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per un progettista risale al 1910, in Olanda, con Piet Mondrian e la sua sperimentazione di sintesi estrema della realtà, fino al superamento definitivo della natura
Ambra Piccin
con la nascita del movimento Neoplasticismo. Questo
Architetto
contesto, in cui si inserisce l’inimitabile “Sedia Rossa e
+39 0436 870052
Blu 1918” di Gerrit Rietveld, fu poi sviluppato dal movi-
www.ambrapiccin.it
mento Bauhaus, fondato nel 1919 dall’architetto Walter Gropius e proseguito poi da Mies van der Rohe. l’Istitu-
I luoghi del pensiero e della creazione
to, straordinario nella sua innovazione, riuniva l’Accademia di Belle Arti e la Scuola di Artigianato Artistico di
C
here is a definite time when materials, colours and
prima volta nella storia, entrando in stretto contatto con
experimentations have come out from the laboratories
i materiali, le essenze e i colori, in appositi ambienti,
ri, artisti e stilisti per entrare negli studi di progettazione
of painters, artists and designers and have entered into the
magazzini e laboratori: si progettava finalmente in un
degli architetti.
architects’s design studios.
Atelier. Con tempi differenti, in America il primo archi-
In un percorso temporale che si snoda dal romanticismo
In a temporal path that winds from romanticism to realism
tetto ad utilizzare uno spazio destinato alla raccolta dei
al realismo attraverso l’impressionismo e fino alla linea
through impressionism and till the expressionistic line in
materiali nelle sue realizzazioni è stato Frank Lloyd Wri-
espressionista in Europa, “essere del proprio tempo”
Europe, “being of one’s time” has been the dominant
ght. Per lui la progettazione architettonica doveva crea-
era il tema imperante in tutte le nazioni culturalmente
theme in all the culturally updated nations. Already from
re un’armonia tra uomo e natura, costruendo un nuovo
aggiornate. Già dalla fine dell’Ottocento la pittura “in
the late 19th century the painting “in studio” has been
sistema di equilibri attraverso l’integrazione di elementi
atelier” è stata contrapposta alla pittura “en plein air”
counterposed to the painting “en plein air” and since the
artificiali e naturali, che ha portato alla realizzazione
e dai primi del Novecento, con il cubismo, Picasso rac-
early 20th century, with the cubism, Picasso shows the new
della nota Casa sulla Cascata del 1936.
conta la nuova svolta dell’arte moderna, facendo entra-
twist of the modern art, by importing an object or a material
Un Atelier non è uno spazio espositivo, ma è il luogo
re un oggetto o un materiale in un’opera d’arte: l’artista
into a work of art: the artist inserts into the canvases pieces
in cui un architetto, un design, un artista trasforma i
inserisce nelle tele pezzi di lamiera, come in “Natura
of sheet metal, as in “Still Life with cane chair”, teaching
materiali che ha raccolto in risorse e stimoli per nuove
morta con sedia impagliata”, insegnando così la poten-
thus the power of the visual and materic assembly work.
idee e nuovi confronti, nuove sfide, condivisioni e nuovi
The true birth of the Atelier for a designer dates back
obiettivi: è appunto il “luogo del pensiero e delle crea-
to 1910, in the Netherlands, with Piet Mondrian and
zioni” che in fondo è un modo personale ed attuale di...
his experimentation of extreme synthesis of the reality,
“essere del proprio tempo”.
’è un momento preciso in cui materiali, colori e sperimentazioni sono usciti dai laboratori di pitto-
za dell’assemblaggio visivo e materico. La vera nascita dell’Atelier
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Weimar: il progettista-designer veniva formato, per la
The birth of the Atelier in architecture The places of thought and creation until the final overcoming of the nature with the birth of Neoplasticism. This context, in which we find the inimitable “Red and Blue Chair 1918” by Gerrit Rietveld, was later developed by the Bauhaus movement, founded in 1919 by the architect Walter Gropius. The Institute, extraordinary in its innovation, brought together the Academy of Fine Arts and the School of Artistic Crafts of Weimar: for the first time in the history was being formed the design architect, by coming into close contact with the materials, the essences and the colours, in special environments, warehouses and workshops: finally at work in an Atelier! With different times, in America the first architect to use a space aimed at the collection of the materials, in his achievements, was Frank Lloyd Wright. For him, the architectural designing had to create a harmony between man and nature, building a new system of balances through the integration of artificial and natural elements, which led to the creation of the famous House on the Waterfall in 1963. An Atelier is not an exhibition space, but the place where an architect, a designer, an artist transforms the collected materials in resources and stimuli for new ideas and new meetings, new challenges, new shares and new objectives: it is precisely the “place of the thought and of the creations” which is basically a personal and actual manner of... “being of one’s time.”
Sedia Rossa e Blu, 1918 - Gerrit Rietveld
Casa sulla Cascata, 1936 - Frank Lloyd Wright
Neue Nationalgalerie, 1968 - Ludwig Mies van der Rohe
Natura morta con sedia impagliata, 1912 - Pablo Picasso
Red and Blue Chair, 1918 - Gerrit Rietveld
House on the Waterfall, 1936 - Frank Lloyd Wright
Neue Nationalgalerie, 1968 - Ludwig Mies van der Rohe
Still Life with cane chair, 1912 - Pablo Picasso