491 FÉVRIER 16 N°222 by ...491

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Cultures urbaines et d’ailleurs / Grand Lyon, Villefranche/Saône, Région…

MENSUEL GRATUIT - N°222 FÉVRIER 2016

Yves charpentier

Yves Charpentier

l’invité du mois

Yves Charpentier, flûtiste et directeur artistique de l’ensemble musical Le Concert impromptu, est à la tête de la première édition du Festival international de cross opéra® qui aura lieu au toboggan en février.

UN COMBATIF Yves, la cinquantaine, nous reçoit de son sourire communicatif. Il est disponible, concentré et nous perce de son regard vert. Après quelques minutes de discussion, nous remarquons toute l’envergure de cet homme : artiste créateur, manageur, producteur, metteur en scène, musicien et performeur. Les journées sont trop courtes : il est aussi difficile de dresser un portrait complet de cette personnalité complexe. Il fonde Le Concert impromptu, quintette à vent (flûte, clarinette, hautbois, basson et cor), il y a une vingtaine d’années. Curieux de nature, il cherche à développer son ensemble dans le paysage musical classique et contemporain : récital par cœur, concerts dans des lieux inattendus. Il se tourne très vite vers la mise en scène et la création par le biais de commandes, pour faire vivre la musique d’aujourd’hui. Sa démarche est d’ouvrir des possibles, de créer des situations et des rencontres, de dépasser le genre traditionnel de la représentation scénique classique. Allant au-delà de la rencontre des arts sur scène, il conçoit le musicien comme danseur, comédien, créateur de son propre univers. Ce lien profond avec le théâtre antique lui confère force de conviction. Sur son terrain de jeu : la scène, les mythes dialoguent avec le temps et les corps. Il donne vie et sens aux origines premières de l'art.

Impasse de l’Ancienne Cure - 69620 Légny Tél : 06 74 53 00 51 Email : mensuel491@orange.fr www.491.fr - twitter.com/mensuel491

INCLASSABLE Yves parcourt le monde entier à la tête du Concert impromptu : du Japon aux Etats-Unis, du Brésil à l’Afrique. De nombreux projets naissent de rencontres et de hasard : avec la compagnie de danse américaine Sokolov, avec la chanteuse Juliette ou Enzo Enzo et Kent. Chaque proposition, que ce soient concerts, cross opéras® ou interventions, est unique et originale. Ainsi pouvons-nous voir Le Concert impromptu sur scène en short et crampons sur la musique de Bach ou en plein déchaînement sur du Zappa. Leur répertoire musical est donc très vaste. Actant pour une création contemporaine, Yves travaille avec de nombreux compositeurs, creusant ainsi plus profondément sa recherche d’expression. Il s’enquiert de toujours être dans une interprétation de l’instant, dans la justesse du moment, au service de la musique. Il ose jouer des standards classiques comme La petite musique de nuit de Mozart par une formation de musique de chambre peu banale.

Chaque mois 491 offre une carte blanche à un acteur ou une actrice de la vie culturelle

lié au désir d’être au plus proche de l’homme. Cette exigence se ressent instrumentalement et musicalement. On sent à travers ce corps qui parle toute la passion et l’engagement de l’artiste qui fait de sa vie une œuvre. Cet art éphémère de l’instant qu’est la musique parle à tout un chacun du visible et de l’invisible, de l’onirique à la réalité. Yves nous cite René Char, le poète : « Enfonce-toi dans l’inconnu qui creuse. Oblige-toi à tournoyer. » LE CROSS OPERA® Le Cross Opéra® ? Des musiciens auteurs de leurs propres spectacles, des virtuoses inspirés par leurs instruments et soucieux de les dépasser, des interprètes fous de nouvelles musiques, des artistes passionnés pour une scène musicale toujours réinventée. Parce que depuis trois décennies, la musique se rejoue au Centre des Arts scéniques, il semble essentiel d’inscrire ces nouvelles pratiques sous une définition qui leur permet d’exister pleinement : le Cross Opéra®. Aux côtés des représentations classiques, le récital instrumental et vocal, l’opéra, nous voyons émerger de nouvelles représentations musicales par des ensembles dynamiques, souples et à taille humaine : des ensembles tout-terrain et de haut niveau. Par des ensembles inventifs Ces ensembles qui écrivent une nouvelle scène musicale se nomment Percussions de Strasbourg, Percussions Claviers de Lyon, Ensemble Odyssée, Musicatreize, Quatuor Belà, Quintette Pentaèdre, Concert impromptu, etc. Le Cross Opéra® apparaît sous l’impulsion d’interprètes créatifs qui dépassent leur mission première de passeurs de musique pour devenir des interprètes créatifs. L’émergence de ces pratiques constitue une alternative d’avenir vis-à-vis des représentations classiques de la musique. Pour créer un événement Le Festival International de Cross Opéra® est une plateforme des nouvelles pratiques spectaculaires et innovantes de la musique classique et contemporaine pour une totale renaissance. Le Festival International de Cross Opéra® invite l’ensemble de percussions TaCTus, l’ensemble TARKA, Le Piano Ambulant et Le Concert impromptu, tous pionniers du CROSS OPERA®. Le Festival International de Cross Opéra® est l’endroit où être pour découvrir les facettes les plus osées, ludiques et créatives de la musique classique et contemporaine en renouveau avec des spectacles proposés au grand public et aux enfants. Un livre Les aventures de Nick Adams | Ernest Hemingway Une musique La musique que je suis Un film If | Lindsay Anderson

PAR AMOUR Le Concert impromptu sort des sentiers battus et surprend par sa créativité, toujours dans un esprit de qualité et de grande humanité. Yves ne se restreint pas aux archétypes établis, il se fie à son instinct et à sa sensibilité : en témoignent la richesse, la diversité et la profusion de son activité. Le désir de faire et de partage est intimement

Festival International de Cross Opéra®, 1ère édition Toboggan, les 18, 19 et 20 février 2016

RÉDACTION ANNE HUGUET - CHRISTOPHE JACQUET - ELISE TERNAT AGENDA COLINE PIN SECRÉTAIRE FREDERIQUE MATAGRIN PUBLICITÉ 06 82 37 53 38 - 06 74 53 00 51 MAQUETTE ET INFOGRAPHIE JEAN-MARC CLEYET-MARREL - Tél : 04 78 39 89 27 jmcleyetmarrel@wanadoo.fr

IMPRESSION IPS Reyrieux ...491 est édité par 491 Sarl de presse au capital de 305€ - Impasse de l’ancienne Cure - 69620 Légny ISSN : 1268-9149 - SIRET : 4032501600021 DIRECTEUR DE PUBLICATION JEAN-MARC CLEYET-MARREL © 491 2015. Tous droits de reproduction réservés. ...491 est édité sans aucune subvention 32000 exemplaires

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spectacles vivants

c'est un retour en force que nous offre la Compagnie Maguy Marin avec autant d’œuvres galvanisantes d'un art chorégraphique, ô combien, salvateur en ces périodes obscures. pièces emblématiques d'une danse minimaliste à la puissance sans cesse renouvelée, umwelt, May b, bit et singspiele composent les îlots d'un archipel dansé. séance de rattrapage fortement recommandée.

May B

L’archipel dansé de Maguy Marin Propos recueillis par Elise Ternat

Créée en 2004 à Décines, Umwelt a été présentée au dernier Festival d'Automne. En quoi est-il nécessaire de reprendre cette pièce aujourd'hui ? Maguy Marin - Nous avions envie de la reprendre car elle fait partie des pièces marquantes pour la compagnie. D'une part parce qu’à sa création elle a été très mal accueillie, ce qui a suscité pour nous de nombreuses questions. En effet, il y a eu beaucoup de violence de la part du public, les gens se sont levés, sont sortis avant la fin. Umwelt faisait certainement peur à ce moment-là. C'est grâce à une vraie mobilisation de la part des programmateurs que les choses se sont peu à peu apaisées. D'autre part, dans sa forme, Umwelt correspond à un tournant dans ma manière de travailler. Je cherchais à créer en quelque sorte un montage, comme au cinéma, une série de plans, pour constituer une fiction, un flux plutôt qu'un récit. En cela elle m'a permis de trouver de manière évidente ce que je cherchais depuis plusieurs années. Par opposition à Umwelt, May B serait donc une pièce narrative ? Montée en 1981, elle a été jouée plus de 700 fois. Comment expliquez-vous un tel succès ? Elle s'inscrit dans une continuité, on peut dire qu'elle est narrative. Elle raconte à travers les corps une communauté de personnes, la terre, le monde... Tous sont forcés de vivre les uns avec les autres alors que personne ne peut se supporter. Dans May B il y a cette tendresse du vivre ensemble. Si la pièce résonne aujourd'hui, c'est parce que la parole de Beckett traite de cette relation humaine si problématique. May B est une humanité faite d'amour, de tendresse, de violence et de haine entre les êtres, une essence qui transcende les époques. L'installation en 2015 au Ramdam marque une nouvelle étape, un nouveau projet pour votre compagnie. Quel est-il ? Nous avons acheté le Ramdam en 1997, initialement pour nous y installer. Mais à ce moment-là, j'étais au Centre Chorégraphique de Créteil, on m'a ensuite proposé le CCN de Rillieux-la-Pape, puis Toulouse...

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Le retour dans ce lieu avec notre équipe permanente permet d’insuffler une énergie nouvelle. Le Ramdam continue d’accueillir près de vingt compagnies par an, parmi lesquelles nous nous glissons entre deux tournées. Cela permet d'une part la rencontre, mais également le mouvement entre artistes et compagnies. Le projet est aujourd'hui de fédérer des artistes, musiciens, comédiens, chorégraphes (...) autour de projets communs. Une large place est également donnée à la formation, la transmission avec des étudiants de l'ENSATT, du Conservatoire, des chercheurs... Enfin, chaque année durant une semaine nous présentons des pièces anciennes ou marquantes de la compagnie comme c'est le cas pour Umwelt que nous rejouerons du 3 au 6 février. Vos œuvres sont parfois considérées comme radicales. Cette forme-là est-elle un moyen de faire passer un message au public, de le toucher ? Ce n'est pas une volonté de ma part, mais plutôt un effet provoqué par mes spectacles. Lorsque j'ai créé Nocturnes par exemple, j'avais le souhait d'une pièce poétique. C'est une forme très contemplative qui se laisse regarder comme on observerait un paysage, sans forcément penser. Or, le fait de prendre le temps de contempler une série de scènes séparées les unes des autres par une séquence dans le noir est insoutenable, voire très violent pour certains. À une période où le zapping est permanent, le rythme donné à la pièce l'a rendue politique. Il en a été de même pour Turba, une pièce joyeuse et colorée. Là encore le fait d'aborder la poésie de Lucrèce a bloqué certaines personnes. Comme s'il y avait un complexe de la société qui ne se sentirait pas capable, qui ne s'autoriserait pas l'effort. Si tout est d'emblée accessible ne risque-t-on pas de sombrer dans la facilité ? Et si tout est déjà là, quelle place reste-t-il pour rêver ? Un effort est toujours nécessaire pour pouvoir repenser les choser et ainsi se les approprier, les faire siennes. Umwelt au RamDam, du 3 au 6 février « Archipel Maguy Marin » à la Maison de la Danse May B à la Maison de la Danse, du 29 février au 2 mars Bit au Toboggan à Décines, les 4 et 5 mars Singspiele au TNP, les 16 et 17 mars

spectacles vivants

Le Retour au désert

dans terreur dans l’hexagone, son nouvel essai, gilles Kepel radiographie la société française « entrée dans l’ère rétro-coloniale, retour du refoulé nordafricain de notre histoire ». ce refoulé, bernard-Marie Koltès l’a traité bien avant, de manière inattendue et décapante. Le retour au désert, pièce écrite un an avant sa mort, oppose une sœur et un frère autour de l’héritage familial. de retour d’algérie en guerre, Mathilde débarque en Lorraine et réclame à adrien, notable proche de l’oas, la maison que lui ont laissée leurs parents. ils se déchirent sous l’œil des domestiques. après stefano Massini et Michel vinaver, le directeur de la comédie de saint-etienne Arnaud Meunier aborde Koltès avec cette comédie fantastique, qui tombe à pic.

Guerre à domicile Propos recueillis par Christophe Jacquet

Sans un bon duo d’acteurs, vous le dites, la pièce ne tient pas… C’est un projet singulier. Une pièce de troupe, avec quatorze comédiens, écrite à l’origine pour Jacqueline Maillan et Michel Piccoli. Toute la dramaturgie est emportée par le couple frère-sœur. Or, depuis sa création en octobre à Saint-Etienne, personne n’a vu que leur chamaillerie est une métaphore des relations entre la France et l’Algérie. Adrien accueille Mathilde comme un colon parle à un indigène. Selon Heiner Müller, Koltès l’a pensée pour être jouée par deux monstres sacrés. Pour moi, elle n’a été possible qu’au moment où Catherine Hiegel accepte d’interpréter Mathilde.

Chez Koltès, comme chez vous, Le Retour au désert marque un vrai cap vers la comédie… A l’époque du Retour…, Koltès ne supporte plus que ses pièces soient prises très au sérieux, qu’on ne perçoive pas la dimension comique. Le Retour au désert est une comédie sans être un vaudeville. A chaque représentation, on marche sur une ligne de crête. Il faut déclencher le rire sans faire virer la pièce, donner à entendre son acidité, son grincement. La comédie arrive naturellement dans mon parcours. Je n’avais jamais fait la filiation entre Koltès et Michel Vinaver et, pourtant, elle existe. Vinaver a écrit un article entier sur Koltès, sa langue, sa mécanique. Il se plaint aussi qu’on ne saisisse pas l’ironie dans son œuvre. Alors que son modèle ultime, c’est Gogol. J’ai glissé de l’un à l’autre intuitivement. Ils dessinent un paysage de poètes qui lient poétique et politique. A travers la chimie de la langue. Ce point traverse toutes les pièces que j’ai mises en scène. Les Célestins, du 3 au 11 février © Sonia Barcet

Pourquoi exhumer Le Retour au désert aujourd’hui ? Je veux faire depuis longtemps une pièce qui parle de notre passé colonial, singulièrement de notre rapport à l’Algérie. C’est une des clés du malaise français. Le Retour au désert - c’est évident - provoque le débat. Et prend son écho le plus fort lors des monologues, quand les personnages questionnent leur identité. Quand Mathilde se demande « Où est ma patrie / Ma patrie n’existe pas ». Quand le parachutiste noir dit qu’un pays existe, puis n’existe plus, que les frontières bougent, qu’on ne sait plus où l’on habite. Quand Aziz enfin affirme : « Je ne suis ni Français, ni Algérien, mais un couillon. » Koltès était précurseur. Il a senti qu’il fallait s’attaquer à l’attachement du Français moyen à sa terre. Il y a chez lui une haine de la médiocrité, de la petite bourgeoisie, et un appel à une France métissée. Je le rejoins.

Pourquoi est-ce elle et personne d’autre ? Parce que Catherine est profondément « koltésienne ». Elle a un sens inouï de la partition, du respect de la langue, de sa vivacité. C’est la première raison. La seconde, c’est qu’elle a quelque chose de Jacqueline Maillan. Elle aime la comédie, le rapport avec le public, sans le chercher de manière vulgaire mais en finesse. Je pense que Koltès a aussi écrit la pièce pour elle, sans le savoir. Elle me répond que, d’une certaine manière, elle est une nouvelle Maillan. La rage de Mathilde cache une forme de désarroi, de fragilité. Catherine est comme cela.

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spectacles vivants

Rendez-vous Gare de l’Est

Emilie ou un conte de la folie ordinaire Par Christophe Jacquet

Avant même le début de la représentation, elle est déjà attablée, assise sur sa chaise de café pour seul décor. Elle regarde le public s’installer, avec ses yeux doux, un discret sourire. Puis elle commence à parler, à nous parler comme si on était arrivé un peu en retard dans son récit. Elle se raconte, on prend le train en marche et elle ne va plus nous lâcher pendant une heure. On rencontre une femme on ne peut plus vivante, attachante, pas toujours tout-à-fait là avec nous. Cette femme, c’est Emilie. Une trentenaire d’aujourd’hui qui vit avec son amoureux, des désirs contradictoires d’enfant et de travail, et la maladie. Emilie le dit, elle évolue sous Liciture, Effexor, Haldol… « J’ai aussi de l’Abilify, je trouve que le mot est poétique. Abilify, ça fait papillon. J’en prends une grosse dose et en fait c’est un médicament, moi je trouve que ça fait papillon, fye, fly… et en fait c’est un médicament qui t’empêche de faire des interprétations… » Son existence sous influences nous parvient, nous touche dans un souffle au long cours, avec quelques hoquets. Emilie ne raconte pas

son histoire d’un trait, elle tire son portrait à plusieurs faces, aux coins coupés par des séjours à l’asile. Guillaume Vincent l’a écrit d’après les entretiens qu’il a menés, pendant six mois, avec une amie maniacodépressive. Pour autant, Rendez-vous Gare de l’Est, spectacle initié par l’ouvrage Paroles prisonnières de Raymond Depardon, créé en novembre 2012 à Reims, n’est pas uniquement documentaire. S’il nous renseigne sur le syndrome, le monologue composé par cet ancien du Théâtre National de Strasbourg agit avant tout sur le temps, le module au gré des accès d’euphorie ou des chutes d’Emilie. Pour tenir à la fois le rythme et le cap de cette conversation fictive, dont les questions ont été effacées, Guillaume Vincent l’a confié à une complice du TNS elle aussi, Emilie Incerti Formentini. Il a bien fait. On a rarement vu comédienne plus juste à la lisière de la folie. Théâtre de la Croix-Rousse, du 9 au 13 février

Avec Ibsen, Braunschweig sanctionne l’illusion de la vérité Par Christophe Jacquet

Les fils ne sauraient racheter la faute des pères. En tout cas, ils s’y prennent mal. Et le paient cher. C’est tout le propos du Canard sauvage, pièce d’Henrik Ibsen intercalée entre Un ennemi du peuple et Rosmersholm. Une thématique prisée, peaufinée par le dramaturge norvégien, pour qui « le déni », comme l’indique Stéphane Braunschweig, son metteur en scène attitré aujourd’hui en France, « est à la fois un moteur de vie et la clé du malheur ». A des degrés divers, il façonne tous les personnages du Canard sauvage, dont le mensonge de leurs vies se consume au contact d’un arrière-plan fabuleux et effrayant, cette forêt primaire que des hommes, péché originel, ont détruite pour s’enrichir, et qu’une famille, les Ekdal, reconstitue dans son grenier pour l’expier.

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Le mélodrame prend corps avec Gregers Werle, un intellectuel forcené, névrosé : en froid avec son riche négociant de père, il croit enfin prendre sa revanche en voulant affranchir son ami d’enfance Hjalmal Ekdal, photographe raté. Les géniteurs de Gregers et d’Hjamal ont fait affaire ensemble par le passé, sur le dos de l’Etat et de la nature. Mais seul le vieux lieutenant Ekdal en a fait les frais. Mû par un « idéal de vérité et de transparence » ou atteint d’une « fièvre de probité aiguë » (c’est selon), Gregers investi par Claude Duparfait - tout en retenue et subtilité, à l’image de toute la distribution s’immisce dans le foyer d’Hjalmal et en ronge l’équilibre factice. La révélation des fautes - ce feu qui couve tout au long du spectacle -, Stéphane Braunschweig la contient à son habitude par sa mise en

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Fugue

L’amour en fuite sur la banquise Par Christophe Jacquet

pain dans un caquelon à Chamonix, et leur station est de fortune. Un cabanon en plastique où ranger et faire sonner le piano, la clarinette, la batterie et le violoncelle. Sur cette neige de gravier (de la litière pour chats ?), d’où l’on sort table et chaises de camping, l’aventure est prétexte. Comme l’énonce Samuel Achache, il est encore « question de l’amour et de la mort comme d’habitude », « et on chante quand les mots manquent ou ne suffisent pas ». Sans réel début ni fin, le récit de cette expédition en surplace entrelarde leurs petites histoires affectives d’airs de la Renaissance ou baroques, interprétés sous le régime complexe de la fugue. Délicieusement péremptoire, leur quête d’absolu ménage quelques morceaux de bravoure hilarants. Comme quand le fantôme d’un amour trop tôt perdu revient en plongeur olympique en baignoire. Chez Achache et ses complices, cette gratuité fait sens : les dérives individuelles n’empêchent pas de trouver l’unisson. Nous voilà émus de rire. Théâtre de la Croix-Rousse, du 2 au 6 février Espace des Arts, 9 février Comédie de Valence, du 14 au 16 mars

Comment s’accorder, comment trouver l’harmonie à plusieurs, alors que chacun est si seul ? Il y a deux ans, presque jour pour jour, ici-même au Théâtre de la Croix-Rousse, le Raoul Collectif se posait déjà la question dans l’enthousiasmant Signal du promeneur. Les cinq jeunes acteurs belges cherchaient leur voie dans l’obscurité du monde, du moins celle d’une forêt, à travers la musique, l’érudition scientifique, le chant, les péripéties extrêmes et la loufoquerie. A la tête de La Vie Brève, autre collectif, Samuel Achache emboîte le pas, mais dans le Grand Blanc. Pour sa première mise en scène personnelle, intitulée Fugue, l’acolyte de Jeanne Candel sur la tournée triomphale du Crocodile trompeur, transporte six comédiens, chanteurs et musiciens à la fois - dont lui-même - au Pôle Sud. Deux nouvelles recrues rejoignent une équipe de chercheurs hétéroclite, plus ou moins résolue à déceler un lac souterrain et son eau pure sous quatre kilomètres de glace. Ils pérorent, font les fiers, mais n’ont rien pour affronter l’Antarctique. Ils sont plus habillés pour tourner les croûtons de

Le Canard sauvage

scène rigoureuse, aux contours expressionnistes, logée dans un décor sur trois plans, impressionnant. Dans son adaptation du Tartuffe, il s’écroulait doucement sur lui-même. Là, seul le plancher s’incline et conduit, dans une surprenante veine comique, la petite

communauté vers l’issue fatale, le sacrifice de l’un des siens. Dont tout le monde, c’est la cruauté du final, se remettra, contre toute logique. TNP, du 2 au 6 février Comédie de Saint-Etienne, du 10 au 12 février

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par Christophe Jacquet

■ Béatrice Dalle a de l’appétit. Son premier véritable rôle au théâtre la voit revêtir la longue robe tachée de sang de Lucrèce Borgia. La princesse détestée par toute l’Italie, elle la voit, elle, « plus incestueuse que maternelle ». Dans sa pièce, écrite en 1832 à la suite du Roi s’amuse, Victor Hugo a voulu « mettre une mère » dans le monstre, son héroïne tragique devant faire autant pitié que peur. Après Roméo et Juliette, le metteur en scène David Bobée distille Lucrèce Borgia et son romantisme noir dans un sombre écrin. Une vaste cour noire irisée par les néons, ouverte sur un bassin dans lequel Béatrice Dalle se débat parmi une troupe d’athlètes fougueux. Peut-être encore impressionnée par son personnage de Pythie manichéenne, elle n’évolue pas à leur hauteur. Mais, de l’ouverture festive à Venise à la conclusion mortuaire à Ferrare, le spectacle déroule trois tableaux puissants.

Lucrèce Borgia © Henri Granjean

THÉÂTRE express

CHRONIQUE

Radiant-Bellevue, le 11 février

Théâtre de Villefranche, les 2 et 3 février

Piscine (pas d’eau)

Chère Elena

Nothing Hurts

L’Avare

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■ Jeune metteur en scène du cru, Carlos Viera n’a pas froid aux yeux. Un an à peine après avoir adapté 4.48 Psychose de Sarah Kane, il renoue avec le beau bizarre, l’exploration d’une vie en marge. A la tête du Kane Collectif, il s’attaque à Nothing Hurts de Falk Richter, pièce en forme de duel imprégnée par le Crash de Ballard et Cronenberg, pensée à l’origine pour une chorégraphe. Elle confronte deux femmes : Sylvana, l’artiste, et Bibiana, la journaliste, qui s’attirent mais jamais ne coïncident. L’une repoussant sans cesse ses limites, l’autre peinant à suivre cette fuite d’identité en avant. Théâtre de l’Uchronie, du 17 au 20 février Carré 30, du 19 au 22 mai

■ Sur scène, David Ayala est un ogre. Il fait jeu de tout bois. Chez l’Anglais Dan Jemmett, on l’a vu endosser, par exemple, les deux jumeaux à la fois de la cartoonesque Comédie des erreurs de Shakespeare, et Macbeth (ou plutôt le metteur en scène qui ne parvient pas à monter Macbeth). Le Père Ubu chez Pierre Pradinas. Cette année, il intègre un groupe de joyeux drilles, la Compagnie Gazoline. Près de quatre ans après une première version au Festival d’Avignon, elle reprend Piscine (pas d’eau), la comédie désabusée de Mark Ravenhill. Tirée de la vie de la photographe Nan Goldin, elle réunit quatre artistes ratés autour de leur haine réciproque pour une ancienne amie, devenue riche et célèbre. Quand celle-ci les invite à profiter de sa piscine, la nostalgie est vite balayée. A l’humour cru de Ravenhill, Cécile Auxire-Marmouget ajoute encore un peu de noirceur. Une couleur qui amincit Ayala et sa nouvelle bande. Les Célestins, du 3 au 13 février

■ Les occasions de voir Myriam Boyer à Lyon sont rares, alors que l’actrice rude et merveilleuse ne cesse de vanter sa ville natale, son public populaire et sa qualité d’écoute… Après avoir entonné La Vie devant soi de Romain Gary au Théâtre de la Croix-Rousse en 2009, et récupéré le rôle de Simone Signoret dans Le Chat en fin d’année dernière au Théâtre Tête d’Or, elle revient vite, pour une fois, à nouveau dirigée par le metteur en scène Didier Long. Dans Chère Elena, pièce de Ludmilla Razoumovskaïa, aussitôt retirée de l’affiche à Moscou en 1981 pour dépeindre aussi crûment la jeunesse russe sous Brejnev, elle incarne un professeur rivé à ses idéaux. Quatre élèves débarquent chez elle un soir pour fêter son anniversaire et mieux la contraindre, la prendre en otage, la forcer à revoir ses copies de maths qui compromettent leur entrée à l’Université. « Avec moi, vous êtes mal tombés », qu’elle leur assène bientôt. Comme tous ceux qui ont proposé à Myriam Boyer de faire des concessions, de se compromettre…

■ Laurent Poitrenaux est grand, et heureusement cela se sait de plus en plus. Le comédien au regard troué, enfin trouvé par le cinéma, n’éblouit jamais autant qu’aux côtés de son metteur en scène fétiche, Ludovic Lagarde. Délaissant pour un temps les personnages hallucinés inventés par l’écrivain Olivier Cadiot, le patron de la Comédie de Reims lui propose cette fois de sublimer Harpagon. L’Avare de Molière est transposé en pleine paranoïa contemporaine, et le fanatique de sa cassette, l’usurier compulsif, est le nouveau porteur de la banalité du mal, de la barbarie née de l’argent. Il reste un tyran domestique d’un nouveau genre. Au sein de son QG, un entrepôt où les containers et les cartons s’accumulent, balayés par les caméras de surveillance et les alarmes, Harpagon orchestre sa terreur quotidienne. Prête à exploser à la moindre étincelle. Et Poitrenaux excelle en feu qui couve sous la cendre. TNP, du 17 au 21 février

spectacles vivants

Un Richard III halluciné Jean Lambert-wild

Par Elise Ternat

Richard III

Œuvre shakespearienne par excellence, richard iii est une pièce historique qui, à travers l'unicité de son personnage (monstre difforme assoiffé de pouvoir), n'a cessé de fasciner depuis sa création. et c'est une adaptation pour le moins hallucinée que Jean Lambert-wild et associés s'apprêtent à présenter sur le plateau du tng du 3 au 6 février. Programmé au Théâtre des Ateliers la saison passée et accueilli aux Célestins avec l'impressionnant War Sweet War, Jean Lambert-wild manie le théâtre à la manière d'un vecteur de recherche permanente. L'œuvre qu'il construit et défend se veut par essence un lieu d'ouverture, riche d'influences aussi diverses que les nouvelles technologies, la magie ou encore la philosophie. C'est un espace de dialogue entre les disciplines qui s'y mêlent et s'y expriment, un art par essence « multi-médiums ». Pour chacune de ses créations, il convoque une équipe de fidèles collaborateurs et permet ainsi la mise en réseau de compétences dictées par les disciplines convoquées. En interrogeant les codes de la narration comme ceux de la représentation, Jean Lambert-wild donne vie à des pièces aux ambiances pour le moins survoltées à l'instar de ce dernier spectacle dont le caractère hors norme se fait déjà « pré-sentir »... A commencer par le personnage de Richard III. Prenant le contrepied des incarnations canoniques jusqu'alors adoptées, c'est sous l'apparence d'un clown étrange, inquiétant, drôle et imprévisible qu'apparaît l'habituel tyran auquel Jean Lambert-wild prête les traits. Monstrueux et précieux, drôle sans cesser

d'être tragique, ce dernier veut ici donner à voir la figure d'un individu aussi complexe et paradoxal que l'est la nature humaine. Myself upon myself fonctionne telle une devise et annonce l'effet de miroir porté par un jeu en duo avec la comédienne Élodie Bordas. À travers ce choix, il s'agit de créer une mise en abyme et cela à différents niveaux : celui des personnages, de l'histoire et des acteurs eux-mêmes. Comme dans chacune des créations de Jean Lambert-wild entrent en jeu de multiples dispositifs. Vidéos et nouvelles technologies se mêlent à des techniques plus rudimentaires. Un mannequin en coucou suisse en guise de roi Edouard, des bouches éveillées sur une roue avec stroboscope pour les fils de la reine Elisabeth, le visage du duc de York projeté via des techniques de mapping sur des barbes à papa composent une surprenante galerie de spectres et de fantômes. Le décor enfin, dessiné par l'artiste Stéphane Blanquet, donne à l'ensemble des allures de fête foraine surannée. Tel un troisième personnage, il s'apparente à une façade de carrousel salon, un train fantôme ou un infernal palais du rire. Avec la volonté d'embarquer le spectateur en territoires inconnus dans lesquels l'illusion interroge et enrichit sans cesse le réel, cette nouvelle adaptation de Richard III figurera à n'en pas douter parmi les spectacles les plus déjantés de la saison. Théâtre Nouvelle Génération – TNG, du 3 au 6 février

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spectacles vivants Révolution(s) annonce le Ballet de l’Opéra de Lyon qui surprend, une fois de plus, par ses choix chorégraphiques où les danseurs (et danseuses) sont capables de faire le grand écart dans les styles. Après le chorégraphe néoclassique Roland Petit entré au répertoire en novembre, c’est dans un tout autre registre que le Ballet, reconnu pour sa technicité et sa grande capacité d’interprétation, va s’illustrer en reprenant deux pièces récentes : Sunshine de l’israélien Emmanuel Gat et Tout autour de Rachid Ouramdane. Nouvelle venue au programme, la lisboète Tañia Carvalho présentera sa création pour 18 danseurs Xylographie où elle s’intéresse « à l’idée d’imprimer le mouvement sur la scène. Prendre une phrase chorégraphique et faire comme si tous les danseurs étaient le même danseur, effectuant le même mouvement, mais dans des timings différents. Je me suis inspirée du procédé de la xylographie*, notamment celles en couleurs.» Une pièce aux mouvements très précis où l’on devrait retrouver la danse très physique et sensible de la Portugaise qui signe également la musique, avec le compositeur Ulrich Estreich. Une soirée idéale pour découvrir la jeune garde de l’art chorégraphique contemporain. (*)procédé de reproduction multiple d'une image à l’aide d’une tablette de bois

Varekai

Avis aux amateurs de sensations fortes, le Cirque du Soleil fera escale à Lyon avec Varekai (va-ré-kaille). On devrait y voir la crème des circassiens mondiaux dans des numéros tous plus fascinants les uns que les autres. Courroies et cerceaux aériens, balançoires russes, solos d’équilibristes sur béquilles et sur cannes, mais aussi la vieille tradition circassienne de la danse géorgienne : les numéros vont s’enchaîner au milieu d’un paysage imaginaire - dans une forêt, au sommet d’un volcan - accompagnés d’une débauche de lumières, de costumes incroyables et de musique live. On sait qu’on approchera la perfection et que la prise de risque sera maximale. On aimerait juste que les artistes soient plus généreux et que quelques grains de sable viennent gripper la machine pour donner un peu de chaleur et d’émotion à un show sublime… trop parfait !

Toboggan, du 9 au 13 février Sunshine

Violeta

Après l’annulation surprise des Suédois déjantés de Cirkus Cirkör, place à Violeta, concert-cabaret qui mettra en apesanteur sept acrobates de haut-vol, tous sortis des meilleures écoles de cirque du monde entier (Bruxelles, Lima, Londres, Barcelone...) - et déjà vus, pour certains, chez La Scabreuse (Jordi Serra Baleri) ou Le Cirque Hirsute (Joan Ramon Graell). A leurs côtés, cinq musiciens affûtés, membres de Venancio y los Jóvenes de Antaño, joueront live pendant que leurs petits camarades du Collectif La Persiana s’amuseront à voler dans les airs au trapèze fixe, grimperont à l’horizontal sur leur mât chinois, tiendront l’équilibre sur une pauvre échelle ou feront rêver avec un pas de deux à la roue Cyr. Tout ce beau monde défend aussi l’idée d’un grand cirque collectif avec comme mantra « rendre possible l’impossible ». Une manière aussi de penser le monde différemment : utopique, qui a l’odeur de l’été, plus lumineux et souriant. De la précision, de la prise de risque, de l’humour, une approche parfois théâtrale, quelques pas chorégraphiés et une vitalité joyeuse sont les ingrédients essentiels de ce spectacle sincère qui cherche à ne pas laisser indifférent. Cirque Imagine à Vaulx-en-Velin La Soie, du 19 au 21 février Biennale du Cirque de la CAPI, 27 au 29 mai

Halle Tony Garnier, du 3 au 7 février

Dancefloor géant chez Eun-Me Ahn Par Anne Huguet

Eun-Me Ahn a mis du temps à être invitée en France. Cette grande dame de la danse coréenne, affectueusement nommée la « Pina Bausch de Séoul », revient avec une pièce farfelue et haute en couleurs, Dancing with grandmothers où elle fait danser, pari improbable, des grands-mères (60 à 90 ans !) sud-coréennes, un spectacle vivifiant et énergique qui raconte l’instinct de vie qu’est la danse. En 2010, alors qu’elle sillonne les routes et les campagnes, elle demande à des femmes âgées - paysannes, mais aussi pharmaciennes, bouchères et même sans-abri - de danser pour elle sur leurs tubes de jeunesse. Le résultat est

Dancing with grandmothers

10 / Février 2016 / N°222 /

saisissant, les ajummas (femmes mariées, par extension grands-mères en coréen) semblent revivre en redécouvrant une part de leur jeunesse par le seul plaisir du mouvement. « Leurs danses étaient si naturelles et si vivantes qu’elles ont entraîné dans leur mouvement les jeunes danseurs de ma troupe. Chacun de leurs gestes reflétait la rudesse de leurs conditions de vie. Comme si on regardait un extrait d’un documentaire qui parlerait à la fois du passé et du sol », explique-t-elle dans sa note d’intention. Conçue en trois actes, avec un entre-deux sous forme de projections (images de ces grands-mères dansant), cette pièce à l’énergie contagieuse démarre sur un solo facétieux de la chorégraphe au crâne rasé. Avant un déferlement de décibels et de mouvements lorsque

ses danseurs déboulent sur scène pour vingt minutes de folie dansée, à la limite de la transe. Le 3e acte réunit, enfin, jeunes et plus vieux (12 grands-mères et un papy dansant le tango) pour un final jouissif et virevoltant, où tout le monde, dans une joyeuse cacophonie colorée, se laisse emporter par le plaisir de la danse collective sur une bande-son détonante. On en sort éberlué par ce tourbillon d’énergie qui fait se télescoper tradition et modernité, transmission et transgression, techno et folklore. Et à la fin le public peut même s’inviter à la danse ! Improbable. MC2 Grenoble, les 3 et 4 février Maison de la Danse, les 10 et 11 février Comédie de Valence, le 31 mars

spectacles vivants

Sublime

Miroir, suis-je beau ? Par Anne Huguet

Revoilà les trublions de la Compagnie Arcosm avec, cette fois-ci, un diptyque composé de deux pièces qui devraient graviter autour des mêmes thématiques tout en prenant, évidemment, des chemins de traverse différents. Au menu, du théâtre musical puisque c’est leur marque de fabrique, ce mélange iconoclaste de danse et musique avec pour mission de véhiculer l’émotion, de créer de la poésie, de faire rêver, mais aussi de questionner et de titiller là où le bât blesse. C’est donc Sublime qui ouvre le bal, une pièce à quatre autour de l’apparence, créée en novembre 2015. « Une œuvre sur le paraître, explique Thomas Guerry le maître ès mouvements du duo qu’il forme avec le musicien et compositeur Camille Rocailleux. Comment on cherche à se sublimer pour arriver à ses fins, pour s’intégrer au groupe, pour exister. C’est un spectacle très zappé avec plein de saynètes qui s’enchaînent et dans lequel on joue beaucoup avec les clichés. Pour une fois, il n’y a pas d’évolution dans les personnages, qui sont complètement interchangeables. » Sur scène, deux musiciennes (altiste et violoncelliste), une danseuse, un comédiendanseur, un écran vidéo et une poubelle font le show pour questionner, sous une apparente légèreté, pas mal de sujets sérieux tels que la notion d’image, l’effet de starisation ou de starification, l’uniformisation, la mode et la hype, le beau, mais aussi la publicité, la manipulation et au bout de la boucle une « vraie question sur la surconsommation et simplement la consommation. Et si on arrêtait de jeter sans arrêt… ? » Des projections, de la danse, de la musique, une conférence absurde sur l’image avec des mots savants et une gestuelle de plus en plus délirante façon Arcosm, des costumes qu’on jette dans une poubelle bientôt pleine : « ça zappe en permanence, on joue sur le cadre et le hors-cadre, ce qui se passe à l’intérieur » ; le langage est toujours léger et la galerie s’amuse. Même

si l’humour, arme souvent dégainée par le duo Guerry/Rocailleux, est dorénavant moins présent sur le plateau. Thomas, lui, est déjà projeté sur Subliminal, 2e acte de ce diptyque (création en novembre 2016). « Pour Subliminal, je prends la direction artistique à part entière, Camille ne fera cette fois-ci que la musique. J’ai envie de quelque chose de plus intérieur, plus profond. Que ce soit poétique, un peu dark même. Dans une veine Solonely. J’ai envie de révolte, j’ai envie qu’on se serre, qu’on soit conscient de la force du groupe même s’il y a plein de choses à surmonter, j’ai envie de donner de l’espoir… » La pièce est en jachère évidemment, c’est plutôt la phase où l’on se nourrit de réflexions, d’écrits, d’images. Manipulation est manifestement le terme qui revient le plus souvent dans la bouche de Thomas. On n’en sait guère plus, à part qu’il sera de nouveau sur scène (« Je veux être à l’intérieur, dans l’expérience de ce que tu fais passer »), qu’il aspire à du concret, à des sons plus électro. Les deux artistes sont en plein questionnement sur leur processus de création : comment évoluer, comment se renouveler. Qu’est-ce qu’on fait rentrer dans la boucle sans se perdre ? Autant de questions métaphysiques essentielles lorsqu’on crée. « Le créateur ne change jamais totalement, mais ce sont les gens avec lesquels il travaille qui peuvent le bousculer pour l’amener à évoluer dans sa pratique, son approche. On se renouvelle aussi par les thèmes différents que l’on aborde. Il faut savoir remettre les choses en question pour se bonifier. Je crois aussi que l’on grandit, les sujets qui nous intéressent changent et tout cela, en même temps, nous maintient en vie ! Sublime, La Rampe, le 5 février La Mouche St Genis-Laval, les 9 et 10 février C.C. La Ricamarie, le 10 mars Solonely, Théâtre Théo Argence, le 29 avril

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spectacles vivants

A bon entendeur, Eric Massé nous salue Par Christophe Jacquet

Eric Massé ne cesse de repousser les frontières du théâtre. De le sortir de la salle de répétition ou de spectacle, d’ouvrir la cage de scène qui le contraint. Nouvel artiste associé au Théâtre de la Renaissance, le fondateur de la compagnie stéphanoise des Lumas, revient à Oullins avec Malentendus (l’enfant inexact). Une chronique familiale, appelée à transcrire l’émotion qu’a suscité chez lui la lecture du livre éponyme de Bertrand Leclair. L’ancien critique de La Quinzaine littéraire et des Inrockuptibles, parent d’une fille pareillement handicapée, y refait l’histoire d’un jeune homme sourd, Julien Laporte. Enfant dans les années 60, son père autoritaire le force à parler, le plie à l’oralisme, rejetant en bloc son affliction et la langue des signes. Il sortira de ce carcan à l’adolescence, gagnant Paris. Le spectacle qu’en tire Eric Massé le réintroduit à un moment fondateur, quand, adulte, il retourne dans la « maison de la tyrannie de la parole » régler un problème d’héritage avec son frère et sa sœur. Littéralement, ces trois protagonistes du déchirement filial vont discuter et finir par

Guy Naigeon

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s’entendre. C’est précisément ce que Massé met en scène en associant quatre comédiens parlant ou signant, sourds ou non. Un croisement d’expressions rare, peu visible en France en dehors de l’International Visual Theatre à Paris, dirigé par Emmanuelle Laborit. Dans ce laboratoire unique, proche de Pigalle, la vie de Julien Laporte irriguait Héritages, pièce déjà écrite par Bertrand Declair, qui retrace le combat des sourds pour la reconnaissance de la langue des signes, interdite par le congrès de Milan en 1880. Malentendus empoigne ce mouvement sous une forme plus complexe. Non content d’enchevêtrer les langages, Eric Massé navigue entre petite et grande histoire politique de la surdité, en empruntant au cinéma son dispositif de cadrage. Pour lui qui a déjà travaillé en prison, usine, appartement ou asile, ce spectacle ajoute une corde à sa pratique naturelle du mélange des genres. Comédie de Valence, jusqu’au 4 février Théâtre de la Renaissance, du 9 au 12 février L’Atrium, le 14 février

Malentendus, l'enfant inexact

Occupé par le théâtre Par Christophe Jacquet

Jusqu’à l’an dernier, le raout s’appelait encore Salle 7 Underground. Indiquant l’endroit où, un soir par mois, quinze spectateurs pas plus pouvaient retrouver Guy Naigeon et une lignée d’artistes, de performers en devenir, avides de proférer leurs textes aux confins de la poésie, de la philosophie, de la musique et de la politique. Cette saison, Naigeon semble recentrer ces happenings sur la seule poésie. Avec Poésie Underground, l’un des plus aventureux, et anciens aussi, compagnons du théâtre lyonnais partage, distribue son amour des mots qui remuent le corps. Le texte, quel qu’il soit, est chez lui une expérience physique. C’est comme cela qu’en octobre 2008, il traduit Boire, le recueil de souvenirs de Fabienne Swiatly, avec Anne de Boissy, sa camarade de la compagnie des Trois-Huit - un spectacle repris tel quel l’automne dernier. La même année, il revient, à travers Théâtre Occupé, sur mai 68, en chansons, en disputes, en paroles et repas animés. Deux semaines de transe collective, où quarante intervenants se sont demandé si dire c’est vraiment faire. Pas une vaine question pour Guy Naigeon,

qui fait du théâtre, partout à Lyon, tout le temps, avec quantité de matériaux. En 2012, il transpose ainsi, entre deux passes et interrogations dérangeantes de l’auteure, l’interview croisée de Marguerite Duras et Michel Platini, que Libération a publiée en décembre 1987. Duras est l’une de ses marottes, tout comme l’Amérique latine. A l’origine du projet Monstres d’or et de sang avec Sylvie Mongin-Algan, dans lequel il illustre la force subversive du théâtre et de l’art avec Pedro Calderón ou Federico García Lorca, il vient de mettre en scène, fin 2015, une pièce de la mexicaine Sabina Berman. Bienvenue dans le nouveau siècle Doktor Freud part du cas « Dora » et sanctionne l’erreur majeure du père de la psychanalyse sur la sexualité féminine. Si chez Naigeon l’éclectisme est de mise, le goût d’enseigner et de faire passer des textes, historiques ou nouveaux, reste sa ligne de conduite. NTH8 – Nouveau Théâtre du 8e, le 5 février. Et un vendredi soir par mois, de mars à mai

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spectacles vivants

Vénus et Adonis

Vénus et Adonis :

une fête ancienne d'aujourd'hui en compagnie de Charly Marty Propos recueillis par Elise Ternat

on connaissait les « ballades spleenesques » et « poèmes poubelles » de Charly Chanteur... ce dernier revient cette saison à l'elysée, avec la compagnie Les indiens, pour y présenter vénus et adonis, texte poétique de pierre Kuentz adapté de l'œuvre de shakespeare et des Métamorphoses d'ovide. au cœur de ce spectacle à mi-chemin entre théâtre et musique, l’éternelle histoire de l'amour et de la mort. Pourquoi avoir choisi de travailler sur le mythe de Vénus et Adonis ? Nous nous sommes d'abord intéressés à l'œuvre de Shakespeare. Dans ce long et beau poème, la langue oscille entre envolées poétiques et humour. Le travail dramaturgique nous a rapidement conduits vers d'autres textes comme Les Métamorphoses d'Ovide dont Shakespeare s'est probablement inspiré, mais également des textes scientifiques sur les Adonies. Nous nous sommes passionnés pour toutes les formes artistiques en lien avec la légende (tableaux, chants). Quant à Pierre Kuentz, le dramaturge, il a recomposé un texte, sous forme de « réduction » des poèmes, pour en extraire tous les arômes. Ainsi, nous avons réécrit l’histoire de façon collective. Vous parlez de "scénographie auditive" pour décrire les images du spectacle. Qu'entendez-vous par là? C'est ce par quoi le spectateur compose en lui-même les images. Pour cela il était nécessaire

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de travailler une certaine musicalité de la langue. C'est une dimension très présente chez Shakespeare : il convoque l'imaginaire par ses métaphores pour décrire les choses. Par exemple dans le poème, il décrit un baiser de Vénus à Adonis comme « un aigle affamé qui dévore sa proie » et nous montre ainsi la violence du désir de Vénus. Il faut ainsi réussir à transmettre cette vision au spectateur, pour qu'il puisse imaginer cette scène de l'aigle et la recomposer. Nous donnons ainsi un traitement spécifique à la diffusion sonore afin d'amplifier les images que peuvent produire les mots, les voix, les sons... Qu'est-ce qui vous a amené à créer un spectacle musical à partir de ce mythe? La musicalité s'est imposée d'elle-même de diverses manières. Dans nos recherches tout d'abord, nous avons découvert que les mythes ont souvent été mis en musique. De là est née l'envie d'interpréter quelques airs d'opéra, de chanter des citations pour transmettre des émotions intraduisibles avec les mots. Shakespeare a quelque peu modifié l'histoire en décrivant un Adonis qui se dérobe aux avances de Vénus, d'où la nécessité de séduire l'oreille à travers un chant nuptial. Ensuite vient la mort du jeune homme donnant lieu à la plainte et au chant funèbre... Il était donc nécessaire d'aborder ces chants tout en gardant une forme théâtrale pour en faire émerger une fragilité qui puisse rendre les choses précieuses, à fleur de peau. Le texte de Pierre Kuentz, enfin, est écrit comme une partition musicale et nécessite un travail spécifique de précision et d'invention de la part des comédiens. Théâtre de l'Elysée, du 24 au 27 février 2016

mot[s] rose

Chaque mois deux artistes choisissent un mot afin de vous livrer un texte court et une image autour de ce choix.

Sarah Mikovski est une auteur/compositeur lyonnaise

En 2016 pourra-t-on voir la vie en ROSE ? Oui ! Sans recours aux psychotropes ? Oui ! Cette COULEUR ? J'en suis raide dingue. What a scandale ! Trip régressif ? Addiction au Nail Art ? Surconsommation de smarties ? LES DEUX MON CAPITAINE. On la cherche ? On la trouve. Elle est partout ! Tac ! Là ! Tic ! Ici ! Rayonnante chez Demy, psyché chez Hendrix, provocatrice chez Minaj, toujours franche et sympathique, même sur les chemises de Valls. Alors mes chers Astres chéris, dites-moi TOUT, TOUT, TOUT : est-ce qu'en 2016, l'homme Lion portera du ROSE pour attirer la femme Capricorne qui portera du BLEU ? EXPERIMENTONS et en passant je checke le logo : Rose - disent les spécialistes- porte etymocoliquement le "r" du renouveau et la glinjonction : "OSE !".

Oser c'est cette impulsion rigolote, qui réveille ma pupille. Un grand trampoline sur lequel danse mon CŒUR. Oser c'est une chanson chance. La comptine du voyageur assoiffé, quittant sa caverne pour entreprendre plein d'espoir les 678 petits kilomètres le séparant de l'apéro toulousain. Ré-oser donc, c'est avoir la bonne surprise en 2016 de se découvrir TITAN prêt à voler le feu, l'HUMOUR et l'oxygène. OFF COURSE BABY ! Je le sens au plus profond de moi, c'est le ROSE, cette #couleur #odeur #saveur qui me/nous permettra de passer l'hiver avec amour, légèreté et une touche de CLASSE. Rendez-vous donc au prochain printemps, d'ici là chantons con brio l'Hymne flashybarbie de tonton Brel : rosa rosa rosam, rosae rosae rosa... Nouvel EP Ressuscitée - Disponible sur sarahmikovski.com En concert CDC, Paris, le 1er février CCO, le 4 février A Thou Bout d'Chant, les 19 et 20 février + les 27 et 28 mai

La Casa (St Cyr), le 4 mars

Mot Guillaume Bailliart est acteur et metteur en scène, il dirige la compagnie « Groupe Fantômas » Un mot, mais pour qui, et quel mot, un mot comme ça, un mot choisi, un mot symbolique, spectaculaire, intime, à la mode, à la mode de quand, un mot pour quoi, pour l’exposer, pour le vider, le décortiquer, pour lui faire dire autre chose que lui-même, pour le révéler, pour lui faire révéler l’élégance de celui qui le décortique, pour le bafouer, pour s’en servir, pour se faire mousser, pour le crucifier, le faire exploser pour de la pub, salauds, un mot pour de la pub, trahison ! Mensonge ! Machiavélisme de la faute à personne ! Détestation du monde et des autres, je les hais, il fait froid, c’est l’hiver, il pleut, il neige, rendez-moi les édredons, rendez-les tout de suite les beaux édredons doux et chauds, bien compacts mais légers en même temps et tellement chauds mais toujours un peu trop courts, rendez-les ! Pas mal « édredon », bouée aussi, ou pneu, mazout on n’en parle même pas, carrément génial, autant que saltimbanque, hallebarde, hémisphère ou Mésopotamie, cannibale te bouffe sur place, gargarisme te fait dans le corps la sensation de ce qu’il décrit, comme cataclysme, gargouillis, conciliabule, baffe, ribambelle ou cloisonnement. Mais lequel choisir, lequel ? Ils sont tous bien, au hasard : cagette, prunier, crépuscule, table, décroître, enculé, sermon et même laptop. Procédons par élimination, à la recherche des mots pourris : bol ? Plâtre ? Frigo ? Les mots dits sans aucun plaisir, les mots juste là pour leur fonction : sel, trottoir, prochaine, main, slip ? Oui mais « le sel de la vie », « je lui ai écrasé la gueule sur le trottoir », « à la prochaine! », « une bonne poignée de main », « t’as pas vu mon slip ? ». C’est foutu ils sont tous bien j’ te dis. Merlin (Partie I) TJV Bourgoin-Jallieu, le 5 février Théâtre Nouvelle Génération - Le TNG, du 16 au 19 mars

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par Christophepar Jacquet Elise Ternat

Sans titre (Les Figures avec Tania Carl), 2011-2012 Courtesy de la Galerie Xippas, Paris

Valérie Jouve C'est une savante alchimie qui s'opère dans les photos de Valérie Jouve entre l'humain et le paysage urbain. Après avoir exposé au Jeu de Paume à Paris en juin dernier, c'est une mise en espace de nouvelles photographies, spécialement prévue pour la Galerie Le Bleu du Ciel, qu'elle propose ici. Ses images en apparence documentaires semblent de prime abord presque banales mais, à ne pas s'y méprendre, c'est un sentiment étrange qui s'en dégage très vite. Une sensation duale : de l'objectivité initiale émerge une remarquable impression de modernité, celle de l'intemporalité d'une approche photographique qui sonde l'homme dans son territoire vital. Car à l'œil de la photographe vient s'adjoindre le regard de l’anthropologue avec la spontanéité en prime. Pour Valérie Jouve, l'image est un moyen de déjouer les réponses trop figées, d’ébranler les explications logiques des sciences humaines, mais aussi de créer un rapport moins statique au monde, à travers un langage qui éveille le sensible.

THÉÂTRE EXPOS express

CHRONIQUE

Manchester, 2015 Courtesy Galerie Le Réverbère, Lyon

Géraldine Lay Destination le Royaume-Uni avec Géraldine Lay. Lauréate 2015 du programme hors les murs de l'Institut français, l'artiste sillonne depuis 2010 les villes traditionnelles ouvrières de l'Angleterre et du nord de l'Ecosse. À cet égard Glasgow, Manchester, Cardiff, Bristol ou encore Londres sont autant de destinations chargées d'une identité sociale forte marquée du sceau d'une histoire post-industrielle qui a laissé de multiples traces. En s'interrogeant sur le devenir de ces lieux, véritables toiles de fond des nombreux mouvements sociaux qui s'y sont déroulés au cours des années 80, Géraldine Lay crée un univers mêlant des photographies de rue à des situations plus intimes montrant les habitants dans leur quotidien. Jonglant sans cesse entre photo posée et instantanée, son travail confronte l'intime au public, l'immobilité au flux tout en convoquant la question de la fiction sous un jour nouveau. Galerie le Réverbère, du 29 janvier au 30 avril

Galerie Le Bleu du Ciel, du 29 janvier au 26 mars

Collectif OutCast

Performance dans une installation sonore, Théatre de l’Usine, Genève 2015,

Lou Masduraud et Antoine Bellini Avec l’électrisante installation From You Through Them to Situation – From Them to Situation to You, Lou Masduraud et Antoine Bellini interrogent le phénomène de la conduction électrique dans son potentiel esthétique et poétique. Depuis 2013, ces deux jeunes artistes interviennent et conçoivent des installations et performances sonores comme autant de temps de présentations chorégraphiques qui interrogent nos relations aux objets. Ici c'est un réseau de flux électriques, sensitifs et fantasmagoriques qui envahissent la BF15 transformée pour l'occasion en un espace où tout deviendrait potentiellement conducteur : les éléments de l’installation mais également les visiteurs dont les corps soumis à différents flux énergétiques, sonores et électromagnétiques, deviennent à leur tour partie intégrante du réseau. BF15, du 29 janvier au 26 mars + Performance, le 2 mars à 18h

Rencontres n°6. OutCasT invite EOS C'est un climat de fin du monde qui règne cette saison au Polaris mais en version lucide, ludique et amusée. Au programme de ce 6e volet du cycle Rencontres, une carte blanche est donnée au Collectif OutCasT. Né en 1999 ce « trouple » composé de Rachel Decloitre, Frédéric Bauby et Karine Delerba a pour champ de prédilection le flou, érigé en arme contre une société qui tend au formatage et à la normalisation. Avec Ceux qui regardent ne peuvent être tenus pour responsables, ce n'est rien de moins que la fin du monde en tant qu'anéantissement qui est interrogée à travers un étonnant questionnement sur la mémoire et l'admiration des désastres. Des matériaux aussi divers que des fils de coton sur des toiles de canevas, des dalles de perles en plastique, des aimants en aluminium sont mis à l'œuvre dans un travail architecturé à la scénographie très précise. Au premier collectif vient s'adjoindre EOS, littéralement Étude pour l'Occupation des Sols, créée en 2014 par Benoît Stéfani et Rodolphe Montet. Orage, leur dernière création, est une œuvre multiple, un campement à la dérive prenant la forme d'un radeau rescapé d'un cataclysme. À travers ce dispositif constitué de matériaux de récupération, ils embarquent le visiteur vers des nouveaux horizons... Polaris, du 11 février au 11 mars Visite & vernissage, le 11 février à 18h

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MUSIQUE

Les humeurs voyageuses d’Orange Blossom Propos recueillis par Anne Huguet

Orange Blossom est un ovni dans le paysage musical actuel. une formation à géométrie variable (trois chanteurs en trois albums) qui vit à son rythme pour sortir ses albums (neuf ans d’attente pour le 3e et dernier-né), loin des modes et diktats, se fiant juste à son instinct, ses envies et sa passion pour la world music et les musiques de l’âme. depuis plus de vingt ans, le groupe explore toutes les combinaisons possibles autour des sons du monde et invente sa fusion ethno-world envoûtante faite de mélopées arabesques, d’électronique et de fièvre rock.

Aux manettes, on retrouve l’architecte sonore Carlos Robles Arenas qui incarne à lui seul l’esprit vagabond d’Orange Blossom. Mexicain d’origine, plus ou moins basé en France (Nantes comme QG), il a vécu au Mexique, a appris la batterie à Cuba avant de tomber littéralement amoureux de l’Afrique : Côte d’Ivoire, Maroc, Jordanie, Egypte sont autant d’escales marquantes dans sa vie voyageuse. « Je suis mexicain, je vis en France et je trouve mon inspiration à travers le monde, explique-t-il avec son accent espagnol. Aujourd’hui la musique africaine me touche énormément ; elle me parle littéralement. Je pense que de nos jours c’est une source d’inspiration inépuisable. » Il avoue, bien sûr, d’autres influences qui vont de Perez Prado (la musique de ces jeunes années), Joy Division (sa révélation) et Pink Floyd à Portishead, Femi Kuti, Nina Simone ou même Cocteau Twins, de sacrés grands écarts quand même ! Mais la musique traditionnelle reste, pour lui, quelque chose d’essentiel. « J’aime l’idée d’entretenir une tradition, reprend-il, mais toujours en évoluant. En donnant un autre souffle, une autre façon de faire de la musique moderne aujourd’hui. On ne cherche pas à copier, on fait à notre manière, en étant le plus sincère et le plus authentique possible. » Il lui aura donc fallu neuf ans pour accoucher de ce 3e opus Under The Shade Of Violets. Outre le travail à l’ancienne où il traque les bonnes acoustiques, il y a la philosophie du bonhomme qui ne fonctionne, dans sa quête esthétique et musicale, qu’au feeling. « Je n’ai pas de méthode. Mais je fais totale confiance à mon cœur et à mon ressenti. La qualité du son est toujours prioritaire, je travaille donc avec les musiciens qui me touchent. Hend Ahmed (la voix du dernier album sorti déjà en 2014), je l’ai trouvée en Egypte. J’avais fait toute la

musique mais j’étais en quête d’une chanteuse qui me fasse vibrer ; j’ai pas mal cherché cette « voix » que je ne trouvais pas. Jusqu’à ce que je découvre Hend. C’est une grande chanteuse, elle arrive à nous toucher avec son interprétation très personnelle où elle réussit à transmettre une authentique émotion. » Peut-être même peut-on parler d’alchimie quand on apprend que Hend ne comprend ni l’anglais ni le français, que Carlos ne pratique pas l’arabe. « On a trouvé une manière de communiquer avec des gestes et un peu l’aide d’un traducteur ! Je me suis contenté de la diriger en lui transmettant quelques consignes comme couplet/refrain, crescendo/decrescendo… Je l’ai ensuite laissé interpréter à sa manière. » Le résultat est assez magique et bluffant, des mélopées qui s’étirent et vous enveloppent, la voix qui habite littéralement chaque titre, la richesse des sonorités (violons, percussions, guitares électriques), les rythmiques ici et là afro-beat sans oublier les samples et la pulsation électro qui donnent à Orange Blossom ce parfum capiteux de transe ethno-world orientalisante. Musiques à pleurer, musiques à danser, mais surtout musiques à voyager à l’autre bout du monde, la version scénique à cinq (guitare, violon, percussions, machines et Hend en princesse des Mille et une Nuits) est tout aussi explosive. « On vous invite à un voyage musical pour découvrir l’autre, la beauté du monde, de ce qui se passe ailleurs. Si l’on écoute les médias, on a l’impression que tout va mal, c’est la fin du monde, alors qu’il existe plein de choses tellement belles. Montrer la beauté autrement, peut-être est-ce de l’espoir, je ne sais pas… » Transbordeur, le 9 février La Source à Fontaine (38), le 11 février

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Daphné et Clarika

Faik

Pneu

The Limiñanas et Pascal Comelade

■ Pour auditeurs curieux sans œillères : le Bal des Fringants se fait plaisir avec son Quirky Festival en misant sur des artistes en marge et des concerts en dehors des clous. Au menu entre autres Butch McKoy (vu récemment chez David Bobée) et sa folk torturée, les indociles de La Colonie de Vacances et leur pop dépenaillée, le cabaret déjanté du Skeleton Band ou encore la pop singulière de Sombre. Quirky Festival au Bal des Fringants, jusqu’au 14 février ■ L’Aqueduc ne perd pas le rythme et organise sa cinquième, déjà, édition des Nuits Givrées, rendez-vous hivernal autour de la chanson avec des artistes qui n’ont pas froid aux yeux sur scène. Qui aurait prédit que La Grande Sophie, l’adepte de la « kitchen music », deviendrait l’une des auteurs-compositeurs-interprètes les plus accomplies de la scène française ? Elle vient de sortir son 7e album Nos histoires se fiant à ses envies et toujours plus ou moins fidèle à son style, la chanson pop. Egalement à découvrir le duo fantasque Daphné et Clarika qui explore, entre chanson et poésie, toutes les ivresses… du vin, de l’amour, du hasard, de la vie. L’Aqueduc à Dardilly, les 5 et 6 février ■ Le CCO organise un happening mensuel labellisé Jardin du Monde avec débat, concerts de musiques du monde, transats et boissons fruitées ! En février, outre le débat autour des « musiques tziganes vivantes ici », on pourra y entendre les iconoclastes musiciens du Fat Bastard Gang Band et leur groove ethno-folklorico-world qui fait voyager des Balkans à l’Amérique du Sud. Tout aussi explosif, le duo suisse Dj Olga et Dr. Schnaps dégaine plus vite que son ombre avec ses mashups délirants et ses sonorités électro-balkanisées revues selon l’humeur en version ragga, dub ou hip-hop. CCO, le 9 février, Fat Bastard Gang Band aux Abattoirs, le 13 février ■ FAIK (ex-Fake Oddity) chante toujours de cette voix souple et chaude qui sait caresser mais aussi escalader les octaves ou dégringoler sans coup férir. Il vient de sortir, dans un registre brit-pop et folk, un 1er EP (Share Mountains), condensé d’expériences et de rencontres fortes lorsqu’il est parti en quête de racines familiales enfouies. On fêtera ça joyeusement au Transbordeur avec Le French Kiss de Faik, où, en maître de cérémonie diligent, il convie quelques amis triés sur le volet à venir pousser la chansonnette avec lui, dont Buridane, Grimme ou Sterotypical Working Class. Transbordeur, le 10 février ■ Le 29 février, la Cave à Musique ne fêtera exceptionnellement pas son anniversaire (24 ans, c’est bâtard !), préférant se préparer en secret et en grande pompe à son futur passage au quart de siècle qui aura lieu en 2017. Par contre, on peut se rattraper en allant secouer de la tête avec les foutraques de Pneu et leur noise décomplexée, qui adore les expérimentations convulsives, les cordes distordues et surtout jouer au milieu du public. Cave à Musique, 20 février

Skeleton Band

par Anne Huguet

CONCERTS express

CHRONIQUE

Savages

■ Bruit Noir est le nouveau projet de Pascal Bouaziz et Jean Michel Pirès, respectivement voix et batterie de Mendelson. I/III est donc le premier volume de leurs expérimentations sonores basées sur la contrainte (en l’occurrence, ici, n’utiliser que des percussions et cuivres et un chant totalement improvisé sur la musique). On vous prévient, c’est rugueux et intransigeant, plutôt très sombre et il faut être psychologiquement prêt à s’avaler ces 10 titres exigeants. Rock ? Free jazz ? Expérimental ? Oui, un peu tout cela mais aussi répétitif, minimaliste, poétique (Je regarde les nuages), troublant (Requiem ou comment on ose écrire sa propre oraison funèbre), glaçant (Adieu) et surtout sans concession. Leur spleen bruitiste et dissonant risque bien de secouer les esprits et les cœurs. Sonic, le 24 février ■ Ce ne devait être qu’un projet discographique (instrumental et plutôt barré) - Traité de Guitarres Triolectiques (à l’usage des Portugaises endiablées) - mais seuls les imbéciles ne changent pas d’avis ! Les Catalans de The Limiñanas et Pascal Comelade s’offrent aussi quelques sessions live, histoire de transcender cette bande-son hallucinogène où ils font se croiser boucles répétitives, airs à la Morricone, rock psyché, jerk, musiques de série Z ou british pop des 60’s. Quelque part entre Las Vegas Parano et ambiance Burning Man avec, en prime, la magie sonore des instruments-jouets (ou pas) de Comelade. Transbordeur, 26 février ■ Foals opère, lui, du côté de la pop grand format avec ses rythmes élastiques et la voix en lamento de Yannis Philippakis. Quoique. Le quintet anglais alterne, avec ce 4e album What went down, morceaux costauds et chansons d’amour mélancoliques, démontrant une fois de plus tout l’art des British quand ils font de la pop, le tout enveloppé dans une production chiadée. Tout aussi convaincants en concert, ce ne sont pas leurs fans qui le démentiront. Amphi 3000, 26 février ■ Jehnny Beth et ses trois copines musiciennes n’ont rien perdu de leur mordant altier, elles ont même resserré leurs propos avec un rock encore plus compact et tendu. Savages est fier de présenter son 2e opus Adore Life - qui parle, oui, d’amour - très attendu par tous ceux qui ont vu les quatre filles sur scène. On s’en doute, un album qui leur ressemble : plein de rage et de tension, avec, évidemment, la voix habitée de Jehnny qui tient, du début à la fin, tout son monde en haleine : écoutez Mechanics, tout est dit. En 10 titres, les Londoniennes rappellent qu’elles ne sont pas là pour amuser la galerie avec une rythmique lourdement martelée qui encadre et pousse en permanence le chant dans ses ultimes retranchements. De Fuckers à Husbands en passant par The Answer, Evil ou T.I.W.Y.G., Savages a tout ce qu’il faut pour taper dans le mille avec un set obligatoirement flippé, fiévreux, féroce. LE concert du mois ? L’Epicerie Moderne, le 27 février

Bruit Noir

Gipsy Sound System / Dj OLga & Dr Schnaps Foals

18 / Février 2016 / N°222 /

agenda

Pour mars, envoyez vos infos avant le 18 février à mensuel491@orange.fr et coline.pin491@yahoo.com

CONCERTS MARDI 2 FÉVRIER NIGHT BEATS - QASAR Marché Gare à 20h. 13€ - 11€ MERCREDI 3 FÉVRIER ALEXANDRE CASTILLON Sous le Caillou à 20h. 13€ - 10€ NIGHT BEATS + QASAR Marché Gare à 20h. 13€ - 11€ INNA MODJA Club Transbo à 19h. 29€ BAL FOLK CCO à 20h30. 8€ - 4€ JEUDI 4 FÉVRIER LYS - Kraspek Myzik à 20h30. 8€ - 6€ LES HURLEMENTS D’LEO CHANTENT MANO SOLO - SARAH MIKOVSKI CCO à 20h. 20€ - 16€ SOOM-T Club Transbo à 20h. 24€ - 20€ GANG GREEN - FASTERIA Mistral Palace Valence à 20h30. 12€ VENDREDI 5 FÉVRIER TRIO EBREL / LE BUHÉ / VASSALLO Amphi-Opéra à 20h30. 16€ - 10€ CHRISTOPHER PAUL STELLING - KEPA Kraspek Myzik à 20h30. 8€ - 6€ BUTCH MC KOY Bal des Fringants à 18h30. 6€ - 4€, pass/ 18€ - 9€ CARTE BLANCHE À JEAN LUC PEILHON Agend'Art à 20h. 10€ - 5€ RÉMO GARY / JB VEUJOZ CHANSONGS feat. CLÉLIA BRESSAT-BLUM Salle des Rancy à 20h30. 12€ - 9€ DJ LITTLE TUNE - OMAR & MON ACCORDÉON 6e Continent à 21h. 3€ SHINÉAR - BAYILMA NOC TRANS MAGRHEB-ORIENT & ENM Toï Toï Le Zinc à 20h30. 6€ SEGFAULT - XI - OUTSHAPE Jack Jack à 20h. 8€ - 5€ A FILETTA / PAOLO FRESU / DANIELE DI BONAVENTURA Espace Albert Camus à 20h30. 18€ - 10€ KARIMOUCHE Théâtre Jean Marais à 20h30. 15€ - 6€ ANGE Karavan Théâtre à 20h. 20€ - 15€ Nuits Givrées#16 : DAPHNÉ & CLARIKA - EVELYNE GALLET L’Aqueduc à 20h30. 16€ - 7€, 2J/24€ SLONOVSKI BAL Espace Jean Carmet à 20h30. 17€ - 10,5€ ZONE LIBRE & MARC NAMMOUR « DEBOUT DANS LES CORDAGES » Les Abattoirs à 20h30. 15€ - 12€

SELIM - NICOLAS JULES Le Galet à 20h30. 15€ - 7€ CELIA KAMENI & VINCENT PERIER 7TET Crescent à 20h30. 12€ - 5€ LIZ CHERHAL Le NEC à 20h. 22€ - 18€ SAMEDI 6 FÉVRIER LAURENT LAMARCA A Thou Bout d'Chant à 20h30. 12€ - 8€ DES LALLES - LIONEL AUBERNON SOLO Kraspek Myzik à 20h30. 8€ - 6€ BESS OF BEDLAM - NAZCA Bal des Fringants à 18h30. 6€ - 4€, pass/ 18€ - 9€ CARTE BLANCHE À JEAN LUC PEILHON Agend'Art à 20h. 10€ - 5€ POPPY GRASS feat. CLÉLIA BRESSAT-BLUM LE BAL D'OBSTINATO Salle des Rancy à 20h30. 12€ - 9€ EUSTACHE MCQUEER Bibliothèque de la Part-Dieu à 15h30. Gratuit St-Fons Jazz#16 : WYNTON MARSALIS & JAZZ AT LINCOLN CENTER ORCHESTRA Auditorium de Lyon à 20h. 46€ - 16€ LES GLOBES GRATTEURS MIALY & MARIANNA 6e Continent à 21h. 3€ LE BAL DES ENRAGÉS - DOBERMAN Salle du Kao à 20h. 25€ - 21€ LANIMAL - SIDE EFFECTS - JISER HUMAN ELEMENT - BLACK MUFFIN Salle du Kao à 23h59. 18€ - 15,5€ LEGOWELT - SAMUEL KERRIDGE - RROSE MY THUD UNIE AREA - CELOME Transbordeur à 23h30. 17€ HK & LES SALTIMBANKS - OUMSE DIA Toï Toï Le Zinc à 20h30. Gratuit ALAIN SOURIGUES Théâtre de l'Iris à 20h. 15€ - 4€ Nuits Givrées#16 : LA GRANDE SOPHIE - BAPTISTE W. HAMON L’Aqueduc à 20h30. 18€ - 9€, 2J/24€ LA LÉGENDE D'EBOA KING Maison du Peuple à 19h30. 15€ - 8,5€ AUFGANG - CÉSAR TALLERICO & SAMUEL GADEA Théâtre de la Ville Valence à 20h30. 15€ - 10€ PETER WOLF - LE PETIT OHM VERT GOFY - BEETLE JOHN etc. Cave à Musique à 22h. 12€ - 8€ LOMEPAL - SKRIB - LETO - MOJO POSSE’TILLON LaPéniche à 21h. 10€ - 6€ DIMANCHE 7 FÉVRIER SOMBRE Bal des Fringants à 18h30. 6€ - 4€, pass/ 18€ - 9€ MICRO ZEN ORCHESTRA (MZO) Agend'Arts à 10h30 et 17h. 10€ - 5€

PARKWAY DRIVE - ARCHITECTS THY ART IS MURDER Transbordeur à 19h. 35€ - 27€ LUNDI 8 FÉVRIER ANIMALI - ROSEMARY MARTINS Marché Gare à 21h. Gratuit MARDI 9 FÉVRIER ORANGE BLOSSOM Club Transbo à 19h. 20€ GYPSY SOUND SYSTEM ORCHESTRA THE FAT BASTARD GANG BAND CCO à 19h30. Prix libre MERCREDI 10 FÉVRIER ANDY ELMER / XAVIER DESANDRE NAVARRE Amphi-Opéra à 12h30. Gratuit DEUCE Kraspek Myzik à 20h30. 8€ - 6€ LES BLOUZAYEURS Sous le Caillou à 20h. 13€ - 10€ LA FRENCH KISS DE FAIK avec BURIDANE GRIMME ... Club Transbo à 20h. Gratuit sur invitation STEPHAN EICHER UND DIE AUTOMATEN Théâtre Théo Argence à 20h30. 26€ - 14€ JEUDI 11 FÉVRIER ANDY ELMER TRIO Amphi-Opéra à 20h30. 16€ - 10€ D PRIZE MACHINE - LIPPIE Kraspek Myzik à 20h30. 8€ - 6€ GENEVIÈVE MORISSETTE À Thou Bout d'Chant à 20h30. 12€ - 8€ NEUROLAST Toï Toï Le Zinc à 20h30. 6€ GLASGOW - MIRABO - LES TRIGONES+ Jack Jack à 20h. Gratuit VENDREDI 12 FÉVRIER SKELETON BAND Bal des Fringants à 18h30. 6€ - 4€, pass/ 18€ - 9€ ANDY ELMER / MÉDÉRIC COLLIGNON Amphi-Opéra à 12h30. Gratuit ANDY ELMER TRIO Amphi-Opéra à 20h30. 16€ - 10€ JIM YOUNGER'S SPIRIT - MIDDLE CLASS Kraspek Myzik à 20h30. 8€ - 6€ BENSÉ À Thou Bout d'Chant à 20h30. 12€ - 8€ MARIA ROCKMORE Marché Gare à 20h. 5€ DAVID LAFORE Salle Léo Ferré à 20h30. 12€ - 9€ SLAMARILLA 6e Continent à 20h30. Gratuit BREAKBOT - BROKEN BACK Transbordeur à 20h. 25€ BÖRECK - PAPRIKA PARADIZ Toï Toï Le Zinc à 20h30. 6€

ASHEY - LOWNY TIDE Aux Bons Sauvages - La Mulatière à 21h. Prix libre TOCCA TRAM feat. TRAM DES BALKANS & VIOLAINE COCHARD L’Allégro à 19h30. 10€ FEU ! CHATTERTON Théâtre Bourg-en-Bresse à 20h30. 30€ - 20€ MARIAN BADOÏ - JEAN-LOUP BONNETON & FRANÇOIS GALLIX Crescent à 21h. 8€ LA MAISON TELLIER - MY LADY'S HOUSE Moulin de Brainans à 20h30. 15€ - 11€ SAMEDI 13 FÉVRIER ANDY ELMER TRIO Amphi-Opéra à 20h30. 16€ - 10€ THE PATRIOTIC SUNDAY Bal des Fringants à 18h30. 6€ - 4€, pass/ 18€ - 9€ BENSÉ À Thou Bout d'Chant à 20h30. 12€ - 8€ DAVID LAFORE Salle Léo Ferré à 20h30. 12€ - 9€ ROBSE LA PLUME NOIR 6e Continent à 21h. 5€ - 3€ DJ MÉLANIE - DJ FABIEN - DJ ROBERTO... Club 48 Lyon 8e à 22h. 10€ - 8€ TROLLPHACE - LONDON NEBEL PARANOISE COLLISION - BLISSKRYPT Club Transbo à 23h. 17€ RONA HARTNER & DJ TAGADA FAT BASTARD GANG BAND Les Abattoirs à 20h30. 17€ - 14€ NACH Le Pax St-Étienne à 20h30. 15€ L'AFFAMEUSE - TORV - DJ ACCUMBASS Salle Georges Brassens à Tournon/Rhône à 20h. 10€ - 8€, 06 51 21 75 61 FEU ! CHATTERTON Train-Théâtre à 20h30. 15,5€ - 13,5€ JOE PILGRIM & THE LIGERIANS SELECTA CURTIS NEWTON LaPéniche à 21h. 10€ - 6€ DIMANCHE 14 FÉVRIER ODESSEY & ORACLE Bal des Fringants à 18h30. 6€ - 4€, pass/ 18€ - 9€ MARDI 16 FÉVRIER LUCA TURILLI'S RHAPSODY TEMPERANCE - QANTICE Salle du Kao à 20h. 25€ - 20€ MERCREDI 17 FÉVRIER KABARET BISCORNU Sous le Caillou à 20h. 13€ - 10€ DISCLOSURE - POMO Halle Tony Garnier 19h. 34€ BAL FOLK CCO à 20h30. 8€ - 4€

JEUDI 18 FÉVRIER RAFOU & CIE - FOUGÈRE Kraspek Myzik à 20h30. 8€ - 6€ ESKELINA À Thou Bout d'Chant à 20h30. 12€ - 8€ AKILA - THE CLARKS PROJECT Les Abattoirs à 20h30. Gratuit VENDREDI 19 FÉVRIER ABRAHAM MURDER - COMBINAISON Kraspek Myzik à 20h30. 6€ - 4€ CARTE BLANCHE À NEÔMME : SARAH MIKOVSKI - AMÉLIE-LES-CRAYONS MORIKAN - FAIK… À Thou Bout d'Chant à 20h30. 17€ - 12€ VEDETT - THE REBELS OF TIJUNA ELIOTT JANE Marché Gare à 20h. 11€ - 9€ OMAR & MON ACCORDÉON 6e Continent à 21h. 3€ BESS OF BEDLAM - SCAMPI - GHST Toï Toï Le Zinc à 20h30. 6€ HYPNOTIC BRASS ENSEMBLE L’Épicerie Moderne à 20h30. 16€ - 12€ DEBOUT SUR LE ZINC - ALFONCE Cave à Musique à 21h. 20€ - 12€ GIEDRÉ - Salle Jeanne d'Arc à 20h30. 21€, 04 77 20 04 86 SAMEDI 20 FÉVRIER CARTE BLANCHE À NEÔMME : SARAH MIKOVSKI - AMÉLIE-LES-CRAYONS MORIKAN - FAIK… À Thou Bout d'Chant à 20h30. 17€ - 12€ HENHOUSE PROWLERS Kraspek Myzik à 20h30. 6€ - 4€

/ Février 2016 / N°222 / 19

agenda VENDREDI 26 FÉVRIER HORLA À Thou Bout d'Chant à 20h30. 12€ - 8€ TRALALA LOVERS & BAL FOLK 6e Continent à 21h. 5€ - 3€ THE LIMINAÑAS & PASCAL COMELADE 202 PROJECT Club Transbo à 20h. 20€ HUNEE - PATRICE SCOTT - QUARANTE&UN Club Transbo à 23h30. 16€ ZATO - THE SHOP Toï Toï Le Zinc à 20h30. 6€ JOHN MILK - EPHEMERALS Cave à Musique à 21h. 10€ - 6€ BLOOM Crescent à 21h. 12€ - 8€ LEILA MARTIAL - HIPPOCAMPE FOU... Moulin de Brainans à 20h. 12€ - 8€ COCTEAU MOT LOTOV / HARVEY ASPHALTE / SANDENKR Agend'Arts à 20h. 10€ - 5€ VERONIC DICAIRE Amphi/Salle 3000 à 20h. 60€ - 48€ TACTICAL GROOVE ORBIT DJ TURBO BOOM BOOM 6e Continent à 21h. 3€ MADLY WISE - PHYLEMON - HEARSCAPE Toï Toï Le Zinc à 20h30. 1€ PNEU - 2 BOULES VANILLE Cave à Musique à 21h. 6€ - 2€ NACIM BRAHIMI & KARIM ZIAD Crescent à 21h. 13€ - 9€ DIMANCHE 21 FÉVRIER COCTEAU MOT LOTOV / HARVEY ASPHALTE / SANDENKR Agend'Arts à 18h. 10€ - 5€ MARDI 23 FÉVRIER NIET POPOV Train-Théâtre à 14h30 et 18h30. 9€ - 6€ MERCREDI 24 FÉVRIER BRUIT NOIR - AWAC Sonic à 20h30. 10€ LIONHEART - DESOLATED KUBLAI KHAN - FALL BRAWL MJC Ô Totem à 20h. 18€ - 14€

LUNDI 29 FÉVRIER JOE JACKSON Transbordeur à 19h. 50€

FESTIVALS LES POLY’SONS DE MONTBRISON (13E) Théâtre des Pénitents - Place des Pénitents Montbrison - 04 77 96 39 16 + Le Fil, Théâtre Iris + Théâtre du Parc etc. 21 concerts, 38 artistes sur 8 lieux + Découvertes Poly’Sons (24/01) Jusqu’au 18 fév. à 20h30 (ou 19h). 27€ - 5€ ALAIN CHAMFORT 2/02 BARCELLA 4/02 CLARIKA & DAPHNÉ 6/01 ENTRE DEUX CAISSES 9/02 etc.

MERCREDI 3 FÉVRIER COLLECTIF IMPROVISATION CNSMD DE LYON Amphi-Opéra à 12h30. Gratuit PIERRE HAMON & DÉPARTEMENT DE MUSIQUE ANCIENNE CNSMD DE LYON « Los Pasos Perdidos » Salle Varèse à 20h. Gratuit JEUDI 4 FÉVRIER CLASSES DE CHANT, ACCOMPAGNEMENT PIANO & CULTURE MUSICALE CNSMD DE LYON Messager, Boulanger, Bizet, Poulenc, Gounod… Salle Varèse à 20h. Gratuit VENDREDI 5 FÉVRIER COLLECTIF IMPROVISATION CNSMD DE LYON Amphi-Opéra à 12h30. Gratuit BERTRAND CHAMAYOU - Ravel Salle Rameau à 20h30. 40€ - 5€, 04 78 47 87 56 CLASSES DE PIANO CNSMD DE LYON Scriabine, Ravel, Messiaen… Salle Varèse à 18h et 20h. Gratuit OLIVIER ROBIN / DOMINIK BARANOWSKI / RAPHAËL GINZBURG / LOUIS BARME Mozart, Bach, Beethoven Théâtre de Villefranche à 12h15. 15€ - 10,5€ SAMEDI 6 FÉVRIER MUSICIENS DE L’ORCHESTRE DE L'OPÉRA DE LYON Chostakovitch Opéra de Lyon à 16h30. 24€ - 12€ DIMANCHE 7 FÉVRIER MUSICIENS DE L’ORCHESTRE DE L'OPÉRA DE LYON - Chostakovitch Opéra de Lyon à 11h30. 24€ - 12€ DE BEETHOVEN À SCHUBERT ORCHESTRE DE L'OPÉRA DE LYON Dir. : Emmanuel Krivine Opéra de Lyon à 16h. 52€ - 10€ JORDI SAVALL / ANDREW LAWRENCE-KING & FRANK MCGUIRE Chapelle de la Trinité à 17h. 45€ LUNDI 8 FÉVRIER CLASSES D’ACCOMPAGNEMENT AU PIANO CNSMD DE LYON Couperin, Debussy, Chopin Salle Varèse à 20h. Gratuit DÉPARTEMENT DE MUSIQUE DE CHAMBRE CNSMD DE LYON Mozart, Bach, Haydn, Beethoven… Loft-Goethe Institut à 20h. Gratuit

www.491.fr

JEUDI 25 FÉVRIER KOKOMO Kraspek Myzik à 20h30. 8€ - 6€ KOSH À Thou Bout d'Chant à 20h30. 12€ - 8€ À Vaulx Jazz 2016 : L'ONJ - CHROMB! L'Épicerie Moderne à 20h30. 16€ - 18€ AKILA Les Abattoirs à 20h30. Gratuit

SAMEDI 27 FÉVRIER FOALS Amphi/Salle 3000 à 20h30. 35€ - 30€ THE HOLLERS - SHEEZAHEE Kraspek Myzik à 20h30. 8€ - 6€ HORLA À Thou Bout d'Chant à 20h30. 12€ - 8€ SNAKES CREW 6e Continent à 21h. 5€ - 3€ TEXTURES CCO à 19h30. 25€ - 21€ SAVAGES L'Épicerie Moderne à 20h30. 14€ - 16€ JEAN GLOUTE DE BRAGA Crescent à 20h30. 5€ CÉLESTE - PLÈVRE - TEMPS MORT LaPéniche à 21h. 8€ - 5€ COWBOYS FROM OUTERSPACE NEUROTIC SWINGERS Mistral Palace Valence à 20h30. 12€

CLASSIQUE

20 / Février 2016 / N°222 /

MARDI 9 FÉVRIER LES MUSICIENS DU LOUVRE Dir. : Marc Minkowski - Gluck, Rameau Auditorium de Lyon à 20h. 46€ - 16€ CONCERT POUR LE TEMPS PRÉSENT Cie Inouïe - Thierry Balasse Mâcon Scène Nationale à 20h30. 24€ - 6€ MERCREDI 10 FÉVRIER JULIETTE HUREL / HÉLÈNE COUVERT Bach, Schubert, Debussy, Fauré, Poulenc Salle Molière à 20h. 33€ - 10€ JEAN-FRANÇOIS ROUCHON / HONORÉ BÉJIN Bordes, Chausson, Castéra… Salle Varèse à 20h. Gratuit JEUDI 11 FÉVRIER CLASSES DE CHANT & ACCOMPAGNEMENT PIANO CNSMD DE LYON Lied allemand et mélodie française pendant la 1ère Guerre Mondiale Musées Gadagne à 20h30. Sur réservation, 04 37 23 60 45 ENCORE, MAIS EN CORDES ! CNSMD DE LYON Bach, Brahms, Schumann, Beethoven… Salle Varèse à 20h. Gratuit VENDREDI 12 FÉVRIER CHŒUR ÉMELTHÉE Dir : Marie-Laure Teissèdre Fauré, Rheinberger Temple du Change Lyon 5e à 20h30. 30€ - 10€, 06 49 58 16 83 CLASSES DE CHANT & ACCOMPAGNEMENT PIANO CNSMD DE LYON Lied allemand et mélodie française pendant la 1ère Guerre Mondiale Musées Gadagne à 12h30. Sur réservation, 04 37 23 60 45 JEUNE ORCHESTRE SYMPHONIQUE DU CONSERVATOIRE DE LYON Dir. : Serge Paloyan Théâtre Astrée à 20h20. Gratuit SAMEDI 13 FÉVRIER MARIE VERMEULIN / WILHEM LATCHOUMIA Mozart, Debussy, Poulenc, Bartók Salle Varèse à 20h. 12€ 14 FEVRIER MARIANA FLORES & LEONARDO GARCÍA ALARCÓN Espace C.J. Bonnet, Jujurieux à 17h. 14€ - 11€, 04 74 38 74 04 MARDI 16 FÉVRIER CLASSES DE DIRECTION DE CHŒUR CNSMD DE LYON Purcell, Byrd, Holst… Salle Varèse à 20h. Gratuit MERCREDI 17 FÉVRIER DÉPARTEMENT DE MUSIQUE DE CHAMBRE CNSMD DE LYON Salle Varèse à 18h et 20h. Gratuit MERCREDI 24 FÉVRIER ENSEMBLES LES BIGARRURES & ENM VILLEURBANNE Amphi-Opéra à 12h30. Gratuit JEUDI 25 FÉVRIER ENSEMBLE ORCHESTRAL CONTEMPORAIN Dir : Daniel Kawka - Adámek Bourse du Travail St-Étienne à 12h30. Gratuit, 04 72 10 90 40 VENDREDI 26 FÉVRIER ENSEMBLES LES BIGARRURES & ENM VILLEURBANNE Amphi-Opéra à 12h30. Gratuit LUNDI 29 FÉVRIER CLASSES DE PIANO CNSMD DE LYON Salle Varèse à 20h. Gratuit

OPÉRA SPECTACLES MUSICAUX ESPACE 44 44, rue Burdeau - Lyon 1er - 04 78 39 79 71 UN JOUR SANS RIRE EST UN JOUR GÂCHÉ Cie Soulier Rouge - Cpt, MS : Hélène Saïd 23 au 28 fév. à 20h30, me. je. à 19h30. 15€ - 8€

LES CLOCHARDS CÉLESTES 51, rue des Tables Claudiennes - Lyon 1er 04 78 28 34 43 TOUT C'QUI TOMBE Cie Une Autre Carmen MS : Sandrine Le Brun Bonhomme 21 fév. au 2 mars à 10h et 15h, sa. di. à 11h et 17h. 8€ OPÉRA DE LYON Place de la Comédie - Lyon 1er 04 69 85 54 54 LADY MACBETH DE MZENSK de Chostakovitch ORCHESTRE & CHŒURS DE L’OPÉRA DE LYON Dir. : Kazushi Ono - MS : Dmitri Tcherniakov 2, 4 et 6 fév. à 20h. 94€ - 10€ + PRÉLUDES LITTÉRAIRES avec l’Ensatt 2 fév. à 19h. Gratuit THÉÂTRE DES MARRONNIERS 7, rue des Marronniers - Lyon 2e 04 78 37 98 17 C.E.L.I.A. [Chanteuse Électronique Légère à Intelligence Artificielle] Cie Les Empreint’heures Thomas Saby / Stéphane Meygret / Simon Cholat 25 au 29 fév. à 20h30. di. à 17h, lu. à 19h. 15€ - 8€ THÉÂTRE DE LA CROIX-ROUSSE Place Joannès Ambre - Lyon 4e 04 72 07 49 49 FUGUE La Vie Brève - MS : Samuel Achache 9 fév. à 20h. 23€ - 9€ MÉDIATHÈQUE DE VAISE Place Valmy - Lyon 9e - 04 72 85 66 20 CONTRE LE PROGRÈS. CONTRE L'AMOUR. CONTRE LA DÉMOCRATIE d'Esteve Soler Cie Germ 36 11 et 12 fév. à 19h, 13 fév. à 17h. Gratuit THÉÂTRE ASTRÉE Campus de la Doua - 6, av. G. Berger Villeurbanne - 04 72 44 79 45 CONFÉRENCE EN FORME DE POIRE MS : Benoît Richter 2 fév. à 19h19. 12€ - 6€ LE TOBOGGAN 14, av. Jean Macé - Décines - 04 72 93 30 14 1er Festival international Cross Opera 18 au 20 fév. 10€ - 8€, pass/20€ DÉDALES Ensemble TaCTuS & Jacques Bonaffé 18 fév. à 20h30 ALLEMAGNE-BRÉSIL Le Concert Impromptu & Yves Charpentier 19 fév. à 15h ENSEMBLE TARKA - 19 fév. à 20h30 GALIMATIAS - Cie Le Piano Ambulant 20 fév. à 15h LE FEU AUX POUDRES Le Concert Impromptu / Yves Charpentier et Violaine Dufès 20 fév. à 20h30 LE POLARIS Av. de Corbetta - Corbas - 04 72 51 45 55 K ETC. d'après Dino Buzzati et Marcel Aymé Cie Rêvages 5 fév. à 20h30. 15€ - 9€ + Les Trois-Huit, à 19h30 CENTRE CULTUREL CHARLIE CHAPLIN Place de la Nation - Vaulx-en-Velin 04 72 04 81 18 DZAAA ! Delphine Noly / Rebecca Handley 9 fév. à 19h, 10 fév. à 15h. 11€ - 6€ THÉÂTRE THÉO ARGENCE Place Ferdinand Buisson - St-Priest 04 78 20 02 50 LES FRANGLAISES 6 fév. à 20h30. 26€ - 14€ CHANSONS À RISQUES Duo Bonito / Raquel Esteva Mora & Nicolas Bernard 12 fév. à 20h30. 20€ - 8€ THÉÂTRE DE VÉNISSIEUX 8, bd Laurent Gérin - Vénissieux 04 72 90 86 68 LE BEL EXCENTRIQUE d'après Eric Satie Collectif La Forge & Théâtre Et Cie MS : Michel Belletante 5 fév. à 20h. 11€ - 6€

agenda THÉÂTRE DE LA RENAISSANCE 7, rue Orsel - Oullins - 04 72 39 74 91 CARRÉS SONS La Corde à Vent & Collectif L'Arbre Canapas MS : Emilie Flacher 5 fév. à 19h, 6 fév. à 15h. 24€ - 5€ THÉÂTRE DE BOURG-EN-BRESSE 11, place Grenette - Bourg-en-Bresse 04 74 50 40 00 VINGT MILLE LIEUES SOUS LES MERS d'après Jules Verne Les Percussions Claviers de Lyon MS : Emmanuelle Prager 4 fév. à 20h30. 22€ - 10€ TOUS LES CHEMINS MÈNENT À CUBA Coralia Rodriguez 5 fév à 20h30. 10€ - 6€ LE FIL 20, bld Thiers - St-Étienne - 04 77 34 46 40 LES HOMMES...MAINTENANT ! La Marmite Infernale & Jean-Paul Delore 11 fév. à 20h30. 12€ - 6€ LA COMÉDIE DE VALENCE Place Charles Huguenel - Valence 04 75 78 41 70 L'EMPEREUR D'ATLANTIS de Viktor Ullmann Dir. : Vincent Renaud MS : Richard Brunel 9 et 10 fév. à 20h. 24€ - 7€

Du jeudi 11 au samedi 13 février et du jeudi 18 au samedi 20 février - 20h Théâtre Sous Le Caillou - Lyon 4 www.souslecaillou.net

HUMOUR COMÉDIE IMPRO 13E FESTIVAL DES ARTS BURLESQUES DE SAINT-ÉTIENNE Plus de 50 artistes dans 10 lieux St Etienne & agglo. - 04 77 46 31 66 Burlesque, humour au féminin et focus jeune génération + Tremplin Nouveaux Talents d’Humour (22/2) + Festival Off 21 au 27 fév. 31€ à 15€ Nouveau Théâtre (NT) Beaulieu - St-Etienne ALBERT MESLAY. Je délocalise 21 fév. à 19h30 GABRIEL DERMIDJIAN & ERIC BLANC. Mon frère blanc 23 fév. à 19h QUENTIN JAFFRES. Cent prises de têtes 25 fév. à 17h30 ARIANE BRODIER. Mytho 26 fév. à 20h30 LE CABARET DES ACROSTICHES 27 fév. à 19h Centre de Congrès de St-Etienne CAROLINE VIGNEAUX. Quitte la robe 23 fév. à 21h ISSA DOUMBIA. Première Consultation 24 fév. à 21h CHRISTELLE CHOLLET. Comic-Hall 25 fév. à 20h30 FELLAG. Bled Runner 26 fév. à 20h30 JÉRÉMY FERRARI. Vends 2 pièces à Beyrouth 28 fév. à 17h Le Fil - St-Etienne FILLS MONKEY. Incredible Drum Show 24 fév. à 20h30 Salle Jeanne-d’Arc - St-Etienne FARID CHAMEKH & BOUCHERA BENO 22 fév. à 21h LES CHICHE-CAPONS. La 432 25 fév. à 21h

CHANSON PLUS BIFLUORÉE fête ses 25 ans… et des brouettes 26 fév. à 19h Théâtre de l’Université - St-Etienne ACIDE LYRIQUE. Opéra Pastille 2 25 fév. à 19h00 Salle la Forge - Le Chambon-Feugerolles ANNE ROUMANOFF. Aimons-nous les uns les autres 21 fév. à 17h KRASPEK MYZIK 20, montée St-Sébastien - Lyon 1er THÉÂTRE D'IMPRO - Cie Les Zôotres 2 fév. à 20h30. Gratuit THÉÂTRE D'IMPRO - Cie Schmürtz 16 fév. à 20h30. Gratuit BOURSE DU TRAVAIL 205, place Guichard - Lyon 3e CHANTAL LADESOU. Nelson 10 fév. à 20h. 45€ - 38€ LE PÈRE NOËL EST UNE ORDURE La Troupe à Palmade 12 au 16 fév. à 20h. 44€ - 41€ SOUS LE CAILLOU 23, rue d’Austerlitz - Lyon 4e - 04 27 44 34 38 ON VIT DANS UN MONDE MERVEILLEUX ET MON CHIEN A LA RAGE Cie Objectif Spectacles 4 au 6 fév. à 20h. 13€ - 10€ BIKINI PARADISE Jean Christophe Acquaviva / Bertrand Ducrocq 11 au 13 fév., 18 au 20 fév. à 20h. 13€ - 10€ GARAGE CITROËN 35, rue de Marseille - Lyon 7e - 06 37 13 37 18 ENDORMIE de Camilo Pellegrini Cie Chariot de Thespis MS : Thai-Son Richardier 4 au 6 fév. à 20h30. 14€ - 9€ RADIANT-BELLEVUE 1, rue Jean Moulin - Caluire - 04 72 10 22 19 ELIE SEMOUN. À Partager 3 fév. à 20h. 48€ - 43€ CHRISTELLE CHOLLET. Made in Chollet 9 et 10 fév. à 20h30. 36€ - 30€ LE KARAVAN THÉÂTRE 60, rue de la République - Chassieu 04 37 42 14 40 NEW-YORK PARADIS - Dominic Palandri 12 fév. à 20h. 20€ - 15€ LE NEUTRINO Place du Général de Gaule - Genas 04 72 47 11 11 ANTHONY KAVANAGH 19 fév. à 20h30. 24,5€ - 5,5€ L’IRIS Montée des Roches - Francheville 04 78 59 66 66 CARTE BLANCHE AUX TROMPETTES DE LYON 11 fév. à 20h. 15€ - 8€ A TABLE !!! LA FAMILLE EST UN PLAT QUI SE MANGE FROID Cie Rouve 25 au 27 fév. à 20h30. 15€ - 8€ THÉÂTRE DU VELLEIN Av. du Driève - Villefontaine - 04 74 80 71 85 FELLAG. Bled Runner 4 et 5 fév. à 20h30. 26€ - 18€ CAVE À MUSIQUE 119, rue Boullay - Mâcon - 03 85 21 96 69 ÇA FROMET de Frédéric Fromet 14 fév. à 17h. 15€ - 11€ ESPACE DES ARTS 5 bis, av. Nicéphore Niepce - Chalon/Saône 03 85 42 52 12 FELLAG. Bled Runner 11 fév. à 20h. 23€ - 9€

SPECTACLES TRANSDISCIPLINAIRES NTH8 / NOUVEAU THÉÂTRE DU 8E 22, rue Commandant Pégout - Lyon 8e 04 78 78 33 30 DE ÇA, DE ÇA ET DE ÇA Groupe MOI / Yoann Tivoli, Lyndon Holmes, Vincent Delpeux … 12 fév. à 20h. Prix libre

CENTRE CULTUREL CHARLIE CHAPLIN Place de la Nation - Vaulx-en-Velin 04 72 04 81 18 LOVE ME SOFTLY / KILL ME TENDER Cie Atou - Chor : Anan Atoyama 2 au 5 fév. à 20h30, me. je. à 19h30. 13€ - 6€ L’ALLÉGRO Place de la République - Miribel 04 78 55 80 20 LE FILM DU DIMANCHE SOIR Cie Annibal et ses Elé-FAN MS : Evelyne Fagnen 5 fév. à 20h30. 20€ - 12€ MÂCON SCÈNE NATIONALE 1511, av. Ch. de Gaulle - Mâcon 03 85 22 82 81 MICROMACROMEZZE La Générale d’Expérimentation 8 et 9 fév. lu. à 12h30, ma. à 19h. Gratuit sur réservation

ARTS DU CIRQUE CLOWN AGEND’ARTS 4, rue Belfort - Lyon 4e - 09 51 62 58 77 MOMENTS CLOWNS 27 fév. à 20h, 28 fév. à 18h. 10€ - 5€ ÉCOLE DE CIRQUE DE LYON / MJC MÉNIVAL 29 avenue de Ménival - Lyon 5e 04 72 38 81 61 LES INSUBMERSIBLES Cie Un de ces 4 6 fév. à 20h30. 9€ - 6€ HALLE TONY GARNIER 20, place A. Perrin - Lyon 7e VAREKAI - Cirque du Soleil 3 au 6 fév. à 20h. 80€ - 37€ LE PETIT DRAGON Les Étoiles du Cirque de Pékin & Les Moines Shaolin Création, MS : Alain M. Pacherie 9 fév. à 20h. 50€ - 35€ CARRÉ DE SOIE CIRQUE IMAGINE 5 av, des Canuts - Vaulx-en-Velin 04 72 04 81 18 CIRQUE VIOLETTA Collectif La Persiana / Venancio y los Jovenes de Antaño 19 et 20 fév. à 20h30, 21 fév. à 17h. 14€ - 10€ ESPACE DES ARTS 5 bis, av. Nicéphore Niepce - Chalon/Saône 03 85 42 52 12 BLAST - Cirque Farouche Zanzibar 3 au 6 fév. à 20h. 23€ - 9€ TRAIN-THÉÂTRE 1, rue Aragon - Portes-lès-Valence 04 75 57 14 55 NO/MORE Cie La Tournoyante MS : Simon Carrot 9 fév. à 20h30, 10 fév. à 18h30. 13,5€ - 10,5€

THÉÂTRE ESPACE 44 44, rue Burdeau - Lyon 1er - 04 78 39 79 71 PETIT THÉÂTRE SANS IMPORTANCE de Gildas Bourdet Floriane Durin, Jacques Pabst, Pierre Tarrare 2 au 7 fév. à 20h30, me. je. à 19h30, di. à 16h. 15€ - 8€ UN CONTRAT de Tonino Benacquista MS : Lodoïs Doré 9 au 14 fév. à 20h30, me. je. à 19h30, di. à 16h. 15€ - 8€ LES CLOCHARDS CÉLESTES 51, rue des Tables Claudiennes - Lyon 1er 04 78 28 34 43 LE HORLA d'après Maupassant Cie Les Yeux Grand Ouverts MS : Grégory Benoit Jusqu'au 6 fév. à 20h, je. à 19h, sa. à 17h. 15€ - 8€

MADEMOISELLE RODOGUNE Cie Nosferatu - MS : Claudine Van Beneden 10 au 19 fév. à 10h et 15h ou 17h. 8€ THÉÂTRE DES VORACES 9, place Colbert - Lyon 1er - 09 54 92 94 51 RÉSURRECTION de Frédéric Juyaux MS : Cécile Lopez 4 et 5 fév. à 20h30. 12€ THÉÂTRE DE L'ANAGRAMME 27, rue Royal - Lyon 1er - 04 78 27 83 12 LES FEMMES SAVANTES de Molière MS : Stéphan Meynet 18 au 27 fév. à 20h30. 8€ - 5€ CÉLESTINS, THÉÂTRE DE LYON 4, rue Charles Dullin - Lyon 2e - 04 72 77 40 00 LE RETOUR AU DÉSERT de Bernard-Marie Koltès MS : Arnaud Meunier 3 au 11 fév. à 20h, sa. à 16h et 20h, di. à 16h. 36€ - 9€ PISCINE (PAS D'EAU) de Mark Ravenhill MS : Cécile Auxire-Marmouget 3 au 13 fév. à 20h30, di. à 16h30. 22€ - 12€ THÉÂTRE DES MARRONNIERS 7, rue des Marronniers - Lyon 2e 04 78 37 98 17 WOYZECK d'après Georg Büchner Cie À Titre Réciproque MS : Angèle Peyrade 3 au 12 fév. à 20h30, di. à 17h, lu. à 19h. 15€ - 8€ THÉÂTRE DE LA CROIX-ROUSSE Place Joannès Ambre - Lyon 4e 04 72 07 49 49 RENDEZ-VOUS GARE DE L'EST Texte, MS : Guillaume Vincent 9 au 13 fév. à 19h. 26€ - 5€ LE CHAGRIN Les Hommes Approximatifs MS : Caroline Guiela Nguyen 9 au 13 fév. à 20h30. 26€ - 5€ AGEND’ARTS 4, rue Belfort - Lyon 4e - 09 51 62 58 77 RUINES ROMAINES de Philippe Minyana MS : Marion Poincelet-Leroy 11 au 13 fév. à 20h, 14 fév. à 18h. 10€ - 5€ MUSÉES GADAGNE 1, place du Petit Collège - Lyon 5e 04 37 23 60 46 POILU ! PURÉE DE GUERRE Cie Chicken Street 18 et 19 fév. à 16h30. 10€ - 8€ THÉÂTRE DU POINT DU JOUR 7, rue des Aqueducs - Lyon 5e 04 72 38 72 50 Philippe Vincent fait son Théatre Permanent « Étranges étrangers » HAMLET-MACHINE de Heiner Müller MS : Philippe Vincent / David Mambouch Jusqu'au 6 fév. à 20h. 5€ + Lecture Heiner Müller inédit, 6 fév. à 16h30 + Performances-installations SEAN HART (réseau Styral, diverses stations métro), jusqu’au 28 fév. OÙ ET QUAND NOUS SOMMES MORTS Riad Gahmi / Philippe Vincent 11 au 20 fév. à 20h. 5€ JEAN-PAUL DELORE Autour de ses Carnets Sud/Nord 23 fév. à 20h. 5€ CAHIER D’UN RETOUR AU PAYS NATAL Aimé Césaire / Olivier Borle 24 fév. à 20h. 5€ 45 MILLIONS D’UKRAINE Cie Collapse / Clément Peretjatko 25 fév. à 20h. 5€ DÉCRIS-RAVAGE Adeline Rosenstein 26 fév. à 20h. 5€ L’ÉLYSÉE 14, rue Basse Combalot - Lyon 7e 04 78 58 88 25 SEX, BLOOD AND GOURMANDISES MS : Alban Dussin 9 au 13 fév. à 19h30. 12€ - 10€ THÉÂTRE DE L’UCHRONIE 19, rue de Marseille - Lyon 7e - 06 51 91 24 10 NOTHING HURTS de Falk Richter Kane Collectif - MS : Carlos Viera 17 au 20 fév. à 20h30. 14€ - 9€

THÉÂTRE NOUVELLE GÉNÉRATION LE TNG 23, rue de Bourgogne - Lyon 9e 04 72 53 15 15 RICHARD III, LOYAULTÉ ME LIE d'après Shakespeare Jean Lambert-wild 3 au 6 fév. à 20h. 18€ - 10€ RADIANT-BELLEVUE 1, rue Jean Moulin - Caluire - 04 72 10 22 19 LE TOMBEUR de Robert Lamoureux MS : Jean-Luc Moreau 5 et 6 fév. à 20h30. 40€ - 34€ CHÈRE ELENA de Ludmilla Razoumovskaïa MS : Didier Long 11 fév. à 20h30. 33€ - 21€ THÉÂTRE ASTRÉE Campus de la Doua - 6, av. G. Berger Villeurbanne - 04 72 44 79 45 LES 7 JOURS DE SIMON LABROSSE (SI SA VIE VOUS INTÉRESSE) Collectif Chantiers Libre MS : Joséphine Caraballo et Christophe Mirabel 4 fév. à 19h19. 12€ - 6€ LES YEUX OUVERTS MS : Béatrice Chatron et Olivier Papot 10 fév. à 19h19. 12€ - 6€ THÉÂTRE DE L’IRIS 331, av. de Préssensé - Villeurbanne 04 78 68 72 68 ...ET ON S'EST EMBRASSÉ Cie Anda Jaleo Texte, MS : Frédéric Joannès 9 au 14 fév. à 20h, me. à 15h, di. à 16h. 15€ - 4€ TNP 8, place Lazare-Goujon - Villeurbanne 04 78 03 30 00 LE CANARD SAUVAGE d’Henrik Ibsen MS : Stéphane Braunschweig 2 au 6 fév. à 20h. 25€ - 10€ L'AVARE de Molière MS : Ludovic Lagarde 17 au 21 fév. à 20h, di. à 15h30. 25€ - 10€ THÉÂTRE DE LA RENAISSANCE 7, rue Orsel - Oullins - 04 72 39 74 91 MALENTENDUS [L'ENFANT INEXACT] d’après Bertrand Leclair Cie des Lumas MS : Éric Massé 9 au 12 fév. à 20h. 24€ - 5€ ESPACE ALBERT CAMUS 1, rue Maryse Bastié - Bron - 04 72 14 63 40 LA REVANCHE Cie Anteprima MS : Antonella Amirante 3 fév. à 20h30. 16€ - 10€ LE SÉMAPHORE, THÉÂTRE D’IRIGNY Centre Culturel Champvillard - Rue de Boutan Irigny - 04 72 30 47 90 SOUVENIRS D'UN GRATTEUR DE TÊTES Bernard Pivot 5 fév. à 20h30. 28€ - 12€ THÉÂTRE DE L’ATRIUM 35, av. du 8 Mai - Tassin - 04 78 34 70 07 DANS MA TÊTE Cie Entre Eux Deux Rives Cpt, MS : Claire Petit & Sylvain Desplagnes 7 fév. à 17h. 7€ MALENTENDUS [L'ENFANT INEXACT] d’après Bertrand Leclair Cie des Lumas MS : Éric Massé 14 fév. à 17h. 18€ - 8€

/ Février 2016 / N°222 / 21

agenda THÉÂTRE DE GIVORS 2, rue Puits Ollier - Givors - 04 72 24 25 50 FRAGMENTATION D’UN LIEU COMMUN de Jane Sautière Cie Drôle d’Équipage MS : Yves Neff 4 et 5 fév. à 20h30. 10€ - 5€ + « Du Livre à la Scène » avec Jane Sautière Médiathèque de Givors, 5 fév. à 19h THÉÂTRE DE VILLEFRANCHE Place de la Sous-Préfecture - Villefranche 04 74 68 02 89 LUCRÈCE BORGIA d'après Victor Hugo MS : David Bobée 2 fév. à 20h30, 3 fév. à 19h30. 28,5€ - 14€ HISTOIRE D'ERNESTO MS : Sylvain Maurice 13 fév. à 15h. 15€ - 8€ MÂCON SCÈNE NATIONALE 1511, av. Ch. de Gaulle - Mâcon 03 85 22 82 99 DON QUICHOTTE OU LE VERTIGE DE SANCHO d'après Cervantès - Cie PubLic Chéri 2 fév. à 20h30. 24€ - 6€ ESPACE DES ARTS 5 bis, av. Nicéphore Niepce - Chalon/Saône 03 85 42 52 12 FUGUE - La Vie Brève MS : Samuel Achache 9 fév. à 20h. 23€ - 9€ NOVECENTO Alessandro Baricco / André Dussollier 27 fév. à 20h, 28 fév. à 17h. 23€ - 9€ HORS-LES-MURS THÉÂTRE JEAN VILAR Salle Polyvalente - Av. du Professeur Tixier Bourgoin-Jallieu - 04 74 28 05 73 VIVIPARES-POSTHUME. BRÈVE HISTOIRE DE L'HUMANITÉ Groupe La Galerie Texte, MS : Céline Champinot 10 fév. à 19h, 11 fév. à 20h30. 22€ - 10€ MERLIN (Partie I) d'après Tankred Dorst Groupe Fantômas MS : Guillaume Bailliart 5 fév. à 20h30. 18€ - 6€ THÉÂTRE DE VIENNE 4, rue Chantelouve - Vienne - 04 74 85 00 05 L'HOMME QUI RIT d'après Victor Hugo Collectif 8 MS : Gaële Boghossian 5 fév. à 20h30. 20€ - 9€ YAËL TAUTAVEL OU L'ENFANCE DE L'ART de Stéphane Jaubertie MS : Nino D'Introna 12 fév. à 19h30. 9€ - 5€ LA COMÉDIE DE VALENCE Place Charles Huguenel - Valence 04 75 78 41 70 LE PAS DE BRÊME Cie Théâtre Déplié MS : Adrien Béal Comédie itinérante (07 + 26), jusqu'au 12 fév. à 20h. 13€ - 7€ LA FABRIQUE / LA COMÉDIE 78, av. Maurice-Faure - Valence 04 75 78 41 70 TU HONORERAS TON PÈRE ET TA MÈRE / TU NE TUERAS PAS Samira Sedira / Julie Binot Jusqu’au 3 fév. à 20h. 24€ - 7€ THÉÂTRE DE LA VILLE / LA COMÉDIE Place de l’Hôtel de Ville - Valence 04 75 78 41 70 MALENTENDUS, UN HÉRITAGE d'après Bertrand Leclair Cie des Lumas MS : Éric Massé Jusqu’au 4 fév. à 20h. 24€ - 7€ LE DOME THEATRE 135, place de l’Europe - Albertville 04 79 10 44 80 CE QUELQUE CHOSE QUI EST LÀ d'après Antoine Choplin MS : Chantal Morel Théâtre itinérant, du 2 au fév. à 20h. 10€ - 6€ UN BEAU TÉNÉBREUX d'après Julien Gracq Cie The Party MS : Matthieu Cruciani 10 fév. à 20h30. 25€ - 9€

LECTURES RENCONTRES CONFÉRENCES AMPHI-OPÉRA Place de la Comédie - Lyon 1er - 04 69 85 54 54 FESTIVAL « POUR L'HUMANITÉ » Débats, projections et concerts 6 et 7 fév. 11h/19h30. Gratuit sur réserv. 6 février 11h - LA CRÉATION COMME RÉSISTANCE / Muriel Mayette-Holtz 12h - RÉINVENTER LA LIBERTÉ / Jodyline Gallavardin 14h - WALTER BENJAMIN, UNE PENSÉE EN EXIL / Bruno Tackels 15h30 - LE BEAUTÉ PEUT-ELLE ENCORE SAUVER LE MONDE ? / B. Tackels et Ph. Morier-Genoud 18h - RÉGIS DEBRAY RACONTE WALTER BENJAMIN 18h30 - THÉÂTRE DE L'EXIL / Comédiens de l’ENSATT 19h30 - ANDREÏ ROUBLEV (extraits de « À Travers l’art… » d’Andreï Tarkovsky) 19h30 - MUSIQUES INTERDITES / MATHIEU GARDON & URSULA ALVAREZ (de Mahler à Stravinsky) 7 février 11h - SUR LES ROUTES DE L'EXIL / Philippe Morier-Genoud 12h - CRÉER MALGRÉ TOUT / Quatuor Confluence 14h - LE ROI ET L'OISEAU de Paul Grimault et Jacques Prévert 17h - TEREZÍN OU LE REFUS DE LA BARBARIE / Christophe Sirodeau 18h30 - EXISTE-T-IL UN OPÉRA ENGAGÉ ? / Olivier Py ÉLISABETH HOCHARD & SIMON BOLLENOT À la rencontre de Debussy 29 fév. à 18h30. Gratuit ARCHIPEL CENTRE DE CULTURE URBAINE 21, place des Terreaux - Lyon 1er 04 78 30 61 04 ANTOINE PECQUEUR converse avec PAUL ANDREU 4 fév. à 18h30 GILLES AYMARD / GILLES FRAMINET / REGAN MATHIEU / ALINE PERIER « Lyon, Architectures intimes » 6 fév. à 11h30 DES TERREAUX À PERRACHE, LECTURE DE VILLE / Nicolas Jacquet 13 fév. à 14h. 10€ - 6€, 06 84 81 97 50 LES ARCHIVES MUNICIPALES DE LYON 1, place des Archives- Lyon 2e L'ART DU TIMBRE GRAVÉ 8 fév. à 18h15. Gratuit FNAC BELLECOUR 85, rue de la République - Lyon 2e 04 72 40 49 49 PHILIPPE BESSON 6 fév. à 16h. Gratuit FRANÇOIS DURPAIRE ET FARID BENDJELLOUL / La Présidente 12 fév. à 17h30. Gratuit BOULET 13 fév. à 15h30. Gratuit NICOLAS REY 13 fév. à 16h. Gratuit BENJAMIN RENNER 17 fév. à 14h30. Gratuit GRAND LYON HÔTEL DE LA MÉTROLE 20, rue du Lac - Lyon 3e - 04 78 63 40 40 GILLES BABINET - BIG DATA ? PENSER L'HOMME ET LE MONDE AUTREMENT 2 fév. à 18h. Gratuit sur réservation BIBLIOTHÈQUE DE LA PART-DIEU 30, bd Vivier-Merle - Lyon 3e - 04 78 62 18 00 TENTATIVE D'ÉVASION (FISCALE) Monique Pinçon-Charlot et Michel Pinçon 2 fév. à 18h30

22 / Février 2016 / N°222 /

VILLA GILLET 25, rue Chazière - Lyon 4e - 04 78 27 02 48 LA FAMILLE GILLET : UNE HISTOIRE LYONNAISE. Avec HERVÉ JOLY 9 fév. à 19h30. 6€ à gratuit MUSÉES GADAGNE 1, place du Petit Collège - Lyon 5e 04 78 42 03 61 GUIGNOL AU FRONT ET À L'ARRIÈRE : LE REPERTOIRE LYONNAIS DE LA GRANDE GUERRE 6 fév. à 14h30. 3€ ÉCOLE NORMALE SUPÉRIEURE DE LYON 15, parvis René Descartes - Lyon 7e 04 37 37 60 00 AUTONOMIE DES ÉTABLISSEMENTS, AUTONOMIE DES ENSEIGNANTS. PANORAMA EUROPÉEN : QUELLES VALEURS SOUS-JACENTES ? 6 fév. 9h30/16h. Gratuit NTH8 / NOUVEAU THÉÂTRE DU 8E 22, rue Commandant Pégout - Lyon 8e 04 78 78 33 30 POÉSIE UNDERGROUND, Guy Naigeon 5 fév. à 19h. Prix libre THÉÂTRE ASTRÉE Campus de la Doua - 6, av. G. Berger Villeurbanne - 04 72 44 79 45 IGNORANCE ET CONNAISSANCE. La connaissance scientifique peut-elle, à elle seule, garantir l'ordre du monde ? 29 fév. à 18h18. Gratuit ESPACE ALBERT CAMUS 1, rue Maryse Bastié - Bron 04 72 14 63 40 LE THÉ DES POISSONS SPIRITO - CHŒURS & SOLISTES DE LYON / GIUSEPPE MOLINO Piret Raud / Samuel Sighicelli et Benjamin de La Fuente / Ambra Senatore 11 fév. à 19h30. 18€ - 10€ PLANÉTARIUM DE VAULX-EN-VELIN Place de la Nation - Vaulx-en-Velin 04 78 79 50 13 LES COMÈTES : PIERRE DE ROSETTE DU SYSTÈME SOLAIRE 17 fév. à 20h. Gratuit CENTRE CULTUREL CHARLIE CHAPLIN Place de la Nation - Vaulx-en-Velin 04 72 04 81 18 REUTEULEU. Festival de Théâtre Étudiant 3 fév. à 19h30

CINÉMA CINÉ-CONCERT ON CARTOON DANS LE GRAND LYON ! (6E) 28 salles Lyon & Grand Lyon. « Le meilleur du cinéma d’animation européen », 16 films dont 3 avant-premières (MA PETITE PLANETE VERTE de Joe-Dess-Samuelson / LES NOUVELLES AVENTURES DE PAT ET MAT de Marek Benes …) Projections, rencontres & invités (RAUL GARCIA, RÉMI CHAYÉ….), master-class (Rémi Chayé) 13 fév. au 4 mars Au Comœdia - Lyon 7e EXTRAORDINARY TALES de Raul Garcia (2015) 7 mars à 20h. 8,8€ - 4€ THÉÂTRE ASTRÉE Campus de la Doua - 6, av. G. Berger Villeurbanne - 04 72 44 79 45 LES PRINCES DES FATRAS... DE L'OR DANS LES POUBELLES d'André Zech 8 fév. à 19h19. Gratuit CINÉMA LES ALIZÉS 214, av. Franklin Roosevelt - Bron 04 78 41 05 05 LA MOINDRE DES CHOSES de Nicolas Philibert (Fr, 1997) 4 fév. à 20h30. 6,5€ - 4€

HORS-LES-MURS THÉÂTRE JEAN VILAR Salle Polyvalente - Av. du Professeur Tixier Bourgoin-Jallieu - 04 74 28 05 73 BOBINES MÉLODIES 2 / TRIO EFFET VAPEUR & ARFI 16 fév. à 18h30. 18€ - 6€ LA PASSERELLE La Cure, Le Bourg - Champoly (42) 06 66 94 71 09 L'HEURE FUGITIVE (ciné-concert) Mus : François Salès 4 fév. à 20h. Gratuit

DANSE LES SUBSISTANCES 8 bis, quai St-Vincent - Lyon 1er 04 78 39 10 02 LE MOI DE LA DANSE - jusqu’au 7 fév. DUB LOVE Chor : Cécilia Bengolea & François Chaignaud 5 fév. à 21h, 6 fév. à 20h. 14€ -10€ Entretien « Grands Témoins » : 6€ à gratuit MATHILDE MONNIER - 5 fév. à 19h LA RIBOT - 6 fév. à 18h MAISON DE LA DANSE 8, av. Jean Mermoz - Lyon 8e 04 72 78 18 00 #HASHTAG, Pockemon Crew / Riyad Fghani + HARMONIZE, Morning of Owl / Sez 3 au 6 fév. à 20h30, me. à 19h30, sa. à 15h et 20h30. 29€ - 9€ DANCING GRANDMOTHERS Chor : Eun-Me Ahn 10 et 11 fév. à 19h30, je. à 20h30. 29€ - 9€ Archipel Maguy Marin : MAY B - Chor : Maguy Marin 29 fév. au 2 mars à 19h30, ma. à 20h30. 29€ - 9€ ESPACE DU BOURBONNAIS 65/73, rue du Bourbonnais - Lyon 9e 04 78 64 84 98 FESTIVAL CHORÉGRAPHIQUE « 1.2.3.SOLI » 5 fév. à 20h30 RADIANT-BELLEVUE 1, rue Jean Moulin - Caluire 04 72 10 22 19 JE T'AI RENCONTRÉ PAR HASARD Pietragalla & Derouault 26 au 28 fév. à 20h30, di. à 16h. 48€ - 41€ CCNR [CENTRE CHORÉGRAPHIQUE NATIONAL DE RILLIEUX-LA-PAPE] 30 ter, av. du Général Leclerc Rillieux-la-Pape - 04 72 01 12 30 MIKIKO KAWAMURA 4 fév. à 19h30. Gratuit THOMAS HAUERT & Cie ZOO 24 fév. à 19h30. Gratuit LE TOBOGGAN 14, av. Jean Macé - Décines - 04 72 93 30 14 RÉVOLUTION(S) / Ballet de l'Opéra de Lyon [SUNSHINE - Chor : Emanuel Gat XYLOGRAPHIE - Chor : Tânia Carvalho TOUT AUTOUR - Chor : Rachid Ouramdane] 9 au 13 fév. à 20h30, je. à 19h30. 21€ - 10€ THÉÂTRE DE VÉNISSIEUX 8, bd Laurent Gérin - Vénissieux 04 72 90 86 68 DYPTIK Cie Dyptik / Cie Dogmen G Chor : Souhail Marchiche 12 fév. à 20h. 18€ - 6€ LA MOUCHE 8, rue des École - St-Genis-Laval 04 78 86 82 28 SUBLIME Cie Arcosm Cpt, mus, chor : Thomas Guerry & Camille Rocailleux 10 fév. à 19h30. 16€ - 9€ LE SÉMAPHORE, THÉÂTRE D’IRIGNY Centre Culturel Champvillard - Rue de Boutan Irigny - 04 72 30 47 90 RÉSISTANCES - Cie Stylistik Chor : Abdou N'Gom 12 fév. à 20h30. 20€ - 8€

THÉÂTRE DU VELLEIN Av. du Driève - Villefontaine - 04 74 80 71 85 CONCERTO FOR TWO VIOLINS + MEN'S QUINTET + WRINTING GROUND Alonzo King Lines Ballet - Chor : Alonzo King 9 et 10 fév. à 20h30. 30€ - 21€ RAMDAM 16, chemin des Santons - Ste-Foy-lès-Lyon 09 83 03 22 80 UMWELT - Cpt, chor : Maguy Marin 3 au 6 fév. à 20h. 20€ - 15€ HORS-LES-MURS THÉÂTRE JEAN VILAR Salle Polyvalente - Av. du Professeur Tixier Bourgoin-Jallieu - 04 74 28 05 73 FLEISCH - Cie La Seconde Tigre Chor : Pauline Laidet 11 fév. à 20h30. 18€ - 6€ LE DOME THEATRE 135, pl. de l’Europe - Albertville - 04 79 10 44 80 L'EXTENSIBLE VOYAGE D'ÉVÉA Carré Blanc Cie - Chor : Michèle Dhallu 2 au 5 fév. à 9h45 et 14h15, me. à 9h45 et 17h. 25€ - 7€

EXPOSITIONS BF15 11, quai de la Pêcherie - Lyon 1er 04 78 28 66 63 Biennale Musiques en Scène 2016 : ANTOINE BELLINI / LOU MASDURAUD From you through them to situation from. From them through situation to you Jusqu'au 26 mars, me. au sa. 14h/19h MAPRAA 9, rue P. Chenavard - Lyon 1er - 04 78 29 53 13 HUBERT TOURASSE - CLAIRE CHAUVEL 11 au 27 fév., ma. sa. 14h30/18h30, me. je. ve. 10h/12h30 - 14h30/18h30 GALERIE PHOTO DE L'INSTITUT LUMIÈRE 3, rue de l'Arbre Sec - Lyon 1er JACQUES-HENRI LARTIGUE. Chic, Le Sport ! Jusqu'au 13 mars, me. au di. 12h/19h MUSÉE DES BEAUX-ARTS 20, pl. des Terreaux - Lyon 1er- 04 72 10 17 40 COLLECTIONS PERMANENTES Me. au lu.10h/18h. 7€ à gratuit UN REGARD SUR LA SCÈNE ARTISTIQUE LYONNAISE AU 20e SIÈCLE Jusqu'au 10 juil., me. au lu. 10h/18h. 8€ à gratuit LES COULEURS DE LA KORÉ Jusqu'au 29 fév., me. au lu. 10h/18h. 8€ à gratuit SPACEJUNK ART CENTERS 16, rue des Capucins - Lyon 1er 04 78 72 64 02 NICOLAS THOMAS. Escapitalisme 5 fév. au 2 avr., ma. au sa. 14h/19h GALERIE FRANCOISE BESSON 10, rue de Crimée - Lyon 1er - 06 07 37 45 32 CHANTAL FONTVIELLE. Entre Arbre et Cible 4 fév. au 29 mars, me. au sa. 14h30/19h LE BLEU DU CIEL 12, rue des Fantasques - Lyon 1er 04 72 07 84 31 VALÉRIE JOUVE Jusqu'au 26 mars, me. au sa. 14h30/19h30 GALERIE REGARD SUD 1/3, rue des Pierres Plantées - Lyon 1er 04 78 27 44 67 GRÉGOIRE ELOY. Ressac Jusqu'au 27 fév., ma. au sa. 14h/19h GALERIE VINGTCINQ CAPUCINS 25, rue des Capucins - Lyon 1er 07 60 39 49 60 JULIEN GRENIER 4 fév. au 10 mars, me. au sa. 15h/19h GALERIE ATELIER 28 28, rue Burdeau - Lyon 1er - 04 78 28 07 72 JEAN-JACQUES PIGEON - ZÉLIE ROUBY FANNY RICHARD Jusqu'au 12 mars, me. au sa. 14h30/19h30 NÉON 41, rue Burdeau - Lyon 1er - 04 78 39 55 15 PIZZA NOISE MAFIA Jusqu'au 19 mars, me. au sa. 15h/19h + concert, 18 fév. à 21h

agenda GALERIE POME TURBIL 45, rue Burdeau - Lyon 1er - 06 11 37 91 53 LES VIES SILENCIEUSES Nicole Berrut - Eric Dessert - Fernando X. Gonzalez - Alexandre Hollan - Claire Illouz Jusqu'au 12 mars, je. au sa. 14h/19h MUSÉE DES CONFLUENCES 86, quai Perrache - Lyon 2e - 04 28 38 11 90 PARCOURS PERMANENT. Origines, les récits du monde / Espèces, la maille du vivant / Sociétés, le Théâtre des Hommes / Éternités, Visions de l'au-delà Ma. au ve. 11h/19h, je. 22h, sa. di. 10h/19h. 9€ à gratuit DANS LA CHAMBRE DES MERVEILLES Jusqu'au 10 av., ma. au ve. 11h/19h, je. 11h/22h, sa. di. 10h/19h. 9€ à gratuit SIGNES DE RICHESSE Jusqu'au 17 av., ma. au ve. 11h/19h, je. 11h/22h, sa. di. 10h/19h. 9€ à gratuit FONDATION BULLUKIAN 26, place Bellecour - Lyon 2e - 04 72 52 93 94 JÉRÉMY LIRON. Infinie distance des choses dans leur temps 2 fév. au 26 mars. ma. au sa. 13h/19h LA SUCRIÈRE Quai Rambaud - Lyon 2e « NÉS QUELQUE PART » : UNE EXPOSITION À VIVRE. Parcours immersif 4 fév. au 12 mars à 14h, 15h40 et 17h20 + 11 h, we & vac. scolaires. 15€ - 6€ BIBLIOTHÈQUE DE LA PART-DIEU 30, bd Vivier-Merle - Lyon 3e - 04 78 62 18 00 CONTRE LES MURS : 150 AFFICHES d’AUTEURS Jusqu'au 6 fév., ma. au ve. 10h/19h, sa. 10h/18h PEINTRES & VILAINS. IMPRIMER L'ART 9 fév. au 30 av., ma. au ve. 10h/19h, sa. 10h/18h MUSÉES GADAGNE 1, place du Petit Collège - Lyon 5e 04 78 42 03 61 MUSÉE D’HISTOIRE DE LYON & MUSÉE DES MARIONNETTES DU MONDE COLLECTIONS PERMANENTES Me. au di. 11h/18h30. 8€ à gratuit GUIGNOL 14-18. MOBILISER, DIVERTIR, SURVIVRE Jusqu'au 28 fév., me. au di. 11h/18h30. 7€ à gratuit

MUSÉES GALLO-ROMAINS LYON-FOURVIÈRE 17, rue Cléberg - Lyon 5e - 04 72 38 49 30 COLLECTIONS PERMANENTES Plus de cinq siècles de découvertes Ma. au di. 10h/18h. 4€ à gratuit je. BERNARD ZEHRFUSS. ARCHITECTE DE LA SPIRALE DU TEMPS Jusqu'au 14 fév., ma. au di. 10h/18h. 4€ à gratuit je. + Parcours « SUR LES PAS DE ZEHRFUSS » 4, 11, 14, 18, 21, 25 et 28 fév. à 15h (+ 2€) + L'ARCHITECTURE A LYON DANS LES ANNEES 70 4 fév. à 14h30 et 16h. (+ 2€) LES GALERIES DE LA TOUR 16, rue du Boeuf - Lyon 5e - 06 87 95 17 98 ORIGIN - 14 Artistes évoquent la matière [Pierre Souchaud / André Le Mauff / Mélanie Nitting / Pierre Riba / ...] Jusqu'au 29 fév., ma. au ve. 14h/ 19h, sa. di. 11h/19h. CENTRE D’HISTOIRE DE LA RÉSISTANCE ET DE LA DÉPORTATION 14, av. Berthelot - Lyon 7e - 04 78 72 23 11 COLLECTIONS PERMANENTES. L’HISTOIRE DE LA 2E GUERRE MONDIALE À LYON. Vie quotidienne / Politiques antisémites / Résistance / Répression Me. au di. 10h/18h. 6€ à gratuit -18 ans RÊVER D’UN AUTRE MONDE. Représentations du migrant dans l’art contemporain Expo collective : Bertrand Gaudillère / Karim Kal / Kimsooja / Mathieu Pernot / Bruno Serralongue etc. 4 fév. au 29 mai, me. au di. 10h/18h. 6€ à gratuit -18 ans GALERIE LA RAGE 33, rue Pasteur - Lyon 7e - 04 37 28 51 27 ÉRIC MARTIN 5 au 27 fév., ma. je. ve. sa. 15h/19h GALERIE ROGER TATOR 36, rue d’Anvers - Lyon 7e - 04 78 58 83 12 Biennale Musiques en Scène 2016 : ONDŘEJ ADÁMEK & CAROL JIMENEZ Air Machine 1er fév. au 9 mars, lu. au ve. 14h/19h INSTITUT D’ART CONTEMPORAIN 11, rue Dr Dolard - Villeurbanne - 04 78 03 47 00 COLLECTION'15 - SAADANE AFIF / ULLA VON BRANDENBURG / JASON DODGE / ALEXANDER GUTKE / UNTEL DEMAIN DANS LA BATAILLE PENSE À MOI [OTIUM#2] Jusqu'au 14 fév., me. au di. 13h/19h. 6€ à gratuit

URDLA CENTRE INTERNATIONAL ESTAMPE &LIVRE 207, rue Francis-de-Pressensé - Villeurbanne 04 72 65 33 34 BENJAMIN HOCHART / MAX SCHOENDORFF Happy few - Jusqu'au 20 fév., ma. au ve. 10h/18h, sa.14h/18h LE RIZE 23/25 rue V.-Haüy - Villeurbanne - 04 37 57 17 17 LE SPORT A VILLEURBANNE - Bouge ! 4 fév. au 18 sept., ma. au sa. 12h/19h, je. 17h/21h. Gratuit + Visite-encontre Christian BergerVachon, médecin du sport- 13 fév. à 15h LA SPIRALE / LE TOBOGGAN 14, av Jean Macé - Décines-Charpieu 04 72 93 30 14 ROMINA DE NOVELLIS - Sacra Famiglia Jusqu’au 14 fév.16, ma. au ve. 13h/21h, sa. di. 14h/21h + sa. 10h/13h PLANÉTARIUM DE VAULX-EN-VELIN Place de la Nation - Vaulx-en-Velin 04 78 79 50 13 HISTOIRE D’UNIVERS, DU BIG BAND AU GRAIN DE SABLE. Expo permanente Me. 13h30/17h, sa. di.. + vac. scolaires 10h30/18h. 9€ à gratuit COMÈTES, À LA POURSUITE DE ROSETTA Jusqu'au 31 juil. me. 13h30/17h, sa. di. + vac. scolaires 10h30/18h. 9€ à gratuit LE POLARIS Av. de Corbetta - Corbas - 04 72 51 45 55 OUTCAST - EOS - 11 fév. au 11 mars, ma. au ve. 9h/19h, sa. 10h/12h LA FERME DU VINATIER CH Le Vinatier - 95, bd Pinel - Bron 04 37 91 51 11 SENS DESSUS DESSOUS Le vêtement à l’hôpital psychiatrique, usages et représentations Jusqu'au 3 juil.16, me. au ve. 14h/17h, sa. di. 14h/18h. 3€ MÉDIATHÈQUE D'ÉCULLY 1, ave. Aynard - Écully - 04 72 18 10 02 SVETLANA AREFIEV. Portraits de l’âme Jusqu'au 10 fév., ma. ve. 14h/19h, me. 10h/18h, je. sa. 9h/13h MUSÉE PAUL-DINI 2, place Faubert - Villefranche-sur-Saône 04 74 68 33 70 POSTIMPRESSIONNISME ET RHÔNE-ALPES (1886-1914). La couleur dans la lumière. Jusqu’au 7 fév.16, je. ve. 10h/12h30 13h30/18h, me. sa. di. 14h30/18h. 5€ - 3€

MONASTÈRE ROYAL DU BROU Église & musée - 63, bd du Brou Bourg-en-Bresse - 04 74 22 83 83 COLLECTIONS PERMANENTES Tlj 9h/12h-14h/17h. 7,5€ à gratuit MAISON D’IZIEU, MÉMORIAL DES ENFANTS JUIFS EXTERMINÉS 70, rte de Lambraz - Izieu (01) 04 79 87 21 05 MÉMORIAL. Visite, photos, dessins, lettres, extraits films Lu. au ve. 9h/17h, sa. di. 10h/18h. 7€ - 3,5€ MUSÉES GALLO-ROMAINS SAINT-ROMAIN-EN-GAL/VIENNE Route Départementale 502 St-Romain-en-Gal - 04 74 53 74 01 COLLECTIONS PERMANENTES Ma. au di. 10h/18h. 4€ à gratuit je.

CITÉ DU DESIGN 3, rue Javelin Pagnon - St-Étienne 04 77 49 74 70 MIRAGES. 3 matériaux, 11 designers Jusqu’au 27 mars, ma. au di. 11h/18h. 6,2€ - 4€ CULTURE INTERFACE, NUMÉRIQUE ET SCIENCE-FICTION Jusqu'au 19 juil., ma. au di. 11h/18h. 6,2€ - 4€ MAMC + SAINT-ÉTIENNE MÉTROPOLE Rue Fernand Léger (La Terrasse) St-Priest-en-Jarez - 04 77 79 52 52 PIERRE SEINTURIER. I want to believe Jusqu'au 27 fév., me. à lu. 10h/18h. 7€ - 4,5€

LIEUX DE CONCERTS 6e Continent - 51, rue St-Michel - Lyon 7e - 04 37 28 98 71 Abattoirs - Route de L’Isle d’Abeau - Bourgoin - 04 74 19 14 20 Agend’Arts - 4, rue Belfort Lyon 4e - 09 51 62 58 77 Allégro - Place de la République - Miribel - 04 78 55 80 20 Aqueduc - chemin de la Liasse - Dardilly - 04 78 35 98 03 Auditorium - 149, rue Garibaldi - Lyon 3e - 04 78 95 95 95 À Thou Bout d'Chant - 2, rue de Thou - Lyon 1er - 07 56 92 92 89 Amphithéâtre Astrée - 6,av. Gaston Berger - Villeurbanne - 04 72 43 19 11 Bar L’Absynthe - 22, rue de Flesselles - Lyon 1er - 06 76 72 14 26 Bastringue - 14, rue Laurencin - Lyon 2e Bistro Fait Sa Brocante - 3, rue Dumenge - Lyon 4e - 04 72 07 93 47 Boulangerie du Prado - 69, rue Sébastien Gryphe - Lyon 7e - 06 21 21 41 33 Bourse du Travail - Place Guichard - Lyon 3e CCO - 39, rue Courteline - Villeurbanne - 04 78 93 41 44 Casa Musicale - 1, ch. de Fontenay - Lyon St-Rambert - Vergoin - 06 14 02 81 40 Cave à Musique - 119, rue Boullay - Mâcon - 03 85 21 96 69 Caveau du Chien à 3 Pattes - Croix-Rouge - Belleville - 04 74 66 14 61 Centre Charlie Chaplin - Place de la Nation - Vaulx-en-Velin - 04 72 04 81 18 Centre Culturel d’Écully - 21, avenue Edouard Aynard - Écully - 04 78 33 64 33 Chapelle de la Trinité - 31, rue de la Bourse - Lyon 1er - 04 78 38 09 09 Citron - 20, rue St-Georges - Lyon 5e - 04 78 37 63 97 Clef de Voûte - 1, place Chardonnet - Lyon 1er - 04 78 28 51 95 Crescent Jazz Club - Place St-Pierre - Mâcon - 03.85.39.08.45 De l’Autre Côté du Pont - 25, cours Gambetta - Lyon 7e - 04 78 95 14 93 Double Mixte - 19, Avenue Gaston Berger - Villeurbanne - 04.72.44.60.17 DV1 - 6, rue Violi - Lyon 1er - 06 61 64 43 69 Épicerie Moderne - Place. R. Lescot - Feyzin - 04 72 89 98 70 Espace Baudelaire - 83, av. de l’Europe - Rillieux-la-Pape - 04 37 85 01 50 Espace Jean Carmet - Bld du Pilat - Mornant - 04 78 44 03 12 Espace des Arts - 5 bis, av. Nicéphore Niepce - Châlon-sur-Saône - 03 85 42 52 12 Espace St-Germain - 30, av. Général Leclerc - Vienne Espace Tonkin - 1, av. Salvador Allende - Villeurbanne - 04 78 93 11 38 Fnac Bellecour - 85, rue de la République - Lyon 2e - 04 72 40 49 49 Fnac Part-Dieu - 17, rue du Docteur Bouchut - Lyon 3e - 04 78 71 87 00 Hall C - Plaine Achille - St-Étienne - 04 77 48 76 16 Halle Tony Garnier - 20, place Antonin Perrin - Lyon 7e - 04 72 76 85 85 Hot Club - 26, rue Lanterne - Lyon 1er - 04 78 39 54 74

Îlo Café d’Expression - RN 89 - Rte de Lyon - St-Genis l’Argentière - 04 74 72 26 12 Jack Jack / Mjc Aragon - Place Gaillard Romanet - Bron - 04 78 26 87 25 Jazz Club Lyon St-Georges - 4, Rue St-Georges - Lyon 5e 04 78 03 88 71 Johnny’s Kitchen - 48, rue St-Georges - Lyon 5e - 04 78 37 94 13 Karavan Théâtre - 60, rue de la République - Chassieu - 04 78 90 88 21 Kraspek Myzik - 20, montée St-Sébastien - Lyon 1er - 04 69 60 49 29 Kotopo - 14, rue René Leynaud - Lyon 1er - 04 72 07 75 49 L’Apéro Rock - 31, rue Ste-Geneviève - Lyon 6e - 06 63 95 09 94 L’Atribut - 122, rue Marietton - Lyon 9e - 04 72 29 10 66 La Mouche - 8, rue des Écoles - St-Genis-Laval - 04 78 86 82 28 LaPéniche - 52, quai St-Cosme - Chalon/Saône - 03 85 94 05 78 Le 13 Espace d’Interventions - 13, rue Leynaud - Lyon 1er - 06 03 94 23 14 Le Fil - 20/22, bld Thiers - St-Étienne - 04 77 34 46 40 Le Galet, Espace culturel - rue du Collège - Reyrieux - 04 74 08 92 81 Le Rize - 23/25, rue Valentin-Haüy - Villeurbanne - 04 37 57 17 17 Le Sou - 19, rue Romain Rolland - La Talaudière - 04 77 53 03 37 Le Sucre - 50, quai Rambaud -Lyon 2e Les Trois Gaules - 10, rue Burdeau - Lyon 1er - 04 72 87 08 25 Les Valseuses - 1, rue Chappet - Lyon 1er L'Impromptu Kafé - 7 place Colbert - Lyon 1er - 06 61 18 67 24 / 06 17 52 45 75 Lyon’s Hall - 21, rue Joannes Carret - Lyon 9e - 06 61 43 45 35 Mâcon Scène Nationale - 1511, av. Ch. de Gaulle - Mâcon - 03 85 22 82 99 Marché Gare - 34, rue Casimir Périer - Lyon 2e - 04 78 38 49 69 Marquise - 20, quai Augagneur - Lyon 3e - 04 72 61 92 92 Médiathèque de Vaise - Place Valmy - Lyon 9e - 04 72 85 66 20 MJC Le Cadran - 15, chemin de Feyzin - Vénissieux - 04 72 50 00 69 MJC de Chazelles - rue Joanny-Désage - Chazelles/Lyon - 04 77 54 29 21 MJC Jean Cocteau - 23, rue du 8 Mai - St-Priest - 04 78 20 07 89 MJC Ô Totem - 11, av. G. Leclerc - Rillieux - 04 78 88 94 88 MJC de Ste-Foy-lès-Lyon - 112, av. Foch - Ste-Foy-lès-Lyon - 04 78 59 66 71 MJC de Tassin - 16, av. de Lauterbourg - Tassin - 04 78 34 28 78 Moulin de Brainans - Poligny - 03 84 37 50 40 Nakamal - 36, av. Joannès Masset / Angle rue L. Loucheur - Lyon 9e - 04 78 47 20 16 Ninkasi / Kafé / Kao - 267, rue Marcel Mérieux - Lyon 7e- 04 72 76 89 00 Opéra National de Lyon - 1, place de la Comédie - Lyon 1er 04 72 00 45 45 Péniche Loupika - 47, Quai Rambaud - Lyon 2e - 04 72 41 75 24 Périscope - 13, rue Delandine - Lyon 2e - 04 78 42 63 59

Plateforme - Face au 4, quai Augagneur - Lyon 3e - 04 37 40 13 93 Polaris - Av. de Corbetta - Corbas - 04 72 51 45 55 Pub des Capucins - 5, place des Capucins Lyon 1er - 06 76 37 63 67 Radiant-Bellevue - 1 rue Jean Moulin - Caluire - 04 72 10 22 19 Salle 3000 - Cité Internationale - 50, quai Charles de Gaulle - Lyon 6e Salle Aristide Briand - Jardin des Plantes - Av. Antoine Pinay - St-Chamond - 04 77 31 04 41 Salle Genton - 21, rue Genton - Lyon 8e - 04 37 90 55 93 Salle des Iris - Montée des Roches - Francheville - 04 78 59 66 66 Salle Jean Carmet - Mornant - 04 78 44 05 17 Salle Jeanne d'Arc - 16, rue Jean-Claude Tissot - St-Étienne - 04 77 25 01 13 Salle Léo Ferré / MJC Vieux Lyon - 5, place St-Jean - Lyon 5e - 04 78 42 48 71 Salle Molière - 18-20, quai de Bondy - Lyon 5e Salle Rameau - 29, rue de la Martinière - Lyon 1er Salle des Rancy - 249, rue Vendôme - Lyon 3e - 04 78 60 64 01 Salle Varèse - CNSMD - 3, quai Chauveau - Lyon 9e - 04 72 19 26 59 Sémaphore - Théâtre d’Irigny- rue de Boutan - Irigny - 04 72 30 47 90 Sirius - Face 4, quai Augagneur - Lyon 3e - 04 78 71 78 71 Sonic - Face au 4, quai des Étroits - Lyon 5e - 04 78 38 27 40 Subsistances - 8, quai St-Vincent - Lyon 1er - 04 78 39 10 02 Tannerie - 123, place de la Vinaigrerie - Bourg-en-Bresse 04 74 21 04 55 Théâtre Antique Vienne - Rue Pipet - Vienne - 0892 702 007 Théâtre Astrée - Campus de la Doua - 6, av. G. Berger Villeurbanne - 04 72 44 79 45 Théâtre de L’Atrium - 35, avenue du 8 mai 1945 - Tassin-la-Demi-Lune - 04 78 34 70 07 Théâtre des Pénitents - Place des Pénitents - Montbrison - 04 77 96 39 16 Théâtre de Vénissieux - 8, bld. Laurent-Gérin - Vénissieux - 04 72 90 86 68 Théâtre de Villefranche - Pl. de la Sous-Préfecture Villefranche - 04 74 68 02 89 Théâtre du Vellein - Av. du Driève - Villefontaine - 04 74 80 71 85 Théâtre Jean Marais - 53, rue Carnot - Saint-Fons 04 78 67 68 29 Théâtre Jean-Vilar - 12, rue de la République - Bourgoin-Jallieu - 04 74 28 05 73 Théâtre Théo Argence - Pl. Ferdinand Buisson - Saint-Priest - 04 78 20 02 50 Toï Toï le Zinc - 17/19, rue Marcel Dutartre - Villeurbanne - 04 37 48 90 15 Train Théâtre - 1, rue Aragon - Portes-lès-Valence - 04 75 57 14 55 Transbordeur - 3, bld Stalingrad - Villeurbanne - 04 72 43 09 99 Trokson - 110, montée de la Grande Côte - Lyon 1er - 04 78 28 52 43 Zenith - St-Étienne - Rue Scheurer Kestner - St-Étienne

/ Février 2016 / N°222 / 23

prépare son numéro de l’été 2016 Spécial Festivals qui sera disponible le 1er juin

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