясняет дизайнер. — С этой же целью я использовала и цветные вставки из керамической плитки: одна расположена на стене за стойкой ресепшн, вторая — в парикмахерском зале. Можно сказать, я воплотила в керамике лоскутную технику «пэчворк»: за годы работы в

/2009

САЛОН-СТУДИЯ реальный объект



Сочные, живые природные краски мозаики, ветки яблони и облепихи — из таких деталей и складывается бионический стиль интерьера

Самые доступные отделочные материалы, например, обычная мозаика, могут сделать интересным любое, даже изначально «скучное» помещение

моей коллекции скопилось огромное количество образцов плитки, которую я подбирала для разных интерьеров, и теперь это керамическое ассорти преобразило мой офис. Действительно, мозаика из фрагментов плитки стала не только ярким акцентом, но и помогла увязать холодные оттенки хай-тека с теплыми тонами дерева, придавая обстановке целостность. В главном зале вкрапления кирпичной кладки оживляют вертикальные поверхности, покрытые фактурной штукатуркой. Решение напрашивалось само собой: поскольку бюро находится в кирпичном доме, Ольга оставила часть родных стен на всеобщее обозрение, облагородив их с помощью серебряной краски. В результате «кирпичный металлик» зрительно дополнил зону подиума, выделенную серебристыми обоями с геометрическим «круговым» рисунком. — Покрытие стен как будто пострадало от времени, обнажив кирпичную кладку, и этот простой маневр помог добиться ощущения связи времен в этом помещении, — объясняет дизайнер. Главная дизайнерская достопримечательность бюро — некий сюрприз, который обнаруживаешь не сразу, а лишь подойдя к стойке администратора: напротив нее высится

необычная конструкция, по форме напоминающая шишку. — Все правильно, это шишка — фирменный знак нашего бюро «Шишковъ», — говорит Ольга. — Кстати, внутри довольно уютно, ведь это комната отдыха персонала. Как и все гениальное, комната достаточно проста в исполнении. Алюминиевый каркас обшит гипсокартоном и заполнен утеплителем, а в качестве вставок, пропускающих свет, использованы листы матового монолитного поликарбоната: этот гибкий податливый материал легко принимает любую форму, в том числе сферическую. Бока шишки покрыты фактурной серебряной краской с последующим приданием рельефа валиком — так природные бионические формы встретились с блестящим хай-теком. Работа над интерьером «Шишковъ» длилась около полугода — небольшой срок, учитывая, что все помещения находились в запущенном состоянии. — Постоянно убеждаюсь, что красивые решения — вовсе не сложные: главное, чтобы в их основе лежала интересная идея, а воплотить ее можно с помощью самых доступных материалов. Так я и поступила, создавая внутреннее убранство нашего бюро. 

/2009

САЛОН-СТУДИЯ

План салона-студии

реальный объект



Общая площадь

90м

Маникюрный кабинет 7,6 м2

Парикмахерский зал 18 м2 Дизайн-студия 20,8 м2 Кабинет косметологии 9,1 м2

Зона ресепшн 12,6 м2

Коридор 4,4 м2

Комната отдыха персонала 3,3 м2 Холл 9,1 м2

С/у 3,7 м2

Комментарий дизайнера

Ольга Рыхлова,

дизайнер, совладелица Бюро красивых решений «Шишковъ»

/2009

— Особое удовольствие мне приносит работа декоратора — когда видишь, как из различных деталей и материалов складывается целостный интерьер. Меня может вдохновить на творчество самый обычный предмет, даже старая деревянная табуретка, которая использовалась для строительных работ. Я ошкурила ее, покрасила, декорировала мебельными гвоздями и дополнила выполненной под заказ стеклянной столешницей — получился стильный столик. Неплохие идеи подсказали и вещи, забытые здесь прежними арендаторами, в частности, пластиковые вешалки-плечики для одежды в виде женских торсов. С помощью декоративной краски и монтажной пены, нанесенных на пластик, я «вылепила» двух Афродит, вышедших из морских волн: теперь они украшают наш кабинет косметологии. В парикмахерском зале тоже можно увидеть «осколок истории» — кусок кирпичной кладки, оставшийся после ремонта входной группы. Установленный на металлические ножки и окрашенный серебром, он служит основной для полки. А вот на отделку санузла меня вдохновило великое искусство эпохи модерна: панно из ломаной плитки — это цитата из творчества Гауди. Светло-зеленые, яблочные тона создают здесь весеннее настроение и намеренно выбиваются из нейтральной гаммы, заданной в основных помещениях. Кстати, фирменные цвета «Шишковъ» — черный, серебро и золото, о чем ненавязчиво напоминают три светильника над стойкой ресепшн. Мне кажется, нам удалось создать интерьер, занимающий промежуточную позицию между общественным и домашним, — а значит, максимально комфортный и для нас, и для наших гостей.

САЛОН-СТУДИЯ 

реальный объект

Дизайн-проект, производство мебели: кухни, гостиные, спальни, шкафы-купе, детские, стекло, зеркала Комплексное оснащение баров, ресторанов, гостиниц. Столы, стулья

Дизайн интерьеров, проектирование, авторский надзор Ольга Рыхлова Тел. 8-920-296-55-58

Все виды парикмахерских услуг, уход за волосами, подбор стиля, визаж, косметология, маникюр, педикюр

Лицензируется

Нижний Новгород, ул. Варварская, 40, оф. 509 Тел.: (831) 419-86-63, 419-34-16 E-mail: kardinal55@mail.ru

Нижний Новгород, ул. Шишкова, 1 E-mail: buro-shishkov@yandex.ru

Сертифицировано

Людмила Рыхлова Тел. 8-920-296-55-57

Нижний Новгород, ул. Родионова, 191 Тел.: (831) 438-41-90 410-77-38

/2009

СТИЛЬ И ДИЗАЙН 

реальный объект

БЕСПлАТнО

консультации специалистов, выезд на объект, замеры

ЭКОнОмиЧнО

50 лет без ремонта

ДОлГОВЕЧнО

не боится усадки дома

ЭКОлОГиЧнО

заводская обработка биосоставом, потолки БИО рекомендованы для медицинских учреждений

РАзнООБРАзнЫй ДизАйн

горизонтальные, многоуровневые, арочные, матовые и глянцевые; «волна», «звездное небо», фотопечать

БЫСТРАЯ, ЧиСТАЯ УСТАнОВКА

в 5 раз быстрее, чем установить гипсокартон, в 10 раз быстрее, чем оштукатурить

ГАРАнТиЯ

на установку и материал — 10 лет, послегарантийное обслуживание

нАТЯЖнЫЕ ПОТОлКи ПО цЕнЕ ГиПСОКАРТОнА Отделочные работы Строительство коттеджей Электромонтажные работы

Н. Новгород, ул. Свободы, д. 63, оф. 223 Тел.: (831) 273-05-24, 229-69-16, 413-62-18, 413-67-33

Сертифицировано. Лиц. №Г910654, регю №ФЛЦ 52000278, выд. Госком. РФ по стр-ву и ЖКХ /2009

Возможности ИНТЕРЬЕР-КАТАЛОГ /2009

КУХНИ 

интерьер-каталог

Твой дом характеризует тебя! IMPRONTA — инструмент красоты, элегантности и эстетики

ООО «Арно», Нижний Новгород, ул. М. Горького, 220 Тел.: (831) 278-47-80, 414-89-04 e-mail: arno-nn@mail.ru

/2009

КУХНИ 

интерьер-каталог На правах рекламы. Сертифицировано

Если тебе нравятся качество и итальянский стиль, открой для себя новую русскую керамику

ООО «Арно», Нижний Новгород, ул. М. Горького, 220 Тел.: (831) 278-47-80, 414-89-04 e-mail: arno-nn@mail.ru

/2009

МЕБЕЛЬ 

интерьер-каталог

Являясь эксклюзивным представителем мебельных компаний LEGNA CLASSIC (Италия — Россия) и KLER (Польша) в Нижнем Новгороде, «Модена» представляет широкий диапазон мебельной продукции, которая соответствует высоким стандартам красоты, долговечности и функциональности

Нижний Новгород, Мещерский бульвар, 5 Тел. (831) 277-47-50 e-mail: modena@kis.ru

/2009

МЕБЕЛЬ 

интерьер-каталог

Комплект мебели для гостиной. Массив гевеи (разновидность каучукового дерева) с элементами ротанга и ручной резьбой. В наличии мебель медового, теплого цвета

На правах рекламы. Сертифицировано

Комплект мебели для спальни. Массив гевеи (разновидность каучукового дерева) с элементами ротанга и ручной резьбой. В наличии мебель медового, теплого цвета

Нижний Новгород, ул. Бекетова, 13, МЦ «БУМ» Тел. (831) 220-94-74, 220-94-78 e-mail: kitaydom@yandex.ru www.kitaydom.ru

/2009

СТИЛЬ И ДИЗАЙН реальный объект



полезный ж урна л д ля вл а дельцев коттед жей, домов и квартир

Всегда в продаже ТЦ «Этажи», «Республика», автокомплекс «Фаворит», книжный магазин «Дом книги», Издательский Дом «Июль в Швейцарии», тел. (831) 433-34-50 Реклама

/2009

Продукция и услуги СПРАВОЧНИК /2009

ПРОДУКЦИЯ И УСЛУГИ 

справочник

мебель со вкусом

мебельный салон «КОмФОРТ» Дизайн-студия: нижний новгород, ул. Родионова, 23, тел.: (831) 461-91-79, 461-91-78, 223-38-81 Производство мебели «Комфорт» /2009 98 Предъявителю журнала — скидка 10%

Сертифицировано

ПРОДУКЦИЯ И УСЛУГИ справочник



Полный спектр услуг для создания аквариума в интерьере. Мы гарантируем: профессиональный подход, качественное исполнение, соблюдение сроков, разумные цены и оригинальность идей

АКВАРИУМНЫЙ САЛОН

Ул. Горького, 162, (напротив ТЮЗа), тел. (831) 428-47-35 www.aquarif.ru, e-mail: 330158@mail.ru /2009

ПРОДУКЦИЯ И УСЛУГИ 

справочник

Фотокерамика: новация от «Студии ФК» Можно ли изготовить на заказ плиточное панно для ванной с изображением полотна любимого живописца? Или керамику с придуманным лично вами орнаментом для облицовки фасада дома? Или плитку для отделки интерьера клуба с эксклюзивным рисунком? А может быть, вы мечтаете запечатлеть в керамике фотографию любимого человека? Благодаря внедренным новациям компании «Студия ФК» любые ваши желания могут быть выполнены. «Студия ФК» занимается изготовлением оборудования, а также комплектующих и расходных материалов, необходимых для нанесения износостойких изображений на керамические покрытия любой формы. Кроме того, теперь эта компания производит фотопанно на керамической плитке

100

/2009

методом высокотемпературного обжига. Такие панно прекрасно подходят как для внутренней отделки помещений, так и для наружной облицовки фасадов домов. Изготовленное специалистами «Студии ФК» оборудование позволяет нанести изображение любой сложности на любую поверхность, в том числе внутри изделия, например, на донышко или ручку чашки. Технология «Фотокерамика», разработанная компанией «Студия ФК», основана на принципиально новых решениях в области архитектурного дизайна. Применение новых технологий в производстве цифровой деколи (нанесение изображения на поверхность керамических или стеклянных изделий путем переноса краски со специальной бумажной основы и последующей фиксацией обжигом) и внедрение их в прототипы многофункциональных устройств (в частности, оборудование марки CANON), позволили получить изделие с выдающимися физико-механическими показателями. Специалисты «Студии ФК» разработали новое программное обеспечение, которое применили в прототипах Canon CLC. В разработанном специалистами компании керамическом

ПРОДУКЦИЯ И УСЛУГИ 

справочник

тонере была решена проблема отсутствия красного цвета, а также различных цветовых оттенков (например, розового и фиолетового) в готовых изделиях, характерная для аналогичных тонеров. Благодаря новой технологии поверхность изображения, изготовленного на новационном оборудовании, не поддается влиянию химических реагентов, не боится перепадов температур и устойчива к механическим повреждениям. Срок службы продукции, изготовленной по технологии «Фотокерамика», зависит только от срока службы материала, на который наносится изображение. Так как основой почти всегда является керамическая плитка, то срок службы изображения и самого изделия составляет не менее 50 лет. Используя новационную технологию, можно наносить изображения любой сложности (от личной фотографии до любой художественной картины) на такие поверхности, как облицовочная плитка, керамогранит, любая металлическая поверхность, покрытая глазурью (например, раковины, унитазы, ванны, ритуальные таблички), а также на керамическую посуду. Особо стоит отметить, что независимо от габаритов и площади изделия можно получать цветовую гамму разной сложности, имитируя таким образом поверхность любого искусственного или природного материала, от обычного пластика до сложного узора малахита. Панно, изготовленные по технологии «Фотокерамика», удачно размещенные в интерьерах кафе, баров и ресторанов, создадут в них уют и комфорт, сделают любое помещение эффектнее, а также придадут заведению респектабельность, утонченность и индивидуальность. Полученная при использовании данных технологий плитка предоставляет неограниченные возможности в оформлении интерьеров: жилых помещений (ванных комнат, кухонь, гостиных и т.д.); коммерческих помещений (баров, ресторанов, магазинов, фитнес-клубов, кинотеатров, салонов красоты и т.д.); бассейнов, бань, саун. Также эта плитка может с успехом применяться для облицовки заборов и фасадов домов. Основными преимуществами технологии «Фотокерамика» являются: низкая себестоимость изготавливаемых изделий; быстрая окупаемость; мобильность (компактность производства); экологичность (возможность использования изделий в качестве оформления детских помещений, медицинских учреждений и других объектов с повышенными требованиями к экологичности отделочных материалов); простота в обращении (при наличии отапливаемого помещения от 25 м2 возможность запуска производства в течение 1 дня); широкие возможности дизайна. Объединив возможности современного дизайна и новейшие технологии цифровой печати и декорирования, «Студии ФК» удалось получить потрясающие возможности для воплощения в керамической плитке любых ваших фантазий, для создания уникальных дизайнерских проектов, наполненных гармонией искусства. Ваши мечты и фантазии здесь воплотят в реальность! По всем интересующим вопросам сотрудники компании всегда готовы предложить профессиональную консультацию.

Для оформления ванной комнаты вы можете заказать плитку с самым причудливым и необычным рисунком

Технология «Фотокерамика» позволяет получить цветовую гамму разной сложности, имитируя поверхность любого искусственного или природного материала

Для отделки бассейнов новационная технология представляет просто неограниченные возможности

Желаете запечатлеть в керамике любимую картину или фотографию? Теперь это абсолютно реально!

Сертифицировано

«Студия ФК» Сайт: www.studio-fk.ru E-mail: studiofk@mail.ru, info@studio-fk.ru, dir@studio-fk.ru Тел.: (83170) 4-93-10, 8-920-0480141, 8-920-2536767

/2009

101

102

/2009

справочник 

ПРОДУКЦИЯ И УСЛУГИ

Фреска.

Возрождение вашего дома

справочник



l Полная имитация поверхности

натуральной фрески l Богатая галерея изображений

с сюжетами различной тематики — от классических до современных

l Высокое качество облегченных

материалов по доступным ценам

l Возможность использовани

изображения, предоставляемого заказчиком l Обширный каталог изображений

с сюжетами для детских комнат

г. Нижний Новгород, ул. Костина, 6, корп. 1, оф. 3а. Тел.: (831) 421-62-32, 421-62-17; e-mail:sal-art@yandex.ru Обои

Декоративный камень

Мозаика

Лепной декор

Витражная пленка

Напольные покрытия

Декоративные краски Художественная и штукатурки роспись

Фрески /2009

103

ПРОДУКЦИЯ И УСЛУГИ справочник



БЕРНИДИЗАЙН — позвольте себе роскошь превращения мечты в реальность

Быдреевская Елизавета, руководитель

ООО АДБ «БЕРНИДИЗАЙН» Архитектурное проектирование, дизайн интерьеров, подбор мебели и аксессуаров, авторский надзор Н.Новгород, ул. Невзоровых, 85 Тел. (831) 278-79-56 Тел./факс (831) 278-75-88 Моб.8-903-603-41-79 E-mail: nvrom-a@mts-nn.ru

104

/2009

Нижний Новгород, ул. Минина, 22/4 Тел. (831) 419-99-09 Тел. (831) 419-99-08 www.ekeramika.ru

Керамическая плитка из Испании и Италии. Наш салон предлагает лучшие условия для клиентов, а также для архитекторов и дизайнеров. Мы работаем для вас! Сертифицировано