Kamarazene karnyújtásnyira // Chamber Music, So Close Ittzés Gergely & Hiroko Sasaki 2016.11.02.
2016. november 2. (szerda) // Wednesday 2 November 2016, 19.00 Solti Terem // Solti Hall Kamarazene karnyújtásnyira // Chamber Music, So Close Ittzés Gergely & Hiroko Sasaki Sigfrid Karg-Elert: B-dúr fuvola-zongora szonáta // Sonata for Flute and Piano in B-flat major, op. 121 1. Idyllisch, nicht schleppend (Allegro amabile) – Rasch – 2. Äusserst langsam (Adagissimo) 3. Sehr geschwind und leichthin – Mit Wärme und Innigkeit – Wie früher – Dasselbe Zeitmaß Willem Pijper: Fuvola-zongora szonáta // Sonata for Flute and Piano 1. Allegro 2. Lento 3. Presto Gabriel Pierné: Sonata da camera, op. 48 1. Prélude 2. Sarabande 3. Finale Közreműködik // Featuring: ROHMANN Ditta (cselló // cello) szünet // intermission Claude Debussy: Prelűdök (részletek) // Préludes (excerpts) Claude Debussy: Syrinx szólófuvolára // Syrins for Solo Flute Claude Debussy: Egy faun délutánja (Gustave Samazeuilh átirata) // Prélude à l’après-midi d’un faune (arr. by Gustave Samazeuilh) Claude Debussy: g-moll hegedű-zongora szonáta (Ittzés Gergely átirata) // Sonata for Violin and Piano in G minor (arr. by Gergely Ittzés) 1. Allegro vivo 2. Intermède: Fantasque et léger 3. Finale: Très animé ITTZÉS Gergely (fuvola // flute), Hiroko SASAKI (zongora // piano) A koncert után Kóda című pódiumbeszélgetés-sorozatunk keretében Ittzés Gergely, Hiroko Sasaki, valamint Tóth Endre moderátor és Czinege Ádám tolmács várják az érdeklődőket.
A mai hangverseny programja különlegesen koncentrált. Egyfelől azért, mert részben azonos a két művész, Ittzés Gergely és Hiroko Sasaki 2014 februárjában adott koncertjének műsorával, amelyre a New York-i Carnegie Hallban került sor, jóllehet a ma elhangzó válogatást a korábbi este változatosságához képest bő harminc év zenei termésére szűkítették az előadók. Másfelől pedig éppen azért, mert ez a kontúrozottabb programterv igen hatásosan tereli a figyel met a hangverseny központi alakjára. Ahogyan Ittzés Gergely fogal mazott: „egyfajta utazás ez Debussy körül, hiszen a másik három szerző is az ő kortársa volt, és műveik rokonságot mutatnak az övéivel”. Sigfrid Karg-Elert (1877–1933) izgalmas figurája a 20. század első felének. 1919-től a Lipcsei Konzervatórium zeneelméletés zeneszerzés-tanára volt, s itteni tanítványai közé tartozott többek között Szabolcsi Bence is. Edvard Grieg személyesen bátorította őt komponálásra, s a szakmai jó tanácsok mellett számos kiadónál be is ajánlotta; az ő nyilvánvaló hatásán túl sok stílust engedett hatni és érvényesülni műveiben. Főleg orgonára és harmóniumra írt kompozíciói révén vált elismert szerzővé, de meglepően sok fuvolás darabot is komponált, többségüket az 1. világháború körüli esztendőkben. Ezek közül is a legjelentősebb a tizenöt perces fuvola szonáta, amely Debussy halála évében keletkezett. Első tétele már feliratával is a Faun délutánjának hangulatát idézi, miszerint „idillikusan, nem vontatottan” és „szerelmesen” kell játszani. Willem Pijper (1894–1947) a 20. század első felének egyik legjelentősebb holland zeneszerzője, aki vitriolos tollú zenekritikusként talán nagyobb visszhangot kapott: miatta kényszerült lemondani az Utrechti Állami Zenekar vezető karmestere. Gazdag zeneszerzői életművébe tartozik három szimfónia, három versenymű, öt vonósnégyes és öt kamaraszonáta, amelyeknek egyike az itt elhangzó, 1925-ben keletkezett, nagyszerű alkotás. A mű az impresszionisztikus harmóniákat különleges szerkesztési technikák keretei között alkalmazza: a két hangszer gyakran eltérő metrikai struktúrákban halad, (pl. az egyik 4/4-ben játszik, míg
a másik 11/8-ban), az ütemmutatók igen gyakran változnak is. Ez a maga idejében nagyon újszerű jelenség kölcsönöz érdekes feszültséget a zenének. Gabriel Pierné (1863–1937) szinte évre pontosan Debussy kortársa, Jules Massenet és César Franck tanítványa volt a Conservatoire-on, karmesterként ő mutatta be Stravinsky Tűzmadár-balettjét. Szaxofonkvartettre készült darabja máig népszerű, de többi művéről ugyanez nem mondható el, jóllehet nagy a választék: számos szimfonikus és kamarazenei alkotása mellett írt például baletteket, operákat is. A Kamaraszonáta ugyanabban az évben keletkezett, mint Pijper alkotása, és szintén a fuvolának mint pásztoridillt idéző hangszernek a gondolata ihlethette, mottója Vergilius 5. eclogájának kezdete. A fuvola mitológiai asszociációja a modern zenében elsődlegesen Debussy munkásságához köthető: ő volt az, aki a hangszert a görög pánsípnak megfeleltetve használta archaizáló műveiben. Például az 1913-ban született, először Pán sípja címet viselő Syrinxben, amely a 17–18. századi műveket is előadó, és akkoriban ebben különlegesnek számító Louis Fleury számára íródott. (Ugyanezen nagyszerű muzsikus emlékének ajánlotta egyébként Pierné is a maga Kamaraszonátáját, amelynek második tételében a cselló intonálta főtéma hangjai Louis Fleury nevét adják ki.) Claude Debussy (1862–1918) akár a 20. századi zene ősatyjának is nevezhető, aki meghatározóan hatott például Stravinsky és Bartók avantgárd stílusára, és aki emblematikus művével, a Stéphane Mallarmé verse alapján írt, 1894-ben bemutatott Egy faun délutánjával új irányt adott a szimfonikus zenének. Ahogyan Pierre Boulez fogalmazott: a faun fuvolahangja új életet lehelt a zeneművészetbe. A műből számos átirat készült, az itt hallhatót a francia zene egyik jelentős, de ma már szintén a nagyok árnyékában maradt személyisége, Gustave Samazeuilh jegyzi. Az átirat a zongoristára hárít nagy feladatot a teljes nagyzenekari anyag megszólal tatásával, de a fuvolának is számos hangszínt kell kikevernie, ugyanakkor a levegőbeosztás is problémát jelentene, ha a folyamatos
légzés technikája nem állna rendelkezésre; a tematikájában rokon Syrinx záró desz hangja és a Faunt nyitó cisz jó lehetőség a két mű szünet nélküli előadására. Debussy nagysága többek között abban állt, hogy újfajta zeneszerzői nyelvet és technikát teremtett: a témák átalakításán alapuló rendszer helyett – amely Bachtól Schönbergig meghatározta az európai zenei stílusokat – motivikus egységek egymás mellé helyezésével építette fel kompozícióit. A g-moll hegedű–zongora szonáta ennek az évszázados német hagyományt megtörő új technikának az egyik csúcsteljesítménye, egyben a szerző utolsó nagy alkotása, amelyet végzetes betegsége előtt, 1917-ben komponált. Mint Ittzés Gergely fogalmazott átiratáról: „Egy hegedű mű esetén a fuvolahang dimenzióit kissé meg kell növelni színben és kifejezésben, ezúttal egy helyen még tényleges kettőshangzatokat is alkalmazok, de súlyos kompromisszumokra nem kényszerültem az átdolgozáskor.” Hiroko Sasaki tizenhárom éves volt, amikor világhírű pályaés honfitársa, Mitsuko Uchida felkarolta, és támogatta abban, hogy rangos európai iskolákban végezze tanulmányait. Később Kanadában és az Egyesült Államokban is tanult, azóta nemzetközi karriert futott be, világhírű zenekarokkal és muzsikusokkal koncertezik szólistaként és kamarazenészként egyaránt. Debussy valamennyi Prelűdjét lemezre vette, komoly elismerést szerezve ezzel nemcsak szakmai körökben, hanem a széles nagyközönség előtt is. Ittzés Gergely a fuvolás színtér egyik legsokoldalúbb művésze: hangszerének kutatója, új játéktechnikák kikísérletezője és alkalmazója, a polifon, többszólamú fuvolajáték továbbfejlesztője, aki eredményeit nemcsak a kortárs zenében kamatoztatja, hanem a hagyománnyal is igyekszik összekapcsolni. Széles repertoárja a hangszer valamennyi jelentős művét magában foglalja, de az 1969-ben született művész elfeledett szerzők alkotásait is gyakran szólaltatja meg, veszi lemezre, valamint szívesen kalandozik a jazz és más improvizatív zenei műfajok területére is.
Liszt Prize laureate Gergely Ittzés is not only a superb master of contemporary flute play but a researcher and tutor in the field, and indeed he even composes for the instrument. He is equally at home in the classical repertoire and the world of modern experi mental pieces; he holds master classes all over the world, and his art is documented in 15 recordings. The Japanese Hiroko Sasaki debuted in Europe when she was 16, since then she has become a recognized performer in international concert life both as soloist and chamber musician (she is a frequent guest in Canada, Japan and the United States). Her piano style is fascinating; authoritative critics enthuse over her refined sense of proportion and radiant performance style. On this occasion, the tight-knit duo present a collection of pieces created at the end of the 19th and beginning of the 20th centuries. What is common to the compositions is that each one attempts to go beyond the formulaic mode of musical Romanticism; they dare to take new roads, sometimes with an Impressionist, sometimes Expressionist approach. This commitment is illustrated by the fact that, asides from the inescapable classic Debussy, the two artists’ programme includes obscure yet extremely fine works by very rarely performed composers: the Dutchman Pijper, the German Karg-Elert and the Frenchman Pierné.
ZENEAKADEMIA.HU
Fordulópont A Zeneakadémia Kamarazenei Fesztiválja
2016.11.17-20. MŰVÉSZETI VEZETŐK: Simon Izabella és Várjon Dénes KÖZREMŰKÖDŐ MŰVÉSZEK: Sarah Shafer, Kovács István, Carolin Widmann, Viviane Hagner, Henning Kraggerud, Környei Zsófia, Tabea Zimmermann, Steven Isserlis, Christoph Richter, Klenyán Csaba, Jörg Widmann, Simon Izabella, Várjon Dénes, Ránki Fülöp, Fejérvári Zoltán, Holló Aurél, Szabó T. Anna, Dragomán György
Felelős kiadó // Publisher: Dr. VIGH Andrea, a Zeneakadémia rektora // President of the Liszt Academy Főszerkesztő // Editor-in-chief: SZABÓ STEIN Imre Felelős szerkesztő // Managing editor: RÁKAI Zsuzsanna Kiadványmenedzser // Publication manager: KÖNYVES-TÓTH Zsuzsanna Szöveg // Written by: VÁRKONYI Tamás Layout: ALLISON Advertising Illusztráció // Illustration: KOVÁCS Lehel Megjelenik a Zeneakadémia Kommunikációs Igazgatóságának gondozásában // Commissioned by the Communications Directorate of the Liszt Academy Lapzárta: 2016. október 17. // Finalized: 17 October 2016 Zeneakadémia // Liszt Academy Concert Centre (1061 Budapest, Liszt Ferenc tér 8.) zeneakademia.hu A szervezők a műsorváltoztatás jogát fenntartják. // The organizer retains the right to modify programmes. 100%-ban újrahasznosított papír // 100% Recycled Paper