XV Aukcja Nowej Sztuki – 7 kwietnia 2017, godz. 19:30 Galeria Officyna Art & Design, Al. Jerozolimskie 107, Warszawa
XV Aukcja Nowej Sztuki 7 kwietnia 2017, godz. 19:30 Galeria Officyna Art & Design Al. Jerozolimskie 107, Warszawa
Wystawa obiektów aukcyjnych w miejscu aukcji od 3 kwietnia
wszystkie ceny wywoławcze
1000 zł
www.artinhouse.pl
Indeks artystów
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35
Brewka Wojtek Ludwin Krzysztof Zalewska Paulina Bator Lech Dubrowin Jan Ostrowski Jan Bonawentura Perczak Sylwia Misztal Joanna Kappa Alicja Biliński Łukasz Karwowska Magda Białowąs Daniel Matsumoto Keiji Kucharska Karolina Karst Kamila Biały Miro Kruszyńska-Mikulska Patrycja Jaszczak Marcin Sikorska Joanna Leskier Łukasz Polisiak Paweł Pilkowska Joanna Poreda Luiza Jarecka Kamila Dobrogowska Katarzyna Jankiewicz Łukasz Jarzymowska Anna Grajek Dariusz Pawłowska Agnieszka Bojara Adam Pytelewski Radosław Dudek Piotr Sitarska Zuzanna Musiał Piotr Machoń Tomasz
36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69
Orońska Katarzyna (Orno) Powałka Krzysztof Maciaszek Magda Myjak Olek Tycz Viola Olszowski Robert Kopczyński Piotr Ignacy Andrejkow Arkadiusz Abako Witold Stępiński Bartosz Imrich Martin Caban Jolanta Ćwiertniewicz Wojciech Lubaszka Tomasz Bogusławski Wit Kleiner Dominique Choma Klaudia Wroński Andrzej Olszewska Basia Mądzelewska Edyta Kania Katarzyna Warzecha Filip Czernicki Łukasz Dałek Monika Matyjaszkowicz Karolina Konatkowski Marek Wojciechowicz Kamila Wojtaś Justyna Mężyński Arkadiusz Mrowiec Monika Świgulska Mariola Jankowska Zuza Blajerski Zbigniew Kizlich Krzysztof
Jak licytować? Osobiście Zapraszamy do osobistego uczestnictwa w aukcji w dniu 7 kwietnia w Warszawie, Galeria Officyna Art & Design, Al. Jerozolimskie 107, godz. 19:30. Uczestnictwo w aukcji jest możliwe po wcześniejszym zarejestrowaniu się w miejscu aukcji i odebraniu numeru aukcyjnego.
Szanowni Państwo! Trzymacie Państwo w swoich rękach katalog z pracami, które zostały zebrane specjalnie z myślą o Państwu na XV Aukcję Nowej Sztuki orgaznizowaną przez Dom Aukcyjny Art in House. Są to wyjątkowe dzieła o różnorodnej tematyce i technice wykonania. W katalogu znajdziecie ich Państwo 69 (67 obrazów oraz dwie rzeźby). Wśród artystów, których zaprosiłam do współpracy znalazły się nazwiska dopiero rozpoczynające współtworzenie naszych aukcji: Karolina Matyjaszkowicz, Agnieszka Pawłowska, Radosław Pytelewski, Zuzanna Sitarska, Marcin Jaszczak, Filip Warzecha, Andrzej Wroński, Justyna Wojtaś, Jolanta Caban, Katarzyna Dobrogowska, Martin Imrich, Katarzyna Kania, Tomasz Machoń, Joanna Sikorska, Luiza Poreda oraz Adam Bojara. Na rynku sztuki oraz w środowiskach artystycznych są to twórcy w większości bardzo uznani, cenieni i wielokrotnie nagradzani. Każdego z nich cechuje unikalne postrzeganie rzeczywistości oraz sposób jej ujęcia. Szczególną uwagę chciałabym zwrócić również na prace artystów, odnoszących w ostatnim czasie spore sukcesy na rynku aukcyjnym, którzy pracują z nami od dawna: Wojtka Brewki, Krzysztofa Ludwina, Violi Tycz, Joanny Misztal, Miro Białego, Łukasza Bilińskiego, czy Zbyszka Blajerskiego. Mam nadzieję, iż udział w XV Aukcji Nowej Sztuki będzie dla Państwa czystą przyjemnością. Dzieła sztuki powinny bowiem odnaleźć swoje miejsce w każdym domu, by obserwować jego historię, urozmaicać wnętrze, budzić emocje w domownikach oraz gościach i dawać ukojenie myślom i duszy. Serdecznie zapraszam na XV Aukcję Nowej Sztuki oraz kolejne wydarzenia organizowane przez Art in House!
Telefonicznie Telefoniczne zlecenia licytacji są przyjmowane pod następującymi numerami telefonów: +48 510 211 410 +48 508 018 421 nie później niż pół godziny przed aukcją. W trakcie licytacji wybranej przez Państwa pracy, nasz pracownik oddzwoni do Państwa i będzie uczestniczył w licytacji przekazując Aukcjonariuszowi Państwa oferty. Formularz elektroniczny (www) lub papierowy (e-mail) – cena maksymalna Po wypełnieniu formularza elektronicznego dostępnego przy każdej pracy na stronie artinhouse.pl Art in House potwierdzi Państwu przyjęcie zleceń. Skan wypełnionego i podpisanego formularza dostępnego na naszej stronie internetowej należy wysłać na adres aukcje@artinhouse.pl nie później niż godzinę przed aukcją. Art in House potwierdzi Państwu przyjęcie zlecenia. One-Bid System licytacji elektronicznej w czasie rzeczywistym prowadzony przez zewnętrzną firmę pod adresem https://artinhouse.onebid.pl. Art in House zastrzega możliwość wprowadzenia limitu liczby nabytych przez pojedynczego użytkownika prac (lub ich wartości) w drodze licytacji internetowej.
Anita Wolszczak Historyk sztuki, kurator Współwłaścicielka Domu Aukcyjnego Art in House
1 Wojtek Brewka Everest moich marzeń 2017
Akryl, spray na płótnie, 150 x 180 cm
Urodzony w 1980 roku w Kaliszu, absolwent Uniwersytetu Łódzkiego, współzałożyciel Officyny Art & Design. Najbliższa jest mu scena Urban Art, ale nie uważa się za jej członka. Poszedł inną drogą, koncentrując się na malarstwie sztalugowym. Stara się wypracować rozpoznawalny warsztat, w ramach którego korzysta z klasycznych narzędzi malarskich, ale też i tych wykorzystywanych przez artystów działających na ulicy. Chcąc przybliżyć swoją twórczość masowemu odbiorcy, wykonuje kopie prac w formie vlepek, które rozkleja w przestrzeni miejskiej. Zależy mu przede wszystkim na kontakcie z odbiorcą. Ten dialog to jego priorytet. Wystawy indywidualne: – Sens Nonsensu, Warszawa (2013), – Galeria Chłodna 31, Warszawa (2014). Wystawy zbiorowe (2010-2015): – około 40 wystaw, Warszawa, – Sopot, – Katowice, – Opole, – Wrocław.
6
2 Krzysztof Ludwin Sycylia I 2015
Olej na płótnie, 70 x 80 cm Urodzony w Krakowie. Studia na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej (1981-1987), oraz na Wydziale Form Przemysłowych Akademii Sztuk Pięknych (1987-1988). Od roku 1995 do 2006 pracował na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej w Katedrze Rysunku Malarstwa i Rzeźby. W 2002 r. wydaje album ze swoimi pracami pt. „Kraków w akwareli”. W roku 2003-2004 prowadzi zajęcia z rysunku odręcznego w ramach Licencjatu na Wydziale Form Przemysłowych Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. W 2006 roku uzyskuje tytuł doktora. Praca doktorska pt.: „Szkice architektoniczne w technikach akwarelowych. Historia i współczesność.” Od 2006 roku Krzysztof Ludwin prowadzi zajęcia z projektowania architektonicznego w Instytucie Projektowania Architektonicznego w Zakładzie Architektury Przemysłowej Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej na stanowisku adiunkta. Zajmuje się malarstwem sztalugowym specjalizując się w akwareli, i projektowaniem architektury. Członek ZPAP. Twórca, oraz członek założyciel SAP (Stowarzyszenia Akwarelistów Polskich). W 2011 roku nakładem PWN wydaje podręcznik z cyklu: Ucz się od polskich mistrzów pt. „Nauka malowania akwarelą”. Uczestnik licznych wystaw oraz plenerów malarskich.
7
3 Paulina Zalewska Amazonka II 2017
Akryl na płótnie, 80 x 80 cm Ukończyła łódzką Akademię Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego na Wydziale Grafiki i Malarstwa. Dyplom uzyskała w 2008 roku w Pracowni Grafiki Warsztatowej prof. Krzysztofa Wawrzyniaka. Aneks do dyplomu wykonała pod kierunkiem prof. Ryszarda Hungerta w Pracowni Malarstwa. W 2006 roku uczestniczyła w warsztatach graficznych w Centrum Grafiki Artstycznej KAUS w Urbino we Włoszech, gdzie rok później przyznano jej miesięczne stypendium. Uczestniczyła w wystawach zbiorowych: „Urbino z wiszącego ogrodu” – Galeria Bałucka w Łodzi, 2007; „Grafika studentów i pedagogów Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi z lat 2003-2008” – ASP Katowice, 2008; „Urbino – miasto grafiki” – Ośrodek Propagandy Sztuki w Łodzi, 2008; „ASP rocznik 2008 – najlepsze dyplomy” – Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, 2009; „Grafika studentów Pracowni Technik Wklęsłodrukowych z lat 2003-2010” – Galeria Kobro w Łodzi, 2010. We wrześniu 2011 roku otrzymała nominację do nagrody w XXIV Międzynarodowym Biennale Małej Formy Graficznej i Exlibrisu w Ostrowie Wielkopolskim. Brała również udział w wystawach zbiorowych.
8
9
4
6
Lech Bator
Jan Bonawentura Ostrowski
Jeleń na vespie 2017 Akryl na płótnie, 110 x 80 cm
Urodzony w 1986 roku. Projektuje i tworzy od najmłodszych lat. Podczas studiów w Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie miał okazję rozwijać i doskonalić swoje umiejętności pod okiem wybitnych polskich artystów, m.in. Franciszka Starowieyskiego i Antoniego Fałata. Prezentuje wschodzące pokolenie malarzy, ale zdążył już wypracować własny, rozpoznawalny styl. Bator porządkuje świat po swojemu, nadaje nowe znaczenie znakom poprzez umieszczanie ich w intrygujących kontekstach. Bawi się konwencjami, zwodzi nas i intryguje, wprowadza nostalgię rodem z marzeń sennych.
Ptaszarka 2017
Olej na płótnie, 70 x 60 cm Urodził się w Częstochowie, ale całe życie związany jest z Warszawą. Tutaj ukończył wydział rzeźby na Akademii Sztuk Pięknych (dyplom u prof. Tadeusza Łodziany). Studiował też malarstwo na Academia di Belle Arte „Brera” (dyplom w pracowni prof. Giorgio de Giorgii). Uprawia wszystkie sztuki piękne – od malarstwa poprzez grafikę aż do rzeźby.
5 Jan Dubrowin
7 Sylwia Perczak
Zasmucona 2016
Olej na płótnie, 70 x 50 cm
Zanim 2017
Olej, szlagmetal na płótnie, 80 x 65 cm
Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Łodzi (obecnie ASP). Dyplom z zakresu tkaniny unikatowej i malarstwa uzyskał w 1981 roku. Od tego czasu uczestniczył we wszystkich środowiskowych wernisażach. Wielokrotnie prezentował swoją twórczość na wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą, m.in. w Poznaniu, Nowym Sączu, Sieradzu, Bielsku-Białej, Radomiu, Warszawie, Łodzi, Toruniu, Esslingen, Gironie, Równem, Pradze. Kluczowym elementem jego płócien jest gra światłocieniem. Maluje zarówno naturę, widoki miejskie, jak i portrety.
10
Urodzona w 1977 roku. Ukończyła studia w Instytucie Plastyki Wyższej Szkoły Pedagogicznej w Częstochowie w latach 1996-2001. Otrzymała dyplom w pracowni malarskiej prof. Wincentego Maszkowkiego. Od 2005 roku należy do Związku Pastelistów Polskich w Nowym Sączu. Współpracuje również z wydawnictwami, ilustrując książki dla dzieci.
11
8 Joanna Misztal
9
Alicja Kappa
Dyskretny zapach hortensji 2017
Cisza 2017
Absolwentka ASP we Wrocławiu na Wydziale Ceramiki i Szkła. Malarstwo studiowała w pracowni prof. K. Jarodzkiego. W każdej jej pracy widać umiłowanie do materii przestrzennej. Bardzo wyraźna i zróżnicowana faktura oraz często używane różne odcienie złota nadają specyficzny i niepowtarzalny wygląd malowanym przez nią obrazom. Jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w kraju i za granicą. Wykonała bardzo dużo prac na specjalne zlecenie dla różnego rodzaju instytucji, a także osób prywatnych w kraju jak i za granicą. Wystawy, w których brała udział, odbyły się zaraz po zakończeniu studiów.
Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Geperta we Wrocławiu (dyplom 2000 rok). Malarstwo studiowała w pracowni prof. Wandy Gołkowskiej i prof. Piotra Błażejewskiego. Jest członkiem ZPAP Wrocław. Ważniejsze wystawy: Ogólnopolska Wystawa Marynistyczna „BARWY MORZA”, Gdynia 2014 rok; Finalistka Międzynarodowego konkursu ArtSland 2,3 i 5 rundy, USA, 2014 rok; Prix de Peinture de L’Ebouillanté 2014, 2013 rok Paryż; Art Brownie ZOO, Toronto, 2013 rok; Muzeum Sztuki Współczesnej we Wrocławiu, 2014 rok; Konkurs malarstwa „Ogrody 2013”, BWA Zamek Książ Wałbrzych; II Międzynarodowy Konkurs Malarski, Przestrzeń Publiczna – Konteksty, Galeria Profil CK Zamek, Poznań; Triennale malarstwa młodych, wystawa finalistów konkursu, Częstochowa.
Olej, akryl na płótnie, 80 x 80 cm
12
Olej, szlagmetal na płótnie, 120 x 120 cm
13
10 Łukasz Biliński Prince 2017 Akryl na płótnie, 70 x 70 cm
Urodzony w 1987 roku. Jest absolwentem krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki. Był stypendystą Programu Erasmus w Berlinie. Określa siebie jako malarza, jednakże w swojej twórczości z powodzeniem sięga do innych mediów. Jego prace pokazywane były na wystawach indywidualnych i zbiorowych w Polsce i za granicą, m.in. w Nowym Jorku czy w Berlinie. Swój warsztat doskonalił w różnych pracowniach, a także w ramach Fashion Drawing Workshop w ramach Art & Fashion Festival w Poznaniu. Współpracuje z kilkoma magazynami lifestyle’owymi. Jest laureatem III miejsca konkursu Artystyczna Podróż Hestii 2011.
12 Daniel Białowąs Korekty 2017
Akryl na płótnie, 120 x 90 cm Urodzony w 1975 roku w Sanoku, gdzie nadal mieszka i pracuje. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem oraz grafiką. Uczestnik kilkunastu wystaw, m.in.: Femininum w Galerii MDK w Sanoku (2015) i Lynchowanie w Galerii MBP w Sanoku (2013). Uczestnik wystaw zbiorowych: Skład Doczepiony, Galeria Łaźnia, Radom (2015); XV Łemkowskie Jeruzalem „AUTOPORTRET POTRÓJNY” (2015); Stan podgorączkowy – wystawa Otwartej Pracowni 37,1; BWA Sanok (2015); ART INN – Targi Młodej Sztuki, Galeria Labirynt, Lublin (2015); Skład Doczepiony, Resursa Obywatelska, Radom (2014); Industrial! Festiwal Sztuk, Starachowice (2014); Człowiek istota energetyczna”, Karpackie Biennale Sztuki, RCKP, Krosno (2013) – wyróżnienie; Koniec człowieka, 2 Piotrowskie Biennale Sztuki, Galeria ODA, Piotrków Trybunalski (2013); Skład Doczepiony, Galeria Łaźnia, Radom (2013); Wystawa Jednego Dnia, Galeria Łaźnia, Radom (2012)
11 Magda Karwowska
13 Keiji Matsumoto
Miasto 101 2017
Akryl i technika własna na plótnie, 100 x 120 cm
Tora 2016
Tusz, flamaster, cienkopis na płótnie, 93 x 72 cm
Urodziła się w 1986 roku w Rudzie Śląskiej. W latach 2006-2011 studiowała na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom magisterski, uznany później za jeden z najlepszych w roku, zrealizowała w pracowni miedziorytu pod kierunkiem prof. Stanisława Wejmana. Poza grafiką zajmuje się malarstwem oraz fotografią. Uczestniczka wielu wystaw indywidualnych i zbiorowych.
Urodzony w 1988 roku w Tokio. Magister sztuki, grafik, rysownik. W latach 2009-2014 studiował na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. W 2012 roku wyjechał do Accademia di Belle Arti Bologna w ramach programu Erasmus. Tam też z sukcesem wziął udział w wystawie zbiorowej Faro Fare Arte. W 2014 roku uzyskał dyplom z grafiki warsztatowej u prof. Piotra Smolnickiego, z ilustracji u dr hab. Grażyny Lange oraz aneks z rysunku u dr. hab. Jacka Staszewskiego. Obecnie jest doktorantem na Wydziale Grafiki ASP w Warszawie, gdzie zajmuje się rysunkiem.
14
15
14 Karolina Kucharska Dwa flamingi 2017
Akryl na płótnie, 100 x 70 cm Urodzona w 1980 roku. Absolwentka WSEI. Pracowała w Związku Polskich Artystów Plastyków w Warszawie. Wystawy w Służewskim Domu Kultury, w Domu Kultury Imielin, w Artbistro, w Clubie dla Kobiet Twin Heart. Jej prace znajdują się w galeriach internetowych (Gallerystore, Touchofart, Lumarte) oraz w galerii stacjonarnej Ether i w Domu Koncepcji w Warszawie. Brała udział w Aukcji Młodej Sztuki w Desie Unicum oraz w Sopockim Domu Aukcyjnym. Jej prace znajdują się w zbiorach prywatnych w Polsce, Anglii i Irlandii.
16
15 Kamila Karst Siwy I 2015
Technika mieszana na płótnie, 110 x 100 cm Kamila Karst urodziła się w Świdnicy, studiowała w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych we Wrocławiu, w latach 19901995. Dyplom z wyróżnieniem uzyskała w dziedzinie grafiki artystycznej u prof. Andrzeja Basaja i adiunkta Pawła Frąckiewicza oraz projektowania graficznego u prof. Jana Jaromira Aleksiuna. Od 1997 roku jest członkiem ZPAP oddział we Wrocławiu. Główne dziedziny zainteresowań to: malarstwo, rysunek, formy przestrzenne, grafika użytkowa, grafika warsztatowa (litografia, linoryt, akwaforta itd.). „Rzeczywistość widzialna jest dla mnie pretekstem do przejścia w świat fantazji, legend i mitów, gdzie proste, ponadczasowe wartości splatają się z odwiecznymi pragnieniami i lękami. Ten Świat pełen barwnych, fantastycznych postaci, stanowi bogate źródło moich inspiracji, pozwalając jednocześnie na nieograniczoną swobodę wypowiedzi” – Kamila Karst.
17
16
18
Miro Biały
Marcin Jaszczak
Być albo nie 2016
Olej na płótnie, 80 x 60 cm
Leśny duch 2016
Urodzony w 1966 roku. Absolwent Liceum Plastycznego w Lublinie i Wyższej Szkoły Graficznej w Danii. Oprócz malowania projektował plakaty, rzeźbił, zajmował się ceramiką i ilustracją książkową. Autor projektów dla Amnesty International, organizacji pozarządowych i firm prywatnych. Współpracuje z galeriami w Warszawie, Krakowie i Lublinie. Jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach na całym świecie. W swoich obrazach używa nasyconych kolorów, które często zestawia w kontrastowych kompilacjach. Malowane postacie obrysowuje wyraźnym konturem, odcinając je od tła. Jego twórczość cechuje emocjonalność i poczucie humoru nie pozbawione gorzkiej ironii. W zgrabny sposób wyśmiewa ludzkie przywary czy śmieszne zachowania. Na pozór wesołe postacie tak naprawdę ukrywają zagubienie, wady, zmęczenie, są osamotnione w tłumie.
Akryl, pilśnia, 80 x 90 cm W 2002 roku ukończył Studium Techniki Teatralnej i Filmowej w Łodzi. Swoją edukację kontynuował na Wydziale Edukacji Wizualnej w łódzkiej ASP. W 2013 roku uzyskał dyplom w Pracowni Malarstwa prof. T. Chojnackiego. Autor wystaw indywidualnych: Miejska Biblioteka Publiczna, Tomaszów Mazowiecki (2007); Dom Kultury i Sportu, Poddębice (2006). Uczestnik wystaw zbiorowych: Muzeum Kinematografii, Łódź (2014); Muzeum Miasta Łodzi, Łódź (2014); Wytwórnia, Łódź (2014); Galeria Urzędu Miasta, Łódź (2014); Najlepsze dyplomy ASP, Gdańsk (2013); Miejski Ośrodek Kultury, Konstantynów Łódzki (2013).
17 Patrycja Kruszyńska-Mikulska Magic symphony 2016 Olej na płótnie, 80 x 100 cm
19
Urodzona w 1973 roku. Patrycja urodziła się w Lublinie. Jest absolwentką I i II stopnia Wydziału Artystycznego UMCS w Lublinie, specjalizacja malarstwo sztalugowe. Zajmuje się malarstwem olejnym, ceramiką, projektowaniem wzorów i malowaniem na porcelanie. Współpracowała z projektantami Jerzego Staraka i Anny Woźniak-Starak w projekcie do „Witkiewiczówki” w Zakopanem. Pierwsze miejsce w eliminacjach wojewódzkich, w konkursie na plakat pt. „Promocja zdrowia”. Członkini Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych w Lublinie.
Joanna Sikorska Dalida (z cyklu Niegrzeczne infantki) 2016 Olej na płótnie, 70 x 50 cm
Absolwentka ASP we Wrocławiu. Dyplom w pracowni malarstwa prof. Krzysztofa Skarbka oraz pracowni multimediów ad. Wojciecha Pukocza. Obecnie zajmuje się również projektowaniem ubioru. 2005 – Stypendium Ministra Kultury i Sztuki; 2005 – Nagrodzona Praca w konkursie ,,Mądrość Natury’’ znajdowała się w polskim pawilonie na Expo w Japonii; 2006 – Stypendium Prezydenta Miasta Częstochowy w dziedzinie plastyki. Jej płótna prezentowane są na wielu wystawach zbiorowych i indywidualnych.
18
19
20 Łukasz Leskier
22 Joanna Pilkowska
Diskoń 2015
Akryl na płótnie, 100 x 140 cm
Niepoliczalne domki 317 2017
Urodzony w 1990 roku w Warszawie, absolwent I SLO im. Ingmara Bergmana, IB World School, student III roku Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie na Wydziale Architektury Wnętrz, kierunek Wystawiennictwo. Malarz oraz projektant z zakresu architektury wnętrz. Jego obrazy, w szczególności te z cyklu „Obrazów markerowych”, powstają zazwyczaj bez wcześniejszych szkiców.
Olej na płótnie, 80 x 80 cm Artystka urodziła się w Warszawie. Z wykształcenia jest architektem krajobrazu oraz filologiem. Studia architektoniczne z pewnością miały wpływ na niekończące inspiracje formami urbanistycznymi oraz przestrzeniami przyrodniczymi. W swojej sztuce szuka kompromisu harmonii i wyobraźni. Do dnia dzisiejszego szlifuje swoje umiejętności malarskie pod okiem dr hab. Tomasza Myjaka. Tworzy głownie za pomocą farb olejnych na płóciennych blejtramach. Prace artystki można znaleźć w kolekcjach prywatnych na terenie całego kraju oraz za granicą.
23 Luiza Poreda Planeta Ziemia widziana z perspektywy mikroskopu 2017
21 Paweł Polisiak
Akryl, spray, pisaki akrylowe na płótnie, 100 x 100 cm Urodziła się na warszawskiej Woli. Jest absolwentką Wydziału Filozofii Uniwersytetu Warszawskiego, a pracę magisterską pisała z zakresu filozofii sztuki. Równolegle ze studiami rozpoczęła swoją praktykę artystyczną. Przez kilka lat wykonywała ilustracje dla studenckiego czasopisma „Zabudowa Trawnika”. Przez kolejne ćwiczyła się w rysunku tuszem, a także malarstwie akwarelowym, akrylowym i olejnym. Jest samoukiem z wyboru, zawsze chciała tworzyć po swojemu. Obecnie, od kilku już lat interesuje się przenoszeniem swoich obrazów i rysunków na przedmioty użytkowe i do przestrzeni życia. Maluje i rysuje po drobnych przedmiotach, takich jak pudełka, szkatułki, świeczniki, biżuteria, drewniane talerze, buty i ubrania. Wykonuje projekty naścienne w prywatnych domach i lokalach użytkowych. Od 2014 roku intensywnie maluje kolorowe i czarno-białe obrazy na pięknych, starych meblach dla Art Popo. Są one – obok rysowania – jej ulubionym sposobem wyrazu.
Derby w Ascot 2017
Olej, akryl na płótnie, 90 x 100 cm Jest artystą malarzem, designerem, fotografem i performerem. W 1985 roku ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Łodzi na kierunkach malarstwo, grafika warsztatowa, fotografia. Dyplom obronił w pracowni Grafiki Warsztatowej prof. Leszka Rózgi oraz pracowni Malarstwa prof. Ryszarda Hungera i prof. Stanisława Fijałkowskiego.
20
21
24 Kamila Jarecka Kotka 2017
Akryl na płótnie, 75 x 120 cm Urodzona w 1984 roku, absolwentka Liceum Sztuk Plastycznych w Kielcach oraz Wydziału Tkaniny i Ubioru na Akademii Sztuk Pięknych im. W. Strzemińskiego w Łodzi. Artystycznie silnie związana z tkaniną. Interesują ją zarówno zagadnienia budowy splotów, jak i druku na różnych rodzajach materiałów. Artystka lubi eksperymentować i podejmować wyzwania projektowe, by sprostać nowym wymaganiom mody. Uczestniczka licznych wystaw, m.in.: wystawa pracowni rzeźbiarskich prof. Jana Grodka i prof. Andrzeja Jocza, Łódź (2006), wystawa Pracowni Malarstwa i Rysunku nr 267 prof. Jarosława Chrabąszcza w Biurze Wystaw Artystycznych, Piotrków Trybunalski (2007). Laureatka licznych konkursów plastycznych.
25 Katarzyna Dobrogowska Portret (z cyklu Typy Bałuckie) 2014
26 Łukasz Jankiewicz
Olej na płótnie, 100 x 90 cm
Twarze i maski 2017
Pochodzi z Milanówka pod Warszawą. Zajmuje się malarstwem i grafiką warsztatową - linorytem barwnym oraz drukiem na tkaninie. Absolwentka Wydziału Tkaniny i Ubioru na Akademii Sztuk Pięknych im. W. Strzemińskiego w Łodzi, Zespołu Szkół im. J. Kilińskiego/ tytuł złotnik – jubiler/ i Zespołu Państwowych Szkół Plastycznych im. W. Gersona w Warszawie. Obecnie studentka Wydziału Grafiki na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku.
Olej na płótnie, 150 x 100 cm Absolwent Architektury Wnętrz w Wyższej Szkole Humanistycznej we Wrocławiu. W 2011 roku przedstawił w Browarze Mieszczańskim we Wrocławiu instalację „Z wnętrza do wnętrza”. W 2012 roku zdobył nagrodę Wydziału Promocji Urzędu Miasta Wrocławia na pokazie „Ubrać Wrocław” za strój inspirowany iglicą. Inspiracje dla swojej twórczości czerpie z impresjonizmu. Ważną rolę w jego pracach odgrywają kolor i faktura, wciąż eksperymentuje z różnymi narzędziami malarskimi.
22
23
27
29 Agnieszka Pawłowska WAR-kot 2017
Anna Jarzymowska
Olej na płótnie, 60 x 90 cm
Graficzka, malarka, menedżer kultury, kuratorka. Studia na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu na Wydziale Pedagogiczno Artystycznym w Kaliszu. Dyplom magistra sztuki w Pracowni Grafiki Warsztatowej w 2008 roku Malarstwo w pracowni prof. Jarosława Kozłowskiego. Studia podyplomowe Marketing Kultury w Instytucie Stosunków Międzynarodowych Wydziału Dziennikarstwa i Nauk Politycznych Uniwersytetu Warszawskiego, Muzealnicze Studia Kuratorskie w Zakresie Prezentacji Sztuki Współczesnej, Instytut Historii Sztuki Uniwersytet Jagielloński. Pomysłodawczyni i założycielka Something Special Design – ceramicznej pracowni projektowej.
Bez tytułu 2017
Olej na płótnie, 110 x 110 cm Urodzona w 1988 roku w Rybniku. Studiuje na Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach pod kierunkiem prof. Ireneusza Walczaka. Zajmuje się głównie malarstwem mało- i wielkoformatowym. Działa w przestrzeni miejskiej pod pseudonimem Miszmasz. Uczestniczka wielu wystaw zbiorowych, twórczyni licznych murali.
30 Adam Bojara Maski I 2002
Akryl na płótnie, 140 x 200 cm Studiował na ASP w Warszawie w pracowni prof. L. Maciąga. W 1995 roku został wydany jego pierwszy, a w 2003 roku drugi album. Jego malarski świat jest niesłychanie bogaty, pełen zarówno ekspresji ruchu, jak i statycznej zadumy i melancholii. Wielką wagę przykłada do gestu malarskiego ponieważ prace wychodzące spod jego ręki kipią wprost energią, która rozsadza ramy obrazu. Koloru nie uważa za bóstwo – obok obrazów kolorowych spotkać można i czarno – białe, wykorzystuje go praktycznie, jako narzędzia do wydobycia kształtów, oddania swobodnego, pełnego fantazji ruchu. Jego obrazy znajdują się w: Muzeum Warszawy, Muzeum Wojska Polskiego, Muzeum Bitwy nad Bzurą w Sochaczewie i Kutnie, Muzeum Ziemi Lubuskiej w Zielonej Górze, Muzeum w Sandomierzu, na Zamku Książ oraz w zbiorach papieskich w Watykanie.
28 Dariusz Grajek Narodziny Wenus 2017 Akryl na płótnie, 80 x 120 cm
Urodzony i zamieszkały w Poznaniu. Studia na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu (dyplom z malarstwa u prof. Andrzeja Leśnika). Uprawia malarstwo i rysunek. Malowanie jest jego formą wypowiedzi. Mówi o sobie, że przystępując do malowania idzie jakby na wojnę. Zabiera ze sobą broń. Stara się nie brać „jeńców” tylko oczyszcza swoje pole i stara się zdobyć to coś! To coś określa w różny sposób. Raz mocnymi kolorami, innym razem kolorystyczną ascezą. Przystępując do białego podobrazia, nigdy nie wie jak i kiedy ta przygoda się skończy. Malowanie jest ścieżką w nieznane, która chyba nigdy nie będzie miała końca. Jego prace znajdują się w wielu kolekcjach krajowych i zagranicznych.
24
25
31 Radosław Pytelewski Obserwacja pływaczki 2014
Akryl, spray, pisaki akrylowe na płótnie, 60 x 80 cm Radosław Pytelewski urodził się w Płocku. Obecnie mieszka w Warszawie. Jest samoukiem. Porównywany jest do wielu mistrzów malarskich, ale nie wzoruje się na nikim. Jego ulubioną techniką są pastele olejne na kartonie. Tam pokazuje niedościgły kunszt. Sobie tylko znanym sposobem uzyskuje perfekcyjnie gładkie, aksamitne tekstury, wrażenie przeźroczystości, czy też niespotykanej głębi. Wiele osób nazywa go „królem koloru”. Potrafi za jego pomocą stwarzać niezwykłe przestrzenie i kreować nienazwane wymiary rzeczywistości. Jego sztukę charakteryzuje ogromna siła wyrazu i dzika, wręcz zwierzęca energia. W roku 2016 odbyła się wystawa prac Radosława Pytelewskiego w muzeum w Groß-Gerau w Niemczech. Stworzono fascynującą ekspozycję, wprowadzającą widza w świat koloru i nienazwanych geometrii Pytelewskiego. Wystawa trwała ponad 3 miesiące i okazała się ogromnym sukcesem.
26
27
32 Piotr Dudek
34 Piotr Musiał
Ramramram 2017 Olej na płótnie, 120 x 160 cm
Bioforma 2017
Urodzony w 1989 roku Absolwent University of Birmingham w Wielkiej Brytanii. W 2015 roku otrzymał stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za wybitne osiągnięcia artystyczne. Brał udział w wystawach zbiorowych w kraju i za granicą, m.in. Förderprojekt Junge Kunst w Galerie Zulauf w Niemczech. Główne pole działania to rysunek i malarstwo, zajmuje się także projektowaniem, ilustracją i sztuką multimedialną.
Olej na płótnie, 100 x 120 cm
Urodzony w 1993 roku. Jest absolwentem Wydziału Artystycznego UJK w Kielcach. Zajmuje się malarstwem akrylowym i olejnym. Jego prace oscylują w obrębie fantastyki, surrealizmu, sci-fi. Swoje inspiracje czerpie głównie ze świata technologii i kinematografii.
35 Tomasz Machoń
33
Smog... i Ona 2017 Akryl na płótnie, 100 x 100 cm
Zuzanna Sitarska
Tomasz Machoń urodził się we Wrocławiu. Obecnie „działa i tworzy” w Suchej Beskidzkiej. Ukończył studia na Wydziale Architektura i Urbanistyka Politechniki Krakowskiej. Obecnie wspólnie z bratem Janem prowadzą pracownie architektoniczną w Suchej Beskidzkiej. Na co dzień oprócz architektury zajmuje się malarstwem, projektowaniem i wykonawstwem tatuaży oraz aerografią.
Figuracja 6 2013
Olej i akryl na płótnie, 40 x 30, 40 x 50, 70 x 50 cm Studiowała na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w latach 2011–2016. Stypendium Rektora ASP dla najlepszych studentów (2013/14 i 2015/16). Zajmuje się ilustracją, grafiką warsztatową i rysunkiem. Uczestniczka wystaw zbiorowych: Noc Muzeów, Wydział Grafiki ASP w Warszawie (2015); Muskau Art Project – W poszukiwaniu tożsamości miejsca, Dom Kawalerski w parku Mużakowskim, Bad Muskau (Niemcy; 2015); Figurama 15, Plzeń i Kuks (Czechy), Wrocław (2015).
28
29
37 Krzysztof Powałka Blue tatoo 2017
Olej na płótnie, 90 x 50 cm Urodzony w 1985 roku. W 2005-2010 student Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach na wydziale Malarstwo w pracowni prof. Zbigniewa Blukacza. W 2010 roku magister sztuki po ukończeniu Dyplomu głównego (cykl obrazów malarskich pt: „Muza opuszczona – Problemy Malarstwa”) w pracowni malarstwa prof. Zbigniewa Blukacza, aneksu (Cykl obrazów pt: „Szczerość – Nagość”) w pracowni rysunku prof. Antoniego Cygana oraz praca magisterska pt: „Współczesna Akademia Sztuk Pięknych w oczach studenta, a malarstwo współczesne” u doktor Doroty Głazek. Absolwent Państwowego Liceum sztuk Plastycznych w Dąbrowie Górniczej. Artysta-plastyk ze specjalizacją szkło artystyczne (Witraż). Wieloletni pracownik firmy „Printgraf”, zajmującej się grafiką i projektowaniem. W latach 2006 i 2007 pracownik teatru działającego przy hotelu „Golf Hotel Paradiso” w mieście Peschiera del Garda we Włoszech. Wykonywanie kostiumów i dekoracji.
38 Magda Maciaszek Blue sigh 4 2017
Akryl na płótnie, 90 x 90 cm
36 Katarzyna (Orno) Orońska El mundo del libro 2017 Akryl na płótnie, 120 x 60 cm
Urodzona w Tarnowskich Górach w 1984 roku Absolwentka Instytutu Sztuki Uniwersytetu Śląskiego. W 2010 roku obroniła dyplom z malarstwa oraz pracę magisterską z filozofii. Obecnie mieszka w Bytomiu. Mieszkała w Krakowie, Cieszynie, Nowym Jorku i w Sztokholmie. Maluje miasta i ich mieszkańców – ludzi charakterystycznych dla danego miejsca, czy środowiska. Maluje też cykl obrazów „łąkowych”, gdzie posługuje się głównie metaforą lub żartem. Wystawy grupowe: Salon letni Polswissart; MittelEuropa Gallery, Stockholm; Muzeum Narodowe w Kielcach; Wystawa pokonkursowa (zajęcie I miejsca „Aforyzmy Rysowane”); Wystawa przedaukcyjna Salon Wystawowy Marchand, Warszawa; Nest Gallery, Szwajcaria. Wystawy indywidualne: Vintage Curtains, Sztokholm; MittelEuropa Gallery, Sztokholm; Biuro Promocji Bytomia, Bytom.
30
Brała udział w wystawach zarówno zbiorowych jak i indywidualnych. Głosami internautów wygrała interdyscyplinarny konkurs „Muza 2014” organizowany przez redaktor naczelną portalu kulturalnego Art Imperium. Obrazy Amonarii wyróżniają się przede wszystkim subtelnością, wprowadzają w świat, który zdaje się być poetyckim odzwierciedleniem rzeczywistości, jakby były złudzeniem lub urywkiem snu. Malarka próbuje przekazać odbiorcy połączenie stanów emocjonalnych i uczuć jakie doświadcza, łącząc bodźce dostarczane przez duszę, umysł i ciało w jeden niepowtarzalny obraz. Efektem tych działań są unikatowe akty kobiece. Prace artystki znajdują się w zbiorach prywatnych w: Polsce, Belgii, Niemczech, Anglii, Australii i Stanach Zjednoczonych.
31
41 Robert Olszowski Czas i przestrzeń 2017 Akryl na płótnie, 100 x 140 cm
Urodzony w Paczkowie. Absolwent ASP w Krakowie na Wydziale Grafiki. Dyplom uzyskał w pracowni prof. Andrzeja Pietscha w 1995 roku. Najważniejsze nagrody: 1994 – Konkurs graficzny „Mechanizmy”, ASP, Kraków (pierwsza nagroda), 1994 – Konkurs na projekt wachlarza, Paryż, Francja (druga nagroda), 1995 – „Odbitka próbna” – „Jan Fejkiel Gallery”, Kraków, 1995 „Praca Roku” ZPAP – Katowice, 1995 – „2. Biennale Młodych Artystów”, Skopije, Macedonia 1996 – „Ołówek, węgiel, piórko” – ZPAP Katowice (pierwsza nagroda), 1996 – „Triennale Polskiego Rysunku Współczesnego, Lubaczów, 1998 – „Praca Roku” – ZPAP Katowice (pierwsza nagroda), 1999 – Triennale Polskiego Rysunku Współczesnego Lubaczów (wyróżnienie honorowe), 2001 – „Ślady podróży, uczniowie i przyjaciele” BWA Bielsko-Biała, 2003 – „Obraz Roku” – 100 najlepszych obrazów według miesięcznika Art&Business.
39 Olek Myjak Kompozycja z prasą i człowiekiem 2007 Olej na płótnie, 100 x 140 cm
Urodzony w 1985 roku w Warszawie. W 2009 roku ukończył z wyróżnieniem studia na Wydziale Grafiki na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych w pracowni projektowania książki prof. Maciej Buszewicza. Aneks w pracowni malarstwa prof. Adama Styki. Od 2009 pracuje na Wydziale Grafiki na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, jako asystent. W 2010 roku ukończył również Studium Pedagogiczne w warszawskiej ASP. Jest laureatem miesięcznych nagród w Konkursie „Grafika Warszawska”: III nagrody (maj 2007 rok) i Nagrody Marszałka Województwa Mazowieckiego (czerwiec 2008 rok).
40 Viola Tycz Kocham cię, Polsko 2017 Akryl na płycie HDF, 30 x 30 cm
Urodzona w 1973 roku. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, stypendystka Fundacji Joana Miro (Hiszpania), laureatka IV edycji programu stypendialnego Młoda Polska MKiDN i stypendystka MKiDN. Artystka multimedialna – uprawia grafikę warsztatową, malarstwo, wideo, instalację. Uczestniczka wielu wystaw indywidualnych i grupowych podczas najważniejszych prezentacji grafiki współczesnej. Jej prace znajdują się w kolekcjach m.in. Muzeum Narodowego w Warszawie, Muzeum Narodowego w Krakowie, Muzeum Współczesnego we Wrocławiu, Ministerstwa Spraw Zagranicznych, Międzynarodowego Triennale Grafiki w Krakowie oraz kolekcjach prywatnych. W 2013 roku otworzyła Pracownię/ Galerię Violi Tycz. W 2014 roku obrazy artystki licytowano na aukcji w Domu Aukcyjnym Christie’s w Londynie. Dom Aukcyjny Sotheby’s ufundował stypendium dla artystki za niekonwencjonalne techniki graficzne.
32
42 Piotr Ignacy Kopczyński Zosia 2017
Olej na płótnie, 100 x 100 cm Jego wszystkie dzieła mają przemawiać do każdego odbiorcy indywidualnie. Językiem wyjątkowym, specyficznym, a zarazem znanym i rozpoznawalnym. W swoich pracach stara się podkreślać uniwersalność przekazu, czyniąc odniesienia do doświadczenia ogólnoludzkiego. Pozwala to zachować autentyzm przekazu oraz tworzyć dialog z odbiorcą. Jak twierdzi gdyński artysta – sztuka jest przeciwieństwem marketingu.
33
43 Arkadiusz Andrejkow Polluks III 2017
Olej, spray na płótnie, 100 x 100 cm Ukończył studia na kierunku Edukacja Plastyczna w PWSZ w Sanoku i na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego. Dyplom artystyczny zrobił w pracowni malarstwa prof. M. Pokrywki w roku 2010. Uprawia malarstwo, rysunek i street art. Jego bardzo bogaty dorobek twórczy prezentowany był na wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą.
44 Witold Abako Look out! 2017 Akryl na płótnie, 70 x 100 cm
Urodzony w Łodzi w 1958 roku. Studiował na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, gdzie w 1984 roku uzyskał dyplom w pracowni prof. L. Wajdy. Mieszka i pracuje w Krakowie. Zaliczany bywa do „młodych dzikich”. Sam o sobie mówi: „konserwatywny anarchista”. Wystawia rzadko. Jego prace znajdują się w wielu prywatnych i instytucjonalnych kolekcjach w Polsce, Niemczech, Stanach Zjednoczonych, Holandii, Danii, Austrii oraz Japonii.
45 Bartosz Stępiński Znak 2017
Akryl na płótnie, 60 x 50 cm Artysta urodzony w 1992 roku w Kłobucku. Absolwent ZSP im. Jacka Malczewskiego w Częstochowie, wyróżniony przez obserwatora ASP w Katowicach za całość dyplomu. Miał okazję kilka razy brać udział w wymianach międzynarodowych. Obecnie jest studentem ASP im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi na wydziale Grafiki i Malarstwa, gdzie ma styczność z pracowniami prof. Piotra Stachlewskiego oraz prof. Tomasza Chojnackiego. Uczestnik kilkunastu wystaw zbiorowych.
34
35
46 Martin Imrich Budynek 2014
Olej na płótnie, 110 x 110 cm Martin Imrich artysta malarz urodzony na Słowacji. Absolwent Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. W latach 2007-2010 studiował na Akademii Sztuki w Bańskiej Bystrzycy. Od 2010 studiował na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie gdzie w 2012 roku uzyskał dyplom z wyróżnieniem w pracowni prof. Krzysztofa Wachowiaka. Jego prace są wykonywane klasyczną techniką malarską oraz różnymi technikami graficznymi. Inspiracja artysty ma swoje źródło przede wszystkim w odczuciach oraz przeżyciach przedstawianych postaci. W swoim dorobku artysta ma już znaczące sukcesy i osiągnięcia. Jest laureatem Nagrody im. Profesora Józefa Szajny ufundowana przez Fundusz Popierania Twórczości przy Stowarzyszeniu Autorów ZAIKS, Nagrody Ewy Tomaszewskiej Posłanki do Parlamentu Europejskiego. Nagroda COMING OuT Najlepsze Dyplomy ASP 2012, a także 2013 GLO’ART - global art center art Belgia.
48 Wojciech Ćwiertniewicz Bez tytułu 2014
Olej na płótnie, 50 x 70 cm Urodzony w 1955 roku. Studiował malarstwo w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie w latach 1976-1981. Jest laureatem m.in. Nagrody Krytyki Artystycznej im. Cypriana Kamila Norwida, a ostatnio Nagrody „Exitu” za rok 2008. Jest autorem 68 indywidualnych wystaw malarstwa. Brał udział w ponad 100 wystawach zbiorowych w kraju i zagranicą w tym np. w Zachęcie w Warszawie (1988), Nowym Jorku (1991), w Centrum Sztuki Współczesnej w Warszawie (1997), czy w Muzeum Narodowym w Warszawie (2010). Jego prace znajdują się w kilku kolekcjach publicznych (m.in. w Muzeum Narodowym w Krakowie, Muzeum Górnośląskim w Bytomiu, Bibliotece Głównej ASP w Krakowie) oraz w wielu kolekcjach prywatnych w kraju i zagranicą.
47 Jolanta Caban
49 Tomasz Lubaszka
Martwa natura z ukraińskim motywem 2016
Kopce III 2017
Ukończyła Panstwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Lublinie. Studia: Wyższa Szkoła Sztuk Plastycznch w Łodzi - wydział grafikiAkademia Sztuk Pięknych w Warszawie-wydział malarstwa w Pracowni prof. Rajmunda Ziemskiego. Dyplom z malarstwa w 1989, wyróżnienie, pracownia R. Ziemskiego, cykl „DWOJE”. Aneks z grafiki warsztatowej w pracowni prof. Romana Artymowskiego-linoryt-cykl „Dwoje we wnętrzu”, wyróżnienie.
Artysta urodzony w Lublińcu. Od 1980 do 1984 roku studiował w Wyższej Szkole Pedagogicznej w Częstochowie w Instytucie Wychowania Artystycznego. Dyplom z malarstwa obronił w pracowni profesora Wincentego Maszkowskiego w 1985 roku. W latach 1984 1986 pracował na macierzystej uczelni jako stażysta – asystent. Uczestnik wielu wystaw indywidualnych i zbiorowych.
Olej na płótnie, 70 x 100 cm
36
Technika własna na płycie 15 x 33 cm
37
51 Dominique Kleiner Danseuses 2016
Olej na płótnie, 41 x 33 cm Artysta pochodzący z Francji. Urodził się w 1967 roku w mieście Douai. Jest aktywny zarówno na rynku lokalnym, jak i międzynarodowym. Jego kompozycje pozostają głównie figuratywne, choć otwarte na anegdotę, szczególnie że przedstawiane postacie znajdują się często w otwartej przestrzeni portów, na ulicach, kafejkach i na balkonach. Żywymi ruchami pędzla artysta pracuje z podłożem, zmiękczając detale.
52 Klaudia Choma Ukształtowany 2017
Olej, technika własna na płótnie, 70 x 60 cm Klaudia Choma mieszka w Warszawie. Studia artystyczne rozpoczęła w 2009 roku w Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie na Wydziale Grafiki w pracowni Profesora Ryszarda Osadczego. Absolwentka Wydziału Malarstwa warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. W roku 2015 uzyskała dyplom magisterski w pracowni prof. Stanisława Baja, zaś aneks do dyplomu przygotowała w Pracowni Struktur Wizualnych Profesora Jacka Dyrzyńskiego. Inspiracje znajduje w opuszczonych przedwojennych kamienicach i dworkach, w przedmiotach, w których pomimo destrukcyjnego upływu czasu dostrzega dawne piękno. Poprzez malarstwo ukazuje odmienną rolę mebla-elementu codziennego życia. Przedmiot zmienia swą funkcję z estetyczno-użytkowej. Jest nośnikiem ładunku emocjonalnego, znaczeń i metafor, pamiątką przeszłości. Odchodzi od estetyzacji. Jej prace znajdują się w zbiorach prywatnych w Polsce i za granicą (Wielka Brytania, Belgia, USA).
50 Wit Bogusławski The lost way 2017
Olej na płótnie, 130 x 100 cm Urodzony w 1960 roku w Warszawie. Studia na Uniwersytecie Sztuk Pięknych Mimar Sinan w Istambule (1982-86), w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie (1986-87), w Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (1987-91 – dyplom z rzeźby w pracowni prof. Leona Podsiadłego). Należy do Związku Polskich Artystów Plastyków i stowarzyszenia Fabryka Sztuki oraz malarzy skupionych w Grupie Hoovera. Uprawia malarstwo olejne i rysunek. Liczne również prywatne i publiczne realizacje rzeźbiarskie. Udział w licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w Polsce i za granicą.
38
39
55 Edyta Mądzelewska
53 Andrzej Wroński
Zobacz więcej 2017
Olej na płótnie, 50 x 70 cm Urodzona w 1988 roku. Już w młodym wieku zaczęła wystawiać swoje obrazy w galeriach, brać udział w konkursach, projektować i tworzyć rzeźby z drewna oraz kory. W wieku 18 lat wyjechała do Włoch, wiele z jej prac, powstałych do 2012, zostało w prywatnych zbiorach właśnie w tym kraju. Obserwacja człowieka, Boga oraz zachowań teraźniejszych ludzi są przelewane na płótno. Wiele ze szczegółów kryje sens całej historii nie do końca zrozumiałej na pierwszy rzut oka. Warto też dlatego zagłębić się w przesłanie obrazu...
Zgubieni 2017 Olej na płótnie, 81 x 100 cm
Studia ukończył w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w 1968 roku. Uprawia malarstwo, grafikę artystyczną i użytkową. Jego prace były wystawiane na wielu indywidualnych i zbiorowych wystawach i wernisażach. Jego prace były prezentowane między innymi w Polsce, Szwecji, USA, Japonii, Danii, Niemczech i Belgii. Wielokrotnie bywał gościem miesięcznika Fantastyka oraz Nowa Fantastyka w latach 1987-90. Jego obrazy prezentowano także w postaci pocztówek oraz folderów. Tworzył też okładki książek.
54 Basia Olszewska
56 Katarzyna Kania
Akt 2017
Olej na płótnie, 120 x 80 cm
Czerwona Dama w Królestwie Samotności 2016
Urodzona w 1990 roku. Absolwentka Liceum Plastycznego w Supraślu. Dyplomowany technik plastyk w specjalizacji tkanina artystyczna. Zajmuje się malarstwem sztalugowym olejnym i ściennym, rysunkiem oraz tkactwem. Jest studentką ASP w Warszawie na wydziale Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki, specjalizacja malarstwo sztalugowe i polichromia. Wszystkie prace malowane są w technice olejnej. Podobrazia wykonane są z płócien lnianych, rzadko bawełnianych.
Olej na płótnie, 50 x 70 cm
Urodzona w Katowicach. Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. J. Pankiewicza w Katowicach w 2003 roku. Studia na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Dyplom w PracowniMalarstwa prof. K. Cieślika w 2008 roku. Dyplom dodatkowy w Pracowni działań multigraficznychpod kierunkiem prof. E. Zawadzkiej. Członek Stowarzyszenia Pastelistów Polskich w Nowym Sączu i SMTG w Krakowie. Ma na swoim koncie wiele wystaw indywidualnych i udział w wielu wystawach zbiorowych w kraju i za granicą.
40
41
57 Filip Warzecha Scena rodzajowa 2017
Student architektury i urbanistyki Politechniki Warszawskiej, ultramaratończyk. Uprawia malarstwo abstrakcyjne, geometryczne. Sztukę traktuje jako najgłębszą formę przekazu rzeczywistości w postaci najprostszych elementów. Prace artysty znajdują się w zbiorach prywatnych w kraju i za granicą.
Akryl na płótnie, 100 x 140 cm 42
43
59 Monika Dałek Nie dotykając ziemi 2017 Akryl na płótnie, 80 x 80 cm
Urodzona w 1981 roku. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Dyplom obroniła 2008 roku na Wydziale Edukacji Wizualnej w Pracowni Malarstwa i Rysunku prof. Włodzimierza Stelmaszczyka, aneks do dyplomu – książka artystyczna w Pracowni Projektowania graficznego adi. Włodzimierza Morawskiego. Zajmuje się różnymi dziedzinami sztuk wizualnych, głównie malarstwem, w którym bohaterami czyni postacie lub obiekty uwikłane w „teatrze sytuacji”. Autorka wystaw indywidualnych i uczestniczka wystaw zbiorowych np. 2015 „Drugi Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców” – Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, 2014 „Inspiracje filmowe” – Muzeum Kinematografii w Łodzi, 2014 „Artygiel” – 2. kielecka wystawa artystów regionu, 2012 „12 + 1” – Pedagogiczna Biblioteka Publiczna w Zgierzu, 2011 „Notatki” – Galeria „Widok” w Łodzi, 2009 „Akcja Re:akcja” – Muzeum Sztuki 2 w Łodzi, 2009 Wystawa rysunków – Galeria Wydziału Edukacji Wizualnej Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, 2009 „Najlepsze dyplomy” – Biała Fabryka, Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, 2008 Wystawa rysunków – galeria „Pod Napięciem” w Łodzi.
60 Karolina Matyjaszkowicz Zakwitłam IV 2016
Akryl na płótnie, 80 x 60 cm
58 Łukasz Czernicki
Urodzona w Łowiczu. W 2000 roku ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Łodzi. W 2008 roku ukończyła łódzką Akademię Sztuk Pięknych na Wydziale Tkaniny i Ubioru, kierunek Wzornictwo. Od ukończenia studiów artystka aktywnie uczestniczy w działaniach środowiska artystycznego, prezentując na wystawach swoje prace malarskie i tkaniny. Karolina Matyjaszkowicz jest laureatką wielu nagród i wyróżnień, m.in. Marszałka Województwa Łódzkiego w konkursie na najlepsze rozprawy doktorskie, prace magisterskie i dyplomowe tematycznie związane z województwem łódzkim. Obrazy Matyjaszkowicz znajdują się w zbiorach Centralnego Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, Regionalnym Muzeum w Brzezinach, Muzeum w Łowiczu, oraz w prywatnych kolekcjach w Polsce i zagranicą.
Ucieczka 2017
Akryl na płótnie, 100 x 70 cm Absolwent Wydziału Artystycznego Instytutu Sztuk Pięknych UMCS w Lublinie. W 2007 roku otrzymał dyplom na kierunku Grafiki projektowej w pracowni prof. Grzegorza Mazurka. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, fotografią oraz projektowaniem graficznym. W swoich pracach sięga do popularnych przedstawień ze sztuki i literatury. Jego twórczość cechuje teatralny nastrój, uproszczenie form oraz kompozycja plakatu. Bawi się symboliką znaków, gestów i tematów. W malarstwie akrylowym często korzysta z techniki impastu wzbogaconej o inne media, co potęguje jej unikalny charakter. Niejednokrotnie powraca do malarstwa tradycyjnego, w którym zajmuje się przede wszystkim portretem oraz tematyką lotniczą.
44
45
61 Marek Konatkowski Mad 2016
Olej na płótnie, 120 x 80 cm Urodzony w 1981 roku. Malarz związany z fundacją Artbarbakan. Ma na swoim koncie dwie wystawy indywidualne w 2013 i 2015 roku oraz kilkanaście zbiorowych. Jego prace ukazują anegdotyczny obraz naszej rzeczywistości. Jak sam mówi, obrazy znacznie lepiej się ogląda, niż się o nich słucha i niż się o nich mówi. Uczestnik licznych plenerów malarskich. Od kilku lat związany z grupą artystów plastyków i animatorów kultury z Grodziska Mazowieckiego. Wystawy zbiorowe: 2009-2012 wystawy poplenerowe w Grodzisku Mazowieckim; 2012 wystawa w Ośrodku Kultury w Sannikach; 2013 wystawa w ramach ArtPark – Warszawa, wystawa w ramach imprezy artystyczno-wystawowej Artbarbakan (pokazy plenerowe). Wystawa indywidualna w Galerii N`69 w Warszawie w ramach projektu Fundacji Artbarbakan „Artystyczna Tarchomińska” odbyła się w 2013 roku.
62 Kamila Wojciechowicz Inferno Ball Masquearade 2016 Grafika cyfrowa, 42 x 59,4 cm
Pochodzi z Fitzroy w Australii, a dziś mieszka i tworzy w Warszawie. Tutaj też ukończyła grafikę warsztatową i rysunek na Akademii Sztuk Pięknych. Studiowała również ilustrację na Visual Arts Department w Camberwell College of Arts w Londynie oraz w Fabbrica delle Favole pod kierownictwem Chiary Carrer. W sztuce inspiruje ją świat fantasmagoryczny, realizm magiczny oraz dzieła dawnych mistrzów, takich jak Hieronymus Bosch, Albrecht Durer, Leonardo da Vinci. Urzekają ją również miedzioryty wiktoriańskie.
46
63 Justyna Wojtaś Zadurzenie 2017
Olej na płótnie, 145 x 110 cm Urodzona w Raciborzu. Absolwentka Politechniki Wrocławskiej Wydziału Architektury. Studentka na ASP we Wrocławiu na Wydziale Grafiki i Sztuki Mediów. Laureatka konkursu dla Wydziału Grafiki i Sztuki Mediów Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu zorganizowanego przez insert S.A. W sierpniu 2016 roku podjęła się zlecenia namalowania wielkogabarytowego obrazu w wysokiej klasy restauracji Szwajcarskiej. Realizacja zakończona sukcesem skłoniła ją do rozpoczęcia malowania obrazów na rynku polskim, niemieckim i szwajcarskim. Założycielka (wkrótce otwieranej) szkoły rysunku i malarstwa w Raciborzu. Jest również w trakcie organizacji wystawy indywidualnej w Muzeum Współczesnym we Wrocławiu.
47
64
66
Arkadiusz Mężyński
Mariola Świgulska
Plac Unii Lubelskiej 2017
Złoto łąk (z cyklu Zauroczona Dmuchawcami) 2016
Olej na płótnie, 100 x 120 cm
Akryl na płótnie, 100 x 120 cm
Urodzony w 1978 roku. Mieszka i tworzy w Warszawie. Zafascynowany przestrzeniami miejskimi, próbuje uchwycić ich magiczną atmosferę. Jego obrazy są głównie ilustracją otaczającej rzeczywistości.
Jest artystką, malarką i architektką. W czasie studiów (ukończyła Architekturę na Politechnice Łódzkiej) wyjechała na stypendium do Wiednia i tam udoskonalała swój warsztat malarski i architektoniczny. Maluje zarówno pejzaże jak i obrazy abstrakcyjne, a także surrealistyczne. Jej ulubioną techniką jest malarstwo olejne na płótnach o dużych formatach, często przekraczających 2 metry długości. Maluje ekspresyjne obrazy szukając inspiracji w detalach zaczerpniętych ze świata roślin.
65 67
Monika Mrowiec
Zuza Jankowska
Głowa pełna marzeń 2016
Akryl i pasta dekoracyjna na płótnie, 80 x 80 cm
Atak czy ucieczka? 2016 Akryl na płótnie, 90 x 90 cm
Młoda projektantka, artystka specjalizująca się w grafice komputerowej: malarstwie cyfrowym, animacji i 3D. Laureatka wielu nagród i wyróżnień w konkursach krajowych i międzynarodowych. Zainspirowana sztuką street artu wprowadza do niej motywy kobiece i zwierzęce. Jej zamiłowanie do kolorów metalicznych przywodzi na myśl sztukę aztecką. Jej obrazy porywają intensywnością kolorów, często są to kompozycje o charakterze dekoracyjnym, silnie zgeometryzowane. Swoje prace publikuje pod pseudonimem cakeQme.
Urodzona 1991 roku w Warszawie. W 2016 roku obroniła tytuł magistra na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie na Wydziale Grafiki. Zajmuje się grafiką warsztatową, komputerową oraz malarstwem. Jej obrazy charakteryzuje graficzno-rysunkowy realizm z geometryczną oprawą. Prace mają często charakter humorystyczny, zawierają zaskakujące metafory, przy wykorzystaniu niekonwencjonalnej symboliki, a także posiadają duży ładunek emocjonalny.
48
49
Regulamin Aukcji Domu Aukcyjnego Art in House
68 Zbigniew Blajerski Tors 2017
Ceramika szkliwiona, 53 x 23 x 16 cm Urodził się w 1983 roku w Ustrzykach Dolnych. W latach 2003-2008 studiował na Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie w pracowni prof. Jerzego Nowakowskiego, oraz Pracowni Ceramiki prof. Czesława Dźwigaja. Rzeźbą pasjonuje się od ponad 15 lat – rzeźbiąc podtrzymuje rodzinne tradycje. Swoje pierwsze zlecenia wykonywał pod okiem rodziców, Ewy i Marka Blajerskich. Tworzy w ceramice, drewnie, kamieniu, metalu oraz gipsach i żywicach. Obecnie mieszka i pracuję w Krakowie.
69 Krzysztof Kizlich
1. Organizatorem aukcji jest Art in House Dom Aukcyjny funkcjonujący w ramach indywidualnej działalności gospodarczej prowadzonej przez Art in House Anita Wolszczak wpisanej do Centralnej Ewidencji i Informacji o Działalności Gospodarczej, z siedzibą przy ulicy Gioacchino Rossiniego 15 lok. 9, 03-289 Warszawa, NIP: 8111559097, REGON: 147427598 zwany dalej Art in House Domem Aukcyjnym. 2. Aukcja jest prowadzona zgodnie z prawem polskim przez osobę fizyczną zwaną Aukcjonerem. 3. Przedmiotem aukcji mogą być dzieła sztuki (tj. obrazy i rzeźby) zgłoszone do sprzedaży przez ich właścicieli (w tym, w przeważającej części ich twórców). Zgłoszenie do sprzedaży odbywa się na podstawie pisemnej umowy, która może mieć postać formularza podpisanego przez osobę zgłaszającą i Art in House Dom Aukcyjny. 4. Zgodnie z oświadczeniami osób zgłaszających do sprzedaży, zgłoszone dzieła sztuki stanowią ich wyłączną własność, są wolne od wad prawnych, nie są obciążone prawami osób trzecich i nie są objęte jakimkolwiek postępowaniem administracyjnym, sądowym lub skarbowym. W przypadku dzieł sztuki stanowiących współwłasność zgłoszenie do sprzedaży powinno być dokonane za pisemną zgodą wszystkich współwłaścicieli. 5. Art in House Dom Aukcyjny ma prawo odmówić przyjęcia dzieła sztuki do sprzedaży bez podawania przyczyn. W szczególności, Art in House Dom Aukcyjny odmawia przyjęcia do sprzedaży dzieł sztuki, dla których posiada informacje o obciążeniu tych dzieł sztuki wyżej wskazanymi wadami prawnymi. 6. Art in House Dom Aukcyjny do momentu rozpoczęcia licytacji ma prawo wycofać dzieło sztuki z aukcji bez podawania przyczyn. 7. Terminy oraz godziny odbywania aukcji oraz wystawy przedaukcyjnej są ogłaszane na stronie internetowej www.artinhouse.pl. Art in House Dom Aukcyjny ma prawo odwołać ogłoszoną aukcję bez podawania przyczyn. 8. Dzieła sztuki będące przedmiotem aukcji są umieszczane w katalogu aukcyjnym publikowanym na stronie www.artinhouse.pl oraz wydawanym w formie papierowej. Opisy dzieł sztuki znajdujące się w katalogu mogą być uzupełnione lub zmienione przez Aukcjonera przed rozpoczęciem licytacji. 9. W licytacji można brać udział na podstawie tabliczki z numerem aukcyjnym wydawanej przez Art in House Dom Aukcyjny bezpośrednio przed rozpoczęciem licytacji na podstawie wypełnionego formularza. Tabliczkę należy zwrócić bezpośrednio po licytacji. 10. W licytacji można brać udział również na podstawie elektronicznego zlecenia licytacji, które umożliwia złożenie zlecenia kupna danego dzieła sztuki z ceną maksymalną. Zlecenie licytacji powinno być wysłane nie później niż na 2 godziny przed rozpoczęciem aukcji poprzez elektroniczny formularz dostępny na stronie www.artinhouse.pl lub w formie zeskanowanego zlecenia w wersji papierowej dostępnego w katalogu aukcyjnym na adres aukcje@artinhouse. pl. Złożenie zlecenia, o którym mowa powyżej oznacza zgodę na przetwarzanie danych osobowych w rozumieniu ustawy o ochronie danych osobowych z dnia 29 sierpnia 1997 r. Przyjęcie zlecenia jest potwierdzane przez Art in House Dom Aukcyjny. Brak potwierdzenia oznacza brak możliwości udziału w licytacji na podstawie wysłanego zlecenia licytacji. 11. Uczestnik ma możliwość zgłoszenia chęci telefonicznego udziału w licytacji. Zgłoszenie takie może się odbyć telefonicznie pod nu-
merami wskazanymi na stronie internetowej www.artinhouse.pl najpóźniej do 1 godziny przed aukcją. Zgłoszenie chęci telefonicznego udziału w licytacji wymaga potwierdzenia ze strony pracownika Art in House Domu Aukcyjnego. W przypadku potwierdzonego udziału telefonicznego w aukcji przedstawiciel Art in House Domu Aukcyjnego kontaktuje się z uczestnikiem przed rozpoczęciem licytacji danego dzieła i zgłasza propozycje kupna dzieła sztuki w imieniu uczestnika. Art in House Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialności za brak możliwości kontaktu telefonicznego z danych uczestnikiem. 12. Zlecenia mogą być również składane za pomocą systemu licytacji internetowej w czasie rzeczywistym „One-bid”. W takim przypadku zastosowanie znajduje dodatkowo regulamin sytemu „One-bid”. W szczególności możliwe jest wprowadzenie ograniczeń w zakresie wartości lub liczby składanych zleceń za pomocą systemu „One-bid”. 13. Cena wywoławcza dzieła sztuki wynosi 1000 zł. Wielkość postąpień jest ustalana i ogłaszana przez Aukcjonera przed rozpoczęciem licytacji. Art in House Dom Aukcyjny ma prawo ustalać dla wybranych dzieł sztuki ceny warunkowe tj. ceny minimalne, poniżej których nabycie dzieła sztuki jest możliwe tylko po uzyskaniu zgody właściciela dzieła sztuki na zaproponowaną cenę. Ceny zgłaszane w trakcie licytacji są cenami brutto (tj. zawierają podatek VAT). 14. Licytacja dzieła sztuki kończy się w momencie uderzenia młotkiem przez Aukcjonera – uczestnik, który zaproponował najwyższą cenę zawiera z Art in House Domem Aukcyjnym umowę kupna-sprzedaży. Uczestnikowi nie przysługuje prawo do odstąpienia od zawartej w ten sposób umowy. W przypadku istnienia sporu Aukcjoner rozstrzyga spór indywidualnie lub przeprowadza ponowną licytację. 15. Do kwoty wylicytowanej Art in House Dom Aukcyjny dolicza opłatę aukcyjną w wysokości (z uwzględnieniem podatku VAT) 16% wylicytowanej ceny dzieła sztuki. Art in House Dom Aukcyjny wystawia faktury VAT marża. 16. Opłacenie wylicytowanej ceny jest możliwe bezpośrednio po aukcji lub w ciągu 10 dni roboczych od jej zakończenia. Prawo własności do dzieła sztuki przechodzi na nabywcę w momencie opłacenia wylicytowanej ceny dzieła i opłaty aukcyjnej. Za dzień zapłaty rozumie się wpływ środków na rachunek bankowy Art in House Domu Aukcyjnego o numerze 30 1050 1025 1000 0092 0191 5122. W przypadku zwłoki z dokonaniem zapłaty ceny dzieła sztuki lub opłaty aukcyjnej Art in House Dom Aukcyjny zastrzega prawo do odstąpienia od umowy zawartej z nabywcą. 17. Odbiór dzieł sztuki jest możliwy bezpośrednio po aukcji. Pozostałe dzieła sztuki, które zostały skutecznie nabyte, zostaną dostarczone nabywcy. Dostawa dzieł sztuki następuje na koszt nabywcy w uzgodniony z nabywcą sposób. Art in House Dom Aukcyjny nie odpowiada za uszkodzenia dzieł sztuki powstałe w trakcie transportu z wyjątkiem sytuacji, gdy transport jest dokonywany bezpośrednio przez Art in House Dom Aukcyjny. 18. Licytujący wyraża zgodę na przechowywanie i przetwarzanie przez Art in House Dom Aukcyjny podanych danych osobowych dla celów marketingowych i w celach koniecznych do udziału w aukcji. Wgląd w gromadzone dane osobowe przysługuje jedynie przeszkolonym pracownikom Art in House Domu Aukcyjnego. Art in House Dom Aukcyjny nie przekaże otrzymanych danych jakimkolwiek innym podmiotom (z wyłączeniem sytuacji, w której taki obowiązek wynika z ogólnie obowiązującego prawa).
Ławeczka 2016
Brąz, drewno, 20 x 20 x 16 cm Urodzony w 1953 roku w Warszawie. W 1975 roku ukończył Liceum Plastyczne im. A. Kenara w Zakopanem, a w 1980 roku Akademię Wychowania Fizycznego. Należy do ZPAP-PSU. Tworzy w dziedzinie rzeźby, grafiki komputerowej, fotografii i malarstwa. Uczestnik wielu wystaw w tym: Baltexpo – Gdańsk, ZPAP – Wrocław; Galeria Portret w Warszawie, Galeria Fine Art w Londynie, Praskie Centrum Wystawowe, Galeria Wieża w Warszawie, Muzeum Sportu w Warszawie. Zdobywca srebrnego medalu za rzeźbę w konkursie „Sport w Sztuce”. Jego rzeźby znajdują się w zbiorach Muzeum Sportu w Londynie. W 2008 roku rzeźba „Skoczek” została wyróżniona w konkursie Polskiego Komitetu Olimpijskiego „Sport i Olimpizm”.
50
Anita Wolszczak Warszawa, ul. G. Rossiniego 15/9 +48 510 211 410 www.artinhouse.pl
współpraca redakcyjna
www.artinhouse.pl