Año 4 N° 27 CPPQ S.A. CORPORACIÓN PERUANA DE PRODUCTOS QUÍMICOS S.A. AV. CÉSAR VALLEJO 1851, EL AGUSTINO LIMA 10 – PERÚ
EDITORIAL Desde hace 16 años se viene realizando en el Perú, uno de los eventos más importantes de arquitectura y decoración del mundo: CASA COR.
Depósito Legal N° 2007 – 07074
Cada año nos sorprenden con una nueva locación y en esta edición, la casa Ronald en el Callao con más de 80 años de antigüedad, fue el lienzo para que más de sesenta profesionales del rubro llenen de vida espacios abandonados, y muestren a todo el público asistente, distintos ambientes que representan la fusión entre la imaginación y la funcionalidad.
Comité Editorial Gustavo Cárdenas Santa María
Esta vez American Colors estuvo presente como auspiciador exclusivo en todo el evento, y por eso DECORA les trae una edición dedicada íntegramente a lo mejor de CASA COR 2011.
TELF.: (511) 6126000
decora@americancolors.com.pe
Diseño - Arte Karem Santos Au Fotografía Alberto Távara Arroyo Editor Gráfico Karem Santos Au Marketing - Coordinación General José Antonio Arbulú Yessenia Ramos Gustavo Cárdenas Santa María
Les presentamos un especial en el cual mostramos algunos de los mejores espacios, descritos por sus creadores. Además, Antonio Zegarra nos enseña la Sala de Arte Digital, reflejando la convivencia del arte clásico y la tecnología. Luego, Roger Arce Y Giannina Pestana nos detallan la implementación de su espacio “El departamento del viudo alegre”; más adelante Vivi Modonese nos da una serie de consejos para aprovechar espacios reducidos y convertirlos en áreas verdes. Finalmente las organizadoras del evento, Elena Benavides y Verónica de Haaker nos conceden una entrevista en la cual nos cuentan un poco acerca de CASA COR.
Año 4 N° 27 CPPQ S.A. CORPORACIÓN PERUANA DE PRODUCTOS QUÍMICOS S.A. AV. CÉSAR VALLEJO 1851, EL AGUSTINO LIMA 10 – PERÚ
EDITORIAL Desde hace 16 años se viene realizando en el Perú, uno de los eventos más importantes de arquitectura y decoración del mundo: CASA COR.
Depósito Legal N° 2007 – 07074
Cada año nos sorprenden con una nueva locación y en esta edición, la casa Ronald en el Callao con más de 80 años de antigüedad, fue el lienzo para que más de sesenta profesionales del rubro llenen de vida espacios abandonados, y muestren a todo el público asistente, distintos ambientes que representan la fusión entre la imaginación y la funcionalidad.
Comité Editorial Gustavo Cárdenas Santa María
Esta vez American Colors estuvo presente como auspiciador exclusivo en todo el evento, y por eso DECORA les trae una edición dedicada íntegramente a lo mejor de CASA COR 2011.
TELF.: (511) 6126000
decora@americancolors.com.pe
Diseño - Arte Karem Santos Au Fotografía Alberto Távara Arroyo Editor Gráfico Karem Santos Au Marketing - Coordinación General José Antonio Arbulú Yessenia Ramos Gustavo Cárdenas Santa María
Les presentamos un especial en el cual mostramos algunos de los mejores espacios, descritos por sus creadores. Además, Antonio Zegarra nos enseña la Sala de Arte Digital, reflejando la convivencia del arte clásico y la tecnología. Luego, Roger Arce Y Giannina Pestana nos detallan la implementación de su espacio “El departamento del viudo alegre”; más adelante Vivi Modonese nos da una serie de consejos para aprovechar espacios reducidos y convertirlos en áreas verdes. Finalmente las organizadoras del evento, Elena Benavides y Verónica de Haaker nos conceden una entrevista en la cual nos cuentan un poco acerca de CASA COR.
CASA COR
sumario // 4
3
51
ESPECIAL
FENG SHUI
CASA COR
Baños en armonía
39 ESPACIO Y DISEÑO Apartamento del Viudo Alegre
53
35 ARTE
TIPS
Sala de Arte Digital
Techos verdes y jardines
45
verticales
TENDENCIA Estar DES-DOBLADO
37
57
MALL
ENTREVISTA
ARQ STUDIO
Organizadoras CASA COR
49 ÁREA SOCIAL CASA COR - Cóctel de inauguración
ESPECIAL
sumario
CASA COR
sumario // 4
3
51
ESPECIAL
FENG SHUI
CASA COR
Baños en armonía
39 ESPACIO Y DISEÑO Apartamento del Viudo Alegre
53
35 ARTE
TIPS
Sala de Arte Digital
Techos verdes y jardines
45
verticales
TENDENCIA Estar DES-DOBLADO
37
57
MALL
ENTREVISTA
ARQ STUDIO
Organizadoras CASA COR
49 ÁREA SOCIAL CASA COR - Cóctel de inauguración
ESPECIAL
sumario
especial // 6
Galería de ARTE Y
Tienda
del Centro
ANN SULLLIVAN Shirley Chávez
Diseñadora / Decoradora
Este espacio representa la confluencia del arte, el diseño y la ayuda social. Está inspirado en los niños del Centro, quienes están presentes en la recreación de un jardín donde se exhiben orquídeas. El color blanco del espacio sirvió como un lienzo donde plasmar esta composición artística empleando colores suaves, que trasmiten lo que son los niños; alegría, ternura y una eterna inocencia.
especial // 7
Se han escogido elementos de la naturaleza como la madera para los pedestales cilíndricos y otros como el aluminio, el cual es una cerca que representa la fortaleza de un grupo de seres humanos que protegen y sostienen este centro. Se genera la sensación de estar ingresando a una galería rodeada por un jardín con niños que están curiosos por ver a los visitantes. Todo esto es acompañado por un ambiente vivo, en el cual se percibe el olor de las plantas en su estado natural. Y jugando con la imaginación de los infantes se han colocado dos hermosos soles que son las luminarias. Se ha trabajado una nueva forma de presentar una galería de arte y tienda en un estilo ecléctico.
especial // 6
Galería de ARTE Y
Tienda
del Centro
ANN SULLLIVAN Shirley Chávez
Diseñadora / Decoradora
Este espacio representa la confluencia del arte, el diseño y la ayuda social. Está inspirado en los niños del Centro, quienes están presentes en la recreación de un jardín donde se exhiben orquídeas. El color blanco del espacio sirvió como un lienzo donde plasmar esta composición artística empleando colores suaves, que trasmiten lo que son los niños; alegría, ternura y una eterna inocencia.
especial // 7
Se han escogido elementos de la naturaleza como la madera para los pedestales cilíndricos y otros como el aluminio, el cual es una cerca que representa la fortaleza de un grupo de seres humanos que protegen y sostienen este centro. Se genera la sensación de estar ingresando a una galería rodeada por un jardín con niños que están curiosos por ver a los visitantes. Todo esto es acompañado por un ambiente vivo, en el cual se percibe el olor de las plantas en su estado natural. Y jugando con la imaginación de los infantes se han colocado dos hermosos soles que son las luminarias. Se ha trabajado una nueva forma de presentar una galería de arte y tienda en un estilo ecléctico.
El dormitorio de las nanas juega con los mismos colores del cuarto de los mellizos, pero con un estilo más moderno y lineal. Se ha recuperado los frescos del techo adaptándolos al dormitorio, el color del techo del cuarto de los mellizos es una continuación visual de las paredes de este dormitorio.
HABITACIÓN DE LOS
MELLIZOS Y EL CUARTO DE LAS
NANAS Katia Salas
Diseñadora de Interiores
La habitación de los mellizos es pensada en dos hermanitos, un hombre y una mujer de aproximadamente 10 meses. Tiene como anexo, un cuarto interactivo y de estimulación que puede transformarse a medida que ellos crezcan, en un cuarto de juegos. También están conectados al dormitorio de sus nanas para una efectiva atención. En cuanto a la decoración, tenemos una temática tierna que tiene elementos que se pueden ajustar a ambos sexos, acentuando las flores y los colores rosados para el lado femenino, y haciendo lo mismo para el lado masculino con conejitos y zanahorias. El cuarto principal está ambientado como un bosque de cuento, con un mural de árboles curvos en las paredes, y en el techo un mural de nubes pintadas, las cuales también caen en forma de pantallas. Coronando las cunas están los tules con aplicaciones de organza en forma de hojas, flores y mariposas. Los colores son suaves y pasteles, dan claridad y paz.
El cuarto de estimulación es un ambiente divertido que usa los mismos elementos del dormitorio principal, pero con mayor colorido y dinamismo. Se curvó una pared integrándola al techo, para darle una sensación de cielo infinito, sobre ésta van pintados los árboles del bosque de cuyas copas salen hojas retro iluminadas. El piso es atravesado por un rio de vidrio con luces led computarizadas que simulan el flujo de agua. El concepto básico de estos ambientes ha sido diseñado y construido pensando en la funcionalidad y practicidad, además de la seguridad y estimulación de los bebés, quienes pueden ir observando los personajes de su cuarto e ir armando un cuento conforme van desarrollando su intelecto.
El dormitorio de las nanas juega con los mismos colores del cuarto de los mellizos, pero con un estilo más moderno y lineal. Se ha recuperado los frescos del techo adaptándolos al dormitorio, el color del techo del cuarto de los mellizos es una continuación visual de las paredes de este dormitorio.
HABITACIÓN DE LOS
MELLIZOS Y EL CUARTO DE LAS
NANAS Katia Salas
Diseñadora de Interiores
La habitación de los mellizos es pensada en dos hermanitos, un hombre y una mujer de aproximadamente 10 meses. Tiene como anexo, un cuarto interactivo y de estimulación que puede transformarse a medida que ellos crezcan, en un cuarto de juegos. También están conectados al dormitorio de sus nanas para una efectiva atención. En cuanto a la decoración, tenemos una temática tierna que tiene elementos que se pueden ajustar a ambos sexos, acentuando las flores y los colores rosados para el lado femenino, y haciendo lo mismo para el lado masculino con conejitos y zanahorias. El cuarto principal está ambientado como un bosque de cuento, con un mural de árboles curvos en las paredes, y en el techo un mural de nubes pintadas, las cuales también caen en forma de pantallas. Coronando las cunas están los tules con aplicaciones de organza en forma de hojas, flores y mariposas. Los colores son suaves y pasteles, dan claridad y paz.
El cuarto de estimulación es un ambiente divertido que usa los mismos elementos del dormitorio principal, pero con mayor colorido y dinamismo. Se curvó una pared integrándola al techo, para darle una sensación de cielo infinito, sobre ésta van pintados los árboles del bosque de cuyas copas salen hojas retro iluminadas. El piso es atravesado por un rio de vidrio con luces led computarizadas que simulan el flujo de agua. El concepto básico de estos ambientes ha sido diseñado y construido pensando en la funcionalidad y practicidad, además de la seguridad y estimulación de los bebés, quienes pueden ir observando los personajes de su cuarto e ir armando un cuento conforme van desarrollando su intelecto.
GANADOR AL MEJOR PROYECTO CASACOR 2011
GANADOR AL PROYECTO MÁS SOSTENIBLE
DEPARTAMENTO DE LOS
hermanos Jorge Barboza Arquitecto
Es un espacio de carácter juvenil para dos hermanos de 15 a 20 años; en donde se tiene en cuenta el valor del pasado, del presente y del futuro.
lOFT DEL
SIBARITA
Pasado por la utilización de elementos de la memoria, juegos y objetos relacionados con la infancia. Presente porque los elementos de la memoria determinan el diseño del ambiente, ya que se adaptan y reciclan en un nuevo formato determinando la forma, función y acondicionamiento de este, donde el color genera una atmósfera natural y juvenil. Futuro ya que la combinación de los materiales empleados, reciclaje, iluminación y diseño le dan la característica de ambiente sostenible, permitiendo la utilización de los mismos en un futuro próximo.
Roque Saldias
Diseñador de Interiores
Nos reunimos a conversar con el ganador del premio al Mejor Proyecto Casa Cor 2011 Roque Saldias, creador del Loft del Sibarita. En esta entrevista, nos explica un poco la visión que debe tener un diseñador de interiores profesional, qué características debe tener un buen trabajo de interiorismo, y además nos comenta cómo ha plasmado su imaginario de artista en un ambiente preparado para sorprender... un juego cultural entre la tradición y el futuro. Explícanos un poco, ¿Cuál es la visión que debe tener un diseñador de interiores profesional? - Definitivamente un diseñador tiene que perder el miedo a jugar con los colores, conocer cómo usarlos y dejar de lado lo seguro.
GANADOR AL MEJOR PROYECTO CASACOR 2011
GANADOR AL PROYECTO MÁS SOSTENIBLE
DEPARTAMENTO DE LOS
hermanos Jorge Barboza Arquitecto
Es un espacio de carácter juvenil para dos hermanos de 15 a 20 años; en donde se tiene en cuenta el valor del pasado, del presente y del futuro.
lOFT DEL
SIBARITA
Pasado por la utilización de elementos de la memoria, juegos y objetos relacionados con la infancia. Presente porque los elementos de la memoria determinan el diseño del ambiente, ya que se adaptan y reciclan en un nuevo formato determinando la forma, función y acondicionamiento de este, donde el color genera una atmósfera natural y juvenil. Futuro ya que la combinación de los materiales empleados, reciclaje, iluminación y diseño le dan la característica de ambiente sostenible, permitiendo la utilización de los mismos en un futuro próximo.
Roque Saldias
Diseñador de Interiores
Nos reunimos a conversar con el ganador del premio al Mejor Proyecto Casa Cor 2011 Roque Saldias, creador del Loft del Sibarita. En esta entrevista, nos explica un poco la visión que debe tener un diseñador de interiores profesional, qué características debe tener un buen trabajo de interiorismo, y además nos comenta cómo ha plasmado su imaginario de artista en un ambiente preparado para sorprender... un juego cultural entre la tradición y el futuro. Explícanos un poco, ¿Cuál es la visión que debe tener un diseñador de interiores profesional? - Definitivamente un diseñador tiene que perder el miedo a jugar con los colores, conocer cómo usarlos y dejar de lado lo seguro.
Es importante evitar la monotonía de color, si hay algo que quiero que la gente se lleve de mi espacio en Casa Cor es el concepto de libertad para combinar y arriesgar en la composición con distintos colores, para dar vida y dinamismo al ambiente. Me gusta sentir que transmito conceptos reales, las personas perciben que esta variedad cromática es posible de aplicar a estilos personales de cualquier tipo. Además es básico que un diseñador esté dispuesto a aprender siempre, que tenga mucha voluntad de conocer cosas nuevas, culturizarse y estar abierto a todo. ¿Qué características tiene el diseño de un espacio bien ejecutado? - A parte de un juego cromático armónico y variado, es importante que un trabajo de interiorismo tenga distintas texturas que estimulen los sentidos y generen sensaciones tanto diversas como agradables.
¿Qué texturas podemos encontrar en el Loft del Sibarita? En 87m² hemos utilizado una enorme variedad de texturas; tenemos tres tipos de rafia, madera cepillada natural en bruto, madera nogal, cuero agamuzado, cuero envejecido, telas distintas, fibra acrílica, fierro fundido, acero pulido, mármol, porcelanato, vidrio, entre otras. Hemos generado un caleidoscopio de materiales y colores para crear un ambiente rico en calidades. Es importante saber y conocer como mezclar los elementos para armonizar y lograr un ambiente imaginado pero a la vez real, capaz de ser reproducido. ¿Tener buen gusto es importante para el diseño de interiores? - Un buen diseño no tiene nada que ver con el buen gusto, tiene que ver con los principios que lo conforman; la armonía, el contraste de color, las texturas y las proporciones. Tenemos que pensar que los diseñadores de interiores somos facilitadores para los clientes; es importante ofrecerles el bienestar que esperan, darle un proyecto que aparte de ser armónico y cómodo, sea funcional, seguro y bien hecho.
Es importante evitar la monotonía de color, si hay algo que quiero que la gente se lleve de mi espacio en Casa Cor es el concepto de libertad para combinar y arriesgar en la composición con distintos colores, para dar vida y dinamismo al ambiente. Me gusta sentir que transmito conceptos reales, las personas perciben que esta variedad cromática es posible de aplicar a estilos personales de cualquier tipo. Además es básico que un diseñador esté dispuesto a aprender siempre, que tenga mucha voluntad de conocer cosas nuevas, culturizarse y estar abierto a todo. ¿Qué características tiene el diseño de un espacio bien ejecutado? - A parte de un juego cromático armónico y variado, es importante que un trabajo de interiorismo tenga distintas texturas que estimulen los sentidos y generen sensaciones tanto diversas como agradables.
¿Qué texturas podemos encontrar en el Loft del Sibarita? En 87m² hemos utilizado una enorme variedad de texturas; tenemos tres tipos de rafia, madera cepillada natural en bruto, madera nogal, cuero agamuzado, cuero envejecido, telas distintas, fibra acrílica, fierro fundido, acero pulido, mármol, porcelanato, vidrio, entre otras. Hemos generado un caleidoscopio de materiales y colores para crear un ambiente rico en calidades. Es importante saber y conocer como mezclar los elementos para armonizar y lograr un ambiente imaginado pero a la vez real, capaz de ser reproducido. ¿Tener buen gusto es importante para el diseño de interiores? - Un buen diseño no tiene nada que ver con el buen gusto, tiene que ver con los principios que lo conforman; la armonía, el contraste de color, las texturas y las proporciones. Tenemos que pensar que los diseñadores de interiores somos facilitadores para los clientes; es importante ofrecerles el bienestar que esperan, darle un proyecto que aparte de ser armónico y cómodo, sea funcional, seguro y bien hecho.
especial // 17
Más que un tema de gusto, es un tema cultural y personal, el cliente es quién manda a la hora de imaginar su ambiente, nosotros nos encargamos de orientarlo, somos inquilinos. Un buen diseño debe estar bien estructurado, si es visto ahora o en quince años se debe mantener estable y original. Es importante resaltar que tampoco es un tema de moda ni estilos; un espacio es una señal de los tiempos, de la cultura y del aprendizaje. Elementos clásicos y tradicionales deben poder convivir perfectamente con lo moderno y así generar un contexto de historia, que remita a lo personal. Cuéntanos un poco sobre el espacio que has creado - En este ambiente he recreado un espacio para un ‘hombre de mundo’, fiel a su estilo y a sus gustos personales, el cual no busca seguir la moda sino su propio camino y mantener la cultura, tradición, historia y pasado en combinación con el presente y el futuro. Se han implementado el estar, escritorio, cocina, dormitorio y baño; buscando mantener un estilo de mobiliario contemporáneo, que cuenta con tecnología de automatización de sistemas y los elementos necesarios para una vida moderna, siempre manteniendo una serie de detalles retro que apoyan y resaltan las características del sibarita, exquisito. Se busca ubicar al espectador en un ambiente atemporal, que por sus características y elementos nos refiere a lo exótico, a recuerdos de lugares remotos y a la vez nostálgicos.
especial // 17
Más que un tema de gusto, es un tema cultural y personal, el cliente es quién manda a la hora de imaginar su ambiente, nosotros nos encargamos de orientarlo, somos inquilinos. Un buen diseño debe estar bien estructurado, si es visto ahora o en quince años se debe mantener estable y original. Es importante resaltar que tampoco es un tema de moda ni estilos; un espacio es una señal de los tiempos, de la cultura y del aprendizaje. Elementos clásicos y tradicionales deben poder convivir perfectamente con lo moderno y así generar un contexto de historia, que remita a lo personal. Cuéntanos un poco sobre el espacio que has creado - En este ambiente he recreado un espacio para un ‘hombre de mundo’, fiel a su estilo y a sus gustos personales, el cual no busca seguir la moda sino su propio camino y mantener la cultura, tradición, historia y pasado en combinación con el presente y el futuro. Se han implementado el estar, escritorio, cocina, dormitorio y baño; buscando mantener un estilo de mobiliario contemporáneo, que cuenta con tecnología de automatización de sistemas y los elementos necesarios para una vida moderna, siempre manteniendo una serie de detalles retro que apoyan y resaltan las características del sibarita, exquisito. Se busca ubicar al espectador en un ambiente atemporal, que por sus características y elementos nos refiere a lo exótico, a recuerdos de lugares remotos y a la vez nostálgicos.
TALLER de LA
PAISAJISTA
En general, este ambiente transmite sensaciones de libertad, juega con un área de trabajo pero a la vez le da significados de naturaleza y aire libre, logrando así un equilibrio correcto entre el ocio y la responsabilidad. Los colores usados fortalecen el concepto y la iluminación logra provocar un estado de concentración y reflexión, perfectos para el esfuerzo de la creatividad.
Alexandra Patow
Arquitecta Paisajista
Este espacio ha sido transformado con la finalidad de darle uso de patio, partiendo del color del piso y las grandes ventanas, respetando el alma del lugar. Considerando que es reducido, se ha creado un jardín vertical con un método alternativo al que se utiliza normalmente, introduciendo árboles y un elemento de agua, los cuales aportan calidez, armonía y quietud. La habitación contigua es el taller de la paisajista, en el cual trabaja nuevos proyectos en un ambiente totalmente inspirador que motiva a la creatividad, y que transporta al espectador a un lugar lleno de paz, en donde se generan dos áreas; una zona de trabajo, el escritorio con vista al patio, y una zona de descanso con un chaise longue que invita a la contemplación.
TALLER de LA
PAISAJISTA
En general, este ambiente transmite sensaciones de libertad, juega con un área de trabajo pero a la vez le da significados de naturaleza y aire libre, logrando así un equilibrio correcto entre el ocio y la responsabilidad. Los colores usados fortalecen el concepto y la iluminación logra provocar un estado de concentración y reflexión, perfectos para el esfuerzo de la creatividad.
Alexandra Patow
Arquitecta Paisajista
Este espacio ha sido transformado con la finalidad de darle uso de patio, partiendo del color del piso y las grandes ventanas, respetando el alma del lugar. Considerando que es reducido, se ha creado un jardín vertical con un método alternativo al que se utiliza normalmente, introduciendo árboles y un elemento de agua, los cuales aportan calidez, armonía y quietud. La habitación contigua es el taller de la paisajista, en el cual trabaja nuevos proyectos en un ambiente totalmente inspirador que motiva a la creatividad, y que transporta al espectador a un lugar lleno de paz, en donde se generan dos áreas; una zona de trabajo, el escritorio con vista al patio, y una zona de descanso con un chaise longue que invita a la contemplación.
GANADOR AL AMBIENTE MÁS ORIGINAL
TALLER
HETEROTÓPICO
Marco Nuñez, Claudia Weis y Carlos Tapia Arquitectos
Es la materialización de la forma de vida de un artista basándose en su imaginación. Para ello se creó un mobiliario orgánico que envuelve al espacio tomándolo como suyo y realzando los detalles del mismo. El diseño planteado fue complementado con diferentes objetos que permiten concretar muy sutilmente esta idea de heterotopía, la cual convierte lo irreal y subjetivo en algo real y funcional. Este mobiliario orgánico es creado en MDF material de fibras de madera, ruteado a computadora y adosado entre sí para luego ir empotrado directamente a la pared. En esta oportunidad presentamos este proyecto al natural, por lo cual sólo se le dio un baño de laca para sellarlo y darle un ligero brillo. Para complementarlo y realzarlo se usó el color negro en todas las paredes que lo envolvían, además de mantener los colores neutros como el blanco, gris y negro para lograr una elegancia cálida. Es de esta forma que los materiales usados permiten lograr una misma lectura, la que combinada con los colores y el resto de acabados generan calidez y realce, permitiendo así revalorar el espacio intervenido.
GANADOR AL AMBIENTE MÁS ORIGINAL
TALLER
HETEROTÓPICO
Marco Nuñez, Claudia Weis y Carlos Tapia Arquitectos
Es la materialización de la forma de vida de un artista basándose en su imaginación. Para ello se creó un mobiliario orgánico que envuelve al espacio tomándolo como suyo y realzando los detalles del mismo. El diseño planteado fue complementado con diferentes objetos que permiten concretar muy sutilmente esta idea de heterotopía, la cual convierte lo irreal y subjetivo en algo real y funcional. Este mobiliario orgánico es creado en MDF material de fibras de madera, ruteado a computadora y adosado entre sí para luego ir empotrado directamente a la pared. En esta oportunidad presentamos este proyecto al natural, por lo cual sólo se le dio un baño de laca para sellarlo y darle un ligero brillo. Para complementarlo y realzarlo se usó el color negro en todas las paredes que lo envolvían, además de mantener los colores neutros como el blanco, gris y negro para lograr una elegancia cálida. Es de esta forma que los materiales usados permiten lograr una misma lectura, la que combinada con los colores y el resto de acabados generan calidez y realce, permitiendo así revalorar el espacio intervenido.
especial // 24
sala de
CROMO TERAPIA Giselle Manrique Arquitecta
El desarrollo del proyecto se basa en una sala de relajación en donde la combinación de colores tiene la capacidad de inspirar, calmar y equilibrar nuestras percepciones, llamado Cromoterapia. Se ha considerado en el proyecto un diseño de estilo luminoso y minimalista, en donde la combinación de colores toma protagonismo y ayuda a realizar el tratamiento de color que necesita. Hacia un extremo del ambiente, se optó por un sistema de revestimiento traslúcido y superficie tridimensional, dotado de una gran calidez y calidad geométrica: Wovin Wall, un producto 100% reciclado de desecho post consumidor, el cual está retro-iluminado por un sistema de leds lo que ayuda a crear una gran cantidad de matices de color en el ambiente.
especial // 24
sala de
CROMO TERAPIA Giselle Manrique Arquitecta
El desarrollo del proyecto se basa en una sala de relajación en donde la combinación de colores tiene la capacidad de inspirar, calmar y equilibrar nuestras percepciones, llamado Cromoterapia. Se ha considerado en el proyecto un diseño de estilo luminoso y minimalista, en donde la combinación de colores toma protagonismo y ayuda a realizar el tratamiento de color que necesita. Hacia un extremo del ambiente, se optó por un sistema de revestimiento traslúcido y superficie tridimensional, dotado de una gran calidez y calidad geométrica: Wovin Wall, un producto 100% reciclado de desecho post consumidor, el cual está retro-iluminado por un sistema de leds lo que ayuda a crear una gran cantidad de matices de color en el ambiente.
especial // 26
Con la finalidad de dar amplitud y sobriedad al espacio, se colocaron unos espejos de piso a techo, y en la parte baja, nace una iluminación puntual dentro de unas jardineras de acero con piedras blancas. En el centro de los dos espejos hay un panel revestido por un papel texturizado en tono grafito, contrastado con una hornacina decorativa trabajada en acero y espejo, lo que da vitalidad y elegancia a la sala. La zona de relax y confort está dada por unas sinuosas poltronas blancas de línea minimalista, pieza importante para el descanso y relajación del usuario. La mesa se ha diseñado completamente traslúcida en cristal burbujeado y pines de acero como detalles de sujeción. En las cortinas se ha empleado un producto compuesto de láminas verticales y velos traslúcidos, bañadas por un programador de luz led en la parte posterior, lo que permite dotar destellos de luz a través del mismo, logrando en conjunto; integración, elegancia y relax.
especial // 27
OFICINA DEL EXPORTADOR DE
PISCO Paolo Orihuela Arquitecto
La iluminación juega un papel muy importante en la Sala de Cromoterapia, por lo que se ha utilizado iluminación led de última tecnología, empleando los equipos power led y controladores RGB; esto permite iluminar el ambiente con el color elegido o secuencias de color, a través de un control remoto ofreciendo múltiples funciones de juego de luz.
El proyecto pretende reflejar las cualidades esenciales del pisco, sus orígenes y su universalización a través d e u n a m e t á f o r a e s p a c i a l y arquitectónica traducida en una oficina.
El cielo raso se ha trabajado con un diseño circular retro-iluminado y placas de yeso con perforaciones redondas, lo que ayuda a generar una atmósfera de color y textura. En el centro destaca una lámpara de diseño en cristal murano.
La presencia del mapa del Perú es una imagen que reafirma la identidad de nuestra bebida bandera, y la ubica en un contexto ancestral de andenería explícita en la composición en gradiente de la zona de archivos y libros. Asimismo se ha tratado de rescatar las cualidades esenciales del pisco: limpio y brillante; de ahí el uso de blanco, tonos grises, plateados, vidrio y cristales. Las líneas en vinil blanco del planisferio remiten a la idea de universalizar el pisco y que todo el mundo pueda degustar de su exquisito sabor y aroma.
especial // 26
Con la finalidad de dar amplitud y sobriedad al espacio, se colocaron unos espejos de piso a techo, y en la parte baja, nace una iluminación puntual dentro de unas jardineras de acero con piedras blancas. En el centro de los dos espejos hay un panel revestido por un papel texturizado en tono grafito, contrastado con una hornacina decorativa trabajada en acero y espejo, lo que da vitalidad y elegancia a la sala. La zona de relax y confort está dada por unas sinuosas poltronas blancas de línea minimalista, pieza importante para el descanso y relajación del usuario. La mesa se ha diseñado completamente traslúcida en cristal burbujeado y pines de acero como detalles de sujeción. En las cortinas se ha empleado un producto compuesto de láminas verticales y velos traslúcidos, bañadas por un programador de luz led en la parte posterior, lo que permite dotar destellos de luz a través del mismo, logrando en conjunto; integración, elegancia y relax.
especial // 27
OFICINA DEL EXPORTADOR DE
PISCO Paolo Orihuela Arquitecto
La iluminación juega un papel muy importante en la Sala de Cromoterapia, por lo que se ha utilizado iluminación led de última tecnología, empleando los equipos power led y controladores RGB; esto permite iluminar el ambiente con el color elegido o secuencias de color, a través de un control remoto ofreciendo múltiples funciones de juego de luz.
El proyecto pretende reflejar las cualidades esenciales del pisco, sus orígenes y su universalización a través d e u n a m e t á f o r a e s p a c i a l y arquitectónica traducida en una oficina.
El cielo raso se ha trabajado con un diseño circular retro-iluminado y placas de yeso con perforaciones redondas, lo que ayuda a generar una atmósfera de color y textura. En el centro destaca una lámpara de diseño en cristal murano.
La presencia del mapa del Perú es una imagen que reafirma la identidad de nuestra bebida bandera, y la ubica en un contexto ancestral de andenería explícita en la composición en gradiente de la zona de archivos y libros. Asimismo se ha tratado de rescatar las cualidades esenciales del pisco: limpio y brillante; de ahí el uso de blanco, tonos grises, plateados, vidrio y cristales. Las líneas en vinil blanco del planisferio remiten a la idea de universalizar el pisco y que todo el mundo pueda degustar de su exquisito sabor y aroma.
LABORATORIO DE
DISEÑO
LOFT DE LA
NIETA PRETENCIOSA
Elfer Castro Diseñador
Jazmin Sarria Para este espacio se han diseñado una variedad de muebles con identidad nacional, tejidos con fibras naturales como la alpaca y oveja por una asociación de tejedoras. También se utilizó materiales propios de nuestra cultura; como el latón, sustitutos de la madera, entre otros. Algunos elementos que encontramos: - Sofá MAPI, inspirado en Macchu Picchu, tejido ínte gramente a mano. - Lámpara Colgante de latón, inspirado en la máscara de la Diablada Puneña. - Vitrina inspirada en el Retablo Ayacuchano. - Aparador inspirado en los gráficos Shipibos. - Mesa de latón inspirado en el Kero. - 3 Lámparas de Pie inspiradas en los Cirios Religiosos. - Escultura de 3 metros del Torito de Pucara.
Diseñadora de Interiores y Muebles
Este ambiente es de una joven de 22 años, aún universitaria, pretenciosa y con un gran sentido de la estética y vanguardia. Para representar el espacio se ha diseñado el dormitorio principal, que tiene como puntos centrales de atención la cabecera y el tocador. En la sala destaca la Lotus Ball Chandelier como elemento principal de atención, y el sillón seccional en el que se trabajó la tapicería de una forma vanguardista. Además integrado a la sala está el escritorio, de líneas muy simples pero con un acabado impecable.
LABORATORIO DE
DISEÑO
LOFT DE LA
NIETA PRETENCIOSA
Elfer Castro Diseñador
Jazmin Sarria Para este espacio se han diseñado una variedad de muebles con identidad nacional, tejidos con fibras naturales como la alpaca y oveja por una asociación de tejedoras. También se utilizó materiales propios de nuestra cultura; como el latón, sustitutos de la madera, entre otros. Algunos elementos que encontramos: - Sofá MAPI, inspirado en Macchu Picchu, tejido ínte gramente a mano. - Lámpara Colgante de latón, inspirado en la máscara de la Diablada Puneña. - Vitrina inspirada en el Retablo Ayacuchano. - Aparador inspirado en los gráficos Shipibos. - Mesa de latón inspirado en el Kero. - 3 Lámparas de Pie inspiradas en los Cirios Religiosos. - Escultura de 3 metros del Torito de Pucara.
Diseñadora de Interiores y Muebles
Este ambiente es de una joven de 22 años, aún universitaria, pretenciosa y con un gran sentido de la estética y vanguardia. Para representar el espacio se ha diseñado el dormitorio principal, que tiene como puntos centrales de atención la cabecera y el tocador. En la sala destaca la Lotus Ball Chandelier como elemento principal de atención, y el sillón seccional en el que se trabajó la tapicería de una forma vanguardista. Además integrado a la sala está el escritorio, de líneas muy simples pero con un acabado impecable.
Este ambiente es ecléctico, se han mezclado diferentes estilos manteniendo un equilibrio armonioso. En algunos puntos vemos piezas muy importantes o protagonistas que inmediatamente se mezclan con líneas muy suaves, que pueden resultar simplistas, pero que logran que todo en conjunto tenga armonía y estética. Lo importante es que el espacio no deje de ser divertido, algo irreverente pero con clase y estilo. Las texturas, telas y colores utilizados forman parte de las tendencias actuales.
LOFT DE LA
MUJER
COSMOPOLITA
Una persona cosmopolita no conoce barreras geográficas ni culturales entre los diferentes países del mundo. Las diversas tendencias, texturas, colores y patrones provenientes de oriente y occidente, enriquecen el diseño de interiores y desplazan los estilos y etiquetas. Así se logra un ambiente muy personal, resultado de la experiencia de recorrer el mundo por placer o por trabajo. El espacio de 35m2 que corresponde al departamento de la mujer cosmopolita, carece de divisiones y está organizado en dos áreas: la de descanso y la social.
Erika Zielinski
Diseñadora de Interiores
Este ambiente es ecléctico, se han mezclado diferentes estilos manteniendo un equilibrio armonioso. En algunos puntos vemos piezas muy importantes o protagonistas que inmediatamente se mezclan con líneas muy suaves, que pueden resultar simplistas, pero que logran que todo en conjunto tenga armonía y estética. Lo importante es que el espacio no deje de ser divertido, algo irreverente pero con clase y estilo. Las texturas, telas y colores utilizados forman parte de las tendencias actuales.
LOFT DE LA
MUJER
COSMOPOLITA
Una persona cosmopolita no conoce barreras geográficas ni culturales entre los diferentes países del mundo. Las diversas tendencias, texturas, colores y patrones provenientes de oriente y occidente, enriquecen el diseño de interiores y desplazan los estilos y etiquetas. Así se logra un ambiente muy personal, resultado de la experiencia de recorrer el mundo por placer o por trabajo. El espacio de 35m2 que corresponde al departamento de la mujer cosmopolita, carece de divisiones y está organizado en dos áreas: la de descanso y la social.
Erika Zielinski
Diseñadora de Interiores
especial // 33
El área de descanso esta trabajada en tonos crudos, blancos y cremas con algunos toques de brillo y gran variedad de texturas. El área social está compuesta por paredes de color gris oscuro, en contraste con muebles blancos y accesorios de color rojo. Para marcar los límites de cada área, se utilizó piso flotante blanco en el dormitorio sobre una tarima de 20 centímetros de altura, mientras que el piso de la sala-comedor es de madera estructurada de nogal oscuro. El hilo conductor de la composición del espacio es el círculo y está plasmado en los diferentes objetos que contiene el loft. Este círculo representa al mundo, un mundo recorrido por una mujer exitosa que conoce las últimas tendencias europeas, y que es capaz de combinarlas con elementos de otras culturas logrando un ambiente sofisticado, elegante y acogedor.
especial // 33
El área de descanso esta trabajada en tonos crudos, blancos y cremas con algunos toques de brillo y gran variedad de texturas. El área social está compuesta por paredes de color gris oscuro, en contraste con muebles blancos y accesorios de color rojo. Para marcar los límites de cada área, se utilizó piso flotante blanco en el dormitorio sobre una tarima de 20 centímetros de altura, mientras que el piso de la sala-comedor es de madera estructurada de nogal oscuro. El hilo conductor de la composición del espacio es el círculo y está plasmado en los diferentes objetos que contiene el loft. Este círculo representa al mundo, un mundo recorrido por una mujer exitosa que conoce las últimas tendencias europeas, y que es capaz de combinarlas con elementos de otras culturas logrando un ambiente sofisticado, elegante y acogedor.
especial // 34
especial // 35
EL DORMITORIO Su ubicación al otro lado de la chimenea, exigía un elemento que equilibre y dé identidad a este espacio de reposo. Por eso, recurrimos a una imponente cabecera de cama, que además, está forrada en un vinilo imitación serpiente. La mesa de noche tiene los tonos de la cabecera, que se van fundiendo para dar paso a la luz. Las tonalidades transmiten mucha masculinidad. El único detalle femenino está en la fotografía, en la que se ve la vestimenta de amazona que usaba la esposa de Don Carlos. En cuanto a las luminarias, todas son elementos decorativos que acentúan y dan ese toque agradable de un ambiente vivo.
LOFT DEL
ABUELO GANOZA Rosa María Chuman / Kicca Susti
Decoradora / Interiorista
El loft de un viudo que deja su vieja hacienda para mudarse a Lima, pero trae consigo una gran historia familiar. El colorido loft es neutro en tonos canela, que dan esa sensación cálida, propia de una vida apacible y cómoda de casa de campo. Cada espacio fue iluminado de acuerdo a su función: lectura, descanso, trabajo y afición. LA SALA Decorado con cuadros, un sombrero, una capa, libros, etc. Cuenta con una chimenea, la cual fue diseñada con el propósito de ser un elemento divisor de ambientes, un volumen con carácter. Su acabado oxidado sugiere la textura de una lámina de cobre. Por otro lado, las rumas de periódicos empacados en platinas de fierro, son un elemento reciclado que cumple la función de una original mesita de apoyo.
especial // 34
especial // 35
EL DORMITORIO Su ubicación al otro lado de la chimenea, exigía un elemento que equilibre y dé identidad a este espacio de reposo. Por eso, recurrimos a una imponente cabecera de cama, que además, está forrada en un vinilo imitación serpiente. La mesa de noche tiene los tonos de la cabecera, que se van fundiendo para dar paso a la luz. Las tonalidades transmiten mucha masculinidad. El único detalle femenino está en la fotografía, en la que se ve la vestimenta de amazona que usaba la esposa de Don Carlos. En cuanto a las luminarias, todas son elementos decorativos que acentúan y dan ese toque agradable de un ambiente vivo.
LOFT DEL
ABUELO GANOZA Rosa María Chuman / Kicca Susti
Decoradora / Interiorista
El loft de un viudo que deja su vieja hacienda para mudarse a Lima, pero trae consigo una gran historia familiar. El colorido loft es neutro en tonos canela, que dan esa sensación cálida, propia de una vida apacible y cómoda de casa de campo. Cada espacio fue iluminado de acuerdo a su función: lectura, descanso, trabajo y afición. LA SALA Decorado con cuadros, un sombrero, una capa, libros, etc. Cuenta con una chimenea, la cual fue diseñada con el propósito de ser un elemento divisor de ambientes, un volumen con carácter. Su acabado oxidado sugiere la textura de una lámina de cobre. Por otro lado, las rumas de periódicos empacados en platinas de fierro, son un elemento reciclado que cumple la función de una original mesita de apoyo.
especial // 36
LA COCINA Armonizan el claro de la madera del piso con el blanco y el roble de las cajoneras. Los toques de luz están presentes en elementos como la campana extractora, la cocina y el lavatorio rectangular, de corte súper moderno. La prima donna del Loft del abuelo Ganoza es la montura, que revive la gran afición del abuelo Don Zoe por los caballos de paso. Tradición que Don Carlos continúa hasta hoy.
SALA DE ARTE DIGITAL De Antonio Zegarra
Se presenta la fusión de arte y tecnología con un perfecto equilibrio. La modernidad se deja sentir, la innovación y la creatividad envuelven el ambiente; se genera un espacio de transición hacia el mundo del arte actual, que experimenta con la mezcla entre lo clásico y contemporáneo, presentando así resultados que invitan a la reflexión sobre la evolución de la imaginación. Está inspirada en una obra de teatro, una caja negra escenográfica, en donde las obras digitales de actrices y cantantes como Marlene Dietrich, Elizabeth Taylor, Ingrid Bergman, Madonna, Amy Winehouse, entre otras, representan las personajes principales.
ARTE
EL COMEDOR Rescatamos los troncos como elementos propios de un ambiente rústico de hacienda de provincia, pero con un diseño actual. Las sillas con respaldar de madera tienen un acabado más antiguo en tonos petróleo, los cuales, junto al color naranja son los únicos acentos que contrastan de lo neutro del ambiente.
especial // 36
LA COCINA Armonizan el claro de la madera del piso con el blanco y el roble de las cajoneras. Los toques de luz están presentes en elementos como la campana extractora, la cocina y el lavatorio rectangular, de corte súper moderno. La prima donna del Loft del abuelo Ganoza es la montura, que revive la gran afición del abuelo Don Zoe por los caballos de paso. Tradición que Don Carlos continúa hasta hoy.
SALA DE ARTE DIGITAL De Antonio Zegarra
Se presenta la fusión de arte y tecnología con un perfecto equilibrio. La modernidad se deja sentir, la innovación y la creatividad envuelven el ambiente; se genera un espacio de transición hacia el mundo del arte actual, que experimenta con la mezcla entre lo clásico y contemporáneo, presentando así resultados que invitan a la reflexión sobre la evolución de la imaginación. Está inspirada en una obra de teatro, una caja negra escenográfica, en donde las obras digitales de actrices y cantantes como Marlene Dietrich, Elizabeth Taylor, Ingrid Bergman, Madonna, Amy Winehouse, entre otras, representan las personajes principales.
ARTE
EL COMEDOR Rescatamos los troncos como elementos propios de un ambiente rústico de hacienda de provincia, pero con un diseño actual. Las sillas con respaldar de madera tienen un acabado más antiguo en tonos petróleo, los cuales, junto al color naranja son los únicos acentos que contrastan de lo neutro del ambiente.
arte // 38
Sillas a prueba de agua modelo Magic Hole por Philippe Stark
El arte digital es todavía una forma de expresión relativamente nueva y en gestación, que al no pasar la prueba del tiempo es considerado como estético; ante este concepto,la intención es impresionar con el tamaño y lo lúdico.
Hornos de acero inoxidable de la marca Brandani
Reloj de pared Tic & Tac por Philippe Stark
MALL
Marco de anticuarios con espejos venecianos, complementan la impresión digital de ilustraciones hechas inicialmente a mano; pasando por un escaneado digital, manipuladas íntegramente en computadora y mezcladas posteriormente con fotos en alta resolución de paisajes, flores, telas y hasta de basura, dando como resultado una obra impresionante llena de color y vida.
arte // 38
Sillas a prueba de agua modelo Magic Hole por Philippe Stark
El arte digital es todavía una forma de expresión relativamente nueva y en gestación, que al no pasar la prueba del tiempo es considerado como estético; ante este concepto,la intención es impresionar con el tamaño y lo lúdico.
Hornos de acero inoxidable de la marca Brandani
Reloj de pared Tic & Tac por Philippe Stark
MALL
Marco de anticuarios con espejos venecianos, complementan la impresión digital de ilustraciones hechas inicialmente a mano; pasando por un escaneado digital, manipuladas íntegramente en computadora y mezcladas posteriormente con fotos en alta resolución de paisajes, flores, telas y hasta de basura, dando como resultado una obra impresionante llena de color y vida.
APARTAMENTO DEL VIUDO ALEGRE Huevo de cerﾃ｡mica de Carlos Runcie Tanaka
Juego de cerﾃ｡mica modelo Peonia
Juego de tazas y mini cafetera de porcelana de la marca Brandani ARQ STUDIO Av. Conquistadores 975 San Isidro Telﾃｩfono: 421-7106 arqstudio@arq-studio.com
Easy Stand de la marca italiana Gaping
ESPACIO Y DISEﾃ前
mall // 40
APARTAMENTO DEL VIUDO ALEGRE Huevo de cerﾃ｡mica de Carlos Runcie Tanaka
Juego de cerﾃ｡mica modelo Peonia
Juego de tazas y mini cafetera de porcelana de la marca Brandani ARQ STUDIO Av. Conquistadores 975 San Isidro Telﾃｩfono: 421-7106 arqstudio@arq-studio.com
Easy Stand de la marca italiana Gaping
ESPACIO Y DISEﾃ前
mall // 40
espacio y diseño // 42
TECNOLOGÍA Y SOFISTICACIÓN
Roger Arce / Giannina Pestana
Arquitecto / Diseñadora de Interiores
En 42 m² se ha creado la atmósfera perfecta para un hombre solitario convertido en un playboy divertido, que viaja constantemente por el mundo trabajando y que por eso ha creado un refugio de tránsito, ambientado y equipado con lo que le apasiona; la fotografía, la música y el séptimo arte acompañado de tecnología de punta, siempre rodeado de buen gusto. Tiene 2 obras de arte de gran tamaño que le dan carácter a dos ambientes en la habitación; una fotografía de Juan Francisco Melgar y en la Sala otra de Antonio Zegarra creadas exclusivamente para esta exposición. Los colores que predominan en este espacio son el blanco, gris y el negro, éste representa el luto de la viudez, acompañado de una explosión de color en una de las fotografías que se encuentran en la sala.
espacio y diseño// 43
espacio y diseño // 42
TECNOLOGÍA Y SOFISTICACIÓN
Roger Arce / Giannina Pestana
Arquitecto / Diseñadora de Interiores
En 42 m² se ha creado la atmósfera perfecta para un hombre solitario convertido en un playboy divertido, que viaja constantemente por el mundo trabajando y que por eso ha creado un refugio de tránsito, ambientado y equipado con lo que le apasiona; la fotografía, la música y el séptimo arte acompañado de tecnología de punta, siempre rodeado de buen gusto. Tiene 2 obras de arte de gran tamaño que le dan carácter a dos ambientes en la habitación; una fotografía de Juan Francisco Melgar y en la Sala otra de Antonio Zegarra creadas exclusivamente para esta exposición. Los colores que predominan en este espacio son el blanco, gris y el negro, éste representa el luto de la viudez, acompañado de una explosión de color en una de las fotografías que se encuentran en la sala.
espacio y diseño// 43
espacio y diseño// 45
El color negro se ha utilizado en diferentes texturas de telas, enchapes, planchas decorativas brillantes, madera y hasta pelo de alpaca. El habitante de este espacio es amante del rock en español, tiene sobre la pared la letra de una canción de Andrés Calamaro plasmada con diferente tipografía, materiales y dimensiones haciendo de este mural el centro de atracción del espacio. Además está acompañado de un mueble negro enchapado con paneles decorativos de poliestireno con textura y relieve que esconden el Kitchen, y al cual va adosado u n a chimenea de metanol ubicada al centro del departamento para calentar sus noches solitarias, o encender la pasión si está acompañado.
espacio y diseño// 45
El color negro se ha utilizado en diferentes texturas de telas, enchapes, planchas decorativas brillantes, madera y hasta pelo de alpaca. El habitante de este espacio es amante del rock en español, tiene sobre la pared la letra de una canción de Andrés Calamaro plasmada con diferente tipografía, materiales y dimensiones haciendo de este mural el centro de atracción del espacio. Además está acompañado de un mueble negro enchapado con paneles decorativos de poliestireno con textura y relieve que esconden el Kitchen, y al cual va adosado u n a chimenea de metanol ubicada al centro del departamento para calentar sus noches solitarias, o encender la pasión si está acompañado.
espacio y diseño// 46
Como no puede estar alejado de lo último en tecnología todo el departamento está automatizado para funcionar desde un Ipad, estando ahí o en cualquier lugar del mundo.
TENDENCIA
Estar DES-DOBLADO
espacio y diseño// 46
Como no puede estar alejado de lo último en tecnología todo el departamento está automatizado para funcionar desde un Ipad, estando ahí o en cualquier lugar del mundo.
TENDENCIA
Estar DES-DOBLADO
tendencia // 48
DECORACIÓN, ARTE Y NATURALEZA
Cecilia Valdéz
Diseñadora de Interiores
Este espacio es una alternativa que mezcla la decoración, las artes plásticas y elementos orgánicos, dando como resultado un ambiente acogedor que ayuda a la introspección y la lectura. El diseño del ambiente es integral, se logró un buen trabajo en equipo de Forma & Diseño con la participación de Miguel Zegarra, Kathy Gonzáles y Fiorella Pugliesi. Hemos buscado la profundidad con los planos superpuestos y la luz indirecta, empleando las formas del origami. Siguiendo el lenguaje del Origami, se diseñó el sofá, también con líneas y prismas que se ajustan para la comodidad y el descanso. La idea parte de las sensaciones de escala y proporción que nos da el maravilloso manto diseñado por Michelle Álvarez y Pablo Díaz, fabricado manualmente y armado de manera íntegra siguiendo los patrones del doblado y desdoblado del origami en papel vegetal certificado. La parte orgánica que buscaba, la encontré en un noble y orgulloso tronco de árbol de olivo, que nos sirve de mesa de centro respetando las formas caprichosas del leño.
tendencia // 49
tendencia // 48
DECORACIÓN, ARTE Y NATURALEZA
Cecilia Valdéz
Diseñadora de Interiores
Este espacio es una alternativa que mezcla la decoración, las artes plásticas y elementos orgánicos, dando como resultado un ambiente acogedor que ayuda a la introspección y la lectura. El diseño del ambiente es integral, se logró un buen trabajo en equipo de Forma & Diseño con la participación de Miguel Zegarra, Kathy Gonzáles y Fiorella Pugliesi. Hemos buscado la profundidad con los planos superpuestos y la luz indirecta, empleando las formas del origami. Siguiendo el lenguaje del Origami, se diseñó el sofá, también con líneas y prismas que se ajustan para la comodidad y el descanso. La idea parte de las sensaciones de escala y proporción que nos da el maravilloso manto diseñado por Michelle Álvarez y Pablo Díaz, fabricado manualmente y armado de manera íntegra siguiendo los patrones del doblado y desdoblado del origami en papel vegetal certificado. La parte orgánica que buscaba, la encontré en un noble y orgulloso tronco de árbol de olivo, que nos sirve de mesa de centro respetando las formas caprichosas del leño.
tendencia // 49
tendencia // 50
CÓCTEL DE INAUGURACIÓN Nos da la bienvenida en la antesala, la escultura/ consola baja de Carlos Cornejo, la cual aparta por un instante nuestra vista del manto, para integrarse con los pliegues que comparten sus planchas de acero. Sobre ésta, se muestra un interesante cuadro tridimensional con algunos objetos reciclados hecho por Harry Chávez.
El lunes 26 de Setiembre se realizó en el edificio Ronald del Callao, el cóctel de inauguración de Casa Cor 2011 teniendo como auspiciador exclusivo a American Colors.
El pasadizo de la derecha nos conduce a otros espacios, se distingue la intervención de Mariano Latorre con los viniles, también se comunica en el lenguaje de prismas ofreciéndonos en vinil el diseño de líneas en fuga. Acompañando al estilo DES-DOBLADO, en una de las paredes del corredor, contamos con el acento firme de Ileana Scheggia con un grabado en acero.
Anfitriona de American Colors.
Hemos querido demostrar que con pocos elementos y un diseño estudiado para el espacio, se logra armonía y comodidad. Ya no se ve en las grandes ferias diseños que solo despiertan sorpresa sin ser trascendentes, la tarea hoy es diseñar con responsabilidad para mejorar nuestra calidad de vida.
Cecilia Valdéz Forma & Diseño Teléfono: 2487856 - 997572381
Dándole la bienvenida a los espectadores.
American Colors celebrando con los invitados.
ÁREA SOCIAL
CASA COR
tendencia // 50
CÓCTEL DE INAUGURACIÓN Nos da la bienvenida en la antesala, la escultura/ consola baja de Carlos Cornejo, la cual aparta por un instante nuestra vista del manto, para integrarse con los pliegues que comparten sus planchas de acero. Sobre ésta, se muestra un interesante cuadro tridimensional con algunos objetos reciclados hecho por Harry Chávez.
El lunes 26 de Setiembre se realizó en el edificio Ronald del Callao, el cóctel de inauguración de Casa Cor 2011 teniendo como auspiciador exclusivo a American Colors.
El pasadizo de la derecha nos conduce a otros espacios, se distingue la intervención de Mariano Latorre con los viniles, también se comunica en el lenguaje de prismas ofreciéndonos en vinil el diseño de líneas en fuga. Acompañando al estilo DES-DOBLADO, en una de las paredes del corredor, contamos con el acento firme de Ileana Scheggia con un grabado en acero.
Anfitriona de American Colors.
Hemos querido demostrar que con pocos elementos y un diseño estudiado para el espacio, se logra armonía y comodidad. Ya no se ve en las grandes ferias diseños que solo despiertan sorpresa sin ser trascendentes, la tarea hoy es diseñar con responsabilidad para mejorar nuestra calidad de vida.
Cecilia Valdéz Forma & Diseño Teléfono: 2487856 - 997572381
Dándole la bienvenida a los espectadores.
American Colors celebrando con los invitados.
ÁREA SOCIAL
CASA COR
Llegando al cóctel.
Apreciando la decoración.
Grandes espectativas para la inauguración.
FENG SHUI
BAÑOS EN ARMONÍA
área social // 52
Llegando al cóctel.
Apreciando la decoración.
Grandes espectativas para la inauguración.
FENG SHUI
BAÑOS EN ARMONÍA
área social // 52
feng shui // 54
TECHOS VERDES Y JARDINES VERTICALES
Un baño público merece un análisis y tratamiento diferente al de un baño personal, la sensación de intimidad del baño privado es dejada de lado para dar paso a un espacio amplio, funcional, reflejo de la identidad de la empresa. Un ambiente como el baño de una empresa debe de ser concebido como una habitación dedicada a la limpieza y purificación de empleados y visitantes.
El diseño de una pared de agua terminada en un cántaro, una pileta o un chorro de lluvia refrescante, correctamente iluminadas, elevan las sensaciones al máximo. Descarten la iluminación tenue en baños como estos.
La madera natural tratada especialmente para ambientes de baño, aporta calidez y textura mientras que, el acero de los accesorios imprime tecnología. El diseño del baño se dirige a colocar menos piezas, a depurar líneas que destacan por su belleza y calidad, menos es más.
Se puede aprovechar el espacio vertical si no hay un jardín en casa, la idea es devolverle ese toque natural y verde que tanto deseamos.
Si el baño recibe luz natural sugiero colocar plantas naturales que contribuirán al equilibrio de los elementos. Evitemos que las puertas de los sanitarios o que los urinarios se reflejen en los espejos.
JARDINES VERTICALES Llamado también cuadros vegetales pueden instalarse en ambientes exteriores como interiores. Sus beneficios: mejoran la calidad del aire, reducen el calentamiento de la ciudad (efecto isla calor), dan vida y estética al hogar, generan microclimas, son amortiguadores de ruido, aumenta el valor del inmueble e incrementan las áreas verdes de la ciudad.
El Feng Shui busca armonizar con la naturaleza, respeta los elementos, valora la pureza de las líneas, se emociona con la simplicidad sin descuidar la estética. Un baño estará armonizado cuando el usuario sienta que renueva energías y vitalidad.
- Sensaciones Positivas: Mejora la calidad de vida, da sensación de paz y tranquilidad, es un rincón donde se puede descansar. Te conecta con la naturaleza, está comprobado que la energía de las plantas absorben el stress cuando se cortan. El espacio se convierte en un “REFUGIO PARA EL ALMA”.
Indira Iglesias indiraiglesias@hotmail.com
TIPS
Recomiendo utilizar iluminación de intensidad media alta para todo el ambiente y focalizar espacios con iluminación en colores; el verde imprime tranquilidad y relajo, mientras que el azul serena y refresca, el amarillo por su lado confiere alegría. El rojo no debe de ser utilizado en estos ambientes.
feng shui // 54
TECHOS VERDES Y JARDINES VERTICALES
Un baño público merece un análisis y tratamiento diferente al de un baño personal, la sensación de intimidad del baño privado es dejada de lado para dar paso a un espacio amplio, funcional, reflejo de la identidad de la empresa. Un ambiente como el baño de una empresa debe de ser concebido como una habitación dedicada a la limpieza y purificación de empleados y visitantes.
El diseño de una pared de agua terminada en un cántaro, una pileta o un chorro de lluvia refrescante, correctamente iluminadas, elevan las sensaciones al máximo. Descarten la iluminación tenue en baños como estos.
La madera natural tratada especialmente para ambientes de baño, aporta calidez y textura mientras que, el acero de los accesorios imprime tecnología. El diseño del baño se dirige a colocar menos piezas, a depurar líneas que destacan por su belleza y calidad, menos es más.
Se puede aprovechar el espacio vertical si no hay un jardín en casa, la idea es devolverle ese toque natural y verde que tanto deseamos.
Si el baño recibe luz natural sugiero colocar plantas naturales que contribuirán al equilibrio de los elementos. Evitemos que las puertas de los sanitarios o que los urinarios se reflejen en los espejos.
JARDINES VERTICALES Llamado también cuadros vegetales pueden instalarse en ambientes exteriores como interiores. Sus beneficios: mejoran la calidad del aire, reducen el calentamiento de la ciudad (efecto isla calor), dan vida y estética al hogar, generan microclimas, son amortiguadores de ruido, aumenta el valor del inmueble e incrementan las áreas verdes de la ciudad.
El Feng Shui busca armonizar con la naturaleza, respeta los elementos, valora la pureza de las líneas, se emociona con la simplicidad sin descuidar la estética. Un baño estará armonizado cuando el usuario sienta que renueva energías y vitalidad.
- Sensaciones Positivas: Mejora la calidad de vida, da sensación de paz y tranquilidad, es un rincón donde se puede descansar. Te conecta con la naturaleza, está comprobado que la energía de las plantas absorben el stress cuando se cortan. El espacio se convierte en un “REFUGIO PARA EL ALMA”.
Indira Iglesias indiraiglesias@hotmail.com
TIPS
Recomiendo utilizar iluminación de intensidad media alta para todo el ambiente y focalizar espacios con iluminación en colores; el verde imprime tranquilidad y relajo, mientras que el azul serena y refresca, el amarillo por su lado confiere alegría. El rojo no debe de ser utilizado en estos ambientes.
tips // 56
- Estilo En los jardines verticales se pueden lograr diversas texturas, desde algunas frondosas hasta otras más pegadas y ordenadas. Además se pueden lograr formas, colores y diseños diversos dependiendo de las plantas que se elijan. - Iluminación Juega un papel importante, porque muchas personas trabajan en el día y en la noche es el único momento donde hay la posibilidad de relajarse observando las plantas. También es importante cuando se hacen reuniones porque le da vida al espacio. TECHOS VERDES Se puede transformar la azotea de una casa o un departamento en un lindo jardín. Los niños pueden jugar y desarrollarse mejor en un espacio donde haya áreas verdes, se pueden tener mascotas, los adultos pueden leer, divertirse, compartir y disfrutar con sus familiares y amigos.
Vivi Modonese Arve Teléfono: 7153817 - 99818*6250 www.arve.com.pe
tips // 56
- Estilo En los jardines verticales se pueden lograr diversas texturas, desde algunas frondosas hasta otras más pegadas y ordenadas. Además se pueden lograr formas, colores y diseños diversos dependiendo de las plantas que se elijan. - Iluminación Juega un papel importante, porque muchas personas trabajan en el día y en la noche es el único momento donde hay la posibilidad de relajarse observando las plantas. También es importante cuando se hacen reuniones porque le da vida al espacio. TECHOS VERDES Se puede transformar la azotea de una casa o un departamento en un lindo jardín. Los niños pueden jugar y desarrollarse mejor en un espacio donde haya áreas verdes, se pueden tener mascotas, los adultos pueden leer, divertirse, compartir y disfrutar con sus familiares y amigos.
Vivi Modonese Arve Teléfono: 7153817 - 99818*6250 www.arve.com.pe
Oficina de la Exportadora de Cacao
Elena Benavides y Verónica de Haaker Organizadoras de CASA COR
Las organizadoras de CASA COR 2011, Elena Benavides y Verónica de Haaker, nos cuentan sobre el evento que están presentando en el Edificio Ronald del Callao. ¿Cómo surge la idea hace tantos años de iniciar CASACOR en Perú? Casa Foa en Argentina, Casa Decor en España y Casa Cor en Brasil fueron fuente de inspiración para llevar a cabo esta idea en el Perú. ¿Qué potencial vieron en el Perú que las animó a realizar este evento? Vimos que hay gran futuro y un crecimiento con respecto a la construcción, tiendas de decoración y diseño, y sobre todo profesionales que estarían ligados a estos rubros, donde a través de Casa Cor, podrían mostrarnos sus trabajos para que tengan la oportunidad de ser vistos por miles de personas.
ENTREVISTA
ORGANIZADORAS CASA COR
Oficina de la Exportadora de Cacao
Elena Benavides y Verónica de Haaker Organizadoras de CASA COR
Las organizadoras de CASA COR 2011, Elena Benavides y Verónica de Haaker, nos cuentan sobre el evento que están presentando en el Edificio Ronald del Callao. ¿Cómo surge la idea hace tantos años de iniciar CASACOR en Perú? Casa Foa en Argentina, Casa Decor en España y Casa Cor en Brasil fueron fuente de inspiración para llevar a cabo esta idea en el Perú. ¿Qué potencial vieron en el Perú que las animó a realizar este evento? Vimos que hay gran futuro y un crecimiento con respecto a la construcción, tiendas de decoración y diseño, y sobre todo profesionales que estarían ligados a estos rubros, donde a través de Casa Cor, podrían mostrarnos sus trabajos para que tengan la oportunidad de ser vistos por miles de personas.
ENTREVISTA
ORGANIZADORAS CASA COR
entrevista // 61
A lo largo de los años de realizar este evento, ¿Cómo ha ido evolucionando la arquitectura y el diseño en el Perú? ¿Cómo se encuentra actualmente? Podríamos decir que estamos a la altura de otros países, lo que falta son más tiendas relacionadas al rubro. Actualmente podemos encontrar algunas pero debería haber mucho más. En Brasil por ejemplo, la avenida Monteiro Da Silva tiene tiendas con objetos de diseño y decoración, luminarias, papeles de pared, etc. son cuadras de cuadras con vitrinas realmente espectaculares donde caminar es un placer, imagínate toda la Av. Angamos por ambos lados. ¿Qué papel juega CASA COR en el desarrollo y evolución de la arquitectura y el diseño en nuestro país? Un papel muy importante, ya que es el punto de partida para lanzar las últimas tendencias del rubro. También desde el punto de vista tecnológico, como se puede ver este año en algunos de los ambientes que presentamos; el tema de la automatización es un adelanto increíble. La señorita encargada de cuidar el espacio puede darle al visitante toda la información, este generalmente queda maravillado. ¿Por qué la casa Ronald en esta edición? ¿Por qué el Callao? Porque nos llamaron a ofrecernos este espectacular edificio. Además, el Callao está muy ordenado, limpio y es fácil llegar desde cualquier otro distrito de Lima. Lo más importante es que tenemos el apoyo del Gobierno Regional y de la Municipalidad, de lo contrario hubiera sido muy difícil.
Suite de los Papás Suite de los Papás
entrevista // 61
A lo largo de los años de realizar este evento, ¿Cómo ha ido evolucionando la arquitectura y el diseño en el Perú? ¿Cómo se encuentra actualmente? Podríamos decir que estamos a la altura de otros países, lo que falta son más tiendas relacionadas al rubro. Actualmente podemos encontrar algunas pero debería haber mucho más. En Brasil por ejemplo, la avenida Monteiro Da Silva tiene tiendas con objetos de diseño y decoración, luminarias, papeles de pared, etc. son cuadras de cuadras con vitrinas realmente espectaculares donde caminar es un placer, imagínate toda la Av. Angamos por ambos lados. ¿Qué papel juega CASA COR en el desarrollo y evolución de la arquitectura y el diseño en nuestro país? Un papel muy importante, ya que es el punto de partida para lanzar las últimas tendencias del rubro. También desde el punto de vista tecnológico, como se puede ver este año en algunos de los ambientes que presentamos; el tema de la automatización es un adelanto increíble. La señorita encargada de cuidar el espacio puede darle al visitante toda la información, este generalmente queda maravillado. ¿Por qué la casa Ronald en esta edición? ¿Por qué el Callao? Porque nos llamaron a ofrecernos este espectacular edificio. Además, el Callao está muy ordenado, limpio y es fácil llegar desde cualquier otro distrito de Lima. Lo más importante es que tenemos el apoyo del Gobierno Regional y de la Municipalidad, de lo contrario hubiera sido muy difícil.
Suite de los Papás Suite de los Papás
entrevista // 62
¿Qué conceptos, tendencias son las que se está tratando de representar este año? ¿Por qué? Podemos encontrar el tema de lo sostenible; ambientes osados, originales, espacios públicos muy creativos, así como los comerciales, donde los productos se convierten en objetos de deseo. Paisajismo es otro de los temas que están presentes en Casa Cor, como los jardines verticales o las novedosas macetas alemanas que controlan la temperatura de la tierra. ¿Qué busca CASACOR en sus expositores? Que sus trabajos sean de primer nivel, que sean creativos, que consigan clientes para sus nuevos proyectos y que siempre mantengan la ética profesional para todo. Que procuren viajar y vean las tendencias en el extranjero, algo que siempre es bueno. Que se inspiren también en nuestras raíces. ¿De qué trata el trabajo que hacen ustedes con el centro ANN SULLIVAN? De apoyarlos en todo lo posible con el cóctel de inauguración. También tiene una tienda todos los años en Casa Cor y todo lo que se vende es para ellos. Además le dedicamos unas páginas en nuestra revista de Casa Cor. ¿Qué expectativas tienen para el evento en esta edición? Será un éxito total para todos.
Atelier de la Nona
entrevista // 62
¿Qué conceptos, tendencias son las que se está tratando de representar este año? ¿Por qué? Podemos encontrar el tema de lo sostenible; ambientes osados, originales, espacios públicos muy creativos, así como los comerciales, donde los productos se convierten en objetos de deseo. Paisajismo es otro de los temas que están presentes en Casa Cor, como los jardines verticales o las novedosas macetas alemanas que controlan la temperatura de la tierra. ¿Qué busca CASACOR en sus expositores? Que sus trabajos sean de primer nivel, que sean creativos, que consigan clientes para sus nuevos proyectos y que siempre mantengan la ética profesional para todo. Que procuren viajar y vean las tendencias en el extranjero, algo que siempre es bueno. Que se inspiren también en nuestras raíces. ¿De qué trata el trabajo que hacen ustedes con el centro ANN SULLIVAN? De apoyarlos en todo lo posible con el cóctel de inauguración. También tiene una tienda todos los años en Casa Cor y todo lo que se vende es para ellos. Además le dedicamos unas páginas en nuestra revista de Casa Cor. ¿Qué expectativas tienen para el evento en esta edición? Será un éxito total para todos.
Atelier de la Nona