D O M AU KC Y J N Y
II Aukcja Klasykรณw Nowego Pokolenia - 14 grudnia 2018, godz. 19.30 Al. Jerozolimskie 107, Warszawa
II Aukcja Klasyków Nowego Pokolenia 14 grudnia 2018, godz. 19.30 Al. Jerozolimskie 107
Wystawa przedaukcyjna w miejscu aukcji od 10 grudnia 2018, od godz. 12.00
www.artinhouse.pl www.artinhouse.shop
Spis artystów 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15
KATARZYNA KOŁTAN MATEUSZ MALIBORSKI MICHAŁ SZUSZKIEWICZ BARTOSZ KOKOSIŃSKI TOMASZ TOBOLEWSKI GRZEGORZ DROZD MICHAŁ JANKOWSKI WOJCIECH PELC BARTOSZ CZARNECKI ADAM WĄTOR JACEK OPAŁA WOJCIECH BREWKA GRZEGORZ DROZD MARIUSZ DYDO MARCIN KOWALIK
16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29
SŁAWOMIR MARZEC FRANCISZEK LEDÓCHOWSKI KRZYSZTOF PIĘTKA GOSSIA ZIELASKOWSKA IWONA WOJEWODA-JEDYNAK DANIEL KRYSTA KRZYSZTOF MUSIAŁ TOMEK MAZUR ALICJA ŁUKASIAK EDYTA DUDUŚ OLEK MYJAK PAWEŁ NAPIERAŁA ARTUR WĄSOWSKI VIOLA TYCZ
Jak licytować? Osobiście Zapraszamy do osobistego uczestnictwa w aukcji w dniu 14 grudnia 2018 w siedzibie Domu Aukcyjnego Art in House, Al. Jerozolimskie 107, godz. 19:30. Uczestnictwo w aukcji jest możliwe po wcześniejszym zarejestrowaniu się w miejscu aukcji i odebraniu numeru aukcyjnego. Telefonicznie Telefoniczne zlecenia licytacji są przyjmowane pod następującymi numerami telefonów: +48 510 211 410 +48 508 018 421 nie później niż pół godziny przed aukcją. W trakcie licytacji wybranej przez Państwa pracy, nasz pracownik oddzwoni do Państwa i będzie uczestniczył w licytacji przekazując Aukcjonariuszowi Państwa oferty. Formularz elektroniczny (www) lub papierowy (e‑mail) – cena maksymalna Po wypełnieniu formularza elektronicznego dostępnego przy każdej pracy na stronie artinhouse.pl Art in House potwierdzi Państwu przyjęcie zleceń. Skan wypełnionego i podpisanego formularza dostępnego na naszej stronie internetowej należy wysłać na adres aukcje@artinhouse.pl nie później niż godzinę przed aukcją. Art in House potwierdzi Państwu przyjęcie zlecenia. One‑Bid System licytacji elektronicznej w czasie rzeczywistym prowadzony przez zewnętrzną firmę pod adresem https://artinhouse.onebid.pl. Art in House zastrzega możliwość wprowadzenia limitu liczby nabytych przez pojedynczego użytkownika prac (lub ich wartości) w drodze licytacji internetowej.
Szanowni Państwo! Trzymacie Państwo w dłoniach katalog II Aukcji Klasyków Nowego Pokolenia. Już sam tytuł wskazuje na klucz doboru prac na grudniową licytację: 29 prac aukcyjnych zostało wyselekcjonowanych tak, by stanowiły przegląd ambitnych artystów, którzy zaistnieli na polskim rynku sztuki po 1989 roku. Nazwiska te łączy młody wiek, liczne osiągnięcia artystyczne oraz twórczość kompleksowa, trudna, wymagająca od widza większego skupienia. W katalogu zobaczą Państwo subtelny świat Katarzyny Kołtan, anonimowe człowieczeństwo Mateusza Maliborskiego, abstrakcyjne procesy zmian dostrzeżone przez Marcina Kowalika, mroczną opowieść Michała Jankowskiego czy niepokojące spotkanie van Gogha autorstwa Tomasza Tobolewskiego. Błękit okaże się wspólnym mianownikiem prac Grzegorza Drozda, Wojciecha Pelca, Franciszka Ledóchowskiego i Wojtka Brewki; z kolei Krzysztof Piętka, Tomek Mazur i Alicja Łukasiak zamieszają konwencją art brut. Jeżeli najbardziej interesujące dla Państwa są te strony katalogu, które skrywają propozycje rzeźbiarskie, zachęcamy do zapoznania się z pracami Mariusza Dydo oraz Jacka Opały. Zostawiamy Państwa sam na sam ze sztuką: w skupieniu, bez pośpiechu, poświęćmy uwagę nie tylko pracom, ale również znakomitym biografiom artystów nowego pokolenia. Zapewniamy, iż każdy z nich przekaże Państwu swoją unikatową perspektywę postrzegania rzeczywistości.
Z życzeniami miłej lektury,
Anita Wolszczak‑Karasiewicz Historyk sztuki, kurator wystaw Właścicielka Domu Aukcyjnego Art in House
1
KATARZYNA KOŁTAN
Cena wywoławcza 3,500.00 zł Estymacja: 7 000 - 8 000
JOVANNA, 2018
tempera żółtkowa na płótnie Wymiary: 115.00 x 115.00 cm
Urodzona w 1972 w Kaliszu. Ukończyła PLSP w Koszalinie, studia w poznańskiej Wyższej Szkole Sztuki Stosowanej. Zajmuje się fotografią portretową i street photo oraz malarstwem. Wybór techniki tempery jajecznej jest świadomym zabiegiem formalnym, wg. artystki pracochłonna i żmudna budowa obrazu, tysiące drobnych pociągnięć pędzelka o średnicy milimetra zmuszają do pokory i dają czas na wewnętrzną refleksje. Laureatka nagrody w konkursie fotograficznym Złota Muszla, obecnie skupiona wyłącznie na malarstwie - jej prace znajdują się w licznych zbiorach prywatnych w Polsce i w Europie (Hiszpania, Portugalia, Wielka Brytania). Jej malarstwo o rozpoznawalnym stylu, stanowi nowoczesne połączenie renesansowej techniki malarskiej ze współczesną symboliką i językiem wyrazu. Zainteresowana wyłącznie kobiecym portretem. Kobiety artystka przedstawia
na ogół w kluczowym dla nich momencie przemiany, kiedy dokonały wyboru lub za chwilę się to stanie. est to magiczny moment, chwila kiedy zmienia się paradygmat, kiedy przeszłość przestaje mieć znaczenie. W maju 2014 uczestniczyła w 20/21 International art fair w Londynie.
2
MATEUSZ MALIBORSKI
Cena wywoławcza 4,000.00 zł
MUZEUM CVI, 2018
Estymacja: 7 000 - 9 000 zł
olej na płótnie Wymiary: 100.00 x 100.00 cm
BIOGRAFIA: Absolwent Wydziału Malarstwa ASP w Krakowie. Dyplom obronił w pracowni prof. A. Wsiołkowskiego (2015). Zajmuje się malarstwem, rysunkiem i typografią. Laureat stypendium fundowanego im. Sayeda (2012). Mieszka i pracuje w Krakowie. Obrazy olejne artysty znajdują się w prywatnych kolekcjach, zbiorach galerii sztuki współćzesnej oraz w galeriach online. Wystawa indywidualna: 2015 – Cykl MUZEUM w Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej, Warszawa; Wybrane wystawy zbiorowe: 2017 – VARIETY, Galeria Gruning, Kraków; 2017 – LICHTPLUS, Mateusz Maliborski/Piotr Pasiewicz, Galerie Nielaba, Berno; 2016 – 7 YOUNG PAINTERS , Gallery Katarzyna Napiórkowska, Bruksela; 2016 – Wystawa finalistów konkursu malarskiego Nowy Obraz/Nowe Spojrzenie, Galeria Miejska Arsenał, Poznań; 2015 – Wystawa finalistów konkursu o Grand Prix Fundacji im. Franciszki Eibisch, Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej, Warszawa;
2015 – Wystawa finalistów ogólnopolskiego konkursu malarskiego im. Wojciecha Fangora, Duża Aula ASP Wielkiej Zbrojowni, Gdańsk; 2015 – Wystawa Najlepsze Dyplomy 2014/2015, Pałac Sztuki, Kraków; 2015 – Wystawa finalistów Konkursu na DZIEŁO 2015, Galeria Promocyjna ASP, Kraków (wyróżnienie) 2015 – Z PRACOWNI PROFESORA ADAMA W., Wojewódzka Biblioteka Publiczna, Kraków; 2014/2015 – Studenci Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, MNiSW, Warszawa; 2014 – Wystawa finalistów konkursu o Grand Prix Fundacji im. Franciszki Eibisch, Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej, Warszawa; 2013 – WYRÓŻNIENI, Centrum Wystawowo – Konferencyjne Zamku Królewskiego na Wawelu,
3
MICHAŁ SZUSZKIEWICZ
Cena wywoławcza 5,000.00 zł
FOTEL RETRO, 2018
Estymacja: 6 000 - 9 000 zł
Michał Szuszkiewicz ukończył w 2016 pracownię Jarosława Modzelewksiego na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. W swojej twórczości eksperymentuje z nurtami. W jego realizacjach widoczne jest, iż młody malarz wciąż poszukuje odpowiednich środków wyrazu. Z jego pracowni wychodzą obrazy na granicy abstrakcji, ale jednocześnie dostrzec można na nich nieustającą fascynację realizmem, z którym artysta wchodzi w dialog w szczególny dla siebie sposób. Wystawy indywidualne: 2015- „Neue Gebiete”, Museum Junge Kunst, Frankfurt (Oder), DE 2014 „View”, Wizytująca Gallery, Warszawa/PL „Night Vision”, Galeria Atelier, Warszawa, PL 2013 - „The creation of World” Wizytująca Gallery, Warszawa, PL „The Empire”, PSW Foundation Art Program Gallery, Warszawa, PL
„Black Paintings”, Spectra Art Space, Soon-2, Warszawa, PL 2012 - „The Legend”, Gallery Studio, Warszawa, PL 2011 - „Apocalypse by me”, PSW Foundation Art Program Gallery, Warszawa, PL - „It happened by chance”, Gallery Studio, Warszawa, PL
olej na płótnie Wymiary: 100.00 x 80.00 cm
4 BARTOSZ KOKOSIŃSKI
Cena wywoławcza 4,000.00 zł
BEZ TYTUŁU, 2014
Estymacja: 6 000 - 8 000 zł *Podlega opłacie z tytułu „droit de suite”, wynoszącej 5% wartości kwoty wylicytowanej
olej na płótnie Wymiary: 93.00 x 62.00 cm
Jest absolwentem Akademii Sztuk Pieknych w Krakowie. W 2009 uzyskal dyplom na wydziale malarstwa w pracowni Andrzeja Bednarczyka i Witolda Stelmachniewicza. Uczeszczal na zajecia Grzegorza Sztwiertni oraz Konrada Kuzyszyna. Glównie zajmuje sie obrazem i obrazowaniem. Wykorzystujac malarstwo i kolekcje przedmiotów tworzy obrazy pozerajace rzeczywistosc. Poza tym montuje wideo i instalacje. Mieszka i pracuje w Warszawie. Obrazy artysty znajdują się w zbiorach wielu Galerii Szuki Współczesnej oraz w galeriach online. Wystawy indywidualne: 2017 Pastelowy osiedlowy, Galeria Monopol, Warszawa Wspólnota wyobrażeń o gęstości, Państwowa Galeria Sztuki, Sopot 2016 Moment ścinający kołek, Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, Project Room, Warszawa Zgrzyt, Galeria BWA, Gorzów Wielkopolski Dysfunctional Matter, Knoll Galerie Budapest, Budapeszt, Węgry
Dysfunctional Matter, Knoll Galerie Wien, Wiedeń, Austria 2015 Nic nie jest prawdziwe, ale wszystko możliwe, Galeria Wieża Ciśnień, Konin Termokoloryzacja, Lubelska 30/32 U-42, Warszawa Opary, ABC Gallery, Poznań 2014 Crack, Knoll Galerie Budapest, Budapeszt, Węgry Crack, Knoll Galerie Wien, Wiedeń, Austria 2013 Perwersyjne odchody myśli (Thomas Bernhard), Galeria Promocyjna, Warszawa Obrazy pożerające rzeczywistość (Bilder fressen Wirklichkeit), Klub Polskich Nieudaczników, Berlin, Niemcy Gorączka, ABC Gallery, Poznań 2012 Niekontrolowane treści, Młode Forum Sztuki, Lublin (Nie)porządek rzeczy, Bunkier Sztuki, Kraków
5 TOMASZ TOBOLEWSKI
Cena wywoławcza 4,000.00 zł
VINCENT SPOTYKA ŚMIERĆ, 2018
Estymacja: 5 000 - 7 000 zł *Podlega opłacie z tytułu „droit de suite”, wynoszącej 5% wartości kwoty wylicytowanej
olej na płótnie Wymiary: 120.00 x 90.00 cm
Urodzony w 1973 r. w Zabrzu. Absolwent ASP w Krakowie (Wydział Grafiki w Katowicach), dyplom w Pracowni Druku Wklęsłego prof. S. Kluski. Uczestnik wielu wystaw zbiorowych, m.in.: Wystawy Rysunku „Pierwszy Język” (Bielsko Biała, 2003), Wystawy młodych pracowników Instytutu Sztuki (Cieszyn, 2003), Konkursu Praca Roku ZPAP (Katowice, 2003 i 2004), Biennale Miniatury Graficznej (Częstochowa, 2004), Międzynarodowego Biennale Rysunku (Pilsno, 2004), Konkursu Rysunku im. Andorliego (Nałęczów, 2004), Internationale Mini Print (Sarajewo, 2005). Laureat nagród, m.in.: Grand Prix na konkursie „Praca Roku” ZPAP (Katowice, 2004), I nagrody Międzynarodowego Biennale Rysunku (Pilzno, 2004).
6 GRZEGORZ DROZD
Cena wywoławcza 6,000.00 zł
ROTE ISLAND – INDONESIA, 2014
Estymacja: 9 000-11 000 zł
olej na płótnie Wymiary: 120.00 x 145.00 cm
Malarz, artysta akcji i instalacji, fotograf. Czujny obserwator rzeczywistości, którą opisuje własnym językiem, budując niewygodne i zaskakujące sytuacje często bez scenariusza. Gracz z konwencją i rytuałem, wyprowadzający sztukę z nawiasu umowności. Manipulator, na własne konto deklarujący: „artysta to dla mnie banita społeczny i przestępca”. Twórca relacyjny, partycypacyjny, krytyk instytucji, autor dzieł będących wehikułem osobistych emocji. W 2010 roku symbolicznie „opuścił” kulturę zachodu, kierując swą nomadyczną wędrówkę w stronę dalekiego południa Azji, poszukując „Utraconego Raju”. Obecnie mieszka i pracuje w Azji i Europie. W latach 1992-1995 studiował na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie. Ukończył Wydział Malarstwa i Wydział Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w 2007. Brał udział w kilku rezydencjach artystycznych, między innymi w Pradze oraz Budapeszcie. Malarstwo Grzegorza Drozda podziwiać można online oraz w galeriach sztuki współczesnej. Jest trzykrotnym stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz współzałożycielem projektu Zmiana Organizacji Ruchu.
Indywidualne wystawy w CSW Zamek Ujazdowski oraz Centrum Rzeźby w Orońsku. Brał udział w licznych wystawach zbiorowych w kraju i za granicą – w krakowskim MOCAKu, Znakach Czasu w Toruniu. Waterside .Contemporary w Londynie, Gare Sauveur we francuskim Lille, BACC w Bangkoku, Tajlandia. Artysta wystawia swoje obrazy na aukcjach sztuki współczesnej.
7
MICHAŁ JANKOWSKI
Cena wywoławcza 8,000.00 zł
DOKTOR, 2009
OPIS: Estymacja: 12 000 - 15 000 zł
Absolwent Instytutu Sztuk Wizualnych Wydziału Artystycznego Uniwersytetu Zielonogórskiego. Uprawia klasyczne malarstwo sztalugowe. Obrazy olejne artysty znajdują się w zbiorach galerii sztuki współćzesnej oraz w galeriach online. Wybrane wystawy indywidualne: 2018 – „Ryba psujensię od głowy”, Galeria BWA, Zielona Góra. 2017 – „Strup”, Galeria StrefArt, Żory. 2014 – „GOOD NIGHT” ZAK/BRANICKA galerie, Berlin. 2011 – „Astronauts” ZAK/BRANICKA galerie, Berlin. 2010 – „Spocone Ściany”, Kunsthandel Hubertus Hoffschild und der Galerie Żak/Branicka, Lubeka. 2009 – “Jutrzenka”, Galeria Kronika, Bytom. 2008 – „Fat Trout”, ZAK/BRANICKA galerie, Berlin. Wybrane wystawy zbiorowe:
2017 – „Entuzjazm już minął”, Fundacja Salony, Zielona Góra. 2016 – „Zasady Przyjemności”, Terminal 08, Gorzów Wielkopolski. 2015 – „Tu jesteśmy”, Galeria BWA, Zielona Góra. 2015 – „Vom Grossen und Ganzen”, Gerisch-Stiftung, Neumunster. 2014/15 - Bittersüße Zeiten. Barock und Gegenwart in der Sammlung SØR Rusche Berlin/Oelde in the Kunsthaus Stade in Stade. 2013 – „BRITISH BRITISH POLISH POLISH: Sztuka krańców Europy, długie lata 90. i dziś”, CSW Zamek Ujazdowski, Warszawa. 2013 – „Parasol w prosektorium”, Galeria Salon Akademii, Warszawa. 2012 – „SUPEŁ”, Galeria Format, Warszawa.
olej na płótnie Wymiary: 81.00 x 65.00 cm
8 WOJCIECH PELC
Cena wywoławcza 4,000.00 zł
NARODZINY WENUS 3, 2018
Estymacja: 6 000 - 8 000
akryl na papierze Wymiary: 150.00 x 100.00 cm
Jest absolwentem Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Krośnie. W 2011 roku otrzymał dyplom z grafiki na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie w pracowni prof. Eugeniusza Delekty. W twórczości korzysta z takich dziedzin, jak: rysunek, grafika, krótkometrażowe filmy artystyczne, malarstwo, fotografia i rzeźba. Praca twórcza jest dla niego poszukiwaniem środków wyrazu dla pełniejszego wyrażenia prawd o człowieku, jego wnętrzu w zetknięciu z otoczeniem oraz drugim człowiekiem. W swoich pracach posługując się przedstawieniami ciała, rozprawia o ludzkiej naturze i popędliwości. Nagrody i wyróżnienia: 2012 - II miejsce w Przeglądzie Krótkich Form Filmowych 4’65’’ - Białystok 2012 - Wyróżnienie iw 8. Edycji Festiwalu Filmów Niezależnych kilOFF - Katowice 2011 - I nagroda za najlepszy film eksperymentalny w X Rybnickim Przeglądzie Filmu Niezależnego RePeFeNe – Rybnik 2011 - Wyróżnienie w konkursie na film amatorski „15000 klatek” - Bochnia 2011 - III miejsce w IV Ogólnopolskim Konkursie Grafiki im. Meidnera - Oleśnica
2010 - II nagroda w konkursie rysunkowym „M jak mitologia” na Uniwersytecie Śląskim 2009 - Wyróżnienie w triennale „Granice rysunku” - Rzeszów 2007 - Wyróżnienie dla studentów Wydziału Artystycznego przeglądach w latach 2007-2009 Wystawy: 2016 - Wystawa indywidualna „... Z krwi i kości” w Galerii pod Plafonem – Wrocław 2015 - Zbiorowa wystawa „Podszepty” w Galerii Bohema Nowa Sztuka - Warszawa 2015 - Udział w zbiorowej wystawie „1 Przeglądu Twórczości Studentów i Absolwentów A Rt+” - Cieszyn 2014 – Wystawa indywidulana „Potyczki - Seks i przemoc w procesie” w Galerii SAR – Gliwice
9 BARTOSZ CZARNECKI
Cena wywoławcza 4,000.00 zł
W POLU (4), 2015
Estymacja: 6 000 - 8 000
olej na płótnie Wymiary: 120.00 x 120.00 cm
Absolwent malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (dyplom uzyskany w roku 2013). Stypendysta szeregu instytucji m.in. Ministerstwa Kultury i Dzidzictwa Narodowego, Rektora Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (“Sapere Auso”), jak również prof. Janiny Kraupe-Świderskiej. Laureat szeregu konkursów m.in.: 2014 - Krajowego Konkursu Malarstwa im. Leona Wyczółkoskiego organizowanego przez Muzeum Regionalnego w Bydgoszczy, 2013 - Grand Prix w konkursie malarstwa organizowanym przez Fundację Franciszka Ebischa (Warszawa), 2013 - Nagroda Publiczności w Krajowym Przeglądzie Malarstwa “Fresh Blood” organizowanym przez Socato Gallery (Wrocław), 2008 - Nagroda w Krajowym Konkursie Malarstwa im. “Tadeusza Brzozowskiego”, (Częstochowa).
Obecnie kontynuuje studia doktoranckie w macierzystej uczelni. Malarz, grafik, pracuje również w dziedzinie sztuki stosowanej i grafiki użytkowej. Mieszka i pracuje w Krakowie. Wystawy indywidualne: 2012 Bartosz Czarnecki – “Mass/Crowd”, Schody Gallery, Warszawa “Bartosz Czarnecki – Painting”, Promotional Gallery of the Academy of Fine Arts in Kraków
10 ADAM WĄTOR
Cena wywoławcza 3,000.00 zł
CHŁODNE SPOJRZENIE, 2018
Estymacja: 4 000 - 5 000 zł
akryl na płótnie Wymiary: 100.00 x 120.00 cm
Urodzony w 1970 roku. Studiował na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie w pracowni Włodzimierza Kunza. Zajmuje się malarstwem akrylowym i olejnym. Podstawową inspiracją dla jego twórczości jest człowiek i emocje wyrażone poprzez ciało. Jego malarstwu blisko jest do rysunku, zwraca szczególną uwagę na dłonie. Brał udział w wielu wystawach zbiorowych i indywidualnych. Jego prace znajdują się w zbiorach prywatnych w Polsce, USA, Norwegii, Szwecji.
11 JACEK OPAŁA
Cena wywoławcza 4,000.00 zł
KOBIETA Z ROGIEM, 2018
Estymacja: 6 000 - 8 000
ceramika szamotowa, szkliwiona Wymiary: 70.00 x 55.00 x 30.00 cm
Ur. w 1970 r. w Bolesławcu na Dolnym Śląsku. Zaczyna rzeźbić w glinie w 2009 roku. Jego własne prace łączą harmonię idealistycznej formy z kombinacją zdobień, kolorów, dodatków czy zniekształceń. Próbuje zamknąć w nich emocje i atmosferę tajemniczości. Interpretacje i odgadywanie pozostawia jednak odbiorcy. Jego prace były wystawiane w wielu galeriach i miejscach w Polsce i za granicą m.in. w Czechach, Niemczech, Holandii i USA. Bierze udział w różnych konkursach (Grand Prix na II festiwalu Art Pasion, nagrody Artavita Contests, Art Week w Nowym Jorku, zaproszenie na Art Fair do Rzymu wiosną 2018 i inne). Jego rzeźby opisywano w mediach Hong Kongu. Jesienią 2018 roku szykowana jest kolejna wystawa indywidualna w Muzeum Miejskim Wrocławia. Jacek Opała współpracuje z wieloma galeriami sztuki współczesnej, również galeriami online. WYSTAWY: 2013 - Instytut Polski w Pradze Czechy, wysttawa idywidualna galeria Szalom KRAKÓW 2014 - 2016 Wystawy: Zakopane, Wrocław, Warszawa, Dąbrowa Górnicza, Kazimierz 2014 - Udział w jubileuszu Gallery in der Mitte, Dresden, Niemcy 2016 - Indywidualna wystawa Pakoszów Palace podczas Festival dell’Arte, zbiorowa wystawa w Arka Studio Kraków
2017 - solo exhibition Gallery Sociatety for Arts, Chicago USA, wystawa idywidualna w Pałacu Wojanów 2017 - wystawa podczas Bolesławieckie Święto Ceramiki przy Ceramika Artystyczna 2017 - indywidualna wystawa w Borowski Gallery Warszawa, Poland 2017 - wystawa w Kunshuys Art Gallery, Holandia 2017-2018 - Magical Dreams IV - zbiorowa wystawa „ruchoma” organizowana przez Bator Gallery - Polska, Niemcy, Austria 2018 - Art Rooms Fair Roma, Włochy 2018 - N.Y. USA, ArtWeeks Grand Prix II Art Pasion Festiwal, Palm Art Competition 2015, Prize in International Art Competition/Cultural_Diversity 2016, Artavita Contests Competition 2016
12
WOJCIECH BREWKA BULL (Z SERII WE ARE ALL ANIMALS), 2018 akryl na płótnie Wymiary: 160.00 x 160.00 cm
Urodzony w 1980 r. w Kaliszu. Współzałożyciel warszawskiej galerii officyna art & design oraz Stowarzyszenia PROPAGANDA SZTUKI. Wystawy: 2013 – wystawa indywidualna, Sens Nonsensu, Warszawa, 2014 – wystawa indywidualna, Galeria Chłodna 31, Warszawa, 2015 – wystawa zbiorowa, officyna art & design, Warszawa, 2016 – wystawa zbiorowa, The Bru Sale Gallery, Bruksela, 2016 – wystawa zbiorowa, CONTEXT New York, Nowy Jork, 2016 – wystawa indywidualna, officyna art & design, Warszawa, 2017 – wystawa zbiorowa, FESTIWAL PRZENIKANIA, officyna art & design, Warszawa, 2017 – wystawa indywidualna, Drukarnia, Off Piotrkowska, Łódź,
Cena wywoławcza 5,000.00 zł Estymacja: 14 000 - 18 000 zł
2017 – wystawa zbiorowa, Surowiec, Wrocław, 2010-2018 – około 50 wystaw zbiorowych, Warszawa, Sopot, Katowice, Kraków, Opole, Wrocław. 2018 – wystawa zbiorowa, Festiwal Przenikania, Warszawa
13 GRZEGORZ DROZD
Cena wywoławcza 7,000.00 zł
17 SŁOŃC, 2014
Estymacja: 10 000 - 12 000 zł
olej na płótnie Wymiary: 140.00 x 200.00 cm
Malarz, artysta akcji i instalacji, fotograf. Czujny obserwator rzeczywistości, którą opisuje własnym językiem, budując niewygodne i zaskakujące sytuacje często bez scenariusza. Gracz z konwencją i rytuałem, wyprowadzający sztukę z nawiasu umowności. Manipulator, na własne konto deklarujący: „artysta to dla mnie banita społeczny i przestępca”. Twórca relacyjny, partycypacyjny, krytyk instytucji, autor dzieł będących wehikułem osobistych emocji. W 2010 roku symbolicznie „opuścił” kulturę zachodu, kierując swą nomadyczną wędrówkę w stronę dalekiego południa Azji, poszukując „Utraconego Raju”. Obecnie mieszka i pracuje w Azji i Europie. W latach 1992-1995 studiował na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie. Ukończył Wydział Malarstwa i Wydział Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w 2007. Brał udział w kilku rezydencjach artystycznych, między innymi w Pradze oraz Budapeszcie. Malarstwo Grzegorza Drozda podziwiać można online oraz w galeriach sztuki współczesnej. Jest trzykrotnym stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz współzałożycielem projektu Zmiana Organizacji Ruchu. Indywidualne wystawy w CSW Zamek Ujazdowski oraz Centrum Rzeźby w Orońsku. Brał udział w licznych wystawach zbiorowych w kraju i za granicą – w krakowskim
MOCAKu, Znakach Czasu w Toruniu, Waterside Contemporary w Londynie, Gare Sauveur we francuskim Lille, BACC w Bangkoku, Tajlandia. Artysta wystawia swoje obrazy na aukcjach sztuki współczesnej.
14 MARIUSZ DYDO
Cena wywoławcza 5,000.00 zł
PUNISHER II Z CYKLU FANTOMY 2, 2016
Estymacja 8 000 - 10 000 zł
Po ukończeniu działu „Meblarstwo Artystyczne” w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych w Tarnowie, dostał się na Wydział Rzeźby w Krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, Która ukończył w 2004r. Przed i w trakcie studiów działał w Autorskiej Grupie Artystycznej Jacka Kucaby-„Ruchome Święto”. W trakcie studiów brał udział w wielu wystawach zbiorowych oraz dwukrotnie, na zaproszenie Commune de Lorentzweiller, Luksemburg, w projektach malarskich-„ Mieszkańcy Lorentzweiller” i „Pejzaże Lorentzweiller”. Po ukończeniu studiów był laureatem nagród i wyróżnień dla obrazów z cyklu” www.cykl.dy „oraz nagrody Artystycznej Miasta Kraków. W roku 2007 otworzył swoje pierwsze studio rzeźby i malarstwa, w którym wykonał wiele zamówień kontraktowych dla osób prywatnych, filmu, reklamy, muzeum Trasy Turystycznej kopalni Soli w Wieliczce, Muzeum Miasta Kraków pod płytą rynku głównego, Bazyliki Św. Krzyża na Krakowskim Przedmieściu w Warszawie- wspólnie z Zbigniewem Blajerskim 2009-2012). Jest autorem wystroju rzeźbiarskiego, projektu i wykonawcą mebli ołtarzowych dla Kaplicy Św. Krzyża w zespole drogi różańcowej w Hlinik nad Hronom, Słowacja ( 2011-2013). Od roku 2008 tworzy małe cykle rzeźbiarskie w ceramice odlewanej,
które tworzą markę Marius Dydo. W roku 2013, wraz z drugim inwestorem powołał do życia projekt Dydodecor, który ma na celu promować markę, oraz artystów zaproszonych do jej budowy. Jest autorem projektu figur do wielko pomnikowego założenia architektonicznego dla Fundacji Pomnik Ofiar Katynia.
ceramika wypalana, szkliwiona Wymiary: 70.00 x 40.00 x 25.00 cm
15 MARCIN KOWALIK
Cena wywoławcza 4,000.00 zł
PEJZAŻ, 2014
Estymacja: 6 000 - 8 000 zł
akryl na płótnie Wymiary: 70.00 x 130.00 cm
Marcin Kowalik jest absolwentem zamojskiego Liceum Plastycznego. W latach 2001-2006 studiował na Wydziale Malarstwa krakowskiej ASP w pracowni prof. Adama Wsiołkowskiego. Również pod kierunkiem tego pedagoga w 2009 zdobył stopień doktora. Obecnie jest asystentem w jego pracowni. Kowalik uprawia malarstwo oraz twórczość w zakresie instalacji, obiektu i performance. Działa jako organizator, kurator i opiekun artystyczny. Obecnie mieszka i tworzy w Krakowie. Malarstwo olejne i akrylowe Marcina Kowalika znalazło uznanie wielu prestiżowych Galerii Sztuki Współczesnej. Jego obrazy podziwiać można również w galerii online. Malarstwo Marcina Kowalika to przede wszystkim intelektualna gra miedzy widzem a obrazem. Od wielu lat konsekwentnie buduje struktury swojej malarskiej wyobraźni. Warstwa tematycznych zainteresowań Kowalika zamyka się w kilku cyklach, które nieprzerwanie realizuje: Przestrzeń podróży, Pejzaż w pudełku, Nieznane królestwo, Back to Basics, Faza lustra. Od strony formalnej jego obrazy można określić mianem przestrzennych, często iluzyjnych struktur geometrycznych, w których osadzony jest bardzo wyrafinowany kolor. Obraz to źródło poszukiwań. Podczas malowania, Kowalik nieustannie bada oddziaływanie elementów obrazu. Stawiając się w pozycji widza prowadzi nieustającą, malarską dyskusję z tym, co powstaje na płótnie.
16
SŁAWOMIR MARZEC
Cena wywoławcza 4,000.00 zł
OBRAZ NA DODANIE OTUCHY, 2017
Estymacja: 6 000 - 7 000 zł
akryl na płótnie Wymiary: 70.00 x 50.00 cm
Prof. Sławomir Marzec: ur.1962; absolwent Wydziału Malarstwa ASP Warszawa i Freie Kunst Kunstakademie Düsseldorf. Obecnie prowadzi Pracownię Malarstwa na Wydziale Grafiki ASP Warszawa. Praktykuje malarstwo, rysunek, instalację, fotografię przetworzoną, performance i film. Autor blisko setki wystaw indywidualnych (m.in. Centrum Rzeźby Polskiej Orońsko, IPS Galeria Miejska Łódź, Galeria Foksal Warszawa, CSW Warszawa) oraz licznych publikacji, w tym również książek, z pogranicza teorii i krytyki sztuki.
17 FRANCISZEK LEDÓCHOWSKI
Cena wywoławcza 2,000.00 zł Estymacja: 3 500 - 4 500 zł
APEIRON 141, 2018
akryl na płótnie Wymiary: 100.00 x 80.00 cm
Studiował w Europejskiej Akademii Sztuk (gdzie duży wpływ wywarł na niego Franciszek Starowieyski), Ecole Superieure des Beaux Arts; Angares (Francja) oraz na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych na wydziale grafiki, którą ukończył w 2007. Zajmuje się filmem, fotografią, ilustracją, malarstwem oraz grafiką. Interesuje go problem wielorakości perspektyw
postrzegania świata. Posługując się różnymi stylami malarskimi (popartu, abstrakcji czy surrealizmu) stara się wyrazić złożoność widzenia czy lepiej nadawania znaczenia zdarzeniom czy obrazom. Jego malarstwo pozwala się tłumaczyć na wiele sposobów nie preferując żadnego z tłumaczeń czy żadnego widzenia jako jedynego, właściwego.
18 KRZYSZTOF PIĘTKA
Cena wywoławcza 3,000.00 zł
WIZYTA, 2017
Estymacja: 4 000 - 5 000 zł *Podlega opłacie z tytułu „droit de suite”, wynoszącej 5% wartości kwoty wylicytowanej
olej na płótnie Wymiary: 90.00 x 80.00 cm
Student Malarstwa na ASP w Katowicach w pracowni prof. A. Tobisa. Finalista ogólnopolskiego konkursu malarskiego im. Wojciecha Fangora w 2015 r. Brał udział m.in. w wystawach: „Zły znak” Galeria Pojedyncza w Centrum Kultury w Katowicach, 2015 r., „Wszystkie drogi wychodzą bokiem” Rondo Sztuki w Katowicach, 2015 r., „Masa Perłowa” MDS we Wrocławiu, 2013 r. czy „Palec w oku” Galeria Działań w Warszawie, 2015 r. Jego obrazy zolejne obaczyć można online oraz w galeriach sztuki współczesnej, na konkursach malarskich oraz na aukcjach sztuki współczesnej.
19 GOSSIA ZIELASKOWSKA
Cena wywoławcza 1,500.00 zł Estymacja: 3 000 - 4 000 zł
IWALY MAP, 2018
akryl na płótnie Wymiary: 100.00 x 100.00 cm
Dyplom Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu (2009). Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2008/2009). Laureatka Grand Prix I Ogólnopolskiego Konkursu Malarskiego Zadra, Galeria Zadra, Warszawa (2008). Uczestniczka Międzynarodowych Targów Sztuki w Stambule, wystawa młodych polskich artystów „Horizon” (Turcja, 2012) oraz SCOPE Miami (USA, 2012). Jej prace zostały zakwalifikowane do Międzynarodowego Biennale Sztuki Współczesnej we Florencji (Włochy, 2009). Znalazła się na 19. miejscu w rankingu młodych polskich artystów Kompas Sztuki (2014). Uczestniczka wystaw zbiorowych, m.in.: II Międzynarodowego Konkursu Malarskiego „Przestrzeń publiczna - Konteksty”, Centrum Kultury
Zamek, Poznań (2010); Warszawskiego Festiwalu Sztuki Ground Art, Galeria Fibak, Warszawa (2011); Finału 42.Biennale Bielska Jesień (2015) Galeria BWA Bielsko-Biała; Autorka wystaw indywidualnych, m.in: „Sen z butelki po oranżadzie”, Galeria Bekos, Poznań (2008); „Malarstwo”, Galeria Zadra, Warszawa (2009); „Kobieca intuicja” oraz „Przestrzeń gestu”, Galeria Fibak, Warszawa (2010, 2014); „Lost Map”, Galeria Sztuki Współczesnej PROFIL, Centrum Kultury Zamek, Poznań (2017), „Sztuka Teraz”, wystawa zbiorowa, Muzeum Narodowe w Krakowie Kamienica Szołayskich (2018). Obrazy Zielaskowska zyskały uznanie prestiżowych galerii sztuki współćzesnej oraz domów aukcyjnych.
20 IWONA WOJEWODAJEDYNAK DROGA, 2014 - 2017
tempera żółtkowa, laserunki olejne Wymiary: 70.00 x 100.00 cm
Urodzona 16 października 1976 roku w Łomży. Ukończyła Liceum Plastyczne w Supraślu i studia na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie ( w latach 1997-2002). Otrzymała dyplom z wyróżnieniem w Pracowni Tkaniny Artystycznej prof. Wojciecha Sadleya, w Pracowni Malarstwa prof. Zbigniewa Gostomskiego oraz w Pracowni Struktur Wizualnych prof. Jacka Dyrzyńskiego. W 2001 roku stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. W 2002 roku wyróżniona za najlepszą pracę dyplomową na Wydziale Malarstwa przez Ewę Tomaszewską członka Prezydium Komisji Krajowej NSZZ „Solidarność” oraz nagroda przyznana przez firmę „Mostostal” za najlepszą pracę dyplomową. W 2004 roku otrzymała czwarte wyróżnienie w konkursie „ Obraz roku 2003”zorganizowanym przez”Art & Business” i wyróżnienie honorowe przyznane przez Fundację im. Franciszki Eibisch.
Cena wywoławcza 3,000.00 zł Estymacja: 6 000 - 7 000 zł
21
DANIEL KRYSTA
Cena wywoławcza 1,200.00 zł
WSD 632, 2016
Estymacja: 2 000 - 3 000 zł
technika mieszana na płótnie Wymiary: 40.00 x 50.00 cm
Urodzony w 1976 roku w Cieszynie. Studia na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu w latach 1999-2004. Dyplom z malarstwa w pracowni prof. Stanisława Kortyki. NAGRODY I WYRÓŻNIENIA 2002- Wyróżnienie honorowe rektora Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu- Konkurs Malarstwa i Grafiki „PIZZA HUT” –Wrocław. 2002- I Nagroda w kategorii malarstwa ściennego- II Ogólnopolskie Biennale Malarstwa Ściennego i Rzeźby Plenerowej w Mykanowie. 2003- II Nagroda- Konkurs „Obraz i Rysunek o Tematyce Biblijnej”- III Konfrontacje Artystyczne „Sacrum w Sztuce”- Wadowice. 2004- Nagroda w konkursie malarskim Samsung Art Master. 2004- Stypendium Banku Millennium „Prestige”
2004- Nominacja do „Grand Prix 2004” w Konkursie Prezydenta Rzeczypospolitej Polskiej na najlepszy dyplom ukończenia studiów w zakresie sztuk pięknych. 2005- Wyróżnienie- VI Biennale Małych Form Malarskich- Toruń 2005- Wyróżnienie honorowe- V Triennale Polskiego Rysunku Współczesnego- Lubaczów
22
KRZYSZTOF MUSIAŁ
Cena wywoławcza 3,000.00 zł
RĘCZNIK, 2018
Estymacja: 4500 - 5500 zł
Absolwent WSSS w Poznaniu - 2001 r. Dyplom z wyróżnieniem z malarstwa u prof. J. Świtki oraz aneks z malarstwa ściennego w pracowni prof. M. Łubowskiego. Ponadto absolwent Wydziału Edukacji Artystycznej ASP w Poznaniu w 2003 r. Mieszka i pracuje jako wykładowca malarstwa w Collegium Da Vinci w Poznaniu oraz jako instruktor rysunku i malarstwa w MDK nr 2 w Poznaniu. Autor ponad 70 wystaw w kraju i za granicą. Obrazy artysty znajdują się w zbiorach wielu Galerii Szuki Współczesnej oraz w galeriach online. Krzysztof Musiał wystawia swoje prace również na aukacjach sztuki współczesnej. Wybrane wystawy: BWA Galeria Sanocka – 2017 Centrum „Synagoga” Fundacji Ochrony Dziedzictwa Żydowskiego – Zamość 2015
CzapskiGallery – Poznań 2015 Mazowieckie Centrum Kultury i Sztuki – Galeria Elektor – Warszawa 2011 Galeria Sztuki Współczesnej Platon – Wrocław 2011 Tarnogórskie Centrum Kultury – Galeria Przytick – Tarnowskie Góry 2012 Galeria Warehause – Magazyn Sztuki – Warszawa 2010 BWA – Sandomierz 2010 Galeria Pokusa – Wiesbaden – Niemcy 2008 The Bloxham Galleries – Young Polish Art – Londyn – Anglia 2005 Blue Dog Gallery- Brighton – Anglia 2009
akryl na płótnie Wymiary: 120.00 x 120.00 cm
23 TOMEK MAZUR
Cena wywoławcza 2,500.00 zł
TOREBKI, 2003
Estymacja: 3 000 - 4 000
Artysta, projektant i menadżer kultury, urodzony w Poznaniu, gdzie mieszka i pracuje. Studia w Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu na Wydziale Malarstwa Grafiki i Rzeźby. Dyplom w 1999 roku z Malarstwa w pracowni prof. W. Dudkowiaka i Rysunku w pracowni prof. B.Wojtasiaka. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego na rok 2012. Obrazy olejne artysty znajdują się w prywatnych kolekcjach, zbiorach galerii sztuki współćzesnej oraz w galeriach online. Wybrane wystawy indywidualne: „Zdarzają się nam dni ciepłe i bez słońca”, Stacja Kultura, Rumia (2017) ; Reisefieber, Galeria przy Automacie, Instytut Historii Sztuki UKSW, Warszawa (2013);
Kühle Gefühle, Galerie Pokusa, Wiesbaden, Niemcy (2010); Malarstwo, Poznańska Galeria Nowa, Poznań (2009); Malarstwo, ODA, Piotrków Trybunalski (2009); Obrazy, Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej, Ustka (2007); Malarstwo, MBWA, Leszno (2005); Malarstwo, Poznańska Galeria Nowa, Poznań (2005).
akryl, olej na płótnie Wymiary: 100.00 x 90.00 cm
24
ALICJA ŁUKASIAK POLIPTYK, 2018
tempera na papierze Wymiary: 6.00 x 25.00 x 35.00 cm
Ukończyła studia na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie. Stypendystka Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Fundacji Wyszehradzkiej. Od 2003 współtworzy wraz z Grzegorzem Drozdem projekt Zmiana Organizacji Ruchu (ZOR). Brała udział w licznych wystawach w kraju i za granicą: Miejsce Projektów Zachęty, Centrum Rzeźby Polskiej, Art Biennale w Yogyakarcie. Rzeźby i obrazy podziwiać można online jak i w galeriach sztuki współczesnej czy na aukcjach sztuki. Artystka jest zainteresowana naturą, w której analizuje człowieka jako gatunek dominujący. Z jednej strony ukazuje jego destrukcyjny wpływ na środowisko, a z drugiej stara się ukazać piękno i różnorodność życia. Życie jest dla niej zagadkowym fenomenem a twórczość artystyczna formą
Cena wywoławcza 4,000.00 zł OPIS: Estymacja: 7 000 - 9 000 zł
emocjonalnej opowieści. W jej pracach fauna i flora ulegają personifikacji, dzięki której owady czy rośliny podlegają prawom narzuconym przez nadrzędną formę egzystencji – człowieka. Stypendia: 2016 / 2009 Minsterstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego 2011 Visegrad Foundation 2003 Fundacja Kultury 2001 Ministerstwo Kultury
25
EDYTA DUDUŚ
Cena wywoławcza 3,000.00 zł
SPOTKANIE, 2012
Estymacja: 5 000 - 7 000 zł
Absolwentka Wydziału Malarstwa i Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu (dyplom z oceną celującą, aneks z multimediów). Studiowała malarstwo w pracowni prof. Aleksandra Dymitrowicza oraz multimedia w pracowni prof. nadzw. Przemysława Pintala. Mieszka i tworzy we Wrocławiu. Uprawia malarstwo sztalugowe oraz video art, skupiając się na egzystencji ludzkiej. Scenę na płótnie zwykle wypełnia postać kobiety umiejscowiona w bardziej
lub mniej określonej rzeczywistości. Kadr obrazu zmusza odbiorcę do refl eksji nad egzystencją, komunikuje prawdy paradoksalne – subiektywnie – będące jednocześnie prawdami ponadczasowymi i ponadkulturowymi.
akryl na płótnie Wymiary: 120.00 x 100.00 cm
26 OLEK MYJAK
Cena wywoławcza 1,500.00 zł
KOMPOZYCJA 1, 2009
Estymacja: 3 000 - 4 000 zł *Podlega opłacie z tytułu „droit de suite”, wynoszącej 5% wartości kwoty wylicytowanej
olej na płótnie Wymiary: 90.00 x 130.00 cm
Olek w 2009 roku ukończył z wyróżnieniem studia na Wydziale Grafiki warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych w Pracowni Projektowania Książki prof. Macieja Buszewicza. Aneks zrobił w Pracowni Malarstwa prof. Adama Styki. Od 2009 roku pracuje na Wydziale Grafiki ASP w Warszawie jako asystent. W 2010 roku ukończył również Studium Pedagogiczne na warszawskiej ASP. Od 2013 roku prowadzi zajęcia z rysunku w Wyższej Szkole Informatyki Stosowanej i Zarządzania. Wystawy indywidualne: 2014 – wystawa indywidualna - Muzeum Stanisława Staszica, Piła 2014 – wystawa indywidualna - Galeria ms – 44, Świnoujści 2013 – wystawa indywidualna – Galeria Test, Warszawa’ Nagrody: Jest laureatem miesięcznych nagród w Konkursie „Grafika Warszawska”: III nagrody (maj 2007 r.) i Nagrody Marszałka Województwa Mazowieckiego (czerwiec 2008 r.).
27 PAWEŁ NAPIERAŁA BEZ TYTUŁU, 2014
akryl na płótnie, deska Wymiary: 61.50 x 50.00 cm
Urodził się w 1983r. w Opalenicy. Studiuje na stacjonarnych studiach doktoranckich, na wydziale Malarstwa i Rysunku Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. Ukończył historię sztuki na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu oraz kurs konserwatorski na Akademii Sztuk Wizualnych w Poznaniu. Od 2008r. pracuje jako starszy renowator w Pracowni Konserwacji Malarstwa i Rzeźby Drewnianej Polichromowanej Muzeum Narodowego w Poznaniu.
Cena wywoławcza 1,000.00 zł Estymacja: 2 000 - 3 000 zł *Podlega opłacie z tytułu „droit de suite”, wynoszącej 5% wartości kwoty wylicytowanej
W latach 2015-2016 był wiceprezesem, a w latach 2016-2018 prezesem Okręgu Poznańskiego Związku Polskich Artystów Plastyków. Od 2017r. jest członkiem International Association of Art IAA/ AIAP - UNESCO
28 ARTUR WĄSOWSKI
Cena wywoławcza 1,500.00 zł
WISŁA. STARY TORUŃ, 2010 - 2011
Estymacja 2 000 - 3 000 zł *Podlega opłacie z tytułu „droit de suite”, wynoszącej 5% wartości kwoty wylicytowanej
akryl na płótnie Wymiary: 30.00 x 40.00 cm
Ukończył Wydział Grafiki ASP w Warszawie (dyplom 1994). Równolegle uprawia malarstwo, grafikę użytkową i artystyczną, rysunek, rzeźbę i ilustrację. Uczestnik wielu wystaw indywidualnych i zbiorowych. W latach 2010-2012 Prezes Stowarzyszenia Twórców Sztuk Plastycznych ,,Triada’’. Mieszka i pracuje w Konstancinie-Jeziornie. Obrazy Artura Wąsowskiego poprzez swoją ekspresję, zróżnicowanie materii oraz odważną kolorystykę emanują swoistą energią, wprowadzając zarazem niepokój. Artysta swobodnie posługuje się zarówno szablonem, jak i tekstem, który oprócz ciekawych zestawień wizualnych, wprowadza do obrazu konkretną treść. Jego płótna są niesamowicie sugestywne, i poprzez swoją ekspresyjność bardzo ,,żywe’’. Twórczość Artura Wąsowskiego jest wynikiem jego egzystencjalnych rozterek, oraz duchowych i religijnych poszukiwań. Ten dualizm, podział na sacrum i profanum, materialność i duchowość, jest w niej bardzo odczuwalny. I właśnie tematyka obrazów Wąsowskiego w połączeniu z ich ekspresyjną, swobodną i zróżnicowaną warstwą malarską stanowią o sile ich oddziaływania.
29 VIOLA TYCZ
Cena wywoławcza 900.00 zł
POŁĄCZENI 1, 2018
Estymacja: 1 500 - 2 000 zł
akryl na płycie HDF Wymiary: 30.00 x 30.00 cm
Absolwentka ASP Wrocław, stypendystka Fundacji Joana Miro/ Hiszpania, laureatka IV edycji programu stypendialnego Młoda Polska MKiDN i stypendystka MKiDN. Jest artystką multimedialną - uprawia grafikę warsztatową, malarstwo, wideo, instalację. W 2013 roku otworzyła Pracownię/Galerię Violi Tycz, której modernizacja i remont była przeprowadzona w ramach Funduszy Unii Europejskiej. Viola Tycz jest laureatką wielu nagród i wyróżnień w Polsce i zagranicą (np. III nagroda Bosco Stregato 2009, International Exlibris Competition, Włochy; Concorso Internazionale Exlibristico, Sculture e Brevi novelle “Il Bosco Stregato” wyróżnienie Solstizio d’Estate Bosia, Włochy).
W 2014 roku obrazy artystki były licytowane na aukcji w Domu Aukcyjnym Christie’s w Londynie. Dom Aukcyjny Sotheby’s ufundował stypendium dla artystki za niekonwencjonalne techniki graficzne.
Regulamin Aukcji Domu Aukcyjnego Art in House 1. Organizatorem aukcji jest Art in House Dom Aukcyjny funkcjonujący w ramach indywidualnej działalności gospodarczej prowadzonej przez Art in House Anita Wolszczak wpisanej do Centralnej Ewidencji i Informacji o Działalności Gospodarczej, z siedzibą przy ulicy Gioacchino Rossiniego 15 lok. 9, 03-289 Warszawa, NIP: 8111559097, REGON: 147427598 zwany dalej Art in House Domem Aukcyjnym. 2. Aukcja jest prowadzona zgodnie z prawem polskim przez osobę fizyczną zwaną Aukcjonerem. 3. Przedmiotem aukcji mogą być dzieła sztuki (tj. obrazy i rzeźby) zgłoszone do sprzedaży przez ich właścicieli (w tym, w przeważającej części ich twórców). Zgłoszenie do sprzedaży odbywa się na podstawie pisemnej umowy, która może mieć postać formularza podpisanego przez osobę zgłaszającą i Art in House Dom Aukcyjny. 4. Zgodnie z oświadczeniami osób zgłaszających do sprzedaży, zgłoszone dzieła sztuki stanowią ich wyłączną własność, są wolne od wad prawnych, nie są obciążone prawami osób trzecich i nie są objęte jakimkolwiek postępowaniem administracyjnym, sądowym lub skarbowym. W przypadku dzieł sztuki stanowiących współwłasność zgłoszenie do sprzedaży powinno być dokonane za pisemną zgodą wszystkich współwłaścicieli. 5. Art in House Dom Aukcyjny ma prawo odmówić przyjęcia dzieła sztuki do sprzedaży bez podawania przyczyn. W szczególności, Art in House Dom Aukcyjny odmawia przyjęcia do sprzedaży dzieł sztuki, dla których posiada informacje o obciążeniu tych dzieł sztuki wyżej wskazanymi wadami prawnymi. 6. Art in House Dom Aukcyjny do momentu rozpoczęcia licytacji ma prawo wycofać dzieło sztuki z aukcji bez podawania przyczyn. 7. Terminy oraz godziny odbywania aukcji oraz wystawy przedaukcyjnej są ogłaszane na stronie internetowej www.artinhouse.pl. Art in House Dom Aukcyjny ma prawo odwołać ogłoszoną aukcję bez podawania przyczyn. 8. Dzieła sztuki będące przedmiotem aukcji są umieszczane w katalogu aukcyjnym publikowanym na stronie www.artinhouse.pl oraz wydawanym w formie papierowej. Opisy dzieł sztuki znajdujące się w katalogu mogą być uzupełnione lub zmienione przez Aukcjonera przed rozpoczęciem licytacji. 9. W licytacji można brać udział na podstawie tabliczki z numerem aukcyjnym wydawanej przez Art in House Dom Aukcyjny bezpośrednio przed rozpoczęciem licytacji na podstawie wypełnionego formularza. Tabliczkę należy zwrócić bezpośrednio po licytacji. 10. W licytacji można brać udział również na podstawie elektronicznego zlecenia licytacji, które umożliwia złożenie zlecenia kupna danego dzieła sztuki z ceną maksymalną. Zlecenie licytacji powinno być wysłane nie później niż na 2 godziny przed rozpoczęciem aukcji poprzez elektroniczny formularz dostępny na stronie www.artinhouse.pl lub w formie zeskanowanego zlecenia w wersji papierowej dostępnego w katalogu aukcyjnym na adres aukcje@artinhouse. pl. Złożenie zlecenia, o którym mowa powyżej oznacza zgodę na przetwarzanie danych osobowych w rozumieniu ustawy o ochronie danych osobowych z dnia 29 sierpnia 1997 r. Przyjęcie zlecenia jest potwierdzane przez Art in House Dom Aukcyjny. Brak potwierdzenia oznacza brak możliwości udziału w licytacji na podstawie wysłanego zlecenia licytacji. 11. Uczestnik ma możliwość zgłoszenia chęci telefonicznego udziału w licytacji. Zgłoszenie takie może się odbyć telefonicznie pod nu-
merami wskazanymi na stronie internetowej www.artinhouse.pl najpóźniej do 1 godziny przed aukcją. Zgłoszenie chęci telefonicznego udziału w licytacji wymaga potwierdzenia ze strony pracownika Art in House Domu Aukcyjnego. W przypadku potwierdzonego udziału telefonicznego w aukcji przedstawiciel Art in House Domu Aukcyjnego kontaktuje się z uczestnikiem przed rozpoczęciem licytacji danego dzieła i zgłasza propozycje kupna dzieła sztuki w imieniu uczestnika. Art in House Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialności za brak możliwości kontaktu telefonicznego z danych uczestnikiem. 12. Zlecenia mogą być również składane za pomocą systemu licytacji internetowej w czasie rzeczywistym „One-bid”. W takim przypadku zastosowanie znajduje dodatkowo regulamin sytemu „One-bid”. W szczególności możliwe jest wprowadzenie ograniczeń w zakresie wartości lub liczby składanych zleceń za pomocą systemu „One-bid”. 13. Cena wywoławcza dzieła sztuki wynosi 1000 zł. Wielkość postąpień jest ustalana i ogłaszana przez Aukcjonera przed rozpoczęciem licytacji. Art in House Dom Aukcyjny ma prawo ustalać dla wybranych dzieł sztuki ceny warunkowe tj. ceny minimalne, poniżej których nabycie dzieła sztuki jest możliwe tylko po uzyskaniu zgody właściciela dzieła sztuki na zaproponowaną cenę. Ceny zgłaszane w trakcie licytacji są cenami brutto (tj. zawierają podatek VAT). 14. Licytacja dzieła sztuki kończy się w momencie uderzenia młotkiem przez Aukcjonera – uczestnik, który zaproponował najwyższą cenę zawiera z Art in House Domem Aukcyjnym umowę kupna-sprzedaży. Uczestnikowi nie przysługuje prawo do odstąpienia od zawartej w ten sposób umowy. W przypadku istnienia sporu Aukcjoner rozstrzyga spór indywidualnie lub przeprowadza ponowną licytację. 15. Do kwoty wylicytowanej Art in House Dom Aukcyjny dolicza opłatę aukcyjną w wysokości (z uwzględnieniem podatku VAT) 16% wylicytowanej ceny dzieła sztuki. Art in House Dom Aukcyjny wystawia faktury VAT marża. 16. Opłacenie wylicytowanej ceny jest możliwe bezpośrednio po aukcji lub w ciągu 10 dni roboczych od jej zakończenia. Prawo własności do dzieła sztuki przechodzi na nabywcę w momencie opłacenia wylicytowanej ceny dzieła i opłaty aukcyjnej. Za dzień zapłaty rozumie się wpływ środków na rachunek bankowy Art in House Domu Aukcyjnego o numerze 30 1050 1025 1000 0092 0191 5122. W przypadku zwłoki z dokonaniem zapłaty ceny dzieła sztuki lub opłaty aukcyjnej Art in House Dom Aukcyjny zastrzega prawo do odstąpienia od umowy zawartej z nabywcą. 17. Odbiór dzieł sztuki jest możliwy bezpośrednio po aukcji. Pozostałe dzieła sztuki, które zostały skutecznie nabyte, zostaną dostarczone nabywcy. Dostawa dzieł sztuki następuje na koszt nabywcy w uzgodniony z nabywcą sposób. Art in House Dom Aukcyjny nie odpowiada za uszkodzenia dzieł sztuki powstałe w trakcie transportu z wyjątkiem sytuacji, gdy transport jest dokonywany bezpośrednio przez Art in House Dom Aukcyjny. 18. Licytujący wyraża zgodę na przechowywanie i przetwarzanie przez Art in House Dom Aukcyjny podanych danych osobowych dla celów marketingowych i w celach koniecznych do udziału w aukcji. Wgląd w gromadzone dane osobowe przysługuje jedynie przeszkolonym pracownikom Art in House Domu Aukcyjnego. Art in House Dom Aukcyjny nie przekaże otrzymanych danych jakimkolwiek innym podmiotom (z wyłączeniem sytuacji, w której taki obowiązek wynika z ogólnie obowiązującego prawa).
D O M AU KC Y J N Y
Anita Wolszczak‑Karasiewicz Warszawa, Al. Jerozolimskie 107 +48 510 211 410 www.artinhouse.pl
współpraca redakcyjna
D O M AU KC Y J N Y
D O M AU KC Y J N Y
www.artinhouse.pl www.artinhouse.shop
D O M AU KC Y J N Y