Pedro Varela - Ainda Viva 29 de outubro a 26 de novembro de 2011
Rua Estados Unidos, 1494 CEP 01427 001 SĂŁo Paulo - SP - Brasil +55 (11) 4306 4306 www.zippergaleria.com.br zipper@zippergaleria.com.br 2a a 6a 10:00 - 19:00 sĂĄbados 11:00 - 17:00
Um caminho sem fim à vista? As pinturas, desenhos e colagens de Pedro Varela costumavam ser uma espécie de encontro entre Julie Mehretu e Franz Ackermann, ou entre Corinne Wasmuht e Matthew Richie: arquiteturas sugeridas em meio a um caudal de referências da abstração geométrica e informal. Sua “fase branca” veio complicar um pouco as coisas, mas, apesar de as obras tirarem o foco da pesquisa de cor do artista, mantiveram a interpretação do assunto central como sendo uma arquitetura onírica, mistura de referências concretas com cidades imaginárias. A presente exposição de Varela na Zipper Galeria termina de complicar as coisas, porque a temática urbana perdeu espaço para paisagens e naturezas-mortas e as cores voltaram, com predomínio do azul. E aqui é que tudo fica de fato interessante. Ao abandonar a moeda corrente da arquitetura inventada e da fragmentação do mundo atual, Varela se distancia de um vocabulário tido como “contemporâneo” e se aproxima de uma voz mais autoral, ou pelo menos mais particular. Não se pode falar de uma noção forte de autoria porque o que o artista busca, ao longo de toda a sua produção e sobretudo nestes novos trabalhos, é uma mistura irreconhecível de gêneros e motivos onipresentes na história da arte e da cultura ocidental. O que há de particular, de próprio, nas obras desta exposição é a mestiçagem do imaginário dos artistas viajantes dos séculos 17 a 19 sobre o Brasil e a afirmação tropicalista de uma identidade antropofágica para o país. O clima neobarroco das obras, que oscilam entre o extremamente ornamental e o extremamente sintético, junto da paleta contrastante, que mistura momentos lisérgicos com azuis aguados e meditativos, resulta em pinturas fora do tempo. Além disso, a escolha pelo artista dos motivos representados é menos reconhecivelmente contemporânea, o que reforça seu aspecto imemorial. “A ideia de Ainda Viva é simples. É uma exposição que apresenta praticamente naturezas-mortas e paisagens, duas categorias secundárias criadas pela academia de arte e que foram completamente abandonadas pela modernidade. Nesta exposição eu quis deixar clara a minha vontade de trabalhar com coisas esquecidas, métodos abandonados”, conta Varela. Uma indiferenciação entre paisagem e décor, em que estes dois universos antagônicos se mostram intercambiáveis, revela uma maturação do que antes era resolvido por meio da convivência entre pintura e colagem: as instalações que se espraiavam pelo espaço, em que um desenho emoldurado transbordava para fora, continuando na superfície da parede até se conectar com outro e assim por diante, encontram aqui uma potente síntese. Ainda Viva faz referência à tradição das vanìtas e da documentação botânica, mas acima de tudo se refere à pintura e à possibilidade de encontrar brechas ainda não preenchidas neste discurso tão anacrônico quanto atemporal.
Juliana Monachesi
An endless path in sight? Pedro Varela’s paintings, drawings and collages used to be a kind of cross between Julie Mehretu and Franz Ackermann, or between Corinne Wasmuht and Matthew Richie: architectures suggested amidst a flow of references to geometric and informal abstraction. His “white phase” has added extra complexity, but although these works have shifted focus away from the artist’s investigations into color, they have kept the interpretation of the central issue as an oneiric architecture, a mixture of concrete references to imaginary cities. This Varela exhibition at Zipper Galeria makes matters even more complex, as the urban theme gives way to landscapes and still life and the colors return, dominated by blue. And this is where it gets really interesting. By abandoning the currency of fictional architecture and the fragmentation of the modern world, Varela moves away from a vocabulary deemed as “contemporary” and approaches a more authorial, or at least more specific, voice. One cannot speak of a strong sense of authorship, as what the artist has sought throughout his whole career, and above all in these new works, is an unrecognizable mixture of genres and omnipresent motifs in the history of Western culture and art. What is actually specific to the works of this exhibition is the fusion of imaginary visions of Brazil produced by 17th to 19th century travelers and the tropicalist assertion of an anthropophagic identity for the country. The neo-baroque atmosphere of the works, that fluctuates between the highly ornamental and highly synthetic, together with the antagonistic palette, which mixes lysergic instances with meditative watery blues, results in paintings untouched by time. Moreover, the artist’s choice of represented motifs is less recognizably contemporary, which enhances its ageless aspect. “The idea of Ainda Viva [Still Living] is simple. It is an exhibition that practically features still life and landscape paintings, two subcategories created by the art academia and that have been completely abandoned by modernity. In this exhibition I wanted to demonstrate my desire to work with forgotten things, abandoned methods,” says Varela. An undifferentiation between landscape and decor, where these two opposing universes prove interchangeable, reveals a development of what was once settled through interaction between painting and collage: installations that sprawled through the exhibition space, where one framed drawing would spill out and continue on the wall until connecting to the next one, and so on, are met with a powerful synthesis here. Ainda Viva harks back to the vanitas tradition and botanical documentation, but above all refers to painting and the possibility of finding unfilled gaps in this discourse, as anachronistic as it is timeless.
Juliana Monachesi translation by Ben Kohn
Sem título [Untitled], 2011 acrílica sobre tela [acrylic on canvas], 201 x 184 cm [79.1 x 72.4 in]
Ainda Viva, 2011 acrílica sobre tela [acrylic on canvas] 204 x 199 cm [80.3 x 78.3 in]
Sem título [Untitled], 2011 acrílica sobre tela [acrylic on canvas] 152 x 185 cm [59.8 x 72.8 in]
Sem título [Untitled], 2011 acrílica sobre tela [acrylic on canvas] 155 x 215 cm [61 x 84.6 in]
A Trail with No End in Sight, 2011 acrílica sobre tela [acrylic on canvas] 173 x 289 cm [68.1 x 113.7 in]
Sem título [Untitled], 2011 acrílica e caneta sobre papel [acrylic and pen on paper] 96 x 150 cm [37.7 x 59 in]
Sem título [Untitled], 2011 acrílica sobre tela [acrylic on canvas] 89 x 173 cm [35 x 68.1 in]
Sem título [Untitled], 2011 técnica mista sobre papel [mixed media on paper] 95 x 156 cm [37.4 x 61.4 in]
Sem título (Natureza Morta) [Untitled (Still Life)], 2011 acrílica e nanquim sobre tela [acrylic and india ink on canvas] 57 x 80 cm [22.4 x 31.4 in]
Sem título [Untitled], 2011 acrílica sobre tela [acrylic on canvas] 80 x 57 cm [31.4 x 22.4 in]
Pedro Varela
Niterói, Brasil [Brazil], 1981 Vive e trabalha em [lives and works in] Petrópolis, Brasil [Brazil]
Formação [Education] 2005 •Gravura [Engraving]. Escola de Belas Artes, Universidade Federal do Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] 2004-2005 •Arte e Filosofia [Art and Philosophy]. Escola de Artes Visuais do Parque Lage, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] 2001-2002 •Pintura [Painting]. Escola de Artes Visuais do Parque Lage, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] 2005-2006 •Arte Hoje [Art Today]. Escola de Artes Visuais do Parque Lage, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil]
Exposições Individuais [Solo Exhibitions] 2011 •Ainda Viva. Zipper Galeria, São Paulo, Brasil [Brazil] 2010 •Espaço SESC Copacabana, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Cidade Flutuante. Paço das Artes, São Paulo, Brasil [Brazil] •Ciudad de Arena. Galeria Enrique Guerrero, Cidade do México [Mexico City], México [Mexico] 2009 •A Gentil Carioca, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] 2008 •Ciudad Flotante. Galeria H10, Valparaíso, Chile 2006 •Mirante. A Gentil Carioca, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil]
Exposições Coletivas [Group Exhibitions] 2011 •Convivendo com Arte: Pintura Além dos Pinceis. Centro de Exposições da Torre Santander, São Paulo, Brasil [Brazil] •Ó o auê aí, ó! Maria Isabel Rueda e Pedro Varela. Espaço Multifoco, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Só para Raros, Só para Loucos. Galeria Jaqueline Martins, São Paulo, Brasil [Brazil] •Gigante por Su Propia Naturaleza. Instituto Valenciano de Arte Moderno, Valência [Valencia], Espanha [Spain] •Pontos de encontro: Carolina Ponte e Pedro Varela. Centro Cultural da Caixa Econômica, Salvador, Brasil [Brazil] •62º Salão de Abril. Galeria Antonio Bandeira, Fortaleza, Brasil [Brazil] •Desenho em Campo Ampliado. Espaço Cultural Sérgio Porto, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] 2010 •Silêncio, Zipper Galeria, São Paulo, Brasil [Brazil] •Chez Toi, Exposition Éphémère n°1, Art Contemporain Brésilien. See Art + Advisory, Paris, França [France] •Arquivo Geral. Centro de Artes Helio Oiticica, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Converging Trajectories. Modified Arts Gallery, Phoenix, EUA [USA] •Além do Horizonte. Galeria Amarelonegro, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Diversidade e Afinidades: Universo x Reverso. ECCO Brasília, Brasil [Brazil] •Uma Gentil Invenção. Palácio das Artes, Belo Horizonte, Brasil [Brazil] •Sobre Ilhas e Pontes. Universidade Estadual do Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •] Entre [. Galeria de Arte, Instituto Brasil Estados Unidos, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Liberdade É Pouco, O que Eu Quero Ainda Não Tem Nome. Rio de Janeiro, Brasil [Brazil]
2009 •Estranho Cotidiano. Galeria Movimento, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Realidades Impossíveis. Ateliê 397, São Paulo, Brasil [Brazil] •Alcova. Galeria Laura Marsiaj, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Pontos de Encontro - Carolina Ponte e Pedro Varela. ECCO, Brasília, Brasil [Brazil] •Conexões. Centro de Cultura de Petrópolis, Brasil [Brazil] •Projeto Tripé. SESC Pompéia, São Paulo, Brasil [Brazil] •Nano Stockholm. Studio 44, Estocolmo [Stockholm], Suécia [Sweden] •Sitac VII. Galeria Enrique Guerrero, Cidade do México [Mexico City], México [Mexico] 2008 •Ação Entre Amigos. Galeria Laura Marsiaj, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Projeto Acervo. Espaço Bananeiras, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Arte Contemporânea e Patrimônio. Paço Imperial, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Desenho em Todos os Sentidos. SESC Petrópolis, Brasil [Brazil]; SESC Teresópolis, Brasil [Brazil]; SESC Friburgo, Brasil [Brazil] •Sangue Novo. Museu Bispo do Rosário, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Paper Trail: 15 Brazilian Artists. Allsopp Contemporary, Londres [London], Inglaterra [England] •A Gentil Carioca, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] 2007 •Cardinal Points/Puntos Cardinales: A Survey of Contemporary Latino and Latin American Art from the Sprint Nextel Art Collection. Art Museum of South Texas, Corpus Christi, Texas, EUA [USA] •Projeto SESC A Gentil Carioca. SESC Crato, Brasil [Brazil] •Retratos do Brasil, das Ruas e Sobre as Ruas. SESC Madureira, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Novas Aquisições – Coleção Gilberto Chateaubriand. Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] 2006 •A Gentil Carioca: Terceiro Aniversário. Largo das Artes, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Em Torno do Entorno. Museu do Ingá, Niterói, Brasil [Brazil] •25º Arte Pará. Museu do Estado do Pará, Belém, Brasil [Brazil] •Gentil Carioca. Daniel Reich Gallery, Nova York [New York], EUA [USA] •Nanoexposição. Galeria de Arte Espaço Universitário, Universidade Federal do Espírito Santo, Vitória, Brasil [Brazil] •Estúdio 260, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •A.H. Escola de Artes Visuais do Parque Lage, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] 2005 •Caderno de Notas. Associação Brasileira de Imprensa, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Nanoexposição. Galeria Murilo Castro, Belo Horizonte, Brasil [Brazil] •πrata. Rio de Janeiro, Brasil [Brazil]; Niterói, Brasil [Brazil] .Nanointervenção. Atelier Eliane Prolik, Curitiba, Brasil [Brazil] •Educação, Olha! A Gentil Carioca, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Novíssimos 2005. Galeria de Arte, Instituto Brasil Estados Unidos, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •πNeo. Ateliê do Cadú, Niterói, Brasil [Brazil] •π=X2. Sala José Cândido de Carvalho, Niterói, Brasil [Brazil] •π =X. Circuito Aberto, Niterói, Brasil [Brazil] 2004 •Pedro Varela e Carolina Ponte. Escola de Belas Artes, Universidade Federal do Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •XIV Salão dos Alunos da Escola de Belas Artes da UFRJ - Seleção 2004. Instituto dos Arquitetos do Brasil, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Iowa Biennial: Exhibition of Contemporary Miniature Prints. University of Iowa, Iowa City, EUA [USA] •Imaginário Periférico: Vestível. Centro de Artes de Nova Friburgo, Brasil [Brazil] •Diálogos Plurais. Centro de Artes Calouste Gulbenkian, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •XII Universidarte. Campus Menezes Côrtes, Universidade Estácio de Sá, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Universidade Salgado de Oliveira, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] 2003 •XIII Salão da Escola de Belas Artes - Seleção 2003. Instituto dos Arquitetos do Brasil, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •12º Encontro de Artes Plásticas de Atibaia. Brasil [Brazil] •Arte no Fórum. Escola de Comunicação, Universidade Federal do Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •XII Salão dos Alunos da Escola de Belas Artes da UFRJ. Espaço Cultural do Conselho Regional de Engenharia, Arquitetura e Agronomia do Estado do Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •X UniversidArte. Universidade Estácio de Sá, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Gravuras em Pequenos Formatos. Galeria do SESC da Tijuca, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] 2001 •Mostra de Gravura. SESC Niterói, Niterói, Brasil [Brazil] •Sala Escura. Diamantina, Brasil [Brazil] •MostraArte II - Salão da Escola de Belas Artes da UFRJ. Galeria Maria Martins, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Exposição Comemorativa dos 185 anos da Escola de Belas Artes. Forte de Copacabana, Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Salão Comemorativo dos 185 anos da Escola de Belas Artes da UFRJ. Espaço Cultural do Conselho Regional de Engenharia, Arquitetura e Agronomia do Estado do Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] 2000 •UFRJ 2000, 80 anos de Excelência. Universidade Federal do Rio de Janeiro, Brasil [Brazil]
Prêmios [Awards] 2006 •Menção Honrosa [Honorable Mention]. 25º Arte Pará, Belém, Brasil [Brazil] 2001 •Menção Honrosa [Honorable Mention]. Salão Comemorativo dos 185 anos da Escola de Belas Artes da UFRJ. Espaço Cultural do Conselho Regional de Engenharia, Arquitetura e Agronomia do Estado do Rio de Janeiro, Brasil [Brazil]
Coleções públicas [Public collections] •Coleção SESC, São Paulo, Brasil [Brazil] •Gilberto Chateaubriand/Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, Brasil [Brazil] •Montblanc México, Cidade do México [Mexico City], México [Mexico] •Sprint Nextel Art Collection, Overland Park, EUA [USA]
Realização I Accomplished by
Impressão I Printed by
Projeto Gráfico l Graphic Design
Fotos | Photos by Guilherme Gomes © outubro 2011