קוֹמְ פּוֹז ִיצְיה 021
4
24
80
פ רנסה
קּוֹמְ פּוֹז ִיצְיה גליון – 021דצמבר 2011
ום ל
עורך ראשי רועי גליץ עורך בפועל עידן פרסר
102
ציל
עורך אחראי תומר יעקבסון
94
עריכה גראפית ,עיצוב ועימוד אדם שול
הרבה מאוד פעמים אני נתקל בצלמים בתחילת דרכם המדשדשים ומחפשים כיצד ניתן להתחיל להתפרנס מצילום .ההתחלה כמובן מאוד קשה ,אבל יש לי 2עצות מאוד חשובות עבורכם :הראשונה היא לצלם כמה שיותר בתחום בו אתם רוצים להתמקד – זה גם יעזור לכם להתמקצע וגם ייצור לכם תיק עבודות מרשים; העצה השניה היא להשקיע באתר אינטרנט ,בו תקדמו את עצמכם ואת תיק העבודות אותו יצרתם .מכאן ,האחריות שלכם היא לקדם את האתר ,לפרסם צילומים מוצלחים (כמובן) ולהתחיל להביא לקוחות .בנוסף ,אל תתמחרו ותמתגו את עצמכם כזולים ,אלא כאיכותיים .אל תקבלו כל עבודה ,אלא רק עבודות שכדאיות לכם ומקדמות אתכם .אל תשכחו לשמור על ההנאה, כסף אפשר לעשות גם בתחומים אחרים. קונגרס הצילום באילת לאחר חודשים של הכנה ,סוף סוף עלה לאוויר קונגרס הצילום הישראלי הראשון .אנחנו מאוד התרגשנו לראות את עולם הצילום בישראל מתקדם צעד נוסף ומשמעותי כלפי מעלה לכיוון קהילה אורגנית ומעורבת ומקווים כי תשתתפו גם באירועים הבאים שנארגן בקרוב.
שלכם, רועי גליץ
שיווק ומכירות גיא פריבס רכזת מערכת מיטל שחור עריכה לשונית איריס גל-גפן ,אלינה דולגוי משתתפים אדם שול ,עמאר יונס ,צ'ייס ג'ארוויס ,רוג'ר ציקאלה, יוסי קרמר ,גלית גובזנסקי ,עודד וגנשטיין ,עופר לוי, אולקסנדר הנאטנקו ,שי קדם ,אודי תירוש הוצאה לאור רועי גליץ בע”מ כתובת המערכת היצירה ,26רמת גן52521 , טלפון 077-4090280 פקס 077-4090281 מייל info@composition.co.il אתר www.composition.co.il צילום שערOleksander Hnatenko :
© הודעת זכויות יוצרים כל זכויות היוצרים במגזין זה שמורות למגזין קומפוזיציה ,למו”ל רועי גליץ בע”מ ,לצלמים ולכותבי הכתבות .לפני כל שימוש החורג מקריאה ,הדפסה לשימוש אישי ושיתוף עם חברים למטרת קריאה ,חובה ליצור קשר עם הנהלת המגזין ולקבל אישור כתוב ומפורש מראש .למען הסר ספק ,אין להעתיק ,לפרסם, לערוך ,להפיץ וכיו”ב ללא אישור.
4 22 40 56 70 86 102
העשיריה הפותחת שקוף תומר יעקבסון מראיין את צ'ייס ג'ארוויס
צילום בסטייל מאת :שי קדם
עף על הפרס! עידן פרסר מראיין את עופר לוי
וייטנאם בשחור לבן ראיון עם לונג תאן ,מאת :גלית גובזנסקי
כלות בלבן מאת :עמאר יונס
אספן הפורטרטים כתב וצילם :עודד וגנשטיין
116 122 138 144 150 156
"ויקום קונגרס הצילום הראשון בארץ ישראל" פורטפוליו אולכסנדר הנאטנקו
Lighroom Masterclass מאת :אדם שול
מציאות בהילוך מהיר מאת :אודי תירוש
סקירת עדשה מאת יוסי קרמר ניקון AF-S NIKKOR 85mm 1:1.4 G
זמנים טובים עם פילטרים גרועים מאת רוג'ר ציקאלה
5
100
1/750
f/19
50mm
Hasselblad H2
לאתר
Zach Gold
4
7
100
”13
f/9
12mm
Nikon D90
לאתר
Rafa Herrero
The last trip
6
9
100
1/1000
Sony A900
לאתר
Victor Pictor
tears of the sun
8
11
100
1/125
f/5
18mm
Nikon D60
לאתר
אורן שוויד
Butoh
10
13
100
1/200
f/1.4
50mm
Canon EOS 50D
לאתר
Denis Popov
Turn the page
12
14
שי יעקובינסקי
לאתר
Nikon D7000
62mm
f/7.1
1/1000
100
15
100
חשיפות3
f/11
16mm
Canon EOS 5D Mark II
לאתר
Roland Shainidze
16
19
200
1/320
f/5.6
70mm
Nikon D300S
לאתר
Matej Peljhan
Singin’ in the rain
400
100 1/80
”30 f/8
f/9 42mm
Canon 1000D 40D Canon
35לאתר לאתר
איתי גל ’גורביץ בלה
18
קונגרס הצילום הישראלי
1
#
רק רצינו לומר
תודה! למשתתפים ,המדריכים וכל מי שלקח חלק בחוויה
הייתם מדהימים!
לחוות את העולם מבעד לעדשה
20
Theodoros Chliapas
לאתר
canon 5dmkII
85mm
f/2
1/125
2500
תומר יעקבסון מראיין את Chase Jarvis
אם צריך לבחור צלם אחד שמזוהה עם הפיכת דמות הצלם המודרני למה שהיא היום ,זה שלמד את המקצוע לגמרי לבדו ולאחר מכן עשה כמיטב יכולתו לשתף את שאר העולם בידע שלו ,הצלם הזה יהיה צ'ייס ג'רוויס. הוא פשוט היה הראשון.
22
23
""כשהתחלתי לנסות וללמוד לצלם, כל הצלמים המקצועיים שנתקלתי בהם לא ממש עזרו לי ללמוד את סודות המקצוע .יותר מזה ,הם ממש הסתירו אותם ממני ".כך נזכר צ'ייס גארוויס בשיחת טלפון נעימה מהסטודיו שלו בסיאטל. "לכל צלם הייתה אז מין 'קופסה
24
שחורה' שהכילה את מאגר הטריקים שלו מוחבאת איפשהו בחושך .אני לא מדבר איתך רק על טיפים קטנים וזניחים אלא על יסודות הצילום הבסיסיים .הצלם לא שיתף עם אחרים ,והידע שאגר בחייו המקצועיים נשאר איתו בלבד ונחשב כיתרון חשוב בשוק תחרותי.
היום זה נשמע אולי מצחיק אבל עד לא מזמן זה פשוט היה ככה. הייתי שקוף מתחילת הקריירה שלי .לא הבנתי למה שלא אשתף אחרים בדברים שמצאתי ,סיפרתי הכל ולכולם .אני זוכר את הפעם הראשונה שהעלנו ליוטיוב סרטון קצר שבו אני מסביר על הצילומים
25
עם הרבה מידע מאחורי הקלעים ובסוף שבוע אחד הסרטון נצפה על ידי עשרות אלפי צלמים מכל העולם .אני ממש זוכר שהיינו בהתחלה בהלם .העולם היה כל כך צמא למידע אמין וחדש ואני ממש נהניתי ,ועדיין נהנה דרך אגב, להרוות את הצימאון הזה .זה פשוט מדהים אותי כל פעם מחדש כיצד הטכנולוגיה מאפשרת לנו להגיע לכל כך הרבה אנשים מכל העולם .בתחילת הדרך שלי ,כשהאינטרנט היה עדיין רק בגדר פוטנציאל ,הייתי נרגש אם הצלחתי לדבר מול כיתה של 25איש והיום ,מאות אלפי אנשים נחשפים למה שיש לנו להגיד בכל שבוע .עדיין לא התרגלתי לזה לגמרי".
26
27
להחליט הרגע למה של סבא עצמי כשהגיע יל צעיר זכר" ,מג עם המצ ם מה לעשות ע ל" הוא נ ריז קריירת ך ו ד כ שאהיה ג בפ דעתי כל חלם על רפואה שות כ לגה ו "לא י מוד ה אני רוצה לע ק כדורגל על מ ני רציתי גם לל לל שזה בה בג צד ש ששיח מ הייתי אתלט ת מעבר לים ,ומ ד ,אני חושב הר ת עצמי צאתי א ספורט מקצועי פר טוב .בדיעב ת .ככה מ ם קורס ג לבית ס ני לעשו י ף לקחת פני סיום מ ס מ ו ו נ פ ב ולהתקבל סביבי צי אה ,כש ן קצר ל ו מ פ לם ז ,ממש ז ר משאיר מה שכו נה לבית ספר ל מנות .וא כשהוא י ו ב ,נפטר, כ א לומד למ לוסופיה של ה לם חוב צ י פ ה שעסק ב לי ,שהי ד צילום. וד שלי סבא ש ותקין של ציו 'סגור' על הייע בא ואת ם, לימודי ם ה של ס ה וריו סט מרשי ולבל ולא ממש המצלמ ח ב וקח את מא ר ,הייתי מאד מ עצמי ל אתי את כאמו ככה מצ בחיים ו
28
29
אשתי לעתיד ועושה מה שהרבה ילדים בגיל הזה עושים כשאין להם מושג מה לעשות ויצאתי לטיול תרמילים באירופה .ביליתי בהרבה בירות אירופאיות בתור ילד ותמיד אהבתי את האווירה, וגם היום אני מבלה באירופה לא מעט. למעשה ,בטיול הזה התחלתי בעצם לצלם. עד אז צילמתי תמונה או שתיים אבל זה לא היה ממש ברצינות. פתאום המצלמה הרגישה לי טוב ביד ,הצלחתי להפעיל אותה באופן מאוד אינטואיטיבי .בנוסף לניסיונות שלי בצילום של חברה שלי (אשתי לעתיד) ברחובות אירופה ,התחלתי גם לקרוא וללמוד לבד על צילום .הייתי מוצא את עצמי בסטימצקי של פאריז ,מדפדף בעמידה בספרי הדרכה לצילום ,כי לא היה לי תקציב לספרים כאלו .אם נהיה כנים ,לפעמים לא היה לנו תקציב לפתח את כל הסרטים שצילמתי ולפעמים היינו עושים דיאטה רק בשביל מותרות כמו פיתוח במעבדות פילם. בכל מקרה ,בכל הזמן הזה ניסיתי ללמוד מקלאסיקות של העבר ומאומנים שוברי גבולות ובעקרון קפצתי על כל פירור מידע שהצלחתי לדלות". מאוהב באשתו לעתיד ובתחביב החדש שלו ג'רוויס חוזר לארה"ב ומתקבל לראיון קבלה בבית ספר יוקרתי לרפואה. באמצע הראיון ,כך מספרת האגדה ,הוא נעמד ,הודה בפני המראיינים ש"אין לו מושג מה הוא עושה שם" ויצא החוצה לקראת מה שהתברר עשור וחצי מאוחר יותר לאחת מהקריירות המעניינות וללא ספק המתוקשרות ביותר בהיסטוריה הטרייה של הצילום הדיגיטלי.
30
31
עסוק ומצליח רסומות מעולה קודם כל צלם פ לקוחות נוצצים הוא כמובן ציב עבור מגוון טים עתירי תק שלו רק מתחיל: ק שמצלם פרוי כאן סדר היום ל או ניקון אבל קון D3Sשלו.... אפ בקצב של הני כמו נייקי ,צילום חדשניים ערוץ אינטרנט הוא יוזם מיזמי צלמים באייפון, ציה הראשונה ל ענק ברחובות ם ,ארגון צעדות פיתוח האפליק שמוקדש לצילו ר לבן ,תערוכת C reative Live רטרטים בשחו בשם צילומי 100פו שכח את ניהול סיאטל ,ספר עם לם וכמובן לא נ מכל רחבי העו צילום ברשת. לומי סנפשוטס תר כיום בנושא שאתה מסתכל צי ארי והפעיל ביו האנשים האלו הבלוג הפופול רוויס הוא מסוג ממה שיש לך. אחרות ,צ'ייס ג' ה במילים שיש להם יותר שעות ביממ שיות כריזמטית ח אי טו ב ל ו ע ד ב צ גם חתיך למדי, עליהם מה כמובן ,עד כמה ספיק לכם הוא א ואפילו צנוע אם זה לא מ ם חביב להפלי מתגלה כבנאד ובשיחה איתו תן לצפות ממנו. שני
32
33
ן לי מי ת .תא שות חרונו לע הא חתי צת ים הצל ק ש עת, בשנ ן ש ה רגש לד לנו אמי ה ,ה וצה אני רה א מ הר ךש ז שק ר ול ה לום ם את לכ בה ל מה בוק הר חנו עבר הח א ף כ בכל מ לות ואנ מ ס. מטור צמי לנו עורר כרטי שלי לב וש תע , ת ה דה ת לי א ד באמ ט א שאני בוס ב בעבו העבו סטודי ות" ב רוכ ו "זה י צו מפחד באוט ם שיש מרות יחד ב ת א שאנ תית ע ח ,ל תי ב יעו . י ה י ל ס נ ז עו א ו ור אי בנס י את עמים חד שנ ם המ י מצל דת תקש מים ם ג ב נ א פ י ה א חד ו לית ו על צל עה ל מה ל הדבר וא ש היא ע ן בי קבי ו ה ט זמ ד ד ז אח ותה , ,שכן בה שלה הדיגי מקשה ם ה י ר א א כה ע ו ם ע ש שת ת ה הרא מהפ קצו סכי אוהב עם א היו םל המ א מ על שה זמן ידי ה את ש ל ם נ קפ התמו לונני ילה ממ מ מת הוז אני ת א ם ו מנ אבל ך מי להפו ה צל ים בי עבר הרב ו חוו מו ב " אנחנ ס כ ש פרנ ת לה את. הז
34
35
זה וזה נכ ןו ש מק גם כן יש ה יו נ צו הטוב עיים כון ש ם ה ר ה בי אבל ילדי בה י ו כ ותר למרו ם עם תר ת בר ה לצלמ ת ז ניקו מו נ ו א ן תרגלנ ים ב ת אני D40ת מ ס שמצ ו לזה היסטו בטו מהוו תוב ב ו אב ריה ח ש ים ת ו למו ב ת ת א ל ע ו נ ח וי ש דאו ...סטיל היום ל הת חנו ח רות לם שנ אני ס וי יש ל עשי יים לצ ל מ יות ל יכול ש לנו נו מצ יה הז בתקו ים תמו צד ה לקח מצל למו את .פה מו ת ת א נו לר ת בס שני ש תמונ ת ס ווידא ולי שן ל ה ה ו טיל ו א או ות אי על עו לש ס ש ל תה ב ך הת כרטי ם .אנ לוח מצ ל א מ י ו בדיוני לוקיי מונה ס זיכ יכול תה ות י "אז עד ל שן ע צאה רון א לצל תוך ז צ זה ה נכו א מז מו .כ מיד חד וא ם א ל א בה ן ש מן .ל ז יך ני י פי ח ה נש שציל כול לט א אול י מ ק ע כמו מתי פשרי .שה י ו ת מ דע רל ה ת בל ט בי מינ ו א בל
36
37
צלם צעיר שרוצה להצליח צריך לעבוד קשה בשביל זה הוא צריך לצלם תמונה שתקפוץ החוצה מאשר התמונות שמסביב וזה נכון גם לגבי נושאי התמונה וגם לאופן הצילום עצמו .בשביל להתבלט צריך לעשות משהו אחר וזה האתגר שניצב מול צלמים מתחילים .הם צריכים לחשוב מה לא עשו עדיין ויותר מזה איך אפשר לצלם את אותו נושא אבל אחרת לגמרי .זאת שאלה שאנחנו תמיד שואלים את עצמנו במהלך ימי הצילום שלנו ,אנחנו אומרים "אוקיי ,איך אנחנו יכולים עכשיו לקחת את התמונה הזאת שצילמנו ולהפוך אותה על הראש כדי שהיא תהיה יותר מעניינית ותראה כמו משהו שאנשים לא ראו עדיין".
טנזניה גן עדן לצלמים ואוהבי טבע ספארי צילום מיוחד אל תוך הסוואנות הפראיות של אפריקה. הצטרפו אלינו למסע אל הטבע הפראי במלוא תפארתו .במהלך ימי המסע נצלם בשמורות הסרנגטי ,מכתש נגרונגורו ,ארושה ,טרנג'ירי ומניארה .בערבים נשתף ונלמד מצילומי הקבוצה וננוח ברשת הלודג'ים האיכותית – "סרנה". תאריכי יציאה 2012 29.4
לפרטים והרשמה לחצו כאן
info@phototeva.co.il | 077-4090280
38
צילום בסטייל מאת :שי קדם
שי קדם ,צלם אופנה מוביל ,חולק עמנו את סיפור המסע שלו לצילום אופנה ,וגם כמה טיפים חשובים למי שרוצה לפרוץ לשוק המאתגר הזה.
40בתמונה :עבודה משותפת של שי קדם והסטייליסטית טלי גולן
41
טכניקה וכלים טכניים "מבחינה טכנית אני חושב שכל עוד זה אפשרי ,חובה לספק ללקוח שלכם (ולעצמכם) את הכלים הטובים ביותר שידכם משגת .אני עצמי ,עובד בסטנדרטים מאוד קפדניים .אני לומד מהשוק האירופאי שאליו אני מחובר דרך ערוצי המדיה שבהם פרסמתי (מגזינים וחברות) ומיישם בישראל בשוק המקומי. לאחרונה רכשתי מערכת פורמט בינוני של חברת PHASE ONE-MAMIYAעם גב דיגיטאלי של LEAF ומספר עדשות .המערכת מאפשרת לי להפיק ללקוחות שלי את המקסימום שיש כיום בשוק העולמי (עד 80מגה-פיקסל לקובץ) ,אם ברפרודוקציית הצבע ואם בחדות ,בעושר ,בכמות הפרטים ובנפח הקובץ, שמאפשר ללקוחות גמישות עצומה ,הן בהדפסה והן בהפקת הקטלוג הפרסומי שלהם .כיום גם לניקון וגם לקנון יש כלים מקצועיים מאוד שעושים עבודה נהדרת, אולם כשהלקוחות רואים את התוצר הסופי הם מרגישים בהבדל בין שימוש בכלים מקצועיים לבין כלים פחות מקצועיים ,וההכרה מחלחלת הלאה". תאורה "גם כאן ,כללי המשחק הטכניים משחקים תפקיד מאוד חשוב .ככל שהכלים שאיתם עובדים טובים יותר ,כך תתאפשר גמישות רבה יותר. "אני מאוד אוהב את הפלאשים של פרו-פוטו, שמאפשרים לי לעבוד עם טמפרטורת צבע מדויקת ולהקפיא סצנה בצורה מלאה ,עד מהירות סינכרון של ( 1/1600מתאפשר עם עדשות ,)Leaf Shutterכך שההקפאה היא 'אמיתית' והחדות היא מקסימאלית. השליטה על הפלאשים מתאפשרת דרך שלט profoto airשחוסך לי בזבוז זמן יקר בקנפוג הפלאשים ,במיוחד אם הם עומדים על בום בגובה -3 2.5מטר". "בכל מה שקשור בתאורה ,ברמה אדיטוריאלית, אור עילי שנופל על המצולמים שלי מלמעלה הוא הסטאפ החביב עלי .באופן אישי ,אני לא אוהב הארה שטוחה ושווה ( .)Even Light Fallלדעתי ,שימושים בצל ובקונטרסטים הם הכרח ומעניקים עומק ואופי שמחזק את הדמות. כמובן שאם העבודה היא יותר אדיטוריאלית יש לצלם יותר חופש לחקור את האור והצל. ברמה ויזואלית כוללת יש לי את טביעת האצבע שלי, שהיא נגזרת ממקומות מאוד מסחריים .אני מאוד מחובר לסגנונות צילום אירופאיים ,לצבע ,לאמירה, לעבודת העריכה ,ואני חושב שזה משהו שהוא כבר חלק ממני כצלם". 42
43
"כטיפ -אני ממליץ לחקור כיוונים ומרחקים שונים של תאורה .עם התלמידים שלי בקורס 'צילום אופנה' אנחנו חוקרים בשיעור הסטודיו את השפעות מיקומי הפלאשים על הקונטרסט ואפשרויות המשחק שלנו אינסופיות". צילום אופנה -איך מתחילים? "קודם כל גישה .לפתח גישה לאופנה -לקרוא ,ללמוד, להשכיל ,להתעדכן .את התלמידים שלי אני מלמד מיד בשיעור הראשון על שלושת הערכים החשובים בתולדות האופנה ,והראשון הוא 'הנגשה' .להפוך את האופנה למקום נגיש עבור הצלם .אני חושב שיש הכרח שצלם אופנה יגש לצלם אופנה מתוך מקום של הכרה ולימוד של מה זו אופנה ,מה היא משרתת ,מי קהלי היעד שלה ,מי צורך אותה ואיפה צורכים אותה .זה לא אומר שצריך לרוץ ולהירשם ללימודי עיצוב בשנקר או בויצ"ו ,אבל כן צריך לכל הפחות להבין מה קורה בתעשיה הזו". "לדעתי ,צלם אופנה חייב לבוא במגע עם טקסטורות, בדים ,גזרות ,סוגי תפירה ,אפיוני אופנה והגדרות תעשייתיות ,בתי אופנה וזרמים שונים בעולם הזה ,על מנת שיוכל ליצור ולהבין טוב יותר את מה שהלקוח מבקש ממנו .אתה לא יכול לצלם אופנה אם אתה לא מכיר אופנה ,זו תעשיה מקצועית שיש לה דרישות גבוהות ,ולכן -לימוד!" "לצלם אוטודידקט שרוצה להתמקצע בתחום צילום האופנה ,אינטרנט הוא כמובן מקום טוב להתחיל בו. להירשם לכל newsletterנחשב ,להיכנס באופן קבוע לאתרים הגדולים ,לקרוא ולהיחשף לתחום .ההשפעות יתחילו לחלחל ולעצב את הזהות הצילומית שלכם באופן אוטומאטי". "מקום נוסף הוא ספרות .יש בישראל ספרות מקצועית טובה מאוד ,ניתן להיכנס לכל חנות ספרים ולרכוש אין סוף אלבומים וספרים בתחום האופנה ,תולדות האופנה ,תולדות צילום האופנה ,סיפורים על מעצבי- על וכיו"ב .אני מאוד אוהב את הוצאת TASCHEN שמוציאה ספרים רבים בתחום ,שווה לבדוק. מקור אחרון חיוני הוא מגזיני אופנה .דרך מגזיני האופנה ניתן להיחשף באופן מיידי לטרנדים עולמיים, לכתבות אופנה מקצועיות ,לצבעים השולטים ולטכניקת העבודה בין צלם לסטיילינג ,לאיפור ולשיער .עולם המגזינים נחלק לשני חלקים עיקריים מגזיני על כגון VOGUE, ELLE, HARPER'S BAZZAR,NUMERO, ANOTHER
44
45
ומגזינים צעירים יותר שמעיזים לפרסם חומרים שקרוב לודאי לא יפורסמו במגזיני העל SCHON, ,125 -
בניית פורטפוליו לחובבים
WONDERLAND, LOVE MAGAZINE,'factice',wetherurban.לצלמים חובבים יש מוטיבציה לצלם הרבה מאוד תמונות. W25, 2BE MAGAZINE, VESTAL MAGAZINE כשאתם בונים את הפורטפוליו שלכם ,חשוב לבחור יש כמובן מגזיני אופנה מחתרתיים ,שנותנים חומרים יותר ולברור ולהכניס לתיק שלכם עבודות שאתם מרגישים קשים לעיכול אך יצירתיים מאוד כגון ZINKאו ."VIKTOR שהן משקפות בצורה הטובה ביותר את הזהות הצילומית שלכם .במילים אחרות ,כדאי לבנות תיק שהוא עשיר ברמה הפרקטית -איך מתחילים ב"תבלין" שלכם.
"קיט לא יקר של שני פלאשים ,מטריות וסופטבוקסים, רקע נייר אחד על מתקן רקעים ,יכול לעבוד נהדר ולאפשר לכל אחד מכם להתחיל לצלם .המטרה שלכם היא בסופו של תהליך לחפש את הטאץ' הייחודי לכם, את הצבע שלכם וכמובן מה אתם רוצים להגיד .בהשקעה יחסית זעומה אפשר להתחיל לתרגל ולהתנסות. אני ממליץ גם לא לפחד לשלוח אימיילים לכל עורך אופנה שאת כתובתו תוכלו להשיג .לישראל לא חסרים ערוצי אופנה (fashionforward, xnet., walla. nana10, nrg, ,)zoozעד שתוכלו להשיג פרסומים וכך להתקדם .ברגע שבניתם הפקת אופנה ,תוכלו לשגר אותה למגזיני אופנה בישראל ובעולם.
46
בניית פורטפוליו לצלמים שרוצים להתמסחר - כשניגשים לבניית פורטפוליו מסחרי ,חשוב לסמן את המטרה והיעדים שאתם רוצים להשיג ,לאילו סוגי לקוחות אתם פונים ,מי קהל היעד שלכם וכדומה ,וכך להרכיב את תיק העבודות שלכם .צריך לייצר ערך שיבדיל אתכם מאחרים ברמה המקצועית והאישית. "אני מאוד מאמין ב'עבודה שקטה' ,דהיינו אין קיצורי דרך. עובדים קשה והרבה ובסופו של דבר אפשר להרכיב את התיק .זו עבודה ,אגב ,שלעולם לא נגמרת .כשחומר חדש נכנס ,לרוב גם חומר ישן יוצא מהתיק .הזהות הצילומית שלכם משתנה עם הזמן ומתעצבת מחדש וכך גם הפרוטפוליו שלכם.
47
התיק בדרך כלל מורכב מעבודות בתחומים שונים, אם בצילומי קטלוג ,ביוטי ,אדיטוריאל ,ארט וכיו"ב ,כך שהצופה שלכם 'מבין' מי אתם בכל אחת מהגזרות. השגת פרסומים "כשאני שואף לפרסם ,במגזין או באתר אינטרנט ,אני דואג ליצור קשר אישי עם העורך או העורכת שמפרסמים את העבודה שלי .את הקשר ניתן ליצור היום בשיחות וידאו בסקייפ או מיילים (במידה ומדובר במגזין בחו"ל) .לא כל מגזין ירצה לפרסם את העבודה שלכם ,ולכן צריך לבחור מראש לאן לנתב את האנרגיות .לדוגמה ,יש מגזינים שהם בעלי theme חודשי ,דהיינו בכל חודש בוחרים נושא והצילומים הטובים ביותר באותו הנושא מתפרסמים .יש מגזינים בעלי אופי מאוד ספציפי .הסלקציה היא לרוב על פי החלטת הצוות העורך ,ועל פי הנטיה האמנותית של כל מדיום ,לדוגמא ,ישנם מגזינים אמריקאיים רבים המתעסקים באופן פרטני ועמוק יותר בתרבות הרחוב, הסטייל והקז'ואל המקומי -דוגמת WeTheUrbanהניו- יורקי ,או מגזין בשם Dimensionשנוגע יותר לסטייל קליפורני. לרוב ,מגזינים ספציפיים נהנים מפריבילגיה פרסומית נישתית ,דוגמת Dazed And Confusedשפונה לקהל יעד צעיר ורענן בעל קו של אופנה אקלקטית עם נגיעות חזקות של .Streetwear ואם מרחיבים את האופי הספציפי למקום יותר נישתי - ישנם מגזינים דוגמת Facticeאו Nationשהם בעלי רעיון אחיד חודשי ,על מנת לבדוק התאמה -שווה להתעדכן ב Theme-החודשי שלהם ,הצלמים )Contributors( מתבקשים לשלוח עבודות ברוח הרעיון החודשי ,עוברים סלקציה ובמידת ההתאמה -יש פרסום. בנוסף ,אני ממליץ מאוד לבדוק מגזינים 'ידידותיים' לצלמים צעירים שמעוניינים להתקדם ,כגון w25שנמצא במנהטן ,בעל פרופיל חשיפה גבוה ,או מגזין בשם 2BEMAGAZINEבברצלונה שמעודד יצירה חופשית ולא מסחרית ,הם חבר'ה נהדרים והם תמיד שמחים לקבל מיילים מישראלים ,במגזין הספציפי הזה פורסם שער שלי על אחד הגליונות ועוד שתי כתבות אופנה בגליונות נוספים ,בנוסף -החברות התחזקה וכיום אני כותב להם לבלוג האופנה האינטרנטי. 48
49
העולם כיום מאפשר לנו לפרסם כמעט בכל מקום אפשרי במידה והחומרים מתאימים לעורכי המגזין, ואתרי האינטרנט היום מאפשרים לצלם לקבל חשיפה עצומה ,לעיתים פי כמה מכל מגזין מודפס .ישנם אתרי אופנה שחשיפה אחת בהם יכולה לייצר לקוחות חדשים. דוגמא מצויינת הינו האתר-בלוג ,Fashion Gone Rogue זהו אתר תוכן ואופנה מאוד נחשב בתעשיה שניזון ישירות מהמגזינים הנחשבים דוגמת Go, Elle, Vogueובו מתפרסמות כתבות אופנה וכתבות פרופיל עם חשיפה מוגברת. מגזין WeTheUrbanהניו יורקי שציינתי קודם נקרא על ידי כ 150,000-מנויים ברשת באופן קבוע ,ובהחלט שווה לנסות לגשת אליהם ,ליצור דו שיח ,לשלוח עבודות וליצור את הקשרים שיכולים למנף ולקדם אתכם. היה לי העונג להיות באותו הגליון של WeTheUrbanיחד עם האייטם Zombie Boyשכיכב על השער ובכתבה פנימית ,הבחור הפך בזכות הרשת לאייקון אופנה ,בית האופנה Muglerהפך אותו לפרזנטור ואפשר לראות אותו מככב על מסלולי התצוגות בכל מקום אפשרי. "אני ממליץ בנוסף לצלמים מוכשרים -לנסות ולהתקבל לגלריות הפרימיום של Photo Vogueהמנוהלות על ידי מגזין ווג איטליה הנחשב. מדובר על יוזמה של עורכי ווג איטליה לקדם ולייצר ערך אמנותי על ידי אפשרויות חשיפה אינטרנטיות של עבודות צלמים ,למעשה ,כמעט כל אחד שעומד בקריטריוני הבסיס יכול לשלוח את עבודותיו אל ,Photo Vogue העבודות עוברות ביקורת וסינון קפדניים על ידי העורכת Alessia Glavianoבעצמה ועל ידי עורך נוסף מתעשיית האופנה ,במידה והעבודה נחשבת 'ראויה' בעיני העורכים היא מוצגת בגלריה ובתוך פורטפוליו אישי של הצלםבאתר .Vogue Italia ממליץ לנסות ,ולא להתייאש במידה והעבודה נפסלת לפרסום ,להמשיך לנסות זוהי דרך מצויינת לחשוף את עצמכם לעולם". בישראל אגב ,אין לנו ממש מגזיני אופנה דה-פאקטו. אמנם יש לנו מגזיני נשים ,אבל לא תמיד תוכלו לפרסם שם את האדיטוריאל שאתם רוצים לפרסם או את ההפקה הגרנדיוזית שעשיתם .כמו כן ,ישראל מאוד נישתית, והחשיפה פה מצומצמת לקהל יעד מאוד ספציפי ,ולכן אני באופן אישי משקיע את מירב המאמצים שלי מחוץ לישראל". לקוחות –" מהנסיון שלי ,לקוחות אוהבים לראות שאתה אוהב את מה שאתה עושה ,אני משתדל לתת ללקוח שלי 200%של תשומת לב ,אנרגיה חיובית על סט הצילום 50
51
היא חובה ,אין מקום ללחץ או לעצבים גם אם יש לוחות זמנים קשיחים ואילוצים מכבידים .חשוב לי לשדר ללקוח שלי שהוא בידיים מקצועיות וטובות ושבסופו של דבר הוא יקבל תוצר ברמה גבוהה. יש לי מזל גדול ,אני עובד עם צוות מדהים שמאוד מחובר למנטאליות הזו שאנחנו מנסים לשדר ללקוחות שלנו ,והלקוחות מרגישים את זה ,לכן רובם לקוחות חוזרים. אני תמיד מנסה להכניס את עצמי לנעליים של הלקוח .לא תמיד הלקוח יודע לתרגם את הבקשה שלו לצד הויזואלי ופה הצוות נכנס לתמונה .אנחנו בונים לו בריף שיווקי-ויזואלי מלא ,מסייעים לו בעבודת ההכנה ובסופו של דבר השירות שלנו משתלם לו ,אנחנו קולעים בול למטרה שלו". טיפים לצלמים מתחילים "העצה הכי גדולה שאני יכול לתת היא לא להפסיק ללמוד ,תמיד יש לאן להתפתח ,כיוונים לחקור ורעיונות לבצע . גם אם מגיעים למקום תקוע (וזה קורה) ,צריך להמשיך לייצר לעצמכם ,לקחת דוגמן/נית ולעבוד איתו או איתה ,לרדת לעומק העבודה עם המצולם שלכם ,להיפתח לרעיונות חדשים ולפעמים גם להפסיק לצלם לתקופות קצובות בשביל למלא מצברים. בסופו של יום ,צילום אופנה עוסק בתרבות .חלק
52
מחווית צילום האופנה היא העבודה עם המצולמים שלכם ,להכיר את המצולם לעומק ולדעת איפה אפשר להוציא ממנו 'אקסטרה' ,לדעתי זו המטרה העיקרית. צריך להתגבר על בושה ולתקשר עם המצולם באופן הכי ישיר ופתוח .אני באופן אישי מאוד ביישן ,ואחד המכשולים שהיו לי בתחילת הדרך זה איך להביא את עצמי למקום שבו אני יכול לתקשר באופן פתוח ולייצר גשר שיעזור לי להוציא את הפריימים הכי טובים שאפשר". לסיכום "בעולם האופנה הישראלי יש קשיים .התעשייה הישראלית דלה (יחסית) במספר האופציות שלה משום שכתרבות ,אין בישראל תרבות אופנה של ממש (היא מתפתחת .)As We Speakאמנם תרבות האופנה של ישראל מאוד זהירה (לא נוקטת בצעדים נועזים) ,ואין אירועים קולקטיביים למעט תצוגות אופנה והשקת ליינים של מותגים ולכן פוטנציאל החדירה הוא מלכתחילה לא גבוה במיוחד .אבל יש השקעה עצומה במותגים צעירים וחדשניים, וזה נהדר ,יש תחושה של פריחה" .החודש למשל (נובמבר ,)2011נערך ,Fashion Weekבנוכחות מעצב העל רוברטו קוואלי.
53
קונגרס הצילום ה1 - הישראלי
#
MASTERS IN ACTION
הופעה נדירה של שלושה צלמים מהפכניים על במה אחת! בפניה לשוק הבינלאומי הסיפור אחר לגמרי .כמות האופציות גדולה יותר והם תמיד מחפשים 'דם חדש', כך שאם יש לכם אנגלית טובה ותיק עבודות טוב ,תוכלו לייצר לעצמכם לקוחות מחוץ לישראל". "אם אתם מצליחים לבלוט בעשייה שלכם יתכן מאוד והזדמנויות חדשות יצוצו ,וזה קורה כל הזמן .צריך לגדל עור של פיל והרבה אסרטיביות ,זהו תחום תחרותי מאוד שנשלט על ידי הגמוניה ,שעובדת יחד כבר שנים רבות. למרות כל זאת ,התעשייה יודעת להעריך מוצר טוב ולא תוותר עליו ,כך שאם אתם יודעים לספק את הסחורה, סביר להניח שגם תצליחו.
והיה חשוף למימד החזותי/אסתטי מאז שנולד .שי החל לצלם בפילם ובפולרויד וכבר אז התנסה בטכניקות אחרות כגון ציור וגרפיקה ממוחשבת .שי בחר בצילום כמדיום שמאפשר לו חופש יצירתי ובגיל 14החל ללמוד צילום ואת חשיבות התכנון לפני כל לחיצה על המחשף.
שי מאד אוהב לצלם אנשים ,אבל בצילום שלו הוא מנציח לא רק חיצוניות ,אלא מצליח ליצור דמות שניכרים בה תווי אופי ,תוך שאיפה להביא את הצופה לחוויה פנימית. "נושא הצילום האהוב עלי הוא בהחלט בני אדם ,בדגש אופנתי .מבחינתי ,לצלם בן אדם יכולה להיות פעולה מורכבת מאין כמותה .לא מעניין אותי לצלם את החזות המפתח הוא להגיע למקום שבו אתם מאוד בטוחים במה החיצונית בלבד ,אלא להוציא מכלול של אישיות -רגש, שאתם עושים ובמה שאתם יוצרים ,זה הכוח המניע .ברגע תחושה וחיבור בין האדם לבגד שאותו הוא לובש .אני שרכשתם את הבטחון המתאים ,השמיים הם הגבול. שואף להוציא מהאדם אותו אני מצלם את המהות שלו ולתעד אותה .לטעמי ,בגד מגדיר את האדם ודרך על הצלם :שי קדם ,יליד ,'77פועל בישראל ובאירופה, הבגד אתה למעשה מנהל דיאלוג עם האדם עצמו ,עם בעליה של חברת ,Kedem Productionsהמספקת מענה ההתייחסות הפרטית של האדם כפי שהוא רואה את בתחום הפקות התדמית והאופנה .הוא גדל בבית אומנותי ,עצמו".
54
שלושת ההופעות המוצלחות ביותר מקונגרס הצילום הראשון שנערך באילת ,הגיעו במיוחד לתל אביב בהזדמנות חד פעמית!
הערב יתקיים בתאריך ה 18-בדצמבר 2011בבית ציוני אמריקה ,תל-אביב.
שי קדם
גיא וינר
עמוס נחום
צלם האופנה שי קדם יצלם ויפעיל צוות מקצועי שלם ב LIVE-ויכניס אתכם הישר אל תעשיית האופנה של היום.
גיא וינר יפוצץ ,ינתץ ,ישבור ויבעיר כל דבר בשביל לצאת עם תמונה מהפנטת בעזרת חיישנים וטכנולוגיות מיוחדות
מגדולי צלמי הטבע בעולם, יטריף את החושים בתמונות נדירות מהמסעות שלו ויחשוף צילומי וידאו שטרם פורסמו!
עף
ע ל
הפרס! עידן פרסר מראיין את עופר לוי
56
עופר לוי נולד בחיפה בשנת .1962ישראל היא המקום לו הוא קורא 'בית' ,והמקום שהבעיר בו את התשוקה לתעד את יפי הטבע, אך הייתה זו דווקא אוסטרליה שהובילה אותו לצילום מקצועי. אם העטלף המרהיב נראה לכם מוכר ,זה מכיוון שהתמונה זיכתה את לוי בתחרות צילום הטבע היוקרתית ANZANGבאוסטרליה. 57
ספר לנו על התמונה שזיכתה אותך במקום הראשון בתחרות הצילום השנתית היוקרתית "ANZANG Nature "Photographyבאוסטרליה. התמונה שזיכתה אותי השנה בתואר צלם השנה באוסטרליה וניו-זילנד היא תוצאה של הרבה מאוד עבודת שדה והכרות מעמיקה עם הרגלי החיים של עטלף הפירות המיוחד הזה .הGrey-headed Flying Fox- הוא אחד ממיני העטלפים הגדולים ביותר בעולם עם מוטת כנפיים של כמטר .בעל חיים מקסים ומעניין זה הוא אנדמי לחוף המזרחי של אוסטרליה ונמצא בסכנת הכחדה .לא רחוק מביתי שבסידני יש כמה מושבות לינה של העטלפים האלה בחורשות בקרבת מקווה מים מתוקים .כל מושבה כזאת מונה כמה אלפי עטלפים. באופן שיגרתי הם שותים לפנות ערב כשהם עוזבים את מושבת הלינה ועפים לחפש מזון במשך הלילה אבל בימים חמים במיוחד הם חייבים לשתות גם ביום .היות ורגלי העטלפים אינן מתאימות להליכה על קרקע הם חייבים לשתות תוך כדי תעופה .העטלף עף נמוך מעל פני המים עד שבטנו וחזהו מתחככים במים ואז הוא
58
מיד מתרומם ועף חזרה לעץ קרוב תוך שהוא מלקק את הפרווה הרטובה. השנה היו כאן בסידני כמה ימים חמים במיוחד וזה איפשר לי לנסות לצלם את ההתנהגות המיוחדת הזו. פרט לחום ,שיגרום להם לשתות במשך היום ,ישנם כמה וכמה פרמטרים נוספים שצריכים לעבוד יחד על מנת ליצור הזדמנות .נאלצתי לנסות שוב ושוב במשך כשבועיים עד שיום אחד כל הגורמים חברו יחדיו ליצור את ההזדמנות המושלמת ,אשר הניבה כמה צילומים ששימחו אותי מאוד (וביניהם הצילום המנצח). זו לא פעם ראשונה שאתה זוכה בפרס על צילום טבע, כבר זכית בתחרות ב .2007-מה אתה עושה כהכנה מקדימה לקראת הצילום כדי להגיע לכאלה תוצאות מרשימות? רוב הצילומים שלי הם פרי תכנון ועבודת שטח שיכולים לקחת שבועות ואף חודשים .בצילומים נייחים של "ציפור על מקל" אני בעצם מתכנן את הצילום לפרטי פרטים
וקובע מה יהיה ה"מקל" ,איך יראה הרקע ואפילו מה פחות או יותר תהיה הקומפוזיציה עוד בטרם הפעלתי את המצלמה.
לחסוך מספיק כסף לרכישת מצלמת אולימפוס OM1
משומשת ועדשת 300ממ. מי או מה היווה עבורך השראה בתחילת דרכך כצלם?
בצילומי התנהגות שזהו הכיוון אליו אני שואף בשנה- שנתיים האחרונות לא פשוט לקבוע את כל המרכיבים של הצילום כמו בצילום נייח ,ונדרשת עבודת שדה ממושכת ויסודית שתניב הכרות מעמיקה עם הציפור או בעל החיים על מנת להגיע לתוצאות טובות באמת. הזכייה ב 2007-הייתה גם היא תוצאה של עבודת שטח מאוד יסודית והכרות ממושכת של כמה שנים עם הדאה שחורת הכתף.
חשוב לציין שצילומיו של יוסי אשבול היוו עבורי בראשית דרכי גורם משפיע ומעורר השראה עיקרי. יוסי הדהים אותי עם צילומי הציפורים שלו עוד כשהייתי נער .הצילומים שלו היו ליגה בפני עצמה כי הוא עבד עם עדשות ארוכות ,הקפיד על תאורה טובה וצילם לא מעט התנהגות ולא רק פורטרטים.
אז מתי בעצם התחלת לצלם?
מתי הצילום הפך למקצוע?
מעולם לא למדתי צילום באופן מקצועי .התחלתי לצלם בגיל 17כי תמיד בערה בי התשוקה לתעד את יפי הטבע. זה התחיל כילד באיסוף נוצות ,פרחים ,חרקים ובגיל מאוחר יותר התמחות בפחלוץ ציפורים אצל פרופסור אריה אבולעפיה במכון הביולוגי בחיפה ,עד שעלה בידי
הגעתי לצילום מקצועי בגיל מאוחר יחסית .שימשתי כמורה לביולוגיה בבתי ספר תיכוניים ויסודיים בארץ עד קרוב לגיל 40ורק כשעברתי לגור באוסטרליה הפכתי את הצילום למקצוע.
59
כצלם טבע ,כל כמה זמן אתה יוצא למסעות צילום? האם הם לרוב מוצלחים? אני משתדל לצאת לצלם בטבע לפחות פעמיים שלוש בשבוע אם מזג האוויר מאפשר .אני מעריך שבערך אחת לעשר יציאות אני מצליח לחזור הביתה עם תמונה שבאמת משמחת אותי והיא מספיק טובה בעיני על מנת להציג אותה בפורומים השונים ובאתר האינטרנט שלי. אתה יוצא לעיתים קרובות לצלם בטבע .ספר לי על יציאה אחת בלתי נשכחת ,ומדוע היא כזו? קשה לדבר על חווית צילום בלתי נשכחת כי ישנן רבות כאלו אבל אציין אחת מהזמן האחרון. בינואר השנה נסעתי לצלם ציפור הנקראת Buff- breasted Paradise Kingfisherביערות הגשם שבצפון אוסטרליה .ידעתי שהדרך היחידה לצלם את הציפור המדהימה הזאת ,אשר חיה עמוק בתוך יער הגשם החשוך ,היא באמצעות ה.Multi Flash Technique- רכשתי את כל האביזרים הדרושים כולל חמישה פלשים ,חמש חצובות ,טריגר שיפעיל בו זמנית את כל הפלשים ,הכנתי רקע מלאכותי כנדרש וקראתי את כל מה שיכולתי על הטכניקה .למרות כל ההכנות, מסיבות שונות ,שהעיקרית שבהן היא הנטייה שלי לדחות דברים ,הגעתי לשטח בלי שניסיתי את המערכת היחסית מורכבת הזאת אפילו פעם אחת. לתדהמתי ולשמחתי הרבה ,במשך ארבעת הימים ששהיתי ביער (חלק גדול מהזמן בתוך המסתור שלי) הצלחתי לצלם כמעט את כל הצילומים שקיוויתי לצלם והטכניקה החדשה הזאת עבדה בשבילי כאילו התנסיתי בה במשך שנים. 60
61
אני משער שעבור צילומים כאלה יש לך ציוד שיגרום לצלם הממוצע להוריק מקנאה. אני עובד בעיקר עם Canon EOS 1D Mark IVועם העדשות: .Canon 70-200 f2.8 IS, Canon 300mm f2.8 ISבמשך שש השנים האחרונות עבדתי עם ה Canon 500mm f4 IS-ולפני קצת יותר משנה שידרגתי ל,Canon 600 f4 IS - אותה מכרתי לפני כמה שבועות ושדרגתי ל.Canon 800mm f5.6 IS - אני משתמש לעיתים קרובות במכפיל 1.4ולעיתים רחוקות כשאין ברירה במכפיל 2 של .Canon
62
63
ועל איזה עדשות היית ממליץ לצלם טבע?
ומה לגבי ציוד נלווה?
ה Canon 800mm f5.6 L IS-היא עבורי הגשמת חלום כי מאז שהחזקתי אותה לראשונה לפני כשלוש שנים הבנתי שזאת העדשה שאיתה אני צריך לעבוד .הסיבה העיקרית לכך היא אורך המוקד המדהים שלה ,האיכות האופטית המשובחת והמימדים היחסית סבירים (מעט יותר כבדה מה.)Canon 500 f4 IS-
שתי החצובות שלי הן מתוצרת .Miller Solo CF על אחת מורכב הראש המלא של Wimberleyועל השנייה מורכב ראש הידראולי של Miller Arrow 25איתו אני עובד בעיקר במצבים בהם נדרשת תנועה ומעקב אחרי אובייקט נייד כולל ציפורים בתעופה.
במהלך התקופה בה השתמשתי בCanon 600 f4 IS-
נוכחתי לדעת שאני רוב הזמן נזקק למכפיל ה1.4- (סה'כ ארוך מוקד )840mmולכן עדשת פריים בעלת אורך מוקד של 800mmאמורה להיות הפתרון המושלם לצרכים שלי .יש לקחת בחשבון שבשל העובדה שיש לי את ה ,Canon 300 f2.8 IS-עדשה מדהימה אשר עובדת נפלא עם שני המכפילים ,סך כל הארסנל שלי עם המכפילים הוא / 1,120 / 800 / 600 / 420 / 300 / 200 1600מ"מ.
64
מבחינת ציוד תאורה -כשהציפור או בעל החיים נמצאים באזור מוצל אני עובד עם פלש Canon speedlit 580 EXמחובר לזרוע המורכבת על ראש החצובה המלא של .Wimberleyלעיתים אני נעזר במתקן מגדיל טווח הפלאש .Better Beamer כאשר עלי להשתמש ב Multi Flash Technique-אני נעזר בארבעה-חמישה פלאשים של קנון ,טריגר לפלאשים של קנון וחמש חצובות קטנות על מנת להציב את הפלאשים.
כמובן שמחבוא נייד הוא חלק מהציוד היום יומי ,וכמו-כן אני משתמש ביריעת הסוואה מחומר סינטטי למצבים שבהם אני נמצא בתוך אגם או ביצה והמחבוא הנייד איננו מתאים. אני שומע לעיתים קרובות צלמי ציפורים המתגאים בעובדה שהתמונה שלהם כמעט לא עברה עיבוד .בעיני אני שוקד בימים אלה על תכנון וייצור חצובה נמוכה זה לא הישג כלל ,אלא מעיד על בורות שתגרום בהכרח מתגלגלת שתתאים לצילום ציפורים בחוף הים ,בביצות להחמצת הפוטנציאל המירבי של הצילום .אני מעבד את וכדומה .אחרי שנים של זחילה בחול ובבוץ עם עדשות הצילומים שלי באופן די בסיסי אבל מקפיד לנצל את כבדות החלטתי למצוא פתרון קצת יותר אלגנטי שיהפוך הכלים שיש בפוטושופ על מנת למצות את הפוטנציאל את החוויה ליותר קלה ונעימה. המירבי הגלום בצילום .אני לעולם לא משנה את מה שהמצלמה קלטה באופן מהותי ,הסיפור תמיד ישאר כמה משמעותית תוכנת פוטושופ (עיבוד תמונה) אותו סיפור ,אבל החוויה "האסטתית" תשתפר אחרי בצילומים הסופיים שלך? עיבוד .אני לא משתמש באף פלאג אין ומשתדל מאוד לחתוך (קרופ) את תמונותי כמה שפחות .אם התוצר הסופי לא מאפשר הדפסה באיכות משובחת בגודל A4 עריכה ועיבוד תמונה הם בעיני חלק הכרחי ובלתי נפרד לפחות ,לא אשמור את הצילום. מהצילום הדיגיטלי .לפי דעתי ,צלם טבע שיודע להנציח את הרגע בשדה אבל חסר את הידע או היכולת לעבד כראוי את הצילום בפוטושופ לעולם לא יגיע לרמה גבוהה באמת.
65
לא נותר עוד לאן לשאוף תן לחזון שלך לקרום עור וגידים עם סדרת מדפסות הפוטו של ,EPSON המדפסות למקצוענים שמבקשים שלמות. הבעה חסרת גבולות דיו Epson UltraChrome K3עם
Vivid Magenta
הנאה מאיכות הצבע ומהדיוק ,שיתאימו ליצירתיות שלך ,באמצעות דיו
Epson UltraChrome K3 עם Vivid Magentaו.Vivid Light Magenta -
הדיו הפיגמנטי הצפוף בעל 8הצבעים יוצר גווני כחול וסגול מלאי חיים, ובנוסף קשת רחבה במיוחד ללא סטיות.
תדפיסי שחור ולבן באיכות מעולה רמה חדשה של יופי מתגלה באמצעות טכנולוגיית הדיו השחור התלת-שכבתי של .Epson גוונים עשירים של שחור משתלבים עם צללים עדינים של אפור ויוצרים מעברי גוון מרהיבים ,ו D-max-גבוה יותר מעמיק את גווני השחור ומוביל לרמות חדשות של הבעה אמנותית.
טיפות דיו זעירות במיוחד למראה חלק יותר מהו לדעתך הדבר המאתגר ביותר בצילום טבע? ומהו הדבר הכי קל? קשה לדבר על הדבר הכי מאתגר בצילום טבע כי יש הרבה מאוד אתגרים כאלה .אני חש שיצירת צילום יפה שמרגש אנשים זה כמעט מעשה ניסים היות וכל כך הרבה פרמטרים צריכים לעבוד יחד על מנת ליצור את הנס הקטן הזה .אני סבור שהקושי הגדול באמת נעוץ בעובדה שהציפורים או בעלי החיים נוטים לעשות את מה שהם רוצים לעשות במקום שהם בוחרים ולאו דווקא במיקום המושלם והנוח לצלם .להגיע למקום הנכון בתזמון הנכון זה עבורי האתגר הגדול בצילום טבע. הדבר הכי קל בצילום טבע (וללא ספק הכואב ביותר) הוא להחמיץ הזדמנות בלתי חוזרת.
66
לסיכום ,מה היית מייעץ לצלמי טבע בתחילת דרכם? כמו בכל תחום אחר ,על מנת להגיע להישגים בתחום המרתק של צילום ציפורים ובעלי חיים צריך קודם כל אהבה גדולה ונכונות לעבוד קשה .כמו כן יש צורך בשליטה בטכניקות צילום ובציוד הצילום ,מצלמה, עדשות ופלאשים ,שליטה במיומנויות עיבוד תמונה וכמובן הכרות עמוקה עם בעלי החיים בשטח .מזל ותזמון הם מרכיבים חשובים במשחק הזה אבל עבודה יסודית ורצינית מקטינים מאוד את הצורך במזל.
הצגה של שמיים בהירים ,עננים רכים וגווני עור חלקים עם טכנולוגיית הטיפות בגודל משתנה של Epson וטיפות דיו זעירות בנפח של 2פיקו-ליטר* .הטיפות נספגות במדיה בדיוק יוצא דופן ,להפחתה דרמטית של הגרעיניות. *בהדפסה ברזולוציה של 5760x1440 dpi
מחסניות דיו בקיבולת גבוהה נפח דיו גדול יותר ,של כמעט פי 2.3בהשוואה לדגמים קודמים של ,Epsonמאפשר להתרכז ,בייצור ולמזער את היקף פעולות התחזוקה.
איפה אפשר למצוא עוד עבודות שלך? www.oferlevyphotography.com
עכשיו סדרת מדפסות הפוטו של EPSONבמחירים מיוחדים
EPSON EXCEED YOUR VISION
אחים יוגנד 2000צרכי צילום בן יהודה 5ת“א מיקוד ,61264טלפוןwww.j-sale.co.il ,03-7969000 :
פוטוטבע מוציאה אתכם למסעות צילום בעולם בהדרכת הצלמים הטובים בארץ
שפיצברגן
מסע צילום לממלכת דב הקוטב 12-22/7/2012
לפרטים נוספים: | info@phototeva.co.ilטל’ 077-4090280
www.phototeva.co.il
בשחור לבן וייטנאם ראיון עם לונג תאן מאת :גלית גובזנסקי
70
71
לגלריה של לונג תאן ,צלם וייטנאמי בן ,61הגעתי במקרה שעה שהלכתי לאיבוד בעיירת החוף הוייטנאמית נה טראנג .ברגע הראשון שראיתי את עבודותיו הבנתי שהוא בלתי רגיל. הצילום הראשון שתפס את עיניי היה בכניסה לגלריה .זה היה צילום של ילד בוכה ,עומד בתוך קבוצת אנשים עירומים ,מישיר מבט חסר אונים אל הצלם .הייתי מהופנטת לגמרי ולא יכולתי להישאר אדישה למבטו העצוב .ככל שהתקדמתי בגלריה נוכחתי לגלות שכל תמונה עוצמתית מקודמתה .בתור צלמת בתחילת דרכה קטונתי מלהבין איך הוא מצליח להעביר כאלו עוצמות של רגש בעבודותיו .היו כל כך הרבה שאלות שרציתי לשאול על כישרונו יוצא הדופן ,אך הוא דובר אנגלית בסיסית בלבד .למרות זאת ,גם ללא מילים ,מספיקה התעמקות בצילומיו כדי להבין את שפתו. באמצעות תערוכותיו התכופות ברחבי העולם ,זכו רבים לראות את וייטנאם באור שונה ולהתרגש. ראיון עם אחד מהצלמים המוכרים בוייטנאם ,אדם מיוחד וצנוע בעל שם בינלאומי ,שהמילים "פוטושופ", "צילום דיגיטלי" ואף "צבע" זרות לו. עבודותיו הוצגו בפרוייקט יוקרתי שנקרא “”MILK (“Moments of Intimacy, Laughter and ,)”Kindnessהכולל בתוכו עבודות של צלמים מכל העולם.
72
73
מה הוביל אותך להתחיל לצלם? "דוד שלי ניהל חנות צילום בה ביליתי זמן רב בתור ילד .התחלתי להיחשף לתחום, ובגיל 13פיתחתי את התצלום הראשון שלי ,שהיה שחור לבן .מעולם לא לקחתי שיעורים או למדתי במסגרת פורמאלית ,כל מה שאני יודע היום הוא תוצאה של לימוד עצמי ממושך .למדתי מטעויותי ולקח לי זמן רב להגיע למקום בו אני נמצא כיום. למרות שהתחלתי לצלם באופן מקצועי בגיל ,20התקדמותי בתחום הייתה די איטית, בעיקר משום שבשנותיי הראשונות עסקתי לרוב בצילום חתונות .רק בשנות ה 30-לחיי עברתי שינוי משמעותי לאחר שהתחלתי לחוש כי צילום אירועים אינו מספק אותי. שאפתי ליצור אמנות והתחלתי לצלם אנשים בסביבתם הטבעית .נמשכתי מאוד לצילום רחוב וצילום מקומיים בכפרים שבסביבה. התחלתי לפתח את הסגנון האישי שלי בצילום מסוג זה ,והתחום הפך לחלק בלתי נפרד מחיי".
74
75
איזה מסר אתה מנסה להעביר בעבודות שלך? "ישנם מצבים רבים בעלי ערך מבחינה צילומית שמצליחים לעורר בי השראה .אישה כפופה ללא שיניים ,פיה מוכתם מאכילת אגוזי ביטל ,ילד כחוש ברחוב שחי ללא קורת גג או קשיש חרוש קמטים שנראה כאילו הוא מעשן את הסיגריה האחרונה שלו. אני שואף להביא צילומים חזקים מסיטואציות שיכולות להיראות סתמיות אם הן נבחנות באופן שטחי ,אך אם מתאמצים לראות את הפרטים הקטנים ומחכים לרגע הנכון ,מאפשרים ליצור אמנות.
76
77
התחום האהוב עליי הוא צילום אנשים, בין אם זה בצילום פורטרטים ובין אם זה בצילום אנשים כחלק מסצינת רחוב או באתרי טבע שונים .אני אוהב גם לצלם את הסמלים שמאפיינים את וייטנאם כמו זוגות האופניים הישנים בכל עבר או הכובעים החרוטיים .אני מרגיש שאני מביא את עצמי לידי ביטוי באמצעות העבודות שלי, ושתמונה אחת מייצגת כל כך הרבה מעבר למה שניתן לתאר במילים .אני אוהב לתעד רגשות של אנשים כמו בדידות ,חוסר אונים, עצב או אושר .דברים שיגרמו לצופה לחוש את הרגש של המצולם". "תמונה מפורסמת במיוחד שלי נקראת 'בגשם' .מה שמייחד את צילום זו קרן השמש שמאירה ילדות שהולכות תחת מטריה, בזמן המבול הכבד שיורד מסביבן .תמונה נוספת שמיוחדת עבורי וזכתה להוקרה רבה מתעדת ילד שקופץ באושר מבאפלו אחד לשני על מנת לחצות את הנהר .האושר התמים שאפיין אותו בפעולה הפשוטה הזאת ריגש אותי ורבים אחרים שנחשפו לצילום".
78
79
80
האם יש צלם מסויים שמהווה עבורך מקור השראה?
למה בחרת לצלם רק בשחור לבן?
"אין מישהו מסויים שמשפיע עליי .בגלריה שלי ניתן למצוא ספרים רבים של צלמים שאני מאוד מעריך ,שמצלמים גם הם בשחור לבן ,כדוגמת אנסל אדמס ,סבסטיאן סלגאדו ,רוברט קאפה ועוד".
"בעיניי ,היעדר הצבע בעבודות שלי מוסיף נופך אחר לצילום .הבחירה בשחור לבן חושפת פרטים שבאופן אחר קשה לשים לב אליהם .אני חושב שפעמים רבות הבחירה בשחור לבן מוסיפה דרמטיות לצילום ומחזקת את הרגש .אני אוהב להשתמש במשחקי אור וצל כדי להגביר את המסר שאני מנסה להעביר בצילומים שלי .אני מאוד אוהב לחזק את הנושא על ידי השתקפותו ,או על ידי צלו שמלווה אותו .אין לי שום רצון לצלם בצבע, בניגוד למרבית הצלמים הוייטנאמים ,מאחר ואני מאמין שצילום מסוג זה פוגע ברגש שאני מנסה ללכוד דרך העדשה .בנוסף לכך אני מסתייג במיוחד מאמצעים טכנולוגיים חדישים כמו צילום דיגיטלי או פוטושופ". 81
מהי טכניקת הצילום שלך? ותהליך הפיתוח? מהו האיזור המועדף עלייך לצילום? "אני מעדיף לשים דגש בעבודותיי על וייטנאמים מקומיים ועל נופים שונים במדינה שאני חלק ממנה ,ולא לצלם תרבויות ומדינות שאיני מכיר .אין לי את הצורך לטייל במדינות זרות שכן ביתי הוא בוייטנאם והיא עשירה כל כך בנושאי צילום .יתרה מזאת ,אפילו המחשבה לעבור לערים הגדולות כדוגמת סייגון או האנוי לא עברה במוחי ,למרות הזדמנויות העבודה הרבות שיש שם .אני חושב שהעובדה שאני מצלם בעיקר באיזור ביתי בנה טראנג מהווה יתרון עבורי ,מאחר ואני מכיר באופן אינטימי את הרחובות ופעמים רבות גם את המקומיים שאני מצלם .אני מאוד אוהב לצלם בשעת השחר במכרות המלח היפהפיים שנמצאים לא רחוק מביתי .אני נהנה גם מאיזורים כפריים מבודדים שם ניתן למצוא את המקומיים בסיטואציות מעניינות .איני אוהב לתעד מצבים אלימים בעבודותיי אבל אני מתחבר לעבודות שמדגישות רגשות כמו בדידות או מצוקה .השתתפתי במלחמת וייטנאם ואני מודע לסבל שזה גרם לבני העם שלי .למרות שאני מציג במרבית עבודותיי רגשות שליליים ,אני אוהב גם לתעד רגשות חיוביים כמו שמחה והתלהבות ,כדוגמת צילום של קשישות צוחקות או ילדים שמשחקים להנאתם בכדור".
82
"אני אוהב צילום מגורען ,בסגנון של פעם .אני מצלם עם מצלמת לייקה ישנה ,דגם .M4איני מעוניין לשדרג את הציוד למשהו מודרני יותר ,כי אני חושב שהמצלמה שלי אידאלית לסוג העבודות שאני יוצר .את תהליך הפיתוח אני מבצע במטבח הצנוע שלי .קשה להשיג את הציוד הנדרש לצילום שחור לבן בוייטנאם ,לכן אנשים שולחים לי ממדינות המערב חומרים כמו נייר ,פילם ,כימיקלים שאני משתמש בהם לפיתוח .אני יודע שזה מאוד מקשה על העבודה ועלול להגביל אותי ,אבל זה שווה את זה עבורי".
83
לאחר הביקור שלי בגלריה ,החלטתי בהמלצתו של לונג תאן לנסוע למכרות המלח שצילם .לא יכולתי לחכות וכבר באותו הלילה עשיתי את דרכי לשם במטרה להגיע למקום בזריחה .לאחר נסיעה של כשעתיים בטוסטוס מקרטע ,כל כך התאכזבתי לגלות שאין פעילות בתקופה זו .אהיה חייבת לחזור לוייטנאם ,אולי לונג תאן יבוא לצלם איתי כפי שהבטיח .לא מפספסים הזדמנות של פעם בחיים.
84
עושים בית-ספר לצילום
כלות בלבן מאת :עמאר יונס
"איפה אתה רוצה שאני אשב" שאלה חג'ה פאטמה" .איפה שנוח לך" עניתי" .תוציא אותי יפה כמו שהיתי פעם" היא העירה בצחוק "בשנות העשרים לחיי הייתי הכי יפה בכפר וכולם רצו להתחתן איתי אבל אבא שלי ביקש מוהר גבוה ואף אחד לא יכל לעמוד בדרישותיו" היא המשיכה" .את יפה גם היום" עניתי בעודי מתעסק עם העדשה. "ואתה מנומס ושקרן באותה מידה כמו שאני יפה" ענתה בחיוך כשהיא מסדרת את המטפחת שעל ראשה.
86
87
"פאזאל שיח' הוא צלם אמריקאי בינלאומי עטור פרסים ממוצא פקיסטני שהגיע לארץ במסגרת פרוייקט "ישראל דיוקן קבוצתי" שבו מזמינה המדינה צלמים נודעים מחו"ל לתעד את מדינת ישראל מנקודת מבטם "הוא ביקר בגלריה לאומנות באום אלפחם עם הצלם מיקי קרצמן ולאחר שראה את תמונות הקשישים שצילמתי בשנה שעברה הוא ביקש להיפגש איתי. מהמפגש הזה נולדה הסדרה שנקראת "כלות בלבן" .מהות הסדרה היתה לצלם ולתעד נשים קשישות שעברו את גיל השמונים שנחשבו פעם ליפות הכפר.
88
89
תיעוד של חיי היום יום שלהן וההתמודדות שלהן עם נושא הזקנה ואובדן הזוהר שהעסיק אותן ללא הרף והתבטא בדיבורים ובמעשים וההכנה לקראת בואו הבלתי נמנע של היום האחרון שבו כולן ילבשו לבן. סדרת הצילומים "כלות בלבן" היא חלק מתוך הפרוייקט "זכרון המקום" ,שהוא פרוייקט מתמשך שבו אני מתעד את זקני וואדי ערה ואת ההיסטוריה הפרטית והקולקטיבית שלהם. הפרוייקט ממומן על ידי הגלריה לאומנות באום אלפחם שמשלמת עבור כל יום צילום ומצפה
90
91
לקבל כמה שיותר תמונות למצולמים במשך יום צילום .בתחילת הפרוייקט לפני כשנתיים בערך ,באתי צילמתי ואמרתי להתראות. לא היה לי קשר עם המצולמים .היתה מין מחיצה וורטואלית ביני לבינם שהתכוונתי שתהיה שם .לא רציתי לשמוע את הסיפורים שלהם .הייתי מאד טכני וממוקד במשימה שניתנה לי .חופש היצירה בעבודה מוזמנת עמד השנה על הפרק בצורה משמעותית. בסדרת "כלות בלבן" זה היה אחרת בגלל שהתעקשתי על הצד האומנותי בתיעוד ולא רק על התיעוד עצמו לשם שמירתו בארכיון.
92
93
הפתיחות והאנטימיות שחשתי עם המצולמות תרמו בהחלט לאיכות התמונה הסופית ".בתמונות רואים שהם נפתחו רגשית מולך .אני מרגיש איך שהן בוטחות בך וסומכות על מה שאתה עושה" ,אמר לי צלם ידיד. צילום פורטרטים של קשישים אינו זר לי .בשונה מצילומים קודמים במסגרת הפרוייקט ,בסדרת צילומים זאת לא רציתי שום תיאום עם המצולמות. הרעיון היה פשוט להגיע אליהן ולצלם אותן בסביבה היומיומית והטבעית שלהן ,בלי שום תלבושות 94
95
מיוחדות ובלי כל מיני בני משפחה שבאו לפקח על הנעשה .היתי לבד עם המצולמות בחדר או בחצר או בכל מקום שרציתי לצלם אותן .שקט מוחלט שרר בזמן הצילום שלפעמים הופר בהסכמת שני הצדדים כדי לעשות הפסקה לכוס תה או קפה או על מנת לאפשר להן לשנות תנוחה או מיקום בהתאם לרצונות שלהן. ביליתי יותר משלוש שעות אצל כל מצולמת ולא צולמו יותר מעשרה פריימים .לא השתמשתי בפלאשים כהחלטה שהייתי מודע אליה מראש ועמדתי על כך שכל
96
הצילומים יהיו באור טבעי .הרחבת הטווח הדינמי על ידי צילום שלושה פריימים תרם לפיזור האור ולציוריות שיש בכל תמונה. ניסיתי בהתחלה לצלם בצבע אבל לא אהבתי את התוצאה והחלטתי בסופו של דבר לצלם את כל הפרוייקט בשחור לבן שהוסיף מידה של דרמטיות ותרם לאווירת "הצילומים של פעם" שזכורים לי מתמונות של סבא וסבתא. כל הצילומים נעשו בעזרת חצובה בגלל מהירות התריס וה ISO-הנמוכים.
97
ברגע שנבחר הפריים הרצוי אחרי שוטטות בבית או בחצר ביקשתי מהמצולמת לשבת בתנוחה שתהיה קודם כל נוחה לה ושנית שתתאים לפריים המבוקש .הכל זז לאט, לפי הקצב של המצולמות .הרי אני מצלם קשישות שתנועה היא לא הצד החזק שלהן. לפעמים לא יכולתי לבקש כלום בהתחשב במצב הבריאותי שלהן .חלקן צולמו בישיבה על המיטה בתמיכת כריות מאחוריהן. כולן ,ללא יוצא דופן חיו ללא בעלים לצידן בחיק המשפחה ,בדרך כלל בשני חדרים שנבנו במיוחד לצרכיהן או בקומה התחתונה
98
של הבית של אחד הבנים .במגזר לא מקובל לשלוח את ההורים לבתי אבות כי זה נחשב לנטישה מצד הילדים .מי שיכול להרשות לעצמו מעסיק מטפלת שתשגיח על ההורים. משום מה תחושה של מועקה ליוותה אותי במשך הפרוייקט וריחפה באוויר .קולו של מקריא הקוראן בקע מהרדיו באחת הפינות, מבחר התרופות שהיה מונח ליד המיטה על השולחן הקטן ובקבוק המים שלידו, המשפטים שמלמלו לעצמן ושמעת בהן את שמו של אללה והנביא מוחמד והריח המוזר שחדר לאפי ברגע הראשון שנכנסתי
99
לחדר העצימו את התחושה הזאת .הבתים היו נקיים למופת כך שלא הבנתי ממה נבע הריח הזה עד שפגשתי את אם ענתר רוחצת המתים ,אשה נמוכת קומה שרירית וחיייכנית שעד היום למרות גילה עדיין רוחצת, מטהרת ומכינה לקבורה נשים שנפטרו" .יום אחד גם הבית שלך יריח כך .זה הריח של המוות" ...אמרה ושתקה. הסדרה זכתה בתחרות "עדות מקומית" לשנת 2011והיא תוצג החל מה 13לדצמבר במוזיאון ארץ ישראל בתל אביב קישור לסרטון ביוטיוב
100
כתב וצילם :עודד וגנשטיין
הפורטרטים כיצד תוכלו ליצור פורטרט חזק ,שונה ,כזה שיפתיע את הצופה בזמן שבו "צילום פורטרטים" הוא תחום הצילום האהוב והפופולארי ביותר בעולם? עודד וגנשטיין משתף בטיפים שלו לשדרוג הפורטרטים שלכם ,בלי אף מילה על קניית ציוד יקר. כל מה שצריך הוא מצלמה ואתכם .תתכוננו לקבל השראה. צילום פורטרטים הוא אחד מתחומי הצילום המרתקים בעולם ובוודאי אחד העתיקים בהם ,כהמשך ישיר של הציור .כל מה שצריך כיום הוא מצלמה ולפחות בן אדם אחד לתעד (לפעמים את עצמך ב"פורטרט עצמי") ,נראה שאין תחום קל ונגיש יותר מצילום פורטרטים .אך תחום אהוב ופופולארי כל כך מביא עימו גם חסרונות .עם כל כך הרבה מצלמות ש"מסתובבות שם בחוץ" ,כיום קשה מתמיד ליצור פורטרט מרגש ,חזק ושונה ,כזה שיירתק אליו את עיניי הצופים בזמן שאלו מופגזות בתמונות ,פרסומות ומסרים מכל עבר .אז כיצד תוכלו בכל זאת לעלות רמה בצילומי הפורטרטים שלכם? עם דגש על פשטות במספר טיפים תוכלו לשפר פלאים את ההבנה שלכם את עולם הפורטרטים ולהתחיל להשתפר החל מהצילום הבא .מוכנים?
האם אתם מסוגלים לשאת באמת? כשלב ראשון שאלו את עצמכם את השאלה הבאה" :מדוע אני רוצה לצלם אנשים?" -האם בגלל שזה פשוט? האם בגלל שכולם מצלמים אנשים וניתן למצוא אובייקטים כמעט בכל פינת רחוב? אולי הסיבה היא "כי אנשים פשוט מסקרנים אותי" .אם עניתם את התשובה האחרונה ,אתם בדרך הנכונה להפוך ל "אספני" פורטרטים מעולים .צלם גרמני שפגשתי במסע הצילום האחרון שלי ,על גבול אפגניסטן במרכז אסיה ,אהב מאד לצלם אנשים, ומרבית צילומיו היו פורטרטים .אך הוא יצר אותם בדרך תמוהה מאד בעיניי. הוא עמד כשני מטרים מהאדם המצולם ,הרים את מצלמתו ,צילם והלך. כששאלתי אותו מדוע אינו אומר שלום או לפחות לוחץ את היד (מחוות חובה באזור המוסלמי האדוק בו צילמנו) הוא ענה "כי זה יהרוס את ה'רגע', הספונטניות .אם הם לא רוצים להצטלם הם אומרים לי" .יש אנשים שהגישה הזו עובדת עבורם ,אך עבורי זוהי גישה שגויה מהיסוד. ליצירת קשר עם המצולם יש אינסוף יתרונות .החל מהיכולת לבקש צילום חוזר לאחר צילום שנכשל ,לאפשרות לבקש מהמצולם לזוז למיקום אחר (לשמש ,לצל ,לרקע אחר וכ"ו) ובעיקר על מנת לאפשר "כבוד" בסיסי בין אדם לצלם .אז מה השיטה שלי? ראשית יש לברך לשלום ,ליצור קשר, "לשבור את הקרח" (גם מבלי לדעת את שפת המצולם ,חיוך הוא גלובלי) ואז 102
103
משימתכם הראשונה כצלמים היא להחזיר את ה"רגע" והספונטניות שאבדה. איך? תהיו סבלנים .אם תישארו מספיק זמן האדם המצולם פשוט יחזור לעניינו ו"הרגע" יחזור .מה קורה אם אדם מסרב לצילום לאחר שיצרתם קשר? אדם שמסרב להצטלם הוא לא אדם שארצה לשמור את תמונתו בארכיון שלי .אגב, אותו צלם גרמני לא הסכים לאמץ את הגישה שלי אך במשך יומיים צילם אך ורק אנשים איתם אני כבר "שברתי את הקרח" כך שאם תמצאו צלם גרמני עם מצולמים זהים לחלוטין לאלה שלי ,יידעו אותי, אשתף אתכם בכספי התביעה. השאירו את המצלמה בתיק כל ספר צילום בסיסי יגיד לכם שהשלב הראשון בכל יום צילום הוא "להדליק את המצלמה ,להסיר את מכסה העדשה ולהיות מוכנים לצילום בכל רגע" .אני מציע שתרשו לעצמכם לאמץ גישה חדשה. השאירו את המצלמה בתיק. האם חשבתם פעם איך אתם נראים כשאתם מצלמים? מתחבאים מאחורי גוף המצלמה והעדשה? קצת כמו להחזיק נשק לא? המצלמה היא גורם מאיים עבור כל אחד ובייחוד עבור אלו שלא רגילים לפגוש במצלמות. צלם הרחוב הדוקומנטרי המשובח פליקס לופה יכול לבלות חודשים ארוכים עם מצולם לפני שהוא מעיז לחשוב על להוציא את המצלמה ולכוונה .אם יש לכם רק חמש
104
105
דקות ומצאתם אדם מעניין קודם כל נשמו עמוק (יותר בסעיף ,)6גשו אליו" ,שברו את הקרח" לפי סעיף 1ורק אחר כך הוציאו את המצלמה .ההצלחה מובטחת. אך מה עושים כאשר לא דוברים את שפת המצולם? בתחילת חודש אוקטובר השנה צילמתי בכפר צועני קטן במרכז אוזבקיסטן שבמרכז אסיה. ידעתי שתושביו של הכפר עניים מאד ,חזקים באמונות תפלות מוזרות ובעיקר עלולים להיות מאד אגרסיביים כלפי זרים .הגעתי אל הכפר לפנות בוקר ,ודאגתי שיתלווה אליי מדריך מקומי מהעיר הסמוכה .אני נשארתי במכונית בזמן שהוא מצא משפחה
106
שהסכימה להכניס אותי לביתה .השמש עלתה והאירה באור כמעט מושלם את פניה של אם המשפחה אך ידעתי שלהוציא את המצלמה בדקות המפגש הראשונות תהיה טעות מרה .הגשתי לאם המשפחה עוגיות ולחם שהבאתי כמתנה וישבנו לתה על כריות רחבות ברצפת החדר ופתחנו בשיחה (בעזרת המדריך שתירגם) ,כשהמצלמה עדיין בתיק. לאחר כרבע שעה ,תוך כדי שיחה ,הוצאתי את המצלמה עם העדשה הרחבה והנחתי על אחת הכריות .נתתי למצלמה לשבת שם בערך עשר דקות נוספות לפני שהרמתי אותה אל המצולמת .כצפוי המצלמה הפכה שקופה. התמונות יצאו טבעיות וספונטניות וכמובן אף אחד לא שבר לי את המצלמה או את הפרצוף.
שנו עדשה ,נסו עדשה רחבה במיוחד או אפילו (טיפ וזה שלפניו אינם חלים על צילום רחוב עדשת מקרו .רגילים לצלם אנשים עומדים על בסגנון סנאפ שוט -צילום מהיר לא מתוכנן שמבוסס על תפיסת הרגע הספונטני והחולף) .הרגליים? נסו לצלם אותם עומדים על הראש (הזכויות שמורות לצלם העיתונות הידוע פאול גולדמן שצילם את דוד בן גוריון עומד משנה עדשה -משנה מזל על ראשו) ,השינוי בתמונות יבוא גם יבוא. חלק זה נועד עבור אלו שמרגישים "עייפות" או חוסר השראה בצילום שלהם .כולנו ,בייחוד צלמו מה שאתם אוהבים אלו שמצלמים כבר שנים רבות ,התרגלנו מרבית האנשים מצלמים זקנים או ילדים לצורה מסוימת של עבודה .עובדה זו מובילה בגלל תווי הפנים המעניינים שלהם .שאלו את לשחזור הרעיונות והתמונות שלנו שוב עצמכם למי אתם הכי מתחברים? עם מי אתם ושוב ללא אפשרות לשינוי יצירתי .לכן נסו הכי נהנים לדבר? האם אלו באמת מבוגרים "לצאת מאזור הנוחות שלכם" .רגילים לצלם וילדים? אולי נשים? לכו עם הלב שלכם כי פורטרטים במאונך? הפכו אותם למאוזן. רגילים לצלם פורטרטים בעדשת הפורטרטים האתגר האמיתי הוא להוציא פורטרט ייחודי המעולה שלכם ( 50מ"מ 85 ,מ"מ או ?)70-200מכל אדם בכל קבוצת גיל או לאום ולאו דווקא
107
מאלו בעלי הפנים ה"קלות" לצילום .העובדה שבמקום לנסוע להודו אתם מצלמים מסביב לשכונה לא אמורה לרפות ידיכם .לא כל הפורטרטים הטובים נמצאים בהודו או בפפואה ניו גינאה הרחוקות .אתם תופתעו אילו פורטרטים מדהימים תוכלו להוציא מהמשפחה שלכם או השכנים .ואלו אגב, האנשים שהכי קל להתחיל לצלם בגלל היעדר המבוכה או הצורך להסביר "למה לעזאזל אתם מצלמים מיליון תמונות של אותו הפרצוף" (דבר שמי שלא מצלם לעולם לא יבין) .כמו שאמר לי מצולם שצילמתי לאחרונה בברית המועצות לשעבר "עוד צילום אחד ואחשוב שאתה מרגל". שנו זווית לפורטרטים אין חוקים -לא תמיד צריך לצלם ילדים מגובה העיניים ,לא תמיד צריך לצלם במאונך ,לא תמיד...טוב ,פוקוס על העיניים תמיד צריך .שנייה לפני שאתם מקליקים על כפתור הצילום שאלו את עצמכם "האם אני נמצא בזווית האידיאלית למצולם זה?" ויותר מכך "האם הזווית שבחרתי תואמת לאפקט שאני רוצה ליצור?"" ,מה ?! על איזה אפקט לעזאזל אתה מדבר" אתם שואלים? מיד אסביר. בחירת זווית הצילום בפורטרטים היא קריטית שכן לבחירת הזווית השפעה גדולה על "הסיפור" והרגש שהצילום מייצג.
108
109
האישה שבצילום ,אותה צילמתי ברחוב קטן באיסטנבול, הייתה אישה חזקה ,אסרטיבית ,קשוחה ,עניינית ,מגדלת את שני ילדיה כמעט לבד .לקח לי שעה ארוכה של שיחה עימה עד שהמצלמה שלי הפכה שקופה עבורה. רציתי להעביר אל הצופה את כל מה שהרגשתי כל אותה שעה ששוחחתי איתה בידיעה שהצופה לא חשוף לדבר מהסיפור מלבד רגע קפוא אחד שהוא הצילום עצמו וכך בחרתי לצלם את אותה אישה בזווית תחתונה ובעדשה רחבה .הזווית התחתונה גרמה לה להיראות מאיימת והעדשה הרחבה גרמה לה להיראות גדולה. המיקום במרכז הפריים ושבירת "חוק השלישים" גרם לה להראות מרכזית ואסרטיבית כמו שאני חשתי אותה .אלו אמצעים אומנותיים כשרים שמאפשרים לכם להעביר לצופה את החוויה שחוויתם עם האדם שצילמתם בתמונה אחת קפואה. למתקדמים -ללמוד צילום מהתקופה האפלה בהיסטוריה .לני ריפנשטאהל הייתה צלמת הבית של
110
111
היטלר ובאופן לא רשמי הייתה האשה שהפכה את הצילום מזווית תחתונה לאומנות וטוותה את הדרך לצלם צוררים מאז ולעולם .זה עלול להישמע מוזר וקצת מצמרר אך ניתן ללמוד המון על אומנות הצילום ,הקומפוזיציה וכמובן על תעמולה ומניפולציה בתקופתה במפלגה הנאצית מצילומיה ומסרטי הטבע שיצרה לקראת סוף חייה ,שגם בהם ניתן לראות בקלות את האסטטיקה והסדר שאפיינו את עבודתה. הירגעו מצאתם פנים ייחודיות ,השקעתם ב"שבירת הקרח" וביצירת הקשר .בסופו של דבר קיבלתם את האישור המיוחל לצלם. המצולם עומד ומחכה במיוחד בשבילכם ואם הוא מצולם מנומס יש לכם מרגע זה בערך עשר שניות להוציא תמונה מעולה לפני שהוא ממשיך ונעלם מחייכם אל חייו. ואוו איזה לחץ .זה אולי הסעיף החשוב ביותר בכל המאמר ובוודאי המפוספס ביותר על ידי צלמים רבים ,פשוט הירגעו .לחץ מעולם לא עוזר כאשר עוסקים באנשים ובאומנות .נכון שזמנכם קצוב ,אבל הקדישו שנייה אחת מתוך העשר לחשוב האם אתם יודעים מה אתם רוצים להביע בצילום? ועוד שנייה כדי לחשוב האם נתוני הצילום נכונים? אין אכזבה גדולה מלצלם פורטרט מקסים באור יום ולגלות שהייתם על ISO .1000עוד שנייה אחת בשביל לבחור את הזווית הנכונה ועוד אחת בשביל לבחור האם לצלם במאונך או מאוזן .נשארו לכם שש שניות .אם יש לכם מצלמה טובה וכרטיס זכרון מעולה זה מספיק לשלושים ושש תמונות .נהדר לא? 112
113
קורס צילום דוקומנטרי בהדרכת פליקס לופה ,אלכס ליבק ,יובל טבול
קורס הכולל 16מפגשים מרתקים ומעוררי השראה בפעם הראשונה ,שלושה צלמים מהמוערכים בתעשייה חוברים יחד לקורס צילום דוקומנטרי מרוכז ומתקדם ,אשר נועד לחשוף בפניכם 3גישות ל3- הענפים המעניינים ביותר של עולם צילום הדוקו.
לפרטים נוספים התקשרו077-4090280 : או בקרו באתר www.GALITZ.co.il נשמע מסובך? זה באמת עלול להיות ללא אימון נכון. לכן ,לפני שתפגשו בפנים הייחודיות שלכם,השקיעו זמן בלהתאמן ולהפוך עצמכם ל"אמני פורטרטים" .צלמו משפחה ,צלמו חברים ,הרשמו לחוג בו תוכלו ללמוד הרבה יותר על עצמכם ועל אומנות "איסוף הפרצופים" בעולם הצילום ובעיקר תקראו כבר את מדריך המצלמה המזורגג! 114
רוצים לדעת עוד על עבודתו של עודד? תוכלו להצטרף לקבוצת הצילום הגיאוגרפי שלו ולצפות בעוד צילומים ממסעותיו באסיה כאן .Travel photography group on Facebook
"ויקום
קונגרס הצילום הראשון 116
אילת זכתה לארח בסוף השבוע הראשון של תחילת דצמבר את אחד מאירועי הצילום הגדולים שנערכו בארץ ישראל -קונגרס הצילום ה .1-אל הקונגרס הדרימו מאות צלמים מקצועיים וחובבים מכל הארץ במטרה להיחשף לזוויות וטכניקות חדשות בעולם הצילום.
צילום :אדם שול
בארץ ישראל"
117
צילום :מאיר פינטו
הקונגרס ,ביוזמת גליץ בית הספר לצילום ,אשר התקיים במלון הנסיכה באילת בין הים הכחול ורכסי ההרים האדומים ,הציע מעל 70הרצאות וסדנאות בתחומים וברמות שונות ,כיסו טווח רחב של תחומי עניין וז'אנרים צילומיים. מצילום תת ימי בשוניות האלמוגים ועד טכניקת צילום הנעזרת בחיישנים מיוחדים. הסדנאות המעשיות בקונגרס איפשרו למשתתפים לקחת חלק פעיל ולהתנסות בתחומים שונים .סדנת התאורה מעשית עם מומחה התאורה ,תומר יעקבסון ,נתנה
118
צילום :אדם שול
שנים של היכרות אישית עם קהילת הצילום בארץ העלו את הצורך לקרב בין החברים במטרה להתגבש ,ליצור קשרים חדשים ולהתפתח .לאחר חודשים של התארגנות ומאמצים רבים נפתחו הדלתות -הקונגרס הראשון יצא לדרך.
למשתתפים להעמיד הרכבי תאורה שונים ולהבין את דרכי פעולת האור .סדנת האופנה של שי קדם נתנה הצצה זוהרת אל תוך עולם האופנה בליווי דוגמנית ,מאפרת וסטייליסטית מהשורה הראשונה. בסדנת הצילומהיר עם גיא וינר זכו המשתתפים להקפיא אובייקטים בתנועה שהעין האנושית לא יכולה לתפוס - בלונים מתפוצצים וקליעים (מגומי) במעופם. כבר בערב הראשון ,זכו האורחים לגלות כי אל הקונגרס הצטרפה בהפתעה דמות מיוחדת זוכת פרסי צילום ומוכרת בקהילה העולמית .עמוס נחום ,הנודע כצלם טבע המפורסם בקרבה הבלתי נתפסת שלו למצולמים -לוויתנים כחולים, נמרי שלג וכרישים גדולים .בהרצאה סוחפת הצליח עמוס לתת טעימה מהעולם הפראי אליו הוא שייך .עמוס מצלם למקצועו כל מה שנדיר גדול ומסוכן.
119
צילום :טל דואק
ליאת שניטמן ,אחת המשתתפות בקונגרס מספרת" :אני מאוד שמחה שניתנה ההזדמנות לקהילת הצלמים בארץ להיאסף ולחלוק ביחד את הידע והניסיון בחוויה יוצאת דופן .זוהי ללא ספק יוזמה מבורכת .בעזרתם של מדריכים עם סבלנות וחיוך גדול ,התנסתי לראשונה במספר טכניקות ותחומים שתמיד עניינו אותי .כבר מחכה לקונגרס הבא". הקונגרס ביוזמת והפקת גליץ בית הספר לצילום וובחסות: מגזין קומפוזיציה ,פוטוטבע ,רשת חנויות קאמרה ,לופה, קאמרה-מיה ופיקפונג.
דבר העורך לאחר ההתרגשות מהקונגרס ,אני יכול לספר לכם מאחורי הקלעים על הצוות שעמל רבות וקשות להרמת הקונגרס - כולנו התרגשנו יחד איתכם לראות קהילה חיה ונושמת עם תשוקה בוערת לתחום מהנה ויצירתי זה .אנו רוצים להודות לכל המשתתפים שהפכו את הקונגרס להצלחה .אני מקווה שנהניתם ושנתראה עם אותם אנרגיות גם בקונגרס הבא. שלכם ,רועי גליץ והצוות. צילום :אדוארד מירודין
120
121
פורטפוליו
אולקסנדר הנאטנקו מדובר בסיפור הצלחה של צלם צעיר שהלך אחרי גחמות ליבו והיום ,בגיל ,25רכש לעצמו שם עולמי. אולקסנדר נולד באוקראינה בשנת '86ועבר לאוסטריה בגיל .15הוא החל ללמוד פיזיקה אולם במהרה מאס בה ועבר ללמוד צילום .היום הוא חי ועובד כצלם מקצועי בוינה .הוא התפרסם עוד ב 2006-אחרי שהציג את עבודותיו וזכה בתחרויות בכל אירופה .אחת התערוכות האחרונות שפרסם התקיימה בפסטיבל "וינה-מוסקבה" שבוינה ,בשם "מציאות וירטואלית" (.)Real virtuality הנטנקו הגיע לצילום בגיל ,16בזכות 2נסיבות מקריות ,לדבריו .ליום הולדתו ה 16-קיבל אולקסנדר את המצלמה הראשונה שלו ,מצלמה דיגיטלית קטנה אשר שבתה את ליבו. בנוסף ,לאחר שחבר הראה לו כמה קהילות צילום באינטרנט ,הבין שהוא יכול לצלם תמונות מוצלחות לפחות כמו התמונות שראה בפורומים. שתי סיבות עיקריות מניעות את הנטנקו לצלם -היכולת להביע את עצמך והרצון לראות את תגובות הקהל .לדבריו ,אין לו נושא צילום מועדף ,הוא אוהב צילום באשר הוא ומחפש להוציא סוריאליזם מכל נושא .אך מאנשים ,כך הוא טוען ,קל יותר להוציא סוריאליזם. ניתן למצוא עוד עבודות של אולקסנדר הנאטנקו באתר www.pohtography.com
122
123
פורטפוליו | אולכסנדר הנאטנקו
124
125
פורטפוליו | אולכסנדר הנאטנקו
126
127
פורטפוליו | אולכסנדר הנאטנקו
128
129
פורטפוליו | אולכסנדר הנאטנקו
130
131
פורטפוליו | אולכסנדר הנאטנקו
132
133
פורטפוליו | אולכסנדר הנאטנקו
134
135
8
17
10
קורס צילום מתקדם
הכי מעניין ,הכי מקיף והכי מקצועי מטרת הקורס :פיתוח זהות צילומית ויצירתיות בצילום פירוט המפגשים: מפגש - 1ראייה צילומית וחשיבה יצירתית בצילום -גלעד בנארי מפגש - 2ראייה צילומית מפגש מעשי -גלעד בנארי מפגש - 3מבוא לצילום מתקדם וצילומי רחוב -פליקס לופה. מפגש - 4צילום רחוב מפגש מעשי -פליקס לופה מפגש - 5צילום נוף מפגש מעשי -ארז מרום מפגש - 6טריקים וטיפים לעיבוד בפוטושופ -אדם שול מפגש - 7ביקורת וניתוח עבודות -ואדים סיגלוב מפגש - 8תאורה מעשית -מבוא וכלים הכרחיים -תומר יעקבסון מפגש - 9תאורה מעשית -שיעור מעשי ביפו העתיקה -תומר יעקבסון מפגש - 10תאורה מעשית -ביקורת ותירגול מעשי -תומר יעקבסון מפגש - 11צילום מאקרו -מבוא ,כלים וטכניקות -ארז מרום מפגש - 12צילום מאקרו -שיעור מעשי בשטח -ארז מרום שיעור - 13טכניקות צילום מקדמות -רני מושקוביץ שיעור - 14צילום גאוגרפי שיעור שטח -עודד וגנשטיין שיעור - 15צילום פורטרטים ועירום אומנותי -ואדים סיגלוב שיעור - 16צילום עירום מעשי בלוקיישן חוץ -רודי אלמוג שיעור - 17ביקורת עבודות ,קידום אישי וסיכום קורס -רועי גליץ
3,280 תאריכי פתיחה קרובים – 26.10.11 | 9.10.11
הערה חשובה זהו קורס מתקדם המיועד לבעלי ידע מבסס ביסודות הצילום ומותנה באישור קבלה לקורס על ידי צוות הנהלת בית הספר | מיקום הקורס -השיעורים העיוניים מתקיימים במבנה בית הספר מבתחם הבורסה ברמת גן ,צמוד לרכבת ת"א מרכז ועם חניה חינם .השיעורים נערכים בחדר הדיונים מול מסך LCDלמען האיכות הגבוהה ביותר | שעות המפגשים הן 18:30-21:30 ויציאות השטח הן בימי ו' בשעות הבוקר | תאריך פתיחה – מחזור חדש נפתח פעמיים בחודש ,לתאריכי הפתיחה הקרובים אליהם עניין ניתן להצטרף ,יש ליצור קשר.
info@galitz.co.il www.galitz.co.il
077-4090280 צילום :יואל שליין
בית -ספר לצילום
Lighroom Masterclass מאת :אדם שול עריכת תמונה יכולה להיות הליכה קצרה וקלילה ,מסלול אתגרי או מסע מפרך לעבר התוצאה המיוחלת ,שלרוב תדרוש גם כלי עריכה חזקים יותר שאינם במצאי תוכנת הלייטרום ודרושה תוכנת עריכה מתאימה כמו פוטושופ .בתחילה ,אם איננו עורכי תמונה מבטן ולידה ,נשאף להגיע לתוצאה שונה בזמן הקצר ביותר הניתן .או לחילופין ,אם אנו צלמים מקצוענים שמצלמים 2000 תמונות לערב באירוע ,או אולי חזרנו מטיול משפחתי עם 500תמונות בעלי אופי דומה ואין לנו ממש צורך להפוך את כל אחת מהתמונות ליצירת אומנות ,אלא רק לפצות על החשיפה ,להוסיף קונטרסט ומעט צבע .נשאף שהתיקונים לא יערכו זמן רב ,או אז לייטרום היא הכלי המתאים בדיוק למשימה זו. 138
139
קצת תאוריה לייטרום נוצרה מתוך הצורך לסביבה ידידותית ומהירה לפיתוח צילומים ,כסוג של חדר חושך דיגיטלי ובאה לתת מענה לפיתוח קבצי .RAW לייטרום מנצלת את המידע הקיים בקבצי RAWבאופן מקיף למדי .כדאי לזכור ,שלייטרום משאירה בידנו את ההחלטה לפיתוח התמונות על פי סטיסטיקות כגון היסטוגרמה ,איזון לבן וכד' ,וגם נסיון וטעם אישי. כדי לבצע את משימת העריכה ,כדאי שנבין עניין בסיסי חשוב -יצרניות המצלמה מספקות את הצעדים הראשונים למראה האופטימלי של התמונות שאנו מצלמים ,ואפילו מקטלגת אותן לפי נושאים. מרגע ששחררנו את המחשף ,ובהנחה שבחרנו לצלם בפורמט ,RAWקורים שני דברים: .1החיישן מתרגם את המידע שחודר מבעד לעדשה לפיקסלים ומאחסן על גבי כרטיס הזיכרון. .2המצלמה מעבדת את המידע ויוצרת תמונה מוקטנת לאחר עיבוד בסיסי ומציגה לנו על צג המצלמה תמונה מעובדת ,שנראית ,לרוב ,טוב יותר מהתמונה שנראה על מסך המחשב(!).
אולם אל תתנו לזה להטל בכם! קובץ ה JPG -כבר נערך במצלמה ,מידע חיוני לעריכה הוסר מתוכו ,והקובץ נדחס על מנת לתפוס פחות מקום על גבי כרטיס הזיכרון. כשנגיע לעבד את קובץ ה ,JPG-למעשה נערוך אותו בפעם השניה ,עם פחות מידע ,התוצאה שנקבל עלולה להראות ירודה.
בחרו את פרופיל המצלמה
בפיתוח קבצי ,RAWלייטרום עושה שימוש בכל המידע שהופק מהחיישן ולמעשה אנחנו מקבלים " 100%חומר גלם" לעריכה .מידע זה חיוני מאוד ומאפשר ,בין השאר, פיתוח מדוייק ,שינויי איזון לבן ,וכמובן – בחירת הפרופיל מתוך מגוון מצומצם המסופק על ידי לייטרום .פרופילים אלו דומים לפרופילי יצרנית המצלמה שלנו. חברת אדובי -מפתחת התוכנה ,איננה יצרנית מצלמות, וכל תמונה מקבלת הגדרות בסיסיות שאינן מבוססות על הגדרות היצרן .זאת הסיבה העיקרית שבגללה קובץ ה RAW-נראה כל כך שונה מ.JPG- תמונת ה ,JPG-שנערכת במצלמה ,מקבלת פרופיל בהתאם לסגנון הצילום (אם סגנון הצילום הוגדר מראש) ועריכה בסיסית בהתאם להגדרות הפנימיות של המצלמה .הגדרות ,אגב ,שניתן לשנותן בהתאם לצרכים האישיים שלנו כבר במצלמה ,אך שימו לב! השינויים לא יבואו לידי ביטוי בקובץ ה RAW-בלייטרום.
כדאי לנסות בפעם הבאה שאתם יוצאים לצלם ,הגדירו למצלמה לייצר קבצי RAWו JPG-יחד .כאשר תגיעו למחשב ,השוו בין קובץ ה JPG-לקובץ ה RAW-ושימו לב להבדל במראה הצילומים על גבי המסך .לרגע ,לא תבינו למה אתם בכלל צריכים לצלם ,RAWכאשר קובץ ה JPG-נראה טוב יותר.
אם אנו מעוניינים לקבל את קובץ ה RAW-עם הגדרות זהות ל JPG-נוכל להעזר רק בתוכנה שיצאה מבית היצרן, לדוגמה ,תוכנת Capture NXשל חברת ניקון.
Camera Landscape
Adobe Standart
.1מתוך תפריט Windowבחרו Develop
.2יש לגלול את הפאנל הימני למטה עד לCamera Calibration - .3לחצו על שורת ה Profile-ובחרו את הפרופיל המתאים.
Camera Portrait
Camera Natural
אז איפה לייטרום נכנסת לתמונה? בהגיענו לערוך את קובץ ה ,RAW-יש ביכולתנו להגדיר לתמונות פרופיל מתוך מגוון מצומצם של פרופילים שייחודיים ליצרנית ולסוג המצלמה שלנו .כן! לכל מצלמה ,אפילו של אותה יצרנית ,יש פרופילים שונים. Nikon D7000
Canon 1D Mark III
Nikon D3X
Camera Vivid
140
Camera Standart
141
בחרו את פרופיל העדשה לפני
.1מתוך תפריט Windowבחרו Develop
.2יש לגלול את הפאנל הימני למטה עד לLens Correction - .3הפעילו את האפשרות Enable Profile Correction
.4במידה והתיקון עיוותי העדשה אינו לטעמכם ו/או מורגש/לא מורגש יתר על המידה ,ניתן לתקן באופן ידני בעזרת הסרגלים המתאימים:
טיפ! שמירת הגדרות לשימוש חוזר והחלתן על תמונות בעת יבוא התמונות. לאחר שהגדרנו את פרופיל המצלמה ופרופיל העדשה ,ניתן לשמור את ההגדרות לשימוש חוזר על -ידי שמירתן כ .Preset-בעת יבוא התמונות ישנה אפשרות להחיל את ההגדרות ששמרנו על כל התמונות שאנו מיבאים בו זמנית ,ובכך לחסוך זמן רב בעריכה. .1במודול הפיתוח ( ,)Developמתוך חלון ה Camera Calibration-הגדירו את פרופיל המצלמה המבוקש.
142
אחרי
.2בתפריט Developבחרו New Preset
ותנו שם. .3בחרו את ההגדרות המבוקשות (אם לא שיניתם דבר ,לחצו על Check Noneובחרו רק באופציית ה- )Calibration החלה של ה Preset-ביבוא .4מתוך חלון ,Apply During Import בצד ימין ,בחרו את ההגדרות שעכשיו יצרתם. .5לחצו Import -
הדרך הקצרה לתיקון זריז כבר אצלכם .עכשיו ניתן להמשיך בעיבוד מתקדם יותר .בהצלחה.
Daniel Parks
מציאות בהילוך מהיר מאת :אודי תירוש
צילום טיים-לאפס ( )TIME LAPSEהוא צילום וידאו בו זמן הצפייה בסרט נמוך משמעותית מהזמן בו הסרט צולם .הרבה פעמים משתמשים בצילום טיים-לאפס בשביל לתעד אירועים המתמשכים על פני זמן ארוך, לדוגמה ,בנייה של בניין ,או מחזור חיים של פרח .ומכאן שמו ,מעבר זמן.
144
בסיום המאמר הזה תוכלו לצלם סירטון טיים-לאפס קצר ,גם אם התקציב שלכם נמוך עד אפסי. אם ,כמוני ,נכחתם בשיעורי טבע בבית הספר היסודי, יש סיכוי טוב שאתם זוכרים את הסרט על צמח השעועית ,שנובט ,גדל ,פורח ,מניב פרי ונובל ,וכל זאת בשישים שניות .זהו צילום טיים לאפס. אני מניח שהסיבה העיקרית לצפייה בצילום בהילוך מהיר מאוד ברורה ,לאף אחד אין זמן או חשק לראות שנה וחצי של צילום וידאו בו בונים בניין .הרבה יותר נוח (ובינינו גם יותר מעניין) לצפות בסרט המתעד את כל הבנייה ונמשך שלוש או ארבע דקות. אך מה עם הצילום עצמו? לסרטים שמתעדים התרחשות שלוקחת שעה או שעתיים ,אין בעיה לצלם באופן רגיל ולאחר מכן בעריכה ,להאיץ את
מהירות הצפייה .אך מה עם סרטים שמתעדים התרחשות של שבוע ,או חודש או אפילו שנה? את אלו קשה לצלם באופן רגיל. בואו ונבצע תרגיל מחשבתי .נחזור לימי צילום הסרטים בצלולויד .וננסה לצלם סרט של שבוע. ברוב סירטי הצלולויד צילמו 30פריימים לשנייה .זה בערך 100,000פריימים בשעה ,ובערך שניים וחצי מליון פריימים ביום .עכשיו תכפילו בשבע .דמיינו את ערמת הפילם הענקית שממנה תצטרכו לבחור (באופן די טכני ,למעשה) 9,000פריימים המרווחים זה מה מרחק קבוע בזמן .וכל שאר 17.5מליון הפריימים? אלו יישארו על רצפת חדר העריכה. כמובן שלהריץ מסרטה במשך שבוע רצוף זה אתגר
לא קטן ,צריך לספק לה חשמל ,להחליף סרטים כל שעה בערך ,למספר ,ולאחסן .ובסוף גם לפתח. היה יכול להיות הרבה יותר נחמד ,אם יכולנו לקחת רק את 9,000הפריימים שאנחנו צריכים ישר מההתחלה. כך נולדה טכניקת הצילום הידוע בשמה טיים- לאפס -מראש מצלמים רק את הפריימים שרוצים ומרווחים את הצילומים כך שיצרו סרט קצר. טיים לאפס בעידן הדיגיטלי היום בעידן הדיגיטלי חלק מהבעיות נפתרו על ידי שימוש במדיה שונה ,לא צריך ארגזים של פילם, וגם לא מצלמות ענק .בעצם ניתן לצלם סירטי טיים 145
Andres Rodriguez
לאפס כמעט עם כל מצלמה דיגיטלית .כמובן שעדיין חבל לצלם שבוע שלם בשביל סרט של חמש דקות, אבל הטכנולוגיה נעשתה זמינה וזולה יותר.
מה צריך בשביל לצלם סרט טיים לאפס? אנטרולומטר (ומצלמה כמובן) הדבר הראשון שצריך הוא מצלמה .חלק מהמצלמות תומכות בטיים לאפס כחלק מתוכנת המצלמה ,וחלק לא .אני אתמקד ביצירת סרט טיים-לאפס על ידי חיבור של תמונות בודדות ולכן אתעלם מהאפשרויות של צילום "סרט מהיר" בתוך המצלמה ויותר בצילום תמונות בודדות וחיבורן לסרט. האפשרות לצלם מספר רב של תמונות מושגם באמצעות מכשיר בשם אינטרולומטר .הוא מתחבר למצלמה ופוקד עליה לצלם במרווחי זמן קבועים. אם אתם משתמשים בקנון ,ישנו אנטרוולומטר בתוכנה בו תוכלו להשתמש .תוכלו להשתמש ב ,CHDK-שהיא הרחבה בקוד פתוח לתכונות המצלמה של קנון. CHDKפותחת אפשרויות רבות בתוך המצלמה ,בניהן השימוש בסקריפטים .ואכן נכתב סקריפט מצוין לצילום טיים לאפס .OMNI Intervalometer -לא אכנס אל אופן הטעינה של ה CHDK-והסקריפט למצלמה, הכל מתועד מצויין בעמוד הבית של .CHDK
146
באופן אישי אני משתמש במצלמות מסדרה Gשל קנון, הן תומכות גם בצילום תמונה כל 2או 5שניות ליצירת סרט באיכות נמוכה ,או ב CHDK-שנותן שליטה מלאה על כל הפרמטרים של הסרט. אם אינכם משתמשים במצלמה של קנון ,ניתן לקנות אנטרולומטר ,זהו מכשיר לא יקר וציוד חובה לצלמי טייםלאפס. כרטיס זיכרון התמונות שתצלמו ישמרו על כרטיס זיכרון ,ונכון שלא תצטרכו ארגזים של סרטי צילום ,אבל כדאי שתוודאו שיש לכם מספיק מקום על המצלמה. החישוב די פשוט -מספר התמונות שתרצו לצלם כפול הגודל של כל תמונה .כמה תמונות תרצו לצלם? זו שאלה מעניינת ,והיא קשורה לאורך הזמן שתרצו לתעד ,לאורך הסרט הסופי ול"מהירות הסרט" .זה גם קשור למרווח הזמן שתרצו בין תמונה לתמונה. החלק הבא דורש קצת חשבון ,אבל לא שום שדבר שבוגר יסודי לא יכול לחשב. המספר הראשון שאתם צריכים לדעת הוא כמה זמן תרצו לתעד .המספר השני ,הוא מה אורך הסרט הסופי שלכם ,והמספר השלישי (שיגזור משניהם) הוא בכמה אתם "מכפילים את הזמן". המספר הראשון הוא כמה תמונות בסך הכל יהיו בסרט
Jim M. Goldstein
הגמור ,זה מספר די קל לחישוב והוא זמן סרט (בשניות) .S * 25כך שלסרט שאורכו הסופי שלוש דקות תצטרכו בסך הכל 4500=25*60*3תמונות. כעת כאשר אתם יודעם את כמות התמונות שתרכיב את הסרט הסופי ,תוכלו לחשב את גודל כרטיס ,או כרטיסי הזיכרון שתצטרכו ,זה פשוט מספר התמונות Xגודל של תמונה .אלא אם כן יש לכן מקום לעייפה, אפשר לשמור את התמונות כ.JPG- המספר האחרון שצריך לחשב הוא הרווח בין לקיחת התמונות .גם זה קל .סך כל אורך הזמן המתועד חלקי מספר התמונות. כך שאם הסרט הדמיוני שלנו מתעד שלושה ימים נצלם תמונה כל 57.6שניות ()60/4500*60*24*3
שמירה על המצלמה מתזוזה שימו לב היכן אתם שמים את המצלמה ,מאחר ואתם רוצים את אותו פריים במשך כל הסרט וודאו שהחצובה מונחת במקום בו לא יפילו אותה או ידרכו לה על הרגליים.
הכנות לצילום מיקום המצלמה שאתם מצלמים טיים-לאפס אתם בעצם מצלמים סרט .בהנחה שהמלצה נייחת ,זה אומר שאתם צריכים לחשוב לא רק על הפריים שאתם רואים בזמן הנחת המצלמה ,אלא על כל מה שיקרה במשך הסרט .שימו לב טוב לצורה בה אתם ממסגרים את הפריים .שלא כמו תמונת סטילס שניתן לצלם שוב מהר יחסית ,סרט שמתעד תקופה של שבוע ,ייקח שבוע לשחזר.
דברים שחשוב לשים אליהם לב אם אתם מצלמים סרט על פני תקופת זמן ארוכה ,ישנם מספר גורמים נוספים שצריך לשים אליהם לב. שימו לב גם שאתם יוצרים עניין בכל חלקי הפריים .אם בתמונה רגילה אנחנו מחפשים עניין במישור הקרוב, סוללה או מקור כח חיצוני האמצעי והרחוק ,בצילום טיים לאפס ננסה למצוא שאתם מצלמים סרט רגיל /קצר הסוללה בדרך כלל תנועה בכל אחד מהמישורים. מספיקה ,ואם לא ,תמיד אפשר להחליף .אם אתם מצלמים סרט במשך זמן ארוך ,הסוללה לא תמיד בתמונה בעמוד זה ישנם שלושה אלמנטים זזים: מספיקה ועדיף להשתמש באביזר המאפשר הזנה העננים במישור הרחוק ,הצמח במישור הבינוני ,והצל מהחשמל או מסוללה גדולה חיצונית. במישור הקרוב.
147
פוקוס כשמצלמים לאורך זמן ישנה חשיבות לאחידות התמונה, לכן לאחר הפיקוס הראשוני ,נעביר את המצלמה למצב פוקוס-ידני .זה ימנע מעצמים זזים לגרום לשינוי בפוקוס שעלול לפגום באחידות הסרט.
סרט "דחוס" כלומר סרט שתופס מעט מקום.
טכניקה 1 אנחנו נשתמש בשתי תוכנות חינמיות ,אחת בשביל להכין את הקבצים ,והשניה בשביל "לאסוף" אותם לוידאו. התוכנה בה נשתמש לאחד את הקבצים לסרט אחד נקראית ,FFMPEGהיא תוכנת קוד פתוח שניתן להוריד חשיפה גם את החשיפה (ואיזון הצבע) נרצה לקבוע באופן ידני. מקישור זה .זוהי בעצם סיפרייה המכילה יכולות עריכת נניח שאנחנו מצלמים יום שלם -כולל זריחה /שקיעה. וידאו רבות ,ואנחנו נשתמש ביכולת שלה לאסוף פריימים אם נשים את המצלמה על חשיפה אוטומטית היא תמיד בודדים לסרט אחד FFMPEG .תומכת במגוון רחב של תשאף לאזן את התמונה לגוון 18%אפור .מה שיוביל אפשרויות ליצירת סרט מאוסף תמונות ,ואני אציג את לשקיעה בהירה ,כך שלא נוכל לראות את האור המשתנה .הבסיסית ביותר .למידע נוסף ( )Geek Alertפנו לתעוד לכן חשוב לבחור חשיפה שתוכל להכיל את האור הבהיר התוכנה מהקישור הזה .לצערינו FFMPEGצריכה לקבל ביותר ואת האור הכהה ביותר שנמצאים על רצף הזמן קבצים ממוספרים מ ,1-ורוב הסיכויים שפלט המצלמה שלכם. שלו אינו ממוספר כך .לכן נשתמש בתוכנה חינמית שניה הניקראת .IrfanView חיסכון בחשמל השימוש שלנו בתוכנה זו יהיה רק על מנת לשנות את כפי שאמרנו ,חשמל הוא מצרך יקר בצילום טיים-לאפס .שמות הקבצים כך שיתאימו ל .FFMPEGפיתחו את אם אינכם מחוברים לרשת החשמל ,ומצלמים מסוללה, התמונה הראשונה ולחצו על " "Bלהכנס לבאטץ' ביחרו כבו את כל מה שאינו דרוש לצילום ,ובייחוד את המסך " "BATCH RENAMEובתור NAME PATTERNהכניסו ואת מייצב העדשה הידועים כזללני חשמל. "."####_img
148
סרט טיים-לאפס ,וכמו שראיתם רוב הסיכויים שהציוד הדרוש כבר ברשותכם .ישנה דרך להעלות את רמת הסרט יחסית בקלות על ידי הוספת תנועה למצלמה .אם החלק מעל בסיסי לכם ,ישנם מספר טיפים בחלק הבא שיעזרו לכם ליצר תנועת מצלמה בתקציב נמוך. תנועת מצלמה בתקציב נמוך אחד האלמנטים שמוסיפים ערך רב לסרט טיים לאפס הוא תנועה.
תמונה ראשונה רצוי את התמונה הראשונה בכל סרט לצלם עם פתקית נייר המתארת את הצילום .מעיין סלייט .כדאי לרשום שם את התאריך ,השעה ,המקום ונתוני החשיפה.
שימו לב שסיפריית הייצוא תהיה שונה מהספרייה בה נמצאים הקבצים שלכם .הקליקו על START BATCHותוך מספר שניות תקבלו תיקייה חדשה עם קבצים ממוספרים כראוי.
תוכנה ועיבו ד בחלק זה של המדריך אלמד כיצד ממירים את אוסף התמונות שצילמתם לקובץ וידאו .אני אציג שתי אפשרויות .אפשרות ראשונה למי שמרגיש נח עם להקליד פקודות ביד (כמו שהיינו עושים פעם ,לפני עידן חלונות) -אפשרות זו נותנת גמישות מירבית ,ומפיקה
השלב הבא הוא לאסוף את הפריימים הבודדים לוידאו ואת זה נעשה באמצעות .FFMPEGבספרייה בה נמצאות התמונות שלכם פתחו חלון פקודה והקישו את השורה הבאהffmpeg -f image2 -i img_%04d.jpg timelaps.mpg : הוידאו החדש שלכם יימצא בקובץ timelaps.mpg
טכניקה 2 באפשרות זו נשתמש בתוכנה חלונאית ,שמי שלא מכיר את חלון הדוס ירגיש איתה יותר נוח. התוכנה בה נשתמש נקראית MakeAVIוניתן להוריד אותה מקישור זה היא אינה דורשת התקנה וניתן להריץ אותה מיד לאחר ההורדה. בשלב הראשון נבחר את הקבצים אותם נרצה להפוך לסרט.
בשלב השני נבחר כמה פריימים יהיו בכל שנייה .אם השתמשתם בחישובים לעיל ,בחרו ( 25פחות מזה לא מומלץ ליצירת וידאו) .אם אתם מתכוונים להציג באיכות גבוהה ,בחרו שלושים (כמובן שצריך להתאים את כל החישובים מהשלב ראשון למספר )30 בחרו " ,"beginובחרו שיטת כיווץ והסרט יווצר. בעצם ,בשלב זה יש לכם את כל מה שצריך בשביל ליצור
לרוב משתמשים במסילות יקרות ובבקרים מתוחכמים, אבל ניתן לייצר תנועה גם באמצעים פשוטים יותר למשל ,בכדי להשיג תנועה סיבובית ניתן להציב את המצלמה על טיימר לאפיית ביצים.
בכדי להשיג תנועה אופקית ניתן לחבר את המצלמה כמעט לכל מנוע שיודע להסתובב לאט ,אפילו למנוע של גריל... לסיכום ,לא צריך ציוד יקר בסביל להפיק סירטי טיים- לאפס .עם מצלמת פוינט אנד שוט ,מספר תוכנות חינם ואביזרים מהמטבח ,ניתן לקבל תוצאות משביעות רצון. אם יש לכם מצלמה ,אין לכם תירוץ ,צאו וצלמו. 149
סקירת עדשה מאת יוסי קרמר
AF-S NIKKOR 85mm 1:1.4 G העדשה הזו הוכרזה בשנת 2010כמחליפה של העדשה הותיקה – AFD 85/1.4שעד לאותו רגע היתה עדשת הפורטרטים האולטימטיבית של ניקון. כקודמתה זו עדשה גמלונית שאורכה ועובייה כמעט שווים ומה שתופס את העין זה גודל האלמנט הקדמי שלה .היא בנויה במיטב המסורת של ניקון ,חסונה מאוד ,מושקעת וכמובן יקרה .העדשה החדשה בנויה בגימור החדש של ניקון ,מעוגלת ומעודנת יותר מהקודמת .רציתי לבדוק מהם ההבדלים בין עדשה זו לקודמתה .קודם כל ,היא קצת יותר כבדה ,היא כוללת אלמנט אופטי נוסף ,כנראה שזו הסיבה. ההבדל הגדול ביותר הוא המחיר – היא עולה בארה"ב כ 1700דולר ,בעוד קודמתה עולה בשעת הכנת כתבה זו כ 1200דולר .האם הבדל הביצועים שווה את המחיר? זאת נראה מיד .הבדל נוסף הבולט הוא מנוע ה AFSהמובנה בעדשה ,בניגוד לקודמת שהסתמכה על מנוע מובנה במצלמה.
150
151
למנוע מובנה ישנם שלושה יתרונות: .1הוא מאפשר שימוש גם במצלמות החדשות של ניקון מצלמות הפתיחה ,שאינן כוללות מנוע בגוף העדשה. .2מנוע AFSמאפשר מיקוד מהיר מאוד. .3המנוע מאפשר בקלות השתלטות מכנית לאחר המיקוד על מנת לדייק בנקודת הפוקוס (חיוני בעדשות עם צמצם מרבי גבוה שכזה). סעיפים 1ו 3מתקיימים במלואם ,ואפשר לעשות תיקונים זעירים ומדוייקים במיקוד. סעיף 2מתקיים חלקית בעדשה זו :המיקוד אכן מהיר מהדגם הקודם ,אבל במצלמות הגדולות (D3, D700, D300וכ"ו) ההבדל במהירות המיקוד לא דרמטי בין
היא בפירוש לא מתמקדת במהירות בה מתמקדות ה 24-70או ה 70-200של ניקון .היא דומה במהירות המיקוד ל AFS VR 105/2.8או ל 4/ 24-120אך היא יותר מהירה מעדשות הקיט הפשוטות .מה שהטריד אותי ,כמו בקודמתה הוא מרחק המיקוד המינימלי – הוא נותר 85ס"מ עם מקדם הגדלה .X0.12אינני מבין מדוע לא יכלה ניקון לתת לעדשה אפשרות להתמקד קרוב יותר – זה היה פותח כל כך הרבה אפשרויות נוספות.
כך העדשה נראית:
כך נראה ה MTFשלה בהשוואה לגרסה הישנה:
להלן השוואת המפרט הטכני שלהן:
העדשה החדשה לקודמתה.
לעדשות אין אלמנטי EDאך למרבית ההפתעה ,כמויות של עיוותי הצבע שלהן שוליות ,גם על מצלמת .FF הצבעים שהיא משחזרת מדויקים וניטרליים .
איכות הבוקה (הטישטוש ברקע) שלה מצוינת ,כפי שניתן לראות בדוגמאות הבאות .נזכור כי הבוקה הטוב מושג לאו דווקא במצב הצמצם הפתוח ביותר לרווחה.
דוגמה ראשונה:
בדוגמה הראשונה – בצמצם סגור בסטופ (:)2
דוגמה שניה:
בסגירת צמצם בסטופ נוסף (:)2.8
ההבדלים ב MTFקטנים (בצמצם פתוח לרווחה) אך הם מרמזים על ההבדלים שיחולו עם סגירת הצמצם. המרחק בין הקוים הסגיטאליים והמרידיונאליים קטנים בשתי העדשות עם נטייה קטנה לכאן ולכאן, מה שאומר שהבוקה שבשתיהן דומה (מצויין). ההבדלים הם בשוליים – שם העדשה הישנה מתרסקת והחדשה עדיין שומרת על קונטרסט (הקו העליון) וחדות (הקו התחתון) טובים. 152
153
לרווחה ,הרבה יותר מקודמתה:
הבוקה קרמי ורך ,נטול כמעט אלמנטים חדים. מול אור עז – היא מתמודדת בצורה מושלמת:
דוגמה נוספת:
שוב ,עדות לאיכות הציפויים. אין לעדשה עיוותי מרחב (כרית מחטים ,חבית או קומה )Coma -אך יש לה האפלת פינות במצלמת ( FFוינטינג) בצמצם פתוח לרווחה שנעלמת כמעט לחלוטין בצמצם .2.8הנה המצב בצמצם פתוח לרווחה:
היא מגיעה לשיא חדותה בצמצם 4והיא שומרת על חדות טובה עד צמצם ,11שם אפקט העקיפה מתחיל לפגוע בחדות .בטווח רחוק ,היא חדה גם בצמצם פתוח
כאן ניכרת השפעתם הברוכה של הציפויים – ננו קריסטל. העדשה מראה בצמצם פתוח לרווחה רק כמויות קטנות של ( CAעיוותי צבע – הילות ירוקות במקרה הזה) שנעלמים בסגירת צמצם ,והם יותר לעומק הפריים (לונגיטודינאליים):
עם השמש בתוך הפריים ,היא מתמודדת בצורה מצויינת ואיננה יוצרת קשת של פלייר (הבהק):
154
בסגירת צמצם בשתי תחנות (לצמצם )2.8היא חדה ביותר:
המיקרוקונטרסט (היכולת להבחין בניואנסים העדינים של הבהירות והצבע) שלה בצמצם פתוח לרווחה פשוט מצויין:
גם החדות שלה בטווח קצר ובצמצם פתוח לרווחה מצויינת אך יש איבוד קל של קונטרסט:
ואם נסגור את הצמצם ל ,4השיפור כבר יהיה קטן:
זו הפתעה עבורי כי עדשות עם צמצם 1.4לא מצטיינות בחדות גבוהה בצמצם פתוח בטווח הרחוק.
להלן טבלת ריכוז התוצאות:
ומה בשורה בתחתונה? אין ספק שזו עדשה מעולה – בכל מובן אפשרי. איכות התמונות שהיא מפיקה היא פנטסטית ועליה אין כל מחלוקת .ניקון תיקנה בעדשה זו את הבעיה של אבדן חדות בשוליים ממנה סבלה קודמתה. יש לציין שבצילומי פורטרט (השימוש העיקרי של עדשה זו) אבדן החדות בשוליים חסר חשיבות ,אבל בשימוש בעדשה כעדשת טלה קצר לשימושים אחרים –
זה חשוב .המחיר שניקון נקבה עבורה הוא שערורייתי .לשלם 50%יותר בשביל לקבל תוספת קטנה של חדות בשוליים ואפשרות לתיקון מיקוד ידנית בזכות מנוע ה AFSהמובנה זה קצת מוגזם. אם יש לכם עדשת ניקון מהדור הקודם – 85/1.8או – 85/1.4לשדרג אותן לעדשה זו – זה רק פינוק – ורק אם אתם יכולים להרשות זאת לעצמם .לו מחירה היה דומה לישנה, ניחא ,אולי היה שווה ,אבל במחיר שכזה? חבל שניקון לא כללה בתוכה מנוע מהיר באמת ,לא איפשרה לה להתמקד קרוב יותר ולא כללה בתוכה מייצב שהיה הופך אותה להיות שימושית בתנאי תאורה ירודים-קיצוניים. לסיכום – יצירת אמנות אופטית לאספנים משוגעים לדבר .לא ממש צריכים אותה והקודמת תעשה את העבודה היטב. 155
זמנים טובים עם פילטרים
גרועים
מאת רוג'ר ציקאלהLensRentals.com , או-קיי ,בראש ובראשונה מדובר לוודא שההברגות בסדר ,ולבדוק פה בכתבה כיפית ,זה לא פרק אותם .למען האמת ,אף אחד לא 362של "האם כדאי לשים פילטר אוהב לעשות את זה ,אז זה נדחה UVעל העדשה" .יש אנשים עד שאנחנו זקוקים לכמה מסננים, שמשתמשים בפילטרים ,ויש כאלה או שאין שום דבר אחר לעשות. שלא .אין מספיק רוחב-פס בעולם אז באחד הימים קני ניקה כמה כדי לשים קץ לויכוח הזה .אבל פילטרים ובדק את ההברגות ע"י כאן ב ,LensRentals-יש לנו המון הרכבתם אחד על השני עד שערם פילטרים .יש לנו פילטרים ממש הר נאה של 50מסנני .UV 50מסננים נקיים בערימה יפה טובים ויקרים מאד ,ויש לנו כמה ומסודרת .כאנשים שלא נוטים פילטרים סבירים ,באמצע הדרך. מכיוון שכמה לקוחות ,אהם ,החזירו להשאיר דברים בהינם ,החלטנו פילטר זול מאד במקום זה שנשלח לחבר אותם לעדשת ,f/4 300 ולמצלמת ,Canon 5D mark IIשהיו אליהם ,השגנו גם כמה מסננים מעפנים .שמות מותג אינם נחוצים ,זמינות ,ולצלם כמה תמונות ,וכמובן לבחון האם הפילטרים פוגעים אם זה עולה 22דולר בקוטר באיכות התמונה. 77מ"מ ,זה מסנן מחורבן. תבחנו את התמונות הבאות ותנסו בכל אופן ,אחד הטכנאים צריך להבחין איזו מביניהן צולמה עם 50 לנקות את כל הפילטרים הללו,
156
פילטרי ,UVואיזו לא]2 ,1[ .
הצילום של הבניין שמעבר למגרש החניה ללא מסננים [ ]1ועם 50 מסנני .]2[ UV התמונה עם הפילטרים למעשה יצאה טוב יותר משציפיתי ,כמובן שיש הרבה האפלת פינות והילות על התמונה בגודל מלא בהשוואה לזאת של ללא מסננים. "רוג'ר ,יש לך משהו מועיל לומר או שאתה סתם מבזבז שטח גיליון שוב?" כן! האמת שיש לי 50 .פילטרים בערימה זה מגוחך ,אבל באותה הערימה של 50מסננים ,כמו שאמרתי ,יש כמה טובים מאד וכמה גרועים נורא ,בואו נשווה ערימה של כל אחד מהסוגים, סבבה?
157
1
2 בהתחלה ,בקשתי מקני לשים את הפילטרים הגרועים ביותר בראש הערימה (כולם היו ללא מותג ,או מותגים שאנחנו מכירים ויודעים שהם זולים וגרועים) ,ולצלם תמונה של הערימה בזווית .כולם נוקו למשעי ונבדקו תחת אור .אם מסתכלים ישר דרכם ,הם יחסית צלולים, כמו שפילטר צריך להיות .אולם כשעורמים אותם אחד על השני ,תמונה בזווית של כמה שכבות שלהם מניבה תוצאות מחרידות [ ]3נסו לספור את טבעות הפילטר בערימה. כן ,אני יודע שהם לא נראים נקיים בתמונה ,אבל כאמור כל אחד מהפילטרים הללו נוקה למשעי ונבדק תחת אור ,ואם הייתם מסתכלים דרכם הם היו נראים לכם די צלולים .מבט בזווית נוטה להראות את החולשות של מסנן הרבה יותר טוב מאשר להסתכל ישר דרכו. זכרו ,רוב קרני האור הנכנסות דרך העדשה מגיעות בזווית ,ולא ישירות אל החיישן בקו ישר. עכשיו בואו נשווה את הערימה הנ"ל עם פילטרים מהטובים והיקרים ביותר ( ,B&W, Heliopanוכו') שנערמו בצורה דומה [.]4 המממ ...אני מתחיל לחשוב שאולי יש כאן הבדל .אבל הניסוי לא משקף תוצאות מציאותיות ,לכן ,בוא נשנה את הניסוי המקורי שלנו למשהו מגוחך רק במקצת .במקום לצלם דרך 50מסננים ,בוא נצלם תמונה אחת דרך חמשת הפילטרים מראש הערימה ועוד אחת דרך חמשת הפילטרים מזנב הערימה. הנה קרופ 100%של סטיקר .הראשון ללא פילטרים כלל [ ,]5והשני דרך חמישה פילטרי UVמהיקרים ביותר []6 ולבסוף ערימה של חמישה פילטרי UVברמה נמוכה [.]7 לערימת חמשת הפילטרים אין כמעט שימוש בעולם האמיתי ,רוב האנשים שמים שניים לעיתים רחוקות 158
בלבד .אבל זו המחשה כיפית כי יש הבדל ממשי בין פילטרים טובים לפילטרים זולים. הפילטרים הטובים עשו עבודה יוצאת דופן :חמישה מסננים בערימה אומר למעשה עשר פעמים מעבר אור בין זכוכית לאויר ,וזה עוד לפני שהאור הגיע לעדשה. העובדה שהתמונה מאבדת מעט מאוד מאיכותה דרך כל המסננים הללו היא די מרשימה. זהו קרופ 100%ממרכז התמונה ,יש הדרדרות באיכות ככל שיורדים לצדדים .אך אלה ביצועים מרשימים ,אשר מאמתים את הרעיון שלפילטרי UVאיכותיים ,מרובי שכבות יש השפעה מועטה על איכות התמונה. חמישה פילטרים גרועים ,לעומת זאת ,זה סיפור אחר לגמרי .למי מכם שירגיש את הצורך לציין את המובן מאליו ,אני מודע לכך שאף אחד לא מצלם עם חמישה פילטרים ,ומבין שמסנן גרוע אחד לא יתקרב להשפעה על איכות התמונה שיש לחמישה מהם .אך אני לא חושב שאתם יכולים שלא להסכים שלפילטרים טובים (ויקרים, אני יודע) יש השפעה הרבה יותר קטנה על איכות התמונה מאשר לפילטרים זולים. אגב ,לפני שמישהו שואל ,נמנעתי מלנקוב בשמות של מותגים זולים מסיבה מסוימת והיא שחלק ניכר מיצרני המסננים ,מיצרים גם מסננים די טובים וגם מסננים די גרועים .אתם יכולים לראות את ההבדל לפי המחיר, או על ידי קריאה בעיון של מספר הציפויים וכו' .מסנן ב"איכות גבוהה" של Tihoyaב 29$-זה לא אותו דבר כמו מסנן " Tihoyaמקצועי" ב.79$- זו לא הייתה אמורה להיות ביקורת מסננים ,רק הוכחה כיפית של המובן מאליו.
4
3
5 6 7
קישור לכתבה המקורית 159
קוֹמְ פּוֹז ִיצְיה מגזין הצילום של ישראל רוצים להצטרף לצוות קומפוזיציה?
אנו מקווים שנהניתם מהקריאה ומהצילומים במגזין.
קומפוזיציה באנגלית נולדתם וגדלתם בארה"ב? אתם צלמים בנשמה? אם עניתם על שתי השאלות האחרונות ב"-כן!" ,אז הג'וב הבא הוא ממש בשבילכם :אנחנו מחפשים צלמים ששפת האם שלהם היא אנגלית ,לתרגם את המגזין ,כדי שנוכל להפיץ את האהבה שלנו לצילום לכל העולם...
מוזמנים לשתף אותנו בדעתכם במיי ֿל ומוזמנים לשתף חברים במגזין.
רוצים לכתוב לקומפוזיציה? אנחנו תמיד מחפשים עוד כתבות מעניינות .יש לכם תובנת צילום שאתם רוצים לחלוק עם כולם או טיפ חם שעוד לא ראיתם במגזין? הייתם במסע צילום במקום מרוחק בעולם ואתם רוצים לחלוק את הסיפור והתמונות עם הקוראים שלנו? נשמח לפרסם את הכתבות הטובות ביותר.
הצטרפו לקבוצה שלנו בפייסבוק
למה אתם מחכים? שלחו אלינו מייל ל.editor@composition.co.il : ציינו במייל את נושא הכתבה ,צרפו כמה תמונות לדוגמה ואנחנו מבטיחים לחזור אליכם בהקדם עם משוב והכתבות הטובות ביותר יפורסמו במגזין! אם ראיתם צלמים מדהימים שמגיע להם פירגון או נתקלתם בחומרים מיוחדים באינטרנט שלדעתכם צריכים להיות במגזין ,נשמח אם תעדכנו אותנו במייל. מעוניינים? שלחו לנו מייל עם קורות חיים ועבודות לדוגמה לinfo@composition.co.il -