ESTILO 360
REVISTA DE LA CARRERA DE DISEÑO Y GESTIÓN DE LA MODA
SOBRE NOSOTROS
La Carrera de Diseño y Gestión de la Moda se inicia en el año 2004 con el propósito de responder al creciente interés en este campo Su creación fue precedida por un atento análisis de la realidad y necesidades de la producción y del mercado local Para el diseño curricular y el perfil profesional se contó con el asesoramiento del Centro de Investigación del Instituto Europeo di Design - CRIED de Milán Italia
En Bolivia es la única carrera en su género Los estudiantes provienen de diferentes departamentos del país, como La Paz, Oruro, Cochabamba, Tarija, Beni y Santa Cruz lo que confirma su alcance e impacto nacional Diferentes instituciones de enseñanza y producción de la moda de otros países se han puesto en contacto con nosotros para realizar actividades conjuntas Es importante destacar que fue la primera carrera universitaria en Sudamérica en proponer una formación en el área creativa del diseño y en la gestión de los proceso de producción y comercialización del producto moda.
ARTÍCULOS:
TEXTILES DE ALTA VISIBILIDAD POR RAQUEL CLOUZET
BRANDED CONTENT POR CLARITA VELASCO
DISEÑANDO DESDE ADENTRO POR MERCY KATHERINE AYALA
MARZO 2022 | EDICIÓN N.º 2
TEXTILES DE ALTA VISIBILIDAD
MGS. RAQUEL CLOUZET
Los textiles de alta visibilidad son elementos fundamentales en la industria de la seguridad en la confección Estos materiales se caracterizan por su capacidad de reflejar la luz lo que los hace altamente visibles en condiciones de poca iluminación o en entornos de trabajo peligrosos Su principal objetivo es garantizar la seguridad de los trabajadores al hacerlos fácilmente identificables para otros empleados, conductores u operarios de maquinaria
La importancia de los textiles de alta visibilidad radica en su capacidad para prevenir accidentes y reducir el riesgo de lesiones graves En muchas industrias, como la construcción, la minería, la logística y el mantenimiento de carreteras, los trabajadores están expuestos a condiciones de baja visibilidad o están rodeados de vehículos en movimiento En tales entornos, la capacidad de destacarse visualmente puede marcar la diferencia entre la seguridad y el peligro
Los textiles de alta visibilidad suelen estar confeccionados con colores fluorescentes llamativos, como el amarillo limón, el naranja brillante o el verde lima Estos colores son altamente visibles durante el día y se destacan fácilmente en el entorno de trabajo Además, estos materiales suelen tener bandas reflectantes que reflejan la luz, lo que aumenta su visibilidad en condiciones de poca luz o en la oscuridad
A la hora de elegir textiles de alta visibilidad, es importante tener en cuenta la normativa y las regulaciones específicas de cada país o región. Estas regulaciones suelen establecer los requisitos mínimos de visibilidad, el diseño y la colocación de las bandas reflectantes, así como las normas de lavado y mantenimiento de las prendas. Es fundamental cumplir con estas normativas para garantizar la seguridad de los trabajadores y evitar sanciones legales
Los textiles de alta visibilidad también deben ser cómodos y duraderos Los trabajadores deben sentirse cómodos al llevar estas prendas durante largas jornadas de trabajo, por lo que es importante que los materiales sean transpirables y permitan la libertad de movimiento Asimismo, las prendas deben ser resistentes al desgaste y a los lavados frecuentes ya que suelen estar expuestas a condiciones adversas
MARZO 2022 | EDICIÓN N.º 2
Burberry, conocida por su estampado a cuadros, creó una plataforma de música en colaboración con Apple Music y YouTube para impulsar a artistas emergentes. Esta estrategia permitió a la marca conectar con su audiencia de manera emocional a través de la música. Gucci, por su parte, lanzó un comic digital como parte del lanzamiento de su colección "MX". El comic fue compartido en capítulos a través de Instagram y la revista Frankenstein, logrando cautivar a los usuarios de forma entretenida.
BRANDED CONTENT
Lic. Clarita Velasco
Diseñadora y Gestora de Moda UPSA
Especialista en BRANDED CONTENT
La identidad de marca es un aspecto fundamental en la ejecución de estrategias de comunicación y marketing. Las marcas deben transmitir sus valores, filosofía y personalidad de manera coherente y consistente para establecer una conexión emocional con su público objetivo. En este contexto, el branded content ha surgido como una nueva forma de publicidad que busca generar contenido informativo y entretenido, alejándose de la saturación de mensajes irrelevantes en los medios digitales.
En el sector de la moda, diversas marcas han utilizado el branded content de manera exitosa. Chanel, por ejemplo, lanzó el cortometraje "Once upon a time" en 2018, dirigido por Karl Lagerfeld, que recrea el inicio de Gabrielle Chanel en los años 20. Este fashion film se destacó por utilizar la técnica del storytelling para cautivar a los usuarios.
Las marcas de moda en Santa Cruz
En el contexto de Santa Cruz de la Sierra, las marcas locales también han comenzado a explorar el branded content como estrategia de marketing. Marcas como "Ikawi" han utilizado un branding sólido y espontáneo para conectar con su comunidad de seguidores en redes sociales. Otras marcas, como "Mun" y "Alexa Rose Design", están considerando implementar técnicas de entretenimiento, como fashion films, para fortalecer su presencia en el mercado local.
Sin embargo, a pesar de estos esfuerzos, muchas marcas locales aún no utilizan estrategias de contenido efectivas y se enfocan en publicidad convencional. Esto ha llevado a una saturación de mensajes publicitarios irrelevantes, lo que ha generado que los consumidores eviten este tipo de publicidad y no capten el mensaje de las marcas.
MARZO 2022 | EDICIÓN N º 2
TRES CONSEJOS PARA UTILIZAR EL BRANDED CONTENT EN LA MODA
Conoce a tu audiencia: Antes de crear cualquier contenido, es importante saber el atrgett al que te dirigirás. Aprovecha las redes sociales y las plataformas digitales: Las redes sociales y otras plataformas digitales son canales ideales para compartir tu branded content. Utiliza las diferentes plataformas para difundir tu contenido y generar interacción con tu audiencia. Sé activo en las redes sociales, responde a los comentarios y fomenta la participación de los usuarios.
Colabora con influencers y creadores de contenido: Las colaboraciones con influencers y creadores de contenido relevantes en el ámbito de la moda pueden amplificar tu alcance y generar mayor interacción con tu audiencia. Busca colaboraciones estratégicas con personas influyentes que compartan los valores y estética de tu marca.
Mide y analiza los resultados: Es importante medir y analizar los resultados de tus estrategias de branded content. Utiliza herramientas de análisis para evaluar el alcance, el compromiso y el impacto de tu contenido. Esto te ayudará a identificar qué tipos de contenido funcionan mejor y a realizar ajustes en tus estrategias.
El branded content
El branded content para moda es una estrategia de marketing que busca generar contenido relevante y atractivo para el público objetivo de una marca de moda. A diferencia de la publicidad tradicional, que se centra en promocionar productos o servicios directamente, el branded content se enfoca en contar historias, transmitir valores y crear una conexión emocional con la audiencia.
Una de las principales características del branded content es el uso del storytelling o narración de historias. Las marcas de moda utilizan el poder de las historias para transmitir su mensaje de manera más efectiva y memorable. Estas historias pueden estar basadas en el origen de la marca, el proceso de diseño y fabricación de sus productos, testimonios de clientes satisfechos o cualquier otro elemento que refuerce la identidad y los valores de la marca.
El branded content en moda también se enfoca en la creación de contenido visualmente atractivo y de alta calidad. La moda es un sector altamente visual, por lo que las imágenes, videos y otros elementos visuales juegan un papel fundamental en la estrategia. Las marcas de moda utilizan el contenido visual para mostrar sus productos de manera creativa, presentar tendencias de moda, inspirar a los consumidores y generar deseo de compra.
El objetivo principal del branded content en moda es construir y fortalecer la identidad de marca, creando una experiencia única para los consumidores. A través de contenido creativo, informativo y entretenido, las marcas de moda buscan captar la atención de su audiencia, generar interés y fidelidad hacia sus productos y establecer una relación a largo plazo.
MARZO 2022 | EDICIÓN N º 2
DISEÑANDO DESDE DISEÑANDO DESDE ADENTRO ADENTRO
LA BUSQUEDA DE INSPIRACIÓN EN LAS RAÍCES DEL DISEÑADOR
Lic. MERCY KATHERINE AYALA
Diseñadora y Gestora de Moda UPSA
La moda es un universo creativo en constante evolución, donde los diseñadores encuentran inspiración en diversas fuentes para dar vida a sus creaciones Sin embargo, en este viaje de exploración y experimentación, es crucial que los diseñadores no olviden sus raíces y mantengan un vínculo estrecho con su identidad cultural En este artículo, exploraremos la importancia de mantener vivas las raíces al diseñar, destacando cómo esto contribuye a la autenticidad, la inspiración y la promoción de la diversidad en la industria delamoda
LaAutenticidaddelaIdentidadCultural:
Nodebemosolvidarquelamodaesun reflejodelasociedadydenuestras identidadesindividualesycolectivas Al abrazarnuestrasraíces,podemos contribuiraunarepresentaciónmás inclusivaydiversaenlaindustriadela moda,rompiendoestereotiposy celebrandolabellezadela multiculturalidad.
Nuestras raíces son la base de nuestra identidad y nos otorgan una perspectiva única en el mundo del diseño Al honrar nuestras tradiciones y valores culturales, los diseñadores tenemos la oportunidad de crear piezas auténticas y genuinas La riqueza de patrones, colores y técnicas artesanales transmitidas a lo largo de generaciones puede ser reinterpretada y fusionada con ideas contemporáneas, agregando un valor distintivo a nuestras creaciones
MARZO 2022 | EDICIÓN N.º 2
Tres puntos claves
InspiracióndesdelasRaíces:
Nuestras raíces culturales son una fuente inagotable de inspiración Cada cultura posee una historia rica y diversa que puede ser explorada y reflejada en nuestras colecciones de moda. Al sumergirnos en nuestras raíces, podemos descubrir formas, texturas, colores y narrativas únicas que pueden enriquecer nuestras creaciones Al integrar elementos culturales, podemos contar historias y transmitir mensajes poderosos, creando una conexión emocional con nuestro público y trascendiendoloslímitesdelamoda
PromocióndelaDiversidadylaSostenibilidad:
Al no olvidar nuestras raíces, podemos contribuir a una representación más inclusiva y diversa en la industria de la moda Al celebrar la multiculturalidad y abrazar nuestras identidades individuales y colectivas, podemos desafiar los estereotipos y fomentar una moda que refleje la verdadera diversidad de la sociedad Además, al mantenernos conectados con nuestras raíces, también podemos apoyar y preservar las tradiciones artesanales y textiles de nuestras comunidades, fomentandolasostenibilidadyeldesarrollolocal.
ColaboraciónyEmpoderamiento:
El diseño de moda puede ser una plataforma para el empoderamiento de las comunidades locales. Al trabajar en colaboración con artesanos y artesanas de nuestras culturas, podemos promover y preservar las técnicas y conocimientos tradicionales Esta colaboración no solo enriquece nuestras creaciones, sino que también contribuye al crecimiento y desarrollo de estas comunidades, brindándolesreconocimientoyapoyoeconómico
MARZO 2022 | EDICIÓN N º 2
