Quito: C.C. Quicentro • C.C. Multicentro • C.C. El Jardín • C.C. El Bosque • C.C. El Condado • Guayaquil: C.C. Policentro • C.C. San Marino • Mall del Sol • Village Plaza • Cuenca: Padre Aguirre • Mall del Río • C.C. El Vergel • C.C Plaza de las Américas • Ambato: C.C. Mall de los Andes • Loja: José António Eguiguren • Manta: C.C. Manta shooping • Machala: C.C. Unioro
D7
editorial
068 DADÁ: La trascendencia de crear en el siglo XXI. Agenciar una propuesta de re-contextos hoy. Si usted se queda quieto es igual a lo que no es. Lo importante es que entienda que 068 es igual a una ecuación matemática pero llena de ballenas jorobadas que van a los museos a deleitar a los turistas. El arenero tiene demasiada lógica como para mantenerla siempre, pura heladera. Después se hinca el cuchillo y nada, la mantequilla no siente pero el (a)mor viene del sur y pasea por la mancha. Luego están otros temas trascendentes: siempre el saber de qué se trata todo esto, con una fiebre de lobos de helio y un agujero en el mismísimo medio del calcetín, tópicos de algodón del alto fondo mundial, de islas helenas y de toros bravos en bancarrota, pero sobre todo de aguijones de avispa usados como terapia en los ojos, sensación de bienestar, pura alegría. Aquí saludamos a DaDÁ: ¡AadmeAaiofesovrsjfhn(Aa)sdmsdfpAasefjwAaeneAacmew! DAdá no ha muerto: canta en una bañera llena ¾ de chicles con centro sólido. El mundo es un paralelepípedo que acalambra a La Condamine. Reír: mostramos una edición llena de dientes de oro, arte, hermoso, hermoso arte, beso francés con la ruptura, deliciosas alas de hada verde. Dos, tres, uno, usted no llega tarde, está justamente aquí, pero un poco más allá de los adoquines y la vía láctea. Pase, pase, cuente en sumerio y listo la revista se abrirá de inmediato, también le gusta que le canten desde una escalera canciones de cuna. Señoras, señores, hace un frío atroz, es hora de darnos un abrazo, muerto el solitario, asilo o no asilo. Acompañe la lectura con un fondué de chocolate epóxico con sardinas muy frescas, use para la memoria un guante en la mano de su preferencia y por favor, evite hablar antes que ladre cinco veces el perro. Ah, ah, esperen ¡PAREN ESA LICUADORA! Noticia: BG ha sido seleccionada para participar en la BID, III Bienal Iberoamericana de Diseño España-Portugal y estamos felices, los techos también y los primeros cajones que les mandan los más afectuosos saludos, gracias, gracias, lectores, colaboradores, energía de meses martes, huellas dactilares ¡identificación exitosa! Ante el absurdo la reacción de la ignorancia es el enfado ¡OJO! con gafas de luna, claro. por: ángeles martínez
bg 068
colaboradores ESTEBAN SALGADO
Diseñador Gráfico Ecuatoriano, reconocido internacionalmente por sus propuestas vanguardistas. Su trabajo ha sido exhibido alrededor del mundo. Actualmente dirige Grafitat.com la red más importante de la comunicación y las artes visuales en el país. Es consultor en la creación y posicionamiento de marcas. Le apasiona viajar y descubrir nuevas culturas. Su postre favorito: las quesadillas del barrio San Juan.
Manabí 1976. Poeta vivencial más que testimonial, nació bajo el signo de la cabra por donde enrisca el erotismo y la pasión de su palabra. Se inclinó al oficio de la poesía por la cercanía con el mundo de los mayores, especialmente sus historias y canciones, amedrentada por las cuitas fue tentada al celibato eclesial, pero la poesía la ganó para Apolo, haciendo su voluntad entre Eros y Faunos.
Siomara España
Fernando Escobar
Narrador y poeta quiteño (dark side). Ha publicado el poemario “Los Ganadores y Yo”, “Machete Rabioso” y el libro de microcuentos “MISS O’GINIA”. También consta en los libros colectivos “Naipes arreglados” y “Tickets de ida y vuelta”. Traducido al inglés, francés, alemán y portugués. Tiene 18 gatos, ya se cansó de luchar contra la calvicie y ahorita seguramente está tomando cerveza en algún shawarma cutre de La Zona.
La joven rusa Anya fue descubierta a los 16 años por un artículo de Mitrointernational NY y es hoy una de las fotógrafas de moda más reconocidas de Rusia. Trabaja constantemente para las agencias de modelos: IQ, Avant, Direct, A.B.A, Verona, Point, President entre otras, y ha publicado sus editoriales en importantes revistas de todo el mundo. Confiesa que es autodidacta y que su talento se debe a su pasión por la fotografía. En esta edición presenta su exquisito trabajo en La Realidad-Cuernos de Rinoceronte.
ANYA KOZYREVA
DIEGO COELLO
Para este ecuatoriano formado en París, la ansiedad es un huésped frecuente. Escritor (por necesidad de valor terapéutico) y director de cine de profunda mirada, muestra a través de su trabajo su especial concepción del mundo. Sus palabras son más nutritivas cuando son tomadas con un saludable y moderado grado de escepticismo. Propone guiones llenos de simbología y conceptos que pueden no ser lo que parecen. La productora del Director Lars Von Trier, Zentropa Production2, se ha encargado de financiar uno de sus cortos.
conteni – dos 26 30 36 44 48 50 54 58 64 68 70 76 84 92 98 104 128 130 132 138 146 154 162 168 186 192
personaje: arthur cravan, poeta, boxeador: cactus, jirafa o cuervo zoom I: los carpinteros, sin subtítulo galería visual l: collage de dani sanchis, tijeralupa además nube zoom ll: sandy skoglund, es y no es plus I: cicco, todos somos dadás close up: voina guerra, arte acción radical radical plus ll: aves suicidas sala concepto: dadadadadaddada central zoom ll: magia de cerca, sinsalabin sin sala ban bios especial: mundodadá turismo totémico spacio I: gemelli design studio, an oasis in a sandstorm spacio ll: reversible destiny lofts, para vivir la vida eterna tendencias l: walter van beirendonck shoot l: age of cofnusion tendencias ll: bernhard willhelm, give me your body moda 068 beauty: esto es... un canapé shoot ll: caballito balancín de madera shoot lll: la realidad, cuernos de rinoceronte shoot lV: smoking terminal shoot V: la perra, el huevo y el vaso de leche galería ll: urs fischer, nos enloquece sociales
portada bg 067 húmeda beach fotografía: a2 :: estilismo: a2 & guila saltos :: maquillaje: carolina espinosa :: pelo: maría isabel pinos :: producción: ana lucía toledo :: modelo: vicky spinsanti [rebel management ar] :: locación: casa noboa [salinas - ecuador] ::
BG 068
CRÉDITOS DIRECTOR GENERAL andrés álvarez : a2
PRODUCCIÓN ana lucía toledo
DIRECTOR CREATIVO andrés álvarez : a2
DIRECTOR COMERCIAL mónica pozo dircomercial@bgmagazine.com.ec
ASISTENTE DE DIRECCIÓN bernarda muñoz EDITORA CULTURAL ángeles martínez ASISTENTE EDICIÓN CULTURAL verónica arias EDITORA DE MODA guila saltos DIRECTORA DE MAQUILLAJE carolina espinosa EDITORA JUNIOR ESTILO DE VIDA elvira monsalve EDITOR REDES SOCIALES darío orellana CORRESPONSAL EUROPA bodo ernle CORRESPONSAL PERÚ alex villena DISEÑADOR EN JEFE luis baquerizo DISEÑO carlos cabrera DIAGRAMACIÓN diego pérez
ARTES roque arias DIRECTOR ADMINISTRATIVO arturo andrade DISTRIBUCIÓN Y SUSCRIPCIONES esteban jerves D7 DESIGN & BG MODELS mauricio campoverde mauricio@bgmagazine.com.ec BG MODELS maría cristina sarmiento info@bgmodels.com.ec COLABORADORES adolfo carrasco : alex plucer (voina group) : andrés vallejo : anya kozyreva : arturo cariceo : azahara del campo granada : branimira ivanova: cicco : candace gwaltney : daniel alvarado : daniela rizzo : daniella kronfle : desislava ivanova: diego coello : elena gonzález : esteban salgado: federico fernández : fernando escobar páez : gabriel de souza : jacqueline penza : jaime nuñez del arco : jenny ruiz : joke post : josé manuel ruiz : juan carlos cajigas-berrios : juan francisco vinueza : juan pablo martínez : katha puga : kayle whitham: maría isabel pinos : matteo maso : máximo gonzalez : nadia zheng: nao : paulina cisneros : priya bhatnagar (urs fischer) : sandy skoglund : sara griffin : siomara españa : tomaas : vanessa valerio : voina group
BACKSTAGE marcela torres : marcela rodas www.youtube.com/user/BGmagazineful IMPRESIÓN monsalve moreno cía. ltda. bg magazine se publica cada 45 días. Queda prohibida la reproducción total o parcial de los temas aquí publicados. El editor no se hace responsable por daños o perjuicios originados en el contenido de anuncios publicitarios incluidos en esta revista. Las opiniones prestadas en los artículos reflejan exclusivamente el punto de vista de sus autores. Circulación: del 15 de junio al 15 de julio de 2012. bg magazine av. ordóñez lazo, edif. pinar del lago II, 5to. piso p.o.box 01012048 cuenca – ecuador t. 593-7-408-9819 / f. 593-7-408-986 escríbenos a: bg@bgmagazine.com.ec www.bgmagazine.com.ec bg magazine es una producción de: d7 design
Del box a la poesía existe un solo paso, sobre todo cuando el púgil también dice ser crítico de arte, profesor de educación física en México y sobrino de Oscar Wilde. Uno siempre puede reinventarse, cambiar el antifaz. Detrás de su pequeña obra se esconde el sentido Dadá del artista elemental. Amigo de los dadás célebres no quizo formar parte de nada (antiartista). Arthur Cravan era inglés pero nació en Suiza en 1887, con el nombre gentil de Fabian Lloyd. Su tía paterna Constance Mary Lloyd fue esposa de Oscar Wilde, excelente pasaporte para asociarse con los grandes poetas de París. Se educó en un colegio militar, del cual fue expulsado luego de abofetear a un profesor. Vivió con sus padres hasta los 16 años, y tal vez fue entonces cuando tuvo su primera epifanía. Su idea era ser artista de carne y hueso, una pintura viviente o un poema con manos y piernas. Fundó una pequeña revista de literatura llamada Maintenant, en la que escribía, corregía, imprimía y hasta limpiaba los pisos. Sus textos (era el unico escritor y firmaba todo con varios nombres), tenían aquella semilla bermellón del escándalo. Hablaba en la primera persona del plural y decía alegrarse por la muerte del pintor Jules Lefebvre o sentir asco por la tacañería de André Gide al invitarlo a su casa y brindarle tan solo un té. Sus amigos y no tan amigos observaron que Cravan quería hacerse rico de un día para otro, pero estaba claro que tenía talento y aquello que no puede faltar en todo gran actor: no tener miedo al escenario. “Con un nombre se triunfa con las mujeres y en los negocios” -sus palabras. Un metro noventa, 120 kilos y una búsqueda infinita por la belleza. Cravan también era boxeador, pero cabe aclarar un poco esta afirmación. No había peleado nunca, nadie le enseñó la técnica pero su elocuente palabra y los rumores esparcidos por él mismo lo llamaban el campeón de Europa. Los poetas relataban sus peleas improvisadas, lo llamaban “el bello Arthur”. Mientras tanto, Cravan se empaquetaba para su número de “boxing-dance”, un espectáculo inolvidable para todo público anhelante de vanguardia. Con la guerra aullando entre las nubes, su única intención era viajar a Nueva York. Sin dinero pero con una pelea pactada con Jack Johnson, un ex campeón mundial, en plena plaza de toros de Barcelona. Me imagino que el plan de Cravan era asustar a su contrincante con su estatura y su mentirosa fama.
El truco le sirvió durante un par de minutos, hasta encolerizar a Johnson quien estrelló su puño en la oreja de Cravan y fin. El público pidió la devolución de la entrada, Johnson fue encarcelado y Cravan escapó esa misma noche a Nueva York, con una oreja sangrante y un rostro inmaculado. En el bote se encontró con León Trotsky, un buen presagio que se plasmó en los diarios del ruso: “literato y boxeador”. Y llegó al Nuevo Mundo para conocer a Man Ray y Marcel Duchamp. Nunca firmó ningún manifiesto pero le asignaron una conferencia acerca del nuevo arte en Francia y Estados Unidos. No le fue muy bien, se excedió de copas, se desnudó frente al público y prometió demostrar sus habilidades en el cuadrilátero. Lo llevaron preso pero los periódicos gritaron: “Cravan está loco pero es independiente”. Entre la miseria y la falta de entusiasmo, su último delirio artístico lo llevó a México para trabajar de minero. Ahí se estableción con Mina Loy, una poeta londinense ardiente en deseos por el boxeador (su amor está registrado en apasionadas cartas que han sido publicadas en varias ediciones). En Veracruz se los conocía como residentes ilustres: europeos, artistas, polémicos y pobres. Cravan se dedicó a ser profesor de educación física en la Academia Atlética. En sus memorias, Mina admite que fue amor a segunda vista. La primera vez que se miraron Cravan estaba ebrio y armaba un escándalo. El segundo encuentro causó electricidad, Mina encontró en él “una estatua de algún dios griego con un rostro de mármol”. Mina estaba embarazada cuando Cravan la invitó a viajar a Buenos Aires, conocer el río de La Plata y escribir poesía en el café Tortoni. No tenían suficiente dinero para los pasajes así que decidieron que Mina viajaría primero, él se embarcaría en un bote pescador en cuanto pueda. Ningún viviente, que se sepa, volvió a ver a Cravan. Su esposa se despidió de él frente al mar, poco después nació su hija Fabienne. Una fecha aproximada de su muerte se ubica en 1918, cuando tenía 31 años. Sus amigos dicen que sus planes eran diversos: Buenos Aires, Monterrey, Chile o el suicidio. No cumplió con ninguno de ellos o tal vez lo hizo con todos. Como artista y como boxeador, Cravan tenía algo en claro: la libertad de expresión. Sus poemas y sobre todo su propia existencia, son la esencia del dadaísmo, del insulto a la lógica, de la abolición al orden paralelo. Incómodo entre todos tal como debe sentirse un artista.
por: daniela rizzo ilustración: kayle whitham
El topacio azul i´m blue da ba dee
Una gema dura, que cautiva que aclara la mente, que se luce en la joyería. sus poderes sobrenaturales transmiten buena energía Su brillante color azul me recuerda el cielo y el mar que se unen en el horizonte para formar los degrades más cautivadores. Como diseñadora de joyas tengo a la naturaleza como de inspiración, sus formas orgánicas realizan recorridos parecidos a los de mi mano a la hora de bocetar. El topacio azul, una de mis gemas favoritas, se encuentra en el Mar Rojo y es asignado al planeta Venus al igual que la diosa romana del amor, no por casualidad entonces su exquisitez es tan codiciada.
Los griegos confiaban fervientemente en el poder sobrenatural de esta piedra preciosa que simulaba aumentar la fuerza de su portador y curar asmas, hemorragias e insomnios. De hecho el topacio ayudaba a mejorar la vista, con su poderoso brillo y su impactante e hipnotizante forma. Se dice que se unieron los dioses del cielo y de la tierra para borrar el mal de cielos y mares, y así, como símbolo de esta “limpieza” profunda, crearon el topacio azul, tan traslúcido y puro como ellos. Diseñar joyería es un proceso meticuloso de elección de materiales y formas. Trabajar con el topacio azul es un privilegio. Los anillos hoy son la aclamada pieza que realza cualquier conjunto
casual. Las formas que simulan animales se han tornado parte de nuestros accesorios y vestimentas, entre más extravagantes, más llamativos, son más exclusivos. El delfín trabajado en diamantes negros es perfectamente combinado para abrazar una de mis favoritas piedras preciosas, el topacio azul, intenso como el mar. Las joyas diseñadas en esta piedra son muy versátiles, además de ser muy codiciadas por su tono y su facilidad de combinar y para utilizar en toda ocasión diurna nocturna. Su belleza natural, su vivo color azul y sus mágicas propiedades son un aditivo fabuloso para disfrutar diseñando múltiples piezas de impacto visual y energético. fotografía y texto: daniella kronfle
Los car_
pinteros sin subtítulo
“nada es completamente inocente” “el arte es como una reacción alérgica de la realidad” Los Carpinteros
los carpinteros, show room, 2008 :: sean kelly gallery, new york © los carpinteros ::
zoom I
Mirar su obra es fascinarse, de inmediato, proceso natural surgen preguntas, como si el urinario de tal Duchamp no hubiese sido dejado en el museo hace tanto, como si hubiese sido dejado, ¡así!. Ser de Cuba, eso gatilla los lugares comunes en las especulaciones, muestra, claro, la herencia de esa cultura en su contexto donde los objetos tienen otros valores. Venir de La Isla, en la cual una mujer arregla su auto gringo de los años cincuenta con un destornillador que lleva en la cartera y las lavadoras rusas funcionan mejor que los tanques a puro remiendo; no vamos a discutir sobre dictadura o bloqueo, lo que sí es innegable es que ahí no existe el desperdicio sino la inventiva. Lo obvio se lee y cuando les preguntan por el sentido
social, político de su arte (que por supuesto existe), cuando saben que con razón causa asombro su técnica constructiva, dicen contundentes que más allá de todo están interesados en las “situaciones poéticas”
los carpinteros, cromo seis, 2011 :: sean kelly gallery, new york © los carpinteros ::
La gente del mundo del arte y los conocidos les bautizaron con el nombre Los Carpinteros, la hoy dupla Marco Castillo y Dagoberto Rodríguez (que hace poco era trío artístico) ha pasado por la pintura de caballete, para luego darle un plus a su obra utilizando los procesos artesanales de Cuba de la época colonial hasta dispararse, —quizá esto coincide con su entrada por la puerta grande a los campos mundiales del arte— a una creación todavía más conceptual y osada, con acceso a nuevas materialidades y tecnologías. Su obra forma parte de las colecciones permanentes de los museos más importantes: el Moma, el Guggenheim, la Tate, el Reina Sofía y el Thyssen-Bornemisza, entre otros. La obra de los Carpinteros va siempre más allá, por
los carpinteros, conga púrpura, 2010 :: courtesy: sean kelly gallery, new york © los carpinteros :: photography: jason wyche, new york ::
los carpinteros, el barrio, 2007 :: galeria fortes vilaça, são paulo © los carpinteros :: faena arts center, 2012 :: photo by david x. prutting ::
ejemplo en su paso por la última bienal de la Habana su propuesta, llevada a cabo por bailarines profesionales, músicos y escuelas de danza, consistió en una deconstrucción del icónico baile cubano: la Conga, dieron la vuelta la partitura, la coreografía fue armada al revés y se cambió la colorida vestimenta al negro.
los carpinteros, dos camas, 2008 :: galeria fortes vilaça, são paulo © los carpinteros ::
profesión: artistas nacionalidad: cubana www.loscarpinteros.net
Hay que conocer su idea de arte como trabajo en conjunto y saber, como dice Corina Matamoros, que “han pasado, para más importancia curricular, por múltiples oficios: albañiles, ebanistas, fogoneros, sembradores, bibliotecarios, ingenieros, herreros...” para la creación de cada nuevo objeto u idea. A más la maravillosa coincidencia en el Instituto Nacional de Arte de la Habana, incluso el haber sentido en carne propia la hambruna de principios de los noventa “período especial” de ruptura con el eje socialista, suma para con genialidad sean finalmente ellos los que interpelen al espectador ¡Así que guárdese sus preguntas y responda!
por: diego coello
DADÁ VS DRAMA Si pudiésemos entender al cine como un medio de proyección de imágenes en movimiento el Dadá y el cine harían una pareja fantástica. Lamentablemente, cuando nos sentamos a ver una película tenemos arraigada la expectativa de ver la odisea de un personaje con fortalezas, debilidades, y un objetivo que puede o no obtener a lo largo de una hora y media. Muchos cinéfilos enemigos de lo popular asumen que esta forma de hacer cine es un invento Hollywoodense. Conjetura filfa, pues esta estructura fue engendrada y explotada en la antigua Grecia un sinnúmero de veces en muchas obras de teatro. Fue Aristóteles quien después de estudiar estas obras condensó el método en Poética, una obra compuesta por dos volúmenes. Shakespeare usa el Drama clásico, Hollywood lo hace también. El Drama es constrictivo, su rigidez hace del cine un medio no siempre compatible con el Dadá. Al Dadá le gusta sustraer estructuras, es anti-paradigmático. Compatibiliza mejor con el Video Art. Beba su zumo:
ADAPTATION
SPIKE JONZE (2002)
Adaptation es una colisión de lo mejor que tiene Hollywood para ofrecer. Escrita por Charlie Kaufman, dirigida por Spike Jonze y protagonizada por Nicolas Cage y Meryl Streep. Nicolas Cage interpreta al mismo Kaufman quien se introduce en el guión como último recurso creativo para poder escribir la película. A medida que la película avanza Kaufman nos revela los obstáculos reales que enfrentó al escribir la trama. La estructura es de tal complejidad que en momentos la cuarta pared parece desvanecerse. A pesar de ello, el universo del film jamás se rompe permitiéndonos permanecer del lado de la ficción mientras recibimos una cátedra. Kaufman hace uso de todas las herramientas del Drama para crear una estructura atípica y lozana mientras nos enseña cómo escribir un guión convencional.
ANEMIC CINEMA
MARCEL DUCHAMP (1926)
Marcel Duchamp realiza Anemic Cinema en 1926. El film de 7 minutos y sin sonido, es un montaje de diseños circulares que giran creando ilusiones ópticas casi hipnóticas que juegan con nuestra percepción. Esta intercalado con frases en francés de espíritu dadaísta como: “Dame un penique y te daré unas tijeras”. Anemic Cinema es sin duda el padre de muchos vídeos posteriores que se popularizaron en los setentas durante el apogeo de la psicodelia. Algunos siguen presentes hasta ahora. Natural Hallucination es un popular vídeo en YouTube que después de mirarlo altera la retina permitiéndonos por unos segundos mirar al mundo como si tuviésemos un alucinógeno en las tripas.
KOYANISKATSI
PHILIP GLASS (1982)
Koyaniskatsi es un rico collage en movimiento que explora los acontecimientos diarios que suceden en nuestro planeta. Con un ritmo muy dinámico, por momentos muy acelerado y en otros muy suave. Nos permite reflexionar sobre la yuxtaposición de muchos eventos que toman lugar en un mismo tiempo pero en diferentes espacios. Momentos que olvidamos o ignoramos por estar sumergidos en el estrés de la vida cotidiana. El film es una experiencia innarrable de 86 minutos que se intensifica con un potente soundtrack compuesto por el Maestro Philip Glass.
galería visual I
Dani
San_ chis
tijeralupa además nube Les invitamos a despertar pensamientos automáticos y las ganas obsesivas de recortar, de crear, para finalmente descubrir mientras barremos que hemos arruinado libros, revistas, papeles y ¡qué no tenemos su talento!
profesión: diseñador/artista nacionalidad: española www.danisanchis.es
A Dani no le gusta dar largos currículos, su trabajo está ahí, y uno se da cuenta lo bueno que es este diseñador free-lance, absolutamente artista. Se trata de mirar y mirar y mirar y, a veces respirar un poco, frente a sus collages: el resto es puro bla bla o balancín, caballito. Le preguntamos por sus principales logros profesionales la respuesta fue: “emocionar a cierta gente y despertar la curiosidad e imaginación” punto. Considera que su obra es autobiográfica, por ello siente una sensación extraña cuando alguien se identifica con su trabajo (por extraña no sabemos exactamente a qué se refiere, ni nos dirá, ¿hormigas que llevan en lugar de hojitas fichas legos y caminan por su antebrazo?) Al ver su portafolio nos alegra que se puedan romper esquemas para decorar un restaurante, un proyecto editorial, crear carteles de cine... Hablemos en terrón: desde Valencia re-diseña un mundo que ya no es mundo, con una desarrollada sensibilidad estética, un ojo/dos, muchas neuronas. Con cierta envidia por su talento preguntamos su arte, que es tanto nostalgia, qué usa-toma del tiempo actual. Su respuesta: “Precisamente el paso del tiempo recuperado hoy. Disfruto viendo como imágenes y texturas de de otras épocas, de diferente naturaleza y diferentes fuentes pueden combinarse para crear otro lenguaje y significado que el que tenían en su origen”. Su materia prima: ilustraciones de libros y revistas viejas, fotografías antiguas, tipografías impresas y caligrafías anónimas, tramas, etc. Define su obra como “los libros conversando con los libros, su contenido bailando de un ejemplar a otro, reinventándose, reencontrándose. Hallazgos visuales de uno u otro perfil inesperado a favor de una conspiración en forma de collage”. Conversamos con él sobre algunos otros temas trascendentes: ¿Qué cambiarías en el mundo? Poco, simplemente la ubicación de Venus, unos 2 ó 3 centímetros más a la izquierda. ¿Qué sopa no te gusta? ¿Y por qué? No me gusta la sopa de sapo porque ya me la bebí. ¿A qué dos artistas te gustaría juntar y volverlo uno solo? A cualquier artista muerto con cualquier otro artista que nunca vaya a nacer. ¿Qué resuelve el frottage? ¿Por qué no se vende comida para gatos con sabor a ratón? ¿A quién te gustaría recortar? ¿cómo lo harías? Al abominable hombre de las nieves, el Yeti. Y lo haría con todo el cuidado y cariño del mundo. ¿Cuál es la música que escuchas cuando vez niños dentro de cajas de fósforos? “You will miss me when I burn” de Will Oldham. ¿Tienes esa actitud vital que propagaban los dadás? Dadá está muerto. Dadá es idiota. Viva Dadá.
palĂndromo, agosto 2010 ::
en dos tiempos, octubre 2010 ::
maris posรกn, mayo 2008 ::
murmullo, agosto 2010 ::
lacra, agosto 2008 ::
esto no es una pipa, marzo 2011 ::
paseo, julio 2010 ::
Ăndice, agosot 2011 ::
dadĂĄ, marzo 2008 ::
por: juan francisco vinueza
¡Imperdonable Reed! Va más allá del hecho que se esté burlando de nosotros. Es el resto de elementos: la “notación” que usa términos como springoffs, la clarificación de que se trata de una composición electrónica, los puntos blancos en la chaqueta de cuero. Y esa mirada, esa mirada solemne que se dirige hacia afuera del marco. Esa mirada de “soy el único rock star vivo”. Ese infeliz. Seguro se mató de la risa durante la sesión de fotos. ¿Perdonarlo? Por favor. Quiero que imaginen a algún entusiasta adolescente que junta sus ahorros y se dirige, una mañana de julio, 1975, a comprar el último LP (¡doble!) de su ídolo. Quiero que se imaginen a Ted, porque tiene que tener un nombre para que los afecte, que recibe el tocadiscos tras sermones de cuidado y a regañadientes. Ted está ilusionado: se trata de la obra maestra (porque se demoró seis años en gestarla) de un tipo que creó joyas pop a partir del travestismo (Walk on the Wild Side), ensambló la mejor canción sobre drogas jamás compuesta (Heroin) y lanzó el álbum con las melodías más encantadoras del siglo XX (The Velvet Underground, en 1969). Quiero que se imaginen a Ted que huele el vinil, que palpa el vinil, que desenfunda el vinil. Quiero que se imaginen a Ted, que escucha. Quiero que se imaginen a Ted, que llora y devuelve su disco para reclamar su dinero de vuelta. Metal Music Machine es el disco con mayor número de devoluciones de la historia de RCA. Sí, escribo esto desde el resentimiento. Lou Reed, en otra de sus infames entrevistas, manifestó que nadie había escuchado Metal Music Machine en su totalidad. Eso no es verdad, desgraciado. Para escribir este artículo luché contra tu taladro auditivo por 64 minutos de horror. Jaqueca es un eufemismo tremendo. Sólo puedo decir que la catarsis llega cuando acaba. Si es que acaba, porque en la versión en vinil original, la púa del tocadiscos se traba y nos quedamos frente a un loop apocalíptico de 1.8 segundos de tortura. ¿Así que quieren saber a qué suena Metal Music Machine? Al infierno, sin más ¿Que cómo se logró este sonido? Dos guitarras eléctricas, desafinadas, una frente a la otra. Con la ayuda de un par de amplificadores poderosos (habría que quemarlos por cómplices), el feedback que enviaba una guitarra genera vibraciones en su contraparte, y ambas producen resonancia. Las guitarras, efectivamente, se tocan solas ¡Gran maniobra poncio-pilatesca para lavarte las manos, malandrín! Ah, es un manifesto dadá, ¿dices? Bien, camaradas, esta es mi moraleja: no escuchen música dadá. Cuando alguien les presuma un estamento visual dadaísta, abran su mente y finjan disfrutarlo. Cuando alguien les presuma una obra musical dadaísta, retírense. Y no me vengan con que este disco fue la influencia principal de Nine Inch Nails, a menos que acompañen la afirmación con el número de suicidios provocados. Si también cayeron en este abismo auditivo, recomiendo The Velvet Underground (1969) como terapia. Sí es un chistoso, el infeliz.
zoom II
Sandy
Skog_ lund es y no es
Rompe las disciplinas luego de dominarlas, para invitarnos a un mundo entre instalación y la fotografía, la creación de objetos y escenarios, con la increíble ausencia de Photoshop. profesión: artista nacionalidad: norteamericana www.sandyskoglund.com
La artista norteamericana quiere que viajemos a través del tiempo y de otras realidades, nos empuja a hacerlo desde sus maravillosos juegos artísticos que usan tanto la realidad como la ficción. A primera vista uno se imagina que se trata de imágenes creadas en un computador, pero se tratan de fotografías o quizá de instalaciones, o ambas, quizá lo que sean no importa, pero su proceso sí. Ella misma crea los escenarios fabrica los animales, los elementos y luego los junta con la realidad, personas, habitaciones, campos, tejados. También hace unos neo collage y demuestra que sabe usar el color como nadie. Sandy estudió en la Sorbona de Paris historia del arte, luego cine y multimedia en la Universidad de Iowa, ha sido docente de la Universidad de Hartford, la de Rutgers y de Nueve Jersey, con su formación académica deja claro que sabe por dónde y cómo romper los conceptos. Su obra forma parte de colecciones de importantes museos como el de Fotografía Contemporánea de Chicago, el Museo de Arte Moderno de San Francisco el Dayton Art Institute, entre otros. Su carrera ha pasado por diferentes experimentaciones, al inicio reconoce que la fotografía, como elemento que capta la realidad, no le interesaba en lo más mínimo. Hasta que descubrió cómo hacerlo a su manera: paisajes de palomitas de maíz, gatos radioactivos, peces invasivos, zanahorias, zorros, focas, perros, flechas... pensar, hacer, enfocar. Descontextualizado todo, de su obra vuelan explicaciones, las leemos en sus entrevistas, en la sapiensa de los expertos: animales como mediadores entre la naturaleza y el hombre, diferentes estados de conciencia, la ruptura de la racionalidad, el simbolismo, surrealismo, expresionismo... pero más allá interesa cómo su obra-anzuelo captura, de inmediato, nuestra mirada.
U
kUltUra
RBANa
por: jaime núñez del arco
Mi top Dadá
Hoy: los que leen a Paul Auster de atrás para adelante, los adolescentes que van a Crossfit, la imagen de cráneos de 10 metros que está circulando por Facebook, cualquier chupete con sabor a cola y estos cuatro invitados tan incoherentes como sorprendentes.
Neasden Control Centre
2004 y un tour por Europa que –literalmente– cambiaría mi vida. Recién llegado a Barcelona, en un meeting de diseñadores, encuentro a un Inglés blanquinoso, pelo mal cortado y mamarracho que poco se comunicaba. Tres días mas tarde, me enteré que era Stephen Smith, fundador de NCC. Poco después, mis amigos de la editorial DGV me enviaron su primer libro: un compilado de gráfica y textos desquiciados que lo volverían el influyente creador que es hoy. Perdí el contacto pero no el libro: aún lo abro al azar cuando quiero cambiar un poco mi día, salir de la rutina, volverme menos gente. neasdencontrolcentre.com
White Cubicle Toilet Gallery
Una de las más grandes publicaciones de cultura contemporánea de los últimos 20 años ha sido Purple Magazine. A través de ella, conocí al curador –y miles de cosas más– Pablo León de la Barra. White Cubicle, una improvisada galería dentro del baño de mujeres de un pub londinense, es su proyecto emblema, una excusa para darle vuelta al aburrido mundo del arte a punta de alcohol, música y un line-up de artistas confrontacionales que va en aumento. Un proyecto tan económico en su concepción y tan emocionante en su resultado que debería ser emulado en cada ciudad que esté cayéndose del aburrimiento ¿Algún baño libre en Guayaquil? centrefortheaestheticrevolution.blogspot.com
Diosque
Este Tucumano canta: “Me transformo en una pelota roja… he estado últimamente tenso / me niego a pensar que sea la pelota blanca que vi recién”. Hay que tener… y talento para cantar con tal seriedad absurdas analogías del amor. Juan Román Dios que se me antoja como un vago, de esos que pasan fumando, tirados en la cama de su pequeño cuarto de su pequeña casa de su pequeño pueblo con la guitarra criolla que le robó a su abuelo o al papá de la novia de turno, jugando solo al cadáver exquisito y rasqueteando lo que surja. Eso sí, con muchos huevos para presentar el resultado... y mucho talento para que nos guste tanto. www.diosque.com.ar
Dada Shoes
Tienen algunos de los zapatos más feos que he visto en mi vida, pero no podía dejarlos pasar. Le di muchas vueltas al porqué del nombre, hasta que al fin lo entendí. www.dadafootwear.com
biother
No ganó el humanismo. Ni el surrealismo. Ni el ciclismo. Ni el tabaquismo. No ganó ni el capitalismo ni el comunismo. Ni el catolicismo ni el ateísmo. Ni el snobismo ni el exitismo. La batalla por marcar la esencia de este siglo, la ganó el dadaísmo. Así es. No hay dudas de eso. A cien años de su irrupción en este planeta, hay dadás por todas partes. Nadie lo dice porque no hace falta decirlo. Pero, en lo más profundo de nuestra mente sin sentido, somos dadás.
artistas que no hacían obra alguna y se dedicaban a conversar con su público. Ahora, las cosas están vacías no por un motor revolucionario y provocador. Las cosas están vacías porque ya no hay gente que las llene de significado. Se nace, se vive, se muere. El planeta se seca, se contrae, escupe lava, nos manda maremotos. Y ni aún el más hábil de los científicos, el más exacto de los filósofos puede asegurar si somos o no un puñado de chicos tomando cosas de grandes –el planeta, nuestro destino divino, el delicado equilibrio de la naturaleza– y tratándolas como juguetes sin pies ni cabeza.
A escala global, el dadaismo es amo y señor de todo. Ropa dadá. Spots publicitarios. Libros dadás. Películas dadás. Este es un mundo dadá y es por eso que, los académicos, los intelectuales, la gente seria y los gurúes de las finanzas, suelen cada dos por tres, mandar todas sus elucubraciones y pronósticos financieros por el retrete. Ni ellos –ni siquiera los mayas que eran tan precisos en su calendario- saben en qué terminará todo. Los astronómos lo llaman teoría del caos, del big bang, la explosión sin sentido de la vida. Nosotros, desde siempre, le decimos dadás.
Antes el arte se hacía forzoamente nihilista. Descreído, absurdo. Ahora el arte naturalmente no tiene sentido alguno. Ahí está Lady Gaga por si a alguno le queda duda. Aunque suene con rima, Gaga es dadá. La reina de los dadás en tiempos de Twitter. Se envuelve en un vestido largo de burbujas de plástico y luego se calza una prenda de carne traída de la Argentina, cosida vaya a saber cómo. Gaga canta sobre el sexo oral y se viste como si acabara de salir de un cabaret en Neptuno. Los medios se vuelven locos buscando explicaciones. ¿Lo hace por amor a la fama? ¿Lo hace porque le gusta provocar? Ni una cosa ni la otra. Lady Gaga lo hace porque sí. Porque nada tiene sentido. El pop, es hija bastarda de los neo dadás. No sólo le roba la intención de tomar objetos de la vida cotidiana, emplear collage y fotomontaje, además el pop que ahora tiñe al mundo le robó al dadaísmo su corazón, su espíritu: esa caja de Pandora que, en su interior, no guarda nada.
No nos engañemos: el mundo está en manos de un puñado de niños que ni siquiera saben pronunciar palabra y que lo unico que les interesa es el acá y ahora, y eso significa su chupete.
El mundo, ya lo decíamos, se ha vuelto dadá por donde se lo mire. Hay un proyecto llamado Bannertube donde uno envía fotos de una pancarta por twitter y el programa hace un collage con videos, utilizando palabras claves y los transforma en un corto en you tube.
En tiempos de los dadaístas originarios –Tzara, Schwitters , Duchamp- , las cosas se vaciaban de sentido para cuestionar el mundo que los rodeaba, un mundo plagado de bajada ideológica y guerras mundiales. A inicios del siglo XX, los primeros dadaístas salieron a romper moldes como quien rompe galletitas. Estaban hartos de que le digan qué hacer. El arte se había puesto solemne, y ellos llegaron con mingitorios, con tickets de bus pegoteados, con
Lo llaman dadaísmo reivindicativo. Hay restoranes en Buenos Aires que llevan su nombre –uno pintó la fachada de rojo, a tono con el absurdo-, y una distribuidora en Beverly Hills de nombre Dadá Films. Hay softwares de gestión de correo: los Dadá Mails y una cadena de zapatillas en Europa: el calzado Dada. Una discoteca en Barcelona también la llaman Dadá –aunque, para ser francos, toda discoteca es un templo dadá-. Una banda española de rock, la bautizaron Dadá y se disfraza con ligas y corsés. “Si eres de los que te gusta la música moderna”, advierten, “ir vestido a la última, disfrutar con tus amigos los fines de semana... Este grupo no es el tuyo así que dejamos en paz y no vuelvas nunca más”. Puro dadaísmo punk. Hay, por último, un twittero europeo que se hace llamar pastor dadaísta y posa, en lugar de gorra, con una cacerola, y habla sin líneas, ni principios, ni modas, ni cánones. Libre como pajarito. O como niño. O, para decirlo mejor: da-da, gú-gú, bla, bla bla. A quién le importa. Total, este texto tampoco significa nada en absoluto. por: cicco ilustración: vivian pantoja
close up I
VOINA
GUERRA arte acción radical radical
Plantean al artista como héroe frente a modelos desalmados del arte actual. Buscan causar una experiencia emocional. Arte puro. No les interesa el dinero. sarcasmo y riesgo, Arte protesta del sXXI. Han declarado la guerra al sistema ¡En serio!
pagó su fianza ¿El espíritu incendiario que en su momento fue el dadá en otro contexto y tiempo? ¿Voina se divierte con sus acciones? ¿hay diversión en medio de la GUERRA? A.P.-S.: Por supuesto, todas las acciones del grupo Voina son profundamente irónicas y sarcásticas. Toda Rusia se reía con la vista de nuestros 65 metros de altura de un pene que se apoyaba en las nubes justo al frente de la FSB (antigua KGB Servicio Federal de Seguridad). ¿Cómo se pasó de la acción poética a la política? Oleg Vorotnikov: En las obras de Voina no hay frontera entre la vida y el arte. Esta es una experiencia cotidiana de accionismo, es inseparable de nuestra vida. Un ejemplo es la campaña “Policías-pop”: un robo público a un supermercado (http://plucer.livejournal.com/94884. html#cutid1). Y bueno, diariamente decomisamos productos de los supermercados. Esta acción la realizamos desde hace diez años, casi todos los días. Natalia Sokol: Nosotros, básicamente no utilizamos dinero. Alex Plutser-Sarno: en uno de estos robos, realizado por Oleg Vorotnikov la banda filmó en vídeo y lo publicó en Internet, llamándolo “arte-acción”. Oleg sacó cinco paquetes grandes con las manos muy elevadas para que la cajera y seguridad pudieran ver. Iba vestido como policía y, sobre el uniforme, lucía además una sotana de sacerdote. La policía se orinaba de miedo cuando intentaba detenerlo. OV: Y es así como no hay una frontera entre el arte y la política. A.P.-S.: Después de todo lo que estamos haciendo es arte político. Nuestro trabajo tiene que ver con La forma: acciones artísticas, con un valor de conocimiento y metáfora (http://plucer.livejournal. com/266853.html); y con el contenido: significado y propósito. Estamos jodiendo a chapas y al gobierno ruso. Por ejemplo, la acción “un pene trabado en la FSB: 65 metros por detrás, al gobierno ruso. Porque la forma del arte es inseparable de su significado y contenido. NS: Debido a que el puente elevadizo en el que dibujamos el pene, va directamente a la ventana del director principal de la FSB. (http://plucer.livejournal. com/265584.html). A.P.-S.: ¡Sí, sí! me pregunto, ¿se puede dividir el pene en forma y contenido? Je, je...
Sus acciones han causado tanta polémica como admiración: gatos lanzados en Mcdonalds; cucarachas esparcidas en la corte en medio de un juicio y en vivo canción punk anti policías; en un supermercado pendieron ahorcados (simulacro de suicidio) emigrantes, y homosexuales; sellaron con una placa de metal la puerta de un restaurante de elite, con sus comensales dentro; dibujaron un pene gigante en un frente levadizo que...; voltearon 7 patrulleros de policía (con policías dentro), etc. Todo, como ellos explican, se basa en su idea de forma y fondo, aquello que a simple vista parece vandalismo tiene una protesta radical y artística significativa. Se los ama o se les odia, no hay puntos medios. Sí son perseguidos. Estuvieron presos. Banksy
¿La muerte de su mentor qué significó en la práctica y las direcciones de Voina? OV: El gran artista ruso Dmitri Prigov era amigo del grupo Voina. Nosotros realizamos una acción común, cuando murió. A.P.-S.: Al salir de la vida de amigos y socios, nos obligó a los supervivientes a trabajar más duro, sin descanso, ni paradas. Ahora entregamos todas las fuerzas al soporte de las acciones de apoyo a los presos políticos en toda Europa. El ejemplo más notorio es la condena de 10 años de prisión por el caso Taisia Osipova que fue completamente fabricado. Sólo este mes organicé siete acciones para protestar contra la represión en Rusia. Yo hago dos tipos de actos “Voina Wanted” y “Political Prisoners”. http://plucer.livejournal.com/tag/%22voina%20-%20wanted. En Europa, también la policía nos ataca constantemente por nuestras acciones. Sólo este año hemos sido detenidos en Bucarest, en Barcelona, policías confiscaron un banner con la imagen de Oleg Vorotnikov.
Los derechos y libertades de los ciudadanos de toda Europa, también está siendo rápidamente destruidos. La única diferencia es que en Rusia ya han sido destruidos por completo. ¿Y el proceso judicial? ¿Aceptaron el dinero de Banksy? NS: el grupo Voina tiene un total de más de 20 causas penales en contra de nuestra anarco-arte. Pero el grupo vive bajo tierra, nunca vamos a los tribunales y con los policías básicamente no cooperamos. A.P.-S.: Nuestro lema: “Juicios a la mierda” OV: Y Becks nos transfirió 120 mil dólares para nosotros cuando estábamos en la cárcel con Lenya. Nos dejaron salir en libertad bajo fianza por 20 mil. Estamos muy agradecidos a él, fue el único que vino al rescate y nos sacó. A.P.-S.: El grupo Voina, por decisión unánime, entrega los restantes 100 mil en productos alimenticios a los presos que han sido encerrados políticamente en Rusia. NS: Nosotros no cobramos, ni nos quedamos con un centavo del dinero. Todas las transferencias son entregadas a los presos y están publicadas en informes en nuestro blog. Nuestra edición trata sobre el dadaísmo, pensamos que Voina (con sus distancias) hace arte-antiarte, que hoy son de los pocos que lo llevan a una experiencia vital... A.P.-S.: Tristan Tzara, es uno de mis artistas favoritos. Estamos cerca de la estética del escándalo y la destrucción de los límites actuales del arte. En el dadaísmo tampoco había frontera entre la vida y el arte. Su vida cotidiana era el arte, al igual que para el grupo Voina. La diferencia es que el DADÁ nunca ha sido revolucionario político, ni luchó con el sistema de policías y el totalitarismo de los derechos y libertades de los ciudadanos. Esta es la diferencia. Por cierto, este año hice una exposición del grupo Voina en el Cabaret Voltaire en
Zurich, y para mí fue muy importante y simbólico (http:// plucer.livejournal.com/548753.html). Yo personalmente soy DADÁ. NS: ¡Pero nuestro objetivo es la revolución! OV: En Rusia, los métodos legales de resistencia se han agotado. Las autoridades finalmente se quemaron. A.P.-S.: Y en este sentido, Nosotros no somos DADÁ ¡Nosotros somos Anti-DADÁ! ¿Cómo explicar, a la gente,que no se trata de vandalismo sino de arte? A.P.-S.: El objetivo de un artista es destruir los reglamentos arcaicos para crear un espacio en el futuro. Esto quiere decir que el artista se convierte en criminal y deja de preocuparse por las leyes políticas y gubernamentales. ¡Viva el arte-vandalismo! De manera automática: Rusia: El poder de destruir a su propio pueblo, para que no interfiera en el saqueo de dinero. América Latina: Toda mi vida he soñado con viajar, pero no tengo dinero para el boleto. Policía: estúpidos y crueles, protegen al gobierno corrupto de la gente honesta. Anarquía: La única fuerza organizada en contra de la llegada del fascismo y el autoritarismo. Amor: Siempre cerca, pero inaccesible. KGB: 50 millones de muertos. EEUU: Internacional de Policía. Dios: Él se apartó de este mundo por asco. Tzara: Artista Favorito Plutser-Sarno. Stalin: Gracias a Dios murió. nacionalidad: rusa profesión: artistas en.free-voina.org por: ángeles martínez/guila saltos más: bgmagazineblog.wordpress.com
aves suicidas
Cada año los habitantes de Ozogoche en la provincia de Chimborazo esperan la llegada de bandadas de aves provenientes de Norteamérica y que pertenecerían a la familia Bartramia Longicauda, especie a las que los indígenas del sector han bautizado con el nombre de Cuvivies (por los gritos que emiten). El plumaje de estas aves se caracteriza por tener un pelo cuyas cualidades químico-biológicas captan los rayos ultravioletas del sol y almacenan la energía lumínica, como fuente de protección defensiva o termal para tolerar condiciones de frío extremo. Pero los los Cuvivies además asombran aproximadamente desde el 15 de septiembre hasta el 15 de octubre, cuando inexplicablemente llegan hasta ecuatoriales suelos para suicidarse en las lagunas del conjunto pantanoso de Ozogoche. Ya el padre Juan de Velasco mencionaba en su “Historia natural del Reino de Quito” a éste sector, y describía la presencia enigmática de una gran roca con la figura perfecta de una concha, y dentro de ella, una gran cantidad de “islitas” a donde los Puruháes llevaban como castigo a enemigos y truhanes en general, para que sucumban en ese confín de heladas aguas, donde aunque se salvaren de morir ahogados, perecerían de todos modos por el frío o por el hambre. Ozogoche viene de la voz aborigen Ushu que significa glotón, deseo de comer carne, y de Juchi que quiere decir solitario, así la voz quichua se fue deformando hasta convertirse actualmente en Ozogoche, un conjunto de 55 escollos rodeados por un macizo montañoso conocido como Aya Pungo o “Puerta de los muertos”. Se cree que las almas sacrificadas, aún claman en el lago (su pacarina o lugar de origen según la cosmovisión puruhá) y el poder de sus llamados atrae, como un imán hacia estas mansas aguas, a los Cuvives que se inmolan como ofrenda al espíritu de los dioses ancestrales, pues solo así los antiguos castigados podrán purgar sus delitos. El invariable ritual, es esperado año a año por los habitantes de los páramos del sector, y en los últimos tiempos también por turistas que quedan maravillados ante tal enigmático espectáculo, las bandadas de pájaros vuelan desde Canadá hasta la “puerta de los muertos” su último destino. Para estas fechas, los indígenas que habitan estos remotos parajes construyen canoas de totora y entran a los pantanos con sacos y canastos para recoger las aves, que luego salan y disecan para su consumo personal así como para la venta en las distintas comunidades del cantón. El suicidio se convierte en una fiesta, les augura una buena cosecha. Otros ejemplos drásticos de la emplumada soledad: Cóndor andino: Como varias especies de aves, el cóndor –en peligro de extinción– es una variedad monógama. Durante décadas fue cazado por sus míticos poderes terapéuticos y casi mágicos. Al ser depredado por los campesinos y quedar sin pareja instintivamente se alejan, suben a los álgidos picos de los Andes, repliegan sus alas, acopian sus patas y en majestuosa picada se arrojan hacia las quebradas donde acaban con su vida. Cisne blanco: Conocido también como Cisne Mudo, (se le llama así por que cuando vuela no emite ningún tipo de sonidos), se transformó en cisne Zeus para violar a Leta, del horror nació la belleza (Helena de Troya). El cisne adornó los estanques de los más célebres palacios europeos, fue la inspiración para el inolvidable cuento de Andersen “El patito feo”. Los poetas modernistas lo escogieron como su símbolo, quizá sin saber que su destino sería también trágico (recordemos la Generación Decapitada en Ecuador). El gran cisne mudo se deja morir en un rincón de la laguna o el estanque cuando su compañera muere. Guacamayas: En el mundo hay 350 especies de loros aproximadamente, en América destacan los papagayos y guacamayas de gran belleza y coloridos plumajes. Y son precisamente estas últimas las más famosas, no solo por la exótica belleza. Existe una variedad de guacamayas que se agrupan a lo largo de los acantilados del Río Amazonas, allí entre la bandada buscan y encuentran la pareja que será para toda la vida, juntos construyen su nidos haciendo huecos en las paredes arcillosas de los acantilados. Cuando uno de estos guacamayos pierde a su pareja, en absoluto desconsuelo ante la pérdida desiste de alimentarse y débil y triste se deja caer golpeándose en las rocas hasta morir. por: siomara españa ilustración: nao
knock knock :: tweets and status updates for all occasions Escribir un tweet o una actualización de estado en facebook puede ser muy difícil, lo sabemos… ¿cómo escribir algo divertido y que llame la atención de tus followers y amigos en 140 caracteres? Don`t worry! Este libro de bolsillo que contiene tweets y actualizaciones de estado para cada ocasión sale al rescate. Cinco capítulos que contienen mensajes cortos y llenos de humor (¡y hashtags!) que describen situaciones de la vida cotidiana. Además está encuadernado en pasta roja dura con letras doradas. #necesitastenerloya
lonely planet guide to experimental travel ¿Quién dijo que se necesita salir del aeropuerto para hacer turismo? El aeroturismo propone pasar una muy divertida jornada en el aeropuerto disfrutando de sus tiendas y viendo pasar a la gente que de hecho está viajando, económico y entretenido ¿verdad? ¿No sabes dónde ir? Usa un insecto para marcar un mapa, conoce una ciudad por sus paradas de tren o practica ecoturismo. Más de 40 otras extrañas formas de viaje propone Joel Henry en esta original guía novelada de Lonely Planet. Viajes en su mayoría low cost para cd salirte de la rutina y los paquetes de viajes tradicionales que te dejarán recuerdos un tanto peculiares.
kaori tsutaya :: crafting with cat hair ¿Hay muchas bolas de pelo en su casa? ¿Es amante del DIY? ¿Agatha the kitty cat es su mejor amiga? El nuevo libro revolucionario Crafting with cat hair es uno de los favoritos para los amantes de los gatos. Proyectos como títeres de dedo, bolsitas, entre otros son fáciles de realizar en menos de una hora con los pelos de su amada mascota. Olvídate de los cepillos de pelusa para proteger tus abrigos aprovecha el momento y transforma lo inusual en lindos ecofriendly productos.
sala concepto
Post
dadadada dadadadadaddada
Si de homogeneidad se trata, no hay grupos tampoco espectacularidad, presentamos una selección de artistas contemporáneos que han absorbido, a voluntad o en su contra, los nutrientes de la inyección de adrenalina que significó una actitud vital como el dadá.
curador: arturo cariceo www.arturocariceo.cl
¿Si el cabaret Voltaire volviese para una bienal de arte pasaría desapercibido? ¿existiría un abismo con otras intervenciones del mismísimo sXXI? ¿Entonces? ¡Qué el dadaísmo va a cumplir 100 años! ¡Cien! Varias cosas: su genialidad-herencia-aporte innegable. Y algunas preguntas de sinsentido ¿el arte actual responde a su tiempo y se adelanta a él? ¿quién escapa a una onda cuasivintage de atrasada? ¿de qué forma plantear hoy el absurdo y la provocación como señal de la originalidad deseada del arte? Está claro: todo el arte contemporáneo es dadá. Aún contra voluntad. Sí, es cierto. Cada vez que estas “en guerra o desacuerdo” en el ring artístico, estas respirando la bronca dadá, su actitud e ironía. Gracias al dadá, se reconcilia lo docto con lo popular y la factura amateur dialoga con las habilidades y destrezas profesionales. El dadá le dio una dimensión al collage que es reconocible incluso hoy con las operaciones más complejas de nuestra sociedad tecnoestetizada. Las obras seleccionadas pertenecen a artistas de muy diversa procedencia y en todas ellas se respira el desenfreno dadá en distintos registros: el objeto encontrado, el cortar y pegar, la acción pública lúdica. La provocación formal y conceptual está ya internalizada, por lo tanto, lo que vemos es una estética donde la interpelación radical está dormida bajo la amabilidad de modos de hacer arte contemporáneo ya aceptados. Estamos frente a creadores hispanos de distintas generaciones y formaciones. Lo dadá no aparece en ellos de manera evidente, sería ilógico (o demasiado lógico) usar una didáctica para el histórico “anti arte”, un plagio a su factura, cualquier aproximación rigurosa distaría mucho del desparpajo creativo de los dadaístas. Por tanto, el dadá (post) está en donde normalmente no se busca: en el proceder artístico de estas propuestas. Queda claro: el dadá no puede ser hermoso, sería una terrible contradicción; su “sex appeal” es el absurdo y una actitud anti-lo que sea, una apariencia aparentemente desaliñada, propia de todo collage que se precie de serlo. Así la realidad se funde con la impresión a escala 1:1, la escultura de arena juega a lo efímero sin renunciar a pretensiones tanto irónicas como trascendentalistas, del mismo modo que el trabajo de las tijeras y la goma digital se torna un ejercicio donde vemos desfilar desde la deuda al cartón tosco de las vanguardias históricas –pasando por los pegoteados, identificados con todos los nombres imaginables del cortar y pegar– hasta el emplazamiento dialogante con la máquina que nos ha hecho habitual multiplicarnos.
elena gonzalez-garcĂa del bello: desconectada, montaje, 2012 ::
adolfo carrasco: el arte no, collage, 2012 ::
josé manuel ruiz: homenaje a la electrografía, impresión sobre luster paper for epson, 2011 ::
máximo gonzalez: esculturas de arena, 1980-1990 ::
azahara del campo granada: obra dadรก. collage, 2012 ::
s w
Ne
Bg
Agosto mes de Maroon 5 en Perú gira internacional
Los integrantes de Maroon 5 recorrerán más de diesisceis países de Latinoamérica, Asia y Australia durante los meses de Agosto, Septiempre y Octubre en su gira internacional. Perú ya está listo para recibir por primera vez a la agrupación, este martes 28 de Agosto en el Estadio Monumental de Lima, se han destinado cuatro localidades; Kandavu, Super Vip, Preferencial y General para acoger a los fanáticos. www.maroon5.com
El poder de las redes sociales smart car, víctima de los susurros de twitter
Por su pequeñísimo tamaño, el Smart Car (un proyecto que se inició entre Swatch y Mercedes-Benz) ha sido objeto de bromas, la última, un tweet en donde una persona comentó que un smart car fue destruido al hacer impactado por el excremento de un pajarito. El equipo de social media de la marca se tomó muy en serio el tweet, y calculó la cantidad exacta de excremento de distintas aves para que puedan destruir al ligero auto eléctrico.
Olga Doumet Couture reinaugura su boutique
La prestigiosa diseñadora ecuatoriana Olga Doumet, reinaugura su boutique con lo más exquisito de su última colección Haute Couture y Urban Chic, una colección urbana para fiestas de noche y coctail. La moda y el arte se fusionan en diseños impecables. Imposible contenerse. www.olgadoumet.com
Polaroid, primera película infantil Ecuatoriana finalista de largometrajes
El Consejo Nacional de Cine de Ecuador destinó un fondo de 700 mil dólares para apoyar e incentivar a las producciones nacionales del séptimo arte, luego de un extenso concurso se escogió como ganadora en la categoría de largometrajes a la película infantil “Polariod” de Alexandra Mora Vaca. La primera película infantil se comenzará a grabar a principios de abril del próximo año en Playas, Ecuador. www.cncine.gob.ec
Gran festival de arquitectura en Singapur lo mejor de los mejores
El Festival más esperado por miles de asistentes se da cita el 2 de octubre para recibir a gente relacionada con el mundo de la arquitectura como: arquitectos, diseñadores, ingenieros civiles, decoradores, entre otros. La bella Singapur es sede este año para recibir a este importante festival en su quita edición. www.worldarchitecturefestival.com
paez por: fernando escobar ado ilustraci贸n: esteban salg
Ma_ gia de cerca sinsalabin sin sala ban
Que le salga un truco no significa que usted es mago, aunque hay quienes sí lo son, ellos pueden hacer que una simple técnica o juego de manos se convierta en una ILUSIÓN TANGIBLE para el espectador.
Miércoles por la noche, centro histórico, frío intenso. Dentro el sonido de los cubiertos, el inevitable susurro de los demás comensales. Una mesa con cuatro individuos ¡magos! y la bella damisela, su asistente. Hace poco fueron parte del programa de televisión nacional Ecuador Tiene Talento, entre los mejores. Un plato iba, una palabra venía, risas y respuestas inesperadas en voz alta, miradas. Daniel Diamantes: posee el don de la palabra, además de mago es músico, escritor y médico en construcción, su estilo es la magia infantil, magia de escenario y magia de cerca. Xavier Estrella el más joven, hace magia de cerca, de escenario, manipulación y su técnica de conquista nos confesó, “es la magia”, cierra su presentación entregando una flor a una de las chicas del público.
ron lo que vendría... pero como casi todo sucede como por arte de magia, ¡aquí están! de magos con varita y sin sombrero. Cada uno la pone su propia salsa, “por ejemplo yo actúo con mayor seriedad que los demás en mis presentaciones” comenta Xavier Estrella. Lo admirable de los magos es su capacidad para manejar las sensaciones del espectador, la angustia nace cuando uno de ellos está atado a una camisa de fuerza mientras una cuerda prendida en fuego lo sujeta y solo podrás respirar cuando logre escapar con éxito en segundos. Una carta que escogiste de la baraja de pronto aparece en tu bolsillo, de aseguro te dejarán con un signo de interrogación en la mente y los pelos de punta. El minutero avanzaba como si el mismísimo Houdini lo persiguiera, en el lugar se respiraba magia con sabor a jugo de naranjilla. Les cuento: ¿A quién les gustaría hacer desaparecer? J: Mejor digamos a quien nos gustaría hacer aparecer. Tres deseos, bien pensados: Todos: Invisibilidad, tele trasportación y control del tiempo. ¿De qué color son sus cepillos de dientes? D: Verde con blanco J: Verde trasparente X: Azul M: Morado Primero Magia luego ¿qué? D: primero magia y luego un ron (risas) ¿Conejos o Palomas? D: ninguno J: ninguno X: palomas M: palomas ¿De sal o de dulce? D:agridulce J: dulce X: dulce M: dulce ¿Naipe o Maso? (risas) Todos: Naipe J: baraja
Martín Ismael Solano (Yoyo) el más grande de los magos (y el más pequeño en estatura) hace magia de cerca, cardistry, magia de escenario y manipulación. Juan Alvares Estrella, tiene dos pasiones la cocina y la magia, es chef profesional (estamos en su restaurante), escapista, realiza magia de escenario, faquirismo, magia extrema, se considera un poco loco: “el dolor no existe todo es psicológico”. María Cecilia Abad asiste a los magos en ciertas ocasiones. “He aprendido a ver la vida de una manera más relajada y creativa” comenta. En 2009 se creó la Asociación Mágica de Cuenca de la que forman parte, más otros cinco. Nunca se imagina-
El desarrollo actual de la magia en Cuenca definitivamente esta en su mejor momento, es por eso que para no dejarla morir se la ingenian con frecuentes presentaciones y espectáculos. Nos comentaron sobre su próximo show, tienen en mente un gran espectáculo con todos los magos de la asociación dentro de los próximos meses, aún no está claro cómo, pero están seguros que será un show inolvidable. Y nos vamos antes de que alguien nos haga desaparecer. profesión: artistas nacionalidad: ecuatoriana por: verónica arias
Javier Basevich
nacionalidad: argentina · profesión: director de arte & comediante de stand up · www.basevich.com.ar · fotografía: juan pablo gonzález
“Hacer lo que me gusta y no tener enemigos son los logros más importantes. El resto son cuadritos para la pared que en cualquier momento se caen”. Pero nosotros sabemos: dos Effie Awards a la campaña publicitaria más exitosa de Argentina, nueve premios Eikon a la excelencia en comunicación, Mercurio a la excelencia en MKT, premios en Cannes. Destaca su campaña: AMIA (ONG argentina, 1994 / 85 víctimas) que salvó el tema del olvido en la ONU y en la memoria de los argentinos. Hoy realiza muchas campañas de: 18 aniversario AMIA, encuentro de líderes de organizaciones sociales de América Latina de recaudación (ONG), la nueva ley de drogas, vacunación para UNICEF etc. etc. etc. Y no es todo: “estoy haciendo un muy divertido show humor: Stand Up Colectivo. Si se pagan el pasaje hasta BA, la entrada es gratis!”. Motivar, contagiar de ganas y energía, romper los límites, su cabeza trabaja 24horas: “básicamente estoy loco” (explica) ¿Al publicista le gusta el box? ¿y al artista? Me gusta el Box-er. Es más cómodo y sexy que el slip o tanga. ¿Si pudieras poner un objeto personal al estilo Duchamp (urinario) en un museo cuál sería? ¡Ese tal Duchamp me ganó de mano!! Sino lo que haría es que esté el mingitorio de Duchamp, y que la gente lo pueda usar, así completa el hecho artístico. O mejor aún, llenaría el urinario de sangría y que la gente que pase pueda beber con pajitas. ¿Si pudieras conservar aire fresco de algún lugar de cuál sería y por qué? Aire de mi infancia, porque es aire puro, no contaminado por los pensamientos de los grandes. ¿De quién comprarías una nueva versión de la obra “Mierda de artista” al estilo Piero Manzoni? ¿dónde la pondrías? De algún político, se la pasan cagando a la gente con sus promesas y corrupción y de eso han hecho un arte. La pondría en el mismo Congreso de la Nación para que en algún momento se asqueen de lo que hacen. ¿Qué canción es la que peor cantas en el karoke? ¿Alguna canto bien? ¿Qué opinas de la vida extraterrestre? Que ellos se divierten mucho mirándonos mientras toman gin tonic y cerveza con maní. Pienso que tienen TV en los bares al estilo Truman Show van viendo las pelotudeces que hacemos todo el tiempo en la tierra. ¿Si fueras Hulk a qué artista aplastarías (que parezca un accidente)? Al que creó la versión moderna de Hulk. También al artista que no es genuino y que le gusta “hacerse” el raro. ¿Qué comida, que a la mayoría no gusta, te encanta? Mondongo (algo así como el estomago de la vaca) ¿Si no fueras quien eres qué serías? Vos. O Messi, pero que nunca se dio cuenta que tenía que jugar al fútbol.
Kayle Whitham nacionalidad: australiana · profesión: ilustrador
Oriundo del pequeño pueblo de Rousebud en Victoria, Australia. Tiene el don del diseño y la ilustración, mirar es quedar atrapado por sus trazos y recortes. Hace poco estuvo trabajando para Spooke Magazine, su obra fue publicada en el libro Semi Permanent Book 2012. Actualmente ha emprendido una empresa de ilustración y diseño con otros cuatro talentosos colegas. Está consciente: influencia pop. Sí, seguirá por ese camino. Su obra usa indistintamente la pintura y collage. Nos encanta su trabajo, pueden verlo: le hemos pedido que ilustre una de página icónicas-dadá-Cravan. Ah, seamos infidentes: su novia lo ha regañado un par de veces por entregar demasiado tiempo a este otro amorío (el arte), por eso le creemos cuando dice que trata de mantener su trabajo separado de su vida personal. ¿A Kayle el diseñador le gusta el box? ¿y a Kayle el australiano que le gusta? A Kayle el diseñador le gusta el box y a Kayle el australiano le gusta recortar cosas ¿Si pudieras poner un objeto personal al estilo Duchamp (urinario) en un museo cuál sería? Dos minutes de fideos ¿Si pudieras conservar aire fresco de algún lugar de cuál sería y por qué? No creo que importaría, fumo demasiado. ¿De quién comprarías una nueva versión de la obra “Mierda de artista” al estilo Piero Manzoni? ¿dónde la pondrías? La compraría de Andy Warhol y la exhibiría en un supermercado ¿Qué canción es la que peor cantas en el karoke? Nunca he estado en un karaoke, y nunca iría a uno ¿Qué opinas de la vida extraterrestre? Creo que ellos simplemente se relajan ¿Si fueras Hulk a que artista aplastarías (que parezca un accidente)? Aplastaría a Vincent Van Gogh. ¿Qué comida, que a la mayoría no gusta, te encanta? Voy a dar la vuelta a esta pregunta. A mucha gente de Australia le encanta el Vegemite (pasta color marrón oscuro, sabor salado elaborada de extracto de levadura, se unta en tostadas y emparedados) ¡yo lo odio!. ¿Si no fueras quien eres qué serías? ¡M...! no tengo una respuesta. Pero me gustaría ser alguien que está involucrado con la fabricación de imágenes.
Ronald Hinostroza nacionalidad: peruana · profesión: ejecutivo de cuentas & fotógrafo
Trabajó en una empresa textil como diseñador, ahora es ejecutivo de cuentas. Destaca su trabajo en fotografía (autodeclarado maníaco artístico). Realizó la campaña Cusco Allways in Fashion 2011, de Abel Bentin relevante artista plástico del Perú. Su obra aparece en importantes publicaciones como: Somos de El Comercio, Oveja Negra y en BG con su equipo Los Jamones. Mientras planea viajar a Argentina para especializarse en dirección e iluminación de cine, arma una serie de polaroids estilo documental, de los lugares menos accesibles de Lima. ¿Al ejecutivo de cuentas le gusta el box? ¿y al fotógrafo? Le gusta el fútbol y más aún cuando se convierte en un ring, al otro le gusta tomarle fotos a los guantes, (dice que los ve artístico) ¿Si pudieras poner un objeto personal al estilo Duchamp (urinario) en un museo cuál sería? Pondría mi cesto de ropa sucia con un calzoncillo ¡color amarillo! y escrito en graffiti negro. Definitivamente promocionaría que Duchamp lo hizo, para que lo pongan. ¿Si a lo Picabia y por qué? ¿quién es Picabia?, espera Google me dice que un pintor francés, veo y en primera me gusta “Madame Picabia”, creo se respira buena atmósfera. ¿De quién comprarías una nueva versión de la obra “mierda de artista” al estilo Piero Manzoni? ¿dónde la pondrías? Sería de Freddie Mercury, definitivamente nunca la abriría y lo pondría empotrada en un cofre de cristal, en el medio de la sala con helado derretido... ¿Qué canción es la que peor cantas en el karoke? Bohemian rhapsody creo, y es porque es la única que me animo a cantar. ¿Qué opinas de la vida extraterrestre? Opino deberían bajar ¿por qué siempre vemos videos y fotos borrosas? ya existe el HD. Deberíamos intentar hacer un Woodstock en honor a ellos. Oye supuestamente tenemos su ADN ¡Viva el rock and roll! ¿Si fueras Hulk a que artista aplastarías (que parezca un accidente)? Justin Bieber: “hola fui yo”, eso sería mejor. Jamás lo verías como un accidente. ¿Qué comida, que a la mayoría no gusta, te encanta? Soy muy terco, no dejaría de comerla. ¿Si no fueras quien eres, qué serías? Me gusta el mar, amo el mar, no lo sería ¿qué estúpido no? Definitivamente creo que la entrevista terminó, gracias.
Elfer Castro nacionalidad: peruana · profesión: diseñador de moda & casi odontólogo
Entre sus logros cuenta el haber obtenido gratuitamente un desfile completo en el Pret a Porter de París y un stand por su originalidad, así como su participación en el Ethical Fashion Show de París por su concepto ético. Actualmente trabaja en el desarrollo de varios proyectos artísticos que incluyen pintura, escultura y fotografía. Sabe que su labor con grupos diferentes de personas de Cusco y Lima, le ha permitido entender más la idiosincracia de su cultura “su lado positivo y negativo”. Creemos que su gusto por la odontología algo tiene que ver con todo. ¿Al ejecutivo diseñador de moda le gusta el box? ¿y al dentista? Estuve estudiando “odontología” y ahora me desenvuelvo en la “moda”. Pienso en ambas profesiones en el ring, creo que ganaría odontología, le dejaría sin dientes a la moda ¿Si pudieras poner un objeto personal al estilo Duchamp (urinario) en un museo cuál sería? Lo pondría en nuestro MALÍ (Museo de arte de Lima) para enseñar a las personas que el arte también es divertido. ¿Si pudieras conservar aire fresco de algún lugar de cuál sería y por qué? Conservaría el aire fresco de la brisa del mar porque nací cerca al océano ¿De quién comprarías una nueva versión de la obra “mierda de artista” al estilo Piero Manzoni? ¿dónde la pondrías? No caería en la misma m... porque soy artista también. ¿Qué canción es la que peor cantas en el karoke? La mejor canción que cantaría en un karaoke sería una instrumental ¿Qué opinas de la vida extraterrestre? (Se salta le pregunta pensamos que es intencional). ¿Si fueras Hulk a qué artista aplastarías (que parezca un accidente)? Si fuera Hulk aplastaría sin querer queriendo no aun artista si no a un puñado de políticos ¿Qué comida, que a la mayoría no gusta, te encanta? Una de las comidas que me encanta es la que lleva patitas de pollo. ¿Si no fueras quien eres, qué serías? Si no fuera quien soy sería la imitación de lo que seré.
Marco Sanguinetti nacionalidad: argentina · profesión: diseñador industrial & pianista
Mezcla de diseñador y músico, entre sus productos, se destacan el vaso para whisky Mareado, el equipamiento de las disquerías Zivals y algunos asientos. Marco estuvo por 1460 días a cargo del área de contenidos del Centro Metropolitano de Diseño. Es docente de la UBA, desde hace 3650 días, cátedra de Eduardo Naso. Toca el piano, tiene tres discos editados, se mueve en el circuito de jazz porteño y en proyectos de música-danza-teatro. Hoy le interesan las estrategias y herramientas para crear una cultura de diseño, avanza en su doctorado explorando la dimensión sonora de los objetos y, como si fuera poco, compone lo que será un próximo disco 2013. Acorde a los tiempos le interesa el conocimiento diversificado más que la especialización, para él el diseñador es ante todo un investigador. ¿Al diseñador le gusta el box? ¿y al músico? Cuando los boxeadores no están muy agresivos, los comentaristas y el público se enoja... reclaman más golpes ¡quieren sangre! Deberían ponerse contentos cuando esos dos tipos arriba del ring no se quieren agredir. ¿Si pudieras poner un objeto personal al estilo Duchamp (urinario) en un museo cuál sería? Pondría una toalla colgada... Lo más importante es que las toallas colgadas son todas diferentes, esa diferencia radica en el ánimo de quién la cuelga ¡el autor de la obra! ¿Si pudieras conservar aire fresco de algún lugar de cuál sería y por qué? El aire que se respira justo antes de que llueva. ¿De quién comprarías una nueva versión de la obra “Mierda de artista” al estilo Piero Manzoni? ¿dónde la pondrías? No sé, de verdad no hay alguien de quien me interese conservar semejante producción. Pero si comprase una, la pondría cerca del baño. ¿Qué canción es la que peor cantas en el karaoke? Todas... soy un pésimo cantante. Pero cuando voy solo en mi auto no me privo de cantar a gritos, con la música en altísimo volumen... ¿Qué opinas de la vida extraterrestre? Es una vida maravillosa porque no existe el dinero. Aquí, los terrícolas, hemos creado conceptos que solamente nos confrontan y marginan ¡Hay que mudarse a otro planeta! ¿Si fueras Hulk a qué artista aplastarías (que parezca un accidente)? Aplastaría a aquellos que se autodenominan “artistas”. Creo en el arte, pero no en los artistas. ¿Qué comida, que a la mayoría no gusta, te encanta? Cuando llega a mí una empanada de carne, hago una incisión quirúrgica por donde agrego azúcar al relleno. Lo recomiendo. ¿Si no fueras quien eres qué serías? No sé muy bien quién soy, difícilmente sé quién sería. Si tuviera que ser otro animal, me gustaría ser alguno que construya su nido de manera ingeniosa y que tenga cierta sensibilidad musical.
Silvia Stornaiolo nacionalidad: ecuatoriana · profesión: escritora & ama de casa · fotografía: jenny ruiz
Estudió pedagogía, psicología e historia del arte. Silvia es su fuerza arrolladora, inteligente, con ideas claras, bella. Sabe quién es, a dónde va, y poner a la gente en su sitio. Es una narradora que apuesta por un discurso propio: desencanto, humor negro y sutil, el día a día, sentires del sXXI, intensidad en la puerta de la casa. Silvia siempre dice más de lo que dice. Ha publicado los libros: “CuervaCrios” (cuentos), “Tanta Joroba” (novela), Tenga (novela) y actualmente prepara una serie de cuentos “lo más negativos posibles, a placer, para ver si me hacen de limpia”, que se llaman “NO”. Prefiere no plantear rimbombantes discursos filosóficos o artísticos, se reconoce variable, y no quiere hacer papelones, ni decir pavadas de las cuales luego arrepentirse. Me dijo muy claro que tenía otra profesión que es, lo crea o no, ama de casa. ¿A la escritora le gusta el box? ¿y a la ama de casa? A las dos les encanta porque paso en una bronca diaria tratando de resolver si me siento a la compu o si lavo los platos. ¿Si pudieras poner un objeto personal al estilo Duchamp (urinario) en un museo cuál sería? Mis calzones ¿Si pudieras conservar aire fresco de algún lugar de cuál sería y por qué? De las Ruinas de Rumichucho, para poder regresar aunque sea un rato. ¿De quién comprarías una nueva versión de la obra “Mierda de artista” al estilo Piero Manzoni? ¿dónde lo pondrías? De mi papá (Luigi Stornailo) y lo pondría en el mueble de la cocina. ¿Qué canción es la que peor cantas en el karoke? “Huele a peligro” de Miriam Hernández. ¿Qué opinas de la vida extraterrestre? Que es súper imposible... ¿Si fueras Hulk a que artista aplastarías (que parezca un accidente)? Shakira. ¿Qué comida, que a la mayoría no gusta, te encanta? Mis mocos. ¿Si no fueras quien eres qué serías? Cantante de piano-bar o la rubia del cabaret... qué linda fue...
---------------------------------------Para momentos de alto tráfico y pocas ganas. Puede comportarse como un ser, dadá por un día o por lo menos mientras lee esta sección. Siéntase libre de hacer lo que su oreja proponga y brindarle un momento de alegre bienestar. ¿Quiere expresar un pensamiento dorado y amenizar el bloqueado jugo de limón? ¿Para qué? ¿No lo sabe? Tal vez para confundir el rojizo corbatín de la mancha fosforescente que perdió el broche de pelo del gato. (Tos-tos) tome su turno. ----------------------------------------KJHajfidjaifkaj, ¿ajjfjaojsa? -Ajdfka askdkjalfj (jahefka) ajdfhjha, iadia, casxax... -¿Jijdeafuehfnbv? -Eofiwo!! -Jdei! ----------------------------------------
---------------------------------------CONOCIMIENTOS
---------------------------------------GASTRONOMÍA DE PUNTA
---------------------------------------PRACTIQUE DEPORTES
Conserva y toca la puerta.
Para los amantes del sentido del tacto les traemos una deliciosa receta para que practiquen con sus mascotas.
Recomendamos: El Chess boxing. El Girar Bolis. El planchado extremo. ---------------------------------------ANTI-IGNORANCIA
La Tierra pesa alrededor de 6,588,000,000,000,000,000,000,000 toneladas, ahora quizá le resulte difícil llevársela a su casa, solicite un ayudante. ¡Atención! Cada vez que lames una estampilla postal, consumes un décimo de una caloría. Los mosquitos tienen dientes. No pican ¡muerden! Si tienes moscas muertas en casa mira la obra de Magnus Muhr. Las hormigas se estiran cuando despiertan en la mañana. ----------------------------------------
Araña frita Ingredientes: - 1 araña fresca de campo holandés - 1 sartén o paila - 5 cm aceite - 4,5 gr de pensamientos no pecaminosos (PNP) - 3 hojas de menta - 1m esmalte de uñas - 1 cebolla perlada - sal y pimienta al gusto Preparación: sazonar a la araña con (PNP) y las hojas de menta durante un bisiesto, cortar por la mitad y rellenar con esmalte de uñas de color negro, quitar con acetona (olvidamos poner en la lista), poner a calentar un mucho de aceite en el sartén y añadir la cebolla perlada, dejar que se queme todo y llevar la araña a la hornilla del lado. Agregar sal y pimienta al gusto. Sírvase frío con una copa de vino. Gracias, de nada. El plato no letal de araña frita se prepara en Camboya. ----------------------------------------
Amamos a Duchamp: envío –junto a los dos dólares de inscripción– firmado como de R. Mutt su obra FUENTE (famoso urinario) a una muestra de la que era jurado, fue rechazada. Hubo escándalo, se habló de indecencia... hoy gloria al ready made. Ah, su tumba dice: “por lo demás los que se mueren siempre son los otros” Ciertito. Tzara nos enseña a hacer un poema dadaísta: Tome un periódico.Tome unas tijeras. Elija en el periódico un artículo que tenga la longitud que quieran dar a su poema. Recorte el artículo. Recorte con todo cuidado cada palabra de las que forma tal artículo y póngalas todas en un saquito, agite dulcemente. Saque las palabras una detrás de otra, colóquelas en el orden en que salgan. Cópielas concienzudamente. El poema está hecho. Cabaret Voltaire: icono dadá fundado en 1916, por Hugo Ball en Zurich. Entre las veladas artísticas espontáneas estaba el insultar al público. Los dadás tenían su propio dress-code. ----------------------------------------
bad mojo Basado en el famoso libro de Kafka, Metamorfosis, nos podemos imaginar lo que nos espera. Las aventuras de un entomólogo que se transforma en una cucaracha. En un decadente edificio en San Francisco, los descubrimientos de la cucaracha no serán tan desagradables, sicodélicos. ¿Qué podría ser más interesante que una cucaracha con vuelos trascendentales?
communist mutants from space ¿Recuerdas el Atari 2600? No importa, puedes jugar esto en tu computador. Los mutantes comunistas del espacio destruyen mundos capitalistas tercermundistas como la tierra en este caso, y los transforman en... ¿adivinan? El modo de juego se parece a Space Invaders, pero también puedes atacar con huevos de pascua como un súper poder.
glitch Es un juego multiplayer para la web. Jugarás en la mente de once gigantes y tendrás que escoger cómo quieres desarrollar y formar el mundo: construyendo, aprendiendo nuevas habilidades, colaborando o compitiendo con todos en este enorme mundo siempre cambiante. Tus acciones cuentan en lo que sucede, aunque todo parece no tener ningún sentido. www.glitch.com
M UNdO g A Me
>068
2
1
1. NÚMEROS CHINOS
bottle opener by brendan ravenhill ::
Se trata de un práctico diseño destapa botellas, aunque su apariencia no sea moderna, la funcionalidad es su mejor característica. Contiene un imán que captura la tapa de la botella y permite abrirla fácilmente, además se adhiere a la puerta del refrigerador. www.brendanravenhill.com
2. A1
flug humor de magnus muhr ::
Los mosquitos están de moda, además de tener dientes forman parte del arte contemporáneo. Si tientes moscas muertas en tu casa mira la obra de Magnus Muhr ¡materia prima! www.muhrgalleri.area81.se
4
3. 90000
the short films of david lynch ::
Este genio director reunió varios de sus mejores trabajos hasta 2011: The alphabet, The amputee, Six men getting sick, entre otros, ¡y los comparte! en esta edición especial en donde además cuenta su historia y comenta sobre cada uno de sus cortos. Sí, ya sabemos los efectos de Lynch en nuestra cabeza.
www.davidlynch.com
4. XIX
posible lo imposible, li wei ::
Más allá de mostrar el talento y creatividad también guarda temas complejos como los peligros y la inestabilidad social de China. La producción va desde encontrar gente, conseguir, grúas, alambres de luz, plataformas hasta el encuadre, click perfecto, y luego selección y photoshop para borrar alambres y residuos de material que sostienen a los modelos. www.liweiart.com
5. X-3Y
sugar cage by sofie lachaert & luc d’hanis ::
Inspirados en las piezas de arte de Marcel Duchamp, estos artistas diseñaron un modelo de contenedor de lata para enjaular cubos de azúcar, quizá la idea no es descabellada después de todo uno nunca sabe, podrían escaparse. www.droog.com
3
6. Z-72
cabaret voltaire ::
La leyenda de Gabrielle Chanel reencarna con cuatro retratos de la mano de Saul Zanolari quien utiliza la emblemática imagen de Chanel N.5 para caracterizar a Karl Lagerfeld, John Galliano, Marc Jacobs y Valentino, influyentes de la moda actual. www.cabaretvoltaire.ch
7. A, B, C
do hit by marijn van der poll ::
Un modelo de silla que salió en 1999, además de servir para sentarse podía ser usada como objeto de terapia. Incluye martillo, para que la persona la golpee hasta dejarla en la forma que quiera. Ahora es parte de la colección de Museo Victoria & Albert en Reino Unido. www.marijnvanderpoll.com
8. 0,4040 A LA POTENCIA 3
dada box by jifei ou ::
Sólo tienes que sacudirlo y este ingenioso parlante te contará historias al oído, se trata del collage (de sonido) muy dadaísta, un juguete perfecto para esta edición. www.ou-jifei.com
5
8
7
6
british lownmower museum En Southport Inglaterra está ubicado un museo muy original en donde podrás aprender sobre la “extraordinaria historia de la maquinaria para jardín” sobre todo de la cortadora de césped creada en 1830 por Edwin Beard Budding. Al fin y al cabo qué sería de nuestros verdes jardines sin la existencia de esta maquina, digna de todo tributo. www.lawnmowerworld.co.uk
café la cigale Ambiente rock y decoración industrial a cargo del inigualable diseñador Philippe Starck caracterizan a este moderno e icónico pub de París. Ubicado junto al antiguo teatro y sala de conciertos que lleva su mismo nombre, Café La Cigale es un lugar para amantes de la buena música, el diseño y la gastronomía. Un lugar imperdible para quien visita la ville de la lumière. Lleva tu libretita y tu pinta de artista para impresionarte. www.cafelacigale.com
propeller city lodge Ubicado en Berlín, ha sido denominado más de una vez como el hotel más extraño del mundo, y no es en vano. Cada una de las 30 habitaciones –que son más una obra de arte que una habitación– han sido diseñadas por el artista alemán Lars Stroscahen ¿Prefiere dormir en el castillo, la celda, dentro de un diamante o en una cama levitante? Imagina tu estadía. www.propeller-island.de
AUSTRALIAN
Es simple: siga las instrucciones de este juego matemático para descubrir qué lugar en el mundo es el ideal para usted y vaya en búsqueda de su animal totémico, ese ser protector que le ayudará a encontrar armonía… o alguna otra cosa por el estilo ¿Empezamos?
1 3 5 7
Escoga un número del uno al cinco Reste esta cantidad a su edad Tápese el ojo derecho Si tiene ojos azules: sume 1, cafés: 3, verdes: 2, negros traicioneros: 5
entre
2 4 6 8
Multiplíquelo por tres Sume el número de tazas de café que toma al día Multiplique por el número de perros miniatura que ha tenido a lo largo de su vida y por las dudas sume 4, que es un número par.
21 y 35
animal totemico
foca bebé
Adorable animal peludo que se libró de ser cornudo y llevar el trineo de Santa Claus. Tenga cuidado no la pierda de vista ya que por su clara tonalidad puede ser difícil encontrarla en la nieve. Encuéntrela en: Antártida
entre 5 y 20 animal totemico
dromedario
Esta vaca de altura es muy cool, pero su peinado emo nos indica que puede ser un poco depresiva, así que no la ordeñe. Es mejor el queso de cabra. Encuéntrela en: Galés
entre 36 y 50 animal totemico
highland cows Esta vaca de altura es muy cool, pero su peinado emo nos indica que puede ser un poco depresiva, así que no la ordeñe. Es mejor el queso de cabra. Encuéntrela en: Galés
de 51en
adelante
Usted no es una persona espiritual, está mal, pero intente restando un número igual de buenas acciones o flexiones de pecho. Elija el que quiera.
Gales
Prefijo telefónico: +44
¿Desearía que sus días tengan más horas? Bueno eso no es posible pero en los días de verano antártico al menos el sol nunca se esconde y podrá disfrutar de las “noches blancas” haciendo actividades al aire libre como por ejemplo mirar a los pingüinos deslizarse en el hielo mientras se toma un whisky on the rocks, recomendamos que esas “rocks” sean de glaciar antártico. Si es amante de la gastronomía exótica puede prepararse un cebiche de krill, un pequeño crustáceo que mide aproximadamente 4cm de largo y es la base alimenticia de la mayoría de especies de este continente, agregue unas gotitas de limón y los lobos marinos y las ballenas sentirán envidia. No olvide cambiar sus dólares por la moneda antártica, no hay tiendas ni lugares en donde gastarla y tampoco es fácil encontrar una casa de cambio que la tenga, pero más vale estar prevenido por si acaso en medio de su viaje por aerocrucero encuentre esa parte de la antártica llena de glotones, excéntricos y borrachos de la cual Bishop Joseph Hall habla en su libro “Otro mundo y a la vez el mismo”.
Turkmenistán Prefijo telefónico: +993
“Croeso i Gymru” que en español significa “Bienvenido a Gales”. Aunque solamente el 25% de los habitantes hablen galés, le invitamos a que practique esta lengua que puede ser muy útil en un mundo tan globalizado. Es uno de los países que forman el Reino Unido y aunque su vecino del Este (Inglaterra) lo haya opacado un poco, Gales es uno de esos territorios que tienen mucho que ofrecer. Al igual que Sir Edmund Hillary, usted puede entrenarse en las laderas del monte Snowdon si alguna vez piensa escalar el Everest, o si prefiere el mar puede ir a Tenby, una playa con la mejor arena de Gran Bretaña para hacer castillos…¡es verdad! El clima un tanto impredecible y altamente variable, no olvide que estamos en el Reino Unido, puede ser un poco molesto e incluso llevarle a la locura, pero siga nuestro consejo de llevar en su maleta un paraguas y un impermeable y si tiene suerte podrá disfrutar de los 20ºC que puede llegar a tener, un caluroso día de verano. Tal vez uno de esos días inspiraron al nativo Roald Dahl para escribir “Charlie y la fábrica de chocolate.”
Antártida
Prefijo telefónico: +672
Su nombre parece una mezcla de Turquía y Afganistán pero su cultura es única y aunque es difícil que haya visto a su equipo de fútbol en un mundial el color de su camiseta es verde con blanco. Ya que la mayor parte de su territorio está dominada por el desierto de Karakum recomendamos llevar a este país de Asia Central abundante cantidad de protector solar, no queremos que vuelva con más pecas. Advertimos que tenga cuidado de dónde tira la colilla de su cigarrillo; el país tiene una de las reservas de gas natural más grandes del mundo!. Usted se puede encender con la mínima chispa o mientras camina por las dunas caer en el infierno, no, no estamos exagerando, aquí hay un cráter de fuego que nunca se apaga, la llaman la “puerta del infierno”. En este país, uno de los cinco estados que formaron la Unión Soviética fue nómada hasta hace dos o tres generaciones, aún quedan algunas tribus. Las mundialmente reconocidas alfombras turcomanas son hechas a mano por la tribu Yomut, incluso existe el “Ministerio de las alfombras,” una entidad gubernamental completamente seria. Le recomendamos que pruebe las características mágico-voladoras de este producto en Ashgabat, la capital, y aterrice en una de las resplandecientes cúpulas doradas o delante de cualquier edificio de mármol, ya verá que no es muy difícil encontrar uno en la ciudad
Reencontrarnos con nuestro lado más humano exige ir más allá ¡anímese! Para leer los ojos de la criatura que tiene una conexión profunda con nosotros no necesita ingerir ningún enteógeno. Cuídese, protega la naturaleza. Lea a Levi Strauss y sobre todo no se prive de un hot dog con cebollas.
por: elvira monsalve
por: juan pablo martínez
FANTÔMAS
SUSPENDED ANIMATION
Mike Patton es una leyenda de los noventas, con su grupo Faith No More llegó a ser uno de los precursores del infame rap metal, después de esto Patton se alejó de la vida de Mtv para dedicarse a sus raros proyectos de metal experimental. Fantomas es uno de ellos: experimentos musicales que suenan como zumbido de abeja en el cerebro. Suspended Animation es una mezcla de metal con animación japonesa de los años 50´s. Prepárate, toma aire y escucha uno de los discos más bizarros, tan bizarro que llega a caer por momentos en algo ridículo. Fantomas es Patton burlándose de ti, seguramente “experimentando” para llegar a nuevos sonidos y nuevas formas de interpretar el metal. Suspended Animation” consta de 30 canciones que representan los 30 días del mes de abril, cada canción es un riff de speed metal que pasa, como un flash por tus audífonos: todo esto mientras escuchas los samples ya mencionados. Un disco que me está empezando a gustar... después de comprenderlo y no tomarlo demasiado en serio, claro.
SUNN O))
MONOLITHS AND DIMENSIONS
La disquera Warp siempre se caracterizó por sus discos experimentales, este grupo llega a la punta de esta descripción, muestra que hasta Warp puede superarse a sí misma. Sun o)) es una de las cosas más osadas que oirás en toda tu vida. Si quieres sentirte un mega hipster tienes que volverte fanático de Sun o)). Aparte de tener un nombre extraño con signos, su música es como un martillazo de ruido en tus oídos. Guitarras distorsionadas al máximo formando una tormenta sónica y una voz que parece sacada de lo más profundo de ultratumba. Sun o)) llega a ser un pequeño viaje al infierno. Si no puedes dormir después de escucharlo no me culpes, hazlo bajo tu propio riesgo. El disco Monoliths and Dimension es un poco más “suave”, por así decirlo, pero no deja de ser un espécimen musical que llena de hormigas o alguna otra cosa rara tus oídos. Recomiendo mucha paciencia, dependiendo de eso sabrás sacarle provecho a esta surgeneris banda, considerada de “culto”. *Ah, siempre es mejor tener a mano a la vieja usanza una cucharada de aceite de ricino o su equivalente exacto menos dos.
bg gourmet 068 corta y pega, saliva al cart贸n concepto: d7 design :: fotograf铆a: jenny ruiz :: sushi & postres: mis贸 resto-living [restaurante-caf茅] ::
ortis and weichlbauer :: house in laufnitzdorf Una casa de granjeros que se parece más a una instalación de arte. Paredes cubiertas de pasto artificial con detalles blancos, escaleras, ventanas y puertas despojadas de su funcionalidad. Y, pese a todo, se mimetiza completamente con el paisaje rural austriaco. Albert Ortis y Reinhold Weichlbauer llaman a su estilo de arquitectura “freestyle planning”, zbásicamente un remix de elementos arquitecturas basado en conceptos científicos. www.ortisbau.at
frank ghery :: marqués de riscal Generalmente los viñedos tienen construcciones campestres y clásicas, pero la bodega de marqués de Riscal es diferente. El prestigioso arquitecto canadiense Frank Ghery fue el encargado de diseñar un edificio moderno que mantenga la tradición e historia de la marca riojana pero que a la vez sea vanguardista y encaje en el paisaje, a su forma. www.foga.com
enrico mazzone :: huettenpalast hotel ¡Vamos de camping a una antigua fábrica de aspiradoras en Berlín! Las propietarias de este hotel Silke y Sarah junto con la ayuda del diseñador Enrico Mazzone convirtieron este edificio en un curioso hotel, preservando la estructura original del mismo. El Huettenpalast cuenta con algunos remolques y cabañas que tienen camas en su interior y en la parte exterior pequeños espacios de socialización para que los huéspedes se conozcan entre sí. www.huettenpalast.de
spacio I
Gemelli
design Studio
an oasis in a sandstorm
Una propuesta de diseño que rompe las aburridas armonìías, no cae en clichés y es a la vez divertida y juvenil.
Crear un espacio en el que los sentidos se relajen y puedas echar a volar la imaginación. Con eso en mente las gemelas y diseñadoras búlgaras Branimira y Desislava Ivanova decidieron crear este espacio dinámico, divertido y sobretodo diferente. En 40m2 tenían que diseñar una habitación y un baño que permitan a sus usuarios relajarse completamente y olvidarse del mundo exterior. Los únicos elementos que dividen los espacios son el color y una pared de vidrio con una moderna y sofisticada chimenea en medio. La habitación es púrpura, color de la imaginación y la espiritualidad, mientras que el baño es de un amarillo vibrante. Ambos espacios sincronizados con blanco puro que sirve de lienzo para los toques de color. Trazos geométricos y asimétricos atraviesan todas las superficies, techo, paredes, muebles y piso, jugando con las profundidades en las paredes y creando repisas para productos de limpieza y accesorios de decoración.
Espacios coloridos, luminosos, prácticos y sobretodo modernos en el que la mezcla de materiales como acrílico con aluminio y vidrio da texturas interesantes y crea una atmósfera envolvente. diseñadoras: branimira ivanova & desislava ivanova fotografía: cortesía gemelli design studio www.gemelli-design.com por: elvira monsalve
Detalles como dos tipos de lavabos diferentes pero del mismo color y una banca junto a la bañera, que a su vez está ubicada frente a una ventana, hacen de este espacio un centro de reuniones. Un espacio íntimo pensado de otra forma para compartir con tu grupo de amigas, tu pareja o tu doble personalidad. Estamos seguros de que este baño y habitación que parecen traídos de una lujosa estación espacial o una serie animada del futuro te inspirarán de una u otra forma.
bad table :: judson beaumont ¡Quién hizo de las suyas en tu alfombra no fue tu mascota, fue tu mes! ¿te imaginas? El diseñador Judson Beaumont es el creador de esta original mesa hecha a base de madera y aluminio. Formas cotidianas transformadas con un toque de humor, sin duda esta maleducada no pasará desapercibida. www.straightlinedesigns.com
hiroshima :: mehmet erdi özgürlük & anil ercan Que un globo rojo sostenga por los aires los abrigos y ropa de tus invitados ahora es posible. Una colaboración entre los diseñadores turcos Mehmet Erdi Özgürlük y Anil Ercan que a más de ser divertida lleva un mensaje trascendente: “No dejar que la bomba toque el suelo”; y es que si quitas la ropa colgada se puede ver una pequeña bomba nuclear negra. www.mehmeterdiozgurluk.com
canapé :: lila jang ¡Un sofá se trepa por mi pared! Tranquilo, es el diseño loco y surrealista de la artista koreana Lila Jang. Piezas exageradas, voluminosas y de fantasía que, sin embargo, no se desconectan de su función original: ser muebles ergonómicos. Canapé es una pieza barroca actualizada, su color blanco puro queda bien hasta en el menos moderno loft. Have a seat! www.luxartinstitute.org
spacio I
Reversible
Destiny Lofts para vivir la vida eterna
Al momento de buscar una casa todos buscan comodidad, pero en estos lofts será un poco difícil encontrarla. Los Reversible Destiny Lofts construidos en Mitaka, Japón, no son solamente una obra arquitectónica, detrás de ellos hay toda una filosofía de vida y desafío a la muerte. Las personas detrás de esta teoría y creadores de estos apartamentos son el artista japonés Arakawa –quien llegó a Estados Unidos con $14 en el bolsillo y el número de teléfono de Marcel Duchamp, su gran inspiración– y su esposa, la norteamericana Madeline Gins. Artistas, poetas y arquitectos, Arakawa + Gins, como son conocidos en el ámbito profesional, han desarrollado la “teoría del destino reversible”, según la cual se debe mantener al cerebro activo para combatir a la muerte, para Gins “la muerte no está de moda,” entonces crearon una especie de piedra filosofal habitable. “La gente, y en particular la gente mayor, no se debería relajar y sentarse a esperar, eso los envejece,” asegura Arakawa. “ La gente debería estar en un ambiente que estimule sus sentidos y vigorice sus vidas.” Exactamente eso es lo que hacen cada uno de los nueve lofts. Para muchos se trataría de una Misión imposible: Home Edition.
Varios son los elementos que hacen estos lofts tan especiales y estimulantes. El piso por ejemplo es de concreto e irregular, tiene pequeños cráteres y bultos y en algunas habitaciones tiene incluso una inclinación de hasta 20 grados ¡Debe ser muy divertido ver caminar a alguien con tacones altos por ahí! Los interruptores son difíciles de alcanzar. La mayoría se encuentran en el techo y se los tiene que estirar para bajarlos otros solo se alcanzan con un palo de escoba. Siguiendo con el anti-feng shui, como han denominado a este tipo de arquitectura, los pasillos que conducen a las diferentes habitaciones –si es que hay como llamarlas así– son muy estrechos, obligando a quien quiera pasar por ellos a agacharse, estirarse o flexionarse. No hay necesidad de un gimnasio en casa. lugar: mitaka - japón fotografía: masataka nakano www.reversibledestiny.org por: elvira monsalve
Por fuera los Reversible Destiny Lofts pueden pasar por una extraña guardería o una ciudad de fantasía, sólo falta ver salir por las puertas ratones humanizados. La estructura esta hecha por módulos de figuras geométricas de cemento: cubos, esferas, óvalos, apilados uno sobre otro indistintamente, sin una lógica aparente. Colores brillantes e intensos tanto en el exterior como en el interior resaltan cada uno de los elementos de estas viviendas. Azul, amarillo, naranja, verde, rosa. Más colorido que una ensalada tutti fruti. Según Arakawa la arquitectura del procedimiento, que manipula el medioambiente de una persona, permite la reinvención del ser, la liberación del espíritu. Muchos pueden sentirse libres y otros sentirse en cautiverio, lo que no está en duda es que esta arquitectura comunica e intriga, va en contra de lo establecido e incluso puede rayar en lo ilógico pero nunca aburrirá, por lo tanto hará sentir joven a quien ponga un pie en ella.
markus gerke :: instaglasses Inspirados en los populares filtros de la red social móvil Instagram, nace la idea de acoplarlos a unos lentes de sol y así mágicamente captar esa visión hipsteroide del ambiente. No se sabe la fecha de producción de esta propuesta del diseñador alemán Markus Gerke, pero según rumores, las instaglasses incluirán una cámara de 5MP, conexión 4G, Wi-Fi y una memoria de 2GB. La viralidad generada en las redes sociales hacen que este prototipo sea una brillante idea de negocio. www.instaglasses.com
apple :: macbook pro retina display La nueva Macbook Pro de Apple sorprende con una pantalla Retina con 5,1 millones de píxeles, tecnología flash y un potente procesador Core i7 de Intel de 4 núcleos. Con 1,8 cm de grosor la hace casi tan delgada como la MacBook Air y su nueva tecnología flash permite que proyectos grandes como los de final cut se reactiven inmediatamente cuando los dejaste en reposo ya se por media hora o por 30 días. www.apple.com
ion :: iCade core La Nostalgia es Buen Negocio. La tendencia de muchas marcas es converger productos análogos o hasta artesanales, con nuevos gadgets. Este es el caso de iCade Core, un dock para el iPad que te permitirá retroceder a las años del heavy gamming de la palanca y botones grandes de los arcade. Compatible con más de 200 juegos como PAC MAN o Asteroids. www.ionaudio.com
M UNdOteCH
texto: la motora
tendencias I
WALTER
VAN BEIRENDONCK rebeldía de rasgos dadaístas
Una invitación a la libertad de formas apetecible rebeldía mezcla de materiales, prints y conceptos: colección FW12.
por: katha puga www.waltervanbeirendonck.com
Es así como se podría describir el excelente trabajo del diseñador belga, libertad de formas y apetecible rebeldía, en un nivel donde solo están aquellos desafiantes, que nos llevan a pensar lo inimaginable. Si hasta hoy jamás escuchaste de este creativo, no sabes todo lo que has perdido, sin embargo, aún estas a tiempo. Bienvenidos al mundo de Walter Van Beirendonck. El prestigioso diseñador conforma nada más y nada menos que la prestigiosa lista de los 6 de Amberes (una especie de la liga de la justicia de la moda que ponen a prueba su creatividad temporada tras temporada). Define su estilo con una dosis de manifestación provocadora desde el principio, a través de la originalidad en cada uno de sus diseños, características lúdicas, étnicas y artísticas llevadas a un plano diferente, en el cual se destruye todo convencionalismo, creando así un tipo de nueva expresión.
Su última colección trae a primera vista un elemento inquietante que nos hace interpretarlo de diversas maneras: la máscara. Beirendonck juega con nuestras mentes, es dueño de un escenario trasgresor en el que muestra rasgos de alguna tribu africana practicante del vudú, contrastándola con el lujo de aquellos trajes hechos a medida que son íntegramente pertenecientes a la occidental. Por otro lado se fusiona la idea subliminal del fetichismo transmitido no solo en las máscaras, sino también por el cuero presente en botas y guantes altísimos, sumamente provocadores. Disfrazar modelos de ébano, dejando estratégicamente algo de piel a la vista, dando cuenta de su parodia acerca del hombre caucásico. Sadomasoquismo orquestado perturbadoramente, que nos muestra señas de una desmedida lujuria, reprime y esclaviza todo impulso brutal con candados de caucho a modo de corbatas en los cuellos. Visualmente poderosas, cada una de sus piezas combinan exitosamente las tonalidades pasteles con gamas de naranja, lavanda, azul, verde y gris, con prints focalizados de connotación étnica que nos deleita en elegantes sastres
bicolores, además de una variedad de formas, dominadas por la línea plasmadas en los abrigos, camisas de cuero, pantalones a cuadros, chalecos y hasta en los fajines. Como complemento nos deleita con exquisitas combinaciones de texturas como cashmere, lanillas y tejidos tan apacibles como el mohair, lana y otros, contrastes de detalles brillantemente pensados a la hora de ejecutar su trastocada idea. Un concepto sacado de un contexto original se transforma en una de las mejores propuestas de su carrera y de lo que el trabajo de lo que va del año. No pierdas de vista el trabajo de este diseñador el menú de Van Beirendonck, cuenta siempre como ingrediente exquisito con una rebeldía desmedida, fromas sorprendentes de una esencia innata.
www.alexandermcqueen.com
www.dior.com
2. DIOR
3. Weekday
4. Pull&Bear
5. Givenchy
La joyería de hombre es cada vez más desarrollada por todas las marcas, McQueen deleita la colección Homme FW12 con accesorios de calaveras, en este caso fabricados en cuero con print de animal y detalles en dorado.
Si tu meta es dar switch al look invernal, atrévete con la colección invierno de la casa Dior, un abrigo con cuello de piel y print de gaviotas totalmente salido de un sueño surrealista a las calles de la ciudad.
Los looks fusionados con prendas vintage siguen siendo un plus para todos los estilos. Acude a tu abuelo en busca de esa camisa it y si esta muerto recuerda que Weekday siempre será la opción juvenil de cortes estilo retro.
Las mochilas siguen siendo un must have en el closet de todos. Cómodas y completamente fashion para looks casuales. Clásica en denim con toques de cuero en color café son perfectamente apropiadas para un día de coolhunting.
The Hybrid shoe es la nueva propuesta de Givenchy diseñada por Riccardo Tisci. Una fusión de los botines de guerra con el estilo de los oxford shoes. Ideal para lucir en épocas de frío y resaltar tu look rockero en un rojo vigor.
1. Alexander McQueen
www.weekday.se
www.pullandbear.com
www.givenchy.com
vezania by ile miranda ::
optimoda ::
vezania by ile miranda ::
optimoda ::
optimoda ::
optimoda ::
ile miranda ::
8 KICK OUT THE EPIC optimoda ::
bed head by tigi :: after party smoothing cream Las fiestas infinitas de hoy solo reclaman una cosa, mantener el look perfecto en el transcurso de las horas. Bed Head en compañía con Tigi crearon una increíble fórmula para after parties. Por fin, una crema que mantendrá tu pelo sedoso, brillante y fresco, para lucirlo al estilo más funky, en fiestas a lo rockstar. Como si fuera poco su packaging en rosa chicle le agregará un toque in a tu bolso. www.bedhead.com
mac + beth ditto :: powder to the people En colaboración con la explosiva cantautora de la banda The Gossip, Mac presenta una colección de edición limitada en colores tiernos y atrevidos para lograr un look punk. El polvo compacto Powder the People es ultra fino y liviano con acabados aperlados que se combinan con dots en color celeste, amarillo, café y rosa perfectamente aplicables en párpados y zonas para iluminar ¡Un it para todas las almas rebeldes! www.maccosmetics.com
bobbi brown :: extra balm rinse démaquillant douceur Delicioso, colorido y efectivo removedor de make up, es el Extra Balm Rinse, el acondicionador más solicitado de la adictiva marca Bobbi Brown. En color amarillo patito, con textura cremosa es uno de los más efectivos make up remover e hidratador para el día y la noche. Además la marca te da algunos trucos del producto con el que podrás hasta exfoliar tu piel. El olor es tan agradable que, aunque no sea comestible, lo primero que provoca es untar el dedo y decir yummy! www.bobbibrowncosmetics.com
BG
ella-el
>068
HIPO Y CONDRIÁCO
concepto: andrés vallejo & jenny ruiz :: fotografía: jenny ruiz :: dirección de arte: kill by color :: asistente fotografía: anais vasconez & diego santamaría ::
ella: narciso rodríguez for her [narciso rodríguez] ::
él: for him narciso rodríguez [narciso rodríguez] ::
1. Heaven Tanudiredja
2. Ground Zero www.ground-zero.co.uk
www.mango.com
Con aires constructivos y estilo de guerreros del futuro fashion, el nuevo collar de la colección de FW12 se posiciona fuerte en color amarillo, casi como un escudo se acomoda en el pecho para lucir espléndido sobre colores llanos.
Disney reencarna en la colección FW 12 del peculiar dúo de hermanos. Mickey everywhere, desde el cuerpo, la cara y los guantes. Su firma emblemática del graphic print sigue presente a lo largo de todas las prendas. Actitud para un día extravagante.
Azul eléctrico pinta la blusa de la marca española en su colección otoñal. Las transparencias siguen presentes para looks sofisticados y chic. Combinados perfectamente con shorts, pantalones elefantes o faldas largas. Impecable outfit.
www.heaventanudiredja.be
3. MNG
4. Dior
5. Front Row Society
La obsesión por los zapatos siempre está presente y más cuándo se trata de plataformas. Dior presenta en su colección otoño 12 unas sandalias con pulsera de taco ancho en textura animal print. Ideales para lucir con skiny jeans.
Hipnotic print, mondrian reencarna para lucir en una fabulosa cartera salida del neoplasticismo de la joven marca Front Row Society. Lista para brillar agarrada a tus manos, cruzada al torso o apoyada en el piso mientras bailas.
www.dior.com
www.frontrowsociety.com
>065 8
EN EL BOLSILLO DE PICABIA
2
1
1. LEER
pour homme night time ::
Nueva fragancia. Irradia virilidad y seguridad. Cuidado genera magnetismo en las mujeres. Una fusión estratégica entre notas de naranja amarga, acentuadas con aromas de madera y helecho. Un perfume para él, complemento de la seducción y la noche.
www.azzaroparis.com
2. TOCAR
fun pillows ::
Geek pillow nos trae unos lindos diseños de almohadas de diferentes motivos, te servirá como adorno top o para que te acomodes bien ¡Queremos una para BG!
www.mygeekpillow.com
4 3. SABOREAR
granadas al poder by Bacardi & d7 ::
Apetecible coctel se viene en emboscada. Rojo bien rojo, para días nocturnos de fiesta intensa en el balcón en compañía del solitario yo. Ron Bacardi blanco :: jugo de cranberry :: licor de granadina :: gotas de zumo de naranja :: una gota de angostura :: Encuentra la receta de este y otros cocteles en bgmagazineblog.wordpress.com www.bacardi.com
4. NADAR
web de cara carmina ::
Ya la tuvimos hace dos ediciones y ¡nos encantó! Esta diseñadora atelier siempre crea lindos objetos y postea nuevas noticias en su página web, navega hacia Cara Carmina. www.caracarmina.com
5. CANTAR
victor enrich ::
Arquitectura, arte, el software adecuado y el 3D se fusionan para crear arquitecturas ficticias que disparan esa imaginación que sabe que nada es imposible.
www.victorenrich.com
3 6. LUCIR
swatch por lorenzo petrantoni ::
El tic tac no para, ni para recibir los aplausos de una colección de cinco creativos modelos: Lucky Draw, Words, Reflecting Time, Hypnotic Eye y Time Trial, diseños por la mano del artista italiano. La elegante y limpia superficie de plástico y silicona se inunda de recortes de libros antiguos, a modo de patchwork contemporáneo, con efecto 3D en el interior de la esfera del tiempo. www.swatch.com
7. PESTAÑEAR
a lo zanolari ::
La leyenda de Gabrielle Chanel reencarna con cuatro retratos de la mano de Saul Zanolari quien utiliza la emblemática imagen de Chanel N.5 para caracterizar a Karl Lagerfeld, John Galliano, Marc Jacobs y Valentino, influyentes de la moda actual. www.saulzanolari.com
8. BEBER
tous para hombres ::
Ahora los hombres también podrán ser parte del mundo Tous. Hace poco la marca española sacó una colección variada, muy varonil y sofisticada dedicada a los caballeros. Ya está en el mercado el nuevo reloj “X Tous” que cuenta con un diseño sobrio, deportivo y ¡sin en tradicional osito! www.tous.com
5
8
7
6
top verde neon & zapatos: optimoda :: falda blanca cierre costado: fabrizio celleri ::
fotografía: jenny ruiz ::
blusa crema & neon amarillo, pantalón verde con cinturón & zapatos: optimoda ::
suéter dots coral & falda coral: naf naf :: cinturón negro: mng :: zapatos: optimoda ::
blusa blanca: naf naf :: falda verde & negro: fabrizio celleri :: cintur贸n negro con apliques dorados: mng :: zapatos: optimoda ::
blazer blanco, blusa negra con dots blancos, jean verde: naf naf :: zapatos: optimoda ::
blusa rayas colores & falda blanca: naf naf :: zapatos: optimoda ::
top brillos blanco, chaleco jean & falda larga colores: naf naf :: zapatos: optimoda ::
chaqueta rocker rosa tweed & pantalón azul: mng :: zapatos: optimoda ::
blusa rosa de brillos & falda rosada: naf naf :: cinturón: mng :: zapatos: optimoda ::
blusa roja & pantalón magenta seda: lanidor :: pañuelo golondrinas: naf naf :: zapatos: optimoda ::
jumpsuit rosa & café: te quiero by teresa valencia [vezania] :: cinturón: mng :: zapatos: optimoda ::
blusa seda rosa & pantal贸n azul flores: mng :: pulseras: fabrizio celleri :: zapatos: optimoda ::
vestido rosa: tequiero by teresa valenia [vezania] :: pulsera dorada: fabrizio celleri :: zapatos: optimoda ::
top a rayas & pantal贸n rojo: lanidor :: zapatos: optimoda ::
vestido coral & zapatos: optimoda :: broche flor: lanidor :: cintur贸n dorado: naf naf ::
blusa rosa seda & falda azul tablas: mng :: cintur贸n animal print: fabrizio celleri :: zapatos: optimoda ::
su茅ter animal print & falda cuero negro: ona saez :: bufanda rosado: naf naf :: zapatos: optimoda ::
top negro: fabrizio celleri :: falda lentejuelas & blazer platinado: ona saez :: zapatos: optimoda ::
top animal print & pantal贸n platinado: ona saez :: cintur贸n: naf naf :: zapatos: optimoda ::
top rayado & pantalón blanco: mng :: cinturón: naf naf :: zapatos: optimoda ::
suéter azul tejido & falda a rayas: adolfo domínguez :: zapatos: optimoda ::
top azul: optimoda :: falda negra & saco blanco y negro: mng :: cinturón: naf naf :: zapatos: optimoda ::
top flores: optimoda :: saco verde neon tweed & pantalón negro: mng :: zapatos: optimoda ::
alexander mcqueen :: jewelry Y aunque el gran Lord de la moda no esté más entre los terrícolas la aclamada casa mantiene su espíritu a puro fervor, sus piezas emblemáticas y extraordinarias siguen robándonos suspiros. En la colección FW12-13 Homme, este peculiar broche de plumas, con calavera ornamentada, es imposible de obviar para complementar the most beautiful creation en un outfit de coctel o fiesta. www.alexandermcqueen.com
moo piyasombatkul :: eyewear Los vintage looks actualmente son una gran influencia para revolucionar tu outfit como un pequeño switch. Las gafas de la joven diseñadora Moo son definitivamente de las master piece que todas quisiéramos tener. Su emblemática combinación entre el barroco y la artesanía en porcelana con toques de dramatismo son una provocación exquisita. Su sentido peculiar de la individualidad la ha llevado lejos, celebrities como la aclamada Lady Gaga son ya sus seguidores. @MOOeyewear
julian hakes :: mojito shoes El arquitecto británico usó su curiosidad y genio al diseñar estos peculiares zapatos inspirados en la ergonomía femenina de los zapatos de tacón y su ausencia del puente a la hora de pisar. El aclamado prototipo Mojito no pasó mucho tiempo sin que debutara como ya obra maestra del autor y fuera aclamado en las pasarelas del London Fashion Week. Un it entre las compradoras de zapatos extravagantes y fashionistas son estos moldeados en fibra de carbono, interior de cuero y caucho de alta densidad en el soporte del tacón. Cómodos, increíbles y accesibles en diferentes partes del mundo. www.hakes.co.uk
DADÁNAUTAS AZUL
BG>061 8
Se vienen vestidos de colores, algunos con franjas por doquier. Se arrebatan de los armadores piernas tinturadas de azul. SĂ, sĂ gritan los rusos, rumanos al poder. Se visten gloriosamente de verde, magenta, azul y es para bien. No olvides que aquellas formas recorren y embellecen la piel. Momento de no fatiga para disfrutar subido en un caballito comprado en la estaciĂłn del tren. zapatos: optimoda ::
make up: base: armani cosmetics :: sombras: mud :: labial: nars [black lips] :: rĂmel: mac cosmetics [vanilla] ::
++ fotografĂa: marie-louise cadosch :: make up, pelo & estilismo: jacqueline penza :: modelo: neva fark [option model] :: diseĂąador: wesley petermann :: asistente de fotografĂa: gian marc cadosch ::
zapatos: zara estilizados con tachas por wesley petermann ::
collar: wesly petermann :: make up: base: armani cosmetics :: sombras: mud :: labial: nars :: pelo: paul mitchell hair products ::
tendencias II
BERNHARD
WILLHELM give me your body
Construyendo gentilmente un imaginario, mundo lunático, los colores se ponen al revés para dar inicio a una puesta en escena que conquista una seasson invernal.
por: guilandra www.bernhard-willhelm.com
Diseña como los dioses, el wunderkind alemán de la moda nace en la histórica ciudad de influencias artísticas y de diseño, Ulm. Su peculiar trabajo no solo conquista las pasarelas en la semana de la moda, también al exigente movimiento artístico con sus puestas en escena. Catalogado como destacado diseñador emergente arrebata la mirada con sus propuestas innovadoras y nos pone a vibrar con colecciones absolutamente fuera de lo común. Desde 1999, Bernhard Willhelm empieza a tomar forma en compañía de Jutta Kraus para cautivar la moda femenina y luego inmiscuirse en el menswear. Hoy sus colecciones son un must have a seguir para todas las temporadas. El show de la colección Fall-Winter 12 inicia con una muestra exuberante de colores jugosos, estampados de animales e impactantes tipografías y símbolos que nos enredan en una historia de doble o triple personalidad. Modelos “turbo” llenas de energía, con caras pintadas a la mitad nos sorprenden a todos con su profunda y ciclotípica mirada. Los colores se
pintan una vez más en todas las prendas para lucir mil y un layouts característicos del diseñador. Rosa, gris, azul, blanco, amarillo, naranja, negro, explosionan con palabras y te ponen a bailar al ritmo de un Give me your body o Transit. Símbolos se desfiguran para aparecer, por sorpresa, en piezas centrales y en prints. El aclamado capa tras capa, es volumétrico, oversize con detalles que se fusionan asimétricamente en camisolas, gabardinas, chaquetas, tshirts, bermudas, vestidos, con ese aspecto desprolijo tan cautivador. Mixtura de texturas al 100% como para perderse en los detalles y resucitar entre algodón, tejido y charol en colores fuertes. Al parecer las tijeras fueron fieles amigas y jamás se separaron de la mano del diseñador, sus huellas se dejan ver en los cortes que dejan caer largos hilos conductores, rastros de aire al caminar. Como si fuera poco el hairstyling no da marcha atrás, se fusiona con los outfits inclinándose para un lado a partir de la mitad. Moños lamidos estilo bufón, cabellos engelados a la izquierda acompañados de rockerhairs a la derecha. Impresionan exquisitas combinaciones de caretas que, orquestadas con las fuertes pisadas de las modelos, revelan que sonríen por un lado y se entristecen al otro. Parecidos pero ni revueltos, ni juntos, la colección FW12 hombre tiene otro escenario. Aquellos modelos extravagantes de exportación se pasean con grandes cintillos de tipografía bold marcados por la palabra Transit, que se repite a lo largo de casi toda la colección que, a diferencia de las de mujer, refuerza de manera intencional la presencia del print de símbolos coloridos y de textura de animal. Como escenario protagónico a gran escala una escultura cerámica se llena de bananas y deja por fuera cajas vacías que prueba que vinieron de muy lejos y son de lujo. Nada simple, muy abundante la imagen de los modelos rebuscada se fusiona perfectamente con toda puesta en escena del diseñador, decolorando sus barbas largas y delineando sus ojos de azul. Peculiarmente atractivo, con explosiones de pintura en prendas y caras, el show empieza y culmina con música delirante que traspasa del buen al mal humor cardíaco. Sin lugar las propuestas del gran Bernhard Willhelm son para ver, entender y amar, y siempre nos dejan a la espera de su próximo desborde de creatividad al ritmo del color, textura, pintura y washu washu.
fotograf铆a: tomaas :: estilismo: sneed :: pelo: seiji uehara [ennis,inc] :: make up: fiona thatcher :: post-producci贸n: elena levenets :: modelo: hannah kern [trump models] :: locaci贸n: new york [u.s.a.]
gafas: mercura nyc :: camisa: marc jacobs ::
izq: gafas: mercura nyc :: der: gafas: mercura nyc :: camisa: kenzo ::
izq: gafas: mercura nyc :: camisa: theysken’s theory :: der: gafas: mercura nyc :: camisa: diane von furstenberg ::
izq: gafas: mercura nyc :: camisa: rag and bone :: der: gafas: mercura nyc :: camisa: gucci ::
juani: camisa de seda: vintage ::
javier: buzo animal print: pablo bernard :: cuello de cuero metalizado con tachas: cherie lee ::Â
juani: buzo de seda estampada & mangas de pa単o: pablo bernard :: cuello camisero: cherie lee ::
marcelo: cuello de cuero con tachas: cherie lee ::
javier: camisa con cierre & estampado de hueso: pablo bernard ::
marcelo: camisa de tul: pablo bernard :: collar con perlas: la mercerĂa ::
camisa animal print de seda: a.y. not dead ::
CUERNOS DE RINOCERONTE _
fotografía: anya kozyreva :: estilismo: rita zamuraeva :: pelo & make up: alyona gorbunova & madlen :: indumentaria: alyona bezrukih :: diseño de accesorios: liliya lopatkina :: modelo: elena kantaria [iq models] :: locación: moscú [rusia] ::
fotografía: evan klanfer :: asistente de fotografía: verónica ciarlotta :: retoque: samia kyriakis :: estilismo: juan-carlos cajigas-berrios :: asistente de estilismo: nila rivera :: make up: juan-carlos cajigas-berrios [mac cosmetics] :: pelo: juan-carlos cajigas-berrios [bumble & bumble] ::
máscara: rough trade :: aretes: chanel :: camisa: mcq :: saco: sisley :: fajín: alexander mcqueen :: pantalón: lanvin :: mangas: vex ::
sombrero: rough trade :: aretes: chanel :: corbatĂn: brunello cucinelli :: camisa: apc :: saco: karl lagerfeld para h&m :: arnĂŠs: dsquared :: anillo: bulgari :: zapatos: tom ford para yves saint laurent :: lĂĄtigo: rough trade ::
collar: vex :: aretes: chanel :: smoking: marc jacobs collection :: camisa: roberto cavalli :: faja: thierry mugler vintage :: gemelos: bulgari :: anillo anular: bulgari :: anillo me単ique: erika pe単a ::
gafas: yves saint laurent :: aretes: chanel :: camisa: balmain :: chaleco: ann demeulemeester :: corbat铆n: d&g :: saco: tom ford :: guantes: sermonetta :: pantal贸n: sisley ::
aretes: chanel :: camisa & corbata: roberto cavalli :: saco: dior :: anillo izquierdo: fevireyes :: anillo derecho: bulgari :: broche: chanel :: pantal贸n: louis vuitton :: estola: balenciaga :: zapatos: tom ford para yves saint laurent ::
chaqueta beige & dorado: fabrizio celleri :: broches flor: acqua ::
fotograf铆a: a2 :: estilismo: guila saltos & a2 [d7 design] :: pelo: mar铆a isabel pinos :: maquillaje: carolina espinosa :: producci贸n: d7 design :: modelo: bianca borck [lo management] :: locaci贸n: cuenca [ecuador] ::
_
buzo rosado: adolfo dom铆nguez :: falda menta: fabrizio celleri :: cintur贸n: mng :: collar amarillo elefante & manilla menta: brocatta & mandarina :: broche flor & anillo: lanidor ::
chaqueta dorada, short morado & collar de piedras neon: fabrizio celleri :: zapatos: adolfo domĂnguez :: paĂąuelo: mng :: anillos: acqua ::
saco & anillo flor verde: fabrizio celleri :: short & pa単uelo: mng :: zapatos & collar: optimoda :: anillo koala, flor, rosa con piedras & coral: acqua ::
camisa dorada & jumpsuit acqua con bordado: fabrizio celleri :: cintur贸n: naf naf :: anillo rojo: acqua :: anillo flor: lanidor ::
vestido: lanidor :: pulseras amarillo, naranja & verde neon: brocatta & mandarina :: collar coraz贸n amarillo neon hecho pulsera: brocatta & mandarina :: anillo koala & anillo rosa con piedras: acqua ::
vestido con detalles dorado, collar de plumas salm贸n & manilla dorada de piedras de color: fabrizio celleri :: collar azul en el hombro: brocatta & mandarina :: reloj azul silicon, pulseras rosado neon & anillo negro: acqua ::
vestido gris estilo griego: adolfo domĂnguez :: pulseras & anillos azul, rojo & flor: acqua ::
vestido lila pluma: adolfo domĂnguez :: zapatos: optimoda :: pulsera dorada: fabrizio celleri :: collares neon hecho pulsera: brocatta & mandarina ::
vestido gris con cintur贸n rosa & piel: adolfo dom铆nguez :: abrigo blanco: lanidor :: collar piedras neon: fabrizio celleri :: anillos rojo, azul & flor turquesa: acqua ::
galería visual II
Urs
Fis_ cher
nos enloquece
Estamos frente a una bomba de actualidad que nos multiplica las neuronas contra toda ciencia.
profesión: artista nacionalidad: suiza www.ursfischer.com all works © urs fischer
Talento, locura, absurdo: genialidad. Fischer rompe los techos de los museos, trae en aviones y barcos sus obras, coloca en pleno Nueva York un gigante oso de bronce (comprado ya en 60 millones de dólares), imposible no abrir la boca en señal de asombro. Se trata de un provocador innato que además tiene la fórmula para que las finanzas y el arte hagan “click”, la crítica le ha puesto el nada original, aunque entendible, nombre del próximo Jeff Koones. Increíble lo que sucede cuando se cuenta con recursos e imaginación ilimitados. Sus referentes van desde el arte clásico hasta el más pop y contemporáneo, de ahí que la escultura del siglo XVI, (réplica a tamaño real de El rapto de las Sabinas de Giambologna) en lugar de mármol o bronce fue hecha en cera y encendida en el museo, al igual que un espectador con mirada contemplativa, como la nuestra que se prende también, de otra forma. Fischer nos recuerda constantemente que sabe de lo efímero, fórmula vigente de lo actual, pero sin entrar en conflicto, aparentemente, por el uso de los museos satiriza en ellos (a los cuales no les importa venirse literalmente abajo con tal de haber tenido el privilegio de contar con él). Parte de su obra: salas con paredes rotas, colores regados en los antes aburridos pisos, nuevos e inquietantes muros, prospecciones y cráteres extraños. Y afuera, en el mundo recuerda que tampoco vive de lo institucional, y su obra se instala por ciudades o campiñas, sin intención alguna de mimetizarse. El artista arma un discurso desde las contradicciones de la materialidad y los espacios, significantes profundos y risas desatadas. Siempre tiene un as bajo la manga, nunca hará lo que se espera: a una de las bienales de Venecia, llevo un sofá rojo y una modelo desnuda, Madame Fisscher causó terrible polémica aunque nos parezca extraño a muchos que disfrutamos el arte ( viejo debate que nunca termina entre el Nude y el Naked). Urs, ablanda los objetos los vuelve de color pastel, crea lo inesperado, inventa desde el collage retrato con nariz de rábano o cadena, hasta gotas celestes de vinil que se quedan estáticas en la sala, alambres, clavos visualmente blandos, esqueletos incinerados, mujeres biscozas que se deshacen en su látex, objetos cotidianos o comerciales a tamaños impensados, texturas, referencias de la historia. Si el reto era sorprender... lo logra indiscutiblemente ¡y en estos tiempos!
untitled [lomp/bear] :: 2005-2006 :: 7,00 x 6,50 x 7,50m [bronce] :: fotografĂa: christie’s images ltd. ::
untitled [soft-bed] 2011 :: fotografĂa: studio zĂźrich ::
untitled, 2011 :: fotografĂa: stefan altenburger ::
untitled, 2011, [cera] :: fotografĂa: stefan altenburger ::
problem painting, 2012 :: fotografĂa: mats nordman ::
problem painting, 2012 :: fotografĂa: mats nordman ::
:: adolfo domínguez [GUAYAQUIL]
C.C San Marino, local 165 Telf: 042083358
[QUITO]
C.ClQuicentro Shopping, local 138
www.adolfodominguez.com
:: almacenes juan eljuri [CUENCA]
Av. Gil Ramirez Dávalos 532 y Armenillas / T: [+593] (07)2862111 [OTRAS CIUDADES] Sucursales: Quito, Guayaquil, Machala, Ibarra, Babahoyo, Quevedo, Sto. Domingo, Milagro
www.almacenesjuaneljuri.com
:: banco del austro [CUENCA]
Matriz tarjetas de crédito: luis cordero y sucre / T: [+593] (07)2831222
[OTRAS CIUDADES]
Sucursales: Quito, Guayaquil
www.bancodelaustro.com/ tarjetas
:: bacardi [QUITO]
LIQUOR’S: Jaime Roldós Aguilera E 3-189 y 2da Transversal-Carcelén Telf. 02 2425133 /02 2471946
[GUAYAQUIL]
IMPALCASA: Av. Guillermo Cubillo Mz. 102, Solar 6 y Av. Felipe Peso Telf. 04 2 233 597
:: brocatta & mandarina [GUAYAQUIL]
C.C. San Marino Shopping, local 65 C.C. Río Centro De Entre Ríos
www.brocattamandarina.com
:: diesel [GUAYAQUIL]
C.C. San Marino Local P1 n.29 Telf.042083075
[QUITO]
C.C. Quicentro Shopping, local 78 E y S
:: las fragancias [CUENCA]
Matriz: Av. Ordoñez Lazo, Edf. Pinar del Lago I, 5to. Piso. Telf: [+593] (07)4089999
[OTRAS CIUDADES]
Sucursales: Quito, Guayaquil, Manta, Ambato, Loja, Machala
www.lasfragancias.com.ec
:: lanidor [QUITO]
C.C. Mall El Jardín, local 221-222
www.lanidor.com
:: misó resto-living [CUENCA]
Av. Federico Proaño y Honorato Loyola Esq. (Frente a la Aseguradora del Sur) / T: [+593] (07) 2 888 178 / 098912963
www.facebook.com/MisoResto
:: mng [GUAYAQUIL]
C.C. San Marino Shopping, local 67
[QUITO]
C.C. Quicentro Shopping, local 75
www.mango.com
:: nafnaf
[GUAYAQUIL]
C.C San Marino Shopping, local 68
[QUITO]
C.C. Quicentro Shopping, local 35. C.C. El Condado Shopping, local 88. C.C. Iñaquito, local A154, 155
[CUENCA]
C.C. El Vergel, planta baja
www.nafnaf.com
:: ona saez [QUITO]
C.C. Quicentro Shopping C.C. El Jardín
www.onasaez.com
www.diesel.com
:: fabrizio célleri [GUAYAQUIL]
C.C. Village Plaza, local 113 Telf: 042832385
www.fabriziocelleri.com
:: ile miranda
:: optimoda [GUAYAQUIL]
C.C.: San Marino, Village, Río Centro Ceibos, Mall del Sol, Policentro, Mall del Sur, Outlet Terminal, El Paseo Shopping, City Mall, Casa Ivonne, Hiper Marquet, Ex Banco-Previsora.
[GUAYAQUIL]
[QUITO]
www.ilemiranda.com
[OTRAS CIUDADES]
C.C San Marino Shopping, Piso 1 Local 16
:: kerámikos [CUENCA]
Remigio Crespo 3-38 y Agustín Cueva / T: [+593] (07)2819896
[OTRAS CIUDADES]
Sucursales: Quito, Riobamba, Ambato, Azogues, Guayaquil, Milagro, Quevedo, Daule, Portoviejo, Machala
www.keramikos.com.ec
C.C.: Mall el Jardín, San Luis Shopping, El Condado. Portoviejo, Machala, Quevedo, Babahoyo, Manta C.C.: El Paseo Shopping
[MEDELLIN-COLOMBIA] C.C.: Santa Fe, Tesoro.
www.optimoda.com
:: vezania [GUAYAQUIL]
C.C. San Marino, primer piso local 17 y 18 Telf: 042083026
FOTÓGRAFOS :: anya kozyreva
:: brut
:: marc jacobs
:: evan klanfer
:: bvlgari
:: mauro grifoni
:: federico fernández
:: chanel
:: mercura
www.anyakozyreva.com www.evanklanfer.com www.federicofernandez.tumblr.com
:: marie louise cadosch www.marcandlouise.com
:: tania alineri
www.alineritania.com
:: tomaas
www.tomaas.com
www.brutworld.com www.bulgari.com
www.chanel.com
:: corsinelabedoli
www.corsinelabedoli.com
:: daphne cosmetics
www.daphnecosmetics.com
:: deco estilo
www.revistadecoestilo.com
:: diane von furstenberg www.dvf.com
STYLING & MAKE UP :: federico fernández
www.federicofernandez.tumblr.com
:: jacqueline penza
www.one-makeup.com
:: diesel
www.diesel.com
:: dr. march
www.bellezaexpress.com
:: dondup
www.dondup.it
www.marcjacobs.com www.maurogrifoni.com www.mercuranyc.com
:: mirit weinstock
www.miritweinstock.com
:: misó resto-living
www.facebook.com/MisoResto
:: narciso rodriguez
www.narcisorodriguez.com
:: nars cosmetics
www.narscosmetics.com
:: optimoda
www.optimoda.com
:: pablo bernard
www.pablobernard.com
:: juan carlos cajigas berrios
:: d7 design / d7 deco
:: pancho piedra
:: matteo maso
:: elie saab
:: paris hilton
:: erika peña
:: paul mitchell
:: gucci
:: rag and bone
www.juancarloscajigasberrios.com www.matteomaso.com
MARCAS :: adidas
www.adidas.com
:: almay
www.almay.com
:: armani
www.armani.com
:: alexander mcqueen
www.alexandermcqueen.com
:: australian gold
www.australiangold.com
www.d7design.com www.eliesaab.com
www.erikapena.com www.gucci.com
:: hospedar
www.hospedarecuador.com
:: jean paul gaultier
www.jeanpaulgaultier.com
:: jhon frieda
www.jhonfrieda.com
:: kenzo
www.kenzo.com
:: kerámikos
www.keramikos.com.ec
www.tripytripyfest.com www.parishiltonsite.net www.paulmitchell.com www.rag-bone.com
:: roberto cavalli
www.robertocavalli.com
:: rough trade
www.roughtrade.com
:: sisley
www.sisley.com
:: super 9’49 fm
www.super949.com
:: theysken’s theory
:: azzaro
:: lacoste
:: bacardi (latinoamerica, s.a.)
:: lanvin
:: balenciaga
:: leitmotiv
:: banco del austro
:: lolita lempicka
:: wesley peterman
:: biotherm
:: louis vuitton
:: yves saint laurent
:: brunello cucinelli
:: mac cosmetics
:: zara
www.azzaroparis.com www.bacardi.com
www.balenciaga.com
www.bancodelaustro.com/tarjetas www.biotherm.es www.brunellocucinelli.it
www.lacoste-perfumes.es www.lanvin.com www.leit-motiv.tumblr.com www.parfumslolitalempicka.com www.louisvuitton.com www.maccosmetics.com
www.theyskenstheory.com
:: thierry mugler (angel) www.thierrymugler.com
:: vex
www.vexclothing.com www.wisly.ch
www.ysl.com
www.zara.com
:: carmine [uio] Este restaurante estuvo de aniversario y con este motivo se organizó una fiesta a la que asistieron varios grupos de amigos que pasaron un buen rato y disfrutaron de Blue Label y deliciosos platos.
1
2
4
3 1. carmine & igor muñoz 2. gianne & paula picatto 3. ana maría de muñoz & alejandro carrillo 4. julián & sayana muñoz 5. ana maría reyes & alex sánchez
5
:: cumpleaños [uio] Martín Carranza festejó su cumpleaños en el Lotus Lounge de Lemongrass con una cena y fiesta junto con sus amigos y familia.
1. martín carranza & bárbara jijón 2. juan francisco neira & david benalcázar 3. gina dávila & josé luis yanez 4. mauricio ortiz,verónica córdova & andrés sánchez 5. cyntia, josé saud, claudia terán & karla aguirre 6. josé boada, julio valencia & juan román 7. patrice vinsard, daniela guerrero, bárbara jijón & martín carranza
1 2
3
4 5
7
6
:: ecuador fashion week [gye] Se realizó la rueda de prensa para informar a todos los medios sobre el Ecuador Fashion Week y se pudieron observar diseños de algunos de los diseñadores exponentes
1 1
2
3
4 5 7
6 1. fátima bayona 2. cecilia niemes, cristian costa & liss quirola 3. pasarela maría del mar proaño 4. sthella montesdeoca 5. pasarela karina mendoza 6. karina mendoza, pedro cueva & maría del mar proaño 7. sully gonzález & jullyana gonzález
:: socialité [gye] Una expo muy completa con todo para eventos y bodas se realizó en el centro de convenciones. Las futuras novias pudieron ver desde flores y dulces hasta fabulosos vestidos.
1
2
3
4
6 5
7 1. penny álvarez 2. rocío lasso, pilar lasso, susana baquerizo & maría belén arosemena 3. cecilia tello & paola tello 4. manolo mantilla & andrés achi 5. herb ‘bob stan’ roach 6. amalia freire, wendy gonzález & javier cazar 7. héctor romero & gabriela Fabiani 8. carolina rendón, priscilla rendón & susana de rendón
8
:: pasarela kótex [gye] Reconocidos diseñadores colaboraron con Kótex para realizar un espectacular desfile en el que cientos de asistentes pudieron ponerse al día en las tendencias actuales.
1 2
4
5
3 1. ana maría weir & francesca cipriani 2. fabricio zambrano & fabrizio celleri 3. vanessa iturralde & andrés lavayen 4. adriana gonzález, mónica chávez & bianca salame 5. ana maría weir 6. rebecca santander 7. michelle piedra & denisse klein
7
6
7 www.hospedarecuador.com
guía hotelera exclusiva del Ecuador
:: moda y vino [gye] Una tarde de moda y vino disfrutaron quienes fueron a ver las fabulosas prendas de Tatiana Torres & Designers.
2
1
3
4 1. liss quirola 2. tatiana torres & enrique dĂaz-granados 3. denise zambrano 4. andrea gonzĂĄlez 5. tatiana torres
Casa Ceibo
Casa Gangotena
5
Samari Spa
:: peter mussfeldt [gye] En Dpm Gallery, el pintor Peter Mussfeldt realizó su exposición “Retrato de un desconocido” a la que asistieron amigos y amantes del arte.
1
2
4
3 1. jorge garcía 2. peter mussfeldt 3. paola fayad & emanuel cevallos 4. roberto goldbaum & carmen aragundi 5. angella brevi
5
:: boda andrade-espinoza [cue] Martín Andrade y María José Espinoza festejaron junto con su familia y amigos su boda civil celebrada en su hacienda de Yunguilla.
2
1
3
4 5
7
6
1. maría josé espinoza & martín andrade 2. paulina andrade, maría josé espinoza & tana de espinoza 3. viviana jáveregui, aurora salazar & pepe espinoza 4. sharon hamilton & gustavo arízaga 5. esteban espinoza, titi valdiviezo, rosana vega & mario espinoza 6. paulina andrade & maritza córdova 7. ariana & natalia andrade
:: optimoda + bg [cue] En los headquarters de BG magazine Optimoda realizó su openhouse, pasamos un día entero lleno de estilo y moda en la que los invitados disfrutaron de personal shopper, picaditas, cocteles, mientras compraban y se hacían manicures, make up y peinados. ¡Muchísima diversión!
2
4 1
3
6
5
7
8
9
10
12
11
1. jess vega, erick verdugo & andrea quito 2. andrés álvarez, mónica pozo, fernando calderón & sebastián quiceno 3. vanessa vargas & gabriela valdivieso 4. verónica carrasco, verónica escudero, carla vega & ana maría sotomayor 5. belén tosi, emilia andrade & mónica pinos 6. paula martínez, maría caridad martínez, alejandra sánchez, diego peñafiel & 7. juana peralta & lorena delgado 8. silvia montero, paulina cisneros & ana gabriela gonzález 9. sofía león, daniela hamilton, fernanda córdova & maría josé miranda 10. andrés álvarez & iona aponte 11. liz alvarado & carolina espinosa 12. gladys eljuri
:: novaqua [cue] Se realizó la inauguración de este nuevo spa en el que los asistentes pudieron apreciar las modernas instalaciones y piscinas de agua termal.
1
3
2
5
4
1. betty duránn, lucía torres & blanca sánchez 2. maría josé pesántez, alexandra barba, daniel hernández, cristian lobos & maría josé aguirre 3. juan francisco moreno & josé alvarado 4. juan vázquez & ana maría durán 5. maría dolores, rosana & daniela saldaña
:: inauguración brooks brothers [perú] La reconocida firma norteamericana inauguró su primera tienda en Lima en el Centro Comercial Jockey Plaza.
2
1
3
4
5
1. sandro mas & rolando laines 2. aristedes benavente & guillermo torres 3. patricia arata & eric karlsen 4. gabriela gonzález 5. patricia seminario, ismael benavides & carlos cartoni 6. jarret kerman, consuelo vial & sebastián noguera 7. karina pons de vier & efraín salas
7
6
:: fiesta vogue [perú] La fiesta mas esperada del año se realizó en el hotel Miraflores Park Plaza.
2 3
1
4
5
6
7
1. elfer castro & alia bustamante 2. antonio toledo, andrea garcia & roger loayza 3. manuel palacios, andrea vargas & krystel abusabal 4. kevin pérez, david torres, teresa bracamonte & kike sánchez 5. jack abugattas & kevin pérez 6. eduardo queirolo, yhelena melgar & gino lorenzo 7. ana maria guiulfo & arianna valcarcel 8. eva hughes, enrique rocha & jessica newton 9. greg devillers & teresa bracamonte
8
9
:: cyzone [perú] Un mundo juvenil y de color con Cyzone
1
2
3
4
5 1. úrsula hanza & rocío jimenez 2. natalia sarmiento & maud gurunlian 3. nora arakaki, ana sofía casaverde & renata spadaro 4. rocío jimenez & andrés wiese 5. sara bardales & gina lopez 6. paola zoppi & julieta villagarcía 7. claudia eguez & carlos pérez
6
7
:: coctel adolfo dominguez [perú] Luego de la exitosa presentación de su nueva colección la firma Adolfo Dominguez ofreció un cóctel en las instalaciones del Lifweek.
2
3
1
5
6
4
7
8
1. adolfo dominguez 2. elfer castro & ericka pavletich 3. sasha custer guiulfo 4. efraín salas, erica lang & eduardo roy gates 5. fiorella fare, jessica vásquez & micaela gálvez 6. aimee marcenaro, maisa guerrero, jocelyn garcía & bettina bazán 7. aneth acosta, mari pili barreda & patricia arata 8. claudia espejo, alicia testino & vanessa dellepiane