Fotoportada: «Ulls»
Número 3 Diciembre ‘04 –Febrero ‘05
Edita: ZIRKOLIKA Ateneu Popular 9 Barris C/ Portlligat s/n 08042 BCN Tel. 93.353.95.16699.38.88.66 Fax. 93.350.30.00 e-mail: zirkolika@yahoo.es http://www.zirkolika.ya.st Director: Vicente Llorca villorca@yahoo.es Jefe Redacción: David Marfil «Txupi» txupicirko@yahoo.es Redacción: Victor López, Anna Llarch, Raquel Sánchez Diseño y maquetación: Mònica Gómez, Toni Ferreiro «Pulpotoni», Marc Iglesias Fotografía: Mar Rojas, Manel Sala «Ulls» Han colaborado: Neus Aldea, Juanjo Fdez, Nuria Jansana, Sonia Dominguez
Tàrrega 2004. Foto: Juanjo
EDiTORiAL
Se acercan ya las Navidades. En estas fechas todos aprovechamos para hacer un lavado de conciencia y prometernos los más firmes propósitos. No os vamos a preguntar por vuestros pecados, pero sí os vamos a pedir movimiento. Igual que quien lanza una pelota o una maza, nosotros lanzamos una revista hace ya unos meses. Nos consta que el número de zirkolikos ha ido aumentando progresivamente, cada día somos más quienes apostamos por un estilo de vida sano y alternativo. Ojalá que los muñecos de nieve lleven nariz de payaso este año y que cuelguen pelotas de rebote en los abetos de los bosques porque el 2005 viene repleto de ilusión, esfuerzo, logros y reivindicaciones. El Circo en Barcelona se mueve, también lo hace en el resto de España. Cuéntanos cómo lo ves, mándanos tu opinión, tus fotos… Ésta es tu revista. ¿Te unes a nosotros o te plantas? FELICES FIESTAS de parte del equipo de ZIRKOLIKA 2
ZIRKOLIKA num. 3
Imprime: Artyplan S.A TIRADA: 5.000 ejemplares DISTRIBUCIÓN: GRATUITA Más de ciento centros y locales de Barcelona donde se manifiesta el circo y las artes escénicas. Centros especializados en las artes escénicas y circenses de Madrid, Galicia, Bilbao, Valencia, Murcia, Valladolid, Las Canarias. Disponible en más de 50 bibliotecas públicas de España. COLABORACIÓN 1 • Principales festivales y encuentros de ámbito nacional. Facultad de Ciencias de la Comunicación (UAB) ZIRKOLIKA es una publicación trimestral cuyo objetivo es dar a conocer las artes circenses y contribuir a su desarrollo. ZIRKOLIKA no asume la responsabilidad sobre las opiniones expresadas en los artículos firmados. Agradecimientos: Associació de Circ Rogelio Rivel, Ateneu Popular 9 Barris, Biblioteca Nou Barris y a todos los anunciantes.
Sumario 11
Bajo este sumario... Pez en Raya presenta... SÓLALA... «Sesión contínua de carcajadas»
3
Circus Baobab: «Vuelos a ritmo de tambores» Carampa, Escuela de Oficios Circo Mundial: «Espectáculo puro» Circus Klezmer: «Una boda Navideña»
8
Fotozirko Póster central de fotografías que nos aportan nuestros zirkólikos
10
Los profesionales del circo se organizan
12
Panorama
Jornadas de circo El Baúl Remontando hacia el pasado
13 Zirkoleando / breves El trampolín o cama elástica
14
Nuestros Zirkolikos Sección dedicada a las opiniones, curiosidades y las visicitudes de nuestros zirkólikos
15 Vitrina / Zocozirko
Personaje Pinito de Oro: «Una estrella nacional importada del cielo»
Sección donde buscar y encontrar lo buscado y encontrado del mundo circense
PEZ EN RA YA PRESENT A... SÓLALA... PRESENTA... RAY « S ESIÓN CONTÍNUA Después de siete años de constante trabajo y un bagaje importante en el que se enmarcan éxitos como Tápate o Pésame Mucho, Pez en Raya nos sorprende a todos con su última producción: Sólala. Esta divertida representación logró ganarse el favor del público y hacerse con el Premio al Mejor Espectáculo de Sala en el reciente Festival de Tarrega 2004. Pez en Raya responde a un trabajo colectivo llevado a cabo por Cristina, Joan y David. En Sólala, Cristina Medina, una actriz definida como “inmensa, pequeña, de currículum sólido y demostrada categoría, capaz de dominar muchas artes diversas encima de un escenario” se echa a las espaldas todo el peso representativo de una obra hilarante y desenfrenada. Zirkolika tuvo la ocasión de hablar con ella y nos contó (entre muchas risas) algunos entresijos acerca del espectáculo y de la compañía…
¿Quién conforma Pez en Raya? Joan Estrader, al cual conocí siendo compañeros de la escuela de Fillip Golliat, el director David Sant, y yo misma, Cristina Medina. ¿Qué clase de teatro hacéis? Un teatro con mucho entusiasmo y con bastante cachondeo. ¿De que va el espectáculo? Sólala, habla de una bailaora flamenca a ritmo de swing, una mujer sola, sin recursos económicos, con cuatro o cinco hijos y con el marido en la guerra. Ella vive en un piso de alquiler y el casero intenta cobrarle el alquiler a toda costa. ¿Quiénes están entre bastidores? Para montar Sólala, he recibido la inestimable ayuda del bailaor de flamenco Israel Galván, de los incondicionales Belén Candil y Joan Estrader, y del inteligente director David Sant, entre otros. ¿Qué piensas del mercado nacional del espectáculo? Es muy difícil entrar en el circuito de grandes teatros en Barcelona y en España en general, pero cuando rodamos un espectáculo con un formato más pequeño, se nos plantean menos inconvenientes. ZRK
DE CARCAJADAS »
ZRK
¿Cómo trabaja Pez en Raya? Los espectáculos que hacemos no son lineales. Después de ensayar de tres a seis semanas, estrenamos, lo rodamos con un centenar de actuaciones nacionales y una vez pulido el espectáculo, lo traducimos al inglés y lo damos a conocer al mercado anglosajón. Nos despedimos de Pez en Raya, deseándoles muchos éxitos y esperando ansiosamente nuevos espectáculos que seguro nos harán desternillarnos de risa. Raquel Sofía Sánchez Flechas num. 3 ZIRKOLIKA
3
Circo Baobab VUEL OS UELOS
A RITMO DE TAMBORES
Circo Baobab es el paradigma de la compañía que se hace a sí misma. Sus integrantes, de origen 100% guineano, comenzaron su trayectoria en el Centro de Arte Acrobático de Conakry hasta que en 1998 Laurent Chevallier se cruzó en sus caminos con una propuesta de película. Ahora todos ellos, y alguno más que se ha unido a la gran familia, se han convertido en verdaderos profesionales del circo. Foto web Circus Baboab
Baobab Circus nace del propósito de hacer un documental sobre circo guineano, pero como no había ninguno formado, Laurent, Telivel Diallo (Director de Cultura de Guinea) y Pierrot Bidon, exitoso profesor de circo contemporáneo y fundador de Archaos, concibieron la posibilidad de crear uno reclutando a los mejores bailarines, músicos y acróbatas del país. Malabaristas, saltadores de trampolín y acróbatas aéreos llegados de Francia guiarían al motivado grupo en su formación, dando como resultado dos años después La Légende du Singe Tambourinaire (La historia del Mono tamborilero). Esta representación basada en un cuento tradicional, daría lugar a su primera y sonada gira por Guinea y Europa a la que posteriormente acompañaría una segunda creación: Los tambores saltarines. En España los recibimos con los brazos abiertos en el Forum de Barcelona 2004. La compañía se estableció en el recinto y actuó incansablemente durante su estancia en tierras catalanas mostrándonos su trabajado primer número. La prensa internacional se ha deshecho en elogios ante la fuerza visual
○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○
Car a mpa La formación circense en España tiene un referente en Madrid. Se trata de la Escuela de Circo CARAMPA. Un espacio dedicado a las artes circenses desde hace ya diez años. Una carpa de 600 m² ubicada en el Albergue Juvenil Richard Schirrmann de la Casa de Campo de Madrid. Carampa es un centro donde más de 10.000 personas al año descubren, practican, investigan, perfeccionan y crean las artes circenses.
Esta escuela de circo ofrece un programa variado de iniciación al arte circense. El programa prepara a los estudiantes en las distintas especialidades de circo para desarrollar su capacidad física, y ofrece cursos de clown y otras técnicas teatrales para potenciar la creatividad y el espíritu de juego. Dentro de la Escuela encontramos el Curso Anual Casa de Oficios Circenses Carampa, un programa completo que consta de Técnicas Circenses (Acrobacia, Malabares, Equilibrio, Técnicas Aéreas), Técnicas Escénicas (Clown, Juegos de actor, Danza,
44
ZIRKOLIKA num. 3
ESCUELA
DE OFICIOS CIRCENSES
Música), Técnicas de Animación, Montaje de números, Gestión y Elaboración de Proyectos. El nivel es avanzado y los alumnos deben ser menores de 25 años y europeos. Este año los alumnos estudiarán becados gracias a un plan de empleo promovido por el Fondo Social Europeo. El curso permite la inserción laboral de una nueva figura en los planes de deFoto cedida Escola Carampa sarrollo y perspectivas de empleo: el animador circense. Y posibilita la preparación y acceso a aquellos que quieran seguir estudiando en las Escuelas de Circo Superiores. También se ofrecen cursos trimestrales de Acrobacia (iniciación y avanzado), Trapecio, Equilibrios y Clown. Y a lo largo del año se organizan diferentes cursos intensivos de 5 a 10 días de duración de Trapecio volante, Hand to Hand, Danza cómica, Clown, Creatividad, Malabares, Equilibrios, Báscula y Banquinas.
que transmite un espacio de 300 m2 en el que una veintena de artistas comparten escena bajo las impresionantes ramas de un baobab gigante repleto de trapecios. El espectáculo, con una duración de 75 minutos, supone una continua sucesión de saltos, cánticos y contorsionismos imposibles al ritmo de un desenfrenado concierto en clave de cuerda, viento y percusión bajo la dirección musical de un acertadísimo Momo Wandel. Un total de diez bailarines acróbatas, diez músicos y cinco miembros más que alternan saltos inverosímiles con cánticos y bailes se exhiben en una fusión de tradición y estética africana con la aprendida metodología europea. Mory Diallo, uno de los responsables del éxito del grupo, nos confesó que sus primeras representaciones en Europa fueron difíciles, pues parte de la crítica era reacia a admitir un estilo tan desordenado e impulsivo. Esos fallos fueron puliéndose y ahora el Circo Baobab triunfa con una fuerza que proviene de las centenarias raíces guineanas y la demostrada capacidad para preservar su identidad con una estética rompedora. Ibrahima y Fanta Camara así como Abdoulaye Kouyaté quisieron acercarse hasta nosotros y explicarnos un poco la historia que representaban. Así fue, viajando a través del corazón de la selva guineana, cómo aprendimos que los chimpancés se golpean el pecho porque quieren reclamar los djembes que los humanos les arrebataron hace muchos muchos años. VLS
Foto web Circus Baboab
Para más información www.circusbaobab.org ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○
Más información: www.carampa.com
Estos cursos van destinados a todas las personas que quieran iniciarse en las técnicas circenses como ocio, expresión y formación. Además la Escuela de Circo Carampa propone el Club de Circo, un proyecto educativo dirigido a los más jóvenes, para acercar el mundo del circo a los niños, que aunque no todos ellos serán artistas de circo seguro que sí serán grandes espectadores. La oferta educativa de Carampa se completa con diversos servicios que ayudan a la formación de los estudiantes: el acceso a una videoteca con los videos de películas tradicionales de circo y de los últimos espectáculos de nuevo circo que se están realizando por Europa y Latinoamérica, así como grabaciones de espectáculos recientes de animación circense realizados por alumnos de escuelas europeas de circo y de cursos anteriores de la Escuela de Circo Carampa. También se disponen de equipos propios de grabación, para visualizar y aprender de las propias experiencias de trabajo. Una biblioteca con libros sobre las diferentes especialidades circenses. Y una hemeroteca actualizada permanentemente con la recepción de las principales publicaciones periódicas europeas sobre el circo. Con todo Carampa se constituye como una de las principales y exclusivas escuelas de formación circense en España y participa con otros centros dedicados a esta enseñanza en la definición y la práctica de la misma.
Profesores de altísimo nivel, artistas y atletas consagrados con una larga experiencia en la enseñanza, un rigor pedagógico de base y una forma viva y abierta de concebir la formación, dan un carácter dinámico a los programa que presentan. Esta Escuela es todo un proyecto de formación basado en el respeto hacia los alumnos y sus aspiraciones, donde se prima la creación, la excelencia técnica, la seguridad y el trab ajo en equipo.
num. 3 ZIRKOLIKA
5
El Circo Mundial E SPECTÁCUL O SPECTÁCULO ¡Una,
PURO
dos, y tres : artistas
Música, luces, humo, humor, calor y color. Con esta serie de elementos el Circo Mundial nos da la bienvenida en cada una de sus funciones desde su nacimiento en 1976.
a la pista! Es el espectáculo más antiguo del mundo, el de siempre, el circo que viaja de un punto a otro de la geografía para acercarnos representaciones insólitas y, cada vez con mayores dificultades, animales exóticos que atrapan nuestra imaginación. El programa del Circo Mundial presenta una estructura cuidada, equilibrada. La presentación de los números la realiza una bonita voz femenina que se deja ver tímidamente. Mientras, los payasos se ocupan de distraernos y hacernos reír con golpes, caídas, y manotazos cuando son necesarios un par de minutos para acondicionar la pista.
Los animales aparecen en escena pronto: los obedientes camellos primero y los Tàrrega 2004. Foto: Juanjo caballos de doma después, ágiles a la Los más pequeños se agolpan en la hora de seguir el compás del flamenco y primera fila en cuanto los acomodadores las instrucciones de Miss Aurori. Suso se hacen cómplicemente a un lado y cinco Clown, Premio Nacional del Circo 2003, payasos saltan a la acción. Son Tony y comienza entonces a sacar actores a la sus hermanos quienes, ataviados con un pista para rodar una película del Oeste: vestuario propio del s.XIX, nos el cowboy, la chica del cabaret, el malo… introducen las actuaciones de los ¡no falta ni el apuntador! Desde Santo equilibristas, acróbatas, animales o los Domingo llegan números que nos dejan boquiabiertos, como una estructura increíbles Guerreros WuSu. metálica giratoria en la que dos hombres Los padres parecen estar contentos y los desafían la gravedad o las tres motos integrantes del circo agradecen con enjauladas y pilotadas con precisión de sonrisas tras sus sudadas y maquilladas cirujano. caras el esfuerzo realizado. 6
ZIRKOLIKA num. 3
No hay tiempo para cerrar la boca, pues los equilibristas del antiguo equipo olímpico ucraniano nos dejan estupefactos con sus ejercicios de verticales y manipulación de objetos. Un gorila se escabulle de su jaula y coquetea con el público mientras Tony corre como loco hacia él y tropieza con una cama elástica. Progresivamente todo se confunde: acrobacia y descaro, comicidad y sorpresa. Los guerreros chinos entrenados por el joven Xianping Shang están llamados a ser el plato fuerte o, al menos, el plato a romper. En una combinación de Tai Chi, Kung Fu y Tae Kwon Do las artes marciales WuSu nos muestran cómo pueden ser combativas sin tener que ser violentas. Las espadas y palos de representación que emplean en su actuación son armas no destinadas a hacer daño, sino a servir como elemento estético. Una cuidada dieta y seis horas diarias de práctica se revelan como los ingredientes necesarios para aportar un espectáculo de tan alto nivel. La música que resuena dentro de la carpa nos da pistas acerca de lo que sucederá a continuación y así, poco a poco, zambullidos en un Circo Mundial que hace honor a su nombre, el espectáculo llega a su fin. Más de un millón de espectadores por año confirman su buena salud. Ahora, de la ciudad de Barcelona se trasladan a Madrid, donde se mantendrán hasta el diecinueve de diciembre. Siempre ocupando las plazas de toros más emblemáticas, el Circo Mundial dispone sobre la arena actuaciones de dos orejas y rabo, pero en las que, con leones o no de por medio, no hace falta derramar ni una gota de sangre para entretenernos. Basta con un poquito de sudor y lágrimas, pero que sean de pura risa, de puro circo.
Víctor López Saavedra
MER Z E L K S U C CIR U NA
A B O D A N A V ID E Ñ
Una nueva creación, un nuevo espectáculo, una gran celebración… el Circus Klezmer. Así se titula la novena edición del Circ d’Hivern, un proyecto que ofrece en fechas navideñas un gran espectáculo circense. Durante los meses de diciembre y enero en Barcelona, en el Ateneu Popular 9 Barris, se presenta una producción circense que año tras año va creciendo y convirtiéndose en uno de los espectáculos más preciados, prueba de ello son los casi 7.000 espectadores que asistieron en su pasada edición. Este año el Circ d’Hivern presenta un nuevo espectáculo de circo inédito. Un espectáculo para todos los públicos que se estrenará el día 18 de diciembre y durante el periodo navideño se darán diversas funciones donde la música y el ritmo desenfrenado y loco de los números circenses llenarán la sala de alegría, risa y emociones.
El Circus Klezmer cuenta con importantes artistas de la escena catalana e internacional. La funambulista Ruth Salama, la acróbata Cristina Solé, los malabaristas y acróbatas Manuel Sebastián y Marcel Escolano, y el actor, creador y director artístico Adrián Schvarzstein serán los protagonistas de un espectáculo que recrea los preparativos y festejos de boda en una pequeña comunidad. Circus Klezmer es la historia de una boda, la historia de los preparativos nupciales donde todo el mundo se esfuerza para que sea el día más especial y mágico de los novios. El espectáculo va acompañado por música Klezmer en vivo, música típica de Europa del este, música alegre y muy circense para un banquete donde se ofrecen los mejores talentos artísticos.
La manifestación circense más grande del mundo
○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○
Cada año Sus Altezas la Princesa Estefanía y el Príncipe Rainiero III de Mónaco nos invitan a su casa. Este año será en la semana del 20 al 27 de enero cuando nos abran las puertas de Montecarlo para disfrutar de un Festival que, desde 1974, los príncipes han decidido convocar para apoyar desde su privilegiada posición al mundo del
circo. Más de 450.000 espectadores han acudido in situ y muchos otros lo hacen desde sus casas, apoyados en la cobertura televisiva, para disfrutar de los espectáculos más sorprendentes del panorama internacional actual. La competición más pura y la representación de espectáculos escogidos culminan con un gran final y la entrega
de trofeos en una semana multicolor en la que no faltarán expertos directores de circo como jurado, ni personalidades populares. / VLS Festival Internacional de Circo de Montecarlo +377 92 05 23 45 • info@montecarlofestivals.com
num. 3 ZIRKOLIKA
7
PERSONAJE L A V I T S E
EL F
Pinito de Oro U NA
ESTRELLA NACIONAL
IMPOR TAD A DE O IMPORT ADA DELL CIEL CIELO Famosa por trabajar sin red, Pinito del Oro es una de las artistas más importantes y reconocidas en el mundo del circo, tanto español como internacional. Nacida en Gran Canaria el 6 de Noviembre de 1931, María Cristina del Pino Segura se define “canaria por la guerra, pues mi madre solía parir en el pueblo de Albaladejo”. Pinito era la pequeña de diecinueve hermanos, todos artistas, y nació bajo la carpa del circo que sus padres habían trasladado de Ciudad Real a las Islas Afortunadas. Su madre quería que su hija pequeña fuese partera, bastante sufrimiento había tenido ya con las caídas de los demás hermanos, de los cuales sólo quedaban siete… Nuestra artista recuerda su primera experiencia en el circo, tenía unos diez años y su padre la llevó al circo: “¡A ver, tú, antes de que críes más culo, vamos a saltar!” y la subió al alambre, aunque a ella no le gustaba porque tenía miedo al público y le daba vergüenza. El siguiente hecho determinante en su carrera ocurrió de camino a la Feria de Sevilla, un feo día en el que la lluvia hizo volcar a uno de los camiones del convoy y Esther, la mayor de las hermanas, la trapecista, voló hacia el cielo sin trapecio ni billete de retorno. Su padre no creía demasiado en la pequeña, pero la subió al trapecio la misma noche en que su
encuentro en Bilbao ´04
madre murió de una subida de glucosa: murió la madre y nació Pinito del Oro. Los hermanos trabajaban duro, hacían varios números y montaban y desmontaban la carpa con los medios de aquella época: a mano. No valoraban a su hermana, a quien la llamaban la Shirley Temple, pero Pinito comenzó a triunfar. Unas navidades, en Valencia, fue descubierta por un representante del circo Ringling Bros., mientras trabajaba con los hermanos Diaz. La quiso contratar, pero sus dieciocho años de edad la convertían en menor de edad por aquel entonces. Tras casarse, hizo las maletas y partió para América en 1950, donde pasaría siete años en el circo Ringling. Incluso desde Hollywood, la reclaman y contratan para una película sobre circo, era El mayor espectáculo del mundo (1952). A su regreso, Pinito comprueba la realidad de la España franquista: oscura, supersticiosa y bajo el dominio de la iglesia. Las beatas se escandalizaban por el maillot demasiado recortado que traía de América y en la portada del ABC se censuró su foto con parches en el escote y las ingles. Pinito sufrió tres caídas durante su carrera: en Huelva, en Suecia y en Laredo. “La primera fue la peor me fracturé el cráneo, derrame cerebral y ocho días en coma. Me salvé por lo jovencita que era, tenía 17 años, ya me querían hacer la trepanación. Las manos me las he roto tres veces”. En 1956 fue la reina del Festival Mundial de Circo y aunque se retiró temporalmente en 1960, reapareció ocho años después, para un dulce postre de dos años antes de su retirada definitiva. En 1970 el trapecio español se quedó huérfano. Pinito del Oro gana en 1990 el Premio Nacional de Circo, otorgado por vez primera por el Ministerio de Cultura y se muestra orgullosa de la vida que ha llevado. “Si volviera a nacer, volvería a ser revolucionaria del circo. No me importaría repetir mi vida». Ahora dedica su tiempo a escribir. Líneas como las que escribía en su diario de pequeña y que poco a poco cobran la madurez de una artista que lo ha vivido casi todo. Pinito, los jóvenes artistas del circo te queremos, y desde esta revista queremos recordarte que aquí siempre tendrás una puerta abierta. Por si quieres entrar… Txupi & Raquel Sanchez
¿Te apetece ver una peli de circo? ¿Teatro de calle? ¿Un Cabaret? ¿Olimpiadas, competiciones…? Del 3 al 8 de Diciembre se realizará en el Gaztetxe de Kukutza, en el barrio bilbaíno de Errekalde, el «III Encuentro de Malabaristas y Artistas de Circo Koblakari 2004». Además habrá un montón de talleres para diversos niveles, comidas populares, monociclos, mazas, actuaciones, profesores de calidad y, por supuesto, muchas pelotas. ¡Zirkolikos, no os perdáis esta oportunidad!
Koblakari Bizkaiko Malabaristen Elkartea www.koblakari.tk 10 ZIRKOLIKA num. 3
PERSON
A JE
Jornadas de Circo L OS
PROFESIONALES DEL CIRCO SE ORGANIZAN
Un total de 88 personas participaron en las Jornadas de Circo en Cataluña celebradas en el Ateneu Popular 9 Barris de Barcelona durante los días 22, 23 y 24 de octubre. En las Jornadas se debatió sobre la situación y los problemas que están teniendo actualmente los profesionales del sector circense en cuanto a la formación, la creación y producción, la difusión y los circuitos de distribución, y el sector profesional. Y en el transcurso de las mismas, se decidió constituir la Associació de Professionals de Circ de Catalunya (APCC), para que actúe como interlocutor por la normalización y el desarrollo del Circo en Cataluña. Las conclusiones de las Jornadas se redactaron en un manifiesto que fue dirigido a los responsables políticos asistentes: Lluís Noguera, Director de Cooperació Cultural de la Generalitat de Catalunya, Ferran Mascarell, Regidor-President de Cultura de l’Ajuntament de Barcelona, y Oriol Picas, director de l’Oficina de Difusió Artística de la Diputació de Barcelona.
El manifiesto En el manifiesto se anunciaba la creación de la APCC y se exponía que el Circo es una arte escénica que se diferencia notablemente de las otras en aspectos tan fundamentales y determinantes como la formación, la escritura escénica, la producción, la explotación y los sistemas de distribución. Actualmente el sector circense se encuentra desestructurado a causa, entre otras razones, de la desatención que las diferentes Administraciones han tenido desde el restablecimiento de la democracia. Se hace necesario poner las bases para normalizar todos los aspectos del arte escénico circense en todas sus modalidades y situarla en el espacio que le corresponde mediante una ley específica de soporte al circo. Esta estructuración se debe realizar desde las instancias más altas, el Gobierno de la Generalitat. Es urgente, por tanto, una ley o normativa estructural de soporte, promoción y desarrollo del circo catalán que haga posible el diseño, el impulso y la implementación de una acción decidida de política cultural a favor del circo. Así mismo se manifestaba la voluntad de integrarse en la Federació de les Arts Escèniques, la Música i el Cinema de Catalunya, en la Coodinadora de Associacions Professionals de les Arts Escéniques y en la Plataforma de Cultura del Consell de les Arts. Por último, se manifestaba la necesidad de establecer relaciones con
los departamentos correspondientes sobre los puntos básicos que se habían estado trabajando durante las jornadas, sobre formación, creación y post-producción, difusión y distribución, y regulación laboral.
Promesas
en el aire
Tras la lectura del manifiesto, los responsables culturales de la Diputació, el Ajuntament y la Generalitat se comprometieron con toda la problemática que afecta al sector circense. Ferran Mascarell aseguró que se implicaría con todo lo relativo al sector y potenciaría las estructuras existentes. También afirmó que el Circo tendría más presencia en las programaciones del Mercat de les Flors, de les Festes de la Mercè y del Festival Grec. Por otro lado, el señor Oriol Picas recalcó que su institución tenía poco poder de maniobra en las peticiones que se plantearon pero se mostró dispuesto a colaborar. Finalmente, Lluís Noguera se reconoció como la figura clave para normalizar y regular la problemática presentada, y declaró una buena predisposición y voluntad de solucionar todos las problemáticas del sector circense en todos los ámbitos planteados. Todos estos compromisos esperanzadores para el sector circense, empezaron a desdibujarse cuando el seis de noviembre se hizo pública la noticia de que Lluis Noguera abandonaba su cargo en la Consellería de Cultura de la Generalitat. Muchas promesas que ahora han quedado en el aire hasta que se nombre un nuevo responsable que retome los compromisos expresados. A la espera de ese nuevo interlocutor entre el Departament de Cultura y la profesión circense, la APCC constituida por un equipo provisional prepara un plan de actuación necesario para el desarrollo de la normalización del Circo en Cataluña, así como un nuevo llamamiento a todos los profesionales del Circo para acabar de integrarse y unirse en la Associació de Professionals del Circ de Catalunya. Vicente LLorca
num. 3 ZIRKOLIKA
11
R EMONT ANDO EMONTANDO
HiSTORIA HA CIA EL PASADO HACIA
Se dice que el circo moderno tiene sus orígenes en Gran Bretaña. El jinete y domador de caballos británico Philip Astley (Newcastle1742- París1814), ofrecía exhibiciones públicas en sesiones vespertinas. A los 28 años tuvo la idea de dar espectacularidad a los ejercicios clásicos de equitación, adornándolos con llamativas proezas. Philip se estableció en Londres en 1770 y dispuso un terreno que rodeó de gradas y barreras, convirtiéndolo en el Royal Amphitheatre of Arts. Astley añadió allí a la equitación, números de acrobacia, domadores y payasos. En 1783, Astley abrió en París una sucursal de su anfiteatro inglés. Más tarde, en 1788 se asoció con los hermanos Franconi, creando el Amphitheatre Franconi. Los Franconi dirigieron sucesivamente tres circos, todos ellos llamados Cirque ¿Dónde y cómo nació el circo tal Olympique des Frères y como lo conocemos hoy día? Franconi, uno de los cuales se convirtió en el Circus Hiver de París. Éste era a su vez sucesor del antiguo Cirque Napoleón, inaugurado en 1852 y escenario de grandes momentos del circo, como el debut en 1859 del creador del trapecio volante Léotard. Mientras tanto, en Estados Unidos Phineas Taylor Barnum creaba un circo de tres pistas: nacía “el mayor espectáculo del mundo”. Los depurados sistemas de promoción y organización de Barnum influyen notablemente en los circos europeos. Como resultado, en la gira que en 1897 realizó por Europa, ya asociado con su gran competidor James Anthony Bailey, cofundaría el grandioso Barnum & Bailey Circus.
12 12
ZIRKOLIKA num. 3
Tras ellos triunfaron el circo Bostock, en Gran Bretaña; el Krone, en Alemania, (uno de los mayores del mundo) y en España el Price de Madrid o el Olimpia de Barcelona, ambos desaparecidos. ZRK
ACROBACiA EL
Un evento de relevancia mundial se acerca...
TRAMPOLÍN O CAMA ELÁSTICA
El trampolín, o más conocido en nuestro país como cama elástica, es una disciplina muy completa y divertida que está presente en diferentes ámbitos: como deporte. Es un deporte de alto nivel, dispo1neEldetrampolín tres aparatos de competición (trampolín, dobleminitramp y tumbling) y desde el año 2000 es olímpico (solo en el aparato de trampolín y en competición individual). El trampolín como complemento de otras técnicas acrobáticas. Es muy habitual la utilización de este aparato en entrenamientos de gimnasia artística, saltos de trampolín en piscina... El trampolín como vertiente recreativa y lúdica. Trampolines de ferias y parques recreativos. El trampolín en el mundo del circo. En el circo, la utilización del trampolín presenta también diferentes opciones:
2 3 4
- El trampolín como técnica de base que proporciona control y conciencia corporal (control tónico y de la respiración, ajuste postural y dominio lateral, orientación en el espacio y el tiempo...)
¿Qué? XXVI Festival Internacional del Circo del Mañana ¿Cuándo? Del 3 al 7 de febrero de 2005 ¿Dónde? CIRQUE D’HIVER-BOUGLIONE 110, rue Amelot, 75011 PARIS
E V E R B
Es la competición de competiciones: más de 3.100 jóvenes artistas han representado ya casi un millar de actuaciones. Desde Mongolia, Francia, Italia, EEUU, Egipto, Vietnam, desde cada rincón del mundo artistas menores de 25 años se reúnen para mostrar al mundo sus creaciones. Con el objetivo de facilitar la promoción de nuevos talentos, conocer las tendencias más actuales, saber lo que se lleva en vestuario y, por supuesto, facilitar las contrataciones, el Circo del Mañana tiene lugar en el gran mercado parisino. Cada año, cada invierno, cada día es el día antes del Mañana. Cirque du Soleil, Big Apple Circus, Moscow Studio, Pekin Circus, Archaos, Ringling…ya han reservado su silla, ¿vas a perdértelo otra vez? / VLS
- El trampolín como complemento de otras técnicas acrobáticas circenses: acrobacia, equilibrios acrobáticos, báscula, barra rusa...
- El trampolín como técnica de especialización. Sonia Domínguez
Premio nacional de circo 04 El malabarista Manuel Álvarez Arriola obtuvo el Premio Nacional de Circo 2004. El jurado, presidido por José Antonio Campos, director general del Instituto de las Artes Escénicas y de la Música, reconoció expresamente su “técnica, habilidad y elegancia con los malabares, siendo considerado único en su especialidad.” El premio está dotado con 30.050 • y reconoce la amplia trayectoria de este trotamundos que
BREVE
pasó de circos nacionales como el Circo Ruso o el Atlas a circos estables internacionales de medio mundo. Hoy podemos verlo en el Circo Roncalli alemán. Desde Zirkolika: ¡Enhorabuena!/ VLS
num. 3 ZIRKOLIKA
13
Tigres y elefantes No sé si es para niños o para adultos. No sé de dó nde vino, no sé cómo nació. Pero durante un mes ha estado aquí en Barcelona. El circo. En su manifestación más tradicional, aunque sin el gran número de tigres y elefantes, ya que el Ayuntamiento de Barcelona se lo prohibió. Sólo acercándome a la carpa (que de fuera no se ve porque está dentro de la Plaza de Toros Monumental) he empezado a sentir la magia a mi alrededor. Familias con niños revoltosos, música de feria, luces intermitentes, vestidos de colores llamativos... Yo iba a participar de todo eso, yo que pensaba que ya no existía y que esa atmósfera sólo era un ideal en la memoria de la gente, un ideal representado en alguna película o dibujo animado, un ideal perteneciente al pasado. Según mis recuerdos, sólo fui una vez al circo (quiero decir al circo de verdad, con el escenario redondo, el suelo de arena, las sillas de plástico rojo) y era una niña. Recuerdo que los payasos no me daban risa - pensaba que sus pistolas eran de verdad -, tenía miedo que esa señorita tan bonita se cayera de golpe al suelo y me asustó mucho ese mago que cortó por la mitad a su asistenta. Ayer fueron otras las emociones que el circo despertó en mí. Pensé que iba a ser algo divertido, no me imaginaba algo tan increíble. Desde el principio comencé a llenarme de felicidad, alegría, ligereza. Largas sonrisas y miradas de admiración se me formaban en la cara, mis expresiones estaban descontroladas por mi mente, ellos las controlaban: equilibristas, saltos mortales, chistes, fuegos, guerreros chinos, camellos, caballos...yo estaba en sus manos, ellos me llevaban volando hacia el mundo de lo increíble. No sentía los pies, una fuerza misteriosa me tenía atada en un reino de sueño y fantasia. En un mundo perpetuo creador de novedades como en el que vivimos ¿cómo nos puede sorprender algo tan antiguo como el circo? Sí, esta muestra de habilidades aprendidas en países lejanos y conservadas a través de largos recorridos en caravana y muchas horas de ejercicio todavía tiene la fuerza para atraernos, asustarnos y alegrarnos. El espectáculo se acabó y yo volví a caer en la realidad de golpe. Se apagó la última luz, descansó el último grano de polvo levantado, salió el último niño corriendo. Aún se percibía la presencia del movimiento y alboroto en el aire. Raptada por la magia me estaba imaginando escondida entre los camellos, empezando un nuevo viaje hacia lugares desconocidos y perfumados, cuando me di cuenta de que había llegado la hora de salir. Martina Costa
Nuestros zirkolikos hablan A JUANITO (Joan Armengol i Moliner)
Quan has estat a prop del Juanito un quant temps t’has tornat més just, i més esperançat, i més clar, i més valent, i més savi, i més... moltes virtuts. Sí, per força, perquè el Joan és un home que creia en la fraternitat d’una manera ampla, gran, eminent, i si no t’ho ha encomanat és perquè no has estat atent. El Juanito ens ha deixat, s’ha mort, ja no el veurem més... i encara no ens ho creiem! Qualsevol dia d’aquests apareixerà per la caravana de profes de la Rogelio i a simple vista veurem si està tranquil o feliç o emprenyat, però sempre sabrem com està perquè era un home clar, molt clar, apassionat, era com un home del Renaixement, un home d’abans i de després. I no expandia amor a dojo perquè ell fos de la generació de la pau i l’amor, sinó perquè hi creia de veritat, però sense abanderar-se. Al Juanito se l’ha endut una malaltia molt cabrona, però també se l’ha endut l’Aznar, i el Bush i el Franco i tota la pandilla de cabrons que volten per aquest món tocant els collons a la gent, d’alguna manera aquesta gent entristeix als qui no creiem en jerarquies ni en injustícies tant evidents, ens sobrepassa i ens ofega. Joan, si ens sents encara estem aquí, anem portant l’escola d’aquella manera... i et trobem a faltar. Plantarem un llimoner al costat de la carpa i un altre a Can Boter, un llimoner ros com tu. I a veure si a l’hora de prendre decisions sobre l’escola mirant el llimoner ens arriba el teu consell. “Però com vols que parli un arbre, que ets burro?” Tu si que en sabies de dir coses boniques i fortes, i si no espereu a que es publiqui un llibre amb els seus poemes, de tot el material que va escriure el Juanito se’n podrien fer divuit toms tranquil·lament. Llàstima que no siguis aquí perquè amb la pasta que ens trauríem ens n’aniríem de festa tres nits senceres, en una espiral del riure i de mirades i d’homes i dones i animals i llum fins que flotem sobre Venus i baixem a fer un vichy. Joan, gràcies per la teva lliçó, per les teves emprenyades justes i decisives, quan el Joan s’emprenyava, que era molt poques vegades, ens quedàvem tots quiets i amb els ulls oberts, i així ens quedàvem fins i tot quan havia acabat. Quan el Joan s’emprenyava tenia raó. Gràcies per donar la teva il·lusió a la gent, al públic, els milions de gent que t’han vist, per estar a la pista de circ i estar dient per dintre: això és el que fem i això és el que volem que t’agradi i això és el que m’agrada a mi i podem canviar el món tots plegats. I tant que podem! I gràcies per ser un home just, una amistat compromesa, un bufó apassionat, un perfecte imperfecte, un boig d’aquí i d’allà, un pallasso com una casa de pagès! ...I quan corri per la carpa i li demanis un favor, sempre et dirà: “ja ho faig jo, no et preocupis, carinyo”. Marc Fonts Barrachina
14 ZIRKOLIKA num. 3
Zocozirko Escenografía, atrezzo y herrería
Figurinista profesional desde el
Taller abierto de circo. Trae tu
para espectáculos, bicicletas
año 97, sus inicios en
material y a practicar. Ateneu
escénicas, títeres, etc. Gustavo di
Comediants. Gemma. Tel.
Popular 9 Barris, martes y jueves
Sarro. Tel. 699523850.
649996863 – 937553067.
de 20 a 21,45 h.
Vendo zapatillas de gimnasia, con goma, de color blanco, talla 39. Nuevas. También vendo dos pares de zapatillas para hacer mástil (chinas) de colores blanco y negro, tallas 39 y 41, nuevas y baratas. Tel. 655220667.
Talleres personales de contact, niveles medio y avanzado. Pablo 637904506.
El Circol Maldà abre sus puertas para espectáculos circenses, escénicas de pequeño formato. Enviar propuestas al Circol Maldà, C/ del Pi, 5 - 08002 Barcelona.
¡ZIRKOLIKO! ¡Escribe a Zirkolika! ¡Colabora con tu propio artículo! ¡Danos tu opinión! ¡Cuéntanos lo que piensas! LA VOZ DEL CIRCO ESTÁ EN TI Escribe a: zirkolika@yahoo.es
La Vitrina Junyent, Mª Victòria ; Montilla, Mª José. 1.023 ejercicios y juegos de equilibrios y acrobacias gimnásticas. Bcn: Paidotribo, 1997.
El circo español ante el tercer milenio. Madrid: La Avispa, 2003. Los siete autores de este libro exponen diferentes puntos de vista sobre la realidad circense en España. José Luis Sánchez, Javier Sáinz, Francisco Martín, Javier Rodríguez, Juan Felipe Higuera, Genís Matabosch y Pedro Rocamora, elaboran un gran mosaico de propuestas para que el circo consiga el prestigio que le corresponde dentro del ámbito de las artes escénicas y del panorama cultural de nuestro país. La reivindicación de la música en vivo como elemento simbólico bajo las carpas o la necesidad de preservar el circo como arte escénico y patrimonio culturalmuestran un análisis en profundidad, un apoyo en favor del espectáculo auténtico, los valores tradicionales, la historia del circo y sus gentes.
Obra que trata exhaustivamente la motricidad y las técnicas acrobáticas y equilibristas, explicadas con gran rigor y profesionalidad. Las 1.023 propuestas se agrupan en tres grandes bloques: equilibrios (ejercicios sin inversión completa del cuerpo); acrobacias (ejercicios con inversión del cuerpo) y equilibriosacrobacias (se parte de un equilibrio para realizar una acrobacia o se realiza una acrobacia para acabar en equilibrio). De carácter instrumental, las propuestas prácticas se ordenan según su dificultad, y están perfectamente ilustradas; así, cualquier persona, sea cual sea su condición física, puede participar en ellas.
Trapecio (Trapeze). Intérpretes: Burt Lancaster, Tony Curtis, Gina Lollobrigida; dirigida por: Carol Reed. Mike Ribble (Burt Lancaster) había sido uno de los pocos trapecistas en el mundo capaz de realizar el triple salto mortal. Retirado a causa de un grave accidente que casi le cuesta la vida, trabaja como aparejador en un circo de París. Allí llega Tino Orsini (Tony Curtis) con una única obsesión: conocer a Mike para que le enseñe a hacer el triple salto mortal y poder ser el nuevo trapecista capaz de logarlo. Mientras, Lola (Gina Lollobrigida), equilibrista, quiere participar a toda costa en el número circense, y no dudará en seducir a cualquier persona para conseguirlo.
Todos estos documentos los puedes encontrar en la Biblioteca de 9 Barris num. 3 ZIRKOLIKA
15