Agenda Cultural Nº 164 - 04.09.2014

AÑO 4 Nº 164 Revista de distribución gratuita del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

/bacultural

Homenaje Para celebrar los 100 años del nacimiento de Julio Cortázar, la Usina del Arte proyecta el documental “Esto lo estoy tocando mañana”. Además, habrá recitales de Ernesto Jodos, el “Tata” Cedrón y Margarita Fernández.

Viernes 5 y domingo 7 de septiembre, con entrada gratuita. Pág. 3

del 4 al 10 de septiembre de 2014

Foto: Michael Meseke

Polo Circo

Cuerpos en acción Una vez más llega a la ciudad de Buenos Aires Les 7 doigts de la main, la destacada compañía de circo canadiense. Esta vez presentan seis funciones de Traces, el maravilloso espectáculo que recorrió 25 países y se presentó frente a un millón de espectadores. Pág. 4

Pág. 3 27 Pág. de agosto 3 4 alal103 de de septiembre septiembre de de 2014.

2014

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Turismo y gastronomía

Homenaje Xxxxxxxxxxx

Una cita con la mejor tradición gastronómica de Buenos Aires

Cortázar, por siempre

Del 8 al 14 de septiembre se desarrolla “La Semana de los Bodegones porteños”, con menús especiales, degustaciones, concursos y conferencias.

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a Semana de los Bodegones Porteños es la mejor manera de retomar contacto con uno de los elementos más representativos de la identidad de la ciudad de Buenos Aires: su cocina. Como en el 2013, porteños y turistas coparán masivamente las mesas de los bodegones para disfrutar de los platos con tradición e historia incluidos en los menús especiales, ofrecidos a precios promocionales, por los dueños de los restaurantes más típicos de la Ciudad.

“Todo esto es posible gracias al esfuerzo de los dueños de los locales, a la colaboración de diferentes empresas y al compromiso del Ministerio de Cultura del Gobierno la Ciudad de Buenos Aires”, apuntó Pietro Sorba, autor especializado y curador de este evento. “Durante una semana, más de cincuenta bodegones abrirán sus puertas para que todos disfrutemos de esta fiesta.”

La cita comienza el 8 de septiembre y se extenderá hasta el 14 de septiembre: una semana de actividades dirigidas a promocionar y difundir la historia de sus bodegones con menús especiales, concursos, conferencias, proyecciones y una gran degustación pública de platos de olla.

La vigencia de esta tradición en la comunidad porteña -que se sienta a la mesa del bodegón de su barrio como si fuera la de su propia casa-, es hoy uno de los pilares del atractivo de la oferta de Buenos Aires que, como polo gastronómico, propone opciones de calidad de las más diversas cocinas internacionales, pero que encuentra en la mesa del bodegón uno de sus gestos culturales más característicos.

Con la edición 2013 quedó en evidencia el fuerte arraigo que la identidad gastronómica de Buenos Aires mantiene con la cocina de recetas caseras y sabores inmigrantes, re interpretados por el gusto criollo y la convivencia pluricultural, y la vigencia de esta costumbre que crece con la amplia oferta de nuevas propuestas.

La generosa participación de los bodegones en la edición 2014 permite la realización de esta fiesta de la cultura y la identidad gastronómica de la Ciudad: más de

Info

Gambrinus

Lezama

cincuenta locales se adhieren a la semana con una propuesta de dos menús: $ 85 y $ 135, con cubierto incluido.

Hasta el 14 de septiembre se podrá participar, a su vez, del Concurso “Homenaje a los Bodegones Porteños”, para premiar con el voto del público a los mejores bodegones en diferentes categorías: recetas tradicionales, mejor servicio, más representativo o histórico, con más identidad de barrio porteño.

Para votar el link es: www.buenosaires.gob.ar/cultura/sorteos. Entre los participantes se sortearán libros de Bodegones Porteños (Editorial Planeta), cajas de vino Goyene-

Miramar

El Imparcial

chea y cenas para 2 personas. (Los reconocimientos se otorgarán en un encuentro especial que se realizará una vez terminada la evaluación de los resultados de la encuesta, aproximadamente quince días después del cierre de la Semana de los Bodegones porteños 2014).

La segunda edición de la Semana de los Bodegones Porteños, termina el domingo 14, en la Usina del Arte con una invitación gratuita y abierta a todo el público para compartir una jornada de cultura y gastronomía. Bajo la temática “Bodegones y cultura porteña; entre historias y sabores típicos de la Ciudad de Buenos Aires”, un panel

Fotos: Javier Picerno

de expertos junto a Pietro Sorba conversarán sobre las características de esta tradición y sus recetas más emblemáticas. También se concretará una degustación gratuita de platos de olla y vermouth a cargo de la Escuela de cocina The Bue Trainers y Cinzano. (El acceso a las charlas será por orden de llegada hasta colmar la capacidad de la sala del micro cine de la Usina del Arte).

www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural

Menús Bodegón: Más de 50 locales se adhieren con una propuesta de dos menús: $ 85 y $ 135, con cubierto incluido.

Participan: 2901, Almacén y bar, A los amigos, Bar de Cao, Boedo antiguo restaurante, Café de García, Café San Martín desde 1950, Cantina Chichilo, Celta Bar, Centro Motañés, Cervecería López, Chichilo, Club Eros, Don Carlos / Carlitos, Don Chicho, El Español, El Faro, El Faro de Vigo, El Federal, El Imparcial, El Obrero, El Puentecito, Esquina Vernet, Facundo, Gambrinus, Gijón, Il Vero Arturito, Il Vulcano, La Cátedra, La Embajada, La esperanza de los Ascurra (Palermo y Villa Crespo), La flor de Barracas, La gran Taberna, Lalín, La Mamma Rosa, La Poesía, La Tacita, La Tasca del Fosforito, La poesía, La viña del Abasto, Lezama, Los laureles, Mamma Silvia, Manolo, Margot, Miramar, Norte, Ña Serapia, Ocho esquinas, Oviedo, Pan y Teatro, Perón-Perón, Pinuccio & figli, Pucará, Puerto Deseado, Pulpería del Cotorro, Refugio de Oleiros, Rincón Hispano, Social la Lechuza, Spiagge di Napoli, Taberna Baska, Teodoro Arenales, Teodoro Callao y Vía 71.

El listado completo de los bodegones está disponible en www.agendacultural.buenosaires.gob.ar, en la web del diario L´Italiano www.litaliano.it/bodegones, y en la página de Facebook www.facebook.com/ semanadelosbodegones “Bodegón Público”: domingo 14 de septiembre, Usina del Arte. El acceso será por orden de llegada hasta colmar la capacidad de la sala. Este programa puede sufrir modificaciones.

Para celebrar los 100 años del nacimiento de Julio Cortázar, la Usina del Arte proyecta el documental “Esto lo estoy tocando mañana”. Además, habrá recitales de Ernesto Jodos, el “Tata” Cedrón y Margarita Fernández. Viernes 5 y domingo 7 de septiembre, con entrada gratuita.

D

esde el año pasado, en el que se cumplieron cincuenta años de la edición de Rayuela, la moderna novela de Julio Cortázar, quizá su obra más emblemática, el mundo no ha dejado de celebrar al genial escritor también creador de cuentos únicos, poesías entrañables, divertidos y lúcidos ensayos e incluso algunas obras de teatro. Este 2014 la conmemoración se ha extendido e intensificado, con motivo de cumplirse cien años de su nacimiento, ocurrido el 26 de agosto de 1914 en Bélgica. Así, en el marco de las múltiples actividades para recordarlo que se han organizado en el país y en el extranjero, Buenos Aires, ciudad amada y transitada por el autor, es el epicentro de este homenaje universal.

Exposiciones, recitales, propuestas teatrales y películas retratan a Julio Cortázar, quien no sólo es recordado por su obra literaria, sino también por su conocido amor a la música, pasión que sin dudas atraviesa toda su producción que incluye tangos como “Veredas de Buenos Aires” o “La cruz del sur”.

Cortázar amaba al tango, a la música clásica y sobre todo al jazz.

Tanto que ritmo y swing eran para él elementos indispensables en su escritura. Profundizando en esta faceta célebre y admirada de su personalidad, Karina Wroblewski y Silvia Vegierski idearon el documental “Esto lo estoy tocando mañana”, con realización de Ariel Ludin, que se estrenó hace unos días en la Alianza Francesa y que podrá verse el viernes 5 a las 20 h. y el domingo 7 a las 18.30

“100 años de Cortázar” Usina del Arte, Caffarena 1.

Viernes 5 de septiembre, 20 h. Proyección del documental “Esto lo estoy tocando mañana”. Música en vivo: Ernesto Jodos Quinteto. Domingo 7 de septiembre, 18.30 h. “Esto lo estoy tocando mañana”.

Música en vivo: Juan “Tata” Cedrón, Ernesto Jodos Quinteto y Margarita Fernández.

Entrada gratuita hasta agotar la capacidad de la sala.

Más información sobre la película: www.cortazarylamusica.com www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural Julio Cortázar

h. en la Usina del Arte, en ambas fechas acompañado por imperdibles recitales en vivo de Ernesto Jodos quinteto y el “Tata” Cedrón, Ernesto Jodos y Margarita Fernández, respectivamente, con entrada libre y gratuita. De esta manera, la Usina del Arte también se suma a los múltiples y variados homenajes a Julio Cortázar que ha organizado el Ministerio de Cultura porteño.

“Esto lo estoy tocando mañana” explora el vínculo misterioso entre música y literatura que encuentra un caso exponencial en la figura y la obra de Cortázar, quien al parecer quiso ser músico, y ejecutaba bastante bien el

piano y la trompeta. Construido a partir del testimonio de personalidades destacadas que fueron amigos del escritor - el saxofonista Michel Portal, la pianista Margarita Fernández, el músico Juan “Tata” Cedrón, la escritora Liliana Heker y el Premio Nobel de Literatura Mario Vargas Llosa -, el documental incluye imágenes de archivo y audios inéditos. Filmado en Buenos Aires, París y Lima, cuenta con claves de lectura sobre la obra de Cortázar brindadas por el ensayista Pablo Gianera y Carles Álvarez Garriga, filólogo y editor de su obra.

Ernesto Jodos, compositor de la música del documental, es un des-

tacado pianista de jazz que trabaja en la esencia del género sin perder un criterio innovador en cada uno de sus proyectos. Este año ha brindado conciertos sobre la música de Cortázar, que han incluido standards de Thelonius Monk y Herbie Nichols. Al mismo tiempo, es muy conocida la relación de amistad que el “Tata” Cedrón estableció con el escritor en el exilio. Además de haber creado juntos el tango “Canción sin verano” y el disco “Trottois de Buenos Aires”, a comienzos de los 80, esta relación ha quedado eternizada en “Un tal Lucas” donde Cortázar escribe: “Estos tres Ce-

drón – los que él conoce- consisten en el músico Tata (que en la partida de nacimiento se llama Juan, y de paso qué absurdo que estos documentos se llamen partida cuando son todo lo contrario), Jorge el cineasta y Alberto el pintor. Tratarlos por separado ya es cosa seria, pero cuando les da por juntarse y te invitan a comer empanadas entonces son propiamente la muerte en tres tomos”. También en “Un tal Lucas” ha quedado plasmada la pianista Margarita Fernández, que completa el grupo de músicos que el domingo cierra este emotivo y musical homenaje a Julio Cortázar.

Música

Vibratanghissimo E

l violinista argentino radicado en Berlín, Juan Lucas Aisemberg, presenta su espectáculo el próximo sábado 6 de septiembre a las 19 h., en el Auditorio de la Usina del Arte. También lo hará el martes 9 en el Teatro 25 de Mayo.

El espectáculo, con entrada gratuita, incluye música y arreglos de Astor Piazzolla, Alberto Ginastera, Gustavo Beytelmann, Ariel Ramirez, Horacio Salgán, Helmut Abel, Oli Bott y Juan Lucas Aisemberg. A través del en-

samble, combina diferentes lenguajes musicales: tango, jazz, world music y clásica, conduciendo a los espectadores a un viaje hacia un nuevo sonido del Tango, en una experiencia generada por las nostálgicas variaciones del tango en la viola, improvisaciones jazzeras en el vibráfono, los delicados sonidos del piano y los solos del contrabajo. Además de Aisemberg, Oli Bott (vibráfono), Tuyêt Pham (piano) y Arnulf Ballhorn (contrabajo).

Usina del Arte Caffarena 1.

Sábado 6 de septiembre, 19 h.

Teatro 25 de Mayo Av. Triunvirato 4444 Martes 9 de septiembre, 20.30 h.

Con entrada gratuita hasta colmar la capacidad de la sala.

Juan Lucas Aisemberg y su ensamble

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Polo Circo

Cuerpos en acción

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La ficción que propone el show está protagonizada por siete personajes, que se enfrentan al desastre.

Una vez más llega a la ciudad de Buenos Aires Les 7 doigts de la main, la destacada compañía de circo canadiense.

Esta vez presentan seis funciones de Traces, el maravilloso espectáculo que recorrió 25 países y se presentó frente a un millón de espectadores.

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La destreza artística se combina con la emoción en la pista.

En el espectáculo las formas acrobáticas se combinan con deportes urbanos

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La intención es crear, pero fundamentalmente innovar, pensar por fuera de las convenciones, sorprender y conmover con espectáculos donde los espectadores puedan identificarse con los artistas. Además de deleitar a la audiencia, esta compañía invita a los espectadores a cuestionar su propia percepción de la vida y de la realidad, animándolos a reflejar eso en sus valores y expectativas.

Los espectadores podrán aprovechar la oportunidad a partir del jueves 11, a las 20 h. (en función a precios populares), y de allí en más todos los días, hasta el domingo 14 de septiembre, en un fin de semana imperdible. Las entradas están a la venta por medios electrónicos y en las boleterías del Polo Circo, el Cultural San Martín (Sarmiento 1551) y el Teatro 25 de Mayo (Triunvirato 4444), al costo de $120 (salvo para el jueves, a $80).

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ten sus fortalezas y debilidades, la audiencia los va conociendo desde todos los ángulos posibles.

Traces es un homenaje a siete individuos con sus vínculos y talentos particulares, que afirman la vida tomando riesgos, en un entorno inolvidable, creado gracias al diseño de iluminación de Nol Van Genuchten, el vestuario de Manon Desmarais, la escenografía de Flavia Hevia y la utilería de Bruno Tassé.

Contradiciendo la conocida expresión “como los cinco dedos de una mano”, el nombre de esta compañía canadiense expresa la estrecha relación entre partes distintas que se mueven en armonía a fin de lograr un objetivo común. Sus siete fundadores combinan personalidades, talentos y experiencias en una misma visión artística, con la destreza y la torpeza encantadora de una inusual mano de siete dedos. Desde su fundación en 2002, la compañía mixtura el arte multidisciplinario y las creaciones colectivas en espectáculos pensados a la medida de la grandeza del

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so, este espectáculo combina formas acrobáticas tradicionales con deportes urbanos como el skateboard o el básquet, la danza y el teatro contemporáneos.

La ficción tiene lugar en un refugio improvisado. Del otro lado de la puerta, la catástrofe espera a los protagonistas, que construyeron un lugar donde vivir a pleno los que creen podrían ser sus últimos momentos, esperando no dejar nada por decir o por hacer. Frente al desastre inminente, determinan que la creación es el único antídoto contra la destrucción, y su marca de creación son los breves impulsos y deseos que se extienden a través de los cuerpos y se despliegan en el escenario. Los 7 artistas –Lucas Boutin, Mathieu Cloutier, Hou Kai, LJ Marles, Fletcher Sánchez, Renaldo Williams, Naomie Zimmermann-Pichon– usan cada modo de expresión disponible -música, canciones, danza, discursos, ilustraciones y acrobacias de alto riesgo- para dejar sus huellas, sus marcas. A medida que compar-

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lo largo de los años, y a partir de su profunda interacción con la propuesta de Polo Circo, la compañía canadiense Les 7 doigts de la main ha labrado una relación intensa con el público porteño.

Grandes y chicos, aficionados al circo y espectadores que se acercaban a él por primera vez, han tenido la dicha de sorprenderse y aplaudir a rabiar con sus propuestas Loft, Psy, La Vie, Proyecto Fibonacci y Séquence 8.

Afortunadamente, la conexión entre los virtuosos canadienses y Buenos Aries parece no querer terminar, y la compañía regresa una vez más, para presentar 6 funciones de su propuesta Traces, un espectáculo cargado de energía, virtuosismo y la más perfecta acrobacia.

Desde su creación en el año 2006, Traces –con creación y dirección de Shana Carroll y Gypsy Snider– recorrió 25 países y 200 ciudades alrededor del mundo, presentándose cerca de 1.600 veces frente a más de 900.000 espectadores. Poético y explosivo, humorístico y minucio-

Foto: Michael Meseke

Info Les 7 doigts de la main, Traces Polo Circo, Av. Juan de Garay y Av. Combate de los Pozos.

Jueves 11 de septiembre, 20 h. (día popular).

Viernes 12 de septiembre, 21 h.

Sábado 13 de septiembre, 16 h y 21 h.

Domingo 14 de septiembre, 20 h.

Las entradas están a la venta por medios electrónicos y en las boleterías del Polo Circo, el Cultural San Martín (Sarmiento 1551) y el Teatro 25 de Mayo (Triunvirato 4444), al costo de $120 (salvo para el jueves, a $80). www. b u e n o s a i re s .g o b. a r/ agendacultural

La creación contra la destrucción, los impulsos y deseos, se despliegan en el escenario.

Hernán Lombardi* @herlombardi De Canadá a Polo Circo, en Buenos Aires El intercambio cultural entre Buenos Aires y Montréal abre un nuevo capítulo en el exitoso camino de Polo Circo. La emblemática compañía canadiense Les 7 doigts de la main, que tanta empatía logró con el público de nuestra ciudad en los últimos años, nos visita por sexta vez, ahora para traernos Traces, un espectáculo que se presentó en los escenarios más importantes del mundo: 25 países, 200 ciudades y más de 900 mil espectadores vieron y se conmovieron con una puesta circense potente y deslumbrante.

Cuando nació Buenos Aires Polo Circo, nos propusimos que las artes de circo lleguen siempre más allá de Parque Patricios, epicentro de esta iniciativa que logra año a año, más espectadores y participantes y se consolida como uno de los festivales porteños más importantes.

Y lo logramos. Por eso este acuerdo de cooperación intercambio y enriquecimiento mutuo incluye además intervenciones y números en el espacio público, en zonas de la Ciudad en donde los espectáculos no llegan habitualmente.

Y éste es logro que más valoramos: poder ofrecerle a cada vez más ciudadanos un espectáculo internacional de la más alta calidad, dentro y fuera de las carpas de Polo Circo.

Los esperamos a todos para ver esta virtuosa compañía y para vivir cómo el intercambio cultural llega cada vez a más personas.

* Ministro de Cultura de la ciudad de Buenos Aires

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Agenda semanal

Espectáculos

Destacados Barrio x Barrio

Gratis

Actividades de la Dirección General de Promoción Cultural.

Espacio Cultural Adán Buenosayres Av. Asamblea 1200.

4923-5669.

Las manos en la masa. Teatro infantil. Obra de teatro para toda la familia basada en el cuento “Las manos en la masa” de María Rosa Mó. Lili, Loli y Milú son tres hermanas que un día de lluvia deciden adentrarse en el mundo de la cocina siguiendo los viejos pasos de su abuela. Un cuento lleno de humor, sensibilidad y diversión, repleto de imágenes, canciones, títeres y circo.

Domingo 7 de septiembre a las 15 h.

Espacio Cultural Julián Centeya San Juan 3255. 4931-9667.

13° Aniversario Festival Medie-

Espacio Cultural Resurgimiento Artigas 2262. 4585-4960.

Burkina Faso

val Gótico. Volver a la Magia Fest + gothic BA. Único festival multiarte que combina los estilos folk medieval celta y gótico. Se presentarán bandas en vivo, shows artísticos de danza tribal, acrobacia teatral, desfile de indumentaria gótica y recreacionistas de combate medieval, intercalando estilos en un mágico abanico cultural. Música de DJs especializados. Proyección de videos y cortometrajes.

Además stands artesanales representativos de la cultura medieval y gótica: libros temáticos, bebidas, accesorios, indumentaria, ilustra-

ciones, artesanías fantásticas.

Sábado 6 de septiembre de 18 a 24 h.

Pinocho. Teatro infantil. Espectáculo para toda la familia basado en el cuento clásico. Dirección: Orlando Junco.

Domingo 7 de septiembre a las 17 h.

Espacio Cultural Del Sur Av. Caseros 1750.

Mujeres en vuelo. Música. Alejandra Fuente y Patricia Belieres nos invitan a un viaje por la bella música de Latinoamérica (Argen-

Ciclo nuevos autores. Nuevos actores, nuevos directores. “Burkina Faso” de Daniel Dalmaroni.

Actúan: Haydee Queirolo y Roberto Antonio Fadel. Dirección: Graciela Baduan. Por alumnos de los talleres de Producción Teatral del CCResurgimiento a cargo de la Prof. Graciela Baduan.

“Esperando a Godot” de Samuel Beckett. Actúan: Mariana Ramos y Sandra Tammaro. Dirección: Alberto Cattan. Por alumnos de los talleres de Dirección Teatral del CCResurgimiento a cargo del

Las manos en la masa

Prof. Alberto Cattan.

Viernes 5 de septiembre a las 20 h.

Música Chuenga. Matinée bailable para jubilados. Con el DJ preferido de los mayores, cumbias, pasos dobles y tango.

Miércoles 10 de septiembre de 11 a 15 h.

www.buenosaires.gob.ar/ agendacultural

Danza

Teatro

Una cita con el tango

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Gentileza Juan Pablo Ledo

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uan Pablo Ledo, Primer Bailarín del Teatro Colón, presenta en el Auditorio de la Usina del Arte, junto a su compañía Taco, Punta y… Traspié Tango Company, el espectáculo Gala de Tango, una fusión del tradicional baile porteño con elementos de danza clásica y contemporánea, los próximos viernes 5, 12, 19 y 26 de septiembre.

Doce artistas en escena, entre bailarines, un cantante en vivo e invitados especiales, presentarán los grandes clásicos del tango porteño, combinando distintos estilos, tango salón, tango escenario y contemporáneo.

Ledo es director artístico y coreográfico del espectáculo, y lo acompaña Cristian García como asistente de dirección. Los bailarines de la gala son Natalia Tonelli, Juan Pablo Ledo, Mariela Roces, Cristian Pettinati, Belén Roces, César Peral, Ligeia Moya, Francisco de Freitas, Marcela Conti, Agustín Agnez y como baliarina invitada, Cecilia Lucero.

Además de ser el Primer Bailarín del Teatro Colón, Ledo es Miembro del International Dance Council 2014 y recientemente fue nominado al

Juan Pablo Ledo

Premio Benois de La Danse 2014.

Comenzó sus estudios de danza a los 7 años -con Wasil Tupin y Lucía Wurst-, a los 16 ingresó al Ballet Argentino de Julio Bocca y cinco años después, al Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín. Desde entonces su carrera no a ha dejado de darle satisfacciones. En 2004 integró el Ballet Estable del Teatro Colón y protagonizó El Cascanueces y en 2007 protagonizó con Eleonora Cassano la gira nacional con el Ballet Argentino. En 2008 tuvo su primer debut como coreógrafo con la pieza “Buenos Aires respira tango” para el Ballet del Teatro Colón en el ciclo de coreógrafos emergen-

tes y ese mismo año fundó su compañía Ballet de Cámara realizando distintas giras por el interior y exterior del país hasta la actualidad.

Gala de Tango Viernes 5 de septiembre 20 h.

Entrada gratuita. Viernes 12, 19 y 26 de septiembre, 20 h. Entradas: $ 40. En venta a través de www.tuentrada. com y en la boletería los viernes, sábados y domingos de 13 a 20 h, Usina del Arte, Caffarena 1.

on un elenco de lujo, integrado por Mirta Busnelli, María Onetto, Analía Couceyro, Stella Galazzi, Maricel Álvarez, Gaby Ferrero, María Inés Sancerni, Eugenia Alonso, Paula Kohan y Santiago Gamardo, el viernes 5 de septiembre se estrena “Almas ardientes” en la sala Casacuberta del Teatro San Martín.

En la obra, escrita por Santiago Loza y dirigida por Alejandro Tantanian, un grupo de mujeres atraviesa en soledad un largo día, con temor, fragilidad y miedo ante un mundo que parece terminar. Reunidas en un improvisado taller de literatura, la palabra puede redimirlas.

Ellas conocerán el propio silencio.

Hacia el final del día, caerán en lo más hondo de ese silencio.

Según señala Loza la obra es un paseo por lo banal, lo minúsculo, lo efímero. “Y es también un viaje que, accidentalmente, desemboca en abismos de misterio. Si no se puede con el cuerpo y el temblor, es posible una salida inesperada, donde las palabras no llegan y hay un ardor primitivo. Con humor, tristeza, tedio, desconcierto y ternura, Almas

DESTACADO

CHICOS

tina, Brasil, Colombia, Perú) en un espectáculo que nos hace recorrer la intensidad del folklore latinoamericano, con canciones que exigen un innato acompañamiento de percusión y voces comprometidas con el color de lo tradicional.

Juan Sicardi (piano); Pedro Cecchi (guitarra); Jorge Vardé (percusión) y Alejandra Fuente y Patricia Belieres (voces y percusión).

Viernes 5 de septiembre a las 21 h.

Carnaval Porteño. Murgas y canto, rescatando la tradición del carnaval. Se presentarán las siguientes murgas: centro murga “Los mimosos de La Paternal” y agrupación murguera “Los Quitapenas”.

Viernes 5 de septiembre a las 20 h.

Agenda Cultural sugiere confirmar las actividades en www.buenosaires.gob.ar/agendacultural

Mirta Busnelli, encabeza el elenco.

ardientes narra a esas mujeres limitadas que se volvieron infinitas. Las acompaña la mirada piadosa y segura de Alejandro. Las encarnan estas actrices enormes”, destaca.

Almas ardientes Desde el 5 de septiembre.

Miércoles a sábado, 21 h. y los domingos, 19 h. Platea: $115.- Miércoles, día popular: $50.

Sala Casacuberta del Teatro San Martín.

Av. Corrientes 1530.

COMPLEJO TEATRAL 25 DE MAYO Av. Triunvirato 4444.

4524-7997.

Sábado y domingo, 16 h.

PRÍNCIPE Y MENDIGO. De Mark Twain, en versión y dirección de Eva Halac. Dos niños muy parecidos, un príncipe y un mendigo, intercambian sus roles. El príncipe vivirá en las calles y el mendigo en la corte del Palacio como príncipe. $60.

TEATRO SAN MARTÍN Av. Corrientes 1530.

0800-333-5254.

Sábado y domingo, 15.30 h. ANDROCLES Y EL LEÓN. De Bernard Shaw. La leyenda de un hombre bueno y un león agradecido. Dirección y selección musical Ariadna Bufano. $50.

TEATRO Edificio de La Munich Av. de los Italianos 851.

4516-0944/9 Sábado, 21 h. CRIMEN EN LA MUNICH. Dir.: Pablo Sodor. De Marisé Monteiro. Con: Mariano Aristegui, Carolina Ayub, Horacio Badaracco, Carolina Barrera, Eduardo Lazaro, Carlos Ledrag, Belen Marchese, Marcelo Martin, Sebastian Ziliotto. $70.

Casa del historiador Venezuela 469.

Domingo, 15.30 h. SECRETOS DE DOS CASAS CON HISTORIA. Un recorrido fantástico por la casa del virrey Liniers y la ex Editorial Estrada. De: Marisé Monteiro. Dir.: Pablo Sodor.

Una experiencia teatral interactiva que propone un recorrido fantástico, por este solar ubicado en el corazón del Barrio de Montserrat, que abarca dos emblemáticos edificios que se comunican a través de un enorme y tradicional patio colonial: La casa de Liniers.

Cupo limitado. $35. Reservas: 4339-1900.

Museo Sívori Av. Infanta Isabel 555 G Domingo, 17 h. MUJERES CUENTAN A LORCA. Dirección e interpretación: Clara Vaccaro.

Bonomi y El Séptimo Círculo

Jaime Torres

VISITAS GUIADAS Se suspende por lluvia

Parque de la memoria Obligado Rafael, Av. Costanera 6745. 4787 0999.

G Sábado y domingo, 11 y 16 h.

Destinadas a todos los visitantes que deseen realizar el recorrido por el Parque de la Memoria-Monumento a las víctimas del terrorismo de Estado y la muestra de arte apoyados por el relato de un guía.

Museo de Arte Español Enrique Larreta Av. Juramento 2291.

4783-2640.

Sábado, 15 y 17 h. JARDÍN ANDALUZ. Visitar el jardín del Museo de Arte Español Enrique Larreta constituye un paseo inolvidable. Frondoso e irregular, placentero para los sentidos por el rumor de sus fuentes, el aroma de las flores y las diferentes texturas del piso. Entrada: $5.

MÚSICA Música clásica TEATRO COLÓN Libertad 621. 4378-7109.

Jueves, 20.30 h. ORQUESTA FILARMÓNICA DE BUENOS AIRES. Dirige Enrique Diemecke. Obras latinoamericanas. Pablo Diemecke en violín solista.

Desde $50. Sábado, 20.30 y domingo, 17 h. SONETOS DEL PETRARKA. Ciclo de canciones de Sebastián Zubieta. CETC. $70. Lunes, 20.30 h. DE ANTIGUOS Y MODERNOS. Grupo

Música popular TEATRO COLÓN Libertad 621. 4378-7109.

G Domingo, 11 h. JAIME TORRES. El maestro, sus músicos y la Banda de Sikuris Aymaras Intercontinentales de la ProvinAMIJAI cia de Buenos Aires, y la intérArribeños 2355. 4784-1243. prete salteña Melania Pérez.

G Jueves, 20 h. ORQUESTA ESTUDIANTIL DE BUENOS AI- FERIA DE MATADEROS RES. Director Guillermo Zalc- Av. Lisandro de La Torre y Av. man.

De los Corrales. 4687-5602.

G Domingo, 11 a 20 h. DÍA DEL CENTRO CULTURAL RECOLETA INMIGRANTE. Canela fina y Junín 1930. 4803-1040.

Carmen Leiva y Escuela de MúG Viernes, 19 h. MÚSICA DE sica y Danza Estampa Peruana; CÁMARA. Gabriela González María Godoy (Brasil); CaracanCzerednikow, arpa; Tomás Di serai música balcánica, gitana Benedetto, flauta y Fernando y klezmer; Grupo de Percusión Palomeque, piano.

Mukaito Taiko (Japón) y otros.

EL CULTURAL SAN MARTÍN TEATRO DE LA RIBERA Sarmiento 1551. 4374-1251.

Av. Pedro de Mendoza 1821.

Martes, 18 h. CURSO: GRANDES 4302-9042. ÓPERAS DE TODOS LOS TIEM- G Domingo, 13 h. HERNÁN POS. Docente Claudio Mamud. “CUCUZA” CASTIELLO. Tango.

Análisis de las fuentes, el libreto y la música; ejemplificado con TEATRO SAN MARTÍN DVDs. Jueves, 18 h. GRANDES Av. Corrientes 1530.

SINFONÍAS DE TODOS LOS 0800-333-5254.

TIEMPOS. Curso. Desde el naci- G Jueves, 13 h. ORQUESTA DE miento del género hasta nues- TANGO DE LA CIUDAD. Viertros días. Con DVDs. Docente nes y sábado, 19 h. ALFREDO Claudio Mamud.

RUBÍN & TRÍO LACRUZ–HE LER-NIKITOFF. Folklore, tango.

LA VIDRIERA

Perú 374. 4342-9416.

TEATRO 25 DE MAYO G Martes, 17 h. MÚSICA VO- Av. Triunvirato 4444.

CAL. Taller de Ópera. Dirección 4524-7997. musical y escénica Rita Casa- G Viernes, 20.30 h. CARLOS major y Daniel Veneri. Al pia- GROISMAN. Guitarra clásica. no Guadalupe Mroue.DGEART. Grandes compositores de la

España del siglo XX. Sábado, MUSEO PERLOTTI 11 h. GRANDES ÓPERAS DE Pujol 644. 4433-3396.

TODOS LOS TIEMPOS. CurG Domingo, 16 h. CONCIER- so a cargo de Claudio Mamud.

TOS ÍNTIMOS. Agrupaciones DVDs. subtitulados en castellacorales y vocales. no. Abierta la inscripción.

Vocal de Difusión. Acompañan Jaquelina Livieri (soprano) y Cecilia Arellano (mezzo). Dirige Mariano Moruja. Festivales Musicales. www.teatrocolon. org.ar.

El jueves 4 de septiembre, en la sede del Museo de Arte Español Enrique Larreta, se inaugura la muestra “José Bonomi y El Séptimo Círculo. Ilustración y literatura”. Pintor, escenógrafo, grabador, dibujante y docente, Bonomi (nacido en Italia en 1903 pero radicado en la Argentina desde los 3 años) integró los círculos artísticos y culturales de Buenos Aires al vincularse a figuras del movimiento renovador como Emilio Pettoruti, Leopoldo Marechal, Lino Eneas Spilimbergo y Xul Solar. A mediados de los años veinte viajó a Europa para completar su formación, coincidiendo allí con los artistas del Grupo de París. Revistas ilustradas, diarios y centenares de tapas para las editoriales más prestigiosas del país llevaron su impronta, incluyendo la de un libro crucial de nuestra poesía, como es Espantapájaros, de Oliverio Girondo.

Las imágenes que este artista creó para El Séptimo Círculo –la emblemática colección de literatura policial dirigida por Jorge Luis Borges y Adolfo Bioy Casares- permanecen indelebles para los lectores.

Entre las portadas de Sur -sobrias, solemnes- y las efectistas y coloridas de Tor, Bonomi halló el deseado equilibrio: economía y elegancia; arte puesto al servicio de la masividad de una colección con vistas al gran público.

El diseño y la obra gráfica no siempre son considerados en la historia del arte; quizá por eso el aporte de José Bonomi aún no ha sido suficientemente valorado. La exposición será la primera retrospectiva del artista, donde se exhibirán no sólo su trabajo para El Séptimo Circulo y otras colecciones literarias, sino también pinturas, libros, documentos, y la figura del “Espantapájaros”, famoso personaje de galera y monóculo, que paseó el propio Oliverio Girondo por Buenos Aires en una carroza fúnebre para promocionar su libro.

Museo de Arte Español Enrique Larreta, Juramento 2291.

Lunes a viernes de 13 a 19 h. y fines de semana de 10 a 20 h. $5.

4 al 10 de septiembre de 2014 Pág. 8

Rep

www.miguelrep.blogspot.com

Personajes de Buenos Aires

Niní Marshall

M

¿Cómo llego?

Buenos Aires Polo Circo. Av. Juan de Garay 2051. Colectivos: 4, 6, 12, 37, 50,

Quinquela Martin. Av. Pedro de Mendoza 1835.4301-1080. Colectivos: 20, 25,

53, 61, 62, 84, 86, 91, 96, 97, 118, 126, 129, 133, 143, 150, 151, 168, 188, 195. Subte:

29, 33, 46, 53, 64, 129, 152.

Est. Entre Ríos (Línea E) Est. Inclán (Línea H).

Cine El Plata. Juan Bautista Alberdi 5751. 4635 2429. Colectivos: 4, 47, 49, 63,

Usina del Arte. Caffarena 1 y Av. Pedro de Mendoza. Colectivos: 4, 20, 25, 29,

88, 96, 113, 117, 162, 180.

33, 46, 53, 64, 86, 129, 130, 152, 159, 168, 195.

Feria de Mataderos. Av. Lisando de la Torre y Av. de los Corrales. Colectivos:

TEATROS

55, 63, 80, 92, 103, 117, 126, 141, 155, 180.

Teatro De la Ribera. Av. Pedro de Mendoza 1821. 4302-8866. Colectivos: 20,

Anfiteatro Eva Perón, Parque Centenario. Ángel Gallardo y Leopoldo Mare-

29, 33, 46, 152, 159.

chal. Colectivos: 15, 24,36,55, 68, 99, 133, 141, 146, 151, 152, 166, 184, Subte B.

Teatro Presidente Alvear. Av. Corrientes 1659. 4373-4245.Colectivos: 5, 6, 7, 12, 24, 26, 37, 50, 60, 124, 146, 150, 155.

MUSEOS

Teatro San Martín. Av. Corrientes 1530. 4371-0111 / 19. Colectivos: 5, 6, 7, 12, 24,

Casa Carlos Gardel. Jean Jaurés 735. 4964-2015. Colectivos: 29, 64, 99, 106,

26, 37, 50, 60, 124, 146, 150, 155.

109, 111, 140, 188.

Teatro 25 de Mayo. Triunvirato 4444. Colectivos: 71, 112, 114, 127, 133, 168,

Casa del Historiador. Bolívar 466. 4339-1900 (líneas rotativas). Colectivos: 2,

176.

22, 24, 28, 29, 33, 50, 54, 56, 61, 62, 64, 74, 86, 103, 126. Subtes: E, A, D.

Teatro Colón. Libertad 621. 4378-7344. Colectivos: 5, 24, 26, 75, 99, 100, 106,

“Ex cervecería Munich” y Museo del Humor (MuHu). Av De los Italianos 851.

132, 146. Subte: B, C y D.

Tel. 4516-0944. Colectivos 2 (ramal B Ciudad Deportiva) 4, 22, 103,111,33,61,6

Teatro Regio. Av. Córdoba 6056. 4772-3350. Colectivos: 19, 34, 71, 93, 108, 111,

2,64,74,86,93,130,143,159,195.

127, 166, 176. Subte: B. Estación Lacroze.

De Arte Español Enrique Larreta. Av. Juramento 2291. 4784-4040. Colectivos: 29, 38, 41, 44, 57, 59, 60, 63, 65, 67, 68, 80, 113,114, 152, 161, 168, 184, 194.

CENTROS CULTURALES

De Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco. Suipacha 1422. 4327-

Centro Cultural Chacra de los Remedios. Av.Directorio y Lacarra. 4672-1790

0272. Colectivos: 17,45, 56, 59, 6, 67, 70, 86, 91, 100, 105.

/ 4636-0754 complejo cultural int.15 – comunicación int.13. Colectivos: 5, 7,

De Arte Moderno de Buenos Aires. Av. San Juan 350.4342 3001/2970. Co-

36, 46, 49, 55, 92, 104, 126,155 y 180.

lectivos: 4, 9, 10, 17, 20, 22, 24, 28, 29, 33, 39, 62, 64, 65, 70, 74, 86, 93, 130, 143,

Centro Cultural Adán Buenosayres. Av. Asamblea 1200 (bajo autopista).

152, 154, 159 y 186. Subte: Línea C.

4923-5876. Colectivos: 4, 7, 26, 42, 44, 56, 97, 103, 133, 134.Subte: Línea E.

De Arte Popular José Hernández. Av. Del Libertador 2373. 4803-2384. Co-

Centro Cultural Marcó del Pont. Artigas 202. 4611-2650 / 4612-2412. Colecti-

lectivos: 10, 37, 38, 41, 59, 60, 67, 92, 93, 95, 102, 108, 110, 118, 128, 130.

vos: 1, 2, 5, 25, 36, 49, 52, 53, 55, 63, 76, 85, 86, 88, 92, 96, 99,104, 113, 126, 133,

De Artes Plásticas Eduardo Sívori. Av. Infanta Isabel 555. 4774-9452. Colec-

136, 141, 153, 155, 163, 180. Subte: Línea A. Ferrocarril: Sarmiento.

tivos: 10, 34, 37, 130, 161.

Centro Cultural Recoleta. Junín 1930. 4807-3260. Colectivos: 10, 17, 38, 61, 62,

De la Ciudad. Defensa 219. 4343-2123. Colectivos: 22, 24, 28, 29, 33, 50, 54,

59, 67, 92, 93, 101, 102, 110, 124, 130.

56, 61, 62, 64, 74, 86,

Centro Cultural Resurgimiento. Gral. J. G. Artigas 2262. 4585-4960. Colecti-

De Esculturas Luis Perlotti. Pujol 644. 4433-3396. Colectivos: 76, 84, 92, 99,

vos: 109, 113,63, 133, 135, 110, 134, 47, 84, 24.

106, 124, 172 y 181. Subte: Línea A. Ferrocarril: Sarmiento.

Centro Cultural del Sur. Av. Caseros 1750. 4306-0301. Colectivos: 6, 9, 12, 25,

Del Cine Pablo Ducrós Hicken. Agustín R. Caffarena 49. 4303-2882/ 83. Co-

28, 37, 50, 59, 65, 91, 95, 133, 134, 150. Subte: Líneas C y H. Ferrocarril: Roca.

lectivos: 4, 20, 25, 29, 33, 53, 64, 86, 129, 130, 152, 159, 168, 195.

Centro Cultural Julián Centeya. San Juan 3255.4931-9667. Colectivos: 4,7, 23,

Espacio Virrey Liniers. Venezuela 469. 4339-1900 (líneas rotativas). Colecti-

32, 41, 53, 56, 75, 96, 97, 101, 115, 126, 127, 128, 134,155, 160 y 165, Subte: Línea E.

vos: 2, 22, 24, 28, 29, 33, 50, 54, 56, 61, 62, 64, 74, 86, 103, 126. Subtes: E, A, D.

Centro Cultural Carlos Gardel. Olleros 3640. 4552-4229. Colectivos: 19, 39,

Histórico de la Ciudad de Buenos Aires Brigadier General Cornelio de

42, 44, 63, 65, 71, 76, 87, 90, 93, 108, 112, 140, 151, 168, 176, 184.

Saavedra. Crisólogo Larralde 6309. 4572-0746. Colectivos: 21, 28, 110, 111,112,

Centro Cultural General San Martín. Sarmiento 1551. 4374-1251 al 59. Colecti-

117, 127, 140, 175, 176.

vos: 5, 6, 7, 23, 24, 26, 29, 39, 67, 102, 105, 146. Subtes: Línea A, B y D.

arina Esther Traverso (19031996), porteña de nacimiento, se inició en la década del 30 como ilustradora de una revista, luego destacó como actriz de humor bajo el nombre de Niní Marshall. Hábil dibujante y guionista de ingenio, poco a poco fue ganando el escenario merced a celebradas imitaciones.

Niní recurría a faltas ortográficas y errores gramaticales para componer personajes entrañables como Cándida, una exagerada doméstica española comprometida con la moral y la justicia; Catita, una italiana chismosa que siempre encontraba defectos en quienes estaban con ella; Doña Pola, anciana judía que no desaprovechaba ocasión para publicitar su tienda “Los 3 hemisferios”; o la inolvidable Mónica Bedoya Hueyo de Picos Pardos Sunsuet Crostón, mujer de buena solvencia económica que aspiraba integrar la clase alta aunque empleaba en su lenguaje términos poco felices a ese propósito (podéme, tarúpido).

Pese a no tener actuación política fue proscripta y censurada por mal uso del idioma, burdo intento de disciplinar a través del lenguaje.

Sin embargo el arraigo de sus creaciones no sólo burló el intento sino que enriqueció la lengua con términos que el pueblo copió casi naturalmente de sus personajes.

Comenzó a elaborarlos en 1937 en Radio El Mundo, en primer momento mediante la lectura de avisos publicitarios leídos al aire con tono de mucama gallega, un antecedente de Cándida.

Desde allí conformó luego una galería de personajes femeninos que reflejaron cada estrato de la sociedad argentina, llegando al cine gracias a Catita. Prohibida en radio en 1942, su celebridad se extendió por América Latina llegando a México y Cuba. Apodada La Chaplin con faldas, los últimos años de su vida recibió merecidos reconocimientos, entre ellos el de Ciudadana Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires.