Barbara Juan
Project Room Nยบ 18
Bàrbara Juan (Palma de Mallorca, 1965)
Como artista multidisciplinar formada en la Escuela de Artes y Oficios de Palma, inicia su carrera artística con la exposición Mostra d´Art Actual, en la Fundación March de Palma en 1986. Le seguirán numerosas exposiciones colectivas e individuales pero será en París donde desarrollará gran parte de su producción artística y donde dará comienzo su trabajo en cerámica, disciplina a la que se dedica desde 1999, dejando casi por completo la pintura. A lo largo de su trayectoria realiza colaboraciones, una de las cuales se presenta con la transcripción sobre cerámica de fragmentos de la novela Blitz, de David Trueba. El texto es un recurrente en su obra, presente tanto en la pintura de sus inicios, como en sus piezas de cerámica. En la última década su trabajo se identifica con las instalaciones de flores, flores de cerámica realizadas y esmaltadas a mano, con un marcado interés por el blanco, el rosa, azul o verde monocromo.
As a multidisciplinary artist trained at the School of Arts and Crafts of Palma, she began her artistic career with the exhibition Mostra d´Art Actual, at the Palma March Foundation in 1986. Numerous collective and individual exhibitions followed, but it was in Paris where she developed a large part of her artistic production and where she began her work in ceramics, a discipline to which she has dedicated herself since 1999, leaving painting almost completely behind. Throughout her career, Bàrbara Juan has integrated many collaborations, one of which presents the transcription on ceramics of fragments of the novel Blitz, by David Trueba. The use of text is recurrent in her work, present in the painting of her commencement as much as in her ceramic pieces. In the last decade, her work distinguishes by installations of flowers, ceramic pieces which evoke flowers, made and glazed by hand, with a clear interest in the use of white, pink, blue or monochrome green. Bright yellow is a novelty in her work, introduced in Anyday.
Un Día Cualquiera Aba Art Lab se complace en presentar la última exposición site-specific que inaugura la artista Bàrbara Juan, “Un Día Cualquiera”, con motivo de la Nit de l’Art 2019. Como verdadera artífice dotada de una varita que otorga vida a las paredes y dando a las formas naturales que florecen asomando por ellas, Bàrbara Juan convierte el espacio en lugar de bienestar y calidez con la armonía y equilibrio que conlleva la naturalidad. En un homenaje a la Naturaleza, reporta sus formas con simplicidad y mediante pequeñas piezas de cerámica que produce con esmero y fineza. Cuidadosamente dispuestas en el lugar que las contiene y en sapiencia de sus manos, la artista integra sus delicadas piezas en él, como una extensión misma, beneficiando al espacio con una presente y sencilla belleza. Un Día Cualquiera hace referencia a imágenes que transitan, que van y vienen a lo largo del día en situaciones anodinas. En ese flujo constante en el que nos encontramos, a veces presentes, a veces ausentes, el ojo presta atención a esos pequeños detalles que acompañan nuestro momento, instantes en los que la artista se detiene para observar, sentir, apreciar. Los rombos del jersey de lana que llevo, las trazas de la toalla del baño, imágenes que otorgándoles otra vida en formas de cerámica adquieren valor. Imágenes presentes que acompañan, que nos conducen aquí…o nos llevan allí y que como un parpadeo, aparecen y desaparecen, construyendo, al fin y al cabo, Un Día Cualquiera.
Anyday Aba Art Lab is pleased to present the latest site-specific exhibition opened by the artist Bàrbara Juan, “Any Day”, Nit de l’Art 2019. As a true artisan endowed with a wand, Bàrbara grants life to the walls by giving birth to natural forms that bloom upon them. This is how she turns space into a place of wellbeing and warmth and gives forth to harmony and balance found in nature. As a tribute to Nature, she mirrors its shapes with simplicity, delicate pieces wisely crafted and carefully integrated as an extension of the space itself. By means of these small pieces of ceramics that she produces with care and finesse, she transforms the space, contributing to it with a simple, quiet, present and sheer beauty. Any Day refers to images that transit; that come and go throughout our day in trivial situations. Finding ourselves in that constant flow, sometimes present, others absent. The eye scopes those small details that go along our moments, instants in which the artist pauses to observe, feel and acknowledge. The rhombuses on the wool jersey I wear, the patterns on the bathroom towel... By giving them another life as ceramic forms, they become valued. Present images that surround us, leading us here... taking us there, and in the blink of an eye, appear and disappear composing, after all, Any Day.
“Bonjour” Técnica: Mixta Dimensiones: Variables
Una planta silvestre cuyas ramas caen por un muro en el camino que lleva a casa. Un momento del día que auspicia descanso en el hogar. A wild plant whose branches fall down a wall on the way home. A time of day that envisions rest at home.
“El Collar” Técnica: Mixta Medidas: 90 x 60cm
“Rombos B y N” Técnica: Cerámica Dimensiones: Variables
La colcha de ganchillo siempre presente en casa de los familiares. A crochet quilt that has always been present in the family home.
“Totem I, II, III” Técnica: Mixta Dimensiones: Variables
Estructuras sin fin en 3 arcillas. Mosaico de piezas prensadas, pintadas, escritas, cocidas, esmaltadas…un homenaje a Brancusi. Endless structures in 3 clays. Mosaic of pressed, painted, written, fired, enameled pieces...an homage to Brancusi.
“Toalla” Técnica: Cerámica Dimensiones: Variables
Queda inmortalizada en cerámica, como muestra de su humildad y sencillez, la toalla del baño. The bathroom towel is immortalized in ceramics reflecting its simplicity and humbleness.
“Un Día Cualquiera” Técnica: Cerámica Dimensiones: Variables
“Jersey Rombos” Técnica: Cerámica Dimensiones: Variables
Diseño romboidal de un cómodo jersey de lana. Rhomboid design of a comfortable woollen sweater.
Con más de 30 años dedicados a la producción artística, Bàrbara Juan comienza con pintura sobre lienzo. Fue evolucionando hasta el punto de cortar los lienzos para darles nueva vida en forma de collage. Esto conduce a introducir pequeñas piezas de cerámica en sus obras pictóricas. Su fascinación por la cerámica hace que la pintura y los lienzos se enfilen en un segundo plano para introducirse plenamente en la práctica con las arcillas. En esta nueva etapa artística, de ya más de 10 años, muestra el mismo texto. Un texto tomado del párrafo de un libro que, a pesar de la carga emocional que tuvo en el momento de leerlo para la artista, no busca transmitir su sentido al espectador, sino más bien ejerce de herramienta visual al contrastar con formas, colores y materiales de la piezas. Las formas que evocan pequeñas flores son otra constante en la obra cerámica, en tonos naturales, se esparcen sobre las paredes espontáneamente y desde Un Día Cualquiera, también en intenso color amarillo.
With more than thirty years dedicated to artistic production, Bàrbara Juan began painting on canvas. She evolved to the point of cutting the canvases to give them new life in the form of collage. This led to the introduction of small pieces of ceramics in her pictorial works. Her fascination with ceramics led her to leave painting and canvases to the side in order to focus entirely in the practice of clay. Since she started this new artistic stage, ten years ago, ceramic pieces show the same piece of text. Taken from the paragraph of a book that, despite the emotional connection she had at the time of reading it, no longer seeks to convey its meaning to the viewer. Alternatively, it acts as a visual tool by contrasting alongside the shapes, colours and materials of the piece. The forms that evoke small flowers are another constant in Bàrbara Juan’s ceramic work, in natural tones, spread spontaneously on the walls. Any Day, also introduces them in an intense yellow colour.
“Jarrón Redondo” Técnica: Cerámica Dimensiones: Variables
“Jarrón Cuadrado” Técnica: Cerámica Dimensiones: Variables
Bàrbara Juan ha participado en numersas exposiciones colectivas como son; Mostra d’Art-Fundación March(1986), Lluc Fluxá (1991), Collective Patchwork World (1992), ARCO (1995-2001), Art Miami 2011 y Art Chicago 1998 (Galería Ferrán Cano), Sevilla ‘92, VII Bienal de la Habana (Cuba, 2000), II Bienal del Meditarráneo (Croacia), 2001), Art Jam Palma (2017), Instituto Cervantes (Bruselas, 2009), Agatha Ruíz de la Prada Studio (París), Sa Font Santa (Aba Art Lab, Campos 2017), Nit de l’Art (Porreres, 2018), El Mirador de Lluis Fuster (2019), “3 formes”, expuesta tanto en el Museo del Calzado como en la Fundación Coll Bardolet (Inca & Valldemossa 2019), entre muchas otras.
Bàrbara Juan has participated in numerous collective exhibitions such as Mostra d’Art-Fundación March (1986), Lluc Fluxá (1991), Collective Patchwork World (1992), ARCO (1995- 2001), Art Miami 2011 & Art Chicago 1998 (Galería Ferrán Cano), Seville ’92, VII Bienal de la Habana (Cuba, 2000), II Bienal del Meditarrani (Croatia, 2001), Art Jam Palma (2017), Instituto Cervantes (Brussels, 2009), Agatha Ruíz de la Prada Studio (Paris), Sa Font Santa (Aba Art Lab, Campos 2017), Nit de l’Art (Porreres, 2018), El Mirador de Lluis Fuster (2019), “3 formes”, exhibited in both the Museu del Calçat and Fundació Coll Bardolet (Inca & Valldemossa 2019), amongst many more.
Exposiciones Individuales / Individual Exhibitions: Espace Carte Jeunes, 1989, Paris Salle des Actes UNESCO, 1989, Paris S’Escorxador de Marratxí, 1989, Mallorca 4Gats Gallery, 1994, Palma Ferrán Cano Gallery, 1994, Barcelona Ferrán Cano Gallery, 1994, Palma Estudi Agatha Ruiz de la Prada. Paris BETLEM a Can Marquès. Palma LE LOCAL Gallery, 2004 Paris Duo Gallery, 2004, Paris Duo Gallery, 2005, Paris La Caja Blanca Gallery, 2006 Fundació Cultural Es Convent, 2007, Inca, Mallorca Can Janer Gallery, 2008, Inca, Mallorca
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