TTK №2/2011 by Maxim Malkin

02 0 2 (34) ( 3 4 ) 2011 2 0 11

вернется в Сколково съезд киносоюза t ÁËÇÐÉÂÊÏ½ÈÙÊØÆ ¿ÅÁÂË ½ÍÏ ÁÄÅÀÅ ¿ÂÍÏË¿½ t хорошо забытое стерео t ¾ÂÈØÆ Ç¿½ÁÍ½Ï t home video становится кино t ÑÂÎÏÅ¿½ÈÙ USFWFM ÑÅÈÙÉ½ t съемка на цифровые зеркальные фотоаппараты становится стандартом в кино t TUFBEJDBN ÁÈÜ J1IPOF Î¿ËÅÉÅ ÍÐÇ½ÉÅ

р е к л а ма

НОМЕРЕ

Информационно-технический журнал Выходит 6 раз в год Журнал издается ООО “Издательство 625” Свидетельство о регистрации ПИ № ФС77 22033 выдано 18.10.2005 г. Федеральной службой по надзору за соблюдением законодательства в сфере массовых коммуникаций и охране культурного наследия

Выпускающий редактор: Екатерина Чижик Дизайн и верстка Арт-директор: Артур Каралов Дизайнер: Иван Минаков Корректор: Борис Соколов Директор: Сергей Морозов Продажи рекламы Коммерческий директор: Максим Малкин malkin@625-net.ru Менеджер по рекламе: Руслана Султанова m.sound@625-net.ru Менеджер по рекламе: Кристина Трещева m.625@625-net.ru Менеджер по PR: Татьяна Побежимова Референт: Ирина Сидорова Экспедитор: Юрий Морару

Для корреспонденции: а/я 143, Москва, Россия, 121069 Адрес издательства: 121069, Россия, Москва, ул. Малая Никитская, дом 4, офис 1 тел./факс: (495) 695-9588, 691-7724 e-mail: cinema@625-net.ru http://www.625-net.ru © ТТК, 2011 ISSN 1816-5745 Тираж 2000 экз. (печатная версия) Тираж 6261 экз. (электронная версия) Суммарный тираж 8261 экз.

02 (34) 2011

КОНТЕКСТ

4 Белый квадрат 5 CPS 2011: итоги и выводы 6 Мультиматограф 7 Мосфильм на YouTube 8 Хорошо забытое стерео 10 Апрельские тезисы КиноСоюза 12 Home-video волна 14 Человек на дороге ПРЕМЬЕРЫ

16 26

Чувство эксперимента Золотая комната Поколения

ТЕМА

30 Кто зажигает "звезды"? Анна Майская

ПРОФЕССИОНАЛ

36 "Кинобизнес в России можно сделать прибыльным за несколько лет" Анна Майская

КАК ЭТО БЫЛО

40 На заре кино-эры АНИМАЦИЯ

46 Возвращение Алисы ИНЖИНИРИНГ

50 Визуальная импровизация 52 Виджеинг для новичков СПРАВОЧНИК

54 Эти главные четыре буквы DSLR Иван Поморин СДЕЛАЙ САМ

60 iPhone Steadicam НОВОСТИ

2, 3 Тираж сертифицирован Бюро тиражного аудита - ABC www.press-abc.ru OOO “Графика” Цена – свободная

Мнения авторов не всегда совпадают с мнением редакции и могут быть оспорены на страницах журнала. Рукописи, схемы, фотографии и другие материалы не рецензируются и не возвращаются. Редакция не несет ответственности за информацию, содержащуюся в рекламе. Напечатанные материалы не могут быть скопированы и использованы целиком или частично без разрешения редакции.

В журнале были использованы фотографии с Интернет-ресурсов: www.artofremake.ru, www.limud.ru, www.multimatograf.ru, www.krugorama.narod.ru, www.vladnews.ru, www.ruskino.ru, www.internis.tv, www.shalomfilm.com, www.vj.by, www.plumsfest.ru. Редакция благодарит за предоставленную информацию: Bazelevs, 5ive, ООО "Рум".

н о в о с т и Новый Final Cut Pro X

Проектор со сменной оптикой Компания EIKI выпустила новый Full HD широкоформатный проектор EIKI

помещениях различной геометрии. Новая

система

замены

объектива

Apple презентовала новую версию Final Cut, - Final Cut Pro X. Прошлая вер-

LC-WUL100. Благодаря высокому раз-

“одним движением” значительно уп-

сия FCP стоила почти тысячу долларов

решению 1920 x1200 и матрице фор-

рощает установку сменной оптики.

и распространялась на DVD. Final Cut

мата 16:10 он универсален и подойдет

Автоматический кассетный воздушный

Pro X становится в три раза дешевле и

как для кинотеатров, так и для видеоп-

фильтр обеспечивает работу проекто-

будет распространяться через Mac App

резентаций. Яркость проектора сос-

ра до 13000 ч без чистки. Проектор

Store. Продажи должны начаться в июне.

тавляет 5000 ANSI Lm, контрастность –

наделен также возможностями верти-

Программа изначально поддерживает

2000:1.

кальной и горизонтальной цифровой

64-битную архитектуру. Это значит, что теперь количество задействованной

Дополнительная

сменная

оптика (модели поставляются со стан-

коррекции +/- 40/20 градусов соответ-

дартным объективом, однако могут

ственно, динамиком 10 Вт и встроен-

оперативной памяти будет ограничено

быть оснащены и одним из пяти смен-

ным управлением по сети. Стоит про-

лишь техническими возможностями

ных) и моторизированное смещение

ектор около 250 тыс. руб., что являет-

компьютера. Многоядерные процессо-

объектива по горизонтали и вертикали

ся одним из лучших соотношений це-

ры тоже получили полноценную поддерж-

позволяют использовать проектор в

на/качество в данной категории.

ку: теперь 8-ядерные монстры Mac Pro на Intel Xeon не будут наполовину простаивать при рендеринге сцен. Интерфейс стал похожим на последний iMovie. Улучшенное управление видеоклипами, усовершенствованный аудиоредактор, поддержка еще более широкого количества форматов, распознавание людей, поддержка экстремального разрешения видео 4K. Еще более двух десятков новых функций и улучшений, разобраться в которых будет лучше уже после выхода программы.

DeteсtiveFest С 20 по 24 апреля в Москве прошел

номинантов этого года – 51, а за награ-

венным местам Москвы, творческие

XIII международный фестиваль детек-

ду в номинациях “Герой” и “Антигерой”

встречи, детективные чтения. В этом

тивных фильмов. На пресс-конферен-

соревнуются 29 актеров. “Интернаци-

году к участникам фестиваля присо-

ции, приуроченной к открытию фести-

ональный калейдоскоп игровых филь-

единятся студенты мастерской режис-

валя, помимо Президента фестиваля

мов, количество которых в конкурсе с

сера Юрия Грымова “Академии комму-

Юрия Митюшина, присутствовали: ре-

каждым годом увеличивается, демон-

никаций Wordshop”. В своих коротко-

жиссер Станислав Говорухин, которому

стрирует совершенно новые подходы к

метражках, снятых за 4 дня, они пред-

в рамках фестиваля был вручен приз

детективному жанру: классическое рас-

ставят зрителям, что такое детектив

“Живая Легенда”, помощник министра

следование в вариациях национальных

21 века.

культуры РФ Александр Ненашев, про-

школ оборачивается то проамерикан-

Спустя 3 дня фестивальных показов

дюсер Феликс Кривошеев и др.

ским боевиком или мистическим трил-

были оглашены победители. Главный

лером, то легкой комедией с погонями

приз в номинации “Игровой кинофильм

Митюшин сообщил, что в этом году на

и элементами мелодрамы.

детективной и правоохранительной те-

фестиваль поступила 331 заявка из 34

граммы публичных кинопоказов были

матики” получил фильм “Три дня на по-

стран мира, в том числе из Великобри-

выбраны фильмы, сочетающие совер-

бег”, американского режиссера Лайон-

Открывая пресс-конференцию, Юрий

Для про-

тании, Германии, Италии, Испании,

шенно разные компоненты – от исто-

са Гейт Филмса. В номинации “Герой”

Франции, США, Китая, Тайваня, Литвы,

рии голландских гангстеров до приклю-

был отмечен Рассел Кроу за роль Джо-

Латвии. В итоге в конкурсной програм-

чений монгольского служащего банка,

на Бреннена все в том же “Три дня на

ме XIII ДетективФЕСТа будут соперни-

выросшего на детективных романах”.

побег”, а в номинации “Антигерой” по-

чать 56 художественных фильмов, 29

Продюсер Феликс Кривошеев сооб-

бедителем был признан Дмитрий Дю-

детектив-сериалов и 96 документаль-

щил, что впервые в рамках фестиваля

жев за роль Бека в фильме “Обратная

ных и короткометражных лент, а также

запланирована насыщенная программа

сторона” (Казахстан, 2009 г. реж. Куат

150 телепрограмм. Общее количество

мастер-классов, прогулка по таинст-

Исаев).

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

н о в о с т и Art of Remake В том, что увлечение любитель-

нию жюри принимались лишь роли-

сив предусмотренный программис-

ским видео по популярности сродни

ки, попавшие в шорт-лист, то есть

тами лимит голосов. Но все обош-

рок-н-роллу 60-х годов, можно было

набравшие не менее 30 голосов.

лось и награда нашла победителя.

убедится 30 марта в центре дизайна

Самой напряженной оказалась кон-

Им стал Александр Синица с роли-

ARTPLAY, где на вручение призов

куренция в номинации “Приз зри-

ком “Криминальное чтиво”. А вот в

по бе ди те лям

тельских симпатий”. Несколько ро-

номинации “Лучший римейк” лидер-

Remake собралось не менее 2 тыс.

фес ти ва ля

Art

ликов шли к победе буквально нозд-

ство Василия Иванова из Магнитогорска было бесспорным.

человек. В основном это были учас-

ря в ноздрю, а пара участников бы-

тники фестиваля, создатели конкур-

ла снята с дистанции за неспортив-

Фестиваль любительских римей-

сных римейков и их друзья. Условия

ное поведение. В последний день у

ков продолжается. Все подробности

участия в фестивале были предель-

лидирующих римейков даже обну-

учас тия в кон кур се уз на вай те на

но просты: на сайте Art of Remake

лились счетчики рейтинга, превы-

сайте фестиваля.

на хо дят ся клю че вые эпи зо ды из фильмов: “Пятый элемент”, “Криминальное чтиво”, “Брат-2”, “Пила”, “Зве з дные вой ны”. Мож но бы ло выбрать любой из эпизодов и перес нять его соб ствен ны ми си ла ми. Награды в конкурсе присуждались по 6 но ми на ци ям: “Луч ший ри мейк”, “Приз зрительских симпатий”, “Лучший продакт-плейсмент Efes Pilsener”, “Лучший ролик «Незабы ва емые

впе чат ле ния

от

Efes

Pilsener»”, “Лучшее видео по мнению киножурнала Empire” и “За эффективное продвижение в социальных сетях”. В жюри Art of Remake были приглашены Андрей Бартенев, Петр Федоров, Сэм Клебанов, Кирилл Серебренников. Однако к рассмотре-

Канны снова с Christie В этом году, уже пятый раз подряд

цифрового кинопоказа, включая как

23 кинозала, из них в 13 залах уста-

един-

программу основного конкурса, так и

новлены

Каннского

кинорынок March du Film. Кинопро-

Solaria. все модели линейки Christie

фестиваля в области обеспечения

екторами DLP Cinema были оснащены

компания

Christie

являлась

ственным

поставщиком

были

проекторы

Christie

Solaria идеально подходят для формата 4K digital cinema. Кроме того, технология Christie Brilliant3D предоставляет кинотеатрам возможность показа самого яркого из доступного на сегодняшний день 3D-изображения с мощностью светового потока 32 000 ANSI люмен. Серия Christie Solaria с момента своего появления год назад занимает центральные позиции в тенденции роста цифрового кино как во всем мире, так и во Франции, где проекторы этой серии Christie получили широкое признание, в том числе и независимых кинотеатров.

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

К О Н Т Е К С Т

Белый квадрат 5

апреля 2011 года в Московском государственном ака-

гребский), Юрий Клименко за фильм “Край” (реж. А.

демическом детском музыкальном театре им. Н.И. Сац

Учитель) и Владислав Опельянц за фильм “Утомленные

в восьмой раз прошла церемония вручения премии

солнцем 2: Предстояние” (реж. Н. Михалков). Однако в

“Белый квадрат”. В нынешнем году в номинации

связи с просьбой продюсеров этого фильма не оцени-

“Лучший оператор года” приз получил Владимир Башта,

вать картину до момента выхода второй части было

а в номинации “Операторское признание” – директор

принято решение исключить ее из конкурса, сохранив,

лаборатории “Саламандра” Эдуард Гимпель. Премии

тем не менее, за Владиславом Опельянцем номинацию

“За вклад в операторское искусство” был удостоен

на Премию киноизобразительного искусства “Белый

Владимир Шевцик.

квадрат”.

Примечательно, что Владимир Башта номинировал-

Приз в номинации “Операторское признание” дирек-

ся на премию дважды: за фильмы “Кандагар” (реж. А. Ка-

тору лаборатории “Саламандра”, Эдуарду Гимпелю, вру-

вун) и “Брестская крепость” (реж. А. Котт). К чему к чему,

чил режиссер Никита Михалков, появившийся в зале

а к операторской работе в обеих этих лентах прид-

уже в середине мероприятия, в свете ламп и мерцании

раться невозможно, однако высокое жюри (операторы

фотовспышек. На некоторое время основное действие

Сергей Мокрицкий и Михаил Мукасей, режиссер Борис

со сцены переместилось в зал, но потом, когда Никита

Хлебников, художник Владимир Светозаров, киновед

Сергеевич вышел наградить Эдуарда Гимпеля, действие

Лариса Малюкова, продюсер Сергей Мелькумов) награ-

вновь вернулось на сцену. Награждая директора лабора-

дило Владимира Башта именно за “Кандагар”. Также на

тории “Саламандра” и бессменного колориста цифро-

премию в этом году номинировались: Павел Костома-

вого интермедиэйта Божидарку Масленникову, Никита

ров за фильм “Как я провел этим летом” (реж. А. Попо-

Сергеевич поблагодарил их за верность своему делу и безукоризненное качество выполняемой ими вот уже в

Никита Михалков вручил приз в номинации “Операторское признание” директору лаборатории “Саламандра” Эдуарду Гимпелю

течение 12 лет работы. Лаборатория “Саламандра” – легандарное предприятие российской киноиндустрии. Творческая лаборатория Саламандра - первая в России кинолаборатория, которая еще в 1999 году приняла участие в Программе сертификации ImageCare компании Kodak. С тех пор каждый год по итогам строгого ежедневного контроля над соблюдением технологии Саламандра получает международный сертификат Kodak ImageCare. Наличие у лаборатории “Саламандра” сертификата Kodak ImageCare является гарантией качества обработки пленки для заказчиков со всего мира.

В номинации “Лучший оператор года” приз получил Владимир Башта

Лауреатом премии “За вклад в операторское искусство” имени Сергея Урусевского стал признанный мэтр кинооператорского искусства Владимир Карлович Шевцик (картины “Мы из джаза”, “Зимний вечер в Гаграх”, “Американская дочь”, “Игра мимо нот”, “Мелюзга”, “Разжатые пальцы” и др.). Организаторами премии “Белый квадрат” в этом году выступили: Министерство культуры РФ; Союз кинематографистов Российской Федерации; Гильдия кинооператоров Союза кинематографистов РФ; Российский Фонд Культуры; ВВП Альянс.

Техника и технологии кино

2|2011

www.625-net.ru

К О Н Т Е К С Т

CPS 2011: итоги и выводы Г

лавный итог прошедшей в Экспоцентре с 15 по 17 марта

линейка оптики LOMO ILLUMINA, активно использу-

выставки Cinema Production Service-2011 можно сформу-

ющаяся при съемке как на камеры RED, так и на зер-

лировать так: у нас явно есть чем снимать кино! Одних

кальные фотоаппараты Canon.

только камер RED на выставке было представлено экземпляров пять-семь, в различной комплектации, с различ-

Лишь один момент вызвал сожаление. На выставке

ными вариантами использования оптики. Была показана

было много молодежи, которая если и причастна к

и новая модель постепенно становящейся культовой

профессиональной киносреде, то лишь своим желани-

цифровой камеры ARRI-alexa-plus. Все больше и больше

ем стать к ней причастной. В то же время ни на одном

профессиональных кинематографистов отдают свое

из стендов выставки нельзя было пройти в миниатюре

предпочтение именно этой камере, отмечая почти пол-

весь цикл производства, отсняв, предположим, на каме-

ную идентичность цифрового изображения, которое

ру минуту-другую, потом перегнав материал в компью-

можно получить на ней, с изображением пленочным.

тер, открыв его в монтажной или цветокорректорской

Внимание посетителей обращала на себя и Sony F3,

программе и смонтировав тестовый микрофильм. По-

матрица которой идентична 35-мм кинокадру. Эта ка-

этому хотелось бы пожелать, чтобы в следующем, 2012

мера позиционируется как альтернатива видеосъемке

году CPS большее внимание уделила любителям, для ко-

на цифровые фотоаппараты, ставшей массово попу-

торых, возможно, цифры тех или иных показателей из

лярной за последний год.

инструкции по пользованию мало что значат, а вот

Особый интерес, подкрепленный прошедшей в рамках выставки 16 марта конференции StereoМeet, выз-

соприкосновение с камерой может вселить в них любовь к кино на всю жизнь.

вало оборудование для стереосъемки. Выступавшие на конференции профессионалы из мира 3D делились друг с другом – не в режиме отчетно-протокольных докладов, а в живой беседе, порой переходившей в горячий спор, – проблемами развития стереонаправления в современном кинематографе, разбирали новые 3D-фильмы. Общий лейтмотив конференции можно сформулировать словами Александра Мелкумова, руководителя лаборатории стереокино в НИКФИ, сето-

Все больше профессиональных кинематографистов отдают предпочтение постепенно становящейся культовой цифровой камере ARRI-alexa-plus

вавшего на то, что из-за порой бездумной погони за 3D-изображением, в результате которой на выходе получается далекий от совершенства продукт, мы рискуем оттолкнуть зрителя от перспективной технологии. Найти пути улучшения качества 3D-контента и пытались профессионалы стереокино на конференции StereoМeet. Объять в кратком пострелизе все стенды и все события, проходившие в рамках выставки, – не представляется возможным. Поэтому, не углубляясь в подробности,

хочется

сказать:

Cinema

Production

Service-2011 продемонстрировала, что отечественное

Выступавшие на конференции делились друг с другом проблемами развития стереонаправления в современном кинематографе

кинопроизводство явно находится на подъеме, а с точки зрения техники ничуть не отстает от мирового контекста, мало того – активно участвует в нем. Примером такого участия может служить отечественная www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

К О Н Т Е К С Т

Мультиматограф

23-24 апреля в Вологде прошел седьмой фестиваль мультимедийного искусства “Мультиматограф”. В первый день фестиваля проводились мастер-классы и семинары по различным направлениям: монтаж, техники анимации, пластилиновая анимация. Гости смогли узнать, как делался мультик про Машу и медведя, как лепили “Падал прошлогодний снег”, как снять видеоклип на фотоаппарат. Два дня профессионалы обучали авторов-новичков созданию мультфильмов и работе с компьютерной графикой и специальными программами в сфере мультипликации и дизайна.

сего на этот фестиваль отправили 182 работы.

но было не только посмотреть, их настоятельно

Лишь 99 из них прошли предварительный отбор.

рекомендовалось трогать. Можно было даже по-

Видеоролики присылались в Вологду не только из

участвовать в состязании по компьютерным иг-

разных уголков России и городов Вологодской об-

рам. А закрылся фестиваль гала-концертом, на ко-

ласти, но и из Азербайджана, Белоруссии, Герма-

тором выступила вологодская группа “Анимэ”.

нии, Греции, Грузии, Индонезии, Испании, Казах-

Конкурсная программа состояла из трех номи-

ста на, Ка на ды, Ни дер лан дов, Ук ра ины и США.

наций: “Мультфильм”, “Клип”, “Дичь”. В номинации

Шесть с половиной часов потратили члены жюри

“Мультфильм” победителем была названа работа

на то, чтобы отсмотреть и оценить присланные на

“Бог и сиротка” российско-украинского творчес-

конкурс работы. В жюри вошли профессионалы

кого объединения “420”. В номинации “Клип” при-

мультимедиа и анимации: flash-разработчик Иван

зером стал москвич Сергей Меринов за работу

Дембицкий, режиссер и продюсер анимационного

“Шла Саша по шоссе”. Москвичам Константину Ко-

кино Павел Мунтян, специалист по компьютерной

новалову и Ирине Неустроевой победа присужде-

графике и мультимедиа-технологиям Алексей Зо-

на в номинации “Дичь” за работу “Инфляция Ани-

рин, режиссер Алексей Дубровин, основатель кол-

мации”. На фестиваль прислал две работы Карлос

лективного блога dslrvideo.ru Соня Орлова, а также

Ласкано – художник, режиссер, аниматор из Испа-

медиапродюсер, композитор и саунд-дизайнер Ва-

нии, одна из работ которого (“Легенды о пугале”) в

силий Филатов.

2005 году была выдвинута на соискание премии

В рамках фестиваля прошла выставка компьютеров разных поколений, причем на экспонаты мож-

“Оскар”, а также получила более 20 международных призов.

Кадры из работ победителей “Инфляция Анимации” (1, 2) “Шла Саша по шоссе” (3) “Бог и сиротка” (4)

Техника и технологии кино

2|2011

4 www.625-net.ru

К О Н Т Е К С Т

Мосфильм на YouTube

В начале мая Мосфильм и Google запустили совместный проект, в рамках которого на видеохостинге YouTube будут выкладываться полнометражные картины производства киноконцерна. Всего за два дня в аккаунте было зарегистрировано более 150 000 просмотров. Акция поистине беспрецедентная. Теперь пользователи смогут на абсолютно легальных основаниях смотреть отечественное кино онлайн. Причем это касается не только русскоязычных, но и англоязычных зрителей, поскольку фильмы снабжены английскими субтитрами.

ще год назад, к 9 Мая, Мосфильм совместно с Google

YouTube выложено более 50 фильмов. “Еженедельно

выложил в открытый доступ на видеохостинге

мы планируем пополнять нашу кинотеку на YouTube

YouTube советские фильмы о войне. Акция получила

примерно пятью картинами, – продолжает началь-

широкий резонанс. Стало понятно, что, например,

ник управления, – так что, думаю, к концу года поль-

отечественное кино интересно не только пользова-

зователям будет доступно уже около 200 картин”.

телям Рунета, но и англоязычной аудитории. Поэто-

Принципиальным критерием выбора фильмов для

му несколько месяцев назад Мосфильм и Google ре-

канала на YouTube является наличие англоязычных

шили продолжить свои партнерские отношения.

титров. “В первую очередь эта акция направлена на

“Интернет порождает сейчас много споров и обсуж-

популяризацию советского и российского кино во

дений. Технологии развиваются гораздо быстрее,

всем мире, поэтому на странице в YouTube кинокон-

чем формируется новое законодательство, и не учи-

церн выкладывает только те фильмы, которые снаб-

тывать этого просто нельзя. Необходимы разумный

жены английскими субтитрами, – говорит Светлана

компромисс и конструктивный подход к решению

Станиславовна. – Мы будем изучать пожелания на-

этой проблемы, – говорит начальник Правового уп-

ших подписчиков и полностью ориентироваться на

равления киноконцерна “Мосфильм” Светлана Ста-

них. Сейчас, правда, у наших пользователей возник-

ниславовна Пылёва, – поэтому мы и решили предо-

ли претензии к неотключаемым субтитрам в филь-

ставить пользователям возможность смотреть наши

мах, но мы постараемся в скором времени это ис-

фильмы в Интернете легально, сначала создав свой

править, чтобы титры можно было отключать”.

онлайн-кинотеатр, а теперь и страницу на YouTube”.

Всего фильмотека Мосфильма насчитывает око-

На данный момент в аккаунте Мосфильма на

ло 2500 полнометражных и короткометражных фильмов, часть из которых активно и постоянно демонстрируется по различным телеканалам или выпускается на DVD-носителях. Отвечая на вопрос, возможен ли некоммерческий, но публичный показ картин, выложенных на странице Мосфильма в YouTube, Светлана Станиславовна сказала: “Категорически – нет. Эти фильмы предназначены именно для индивидуальных пользователей, для общественного же показа, пусть и бесплатного, необходимо отдельное правовое соглашение с правообладателем”.

Еженедельно кинотеку планируется пополнять пятью картинами, так что, к концу года пользователям будет доступно уже около 200 картин

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

К О Н Т Е К С Т

Хорошо забытое стерео В апреле и мае в Москве прошли две конференции, посвященные проблемам стереокино. Одна из них проходила в течение двух дней в Московском конструкторском бюро киноаппаратуры (МКБК), а вторая – в Научно-исследовательском кинофотоинституте (НИКФИ). В рамках конференций состоялись и показы отечественных стереофильмов советских времен. Безусловно, для заинтересованного непрофессионала именно эти показы стали самым большим откровением.

ще в 40-х годах Сергей Эйзенштейн как-то заме-

Доклады на конференциях были самые разные, –

тил, что сомневаться в том, что за стереокино зав-

от доступных лишь узкому кругу научных работ-

трашний день, так же наивно, как сомневаться в

ников – до понятных всем. Однако самым впечат-

том, что завтрашний день будет вообще. Теперь, с

ля-ющим докладом, естественно, оказалась лек-

приходом цифровых технологий, решивших од-

ция Николая Майорова (оператора, режиссера,

ну из основных проблем стереокинематографа,

киноведа, специалиста по компьютерным техно-

проблему перевода стереокиноматериалов из

логиям,

любой системы стереокинематографа в любую

восстановлением и оцифровкой старых стерео-

занимающегося

Госфильмофонде

другую, эти слова С. Эйзенштейна вспоминают

фильмов) об истории отечественного стереоки-

все чаще. Мы все находимся на пороге абсолютно

нематографа, сопровождавшаяся просмотром

нового и удивительного мира, в котором создан-

тех уникальных образцов кинопродукции, кото-

ная человеком реальность, спроецированная на

рые сохранились до наших дней. Эти фильмы

стену или экран, будет восприниматься нами как

действительно переворачивают сознание. Во-

абсолютно полноценная часть той трехмерной

первых потому, что, как оказывается, стереокино

реальности, в которой мы живем. Трудно даже во-

имеет столь давнюю историю, сопоставимую с

образить себе, как в ХХI веке под воздействием

историей самого кинематографа. Так, например,

объемного визуального контента у человека из-

выяснилось, что первый стереокинотеатр от-

менится восприятие и понимание реальности.

крылся в Санкт-Петербурге в начале марта 1911

Приход стереотехнологии, ее выход в мейнстрим,

года. Об этом свидетельствуют объявления в го-

по значимости можно сравнить разве что с появ-

родских газетах, предлагающие петербуржцам и

лением фотографии или кинематографа. Этой те-

гостям столицы посетить сеансы “со стереоско-

ме, теме восприятия и влияния стереоконтента на

пическим изображением” по патенту Оскара Ме-

зрение и мозговую деятельность, были посвяще-

сстера и в технике “кинемаколор”.

ны доклады Галины Рожковой из Института проблем передачи информации. На конференции в

Первым отечественным стереофильмом, вы-

МКБК она представила доклад о проблеме зри-

шедшим в прокат был фильм “Концерт”, снятый

тельного дискомфорта при восприятии 3D-кон-

режиссером Александром Андиевским и операто-

тента, а на конференции в НИКФИ, – доклад

ром Дмитрием Суренским в 1940 году. 4 февраля

об особенностях работы мозга при восприятии

1941 года в кинотеатре Москва начался регуляр-

3D-контента.

ный показ этого фильма, в котором советские

Самым впечатляющим докладом на конференциях в НИКФИ и МКБК был доклад Николая Майорова об истории отечественного стереокинематографа

Техника и технологии кино

2|2011

www.625-net.ru

К О Н Т Е К С Т

зрители первыми в мире смогли увидеть стереос-

Для современного зрителя раритетное стереокино сродни откровению

копическое киноизображение без применения очков и других индивидуальных приспособлений. Некоторые фрагменты фильма были сняты по двухцветному способу и демонстрировались в цвете, вызывая дополнительный восторг кинозрителей. Сеанс продолжался около 40 минут, а поэтому ежедневно проходило 10 сеансов. В результате, за неполных пять месяцев до начала Отечественной войны фильм успело посмотреть более полумиллиона человек. Подробную статью Николая Майорова об истории отечественного стереокино вы можете прочитать в журнале “Мир техники кино” №1, 2011 г.

Очевидно, что за стерео будущее, причем не

Мы же, чтобы обозначить, насколько богатой эта

послезавтрашнее, а уже завтрашнее. Уже появи-

история была, скажем лишь, что одних только

лись в продаже бытовые и доступные рядовому

практически реализованных систем съемки и де-

пользователю 3D-видеокамеры. Скоро на при-

монстрации стереокиноконтента в СССР было 7,

лавках появятся даже мобильные гаджеты, сни-

плюс еще около 10 систем, которые остались на

мающие HD-видео в 3D. Нет никаких сомнений

стадии эксперимента. Многое из этого богатого

в том, что стереокино- и стереовидеоконтент

опыта может и должно оказаться полезным и сего-

получат повсеместное распространение уже в

дня – этот лейт-мотив слышался в докладе каждо-

этом десятилетии. Не воспользоваться накоп-

го выступившего на конференции в МКБК и

ленным нами за советский период опытом в об-

НИКФИ, вне зависимости от

ласти стереокинема тогра фа, учиты вая сов ре-

того, какому из

менный технологический контекст, – просто

посвящен конкретный доклад.

нельзя.

направлений науки о стерео-визуализации был

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

К О Н Т Е К С Т

Апрельские тезисы КиноСоюза П

22-24 апреля в подмосковном Воскресенском состоялась организованная Министерством культуры РФ и КиноСоюзом проектно-практическая конференция “Национальная кинокультура 2020”. Как отметил Андрей Смирнов, народный артист, режиссер, создатель “Белорусского вокзала” и других классических кинолент, “…пожалуй, впервые со второй половины 80-х годов прошлого века деятели отечественного кино собрались, чтобы по-настоящему, серьезно, с интересом и пристрастием поговорить о нынешнем положении дел в отрасли и о том, как и куда нам всем двигаться дальше.”

роектно-практическая конференция была орга-

щи которых Франции удается не только сохра-

низована в форме игры. 35 участников (из них,

нять на ци ональ ную ки не ма тог ра фию, но и

кстати, всего 8 человек – члены нового Кино-

ис поль зо вать се бе во бла го эк спан сию гол-

Союза) были разбиты на 5 рабочих групп по

ливудской продукции. Это онлайн-интервью за-

7 человек. Группы создавались по следующим

дало планку дальнейшим обсуждениям в темати-

темам: 1) Государственная политика развития

ческих группах участников конференции. Как

отечественной кинематографической культуры

адаптировать более чем полувековой француз-

до 2020 года; 2) Профсоюзы в процессе совер-

ский опыт поддержки национального кинемато-

шенствования кинопроизводства в ближайшее

графа на российскую почву, как при этом не от-

десятилетие; 3) Образование и кадры, с учетом

стать от технологического прогресса, который

из ме не ний во всех сфе рах ки но ин ду с трии;

ежегодно меняет условия донесения продукта до

4) Проблемы кинопроката авторского, детского,

потребителя. Эти вопросы стали лейтмотивом во

до ку мен таль но го

ани ма ци он но го

ки но;

5) Альтернативные способы продвижения кинокультуры к зрителю кино (ТВ, интернет, фестивали, критика). В первый день состоялся онлайн-сеанс обще-

время обсуждений во всех тематических группах на конференции КиноСоюза. За три дня работы было сделано около 65 часов аудио- и видеозаписей, которые еще предстоит расшифровать, проанализировать, структуриро-

ния уча с тни ков кон фе рен ции с от бор щи ком

вав высказанные в дискуссиях, порой вскользь,

Кан нско го ки но фес ти ва ля, ви це-пре зи ден том

идеи. Некоторые тезисные итоги уже подведены,

UNIFRANCE по Восточной Европе Жоэлем Шап-

и их можно прочитать на сайте КиноСоюза. Од-

роном. Во время этого сеанса, длившегося около

нако было бы наивно полагать, что за три дня ра-

полутора часов, г-н Шапрон ответил на много-

боты можно найти решение всех краеугольных

численные вопросы участников конференции. В

проб лем раз ви тия сов ре мен но го рос сий ско го

основном вопросы касались французского опы-

кинематографа. Конечно же нет. Хотя бы потому,

та под де р жки на ци ональ но го ки не ма тог ра фа,

что бурное развитие технологий вызывает мута-

опыта, пожалуй, самого показательного и успеш-

цию рынка визуального контента, и, по большо-

ного в мире. Жоэль Шарон рассказал о законода-

му счету, никто не может однозначно сказать, во

тельных и финансовых механизмах, при помо-

что выльется эта мутация.

Егор Яковлев рассказывает о реалиях дистрибуции киноконтента

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

К О Н Т Е К С Т

На пресс-конференции, прошедшей в ИТАР-

далее идут Италия и Германия, выпускающие от

ТАСС 4 мая и посвященной промежуточным ито-

100 до 120 фильмов. Россия идет вровень с ними.

гам про е к тно-прак ти чес кой иг ры в Во с кре -

При этом по сборам мы 6-я–7-я кинематография

се ском,

в мире, хотя очевидно, что по этому показателю

Пред се да тель

Ки но Со юза

Бо рис

Хлебников сказал, что “принципиально важной

наши возможности куда больше”. В то же время

бы ла тех но ло гия ис поль зо ва ния эк спе р тной

исследования свидетельствуют о падении посе-

оценки, которая впервые была применена отече-

щаемости кинотеатров, залы которых в среднем

ственными кинематографистами в Воскресен-

заполняются лишь на 20%.

ском”. То есть проблемы обсуждались представи-

Регулирование интернет-дистрибуции кино-

телями различных смежных профессий, так или

контента – другая не менее важная из обсуждав-

иначе задействованных в кинорынке, – с произ-

шихся проблем. “На конференции в Воскресен-

водственной или с прокатной стороны. Результа-

ском

ты такого подхода не заставили себя ждать. Так,

занимаются классической киноиндустрией, плохо

увидел,

что

продюсеры,

которые

например, выяснилось, что кинотеатры большую

представляют, что происходит он-лайн и какими

часть своей выручки зарабатывают не на прода-

законодательными актами это обусловлено, – ска-

же билетов на сеансы, а на продаже воды, поп-

зал корреспонденту ТТК генеральный директор

корна и пива. “При этом, – сказал главный редак-

Tvigle.ru Егор Яковлев. – Теперь, очевидно, хотя бы

тор журнала “Искусство Кино” Даниил Дондурей, –

разговор на эту тему начался, а до этого мне каза-

они (кинотеатры) освобождены по закону от

лось, что все закончится тем, что к киноиндустрии

уплаты НДС, поскольку вроде как заботятся о раз-

как-то придут и скажут: вот такие законы, теперь

витии отечественной кинокультуры. Но и это не

вы будете жить по ним. И вносить поправки уже бу-

так, потому что лишь 15% репертуара кинотеат-

дет поздно. Надеюсь, у состоявшегося обсуждения

ров – это отечественная продукция”.

будет и практическое продолжение”.

Далее Даниил Дондурей поделился интересны-

1-2 июля в Москве состоится 1-й съезд Кино-

ми и познавательными цифрами о состоянии

Союза. Очевидно, что обсуждавшиеся в Воскре-

отечественной киноиндустрии. По его словам,

сенском темы получат продолжение, а возмож-

киносборы за прошлый год в России составили

но, и выльются в некий манифест. Во всяком

ни много ни мало 1 млрд. 60 млн. долларов, а на

случае, на пресс-конференции Даниил Донду-

отечественных киностудиях было произведено

рей озвучивал намерение издать брошюру со

119 фильмов. “То есть по производству мы выш-

всеми предложениями по урегулированию оте-

ли на второе-третье место в Европе, – сказал он. –

чественной киноотрасли, высказанными во вре-

На первом месте – Франция, в которой в год

мя проектно-практической игры “Национальная

выходит более 200 полнометражных фильмов, а

кинокультура 2020”.

В первый день состоялся онлайнсеанс общения участников конференции с отборщиком Каннского кинофестиваля, вице-президентом UNIFRANCE по Восточной Европе Жоэлем Шапроном. Всего за три дня работы было сделано около 65 часов аудио- и видеозаписей, которые еще предстоит расшифровать, проанализировать, структурировав высказанные в дискуссиях, порой вскользь, идеи

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

К О Н Т Е К С Т

Home-video волна Вышедший этой весной в ограниченный клубный прокат фильм Павла Костомарова и Александра Расторгуева “Я тебя люблю” стал откровением для многих киноманов. Снятый на бытовые видеокамеры самими участниками проекта, без сценария и без режиссера, этот фильм заявил эстетику, которая наверняка будет иметь продолжение. О рыночных перспективах home-video размышляет корреспондент ТТК Реваз Резо.

фильме “Я тебя люблю” сказано и написано уже столько, что не хочется повторяться, суммируя все востор-

каждый из них может, если его посмотрят хотя бы несколько сот человек.

женные или, наоборот, негодующие отклики. Тем более

В свое время, в середине прошлого века, в звук приш-

что, думаю, дело не в данном конкретном фильме, его

ло электричество. Эта технология спровоцировала при-

достоинствах или недостатках, а в эстетике, которую он

ход в музыку массы любителей. А в результате сформи-

заявил, и в той тенденции, которая с каждым годом ста-

ровалась та музыкальная индустрия, которую теперь

новится все очевиднее. Тенденцию эту условно можно

принято называть шоу-бизнесом. До появления элек-

обозначить так: “кино будет снимать каждый”. Эстетика

трогитары и синтезатора музыку можно было послу-

же, заявленная картиной “Я тебя люблю”, вызванная во

шать в концертных залах – в исполнении симфоничес-

многом технологическим прогрессом, уже известна

кого оркестра, например – или в немногочисленных

каждому. Она называется home-video. Собственно, по-

клубах, в которых играли джаз. Но электричество изме-

пытки оформления в фильм, снятый без сценария, но с

нило музыкальный рынок навсегда. Как грибы после

замыслом, с концепцией киновидеоматериала, были, ес-

дождя стали появляться многочисленные музыкальные

тественно, и до этой ленты. Так работали и пионер аме-

клубы, из которых вышли все известные нам группы и

риканского независимого кино Джон Кассаветис, и Лар-

исполнители как 60-х и 70-х, так и последующих годов.

ри Кларк, чей фильм “Детки” смонтирован из

Конечно, залы для симфонической музыки остались, хо-

документально снятого материала.

тя их, может, теперь меньше, – кто теперь вспомнит, сколько их было тогда.

Технологию эту можно условно обозначить опреде-

Цифра в кино и видео – то же самое, что электричес-

лением: “сценарий по монтажу”, и, по большому счету,

тво в звуке. Думаю, очевидно, что нечто подобное про-

она может быть применена к любому материалу, имею-

изойдет уже в ближайшее десятилетие и с рынком кино-

щему хотя бы формальную завязку и развязку, напри-

и видеоконтента. Какие именно очертания он примет,

мер приезд-отъезд. Принципиальное отличие фильма

предположим, в 2020 году, – сейчас можно только га-

“Я тебя люблю” от предыдущих прецедентов заключа-

дать, но факт, что называется, налицо: массы любителей

ется в том, что снят он на бытовые видеокамеры. То

уже сейчас снимают видео или делают анимацию. И все

есть и впрямь такое, подобное или совсем не похожее

это исчезает в черных дырах видеохостингов, не прино-

на это кино о себе, своем городе, своей семье, своих

ся правообладателям никакой прибыли. Единственное,

друзьях, своем районе (о чем угодно! Плохое или хоро-

на что они могут рассчитывать, так это на то, что сделан-

шее – это вопрос индивидуального вкуса каждого

ная ими для самих себя, ради удовольствия, работа ляжет

отдельно взятого зрителя) в наше время может снять

в их портфолио и тем самым поможет найти заказную

буквально каждый обладатель видеокамеры с разреше-

работу в большом кино. Именно поэтому, думаю, в ско-

нием Full HD. Производственные бюджеты таких филь-

ром времени наряду с появлением киноклубов, о раз-

мов могут составлять от нескольких сотен до несколь-

личных модификациях которых уже говорят все, по-

ких тысяч долларов, а соответственно, окупиться

явится и новая формация видеохостингов, с одной

Ваше home-video – тоже кино

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

К О Н Т Е К С Т

стороны, предоставляющих любому производителю ки-

ких ограничениях никто не станет продавать чужой

новидеоконтента возможность выставить на продажу

контент, а если и станет, то контролировать наруше-

свой фильм, а с другой – обеспечивающих прокатным

ние закона можно будет элементарно.

контентом как частных пользователей, так и зарождающуюся систему киноклубов и медиакафе. Пионерами в области подобных интернет-ресур-

На интернет-ресурсе будет предоставлена возможность выложить продукт по нескольким прокатным позициям: для частного просмотра, для публичного

сов можно считать iTunes store и Netflix.com. Однако,

показа в формате DVD или Blue-ray (для маленьких ки-

во-первых, эти ресурсы не рассчитаны на то, чтобы

ноклубов и медиакафе) и в формате DSP или DSI (для

любой производитель визуального контента мог

больших кинотеатров). В случае скачивания или заказа

выставить на продажу свой продукт, а во-вторых,

хард-диска (в частности, DSP и DSI) с контентом для

предполагают прокат визуального контента лишь

публичного показа при оплате будет генерироваться

для частного, а не для публичного просмотра. Тут

индивидуальная прокатная лицензия, позволяющая

мы уже вступаем в область несоответствия междуна-

продавать билеты на сеанс. Очевидно, что правообла-

родного законодательства об авторском праве

датель должен иметь возможность самостоятельно

современному уровню развития технологий. Об

назначать и менять цену за скачивание для показа, будь

этом тоже говорят все. Не вступая в полемику, попы-

то частного или публичного.

таюсь вкратце обрисовать модель подобного коммерческого видеохостинга. Итак, предположим, вы сняли фильм. Под “вы” в дан-

Вот, собственно (если вкратце), и вся инфраструктура, благодаря которой производители и прокатчики

ном случае понимается как Мосфильм или Warner Bros,

визуального контента любых мастей получат откры-

так и небольшие студии, а то и конкретный человек со

тую и коммерческую систему взаимодействия.

своей домашней студией в виде камеры и компьютера.

Увы, ничего подобного у Павла Костомарова и Алек-

Все, что вам нужно для того, чтобы получить возмож-

сандра Расторгуева не было, и когда продюсер “Я тебя

ность продавать свой фильм через видеохостинг, – это

люблю” Александр Роднянский отказался прокатывать

иметь юридический адрес или зарегистрироваться как

фильм, им пришлось самостоятельно ходить по еди-

индивидуальному предпринимателю. Только в этих

ничным московским клубам и договариваться о показах. Что ж, Москва, как говорится, тоже не сразу стро-

описываемом интернет-ресурсе. Очевидно, что при та-

илась. И с чего-то надо было начинать.

случаях вы сможете зарегистрировать аккаунт и на

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

К О Н Т Е К С Т

Человек на дороге С 24 по 27 марта в Москве впервые состоялся Международный фестиваль трэвел-фильмов “Travel Highschool”. Он проходил на двух площадках: в центре дизайна “Artplay на Яузе”, на территории Avant Club и в творческом пространстве “Дом на дереве” на Покровке. В общей сложности за четыре дня проходившие в рамках фестиваля кинопоказы, мастер-классы и презентации посетило около 4000 человек.

ак рок-музыка появилась во многом в результате

тешествие не возьмешь. Так что минимализм техни-

прихода электричества в звук, ознаменовавшегося

ческих средств компенсируется динамикой драма-

рождением синтезатора и электрогитары, так и

тургии или монтажа, колоритным лакейшном, фак-

жанр трэвел-фильма стал возможен лишь в эпоху

турными персонажами и личностью самого автора

цифрового видео, когда любому пользователю стала

фильма, который, как ни крути, и есть главный,

доступна техника, до недавнего времени имевшаяся

пусть иногда и закадровый, герой каждого трэвел-

только у профессионалов. Цифровая камера (жела-

фильма.

тельно, снимающая с разрешением HD) или фотоаппарат с функцией видеосъемки, накамерный мик-

“В России уже проходили фестивали фильмов об

рофон-пушка в меховом кожухе, чтобы ветер не

экстремальном туризме и фестивали документаль-

задувал, вместо штатива – куда более компактный

ного кино о культуре и истории других стран, одна-

монопод, вместо тележки – скейтборд или продук-

ко попытка собрать авторское кино о персональных

товая тележка, – вот, пожалуй, и весь комплект съе-

открытиях и опытах путешественников с камерами

моч но го

ре жис се ра-пу те ше с -

предпринимается впервые”, – рассказывает органи-

твенника. Конечно, фантазию на изобретение

затор фестиваля Юлия Белова. Проект Travel High-

всевозможных креплений камеры к велосипеду,

school продолжает традицию фестивалей трэвел-

шлему, капоту автомобиля и пр. – никто не ограни-

фильмов Culture-Aventure в Париже и Road Junky в

чивает. Но, в любом случае, гримваген с собой в пу-

Берлине. На открытие московского фестиваля Travel

обо ру до ва ния

Успех первого фестиваля дает все основания полагать, что в следующем году Travel Highschool состоится вновь

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

К О Н Т Е К С Т

Highschool со своим новым фильмом “В компании

Шерфи: “Кристиания – социальный эксперимент и

индийцев” (о трехмесячном велопутешествии по

общество будущего”. Суне рассказал об экологичес-

Индии, Пакистану и Бангладеш) приехал основатель

кой хиппи-деревне Кристиании в центре Копенга-

парижского киносообщества и фестиваля Culture-

гена, об истоках ее возникновения, артистической

Aventure Франсуа Пикар. “Как правило, в трэвел-фильме присутствуют эле-

жилке ее обитателей, социальных конфликтах и перспективах развития. Зрителям был показан доку-

менты и документального, и игрового, арт-хаусного

ментальный фильм о жителях этой эксперимен-

кино, – продолжает Юлия Белова. – Например,

тальной общины, существующей уже 40 лет, –

фильм Дмитрия Майорова “Прикосновение” о груп-

“Christiania – You have my heart” (1991 г.) датского

пе журналистов, расследовавших строительство га-

режиссера Ханса Веста.

зопровода на Алтае и попавших в гости к местным

Пожалуй, стоит отметить, что у фестиваля Travel

шаманам, выполнен в жанре mocumentary (псевдо-

Highschool не было ни одного “денежного” спон-

док). Картина “The Camera” автора из Нигерии Юли-

сора. Проект был осуществлен группой энтузиас-

уса Морно заставилa 300 человек, присутствовав-

тов, использовавших свой личный дружеско-адми-

ших на показе, дружно смеяться над проделками

нистративный ресурс. Одни друзья сделали сайт,

хитроумных героев и была признана лучшей фести-

другие предоставили помещение, третьи помогли

вальной трэвел-комедией”. В фестивальную прог-

с аппаратурой. Из компаний, поддержавших фес-

рамму 2011 вошли также несколько короткометраж-

тиваль, следует отметить AirBerlin, доставившую

ных лент в технике стоп-моушн и даже два

французского режиссера из Парижа в Москву, и

анимационных фильма: “Abuela Grillo” Дэниса Чапо-

Artel Hotel, который его разместил. А галерея Art-

на (Боливия) и “Bicycle trip” Лоренцо Верачини

in-view предоставила свою выставку трэвел-фото-

(Италия).

графа Андрея Максимова. Успех первого фестива-

Одним из самых посещаемых событий фестиваля

ля дает все основания полагать, что в следующем

стала лекция в формате cultural-diving, проведенная

году, ориентировочно в апреле, Travel Highschool

специально приглашенным гостем из Дании Суне

состоится.

Минимализм технических средств компенсируется динамикой драматургии или монтажа, фактурными персонажами и личностью самого автора фильма

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

П Р Е М Ь Е Р Ы

Чувство эксперимента

В конце марта состоялась онлайн-премьера киноальманаха “Эксперимент Five”, созданного по инициативе компании Wrigley (бренд “5ive”). С лета новеллы киноальманаха будут демонстрироваться перед сеансами в сети кинотеатров Каро-фильм. С историей создания всего проекта и с технико-технологическими подробностями съемок двух из пяти новелл разбирался корреспондент ТТК Реваз Резо.

История

Многие компании, в том числе и автопроизводи-

Архетип создания брендированных киноаль-

тели, последовали примеру BMW и запустили анало-

манахов восходит к 2001 году, когда, обеспоко-

гичные проекты. Однако большинство из них не

енная падением посещаемости своих автосало-

имело широкого резонанса. В качестве исключения

нов, компания BMW решилась на необычную по

стоит отметить лишь опыт компании Phillips, чей

тем временам рекламную кампанию, состоявшую

ролик “Карусель”, приуроченный к выходу на рынок

из снятых именитыми голливудскими режиссе-

телевизора Philips Cinema 21:9 HDTV, был отмечен

рами короткометражек с различными моделями

Гран-при на фестивале рекламы Каннские Львы в

автомобилей BMW в кадре и Клайвом Оуэном в

2009 году. Немало восторженных отзывов получила

главной роли. Так появился короткометражный

и эффектная футуристическая новелла “Подарок”,

сериал “В прокат с водилой BMW”. Наверное,

снимавшаяся в Москве и увидевшая свет в 2010 году.

именно про такие случаи и принято говорить, что результат превзошел все ожидания. Во-пер-

Подготовка

вых, в 2002 году проект был удостоен специаль-

“Проект “Эксперимент 5ive” начался в апреле

ного приза на Каннском кинофестивале. Во-вто-

2010 года со звонка из компании Wrigley, – вспо-

рых,

по се ща емость

минает продюсер проекта, руководитель компа-

автосалонов BMW увеличилась на 400%. Ну а в-

на ча лу

2003

го да

нии MetraFilms Артем Васильев. – Мне предложили

третьих, сайт bmwfilms.com, на котором и демон-

подумать о некоем брендированном киноальмана-

стрировались короткометражки, стал прообра-

хе. Никаких более конкретных идей озвучено не

зом

было. Мы обговорили лишь, что это не должно

интернет-кинотеатров, тем самым навсегда из-

быть рекламой, что присутствие жвачки в кадре не

менив интернет.

только не обязательно, но и нежелательно, что это

всех

ны неш них

ви де охос тин гов

Эпизод, единый для всех новелл киноальмаха и получивший название “Полароид” – это единственный эпизод, снятый на 35-мм

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

П Р Е М Ь Е Р Ы

видится просто как короткометражное кино о но-

занят на съемках “Высоцко-

вых ощу ще ни ях, пос коль ку та ко ва иде оло гия

го”, но прошло время, он ос-

бренда, и что проект, по-видимому, будет состоять

вободился и вернулся в наш

из пяти новелл, поскольку речь шла именно о

проект”.

бренде 5ive”. Параллельно процессу согВ первую очередь предстояло определить круг ре-

ласования списка участников

жиссеров проекта и принцип их отбора. “На началь-

бы ла об ра зо ва на сце нар ная

ном этапе мы вместе со вторым продюсером Кари-

группа, перед которой поста-

ной Кабановой перебирали разные варианты

вили задачу разработать дра-

комбинаций потенциальных режиссеров-кандида-

ма тур ги чес кую

тов – от молодых неизвестных до известных имен, –

проекта. Помимо постоянных

кон цеп цию

продолжает Артем Васильев. – Были и варианты с

участников (Сергея Осипьяна

привлечением к проекту западных кинематогра-

и Александра Лунгина) в сце-

фистов или с заданием жанровых рамок, но в ре-

нарную группу на разных эта-

зультате мы остановились на пяти российских ре-

пах входили и другие сцена-

жиссерах и на том, что их истории должны быть

рис ты

авторскими. Предложения были сделаны самым

частности главный редактор

разным режиссерам”.

жур на лис ты,

журнала Esquire Филипп Бах-

В составленном на начальной стадии подготов-

тин. “Мы понимали, что прос-

ки проекта списке значились и Алексей Герман-

то 5 режиссеров и 5 пятими-

младший, и Кира Муратова, и Алексей Балабанов.

нутных фильмов – это мало, –

Однако каждая из этих кандидатур отпала по тем

рассказывает Артем Васильев. –

или иным при чи нам. “Ки ра Ге ор ги ев на бы ла

Должна была быть еще и не-

единственной, кто сразу отказался, – вспоминает

кая сюжетная связь. Так по-

Артем Васильев. – Она сказала, что с удовольстви-

явилась идея общего начала,

Артем Васильев – продюсер проекта, руководитель компании MetraFilms Родился 17 декабря 1970 года в Москве. Окончил Исторический факультет МГУ им. Ломоносова в 1994 году. В 1993 году стал одним из основателей и партнеров компании “ТЕКО ФИЛЬМ”. С 1997 года в качестве продюсера участвовал в ряде международных проектов, среди которых: анимационный сериал “Mike, Lu& Og”, по заказу Cartoon Network (совместное производство компании “Kinofilm” (США), студии “Пилот” (Москва), компании “ТЕКО ФИЛЬМ” (Москва)); проект “JLA” (производство Fox Multimedia (США), “Milk&Honey Films” (США) и компании “ТЕКО ФИЛЬМ”).С 2003 – соучредитель студии post-production “ULITKA” (визуальные эффекты для фильмов “Ночной дозор”, “Богиня”, “4” и др.). Лауреат многих российских и международных фестивалей рекламы. В 2004 году стал одним из соучредителей “Ассоциации производителей кино-видеорекламы России”. Учредитель продюсерской кинокомпании “Phenomen Films”.

ем посмотрит то, что получится, но сама просто

общей завязки. Однако сначала мы думали делать

не знает, как снять пятиминутную ленту про ка-

ее драматургической, но в результате пришли к

кие-то новые ощущения. Алексей Балабанов хо-

выводу, что это будет слишком давить на режиссе-

тел, чтобы в его новелле снимались определен-

ров, и решили сделать общую завязку максимально

ные актеры, но договориться с ними не смог, а

обез ли чен ной. Так по яви лась идея По ла ро ида.

сотрудничать с другими тоже отказался. Новелла,

Идея с чер ны ми кон вер та ми пришла поз же,

предложенная Алексеем Германом-младшим ра-

причем сначала это были черные ящики, а не кон-

зительно выбивалась из общей стилистики, а за-

верты, но потом выяснилось, что черный конверт

пускаться с другим сценарием он не пожелал. И

был элементом промо для 5ive в Америке, и так

тогда вместо него появился Петр Буслов, которо-

черный ящик превратился в черный конверт, из

му мы предлагали участвовать в проекте с самого

которого герой или героиня достают полароид-

начала, однако тогда он отказался, поскольку был

ную фотографию себя самого”.

Наболее сложным с технико-технологической точки зрения было производство новеллы Bloodrop. В отличие от других, эту новеллу снимали в 3D

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

П Р Е М Ь Е Р Ы

Полароид Эпизод, единый для всех новелл киноальмаха и получивший название “Полароид” – это единственный эпизод, снятый на 35-мм пленку. Причем, несмотря на явную спецэффектность, в нем все, за исключением одного кадра с форсунками, снималось вживую. Макеты чудо-станка, производящего полароидный оттиск, были изготовлены художником Денисом Лищенко. Постпродакшн этого эпизода осуществила студия Ulitka. “Съемка макета, изображающего внутренность полароида, проводилась искажающей оптикой, – вспоминает супервайзор по визуальным эффектам Ренат Габрахманов, – поэтому, чтобы впоследствии смоделированные в Autodesk Maya форсунки можно было бы органично вживить в кадр, сняли таблицу, благодаря которой можно было бы скопировать все оптические искажения, все изменения, которые внесла оптика в геометрию”. “С помощью полигонов смоделировали визуальную часть форсунки, – рассказывает арт-директор студии Ulitka Евгений Гитциграт. – Форсунка – это чистый креатив художника Максима Левашова, то есть уверенности в том, что в реальности существует такая форсунка, у нас нет. Да и задача изобразить настоящую форсунку перед нами не стояла. Все, что нужно было, – это изобразить стильный технократичный объект”. Параллельно созданию форсунки и настройке ее параметров для анимации происходила отработка прыска из форсунок. Этим направлением занимался специалист по визуальным эффектам студии Ulitka Юрий Рудаков. В качестве референса был взят прыск из баллончика дезодоранта. Прыск был создан в Autodesk Maya 2011. “Причем если в этом случае создана и настроена для анимации была лишь одна форсунка, впоследствии расклонированная, то с прыском мы бы настраивали каждую из них, чтобы они не смотрелись одинаково”, – уточняет Евгений Гитциграт. Рендеринг этого кадра происходил в Render Man.

Запуск Одновременно со съемками заставочного ролика были запущены в производство и четыре из пяти киноновелл альманаха: “Тайна” (реж. Андрей Звягинцев), Bloodrop (реж. Алексей Попогребский), “Портрет” (Александра Велединского) и “Атлантика”

Чтобы смоделированные в Autodesk Maya форсунки можно было органично вживить в кадр, на съемочной площадке была снята таблица, позволившая скопировать все изменения, которые в геометрию внесла оптика

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

П Р Е М Ь Е Р Ы

(реж. Игорь Волошин). Петр Буслов с новеллой “Sunrise/Sunset”, снимавшейся в Гоа, запустился чуть позднее. Съемочный процесс каждой короткометражки имел индивидуальное техническое и технологическое решение. Были использованы разные варианты цифровой съемки. Так, например, история Алексея Попогребского была снята на 3D-риг ARRI-alexa, Игорь Волошин тоже работал с ARRI-alexa, но не в 3D, история Петра Буслова снималась на фотоаппарат Canon, Александра Велединского – на RED, а Андрей Звягинцев выбрал камеру D21 Arri . Несмотря на такое разнообразие, четыре из пяти новелл были созданы на базе MetraFilms, и лишь новелла Игоря Волошина “Атлантика” была передана на производство компании Бульдозер-филмз. “Игорю так было легче. Он только что закончил съемки своего нового полнометражного фильма “Бедуин”, которые тоже велись на базе его компании Бульдозерфилмз, и поэтому попросил, чтобы производство и его короткометражки в рамках нашего проекта было передано туда же. Мы не возражали”, – объясняет Артем Васильев.

Bloodrop Наиболее сложным с технико-технологической точки зрения было производство новеллы Bloodrop Алексея Попогребского. “Еще задолго до того как мне предложили принять участие в киноальманахе “Эксперимент 5ive”, я абсолютно четко осознал, что та история, которую я сейчас вынашиваю, должна быть реализована в 3D, – вспоминает Алексей Попогребский. – Причем это не прихоть

не

дань

моде,

драматургическая

необходимость. Для меня 3D – не дополнительный визуальный эффект, а способ повествования. Весной 2010 года мой продюсер Роман Борисевич вычитал в каком-то профессиональном издании о том, что летом в Берлине будет проходить недельный мастер-класс, посвященный 3D, под названием “Stereography And Storytelling”. Именно это мне и нужно было в рамках подготовки к съемкам нового фильма. Я поехал на этот мастер-класс. Занятия вел Алан Дэроб – человек, который уже 30 лет занимается стереокино, он был стереографом на фильме Вима Вендерса “Пина”, премьера которого состоялась на последнем Берлинском кинофестивале. Сам мастер-класс проходил в постпродакшн-студии “das Werk”, где как раз в то время шла

Отработка прыска из форсунок происходила отдельно. В качестве референса был взят прыск из баллончика дезодоранта

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

П Р Е М Ь Е Р Ы

Алексей Попогребский – режиссер, родился 7 августа 1972 года в Москве. В 1995 году окончил факультет психологии Московского государственного университета, после чего занимался переводческой деятельностью.В тандеме с Борисом Хлебниковым снял две короткометражные картины (одну документальную и одну игровую), а также полнометражный игровой фильм “Коктебель”, получивший в 2003 году специальный приз жюри “Серебряный Георгий” на XXV Московском кинофестивале. После этого Попогребский и Хлебников начали работать порознь. В 2007 году фильм “Простые вещи” завоевал главный приз на XVIII открытом российском кинофестивале “Кинотавр”. В 2010 году новый фильм Попогребского “Как я провел этим летом” вошел в основной конкурс юбилейного шестидесятого Берлинского кинофестиваля

работа над фильмом Вендер-

ственно на площадке была Сара Риттер, его давняя

са. А по возвращении в Москву

ассистентка. Постпродакшн Bloodrop проходил так-

Артем Васильев и Карина Ка-

же на студии das Werk”.

банова предложили мне сделать

короткометражку

Съемки новеллы Bloodrop проходили в Берлине, в

историческом павильоне 1911 года постройки. “Съе-

рамках киноальманаха “Эк-

мочное оборудование в виде двух камер Alexa нам

сперимент 5ive”. Поэтому я

предоставила компания ARRI, причем нам повезло,

недолго думая предложил им

потому что уже собранный 3D-риг привезли со съе-

снять свою новеллу в 3D. Во-

мок первого немецкого трехмерного фильма “Вик-

обще перед каждой работой я

ки-3D”, – вспоминает режиссер. – Оттуда же прибы-

обязательно ставлю для себя

ло еще два шкафа с электроникой. Надо сказать, что

новую художественно-техни-

съемочная техника для 3D-съемки – это очень гро-

ческую задачу, чтобы было

моздкий технический комплекс. К счастью, нам не

интереснее работать, чтобы

пришлось набирать его по частям в разных рентал-

не повторяться, чтобы хотя

конторах, он поступил уже проверенный, готовый и

бы частично делать все в пер-

согласованный прямо со съемок, к тому же с техни-

вый раз. Правда, в данном слу-

ческим специалистом и стереографом”.

чае

возникали

во-первых,

вопросы:

насколько

По итогам обучения на мастер-классе Алексей

мы

Попогребский понимал, что нужно не просто сде-

сможем вписаться в одинако-

лать раскадровку, но и досконально продумать все

вый для всех бюджет, и, во-

так, чтобы на раздумья и прикидки не уходило вре-

вторых, как потом на премь-

мя на съемочной площадке. Бюджет был ограни-

ере среди прочих 2D-новелл будет показана моя,

чен, поэтому на съемки давалось всего 3 дня. Алек-

снятая в 3D? Но, обозначив, что такие вопросы

сей договорился со съемочной группой, что

есть, мы решили, что я все-таки буду снимать в 3D”.

работать все будут менее 15 часов в день, но чтобы

Идея сюжета Bloodrop родилась чуть позже, и сце-

максимально эффективно использовать это время,

нарий был написан буквально за несколько дней.

нужно было опять-таки максимально полноценно подготовиться к съемкам. “Вместе с художником

Алексею Попогребскому было известно, что в Рос-

фильма Эрвином Прибом и аниматорами со сту-

сии есть своя школа стереокино, однако, поскольку

дии das Werk мы сначала создали модель декора-

мастер-класс он проходил в Берлине, было решено

ции в программе Google SketchUp, – вспоминает

и новеллу Bloodrop снимать там. “Супервайзером по

Алексей Попогребский, – а затем, портировав

стереографии у нас был Флориан Майер, – расска-

трехмерную декорацию в Autodesk Maya, создали

зывает Алексей. – Он – основатель студии Stereotec,

аниматик всего фильма. Таким образом, у нас по-

производящей установки для двух кинокамер, так

явилась возможность не просто визуализировать

называемые стерео-риги, а стереографом непосред-

всю историю, но и до сантиметра предварительно

Комната для съемок новеллы Bloodrop была построена в Берлине, в историческом павильоне строго по 3D-проекту

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

П Р Е М Ь Е Р Ы

просчитать каждый кадр, посмотреть, где у нас

мендуется добиваться мак-

пройдет громоздкий риг из двух камер, а где не

си маль ной

пройдет. В результате создания аниматика мы раз-

всей глубине кадра, для че-

рез кос ти

по

били всю предстоящую работу на блоки и только

го, естественно, нужно за-

благодаря такому четкому планированию вписа-

жимать диафрагму. Поэтому столько осветительных

лись в три съемочных дня”.

приборов, сколько собрали Такой принцип работы в корне отличался от того, как Алексей Попогребский работал над своим

на

съ емоч ной

пло щад ке

Bloodrop, у меня еще никог-

предыдущим фильмом “Как я провел этим летом”.

да не было. На съемках “Как

“В том случае мы понимали, что снимать нам при-

я провел этим летом” мы ис-

дется на настоящей полярной станции, поэтому

пользовали оптику 80-х го-

глупо было, находясь в Москве, полноценно про-

дов, тоже Zeiss, но линейку

рабатывать проект. Я был уверен, что когда мы ока-

Hi-Speed, од на ко в слу чае

жемся на месте, атмосфера самого этого места по-

с Bloodrop, а так же для

дскажет нам многое в стилистике повествования.

моего будущего полномет-

Так оно и вышло в результате. Однако здесь мы

раж но го филь ма пот ре бу -

имели дело с полностью павильонной съемкой,

ют ся са мые сов ре мен ные

поэтому максимально полная предпродакшн-про-

объективы”.

Игорь Волошин – родился в 1974 году, в Севастополе. Работал актером и режиссером в Севастопольском молодежном театре. в 2000 году околнчил ВГИК. Его короткометражка "Сука" получила награду на фестивале в Амстердаме, а также премию ФИПРЕССИ за лучший дебют. В 2004 году Игорь Волошин был удостоен премии "Триумф" за достижения в искусстве. В 2005 году - получил грант из фонда Hubert Bals на МКФ в Роттердаме. Премьеры фильмов "Нирвана" и "Я" состоялись на Берлинском кинофестивале и удостоенны ряда наград на фестивалях в Лос-Анжелесе, Техасе, Польше, Германии. В 2010 году Игорь Волошин совместно с продюсером Александром Орловым организовал кинокомпанию Bulldozerfilms. "Атлантика" - первый проект Bulldozerfilms.

работка оказалась очень уместна. В этом смысле приобретенный мной на съемках Bloodrop опыт,

Свой предыдущий фильм “Как я провел этим ле-

уверен, пригодится мне и в будущем полнометраж-

том” Алексей Попогребский снимал на камеры Red

ном 3D-фильме, который также планируется сни-

One, специально выписанные из Парижа. В дан-

мать в павильоне”.

ном случае был использован риг из двух камер ARRI Alexa. “Несмотря на то что результатом ис-

Во время съемок применялась дискретная оп-

пользования Red я полностью доволен, теперь я

тика Zeiss Master Family Ultra Prime. “Выбор имен-

однозначно стал поклонником ARRI Alexa, – гово-

но дискретной, а не зумируемой оптики обуслов-

рит режиссер. – Конечно, Red – прекрасная каме-

лен

не об хо ди мо

ра, и мне очень интересно, что нового будет реали-

добиться идеальной согласованности пары объ-

зовано в ее третьей версии, которая должна

ективов, чего в зумируемой оптике крайне слож-

появиться у тестеров буквально вот-вот, но все

но, а то и вовсе невозможно добиться, – говорит

равно то практически неотличимое от пленочно-

Алексей Попогребский. – Еще одна немаловаж-

го

ная оптическая особенность съемки в 3D – это

добиться Alexa, – впечатлило меня. Так что и

необходимость высокой светочувствительности –

свой полнометражный фильм я буду снимать

для более качественного стереоэффекта реко-

на ARRI Alexa”.

тем,

что

при

3D-съ ем ке

качество

картинки,

которого

позволяет

В результате создания аниматика, предстоящая работа была разбита на блоки и только благодаря такому четкому планированию съемки удалось завершить за три дня

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

П Р Е М Ь Е Р Ы

Атлантика В пользу ARRI Alexa сделал свой выбор и Игорь Волошин, тестировавший перед съемками и камеру Red. “Возможно, это моя субъективная точка зрения, – говорит режиссер, – но я смотрел на тестовый материал, снятый на Red, а на соседнем экране – снятый на ARRI Alexa, и в случае с Red меня все равно не покидало ощущение, что это видеоизображение, а когда просматривал материал, снятый на ARRI Alexa, то не мог понять, это цифра или пленка.” Однако работа над “Атлантикой” началась не с выбора камеры, а со странной истории о том, что с “Титаника” до сих пор время от времени поступают сигналы SOS. Сценарист Игоря Волошина Ольга Симонова как-то вычитала такое сообщение в новостной ленте РИА-НОВОСТИ. В результате появился сценарий короткометражного фильма о радисте Джеке Л., который получил этот сигнал и который, как можно понять из фильма, сам же, по-видимому, его и отправлял. “Тема “Титаника” мне всегда была небезразлична, – вспоминает режиссер, – поэтому, когда Ольга рассказала мне эту историю, мы решили облечь ее в еще более странный сценарий. Я бы сказал так: это информационное сообщение из ленты РИА-НОВОСТИ оказалось именно тем ключом, который мы в результате вставили в лоб Дени Лавану”. Идея пригласить на роль безумного радиста культового французского актера Дени Лавана, снимавшегося в “Дурной Крови” и “Любовниках с Нового Моста” Лео Каракса, а также в знаменитом клипе на композицию проекта UNKLE, – появилась практически сразу, как только в сценарии возник эпизод с замочной скважиной. “Снять Дени Лавана в какомнибудь проекте я мечтал давно, и когда придумался эпизод с ключом, я сразу понял, что в роли радиста хотел бы видеть именно его, – рассказывает Игорь Волошин. – Когда сценарий был написан, мы связались с агентами Дени и переслали ему сценарий. Но оказалось, что Дени не любит кино, и только вмешательство в процесс кастинга Динары Друкаровой, моего друга и хорошей знакомой Дени, склонило его к положительному ответу. Динара показала ему мой фильм “Я”, и он согласился. Уже потом я спросил у него, не смущает ли его сцена с ключом, он ответил, что, наоборот, эта сцена ему и понравилась. “Я сам так живу, так что мне это понятно”, – сказал

Панорама комнаты была снята оператором со специфической подсветкой фонариком, располагавшимся над объективом камеры, а эффект затопленности был достигнут усилиями специалистов студии Ulitka

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

П Р Е М Ь Е Р Ы

он мне. Ему понравилось и то, что я приглашаю его

штольни, в которых прошло

сняться в короткометражном фильме, то есть зову в

мое детство. Это бывший док

небольшое, непродолжительное и, судя по сцена-

для подводных лодок. Мы съ-

рию, интересное путешествие.

ездили туда, посмотрели и

“Уже на стадии написания сценария я отлично по-

поняли, что объект нам под-

нимал, что герои этого фильма должны говорить не

ходит. Так маяк мутировал в

по-русски, – рассказывает Игорь Волошин, мотиви-

штольню, похожую на затоп-

руя приглашение и на вторую главную роль в корот-

ленный тоннель метро. Прав-

кометражке “Атлантика” француза Марка Барбье. –

да, получить разрешение на

Согласитесь, это выглядело бы, по крайней мере,

съемку там было отдельной

странно. Поэтому в пару Дени Лавану мы также ре-

проблемой, которую мы все

шили найти франкоговорящего актера”.

же решили. Помещение, где проходили съемки разговора

Параллельно решению проблемы кастинга для эк-

Дени

Лавана

Марком

ранизации сценария про безумного радиста Джона,

Барбье, – это один из залов

решалась и другая, не менее важная: проблема ла-

Инкерманской ТЭЦ, который

кейшна. “По сценарию, действие должно было про-

дополнительно декорировал-

исходить на некоем маяке, – рассказывает Игорь

ся нашим художником”.

Волошин. – Когда мы с Ольгой Симоновой писали

сценарий,

меня

перед

глазами

был

Главным техническим трюком киноновеллы “Атланти-

абстрактный маяк, скорее заброшенный, обшарпан-

ка” был эпизод с появля-

ный. Однако, начав искать похожий маяк, мы стол-

ющейся во лбу радиста Джека

кнулись с серьезной проблемой. Наш художник-

замочной скважиной и с пос-

постановщик Ирина Гражданкина принесла мне

ледующим вставлением в нее

толстенный альбом “Все маяки мира”, в котором,

и поворотом ключа. “Вариант

тем не менее, оказались далеко не все маяки, а толь-

применения компьютерной

ко те, что являются достопримечательностями, и,

графики для этого трюка мы

соответственно, выглядели они совсем не обшар-

отмели с самого начала, – ра-

панно, а очень даже ухоженно. В общем, из этого

ссказывает Игорь Волошин. –

альбома, который мы с интересом рассмотрели, мы

Было очевидно, что это дол-

так ничего и не выбрали. Попытались искать по ин-

жен быть грим. У нас на кар-

тернету, подобрали несколько визуально подходив-

тине работала опытный ху-

ших нам объектов в Англии, например, или недале-

дожник по пластическому

ко от Петербурга, но все они, с учетом имевшегося в

гриму Елена Ермакова, явля-

нашем распоряжении бюджета, были труднодоступ-

ющаяся штатным гримером

ны для съемок. И тогда я вспомнил про балаклавские

театра СТИ Сергея Женовача.

Ренат Габрахманов Ведущий специалист студии “Улитка”. Супервайзор по визуальным эффектам на проекте “5ive”. Родился 24.10.1981. Образование незаконченное высшее. Опыт работы в компьютерной графике 14 лет. Работал над такими проектами, как: “И не было лучше Брата”, “Служебный роман. Наше время”, “Выкрутасы”, “Любовь в большом городе 2”, “Черная Молния”, “Запрещенная реальность”, “Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на Родину”, “Любовь морковь 2”, “Бумажный солдат“, “Особо опасен”, “1612: Хроники Смутного времени”, “Перегон”, “Жмурки”.

Евгений Гитциграт Родился 30.06.79. Образование высшее. Арт-директор студии “Улитка”.Опыт работы в компьютерной графике 10 лет. Проекты: “И не было лучше Брата”, “Поколение Пи”, “Выкрутасы”, “Черная Молния”, “Запрещенная реальность”, “Полторы комнаты или сентиментальное путешествие на Родину”, “Бумажный солдат”, “Особо опасен”, “Дневной дозор”.

По сценарию, действие должно было происходить на маяке, но в процессе съемок маяк мутировал в штольню, похожую на затопленный тоннель метро

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

П Р Е М Ь Е Р Ы

рисунок Максима Лосева

Елена Ермакова – художник по гриму. В 2000г. окончила Театральный Художественно-Технический Колледж по специальности художник-гример театрально-декорационного искусства. Свою профессиональную деятельность начала в МДТ им. А.С.Пушкина, театре Романа Виктюка, а также были работы на телевидении, Шоу показах, являлась официальным визажистом фирмы " Ланком" и "Rivoli" в Москве. Наиболее яркие работы в кино: " Здравствуй Столица" (реж. Л. Марягин), "Ландыш Серебристый 2"(реж.Т.Кеосаян), "Охотник" ( реж. В.Котт), "Гарпастум" (реж. А.Герман мл.), " Лучшее время года" (реж. С.Проскурина), "Перемирие" (реж. С Проскурина), " Два дня" (реж. А. Смирнова) . В настоящее время является штатным гримером театра "СТИ" под руководством Сергея Женовача, занимается пластическим гримом, а также скульптурой и живописью. "Передо мной стояла сложная задача, – вспоминает

для них выступал муж Елены Ермаковой, – вспоми-

Елена. – Нужно было изготовить накладку на лоб,

нает Игорь Волошин. – Но потом, когда концепту-

чтобы в нее вставлялась замочная скважина, и ключ,

ально изделие было готово, Елене пришлось лететь

который вдобавок надо было еще и провернуть! В то

в Париж, чтобы снять слепок с лица Дени и изгото-

же время у Дени очень выразительная мимика лица,

вить уже чистовую накладку, исходя из его формы

которую мы с Игорем очень хотели оставить. По-

лба. “В общем, еще одна трудная задача состояла в

этому накладка должна была быть всего лишь 3-4 мм

том, чтобы зритель не заметил овальной силиконо-

толщиной, так чтобы при этом наконечник ключа

вой накладки на лбу актера, она должна была плавно

мог туда войти, и 4-5 см в диаметре". “Тут дело не

втекать в лоб, повторяя естественные морщины, –

могло ограничиться одним пластическим гримом, –

говорит Елена, – накладка должна была быть такой

продолжает Игорь Волошин, – потому что замоч-

же фактуры и цвета, как и лоб актера. На ее изготов-

ная скважина и ключ – это уже металл или иной ма-

ление у меня ушло почти два месяца ежедневной

териал, зафактуренный под металл. Соответствен-

кропотливой работы, проб и ошибок, поездок и

но, нам нужен был человек, который сможет

примерок”.

выполнить такую работу”. В результате сцена с ключом была снята в два заПараллельно участию в проекте Елена Ермакова

хода. “В первом случае, когда Дени, найдя в бумагах

посещала занятия в мастерской художника Олега

у себя на столе ключ, подходит к окну и, смотря на

Торопыгина. Там она и познакомилась с Максимом

свое отражение, вставляет его в замочную скважину, –

Лосевым, в результате исполнившим часть грими-

был использован настоящий ключ, который при-

ровки, связанную с замочной скважиной и ключом.

несла художник картины Ирина Гражданкина”, –

“Непосредственно такую работу я никогда не делал,

рассказывает Елена Ермакова. – Для второго же кадра,

но занимался скульптурой и литьем, делал авторс-

когда Дени поворачивает уже вставленный в замоч-

ких кукол, поэтому, когда Елена рассказала мне об

ную скважину ключ, Максимом Лосевым был изго-

“Атлантике”, решил попробовать”, – вспоминает

товлен из пластмассы специальный ключ без нако-

Максим.

нечника, который надевался и закреплялся на

В течение почти месяца проходила разработка и

пластиковой трубке, крепившейся на лбу Дени под

примерка силиконовых накладок на лоб. “Сначала

силиконовой накладкой. Только так нам удалось до-

они делались то на лоб Максима Лосева, то моделью

биться уверенной фиксации ключа”.

Главным техническим трюком киноновеллы “Атлантика” был эпизод с появляющейся во лбу радиста Джека замочной скважиной и с последующим вставлением в нее и поворотом ключа

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

П Р Е М Ь Е Р Ы

Отдельного рассказа достоин постпродакшн плана затопленной комнаты, которую герой Марка Барбье видит, вернувшись за радистом Джоном. На самом деле эта панорама комнаты была снята оператором Евгением Ермоленко со специфической подсветкой фонариком, располагавшимся над объективом камеры, а эффект затопленности был достигнут усилиями специалистов студии Ulitka. “Когда материал поступил к нам, – рассказывает ее арт-директор Евгений Гитциграт, – в первую очередь был проведен трекинг сцены, то есть было просчитано и определено положение камеры в ней. Далее был определен референс морского планктона, который устроил режиссера, и работу передали нашему 3D-департаменту. В программе Autodesk Maya на основе частиц-партиклов создали планктон, аналогичный референсному. Спрайтам (группам частиц-партиклов) была присвоена турбулентность, контрастность в зависимости от скорости движения и глубины. Всем этим занимался наш специалист по визуальным эффектам Юрий Рудаков”. Композитинг 160 кадров этого плана происходил в программе Nuke.

Продолжение С лета новеллы киноальманаха “Эксперимент 5ive” будут демонстрироваться перед киносеансами в сети кинотеатров Каро-фильм. Помимо этого, вполне закономерного, результата новеллой “Атлантика” Игоря Волошина заинтересовались западные продюсеры, и есть вероятность, что со временем эта новелла выльется в полнометражный фильм. Алексей Попогребский доволен участием в киноальманахе, поскольку благодаря этому проекту у него появилась возможность опробовать на практике технологические и художественные решения, которые найдут применение в его следующей картине. Сам по себе получившийся продукт также смело можно назвать успешным. “Лично мне даже жаль, что усилиями Wrigley была проведена онлайн-премьера “Эксперимента 5ive”, – го во рит про дю сер про ек та Ар тем Ва силь ев, – потому что несколькими новеллами альманаха заинтересовалась отборочная комиссия Каннского фестиваля, но, увы, прошедшая премьера стала преградой на участие короткометражек в конкурсе”. Надеемся также, что и продажи жевательной резинки 5ive вырастут благодаря усилиям участников этого киноэксперимента.

Чтобы зритель не заметил овальной силиконовой накладки на лбу актера, она должна была плавно втекать в лоб, повторяя естественные морщины

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

П Р Е М Ь Е Р Ы

Золотая комната Поколения Вышедший на экраны этой весной фильм по роману Виктора Пелевина “Поколение П” был запущен в производство в далеком 2005 году. Съемки несколько раз прекращались из-за проблем с финансированием, но каждый раз режиссеру Виктору Гинзбургу и продюсеру Джине Гинзбург удавалось воскрешать съемочный процесс. Безусловным успехом в фильме можно считать работу группы художников, через детали отреставрировавшей ушедшую натуру 90-х, а также создавшей для ключевой сцены картины грандиозную декорацию Золотой комнаты.

Из жизни вещей

планов было решено найти грузовик ЗИЛ с надпи-

“Казалось бы, 90-е годы прошлого века, в которые

сью “Хлеб”. Сейчас таких уже нет, даже оказалось

происходит основное действие, были совсем недав-

проблематично найти именно эту модель ЗИЛа. Но в

но, но стремительные перемены, произошедшие у

результате мы ее нашли”.

нас в стране, а в Москве – особенно, почти не оста-

“Лично мне куда большее удовольствие доставляла

вили живой фактуры тех времен”, – рассказывает

работа с более мелкими вещами, – продолжает Екате-

арт-директор фильма Екатерина Харнас, пришед-

рина Харнас. – В эпизоде барахолки у станции метро

шая в съемочную группу в 2007 году всего на нес-

1905 года декорационными работами в основном за-

колько дней, но оставшаяся почти до завершения

нимался художник Дмитрий Петухов, одевал массов-

съемочного периода. К тому моменту уже была от-

ку модельер Александр Петлюра, а я специализирова-

снята примерно треть сценария, после чего съемоч-

лась на предметах. Ездила по блошиным рынкам,

ный процесс встал почти на год. И вот весной 2007

искала старые вещи в Интернете, по друзьям. В мою

года новые источники финансирования были най-

задачу входило придумать и найти, что лежит на лот-

дены и прерванная работа возобновилась. “Я отлич-

ках продавцов, что в руках чуть ли не у каждого участ-

но помню свой первый съемочный день, – продол-

ника массовки. Отдельные находки были настоя-

жает Екатерина Харнас, – мы должны были снимать

щим везением. Например, найти точилку для каран-

на Арбате. Но тот Арбат, каким он стал теперь, сов-

дашей в форме телевизора, именно такую, какая опи-

сем не ассоциировался у меня с тем, каким я помни-

сана в романе у Пелевина, – это было чудо, потому

ла его из 90-х. Вроде все то же и так же, но если на-

что такая модель была не настолько распространена,

чать всматриваться в детали, то сразу в глаза

как точилка в форме рыбки или ракеты. Ее мне уда-

бросаются несоответствия. Некоторые из них мож-

лось найти у коллекционера карандашных точилок.

но было вернуть назад во времени, но, например, с

Бывают и такие коллекции”.

домом, который в 90-е представлял собой обветша-

Отдельная проблема касалась продуктовых ларь-

лый особняк XIX века, а теперь это стилизованный

ков. “Поскольку раз в несколько лет в Москве, как

новодел, – ничего не сделаешь. Для одного из таких

правило, выходит очередное постановление о том,

Съемки несколько раз прекращались, но каждый раз режиссеру Виктору Гинзбургу и продюсеру Джине Гинзбург удавалось воскресить съемочный процесс

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

П Р Е М Ь Е Р Ы

что все подобные уличные сооружения нужно уб-

“В сцене встречи Вавилена

рать, точно таких ларьков, какие стояли на улицах в

Татарского с Гиреевым на Тве-

90-е, нам найти не удалось, но в результате поисков

рской улице цветочный ларек

мы обнаружили под Одинцово своеобразный склад,

нам и вовсе пришлось стро-

или музей, где под открытым небом складировались

ить, – вспоминает художник-

уличные продуктовые ларьки всевозможных моде-

постановщик фильма Петр

лей и мастей. Там мы нашли и интересующие нас

Пророков. – Эта сцена снима-

модели. Другое дело, что из-за стояния под откры-

лась много позже, чем все пре-

тым небом они были в полуразвалившемся состоя-

дыдущие эпизоды с ларьками

нии, и нам пришлось ремонтировать их, причем ре-

в кадре, и поэтому куда проще

монтировать так, чтобы отреставрированные части

было задекорировать цветоч-

не выглядели новыми".

ный ларек на заднем плане,

Почти всеми работами по декорации станции

чем снова везти из Подмос-

Расторгуево занимался художник Юрий Маттей.

ковья аутентичный, который к

Этот эпизод снимался на станции Щербинка, где на-

тому же еще наверняка приш-

ходится экспериментальное железнодорожное бю-

лось бы ремонтировать”.

ро. "Как таковой станции там нет, и нам пришлось строить и декорировать буфет, и вообще создавать

Золотая комната

Пророков Петр Борисович – родился 15 июля 1945 года. В 1969 году окончил художественный факультет ВГИК. В 70-х годах работал в ТО “Экран”, где, в частности, был художником-постановщиком фильмов: “Дневной поезд” (реж. Инесса Селезнева, 1976 г.), “12 стульев” (реж. Марк Захаров, 1976 г.), “Адам женится на Еве” (реж. Виктор Титов, 1980 г.), “В. И. Ленин. Страницы жизни” (реж. Виктор Лисакович, 1982 – 1988 гг.) и др. В 90-е годы в основном создавал декорации для рекламных акций. В 2006 году в качестве художника-постановщика сделал фильм “Семейный ужин” (реж. Виталий Павлов). Помимо этого, участвовал в создании нескольких спектаклей – последний “Мона” в театре Армена Джигарханяна. В1987-90 гг. участвовал в нескольких музейных проектах, самые крупные: музей Ленина в Казани и ХоШи-Мина в Ханое. За период с 1991 по 2010 г. разработал и реализовал ориентировочно 2500-3000 проектов рекламных мероприятий, корпоративных, частных, городских и др праздников.

ощущение станции", – говорит Екатерина Харнас.

“В этом проекте я оказался

Усилиями Юрия Маттея также был создан интерьер

благодаря моему другу, опера-

Зиккурата. Снаружи Зиккурат снимался на крыше

тору-постановщику

недостроенного небоскреба в районе Беговой ули-

Алексею Родионову, – расска-

цы. "Примечательно, что когда мы поднялись на-

зывает Петр Пророков. – Как-то

верх, – вспоминает Екатерина Харнас, – выяснилось,

он позвонил мне и сказал: “Есть

что компания, каким-то образом причастная к стро-

такие люди, Виктор и Джина, снимают фильм по Пелеви-

ительству, называется "Энка", а вавилонского бога

ну, не хочешь поработать?”. Это было года три назад, и на

рыболовства звали Энкиду. Виктор Гинзбург на это

тот момент они уже снимали не меньше двух лет. Я при-

сказал, что лакейшн выбран верно. Впрочем, три но-

ехал, посмотрел, но решил не влезать: слишком много

чи, в которые снимался этот эпизод, выдались

разных людей там уже работало, порой не самых про-

фильма

нелегкими. Нам и так приходилось идти последние

фессиональных, и мы сошлись на том, что моя компания

10 этажей пешком, а в одну из ночей подъемник сло-

“4PRO” берет на сервисное обслуживание реквизит и не-

мался и вся группа пешком поднималась аж на со-

которые объекты, – но по заявке, а не на постоянной ос-

рок-какой-то этаж".

нове. Так мы существовали год или больше. Формат на-

Золотая комната – одна из самых масштабных декораций в отечественном кино последних лет

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

П Р Е М Ь Е Р Ы

Николай Пророков родился 25 сентября 1971 года. 1996 году окончил МГХПУ им. Строганова. С 1995 года участник артквинтета "Корабль". С 1994 года постоянный участник всех проектов компании 4PRO. Илюстратор (Журналы "Эксперт", "Русский пионер").

Екатерина Харнас окончила Художественное училище 1905 года, работала декоратором в театре под руководством Бориса Александровича Покровского. С 2007 года работет в кино и на ТВ. Работала художником по реквизиту на картинах "Свидание" (Юсуп Бахшиев), "Страсти" (Павел Лунгин).

шего участия изменился, когда

привык к одержимости Виктора Гинзбурга, пугавшей ме-

речь зашла о декорациях к эпи-

ня поначалу, но со временем ставшей вызывать лишь ува-

зоду Золотой комнаты. Основ-

жение. Взявшись за декорацию Золотой комнаты, я сде-

ная проблема работы художни-

лал 2-3 макета, чтобы показать, как все будет выглядеть.

ков в этом эпизоде заключалась

Далее, была создана трехмерная компьютерная модель,

не только в ее объемности, но и

на которую мы уже и ориентировались впоследствии. У

в том, чтобы покрытие декора-

комнаты был каркас 6 м высотой и в основании круг 13 м,

ции действительно выглядело в

из которого была половина окружности – дуга около

кадре золотым. До нас этим пы-

20 м. Мы сделали каркас, длинные деревянные кубы,

тались заниматься другие ху-

на которые монтировались вакуумные отпечатки с

дожники, но результат их рабо-

вавилонской клинописью”.

ты не устроил режиссера. Да и я,

Графику клинописи, стилизованной под вавилонскую

честно говоря, был удивлен, ког-

письменность, разрабатывал сын Петра Пророкова, ху-

да увидел образец фактуры Зо-

дожник Николай Пророков. “Если честно, времени на эту

лотой комнаты, сделанный на-

работу было отведено очень мало, буквально несколько

шими предшественниками: это

дней, и поэтому я день, может два, провел в Интернете,

был кусок миллиметровой лату-

изучая историю вавилонской клинописи и копируя те

ни, немного постуканный мо-

образцы, которые мне казались наиболее интересными,

лотком в домашних условиях и

а потом отрисовал отдельные символы в программе век-

покрашенный золотым аэрозо-

торной графики. Начертание символов, правда, приш-

лем. Такой вариант не годился. В

лось корректировать. Дело в том, что у вавилонской кли-

кадре такое покрытие выгляде-

нописи есть очень тонкие графические элементы,

ло грубо и никакого пиетета к богине Иштар не внушало

которые не были бы видны при съемке. Так что надписи

бы. В качестве варианта нам было предложено покрыть

на плитах Золотой комнаты вряд ли имеет смысл пытать-

металл сусальным золотом. Однако если учесть площадь,

ся перевести с вавилонского на русский”.

которую предстояло покрыть, – а это около 150 кв. м, –

По файлу, изготовленному Николаем Пророковым,

то получалось почти как купол какого-нибудь храма по-

была сделана матрица, с которой вакуумным способом

золотить. Такого решения бюджет фильма не предусмат-

клинопись оттискивалась на блоки Золотой комнаты.

ривал”.

“Что касается золочения блоков, то, сделав несколько

“Тема Золотой комнаты меня зацепила, – продолжает

тестовых съемок, мы с оператором-постановщиком

Петр Пророков, – и ради нее я подписался на последние

Алексеем Родионовым пришли к самому тривиальному

месяцы художником в штат, о чем и не жалею. К тому же

варианту, – продолжает Петр Пророков. – Для позолоты

за прошедшее время я сросся с оставшимся коллективом,

мы использовали обычную советскую художественную

Продолжительность производства “Поколения” сказалась на изменении во внешности актеров, которое порой можно было мотивировать прошедшим по сюжету фильма временем, но не во всех случаях

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

П Р Е М Ь Е Р Ы

бронзу. Это золотистый порошок, разводимый лаком.

должен выглядеть Сируф или

Весь монтаж блоков Золотой комнаты и их покраску осу-

какой должна быть та же Золо-

ществила своими силами студия им. Горького в одном из

тая комната, из текста сцена-

павильонов которой и снимался этот эпизод. Мы же по-

рия понятно не было. Я сто-

том лишь попрыскали в некоторых местах баллончиком,

ронник голливудской школы

чтобы позолота не смотрелась однообразно, чтобы в од-

кинопроизводства, когда пред-

них местах она блестела, а в других, наоборот, смотре-

продакшн длится ровно до тех

лась матовой”. Золотую маску богини Иштар, ставшую лицом фильма,

пор, пока не будет досконально понятна

производственная

Владимир Лещинский – родился 22 января 1968 года. В 1989 году окончил МГУ, факультет кибернетики и информатики. В индустрии визуальных эффектов с 1992 года. Руководил созданием спецэффектов чуть ли не во всех знаковых отечественных картинах: "Утомленные солнцем" (1994), "Ночной дозор" (2004), "Дневной дозор" (2006). "Волкодав" (2007), "Параграф 78". Неоднократно работал на международных проектах: "Похищение" (2007, реж. Роланд Жоффе), "Лавка чудес" (2007, реж. Зак Хельм) и др.

создала скульптор Елена Волкова. Сначала ею была вы-

сторона каждой минуты хро-

леплена из скульптурной глины оригинальная форма,

нометража фильма. Но в случае

которую затем отлили в гипсе, и уже с гипсового образца

с “Поколением” ситуация была

печатались пластиковые маски. Их все-таки было реше-

абсолютно авторской. Съемки

но покрывать сусальным золотом, поскольку на крупных

начались при еще не до кон-

планах стилизация под позолоту могла быть заметной.

ца проработанном сценарии, бюджет был только на

Макет сканера, в котором оцифровывают Вавилена Та-

часть съе-мочного периода. Я не говорю, что это непра-

тарского, был создан усилиями студии Артемия Лебедева,

вильно или плохо. Просто я сторонник профессиональ-

а помещение, в котором происходит оцифровка, было

ного производства, а съемки “Поколения” были подвиж-

построено компанией "4PRO" Петра Пророкова.

ничеством, что, конечно, не может не вызывать уважения, но у меня вскоре появилась другая работа и я

Проблема долгостроя

вынужден был уйти с проекта”.

Конечно, основная проблема, по которой съемки

Продолжительность производства “Поколения” сказа-

фильма несколько раз останавливались, – была финан-

лась на изменении во внешности актеров, которое по-

совая, однако и организационно-производственных

рой можно было мотивировать прошедшим по сюжету

трудностей было немало. Супервайзор по визуальным

фильма временем, но не во всех случаях. Даже несколько

эффектам Владимир Лещинский принимал участие в

разновидностей пленки Kodak, на которую снимался

работе по визуализации сценария на самом начальном

фильм, были сняты с производства. Тем не менее, как го-

этапе. “Кажется, это было в 2007 году, – вспоминает он. –

ворится, хорошо то, что хорошо кончается. Сам факт эк-

Мы в течение нескольких месяцев собирались на обсуж-

ранизации культовой книги русской литературы рубежа

дения-митинги, где по сценам расписывали все дей-

веков и тысячелетий – это уже настолько значимое явле-

ствие. Дело в том, что сценарий был в основном диало-

ние, что огрехи авторского производства вполне можно

говый, а визуальная сторона, то есть то, что

понять и простить. Мало того, быть может, экранизации

непосредственно предстояло снимать, например как

таких книг по-другому снимать и нельзя?

90-е годы прошлого века, в которые происходит основное действие, были совсем недавно, но стремительные перемены почти не оставили живой фактуры тех времен. Художники кропотливо реставрировали ушедшую натуру 90-х

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

Т Е М А

Кто зажигает "звезды"? Львиная доля успеха любого фильма зависит от удачно выбранных актеров. Когда зрители восторженно смотрят на своих любимых артистов, они и не догадываются о том, почему “звездами” стали именно они, а не другие, ничуть не менее обаятельные и талантливые. Творцами судеб здесь в прямом смысле выступают конкретные люди, а именно агенты и ассистенты режиссера по актерам. Первые убеждают вторых, что их подопечные – самые подходящие (причем свои любимчики у каждого агента есть всегда), вторые готовы всю землю обойти, лишь бы найти самых лучших артистов для режиссера. В пестром творческом коллективе, который сообща делает кино, вряд ли есть более преданные своему делу “пчелки”, чем ассистенты по актерам. Ведь от их усилий очень многое зависит! Например, надолго ли затянется подбор главных персонажей, насколько он окажется удачным. Поэтому хорошие специалисты по кастингу наперечет и в Голливуде, и в России, и они одни из самых уважаемых людей в киношной тусовке. О тонкостях и хитростях своей работы: где искать “золото” и как его распознать (что порой непросто), – рассказывают лучшие профессионалы Москвы и Петербурга. Анна Майская

Все сложней, чем кажется

группе не открывал свою тайну – что он будет с ней

…“Ленфильм”. Сотрудник актерского отдела Алла

работать, заставлял искать другую актрису на глав-

Петелина который час бьется над поиском худо-

ную роль. А на самом деле вел в это время с Женей

щавого старичка, говорящего по-английски. Перед

переговоры, ездил к ней в Москву, ждал, пока она не

ней ворох фотографий. Она не отрывается от теле-

вернется из командировки во Францию, – словом,

фона.

тянул время. А группа вся в мыле искала эти полгода

- Девочки, вам не нужно больше мучиться! – в

героиню. Хотя на самом деле она нашлась в первые 2

дверь отдела заглядывает небритый и помятый

секунды. Но вообще на главные роли такое прямое

субъект. – Я сыграю лучше всех!

попадание с ходу редко бывает.

- Там нужен стройный, подтянутый, холеный че-

Или вот с Козинцевым был случай – ему нужны

ловек на роль богатого бизнесмена, – сотрудницы

были бородачи, мы их привели, а он посмотрел и

отдела с сомнением разглядывают расплывшуюся

говорит: “Что вы мне привели? Снимите с них бо-

фигуру соискателя. – А вы говорите по-английски?

роды и наклейте гримерские”. А массовка человек

- Нет. Зато играю на саксофоне, – с готовностью

200! И вот пришлось всех стричь, брить и наклеи-

выпаливает претендент, и в его глазах тоска и на-

вать искусственные бороды, потому что их нату-

дежда. И не объяснить ему никак, что он совсем не

ральные режиссеру не понравились.

подходит! - Каково, по-вашему, главное качество, необходимое в вашей профессии?

Бороться и искать, найти и не сдаваться

- Чутье. Знание актеров, умение предугадать в ар-

Галла Капицкая (одна из ведущих кастинг-дирек-

тисте его потенциальные возможности. Это не-

торов, работала со многими известными режиссе-

просто, это либо дано, либо нет, – говорит Алла Пе-

рами): – Что самое сложное? Некоторые режиссе-

телина. – А еще часто сложно понять, что на самом

ры не всегда могут сформулировать, что они хотят.

деле хочет режиссер. Потому что он может гово-

Я, конечно, читаю сценарий, начинаю думать,

рить одно, но на самом деле желать нечто совсем

предлагаю варианты, но это мой вкус – и важно,

другое. Или он сам пока еще не определился, чего

чтобы вкусы совпадали. К счастью, режиссеры мне

же он хочет. Словом, если ты это поймешь, полдела

доверяют – моему опыту, моей интуиции. Хотя то и

сделано. Остальные полдела – найти этого актера.

дело возникают трагикомические случаи. Напри-

- Очень сложно работать с некоторыми мэтрами, –

мер, однажды мы с Виктором Титовым снимали

добавляет начальник актерского отдела “Ленфиль-

Париж, парад кокоток на Елисейских полях для

ма” Нина Васильева, сама по образованию режиссер. –

картины “Жизнь Клима Самгина”. И нам нужно бы-

Например, так было с Микаэляном, Германом. Есть

ло набрать очень красивых женщин, очень брос-

режиссеры, которые легко утверждают актера, но

ких и ярких. Я пошла в библиотеку, сделала зари-

вот Микаэлян, например, всегда очень кропотливо

совки с картин Тулуз-Лотрека и стала искать

подбирал артистов. Помню, на картине “Влюблен по

девочек, похожих на эти картины. И просила их,

собственному желанию” был такой случай. Сергей

как обычно, прийти на съемки вообще без грима,

пришел и говорит: “Мне нужна актриса вот такая”. Я

так как их всех и оденут, и накрасят, и причешут

отвечаю: “Глушенко”. И он целых полгода съемочной

перед съемками так, как нужно. Витя очень доверял

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

Т Е М А

мне: обычно режиссер проводит какой-то предва-

Юганова, которая, надеюсь, обратит на себя внима-

рительный отбор, а здесь девочки были сразу при-

ние публики. На роль самого писателя у нас было

глашены на объект. А так как они были вообще не

много достойных претендентов, и к Евгению Миро-

накрашены, то Витя, когда их увидел – с ним про-

нову мы обратились в последнюю очередь: нам каза-

изошло невероятное. Он на меня страшно закри-

лось, он занят, да и молод для этой роли. Но когда он

чал: “Что ты мне притащила? Это же ужас!”. Но ког-

вышел в гриме, с бородой и заговорил совершенно

да этих девочек одели, накрасили, Виктор,

не своим, старческим, скрипучим голосом, мы ахну-

который меня до этого публично отругал, теперь

ли: перед нами был Достоевский!

так же публично расцеловал и сказал: “Галла, это

А встретились мы с Мироновым впервые на “Му-

супер!”. Потому что это был такой фейерверк кра-

сульманине”, где он блистательно исполнял главную

сивых женщин, которые четко вписывались в эту

роль, а партнершей его была Нина Усатова. Наше

атмосферу.

знакомство с ней началось, можно сказать, трагико-

С Витей Титовым я работала на многих карти-

мически. Владимир Иванович предложил пригла-

нах. Помню, на “Климе Самгине” я пригласила на

сить Нину на одну из главных женских ролей в

роль брата Клима Сережу Маковецкого – это была

фильме “Рой”. Она была утверждена с одним услови-

его первая роль в кино. Не очень большая, но важ-

ем – изменить кое-что в своем облике. Специально

ная для фильма. А Нина Русланова, игравшая роль

для роли она преобразилась внешне, сильно похуде-

прачки и первой женщины Клима, узнав, что Титов

ла… Но в результате переделки сценария ее героиню

утвердил Маковецкого, заявила: “Или я, или он” – у

“сократили”. Обидно? Но еще обиднее, когда актер

них в театре был какой-то конфликт. И Витя мог

уже сыграл роль, и сыграл ее прекрасно, а в оконча-

бы отказаться от Маковецкого – все-таки Руслано-

тельном монтаже фильма она “вылетает”. И это, к со-

ва была “звездой” и с ней было отснято много ма-

жалению, случается часто.

териала. Но раз актер утвержден, Титов посчитал,

Что касается навязывания “своих” актеров режис-

что отказывать теперь будет непорядочно. И в ре-

серу – это возможно, конечно, в результате тонко

зультате вместо Руслановой снялась Наташа Его-

проведенной интриги. Но зачем? Однажды я попро-

рова, мы пересняли все сцены, и она тоже сыграла

бовала это, и мне удалось переломить ситуацию. Но

очень хорошо и тонко. А Сережа Маковецкий, ко-

какой в этом смысл, если ты действуешь вопреки

нечно, прекрасный актер, а кино – отличная рек-

вкусам режиссера? Ведь фильм снимает он, а ты дол-

лама. Стоит один раз засветиться, и тебя уже заме-

жна проводить его линию, воплощать его замысел.

тили, подхватили, ты стал модной фигурой. Одним словом, очень рада за Сережу.

- Случались ли у Вас на съемках форс-мажоры? - Да, в первой же работе с Владимиром Ивановичем “В

Поменять или выкинуть?

стреляющей глуши”. Мы долго готовились к съемкам

Инна Штеренгарц (по образованию театровед, 25

очередного объекта, он был распoложен за 300 км.

лет назад была приглашена ассистентом по актерам

Выехали на смену рано утром. Погода была отличная,

у начинающего режиссера Владимира Хотиненко –

графики актерские согласованы, а одного из них, для

и они успешно сотрудничают до сих пор).

которого, собственно, и была написана эта сцена, дол-

- Какие трудности возникают при подборе актеров?

проделали половину пути, и тут нас настигает маши-

жны были привезти прямо на площадку. Мы уже - Главное, что меня радует в работе с Владимиром

на из аэропорта… без актера. Он не прилетел. Я чуть

Ивановичем: он четко знает, что ему надо. При этом

не выпала из автобуса, чувствуя себя виноватой в сры-

он очень демократичен: выслушивает каждого, но

ве съемки. Что делать? Отменять все? “Нет, – отвечает

поступит так, как считает нужным. Мне бывает труд-

Владимир Иванович, – поедем”. И пока мы ехали ос-

но после работы с ним переключиться на требова-

тавшуюся половину пути, он переписал сцену. Потом

ния режиссера, который просит найти “то, не знаю

она стала одной из лучших в фильме. Мы снимали ее

что”. Тогда это бессмысленная трата времени и сил.

с каким-то особым вдохновением, которое, видимо,

И никакие звезды не зажгутся, если твой выбор не

вселилось в нас вопреки препятствию.

совпадет с режиссерским видением. А еще, к сожалению, сейчас продюсерами мы загнаны в рамки так называемых “медийных лиц”. А это значит – часто выбор ограничен, к тому же они нарасхват, график съемок составить невозможно, перегружены “медийные”. Раньше новых исполнителей искали по всей стране, в периферийных театрах, а теперь даже из Петербурга в Москву не всегда удается пригласить актеров: бюджет не позволяет. Но бывают удачи… Вот и в новом нашем фильме “Достоевский” одну из главных ролей играет неизвестная пока актриса Алла www.625-net.ru

Когда Евгений Миронов вышел в гриме, с бородой и заговорил совершенно не своим, старческим, скрипучим голосом, мы ахнули: перед нами был Достоевский Техника и технологии кино

2|2011

Т Е М А

пригороде Выборга, где мы снимали, в подсобке за-

Гета Багдасарова считает Константина Лавроненко, который стал “звездой” после “Возвращения”, своей самой большой профессиональной удачей

вода я увидела совершенно удивительного человека в промасленной робе, небритого – словом, просто прекрасного. Андрей посмотрел на него и говорит: “Очень хорошо, будем снимать”. И вот приходим мы звать его на съемки, а контора закрыта! Ждем пять минут, десять… Что делать? Переодели ассистента художника, он прошел, где нужно. Съемочный день закончился, и тут подъезжает машина, из нее выходит чисто выбритый господин в костюме с белоснежной рубашкой, в галстуке, с прической и говорит: “Ну чё, когда?”. – “Что, простите?” – “Сниматься

Кто не рискует, тот не выигрывает!

надо”. – И вдруг я в этом надушенном денди угады-

Гета Багдасарова (по образованию актриса, работа-

ваю бывшего чудного жестянщика.

ла со многими мэтрами, на всех картинах Андрея Звягинцева): – Собственный театральный опыт дает мне

Муки выбора

возможность понимать и уважать актеров. Но я совер-

Елена Брагина (по образованию преподаватель

шенно не жалею, что сменила профессию, так как ак-

иностранных языков, работала переводчиком на

терами работают люди, которые без этого не могут. В

совместных российско-западных кинопроектах,

работе же кастинг-директора самое главное – понять,

затем кастинг-директором с разными режиссера-

что хочет режиссер, и мы не имеем права навязывать

ми. В 2005 году основала собственное “Актерское

ему свою волю. Мы можем только предлагать, а выби-

агентство 24”, – Как многие люди, в кино я попала

рает и утверждает всегда он.

случайно. Несколько лет я работала переводчиком и координатором в компании Игоря Толсту-

- Как Вы считаете, Ваша самая большая удача – это…

нова “Профит”. Это была хорошая школа. Потом я

- Наверное, Константин Лавроненко, который стал

ушла из компании, так как у меня был маленький

“звездой” после “Возвращения”. Или дети с этой же

ребенок. Но меня всегда привлекала профессия

картины, был большой кастинг и на эти роли. Ва-

кастинг-директора: мне казалось, я неплохо чув-

нечку Добронравова предложил Костя Лавроненко,

ствую людей. А летом 2001 года мне позвонили из

он тогда работал в “Сатириконе” с Ваниным отцом,

Швеции и попросили помочь найти ассистента

и Ваня там тоже играл какие-то детские роли. А вто-

по кастингу для известного режиссера Лукаса Му-

рого мальчика мы в Питере нашли. Чтобы найти

диссона, он собирался снимать картину “Лиля

действительно талантливых актеров, я стараюсь

навсегда” (кстати, эта история основана на реаль-

смотреть все театры, когда они в Москву на гастроли

ных событиях). Кастинг на две главные детские

приезжают, помогают и театральные фестивали: на

роли уже шел в Таллинне, Риге, Петербурге, но

них в одном месте собирается много талантливых

безрезультатно. Был конец лета, все были заняты,

артистов со всей страны. А иногда для каких-то кар-

и я рискнула взяться за это поручение сама. Ко-

тин приходится специально много ездить по горо-

нечно, не без помощи двух суперпрофессионалов:

дам. Но даже ища претендента на какую-то одну важ-

директора актерского агентства “МАКС” кинопро-

ную

дюсера Ларисы Исаевой и директора кастинг-

запоминаешь других актеров. Я их всех фотографи-

центра “i-casting” Наталии Крименской, которые

рую, снимаю на видео, у меня скопилась своя собст-

очень помогли мне в этой работе. И так получи-

венная картотека. И она очень помогает в работе. В

лось, что наш московский кастинг победил. Два

глубинке очень много хороших актеров, другое де-

главных героя в картину были предложены нами.

ло, что не всегда у режиссеров есть возможность их

Когда я показала кассету с фильмом “Сестры” Сер-

посмотреть организационно: надо же платить и за

гея Бодрова-младшего шведскому режиссеру, он,

проезд, и за жилье в столице. Но некоторые продю-

увидев Оксану Акиньшину, почти сразу сказал

роль,

ты

все

равно

отсматриваешь

серы на это готовы. И, как показывает практика, те,

“Да”. Единственным препятствием на тот момент

кто не боится рисковать и “ставить” на никому не

был Оксанин возраст, ей исполнилось лишь 14, а

известные лица, потом выигрывают.

искали героиню лет семнадцати, но последующие кинопробы доказали, что возраст – не помеха. А

- За всю Вашу работу в кино какая ситуация была

мальчика, Артема Богучарского, нашли в школе с

самой экстремальной?

театральным уклоном. Этот фильм имел большой

- Их не возникает, если тщательно проведен период

успех в Европе. После него Оксана предложила

подготовки. Хотя был один смешной случай на кар-

мне стать ее агентом. Мне нравится работать с мо-

тине “Возвращение”. Нам было нужно, чтобы на зад-

лодыми, помогать открывать таланты. Поэтому я

нем плане прошел самобытный, народный персо-

очень много хожу по театральным вузам, смотрю

наж. Не алкаш, но простой дядька-работяга. И в

студенческие постановки. Так на курсе К.А. Райки-

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

Т Е М А

Кадр из фильма “Судьбы загадочное завтра” режиссера Виталия Москаленко с Кариной Андоленко в главной роли

на в Школе-Студии МХ(А)Т я увидела Глафиру Тарханову и Алексея Бардукова. У Райкина всегда очень талантливые студенты, которые сделают честь любому агентству. - Но если юное существо в момент становится знаменитым, не сносит ли у него “крышу”? Говорят, в свое время “звездная болезнь” не миновала ту же Акиньшину… - Оксана попала на съемочную площадку в 13 лет, а ведь это титанический труд. И она работала наравне со взрослыми, в то время как ее ровесники развлекались. Причем роли Оксане доставались очень

- Помогает внутренний голос, интуиция. А еще пробы,

сложные, драматические. Она взрослела вместе со

которые позволяют определить, может ли этот чело-

своими героинями. В целом Оксана очень естес-

век играть.

твенный человек, это ее достоинство. - А до проб – стоит ли его вообще приглашать? - И все же что Вы предпринимаете, если актер

- Можно просто поговорить – и если у него явные про-

“зазвездил” и начал “зарываться”?

блемы с дикцией или он зажат, то, конечно, это не наш

- Приходится прибегать к методу кнута и пряника.

клиент.

- Мне кажется, Вы такой деликатный человек…

- Кого труднее подбирать – профессиональных акте-

- И все же я не прислуга, – в голосе Елены неожи-

ров или непрофессионалов на массовку и эпизоды?

данно прорезаются стальные нотки. – Часто я даю

- Я имею дело с профессиональными актерами. Ак-

актерам советы, могу порекомендовать, в каком

терами массовых сцен занимаются профессиональ-

проекте стоит участвовать. Особенно это важно

ные бригадиры массовки. Кстати, хороший брига-

для молодежи, с чего начнется твоя карьера. Иног-

дир – на вес золота. Я люблю работать с Мариной

да я советую отказаться от роли. А иногда сценарий

Старковой: она замечательно понимает поставлен-

мне не очень нравится, но имеет значение имя ре-

ную задачу, и я доверяю ее вкусу. В целом с непро-

жиссера. И я говорю: “Это же бренд! Вы обязатель-

фессиональными актерами самое сложное – обес-

но должны там попробоваться”.

печить их явку. Потому что они вроде бы с удовольствием согласились, но утром посмотрели в

- Бывало ли так, что Вам приходилось убеждать

окно: мороз, и сказали: “Не, не пойду”. Поэтому акте-

режиссера или его ассистента взять именно это-

ров-любителей нужно всегда приглашать “с запа-

го артиста?

сом”: и для подстраховки, и так у режиссера будет

- Достаточно часто. Недавно я настояла, чтобы для

возможность выбора.

многосерийного фильма “Судьбы загадочное зав-

А поиск главного героя или героини всегда сложен.

тра” режиссера Виталия Москаленко посмотрели

Важно умение слушать и понимать режиссера, и чтобы

Карину Андоленко. Поначалу она казалась им

твое видение совпало с его видением. Что касается всех

слишком молодой для этой роли, но, прочтя сцена-

этих рейтингов и понятия “медийности”, то я отно-

рий, я поняла, что Карина справится, и не ошиб-

шусь к ним с опаской и иронией: кто все это определя-

лась. Она прошла кастинг, и в итоге выбрали имен-

ет? Актеры делятся на хороших и плохих – и все. К сво-

но ее. Но сложнее всего не те случаи, когда никак не

ему таланту нужно все-таки бережно относиться.

найти главного героя/героиню, а когда подходя-

Нельзя сегодня подхалтурить, а завтра, “когда я получу

щих по типажу и талантливых актеров 3-5 – и вот

настоящую роль – уж я сыграю!”. Но так не бывает…

попробуй из них выбрать!

В целом этo работа с людьми, и в процессе общения ты понимаешь, что Петрову эта работа интерес-

Без интуиции – никуда

нее и важнее, чем Сидорову. Но утверждает все рав-

Татьяна Максакова (по образованию актриса, рабо-

но режиссер. Любой фильм – это прежде всего

тала со многими режиссерами, любимый специалист

режиссерский проект, а вся группа работает на него,

Павла Лунгина): – Первой картиной, на которой я ра-

обслуживая постановщика.

ботала как ассистент по актерам, были “Простые истины”. Это история о школьниках, поэтому главных ге-

- Не возникало ли у Вас проблем из-за “звезд-

роев мы искали среди старшеклассников и студентов

ных” капризов или распространенного порока

театральных вузов.

российских актеров – любви к “зеленому змию”? - У настоящих больших артистов никогда нет ни

- Как понять, что этот ребенок или взрослый “не про-

капризов, не претензий, потому что они самодос-

фи” подойдет?

таточны. С ними нет никаких проблем. С тем же

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

Т Е М А

Именно Павел Лунгин сумел разглядеть в Дмитрии Дюжеве монаха

впечатления эта девочка на меня все-таки не произвела. В отличие от меня, ассистентам моим Таня понравилась необычайно, и когда на следующий

день

тре бо вал

еще

боль шей

настойчивостью, чтобы продолжали искать Ерголину, мне возразили: – Зачем? Нашли же вам хорошую девочку… - Нет, – сказал я. - Но вы сами ясно можете сформулировать, что вы хотите? - Я сформулировал еще в первый день очень ясно и четко: нам нужна совсем юная Ира Купченко. На три года младше, чем та, которая в “Дворянском гнезде”. На самом деле ничего определенного сформулировать я не мог…Я извел всех смутными капризными требованиями, мало того, недели через две начал выказывать недоверие своим ассистентам – даже Олегом Янковским всегда было очень комфортно

ругался, кричал, что они плохо ищут, мало ищут, не

работать, он очень уважительно относился ко всем

там ищут... Я прочесывал по три-четыре школы в

членам группы, и я никогда не слышала от него ни

день. А вечером на студию ко мне вели еще детей.

жалоб на холод, ни что опять приходится ждать. Что касается “змия”, то пока бог миловал. Наверно,

Тысячи их прошли через нашу группу... С Ерголиной по-прежнему была катастрофа. Девочка, которую я

наши артисты работали в тех проектах, которые бы-

сам себе сочинил и которой заморочил себе голову,

ли им интересны, поэтому они сами контролирова-

так и не появилась.

ли себя.

Подходило время съемок. Никаких других реальных кандидатур, кроме полузабытой уже Тани Дру-

- Это правда, что для фильма “Остров” Лунгина Вы

бич, на роль Ерголиной не было. От отчаяния вся

вытащили Дмитрия Дюжева аж из монастыря? И,

группа еще сильнее “вцепилась” в Таню. Как уже по-

кстати, как Вы разглядели в бандите Космосе мо-

том мне рассказывали, между собой они сговори-

наха?

лись на том, что я несколько спятил, ищу неизвестно

- Это все Лунгин! Не думайте, что я такая прозорли-

чего и нужно “воткнуть” мне Таню насильно. Я чув-

вая. А вот он увидел. Кстати, ни в какие монахи Дю-

ствовал это давление и оттого еще больше упирался:

жев не уходил, это все сплетни. Ну, поехал человек

фотографии Тани, тайно подсунутые мне ассистен-

в монастырь, чтобы найти ответы на какие-то му-

тами, я находил в самых неожиданных местах – во

чающие его вопросы – и что? А вот Юрия Кузнецо-

внутренних карманах пиджака, в боковом кармане

ва на роль адмирала предложила я, и Павел Семено-

пальто, открывал папку со сметой фильма – из пап-

вич согласился.

ки тоже вываливалась Таня. Однако привыкания почему-то не происходило. Наоборот, копилась под-

Навязанная “муза”

спудная злоба”. Наконец, от безысходности, с

Хотя большинство специалистов по кастингу

Друбич все-таки подписали договор. И группа от-

уверяют, что самое главное в их работе – понять,

правилась на съемки в Калугу. Однако постановщик

что хочет режиссер-постановщик, и строго сле-

не угомонился! И “по свойственному нашей профес-

довать его пожеланиям без малейшего самоволь-

сии тихому негодяйству” продолжал нашептывать

ства, собственное мнение и упорство ассистен-

помощникам: – Пусть себе живут тут на здоровье, но

тов по под бо ру ак те ров мо жет оп ре де лить

снимать мы ее все равно не будем. Пусть ассистент

будущее не только фильма. Одной из самых пока-

останется в Москве и ищет, ищет, ищет... А пока все

зательных в это смысле является судьба Татьяны

вместе прикинемся шлангом и будем работать как

Друбич, “музы” Сергея Соловьева. А ведь все нача-

ни в чем не бывало.

лось с того, что ассистенты буквально навязали ее

Так мы, прикидываясь, и снимали целый месяц.

режиссеру! Вот что вспоминает он сам: “На тре-

Все это время Таня была с нами в Калуге – и ни разу

тий или четвертый день поисков ассистентка На-

в кадре. Съемки всех ее сцен я откладывал. До пос-

таша привела ко мне Таню Друбич, учившуюся

леднего дня во мне теплилась надежда на чудо: вот

тогда в 7 классе... Зима раскисала к весне, на Тане

придет ассистент и приведет с собой на веревке

были черные рейтузы с пузырями на коленках.

“юную Купченко”, а я уж тогда как-нибудь извинюсь

Еще мне запомнились ее очень хорошие, осмыс-

перед Таней, перед ее мамой и бабушкой. Наконец,

ленные глаза. Но вся она казалась мне совсем еще

резервы иссякли, и нам, кроме Тани, снимать уже

ребенком: по-детски пухлые щеки, пухлые губы...

больше было нечего.

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

Т Е М А

“На первом кастинге Таня Друбич не произвела на меня впечатления” – вспоминает Сергей Соловьев

- Ничего себе, – злобился я. – Дожили... Ладно. Дам ей самую трудную сцену, пусть она ее к черту на глазах у всех провалит. Пусть все увидят, что снимать ее нельзя. Будем стоять неделю, две, но найдем девочку для этой роли”. Поначалу съемка действительно не заладилась: Друбич стеснялась, Соловьев злорадствовал. И вдруг пошел дождь, все разбежались по автобусам, а режиссер и юная актриса остались вдвоем: “Мы сидели. Молчали. Что произошло в этой купальне в

ну “Танцуй со мной”. Там снималась Мерседес Ру-

момент столь внезапно скукожившегося репе-

эл, известная американская актриса, она еще сыг-

тиционного процесса, я до сих пор не знаю и

рала темпераментную жену мафиозо в “Замужем

объяснить никак не могу. Но когда дождь утих и

за мафией”. Она тогда незадолго до этого родила.

мы вышли на косые поблескивающие мостки, я

Американские актеры вообще не очень-то любят

уже знал, что более идеальной Ерголиной нет и

раздеваться и играть в постельных сценах, а тут

не может быть”.

еще после родов – и конечно, фигура уже не та, грудь, живот. Мерседес тянула и не говорила до

Словом, не соскучишься! Инна Шлионская – в прошлом балерина, а те-

последнего, будет она сама сниматься в любовных сценах или нет. И вот накануне съемок заяв-

перь одна из самых известных кастинг-директо-

ляет, что все-таки отказывается, то есть надо

ров: – Я точно знала, что буду работать в кино, по-

ис кать

тому что очень этого хотела. В советское время

стриптиз-барам Таллинна, где мы снимали, – и

это было совершенно невозможно: брали только

когда я обошла их все, то поняла, что найти дуб-

дуб лер шу.

по еха ла

по

всем

после театроведческого или режиссерского, обя-

лершу с такой фигурой, как у Мерседес, будет

зательно с высшим образованием. И меня первую

очень сложно. Дело в том, что она очень смуглая,

такую взяли в штат “Ленфильма”.

очень плоская, и при этом на ее достаточно кост-

Я считаю своей удачей актрису Анну Ковальчук –

лявой фигуре огромная грудь пятого размера. В

я ее приметила, когда она училась на первом курсе

общем, картина такова: завтра с утра я обязана

Театральной Академии, и пригласила на пробы в

представить на съемки дублершу, уже вечер, а

сериал “Тайны следствия”. На главную роль требо-

дублерши нет! И тогда я обратилась к охраннику

валась актриса лет тридцати, а Анечке было 18, к

нашей гостиницы: “Ты наверняка здесь все зна-

тому же совсем без опыта. Но у нее была удиви-

ешь, повези меня, пожалуйста, по всем здешним

тельная положительная энергетика – и я обратила

публичным домам”. И он повез меня по всем пуб-

внимание именно на нее в толпе других студентов.

личным домам города Таллинна – закрытым и

Видимо, это же почувствовали и режиссер с про-

открытым, шикарным и чудовищным.

дюсером, хотя поначалу даже не хотели тратить время на пробы “зеленой” девчонки. В итоге утвер-

- А Вы, кстати, как-то представлялись в этих за-

дили именно Аню. Правда, в первом сезоне приш-

ведениях?

лось ее специально “взрослить” гримом, чтобы на-

-Нет, но поскольку я всех девочек очень внима-

ша героиня тянула хотя бы на 23.

тельно с ног до головы оглядывала, то они реши-

Похожий случай был с Ольгой Понизовой: мы

ли, что я представительница секс-меньшинств. И

искали девушку на главную роль в фильме Серге-

с большим интересом на меня смотрели, потому

ева “Грех” – роль проститутки. Оля тогда училась

что таких клиенток у них еще не было. И вот мы

на первом курсе “Щуки” и была полной противо-

докатились до самого последнего, самого чудо-

положностью тому, что хотел режиссер. Он про-

вищ но го при то на, это бы ла ка кая-то гряз ная

сил найти высокую, эффектную девушку, а Оле бы-

квартира, и там на полу копошилось 25 человек.

ло 17 лет, маленького роста, абсолютный ребенок.

Хозяйка ходила со сломанной ногой и оказалась

Но когда я ее случайно увидела, я не могла от нее

довольно грубой девушкой, нас туда долго не хо-

отойти. И все-таки вызвала из Москвы на “Лен-

тели пускать. Но я ворвалась к ней в таком ужасе,

фильм”. Когда Сергеев ее увидел, он посмотрел на

у меня были настолько безумные глаза – потому

меня круглыми глазами: “Ты что, хочешь, чтобы

что уже утро, через два часа съемки! – что ей пе-

нас посадили за растление несовершеннолетней?”.

редался мой импульс. Она открыла дверь и сказа-

У нас было много претенденток, но Оля всех побе-

ла: “Так, всем встать!. – Все встают – и мужики, и

дила. И она очень хорошо сыграла.

девушки. – Всем быстро на совещание!”. Короче,

Вообще такие забавные моменты в кино быва-

вот они мне помогли: тут же кому-то позвонили,

ют каждый день, когда хочется то ли смеяться, то

явилось еще человек 30, и одна из них была и

ли плакать. Так, однажды режиссер Александр Бу-

смуглая, и худая, и с большой грудью – ну абсо-

равский пригласил меня на американскую карти-

лютно как Мерседес.

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

П Р О Ф Е С С И О Н А Л

"Кинобизнес в России можно сделать прибыльным за несколько лет" Свою карьеру в кинобизнесе гендиректор “Всемирных Русских Студий” Юрий Сапронов начал в 1987-м на студии “Ленфильм” с должности администратора картины. В 2003 году он стал генеральным продюсером Russian World Studios. В конце 2007 года RWS вошла в состав ОАО “Система Массмедиа”, которая управляет медийными активами крупнейшей в России и СНГ публичной диверсифицированной финансовой корпорации АФК “Система”, и была переименована в ЗАО “Всемирные Русские Студии”. В 2008 году Юрий Сапронов вступил в должность генерального директора компании.

Успех принесут неосвоенные темы

а осваиваешь какую-то новую территорию. “Глухарь”, например, это доказал. А до этого – “Улицы разбитых

- Не каждый администратор становится одним из

фонарей”.

тех немногих, кто определяет лицо отечественного кинематографа и телевидения. Раскройте секрет,

- Кстати, долго еще нас, зрителей, будут мучить

как это произошло?

ментами и бандитами?

- Сколько себя помню, я всегда чем-то руководил и что-

- Пока это будет иметь спрос и успех. Да и какое же это

то организовывал, даже в армии. Наверное, это заложе-

мучение? Не нравится – переключитесь на “Дом-2”…

но на генетическом или астрологическом уровне. - Спасибо большое за совет! - Должно быть, у Вас, ко всему прочему, хорошая

- Ну, или на что-то другое. А что вы удивляетесь? Теле-

интуиция? Интересно Ваше мнение: что нужно зри-

каналы очень серьезно подходят к выбору контента

телю, в частности российскому?

для эфира, проводят дорогостоящие маркетинговые

- Как правило, успех приходит не благодаря, а вопре-

исследования, чтобы выявить вкусы аудитории. Есть

ки. В том числе прогнозам и расчетам. Успешны ве-

мнение, что производители контента и руководство

щи, которые появляются, когда ты не в тренде идешь,

каналов якобы ответственны за вкусы зрителей. Но ведь они формируются не только телевидением, а окружением человека, его кругом общения. Вы не смот-

Антон Макарский – в сериале “Cердце Марии”

рите на Москву и Санкт-Петербург, съездите в нашу необъятную провинцию и посмотрите, как там люди живут и что их интересует! - Кстати, про провинцию: бываю регулярно. Народ там, в отличие от Москвы и Питера, все еще относится к телевидению с большим доверием, даже реклама оказывает на людей непосредственное влияние: “раз так говорят с экрана, значит, так и есть”. Иван Ургант пьет этот йогурт и уверяет, что он жутко полезный – значит, надо тоже пить. То есть пропагандистский эффект даже на взрослую аудиторию – налицо. Может, все-таки стоит вкладывать какую-то мораль в расчете хотя бы на молодежную аудиторию? - Мне кажется, что главные герои в основной массе кино- и телепроектов – все равно, как правило, положительные. Это все-таки, за небольшим исключением, нормальные, обычные люди, которые попали в сложные жизненные обстоятельства. И многие смот-

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

П Р О Ф Е С С И О Н А Л

рят эти сериалы с мыслью: “А как бы я поступил?” или

- Какой процент бюджета

Справка:

“Вот как стоит поступать в данной ситуации”.

фильма оптимально тратить

“Всемирные Русские Студии” (RWS) на сегодняшний день является одной из крупнейших частных кинокомпаний на отечественном рынке в области продюсирования и распространения телевизионного контента, а также предоставления сервисных услуг. К 2011 году RWS реализовала сотни теле- и кинопроектов, в том числе 20 международных. Компания владеет двумя киностудиями – в Москве и Санкт-Петербурге. Сотрудничает с крупнейшими международными корпорациями: Paramount Pictures, Sony Pictures Television International, Hallmark Entertainment, HBO Films, Beacon Pictures и др. Приобретателями прав на показ продукции кинокомпании являются ведущие телеканалы России и зарубежья: “Первый канал”, “Россия 1”, СТС, НТВ, “1+1” (Украина), “Интер” (Украина), “9 канал” (Израиль) и многие другие.

В этом году мы выпускаем несколько новых проек-

на его рекламу?

тов, но подробно о них обо всех рассказывать не бу-

- Бы ва ет,

ду, боюсь сглазить. Скажу лишь, что мы продолжаем

очень много – и все равно

придерживаться нашего основного направления –

про иг ры ва ет. И на обо рот.

кто-то

тра тит

продюсирование телеконтента для прайма и пред-

В целом вопрос ваш непрос-

прайма.

той, и ответить на него одноз нач но слож но. Срав ни те,

- На Ваш взгляд, каково оптимальное количество

например, затраты на произ-

серий в сериале?

водство и на продвижение

- Однозначного ответа на этот вопрос нет. В “мыле” –

за пад ных

хоть десятки тысяч… Вспомните “Санта-Барбару”. Те-

фильмов. Западные фильмы

рос сий ских

леновеллы – это, как правило, порядка 150 серий,

у нас практически не рекла-

прайм – 10-12. Это западная схема, уже сложившаяся

мируются, российские компании на промо своих

годами. Каждый зритель выбирает то, что больше

фильмов гораздо больше тратят, и при этом их про-

подходит именно ему. Если людям нравится, они

дукция гораздо чаще проваливается. Почему? Тому

смотрят. Не нравится – переключают…

много причин. Одна из них – мы не умеем или не хотим делать кино, которое трогает зрителей. Надо

- И тогда все герои срочно умирают!

рассказывать простые истории, близкие и понят-

- Наоборот: все поженились, зло наказано. Зачем груст-

ные людям. Наконец, просто профессионализм дол-

ный финал? А потом, если что, можно продолжение

жен быть. Почему на Западе провалов гораздо мень-

снять.

ше? Потому что там за каждое звено в цепочке

- А каково оптимальное время на производство од-

У нас все такой “горкой” построено: наверху сидит

отвечают профессионалы, а у нас их очень мало. ной серии?

режиссер, и он отвечает за все, решает все, включая

- По-разному. Есть такие проекты, где одна серия две

даже то, какие пуговицы должны быть на камзоле

недели снимается, есть и такие, где за день. Но в сред-

главного героя. Он буквально разжевывает актеру,

нем на съемки одной серии обычно уходит неделя.

как тому надо играть. А на Западе артист, безуслов-

- Что для Вас самое трудное, с чем приходится

над ролью. А художник по костюмам все знает не

но, тоже беседует с режиссером, но он сам работает сталкиваться?

только про пуговицы на камзоле, но и какого цвета

- Авторов мало, идей достойных!

он должен быть, из какой ткани и т.д. И все они со-

- Основной авторский костяк у RWS в Питере нахо-

пался не очень хороший режиссер, профессиональ-

дится или в Москве?

ная команда все равно вытянет этот проект. А у нас

обща работают на результат. Поэтому даже если по-

- У нас есть творческие объединения, которые работают с разными авторами, и неважно, где те находятся: в Москве, Петербурге или Украине. Сейчас вообще неважно, где физически находится сценарист, по-

Дмитрий Дюжев и Светлана Иванова – в фильме “Вербное воскресенье”

скольку у всех есть компьютер и интернет.

Как возродить отечественное кино всего за несколько лет - Как Вы считаете: будущее за кинопрокатом, телевидением или Интернетом? - Понятно, что через несколько лет Интернет и ТВ сольются воедино. Что касается кинопроката, то энтертаймент останется, поскольку молодежи нужно куда-то ходить на свидания. А то, что останутся сложные драматические истории – маловероятно. Они уйдут в это новое интернет-телевидение, поскольку качество домашних экранов с каждым годом растет. А в энтертайменте все время будет появляться что-то новое: сейчас модно 3D, потом будет еще что-то. И понятно, что телевидение все равно будет отставать от этой индустрии. www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

П Р О Ф Е С С И О Н А Л

- Можно ли победить интернет-пиратство? И если

Андрей Мерзликин, Татьяна Черкасова – в фильме “Дом на обочине”

да, то как? - Полностью – невозможно, так же как и воровство в целом. Оно будет существовать всегда. Но существенно сократить его процент возможно, причем в ближайшем будущем. Основные потери правообладатели несут из-за пиратских DVD и скачивания через Интернет. Россия – не первая страна, которая сталкивается с проблемой защиты авторских прав в Интернете. Видимо, нужно делать отдельные законодательные документы, которые касались бы конкретно Интернета, по типу американского Copyright Act. В целом на сегодняшний день в нашем действующем законодавсе на одном человеке держится, и хорошо, если он

тельстве уже есть все инструменты для того, чтобы

талантлив. А если нет? Тогда все начинает падать.

противостоять пиратству в Интернете: например,

Очень многое зависит и от образования: в других

арест сайта или ликвидация юридического лица нару-

странах учат, как сделать так, чтобы зритель пришел

шителя. Другой вопрос, насколько они работают. В

посмотреть твой фильм, а у нас не учат – у нас обра-

российской судебной практике сегодня где-то выиг-

зовывают: дают очень много информации, особен-

рывает правообладатель, где-то интернет-ресурсы.

но по истории, но почти не учат ремеслу.

Владельцы сайтов часто ссылаются на то, что убирают

- В декабре 2010-го RWS стала лауреатом ежегод-

требованию правообладателей. Но кто восполнит

незаконно размещенный там контент по первому ной Всероссийской премии “За вклад в экономиче-

правообладателям понесенные потери или недополу-

ское развитие России” в номинации “Социально-

ченную прибыль? Например, если говорить о премь-

ответственная компания”. Зачем Вам социальные

ерном показе картины, то за те два-три дня или даже

проекты?

за сутки, пока интернет-ресурс отреагирует на заявле-

- Потому что мы понимаем, что сегодняшние студен-

ние правообладателя “уберите мой контент”, он уже

ты подрастут, станут профессионалами, определяю-

потеряет огромное количество потенциальных зри-

щими лицо отечественного кинематографа. И для нас

телей в кинотеатрах.

не особо важно, вспомнят ли они впоследствии, что мы к ним хорошо отнеслись, чему-то научили, помогли снять их студенческие работы… Просто нельзя людей бросать!

- Но все-таки эта связь работает? То есть если правообладатель обращается к какому-то ресурсу и говорит, что надо убрать, они соглашаются и убирают?

Вору – нет!

- Часть соглашается, часть не соглашается, а часть

Недавно Торговая палата США опубликовала от-

просто невозможно найти. На сегодняшний день нет

чет о нарушении прав на интеллектуальную собст-

всеми принятых унифицированных форм и правил

венность. Россия заняла одно из первых мест в рей-

этих обращений. Вообще правообладатели не долж-

тинге стран, где процветает интернет-пиратство.

ны искать по всему Интернету, где выложен их кон-

Согласно данным американских исследователей,

тент, кто его своровал: по сути, это обязанность самих

ежегодный ущерб, наносимый правообладателям

ресурсов, тем более у них есть для этого все техноло-

ин тер нет-пи ра та ми, сос тав ля ет бо лее 15 млрд.

гические инструменты. Может быть, нужен какой-то

долл. В июне прошлого года компания “Система

государственный регулирующий орган, какое-то Фе-

Масс-медиа” (“Всемирные Русские Студии” входят в

деральное агентство по мониторингу неправомер-

ее структуру) выступила организатором круглого

ных действий в Сети. В некоторых странах есть спе-

стола “Вору – нет!”, целью которого стало обсужде-

циальные

ние проблемы интернет-пиратства в России и мер

специализирующиеся на этой категории дел. Во

интеллектуальные

суды

судьи,

борьбы с ним. Встреча оказалась продуктивной, и

Франции существует специальный орган, который за-

заседания круглого стола стали проводиться ежек-

нимается только Интернетом. В целом необходимы

вартально. “Всемирные Русские Студии” и Ассоциа-

решительные действия со стороны правительства

ция теле- и кинопродюсеров также теперь выступа-

Российской Федерации, штрафы в отношении нару-

ют организаторами мероприятия. Итогом встреч

шителей чужих авторских прав. Причем это касается

стало создание единого реестра прав на аудиовизу-

как провайдеров, так и рядовых пользователей, неза-

альные произведения, а также формирование ра-

конно распространяющих контент: вся цепочка несет

бочей группы при Госдуме РФ. Группа займется раз-

ответственность. А еще должны появиться легальные

работкой поправок в законодательство, регулирую-

библиотеки, где человек может за доступную цену

щих от но ше ния пра во об ла да те лей и ин тер нет-

скачать интересующий его фильм, передачу, книгу,

провайдеров.

музыку, в том числе редкие, причем в хорошем качес-

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

П Р О Ф Е С С И О Н А Л

тве. Ведь сейчас многие пользователи качают неза-

Марат Башаров – в сериале “Индус”

конно не потому, что они в душе “прирожденные пираты”, а потому, что у них нет другой возможности посмотреть то, что им хочется. - Да, в продаже, к сожалению, нет DVD со многими фильмами. А еще причина любви к нелегальщине – низкие зарплаты большинства россиян. - По этой логике тогда и хлеб в магазинах покупать не нужно, лучше украсть! Меж тем люди на производство фильма тратят свое время, деньги, сердце, душу. Это тяжелая работа, сравнимая с трудом хлебороба. Люди должны научиться платить за те продукты, что они потребляют, это нормально. Кстати,

- Это уже сделано. Во-первых, тот реестр, о котором

большинство ресурсов с легальным видеоконтен-

мы говорим, – публичный, есть в доступе на двух ре-

том, которые существуют сейчас, получают прибыль

сурсах: на сайте Ассоциации теле- и кинопродюсеров

от размещения рекламы. Зрители могут смотреть

и на специализированном сайте Пирату.нет. Там на-

или скачивать на этих ресурсах фильмы и сериалы

писано, что такой-то фильм или телесериал создан

абсолютно бесплатно.

тогда-то, такой-то компанией. Эта компания им владеет, никуда его не продавала и никогда не давала нико-

- Давайте посмотрим на ситуацию со стороны

му прав на использование этого фильма в Интернете.

пользователя. Он нашел в Интернете интересу-

И это означает, что если он появляется в Интернете,

ющий его фильм, но он же не может знать, лицен-

это априори незаконно. После того как фильмы этих

зионный тот или нет...

компаний (а там несколько тысяч фильмов) станут

- Во-первых, наказывают не за то, что пользователь

появляться в Интернете, реестр начнет актуализиро-

что-то скачал, а за то, что начал раздавать, посколь-

ваться. Там будет написано: “права на этот фильм вы-

ку раздача – это уже незаконное копирование. А ес-

даны такому-то лицу, и с ним можно связаться, если вы

ли пользователь просто скачивает или смотрит,

хотите выложить у себя этот контент”. Можно сказать,

здесь, конечно, трудно говорить о его ответственно-

в каком-то смысле публичная оферта.

сти. Зато сами сайты имеют возможность чистить

Второе, что я хотел сказать по поводу положи-

свой контент и, кстати, уже делают это в отношении

тельной мотивации: у нас в России есть легальные

экстремистского контента, в отношении порногра-

сайты, которые пиратством не занимаются, а заклю-

фии. На контрафакт просто не хочется тратить си-

чают договоры, платят за контент. Эти сайты также

лы, это тоже понятно. Но большая и серьезная

перечислены на сайте Ассоциации теле- и кинопро-

интернет-компания должна воспитывать законопо-

дюсеров. И также на сайте “Пирату.нет”. К этим ком-

слушного пользователя. И ограждать его от право-

паниям нужно привлекать внимание, потому что

вых рисков, давая ему доступ к своей площадке. Это

они делают благое дело: они легально и, я подчерки-

очень разумно и логично.

ваю, бесплатно предоставляют контент. Чтобы

- Какие финансовые потери в России несут сейчас

рекомендовавшую себя своей незаконностью, либо

продюсеры из-за пиратства?

выбрать легальный сайт, ориентировался на послед-

пользователь, выбирая, пойти ему на площадку, за-

- Более одного миллиарда долларов в год. Это те

нeе. Очень важно сейчас сказать о наличии 299 пи-

оценки, которые на сегодняшний день можно сде-

ратских сайтов, которые мы вычислили, и только 14

лать по косвенным признакам: это некупленные би-

легальных сайтов. Наша задача – помочь этим ле-

леты в кино, некупленные DVD, это деньги, не полу-

гальным сайтам, их бизнесу. Чтобы легальных стало

ченные легальными интернет-ресурсами, которые в

299, а число нелегальных стремилось к нулю.

большей части работают бесплатно для пользователя. Суммы значительные, они во много раз превос-

- А зарубежные производители фильмов в ваших

ходят те, которые государством отправляются на

антипиратских проектах участвуют?

поддержку российского кино. Ирония судьбы в том,

- Зарубежные производители фильмов объединены в

что выделили на поддержку деньги, которые можно

свою Ассоциацию теле- и кинопродюсеров. Мы под-

было бы не выделять, а просто получить с показа, ес-

держиваем с ними отношения. У них тоже есть культу-

ли бы наши суды смелее выносили решения в отно-

ра черных и белых списков и культура списков кон-

шении нарушителей.

тента. По сути, это лучшие, уже апробированные практики, которые были сейчас внедрены нами. Мы

- А если подходить к этой проблеме не каратель-

призываем все компании к нам присоединяться, и

но, а как-то воспитывать или предупреждать? И

они присоединяются.

как это сделать? www.625-net.ru

Беседовала Анна Майская Техника и технологии кино

2|2011

На заре кино-эры В мае 1929 года на киноэкраны вышел фильм Дзиги Вертова “Человек с киноаппаратом”, который не только на десятилетия вперед определил пути развития как документального, так и игрового кино, но и предвосхитил современную эпоху цифрового видео.

История хроники

скучнее и представить невозможно: длинные ста-

Ле том 1918 го да 22-лет ний Да вид Абель евич

тичные, в крайнем случае – панорамные планы, пе-

Кауфман (он же Денис Аркадьевич Кауфман, он же

ремежающиеся сухими информационными титра-

Дзига Вертов), пришел устраиваться на работу в

ми. До Вер то ва ник то не мыс лил хро ни ку как

отдел хроники Москинокомитета. К этому време-

разновидность искусства, никто не пытался при по-

ни он уже успел поучиться в Петербургском Пси-

мощи цепочки документально снятых кадров смон-

хоневрологическом институте и на юридическом

тировать фильм, а не просто показать понораму

факультете Московского университета, но доволь-

места и события, сопроводив ее справочной тексто-

но быстро понял, что ни в той ни в другой области

вой информацией. В свою очередь, и хроникальные

ему себя не найти. И тогда его однокашник, журна-

операторы не проводили съемку с учетом возмож-

лист и писатель Михаил Кольцов, в скором буду-

ности последующего монтажа, а просто ставили ка-

щем основатель и первый главный редактор совет-

меру и снимали все, что попадало в кадр, одним пла-

ского “Огонька”, а на тот момент – руководитель

ном. С таким материалом и приходилось первое

груп пы ки нох ро ни ки Нар ко ма та прос ве ще ния,

время иметь дело Вертову в должности составителя-

предложил Дзиге Вертову место составителя-мон-

монтажера “Кинонедели”.

тажера журнала “Кинонеделя”. Вертов не долго думая согласился.

Но Дзига Вертов был тот еще перфекционист! Проработав чуть меньше года, он повысил себя до

В сущности, журнал “Кинонеделя” был аналогом

руководителя киносъемки и начал сам выезжать с

современных выпусков новостей: со всех уголков

операторами на места съемок, чтобы руководить их

страны в отдел хроники стекались отснятые матери-

действиями с учетом последующего монтажа. Так

алы, в обязанности же Вертова входило снабжать их

появился первый в истории режиссер документаль-

титрами и монтировать в киножурнал. Выпуски “Ки-

ного фильма, что, в свою очередь, летом 1919 года

нонедели” демонстрировались в театрах, клубах и

повлекло за собой закрытие журнала “Кинонеделя”

под открытым небом на площадях, поскольку кино-

и основание журнала “Киноправда”, призванного

театров как таковых тогда еще не было. Откровенно

по-новому отражать современную революционную

говоря, для глаза современного зрителя зрелища

действительность.

До братьев Кауфман никто не решался так использовать кинокамеру

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

К А К Э Т О Б Ы Л О Вскоре с Гражданской войны в Москву вернулся

искусства – живописи, фотографии, кинематогра-

младший брат Вертова – Михаил Кауфман. Еще в

фе, архитектуре, музыке и поэзии – расцвели и

юности он увлекался фотографией, поэтому Дзига

составили золотой фонд мирового искусства начала

предложил ему освоить кинооператорское ремес-

ХХ века.

ло и снимать вместе с ним новое революционное

В начале 20-х годов Дзига Вертов сблизился с

кино. Начали они с эксперимента. Во дворе моско-

кругом деятелей, причастных к Левому Фронту ис-

вского кинокомитета в Малом Гнездиховском пе-

кусств (ЛЕФ), основанному Владимиром Маяков-

реулке был грот. Вертов прыгал с этого грота, а Ми-

ским и его ближайшими соратниками. Лефовцы

хаил снимал его с максимальной скоростью, на

отрицали традиционные виды художественного

которую только была способна кинокамера. Так

творчества, противопоставляя им документ, так на-

появилась замедленная съемка “рапидом”, на дол-

зываемую “литературу факта”. Понятно, что Верто-

гое время почти забытая и ставшая особенно попу-

ву, имевшему дело с кинофактами, оказались близ-

лярной в последние десятилетия. Далее последова-

ки идеи участников ЛЕФа. Начиная с 13-го выпуска

ухищ ре ния.

Александр Родченко рисовал для “Киноправды”

В послереволюционной Советской России катастро-

титры, Сергей Эйзенштейн, занимавшийся в то

фически не хватало кинооборудования, в особен-

время еще по большей части театральными экспе-

ности кинокамер. Они были громоздкими и при

риментами, в качестве ученической работы снял

частой перевозке быстро ломались. Поэтому свою

один из эпизодов для 16-го выпуска киножурнала.

первую кинокамеру Михаил Кауфман собрал сам

В последних выпусках “Киноправды” (всего их бы-

из обнаруженных им на складе кинокомитета двух

ло 23) начали появляться элементы мультиплика-

ли

дру гие

эк спе ри мен таль ные

старых “пэтовских” камер. Экспериментировали

ции, а монтаж, которому Вертов всегда уделял осо-

братья с конструкцией камеры и в будущем, зак-

бое внимание, был здесь куда более изысканным и

реплял ее то на руле мотоцикла, то на стреле стро-

новаторским, чем даже в постановочных фильмах

ительного крана. Главным для них стали точка съ-

того времени.

ем ки, угол взгля да, ра курс, ко то рым они бу дут

Суммируя и теоретизируя приобретенный опыт, в

фиксировать жизнь. Тогда впервые и появился

1922-24 годах Дзига Вертов публикует серию мани-

один из основных принципов будущей вертовской

фестов и объявляет о создании группы “Киноки” (от

теории кино: “жизнь врасплох”.

“кино” и “око”). Сквозная идея этих скорее поэтических текстов, а не серьезных теоретических работ,

Теория и практика

коими позже блистал тот же Эйзенштейн, у Дзиги

Жизнь, застигнутая врасплох, – это не просто не-

Вертова сводилась к противопоставлению киноаппа-

кое событие, свидетелем которого мы оказались с

рата как приспособления для фиксации действи-

камерой в руках, а тот наш индивидуальный и непо-

тельности – “жизни, застигнутой врасплох” – для

вторимый взгляд на это событие, который не только

последующей компиляции из материала некой но-

выражает наше отношение к нему, но и является

вой реальности, и кинематографа, изначально пы-

частью нашего индивидуального взгляда на саму

тающегося инсценировать некую придуманную

жизнь. Одним словом, киносъемка как акт искусства.

реальность. В свойственной авангардистам поэти-

Дело было в начале 20-х годов прошлого века, когда

чески-категоричной манере Вертов отказывал пос-

идеология и цели новой, революционной власти и

тановочному кинематографу в праве на жизнь и

нового, авангардного искусства сошлись. Как пока-

предрекал ему скорую кончину.

жет время, сошлись они ненадолго, менее чем на де-

Вот некоторые выдержки из его манифестов, не-

сятилетие. Но и этого оказалось достаточно, чтобы

давно переизданных Центром исследований кино-

произведения русского авангарда во всех областях

культуры им. Сергея Эйзенштейна.

Фильм “Три песни о Ленине” получил приз Венецианского фестиваля, однако по динамике и новаторству ему уже было далеко до ранних работ Вертова

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

К А К Э Т О Б Ы Л О “Смерть “кинематографии” необходима для жиз-

Фильм был представлен на Всемирной выставке в

ни киноискусства. МЫ призываем ускорить ее”. (Из

Париже и получил на ней Серебряную медаль.

манифеста “Мы”, 1922 г.). “Приятельски преду-

Культурная столица мира только о том и говорила

преждаю: не прячьте страусами головы. ...Корабль

что о новом фильме из Советской России и о Кино-

“кинематография” идет ко дну. А вы в каютах, за-

ках. В одночасье Дзига Вертов превратился в евро-

рывшись в подушки. Вон из кают, если не хочется

пейскую знаменитость: им восхищались, его цити-

бесславно и слепо погибнуть! Все наверх! К лод-

ровали, у него учились. Наверняка многие помнят

кам! Смело, с песнями в шлюпках киноков волнами

знаменитый первый кадр “Андалуpского пса” (1929

экспериментов в открытое море киночества”. (Из

г.) Луиса Бунюэля и Сальвадора Дали, в котором

ма ни фес та “Ки но ки. Пе ре во рот”, 1923 г.) “Я –

бритва разрезала глаз. В культурном контексте 20-х

Кино-Глаз. Я у одного беру руки, самые сильные и

годов прошлого века это был своеобразный дада-

самые ловкие, у другого беру ноги, самые строй-

истский привет парижских авангардистов совет-

ные и самые быстрые, у третьего – голову, самую

скому учителю.

красивую и самую выразительную, и монтажом

По возращении в СССР Вертов получает от Госторга

создаю нового, совершенного человека”. (Из мани-

масштабный заказ: снять полнометражную картину,

феста “Постановление совета троих”, 1923 г.) А вот

рекламирующую экспортный и импортный потенци-

основные принципы киночества из “Боевого уста-

ал страны. У киноков появляется возможность объ-

ва киноков”, 1924 г.: “1) Съемка врасплох – старое

ехать СССР, снимать там и то, где и что еще никто не

военное правило – глазомер, быстрота, натиск.

снимал. Фильм “Шестая часть мира” выходит в 1926

2) Съемка с открытого наблюдательного пункта,

году. Однако почти сразу после его выхода Совкино

подготовленного киноками-наблюдателями. Вы-

неожиданно увольняет Дзигу Вертова с формулиров-

держка, спокойствие и в удобный момент нападе-

кой “За бесплановость в работе и несоблюдение сме-

ние. 3) Съемка со скрытого наблюдательного пун-

ты”. Новая работа для Вертова находится только на

кта. Терпение и абсолютное внимание. 4) Съемка

Украине. Вслед за несколькими годами признания

при естественном отвлечении внимания снимае-

приходят годы непонимания и упреков в формализме.

мых. 5) Съемка при искусственном отвлечении

Золотые времена, когда пути авангарда и власти пере-

внимания снимаемых. 6) Съемка на расстоянии.

секлись, – заканчивались, и Вертов почувствовал это

7) Съемка с движения. 8) Съемка сверху”.

одним из первых. 1927 годом принято дaтировать и

Параллельно теоретической работе шла и практическая, вылившаяся в фильм “Кино-глаз” (1924 г.).

прекращение

существования

группы

“Киноки”.

На Украину с Вертовым едут только двое киноков: его

Даже сейчас, 80 с лишним лет спустя, “Человек с киноаппаратом” смотрится не просто совершенно, но и авангардно. Остается только вообразить, какое впечатление новаторский монтаж этого фильма производил на зрителей в 1929 году

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

К А К Э Т О Б Ы Л О брат Михаил Кауфман и жена, постоянный монтажер

ципов киночества. О принципах, по которым

всех его фильмов со времен “Киноправды” Елизавета

смонтирован этот фильм, наверное, можно напи-

Свилова. Тем не менее именно на Украине, почти в

сать целую книгу, поскольку чуть ли не в каждом

ссылке, они снимут свой лучший, самый свободный и

отдельном случае изобретался свой принцип, по

переживший по популярности все остальные фильм

которому одни планы оказывались смонтирова-

“Человек с киноаппаратом”.

ны с другими. И по части съемок, и в смысле монтажа “Человек с киноаппаратом” был полной им-

Человек с киноаппаратом

про ви за цией и эк спе ри мен том. Сце на рий к

Если использовать современную терминоло-

фильму написали только тогда, когда сам фильм

гию определения жанров, то “Человек с киноап-

уже был смонтирован. И то это скорее был не сце-

паратом” был первым семейным home-video-про-

нарий, а литературный текст на тему замысла и

ектом. По всей видимости, замысел фильма, так

съеянные Вертовым в 1922-24 годах, являются

же как и некоторые снятые для него кадры, отно-

своеобразными вариантами сценария к этому

сятся к середине 20-х, когда был снят “Кино-глаз”,

фильму.

а потом “Шестая часть мира”. Однако большая

Впервые “Человек с киноаппаратом” был пред-

часть материала все-таки снималась на Украине, в

ставлен на открывшейся в Штутгарте 18 мая 1929

частности в Одессе, в 1927-28 годах. Принципи-

года выставке “Film und Foto”. Официальное меж-

альными были лишь несколько планов-аттракци-

дународное жюри было настолько шокировано

онов непосредственно с самим человеком с ки-

степенью новаторства фильма, что не решилось

ноаппаратом, роль которого исполнял Михаил

присудить ему никакой приз. А советские номен-

Кауфман. В этих кадрах он снимал то с закреп-

клатурные кинодеятели стали обвинять Вертова в

ленной на руле мотоцикла кинокамерой, то лежа

формализме и пренебрежении к сюжету. Не имел

на рельсах, то снимал автомобиль на ходу с уста-

фильм и выдающего зрительского успеха, хотя,

новленным на параллельно ехавшей машине ки-

конечно, и не прошел незамеченным на фоне

ноаппаратом, то вместе с ним вылезал из кружки

стандартной кинопродукции тех лет. Во многом

пива, то просто проходил в кадре. Все остальные

проблема его проката заключалась в озвучании.

планы и кадры с той или иной степенью успеш-

Сам фильм был немым, но его динамичный мон-

ности могли быть заменены на другие, то есть в

таж требовал качественно иной музыки, нежели

принципе могли быть любыми. Главное, чтобы

та, которую могли исполнить таперы в театрах,

они были сняты с соблюдением основных прин-

клубах и на прочих площадках, оборудованных

Перечитывая манифесты Дзиги Вертова, поражаешься, насколько их тезисы актуальны для современного кино

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

К А К Э Т О Б Ы Л О для кинопоказа. Зато позже музыкальные коллек-

Тропинками истории

тивы и композиторы неоднократно возвраща-

После выхода “Человека с киноаппаратом” рас-

лись к этому фильму как к самому первому в исто-

пался и тандем Дзиги Вертова с его братом Михаи-

рии

спе ци аль но

лом Кауфманом, который уже давно хотел самосто-

предназначенному для музыкальной импровиза-

ятельно делать кино, а не выступать в зависимой

ки но

ви де оря ду,

слов но

ции. Наиболее признанным поклонниками филь-

роли оператора или актера. О реанимации Киноков

ма считается саундтрек группы The Cinematic

не могло быть и речи, поскольку культурная ситуа-

Orchestra, начинающийся лишь на четвертой ми-

ция в СССР принципиально изменилась к началу 30-х

нуте фильма, когда – в кадре – в театральной яме

годов. Сам Дзига Вертов продолжал активно рабо-

рассаживается музыкальный коллектив для соп-

тать в 30-40-х годах. Его первый звуковой фильм

ровождения кинопоказа. Впрочем, не менее по-

“Три песни о Ленине” получил специальный приз на

читаем и саундтрек знаменитого английского

кинофестивале в Венеции. Другие его фильмы 30-х

композитора Майкла Наймана, который в то же

годов “Одиннадцать”, “Симфония Донбасса”, “Серго

вре мя слиш ком дов ле ет над ки но ма те ри алом,

Орджоникидзе” и др. также становились значимыми

вместо того чтобы взаимодействовать с ним в

событиями в советском искусстве и общественной

рождении законченного произведения киноис-

жизни, однако для самого Вертова в них уже не бы-

кусства.

ло ничего нового. Творить ему почти не давали, ну

Что же касается будущих поколений любителей

или в строго ограниченных рамках. В 40-х годах

кино и деятелей чуть ли не всех видов искусства,

Вертов снял всего 3 полнометражных фильма: “Тебе,

то многие из них вдохновлялись именно этим

фронт!” (1943 г.), “В горах Ала-Тау” и “Клятва моло-

фильмом как воплощением творчества Дзиги Вер-

дых” (1944 г.). С 1941 по 1953 гг. он работал на Цент-

това. Энди Уорхолл под влиянием “Человека с фо-

ральной студии кинохроники, а с 1944 по 1953 год

тоаппаратом” снимал свои экспериментальные

монтировал киножурнал “Новости дня”. Дзиги Вер-

работы, положившие начало целому течению ви-

това не стало 12 февраля 1954 года.

деоар та, уча с тник фран цу з ской но вой вол ны

Сложно себе представить, что испытал бы Вертов,

Жан-Люк Годар в начале 60-х годов состоял в

окажись он свидетелем современной действитель-

творческой группе “Дзига Вертов”, да и студия, по-

ности, в которой у каждого есть свой “кино-глаз” и

жалуй, главного кинодокументалиста современ-

каждый стал “человеком с киноаппаратом”. Навер-

ной России Виталия Манского тоже называется

ное, жизнь показалась бы ему сказкой, о которой он

“Вертов и Ко”.

когда-то мечтал.

Энди Уорхолл под влиянием “Человека с фотоаппаратом” снимал свои экспериментальные работы, положившие начало целому течению видеоарта, участник французской новой волны Жан-Люк Годар в начале 60-х годов состоял в творческой группе “Дзига Вертов”, да и студия, пожалуй, главного кинодокументалиста современной России Виталия Манского тоже называется “Вертов и Ко”

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

Возвращение Алисы В конце марта в Сколково Дмитрию Медведеву был представлен анимационный промо-ролик “Приключения Алисы в Сколково 2023”. Инициированный компанией Bazelevs Тимура Бекмамбетова, ролик был создан всего за две с половиной недели объединенной группой специалистов на технической базе компании C.L.R/CGFactory. Это стало возможным благодаря детальному планированию производственного цикла, основанному на стандартизации программного обеспечения, которое используется в разных студиях.

дея подачи презентационного ролика наукограда Скол-

зуальный концепт персонажа. Далее работа была

ково через персонаж Алисы Селезневой возникла в ком-

передана в C.L.R/CGFactory. “Формально под моим ру-

пании Bazelevs в результате высказанной как-то прези-

ководством, но, по большому счету, сообща мы с руко-

дентом

что

водителем студии C.L.R/CGFactory Александром Горо-

нанотехнологии нужно подавать так, чтобы это было

ховым и одним из руководителей студии Ulitka

понятно даже детям. Найти более подходящего персона-

Евгением Барулиным в первую очередь решили раз-

жа и впрямь сложно. Понятийный фон идеален потому,

работать план действий, отмотав все необходимые

что: во-первых, повесть Кира Булычева “Приключения

производственные циклы от дня дедлайна, – расска-

Дмитрием

Медведевым

мысли,

Алисы”, в которой Алиса Селезнева – дочь профессора

зывает специалист по визуальным эффектам Bazelevs

Селезнева, задорная и интересующаяся наукой девочка,

Денис Седов. – Также мы распределили сферы ответ-

во-вторых, культовый мультфильм “Тайна третьей пла-

ственности каждого из нас: Александр сосредоточил-

неты” (1981 год), в-третьих, не менее культовый, хоть и

ся на организационной стороне процесса, Евгений –

значительно отошедший от оригинала, многосерийный

на креативной, а я обеспечивал все связи с заказчиком,

телевизионный фильм “Гостья из будущего” (1984 год).

компанией Bazelevs. Впрочем, несмотря на это разгра-

На этих произведениях выросло не одно поколение, по-

ничение обязанностей, мы постоянно взаимодей-

этому появление Алисы Селезневой в промо-ролике на-

ствовали и взаимодополняли друг друга, так что все

укограда Сколково вполне мотивировано.

креативные решения принимали сообща”.

После внедрения Алисы в сценарий художник ком-

Поначалу хронометраж ролика не должен был пре-

пании Bazelevs Валерий Зражевский разработал ви-

вышать полутора минут. Однако уже на стадии состав-

Интерьер комнаты был полностью создан в Autodesk Maya. Один из самых запоминающихся планов ролика – момент, когда Алиса входит в комнату и направляется к столу

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

А Н И М А Ц И Я

ления графика производства и первичной проработки

для успешного сотрудничества. Тем более у слабо-

сценария стало ясно, что Алиса получается не ребячли-

слышащих людей отлично развиты визуальный вкус

вым, живым, даже хулиганистым ребенком, а просто не-

и чувство пластики, что особенно важно для работы

выразительной иллюстрацией к основной теме ролика.

в сфере анимации”.

“Сценарий по большей части включал кадры, посвященные Сколково, – вспоминает Евгений Барулин. –

“Проблемы выбора софта для создания как всего

Алиса же присутствовала в нем только формально. По-

ролика, так и его отдельных планов, перед нами, в

этому мы приняли решение дополнить сценарий все-

сущности, не стояло, – вспоминает Денис Седов, –

возможными деталями поведения Алисы, которые дол-

поскольку Autodesk Maya де-факто стала стандартом в

жны

характер,

области анимации и является основой пайплайна в

настроение. Так в сценарии появились толчки ногами,

были

подчеркнуть

ее

возраст,

любой серьезной студии. Рендеринг мы поначалу

падение со стула, игра с солнечными лучами, а это, в

хотели осуществить в разных программах: Алису

свою очередь, повлекло и увеличение хронометража

предполагалось рендерить в Render Man, а помещение,

ролика до двух с небольшим минут”. К этому моменту до

свет и прочие элементы – в mental ray, но потом для

дедлайна оставалось менее двух с половиной недель, а

ускорения процесса производства мы решили весь

работы только прибавилось.

ролик рендерить в mental ray”.

“В сложившейся ситуации мы решили запустить в па-

Один из самых запоминающихся планов ролика – мо-

раллельном режиме все этапы, которые при обычном

мент, когда Алиса входит в комнату и направляется к сто-

производственном цикле следуют один за другим, – рас-

лу. Интерьер комнаты был полностью создан в Autodesk

сказывает Александр Горохов. – Только при таком под-

Maya Денисом Седовым. “В какой-то момент я понял, что

ходе мы могли успеть выполнить работу в срок. Мы про-

эскизы, которые я делаю для моделеров, занимают у меня

писали в онлайн-календаре Google все промежуточные

много времени, и смоделил комнату сам, используя по-

дедлайны так, что каждый из участников проекта мог

лигоны”, – говорит он. Первоначальная модель Алисы

видеть связь своей работы с работой остальных. Счет

также была создана в Autodesk Maya, затем для отрисовки

шел на часы…”

отдельных элементов костюма модель импортировали в ZBrush, после чего для анимирования снова возвратили в

Одновременно с созданием детализированного

Autodesk Maya. “Для создания непосредственно кадра по-

графика производства ролика к работе была под-

ходки Алисы нами было сделано множество референсов, –

ключена группа сторонних аниматоров. “Мы при-

вспоминает Евгений Барулин, – в том числе свои вари-

влекли к проекту команду аниматоров с ограничени-

анты референсов предлагали и аниматоры. Сама поход-

ями слуха, – рассказывает Евгений Барулин. –

ка также анимировалась в Autodesk Maya. В этом кадре

Группа специалистов из 5 человек была свободна на

использовались встроенные в Maya мышцы, что в резуль-

ближайшие две недели и могла все свое время по-

тате и дало нам возможность сделать походку макси-

святить нашему проекту. Мы убедились в том, что в

мально натуральной. Особенно отличилась в этом кадре

наше время, при современных средствах коммуни-

команда аниматоров, продемонстрировав незаурядное

кации, такие ограничения не являются преградой

чувство пластики”.

Первоначальная модель Алисы была создана в Autodesk Maya, затем для отрисовки отдельных элементов костюма модель импортировали в ZBrush

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

А Н И М А Ц И Я

Войдя в комнату, Алиса подходит к столу и садит-

довольны, – добавляет Денис Седов. – Дело в том,

ся в кресло на антигравитационной подушке. “На са-

что сначала мы хотели делать волосы в Render Man,

мом деле идея со стулом на антигравитационной

поскольку под “рендермановские” волосы написано

подушке появилась из сугубо производственно-тех-

много программного обеспечения. Это дало бы нам

нического момента, – вспоминает Александр Горо-

возможность получить вторичные движения волос.

хов. – Для экономии времени нам нужно было ми-

Но из-за нехватки времени мы вынуждены были ог-

нимизировать соприкосновение Алисы со средой,

раничиться работой лишь с моделью волос, что выг-

чтобы не приходилось рендерить тени. К тому же на

лядит несколько искусственно”.

таком антигравитационном стуле Алиса могла на-

Для кадра, в котором Алиса смотрит на выглянув-

много быстрее перемещаться в пространстве. Поэто-

шее из-за облаков солнце, пришлось делать нес-

му, пытаясь драматургически мотивировать произ-

колько референсных съемок. “Поначалу Алиса у нас

водственную необходимость, мы и придумали, что

получилась чересчур пугливой, и нам пришлось

стул Алисы тоже из научно-популярного будущего”.

корректировать и конкретизировать задание ани-

Сев за компьютер, Алиса взаимодействует с сен-

маторам, – говорит Александр Горохов. – Но в ре-

сорным экраном. Весь моушн-дизайн интерфейса

зультате в этом кадре нам удалось добиться желае-

монитора был создан художником Дмитрием Кожи-

мого результата”. “Вообще световую драматургию

ным в программах Autodesk 3ds Max и After FX. Инте-

на протяжении всего ролика мы пытались выстраи-

ресна история появления сенсорной клавиатуры

вать так, чтобы она развивалась от темного к светло-

компьютера, на которой Алиса вводит слова “Афри-

му – своеобразная метафора светлого будущего”, –

канский слон”. "Когда уже готовая анимация пальцев

добавляет Евгений Барулин.

Алисы была наложена на клавиатуру, выяснилось, что

Весь кадр с ракетой, улетающей в небо, и с самим

набирает Алиса полную абракадабру, – рассказывает

небом был прорисован Валерием Зражевским в

Александр Горохов. – Переделать анимацию мы не

Adobe Photoshop, разбит на слои и скомпожен. Са-

успевали и поэтому решили сделать клавиатуру как

мая верхняя точка неба с “живыми” облаками созда-

бы сенсорной и невидимой”. “Голографический аф-

на при помощи технологии time-lapse.

риканский слон, появляющийся из монитора, был смоделирован в Autodesk Maya с использованием технологии sculpt tool”, – дополняет Евгений Барулин.

“Ничего особенно сверхъестественного в плане технологий в этом проекте реализовано не было, –

Включив солнечную батарею, Алиса подходит к

подытоживает Денис Седов. – Главное – это органи-

окну. При создании крупного плана лица Алисы ав-

зация производства. Раньше действительно было

торы в первую очередь стремились добиться реали-

важно, в каком программном пакете ты работаешь, а

стичности. “Для этого мы, в условиях ограниченно-

теперь, когда есть стандарт fbx, позволяющий обме-

го времени на доводку модели и анимации, собрали

ниваться файлами между различными программны-

референсы и набор удачных ракурсов и, по сути, ра-

ми пакетами, на первый план вышла именно проб-

ботали с моделью как с актером на площадке, то есть

лематика организации производства. И вот тут,

старались направлять камеру так, чтобы скрыть не

конечно, нам есть чем похвастаться, потому что ра-

очень выгодные ракурсы и детали”, – говорит Евге-

бота за две с половиной недели была проделана ог-

ний Барулин. “А вот волосами Алисы мы не очень

ромная”.

При создании крупного плана лица Алисы авторы в первую очередь стремились добиться реалистичности

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

И Н Ж И Н И Р И Н Г

Визуальная импровизация 14 мая, в Ночь Музеев, в центре дизайна ARTPLAY на Яузе в третий раз прошел PLUMS fest. В этом году темой фестиваля стала телесность. Продемонстрировать свое видение телесности на фестиваль приехали австрийский коллектив Ffid с проектом ObjectManipulation, польская группа художников Suka Off, vj Antishanti (Катя Ефимова), Вадим Эпштейн, группы видеохудожников “Обледенение архитекторов”, Russian Visual Artists, бюро MAMAdesign и многие другие. С помощью Microsoft Kinect и 3D-камер виджеи, к удовольствию нескольких тысяч зрителей, в реальном времени преобразовывали тела в видеопотоки. ТТК встретился с одним из организаторов фестиваля Анной Титовец и попросил рассказать об истории и культуре виджеинга.

первые я начала заниматься виджеингом в 2002-

виджеинг – это визуальное сопровождение к му-

2003 годах, когда, живя в Манчестере, оказалась

зыке, видеоарт же может быть и вовсе не озвучен.

в тусовке видеохудожников. В то время в Москве

Это, естественно, не полное определение видже-

крайне мало людей знали о том, что такое вид-

инга. Если вкратце, виджеинг – это визуальный

жеинг и визуализация в реальном времени, а по-

перформанс для аудитории в реальном времени,

нятие виджея ассоциировалось с виджеем на

с использованием технологий, и основанный на

MTV. Позже я, конечно, узнала, что были отдель-

синхронизации визуального материала с музы-

ные люди, экспериментировавшие в этой облас-

кой – как с помощью ритма, так и/или посред-

ти, но расцвет виджеинга в Москве пришелся на

ством создания символически концептуального

2005-2007 годы.

осмысления звукового ряда. Строго говоря, виджеинг вышел из новых пот-

Многие виджеи идентифицируют себя как ви-

ребностей клубной культуры, возникших с появ-

деохудожников. Но у виджеинга и видеоарта есть

лением электронной музыки. Однако еще с 60-х

как минимум два принципиальных различия. Во-

годов, например в Сан-Франциско, проводились

первых, виджеинг – это всегда видеопроекция в

эксперименты в этой области. При этом исполь-

реальном времени, видеоарт же – в основном, де-

зовались так называемые “жидкие слайды”, зерка-

монстрация готовой записи. Хотя и видеоарт мо-

ла, линзы и пр. В те же 60-е Энди Уорхолл органи-

жет демонстрироваться в реальном времени, но

зовал

это для него не обязательное условие. Во-вторых,

Exploding Plastic Inevitable”), направленных на ис-

серию

мультимедиа-вечеринок

(“The

Виджеинг – это визуальный перформанс для аудитории в реальном времени, с использованием технологий, и основанный на синхронизации визуального материала с музыкой

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

И Н Ж И Н И Р И Н Г

Условная история виджеинга Расцвет виджеинга в Москве пришелся на 2005-2007 годы

1971 г. В Нью-Йорке основан Экспериментальный телевизионный центр, в котором было собрано экс-периментальное оборудование таких пионеров видеоискусства, как Нам Пайк и Стив Рутт. Работы демонстрировались в ночном клубе Hurrah, который быстро стал Меккой видеоискусства. 1980 г. Впервые было использовано слово “виджей” как название профессии. Первым виджеем стала американка Мэрилл Альдигьери, которая в течениe 8 часов кряду импровизировала в реальном времени с видеоизображением по сети нескольких диджеев.

следование соотношения звукового и

нарезая по кадрам фильмы или музы-

визуального восприятия. В 80-х ху-

кальные клипы и миксуя их во время

дожники экспериментировали с VHS-

сета с применением всевозможных

проигрывателями. В 90-х, с приходом

встроенных в программу эффектов.

цифровых технологий, произошел

Некоторые виджеи используют ис-

бум виджеинга во всем мире. Но если

ключительно свой материал для виде-

смотреть по концентрации виджеев и

осетов. И это один из самых интерес-

всевозможных объединений, то мес-

ных типов виджеинга, так как он

тами такой концентрации в первую

априори аутентичен. На самом деле в

очередь были Великобритания и

виджеинге множество направлений и

США. Хотя Берлин в конце 90-х–нача-

ответвлений, вда-ваться в которые в

ле нулевых тоже вполне можно было

данном случае не имеет смысла.

считать европейской столицей видСейчас в Москве бум “мэппинга”. Это

жеинга.

технология проекции не на ровную и Вообще же в мире, да и в России,

прямоугольную поверхность экрана, а

очень много откровенно неинтерес-

на архитектурные ландшафты, выпук-

ного виджеинга. Широко распростра-

лые, вогнутые и пр. Причем проекции

нена практика использования одних

вписываются или тем или иным обра-

и тех же скачанных из Интернета го-

зом обыгрывают геометрию объекта,

товых футажей и лупов, на базе кото-

его грани, структуру. В Европе же сейчас

рых строятся виджейсеты. Как прави-

в тренде направление FULLDOME – это

ло, этим грешит коммерческое на-

система видео-проецирования, позво-

правление виджеинга. Другая разно-

ляющая создавать видеосреды с эффек-

видность – когда виджеи самосто-

том присутствия благодаря технике

ятельно изготавливают видеолупы,

проецирования на 360°.

Справка: PLUMS fest – фестиваль аудиовизуальных экспериментов, представляющий “сливки” аудиовизуальных проектов вкупе с параллельной программой видеоинсталляций. PLUMS fest впервые был проведен во время Ночи Музеев в 2008 году в www.625-net.ru

гигантском цехе завода “Манометр” на Яузе, за одну ночь фестиваль посетило порядка 5000 человек. PLUMS fest имеет своей целью собрать на площадке генерацию художников и музыкантов, которые стараются выйти за рамки обычных форм и создать нечто, находящееся “на грани” разных медиа и сфер

искусства. Проекты, показываемые в прайм-тайм фестиваля – аудиовизуальные эксперименты, где музыкант и видеохудожник (а также в некоторых случаях перформансисты и программисты) создают единый продукт, синхронизированное представление, где все подчинено заранее продуманной концепции.

1981 г. В продажу поступил первый видеосинтезатор “CEL Electronics Chromascope”, основанный на новом поколении недорогих трaнзисторов и интегральных схем. 1983 г. На рынок выпущено устройство под названием “Fairlight Computer Video Instrument (CVI)”, с помощью которого можно было создавать сложные цифровые эффекты в режиме реального времени. 1985 г. Компания Commodore Amiga разработала первые компьютерные анимационные программы. Первые редакторы, такие как NewTek Video Toaster для компьютера Amiga, использовались виджеями для создания визуальных эффектов на первых рейв-сценах. 1992 г. На рынке появилась первая профессиональная программа для виджеев – Vujak, созданная Брайаном Кейном для компьютера МАС. 1998 г. Компания Roland / Edirol выпустилa первый видеомикшер V5 Video Canvas, с которого началась история железа для виджеинга. Техника и технологии кино

2|2011

И Н Ж И Н И Р И Н Г

Виджеинг для новичков 16 мая 2000 года два голландских студента, Эдвин де Конинг и Барт ван дер Плоег, зарегистрировали доменное имя Resolume.com. Через год была выпущена первая версия программы Resolume. В данном обзоре, адресованном новичкам виджеинга, мы предлагаем основы руководства по использованию не самой последней версии программы Resolume, а промежуточной. Resolume 2 была выпущена в 2004 году и существует лишь в варианте для операционной системы Windows XP, однако и в Windows 7 она работает вполне корректно. К тому же, несмотря на то что прошедшие с момента ее выпуска 6 лет привнесли в виджеинг новые стандарты, для знакомства с виджеингом и для организации небольших, а то и домашних vj-вечеринок Resolume 2 подходит и по сей день.

ринцип работы Resolume 2 очень прост: используя мышь

ячеек крайней левой панели интерфейса Resolume 2.

и клавиатуру, вы в реальном времени микшируете три

Эффекты можно также применять к отдельному ка-

видеопотока (слои), добавляете к ним визуальные эф-

налу в одной из 20 ячеек основной панели;

фекты и проецируете изображение на стену или экран

Аudio: эта вкладка предоставляет возможность уста-

через проектор либо, подключив компьютер к внешнему

новить зависимость того или иного параметра эф-

монитору или плазменной панели, выводите видеомикс

фекта от уровня звука.

на них. Интерфейс программы состоит из пяти областей. В верх-

Основная панель интерфейса Resolume 2 состоит из

нем правом углу расположен экран, в котором вы може-

20 ячеек, в каждую из которых можно вставить одно или

те видеть ту картинку, которая получается в результате

группу изображений либо видеофайл. Resolume 2 под-

микса. Чуть левее экрана – окна трех сводимых видеока-

держивает следующие типы файлов:

налов (слоев) и панели управления каждым из них. Под

видео – avi, mov, qt, mpg, mpeg

экраном и окнами сводимых слоев находится основная

flash – swf

область интерфейса Resolume 2 – decks – с заготовками и

изображения – bmp, psd, gif, jpg, jpeg, wmf

футажами, которые попеременно при помощи клавиату-

В Resolume 2 одновременно может быть открыто 8 ос-

ры или мыши помещаются вами в одно из окон своди-

новных панелей (дэк), переход между которыми осущест-

мых слоев. Вторая слева вертикальная панель имеет

вляется путем нажатия мышью на соответствующие

вкладки, расположенные вверху панели. В зависимости

вкладки в самом низу окна программы, под панелью ос-

от выбора, в панели отображается:

новного меню. Каждой составленной основной панели

Files: обзор файлов на вашем компьютере или под-

может быть присвоено имя, и она может быть сохранена.

ключенных к нему съемных дисках. Эта вкладка –

При сохранении дэки сохраняются все каналы, входя-

аналог проводника Windows, с помощью которого

щие в нее, их расположение, а также все настройки кана-

вы можете перетащить файл (или группу файлов – в

лов и примененные к ним эффекты. Чтобы сохранить

случае с изображениями) в одну из 20 ячеек на ос-

дэку, нажмите кнопку "Save deck" над палитрой каналов.

новной панели. Иконка “глаза” в строке навигации

Создастся файл, и вам будет предложено присвоить ему

включает внизу той же колонки режим пред-

имя. Под этим именем дэка будет сохранена на вашем

просмотра, позволяющий в миниатюре просмот-

жестком диске и отобразится в таблице "Decks" браузера

реть файл, прежде чем перетаскивать его в одну из

Resolume. Чтобы загрузить необходимую вам дэку, най-

ячеек основной панели;

дите ее в браузере Resolume и перетащите на одну из 8

Decks: обзор заготовленных, сохраненных основ-

закладок дэк внизу (под каналами) интерфейса или

ных панелей с уже вставленными в них лупами и фу-

щелкните два раза на файле дэки в браузере, и она будет

тажами;

загружена в активную в данный момент дэку .

Sources: обзор подключенных к компьютеру ус-

Активация того или иного канала происходит при его

тройств захвата изображения, например web-каме-

выделении мышью либо соответствующей цифрой или

ры. Захватываемое изображение вы также в реаль-

буквой, расположенной в верхнем левом углу окна каж-

ном времени можете использовать в качестве

дой ячейки-канала. При этом содержимое канала-ячейки

одного из видеоканалов при миксе;

переносится в активный (выделенный розовым прямо-

Effects: вкладка со встроенными эффектами, кото-

угольником) слой, левее от экрана. Справа от окна каж-

рые вы можете применять к миксу путем перетаски-

дой ячейки-канала на основной панели находится пол-

вания строки с названием эффекта в одну из трех

зунок, при помощи которого вы еще до активации

Техника и технологии кино 2|2011

www.625-net.ru

И Н Ж И Н И Р И Н Г

содержимого ячейки можете установить скорость про-

рачности расположенные правее до палитры смеше-

игрывания ее содержимого. Под ползунком находится

ний опции управления проигрыванием слоя исчезнут.

иконка, отображающая направление, в котором воспро-

По функционалу эти опции повторяют те, что вызыва-

изводится видео: вперед, назад, случайно или в паузе.

ются нажатием правой кнопки мыши на ячейке канала

Щелкая левой кнопкой мыши на этой иконке, вы будете

в основной панели.

менять направление воспроизведения; щелкнув правой –

Resolume рекомендуется использовать на двухмони-

отобразите список всех возможных вариантов проиг-

торных системах. В таком режиме вы всегда можете ви-

рывания. В режиме выделения канала правой кнопкой

деть интерфейс программы на одном мониторе, а на вто-

мыши вы также можете вручную выставить начало и

рой (третий и даже четвертый) монитор или проектор

конец проигрывания канала, а также последователь-

посылать полноэкранное изображение. Для настройки

ность: закольцовку, обычную или обратную.

экранов щелкните на кнопке “Screen setup” справа над

Resolume 2 поддерживает одновременное проигры-

основной панелью, под экраном с изображением своди-

вание трех видеопотоков, чаще называемых слоями.

мого вами микса. В появившемся окне увидите экраны,

Справа от окна для кадра активного слоя расположен

которые определены вашей системой, здесь их можно

ползунок скорости проигрывания медиа, а слева – пол-

настроить по своему усмотрению. Мы рекомендуем уста-

зунок степени прозрачности данного слоя по отноше-

навливать рендер-разрешение (process resolution)

нию к двум остальным. Левее от этого ползунка нахо-

400x300, а разрешение на выход (output resolution) –

дится раскрывающееся меню звуковых зависимостей

800x600.

при использовании масок и переходов. Далее располо-

Resolume 2 позволяет записывать результаты вашего

жена палитра смешений, переходов и масок. Каждая

видеомикса. Это можно сделать, нажав на кнопку Record.

иконка палитры включает тот или иной вариант ком-

Если после завершения записи в активной основной па-

бинации данного слоя с расположенными ниже. По-

нели есть свободные ячейки, то запись автоматически

нять, какой эффект вызывают тот или иной переход

будет вставлена в них, став тем самым очередной заго-

или смешение, можно, поэкспериментировав в смеше-

товкой для сведения. Если же все 20 ячеек в активной ос-

нии слоев. Стоит лишь обратить внимание, что иконки

новной панели заняты, то файлы с записью можно обна-

нижнего ряда палитры при нажатии на них правой

ружить в папке recorded, расположенной в папке с

кнопки мыши развертываются в меню выбора несколь-

установленной версией Resolume, то есть в Program Files.

ких вариантов переходов и масок. Очистить от содержимого слой можно, нажав на иконку с крестиком в левом верхнем углу панели слоя.

Следует учесть, что Resolume записывает некопрессированные avi-файлы, поэтому на диске компьютера должно быть достаточно места.

Сделать слой полностью прозрачным, не удаляя его из

Правее от кнопки Record расположена кнопка chaos,

панели, можно, нажав мышью на полоску справа от уг-

включающая чередование каналов из активной основ-

ла с крестиком. На соседней полоске расположены две

ной панели в трех микшируемых слоях в автоматичес-

стрелки, с помощью которых можно менять очеред-

ком режиме. Шедевров виджеинга вы с помощью этой

ность наложения слоев друг на друга. При удалении со-

кнопки не добьетесь, однако некий и впрямь хаотичный

держимого слоя или при включении его полной проз-

микс – получите.

Resolume 2 – идеально подходит для устройства небольших и домашних vj-вечеринок

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

ЭТИ ГЛАВНЫЕ ЧЕТЫРЕ БУКВЫ DSLR С профессионального операторского языка DSLR переводится как цифровой дальнообъективный зеркальный фотоаппарат. Можно смело утверждать, что DSLR-видеосъемка – это главный и абсолютно оформившийся, ставший очевидным даже самым консервативным профессионалам тренд в современном кинопроизводстве. О нюансах использования различных моделей цифровых зеркалок мы попросили рассказать оператора Ивана Поморина, недавно снявшего сериал “Пятая группа крови” на Canon 1D Mark IV.

Предыстория Учась во ВГИКе и какое-то время после его окончания я чаще снимал на пленку, чем на цифру. И пленка до сих пор остается для меня эталоном, по которому я всегда равняю любое цифровое изображение. С другой стороны, отрицать производственное удобство цифры я, как современный профессионал, просто не могу. Конечно, так или иначе, в работе и до “Пятой группы крови” мне приходилось использовать разные цифровые видеокамеры. С зеркальным фотоаппаратом впервые столкнулся, когда Canon выпустила “пятерку” Mark II, которая еще не умела снимать 24-25 кадров – только 30 кадров в секунду, и не очень понятна была технология пересчета 30 кадров в 25. Поэтому, поигравшись немного, я понял, что пока это еще сырой, но перспективный инструмент, и стал ждать будущих апгрейдов этой технологии.

Камера DSLR на стедикаме в полной боевой готовности перед съемкой

Когда на картине “Пятая группа крови” в Питере на студии “Панорама” возникла совместная идея с главным человеком по технической части продакшна и постпродакшна Игорем Литвяком попробовать снять сериал на фотоаппарат, я наконец-то решил вернутся к теме DSLR-съемки и удовлетворить свое давнее любопытство, тем более что за рубежом профессионалы кино уже давно и активно начали применять эту технологию. Тем не менее мы решили сделать пробы. Конечно, хотелось опробовать “единичку” (Canon 1D Mark IV) – по многим причинам (скажу о них ниже), но “единички” у нас просто не было и мы решили устроить сравнительные тесты Canon 7D и Panasonic HD500. Эта камера от Panasonic была штатной для работы на студии “Панорама”, и в принципе качество снимаемого ею материала на студии всех вполне устраивало, но и отказаться от эксперимента было невозможно. На тестах мы снимали самые простые объекты, например портрет, проходы по коридору и шкалу, хотя и знали заведомо, что с резкостью у Canon все в порядке. И тесты оказались явно в пользу Canon 7D, причем ахнули не только мы, но и продюсеры: это было абсолютно сравнимо с киноизображением. К тому же картинка сериала должна была быть стилизована под 60-е–80-е годы, и именно такая стилизация в материале, отснятом на Canon 7D, и просматривалась. Но тут встала проблема обвеса, потому что невозможно снимать в производственном режиме полноценное изображение просто голой камерой с объективом. Нами было использовано несколько конвертеров, каждый из которых был рассчитан на свое напряжение. И это при том, что вся система питалась от одного аккумулятора. Это дало возможность получать как сигнал с камеры в стандартном разрешении, так и HD-сигнал, а также подключать все возможные форматы

Техника и технологии кино

2|2011

www.625-net.ru

С П Р А В О Ч Н И К

Минусы Вообще, если сразу оговорить минусы DSLR-съемки, то надо сказать, что, например, у фотоаппарата разрешение матрицы в несколько раз больше, чем это необходимо для видео. В результате, при считывании каждого четвертого пикселя с матрицы появляется муар (расплывчатость, размытость, нерезкость) вокруг горизонтальных линий, вследствие чего мелкие фактуры могут муарить (обрастать цветными разводами вокруг). Проблему со стробом мелких фактур в фотоаппарате решить невозможно, ее можно только лечить впоследствии в посте, и то не всегда эффективно. Второй минус в том, что у зеркальных фотоаппаратов нет полноценного звуково-

На площадке профессиональная камера практически все время включена: то репетиция, то надо что-то посмотреть

го входа. Для профессиональной работы приходится через микшер заводить звук. Конечно, можно писать звук и отдельно, но тогда половина удобства цифровой съемки пропадает. Среди прочего, в записи “живого” звука и состоит прелесть съемки на цифру. Хотя бы черновой звук для постпродакшна хочет иметь каждый режиссер, и это вполне понятно. Еще минусы: в камере нет тайм-кода, который служит для синхронизации между изображением и звуком или необходим при многокамерной съемке; и есть только один выход, который приходится превращать путем применения разных конвертеров в профессиональные разъемы для подключения контрольных мониторов. Еще одна проблема, которая в разной степени присутствует в разных моделях, но, например, “семерке” она присуща, – перегрев матрицы. На производстве это сказывается простоями, потому что приходится выключать камеру часа через два ее работы и ждать, пока она остынет. (Зато зимой она работает отлично.) И на производстве это не очень хорошо сказывается, приходится выключать и остужать камеру. Например, “семерка” на холодной натуре чувствует себя прекрасно, когда зима – все замечательно, она не перегревается, а вот в теплом интерьере камера перегреется через час-два работы, и дальше ее надо выключать каждые 15 минут, давать ей отдыхать. Это не очень удобно, потому что на площадке профессиональная камера практически все время включена: то репетиция, то надо что-то посмотреть. И главное, режим записи тут не критичен в перегреве – достаточно, что она просто работает. Еще один минус фотокамер – это роллинг-шаттер (запаздывание частей изображения при съемке панорам или быстро движущихся предметов).

контрольных мониторов. Мы купили один из самых лучших ригов (основание-каркас, на который устанавливается камера), с Pal‘овским визиром (от профессиональной камеры Betacam). На нашем риге прижился HD-накамерный контрольный монитор с осциллографом и вектроскопом ASTRO. В комплектации обвеса мне оказали огромную помощь технический директор студии “Панорама” Игорь Литвяк, который смог собрать воедино весь наш с ним концепт такого рига, и продюсер Ада Ставиская, которая поверила в нашу утопическую, на первый взгляд, идею снять такой немаленький проект на фотоаппарат. Я просто ставил задачу, поскольку у меня было некоторое представление о том, как камера должна быть укомплектована для полноценной работы, но воплощали и доделывали все работники студии. В отсутствии готовых решений по комплектации зеркальных камер для цифровой киносъемки – главный минус такого технического решения производства на сегодняшний день. Все надеются, что рано или поздно производители видеокамер начнут выпускать аппараты из той же ценовой категории и с такими же возможностями по сменной оптике, но главное, со столь же большой матрицей, хотя уже сегодня существует ответ DSLR Canon от Sony и Panasonic (у каждого производителя, естественно, в своем фирменном формате).

У зеркальных фотоаппаратов нет полноценного звукового входа. Для профессиональной работы приходится звук заводить через микшер

www.625-net.ru

Техника и технологии кино

2|2011

С П Р А В О Ч Н И К

При съемке зеркальными фотоаппаратами можно использовать очень широкий диапазон оптики

Плюсы Основных плюсов, пожалуй, всего два, но они перекрывают все вышеобозначенные минусы. Первый – это цена-качество. В этой ценовой категории на момент начала съемок “Пятой группы крови”, да и, по большому счету, по сей день нет ни одного аппарата, позволяющего добиться такого качества изображения. Второй, тоже не менее главный плюс: при съемке зеркальными фотоаппаратами можно использовать очень широкий диапазон оптики – через переходники подойдет любой фотообъектив. К тому же фотооптику гораздо проще достать, чем кинооптику, да и стоит она в разы дешевле. На макропланах мы, например, применяли Гелиос 44 от “Зенита” с переходными макрокольцами и вполне довольны результатом.

Модель Начав снимать на Canon 7D, мы в какой-то момент перешли на Canon 1D Mark IV. Нам привезли его из Таиланда. Могу с уверенностью сказать, что на сегодня это лучшая камера для DSLR-съемки. Во-первых, она выпущена позже “пятерки” и “семерки”, и, соответственно, в ней учтены все минусы предыдущих моделей. Хотя перегрев “семерки” на сегодняшний день, с новой прошивкой, проблема уже не столь актуальная. Это я ощутил на личном опыте, когда недавно снимал на 7D в Панаме, под жарким летним солнцем, и хотя нагрузки были не совсем производственные, камера вела себя идеально и не перегревалась. Но у Canon 1D Mark IV эта проблема отсутствует вовсе, потому что эта камера сделана конструктивно подругому. Самой первой в серии цифровых зеркалок с функцией видеозаписи вышла Canon 5D

Для контроля изображения необходим хороший контрольный монитор. При ярком солнце всегда спасают осветительные флаги

Техника и технологии кино

Mark II, и, на мой взгляд, она самая слабая. Она хороша для фотографии, но не для видео. У нее самая большая матрица, а процессор при этом всего один. Для сравнения, у Canon 1D Mark IV – четыре процессора, у “семерки” – два. Количество процессоров сказывается на скорости обработки поступающей с матрицы информации. В свою очередь, чем выше скорость ее обработки, тем меньше роллинг-шаттер. Что касается серии Canon 450D, 550D, то все эти модели урезаны на программном уровне, что решается путем установки альтернативных прошивок. Должен сказать, что с альтернативной прошивкой по насыщенности Canon 550D очень неплохая камера для видеосъемки.

Оптика Прежде всего, оптика должна быть механической, это могут быть как фото-, так и кинообъективы. Поскольку фотоаппарат с матрицей, сравнимой по размерам с пленочным кинокадром, большое внимание надо уделять фокусу и глубине резкости. Эта пластика изображения, свойственная 35-мм кинематографу, является как плюсом DSLR, так и минусом, т.к отнюдь не каждый профессиональный ассистент по фокусу сможет идеально справляться с такой глубиной резкости. Глубина резкости маленькая, поэтому с особой точностью нужно работать с фокусировкой. Автофокусные объективы рассчитаны на то, что они общаются с “мозгами” фотоаппарата, но у них очень неширокая шкала. Если докрутить привод, он за бесконечность пролетает, и понятие разметки по фокусу тоже отсутствует. Поэтому самое главное, чтобы оптика была механическая, с удобной широкой шкалой и с механическим же управлением диафрагмой и самим фокусом. У зумируемой камеры тоже есть свой минус – при зумировании не будет сохранения дистанции наводки, то есть если вы навелись на какую-то точку фокуса, на зуме она может смещаться. Для основной работы нужны незумируемые объективы, но зумируемые оказываются очень хорошими вспомогательными объективами. У меня были длиннофокусные 70-200mm, достаточные, чтобы пейзажи подснять, макропланы... Но игровые сцены с их применением снимать трудно. Для этого я пользовался дискретной Zeiss’овской фотооптикой. В качестве режиссерского визира удобно использовать программу для iPhone “Artemis Director's Viewfinder”. С ее помощью можно увидеть соотношение сторон и масштаб изображения словно бы через разные объективы из линейки кино, фото и видео, практически на всех сегодняшних форматах видео- и киносъемки. Правда, снимать само видео она пока не позволяет, зато фотографировать можно. При этом она сохраняет изображение с указанием размеров объектива, формата и GPS-координат, где снимок был сделан. Так что можно отправить второй группе фотографию и сказать: “Вот с этой точки вот таким объ-

2|2011

www.625-net.ru

С П Р А В О Ч Н И К

ективом снимите мне вот такой кадр”. Этим программа действительно очень удобна. И главное, с ее помощью можно не только быстро сориентироваться, что и как ты закомпонуешь в композиции кадра, но и оперативно показать режиссеру и всем участникам киносъемочного процесса, что попадет в рамку кадра.

Обвес Рекомендуя какой-либо минимальный обвес для съемки цифровым зеркальным фотоаппаратом, в первую очередь нужно сказать о необходимости платформы, какого-то рига, на который будет установлена камера. Держать камеру в руках можно только в отдельных и специальных случаях, когда ее неминуемое подрагивание не будет не только мешать, но даже поспособствует восприятию визуального ряда. Например, это возможно при коротких планах динамической съемки. Но в большинстве случаев платформа необходима, не говоря уже о том, что при отсутствии рига невозможно установить все остальное периферийное оборудование: суппорты, фолоу-фокус (специальное устройстворедуктор для удобной работы с фокусировкой оптики), устройство для перевода фокуса (для удобства работы с фокусировкой) и компендиум. На оптику необходимы переходные колечки для фолоу-фокуса, поскольку он не подойдет к обычному объективу, поэтому на оптику надеваются специальные шестеренки, чтобы ими можно было управлять как кинооптикой: у объектива появляются зубчики. Это самый минимальный комплект, который необходим для нормальной работы, а дальше уже – вопросы удобства. Необходим, конечно, хороший контwww.625-net.ru

рольный монитор. Особенность фотоаппарата заключается еще и в том, что у него очень маленькая фотографическая широта, в которую надо укладываться. Поэтому вопрос экспозиции достаточно существенен. То есть надо иметь хороший монитор с гистограммой и осциллографом, с которым можно точно ориентироваться по экспозиции. Это роскошь, которую не каждый любитель себе может позволить. Но от этого зависит, что будет потом на монтажном столе и из чего будет делаться цветокоррекция. Можно добавить какой-нибудь хороший плечевой упор и какие-либо ручки, для того чтобы это было удобно держать в руках и на плече.

Можно смело утверждать, что DSLR-видеосъемка – это главный и абсолютно оформившийся, ставший очевидным даже самым консервативным профессионалам тренд в современном кинопроизводстве

Перспективы Canon произвела революцию, выпустив на рынок такие камеры с функцией видеозаписи в данном ценовом диапазоне. Это был достаточно сеьезный вызов для производителей профессиональных видеокамер, таких как Sony и Panasonic. Однако очевидно, что они рано или поздно отреагировали бы на этот вызов. У Sony, например, теперь есть камера Sony F3, судьба которой, впрочем, непонятна, учитывая произошедшее в Японии землетрясение, от которого пострадали заводы компании. У Panasonic есть AG 100 с полной матрицей и с возможностью установки кинооптики. Так что рынок подтягивается. Самое главное, что произошло, так это то, что все производители стали пытаться сделать не заоблачно дорогие видеокамеры с хорошим качеством изображения, с большой матрицей, с возможностью установки оптики, а доступные пусть и не бедному, но рядовому потребителю. Техника и технологии кино

2|2011

С П Р А В О Ч Н И К

CamPod (спайдер) – устройство, разработанное для прикрепления камеры или фотоаппарата снаружи или внутри автомобиля посредством очень сильных, предназначенных для промышленных целей присосок. В комплекте идут по три трубки трех разных длин. Благодаря этому

CamPod (спайдер) – очень удобен для съемок в движении

Двойной риг – позволяет снимать сразу две крупности одновременно

Skater Dolly – простая тележка для видеосъемки. Возможно вращение вокруг объекта на 360 градусов или на любой другой угол. Удобна при съемке крупным планом всевозможных предметов, например лежащих на столе.

Skater Dolly – миниатюрная тележка, очень удобна для съемки крупных планов с нижней точки

Техника и технологии кино

Двойной риг – предназначен для одновременной съемки двумя камерами. Камера, расположенная сверху, снимает крупный план. На вторую камеру ставится широкоугольный объектив для съемки общего плана. Таким образом, за один дубль можно снять два файла материала, которые идеально будут монтироваться между собой. По правилам кинематографа, монтировать между собой снятые с одной точки крупный и общий планы – колоссальная ошибка, однако многие табу классического кинематографа с появлением цифровых зеркальных камер с функцией видеозаписи пересматриваются, поэтому (при необходимости) двойной риг может сослужить вам добрую службу. Он состоит из плечевого упора, фоллоу-фокуса, с помощью которого можно легко управлять фокусом на верхней камере, настроенной на съемку крупного плана, из двух ручек и двух платформ, на которые крепятся камеры. Glidetrack – каретка с подшипниками, которые обеспечивают плавное движение камеры. Ана лог опе ра то р ской те леж ки. Ус трой ство предназначено для съемки проездов. Его особенностью является и то, что при помощи легкого наклона можно добиться плавного скольжения камеры сверху вниз. Однако как правило, скорость движения каретки регулируется рукой. Длина каретки 120 см, ее ножки предполагают регулирование высоты. Glidetrack можно также установить на штатив, однако лучше ставить приспособление на два штатива, чтобы избежать хотя бы малейших колебаний.

Glidetrack – обеспечивает плавное движение камеры

можно собрать достаточно длинную конструкцию и вынести камеру на расстояние до полуметра от кузова автомобиля. Следует учесть, что сцепление присосок с кузовом куда лучше, когда автомобиль только что вымыт, а места под присосками насухо протерты. Если длины CamPod недостаточно, то следует использовать модификацию Car Mount Kit. Это устройство сложнее в сборке, но трубки у него длиннее и, соответственно, возможностей у него больше.

Flycam Nano – ста би ли за тор, спе ци аль но предназначенный для фотоаппаратов. Удобный и компактный, прост в настройке и эксплуатации, имеет малый вес, что позволяет вести съемку продолжительное время. Идеальный вариант для ре пор таж ной съ ем ки. Ба лан си ро воч ная платформа может передвигаться вперед и назад, позволяя быстро регулировать горизонтальный баланс камеры. Изменением количества дисков противовеса на платформе регулируется вертикальный баланс камеры. 2|2011

www.625-net.ru

Редакция благодарит компанию CinemaKit.ru за помощь в подготовке материала

Rig – риг (обвес) для цифровой зеркальной фотокамеры. Состоит из плечевого упора, follow focus'a, платформы для камеры и двух ручек. Превращает фотоаппарат в плечевую камеру. Обеспечивает более плавное движение камеры.

С Д Е Л А Й С А М

iPhone Steadicam П

ервый стэдикэм для iPhone-4 появился в конце про-

пока кольцо не станет мягким и податливым. Тогда

шлого года у компании Tiffen (Steadicam Smoothee

мы сможем вставить в него шарикоподшипник – он

for iPhone 4). Стоит он порядка $200 и доступен че-

встанет в нем, как родной.

рез сайт amazon.com. Не дожидаясь выхода коммер-

Следующий этап – сверлим отверстия. Сначала в на-

ческой версии, Спенсер Уотсон решил собрать ана-

шем кольце диаметром 1,9 см. Отверстия должны нахо-

логичный стэдикэм на шарнире для своего нового

диться с противоположных сторон, диаметр – 64 мм.

iPhone-4 в домашних условиях. Обошлось ему это

Главное здесь – не просверлить до металлической час-

всего в $30.

ти шарикоподшипника. Далее берем уплотняющее кольцо и снова сверлим два противоположных отвер-

В первую очередь нам понадобится сделать шар-

стия диаметром 64 мм, а потом в перпендикулярной

нир, который будет вращаться в трех проекциях.

проекции еще два отверстия диаметром 80 мм. Потом

Для него нам нужно кольцо из ПВХ диаметром 5 см –

берем самое большое кольцо ПВХ и сверлим отверстия

это будет предохранительное кольцо. Потом уплот-

80 мм друг напротив друга. Можно просверлить также

няющее кольцо, не кольцо ПВХ, а именно уплотня-

третье отверстие, тоже 80 мм, для дополнительной руч-

ющее кольцо диаметром 2,5 см. Также кольцо от

ки. Для ручки нам понадобится вот такая металлическая

трубки ПВХ диаметром 1,9 см . И наконец, шарико-

скоба. Собственно, я просто взял алюминиевую пласти-

подшипник от скейтборда. Самое главное – вста-

ну, согнул ее и затем просверлил три отверстия диамет-

вить его в кольцо ПВХ диаметром 1,9 см. Чтобы сде-

ром 80 мм по краям и в центре.

лать это, нам придется подержать кольцо над,

Теперь вставляем болты в отверстия диаметром

скажем, сварочной горелкой или над газовой пли-

64 мм нашего уплотняющего кольца и закрепляем

той – по сути, над любым устройством с открытым

их с обеих сторон. Следом – болты диаметром 80

пламенем. Естественно, не нужно забывать о пер-

мм вставляем в большое кольцо ПВХ (если вам нуж-

чатках. Держать достаточно секунд 5-10, до тех пор

на ручка, то и в отверстия в скобе) и закрепляем их болтами. Итак, у нас получилось шарнирное устрой-

Стабилизатор съемки “айфон стэдикэм”: конструкция состоит из шарнира, вращающеося в трех проекциях, держателя для телефона, ручки и отвесов

ство, которое может вращаться в трех проекциях. Теперь что касается ручки. Для нее я использовал бластер nerf maverick, – от значительной части которого пришлось избавиться, – покрасил ручку в черный цвет и прикрепил к алюминиевой скобе. Далее нам нужно прикрепить к шарниру отвес, чтобы сместить центр тяжести как можно ниже. Для этого я снова взял алюминиевые трубки, соединил их и к нижней прикрепил металлические диски –

Шарикоподшипник от колеса скейтборда, вставленный в кольцо ПВХ диаметров 1,9 см

чем больше, тем лучше. Последняя деталь, которую нам придется сделать, – это насадить на шарнир держатель для телефонной трубки. У меня нашелся универсальный держатель для телефонов, чашек и проч., я отсоединил ту часть, что для чашек. Осталась верхняя часть – та, что для телефона. Затем просверлим отверстие до основания – здесь надо быть осторожным, потому что там внут-

Спенсер выбрал универсальный держатель для телефонов, кружек и проч., и отсоединил нижнюю часть (предназначенную для кружек)

ри есть металлическая основа. Отверстие позволяет вставить туда нарезанный конец металлической трубки диаметром 80 мм и таким образом присоединить держатель к стэдикэму. Мой держатель прямо ничего такой – у него есть мягкая подушечка, а само основание гибкое, что позволяет его потом подогнать под любой вкус. И на него очень легко установить телефон. Вот и все.

Техника и технологии кино

2|2011

www.625-net.ru

КНИГИ

B BO OO OK KS S

boКНИГИ o ks

NE W!

"Мастерство продюсера кино и телевидения" Под ред. П.К. Огурчикова, В.В. Падейского, В.И. Сидоренко. 863 стр. Цена в редакции – 540 руб., по почте – 616 руб. "Монтаж звука в теле- и кинопроизводстве. Знакомство с технологиями и приемами." Х. Уайатт, Т. Эмиес. 272 стр. Цена в редакции – 490 руб., по почте – 561 руб. "Монтаж: телевидение, кино, видео" А.Г. Соколов. Учебник Часть первая. 242 стр. Цена в редакции – 330 руб., по почте – 385 руб. Часть вторая. 210 стр. Цена в редакции – 330 руб., по почте – 385 руб. Часть третья. 204 стр. Цена в редакции – 330 руб., по почте – 385 руб. "Настольная книга осветителя" В. Карлсон, С. Карлсон. 320 стр. Цена в редакции – 260 руб., по почте – 308 руб. Научный журнал "Вестник ВГИК" №1 160 стр. Цена в редакции – 210 руб., по почте – 264 руб. "Новости в телерадиоэфире. Подготовка, продюсирование и презентация новостей в СМИ" К. А. Таггл, Ф. Карр, С. Хаффман. 430 стр. Цена в редакции – 350 руб., по почте – 418 руб. "Новые возможности 3ds Max 8" 239 стр. Приложение – CD Цена в редакции – 300 руб., по почте – 363 руб. "Октябрьская, 105" К.К. Огнев. 319 стр. Цена в редакции – 350 руб., по почте – 429 руб. "Оператор. Пространство. Кадр. Учебное пособие" С.Е. Медынский. 112 стр. Цена в редакции – 170 руб., по почте – 220 руб. "Освещение на телевидении" А. Бермингэм. 335 стр. Цена в редакции – 450 руб., по почте – 517 руб. "Основы звукозаписи в видеопроизводстве" Д. Лайвер. 192 стр. Цена в редакции – 280 руб., по почте – 330 руб. "Основы телевидения и видеотехники" Р.Е.Быков. 398 стр. Цена в редакции – 280 руб., по почте – 352 руб. "От Pinnacle Liquid 6 к Avid Liquid 7. Профессиональный видеомонтаж" П. Экерт. 535 стр. Цена в редакции – 230 руб., по почте – 297 руб. "Оцифровка и реставрация видеокассет VHS и кинопленок 8 мм" Ширмер Т., Хайн А. 224 стр. Цена в редакции – 180 руб., по почте – 253 руб. "Полвека у стены Леонардо. Из опыта операторской профессии" Л.Г. Пааташвили. 272 стр. Цена в редакции – 350 руб., по почте – 418 руб. "Природа экранного творчества: Психологические закономерности" А.Г. Соколов. 277 стр. Цена в редакции – 300 руб., по почте – 363 руб. "Продюсирование и режиссура» короткометражных кино- видеофильмов". Д.К. Ирвинг, П.В. Ри. 416 стр. Цена в редакции – 1050 руб., по почте – 1166 руб. "Профессиональные плагины для SONAR и Cubase" Р.Ю. Петелин, Ю.В. Петелин. 592 стр. Приложение – CD-Extra Цена в редакции – 260 руб., по почте – 330 руб. "Профессия – кинематографист: Высшие курсы сценаристов и режиссеров за 40 лет". 742 стр. Цена в редакции – 350 руб., по почте – 440 руб. "Профессия: оператор. 2-е издание." М.М. Волынец. 2-е издание 184 стр. Цена в редакции – 270§ руб., по почте – 330 руб. "Реальность виртуального звука" Е.В. Медведев, В.А. Трусова. 488 стр. Приложение – CD Цена в редакции – 300 руб., по почте – 363 руб. "Режиссура документального кино" М. Рабигер. 543 стр. Цена в редакции – 700 руб., по почте – 803 руб. "Режиссура как практическая психология" Ершов П.М. 408 стр. Цена в редакции – 520 руб., по почте – 583 руб. "Секреты компоузинга в Adobe After Effects" А.Д. Сарандук, Н.К. Романова. 364 стр. Приложение – CD Цена в редакции – 180 руб., по почте – 242 руб. "Системы и устройства коротковолновой радиосвязи" О.В. Головин, С.П. Простов. 598 стр. Цена в редакции – 450 руб., по почте – 528 руб. "Создание спецэффектов для ТВ и видео" Б. Уилки. 188 стр. Цена в редакции – 220 руб., по почте – 275 руб. Справочник "Кинозрелища и киноаттракционы" Л. Г. Тарасенко, Д.Г. Чекалин. стр.184 Цена в редакции – 380 руб., по почте – 429 руб.

NE NE NE NE W! W! W! W!

NE W!

NE NE W! W!

"Авторская энциклопедия фильмов". Жак Лурселль. Том 1. 1008 стр. Цена в редакции – 600 руб., по почте – 726 руб. Том 2. 1032 стр. Цена в редакции – 600 руб., по почте – 726 руб. "Англо-русский словарь терминов кино и телевидения". О. К. Швечков. 144 стр. Цена в редакции – 250 руб., по почте – 308 руб. "Анимация от А до Я. От сценария до зрителя" Д.Э. Райт. 351 стр. Цена в редакции – 550 руб., по почте – 627 руб. "Видеокодирование. H.264 и MPEG-4 – стандарты нового поколения". Ян Ричардсон. 366 стр. Цена в редакции – 220 руб., по почте – 275 руб. "Видеомагнитофоны и видеокамеры". В.А. Васин. 324 стр. Цена в редакции – 200 руб., по почте – 264 руб. "Видеомонтаж, анимация и DVD-авторинг для всех. Adobe Premiere Pro CS4 и After Effects CS4" Дмитрий Кирьянов, Елена Кирьянова. 416 стр. Цена в редакции – 330 руб., по почте – 396 руб. "Видеомонтаж средствами Sony Vegas 7" В.С. Пташинский. 317 стр. Приложение – CD Цена в редакции – 250 руб., по почте – 319 руб. "Видеомонтаж средствами Sony Vegas 6" В. Пташинский. 319 стр. Приложение – CD Цена в редакции – 230 руб., по почте – 297 руб. "Видеосъемка одной камерой" Роберт Б. Масбургер. 223 стр. Цена в редакции – 300 руб., по почте – 352 руб. "Владимир Кобрин". А. Хржановский, М. Ямпольский, Ю. Норштейн и др. 512 стр. Цена в редакции – 490 руб., по почте – 572 руб. "Демонический Экран". Лотте Айснер. 240 стр. Цена в редакции – 170 руб., по почте – 231 руб. "Документальное кино России". Справочник В.Е. Герчиков. 356 стр. Цена в редакции – 836 руб., по почте – 891 руб. "Домашний видеомонтаж от Adobe" 223 стр. Приложение – CD Цена в редакции – 300 руб., по почте – 352 руб. "Запись звука на видеокамеру" Т. Грант. 256 стр. Цена в редакции – 280 руб., по почте – 330 руб. "Запись CD и DVD. Наиболее полное и подробное руководство" А.К. Гультяев. 384 стр. Цена в редакции – 200 руб., по почте – 264 руб. "Звукозапись: акустика помещений" Ф. Ньюэлл. 197 стр. Цена в редакции – 360 руб., по почте – 407 руб. "Знакомьтесь – Вернер Херцог" Пол Кронин, 352 стр. Цена в редакции – 520 руб., по почте – 583 руб. "История отечественного и зарубежного телевидения". Н.А. Голядкин. 190 стр. Цена в редакции – 220 руб., по почте – 264 руб. "Кино как бизнес и политика". И.Е. Кокарев. 344 стр. Цена в редакции – 300 руб., по почте – 352 руб. "Киновидеокамеры и осветительное оборудование". Д. Самуэлсон. 240 стр. Цена в редакции – 180 руб., по почте – 242 руб. "Кинозрелища и киноаттракционы". Справочник. Л.Г.Тарасенко, Д.Г.Чекалин. 184 стр. Цена в редакции – 380 руб., по почте – 429 руб. "Композиция кадра в кино и на телевидении" П. Уорд. 196 стр. Цена в редакции – 400 руб., по почте – 462 руб. "Креатив в After Effects" Энджи Тэйлор. 608 стр. Цена в редакции – 500 руб., по почте – 561 руб. "Лулу в Голливуде" Луиза Брукс. 292 стр. Цена в редакции – 290 руб., по почте – 352 руб. "Мастер класс-01. Кинорежиссура" Ю.Арабов. 81 стр. Цена в редакции – 230 руб., по почте – 297 руб. "Мастер класс-01. Кинодраматургия" А. Звягинцев. 86 стр. Цена в редакции – 230 руб., по почте – 297 руб. "Мастер класс-01. Мастерство продюсера" А. Роднянский. 90 стр. Цена в редакции – 230 руб., по почте – 297 руб. "Мастерство оператора-документалиста" С. Медынский Часть 1. Изобразительная емкость кадра. 144 стр. Цена в редакции – 350 руб., по почте – 407 руб. Часть 2. Прямая съемка действительности. 304 стр. Цена в редакции – 485 руб., по почте – 550 руб.

КНИГИ BOOK "СТЕДИКАМ: Практика и творчество" А.В. Языджи. 192 стр. Цена в редакции – 520 руб., по почте – 572 руб. Тест-диск журнала "Звукорежиссер" "Контроль и настройка оборудования в радиовещании и звукозаписи" М.А. Сергеев. Цена в редакции – 300 руб., по почте – 354 руб. "Техника аудио- и видеозаписи" Ю.А. Василевский. 304 стр. Цена в редакции – 250 руб., по почте – 352 руб. "Техника звукоусиления" В. Анерт, Ф. Штеффен. 416 стр. Цена в редакции – 300 руб., по почте – 374 руб. "Техника работы профессионального художника-гримера" Винсент Дж.-Р. Кихоу. 304 стр. Цена в редакции – 380 руб., по почте – 451 руб. "Управление производством кино- и видеофильмов" Р. Гейтс. 253 стр. Цена в редакции – 290 руб., по почте – 341 руб. "Цифровая обработка 2D- и 3D-изображений". Н.Н. Красильников. 608 стр. Цена в редакции – 590 руб., по почте – 682 руб. "Цифровая обработка изображений" Б. Яне. 583 стр. Цена в редакции – 600 руб., по почте – 682 руб. "Цифровое видео. Полезные советы и готовые инструменты по видеосъемке, монтажу и авторингу". Джошуа Пол. 400 стр. Цена в редакции – 330 руб., по почте – 396 руб. "Цифровое видео. Профессиональный видеофильм в голливудском стиле". В.А. Гамалей. 408 стр. Цена в редакции – 300 руб., по почте – 363 руб. "Цифровое кодирование звуковых сигналов" Ю.А. Ковалгин, Э.И. Вологдин. 240 стр. Цена в редакции – 250 руб., по почте – 297 руб. "Экранная культура XXI века" В.В.Виноградов, К.К.Огнев, С.Л.Уразова, В.Л.Цвик. 416 стр. Цена в редакции – 330 руб., по почте – 396 руб. "Adobe After Effects CS3 Professional". Официальный учебный курс + видеокурс на DVD-ROM. 464 стр. Цена в редакции – 450 руб., по почте – 517 руб. "Adobe Premiere CS4. Видеокнига" Цена в редакции – 420 руб., по почте – 484 руб. "Adobe Premiere Pro 2.0" Приложение – CD Д.В. Кирьянов, Е.Н. Кирьянова. 560 стр. Цена в редакции – 290 руб., по почте – 352 руб. "Anime Studio Pro 5.6/6.0". В.А. Зеленьковский 592 стр. Цена в редакции – 550 руб., по почте – 638 руб. "Final Cut Pro 6. Профессиональный монтаж в Final Cut Studio 2." Дайана Вэйнанд. 640 стр. Цена в редакции – 1450 руб., по почте – 1529 руб. "Maya. Профессиональные советы и приемы". Ли Ланье. 272 стр. Цена в редакции – 230 руб., по почте – 286 руб. "Motion 3. Дизайн и анимация графики в Final Cut Studio 2" Дамиан Аллен, Марк Спенсер, Брайс Баттон, Тони Хьюит 560 стр. Цена в редакции – 1450 руб., по почте – 1529 руб. "Premiere CS 4. Первые шаги в Creative Suite 4" А.И. Мишенев 152 стр. Цена в редакции – 83 руб., по почте – 132 руб. "Pinnacle Liquid Edition 6" для Windows Пол Экерт. 523 стр. Цена в редакции – 220 руб., по почте – 286 руб. "Pinnacle Studio 10 с нуля!" Под ред. И.Астахова. 191 стр. Цена в редакции – 180 руб., по почте – 231 руб. "Pinnacle Studio Plus 10. Домашнее видео на ПК для начинающих" Д.В. Кирьянов, Е.Н. Кирьянова. 320 стр. Цена в редакции – 170 руб., по почте – 220 руб. "Pinnacle Studio 11. На примерах + видеокурс" Д.В. Кирьянов, Е.Н. Кирьянова. 224 стр. Цена в редакции – 160 руб., по почте – 220 руб. "Pinnacle Studio 12. Самоучитель + видеокурс" Д.В. Кирьянов, Е.Н. Кирьянова. 352 стр. Цена в редакции – 240 руб., по почте – 297 руб. "Pinnacle Studio Plus. Основы видеомонтажа на примерах" В.П. Молочков 336 стр. Цена в редакции – 180 руб., по почте – 231 руб. "Sony Vegas 7: Официальный учебный курс" Дуг Салин. 448 стр. Цена в редакции – 400 руб., по почте – 484 руб. "Ulead MediaStudio Pro 8. Видеомонтаж с нуля !" Под ред. Б.Крымова. 303 стр. Цена в редакции – 300 руб., по почте – 363 руб.

Приобрести книги можно в "Издательстве 625" с 10 до 18 кроме воскресенья Тел./факс: (495) 691-7724, 695-9588

E-mail: book@625-net.ru

в интернет-магазине по адресу www.625-net.ru Доставка книг осуществляется заказной бандеролью по территории России

р е к л а ма