Agenda Cultural Nº 194 - 09.04.2015

AÑO 4 Nº 194 Revista de distribución gratuita del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

/bacultural

Festivales/BAFICI Del 15 al 25 de abril el Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente presenta más de 400 películas, con estrenos mundiales y nuevas secciones, en 13 sedes en distintos barrios porteños. El Punto de Encuentro es el Centro Cultural Recoleta.

Las entradas ya se encuentran a la venta. Pág. 3.

Gabrielle, con Isabelle Huppert

del 9 al 15 de abril de 2015

Foto: Cristian Velliera

Teatro

La niña, el diablo y el molino El director del Festival de Avignon Olivier Py presenta esta adaptación teatral de un cuento de los hermanos Grimm. Pág 4.

Ian Guinzburg, Fabián Carrasco, Jenny Williams y Martín Portela, elenco completo de la adaptación local a cargo de Oliver Py.

9 al 15 de abril de 2015 Pág. 2

Pág. 3 9 al 15 de abril de 2015

Espectáculos

Festivales

“Premios Hugo” en la Calle Corrientes, al aire libre

Mundo BAFICI Del 15 al 25 de abril el BAFICI presenta más de 400 películas, con estrenos mundiales y nuevas secciones, en 13 sedes en distintos barrios porteños. Las entradas ya se encuentran a la venta.

Ventas de entradas y sedes

El domingo 12 de abril a partir de las 14 h, los principales cuadros musicales de la cartelera porteña se presentan al aire libre a metros del Obelisco, con entrada libre y gratuita.

P

or quinto año consecutivo, y en el sexto aniversario de los Premios Hugo, se realiza el evento “Premios Hugo en la calle Corrientes, los musicales al aire libre”, con el objetivo de celebrar, promover y estimular el teatro y el género musical en particular.

Para ello y como todos los años, un escenario sobre la calle Corrientes entre Cerrito y Talcahuano, y con el Obelisco de fondo, será el espacio donde se presentarán fragmentos de los musicales de la cartelera porteña, tanto del circuito off como Comercial.

El show que tendrá lugar el domingo 12 de abril a partir de las 14.00 h., contará con una sucesión de cuadros en vivo de los musicales que, por su fecha de estreno, podrían ser nominados para la sexta entrega de los Premios Hugo.

También se presentará por primera vez el “Paseo del Teatro Musical”, donde estarán presentes stands de escuelas e instituciones dedicadas al teatro musical, donde se podrán adquirir entradas con descuentos y

Corrientes y Cerrito Domingo 12 de abril, a las 14 h.

Entrada libre y gratuita www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural

xoxo xoxo xoxoox oxoxo

promociones para todos los musicales que están en cartelera.

Los anfitriones de la jornada serán Ricky Pashkus y Pablo Gorlero, fundadores de los ya populares Premios Hugo. Y en diferentes seg-

mentos de la conducción contarán con la participación de la actriz Daniela Fernández y Felipe Colombo.

Este es un show único ya que es un evento anual ineludible de la actividad del teatro musical en todo el

Patrimonio

país, en donde se presentarán fragmentos de las obras “El Hombre de la Mancha”, “Phantom”, “Forever Young”, “Shrek”, “Ghost”, “La Celia”, “Los últimos 5 años”, “El Gran Final”, entre otros.

El evento, que cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad, la Asociación Argentina de Empresarios Teatrales (AADET), entre otras instituciones; convocó a más 6000 personas en su anterior edición del año 2014 y se realiza con entrada libre y gratuita.

Los Premios Hugo al Teatro Musical es una iniciativa de Ricky Pashkus y Pablo Gorlero que han conformado una Asociación Civil sin fines de lucro integrada por personas respetables del ambiente artístico para apoyar, administrar y coordinar la tarea.

Espectáculos

Semana de Arqueología Bollywood, el musical D

el 13 al 20 de abril se realiza una nueva edición de la Semana de Arqueología de Buenos Aires, en Espacio Virrey Liniers (Venezuela 469). El objetivo de estas jornadas es interpelar a la historia a través de las excavaciones, contar otras historias a partir de los objetos y reconstruir memorias que permitan apropiarnos de nuestro patrimonio, Habrá conferencias, entrevistas y visitas a lugares con valor arqueológico. Todas las actividades son gratuitas.

Lunes 13 de abril 18 h. Arqueología en la Pulpería Quilapán de San Pedro Telmo por Eva Bernat, Mariana Bóveda, Ricardo Orsini, Horacio Padula 18.30 h. Zooarqueología Histórica en la Ciudad de Buenos Aires (video).

Entrevista realizada a Mario Silveira.

18.45 h. El trabajo del arqueólogo.

Las entradas anticipadas, se podrán adquirir online en www.buenosaires.gob.ar/ festivales, o bien personalmente en el complejo Village Recoleta, todos los días de 10 a 20 h, excepto el miércoles 15 de abril, que será en el horario de 10 a 18 h.

Experiencia en el valle de Santa María por Myriam Tarragó.

Visitas 16 h. Zanjón de Granados.

17 h. Ex CCDTyE Club Atlético.

Martes 14 de abril 15 h. Ciudad total y la arqueología, por Jorge Mallo.

16 h. Videos sobre arqueología.

Objetos con historias y fragmentos con pasado, por Gabriel Moscovisi Vernieri.

Espacio Virrey Liniers Venezuela 469 Entrada libre y gratuita.

Programación completa en www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural.

17 h. No todo lo que brilla es oro, por Anabelle Castaño en el Museo Etnográfico, Moreno 350.

17.30 h. Zooarqueología Histórica en la ciudad de Buenos Aires (video). Entrevista realizada a Mario Silveira.

18.45 h. Arqueología y educación.

Una experiencia pionera en la Ciudad por Nora Godoy.

Visitas.

17 h. Museo Etnográfico “Juan B. Ambrosetti”.

Miércoles 15 de abril 15 h. Estudios arqueológicos en la fachada de la Casa del Virrey Liniers por Francisco Girelli.

16 h. El desarrollo urbano de Flores desde una mirada arqueológica, por Ulises Camino 18 h. El vidrio arqueológico en las Galerías Pacífico, por Pablo López Coda.

E

l miércoles 15 de abril se estrena la obra de Chet Walker y Ricky Pashkus, en el Teatro 25 de Mayo. Bollywood El Musical, es un proyecto de la Compañía de Teatro Musical Juvenil creada por Ricky Pashkus para niños y jóvenes entre 8 y 18 que años bailan, cantan, actúan y conforman orquesta.

Bollywood además de ser una industria importantísima de cine hindú que se caracteriza por un tipo de cine musical más ingenuo y romántico, es un lenguaje que aplica a cualquier historia. Este género hindú ha creado su propio lenguaje de danza.

La Bollywood de Pashkus y Walker es un canto a la integración de edades, estilos géneros y posibilidades de nuestros artistas que tiene raíces hindúes mezcladas con las del teatro musical norteamericano La Compañía que dirije Pashkus tiene su orquesta, sus bailarines, cantantes y actores.

Teatro 25 de Mayo Triunvirato 4444 Funciones: miércoles 15, jueves 16, martes 21, miércoles 22 y jueves 23 de abril.

Entradas: Plateas: $150 / Palcos: $90 / Pullman y Super Pullman: $70 www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural

El cielo del centauro, de Hugo Santiago, el film elegido para inaugurar el BAFICI.

F

alta menos de una semana para que comience el mayor evento cinéfilo del país en la Ciudad, un festival que ya consiguió imponer su nombre por derecho propio: el BAFICI. La edición número diecisiete del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente comienza el miércoles 15 de abril con el estreno mundial de El cielo del centauro, última película de uno de los maestros que supo encontrar en este evento porteño un merecido espacio de consagración, Hugo Santiago. La elección no podría ser más significativa, ya que este proyecto marca la primera vez que el cineasta vuelve a rodar en Buenos Aires, a cuarenta y tres años de su mítica opera prima, Invasión, con guión de Borges y Bioy Casares. Por su parte, el mismo día las familias podrán comenzar con su dosis anual de Baficito, de la mano de la proyección en el Anfiteatro del Parque Centenario y con entrada gratuita de El cuento de la princesa Kaguya, película de animación japonesa de los reconocidos estudios Ghibli.

Como ya tiene acostumbrado a su público, hasta el 25 de abril el Bafici ofrecerá más de 400 películas en 13 sedes distribuidas por distintos barrios porteños, como Recoleta, Caballlito, Belgrano, La Boca y el Centro. Este año, además, en una audaz estrategia de integración, dos espacios emblemáticos de Buenos Aires, la Usina del Arte y el Teatro Colón, abrirán sus puertas para festejar allí funciones de gala, con música e invitados especiales, por no hablar de la emblemática sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín, recientemente reinaugurada luego de una minuciosa renovación.

Francia es el país invitado este año, y por ello el Festival ha decidido honrar con sendas retrospectivas

Punto de Encuentro BAFICI. Centro Cultural Recoleta.

Junín 1930.

Sedes: Village Recoleta.

Vicente López y Junín.

Village Caballito.

Av. Rivadavia y Av. Acoyte.

Teatro Colón. Cerrito 628.

Teatro San Martín.

L. Lugones. Av. Corrientes 1530.

La calle de los pianistas, opera prima de Mariano Nante, se proyectará en el cierre de gala, en el Teatro Colón.

a una actriz monumental, Isabelle Huppert, y a una brillante directora, inexplicablemente poco difundida, Pascal Ferran. Además, en consonancia con el espíritu galo, los espectadores podrán disfrutar no sólo del estreno de Astérix et le domaine des dieux, primer film de la saga en 3D, y la muestra que lo acompaña en el Centro Cultural Recoleta, sino también de un desconocido Philippe Garrel de 1968, el esperado primer largometraje de Jean-Gabriel Périot, un documental sobre caricaturistas y dos films protagonizados por una de las figuras más controvertidas del cenáculo intelectual francés, el escritor Michel Houellebecq.

Como ya es tradición, habrá tres secciones competitivas: la Argentina, la Internacional y Vanguardia y Género, especialmente dedicada a las búsquedas más innovadoras.

Este año, participan de la Competencia Internacional 18 títulos de la más diversa procedencia geográfica; así, además de representantes nacionales, se suman aquí películas de Austria, China, Brasil, España, Corea, Francia, India, Irán, Israel, Suiza e incluso una abso-

luta novedad, una producción de Jordania, Reino Unido, Emiratos Árabes y Qatar. De la Competencia argentina, por su parte, participará un total de 16 largometrajes, entre los que se cuentan cinco óperas primas, como así también la participación de reconocidos realizadores, como José Celestino Campusano, Matías Piñeiro y Juan Villegas. En Vanguardia y Género, por último, se reúnen desde 2013 filmes que, por sus características, habitualmente parecerían condenados a la trasnoche o a sesiones de cine experimental, pero que aquí encuentran una pantalla jerarquizada; veintidós en total, en una programación para los paladares más osados y exigentes.

Para los más chicos, Baficito llega recargado. No sólo porque trae ocho films de primer nivel de diversas partes del planeta y una retrospectiva de la obra de uno de los mayores gigantes de la animación, Chuck Jones, sino porque además, a partir de este año, no sólo estudiantes y jubilados podrán acceder a entradas con precios reducidos, sino que la misma tarifa estará vigente para todas las funciones de

Baficito y las retrospectivas. El menú se completa con una gran variedad de secciones: Música, que vuelve a reunir la producción documental dedicada al sonido, de la cumbia al heavy metal; Clásicos restaurados, para volver a disfrutar en la pantalla grande y en copias impecables de films inolvidables como A sangre fría de Richard Brooks, El acto en cuestión de Alejandro Agresti, El ansia de Tony Scott, La comezón del séptimo año de Billy Wilder, La dama de Shangai de Orson Welles, Terciopelo azul de David Lynch e incluso un clásico argentino del período silente, Amalia de Enrique García Velloso, entre otros; Panorama, el espacio que reúne las últimas producciones de los más destacados directores del circuito internacional, entre los que este año se cuentan, por ejemplo, Pedro Costa, Fatih Akin, Peter Greenaway, Hong Sang Soo, Asia Argento, Lars von Trier, Bruno Dumont, Harun Farocki, Jafar Panahi y el recientemente fallecido Manoel de Oliveira, además de otras numerosas retrospectivas y secciones en foco que harán las delicias de todo el público cinéfilo.

El Cultural San Martín.

Paraná esquina Sarmiento.

Usina del Arte.

A. Caffarena 1.

Anfiteatro del Parque Centenario Av. Ángel Gallardo y Leopoldo Marechal, entrada por Lillo.

Planetario “Galileo Galilei” Av. Sarmiento y Belisario Roldán.

Malba Cine.

Av. Figueroa Alcorta 3415.

Fundación Proa.

Av. Pedro de Mendoza 1929.

Arte Multiplex Belgrano.

Av. Cabildo 2829 Alianza Francesa.

Av. Córdoba 946.

El cierre de gala de BAFICI será en el Teatro Colón, con la proyección de La calle de los pianistas, de Mariano Nante, seguida de un concierto en vivo a cargo de las pianistas Karin Lechner y Natasha Binder, protagonistas del film.

Pág. 5 9 al 15 de abril de 2015

9 al 15 de abril de 2015 Pág. 4

Teatro

Buenos Aires y Avignon, unidas por el teatro

El elenco completo de “La niña, el diablo y el molino”, la obra de los hermanos Grimm adaptada por Oliver Py que se presenta en la Sala Villa Villa del CCR.

Hernán Lombardi* @herlombardi

Un puente a Avignon

El director del Festival de Avignon (Francia) Olivier Py, presenta en Buenos Aires su puesta de “La niña, el diablo y el molino”. Esta obra infantil, que conjuga texto, música y poesía, es una adaptación teatral de un cuento de los hermanos Grimm.

Se estrena el sábado 11 de abril en el Centro Cultural Recoleta.

T

Festival de Avignon

El actor Oliver Py encarnó a Miss Knife en Buenos Aires el año pasado

Centro Cultural Recoleta Junín 1930 Funciones: sábados y domingos a las 17 h.

Vacaciones de invierno: de martes a domingos a las 17 h.

Entrada $100. Grupo familiar de 4 personas $ 309. www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural

de estereotipos. Por eso suelen llevar nombres genéricos como la Niña, el Padre, el Príncipe o la Princesa, y cada uno cumple un rol o función para lograr el objetivo del cuento.

El casting del elenco argentino que representará esta pieza fue realizado por el mismo Olivier Py: para concretar esta tarea su asistente de di-

rección, Leo Muscat, viajó a Buenos Aires y trabajó con él en contacto permanente durante todo el proceso de selección de los tres actores y la actriz que conforman el elenco local de la obra.

La puesta y la realización del vestuario también son un fiel reflejo de las especificaciones enviadas por el director. Como resultado de este trabajo liderado por Py, la versión argentina de La Niña, el Diablo y el Molino será casi idéntica a la exhibida originalmente en el Festival de Avignon, pero con el talento de jóvenes actores argentinos y algunas adecuaciones de la puesta a las particularidades de la Sala Villa Villa del Centro Cultural Recoleta.

Hace pocos días atrás, Py viajó a la Argentina por apenas 36 horas y se acercó al Centro Cultural Recoleta para marcar una suerte de inicio sim-

Creado en 1947, el Festival de Avignon es hoy unos de los eventos internacionales más importantes del espectáculo contemporáneo. Cada año, en el mes de julio, este evento se convierte en una ciudadteatro, transformando su patrimonio arquitectónico y recibiendo a miles de amantes del teatro del mundo entero. La originalidad y la continuidad del festival, a través de los años, se debe a dos principios fundamentales: es el lugar de la creación contemporánea y de la exigencia artística, y al mismo tiempo se dirige a un público lo más amplio posible. El Festival de Avignon presenta obras de teatro, danza y en ocasiones artes plásticas o música. Desde septiembre de 2013, Olivier Py es el director del Festival de Avignon.

bólico del diálogo -comenzado hace tiempo- entre la escena porteña y el festival galo. La edición 69 del prestigioso encuentro teatrista creado en 1947, convierte a la geografía de Avignon en una ciudad-teatro para transformar su patrimonio arquitectónico en lugares de representación majestuosos o sorprendentes, capaz de recibir a 7.000 devotos de las tablas de diversas generaciones, desde el sábado 4 al sábado 25 de julio.

Ian Guinzburg, Fabián Carrasco, Jenny Williams y Martín Portela.

Foto: Cristian Velliera

res directores, tres creaciones y un programa de lecturas y encuentros; 7.000 espectadores de Francia y otros países: la 69° edición del Festival de Avignon se concretará entre el 4 y el 25 de julio próximo, y honrará a los artistas argentinos, especialmente a tres directores teatrales de Buenos Aires. En este marco, el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires y el Festival de Avignon, faro de la creación mundial en artes escénicas, inician un trabajo de intensa cooperación cultural que se desarrollará durante todo el año.

El programa comienza con la presentación en Buenos Aires de “La niña, el diablo y el molino”, una obra de los hermanos Grimm que adaptada con maestría por Olivier Py, director del Festival de Avignon, y protagonizada por un elenco local. A eso, seguirán tres coproducciones creadas por algunos de los más destacados directores argentinos -Mariano Pensotti, Claudio Tolcachir y Sergio Boris- y un Programa Especial de Lecturas y Encuentros con piezas de autores argentinos como Romina Paula y Rafael Spregelburd.

“La niña, el diablo y el molino” conjuga texto, música y poesía, y cuenta la historia de un campesino pobre y cansado de trabajar, que hace un pacto con el diablo y, por error, condena a su niña a enfrentarse a un destino cruel e injusto. Finalmente, gracias a la constancia y la buena voluntad, ella obtiene su merecida felicidad.

Los hermanos Grimm escribieron muchos de los cuentos que circulaban en forma oral y que se transmitían de generación en generación.

Sus relatos tienen muchos elementos tradicionales que se repiten: fórmulas, tópicos y una manera particular de construir los personajes a través

A lo largo de todos estos años hemos desarrollado acuerdos de cooperación cultural entre países e instituciones que nos han gratificado especialmente. Es el caso del programa conjunto que llevamos adelante entre el Ministerio de Cultura de la Ciudad y el Festival de Avignon (Francia), a cargo de un talentoso Oliver Py. Faro mundial de las artes escénicas desde su nacimiento, en 1947, el Festival de Avignon convoca a espectadores de distintas latitudes y seduce con obras de teatro, danza, música y artes plásticas. Desde el año 2013, su director Oliver Py, no hace más que sumarle talento y calidad a este reconocido festival.

En estos días, la Ciudad será testigo de este acuerdo cultural con la presentación en Buenos Aires de “La niña, el diablo y el molino”, una obra de los hermanos Grimm adaptada por Py y protagonizada por un elenco local, seleccionado especialmente el director francés. Esta obra que combina texto, música y poesía subirá a escena en la Sala Villa Villa del Centro Cultural Recoleta.

Al estreno en Buenos Aires de “La niña, el diablo y el molino” el 11 de abril, se suman actividades en Avignon, entre el 4 y el 25 de julio próximo, en los que el festival rendirá tributo a artistas argentinos, especialmente a tres directores teatrales de Buenos Aires: Mariano Pensotti, Claudio Tolcachir y Sergio Boris.

Un puente cultural y fraternal que nos enriquece a todos.

* Ministro de Cultura de la ciudad de Buenos Aires

9 al 15 de abril de 2015 Pág. 6

Pág. 7 9 al 15 de abril de 2015

Agenda semanal

Música

Sonidos internacionales

Gratis

Hasta el domingo 12 de abril la Usina del Arte presenta una nutrida programación especial con la participación de artistas invitados, entre ellos el guitarrista Marty Friedman, el pianista italiano Matteo Ramon Arevalos y la Camerata Berliner. Con entrada gratuita hasta agotar la capacidad.

D

esde el jueves 9 hasta el domingo 12 de abril, la Usina del Arte presenta una programación internacional con entrada libre y gratuita que incluye conciertos de Marty Friedman, el histórico guitarrista de Megadeth en un homenaje a su admirado Astor Piazzola junto a Escalandrum, la banda de Daniel, el nieto del gran bandoneonista argentino; la presencia de Luis Salinas y Yamandú Costas, fundiendo y abrazando con sus guitarras las músicas argentinas y brasileñas; al pianista italiano Matteo Ramon Arevalos; a la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires y la Camerata Berliner, entre otras propuestas con invitados de Estados Unidos, Brasil, Italia, Alemania y Rusia.

Esta cartelera imperdible abre el jueves 9, a las 20 h., con el concierto exclusivo de Escalandrum & Marty Friedman en el que la banda de jazz y el guitarrista trash metal “celebran a Piazzolla” en la Sala Sinfónica. Se trata de un cruce inédito para abordar la música del genial compositor, que surgió a partir de una invitación de “Pipi” Piazzolla al eximio guitarrista, quien había expresado en varias oportunidades públicamente su admiración por la obra de Piazzolla. Es así que mientras Friedman – que reside desde hace diez años en Japón donde tiene su propio programa de televisión- presenta “Inferno”, su último disco, en Sudamérica, se detiene una noche en la Usina del Arte para compartir con una de las

Franco Luciani

mejores bandas de jazz porteñas, y con el nieto del genial Astor, la pasión por uno de los compositores más importantes del Siglo XX. El fin de semana continúa el viernes 10 de abril, a las 20.30 h., con Luis Salinas y Yamandú Costas presentándose con sus guitarras, en el marco de Cruces Magistrales, un ciclo de conciertos con seis figuras representativas de la música brasileña y argentina, que Buenos Aires continúa luego de los tres encuentros inaugurales en San Pablo del 3 al 5 de abril. En paralelo, en la Sala de Cámara, Matteo Ramon Arevalos, destacado pianista y compositor italiano, dedicado al repertorio contemporáneo, ofrece un concierto integrado por obras propias y composiciones de Ennio Morricone, Fausto Razzi y Franco

Marty Friedman

Entradas Para el show de Marty Friedman & Escalandrum las entradas se retiran el jueves 9 de abril, desde las 17 h. en la Usina del Arte (Caffarena 1).

Para la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires se retiran el viernes 10 de abril, de 10 a 20 h. en el Teatro Colón (Tucumán 1171) y el sábado 11 de abril, desde 17 h. en La Usina.

Para todos los demás conciertos la entrada es por orden de llegada hasta cubrir la capacidad de la sala.

Oppo, entre otros.

El sábado 11, a las 20 h., la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires brinda un concierto extraordinario bajo la dirección de Darío Domínguez, con un programa que incluye a “Romeo y Julieta” de Gounod y “La Traviata” de Verdi, y con la participación de la soprano Jaquelina Livieri y el tenor Santiago Ballerini. Una hora después, en la Sala de Cámara, la Berliner Camerata interpreta obras de Mendelssohn, Bartholdy, Mozart y Chopin. Esta joven orquesta fundada en 2008, dirigida por la violinista Olga Pak, además de su propia serie de conciertos en Berlín, en Hamburgo, en Bremen y en Leipzig, organiza la “Berliner Klassiksommer”.

Finalmente, el domingo, a las 18 h., el baterista Hernán Mandelman

presenta su nuevo disco, “Reflexiones en verano”, con el Sexteto que completan el trompetista Juan Cruz de Urquiza; los saxofonistas Rodrigo Domínguez y Natalio Sued, el pianista Francisco Lo Vuolo y el contrabajista Sebastián de Urquiza, un verdadero seleccionado del jazz argentino en la Sala de Cámara. Y a las 19 h. llega el segundo concierto de Cruces Magistrales con Franco Luciani de la Argentina y Celso de Almeida de Brasil, un diálogo entre dos tríos con diferentes sonoridades en la Sala Sinfónica.

Además de estos números internacionales, el fin de semana se realizan los habituales conciertos de cámara. El sábado a las 17 h. en el marco del ciclo Liederabend, Rebeca Nomberto y José Pérez llevan adelante una velada de canciones con obras de Johannes Brahms, Gustav Mahler, Erich Korngold y Arnold Schoenberg en la Sala de Cámara. Mientras que el domingo 12 de abril a las 11.30 h. en la Sala Sinfónica, Quatrotango (integrado por Marcelo Rebuffi, Lorena Eckell, Gerardo Scaglione y Luis Caruana) interpreta obras de Adolf Misek, Ástor Piazzolla, Gabriel Clenar, Luis Caruana y Giovanni Bottesini, entre otros.

www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural

Jazz en Continuado E

l domingo 12 de abril a las 19 h, en el Anfiteatro de Parque Centenario, habrá una noche de jazz bajo la luna con dos agrupaciones de primer nivel: La Mega Big Band y Pablo Porcelli Ensamble.

La Mega Big Band es una agrupación única en su género, por estructura y formato musical. Cuenta con cuarenta músicos profesionales en vivo, cuatro cantantes y dos directores de vasta formación y amplia trayectoria.

Aborda todo tipo de repertorio diseñado para Big Band en los diferentes estilos del Jazz, así como

también del Blues, Funk, Latín, Soul, Rock, clásicos y música ciudadana.

Organiza y produce anualmente el Masters Jazz Festival en el Centro Cultural Borges, en donde son anfitriones de importantes invitados nacionales e internacionales.

Presenta el actual repertorio de las principales Big Band internacionales, tales como Jazz At Lincoln Center, Carnegie Hall Jazz Orchestra, Los Ángeles Big Band, la música de Phil Collins, Sting, Rod Stewart, Robbie Williams y Michael Buble, entre otros. Y suma

a los reconocidos éxitos de las grandes bandas como Glenn Miller, Duke Ellington, Count Basie y Benny Goodman.

Por su parte, Pablo Porcelli Ensamble se caracteriza por transitar géneros como el jazz, el tango, el funk, la milonga y el folkore.

Conformada por Pablo Porcelli en saxo tenor, Guillermo Marigliano en guitarra, Maxi Rozenblum en bajo y Claudio Eidler en batería, en el año 2000 grabaron su primer CD “Sin Rodeo” Ventilador record (Barcelona).

Actualmente se encuentran presen-

tando su flamante quinto disco llamado “Sincronía”. Porcelli compuso la música de las obras teatrales Romeo y Julieta, Verona, Frida y yo y Van Gogh, entre otras. Dirigió el Coro del CERNEBA y fue considerado mejor saxofonista del año 2000 por la revista El Ojo del Músico. Se ha presentado en escenarios internacionales y fue jurado en varias ocasiones de los premios Hugo del Carril. Su versión en solo de saxo del tema “Nostalgias”, fue elegida por el bailarín Maximiliano Guerra para su espectáculo de tango.

Anfiteatro de Parque Centenario Leopoldo Marechal y Lillo Domingo 12, a las 19 h.

Entrada libre y gratuita hasta agotar la capacidad de la sala. www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural

Agenda Cultural sugiere confirmar las actividades en www.buenosaires.gob.ar/agendacultural

DESTACADO

música Música popular BAR HIPOPÓTAMO Brasil 401.

G Jueves, 21.30 h. MKQ. Mariano Kahayan Quarteto. Jazz. Formado por Mariano Kahayan, bajo; Mike Luisi, piano; Esteban Kahayan, batería y Daniel Perez, saxo.

Interpretan composiciones originales de sus integrantes con la impronta y la concepción del jazz, mixturado con otras músicas.

CLÁSICA Y MODERNA Av. Callao 892.

G Sábado, 0.30 h. FEDERICO MIZRAHI/LUIS LONGHI- DEMOLIENDO TANGOS. De rayuelas, fantasmas y tango. Espectáculo en tributo a dos grandes escritores: Juan Gelman y Julio Cortázar. Un emotivo contrapunto de música, cuentos y poesía.

EL GATO NEGRO Av. Corrientes 1669.

G Viernes, 21 h. GUILLERMO DELGADO GRUPO. Folklore.

Presentan Adentro, primer disco de la agrupación.

EL VIEJO BUZÓN Neuquén 1100.

G Viernes, 21 h. SONEROS DEL CALAMANÍ. Folklore Latinoamericano. Presentan sus nuevas canciones inspiradas en los sones tradicionales de Veracruz.

HOTEL SAVOY Av. Callao 181.

G Sábado, 21.30 h. LA IMPERTINENTE SEÑORITA ORQUESTA. Fusión Francesa: C’est Magnifique!. Cuatro mujeres que invitan al espectador a recorrer clásicos franceses de todos los tiempos.

Música clásica TEATRO COLÓN Tucumán 1171. 4378-7109.

Martes, 20 h. WERTHER. Opera en cuatro actos, música de Jules Massenet, libreto en francés de Édouard Blau, Paul Milliet y Georges Hartmann. Dirección musical Ira Levin. Hugo de Ana director de escena y encargado del diseño de escenografía, vestuario e iluminación. En los roles centrales Mickael Spadaccini; Ana Caterina Antonacci; Jaquelina Livieri; Hernán Iturralde y Alexander Vassiliev entre otros.

Orquesta Estable y Coro de Niños del Teatro. Repite jueves 16, viernes 17, sábado 18 y martes 21 a las 20 y domingo 19 a las

Calle Lanín cumple 14 años

E

La impertinente señorita orquesta.

17 horas. Desde $100. Lunes y miércoles, 20 h. CORO Y ORQUESTA DE LA BACHAKADEMIE STUTTGART. Director Hans Christoph Rademann. Bach y Haendel. Mozarteum Argentino.

TEATRO AVENIDA Av. de Mayo 1222.

Viernes, 20 y domingo, 17.30 h. ANDREA CHÉNIER. Ópera de Umberto Giordano, libreto de Luigi Illica. En la dirección musicalAntonio María Russo. Dirección escénica Ana D’Anna. Solistas Gustavo Lopez Manzitti, Juan Salvador Trupia, Sabrina Cirera y otros. Restantes funciones jueves 16 y sábado 18. Desde $80.

TEATRO PAYRÓ San Martín 766. 4312-5922.

Martes, 20.30 h. PAISAJES, RETRATOS Y MUJERES. Juan Almada (guitarra), Maximiliano Uzal (flauta) y Mariela Meza (viola). Obras de Leo Brouwer (estreno en Argentina), Joaquín Rodrigo, Manuel Ponce y Antonio Lauro. $50.

Chicos MUSEO HISTÓRICO SAAVEDRA Crisólogo Larralde 6309.

4571-5655.

Domingo, 17 h. EL ARBOLITO FRENTE AL CABILDO. Comedia musical para títeres y actores. La historia de la libertad, las vestimentas y costumbres virreinales, sobre canciones inspiradas en compositores argentinos y latinoamericanos. Con Malena Faletti y Norberto Benavidez.

Dir. Fabián Uccello. Producción

Museo Viajero. $100. Docentes y jubilados gratis.

PLANETARIO Av. Sarmiento y Belisario Roldán. 4771-6629.

G Martes a viernes, de 9.30 a 17; sábado y domingo, de 12 a 19.30 h. IDEAS ROMPE-CRÁNEOS. Una exhibición interactiva que invita a los niños a conocer algunos de los grandes descubrimientos que cambiaron la historia de la humanidad. G A las 15 y 17 h.

OBSERVACIÓN DEL SOL POR TELESCOPIO. Se suspende por lluvia o nubosidad abundante.

TEATRO REGIO Av. Córdoba 6056.

0800-333-5254.

Sábado y domingo, 16 h. ANDROCLES Y EL LEÓN. Obra de Bernard Shaw adaptada para títeres por Galo Ontivero. Dirige Ariadna Bufano. Intérpretes Grupo de Titiriteros del Teatro San Martín. Dirección artística Adelaida Mangani. Desde $45.

VISITAS GUIADAS San Telmo Chile y Defensa Sábado de 14 a 16.30 h. cada media hora. PASEO DE LA HISTORIETA. El recuerdo de los míticos personajes de nuestra infancia y la actualidad a través de las esculturas que los homenajean.

La Boca Alte. Brown y Av. Pedro de Mendoza.

Domingo, 15 h. NIEBLA DEL RIACHUELO. El nacimiento del barrio entorno al puerto de Buenos Aires y su historia construida por inmigrantes, pintores y tangueros.

Monserrat Av. Rivadavia y San Martín.

Catedral Martes, 15 h. CIRCUITO PAPAL EN MONSERRAT. El casco histórico de la Ciudad esconde lugares que transitó el Papa.

Basílica San José de Flores Rivadavia 6950 Sábado y domingo, 9 y 15 h.

CIRCUITO PAPAL EN BUS. La vida y la acción pastoral del Papa Francisco. Inscripción con reserva previa a circuitopapal@ buenosaires.gob.ar

TEATRO Museo Histórico de Buenos Aires Cornelio de Saavedra Crisólogo Larralde 6309.

Sábado, 20.30 h. TRES EN UNA FERIA. Dir.: Fabián Uccello.

Adaptación de tres cuentos de Roberto Fontanarrosa: Raquel Prestigiacomo y Fabián Uccello. Con Norberto Benavidez, Roberto Echaide y Juan Ignacio Sandoval. Entrada: $50. Docentes y jubilados 2x1. Domingos, 17 h. EL ARBOLITO FRENTE AL CABILDO. Dir.: Fabián Uccello. Comedia musical de Raquel Prestigiacomo y Fabián Uccello.

Con Malena Faletti, Norberto Benavidez y Juan Ignacio Sandoval. Entrada: $50. Docentes y jubilados gratis.

l pintoresco Pasaje Lanín, ubicado en el barrio de Barracas, cumple 14 años y para celebrarlo, el domingo 12 de abril, a partir de las 12 h. habrá una jornada de actividades para compartir con vecinos, artistas y amigos.

La emblemática Calle Lanín fue modificándose a lo largo de los años, primero fue la pintura la que recorrió los frentes de las casas; después el mosaico veneciano y el azulejo treparon por las fachadas; y en la última etapa, el artista Marino Santa María, impulsor de esta iniciativa, incorporóel relieve utilizando los mismos materiales, con el fin de otorgarle brillo, color y permanencia a una obra que ya pertenece a la ciudad de Buenos Aires.

A partir de las 12 h la Calle Lanín se llenará de artistas plásticos y a las 13 h. se inaugurará – con un recorrido- la muestra Museo – Intervención urbana en el Espacio de Arte A cielo abierto, con obras digitalizadas de Guillermo Kuitca, Matilde Marín, Eduardo Médici, Luis Felipe Noé, Eduardo Stupía, Marta Minujín y Marino Santa María, entre otros.

A las 14 h. Marino Santa María encabezará la realización de un mural en mosaico veneciano con la participación de chicos de 4 a 12 años y sus familias; y luego, a las 15 h., habrá un espectáculo músical con La All Inclusive. La jornada festiva continúa con títeres para chicos, por el grupo Ta-Te-Títeres, a las 16 h.; y el cierre estará a cargo del grupo Rock de la esquina.

Las Plantas y Flores de Mariana y los Árboles tejidos de Gimena Mazzei y Angélica López Alberti se integran a Calle Lanín y completan esta jornada festiva.

www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural

9 al 15 de abril de 2015

Pág. 8

Rep

www.miguelrep.blogspot.com

Personajes de Buenos Aires

Regina Pacini De Alvear

A

¿Cómo llego?

TEATROS

Colectivos: 4, 9, 10, 17, 20, 22, 24, 28, 29, 33, 39, 62, 64, 65, 70, 74, 86, 93,

Teatro De la Ribera. Av. Pedro de Mendoza 1821. 4302-8866. Colectivos:

130, 143, 152, 154, 159 y 186. Subte: Línea C.

20, 29, 33, 46, 152, 159.

De Arte Popular José Hernández. Av. Del Libertador 2373. 4803-2384.

Teatro Presidente Alvear. Av. Corrientes 1659. 4373-4245.Colectivos: 5, 6,

Colectivos: 10, 37, 38, 41, 59, 60, 67, 92, 93, 95, 102, 108, 110, 118, 128, 130.

7, 12, 24, 26, 37, 50, 60, 124, 146, 150, 155.

De la Ciudad. Defensa 219. 4343-2123. Colectivos: 22, 24, 28, 29, 33, 50,

Teatro San Martín. Av. Corrientes 1530. 4371-0111 / 19. Colectivos: 5, 6, 7, 12,

54, 56, 61, 62, 64, 74, 86,

24, 26, 37, 50, 60, 124, 146, 150, 155.

De Esculturas Luis Perlotti. Pujol 644. 4433-3396. Colectivos: 76, 84, 92,

Teatro Sarmiento

99, 106, 124, 172 y 181. Subte: Línea A. Ferrocarril: Sarmiento.

Av. Sarmiento 2715. Colectivos: 10, 12, 15, 29, 34, 36, 37, 39, 41, 55, 57, 59, 60,

Espacio Virrey Liniers. Venezuela 469. 4339-1900 (líneas rotativas). Co-

64, 67, 68, 93, 108, 111, 118, 128, 141, 152, 160, 161 y 194. Subte: D.

lectivos: 2, 22, 24, 28, 29, 33, 50, 54, 56, 61, 62, 64, 74, 86, 103, 126. Subtes:

Teatro 25 de Mayo. Av. Triunvirato 4444. Colectivos: 71, 112, 114, 127, 133 y

E, A, D.

168

Quinquela Martin. Av. Pedro de Mendoza 1835.4301-1080. Colectivos: 20,

Teatro Colón. Libertad 621. 4378-7344. Colectivos: 5, 24, 26, 75, 99, 100,

25, 29, 33, 46, 53, 64, 129, 152.

106, 132, 146. Subte: B, C y D. Teatro Regio. Av. Córdoba 6056. 4772-3350. Colectivos: 19, 34, 71, 93, 108,

CENTROS CULTURALES

111, 127, 166, 176. Subte: B. Estación Lacroze.

Centro Cultural General San Martín. Sarmiento 1551. 4374-1251 al 59. Co-

Teatro Caminito. Av. Pedro de Mendoza y Pasaje Caminito. Colectivos: 20,

lectivos: 5, 6, 7, 23, 24, 26, 29, 39, 67, 102, 105, 146. Subtes: Línea A, B y D.

25, 29, 33, 46, 53, 64, 129, 152.

Centro Cultural Marcó del Pont. Artigas 202. 4611-2650 / 4612-2412. Colectivos: 1, 2, 5, 25, 36, 49, 52, 53, 55, 63, 76, 85, 86, 88, 92, 96, 99,104, 113,

MUSEOS

126, 133, 136, 141, 153, 155, 163, 180. Subte: Línea A. Ferrocarril: Sarmiento.

Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori. Av. Infanta Isabel 555. 4774-

Centro Cultural Recoleta. Junín 1930. 4807-3260. Colectivos: 10, 17, 38, 61,

9452. Coelctivos; 10, 34, 37, 130, 161.

62, 59, 67, 92, 93, 101, 102, 110, 124, 130.

Casa Carlos Gardel. Jean Jaurés 735. 4964-2015. Colectivos: 29, 64, 99,

Centro Cultural Resurgimiento. Gral. J. G. Artigas 2262. 4585-4960. Co-

106, 109, 111, 140, 188.

lectivos: 109, 113,63, 133, 135, 110, 134, 47, 84, 24.

Casa del Historiador. Bolívar 466. 4339-1900 (líneas rotativas). Colecti-

Centro Cultural Julián Centeya. San Juan 3255.4931-9667. Colectivos: 4,7,

vos: 2, 22, 24, 28, 29, 33, 50, 54, 56, 61, 62, 64, 74, 86, 103, 126. Subtes: E,

23, 32, 41, 53, 56, 75, 96, 97, 101, 115, 126, 127, 128, 134,155, 160 y 165, Subte:

A, D.

Línea E.

“Ex cervecería Munich” y Museo del Humor (MuHu). Av De los Italianos

Centro Cultural Carlos Gardel. Olleros 3640. 4552-4229. Colectivos: 19,

851. Tel. 4516-0944. Colectivos 2 (ramal B Ciudad Deportiva) 4, 22, 103,111,

39, 42, 44, 63, 65, 71, 76, 87, 90, 93, 108, 112, 140, 151, 168, 176, 184.

33,61,62,64,74,86,93,130,143,159,195.

Usina del Arte. Caffarena 1 y Av. Pedro de Mendoza. Colectivos: 4, 20, 25,

De Arte Español Enrique Larreta. Av. Juramento 2291. 4784-4040. Co-

29, 33, 46, 53, 64, 86, 129, 130, 152, 159, 168, 195.

lectivos: 29, 38, 41, 44, 57, 59, 60, 63, 65, 67, 68, 80, 113,114, 152, 161, 168, 184, 194.

Planetario Galileo Galilei. Av. Sarmiento y Belisario Roldán. 4771-6629. Co-

De Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco. Suipacha 1422.

lectivos: 37, 130, 160.

4327-0272. Colectivos: 17,45, 56, 59, 6, 67, 70, 86, 91, 100, 105.

Anfiteatro Eva Perón, Parque Centenario. Ángel Gallardo y Leopoldo Mare-

De Arte Moderno de Buenos Aires. Av. San Juan 350.4342 3001/2970.

chal. Colectivos: 15, 24,36,55, 68, 99, 133, 141, 146, 151, 152, 166, 184, Subte B.

demás de haber dado nombre al teatro homónimo, destaca esta cantante lírica por haber consagrado su vida al amor que profesó por su marido, Marcelo T. de Alvear, por quien dejó su carrera profesional en el momento de mayor esplendor, un ejemplo poco frecuente entre las grandes artistas, sobre todo cuando el mundo entero se halla rendido a sus pies. Nacida en Lisboa, muy joven inició estudios en su ciudad natal, luego perfeccionados en París. Desde su debut a los 17 años el éxito la acompañó hasta contraer enlace luego de largo asedio y marcado rechazo por la familia del novio, afincándose en nuestro país tras vivir en París mientras su esposo se desempeñaba como embajador. Ya durante la Primera Guerra Mundial mostró sensibilidad especial al dirigir un hospital de sangre, tarea que junto a otros actos humanitarios la hicieron acreedora a la Gran Cruz de la Legión de Honor de Francia.

Siendo primera dama de nuestro país, cuando su marido alcanzó la presidencia, realizó una gran obra filantrópica coronada en su iniciativa máxima: la creación de la Casa del Teatro, institución dedicada a la protección y apoyo de los artistas en general. Serían beneficiarios de alguna de sus 45 habitaciones aquellos que acreditaran al menos 15 años de trayectoria, contaran 65 años y no ganaran más que una jubilación mínima.

El edificio, inaugurado en 1938 contaba con una biblioteca, dos salas con pequeños museos dedicados a Gardel y a su fundadora, este último con el piano de cola que le perteneciera, y una sala de teatro que lleva su nombre: Teatro Regina.

Como si no alcanzara para integrar el museo de las grandes damas nacionales, falleció en 1965 a los 94 años, sobreviviendo con una modesta pensión a causa de haber donado toda su fortuna para obras de beneficencia.