Звукорежиссер №3/2011 by Maxim Malkin

03 [124] •

•

• •

2011

Йен Андерсон в Москве Интервью со звукорежиссером культового музыканта

Тестируем KRK… Мнение экспертов о мониторах

Musikmesse Prolight+Sound 2011 Обзор новинок на выставке

Микрофоны

для театров и музыкальных представлений

03 СОДЕРЖАНИЕ (124)

2011

выходит 10 раз в год

Микрофоны для театров и музыкальных представлений Анатолий Вейценфельд . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 Музыкальные инструменты и звукотехническое оборудование – победители MIPA-2011 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 28 Musikmesse/ProLight+Sound 2011. Часть 1 Анатолий Вейценфельд . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 30 Тестируем KRK… Анатолий Вейценфельд . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34 Йен Андерсон в Москве: больше чем Jethro Tull Леонид Азгальдов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 36 Новый студийный микрофон Sennheiser MK4 Андрей Бакланов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 41 HUGHES & KETTNER сделано в Германии . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42 Судьба АМ-вещания Михаил Сергеев . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 44 Результаты XII Всероссийского конкурса творческих работ студентов-звукорежиссеров имени В.Б. Бабушкина . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48 Мастеринг дома? Это реально! Александр Лакуша . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 51 Как стать концертным звукорежиссером? Беседа с Дмитрием Сухиным. Часть 1 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54 История стереофонической записи в России Заметки очевидца. Часть 2 Борис Меерзон . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 56

27, 33, 47, 60

Дизайн и верстка Арт-директор: Артур Каралов Дизайнер: Иван Минаков

Продажи рекламы: Коммерческий директор: Максим Малкин malkin@625-net.ru Менеджер журнала: Руслана Султанова m.sound@625-net.ru Менеджер по рекламе: Кристина Трещева m.625@625-net.ru

Корректор: Борис Соколов

Менеджер по PR: Татьяна Побежимова

Директор: Сергей Морозов

Референт: Ирина Сидорова

Исполнительный директор: Алексей Шапуров

Экспедитор: Юрий Морару

Журнал издается ООО "Издательство 625" Свидетельство о регистрации № 018083 выдано 31.08.1998 г. Комитетом Российской Федерации по печати Отпечатано в типографии ООО "Графика", 127055, г.Москва, ул. Новолесная, 5. Цена - свободная Издательство 625, 2011 Тираж 3450 экз. (печатная версия) Тираж 7581 экз. (электронная версия) Суммарный тираж 11031 экз. Журнал "Звукорежиссер" проходит тиражный аудит в Бюро тиражного аудита ABC Для корреспонденции: а/я 143, Москва, Россия, 121069 Адрес издательства: 121069, Россия, Москва, ул. Малая Никитская, дом 4, офис 1 Тел./факс: (495)691-7724, 695-9588 E-mail: sound@625-net.ru Http://www.625-net.ru

Мнения авторов не всегда совпадают с мнением редакции и могут быть оспорены на страницах журнала. Рукописи, схемы, фотографии и другие материалы не рецензируются и не возвращаются. Редакция не несет ответственности за информацию, содержащуюся в рекламе. Напечатанные материалы не могут быть скопированы и использованы целиком или частично без разрешения редакции.

Главный редактор: Анатолий Вейценфельд Выпускающий редактор: Екатерина Чижик

Микрофоны для театров и музыкальных представлений

Анатолий Вейценфельд

ак известно, театр появился несколько раньше систем электроакустического звукоусиления – на несколько тысяч лет. Но акустическое усиление существовало уже тогда, в античные времена: хотя закрытых залов не было и комедии и трагедии представлялись в открытых амфитеатрах, в стены и ряды вмонтировались сосуды-резонаторы, а в маски актеров – рупоры. В ХХ веке появилось электронное усиление – сначала в звуковом кинематографе, затем и в концертной практике, однако драматический и академический музыкальный театры обходились и продолжают по сей день обходиться без усиления – актеры заполняют акустическое пространство зала своими голосами, а успешному заполнению способствует такой преподаваемый в театральных вузах предмет, как "сценическая речь". Тем не менее звукоусиление проникло и в театр – сначала для воспроизведения шумов и записанной музыки, а затем оно стало применяться и для усиления речи. Для лучшего понимания темы обзора – несколько слов об истории театрально-музыкального звукоусиления в нашей стране. Одним из первых музыкальных спектаклей (1973), в котором использовались инструментарий и аппаратура рок-группы, был "Автоград-XXI" с музыкой Геннадия Гладкова и группой "Аракс" в

Подготовка к закреплению микрофона на лице

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

московском театре им. Ленинского комсомола. Группа находилась в углу сцены, там же стояло оборудование, и вокалисты группы пели в микрофоны песни в определенных моментах спектакля. Следующим музыкальным спектаклем в этом театре был "Тиль" того же автора и тоже с участием "Аракса" (1974), но здесь наряду с группой пели также артисты театра. Огромный успех Ленкому принесли музыкальные спектакли Алексея Рыбникова "Звезда и смерть Хоакина Мурьеты" (1976) и "Юнона" и "Авось" (1981). В 1975 году уже в Ленинграде была поставлена первая отечественная рок-опера "Орфей и Эвридика" на музыку Александра Журбина, постановка была осуществлена популярнейшим вокально-инструментальным ансамблем "Поющие гитары" с подключением специально приглашенных вокалистов и использованием оркестровой фонограммы. Успех был столь велик, что ВИА "Поющие гитары" превратился в "Театр рок-опера", работающий и сейчас. Нас здесь прежде всего интересует вопрос – а как технически выглядели эти постановки с точки зрения звукоусиления голосов артистов? Тут все было очень скромно: обычная для тех лет аппаратура ВИА с маломощными (по нынешним временам) "голосовыми" колонками, комбики для инструментов, небольшой микшерный пульт (хорошо, если на 16 каналов) и обычные проводные микрофоны. Вот этот момент, конечно, не украшал сценографию спектакля: артисты, выполняя волю режиссера, перемещались по сцене туда-сюда, поворачивались лицом друг к другу, спиной к залу, уходили в глубину сцены – и при этом таскали за собой в руках ручные концертные микрофоны, а пол сцены был завален мотками проводов. Это было неудобно и для артистов, и для звукорежиссеров. Артистам было неудобно держать в руках микрофон, ведь они не просто пели как обычные эстрадные певцы на концерте, а находились в образе, играли роль, должны были жестикулировать, двигаться и т.д. Ходить по сцене во время действия, рискуя зацепиться за провода и упасть, артистам тоже не хотелось, а смотреть на пол вместо партнера было нежелательно с точки зрения театральной драматургии. www.625-net.ru

MUSICFORUMS.RU

• ИНТЕРНЕТ-ПАРТНЕР ÆÓÐÍÀËА

Звукорежиссерам ручные проводные микрофоны тоже были неудобны, потому что все время существовал риск раскоммутации разъемов, обрыва провода, отключения, появления тресков и наводок – особенно с учетом качества тогдашних проводов, коммутационных панелей и т.п. Исполь зо ва ние мик ро фон ных сто ек-жу рав лей, вполне обычное для ВИА и рок-групп, на театральной сцене было крайне нежелательным и почти не применялось. В общем, микрофоны были весьма проблемным элементом тех постановок, и как только стали доступны специальные радиомикрофоны, театры начали их активно применять. Тут стоит уточнить, что первыми радиомикрофонами для музыкального применения были очень популярные ручные радиомикрофоны, и сейчас доминирующие на рынке, поскольку являются основными в концертной деятельности. Они помогали избавиться от проводов на полу сцены, но держать их все равно приходилось в руках, что не радовало ни режиссеров, ни артистов. И только появ ле ние мик ро фо нов поз во ли ло сде лать спектакль с использованием звукоусиления столь же подвижным и динамичным в плане мизансцен и сценического движения. Надо сказать, что идея микрофонов hand-free, закрепляемых на голове и освобождающих руки, появилась вовсе не в музыкальном театре и вообще не в области шоу-бизнеса, а в сферах куда более серьезных, а именно в военной технике. Летчи ки и тан кис ты до л жны бы ли иметь возможность переговариваться по радио и при этом управлять техникой, вести огонь и т.п. Конечно, обычные динамические микрофоны в сверхшум ных ус ло ви ях тан ка или са мо ле та бы ли бесполезны, так как уровень шума мог превышать уровень полезного звукового сигнала, поэтому применялись контактные ларингофоны на гортань или системы вокодерной связи. Однако принцип разговора со свободными руками постепенно проник и в гражданскую сферу – прежде всего в те области, где тоже была потребность в таком разговоре. Довольно примитивными системами hand-free оснащают рабочие места телефонисток, операторов связи, авиадиспетчеров, работников колл-центров и т.п. Эти системы, состоящие из наушника и микрофона, закрепленных на едином оголовье, стали называть гарнитурами. Смотрелись они не слишком эстетично, но предоставляемые ими удобства были столь велики, что и артисты стали охотно пользоваться ими, даже несмотря на то, что становились похожими на телефонистов. Но с развитием миниатюризации электроники микрофоны (и на уш ни ки) де ла лись все мень ше и незаметнее, уменьшались и габариты радиопередающей части радиомикрофонов, а следовательно, они становились все более подходящими для использования на сцене. Скоро и у головных гарнитур появились конкуренты – миниатюрные петличные микрофоны (лавалье), крепящиеся к одежде вблизи лица, а заwww.625-net.ru

Актеры готовы к выходу на сцену

тем све р хми ни атюр ные мик ро фо ны, ко то рые можно крепить прямо к коже лица или прятать в прическе. Микрофоны стали выпускать в разных расцветках, из которых наибольшей и понятной популярностью пользуется телесный цвет. Такой микрофон, приклеенный, например, к щеке и загримированный, с проводом, также загримированным и ведущим к спрятанному на спине или поясе, очень мало бросается в глаза, особенно зрителю в зале (с крупными планами на телевидении по части незаметности микрофонов, конечно, сложнее). Однако у миниатюрных микрофонов с капсюлем со спичечную головку есть один серьезный недостаток – повышенный уровень собственных шумов и скромный запас по перегрузке, отсюда низкое отношение сигнал/шум. Поэтому в передатчик обычно встраивается шумоподавитель, и вот тут сказывается различие между дорогими высококачественными системами, где шумоподавлению уделено должное внимание, и бюджетными, в которых шумоподавителей может и не быть, а те, что есть, работают так, что лучше бы их и не было. Не будем забывать, что кроме эстрадных мюзик лов и рок-опер, оз ву чи ва емых на по до бие обыч ных кон цер тов, зву ко уси ле ние не ред ко применяется и в более традиционных спектаклях – как драматических, так и музыкальных. Можно долго дискутировать с чисто эстетических или этических позиций на тему допустимости или недопустимости "микрофона в опере", но следует принять как факт, что это делается все чаще и чаще. В Московском театре оперетты, например, многие спектакли идут с усилением и миниатюрными микрофонами, причем не современные поп-мюзиклы, а именно старые классические оперетты. Уровень усиления там минималь ный, что бы зри тель и не по чув ство вал подзвучку – такой способ усиления требует, кстати, особого мастерства звукорежиссера.

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Микрофоны должны быть как можно более незаметными!

Персональные микрофоны артистов – главный ресурс для звукоусиления на театральной сцене, но не единственный. Порой применяются и мик ро фо ны, сни ма ющие акус ти ку со всей сцены в целом – в этом качестве очень хороши микрофоны граничного слоя (PZM). В других случаях используются микрофоны-пушки. Эта технология звукосъема, обычная для телесъемок спектаклей, в усилении используется в тех случаях, когда применение индивидуальных микрофонов по каким-либо причинам нежелательно, например, если драматический спектакль идет на большой сцене (и с большим зрительным залом), а характерный звук ближнего микрофона не соответствует характеру спектакля и требуется создать иллюзию прямого неусиленного акустического звучания.

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

Последние десятилетия стали весьма популярными постановки опер на открытом воздухе вне стен театров: это и постановки в исторических местах, будь то античная арена в Италии ("Отелло") или псковский Кремль ("Псковитянка"), пекинский Запретный город и стадион в Париже ("Турандот") и т.п. Эти масштабные постановки потребовали применения очень серьезных систем звукосъема – например, в постановке "Турандот" в Пекине были использованы 120 микрофонов AKG для солистов, хора и оркестра, в том числе несколько десятков радиомикрофонов. В работе на театральной сцене нередки случаи, когда артисты подходят друг к другу согласно мизансцене, иногда очень близко, и их голоса попадают не только в свой микрофон, но и в микрофон партнера. Между сигналами со "своего" микрофона и "чужого" возникает противофаза, причем в таких случаях обычно – у обоих артистов. Опытные звукорежиссеры такие ситуации пытаются предвидеть заранее и проинструктировать актеров, как им не следует становиться. Но живой спектакль есть живой спектакль, и все полностью проконтролировать невозможно. Для микрофона, закрепляемого на лице или голове, особенно важна надежность и устойчивость к работе в неблагоприятных средах. Упомянутая выше постановка "Турандот" проходила в 30-градусную жару – можно себе представить, каково было загримированным артистам и что происходило с закрепленными на коже микрофонами! Прибор невысокого качества такого просто не выдержит. Поэтому звукорежиссеру при выборе микрофонов для такого рода работы следует учитывать не только их звуковые характеристики, но и условия предстоящей эксплуатации, для чего интересоваться отзывами коллег об использовании микрофонов в подобных условиях. Неверно будет сводить использование микрофонов в драматических спектаклях и мюзиклах только к озвучиванию голосов артистов или к общему съему звука со сцены. В театральной постановке или мюзикле могут быть использованы прямо на сцене и за сценой музыкальные инструменты – струнные, деревянные и медные духовые, не говоря уже о всевозможных гитарах. Для снятия звука этих музыкальных инструментов вполне подходят специализированные инструментальные микрофоны, крепящиеся на раструбах, деках и т.п. местах на корпусе инструментов. Для масштабных и высокобюджетных театральных постановок, требующих большого количества радиомикрофонов, радиосистемы не покупаются по отдельности, а заказываются комплектом с заранее подобранным набором частот, гарантирующим отсутствие проблем с совместимостью, помехами, интерференцией и т.п. Такие комплексы сразу выпускаются в цельном рэковом корпусе на едином шасси и со смонтированными антеннами. Это позволяет обойтись без отдельных корпусов, блоков питания и т.п., что удешевляет стоимость комплекта. www.625-net.ru

Микрофоны AKG для театра Сер гей Смир нов В театре по ходу действия актеры постоянно передвигаются по сцене, поэтому использование классических вариантов "микрофон на стойке" не представляется возможным. В модельном ряду каждого известного производителя микрофонов имеются системы, наилучшим образом отвечающие запросам театральных звукорежиссеров. Есть такие модели и в линейке продукции, выпускаемой "классиком жанра" – австрийской компанией AKG Acoustics GmbH. Микрофоны, предназначенные для применения в театральных спектаклях, мюзиклах, стационарных постановках и передвижных антрепризах, можно разделить на подвесные, граничного слоя, пушки, радиосистемы. Остановимся на каждой группе подробнее и посмотрим, как можно решать поставленные задачи с помощью продукции AKG. Подвесной микрофон – это фактически микрофон на стойке, только микрофонная стойка не ставится на сцену, а крепится к "потолку". Слово "потолок" мы взяли в кавычки, поскольку это понятие в театре относительно. Отсюда, подвесные микрофоны – это микрофоны, подвешенные над сценой на микрофонном кабеле. Однако сцена – место довольно гулкое, потому просто развесив микрофоны над ней, мы вряд ли добьемся приемлемого акустического результата. За звук придется побороться, придав микрофону определенную ориентацию в пространстве. Вот, например, как решена задача инженерами AKG Acoustics GmbH. Под вес ные мик ро фо ны AKG состоят из специального держателя и капсюльного модуля. На рисунке представлен внешний вид держателя и капсюля в сборе. Держатель HM 1000 – это подвесной модуль, оснащенный резьбовым соединением и самоочищающимися контактами. Его корпус сделан из металла и покрыт специальным не отражающим свет антрацитовым покрытием, что делает микрофон незаметным в лучах софитов. Переключаемое светодиодное кольцо позволяет звукоре жис се ру дер жать под ко н тро лем всю сис те му во вре мя саундчека. Держатель поставляется с десятиметровым микрофонным кабелем, и это не случайно. Во время представления сцена периодически то прогревается световыми приборами, то остывает. На перепады температур довольно чутко ре аги ру ют не подготовленные к такому ходу событий каHM 1000 www.625-net.ru

бели, что выражается в эффекте кручения. Чтобы микрофон во время представления не крутился, а занимал строго заданное положение, в HM 1000 применяется кабель, прошедший специальную обработку. Придать наклон микрофону относительно оси кабеля позволяет специальное пружинное крепление. Среди капсюльных модулей, выпускаемых AKG и подходящих для театральных подмостков, можно выделить CK31, СK33 и CK80. Поскольку мы уже упоминали, что сцена – довольно гулкое место, снимать звук необходимо микрофонами, имеющими кардиоидную или гиперкардиоидную направленность. CK31 и СK33 внешне похожи и представляют собой капсюльный модуль с винтовым креплением. CK31 – кардиоидный, CK33 – гиперкардиоидный. Поскольку микрофоны не только кардиоидные, но и конденсаторные, для работы требуется фантомное питание 9…52 В. Микрофоны обладают высокой чувствительностью и хорошей перегрузочной способностью. Эффективный частотный диапазон от 50 Гц до 20 кГц. Капсюльный модуль CK80 оптимизирован для четкой передачи голоса в критических акустических условиях. Конструкция микрофона позволяет значительно снизить вероятность возникновения обратной связи. Его эффективный частотный диапазон от 60 Гц до 15 кГц, фантомное питание 9…52 В. Говоря о подвесных микрофо нах AKG, не об хо ди мо упо мя нуть об ус трой стве DGN99E. Это прочный динамический микрофон на "гусиной шее", с кар диоид ной характеристикой направленнос ти, ре ко мен ду емый для систем оповещения. Мик ро фон име ет оп ти ми зи ро ван ную для ре че во го сиг на ла час тот ную ха рак те ристику 150 Гц…15 кГц, обеспечивая оптимальную разборчивость, хорошее подавление шу мов и об рат ной свя зи. Прочный металлический корпус гарантирует длительный срок службы микрофона. Следующий тип устройств, хорошо прижившийся на театральных подмостках – микрофоны граничного слоя. Узнать ап па рат дан но го ти па можно по небольшому плоско му про ти во удар но му кор пу су. "Изю мин ка" кон струк ции заключается в том, что ме м бра на рас по ла га ет ся па раллельно плоскости и на малом ра с сто янии от по ве р хнос ти, на ко то рой ле жит мик ро фон. Бла го да ря это му

CK 31

DGN99E 3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

C547

C568

на мембрану практически не оказывают влияния отражения от поверхности, а характеристика направленности микрофона во многом зависит от размера и направления поверхности, на которой он лежит. Примером микрофона граничного слоя служит AKG C547 BL. Его особенности: гиперкардиоидная направленность, прочная конструкция, переключаемый обрезной низкочастотный фильтр для подавления механических шумов от поверхности, на которую он установлен, звучание студийного качества. Преимущества: прочный корпус, разработанный для применения на сцене, оптимальные акустические свойства, высокая направленность и естественное звучание. Частотная характеристика 30 Гц…18 кГц. Микрофон рекомендуется размещать в области авансцены. Звукорежиссеры знают, что если у актера засорил ся или от кле ил ся мик ро фон-пет лич ка, то спасти ситуацию можно "пушкой". Микрофоном данного типа можно "подтянуть" звук от сильно удаленного источника, не нахватав при этом окружающих шумов. AKG Acoustics уделяют данному типу микрофонов большое внимание, потому спектр предлагаемого оборудования велик – от недорогих до "убойных" моделей. AKG С568ЕВ – относительно короткая пушка (253 мм), обладающая точной направленностью и широким частотным диапазоном. Она работает по принципу преобразования градиента давления и интерференции; ниже 500 Гц функционирует как гиперкардиоидный конденсаторный микрофон, выше этой частоты направленность повышается благодаря акустической интерференционной трубке. Подключаемый фильтр низких частот эффективно подавляет рокот и задувание с добротностью 12 дБ/октава на частоте 150 Гц. В прочном цельнометаллическом корпусе помещается встроенный предусилитель. Требуется источник фантомного питания 9…52 В. Следующий достойный представитель пушек – модульное решение из предусилителя SE300B и капсюля CK98. Главное достоинство SE300B – это, конечно, позолоченные переключатели и контакты разъемов. Можно также обратить внимание на бестрансформаторный выходной каскад, обеспечивающий линейное преобразование во всем звуковом диапазо-

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

не, при этом уровень собственных шумов предусилителя близок к теоретическому минимуму. Имеется встроенный низкочастотный обрезной фильтр. Высокочувствительный капсюль AKG СК98 обладает большой даль ностью дей ствия благодаря очень узкой направлен нос ти и ис клю чи тель но низкому уровню шума. Микрофон имеет небольшой размер (247 мм без предусилителя), ров ную час тот ную ха рак те ристику в диапазоне от 20 Гц до 20 кГц; требуется источник фантомного питания 9…52 В. Говоря о моделях высшего класса, мы имели в виду комплект из пре ду си ли те ля SE300B и капсюля CK69. Капсюли серии CK69 проходят очень строгие тесты. Проверяется реакция капсюлей на прямой звуковой сигнал, а также на сигналы, приходящие с боков и сзади. Трехмикронная позолоченная диафрагма, изготовленная из майлара, обеспе чи ва ет прек рас ные пе ре ходные процессы и линейную частотную характеристику неC480B зависимо от изменения окружающей температуры и влажности. Капсюль серии CK69 оптимизирован для работы с предусилителем С480В. Два объединенных капсюля типа "пушка" позволяют быстро механически преобразовывать длинную "пушку" в короткую без существенного изменения звуковых качеств. Отвинтив переднюю часть корпуса, пользователь получает короткую "пушку" для ближнего озвучивания. Кроме того, короткая "пушка" разрешает проблемы эксплуатации в шумном месте. СК69 может работать в условиях повышенной влажности. В комплект поставки входят два колпачка ветрозащиты соответствующей длины. Обычный колчанообразный кофр для переноски вмещает капсюли, блок питания и ветрозащиту. Он окрашен в матовый черный цвет. И наконец, радиосистемы от AKG. Описание собственно радиосистем выходит за рамки обзоCK69 ра, по это му на пом ним, www.625-net.ru

Микрофоны AudioTechnica: для театров и музыкальных представлений Екате ри на Ан то но ва

Головные микрофоны

CK77

что AKG производит широкий ассорти мент ана ло го вых сис тем се рий WMS 45, WMS 450, WMS 4500, а также цифровую систему DMS 700. Для рассматриваемых в статье задач интерес представляют головные гарнитуры и петличные микрофоны, совместимые с передатчиками AKG WMS. Мик ро фон HC577 прак ти чес ки невидим в сценическом свете. Капсюль с двумя диафрагмами патентован ной кон струк ции на деж но защи щен от вла ги, виб ра ций и механического шума. В мик ро фо не ис поль зо ван кап сюль CK77, который уже долгие годы является стандартом качества в звуко вой ин ду с трии. Эр го но мич ное оголовье удовлетворит запросы даже самых требовательных пользователей, щепетильно относящихся к проблемам комфорта. Мик ро фон CK77WR пре д став ля ет собой очень легкое и чрезвычайно компактное устройство. Модель оптими зи ро ва на для ис поль зо ва ния во время активного движения, в ситуациях, когда необходимо обеспечить хорошее качество звука даже в условиях, тре бу ющих осо бой мо биль нос ти. Микрофон прекрасно переносит воздействие влаги, пота и солей. Помимо прочего, модель совместима практически со всеми беспроводными система ми. Мик ро фо ны вы пус ка ют ся те лесного и черного цветов.

Мате ри ал пре дос тав лен ком па нией Harman Professional Россия www.625-net.ru

Модель BP893 – одна из последних новинок от компании AudioTechnica: она была впервые показана в феврале этого года на выставке ISE 2011 в Амстердаме. Микрофон имеет малозаметное эргономичное креп ле ние на ухо, вы пус ка ет ся в корпусе черного и бежевого цветов и обес пе чи ва ет раз бор чи вую и точ ную пе ре да чу ре чи. Дан ная модель идеально подходит для использования как в театре, так и на телевидении. Мик ро фон BP893 яв ля ет ся все направленным, по качеству и точности передачи голоса он сравним с лучшими петличными микрофонами. Он может крепиться на любое ухо. Его также можно применять для снятия звука скрипки: в этом случае он надевается обычным способом на ухо и избавляет от необходимости закреплять микрофон на самом инструменте. BP893 имеет рабочий ди апа зон час тот 20 Гц…20 кГц, соп ро тив ле ние 245 Ом, ди на ми ческий диапазон 88 дБ, соотношение сигнал/шум 68 дБ, максимальный уро вень зву ко во го дав ле ния 114 дБ SPL. BP893 оснащается неотсоединяемым тонким кабелем длиной 1,4 м с запирающимся разъемом 4-pin для по д клю че ния к бло ку пи та ния AT8539. Этот же разъем позволяет подключать микрофон ко всем пояс ным пе ре дат чи кам ра ди осис тем Audio-Technica. Выход блока питания выполнен на разъеме XLR "папа". Микрофон требует фантомного питания 11–52 В. На блоке питания находится переключатель обрезного фильтра НЧ 80 Гц, который помогает избавиться от нежелательных шу мов. BP893 ко м плек ту ет ся бло ком питания, клипсой для кабеля, двумя ветрозащитами, двумя защитами для элемента, защитой от влаги, клипсой на пояс и кейсом. Модель BP893 так же бу дет иметь несколько беспроводных модификаций для использования с радиосистемами Audio-Technica и других производителей.

3|2011

•

BP893

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Микрофон BP893

BP892 Головной конденсаторный всенаправленный микрофон BP892 отличается компактными размерами и эргономичностью. Эта модель имеет рабочий диапазон частот 20 Гц…20 кГц, сопротивление 250 Ом, динамический диапазон 104 дБ, соотношение сигнал/шум 63 дБ, максимальный уровень звукового давления 135 дБ SPL. Микрофон имеет эргономичную ушную петлю, при помощи крепления AT8464 его можно для большей надежности закрепить за оба уха. Данная модель выпускается в большом количестве проводных и беспроводных модификаций трех разных цветов, имеются беспроводные модификации для радиосистем не только Audio-Technica, но и других производителей. В комплекте с микрофоном идет большой набор аксессуаров.

Петличные микрофоны BP896 Модель BP896 является не только самой новой, но и самой миниатюрной (всего 2,5 мм в диаметре) и легкой (0,14 г) среди петличных микрофонов Audio-Technica. Она выпускается в корпусах

Микрофон BP892

Микрофон BP896 и аксессуары к нему

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

www.625-net.ru

• ИНТЕРНЕТ-ПАРТНЕР ÆÓÐÍÀËА

черного и телесного цветов, идеально подходит для использования в тех случаях, когда микрофон должен быть незаметен. Еще одно достоинство BP896 – очень качественный разборчивый звук. Данная модель является всенаправленной, имеет рабочий диапазон частот 20 Гц…20 кГц, сопротивление 250 Ом, динамический диапазон 104 дБ, соотношение сигнал/шум 63 дБ, максимальный уровень звукового давления 135 дБ SPL. BP896 оснащается обрезным фильтром НЧ 80 Гц, имеет неотсоединяемый кабель длиной 1,4 м, комплектуется блоком питания и большим набором аксессуаров, в который входят ветрозащита, защита для чувствительного элемента, клипсы на одежду и на пояс, держатели и кейс. Эта модель имеет беспроводные модификации для использования с радиосистемами компании Audio-Technica и других производителей.

Микрофон имеет обрезной фильтр НЧ 80 Гц, оснащен неотсоединяемым кабелем длиной 3 м с разъемом TA3F для подключения к блоку питания, комплектуется блоком питания и большим количеством аксессуаров. Имеется версия с кабелем без разъема длиной 1,4 м.

MUSICFORUMS.RU

AT898 Микрофон AT898 имеет кардиоидную диаграмму направленности, выпускается в корпусе черного цвета. По размерам и весу он практически не отличается от предыдущей модели: 5,3 мм и 0,9 г соответственно. Рабочий диапазон частот AT898 составляет 200 Гц…15 кГц, сопротивление 250 Ом при работе от батарейки и 200 Ом – от фантомного питания, динамический

AT899 AT899 – еще один всенаправленный петличный микрофон от Audio-Technica – имеет диаметр 5 мм и вес 0,5 г. Как и предыдущая модель, он тоже является всенаправленным, обеспечивает разборчивую и точную передачу звука, выпускается в корпусах телесного и черного цветов. Этот мик ро фон мо жет ра бо тать как от фантомного питания, так и от батарейки. Технические характеристики AT899: рабочий диапазон частот 20 Гц…20 кГц, сопротивление 250 Ом при работе от батарейки и 200 Ом – от фантомного питания, динамический диапазон 86 дБ при работе от батарейки и 108 дБ – от фан том но го пи та ния, со от но ше ние сиг нал/шум 64 дБ, максимальный уровень звукового давления 116 дБ SPL при работе от батарейки и 138 дБ SPL – от фантомного питания. Микрофон AT898 и аксессуары к нему

Микрофон AT899 и аксессуары к нему www.625-net.ru

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

ди апа зон 84 дБ при ра бо те от ба та рей ки и 100 дБ – от фантомного питания, соотношение сиг нал/шум 63 дБ, мак си маль ный уро вень звукового давления 131 дБ SPL при работе от батарейки и 115 дБ SPL – от фантомного питания. AT898 имеет обрезной фильтр НЧ 80 Гц, выпускается в двух модификациях: с кабелем длиной 3 м с разъемом TA3F для подключения к блоку питания и с кабелем длиной 1,4 м без разъема. В комплекте с микрофоном идут блок питания и большой набор аксессуаров: различные клипсы, держатели, шнурок на шею, ветрозащита и чехол.

AT831R Микрофон AT831R тоже имеет кардиоидную диаграмму направленности и может использовать ся как пет лич ный и ин стру мен таль ный. Эта мо дель ра бо та ет только от фантомного пи та ния, име ет ра бо чий ди апа зон час тот 40 Гц…20 кГц, сопротивление 200 Ом, соотношение сигнал/шум 65 дБ, вы дер жи ва ет уров ни звукового давления до 141 дБ SPL. Микрофон комплектуется кабелем длиной 4 м с разъ емом TA3F, блоком питания, креплением на инструмент, клип сой на одеж ду и за щит ным чех лом. Микрофон AT831R Дан ная мо дель име ет еще две мо ди фи ка ции: AT831b – с воз мож ностью работы от батарейки и фантомного питания и AT831с – с кабелем без разъема. AT831b при питании от батарейки имеет сопротивление 270 Ом, максимальный уровень звукового давления 121 дБ SPL (при использовании фантомного питания – 135 дБ SPL), оснащается фильтром отсечки низких частот 80 Гц.

Микрофоны-пушки Микрофоны-пушки BP4071 и BP4073 имеют line + gradient диаграмму направленности, способны обеспечивать точное качественное снятие звука на очень большом расстоянии от источника. При сравнительно небольшой длине – 395 мм и 233 мм соответственно – они имеют характеристики направленности, обычно свойственные более крупным микрофонам-пушкам. BP4071 и BP4073 воспринимают частоты в диапазоне 20 Гц…20 кГц, имеют сопротивление 50 Ом, динамический диапазон 128 дБ и соотношение сигнал/шум 81 дБ, выдерживают уровни звукового давления до 141 дБ SPL или до 151 дБ SPL при использовании понижения 10 дБ. Оба микрофона имеют бестрансформаторную схему, оснащены обрезным фильтром НЧ 80 Гц, работают от фантомного питания.

Микрофон-пушка BP4071

MT350b MT350b – еще один всенаправленный петличный микрофон от Audio-Techncia – имеет ра бо чий ди апа зон частот 200 Гц…5 кГц, сопротивление 2000 Ом, соотношение сигнал/шум 55 дБ, выдерживает уровни звукового давления до 110 дБ SPL. Микрофон имеет кабель 4,6 м без разъема, ко м плек ту ет ся клип сой на одежду и ветрозащитой.

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

Микрофон-пушка BP4073

MT350b

•

3|2011

Audio-Technica также выпускает две модели стереомикрофонов-пушек – ВР4027 (380 мм) и ВР4029 (236 мм) с двумя переключаемыми диаграммами направленности – line + gradient и "восьwww.625-net.ru

• ИНТЕРНЕТ-ПАРТНЕР ÆÓÐÍÀËА

Еще две «пушки» – АТ8015 (460 мм) и АТ8035 (369 мм) – тоже имеют диаграмму направленности line + gradient и обеспечивают узкий угол захвата, необходимый для работы на больших ра с сто яни ях. Оба мик ро фо на во с при ни ма ют частоты в диапазоне 40 Гц…20 кГц, имеют сопротивление 250 Ом (при использовании батарейки – 300 Ом), выдерживают уровни звукового давления до 132 дБ SPL (при использовании батарейки – до 120 дБ SPL), имеют соотношение сигнал/шум 72 дБ, оснащены обрезными фильтрами НЧ 80 Гц, работают от батарейки либо фантомного питания.

MUSICFORUMS.RU

Поверхностные (PZM)

Микрофон-пушка BP4027

Микрофон-пушка ВР4029

мерка". ВР4027 воспринимает частоты в диапазоне 30 Гц…20 кГц, а ВР4029 – в диапазоне 40 Гц…20 кГц, оба микрофона имеют динамический диапазон 102 дБ и сопротивление 200 Ом, максимальный уровень звукового давления 127 дБ SPL, требуют фантомного питания. Обрезной фильтр НЧ 80 Гц, имеющийся в обеих моделях, минимизирует нежелательный низкочастотный шум. В модельный ряд Audio-Technica входят еще три микрофона-пушки, рекомендованные для использования в театральных и музыкальных представлениях: AT875R, АТ8015 и АТ8035. Модель AT875R имеет line + gradient диаграмму направленности, при достаточно компактных размерах (длина 175 мм) обеспечивает качественное снятие звука на большом расстоянии от источника с надежной изоляцией от сторонних звуков. Данный микрофон воспринимает частоты в диапазоне 90 Гц…20 кГц, имеет сопротивление 100 Ом и соотношение сигнал/шум 74 дБ, выдерживает уровни звукового давления до 127 дБ SPL. AT875R оснащен обрезным фильтром НЧ 80 Гц, работает только от фантомного питания. www.625-net.ru

Поверхностные (PZM) микрофоны UniPoint U851A и U841A благодаря низкопрофильной конструкции корпуса малозаметны на сцене и при этом обеспечивают качественное снятие звука источников. Модель U851A имеет кардиоидную диаграмму направленности, а U841A явля ет ся всенаправленной. Оба микрофона могут работать от фантомного питания и от батареи, воспринимают частоты в ди апа зо не 30 Гц…20 кГц, имеют сопро тив ле ние 200 Ом при ра бо те от фан том но го пи та ния и 270 Ом – от батареи, динамический диапазон 111 дБ при работе от фантомного питания и 101 дБ – от батареи, оснащены обрезны ми фильтра ми НЧ 80 Гц. Мик ро фо ны U851A и U841A имеют соотно ше ние сиг нал/шум 72 и 73 дБ со от вет ствен но; мак си маль ный уровень звукового дав ле ния при ра бо те от фантомного питания – 133 и 132 дБ SPL со от вет ствен но, при ра бо те от ба та реи – 123 и 122 дБ SPL соответ ствен но. Мо дель U841A имеет круглый корпус диаметром 65 мм и вы со той 15,1 мм; корпус U851A име ет фор му шес тигранника и габариты 108×80×23 мм.

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

Микрофон U841A

Микрофон U851A

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Микрофоны Audix USA для театра Дмит рий Чер ны шев

Микрофон AT8022

Стереомикрофоны Стереомикрофон AT8022 оснащается капсюлем особой конфигурации, благодаря которому обеспечивает точную передачу звуковой картины и имеет небольшие размеры и вес. Данная модель может работать в "балансном" и "небалансном" режиме. В первом случае используется кабель Y с двумя разъемами XLR на выходе, который обеспечивает возможность подачи фантомного питания. Для работы в "небалансном" режиме требуется одна батарейка АА для питания микрофона и применяется кабель с разъемом 3,5 мм Mini-Jack, который позволяет подключать микрофон к видеокамерам, MP3- или Mini CD-проигрывателям. AT8022 обеспечивает снятие звука в диапазоне 20 Гц…15 кГц и имеет соотношение сигнал/шум 75 дБ; при использовании батарейки микрофон имеет сопротивление 300 Ом, динамический диапазон 101 дБ и выдерживает уровни звукового давления до 120 дБ SPL, при работе от фантомного питания – сопротивление 250 Ом, динамический диапазон 109 дБ, максимальный уровень звукового давления 128 дБ SPL. Микрофон оснащен обрезным фильтром НЧ 80 Гц, комплектуется креплением на стойку, ветрозащитой, защитным чехлом и батарейкой. Стереомикрофон BP4025 имеет чувствительный элемент с большой диафрагмой, благодаря которому данная модель позволяет точно передавать объемную звуковую картину при очень низком уровне шума. BP4025 воспринимает частоты в диапазоне 20 Гц…17 кГц, имеет сопротивление 170 Ом, динамический диапазон 131 дБ, выдерживает уровни звукового давления до 145 дБ SPL или до 155 дБ SPL при использовании понижения 10 дБ, оснащается обрезным фильтром НЧ 80 Гц. В комплекте с микрофоном идут защитный чехол, крепление на стойку и ветрозащита.

Мате ри ал пре дос тав лен ком па нией MixArt Distribution

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

Озвучивание театрального представления, будь то музыкальный спектакль или драматическая пьеса, задача скорее творческая, чем технологическая, и решается она обычно совместно с режиссером. Ведь микрофон в руках опытного звукорежиссера играет на сцене такую же важную роль, как сценический свет или живые актеры. Такой вот невидимый, в большинстве случаев, но "осязаемый" персонаж. Корпорация Audix разрабатывает и производит в США сценические, студийные и инсталляционные микрофоны уже без малого 30 лет. Причем в процессе разработки каждой новой модели осуществляется тесное взаимодействие с теми, для кого они предназначены. Микрофоны Audix находятся в арсенале известных рок-групп, музыкальных шоу, телепередач, театральных проектов, а с недавнего времени активно используются для озвучивания помещений, инсталляций; известно их применение в медицине и в трансляциях автогонок (для передачи звука из-под капота!). Остается представить себе, каким богатейшим ассортиментом сценических микрофонных средств располагает компания Audix. И познакомиться с ними поближе.

The Micros В первую очередь заострим внимание на самой продвинутой серии микрофонов Audix, выступающей в высшей микрофонной лиге наряду с DPA и Schoeps, – The Micros. Конденсаторные, с позолоченной 12-мм мембраной, защищенные от любых радиопомех, к примеру генерируемых сотовыми аппаратами, малозаметные и миниатюрные (диаметр 12 мм, длина от 54 мм), с полностью интегрированным, практически бесшумным предусилителем капсюля, с отсоединяемым кабелем. Микрофоны данной серии изготавливаются в прочном корпусе из цель но го ла тун но го бруса, с противобликовым покрытием белого или черного цвета (и идут в комплекте с кабелем в тон). Кроме того, все они обладают существенно лучшей защитой от возникновения обратной связи. The Micros делится на три большие группы микрофонов: M1250B, M1255B, M1280B. M1250B – самые маленькие представители серии, универсальные, ра бо та ют с лю бым ис точ ни ком зву ка на M1250B – самый маленький универсальный микрофон сцене. www.625-net.ru

M1255B

M1255B – аналог M1250B, но с увеличенным выходом, что позволяет использовать его при снятии звука с больших расстояний. M1280B – удлиненная до 90 мм версия M1250B с расширенным в низкочастотную область частотным откликом, увеличенным до 150 дБ (против 140 дБ) предельным звуковым давлением на капсюле и расширенным на 10 дБ динамическим диапазоном. В каждой из групп микрофонов имеется практически полный набор направленностей: круг, кардиоида, гиперкардиоида и микрофон-"пушка". Богатый набор подвесов и креплений, расцветок и доступных характеристик направленности определил широчайшую область применения микрофонов данной серии. Microboom – ультратонкий прочный карбоновый "журавль". С его помощью микрофон можно ус-

тановить перед выступающими – будь то президент, оратор или актер на авансцене – практически незаметно для объективов камер и глаз зрителей. Microboom сегодня выпускается разной длины: 60, 125, 210 см. SMT-MICRO – миниатюрный аналог подвеса-"паука", он позволяет закрепить микрофон на чувствительной к вибрациям поверхности или реквизите. MGN-6, MGN-12, MGN-18 – варианты размещения микрофона на настольной подставке и небольшой "гусиной шее". Адаптер на микрофонную стойку MC-MICRO и прозрачное крепление-подвес MC-HANGER (о котором речь ниже) – идут в комплекте. The Micros – предмет отдельного большого разговора, и сегодня мы лишь вскользь коснулись этой обширной темы.

M1250B-S – миниатюрная пушка в чёрном исполнении

www.625-net.ru

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Класс земноводные, подтип позвоночные Микрофоны-"лягушки", они же микрофоны граничного слоя, используются на сцене довольно широко. И "позвоночник" у них должен быть крепкий, ведь этот аппарат располагается обычно прямо на полу, под ногами у актеров, и в любой мо мент мо жет под ве р гнуть ся "на па де нию" актерских ног. Подобное происходит регулярно, почти на каждом спектакле. Такие микрофоны практически всегда имеют полукардиоидную направленность в направлении собственной оси. То есть микрофон снимает область от пола до определенного угла над поверхностью, но сам пол в сферу "внимания" микрофона не попадает.

ADX 60 – лягушка для сцены

В ассортименте Audix для такой цели предусмотрен конденсаторный кардиоидный микрофон граничного слоя ADX 60. В компании всегда разрабатывали устройства с расчетом на долговечную работу в тяжелых условиях. Вы можете посмотреть на ролик в YouTube, где чудаковатый парень бегает по коридорам некоей студии с ручным микрофоном Audix серии OM, постоянно его "нечаянно" роняет, кидает и прочим образом нарушает правила эксплуатации чувствительной техники. Микрофон при этом отскакивает обратно в руки как баскетбольный мяч. А где-то за новым поворотом заготовлен очередной кабель, к которому микрофон подключается, – и снова работает! Более того, следов повреждений не видно. Вот так работает плетеная защитная решетка на вокальных микрофонах Audix. А на ADX 60 использованы более жесткая перфорированная стальная решетка и корпус из цинкового сплава, изготовленный литьем под давлением, характеризующийся высокой устойчивостью к ударам, нагрузкам на изгиб и долговечностью. Микрофон ADX 60 звучит музыкально и достоD2 – компактный верно. Он рекомендован, динамический микрофон

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

помимо театра, для разных задач: от озвучивания фортепиано до телеконференций, и хорошо снимает как голос, так и любой другой звук на сцене. Есть еще вариант напольного озвучивания сцены. На авансцене или в других необходимых позициях на низких настольных микрофонных стойках устанавливается ряд небольших динамических микрофонов. Из ассортимента Audix на эту роль наиболее подходят универсальный динамический микрофон i-5 и инструментальные микрофоны серии D: D-2 и D-4.

"Рукокрылые ушки" Как известно, летучие мыши располагаются для отдыха, свисая головой вниз с потолка пещеры и навострив свои внимательные ушки. А в театре еле заметно выглядывают из-под свода сцены чувствительные капсюли подвесных микрофонов. Первая задача для всех сценических микрофонов (конечно же после своего прямого назначения – съема звука) – избежать "заводки", возникновения обратной связи между микрофоном и звукоусилительной системой зала. Инженеры Audix успешно решают эту задачу. Капсюли миниатюрных конденсаторных микрофонов Audix выполняются, по примеру динамических микрофонов Audix, из особого материала – майлара, входящего в структуру обшивки космических кораблей. (Разумеется, в конденсаторных микрофонах присутствует металлическое, часто золотое напыление.) Этот материал, помимо высокой прочности и подвижности, обладает особенностью, широко используемой Audix при производстве капсюлей: мембрану можно формовать в толщину с высокой точностью, что позволяет повысить сопротивляемость возникновению обратной связи и корректировать частотный отклик непосредственно на мембране. Высокая подвижность такой мембраны обусловливает еще одну важную особенность микрофонов Audix – наиболее достоверную передачу звуковой картины. Что же касается подвесных микрофонов, то они могут иметь специальный элемент, позволяющий без применения громоздких стоек и подвесов задать микрофону угол наклона оси. Это позволяет направить микрофон прочь от PA-системы в нужное место на сцене. У Audix имеется целый ряд таких микрофонов, в частности семейство ADX 40 с проволочным направляющим элементом. Сюда входят изделия как черной, так и белой раскраски, разной направленности, и они обязательно матовые – лишние блики на сцене не нужны. Для съема общей картины можно использовать стандартную кардиоидную версию микрофона, а для четкой работы с узкими секторами пространства есть гиперкардиоидная версия ADX 40-HC. Эти микрофоны рекомендуются для концертной работы с хором, оркестром (или оркестровой ямой) и, разумеется, для театральных постановок. Отдельно проволочный подвес можно использовать и с другими миниатюрными микрофонами Audix. www.625-net.ru

"Высоко сижу, далеко гляжу…" Зачастую на сцене не обойтись и без микрофонов-"пушек". Они устанавливаются в разнообразных малозаметных местах как в пределах сцены и кулис, так и в зале. Ведь не всегда удается расположить микрофоны какого-либо другого типа незаметно и озвучить все действующие позиции некоторых мизансцен. По ми мо мик ро фо нов-"пу шек" се рии The Micros, о которых говорилось выше, Audix предлагает более доступную модель UEM 81-S. Цельный алюминиевый корпус (не литой), резервное питание от внутренней батарейки, равномерный охват всего звукового спектра от 20 Гц до 20 кГц и высокая направленность – вот основные особенности этого микрофона.

Долой провода! Бывает, микрофоны маскируют в неподвижных декорациях или закрепляют на реквизите или актерах. Как правило, это миниатюрные микрофоны петличного типа. И если в случае размещения в декорациях микрофон можно соединить с пультом проводным способом, то в случае объектов, свободно перемещающихся по сцене, не обойтись без беспроводного соединения – радиосистем. В музыкальных спектаклях чаще используют немного более заметные головные микрофоны. Ми ни атюр ные и ка че с твен ные пет личные микрофоны Audix включают в себя модели L-5, ADX 5, L5 – самая маленькая кардиоидная петличка ADX 10. Гарнитуры Audix – кардиоидная HT2 и очень миниатюрная круговая HT5 – выпускаются черного и бежевого цветов.

UEM 81S – бюджетная пушка с батарейкой

Заслуживает интереса регулируемый подвес из же с тко го проз рач но го плас ти ка – MC-HANGER, позволяющий также установить угол и направ ле ние под вес но го мик ро фо на. Оба ак сес су ара под хо дят как к ADX 40, так и к серии The Micros, о которой речь шла выше. Есть другая категория подвесных микрофонов – обыч ные мик ро фо ны ти па "ка ран даш" кар диоидной или гиперкардиоид ной нап рав лен ности, в зависимости от высоты подвеса и зоны охвата. Такие устройства можно направить, только используя микрофонные стойки – струбцины или настенные. Но часто такие аппараты просто подвешивают на кабеле в глубине сцены и озвучивают ими определенную ее часть. У Audix в эту категорию входит ряд микрофонов (только черного цве та). Пе ре чис лим их в по ряд ке убы ва ния класса: конденсаторный мик ро фон сту дий но го ADX 51 клас са SCX1-C (и ги перкар диоид ный SCX1-HC), пред ва ри тель но по ля ри зо ван ный ADX 51 (с пе рек лю чаемыми аттенюатором и обрезным фильтром низ ких час тот), UEM 81-C с ре зе р вным фантомным питанием от встроенной батарейки и новый конденсаторный микрофон серии Fusion – F9.

www.625-net.ru

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

HT5 – миниатюрная головная гарнитура в чёрном исполнении

А передавать сигнал от этих микрофонов на расстояние без проводов позволяют радиосистемы Audix RAD 360. Они рассчитаны на условия турового применения в концертах, прочны и надежны, как сама Audix, и легко справятся с любой театральной задачей. Для использования с миниатюрными микрофонами нас интересует комплект W3-BP, в который входят полурэковый приемник с креплениями и миниатюрный поясной металлический передатчик, корпус которого надежно механически защищен от случайных нажатий.

Послесловие Рассмотреть все интересные с точки зрения театрального звукорежиссера модели в рамках одного обзора не представляется возможным. Ведь сюда, помимо вышеперечисленного, входит и более корректное – уже с точки зрения концертного звукорежиссера – озвучивание оркестровой ямы и певцов, использование крупных, ясно видимых из зала работающих микрофонов как элемента представления. Нередко в современных спектаклях задействовано музыкальное оформление в исполнении рок-групп, что уже отдельная тема. Эти и многие другие задачи решаются достойно и достоверно с помощью микрофонов Audix.

источника и без искажений передать его в акустическую систему, чтобы сидящий в зале мог услышать все детали и нюансы игры или вокала. Речь пойдет о легендарной немецкой компании Beyerdynamic, основанной в 1924 году инженером Ойгеном Байером. Следуя традициям, заложенным основателем, Beyerdynamic постоянно совершенствует свою продукцию и внедряет новые разработки, сохраняя при этом безупречное качество звука и высокую надежность. Это достигается неустанной работой как департамента разработок, так и инженеров производства. Это производство размещено исключительно в Германии (г. Хейлбронн), причем большинство микрофонов собираются вручную. Об ра ща ем вни ма ние, что на выс тав ке Prolight+Sound 2011 компания объявила о тотальном обновлении линейки микрофонов для "живого" применения и продемонстрировала широкой публике микрофоны Touring Gear. Touring Gear – это абсолютно новая линейка микрофонов от Beyerdynamic, результат полного редизайна на основании так называемой "идентификационной системы бренда", призванной облегчить процесс выбора микрофона пользователем. За аббревиатурой TG (сокращение от Touring Gear) в названии микрофона следует буква, обозначающая область его применения: V – вокальный, H – гарнитура, L – петличка, D – для ударных и I – инструментальный. Следующая буква обозначает тип микрофонного капсюля: d – динамический, c – конденсаторный, r – ленточный. Добавление к названию буквы s обозначает модель с выключателем на корпусе микрофона. Новая линейка в ближайшем времени заменит некоторые микрофоны серий OPUS, TGX и петличные микрофоны MCE. Линейку Touring Gear можно разделить на четыре серии по восходящей: Performer (TG 30), Semi-Pro (TG 50), Pro (TG 70) и Hi-end (TG 90).

Материал предоставлен компанией I.S.P.A.-Engineering

Микрофоны Beyerdynamic для театров и музыкальных представлений Вик тор Та ж бов Концерт (лат. concerto – состязаюсь) – публичное исполнение музыкальных произведений, балетных, эстрадных и т. п. номеров по определенной, заранее составленной программе. Конечно, данное "состязание" в рамках представления может быть и в мастерстве, и в тонкости, и в профессионализме артистов. И здесь первым помощником исполнителя является микрофон, задача которого – максимально точно собрать звук от

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

Головная гарнитура Beyerdynamic новой линейки Touring Gear www.625-net.ru

MUSICFORUMS.RU

Инструментальный микрофон Beyerdynamic новой линейки Touring Gear

Серия TG 30 – прекрасный повод для знакомства с ми ром мик ро фо нов Beyerdynamiс для "живых" выступлений. Ее представляют, в частности, микрофоны для начинающих – за доступную цену, – которые, однако, могут выдавать "взрослый" звук. Микрофоны серии TG 50 отличают яркий дизайн и великолепные звуковые качества, их можно рекомендовать любому профессионалу. Модели этой серии позволяют решать любые задачи, возникающие при озвучивании сценических постановок. Это вокальные и инструментальные микрофоны, микрофоны для ударных, гарнитуры и «петлички». Серия TG 70 – еще один шаг к совершенному звуку: лучше технические характеристики, выше качество материалов. Каждая деталь просчитана и выверена – как во время разработки, так и при изготовлении. Результат – микрофоны премиум-класса, собранные вручную в Германии. Лучшие в линейке Touring Gear микрофоны серии TG 90 производятся по высшим стандар-

Технические характеристики микрофонов Beyerdynamic типа "пушка"

там. Это оборудо вание класса high-end для тех поль зо ва те лей, кто хо чет иметь все "самое-самое". Более подробно о новой линейке, применении новых микрофонов и сравнении с привыч ны ми ста ры ми, а также о моделях, снимаемых с про из вод ства, мы расскажем в подробной статье в од ном из следующих номеров журнала, а также на нашем сайте. Вернемся к теме обзора и рассмотрим круг задач, которые могут возникнуть при театральной постановке и при проведении музыкальных представлений. Начнем со стационарной площадки. "Подзвучить" театральную сцену можно микрофонами типа "пушка", которые позволяют снять звуковой сигнал с большого расстояния. Эти микро- Микрофоны-пушки Beyerdynamic фоны подойдут для речи, MC 836 и MC 837 вокала, озвучивания театрального действия, для записи звука на видеокамеру или другой носитель, озвучивания инструментов струнной группы, медных, ударных, перкуссии и эффектов. В линейке Beyerdynamic есть две модели микрофонов типа "пушка": MC 836 и MC 837. Отличаются они "дальнобойностью" (MC 837 может "снять" звук дальше, а у MC 836 шире диаграмма направленности). Для подзвучивания локальных участков сцены (хор, массовка, музыкальные инструменты во время драматического спектакля) можно использовать микрофоны типа "оверхед". Основное же

• ИНТЕРНЕТ-ПАРТНЕР ÆÓÐÍÀËА

Технические характеристики микрофонов Beyerdynamic типа "оверхед"

MC 836

MC 837

MC 910

MC 930

MC 950

Тип капсюля

конденсаторный

Тип капсюля

конденсаторный

Частотная характеристика

40 Гц...20 кГц

Частотная характеристика

30 Гц...20 кГц

40 Гц...20 кГц

Диаграмма направленности

Лепесток/ кардиоида

лепесток

Диаграмма направленности

ненаправленный

кардиоида

суперкардиоида

Чувствительность, мВ/Па

Максимальный SPL, дБ

> 130

Максимальный SPL, дБ

> 127

> 125

> 123

Номинальное полное выходное сопротивление, Ом

180

Номинальное полное выходное сопротивление, Ом

180

Нагрузка, Ом, не менее

1000

Нагрузка, Ом, не менее

1000

Напряжение фантомного питания, В

11...52

Напряжение фантомного питания, В

11...52

Потребляемый ток, мА

4,3

Потребляемый ток, мА

4,6

Диаметр/длина (мм)

21/248

21/516

Диаметр/длина, мм

21/128

масса микрофона, г

116

218

Масса микрофона, г

115

www.625-net.ru

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

их назначение – участие в комплексном озвучивании ударной установки, рояля, контрабаса, хора и акустических эффектов. Это особенно важно для "вкусного" звучания живых музыкальных инструментов. Beyerdynamic предлагает три модели таких микрофонов, все они конденсаторного типа: MC 910, MC 930, MC 950. Главное их различие в диаграмме направленности: у MC 910 она круговая, у MC 930 – кардиоида, у MC 950 – суперкардиоида. Теперь рассмотрим задачу, которую назовем "озвучивание конкретного артиста". В линейке Beyerdynamic есть петличные микрофоны очень маленьких размеров, которые можно спрятать в одежде или на теле, для чего предусмотрены черный и телесный цвета микрофонов на выбор. Выбрать цвет можно и для головной гарнитуры, которая удобно и эстетично крепится на ушных раковинах. Для озвучивания театральных и музыкальных шоу подойдут беспроводные гарнитуры. Данные микрофоны подразумевают использование беспроводных систем, и в линейке Beyerdynamic их достаточно, чтобы обеспечить решение любых задач сегодняшней современной сцены с ее сложными эфирными условиями – от небольшой камерной постановки до мюзикла с десятками артистов. Все радиосистемы называются OPUS и различаются по номеру серии: 100, 600 и 910. Модели младшей серии OPUS 100 работают в VHF-диапазоне на фиксированных частотах. Двухантенный приемник со съемными антеннами выполнен в прочном пластиковом корпусе размером в половину рэка. Предусмотрены также светодиодные индикаторы уровней приема и выходного сигнала.

Вокальная радиосистема OPUS 168 MkII комплектуется ручным передатчиком с динамическим остронаправленным капсюлем, а модель OPUS 180 Mk II – ручным передатчиком с конденсаторным направленным капсюлем. Особенностью ручных передатчиков являются многогранные ободки на решетке капсюля, не позволяющие микрофону скатываться со стола. Поясной передатчик имеет разъем мини-XLR для подключения микрофонов или инструмента, регулятор чувствительности, индикатор разряда батареи и бесшумный выключатель. В петличной радиосистеме OPUS 150 Mk II применяется миниатюрный ненаправленный микрофон МСЕ 55, в головной радиосистеме OPUS 155 Mk II – ненаправленный микрофон OPUS 55 Mk II. Время непрерывной работы всех передатчиков составляет 15 часов при использовании алкалиновой батареи 9 В. OPUS 600 – 16-канальная радиосистема UHFдиапазона. Основные отличия этой серии – пять поддиапазонов частот (506…530, 668…692, 774…798, 790…814, 841…865 МГц), сменные микрофонные капcюли и фирменный кейс. Существует две версии приемников для OPUS 600: NE 600 S – одноканальный приемник шириной 9,5"(полурэковый) и NE 600 D – двухканальный приемник шириной 19". Все модели собраны в прочных металлических корпусах и имеют высоту 1U. На приемнике расположены кнопки функций SCAN и ACT, с помощью которых перед началом работы можно выбрать свободную частоту без помех и через ИК-порт настроить на нее передатчик. Номер выбранного канала отображается на индикаторе приемника. Количество одно-

Радиосистема Beyerdynamic Opus 155 MkII

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

www.625-net.ru

• ИНТЕРНЕТ-ПАРТНЕР ÆÓÐÍÀËА

временно работающих в одном поддиапазоне радиосистем может быть не более 16 (рекомендуемое количество – 12). Ручной передатчик S 600 (без микрофонного капсюля) выполнен в прочном пластиковом корпусе, имеет бесшумный выключатель и ИК-порт. Питание осуществляется от двух батарей типа АА или аналогичных аккумуляторов. Время работы от батарей – около 20 часов, от аккумуляторов – до 14 часов. Поясной передатчик TS 600 также выполнен в пластиковом корпусе, имеет инфракрасный интерфейс для настройки частоты, LCD-дисплей с отображением канала, регулятор чувствительнос ти, бес шум ный вык лю ча тель, 4-пи но вый входной разъем мини-XLR. Для комплектации карманно-поясных передатчиков предлагается широкий выбор микрофонов: головные OPUS 54 (кардиоида) и OPUS 55 (круговой); петличные MCE 10 (кардиоида) и MCE 55, MCE 60 (круговые), TGX 54 (суперкардиоида), TGX 55 (кардиоида). К вхо ду TS 600 мож но так же подключить музыкальный инструмент (на верхней панели есть переключатель чувствительности MT/GT). Время работы поясных передатчиков такое же, как у ручных: до 20 часов при использовании алкалиновых батарей (входят в комплект поставки). Новая радиосистема Beyerdynamic OPUS 910 является преемницей ныне cнятой с производства флагманской серии OPUS 900 и предназначена как для использования в турах, так и для фик си ро ван ных ин стал ля ций. Ра ди осис те мы Beyerdynamic знамениты тем, что обеспечивают высокий уровень надежности и качества передачи звука. OPUS 910 предлагает широкий выбор приемников, передатчиков и сменных микро фон ных кап сю лей, а так же ак сес су аров.

микрофон-петличка www.625-net.ru

Кроме того, доступен пакет программного обеспечения для более точной настройки системы. Существует три версии приемников: NE911, NE912, NE914 (одно-, двух- и четырехканальные приемники высотой 1U). Они выпускаются в четырех частотных диапазонах шириной 72 МГц. В каждом частотном диапазоне существует выбор из 2880 свободных UHF-частот, что позволяет использовать большее количество радиосистем при одновременной работе. Это преимущество особенно ценно, например, при постановке мюзикла, когда в одном помещении одновременно находится несколько десятков поющих артистов с микрофонными гарнитурами. Приемники со встроенным блоком питания оборудованы цветным LCD-дисплеем, который показывает важную системную информацию, такую как частота, группа или канал, имя пользователя, уровень сигнала и уровень заряда аккумулятора передатчика. Радиосистема Beyerdynamic OPUS 910 способна обеспечивать устойчивую связь в сложных эфирных условиях, например в непосредственной близости от передатчиков цифрового телевидения DVB-T (Digital Video Broadcasting Terrestrial). Новинка идеально подходит для работы в сложных многоканальных системах. Рассмотрим пример. Beyerdynamic NE 914 – четы рех ка наль ный UHF-при ем ник, к ко то ро му можно подключить, в частности, электрогитару, используя Beyerdynamic TS 910 (карманный UHFпередатчик). В TS 910 есть возможность выбора между инструментальным входом и микрофонным, соответственно еще к двум таким передатчикам можно подключить, например, головной микрофон-гарнитуру и "петличку", тем самым обеспечивая свободу действий двух артистов "без про во дов". К ос тав ше му ся чет вер то му ка на лу мож но по д клю чить ра ди омик ро фон, ко то рый состоит из ручного передатчика Beyerdynamic S 910 и сменного микрофонного капсюля, например Beyerdynamic CM 930. И все эти сигналы принимает прибор, занимающий 1U рэкового пространства. Теперь рассмотрим задачу по звукоусилению вокала и музыкальных инструментов с помощью совершенно новой линейки высшей категории Beyerdynamic Touring Gear. Для достижения фирмен но го "бай еро в ско го" зву ча ния ин же не ры компании на протяжении десятилетий развивали и совершенствовали уникальную технологию акус ти чес ких ла би рин тов (Sound Channelling Technology, SCT). Особая геометрия лабиринтов обес пе чи ва ет не об хо ди мые па ра мет ры ди аграммы направленности. Лабиринты представляют собой микроскопические линии задержки, которые влияют на результирующую диаграмму направленности и на звучание микрофона в целом. Вкупе с идеально проработанными деталями, специальными материалами или уникальным дизайном каждый микрофон Beyerdynamic имеет свою Sound Channelling Technology, что гарантирует полное спокойствие в бурном море звуковых волн.

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

MUSICFORUMS.RU

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Духовые инструменты, которые могут быть задействованы в спектакле, можно озвучить двумя видами микрофонов, которые удобно и акустически правильно крепятся на самом инструменте. Первый вариант – это Beyerdynamic TG I52d: динамический (гиперкардиоидный) микрофон, гибкая "гусиная" шея, специальный микрофонный держатель, разъем 4-контактный мини-XLR. Второй – Beyerdynamic TG I57c конденсаторный (кардиоидный) микрофон с гибкой "гусиной" шеей, специальным микрофонным держате лем, име ет ся 4-кон та к тный разъ ем ми ниXLR для беспроводных систем OPUS или для использования с предусилителем CV 18. Для озвучивания аккордеона или баяна предназначен Beyerdynamic TG I56c: кон ден са тор ный (кар диоидный) микрофон, гибкая "гусиная" шея, 4контактный разъем мини-XLR для беспроводных систем OPUS или для использования с предусилителем CV 18. Хочется отметить современный уни вер саль ный ди на ми чес кий кар диоид ный микрофон для инструментов Beyerdynamic TG I50d. Дизайн и способность передавать музыкальное настроение без искажений – визитная карточка данного микрофона. Также хочется отметить динамические микрофоны Beyerdynamic, которые уже стали поистине легендарными среди профессионалов. В свое время их использовали такие мэтры, как, например, Джимми Хендрикс и Led Zeppelin, поэтому пока они будут продолжать выпускаться параллельно с новой серией. Beyerdynamic M 160 – динамический ленточный инструментальный гиперкардиоидный микрофон, который соответствует самым высоким стандартам для записи и живого шоу. Идеален для скрипки, альта, виолончели, пианино, рояля, томов, оверхеда, для усилителя электрогитары, саксофона, гармоники. Для него характерны прочная конструкция и очень маленькие размеры.

Технические характеристики M 160 Тип капсюля

динамический

Частотная характеристика

40 Гц...18 кГц

Диаграмма направленности

гиперкардиоида

Чувствительность, мВ/Па

1,0

Диаметр ручки/длина/диаметр головы (мм)

23/156/38

Масса микрофона, г

156

Beyerdynamic M 130 – динамический ленточный микрофон с ровной нейтральной АЧХ и диафрагмой из чистого алюминия. Компактная и прочная конструкция.

Технические характеристики M 130 Тип капсюля

динамический

Частотная характеристика

40 Гц...18 кГц

Диаграмма направленности

восьмерка

Чувствительность, мВ/Па

1,0

Диаметр ручки/длина/диаметр головы (мм)

23/128/38,5

Масса микрофона, г

150

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

Технические характеристики MCE 530 Тип капсюля

Конденсаторный (электретный)

Частотная характеристика

30 Гц...20 кГц

Диаграмма направленности

кардиоида

Чувствительность, мВ/Па

Максимальный SPL, дБ

136

Напряжение фантомного питания, В

12...48

Диаметр ручки/длина/диаметр головы (мм)

19,5/100/19,5

Масса микрофона, г

Beyerdynamic MCE 530 – конденсаторный микрофон с пластиковым корпусом, армированным карбоновыми нитями. Его частотная характеристика оптимизирована для хорового пения и инструментального исполнения. Возможно концертное применение этого микрофона. Рассказать в рамках данного обзора обо всей продукции Beyerdynamic, конечно же непросто, но мы постарались раскрыть основные аспекты и пояснить идеологию бренда. Удачных спектаклей и шоу!

Мате ри ал пре дос тав лен ком па нией "Арис-Про"

Микрофоны Proel для театров и музыкальных представлений Вик тор Ту шев Театральные постановки и музыкальные выступления требуют исключительных качественных характеристик от оборудования, обеспечива ющих сво бо ду дей ствия на сце не. Имен но такую свободу передвижения способны обеспечить беспроводные микрофоны, которые не будут ограничивать актера или музыканта излишними кабелями. Функциональные особенности радиомикрофонов PROEL делают их незаменимыми в самых раз ных сце ни чес ких си ту аци ях. В эту линию микрофонов входят две профессиональные радиосистемы и три системы plug-and-play, соответствующие всем потребностям пользовате лей. Каж дую из сис тем мож но за ка зать в нес коль ких кон фи гу ра ци ях, вклю ча ющих приемник, ручной или карманный передатчик с микрофоном или кабелем для подключения к инструменту.

RMW10H Модель RMW10 – это профессиональная беспроводная система. Иcпользуемые в ней новейшие технологии способны удовлетворить даже самых требовательных пользователей. Общие характеристики: передача в диапазоне UHF с фазовой автоподстройкой частоты; 144 предварительно настроенные частоты; автоматическое сканирование с фиксацией канала; большой жидкокристаллический дисплей; индикатор уровня заряда батареи; www.625-net.ru

Технические характеристики MCE 530

Параметр

HCM10

HCM08

HCM6

HCM03

Модель HCM38

LCH420

LCH200

LCM1

Тип преобразователя

Электретный конденсаторный с задней обкладкой

Электретный конденсаторный с задней обкладкой, предварительно поляризованный

Электретный конденсаторный с задней обкладкой

Характеристика направленности

Кардиоидная

Всенаправленный

Всенаправленный Кардиоидная

Всенаправленный Всенаправленный

Всенаправленный

Диапазон воспроизводимых частот

20 Гц...20 кГц

30 Гц...18 кГц

20 Гц...20 кГц

80 Гц...16 кГц

Чувствительность

-35 дБ +/- 3 дБ

Максимальный уровень 130 дБ звукового давления для THD 1%

80 Гц...14 кГц

20 Гц...20 кГц

-35 дБ +/- 3 дБ

0,56 мВ/Па

42 дБ +/- 3 дБ

-65 дБ +/- 3 дБ

-42 дБ +/- 3 дБ

-40 дБ +/- 3 дБ

2 мВ/Па

130 дБ

132 дБ

130 дБ

135 дБ

130 дБ

128 дБ

20 дБ-А

19 дБ-А

20 дБ-А

18 дБ-А

20 дБ-А

19 дБ-А

18 дБ-А

Эквивалентный уровень шумов

20 дБ-А

Импеданс, Ом

2000

1500

1000

680

1000

680

Рекомендованный импеданс нагрузки

> 2000 Ом

3 кОм

> 2000 Ом

> 3 кОм

Питание

1,5…10 В 1,5...10 В постоянного тока постоянного тока

1...9 В постоянного тока

1,5...10 В постоянного тока

1,5...3 В постоянного тока

1,5...9 В постоянного тока

1,5...7 В постоянного тока

Разъем

4-контактный AD4SH-AD3SE штекер mini-XLR, миниатюрное 3,5-миллиметровое гнездо

Миниатюрное 3,5миллиметровое резьбовое гнездо, 4-контактный штекер mini-XLR

Миниатюрное 3,5миллиметровое гнездо (HCM03SE), 4-контактный разъем mini-XLR (HCM03)

Миниатюрное 3,5- 4-контактный миллиметровое разъем mini-XLR гнездо (HCM38SE), 4-контактный разъем mini-XLR (HCM38)

4-контактный разъем mini-XLR

3,5-миллиметровое миниатюрное резьбовое гнездо

Масса, г

RMW8H

RMW10H

расстояние передачи до 80 метров в открытом пространстве; 10 одновременно работающих систем; возможность установки в стойку.

жидкокристаллический дисплей; индикатор уровня заряда батареи передатчика; расстояние передачи до 50 метров; 8 одновременно работающих систем; ударопрочный пластмассовый корпус.

RMW8H Модель RMW8 – это профессиональная беспроводная система, обладающая всеми преимуществами систем с фазовой автоподстройкой частоты по весьма привлекательной цене. Общие характеристики: передача в диапазоне UHF с фазовой автоподстройкой частоты; 100 предварительно настроенных частот; www.625-net.ru

RM200KIT Модель RM200 – система разнесенного приема VHF, которая работает по принципу plug-and-play. Она имеет кварцевый стабилизатор частоты, две телескопические антенны, выход на разъеме XLR, регулируемую схему бесшумной настройки и семь доступных частот, которые можно использовать одновременно: 175,5/179,3/181,9/184,32/197,32/200,32/207,32 МГц.

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Развитие технологий позволяет постепенно уменьшать габариты преобразователей, благодаря чему современные микрофоны настолько малы, что их зачастую трудно заметить. Представляемая серия петличных и головных микрофонов PROEL идеально подходит для использования с беспроводными системами как компании PROEL, так и других производителей.

HCM10 Этот электретный конденсаторный головной микрофон имеет кардиоидную характеристику направленности и наилучшим образом подходит для вокалистов, актеров и любых других выступающих на сцене, особенно в ситуациях, когда микрофон должен быть невидимым.

RM200KIT

Общие характеристики: система разнесенного приема в диапазоне VHF; работающая по принципу plug-and-play; кварцевая стабилизация частоты; две телескопические антенны; выход XLR; регулируемая схема бесшумной настройки.

HCM10

RM100KIT Модель RM100 – система разнесенного приема VHF, которая работает по принципу plug-and-play, имеет кварцевый стабилизатор частоты, одну телескопическую антенну, выход XLR, регулируемую схему бесшумной настройки. Общие характеристики: cистема разнесенного приема в диапазоне VHF, работающая по принципу plug-and-play; кварцевая стабилизация частоты; одна телескопическая антенна; выход XLR; регулируемая схема бесшумной настройки.

RM100KIT

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

Общие характеристики: кардиоидная характеристика направленности; 4-контактный разъем mini-XLR и 3,5-миллиметровое миниатюрное резьбовое гнездо; сменный кабель.

HCM08 Это профессиональный головной микрофон, который надевается на оба уха и имеет сгибающиеся заушины. Благодаря высокому качеству и небольшой массе этот микрофон идеально подходит для телевизионных ведущих, эстрадных артистов и театральных актеров. В комплект входят мягкий футляр и три переходника, которые позволяют использовать микрофон с лучшими беспроводными системами, представленными на рынке.

HCM08

www.625-net.ru

MUSICFORUMS.RU

• ИНТЕРНЕТ-ПАРТНЕР ÆÓÐÍÀËА

Общие характеристики: 3,5-миллиметровый конденсаторный капсюль; всенаправленная характеристика; два стандартных переходника (AD4SHAD3SE); мягкий футляр для транспортировки. HCM38

HCM6 Модель HCM6 представляет собой сверхминиатюрный конденсаторный микрофон. Благодаря тому, что микрофон можно надевать как на левое, так и на правое ухо, он практически невидим на сцене. Поэтому данная модель рекомендуется для использования в театральных и телевещательных постановках. Выпускается также с 4-кон та к тным разъ емом mini-XLR (код HCM6SH).

ным гнездом (код HCM38SE) или 4-контактным разъемом mini-XLR (код HCM38). Общие характеристики: конденсаторный капсюль с постоянной поляризацией; кардиоидная характеристика направленности; устойчив к воздействию пота.

LCH420

HCM6

Общие характеристики: конденсаторный капсюль с постоянной поляризацией; всенаправленная характеристика; сверхмалые размер и масса; может надеваться справа и слева.

HCM03 Модель HCM03 – это головной микрофон с всенаправленным конденсаторным капсюлем, который отлично подходит для тех случаев, когда микрофон необходимо максимально скрыть. Выпускается с 3,5-миллиметровым миниатюрным гнездом (код HCM03SE) или 4-контактным разъемом mini-XLR (код HCM03). Общие характеристики: 5-миллиметровый конденсаторный капсюль с постоянной поляризацией; всенаправленная характеристика; фиксированная головная гарнитура, которая надевается на оба уха; экран для предотвращения появления звуковых хлопков.

HCM38 Модель HCM38 – это легкий, но прочный высококачественный головной конденсаторный микрофон, который оптимально подойдет для вокалистов, телевизионных ведущих или инструкторов по аэробике. Выпускается с 3,5-миллиметровым миниатюрwww.625-net.ru

Модель LCH420 – это всенаправленный конденсаторный петличный микрофон. Благодаря своему цвету, габаритам и гибкости этот микрофон полностью подходит для использования в театре как оперными певцами, так и драматическими актерами. Микрофон имеет 4-контактный разъем mini-XLR. Общие характеристики: 5-миллиметровый конденсаторный капсюль с постоянной поляризацией; всенаправленная характеристика; зажим для крепления микрофона; экран для предотвращения появления звуковых хлопков.

LCH420

LCH200 Это все нап рав лен ный конденсаторный петличный микрофон. Благодаря своему небольшому размеру он в комбинации с беспроводными системами серий RMW8/10 удачно подойдет для актеров и телеведущих. Микрофон оснащен 4-контактным разъемом mini-XLR. Общие характеристики: 5-миллиметровый конденсаторный капсюль с постоянной поляризацией; всенаправленная характеристика; зажим для крепления микрофона; экран для предотвращения появления звуковых хлопков.

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

LCH200

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

LCM1 Модель LCM1 представляет собой всенаправленный петличный микрофон, который подходит для ведущих вечеринок или проведения богослужений. Эта модель входит во все системы L серии RM. Общие характеристики: конденсаторный капсюль с постоянной поляризацией; всенаправленная характеристика.

LCM1

Мате ри ал пре дос тав лен ком па нией MS-Max

Микрофоны для театра от компании Sanken Алек сей Чер нос кулов Компания Sanken – старейший производитель микрофонов в мире. Вместе с тем лаборатория японской компании Sanken – уважаемый в научных кругах новатор и исследователь в области акустики. Микрофоны Sanken очень популярны в самых различных областях аудиоиндустрии. В России ситуация по традиции парадоксальна: эти микрофоны имеют феноменальный успех на киносъемочных площадках и малоизвестны в студиях звукозаписи и театрах. Хотя справедливости ради надо отметить, что и в российских театрах есть поклонники петличных микрофонов этой компании.

Серия микрофонов COS-11 Микрофоны серии COS-11 тонко передают все нюансы актерской игры. Они применяются для воспроизведения речи и вокала и имеют достаточно ровную амплитудно-частотную характеристику, слегка подчеркивая формантные частоты голоса. Микрофон де-факто стал стандартом в российском кинематографе для чистовой записи и медленно, но верно набирает популярность на театральных площадках. Помимо глубокого и достоверного звучания, этому есть целый ряд других объяснений. Микрофон изначально создавался для скрытой установки, поэтому COS-11 невосприимчив к поверхностным шумам, сильно досаждающим звукорежиссерам. Достигнуто это благодаря использованию инновационного ка-

Микрофоны серии COS-11

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

беля толщиной 2,1 миллиметра с применением уникальных синтетических материалов. Звукорежиссеру необходимо только грамотно закрепить капсюль, чтобы одежда не терлась о его защитную решетку. Для этой цели в комплекте есть специальная резинка, позволяющая закрепить капсюль с помощью скотча непосредственно на теле актера (если это необходимо). Если нужно спрятать микрофон, например, в узле галстука, можно дополнительно приобрести специальный валик или воспользоваться все той же резинкой. Опционально поставляется крепеж с английской булавкой, который удобен для крепления микрофона на шляпе или маске ростовой куклы. Выпускаются также традиционный зажим-"крокодил" (полезный на телевидении) и резинка с зажимом типа "крокодил". Последняя опция разработана по просьбам звукорежиссеров для увеличения способов скрытого размещения. Современная модификация COS-11 обладает усиленной влагозащитой. Это важно не только для кинематографа и экстремальных телесъемок. Актеры театра потеют также и от света рампы, и при размещении капсюля на теле эта особенность COS11 позволяет успешно решать проблему. В последние полтора года Sanken заменила всю линейку на современные модификации с целью усиления защиты от радиочастотных помех, при этом звучание микрофонов осталось прежним. Современные средства связи бурно развиваются, что иногда создает серьезные проблемы на сценических площадках в мегаполисах. Несколько лет назад Sanken и ведущий американский производитель цифровых радиосистем Zaxcom заявили о совместных исследованиях в этой области. Это не случайно, так как защита от широкополосных радиопомех должна иметь системный характер.

Модификации COS-11 Серия имеет целый ряд модификаций. Отличаются они: цветом (телесный, черный, белый, серый); наличием оголовья; чувствительностью капсюля; напряжением фантомного питания. Петличные микрофоны снабжены адаптером для подключения фантомного питания 48 В или батареи АА. Версии без адаптера предназначены для работы с радиосхемами. Именно они активно используются в театрах. На сайте компании в разделе support (техподдержка) приводятся схемы

Аксессуары для Sanken COS-11D www.625-net.ru

распайки COS-11 для подавляющего большинства профессиональных радиосистем. Можно также заказать микрофоны, уже распаянные под используемый вами тип радиосистем; аксессуарами. Выпускаются комплекты с различным набором аксессуаров. Часть их поставляется в комплекте, часть только опционально. Интересные аксессуары выпускают для компании Sanken такие фирмы, как Rycote, PSC и др. Среди них много предназначенных для облегчения скрытой установки; выходным импедансом. Sanken выпускает также большое количество пушек, микрофонов с большой диафрагмой, стереомикрофонов, целый ряд которых предназначен для записи спектаклей и концертов. Компания уделяет особое внимание созданию микрофонов для записи в залах со сложной акустикой.

Мате ри ал пре дос тав лен ком па нией Холдинг ТБС

Микрофоны Sennheiser для применения в театрах и мюзиклах Ан дрей Бак ла нов

Петличный микрофон MKE 1

превосходную разборчивость речи. Благодаря круговой диаграмме направленности в большинстве случаев не возникает проблем с тем, как разместить микрофон на исполнителе. Главный враг петличных конденсаторных микрофонов, задействованных в театральных постановках и мюзиклах, – влажность. Новый тип мембраны из тончайшей нержавеющей стали, специальная двухслойная защитная сетка и дополнительный защитный колпачок микрофона оптимально защищают капсюль от пота и влаги. Поэтому MKE 1 способен противостоять жестким условиям эксплуатации гораздо дольше, чем любой другой петличный микрофон, доступный на рынке. Тонкий, но прочный кабель диаметром 1 мм, укрепленный кевларовым волокном, не образует петли и минимизирует структурные шумы. В комплект поставки MKE 1 включены колпачок частотной коррекции MZC 1-1 (усиление отдачи на высоких частотах на 1,5 дБ) и колпачок частотной коррекции MZC 1-2 (усиление отдачи на высоких частотах на 2,5 дБ) – для тех случаев, когда микрофон скрыт под одеждой или когда голос исполнителя надо сделать более ярким. Эти колпачки также защищают микрофон от пота и влаги. Кроме того, в

Sennheiser MKE 1 – самый маленький петличный микрофон Sennheiser для тех областей применения, где требуется фактически невидимый качественный микрофон с профессиональными звуковыми характеристиками. Он может использоваться при производстве кино- и телевизионных фильмов, в мюзиклах и театральных постановках. Петличному микрофону MKE 1 присущ целый ряд качеств, требующихся от профессиональных микрофонов, эксплуатируемых в сложных условиях театральных постановок и мюзиклов. Несмотря на крошечный размер – диаметр капсюля всего 3,3 мм, – MKE 1 обладает естественным полным звуком: достаточное количество низких частот, отчетливые и ясные средние и высокие частоты гарантируют

Микрофон MKE 1

www.625-net.ru

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

комплект поставки входят косметические колпачки, которые защищают закрепленный на исполнителе микрофон от наносимого грима. Эластичные кембрики на кабеле служат для крепления микрофона на клипсу или клейкую ленту. Микрофоны выпускаются с разъемами под передатчики Sennheiser серий evolution и 2000/3000/5000 и с открытым кабелем под пайку разъемов других производителей. Доступны следующие цветовые варианты: черный, белый, коричневый и бежевый.

Аксессуары В соответствии с миниатюрным размером микрофона MKE 1 опционально предлагается комплект аксессуаров MZ 1. Прозрачный футляр имеет отдельные закрывающиеся ячейки, а также отделение, непосредственно предназначенное для микрофона MKE 1. В комплект поставки входят: миниатюрная клипса MZQ 1 (черная и белая); миниатюрный зажим MZQ 10 (черный и белый); магнитное крепление MZM 1 (черное и белое); приспособление скрытого ношения MZV 1; ветрозащита с металлической сеткой MZW 01 (черная и бежевая), снижает шум ветра на 22 дБ; поролоновая ветрозащита MZW 02 (черная, белая, коричневая, бежевая), снижает шум ветра на 10 дБ; миниатюрная булавка ZH 1 (черная и белая). Для использования микрофонов в телевизионных студиях (с передачей сигнала по кабелю) применяются предусилители с блоком фантомного питания MZA 900 P (для разъемов 3,5 мм) и MZA 900 P-4 (для разъемов LEMO).

Технические характеристики МКЕ 1 EarSet 1 и EarSet 4

Направленность

круговая

кардиоидная

Диапазон частот

20 Гц…20 кГц (±2,5 дБ)

20 Гц…20 кГц (±3 дБ)

40 Гц…20 кГц (±3 дБ)

Чувствительность, мВ/Па

5 (±2,5 дБ)

4 (±2,5 дБ)

Номинальное сопротивление, Ом

1000

Мин. сопротивление нагрузки, Ом

4700

Макс. уровень звукового давления, дБ

142

143

150

Эквивалентный уровень шума, дБ (A)

Питание, В

4,5…15

Диаметр капсюля, мм

3,3

8,4

Длина кабеля, м

1,6

Масса (без разъема и кабеля), г

0,1

2,3

4,6

Комплект аксессуаров MZ 1

Головные микрофоны EarSet 1 и EarSet 4 EarSet 1 с круговой диаграммой направленности базируется на капсюле МКЕ 1, а EarSet 4 с кардиоидной диаграммой направленности – на капсюле головного микрофона HSP 4. К слову сказать, в микрофон EarSet 4 в своем туре Funhouse пела Pink. Мониторный звукоинженер Хорст Хартманн (Horst Hartmann) говорит: "EarSet – первый миниатюрный микрофон, который столь же хорош при живых выступлениях, как и обычный. Прежде добиться такого не удавалось, всегда приходилось искать компромиссы. Нехватка объема требовала грубого вмешательства эквалайзером, что весьма отрицательно сказывалось на звуке. При исполнении одной из песен Pink использовалась цирковая трапеция, и EarSet подвергся боевому крещению, находясь в воздухе прямо перед акустическими системами. С обычным микрофоном мы туда даже и соваться не хотели, но с EarSet у нас не было никаких проблем с обратной связью и звук был превосходен". EarSet 1 почти не вызывает проблем при работе, он нечувствителен к задуваниям и взрывным согласным. EarSet 4 является идеальным выбором для работы в условиях повышенного шума – он эффективно подавляет звуки вне оси направленности, способен работать с высокими уровнями звукового давления и нечувствителен к акустической обратной связи. Капсюли микрофонов прекрасно защищены от воздействия влаги. В головных микрофонах EarSet 1 и EarSet 4 применяются заушные крепления оригинальной конструкции в силиконовой трубке. Благодаря гибким элементам конструкции микрофоны можно легко адаптировать к индивидуальным особенностям каждого человека, получая при этом первоклассный звук. Для более надежного крепления микрофона в комплект поставки включена прозрачная антиаллергенная клейкая лента. Тонкий прочный кабель диаметром 1 мм малочувствителен к структурным шумам. Микрофоны выпускаются с разъемами под передатчики Sennheiser серий evolution и 2000/3000/5000. Доступны цветовые варианты: черный и бежевый.

Мате ри ал пре дос тав лен ком па нией Sennheiser Audio, Ltd.

Компания "Арис-Про" тел.: (495) 315-3092 факс: (495) 315-0111 e-mail: aris@arispro.ru

Компания Harman Professional Россия тел./факс: (495) 604-1976 e-mail: mega@hpro.ru

Компания MixArt Distribution тел.: (495) 956-9093 факс: (495) 249-2101 e-mail: mixart@mixart.ru

Компания I.S.P.A.-Engineering тел./факс: (495) 784-7575 e-mail: info@ispa.ru

Компания Холдинг ТБС тел./факс: (495) 737-7440 e-mail: audio@tivionica.ru

Компания MS-Max тел.: (495) 234-0006 факс: (499) 249-8034 e-mail: sound@ms-max.ru

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

Компания Sennheiser Audio, Ltd. тел.: (495) 620-49-63 факс: (495) 620-49-64 E-mail: nfo@sennheiseraudio.com

www.625-net.ru

На уш ни ки Beyerdynamic DT 1350 и но вая тех но ло гия Tesla Beyerdynamic DT 1350 – это мониторные наушники нового поколения, изготовленные с применением технологии Tesla и собранные вручную в Хейлбронне (Германия). Инженеры компании Beyerdynamic полностью переосмыслили конструкцию излучателей, объединив очень высокую эффективность с чрезвычайно малыми искажениями, благодаря чему DT 1350 выдают детальный звук даже на больших уровнях громкости. Что касается уровня звукового давления, то он необычайно высок для наушников такого класса: максимальный – 129 дБ, номинальный – 109 дБ. Особое внимание уделено подавлению окружающего шума, что в совокупности с высоким звуковым давлением позволяет использовать DT 1350 в местах с сильным шумом. Например, они пригодятся мониторному инженеру, диджею, музыкантам на сцене. Исключительно сбалансированное, "аналитическое" (в терминологии инженеров Beyerdynamic) звучание этих наушников обеспечивает им в равной степени успешное применение в студии, на сцене и дома. Технология Tesla направлена на достижение максимального снижения потерь магнитного потока. Это стало возможным благодаря совершенно новой геометрии магнитной системы, которая позволяет сделать передачу магнитной энергии к катушке настолько эффективной, насколько это возможно в принципе. В традиционных динамических излучателях используются неодимовые магниты, расположенные в центре конструкции. При этом их размеры ограничены размерами чашек наушников.

Син те за то ры Waldorf Ле ген дар ные ин стру мен ты пос ту пи ли в про да жу! ООО "Мультимедиа Клуб" объявляет о расширении ассортимента синтезаторов товарами такого известного бренда, как Waldorf. С 1980 года имя "Waldorf" являлось синонимом высокого качества синтезаторов, выпускаемых в Германии. Компания Waldorf занимает ведущую позицию на рынке электронных музыкальных инструментов и считается самым известным немецким производителем, предлагающим превосходные инновационные решения на протяжении последних лет. Waldorf продолжает традиции легендарных синтезаторов PPG, в основе которых лежат уникальные технологии, присущие всем продуктам компании. Профессиональные и полупрофессиональные студии звукозаписи по всему миру оснащены тон-генераторами компании Waldorf. Многие известные музыканты и продюсеры полагаются на их непревзойденную эстетику звучания. Уникальные технологии Waldorf воплощены в продуктах таких известных брендов, как Digidesign Inc. (США), Terratec (Германия), Steinberg Media Technologies AG (Германия). www.625-net.ru

Принцип Tesla основан на другом: магнит представляет собой кольцо вокруг катушки, что позволяет направлять больше энергии туда, где она требуется, – к мембране. Эксклюзивно чистый звук систем Tesla является результатом пристального внимания к деталям. Магнит в форме кольца позволил инженерам сделать отверстия позади мембраны для минимизации паразитных резонансов. Использование многослойной мембраны эффективно подавляет локальные возбуждения ее поверхности и, как результат, снижает искажения. Другой отличительной чертой систем Tesla является их дизайн. Они полностью выполнены из металла, что предотвращает любые неконтролируемые вибрации корпуса, которые могли бы привести к искажению звука. Металл также экранирует магнитную систему от электрических помех. DT 1350 устанавливают новый стандарт качества, в котором сочетаются эффективность, отсутствие искажений, стильный дизайн. Конструкция наушников одновременно проста и надежна в пользовании. Регулируемое оголовье с кожаным покрытием и мягкие кожаные амбушюры обеспечат удобство даже при длительном прослушивании. Чашки наушников поворачиваются на 90°, что позволяет удобно пользоваться одним наушником. Кабель длиной 1,5 м с позолоченным разъемом типа мини-джек может выдержать нагрузку до 20 кг (200 Н), что делает его бес-прецедентно надежным для повседневного пользования. В комплект поставки также входят адаптер на стандартный четвертьдюймовый джек и надежный функциональный кейс. Ассортимент представлен следующими товарами: Blofeld – виртуальный аналоговый синтезатор, 1000 звуков, три осциллятора, частотная модуляция между осцилляторами, два независимых мультирежимных фильтра на голос, фильтр FM, графический дисплей 128×64 пикселя.

Blofeld Keyboard – виртуальный аналоговый синтезатор, 49 клавиш, 1000 звуков, три осциллятора, частотная модуляция между осцилляторами, два независимых мультирежимных фильтра на голос, FM-фильтр, графический дисплей 128 × 64 пикселя. Q Classic 16 Phoenix Edition – виртуальный аналоговый синтезатор, 16 голосов, расширя-

3|2011

•

Внимание! Старайтесь использовать любые наушники на минимальных уровнях громкости. Высокий уровень громкости, действующий в течение длительного промежутка времени, может привести к необратимым повреждениям слуха. Технические характеристики: тип: закрытые, динамические; частотный диапазон 5 Гц…30 кГц; номинальное сопротивление 80 Ом; номинальный SPL 109 дБ (1 мВт/500 Гц); максимальный SPL 129 дБ (100 мВт/500 Гц); номинальный THD <0,2% (1 мВт/500 Гц); предельно допустимая мощность 100 мВт; звукоизоляция 23 дБА; номинальное давление оголовья – 5,5 Н; масса без кабеля – 174 г; длина и тип кабеля – 1,5 м, односторонний, прямой; разъем – позолоченный стереоминиджек (3,5 мм) и адаптер 6,35 мм.

ется до 32 голосов, 16-частная мультитембральность, 300 программ, 100 мультипрограмм. Q Voice Expansion – модуль расширения до 32 голосов для синтезаторов серии Q. Memory RAM Card for Q Series – карта памяти для Q- и Q-рэковых синтезаторов для загрузки 100 одиночных звуков, 10 мультизвуков и 10 карт ударных. License SL – опция проигрывания семплов для Blofeld, с этой опцией доступно 60 МБ Sample Flash Memory для заводских или пользовательских семплов. Zarenbourg – клавишный музыкальный инструмент (76 взвешенных клавиш с молоточковой механикой), основанный на физическом моделировании звуков и семплерной технологии; 4 ГБ семплерной памяти, полностью полифонический, количество голосов различается в зависимости от модели.

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Музыкальные инструменты и звукотехническое оборудование – победители MIPA-2011

редставляем музыкальные инструменты и звукотехническое оборудование, получившие премию MIPA в 2011 году. В верхней строчке каждой номинации указан продукт-победитель, затем номинанты.

ГИТАРЫ Электрогитара PRS Guitars NF3 Vox Virage Fender American Deluxe Stratocaster

Лучший инновационный продукт Zildjian Gen 16 A/E cymbals Kemper Profiling Amplifier Waves SoundGrid

БАС Басовый усилитель Mesa Engineering M3 Carbine Combo Fender Bassman TV TC Electronic BG500

PRS Guitars NF3

Mesa Engineering M3 Carbine Combo

Акустическая гитара Martin OMCX1E Yamaha FSX730SC Breedlove American Series C-20/SM

Басовый кабинет Markbass Traveler 102P TC Electronic RS410 Trace Elliot 1028H/1518C

Гитарный комбо-усилитель

Электрическая бас-гитара MusicMan Reflex Warwick Streamer LX 5 Ibanez ATK200

Blackstar HT-1R Fender Mustang Series Vox AC30 HW2X

Компонентный гитарный усилитель Mesa Engineering Transatlantic TA-15 Kemper Profiling Amp Ibanez TSA15H Tube Screamer Amp

Акустическая бас-гитара Warwick Alien Fender Kingman Bass SCE Takamine TB240SC-NS

УДАРНЫЕ Акустические барабаны DW Performance Drums Pearl Reference Pure Drums Sonor Ascent Drums

Тарелки Sabian Omni Cymbals Meinl Classics Custom Cymbals Paiste Formula 602 Cymbals

Электронные ударные Zildjian Gen16 Acoustic/Electric Cymbal System Dave Smith Instruments Tempest Roland V-Tour V-Drums TD-9KX2

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

Mesa Engineering Transatlantic TA-15

www.625-net.ru

Процессор гитарных эффектов

ЗВУКОУСИЛЕНИЕ Акустические системы малого формата

Line 6 POD HD Series Electro-Harmonix Freeze TC Electronic TonePrint Pedals

Звукосниматели Seymour Duncan Alnico II Pro Slash Signature Humbucker Lindy Fralin Split Blade L.R. Baggs Anthem

Усилитель для акустической гитары Roland AC-33 Ultrasound DS4 Fishman Loudbox Mini

HK Audio Elements Dynacord PowerMate 3 Electro-Voice Tour X

Акустические системы большого формата Martin Audio MLA Nexo 45N-12 JBL Vertec VT4886

Сценические микрофоны/ персональные мониторы

Струны

Neumann KMS 104 Plus Shure PSM 900 Wireless-IEM Lectrosonics Quadra Wireless-IEM

D'Addario XL110 Dunlop Rev. Williy's Rotosound Nexus

HK Audio Elements

Технологии звукоусиления

КЛАВИШНЫЕ

Meyer Sound / LCS Constellation Lab.gruppen PLM 20000Q Riedel MediorNet

Синтезатор Arturia Origin Keyboard M-Audio Venom Novation UltraNova

Концертные микшеры Soundcraft Si compact DiGiCo SD9 Midas VeniceF

Концертные клавишные Clavia NordStage II Roland RD-700 NX StudioLogic NumaPiano

СТУДИЙНОЕ ОБОРУДОВАНИЕ

Музыкальная рабочая станция

Студийные микрофоны

Korg Kronos Kurzweil PC3K8 Yamaha Motif XF

Sennheiser Mk4 Condenser Microphone Cloud JRS-34 Ribbon Microphone Royer R-101 Ribbon Microphone

Клавишный контроллер

Студийные мониторы ближнего поля

Akai Professional SynthStation49 M-Audio Axiom Pro Series Roland A-PRO Series

Программные инструменты

Genelec 8260A Focal SM9 Neumann KH 120 A

Программы для звукозаписи

U-he Zebra 2.5 Synthogy Ivory 2 Grand Pianos Waldorf PPG Wave 3.V

Avid Pro Tools 9 native Cakewalk Sonar X1 Producer Steinberg Cubase 6

Орган и портативные клавишные Yamaha Tyros4 Studiologic NUMA Organ Korg Pa3X

Оборудование для звукозаписи RME Fireface UFX Focusrite RedNet-Series Roland Octa-Capture

Звуковые библиотеки

Микшерные консоли для проджект-студий

EastWest The Dark Side Audiobro LA Scoring Strings Vienna Dimension Brass

Presonus StudioLive 24.4.2 Mackie Onyx i-Series Phonic Summit

Аппаратные процессоры Universal Audio UAD-2 Satellite Rupert Neve Portico 517 Quantec Yardstick 2492

Программы для обработки iZotope Nectar Softube TSAR-1 Reverb Lexicon PCM Native Reverb

Рекордер для внестудийных записей Zoom H1 Roland R-05 Tascam DR-05

Контроллер для рабочих станций

Arturia Origin Keyboard

www.625-net.ru

SSL Nucleus LiineBV Griid MOTU DP Control (iPad add)

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Musikmesse/ ProLight+Sound 2011 Часть 1

Анатолий Вейценфельд

6 по 9 апреля во Франкфурте-на-Майне прошла традиционная международная выставка музыкальных инструментов Musikmesse и звукотехнического и светового оборудования ProLight+Sound. Рассмотрим некоторые из новинок, показанных на выставке. Начнем со студийного оборудования. Немецкая компания ADAM показала новый студийный монитор ближнего поля A77X – продолжение и развитие серии AX – с горизонтальным расположением динамиков, ранее использовавшимся только в серии мониторов среднего поля SX. Модель A77X можно отнести к модернизации предыдущей модели A7X. Однако новинка отличается от своей предшественницы используемыми динамиками и уровнем звукового давления на высоких частотах. Широкая и равномерная диаграмма направленности делает систему идеальным выбором для мониторинга в ближнем/среднем полях.

ADAM A77X

В A77X применяется твитер X-ART с расширенной полосой частот благодаря использованию технологии Accelerating Ribbon от ADAM. Диапазон частот простирается вверх до 50 кГц, при этом обеспечиваются высокие эффективность и уровень звукового давления. Два 7-дюймовых вуфера питаются мощными встроенными усилителями, обеспечивая высокий уровень звукового давления в рабочей зоне. Один из вуферов работает только в низкочастотной зоне, другой – в средней части диапазона, включая и низкую середину. Американская компания Apogee представила настольно-рэковую версию своей известной и популярной звуковой PCI-карты Symphony I/O. Это карта ввода-вывода, позволяющая одновременно работать с 64 каналами формата 24 бит/192 кГц: 32 канала на вход и 32 на выход. Внешний базовый

блок Symphony выполнен модульным, на его задней панели имеется большой слот, куда можно вставить дополнительные модульные карты. Одновременно в прибор может быть установлено до двух модулей. Например, можно установить модуль, включающий восемь балансных аналоговых входов и выходов на мультипиновом разъеме D-SUB 25, восемь входов и выходов формата AES-EBU на разъеме D-SUB 25, а также вход и выход SPDIF на разъемах RCA. Другой модуль включает восемь балансных аналоговых входов и выходов на мультипиновом разъеме D-SUB 25, восемь цифровых оптических входов и выходов формата ADAT (либо четыре входа и выхода формата SMUX) и вход и выход SPDIF на разъемах RCA. Здесь надо уточнить, что в формате ADAT передается сигнал в стандарте 44,1/48 кГц, а в формате SMUX – 88,2/96 кГц. Еще один модуль предлагает уже 16 балансных аналоговых входов (два мультипиновых разъема D-SUB 25) и 16 цифровых оптических входов и выходов формата ADAT (либо 16 входов и выходов формата SMUX) и, опять же, вход и выход SPDIF на разъемах RCA. Если кому-либо понадобится вариант с 16 балансными аналоговыми выходами и 16 цифровыми оптическими входами – производится и такой модуль. И наконец, полностью аналоговый модуль, включающий четыре инструментальных входа на TRSджеках и восемь балансных аналоговых посылов и возвратов на двух мультипиновых разъемах D-SUB 25; интересно, что он при этом назван "модулем микрофонных предусилителей".

Набор модулей для Apogee Symphony I/O

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

www.625-net.ru

Apogee JAM

JAM разработан специально для электрогитары и бас-гитары и не требует никаких действий по конфигурированию системы – никакой возни с установкой драйверов, выставлением параметров в контрольной панели и т.п., – достаточно подключить гитару на вход устройства, подкрутить колесико gain – и можно играть. Прибор работает с частотой дискретизации 44,1 кГц и разрядностью 24 бит На одном торце устройства находится гитарное гнездо типа джек, на другом – USB-порт, на боковой стороне – упомянутый регулятор уровня gain, работающий в диапазоне усиления 40 дБ. На верхней стороне прибора есть цветовой индикатор, светящийся разным цветом в зависимости от режима работы интерфейса: синий – JAM подключен, но не готов к работе, зеленый – подключен, готов и работает с программой, красный – уровень сигнала слишком высокий, вход перегружен. Поскольку JAM предназначен для работы как с iPad и iPhone, так и с Macintosh, он функционирует под управлением iOS версий 4.3 и выше и Mac OS 10.6.4 и выше. Стоит JAM около сотни долларов – совсем недорого для портативного высококачественного гитарного интерфейса.

Symphony I/O работает с программами Apple Logic Pro и Soundtrack Pro, Avid Pro Tools 9, Steinberg Cubase и Nuendo, MOTU Digital Performer, Ableton Live и любой программой на основе Core Audio под Mac OS 10.5.8 и выше. Как отдельный прибор Symphony I/O работает с Pro Tools LE и Pro Tools M-Powered. Стоит прибор с одним установленным модулем менее четырех тысяч долларов, добавление второго модуля обойдется еще в две тысячи. Это вполне умеренно для аппаратуры уровня Apogee с таким количеством входов и выходов и столь развитой функциональностью. Еще одна интересная новинка от Apogee относится к довольно новой для компании сфере компактных мобильных устройств для массового пользова те ля-му зы кан та. Это ми ни-ин тер фейс JAM, представляющий собой гитарный вход студийного качества для популярных гаджетов iPad и iPhone, а также для компьютеров Macintosh. Надо сказать, незадолго до знакомства с новым устройством я читал на одном из форумов вопрос "чайника", жаловавшегося на то, что при подключении гитары напрямую в штатный аудиовход MacBook его не устроило качество звука (что, как мы понимаем, неудивительно). Вот для таких случаев и предназначен JAM. Теперь в распоряжении гитаристов есть карманный интерфейс plug-and-play, позволяющий использовать все те гитарные эффекты (включая эмуляцию различных моделей гитар, комбиков, педалей и т.п.), которые имеются в программах Apple GarageBand, Logic, MainStage и других совместимых с Core Audio приложениях.

www.625-net.ru

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

И вновь о студийных мониторах – теперь уже от американской компании KRK Systems. Компания выпустила новый активный трехполосный монитор Rokit RP10-3. Для трехполосного монитора он весьма компактен, высотой всего полметра, но обеспечивает диапазон воспроизводимых частот от 35 Гц до 25 кГц при неравномерности 2 дБ (к сожалению, нет данных о частотном диапазоне при неравномерности 0,5 дБ, а это очень показательный способ измерения). Монитор обеспечивает максимальное давление 113 дБ при мощности работающего в триампинговом режиме усилителя 140 Вт. НЧ-громкоговоритель имеет диаметр 10", СЧ-драйвер – 4", ВЧ-твитер с шелковым куполом – 1". Кроссовер производит разделение между низким и средним регистрами на частоте 400 Гц, между средним и высоким – на частоте 3750 Гц. Выбор этих частот представляется весьма грамотным, так как дает возможность 10" вуферу работать в наиболее оптимальной для него частотной зоне. Активный субвуфер KRK12sHO – еще одна новинка этого года, заставляющая вспомнить, из какой страны компания KRK Systems. Буквы sHO расшифровываются как Super High Output, вызывая в памяти знаменитый автомобиль Ford Taurus SHO – спортивную версию Taurus с двигателем гораздо большей мощности, чем у обычного седана. Вот и KRK12sHO отличается повышенной мощностью – 400 Вт, в нем используется 12" динамик с традиционным кевларовым диффузором. Конечно, такой аппарат должен иметь защиту от термического перегрева и от перегрузки сигнала по уровню. Порт фазоинвертора оригинальной полукруглой формы спроектирован таким образом, чтобы избежать слышимых турбулентных шумов воздушного потока, возникающих в фазоинверторе. На задней панели находится регулятор входного уровня, работающий в диапазоне от +6 до -8 дБ. Несколько изогнутая передняя панель снижает отражения от нее. Субвуфер работает в диапазоне от 29 до 160 Гц с возможностью включения фильтра на 80 Гц. Пиковое давление достигает 116 дБ. Кабинет довольно компактен и представляет собой куб со стороной примерно 40 см. При словах "австрийские микрофоны" возникает однозначная ассоциация с брендом AKG, и это логично. Однако в Австрии есть и другой производитель микрофонов – компания Lewitt. Она выпускает практически весь спектр микрофонной продукции: студийные, сценические, инструментальные, включая барабанные, а также радиосистемы. Линейка студийных микрофонов Lewitt серии Authentica состоит из пяти моделей.

Lewitt LCT 540

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

LCT 140 – компактный электретный микрофон с легкой диафрагмой диаметром 2/3". Он весьма универсален и может применяться для разных видов работы, включая запись ударных, акустических инструментов и даже вокалистов и вокальных ансамблей. Благодаря кардиоидной направленности ненужные внеосевые звуки эффективно подавляются. Для микрофона характерны широкий динамический диапазон (124 дБ) и очень низкий уровень собственных шумов. В LCT 140 используется бестра н сфор ма тор ный вы ход, что де ла ет его нечувствительным к электромагнитным помехам. Частотный диапазон микрофона 30 Гц…20 кГц при чувствительности -42 дБV, максимальное звуковое давление 143 дБ, эквивалентный уровень собственных шумов 19 дБ, отношение сигнал/шум 75 дБ. В модели LCT 240 тоже используется диафрагма диаметром 2/3", но дизайн микрофона совсем другой – он отсылает нас к легендарному AKG C414 (их можно перепутать даже вблизи). Это кардиоидный микрофон, работающий в полной полосе частот 20 Гц…20 кГц и имеющий чувствительность -42 дБV. У LCT 240 максимальное звуковое давление 146 дБ (без аттенюатора), эквивалентный уровень собственных шумов 16 дБ, отношение сигнал/шум 78 дБ. На обращенной к исполнителю стороне микрофона находится переключаемый аттенюатор -10 и -20 дБ, а также кнопки включения фильтров 60 и 300 Гц. Модель LCT 340 внешне аналогична LCT 140, но ее диафрагма имеет размер 0,8" и можно менять капсюли с кардиоидного на ненаправленный (круговой). Максимальное звуковое давление без аттенюатора 139 дБ, то есть ниже, чем у предыдущих моделей, зато ниже и уровень собственных шумов – 15 дБ, благодаря чему отношение сигнал/шум выше – 79 дБ. LCT 340 имеет три аттенюатора – 6, 12 и 18 дБ, и два фильтра на 150 и 300 Гц. Модель LCT 540 по дизайну очень похожа на LCT 240, но диафрагма в ней используется дюймовая. Благодаря этому чувствительность кардиоидного микрофона повышена до -36 дБV, максимальное звуковое давление без аттенюатора составляет 143 дБ, эквивален-тный уровень собственных шумов достигает фантастически низкого значения 8 дБ, соответственно отношение сигнал/шум равно 86 дБ. Микрофон с двумя аттенюаторами на -10 и -20 дБ и фильтрами 40 Гц (12 дБ/окт.) и 300 Гц (6 дБ/окт.). Старшей моделью серии является LCT 640. Это микрофон с однодюймовой диафрагмой и несколькими характеристиками направленности: кардиоида, круг, двусторонне-направленная ("восьмерка"), широкая кардиоида и суперкардиодида. Максимальное звуковое давление без аттенюатора составляет 145 дБ, эквивалентный уровень собственных шумов равен 13 дБ, отношение сигнал/шум 84 дБ. Микрофон имеет три аттенюатора на 6, 12 и 18 дБ и два фильтра: на 40 Гц (12 дБ/окт.) и 150 Гц (6 дБ/окт.). Конечно, цифры мало что говорят о звуковых характеристиках микрофонов, их все равно надо слушать, да еще в правильных условиях, но общее знакомство с микрофонами Lewitt убедило в надежности их конструкции, солидном дизайне и верном понимании потребностей пользователей. (Продолжение следует…) www.625-net.ru

Но вая се рия акус ти чес ких сис тем D-LINE RCF На апрельской выставке ProLight+Sound 2011 компания RCF представила новую серию акустических систем D-LINE. Пока на рынок выводятся четыре модели: активные двухполосные портативные громкоговорители HD10-A и HD22-A, активный модуль линейного массива HDL20-A и активный субвуфер для линейного массива с возможностью подвеса HDL18-S. В системах применяются усилители мощности D-класса, обладающие высоким КПД в сочетании с малой массой. К достоинствам данных усилителей следует отнести большой запас по динамическому диапазону и сверхбыструю атаку – качества, обеспечивающие натуральное звучание любого звукового материала. Интегрированный DSP отвечает за функции кроссовера, эквалайзера, компрессора, лимитера и алгоритм улучше-

ния динамики на низких частотах. DSP контролирует параметры звукового сигнала, импульсного блока питания и выходного каскада ШИМ, обеспечивая оптимальную работу всех компонентов усилителя. Процессор также отслеживает текущий импеданс катушек динамиков, температуру и управляет защитными схемами. Корпуса широкополосных громкоговорителей выполнены из специального полипропиленового композитного материала и способны снизить вибрацию на низких частотах даже на максимальной громкости. Все модели оснащены удобными ручками переноски с прорезиненными изнутри рукоятками. Кабинеты имеют необычайно малую массу для облегчения их транспортировки и установки. Модель HD10-A – мощность усилителей 600 Вт RMS, неодимовые динамики 10"+1", DSP, направленность 90×70о, макс. давление 128 дБ.

Модель HD22-A – мощность усилителей 600 Вт RMS, неодимовые динамики 12"+2", DSP, направленность 90×60о, макс. давление 130 дБ. Элемент массива HDL20-A – мощность усилителей 600 Вт RMS, неодимовые динамики 2×10"+2", DSP, направленность 100×15о, макс. давление 133 дБ. Субвуфер HDL18-S – мощность усилителя 1000 Вт RMS, неодимовый динамик 18", DSP и кроссовер, встроенные элементы подвеса в массив совместно с HDL20-A, макс. давление 135 дБ.

Но вин ки от Harman Pro AKG PERCEPTION WMS45 Компания AKG представила на рынок новую серию микрофонных беспроводных систем бюджетного класса взамен популярной серии WMS 40 PRO. Все радиосистемы новой серии работают по диверситивной технологии. Такая система поддерживает до восьми каналов в одном диапазоне. На одной батарейке АА она работает до восьми часов. Выходы приемников имеют разъемы XLR и TRS-джек. Радиосистемы новой серии продаются только в комплектах. Комплектов четыре вида:

Soundcraft Si Compact Цифровой микшерный пульт Soundcraft Si Compact с динамической обработкой и эффектами Lexicon в едином компактном корпусе со всей коммутацией на борту обеспечивает мощное цифровое микширование. В серии три типоразмера консолей по числу входов: Si Compact 16, 24 и 32 с 16, 24 или 32 микрофонными предусилителями соответственно и четырьмя стереовозвратами. Каждый канал оснащен компрессорами, гейтами, параметрическими эквалайзерами,

JBL EON 210P C появлением формата MP3 сжимать стали не только музыку, но и воспроизводящие ее устройства. Уже никого не удивишь MP3-плеером в мобильном телефоне. Только раньше слушать MP3 можно было максимум через наушники. С появлением форматов сжатия звука без потерь (lossless) портативные источники стало возможно подключать к серьезной системе мощного звукоусиления. Отвечая потребностям пользователей, JBL Pro вышла на рынок с новым портативным комплектом EON 210P. JBL EON 210P представляет собой пару акустических систем серии EON, внешне малоотличимых от своих более мощных собратьев 500 и 300 серий. Только у JBL www.625-net.ru

PERCEPTION WMS45 VOCAL SET – вокальная радиосистема с ручным передатчиком. Регулировка чувствительности и выключатель on/off/mute находится прямо на передатчике. В комплекте поставляются ручной передатчик с динамическим микрофонным капсюлем, приемник, держатель для микрофона и блок питания приемника. PERCEPTION WMS45 INSTRUMENTAL SET – инструментальная радиосистема, состоящая из портативного карманного передатчика PT45 (Pocket transmitter) и приемника. Портативный карманный передатчик имеет на входе L-разъем, поэтому

к нему подходят любые миниатюрные микрофоны AKG, снабженные L-разъемом. Кроме того, в комплекте есть кабель с угловым джеком, так что к системе можно подключать электрогитары. PERCEPTION WMS45 PRESENTER SET – микрофонная радиосистема с петличным микрофоном CK99L, портативным карманным передатчиком PT45 (Pocket transmitter) и приемником SR45. PERCEPTION WMS45 SPORTS SET – микрофонная радиосистема. В комплекте микрофон с оголовьем C544 L, портативный карманный передатчик PT45 (Pocket transmitter) и приемник SR45.

фильтрами и дилеями. Обработка на всех выходных шинах соответствующая: на всех шинах микса и матричных шинах есть компрессор, параметрический и графический эквалайзеры. Пульт содержит в себе четыре стереопроцессора эффектов класса Lexicon PCM91. Помимо микрофонных и стереовходов микшер имеет входы и выходы AES, 16 аналоговых линейных выходов, мониторный выход на наушники и слот для карты расширения (64 × 64 канала), принимающий любую карту формата AES, AVIOM, CobraNet и MADI.

MADI-интерфейс, помимо того что он является стандартным способом соединения с многоканальными устройствами, служит еще и для подключения опционального коммутационного ящика stage box. Краткое перечисление основных параметров: 16, 24, 32 моновходов; четыре стереовхода; 14 моно aux-шин; четыре FX-шины; четыре матричные шины; мастер-шина LRC; четыре стереопроцессора Lexicon; четыре группы Mute; управление по сети HiQnet от Harman Pro.

EON 210P с тыльной стороны к каждой колонке пристегиваются микшерный пульт и кейс с микрофонами и коммутацией. Для пользователей, не отличающих джек от XLR, комплект удобен своей законченностью: купил, распаковал – и работай. Акустические системы – двухполосные, диаметр НЧ-динамика – 10 дюймов. Суммарная номинальная мощность комплекта 300 Вт (два по 150 Вт). Микшерный пульт объединяет четыре микрофонно-линейных входа и два стереовхода. На каждом микрофонном входе имеются индикатор пиковых уровней, переключатель типа источника (линейный/микрофонный), регулировка низких и высоких частот. При необходимости на микрофоны можно

подать фантомное питание 30 В. Стереовходы организованы на разъемах TRS и RCA плюс мини-джек. Кроме того, в пульт встроен процессор эффектов, возможностей которого вполне хватит для небольшого концерта или потребностей караоке-бара. Через мониторный канал микшера все происходящее на сцене можно записать на рекордер или организовать дополнительный микс на сцене. Дизайн корпуса акустической системы позволяет использовать ее как напольный монитор, а также устанавливать на стойку. Общий вес комплекта порядка 15 кг. Более подробная информация о продукте доступна на сайте www.hpro.ru.

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Тестируем KRK… Анатолий Вейценфельд

омпания "Мультимедиа Клуб", будучи одним из спонсоров Всероссийского конкурса творческих работ студентов-звукорежиссеров имени В.Б. Бабушкина, предоставила редакции активные мониторы KRK VXT 8 для прослушивания конкурсных работ. Это активные мониторы ближнего поля с восьмидюймовым НЧ-динамиком, работающие (согласно паспорту) в диапазоне от 40 Гц до 22 кГц (±1,5 дБ) с максимальной суммарной мощностью 180 Вт. Впрочем, благодаря восьмидюймовому НЧ-динамику KRK VXT 8 скорее относятся к переходному типу между мониторами ближнего и среднего поля и хорошо работают на расстоянии несколько большем, чем принято для ближних мониторов. При этом их цена менее 1000 долларов за штуку, что позволяет отнести их к "экономклассу" профессиональных студийных мониторов. Мы решили выяснить мнение членов жюри об этих устройствах и их звучании. Мастера звукорежиссуры с удовольствием откликнулись на нашу просьбу и после прослушивания конкурсных записей послушали и специальные тестовые фонограммы, а также референсные записи разных жанров – от классики до рока. Обратите внимание: мы не занимались лабораторными измерениями технических характеристик, а выясняли именно экспертные оценки звучания, данные людьми с большим профессиональным опытом в работе со звуком. Ведь потенциального пользователя прежде всего интересует само звучание и отзывы людей, которым можно доверять. Мнения экспертов мы расположили в виде таблицы 1, после отзыва идет оценка по 10-балльной шкале.

Еще один эксперт – руководитель Акустического центра МТУСИ, руководитель направления "Метрология" Московской секции AES Дмитрий Свобода – помимо прослушивания тестовых записей провел основательное исследование по известной методике FSQ. Его отзыв – в таблице 2. Как видим, оценки экспертов в основном совпадают, хотя есть и некоторые разногласия по отдельным параметрам. Основные достоинства: 1. Хорошее звучание 2. Привлекательный дизайн с акустически рассчитанной формой корпуса 3. Удобство коммутации (универсальный разъем TRS/XLR) 4. Наличие переключателя ground/lift, что позволило отключить сетевой фон в одном из каналов Основные недостатки: 1. Неяркость звучания 2. Недостаточная макродинамика 3. Недостаточная прецизионность регулятора входного уровня на задней панели По общему мнению, несмотря на некоторые некритичные недостатки, мониторы KRK можно рекомендовать для профессионального использования в коммерческих и домашних студиях.

Музыкант группы "Машина времени", известный звукорежиссер и продюсер Александр Кутиков сделал приписку к протоколу

Таблица 1

Эксперт

Р. Рагимов

А. Менялин

А. Киселев

А. Кутиков

А. Вейценфельд

Равномерность АЧХ (отсутствие или наличие заметных спадов и подъемов)

Хорошо, но излишне ярко на ВЧ – 9

Хорошо – 9

Нормальное – 9

Хорошо – 9

Хорошо, есть подъем на высокой середине – 9

Качество воспроизведения НЧ

Натуральное – 9

Достаточное – 8

Недостаточно плотное – 8

Хорошо – 9

Не хватает самых глубоких низов – 9

Микродинамика (заметность тонких динамических нюансов)

Достоверно – 9

Отлично – 10

Достаточно – 9

Хорошо – 9

Превосходно – 10

Макродинамика (работа на крайних динамических уровнях)

Широкий динамический Хорошо – 9 диапазон – 8

Достаточно – 8

Хорошо – 9

Отлично – 10

Глубина звуковой сцены (заметность переходов от ближнего к дальним планам)

Натуральная – 10

Хорошо – 9

Средне – 8

Хорошо – 9

Отлично – 10

Достоверность переходных процессов (отчетливость и достоверность звучания ударных и т.п.)

Атака чистая – 9

Хорошо – 10

Нормально – 9

Хорошо – 9

Стереофоничность и ширина звуковой сцены (точность горизонтальной локализации звукового образа)

Хорошая – 9

Хорошо – 9

Нормально – 9

Хорошо – 9

Отлично – 10

Тональный баланс (сбалансированность регистров звукового диапазона)

Натуральный – 9

Отлично – 10

Нормально – 9

Хорошо – 9

Воспроизведение деталей (разборчивость мелких деталей звучания)

Отчетливое – 9

Хорошо – 9

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

www.625-net.ru

Таблица 2 Кроме мониторов нам было предложено попробовать в работе интересный прибор – систему ERGO. Она предназначена для звукорежиссеров и музыкантов, работающих в студиях с неудачными акустическими характеристиками, в том числе в домашних студиях. ERGO (Enhanced Room Geometry Optimization) – это цифровая система анализа и коррекции акустических свойств помещения. Она измеряет и анализирует фазочастотные характеристики помещения и на этой основе обрабатывает сигнал, корректируя его в целях оптимизации для данного помещения. Для этого используется мощный DSP-процессор в приборе. ERGO представляет собой комплекс, состоящий из настольной панели ERGO, измерительного микрофона и программного обеспечения. Эти компоненты используются для анализа фазово-частотных проблем помещения. Настольный модуль является интерфейсом между микрофоном, мониторами и программным обеспечением. Применяемая в ERGO система анализа и коррекции помещения RoomPerfect разработана датской компанией Lyngdorf Audio. В ней используется множество различных измерений и уникальные алгоритмы для создания трехмерной модели помещения, на их основе корректируются акустические характеристики помещения, в котором воспроизводится фонограмма. По заявлению производителя, система ERGO способна создать хорошее звучание практически в любом помещении, откорректировав при воспроизведении звука все его недостатки. Работа с системой строится следующим образом: к настольному модулю подключается измерительный микрофон, а сам модуль – к мониторам или усилителю. Затем включается компьютер и в него загружается программное обеспечение (рекомендуется после инсталляции загрузить Update с сайта компании). Вслед за этим модуль включается в сеть и подключается к компьютеру по FireWire. Можно приступать к измерениям, а руководить вами будет программа, выдавая указания в окне. Сначала микрофон устанавливается на месте зву-

Настольный модуль ERGO с подключенным измерительным микрофоном www.625-net.ru

Параметр

Отзыв

Оценка

Равномерность АЧХ

Линейность АЧХ хорошая, без заметных провалов и всплесков.

Качество воспроизведения НЧ

Достаточно сбалансированный бас без самых низших частот. На частоте 55 Гц слышны струйные шумы в порте фазоинвертора

Микродинамика

Хорошая, но чуть мягковатая атака у барабана, не хватает упругости, плохо слышны пальцы у контрабасиста

Макродинамика

Средняя, без заметного подъема уровня на форте и фортиссимо

Глубина звуковой сцены

Отличная, слышны очень удаленные по плану (до 3-4 уровня) инструменты

Достоверность переходных процессов

Немного не хватает упругости барабану, удару по тарелке

Стереофоничность и ширина звуковой сцены

Отличная ширина звуковой сцены с хорошей азимутальной локализацией инструментов

Тональный баланс

Достаточно сбалансированный, но общий характер звучания – смягченный. Вокал чистый и натуральный; рояль недостаточно прозрачен; духовые тускловаты

Воспроизведение деталей

Детали слышно неплохо, но излишняя размягченность на ВЧ не позволяет достоверно услышать перкуссию, движение пальцев музыканта по струнам и т.п.

Сфазированность

НЧ – хорошо, СЧ – хорошо, ВЧ – средне

Свип-тон

Левый канал – без замечаний, правый канал – легкий призвук, возможно, особенность данного экземпляра

10/9

Воспроизведение аплодисментов

Отлично

Пиццикато струнных

Отлично

корежиссера (или слушателя) и программа просит повернуть регулятор громкости до команды ОК, когда уровень откалиброван. Затем в мониторах раздается низкочастотный вибрирующий гул (marble tones), затем широкополосный мультитональный сигнал в СЧ/ВЧ-участке диапазона. После этого программа предлагает переставить микрофон в позицию №2 (левый угол комнаты, микрофон направлен в угол). Затем звуковые сигналы повторяются, после чего микрофон по команде переставляется к задней стене, а после серии сигналов – в четвертую позицию, к правой стене. Если программа сообщает, что уровень собранной о помещении информации (knowledge) превысил 90%, измерение завершено и данные следует сохранить. После этого воспроизведение записей будет происходить с учетом собранной о помещении информации. Для этого в аппаратных установках компьютера для каждой аудиопрограммы следует назначить в качестве интерфейса KRK ERGO. В инструкции приведены рекомендации для ProTools, Nuendo, Ableton, Sonar и др., но аналогично работают и другие программы. Напомню, что панель ERGO является только интерфейсом, а вся работа происходит в аудиоредакторе. Практическое испытание системы ERGO в студийном помещении и жилой комнате прошло успешно – программа отрапортовала, что характеристики помещения сняты и можно "пускать звук". При прослушивании записей обнаружилось, что разница в звучании есть, но она едва заметна. В руководстве указано, что такое вполне возможно: звучание фонограммы меняется не на "приятное" или "яркое", а на более отчетливое и ясное – за счет нейтрализации нежелательных акустических свойств помещения. Конечно, чтобы убедиться в необходимости использования системы коррекции акустики помещения, надо "пощупать" ее самому. Я попробовал – мне понравилось.

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Йен Андерсон в Москве: больше чем Jethro Tull Леонид Азгальдов Немного истории В последние годы в крупнейших городах России все чаще проходят концерты заслуженных исполнителей, любимых отечественными меломанами еще с 1970-х…80-х. Легендарная британская группа Jethro Tull – в их числе. Группа Jethro Tull появилась в Великобритании в конце 1960-х годов и, начиная с 1968 года, выпустила около 25 студийных альбомов, не считая сборников, концертных альбомов и сольных работ ее участников. С самого начала группа заявила о себе своим необычным сценическим имиджем: в роли фронтмена выступал Йен Андерсон – волосатый и бородатый, в потрепанном пальто, весьма эмоционально играющий на флейте стоя на одной ноге и при этом оглядывая публику диким взором. С тех пор прошло больше 40 лет, но эмоциональность и игра стоя на одной ноге до сих пор являются частью имиджа. И, что существенно, теперь эмоциональность уже не служит компенсацией недостатка техничности, а является дополнением к мастерскому владению инструментом. Среди всех ветеранов рок-сцены Йена Андерсона отличает постоянная изменчивость музыкального стиля, и в то же время это далеко от попыток следовать за модой. Возможно, по мере приближения к 30летнему юбилею обновления музыкального стиля происходили реже и менее кардинально, но в 1970-х… 90-х группе всегда удавалось звучать современно и при этом самобытно. Когда Jethro Tull только сформировалась, ее музыку можно было более или менее определенно отнести к блюз-року с вкраплением не совсем привычного для поп-музыки инструмента – флейты. Интереснее стало потом, когда на рубеже 60-х…70-х Андерсон стал единоличным лидером группы, а флейта выдвинулась на один уровень с гитарой, став по-настоящему солирующим инструментом. В последующие годы музыкальные журналисты еле успевали вешать на группу ярлыки, пытаясь отразить стилистические изменения в музыке и звучании: прогрессив-рок, барокко-рок, фолк-рок и даже прогрессив-фолк-рок, арт-хард-фолк-рок и т.п. Почти каждый новый альбом достаточно сильно отличался от предшествующего. В разное время в записях можно было, кроме традиционных рок-инструментов и флейты, услышать мандолину, губную гармонику, саксофон, аккордеон, литавры, маримбу, колокольчики, волынки, испанскую гитару, скрипку, бузуки, всевозможную экзотическую перкуссию, различные клавишные инструменты, а также камерный оркестр. Середина 1980-х была характерна обильным электронным звучанием, в том числе вместо настоящих барабанов зачастую использовалась драм-машина. Последние лет десять группа тяготеет к более акустическому звучанию, все чаще используя аккордеон вместо синтезаторов.

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

www.625-net.ru

Звукорежиссер Майк Даунс

Впервые Jethro Tull появились на московской сцене восемь лет назад стараниями продюсерской компании GreenWave Music Александра Чепарухина – группа дала два аншлаговых концерта в ДК им. Горбунова в апреле 2003 года. С тех пор Андерсон стал регулярно наведываться в Москву с концертами, неизменно собирая полные залы. Правда, строго говоря, только концерты 2003 и 2005 годов были настоящими выступлениями группы Jethro Tull, а в 2006 и 2008 годах они проходили как Ian Anderson plays Jethro Tull и в составе выступавшего коллектива были только некоторые из постоянных участников Jethro Tull. Нынешний приезд Андерсона со товарищи был особенно интересен тем, что речь шла не просто о выступлении группы, а о концерте с участием камерного оркестра. В принципе, сейчас уже не редкость записи и живые выступления рок-музыкантов вместе с академическими составами. Но, во-первых, исторически именно Jethro Tull были одними из первых, кто начал выступать с оркестром, – еще в середине 70-х они гастролировали вместе со струнным составом. А во-вторых, в отличие от большинства коллективов, в музыке Jethro Tull изначально прослеживается явное тяготение к классической музыке, которое естественно подчеркивается наличием флейты, и только усиливается с годами. Музыканты охотно включают в свое творчество обработки классических произведений: например, их версия "Бурре" Баха уже более 40 лет является визитной карточкой группы, а в последнем студийном альбоме 2003 года Jethro Tull Christmas Album можно услышать обработку музыки Феликса Мендельсона и Габриэля Форе. Более того, группа www.625-net.ru

выступала даже на таких вполне академических событиях, как празднование 300-летия Баха в 1985 году и 250-летия Моцарта в 2006-м. Поэтому можно было ожидать, что объединенное звучание группы и оркестра будет по-настоящему органично. Партнером Андерсона выступил московский камерный ансамбль OPUS POSTH под руководством выдающейся российской скрипачки Татьяны Гринденко. В составе ансамбля две первые и две вторые скрипки, два альта, две виолончели и контрабас. Сама Татьяна Тихоновна в нескольких номерах выступила в качестве солистки, в частности в инструментальной пьесе Griminelli's Lament, изначально написанной Андерсоном для двух флейт и оркестра. Мне удалось взять короткое интервью у Майка Даунса – многолетнего звукорежиссера Йена Андерсона. - Сколько времени Вы занимаетесь концертным звуком? Как Вы попали в эту профессию? - Я занимаюсь звукорежиссурой с 15 лет, то есть уже более 34 лет. А моя первая работа была связана с одним из ведущих мировых производителей аудиоаппаратуры – Klark Teknik. - Сколько времени Вы уже работаете с Йеном Андерсоном? - О, очень долго! Уже в общей сложности 20 лет. - Какое звуковое оборудование (в частности, акустические системы) Вы предпочитаете? Какое оборудование возите с собой? - Мои любимые линейные массивы – это серия J от d&b acoustics, а для концертов на небольших площадках – их же акустика серии Q. Это, на мой взгляд, оптимальный вариант. Если же нет возможности их использовать, тогда VDosc, Nexo, Meyer, L’acoustics. Вообще у

3|2011

•

Jethro Tull в России

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Jethro Tull

Микшерная консоль Midas XL-8

большинства именитых производителей есть хорошие линейные массивы. Если говорить о микшерных пультах, то это цифровые консоли Yamaha или Midas. Когда мы отправляемся в длительное турне, то везем все оборудование с собой. Если же летим за границу, тогда используем ту систему звукоусиления, которая есть на месте. - В Москве Вы впервые работаете в Крокус Сити Холл. Как Вы обычно настраиваете звук в незнакомом месте? - Обычно я поднимаюсь на сцену, свищу и хлопаю в ладоши, чтобы составить представление об акустике. Затем я спускаюсь в зал, чтобы визуально проверить, охватывает ли система звукоусиления все места. Я стараюсь заранее узнать, нет ли каких-то секторов, где точно не будут сидеть слушатели. Если такие места есть, я стараюсь обсудить со звукоинженером, отвечающим за звукоусиление площадки, как наилучшим образом озвучить именно проданные места. Нет смысла направлять звук на пустые места, это только создаст дополнительные отражения. После того как система установлена и подключена, я включаю свою подборку треков с музыкой и записью барабанов, вооружаюсь спектроанализатором и за полчаса-час настраиваю систему, включая и задержки. - Какие вы используете микрофоны? - Преимущественно, микрофоны Shure. - А какой мониторинг используется на ваших концертах? - Мы используем комбинацию как ушных, так и нескольких напольных мониторов. У нас есть отдельный мониторный звукорежиссер. Что касается мониторного пульта, то наш первый выбор – это цифровой пульт Yamaha.

- Какую FOH-консоль вы обычно используете? Вы всегда привозите свой пульт? И какие требования Вы предъявляли к консоли для нынешнего концерта Андерсона с оркестром? Лучший вариант – это Yamaha PM5d, затем Midas Pro 6. Я люблю назначать все сателлиты на матрицы, а субвуферы – на AUX. Очень неприятно, когда пульт стоит где-то сзади, под балконом. Лучшее место – в середине между местами, плюс-минус два метра налево или направо от центра. Обычно на пульте я пользуюсь такой установкой: Matrix 1 – PA L Matrix 2 – PA R Matrix 3 – Front Fills Matrix 4 – Out Fills Matrix 5 – Центральный кластер (если он есть) AUX 8 – Subs - При работе с оркестром Вы используете слои (группы) или индивидуальные фейдеры для создания баланса после начала концерта? - При работе с оркестром я не пользуюсь физическими группами, кроме тех случаев, когда мне необходимо назначить графический эквалайзер на всю группу. Я пользуюсь DCA и микширую оркестр, собирая сходные инструменты вместе в группы. - Какие эффекты обычно используются на концерте Jethro Tull? - Преимущественно, задержки и реверберация. - Сейчас многие производят многодорожечную запись концертов. А Вы делаете концертную запись? - Нет, мы концерты не записываем. - Вы работаете и с Jethro Tull, и с другими проектами Андерсона. В Москве будет состав "Андерсон + группа + оркестр". Каковы основные отличия микширования обычной группы от микширования группы вместе с оркестром? Смещаете ли Вы какие-либо акценты? - В основном мы стараемся подготовить выступление с учетом того, какие будут использоваться инструменты. Если на сцене есть оркестр, барабаны должны играть тише, они должны быть отгорожены экраном и находиться подальше от микрофонов оркестра. Мы для себя определили, что лучше всего использовать ближние микрофоны на струнных, тогда они слышны даже вместе с ударными и гитарами. Да, у микрофонов на прищепках есть некоторые недостатки, так как неизбежно страдает тембр. Но зато инструменты можно расслышать в миксе. Часто концерты вместе с оркестром

Звукоусиление флейты и персональный мониторинг

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

www.625-net.ru

Гитарист Флориан Опале www.625-net.ru

- Как бы Вы, человек с очень большим профессиональным опытом, охарактеризовали изменения в концертном звуке с течением времени? - Конечно, это очень обширный вопрос. Ключевые вещи, на мой взгляд, – это то, что акустические системы, включая линейные массивы, стали значительно качественнее. Звуковое покрытие вызывает меньше фазовых проблем. Сателлиты и субвуферы стали компактнее при той же отдаче. А возможность сохранять и восстанавливать настройки пульта – это просто фантастика! Линейные системы теперь легче настраивать и конфигурировать, легче управлять ими благодаря использованию цифровых технологий. - Какова основная концепция концертного звука Jethro Tull сегодня? Это "флейта превыше всего", или "все инструменты равны", или что-то другое? - Флейта – это инструмент, который определяет звучание Jethro Tull. И притом ее всегда легко услышать в миксе. В миксе важно всё! Так что я стараюсь, чтобы слышно было, и в нужных моментах немного приподнимаю по уровню солирующие инструменты. К несбалансированному звучанию легко привыкнуть. Так что я делаю то, что называю поочередным контролем микса (rotation mixing). Я слушаю общий микс, а затем каждый инструмент по очереди в каждой песне. Если заставлять себя часто делать это, то начинаешь замечать, чего в миксе может не хватать. И если заниматься этим на протяжении всего концерта, то и весь звук будет более сбалансированным. Конечно, все это непросто, если микшерный пульт находится в конце зала в углу.

Концерт: впечатления очевидца В самом начале концерта на сцене была исключительно группа. В текущем концертном составе – сам Йен Андерсон (флейта, акустическая гитара, вокал), молодой немецкий гитарист Флориан Опале (впервые московская публика услышала его в 2006 году, когда ему было всего 23 года), бас-гитарист Дэвид Гудье, клавишник и дирижер Джон О'Хара и барабанщик Скотт Хэммонд. Основное ощущение от концерта: звук хороший, причем это слышно сразу. Все инструменты отлично слышны. Звук не такой мощный и действительно более деликатный, чем, например, в Московском Дворце молодежи в 2008 году (например, нет специфического ощущения, что каждый удар бас-барабана проникает в грудь) – определенно музыканты на самом деле учитывают присутствие струнных, плюс, – сказывается разница в размерах залов. Правда, звук флейты, казалось, был несколько тише обычного (я сравниваю с пятью предыдущими концертами группы, на которых я был), а соло-гитара звучала, наоборот, несколько громче, чем хотелось бы. Однако вполне возможно, что это зависело от расположения: я сидел во втором ряду бельэтажа, то есть на втором уровне зала, а микшерный пульт находился в партере, то есть на первом ярусе. Еще показалось странным, что от микрофона флейты тянулся какой-то длинный шнур – не к передатчику на поясе Андерсона, как обычно, а по полу. После пятого номера на сцену выходят музыканты OPUS POSTH. Довольно быстро стала очевидна правота Майка Даунса: струнные действительно были хоро-

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

проходят в концертных залах, которые, в принципе, не очень подходят для звукоусиления. Тогда я стараюсь микшировать более деликатно и прошу музыкантов играть не слишком громко. С музыкантами в этом отношении легко договориться. - На съемках 70-х…80-х можно увидеть большое количество клавишных и гитар. А когда Jethro Tull впервые приехали в Москву в 2003 году, непривычно было видеть перед клавишником Энди Гиддингсом только одну клавиатуру. Сколько клавишных инструментов обычно используется на концерте сейчас? - Ну, в 70-х и 80-х было не так-то просто получить все необходимые звуки с помощью всего одной клавиатуры. Сейчас клавиатура – это просто обычный MIDI-контроллер, передающий MIDI-команды внешним звуковым модулям, и основную работу выполняют эти модули. Число используемых инструментов варьируется в зависимости от состава самой группы. В среднем, Jethro Tull используют 10-12 различных инструментов, если считать ударную установку за один инструмент. - Кто сейчас занимается оркестровками? - Наш клавишник Джон О'Хара. - Многих флейтистов очень интересует, как происходит звукоусиление флейты на концерте. Вы можете порекомендовать какой-либо конкретный микрофон? За эти годы Йен перепробовал разные микрофоны. Последние восемь лет он пользуется радиомикрофоном Shure WL51, который прикрепляется на флейту. Для вокала он использует Shure SM 58, и если вдруг микрофонприщепка на флейте выходит из строя, он легко переключается на SM 58. Флейта звучит немного громче, чем вокал, и все, что требуется от меня, – это немного прибрать уровень. (На сайте группы опубликован обзор Йена Андерсона на тему звукоусиления флейты – прим. авт.).

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Сольный номер камерного ансамбля

шо слышны, во всяком случае в не самых тяжелых вещах, но их тембр было трудно назвать естественным, особенно учитывая, что к этому близкому звуку обильно подмешивалась искусственная реверберация. Несколько лет назад вышел концертный DVD "Ian Anderson plays orchestral Jethro Tull", и на этом концерте музыканты оркестра Новой Франкфуртской филармонии играют только в части произведений. А на выступлении в Москве оркестранты были по-настоящему полноправными участниками, играя в каждой песне. Особенно приятно было слышать, что группа и камерный ансамбль играют заметно более сыгранно, чем на упомянутом концертном диске. В середине первого отделения группа покинула сцену, а Татьяна Гринденко с частью своих музыкантов исполнила попурри из двух заглавных песен с альбомов Jethro Tull "Songs From The Wood" и "Heavy Horses", а сам Андерсон с интересом следил за исполнением, сидя на краешке подиума для ударных. Это прозвучало очень необычно и свежо, хотя политематизм песни Songs From The Wood несколько потерялся в исполнении струнного септета. Напомню, концерт проходил 13 апреля. Соответственно, как раз накануне мир отмечал 50-летие полета в космос первого космонавта Юрия Гагарина. Изюминкой этого концерта стал "музыкальный дуэт Космос–Земля". На задник сцены опустился экран, и зрители увидели интерьер космического корабля, а в кадр эффектно вплыла невесомая флейта. Вслед за флейтой к камере приблизилась американская астронавтка Кэтрин Коулман. Она произнесла несколько торжественных фраз во славу покорителей космоса, а после этого взяла флейту и… заиграла классическое "Бурре" из репертуара Jethro Tull. Андерсон подхватил исполнение, и с минуту Земля и Космос играли вместе. Конечно, это был не реальный телемост (настоящий дуэт был бы невозможен из-за задержки прохождения сигнала), а запись, которая, кстати, впервые была представлена накануне в Перми, но впечатление все равно было очень сильным. Перед последним номером Андерсон устроил "ложный финал", представив музыкантов и попрощавшись со зрителями. Многие из них тут же встали с мест, достали свои номерки и направились в гардероб… поэтому мощнейший "боевик" Locomotive Breath, который группа всегда играет напоследок, застал многих зрителей в проходах. Люди немного замешкались, а затем двинулись прямо к сцене. А через пару минут у нее было уже не протолкнуться – на ноги поднялся почти весь партер, включая самые дорогие места, и, как будто повинуясь инстинкту, тоже ринулся к сцене. За какието пару минут партер превратился в настоящую фанзону! На этой позитивной ноте концерт и завершился, когда песня подошла к концу.

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

После концерта уже через несколько часов музыкантам предстояло уехать в Санкт-Петербург, но мне удалось обменяться несколькими фразами с Майком Даунсом и уточнить у него некоторые вопросы, возникшие по ходу представления Выяснилась любопытная вещь: шнур, тянувшийся по сцене, появился из-за того, что Андерсону не удалось использовать привычный радиомикрофон для флейты. По-видимому, где-то в зале находился еще один передатчик, работавший в той же полосе частот и создававший сильный фон. В результате, потратив много времени, Майку Даунсу пришлось от беспроводного микрофона отказаться. Майк сказал, что это лишь второй такой случай в его практике за последние пару лет. Еще выяснилось, что для этого концерта музыканты практически не использовали привезенное оборудование, а работали на том, что установлено в зале. Г-н Даунс очень уважительно отозвался и об инсталлированной акустике и мониторах производства Meyer Sound, громадной FOH-консоли Midas XL8 и мониторном пульте MIDAS PRO6. "Фактически, – признался он, – мы привезли только свои инструменты и микрофоны". Что ж, все это лишь подтверждает сложившуюся высокую репутацию зала Крокус Сити Холл. Штатный звукорежиссер зала Артём Гаврилов, сидевший во время концерта рядом с Майком Даунсом, поделился своими впечатлениями: "Я, естественно, слушал здесь не один концерт, и работа Майка меня по-настоящему впечатлила. Разумеется, каждый работает по-своему, и в какие-то моменты я бы сделал немножко иначе. Но, например, к звукорежиссеру Стинга, чей концерт проходил недавно, у меня было куда больше вопросов. А тут все звучало очень ровно и чисто". Артём также продемонстрировал на экране, что Майк Даунс почти полностью обошелся без частотной коррекции звукоусилительных систем, только немного прибрал одну полосу на frontfills. "Этим очень отличаются западные специалисты от наших, – прокомментировал Артём. – Западные обычно включают, внимательно слушают и работают на том, что уже есть. А наши тут же начинают настраивать всю систему с самого начала". Что ж, это был хороший концерт. Приятно видеть, что Андерсон, несмотря на свой возраст (63 года) и продолжающиеся изменения в составе, по-прежнему держит марку, работает с полной выкладкой, и его шоу все так же интересно смотреть и слушать. И приятно, что с ним работает команда профессионалов, которая может обеспечить воплощение шоу на достойном уровне. Автор и редакция выражают менеджеру проектов компании GreenWave Music Марии Крупник благодарность за помощь в организации интервью. фото Б. Эренбурга, А. Белицкого и автора. www.625-net.ru

Новый студийный микрофон Sennheiser MK4 Андрей Бакланов

Микрофон MK4 с никелированным антибликовым покрытием разработан для профессионального студийного использования, но прекрасно подходит и для других областей применения – например, он достаточно надежен и при работе на сцене. При этом MK4 вполне доступен по цене для малобюджетных студий и даже для непрофессиональных музыкантов. "При разработке MK4 мы вкладывали каждый евро в получение максимально возможного качества звучания, – объясняет менеджер по продуктам Sennheiser Себастиан Шмитц,– и сфокусировались на ключевых элементах хорошего студийного микрофона, чтобы быть уверенными в том, что сможем предложить нашим покупателям изделие по привлекательной цене". Новинка имеет очень ровную частотную характеристику и не окрашивает звуки вне оси направленности, таким образом, общее качество звучания остается неизменным. Для MK4 характерны сбалансированные средние частоты и яркие низы. В то же время устройство отличается типичной частотнонезависимой кардиоидной направленностью.

Прочная модель с большой диафрагмой MK4 имеет большую однодюймовую диафрагму, покрытую 24-каратным золотом. Прочный металлический корпус и независимый подвес капсюля www.625-net.ru

делают этот микрофон пригодным для использования даже в самых сложных условиях звукозаписи. Значительное подавление шумов может быть улучшено за счет применения эластичного подвеса, предлагаемого как дополнительный аксессуар. Открытая сторона подвеса позволяет размещать микрофон максимально близко к источнику звука. Аппарат имеет максимальное звуковое давление 140 дБ и очень низкий уровень собственных шумов 10 дБ (А). "MK4 – универсальный микрофон для вокала, акустической гитары, рояля, а также для других струнных и духовых инструментов, – объясняет Себастиан Шмитц. – Кроме того, его многочисленные испытания показали, что данная модель отлично озвучивает гитарные усилители, барабаны, перкуссию. Подводя итог, можно отметить, что это неприхотливый аппарат с замечательным звучанием". MK4 уже поступил в продажу, в комплект его поставки входят микрофонное крепление и защитный чехол. Дополнительно можно заказать эластичный подвес, поролоновую ветрозащиту и поп-фильтр. Основные технические характеристики: Принцип преобразователя – конденсаторный микрофон с внешней поляризацией; Диаметр диафрагмы – 25,4 мм (1 дюйм); Направленность – кардиоидный; Диапазон частот – 20… 20000 Гц; Чувствительность – 25 мВ/Па; Максимальный уровень звукового давления – 140 дБ; Эквивалентный уровень шума – 10 дБ (А)/20 дБ (согласно CCIR) Динамический диапазон – 130 дБ; Питание – фантомное, 48 В; Потребление тока – 3,1 мА; Диаметр – 57 мм (максимальный); Длина – 160 мм; Масса– 485 г.

107023, Россия, Москва Семеновская площадь, д. 1А Тел.: (495) 620-4963, факс: (495) 620-4964 www.sennheiser.ru 3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

на правах рекламы

а прошедшем в Анахайме (Калифорния) NAMM Show компания Sennheiser представила новый конденсаторный микрофон MK4 с большой диафрагмой. Этот производимый в Германии кардиоидный микрофон с большой двойной диафрагмой обеспечивает мощное и в то же время теплое звучание высшего качества и отчетливую передачу высоких частот.

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

HUGHES & KETTNER сделано в Германии

- Андреас, охарактеризуйте одним словом компанию Hughes&Kettner сегодня… - Современность! - На чем основывается этот лозунг? - Наша компания старается идти в ногу со временем, пока многие из наших конкурентов застряли в прошлом. Все наши усилия направлены на развитие новых технологий, которые позволяют соединить "одушевленный" звук и удобную функциональность… мы называем это "силой звука". Все это дает возможность создавать неповторимые сценические

Андреас Майерл, директор международных продаж Hughes&Kettner, и новый продукт – TubeMeister 18

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

шоу и давать самому гитаристу глубокое наслаждение от игры. Опытные музыканты и грамотные инженеры со всего мира, как и наше производство в Германии, вносят весомый вклад в успех компании уже не первую четверть столетия. Компания Hughes&Kettner дает музыкантам три вещи: Звук по максимуму! Полную универсальность! Гарантию немецкого качества! - Раскройте значений этих понятий. - Если говорить о максимальном звуке, то наш стандарт качественного звучания выработан на основе легендарного звука лучших гитар прошлого. Тот легендарный звук сформировался благодаря качеству компонентов и схемотехнике усилителей середины прошлого века. Сегодня наше понимание сложных физических взаимодействий внутри усилителя позволяет нам получать от единственного усилителя самое разное звучание – от чистого и яркого до плотного и мощного. Что касается универсальности, то эта задача была поставлена нам гастролирующими музыкантами, которые ожидали от усилителей не только звукового разнообразия, но и удобных современных систем управления звучанием. Каждая деталь появилась в схеме наших усилителей в ответ на запросы гитаристов, и все усилия были направлены на удобство в эксплуатации, чтобы ничто не мешало творчеству. - Чем удивила Hughes&Kettner выставку Musikmesse в этом году? - Мы презентовали гитарный ламповый компонентный усилитель TubeMeister18, гитарный ламповый комбо-усилитель TubeMeister 18 и кабинет TubeMeister 112. Компонентный усилитель ("голова") TubeMeister 18 – двухканальный, имеет раздельные каналы CLEAN и LEAD, каждый канал с регулировкой входного уровня GAIN и выходного уровня MASTER. www.625-net.ru

на правах рекламы

В середине 1980-х немецкий инженер Кетнер (Kettner) ломал голову над тем, как подарить музыкантам компактный аппарат, с помощью которого можно было бы полностью формировать гитарный звук, включая и эффекты, одним нажатием кнопки. Он создал свой первый усилитель AS64 – это был полностью программируемый транзисторный усилитель, оснащенный цифровыми эффектами и встроенным MIDI-интерфейсом. Герр Кетнер был восхищен, но мистер Хьюз все еще оставался недовольным. Именно с этого началось их вдохновенное сотрудничество, которое длится до сих пор. На выставке Musikmesse-2011 корреспондент журнала "Звукорежиссер" Руслана Султанова побеседовала с директором международных продаж Hughes&Kettner Андреасом Майерлом (Andreas Mayerl) о новинках компании.

Переключение между разными каналами осуществляется с помощью педали. Имеются функция LEAD BOOST и классический пассивный трехполосный эквалайзер. Каскад предусиления построен на двух легендарных лампах 12AX7, а оконечный каскад – на двух мощных лампах EL84. Система TSC (Tube Safety Control) автоматически оптимизирует ток анодного смещения в лампах. Для тех, кому мало имеющихся возможностей обработки звука, есть посыл-возврат на внешние эффекты (FX-loop). Встроенный балансный выход Red Box помогает использовать усилитель в студии для записи. В общем, усилитель TuberMeister18 можно задействовать как на большой сцене, так и в маленьком клубе. Ламповый комбик TubeMeister 18 имеет те же характеристики (два канала, мощность 18 Вт), что и "голова", плюс цифровой эмулятор пружинной реверберации. Динамик 10" от Celestion производится специально для этого комбика. В компактном кабинете TubeMeister 112 с фазоинвертором используется динамик Celestion Vintage 30. - А кто из музыкантов представляет новинки на выставке? Мы пригласили трех гитаристов мирового уровня для демонстрации новинок: Джеоффа Уайтхорна, Томаса Блюга и Джеффа Уотерса. Слушать их – одно удовольствие! -Андреас, как Вы думаете, почему музыканты так ценят Hughes&Kettner? - Смотрите, вот идет Джефф Уотерс, давайте спросим у него, почему он выбрал нас… - С удовольствием…

- Привет, Джефф, ты уже с Hughes&Kettner не первый год, особенно по душе Coreblade. Почему? - Дело в том, что в этом ламповом усилителе Coreblade есть всё, что нужно студийному и концертному металл-гитаристу. И я всегда любил программирование аналоговых ламповых усилителей. Но никто не смог добиться в этом совершенства – до этого момента. - Что есть в Coreblade такого, чего нет в других гитарных усилителях? В Coreblade четыре канала, два из которых имеют абсолютно разный характер звучания перегрузки. Кроме того, в усилителе есть мягкий канал драйв и чистый канал, широты регулировок которого должно хватить и для чистого звука. Для дальнейшего формирования звука Coreblade содержит три первоклассных модуля эффектов, охватывающих все стандартные эффекты, от пружинного ревербератора до хоруса и дилея. Так как все эффекты добавляются с применением уникальной технологии Inversed Parallel Modulation, гитарный сигнал всегда остается аналоговым. Технология TSC (Tube Safety Control, контроль безопасности ламп), представленная ранее в модели Switchblade, автоматически управляет током смещения, при выходе лампы из строя проводит аварийное выключение и отображает характеристики ламп на задней панели усилителя. TSC работает и с лампой EL34Ю, и c 6L6, и даже в смешанном режиме, что автоматически означает персональную настройку режимов работы ламп. - Есть ли "секретное оружие" у Coreblade? - Да (смеется), это noise gate. - Что это? - Дело в том, что в Coreblade применяется технология IDB (Intelligent Dual Breakpoint). Этот блок сравнивает уровень усиления на входе и после предусилителя и может регулировать уровень сигнала в оптимальном режиме. И не важно, используется ли эта технология как радикальный инструмент для придания нужной формы звуку (к примеру, рваных металлических риффов) на сцене или как тонкий отсекатель шумов в студии. Кстати, еще одно преимущество Coreblade – возможность записи 128 пресетов на USB-флешку без помощи компьютера. Все очень легко и удобно, ничто не мешает творчеству. - Спасибо за интересный рассказ, Джефф!

Джефф Уотерс (Jeff Waters), лидер, гитарист, вокалист и автор песен канадской трэш-группы Annihilator. – прим. автора)

- Андреас, насколько мне известно, сейчас эксклюзивным дистрибьютором на территории России является компания "ИнСайд", как давно? - Совсем недавно, мы познакомились с Генеральным директором компании "ИнСайд" Натальей Комковой на выставке NAMM 2011 и уже через месяц подписали контракт о сотрудничестве. - Однако быстро… - Да (улыбается), а главное, качественно, у нас все получится. - Вне всякого сомнения, большое спасибо за беседу… - И Вам спасибо!

www.625-net.ru

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Судьба АМ-вещания В

редакцию приходят письма, в которых читатели делятся с нами тем, что их волнует. Один из таких вопросов нашего читателя из Саратова – довольно неожиданный для журнала "Звукорежиссер". В нем поднимается проблема прекращения вещания в АМдиапазонах. (Ниже мы публикуем без всяких изменений и письмо читателя, и ответ ему из областного РТПЦ). Заместителю гл. инженера Саратовского ОРТПЦ А.Д.БОРОЗДОВУ Глубокоуважаемый Алексей Дмитриевич! Представляя в Саратовской области DX-ing – неформальное спортивно- техническое хобби-движение наблюдателей за вещательным и служебным радиоэфиром, обращаюсь к Вам спустя 5 лет во второй раз. Прошу разъяснить (любым удобным для Вас способом – письменно, посредством 8М8, устно по телефону) ДАЛЬНЕЙШУЮ СУДЬБУ радиопередающего центра НА КУМЫСНОЙ ПОЛЯНЕ, работавшего с 1926 года (РВ-3 в СССР – первая нестоличная среди радиовещательных станций!!!). В последние годы в мире наблюдается тенденция к сокращению вещания на АМ-диапазонах: местное переводят на УКВ (66-74 и 87,5-108 МГц), международное (иновещание) – на геостационарные спутники или в интернет. В январе с.г. передатчик РВ-3 (630 кГц) прекратил транслировать "Маяк", а в началу июня замолкал РВ396 (1278 кГц), как и все трансляторы-"Юности" в РФ на средних волнах (в Подмосковье - на ДВ 153 кГц). Местный эфир на СВ опустел (внутри агломерации Саратов+Энгельс). Должен отметить, что в черте города Саратова – из-за перепада высот более 290 м – приём местных УКВ станций отсутствует в ряде мест: даже в радиусе 5 км от телебашни (на Лысой горе) не принимаются сигналы двух самых мощных, транслирующих "Радио России" и "Маяк"!

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

Михаил Сергеев

Например, на пути от 10-й Дачной до Кумысной поляны приём возможен лишь после подъёма к лагерю "Родничок" (хозяйство Газпрома). Обе СВ станции нормально принимались даже на дне оврага, по которому течёт ручей (от Татарского родника до пруда на 10-й Дачной – около лагеря) – на магнитную антенну карманного приёмника. Круглый год в лесопарковой зоне Кумысной поляны (свыше 44 кв. км) находятся люди, вокруг не только сады, но жилые кварталы частного сектора – вблизи мощнейших (для УКВ-диапазона) передатчиков на значительных "чёрных пятнах" нет покрытия радиовещанием! Даже для этой ближней зоны необходима работа хотя бы одного средневолнового передатчика – достаточна колебательная мощность 0,5–1,0 кВт, подводимая к антенне. Однако вдоль дорог, отходящих в разных направлениях от Саратова (например, в окрестностях Юбилейного посёлка), положение ещё хуже! Даже в центре Саратова приём УКВ кое-где прерывается среди многоэтажных домов! 1) Планируется ли вещание с Кумысной поляны в цифровом режиме (DRM)? 2) Возможно ли использовать – с неполной мощностью, хотя бы один из двух имеющихся передатчиков? (для начала – как Ю.Ю.Потапов в 1968 году задействовал на 1278 кГц для трансляции 3-й программы возбудитель от списанного передатчика, ранее работавшего на 340 кГц), в облегчённом режиме Было бы непростительно утратить существующий более 80 лет объект! Вообще же необходимо сплошное покрытие области радиосигналом хотя бы одной программы (синхросетью?) – для надёжного приёма на портативные аппараты вне населённых пунктов (в поле, в лесу, на просёлочных дорогах). Михаил Кожевников (радиолюбитель с 1963, радиофизик, практич. инженер с 1970) Р.S. – нашу синхросеть на 1197 кГц принимают зимой около С.-Пбга!!!! www.625-net.ru

ФИЛИАЛ ФЕДЕРАЛЬНОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО УНИТАРНОГО ПРЕДПРИЯТИЯ «РОССИЙСКАЯ ТЕЛЕВИЗИОННАЯ И РАДИОВЕЩАТЕЛЬНАЯ СЕТЬ» «САРАТОВСКИЙ ОБЛАСТНОЙ РАДИОТЕЛЕВИЗИОННЫЙ ПЕРЕДАЮЩИЙ ЦЕНТР; Россия, 410004, г. Саратов, Россия, 410004, г, Саратов, ул. 2-ая Садовая, д. 7 тел.: (8452) 20-36-63. факс 22-07-39 е-mail: sortрс@renet.ru 26 июля 2010 г. № 1105/2 На № б/н от 20.06.2010 г. Радиолюбителю с 1963 г., радиофизику, практическому инженеру с1970 г. М.В. Кожевникову Уважаемый Михаил Владимирович! На Ваш запрос сообщаю, что Всероссийская Государственная Теле Радио компания (ВГТРК) с мая 2010 г. отказывается от использования и оплаты технических средств для трансляции программ «Радио России», «Маяк» и «Юность» на Длинных и Средних волнах в связи с оптимизацией сетей распространения. Наше предприятие закрыло Радиостанцию №3 на Кумысной поляне с 1 июня 2010 г. Передатчики 630 кГц 30 кВт и 1278 кГц 40 кВт выключены, но сохраняются в исправном состоянии. В связи с дороговизной эксплуатации они вряд ли будут снова запущены. Для работы в режиме БКМ пригоден усилитель мощности только передатчика 1278 кГц. Однако, из-за неясности перспектив развития ЭКМ вещания в России, дороговизны экспериментальных модуляторов, отсутствия отечественных и высокой стоимости импортных приёмников, в ближайшие годы в Саратове не предполагается цифровое вещание на средних волнах с Кумысной поляны. Эфирное телевидение в цифровом формате БУВ-Т в Саратове и области проектируется в рамках общегосударственной программы и будет запущено в ближайшие годы Заместитель главного инженера А.Д.БОРОЗДОВ

многие из современных звукорежиссеров. Согласитесь, негоже просто так выбрасывать на помойку то, с чего мы начинали. Но есть и другая правда. Аудитория АМ-вещания день ото дня падает – это факт. И этот факт позволяет трезво взглянуть на АМканал как на общегосударственное средство массового оповещения в чрезвычайных ситуациях – а ведь АМ-радиостанции до сих пор поддерживают в готовности именно для такого использования. Нет у меня уверенности, что в нужный час это оповещение кто-то услышит, впрочем, как и вещание по проводной городской радиосети… Про расход электроэнергии в передатчиках АМдиапазона писалось уже не единожды – даже самый экономичный передатчик превращает в тепло радиоволн сотни и тысячи киловатт.

Насколько актуален этот вопрос для наших читателей? Судите сами. Жители мегаполисов избалованы FM-диапазонами, да и цвет отечественной звукорежиссуры тоже тяготеет к крупным городам, так что судьба АМрадио едва ли волнует и тех и других, ведь АМ-вещание для них малоактуально. Но можно ли равнодушно закрыть эту страницу истории? Конечно, нет, хотя бы потому, что на АМ-вещании воспитаны поколения. Вспомните "Театр у микрофона", "Радионяню", "Клуб знаменитых капитанов" – передачи, которые собирали миллионы слушателей почти по всей стране, – ведь повсюду принимались радиоволны мегаваттных передатчиков. Можно вспомнить музыкальные коллективы, которые стали известны всему миру именно благодаря АМ-радио. И именно на том радио выросли www.625-net.ru

Старые радиостанции ветшают и уходят в прошлое...

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Так что процесс идет на спад естественным путем, о чем и пишет в своем ответе на письмо гражданина радиолюбителя сотрудник государственного учреждения радиосвязи. Так что же, казалось бы, здесь обсуждать? Закрыли вещание, а с ним и саму тему – и дело с концом. Однако история становления, расцвета и угасания АМ-вещания весьма типична, и грех не использовать ее как урок и пример развития, управляемого объективными законами. Тот звукорежиссер или музыкант, который вовремя почувствует, куда ветер дует, получит фантастические бонусы. Хотите примеры? Пожалуйста. Появление звукоусилительной аппаратуры рывком сдвинуло на периферию шоу-бизнеса целую армию музыкантов. Помните – "в городском саду играет духовой оркестр"? Но, увы, на смену духовому оркестру пришло "электричество". Еще недавно казалось, что победное шествие и доминирование электрогитар не остановится никогда, но сегодня я бы рискнул провести параллель между электрогитарой и АМ-вещанием. Во-первых, высокая доступность "абонентского оборудования" – и тот и другой товар – не в дефиците. Во-вторых, базовые навыки пользования приобрести нетрудно, потому гитара, в том числе и электрическая, и стала массовым народным инструментом, в отличие от саксофона или трубы. Считаете, что аналогия неудачная? Так есть еще и третья: всевозможные клавишные самоиграйки, семплеры, компьютерные программы и технологии, которые давят на живую гитарную игру примерно так же, как интернет, ТВ и FM-вещание отодвинули амплитудную модуляцию. Если 3040 лет назад молодежь не слушала ничего, кроме гитарных ансамблей, то теперь рок-группы занимают хотя и устойчивую, но ограниченную

нишу, отдав немалую часть молодежной аудитории музыке, сделанной целиком на компьютере. Так что хорошенько подумайте, в какую сторону двигаться в музыкальной и звукорежиссерской карьере… Конечно, гитара работы хорошего мастера – это произведение искусства, и ценится высоко, и не сравнить ее с какой-то бездушной железкой. Электрогитары производства 1950-60 годов продаются на аукционах за пятизначные суммы в долларах, и наличие их в студийных коллекциях – приз нак вы со ко го клас са сту дии. Так ведь и АМ-передатчик – это тоже произведение инженерного искусства, за которым – десятилетия работы, и если бы вы знали, как больно видеть их угасание и разрушение! Но, увы, АМ-передатчик – это технология вчерашнего дня. Как карбюраторный трамблерный двигатель «Жигулей» в эпоху многоточечного впрыска, управляемого электронной бесконтактной компьютерной системой распределения и зажигания… впрочем, и они уже устаревают и уходят – на смену пришли гибридные автомобили, на подходе водородный двигатель... Иными словами, технология вещания – это предмет технического прогресса: сначала морзянка, потом АМ, следом FM, далее спутник, кабель, цифра, IP-вещание… А гитары – это предмет искусства, в нем понятие "прогресса" совсем другое. Ведь обратите внимание – электрогитара не вытеснила обычную акустическую классику, а просто разделила с ней области применения. Так что гитары пока выбрасывать не спешите, а АМ-передатчики – увы, отжили свое… И средства, которые и сегодня используются для поддержания жизни в этих замечательных устройствах, можно направить на решение других задач, на что, собственно, и указано в ответе, который мы публикуем.

16 марта в возрасте 54 лет скончался ведущий научный сотрудник Санкт-Петербургского Государственного университета телекоммуникаций им. Бонч-Бруевича, кандидат технических наук, научный редактор журнала "Звукорежиссер", известный специалист по радиовещанию Михаил Антонович Сергеев. Вещание большинства Санкт-Петербургских FM-радиостанций в большой степени держалось на нем, так как он обслуживал, налаживал и вел профилактические работы на большинстве станций и постоянно поддерживал высокое качество радиовещательного сигнала. Много сделал М.А. Сергеев и в педагогической работе как многолетний преподаватель кафедры радиовещания и электроакустики ГУТ им. Бонч-Бруевича, а в последние годы – и преподаватель кафедры звукотехники СПУКиТ. На протяжении ряда лет он был организатором учебных семинаров по теме радиовещания и электроакустики, проводившихся ГУТ им. Бонч-Бруевича и ЦНТИ "Прогресс". Михаил Антонович Сергеев активно участвовал и в проектах компании "Радиовещательные технологии", способствуя развитию массового радиовещательного движения в России. Его приглашал к чтению лекций для практиков радиовещания и Фонд независимого радиовещания. Он был настоящим патриотом радио и всей душой болел за него... Михаил Сергеев тесно сотрудничал с журналом "Звукорежиссер" и с 1999 года вел в нем постоянную радиовещательную рубрику. Его вклад в содержание журнала огромен – достаточно открыть архив журнала и оценить объем написанного им. Михаил Антонович щедро и искренне делился своими обширными знаниями с читателями, обладая редким умением подать эти знания в живой увлекательной форме. Сотни наших читателей уже много лет пользуются созданным Михаилом Сергеевым контрольно-тестовым диском для настройки вещательных и студийных трактов, а написанные им статьи не утратили актуальности и по сей день. Так получилось, что его последняя статья увидела свет уже после его кончины… Безвременный уход Михаила Сергеева – невосполнимая утрата для нашего журнала и большая потеря для всей российской радиовещательной индустрии…

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

www.625-net.ru

В марте компания Рутон-С провела семинар, посвященный новинкам корпорации Electro-Voice. В их числе радиомикрофонная система R300, микрофон R320, акустический комплекс Live X Electro-Voice R300 представляет собой доступное многим по цене решение для работающих на сцене музыкантов и ведущих шоупрограмм. R300 – это беспроводная система бюджетного класса, с которой пользователь впоследствии может перейти к микрофонам EV серии Pro Live. Она имеет автоматическую двухступенчатую функцию настройки и совместима со всеми поясными микрофонами ElectroVoice. В комплекте идет кардиоидный микрофонный капсюль PL22. Интерес представляет новый микрофон R320 – специально разработанный гибрид, демонстрирующий лучшие свойства легендарного RE20 и RE27N/D в сочетании с интересными новшествами, востребованными современным рынком музыкального оборудования. Особенно интересной представляется технология управляемого эффекта близости Variable-D, которая снижает значительные частотные искажения, свойственные данному эффекту в других направленных микрофонах, и обеспечивает ровную частотную и переходную характеристики. Частотная характеристика стабилизирована, даже если исполнитель отклоняется от оси микрофона. Корпус последнего имеет улучшенную изоляцию от механических помех. Имеется встроенная антифонная катушка, которая ограничивает шум от электромагнитных наводок и создает практически бесшумную сигнальную цепь – как в живых, так и в студийных условиях. Микрофон оснащен уникальным двухтембровым переключателем. Он работает в двух положениях, включая либо insta-kick, либо универсальную кривую. Кривая insta-kick для большого барабана включает форму АЧХ, оптимальную для него, обеспечивая жесткий тон, шлепок и атаку. Универсальная кривая для вокала и инструментов включает форму АЧХ, оптимальную для голоса, акустических и электрических инструментов. Микрофон предназначен для тех, кому требуется универсальное динамическое устройство с наилучшими характеристиками: для басового барабана, для гитарного усилителя, для вокального и инструментального универсального микрофона, а также для подкастинга. Комплект активных и пассивных акустических систем Live X предназначен для живого исполнения, для школ или церквей, для проката на разовых мероприятиях, а также www.625-net.ru

для репетиционных площадок. Его корпуса изготовлены из дерева и имеют угол 60 градусов, что позволяет использовать их в качестве напольных мониторов. Активные кабинеты оснащены безвентиляторными усилителями класса D и работают в биампинговом режиме с защитой громкоговорителя. Основные технические характеристики: ELX112P – 12" двухполосный активный громкоговоритель компрессионный драйвер с титановой диафрагмой DH-1K – 1,5"; вуфер EVS-12K – 12"; полоса частот 50 Гц…20 кГц; Max SPL 130 дБ; Мощность – 1000 Вт. ELX115P – 15" двухполосный активный громкоговоритель компрессионный драйвер с титановой диафрагмой DH-1K – 1,5"; вуфер EVS-15K – 15"; полоса частот 44 Гц…20 кГц; Max SPL 130 дБ; мощность усилителя – 1000 Вт. ELX118P – 18” активный субвуфер вуфер EVS-18K 18"; полоса частот 32…130 Гц; Max SPL 138 дБ; Мощность усилителя 700 Вт. Имеются сдвоенные входы XLR/TRS Combo с независимыми регуляторами уровня, стереовход RCA с регулятором на Input 1, переключаемые режимы Mic/Line на Input 2, параллельные выходы на XLR с Pre или Post Mix, отключаемый ВЧ-фильтр 100 Гц, лампочки для индикации включения в сеть и срабатывания лимитера. Выпущены также пассивные акустические системы, оснащенные драйверами с титановой диафрагмой DH-1K диаметром 1,5", и пассивный субвуфер ELX118. ELX112 полоса частот: 55 Гц…20 кГц; чувствительность – 94 дБ; Max SPL – 128 дБ. ELX115 полоса частот: 50 Гц…20 кГц; чувствительность – 95 дБ; MAX SPL – 130 дБ. ELX118 полоса частот: 35…200 Гц; чувствительность – 96 дБ SPL; MAX SPL 134 дБ; непрерывная мощность – 400 Вт. ELX215 – двухполосный громкоговоритель с двумя 15" вуферами, компрессионным драйвером DH-1K. Его полоса частот 38 Гц…20 кГц, чувствительность 98 дБ SPL, MAX SPL 134 дБ, непрерывная мощность 800 Вт, ВЧ-волновод с диаграммой направленности 90° × 50°. 3|2011

•

Се ми нар Electro-Voice

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Результаты XII Всероссийского конкурса творческих работ студентов-звукорежиссеров им. В.Б. Бабушкина Анатолий Вейценфельд

так, завершился очередной, уже двенадцатый, студенческий конкурс имени легендарного звукорежиссера Виктора Бабушкина. 12 лет – срок серьезный, достаточный для того, чтобы сложились определенные традиции. Есть они и у нашего конкурса. Прежде всего, это собственно условия участия в конкурсе: работы должны быть именно студенческие, то есть выполнены в рамках учебного процесса в вузах, и достоверность этого факта подтверждается официальными справками из деканатов. Это сделано для того, чтобы в конкурсе не участвовали записи, сделанные в профессиональных коммерческих студиях – все должны быть в равных условиях, хотя понятно, что по оборудованию студии разных вузов тоже несколько различаются. Вторая традиция – стабильность жюри. Ведь выработать относительно единый взгляд на оценку записей по восьми параметрам протокола непросто, и только многолетнее участие в жюри опытных специалистов в области звукозаписи позволяет более или менее одинаково оценивать работы, хотя и тут у разных членов жюри встречаются разные оценки одной и той же записи. В жюри конкурса многие годы работают близкие друзья Виктора Бабушкина: председатель жюри конкурса – легендарный звукорежиссер Рафик Рагимов,

Участники конкурса в ожидании результатов...

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

главный звукорежиссер Московского культурного фольклорного центра Людмилы Рюминой, и Александр Кутиков – музыкант группы "Машина времени", генеральный директор компании "Синтез рекордс", заслуженный артист России. Работают в жюри и ученики Виктора Борисовича: Евгений Кочетков − заведующий студией звукозаписи Московского Дома композиторов, Алексей Менялин − звукорежиссер Телевизионного технического центра "Останкино", лауреат нескольких премий ТЭФИ, Геннадий Папин – звукорежиссер киностудии "Мосфильм", Дмитрий Свобода – руководитель Акустического центра кафедры электроакустики и радиовещания МТУСИ, руководитель направления "Метрология" Московской секции AES. Большой вес конкурсу придает и участие в жюри компетентных в звукозаписи композиторов: это Игорь Кефалиди – заведующий центром электронной музыки Московской государственной консерватории, заслуженный деятель искусств РФ, профессор, и Анатолий Киселев – секретарь Союза композиторов России, вице-президент Российской Ассоциации электроакустической музыки, заслуженный деятель искусств РФ, известный также любителям нашей эстрады как руководитель знаменитой в прошлом группы "Добры Молодцы". Он впервые вошел в состав жюри. В конкурсе приняли участие 30 работ – столько же, сколько и год назад. Наиболее представительно выступила, как всегда, кафедра звукорежиссуры Российской академии музыки им. Гнесиных – 10 записей. Уральская государственная консерватория им. Мусоргского была представлена шестью работами, Нижегородская государственная консерватория им. Глинки – пятью. Московский государственный университет культуры и искусства прислал на конкурс четыре работы, а Санкт-Петербургский университет кино и телевидения, московский Институт современного искусства, Гуманитарный институт телевидения и радио им. Литовчина – по одной. Впервые также участвовали в конкурсе Ростовская государственная консерватория им. Рахманинова и московский колледж предпринимательства №11, приславшие по одной работе. Удивил своим неучастием Санкт-Петербургский гуманитарный университет профсоюзов, многие годы регулярно участвовавший в конкурсе, завоевывавший призовые места и получавший награды. Следует ли этот "прогул" понимать как признак неблагополучного положения дел в вузе? www.625-net.ru

Результаты в номинации "Академическая музыка" 1. Татаровский Э. (УГК им. Мусоргского) – 223 2. Коротков С. (ННГК им. Глинки) – 222 2. Скачкова Ж. (УГК им. Мусоргского) – 222 3. Распопов С. (ННГК им. Глинки) – 213 4. Цуканова А. (РАМ им. Гнесиных) – 211 5. Рыбакова А. (РАМ им. Гнесиных) – 210 6. Власова Л. (ННГК им. Глинки) – 205 6. Иванова Е. (УГК им. Мусоргского) – 205 7. Несговоров В. (СПУКиТ) – 203 8. Николаева Н. (РАМ им. Гнесиных) – 202 8. Рахманова Н. (ННГК им. Глинки) – 202 9. Хабибулина К. (УГК им. Мусоргского) – 201 10. Амирова Т. (УГК им. Мусоргского) – 200 11. Рыжкова М. (РАМ им. Гнесиных) – 198 12. Гончаров С. (МГУКИ) – 189 13. Евсеев С. (УГК им. Мусоргского) – 185 14. Миславский Д. (колледж №11) – 162 Итак, восемь учебных заведений... Это далеко не все учреждения России, где обучают звукорежиссуре, но, скажем так, основные игроки на этом поле. Кажется ло гич ным, что ву зы-кон кур сан ты пре д став ляют крупнейшие города России: Москву, Петербург, Екатеринбург, Нижний Новгород. Обучают звукорежиссуре еще и в Краснодаре, Красноярске, Казани и некоторых других крупных городах, но, по имеющимся у меня сведениям, уровень преподавания и организация учебного процесса там оставляют желать лучшего. Видимо, поэтому они не участвовали в конкурсе. Что ж, будем надеяться, что со временем положение дел там улучшится. Скажем прямо: без спонсорского участия Конкурс им. Бабушкина не смог бы проходить в течение столь длительного времени. Поэтому считаю необходимым выразить самую глубокую признательность нашим спонсорам – компаниям ISPA Engineering и Multimedia Club, а также нашим отечественным производителям Digilab, ОАО "Октава" и "РИО Продакшн". Впервые спонсором конкурса выступила иностранная компания – знаменитая японская корпорация Sanken, старейший в мире производитель микрофонов! В силу того что количество работ на конкурсе было примерно равным: 17 записей академических жанров и 13 – эстрадная музыка, джаз и фолк, – было решено разделить записи по номинациям, чтобы облегчить работу жюри. Так мы делали и раньше в тех случаях, когда число работ в номинациях было приблизительно одинаковым. Из девяти членов жюри трое (Игорь Кефалиди, Евгений Кочетков и Дмитрий Свобода) слушали только академические записи, трое (Анатолий Киселев, Александр Кутиков и Рафик Рагимов) – только эстрадные, и трое (Алексей Менялин, Геннадий Папин и автор этих строк) – все записи. Таким образом, записи в каждой номинации оценивали шестеро судей – этого достаточно для объективной оценки работ (к примеру, на студенческом конкурсе AES каждую запись оценивает всего лишь трое судей – на мой взгляд, этого совершенно недостаточно). Итак, что же показал нынешний конкурс? По общему числу баллов, набранных каждым участником, можно видеть, что работы, занявшие пять верхних www.625-net.ru

Призы победителям от компаний-спонсоров

мест в номинации "Академическая музыка", получили в целом более высокие оценки, чем расположившиеся на аналогичных местах в номинации "Эстрада и джаз" – с учетом того, что оценка в разных номинациях производится по одним и тем же параметрам. Из этого не обязательно стоит делать однозначный вывод, что классика была записана на голову лучше, чем джаз. Но вполне логично заключить, что эстрадно-джазовые записи все же по мастерству еще недотягивают до того уровня, который достигнут в записи академических жанров. Однако надо заметить, что в целом техническое и художественное качество записей эстрадно-джазовой музыки в студенческих работах заметно выросло, усложни лась и фак ту ра этих за пи сей: те перь это не только акустические записи традиционных джазовых составов, но и сложные современные аранжировки в стиле "фанк" и "джаз-рок", насыщенные электроникой и эффектами. То, что студенты стали смело и на высоком уровне работать с такой музыкой – хороший знак! Первое место в номинации "Академическая музыка" заняла работа студента Уральской государственной консерватории Эдгара Татаровского – это запись первой части Симфониетты современного

Результаты в номинации "Эстрада и джаз" 1. Ежиков В. (ИСИ) – 214 2. Азгальдов Л. (РАМ им. Гнесиных) – 212 3. Хлыстова А. (РАМ им. Гнесиных) – 208 4. Кузнецова Е. (РАМ им. Гнесиных) – 207 4. Потапов Р. (ННГК им. Глинки) – 207 5. Горовая Д. (РАМ им. Гнесиных) – 205 6. Золотарев Ю. (МГУКИ) – 204 7. Клинова Е. (РАМ им. Гнесиных) – 199 8. Посевина Д. (РАМ им. Гнесиных) – 197 9. Обоюднов М. (ГИТР им. Литовчина) – 190 9. Щеголь Р. (РГК им. Рахманинова) – 190 10. Бендерин Б. (МГУКИ) – 179 11. Хохлов В. (МГУКИ) – 165

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Представитель компании ISPA Engineering А. Михайлов (второй справа) вручает призы

уральского композитора С. Кострова в исполнении Уральского академического филармонического оркестра. Звучание оркестра очень сбалансированное, одновременно и цельное и отчетливое, удачно воссозданы акустическая атмосфера зала и звуковой образ оркестра на сцене. Второе место в этой номинации заняли сразу две работы. Одна из них – запись Жанны Скачковой из Уральской консерватории ("Увертюра" Стивена Вуда для симфонического оркестра), вторая – запись студентом Нижегородской консерватории Степаном Коротковым Симфонии №8 ("Неоконченной") Ф. Шуберта – обе очень удачные, к тому же следует учесть и то, что "Неоконченная" Шуберта существует в огромном количестве разных записей лучших оркестров и соревноваться с ними непросто. На третье место вышла работа студента Нижегородской консерватории Сергея Распопова – это запись композиции современного греческого композитора Никоса Скалкоттаса "Клефтикос" из цикла "Пять греческих танцев" в исполнении камерного оркестра "Солисты Нижнего Новгорода". Студент хорошо справился с непростой задачей передачи современной музыки с ее сложной ритмикой, динамикой и фактурой. В номинации "Эстрада и джаз" победителем стал студент московского Института современного искусства Вячеслав Ежиков, представивший необычную пьесу Ship Phantom композитора Евгения Анучина в исполнении группы SymFusion Orchestra. Необычность этой композиции в стиле фанк – в составе группы: это стандартная ритм-секция (клавишные, гитара, бас, ударные) плюс струнное трио (скрипка, альт, виолончель) и духовой квартет – тоже необычный, в него входят сакс-альт, валторна, тромбон и туба. Состав, как видите, практически не встречающийся ни в джазе, ни в рок-музыке, ни в академических жанрах. Сбалансировать между собой все эти столь разнородные инструменты непросто, но звукорежиссеру удалось создать яр-

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

кое сочетание мощной и плотной ритм-секции и ясно "читаемых" и сохраняющих тембровую достоверность струнных и духовых. Второе место занял студент Российской Академии музыки им. Гнесиных Леонид Азгальдов с джазовым стандартом On Green Dolphin Street в исполнении квартета. Запись звучит чисто и прозрачно, почти "дистиллированно", и на второе место работу, скорее всего, отодвинуло противопоставление очень близкой и яркой засурдиненной трубы "а-ля Майлз Дэвис" и слишком далекой и тусклой гитары. На третьем месте в номинации "Эстрада и джаз" – студентка Российской Академии музыки им. Гнесиных Анастасия Хлыстова с записью композиции Where Or When в исполнении оркестра Академии – "Ака де мик-бэнд" под уп рав ле ни ем Ана то лия Кролла. Запись получилась стильная: оркестр звучит мягко, несколько "старомодно", именно в характере начала 60-х, к которым и отсылает нас аранжировка. Учитывая, что запись большого состава сделана во время концерта и является трансляционной, то есть сразу сведена в стерео, эту удачу следует особо отметить. Записывать качественно, без явного технического брака, наши студенты уже в целом научились, но сделать стильную по саунду запись могут пока далеко не все. Лауреаты конкурса удостоились заслуженных наград: победитель в номинации "Акустическая музы ка" по лу чил лен точ ный мик ро фон Ок та ва МЛ52-02 от ОАО "Октава", лауреаты второй премии – конденсаторный микрофон Октава МК-419 и предусилитель Digilab SPM-100 от компании Digilab, лауреат третьей премии – конденсаторный микрофон Октава МК-319. Победителю в номинации "Эстрада и джаз" достался конденсаторный микрофон Sanken CU-32 от японской компании Sanken, лауреату второй премии – мониторы Axelvox TR55, а занявшему третье место – наушники KRK KNS 6400 (оба приза предоставила компания Multimedia Club). Компания I.S.P.A. Engineering вручила победителям в номинации "Эстрада и джаз" свои отдельные призы – именные сертификаты на скидки при покупках оборудования в компании I.S.P.A. Engineering. По традиции, вручается приз и лучшему вузу – в этом году им заслуженно и бесспорно стала кафедра звукорежиссуры Уральской государственной консерватории им. Мусоргского, чьи студенты заняли первое и второе места. Призом для уральцев стали наушники Sennheiser HD 280 от компании "РИО Продакшн". Что ж, Двенадцатый конкурс имени Виктора Бабушкина прошел, его участники, их наставники и преподавательский состав кафедр сделают нужные выводы о том, куда и как им двигаться дальше. Надеюсь, что и те, кто не участвовал, тоже задумаются… А мы пока подумаем над дальнейшим развитием конкурса и возможными изменениями его формата. Ну а тем из конкурсантов, кто намерен теперь принять участие в международном студенческом конкурсе AES, мы от всей души желаем успеха! www.625-net.ru

Мастеринг дома? Это реально! Александр Лакуша

настоящее время мастеринг выполняется в специализированных студиях, оснащенных аппаратурой, предназначенной именно для него. Мастеринг чаще смешанный, аналого-цифровой, который выполняется, как правило, в условиях профессиональной студии звукозаписи на достаточно дорогом и не очень распространенном оборудовании, зачастую недоступном как по соображениям цены, так и просто из-за отсутствия в Рос сии. В спе ци фи ка ции сту дии мас те рин га должны наличествовать такие бренды, как Manley, Neve, Avalon, Sontec, Millenia, GML (George Massenberg Labs), Weiss, Sonic Solutions, Sadie, Pyramix, TC Electronic (Finalizer), Studer, Ampex, Prism Sound, Sterling, Apogee, EMM. Понятно, что подобная техника доступна единицам. Если аппаратуры такого класса нет, то лучше делать чисто цифровой мастеринг, когда вся работа целиком выполняется на компьютерных станциях. Обычно это выглядит так: к установленному в компьютере программному ауди оре дак то ру, в ча с тнос ти Adobe Audition, Sony Sound Forge или Steinberg WaveLab, добавляются специализированные плагины для масте рин га, нап ри мер Izotope Ozone, TC Works Native Bundle, Steinberg (Mastering Compressor, Free Filter, Spectralizer, Magneto, Loudness Maximizer). В таких условиях и сама мастеринг-студия вполне вписывается в рамки небольшой комнаты – гостиной или даже спальни в наших малогабаритных квартирах. На часто задаваемый вопрос: "А можно ли делать мастеринг дома?" есть впол не ут вер ди тель ный от вет: "Да, можно". www.625-net.ru

Что для этого еще нужно? "Всего" две вещи: мастерство и хороший мониторинг. Мастерство нарабатывается опытным путем – чем чаще выполняешь какую-то работу и анализируешь ее результат, тем лучше она получается. С хо ро шим мо ни то рин гом слож нее – он или есть, или его нет. Наличие правильного мониторинга – совершенно необходимый элемент студии. Хотя теоретически можно делать мастеринг практически вслепую (вернее, "вглухую"), "по приборам", все-таки для того, чтобы что-то делать со звуком, необходимо очень тонко отслеживать все изменения, происходящие с этим звуком. В профессиональных студиях мастеринга, в дополнение к солидному парку аналоговых устройств высшего класса, применяются, как правило, акустические системы класса High-End таких компаний, как B&W, Tannoy, Dynaudio, PMC, K+H, с очень точной передачей низа или с дополнительным субвуфером. Реже используют обычные студийные мониторы для сведения, например KRK 9000. Такие системы стоят по несколько тысяч долларов за штуку и большинству читателей, скорее всего, не по карману. Начинающим я бы порекомендовал недорогие студийные мониторы в комплекте с субвуфером, например М-Audio Studiophile LX4 2.1 System ($335). Со временем можно перейти на акустику KRK (серия V). Особенно необходим суб ву фер, ведь в ус ло ви ях ог ра ни чен но го объ ема по ме ще ния очень слож но про ко н троли ро вать низ ко час тот ную часть спе к тра. Не помешает также наличие хороших наушников (от $100).

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Промежуточным передаточным звеном между мониторами и компьютерной станцией является звуковая карта или интерфейс. Они должны быть не из дешевых. В самом деле, подобное устройство должно обеспечивать: ровную АЧХ, желательно полностью охватывающую весь звуковой диапазон с запасом по верхам, то есть от 20 Гц до 22 кГц; минимально возможный коэффициент нелинейных и гармонических искажений; минимально возможный уровень собственных шумов; максимально возможный динамический диапазон; полное отсутствие эффекта окрашивания звука – все должно звучать кристально чисто и нейтрально; возможность работы с наушниками в широком диапазоне импеданса, как правило, от 32 до 300 Ом. При этом для звуковой карты или интерфейса вовсе не обязательно присутствие коннекторов для ввода сигналов микрофона, инструмента (гитары, клавишных и др.), линейного входа. В рамках статьи рассмотрим два внешних USB-интерфейса от компании Mycroft: первый – доступнее, второй – качественнее.

идальным сердечником; применены также аудиофильские конденсаторы с твердым электролитом. Помимо органов управления, на передней и задней панелях модели имеются следующие коннекторы: гнездо для сетевого шнура питания; гнездо USB-интерфейса; два гнезда RCA линейного входа; три гнезда TRS типа мини-джек (два выхода для наушников и линейный выход). Краткие технические характеристики: неравномерность АЧХ в полосе 20 Гц…20 кГц (-0,5 дБ); динамический диапазон 90 дБ; гармонические искажения, не более 0,001%; интермодуляционные искажения, не более 0,005%; взаимопроникновение каналов, не более -75 дБ. Обеспечивается работа с наушниками, имеющими активное сопротивление от 8 до 600 Ом. Усилитель, как это сформулировано производителем, предельно нейтрален – какой-либо окраски звучания не было замечено. В целом устройство дает более детальный и мощный звук, лучшую атаку, более бодрое и энергичное звучание, чем звуковая карта аналогичной стоимостной категории.

MyST DAC 2702Amp

MyST DAC 1866 OCU

Модель стационарная, но достаточно компактная – не более крупного блока питания от 17" ноутбука. Ориентировочная стоимость $325. Внешний вид устройства довольно аудиофильский: корпус полностью из толстого алюминия, ручка регулятора уровня крупная, есть тумблеры и светодиодные индикаторы. Электрически – это комбинация ЦАПа с USB-входом, построенного на популярной, но достаточно качественной микросхеме РСМ2702 от компании Burr-Brown, и предусилителя, построенного на микросхеме LM1876. Питание устройства осуществляется от встроенного блока питания, в котором используется высококачественный трансформатор с торо-

Это более дорогостоящая стационарная модель($955), обеспечивающая совершенно иной, на порядок выше, уровень передачи звука. Корпус прибора имеет анодированное покрытие под золото. Блок питания – внешний и спроектирован специально под DAC 1866 OCU исходя из требований максимальной совместимости и минимального уровня шума и помех в звуковом тракте: обеспечивается раздельное питание аналоговой и цифровой частей прибора.

Лицевая панель MyST DAC 2702

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

Схемотехнически данный прибор сочетает в себе: USB-вход с оптронной развязкой; S/PDIF-входы – оптический и коаксиальный (с оптронной развязкой);

Задняя панель MyST DAC 2702

www.625-net.ru

Лицевая панель MyST DAC 1866

микросхема мультибитного (166 бит, R-2R) АЦП Analog Devices AD1866 без передискредитации (oversampling) и с цифровой фильтрацией; нормализующие усилители после ЦАП и аналогового фильтра на операционных усилителях ОР275 фирмы Texas Instrument; аналоговый фильтр Бесселя IV порядка с возможностью отключения, выполненный на микросхеме Analog Devices AD8610 – для сохранения высоких динамических характеристик тракта; мощный предусилитель для наушников – на микросхемах буферных повторителей Texas Instrument BUF634. В приборе используются конденсаторы Nichicon KZ и Sanyo Os-Con, разъемы фирмы Neutrik, профессиональный разъем питания с фиксацией. На передней панели находятся органы управления: уровень выхода на наушники, переключатель источника цифрового сигнала, выключатель питания, а также TRS-джек – гнездо для подключения наушников. На задней панели имеются: разъем для подключения блока питания, USB-порт, S/PDIF-входы – оптический (Toslink) и коаксиальный (RCA), и два RCA-разъема линейных выходов. Краткие технические характеристики: полоса воспроизводимых частот 10 Гц…20 кГц; неравномерность АЧХ в рабочей полосе частот 4,6 дБ; соотношение сигнал/шум 93 дБ; коэффициент гармонических искажений 0,005%; взаимопроникновение каналов, не более -60 дБ; минимальное сопротивление нагрузки 8 Ом; напряжение питания 220 В. Обеспечивается работа с наушниками, имеющими активное сопротивление от 8 до 600 Ом. Таким образом, это универсальное устройство как с точки зрения подключения и коммутации нескольких цифровых источников звука, так и с точки зрения использования самых разных наушников, отличающихся как по типу применяwww.625-net.ru

Задняя панель MyST DAC 1866

емого излучателя, так и по характеристикам. Отчасти подобная особенность обусловлена тем, что аппарат не имеет функций настройки на слух для всякого аудиофильского "облагоражива ния зву ка". Бла го да ря это му вы ус лы ши те именно тот звук, который записан в цифровом виде на вашем носителе, – конечно, если ваши наушники или акустическая система тоже достаточно достоверные. Однако прибор позволяет включать или отключать встроенный фильтр высоких частот, для того чтобы получать более резкое или более сглаженное звучание, имитируя разные типы акустических систем. Для домашнего мастеринга, как было указано выше, может подойти комплект акустических систем формата 2.1 M-Audio Studiophile LX4 2.1 System.

Комплект M-Audio Studiophile LX4 2.1

Основные характеристики: субвуфер – корпус закрытого типа, активный, со встроенным трехканальным усилителем. Диаметр громкоговорителя – 8”, максимальный уровень звукового давления – 105 дБ, диапазон воспроизводимых частот – 40…140 Гц; ВЧ/СЧ-сателлиты – корпуса закрытого типа, пассивные, размеры динамических головок – 4” и 1”, максимальный уровень звуко во го дав ле ния 102,5 дБ, ди апа зон во с про из во ди мых час тот 140…20000 Гц, частота кроссовера 2,9 кГц.

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Как стать концертным звукорежиссером? Беседа с Дмитрием Сухиным Часть 1

Одной из наиболее актуальных тем на профессиональных звуковых форумах, в том числе форуме нашего журнала, является тема "Как стать концертным звукорежиссером?". Семинары по концертной звукорежиссуре, проводимые порталом LearnMusic для всех желающих, также всегда собирают большую аудиторию. Очевидно, что разговор об этом давно назрел, и мы решили побеседовать на эту тему с одним из самых известных и востребованных российских концертных звукорежиссеров Дмитрием Сухиным, отметившим в этом году 30-летие профессиональной деятельности. Как практически все мастера этого поколения, Дмитрий "сделал себя сам". За более чем четверть века ему довелось поработать с множеством исполнителей, среди которых элита российской эстрады, джаза и рокмузыки: Юрий Антонов, Алексей Козлов, Николай Носков, ансамбли "Веселые ребята", "Машина времени", "Воскресенье", "Арсенал", "Квадро", "Рондо", "Транс-Атлантик" и многие другие. В течение ряда лет Дмитрий Сухин занимается проведением фестивалей джаза, рока, фольклора и авторской песни в разных городах России. Концертную звукорежиссуру он успешно сочетает с работой в своей студии, записав альбомы ряда известных и молодых исполнителей, в том числе концертный альбом всемирно известного армянского музыканта Дживана Гаспаряна, концертные альбомы фестивалей "Джаз в саду "Эрмитаж"" и др. Накопленные за долгие годы работы обширные знания и опыт Дмитрий Сухин передает молодежи в Академии музыки им. Гнесиных и Институте современного искусства, проводя лекции, мастер-классы и практические занятия по теме "Концертная звукорежиссура" и давая возможность студентам работать на концертах под его руководством. Дмитрий Сухин – автор многих статей в журнале "Звукорежиссер", в том числе очень популярного среди читателей цикла "Концертный звук: советы бывалого". Анатолий Вейценфельд: - Дмитрий, сейчас многие ребята спрашивают, как стать звукорежиссером. Расскажи, как ты им стал. Ведь должности звукорежиссеров в концертных организациях не было? Дмитрий Сухин: - Не было, были "радисты". И то далеко не у всех коллективов. Были рабочие, были радисты. А в "Арсенале" мы все числились артистами! Популярные коллективы могли каким-то образом выбивать себе ставки артистов и для техников. Вообще хорошо, что я попал в такой интеллигентный ансамбль, как "Арсенал". Если бы я работал в "Лейся, песня", я бы спился, наверно. А в "Арсенале" руководителем был (и есть до сих пор, хотя нынешний коллектив – это по составу треть тогдашнего) Алексей Козлов. Он замечательный просветитель, каждый концерт превращался в лекцию, и в поездках он нам рассказывал массу разных интересных вещей о музыке, истории и т.д. К тому же в "Арсенале" был сухой закон, и вместо известного способа скоротать время в поезде у нас было чаепитие и интересные разговоры и рассказы Алексея Семеновича. Да и другие музыканты были продвинутые по тем временам – нам, рабочим и техникам, было интересно. Такая же тради-

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

ция была в группе "Квадро", состоявшей из выходцев из "Арсенала". Когда я потом двинулся в рок и попсу, там уже была другая атмосфера. Работа в "Цветах" Стаса Намина сопровождалась как раз более традиционным времяпрепровождением в поезде и гостинице после концерта, а лекций никто никому не читал, темы были совсем другие... Сначала я, конечно, ящики таскал. Так было почти со всеми. Потом мой статус повысился до гораздо более ответственной должности "паяльщика". Там надо было следить за проводами и за пультами, которые постоянно вылетали, обслуживать всю аппаратуру. Пульты тогда имели кассетную архитектуру, на каждый канал была отдельная съемная кассета. И мы возили с собой чемодан этих кассет – старых, но уже отремонтированных (разумеется, нами же самими), и каждую поездку одну-две кассеты приходилось заменять. Потом уже я выяснил, почему они вылетали: там стояли стабилитроны, которые не держали ток. Я переделал схему, заменил их отечественными, и они стали выходить из строя гораздо реже. А в некоторых ячейках пришлось стабилизацию вообще отключить, обойти, потому что у пульта был общий стабилизатор, да еще на каждом канале – стабилитрон. www.625-net.ru

www.625-net.ru

- Что было потом? - А потом были "Цветы". Там уже была нормальная по тем временам аппаратура – Dynacord, три мониторные линии. После Стаса Намина вся наша техническая команда (звук и свет) перебралась к Юрию Антонову в "Москонцерт". У Антонова тогда был большой комплект аппаратуры Peavey, и он первым в стране использовал отдельный мониторный пульт. И я сознательно пошел работать именно на мониторном пульте. На самом деле это с технической точки зрения был не мониторный пульт, а обычный, но приспособленный для мониторной работы – часть сигналов бралась с AUX-посылов. Два из них была Pre, два – Post, и приходилось все время контролировать это, чтобы не перепутать. Что-то бралось с мастера-выхода, что-то с групп, в итоге раздавалось шесть мониторных линий для группы Антонова. А ансамбль у него тогда был довольно большим, в нем играл, например, Виктор Зинчук. В шоу Юрия Антонова принимал участие очень известный впоследствии дуэт "Новая коллекция" (Андрей Моргунов и Игорь Кезля), а сам Андрей Моргунов был клавишником и аранжировщиком у Антонова. На саксофоне играл Геннадий Рябцев, бывший впоследствии регентом хора Валаамского монастыря. - Шесть линий по тогдашним временам – очень круто! Да, собственно, и по нынешним совсем немало! - На днях мне прислали райдер одной группы для концерта в Театре Эстрады. Там молодой штатный звукорежиссер группы, составлявший райдер, затребовал 12(!) линий! Он дорвался до возможностей и решил обеспечить каждого отдельной мониторной линией. Причем без мониторного пульта, а все посылать с FOH-консоли. Я задал ему вопрос: "Ты когда-нибудь раздавал хотя бы пять линий с главного пульта? И концерт не превращался у тебя в винегрет?". Потому что, когда ты столько мониторных линий раздаешь с главного пульта, либо в зале будет беда, либо на сцене будет беда. В итоге мы пришли к тому, что нужен отдельный мониторный пульт. В общем, коллектив Антонова просуществовал до 1987 года, а затем мы все той же технической командой дружно перешли к Владимиру Кузьмину в "Росконцерт". Интересно, что своей аппаратуры у Кузьмина, по существу, не было, но перед ним на разогреве выступала группа В. Мигули и у нее был небольшой комплект Peavey, вот на нем и игрались концерты. Потом я начал работать с "Веселыми ребятами", но примерно через полгода коллектив стал раскалываться на отдельную группу Глызина, группу Буйнова и т.д. И так получилось, что я поездил с "осколками" – год с Глызиным и год с Буйновым. Причем Буйнов работал полностью живьем с живой командой, включавшей даже известного перкуссиста Юрия Генбачева. Но затем Буйнов стал переходить на фанеру и музыканты ему стали не нужны... И тут случился 1991 год, изменилось очень многое...

- На какой аппаратуре работали наши группы на рубеже 1970-80-х? - Своей аппаратуры почти ни у кого не было, профессиональные группы обеспечивались аппаратурой теми концертными организациями, при которых эти группы состояли. И аппаратура была, конечно, в основном восточно-европейских стран. Помню, нам привезли польский пульт и то, что тогда называлось странным словом "голосовые колонки", – это была немецкая аппаратура польского производства под названием "Штрамп". Официально она к нам не поставлялась, в отличие от венгерской техники BEAG, восточно-германской Regent, чешской Tesla. Два пульта Tesla мы включали параллельно для большего количества каналов, потому что пульт был 10канальный: восемь каналов моно и два – стерео. Мониторная линия была только одна, так что музыканты умудрялись играть всего с одной линией. В качестве мониторов использовались универсальные широкополосные колонки, которые висели повсюду – в кафе, ресторанах. Микрофоны были тоже BEAG и Tesla, других мы не знали и о других не мечтали. Кстати, BEAG все поголовно произносили на английский манер как "Биг", хотя это аббревиатура венгерского завода – "Будапештская электроакустическая...", а буква G означает слово "фабрика" по-венгерски, самого слова, конечно, не знаю. Но никто не произносил "Беаг", говорили – "биговская аппаратура", "биговские колонки" и т.д. На такой аппаратуре работали почти все наши профессиональные коллективы. Более мелкие предметы – инструменты, микрофоны, педали, струны и т.п. – появлялись всякими темными путями: кто-то каким-то образом привозил из-за границы, многое покупалось у иностранцев, у спекулянтов и т.п. - В те годы ведь не было и специализированной звуковой кабельной продукции... - Не было. Был микрофонный провод КММ. Мы за ним ездили на Подольский кабельный завод – он единственный в стране делал такой кабель. Но этот кабель был очень недолговечный, выдерживал концертов пять. Потом начинал похрипывать, причем не разъем, а сам кабель! Мало того – джеков не было, только самодельные. Приходилось договариваться с токарями, они вытачивали детали. - Поставлявшаяся в нашу страну аппаратура ведь была, в основном, не на джеках, а на разъемах DIN? - Да, и Vermona, и Tesla были с разъемами DIN, но на Тесле они были закручивающиеся, более надежные и профессиональные. Они были металлические и очень ценились тогда. - Вернемся к твоей трудовой биографии. Когда группа "Квадро" ушла от Козлова, куда она, как тогда говорили, "села", то есть стала официальным штатным коллективом? - В Ростовскую филармонию. Процесс "усаживания" в филармонию был довольно сложным, в итоге мы прожили в Ростове на репетиционном периоде и с концертами почти год. Коллективу областной филармонии полагалось дать какое-то количество концертов на месте, и мы много поездили по области. Я проработал в "Квадро" три года, до конца 1985-го.

(Продолжение следует…)

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

История стереофонической записи в России Заметки очевидца Часть 2 Борис Меерзон

азумеется, что в процессе записи, контролируя стереозвучание с двух разнесенных в пространстве громкоговорителей, обнаружить неблагоприятные фазовые соотношения между сигналами отдельных инструментов невозможно. Для этого необходимо, чтобы звукорежиссер имел возможность с помощью кнопки переключения контроля эпизодически контролировать звучание суммы левого и правого сигналов по специально установленному в аппаратной третьему динамику. Такой метод контроля совместимости мы и предусматривали в своих аппаратных. Способ верный, но, как показала практика, неудобный, требующий, чтобы звукорежиссер в моменты даже самого большого напряжения в особо трудных местах записи не забывал проконтролировать сигнал в режиме моно. Кроме того, при переключении прослушивания с двух динамиков на один надо было иметь в виду, что громкость суммарного сигнала, по сравнению с общей громкостью двух основных динамиков стереопары, может различаться в зависимости от свойств записываемых сигналов. Так, для сигналов, располагающихся в центре звуковой картины и имеющих максимальный коэффициент корреляции, суммарная громкость может оказаться больше, чем для сигналов по краям, так как взаимная корреляция у них невелика. Причем это различие может достигать двух и даже трех децибел. А это значит, что излучаемая монофоническим динамиком мощность может в разных местах фонограммы меняться в пределах от полутора до двух раз. Это тоже может затруднить объективную оценку совместимости передачи. Вскоре мы убедились, что оценку качества стереофонической записи и, в частности, ее совместимости, звукорежиссеру гораздо удобнее производить визуально в процессе самой записи по специальному прибору, работающему по принципу осциллографа. Известно, что если у обычного осциллографа отключить горизонтальную развертку и на два его входа подать два стереосигнала, то по формам фигур на экране этого прибора (фигуры Лиссажу) можно судить и о фазовых соотношениях между этими сигналами, и об их уровнях. А фазовыми соотношениями сигналов стереопары и определяется совместимость стереозаписей.

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

Идея применить для визуального контроля совместимости обычный имевшийся в те годы в каждой радиомастерской электронный осциллограф ЭО-7 принадлежит бывшему сотруднику Дома звукозаписи, а к тому времени главному инженеру Всесоюзной студии грамзаписи Алексею Ивановичу Аршинову. Было это в самом начале 1960-х годов. Правда, из соображений удобства наблюдения за фигурами на экране осциллографа пришлось повернуть его трубку вокруг своей оси на 45о и примириться с некоторыми неудобными для наблюдения за звуковыми сигналами свойствами этого изначально приспособленного только для радиоизмерений прибора. Однако звукорежиссеры положительно оценили это новшество, хотя прибор и требовал небольшого усовершенствования. Этим и занялась технологическая лаборатория ГДРЗ. Прежде всего, нами была изменена схема подключения к прибору входных стереосигналов, исключившая необходимость вращать трубку прибора и одновременно увеличившая точность отображения сдвигов фаз между сигналами. Для этого на пластины вертикального отклонения луча подавалась сумма левого и правого сигналов, а на пластины горизонтального отклонения – их разность. Кроме того, так как наибольшие уровни сигналов (фортиссимо) могли отличаться от самых малых уровней (пианиссимо) в сотню раз, для удобства наблюдения за ними во всем диапазоне реальных уровней передачи пришлось еще ввести в усилители вертикальной и горизонтальной разверток специальные логарифмирующие схемы. Мы также старались добиться того, чтобы показания прибора были адекватны слуховому восприятию звуковой информации человеком, а для этого надо было правильно выбрать постоянную времени прибора, то есть время осреднения его показаний. Все эти проблемы наши инженеры-конструкторы Борис Коллендер и Александр Королев сумели успешно решить. Разумеется, мы не намерены присваивать себе приоритет в применении подобных приборов в мировой практике, однако усовершенствованный нами прибор после его опытной эксплуатации в ГДРЗ был передан на наш экспериментальный завод для серийного производства. Так в наших отечественных студиях звукозаписи еще в 1960-х годах вперwww.625-net.ru

www.625-net.ru

А.В. Гросман – звукорежиссер, для которого не было ограничений в жанрах записываемых произведений. Все работы Гросмана – и записи симфонических оркестров, являющиеся его коньком, и литературно-драматических произведений – всегда отличались самым высоким качеством

Характерной особенностью того времени было то, что проблемами совершенствования радиовещания занимались специалисты разных ведомств в тесном контакте друг с другом. Но, к сожалению, если технология стереофонических студийных записей уже к 1970-м годам была, в основном, отработана и освоена большинством из зву ко ре жис се ров ГДРЗ, а фир ма грам за пи си "Мелодия", наладила массовый выпуск стереофони чес ких плас ти нок, то сте ре офо ни чес кое ра ди ове ща ние в стра не раз ви ва лось очень медленно и со скрипом. И если к тому времени и в Америке, и в Западной Европе стереофоническое вещание на ультракоротких волнах шло уже по многим передатчикам, у нас это начинание застыло на мертвой точке. Очевидно, причиной этому послужило то, что в отличие, например, от перехода на цветное телевидение, преимущества которого ни у кого не вызывали сомнений, достоинства стереовещания были не так очевидны. Ну а кроме того, нельзя было сбрасывать со счетов и нашу традиционную инертность, недоверие ко всему новому, не дающему сиюминутную выгоду. Первые опыты по стереофоническому радиовещанию в Советском Союзе были предприняты инженером Н.С. Куприяновым еще в 1955 году. А в 1960-х годах в Ленинграде доктор технических наук Лев Кононович со своими сотрудниками во Всесоюзном научно-исследовательском институте радиовещательного приема и акустики (ВНИИ ИРПА) разработали систему стереофонического радиовещания, получившую название системы "с полярной модуляцией". По этой системе началось опытное стереофоническое вещание в Москве, Ленинграде, Киеве, а чуть позже – в Таллинне. Правда, под опытные передачи отводилось в каждом из этих городов очень мало времени, от получаса до часа в день.

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

вые появились контрольные приборы под названием стереогониометры. В последующие годы трудно было себе представить профессиональную студию звукозаписи ни у нас в стране, ни за рубежом, где они не были бы установлены. Альтернативой стереогониометрам служили коррелометры – индикаторы совместимости. Но гониометры были значительно более информативными: по фигурам на их экране опытный звукорежиссер мог судить не только о совместимости, но и о стереофоническом балансе, о ширине звуковой картины, о четкости локализации центра ансамбля, и даже иногда по картинкам на экране удавалось заметить выпадения сигнала за счет брака магнитной ленты, которые на слух можно было легко пропустить. Иногда несовместимость передачи была вызвана не неудачной расстановкой микрофонов в студии, а банальным невыполнением техниками неукоснительного правила строгого соблюдения полярности подключения отдельных звеньев тракта стереофо ни чес кой пе ре да чи при его мон та же и настройке. Мне памятен случай 1975 года, когда изза подобной технической ошибки пришлось извиняться перед коллегами из Рижского радиокомитета. В функции ГДРЗ тогда входило тиражирование фонограмм по заявкам местных радиокомитетов. Так и в тот раз – запись английского виолончелиста, лауреата проходившего тогда в Москве конкурса имени Чайковского, была затребована рижанами, и копию этой записи быстро отправили им из ГДРЗ. А вскоре нам сообщили о браке в эфире латышского радио, который произошел по нашей вине. В Ригу была отправлена копия, при перезаписи которой, как оказалось, каналы были подключены в противофазе. Наши рижские коллеги перед эфиром прослушали эту копию в стереофоническом режиме и, ничего не заметив, дали ее в эфир по обычным монофоническим радиопередатчикам. И радиослушатели услышали этот концерт виолончели с оркестром в весьма оригинальном виде: аккомпанемент был в по ряд ке, а со ли ру юще го ви олон че лис та практически не было слышно. Все объяснимо: инструменты, расположенные по краям сцены с двух ее сторон, не имели устойчивых взаимосвязей между собой (слабо коррелированные сигналы) и, естественно, при суммировании подавить звучание друг друга не могли. А солист, находящийся в центре, создавал в обоих каналах одинаковые по форме сигналы, и в результате противофазного подключения каналов перезаписи они оказались в копии записанными на ленту в прямой противофазе, что при суммировании в эфире привело к их почти полной компенсации. Этот урок мы запомнили надолго! И я его привел к тому, что сейчас часто при записи компакт-дисков звукорежиссеры пренебрегают требованием моносовместимости, считая, что прослушивать диск в моноварианте никто не станет. А как же, например, быть тем, кто используют компакт-диски для озвучивания телепередач, или какое качество получит слушатель радиостанции «Маяк», если он включил эту станцию, работающую, например, на средних волнах в монофоническом режиме?

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Стереорадиола высшего класса "Симфония-003". Выпуск 60-х–начала 70-х годов прошлого века

Пикантность ситуации заключалась в том, что предложенная нашими ленинградскими коллегами система "с полярной модуляцией" была ничем иным, как видоизмененной только в отдельных деталях системой "с пилот-тоном", предложенной примерно в то же время фирмами Zenith и General Electric и утвержденной к регулярному вещанию в США и некоторых странах Западной Европы. Среди специалистов начались ожесточенные споры, какой следует отдать предпочтение и какая из них должна быть утверждена для регулярного стереовещания в нашей стране. Обе системы были рассчитаны на вещание в области ультракоротких волн методом частотной модуляции сигнала, обе были суммарно-разностные, то есть в них предварительно формировался комплексный стереосигнал (КСС), состоящий из суммы левого и правого сигналов и их разности. Суммарный сигнал, представляющий собой полноценную монофоническую информацию, располагался в тональной части спектра КСС и мог приниматься обычным монофоническим приемником, поэтому обе эти системы были совместимы с моноприемом. А разностным сигналом модулировалась по амплитуде надтональная поднесущая частота, и в результате такой модуляции положительные полупериоды поднесущей оказывались промодулированными сигналом левого канала, а отрицательные – сигналом правого. Отсюда и название "полярная модуляция", которое дали нашей системе ее ленинградские разработчики. Затем этот комплексный сигнал подавался на возбудитель ЧМ-передатчика и модулировал его несущую частоту. В стереофонических приемниках разностная информация, дополнительно принятая на поднесущей (надтональной) частоте, затем совместно с суммарной подавалась на суммарно-разностный преобразователь, чтобы на его выходе превратиться в стереофонические сигналы левого и правого канала.

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

Но между этими похожими системами были и различия. Система стереофонического радиовещания в Америке и в западно-европейских странах была адаптирована для передачи в диапазоне частот от 88 до 108 МГц, который стал известен в мире как диапазон FM (название, говорящее только о том, что передачи эти шли методом частотной модуляции передатчика). А в Советском Союзе опытное стереофоническое вещание проводилось тем же методом частотной модуляции, но в более низкочастотном диапазоне ультракоротких волн и называлось оно у нас по-другому – вещание УКВ ЧМ. Сами же системы с пилот-тоном и с полярной модуляцией различались только в деталях. Но тем не менее приемники, рассчитанные на прием этих двух различных систем стереопередачи, были разными. В научных дискуссиях разработчики нашей отечественной стереофонической системы приводили в качестве основного аргумента в пользу своего детища сложные инженерные расчеты, а их оппоненты, основными из которых были некоторые сотрудники московского Научно-исследовательского института радио (НИИР), ставили расчеты ленинградцев под серьезное сомнение. Нас же, работников ГРДЗ, в чьих студиях зарождались стереофонические передачи, волновал вопрос чисто практического свойства: почему наши эфирные стереопередачи не пользуются у радиослушателя популярностью, почему так много нареканий на то, что отличить в эфире стереозвучание от обычного монофонического не всегда удается? Мы совместно с сотрудниками радиопередающего центра Министерства связи пытались своими силами выяснить, насколько реальные условия стереоприема в домашних условиях соответствуют тому, как все это выглядит у разработчиков на бумаге. В этом нам очень помогал Борис Иванович Холин – начальник цеха УКВ-передатчиков, расположенного на шестом этаже Останкинской телебашни. Первые же наши совместные со связистами контрольные проверки качества стереоприема в домашних условиях на случайно выбранные приемники показали, что вследствие нестабильности настройки выпускаемых нашей промышленностью приемников расчетные параметры стереоприема по методу полярной модуляции практически не выдерживаются. Так, например, переходное затухание между стереоканалами часто не превышало 3 дБ. Другими словами, о четкой локализации кажущихся источников звука при домашнем прослушивании стереопрограмм и говорить не приходилось. Причем такую нестабильность работы даже самых дорогих отечественных стереофонических радиол типа "Симфонии-2" и "Симфонии-003", выпускаемых Рижским радиозаводом, или "Эстонии-стерео" производства таллинского завода Пунане-РЭТ, оппоненты доктора Кононовича объясняли системными недостатками предложенного им приема стереопередач по методу полярной модуляции. Но так или иначе, именно эта система стереовещания с полярной модуляцией была принята для регулярного вещания в Советском Союзе – и нигде более. Как это у нас часто бывало и раньше, в таком www.625-net.ru

www.625-net.ru

рафоническую продукцию доступной широкому потребителю оказалось значительно сложнее. Появилось много различных предложений, как записать четырехканальный звук на звуковую дорожку грампластинки, как реализовать на практике квадрафоническое вещание по радио. Именно в те уже далекие годы предлагалось для записи на стереофоническую грампластинку применить матричное преобразование четырех сигналов в два, а при воспроизведении с помощью обратного преобразования (дематрицирования) вновь выделять из этих двух сигналов первоначальные четыре. Кстати, эту систему матрицирования и дематрицирования многоканального звука стали широко применять значительно позже в аналоговых системах озвучивания залов кинотеатров – до появления цифровых технологий. Были и другие предложения. Например, группа сотрудников Ленинградского электротехнического института связи (ЛЭИС) – известный ныне специалист, заведующий кафедрой Санкт-Петербургского государственного университета телекоммуникаций, д.т.н. Юрий Алексеевич Ковалгин и его товарищи Берендюков и Борисенко – в московской студии фирмы "Мелодия" демонстрировали предложенную ими систему объемного звука "ABC" как альтернативу классической системе квадрафонии. А японцы для записи квадрафонической информации на двухканальной стереофонической грампластинке предлагали применить метод частотного уплотнения каждого из двух каналов стереозаписи и благодаря этому увеличить информационную емкость пластинки в два раза, разместив на ней четыре раздельных сигнала. Однако к концу 70-х годов стало ясно, что время для многоканальных систем типа квадрафонии еще не пришло. Стоимость квадрафонической аппаратуры для домашнего пользования была довольно высока. Преимущества звучания квадрафонических записей можно было ощутить только при условии совершенно определенного расположения слушателя относительно динамиков. Да и расставить эти динамики в жилище горожанина среднего достатка было не так-то просто. Стало ясным, что игра не стоит свеч. Идея практического внедрения квадрафонии потерпела тогда полное фиаско… Прошли годы... На рынке бытовой техники появились домашние кинотеатры: сначала на базе аналоговых магнитных видеофильмов в форматах VHS и S-VHS, а затем их заменили цифровая техника и оптические диски DVD. Стало возможным создать в жилом помещении трехмерное звуковое поле с окружающими человека звуками, приходящими к нему со всех сторон. А это, наряду с дополнительной возможностью иллюстрировать кинофильмы различными звуковыми эффектами, стало, пожалуй, основной причиной широчайшей популярности в наше время домашних кинотеатров со звуковыми системами 5.1. Разумеется, широкому распространению этой техники способствовало и то, что все эти преимущества даются покупателю за вполне приемлемую цену.

3|2011

•

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

спорном решении сыграли роль не столько технические аргументы, сколько влиятельность в министерских кругах ленинградских разработчиков, их амбиции и извечное желание наших чиновников от техники продемонстрировать приоритет советской науки перед западной и лишний раз доказать миру, что Россия всегда идет только своим индивидуальным путем. Плоды этого решения мы пожинаем по сей день. В последние годы на наш российский рынок хлынула волна зарубежной радиоаппаратуры. Причем подавляющее большинство зарубежных приемников работают только в FM-диапазоне по системе стереопередачи с пилот-тоном. Наши радиостанции, видя бесспорные преимущества этой принятой за рубежом системы FM-вещания, стали переоснащаться и устанавливать у себя соответствующую передающую аппаратуру. Создалась парадоксальная ситуация: в стране стали параллельно существовать две системы стереофонической передачи на ультракоротких волнах. При этом наши передатчики звучали, как правило, плохо, а заграничные стали основным и самым популярным средством художественно-информационного вещания. Некоторые радиостанции, например "Орфей", до последнего времени вещала в диапазоне УКВ ЧМ по отечественной системе с полярной модуляцией, но теперь, чтобы идти в ногу со временем и привлечь к себе слушателей, переоснастила свою техническую базу и стала вещать в FM-диапазоне по системе с пилот-тоном. Только после этого меломаны, на которых эта станция изначально и была рассчитана, стали чаще настраиваться именно на эту волну. Воспоминания о том, как развивалась в нашей стране стереофония, были бы неполными без упоминания об еще одной области применения стереофонии – об ее многоканальных модификациях. Сейчас для озвучивания кинофильмов, в том числе и в домашних кинотеатрах, широко используется система объемного, "окружающего" звука Dolby Surround, которую в ее цифровом воплощении обычно обозначают как систему Dolby Digital (5.1). Эта сравнительно новая система имеет свою давнюю предысторию. Ведь недаром говорят, что все новое – это просто хорошо забытое старое. Действительно, еще в начале 1970-х годов появились первые сообщения о новой системе звукопередачи, которая, по уверениям ее разработчиков, должна была вытеснить двухканальную стереофонию, точно так же как стереофония пришла на смену монофонической передаче. Это была четырехканальная система воспроизведения звука – квадрафония, представлявшая собой стереофоническую передачу, расширенную установкой за спиной у слушателя в задних углах комнаты двух дополнительных динамиков, создающих эффект трехмерного звукового поля. Квадрафоническое звучание на самом деле было шагом, приближающим слушателя к акустическим условиям концертного зала. Однако реализация этой системы на практике было делом далеко не простым и весьма затратным. И если для записи квадрафонических программ оснастить студии звукозаписи четырехдорожечными магнитофонами было лишь делом дополнительного финансирования, то сделать квад-

• ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË

Но вые мик шер ные кон со ли DiGiCo се рии SD Серия SD цифровых консолей DiGiCo продолжает пополняться новыми моделями. На выставке ProLight+Sound 2011 было представлено целых две новинки: DiGiCo SD11 и DiGiCo SD10. Обе они совместимы со всеми версиями микшерных систем DiGiCo серии SD, предлагают быстрый доступ ко всем функциям (одна функция – одна кнопка). Благодаря фирменному программному обеспечению Stealth Digital Processing, базирующемуся на технологии FPGA, использующей алгоритмы цифровой обработки сигнала с плавающей запятой, консоль обладает превосходным быстродействием и отличным качеством звучания. Виртуальный рэк эффекторной обработки студийного качества предлагает на выбор динамические, параметрические и графические эквалайзеры, многополосные компрессоры, холлы, плэйты, дилеи, хорусы, флэнжеры и множество других необходимых для работы плагинов. Так же как и все модели серии SD, новинки поддерживают легендарные плагины от Waves (технология SoundGrid).

SD11 является самой маленькой по размерам и цене консолью от DiGiCo. И снова – в соответствии с философией компании – "малышка" SD11 в полной мере обладает всеми преимуществами "взрослых" моделей – она укомлектована теми же конверторами и процессорами высшего класса. SD11 занимает 13U стандартного 19-дюймового рэка или турингового кейса, легко демонтируемый пластиковый обвес скрывает рэковые "уши". Модель является идеальным решением для проката и инсталляций. На рабочей поверхности пульта находятся 12 сенсорных моторизованных фейдеров и 15" сенсорный экран высокого разрешения. DiGiCo SD11 имеет на борту: 16 аналоговых микрофонных/линейных входов, 8 линейных выходов, 2 моно AES I/O, MADI-порт, GP I/O, MIDI, выход для подключения дополнительного дисплея, порты Word Clock, USB, Ethernet. Последний служит для дистанционного управления и создания сети из нескольких консолей. Возможно подключение сценического D-Rack посредством кабеля CAT5E, что обеспечит удаленное подключение 32 микрофонных/линейных входов и до 16 выходов на расстоянии до 75 метров. Занимая нишу по цене и возможностям между SD8 и SD7, SD10 является на сегод-

ВНИМАНИЕ! ВНИМАНИЕ! Подписка на журнал "Звукорежиссер"

Подписка на журнал "625"

В редакции журнала "Звукорежиссер". Для жителей России, стран СНГ и Балтии подписка на журнал "Звукорежиссер" принимается по каталогам: "Почта России" (МАП) — индекс 10862 - год, индекс 12346 - полгода; Подписное Агентство KSS (Украина) — тел.: (044) 585-8080, индекс 10435. В агентствах альтернативной подписки для жителей Москвы и других регионов РФ: "Интер-Почта" – тел.: (495) 500-00-60, 225-67-65; "Вся пресса" – тел.: (495) 234-03-08, e-mail: allpress@sovintel.ru; "Артос-Гал" – тел.: (495) 981-03-24, e-mail: artos-gal@mail.ru; "Юнипресс" – тел.: (499) 500 9708, e-mail: podpiska@mega-press.ru; "Урал-Пресс" – тел.: (495) 789-86-36, 789-86-37, e-mail: moscow@ural-press.ru; "Орикон-М" – тел.: (495) 937-49-59, 937-49-58, e-mail: oricon@sovintel.ru. Для жителей стран СНГ, Балтии и дальнего зарубежья: "Артос-Гал" — тел.: (495) 981-03-24, e-mail: artos-gal@mail.ru; Подписаться на электронную версию журнала можно на сайтах: http://www.park.ru, – тел./факс: (495) 234-02-22, e-mail: sales@park.ru; http://www.integrum.ru, – тел./факс: (495) 755-5716, e-mail: market@integrum.ru Уточнить условия подписки и распечатать бланк можно на сайте http://www.625-net.ru

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÎ-ÒÅÕÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÆÓÐÍÀË •

ÇÂÓÊÎÐÅÆÈÑÑÅÐ

•

3|2011

няшний день самой многофункциональной системой DiGiCo. Ее интерфейс можно настроить для различных задач: концертов, театра, современных студий звукозаписи, вещания (SD10B), в т.ч. для многоканального звука. На рабочей панели консоли нахо дят ся 37 сен сор ных мо то ри зо ван ных фейдеров длиной 100 мм и большой 15" сенсорный экран высокого разрешения. DiGiCo SD10 имеет на борту: 8 аналоговых микрофонных/линейных входов, 8 линейных выходов, 8 моно AES I/O, 2 MADI-порта, 16 GP I/O (с возможностью расширения до 32), MIDI, выход для подключения дополнительного дисплея, порты Word Clock, MADI, Optocore.

СПИСОК ОБЪЯВЛЕНИЙ ФИРМ ART TECHNOLOGY

HARMAN PROFESSIONAL РОССИЯ

4-я обл.

IBERI

INSIDE

LES

7, 47

MrCABLE

АРИС

2-обл.

МУЗЫКАЛЬНЫЙ АРСЕНАЛ МУЛЬТИМЕДИА КЛУБ

15 1

КНИГИ Список книг

3-я обл. www.625-net.ru

"Основы схемотехники устройств радиосвязи, радиовещания и телевидения" Г.А. Травин. 592 стр. Цена в редакции – 462 руб., по почте – 539 руб. "Основы электроники, радиотехники и связи" А.Д. Гуменюк, В.И. Журавле, Ю.Ю. Мартюшев, Г.Д. Петрухин, А.З. Струков, С.И. Цветков. 480 стр. Цена в редакции – 320 руб., по почте – 385 руб. "Оцифровка и реставрация грампластинок, магнитофонных пленок и аудиокассет" А. Хайн, Т.Ширмер. 240 стр. Цена в редакции – 150 руб., по почте – 209 руб. "Производство эфирных новостей" Тед Уайт. 479 стр. Цена в редакции – 700 руб., по почте – 803 руб. "Профессиональные плагины для SONAR и Cubase" Р.Ю. Петелин, Ю.В. Петелин. 592 стр. Приложение – CD-Extra Цена в редакции – 260 руб., по почте – 330 руб. "Радиовещательные приемники" Г.В. Куликов, А.А. Парамонов. 120 стр. Цена в редакции – 210 руб., по почте – 264 руб. "Радиожурналист и политика" серия "Мастер-класс радиостанции "Маяк" А.И. Рувинский, Ю.А. Семенов, И.Н. Тхагушев, А.В. Шариков 205 стр. Цена в редакции – 170 руб., по почте – 231 руб. "Радиопередающие устройства. Основы теории и расчета" В.А. Ворона. 383 стр. Цена в редакции – 280 руб., по почте – 352 руб. "Радиоприемные устройства" О.В. Головин. Учебник. 384 стр. Цена в редакции – 132 руб., по почте – 198 руб. "Радиоприемные устройства" Н.Н. Фомин. 515 стр. Цена в редакции – 300 руб., по почте – 363 руб. "Радиосвязь" Под ред. О.В. Головина. 2-е издание. 288 стр. Цена в редакции – 140 руб., по почте – 198 руб. "Реальность виртуального звука" Е.В. Медведев, В.А. Трусова. 488 стр. Приложение – CD Цена в редакции – 300 руб., по почте – 363 руб. "Секреты компоузинга в Adobe After Effects" А.Д. Сарандук, Н.К. Романова. 364 стр. Приложение – CD Цена в редакции – 180 руб., по почте – 242 руб. "Секреты компьютерной музыки" Е.В. Медведев, В.А. Трусова. 424 стр. Цена в редакции – 350 руб., по почте – 407 руб. "Системы и устройства коротковолновой радиосвязи" О.В. Головин, С.П. Простов. 598 стр. Цена в редакции – 450 руб., по почте – 528 руб. "Случайные процессы в радиотехнике" Б.И. Шахтарин. 520 стр. Цена в редакции – 500 руб., по почте – 561 руб. "Создание современных систем радиосвязи и телерадиовещания в России" Часть 1. М.А. Быховский. 328 стр. Цена в редакции – 310 руб., по почте – 363 руб. Часть 2. М.А. Быховский. 152 стр. Цена в редакции – 220 руб., по почте – 275 руб. "Стереофоническое радиовещание и звукозапись" Ю.А. Ковалгин. 720 стр. Цена в редакции – 400 руб., по почте – 484 руб. "Творческие приемы создания секвенций в музыкальном производстве" Андреа Пейджроло. 308 стр Цена в редакции – 750 руб., по почте – 814руб. "Телевидение и радиовещание. Словарь терминов" П.Л. Олиференко. 232 стр. Цена в редакции – 10 0 руб., по почте – 154 руб. "Теория и практика стереофонического радиовещания" М.А. Сергеев. 120 стр. Цена в редакции – 110 руб., по почте – 165 руб. "Техника аудио- и видеозаписи" Ю.А. Василевский. 304 стр. Цена в редакции – 250 руб., по почте – 352 руб. "Техника звукоусиления" В. Анерт, Ф. Штеффен. 416 стр. Цена в редакции – 300 руб., по почте – 374 руб.

W! NE W! NE W! NE W! NE W!

NE W!

W! NE

"Акустика" Ш.Я. Вахитов, Ю.А. Ковалгин, А.А. Фадеев, Ю.П. Щевьев 660 стр. Цена в редакции – 500 руб., по почте – 594 руб. "Анализ и проблемы записи, мониторинга и архивирования цифровой информации" Л. Г. Лишин. 448 стр. Цена в редакции – 250 руб., по почте – 319 руб. "Аранжировка в cubase, battery, ableton live и giga studio" Е.В. Медведев, В.А. Трусова 328 стр. Цена в редакции – 270 руб., по почте – 330 руб. "Вещание без помех" K. Маккой. 285 стр. Цена в редакции – 385 руб., по почте – 451 руб. "Виртуальная студия на PC. Аранжировка и обработка звука" Е. Медведев, В. Трусова. 424 стр. Цена в редакции – 350 руб., по почте – 418 руб. "Запись CD и DVD Самоучитель пользователя" А.К. Гультяев. 332 стр. Цена в редакции – 180 руб., по почте – 231 руб. "Запись CD и DVD. Наиболее полное и подробное руководство" А.К. Гультяев. 384 стр. Цена в редакции – 200 руб., по почте – 264 руб. "Запись звука на видеокамеру" Т. Грант. 256 стр. Цена в редакции – 280 руб., по почте – 330 руб. "Звук в эфире" Н.Н. Ефимова. 142 стр. Цена в редакции – 150 руб., по почте – 198 руб. "Звук для цифрового видео" Д. Роуз. 488 стр. Цена в редакции – 250 руб., по почте – 280 руб. "Звукозапись: акустика помещений" Филип Ньюэлл. 197 стр. Цена в редакции – 360 руб., по почте – 407 руб. "Звукозапись на компьютере" Р. Петелин, Ю. Петелин. 816 стр.. Цена в редакции – 400 руб., по почте – 484 руб. "Живой звук" П. Бьюик. 178 стр. Цена в редакции – 250 руб., по почте – 308 руб. "Компьютерный практикум по цифровой обработке аудиосигналов" О.Б. Попов. 173 стр. Цена в редакции – 270 руб., по почте – 319 руб. "Ключи к эфиру: основы мастерства" Г.А. Шевелева. 270 стр. Цена в редакции – 200 руб., по почте – 253 руб. "Монтаж звука в теле- и кинопроизводстве. Знакомство с технологиями и приемами" Х. Уайатт, Т. Эмиес. 272 стр. Цена в редакции – 490 руб., по почте – 561 руб. "Монтаж: телевидение, кино, видео" А.Г. Соколов. Учебник Часть первая. 242 стр. Цена в редакции – 330 руб., по почте – 385 руб. Часть вторая. 210 стр. Цена в редакции – 330 руб., по почте – 385 руб. Часть третья. 204 стр. Цена в редакции – 330 руб., по почте – 385 руб. "Новости в телерадиоэфире" К.А. Таггл., Ф. Карр., С. Хаффман. 431 стр. Цена в редакции – 350 руб., по почте – 418 руб. "Основы звукозаписи в видеопроизводстве" Д. Лайвер. 192 стр. Цена в редакции – 280 руб., по почте – 330 руб. "Основы звукорежиссуры и оборудование студий звукозаписи" Меерзон Б.Я. 259 стр. Цена в редакции – 380 руб., по почте – 440 руб. "Основы радиожурналистики" П. Чантлер, П. Стюарт. 336 стр. Цена в редакции – 490 руб., по почте – 561 руб.

Компакт-диск "Записи лауреатов Всероссийского конкурса творческих работ студентов-звукорежиссеров имени Виктора Бабушкина 2000-2006 годов" Цена в редакции – 50 руб., по почте – 88 руб.

"Техника и технология радиовещания" П.П. Олефиренко. 127 стр. Цена в редакции – 74 руб., по почте – 121 руб. "Трудности словоупотребления на ТВ и РВ" М.Н. Сенкевич. Словарь. 111 стр. Цена в редакции – 90 руб., по почте – 121 руб. "Устройства приема и обработки сигналов. Учебное пособие для вузов" Е.А. Колосовский. 456 стр. Цена в редакции – 280 руб., по почте – 352 руб. "ХОЧУ К МИКРОФОНУ: профессиональные советы диктору" Б.П. Ляшенко. 128 стр. Цена в редакции – 150., по почте – 198 руб. "Цифровая обработка сигналов в трактах звукового вещания" О.Б. Попов, С.Г. Рихтер. 341 стр. Цена в редакции – 290 руб., по почте – 352 руб. "Цифровая связь" Б.И. Крук, Г.Н. Попов. 264 стр. Цена в редакции – 220 руб., по почте – 275 руб. "Цифровое кодирование звуковых сигналов" Ю.А. Ковалгин, Э.И. Вологдин. 240 стр. Цена в редакции – 250 руб., по почте – 297 руб. "Цифровое радиовещание" С.Г. Рихтер. 352 стр. Цена в редакции – 230 руб., по почте – 286 руб. "Цифровое фото, видео, аудио. Практическая энциклопедия от ComputerBild" 400 стр. Цена в редакции – 310 руб., по почте – 374 руб. "Цифровые системы передачи" В. Крухмалев, В. Гордиенко, А. Моченов. 346 стр. Цена в редакции – 290 руб., по почте – 352 руб. "Cakewalk SONAR 4 Producer Edition. Секреты мастерства" Р.Ю. Петелин, Ю.В. Петелин. 960 стр. Приложение – CD Цена в редакции – 320 руб., по почте – 407 руб. "Cakewalk Sonar 7 (запись и редактирование музыки)" Р.Ю. Петелин, Ю.В. Петелин. 859 стр. Цена в редакции – 330 руб., по почте – 407 руб. "Cakewalk SONAR. Запись песни в домашней студии" Р.Ю. Петелин, Ю.В. Петелин. 608 стр. Цена в редакции – 270 руб., по почте – 330 руб. "Cubase 5 и Nuendo 4. Наиболее полное руководство." Е.В. Медведев, В.А. Трусова. 560 стр. Цена в редакции – 480 руб., по почте – 550 руб. "Cubase SX 3: запись и редактирование музыки" Р.Ю. Петелин, Ю.В. Петелин. 752 стр. Приложение – CD Цена в редакции – 350 руб., по почте – 429 руб. "Logic Pro 8 и Logic Express 8. Создание и производство профессиональной музыки" Дэвид Намани. 512 стр. Цена в редакции – 1920 руб., по почте – 1991 руб. "Nuendo для музыкантов. Секреты виртуального звука" Е.В. Медведев, В.А. Трусова 447 стр. Цена в редакции – 330 руб., по почте – 396 руб. "Sound Forge 8. Звуковая студия. Фирменное руководство от Sony" С. Гарригус. 480 стр. Цена в редакции – 380 руб., по почте – 451 руб. "Sound Forge 9 – запись и обработка звука" Р. Петелин, Ю. Петелин. 544 стр. Цена в редакции – 290 руб., по почте – 544 руб. "Sound Forge 9. Звуковая студия" С.Р. Гарригус. 480 стр. Цена в редакции – 390 руб., по почте – 451 руб. "Steinberg Cubase 5. Запись и редактирование музыки" Р.Ю. Петелин, Ю.В. Петелин. + CD-ROM, 896 стр. Цена в редакции – 480 руб., по почте – 550 руб.

Тест-диск журнала "Звукорежиссер" "Контроль и настройка оборудования в радиовещании и звукозаписи" М.А. Сергеев Цена в редакции – 300 руб., по почте – 354 руб.

Доставка книг и дисков осуществляется заказной бандеролью по территории России

Приобрести книги и диски можно

в "Издательстве 625" с 10

Тел./факс: (495) 691-7724, 695-9588

до 18 ч. кроме воскресенья

E-mail: book@625-net.ru

по почте

Оплата производится почтовым переводом по адресу: Сидоровой Ирине Александровне. До востребования. Москва, 121069. На бланке перевода необходимо указать наименования книг и полный почтовый адрес, по которому следует выслать заказанную литературу. Наложенным платежом книги не высылаются.

в интернет-магазине по адресу www.625-net.ru