ALMA MAGAZINE 48 - JUNIO 2010

Nยบ48 JUNIO 2010

Nยบ48 JUNIO 2010

SHOP FERRAGAMO.COM

NEW YORK FIFTH AVENUE BEVERLY HILLS SAN FRANCISCO CHICAGO BAL HARBOUR SHOPS BOSTON COPLEY PLACE NATICK COLLECTION AMERICANA MANHASSET THE WESTCHESTER BERGEN COUNTY THE SHOPS AT RIVERSIDE THE MALL AT SHORT HILLS ATLANTIC CITY THE PIER AT CAESARS THE PLAZA AT KING OF PRUSSIA TROY THE SOMERSET COLLECTION WASHINGTON, D.C. TYSONS GALLERIA ATLANTA LENOX SQUARE ORLANDO MALL AT MILLENIA PALM BEACH NAPLES THE WATERSIDE SHOPS DALLAS NORTH PARK CENTER HOUSTON THE GALLERIA SCOTTSDALE FASHION SQUARE LAS VEGAS FORUM SHOPS AT CAESARS THE SHOPPES AT THE PALAZZO COSTA MESA SOUTH COAST PLAZA LOS ANGELES BEVERLY CENTER CANOGA PARK WESTFIELD TOPANGA SAN JOSE SANTANA ROW HONOLULU ALA MOANA CENTER ROYAL HAWAIIAN CENTER VANCOUVER

ALMA MAGAZINE AÑO 5 • NUMERO 48 • JUNIO 2010

DIRECTOR EDITORIAL: Alejandro R. Gasquet EDICION: Gustavo Alvarez Núñez DIRECCION DE ARTE: Juan Pablo Livy JEFE DE REDACCION: Marcela Mazzei REDACCION: Felipe Real CORRECCION: María Belén Bauzá INVESTIGACION PERIODISTICA: Eric Levoir DOCUMENTACION PERIODISTICA: María Vázquez EDITOR DE FOTOGRAFIA: Carlos Martínez COLABORAN EN ESTE NUMERO: Manrique Fernández Buente, Gonzalo Paz, Federico Lisica, Florencia Gasquet, Joli Spoliansky, Felicitas Beauvallet, Manuel Rizzi, Florencia Rolón, Eva Orúe, Simon Leys, Tito Drago, Daniela Estrada, William Fisher, Matthew Berger, Emilio Godoy, Thelma Mejía, Vesna Peric Zimonjic, Copi, Gay Talese, Aaron Maté, Amy Goodman, Sharif Abdel Kouddous (Democracy Now).

FOTOGRAFIA: Dima Gavrysh, Pascal Deloche, Antoine Gyori, Feisal Omar, Jas Lehal, Bettmann, Tim Graham, David Seymour, Jacky Naegelen, WWD, Peter Foley, Rune Hellestad, Colin McPherson, José Fuste Rag, Paul Seheult, Theo Allofs, Richard T. Nowitz, Macduff Everton, Bertrand Gardel, Dermot Conlan, Guido Cozzi, Kim Kulish, Charles O’Rear, Stephan Clauss, Kevin Schafer, Mauritius, Jeff Curtes, Danny Lehman, Ron Sanford, W. Geiersperger, Stuart Franklin, Amos Nachoum, Carlos Barria, HO, Gerald Herbert, Julie Dermansky, Ulises Rodríguez, Michael McNamara, Marc Brasz, Katy Winn, Walter McBride, Susi Saez, Juan Carlos Hidalgo, Emilio Naranjo, Roy Dabner, Alonso Castillo, Jason Reed, Christy Bowe, Marco Bulgarelli, Richard Baker, Jacques Langevin.

SERVICIOS DE PRENSA: Corbis, Sunset Boulevard, Bettmann, Reuters, Sygma, Corbis Entertainment, Pool, Magnum Photos, Mauritius, Corbis News, Hulton-Deutsch Collection.

CIRCULACION: Florencia Brandolini PRODUCCION: Florencia Stapff WEBMASTER: Javier Ignacio Rago

4 ALMA

INTELIGENCIA DE DATOS: Creating Brand Awareness LEGALES: Sergio Brok PUBLICIDAD ACCOUNT MANAGER: Ana Bonet, abonet@almamagazine.com advertising@almamagazine.com 305 416 6001 LECTORES: lectores@almamagazine.com RECURSOS HUMANOS: rrhh@almamagazine.com SUSCRIPCIONES: El valor de la suscripción por 10 números es de $ 39.95. El valor de tapa es de $ 5.95. Para suscribirse llamar al 305 416 6001 o dirigirse a: www.almamagazine.com Copyright: 2009 CREATING BRAND AWARENESS ISSN: 1553-510X ALMA MAGAZINE es marca registrada de Creating Brand Awareness. Todos los derechos reservados. Reproducción total o parcial estrictamente prohibida sin el consentimiento expreso de la Dirección Editorial. ALMA MAGAZINE no se hace responsable de las opiniones vertidas por los colaboradores o entrevistados en sus artículos. El contenido publicitario es responsabilidad de los anunciantes. ALMA MAGAZINE no se responsabiliza por la devolución de materiales recibidos no solicitados expresamente.

ALMA MAGAZINE es una publicación de Creating Brand Awareness.

ALMA MAGAZINE (USPS 23318), (ISSN 1553-510X) is published monthly except for two combined issue in December/ January and July/August, by Creating Brand Awareness, 2929 SW 3rd Ave., Suite 212 Miami - FL 33129 Annual subscription $ 39.95. Periodical Postage Paid At Miami. Florida. POSTMASTER: Send address changes to ALMA MAGAZINE, 2929 SW 3rd Ave., Suite 212 Miami - FL 33129. www.almamagazine.com

JUNIO 2010

D

ías atrás me llama por teléfono una amiga, editora de textos escolares. Urgida en búsqueda de lecturas ágiles o descontracturadas, debido a que tanta enunciación para niños en edad escolar la estaban amortajando de tal modo, que no podía salir de la glosa infantil educativa. Y todo lo que rezumaba en su cabeza estaba ligado al mundo de la educación.

Se encontraba en un atolladero. Algo así me decía. Que ya no daba con términos o palabras que no estuviesen en sintonía con lo que estaba editando. Y que a la vez, estaba agotando su mismo arsenal de alternativas: veía reducido su campo semántico y notaba que tenía que respirar otros aires lingüísticos. Entonces, me preguntaba en esa llamada telefónica, si yo podía proveerle de lecturas (novelas, poemas) que le aligerasen un poco los sentidos. Lecturas que le brindasen una renovación de su lenguaje. Aires nuevos, de vuelta.

No sé por qué, pero pensé rápidamente en Roberto Bolaño, tal vez el mejor escritor en español de los últimos veinte años. Maneja el ritmo narrativo como pocos. Su imaginación es a prueba de balas. En sus historias hay algo más que historias. Digamos, no se relame en que la literatura se trata de contar buenas historias, sino que propone (proponía, si aún no lo saben, el chileno falleció a los 50 años, en 2003) una inmersión en el disparate más conmovedor como en la desbordante caricia del lenguaje. Bolaño escribió poesía, por ende, no escribía con los codos. Por eso le propuse a mi amiga que se meta con los libros de Bolaño. Son cautivantes. Son impetuosos. Seguramente la iban a sacar fácilmente del lodazal.

Esto me dejó pensando. Las veces que terminamos presas de los vicios de nuestra profesión. Si una persona que se encarga de editar los colores de las imágenes que pueblan las pantallas de las películas que vemos, cuando te sientas con ella frente al televisor a ver un programa cualquiera, no podrá con su genio y sacará a relucir la mirada profesional. Y nos contará que la caja está reducida, o que la paleta de colores esto, o que la imagen no está expandida lo otro… Malformación profesional, dijo la partera.

Me ha pasado que me han enviado personas cercanas sus manuscritos de novelas o guiones de películas en un documento word, y que no he podido, a medida que avanzaba la lectura, dejar de meter mano al texto como si fuese un editor en su trabajo y no un simple amigo que estaba leyendo por primera vez una futura obra publicada o estrenada…

La malformación profesional me ha llevado a vivir en un presente que se evapora muy cruelmente. En el sentido de que muchos editores miramos películas antes de que se estrenen, leemos libros antes de

que lleguen a las librerías, o escuchamos discos antes de que crucen la barrera del sonido. No me hago el interesante. Es un modo de vida.

A veces cansador. A veces uno ni se da cuenta de que está inmerso en esas coordenadas. Cuestión que un mes atrás descubrí en mi biblioteca –me puse a hacer limpieza y a fijarme a cuáles libros aún les debía lectura– una novela con mucho hype en su tiempo. Y que si bien compré, nunca abordé. Tal vez porque llegué tarde –los gajes del oficio: uno es un descubridor permanente, nada de que le digan qué tiene que leer, mirar o escuchar–, tal vez porque quienes la elogiaban no eran dignos de mi afecto –algunos sostienen que la primera crítica de cualquier obra que aparece es crucial para el modo en como se pararán los otros críticos; si han sido benévolos, los que siguen serán implacables y hostiles; si han sido lapidarios…–; tal vez también porque de vez en cuando no está mal dejar que ciertas novelas o discos se estacionen como un buen vino, que maceren, que encuentren su perfección. En este caso, hay gente que ama vérselas con material muy novedoso pero recién a los años. Más que nada esa aparición rutilante, con la que todos están encandilados y se llenan la boca de adjetivos: apreciarlas aunque mucho tiempo después.

Y ahí estaba yo sacando del ostracismo a The Corrections, la novela célebre de Jonathan Franzen, escritor norteamericano modelo 1959.

En el momento de la publicación, eran todos elogios: “obra maestra”, “la gran novela del siglo”. Superó el millón de ejemplares vendidos en Estados Unidos y se tradujo en veinticuatro países. Fue seleccionada por el club de lectura de Oprah Winfrey (lo que implica popularidad seria). La cereza del postre: le otorgaron el National Book Award. No sé qué fue de todo esto que me frenó a leerla. Pero eso ya es historia pasada. Ahora estoy embelesado con la familia Lambert, originaria del Medio Oeste. Con tres hijos bastante particulares, insertos en la Norteamérica de fines de los años 90. Adhiero al momento en que uno de ellos, el más coherente –pese a que su mujer, la madre de sus tres hijos, le diagnosticó una depresión–, se pregunta sobre el destino de la sociedad estadounidense, de ese vicio por ser únicos: “La triste verdad era que no todo el mundo podía ser extraordinario, ni todo el mundo podía estar en la onda. Porque, entonces, ¿dónde queda lo normal y corriente? ¿Quién desempeñaría la desgraciada tarea de ser una persona relativamente sin onda?”.

Aún no la terminé. Pero es una buena novela para desentumecer el cerebro de mi amiga editora de libros escolares. Así que espero pronto poder prestársela.

Gustavo Alvarez Núñez

Canadรก

U.K. USA

Irak

dita

a Sau

Brasil

6 ALMA

Arabi

JUNIO 2010

El mapa que ilustra este editorial fue presentado por Alisa Miller en la prestigiosa conferencia TED y muestra claramente cómo el mundo es visto por los medios de comunicación estadounidenses. La imagen fue generada a partir del número de segundos que las cadenas de televisión en Estados Unidos dedicaron a las noticias, por país, en febrero de 2007. De acuerdo con la presentación de Alisa Miller, en ese mismo período Corea del Norte acordó su desarme nuclear, hubo una inundación masiva en Indonesia y en Paris el IPCC publicó un informe confirmando el impacto humano sobre el calentamiento global, entre otras noticias. Estados Unidos ocupó el 79% de la cobertura periodística total, y cuando observamos el 21% que resta, el mundo pareciera ser sólo Irak. La cobertura acerca de Rusia, China e India en conjunto, por ejemplo, solo acumuló un 1%.

Cuando el análisis se detiene en la cobertura por noticia, el podio se lo lleva la muerte de Anna Nicole Smith.

China

India

esia Indon

alia

Austr

JUNIO 2010

Alisa Miller define como uno de los motivos de la ausencia del mundo en los medios estadounidenses a que las cadenas de noticias redujeron la cantidad de corresponsales internacionales a la mitad. Además de las oficinas unipersonales de ABC en Nairobi, Nueva Delhi y Bombay, no hay oficinas de cadenas informativas en toda Africa, India o Sudamérica, lugares donde viven más de dos mil millones de personas. Extendiendo el análisis a internet, el informe presenta un estudio de la Columbia J-School que llega a conclusiones similares. La realidad es que cubrir a Britney Spears es más barato, concluye Miller.

Si bien esta fotografía de la realidad puede tener una arista económica, indudablemente no es la única. Factores socioculturales históricos contribuyen decididamente sobre la escasa vinculación que el pueblo estadounidense tiene con el resto del planeta. Y aunque parezca una contradicción –y en realidad no lo sea–, el universo macroeconómico de Estados Unidos siempre ha estado fuertemente ligado al resto del mundo. A diferencia de otras naciones capitalistas desarrolladas, el capital norteamericano está intrínsecamente entrelazado con su política exterior. Los marines son la vanguardia y el capital va detrás. El viejo axioma que reza “lo que es bueno para la General Electric, es bueno para Estados Unidos” ha sido una herramienta fundamental en la creación de la economía más grande del planeta. En parte, esto explica por qué el mundo desde Estados Unidos se ve con el epicentro en el propio país, y una periferia jerarquizada por la vigencia de conflictos armados en los que Estados Unidos tiene un rol militar protagónico.

Cuando vemos que los medios dedican menos del 1% a la información acerca de China e India, no es difícil inferir que se está ignorando deliberadamente a las dos potencias económicas de mayor crecimiento en la última década. Una visión retrospectiva ilumina una constante en el compromiso del capital norteamericano con la ideología política de la nación. Y esto responde a que siempre, en Estados Unidos, esa ideología ha puesto en primer lugar los intereses del capital, en un gesto de reciprocidad incondicional.

La miopía de todos los imperios a lo largo de la historia de la humanidad los ha llevado a sostener la falsa creencia de que el mundo es simplemente una extensión de su propia idiosincrasia. Hasta 2002, el 76% de la población estadounidense no tenía pasaporte. El lema pareciera ser: todo lo que importa de la vida, existe en

Estados Unidos. La falta de vocación de la política norteamericana y de sus medios de comunicación por estimular al pueblo a conocer un mundo que ignoran y que está lleno de riquezas de toda índole no parece ser sólo un olvido o una pragmática razón de costos de cobertura periodística.

La promoción de la ignorancia masiva permite a la maquinaria militar al servicio del capital desplegar simples estrategias de propaganda para identifi car a un enemigo que vive en un país ignoto, justifi car acciones bélicas basadas en argumentos, en ocasiones, débiles o falsos y obtener con cierta facilidad un amplio apoyo de la mayoría del pueblo estadounidense. El mundo en blanco y negro: o estás conmigo, o estás contra mí.

Manipular la noticia, crear fuertes estados de opinión apelando a reacciones emocionales de violencia o ignorar deliberadamente informaciones de fuentes independientes, aparenta ser más una estrategia de formación y control de opinión que un ejercicio de periodismo serio con atributos de contrapeso en un sistema republicano de gobierno.

A pesar de todo, la sociedad norteamericana lentamente empieza a superar la ignorancia a la que se la ha sometido durante tantos años. Las mentiras alrededor del Golfo de Tonkin, la invasión a República Dominicana, las masacres en Centroamérica, el escándalo de los Contras en Nicaragua, el golpe de Estado en Chile, la invasión de Granada, la invasión a Panamá o la última invasión a Irak invitan al pueblo a buscar respuestas en otros medios.

En la era de la comunicación digital, el mundo empieza a aparecer en Estados Unidos como una tendencia irreversible, fundamentalmente en un universo joven. Y esto aporta una gota de optimismo en un universo cuya codicia está fuera de control. La educación y el acceso al conocimiento es el camino para una sociedad que se debe a sí misma un compromiso con la madurez, la humildad y la tolerancia.

El gran humorista Quino, en boca de su mundialmente premiada Mafalda, decía que el problema era que “justo a nosotros viene a tocarnos un mundo lleno de países extranjeros”.

Es de desear que el pueblo estadounidense comience a ver la oportunidad donde antes identificaba el problema.

Hasta la próxima, Alex Gasquet

7 ALMA

14

La paciente inglesa

Es uno de los secretos mejor guardados de la pantalla grande, tanto que es imposible que siga así por mucho tiempo. Woody Allen la proyectó con Vicky Cristina Barcelona, eclipsó con unas pocas escenas en Frost/Nixon y paseó su talante europeo en Dorian Grey. Hija de artistas consagrados, Rebecca Hall puede optar por el teatro antes que por los grandes tanques, aunque esta chica alta, de pecas y piel de mármol tal vez lleve su linaje al más allá.

20

Marea negra

La mancha de petróleo avanza en el Golfo de México a pesar de los esfuerzos para contenerla. Mientras el derrame se propaga, ejecutivos de BP, Halliburton y Transocean se culpan mutuamente. Cada día se liberan 795 mil litros y ha generado un vertido de más de 15 millones de litros a 20 millas de las costas de Louisiana. Según los analistas, estamos ante el peor desastre medio ambiental industrial de la historia de Estados Unidos.

26

El reportero de reporteros

El padre del Nuevo Periodismo. Un clásico del periodismo del siglo XX. Cualquier apreciación se queda corta en su intento de reflejar lo que la vida y obra de Gay Talese significa para varias generaciones de periodistas. The Gay Talese Reader es una de sus obras más representativas y por fin ha sido traducida al español bajo el nombre Retratos y encuentros. Aquí compartimos las primeras páginas de uno de los acontecimientos literarios del año.

8 ALMA

JUNIO 2010

32

Viajes por placer

En estas próximas vacaciones, tal vez quiera disfrutar del lujo y el confort de los grandes hoteles o tenga pensado un romántico itinerario por Europa. Quizá se conforme con un paseo dentro de Estados Unidos o tal vez ambicione saciar sus ansias de aventuras. ALMA MAGAZINE preparó una serie de viñetas que lo inspirarán a concretar su plan.

52

46

Vivir al límite

Detrás del suceso mundial de Avatar, se encuentra la lucha de los pueblos indígenas del mundo entero. Es la convicción de su realizador, el canadiense James Cameron. Como es un reconocido activista de la causa, esta entrevista no está ceñida en Hollywood, sino sobre sus ideas acerca de la problemática indígena.

El puente de los suicidas

El Golden Gate de San Francisco es el lugar del mundo donde más seres humanos han atentado contra sí mismos: desde 1937 se han suicidado más de 1.200 personas. Aunque se implementaron estrategias para evitarlo, todas las medidas fracasan. ALMA MAGAZINE indaga en las razones por las cuales eligen ese monumental sitio. Cada testigo tiene una contestación diferente. Una crónica con más preguntas que respuestas.

JUNIO 2010

9 ALMA

58

Sin velo

64

Voz eterna

Además del único hotel siete estrellas, islas artificiales y el edificio más alto en construcción, la gema del golfo Arábigo tiene una feria internacional de arte a medida, es decir, opulenta y ultramoderna. En su cuarto año consecutivo, Art Dubai refuerza su posición de liderazgo como capital cultural de Medio Oriente, con fuertes ventas y una creciente asistencia de público y coleccionistas. Su mercado sigue despuntando con fuerza pese a la crisis actual.

Es el mayor ícono pop legado por la ópera. Bella, talentosa, controvertida e implacable, Maria Callas es la cantante lírica más célebre del Siglo XX. Su tumultuosa vida incluyó el despojo familiar, los excesos y los amores no correspondidos.

Sus grabaciones se siguen vendiendo. Amada y odiada. Fue la personificación perfecta de divismo y entrega al público.

La Prima Donna que sigue cautivando con su voz e imagen.

70

78

El fantasma de Franco

El juez español Baltasar Garzón tiene abiertas tres causas contra él en el Tribunal Supremo y se enfrenta a una posible inhabilitación de hasta 20 años. Se lo acusa de varios supuestos delitos de prevaricación por investigar los crímenes del franquismo, ordenar escuchas entre los cabecillas de la trama Gürtel y sus abogados, y por los aparentes pagos que recibió del Banco Santander para financiar unos cursos que él mismo dio en una universidad en Nueva York.

10 ALMA

Hierro sensible

A finales de la década de 1980 era considerado uno de los actores más prometedores de su generación. Su mezcla de encanto, gracia y entrega le abría las puertas al megaestrellato. Pero en los años 90 sus vicios lo dejaron al borde de la ruina física y mental.

Hoy en día, Robert Downey Jr. está enamoradísimo de su mujer y comprometido con distintas expresiones del arte. El impensado héroe de la pantalla grande volvió a golpear fuerte con Iron Man 2.

JUNIO 2010

Drink Responsibly Imported Cognac Hennessy,® 40% Alc./Vol. (80˚), ©2010 Imported by Moët Hennessy USA, New York, NY. HENNESSY is a trademark.

94

Lobo suelto, cordero atado

A casi un año del golpe de Estado en Honduras, el nuevo presidente electo, Porfirio Lobo, cumplió cien días al frente del poder Ejecutivo. Aún sin el apoyo de sus colegas de la Unasur y de otros sistemas de integración de la región tras el golpe de Estado, su tarea ha sido luchar contra el aislamiento en que ha quedado su país.

Tampoco la creación de la Comisión de la Verdad y la Reconciliación le ha traído tranquilidad a su búsqueda de reconocimiento.

116

98

El boicot a la ley de Arizona

Aumenta el enorme descontento por la aprobación de la controversial medida en el estado de Arizona. La gobernadora Jan Brewer firmó la ley el mes pasado. Sus detractores la consideran la medida más fuerte tomada en el país, además de ser una licencia para permitir el señalamiento racial. El congresista demócrata por Arizona, Raúl Grijalva, urgió a la no cooperación federal a la nueva ley, y a un boicot económico en Arizona. Entrevista exclusiva.

Temor al extremismo wahabí

El arresto de varios wahabíes, tras una ofensiva policial en la aldea bosnia de Gornja Maoca, ha suscitado preocupaciones por la presencia de fundamentalistas islámicos que llegaron al país en las sangrientas guerras balcánicas de 1992-1995. El wahabismo es una forma austera del Islam que promueve la interpretación literal del Corán. Los wahabíes estrictos creen que todos quienes no practiquen su versión de la religión son infieles y enemigos.

76 DVDS Sebastián Cordero 86 ESPECIAL Día del padre 92 DESALMADO Jan Brewer 104 EN IMAGEN Pictures by Women 110 MUSICA Gotan Project 120 MODA Chanel & Gianfranco Ferré 136 BUSINESS 138 LIBROS Copi 144 AGENDA 146 ULTIMA PAGINA Yoko Ono

12 ALMA

OCTUBRE JUNIO 2010 2007

ABRE TU PUERTA AL CENSO Y EL CENSO TE ABRIRÁ PUERTAS A TI. H^ eVgV ZhiV [ZX]V! aVh dÒX^cVh YZa 8Zchd cd ]Vc gZX^W^Yd ij XjZhi^dcVg^d! Zc aVh eg m^bVh hZbVcVh jc gZegZhZciVciZ YZa 8Zchd! fj^Zc ]V h^Yd _jgVbZciVYd eVgV egdiZ\Zg ijh YVidh! kZcYg{ V ij XVhV eVgV gZXde^aVg ij ^c[dgbVX^ c# Ij ^c[dgbVX^ c Zh XdcÒYZcX^Va n Zhi{ egdiZ\^YV edg aZn! h^c ^bedgiVg ij ZhiVijh aZ\Va# :a 8Zchd VnjYV Va \dW^Zgcd V gZeVgi^g gZXjghdh eVgV fjZ iZc\Vbdh bZ_dgZh ZhXjZaVh! igVchedgiZ n hZgk^X^dh YZ hVajY ZcigZ digdh ^bedgiVciZh WZcZÒX^dh eVgV aV Xdbjc^YVY# 8ddeZgZbdh Xdc dg\jaad# (&'&9;DIKI$=EL

ABRIR TU PUERTA AL CENSO PUEDE SER EL COMIENZO DE UN MEJOR FUTURO.

ESTÁ EN NUESTRAS MANOS Pagado por la Oficina del Censo de EE.UU.

14 ALMA

JUNIO 2010

Almas

Es uno de los secretos mejor guardados de la pantalla grande, tanto que es imposible que siga así por mucho tiempo. Woody Allen la proyectó con Vicky Cristina Barcelona, eclipsó con unas pocas escenas en Frost/Nixon y paseó su talante europeo en Dorian Grey.

Hija de artistas consagrados, Hollywood la convoca por su esencia prístina, distinguida, sexy e inteligente. Rebecca Hall puede optar por el teatro antes que por los grandes tanques, aunque esta chica alta, de pecas y piel de mármol tal vez lleve su linaje al más allá.

Texto: Gonzalo Paz / Fotos: Peter Foley / Rune Hellestad

JUNIO 2010

15 ALMA

egún la enciclopedia virtual Internet Movie Data Base, la película favorita de Rebecca Hall (Londres, 1982) es Annie Hall.

Puede creerse o no, pero hay un hecho incontrastable. En una de sus primeras entrevistas señaló que su deseo era trabajar con dos directores. Uno de ellos era Woody Allen. Acaso fue un presagio, ya que al poco tiempo de ese artículo Rebecca saltó a la fama gracias a su papel en Vicky Cristina Barcelona del realizador neoyorquino. ¡Lo mal que hicieron los encargados de diseñar el afiche del filme colocando a Javier Bardem entre Penélope Cruz y Scarlett Johansson: el macho ibérico junto a su compatriota y la bombshell norteamericana! “¿Dónde está Cristina?”, se preguntó más de uno al ingresar al cine.

Y tal vez ese olvido haya sido una broma del propio Woody, obligando a indagar sobre la actriz que acaba de cumplir 28 años. Allí encarnaba a una joven East Coast chic, refinada, algo esnob en su intento de aprender la cultura catalana por ósmosis y a punto de entregarse a un burgués y aburrido matrimonio. Olvídense del trío, del beso lésbico entre Johansson y Cruz, del exotismo apasionado que exuda esta última: la del misterioso encanto, la que mejor actúa, la del personaje más logrado, la que sufre y la que cambia por Barcelona es quien no está en el póster promocional.

Y este año Rebecca fue una de las pocas británicas, junto a Carey Mulligan de An Education, en asomar en la portada de Vanity Fair como una de las caras para la nueva década de Hollywood. Tras el rol de Cristina (y por el que la nominaron a un Globo de Oro), hipnotizó dentro y fuera de la pantalla como la mujer que acompaña al periodista David Frost en Frost/Nixon (2008) de Ron Howard. Todo su charme aristocrático llevó a que en Inglaterra recordaran a las jóvenes Charlotte Rampling y Katharine Hepburn o que la compararan con Gwyneth Paltrow.

Se mencionó su postura “desgarbada y trabajada, signo de una dicotomía”. Y es cierto, además de su acento distintivo, de sus pómulos, de su altura, de sus pecas, el aura proyectado por Rebecca incluye el tic tac de una bomba a punto de explotar. Incluso cuando responde preguntas frívolas hay algo evanescente e inalcanzable. Le gusta el vino pinot noir, y ver películas tapada con una manta comiendo chocolates.

Sus series favoritas son The Sopranos, Six Feet Under y, especialmente, Twin Peaks. Pero con eso no basta, hay que ir hasta el origen de todo.

Rebecca es hija de un prócer del teatro británico, Sir Peter Hall (cofundador de la Royal Shakespeare Company y ex director del National Theater) y de la soprano Lady Maria Ewing. Basta contemplar algunas fotos de su madre para ver de dónde surgen los rasgos encantadores de la actriz. Rebecca tuvo su primer acercamiento a la actuación a los 10 años en una miniserie de la BBC dirigida por su padre. En The Camomile Lawn había algo de sus personajes posteriores, allí interpretó a una pequeña bastante madura a principios del Siglo XX. Y aunque nunca ocultó su casta, durante la adolescencia intentó, por los motivos obvios, apartarse de la imagen de “hija de…”.

Cursó como una más en la Roedean School y estudió literatura inglesa en el St Catharine’s College de Cambridge por dos años. En la universidad volvió a las compañías teatrales, y fue su padre quien la convenció de que tenía la madera necesaria tras verla en una puesta de As you like it de William Shakespeare: “Algún día deberías hacer de Rosalind para mí.” La hija cumplió. Como profesional debutó con Mrs Warren’s Profession de George Bernard Shaw en el West End londinense y obtuvo el prestigioso premio Ian Charleson. Pero no iba a mantenerse por mucho tiempo bajo el ala de su progenitor: luego de otra nominación a ese galardón (como Rosalind), actuó en televisión y debutó en el cine con Starter for 10 (2006).

En esa película, considerada “la mejor película inglesa sobre los 80 nunca filmada”, hacía de una chica universitaria, objeto del amor de Ja-

S

mes McAvoy. “Tiene el carácter de una joven Shirley MacLaine, una astuta y pequeña heroína que no necesariamente cuadra con el perfil de heroína romántica”, sentenció David Nichols, autor de esa novela. Para McAvoy, “porta una sabiduría como si fuera la persona más inteligente en el set, y por supuesto lo es; lo es siendo increíblemente bella”.

Su primer abordaje del star system fue el drama de misterio The Prestige (2006). Y luego del must logrado en Hollywood, optó por embarcarse en un proyecto teatral por medio mundo junto al cineasta Sam Mendes y Kevin Spacey. El año pasado se la pudo ver en Dorian Grey con un personaje creado especialmente para ella, ya que no existía en la obra de Oscar Wilde. En este 2010 se la vio en la recientemente estrenada Please Give y hacia fin de año aparecerá en The Town, un thriller dramático filmado en Boston, dirigido y protagonizado por Ben Affleck.

Todavía le quedan muchos sueños por cumplir a Hall. Además de Woody Allen, en esa primera entrevista había mencionado a otro director con el que desearía trabajar. ¿Qué duda cabe de que el austríaco Michael Haneke caerá bajo su hechizo?

ALMA MAGAZINE: Teniendo en cuenta que usted proviene de un background muy relacionado con la actuación y que el rol de Vicky fue su sorprendente aparición para el gran público, ¿hubo algún momento en esa película que simbolizara el hecho de estar allí?

REBECCA HALL: Hubo muchos momentos. Pasó algo muy raro el primer día de filmación y por diferentes razones simbólicas entendí que me encontraba en una película de Woody Allen. Estábamos rodando en un restaurante y en la cocina los chefs hacían lo suyo. Había unos cestos con langostas, muchísimas langostas. Era un poco grotesco porque se hallaban vivas, las cocinaban y luego las filmaban. Y recuerdo ver a Woody como temeroso por la situación, un poco triste, observando con compasión a las langostas. ¡Estaba en su propio mundo, prestando atención a unas langostas a punto de morir! No sé por qué pero es uno de esos momentos, una imagen muy vívida que se quedará conmigo.

AM: ¿Cómo fue trabajar con él? ¿Le brindó algunos consejos?

R.H.: Creo que convoca a los actores y quiere que lleguen al set con el personaje armado. Te da algunas direcciones si vas por el camino errado aunque espera que ciertas elecciones ya estén hechas. El casting duró un buen tiempo y cuando lo obtuve, me pasé algunos meses preparando la voz, la postura, el acento. Imaginaba que al principio se iba a sentar a mi lado y me iba a decir: “El personaje es este tipo de persona”. Pero no. Nada de eso. El primer día me dijo: “Bienvenida, ¿estás lista? Vamos a hacer la escena”. Nunca estuve más aterrorizada en la vida. Todo lo que hace es fuera de lo común. Pero debo decir que fue liberador. Te llena de confianza que alguien, una leyenda inmensamente talentosa como él, confíe en ti.

AM: ¿Se sintió intimidada por trabajar con Javier Bardem, Scarlett Johansson y Penélope Cruz, tres figuras ya establecidas?

R.H.: Inicialmente me dio un poco de pavor. Tres enormes celebridades, tan buenas en lo que hacen. Era mi primer filme de esta talla. Algo completamente ridículo, no sabía muy bien lo que hacía. Me daba miedo que se diesen cuenta de ello y me echaran del edificio. Pero en realidad no importa cuán grandes son o qué han hecho en el pasado. Todo eso se va por la ventana y lo importante es realizar un buen trabajo. No es tan común que te traten como un par. Y eso fue lo que hicieron. Dejó de ser aterrador y puedo decir que nos hicimos buenos amigos.

AM: En cuanto al personaje, Vicky debe decidir entre lo calculado y lo inesperado, ¿qué hubiese hecho en su situación?

R.H.: No soy una persona práctica. (Risas) Para nada en ese sentido. Pero entiendo por qué actúa de esa forma.

“No recuerdo un momento en el que no quisiera de corazón ser actriz. En el fondo siempre supe que actuar era lo mío.”

16 ALMA

JUNIO 2010

Almas

JUNIO 2010

17 ALMA

Almas

Dulce condena. Rebecca Hall trabajó con el actor español Javier Bardem en la película Vicky Cristina Barcelona, dirigida por Woody Allen.

AM: En pantalla da una imagen de chica bien educada. Es llamativo que dos de sus papeles (en Starter for 10 y Please Give) incluso se llamen Rebecca. ¿Suelen darse ese tipo de confusiones?

R.H.: Son personajes, siempre usas algo de base. En el primer caso, el guión cambió bastante de lo que era en el libro. Era similar a ella en muchos sentidos pero no soy tan rimbombante. Es más, mi historia era más parecida a la de la otra chica. Crecí en lugares como los de ella, Sussex. No hice cursos en la Toscana aunque tengo un poco de eso. Una chica inglesa viajando con su escuela para instruirse…

No lo sé, en realidad no sé por qué estoy contando esto. (Risas) AM: ¿Fue difícil crecer con un padre tan reconocido?

R.H.: Es una pregunta interesante para hacer, y que la gente siempre quiere saber, aunque no tengo una respuesta muy interesante para dar ya que fue mi propia experiencia. Fue lo que tenía que ser. No

SER O NO SER Optar por The Bridge Project, un osado experimento teatral que une a la Brooklyn Academy of Music con el Old Vic londinense (dirigido por Kevin Spacey), fue la temprana jugada maestra de Rebecca Hall.

Su manera de decir que antes que la celebridad estaba la actuación.

Lo que más le atrajo de involucrarse en esta contienda actoral de obras clásicas y artistas de ambos lados del Atlántico fue “interpretar roles distintos cada noche en diferentes partes del globo”. Hall tuvo sus opuestos femeninos en El jardín de los cerezos de Antón Chéjov y Cuento de invierno de William Shakespeare. El juego de espejos de Ania y Hermíone escondió su correlato con el actual estatus de Hall. Por un lado se apreció su labor sobre las tablas. Por el otro, la prensa amarilla insinuó que la actriz era la causa de separación ente Kate Winslet y el director Sam Mendes, ideólogo de la empresa transoceánica. El cine también depara dualidades: se confirmó que actuará con Will Ferrell en el drama indie Everything Must Go y suena muy fuerte como la elegida por Christopher Nolan para calzarse el traje de Gatúbela en la próxima entrega de la factoría Batman. Como definió el bardo inglés: “To be, or not to be, that is the question”.

18 ALMA

fue ni mala ni buena porque no soy tan diferente.

AM: ¿Es cierto que su padre fue su mayor motivador?

R.H.: Pasé por ese período de negación de ser cualquier cosa menos actriz. No quería ser comparada, y no veía el punto en pretender ser algo que no soy. Iban a hacerse las asociaciones lógicas, hiciese lo que hiciese. Sin embargo, era lo que quería hacer. Pensé en las posibles críticas de la gente, si podían hacerlas por esas razones o no. Y en realidad pasa lo mismo con cualquier actor, no hay tanta diferencia. Estoy orgullosa de provenir de una familia que me enseñó muchísimas cosas antes de tener cualquier experiencia. Tuve mucha suerte de crecer en un ambiente tan creativo desde pequeña.

AM: ¿Recuerda algún momento de su infancia relacionado con el mundo de las artes?

R.H.: Una vez mi madre estaba interpretando Salome y era dirigida por mi padre. Yo tendría cinco años. Ella tenía que besar una cabeza decapitada en un plato y luego era asesinada. Estaba horrorizada. La danza de los siete velos no me perturbó como lo de la cabeza de San Juan Bautista. Y fue un shock tremendo ver a mi madre muerta. Recuerdo preguntarle a mi padre: “¿Cómo puede besar una cabeza y luego salir y vivir feliz para siempre?”.

AM: El paso lógico, luego de las críticas tan favorables en cine, hubiese sido lanzarse en grandes producciones, pero usted optó por películas de bajo perfil y se embarcó en un proyecto teatral ambicioso como The Bridge Project. ¿Puede contar por qué?

R.H.: Creo que si capitalizas un momento, luego será un momento y nada más. Y, por suerte, no estoy en la actuación por una carrera. Puedo gravitar por lugares, puedo aprender y enfrentarme a desafíos. No me importa si es en el cine, el teatro, la televisión, o actuando arriba de un bus en Londres.

AM: ¿Cómo se definiría como actriz?

R.H.: Nunca fui a una escuela de drama y creo que nunca voy a ser una “estrella”. Fui a la Universidad de Cambridge e intenté obtener una licenciatura. Lo único cierto es que haber abandonado Letras me compromete en un ciento por ciento con la actuación, porque ya no tengo a dónde volver. No recuerdo un momento en el que no quisiera de corazón ser actriz. En el fondo siempre supe que actuar era lo mío. Sigo dibujando y pintando. No obstante, pienso que eso me ayuda en mi actuación.

JUNIO 2010

La mancha de petróleo avanza en el Golfo de México a pesar de los esfuerzos para contenerla. Mientras el derrame de petróleo se propaga, ejecutivos de BP, Halliburton y Transocean se culpan mutuamente en las audiencias del Congreso. Cada día se liberan 795 mil litros y ha generado un vertido de más de 15 millones de litros a 20 millas de las costas de Louisiana. Las autoridades federales han prohibido la pesca comercial y recreativa en una gran franja de agua del Golfo de México. Según los analistas, estamos ante el peor desastre medio ambiental industrial de la historia de Estados Unidos.

Texto: Matthew Berger / Emilio Godoy / Fotos: Carlos Barria / Ho / Gerald Herbert / Julie Dermansky

20 ALMA

JUNIO 2010

Estados Unidos

JUNIO 2010

21 ALMA

M

ientras una enorme mancha de petróleo sigue dañando la riqueza del Golfo de México, tras la explosión a fi nes de abril de una plataforma de extracción, ambientalistas insisten en que la catástrofe debería servir de alerta para acabar con las perforaciones en el mar y para alejarse de los combustibles fósiles. Algunos en Washington empiezan a escuchar. “Estados Unidos debería comenzar a dar pasos hacia una economía verde. Ahora todos deberíamos tener claro que la perforación en el mar no es muy segura, y nunca lo ha sido”, afi rmó el senador demócrata Robert Menéndez. A su vez, el director ejecutivo de la organización ambientalista estadounidense Sierra Club, Michael Brune, comparó el derrame de petróleo con una “boca de incendios decapitada”.

El derrame también podría afectar los actuales esfuerzos para que el Senado apruebe una ley contra el recalentamiento planetario. Esos esfuerzos se basaban en otorgar concesiones a políticos conservadores más proclives a aceptar la nueva norma. Una de esas concesiones fue el anuncio hecho por el presidente Barack Obama en abril de que levantaría la prohibición a nuevas perforaciones petroleras en algunas aguas estadounidenses. Además, el presidente Obama había afirmado que las plataformas ubicadas en alta mar eran seguras: “En la actualidad, las plataformas petroleras generalmente no causan derrames. Están tecnológicamente muy avanzadas. Incluso durante el Katrina, los derrames no provinieron de las plataformas petroleras, sino de las refinerías en

tierra firme”. Estas declaraciones fueron realizadas el 2 de abril, dieciocho días antes de que estallara la plataforma de BP. En tanto, el Huffington Post informó que en el otoño pasado, funcionarios de la Administración Nacional Oceánica y Atmosférica advirtieron al Departamento del Interior que éste estaba subestimando de manera considerable la frecuencia de derrames petroleros en alta mar y minimizando peligrosamente los riesgos e impactos que un gran derrame podría representar para los habitantes costeros.

Pero el anuncio del presidente no tuvo el efecto esperado. Por el contrario, ahora algunos senadores progresistas señalan que no aprobarán la ley si se permiten nuevas extracciones. “La propuesta del presidente ya estaba muerta al llegar. Si la perforación marítima es parte de la legislación sobre cambio climático, esa legislación no irá a ninguna parte”, sostuvo el demócrata Bill Nelson, del estado de Florida.

Ante esto, Menéndez dijo que había otro tipo de concesiones que podrían interesar a los conservadores sin apelar a las perforaciones, como construir nuevas plantas de energía atómica e impulsar investigaciones en “carbón limpio”: “Lo que no sé es cuántas veces debemos tener esta conversación sobre pérdidas de petróleo en lugares como el Golfo de México, el océano Artico y el río Amazonas”. Brune admitió que el derrame marcó “el límite de nuestra adicción por los combustibles fósiles”. Por su parte, la directora ejecutiva del grupo Environment America, Margie Alt, señaló: “Tenemos que tomar esto como una lección para pasar a una economía de energías limpias”.

Encuestas en los últimos meses anunciaron que alrededor de dos tercios de la sociedad estadounidense estaba a favor de las perforaciones marítimas.

Los ecologistas consideran que la mancha de petróleo puede ser más grande de lo que el gobierno y las petroleras creen.

22 ALMA

JUNIO 2010

Estados Unidos

El costo humano de la tragedia. Además de los daños ecológicos, en la explosión de la plataforma petrolera murieron once trabajadores.

El petróleo comenzó a diseminarse cuando la plataforma Deepwater Horizon, que la empresa British Petroleum (BP) arrendaba a la fi rma Transocean, con sede en Suiza, sufrió una explosión el 20 de abril frente a las costas del estado de Louisiana y se hundió dos días después. Se estima que el pozo ahora vierte 5 mil barriles de 159 litros de crudo al día (unos 795 mil litros diarios). Los esfuerzos para detener el derrame hasta ahora han sido vanos y es incierto si alguno efectivamente funcionará. Es considerado el peor desastre ambiental y económico para Estados Unidos desde que el barco petrolero Exxon Valdez vertió en 1989 casi 50 millones de litros de crudo en la bahía de Prince William Sound, en el estado de Alaska. Se estima que se han derramado 3,5 millones de galones de petróleo desde el fatídico día.

El Golfo de México contiene la segunda mayor zona muerta del planeta, una extensión que carece de suficiente oxígeno para albergar cualquier tipo de vida, según estudios de universidades estadounidenses y el Programa de las Naciones Unidas para el Medio Ambiente. Se trata de una superficie en crecimiento, de unas 8.800 millas cuadradas, que abarca Louisiana, Texas y Tamaulipas. En todo el planeta hay unas 150 zonas de este tipo. Esa zona muerta proviene de los fertilizantes nitrogenados usados en cultivos y que no son absorbidos por el suelo. La lluvia los arrastra al río Mississippi, cuyo flujo los transporta hacia el golfo, provocando el crecimiento de algas que consumen el oxígeno del agua.

De acuerdo con The Times-Picayune (el periódico de mayor difusión de Nueva Orleans), en el área amenazada se produce la mayor cantidad de mariscos de todo Estados Unidos, es una zona vital para la invernada o descanso de más del 70% de las aves

JUNIO 2010

acuáticas del país, y es utilizada por las 110 especies de aves neotropicales migratorias. Los investigadores dicen que el 90% de todas las especies marinas en el Golfo de México dependen de los estuarios costeros en algún momento de su vida, y la mayoría de los estuarios se encuentran en Louisiana, ahora en peligro.

Mientras se redoblan esfuerzos para detener la mancha de crudo, en Washington predomina un sentimiento de traición. “Desde hace tiempo la industria petrolera nos ha dicho que no pasaría, pero lamentablemente sucedió, y ha sucedido antes, no sólo en nuestro país sino en todo el mundo”, manifestó Menéndez. El legislador se refirió repetidas veces al derrame de la plataforma de Montara, en el mar de Timor, entre Australia y Timor Oriental, que duró 10 semanas el año pasado. El director ejecutivo de British Petroleum, Tony Hayward, dijo a la National Public Radio que consideraba improbable que el desastre en el Golfo de México llegara a la misma magnitud.

La planta, que perforaba el subsuelo a unos 5 mil pies de profundidad, albergaba cerca de 686.849 galones de petróleo y extraía diariamente unos 335.499 galones antes del percance, según datos de BP. El derrame ha tenido un fuerte impacto en la opinión pública. Las perforaciones petroleras marítimas eran ya un tema caliente en la política del país desde hace un par de años. Desde el aumento de los precios del gas en el verano de 2008, crecen los llamados a una economía verde, con una mayor apelación a fuentes de energías renovables como la solar y la eólica. Sin embargo, líderes del Partido Republicano, incluyendo al ex candidato presidencial John McCain, han llevado adelante una campaña a favor de la extracción de combustibles fósiles bajo el lema “Drill, baby, drill” (“Perfora, cariño, perfora”).

23 ALMA

Encuestas en los últimos meses anunciaron que alrededor de dos tercios de la sociedad estadounidense estaba a favor de las perforaciones marítimas. El senador demócrata Frank Lautenberg espera que ahora se reconozcan los riesgos que implica esa industria: “Cuando dijimos que la extracción marítima era peligrosa, dijeron ‘perfora, cariño, perfora’. Cuando dijimos que basta con un solo derrame para devastar nuestras costas, dijeron ‘perfora, cariño, perfora’. Lo que ocurre ahora es una bomba atómica ambiental”.

Al menos un prominente político ha tomado una lección de lo ocurrido en el Golfo. El gobernador de California, Arnold Schwarzenegger, decidió suspender un plan con el que pensaba cubrir el déficit presupuestal de su administración, vendiendo permisos para realizar extracciones marítimas en la costa de la ciudad de Santa Bárbara. El gobernador mencionó que las imágenes del derrame en el Golfo habían sido un factor fundamental en su decisión. Santa Bárbara ya sufrió un derrame en 1969, tras la explosión de una plataforma. Esa catástrofe originó un amplio movimiento ambiental, el mismo que ahora se ve fortalecido tras la tragedia en el Golfo.

El incontrolable derrame de petróleo en el lado estadounidense del Golfo de México resaltó la importancia de establecer nuevos controles industriales y ambientales en torno a esta actividad en alta mar. En enero de 2011 vence una moratoria acordada por ambos países sobre los llamados yacimientos transfronterizos en el golfo, que impide desde entregar concesiones hasta explotar el crudo. Pero México prevé acelerar las tareas de exploración en su lado del golfo, cosa que Estados Unidos hace desde 1996. “El accidente abre el debate sobre las regulaciones de la exploración en alta mar. Para hacerlo deben tener todos los estudios de impacto ambiental y de riesgos bien establecidos, y eso puede dar materia para regular”, afirmó Jorge Zarco, editor de la revista especializada Petróleo&Energía.

La tragedia dejó 11 trabajadores desaparecidos y sobrevivieron 115 que se encontraban a bordo de la Deepwater Horizon.

“Cualquier programa de exploración y explotación que se haga en zonas o en ecosistemas vulnerables debería poner especial atención sobre los temas de seguridad”, planteó Daniel Chacón, administrador general de la binacional Comisión de Cooperación Ecológica Fronteriza. La seguridad “tendría que tener la mayor preponderancia, por encima de cualquier otra consideración económica o técnica”.

La Comisión, surgida en 1993 en el marco de las negociaciones para el Tratado de Libre Comercio de América del Norte (TLCAN, también conocido por sus siglas en inglés Nafta y vigente desde 1994), reúne a agencias mexicanas y estadounidenses y a los gobiernos estatales de ambos lados del límite fronterizo. El TLCAN está integrado por México, Estados Unidos y Canadá. Los yacimientos transfronterizos de México y Estados Unidos en el golfo están sujetos a un tratado bilateral firmado en 2000, que estableció la moratoria. Ambos gobiernos mantienen tratativas para renovar este acuerdo que regula esta actividad en una frontera marítima de unas 530 millas.

Ese acuerdo se refiere a porciones de la plataforma continental de ambas naciones. Una de ellas mide aproximadamente 10.500 millas cuadradas, 6.500 de las cuales pertenecen a México y 4 mil a Estados Unidos. La zona mexicana albergaría unos 30 mil millones de barriles de crudo, según datos de la estatal Petróleos Mexicanos (Pemex). Otra zona involucra a los dos vecinos y a Cuba, con una superficie aún no delimitada de unas 12 mil millas cuadradas. México no tiene ningún tratado al respecto con la isla caribeña, que está explotando sus campos marinos.

“El acuerdo con Estados Unidos debería incluir normas de seguridad y ambientales para la exploración del Golfo de México.

Los nuevos contratos de Pemex deberían incluir cláusulas sobre estos asuntos”, remarcó Zarco. “Si México se va a involucrar fuertemente tendrá que aplicarse muy seriamente a tratar de minimizar los riesgos”, indicó a su vez Chacón, que está a la expectativa de lo que suceda en el Golfo de México.

Mientras en la zona mexicana del golfo se ha perforado un pozo como promedio anual en los últimos años, del lado estadounidense se taladran al menos 167 por año, los cuales dan una producción superior al millón de barriles. A la fecha, la agencia estatal Servicios de Administración Minera (MMS, por sus siglas en inglés), ya concedió la exploración de 24 bloques, de un total de 180.

En el área estadounidense operan unas 3.900 plataformas submarinas, como la Deepwater Horizon. Pemex, en tanto, planea la perforación de al menos nueve pozos hasta 2018 en la parte mexicana del golfo. En este marco, la petrolera mexicana ha puesto en operación al menos siete normas para equipos y operación de plataformas costas afuera. Ante el agotamiento del crudo barato y fácil de sacar del subsuelo, la opción es inspeccionar aguas profundas como las del Golfo de México y la costa atlántica de países como Brasil y Angola. Pero eso supone llevar la tecnología al límite y arriesgarse en maniobras peligrosas tanto para el ambiente como para los trabajadores de las torres.

En Estados Unidos, la poderosa industria petrolífera y sus contratistas lograron evitar el uso obligatorio de un switch acústico a control remoto que detiene la extracción en caso de percance. En Brasil y Noruega el empleo de ese dispositivo, cuyo costo es de unos 500 mil dólares, es forzoso. Hasta marzo, Pemex extrajo en México 2,98 millones de barriles de petróleo diarios. Cerca de 33% del presupuesto nacional proviene de los ingresos petroleros, por lo cual el país vecino está atado energética y financieramente al crudo.

En octubre de 2007, la plataforma móvil Usumacinta, de Pemex, chocó contra el pozo Kab-101 en las aguas de la zona del golfo de México, con el saldo de 22 muertos, incidente por el cual se han presentado varias demandas ante cortes estadounidenses en contra de la petrolera mexicana y los fabricantes de los equipos siniestrados.

Más de 100 demandas ya han llegado a distintos juzgados del país, interpuestas por pescadores afectados, grupos ecologistas y los familiares de las 11 víctimas que perecieron en la explosión.

24 ALMA

El intento inicial de BP de controlar el derrame masivo de crudo en el Golfo de México fracasó. Durante el segundo fin de semana de mayo, la empresa colocó un contenedor gigante de cuatro pisos sobre el derrame, pero éste fue obstruido permanentemente por cristales de hielo. Larry Schweiger, de la Federación Nacional de Vida Silvestre, dijo que la dis-

JUNIO 2010

Estados Unidos

La mano de la justicia. El presidente Barack Obama decretó la creación de una comisión independiente para investigar el derrame de crudo.

persión de productos químicos utilizados en los esfuerzos de limpieza de BP en el agua podría producir efectos desconocidos. Schweiger advirtió: “Simplemente queremos dejar en claro que sólo porque no podamos ver el derrame de crudo, no significa que no haya un enorme impacto en la vida silvestre. Se está dando un tipo de impacto diferente y todavía no se lo entiende porque este dispersante fue aplicado a una milla de profundidad en algunos casos. Esto nunca se hizo antes, por lo que no sabemos cuáles serán los efectos a largo plazo o el destino de esos productos químicos con las corrientes de este sistema”.

Manchas de petróleo llegaron el 10 de mayo a la costa de Port Eads, en Louisiana, mientras el derrame de crudo de la plataforma de BP se seguía extendiendo en el Golfo. Se avistaron grandes masas amarronadas y rojizas de petróleo en la arena y en los juncos de los pantanos. El biólogo marino Rick Steiner recogió varias muestras de los glóbulos de petróleo hallados en una playa y declaró: “La gran historia aquí es que finalmente el petróleo de la explosión de Deepwater Horizon arribó a la punta sur del delta del Mississippi. Está aquí en tierra. Hasta ahora está llegando en pequeños glóbulos y los trabajadores de respuesta están haciendo lo que pueden, pero ya está aquí.

Va a seguir, y es el triste estado de lo que tenemos por delante en los próximos meses”.

El 11 de mayo, representantes de BP, Transocean y Halliburton fueron interrogados por los legisladores en una serie de audiencias en el Congreso. Ejecutivos de estas tres empresas de la industria petrolera iniciaron sus interrogatorios con ponencias que incluyeron acusaciones de culpabilidad cruzadas

JUNIO 2010

por la explosión y buscaron desviar la responsabilidad por el extendido desastre ambiental y económico. El periódico The New York Times publicó que un alto ejecutivo de BP afirmó en una sesión informativa a puertas cerradas en el Congreso que el pozo averiado podría estar arrojando hasta 60 mil barriles de crudo por día.

Nuevas pruebas realizadas por la Red de Acción Ambiental de Louisiana revelaron que los niveles de químicos suspendidos en el aire de la región exceden los límites estatales. Se ha detectado sulfuro de hidrógeno en concentraciones cien veces mayores al nivel que se sabe causa reacciones físicas en las personas. En otros hechos relacionados, el Sunday Times, de Londres, denunció que Transocean obtuvo una ganancia de 270 millones de dólares por las indemnizaciones de seguros por el desastre.

Por otro lado, las empresas y el gobierno estadounidense preparan su defensa legal por el vertido. La Casa Blanca pidió al Congreso una reserva de casi 10 millones de dólares para responder a las denuncias. Y la empresa suiza propietaria de la plataforma intenta acogerse a una ley de 1851 para limitar sus responsabilidades. Se trata de las más de 100 demandas que ya han llegado a distintos juzgados del país, interpuestas por pescadores afectados, grupos ecologistas y los familiares de las 11 víctimas que perecieron en la explosión. Hasta la fecha, tanto el presidente Obama como diversos miembros de su Administración han mantenido que la petrolera BP pagará todos y cada uno de los gastos originados por el vertido. En ese pedido de 10 millones de dólares, sin embargo, queda claro que el gobierno se prepara también para demandas presentadas contra él.

25 ALMA

26 ALMA

JUNIO 2010

Testimonios

El padre del Nuevo Periodismo. El hombre que cambió la forma de escribir y describir. Un clásico del periodismo del siglo XX. Cualquier apreciación se queda corta en su intento de reflejar lo que la vida y obra de Gay Talese significa para varias generaciones de periodistas. Es autor de once best sellers y reconocido internacionalmente por su trayectoria como reportero en medios tan importantes como The New York Times, Esquire, Times y The New Yorker. The Gay Talese Reader es una de sus obras más representativas: está constituida por textos de no ficción que el periodista escribió para distintas revistas en distintos momentos. La antología por fin ha sido traducida al español por editorial Aguilar bajo el nombre Retratos y encuentros e incluye Orígenes de un escritor de no ficción y Frank Sinatra está resfriado, aclamada por la revista Esquire en 2003 como “la mejor historia jamás publicada en Esquire”. Aquí compartimos las primeras páginas de uno de los acontecimientos literarios del año: una crónica de Nueva York. Imperdible.

Texto: Gay Talese / Fotos: Katy Winn / Walter McBride

JUNIO 2010

27 ALMA

N

ueva York es una ciudad de cosas inadvertidas. Es una ciudad de gatos que dormitan debajo de los coches aparcados, de dos armadillos de piedra que trepan la catedral de San Patricio y de millares de hormigas que reptan por la azotea del Empire State. Las hormigas probablemente fueron llevadas hasta allí por el viento o las aves, pero nadie está seguro; nadie en Nueva York sabe más sobre esas hormigas que sobre el mendigo que toma taxis para ir hasta el barrio del Bowery, o el atildado caballero que hurga en los cubos de la basura de la Sexta Avenida, o la médium de los alrededores de la calle 70 Oeste que afirma: “Soy clarividente, clariaudiente y clarisensual”.

Nueva York es una ciudad para los excéntricos y una fuente de datos curiosos. Los neoyorquinos parpadean veintiocho veces por minuto, pero cuarenta si están tensos. La mayoría de quienes comen palomitas de maíz en el Yankee Stadium deja de masticar por un instante antes del lanzamiento. Los mascadores de chicle en las escaleras mecánicas de Macy’s dejan de mascar por un instante antes de apearse: se concentran en el último peldaño. Monedas, clips, bolígrafos y carteritas de niña son encontrados por los trabajadores que limpian el estanque de los leones marinos en el zoológico del Bronx.

Los neoyorquinos se tragan cada día 460.000 galones de cerveza, devoran 3.500.000 libras de carne y se pasan por los dientes 34 kilómetros de seda dental. Todos los días mueren en Nueva York unas 250 personas, nacen 460 y 150.000 deambulan por la ciudad con ojos de vidrio o plástico.

Un portero de Park Avenue tiene fragmentos de tres balas en la cabeza, enquistadas allí desde la Primera Guerra Mundial. Varias jovencitas gitanas, influenciadas por la televisión y la educación, escapan de sus casas porque no quieren terminar ejerciendo de adivinas.

Cada mes se despachan cien mil libras de pelo a Louis Feder, en el 545 de la Quinta Avenida, donde se elaboran pelucas rubias con cabellos de mujeres alemanas, pelucas castañas con cabellos de francesas e italianas, pero ninguna con cabellos de norteamericanas, ya que son, según el señor Feder, endebles por los frecuentes enjuagues y champús.

Entre los hombres mejor informados de Nueva York están los ascensoristas, que rara vez conversan porque siempre están a la escucha; igual que los porteros. El portero del restaurante Sardi’s oye los comentarios sobre algún estreno que hacen los asistentes cuando salen de la función. Oye con atención. Pone cuidado. A diez minutos de caer el telón ya te podrá decir qué espectáculos van a fracasar y cuáles serán un éxito.

Al caer la noche en Broadway un gran Rolls-Royce de 1948 oscuro se detiene y salta afuera una dama diminuta armada de una Biblia y un letrero que dice: “Los Condenados habrán de Perecer”. Se planta entonces en la esquina y vocifera a las multitudes pecadoras de Broadway hasta las 3 a.m., cuando el Rolls-Royce y su chófer la recogen para llevarla de regreso a Westchester.

A esas horas la Quinta Avenida está vacía, a excepción de unos cuantos insomnes de paseo, algún que otro taxista que circula y un grupo de sofisticadas féminas que pasan noche y día en las vitrinas de las tiendas, exhibiendo sus frías y perfectas sonrisas…, sonrisas conformadas por labios de arcilla, ojos de vidrio y mejillas cuyos rubores durarán hasta que la pintura se desgas-

te. Como centinelas, forman fila a lo largo de la Quinta Avenida: maniquíes que escrutan la calle silenciosa con sus cabezas ladeadas, sus puntiagudos pies y sus largos dedos de goma, que esperan cigarrillos que nunca llegarán. A las cuatro de la madrugada algunas de esas vitrinas se convierten en un extraño reino de las hadas, de diosas larguiruchas paralizadas todas en el momento de apurarse a la fiesta, de zambullirse en la piscina, de deslizarse hacia el cielo en un ondulante negligé azul.

Aunque esta loca ilusión se debe en parte a la imaginación desbocada, también debe algo a la increíble habilidad de los fabricantes de maniquíes, quienes los han dotado de algunos rasgos individuales, atendiendo a la teoría de que no hay dos mujeres, ni siquiera de plástico o yeso, completamente iguales. Por tal razón, las muñecas de Peck & Peck se elaboran para que luzcan jóvenes y pulidas, mientras que en Lord & Taylor parecen más sabias y curtidas. En Saks son recatadas y maduras, mientras que en Bergdorf ’s irradian una elegancia intemporal y una muda riqueza.

Las siluetas de los maniquíes de la Quinta Avenida han sido modeladas a partir de algunas de las mujeres más atractivas del mundo. Mujeres como Susy Parker, que posó para los maniquíes de Best & Co., y Brigitte Bardot, que inspiró algunos de los de Saks. El empeño de hacer maniquíes cuasihumanos y dotarlos de curvas es quizá responsable de la bastante extraña fascinación que tantos neoyorquinos sienten por estas vírgenes sintéticas. A ello se debe que algunos decoradores de vitrinas hablen frecuentemente con los maniquíes y les pongan apodos cariñosos, y que los maniquíes desnudos en un escaparate inevitablemente atraigan a los hombres, indignen a las mujeres y sean prohibidos en Nueva York. A ello se debe que algunos maniquíes sean asaltados por pervertidos y que una esbelta maniquí de una tienda de White Plains fuera descubierta no hace mucho en el sótano con la ropa rasgada, el maquillaje corrido y el cuerpo con señales de intento de violación. Una noche la policía tendió una trampa y atrapó al asaltante, un hombrecito tímido: el recadero.

Cuando el tráfi co disminuye y casi todos duermen, en algunos vecindarios de Nueva York empiezan a pulular los gatos. Se mueven con rapidez entre las sombras de los edifi cios; los vigilantes, policías, recolectores de basura y demás transeúntes nocturnos los avistan… no por mucho tiempo. La mayoría de ellos merodea por los mercados de pescado, en Greenwich Village, y los vecindarios de los lados Este y Oeste, donde abundan los cubos de la basura. No hay, sin embargo, zona de la ciudad que no tenga sus animales callejeros, y los empleados de los garajes de veinticuatro horas de áreas tan concurridas como la calle 54 han llegado a contar hasta veinte de ellos cerca del teatro Ziegfeld por la mañana temprano. Pelotones de gatos patrullan los muelles por la noche a la caza de ratas. Los guardavías del metro han descubierto gatos que viven en la oscuridad. Parece que nunca un tren los atropella, aunque a veces a algunos los liquida el tercer riel. Unos veinticinco gatos viven veintitrés metros por debajo del ala oeste de la terminal Grand Central, son alimentados por los trabajadores subterráneos y nunca se aventuran a la luz del día.

Los vagabundos, independientes y autoaseados gatos de la calle llevan una vida extrañamente diferente a la de los gatos mantenidos de casa o apartamento de Nueva York. Casi todos están

Nueva York es una ciudad para los excéntricos y una fuente de datos curiosos. Los neoyorquinos parpadean veintiocho veces por minuto, pero cuarenta si están tensos.

28 ALMA

JUNIO 2010

Testimonios

Talese escribió para The New York Times. Sus artículos más célebres se centran en Joe DiMaggio, Dean Martin y Frank Sinatra.

infestados de pulgas. A muchos los matan la comida intoxicada, la intemperie y la desnutrición; su promedio de vida es de dos años, mientras que el de los gatos caseros es de diez a doce años o más. Cada año la ASPCA sacrifica unos 1.000 gatos callejeros neoyorquinos para los cuales no encuentra hogar.

No es común el arribismo entre los gatos callejeros de Ciudad Gótica. Rara vez adquieren por gusto una mejor dirección postal. Por lo común mueren en las manzanas que los vieron nacer, aunque un pulgoso espécimen recogido por la ASPCA fue adoptado por una mujer acaudalada: ahora vive en un lujoso apartamento del lado Este y pasa el verano en la quinta de la dama en Long Island. La Asociación Felina Americana una vez trasladó dos gatos callejeros a la sede de las Naciones Unidas, tras haberse enterado de que los roedores habían invadido los archivadores de la ONU. “Los gatos se encargaron de ellos”, dice Robert Lothar Kendell, presidente de la sociedad. Y parecían contentos en la ONU. Uno de ellos dormía en un diccionario de chino.

En cada barrio de Nueva York los gatos golfos están bajo el dominio de un “jefe”: el macho más grande y fuerte. Pero, salvo por el jefe, no hay mucha organización en la sociedad del gato callejero. Dentro de esa sociedad hay, no obstante, tres “tipos” de gatos: los salvajes, los bohemios y los de media jornada en tienda (o restaurante).

Los gatos salvajes dependen, en cuestión de comida, de la ocasional tapa suelta del cubo de la basura, o de las ratas, y

poco o nada quieren tener que ver con la gente, así sea con quienes los alimentan. Estos, los más desaliñados, tienen una mirada perturbada, una expresión demente y ojos muy abiertos, y en general rondan por los muelles.

El bohemio, por su parte, es más dócil. No huye de la gente.

Con frecuencia recibe en la calle alimentación diaria de manos de sensibles amantes de los gatos (casi siempre mujeres) que los llaman “niñitos”, “angelitos” o “queridos” y se indignan cuando los objetos de su caridad son tildados de “gatos de callejón”. Tan puntuales suelen ser los bohemios a la hora de comer, que un amante de los gatos ha propuesto la teoría de que saben la hora.

Puso el ejemplo de una gata gris que aparece cinco días a la semana a las cinco y media en punto en un edifi cio de oficinas en Broadway con la calle 17, cuyos ascensoristas le dan comida. Pero la minina nunca cae por allí los sábados y domingos: como si supiera que la gente no trabaja en esos días.

El gato de media jornada en tienda (o restaurante), a menudo un bohemio reformado, come bien y espanta a los roedores, pero acostumbra usar la tienda a manera de hotel y prefiere pasar las noches vagando por las calles. Pese a tan generoso esquema laboral, reclama la mayoría de los privilegios de una raza emparentada (el gato de tienda de tiempo completo o sin pizca de callejero), incluido el derecho a dormir en la vitrina. Un bohemio reformado de un delicatessen de la calle Bleecker se agazapa detrás de la puerta y ahuyenta a los otros bohemios que mendigan bocados.

Entre los hombres mejor informados de Nueva York están los ascensoristas, que rara vez conversan porque siempre están a la escucha; igual que los porteros.

JUNIO 2010

29 ALMA

Testimonios A propósito, el número de gatos de tiempo completo ha disminuido en gran medida desde el ocaso de la pequeña tienda de ultramarinos y el surgimiento de los supermercados en Nueva York. Con el perfeccionamiento de los métodos de prevención contra ratas, mejores empaquetados y mejores condiciones sanitarias, almacenes de cadena como A&P rara vez tienen un gato de tiempo completo.

En los muelles, sin embargo, la gran necesidad de gatos sigue vigente. Una vez un estibador alérgico a los gatos los envenenó a todos. En cuestión de un día había ratas por todas partes. Cada vez que los hombres se giraban a mirar, veían ratas sobre los embalajes. Y en el muelle 95 las ratas empezaron a robar los almuerzos de los estibadores, e incluso a atacarlos. De modo que hubo que reclutar gatos callejeros de las zonas vecinas, y ahora el grueso de las ratas está bajo control.

“Pero los gatos no duermen mucho por aquí”, decía un estibador. No pueden. Las ratas acabarían con ellos. Hemos tenido casos en los que la rata ha destrozado al gato. Pero no pasa con frecuencia. Esas ratas del puerto son unas miserables desgraciadas.

A las 5 de la mañana Manhattan es una ciudad de trompetistas cansados y cantineros que regresan a casa. Las palomas se apropian de Park Avenue, y se pavonean sin rivales en medio de la calle. Esta es la hora más serena de Manhattan.

Casi todos los personajes nocturnos se han perdido de vista, pero los diurnos no aparecen aún. Los camioneros y taxistas ya están despabilados, pero no perturban el ambiente. No perturban el desierto Rockefeller Center, ni a los inmóviles vigilantes nocturnos del mercado de pescado de Fulton, ni al gasolinero que duerme al lado del restaurante Sloppy Louie’s con la radio encendida.

A las 5 de la mañana los asiduos de Broadway se han ido a casa o a un café nocturno, en donde, bajo el relumbrón de luz, se les ven las patillas y el desgaste. Y en la calle 51 se encuentra estacionado un automóvil de la prensa radiofónica, con un fotógrafo que no tiene nada que hacer. Así que simplemente se pasa allí sentado unas cuantas noches, atisba por el parabrisas y no tarda en volverse un sagaz observador de la vida después de medianoche.

“A la una de la mañana, dice, Broadway se llena de avispados y de muchachitos que salen del hotel Astor vestidos de esmoquin, muchachitos que van a los bailes en los coches de sus padres.” También se ven señoras de la limpieza que vuelven a sus casas, siempre con la pañoleta puesta. A las dos, algunos bebedores empiezan a perder la compostura, y ésta es la hora de las peleas de cantina. A las tres, termina la última función en los night-clubs y la mayoría de los turistas y compradores forasteros están de vuelta en sus hoteles. A las cuatro, cuando cierran los bares, se ve salir a los borrachos…, así como a los chulos y las prostitutas que se aprovechan de los borrachos. A las cinco, sin embargo, casi todo está en calma. Nueva York es una ciudad completamente distinta a las cinco de la mañana.

Traducción: Carlos José Restrepo

30 ALMA

JUNIO 2010

32 ALMA

JUNIO 2010

Destinos

El calendario indica lo mismo que su cuerpo y su espíritu: llegó la hora de descansar, romper la rutina y partir hacia algún sitio que siempre soñó conocer. Tal vez quiera disfrutar del lujo y el confort de los grandes hoteles o tenga pensado un romántico itinerario por Europa. Quizá se conforme con un paseo dentro de Estados Unidos o tal vez ambicione saciar sus ansias de aventuras. Acaso prefiera regocijarse bajo el sol del Caribe o busque alguna isla todavía más alejada y exótica. Si estuvo esperando todo el año para practicar algún deporte como el esquí o el buceo, si quiso concurrir a algún concierto o pretendió degustar exquisitos vinos, ésta es su oportunidad para cumplir con todos sus anhelos y recuperar la vitalidad. ALMA MAGAZINE preparó una serie de viñetas que lo inspirarán a concretar su plan de evasión.

Texto: Felipe Real

JUNIO 2010

33 ALMA

Europa

Camino a la gloria. Tras visitar las tiendas más selectas de la avenida Champs-Elysées arribará al Arco de Triunfo y al Jardín de las Tullerías.

PARIS: LA CIUDAD DE LA LUZ Romántica como ninguna. La capital de Francia es una ciudad dispuesta siempre a enamorar. Su principal símbolo es la torre Eiffel: todos ceden a la tentación de tomarse la clásica foto a sus pies y nadie puede dejar de subir a su tercer nivel para disfrutar de las vistas panorámicas que brinda. Ese lugar es el elegido por muchas parejas para realizar sus promesas de amor. Igual de apasionados son los cruceros a bordo de los típicos bateaux mouches por el río Sena, cuyas mansas aguas contrastan con la vitalidad de las calles parisinas. Todo recorrido está incompleto sin una caminata por la avenida Champs-Élysées para pasar por las tiendas más exclusivas del mundo hasta toparse con el Arco de Triunfo. Desde ese monumento es fácil llegar al Jardín de las Tullerías, que formaba parte del palacio incendiado en 1871. Cerca de ahí se encuentra el magnífico Museo del Louvre, un auténtico templo consagrado a las bellas artes. Sus pasillos están engalanados por las extensas colecciones reunidas por la monarquía francesa, la iglesia y la aristocracia a lo largo de varios siglos junto a los aportes realizados por los hombres de la Ilustración, la Revolución Francesa y los tesoros de las campañas arqueológicas. Entre sus obras más representativas se

34 ALMA

hallan La Gioconda de Leonardo da Vinci; La Libertad guiando al pueblo de Delacroix y La balsa de la Medusa de Géricault. Tampoco faltará una visita al museo de Orsay, dedicado al impresionismo: en sus paredes se lucen Edouard Manet y Claude Monet. Tal vez no haya mejor paseo que perderse en las preciosas calles de Montmartre, la cuna del cubismo; por Saint-Germain-des-Prés con su atmósfera existencialista; o por el Barrio Latino, en el cual todavía resuenan los ecos del Mayo del 68. En cada lugar será imponderable detenerse a beber un buen café o degustar lo mejor de la cuisine française. El cierre de estas apasionadas vacaciones debe ser en la confitería de la torre Montparnasse, el mayor rascacielos de Francia. Allí, en los cielos, podrá descorchar un espumante galo como si fuese Humphrey Bogart en Casablanca y susurrarle al oído de su Ingrid Bergman: “Siempre tendremos París”.

PRAGA: LA ALQUIMIA PERFECTA En verano, la capital de la República Checa se pone más linda que nunca. Los atractivos de Praga, declarada patrimonio de la humanidad, se concentran en los cuatro barrios que componen el casco histórico. El distrito de Hradčany es el más antiguo y está coronado por un imponente

JUNIO 2010

Destinos

Praga y Salzburgo poseen dos cosas en común que apasionan a los visitantes: las mejores orquestas de música clásica y una excelente cerveza.

castillo del siglo IX, considerado la mayor fortaleza medieval del mundo.

En su interior yacen la Catedral de San Vito y el Callejón del Oro, donde se daban cita los alquimistas que intentaban concretar sus sueños dorados.

En esta callejuela también vivió Franz Kafka y hoy se lo recuerda con un museo. A un lado se localiza el barrio de Malá Strana, que cuenta con el mayor ícono turístico: el célebre Puente Carlos, erguido en 1357 sobre el río Moldava, decorado por 30 esbeltas estatuas. Después de registrar varias fotografías, podrá entretenerse con los artistas populares y los vendedores ambulantes. En el barrio de Staré Město se despliega un eje de edificios antiguos cuyo vértice es el ayuntamiento viejo y su asombroso reloj astronómico del siglo XV: cada vez que se cumple una hora, del Orloj salen unas simpáticas estatuillas. En cambio, el barrio Nové Město conserva la esencia checa sin renunciar a su aspiración modernista: su principal emblema es la casa danzante”, un edificio de estilo deconstructivista que parece inclinado. En esta zona, la cultura se manifiesta en todo su esplendor: el viaje no cumpliría su misión sin asistir a una velada en el Teatro del Ballet, a una función en el Teatro Negro o sin visitar el imponente Museo Nacional. Sólo hay que tener cuidado de un detalle: su cerveza es excelente y en todos lados lo invitarán a brindar.

JUNIO 2010

SALZBURGO: LA INSPIRADORA DE MOZART Enmarcada por los Alpes, es la cuarta ciudad de Austria y una de las más bellas de habla alemana. Su antiguo casco urbano, declarado patrimonio de la humanidad, inspiró a Wolfgang Amadeus Mozart, quien habitó en la casa ubicada en el nº 9 de la Getreidegasse, una alegre peatonal. En el cercano castillo Mirabell, el músico dio sus primeros conciertos y hoy está rodeado por unos preciosos jardines. Tan fascinante y robusta es la invencible fortaleza de Hohensalsburg que comenzó a levantarse en 1077 y jamás pudo ser tomada. Si quiere divertir a los niños, la opción es el tour por los escenarios en los que se filmó The Sound of Music.

Pero si lo suyo son los grandes desafíos, el foco estará puesto en las misteriosas cuevas de Eisriesenwelt, abiertas en los hielos de las cumbres entre mayo y octubre. También en esos meses se celebran numerosos festivales donde la música clásica es la principal atracción. Nadie se despedirá sin pasar por el Café Tomaselli, el más antiguo de Austria, para saborear la apfelstrudel (torta de manzana) y las Mozartkugel, un bocadillo de chocolate tan inspirador como la mágica Salzburgo y ese grandioso artista.

35 ALMA

Caribe

El NH Royal Beach combina calidad y glamour en la tradicional propuesta de todo incluido. 25.000 pies cuadrados de playa privada.

PUNTA CANA: LO MEJOR DE REPUBLICA DOMINICANA Tomar unos días de descanso en pareja, en un paraíso tropical, con arenas blancas y mar color esmeralda resulta enteramente reparador. El Hotel NH Royal Beach le provee una inmejorable infraestructura en el formato all inclusive.

Con 25 mil pies cuadrados de idílicas playas privadas, se encuentra rodeado de exuberantes jardines y deliciosas piscinas.

La arquitectura y la decoración del establecimiento son dignas de todos los elogios. Todas las habitaciones poseen azoteas con zona de estar y jacuzzi doble. Las vistas que pueden apreciarse desde las ventanas del resort son verdaderamente agradables, tanto de día como de noche.

El NH Royal Beach le agrega lujo y calidad a la tradicional propuesta del Caribe con todo incluido. El sensacional predio, además de contar con restaurantes a la carta y diferentes bares, posee una entretenida discoteca y una enorme plaza central al aire libre donde se brindan espectáculos nocturnos.

Además, ofrece la posibilidad de practicar deportes para todos

36 ALMA

los gustos, que completan una oferta que garantiza descanso, placer y diversión. Si le agrada el buceo o el snorkeling, Punta Cana lo sorprenderá gratamente: la fauna y la luminosidad de sus profundidades son una invitación a la aventura submarina.

Para los amantes del golf, a menos de 5 minutos del Royal Beach también hallará extraordinarios campos para practicarlo. Los paseos a caballo por parques nacionales de corazón tropical son un recreo para todos los sentidos. El parasaliling, la navegación a vela y el kitesurfing completan una oferta irresistible sobre el agua. Si eligió una vacación activa, y viene de un día de rafting, nada mejor que internarse en el spa donde terapeutas expertos en el uso de las técnicas de aromaterapia y de la antigua India harán de usted una persona nueva.

El secreto para lograr tal efecto se basa en los tratamientos cuidadosamente seleccionados, las terapias holísticas y los masajes que combinan lo mejor de las prácticas orientales y occidentales.

Un regalo para el cuerpo y el alma.

JUNIO 2010

Destinos

Todo por un sueño. Este año puede cumplir el anhelo de recorrer las Islas Vírgenes Británicas a bordo de un velero. Lo recordará por siempre.

BRITISH VIRGIN ISLANDS: UN VIAJE EN VELERO Embarcarse en un velero por las costas de las Islas Vírgenes Británicas es toda una aventura y un supremo placer. En su nave no sólo disfrutará el sol tropical y las tibias aguas del Caribe, sino que también verá los soberbios atardeceres y las imponentes estrellas, acompañado por el mágico susurro de las suaves olas. Si tiene tiempo y cuenta con un yate, puede partir desde el territorio continental de Estados Unidos y en un par de jornadas estará disfrutando de este archipiélago británico conformado por 50 pequeñas islas, de las cuales sólo 15 están habitadas. Otros prefieren volar directamente hasta Road Town, la ciudad capital, para rentar un deslumbrante yate: varias compañías del lugar se dedican a brindar este servicio, con o sin tripulación, dependiendo de las exigencias y conocimientos de los viajeros. De esa forma, logrará rodear las fabulosas costas de la isla Tórtolas para asombrarse con las perspectivas del Mount Sage. Esto no quita la posibilidad de bajarse de su barco para atravesar el parque de 30 acres que conserva la foresta nativa o también caminar por el Monte Healthy,

JUNIO 2010

en el cual se aprecian los vestigios históricos de una plantación de azúcar. Después de unos días, el destino lo llevará hacia Jost Van Dyke, una de las islas más apetecibles del conjunto. Casi todos los turistas se acercan a las playas de Great Harbou, cuya avenida principal está cubierta de elegantes restaurantes y bares nocturnos. Mucho más glamorosa y solitaria es White Bay: su deliciosa bahía imita la forma de un semicírculo, obsequiando hermosas vistas panorámicas. En cambio, las tibias y poco profundas aguas de Diamond Key son ideales para sumergirse y practicar snorkel. Luego de valorar las virtudes de Jost Van Dyke, puede dirigirse a Virgen Gorda y sentirse como su descubridor, Cristóbal Colón, al pisar la suave arena de estas playas. Las calles de Spanish Town, la segunda mayor ciudad del archipiélago, atesoran cierto aire ibérico. En su dock degustará varios manjares o un trago entre amigos. A dos millas descubrirá su mayor atractivo turístico: The Baths, unas enigmáticas formaciones rocosas. Al finalizar estas vacaciones podrá estar seguro de una cosa: volverá a su hogar con un bronceado impecable, que será la envidia de todos.

37 ALMA

Ecología

Los operadores turísticos de la provincia costarricense de Guanacaste ofrecen excursiones muy emocionantes y originales.

COSTA RICA: PENSANDO EN VERDE El país centroamericano se esforzó por forjar un turismo que fuera de la mano con el medio ambiente. Por eso, un tercio de su territorio es considerado santuario natural. De esa forma, los visitantes que se alojan en un hotel de 5 estrellas, un all inclusive resort o una cabaña junto al mar, pueden escoger entre una serie de alternativas centradas en la contemplación de la naturaleza.

Quienes quieran recorrer el país deberán partir desde San José hacia el Parque Nacional Manuel Antonio, ubicado en Puntarenas, sobre la costa del Pacífico. Allí lo incitarán a realizar caminatas, cabalgatas y safaris fotográficos para familiarizarse con los perezosos y los simios. En sus transparentes aguas podrá enfrentarse a las peligrosas morenas, a las inmensas mantarrayas y al veloz pez vela.

Las excursiones más originales se aprecian en los diferentes parques nacionales de la provincia de Guanacaste. En Barra Honda lo impulsarán a ingresar a las cavernas con 60 millones de años para descubrir sus deslumbrantes formaciones. Si eso no le parece emocionante, lo empujarán a practicar bungee jumping, lanzándose al vacío desde un puente atado de una

38 ALMA

soga elástica. Los valientes sabrán adentrarse en las fauces del volcán Arenal, que produce un aterrorizante show de lava y estruendos. Lejos del área volcánica, reina la tranquilidad y los turistas se deleitan con los beneficios del agua termal en los cómodos albergues y con los afamados puentes colgantes que atraviesan la floresta. Lo ideal es dar un paseo diurno para apreciar las 60 especies de aves y otro cuando cae el sol, para oír los sonidos de los animales nocturnos. Igual de entretenido es el canoply, que permite cruzar el follaje colgado de las sogas al estilo impuesto por Tarzán.

Es recomendable atravesar las 200 millas que separan la costa del Pacífico hasta el Mar Caribe para conocer Puerto Limón que, además de tener bonitas playas, es la puerta de ingreso al Parque Nacional Tortuguero, en el cual se enseña a cuidar a las ballenas y a las tortugas marinas. El lema que guía a los guardaparques reza: “En las vacaciones se puede conseguir un bronceado, que durará unos días. O una experiencia emotiva, que durará para toda la vida”. Una definición justa para un viaje inolvidable.

JUNIO 2010

Destinos

Las tortugas gigantes son el símbolo turístico de las islas Galápagos. También se pueden realizar impactantes expediciones submarinas.

GALAPAGOS: ISLAS ENCANTADAS El primer ecoturista fue Charles Darwin. El biólogo se maravilló con las especies animales que proliferaban en este paradisíaco archipiélago de 19 islas, ubicado a 900 millas de la costa de Ecuador. Desde entonces, miles de viajeros se embarcan en lujosos cruceros para dar un acelerado safari naturista.

Sin embargo, aquellos que han hecho de la ecología un estilo de vida, prefieren librarse del frenesí turístico y recalan en el Puerto Ayora de la isla Santa Cruz, pues su moderna infraestructura, sus agencias de viajes y los cómodos hoteles permiten trazar un recorrido acorde a sus expectativas. Lo indicado para el primer día es navegar por la bahía repleta de pelícanos, iguanas marinas, leones marinos y piqueros de patas azules.

Si la propuesta le gustó, parta en kayak hasta Punta Estrada, un solitario vergel. Asimismo, es aconsejable pasar una noche en las fincas ubicadas en las colinas o transitar los túneles de lava. Por otro lado, si aún no tomó un curso introductorio de buceo, es hora de hacerlo. Porque lo espera un paseo submarino por el islote Caamaño, o por las Rocas Gordón. Se asom-

JUNIO 2010

brará con los llamativos peces, las tortugas y algún tiburón martillo. Los buzos más experimentados enfrentarán un largo trecho hacia las inhóspitas islas Darwin y Wolf.

Otra ciudad que sirve de base para explorar el archipiélago es Puerto Baquerizo Moreno, en la isla de San Cristóbal. Con su espíritu apacible, le ofertará un sinfín de travesías. La más popular es la visita al Centro de Interpretación: allí aprenderá la historia del lugar y los esfuerzos de los habitantes para salvar a las especies nativas. Con ese estímulo no costará mucho dar una sugestiva caminata por La Galapaguera de Cerro Colorado: luego de observar el desfile de las populares tortugas gigantes en condiciones naturales llegará al mirador, donde disfrutará de impresionantes vistas panorámicas. Ya en la playa de Puerto Chino, podrá tomar sol con la compañía de los curiosos animales. Vale recordar que todos los turistas que visitan las Galápagos deben aceptar las regulaciones con las cuales el gobierno de Ecuador rige las actividades humanas a fin de garantizar que este ecosistema, único en el mundo, perdure por siempre.

39 ALMA

Estados Unidos

Mucho más que vino. Esta región californiana es reconocida por sus distinguidos restaurantes y sus expertos en terapias relajantes.

NAPA VALLEY: DE COPA EN COPA Es un refugio consagrado al placer, los sabores y el confort. Ubicado a una hora de San Francisco, este territorio de sólo 30 millas de largo concentra más de 300 establecimientos dedicados a la producción de vinos, delicados hoteles e infinidad de restaurantes gourmet. Su encantador aroma atrae a 8 millones de turistas cada año, haciendo de Napa Valley el segundo destino más popular de California detrás de Disneylandia. Entre sus habituales visitantes están las estrellas de Hollywood y los estresados gerentes de las empresas tecnológicas de Silicon Valley que llegan para reclamar su humano derecho al descanso y el bienestar.

La mejor forma de recorrerlo es rentando un auto. Aunque, teniendo en cuenta las copas que le servirán en cada bodega, tal vez lo mejor sea contratar un tour. La primera gran viña fue fundada en 1965 por el célebre Robert Mondavi, quien en poco tiempo se transformó en un gran productor de vinos de alta gama. Con gran criterio, eligió estas tierras para cultivar las uvas, producir vino blanco Sauvignon y acrecentar la reputación de su Chardonnay. En esos barriles de roble no sólo reposan estos elixires sino también el secreto de su éxito como

40 ALMA

empresario. En su señorial finca encontrará una tienda para comprar botellas, libros y otros recuerdos, mientras que en su sobrio restaurante gozará de un delicioso almuerzo recreándose con la vista a los infinitos viñedos. Luego de romper su habitual dieta, conseguirá ejercitarse realizando un paseo en bicicleta por las montañas cubiertas de viñas. Si el plan es recuperar su bienestar corporal después de un año de avatares, no es descabellado concurrir a alguno de los modernos spa para recibir una terapia energizante y rejuvenecedora.

Aquellos que viajen en pareja, tendrán tiempo para el romance.

Algunos aconsejan que a continuación de beber unas copas, amerita animarse a subir a un globo aerostático y dejarse deslumbrar por las vistas aéreas de esta novelesca comarca. Las mismas pasiones despertará el Napa Valley Wine Train, un majestuoso ferrocarril acondicionado para brindar un servicio gastronómico de alto nivel en un escenario privilegiado. Para cerrar una jornada perfecta, será propicio reservar su lugar en la Napa Valley Opera House y presenciar alguno de los excelentes espectáculos musicales y teatrales. Por todos estos motivos, este valle californiano se ha convertido en la meca del buen vivir.

JUNIO 2010

Destinos

Las calles de Boston exhiben su legado histórico. Desde Back Bay es posible observar las mejores panorámicas de la ciudad.

BOSTON: CAMINANDO POR LA HISTORIA La capital de Massachusetts es una de las ciudades más antiguas del país. El apacible trazado urbano de Boston consiente realizar largas caminatas que lo sumergirán en su rica historia. Es recomendable comenzar con el “trayecto de la libertad”, un recorrido de dos millas y media que conecta los lugares históricos más importantes. En esta ciudad fundada en 1630 por los colonos puritanos se gestó la Revolución Norteamericana y el hoy tan en boga Motín del Té. El mismo interés provocan el tour de la “herencia de las mujeres”, que expone los logros de las feministas bostonianas, y el camino del black hermitage, que une a la iglesia en la que se reunían los antiguos esclavos con la primera escuela para niños afronorteamericanos. Otro punto obligado es la Antigua Casa del Estado, el fotogénico capitolio de Boston. En el parque Common –limitado por Tremont Street y la calle del faro–, muchos son permeables a un buen descanso a la sombra de sus 50 acres de árboles. En las victorianas calles de Back Bay se acostumbra tomar las mejores fotografías panorámicas de la ciudad y admirar a la Prudential Tower, que sobresale ante la gruesa

JUNIO 2010

cortina de edificios y las espejadas aguas de la bahía. Para vivir una tarde especial hay que visitar el New England Aquarium, que sorprende a los adultos con su fachada futurista y a los niños con los animales y peces alojados en replicas de sus ambientes naturales. Además, posee un teatro con pantalla gigante IMAX donde se presentan películas en 3D y divertidísimos espectáculos. En otro plan puede dirigirse hasta la vecina Cambridge para conocer el predio de la Universidad de Harvard. Recuerde que el 4 de julio se festeja con el desfile de una flotilla de barcos ante la Charles River Esplanade, un show de fuegos artificiales y un concierto de la Boston Pops Orchestra. En cambio, en las calles del North End se homenajea a varios santos: el 27 de agosto emprenden las celebraciones de San Antonio, favorito entre los descendientes de italianos. Sin embargo, ninguna fiesta se compara con la del 17 de marzo: el día de San Patricio, patrono de los irlandeses y los bebedores de cerveza. Nadie puede decirle adiós a la ciudad sin sentarse en una mesa de Union Oyster House, el restaurante más antiguo del país, para disfrutar de sus historias, su atractiva atmósfera y de las exquisitas ostras.

41 ALMA

Indico

Lejos del mundo. Su principal atractivo son las doradas playas barridas con suavidad por los vientos alisios y su mar azul cobalto.

MAURITIUS: FUERA DE ESTE MUNDO “Dios creó primero Mauritius y después el cielo”, declaró Mark Twain cuando llegó en barco y vio los fabulosos paisajes de ese trozo de tierra perdido detrás de Africa, en medio del océano Indico, a 850 millas de Madagascar. El nombre de la isla evoca el color azul cobalto del mar, las prístinas arenas de sus playas y los exclusivos hoteles. A diferencia del escritor estadounidense, ahora todos los turistas arriban en avión hasta las pistas ubicadas en las afueras de Port-Luis. La capital de la República de Mauricio es una ciudad en la cual se aprecia la influencia de musulmanes, portugueses, malayos, franceses e ingleses. En un rápido recorrido se maravillará con las paradojas de su arquitectura: el pintoresco puerto contrasta con el hipódromo inglés, el Fuerte Adelaida con la pagoda china, la mezquita Jummah con la catedral de Saint James.

Sin embargo, el mayor atractivo de esta isla son las playas. Acariciadas por los vientos alisios, sus floridas costas están bañadas por aguas cálidas y transparentes que, bajo la superficie, almacenan un magnífico jardín de coral. A pocos minutos del aeropuerto, frente al mar, yace el Hilton Mauritius Resort & Spa sin alterar el

42 ALMA

paisaje natural. Igual de aconsejable es el Oberoi Hotel, que se sitúa en la bahía del Arsenal y es considerado el más elegante del Indico. Las postales idílicas se repiten en los parajes de Pointeaux-Piments, Montchoisy y Perebère, donde se descubren numerosos hoteles, bungaloes y apartamentos para rentar.

Los que quieran vivir aventuras pueden partir en búsqueda de las fabulosas cataratas de Tamarin o ir a admirar las aves que proliferan en Casela Nature Park y en el Black River Gorges, un santuario que cubre el 3% de la superficie de Mauritius.

Los fanáticos del golf sabrán optar por alguno de los ocho campos de 18 hoyos, mientras que los que deseen pescar tendrán que adentrarse en la Rivière Noire.

Hay que destacar que la combinación perfecta entre la vida urbana y la sensualidad veraniega se da en la Grand-Baie Beach, considerada “el Saint-Tropez mauriciano”. En sus intensas calles tropezará con lujosas tiendas, refinadas boutiques y concurridos comercios. Al atardecer, abren sus puertas numerosos bares y restaurantes que funcionan hasta altas horas de la noche. Jamás falta el sega, su contagioso ritmo musical.

JUNIO 2010

Destinos

Iconos de Seychelles: los atardeceres de Anse Soleil, las caprichosas formas de las rocas de Mahé y los sabores del mercadillo de Bazaar Labrin.

SEYCHELLES: EL PARAISO PERDIDO Los primeros navegantes europeos que atracaron en Seychelles creyeron estar en el Edén. A decir verdad, el encanto de las solitarias playas de arenas blancas bordeadas por un mar turquesa podría confundir a cualquiera. En este paraíso, la isla de Mahé oficia de purgatorio: allí llegan y parten todos los vuelos internacionales. Su capital, Victoria, es la plataforma para ir a cualquiera de las otras 114 formaciones del idílico archipiélago.

Los puntos más visitados son el Museo de Historia Nacional, la réplica de la torre del Big Ben y el Jardín Botánico. A pocos minutos se halla Beau Vallon, un popular poblado vacacional rodeado por una costa de arenas suaves. Los miércoles se conforma el Bazar Labrin, un bullicioso mercado que expresa el espíritu africano del país. Además de encontrar telas y artesanías para regalar a sus amistades, logrará regocijarse con un verdadero espectáculo de colores, sonidos y aromas. Su apetito se abrirá con las ensaladas de mango, el chutney de papaya y los pinchos de pollo, cerdo o pescado saborizados con especias y todo tipo de salsas.

JUNIO 2010

Para trasladarse por la isla, lo mejor es rentar una 4x4. Al momento de trazar su itinerario, recuerde que los asientos poblacionales se sitúan en la parte norte y este, mientras que el resto de la isla está cubierto por dos parques nacionales: el Baie Ternay y el Port Launay. También tenga en cuenta que en Réunion y La Passe funcionan varios hoteles y que se necesita un guía para encaminarse a Anse Soleil, el lugar con los atardeceres más imponentes.

Desde Mahé puede realizar un vuelo de 15 minutos hasta Praslin, la segunda isla más grande de Seychelles, en la cual impera el sabor del exotismo y la suntuosidad. Sus postales son conocidas en el mundo entero por sus grandes afloramientos de granito que dan contorno a unas playas llenas de palmas y cocoteros. A quienes les tienta el glamour, hagan una reserva en el Constance Lémuria Resort, un establecimiento junto al mar que cuenta con un campo de golf ubicado en un marco privilegiado.

Si busca mayor intimidad, merecerá rentar un islote con una residencia equipada con todas las tecnologías y comodidades adecuadas para vivir una temporada en compañía de sus seres queridos como si fuera un Robinson Crusoe del siglo XXI.

43 ALMA

Destinos

Invierno sudamericano

Una garantía de diversión. Volar varias horas hacia el sur vale la pena con tal de disfrutar de los modernos centros de esquí de Argentina y Chile.

ESQUI: EL LLAMADO DEL SUR Mientras en el hemisferio norte se desarrolla el verano, en el sur avanza el invierno y la nieve cae en las altas cumbres de la cordillera de los Andes. Aquellos que quieran escapar del calor no tienen más que mirar hacia los centros de esquí australes y elegir el lugar indicado para estar con su familia y practicar su deporte favorito a un buen precio.

BARILOCHE: LA SUIZA DE AMERICA La ciudad argentina es famosa en el mundo entero por su complejo de esquí: el Cerro Catedral es un templo de los deportes invernales. Lo ideal es alojarse en alguno de los hoteles de 3, 4, y 5 estrellas emplazados a los pies de las pistas para disfrutar en pleno de este deporte y estar a pocos pasos de los medios de elevación. Bariloche también es conocida por su arquitectura germana, su exquisito chocolate, su precioso entorno natural y por tener la noche más excitante de la Patagonia.

VALLE NEVADO: UN REFUGIO CORDILLERANO Estacionado a una hora de Santiago de Chile, este centro de esquí fue creado en 1988 por empresarios franceses que in-

44 ALMA

tentaron replicar el estilo de los grandes resorts de los Alpes.

Con más de 900 mil acres, se extiende por el Cerro El Plomo, convirtiéndose en uno de los complejos invernales más amplios de Sudamérica. Con una moderna infraestructura, está diseñado para la diversión y el relax. En el predio funcionan tres hoteles, ocho restaurantes, bares y una gran variedad de tiendas.

LAS LEÑAS: LA CHISPA ADECUADA El centro de esquí Las Leñas está enmarcado por un gigantesco anfiteatro natural en la provincia argentina de Mendoza. En la blanca inmensidad operan grandes hoteles, restaurantes y discotecas. Desde allí se desprenden 27 pistas que son asistidas por 13 medios de elevación y cuentan con iluminación nocturna para esquiar bajo la luna. Los snowboarders pueden aventurarse en el Terrain Park que incluye saltos, desniveles y rampas. El esquí se complementa con una recorrida por la ruta del vino para conocer las diferentes bodegas de la zona y apreciar el acreditado Malbec argentino.

JUNIO 2010

Celebra Responsablemente. www.korbel.com ©2010 F. Korbel & Bros., Guerneville, Sonoma County, CA. Producers of fine California méthode champenoise champagnes for 128 years. KORBEL is a registered trademark.

46 ALMA

JUNIO 2010

Almas

Detrás del suceso mundial de Avatar, se encuentra la lucha de los pueblos indígenas del mundo entero. Es la convicción de su realizador, el canadiense James Cameron. Reconocido activista de la causa, habló sobre el tema en las Naciones Unidas y participó en la Conferencia sobre cambio climático realizada en Bolivia.

Por eso esta entrevista no está ceñida en Hollywood, sino sobre sus ideas acerca del cambio climático, sus planes para una segunda Avatar, y su reacción al ver cómo el filme más taquillero de la historia del cine fue aceptado por todos los pueblos indígenas. Y ni siquiera tienen que usar anteojos 3D para escucharlo o verlo.

Texto: Aaron Maté (Democracy Now) / Fotos: Jas Lehal

JUNIO 2010

47 ALMA

E

l director de cine James Cameron (Ontario, 1954) logró un impresionante récord de taquilla en Hollywood con su última producción, Avatar. Pero de cine no vive el hombre: ahora nos muestra su rol como activista. Desde su estreno el año pasado, Avatar se ha convertido en la película más taquillera de todos los tiempos, superando sólo al anterior filme de Cameron, Titanic. En Avatar, una especie autóctona llamada Na’vi se resiste a la fuerza militar privada de una poderosa corporación dedicada a explotar los valiosos minerales de su planeta. En la vida real, Cameron se está aliando con las luchas autóctonas que se reflejan en la trama de su película.

Semanas atrás, James Cameron asistió a la novena reunión del foro Permanente de las Naciones Unidas sobre Temas Indígenas en Nueva York, junto a cientos de activistas de todo el mundo. Acababa de regresar de Brasil, donde se unió a las protestas en contra de la construcción de la represa de Belo Monte que los opositores dicen devastará las comunidades indígenas en la selva amazónica.

ALMA MAGAZINE: ¿Se esperaba la reacción que suscitó la notoriedad mundial de Avatar?

JAMES CAMERON: El éxito de Avatar provocó una reacción interesante que ha creado que muchos grupos envueltos en todo lo referente a la cuestión indígena, al medio ambiente y a la energía se estén cuestionando cómo se puede usar el suceso de la película para continuar aumentando el conocimiento de la gente sobre las diferentes batallas que se están realizando en este momento por todo el mundo. Lo pensé, y me dije: “Sí, ésta es una muy buena oportunidad para hacer el bien, más allá de la película”. Quiero decir, entendí que como cineasta y como artista, pongo mi historia en el universo y la gente reacciona.

Toman sus propias conclusiones y ahí termina todo para mí, pero en esta situación, eso no es suficiente porque Avatar no da una enseñanza específica. Sólo te brinda una reacción emocional, un sentido de indignación moral, si se quiere, sobre la destrucción de la naturaleza, la destrucción de los pueblos indígenas, su cultura y mucho más. Creo que la gente necesita ver lo que está sucediendo y soluciones concretas al problema. Por eso hay que mantener la comunicación abierta. Eso es lo que está sucediendo, se está debatiendo debido a la película. Es algo muy beneficioso.

AM: Cuando realizó la película, ¿fue su intención desde el principio provocar este tipo de diálogo? ¿Qué lo inspiró a poder lograrlo?

J.C.: No creo haber podido predecir lo que está ocurriendo. Cuando uno hace una película, cree tener el corazón en el lugar correcto y poder llegar de una forma minúscula a tocar la conciencia del público. Lo que no me esperaba fue el enorme suceso que desencadenó. Y la experiencia catártica que experimentó la gente en la sala de cine, cosa que no genera ningún otro tipo de entretenimiento.

Hubo mucha controversia durante el rodaje sobre cuánta información debería tener el filme. Y después de haber hablado con los inversores, les dije: “Yo hice esta película para hacer declaraciones acerca de las cosas que son importantes para mí”, y que nos llevan a la segunda parte de la pregunta. Avatar comenzó para mí cuando era un niño y deambulaba por los bosques de mi pequeño pueblo en Canadá, donde crecí sintiendo una increíble conexión con la naturaleza que continuó durante mi adultez. El buceo me mostró los imponentes arrecifes de coral y me ayudó a entender el ecosistema, ver la abundancia de vida y el no querer verla destruida por la civilización tecnológica.

AM: Usted estuvo recientemente en Brasil, tratando de educar a la gente acerca del proyecto de una represa. ¿Puede explicarnos lo que vio?

J.C.: En Brasil no estaba muy seguro de hablar sobre el tema candente o encararlo de forma más global, pero mis amigos de Amazon Watch me convencieron de que el problema con la represa Belo Monte era crucial debido a la gran cantidad de proyectos similares que van a hacer estragos en toda la cuenca del Amazonas. Así que me adentré en lo profundo del bosque. Viajamos entre diez y doce horas en barco. Hice varios viajes y participé en las reuniones con el consejo de líderes que habían llegado desde los más remotos lugares, muchas tribus diferentes. Estaban los Arara, Juruna, Xipaia y Xikrin Kayapo. Había aproximadamente cuarenta líderes en cada una de las dos reuniones. Y el tema era el mismo, todos estaban dispuestos a pelear hasta que se derramara la última gota de sangre y morir si fuera necesario para defender la tierra y su río.

AM: ¿Cuál es el conflicto?

J.C.: El gran problema es que el proyecto de la represa va a desplazar a más de 25 mil indígenas, sin plan alguno de adónde los van a trasladar. Por ley, se les deben dar audiencias y reuniones para explicarles el plan aunque el gobierno no quiere hablar con ellos y sólo se los quiere sacar de encima. Ellos no tienen voz en el proceso y el proceso no tiene transparencia. En realidad, se le está mintiendo al pueblo. La rápida evolución de Brasil y su gran desarrollo económico los está dejando sin energía. Hay muchos apagones y caídas de tensión en las grandes ciudades como San Pablo, Río de Janeiro y muchas más. El gobierno les dice a los brasileños urbanos que pronto van a tener energía gracias a la represa que se está construyendo; cuando en verdad los están engañando ya que esa energía que se encuentra a más de 1.500 millas de las ciudades va a ser empleada para las fábricas de fundiciones de aluminio que utilizan una tremenda cantidad de energía en proporción a la cantidad de trabajos que proveen. Es un acuerdo muy vago, donde los contribuyentes brasileños subvencionan el proyecto de la represa de la cual no recibirán energía. Este no es un proyecto claro.

AM: Ha participado también en la Conferencia sobre cambio climático en Bolivia. Y se realizó una declaración muy fuerte, con varias demandas, incluyendo la deuda climática a los países afectados por el calentamiento global y la petición de un tribual de justicia climático. ¿Cuál es su opinión al respecto?

J.C.: Sí, creo que necesitamos todas esas cosas. Debemos aceptar la deuda climática. Desafortunadamente estamos pasando por una fuerte recesión, con un enorme déficit que sigue creciendo día a día. La gente en Estados Unidos no quiere admitir que el calentamiento global es real y que también nos afecta económicamente. Es una locura, de repente hemos pasado de un 47% de estadounidenses que creen que el calentamiento global es real y de origen antropogénico a un 34% de los cuales un pequeño porcentaje está dispuesto a hacer algo al respecto. No es suficiente gente para dar pelea. Por eso este tipo de cumbres y las declaraciones que surgen de ellas son críticas para aumentar la conciencia y conseguir un formato que empiece a ser precursor de la ley, la legislación y la política a nivel internacional. Tiene que suceder.

AM: Usted fue honrado en esa cumbre por un activista indígena de Ecuador. ¿Qué siente al ver cómo la película ha sido aceptada por tribus indígenas?

J.C.: Es hermoso y me emociona mucho ese tipo de respuesta.

Para mí es más importante que un Oscar o cualquier otro tipo de

“Avatar comenzó para mí cuando era un niño y deambulaba por los bosques de mi pequeño pueblo en Canadá, donde crecí sintiendo una increíble conexión con la naturaleza que continuó durante mi adultez.”

48 ALMA

JUNIO 2010

Almas

JUNIO 2010

49 ALMA

50 ALMA

JUNIO 2010

Almas

Un tanque de Hollywood. Con un presupuesto de 237 millones de dólares, Avatar logró recaudar la suma de 2,717 millones de dólares.

premio. Siento literalmente que he logrado lo que quería comunicar. Por lo pronto, no crecí como un indígena que vive en la selva.

Lo aprendí todo del National Geographic Magazine, leyendo libros de antropología, estudiando y usando mi propio instinto creativo como escritor. Así fue como creamos una selva de fantasía filmada en ningún lugar en particular. Muchos se sienten identificados con esta fantasía, porque les está pasando, porque su gente está siendo desplazada o porque sus vidas están siendo degradadas de una manera u otra. La respuesta de que tanta gente se siente identificada me reconforta como artista pero a su vez es un desafío como ser humano porque la lucha es verdadera.

AM: ¿Las guerras de Irak y Afganistán son una parte oculta de su película?

J.C.: Por supuesto. Además, hice un comentario sobre las guerras porque siento que todo este problema del cambio climático nunca se va a solucionar hasta que no tengamos conciencia de lo que estamos gastando y el daño que estamos cometiendo.

Estamos quemando combustible fósil. Debemos entender que el precio de la gasolina no es de $3 el galón, sino de entre $10 y $15 cuando le sumamos lo que gastan los militares para asegurar nuestras líneas de suministro en Estados Unidos. Ese es el impuesto invisible que todos estamos abonando. Soy ciudadano canadiense pero vivo en Estados Unidos y pago impuestos aquí, por ende estoy ayudando a solventar las guerras de Irak y de Afganistán. ¿Y por qué estamos en esa región con fuerza militar? Ah, sí, porque nos atacaron. ¿Por qué nos atacaron?

Ah, sí, porque estábamos metiéndonos en Medio Oriente desde los años 30, gastando billones de dólares en energía, por lo que nos volvimos totalmente dependientes. El 70% de nuestro

JUNIO 2010

petróleo proviene de fuentes marítimas. Por ende nos ponemos en estas situaciones militares totalmente no éticas. En este país, todo se remonta a la energía y nuestra completa falta de tener una política energética coherente.

AM: En Avatar se hacen algunas referencias con la luz y los colores a los aspectos medicinales de la vida indígena. ¿Hace usted alusión a la medicina alternativa a la que la gente en Occidente aún no ha sido expuesta?

J.C.: Lo que trato de hacer en la película es tocar un aspecto místico y espiritual de la población indígena del mundo. Quienes no han sido contaminados y perturbados por la civilización occidental creen en cosas absolutamente distintas. Tienen valores diferentes y creen en su conexión al flujo y los ciclos de energía en su mundo. Y lo expresó un líder indígena en la cumbre que dijo que en nuestra sociedad tecnológica vemos la vida como una línea y ellos como un círculo. Y cuando ves la vida como una línea, no te preocupa lo que hay o lo que dejas detrás. Pero si lo observas como un círculo, debes hacerte responsable por futuras generaciones. Tienen una hermosa frase: “Pisa suave sobre la tierra porque las caras de los que no han nacido te están mirando”. Si todos pensáramos así, las cosas serían diferentes. Los banqueros, los presidentes de las compañías, los industriales, los líderes políticos, todos tienen hijos. Algunos de ellos –si no la mayoría– tienen conciencia y corazón. Pero desafortunadamente también conservan el mandato de los poderes del mercado para realizar sus trabajos de cierta manera. Y la gente va a tener que romper ese ciclo. Para mí, la responsabilidad en mi próxima película será incorporar todo lo que aprendí de toda esta gente, líderes y culturas, y todos sus cuestionamientos de un modo significativo.

51 ALMA

52 ALMA

JUNIO 2010

Crónicas

El puente Golden Gate de San Francisco es el lugar del mundo donde más seres humanos han atentado contra sí mismos: desde 1937 se han suicidado más de 1.200 personas. Aunque se implementaron estrategias para evitarlo, todas las medidas fracasan. ALMA MAGAZINE indaga en las razones por las cuales eligen este monumental sitio. Cada testigo tiene una contestación diferente. Una crónica con más preguntas que respuestas.

Texto: Manuel Rizzi / Fotos: John Storey / George Steinmetz / Mark A. Johnson / Tony Craddock

JUNIO 2010

53 ALMA

C

omo una serpiente anaranjada, el puente del Golden Gate se extiende sobre la bahía de San Francisco, California. En las mañanas de niebla, esta víbora sólo asoma la cabeza y los días de sol, atrae con su dorada piel. Es uno de los íconos arquitectónicos más célebres de Estados Unidos y millones de turistas lo cruzan cada año. Entre esa multitud, se encuentran algunas personas que no regresarán jamás: desde su creación en 1937, más de 1.200 individuos se han arrojado para hallar un fatal destino. Muchos lo definen como “uno de los lugares con mayor cantidad de suicidios en el mundo entero” y aseguran que sólo puede compararse con el Monte Fuji, el volcán adonde los japoneses van a buscar una muerte voluntaria.

trasta notoriamente con otros sitios de la misma costa Oeste: el segundo lugar más popular del país es el puente del memorial George Washington, en Seattle, que sólo cosechó 230 víctimas; mientras que el tercer puesto de este negro podio es para el puente San Diego-Coronado con sólo 200 decesos. La magnitud es asombrosa.

Con la intención de averiguar ese miste-

¿Por qué eligen este lugar? Esa fue la pregunta que me impulsó hasta este paraje californiano. Viajé con mi libreta de apuntes e intenté encontrar una explicación al enigma: ¿Por qué aquí? Hay personas que llegan, incluso, del exterior con la única misión de darse muerte en esta monumental construcción. La cantidad de devorados por las aguas de la bahía con-

rio, me acerqué para estudiarlo. La idea original era anotar, paso a paso, lo que vería como si fuera un suicida. Con una extensión de 1.71 millas de largo, es, tal vez, el recorrido con mayor cantidad de occisos por metro cuadrado. La primera inscripción de mi libreta reza: “La sola idea de hacerlo da angustia. Es como ir hacia el patíbulo”. Luego de meditar los

Muchos lo definen como “uno de los lugares con mayor cantidad de suicidios en el mundo entero” y aseguran que sólo puede compararse con el Monte Fuji.

primeros pasos, la caminata toma ritmo y uno se entrega, como embriagado, a las perfectas líneas trazadas por el arquitecto Irving F. Morrow. Con ese ánimo, escribí: “En ningún otro lado del mundo el artificio humano y la naturaleza se conjugan de manera tan perfecta. Esta geografía es tan bella que duele. Pero, a la vez, nos brinda calma. ¿Quizá los suicidas busquen eso? ”. Sin embargo, esa sensación de paz es interrumpida por el zumbido de los autos y el rugido de los camiones.

El puente, propiamente dicho, tiene 4.200 pies. “Si uno sabe que ésta será su última caminata, el tamaño se debe ampliar”, me dije. Mientras uno transita esta pasarela, quizá vea pasar su vida. Los desesperados, acaso, pasearán pensando en las oportunidades perdidas, en los golpes de suerte que no fueron, en aquel amor inconcluso que se perdió y con él las posibilidades de triunfar en la vida.

Una vida sin gusto: con el sabor amargo de la angustia, con el dejo del veneno.

Una médica del hospital de San Francisco explicaba que “la mayor parte de los que tienen ideas suicidas están deprimidos. Los dos principales motivos por los

La depresión. Médicos y psicólogos señalan que ese trastorno en el estado de ánimo de las personas es la principal causa de los suicidios.

54 ALMA

JUNIO 2010

Crónicas

Cuestión de actitud. actitud Siempre es bueno recordar que se puede cambiar tanto nuestra vida como el entorno que nos rodea rodea.

que una persona se deprime son la pérdida del control sobre su situación vital y sus emociones y, en segundo lugar, la pérdida de toda visión positiva del futuro, la desesperación”. De ser así, podría uno enunciar una larga lista de amigos, familiares y conocidos deprimidos. La enumeración podría ser tan larga como este puente. Está claro: no todos irán tan lejos. No todos llegarán a tanto. ¿Podríamos decir que la depresión es la principal epidemia de esta época?

Suicida reprimido. Patrick M. es uno de ellos. Ahora está intentando escribir un ensayo sobre el puente Golden Gate.

Ya con más de 30 años, Patrick M. luce un look de adolescente tardío y su cabello está teñido con el color de la paja.

Podríamos definirlo como una de aquellas personas que, en vez de ir al psicólogo, optan por estudiar psicología. En su caso, prefirió abocarse al estudio de las teorías de Emile Durkheim sobre el suicidio altruista y, poco a poco, se convirtió en un experto en técnicas para ultimarse y otras artes de autodestrucción.

Al pasar, Patrick contó que “existe un juego llamado suicide chess. Es como el ajedrez,

JUNIO 2010

pero al revés: el éxito se logra perdiendo la partida. Al participar nunca sabes si estás haciendo bien las cosas o no. Al terminar una sesión quedas con la cabeza embotada y te sientes mal. En ese sentido, se parece mucho a la vida real, llena de contradicciones incomprensibles”.

Este experto no cree que los últimos casos de suicidios en el Golden Gate estén relacionados con la crisis económica.

“Ese mito proliferó en la época del crack de la bolsa de Nueva York. En 1929, contaban un chiste que decía que había que hacer cola para conseguir una ventana de los edificios por donde arrojarse. Aunque los estudios demostraron que esas versiones eran exageradas”, explicó con verosimilitud.

La contracara de esta idea es Japón, un país rico con la segunda mayor tasa de suicidios después de Rusia. Tan sólo en 2008, cerca de 30 mil nipones se quitaron la vida y el año pasado, la cifra ascendió a 32 mil. Según las autoridades, la depresión y los problemas laborales son las principales causas. Asimismo, Patrick negó que Suecia sea la meca de los inmolados: “La verdad es sencillamente que Suecia fue el primer país que

comenzó a llevar estadísticas honestas sobre suicidios mientras en el mundo católico era un tabú. Por ejemplo, Perú tiene una tasa sospechosamente baja de suicidios: deben ser escondidos por los médicos”.

La fijación de Patrick comenzó a los 16 años cuando su ídolo, Kurl Cobain –el líder de Nirvana, inventor del sonido grunge– se disparó en la boca en la cercana ciudad de Seattle. “Imagínate. Era un adolescente: escuchaba su música todo el día. Sabía sus canciones de memoria.

Y el 5 de abril de 1994, en el telediario muestran su foto: subí el volumen del televisor pensando que anunciarían un nuevo disco y me entero de que él se había matado”, repitió mientras sus ojos se nublaban como si la tragedia hubiera ocurrido ayer.

Por entonces, quedó fascinado no sólo con la figura del cantante sino también con la ideología grunge y su rechazo a la sociedad de consumo, el mercantilismo y, sobre todo, con el pesimismo existencial.

Sin darse cuenta, se enamoró de esos tristes y rabiosos acordes y confundió la rebeldía con la apatía. Entregado ciegamente al no future, terminó creyendo que

55 ALMA

el tiempo no transcurría y perdió todas las posibilidades de cambio y evolución.

Uno podría preguntarse si ese vulgar nihilismo no será la forma más lenta y triste de suicidarse en vida.

Al llegar al centro del puente, después de tanto andar, nadie tiene deseos de hablar. Uno calla por respeto: desde aquí se han lanzado casi 60 personas. Ese gentío equivale a dos equipos de fútbol más sus ayudantes y managers. Sujetos y mujeres que se sentían solos, y no se conocían entre sí, terminaron eligiendo el mismo sitio para morir. ¿Acaso habrán pensado que se unían en este final? Quizás eso los habría calmado.

El método no es gran cosa: sortearon la barandilla y se lanzaron. Entre 4 y 7 segundos tardaron en tocar el agua: uno, dos, tres, cuatro, cinco y splash. Son 245 pies que se escurren a una velocidad de 76 millas por hora: los fulmina el mismo impacto con la superficie. Si eso no sucede, la hipotermia los aniquila en minutos: las corrientes suelen tener una temperatura de 47°F. ¿Ninguno piensa en lo espantosa que es el agua fría? Tal vez eso los desanime. El 98% de los que lo intentan, logran su cometido. ¿Algún finado habrá

estudiado las estadísticas con precisión antes de viajar a San Francisco?

El ángel de la guarda. Dan es policía y a veces ejerce la violencia. Pero todo esto tiene algo paradójico. Ha salvado una vida usando la única arma que merece utilizarse: las palabras. Hace unas noches, un conductor vio a una mujer, por esta misma pasarela,

Al llegar al centro del puente, después de tanto andar, nadie tiene deseos de hablar. Uno calla por respeto: desde aquí se han lanzado casi 60 personas. caminando a los tumbos, presumiblemente borracha o drogada. Por medio de su teléfono celular, se comunicó con la central de policía de San Francisco y desde allí enviaron a Dan. “Condujimos con mi compañero a toda velocidad temiendo arribar demasiado tarde”, contó el oficial. Al llegar a esta área, vieron a la muchacha saltando la barandilla y los uniformados corrieron hasta el lugar.

“Cuando pudimos hablar con ella ya estaba sobre el borde del puente. Nos dijo que no merecía vivir y que la dejáramos sola”, detalló Dan imitando, con su cuerpo, la posición de la joven. Después de un rato de tensión, conocieron la historia personal: su espíritu estaba dolido y quería autocastigarse de la peor manera.

Pero el policía no quiso revelar los detalles de la vida de la chica y prefirió contar el secreto de su salvación: “Soy de los que creen que nadie quiere morir. Así que me dediqué a explicarle que se dé, a ella misma, una nueva oportunidad. Que tenía derecho a tener esperanza”.

La esperanza. Eso sí es raro en estos días en nuestra sociedad: la esperanza es lo contrario de la desesperación. Hace no mucho tiempo, un candidato a presidente clamaba Hope para darle ánimo a su gente. “¿La esperanza es diferente de la ilusión? ”, me pregunté en silencio.

Podría decir que la segunda es una solución ficticia, mágica, sin esfuerzo, que se acostumbra ofertar como un intento de salvación individual. Mientras que la esperanza requiere esfuerzo, trabajo y tesón en pos de un ideal amplio, familiar, grupal. Tal vez esos detalles ayuden a

La policía del área de la bahía de San Francisco está preparada para encarar operaciones de rescate. Las palabras son su mejor arma.

56 ALMA

JUNIO 2010

Crónicas

Las dramáticas cifras del Golden Gate contrastan con las de otros puentes de Estados Unidos.

Unidos En San Diego sólo se ultimaron 230 personas. personas

The Bridge: Un documental polémico Si bien las dolorosas estadísticas del Golden Gate eran conocidas por las autoridades pertinentes, fue el documental The Bridge (2006), dirigido por Eric Steel, el responsable de exponer este drama cotidiano ante los ojos del gran público. Para producirlo, el director envió, durante un año, a varios equipos de estudiantes de la Universidad de Standford a filmar no sólo el puente sino también a las poblaciones cercanas y el litoral marino. Además, dejaron cámaras fijas, sin operador, en lugares estratégicos.

De ese modo, lograron captar la muerte de seis personas y un rescate. El material fue acompañado con cuidadosas entrevistas a los testigos oculares junto a los amigos y a los familiares de los suicidas. Con una delicada poética, Steel invita a reflexionar no sólo sobre el suicidio sino también sobre nuestra sociedad, las diferentes enfermedades mentales y la responsabilidad cívica. La película fue presentada en el Festival de Tribeca y en el de San Francisco, despertando opiniones divididas: hubo quienes supieron valorar su esfuerzo y otros que la tildaron de morbosa. Aunque las imágenes más cuestionadas no difieren de las que se muestran en los telediarios, acusaron a Steel de realizar snuff movies, las películas que exhiben muertes o violaciones reales.

Ante estas incriminaciones, el director –que también produjo An Inconvenient Truth– alegó que su documental es “una forma de hacer testigo al público de un problema terrible”. Al mismo tiempo, confesó que “es increíblemente difícil ver morir a alguien” y que el objetivo de su trabajo es “entender mejor lo que llevó a esas personas a esa espantosa situación”. Sin embargo, las autoridades californianas presentaron críticas que poco tenían que ver con lo estrictamente cinematográfico: por un lado, se quejaron porque Steel había solicitado el permiso de filmación indicando que elaboraría un documental sobre este gran monumento arquitectónico y su interacción con la naturaleza; y, por otro, deslizaron que la película, con su considerable atención mediática, había generado un incremento en los intentos de suicidio en la zona.

JUNIO 2010

entender a los suicidas que proliferan en este mundo mercantilizado, entregado al placer vacío e inmediato que denunciaba Kurt Cobain. Sin embargo, tanto él como los aficionados al grunge cometieron un error: habían renunciado a su “derecho a tener esperanza” para entregarse al pesimismo existencial.

El fin. Aquí, en el medio del puente, uno mira al Golden Gate en perspectiva y con él puede observar toda su propia existencia: errores y aciertos, dolores y goces, derrotas personales y victorias íntimas. El agua pasa, indiferente y a toda prisa, bajo esta impresionante construcción. Esa gran corriente helada y rápida no hace otra cosa que evocar a aquel griego que dijo que “un día, un hombre puede pasar por un río. Si al día siguiente vuelve a pasar, ese hombre ya no será el mismo hombre ni ese río será el mismo”.

Esas palabras –que ya deben tener cerca de 3 mil años– nos permiten comprender que, aunque no nos demos cuenta, nosotros podemos cambiar y el entorno que nos rodea, también. Ojala que muchos de los que llegan a este punto en el Golden Gate las recuerden.

57 ALMA

Además del único hotel siete estrellas, islas artificiales y el edificio más alto en construcción, la gema del golfo Arábigo tiene una feria internacional de arte a medida, es decir, opulenta y ultramoderna. En su cuarto año consecutivo, Art Dubai refuerza su posición de liderazgo como capital cultural de Medio Oriente, con fuertes ventas y una creciente asistencia de público y coleccionistas –que ya la incorporaron en su itinerario–. Su mercado sigue despuntando con fuerza pese a la crisis actual.

Texto: Florencia Rolón / Fotos: Art Dubai 2010

58 ALMA

JUNIO 2010

Arte

JUNIO 2010

59 ALMA

Arte

A

pesar de los proyectos inconclusos en bienes raíces, los planes de rescate y los sueños recortados, el mercado del arte está floreciendo en Dubai. El emirato se ha convertido en el conductor de una explosión del arte contemporáneo en Medio Oriente, con la apertura de más de 60 galerías de arte, la instalación de las oficinas regionales de las casas de subastas internacionales Christie’s y Sotheby’s, y los planes de inauguración de varios museos de arte moderno, como un satélite del Louvre en 2012 y el Guggenheim que está previsto para 2014.

Con un fuerte apoyo de la familia real, organizaciones sin fines de lucro, empresas regionales y un creciente número de coleccionistas privados locales, entre el 17 y el 20 de marzo pasado, el segundo en tamaño de los Emiratos Arabes inauguró Art Dubai 2010, la innovadora feria de arte de Medio Oriente, sur de Asia y norte de Africa, que reunió a casi 18 mil visitantes internacionales y regionales con sólo cuatro ediciones en su haber. Como todas las ferias, Art Dubai nutre su programa con otros muchos eventos colaterales como Global Art Forum, Art Park curado por Bidoun Projects, el certamen Abraaj Capital Art Prize, The Poetry of Time auspiciado por Van Cleef & Arpels, así como numerosas visitas guiadas por colecciones privadas y eventos.

De las 72 galerías participantes, la mayoría cerró importantes ventas desde el día de la inauguración, con las grandes instituciones internacionales y regionales como compradores principales, además de las que tuvieron como protagonistas a los coleccionistas privados tradicionales y emergentes que llegaron desde la región, Europa, Asia y Estados Unidos. Un grupo de galerías, incluyendo Athr Gallery de Jeddah, Christian Hosp y Caprice Horn de Berlín, Traffi c de Dubai y Frey Norris de San Francisco vendieron casi todas las piezas de arte que llevaron a la feria.

“Art Dubai ha crecido en confianza durante estos cuatro años y, aumentó su relevancia en la escena mundial, ya que ofrece oportunidades únicas para las galerías, instituciones y coleccionistas”, resumió John Martin, cofundador y director de Art Dubai. “Este año, la feria alcanzó la mayoría de edad, como lo demuestra la calidad y diversidad de las obras en exposición, el aumento significativo de la asistencia de visitantes, las fuertes ventas de compradores institucionales y privados y el increíble apoyo de la comunidad artística de Dubai durante la semana de la feria”, agregó.

Las ventas destacadas incluyen The Three Graces, de Sadequain Naqqash, vendida por la galería Grosvenor Vadehra por 200 mil dólares; Snow White Without the Dwarves, de la artista Ghada Amer que Dirimart adjudicó en 160 mil dólares a un coleccionista privado; la obra de Reza Derakshani que la galería neoyorkina Leila Taghinia-Milani Heller vendió en oferta por 80 mil dólares; desde Sydney, Agathon Galleries comerció una pintura de Tommy Watson por 40 mil dólares; The Grain - Blue, del coreano Duck-Yong Kim, fue vendida por la galería Lee Hwaik en 35 mil dólares; y la obra de Katherine Bernhardt, Rihanna 0-60 in 3.5, que la galería Carbon 12 cedió en 20 mil dólares.

“Art Dubai es el barómetro ideal para ver el alcance del mercado de arte de Medio Oriente”, señaló Hisham Samawi, de la galería Ayyam con sedes en Damasco y Dubai. “La gente parece dispuesta a comprar y armar sus colecciones, y eso nos ha entusiasmado por el resto del año”.

Además de este grupo de galerías de más de 30 países, los asistentes a Art Dubai fueron testigo de conversaciones con los creadores y conferencias organizadas por Global Art Forum, que tuvo entre sus oradores a Don y Mera Rubell, El Anatsui, Maria Baibakova, Vasif Kortun, Jack Persekian, Hans Ulrich Obrist, Fereydoun Ave, y muchos más.

Los visitantes también pudieron disfrutar del programa organizado por Bidoun Projects, conformado por una exhibición colectiva

Ghost Blocks (2009), de Naiza Khan, apertura; My Landescapes, Ala Dehghan, esta página; Flag 28 (2008), de Sara Rahbar, enfrente.

60 ALMA

JUNIO 2010

Sacrifice, The Story of Isaac (2008), de Nazif Topcuoglu, izquierda; y una imagen de la galería Horrach Moya de Palma de Mallorca, derecha.

de artistas de Medio Oriente llamado A New Formalism, con tours interactivos dirigidos por artistas, comisiones especiales de artistas como Farhad Moshiri y Ebtisam Abdul Aziz, las conversaciones Art Park Talks, Bidoun Video y la Bidoun Library.

En su segundo año, el certamen Abraaj Capital Art Prize dio a conocer las obras de sus ganadores 2010, incluyendo un mural multimedia de Hala Elkoussy, que funciona como un archivo de la historia de El Cairo; una instalación fílmica de Kader Attia que recrea la experiencia del artista en Dome of the Rock, Jerusalén; y una instalación de Marwan Sahmarani compuesta por pinturas, dibujos, cerámicas y videos postulados a partir de temas visuales que datan del Renacimiento.

Por otra parte, miles de visitantes de Art Dubai también aprovecharon la oportunidad para contemplar la exposición The Poetry of Time, que abarca casi un siglo de creatividad y experiencia en relojería y está auspiciada por Van Cleef & Arpels. Y mientras las transacciones se realizaban con entusiasmo, algunos de los más jóvenes creativos de la región se reunieron en los talleres

62 ALMA

organizados para niños por el programa educativo START, para desarrollar sus propias obras en favor de los niños regionales que necesitan terapias relacionadas con el arte.

ARTE Y PARTE Abocado durante siglos al tradicional árabe, el arte de Medio Oriente comenzó a interesarse por el arte moderno y conceptual a partir de la instalación de expatriados de alto nivel profesional y cultural que buscaron un entorno cultural acorde, y las grandes fortunas del mundo árabe que comenzaron a conectar con las casas de subastas. Cuando Christie’s se estableció en Dubai en 2005, por caso, su objetivo de ventas era recaudar en torno a 30 millones de dórales entre 2006 y 2009, pero la superó con 176 millones.

“Desde mayo de 2006, hemos vendido más de 170 millones de dólares en piezas de arte, lo que ha superado nuestras expectativas”, reveló Mike Jeha, director de Christie’s en Dubai. En comparación con otros sectores –como el inmobiliario y el fi-

JUNIO 2010

Arte

Otro Irán. 70 Bananas in one hour, del joven iraní Ghazal Khatibi, participó por gentileza de Aaran Galler y de Teherán.

nanciero–, su floreciente mercado del arte parece ser la intemperie de la recesión. Según el señor Jeha, a diferencia de los abstractos y complejos productos financieros, esto se debe a que “el arte es muy tangible. Es un activo físico con un valor inherente. La mayoría de la gente compra arte con fines estéticos y no para la inversión. La gente está comprando lo que quiere, lo cuelga en sus paredes y convive con sus obras”.

A través de esfuerzos institucionales, la capital del lujo y la excentricidad, le da un nuevo impulso a la transformación, además, de fortalecer la escena de toda la región. Beirut, un centro cultural de larga data, abrió al menos cinco nuevas galerías el año pasado, mientras que Damasco se está transformando en uno de los mercados de arte de más rápido desarrollo en Medio Oriente. Y tanto el Líbano como Siria están ahora disfrutando de una estabilidad con crecimiento económico sostenido y turismo en expansión: un entorno local favorable para los cambios que se han puesto en marcha en Dubai.

Por su parte, los gobiernos de Qatar, Kuwait y Emiratos Arabes se han sumado a coleccionistas privados para la apertura de

JUNIO 2010

museos y galerías dedicadas a ensalzar la identidad cultural del mundo árabe. En Doha, la capital de Qatar, se abrió en 2008 el imponente museo de arte islámico, concebido por Ieoh Ming Pei, el arquitecto de la famosa pirámide del Louvre. En los últimos dos o tres años, han extendido un gran número de galerías. Sólo en Dubai se ha pasado de media docena a más de treinta en este mismo período y lo mismo ocurre en ciudades como Damasco, Teherán o Beirut, donde se encuentra en proceso un nuevo centro de arte contemporáneo.

La Bienal de Sharjah, con nueve ediciones y con la décima pendiente para 2011, es otro de los puntos fuertes de los Emiratos, así como el lanzamiento de revistas especializadas han contribuido a que los compradores tengan acceso a la obras de jóvenes creadores del mundo árabe que parecen estar más en boga que nunca, como bien expuso el galerista británico Charles Saatchi en 2009 en una de esas exposiciones “visionarias”: Sin velo: Nuevo arte de Oriente Próximo. www.artdubai.ae

63 ALMA

Es el mayor ícono pop legado por la ópera. Bella, talentosa, controvertida e implacable, Maria Callas es la cantante lírica más célebre del Siglo XX. Su tumultuosa vida incluyó el despojo familiar, los excesos y los amores no correspondidos. Fue la personificación perfecta de divismo y entrega al público. La Prima Donna que sigue cautivando con su voz e imagen.

Texto: Federico Lisica / Fotos: Bettmann / Tim Graham / David Seymour / Federico Patellani

64 ALMA

JUNIO 2010

Biografías

JUNIO 2010

65 ALMA

E

l libro es de tapa dura, su folio es blanco y en la portada aparece la cara de Maria Callas vestida de riguroso negro, los labios rojizos y gruesos, ella apoya las palmas sobre sus mejillas, los dedos –poblados de anillos– apenas izan hacia atrás sus ojos pintados de azabache. La obra en cuestión, Callas: Images of a Legend de Attila Csampai es de las más reconocibles en las librerías de arte de todo el mundo, y por lejos la más célebre de la amplia gama de páginas dedicadas a la intérprete lírica. No se trata de un análisis musicológico de su repertorio ni desmenuza aspectos desconocidos de su biografía o relata anécdotas picantes con amoríos y desplantes, tampoco hace un estudio psicológico de La Divina.

Son fotos, algunas casuales y otras de sesión que la revelan en todo aquello que uno supone que fue: una artista que cruzó las fronteras de su arte convirtiéndose en un ícono pop. Así lo demuestran las películas y obras de teatro –como la multipremiada Master Class– basadas en su persona. Y aún no se ha dicho nada de su voz.

Sus grabaciones se venden a un ritmo sorprendente: más de 750 mil discos al año y se siguen editando piezas inéditas, incluso hay lanzamientos en formato digital; en fin, a casi 35 años de su muerte, la Callas parece llevarse espléndidamente con el peso de su leyenda. El mismo que en vida lustró y pesó sobre sus espaldas, en su anatomía, en sus cuerdas vocales, en sus relaciones, en su ser.

EL PATITO FEO A cuatro meses del arribo de los Kalogeropoulos a Nueva York, Evangelia y George recibieron el 2 de diciembre de 1923 a Maria Anna Sophia Cecilia. Los padres se ubicaron con su primera hija Yacinthy –Jackie– y la recién nacida en un barrio de Manhattan donde George abrió una farmacia. Eran tiempos de trabajo duro,

de cambiar el apellido por uno más pronunciable, y algunas licencias como enviar a sus hijas a lecciones de piano y canto. La más pequeña sorprendía al aprender las piezas sin la ayuda de un repetiteur. Hasta ganó un reloj Bulova en un concurso radial para nuevos talentos. Pero entre la pareja las cosas no iban bien, la situación económica era apremiante y decidieron separarse.

Evangelina volvió a Grecia con Jackie y Maria, quien fue admitida en el Conservatorio Nacional de Atenas a pesar de ser menor de 16 años. “Descubrí su voz cuando era niña. La eduqué. Fui una buena madre para ella”, diría con el tiempo su madre. Pero Maria no pensaría de ese modo: “Mi hermana era delgada y guapa. Yo era el patito feo, gorda, patosa e impopular. Es cruel hacer que un niño se sienta feo y no deseado”. La relación entre ellas nunca fue buena. Evangelina la presionaba con sus clases, perseguía a sus profesoras (entre ellas, Elvira da Hidalgo, quien la forjó en el llamado bel canto) y la comparación física con Jackie terminó por minar su autoestima.

Finalmente tuvo su debut en 1938 como Santuzza en Cavalleria Rusticana en Atenas. Si bien su timbre no era el más dotado, se dedicaba al estudio de un modo riguroso, con mucho tesón; obsesiva, no dejaba detalles de lado, y comenzaba cada jornada con ejercicios matinales para su voz. “La música es para mí el supremo mensaje, la mediocridad en el campo artístico es, por ende, insufrible. En un ambiente de segunda categoría no puedo actuar”, sentenció cuando su apellido ya se había vuelto sinónimo de divismo y arte, y en cada empresa aspiraba a la perfección.

Actuó por primera vez como profesional hacia 1941 en el teatro Lírico Nacional de Atenas con la opereta Boccaccio; al año siguiente comenzó a circular el rumor sobre una chica “grossa” de gran presencia escénica que había brillado con Tosca. La Segunda Gue-

Su vida cambió cuando la escuchó el director del Metropolitan Opera House y le ofreció el principal papel en dos producciones.

66 ALMA

JUNIO 2010

Biografías

El reconocimiento. En diciembre de 1950 se presentó en el prestigioso escenario de La Scala de Milán y la apodaron como “La Divina”.

rra Mundial había estallado en Europa. Entre bombas y presentaciones –dicen– se enamoró de un soldado de Mussolini y –ella lo admitió– sirvió de espía para los británicos. En 1944, durante los últimos meses del conflicto bélico, la veinteañera Kalogeropoulos volvió a Estados Unidos para encontrarse con su padre.

Nuevamente bajo el ala paterna, Maria optó por el apellido que la hizo famosa. Los contratos para actuar no llovían, aunque ya daba señales de que no sería un hueso fácil de roer para los empresarios teatrales.

Incluso cuando Edward Johnson, el director general del Metropolitan Opera House, le ofreció los papeles principales en Fidelio de Beethoven y Madame Butterfly de Puccini, decidió rechazarlos. No quería cantar en inglés y creía que esos roles no eran los mejores para su debut en Norteamérica. Esperaría casi una década para hacerlo.

Maria Callas ya sabía cuáles eran las fuentes de su encanto: una actriz de raza sobre el escenario, tremendamente versátil y de gran fuerza expresiva para cantar, dotada de un potente caudal de voz y de un color sin medias tintas. Era amada o sonaba “tensa y metálica” para algunos detractores. “Conmigo tenían algo nuevo para escuchar, algo que iba contra la tradición. Cuando cantaba Aida o La forza del destino, la gente decía que mis altos eran bellos, pero los mezzos no lo eran. Otros decían que mis mezzos eran bellos, pero que los altos no lo eran. Nadie se podía poner de acuerdo.”

En 1947, volvió a Italia y, mientras se preparaba para debutar en Verona con La Gioconda, conoció a Giovanni Battista Meneghini, un rico industrial amante de la ópera. Maria se impresionó por la caballerosidad de este hombre que la doblaba en edad. A Meneghini le sedujo como artista, y por sus rasgos de inocencia y timidez. Fue su protector, amigo, manager, amante y, con el tiempo, su esposo. Su presentación en la ciudad de Romeo y Julieta inició el boom, y dos

JUNIO 2010

años más tarde en Venecia tuvo su espaldarazo definitivo. Once días después de haber cantado como Brünnhilde en Die Walküre, sustituyó de improviso a otra cantante para la Elvira de I Puritani. Para los conocedores operísticos esto significa una tarea titánica.

Ya considerada la mejor intérprete de posguerra, se presentó en los teatros de todo el mundo. Incluso tuvo su escala latinoamericana en el teatro Colón de Buenos Aires y en el Palacio de Bellas Artes de México.

En la capital azteca se encontró por última vez con su madre y le prometió que no la vería nunca más en su vida. ¿El problema? El dinero: “Es verano y hace buen tiempo. Vete al río y toma aire fresco. Y, si como dices, todavía necesitas dinero, lo mejor que puedes hacer es saltar al agua y ahogarte”, le sentenció en una carta publicada por su hermana.

DIVA ABSOLUTA En ese mismo 1950 se convirtió en la voz de Italia tras asentarse en La Scala de Milán. El recibimiento de su debut con Aída fue algo frío –en un arrebato de cólera, Callas dejó la presentación sin terminar–. No obstante, al poco tiempo alcanzó el cenit sobre ese escenario con sus mejores papeles y representaciones, muchas de las veladas quedaron registradas y manifiestan que en la mitad del Siglo XX se vio lo mejor de la cantante. Allí fue, por otra parte, donde se palpó la mayor transformación de la Callas.

“Mi instinto me decía que mi cara era demasiado redonda y necesitaba el mentón y la base del cuello para los gestos expresivos.”

Preparándose para una producción en la que la dirigiría Leonard Bernstein, en unos pocos meses de 1953 Callas perdió casi 30 kilos de los 100 que acusaba la balanza “para hacer justicia a Medea”. Esa mujer alta y rolliza se volvió entonces una belleza elegante que pronto vestirían Chanel y Biki. Una diva esbelta a la

67 ALMA

Biografías to, y la peluca negra le dieron el aspecto de una bruja nipona.

El mayor escándalo se dio el 2 de enero de 1958 en la capital italiana.

Acudieron a esa velada de Norma los personajes más poderosos del país, incluido el presidente Giovanni Gronchi. Desafortunadamente, habían visto a Maria bebiendo champagne y de parranda en clubes nocturnos en las fiestas de año nuevo. Desaconsejando a sus doctores, Maria subió a escena, aunque su voz se encontraba en un pésimo estado. Al final del primer acto, la mitad de la audiencia la abucheaba mientras que la otra mitad se encontraba sentada en un silencio espeluznante. Maria escapó por una salida trasera, y se canceló la puesta. Ella culpó a un resfriado y a los abucheadores que la perseguían desde la Scala.

El mundo lloró en 1977 a la soprano más importante del siglo.

que el canto tornaba más seductora y misteriosa. Impenetrable para el exterior, sólo abría la coraza sobre las tablas. Aunque le quedaría una ligazón de su pasado. Adquirió el hábito de guardar en su bolso las recetas de selectos chefs que nunca probaría.

Bajó aún más de talla para, según muchos, el que significó su papel decisivo: la enfermiza y sufriente Violetta de La Traviata en la puesta de Luchino Visconti de 1955. El aristócrata halló en esa “otra mujer” la musa para sus escenificaciones cinematográficas. El entendimiento artístico fue mutuo. Existió un amor platónico que la cantante quiso llevar más allá, pero su rabioso enamoramiento era imposible dada la homosexualidad de Visconti. Algunos biógrafos creen que había mucho de Violetta en la vida de Callas. “Hay una verdad para todo, dejemos que la gente se dé cuenta, sólo me importa cómo canto y la persona que hay en mí. Eso es lo único que debería interesar”, señaló cuando revoloteaban los aspectos negativos de su persona.

Callas fue, según las memorias de su círculo íntimo, una mujer egoísta, de mal talante, caprichosa y vengativa. Que por cláusula de contrato sólo actuaba acompañada por su marido; que prefería dormir acompañada por un perro mientras Meneghini lo hacía en otra habitación; que podía desaparecer antes de una actuación –como sucedió con La sonámbula en el Festival de Edimburgo de 1957 para asistir a una fiesta en su honor en Venecia–. Una mujer implacable. Si la comparaban con Renata Tebaldi, aseguraba que era como “hacerlo entre el champagne y la Coca–Cola”.

Mujer icónica como pocas, existe una imagen que captó ese otro lado de la Callas. Tras una presentación de Madame Butterfly en Chicago en 1955, un abogado irrumpió en el camerino para notificarla por incumplimiento de contrato. Click y flash: sus facciones en ira, el rojo furioso realzando la fealdad de su temperamen-

68 ALMA

ARISTO Y TODO LO DEMAS Poco antes de esa fatídica actuación, Callas había conocido a Aristóteles Onassis. Los había presentado en Venecia Elsa Maxwell, reputada periodista y relaciones públicas. Pero fue en 1959 cuando comenzó esa historia de amor con ribetes trágicos. Callas y Meneghini se embarcaron en el Christina, su yate, para una fiesta de varios días. “Me había sentido tan prisionera por tanto tiempo que cuando conocí a Aristo y a sus amigos, tan llenos de vida y encanto, me transformé en otra mujer. Al vivir con un hombre mucho mayor que yo, había envejecido prematuramente y me había vuelto muy aburrida”, dijo después. Ya divorciada, se entregó a esa pasión que aumentaba, mientras su voz se perdía. La exigencia de haber forzado su voz con personajes tan amplios, la súbita pérdida de peso, los problemas personales, aceleraron el deterioro de su instrumento.

El fenómeno Callas comenzaba a declinar mientras crecía como figura del jet set. Lo que según el musicólogo Kurt Pahlen era un canto que se asemejaba a una herida abierta, “que sangra entregando sus fuerzas vitales, como si ella fuese la memoria del dolor del mundo”, ya era parte del pasado. “No tengo ganas de cantar; quiero vivir, vivir como cualquier otra mujer”, confesó. El deseo de ser madre también estaba en sus planes. Según un libro de Nicholas Gage, Callas dio a luz un bebé del magnate en 1960 que murió al poco de nacer.

Su retorno se dio en 1964 cuando Franco Zeffirelli la convenció para las producciones, “sus favoritas”, Norma y Tosca que la prensa musical apreció o destruyó sin términos medios. Lo mismo sucedió a finales de la década con su papel de Medea en el filme de Pier Paolo Pasolini. No obstante, el mayor golpe emocional ya lo había sufrido. Jackie Kennedy logró lo que ella no había conseguido: casarse con Onassis. Aunque hubo varios encuentros furtivos con el magnate, la tristeza campante de la artista era evidente. Adicta a los barbitúricos, tuvo un intento de suicidio, y era una sombra en los eventos sociales o artísticos de los que participaba –como el festival de Cine de Mar del Plata de 1970–.

A comienzos de la nueva década, se dedicó a la dirección e impartió una serie de clases en la Juilliard School de Nueva York que inspirarían el drama teatral Master Class. Entre los estudiantes se encontraban Elisabeth Schwarzkopf, Plácido Domingo, Lillian Gish y Ben Gazzara. Tuvo una segunda vuelta a los escenarios en una gira con Giuseppe di Stefano acompañados sólo por un piano. “¿Por qué volver?”, se preguntaban sus críticos: “Cuando cantaba, la gente, de repente, me quería…”, explicó. Callas tomó ese tour como un triunfo personal aunque fuera una debacle en lo artístico.

La última vez que cantó en público fue en noviembre de 1974 en la ciudad de Sapporo. Pero quedaba tiempo para una estocada final. Al año siguiente se enteró de la muerte de Onassis. Callas decidió recluirse como una viuda en su casa parisina de la calle Georges Mandel. Ocasionalmente era visitada por algunos amigos íntimos. Allí murió de un ataque al corazón el 16 de septiembre de 1977 a los 53 años.

JUNIO 2010

GLAMOUR

70 ALMA

JUNIO 2010

El mundo

El juez de la Audiencia Nacional española Baltasar Garzón tiene abiertas tres causas contra él en el Tribunal Supremo y se enfrenta a una posible inhabilitación de hasta 20 años. Se lo acusa de varios supuestos delitos de prevaricación por investigar los crímenes del franquismo, ordenar escuchas entre los cabecillas de la trama Gürtel y sus abogados, y por los aparentes pagos que recibió del Banco Santander para financiar unos cursos que él mismo dio en una universidad en Nueva York. El magistrado, de una reconocida trayectoria y estima internacional, abrió “el primer gran caso de justicia universal”, en referencia a la causa contra el ex dictador chileno Augusto Pinochet.

Texto: Tito Drago / Daniela Estrada / Fotos: Susi Saez / Emilio Naranjo / Juan Carlos Hidalgo

JUNIO 2010

71 ALMA

E

l proceso contra el juez Baltasar Garzón, por tratar de investigar los crímenes del franquismo, pone al descubierto la inmadurez de nuestra democracia y nos quita credibilidad. Es como si todavía, a más de treinta años de la Transición, no estuvieran claros y asentados los valores de nuestra democracia y nuestra memoria histórica. Investigar los crímenes de una dictadura, tan atroz como la que sufrimos los españoles, no puede ser un delito, no lo ha sido en ninguna parte y España lamentablemente es una vergonzosa excepción”, escribió Marcos Ana en el periódico español El País al conocerse la noticia de la suspensión al magistrado. Marcos Ana es poeta y el preso que pasó más tiempo en las cárceles franquistas: 23 años.

El Tribunal Supremo español decidió enviar al banquillo de los acusados al juez de la Audiencia Nacional Baltasar Garzón, por su presunta prevaricación en la investigación de los crímenes del franquismo.

La decisión, tomada por el magistrado Luciano Varela, que instruyó esa causa contra Garzón, se produjo un día después de que Garzón solicitase su traslado a la Corte Penal Internacional (CPI) para trabajar durante un periodo inicial de siete meses como asistente del fiscal jefe de ese tribunal, el argentino Luis Moreno Ocampo.

El Premio Nobel de Literatura, José Saramago, dijo que “las lágrimas del juez Garzón hoy son mis lágrimas. Hace años, un mediodía, conocí una noticia que fue una de las mayores alegrías de mi vida: el procesamiento de Pinochet. Este mediodía he recibido otra noticia, ésta de las más tristes y desesperanzadas: que quien se atrevió con los dictadores ha sido apartado de la magistratura por sus pares”.

Hasta ese momento, el reconocido juez Baltasar Garzón estaba a la espera de que se resolvieran tres demandas judiciales en su contra, que podrían apartarlo de su cargo. En todas se lo acusa de prevaricación, que es dictar a sabiendas una resolución injusta. La querella más sonada fue interpuesta luego de que el juez de la Audiencia Nacional se declarara competente para investigar crímenes cometidos durante la Guerra Civil (1936-1939), desconociendo la ley de octubre de 1977 que los amnistió al igual que a los perpetrados por la dictadura de Francisco Franco (19391975) y en los dos años de transición hacia la democracia.

Atendiendo a una demanda de la Asociación para la Recuperación de la Memoria Histórica, el magistrado ordenó la apertura de 19 fosas comunes en distintas zonas del país, entre ellas una en la que está enterrado el poeta Federico García Lorca, fusilado por los franquistas el 19 de agosto de 1936 en su Granada natal.

Sobre este hecho Hilda Farfante Cayo, de 79 años e hija de un matrimonio de maestros asesinados por las fuerzas franquistas en 1936, dijo lagrimeando al incorporarse a actos de apoyo a Garzón sentirse “culpable de lo que le pasa. Porque yo le veía que iba a por el dictador chileno Pinochet y luego a por los argentinos y siempre decía: ¿Y lo de mis padres? ¿Y la represión franquista?

Cuando dijo que se iba a ocupar de esto, me llevé la alegría de mi vida”. Detrás de esta acusación contra Garzón están el ultraderechista Manos Limpias, autollamado sindicato pero de dudosa representatividad y no registrado como tal, y la asociación Libertad e Identidad y la Falange Española de las JONS. El 26 de marzo, la Sala Penal del Tribunal Supremo rechazó el recurso de apelación interpuesto por el magistrado contra la negativa del instructor Luciano Varela de archivar este procedimiento.

Luego se determinó que el instructor encargado de redactar la sentencia contra Garzón por esta causa será el magistrado Adol-

fo Prego, patrono de honor de la ultraderechista Fundación para la Defensa de la Nación Española (Denaes). Garzón también fue acusado por los letrados José Luis Mazón y Antonio Panea de recibir dinero por disposición de Emilio Botín, presidente del Banco Santander, y luego haber archivado una querella en su contra. Esto ocurrió en 2005 cuando participó en unos cursos en el Centro Rey Juan Carlos I de España de la Universidad de Nueva York financiados por el banco. A pesar de que está probado que Garzón no se quedó con el dinero, todavía está pendiente la resolución judicial al respecto. El juez declaró el 15 de abril por este caso.

La tercera demanda es por las escuchas secretas que ordenó en el llamado “Caso Gürtel”, referido a una red de corrupción que implica a varios altos cargos del centroderechista Partido Popular (PP), la principal fuerza de oposición. Se trata de dirigentes del PP acusados de haber recibido comisiones al menos por 37 millones de euros (49,5 millones de dólares) para que gobiernos locales a su cargo adjudicaran obras a empresas constructoras.

El rechazo al procesamiento de Garzón por investigar los crímenes de la guerra civil es muy fuerte: desde el jefe del gobierno español, el socialista José Luis Rodríguez Zapatero, quien destacó la lucha del juez contra el terrorismo, hasta dirigentes sindicales, de organizaciones civiles y colegas suyos.

Las dos centrales sindicales mayoritarias, la Unión General de Trabajadores (UGT) y la Confederación Sindical de Comisiones Obreras (CCOO), emitieron un comunicado manifestando “públicamente su solidaridad en estas horas con el juez Garzón”, después de participar en una manifestación de apoyo.

En el mundo del arte participaron en esa manifestación y se pronunciaron, entre otros, el director de cine Pedro Almodóvar, los actores Juan Diego Botto, José Sacristán y Pepe Viyuela, la actriz Pilar Bardem y los escritores Almudena Grandes y Luis García Montero. Un vasto grupo de familiares de víctimas del franquismo y asociaciones de la memoria histórica, además de participar en esas manifestaciones, organizaron un encierro simbólico y concentraciones ante la Audiencia Nacional (a la que pertenece el juzgado de Garzón), que se mantuvo hasta el 24 de abril.

Todas las protestas se basan en que el Tribunal Supremo no respondió a ninguna de las peticiones hechas por Gonzalo Martínez-Fresneda, el abogado de Garzón, por ejemplo que se precisaran las acusaciones de prevaricación y vulneración de la intimidad. Consultado por ALMA MAGAZINE, Garzón afirmó que la investigación de los crímenes durante la Guerra Civil debe realizarse pues no hay pruebas ni constancias de que decenas de miles de desaparecidos en esa época fueran puestos en libertad y que los crímenes no hayan prescripto.

El jurista aseguró que seguirá defendiendo la regularidad de sus actuaciones y su inocencia, que “es absoluta”, asumiendo la difícil situación, aunque no sea de su agrado. Está dispuesto a defenderse, convencido de que ha cumplido con su obligación. Ante la pregunta de si dictó alguna medida sabiendo que era injusta respondió categóricamente: “Como cualquier ser humano, puedo equivocarme, pero tenga la certeza de que nunca emitiría una sentencia o una orden sabiendo que es injusta. Eso sería ir claramente contra la ley”.

Martínez-Fresneda, al reclamar que se deje sin efecto el auto de procesamiento de su defendido, pidió también que se tome declaración a personalidades jurídicas y expertos internacionales que hayan intervenido en procesos por crímenes contra la hu-

El Premio Nobel de Literatura, José Saramago, dijo que “las lágrimas del juez Garzón hoy son mis lágrimas”.

72 ALMA

JUNIO 2010

El mundo

La justicia española concedió el permiso para que Baltasar Garzón trabaje como asesor en el Fiscalía de la Corte Penal Internacional (CPI).

manidad. Entre otros propuso que se escuche a Carla del Ponte, ex fi scal jefe del Tribunal Penal Internacional, al juez chileno Juan Guzmán Tapia, quien procesó al fallecido dictador Augusto Pinochet (1973-1990), y al miembro de la Corte Suprema de Justicia de Argentina, Eugenio Zaffaroni. Ese alto tribual argentino declaró nula e inconstitucional las leyes de Punto Final de 1986 y de Obediencia Debida de 1987, que impedían juzgar a represores de la última dictadura que azotó a Argentina de 1976 a 1983 y que provocaron miles de muertos, torturados y desaparecidos.

La Comisión Internacional de Juristas (CIJ) también se pronunció contra el juzgamiento. “Los estándares internacionales relativos a la independencia de la judicatura prohíben la responsabilidad penal de los jueces por decisiones controvertidas e incluso injustas o incorrectas, que en todo caso deben ser tratadas a través de los mecanismos disciplinarios establecidos a tal efecto”, dijo la consejera jurídica principal para Europa de la CIJ, Róisin Pillay.

El llamado “juez estrella” se hizo conocido por procesar o hacer procesar a peligrosos delincuentes, como dos ex policías españoles condenados por intento de asesinato y secuestro de Segundo Marey, un ciudadano hispano-francés a quien confundieron con un integrante de la organización armada vasca ETA. Pero el caso de mayor relieve internacional fue el que involucró a Pinochet, a quien ordenó detener por delitos de lesa humanidad el 16 de octubre de 1998 cuando se encontraba en Londres.

América Latina debe al juez español Baltasar Garzón la activación de principios que habilitaron juicios de lesa humanidad en Argentina, Chile, Guatemala, Perú y Uruguay, según abogados de derechos humanos. El jurista chileno Roberto

JUNIO 2010

Garretón acuñó las frases “efecto Garzón” y “efecto Pinochet”, luego de que el magistrado español intentara en 1998 extraditar desde Londres al ex dictador Augusto Pinochet (1915-2006) por crímenes de lesa humanidad cometidos durante el régimen que comandó en Chile entre 1973 y 1990.

Pinochet, quien se recuperaba de una operación al momento de ser detenido, pasó más de 500 días arrestado en la capital británica hasta que ese país decidió devolverlo a Santiago por razones humanitarias, donde fue procesado por violaciones de derechos humanos y malversación de caudales públicos, pero nunca condenado. Pese a ello, los juicios y condenas por ejecuciones, desapariciones y torturas cometidas en su dictadura se multiplicaron después de 1998.

“El ‘efecto Garzón’ significa que los jueces de todo el planeta aprendieron que se podía hacer justicia por crímenes de lesa humanidad y el ‘efecto Pinochet’, que a ningún violador de derechos humanos le conviene viajar”, explicó a ALMA MAGAZINE el abogado Garretón, ex relator especial de las Naciones Unidas sobre Derechos Humanos para la República Democrática del Congo (1994-2001).

En otras palabras, se activó la justicia universal, cuyos principios establecen que los crímenes de lesa humanidad no pueden ser amnistiados ni prescriben, y que si no son perseguidos en el país donde se cometieron pueden serlo en cualquier otro Estado.

Hoy, paradójicamente, Garzón está del lado de los acusados: “Lo que está haciendo ahora España es una reversión del efecto Garzón”, admitió Garretón. “La actuación de Garzón tuvo una importancia extraordinaria para la anulación (en 2003) de las leyes de Punto Final y Obediencia Debida” en Argentina, dijo a ALMA MAGAZINE el abogado argentino residente en España, Carlos Slepoy, representante de familiares de víctimas de la última dictadura que

73 ALMA

soportó ese país sudamericano entre 1976 y 1983. “Esa anulación, que primero fue en el Congreso, ocurrió después de que Garzón pidiera la detención y extradición de 46 militares y civiles, muchos de ellos altos oficiales que vivían en la impunidad”, recordó.

En respuesta al proceso seguido actualmente contra Garzón en el Tribunal Supremo de España, Slepoy promovió la presentación de una querella por genocidio en la justicia argentina por parte de familiares de dos españoles fusilados por el régimen franquista. “Es fatal, terrible, que se procese a alguien como Garzón, que ha dedicado su vida a luchar por la justicia. Ahora lo están persiguiendo, no juzgándolo”, dijo a ALMA MAGAZINE Carla Artés, la joven que, tras ser entregada ilegalmente en adopción en 1976, pudo recuperar su identidad gracias a su abuela sólo en 1985 y hoy reside en Madrid. “Se están violando los más elementales principios de la justicia y la democracia”, añadió Artés, hija de una joven argentina que fue detenida y desaparecida en 1976 en el norte argentino y de un uruguayo asesinado en Bolivia ese mismo año.

Sobre su investigación de los crímenes del franquismo, también es categórico Federico Mayor Zaragoza, ex director general de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura y actual presidente de la Fundación Cultura de Paz. “No hay un buen futuro si no se conoce bien el pasado y la justicia es la base de la democracia. La justicia debe ser sin fronteras porque no se puede enmarcar en un territorio el com-

bate democrático contra las dictaduras, y Garzón en eso siempre ha procedido bien y sigue haciéndolo”, comentó Mayor Zaragoza.

El abogado Fernando Ramos, quien fue en España el defensor de los represores y torturadores argentinos Adolfo Scilingo y Ricardo Cavallo, procesados por Garzón en 1997, también rechazó que se lo juzgue. Al respecto manifestó que le parece “hipócrita, arbitraria y oportunista la postura de la Fiscalía de la Audiencia Nacional y la de los magistrados del Tribunal Supremo por no defender el mismo criterio en la causa sobre la Guerra Civil y el franquismo que el mantenido sobre los casos latinoamericanos”. Esto ocurre, añadió, por temor “a los propios fantasmas, los que no se desentierran por miedo y defensa sumisa de las directrices políticas del Ejecutivo, en el caso de la Fiscalía, y por inmensos egos en el caso de los magistrados del Tribunal Supremo”.

“La actuación de Garzón en la captura de Pinochet, así como en el procesamiento de militares argentinos, dio la pauta para que la Audiencia Nacional de España admitiera el caso de genocidio en Guatemala”, planteó a ALMA MAGAZINE Benito Morales, abogado de la no gubernamental Fundación Rigoberta Menchú. La justicia española acusó de ese delito al general Efraín Ríos Montt y a otros altos oficiales guatemaltecos, tras una demanda interpuesta en 1999 por la líder indígena y Premio Nobel de la Paz, Rigoberta Menchú. Hasta ahora, ninguno de los acusados guarda prisión. Ríos Montt, gobernante de facto entre 1982 y 1983, aplicó la política de “tierra arrasada”

América Latina debe al juez Baltasar Garzón la activación de principios que habilitaron juicios de lesa humanidad en Argentina, Chile, Guatemala, Perú y Uruguay.

Apoyo al juez español. En todo el mundo se realizaron marchas a favor del Baltasar Garzón y en contra de su injusto enjuiciamiento.

74 ALMA

JUNIO 2010

El mundo

La misma justicia que investiga las muertes ocurridas hace treinta años en Sudamérica no quiere recordar los crímenes del franquismo.

en comunidades mayas de Guatemala, con lo que elevó a tope la violación de derechos humanos de la población civil en la guerra interna que vivió ese país (1960-1996) y que dejó más de 200 mil personas asesinadas o desaparecidas.

Represores que no escaparon al principio de la justicia universal son el ex fiscal militar chileno Alfonso Podlech y el ex marino argentino Ricardo Cavallo, operador del mayor centro clandestino de detención de Argentina bajo el régimen de facto. Podlech fue arrestado en 2008 en España y extraditado a Para Garretón, la puerta abierta por Garzón también contriItalia donde es juzgado por su responsabilidad en la desapabuyó a que la justicia chilena concediera en 2007 la extradición a rición del ex sacerdote ítalo-chileno Omar Venturelli, mientras Perú del ex presidente de ese país, Alberto Fujimori (1990-2000), Cavallo fue detenido en 2000 en México, extraditado en primer condenado el año pasado a lugar a España y en 2008 des25 años de prisión como aude ese país a Argentina, cuyos APOYO A GARZON tor mediato de 25 asesinatos y tribunales lo están juzgando.

Esta carta está firmada por Edgar Morin, pensador; Alain dos secuestros cometidos por Garretón asimismo comentó Touraine, sociólogo; René Passet, economista; Juan Goagentes de inteligencia militar el caso del militar retirado uruytisolo, escritor; Carlos Fuentes, escritor; Gisèle Halimi, en 1991 y 1992. Para el abogaguayo Manuel Cordero, extraAbogada en el Tribunal de París, antigua embajadora de do chileno, sin el “efecto Garditado en enero desde Brasil a Francia, Oficial de la Legión de Honor, Comendadora de zón”, Uruguay tampoco habría Argentina para ser procesado la Orden Nacional del Mérito. extraditado a Chile en 2006 a por delitos de lesa humanidad Con gran asombro contemplamos el proceso organizado tres militares uruguayos involucometidos en el marco del en España contra el juez Baltasar Garzón. A los que hemos crados en el secuestro del ex Plan Cóndor, la coordinación conocido sus valerosas iniciativas y su decisiva aportación agente de la dictadura pinorepresiva de las dictaduras a la legislación internacional de los Derechos Humanos nos chetista Eugenio Berríos, ende Argentina, Brasil, Bolivia, parece inconcebible que se le quiera expulsar de la carrera contrado muerto en una playa Chile, Paraguay y Uruguay judicial. Que sea un partido fascista el promotor de una quecercana a Montevideo en 1995. en las décadas del 70 y 80. rella incomprensiblemente aceptada por el Tribunal Supremo En su opinión, ése fue el paso Finalmente, está pendiente el de España, ofende y desconcierta a los que hemos celebraprevio para que Uruguay conproceso en ausencia en París do y compartido los logros de la democracia española. Con denara este año al ex dictador contra 15 militares de la dicesta carta queremos dejar constancia de la urgencia con que Juan María Bordaberry (1973tadura pinochetista, acusados debe suspenderse un proceso que nos alarma y avergüenza.

1976) por violar la Constitución de la desaparición de cuatro y dar un golpe de Estado. franco-chilenos.

JUNIO 2010

75 ALMA

Cuentan que, a los 9 años, en su Ecuador natal, Sebastián Cordero (Quito, 1972) vio Indiana Jones and the Raiders of the Lost Ark y en ese instante quedó perdidamente enamorado del cine.

Con el correr del tiempo, decidió hacer del séptimo arte su vocación y muchos intentaron desviarlo de su camino. “En Ecuador no se hacen películas”, solían endilgarle los pesimistas que nunca faltan. Pero él se jugó por su pasión y retó al destino.

Con 18 años recién cumplidos, viajó a Estados Unidos para estudiar en la University of Southern California e involucrarse con las técnicas cinematográficas de Hollywood. Tras la graduación, regresó a su país esperando poder concretar todo lo aprendido y los pesimistas volvieron a anunciarle la imposibilidad de filmar en Ecuador. Aunque, otra vez, Sebastián decidió desafiar al destino e intentó cumplir su sueño.

No sin afrontar muchos problemas, rodó Ratas, ratones y rateros (1999), una película sobre las desventuras de unos ladronzuelos que fue aplaudida en el Festival de Cine de Venecia y todavía hoy puede encontrarse en las tiendas de Estados Unidos. Con ese envión, pudo lograr su segundo largometraje, Crónicas (2004), que cuenta la historia de un periodista sensacionalista que viaja a Ecuador para hallar a un asesino apodado “el monstruo de Babahoyo”.

Protagonizado por el colombiano John Leguizamo, y producido por Guillermo del Toro y Alfonso Cuarón, el filme fue alabado en el Sundance/NHK International Filmmakers Award y en Cannes.

Con ese estímulo, Sebastián pudo seguir por la buena senda. No sólo concretó su tercera película, Rabia –coproducida por Ecuador, Colombia y España–, sino que también ganó la última edición del prestigioso Festival de Valencia. El guión, basado en la novela del escritor argentino Sergio Bizzio, describe la situación de los inmigrantes en la península ibérica. “A pesar de que el trasfondo de la inmigración es importante, la historia va más allá y trata de explorar algo más profundo, sentimientos muy primarios, con un personaje que reacciona de manera explosiva cuando es atacado y otro, su novia, que es en cambio muy luminoso. Para mí era importante tratar dos polos opuestos de dos tipos de inmigrantes”, contó el director mientras esperamos que el filme consiga ser distribuido en Estados Unidos.

Como si quisiera aleccionar a aquellos pesimistas que le anunciaron sólo fracasos, actualmente se encuentra trabajando en su propio país en una historia con aires de road movie tercermundista y mucho humor. “Son dos personajes que parten de un pueblo de pescadores, muy aislado del mundo, y acaban en una gran ciudad como Quito”, anticipó Sebastián Cordero con el gesto de satisfacción propio de aquellos que se animaron a retar al destino y lograron alcanzar sus sueños.

Texto: Felipe Real

76 ALMA

JUNIO 2010

DVDs

Invictus Director: Clint Eastwood (Malpaso Productions) Con el final del apartheid y el inicio de su presidencia, Nelson Mandela decide dar impulso a la selección sudafricana de rugby. El objetivo es unir a toda la nación bajo una misma pasión, enfrentando tanto a la minoría blanca como a sus propios seguidores Reparto Morgan Freeman, Matt Damon, Tony Kgoroge y Patrick Mofokeng Guión Basado en el libro de John Carlin, Playing the Enemy: Nelson Mandela and the Game that Made a Nation Galardones Freeman fue nominado como Mejor Actor en diferentes festivales por encarnar magistralmente al Premio Nobel sudafricano Ideal Para reflexionar sobre el valor del deporte en la integración racial Trivia En el estadio Ellis Park de Johannesburgo, donde se filmó el final de la película, se jugarán partidos clave de la Copa Mundial de Fútbol.

Alice in Wonderland Director: Tim Burton (Walt Disney Pictures) Alicia está a punto de casarse con un lord inglés, cuando regresa al País de las Maravillas, gobernado por la malvada Reina de Corazones. Con la ayuda del sombrerero loco, deberá recordar lo aprendido en su primer viaje para solucionar sus problemas Género Fantástico Reparto El taquillero Johnny Depp, la delicada Mia Wasikowska y la encantadora Anne Hathaway Guión Inspirado en el clásico relato infantil de Lewis Carroll y con muchos ingredientes del estilo Burton Números Con un megapresupuesto de 200 millones de dólares, recuperó 877 millones en todo el mundo y se convirtió en una de las 20 películas más recaudadoras de la historia Ideal Para ver junto a los niños en calidad Blu-ray, disfrutando de todo su colorido y los efectos especiales.

Precious Director: Lee Daniels (Paramount Pictures) Una adolescente afronorteamericana, agobiada por el sobrepeso, el analfabetismo, un padre violador y la responsabilidad de criar a un hijo con síndrome de Down, decide pelear para recuperar su dignidad Género Drama neorrealista Reparto Gabourey Sidibe, Mo’Nique y Paula Patton Guión Basado en la novela Push publicada en 1996 por la afronorteamericana Sapphire Galardones Recibió dos estatuillas en los Oscar, ganó el premio del público en el Sundance Film Festival y además fue distinguida en los BAFTA, en los Globo de Oro y en Spirit Awards Trivia Para convertirse en actriz, la protagonista atravesó una historia personal tan impactante como la de su personaje Recomendación Tardará mucho tiempo en olvidarla Reflexión Es triste la verdad, pero a veces tiene remedio.

Spartacus: Cincuenta años de gloria La filmación de Spartacus (1960) requirió una serie de esfuerzos comparables con los realizados por el mítico esclavo romano en su histórica rebelión. Para comenzar, los productores de los estudios Universal debieron eliminar todas las copias existentes de una vieja película italiana sobre el mismo personaje. Luego, enfrentaron la ira de Kirk Douglas, por entonces una megaestrella, que se negaba a protagonizar el filme si no era dirigido por Stanley Kubrick, un cineasta tan derrochón y tiránico como el emperador Julio César. Pero la amistad entre ambos ególatras no duraría mucho: en varias oportunidades estuvieron a punto de pelearse como dos gladiadores. Con su consabido perfeccionismo, Stanley exigió la contratación de 8 mil extras, entre ellos muchos enanos y mancos a los cuales se les colocó una prótesis para simular las mutilaciones ocurridas en las batallas. Como si eso fuera poco, el guionista Dalton Trumbo fue perseguido por el senador Joseph McCarthy y sólo el carácter de Douglas pudo salvarlo de la censura. Pese a todo, llegó el día del estreno del consagratorio filme y el célebre actor, sin pelos en la lengua, declaró: “Hay personas que tienen talento y otras que son una mierda. Stanley Kubrick es una mierda con talento”. A casi 50 años de esas cariñosas palabras, Universal Studios ha decidido relanzar la emblemática película en calidad Blu-ray para que el mensaje de Espartaco llegue a las nuevas generaciones.

JUNIO 2010

77 ALMA

A finales de la década de 1980 era considerado uno de los actores más prometedores de su generación. Su mezcla de encanto, gracia y entrega le abría las puertas al megaestrellato. Pero en los años 90 sus vicios lo dejaron al borde de la ruina física y mental. Nada de ello melló su talento. Hoy en día, Robert Downey Jr. está enamoradísimo de su mujer y comprometido con distintas expresiones del arte. El presente y futuro son igual de auspiciosos que veinte años atrás. El impensado héroe de la pantalla grande volvió a golpear fuerte con Iron Man 2.

Texto: Gonzalo Paz / Fotos: Julian Robertson

78 ALMA

JUNIO 2010

Almas

JUNIO 2010

79 ALMA

80 ALMA

JUNIO 2010

Almas

H

ollywood adora los regresos. Pocos tan inexplicables y bienvenidos como el de Robert Downey Jr. (Nueva York, 1965). En la actualidad parece haber dejado muy atrás los roles por los que se había vuelto más reconocido: su espiral maniática y vertiginosa de casi tres lustros con armas, drogas duras, encarcelaciones, rehabilitaciones, despidos de sets y un aspecto hecho jirones. A comienzos de esta década, Downey Jr. aparentaba haber aprendido la lección. Su participación en la serie televisiva Ally Mc Beal le valió un globo de Oro, pero lo encontraron en 2001 descalzo y drogado en Culver City, uno de los barrios más peligrosos de la meca de los sueños y terminó desempleado.

Poco más de treinta años antes, tuvo su primera aparición en el cine haciendo de un muñeco enfermo. Fue en Pound (1970), una película de su propio padre, Robert Downey Sr. Este reputado director de cine under y experimental le proveyó a su hijo una infancia enrarecida. Se dice que cuando Robert era tan sólo un infante tomó ponche con LSD en una fiesta del veterano artista, y que el mismo progenitor lo inició en la marihuana antes de cumplir los diez años. Para los doce ya había estudiado ballet en Inglaterra, actuación e improvisación en varios campamentos para chicos. Quienes lo trataron lo definieron como “insanamente hiperactivo y talentoso”.

Al divorciarse sus padres, Robert se quedó por un tiempo en Nueva York con su madre Elsie, mientras que su hermana Allyson se mudó con su padre.

En la adolescencia abandonó el Santa Monica High School y volvió a la Gran Manzana para dedicarse de lleno a la actuación. En 1985, tras actuar por una temporada en Saturday Night Live, se perfilaba como teen idol en las comedias de la factoría de John Hughes. Su temprano papel definitorio fue en Less Than Zero (1987) –filme basado en la novela de Bret Easton Ellis– y que hoy se mantiene como uno de las mejores de su carrera. Downey diría que encarnar a ese descontrolado joven drogadicto y millonario “fue como hacer del fantasma de las navidades del futuro”. Al terminar su relación con Sarah Jessica Parker, le ofrecieron hacer de Charlie Chaplin. Obcecado, estudió violín y tenis, los hobbies favoritos del comediante. Finalmente Al Pacino le quitó el Oscar por su interpretación en Scent of a Woman (1992). Un año después sería padre de Indio, producto de su relación con la actriz Deborah Falconer.

Pero algo no andaba bien. Los de su entorno lo sabían. Incluso sus actuaciones se tornaban cada vez más desbocadas, como el sardónico periodista de Natural Born Killers (1994).

Y en 1996 comenzaron a llover las menos respetables mug shots policiales por sus problemas con la ley. Dormir en la casa de un desconocido, excesos de velocidad, afición a las armas y adicciones pesadas se sumaron en su largo y bizarro prontuario. Si los Simpsons marcan un estándar de quién es quién dentro de la cultura pop, Downey se exhibió en la serie dos veces con su raid de pánico y locura en cualquier lugar de Norteamérica. En la primera de ellas hacía un musical en Broadway basado en sus entradas a instituciones mentales,

en la segunda Marge creía verlo en una filmación de una película disparando a la policía, excepto que no había cámaras.

Pocos productores le hubiesen dado una tercera oportunidad en 2002, cuando andaba al borde del suicidio tras el divorcio de su esposa. Pero al demonio pareció calmarlo un nuevo amor. Rodando Gothika (2003), conoció a su segunda mujer, la productora Susan Levin. Desaparecieron las mañas y su talante interpretativo mostró la mejor salud con papeles secundarios en Good Night and Good Luck (2005) y Zodiac (2007). Por ese entonces el director John Favreau se convenció de que este hombre con DNA a prueba de balas era el indicado para calzarse el traje de un superhéroe de la Marvel. Nadie mejor que Downey Jr. en el rol del hiper cool Tony Stark y su hombre de hierro.

El éxito global de Iron Man (2008) siguió con la comedia Tropic Thunder (2008). En el filme de Ben Stiller hizo a “un tipo disfrazado de otro tipo haciendo de otro tipo”; dicho de otro modo, un actor de método australiano que decide pigmentar su piel para interpretar a un afronorteamericano. Las controversias previas se acallaron con el estreno de la película por la que obtuvo su segunda nominación al Oscar. Tras The Soloist (2009), un breve y potente impasse dramático, volvió a romper taquillas con una renovada versión del detective creado por Sir Arthur Conan Doyle. Es más, Sherlock Holmes (2009) de Guy Ritchie ya tiene asegurada una secuela. Downey Jr. deberá acostumbrarse a encabezar éxitos prolongados, pues desde mayo pasado reparte golpes y usa armas sci-fi contra los malvados del nuevo siglo. Downey Jr. lo sabe en carne propia: hay veces en que las segundas partes son muy buenas.

ALMA MAGAZINE: En los últimos tiempos se lo ha visto muchísimo en la pantalla, Tropic Thunder, The Soloist y Sherlock Holmes. Ahora en Iron Man 2, ¿la seguidilla fue parte de un plan?

Robert Downey Jr.: La verdad es que estoy agradecido por las oportunidades de trabajo que se me han presentado. Tan es así que me sentía extraño si tomaba vacaciones.

En este trabajo no siempre son épocas de vacas gordas, y cuando llegan hay que aprovecharlas. Todo fue de una rapidez inusitada. Soy el primero que dice que si tras Iron Man 2 no paro, hay algo desesperadamente en mal funcionamiento. No soy la clase de tipo que anda con la zanahoria por delante para sentirse bien. No puedo continuar a este ritmo pero puedo seguir marcando tarjeta.

AM: ¿Qué es lo que le atrae de Tony Stark y del mundo de los cómics?

R.D.: Soy norteamericano. Me encantan los cómics de Marvel y crecí leyendo Iron Man y Spider-Man. Siempre me ha atraído Iron Man porque tenía una inteligencia y un ingenio increíbles.

Los superhéroes son geniales, aunque esos superhéroes que fabrican armas y luego crean su propia armadura, se la enfundan y pueden salir volando son el sueño de todo freak. Se trata de alguien que sufre un conflicto interno por buenas razones, y que no reconoce su potencial hasta que empieza a vivir conforme a un código ético; es un gran tema de larga tradición.

“Todo fue de una rapidez inusitada.

Soy el primero que dice que si tras Iron Man 2 no paro, hay algo desesperadamente en mal funcionamiento.”

JUNIO 2010

81 ALMA

82 ALMA

JUNIO 2010

Almas AM: ¿Cómo fue la preparación física y mental para el personaje?

R.D.: Pensé que si pretendía hacer un filme como éste, tenía que darme prisa antes de hacer el ridículo como el tipo con mallas del cuerpo fofo. Lo primero que hice fue un montón de entrenamiento para ganar fuerza, porque ya no soy ningún chico. Era más bien una cuestión de supervivencia. Lo que me gusta del personaje es que vive solitario en su gloria. Cuando lo ves en su taller, te das cuenta de que sus mejores amigos son las computadoras y los robots. Construye trampas para ratones como forma de vida y quiere cambiar eso. Tony no se vuelve Iron Man por alguna revelación fantástica o divina, sino por una experiencia cercana a la muerte y por aspectos que le darán la vida que necesita. Creo que nuestra intención no fue hacer una película oscura, tipo Dark Night, sino una que divierta y entretenga a la gente. El personaje es gracioso y muy cool. Por eso en la audición hice de Tony Stark antes que de superhéroe.

AM: ¿Disfruta este nuevo trajín?

R.D.: Como Iron Man 2 fue mi primera vez en una secuela, me lo tomé con mayor seriedad que cualquier otro filme de mi carrera, lo que es apropiadamente ridículo para Hollywood. En el rodaje había mucho estrés y recuerdo que el director decía: “No te preocupes, ¡Downey sabe lo que hace!”. Y yo no estaba muy seguro de que fuera cierto. ¿Sabes que soy obsesivo para construir un personaje?

Cuando hice Chaplin, nadie me daba otro trabajo, así que tuve mucho tiempo para prepararlo. Esto fue un poco lo opuesto.

AM: ¿Qué recuerda de esa experiencia?

R.D.: Lo hice todo solo. Interpretar a Chaplin fue muy intenso.

Me costó años de mi vida, pero no hay duda de que volvería a hacerlo. Fue la culminación de una oportunidad y la mayor humillación que experimenté hasta ese momento. Lo que él realizaba en 20 minutos, era mucho más expresivo y gracioso que la sumatoria de las cosas que haré en mi vida.

AM: ¿Cree que la nueva clase de personajes en pantalla lo alejarán de aquellos con los que cimentó su lugar?

R.D.: Siempre sacrificas una cosa por otra. No esperaba estar en dos franquicias a la vez y creo que es bueno. No obstante, es como todo en la vida. Cuando deseas algo y lo consigues, te das cuenta de que siempre hay una sombra.

Creo que cuando eche de menos ese tipo de cine, volveré a él. Ahora lo que añoro son unas vacaciones. (Risas) AM: ¿Cómo se imagina de aquí a diez años?

R.D.: A veces pienso en las estrellas de rock cuando dicen que se retirarán en un futuro, y cuando llega ese momento no lo hacen. También pienso en aquellos que se mantienen desconocidos trabajando todo el tiempo. La cosa es… si el material es bueno y sigues amando trabajar con la gente, ¿por qué no seguir haciéndolo? No me importaría hacer de vuelta Sherlock Holmes que fue una experiencia movilizadora.

AM: Su esposa se encargó de la producción del filme. ¿Cómo fue trabajar palmo a palmo con ella?

R.D.: Intolerable. (Risas) No, ella es fantástica. Y puso mucha maternidad en este proceso. Fue perfecto, perfecto, perfecto. Congeniamos personalidades y supimos conciliar también en todos los trucos implícitos en un rodaje.

AM: ¿Cuánto influyó ella en esta última etapa de su vida?

R.D.: Así es la cosa. Ella no me cambió. Me dio un ultimátum en cierto punto… ¿Me cambió? Ella dice que no intentó realizarlo porque me hubiese vuelto loco. Los dos cambiamos juntos y nos convertimos en una pareja como de 300 años.

A ver, cuando la miro pienso: “Yo soy su cable a tierra, o ella es mi cable a tierra, hasta que estemos en un accidente de autos. Y en ese caso los dos estaremos bajo tierra”.

AM: Bastante extremo el razonamiento.

R.D.: Es lo mejor. Me doy cuenta de que con ella soy mejor persona que si estuviese solo o con alguien más.

“Nuestra intención con Iron Man 2 fue hacer una película que divierta y entretenga a la gente. El personaje es gracioso y muy cool.”

EL CANTANTE The New Biographical Dictionary of Film, del cinéfilo David Thomson, es una enciclopedia muy particular y subjetiva sobre el séptimo arte. En lo que respecta a Robert Downey Jr. dice: “No hace mucho tiempo, Downey formaba parte activa del sistema penitenciario de California por un número de condenas relacionadas con su imposibilidad de dejar las drogas y su impermeabilidad a la terapia para adictos y los buenos consejos de familia y amigos. Al mismo tiempo, Downey es uno de los actores más fascinantes y mercuriales si es que uno acepta esa idea del actor como sinónimo de improvisador jazzístico: abrupto, lírico, absurdo, trágico, cómico y más que dispuesto a autodestruirse en nombre de la sinceridad. Está claro que muchas personas –en especial las que aman y tienen que cuidar y ocuparse de una persona de semejantes características– están más que hartos de la idealización romántica que segundos y terceros suelen aplicar sobre semejante sociópata. Pero uno, desde lejos, no puede sino pensar que un Downey estabilizado, calmo y sano será mucho menos interesante como actor”. Si bien esta última afirmación está lejos de la realidad, lo referido sobre el aspecto musical debe haber sido del gusto del artista. La actuación en el video de Elton John I Want Love fue, en cierto sentido, su gran desembarco público en esta faceta. Luego llegó su disco The Futurist (2005). No se trata de un Bruce Willis o un Johnny Depp rockero, tampoco de un John Travolta aplicado; a este hombre renacentista lo subyugan el pop, el musical y el jazz. En los diez temas que componen el trabajo, Robert sacude un piano y Downey Jr. juega con su voz como un crooner personalísimo, radiante y conmovido. Además de las canciones de su autoría, hay dos versiones enrarecidas: Your Move de Yes, y Smile de Chaplin. El último, claro, cargado de suave ironía y honestidad brutal.

JUNIO 2010

83 ALMA

Almas

Robert Doney Jr. nació en 1965 en Nueva York y fue dos veces nominado al Oscar. También es cantante y compositor musical.

AM: Siempre se menciona a su padre como la gran influencia en su vida y su carrera…

R.D.: La verdad es que me cuesta hablar de mi familia, porque lo veo como algo sagrado y los amo. El no dirigía All in the Family o algo así. Hacía filmes locos. Mi mamá, también actriz, venía a buscarme al colegio a la salida de un set. Me sentía dentro de una historia de Salinger. Papá es judío e irlandés, mamá es alemana y escocesa. ¡Qué puedo decir!

Incluso mi apellido no es Downey. Mi papá se lo cambió porque era menor y quería entrar al ejército. Mi nombre real es Robert Elias. Durante mucho tiempo sentí como si estuviese buscando mi hogar.

AM: ¿Lo consume mucho el hecho de ser actor?

R.D.: Depende mucho del personaje que esté interpretando. Un papel que me agotó muchísimo fue el que hice en Tropic Thunder. Era alejado de lo que soy en realidad. Interpretar a una persona de color con el acento y el maquillaje,

84 ALMA

es más duro de lo que parece. Estar escondido detrás de esa máscara durante meses fue demoledor. Luego vino mi papel en The Soloist que me sirvió un poco para escaparme del anterior. Cuando actúo y doy cerca del 96%, me pregunto si me lo estoy tomando en serio. Siempre actué como si cada papel fuese el último. Ciertas partes de nuestra vida están hechas a partir del entorno y la otra por la caja de herramientas que te dan antes de llegar a este mundo.

Actuar estaba en mi caja.

AM.: Hace no mucho dijo: “Todos mis amigos están haciendo 20 millones por película y soy el único que no está ahí”. ¿Ha mantenido ese pensamiento?

R.D: Entonces pensaba que había alguna conexión entre el dinero y la influencia. Estaba atado a la idea de que eso me iba a hacer sentir bien.

AM: Las cosas han cambiado un tanto…

R.D.: Bueno, ese hombre ya está muerto. (Risas)

JUNIO 2010

Sólo en Estados Unidos, 67,8 millones de hombres son padres. En su honor, por todo lo que han hecho por sus hijos, el tercer domingo de junio se celebra el Día del Padre. Para expresarle gratitud por su amor y apoyo, ya comenzó la búsqueda de un regalo que deje una impresión perdurable y dulces recuerdos para toda la vida. En un aporte a tan ardua tarea, ALMA MAGAZINE elaboró una guía de regalos para elegir el más adecuado para cada papá.

A la velocidad del tacto Siempre a la vanguardia en los mejores equipos y dispositivos, Verizon Wireless entrega el nuevo Droid Incredible de HTC. El más rápido a la hora de cargar páginas web, apps y todo lo que desee a la velocidad del tacto. Equipado con el sistema operativo Android 2.1, interfaz Sense, cámara de 8 megapíxeles, procesador Snapdragon de 1GHz, WiFi y pantalla WVGA AMOLED de 3,7 pulgadas. www.droidpuede.com

86 ALMA

Para coleccionistas Heredera de Jacques Gevril, célebre relojero del s. XVIII, la marca Gevril plasma su maestría y savoir-faire en este reloj rectangular de gran diámetro y clase. Sublime, elegante y deslumbrante, el modelo Avenue of Americas Serenade forma parte de una maravillosa edición limitada de sólo 100 piezas en todo el mundo. La caja, la esfera y el cristal convexos se amoldan perfectamente a la muñeca. $27,000 www.gevril.com

JUNIO 2010

Día del padre

Distinción en la firma Starwalker es una serie de Montblanc que aglutina estilográfica, bolígrafo y portaminas de estética futurista y la estrella de Montblanc en la caperuza transparente del capuchón. Entre sus versiones, la Montblanc Starwalker Cool Blue viene en laca azul brillante con efecto transparente sobre grabado metálico, con detalles de platino pulidos, clip plaqué platino pulido con logo Montblanc grabado y número de serie individual, y la estrella, claro. La pluma se alimenta de cartuchos y cuenta con plumín artesanal de oro de 14 K plaqué rodio, con puntos EF, F, M y B. $400 www.montblanc.com

Un signo de los tiempos Con Nespresso, la innovación y simplicidad están al servicio de un café con aromas sutiles y sabores intensos a través de su sistema de cápsulas. Un concepto de trilogía que más de 2,5 millones de personas disfrutan en 35 países: ofrecer una amplia selección de la más alta calidad de Grands Crus, máquinas de café de última generación y un servicio personalizado inigualable. Se suma un cuidado diseño atemporal, de alta tecnología, funcionalidad y facilidad de uso, lo que ofrece la experiencia suprema del café.

Desde $279 www.nespresso.com

El rey de los links Si es un amante del golf, no dejará de agradecerte unas clases privadas de perfeccionamiento con instructores certificados de la PGA®, que lo llevarán directamente a sorprender a sus amigos.

Después de recibir el certificado, el beneficiario podrá seleccionar la ubicación y fecha más conveniente para tomar la lección. La clase será particular, a medida de su nivel de habilidad y se centrará en las áreas de su juego que desea mejorar. Desde la primera clase aprenderá las técnicas y estrategias que durarán toda la vida. $149 www.cloud9living.com

Sin irritación Para que disfrute el día desde el arranque, con la piel suave y agradable, nada mejor que la nueva máquina de afeitar serie 3 de Braun. Con un sistema de afeitado totalmente innovador, que se adapta perfectamente a los contornos faciales para un buen afeitado y diseñado para ayudar a minimizar la irritación de la piel. Las nuevas características de diseño y ergonomía la hacen muy cómoda de manejar. $149.99 www.bedbathandbeyond.com

JUNIO 2010

87 ALMA

Manhattan desde el aire Surcar los cielos de Nueva York en helicóptero es una experiencia emocionante, inolvidable y ahora accesible. El vuelo permite avistar el Ground Zero, la Estatua de la Libertad y ofrece magníficas vistas del Puente de Brooklyn, el distrito financiero y el estadio de los Yankees. Al regreso, podrá tener en el horizonte los edificios del Empire State, Chrysler y Met Life.

Desde $155.99 www.viator.com

Protección sofisticada Las gafas de sol de Tom Ford son conocidas por su lujoso estilo vanguardista. El modelo Cyrille es uno más de la gama de los clásicos aviadores de elegante metal con almohadillas ajustables a la nariz para una comodidad excelente. Lleva el logotipo Tom Ford grabado en la lente izquierda y está disponible en dos colores: habano y negro. 100% de protección UV. Hecho en Italia. $450 www.neimanmarcus.com

A la luz de las cataratas Para aquellos padres con gusto por lo extraordinario, una cena en el restaurante rotatorio Skylon Tower, ubicado a 775 pies por encima de las Cataratas del Niágara. En un entorno elegante, con una rotación por hora, puede disfrutar del paisaje y la galardonada cocina continental, tanto en el almuerzo como en la cena, cuando la iluminación de las cataratas brinda un ambiente único.

Desde $59.95 www.skylon.com

Fuerza, vitalidad y frescura Sucesora del legendario Polo Blue de 1978, Ralph Lauren lanzó la fragancia masculina Polo Red White & Blue, que está inspirada en los deportes de invierno y las montañas nevadas. Las notas de esta fragancia destilan una combinación de pepino y manzana roja, de corazón fresco y aromático por una mezcla de salvia y tónico de lavanda sobre una base de madera y almizcle blanco. $52.50 www.ralphlauren.com

88 ALMA

JUNIO 2010

Día del padre

Una maravilla de dos ruedas Sólo pesa 22 libras, se pliega en un instante sin engrasarse los dedos, permite enfrentar el impenetrable tránsito de ciudades como Nueva York y se cuelga de un gancho para carne. Es la nueva Strida 5,0, una bicicleta plegable que muchos amantes de la vida sana y práctica llaman “la maravilla de dos ruedas”. Empujando el marco de aluminio triangular hacia abajo, se compacta en cinco segundos. $800 www.strida.us

La dolce vita El modelo Andrea de Salvatore Ferragamo es el indicado para un padre exigente con la elegancia de todos los días. Confeccionado en cuero negro, acordonados de dos ojales, con punta redonda y taco elevado, está hecho en Italia. $530 www.neimanmarcus.com

JUNIO 2010

Adán en Edén De pobretón pasante de la carrera de Leyes a influyente abogado empresarial y casado por conveniencia, Adán Gorozpe se cruza con el ministro de seguridad nacional Adán Góngora, en un entorno de corrupción gigantesca que tiene a la realidad mexicana como telón de fondo. En su última novela, Carlos Fuentes lo relata al menos en tono de farsa y con más acción que disertación. Publica Santillana. $13.67 www.barnesandnoble.com

Práctica y compacta Fabricada en lona Damier y forrada en piel, la Florin Wallet de Louis Vuitton evoca la antigua moneda usada en Florencia durante el siglo XIII. Cuenta con ocho ranuras para tarjetas de crédito, una ranura para billetes, una ventana transparente y bolsillo para monedas. $490 www.louisvuitton.com

Háblale al corazón de su intelecto Suscripción por un año a la revista de distribución nacional que le hablará directamente al corazón de su intelecto.

Suscripción por un año (10 números) $39.95 Suscripción por dos años (20 números) $59.95 www.almamagazine.com

89 ALMA

Día del padre Wine of the Month Club El regalo perfecto para impresionar a cualquier amante del vino. Cada mes, la empresa entrega dos botellas de vinos premium, inhallables, de bodegas boutique o ganadores de premios de todo el mundo. Cuidadosamente seleccionado por catadores profesionales a partir de cientos de muestras de vinos nuevos, cada año ofrecen la perfecta combinación de sabor, rareza y valor a sus asociados. $39.95 www.amazingwineclub.com Jack Daniels Black Label Elaborado en la destilería de Lynchburg, Tennessee, el whisky americano por excelencia mantiene su tradición, su robustez y maduración, así como el sabor ahumado a través de su cuidadosa elaboración. El whisky se suaviza lentamente, gota a gota, a través de 3 metros de carbón compactado antes de pasar a los barriles nuevos de roble quemado para su añejamiento. Este proceso especial –llamado charcoal mellowing– le otorga su suavidad distintiva. $32 www.jackdaniels.com Bacardi Torched Cherry La célebre marca de bebidas premium inaugura el verano con un lanzamiento, siguiendo su tradición de introducir este perfil de sabores a sus rones, recrea un espíritu fresco y sabor distinguido. Una combinación de las sabrosas cerezas de Barbados, también conocidas como acerola, una fruta que ha recibido recientemente una considerable atención por su versatilidad y dulzura; y la suavidad del aloe, una planta suculenta y rica en néctar muy utilizada por los indígenas en Sudáfrica. $14.50 www.bacardi.com

Hennessy Paradis Una mezcla de más de cien antiguas eaux-de-vie de las mejores regiones productoras de cognac que, madurada, la ubica entre las más notables del mundo. Creado en 1979 por Maurice Fillioux, Hennessy Paradis va por la séptima generación familiar, una continuidad que asegura su grandeza incomparable. Se disfruta en un vaso de cristal tulipán. $372.80 www.hennessyparadis.com

90 ALMA

Ron Abuelo 12 años El emblema de la casa de los hermanos Varela, refleja la pasión por producir el mejor ron añejo.

Destilados sublimes, la selección de los mejores barriles de roble blanco y el paso del tiempo bajo el calor tropical, hacen a este extraordinario producto. Su carácter, suavidad y complejidad le darán satisfacción al más sofisticado y exigente paladar. $35 www.ronabuelorum.com

Korbel Blanc de Noirs Fresca y repleta de sabor, esta variedad es la indicada para el verano.

Para su composición, usa como vino de base al Pinot Noir, con una gran presencia de frambuesa y fresa, que le otorgan un acabado delicado. Seco con un agradable equilibrio entre frutos rojos y un sabor picante y crujiente, acompaña muy bien mariscos, sushi o ensaladas con frutas frescas o secas. $9.99; $24.99 www.korbel.com

Belvedere Vodka El primer vodka premium de notoriedad mundial también es el más respetuoso de la tradición polaca. Destilado exclusivamente a partir del dankowskie złote –centeno de oro– para plasmar el perfecto balance de carácter y pureza.

La verdadera expresión del vodka de lujo es este Belvedere, todo un símbolo de jerarquía. $29.90 www.belvederevodka.com

JUNIO 2010

Como Desalmado del mes, elegimos a la gobernadora del estado de Arizona, Jan Brewer, por impulsar la ley SB-1070. Lejos de ser una normativa contra los inmigrantes, esa legislación es un acto a favor de la barbarie y contra todos los estadounidenses. Con fuerza y mucha razón, el periodismo hispano se ha dedicado a denunciar el hostil escenario que la nueva ley intentará crear. Pero un simple detalle pasó desapercibido: la norma de la dulce Jan eliminará de los programas escolares el objetivo dedicado a la historia y la cultura de las minorías étnicas. Ese punto aparenta ser un acto habitual en aquellos oscurantistas que se jactan de su propia ignorancia.

Sin embargo, es una medida estudiada y calculada con los nefastos criterios de la lógica racista y xenófoba que los inspira. Con la suspensión de esos cursos escolares, no sólo se desprenden de un milenio de sabiduría indígena, de cinco siglos de tradición española y de doscientos años de independencia latinoamericana: también se borran tres mil años de cultura latina.

Y uno de los muchos aportes de los latinos a la humanidad fue su legislación: el código romano es la base del derecho moderno que rige en Occidente, salvo –obviamente– en Arizona. Entre otras cosas, los romanos tenían una alocución latina que rezaba “in dubio pro reo” que significa “ante la duda, a favor del reo” y es la génesis del famoso Principio de Presunción de Inocencia.

Por eso, es coherente que los impulsores de la ley SB-1070 dediquen su valioso tiempo a eliminar los cursos de cultura e historia latina. La ley de Jan Brewer no sólo autorizará la acción policial sobre los inmigrantes, convertirá a los indocumentados en criminales y encarcelará a aquellos sin sus papeles en regla. Además, su creación permitirá la detención e inspección de aquellos que “parezcan ilegales”. Evidentemente, la ley, diseñada por estos adalides de la cultura, rompe una regla básica de la civilización: no separa el ser del parecer y nos transporta a los tiempos previos al Imperio Romano, donde no regía la Presunción de Inocencia e imperaba la barbarie.

92 ALMA

JUNIO 2010

Desde que el mundo es mundo un desalmado en la oscuridad es garantía de daño.

Saquemos a la luz a los desalmados del mundo. Tiranos, déspotas, asesinos, crueles, mentirosos, arrogantes, bárbaros, usurpadores.

Y tu desalmado, ¿cuál es?

Vota por él en www.almamagazine.com

Pensar nos hace diferentes.

94 ALMA

JUNIO 2010

Latinoamérica

A casi un año del golpe de Estado en Honduras, el nuevo presidente electo, Porfirio Lobo, cumplió cien días al frente del poder Ejecutivo. Aún sin el apoyo de sus colegas de la Unasur y con la nación centroamericana fuera de la Organización de los Estados Americanos y de otros sistemas de integración de la región tras el golpe de Estado, su tarea ha sido luchar contra el aislamiento en que ha quedado su país. Tampoco la creación de la Comisión de la Verdad y la Reconciliación le ha traído tranquilidad a su búsqueda de reconocimiento.

Texto: Thelma Mejía / Fotos: Ulises Rodriguez

JUNIO 2010

95 ALMA

Latinoamérica

E

l presidente de Honduras, Porfirio Lobo, cumplió el mes pasado 100 días en el poder, concentrados en lograr un reconocimiento internacional que saque al país del aislamiento al que está sometido a raíz del golpe de Estado cívico-militar del 28 de junio de 2009. Desde la llegada de Lobo a la presidencia, el 27 de enero, Honduras restableció relaciones bilaterales con 51 países, según datos de la cancillería, pero su reinserción en los organismos regionales y continentales sigue incierta, como es el caso del Sistema de Integración Centroamericana y la Organización de los Estados Americanos (OEA).

El país sí fue reincorporado al foro mundial de la Organización de las Naciones Unidas, donde la nueva embajadora es Lizzie Flores, hija del ex presidente Carlos Flores (1998-2001), perteneciente al opositor Partido Liberal. A ese partido pertenecía Manuel Zelaya, el presidente depuesto por el golpe. Pero sus dirigentes fueron impulsores de la ruptura democrática que sumió al país en una crisis en la que todavía está sumergido.

Lobo no tuvo buenas noticias al cumplir la meta simbólica de los 100 días. El secretario general de la OEA, el chileno José Miguel Insulza, dijo al periódico Tiempo que el organismo sólo discutirá el reingreso de Honduras en diciembre, cuando el presidente y sus asesores se habían puesto la meta de lograrlo en junio. Insulza, quien participó el 4 de mayo en la instalación de la Comisión de la Verdad y la Reconciliación, destinada a investigar lo ocurrido antes, durante y después del golpe, reiteró que Honduras debe cumplir otras condiciones, además de la creación de ese órgano investigador. Aún siguen abiertos en tribunales hondureños procesos en contra de Zelaya, que se encuentra en calidad de huésped en República Dominicana, a donde pudo viajar acompañado del presidente de ese país, Leonel Fernández, tras la asunción de Lobo.

El analista político Ernesto Paz consideró que la OEA quiere esperar hasta diciembre para tener las conclusiones de la Comisión. “Se presume que la Comisión de la Verdad ya tendrá resultados y ellos están esperando ese informe para valorar la reincorporación de Honduras, tiene lógica”, sostuvo. Paz está entre quienes consideran que en sus primeros 100 días, el comportamiento de Lobo “ha sido correcto, pero muy lento”: “El presidente se ha mostrado como un gobernante centrista

96 ALMA

que ha hecho pactos de gobernanza limitada para ganar espacios de tranquilidad y negociación”, expuso. También consideró que el retorno de Zelaya es un punto clave para la normalización de las relaciones internacionales de Honduras.

Lobo permitió salir del país a Zelaya el mismo día de su investidura, después de haber permanecido 129 días recluido en la embajada de Brasil. Para Paz, su vuelta “es trascendental para la reconciliación y si éste vuelve al país antes de diciembre, es posible que la reincorporación del país a las instancias regionales esté a la vuelta de la esquina”. Las presiones internacionales para el retorno de Zelaya se reavivaron el martes 4 de mayo, cuando la mayoría de los presidentes de la Unión de Naciones Suramericanas (Unasur) amenazaron con boicotear la cumbre de la Unión Europea (UE), América Latina y el Caribe, que se realizó en Madrid el día 18, si Lobo participaba en ella.

Lobo reaccionó un día después con la oferta de revisar su presencia en la cumbre de las dos regiones. “No deseo incomodar y si tengo que sacrificarme para no abrir otro conflicto innecesario, lo pensaré y tomaré la mejor decisión en su momen-

bre. Aunque el respaldo a los comicios fue condicionado por la Unasur y la mayoría de la comunidad internacional a la restitución previa de Zelaya como presidente constitucional. De los 12 miembros de la Unasur, sólo Colombia y Perú han reconocido al gobierno de Lobo.

Sosa advirtió que el retorno de Zelaya no es tan fácil como parece: “La sociedad hondureña en ese tema está muy polarizada, el tema Zelaya divide más que las posiciones ideológicas radicales de la izquierda y derecha ortodoxas existentes. El fantasma del ‘zelayismo’ no ha desaparecido y eso ratifica el posicionamiento de países sudamericanos que buscan, en el fondo, redefi nir relaciones con Europa y Estados Unidos, y echan un pulso sobre Honduras en este juego”.

El 28 de junio de 2009, militares armados entraron en la madrugada a la residencia de Zelaya y a punta de bayoneta y en pijama, lo llevaron a un avión y lo expulsaron a Costa Rica. Ese mismo día, el presidente había organizado una consulta popular sobre una eventual Asamblea Constituyente, cuya realización había sido rechazada por la Corte Suprema de Justicia. Para los analistas consulta-

El desafío de Lobo consiste en armonizar sus prioridades internacionales con las internas, que han estado subordinadas a la urgencia del reconocimiento externo. to”, señaló tras un encuentro en Tegucigalpa con el presidente guatemalteco, Alvaro Colom. Esa misma jornada, desde Madrid se aseguró que la salida salomónica que el gobierno anfitrión había encontrado para evitar el fracaso de la cumbre es que Lobo no participase en la reunión. Al respecto, el presidente hondureño comentó que “el daño no me lo hacen a mí, sino a un pueblo que vive condiciones difíciles y es al final la víctima inocente de las crisis”.

Pero un día después sí estaría presente en un encuentro especial entre gobernantes centroamericanos y de la UE. Eugenio Sosa, analista social, manifestó a ALMA MAGAZINE que “estos reacomodos y cambios de agenda ponen cuesta arriba el reconocimiento de Honduras, hacia donde Lobo ha apostado fuertemente en estos 100 días, como la mayor inversión efectuada por ahora”. Sosa estimó que en términos de legitimidad internacional, la Unasur conforma el bloque más resistente a reconocer a Lobo, que ganó sólidamente las elecciones del 29 de noviem-

dos por ALMA MAGAZINE, el desafío de Lobo consiste en armonizar sus prioridades internacionales con las internas, que han estado subordinadas a la urgencia del reconocimiento externo.

Nace cuestionada Comisión de la Verdad Con la advertencia de sus miembros de que no será un órgano decorativo dedicado a “recolectar historias”, se instaló los primeros días de mayo la Comisión de la Verdad y la Reconciliación, que investigará lo ocurrido antes, durante y después del derrocamiento del gobierno de Zelaya. “Nuestro trabajo consistirá en llegar al fondo de los hechos que provocaron la crisis política”, advirtió el coordinador de la Comisión, el ex vicepresidente guatemalteco Eduardo Stein (2004-2008). “Queremos dejar en claro que no hemos venido a integrar esta comisión para ser cronistas, pues para ello mejor hubieran contratado a un historiador”, añadió. Ese cuerpo dará a conocer su informe dentro de ocho meses, aunque habrá información “sensitiva” que será clasificada y

JUNIO 2010

Los opositores planearon la formación de una “Comisión de la Verdad Alternativa” integrada, entre otros, por Rigoberta Menchú.

liberada sólo dentro de 10 años. Stein explicó que el grupo tiene entre sus funciones investigar “todo tipo” de presuntos delitos, incluidos “hechos de corrupción y violación de los derechos humanos antes, durante y posterior a la crisis (institucional). Estudiaremos los antecedentes y consecuencias”.

La creación de la Comisión de la Verdad y la Reconciliación es producto de los compromisos rubricados el 30 de octubre entre delegados de Zelaya, en ese entonces refugiado en la embajada de Brasil en Tegucigalpa, y del usurpador en la presidencia de Honduras, Roberto Micheletti, con la presión del gobierno estadounidense. La Comisión se instala en medio de fuertes críticas de agrupaciones de derechos humanos, de opositores al golpe de Estado y hasta de la derecha que sustentó el gobierno de facto.

Las organizaciones sociales y opositoras al golpe anunciaron la creación de una “Comisión de la Verdad Alternativa”, integrada, entre otros, por la guatemalteca Rigoberta Menchú y el argentino

JUNIO 2010

Adolfo Pérez Esquivel, ambos premios Nobel de la Paz. Juan Almendares, impulsor de esa iniciativa dentro de la Plataforma de Acción de Derechos Humanos, reconoció a ALMA MAGAZINE que no creen en la Comisión de la Verdad y la Reconciliación: “Preferimos otra opción que dé seguimiento a los casos de violación a los derechos humanos”.

Además de Stein, el grupo investigador oficial está conformado por otras dos figuras internacionales, María Amadilla, ex ministra de Justicia de Perú, y Michael Kergin, ex viceministro de Cooperación Internacional de Canadá, y por los hondureños Julieta Castellanos, rectora de la estatal Universidad Nacional Autónoma de Honduras (UNAH), y el jurista Jorge Omar Casco, ex rector de la misma institución. Su secretario técnico es el también académico Sergio Membreño.

El presidente Lobo, en su discurso por los primeros cien días en el Ejecutivo, se dirigió sin nombrarlos a los críticos de la Comisión: “Quiero decirles que no les tengan

miedo, ellos están para dar con la verdad y para construir y aportar a la reconciliación del país. Yo les digo a los extremos que no teman. A los que quieren una (asamblea) constituyente, les digo que apoyamos la consulta en el marco de la legalidad, y a los que no quieren que se mueva un pétalo de la Constitución, les digo que es preciso abrir espacios, pero que quede claro que es el pueblo quien tiene la última palabra y no imposiciones foráneas”.

La preparación ade una consulta popular sobre si los hondureños querían una reforma a la Constitución fue el pretexto de los golpistas para derrocar a Zelaya. Para Lobo, con la instalación de la Comisión se cumplió “la parte que nos corresponde como gobierno. El tiempo para la cicatrización de las heridas ha llegado y ahora sólo nos falta construir”. El gobierno de Honduras espera que su reingreso a la OEA y a los órganos de integración centroamericanos se concrete a lo largo de este mes. Pero esos cálculos no parecen cerrar.

97 ALMA

Aumenta el enorme descontento por la aprobación de la controversial medida en el estado de Arizona que obliga a los agentes de policía a determinar el estatus migratorio de quien sospechen sea un inmigrante indocumentado. La gobernadora Jan Brewer firmó la ley el mes pasado, luego de ser aprobada por la Corte estatal. Sus detractores la consideran la medida más fuerte tomada en el país, además de ser una licencia para permitir el señalamiento racial. El congresista demócrata por Arizona, Raúl Grijalva, urgió a la no cooperación federal a la nueva ley, y a un boicot económico en Arizona. Entrevista exclusiva.

Texto: Amy Goodman & Sharif Abdel Kouddous (Democracy Now) / Fotos: Roy Dabner / Alonso Castillo

98 ALMA

JUNIO 2010

Almas

JUNIO 2010

99 ALMA

A

rizona fue el único territorio al oeste de Texas que se separó de la Unión y pasó a formar parte de la Confederación durante la Guerra Civil de Estados Unidos.

Un siglo más tarde, luchó por el reconocimiento del feriado nacional en honor a Martin Luther King Jr. Semanas atrás, la gobernadora republicana del estado, Jan Bewer, promulgó una ley antiinmigrantes. El proyecto de ley SB 1070 del Senado de Arizona autoriza al estado y a la policía local y estatal a detener, interrogar y arrestar a cualquier persona que sospechen que no es residente legal del estado. La ley es una invitación a la discriminación racial abierta y a la detención arbitraria.

La ley aparentemente establece la “aplicación cooperativa de las leyes federales de inmigración en todo el estado de Arizona”, y dispone que “un ofi cial del orden público puede arrestar a una persona sin orden judicial, si el funcionario tiene causa probable para creer que la persona cometió una falta pública que la haga pasible de ser expulsada de Estados Unidos”. Por consiguiente, si un ofi cial de policía sospecha que una persona hispana es inmigrante indocumentado, él o ella pueden detener a esa persona.

Uno de los blancos a los que apunta esta ley son los trabajadores jornaleros. Es ilegal aceptar (o realizar) una oferta de trabajo en algunos establecimientos al borde de la carretera, e incluso la ley prevé que la “comunicación mediante un gesto o asentir con la cabeza” para aceptar una oferta de trabajo, es una ofensa pasible de arresto. La ley SB 1070 va más allá y facilita la denuncia anónima de comercios de los que se sospeche que tienen empleados indocumentados.

El presidente Barack Obama denunció el proyecto de ley y afirmó: “Si no actuamos en forma responsable a nivel federal, dejaremos lugar a la irresponsabilidad de otros, y eso incluye, por ejemplo, los recientes esfuerzos en Arizona, que amenazan con socavar las nociones básicas de justicia y equidad que valoramos como estadounidenses, además de la confianza entre la policía y la comunidad que es tan importante para vivir en una sociedad segura. De hecho, ordené a los miembros de mi gobierno que sigan de cerca la situación y examinen las repercusiones que esta legislación pueda tener en los derechos civiles, así como también cualquier otro tipo de implicancias que pueda tener”.

Hay una fuerte reacción en contra de este proyecto de ley en Arizona y en todo el país. El congresista Raúl Grijalva, demócrata de Tucson, Arizona, y co-presidente del Comité Progresista del Congreso, está al frente de la oposición a la polémica ley. Afi rmó: “Es una licencia para la discriminación racial. Genera una condición de segunda clase principalmente para los hispanos y las personas de color en el estado de Arizona… Arizona ha sido el laboratorio para este tipo de iniciativas racistas severas”.

Grupos legales están preparando impugnaciones a la ley. Sunita Patel es abogada del Centro por los Derechos Constitucionales.

Según Patel, la ley “permite a los organismos locales del orden público acceder no sólo a las bases de datos del FBI, cosa que tradicionalmente han hecho, sino que también les permite sincronizarlas con las bases de datos de inmigración, que tienen fama de no ser confiables debido a los errores en el ingreso de los datos, debido a que poseen información incorrecta sobre la situación de ciudadanía de muchas personas. Y la ley está poniendo en marcha esta amplia red”.

El senador republicano John McCain, de Arizona, defendió la ley aprobada en su estado. Mientras, en Washington, muchos congresistas dicen que esa norma crea el “imperativo moral y político de que el gobierno federal actúe rápidamente en una reforma inmigratoria exhaustiva”. Rinku Sen, directora ejecutiva del Applied Research Centre (Centro de Investigaciones Aplicadas), una organización sin fines de lucro, sostuvo que la nueva ley “le compra una falsa comodidad a un estado que está al borde del colapso económico”, a cambio de la seguridad de las comunidades de inmigrantes.

El mismo día que Brewer firmaba la controvertida ley, integrantes de la organización antiinmigrantes Tea Party realizaron varias manifestaciones en el condado de Maricopa, también en Arizona. El ex congresista republicano Tom Tancredo culpó a los inmigrantes indocumentados de cometer asesinatos, y usó como ejemplo el crimen de Rob Krentz, un hacendado de ese estado, que tuvo lugar en marzo pasado y sigue sin resolverse.

Por su parte, Grijalva le está pidiendo al gobierno federal que se niegue a cooperar con Arizona: “Las cuestiones de inmigración son jurisdicción de la ley federal y si le pedimos al presidente que no coopere con la implementación de esta ley de Arizona mediante la Oficina de Seguridad Nacional, mediante la Patrulla Fronteriza, dando la orden de no detener y tomando una postura de no cooperación del gobierno federal de Estados Unidos y los organismos federales, le restaría sentido a gran parte de esta legislación y la volvería ineficaz”. También pide que la gente boicotee a su propio estado.

La Asociación de Abogados de Inmigración Estadounidenses (AILA, por sus siglas en inglés) decidió trasladar su conferencia anual de 2010 de Arizona a otro estado. El miembro del Concejo Municipal de San Francisco, David Campos, indicó que Arizona “de un momento a otro retrocedió en el tiempo una generación en materia de conquistas de derechos civiles”. Campos está seguro de que su resolución, que pide a la ciudad que boicotee a Arizona, será aprobada. Se está considerando realizar boicots similares en Oakland, California y El Paso, Texas. El periodista deportivo David Zirin apoya un boicot a los Diamondbacks, el mayor equipo de la liga de béisbol de Arizona.

Alrededor del 30% de la población de Arizona se autodefine como hispana. Fue un boicot el que finalmente obligó al estado a reconocer el Día de Martin Luther King Jr. Es lamentable que nuevamente se deba recurrir a tácticas similares. La falta de acción a nivel federal conllevará a que sigan apareciendo esfuerzos para llevar a cabo políticas equivocadas en el país. Ante la gravedad del tema y para comprender la magnitud de la ley, nada mejor que contar con la palabra del congresista Raúl Grijalva, impulsor del boicot.

ALMA MAGAZINE: ¿Exactamente qué quiere decir con “no cooperación federal”?

RAUL GRIJALVA: Antes que nada quiero decir que personalmente aprecio, y que todos agradecemos al presidente su pronunciamiento sobre la firma de esta ley, en cuanto a los derechos civiles y las implicaciones constitucionales que definitivamente consideramos van en contra de la Constitución.

El siguiente punto a seguir es el de no cooperación a esta ley. Más que nada, pedir al presidente no cooperar con la implementación de la ley a través de la Oficina de Seguridad Nacional, mediante la Patrulla Fronteriza, dando la orden de no detener y tomando una postura de no cooperación del gobierno federal de Estados Unidos y los organismos federales, le restaría sentido a gran parte de esta legislación y la volvería ineficaz.

“Lo que se permita en Arizona se transformará en un ejemplo para otros estados. Es un precedente muy peligroso. Consideramos que es inconstitucional y debe ser rebatido a nivel político, económico y legal.”

100 ALMA

JUNIO 2010

Almas

Detrás de la ley. Hace unos años, intentaron contener la inmigración con un brutal e ineficaz paredón. Ahora quieren instalar un muro legal.

AM: ¿Podría explicar lo que esta ley implicaría?

R.G.: En primera medida, se constituye en una licencia para el señalamiento racial. Confiere a los hispanos y gente de color un estatus de segunda clase en el estado de Arizona, lo que lleva a decir a la policía que tiene el poder para detener, exigir papeles, identificación, o cualquier información, basados únicamente en la sospecha por la apariencia física. Si la persona no tiene consigo los papeles, puede ser arrestada y multada

por hasta 500 dólares. Por otro lado, hay otras leyes que convierten a los maestros en oficiales potenciales de inmigración por cuanto deben tener listados de posibles niños indocumentados en las escuelas. El hecho de tener estos listados en las escuelas es una clara violación de la ley de protección federal.

Arizona ha sido siempre el escenario para estas manifestaciones racistas. Nuestra frontera está prácticamente militarizada. El efecto pincher de forzar la gente hacia el desierto y

EFECTOS COLATERALES *Además de ser blanco de la práctica de “perfi l racial” instalada por la polémica ley, la comunidad hispana del país es el objetivo de otro tipo de selección racial: el énfasis del ejército en reclutar a latinos. El documental Yo Soy El Army: America’s New Military Caste, una coproducción de Big Noise y Producciones Cimarron, investiga el énfasis puesto por el ejército de Estados Unidos en apuntar a los hispanos con una amplia campaña de reclutamiento. *La gobernadora de Arizona Jan Brewer fi rmó un controvertido proyecto de ley que prohíbe los estudios étnicos en las escuelas del estado. Esta ley podría cancelar un popular programa de estudios mexicano-estadounidenses en el distrito escolar de Tucson. También afectará los cursos especializados de los estudios afroestadounidenses y de indígenas estadounidenses. Un portavoz de la gobernadora afi rmó: “La gobernadora cree (…) que a los estudiantes de las escuelas públicas se les debería enseñar a tratar y valorar a los otros como individuos y no a resentir u odiar a otras razas o clases de personas”. *Seis expertos de derechos humanos de la Organización de las Naciones Unidas dijeron que la ley podría violar normas internacionales que son obligatorias en Estados Unidos. Estos expertos advirtieron: “Un patrón preocupante de actividad legislativa hostil hacia las minorías étnicas y los inmigrantes ha sido establecido con la adopción de una ley de inmigración que podría permitir acciones de la policía contra individuos basadas en la percepción de su origen étnico”. *El demócrata Robert Menéndez de Nueva Jersey se convirtió en el primer senador estadounidense en exhortar a los jugadores de béisbol de las grandes ligas a que boicoteen el juego conocido como “All-Star Game” de 2011, que está programado que se realice en Phoenix. Menéndez señaló: “La ley de Arizona es ofensiva para los hispanos y para todos los estadounidenses porque codifica el ‘perfil racial’ en una ley al exigir que la policía interrogue a cualquier persona que aparente estar en el país de forma ilegal”.

JUNIO 2010

101 ALMA

Almas

Alerta roja. El peligro es que Arizona se transforme en un precedente y su controversial legislación sea replicada por otros estados.

hacia Arizona para cruzar ha venido sucediendo desde 1994.

La Guardia Nacional de la frontera ha sido requerida una vez más. Todo esto ha ocurrido en Arizona y esta legislación es un ejemplo más. No considero que sea una coincidencia de una estrategia nacional. Lo que se permita en Arizona se transformará en un ejemplo para otros estados. Es un precedente muy peligroso. Consideramos que es inconstitucional y debe ser rebatido a nivel político, económico y legal.

AM: ¿Aprueba usted el boicot económico de Arizona?

R.G.: Apoyo algunas sanciones económicas específicas dirigidas al estado de Arizona. Le pediremos a las organizaciones nacionales, a las organizaciones de la sociedad civil, religiosas y políticas que no realicen conferencias ni convenciones en el estado de Arizona.

Que esta acción, esta legislación tiene que tener una consecuencia económica. Y las buenas organizaciones de todo el país, las organizaciones decentes que están de acuerdo con nosotros en que este proyecto de ley es abiertamente racista, que es inconstitucional y severo, que es injusto, deberían evitar realizar actividades económicas en este estado. Estamos dirigiendo esto específicamente a convenciones y conferencias nacionales que eventualmente podrían venir. Cuando la gobernadora Jan Brewer firmó la ley, envió la economía del estado a un agujero negro. Sufrirán el turismo, la importación y exportación. Además de la pérdida por concepto de impuestos de miles y miles de dólares de los inmigrantes que trabajan en el estado. Con su firma, ella causó a la ya resentida economía del estado de Arizona una caída muy fuerte.

AM: ¿Se vio usted forzado a cerrar su oficina en Tucson después de recibir amenazas de muerte? ¿Es esto cierto?

R.G.: Sí, tuvimos que cerrarla. Las amenazas resultaron parti-

102 ALMA

cularmente peligrosas. Las agencias federales respondieron, la policía también. Tenemos entendido que la persona que hizo las amenazas ha sido interrogada. La discreción en este caso es de gran valor. La mayoría de estas amenazas son inocuas y tendemos a ignorarlas. Sin embargo, éstas resultaron particularmente malévolas. Tenemos gente que solicita los servicios de nuestra oficina en Arizona, y gente buena que trabaja allí, a veces es mejor pecar por precavido, y eso es lo que hemos hecho.

AM: ¿Considera que existe un apoyo necesario en el Congreso para aprobar la reforma inmigratoria este mismo año?

R.G.: En la Cámara de Representantes hay al menos 200 congresistas que desean que la reforma se mueva antes de las elecciones, pero es cierto que hay algunos compañeros de partido que se oponen a hacerlo ante el temor de que les represente un coste electoral. Yo me mantengo optimista.

AM: ¿Qué opina la policía acerca de esta ley? Esto les implica mucho más trabajo.

R.G.: Fuera del sheriff Arpaio, quien lideró esta ley en el condado de Maricopa, el sheriff Estrada del condado de Santa Cruz en la frontera se ha opuesto públicamente, inclusive antes de que hubiera sido votada. El sheriff del condado de Pima la objeta. Jefes de policía se oponen. Agentes de policía con rango han comentado que se sienten maniatados para poder efectuar las labores de inteligencia que se requieren en la comunidad para mantener la confianza de la sociedad y asimismo la seguridad en los barrios. Consideran esta situación un grave impedimento y una barrera contra la confianza necesaria para desempeñar su trabajo

JUNIO 2010

www.poder360.com

ENTERPRISE

INTELLIGENCE FOR THE BUSINESS ELITE

104 ALMA

JUNIO 2010

En imagen

Hasta fines agosto, las galerías del MoMA de Nueva York dedicadas a la fotografía exhiben una colección de imágenes captadas por 120 artistas mujeres, que a la vez cuentan la historia general del medio desde una perspectiva femenina. Pictures by Women: A History of Modern Photography expresa la evolución y variedad de registros propios de la fotografía, del autorretrato al collage experimental, y del documental al artístico, en un conjunto de más de 200 fotografías de su imponente colección.

Texto: Marcela Mazzei / Fotos: Galerías del MoMA de Nueva York

JUNIO 2010

105 ALMA

L

as galerías Edward Steichen, ubicadas en el tercer piso del Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA), comprenden un circuito de seis salas dedicadas a la exhibición rotativa de la colección fotográfica privada del museo. Con obras desde 1895 hasta la actualidad, el 7 de mayo pasado inauguró Pictures by Women: A History of Modern Photography, una muestra que reúne 200 trabajos de 120 mujeres fotógrafas que, al mismo tiempo, presentan la historia del medio desde los albores de la época moderna hasta la actualidad. Entre ellas, una serie de instantáneas de reciente adquisición y nunca antes vistas, como las que revelaron Anna Atkins, Claude Cahun, Rineke Dijkstra, Valie Export, Nan Goldin, Helen Levitt y Judith Joy Ross.

Retratadas hasta el infinito, también muchas de las fotografías más famosas en la historia de este soporte emblema del siglo XX fueron tomadas por mujeres, que le imprimieron su estilo personal a imágenes que hoy son obras maestras, como las de Berenice Abbott, Diane Arbus, Gertrude Käsebier, Dorothea Lange, Lisette Model, Tina Modotti, Cindy Sherman y Carrie Mae Weems. Forman parte de la muestra, además, videos, collages e instalaciones en base a fotografías de renombradas artistas como Hannah Höch, Barbara Kruger, Annette Messager, Yoko Ono, Lorna Simpson, Kiki Smith y Hannah Wilke.

Al entrar a las Edward Steichen Photography Galleries, un afiche de Fluxus, realizado por Yoko Ono y George Maciunas a mediados de los 60, oficia de anfitrión. Esta obra representa la repetición en serie de un conjunto de nalgas, una imagen nacida de una provocativa película Fluxus filmada por Ono en 1966. Como en este caso, durante gran parte de 160 años de la historia de la fotografía, las mujeres han contribuido a su

desarrollo, en tanto forma de arte y medio de comunicación, como a la expansión de sus parámetros mediante la experimentación con todos sus aspectos. Autorretratos y representaciones de mujeres por otras mujeres son un motivo recurrente, como se ve en las obras de Julia Margaret Cameron a Lucia Moholy, y de Germaine Krull a Katy Grannan.

Organizada por las curadoras Roxana Marcoci y Sarah Meister y Eva Respini como curadora asociada, Pictures by Women abre con una serie de imágenes del siglo XIX y principios del siglo XX, representantes de una multiplicidad de aplicaciones.

La más antigua de la muestra fue tomada por la fotógrafa británica Anna Atkins en 1850 y a través del proceso de cianotipia, por el que registró su amplia variedad de especies vegetales.

En paralelo, están agrupados los trabajos de las fotógrafas estadounidenses Frances Benjamin Johnston y Gertrude Käsebier. En 1989, el Hampton Institute encargó a Johnston tomar fotografías en la escuela, que luego se presentaron en una muestra sobre la vida contemporánea de los afronorteamericanos en la Exposición Internacional de París de 1900.

Una selección de aquellas 156 fotografías, que ejemplifi can el talento de Johnston para conjugar la delicadeza pictórica y la composición clásica con las exigencias de trabajar a pedido, también forman parte de esta muestra. Käsebier –otra mujer que produjo fotografías artísticas mientras conducía con éxito un estudio comercial– es más conocida por sus retratos simbólicos y suavemente desenfocados sobre la maternidad.

El surgimiento del modernismo en la fotografía –entre los años 1920 y 1930– está trazado en la segunda galería principalmente con el trabajo de mujeres europeas. Una pared

Retratos de y por mujeres. Cindy Sherman (1981), apertura; Nan Goldin (1984), esta página; y Judith Joy Ross (1990), enfrente.

106 ALMA

JUNIO 2010

En imagen

JUNIO 2010

107 ALMA

Perspectivas móviles. En Self-Portrait in Mirrors (1931), la alemana Ilse Bing compuso una imagen compleja mediante espejos.

completa de retratos expone un rango que va de la expresión artística a la experimentación durante este período, y que incluye el autorretrato radical de Claude Cahun como una drag queen (1921); el llamativo retrato de la estudiante de Bauhaus Florence Henri por Lucia Moholy (1927); e Indian Dancer: From an Ethnographic Museum, de Hannah Höch’s (1930), un collage que evoca a la mujer moderna. Forma parte de esta sección una foto-collage de la casi desconocida artista japonesa Toshiko Okanoue, titulada In Love (1953), que llanamente canibaliza imágenes de revistas de Estados Unidos como LIFE y Vogue, convirtiéndolas en un collage surrealista que muestra la percepción de una joven japonesa de la forma de vida occidental.

Un grupo de imágenes tomadas en México hacia fines de la década de 1920 por la fotógrafa italiana Tina Modotti posee una claridad estética y una belleza tal que refleja su creciente participación política en el país que la adoptó. También está presente Self-Portrait in Mirrors (1931), de Ilse Bing, la imagen de una compleja puesta en escena entre dos reflejos –uno en el espejo y el otro en el ojo de la cámara–, así como obras similares de gran alcance de Imogen Cunningham, Germaine Krull y Lee Miller, que experimentaron con perspectivas móviles de la cámara de mano y composiciones gráficas.

La tercera galería presenta a fotógrafas que se consagraron al desafío de explorar el mundo social en los períodos de entreguerras y posguerra. En gran parte compuesto por norteamericanas, se destaca el trabajo de dos de sus exponentes más sobresalientes: Dorothea Lange y Helen Levitt.

Los méritos de Lange están encarnados en una selección de

108 ALMA

cerca de 20 fotografías –todas de mujeres–, incluyendo su icónica imagen de la madre migrante en la época de la Gran Depresión, la memorable One Nation, Indivisible (1942); y fotografías que capturan el bullicio de la vida en la posguerra de Estados Unidos, como Mother and Child (1952).

En contraposición a estos trabajos, las fotografías color tomadas por Levitt en las calles de Nueva York durante 1970 completan una pared. Vívidas, espontáneas, plenas de humor y dramatismo, continúan la rica tradición que el género documental fotográfico del país que la misma Levitt había contribuido a establecer en los años 40, con sus fotografías en blanco y negro. El resto de la galería incluye una variedad de trabajos realizados durante este período, como el registro que Berenice Abbott realizó de los cambios que experimentaba, en los años 30, la arquitectura y el semblante de Nueva York; y la elegante fotografía que Barbara Morgan tomó de la bailarina Martha Graham interpretando la pieza Letter to the World, basada en la vida amorosa de la poeta Emily Dickinson.

La tradición en fotografía documental durante el período de posguerra continúa en la cuarta galería, en especial con una selección de retratos de Diane Arbus, como A Widow in Her Bedroom (1963); Identical Twins (1966); y Girl in Her Circus Costume, (1967). Esta galería también incluye trabajos de artistas de 1960 y 1970, que abrazaron la fotografía no sólo como una manera de describir la experiencia, sino como una herramienta conceptual para la apropiación y manipulación de fotografías preexistentes. Ejemplos de este perfil son Cleaning the Drapes (1969–72), un collage en el que Martha Rosler yuxtapone imágenes de la felicidad doméstica tomadas de las revistas femeninas de la sociedad de consumo de masas con noticias de la guerra de Vietnam.

JUNIO 2010

En imagen

Lucía Moholy retrató a Florence Henri, cuando estudiaba en la Bauhaus (1927), izq.; The Manger (1899), de Gertrude Käsebier, der.

La galería introduce varios notables ejemplos de actos performáticos realizados con la cámara: la serie Food for the Spirit (1971), de Adrian Piper, como una meditación sobre el ser trascendental a partir de un análisis de Crítica de la razón pura, de Kant; y el provocativo Action Pants: Genital Panic (1969), de Valie Export. Presentado como un conjunto de pósters, este trabajo recuerda un espectáculo en el que la artista austríaca ingresó en una sala de arte y cine experimental de Munich usando unos pantalones sin entrepierna, y desafiando a todos los espectadores masculinos a “mirar lo real” en lugar de esperar pasivamente a disfrutar de las imágenes de mujeres en pantalla.

La fotografía en colores que ganó impulso en la década de 1970 está reunida en la quinta galería, con reproducciones en gran tamaño, como la que Tina Barney publicó en la edición dominical del New York Times en 1982; y la celebrada serie Centerfolds (1981), de Cindy Sherman. En esta galería también se podrá disfrutar de los trabajos de los artistas posmodernos asociados con The Pictures Generation, como Barbara Kruger, Louise Lawler, Sherrie Levine y Laurie Simmons, que se valieron del potencial de la fotografía para reflexionar sobre la creciente saturación de imágenes a fines del siglo pasado.

En representación del extremo opuesto del espectro fotográfi co está la estética de diario personal de Nan Goldin. Un grupo de sus fotografías, fechadas entre 1978 y 1985, aprehenden la experiencia compartida en una comunidad artística de Nueva York, una generación devastada por el abuso de drogas y el sida. Fotografiando a sus amigos y amantes, la artista además explora por sí misma los altibajos de las relaciones amorosas.

En oposición a esta estética, fotógrafas como Gay Block, Sally

JUNIO 2010

Mann y Sheron Rupp utilizan la fotografía directa como método para adentrarse en el mundo que nos rodea.

Finalmente, la instalación que ocupa The Robert and Joyce Menschel Gallery reúne los trabajos que expresan de manera más cabal la diversidad de estrategias artísticas y formas que adquiere la fotografía contemporánea. Una serie de retratos de mujeres muy diferentes –una graduada, una soldado, una congresista y una asistente al memorial de los veteranos de Vietnam–, de Judith Joy Ross, invita a reflexionar sobre las relaciones entre roles sociales y la identidad de los individuos que los cumplen. En la misma pared, Rineke Dijkstra colgó su serie titulada Almerisa, compuesta por once fotografías realizadas durante un período de 14 años.

Dijkstra fotografió por primera vez a Almerisa –una niña bosnia de seis años, cuya familia se había trasladado a Amsterdam, dejando atrás su país natal devastado por la guerra– como parte de un proyecto de documentación de los niños de los refugiados.

Tomando un retrato cada dos años, la artista no sólo realizó la crónica de su desarrollo desde la infancia hasta la adolescencia y la edad adulta sino que pudo capturar la magnitud de su asimilación cultural de Europa del Este a Europa Occidental. Mientras que en la serie From Here I Saw What Happened and I Cried (1995), Carrie Mae Weems superpone textos en fotografías encontradas para diseccionar el papel histórico de la fotografía en la imposición de estereotipos sobre los afronorteamericanos.

Rodeando esta galería, una gran pared dedicada a los retratos de mujeres, que incluyen trabajos de Valérie Belin, Tanyth Berkeley, Katy Grannan y Cindy Sherman, pone de manifiesto y a la vez sugiere la plasticidad de la fotografía, y de la identidad femenina. www.moma.org

109 ALMA

Corría el primer año de esta década que termina, y desde Francia –aún sin Nicolas Sarkozy como presidente, aunque con su influencia en pleno ascenso– comenzaba a latir un nuevo sonido, una nueva rítmica, que como muchas de las novedades en el mundo del arte, era la resignificación de algo ya conocido o el cruce de dos tradiciones culturales. Al monstruo lo bautizaron “tango electrónico”.

Y su impulsor era Gotan Project, el trío conformado por Eduardo Makaroff, Philippe Cohen Solal y Christoph H. Müller. Es decir, arrabal porteño y pepitas electrónicas. La flamante gema dio vueltas al mundo. Y armó una nueva batea en las disquerías. No se discutirá aquí si ellos fueron los primeros (los antecedentes registran el carácter visionario de la cantante Grace Jones cuando hizo una audaz versión de Libertango de Astor Piazzolla a fines de los 70 en el disco Nightclubbing). Eduardo Makaroff –la pata argentina de Gotan Project– rememora el suceso del álbum debut, La revancha del tango (2001), que lleva vendidos dos millones de ejemplares y que el periódico inglés The Guardian incluyó entre los 100 discos de la década: “Ese álbum generó un éxito inesperado. Nosotros habíamos empezado con una serie de vinilos que hicimos para los DJs y estaban destinados especialmente para el dancefloor”.

La cuestión es que los señores del 2x4 en la era de twitter han regresado. Y no está nada mal lo que proponen. Corriéndose un poco de lo que ya les conocíamos en sus anteriores entregas, el tercer disco ya desde su título muestra los dientes “virtuales”: Tango 3.0. “Tango y cumbia, ska y marcha, country y milonga, groove y chacarera, sonido sucio y tango… Las combinaciones más improbables son posibles aquí”, resumió un crítico francés semanas atrás.

Este cruce entre París y Buenos Aires saca a relucir su búsqueda de referentes al traer al siglo XXI la voz del escritor Julio Cortázar, en los sampleos de su legendaria lectura de Rayuela en el tema homónimo. Y para los que crecieron en las pampas argentinas, la filiación es más fuerte aún cuando en La desilusión se rescata a María Elena Walsh, una cantante y poeta popular cuyas canciones acompañaron el crecimiento de varias generaciones. El costado rioplatense también está cimentado en el relato del exquisito periodista Víctor Hugo Morales en el primer corte del disco, La gloria. Pero como a Gotan Project le seducen los ríos con historia, el Mississippi de igual forma es parte del reflujo de su música, al invitar al mitológico pianista Dr. John en Tango Square. Y en De hombre a hombre la pátina spaghetti western propone otro giro más en este cinemático Tango 3.0. Chan-chan!!! www.myspace.com/gotanproject

Texto: Felicitas Beauvallet

110 ALMA

JUNIO 2010

Música

Willie Colón & Rubén Blades Siembra (Fania Records) Un clásico que nunca está de más. Reeditado en estos días, Siembra es una de las altas cumbres de la salsa moderna y la coronación de la dupla Colón-Blades Savoir faire En pleno auge de la música disco, ciertos arreglos de Colón (Plástico) no han perdido vigencia La vida te da sorpresas En 2007, por un incumplimiento de un pago por el concierto de los 25 años de Siembra, Colón demandó a su viejo compañero por 115 mil dólares Jurado Blades manifestó que solicitar jurados para ventilar la demanda que le interpuso Colón no es un “teatro”, sino algo que “va a exponer los hechos de forma clara y tajante”. www.myspace.com/rubenbladescom

Sergio Mendes Bom Tempo (Concord/Universal) “Cada vez que hago un nuevo álbum, se transforma en una nueva aventura”, dice el brasileño Sergio Mendes. Y habrá que creerle. El ya mítico creador del grupo Brasil 66 regresa a las bateas con un auspiciante trabajo Canciones a la carta Algunos de los compositores que le cedieron una canción son Antonio Carlos Jobim, Gilberto Gil y Milton Nascimento Sorpresa y media Además, cuenta con The Real Thing, escrita especialmente para Mendes en 1977 por un viejo amigo suyo, nada más y nada menos que Stevie Wonder Esto no es todo Como buen aventurado, Mendes entregó los tracks a varios DJs y productores. www.myspace.com/sergiomendes

Delorean Subiza (True Panther) No es un auto ni un actor. Bajo el alias de Delorean se esconde un trío de músicos vascos que desde diez años atrás se ha empecinado en poner la música española en los oídos del mundo Tercer disco Subiza es su tercer álbum y, por lo pronto, el más arriesgado y logrado de su carrera Cómo viene la mano Cálido, bailable e hipnótico. Después de un último trabajo bastante oscuro, la buena nueva es un disco de electro rock optimista En vivo Los primeros días de este mes se presentará en Nueva York, Seattle, Vancouver, Portland, San Francisco y Los Angeles. www.myspace.com/delorean

Sorpresa primaveral: La Bien Querida Si te has internado alguna vez en las propuestas indies provenientes del país vasco, este recomendable Romancero, el álbum debut de La Bien Querida –el proyecto de la cantante Ana Fernández-Villaverde–, seguramente es para ubicar entre la obra de Le Mans y La Buena Vida. La Bien Querida ha pasado de ser una de las grandes promesas del pop español a ser una de las realidades más llamativas de esa escena. Romancero ha sido aclamado en todos los medios, consiguiendo portadas en diferentes publicaciones, alabanzas y elogios varios, destacado como uno de los mejores discos de 2009. Ahora llega a las tiendas del país gracias al esfuerzo y la perspectiva del sello National Records. Un crítico español hasta lo comparó con un gran álbum de Magnetic Fields: “Romancero se acerca a la altura de 69 Love Songs porque comparte con él el acierto al combinar el sentimiento poético y la individualidad artística. Son canciones vestidas de modo sutilmente estrafalario y original sin que pierdan su capacidad de expresar sentimientos”. Durante los próximos meses, Ana y sus amigos entran en estudio para grabar su segundo disco, con David Rodríguez otra vez en la producción. Entre tanto, los neoyorquinos podrán espiar de qué se trata La Bien Querida, que se presenta en La Conferencia de Música Alternativa (LAMC, por sus siglas en inglés) el jueves 8 de julio. www.myspace.com/labienquerida

JUNIO 2010

111 ALMA

112 ALMA

JUNIO 2010

Almas

Yiyun Li, autora de Los buenos deseos –conjunto de relatos que obtuvo excelentes críticas y numerosos premios–, publica ahora su primera novela, una historia ambientada en la China comunista de 1979. Las puertas del paraíso –originalmente llamada The Vagrants, que se centra en el momento de la ejecución pública de una joven prisionera política que es culpable de haber descreído del comunismo y de la revolución maoísta– está escrita en inglés, lengua en la que la escritora china-norteamericana suele narrar sus historias que se desarrollan en… China.

Texto: Eva Orúe / Fotos: Colin McPherson

JUNIO 2010

113 ALMA

T

iene Yiyun Li una manera dulce de encarar a su interlocutor, unos modos suaves que remiten al tono amable de su novela. Afortunadamente para quien la entrevista, hablar con ella es menos traumático que leer Las puertas del paraíso, porque en directo, al contrario de lo que ocurre con la obra, tras esa dulzura no se agazapa horror alguno. La novela es la historia de un descubrimiento: el de los sentimientos de una ciudad que se desnuda tras la abominable ejecución de una mujer en la China comunista de finales del siglo XX. Con este libro espléndido, inquietante, que ha merecido el elogio unánime de la crítica estadounidense, Li vuelve al territorio que transitó en Los buenos deseos, libro de relatos que Lumen publicó en 2007. Sigue escribiendo para entender lo que pasó. Y, al hacerlo, consigue que nosotros nos asomemos a una historia no tan lejana.

ALMA MAGAZINE: Déjeme que le pregunte primero por su idioma de escritura que es el inglés, y no el chino. ¿Hay alguna razón, además, obviamente, del hecho de que vive en Estados Unidos desde 1996?

YIYUN LI: Bueno, inglés es el único “otro idioma” que conozco más allá del chino. Y no, no escribo en chino, nunca lo he hecho.

No sé qué decirle, el inglés es una opción natural para mí. Podría decir que el inglés es mi idioma materno como escritora, ni escribo ni he escrito nunca en chino así que no puedo comparar. Además, pienso en inglés, no voy traduciendo. Bueno, he de traducir situaciones, o aspectos, pero sólo eso.

AM: No escribe en su idioma materno pero sí sobre su país natal, una y otra vez.

Y.L.: Pero es inevitable, porque China es parte de mí.

AM: Vivir en Estados Unidos, ¿le facilita la tarea de escribir sobre su país y su gente?

Y.L.: Sí, es más fácil porque para mí la distancia física, la distancia geográfica, es muy importante. Sin duda, la idea de estar fuera me ayuda a escribir.

AM: ¿Necesita también explicarse lo que pasó allí, necesita escribirlo para entenderlo?

Y.L.: Es verdad que cuando siento curiosidad sobre algo, cuando intento entender un fenómeno o algunos acontecimientos que pasaron en China, me pongo a escribir para entender. Así que lo hago sobre todo para satisfacer mi curiosidad.

AM: Usted ha declarado que no es una escritora política.

Y.L.: Sí.

AM: Pero sus libros son políticos.

Y.L.: Creo que ser un escritor político, com-

114 ALMA

prometido, significa que tienes un programa, y yo no tengo un programa. Es muy peligroso tener uno cuando empiezas a escribir, porque entonces haces lo opuesto a la propaganda comunista, pero haces propaganda. Así que no soy política en el sentido de que no tengo en mi narrativa una posición que he de defender, puedo tenerla en la vida real pero no en mi literatura. No obstante, por supuesto mis libros son muy políticos porque en el siglo pasado China fue un lugar muy político y esa historia no se puede obviar. En ese sentido, y como sigo a mis personajes, el libro sí es político, y el ambiente que describo es político.

AM: También ha dicho que no es una escritora autobiográfica.

Y.L.: Sí.

AM: Pero lo es.

Y.L.: ¿Lo soy? Bueno, depende de cómo defina “autobiográfico”. No escribo sobre mis historias, pero sí sobre mi memoria.

Estos personajes, a veces, proceden de mis recuerdos, pero desde ese origen hasta, por así decirlo, el producto final, he de inventar sus historias y esas historias vienen de mi imaginación, más que de mi experiencia. Creo que cuando otros autores hablan de “autobiográfico” se refieren a

apartar sus ojos de los momentos horribles…

Y a diferencia del cine, no puedes utilizar la música, o recurrir a esos instrumentos visuales para advertir al lector. Se trata de describir las cosas lo más sencillamente posible, lo más objetivamente posible. Es lo mejor.

AM: ¿Cuál es su relación con los personajes?

Y.L.: Los quiero, a cada uno de ellos. Incluso a los más malos. ¿Sabe? No hay personaje malo para mí, son todos buenos. Pueden ser mala gente, pero buenos personajes. Es una experiencia divertida, cuando eres escritor vives con tus personajes incluso más que con la gente que te rodea, ves a tu marido y a tus hijos por la mañana y por la noche, y entre medias vuelves a ese otro mundo, a vivir con esta gente. Me sentí muy ligada a ellos mientras estuve escribiendo, pero llega un momento en el que tienes que cortar esas ligaduras y decirles: salgan al mundo, ya no los necesito. ¡Es como independizar a un hijo!

AM: Los niños son fundamentales en su historia…

Y.L.: Déjeme decirle que los niños y, me atrevo a decir, los animales son parte esencial del mundo que describo. Los animales son muy maltratados en el libro, y los niños no

“Cuando intento entender un fenómeno o algunos acontecimientos que pasaron en China, me pongo a escribir para entender. Así que lo hago sobre todo para satisfacer mi curiosidad.” sus propias experiencias, pero mis propias experiencias me interesan mucho menos que saber cómo viven esos personajes.

AM: La ciudad donde todo ocurre, Río Turbio, está inspirada en la ciudad de su marido…

Y.L.: Su ciudad natal. Claro, no era exactamente igual, aunque él dibujó un mapa para mí muy detallado, y yo puse la casa de cada personaje en el mapa, así que físicamente era muy parecida a su ciudad natal.

AM: La lectura de la novela es placentera, pasan cosas con toda naturalidad, y de la misma manera natural, repentinamente, describe los hechos más atroces.

Y.L.: Desde luego, no planifico las cosas para impactar a los lectores ni para incomodarlos, pero creo que cuando escribes un libro, cuando reflexionas sobre estas cosas, cuando estás tanto tiempo viviendo con los personajes, simplemente llegas a describir el mundo desde su punto de vista.

AM: Sin embargo, por poner un ejemplo, describe la tortura a la que es sometida la hija de Gu como si tal cosa.

Y.L.: ¡Pero es algo que no se puede evitar! Es lo que pasó… No creo que el escritor deba

reciben un trato mucho mejor porque de alguna manera no son considerados seres humanos completos, y por tanto no se les trata con respeto ni compresión ni afecto. Eso sí: están en una posición espléndida para contemplar el mundo porque sí son seres humanos, y sí tienen sentimientos… Sí, me gustan los niños de esta novela, es así como ellos miran el mundo. Sus puntos de vista son los menos corruptos, los menos contaminados.

AM: Es casi doloroso: sigues a esos niños por las páginas del libro, te sientes triste por ellos, sufres por ellos y de pronto piensas: pero, ¿cómo pueden actuar de esta forma tan horrible?

Y.L.: Lo sé, lo sé, son niños, aunque eso no quiere decir que sean inocentes. Sobre todo Bashi, que es algo así como el tonto del pueblo. No quiero hacer de ellos ángeles, o convertirlos en bellísimos seres humanos, porque son capaces de hacer cosas horribles, como sus padres o sus vecinos. Aunque es más triste en su caso, al menos para mí.

AM: Volviendo a sus personajes, creo adivinar que, entre todos, el Maestro Gu es su favorito…

Y.L.: Me siento muy cerca de él, era el

JUNIO 2010

Almas único que tiene un sentido completo del mundo, tiene una educación occidental, lee a Kant, antes era un filósofo, un educador, conocía el mundo y la historia más que los demás… pero al final abandona.

Es quizá lo más penoso del libro: ver a una persona como él, a un intelectual, rindiéndose. Y sí, me sentí muy cerca de él. De hecho, suelo decir que durante la escritura viví con todos los personajes pero viví en el Maestro Gu. AM: A Las puertas del paraíso se agolpan los héroes, aunque todos son gente corriente…

Y.L.: Quería explorar el concepto del heroísmo, porque nosotros crecimos en una cultura en la que héroes y heroínas eran muy respetados, todo el mundo quería ser un héroe. Y el sacrificio es una parte importante del ser héroe. Así que quería rascar la superficie de los héroes y las heroínas para ver cómo son realmente.

AM: Al mismo tiempo, aunque a los héroes se les atribuye la voluntad de cambiar las cosas, sus héroes son fatalistas…

Y.L.: Mucha gente dice que soy una escritora fatalista, lo cual probablemente es cierto.

Pero piense en esa gente, que vive esa vida, quiere amar, tener familia, desarrollar sus carreras… Y siempre hay un poder superior que los maneja, que marca su suerte, algo de lo que a veces no se dan cuenta hasta que son movidos de un sitio a otro.

AM: En todo este tiempo, ¿ha vuelto a China?

Y.L.: Sí, he regresado.

AM: ¿Leen allí sus libros? ¿Qué le dicen?

Y.L.: No hay traducciones, aunque se pueden adquirir las ediciones inglesas y estadounidenses de mis libros. Y la reacción no es muy positiva, tienden a ser negativos porque creen que los trapos sucios hay que lavarlos en casa. La gente es muy sensible, se puede herir sus sentimientos muy fácilmente…

AM: El mundo que usted nos describe, ¿pervive?

Y.L.: Hay cambios, por supuesto, el libro está ambientado en los 70 del siglo pasado. Pero tiendo a creer que los cambios son superficiales. Sí, las ciudades tienen nuevas calles, rascacielos, más gente, algunas cosas van mejor, pero si miras debajo de la superficie la gente es la misma, los seres humanos evolucionan más lentamente. A mí me gustan los autores rusos, y si lees a Dostoievski y sabes lo que pasó después en la Rusia soviética te das cuenta de que las cosas no cambian tanto, 200 años antes o 20 después…

AM: Sabía que le gustaban los rusos porque en alguna ocasión ha dicho que

JUNIO 2010

Exilio de la China posmaoista. Yiyun Li vive desde hace 20 años en Estados Unidos.

escribe para hablar con los grandes escritores, con Tolstói y Chéjov…

Y.L.: Dos grandes maestros para mí. Y sí, escribo para hablar con ellos, porque ésa es la parte divertida de escribir.

AM: Además, la han comparado o relacionado con Pamuk y Coetzee…

Y.L.: No creo estar relacionada con ellos, pero veo la influencia. Quizá más por Coetzee porque me gusta su trabajo. Pamuk también, y está en la frontera entre el Este y el Oeste…

AM: Es un llamativo fenómeno, el de los muchos escritores chinos escribiendo sobre China desde fuera de China…

Y.L.: He de decir que no los conozco personalmente; bueno, he conocido a alguno pero no tenemos una relación como para decir: somos una generación. Porque no pienso en mí misma como en una escritora china viviendo en Occidente, o como una emigrante…

Creo que esas clasificaciones no me afectan. Venimos del mismo sitio, y escribimos sobre China… pero de maneras diferentes.

AM: Tengo entendido que está trabajando en una segunda novela, y que también está ambientada en China.

Y.L.: Parcialmente. Una parte en China y la otra parte yo diría que en el mundo.

AM: ¿Se siente preparada para escribir una novela ambientada en Estados Unidos?

Y.L.: ¿Por qué no? Si hay algo que me fascina no me importa donde esté: en Irlanda, Estados Unidos, España o China. Lo único que necesito es saber de qué estoy hablando. Y ahora ya conozco Estados Unidos realmente bien.

AM: Alguien dijo que la única patria es la infancia. Quizá por eso vuelve siempre a su país natal…

Y.L.: ¿Sabe? En los últimos años he sufrido un cambio. Durante un tiempo no hacía más que decir: “volvamos a China”, porque siempre quieres volver a ver a los tuyos. En algún momento, eso pasó a ser: vamos a China… pero volvamos a Estados Unidos, y volver aquí ya era volver a casa. Ahora no me siento atada a ningún sitio hasta el punto de pensar que nunca lo abandonaría. Podría vivir en cualquier lugar, y de hecho no me importaría hacerlo...

AM: Precisamente, el título original de su novela es The Vagrants, los vagabundos… Y en el libro hay dos vagabundos. ¿Son ellos, los del título?

Y.L.: Hay una pareja, los Hua, que son los vagabundos oficiales. Pero en realidad cuando lo puse pensaba en todos ellos, porque los personajes del libro no están asentados, están como flotando en este lugar.

115 ALMA

El arresto de varios wahabíes, tras una ofensiva policial en la aldea bosnia de Gornja Maoca, ha suscitado preocupaciones por la presencia de fundamentalistas islámicos que llegaron al país en las sangrientas guerras balcánicas de 1992-1995. El wahabismo es una forma austera del Islam que promueve la interpretación literal del Corán. Los wahabíes estrictos creen que todos quienes no practiquen su versión de la religión son infieles y enemigos.

Texto: Vesna Peric Zimonjic / Fotos: Pascal Deloche / Antoine Gyori / Feisal Omar

116 ALMA

JUNIO 2010

El mundo

JUNIO 2010

117 ALMA

U

nas semanas atrás, 600 policías tomaron la pequeña y remota ciudad bosnia Gornja Maoca, próxima a la frontera norte con Croacia. Según el fiscal general, que fue quien ordenó el embate, se trató de la mayor operación armada en el país desde la guerra de 1992-1995. ¿Pero qué había tan amenazante en ese lugar? Según los titulares de la prensa internacional –Washington Post o BBC, por ejemplo–, se trataba sólo de una “aldea de musulmanes conservadores”. Pero los “musulmanes conservadores” eran en realidad wahabíes a los que se intervinieron armas, explosivos y abundante munición con que apoyar la versión local de “A Alá rogando y con el AK-47 dando”.

Gornja Maoca no es un lugar desconocido.

Los servicios de inteligencia occidentales han advertido una y otra vez cómo opera el centro de penetración armada wahabi. Según el portavoz de la fiscalía general, “el objetivo de la operación (fue) identificar a personas acusadas de amenazar la integridad territorial de Bosnia-Herzegovina, así como de poner en peligro el orden constitucional, estar relacionadas con el crimen organizado, poseer armas y explosivos sin autorización, y promover el odio nacional, racial y religioso”.

La acción policial, designada “Operación Luz”, abrió la duda de que las actividades de extremistas en Gornja Maoca fueran financiadas desde el exterior. “Es difícil decir cuánta influencia pueden tener realmente estas personas aquí (en Bosnia-Herzegovina), pero es obvio que las fuerzas de seguridad tienen información significativa y han actuado contra ellas”,

Aparte de librar la guerra, los combatientes wahabíes introdujeron un Islam estricto, mientras que sus anfitriones eran musulmanes sunitas seculares. dijo telefónicamente a ALMA MAGAZINE Srdjan Dizdarevic, director del Comité de Helsinki para los Derechos Humanos, con sede en Sarajevo. “También tiene que llegarle alguna ayuda al grupo desde el exterior, dado que nadie puede sobrevivir sin tener un trabajo, que los wahabíes arrestados no tienen”, señaló Dizdarevic.

Las tensiones van en aumento entre los tres

principales grupos que constituyen la población de Bosnia-Herzegovina: musulmanes (45%), ortodoxos serbios (36%) y católicos apostólicos romanos (15%). Dizdarevic destacó que los funcionarios judiciales de habían dicho que la maniobra se montó “contra personas que establecieron una organización delictiva, aspirando a desestabilizar el país y su orden constitucional, e incitar odios e intolerancia interétnica, racial y religiosa”.

Según Dizdarevic, aunque los wahabíes están distribuidos por todo el país y tienen una presencia visible, el principal problema es que “quieren introducir su versión estricta del Islam por la fuerza y no se abstienen de la violencia, tomando por blanco tanto a musulmanes como a no musulmanes”.

Los críticos sostienen que la rigidez del wahabismo le ha llevado a malinterpretar y tergiversar el Islam, resaltando el papel de los extremistas como Osama bin Laden y el movimiento talibán en Afganistán. Es la fe dominante en Arabia Saudita.

El wahabismo llegó a Bosnia-Herzegovina durante las guerras que tuvieron lugar entre 1992 y 1995, cuando unos 15 mil combatientes penetraron al país procedentes de Argelia y Afganistán, además de naciones

El wahabismo es una división de la corriente fundamentalista del sunismo que se basa en las enseñanzas de Muhammad ibn Abd-al-Wahhab.

118 ALMA

JUNIO 2010

El mundo

Voces en contra. Algunos seguidores del wahabismo no aceptan el cine ni la fotografía.

del Cáucaso y Medio Oriente, para ayudar a los bosnios musulmanes en una violenta guerra contra los croatas católicos y los serbios ortodoxos que dejó 100 mil muertos.

Aparte de librar la guerra, los combatientes introdujeron un Islam estricto, mientras que sus anfitriones eran, predominantemente, musulmanes sunitas seculares.

La mayoría de los muyahedines (luchadores religiosos) se fueron después del fin de la guerra, que se concretó con el Acuerdo de Paz de Dayton, mediado por Estados Unidos. Pero unos 1.500 se quedaron, casándose con mujeres del lugar y mezclándose en la sociedad de bosnios musulmanes. Los aldeanos de Gornja Maoca vivieron de acuerdo a la estricta shariah (ley islámica), organizando escuelas en árabe para sus hijos, por fuera del sistema estatal, y oponiéndose a la primacía de la comunidad islámica concentrada en Sarajevo.

Durante la guerra y poco después, más de 50 organizaciones no gubernamentales islámicas estuvieron comprometidas en presuntas actividades humanitarias. La más prominente de estas entidades fueron la Third World Relief Agency (TWRA), fundada por sudaneses y financiada por saudíes, y la Benevolence International Foundation,

JUNIO 2010

especifica el libro Garibs - the Mujahideen in Bosnia-Herzegovina from 1992 to 1999 (“Extranjeros: Los muyahedines en BosniaHerzegovina de 1992 a 1999”), del escritor Esad Hecimovic, radicado en Sarajevo.

Ambas organizaciones, como muchas otras, fueron clausuradas bajo presión de Estados Unidos, pero el dinero saudita continuó volcándose a Sarajevo. Un ejemplo de esto es la imponente mezquita del rey Fahd, que costó 29 millones de dólares, en la capital bosnia.

En una entrevista publicada en el periódico Politika, de Belgrado, Hecimovic sostuvo que “la sola presencia de ideas que han llevado a actos delictivos masivos en el exterior representan un peligro para la seguridad de Bosnia y sus alrededores”. “Policías y jueces no deberían ser pasivos cuando alguien instruye a sus seguidores sobre cuán a menudo cometer ataques suicidas”, agregó, aludiendo a declaraciones de Nusret Imamovic que aparecen en el sitio web www.putvjernika. com (“red de creyentes”), administrado por el grupo wahhabi de Gornja Maoca.

El sitio, que se publica en idioma bosnio, difunde declaraciones de Al Qaeda y de organizaciones islámicas que se mueven en la región del Cáucaso. A la vez rinde tributo a los atacantes suicidas musulmanes y

exhibe decenas de fotografías de jóvenes “mártires” sonriendo por llevar a cabo misiones contra los “infieles”. Sin embargo, Dizdarevic cree que la influencia de los wahabíes es limitada: “Habría muchos de ellos si hubieran podido echar raíces entre los bosnios musulmanes luego de entrar al país en 1992”. Para Dzevad Galijasevic, miembro de la unidad antiterrorista de Sarajevo, “la aldea (de Gornja Maoca) es apenas uno de los brazos del pulpo que se está expandiendo por todas partes en la región”.

En una entrevista con la televisión federal de Sarajevo, Galijasevic afirmó que la presencia del grupo wahhabi en Gornjwa Maoca solamente “distrae la atención de las actividades (que tienen lugar) en Sarajevo. La cabeza del pulpo está en la mezquita del rey Fahd, donde los wahabíes y otros extremistas llevan a cabo sus operaciones sin obstáculos e incluso se reúnen con los miembros de organizaciones delictivas internacionales”.

Galijasevic se refería al arresto, en noviembre de 2009, de tres musulmanes radicales acusados de delitos terroristas y tráfico de armas por un tribunal bosnio. Esto fue precedido por una intensa investigación que, según los fiscales, incluyó diálogos con casi 70 testigos y la recolección de unas mil evidencias en Bosnia-Herzegovina, Alemania y Austria.

Un brazo del pulpo fue cortado en el pueblo serbio de Novi Pazar, en la región de Sandzak, limítrofe con Bosnia, y poblado por bosnios musulmanes.

En julio del año pasado, un tribunal de Belgrado sentenció a dos wahabíes de Sandzak, Senad Ramovic y Adnan Hot, a trece y ocho años de prisión respectivamente, luego de acusarlos por posesión de armas y municiones y por planear actividades terroristas. “Los grupos de wahabíes en Gornja Maoca y Novi Pazar están conectados”, expresó el ministro serbio de Empleo y Políticas Sociales, Rasim Ljajic, al canal de televisión B92. El propio Ljajic es un musulmán de Sandzak.

Durante el juicio previo al Tribunal Especial de Belgrado, Adnan Hot indicó que los wahabíes de Novi Pazar “siguen solamente a tres personas: Nusret Imamovic, Ebu Muhamed y el difunto Jusuf Barcic”. Los nombres no significaron mucho para la prensa serbia en ese momento, pero con el arresto de Imamovic –el presunto líder el grupo wahhabi bosnio– en Gornja Maoca, es posible distinguir un patrón guía, admiten algunos observadores.

119 ALMA

120 ALMA

JUNIO 2010

Planeta Moda

Para una vida agitada Nuestra productora de moda los usa en su recorrida por las ferias vintage. Una joya de la línea Alice + Olivia for Payless, estos Jazz Oxford son un par de delicadas gemas del calzado más cómodo, sofisticado y accesible del mercado. De inspiración retro-romántica, están confeccionados en cuero sintético con detalles de perforaciones, que los convierten en una opción clásica y tentadora para el estilo de todos los días. Gracias a su sistema sin cordones y con elásticos internos, son muy livianos, flexibles y fáciles de calzar. En colores rosado pálido y combinado blanco y negro… ¡el must de la temporada! www.payless.com

JUNIO 2010

Al canto del gallo, Chanel ya estaba despierta y en un palacio de París había armado un montículo de heno para retozar. Un escenario que se convirtió en la pasarela por la que emergieron como espigas las modelos, todas con un rubio Bardot en las alborotadas cabelleras. Ellas, las mujeres coquetas vestidas por el ubicuo alemán Karl Lagerfeld se las arreglaron para abrirse paso entre el rústico entorno con un extenso repertorio de piezas de factura semi-manual: géneros de grueso algodón entre cestas de mimbre y piezas de caña, delantales, los célebres dirndls –esos vestidos sin mangas de faldas amplias con corsé, tan típicos de Bavaria y Austria–, con estampados campesinos y fantásticos zuecos de suela de madera.

Fue una excelente cosecha de andrajosas, encintadas y gloriosas confecciones de Chanel, así como la experiencia máxima de la temporada, en la que ansiedad y seriedad se evaporan del mundo de la moda, para devolverle su carácter de fantástica diversión. Aunque no todas las gracias sean, precisamente, graciosas. Pero con esta colección, Lagerfeld también resumió todas las tendencias de la temporada –desde los colores beige, marfil y negro, a las texturas rugosas, las transparencias y el encaje– en una colección que reúne un perfecto balance entre clasicismo y los motivos más actuales de la moda, que parecían fluir tranquilamente. Su truco fue no apresurarse, sino dejar que se mantuvieran como rebotando en una sostenida variación de tonos caramelo, marrones y ocres, todos adaptados con mucha lógica con los trajes de tweed de textura rugosa, blusas vaporosas y chiffons irregulares. Todo ha sido editado para hacerlo más corto, detalle que favorece sin caer en la vulgaridad: la prueba es que cualquier adolescente se vería natural con faldas tan cortas como de baile, y tapados ídem.

Prince y Rihanna competían por la atención en la primera fila, aunque la sorpresa la dio Lily Allen, que emergió del suelo para cantar y bailar un número de música country; tan celebrado que a los pocos minutos Freja Beha Erichsen, Lara Stone y Baptiste Giabiconi –la eterna compañera de Lagerfeld– terminaron literalmente rodando en el heno. Sin embargo, y sorprendentemente, las prendas nunca se convirtieron en una atracción secundaria.

En la época de las celebridades, los conceptos y mucha mediocridad olvidable, aquí una buena oportunidad para ver por qué la moda de lujo vale lo que cuesta, Un triunfo de Chanel.

121 ALMA

Ahora que quedaron atrás la lluvia, el viento y todos los inconvenientes del mal tiempo, llegó la hora de disfrutar del cuerpo en la estación cálida. Los colores que estarán de moda para la temporada primavera-verano 2010 son brillantes, aunque también se usan unos cuantos tonos neutros. Esto no es todo, sumamos los productos de belleza más apetecibles del momento.

Clarins | Stretch Mark Control Independientemente del estado físico, las estrías pueden aparecer en cualquier mujer, y son a menudo motivo para avergonzarse. Este tratamiento con una fórmula tecnológicamente avanzada ayuda a prevenir la formación de estrías y reduce la aparición de aquellas que tienen menos de dos años de edad. Una solución eficaz, perfecta para las personas cuya piel se ha visto perjudicada por el embarazo, la pérdida rápida de peso o el período de crecimiento. Enriquecido con extracto de centella, una planta muy conocida en la medicina tradicional asiática, ayuda a proteger y revitalizar las fibras de colágeno y elastina. www.clarins.com

Nina Ricci | Le Paradis de Nina Así como en À la recherche du temps perdu de Marcel Proust, esta fragancia de edición limitada se inspira en el delicioso aroma de las magdalenas francesas, que recuerda la felicidad de la infancia.

Deliciosa y embriagadora, Le Paradis de Nina destila su esencia acidulada de cáscaras de naranja, un toque irresistible de flor del almendro, manzanas deliciosas, gardenia y sándalo. Contenidos en una manzana de cristal rosa pastel, inspirada en el origami y la poesía visual, la botella recuerda la suavidad de las nubes y el sabor de los pequeños placeres que se creían olvidados. www.ninaricci.com

122 ALMA

Estée Lauder | Idealist Pore Minimizing Skin Refinisher Tratamiento refinador de poros que ayuda a activar las células de la piel para que esté más lisa y sana. Su tecnología mejora visiblemente el tamaño de los poros, desde la primera aplicación. En sólo dos semanas, este tratamiento proporciona beneficios, reduce visiblemente el aspecto de los poros abiertos, deja tu piel suave, lisa, radiante y saludable. Se utiliza por la mañana, antes de aplicar la hidratante habitual. www.esteelauder.com

JUNIO 2010

Planeta Moda

Clinique | Juiced Up Colour Collection Inspirado en la fresca y saludable primavera, esta colección ofrece una selección exquisita de tonos para ojos, labios y mejillas, deliciosamente modernos y en bonitos estuches portátiles. El foco de esta edición limitada está en las sombras, con paletas de tonos individuales para las mejillas y ojos, que ofrece un look equilibrado y saludable en todo el rostro, con colores suaves en los párpados y mejillas sonrosadas. Todo en una compacta y elegante presentación. Dermatológicamente testeado. www.clinique.com

Bobbi Brown | Natural Finish Long Lasting Foundation SPF 15 Para un maquillaje duradero y de acabado natural, la nueva fórmula de Bobbi Brown ofrece múltiples beneficios: mientras hidrata y controla el brillo en las zonas donde lo necesita –a través de polvos esponja que absorben el exceso de aceite en la superficie de la piel–, emolientes retienen la humedad para asegurar la hidratación. Además crea una barrera contra el calor y la humedad por ocho horas, incluso en los climas más húmedos. De acabado suave mate, es ideal para pieles mixtas. Disponible en 20 tonos. www.bobbibrown.com

Givenchy | Vernis Please!

La colección primavera-verano 2010 es un libro de viaje por los confines del mundo donde reinan los mares cálidos y espumosos bajo el sol, las palmeras y los cocoteros que definen la palabra tropical. Rumbo hacia la isla desierta, los tonos elegidos tienen el mar, el cielo límpido y la frondosa vegetación como inspiración para su paleta. Este barniz de uñas, de secado ultra rápido, de fácil aplicación, toma de su amplia gama de colores los más intensos para combinar con el color de lápiz labial o simplemente usar en contraste. Los nuevos colores, de edición limitada, son el Island Palm (N°170) y Island Lagoon (N°169). www.givenchy.com

YSL | Palette Y-Mail Apasionadamente parisina, la mujer Yves Saint Laurent es libre y está enamorada de una paleta de colores suaves que rebosan luz. Como un guiño a los accesorios de la colección Y-Mail, la dirección postal de la firma aparece como estrella de la temporada: del rosa al malva y beige, donde los labios son carnales, voluptuosos y ganan protagonismo. Entre los nuevos colores de edición limitada, el gloss volupté viene en cuatro colores, el golden gloss en dos más; mientras que el rouge volupté brinda seis nuevos tonos para asociar. Un mensaje de elegancia parisina y moda de alta costura para llevar consigo a todas partes. www.ysl.com

JUNIO 2010

123 ALMA

124 ALMA

JUNIO 2010

Planeta Moda En sus años de gloria, el primer Gianfranco Ferré era llamado el Frank Lloyd Wright de la moda. Tommaso Aquilano y Roberto Rimondi, los últimos diseñadores que incorporó la casa italiana, pagan tributo al maestro a través de una visión arquitectónica y escultural del traje, siluetas fuertes y tejidos salvajes. Han heredado también su predilección por la investigación en los géneros, que resultaron en piezas de gamuza, de goma, neoprene y cuero.

Eso hace llamativa a cualquier colección, sobre todo cuando el hombre Ferré –como el mismísimo Gianfranco– nunca fue muy introvertido.

No parecía muy probable que dos diseñadores que trabajaron juntos por primera vez hace casi dos décadas en la venerable casa de modas MaxMara fueran los que sacudirían el mundo de la moda. Pero con el debut de su línea 2005, Aquilano y Rimondi adoptaron un sentido de la inventiva, de corte futurista, con la forma y la proporción alla italiana que se creía caducada en la década de 1970. El resultado los convirtió en los más buscados de la Semana de la Moda de Milán, y el año pasado fueron los mejores diseñadores de la casa Gianfranco Ferré, cuyo mentor murió en 2007.

Tan punk como lujoso, el nuevo Ferré no se parece tanto al legendario. Botas de motociclista estilo bondage con grandes hebillas, pantalones de cuero negro y vertiginosos combos de trajes y corbatas a cuadros. Ah, y un montón de pieles, demasiados chalecos, abrigos y una larguísima capa sin mangas que el Dr. Zaius desearía tener en sus manos.

Stanley Lewis: El color indicado Confeccionado a mano en Como, Italia, este pañuelo de bolsillo –también llamado pochette– cuenta con un diseño elegante Paisley en color naranja arancio dinámico, mientras que la otra mitad luce un naranja suave en un diseño de diamantes en miniatura, haciéndolo perfecto y versátil. Fabricado en seda 100%, mide 33 x 33cm y restablece el equilibrio y la armonía del vestuario de cualquier caballero. “Un traje o una chaqueta deportiva con un bolsillo vacío es un asunto pendiente”, dijo S. Lewis www.stanleygentlemen.com

JUNIO 2010

125 ALMA

126 ALMA

JUNIO 2010

Latinoamérica

Si es confirmada para el puesto, Elena Kagan, de 50 años de edad, se convertiría en el miembro más joven de la Corte Suprema, en la cuarta magistrada en integrar el tribunal en la historia de Estados Unidos y en la tercera mujer en la composición actual del mismo. Además, sería la primera jueza en casi 40 años que no posee experiencia judicial previa. Su nominación ha desatado un intenso debate entre los analistas especializados en cuestiones legales por lo poco que se conoce sobre sus puntos de vista jurídicos.

Texto: William Fisher / Fotos: Jason Reed / Christy Bowe

JUNIO 2010

127 ALMA

Estados Unidos a designación de Elena Kagan (Nueva York, 1960) como nueva integrante de la Corte Suprema de Justicia deja dudas sobre si el alto tribunal tendrá una posición más liberal o conservadora.

Kagan es la actual procuradora general y primera mujer en ejercer el cargo. Si el Senado la confirma, la abogada de 50 años será la tercera mujer en la Corte Suprema de nueve miembros. Además, será la tercera persona de origen judío en el tribunal, los otros son Ruth Bader Ginsberg y Stephen Breyer.

Antes de ser designada el 10 de mayo por el presidente Barack Obama, algunos analistas ya sostenían que la solidez intelectual de Kagan podría convencer al juez Anthony Kennedy de adoptar una postura más “liberal”. Pero otros estiman que sus antecedentes indican que el alto tribunal se inclinará hacia la derecha. “Como decana de la Facultad de Derecho de Harvard, Kagan contrató como profesor a Jack Goldsmith, ex asesor de la Oficina de Asesoría Legal del gobierno de George W. Bush (20012009)”, señaló Frances Boyle, académico progresista de la Facultad de Derecho de la Universidad de Illinois. Goldsmith “es considerado por muchos de nosotros como criminal de guerra porque escribió muchos memorandos para tratar de que violaciones a las convenciones de Ginebra parecieran legales”, apuntó.

Por su parte, Marjorie Cohn, ex presidenta de la progresista Asociación Nacional de Abogados y también profesora de la Facultad de Derecho Thomas Jefferson, manifestó: “Cuando la confirmaron como procuradora general, Kagan coincidió con la senadora del Partido Republicano, Lindsey Graham, en que en tiempos de guerra, el presidente podía mantener presos a presuntos terroristas de forma indefinida, y el mundo entero es un campo de batalla.

Mientras George Bush destrozaba la Constitución con su insistencia sin precedentes en las facultades del Poder Ejecutivo, los profesores de derecho de todo el país realizaron duras críticas.

Pero Kagan se mantuvo en silencio”.

“Parece estar a favor y respaldar un Ejecutivo que ostente un creciente y formidable poder. En materia de seguridad ha tomado posiciones que son

L

128 ALMA

claramente más de derecha que las del saliente magistrado John Paul Stevens”, remarcó Scott Horton, destacado constitucionalista estadounidense.

El renunciante Stevens, que celebró recientemente su cumpleaños número 90, abandonó su cargo vitalicio luego de 35 años. Aunque es un republicano que fue elegido por un presidente de su mismo partido –Gerald R. Ford (1974-1977) –, desde su designación en 1975 Stevens se convirtió gradualmente en la voz del “ala progresista” de la Corte, mientras todo ese órgano judicial se inclinaba hacia la derecha. Actualmente, cuatro de los nueve magistrados representan un voto conservador bastante predecible: se trata del presidente de la Corte, John Roberts, y de los jueces adjuntos Samuel Alito, Antonin Scalia y Clarence Thomas. El juez Anthony Kennedy, cuyo voto se considera definitorio, a menudo

Las audiencias de confirmación del Comité Judicial del Senado probablemente se inicien a fines de este mes o principios de julio. El Presidente del Comité, el demócrata Patrick Leahy, manifestó su apoyo a la elección de Kagan. se une a los conservadores para darles la mayoría de cinco. La derecha se ha enojado por muchas de las decisiones de Stevens, entre ellas las que limitaron las potestades del Ejecutivo y ampliaron los derechos legales de los detenidos en Guantánamo.

“Creo que Kagan puede llegar a sorprender a muchos observadores, pero tiendo a pensar que es una integrante del gobernante Partido Demócrata de centro, quizá no muy alejada de Sonia Sotomayor, y por cierto a la derecha de Stevens.

En general, su designación inclina el alto tribunal a la derecha”, añadió Horton.

La postura de Kagan sobre las facultades del presidente también preocupa al Centro para los Derechos Constitucionales, que defendió a decenas de presos de la base naval de Estados Unidos en la bahía cubana de Guantánamo:

“En el Centro de Derechos Constitucionales luchamos para evitar el exceso de facultades del presidente y el peligroso aumento de los poderes del Ejecutivo, en especial en lo que respecta a tortura, privación de libertad y vigilancia entre otras áreas en que el gobierno no ha respetado la ley de forma ostensible”, advirtió una declaración de su director ejecutivo, Vince Warren.

Las universidades de Harvard, Yale y Columbia son “tres de las 199 facultades de derecho registradas ante la Asociación de Abogados de Estados Unidos, alrededor del 1,5%. De las tres egresan el 3% de los abogados que se gradúan cada año. Los profesionales de tres de las más prestigiosas universidades del país ocupan 100% de los nueve asientos de la Corte Suprema de Justicia”, especificó Morris Davis, ex fiscal jefe de la comisión militar para Guantánamo. En este punto, la trayectoria de Kagan como decana de la Facultad de Derecho de Harvard está siendo examinada, ya que un grupo de profesores de Derecho ha cuestionado abiertamente su política de diversidad en la institución universitaria. Durante su mandato como decana, Kagan contrató a 32 profesores titulares y aspirantes a la titularidad. De estos 32 profesores, sólo uno pertenecía a una minoría y únicamente siete eran mujeres.

Opositores republicanos, quienes se aprontan para una posible lucha por la confirmación de Kagan, preparan el terreno y arguyen que confirmar a una procuradora general es totalmente distinto que a un magistrado de la Corte Suprema, una designación vitalicia.

Uno de los argumentos de la oposición podría ser que siendo decana de la Facultad de Derecho de Harvard, Kagan criticó en 2003 la política de “no preguntes, no digas” del Departamento de Defensa. “Detesto la política discriminatoria del ejército para reclutar efectivos”, escribió entonces. Además la calificó de “profundamente errónea, una injusticia moral de primer orden”.

“Uno de los principales elementos que se indagará en la sesión de confirmación es su postura respecto del papel del Poder Ejecutivo en la llamada ‘guerra contra el terrorismo’. Más que nada

JUNIO 2010

El proceso de confirmación de Elena Kagan para un cargo vitalicio en el Tribunal Supremo comenzará con una audiencia a fines de este mes.

si apoya el control implementado por el gobierno pasado, que por desgracia, pero quizá sin sorpresa, parece adoptar el actual”, afirmó Brian J. Foley, profesor de derecho de la Universidad de Boston.

La presidenta de la Alianza para la Justicia, Tina Foster también se mostró escéptica: “El problema es que muchos legisladores

se creyeron que la forma de lidiar con el terrorismo, una amenaza quizá sobreestimada, es hacer la guerra y tomar medidas enérgicas contra nuestras libertades civiles. Es poco probable que los legisladores indaguen en profundidad sobre esos asuntos en la sesión de confirmación”. Su organización asesoró legalmente a los pri-

QUE DIJERON LOS PROTAGONISTAS El presidente Obama declaró: “Elena es ampliamente considerada como una de las mentes jurídicas más destacadas del país. Es una jurista consumada con un rico conocimiento del derecho constitucional. Es ex asesora de la Casa Blanca con una dedicación de toda la vida al servicio público y un sólido entendimiento de los nexos y límites entre las tres ramas del gobierno. Es una líder pionera, la primera mujer en desempeñarse como decana de la Facultad de Derecho de Harvard y una de más exitosas y queridas en la historia de esa facultad; además es una magnífica Subsecretaria de Justicia, la principal abogada de nuestro país que representa a los intereses del pueblo estadounidense ante la Suprema Corte”.

Elena Kagan expresó su amor por el Derecho: “A lo largo de mi vida profesional tuve la sencilla alegría de enseñar, de tratar de comunicar a los estudiantes por qué amo tanto el derecho, no solo porque es desafiante e infinitamente interesante, aunque por cierto lo es, sino porque las leyes importan, porque nos mantienen a salvo, protegen nuestros derechos y libertades más fundamentales y constituyen los cimientos de nuestra democracia”.

JUNIO 2010

sioneros de la base militar de Bagram, en Afganistán: “Kagan está entre las principales responsables de un informe contrario a nuestros casos en Bagram. Al ser redactora de un documento legal que permite a Obama defender la indefinida detención de presuntos terroristas, es difícil imaginar que vaya a contradecirse cuando esté en la Corte Suprema”.

Las audiencias de confirmación del Comité Judicial del Senado probablemente se inicien a fines de este mes o principios de julio. El Presidente del Comité, el demócrata Patrick Leahy –de Vermont– manifestó su apoyo a la elección de Kagan: “Me alegro de ver a alguien que no viene del monasterio judicial. Además, en nuestra historia recién en las últimas décadas los magistrados provienen de tribunales federales. Los tribunales más dinámicos que tuvimos fueron aquellos donde los jueces venían de distintos ámbitos. Lo que me preocupa de un monasterio judicial es que no se tiene el tipo de experiencia del mundo real que de otro modo se podría tener”.

129 ALMA

130 ALMA

JUNIO 2010

Crónicas

Napoleón Bonaparte lo anunció: “Cuando China se despierte, el mundo temblará”. Y ahora que el gigante asiático parece haber abierto los ojos, muchos son los occidentales que temen no sólo al ascenso de la superpotencia económica, sino también a las garras del “dragón rojo”, la mafia china. No hay ciudad del mundo que, hoy por hoy, carezca de un restaurante o un mini mercado atendido por inmigrantes chinos y donde sus vecinos no se asusten por las versiones que rodean a estos locales. ALMA MAGAZINE indaga en los secretos de la comunidad china para intentar ratificar o negar esos mitos y contar historias que permitan separar las prácticas mafiosas de aquellas que son propias de su idiosincrasia.

Texto: Felipe Real / Fotos: Jacques Langevin / Marco Bulgarelli / Richard Baker

JUNIO 2010

131 ALMA

L

os dragones en la mitología china representan a un ser supremo, que posee una fuerza primitiva pero benéfica. Esa visión se diferencia de las antiguas creencias europeas donde esos colosales reptiles simbolizaban la barbarie y la destrucción. Los antiguos cristianos pasaron siglos pretendiendo hallar uno de estos animales y sólo encontraron sus supuestas pisadas. Con el tiempo, debieron aceptar que no existían tal como los habían imaginado. Algo similar ocurre con la llamada “mafia china”, apodada por el periodismo como “el gran dragón rojo”. Para muchos inmigrantes de esa nacionalidad son organizaciones que los ayudan y protegen con su fuerza primitiva, mientras que para los occidentales encarnan un peligro de características casi míticas. Aquellos que intentan investigar sus actividades únicamente se han topado con las aparentes huellas de los “dragones”, pero nunca han podido desarticular el cuerpo de este gran monstruo.

Cada vez que, vox populi, se habla de una “mafi a de características étnicas”, ella está asociada con dos factores: la llegada

masiva de inmigrantes de una nacionalidad o la expansión comercial de ese país en otras tierras. Ambas situaciones se cumplen con los inmigrantes chinos que, a diferencia de otros grupos, no arriban a un lugar esperando ser contratados por las fábricas del país receptor sino que aspiran fundar sus propias empresas ad-

“Mi primo fue listo. No creyó estas promesas y yo me ofendí con él”, recordó. Entonces, Yang se embarcó en esa aventura sin saber que su sueño sería una pesadilla. ministradas por un complejo sistema de normas donde las características propias de su clan se entremezclan con el managment. Estas empresas familiares –que para muchos son la boca de expendio de una potencia que sueña con ser “la fábrica del mundo”– no pueden recurrir a créditos bancarios y frecuentan solicitar

asistencia financiera a organizaciones no del todo legales o transparentes. Si a estas características se les suma la actitud corporativa que tiene la comunidad china cuando sus intereses se ven amenazados, el desconocimiento de los vecinos y el encono de los comerciantes con sus nuevos competidores, el mito de la “mafia china” comienza a dibujarse y a agitar la mente de los más xenófobos.

Así como hay que relativizar las sospechas, tampoco se puede negar la existencia de las shetou (las cabezas de serpientes), organizaciones ilegales dedicadas al tráfico de personas. Hasta hace un tiempo, las familias sacaban a sus parientes de China y luego los “invitados” les devolvían el dinero invertido. Pero, en los últimos tiempos, proliferaron asociaciones ilícitas que brindan este servicio poniendo en riesgo la vida de los viajeros y cobrando abultadas sumas bajo amenazas. Tampoco pueden negarse las muertes y delitos que habitualmente ilustran las páginas de muchos periódicos sensacionalistas que anuncian los peligros del “dragón rojo”.

Por eso en ALMA MAGAZINE contaremos una serie de historias protagonizadas por ciudadanos chinos, ambicionando discer-

Tráfico de personas. Con engaños, muchos chinos son llevados a Europa para obligarlos a trabajar en talleres textiles o mueblerías.

132 ALMA

JUNIO 2010

Crónicas

Los chinos suelen prestarse dinero para montar comercios. El problema surge si el prestamista quiere cobrar la deuda ejerciendo violencia.

nir las prácticas propias de su idiosincrasia con aquellas vinculadas con el delito.

Los prejuicios, la xenofobia y el desconocimiento son el verdadero riesgo.

La espantosa imagen dio la vuelta al mundo. Hace exactamente diez años, en julio de 2000, los operarios del puerto inglés de Dober descargaron un container que debía transportar tomates. Por casualidad un agente de la aduana pidió que lo abrieran para examinar la calidad de los alimentos sin saber que encontraría una montaña de 58 cadáveres. Todos provenían de Fujian, una empobrecida provincia en el sudeste de la República Popular China de la cual procede la mayoría de los chinos que viven en el exterior.

A sus veintitantos años, los polizones habían soñado con llegar al paraíso inglés.

Para cumplir la última y más corta etapa de este largo camino clandestino, un holandés los había escondido en una cámara frigorífica que sería enviada desde Bélgica en barco hacia su destino británico. Ninguno imaginó que, al cerrarse la puerta de la cajuela blindada, comenzaría a liberarse un gas destinado a favorecer la maduración de los rojos frutos. Ya era muy tarde: el

JUNIO 2010

contrabandista se alejó del lugar y el barco estaba en marcha. Los golpes no fueron oídos y las paredes metálicas no pudieron ser perforadas. Sólo dos muchachos se salvaron de la asfixia y fueron internados en el hospital de Canterbury. “Después de vivir ese infierno, tenían miedo de que las mafias tomaran represalias y los mataran en las habitaciones”, comentó un policía inglés describiendo una situación que recuerda a aquella escena de la película The Godfather, cuando se proponen matar a Vito Corleone en el propio nosocomio.

Yang lagrimeaba. “Quiero regresar para decirle a mi primo que tenía razón”, confesó el muchacho. A diferencia de sus conciudadanos hallados en Dober, él tuvo la suerte de viajar en primera clase dentro de esta gran agencia de viajes clandestina conformada por las shetou, la maquinaria de traficar personas. Con cierta vergüenza, rememoró su viaje desde los austeros parajes de Zhejiang hasta Barcelona. “Un primo mío me ayudó”, anticipó Yang para comenzar a contar que su pariente lo contactó con un hombre que les prometió llevarlos a Londres. Con suma generosidad y un desin-

terés inusitado, este caballero los invitó a realizar una treta que no podía salirles mal: él les pagaría un pasaje de avión hasta un país de Africa. No obstante, cuando la nave hiciera escala en un aeropuerto europeo, ellos debían bajarse y, por medio de una red de contactos, se escabullirían por unos pasadizos hasta quedar fuera del área de seguridad. Allí los esperaría otro señor que los llevaría en tren hacia su destino soñado.

Sin embargo, su primo no creyó en la palabra del “samaritano” y renunció a la expedición. “Mi primo fue listo. No creyó estas promesas y yo me ofendí con él”, recordó. Entonces, Yang se embarcó en esa aventura sin saber que su sueño sería una pesadilla. Voló hasta París tal como le dijeron y salió de la zona de pasajeros en tránsito con la guía de un maletero y un guardia. Pero allí lo esperaban varios hombres con caras de pocos amigos que, en vez de llevarlo a la estación, lo metieron en una casa repleta de muchachos como él. Los sujetos sólo atinaron a explicarles: “La policía los busca y cambiamos de planes”. “Si no quieren ir presos, deben hacernos caso y aguardar”, ordenaban sus carceleros.

133 ALMA

Después de varios días, los subieron a un camión para transportarlos a un taller en las afueras de Barcelona. Ahí les advirtieron que sin visa serían deportados y si no obedecían serían asesinados. La única forma de sobrevivir sería trabajando para el “samaritano” que les pagó el viaje: le debían 7 mil dólares más intereses. “Esta es la única forma de pagar su deuda”, les gritaron antes de golpearlos y encerrarlos en un viejo galpón con una veintena de máquinas de coser. Como si fuera un esclavo, Yang y sus compañeros pasaron un año en ese infierno: cada jornada, les traían unos rollos de telas y a la noche entregaban una pila de prendas. Hasta que un día, una vecina se quejó por los ruidos y olores molestos y la policía allanó el domicilio. Ahora que fue liberado, Yang quiere volver a su país para decirle a su primo que tenía razón.

Peor suerte corren las mujeres de su misma provincia que son introducidas en Europa y obligadas a prostituirse. Evidentemente las shetou son muy eficaces: basta señalar que en España viven oficialmente 150 mil chinos y los censos indican que en la última década la población oriental aumentó un 350%.

Tras la caja recaudadora, Chuan fumaba. Aunque se perdía en largas pitadas, no dejaba de vigilar los bastos pasillos de su mini mercado, uno de los 6.700 que existen en la provincia de Buenos Aires. El comerciante domina un correcto castellano y un particular gusto estético: llevaba una camisa con

Las bandas dedicadas al juego clandestino, el narcotráfico y la prostitución recaudaban unos 4.400 millones de dólares anuales, equivalente a una tercera parte del Producto Interno Bruto (PIB) de la ciudad. figuras orientales, un cinturón de lagarto verde y unos zapatos que imitan la forma del pico de un pato. Los clientes lo bautizaron Juan, el amistoso apodo se parece a su apellido. Sin embargo, no todos le tienen confianza. Mientras aguardaba ser atendida, una mujer analizaba atentamente el estado y la fecha

de vencimiento de los lácteos. “Todos se creen que apagamos las refrigeradoras de noche para pagar menos de electricidad. Si lo hiciéramos, ahorraríamos muy poco dinero”, explicó Juan, harto de los mitos que envuelven a los chinos y afectan su reputación. “Nuestros precios son más económicos porque compramos los productos de forma cooperativa y los pagamos en efectivo.

Nos juntamos para adquirirlos, no para robarlos”, explicó indignado.

Juan vive con su familia en unas habitaciones escondidas detrás del comercio, protegido por unas gruesas rejas pintadas con un estrafalario celeste. Ese color es el eje de otro mito: según las malas lenguas, indicaría que la tienda está amparada por una agrupación mafiosa llamada Fujian, oriunda de la provincia homónima. La teoría –jamás confirmada– asegura que esta organización trae a sus comprovincianos al país y les da asistencia financiera para montar un negocio. Hasta allí no habría nada ilegal. Ese grupo funcionaría como una banca que brinda créditos informales o una suerte de gremio empresario.

Los problemas se inician cuando los prestadores pretenden cobrar una cuota mensual demasiado alta o cuando un prestatario se

Una practica que no es mafiosa. Algunos reciben ayuda de su familia para emigrar y luego trabajan hasta abonar el dinero del pasaje.

134 ALMA

JUNIO 2010

Crónicas

China está realizando esfuerzos para limpiar la mala reputación de sus capitales: en la ciudad de Chongqing se enjuició a 1.200 personas.

niega a pagar. Pues las diferencias pueden llegar a saldarse con peleas y sangre. Cuando al amable tendero se le preguntó por el color de esas rejas, dejó de fumar y gritó atrayendo a unos muchachos que parecían salidos de una película de Bruce Lee. Un abogado que acostumbra ayudar a la cámara de comerciantes chinos tiene otra versión. “La mayoría de los inmigrantes chinos en Argentina son campesinos de Fujian, que tienen poca preparación, manejan otros códigos de honor y un comportamiento rudimentario, vinculado a la vida rural”, detalló el jurista haciendo gala de sus conocimientos. “La misma violencia, torpe y brutal, que usan en los campos la aplican aquí: si hay una competencia comercial, un préstamo impago o una disputa por una mujer, la resuelven a los golpes y, a veces, se les va la mano”, explicó rápidamente. “En los interrogatorios suelen ponerse a hablar en su idioma para complicar a los policías: nadie está obligado a perjudicarse”, sonrió el representante legal.

Antes de irse, planteó que la mafia china no existe como tal. “Hay grupos de malvivientes, como en todas las comunidades.

La gente ve muchas películas y cuando un Lee mata a un Wang dicen que fue la mafia

JUNIO 2010

china. Pero cuando un Gómez mata a un García no se habla de la mafia española”, satirizó el hombre de saco y corbata antes de perderse en los tribunales.

Operación Príncipe Rojo. El mayor éxito televisivo de los últimos años en China fue la transmisión de un gigantesco juicio: sólo en el municipio de Chongqing fueron detenidas 1.544 personas entre las que se encontraban un alto miembro del Partido Comunista, 3 multimillonarios, 50 funcionarios, 14 agentes policiales y 67 jefes de sociedades secretas. El “Eliot Ness” de esta cruzada contra el crimen organizado fue Bo Xilai, el actual secretario del partido gobernante de la ciudad. Con su estampa de tecnócrata y cierto aire de samurai, este héroe –apodado “el príncipe rojo” por ser el hijo de un antiguo revolucionario– está dispuesto a sacrificarse para barrer la escoria de esta megalópolis entregada a la vida licenciosa y los negocios turbios.

Las habladurías cuentan que Xilai encaró esta campaña para limpiar la mala fama de los capitales chinos en el mundo, esperando que este juicio sea su lanzamiento político hacia las cumbres de Beijing. En 2012, se reconfigurará la

cúpula del poder de la potencia asiática y Xilai puede ser una de las nuevas caras. Lo cierto es que, con su tesón, desmanteló una red mafiosa que se extendía desde lo más alto de Chongqing hasta los tugurios más sombríos. Las bandas dedicadas al juego clandestino, el narcotráfico y la prostitución recaudaban unos 4.400 millones de dólares anuales, equivalente a una tercera parte del Producto Interno Bruto (PIB) de la ciudad.

Sin embargo, el interés de los televidentes, más que en las metodologías criminales, se centró en los secretos que envolvían a Wen Qiang, el subjefe de la policía local, que con un discreto salario logró ahorrar 14 millones de dólares. Además de ser amigo de las tríadas, era un íntimo conocido de varias señoritas. Algunos creen que la verdadera heroína de esta operación fue la esposa de Wen que, cansada de las constantes infidelidades, comenzó a revelar escabrosos detalles e innumerables intimidades. Sin los aportes de esta esposa despechada, el juicio no podría haberse profundizado y el “dragón rojo” seguiría bramando.

135 ALMA

DISCOVERY PRESENTO EL DRAMA DE LOS DEPORTADOS El reconocido canal Discovery en Español presentó el documental Deportados, un especial de una hora que muestra el drama al que se exponen los 11 millones de inmigrantes ilegales en Estados Unidos mientras esperan que el Congreso sancione una reforma migratoria. Las cámaras registraron todo el proceso al cual están sometidos los “sin papeles”, desde que son atrapados en una redada hasta su posterior expulsión del país. Además, el documental hace especial énfasis en las condiciones de vida de los detenidos en South Texas, uno de los 255 centros de reclusión que, en total, tienen capacidad para albergar sólo a 30 mil extranjeros. “Las historias de los detenidos, su drama familiar y lo que implica en sus vidas una deportación son la clave de este documental”, detalló Michela Giorelli, vicepresidenta de producción y desarrollo de Discovery en Español. Para conocer la programación del canal, debe ingresar a www.discoveryenespanol.com.

UNA ENCUESTA PARA CONOCER A LOS HISPANOS La empresa líder de los medios en español, Univision Communications Inc. y la agencia de noticias The Associated Press, presentaron el informe preparado por GFK Roper Public Affairs and Media, uno de los más ambiciosos estudios efectuados en los últimos años con la intención de conocer la opinión de la comunidad hispana en Estados Unidos. La encuesta se basó en 901 entrevistas realizadas a ciudadanos adultos por teléfono estático y móvil. Según estos resultados, el 66% de los consultados aprueba la manera en que el presidente Barack Obama está administrando su cargo. Pero sólo el 35% apoya el desempeño del Congreso. Asimismo, un 56% de los hispanos ve como algo negativo para la nación que el Parlamento no haya diseñado una reforma migratoria comprensiva. De igual forma, se supo que un 73% de este universo considera que sería un “problema muy serio” que la policía de Arizona arrestara e interrogara a los hispanos, según lo establecido por la controversial ley SB1070. Los interesantes resultados fueron revelados y debatidos en las últimas semanas en diferentes programas emitidos por Univisión. Siempre es bueno valorar los estudios de opinión elaborados con seriedad y compromiso.

FUNDACION KELLOGG CONTRA EL RACISMO ESTRUCTURAL La doctora Gail Christopher, vicepresidenta de los programas para la Fundación W. K. Kellogg, explicó que “las barreras invisibles creadas por el racismo estructural todavía acosaban a nuestra sociedad”. Por eso, la prestigiosa institución decidió encarar la iniciativa America Healing, que invertirá 75 millones de dólares en los próximos cinco años con la esperanza de mejorar las perspectivas de vida de las familias y niños vulnerables. La primera fase del plan se centrará en el otorgamiento de becas por un total de 14,6 millones de dólares a 119 proyectos destinados a mejorar las relaciones raciales en las comunidades. Las siguientes fases se orientarán a reducir el racismo en los medios de comunicación, el medio ambiente, la educación, la vivienda, la salud y la justicia penal. “Nuestra principal misión consiste en servir a los niños vulnerables y ayudar a encaminarlos hacia el éxito, independientemente de su raza, religión o color”, informaron los directivos de la fundación. Para inscribirse y contribuir a alcanzar estas metas es importante ingresar al sitio web www.wkkf.org e informarse sobre las diferentes actividades solidarias de Kellogg.

136 ALMA

JUNIO 2010

JOSE CUERVO UNE AL FUTBOL CON LA EDUCACION Antes de viajar a la Copa Mundial de la FIFA Sudáfrica 2010, la selección mexicana se despidió de su afición en Estados Unidos de la mejor manera. En el marco del encuentro en el cual se venció al combinado de Angola, José Cuervo anunció la donación de 10 mil dólares. Los fondos provistos por el mayor fabricante mundial de tequila serán destinados al programa de becas del Instituto de los Mexicanos en el Exterior (IME Becas), dedicado a proporcionar acceso a la educación a los adultos de origen mexicano que residan en Estados Unidos. Al conocerse la iniciativa altruista, el ex mediocampista del equipo azteca y actual vocero de José Cuervo Tradicional, Ramón Ramírez, declaró: “Me enorgullece ser parte de una campaña que promueve los valores culturales mexicanos a través de nuestro amado deporte”. Por su parte, Norberto Terrazas, encargado del consulado general de México en Houston, afirmó: “El apoyo que José Cuervo brinda a la comunidad hispana, por medio de IME Becas, abrirá nuevas y mejores oportunidades para los migrantes”. Con esta noticia, la tradicional compañía regaló otro motivo para brindar y celebrar.

JETBLUE VUELA A PUNTA CANA JetBlue Airways continúa creciendo. Desde el mes de mayo, ofrece vuelos directos desde el aeropuerto John F. Kennedy de Nueva York hasta Punta Cana, en el extremo este de la República Dominicana. También la aerolínea comenzó a realizar dos vuelos sin escalas desde Boston hacia ese delicioso destino vacacional: uno sale los sábados y otro los miércoles. Con estos lanzamientos, aquella paradisíaca playa tropical se convirtió en el decimoquinto destino internacional de la creciente red de JetBlue, que une 61 ciudades en Estados Unidos, el Caribe y América Latina. La empresa, además, brinda paquetes turísticos en Punta Cana y otros 35 lugares para que sus clientes puedan contratar los vuelos, el hotel y las excursiones en una misma compra, ahorrando tiempo y dinero. Para comenzar a soñar con sus merecidas vacaciones, hay que ingresar a www.jetblue.com/vacations.

WALMART PROMETE 2 MIL MILLONES PARA ERRADICAR EL HAMBRE La cadena Walmart y la Walmart Foundation aumentaron sus esfuerzos para poner fin al hambre en Estados Unidos.

En el mismo Capitolio de Washington, anunciaron su compromiso de conceder 2 mil millones de dólares en efectivo y en productos siguiendo la iniciativa “Fighting Hunger Together”, basada en cuatro pilares fundamentales: donar alimentos provistos por un valor de 1.750 millones de dólares; dar subsidios por un total de 250 millones de dólares a organizaciones dedicadas a aliviar el hambre; movilizar a sus asociados y clientes para concretar estas operaciones; y colaborar con el gobierno federal para que las ayudas lleguen al mayor número de familias necesitadas. Las medidas que Walmart proyecta implementar a lo largo de cinco años están inspiradas en el informe del Departamento de Agricultura que denuncia que el 15% de los hogares estadounidenses no tiene un suministro adecuado de alimentos nutritivos. “Cada vez vemos más oportunidades para usar nuestra escala y nuestro alcance para resolver los desafíos en nuestras comunidades”, declaró Eduardo Castro-Wright, vicepresidente de la junta de Walmart, al presentar los planes filantrópicos de la compañía.

JUNIO 2010

137 ALMA

Extraordinario, inclasificable, sorprendente, heterodoxo, personalísimo y genial. Algunos de los calificativos que despertó a lo largo de su vida el escritor, dibujante y dramaturgo Raúl Damonte Botana, más conocido como Copi.

Nació en Buenos Aires en 1939 y murió en París afectado por el sida en 1987.

Su abuelo materno fue el periodista Natalio Botana, fundador del periódico Crítica, en el cual escribieron Jorge Luis Borges y Roberto Arlt. A partir de 1962 Copi vivió permanentemente en París, donde se destacó como dibujante de la tira La femme assise (La mujer sentada, que publicó a lo largo de diez años en Le Nouvel Observateur). En 1966 se estrenó su primera pieza teatral, a la que siguieron otras muchas, de género inclasificable y reconocidas como obras maestras. En estos días, la editorial Anagrama se encargó de agrupar el primer tomo de su obra completa. Y compartimos con nuestros lectores el comienzo de su única novela escrita en español, La vida es un tango.

Texto: Copi / Fotos: Gentileza Editorial Anagrama

138 ALMA

JUNIO 2010

Libros

JUNIO 2010

139 ALMA

Libros

L

auro Bochinchola se escarbaba los dientes viendo bajar los pasajeros del tren en la estación Constitución. Debe ser ese pajuerano de sombrero, pensó. Silvano Urrutia se había puesto lo mejor que tenía para la ocasión: traje cruzado príncipe de Gales, arrugado por veinte horas de viaje, mocasines, sombrero panamá y un impermeable doblado en el brazo. Una valija de cuero sin curtir permitía adivinar, no obstante, su origen humilde. El Gordo Bochinchola se le acercó. ¿Silvano Urrutia?, preguntó. Silvano se sacó el sombrero.

Para servirle, contestó. –Venga, dijo el Gordo, y sin dejar de escarbarse los dientes caminó a lo largo del andén hasta la calle, seguido por Silvano cargado con la inmensa valija. El Gordo señaló un Rolls-Royce negro y le dijo: –Ponga la valija delante. Se encasquetó una gorra y se sentó al volante. Silvano supuso que tenía que sentarse atrás. Al abrir la puerta vio un ocupante hundido en el asiento posterior, tan pequeño que no alcanzaba a la ventanilla con sombrero y todo.

–Mucho gusto, dijo Silvano. –Siéntese tranquilo, respondió el otro. Silvano se sentó a su lado y cerró la puerta, el auto arrancó. –¿Es usted el que ganó el concurso?, le preguntó sin mayor interés. –Sí señor, afirmó Silvano con un tono que le pareció a él mismo de un orgullo desplazado.

El otro lo examinó atentamente. Era un hombre de unos sesenta años, de origen probablemente indio, oscuro de piel y de pelo blanco cuidadosamente cortado; era delgadísimo y de estatura, parado, no debía sobrepasar el metro cuarenta.

Me presento, dijo: –Soy el Mono Diligenti, quinielero. Se estrecharon las manos. Me muero de sueño, bostezó el Mono Diligenti, me pasé la noche de farra. Y bajándose el ala del sombrero se durmió roncando ruidosamente. –¡El Mono se la pasa apolillando, rió el Gordo Bochinchola, tiene diabetes! ¡Con lo que chupa cualquiera de estos días se queda seco sentado ahí atrás! Silvano no supo qué responder. Durante las veinte horas de viaje en tren desde Paraná se había imaginado mil recepciones de diversa naturaleza pero ninguna como ésta. Desde luego existían el RollsRoyce y el chofer, pero un quinielero como anfitrión e incapaz de estarse despierto… le parecía increíble de parte de una empresa tan importante como el diario Crítica. Silvano era maestro de escuela en Paraná, capital de la provincia de Entre Ríos. Hijo de panadero, sintió desde temprano la atracción de la cultura. A los doce años componía rimas en homenaje a los próceres nacionales; su padre decidió costearle la carrera de docente. No bien instalado como único maestro en la flamante escuela, recibió los honores de la pequeña burguesía de Paraná con hijas casaderas. Silvano tenía apenas diecinueve años, pero su aplomo y simpatía lo hacían parecer de veinticinco. Alto de casi dos metros, de piel oliva, ojos

140 ALMA

claros y cuerpo de atleta, en Paraná se agenció el apodo del “buen mozo”. Se enamoró de una muchacha flaca y miope, Dorita, dos años mayor que él, que conocía de memoria los principales poemas de Rubén Darío. Pasaba las noches en blanco escribiendo sonetos a Dorita, cuyo padre, almacenero en ramos generales, soñaba otro destino para su hija. Silvano, como toda la provincia que leía la prensa no conservadora, era un asiduo lector del diario Crítica. Figurar en la página literaria era su ambición más secreta y desmesurada. La ocasión se le presentó. El diario Crítica organizó un concurso de jóvenes poetas argentinos, cuyo primer premio consistía nada menos que en un empleo como periodista en el mismo diario. El tema del poema era “Sangre, sudor y lágrimas”, la famosa frase de Winston Churchill, que hacía furor en los círculos literarios argentinos antinazis. Silvano escribió una oda de diecisiete páginas que vio, con estupor, publicada la semana siguiente en el suplemento literario. El título a toda página decía: “Silvano Urrutia, el poeta del futuro”. En una breve reseña se le saludaba como “el más ágil, dinámico y viril de nuestro nuevo equipo de jóvenes reporteros”.

Al mismo tiempo recibía por el correo un giro de mil pesos y un billete de tren para Buenos Aires.

piso del auto. Silvano se precipitó para ayudarlo a incorporarse, pero el otro lo rechazó de mala manera, volviendo a roncar. –Déjelo, que a él le gusta dormirse así, dijo el Gordo. Deje el saco en el auto, agregó, que se lo van a manchar de grasa. Silvano obedeció, aunque se guardó los mil pesos en el bolsillo del pantalón. Se arremangó la camisa como vio que hacían los demás y se echó el panamá un poco de lado. El Gordo lo precedía, las manos en los bolsillos, abriéndose paso con un movimiento de caderas acompasado entre los comensales, todos personalidades, como bien sabía Silvano por haberlo leído en las páginas sociales de Crítica. El mundo de la política, del arte y del periodismo se reunía durante la noche en ese espacioso ambiente céntrico. Silvano nunca había imaginado que ya de madrugada pudiera reinar tal bullicio en un lugar público. Dos conocidos diputados, uno conservador y el otro socialista, se apostrofaban de un extremo al otro del recinto, parados sobre las mesas. Se cantaban tangos en dos grupos distintos y una pareja de mujeres pelirrojas vestidas de percal negro bailaba sobre el mostrador una milonga, seguida por un acordeonista que las acompañaba trotando detrás de ellas. Era prácticamente imposible abrirse paso; Silvano

Se enamoró de una muchacha flaca y miope, Dorita, dos años mayor que él, que conocía de memoria los principales poemas de Rubén Darío. Pasaba las noches en blanco escribiendo sonetos a Dorita.

Dorita se le entregó por primera vez la noche de la despedida en el aula de la escuela, sobre el pupitre de Silvano, mientras la lluvia azotaba los vidrios de la ventana. Dorita era virgen, a ambos les resultó dolorosa la experiencia; no obstante se decían las más dulces cosas al oído. Antes de separarse, Silvano escribió en el pizarrón “Dora y Silvano” y rodeó la leyenda con un corazón. Se juraron amor eterno; no bien Silvano cobrara el primer sueldo enviaría a buscarla y se casarían en Buenos Aires; entretanto Dorita lo reemplazaría en la escuela. Sentado en el asiento trasero del Rolls-Royce junto a ese enano dormido, vestido de esmoquin y cubierto de papel picado, cuyo nombre de Mono concordaba tan bien con su fisonomía, viendo desfilar a izquierda y derecha el paisaje del Buenos Aires urbano a la luz del amanecer, su cercano pasado con Dorita le parecía irreal. Se apercibió de que el Gordo Bochinchola lo observaba por el espejo retrovisor, sonriéndose, y desvió la mirada. –¿No tiene hambre, muchacho?, preguntó el Gordo Bochinchola, y sin esperar la respuesta frenó el automóvil frente a la entrada de un gran restorán cuya insignia mostraba el nombre de “Tropezón”. La frenada fue tan brusca que el Mono Diligenti fue a rodar al

fue empujado de tal manera que cayó sentado sobre una mujer que se puso a gritar, ambos rodaron al suelo, Silvano se incorporó e intentó ayudarla, la gente, en coro, se reía de la escena.

La mujer, una vez en pie, lo abofeteó.

Un silencio sucedió a las carcajadas. –¿Quién es este guarango?, preguntó la mujer en tono histérico. Silvano reconoció a la famosa artista de cine Yoli de Parma, heroína de Rosa de las Pampas. El Gordo Bochinchola se abría paso entre la gente gritando: –¡Yoli, calmate, que este pibe es un repórter de Crítica! Yoli esforzó una sonrisa.

–¿De veras?, y tendiéndole la mano le dijo: –Entonces se lo perdono todo. Pero tiene que prometerme que me hará un reportaje. Se sentaron a la mesa de Yoli, donde estaba ya instalado un hombre de unos cincuenta años, desmelenado, dormido con la frente apoyada en un balde de champán. –¿Cómo va, Senador?, le dijo el Gordo; el otro gruñó. Silvano se sentía humillado.

Conocer a Yoli de Parma personalmente había sido uno de sus sueños en Paraná. Había ido a ver su último filme con Dorita, que encontraba a Yoli vulgar; luego fue a verlo dos veces solo. El final del filme, en el que Rosa se entrega al beso del general Belgrano, mientras se escucha el

JUNIO 2010

Escritor transatlántico. transatlántico Nacido en Argentina, Argentina Copi desarrolló el grueso de su carrera en París, París donde se convirtió en una atracción. atracción

himno nacional, le parecía a Silvano de una pura belleza. Haber conocido a Yoli de una manera tan casual como desagradable lo llenaba de confusión, que resolvió adoptando una actitud despreciativa. Para darse ánimo se dijo: –Cuando le cuente a Dorita que la célebre Yoli de Parma es una vulgarísima mantenida de un senador… Y además esta mujer es mucho más vieja de lo que parece en el cine. Debe tener al menos treinta y cinco años. Yoli, que tenía cuarenta y dos y adivinaba la naturaleza de los pensamientos de Silvano, jugó de una sola vez su gran baza. –¿Así que el señorito me pone mala cara?, le dijo con una sonrisa maliciosa acariciándole el rostro con la cola de su zorro plateado. Silvano se sonrojó. –¿Me da un beso de la paz? Y, tendiéndole los labios, los apretó contra los suyos.

Silvano perdió la respiración. –Gra… gracias, señorita, atinó a decir. La candidez de Silvano hizo estallar de risa a Yoli, que acababa de apercibirse de la juventud de su interlocutor, ya que sin anteojos veía manchas en lugar de rostros; de ahí su crisis de nervios cuando cayera al suelo, creía en un golpe montado para ridiculizarla en público por parte de una actriz rival. –Este es el muchacho que se ganó el premio literario de Crítica, lo presentó el Gordo Bochinchola, el entrerriano Silvano Urrutia. Va a trabajar en el diario.

–¿En qué sección?, preguntó Yoli. –En crimina-

JUNIO 2010

les, respondió el Gordo. Silvano se sobresaltó: –¿Cómo lo sabe?, preguntó. El Gordo dijo precipitadamente: –¡Yo no sé nada! Yoli se incorporó y gritó a las mesas alrededor: –¡Muchachos, silencio! Y levantando la copa de champán bien alto: –Les pido un brindis, gritó, se hizo un silencio relativo, el suficiente para que comprendieran sus palabras en diez mesas a la redonda.

–¡Muchachos!, repitió, el muchacho entrerriano aquí presente es el nuevo repórter detective del diario Crítica. Varios aplausos se dejaron oír, pero también varias risas; luego un silencio que Silvano, en su angustia, interpretó como un pedido de su palabra. Se puso de pie en el momento en que pasaba un mozo con una bandeja, que tropezó contra su hombro; una sopera llena de puchero lo inundó quemándole la cara.

Buscó a tientas una servilleta y arrastró el mantel echando a rodar todo lo que había sobre la mesa, también el balde de champán donde estaba apoyada la cabeza del Senador, que despertó gritando: –¡Se levanta la sesión! En la mesa de al lado, formada por ocho compadritos, la hilaridad se manifestó a través de varios chorros simultáneos de sifón, proyección de panes y saleros. El entusiasmo se hizo general. Yoli recibió una fuente de estofado en la cabeza, que además de hacerle un chichón se le volcó sobre la melena platinada, amén de una tajada de san-

día en el escote y el zorro empapado de vino.

Silvano se precipitó a protegerla de los proyectiles con el mantel, mientras él mismo recibía una ristra de morcillas que se le anudó al cuello como boleadora. El Gordo y el Senador se habían refugiado debajo de la mesa. La rival de Yoli, la cantante caribeña Bijou de Salsa, reía a carcajadas parada sobre su silla, los puños apoyados sobre las inmensas caderas, la melena negra volando al soplo del ventilador del techo. –Estás hundida, Yoli de Parma, gritaba a toda voz, tu carrera ha terminado. Yoli apostrofaba a Silvano, que trataba de cubrirla con el mantel. –¡Déjeme, gritaba, guarango de mierda! ¡Todo lo que me pasa es por culpa de usted! Y lo abofeteaba mecánicamente de izquierda a derecha. Silvano logró dominarla sujetándole las muñecas, ella lo escupió en los ojos, se zafó y se encaminó furiosa a la salida, abriéndose paso a golpes de zorro entre el público. Silvano la seguía aferrándose a su brazo. –Yoli, por favor, ¡perdóneme!, iba diciendo. El Gordo y el Senador los seguían casi en cuclillas. Al aire del amanecer, la cólera de Yoli se convirtió en lágrimas. Hundió su cabeza en el hombro de Silvano, sollozando abundantemente. –¿Oh, amor mío, decía entrecortadamente, cómo he podido ser tan cruel contigo? –¿De veras me perdonas?, murmuró Silvano. –¡Claro que te perdono, tontito! Y Silvano descubrió el

141 ALMA

Libros beso de cine, que contrariamente a sus experiencias con Dorita, consistentes en quedarse un rato con los labios inmóviles contra los del otro, poseía mil posibilidades como morderse los labios, o introducirse la lengua contra el paladar, revolviéndola. Más que sensualidad, esta experiencia le provocó una reacción dolorosa, pues su miembro se encontraba estrangulado por el elástico del flamante calzoncillo y Yoli, al apretarse contra él, lo doblaba en forma de codo. Al mismo tiempo un alfiler de gancho que sujetaba una orquídea se le hundió en el pecho a la altura de la tetilla izquierda. Pegó un salto separándose de Yoli al comprobar que el Senador estaba orinándoles sobre las piernas. Yoli quiso arañarlo pero recibió un chorro más fuerte. El Gordo Bochinchola, que estaba ya sentado al volante del Rolls con la puerta abierta, se sacudía a carcajadas. El Senador parecía haber tenido acumulados en la vejiga varios litros. Se refugiaron en el auto. Yoli caminó sobre el Mono Diligenti, que seguía durmiendo en el piso, gruñendo entre ronquidos. En el exterior del auto, que el Senador continuaba regando, una buena docena de cigarreras, vendedoras de flores, canillitas y trasnochadores de toda clase se agolpaban contra los vidrios para seguir gozando del espectáculo. El Gordo Bochinchola arrancó, dejando al público detrás, que les agradeció con un último tomate que se estrelló contra el vidrio posterior. Yoli asomó la cabeza por la ventanilla para gritar: –¡A este restorán no vuelvo más!, cuando el gordo giraba a la izquierda en la calle Cangallo y Yoli rodó al suelo sobre el Mono Diligenti, que se despertó sobresaltado y le mordió en una oreja. Yoli se sacó un zapato y le pegó con el taco en la cabeza. Silvano intentó separarlos y recibió un golpe en la nariz, que empezó a sangrar. Se refugió sobre el asiento, apretándose las narices con los dedos, echando la cabeza hacia atrás, mientras Yoli vomitaba sobre sus pantalones y sobre la cabeza del Mono Diligenti, que gritaba: –¡Gordo, frená, que me están matando! El automóvil se detuvo, Silvano se pre-

Dublinesca Enrique Vila-Matas (Planeta)

142 ALMA

cipitó a abrir la puerta y a salir afuera, sentándose en el cordón de la vereda. Tenía la camisa cubierta de salsa de tomate, sangre y vómitos; la cabeza le daba vueltas, era la primera vez que tomaba champán y estaba en ayunas desde la tarde anterior. Se sacó la camisa, la empapó en agua de la cuneta, retorciéndola, y se la anudó en la frente. Estaban en una plaza muy arbolada que a Silvano le recordó el campo, el sol empezaba a levantarse saludado por los gorriones.

Yoli y el Mono Diligenti se habían quedado dormidos en el suelo del automóvil. El gordo Bochinchola se bajó y vino a sentarse a su lado, mascando maníes. –Hay que tener cuidado con minas como ésta, le dijo confidencialmente tendiéndole un cigarrillo dorado en cigarrera de plata que Silvano rechazó. –¿Y ahora cómo va a hacer para sacársela de encima? Silvano prefirió no contestar, preguntando a su vez: –¿Qué es eso de la sección “criminales”? Yo creía que iba a trabajar en la página literaria. –¡Pero si es lo mismo! Le dan un tema y usted compone el reportaje, dijo el Gordo, escupiendo una cáscara de maní. Silvano preguntó secamente: –¿Es posible que el medio de la prensa esté tan corrompido en Buenos Aires como en Paraná? El gordo se sacó la gorra y se rascó la cabeza. –¡Lléveme de vuelta a la estación!, dijo Silvano, esta ciudad no me gusta. El Gordo dejó pasar un momento antes de decirle: –Escuche, Silvano, si quiere puede ocuparse solamente de la página literaria. –¿Y usted quién es para decidir?, le espetó Silvano de mal humor. –No me presenté, contestó el Gordo, soy Lauro Bochinchola, director del diario Crítica, y con una ancha sonrisa le tendió la mano. Silvano se sobresaltó, pero dudando decidió adoptar un tono a mitad de camino entre la sorpresa y la ironía: –¿Usted, don Lauro Bochinchola? Al mismo tiempo que su mirada se hacía precisa reconoció en el rostro del Gordo los rasgos de don Lauro Bochinchola, director de Crítica. El Gordo le palmeó la espalda, riéndose. Luego se puso de pie y caminó unos pasos sobre la vereda, las manos uni-

La muerte de Artemio Cruz Carlos Fuentes (Alfaguara)

Los funerales de la Mamá Grande Gabriel G. Márquez (Vintage)

das sobre los riñones, el vientre y el cuello fláccidos. –Mire, Silvano, dijo sujetando el cigarrillo dorado con los dientes, le prevengo que Buenos Aires es una ciudad cuyas posibilidades usted no llega a imaginarse. –No me importa Buenos Aires, respondió Silvano, lo que he visto me basta. Usted se divierte a costa mía; gracias por los mil pesos. Se puso de pie, aunque la cabeza le daba vueltas. –Indíqueme el camino para la estación Constitución, iré caminando. Y después de un silencio: –Ya entendí que no puedo esperar nada de Buenos Aires. Usted es un millonario, don Lauro, y el espectáculo del pobre ridiculizado, como lo he sido yo, le permite vivir con la conciencia tranquila. Pero hay jóvenes en la República que tienen otra idea de la hombría. Y se alejó en zigzag por la vereda, furioso de saberse borracho, poniéndose la camisa empapada.

Pensó que el Gordo lo seguiría, pero no fue así, y no quiso volverse. Se encontraba en un barrio residencial, las primeras mucamas salían a hacer las compras. Silvano decidió seguir a una de ellas para llegar a un lugar desde donde pudiera telefonear a un taxi, como había visto en una película. Siguió los pasos de una muchacha chueca, vestida de guardapolvo y saco corto de tweed colorado. Entró en un almacén y Silvano detrás. Un viejo gallego le protestaba a otra mucama que no le había devuelto los envases. Las dos mujeres se rieron de la cólera del viejo, que se puso a golpear sobre el mostrador. Viendo entrar a Silvano se atusó el bigote; las dos mujeres se callaron. –¿Puedo servirme de su teléfono?, preguntó Silvano. El almacenero le gritó casi: –¿Lo atropelló un automóvil? Y Silvano, tomando conciencia de su camisa ensangrentada y de su acento entrerriano: –No, me sangró la nariz, lo único que quiero es tomar un taxi para ir a la estación Constitución. Las dos mujeres prorrumpieron en carcajadas. –La estación está a la vuelta de la esquina, le contestó el almacenero, no pudiendo contener la risa. Silvano saludó inclinando la cabeza y salió. Dobló a la derecha y se encontró en la Plaza Constitución.

Egos revueltos Juan Cruz Ruiz (Tusquets)

Antología Gabriela Mistral (Santillana)

JUNIO 2010

P H OTO G R A P H Y © 2 0 0 8 A N G I E W E S T

HOLLY HUNT V I S I T O U R N E W S I T E W W W . H O L LY H U N T . C O M TROSCAN

R O S E TA R L O W M E L R O S E H O U S E S T U D I O H D E N N I S & L E E N M AT TA L I A N O T H E R I E N P H OTO G R A P H E D AT H O L LY Õ S C H I C A G O R E S I D E N C E I N D E C O N S T R U C T I O N MIAMI

NEW YORK

LOS ANGELES

CHICAGO

MINNAPOLIS

WAS H I N GTO N D C

Junio 2010 NUEVA YORK MUSICA 06/15/10 James Taylor & Carole King Madison Square Garden 4 Penn Plaza 06/16/10 The Heavy Bowery Ballroom 6 Delancey Street

Hasta el 08/23/10 Bruce Nauman: Days The Museum of Modern Art (MoMA) 11 West 53 St. Hasta el 09/12/10 For All the World to See: Visual Culture...

International Center of Photography 1133 Avenue of the Americas at 43rd St.

06/23/10 Phil Collins Roseland Ballroom NY 239 West 52nd Street 06/25/10 Chuck Berry BB King Blues Club and Grill NY 243 West 42nd Street 06/29/10 Alejandro Escovedo & The Sensitive Boys City Winery 155 Varick St.

06/17/10 Rooney House of Blues Anaheim 1530 S Disneyland Dr. 06/18/10 The Whispers Grove of Anaheim 2200 East Katella Avenue 06/19/10 Jonny Lang House of Blues Sunset Strip 8430 Sunset Blvd.

06/23/10 Boyce Avenue Roxy Theatre Hollywood 9009 Sunset Boulevard

ARTE / EXHIBICIONES Hasta el 06/30/10 Malevich in Focus: 1912-1922 Guggenheim Museum 1071 5th Ave. Hasta el 07/04/10 Grateful Dead: Now Playing at the New-York Historical Society New York Historical Society 170 Central Park West at 77 St. Hasta el 08/01/10 Picasso in The Metropolitan Museum of Art The Metropolitan Museum of Art (MET) 1000 Fifth Ave.

144 ALMA

Hasta el 08/16/10 Myths, Legends, and Cultural Renewal: Wagner’s Sources Los Angeles County Museum of Art (LACMA) 5905 Wilshire Blvd.

LOS ANGELES MUSICA

06/17/10 Keith Jarrett Carnegie Hall 881 7th Avenue

Hasta el 07/04/10 Tracing the Past, Drawing the Future: Master Ink Painters in 20th-Century China Gerald Cantor Center for Visual Arts Stanford University

06/25/10 Electric Daisy Carnival Los Angeles Coliseum 3939 South Figueroa Street 06/26/10 Sharon Jones Wiltern Theatre 3790 Wilshire Boulevard

Hasta el 08/22/10 In Focus: Tasteful Pictures J. Paul Getty Museum 1200 Getty Center Dr. Hasta el 09/20/10 Arshile Gorky: A Retrospective Museum of Contemporary Art (MOCA) 250 South Grand Ave.

CHICAGO MUSICA 06/16/10 Chick Corea Charter One Pavilion 1300 South Linn White Drive 06/17/10 Keith Anderson Joe’s Bar 940 West Weed Street 06/18/10 Beethoven number 9 Chicago Symphony Orchestra 220 South Michigan Avenue

ARTE / EXHIBICIONES

06/25/10 Lynyrd Skynyrd First Midwest Bank Amphitheatre 19100 Ridgeland Avenue

Hasta el 06/27/10 Rick Araluce / Bonni Reid La Luz de Jesus 4633 Hollywood Blvd.

06/28/10 Andre Rieu Allstate Arena (End Stage) 6920 Mannheim Road

JUNIO 2010

06/30/10 Cyndi Lauper House of Blues Chicago 329 N Dearborn

ARTE / EXHIBICIONES Hasta el 06/20/10 Theo Leffmann: Weaving a Life into Art Block Museum of Art 40 Arts Circle Drive Hasta el 06/27/10 Jon Fjortoft: Photographs Chicago Cultural Center 78 E Washington St. Hasta el 08/01/10 New Icon Loyola University Museum of Art 820 North Michigan Ave. Hasta el 08/29/10 People Wasn’t Made to Burn: Ben Shahn and the Hickman Story Smart Museum of Art 5550 S Greenwood Ave. Hasta el 09/05/10 Rewind: 1970s to 1990s Works from the MCA Collection Museum of Contemporary Art (MCA) 220 East Chicago Ave.

LAS VEGAS MUSICA 06/18/10 Sting with the Royal Philharmonic Concert Orchestra MGM Grand Garden Arena 3799 Las Vegas Boulevard South 06/19/10 Rick Springfield Mandalay Bay Beach 3950 Las Vegas Boulevard South 06/24/10

JUNIO 2010

Erykah Badu Pearl Concert Theater at Palms Casino 4321 West Flamingo Road 06/26/10 Psychedelic Furs House of Blues Las Vegas 3950 Las Vegas Boulevard South 06/26/10 Puddle of Mudd Hard Rock Hotel Las Vegas 4455 Paradise Road

06/18/10 Perpetual Groove Culture Room 3045 North Federal Highway 06/22/10 Jordin Sparks Revolution Live 200 West Broward Boulevard 06/27/10 Toby Keith Cruzan Amphitheatre 601 Sansburys Way

ARTE / EXHIBICIONES Hasta el 07/04/10 The Living Room Show Main Gallery 1009 S Main St.

06/28/10 Akon/Lil Wayne BankAtlantic Center 2555 Panther Pkwy

ARTE / EXHIBICIONES Hasta el 07/30/10 Bodies… The Exhibition Highlights Luxor Hotel 3900 Las Vegas Blvd.

Hasta el 06/30/10 Art and Design in the Modern Age The Wolfsonian - Florida International University 1001 Washington Ave.

Hasta el 08/31/10 Figuratively Speaking: A survey of the Human Form Bellagio Gallery of Fine Art 3600 Las Vegas Blvd South

Hasta el 07/18/10 A Quest for Emotion and Motion in Architecture ArtCenter / South Florida 800 Lincoln Rd.

Hasta el 09/04/10 Bachelor of Fine Arts Exhibition 2010 Donna Beam Fine Art Gallery University of Nevada

Hasta el 08/22/10 Claire Fontaine: Economies Museum of Contemporary Art, North Miami 770 NE 125th St.

Hasta el 09/12/10 Views from China: Yongliang’s Photographs Nevada Museum of Art 160 West Liberty St.

Hasta el 09/06/10 Heyday: Photographs of Frederick W. Glasier Ringling Museum of Art 5401 Bay Shore Road, Sarasota

MUSICA

Hasta el 09/25/10 Lox With Black Beans & Rice...

The Jewish Museum of Florida 301 Washington Ave.

06/15/10 50 Cent Jackie Gleason Theatre of Performing Arts 1700 Washington Avenue

Hasta el 10/31/10 The Jaguars’s Spots: Ancien Masoamerican Art Lowe Art Museum Miami University

MIAMI

145 ALMA

5 personalidades que cambiaron mi vida

Por si existe algún distraído aún, antes de ser la mujer de John Lennon –y la culpable para la mitad más uno de la separación de los Beatles–, Yoko Ono (Tokio, 1933) había logrado un importante reconocimiento en la vanguardia neoyorquina. Cuando el año pasado fue premiada con un León de Oro de la 53ª Bienal de Venecia, los organizadores consideraron que Ono es “una pionera del arte performance y del arte conceptual, y hoy en día una de las artistas más influyentes, porque ha desarrollado modelos artísticos que han dejado huellas duraderas”.

Una de sus últimas creaciones es la escultura de luz “Imagine Peace Tower,” que iluminará el cielo de la capital de Islandia cada año desde la fecha del nacimiento de Lennon (el 9 de octubre) hasta el 8 de diciembre, aniversario de su asesinato en Nueva York en 1980. “Espero que cuando brille la luz de la torre, el mundo hará una pausa por un tiempo e imaginará la paz”, dijo Ono. Entre las novedades de su inquietante vida se encuentra la publicación de Fly Me, libro del cual hay 2.500 copias y tiene solamente 16 páginas. A la venta a partir del 1 de julio y con un costo de cien dólares, es un libro de mano que incluye instrucciones y mensajes que pueden ser leídos una vez que estos diferentes pliegos de papel que conforman el libro se acomodan en un marco de bambú incluido y se convierten en un papalote. Años atrás le preguntaron a qué persona viva admiraba, a lo que ella contestó: “Admiro a la gente que está tratando de generar buena energía en este mundo caótico”. Aquí las cinco personalidades que cambiaron su vida.

John Cage Lo conocí a fines de los años 50. Básicamente lo que él me dio fue confianza, advirtiéndome que lo que yo hacía no era una locura. Me abrió la cabeza en varios aspectos.

146 ALMA

Marcel Duchamp En mis comienzos en la vanguardia neoyorquina de los años 60, di un concierto con La Monte Young y él estaba ahí. Muchas de sus ideas fueron cruciales para mí.

Fluxus Este colectivo de artistas y compositores, de la mano de George Maciunas, fue muy importante en los primeros años 60, una época de descubrimientos y revelaciones en todo sentido.

Gandhi Lo que está mal con la guerra es que, como dijo Gandhi, el ojo por ojo nos hace ciegos a todos. Me gustaría ver a los seres humanos despertar al peligro de la guerra tan pronto como sea posible.

John Lennon Si todos se parecieran un poco a él, éste sería un mundo mejor. No quiero librarme de su sombra. Siempre lo he sentido como un árbol que proyecta sobre mí su sombra y me da fuerzas.

JUNIO 2010

Claro, es simplemente un neumรกtico.

Y el Golden Gate es simplemente otro puente.

bridgestonetire.com

1-800-807-9555

tiresafety.com

HACE MÁS QUE CAPTURAR COLOR. LO SUCCIONA EN 8 MEGAPÍXELES. Droid Incredible de HTC, el nombre lo dice todo.

Con autofoco integrado, zoom, flash LED doble y capacidad de video, es todo lo que necesitas en una cámara digital, con todo el poder de Droid.

de HTC El siguiente capítulo en la aventura del Droid · Android™ 2.1 y HTC Sense 2.0 · Cámara profesional de 8 MP con enfoque automático · Pantalla brillante de 3.7 pulgadas sensible al tacto

www.droidpuede.com 1.800.256.4646

Incredible de HTC es una marca registrada de HTC Corporation. DROID es una marca comercial de Lucasfilm Ltd. y sus compañías relacionadas. Usada con autorización. Google y el logotipo de Google son marcas comerciales de Google, Inc. © 2010 Verizon Wireless.