EDUARDO VERTTY AMC 11 PREGUNTAS A UN DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA
1.- ¿Escuela de cine o por la libre?
3.- ¿Quién es tu director de fotografía favorito?
Escuela de cine, o talleres especializados y certificados. También soy de la idea que dentro de tu formación como director de fotografía o cualquier otra rama de la industria, debieras trabajar en los diferentes departamentos, tanto de la producción como de las áreas técnicas, para tomar consciencia y respeto al puesto de cada compañero de trabajo.
Siempre ha sido Gabriel Figueroa AMC. Nunca me canso de ver sus encuadres, sus composiciones, sus fotos, su blanco y negro; todo tiene poder y sentido, comunica visualmente el sentimiento de la historia. Con su trabajo, técnica y percepción le dio identidad estética y visual a México. Otros cinefotógrafos que admiro por su fotografía, contribución estética y técnica son: Vittorio Storaro AIC ASC, Emmanuel Lubezki AMC, ASC, Rodrigo Prieto AMC, ASC, Gabriel Beristain BSC, AMC, ASC, Nestor Almendros ASC y Roger Deakins BSC, ASC.
2.-¿Qué película marcó tu vida? Va a sonar un poco ridículo pero fue la primera película de ‘King Kong’ de los directores Merian C. Cooper y Ernest B. Schoedsak, 1933. La vi cuando tenía 8 o 10 años de edad y me cautivó la capacidad de haber generado en una historia, un personaje de gran tamaño que interactuaba con los seres humanos. Esa situación me hizo investigar el uso de técnicas y tecnologías cinematográficas. El modelo de Kong fue hecho con una especie de esqueleto de acero, relleno con algodón y cubierto con latex para que pudiera moverse de manera natural. Este modelo fue recubierto después con pieles de oso. La retroproyección fue una técnica de composición fotográfica usada para que Kong pudiera aparecer en escena junto con la estrella principal. Para este mismo fin, se recrearon modelos en miniatura de los personajes animales que fueron animados con stop motion.
4.- ¿Celuloide o digital? Siempre celuloide, pero con digital se logran cosas extraordinarias. El digital te permite experimentar en mayor rango en mucho menos tiempo y menor uso de recursos. El celuloide te plantea mesura, técnica, rigor, disciplina y alquimia, esa es la parte bella. El celuloide se sigue haciendo y en cierta medida sigue siendo un proceso artesanal y de uno mismo como director de fotografía; el mundo digital es un trabajo colaborativo. 5.- ¿Cuál es el mejor consejo que te han dado? Palabras textuales de mis maestros italianos Virgilio Tosi y Fernando Armati del Centro 34
