Agenda Cultural Nº 171 - 23.10.2014

AÑO 4 Nº 171 Revista de distribución gratuita del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

Homenaje Se inauguró el Capítulo 2 del circuito cultural Borges Xul Solar, un proyecto que celebra, a través de intervenciones de artistas plásticos en el espacio urbano, el profundo vínculo que unía a estos dos grandes pensadores. Pág.3.

/bacultural

23 al 29 de octubre de 2014

Patrimonio

Café El Gato Negro, ubicado en la Av. Corrientes.

Día de los Cafes de Buenos Aires El 26 de octubre se celebra el Día de los Cafés de la Ciudad con espectáculos gratuitos de tango, folclore y música de cámara en distintos Bares Notables. Además, se entregarán diplomas a los once nuevos bares que fueron distinguidos este año y se suman a la selecta lista de los cafés porteños. Pág. 4.

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Teatro

Homenaje

El teatro circense que conmueve y emociona

La amistad entrañable de Borges y Xul Solar

La compañía francesa MPTA “Les mains, les pieds et la tête aussi”, con sede en Lyon, presenta dos de sus piezas recientes en Buenos Aires, en tres únicas funciones, el viernes 24, el sábado 25 y el domingo 26 de octubre, en el Teatro 25 de Mayo.

C

onmovieron al público en los escenarios más prestigiosos del mundo con dos “piezas cortas o números largos”, como suelen llamarlo. Se trata de los artistas de circo y bailarines Mathurin Bolze y los hermanos Hedi y Ali Thebet, autores y protagonistas de “Somos parecidos a los sapos que en la austera noche de la huerta se llaman sin verse encerrando en su grito de amor toda la fatalidad del universo” y “Alí”. Aunque tienen cinco años de diferencia, ambas piezas están intrínsecamente unidas y dialogan acerca de la otredad, la ambigüedad y el deseo; y lo hacen a través del “rebetiko”, un género musical de principios del siglo XX nacido de la diáspora griega de Asia Menor.

En “Somos como esos sapos…”, cuatro músicos-cantantes unen el rebetiko griego con el repertorio popular de Túnez, acompañando el pulso de amor y hermandad a través de los gestos acrobáticos desplegados por dos bailarines y una bailarina. Es la última creación los hermanos Thabet, toma el título del poeta René Char (“Fureur et mystère”, 1948) y explora

Teatro 25 de Mayo Av. Triunvirato 4444.

Viernes 24 de octubre a las 21.30 h.

Sábado 25 de octubre a las 20 h.

Domingo 26 de octubre a las 19 h. Entradas: $100, viernes día popular $70.

Más información sobre la compañía: www.mpta.fr www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural Foto:Manon Valentin

El despliegue escénico de la compañía francesa

la temática del matrimonio.

“Alí” es un dúo de danza con muletas que reivindica el monstruo que hay en cada uno de nosotros.

Los dos hombres acróbatas se divierten, luchan y se funden en una simbiosis violenta. La pieza creada en 2008 por Mathurin Bolze y Hedi Thabet es un espectáculo sobre el intento de decir cosas sin palabras, y sobre un encuentro en

el que uno se convierte en dos y donde dos se funden, se separan, se proyectan uno sobre otro.

Mathurin Bolze es un artista de circo francés que logró consagrarse como referente indiscutido de la creación contemporánea. Se incorporó muy joven al Méthal Circus de Archaos y se formó posteriormente en L´Ecole National des Arts du Cirque, de la

que egresó en 1998, para incorporarse rápidamente a la compañía Anomalie. Co-fundador de la compañía MPTA, alterna la investigación, la creación, las giras, el asesoramiento artístico y la constante reinvención de las artes del circo.

Por su parte, Hedi y Ali Thabet son artistas de circo belgas, hijos de un escritor griego y una

madre belga, que se formaron en la Escuela de Circo de Bruselas. Alí es un acróbata y bailarín excepcional. Hedi fue un niño prodigio de los malabares que perdió una pierna a los 18 años como consecuencia de un cáncer de huesos. Empezó a entrenar como acróbata y junto a su hermano, volvió a la pista con una pierna menos.

Cine

A

cien años del estallido de la Primera Guerra Mundial, la Dirección General Patrimonio e Instituto Histórico invita a participar del ciclo “La Gran Guerra en el cine”, en el Espacio Virrey Liniers.

El jueves 23 a las 18 h., se proyectará “La Patrulla Infernal” de Stanley Kubrick (1957), inspirada en acontecimientos reales. También conocida como “Senderos de gloria”, la acción transcurre en Francia en 1916. El ataque suicida del Ejército francés contra las posiciones alemanas en Agnoc, un punto estratégico de vital importancia para el desarrollo de la Primera Guerra Mundial, se convierte en un fracaso estrepitoso. Para escarmentar a las tropas con un castigo ejemplar, el general Mireau, uno de los principales responsables del ataque, convoca un consejo de guerra: tres soldados

del director. Estuvo censurada por Italia antes de la guerra; en Bélgica ni siquiera se llegó a estrenar y fue nombrada enemiga cinematográfica por el Ministro de propaganda alemán, Joseph Goebbels. Un grupo de prisioneros franceses en un campo de concentración alemán analizan las diferencias sociales existentes en Europa antes de la Primera Guerra Mundial, así como las consecuencias posteriores. elegidos al azar por sus superiores, son acusados de cobardía ante el enemigo y se enfrentan a la pena de muerte.

El jueves 30 a las 18 h., se proyecta “La Gran Ilusión”, de Jean Renoir (1937), considerada la primera de las obras maestras

Espacio Virrey Liniers, Venezuela 469.

Entrada libre y gratuita. www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural

Despertar rumano Foto: Marian Hanciars

Ciclo de cine

California Dream

L

a Dirección General del Libro, Bibliotecas y Promoción de la Lectura, con el apoyo de la Embajada de Rumania en la República Argentina, presenta una selección

de las películas más representativas del Nuevo Cine Rumano.

El ciclo comenzó el viernes el 17 de octubre y se extiende hasta el viernes 12 de diciembre. Las proyecciones se desarrollan en Casa de la Lectura todos los viernes a las 19 h.; y cada función cuenta con una introducción, la proyección de la película y un debate colectivo.

Casa de la Lectura, Lavalleja 924.

Hasta el 12 de diciembre, todos los viernes a las 19 h.

Entrada gratuita

Se inauguró el Capítulo 2 del circuito cultural Borges Xul Solar, un proyecto que celebra, a través de intervenciones de artistas plásticos en el espacio urbano, el profundo vínculo que unía a estos dos grandes pensadores.

B

orges nunca dejó de expresar su admiración por Xul Solar, con quien lo unía una amistad profunda. Se conocieron en 1924.

Ambos venían de compartir largas temporadas en Europa y enseguida congeniaron. Xul, doce años menor que Borges, comenzó a ilustrar las portadas de los libros del escritor y algunos de los artículos que publicaba en diarios y revistas. Compartían una visión del mundo y ese vínculo profundo y entrañable se mantendría hasta la muerte de Solar, en 1963.

“Xul Solar es uno de los acontecimientos más singulares de nuestra época. Un hombre versado en todas las disciplinas, curioso sobre todos los arcanos, padre de escrituras, lenguajes, utopías, mitologías, huésped de infiernos y de cielos”, llegó a escribir Borges de su amigo, que además de artista era poeta y traductor. Ambos rechazaban el realismo, aunque cada uno a su modo: Borges creando ficciones fantásticas y personalísimas, Xul pintando obras casi metafísicas, creando un universo alternativo allí en sus cuadros. Juntos inventaban palabras e idiomas, escuchaban música, discutían sobre la poesía y el arte de William Blake, el misticismo de Emanuel Swedenborg, la teología de los ángeles, el Idealismo alemán.

Se divertían y se admiraban. Para los dos, la relación entre realidad y sueño era porosa, y el mundo material y el texto escrito fluían entre sí.

Ahora, un proyecto del Ministerio de Cultura porteño celebra esa amistad a través del Circuito Cultural Borges Xul Solar, capítulo 2: inspirados en el imaginario y obra de Borges y Xul varios artistas contemporáneos intervienen el espacio urbano para potenciar el recorrido que une la Fundación Borges (Anchorena 1660) y el Museo Xul Solar (Laprida 1214). Según palabras del Ministro Hernán Lombardi: “Esta es una oportunidad para el encuentro del arte con la ciudad, del arte con la literatura y de lo contemporáneo con las poéticas imperecederas de Borges y Xul Solar.”.

En el primer capítulo, inaugurado en agosto de 2013, Graciela Hasper, Luis Terán, Daniel Joglar y Mariano Ferrante destacaron con

Obra de Ramiro Oller xoxo xoxo xoxoox oxoxo

Fachada del Museo Xul Solar, intervenida por la artista Luciana Malfatti.

Fachada de la Fundación Borges, intervenida por Luciana Malfatti.

sus obras el vínculo de amistad e influencias entre ambos artistas en el contexto del barrio porteño de Recoleta. Este segundo capítulo permite la conservación de algunas de estas piezas y la incorporación de nuevas intervenciones para enriquecer el paisaje urbano a través de propuestas contemporáneas.

En esta oportunidad, Hernán Marina, Luciana Malfatti, Ramiro Oller, Adriana Minoliti, Juliana Iriart, Fa-

cundo Pires y Gala Berger presentan propuestas artísticas en diferentes formatos para que el visitante recorra este circuito porteño ya consolidado.

Hernán Marina acompaña el recorrido del visitante colocando doce placas de mármol de carrara blanco en las veredas del circuito que componen un tarot urbano que el caminante descubrirá a la manera de una tirada de naipes sobre la ciudad. El laberinto orgánico concebido por

Fotos: Giovanni Sacchetto

Luciana Malfatti interviene la fachada de la Fundación Borges y del Museo Xul Solar adaptándose a la identidad de cada edificio para crear un clima que alude a los conceptos de dimensiones paralelas y laberintos propios de la obra de Borges.

Ramiro Oller introduce dos objetos enigmáticos en el paisaje aportando al contexto color, brillo y nuevas dimensiones formales. Sus obras están inspiradas en las transparencias y en las vinculaciones astrológicas de Xul Solar y en las ciudades laberínticas, oníricas y espejadas de Borges. En sus obras Adriana Minoliti transita los caminos metafísicos propios de la poética de Xul Solar, sus figuras se imponen en el espacio urbano con estéticas post Internet, post 90’s, retomando cierta información visual que circula por la web.

Mientras que, través de su performance “Camino de Postas”, Juliana Iriart propone un recorrido simbólico para conectar los dos museos a partir de los reflejos en los espejos instalados en luminarias para tal fin.

Intervención de Ramiro Oller

La publicación que llevarán a cabo Facundo Pires y Gala Berger propone, a su vez, un recorrido paralelo al tradicional entre la Fundación Borges y el Museo Xul Solar en donde los participantes descubrirán una cartografía diferente.

Visitas guiadas 1er jueves de cada mes, 14h. Las visitas comienzan en la Fundación Borges.

Fundación Borges Anchorena 1660 4822-8340 www.fundacionborges.com Museo Xul Solar Laprida 1212 4824-3302 www.xulsolar.org.ar www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural

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Patrimonio Café El Gato Negro, ubicado en la Av. Corrientes.

Café Castelar, confitería histórica ubicada en Av. de Mayo 1152.

Una vista de la fachada del Café Roma, en San Luis y Anchorena.

Hernán Lombardi* @herlombardi

Cafés Notables de la Ciudad de Buenos Aires

Día de los Cafés de Buenos Aires El 26 de octubre se celebra el Día de los Cafés de la Ciudad con espectáculos gratuitos de tango, folclore y música de cámara en distintos Bares Notables. Además, se entregarán diplomas a los once nuevos bares que fueron distinguidos este año y se suman a la selecta lista de los cafés porteños.

P

arte ineludible de la cultura porteña, no sólo uno de los más emblemáticos tangos celebra el cafetín de Buenos Aires, sino que bares y “boliches”, como los denominaban afectuosamente sus parroquianos, son la escena y sustancia misma de la música y la mística ciudadana. Por ello, desde 1998, en virtud de la ley 35 de la Legislatura, se creó la Comisión para la Protección y Promoción de los Cafés, Bares, Billares y Confiterías Notables de la Ciudad, destinada a custodiar este valioso patrimonio comunal.

Desde entonces, cada 26 de octubre se celebra el Día de los Cafés de Buenos Aires, en honor a que en dicha fecha, en 1894, el legendario Café Tortoni inauguró su acceso principal, el de Av. de Mayo, entonces recién terminada. Como todos los años, cada 26 de octubre, habrá una importante programación de música con entrada gratuita, hasta colmar la capacidad de los locales.

La fiesta comenzará a las 18 h. en la Esquina Homero Manzi (San Juan y Boedo, barrio de Boedo), con la presentación de La Siniestra Quinteto, una formación dedicada al tango con fuertes influencias del rock y el folklore. Una hora más

La Siniestra Quinteto se presenta en la Esquina Homero Manzi

tarde, a las 19, los bares ofrecen al público dos alternativas más que interesantes: folklore de la mano de Augs Volta y Santiago Torricelli en La Biela (Quintana 600, Recoleta) y música brasilera con Mao Na Roa, en la Confitería del Hotel Castelar (Av. de Mayo 1152, Montserrat).

A las 20 h., la agrupación de cámara IC Guitarras se presenta en el Gato Negro (Av. Corrientes 1669, San Nicolás) y la noche termina a las 21.30, en el Celta Bar (Sarmiento 1701, San Nicolás), con

Anita Co, formación de tango rock, presentando su nuevo trabajo discográfico.

Además, este año tendrá lugar en esta fecha un acto de honda tras-

No se cobra derecho a show. Entrada sujeta a la capacidad del lugar. www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural

Mao Na Roa realiza su espectáculo en la Confitería del Hotel Castelar

cendencia. A las 19 h., en el Café Montserrat (San José 524, Montserrat) la comisión hará entrega a once nuevos cafés de los diplomas que acreditan su condición de Notables, sumándose así a la selecta lista de los espacios más tradicionales de la Ciudad.

Situado en el 858 de la Av. Pte. Roque Sáenz Peña (barrio de San Nicolás), mejor conocida como Diagonal Norte, el Bar Bidou domina la escena, y desde este domingo conquista su sitio en la nómina de los Notables. Se suma también el

Bar Lavalle, en la esquina de Lavalle y Rodríguez Peña, y muy cerca, a pocos pasos, otro sitio ineludible: La Esquina de Aníbal Troilo (Paraguay 1500), lugar frecuentado durante varios años por el gran Pichuco.

La nómina de los que recibirán tan importante honor se completa con el Café Colonial (Av. Belgrano 599, Montserrat), el Café Stylo (Fernández de Enciso 3954, Villa Devoto), el Café de los Incas (Av. de los Incas 3909, Villa Ortúzar), el Café Roma (San Luis 3101, Bal-

La Biela recibe a Augs Volta y Santiago Torricelli

vanera), el Café Thibon (Montevideo 723, San Nicolás), El Viejo Buzón (Espinosa 591, Caballito), el Salón Imperio del Hotel Savoy (Callao 181, San Nicolás) y el propio Café Montserrat, sitio de la celebración.

Como puede verse, una ocasión ineludible que continúa sumando espacios protegidos al patrimonio cultural de los porteños, en el marco de una política activa por custodiar, salvaguardar y sobre todo recordar el valor de los más hondos valores de la Ciudad.

IC Guitarras se presentan en El Gato Negro

Programación del Día de los Cafés 18 h. Esquina Homero Manzi.

San Juan y Boedo. La Siniestra Quinteto Tango.

19 h. La Biela. Quintana 600, Recoleta. Agus Volta y Santiago Torricelli. Folklore 19 h. Confitería Hotel Castelar.

Av. de Mayo 1152, Montserrat.

Mao Na Roa. Música Brasilera 19 h. Café Montserrat. San José 524, Montserrat. Entrega

de Diplomas a los nuevos Bares Notables declarados durante 2014.

20 h. Gato Negro. Av. Corrientes 1669, San Nicolás. IC Guitarras. Música de Cámara.

21.30 h. Celta Bar (sala Facundo Cabral) Sarmiento 1701. San Nicolás.

Anita Co. Tango Rock.

Anita Co

Espacios emblemáticos, lugares de encuentro fraterno y debate cultural, los Cafés de la Ciudad representan un patrimonio invaluable y distintivo, y construyen una verdadera trama en la historia de Buenos Aires.

El lunes 13 de julio de 1998, la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires sancionó la Ley 35 y creó la Comisión de Protección y Promoción de los Cafés, Bares, Billares y Confiterías Notables de la Ciudad de Buenos Aires.

Uno de los artículos sostiene que “se considerará como Notable aquel Café, Bar, Billar y Confitería relacionado con hechos o actividades culturales de significación; aquel cuya antigüedad, diseño arquitectónico o relevancia local le otorguen un valor propio”.

Desde la sanción de aquella ley y en recuerdo a la inauguración del Café Tortoni, el 26 de octubre de 1894, todos los años la Ciudad celebra el Día de los Cafés de Buenos Aires con una importante programación de espectáculos con entrada gratuita.

Este año sumamos otra causa para este festejo entrañable: once nuevos Cafés reciben los diplomas que acreditan su condición de “Notables” y se incorporan a la lista de los espacios más tradicionales de la Ciudad.

Buenos Aires, como Madrid, París, Viena y Montevideo, es una Ciudad con Cafés. Por eso, el 26 de octubre la Ciudad rinde un merecido homenaje a esos espacios primordiales en la vida porteña. * Ministro de Cultura de la ciudad de Buenos Aires

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Espectáculos

Fin de semana en La Usina Del jueves 23 al domingo 26 de octubre el centro cultural ubicado en La Boca ofrece una programación imperdible con artistas argentinos e invitados extranjeros.

D

esde su recuperación y puesta en valor, el bellísimo edificio de La Usina del Arte se ha convertido en un epicentro cultural que ofrece una sostenida programación de calidad y prestigio. Este fin de semana no es la excepción y la programación incluye recitales musicales, espectáculos nacionales y extranjeros, conciertos, muestras y teatro musical, algunos de ellos, con entrada gratuita.

El viernes 24 habrá un concierto de jazz de la Big Band del Conservatorio Manuel de Falla en la íntima Sala de Cámara.

El sábado 25 tendrá lugar el último concierto del ciclo a cargo del Ensamble Tropi, con dirección de Haydée Schvartz. “Panorama de la Música del siglo XX”, Tercer Concierto con obras de Erick y John Cage. Esta agrupación estable se dedica a la divulgación y difusión de la música de cámara del siglo XX y XXI. Ese mismo día, a las 18 h., la actriz y cantante Alejandra Radano - una de las figuras centrales del teatro musical- realizará su tercera función de “Tres dramas para orquesta”, acompañada por Diego Vila en el piano. La puesta en escena, a cargo de Fabián Luca, recorre los diversos sub-géneros del drama: El Melodrama (“La Muchacha del Circo”), en el que se resaltan los pasajes sentimentales a través de la canción y la música incidental; el Monodrama (“La Muerte de Teodora”), más cercano por su anti naturalidad y exageración a la ópera o al drama isabelino; y el Drama.

A pedido del público se agregó una nueva función el 1º de noviembre.

Otro de los espectáculos imperdibles del sábado 25 es el del pianis-

Fernando Otero

Ophélie Gaillard

ta y compositor argentino Fernando Otero, radicado en New York desde hace más de veinte años, y que visita una vez más nuestro país. En esta oportunidad lo hace para presentar su nuevo disco “Prima Donna”, un tributo a su madre, la cantante de ópera, pianista y actriz Elsa Marval, en el que recrea lo mejor de su repertorio. Otero, ganador de un Latin Grammy al mejor álbum de música clásica por su disco “Vital”, se presentará

junto al cellista Patricio Villarejo y artistas invitados.

Junto al concierto de música para orquesta y grandes obras corales,

Usina del Arte Caffarena 1. www.usinadelarte.org www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural

el ciclo curado por Víctor Torres, se presentará por primera vez oficialmente el coro de la Usina del Arte que nace con el propósito de reunir en un grupo de Cámara a cantantes con formación y vasta experiencia coral para explorar repertorios novedosos y poco difundidos. Dirigido por el maestro Alejandro Nuss junto a reconocidos solistas, el programa incluye obras de Fauré, Debussy, Barber y Lauridsen.

El domingo 26 el guitarrista y concertista argentino radicado en Francia, Pablo Márquez, presenta su trabajo discográfico dedicado a la obra del célebre Gustavo “Cuchi” Leguizamón, el gran compositor porteño, en un concierto exclusivo en la Usina del Arte. “El Cuchi bien temperado” hace referencia al ‘Clave bien temperado’, conjunto de piezas que Johann Sebastian Bach publicó a principios del siglo XVIII con las que recorre las 24 tonalidades mayores y menores.

La Usina del Arte y la Alianza Francesa de Buenos Aires presentan el concierto de las artistas francesas Ophélie Gaillard y Anaïs Crestin, dúo de violonchelo y piano, el próximo domingo 26, en el Auditorio Sinfónico. Un espíritu de una insaciable curiosidad, el gusto por el riesgo, un apetito desmedido por todo el repertorio del violonchelo, desde el barroco hasta el contemporáneo, es lo que diferencia desde muy temprano a esta brillante intérprete franco-suiza Ophélie Gaillard. Por su parte, Anaïs Crestin realizó su formación pianística en el Conservatorio de París y en la Hochschule für Musik Detmold (Alemania) con JeanEfflam Bavouzet.

Programación Jueves 23. 20 h. “Yo elegí ser Evita”. Victoria Carreras y Mónica Lerner. Dirección de Daniel Marcove.

Entrada gratuita.

Viernes 24. 20 h. Big Band del Conservatorio Manuel de Falla (jazz). Entrada gratuita.

Sábado 25. 16 h. Ensamble Tropi, con dirección de Haydée Schvartz. Entrada gratuita.

18 h. “Tres Dramas para Orquesta” Alejandra Radano y Diego Vila. Entrada general. $40. www. tuentrada.com. 20 h. Presentación del Coro de la Usina del Arte, con dirección de Alejandro Nuss.

Entrada gratuita. 21 h.

Fernando Otero presenta su CD Prima Donna. Entrada general. $90. www. tuentrada.com Domingo 26. 11.30 h.

Ophélie Gaillard y Anais Crestin (Francia) Concierto de cello y piano. Entrada gratuita. 17 h. Pablo Márquez presenta su disco “El Cuchi bien temperado”.

Entrada gratuita.

18.30 h. Proyecto Nueva Música Agentina (NUMA) Patricia Barone y Javier González grupo junto a Willy González Trío. Auditorio. Entrada gratuita.

Homenaje

Expo

100 años del Cronopio mayor

Empleo Joven

E

n el centenario del nacimiento del escritor Julio Cortázar, una muestra homenaje reúne grabados, pinturas, fotografías, objetos y dibujos y recupera su historia y obra.

Parte de sus ficciones –entre las que se incluyen cuentos y novelas de la talla de Bestiario, Casa tomada, Continuidad de los parques, Torito y El perseguidor -, pero también su compromiso, su capacidad lúdica, la magia de

su figura y de sus textos, se ven representadas en las de artistas como Luis Scafati, Graciela Baldomir, José Bava, Poly Bernatene, Mirta Catalano y Susana Delgado, entre otros. La muestra, que permanecerá abierta hasta el 16 de noviembre en el Espacio Virrey Liniers (Venezuela 469), tiene entrada libre y gratuita.

Después del golpe de 1976, Cortázar denunció las atrocidades de la

dictadura militar -en el 78’ se indignó de que la final del Mundial de Fútbol fuera a jugarse “a escasos metros de donde se torturan detenidos”-, lo que lo convirtió en una de las figuras más temidas por Jorge Rafael Videla, por el peso que el escritor tenía a nivel internacional.

Murió el 14 de febrero de 1984, en un hospital de París y su cuerpo está enterrado en París, en el cementerio de Montmartre.

Espacio Virrey Liniers Venezuela 469 Hasta el 16 de noviembre Con entrada libre y gratuita www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural

Por tercer año consecutivo llega Expo Empleo Joven, un encuentro que tiene por objetivo reunir a jóvenes en búsqueda de oportunidades de desarrollo profesional y las mejores empresas del país.Este año el evento orientado al empleo joven se realiza en La Rural (Av. Santa Fe y Av. Sarmiento) los días 28 y 29 de octubre de 10 a 19 h Entrada libre y gratuita. https://serloquequieras.buenosaires.gob.ar/expoempleo.

Agenda semanal

Gratis Agenda Cultural sugiere confirmar las actividades en www.buenosaires.gob.ar/agendacultural

CHICOS MUSEO SAAVEDRA Crisólogo Larralde 6309.

4573-4672.

Domingo, 17 h. CRISTÓBAL COLÓN. Un viaje redondo en una réplica fiel de la nave Santa María; combinada con escenografía en tamaño real, bodega y cubierta.

Elenco: Hugo Grosso y Norberto Benavidez. Escenografía Miguel Nigro. $50.

PLANETARIO GALILEO GALILEI Av. Sarmiento y Figueroa Alcorta.

4771-9393.

Sábado y domingo, 16 h. EL PRINCIPITO. Versión teatral de Marisé Monteiro y música de Martín Bianchedi.

Puesta en escena que combina actores en vivo, sobre un escenario de 360°. $50.

TEATRO SAN MARTÍN Av. Corrientes 1530. 4371-0111.

Sábado y domingo, 15.30 h.

ANDROCLES Y EL LEÓN. De Bernard Shaw. La leyenda de un hombre bueno y un león agradecido. Grupo de Titiriteros del Teatro San Martín, con dirección de Adelaida Mangani. Dirección y selección musical Ariadna Bufano. Adaptación para teatro de títeres Galo Ontivero. Musicalización Adelaida Mangani y Santiago Chotsourian. $50.

MÚSICA Música clásica TEATRO COLÓN Libertad 621. 4378-7109.

Martes, 20.30 h. ELEKTRA. Ópera en un acto con música de Richard Strauss. Libreto Hugo von Hofmannsthal. Dirección musical Roberto Paternostro.

Dirección de escena y diseño de escenografía e iluminación Pedro Pablo García Caffi. Reparto: Elektra: Linda Watson; su hermana Chrysothemis: Manuela Uhl; la mezzo Iris Vermillion en el rol de Klytemnestra; Orest estará a cargo de Hernán Iturralde y Aegisth Enrique Folger. Repite el viernes 31; sábado 1; domingo 2 y martes 4 de noviembre. Desde $80. www.teatrocolon.org.ar

IGLESIA SAN JUAN BAUTISTA Alsina y Piedras. 4382-2117.

Jueves, 20.30 h. MARIO VIDELA. Recital de órgano con proyección en pantalla.

LA VIDRIERA Perú 372. 4342-9416.

Martes, 17.30 h. CONCIERTO DE CANTO Y PIANO. Intérpretes Mariana Carnovali, soprano. Diego López, piano. Arias de óperas y obras instrumentales. Miércoles, 17.30 h. DESTINO GUITARRA. Agrupación que propone un variado repertorio con música de cámara.

DGEART.

TEATRO G R A N REX Av. Corrientes 857.

4322-8000.

Miércoles, 13 h.ORQUESTA ACADÉMICA DEL INSTITUTO DEL TEATRO COLÓN. Director y solista Lucas Macías Navarro.

Benedetto Marcello Concierto para oboe, cuerdas y continuo y Franz Schubert Sinfonía N°4 en Do menor, D. 417, Trágica. Mozarteum Argentino.

Música popular CARLOS GARDEL MUSEO CASA Jean Jaurés 735. 4964-2015.

Sábado, 17 h. TANGO FRESCO EN EL PATIO DE GARDEL. Egresados del Seminario para la Formación de Letristas Homero Expósito. Miércoles y viernes, 18.30 h. CLASES DE TANGO. Docente Marcelo Téves. Sábado, 15.30 h. TANGO. Profesores Patricia y Cacho.

FERIA DE MATADEROS Av. Lisandro de La Torre y Av. De los Corrales. 4687-5602.

Domingo, 11 a 20 h. DE TAL PALO. Además Eduardo Yubek; Presenta Trío; Setúbal; Las voces del Boquerón; Rizomante; Oscar Payaguala; Vasco Salaberry; Grupo de danzas El Refugio Estudio y Ballet Criollo Argentino. Se suspende por lluvia.

TEATRO DE LA RIBERA Av. Pedro de Mendoza.

1821. 4302-9042.

Domingo, 13 h. PATRICIA BARONE Y JAVIER GONZÁLEZ. Expresión de la corriente renovadora del tango. Barone

en canto y González en composición, arreglos y guitarra. Programación Leandro Frías.

VISITAS GUIADAS Se suspende por lluvia

PARQUE DE LA CIUDAD Fernandez De La Cruz, F. Gral.

Av. Y Escalada Av. Sábados y domingo, de 10.30 a 18 h. La torre hace su último ascenso entre las 17 y las 17.30 h. dependiendo del clima. MIRÁ LA CIUDAD DESDE SU PUNTO MÁS ALTO. En el Parque de la Ciudad se puede realizar una visita guiada por el predio de más de cien hectáreas, en donde conocerán la historia del lugar y de la construcción de la Torre Espacial, el punto más alto de la Ciudad. Desde su mirador se pueden ubicar los 100 barrios porteños. Entrada general al Parque: $5. Acceso a la torre: $32. Acceso a la torre: menores y jubilados $16. Estacionamiento: $7.50.

LA RURAL Av. Sarmiento 2704 Martes, 15 h. VISITA GUIADA A LA RURAL: JOYAS DEL CENTENARIO. Visita al Patrimonio arquitectónico de la Rural.

Con reserva previa al mail: visitasguiadas@larural.com.ar AV. INDEPENDENCIA Y BALCARCE Viernes, 15 h. HISTORIA, BOHEMIA Y GASTRONOMÍA. Las tanguerías más importantes del barrio y el circuito gastronómico de la calle Chile, desde el Viejo Almacén al Café La Poesía.

AV. RIVADAVIA Y MEDRANO Sábado, 15 h. LOS SABORES

DE UN BARRIO CON HISTORIA. Recorrido por distintos atractivos vinculados con la gastronomía de la ciudad como la Confiteria Las Violetas y el Rey de la Faina.

VENEZUELA Y LIMA Domingo, 15 h. EL BARRIO DEL CANDOMBE, EL MONDONGO Y TAMBOR. Un rincón de la ciudad donde conviven los sabores de Cuba, Italia y España.

MONSERRAT Av. Rivadavia y San Martín.

Catedral.

Martes, 15 h. CIRCUITO PAPAL EN MONSERRAT. El casco histórico de la ciudad esconde lugares que transitó el actual Papa Francisco.

OBLIGADO RAFAEL, AV. COSTANERA 6745 Sábado y domingo, 11 y 16 h.

PARQUE DE LA MEMORIA. Destinadas a todos los visitantes que deseen realizar el recorrido por el Parque de la Memoria-Monumento a las víctimas del terrorismo de Estado y la muestra de arte apoyados por el relato de un guía.

LA BOCA Av. Pedro de Mendoza y A. Caffarena.

Sábado y domingo, 11 a 17 h.

LA USINA DEL ARTE. Su riqueza patrimonial y su oferta cultural.

TEATRO PALACIO LEGISLATIVO Perú 160.

Miércoles, 19 h. BUM 19-75.

TEATRO POLÍTICO. 3º Edición del Ciclo de Teatro Independiente. Dir.: Judith Gutierrez.

Con: Valeria Rodriguez, Rosario Ferreiro y Analia Yañez.

Torre espacial el punto màs alto de la Ciudad

DESTACADO Ganadores del Concurso Camino a Abbey Road

D

espués de un duelo histórico entre las cuatro bandas finalistas del gran concurso Camino a Abbey Road, se conoció el grupo ganador que podrá grabar su disco en los míticos estudios londinenses. Los Nuevos Monstruos obtuvo el primer premio mientras que Face Cream se adjudicó el segundo y The Greets, el tercero.

Con el primer premio Los Nuevos Monstruos ganaron una semana con todo pago para grabar su disco en Abbey Road, además de un contrato discográfico y promoción en distintas radios; mientras que Face Cream, ganadora del segundo puesto, grabará cuatro temas en un estudio de primer nivel de Buenos Aires, que luego serán mezclados en el estudio londinense. También firmará un contrato y tendrá la posibilidad de tocar en distintos festivales masivos. The Greets, ganadora del tercer premio, contará con un director de renombre para la filmación de un video clip.

Todo comenzó a través del sitio www.caminoabbeyroad.com donde se inscribieron más de 1.600 grupos de todo el país. El voto del público determinó que 35 pasaran a la semifinal y luego el jurado integrado por Zeta Bosio, Juanchi Baleirón, Diego Poso, Walas (Massacre) y Richard Colemanevaluó cómo los concursantes semifinalistas se manejaron como banda en un estudio.

Por otro lado, este galardón también premió al público a través de una trivia. Los ganadores Guillermo Parral y Carlos Gialdino viajarán a Londres junto a la banda triunfadora.

El Gran Premio Camino a Abbey Road brinda la oportunidad a artistas emergentes de grabar su disco en Abbey Road Studios, el estudio por el que pasaron The Beatles, Pink Floyd, Rolling Stones, U2 y Michael Jackson, entre otros. El premio cuenta con el apoyo del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, la Embajada Británica en Buenos Aires, Abbey Road Studios, Pop Art Music, entre otras entidades.

23 al 29 de octubre de 2014 Pág. 8

Rep

Personajes de Buenos Aires

Carlos de Buenos Aires

A

¿Cómo llego?

MUSEOS

24, 26, 37, 50, 60, 124, 146, 150, 155.

Casa Carlos Gardel. Jean Jaurés 735. 4964-2015. Colectivos: 29, 64, 99,

Teatro 25 de Mayo. Triunvirato 4444. Colectivos: 71, 112, 114, 127, 133, 168, 176.

106, 109, 111, 140, 188.

Teatro Colón. Libertad 621. 4378-7344. Colectivos: 5, 24, 26, 75, 99, 100,

Casa del Historiador. Bolívar 466. 4339-1900 (líneas rotativas). Colectivos:

106, 132, 146. Subte: B, C y D.

2, 22, 24, 28, 29, 33, 50, 54, 56, 61, 62, 64, 74, 86, 103, 126. Subtes: E, A, D.

Teatro Regio. Av. Córdoba 6056. 4772-3350. Colectivos: 19, 34, 71, 93, 108,

“Ex cervecería Munich” y Museo del Humor (MuHu). Av De los Italianos

111, 127, 166, 176. Subte: B. Estación Lacroze.

851. Tel. 4516-0944. Colectivos 2 (ramal B Ciudad Deportiva) 4, 22, 103,111, 33,61,62,64,74,86,93,130,143,159,195.

CENTROS CULTURALES

De Arte Español Enrique Larreta. Av. Juramento 2291. 4784-4040. Colecti-

Centro Cultural General San Martín. Sarmiento 1551. 4374-1251 al 59. Co-

vos: 29, 38, 41, 44, 57, 59, 60, 63, 65, 67, 68, 80, 113,114, 152, 161, 168, 184, 194.

lectivos: 5, 6, 7, 23, 24, 26, 29, 39, 67, 102, 105, 146. Subtes: Línea A, B y D.

De Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco. Suipacha 1422.

Centro Cultural Chacra de los Remedios. Av.Directorio y Lacarra. 4672-

4327-0272. Colectivos: 17,45, 56, 59, 6, 67, 70, 86, 91, 100, 105.

1790 / 4636-0754 complejo cultural int.15 – comunicación int.13. Colecti-

De Arte Moderno de Buenos Aires. Av. San Juan 350.4342 3001/2970.

vos: 5, 7, 36, 46, 49, 55, 92, 104, 126,155 y 180.

Colectivos: 4, 9, 10, 17, 20, 22, 24, 28, 29, 33, 39, 62, 64, 65, 70, 74, 86, 93,

Centro Cultural Adán Buenosayres. Av. Asamblea 1200 (bajo autopista).

130, 143, 152, 154, 159 y 186. Subte: Línea C.

4923-5876. Colectivos: 4, 7, 26, 42, 44, 56, 97, 103, 133, 134.Subte: Línea E.

De Arte Popular José Hernández. Av. Del Libertador 2373. 4803-2384.

Centro Cultural Marcó del Pont. Artigas 202. 4611-2650 / 4612-2412. Co-

Colectivos: 10, 37, 38, 41, 59, 60, 67, 92, 93, 95, 102, 108, 110, 118, 128, 130.

lectivos: 1, 2, 5, 25, 36, 49, 52, 53, 55, 63, 76, 85, 86, 88, 92, 96, 99,104, 113,

De Artes Plásticas Eduardo Sívori. Av. Infanta Isabel 555. 4774-9452. Co-

126, 133, 136, 141, 153, 155, 163, 180. Subte: Línea A. Ferrocarril: Sarmiento.

lectivos: 10, 34, 37, 130, 161.

Centro Cultural Recoleta. Junín 1930. 4807-3260. Colectivos: 10, 17, 38, 61,

De la Ciudad. Defensa 219. 4343-2123. Colectivos: 22, 24, 28, 29, 33, 50,

62, 59, 67, 92, 93, 101, 102, 110, 124, 130.

54, 56, 61, 62, 64, 74, 86,

Centro Cultural Resurgimiento. Gral. J. G. Artigas 2262. 4585-4960. Co-

De Esculturas Luis Perlotti. Pujol 644. 4433-3396. Colectivos: 76, 84, 92,

lectivos: 109, 113,63, 133, 135, 110, 134, 47, 84, 24.

99, 106, 124, 172 y 181. Subte: Línea A. Ferrocarril: Sarmiento.

Centro Cultural del Sur. Av. Caseros 1750. 4306-0301. Colectivos: 6, 9, 12, 25,

Del Cine Pablo Ducrós Hicken. Agustín R. Caffarena 49. 4303-2882/ 83.

28, 37, 50, 59, 65, 91, 95, 133, 134, 150. Subte: Líneas C y H. Ferrocarril: Roca.

Colectivos: 4, 20, 25, 29, 33, 53, 64, 86, 129, 130, 152, 159, 168, 195.

Centro Cultural Julián Centeya. San Juan 3255.4931-9667. Colectivos: 4,7, 23,

Espacio Virrey Liniers. Venezuela 469. 4339-1900 (líneas rotativas). Colecti-

32, 41, 53, 56, 75, 96, 97, 101, 115, 126, 127, 128, 134,155, 160 y 165, Subte: Línea E.

vos: 2, 22, 24, 28, 29, 33, 50, 54, 56, 61, 62, 64, 74, 86, 103, 126. Subtes: E, A, D.

Centro Cultural Carlos Gardel. Olleros 3640. 4552-4229. Colectivos: 19,

Histórico de la Ciudad de Buenos Aires Brigadier General Cornelio de

39, 42, 44, 63, 65, 71, 76, 87, 90, 93, 108, 112, 140, 151, 168, 176, 184.

Saavedra. Crisólogo Larralde 6309. 4572-0746. Colectivos: 21, 28, 110, 111,

Usina del Arte. Caffarena 1 y Av. Pedro de Mendoza. Colectivos: 4, 20, 25,

112, 117, 127, 140, 175, 176.

29, 33, 46, 53, 64, 86, 129, 130, 152, 159, 168, 195.

Quinquela Martin. Av. Pedro de Mendoza 1835.4301-1080. Colectivos: 20, 25, 29, 33, 46, 53, 64, 129, 152.

Museo Xul Solar. Arenales 1212. Colectivos: 4,9,10,17,22,24,28,29,33,45,53,5

Cine El Plata. Juan Bautista Alberdi 5751. 4635 2429. Colectivos: 4, 47, 49,

4,61,62,64,74,86,93,130,143,152

63, 88, 96, 113, 117, 162, 180.

Fundación Borges: Anchorena 1160. Colectivos: 12, 29, 39, 41, 61, 62, 64, 68, 99, 101, 106, 109, 111, 118, 132, 140, 152, 188, 194. Subte D

TEATROS

Feria de Mataderos. Av. Lisando de la Torre y Av. de los Corrales. Colecti-

Teatro De la Ribera. Av. Pedro de Mendoza 1821. 4302-8866. Colectivos:

vos: 55, 63, 80, 92, 103, 117, 126, 141, 155, 180.

20, 29, 33, 46, 152, 159.

Planetario Galileo Galilei. Av. Sarmiento y Belisario Roldán. 4771-6629.

Teatro Presidente Alvear. Av. Corrientes 1659. 4373-4245.Colectivos: 5, 6,

Colectivos: 37, 130, 160.

7, 12, 24, 26, 37, 50, 60, 124, 146, 150, 155.

Anfiteatro Eva Perón, Parque Centenario. Ángel Gallardo y Leopoldo Ma-

Teatro San Martín. Av. Corrientes 1530. 4371-0111 / 19. Colectivos: 5, 6, 7, 12,

rechal. Colectivos: 15, 24,36,55, 68, 99, 133, 141, 146, 151, 152, 166, 184, Subte B.

lgunos evocarán al expresidente riojano, otros al zorzal criollo que paseó el tango por el mundo, pero aquel en quien todos coinciden como ídolo porteño pese a su origen santafecino, es quien supo ganar un lugar en el mundo a puñetazo limpio. Y más que aporteñarlo para rendirle homenaje, correspondería santafecear a Buenos Aires, visto que Carlos Monzón es un orgullo por el que bien vale renunciar a la localía para prohijarlo como merece su estirpe internacional.

La historia es casi repetida: de origen humilde alcanzó la gloria deportiva merced a sus condiciones pugilísticas, fatuo resplandor que sostiene la esperanza inútil de muchos, como si realmente fuera posible torcer el destino trágico de una existencia sumergida. Su historia fue, precisamente, la excepción que confirma la regla, porque todas las puertas se abrieron ante la fuerza de sus puños, y todas las barreras se levantaron frente al encandilamiento de la gloria, al punto de caer en el abismo más profundo del homicidio, el escarnio de la cárcel y el destino trágico de un accidente mortal cuando faltaba nada para recuperar su libertad.

Campeón mundial mimado por el mundo del deporte, amigo de actores famosos, semidiós de la noche parisina, dueño de un pasar sin privaciones, actor de cine y ganador como ninguno en la lides del amor, debió pagar cara su osadía de no respetar ciertos límites.

Es que la fama y el oro terminan por corroer cualquier resistencia, y el poder acaba por ahogar cuando uno se sumerge en él. Por eso su vida ha sido un buen ejemplo de lo que puede hacer la gloria y del precio de no saber ponerle brete. Sin embargo su triste final no empaña el logro deportivo, habiendo llevado el boxeo argentino a su punto más alto. Vaya pues nuestro sentido homenaje.