Ciclo: Diálogos IV
Inmaculada Amor
“Geometrías 103”
Cristina Moroño
“Second chance series”
del 31 de marzo al 27 de mayo de 2017 María de Guzmán 61, 28003 Madrid T. +34 91 554 48 10 ‐ +34 91 554 49 20 www.galeriabat.com e‐mails: mariamalcaraz@galeriabat.com ‐ albertocornejo@galeriabat.com
La galería BAT alberto cornejo continúa temporada celebrando los 30 años de andadura desde que se inaugurara en octubre de 1986. Con motivo de este especial aniversario, ha programado para la temporada 2016‐2017 un interesante ciclo de exposiciones denominado “Diálogos”, basado en propuestas expositivas dobles, y tratando de establecer vínculos entre la obra de los artistas que vayan más allá de lo formal y lo estético, y de la relación que aparentemente se observa en un principio. Así pues, en este cuarto ciclo de diálogos presentamos la doble exposición, “Geometrías 103 & Second Chance series” de Inmaculada Amor y Cristina Moroño respectivamente. Son evidentes los contrastes entre la escultura de Inmaculada Amor y las pinturas con collage de Cristina Moroño, y sin embargo, existe una lógica conexión llegando a establecerse un diálogo entre ambas. Mariam Alcaraz Directora
Ciclo: Diálogos IV
Inmaculada Amor
“Geometrías 103”
Cristina Moroño
“Second chance series”
Inmaculada Amor
“Geometrías 103”
INMACULADA AMOR, “Geometías 103” Charles Baudelaire se preguntaba en ensayo publicado en 1846 y dedicado al Salón de ese mismo año por qué la escultura era aburrida. El crítico de arte percibía la creación de la escultura de su tiempo ahogada en referencias narrativas que buscaban la exaltación de determinadas virtudes canónicas. Así las cosas, todavía debían pasar varias décadas para que la escultura consiguiera asumir un cambio de paradigma capaz de transformar su poética. Este gesto de reinvención, que vendrá de la mano de figuras como el último Rodin, Picasso, Giacometti, Naum Gabo o Julio González, significó un correlato legítimo que equiparaba la experimentación llevada a cabo en la escultura con los continuos avances desarrollados sobre el soporte bidimensional de la pintura. La obra de Inmaculada Amor (Palencia, 1978) es heredera de aquel núcleo de vanguardia que consiguió transformar la forma de concebir la escultura para, de este modo, rebatir la coherencia naturalista a través de rupturas formales capaces de abordar variaciones de la contemplación. Del mismo modo, la valoración del vacío como elemento activo y de la materia escultórica (en este caso el hierro) como “dibujo en el aire” son aspectos que enlazan su obra con una genealogía abstracta donde el dispositivo tridimensional pierde su valor mimético para abrirse hacia otros territorios. En concreto, la artista se ha referido –a la hora de explicar su obra más reciente– a la plasmación de sentimientos, emociones y conceptos universales. De ahí, en parte, su interés por disolver lo estático en un continuo fluir que parece recordarnos que toda verdad es contingente. La geometría ha sido esencial en el proceso de investigación de Inmaculada Amor. En sus últimas obras, el ritmo ortogonal ha dado paso a un diseño circular, con movimientos ondulantes que parecen avanzar en el espacio de forma intuitiva. Hay, sin embargo, mucho de pensamiento reflexivo en sus composiciones, moduladas también por un sutil ritmo cromático que acompaña y subraya los diversos cambios de dirección. El presente, el pasado y el futuro, tres de los ejes temáticos recurrentes en la producción de la artista, buscan su asidero en una escultura que plantea un recorrido complejo, arrítmico y fracturado. Como la propia vida. Carlos Delgado Mayordomo Crítico de arte
X X cm Inmaculada Amor, Nostalgia, 2017, Hierro oxidado y pigmentos, 95 x 106 x 50 cm.
Cristina Moroño
“Second chance series”
CRISTINA MOROÑO, “Second chance series” Una de las principales virtudes de la obra de Cristina Moroño (Madrid, 1973) es que permite entretejer múltiples hipótesis interpretativas. Nada apela a un significado único o a la conjetura del lugar común. La superficie de sus obras imbrica muy diversas referencias, ideas y capas visuales que, en cierto sentido, se superponen a modo de palimpsesto. No se trata, por tanto, de un mero enrevesamiento narrativo sino del establecimiento de una constante tensión visual que articula significados ambivalentes y recorridos inesperados. Así ocurre con especial solidez en su producción última: bajo el título “Second chance series”, la artista plantea el papel como territorio sobre el que actuar a través de dos estrategias esenciales: por un lado, la modulación de la mancha y de la compulsión matérico‐gestual; por otro, el collage como herramienta capaz de arrebatar la organicidad integral de la superficie pictórica. Pero además, el material incorporado a través del collage posee dos niveles de sentido: el primero de ellos, el formal, determina la composición y ayuda a ordenar el aparente caos de la mancha; el segundo de ellos, el semántico, procede de la propia memoria del material externo incorporado. En esta nueva serie, la artista introduce de manera recurrente fragmentos de libros con textos e imágenes cuya identidad no alcanzamos a descifrar por completo. Frente a anteriores trabajos de Cristina Moroño, donde la totalidad del cuerpo desnudo alcanzaba la dimensión de eje temático, en sus últimas obras opera por medio de signos parciales extraídos de diversos contextos culturales. Del mismo modo, su habitual desarrollo de técnicas gráficas contemporáneas cede paso ahora a una carnalidad más pictórica. Asistimos de este modo a una lógica fluctuante, semejante a la del inconsciente, capaz de revelarnos ya no una imagen del mundo, sino los pedazos rotos de un universo que ha perdido su sentido global. De este modo, Cristina Moroño convierte el cruce de temperaturas, la hibridación de medios y la interferencia entre diversas iconografías en herramientas operativas para analizar la complejidad de su propio contexto. Carlos Delgado Mayordomo Crítico de arte
Cristina Moroño, Good bye Mr. Chips, 2014, Collage, pulpa de papel y Pintura, 40 x 30 cm.
Inmaculada Amor, Vida, 2011, Hierro envejecido, 22 x 48 x 19 cm.
Cristina Moroño, The Serret book II, 2014, Collage, pulpa de papel y Pintura, 43 x 43 cm.
Inmaculada Amor, Eclipse, 2012, Hierro envejecido, 66,5 46,5 44 cm.
Cristina Moroño, The secret book, 2014, Collage, pulpa de papel y Pintura, 54 x 38 cm.
Inmaculada Amor, Conectados, 2011, Hierro Oxidadoo, 110 x 117 x 10 cm.
Cristina Moroño, Life´s philosophy, 2014, Collage, pulpa de papel y Pintura, 36 x 76 cm.
Inmaculada Amor, Ectópico, 2013, Hierro, 20x 20x 20 cm.
Cristina Moroño, Portraits of people, 2014, Collage, pulpa de papel y Pintura, 56 x 71 cm.
Inmaculada Amor, Encuadres, 2013, Hierro empavonado y lijado, 22 x 15 x 15 cm.
Cristina Moroño, Chemins de la Mer, 2014, Collage, pulpa de papel y Pintura, 43 x 76 cm.
Inmaculada Amor, Estudio II, 2015, Hierro, 20x 11x 20 cm.
Cristina Moroño, Poetry of Spain, 2015‐16, Collage, pulpa de papel y Pintura 76 x 101 cm.
Inmaculada Amor, Vidas paralelas, 2015, Hierro oxidado y lijado, 53 x 53 x 25,5 cm.
Cristina Moroño, American poetry, 2015‐16, Collage, pulpa de papel y Pintura, 77 x 99 cm.
Inmaculada Amor, Inestable, 2015, Hierro oxidado y pigmentos, 80 x 100 x 88 cm.
Cristina Moroño, The love poems, 2015‐16, Collage, pulpa de papel y Pintura, 46 x 63 cm.
Inmaculada Amor, Ciudades, 2015, Hierro oxidado y pigmentos, 70 x 68 x 61 cm.
Cristina Moroño, Pure American, 2015‐16, Collage, pulpa de papel y Pintura, 36 x 69 cm.
Inmaculada Amor, Libertad, 2017, Hierro oxidado y lijado, 61 x 62 x 40 cm.
Cristina Moroño, The uncertain, 2015‐16, Collage, pulpa de papel y Pintura, 56 x 70 cm.
Inmaculada Amor, Pasado, presente y futuro 2017, Hierro oxidado y pigmentos, 46,5 x 46,5 x 32 cm.
Cristina Moroño, Asian Scene, 2015‐16, Collage, pulpa de papel y Pintura, 37 x 66 cm.
Inmaculada Amor, Exit II, 2017, Hierro Pavonado, 28 x 36 x 30 cm.
Cristina Moroño, Amarillo y verde, 2015‐16, Collage, pulpa de papel y Pintura, 36 x 63 cm.
Cristina Moroño, Retrato Americano, 2016, Collage, pulpa de papel y Pintura, 36 x 52,2 cm.
Ciclo: Diálogos IV
Inmaculada Amor
“Geometrías 103”
Cristina Moroño
“Second chance series”
Biografías + Textos
Inmaculada Amor
“Geometrías 103”
Ciclo: Diálogos IV, “Geometrías 103” Esta exposición muestra una selección de mis esculturas, desde el año 2010. La muestra se compone de piezas en las que predominan las formas curvas; círculos, y espirales que representan emociones, y una exaltación continuada del ciclo de la vida. Todas las piezas están fabricadas en hierro, material elegido por su gran versatilidad, dureza y plasticidad, con el que plasmo conceptos concretos inspirados en la vida, de una forma sutil, a modo de dibujos en el aire. Mis obras son una suma de emociones, vivencias y estudios de forma, representadas de una forma geométrica y etérea. En un primer momento los temas que más me inspiraron fueron los propiciados por las fuerzas de la naturaleza, de este momento surgen obras como: "Nubes", "Viento", "Olas", "Tempestad", "Amanecer", "Eclipse", "Fases Lunares", "Llamarada Solar", etc. En paralelo a estos temas naturales, trabajo piezas mas emotivas y personales, que a su vez son temas universales que influyen de una manera muy particular en cada persona, como: "Amor", "Vida", "Maternidad", "Decisiones", "Soledad", "Ruptura", "Equilibrio", "Vida Interior","Inside", "Couples", "Esperanza", "Inestable", "Ciudades", "Exit", "Encuadres", etc. Mis esculturas mas recientes siguen esta línea de trabajo en relación a sentimientos, emociones y conceptos universales, como: "Recuerdos olvidados", "Familia", "Libertad, "Nostalgia", "Fragilidad", "Sueños", "El milagro de la vida", "Pasado, presente y futuro", etc. Esta exposición representa el reflejo de mis emociones y del mundo en el que vivo, en ellas he plasmado lo bueno y lo malo de mis vivencias, lecciones de la vida para recordar o para olvidar. Piezas fabricadas para emocionar, sentir, recordar y resaltar, momentos pasados, presentes y futuros. Inmaculada Amor Biografía Nace en Palencia (España) en 1978, su primer contacto con las artes se produce en el taller de forja de su padre, de quien aprende a trabajar el hierro. Se licencia en Hª del Arte, y se especializa en escultura y joyería. A lo largo de su etapa de estudiante participa en numerosas exposiciones de artes plásticas, certámenes de joyería, seminarios, y cursos de perfeccionamiento en diferentes disciplinas artísticas. Compagina su faceta artística con la docencia, impartiendo clases de Técnicas de Metal y Joyería Contemporánea. Como docente enseña a sus alumnos tanto las técnicas tradicionales como las más contemporáneas y conceptuales, potenciando la creatividad y personalidad de cada autor. De su obra destacan las esculturas y las joyas en metal, inspiradas en la naturaleza y en conceptos de la vida, traducidas a formas geométricas, que interactúan con el espacio de una forma sutil, dibujando y componiendo diferentes ideas, de una forma abierta para que cada espectador contemple o lleve cada pieza de una forma personal. Su personalidad proactiva, y su pasión por la cultura, hacen que se involucre de una forma personal en cada proyecto en el que participa, como profesora, y como artista.
INMACULADA AMOR, Palencia 1978 FORMACIÓN ACADÉMICA: 2015 Beca de formación para el profesorado Erasmus +, en la Universidad de Londres Central Saint Martins. Departamento de Joyería y curso de engaste impartido por Anastasia Young. 2015 Residencia artística en PIN, Lisboa, Joyería Contemporánea de Portugal. 2004 Titulo de Capacitación Pedagógica CAP, por la Universidad de Valladolid. 2003 Licenciada en Hª del Arte por la Universidad de Valladolid. 2003 Grado Superior de Artes Plásticas y Diseño en Artes Aplicadas a la Escultura, en la E.A.S. de Valladolid. 2000 Carnet artesano en la especialidad de artes del metal, joyería y forja. 1999 Técnico en Diseño y Fabricación de Joyas en Vidrio. Real Fábrica de Cristales de la Granja de Segovia. 1998 Grado Superior y Grado Medio en Joyería Artística, en la E.A.S. Palencia. EXPERIENCIA: 2016‐2017 Profesora de Joyería Contemporánea en Universidad Popular de Palencia. 2016‐2005 Maestra de Taller y escultora en el taller artesano de forja artística, Forjas Amor, Palencia. 2015‐2014 Maestra de Taller de Artes Plásticas y Diseño, especialidad: Técnicas de Joyería, durante dos cursos en la Escuela de Arte Mariano Timón de Palencia. 2002 realización de escultura publica para el Ayuntamiento de Mazariegos (Palencia). Desde 1998 he participado en numerosas exposiciones y certámenes de escultura y joyería, tanto en individuales como colectivas, a nivel regional, nacional e internacional. OBRA PÚBLICA 2015 Obra expuesta en hall del Lecrac de Palencia, título de la obra "Amanece en mi Tierra". 2002 Monumento al Herrero de Mazariegos. Rotonda del Excm. Ayuntamiento de Mazariegos de Palencia. PREMIOS Y EXPOSICIONES: 2017 EXPOSICIÓN DE ESCULTURAS “Geometrías 103”, galería BAT Alberto cornejo, Madrid. 2016 EXPOSICIÓN DE ESCULTURAS en la Galería Arte Mayor de Palencia EXPOSICIÓN DE ESCULTURAS en la Galería de Arte Atelier de Barcelona EXPOSICIÓN DE ESCULTURAS en la Galería FeedingArt de Madrid, "Mujeres II"
2015 EXPOSICIÓN INDIVIDUAL DE JOYERÍA Y ESCULTURA CONTEMPORÁNEA, patrocinada por el Excm. Ayto. de Palencia en el C.C. Lecrác. EXPOSICIÓN COLECTIVA DE ESCULTURAS en la Galería Capa de Madrid. EXPOSICIÓN DE ESCULTURA, SELECCIONADA PARA EL IV CERTAMEN DE ARTES 2015 PLÁSTICAS, organizado por la Fundación Villalar‐Castilla y León. EXPOSICIÓN COLECTIVA DE ESCULTURAS en la Galería Capa de BRUSELAS, titulada "AVANCE". 2014 2014 EXPOSICIÓN COLECTIVA DE TRABAJOS DE JOYERÍA DE LAS ESCUELAS DE PALENCIA Y VALENCIA, SOMOS JOYERÍA. Seleccionada para el Certamen de Pintura y Escultura Villa de Parla de Madrid Exposición New Season 14‐15, del 12 de septiembre al 21 de octubre, en la Galería Capa de Madrid. Exposición de joyería de autor en el Museo de Palencia. Casa Decor Madrid, exposición de escultura en el espacio de Isabel Laranjinha para Yo Dona 2013 Exposición New Season 13‐14, del 19 de septiembre al 22 de octubre, en la Galería Capa de Madrid. Exposición Función y Forma. Forja artística y esculturas en Hierro, del 13 al 28 de julio en el Museo Teófilo Calzada de Fuentes de Valdepero de Palencia. Exposición para XVIII Concurso Nacional de Artesanía COARTE, Salón Pieza Única, Burgos. Categoría de joyería. Exposición colectiva con motivo del 90 aniversario de la Escuela de Arte Mariano Timón, de Palencia en el Centro Cultural Provincial, del 5 al 30 de junio. Casa Decor Madrid, exposición de escultura en los espacios: nº 36 (Isabel Laranjinha) Espacio "Inside" para "Yo Dona") (Cristina Barriga y José Mª Pascual. ARQBELLYTURA) ‐ espacio "Room Natura") Exposición colectiva en la Galería de Arte Bat de Alberto Cornejo, en Madrid. Título de la exposición "El secreto del bolso". Obra expuesta, "Los tesoros de mi día a día". Exposición del 7 de marzo al 4 de mayo. 2012 Premio Extraordinario Mariano Timón, otorgado por la Escuela de Arte y Superior Mariano Timón y la Diputación de Palencia, en el 20 aniversario de la fundación de la Escuela de Arte de Palencia, por la obra titulada Pasado, presente y futuro de la Escuela de Arte. II Accésit en Escultura en el XXXII Certamen Nacional de Escultura y Pintura Villa de Parla, Centro Cultural de Parla, Madrid. Exposición XVII Concurso Nacional de Artesanía COARTE, Salón Pieza Única, Burgos. Categoría de escultura. Exposición colectiva de Joyería en el Casino de Palencia. Casa Decor Madrid, exposición de esculturas en los espacios: nº49 Artefactum) nº46/47/48 (Interiorismo), nº 44 (Master Decó), nº 19 (Ricardo de la Torre), nº 9 (Fronda) Madrid.
2011
Exposición individual de esculturas "Geometrías 101" Centro Cultural, Sala de exposiciones Aguilar de Campoo, Palencia Del 22 de julio al 11 de agosto Seleccionada para optar a los "Premios de Artes Plásticas Ciudad de Palencia 2011" En la modalidad de escultura “Premio Victorio Macho" Sala de Exposiciones Itinerantes de la FUNDACIÓN "DIAZ CANEJA", Palencia Del 4 de junio al 3 de julio.
2010 Exposición individual de esculturas "Dibujando en Hierro" Jornadas de puertas abiertas en "Forjas Amor", Palencia Del 18 al 22 de diciembre. 2009 Colaboración en las jornadas de puertas abiertas "40 Años Forjando Arte" "Forjas Amor", Palencia Del 19 al 23 de diciembre. 2005 Colaboración con “Casa Decor Madrid” Exposición de escultura para el despacho de Restaura decorado por Jodeco. 2003 Exposición de trabajos realizados durante el curso de pintura impartido por Juan Hugalde Museo Patio Herreriano, Valladolid Seleccionada para optar a los "Premios de Artes Plásticas Ciudad de Palencia 2003" En la modalidad de escultura “Premio Victorio Macho" Sala de Exposiciones Itinerantes de la FUNDACIÓN "DIAZ CANEJA", Palencia Exposición de pintura con REUNART “Salón Renacimiento” Palacio Santa Cruz, Valladolid. 2002 Monumento público al Herrero de Mazariegos Situado en la rotonda del ayuntamiento de Mazariegos, Palencia. Exposición de escultura con REUNART Sala de exposiciones de la Iglesia de las Angustias Valladolid Exposición de esculturas en EXPOAIRE Palencia. 2001 Exposición en el III Salón de Diseño de Castilla y León En la categoría de diseño artesanal en joyería Palacio de Congresos y Exposiciones, Salamanca. Exposición de escultura con REUNART “Salón Renacimiento” Palacio Santa Cruz, Valladolid. 1999 Exposición conjunta de joyería en la Fundación Centro Nacional del Vidrio La Granja de San Ildefonso, Segovia. 1998 Primer premio del III Concurso de diseño de joyas, MEGINO JOYERO Palencia Premio de Ciclo Formativo de Grado Superior “Mariano Timón” Al mejor proyecto de diseño de joya Escuela de Arte Mariano Timón, Palencia. 1996 Exposición de escultura, I Muestra de Jóvenes Artistas Sala de la Junta de Castilla y León, Palencia. 1993 Accésit de dibujo y pintura Premio “Mariano Timón” Palencia
Cristina Moroño
“Second chance series”
CRISTINA MOROÑO, Madrid, 1973 FORMACION 2013 School of Visual Arts. New York, USA, Programa de residencia de verano en Fotografía. 2005 School of Continuing and Professional Studies, New York University. New York, USA Certificado en Visual Arts Administration. 2004 International Center of Photography. New York, USA, Certificado en Fotografía. 1999‐2001 Fundación Pilar y Joan Miró, Palma de Mallorca, España. Programa de residencia de verano en los talleres Gráficos. 1998‐2000 Universidad Complutense de Madrid (UCM), España Doctorado en el Departamento de Dibujo y Grabado de la Facultad de Bellas Artes. 1992‐1997 Universidad Complutense de Madrid (UCM), España. Licenciada en Bellas Artes. BECAS/ RESIDENCIAS. 1997 Consejería de Educación y Cultura de la Comunidad de Madrid y Ministerio de Cultura, Madrid, España. Beca Gestión Cultural en Paradores Nacionales de España. PREMIOS 2008 Fundación DEARTE, Madrid, España. Premio "Silken Puerta America" Fundación CIEC, Betanzos, La Coruña, España. Finalista "Tercer Premio International Jesús Núñez" 2007 Asociación de Críticos Madrileños ESTAMPA 2007, Madrid, España Premio "Mejor Artista ESTAMPA del Año" 2004 General de la Mujer. Comunidad de Madrid, España Primer Premio "IX Premio de Grabado Contemporáneo" Bienal Internacional Caixanova, Ourense. España Finalista "VII Premio Julio Prieto Nespereira". 2001 FRIDE y la Universidad Complutense de Madrid. Madrid, España Primer Premio "I Certamen de Obra Grafica". Calcografía Nacional y la Casa de la Moneda. Madrid Primer Premio "VI Certamen de Arte Grafico para Jóvenes Creadores". Fundación Deutsche Stiftung, Berlín, Alemania y Galería Brita Printz, Madrid, España
2001 Finalista "III Premio Fundación Deutsche Stiftung". 2000 Museo San Miguel, Ciudad de Borja, Zaragoza, España Primer Premio "III Bienal de Grabado". ‐Fundación Carmen Arozena y Excmo. Cabildo Insular de la Palma, Palma de Gran Canarias, España Finalista "XXVIII Edición Premio Internacional de Grabado Carmen Arozena". Museo de la Ciudad –Premios Villa de Madrid 2000‐ Madrid, España Finalista "Premio de Grabado Lucio Muñoz". 1999 Calcografía Nacional y la Casa de la Moneda. Madrid Primer Premio "V Certamen de Arte Grafico para Jóvenes Creadores". ‐Dirección General de la Mujer. Comunidad de Madrid, España Primer Premio "IV Certamen de Arte Grafico para Jóvenes Creadores". EXPOSICIONES INDIVIDUALES 2017 'Second Chance' Galería BAT Alberto Cornejo, Madrid, España. 2016 'Second Chance' Puerta Roja Gallery, Hong Kong. 2014 L’Arcada Galería d’Art, Blanes, Gerona, España. 2013 ‘Losses’. Moret Art Espacio, La Coruña, España 2012 ‘Nudes’ Galería Insula, Paris, Francia ‘Nudes’ Galería Rodrigo Juarranz, Burgos‐Madrid, España. 2011 ‘Las hijas de Lillith’ Moret Art Espacio. La Coruña, España 2010 Opera Gallery "Lilith’s daughters". New York, N.Y. USA Galería Houses of Art Marbella. Malaga, España 2009 Moret Art Espacio La Coruña, España. Galería Marco de Arco, Madrid, España 2008 Hotel Silken‐Puerta America. Madrid. España. (Exposición Permanente durante el año 2008). 2007 ‘Obra grafica y papel’ Galería Rodrigo Juarranz. Burgos‐Madrid, España. Galería Tula Prints "NU". Córdoba, España. 2006 Galería Tula Prints "NU". Córdoba, España. 2002 Museo San Miguel. Ciudad de Borja. Zaragoza, España. 2000 Hostal de los Reyes Católicos (Capital de la Cultura 2000), Santiago de Compostela, España. 1997‐1998 Diferentes exposiciones en varias salas alternativas proporcionadas por la red de Arte Joven de la Comunidad de Madrid. Proyecto esponsorizado por la Comunidad de Madrid para promocionar artistas jóvenes.
EXPOSICIONES COLECTIVAS 2016 Galería Rodrigo Juarranz, '10' Madrid‐Burgos, España. Feria de Arte ESTAMPA 2016, Matadero‐Madrid, Madrid. España. Art‐Madrid 16 Feria de Arte Contemporáneo. Madrid, España. 2015 Inter Art Goteborg. Gothenburg, Suecia. Art‐Madrid 15 Feria de Arte Contemporáneo. Madrid, España Feria Internacional de Artes Gráficas ESTAMPA 2015. Madrid, España 2014 Art Copenhagen Contemporary Art Fair, Copenhagen, Dinamarca AFF Amsterdam, Holanda. Stockholm Art Fair, Stockholm, Suecia. Salon de Arte Contemporaneo Karlsruhe, Karlsruhe, Alemania. Feria de Arte Contemporáneo Art‐Madrid 2014. Madrid, España. 2013 Feria de Arte ESTAMPA 2013, Madrid. España. Art Copenhagen Contemporary Art Fair, Copenhagen, Dinamarca. Stockholm Art Fair, Stockholm, Suecia. Art Csur ‐Art Center, Southampton, N.Y.USA. SVA Gallery‐ School of Visual Arts Residency in Photography. New York, N.Y. USA LES‐Printshop Gallery: ‘Stars in my pocket like grains of sand’ Curated by Jayson keeling, New York, N.Y. USA. Jane Hartsook Gallery, Greenwich House Pottery, New York, N.Y. USA Lars Johansson Gallery, Suecia. Salon de Arte Contemporaneo Karlsruhe. Karlsruhe Alemania. Feria Internacional de Arte Lyon. Centre de Congres, Cite Internationale. Lyon, Francia. 2012 Galeria NOBEL, exposicion de obra grafica. Oslo, Noruega. Galería Insula. Paris, Francia. L’Arcada Galeria d’art. Blanes, Girona, España. Salon de Arte Contemporaneo Karlsruhe. Karlsruhe, Alemania. Feria de Arte Contemporáneo ART‐MADRID 2012. Feria de Arte ESTAMPA 2012, Madrid. España. 2011 UBS bank "10! Visiones contemporáneas" Madrid, España. Feria de Arte Contemporáneo ART‐MADRID 2010 (galería MoretArt y Rodrigo Juarranz). Madrid, España. Galeria Rodrigo Juarranz “Colectiva de Invierno” Burgos, España. Moret Art Espacio “Allegro para cuarteto de Damas”. La Coruña, España. L’Arcada galería d’art. Blanes, España. 2010 Feria de Arte Contemporáneo ART‐MADRID 2010 (galería MoretArt y Rodrigo Juarranz). Madrid, España. Feria Espacio Atlántico. (galería Moret Art) Vigo, España. 2009 OPERA Gallery, New York, N.Y. USA. Lower East Side Printshop Gallery. New York, N.Y. USA. Feria de Arte Contemporáneo ART‐MADRID (galería MoretArt). Madrid, España.
2009 Jane Hartsook Gallery , Greenwich House Pottery, New York, N.Y. USA. Fundación CIEC. III Premio Jesús Nuñez. Betanzos (A Coruña), España. Feria DEARTE 09 (Premios Silken y Galeria Rodrigo Juarranz). Madrid, España. Galería ARTGN. Tarragona, España. Feria de Arte ESTAMPA 2009, Madrid. España. 2008 RBPW Elisabeth Foundation for the Arts, New York, N.Y. USA. Feria Puro Arte, Vigo, España. Feria de Arte ESTAMPA 2008, Madrid. España. Feria DEARTE 08. Madrid. España. 2007 Feria de Arte ESTAMPA 2007, Madrid. España. DUMBO ARTS FESTIVAL 2007, BROOKLYN, New York USA. Jane Hartsook Gallery , Greenwich House Pottery, New York, N.Y. USA. Galeria Rodrigo Juarranz. Burgos‐Madrid, España. 2006 HUN GALLERY, New York, N.Y.USA. Feria de Arte ESTAMPA 2006. Madrid, España. Galería Rodrigo Juarranz. Burgos, España. Sally French Gallery, Lambertville, N.J. USA The Art Students League of New York. New York, N.Y. USA. 2005 Feria de Arte ESTAMPA 2005. Madrid, España. FAIM. INTERNATIONAL ART INDEPENDENT FAIR. Madrid, España. Sally French Gallery, Lambertville, N.J. USA. 2004 Feria de Arte ESTAMPA 2004. Madrid, España. The Philosophical Box Gallery, New York, N.Y. USA 2003 Feria de Arte ESTAMPA 2003. Madrid, España. Calcografía Nacional de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Madrid, España. 2002 Feria de Arte ESTAMPA 2002. Madrid, España. Centro Cultural CAIXANOVA. “VII Bienal Internacional de Grabado” Orense, España. (Itinerante). Centro Cultural CAJASTUR. Palacio Revillagigedo “ III Trienal de arte Gráfico 2002” Gijón, España. 2001 Certamen de obra Gráfica Fundación FRIDE y Universidad CM. Casa de América, Madrid, España. Museo de la Casa de la Moneda. Madrid, España. Galería Brita Prinz. Madrid, España. Galería “Carmen de la Guerra”. Madrid, España. 2000 Feria de Arte ESTAMPA 2000. Madrid, España Galería AMAGA. Avilés, España. Museo de la Ciudad. Madrid, España. Calcografía Nacional de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Madrid, España. Museo de San Miguel. Zaragoza, España. 1999 Feria de Arte ESTAMPA 1999. Madrid, España. Museo de la Casa de la Moneda. Madrid, España.
1997 Centro Cultural Galileo, Madrid, España. Grabadores 97”, Facultad de Bellas Artes, Madrid, España. El animal como elemento de la expresión plástica”, Zoológico de Madrid, España. MUSEOS Y COLECCIONES ‐Museo Municipal de Arte Contemporáneo CONDE DUQUE de Madrid, España.
‐Colección "Los Bragales" Madrid, España.
‐Fundación CIEC, Betanzos, La Coruña, España.
‐Museo Ciudad de la Energía, Ponferrada (León), España.
‐Macy’s. New York, N.Y. USA.
‐Fundación FRIDE. Madrid, España.
‐The Gorvachev Foundation of North America. Boston, MA, USA.
‐Ayuntamiento de la CAM Madrid, España.
‐Palacio de Congresos y Exposiciones de Madrid, España.
‐Fundación Pilar y Joan Miró de Mallorca, España.
‐Calcografía Nacional de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Madrid, España.
‐Fundación Casa de la Moneda, Madrid, España.
‐Fundación CEIM, Madrid, España.
‐Biblioteca Nacional de Madrid, Madrid, España.
‐Patrimonio Artístico de Paradores Nacionales, Madrid, España.
‐Patrimonio Artístico de la Universidad Complutense de Madrid, Madrid, España. ‐Embajadas en el extranjero, Adquisición del Ministerio de Asuntos Exteriores. España.
Ciclo: Diálogos IV
Inmaculada Amor “Geometrías 103”
&
Cristina Moroño “Second chance series”
Fotografías: Diseño de invitación: Textos: Página Web y Newsleters: Diseño de catálogo virtual: Diseño y montaje de exposición:
Inmaculada Amor Cristina Moroño Alberto Cornejo Carlos Delgado Mayordomo Mariam Alcaraz Inmaculada Amor Alejandra G. del Campo Alberto Cornejo Mariam Alcaraz
María de Guzmán 61, 28003 Madrid T. +34 91 554 48 10 ‐ +34 91 554 49 20 www.galeriabat.com e‐mails: mariamalcaraz@galeriabat.com ‐ albertocornejo@galeriabat.com