► Escuelas de Ikebana, por Patricia Moro

Escuelas de Ikebana

por Patricia Moro

Escuelas de Ikebana

Introducción: Hoy en día existen muchas escuelas de Ikebana, aunque las que siguen vigentes sean menores en proporción a las más renombradas y reconocidas.

La más conocida está la escuela Ikenobo, en base a la entrevista con Leticia puse a Ohara en segundo lugar. Posteriormente las escuelas son en orden arbitrario, para aquellos que quieran aprende de la historia y la estructura con ejemplos visuales de los arreglos florales.

No hice una mención detallada de las características que diferencian entre cada arreglo floral, ya que son diversas, hago menciones de algunas improntas personales mencionados con el término Enshu o ryu, un ejemplo fotográfico es el que aparece en la escuela Chiko y otro ejemplo audiovisual cuando presente la escuela Enshu.

Escuelas que aquí mencionaremos: Ikenobo, Ohara, Sōgetsu, Koryū, Misho-ryū, Enshu, Chiko, Wafu, Ichiyo, Ryusei-Ha.

Según su impronta personal, o teniendo en cuenta las característica de la

prefectura, existen estas escuelas: Aratame, Sōgen-ryū, Nihonbashi Enshū-ryū, Shin Enshū-ryū, Ango Enshū-ryū, Miyako Enshū-ryū, Seifu Enshū-ryū, Asakusa Enshū-ryū, Higashiyama-Ryu, No-ryū, Enshiu-ryū, Seizan-ryū, Misho-ryū,Ir-ryū Saga, Shōgetsudo Ko-ryū; Ryu-Ko; Senzan-ryū, Higashiyama-Ko-Sei-ryū, Ryu-Higashiyama, Soami-ryū, Murakumo-ryū, Toko-ryū, Shikishima-ryū, Donin-ryū, Banmi Shofu ryū, Ko-Shin-ryū, Sekishu-ryū, Jikei-ryū, Tōgen-ryū, Gengi-ryū, Mishō-ryū, Sei-ryū, Shōko-ryū,Kozan-Ryu, Saga-Goryu, Shinpa Seizan Nihonbashi Enshu, Shin Enshu, Ango Enshu, Miyako Enshu, Seifu Enshu, Asakusa Enshu.

Escuela Ikenobo

Fue fundada por el sacerdote Ikenobo Senkei en el siglo XV (año 1462). También existe la versión según la cual había monjes que vivían en una humilde choza (bo) en las cercanías de un estanque (ike), siendo el no la partícula que une ambas palabras, y estos monjes observaban a los fieles que acudían a los templos con ramos y ofrendas florales de diferentes tipos. Los motivos de estas ofrendas podían ser diversos, como pedidos por la salud, por una buena cosecha, etc.

(Fumihiro Nakamura en Argentina, 2010) Fundación Cultural Argentino Japonesa. Presidente de la Sociedad Ikenobo de Arte Ikebana – Filial Argentina

En el siglo XVIII, los diseños que se utilizaban en esta escuela eran sobrios y simples, y la conformación era de tres ramas principales: shin (cielo), la rama principal, soe (hombre) y, sobresaliendo de la rama principal, hikae (tierra). El conjunto de las tres ramas representa la unidad de los cambios constantes de la vida.

En la actualidad la escuela, que tiene su sede central en la ciudad de Kyoto, es dirigida por el 45º Gran Maestro Sensei Ikenobo y cuenta con 90 filiales en todo el mundo.

El arreglo rikka shimputai, introducido por el presidente de Ikenobo en 1999, es una forma más libre del rikka shofutai (compuesto por siete o nueve yakueda, ramas principales).

Shoka Shinputai fue introducido por el presidente de Ikenobo en 1977, adecuado para tiempos contemporáneos, y es una forma más libre de shoka shofutai, un estilo establecido durante el período Meiji de tres ramas principales.

Escuela Ohara

Fue fundada en 1912 por Ohara Unshin, que introdujo su propio estilo llamado moribana. En un comienzo, Ohara deseaba ser escultor, pero finalmente se dedicó al Ikebana. Empezó estudiando en la escuela Ikenobo, pero le pareció que su estilo era demasiado rígido. Por eso, decidió crear una escuela propia en la que se podían utilizar materiales extranjeros, que le permitían una mayor libertad de expresión. A lo largo del siglo XX, esta escuela ha cosechado más éxito que las antiguas escuelas.

La Escuela Ohara incorporó los rinpa, nanga y bunjinga, pinturas japonesas que aparecen de fondo a la hora de realizar una demostración.

Escuela Sôgetsu

Creada en 1927 por Sōfū Teshigahara, cuya intención era modificar e ir más allá de los estilos clásicos de Ikebana. En esta escuela, y con la introducción del Zen’ei Ikebana, los artistas contaban con mayores libertades al poder utilizar materiales como plástico, yeso o acero en sus creaciones.

Escuela Ko-ryû

Se creó en el periodo Tokugawa (1603-1868), este estilo tiene una alta influencia del Ikebono. Tenía una gran espontaneidad estilística. El estilo era conocido como Nageire. La influencia de Ikenobo fue fundada en 1900 por Tsunoda Mansaku, con la clara influencia del estilo ikebono es la que se conoce en la actualidad. Se especializa en el estilo nageire y está particularmente preocupada por las reglas y formas geométricas de los diferentes arreglos. El lema de esta escuela es: “Ikebana es el reflejo espiritual de uno mismo”.

Escuela Misho-ryû

Fue fundada a principios del año 1800 por Ippo Mishou-sai. La palabra misho quiere expresar la existencia anterior a la vida que plantea la disciplina de la meditación Zen.

Para el Primer Gran Maestro Ippo Mishou-sai, esa fuente anterior a la existencia era el universo o cosmos, y reflexionó, tomando elementos de la filosofía china (kyojitsu tobun), acerca de las ideas del cielo y de la tierra, del Ying y del Yang, de la vida y la muerte, para intentar reflejar en el Ikebana la esencia del universo. A partir de

Eiko kishi de la escuela Misho-Ryû

estos conceptos, estableció la forma definitiva de su estilo en las tres ideas del cielo, la tierra y el hombre. Ippo Mishou-sai desarrolló y consolidó la teoría del kadô. La Escuela Misho busca, por medio del Ikebana, encontrar el camino del propio entendimiento espiritual, aspirando a la liberación de todo aquello que perturbe al alma para llegar a la consecución de la verdad.

Escuela Enshû

La escuela Enshû, fundada por Kobori Enshû, se originó independientemente de la escuela Enshû de sadô, y fue especialmente popular durante el periodo Edo medio y tardío.

En comparación con el estilo nageirebana o tachibana que existían en la época, la característica del arreglo floral de esta escuela era su forma basada en el arte y la creatividad del creador, quien añadía una curva única a las flores y ramas.

Escuela Chiko

En 1927 Kao Naruse es el fundador de la escuela. En la actualidad, el estilo más utilizado en la Escuela Chiko es el Ikebana-morimono.

Otros clásicos estilos de esta escuela son kakubana (flores especiales para cada momento) y nageire.

El nageire es un arreglo floral es espontáneo y fresco, con los clásicos principios triangulares (mostrados en las siguientes imágenes). Cabe mencionar que el Chabana es considerada como otra forma de Nageirebana, ya que los principios son casuales estilos en tanto similares entre ellos.

Nageirebana o Nageire, son un estilo de ikebana que también conocida como Heika, por ejemplo, con el envase característico de Heika, vemos el Nageire de Banmin shofu-ryu.

Escuela Wafu

Fundada en 1896 por Wafu Teshigahara. El cual enfatiza la belleza natural en el estado más natural, así como a armonía entre las flores y el contenedor o recipiente, y por supuesto con el medio ambiente que se encontraba.

En un caso individual “El arreglo con las flores que te gusta, en el recipiente que te guste”(James Lord abril 19, 2015).

Escuela Ichiyo

Fue fundada en 1937.

La característica de la escuela Ichiyo es una animada interpretación personal, donde la imaginación es considerada como parte esencial para crear diseños como materiales y recipientes. “Si la flor está siendo arreglada con una verdadera satisfacción, eso va a ser un reflejo de uno mismo” (cita de escuela Ichiyo)

Escuela Ryusei-Ha

Fue fundada en 1886 por Kaun Yoshimura, en un contexto en el que la vida cultural estaba cambiando por la influencia de Occidente en Japón.