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PRINCESA GUERRERA
FLORENCIA TORRENTE NACIMIENTO DE BETTY BOOP / HERNÁN PIQUÍN / AMORES FAMOSOS / JOSÉ CICALA
EDICIÓN
AGOSTO 2014 AÑO
MES
NOTA DE TAPA
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#86
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Godoy Cruz 1577 2B (C1414CYC (5411) 5197.5400
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DIRECTORA EDITORIAL Natalia Czerwonogora
JEFA DE ARTE & REDACCIÓN
AGRADECIMIENTOS Fran Larguía PR Augusto Finocchiaro Preci Matías G. Martínez Ana Grucki
Valeria Czerwonogora
Mariano Michkin Manuela Saiz
STAFF
Giuliana Viviani
Florencia Garibaldi @efegaribaldi
Brunancio
Mauro Albornoz @mau_albornoz
Leo Gorfinkel
Nicolás De Caro
MASD
Extra
Mientras elegíamos los diferentes cambios para la foto, Flor nos musicalizaba el ambiente con su dulce voz.
Bernabela Sugasti OUI PR DPTO. COMERCIAL
Alejandra Stavrinakis
comercial@revistawatt.com.ar
Romina Vallone- Ideas del Sur
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Modelo para Armar
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Luis Sáenz Peña 647 C.A.B.A. Buenos Aires, Argentina.
46 COOLTURAL
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TIME MACHINE
PERSONAJE
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Extra
Le pedimos a Hernán que trajera algunas prendas y lo terminamos dejando en calzoncillo. ¡Había que mostrar ese cuerpo!
SEXO
El mes agosto tiene ese nombre en honor el emperador romano César Augusto quien tuvo el reinado más prolongado de la historia, y se convirtió en el modelo a seguir por todos los posteriores gobernantes. Él tenía ese talento innato que conlleva ser un gran rey.
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EMPERADORES ARGENTINOS
En la edición de este mes nos dedicamos justamente a esas personas que buscaron y buscan ser líderes. Para ello, tendremos personajes de distintos rubros pero con un denominar común: no tienen miedo de asumir riesgos. Charlamos con Florencia Torrente quien supo hacer su propio camino y convertirse en una empresaria. Por otro lado, un mano a mano con un protagonista indiscutido en su disciplina: el bailarín Hernán Piquín. Y por último, el fotógrafo José Cicala que sigue sus instintos para generar obras magnánimas. La idea de este mes es mostrarles que estos personajes son protagonistas que lograron distinguirse, siempre basados en la fórmula de tener pasión para innovar y osadía para liderar.
Natalia Czerwonogora Directora editorial
HELLO
NOVIA PERRU NA La versión inicial que se conoció de Betty era completamente diferente a la que hoy guardamos en nuestro imaginario. Su primera aparición en pantalla fue en Dizzy Dishes, y en el minuto 2.39, se la puede ver en su forma de perro con una nariz negra y un cuerpo similar al de una persona. Betty, quien aún no tenía ese nombre, actuaba en un restaurante donde todos eran animales, en el que trabajaba el protagonista del capítulo, el perro Bimbo (de quien luego sería la novia). Natwick reconoció
my name is
EN LOS DIBUJITOS INDIVIDUALES BETTY TENÍA DOS NOMBRES: NANCY LEE Y NAN MCGREW que Betty lucía bastante fea y la rediseñó, transformándola progresivamente. En Bimbo´s Initiation Betty aparece en la escena final donde seduce a Bimbo y ya no tiene cara de perro, aunque sí mantiene las orejas largas.
La actriz neoyorkina Mae Questel que fue la voz más famosa de Betty Boop, también dobló a:
SHE COMES IN COLORS
Existe un capítulo llamado Poor Cinderella, de 1934, donde para sorpresa del público apareció el color y Betty era pelirroja, lo cual generó decepción. Habían probado el sistema Cinecolor, que era una especie de pariente pobre del mejorado Technicolor, que era exclusivo de Disney.
Fue el primer cartoon en ser oficialmente parte de la serie BETTY BOOP y no de TALKARTOON
Es recién en 1932, en Any Rags, que se transforma en humana. Sus orejas de perro cambian por unos hoop earrings y su pelo de poodle por un bob haircut.
¿Sabías que? OLIVE OYL (la novia de Popeye) MINNIE MOUSE FANTASMA CASPER LITTLE AUDREY
En 1932, en Stopping the Show, fue bautizada como: BETTY BOOP
EL PRINCIPIO DEL FIN La sexualidad que la llevó a la fama la terminó condenando. Las leyes de censura de la época, que habían prohibido varios capítulos de la femme fatale, hicieron que en 1934, Betty pasara por una especie de convento donde se “reformó”.
Betty Boop, el dibujo más sexy de los años 30, fue creada por el animador de los estudios de Walt Disney, Grim Natwick para la serie Fleischer´s Talkartoons. En los comienzos de su vida era un perro poodle y recién en 1930 evolucionó de a poco hacia una figura humana, hasta convertirse en la chica flapper inocente con un vestido seductor y su frase de cabecera: “Boop-boopa-doop”. Si bien nació para ser un personaje secundario dentro de una tira animada, logró eclipsar al resto del elenco. Pronto se convirtió en una gran bomba sexual y protagonizó más de 100 cartoons desde 1931 hasta 1939. Hoy su imagen sigue viva en joyas, ropa, máquinas de casino y un gran arsenal de merchandising de todo tipo.
Para bajar el nivel de atrevimiento, la obligaron a usar una falda larga, ropa que no revelase tanto tu escote y el característico porta ligas desapareció. La famosa chica flapper devino en ama de casa con un pequeño perro llamado Pudgy, bien “family friendly”. Como manotazo de ahogado para mantener la popularidad, los animadores intentaron plagar la serie de personajes cómicos populares, pero no tuvieron éxito. La carrera de Betty como protagonista de un cartoon, había llegado a su fin en 1939.
En un episodio de Popeye the Sailor, en 1933, Betty y Popeye aparecen juntos bailando el Hula.
DÍA
MES
8
AGOSTO
AÑO
1926
1º APARICIÓN DE BETTY BOOP IMG. MATÍAS G. MARTÍNEZ (WWW.FACEBOOK.COM/LEMONSUBMARINE) TXT. FLORENCIA GARIBALDI
TIME MACHINE
24 HOUR PARTY PEOPLE MAKENA CANTINA CLUB FITZ ROY 1519 · BS AS Si pensás que en la noche porteña ya no quedan lugares como los de antes donde la música cobra vida, es porque no conocés Makena Cantina Club. En pleno barrio de Palermo, existe un bar que abre de lunes a lunes y cada día ofrece una propuesta única y diferente que mezcla soul, hip hop, blues, funk, black music, rock y reggae. Si tenés ganas de ver bandas, desde las 21 podes llegar e instalarte hasta la madrugada para bailar con DJ's que tocan en vivo. Es tanta la diversidad que vas a encontrar, que antes de ir entrá a la Fan Page del bar para enterarte del ritmo que te va a hacer bailar hasta el cansancio. Aunque, cuando toda la ciudad apaga las luces para irse a dormir, Makena explota: probá de ir un domingo y dejate obnubilar por las increíbles jam sessions de Afro Mama Jams. Te recomendamos llegar bien temprano y vivir toda la experiencia completa.
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SHUFFLE
SHUF FLE
NUESTROS ELEGIDOS DEL MES
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EN EL CAMINO
Jack Kerouac. Anagrama. Una verdadera novela de culto definida como la biblia de la generación beat, que narra los excéntricos viajes de Dean Moriarty y Sal Paradise, a través de los Estados Unidos. Una mirada paralela a todo lo establecido, repleta de alcohol, drogas, orgías, tristeza, angustia, éxtasis, amistad y amor. Una búsqueda existencial implacable que choca con la crudeza de la realidad. Lo más interesante es que los protagonistas fueron precursores de la contracultura en la vida real: Jack Kerouac, Neal Cassady, Allen Ginsberg y William Burroughs.
FANPAGE
WEB
CAPTALA
BESO A BESO
Los argentinos tenemos una gran cantidad de frases
El fotógrafo Ignacio Lehmann viajó por ciudades de
puramente nuestras. ¿Qué pasa si intentamos pasar-
todo el mundo, con un proyecto en mente: plasmar
las al inglés de forma literal? Obtenemos cosas como
el momento tan único de cuando dos personas se
“The Truth of the milanese” o “What a night, Tea Tea”.
besan. De esta forma logró fotografiar cien besos y
Para reírte de las versiones gringas de algo tan argen-
cien historias. Tomate un ratito para ver imágenes que
to, entrá a esta Fan Page y tratá de captar el sentido.
muestran que la humanidad aún tiene esperanza.
www.facebook.com/DidYouCatchIt?
www.100worldkisses.com
~ZAPPING
VIERNES 08 CINEMAX
Protagonizada por Clive Owen y dirigida por Steven Soderbergh (Ocean`s Eleven, Behind the Candelabra), es una de las series más esperadas del año. Son diez episodios que se adentran en un hospital de Nueva York a comienzos del siglo XX, donde el doctor John Thackery no tendrá límites a la hora de infringir normas en pro del avance médico.
Spot Cultural
MERCURIO DISQUERIA
WWW.MERCURIODISQUERIA.COM.AR En un momento en que la industria discográfica pasa desapercibida, hay artistas que se aferran al amor por los discos y luchan en contra de la desaparición del formato físico de la música. En la Galería Patio del Liceo, sobre la Avenida Santa Fe, Marina Fages (El Tronador), Lucy Patané (La Cosa Mostra), Lolo Anzoategui (Dengue Dancing), Lucas Caballero (Los Guauchos) y Diego Bulacio (Villa Diamante), abrieron un local donde las protagonistas son bandas independientes del circuito nacional.
BIZARRO PIZZA IN THE WILD instagram.com/jonpauldouglass
LEGENDS
DOMINGO 20 TNT
Martin Odum es un ex agente de la CIA que se convirtió en detective privado y tiene la habilidad de ser un experto camaleón, se transforma en personas diferentes según el trabajo que le encargan. Su talento se ve puesto en juego cuando aparece un hombre misterioso y le insinúa que él no es quien piensa que es.
LIBRONGO
TWEET C H I C H E
THE KNICK
www.idea.me/proyectos/19917/librongo Con la idea de que en el mercado argentino no existen libros para colorear que sean para todas las edades, se juntaron 42 ilustradores que en base a canciones de la banda Olga, cada uno realizó una ilustración. Si querés pasar un buen rato pintando como cuando eras chico, aprovechá para colorear los trabajos de Robertita, Cecilia Ríos $95 y Maxi Falcone, entre otros.
@Elcosodelapizza
Que no se pierda esa hermosa costumbre de usar el "jajaja" siempre que no sabes qué contestar.
@Vians_rooms #MeCostoTrabajoAceptarQue Todo lo bueno se acaba...*Le da la última mordidita a su quesadilla*.
Jonpaul Douglas es un fotógrafo de Los Ángeles que tras ver un graffiti de una pizza de pepperoni en su barrio, decidió usar pizzas reales para poner en diferentes lugares de la ciudad al azar y fotografiarlas. En su Instagram podés mirar a la deliciosa creación italiana sobre un pony, un taxi, una antena satelital, una planta y una reposera. ¡La imaginación todo lo puede!
WATT TO WEAR
MODA & TENDENCIAS POR LISI GONZALEZ AUTORA DE "MANUAL DE PRODUCCIÓN DE MODA"
DOCENTE MASD
EXPRESATE Las redes sociales abrieron un umbral que la moda supo transformar en una tendencia que tuvo un gran impacto: las sweatshirts estampadas con frases divertidas que son verdaderas declaraciones de principios. Los diseñadores captaron esta tendencia urbana y la llevaron a la pasarela con una mezcla de glamour e ironía. Algunos de ellos apuestan a imprimir sus propios logotipos en versiones maxi, a realizar juegos de palabras y otros tantos toman logos de marcas capitalistas y le dan un twist humorístico apelando a la complicidad de los usuarios.
5 PASOS PARA HACER TU SWEATSHIRT
DO IT YOURSELF 1 ¿QUÉ PRENDA?
Buscá un buzo de buena calidad y que esté en excelentes condiciones.
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¿QUÉ PONGO? Elegí una frase divertida y que te represente, armala en una tipografía que te guste y grabala en un pen drive.
¿CÓMO LO HAGO? Tomá el papel transfer con la frase y ubicala en el frente del buzo.
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3 ¿DÓNDE VOY?
Llevalo a un centro de impresión gráfico y pediles que lo impriman en transfer.
¡LISTO! Planchá con calor máximo sobre el papel, sacalo a medida que se va despegando la estampa. Y ¡voilá! Ya podés usar tu propia creación.
Hay que tener en cuenta que estas estampas solo funcionan sobre prendas que tienen una alta calidad o que están confeccionadas con algún textil especial, como el neoprene o el bondeado. De esta manera, se lleva la tendencia a otro nivel y se pueden lograr combinaciones impensadas que pueden funcionar tanto para el día como para la noche con un solo cambio de accesorios. ¡Aviso!: Las sweatshirts estampadas no son para cualquiera, hay que tener humor para elegirlas y actitud para soportar las miradas ajenas.
“Estoy tratando de acomodarme en la locura, buscándome personalmente y no ya laboralmente. Trato de fomentar mi cerebro,
Nota de tapa
quiero dedicar una hora de mi vida a pensar en mí. Porque en algún momento de todo lo que hacés, tenés que frenar para ver si estás bien”
FLOR ENCIA TORR ENTE TXT. FLORENCIA GARIBALDI PH. MARIANO MICHKIN
CAMPERA / ALLÔ MARTINEZ ($2590) FALDA CELESTE / LAS PEPAS ($399), PECHERA Y ANILLOS / HELICIA BS.AS.
CUANDO APARECIÓ EN LAS PASARELAS TODOS ESTABAN SORPRENDIDOS POR SU BELLEZA. PERO A PESAR DE LA GENÉTICA INCREÍBLE, LA VIDA LA LLEVÓ POR OTRO RUMBO. TOCADA POR UNA VARITA MÁGICA, NO SÓLO SABE ACTUAR, CANTAR, PINTAR Y ESCRIBIR, SINO QUE TAMBIÉN ES DISEÑADORA. ASÍ COMO ELLA MISMA SE DEFINE, ES UNA “HACEDORA DE ARTE”.
C
uando hacíamos la nota, Flor nos contó que se iba a tatuar una frase de la heroína francesa Juana de Arco: “I'm not afraid, I was born to do this”. Es la mujer de la historia con la que más se identifica y no hace falta mirarla dos veces para darse cuenta que incluso llevan el mismo corte de pelo. Como si estuviese subida arriba de un caballo para luchar por lo que cree, esta artista arrasa con todo y va por lo que quiere porque considera que este es su momento de gloria.
"ME DA MIEDO DIBUJAR LAS COSAS PORQUE PASAN. MI ABUELA SIEMPRE ME DECÍA 'TENÉ MIEDO CON LO QUE PENSÁS PORQUE SE PUEDE HACER REALIDAD' "
¿Cómo aparece el arte en tu vida?
Fue parte de mi vida siempre, en todos los aspectos. Desde muy chiquita me involucraron con el arte. No era de las típicas nenas que se quedaban mirando la televisión todo el día. Podía estar dibujando o pintando cuarenta mil horas o hacía un show para mi familia en el que cantaba, bailaba y actuaba. Además, fui a un colegio con música, dibujo, fotografía, pintura, grabado y diseño de indumentaria. Tenía 36 horas de eso. Me considero arte completamente, eso soy yo. Pero venís de una familia en la que hay actores, ¿no te influyó eso a la hora de elegir un camino?
La verdad es que la actuación no es algo a lo que apuntaba o que quería hacer. Renegaba bastante en un principio, quería lograr cualquier cosa menos eso. Sin embargo, si me pongo a pensar qué era lo que hacía de chica, actuaba todo el día. Lo llevo en la sangre. Tiene que ver con que cuando empezás a armar cosas por tu cuenta, querés alejarte de lo que hacen tus padres. Por eso creo que había empezado a perder el foco, típica rebeldía adolescente. Después cuando lo encontré, me pregunté: “¿Por qué perdí tanto tiempo haciendo otra cosa si era esto?”. Hoy estoy en ese momento en el que hago lo que tengo que hacer, donde lo tengo que hacer y como lo tengo que hacer. 016
NOTA DE TAPA
¿Creés entonces que tu nombre cobró identidad propia y ya dejaron de verte como “la hija de”?
Sí, igual eso es algo que voy a llevar para el resto de la vida, tengo que sostener para siempre que soy “la hija de”. Pero ahora existe la posibilidad de demostrar que puedo hacerlo por mí misma. Fueron muchos los prejuicios cuando empecé, pero es parte de este medio, porque es fácil y gratis hablar. Lo importante es que yo sepa quién soy y qué camino tomar. Que me reconozcan o no, no me importa. ¿Por qué decidiste ir primero por el modelaje?
La verdad es que empecé a trabajar porque me llamaban, nunca quise ser modelo. No me interesaba, me parecía que personalmente no me llenaba porque no podía aportar nada de mi arte. Siempre me inculcaron el adquirir las cosas por mí misma y para mi modelar era una entrada fácil de dinero. ¿Por qué no lo iba a hacer? Tenía quince años y me llamaban para hacer campañas y me pagaban. Me quería comprar un auto y estudiar afuera. No era mi pasión, ni mi deseo de ser. Fue un paso para abrirme las puertas al mundo donde estoy. Creaste Helicia junto a tu mejor amiga, una marca de accesorios que está en pleno crecimiento. ¿Cómo surgió la idea?
Había ido a estudiar voz a Estados Unidos por
cuatro meses. Cuando volví participé en capítulos de un programa y después de eso el trabajo se paró. Terminé de laburar un noviembre, era febrero y no aparecía nada. Soy una persona que no puede estar inactiva, menos
“SI ME DAN A ELEGIR, PREFIERO MUCHO MÁS LA COMEDIA. ME PARECE MÁS DIVERTIDA Y MÁS JUGADA DESDE LA CONSTRUCCIÓN DE LOS PERSONAJES”
KIMONO / NATALIA ANTOLIN ($2500),
CAMISA, BUCANERAS, BOTAS Y COLLAR /
ANILLOS Y COLLARES / HELICIA BS.AS.
BLACKMAMBA ($980, $798, $2298, $458)
R M
RE MIX NUEVE PREGUNTAS CORTAS FAMOSO DEL QUE ESTABAS ENAMORADA CUANDO ERAS CHICA KEVIN DE LOS BACKSTREET BOYS PRIMER RECUERDO DE LA INFANCIA CUANDO MI MAMÁ ME CORTÓ EL PELO COMO LO TENÍA ELLA Y UN DÍA ME ACORROLARON ENTRE TRES NENITOS Y ME DECÍAN QUE ERA UN VARÓN. JUSTO CAYÓ, CAZÓ A LOS PENDEJOS Y LES PREGUNTÓ “¿YO SOY UN VARÓN?” (RISAS) ¿QUÉ HARÍAS SI TUVIERAS 24 HORAS DE IMPUNIDAD? IRÍA A NEW YORK Y ME METERÍA EN LA FUENTE DE FRIENDS A NADAR UNA MANÍA INCOMPRENSIBLE PARA EL RESTO DE LAS PERSONAS QUE NO ME GUSTA IR A BAILAR TU INSULTO PREFERIDO LA CONCHA DE LA LORA TRES COSAS QUE TE LLEVARÍAS AL MAS ALLÁ UN LÁPIZ, UNA GUITARRA Y UNA FOTO DE MI ABUELO UN PENSAMIENTO ANTES DE DORMIR PODER DORMIR MONO NEGRO / MARÍA CHER ($1400),
PIROPO MÁS SARPADO QUE TE DIJERON TE HARÍA UN PIYAMA DE BABA
ZAPATOS BOTINADOS CHAROL / MISHKA ($1740) COLLARES Y ANILLOS / HELICIA BS.AS.
UN PINTOR SALVADOR DALÍ
pedirle plata a alguien porque toda la vida me mantuve sola. Eso está en mi mente y no sé funcionar de otra manera. Contaba con unos ahorros y pensé: “Tengo que hacer algo, porque sino esto se va a acabar”. Mi mejor amiga había terminado la facultad, estaba buscando laburo y le dije que hagamos algo. De pronto Helicia nos sobrepasó. Algo que era chico, que lo hacíamos nosotras, pasó a crecer muchísimo. Ya hace un año que empezamos, fue muy fuerte lo que sucedió. Haber intervenido una de las colecciones de Lázaro con tanto éxito, ¿no te movió a crear tu propia marca?
No, venía dibujando carteras hacía mucho tiempo. Uno dibujando proyecta las cosas. Lo hacía pensando en que algún día las iba a materializar. De repente cayó del cielo hacer una participación para Lázaro. Ni me imaginaba que iba a tener tanta repercusión. Me da miedo dibujar las cosas porque pasan. Mi abuela siempre me decía “Tené miedo con lo que pensás porque se puede hacer realidad”. Es proyectar en la mente y atraerlo. Después de eso no se me ocurrió sacarle la veta y hacer carteras, no fue tan racional mi pensamiento. Pasaron dos años hasta Helicia, no lo había premeditado. En La Casa de Bernarda Alba hacés de Adela. ¿Qué tenés en común con este personaje?
Adela es un papel que cualquier mujer quisiera hacer. Siento que soy una privilegiada de poder a los 25 años interpretarla. La verdad es que nadie con la edad tan cercana a Adela hizo de ella. Es un reto muy grande. Pero lo hice con bastante inconsciencia, no pensé, me tiré a la pileta. Confié en mi director y en mí. Es un personaje hermoso. Representa la frescura, la libertad, el amor, la pasión, los sentimientos. Una libertina que hace todo y no le importa nada. Si me tengo que identificar con ella es en eso sí, que no me importa lo que pase lo voy a hacer igual.
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NOTA DE TAPA
“HOY ESTOY EN ESE MOMENTO EN EL QUE HAGO LO QUE TENGO QUE HACER, DONDE LO TENGO QUE HACER Y COMO LO TENGO QUE HACER”
¿Por qué fuiste por un cambio de look tan radical al cortarte el pelo?
Hacía mucho tiempo que me lo quería hacer y cuando estaba por lanzar Helicia dije “Este es el momento”. Quería marcar un cambio con la marca, una distinción y un llamado de atención. Esto es otro inicio, otro camino. Fue haber terminado un ciclo para empezar uno nuevo. Mi punto de inflexión era Helicia y que mejor que aparecer así en la campaña de lanzamiento. De hecho no lo mostré hasta que no salieron las fotos. Y te convertiste en una it girl de Argentina…
Amo la moda, también es arte. Me encanta cambiar. Comprarme cosas viejas en ferias y fusionarlas con cosas nuevas. El vestirme es un momento de arte puro. Cuando salgo a la calle no me pongo lo que sea porque sí, me gusta tomarme el tiempo. Me parece que eso te identifica y te representa. Es una carta de presentación como vos entrás a un lugar. Además, estás transmitiendo lo que sos y cómo te sentís. >>>
Ahora que ya tenés tu proyecto personal concretado, ¿no pensás en darle un parate a la hiperactividad?
Estoy en un proceso en el que me di cuenta que tengo que tranquilizarme un poco. Todas las cosas cuando empiezan a funcionar y llegás a la punta de la montaña, en algún momento hay que acomodar los cajones. Pasó todo junto pero ahora hay que parar. Estoy tratando de acomodarme en
“ME CONSIDERO ARTE COMPLETAMENTE, ESO SOY YO. FUE PARTE DE MI VIDA SIEMPRE, EN TODOS LOS ASPECTOS”
DF: ANDY LARSEN STYLING: GIULIANA VIVIANI MAKEUP: SOLE OLIVEIRA PARA ESTUDIO FRUMBOLI PELO: GABO PARA JUAN OLIVERA AGRADECIMIENTOS: LO MANAGEMENT, MORENA LÓPEZ BLANCO 022
NOTA DE TAPA
la locura, buscándome personalmente y no ya laboralmente. Trato de fomentar mi cerebro, quiero dedicar una hora de mi vida a pensar en mí. Porque en algún momento de todo lo que hacés, tenés que frenar para ver si estás bien. Mi teléfono era mi oficina, estaba 24 horas del día con el celular en la mano y ahí determiné que Helicia iba a tener horarios. Puede haber 700 millones de mails pero después de las seis de la tarde se acaba y empieza mi vida. Entonces, ahora estoy trabajando en parar. No me voy a morir por tener unas horas de ocio.
8 Super
UNA FOTO
IMG: ANA GRUCKI
UNA PELÍCULA
TXT: FLORENCIA GARIBALDI
“THE FIGHT CLUB” (1999), de David Fincher
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SUPER 8
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Tyler Durden (Brad Pitt)
“Es sólo después de que perdemos todo que somos libres de hacer cualquier cosa”
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Dato Edward Norton y Brad Pritt nunca aparecen juntos en un mismo plano hablando con otros personajes de la película. Mediante ese recurso se da la pista de que a Tyler Durden sólo lo puede ver El Narrador, indicando su condición de alter ego.
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It's only after we've lost everything that we're free to do anything
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ESTRATEGAS DIGITALES vespamedia.net info@vespamedia.net
INNOVAR Y RENOVAR SON PARTE DE UN CAMINO QUE SE CIMENTA CON ESPÍRITU DE EMPRENDEDOR. ASÍ LO ENTENDIERON IONI RODGERS Y ESTEBAN LUBRANECKI QUIENES APOSTARON A SU PASIÓN Y SE CONVIRTIERON EN LOS DUEÑOS DE VESPA MEDIA, UNA EXITOSA AGENCIA DIGITAL DE SOCIAL MEDIA. TXT. MAURO ALBORNOZ PH: LUCAS BOIS
PASADO
Cuando teníamos 25 años, con Ioni fuimos de viaje a Europa y nos dimos cuenta del auge que había en las redes sociales y en todo lo digital. En Argentina eso no había llegado. Entonces, vimos la oportunidad y apostamos a traer una idea innovadora. Veníamos con un background en medios de comunicación, yo trabajé en agencias de publicidad y Ioni fue productor en Discovery Channel y National Geographic. Pusimos una agencia digital orientada específicamente en social media. En Europa nos enamoramos de las motos Vespa. No nos trajimos una, pero la usamos para el nombre de la agencia. Todo empezó en el 2008 en la casa de Ioni y cuando cerramos nuestro primer cliente pusimos una oficina. Actualmente en el equipo somos 24. Al principio fue difícil en Argentina explicarle a las empresas acerca de los nuevos negocios vía Internet. Pero les proponíamos mucho más que sólo un desarrollo en las redes sociales: una estrategia comunicacional. Siempre buscamos ir un paso adelante de las tendencias.
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EMPRENDEDORES_VESPA MEDIA
PRESENTE
En Vespa tenemos un equipo multidisciplinario. Hay personas dedicadas a la publicidad, al marketing, al diseño y a la creatividad. Dependiendo de quién es el cliente, cuáles son sus necesidades y cuál es su público, armamos un plan de comunicación para cumplir con sus objetivos. Desde nuestro equipo buscamos dar un producto diferente. Para ello, contamos con todo el sector de social media, que abarca desde el desarrollo de sitios web, un área de desarrollo de aplicaciones móviles, gaming hasta las nuevas tendencias digitales. Somos una agencia que resuelve la acción creativa de la empresa, el diseño y todo lo que tiene ver con lo digital. Una de la característica que diferencia a Vespa es el clima laboral: la estructura sólida del equipo humano de jóvenes. Este equipo nos permitió alcanzar el éxito y ganar más repercusión. Nosotros creamos un ambiente ameno. Para ello, trabajamos relajados, sin presiones pero con objetivos claros a corto y a largo plazo.
vespamediagroup @vespamedia
FUTURO
Hace un año y medio pudimos expandirnos de tal modo que tenemos clientes en México, Colombia y España. Ese avance surgió a partir de viajes y de generar contactos. Presentamos la agencia a marcas internacionales. Si un edificio tiene que tener diez pisos, tenemos la mitad armada. Nos falta pero estamos bastante bien, tenemos más clientes, otras herramientas y empresas que confían en nosotros: como el éxito que pudimos darle al festival Lollapalooza en las redes sociales y trabajar con empresas como Fénix Entertainment Group, Blackberry o Campari, entre otras. La realidad es que Vespa es mucho más de lo que imaginamos y sabemos que es consecuencia del esfuerzo que hacemos a diario. Estamos convencidos que en dos o cinco años vamos a tener filiales en distintas partes del mundo como en Estados Unidos y Latinoamérica. Nuestro objetivo final es Europa. En un futuro, nos vemos con oficinas comerciales instaladas allá y generar un equipo de producción más grande.
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SEX (COUPLES) BIOGRAPHY TALENTO, FAMA, RECONOCIMIENTO. PALABRAS QUE PARECEN INDIVIDUALES, SOLITARIAS. DESTACARSE SUENA A SER ÚNICO. SIN EMBARGO HAY PAREJAS, EN TODAS LAS RAMAS ARTÍSTICAS Y EN LA HISTORIA, QUE SUPERAN TODA INDIVIDUALIDAD. PAREJAS QUE SON MÁS QUE LA SUMA DE LAS PARTES. NO POR SER TAL PARA CUAL, MEDIAS NARANJAS O EL UNO PARA EL OTRO, SINO POR SU POTENCIA, ATRACCIÓN Y TODO LO QUE PRODUJO ESE ENCUENTRO. HABLAMOS DE PERSONAJES QUE NO SERÍAN LOS MISMOS SIN SU COMPLEMENTO. TXT. MANUELA SAIZ (@SAIZMANUELA) / IMG. LEO GORFINKEL (FACEBOOK.COM/HAYMILANESA)
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ay amores turbulentos, pasionales, tormentosos. Hay amores nocivos, inevitables, inolvidables. Y hay amores famosos. Tomemos la lupa mediática para ver más de cerca a tres parejas famosas y emblemáticas. Veamos cómo varía el amor entre ellas, que siempre está presente, para bien o para mal.
a la banda del músico y lo enemistó con Paul McCartney. Lo cierto es que al momento de conocerla Lennon sufría de adicción al LSD. Su desempeño como artista se veía afectado. Incluso él reconoció que al conocer a Yoko dejó de ser machista y empezó a respetar a las mujeres. El amor lo salvó de la desorientación que atravesaba. Le dio un nuevo sentido y rumbo a su vida.
¿ALL YOU NEED IS LOVE? Si hablamos de clásicos, de “hacer el amor y no la guerra”, no podemos invocar a otra pareja más que ésta: John Lennon y Yoko Ono. El destino los cruzó y se volvieron uno. Él, famoso músico, nacido en 1940 en Liverpool, Inglaterra; integrante de la eternamente vigente banda, The Beatles. Ella, artista vanguardista, nacida en 1933 en Tokio, Japón.
Se trata de una conexión casi ancestral, difícil de comprender, sobre todo racionalmente. Esta pareja vivió un amor intenso y profundo, se mantuvo firme y sólida más allá de todos los ataques. Incluso la muerte de Lennon, asesinado por un fanático, no logró separarlos a nivel espiritual. John y Yoko tuvieron un hijo juntos. Ella heredó 356 millones de dólares. Hoy tiene 81 años. Pero ningún hecho tiene una fuerza que supere el amor entre ambos.
Se conocieron en una galería de arte. Yoko desconocía la fama de Lennon y no sabía siquiera de la existencia de la banda. Muchos dicen que esa indiferencia fue lo que atrajo al músico. No fue la atracción física. Eso es fácil de imaginar, no se caracterizaban por seguir los patrones de belleza física que imponían la moda y la publicidad de la época. Sin duda se trató de un contacto de almas. Juntos eran arte y excentricidad. A tal punto que sus nombres van de la mano a lo largo de la historia. John tuvo una primera esposa y un hijo. Pero a los ojos del mundo, su mujer, la única mujer de su vida fue Yoko Ono.
Si con la pareja anterior el amor parecía ser la solución, acá el panorama se vuelve turbio. Se acerca la noche, de la mano de Frida Kahlo y Diego Rivera. Ambos pintores. Frida era poseedora de una belleza exótica. Cuando era joven los hombres en la calle paraban para observar su belleza. Hoy su cara es ícono de lo femenino, de la mujer. Aunque muchas personas desean profundamente ver su entrecejo depilado, esta mujer ejerce una atracción indiscutible.
Se casaron en 1969 y pasaron su luna de miel “encamados públicamente”. Invitaron a la prensa a su habitación de hotel en Amsterdam para pedir por la paz. Posaron desnudos para la tapa de su primer disco juntos. Pura libertad y cuerpos, tal vez, excesivamente expuestos. Capaz en la actualidad pensemos “Bueno, ¿era necesario tener todo tan al aire...tantas veces?”. Pero para los tiempos que corrían, sin duda se justificaba.
El amor entre ellos venía mal parido antes de que se conozcan. Kahlo tuvo un accidente que la dejó al borde de la muerte. En ese momento empezó a pintar. Cuando pudo caminar nuevamente llevó sus obras a la Secretaría de Educación Pública. Y justo, por suerte o por desgracia, Diego estaba ahí pintando un mural. Este hombre fue su Dios, su hijo y su padre. Ella lo llamaba su “segundo accidente”, y fue tal vez más doloroso que el primero.
Pero como todo, el mundo no es color de rosa. Sí, su amor fue más fuerte que casi todo. Pero el antagonista en esta historia de amor, fueron los fans de The Beatles. Yoko Ono se volvió una de las mujeres más odiadas. ¿Y por qué atacar así a esta diminuta mujercita japonesa? El alegato es que fue ella quién separó
"Sobre gustos no hay nada escrito". Al menos eso dice el dicho. Pero impresiona ver fotos de la pareja. No exageramos al decir que podrían haber interpretado la versión en carne y hueso de La bella y la bestia. Bueno, capaz sí exageramos, pero sólo un poco. Para hacer una aproximación visual sólo hay que tener esto en
AMOR A LA MEXICANA
PRIMICIA DE ORO En 2008 nacieron los mellizos de Brad Pitt y Angelina Jolie. La revista People decidió ir por la nota más exclusiva. Le pagó a la pareja 14 millones de dólares para fotografiarlos con los bebés. Ellos aceptaron el dinero. Pero cómo no necesitaban dicha suma, donaron lo recaudado a organizaciones benéficas. ¡Medalla dorada en perfección para la pareja!
"PURA LIBERTAD Y CUERPOS, TAL VEZ, EXCESIVAMENTE EXPUESTOS. CAPAZ EN LA ACTUALIDAD PENSEMOS 'BUENO, ¿ERA NECESARIO TENER TODO TAN AL AIRE...TANTAS VECES?' "
"TANTA ES LA LOCURA POR ESTE DÚO SEX BOMB, QUE LOS LLAMAN 'BRANGELINA'. SI ESTÁS PENSANDO 'AH...HAY UNA PUBLICIDAD EN LA QUE A DOS NOVIOS LES DICEN ASÍ Y DESPUÉS VIENE <UN CORTÁ CON TANTA DULZURA>', ESTÁS EN LO CIERTO"
CÓDIGO DE AMOR Marcelo Tinelli y Guillermina Valdés es la pareja de la actualidad Argentina. La prensa se encargó de criticarlos inmediatamente. Que era la mujer de su amigo. Que 18 años de diferencia de edad. Juntos superaron todo. Ahora son padres. Y los medios no pudieron más que recalcular: “Recién nació el bebé y ella está espléndida”. A lo importante.
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SEXO_AMORES FAMOSOS
cuenta: Diego tenía 20 años más que Frida, 20 cm más de altura y 100 kilos más. Pero el amor es más fuerte. Fue un amor tormentoso y apasionado. Eran como dos imanes, se atraían y se repelían. Pero esa fuerza era constante. Esta metáfora encuentra su expresión gráfica en la vida misma. Frida y Diego se casaron, fracasaron en este primer intento. Se divorciaron. Duraron un año separados y volvieron a casarse. Si esta narración fuese musicalizada, en este momento se oiría “Arráncame la vida, de un tirón, que el corazón, ya te lo he dado, oblígame a vivir para tu amor, pero no me obligues a decirte adiós”. Realmente una historia de culebrón mexicano, de melodrama. Diego hizo cosas por las que cualquier mujer diría “listo, lo mato”. El ejemplo más claro: Diego Rivera tuvo un affair con Cristina, la hermana de Frida y ella los descubrió. Al tiempo, la pintora, le escribe a su amor, reconociendo que más allá de todo el dolor, los gritos, las amantes e incluso la distancia, ellos seguirían amándose. ¿De qué otra forma se perdona algo así? Sólo con la convicción de que esa persona lo es todo.
ción no logra que todavía dejes la expresión de sorpresa de la parte de la infidelidad, o si sos de los que se sostienen “lo/la mato si hace eso”, entonces seguramente éste tipo de amor no sea el que elijas.
3, 2, 1... ¡BRANGELINA! Preparen los pochoclos para el amor de película (literal): Brad Pitt y Angelina Jolie, la pareja más atractiva de Hollywood. Se conocieron en la filmación de Sr. y Sra. Smith. Él estaba casado, pero la química entre ellos fue instantánea y al poco tiempo el actor se divorció de la actriz Jennifer Aniston, y dió rienda suelta al amor. Luego de investigar esta relación, hay una sola incógnita sin resolver: ¿Cuál de los dos es más hot? Imposible decidir. Por separado son el hombre más lindo y la mujer más linda en todos los rankings, juntos son de otro planeta. Sí, sostenemos que en otros planetas las virtudes se potencian, ya lo dijo Víctor Hugo: “¿¡De qué planeta viniste!?”.
Pero Frida no se quedó atrás. Abrazó una libertad sexual sorprendente. Sobre todo para la época. Fue amante durante meses del ruso León Trotsky, líder del Ejército Rojo. Tuvo varios amantes, entre ellos algunas relaciones con mujeres. Muchos relatos reducen estos últimos vínculos a “amistades” pero la comunidad de lesbianas sostiene que Frida tuvo una etapa homosexual y tiene su imagen como ícono.
Este amor es adictivo. Sobre todo para los fans de la farándula hollywoodense. Hay infinidad de videos en Youtube realizados por admiradores, que los editan y publican casi como si fuesen parte de la familia. De más está decir que los paparazzis los siguen a cualquier lugar para tomar una foto de la familia Jolie- Pitt. Tanta es la locura por este dúo sex bomb, que los llaman “Brangelina”. Si estás pensando “Ah...hay una publicidad en la que a dos novios les dicen así y después viene un cortá con tanta dulzura”, estás en lo cierto.
Frida y Diego pasaron cerca de 25 años casados (decimos cerca porque el primer intento no cuenta) y en esa pareja, el común denominador fue la infidelidad. Sin embargo, ella dijo: “Quizá esperen oír de mí lamentos de lo mucho que se sufre viviendo con un hombre como Diego. Pero yo no creo que las márgenes de un río sufran por dejarlo correr”. En 1954, al morir Frida, el pintor escribió: “Me he dado cuenta que lo más maravilloso que me ha pasado en mi vida ha sido mi amor por Frida”. Tres años más tarde él murió. Tal vez el amor y la monogamia no sean sinónimos. Si esta ora-
El broche de esta unión y la apuesta a futuro está en que luego de nueve años, Brangelina ya es una familia. Tienen seis hijos, tres adoptivos y tres biológicos, todos nacidos en distintos países. Angelina reconoce que no se imaginaba enamorada y madre. Pero dejó su pasado de adicción a las drogas (sí, otro cliché de la fama) y cambió de parecer al encontrarse con Brad. Él se separó de la protagonista de Friends y defendió su amor por Jolie con la garra (y el lomazo) de Aquiles en Troya. Contra todos los pronósticos, son una pareja sólida que se convirtió en un gran equipo.
hernán piquín DANZA CON LOBOS FUE PRIMER BAILARÍN EN EL TEATRO COLÓN, VIAJÓ POR TODO EL MUNDO JUNTO A JULIO BOCA, BAILÓ PARA PERSONALIDADES COMO LADY DI, SE CONSAGRÓ BICAMPEÓN EN BAILANDO POR UN SUEÑO Y HOY PONE EL CUERPO EN LA OBRA SIGNUM. UN VERDADERO ILUMINADO DEL BALLET. TXT.FLORENCIA GARIBALDI/ PH.MARIANO MICHKIN
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PERSONAJE_PIQUÍN
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ntes de empezar con la entrevista Hernán nos consultó si le íbamos a preguntar qué clase de ropa interior usa. Así, entre risas, pudimos conocer al bailarín que vemos en las galas de Showmatch y que esa noche saldría al escenario en breve. A pesar de que alrededor sus compañeros de obra corrían y entraban en calor, él se encontraba muy tranquilo y dispuesto a charlar, incluso se sacó fotos con dos fans que pasaron a conocerlo. A los cuatro años le dijiste a tu familia que querías bailar. ¿De dónde sacó esa idea un niño tan pequeño?
Fue muy loco porque en mi familia no había nadie que bailara. En esa época en televisión pasaban un programa que se llamaba Noches de Gala. Eran funciones que se grababan en el Teatro Colón y se pasaban por Canal 7. Me quedaba hipnotizado mirándolo y lo único que repetía era “Quiero hacer eso”. Me ponía el cubrecama en los hombros y salía de mi cuarto diciendo que ya podían servir la comida porque había llegado el príncipe, me creía uno más del ballet. Me llamaba la atención los escenarios y la vestimenta. Tener la capacidad a los cuatro años de entender la historia que los bailarines contaban con el cuerpo, me hizo surgir la necesidad de expresarme con el mío. Así fue que me mandaron a natación, a tenis, a patín y a gimnasia deportiva, para comprobar si realmente era vocación lo que tenía o sólo era por lo que veía en televisión. Una vez que tu familia lo aceptó, ¿cómo llegaste al Teatro Colón?
Cuando tenía diez años, la mujer del pediatra que me atendía, era abonada del Colón y me trajo las bases para el ingreso. Con mi mamá las llenamos y me llamaron. Cuando llegamos éramos 2500 inscriptos y quedamos 17 después de pasar siete exámenes. Había ido solo quince días a prepararme porque si me pedían que haga un Plié, tenía que saber qué era. El último examen era improvisación, había una maestra que tocaba en el piano lo que quería, así que empecé a hacer verticales, puentes, me abrí de piernas, hice gimnasia deportiva (risas). Pero así fue como quedé. El Colón es un lugar tan lindo. Poder pisarlo y ser parte es
increíble. Estoy orgulloso de haber sido primer bailarín y de haber pertenecido. Bailaste en escenarios de todo el mundo. ¿Qué recordás de la primera vez que pisaste las tablas?
Entré al Colón en el mes de marzo y en mayo de ese año se hizo El Quijote. Me convocaron para hacer una pequeña participación en la historia. Entraban unos gitanos al pueblo para dar un espectáculo donde había una princesa, y un príncipe y un moro peleaban por ella. Uno de los hijos de los gitanos, que eran los que representaban esos personajes, era mi papel. Fue la primera vez que pisé un escenario y casi me muero. Después de mucho tiempo renuncié al Colón porque me ofrecieron otros trabajos. Me fui cinco años a San Francisco, tres a Italia. Ya no podía mantener mi puesto, ni quería estar en el medio y ocupar un lugar que no podía tener otro si yo seguía ahí. Entonces decidí irme porque mi vida había virado para otro lugar. Lo dejé con mucha tristeza porque era mi sueño. Pero fue un sueño cumplido.
“EL COLÓN ES UN LUGAR TAN LINDO. PODER PISARLO Y SER PARTE ES INCREÍBLE. ESTOY ORGULLOSO DE HABER SIDO PRIMER BAILARÍN Y DE HABER PERTENECIDO”
Quisiste bailar por un programa de televisión y hoy formás parte de uno. ¿Es otro sueño cumplido?
El hecho de estar en un programa es un regalo más que me da la vida, de poder mostrarle a la gente que no me conoce lo que hago. Tener esta posibilidad y que un chico me vea y le den ganas de bailar, ya está. Que le suceda lo mismo que a mí cuando vi Noches de Gala. Me encanta recibir mensajes en las redes sociales donde la gente me cuenta que los hijos me ven y les dicen que quieren bailar como yo. Está buenísimo. Además, me parece increíble que me convoquen para poder ayudar desde el baile, es lo que sé hacer. Cuando aceptaste formar parte de Bailando por un sueño tuviste un gran desafío al ser el partenaire de Noelia Pompa. ¿Por qué funcionó a la perfección la pareja?
Porque lo que intenté desde el primer día que entré al programa, y elegí estar bailando con Noelia, fue la inclusión. Me encanta esa palabra. Es incluir a la gente en los lugares donde la excluyen: de trabajos y de la vida misma. Esta sociedad es muy discriminadora. A Noelia la
había visto volanteando el año anterior en Mar del Plata, la gente se acercaba muchísimo y se reía. Cuando me propusieron estar con ella dije que sí inmediatamente. El segundo certamen fue de aceptación, ya dejaron de llamarla por nombres como “enana voladora”. Éramos Noelia Pompa y Hernán Piquín, nada más. Hoy Noelia ocupa un lugar principal en Stravaganza. Era lo que más me interesaba, que se muestre y se luzca. Esa era mi parte en el baile. Ahora estás en un lugar diferente, bailando con una profesional de tu mismo nivel y logrando puntajes perfectos…
Sí, es una suerte que hayan decidido llamarla a Cecilia Figaredo. Es una amiga y hermana, nos conocemos desde los once años. Me encanta poder compartir televisión con ella. Nos enfocamos en el baile que es lo que nos interesa y lo estamos disfrutando mucho. Es lo que está en nosotros, con lo que nacimos y estamos poniéndole ganas, sobre todo para
“QUEDÉ INMORTALIZADO EN UNA CINTA DE CINE, CUANDO ME MUERA Y ALGUIEN PREGUNTE POR LEONARDO FAVIO Y VEA SUS OBRAS, VOY A ESTAR AHÍ”
ayudar a los chicos de nuestro sueño. Sin embargo es difícil, porque quizás la gente se engancha con otra cosa porque no es sólo un concurso de baile. Votan el carisma o a la pareja que compró a la gente. Si es por baile hay que ver quiénes llegamos a la final, ahora con Eleonora Cassano o Maximiliano Guerra, tenemos más competencia profesional. Me haría feliz volver a ganar, no es lo que espero porque si no sería una desilusión perder.
es lo que está pasando, si está viviendo su muerte, su vida o si está resucitando de su muerte. Hay tres ángeles que la van guiando, yo soy uno de ellos y quiero desviarla de su camino.
Sos protagonista de Signum, una mega producción dirigida por Sean Mckeown del Cirque du Soleil. ¿Cuál es tu personaje?
Tuve la suerte de que haya gente loca que pensó que yo podía hacer cine, teatro y televisión. Estoy agradecido de haber trabajado con Leonardo. Cuando me llamó por teléfono me dijo: “Tengo algo para vos, quiero que vengas a mi oficina a ver si te gusta”. Cuando llegué y me mostró todo me quería morir. No sabía nada de la película y cuando me contó que pensó en mí para en el rol principal, creí que me estaba jodiendo. No soy actor. Si bien los bailarines actuamos, no nos preparamos
Estoy feliz de ser dirigido por Sean y de poder trabajar con profesionales tanto de Argentina como extranjeros. Es un espectáculo impresionante, con mucho arte y 45 artistas en escena. Mi personaje es el ángel negro, soy el malo de la película que quiere quedarse con Mica, me parece que al final no lo logra (se ríe). Es la historia de Mica, que no sabe que
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Sos un artista muy versátil, participaste de una telenovela y protagonizaste Aniceto de Leonardo Favio. ¿Qué se siente estar inmortalizado en un film de uno de los grandes del país?
MAKE UP: FERNANDA MARTINEZ PARA GLAM MORE THAN MAKE UP ASIST.FOTO: AGUSTINA CE
como actores. Lo que pasó con esa película fue aún más grande. La cantidad de premios que recibí. Estábamos nominados para los Premios Goya y para los Oscar. Después me convocaron para hacer cinco películas más pero como Favio estaba terminando un libro para otro trabajo, le dije que le iba a ser fiel. Aunque se nos fue a seguir filmando desde arriba y me guardé el libro debajo del brazo. Quedé inmortalizado en una cinta de cine, cuando me muera y alguien pregunte por Leonardo Favio y vea sus obras, voy a estar ahí. ¿El próximo año te vemos en el jurado?
Sí, ya está. Después de este certamen si gano o si pierdo, por favor, siéntenme en el jurado. Quiero estar sentado un rato (risas). Tampoco sé si les sirvo mucho en ese rol, ellos quieren verme bailar. Este año me llamaron para decirme que no iba a bailar con Noelia porque estaba complicada con los ensayos, las funciones y las giras, y como yo estoy con Signum, no íbamos a tener el tiempo de encontrarnos para ensayar. Ahí les pregunté: “¿Entonces me ponen en el jurado?” y Marcelo respondió que no, que me quería ver bailar. Pero el año que viene ojalá, vamos a ver, capaz puedo empezar con un reemplazo.
GASTRONOMÍA
ALEJANDRO FERAUD ALO´S
DESDE CHICO SOÑABA CON ESTAR ENTRE “LOS FUEGOS”. ESTUDIÓ EN LA ESCUELA DE MAUSSI SEBESS Y SE NUTRIÓ DE LA GASTRONOMÍA DE FRANCIA DONDE OBTUVO EL DIPLOME SUPERIER EN ÉCOLE RITZ ESCOFFIER DE PARÍS. LUEGO DE RECORRER LAS COCINAS DE TODO EL MUNDO, EN MAYO DIO RIENDA SUELTA A UN PROYECTO DE SU AUTORÍA EN SAN ISIDRO: ALO´S. ESTE BISTRÓ, CON UNA EXCELENTE PROPUESTA DE GRAN NIVEL CULINARIO Y COCINEROS CON MUCHA EXPERIENCIA, TIENE UNA COCINA CON SELLO PROPIO, SIMPLE, PERO LLENA DE DETALLES Y MUY SABROSA.
SU ALIMENTO PREFERIDO “El huevo es el producto que elijo como mi preferido. Mi elección se basa en que es un alimento rico en cualquiera de sus versiones: frito, pasado por agua, revuelto y poché. Es un elemento muy necesario dentro de una cocina, como por ejemplo en un soufflé, en una mousse o en una ensalada”
UNA RECETA EN TRES SIMPLES PASOS
HUEVO MOLLET CON ESPINACAS Y CROÛTONS ~1 Hervir el huevo durante 5 minutos ~2 Saltear las espinacas con manteca ~3 Cortar el pan en cubos para hacer los croûtons bien crujientes y agregarlos a la preparación.
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GASTRONOMÍA
UN RESTAURANTE SUDESTADA “Es un restó simple, rico y picante. Lo recomiendo” >> GUATEMALA 5602, BUENOS AIRES
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FERNANDO STORCHI
DUEÑO DE MEGATLON
GUIADO POR LA CONVICCIÓN INNATA DE QUE PARA SER UN EMPRENDEDOR HAY QUE TENER UN SUEÑO, FERNANDO STORCHI HIZO DE ESA IDEA SU FILOSOFÍA DE VIDA. PASÓ DE CADETE EN UNA FINANCIERA A SER DUEÑO DE LA CADENA DE GIMNASIOS MÁS GRANDE DE LATINOAMÉRICA: MEGATLON. TXT. MAURO ALBORNOZ/PH. NICOLÁS DE CARO
D
icen que la vida traiciona todas las expectativas. Para bien o para mal. Por eso, desde la más remota antigüedad, intentar presagiar el éxito en ella apasiona a los mortales. Los egipcios lo hicieron con la cartomancia, una forma de predicción del futuro por medio de una baraja de naipes. Pero a años luz de aquel momento, la predicción sigue siendo algo inquietante. En el caso del éxito de Fernando Storchi, se vio signado por su propio presagio de cumplir un sueño. Desde que era chico, Fernando supo que quería poner su negocio, y ni bien pudo, lo hizo. No fue un anhelo ni un capricho efímero. Se propuso estudiar Administración de Empresas en la UBA y se recibió en seis años. Un día de 1991, con 25 años, tuvo la idea de poder concretar el sueño de ser empresario. Sin temor al fracaso, decidió comprar un terreno de una estación de colectivos abandonada en Floresta. Pidió fondos a sus familiares y puso canchas de fútbol, de paddle y un pequeño gimnasio. Le fue tan bien que pasó a facturar 200 mil dólares al año. Pero Fernando comenzaba a cranear su próximo desafío: administrar concesiones de clubes. Como no tenía dinero suficiente se asoció con unos amigos y empezó a gerenciar el Club Almagro. “Al poco tiempo, tomamos
PALABRAS MAYORES
la concesión e invertimos en vestuarios, en el gimnasio y techamos la pileta. Fue el primer gran desafío pero pudimos firmar un contrato por 15 años”, cuenta. El éxito fue tal que los llamaron de All Boys, Racing, Villa Crespo, Estudiantes y la Asociación Bancaria. Cada club quiso la transformación “Storchiana”. No todo lo que brilla es oro. Cuando aparece el invierno, el frío alimenta las ganas de quedarse adentro de la cama. De ir hacer actividad física, ni hablar. La deserción repercute fuertemente en la economía empresarial. Pero Storchi se empecinó en creer que la perseverancia vence al destino y como dice el dicho si no puedes con tu enemigo, únete a él. En 1998, >>>
EN 1991 CENTROS
INVERSIÓN INICIAL
I (1)
EN FLORESTA
US$150MIL + CONCESIÓN
DE 7 CLUBES
LUGAR: MEGATLON INDUSTRIA: FITNESS AÑO DE FUNDACIÓN
1999 EN 2014 CENTROS
IIIII IIIII IIIII IIIII III (23)
60.000
M2 CUBIERTOS PROPIOS +DE
100.000 SOCIOS
FACTURACIÓN PROYECTADA 2014
$380.000.000
BS.AS. ROSARIO ANTÁRTIDA PUNTA DEL ESTE
“Es difícil sostener una empresa en el tiempo y atravesar una crisis. Lo que me impulsa es el crecimiento, el liderazgo y el reconocimiento. Lo importante es armar un buen equipo. No hay que visualizar un punto de llegada sino un camino y nosotros todavía estamos caminando”
24.000 PERSONAS X DÍA +DE
1.500
EMPLEADOS
&
PROS CONTRAS
DE SER PIONERO EN EL SECTOR
Tenemos la ventaja de ser la primera empresa que tiene una cadena de gimnasios en la Argentina y es un mercado de mucha demanda. Pero la desventaja es que somos un sector muy inmaduro, hay muchos niveles de informalidad y eso a veces hace competir con desventajas. Recién estamos abriendo el camino a la formalización de la actividad.
junto con sus amigos se le ocurrió hacer un pacto con clientes: bajar la cuota en un 50 por ciento a todos aquellos que se comprometan a permanecer durante el año. “Nosotros trabajamos con el concepto de que hay que hacer actividad física siempre, no sólo para el verano. Prepararse para tener una vida más saludable. Esa idea funcionó y también fuimos pioneros en crear un carnet único con pase libre para todas las sucursales y adoptamos el sistema de débito automático”. Al poco tiempo, Fernando se las vio difíciles: se separó de sus amigos. En 1999, se produjo una fractura societaria y el emprendimiento se dividió. Una parte de ellos forma la cadena SportClub y Fernando con un amigo, Megatlon. Se repartieron en iguales cantidades los clubes. De todo lo que Fernando Storchi ganaba -y gana- reinvierte el 92%. ¿Arriesgado? Sí, pero asegura es la base de su éxito.
Se propone continuar con los gimnasios, que se extienden a la velocidad de la luz. “Empezamos con una sucursal en Belgrano, y al poco tiempo abrimos en Palermo, Recoleta, Martínez, Nuñez, Pilar, Barrio Norte”. En mayo del 2009, puso un Megatlon en el lugar más remoto de la Argentina: la Antártida. “La fuerza área y los científicos están por un año entero en la Base de Marambio. Por el estilo de vida sedentario aumentaban entre 8 a 10 kilos. Entonces nos dimos cuenta que podíamos aportar y donamos un Megatlon”. Muchas veces un emprendedor no es alguien motivado sólo o principalmente por la rentabilidad sino por las transformaciones sociales que puede ayudar a generar. Es una persona capaz de arriesgarse en beneficio de otras. Así piensa Fernando, que sostiene que su misión es mejorar la calidad de vida de los argentinos. “En los últimos años, se dio un fenómeno destacable. El
gimnasio se conviertió en un lugar de encuentro. Empezó a ocupar el espacio de los clubes de barrio. Eso es lo que busco además de mejorar la calidad de vida: fortalecer la interacción social”. En 2010 abrió una sucursal en Rosario, dos años después en Punta del Este y se consagró como la cadena de gimnasios más grande de Latinoamérica. Fernando sostiene su éxito haciendo de su vida una acumulación de fuerzas centrífugas donde todo se potencia: la teoría, las experiencias, la pasión y esa firme convicción de ser un soñador. De esta historia se arriba a una conclusión: para emprender hay que amar lo que uno hace. Storchi rechazó dos propuestas millonarias de venta de su empresa sólo porque le gusta su trabajo. Ser un empresario de su talla es como correr una maratón, solo se gana con tenacidad y pasión y, como bien reflexiona: “Hay que estar motivado. Yo tengo el mismo entusiasmo que cuando tenía 20 años”.
Moonrise Kingdom
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MODA
PÁG. IZQ. CELINA TAPADO, ZAPATOS Y VINCHA / LAS PEPAS ($2690, $990, $149) MEDIAS / SELÚ ($64) MALETIN Y CARTERA / GORRIÓN ($2390, $1090) OCTAVIO CAMPERA MILITAR / BOLIVIA ($2200) CHUPÍN / AY NOT DEAD ($985) ZAPATOS Y MOCHILA / GORRIÓN ($500, $1030) SOMBRERO / AARON NACHTAILER ($1720) GAFAS / CARLA DISÍ ($1150) ESTA PÁG. CELINA CAMISA Y FALDA / LAS PEPAS ($399, $2290)
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PH / ANAGRUCKI.COM STYLIST/ CHALECO /VIVIANI AMERICANINO ($990) GIULIANA JEAN / COMPLOT ($690)Y MODELOS / CELINA BOTAS / SOFI MARTIRE ($1695) OCTAVIO DE VISAGE MODELS PELO Y MAKEUP / SOFÍA CRISCUOLO FONDO HECHO POR GABRIELLA CAPUCCI, PH / AV.MALU ALVEAR 1477 BORUCHOWICZ PRODUCCION Y STYLING DELFINA PIAGGIO Y AGOSTINA PELELLA MODELOS ALEXIA ORTIZ BASUALDO PABLO ANTONELLI MAKE UP GUILLERMINA VAN THIENEN LOS PRECIOS PUEDEN SUFRIR MODIFICACIONES / (*)CONSULTAR PRECIOS
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COOLTURAL
JOSÉ CICALA
Las aventuras de Cicala 046
COOLTURAL_JOSÉ CICALA
ES EL DIRECTOR DE ARTE Y UNO DE LOS DUEÑOS DEL RECONOCIDO ESTUDIO MACHADO CICALA MORASSUT. AMANTE DEL CINE Y DE LOS TIEMPOS PASADOS, REALIZA PRODUCCIONES DONDE LOS PERSONAJES Y ESCENOGRAFÍAS COBRAN VIDA PROPIA PARA SER PLASMADOS EN FOTOGRAFÍAS QUE SON PURA BELLEZA ARTÍSTICA. TXT. FLORENCIA GARIBALDI / PH. MCM STUDIO
3 COSAS DE JOSÉ
E
mpezaste como estudiante de Publicidad y hoy tenés uno de los estudios más conocidos del país, ¿cómo es el proceso de trabajo después de 20 años de trayectoria?
Antes tuvimos dos estudios más chicos. Llegar a tener este lugar es un placer y una satisfacción porque es genial. Es un estudio fotográfico muy atípico, no somos fotógrafos corrientes. Nuestro trabajo funciona como un servicio integral en cuanto a la imagen fotográfica porque nos encanta lo que tiene que ver con la producción, con lo escenográfico y nos gusta cuidar mucho el producto hasta que se entrega. Con nosotros trabajan 20 personas fijas: productoras, asistentes, escenógrafos, retocadores, diseñadores. Eso nos permite cuidar mucho más el material, darle al cliente lo que realmente quiere. Transmitir un concepto es muy complejo y la mejor forma de hacerlo es poder empezarlo y terminarlo uno mismo. La prensa los presenta como “Los fotógrafos de las famosas” a pesar de que realizan producciones de todo tipo. ¿Por qué les ponen esa etiqueta?
Hay determinadas cosas que trascienden mucho más y eso es algo que genera la farándula, hace que todo llegue mucho más rápido. Por ejemplo, si una famosa menciona en las redes sociales que va a estar en el estudio, le llega a una proporción de gente mucho más grande que si viene una agencia a hacer una campaña de un producto determinado. Quizás por eso es que se creó esa etiqueta, pero hacemos muchísimas cosas. Trabajar con celebrities nos encanta y nos nutre. Te permite hacer cosas mucho más interesantes, sobre todo cuando lo podés trabajar desde la actuación. Nuestra naturaleza hace que las personas que fotografiamos se sientan bien. Una de las cosas más difíciles que puede existir es vivir de tu cara y de tu cuerpo. Tratamos de que se sientan cómodos, por eso tenemos muchos códigos y ética. Por ejemplo, no nos gusta que en una producción, alguien le hable al oído a otra per-
UN OBJETO: CAJA ORIGINAL NUTRI ALIMENTO HIJITUS
UNA ADICCIÓN: EL CINE
sona. Intentamos también destacar lo positivo y si hay algo que corregir decirlo con toda la humanidad posible. Si hay que mejorarlo, hacerlo desde el acercamiento y no desde el rechazo. En una nota dijiste que podías hacer que hasta Gerardo Sofovich fuese sensual. ¿Cómo es tu juego con la sensualidad?
Eso no fue así (risas). No es que afirmé eso, me preguntaron directamente si podría hacer sexy a Sofovich. Yo respondí que sí. Dije “Lo ponés con luz natural, una camisa blanca media abierta, hacés unos planos cortos con el color de ojos”. Porque se puede buscar lo estéticamente favorable que tiene cada persona. Uno de los bastiones de la imagen tiene que ver con la sensualidad, es una de las cosas más importantes para transmitir porque es lo que más me atrae. Se da naturalmente, desde el momento en que estás trabajando con alguien y lo estás arengando, le decís que está divino, estás incentivando y le despertás al otro un intercambio. Y se le genera devolverte sensualidad. Esa relación se crea entre fotógrafo, cámara y persona a fotografiar.
ELEMENTO INFALTABLE EN UNA FOTO: ALGO RETRO
Hoy por hoy con la explosión de la tecnología, la cantidad de imágenes que podemos recibir por segundos es tanta, que es genial que alguien se pare a mirar tu foto. Que podamos captar tu atención. Que se le pueda dedicar un rato a ver una imagen es increíble en un momento donde nadie tiene tiempo para nada y todo es rápido. Hablas de rapidez pero en fotografías como la serie que apela a Mad Men, se ve que detrás hay mucho tiempo invertido...
En el caso de esa serie, son producciones que hacemos en forma de cooperativa. Todo el mundo se suma para realizarla porque encanta. Eso llevó diez días de pre-producción porque se armó la oficina exacta de Don Draper. Conseguí la medida real y la construí. Es un proyecto que un cliente a nivel nacional no lo hace, por el desarrollo de escenografía, el moviliario, la cantidad de modelos y sobre todo el tiempo que lleva. Lo podemos hacer por tener este espacio, que al tener tres estudios, pudimos inhabilitar uno durante tantos días para armar eso. ¿Tu obsesión es el detalle?
¿Y la sensualidad que se produce en el ojo del espectador?
La idea es que uno se detenga a ver una fotografía como si estuviese viendo una obra de Rembrandt. Que te genere eso es maravilloso.
Soy muy obsesivo. Hay que serlo para que las producciones salgan bien y prolijas. Trato de tener en mi cabeza las cosas planeadas antes de que ocurran. De repente la noche anterior a un proyecto importante no paro de pensar,
“NUESTRA NATURALEZA HACE QUE LAS PERSONAS QUE FOTOGRAFIAMOS SE SIENTAN BIEN" OFICINA DE DON DRAPER, MAD MEN BY JOSÉ CICALA
tengo ya la logística y voy viendo todo como si fuera pasando sin que haya pasado. Escena por escena, toma por toma. Los posibles errores y cosas que puedan suceder. Sí, estoy loco (se ríe). ¿Qué pasa si el resultado no es lo que estaba en tu cabeza?
Casi nunca pasa eso y cuando sucede hay que tratar de buscar lo positivo y que quizás lo que está ocurriendo es mucho mejor que aquello que habías planeado. Si algo está saliendo diferente tenés que buscarle la vuelta para que todo resulte bien igual. La mayoría de las veces te terminás sorprendiendo y pensás que no hay mal que por bien no venga. ¿Cómo definirías la estética de la belleza a la que apuntas?
Es muy difícil poner en palabras qué es lo bello, puede ser muy variado. Quizás lo que a alguien le encanta a otro le parece horrible. Cuando estás haciendo algo para mostrar a los demás, la intencionalidad es que les guste. Lo que hago es pensar en lo que a mí me gusta, apuntar a eso y potencializarlo de la mejor forma posible. Si no te terminás limitando y te trabás. Tiene que ser extremadamente bello un trabajo. Disfruto cada una de las cosas y tengo que sentir, en el momento de elegir la
pieza final, que estoy viendo belleza desde mi perspectiva, mis gustos, mi obsesión, mis hobbies, mis vicios y mis pensamientos. Me tiene que entrar a ese nivel. ¿Qué sucede cuando te encontrás con un “No me gusta”?
Cuando se trabaja con un cliente te tenés que adaptar y entender que primero hay que escuchar y no emitir opinión. Cuando alguien te dice algo de un trabajo que hiciste, lo mejor es callarse en el momento. Pensarlo después y ver en cuanto te va cambiar si lo modificas. Lo importante es no decir ni hacer nada en caliente. Hay que comprender el concepto de lo que quiere el otro y a qué apunta. Nos pasa muchas veces. Tenés que saber dividir. Cuando hago mis proyectos personales no voy a escuchar a nadie, sale como quiero y se termina ahí. Cuando me contrata un cliente voy a tratar de adaptarme para llegar a lo que él quiere. Trabajaron con grandes como Cher y Kate Moss, y hace poco pudieron conocer a Al Pacino, ¿cómo viven esas situaciones sin enloquecer?
Es increíble, la previa a ese momento es pura locura, después cuando los conocés y los humanizás te das cuenta que son divinos, al rato tenés la habitualidad y la tranquilidad que te
permiten los grandes. Con Al Pacino trabajamos cuatro días a full. Estar en su casa haciéndole fotos, que de repente diga "Vamos a cenar" y nos invite fue increíble. Encima le dijimos que teníamos ganas de ver cómo se filma en Hollywood y que queríamos estar en un rodaje de él. Nos respondió: “Bueno, mañana vienen a la filmación, pero no van a estar mirando, los voy a meter de extras en una escena”. Fue para una película que se estrena ahora que se llama Imagine. Al día siguiente fuimos a la fiesta de fin de rodaje, en un restaurante enorme de Los Ángeles bien italiano. La mayoría de la gente apenas se acercaba a darle la mano y nosotros abrazados, comiendo albóndigas con fideos en su mesa con la novia. ¿Qué personajes interpretaron?
Al Pacino hace de cantante, está basada en una historia real. Es un músico que treinta años después recibe una carta que le había mandando John Lennon. El encargado de mandar la carta vio que estaba firmada por Lennon y se la robó. Somos los productores de él, en la escena en la que participamos estamos en el camarín antes del show y entra su manager que es Cristopher Plummer y nos echa a todos. Tardamos ocho horas en filmar eso. Yo miraba todo como loco. Este trabajo te da eso: acceso a cosas que nunca imaginaste.
TECHNO
UPDATE PARA VOLVER A CLASES
YA PASÓ MÁS DE LA MITAD DEL AÑO, SE FUE EL MUNDIAL, LAS VACACIONES Y AHORA SÓLO QUEDA UNA RECTA FINAL PARA IR DERECHO AL 2015. PARA QUE ESTA ÚLTIMA MITAD DEL AÑO NO TE AGARRE DESACTUALIZADO, WATT TE RECOMIENDA QUE HAGAS UN UPDATE Y RENUEVES TUS EQUIPOS. NUEVAS LAPTOPS, NUEVO CELU, NUEVA TABLET Y POR QUÉ NO, PROBAR POR PRIMERA VEZ EN LA VIDA CON UN SMARTWATCH.
POR AUGUSTO FINOCCHIARO PRECI
Conductor de @culturageek
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VOXSON EXPRESSA DIM743-8
~ / EXTRA GEEK SERVICE PIRATEBAY NO MURIÓ Hace pocos días, un pedido judicial obligaba a todos los proveedores de internet argentinos a prohibir el acceso del sitio de Torrents “The Pirate Bay”, sin siquiera debatir si los Torrents son o no ilegales (ya que el contenido no siempre es piratería). Pero aunque prohíban la dirección thepiratebay.org, podés seguir utilizando el servicio sin violar ninguna ley (dependiendo de qué descargues). Para ello, ingresá a www.proxybay.info que te muestra todas las maneras diferentes que tenés para seguir en la bahía digital.
Si bien el iPad I manda en el segmento de las tablets, no siempre gastar un tren repleto de plata es la solución. Si no te importa la moda de tener la manzanita en tu gadget, podés optar por la Expressa. Con un diseño similar al iPad Mini, la tablet de Voxson viene con procesador de 4 núcleos a 1.2 ghz, terminaciones en aluminio, pantalla de 7,84 pulgadas, y tan sólo 300 gramos de peso. De muy buena relación precio calidad, esta tableta argentina, con batería de 3200 (por arriba de la media), 1GB de Ram y Android 4.1, le hace frente a la manzanita. PRECIO: Desde $ 2.699
LENOVO IDEAPAD FLEX 14 Por más que la tendencia vaya para el lado de las tablets, una de las maneras más cómodas para trabajar es con una laptop. Lenovo ofrece en Argentina la IdeaPad Flex, que posee la característica de rotar 300º la pantalla para usarla como compu o como “carpa” para ver videos o usar la pantalla touch. Además esta potente ultrabook con Intel Core i5 (o i7), viene con hasta 8GB de Ram, disco de estado sólido (o con 500GB tradicionales) y un vanguardista diseño con toques en naranja corriendo bajo el nuevo Windows 8.1. PRECIO: Desde $ 14.000
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TECNOLOGÍA
TECHNOTICIAS LOL EN BAIRES Los E-Sports cada día se hacen más masivos. Tal es así que la Copa Latinoamericana de League of Legends se disputó en Costa Salguero ante más de 4 mil espectadores que vibraron y disfrutaron de los mejores gamers de la región por más de 10 horas de competencia. El equipo Uruguayo PEX ganó el certamen y ahora competirá por un lugar en el mundial de Corea.
FIFA 15 ANTES PARA FANS El videojuego favorito de los Argentinos, el FIFA, presentó una Beta de su nueva versión para un selecto grupo de fanáticos en la expo “Anime Friends” donde pudieron probar las mejoras del número uno de fútbol en el mundo. El juego sólo se había podido testear antes en la E3 de Los Ángeles.
~ / UN VICIO
WINDOWS PHONE LUMIA 630 Muchos ya se acostumbraron a que el centro de organización de los trabajos sea su smartphone y no su compu. Para seguir actualizándote, pero evitando los altos precios que crecen en los mejores celus, Windows Phone (que antes se llamaba Nokia) presentó el Lumia 630, un equipo con carcasas de colores intercambiables, 512 MB de ram, 8GB de almacenamiento, pantalla de 4.5” y un procesador de cuatro núcleos que vuelan al utilizar el renovado sistema operativo Win Phone 8.1, que viene con Microsoft Office y los mapas offline para el GPS. PRECIO: $ 1.599
SAMSUNG GALAXY GEAR 2 Y GEAR FIT Todo bien con las tablets, los celus y las ultrabooks, pero el futuro está en los smartwatches. El Gear Fit y el Gear 2 de Samsung permiten vincularse con los equipos Galaxy para leer mensajes, medir ritmo cardíaco, tomar fotografías, ver videos, seguir la guía de entrenamiento, atender y rechazar llamadas. Ambos lucen una pantalla súper AMOLED curva, siendo los primeros con esta tecnología en el país. Todo desde la muñeca, y con mucha onda, ya que pueden cambiarse las mallas. Ah, también te dice la hora. PRECIO: Desde $6.499 por el Gear 2 y $ 4.299 por el más pequeño y deportivo, el Fit
MADDEN 15 Si estás un poco cansado de tanto fútbol, si la final te dejó tristón y no querés ver una redonda por un tiempo, Electronic Arts presentó para la nueva generación el Madden 15, el game de Fútbol Americano (oficial de la liga NFL). Con gráficos hiper-realistas que van desde los estadios a la perfección hasta las caras de los jugadores, el Madden muestra que por más que no sepamos casi nada de este deporte, pueda ser muy divertido jugarlo. Obviamente de manera virtual, sino nos rompemos todos los huesos.
~ LA NZA M I ENTOS AV E N G E D S E V E N F O L D Waking the Fallen: Resurrected
La banda de rock multi platino, relanzará el 26 de agosto, el disco debut que los colocó en la cima de la industria y que es el favorito de los fanáticos. Sin embargo, se presenta con nuevo arte de tapa y 11 canciones inéditas más las 12 originales. No te pierdas el film de 30 minutos sobre el día a día del grupo y el primer corte inédito del video Unholy Confessions.
THE KOOKS
O UTS I D E T H E BOX DAIN BRAMAGE
1986 LAUNDRY ROOM Si de tesoros se trata, este es uno. Antes de que Dave Grohl, cantante de Foo Fighters, comenzara a ser parte de Nirvana, tocó la batería en un trío que no llegó a conocerse: Dain Bramage. Se descubrió hace poco y el disco de ocho canciones fue subido rápidamente a SoundCloud. Escuchalo y volvé a vivir la potencia hardcore punk de las manos de Dave.
Listen
Los rockeros británicos que conquistan los corazones femeninos a lo largo del mundo, presentan el 1 de septiembre, el cuarto álbum de estudio producido por su frontman Luke Pritchard y el productor de hip-hop Inflo. Para promocionar el disco lanzaron ya dos singles: Down y Around Town. Si sos fanático, comprá la edición deluxe que trae cuatro temas más y un videoclip.
MOTÖRHEAD
Aftershock: Tour Edition Muchas bandas cambian de estilo a lo largo del tiempo. Motörhead supo mantener por casi cuarenta años la desafiante energía del rock que los caracteriza. Llega a las bateas el 26 de agosto, una reedición que trae un bonus CD con temas en vivo grabados en su “West Cost Tour”. A modo de celebración presentarán un video de la canción Lost Woman Blues.
+ EL DATO WATT MEJOR SOLA... Janis Joplin es una de las grandes voces del rock psicodélico, blues y soul estadounidense. Más allá de haber pasado a la historia por ser una de las integrantes del “Club de los 27”, era un ícono de la contracultura de los años 60. En 1966, conoció a Peggy Caserta, dueña de un local de ropa hippie, que vestía a músicos. Al parecer, Janis había ido a la tienda con unos pantalones rotos y Peggy le regaló unos Levi's en agradecimiento por sus canciones. En plena época de revolución sexual, se daría entre ellas una relación abierta que duró hasta 1970, porque Janis, que también salía con un novelista, murió sola en un hotel por una sobredosis de heroína.
SONIDOS MÚSICA PARA SUS OÍDOS
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MÚSICA PARA SUS OÍDOS
LOS ELEGIDOS DE: RODRIGO MANIGOT
IMG: Matías G. Martínez
RODRIGO MANIGOT ES EL CANTANTE Y LETRISTA DE LA BANDA ELLA ES TAN CARGOSA. "CULTORES" DEL ROCK CANCIÓN, LANZARON SU NUEVO DISCO POLOS, CON EL CORTE EN REDONDEL, QUE ESTÁ SONANDO EN TODAS LAS RADIOS DEL PAÍS. SEGÚN EL MÚSICO Y CONDUCTOR ROBERTO PETTINATO, SON COMO THE BEATLES EN CASTELLANO.
3 TEMAS PARA SOBREVIVIR LA MELANCOLÍA 1
LA EDAD DEL CIELO
Jorge Drexler (1999)
“Parafraseando a Gustavo Cerati, hay que poner canciones tristes para sentirnos mejor. ¿Somos tan, pero tan poco, que encima nos vamos a perder la vida entristeciéndonos? Belleza pura y banda de sonido de un fuerte post divorcio”
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HANG FIRE The Rolling Stones (1981)
“Hacé todo lo contrario, subí el volumen, bailá frente al espejo imitando mal a Mick Jagger y que te puteen los vecinos. Un shock de alegría, curativo”
3
A LONG DECEMBER
Counting Crows (1996)
“Adam Duritz, el Bob Dylan de los 90. Canción triste pero esperanzadora, con un coro final que te pone la piel de gallina y te hace creer que las cosas pueden componerse de nuevo”
~ PRIMER DISCO
~ EL TEMA DE LA VERGÜENZA
SPIRITS HAVING FLOWN (1979)
TE QUIERO (1981)
BEE GEES
JOSÉ LUIS PERALES
“Ahora no lo tengo, pero voy a comprarlo pronto. Es una obra
“No sé si me da tanta vergüenza decirlo: me mata esa canción.
maestra. Cada vez que lo veo llamo a mi amigo Iván Noble, por-
Tanto, que hay una versión mía circulando en YouTube. La canto en
que lo escuchábamos juntos en esos días, y nos maldecimos por
todos los asados, cuando las copas de vino me dan valor. Sí les da
no haber ido a ver a los Bee Gees en la Bombonera. Imperdonable
vergüenza ajena a quienes me escuchan, no a mí. Es un temón”
ausencia”
ACTIVIDADES GRATUITAS FOTOPERIODISMO ARGENTINO Hasta el 18 de agosto, martes a domingos de 12 a 20hs, Palais de Glace, Posadas 1725 La fotógrafa Adriana Miranda presenta una exposición que aborda el gran problema de la falta de vivenda en los sectores sociales. Con un método sistemático construyó un cuerpo de trabajo conceptual, de gran belleza y realización técnica.
PORTA Viernes 22, 21hs, Estadio Luna Park, Bouchard 465, General $230 El rapero español vuelve al país para presentar su álbum Algo Ha Cambiado. Con los discos No Es Cuestión De Edades y No Hay Truco, se convirtió en uno de los primeros artistas que se hicieron conocidos en las redes sociales. Hoy cuenta con 11 millones de seguidores. También tocará en Córdoba, Rosario y Mendoza.
THE OLD WOMAN IN/VISIBILITY Desde el 11 de agosto al 12 de septiembre, de lunes a viernes, Alianza Francesa, Av. Córdoba 936
Desde el jueves 21 al domingo 24, 20.30hs, Teatro Ópera, Av. Corrientes 860, desde $350 El espectáculo creado y dirigido por Robert Wilson, reúne en un escenario por primera vez a Mikhail Baryshnikov y a Willem Dafoe, en una obra que propone un extraordinario encuentro con el arte. Es una experiencia teatral mágica que combina la esencia pictórica del expresionismo alemán con el cine de Tim Burton.
En el marco del Festival de la Luz, la Alianza Francesa de Buenos Aires presenta la muestra fotográfica de Patrick Gries. Es una serie de retratos que intenta dar existencia e identidad a un segmento de población que “no existe”, porque viven en Tanzania y sufren de albinismo.
CATUPECU MACHU CARTÓN Desde el martes 29 al lunes 25, FM La Tribu, Lambaré 873 La radio FM La Tribu llevará a cabo la cuarta edición del Festival de Cortos de Animación. Cuenta con una competencia de cortos, muestras, charlas y talleres. La intención es reunir animadores, directores y dibujantes para impulsar el cine de animación como medio de comunicación.
Sábado 30, 22hs, Club Brown, Av. Francia 50 Bis, Rosario, General $170 La banda argentina de rock alternativo cumple 20 años de trayectoria y como parte de los festejos estará realizando una gran gira por todo el país y Latinoamérica. En esta oportunidad llega a la provincia de Santa Fe, para celebrar y presentar su último trabajo El Grito Después.
CURSOS / CHARLAS / CONCURSOS / TALLERES / SEMINARIOS ESTUDIAR DESDE TU CASA
GUITAR WORKSHOP
A PURO ROCK
CETAE te trae cursos online en una plataforma interactiva de educación a distancia. Las opciones abarcan múltiples áreas: idiomas, diseño, programación, marketing y comunicación. Una vez que te registres podés acceder al campus cuando quieras. Los cursos incluyen material, video tutoriales, exámenes y certificado final. +info: www.ar.cetaecursosonline.com
Si querés aprender a tocar la guitarra pero no tenés mucho tiempo, el guitarrista y compositor Javier García brinda cursos personalizados. Podés optar desde una única clase intensiva acerca de temáticas puntuales, por las clásicas clases presenciales, o podés hacerlo a distancia de forma online. +info: www.facebook.com/jgclases
Te presentamos un taller de periodismo de rock que se dictará a partir de agosto, con una duración de cuatro meses. El programa contiene: historia del rock, crítica y reseña de discos, entrevista y crónica, análisis de videoclips y portadas, entre otras cosas. El valor es de $400 por mes o de $1400 si abonás el curso completo. +info: pablogabrielmendez@gmail.com
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AGENDA
A GEN DA
LE PARC LUMIÈRE
A
TEATRO SHOW ARTE MÚSICA MIX
TODO PARA VER
Hasta el 6 de octubre, de jueves a lunes de 12 a 20hs, Malba, Av. Figueroa Alcorta 3415, General $50
Una exposición que pretende mostrar el universo mágico del artista argentino Julio Le Parc. La muestra se centra en su preocupación por las alteraciones de la luz. Pionero en el arte cinético, rompió con la tradición artística que lo precedía, concibiendo una concepción dinámica del arte, que impide la observación estética de la obra.
RECOMEN DADO POR GABY SARI
EL CRÉDITO De miércoles a domingos, 20.30hs, Teatro Picadero, Pasaje Discépolo 1857, desde $200 "Jorge Marrale y Jorge Suárez son dos grandes actores juntos en el escenario, que llevan adelante una trama que atrapa y que mantiene atento al espectador hasta el final. Todo con el poder de la palabra. Suárez en la piel de un hombre desesperado que por conseguir un crédito hará lo que sea para obtenerlo. Marrale en el rol de un gerente bancario sumamente frío será inquebrantable hasta el momento en que ve peligrar a su familia. Una obra superlativa que nos muestra la cruda realidad del sistema”
KEVIN JOHANSEN
M
Viernes 29, 21.30hs, Sala de las Américas, Ciudad Universitaria (Pabellón Argentina), Córdoba, desde $210
El cantautor que sabe conquistar a todos con la voz grave y a la vez dulce que lo caracteriza, vuelve a la ciudad de Córdoba para dar un concierto junto a su grupo The Nada y un elemento agregado: el dibujante Liniers. Un trío que ya tiene éxito asegurado en cada lugar que visita.
BAFWEEK PRIMAVERA VERANO Del martes 12 al viernes 15, de 15 a 20 hs, La Rural, Av. Sarmiento 2704, $50 Llega una nueva semana de la moda en Buenos Aires. La propuesta es disfrutar de la creatividad nacional de las grandes marcas, pero también acceder a las ideas de los diseñadores independientes. Acercate a conocer los lanzamientos de la temporada primavera-verano 2014 y participá de las diferentes acciones.
~ BUENOS AIRES
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NEWS
L A N Z A M I E N T O S & N O V E D A D E S D E L A S M E J O R E S M A R C A S
NUEVO PARADIGMA
LO BUENO SIEMPRE QUEDA
NUEVAS OPCIONES
VEGGI'
La empresa líder del mercado de galletas de Argentina,
FABRIC SUSHI piensa en las futuras madres y niños,
S GOURMET es una nueva propuesta inspirada en
BAGLEY, cumple 150 años de acompañar desayunos
por eso agregaron en su carta unos nuevos combina-
ingredientes naturales y saludables, que nació bajo
y meriendas. Para homenajear la historia de la compa-
dos que completan una opción proteica y baja en calo-
el concepto de la buena alimentación como estilo de
ñía y el legado de los pioneros, en el marco de los fes-
rías para toda la familia: “Dulce Espera” y “Futurama
vida. Con recetas que siguen un lineamiento naturista,
tejos se creó un libro llamado “Una historia de marcas
Kids”. Podés pedirlo en cualquiera de las tres sucur-
abre sus puertas en pleno corazón de Cañitas y ade-
imborrables”, que recorre los principales hitos desde su
sales exclusivas de Delivery & Take Away, ubicadas
más cuenta con un servicio de Take Away & Delivery
fundación en 1864 hasta la actualidad.
estratégicamente en Palermo y Belgrano.
AMERICAN STYLE
ESCAPADA
PURA ACTITUD NATURAL
Con fuertes influencias neoyorkinas, abrió sus puertas
TURISMOCITY es el nuevo sitio de viajes que per-
TEA CONNECTION, Deli & Tea House, presenta sus
NYC BISTROTHEQUE, un restó/bar estilo bistró con
mite encontrar el mejor precio rápidamente. Los
nuevos tea-lattes a nivel regional. Con la llegada del
amplia variedad de cócteles y gastronomía americana.
ahorros que se logran son significativos y pueden
frío, ofrecen tres nuevos sabores que son una perfecta
Si te querés sentir un rato como si estuvieras en la gran
llegar hasta el 40%. Ahora podés buscar de forma
combinación entre el té en hebras de alta calidad, fru-
manzana, acercate a la barra para relajarte, tomar algo
rápida y fácil hoteles y vuelos, a través de este mo-
tas reales o especias, leche y espuma. Es una gran al-
y probar los platos especiales del menú: las big salads
tor de búsqueda que hace que no pierdas tiempo ni
ternativa saludable para disfrutar a la tarde con amigos
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dinero a la hora de planificar tus vacaciones.
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LO QUE PINTE
POR BRUNANCIO FACEBOOK.COM/BRUNANCIO Brunancio es un joven Ilustrador oriundo de Punta Alta, Provincia de Buenos Aires, que gracias a las redes sociales pudo hacerse conocido mediante sus historietas anti historietas e ilustraciones. Este año nos acompañará en la última página de WATT.