Bik 10/2013

Felietony: Kaźmierski, Pruss, Siwiec

Sprawozdanie z horroru w pałacu

październik 2013

100/100 Lutosławski

XII Festiwal Prapremier

nr 10 (443) ROK XXXIX ISSN 1232-4450 INDEX 38139x egzemplarz bezpłatny

Paweł Sztarbowski o Festiwalu Prapremier: Zależy mi na tym, żeby co roku konstruować program w taki sposób, aby nie przeważał jakiś nurt

na początek Mamy wiele pecha i wiele szczęścia nas spotyka. Nawet nie na zmianę, tylko równocześnie. Pecha od szczęścia trudno rozdzielić. Mówiąc nas, mam na myśli bydgoszczan. Nasza bydgoska tożsamość tyleż od pechów rozlicznych cierpi, co zyskuje wiele od szczęśliwych zdarzeń. Tak to zapewne z tożsamością bywa.

Zapewne więcej da się wskazać tych zdarzeń pechowych, więcej szkód historia wyrządza miastom i ludziom (ale może warto spojrzeć na to inaczej: te szkody – choć bolesne – też przecież budują naszą tożsamość, też są częścią naszego dziedzictwa, czasem nawet pamiętaną o wiele lepiej i z większą znacznie czułością niż to, co przetrwało). Taka chyba jest natura naszej pamięci – resentymenty są silniejsze od radości i spełnień.

Naszą dumę powinniśmy zresztą budować nieustannie, praca nad tożsamością trwa stale, czy tego chcemy, czy nie. Istotne jest, byśmy mieli na czym ją opierać. Szczęśliwie mamy literaturę. Jeszcze szczęśliwiej – mamy bydgoską sagę. Najszczęśliwiej – nie jest ona muzealnym obiektem, w którym spoczywają pamiątki: strzępy słów dawnej gwary, jakieś fragmenty widoków, resztki po materialnym dziedzictwie. Przeciwnie, Most Królowej Jadwigi jest zadziwiająco żywy. Sulima-Kamiński wyjątkowo żywy jako pisarz. Nic dziwnego – jest w sensie ścisłym naszym współczesnym (co uświadamiamy sobie chyba najwyraźniej w momentach rocznic: niedawno minęła 85 rocznica urodzin Jerzego Sulimy-Kamińskiego; dla mnie wyjątkowo to wzruszające i wyjątkowe z córką pisarza odczuwam pokrewieństwo, bo ojcowie nasi byli rówieśni także w sensie ścisłym – miesiąc dzielił ich narodziny, którą to różnicę perspektywa lat 85 niweluje niemal zupełnie). Żywotność dzieła trzeba jednak wspierać. Tak robią córka i wnuczka pisarza za pomocą fejsbukowego profilu. To doskonała okazja dla wszystkich czytelników, gratka po prostu – zobaczyć gabinet, podejrzeć życie codzienne na prywatnych fotografiach, zajrzeć do dokumentów. Pisarz jak żywy, mimo że w ubiegłym roku minęła dziesiąta rocznica jego śmierci. Zachęcam do polubienia, zachęcam do przeglądania – do lektury też zachęcam, chociaż to przecież czyni i ten profil. Żywotność Mostu tym się jeszcze powinna objawić, by ktoś podjął jego dziedzictwo.

Na tym też polega budowanie tożsamości. Z niecierpliwością czekam na kolejne bydgoskie sagi, chociaż wiem, że będzie ciężko. Literatura się zmienia, saga już nie pełni tych funkcji, które pełniła. Ale wszystko jest możliwe.

R edak to r N ac zeln y

B I K w inte r n e ci e:

www.bik.bydgoszcz.pl www.issuu.com/bik_ www.facebook.com/bik.bydgoszcz

spis treści Na początek, Michał Tabaczyński. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1 Tomasz Kaźmierski, Spoza układu (9): techno/death metal/hip-hop/ free jazz i technologia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3 Aktualny Kwestionariusz Teatralny #7, Paweł Sztarbowski, Maciej Federowicz. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4 Atmosfera równie fascynująca jak na koncertach rockowych, z Pawłem Sztarbowskim rozmawia Maciej Federowicz. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6 Tu wciąż działa magia, z Katarzyną Jaworską rozmawia Szymon Andrzejewski . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8 Jesienne Róże vol. 2, Marcin Szymczak rozmawia z muzykami. . . . . . . . . . . . . . . 10 Bartłomiej Siwiec, Zugzwang (9): Miłość w czasach zarazy i inne historie. . . . . 13 Horror w pałacu, Monika Grabarek rozmawia z Markiem Piestrakiem i uczestnikami warsztatów filmowych. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14 Zasłużeni pracownicy: Czesław Potemski i Wojciech Kuczkowski, opracował: Józef Łoś. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17 Derwid – skrywane oblicze Witolda Lutosławskiego. Piosenki, O nieznanych piosenkach Derwida, Mariusz Klimek. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18 Zdzisław Pruss, Bydgoski insynuator kulturalny (114). . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19 wydawca: Miejskie Centrum Kultury dyrektorka: Marzena Matowska 85-056 Bydgoszcz, ul. Marcinkowskiego 12 e-mail: sekretariat@mck-bydgoszcz.pl www.mck-bydgoszcz.pl redaktor naczelny: Michał Tabaczyński michal.tabaczynski@mck-bydgoszcz.pl redakcja: Szymon Andrzejewski, Kuba Ignasiak współpraca: Maciej Federowicz, Adam Gajewski, Monika Grabarek, Marcin Szymczak skład, opracowanie graficzne: Bogdan Prus projekt winiety: ZbyZiel, redakcja: tel. 523 255 553 bik@mck-bydgoszcz.pl ul. Marcinkowskiego 12 druk i oprawa: Polraster BIK w sieci www.bik.bydgoszcz.pl www.facebook.com/bik.bydgoszcz www.issuu.com/bik_

Redakcja nie zwraca materiałów niezamówionych i zastrzega sobie prawo do dokonywania skrótów oraz zmiany tytułów. Nie ponosi odpowiedzialności za treść programów placówek kulturalnych oraz materiałów informacyjnych i graficznych. Reklamodawcy ponoszą pełną odpowiedzialność za skutki prawne wynikłe z opublikowania dostarczonych przez siebie materiałów. Opinie prezentowane przez autorów nie zawsze są zgodne ze stanowiskiem redakcji i wydawcy.

BIK 10/2013 (443) Objętość dotowana: 50 stron.

Rok XXXIX, nakład 2000 egz.

Adresy bydgoskich instytucji kultury. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20 Wydarzenia Opera Nova w Bydgoszczy. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 22 Teatr Polski w Bydgoszczy . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 24 Muzeum Okręgowe im. Leona Wyczółkowskiego. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 28 Filharmonia Pomorska im. I.J. Paderewskiego . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 30 Stowarzyszenie Artystyczne Mózg. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 33 Galeria Miejska bwa. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34 Galeria Kantorek. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 35 Galeria Autorska Jan Kaja i Jacek Soliński . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 36 Wojewódzka i Miejska Biblioteka Publiczna. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38 Towarzystwo Polsko-Austriackie. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39 Akademicka Przestrzeń Kulturalna WSG. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40 Bydgoszcz Jazz Festival. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42 Pałac Młodzieży . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 44 Koloroffon Film Festiwal 2.0. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 45 Biblioteka Główna UKW. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 46 Dom Kultury ORION BSM . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 46 Galeria Fotografii Artystycznej FARBIARNIA . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47 Klub Historyczny im. gen. Stefana Roweckiego „Grota”. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48 Dom Kultury MODRACZEK. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48 Wojewódzki Ośrodek Kultury i Sztuki. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 49 Klub ARKA BSM. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50 Młodzieżowy Dom Kultury Nr 4. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50 Młodzieżowy Dom Kultury Nr 1. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 51 Młodzieżowy Dom Kultury Nr 2. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52 Klub „Odnowa”. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52 Młodzieżowy Dom Kultury Nr 5. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53 Galeria Autorska Pracownia artGallery . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53 Wojewódzki Ośrodek Animacji Kultury w Toruniu. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54 Galeria Sztuki Wozownia. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 55 Miejskie Centrum Kultury. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 57 Zespół Pałacowo-Parkowy w Ostromecku. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62 Galeria Wspólna. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 64

dystrybucja: częściowo bezpłatny

Na okładce wykorzystano fotografię Dariusza Gackowskiego z przedstawienia ulicznego Teatru Snów.

2 |

| październik 2013

s p o z a u k ł ka ud lut u( r9a)

Kaźmierski techno/death metal/ hip-hop/free jazz i technologia Zastanawiałem się ostatnio nad swoim zbiorem płyt, a to dlatego, że przyszły kolejne i zaczyna się robić pewien kłopot. Gdzie to wszystko trzymać?

Półki zapchane w dwóch rzędach, analogi zaczynają spychać książki, kurzy się, po niektóre albumy sięga się częściej, po niektóre prawie wcale, zaczynam się w tym gubić. Gdy ktoś oddaje płytę, dziwię się, że ją pożyczyłem, bo wydawało mi się, że stoi tam gdzie zawsze. Na kolejne półki pozwoleń brak. Kolejnych pomieszczeń brak. Trzeba zatem zdecydować się na jakieś kroki.

Z pomocą może przyjść chyba technologia. Co trzeba zrobić? Najłatwiej wyrzucić dużo pieniędzy na system odtwarzania strumieniowego i sprawa załatwiona.

No tak, ale chodzi o to, by aż tyle nie wydawać. Po co kupować specjalny sieciowy dysk ze zgrywarką płyt, skoro możemy to zrobić na komputerze i dodać dysk, który obsługuje DLNA? Już ten element jest dziesięć razy tańszy od dedykowanego urządzenia. Zatem zaplanujmy, co musimy mieć, bo płyty, wzmacniacz, kolumny i komputer (z wifi) mamy: potrzebujemy odtwarzacza sieciowego, zewnętrznego dysku twardego z obsługą DLNA (np. Twonky Media), sieci wi-fi w domu, przyda się smartfon lub tablet.

Najpierw trochę trudu i zgrywania płyt w bezstratnym formacie (choć na sprzęcie, który nie jest high-endowy trudno odróżnić bezstratny od mp3 320), następnie trzeba podłączyć odtwarzacz sieciowy do routera, do którego mamy już podłączony twardy dysk z obsługą DLNA, który gra rolę NAS-a tzn: dysku, na którym trzymamy wszystkie nasze dane, ale w tym przypadku chodzi nam o muzykę. Odtwarzacz sieciowy podłączamy też do systemu stereo czyli wzmacniacza i kolumn. Po odpowiednim ustawieniu odtwarzacz sieciowy (polecam hybrydę z możliwością odtwarzania CD) „zobaczy” muzykę na dysku, czyli NAS-ie i… można słuchać.

Co ciekawe niektóre firmy produkujące odtwarzacze sieciowe stworzyły też aplikacje na iOS lub Androida. Ściągamy je na smartfona i sterujemy tym wszystkim z komórki! Podobnie możemy postępować z filmami, jeśli do systemu podłączymy odpowiedni telewizor. Są tacy, którzy zgrywają też płyty winylowe, ale to już trochę mi się nie podoba, bo w końcu wi-

nyl jest po to, by go czuć pod igłą. Możemy też bawić się w ściąganie plików gęstych czyli jeszcze bardziej upakowanych niż na płytach CD, ale jeśli nie mamy wzmacniacza za 45 tys., a kolumn za 85 tys., to raczej różnic nie usłyszymy, choć niektórzy sądzą, że słyszą, ale często słyszą autosugestię.

Mogą się także pojawić pytania: jak to jest z odtwarzaniem cyfrowym jeśli chodzi o albumy, które nie mają pauz, tak często się dzieje np. na płytach koncertowych. Nie ma z tym problemu, nawet te tańsze sieciowce mają funkcję gapless, czyli będzie tak jak powinno być.

I tak zgrywam i zgrywam te moje płyty i jestem zachwycony działaniem „chałupniczego” systemu odtwarzania sieciowego. Sterowanie smartfonem jest niesamowicie szybkie (jestem gadżeciarzem, moja radość jest bardzo wielka), nie trzeba czekać na ładowanie, nie ma opóźnień, zawieszeń i wreszcie można nakarmić swojego wewnętrznego lenia – czyli nie trzeba wstawać nawet po to, by zmienić płytę CD. Dysk NAS, na którym mamy muzykę i inne dane powinniśmy co jakiś czas kopiować – wiadomo to tylko urządzenie i ma prawo się zepsuć. I tak zgrywam i zgrywam te moje płyty i stwierdzam, że najwięcej tu elektroniki, która wyewoluowała z techno, sporo death metalu, który jest moją pierwszą miłością, free jazzu, który świetnie, zwłaszcza w ekspresji, łączy się z death lub grindem. Gdzieś tam z boku znajdziemy niezależny hip-hop z genialnym „nieintelektualistą” Madlibem i jego dziesiątkami projektów. Mam oczywiście różne płyty, ale jeśli ta muzyka bardziej zbliża się do któregoś z wierzchołków mojego muzycznego kwadratu tym lepiej. A jeśli połączymy niektóre wierzchołki? To już jest wspaniale!

Widziałem coś takiego w 2010 roku na mózgowym festiwalu, zagrali wtedy: Peter Brötzmann, Mats Gustafsson i Paal Nilssen-Love. Były blasty i było saksofonowe szaleństwo. I tak zgrywam i zgrywam te swoje płyty i piszę ten tekst, który chcę zakończyć muzyczną rekomendacją. Kupuję coraz mniej płyt, gdyż, według mnie, coraz mniej dobrych albumów mogę znaleźć, ale ten bierzcie w ciemno. Artysta ukrywa się pod pseudonimem Horror Inc., a jest to Marc Leclair znany wcześniej w techno światku jako Akufen. Zmieszał techno, house, hip-hop, jazz, ambient, dub, soul i pewnie coś jeszcze. Bardzo mnie cieszy, że ten artysta się rozwija i po wielu latach tworzenia, potrafi zaproponować takie ciekawe rzeczy. Szukajcie zatem: Horror Inc. – Briefly Eternal, wydawnictwo Perlon, 2013.

Tomasz Kaźmierski październik |

| 3

teatr

akt # 7 Aktualny Kwestionariusz Teatralny

Paweł Sztarbowski

wski Fot. Dariusz Gacko

Jestem dobrym dyrektorem programowym, bo… …staram się uważnie analizować życie teatralne nie tylko w Polsce, ale generalnie znać tendencje światowe i wymyślać projekty oraz premiery tak, żeby były niebanalne i podejmowały dyskusje z tym, czym żyje współczesny świat.

Najłatwiejsza rzecz w moim zawodzie to… …kontakt z ludźmi, co jest zawsze najtrudniejsze i najłatwiejsze, bo spotkania z twórczymi, oryginalnymi artystami często generują konflikty i nieprzyjemne sytuacje, ale wydaje mi się, że mam łatwość w nawiązywaniu kontaktów międzyludzkich i nawet z trudnymi osobami lubię rozmawiać i szukać rozwiązań.

Zupełnie nie potrafię… …wysłuchiwać argumentu, że czegoś nie da się zrobić.

Gdybym musiał zmienić zawód, to zostałbym… …ogrodnikiem. Marzy mi się i może spełnię to kiedyś na emeryturze, aby mieć swój sad, niekoniecznie wiśniowy.

Najczęściej w teatrze śmieję się z… …absurdalnych i nieoczywistych sytuacji. Bardzo cieszą mnie na scenie paradoksalne, dziwne zderzenia, które często nie są wprost komediowe. Nie lubię natomiast tanich dowcipasów. Trudno mnie rozbawić sytuacjami, które są tylko na pozór śmieszne. Ale jak już się śmieję, to robię to bardzo głośno. Uwielbiam teatr i kiedy mnie zachwyca, to odcinam się od całej sytuacji, tracę kontrolę i nawet nie mam świadomości, że śmieję się za głośno, do tego stopnia, że zdarzało mi się, że aktorzy z różnych teatrów dzwonili do mnie i pytali, czy czasem nie byłem na ich na spektaklu.

4 |

| październik 2013

teatr Najdziwniejszy przesąd teatralny, któremu hołduję to… …zakaz klaskania na próbach generalnych. Strasznie się denerwuję, kiedy ktoś zaczyna klaskać na próbie, nie wiedząc po prostu, że obyczaj teatralny na to nie pozwala. Z jednej strony te wszystkie przesądy mnie śmieszą, ale jest w nich też coś ujmującego, co buduje taki cechowy świat wewnętrznych, niepisanych zasad.

Moje ulubione miejsce w budynku bydgoskiego teatru to… …magazyn teatralny. Mieszkam nad małą sceną i żeby z gabinetu wrócić do pokoju, muszę przejść przez cały teatr, w tym m.in. magazyn. Zwykle wychodzę z pracy około północy, wtedy jest już ciemno i w mroku staje się on magicznym miejscem. Ma niezwykłą jakość estetyczną, wygląda jak dziwna galeria albo instalacja. Gdzieś w kącie wyłaniają się ręce Chrystusa z „Babel”, gdzie indziej byk z „Klubu kawalerów”, jakieś ściany o dziwnej fakturze, potknąć się można o snopki z „Wiśniowego sadu”. Magiczne przeżycie.

Pierwsza rzecz, którą robię, gdy przychodzę do pracy to… …przechodzę przez obie sceny, żeby zobaczyć, co się tam dzieje. To są miejsca, wokół których koncentruje się życie teatru. Drugą obowiązkową rzeczą jest zaparzenie sobie kawy. Dopiero potem mogę zabierać się do pracy.

Krótko przed ważnym dla mnie spektaklem myślę o… …tym jak zareaguje publiczność. Spektakl powstaje w izolacji, w azylu teatralnym.

Przez dwa, trzy miesiące artyści spotykają się tylko z osobami, które są w dany projekt zaangażowane. Czasem w fazie pomysłu niektóre rozwiązania wydają się genialne, przełomowe, a potem przychodzi publiczność i okazuje się, że żadne z tych rozwiązań nie działa, że nie ma interakcji między widownią a sceną, że to, co wydawało się prowokacyjne, jest zaledwie letnie, że żarty nie śmieszą, itp. To widz jest tym, kto w teatrze mówi: „Sprawdzam”.

Moje największe marzenie teatralne to…

Jakiś czas temu Marcin Liber zaprosił mnie do pracy nad dramaturgią „Wesela” i strasznie się tego boję, bo to mój najukochańszy tekst, który istnieje w literaturze dramatycznej. Najpierw marzyłem o tym, aby ktoś zrealizował „Wesele” u nas w teatrze i to się udało. Potem okazało się, że reżyser zaprosił mnie do współpracy, co jest bardzo miłe, ale im bliżej prób, tym jestem bardziej przerażony. Ma się w głowie jakiś mit, wyobrażenie i nagle człowiek się z tym zderza w realnym świecie. Generalnie nie lubię takich marzeń teatralnych, bo mam wrażenie, że czasem zasłaniają prawdziwe życie. Teatr jest już dalej, gdzie indziej, ale my dziesięć lat temu mieliśmy jakieś marzenie i co roku wracamy do tego, by je realizować.

Spektakl, z którego jestem najbardziej zadowolony to… … „Podróż zimowa”. Ten jedyny raz kompletnie nie interesowało mnie, co będzie się o nim pisać i mówić, bo sam miałem poczucie, że to jest dzieło tak ważne, pełne i niezwykłe, że nie obchodziła mnie cała reszta. Ale generalnie cenię i lubię właściwie wszystkie spektakle, które mamy w repertuarze.

Bydgoski Teatr jest najlepszy w Polsce ponieważ…

Ostrożnie podchodzę do takich opinii. Oczywiście ubiegłoroczna ankieta miesięcznika „Teatr” była bardzo miła i TPB dzięki niej dużo zyskał wizerunkowo, ale to jest umowne sformułowanie, bo dla jednych jesteśmy najlepszym, a dla innych pewnie najgorszym, jakimś teatralnym przedstawicielstwem Sodomy i Gomory. Wiele zależy zatem od punktu widzenia. Dla mnie istotne nie jest pławienie się w opinii najlepszego teatru, ale to, byśmy pracując nad kolejnymi projektami widzieli sens każdej z tych premier. Jeśli coś jest wymyślone sensownie i ma wartość artystyczną, tematyczną, społeczną, to recenzje, rankingi i opinie stają się jedynie wisienką na torcie, cudownym dodatkiem do całości, która ma sens.

Przepytywał Maciej Federowicz październik |

| 5

teatr Atmosfera równie fascynująca jak na koncertach rockowych Z Pawłem Sztarbowskim, dyrektorem programowym i kierownikiem literackim Teatru Polskiego w Bydgoszczy, rozmawia Maciej Federowicz

Rozpoczął się XII Festiwal Prapremier, więc zacznijmy od pytania najbardziej istotnego. Jakie spektakle możemy podziwiać podczas tegorocznej edycji na deskach bydgoskiego teatru?

Bardzo różnorodne. Zależy mi na tym, żeby co roku konstruować program w taki sposób, aby nie przeważał jakiś nurt czy zjawisko jednostronne. Czasami to jest prowadzenie walki z samym sobą, bo tak jak każdy, mam własne upodobania artystyczne i często mój gust podpowiada mi coś, ale potem myślę sobie, że wszystkie spektakle nie mogą być z „jednego worka”.

Które spektakle docenił pan zatem w tym roku?

W tym roku oprócz Podróży zimowej, która powstała w koprodukcji naszego Teatru z Teatrem Powszechnym w Łodzi, pokażemy Firmę w reżyserii w reżyserii Moniki Strzępki z Teatru Nowego w Poznaniu, Morrisona/ Śmiercisyna w reżyserii Pawła Passiniego z Teatru Lalki i Aktora w Opolu. Te dwa spektakle są o tyle ciekawe, że zarówno Strzępka, jak i Passini są laureatami naszego festiwalu – Monika dwa lata temu dostała Grand Prix za Tęczową trybunę 2012, a Paweł trzy lata temu za Turandot. Następnie pokażemy Kalinę z Teatru Polonia w Warszawie, która jest monodramem Katarzyny Figury. Inną propozycją są Balladyny i romanse z Teatru Lalki i Aktora „Pinokio” w Łodzi na podstawie nominowanej do nagrody Nike powieści Ignacego Karpowicza. Ciekawą reprezentacją teatru wspólnotowego, tworzonego z mieszkańcami, który stawia sobie obywatelskie cele jest Klub miłośników filmu Misja w reżyserii Pawła Szydłowskiego z Janem Peszkiem w obsadzie. Potem pokazujemy Piątą stronę świata z Teatru Śląskiego na podstawie wspomnień Kazimierza Kutza, Betlejem polskie z Teatru Dramatycznego w Wałbrzychu i na koniec Requiemaszyna z Instytutu Teatralnego w Warszawie.

Jest to chór stworzony na podstawie poezji Władysława Broniewskiego. Do tego wyjazdowy spektakl w Toruniu – Upadek pierwszych ludzi w reżyserii Iwony Kempy.

Co wpłynęło na wybór tych konkretnych propozycji?

Przede wszystkim ich jakość artystyczna. Poza tym, jak wskazuje nazwa festiwalu, zapraszamy prapremierowe wystawienia tekstów. Bardzo walczę o to, aby były to nowe teksty, które powstały w ostatnich latach i były po raz pierwszy wystawiane w Polsce. Chciałbym, żeby to był festiwal pokazujący nowe tendencje w dramaturgii polskiej i światowej. Dlatego też zależało mi na deFot. Dariusz Gackowski

6 |

| październik 2013

teatr bacie o tym, czym współcześni dramatopisarze się nie zajmują, jakie ważne tematy leżą odłogiem i domagają się swojej reprezentacji w teatrze. Będą też czytane teksty najmłodszych dramatopisarzy, które powstały w ramach warsztatów Szkoły Dramatu Artura Pałygi.

Podczas wyboru poszczególnych spektakli konkursowych zwracał pan szczególna uwagę na wagę podjętego tematu, formę czy język teatralny? Które kryterium jest dla pana najistotniejsze?

Najważniejsza jest dla mnie waga podjętego tematu i to widać po propozycjach. Spotykają się tutaj bardzo różne formy, języki teatralne, ale w mojej opinii każdy z tych spektakli ma coś istotnego do przekazania. Każdy dotyka jakiegoś ważnego tematu. Ale też oczywiście sam temat to za mało, by powstał z tego zajmujący kawałek teatru.

A co zadecydowało o tym, że podczas tej edycji zobaczymy Kalinę? Recenzje tego monodramu okazały się dosyć chłodne, czy zatem w tym wyborze chodziło tylko o Katarzynę Figurę?

Nie będę ukrywał, że oczywiście Katarzynę Figurę jako wybitną aktorkę kocham i moim zdaniem te recenzje były dosyć niesprawiedliwe, bo ona w każdej roli jest wspaniała. Wydaje mi się, że nie ma w Polsce innej osoby, która mogłaby wiarygodnie zagrać Kalinę Jędrusik. To bardzo ciekawe spotkanie tych dwóch artystek. Jedna była przez całe życie ikoną PRL-u, kolorowym ptakiem w szarej polskiej rzeczywistości, a druga okrzyknięta została seksbombą i musi ciągle mierzyć się ze sobą, z tym wciśnięciem w tę określoną rolę. Innym uzasadnieniem wyboru tego spektaklu jest moja ciekawość kolejnych prac reżyserskich Małgorzaty Głuchowskiej. To bardzo ciekawa artystka, która w konsekwentny sposób rozwija swój język. Kalinę pokazujemy po Morrisonie, więc widz otrzyma dwie ważne biografie teatralne.

Ciekawi mnie w związku z tym, która z tych biografii jest dla pana ważniejsza? Który spektakl wybrałby pan jako widz?

Poszedłbym na oba. Na wszystkie spektakle podczas festiwalu trzeba pójść obowiązkowo, bo są bardzo ciekawe i warto się z nimi zmierzyć. Ten festiwal jest przez tydzień bydgoskim świętem teatru, gdzie można zobaczyć i porównać różne estetyki, tendencje we współczesnym polskim teatrze.

Jakie wydarzenia będą towarzyszyły tegorocznej edycji festiwalu i które z nich są godne szczególnej uwagi?

W tym roku mamy bardzo dużo takich imprez, choćby cztery spektakle towarzyszące. Są to dwie koprodukcje – pierwszą z nich jest Against, czyli koprodukcja polsko-szwajcarska, druga to Europa, czyli koprodukcja teatrów z Bydgoszczy, Zagrzebia, Birmingham i Drezna. Poza tym pokażemy spektakl Zachem. Interwencja w reżyserii Aleksandry Jakubczak i Małgorzaty Wdowik,

studentek wydziału reżyserii warszawskiej Akademii Teatralnej. Ten spektakl dotyka bardzo istotnego tematu zarówno lokalnie, jak i w kontekście opowieści o polskiej transformacji, bo w rozmowach reżyserek z byłymi pracownikami Zachemu pojawiały się zdania, z których wynika, że dla nich transformacja ustrojowa to nie rok 1989, ale 2012, czyli likwidacja Zachemu. Ten zakład był totalnym modelem pracy w komunistycznym stylu, organizującym nie tylko pracę, ale też czas wolny, rozrywki itp. Nagle ten model przestał istnieć i nie wiadomo, jak funkcjonować bez niego i odnaleźć się w kapitalistycznej rzeczywistości. Ostatnim spektaklem będzie Skąpo w reżyserii Doroty Ogrodzkiej – spektakl Młodej Sceny, który jest opowieścią młodzieży bydgoskiej o tym, co we współczesnym świecie ich wkurza, gdzie widzą zagrożenia oraz jak wyobrażają sobie możliwość zmiany tej rzeczywistości.

W tym roku nastąpiła pewna zmiana, bo Aneks został włączony do głównej części festiwalu. Skąd taka decyzja?

To wynikało ze względów organizacyjnych. Wiedzieliśmy, że Against będziemy musieli zagrać przed festiwalem, natomiast Europę po. Robienie prologu i aneksu wydawało mi się bez sensu. Jest też inny argument. Co roku publiczność przychodziła na pokazy festiwalowe, które cieszyły się dużym powodzeniem, a po tygodniu, kiedy zaczynał się Aneks, wszyscy mieli już dosyć i mieliśmy trudność ze sprzedażą biletów. Dlatego w tym roku robimy pewien eksperyment, nadając aneksowym spektaklom charakter pozakonkursowy.

Stałych bywalców TPB nie trzeba namawiać do zakupu biletów na spektakle festiwalowe, a w jaki sposób zachęciłby pan osoby stroniące od teatru lub niezdecydowane?

Myślę, że podstawowy argument jest taki, że nie są to spektakle przypadkowe, że każdy z nich wart jest uwagi. Często spotykam osoby, które dawno nie były w teatrze, bo myślały, że tam są grane tylko poczciwe ramoty. Nagle przychodzą raz i zaczynają wracać do teatru regularnie, bo okazuje się, że atmosfera może być tam równie fascynująca jak na koncertach rockowych.

Mam nadzieję, że tak właśnie będzie podczas Festiwalu Prapremier. październik |

| 7

kino Tu wciąż działa magia Z Katarzyną Jaworską dyrektorką festiwalu Tofifest rozmawia Szymon Andrzejewski Po co robi się festiwal filmowy?

Festiwal filmowy i jak podejrzewam każdy inny robi się dla ludzi i by mieć możliwości zarażenia ich swoją pasją. Festiwal ma możliwość kreowania gustów widzów, proponuje selekcję tych tytułów, które organizatorzy festiwalu chcą zaproponować widzom.

Legalne serwisy filmowe proponują setki filmów z tak zwanej „wyższej półki” artystycznej. Jak zamierzacie przyciągnąć widzów do kina?

Zarówno serwisy legalne, jak i nielegalne pękają w szwach jeśli chodzi o ilość tytułów, które można obejrzeć. Rozwój technologiczny kina dał możliwość oglądania filmów nawet w czasie rzeczywistym (np. kiedy seans odbywa się w telewizji, my w internecie możemy również go obejrzeć). Pójście do kina jednak to zupełnie coś innego. Musimy przeprowadzić wybór, na jaki film chcemy się wybrać, do którego kina pójdziemy – najczęściej wybieramy nasze ulubione, wreszcie mamy możliwość miłego i innego spędzenia czasu aniżeli siedzenie w domowych pieleszach. Bo nic nie jest w stanie zastąpić wyjątkowych wrażeń seansu w kameralnym kinie. Tu wciąż działa magia X Muzy, jest ciemno, panuje cisza i nic ani nikt nie przeszkadza nam w naszej filmowej podróży.

Tofifest to twoje dziecko. Jak ten festiwal wpływa na lokalne środowisko filmowe? Czy pomaga w animowaniu, kreowaniu i rozwoju lokalnych filmowców?

Aktywizacja regionalnego środowiska filmowego od zawsze była naszym celem. Stąd już od pierwszej edycji zaprogramowaliśmy specjalne pasmo zatytułowane LOKALIZACJE, w ramach którego pokazywaliśmy filmy regionalnych twórców.

Dziś, kiedy odbędzie się już jedenasta edycja festiwalu, rozpoczynamy nowy etap naszej pracy na rzecz rozwoju środowiska filmowego regionu – powołujemy konkurs filmowy, w którym właśnie filmy naszych rodzimych, lokalnych twórców będą ze sobą rywalizowały o główną nagrodę. Będzie to o tyle ciekawe, że niejednokrotnie twórcy tych filmów doskonale są ze sobą zaprzyjaźnieni, ba, nawet wspólnie tworzyli swe filmy, tymczasem tu przyjdzie im zmierzyć się między sobą, poczuć ten dreszczyk emocji konkursowych, no i zostać ocenionym przez niezależne jury.

Czyli chcecie wprowadzić trochę fermentu w lokalne środowisko filmowe?

Tofifest od zawsze był o fermencie w myśleniu i fermencie twórczym więc… tak chcemy potrząsnąć trochę naszymi filmowcami, ale bez jakiegoś wkładania kija w mrowisko. Potrząsnąć nimi i zestawić ich twórczo.

Czy festiwal będzie się rozwijał w kierunku multimedialności? Czy będzie się poszerzał o inne dziedziny sztuki korzystając z faktu, że kino – jak żadna inna sztuka – jest takie synkretyczne?

Kino rzeczywiście skupia w sobie wszystkie dziedziny sztuki po trochu, żywi się nimi i efektywnie wyko8 |

| październik 2013

rzystuje w filmowej tkance. Kino jest samowystarczalne i dla siebie, i dla mnie. Co nie zmienia jednak faktu, że od dawna marzy mi się rozbudowanie sceny muzycznej, stworzenie silnej i dynamicznej platformy muzycznej, która grałaby w rytm naszych filmów. Niestety jest to wciąż pieśń przyszłości ze względu na brak środków na realizacje takiego dodatkowego projektu. Należy jednak pamiętać, że robimy festiwal filmowy, międzynarodowy i bardzo prestiżowy, i mimo że wielkich koncertów nie organizujemy, to ta muzyka w duszy nam gra, czego odzwierciedleniem co roku jest pasmo wydarzeń muzycznych na festiwalu.

Oglądasz na pewno mnóstwo filmów. Czy potrafisz jeszcze zapomnieć się w filmie? Nie myśleć o kącie ustawienia kamery, o wykorzystaniu światła, odpuścić sobie zawodowe podejście do filmu?

Jak się uprawia jakiś zawód, to trudno o nim zapomnieć. Ilość filmów, którą już obejrzałam i nadal oglądam jest tak wielka, że gdybym ją podała i tak nikt by mi nie uwierzył. Pojawił się u mnie, niestety, ten niefajny nawyk, że potrafię szybko ocenić dany film. Nawet jeśli oglądam jakiś obraz bardzo krótko, to po piętnastu czy dwudziestu minutach wiem, czy jest wart uwagi, czy nie. Oceniam na podstawie zarówno merytoryki, jak i strony technicznej. Moja selekcja zatem jest bardzo restrykcyjna, gdyż mam już silnie zakorzenione schorzenie zawodowe oceniania. Z drugiej strony uwielbiam filmy, które potrafią tak mną pokierować, że w sposób zupełnie spontaniczny i naturalny wchodzę w ich świat i nie mam czasu na analizę, bo sam film mnie pożera.

Takie chwilę są na wagę złota, szaleję za nimi.

Ostatnio mam wrażenie, że nowa fala polskich reżyserów (Szumowska, Rosłaniec na przykład) tworzy filmy festiwalowe. Ślizgające się tematycznie po powierzchni tego, co akurat modne i mające na celu jedynie wygrywanie festiwali właśnie…

Rzeczywiści powstało zjawisko filmów festiwalowych. W dużej mierze dotyczy ono jednak tytułów europejskich. Częstokroć wielkie reżyserskie nazwiska, które wygrywają Cannes, nie gromadzą widzów w kinach, z kolei na festiwalach publiczność tłumnie na nie przychodzi. To zjawisko coraz częściej spotykane i jest chyba znakiem naszych czasów. Kiedyś dzieliliśmy kino stricte według gatunków, a potem treści (artystycznych, komercyjnych, czyli zwyczajnie niezbyt mądrych). Dziś idziemy w stronę podziałów wywodzących się z finansowych uwarunkowań, czyli czy film się „sprzedał” mówiąc niezbyt elegancko. Polskie filmy na festiwalach za granicą odnoszą sukcesy i to jest fantastyczne. Ciekawe jest to, co wciąż jednak pokutuje w świadomości rodzimej publiczności, że te filmy, które przez zagranicznych krytyków, od Hollywood do Berlina, są uznawane za interesujące czy odkrywcze zazwyczaj spotykają się z krytyką w Polsce. Znakomitym przykładem są filmy Kaśki Rosłaniec. Dziewczyny, która przebojem wdarła się na zagraniczne festiwale,

K a t a r z y n a J a w o r s k a i J i ř í M e n z e l o g l ą d a j ą f i l m p o d c z a s f e s t i w a l u To f i f e s t . f o t . Wo j c i e c h S z a b e l s k i

której oba filmy uzyskały wysokie wyniki sprzedaży w polskich kina, którą uznaną za nową i świeżą twarz polskiego kina, a którą w Polsce krytycy i większa część branży filmowej zwyczajnie zbeształa ze wszystkich stron. Czyż to nie fascynujące? Kiedy oglądam polskie filmy na zagranicznych festiwalach, one są po prostu inne. Wówczas bezpośrednio stykam się z opiniami widzów, krytyków i całej zagranicznej branży filmowej.

Dzięki temu, że miałam tę możliwość niejednokrotnie, odkryłam polskie kino na nowo. Mamy znakomitych polskich reżyserów, którzy stworzyli własny język filmowy. Niestety za granicą nie istnieją poruszane przez nich tematy; ich sposób prowadzenia filmu jest zbyt hermetyczny. U nas szaleństwo, tam cisza. I są reżyserzy, a raczej reżyserki (Szumowska, Rosłaniec), które w Polsce niedoceniane, umieją zawojować świat. Doceńmy je, nie narzekajmy. Może to w nas jest błąd, a nie w nich. Może pole naszego widzenia rzeczywiście jest na tyle hermetyczne, że nowy i inny język filmowy jest dla nas nie do zniesienia. Ja dziś mogę powiedzieć, że w pełni uznaję nie tylko dokonania obu reżyserek, ale i boleję nad faktem przysłowiowego „układu zamkniętego” artystycznej, filmowej mentalności polskiego kina. Brakuje uniwersalności, a to największa wada jaką kinematografia może mieć.

Wróćmy do Tofifestu. Czy (abstrahując od możliwości finansowych, technicznych czy organizacyjnych) nie byłoby dobrze gdyby festiwal trwał w różnych sferach działalności kulturalnej przez cały rok i prowadził do filmowej kulminacji?

Tofifest jest festiwalem filmowym. Nasza działalność uzupełnia program wystawami, koncertami jednak wszystko kręciło się, kręci i będzie kręcić wokół kina.

Od lat prowadzimy nowatorski program edukacji filmo-

wej. I naszym zamiarem było, by program warsztatów mógł odbywać się przez cały rok, a nie tylko w czasie festiwalu. I właśnie w tym roku wreszcie udało nam się nasze cele przekuć w rzeczywistość i zrealizować „Filmogranie” – filmowe warsztaty dla dzieciaków w pięciu ośrodkach miejskich naszego regionu.

Co stanowi o wyjątkowości Tofifestu?

Tofifest ma bardzo silną myśl przewodnią – prezentację niepokornego, nietendencyjnego i odkrywczego kina. I to go wyróżnia. Nie boimy się prezentować zaskakujących zjawisk filmowych, o których krytyka zapomina (jak pasma filmów Blaxploitation czy spaghetti westernów), nie snobujemy się na kino tylko dlatego, że chodzenie do kina stało się obecnie bardzo trendy w niektórych artystycznych środowiskach. My kino zwyczajnie kochamy i pokazujemy najciekawsze i często nieznane jego oblicza. Kino od zawsze jest dla nas najważniejsze i bez niego nie funkcjonujemy. Jesteśmy tradycyjnymi kinomanami. Tofifest jest przez to szczery i taki pozostanie.

Czy jakiś film rzucił Cię ostatnio na kolana?

Ten rok jest obfity filmowo. Na festiwal zgłosiło się ponad 2500 filmów z całego świata. Jako programerka pasma konkursowego On Air prezentującego pierwsze i drugie filmy reżyserów, mogę przyznać, że filmy, które wybrałam zaskoczyły mnie i zaciekawiły. Mój ostateczny wybór jest dość przekorny, gdyż wachlarz tematów jest szeroki, ale to rzeczywiście są te tytuły, które w tym roku w jakiś sposób mnie poruszyły. Przedstawimy trzynaście filmów i wszystkie z nich, w pewnym sensie, rzuciły mnie na kolana Płaczesz na filmach?

Tak. Sztuka powinna wzruszać, a ta dobra najbardziej.

Tofifest 2013 zaczyna się 21 października. Szczegóły programu na stronie www.tofifest.pl. październik |

| 9

vol. 2 Za nami pierwsza odsłona „Jesiennych Róż”. We wrześniu zagrali dla nas muzycy poznańskiej grupy Plum i warszawskie Semantik Punk. Niestety koncert Wovoki przerwała ekstremalna niedyspozycja wokalna Mewy Chabiery, ale zespół pojawi się na scenie 26 października, wzbogacając program drugiej edycji tego wydarzenia.

Poza tym usłyszymy Coldair, czyli solowy projekt Tobiasza Bilińskiego, znanego z grupy Kyst, duet Twilite, oraz Nathalie and The Loners.

Z artystami zaproszonymi na październikowy koncert, porozmawiał Marcin Szymczak

„…jestem muzycznym control freakiem” Rozmowa z Tobiaszem Bilińskim (Coldair) 13 września ukazała się kolejna płyta Coldair, zatytułowana „Whose Blood”. Tym razem zaprosiłeś do studia liczne grono współpracowników. Powiedz kto zagrał i zaśpiewał, oraz jak to wpłynęło na ostateczny kształt nowych kompozycji?

To prawda, przy nagrywaniu tej płyty wydarzyła się rzecz niesłychana, bo dopuściłem do procesu twórczego innych ludzi – a jest to dla mnie rzadkość. Patentami perkusyjnymi wsparł mnie Igor Nikiforow (Hokei), sekcję dętą dograli Maurycy Idzikowski i Tomek Dworakowski, głosu użyczyli Barbara Kulawik (See Through Skin) i Olivier Heim (Tres B, Anthony Chorale). Dodatkowo wibrafon nagrał Marcin Ciupidro, na wiolonczeli zagrała Karolina Rec, a w jednym utworze Aleksander Makowski (The Saturday Tea) nagrał bas. Każda z tych osób wyraziła swoje uwagi i pomysły oraz dodała swoją unikatową muzyczną wrażliwość do całości. Uważam, że dzięki temu album jest zdecydowanie bardziej interesujący.

W jednym z wywiadów powiedziałeś, że „Whose Blood” to materiał mroczny i trudny w odbiorze.

Faktycznie nie jest to specjalnie wesoły zestaw piosenek, ale słucha się go bardzo przyjemnie. Spotkałeś się z opiniami, że album sprawia słuchaczom problemy?

10 |

| październik 2013

Było to moje pierwsze wrażenie po przesłuchaniu gotowej całości. Pomyślałem sobie – „Kurde, to najdziwniejsza rzecz, jaką do tej pory nagrałem. Ludzie będą zdezorientowani.” Okazało się jednak, że płyta przyjmuje się bardzo dobrze i jest nawet grana w państwowym radio. Chyba więc trochę niepotrzebnie się obawiałem Napisałeś muzykę i teksty, robotą producencką podzieliłeś się z Michałem Kupiczem, jesteś również wydawcą tego materiału. Całkowita kontrola (na każdym etapie pracy) nad tym co robisz to Twój fetysz, czy zadecydowały inne czynniki? Pytam przede wszystkim o kwestie wydawnicze.

Można powiedzieć że jestem muzycznym „control freakiem” – przynajmniej jeżeli chodzi o Coldair.

Ten projekt powstał po to, żebym mógł tworzyć dokładnie takie rzeczy, na jakie mam ochotę. Stąd więc kontrola każdego etapu, od kompozycji przez nagrywanie, miks i mastering, po tłoczenie i wydanie. Chcę mieć w rękach coś, z czego jestem w stu procentach zadowolony. „Whose Blood” wydałem w swoim labelu Twelves Records – jest to wybór całkowicie świadomy. Miałem możliwość współpracy z kilkoma małymi wytwórniami, jednak ostatnio zaobserwowałem, że w dzisiejszych czasach albo wydajesz w znanej, światowej wytwórni, albo tak naprawdę nie ma to większego znaczenia, czy wydajesz sam, czy też w małym labelu kolegów. Internet i łatwa dostępność usług pozwalają spokojnie ogarnąć każdy etap produkcji albumu – oczywiście jak już uzbiera się pieniądze – a jeżeli jest

muzyka się wystarczająco ogarniętym, to promocja też nie jest większym problemem.

Przykłady ostatnich wydawnictw Nathalie and The Loners, czy Petera J. Bircha pokazują, że odpowiednie działania pozwalają dotrzeć do całkiem szerokiej rzeszy odbiorców, z muzyką daleką od radiowego mainstreamu. Masz jakieś szczególne plany promocyjne, czy raczej grasz koncerty i liczysz na to, że tak dotrzesz do osób rzeczywiście zainteresowanych Twoją twórczością?

Projekt Coldair jest specyficzny o tyle, że istnieje dość długo, wydałem już 3 płyty pod tym szyldem, grałem koncerty w Los Angeles i na festiwalu SXSW w Teksasie, kilka sporych tras po Europie i Polsce, a w kraju dalej ludzie potrafią spytać mnie po koncercie „a masz jakąś płytę wydaną?” albo „ogarnąć Ci koncert na WOŚP?” (śmiech). Nie wiem dokładnie o co chodzi. Chyba o to, że wielbicieli takiej muzyki w Polsce jest pewnie koło kilku tysięcy. No i przede wszystkim jest to muzyka do faktycznego słuchania a nie do tańca, zabawy czy windy. Zdziwiłbyś się, jak wielu ludzi ma z tym problem. Moje plany obejmują raczej promocję i koncerty za granicą, przede wszystkim USA i Europę Zachodnią, gdzie popyt na takie rzeczy jest nieporównywalnie większy.

Koncert w Bydgoszczy będzie zwieńczeniem polskiej części trasy. Powiedz gdzie wybierasz się później?

Pierwsza część trasy obejmie Polskę oraz Wiedeń i Bratysławę. W listopadzie jadę na 8-12 koncertów do Włoch. Na styczeń i luty zaplanowane mam około 30 koncertów w Niemczech, Holandii, Belgii, Czechach, Austrii i Szwajcarii. W marcu jadę na pierwszą w życiu prawdziwą trasę po USA, która obejmie Teksas, Arizonę, Kalifornię, Oregon i Waszyngton. Też około 30 koncertów. W kwietniu znowu Polska. Będzie się działo!

„…będzie dużo dziewczyn” Rozmowa z Pawłem Milewskim i Rafałem Bawirszem (Twilite)

Od wydania albumu „Quiet Giant” minęło ponad dwa i pół roku. W Bydgoszczy graliście ostatnio w październiku 2011 roku. Jak w tym czasie wyglądała wasza aktywność? Czy szykujecie nowy materiał?

P: To prawda, minęło sporo czasu od ostatniego dużego wydawnictwa, ale wychodzimy z założenia, że forsowanie procesu twórczego i dostosowywanie go do panujących standardów wydawniczych mija się z naszym celem. A celem jest wypuszczanie takiej muzyki, do której jesteśmy w stu procentach przekonani, która wychodzi z nas naturalnie, jest owocem jakichś przeżyć i przemyśleń i do tego jest zgodna z naszymi obecnymi zajawkami muzycznymi. Dlatego nie ustawiamy sobie rygorystycznego deadline’u na następną płytę. Będzie jak będzie.

Jednakże nie można powiedzieć byśmy w tym okresie próżnowali. Sporo koncertowaliśmy za granicą,

wypuściliśmy epkę z remiksami, układaliśmy swoje osobiste sprawy tak, by móc się w końcu ściślej skupić na muzyce.

Inspiracji i pomysłów mamy coraz więcej, czyli system się sprawdza.

Z jednej strony płyta „Quiet Giant” zebrała świetne recenzje i trafiła do podsumowań rocznych, z drugiej, za uznaniem krytyki i bardziej wtajemniczonej publiczności, nie poszła szeroka popularność. Nie kusiło was żeby włożyć więcej energii w promocję i dotrzeć z tymi (bardzo przecież melodyjnymi i świetnie brzmiącymi) piosenkami, do mniej poszukujących słuchaczy?

R: Niestety machina promocyjna rządzi się swoimi prawami i ciężko nam własnym sumptem, bez odpowiedniego zaplecza finansowego, zrobić sobie promocję z prawdziwego zdarzenia, aby móc dotrzeć do szerokiej rzeszy ludzi. Z drugiej strony nie jest to muzyka „popularna” i mimo tego, że przez ostatni rok więcej koncertowaliśmy za granicą niż w Polsce, nadal nikt nie chce pisać na „masowych” portalach o naszych sukcesach, ani wrzucić nas na radiową playlistę, bo nie jesteśmy pod opieką dużej wytwórni, która da na to pieniądze i poczyni odpowiednie kroki aby każdy mógł nas usłyszeć i zdecydować, czy taka muzyka odpowiada jego gustom czy nie.

Wiem, że zdarzało się wam występować w nieco rozbudowanym składzie. Czy jest szansa na powrót do tego pomysłu, czy też granie w duecie jest dla was bardziej naturalne i satysfakcjonujące?

P: Myślimy o tym i na pewno chcielibyśmy wrócić do tej formy koncertowania. Wymaga to jednak dużego wysiłku logistycznego z racji tego, że mieszkamy w dużej odległości od siebie. W tej kwestii nic się jeszcze nie zmieniło, a budowanie zespołu na odległość jest, według nas, średnim pomysłem. Jeśli zamieszkamy w końcu w jednym mieście, a są na to plany, na pewno będziemy próbować zmieniać nasz set-up koncertowy.

Dwa lata temu pytałem was o kondycję polskiego songwritingu i o to, czy znajdujecie w Polsce artystów bliskich wam pod względem estetyki i ciekawych? Spróbujcie dziś odpowiedzieć na tak postawione pytanie.

P: Muszę przyznać, że zauważam jakieś dziwne przymarcie naszego rynku w tej dziedzinie. Nie zauważyłem żadnych silnych graczy, którzy pojawiliby się jakoś niedawno. Z rzeczy, na które najbardziej czekamy, jest kołysankowy projekt – Jerz Igor, autorzy jednego z najładniejszych singli tego roku, czyli „Królewicza”. Z rzeczy świeżych i „żywych” to wszystko co mi przychodzi do głowy. W temacie sypialnianego R&B, którego jesteśmy mocnymi fanami, największe nadzieje wzbudza projekt Better Person. Reszta śpi.

Jak byście zachęcili kogoś, kto nie zna twórczości duetu Twilite i nie jest pewien czy warto przyjść na wasz koncert w Miejskim Centrum Kultury? październik |

| 11

muzyka P: Jeśli ktoś docenia proste, ale emocjonalnie naładowane piosenki i kameralny klimat koncertów, raczej nie powinien się zastanawiać, ale nie będziemy nikogo do niczego zmuszać. Z naszej perspektywy każdy koncert może być interesującym wydarzeniem.

Poza tym możemy zapewnić dziewczyny, że w Miejskim Centrum Kultury będzie przynajmniej dwóch fajnych chłopaków, a chłopakom radzimy przyjść, bo będzie dużo dziewczyn. To oczywiście żarty, ale na serio zapraszamy!

„…ciągle balansuję na styku decyzji…”

Rozmowa z Natalią Fiedorczuk (Nathalie and The Loners)

Kiedy rozmawialiśmy po Twoim koncercie w Pianoli (w lutym ubiegłego roku) o płycie „On Being Sane (In Insane Places)”, mówiłaś, że wyprodukuje ją Michał Kupicz. Ostatecznie zaprosiłaś do współpracy również Macieja Cieślaka, którego nazwisko (jako producenta) widnieje na okładce obok Twojego i wspomnianego już Michała. Skąd taka decyzja i jak wpłynęła ona na ostateczne brzmienie albumu?

Współpracowałam z Maćkiem wcześniej, przy innych okazjach. Zagrał on razem z większym składem koncert na Off Festiwalu w 2010 (zasiadł za perkusją). Znał materiał, puszczałam mu demówki. Jego produkcyjna praca na OBSiIP to szereg niby drobnych wskazówek, ale jednak nadających pewien charakter utworom. W większości przypadków sama wiedziałam jak ma brzmieć każdy z nich, jednak kiedy pracuje się przy materiale solowym, bez zespołu, potrzebne jest nieraz lustro i inne spojrzenie na utwór. Miksy jako całość to efekt pracy zarówno Maćka, jak i współpracującego z nim Mariana Wróblewskiego, zmiksowali oni dwa pierwsze utwory na płycie. Pozostałe miksy zrealizował Todd Carter, zaś pierwszy singiel, “Darię”, Michał. Mimo dużego rozstrzału podejść do muzyki ich wszystkich, materiał się klei. Jednak w porównaniu z debiutem włożyłam znacznie więcej pracy w realizację i produkcję sama.

Na debiucie instrumentalnie wspierał Cię jedynie Piotr Maciejewski. Podczas nagrywania „On Being...” grono współpracowników nieco się powiększyło. Wiem, że w październiku przyjedziesz do Bydgoszczy z gitarzystą, wiolonczelistką i perkusistą. Pojawienie się tych muzyków na koncertach (wiem, że graliście razem na Off Festivalu) wynika z chęci przeniesienia brzmienia albumu w warunki koncertowe, czy po prostu chciałaś zmienić formułę swoich występów?

Moje początki na scenie, kiedy zaczynałam ponad dziesięć lat temu były zdecydowanie zespołowe. Po występach solowych zabrakło mi tej synergicznej atmosfery i od 2010 zaczęłam z moim materiałem koncertować w składzie. Zarówno Karolina Rec wiolonczelistka, jak i Tomek Śliwka grający na gitarze, to świetni, muzycznie wrażliwi ludzie. Gramy razem od 3 lat. Za bębnami przewinęło się kilka osób, ostatecznie na płycie zagrał 12 |

| październik 2013

Marcin Ułanowski fantastyczny bębniarz, stworzony do klasycznorockowych kawałków z energetycznym bitem. Na koncertach gramy z Jerzym Rogiewiczem, który na codzień współtworzy m.in. jazzowe Levity. Daje to naprawdę niesamowitą jakość i różnorodność. Tak naprawdę ciągle balansuję na styku decyzji, czy moje utwory brzmią lepiej w wydaniu surowym, solowym i “między oczy”, czy w bardziej rozbudowanym składzie. Myślę, że wszystko zależy od kontekstu i sceny. Jestem dość surową minimalistką w podejściu do grania i chciałabym eliminować wszystkie dźwięki, które mącą przekaz, jednak granie moich utworów z tym akurat, sprawdzonym składem to dla mnie duża przyjemność.

Twoja ostatnia płyta spotkała się z bardzo ciepłym przyjęciem i odnoszę wrażenie, że trafiła do szerszego, niż debiut, grona odbiorców. Czy frekwencja na koncertach to potwierdza?

Od wydania płyty minęło trochę czasu, byłam zajęta różnymi ważnymi życiowymi sprawami i zagrałam w związku z tym niewiele koncertów. Jednak na frekwencję nie narzekałam może dlatego, że było ich tak mało (śmiech). Być może zabrzmi to egotycznie, ale dla mnie najważniejszym wyznacznikiem tego, czy warto dalej grać muzykę i wydawać, w dowolnej formie płyty i kawałki, jest wyłącznie moja własna przyjemność i potrzeba. Cieszę się, że ktoś docenia moje z pozoru kompletnie nikomu niepotrzebne starania. To wartość dodana.

Zdarza się, że śpiewasz po polsku, jednak na obu płytach Nathalie and The Loners znalazły się tylko utwory anglojęzyczne. Pewnie często słyszysz to pytanie, ale czy nie kusiło Cię żeby napisać polskie teksty do tych piosenek?

Uwielbiam język polski i ciągle chowam w zanadrzu pomysły związane z połączeniem komponowania utworów oraz pisania w języku ojczystym. Kawałki na „On Being Sane…” są jednak głęboko zakorzenione w tradycji muzyki gitarowej, która, co tu ukrywać, raczej słowiańska nie jest. Angielski jest po prostu elementem pewnej stylistki, w obrębie której się poruszam.

Na „Jesiennych Różach” zagrasz obok Coldair i Twilite. Pokusisz się o zareklamowanie kolegów?

Twilite znam od dawna, jeszcze ze złotych czasów portalu Myspace. Pisałam im fanowskie wiadomości i jarałam się, że dwóch chłopaków na obczyźnie pisze numery jak Simon i Garfunkel. Zdaje się również, że zagraliśmy wspólnie jakąś minitrasę, a to jak wiadomo łączy ludzi. Ich ostatnia płyta jest naprawdę fantastycznie wyprodukowana i zawiera bardzo dojrzałe kompozycje, chętnie spotkam się z nimi nawet czysto towarzysko (śmiech).

Z kolei Tobiasz Biliński, czyli Coldair (czyt. Kołder) to niezwykle produktywny młody człowiek. Znany mi jeszcze z czasów Kyst. Doskonale pamiętam pierwszy ich koncert w Poznaniu, na którym byłam, wyszłam oszołomiona ich małoletnim wyglądem i prawdziwą butą w graniu. Teraz Coldair wyrzeźbił kolejną solową płytę i jest już całkiem dużym chłopakiem. Polecam, bo to zdolny koleżka i ma świetny koncertowy skład.

z u g z w a n g ( 39 )

SIWIEC Miłość w czasach zarazy i inne historie Niektórzy historycy twierdzą, że na początku września 1939 r. Bydgoszcz nie była prawie w ogóle bombardowana. Inaczej twierdziła moja babcia, Zofia.

W tamtych tragicznych dniach mieszkała blisko dworca kolejowego. Była wtedy atrakcyjną kobietą, młodą matką. Bardzo często uśmiechała się. 1 bądź 2 dnia września obudziły ją wybuchy bomb lotniczych. Intuicyjnie pobiegła w stronę dworca i ujrzała przysypanych gruzami ludzi, rannych wzywających pomocy. Jej bliscy później mówili, że Zofia od tamtej pory zmieniła się. To nie była już ta sama czarująca pani. Myślami była gdzie indziej.

A przecież to był dopiero początek koszmaru, który trwał ponad pięć lat.

Pan Antoni, znany bydgoski jubiler, w chwili wybuchu wojny zgromadził pokaźny majątek. Analizował różne scenariusze, ale gdy spełnił się ten dla niego najgorszy i Wehrmacht triumfalnie wkroczył do naszego miasta, postanowił ukryć całe posiadane przez siebie złoto i wszelakie inne precjoza. Wydaje się, że pan Antoni wykazał się w tym względzie daleko idącą naiwnością.

Liczył zapewne, że gdy kosztowności znikną z widoku, to nie będą nikogo nęciły; zapakował je więc do skrzyń i zamurował w piwnicy. Pomylił się. Miejscowi Niemcy świetnie pamiętali, kto sprzedawał im kunsztownie wykończone bransoletki i złote szwajcarskie zegarki. Niedługo potem, bodajże już w październiku, kilku przedstawicieli zwycięskiej watahy złożyło mu wizytę.

Pan Antoni próbował zbyć ich śmiechem, twierdząc, że został niedawno obrabowany. Ale Niemcom nie było do śmiechu. Jeden z nich wyjął pistolet i przyłożył żonie Panu Antoniego do głowy. Trzydzieści sekund później jubiler wskazał napastnikom miejsce, gdzie ukrył skarb, a potem patrzył jak skrzynie ze złotem i srebrem – dorobek jego życia – znikają, wyniesione przez nieznanych mu napastników.

Inaczej tamten czas wspomina pani Ula. Otóż, pewnie ciężko to sobie wyobrazić, ale w tym morzu polsko-niemieckiej nienawiści zdarzały się też rzeczy niepojęte. Pamiętam, że gdy opowiadała mi tą historię, to nie mogłem w nią wprost uwierzyć. Czy to w końcu możliwe, aby po tym wszystkim, co spotkało na początku września w Bydgoszczy obydwa narody, tak po prostu zakochać się w jednym z przedstawicieli „narodu panów”? A jednak – jak mawiają – serce jest dosyć głupie i mądrych rad słuchać nie chce. Już na początku października pani Ula poznała i od pierwszego wejrzenia

zakochała się w oficerze Wehrmachtu. Willi był wysokim, szczupłym mężczyzną o gładkich rękach i dobrych manierach, a w mundurze wyglądał wręcz zniewalająco. Tak co najmniej go zapamiętała. Oficer odwzajemnił jej uczucie, gdyż często odwiedzał ją, za każdym razem przynosząc kwiaty i bombonierki. Tylko ona wie, ile obelg i wyzwisk ją wtedy spotkało ze strony polskich sąsiadów, którzy takie zaangażowanie traktowali bardzo jednoznacznie; rodzina też szybko dowiedziała się o sprawie i nie zostawiła na niej suchej nitki. Grożono jej nawet w niewybredny sposób. Na drzwiach pisano niecenzuralne słowa. Ponadto, pani Ula regularnie otrzymywała anonimowe liściki pełne gróźb.

Otóż, pewnie ciężko to sobie wyobrazić, ale w tym morzu polsko-niemieckiej nienawiści zdarzały się też rzeczy niepojęte. Pamiętam, że gdy opowiadała mi tą historię, to nie mogłem w nią wprost uwierzyć. Czy to w końcu możliwe, aby po tym wszystkim, co spotkało na początku września w Bydgoszczy obydwa narody, tak po prostu zakochać się w jednym z przedstawicieli „narodu panów”?

Pomimo to, do dziś twierdzi, że warto było go poznać i powtarza romantyczne zdanie przejęte zapewne z filozofii Blaise’a Pascala o kropli miłości, która cenniejsza jest niż ocean rozumu. Ta sielanka trwała aż do czasu inwazji III Rzeszy na ZSRR, a więc do połowy 1941 r.

Wtedy też Willi opuścił miasto nad Brdą, udając się z oddziałem powiększać Lebensraum dla wielkich Niemiec.

Pisał do niej gorące listy, które obecna emerytka do dziś przechowuje w specjalnym kuferku. Kontakt z kochankiem ostatecznie urwał się od czasu słynnej bitwy pod Stalingradem, w której decydowały się losy wojny. Ale co ciekawe, prawie pół wieku później pani Ula, powiedziała mi, że wciąż kocha Willego. Tylko on był dla niej dobry. I nigdy, przenigdy nie wyszła za mąż, nie zaufała innemu mężczyźnie, bo wciąż wierzyła, że Willi żyje i że wróci z niewoli, nawet wtedy, gdy już Sowieci nikogo nie przetrzymywali, albo przynajmniej tak wszem i wobec twierdzili.

Bartłomiej Siwiec październik |

| 13

Horror w pałacu Monika Grabarek rozmawia z Markiem Piestrakiem i uczestnikami warsztatów filmowych w Ostromecku Czy można sobie wyobrazić lepszą scenerię dla filmu grozy niż wnętrza starego pałacu, kręte korytarze, tajemnicze piwnice, ciemny strych? Całość wymarzonej scenografii dopełnia wielki park, który okala oba pałace w Ostromecku. Takiego szczęścia nie spodziewali się uczestnicy kolejnych warsztatów filmowych zorganizowanych przez Bydgoską Kronikę Filmową. W tym roku zjechało do zespołu pałacowo-parkowego piętnaście osób z całej Polski. Różnili się wiekiem, wykształceniem, jedni byli z Warszawy inni z niewielkiego Helu, ale wszystkich łączyła wspólna pasja – film. Każdego dnia odbywały się wykłady i prelekcje na temat warsztatu scenopisarskiego i operatorskiego, a wieczorami oglądaliśmy klasyki gatunku, by wprowadzić młodych adeptów sztuki filmowej w odpowiedni nastrój. Nad warsztatem filmowym czuwał znakomity reżyser Leszek Dawid oraz dokumentaliści Cuske i Sauter. Niekwestionowaną gwiazdą tego pleneru filmowego był Marek Pietrasik. Kinomani, którzy mają trochę więcej niż dwadzieścia lat, doskonale pamiętają kultową Wilczycę, a także Powrót Wilczycy. Myślę, że również nie trzeba im przypominać Klątwy doliny węży. Pan Marek oczywiście okazał się kopalnią wiedzy o filmie, niesamowitym anegdotom z planów zdjęciowych nie było końca. Zachłannie domagaliśmy się opowieści z planu zdjęciowego klasyki gatunku – Dziecka Rosmary Polańskiego, wszak nie każdy wie, że Marek Piestrak był stażystą 14 |

| październik 2013

na planie zdjęciowym, zaraz po ukończonej filmówce.

Wszystkim uczestnikom pleneru z pewnością na długo pozostanie w pamięci specjalny pokaz dyplomowego filmu Piestraka oraz wieczór autorski, który odbył się zaraz po projekcji. Widzieliśmy Śledztwo, kryminał na podstawie opowiadania Stanisława Lema. Mistrz okazała się świetnym pedagogiem, miał doskonały kontakt z młodzieżą, chętnie udzielał porad i fachowych uwag.

Zagrał nawet w dwóch, spośród trzech filmów, które powstały podczas warsztatów. Oto, co artysta miał do powiedzenia tuż przed swoim wyjazdem z Ostromecka: Plany filmowe skończyły się nad ranem, wystąpiłeś u dwóch różnych ekip, bardzo Cię nasza młodzież wymęczyła?

Marek Piestrak: Tak zdjęcia zakończyły się bardzo późno, była to dla mnie na zakończenie warsztatów solidna praca. W jednej ekipie zagrałem reżysera, który wrzeszczy na aktorkę, a w drugim mrocznego, upiornego taksówkarza.

Mimo dużego zmęczenia chyba z przyjemnością popracowałeś z uczestnikami?

Marek Piestrak: Oczywiście! Młodzież jest bardzo przejęta, wszyscy są bardzo zaangażowani i bardzo się starają. Chcą jak najlepiej zagrać, bardzo doceniam ich zapał. Powstały prawie profesjonalne ekipy.

film Podczas swojego pobytu w Ostromecku dużo przebywałeś z warsztatowiczami, aktywnie brałeś udział w zajęciach, jak oceniasz ich kreatywność, sposób myślenia o filmie?

Marek Piestrak: Zebrała się tu bardzo fajna grupa młodych ludzi. Mają w sobie ogromny zapał, niektórzy już próbowali dostać się do filmówki, mimo niepowodzeń będą startować dalej, są tu także ludzie zainteresowani wyłącznie pisaniem scenariuszy, dwie dziewczyny chcą zostać aktorkami. Są też tacy, którzy są zupełnie początkujący. Czuje się, że kino jest dla nich ważne, że chcą je robić.

Od razu było widać, że złapałeś z nimi świetny kontakt, chętnie pracujesz z młodymi ludźmi i dzielisz się swoją wiedzą i ogromnym doświadczeniem?

Marek Piestrak: Bardzo chętnie, kilkakrotnie prowadziłem zajęcia w szkołach filmowych, których jest teraz bardzo dużo, biorę udział w warsztatach, plenerach, ale nie jest to moje stałe zajęcie nie jestem zawodowym nauczycielem.

Podczas Twojego wieczoru autorskiego była mowa o kinie gatunkowym w Polsce, dlaczego Twoim zdaniem jest z nim taki problem? Jest lekceważone przez krytyków, ale odbiorców takich filmów jednak nie brakuje.

Marek Piestrak: Film od swojego zarania uprawiał różne gatunki i nurty, było kino społeczne, zaangażowane, przygodowe, historyczne, horrory, jest przecież gatunek artystycznego horroru, trzeba pamiętać o ekspresjonizmie niemieckim. Tak naprawdę lekceważenie tego gatunku wynika z małej wiedzy o nim. I małej miłości do filmu wielu krytyków. Tak to jest u nas, że największym szacunkiem krytyków cieszą się filmy poruszające ważne kwestie moralne, filozoficzne, ale przecież jedno nie wyklucza drugiego.

To jest absolutnie moje zdanie. Na całym świecie nikt nie wstydzi się kina gatunkowego, tylko u nas jest z tym problem.

Młodzież nie marnowała podczas pleneru ani chwili; podczas przerw miedzy zajęciami, a potem w trakcie realizacji swoich projektów rozmawiali tylko o filmach, dopytywali, dzielili się swoimi przemyśleniami, naprawdę ciężko pracowali. Na zakończenie podzielili się swoimi refleksjami.

Krzysztof Walecki: Uwielbiam horror, więc do zgłoszenia się na warsztaty temat przekonał mnie ostatecznie, ale gdyby to był Melodramat w pałacu, też bym się zgłosił. To doskonała okazja, by popracować pod okiem świetnych fachowców, poznać nowych ludzi, to następne doświadczenie. Szansa, by cos fajnego zrobić. To była trudna praca, bo horror jest bardzo wymagającym gatunkiem. Ja zajmuję się również pisaniem scenariuszy i wiem, jak trudno o dobrą historię, która będzie miała odpowiedni klimat grozy, napięcie, zwrot akcji, dlatego tak mało ich powstaje.

Patrycja: Moja przygoda z filmem już trwa od jakiegoś czasu i zawsze, jeśli tylko pojawiają się ciekawe warsztaty, to staram się brać w nich udział. Bardzo chcę się nauczyć jak najwięcej, interesuje mnie strona techniczna filmu, przede wszystkim obsługa kamery i tu miałam taka możliwość. Do tego praca tematyczna, czyli horror, była dodatkową frajdą i zarazem utrudnieniem, ponieważ to wielka sztuka dobrze kogoś nastraszyć. Mam ogromną nadzieję, że mojej ekipie to się udało. Bardzo się staraliśmy.

Iga Woźniak: Przede wszystkim ze względu na temat wzięłam udział w tych warsztatach. Bardzo chciałam się zmierzyć z tym tematem od strony scenariuszowej, popracować nad inną historią niż dotychczas pisałam.

Wszystko to, co się tu wydarzyło podczas ćwiczeń, a potem na planie zdjęciowym było fantastycznym doświadczeniem. Stworzenie naszego filmu kosztowało nas wiele stresu i nerwów, ale równie dużo się nauczyliśmy.

Fajne było, to że każdemu zależało na efekcie, nikt się nie obijał. Film to magia, i bardzo bym chciała w przyszłości tworzyć scenariusze, które będą realizowane.

Marcin Kundera: Dwa lata temu również brałem udział w plenerze filmowym tu w Ostromecku, należę

Bardzo mnie się podobało jak zacytowałeś Polańskiego. Polański powiedział kiedyś, że w dzieciństwie chciał być piratem, więc zrobił film o piratach, a pamiętamy, jak zmiażdżyła go krytyka.

Marek Piestrak: Spełnił swoje dziecięce marzenie. Bo kino właśnie od tego jest, by spełniać marzenia! Wszyscy filmowcy w duchu tak naprawdę pozostają dziećmi i gonią za marzeniami. Dlatego tak kochamy filmy, bo przenoszą nas w inne światy, kino również ma być zabawą. Ma choć na chwilę uszczęśliwiać ludzi. * * * październik |

| 15

film do BKFu. Wtedy kręciliśmy kryminał, tym razem zmierzyliśmy się z horrorem. Tu pojawił się problem, ponieważ mieliśmy bardzo mało czasu, a kino gatunkowe jest wymagające. Musieliśmy wykreować wszystko od początku do końca. Zdjęcia, światła, ludzie – to wszystko było bardzo trudne, ale jednocześnie wymagające i dużo się uczyliśmy. Oglądając film, nie zdajemy sobie sprawy, jak trudno coś takiego stworzyć. Dla mnie największą wartością tych warsztatów jest nauka pracy w grupie. To wymaga wielkiej elastyczności, słuchania innych, uczy pokory. Świetne jest też to, że oprócz tego, iż słuchamy uwag naszych opiekunów to również uczymy się od siebie nawzajem.

Właśnie praca w grupie była często wymieniana jako ogromny atut tego pleneru filmowego. Z całą pewnością każdy uczestnik wyniósł z niego co innego, nauczył się czegoś nowego o filmie, a także o sobie. Na sam koniec zapytałam o podsumowanie warsztatów jego twórców, Macieja Cuske i Marcina Sautera.

Maciej Cuske: Do ostatniego dnia, do prezentacji filmów nie wiedzieliśmy, co powstało i jakim rezultatem ten plener się zakończył. Filmy powstawały w wielkim trudzie i artystycznym chaosie. Po projekcji okazało się, że młodzież spisała się świetnie, myślę, że nie przesadzę, jeśli powiem, że w tym roku powstały lepsze filmy niż dwa lata temu, poziom był naprawdę dobry. Końcowy efekt naprawdę pozytywnie nas zaskoczył. Zrobili kawał bardzo fajnego kina. Zjechali do nas bardzo ciekawi, kreatywni ludzie, którzy mają ogromną pasję, kochają kino i chcą robić filmy. Narzucona przez nas konwencja horroru była dodatkowym, myślę, że niemałym, utrudnieniem. Wybrnęli z tego znakomicie. To była zabawa w kino, zbudowali atmosferę, nie zgubili humoru, mam nadzieję, że sprawiało im to radość. Dlatego zaproponowaliśmy im kino gatunkowe, by mogli się jednocześnie uczyć i dobrze bawić.

Marcin Sauter: W tym roku na pewno mniej się wtrącaliśmy się w to, co młodzi robią, taką teraz przyjęliśmy zasadę. Daliśmy im wolną rękę w realizacji zadań. Podzieliliśmy ich na trzy grupy, wymieszaliśmy ze sobą i to dało bardzo fajny efekt, powstały naprawdę dobre filmy.

Wiadomo, że opierały się na istniejących już kliszach, bo trudno w konwencji horroru wprowadzić cos bardzo nowatorskiego, ale z pewnością w każdym filmie znalazło się coś świeżego, od nich. Jak wspomniał Maciej, to miała być zabawa w kino gatunkowe i musieli posługiwać się językiem horroru. Podczas oglądania finału ich pracy było czuć, że ta praca sprawiała im dużo radości, że dobrze się bawili robiąc te filmy i o to chodziło.

Efekt wrześniowych warsztatów będzie można obejrzeć będzie można obejrzeć 31 października na specjalnym pokazie w kinie Orzeł. A po projekcji Bydgoska Kronika Filmowa zaprasza wszystkich na niezwykłe Halloween party! Oczywiście w konwencji filmów grozy! Przebranie obowiązkowe!!!

16 |

| październik 2013

Z okazji jubileuszu 90-lecia Muzeum Okręgowego im. Leona Wyczółkowskiego w Bydgoszczy warto przypomnieć sylwetki byłych dyrektorów i niektórych długoletnich pracowników tej instytucji, których działalność odcisnęła piętno na rozwoju tej placówki Kontynuujemy prezentację.

Czesław Potemski, fot. archiwum Muzeum Okręgowego im. Leona Wyczółkowskiego w Bydgoszczy

Czesław Potemski (22 VII 1932 – 12 V 1986) był wieloletnim kierownikiem Działu Archeologii w bydgoskim muzeum, a także jego dyrektorem w latach 1982-1985) Od 1950 do 1953 roku, w latach 1950-1953 studiował historię kultury materialnej w UAM w Poznaniu podejmując jednocześnie pracę w Muzeum Archeologicznym w Poznaniu, a następnie IHKM PAN. Systemem eksternistycznym kontynuował studia z zakresu prahistorii na UAM do roku 1959. W 1953 roku powierzono mu organizację Działu Archeologii w Muzeum Okręgowym w Bydgoszczy, powołując go na stanowisko kierownika tegoż działu. Prowadził badania na wielu stanowiskach archeologicznych na terenie Kujaw, Pałuk, a przede wszystkim Krajny. Na szczególne podkreślenie zasługują wykopaliska na obiektach pradziejowych w Bydgoszczy-Pałczu, w Bydgoszczy przy ul. Przemysłowej i Łowickiej, Koziej Górze, Toninku, Hucie oraz grodziskach wczesnośredniowiecznych w Fordonie, Strzelcach Dolnych, Więcborku, Myślęcinku (Zamczysko). Specyfika pracy archeologa w muzeach okręgowych i regionalnych wymaga dużej elastyczności i prowadzenia badań na stanowiskach z różnych okresów archeologicznych i historycznych. Z tym zadaniem Czesław Potemski poradził sobie znakomicie. Do współpracy zaprosił archeologów z innych ośrodków. Byli to badacze zajmujący się określonymi wycinkami pradziejów i średniowiecza.

Ta kooperacja pozwoliła na prowadzenie badań na poziomie ośrodków akademickich, zgodnie z wypracowanymi i przyjętymi w Polsce standardami. Umiejętność współpracy naukowej potwierdzają współautorskie

muzeum (7) Z a sł u żen i pr a cow n ic y publikacje z wieloma naukowcami. Opublikował ok.

100 prac naukowych i popularnonaukowych, wiedzę archeologiczną popularyzował poprzez liczne informacje prasowe, prelekcje i wystawy objazdowe. Na szczególną uwagę zasługuje opracowanie najdawniejszych dziejów regionu pt.: Pradzieje Bydgoszczy i powiatu bydgoskiego. Był współautorem monografii Szubina, Nakła, Pakości, Koronowa. Z jego inicjatywy powstało też szereg wystaw archeologicznych, m.in.: Najdawniejsze dzieje z ziemi bydgoskiej, Sztuka starożytna, Pradzieje regionu bydgoskiego.

Koledzy i współpracownicy wspominają go jako człowieka życzliwego, serdecznego, towarzyskiego.

Pozytywne cechy charakteru spotkały się z akceptacją, zaufaniem, oddaniem pracowników muzeum, którzy poniekąd przyczynili się do powierzenia mu funkcji kierowniczej. Na stanowisko dyrektora powołany został przez władze wojewódzkie, ale wybrany w głosowaniu przez załogę. Jako dyrektor pozostał przyjacielski i wyrozumiały, jednakże wymagający, przecież sam miał niemały dorobek zawodowy. Jako włodarz placówki kontynuował rozwój muzeum o profilu historyczno-artystycznym. Rozwinął szeroką działalność upowszechnieniową, przez co zjednał dla muzeum wielu przyjaciół, którzy potem często stawali się darczyńcami, a przekazane przedmioty przyczyniły się do podniesienia atrakcyjności niejednej ekspozycji. Ciągle rozwijała się, licząca się już wtedy w kraju, bydgoska kolekcja sztuki współczesnej. Wiele miejsca w swoim życiu poświęcił pracy społecznej. Był założycielem, a od 1966 roku do 1981 prezesem bydgoskiego oddziału PTAiN. W latach 1977-1981 z muzeum oddelegowany do pracy związkowej. Pełnił wówczas funkcję sekretarza Zarządu Okręgu Związku Zawodowego Pracowników Kultury i Sztuki w Bydgoszczy oraz prezesa Okręgowej Sekcji Muzealnej. Był członkiem BTN, TMMB i PZPR. Wyróżniony orderami, medalami i odznaczeniami państwowymi, m.in. Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski, Medalem 40-lecia PRL, medalem Zasłużony dla Archeologii Polskiej, odznaczeniem Zasłużony Działacz Kultury.

Wojciech Kuczkowski – wieloletni pracownik i kierownik Działu Archeologii w Muzeum Okręgowym im.

Leona Wyczółkowskiego. W muzeum zatrudniony od 1967 do 2004 roku. Przed studiami krótko pracował jako nauczyciel w szkołach podstawowych w Żernikach i Kaczkowie. Archeologię studiował na Uniwersytecie Adama Mickiewicza w Poznaniu. Po ukończeniu studiów w 1965 roku podjął pracę w Muzeum Pomorza Zachodniego w Szczecinie. W roku zakończenia obchodów Millenialnych został oddelegowany do Cedyni. Tam czuwał nad zorganizowaniem nowej placówki muzealnej i wyeksponowaniem grodziska wczesnośre-

Wo j c i e c h K u c z k o w s k i , f o t . J ó z e f Ł o ś

dniowiecznego. Przeszedł wszystkie szczeble kariery muzealnej od asystenta do kustosza, a od 1977 roku pełnił funkcję kierownika działu.

W pracy zawodowej najbardziej zaangażowany w badania cmentarzysk tzw. ludności kultury pomorskiej. Prowadził wykopaliska m.in. w: Bydgoszczy, Mroczy, Osieku, Wielu, Orlu i na wielu innych stanowiskach, głównie na Pojezierzu Krajeńskim. Z jego inicjatywy, na terenie prowadzonych wykopalisk w Osieku nad Notecią, powstał skansen archeologiczno-etnograficzny. Instytucja działa do dziś, a jej rozwój został ukierunkowany na kulturę ludową. Był autorem wystaw, na których prezentował zabytki i poruszał zagadnienia związane z życiem i wierzeniami społeczności z wczesnej epoki żelaza (VI-IV w przed Chr.), np.

Prasłowiańskie cmentarzysko w Osieku n/Notecią, Prasłowiańskie cmentarzysko w Bydgoszczy, Z pradziejów wschodniej Krajny, Popielnice twarzowe. Wyniki swoich prac publikował w naukowych wydawnictwach archeologicznych, ale chętnie zamieszczał artykuły o ciekawych odkryciach w prasie. Na uwagę zasługują artykuły zamieszczone w takich branżowych wydawnictwach jak Komunikaty Archeologiczne, Pomorania Antiqua, Rocznik Nadnotecki. W latach 70-tych XX wieku zaangażował się w prace Bydgoskiego Oddziału PTAiN, który w 1972 roku zorganizował w Bydgoszczy ogólnopolski zjazd swoich członków.

Niemal przez cały okres pracy zawodowej zaangażowany w działalność związkową. Jako związkowiec wielokrotnie stawał w obronie pracowników, co sprawiało, że był postrzegany przez kolejnych dyrektorów jako „typ niepokorny”. To nie ułatwiało ścieżki awansu, a czasami utrudniało wykonywanie czynności zawodowych o większym zasięgu. Spełniał się jako tzw. archeolog terenowy z pasją gawędziarza.

Zaangażowany w pracę społeczną i kulturalną był wielokrotnie nagradzany i odznaczany.

Opracował: Józef Łoś październik |

| 17

muzyka Derwid – skrywane oblicze Witolda Lutosławskiego

O nieznanych piosenkach Derwida W czasie wnikliwych poszukiwań w fonotece Polskiego Radia w Warszawie dokonałem ciekawego odkrycia. Stare katalogi (fiszkowe) wykazały istnienie piosenek Derwida, które nie zostały zamieszczone w żadnym oficjalnym katalogu. Na podstawie tego doszedłem do wniosku, że kilka piosenek nie zostało wydanych, a wykonanie ich i nagranie dokonane zostało na podstawie materiałów rękopiśmiennych.

Dlatego też myślę, że zasadne będzie zamieszczenie poniżej kolejnego spisu piosenek Derwida, uzupełniającego już istniejący. Niestety, nie znalazłem informacji na temat ich powstania, dlatego też podam je według informacji o ich zakatalogowaniu w księdze nagrań.

1.

Nie kupiłeś mnie na własność – tango; słowa: Jerzy Miller. Nagr.: Alina Kucharska, Orkiestra Taneczna Polskiego Radia w Katowicach, dyr. Jerzy Harald (zakatalogowano 30 września 1958 roku).

2.

Wędrowny czas – słowa: Jerzy Ficowski. Nagr.: Jerzy Michotek, Zespół Instrumentalny Bogusława Klimczuka (zakatalogowano 21 stycznia 1962 roku).

3.

Na co czekasz?

– słowa: Jerzy Miller. Nagr.: Wiesława Drojecka, Poznańska Piętnastka Radiowa, dyr. Zygmunt Mahlik (zakatalogowano 25 lipca 1963 roku).

Analizując katalogi piosenek Derwida doszedłem do wniosku, że były one nagrywane w roku ich powstania. W związku z tym powyższe trzy utwory ułożyłem według dat ich zakatalogowania, ponieważ powstały one dokładnie w tym roku, w którym zostały wpisane w rejestr.

Melodyka

Przygoda Witolda Lutosławskiego z muzyką rozrywkową daje nam ważny przyczynek do obrazu jego jako kompozytora. Niejeden twórca sięgając po ten gatunek porzucał bez żalu własny system kompozytorski, odcinając wyraźnie twórczość lekką od poważnej. Na przykładzie piosenek Derwida możemy stwierdzić, iż nawet jeśli było to również zamierzeniem Lutosławskiego, nie do końca mu się ono udało. Piosenki te, pretendujące do zaspokojenia popularnych gustów muzyki rozrywkowej lat pięćdziesiątych, wydają się być tworzone poniekąd wbrew tej idei. Winą – jeśli 18 |

| październik 2013

można tu mówić o winie – obarczyć możemy wewnętrzne poczucie profesjonalizmu i perfekcjonizmu.

Jak już zauważył w przytoczonej wcześniej wypowiedzi Tadeusz Kaczyński, Lutosławski przemycał pewne elementy techniki kompozytorskiej z nurtu poważnego do lżejszego i odwrotnie. Musiało to rzutować również na tworzenie melodii piosenek. I o ile w nurcie folklorystycznym czy kolędach problem ów nie istniał – opracowywane wszak były gotowe modele melodyczne – o tyle w rozrywkowej muzyce tanecznej każdy element dzieła zależał od autora. A Lutosławski nie byłby sobą, gdyby nie postawił wysokiej poprzeczki również elementowi, który z założenia w piosence powinien być najprostszy, czyli melodii właśnie. Mamy tu zatem do czynienia z kwestią, która legła być może u podstaw braku rozpowszechnienia twórczości Derwida na większa skalę. Melodie, w większości bardzo wyszukane, przemyślane, kunsztowne, wpisujące się w strukturę harmoniczną i rytmiczną kompozycji, stwarzają ogromną trudność wykonawczą dla wykonawcy przywykłego do autonomicznej, nieskomplikowanej linii melodycznej.

Wykonane, niewykonywane

Wykonawcami piosenek Derwida byli Ludmiła Jakubczak, Rena Rolska, Regina Bielska, Irena Santor, Violetta Villas, Wiesława Drojecka, Barbara Muszyńska, Hanna Rek, Kalina Jędrusik, Sława Przybylska, Halina Kunicka, Alina Kucharska, Jeanne Yovanna, Małgorzata Jabłońska, Teresa Tutinas, Włodzimierz Kotarba, Olgierd Buczek, Mieczysław Fogg, Rajmund Fleszar, Tadeusz Woźniakowski i Jerzy Michotek.

W ostatnich latach dołączyli do nich tacy wykonawcy, jak Hanna Banaszak, Lora Szafran, Anna Maria Jopek czy Mieczysław Szcześniak. Większość z nich nie była świadoma czyjego autorstwa są to utwory.

Czy gdyby było inaczej, słyszelibyśmy je dziś częściej niż ma to miejsce? Niektóre z nich zyskiwały większą od innych popularność, ale nie udało im się na stałe wpisać do kanonu polskiej muzyki rozrywkowej.

Hipotezą, jaką stawiam w swoich rozważaniach, jest wyjątkowa jak na kompozycje taneczne złożoność materiału muzycznego, co stanowi naturalną barierę uniemożliwiającą sięganie po ten repertuar szerszym kręgom wykonawców. c.d.n.

Dr Mariusz Klimek

bydgoski insynuator kulturalny

PRUSS Mało odpowiedzialny organ Zdzisława Prussa (114) Seans cokolwiek spirytystyczny

Kino „Orzeł” ma szczęście do legendarnych gwiazd światowego (a właściwie – za-światowego!) kina. Nie tak dawno gościł tu duch Poli Negri, a ostatnio roztaczała tu swoje wdzięki wizualne i wokalne – Marlena Dietrich, wśród zachwyconych widzów krążyły pogłoski, że ducha wielkiej aktorki wywołał Józef Herold, a ciała i głosu użyczyła Katarzyna Matuszak. Jeśli to prawda, to wielkie brawa dla scenarzysty i śpiewaczki.

Towarzyszący Marlenie pianista Piotr Salaber i aktorka Joanna Matuszak uskrzydleni kooperacją z niebiańską istotą także pokazali sztukę wysokich lotów.

Przekorna gitara

Młody, a obiecujący gitarzysta Krzysztof Meisinger złamał odwieczną zasadę koncertowych sal, że bis powinien być krótki i efektowny. Gorąco oklaskiwany przez filharmoniczną publiczność zaserwował jej utwór mocno przydługi i niezbyt w ucho wpadający, opatrując go jeszcze zapowiedzią, że sam kompozytor ma o tym dziele nie najlepsze zdanie. Nadbrdziani melomani dzielnie tego bisu wysłuchali pocieszając się tym, że dzięki przekornemu gitarzyście bydgoskie lato nabrało charakteru… Warszawskiej Jesieni.

Z życia wzięte

Czas leci, lata płyną, a Kazimierz Drejas nadal trwa w nieustającej fascynacji płcią piękną. Na ostatniej wystawie w Galerii Autorskiej kontynuując swój cykl portretów podwójnych kazał każdej kobiecie wyjść z siebie i stanąć naprzeciw. Zdaniem krytyków taki zabieg „intryguje i budzi niepokój”. Opinie ekspertów potwierdzić może każdy żonaty mężczyzna, bo kiedy żona wychodzi z siebie, to ze spokojem można się pożegnać.

Zagadka matematyczna

W pięknych okolicznościach przyrody i wystawnych komnatach pałacu w Lubostroniu świętowała swoje 40-lecie Anna Osińska. Część gości „Spotkania po latach” twierdziła, że jest to 40-lecie urodzin, część że 40-lecie twórczości. Główny organizator imprezy Piotr Trella był tak zabiegany, że nie umiał dać jednoznacznej odpowiedzi. Wymigał się tylko zapewnieniem, że tak w jednym (życie) jak i w drugim (twórczość) przypadku pani Ani daleko jeszcze do 50-tki.

Między bluesem a lassem

W leśnych ostępach Borów Tucholskich doszło do spotkania jazzmana Bogdana Ciesielskiego z muzykiem country Stanisławem Komudą. Jako że ten pierwszy promował jazz na Pomorzu w odległych latach 60-ych, a drugi wprowadzał cowbojskie klimaty na niegdysiejszych Piknikach Country w Myślęcinku – przeto spotkanie miało charakter wyjątkowy i sentymentalny. Czy zaowocuje ono wspólnym artystycznym projektem? Na razie Ciesielski rozważa kupno konia pod wierzch, a Komuda zamierza wrócić do palenia papierosów, by dostać armstrongowskiej chrypki.

Młody, a obiecujący gitarzysta Krzysztof Meisinger złamał odwieczną zasadę koncertowych sal, że bis powinien być krótki i efektowny. Gorąco oklaskiwany przez filharmoniczną publiczność zaserwował jej utwór mocno przydługi i niezbyt w ucho wpadający, opatrując go jeszcze zapowiedzią, że sam kompozytor ma o tym dziele nie najlepsze zdanie Lusterko wsteczne (-25) Ćwierć wieku temu (październik 1988) – We wszystkich recenzjach z premiery „Mistrza i Małgorzaty” podkreślano znakomitą kreację Romana Grarazińskiego w roli Wolanda.

– Wśród laureatów Ogólnopolskiego Konkursu Plastycznego o nagrodę im. L. Wyczółkowskiego znaleźli się dwaj bydgoszczanie – Marian Olszewski i Leon Romanow.

– Z okazji narodowego święta NRD w filii bibliotecznej nr 13 czytano dzieciom, baśnie i legendy niemieckie.

– Bydgoski KMPiK (Al. 1 Maja 10) zapraszał na Koncert duetu folkowego „Eryk i Maryś”, który przedstawiał ballady własne, a także Cohena, Okudżawy, Dylana i Stachury.

– Jak donosiła Zofia Nowicka „Dyrektor księgarni „Współczesnej” wyciąga ręce po Aptekę „Pod Łabędziem” a „Orbis” ma chrapkę na Pomorski Dom Sztuki po wyprowadzeniu się stamtąd opery.” październik |

| 19

w y da r z e n i a

Adresy bydgoskich instytucji kultury AKADEMIA MUZYCZNA

im. Feliksa Nowowiejskiego, ul. J. Słowackiego 7, 85-008 Bydgoszcz, tel. 523 210 582, www.amuz.bydgoszcz.pl 1 Akademicka Przestrzeń Kulturalna przy Wyższej Szkole Gospodarki, ul. Królowej Jadwigi 14, 85-229 Bydgoszcz, Koordynator: mgr Marta Rosenthal-Sikora www.apk.byd.pl; e-mail: apk@byd.pl tel. 52 567 00 57 Muzeum Fotografii – Arkadiusz Blachowski Galeria Debiut – Marta Rosenthal-Sikora Galeria Nad Brdą – Karolina Prus 2 ART GALERY Anny Osińskiej, ul. Krasińskiego 5, 85-008 Bydgoszcz, tel., e-mail: annaosinska49@o2.pl, tel. 525 153 295, 604 313 266 3

FILHARMONIA POMORSKA dyrektor: Eleonora Harendarska, ul. Andrzeja Szwalbego 6, 85-080 Bydgoszcz. Rezerwacja telefoniczna w godz. 11-14, tel. 523 210 234; wew. 21, bilety@filharmonia.bydgoszcz.pl, www.filharmonia.bydgoszcz.pl 7 FUNDACJA „WIATRAK”, Prezes Fundacji: Ks. Krzysztof Buchholz ul. Bołtucia 5, 85-791 Bydgoszcz tel. 523 234 810, fax 523 234 811 www.wiatrak.org.pl, e-mail: sekretariat@wiatrak.org.pl, Biuro Fundacji „Wiatrak” czynne: pon.-pt. 8.00-20.00

GALERIA 85

prowadzi Ewa Pankiewicz, ul. Gdańska 17, 85-006 Bydgoszcz, tel. 523 226 222 17 Galeria ALIX, M. i M. Dobeccy, ul. Jezuicka 26 18

Autorska Galeria Sztuki Małgorzaty Maciejewskiej, ul. Morelowa 9, 85-362 Bydgoszcz, tel. 502 714 888, www.artgalery.bydgoszcz.pl

Galeria AUTORSKA Jan Kaja i Jacek Soliński, ul. Chocimska 5, 85-097 Bydgoszcz, tel. 608 596 314, www.autorska.pl, galeria@autorska.pl 8

ul. Batorego 2, 85-109 Bydgoszcz, bci@visitbydgoszcz.pl, www.visitbydgoszcz.pl 4

Galeria Francuska MISTRAL, przy WSG, prowadzi Henryka Stachowska prezes Towarzystwa Przyjaźni Polsko-Francuskiej, ul. Garbary 2, budynek A, tel. 668 705 587 11

BYDGOSKIE STOWARZYSZENIE ARTYSTYCZNE, ul. Pomorska 76, 85-051 Bydgoszcz, tel. 523 401 806, Prezes zarządu Wiesław Karpusiewicz

Galeria GRAFFITI ul. Unii Lubelskiej 17, oferta dla młodzieży, prowadzi Anna Osińska, e-mail: annaosinska49@o2.pl, tel. 525 153 295, 604 313 266 9

Bydgoskie Centrum Informacji,

5

BYDGOSKIE TOWARZYSTWO HERALDYCZNO-GENEALOGICZNE, ul. Wyczółkowskiego 21/1, tel. 523 413 291, prezes Paweł Bogdan Gąsiorowski

GALERIA INNOWACJI UTP ul. Prof. S. Kaliskiego 7, 85-789 Bydgoszcz, kier. dr Anna Bochenek, czynne codziennie od 10-17

BYDGOSKIE TOWARZYSTWO NAUKOWE, SOCIETAS SCIENTIARUM BYDGOSTIENSIS, BYDGOSZCZ SCIENTIFIC SOCIETY, ul. Jezuicka 4, 85-102 Bydgoszcz, tel./fax 523 222 268, www.btn.bydgoszcz.eu, prezes prof. dr hab. inż. Marek Bieliński, czynne: pon., czw. 14-15 6

Galeria KANTOREK tel. 523 210 211, wstęp wolny, prezentacja i sprzedaż dzieł sztuki 10

Dom Kultury MODRACZEK,

ul. Ogrody 15, tel./fax 523 713 331, www.modraczek.smbudowlani.pl, e-mail: modraczek@tvogrody.com, abuzal­ska@smbudowlani.pl, dyr. Agnieszka Buzalska Dom Kultury ORION, ul. 16 Pułku Ułanów Wlkp. 1, 85-319 Bydgoszcz, tel. 523 487 201, kierownik Nikoletta Stachura

Eljazz – Centrum Artystyczne

ul. Kręta 3, 88-117 Bydgoszcz tel. 523 221 574, 662 152 726 www.eljazz.com.pl 41

Farbiarnia Pracownia Fotografii Artystycznej, ul. Pomorska 68A/1, Bydgoszcz 40

20 |

GALERIA MDK 1 przy MDK nr 1, ul. Baczyńskiego 3 GALERIA MIEJSKA bwa dyrektor: Wacław Kuczma, 85-006 Bydgoszcz, ul. Gdańska 20, tel. 523 393 050, godz. otwarcia: Galeria Miejska bwa: wt.-śr. 10-18, czw. 12-20, pt.

10-18, sob.-niedz. 11.30-16.30. Wstęp wolny.

Galeria Kantorek: wt.-śr. 11-18, czw. 13-20, pt. 11-18, sob. 11-14. bwa@galeriabwa.bydgoszcz.pl, www.galeriabwa.bydgoszcz.pl 12 GALERIA NA PIĘTRZE Studio Działań Artystycznych, ul. Długa 27, 85-034 Bydgoszcz, tel. 515 452 040, 601 443 119, sda.dluga27@interia.pl, czynne: pon.-pt. 10.00-20.00, sob. 12.00-16.00 13 GALERIA NON FERE przy II Społecznym Liceum Ogólnokształcącym

| październik 2013

GALERIA SZKŁA POLSKIEGO Waldemar Łachut, ul. Długa 39, tel. 698 879 887 16 Galeria Wieży Ciśnień Muzeum Wodociągów, ul. Filarecka 1, 85-160 Bydgoszcz

Izba Pamięci

Adama Grzymały-Siedleckiego, WiMBP, ul. Libelta 5, tel. 523 238 207, czynne: wt. i pt. 13-18, śr. 10-15 19

Klub ARKA, ul. M. Konopnickiej 24a, 85-124 Bydgoszcz, tel. 523 487 202, kierownik Nikoletta Stachura

Klub HEROS, ul. Gen. W. Thomée 1, Bydgoszcz, tel. 523 430 004, kierownik Danuta Antkowiak KLUB INSPEKTORATU WSPARCIA SIŁ ZBROJNYCH, ul. Sułkowskiego 52a, 85-915 Bydgoszcz, tel. 523 783 550, kierownik Marek Trojan. Biblioteka Klubu IWSZ, tel. 523 783 563, kierownik Zdzisława Gajownik; czynna: pon.-czw. 10-18, pt. 10-15 Klub Miłośników Kaktusów, ul. M. Konopnickiej 24a, 85-124 Bydgoszcz, przewodniczący Jerzy Balicki, tel. 523 215 538, www.republika.pl/bkmk/ KLUB MIŁOŚNIKÓW AUSTRALII I OCEANII, ul. Plac Kościeleckich 8, pok. 8, Bydgoszcz, prezes Lech Olszewski, tel. 607 120 182, fax 052 321 32 60, www.kmaio.bydg.pl 20 Klub ODNOWA, ul. Planu 6-letniego 38, tel. 523 631 867, e-mail: klubodnowa@interia.pl, www.klubodnowa.strefa.pl, kier. Grażyna Salemska KLUB POLSKIEJ KSIĄŻKI, Hotel Centralny, ul. Dworcowa 85, tel. 523 432 452, Jolanta Kowalska oraz przy Zespole Szkół Ogólnokształcących nr 4, tel. 523 412 504, Alicja Leśniak 21 KLUB ŚWIATA KSIĄŻKI, ul. Dworcowa 85, tel. 523 454 698, kier. księgarni Mariola Zawisza. 21 KLUB ŚRODOWISK TWÓRCZYCH, ul. Batorego 1-3, tel./fax 523 228 715, 523 225 677, prezes Piotr Trella 22

Miejskie Centrum Kultury,

ul. Marcinkowskiego 12, 85-056 Bydgoszcz, tel. 523 255 555 (informacja) sekretariat@mck-bydgoszcz.pl, www.mck-bydgoszcz.pl 39

Młodzieżowy Dom Kultury Nr 1, ul. K.K. Baczyńskiego 3, 85-805 Bydgoszcz, tel. 523 755 349, fax 523 450 628, e-mail: mdknr1bydgoszcz@go2.pl, www.mdk1.bydgoszcz.pl, dyr. Piotr Skowroński

Młodzieżowy Dom Kultury nr 2, im. Henryka Jordana, ul. Leszczyńskiego 42, 85-137 Bydgoszcz, tel./fax 523 731 795, dyr. Adam Łętocha. Biblioteka Literatury Fantastycznej im. Janusza A. Zajdla – Gimnazjum Nr 20, ul. Tucholska 30, czynne: wt., śr. 16-19 Młodzieżowy Dom Kultury nr 4, ul. Dworcowa 82, 85-010 Bydgoszcz, tel./fax 523 224 413, e-mail: mdk4@cps.pl, www.mdk4.bydgoszcz.pl, dyr. Małgorzata Gładyszewska 23 Młodzieżowy Dom Kultury nr 5, ul. Krysiewiczowej 8, 85-796 Bydgoszcz, tel./fax 523 485 002, dyr. Jolanta Wawrzonkowska, www.mdk5.bydgoszcz.pl, mdk@mdk5.bydgoszcz.pl Muzeum Dyplomacji i Uchodźstwa Polskiego Uniwersytetu Kazimierza Wielkiego, ul. Berwińskiego 4, 85-044 Bydgoszcz, tel./fax 523 462 318, e-mail: muzeum@ukw.edu.pl, czynne: wt.-pt. 10-14, dyr. prof. dr hab. Adam Sudoł 24 MUZEUM FARMACJI Apteki Pod Łabędziem, ul. Gdańska 5, tel. 523 220 187. 25 MUZEUM KANAŁU BYDGOSKIEGO, przy III LO, ul. Nowogrodzka 3, www.muzeumkanalu.pl, tel. 693 765 075 Muzeum Mydła i Historii Brudu ul. Długa 13-17, 85-032 Bydgoszcz.

Rezerwacja tel. 525 157 015, e-mail: warsztaty@muzeummydla.pl; www.muzeummydla.pl 15 MUZEUM OKRĘGOWE im. Leona Wyczółkowskiego w Bydgoszczy: ul. Gdańska 4, 85-006 Bydgoszcz, Dyrektor Muzeum dr Michał F. Woźniak; Sekretariat: tel./fax 52 58 59 966, e-mail: sekretariat@muzeum.bydgoszcz.pl; www.muzeum.bydgoszcz.pl, www.exploseum.pl, Dział Edukacji i Promocji: tel. 52 58 59 910-15, e-mail: promocja@muzeum.bydgoszcz.pl; Biblioteka muzealna: tel. 52 58 59 916.

Godziny zwiedzania Muzeum: wtorek, środa, piątek 10.00-17.00 czwartek 10.00-19.00 sobota, niedziela 11.00-17.00 poniedziałki – nieczynne Soboty – wstęp bezpłatny, tel. 883 366 056 26 MUZEUM OŚWIATY, ul. M. Curie-Skłodowskiej 4, tel. 523 426 590 MUZEUM WOJSK LĄDOWYCH, ul. Czerkaska 2, 85-641 Bydgoszcz, dyr. Mirosław Giętkowski, tel. 523 782 026, www.muzeumwl.pl

w y da r z e n i a

O

pera NOVA w Bydgoszczy dyrektor: Maciej Figas, ul. Marszałka Focha 5, 85-070 Bydgoszcz, tel. 523 251 502, Dział Promocji i Obsługi Widzów oraz przedsprzedaż biletów: tel. 523 251 655, fax 523 251 636. Kasa biletowa tel. 523 251 555. Obiekt dostosowany dla potrzeb osób niepełnosprawnych, www.operanova.bydgoszcz.pl 27

PAŁAC MŁODZIEŻY, ul. Jagiellońska 27,

85-097 Bydgoszcz, tel. 523 210 081, www.palac.bydgoszcz.pl, dyr. Joanna Busz. Tutaj: Galeria Pałac 28 Pedagogiczna Biblioteka Wojewódzka im. Mariana Rejewskiego, ul. Skłodowskiej-Curie 4, 85-094 Bydgoszcz, tel. 523 413 074; www.pbw.bydgoszcz.pl, dyr. Ewa Pronobis-Sosnowska PROF-EUROPE Stowarzyszenie Nauczycieli Języka Francuskiego w Polsce, ul. Dworcowa 80, 85-010 Bydgoszcz.

Prezes: Marta Samolej-Chmielewska, tel./fax 523 221 661 oraz 601 679 572, www.profeurope.pl 29

STOWARZYSZENIE ARTYSTYCZNE „MÓZG”, www.stowarzyszenie.mozg.art.pl, ul. Gdańska 10, 85-006 Bydgoszcz, tel. 523 455 195 30

Salezjańskie Stowarzyszenie Wychowania Młodzieży, ul. Salezjańska 1, 85-792 Bydgoszcz, www.dominiczek.salezjanie.pl, tel. 523 447 401 lub 523 766 739

TEATR PANTOMIMY „DAR”

www.dar.art.pl; e-mail: teatrdar@wp.pl tel. 523 407 468, 602 572 021, 602 257 675 TEATR POLSKI im. Hieronima Konieczki dyrektor: Paweł Łysak, al. Mickiewicza 2, 85-071 Bydgoszcz, tel. 523 397 841, Kasa Teatru czynna jest od wtorku do piątku w godz. od 12 do 18 oraz godzinę przed spektaklem: tel. 523 397 818, fax 523 397 840 lub bilety@teatrpolski.pl, www.teatrpolski.pl 31

TOWARZYSTWO INICJATYW KULTURALNYCH, ul. Dworcowa 62/2, 85-009 Bydgoszcz, tel. 523 213 371, prezes Maria Papała 32 TOWARZYSTWO MIŁOŚNIKÓW MIASTA BYDGOSZCZY, ul. Jezuicka 4, tel./fax 523 225 196, 523 454 434, www.tmmb.pl, e-mail: tmmb@neostrada.pl, skrytka pocztowa nr 17, 85-169 B 37, prezes Jerzy Derenda.

Biuro Zarządu czynne we wt., śr., czw. 9-15, sklep TMMB z bydgostianami, ul. Długa 15, czynny: pon.-pt. 10-18, sob. 10-14. 6

TOWARZYSTWO MUZYCZNE im. Ignacego Jana Paderewskiego, ul. ks. Piotra Skargi 7, 85-018 Bydgoszcz, tel./fax 523 270 291, www.konkurspaderewskiego.pl prezes prof. Katarzyna Popowa-Zydroń 33 TOWARZYSTWO OPEROWE im. prof. Felicji Krysiewiczowej, ul. Focha 5, 85-006 Bydgoszcz, prezes Zenona Tomczak, tel. 603 993 852, sekretarz zarządu Danuta Święcichowska 27 TOWARZYSTWO POLSKO-AUSTRIACKIE, Oddział B. ul. Stary Rynek 5, 85-104 Bydgoszcz, tel. 609 678 277, e-mail: lubomira.kubiak@gmail.com, prezes Lubomira Kubiak, dyżury w każdą drugą środę miesiąca 34 TOWARZYSTWO POLSKO-NIEMIECKIE, ul. Fordońska 120. Dyżury we wtorki w godz. 13-16, e-mail: tpn1@wp.pl prezes Stanisław Puls, tel. 523 411 805; sekretarz Danuta Kucik, tel. 523 454 074 TOWARZYSTWO POLSKO-WŁOSKIE Stary Rynek 22-24 (III p., wejście przez KATALOGI), tel. 523 238 008, dyżury: 1. środa miesiąca godz. 17-19 www.api.bydgoszcz.pl; api@api.bydgoszcz.pl, prez. Elżbieta Renzetti 35 TOWARZYSTWO PRZYJAŹNI POLSKOFRANCUSKIEJ, Siedziba na terenie WSG w Bydgoszczy ul. Garbary 2; bud.: H-01, Prezes: Małgorzata Panasewicz

tel. 504 199 624, wiceprezes: Józef Owczarek, tel. 507 160 445 11 URZĄD MIASTA, Biuro Kultury Bydgoskiej ul. Jezuickiej 14a, 85-102 Bydgoszcz, www.bydgoszcz.pl, tel. 525 858 189, Dyrektor Magdalena Zdończyk 36 WĘDROWNICZEK – Klub Turystyczny, prezes Adam Czachorowski, tel. 523 251 635 WiMBP BIBLIOTEKA GŁÓWNA Bydgoszcz, ul. Długa 39, tel. 523 238 008, 523 399 200 – centrala; 523 287 390 – sekretariat, fax 523 287 390, e-mail: sekretariat@wimbp.bydgoszcz.pl, www.wimbp.bydgoszcz.pl Dyrektor: Ewa Stelmachowska 35 Wojewódzki Ośrodek Kultury i Sztuki Dyrektor: Maciej Puto, pl. Kościeleckich 6, 85-033 Bydgoszcz, wok@wok.bydgoszcz. com, tel. 52 585 15 01–03; Galeria Sztuki Ludowej i Nieprofesjonalnej, kierownik: Katarzyna Wolska, tel. 52 322 22 36, galeria@wok.bydgoszcz.com, www.wok.bydgoszcz.com 37

Redakcja BIK prosi Państwa o weryfikację danych: bik@mck-bydgoszcz.pl

październik 2013 |

| 21

w y da r z e n i a Opera Nova w Bydgoszczy 1.10.2013, godz. 19.00

„RUSAŁKA” opera Antonina Dvořáka Kierownictwo muzyczne Maciej Figas Reżyseria Kristina Wuss (Niemcy) Scenografia i kostiumy Mariusz Napierała Choreografia Iwona Runowska Przygotowanie chóru Henryk Wierzchoń W Międzynarodowym Dniu Muzyki zapraszamy do wysłuchania opery, w której można zakochać się: najdoskonalsze romantyczne dzieło operowe czeskiego kompozytora , baśń muzyczna sięgająca po bogaty język harmoniczny, aby ukazać wieczność i przemijalność, nieśmiertelność i nietrwałość, zmysłowość i intymność.

Liryczna opowieść o Rusałce w Operze Nova przenosi widzów… do XIX-wiecznej Bydgoszczy, gdzie wśród rozpoznawalnych elementów architektonicznych miasta toczy się tragiczna historia uczucia mieszkańców dwóch światów: wodnego i ziemskiego. Realizatorom udało się zachować wyrazistość postaci, urok fantastycznej ballady, przy odwoływaniu się do malarstwa prerafaelitów i kreowaniu nastroju letniej nocy – mgieł unoszących się nad wodą, wszechobecnego księżyca – cichego świadka miłości niemożliwej. To właśnie zawieszony nad mostem miesiąc jest adresatem najpiękniejszej bodaj arii w całej literaturze operowej słowiańskich kompozytorów. Obok wody i zamieszkujących ją Wodnika i nimf, na nadbrzeżu żyją driady a na moście spaceruje, nieświadomy ich egzystencji, tłum strojnie odzianych mieszczan. Wspaniały teatr w operze z użyciem wielkich scenicznych „rekwizytów”!

6.10.2013, godz. 19.00

„FASCYNACJE” balet współczesny Choreografie: Mauro de Candia, Jorma Elo Asystenci choreografów: Antony Randazzo, Christopher Dozzi Scenografia i kostiumy: Mauro de Candia / Charles Heightchew / Joke Visser

Reżyseria świateł: Mauro de Candia, Jordan Tuinman Niezwykłe fascynacje tańcem współczesnym! Choreografie dwóch europejskich twórców, po raz pierwszy pracujących w Polsce, otworzyły Baletowi Opery Nova drogę do międzynarodowej renomy.

Prace młodego Włocha, Mauro de Candii, cechuje wolność dramaturgiczna od stosowanej zwykle struktury narracyjnej a także talent do tworzenia abstrakcyjnej komedii tanecznej przez łączenie baletu klasycznego i nowoczesnego. Przy czym nie jest to li tylko parodia, lecz wirtuozerski, perfekcyjny taniec.

Jorma Elo jest obecnie jednym z najbardziej poszukiwanych choreografów; jego nazwisko na afiszu nobilituje przedstawienie i otwiera drzwi najlepszych teatrów. Zrealizował balety m.in. dla New York City Ballet, American Ballet Theatre, Duńskiego Baletu Królewskiego, Hubbard Street Dance Chicago, Nederlands Dans Theater. Choreografia tego twórcy – prawdziwej osobowości w świecie tańca współczesnego – połączona ze świetną reżyserią świateł powoduje, że nie można oderwać wzroku od sceny.

Balet Opery Nova udowodnił, że bezdyskusyjnie jest jednym z najlepszych profesjonalnych zespołów tanecznych, o czym świadczą wypowiedzi recenzentów: „…zespół tancerzy Opery Nova, który pokazał wielką klasę, profesjonalizm i ekspresję, zyskując tym samym wielkie uznanie publiczności. Zdawało się, że owacjom po spektaklu nie będzie końca”.

Agnieszka Lakner,www.polskamuza.eu

„Po raz pierwszy widziałem spektakl baletowy przygotowany przez Operę Nova w Bydgoszczy. Jestem pod wielkim wrażeniem poziomu technicznego tancerzy. Oprócz techniki zwraca uwagę przygotowanie aktorskie i wielkie zaangażowanie w to, co robią na scenie”.

Stefan Drajewski, Głos Wielkopolski, 6 VI 2013

„Układ „Brake the eyes” jest pełen nieprzewidzianych tanecznych prowokacji, dynamizmu. Tańczący wprost balansują na granicy siły ciężkości i wystawiają ciała na testy badające ich fizyczną wytrzymałość. W odsłonie ostatniej „First Flash” do muzyki Jeana Sibeliusa tancerze zachwy-

FA S C Y N AC J E . Ta n c e r z e O p e r y N o v a w c h o r e o g r a f i i M a u r o d e C a n d i i . f o t M a r e k C h e ł m i n i a k

22 |

| październik 2013

w y da r z e n i a cają swą synchronizacją i demonstrują zróżnicowane techniki baletowe, w których odczytuje się nowatorstwo choreograficzne Jorma Elo z czasów jego pracy w Nederlans Dans Theater w Hadze”.

Ilona Słojewska, www.opera.info.pl

10, 12 i 13 października 2013, godz. 19.00

„MANRU” opera Ignacego Jana Paderewskiego kierownictwo muzyczne Maciej Figas reżyseria Laco Adamik scenografia Milan David (Czechy) choreografia Janina Niesobska przygotowanie chóru Henryk Wierzchoń Komponowanie swej jedynej opery ukończył Paderewski w 1901 roku, w tym samym roku odbyła się jej światowa prapremiera w Dreźnie, a już 1902 roku operę pokazała nowojorska Metropolitan Opera. Libretto opery bazuje na powieści I.J. Kraszewskiego, aczkolwiek librecista Alfred Nossig zdecydowanie zmienił niektóre jej wątki.

Rycerskość wieśniacza. Pajace. Plakat Tomasza Bogusławskiego

26.10.2013, godz. 19.00 Premiera 27.10.2013, godz. 19.00 II Premiera 29.10.2013, godz. 19.00

Pietro Mascagni – „RYCERSKOŚĆ WIEŚNIACZA” – opera w 1 akcie.

Ruggiero Leoncavallo – „PAJACE” – opera w 2 aktach z prologiem MANRU. Janusz Ratajczak w roli tytułowej, Małgorzata Grela jako Ulana

Opera Paderewskiego, godna następczyni „Halki” a zarazem pierwszy polski dramat muzyczny, jedna z najważniejszych pozycji w naszym repertuarze narodowym, nadal stanowi rzadkość w polskich teatrach operowych. Na afiszu bydgoskiej sceny obecna jest od 2006 r. Muzyka napisana pod wpływem dramatów muzycznych Wagnera zawiera szczególnie imponujące partie symfoniczne orkiestry, piękne partie wokalne z potraktowaniem głosu ludzkiego jak instrumentu.

Paderewski włączył do partytury porywające partie chóralne a także elementy folklorystyczne: tańce góralskie, motywy cygańskie – zapewniające widowiskowość dzieła. W czerwcu br. bydgoski spektakl „Manru”, zarejestrowany w technice DVD, uhonorowany został prestiżową nagrodą paryskiej Académie du Disque Lyrique – „Złotym Orfeuszem”. Płyty: DVD i CD są do nabycia w Operze Nova.

Kierownictwo muzyczne Wojciech Rajski Reżyseria Andrzej Bubień Scenografia i kostiumy Anita Bojarska Choreografia Jarosław Staniek Współpraca muzyczna Piotr Wajrak Przygotowanie chóru Henryk Wierzchoń Po 40 latach powracają na bydgoską scenę dwie włoskie opery werystyczne, według tradycji wykonawczej zwykle prezentowane podczas jednego wieczoru.

Uważana za pierwszą operową reprezentantkę weryzmu „Rycerskość wieśniacza” z 1890 r. i dwa lata po niej wystawione „Pajace” ,cieszą się od swych prapremier ogromną popularnością z uwagi na przejmujące i wiarygodne tematy librett oraz prawdziwe bogactwo melodyczne. Powierzenie realizacji tak znakomitemu reżyserowi jak Andrzej Bubień i dobranej przez niego ekipie twórców, pozwala oczekiwać niebanalnego spojrzenia na obie opery i interesującej premiery – pierwszej w 57. sezonie artystycznym. inf. Ewa Chałat

październik 2013 |

| 23

w y da r z e n i a Teatr Polski POKAZY KONKURSOWE 28.09.2013, sobota, godz. 20.00, duża scena tpb – spektakl kameralny, 120 min. bez przerwy Teatr Powszechny Łódź / Teatr Polski Bydgoszcz

Elfriede Jelinek – Podróż zimowa

(Winterreise) tłumaczenie: Karolina Bikont; reżyseria: Maja Kleczewska; scenariusz sceniczny: Maja Kleczewska, Łukasz Chotkowski; dramaturgia: Łukasz Chotkowski; scenografia, światła, video: Wojciech Puś; muzyka, śpiew: Joanna Halszka Sokołowska; kostiumy: Konrad Parol; ruch sceniczny: Beata Eckert; asystent reżysera: Jakub Firewicz; występują: Jakub Firewicz, Beata Ziejka, Karolina Adamczyk, Małgorzata Witkowska, Julia Wyszyńska, Michał Czachor, Michał Jarmicki, Mateusz Łasowski, Piotr Stramowski Spektakl oparty jest na najnowszym, nagradzanym tekście noblistki Elfriede Jelinek „Podróż zimowa”.

Premiera bydgoska 23 kwietnia 2013 w Teatrze Polskim w Bydgoszczy (w ramach projektu Dom Jelinek).

Zalecany dla widzów powyżej 18 roku życia.

29.09.2013, niedziela, godz. 19.00, Duża scena TPB, 175 min. w tym jedna przerwa Teatr Nowy Poznań

Paweł Demirski – Firma

XII Festiwal Prapremier Bydgoszcz 2013 Festiwal Prapremier ma charakter konkursu prezentującego spektakle, których prapremiery odbyły się w sezonie teatralnym, poprzedzającym kolejną festiwalową edycję. Zaprezentowane zostaną realizacje prapremierowe z całej Polski.

Do udziału w kolejnej edycji FP zaproszono ważne i głośne spektakle: „Firmę” w reż. Moniki Strzępki z poznańskiego Teatru Nowego, „Kalinę” (monodram Katarzyny Figury) w reż. Małgorzaty Głuchowskiej z Teatru Polonia/ Och Teatru w Warszawie, „Klub miłośników filmu Misja” w reż. Bartosza Szydłowskiego z Teatru Łaźnia Nowa w Krakowie, „Morrison/Śmiercisyn” w reż.

Pawła Passiniego z Opolskiego Teatru Lalki i Aktora, „Podróż zimową” w reż. Mai Kleczewskiej – koprodukcja Teatru Powszechnego w Łodzi i Teatru Polskiego w Bydgoszczy, „Balladyny i romanse” w reż. Konrada Dworakowskiego z łódzkiego Teatru Pinokio, „Upadek pierwszych ludzi” w reż. Iwony Kempy z Teatru im. W. Horzycy w Toruniu, „Piąta strona świata” w reż. Roberta Talarczyka z Teatru Śląskiego w Katowicach, „Betlejem Polskie” w reż. Wojciecha Farugi z Teatru Dramatycznego w Wałbrzycha oraz „Requiemaszynę” w reż. Marty Górnickiej z Instytutu Teatralnego w Warszawie.

24 |

| październik 2013

reżyseria: Monika Strzępka; scenografia i kostiumy: Michał Korchowiec; muzyka: Jan Suświłło; asystentki reżysera: Iwona Kaszkowiak, Martyna Lechman (PWST Kraków); asystentki scenografa: Marta Magierecka (Uniwersytet Artystyczny w Poznaniu), Agnieszka Zdonek (Uniwersytet Artystyczny w Poznaniu); konsultacja merytoryczna: Michał Wszołek; obsada: Kobieta Dwudziestolecia – Antonina Choroszy, Kobieta Spacerująca – Sława Kwaśniewska, Pasażerka – Małgorzata Łodej-Stachowiak, Aplikantka – Marta Szumieł, Poseł – Radosław Elis, Dyrektor – Grzegorz Gołaszewski, Palacz – Mateusz Ławrynowicz, Wujek PRL – Aleksander Machalica, Mężczyzna Doświadczany – Michał Opaliński (gościnnie).

30.09.2013, poniedziałek, godz. 20.00, duża scena tpb – spektakl kameralny, 90 min.

Opolski Teatr Lalki i Aktora

Artur Pałyga – Morrison/Śmiercisyn reżyseria: Paweł Passini; scenografia: Zuzanna Srebrna; projekcje: Maria Porzyc; opracowanie muzyczne: Paweł Passini, Sambor Dudziński; asystent reżysera: Grzegorz Grecas; pomoc w realizacji dźwięku: Łukasz Wójcik; obsada: Jim Morrison – Sambor Dudziński, Śmierć – Beata Kucharska, Magda Przeszkadzajki, Ray Manzarek, Strach na Wróble – Aleksandra Mikołajczyk, Ojcomatka – Mariola Ordak-Świątkiewicz, Pamela Courson – Helena Sujecka, Menel, Sprzedawca, Producent, Strażnik – Zygmunt Babiak, Menel, Sprzedawca, Jacek, Danny Superman – Łukasz Bugowski, Bębniarz Benek, John Densmore, Blaszany Drwal – Krzysztof Jarota, Tuba Jurek, Robby Krieger, Tchórzliwy Lew – Miłosz Konieczny Paweł Passini – jeden z najwybitniejszych reżyserów młodego pokolenia, wielokrotnie nagradzany za swoje inteligentne i wnikliwe przedstawienia, w ostatnich latach zafascynował się również teatrem lalek. Tę pasję rozwija w realizacji Opolskiego Teatru Lalki i Aktora pt. „Morrison/Śmiercisyn”. Reżyser analizuje postać Jima Morrisona, jako romantycznego wieszcza w dobie kontrkultury, widzi w nim przede wszystkim poetę.

w y da r z e n i a 1.10.2013, wtorek, godz. 18.00, duża scena TPB, 90 min.

Teatr Polonia i Och Teatr Warszawa

Małgorzata Głuchowska / Justyna LipkoKonieczna – Kalina reżyseria: Małgorzata Głuchowska; scenariusz: Małgorzata Głuchowska, Justyna Lipko-Konieczna; światło: Małgorzata Głuchowska, Ewa Machnio; emisja głosu, przygotowania wokalne: Agnieszka Borowiec; projekcje: Marceli Gawryś; producent wykonawczy i asystentka reżysera: Ewa Ratkowska; obsada: Katarzyna Figura Kalina Jędrusik miała wielki talent aktorski i charyzmatyczną osobowość. Mimo to, bardziej komentowano jej urodę, seksapil i życie prywatne niż wyraziste kreacje aktorskie. Emocjonowano się jej związkiem ze Stanisławem Dygatem, a w pamięci pozostał głównie jej aksamitny głos, talia osy, obfity biust i rozmarzony uśmiech Joanny z „Lekarstwa na miłość”.

Krzysztof Zarzecki / Mateusz Janicki, Radosław Krzyżowski, Jan Peszek, Mariusz Cichoński, Krzysztof Głuchowski, Mateusz Janicki, Jakub Kotyński, Wiktoria Kulaszewska, Grzegorz Łukawski, Maciej Sajur, Dominik Stroka; Miłośnicy filmu „Misja”: Maria Bareła, Włodzimierz Bareła, Barbara Dziedzic, Stanisław Dziedzic, Jadwiga Jamińska, Ewa Michałowicz, Hanna Napora, Ewa Nowakowska-Włodek, Tadeusz Siudak, Łukasz Szczepan Szczepanik, Dominika Śniegocka, Urszula Tylek, Agnieszka Wierny Dżungla amazońska, połowa XVIII wieku. W odizolowanej od świata osadzie Indian Guarani, ojciec Gabriel prowadzi działalność misyjną. Przybywa do niego kapitan Rodrigo Mendoza, dawny najemny łowca niewolników, który szuka odkupienia za dokonane bratobójstwo. Pod wpływem idei Gabriela, o stworzeniu tubylcom utopijnej chrześcijańskiej enklawy, dokonuje się w nim wewnętrzne oczyszczenie. Na przeszkodzie staje im konflikt imperialistycznych interesów królestw Hiszpanii i Portugalii, dążących do przejęcia wpływów nad misją. Z Watykanu przybywa wysłannik papieski, kardynał Altamirano, by zadecydować o dalszych losach indiańskiej społeczności…

4.10.2013, piątek, godz. 17.00, Teatr im. Horzycy Toruń – scena na zapleczu, 70 min.

Teatr im. Horzycy Toruń

Antoni Ferency – Upadek pierwszych ludzi

Katarz yna Figura, fot. Ola Grochowska

2.10.2013, środa, godz. 19.00, mała scena TPB, 135 min. w tym jedna przerwa Teatr Lalki i Aktora Pinokio Łódź

Ignacy Karpowicz – Balladyny i romanse reżyseria: Konrad Dworakowski; scenografia: Marika Wojciechowska; muzyka: Piotr Klimek; ruch sceniczny: Jacek Owczarek; światło: Bary; obsada: Łukasz Batko, Łukasz Bzura, Karolina Gorzkowska, Anna Makowska, Żaneta Małkowska, Hanna Matusiak, Mariusz Olbiński, Aleksandra Wojtysiak, Ewa Wróblewska Ze zderzenia świata bogów i ludzi wynikają asocjacje stanowiące punkt wyjścia do rozważań na temat kondycji człowieka i zależności między tym, co dotykalne, a tym, co niepojęte. Spektakl próbuje dotknąć istoty ludzkiego losu poprzez obnażenie konstrukcji świata, stwarzając obrazy tak subiektywne, jak subiektywna jest ontologia powieści Karpowicza.

3.10.2013, czwartek, godz. 19.00; duża scena TPB – spektakl kameralny; 90 min.

Teatr Łaźnia Nowa Kraków

Klub miłośników filmu Misja scenariusz: Jolanta Janiczak; reżyseria: Bartosz Szydłowski; scenografia i kostiumy: Małgorzata Szydłowska; muzyka: Michał Litwiniec; choreografia: Cezary Tomaszewski; prowadzenie warsztatów: Steen Haakon; współpraca dramaturgiczna: Bartłomiej Harat; media: Przemysław Fik; kamery: Sebastian Strama, Aleksander Trafas; obsada:

reżyseria: Iwona Kempa; scenografia/video: Mirek Kaczmarek; muzyka: Bartosz Chadecki; obsada: Człowiek, konserwator – Arkadiusz Walesiak, Kobieta, konserwator – Mirosława Sobik, Zwierzchnik – Michał Marek Ubysz Biblia i metro. Adam i Ewa, tu: Człowiek i Kobieta, harują w niesprawnych wagonach. Podziemny tunel metra jako biblijny raj. Będą też jabłka i pierwszy pocałunek. Odkrycie nagości i wstyd. Nieposłuszeństwo wobec Zwierzchnika (konstruktora, architekta, Boga…?) i tytułowy upadek. Nowa wersja biblijnej historii. Zabawna, zaskakująca, typowo polska, bo to metro warszawskie z ruskimi wagonami i niesprawnymi bramkami. Znowu wszystko zaczyna się od początku.

4.10.2013, piątek, godz. 20.00, duża scena TPB Teatr Śląski Katowice

Kazimierz Kutz – Piąta strona świata adaptacja i reżyseria: Robert Talarczyk; scenografia, kostiumy, rysunki: Ewa Satalecka; muzyka: Przemysław Sokół; ruch sceniczny: Katarzyna Kostrzewa; współpraca dramaturgiczna: Irena Świtalska; asystent reżysera: Zbigniew Wróbel; kompozycja i realizacja światła: Maria Machowska; animacje: Zuzanna Szyszak występują: Dariusz Chojnacki, Artur Święs, Bartłomiej Błaszczyński, Andrzej Dopierała, Barbara Lubos, Ewa Leśniak, Grażyna Bułka (gościnnnie), Bernard Krawczyk, Alina Chechelska, Marcin Szaforz, Agnieszka Radzikowska, Katarzyna Kowalczuk, Ewa Kutynia, Anna Kadulska, Andrzej Warcaba, Adam Kopciuszewski (gościnnnie), Wiesław Kupczak, Zbigniew Wróbel, Jerzy Kuczera, Michał Piotrowski (Studium Aktorskie), Grzegorz Lamik (Studium Aktorskie), Marek Rachoń, Marek Andrysek (gościnnnie), oraz Sebastian Krysiak, Sylwester Pozłótko, Jerzy Śpiewakowski (statyści z zespołu technicznego) Śląsk, a właściwie jego mały zakątek, leżące nad niegdyś graniczną rzeką Brynicą Szopienice. Tam właśnie umieścił akcję swojej debiutanckiej powieści Kazimierz Kutz. Wybitny reżyser filmowy i teatralny (współpracował m. in także z Teatrem Śląskim) zawarł w niej bogaty październik 2013 |

| 25

w y da r z e n i a i barwny obraz życia mieszkańców, pełen zdarzeń codziennych i o dziejowym znaczeniu, rejestrujący miejscowe anegdoty i portrety zwykłych ludzi, z których każdy ma swoją niepowtarzalną historię wartą upamiętnienia.

5.10.2013, sobota, 20.00, duża scena tpb, 85 min Teatr Dramatyczny Wałbrzych

Wojciech Faruga – Betlejem polskie tekst, reżyseria, opracowanie muzyczne: Wojciech Faruga; scenografia, kostiumy, reżyseria świateł: Agata Skwarczyńska; asystent reżysera, asystent scenografa: Damian Kwiatkowski; obsada: Maria – Rozalia Mierzicka, Józef – Piotr Tokarz, Anioł I – Mirosława Żak, Anioł II – Karolina Krawiec, Anioł III – Piotr Mokrzycki, Pastereczka – Ewelina Żak, Herod – Ryszard Węgrzyn, Kacper – Filip Perkowski, Melchior – Irena Wójcik, Baltazar – Dariusz Skowroński, Księżniczka – Małgorzata Ła­komska, Roksana – Sara Celler-Jezierska

„REQUIEMASZYNA to esej o relacji języka i władzy.

Punktem wyjścia dla tej pracy stał się rytmiczno-robotyczny język wierszy Broniewskiego i jego wstrząsający poetycki życiorys, który zmiksował się w mojej głowie z kampanią reklamową Benettona Zostań bezrobotnym roku, Marszem Imperialnym z „Gwiezdnych Wojen”, dźwiękiem przeżartej rakiem krtani poety. Zależało mi na tym, by obnażyć totalitaryzm współczesnych strategii nadzoru i dyscypliny.”

Marta Górnicka

DZIAŁANIA DODATKOWE/ POKAZY POZA KONKURSEM 3.10.2013, czwartek, godz. 17.00, Mała scena TPB Teatr Polski Bydgoszcz Na podstawie „Skąpca” Moliera

Skąpo reżyseria: Dorota Ogrodzka; obsada: uczestnicy „Młodej Sceny” „Skąpo” to efekt prac „Młodej Sceny” – grupy młodzieży, która w ramach teatralnych warsztatów edukacyjnych realizowała spektakl. „Młoda Scena” zawiązała się po projekcie „Oburzajcie się!” realizowanym w ramach programu „Lato w Teatrze”, w lipcu i wrześniu 2012 roku. „Oburzeni” to ponad czterdzieści osób – dużą część wakacji spędzili w teatrze na wspólnych rozmowach, treningach, próbach. Bydgoska młodzież, pod reżyserską opieką Doroty Ogrodzkiej, realizuje spektakl, dla którego punktem wyjścia stał się „Skąpiec” Moliera.

4 i 5 października 2013, godz. 22.30 Klub Artystyczny „Mózg” Betlejem Polskie, fot. Bar tek Sowa

Lucjan Rydel, autor wy­sta­wio­nego po raz pierwszy w 1905 roku Betlejem pol­skiego, kazał Jezusowi na­ro­ dzić się w Polsce. Betlejemską szopkę, ko­niecznie z wi­ do­kiem na Wawel, po­stawił w Krakowie. Herod stał się więc nie tylko władcą Palestyny, ale także krwawym za­ borcą Polski. Trzej kró­lowie nie przy­chodzą ze wschodu, ale z wiel­kiej prze­szłości (Kazimierz Wielki, Władysław Jagiełło, Jan III Sobieski), a od­ku­pie­niem, które ma przy­ nieść na­ro­dzenie Dzieciątka było od­z y­skanie przez Polskę nie­pod­le­głości.

6.10.2013, niedziela 18.00, duża sala TPB, 50 min Instytut Teatralny Warszawa

Marta Górnicka – Requiemaszyna koncept, libretto, reżyseria: Marta Górnicka; partytura: IEN; choreografia: Anna Godowska; konsultacja literacka: Agata Adamiecka; scenografia: Robert Rumas; kostiumy: Arek Ślesiński; kierowniczka produkcji: Monika Sadkowska; inspicjent: Marek Susdorf; obsada: Antoni Beksiak, Justyna Chaberek, Maciej Dużyński, Michał Głowacki, Paweł Góralski, Bartosz Grędysa, Anna Jagłowska, Borys Jaźnicki, Ewa Konstanciak, Adam Konowalski, Wiesław Kowalski, Grzegorz Kuraszkiewicz, Janusz Leśniewski, Maciej Łagodziński, Kamila Michalska, Grzegorz Milczarczyk, Jakub Mróz, Magda Roma Przybylska, Anna Rączkowska, Dominika Stefańska, Kaja Stępkowska, Dawid Wawryka, Anna Wodzyńska, Łukasz Wójcicki, Marcin Zarzeczny 26 |

| październik 2013

Noc dramaturgów Noc dramaturgów organizowana w Klubie „Mózg” pozwoli zaprezentować w formie czytanej dramaty pisane pod kierunkiem Artura Pałygi w ramach prowadzonej przez niego Szkoły Dramatu. Będzie to szansa, by poznać utwory najmłodszego pokolenia dramaturgów, zobaczyć, jakie tematy są dla nich ważne, poznać ich patrzenie na świat.

5.10.2013, sobota, godz. 17.00, mała scena TPB Teatr Polski Bydgoszcz

Zachem.Interwencja reżyseria: Jakubczak/Wdowik; scenariusz: Aleksandra Jakubczak, Małgorzata Wdowik, Krzysztof Szekalski; obsada: Julia Wyszyńska, Jarosław Kaczmarek, Piotr Kuzimski, Jakub Ulewicz i inni Impulsem do stworzenia spektaklu była informacja o grupowym zwolnieniu pracowników oraz zamknięciu bydgoskich Zakładów Chemicznych Zachem. Zakłady powstały tuż po wojnie na terenie niemieckiej fabryki materiałów wybuchowych i były jednym z wiodących ośrodków produkcji chemicznej w Polsce. ok. godz. 18.15

Debata po spektaklu „Zachem.

Interwencja” w reż. Aleksandry Jakubczak i Małgorzaty Wdowik Prowadzenie: Michał Wybieralski

-u Ó W B IK Z Y T E L N IK C A L e D c w nie IL E T -u TAN I B merem BIK u n ym ow zł! nik Z paździer ilety na spek takl: saka b Ły ła aw ie: e r mi n ko w reż. P Popiełusz a p r a s z a m y w t z. 19.00 Z d o g o symalnie ziernika zakupu mak 12 paźd rawnia do

w y da r z e n i a

15

u up nej cenie. mplarz BIKJeden egze 4 biletów w promoc yj

6.10.2013, godz. 20.00, mała scena TPB 7.10.2013, godz. 19.00, mała scena TPB 8.10.2013, godz. 19.00, mała scena TPB Staatsschauspiel Dresden / Zagreb Youth Theatre / Birmingham Repertory Theatre / Teatr Polski Bydgoszcz Lutz Hübner, Małgorzata Sikorska-Miszczuk, Tena Štivičić, Steve Waters

EUROPA reżyser: Janusz Kica; dramaturg: Caroline Jester; reżyser światła: Simon Bond; kompozytor: Stefan Węgłowski; obsada: (Polska) Małgorzata Trofimiuk, Jerzy Pożarowski; (Niemcy) Mathias Bleier, Annett Krause; (Chorwacja) Krešimir Mikić, Jadranka Djokić; (Wielka Brytania) John Flitcroft, Elexi Walker Spektakl powstał w ramach projektu „Cztery miasta, cztery historie”. Postaci z całej Europy próbują zrozumieć swoje wciąż zmieniające się kraje – począwszy od biurokratów z Brukseli, aż do młodej pary podejrzewanej o terroryzm. Uzyskujemy w ten sposób, podany w satyrycznym i komicznym urywku europejskiego życia, wielokulturowy miks problemów XXI wieku.

Premiera polska 6 października 2013

Zapraszamy na zakręcony spektakl, podczas którego spotkasz kogoś wyjątkowego. Kogoś, kto szukając odpowiedzi na pytanie „kim jestem”, zaczyna wędrować, rozmawiać i… porównywać się do innych. Żeby zobaczyć, co z tego wynikło, musisz przyjść do teatru.

23.10.2013, godz. 19.00 24.10.2013, godz. 19.00 25.10.2013, godz. 17.00 czas trwania: 150 min. bez przerwy

Witold Gombrowicz – Ślub reżyseria, scenografia: Paweł Wodziński; reżyseria światła, kostiumy: Agata Skwarczyńska; choreografia: Aneta Jankowska; muzyka: Stefan Węgłowski; asystent reżysera: Jan Staszczyk; obsada: Michał Czachor – Henryk; Maciej Pesta – Władzio; Michał Jarmicki – Ojciec; Beata Bandurska – Matka; Mateusz Łasowski – Pijak; Karolina Adamczyk – Mania oraz mieszkańcy Bydgoszczy; inspicjent: Hanna Gruszczyńska

11.10.2013, godz. 19.00 12.10.2013, godz. 19.00 15.10.2013, godz. 19.00 – Międzynarodowy Festiwal Teatralny KONFRONTACJE, Lublin czas trwania: 90 min. bez przerwy

Małgorzata Sikorska-Miszczuk – Popiełuszko reżyseria: Paweł Łysak; scenografia, kostiumy: Paweł Wodziński; projekcja video: Remigiusz Zawadzki; muzyka: Stefan Węgłowski; produkcja muzyczna: Aleksander Porakh; wykonanie wokalne: Krystyna Nowak; realizacja dźwięku: Maciej Szymborski; reżyseria światła: Robert Łosicki; asystentka reżysera: Zuzanna Korbal; występują: Popiełuszko – Mateusz Łasowski; Antypolak – Roland Nowak; Żona – Magda Łaska; Docent Gruszka – Karolina Adamczyk; Profesor Nowak – Marian Jaskulski; Mordercy – Paweł Gilewski, Marcin Zawodziński, Marian Jaskulski; Prymas – Michał Jarmicki; inspicjent: Maja Walden/ Mateusz Stebliński 17.10.2013, godz. 19.45 Festiwal Teatralny „Dialog”, Wrocław

Burza wg Williama Shakespeare’a 18.10.2013, godz. 10. 00 i 12.00, czas trwania: 60 min. bez przerwy, spektakl dla dzieci w wieku przedszkolnym Materiał własny Teatru 21 Warszawa (gościnnie w TPB):

Justyna Sobczyk – JA JESTEM JA reżyseria: Justyna Sobczyk; scenografia,kostiumy, reżyseria światła: Agata Skwarczyńska; ruch sceniczny: Bożena Gawerska-Panfil; muzyka: Paweł Andryszczyk; występują aktorzy Teatru 21 A Ty kim jesteś? My jesteśmy aktorami Teatru 21.

Zagramy dla Ciebie spektakl, którego bohaterem jest mały kolorowy zwierz. Co to za zwierzak? Trudno powiedzieć. Jednym przypomina psa, innym zająca.

Ślub, fot. Magda Hueckel

25.10.2013, godz. 20.00 26.10.2013, godz. 19.00 27.10.2013, godz. 18.00 29.10.2013, godz. 19.00 30.10.2013, godz. 19.00

Artur Pałyga – Historie bydgoskie reżyseria: Paweł Łysak; występują: Mieczysław Franaszek, Alicja Mozga, Roland Nowak, Małgorzata Trofimiuk, Jakub Ulewicz Wiesz, skąd się wzięła w Bydgoszczy Łuczniczka? Co dla miasta zrobił Kazimierz Wielki? Jaka słynna śpiewaczka pochodzi z Bydgoszczy? Historie bydgoskie to cykl spektakli, które odkryć mają wielowymiarową tożsamość miasta.

Premiera 25 października 2013 30.10.2013, godz. 10.00 i 12.30 31.10.2013, godz. 10.00 czas trwania: 75 minut bez przerwy

Jan Brzechwa – Brzechwa 2. Szelmostwa Lisa Witalisa reżyseria: Łukasz Gajdzis; scenografia i kostiumy: Mirek Kaczmarek; choreografia: Aneta Jankowska; opracowanie muzyczne: Maciej Szymborski; reżyseria światła: Robert Łosicki; asystent scenografa: Natalia Horak; inspicjent/sufler: Hanna Gruszczyńska; występują: Karolina Adamczyk, Małgorzata Witkowska, Paweł L. Gilewski, Jerzy Pożarowski, Marcin Zawodziński; tańczą: Aneta Jankowska, Łukasz Kosicki, Maciej Kosicki, Michał Szopiński, Mateusz Witkowski inf. Paulina Wenderlich

październik 2013 |

| 27

w y da r z e n i a Muzeum Okręgowe im. L. Wyczółkowskiego Oferta edukacyjna na rok szkolny 2013/2014 W nowym, rozpoczynającym się roku szkolnym zapraszamy Państwa do wizyty w muzeum i wzięcia udziału w zajęciach i warsztatach organizowanych przez naszą placówkę. Prowadzimy lekcje muzealne skierowane do przedszkoli oraz dzieci i młodzieży szkolnej. Mają one na celu uzupełnienie a zarazem rozszerzenie programu edukacyjnego realizowanego w placówkach oświatowych. Nasza oferta skierowana jest do wszystkich typów szkół i placówek edukacyjnych.

Od 1 września Muzeum Okręgowe im.

Leona Wyczółkowskiego bierze udział w ogólnopolskiej kampanii Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego MUZEUM ZA ZŁOTÓWKĘ. Inicjatywa ministerstwa zakłada, że do końca 2014 roku, bilet wstępu dla dzieci i młodzieży do lat 16 kosztować będzie 1 zł. W przypadku Muzeum Okręgowego wstęp za złotówkę obejmuje wszystkie wystawy stałe łącznie z Exploseum.

Od września br. można skorzystać z kilku nowych tematów lekcji, są to m.in.: Fotograficzne iluzje (klasy IV-VI, gimnazja). Zajęcia mają na celu ukazanie historii bydgoszczan oraz bydgoskiego muzeum. Na wystawie „Historia bydgoszczan – historia muzeum” uczestnicy poznają eksponaty pochodzące z różnych działów muzeum, w tym stare fotografie. I to właśnie fotografie będą głównym tematem tych zajęć. Każdy z uczestników będzie miał okazję wykonać zdjęcie w technice fotografii otworkowej.

Nasze muzeum – nasza historia (gimnazja, szkoły ponadgimnazjalne). Zajęcia będą stanowiły próbę ukazania specyfiki funkcjonowania muzeum oraz różnorodności jego zbiorów.

Z pomocą wybranych obiektów znajdujących się na ekspozycji „Historia bydgoszczan – historia muzeum (1923-2013)” – dzieł sztuki, wykopalisk archeologicznych, dawnych monet, zabytków etnograficznych i wielu innych – zostaną przybliżone ostatnie, i te odleglejsze, dzieje naszego regionu, miasta oraz bydgoskiego muzeum.

Czy się stoi czy się leży, stówa się należy (gimnazja, szkoły ponadgimnazjalne). W oparciu o wystawę „Pieniądz PRL” oraz karty pracy uczestnicy lekcji poznają podstawowe pojęcia związane z gospodarką socjalistyczną. Ponadto zajęcia będą okazją do przypomnienia historii Polski poczynając od powojennych losów konspiracji anythitlerowskiej, a kończąc na wydarzeniach które bezpośrednio poprzedziły upadek komunizmu w naszym kraju.

Kalejdoskopy i błyskotki (klasy IV-VI SP). Uczestnicy warsztatów będą mieli okazję zapoznać się z kolekcją współczesnej polskiej sztuki złotniczej. Na wystawie znajdują się nie tylko wisiorki i kolczyki, ale również prace, które wychodzą poza tradycyjne pojęcia przedmiotu biżuteryjnego. Jednym z takich obiektów jest kalejdoskop, w którym dzięki wielokrotnym odbiciom obrazów różnokolorowych przedmiotów, obserwuje się barwne, symetryczne figury. Na zajęciach każdy z uczestników będzie miał możliwość wykonania tej oryginalnej optycznej zabawki.

Pełna oferta edukacyjna znajduje się na stronie internetowej muzeum: www.muzeum.bydgoszcz.pl 28 |

| październik 2013

Galeria Sztuki Nowoczesnej, ul. Mennica 8a.

Czas trwania wystawy zostaje wydłużony do 27 października 2013 r.

„Historia bydgoszczan – historia Muzeum (1923-2013)”

5 sierpnia 1923 r. to data znacząca nie tylko dla Muzeum, ale i dla Bydgoszczy. Tego właśnie dnia zostało powołane do życia Muzeum Miejskie.

Początki były trudne; okres rozwoju w latach międzywojennych powstrzymał wybuch II wojny światowej, która spowodowała utratę siedziby i poważne straty w zbiorach. Na przestrzeni wielu lat powojennych Muzeum stopniowo rozwijało się, powiększając zbiory, tworząc nowe działy (i oddziały), adaptując kolejne budynki na cele ekspozycyjne, pracownie i pomieszczenia biurowe oraz zatrudniając nowe pokolenia pracowników. Przeszło długą, wymagającą starań drogę. Z pierw-

Statuetka Łuczniczka, Bydgoszcz, ok. 1955 r., stop metali, odlew (wł. Elżbieta Kopczyńska)

Trzy kobiety na ul. Gdańskiej, Bydgoszcz, 1.11.1932 r., fotografia (wł. Zofia Krzemkowska)

szej siedziby usytuowanej w zachodniej, nieistniejącej obecnie pierzei Starego Rynku przeniosło się do kompleksu budynków na zrewitalizowanej Wyspie Młyńskiej i Exploseum. Z małego przedwojennego Muzeum Miejskiego przeistoczyło się w liczącą się w skali kraju, wyspecjalizowaną instytucję, mogącą poszczycić się cennymi zbiorami sztuki czy znaczącymi obiektami historycznymi, oferującą zwiedzającym szeroki wachlarz propozycji wystawienniczych i edukacyjnych. Niewielkie początkowo zbiory oparte na przejętych skromnych zasobach niemieckich stowarzyszeń, po latach urosły do rangi ukierunkowanych, rozbudowanych kolekcji o niepodważalnych wartościach artystycznych i historycznych. Wszystkie te działania były i są zasługą dawnych oraz obecnych pracowników, bez których zaangażowania nie byłoby dzisiejszego Muzeum. (…)

Ekspozycja „Historia bydgoszczan – historia Muzeum” podkreśla rolę społeczną Muzeum w ciągu minionych 90 lat. Historia owej instytucji przedstawiona została na tle dziejów miasta, z którym jest nierozerwalnie związana. Z tego tła wyłaniają się jednocześnie indywidualne historie bydgoszczan z ich przeżyciami, ważniejszymi

w y da r z e n i a wydarzeniami, odmiennymi losami. Muzeum umiejscowione jest na styku tych różnych narracji. Posiadając swoją historię pieczołowicie gromadzi również historie poszczególnych mieszkańców, przyczyniając się w ten sposób do zachowania wspólnej pamięci. Będąc zasobną, ciągle powiększającą się skarbnicą historii szczególnie chroni i utrwala ową wspólną pamięć.

Danuta Sójkowska

Do wystawy została przygotowana bogata oferta zajęć edukacyjnych. Szczegóły oferty na stronie internetowej Muzeum: www.muzeum.bydgoszcz.pl

27 października 2013, EXPLOSEUM – Centrum techniki wojennej DAG Fabrik Bromberg Zapraszamy na kolejne spotkanie z cyklu Explo Niedziela skierowane do miłośników techniki i historii, które tradycyjnie będzie odbywać się w leśnej scenerii Exploseum. Szczegółowe informacje na stronie internetowej muzeum: www.exploseum.pl.

Wystawy czasowe: Exploseum „Struktura i architektura. Postindustrialne dziedzictwo Górnego Śląska”. Wystawa czynna do 17 listopada 2013 r.

Spichrze nad Brdą, ul. Grodzka 7-11 „Kolekcja polskiej sztuki złotniczej ze zbiorów Marii Magdaleny Kwiatkiewicz”. Wystawa czynna do 6 października 2013 r.

Europejskie Centrum Pieniądza, ul. Mennica 4 „Pieniądz PRL”. Wystawa czynna do 31 grudnia 2013 r.

Wystawy stałe: Spichrze nad Brdą, ul. Grodzka 7-11 „Od Starego Rynku do placu Wolności. Spacer ulicami międzywojennej Bydgoszczy” Spichrze nad Brdą, ul. Grodzka 7-11 „Bydgoscy mistrzowie malarstwa” ul. Dąbrowa „EXPLOSEUM – centrum techniki wojennej DAG Fabrik Bromberg” Zbiory Archeologiczne, ul. Mennica 2 „W grodzie Bydgosta. Tajemnice życia wczesnośredniowiecznych mieszkańców Bydgoszczy i okolic” Europejskie Centrum Pieniądza, ul. Mennica 4 „Mennica bydgoska” Europejskie Centrum Pieniądza, ul. Mennica 4 „Wyspa Młyńska – historia i teraźniejszość” Leon Wyczółkowski, ul. Mennica 7 „Twórczość Leona Wyczółkowskiego (1852-1936)” Galeria Sztuki Nowoczesnej, ul. Mennica 8a „Galeria Sztuki Nowoczesnej”.

Spichrze nad Brdą, ul. Grodzka 7-11 „Bydgoszcz – okruchy miasta”

Inf. Mateusz Soliński

Obiekt miesiąca – Łódź dłubanka z XIII wieku Na wystawie archeologicznej „W grodzie Bydgosta” eksponowana jest niezwykle ciekawa łódź. Wyżłobiono ją z jednego pnia drzewa. Owe czółno sosnowe wydobyto w 1900 roku z Noteci w miejscowości Mątwy nad Notecią (obecnie dzielnica Inowrocławia). Prezentowaną sosnową dłubankę wydatowano metodą dendrochronologiczną na koniec XIII w (wykonano ją po 1276 roku). Dłubanka służyła zarówno dla celów transportowych jak i dla połowu ryb. Jej wymiary to: maksymalna długość: 3,05 m, szerokość: 52 cm, grubość dna: 5,5-7 cm. Posiada wysoką, płasko podciętą rufę i podobnie, lecz mniej stromo ukształtowany dziób. Usytuowana nieco bliżej r u f y gródź dzieli dłubankę na dwie

części istotne pod względem funkcjonalnym. Jedna część typowo rybackiej łodzi przeznaczona była na efekty połowu. W części dla załogi, 1-2 osobowej, wykonano siedzisko o wysokości ok. 15 cm. Gródź wystająca nieco powyżej burt była zapewne z nimi równa. Głębokość łodzi wynosiła zatem ok. 35 cm. Na łodzi z Mątew pozostały wyraźne ślady używania narzędzi ciesielskich.

Jej rozmiary i sposób wykonania pozwalają sądzić, że mogła być użytkowana na spokojnych wodach. Środki transportu wodnego odgrywały w okresie średniowiecza ogromną rolę. Osadnictwo najczęściej skupiało się w pobliżu rzek i jezior. Łodzie dłubanki należą do najstarszych środków transportu wodnego.

Używano ich w rybołówstwie, komunikacji, a czasami w celach militarnych. Odkrycia dłubanki dokonano podczas badań bydgoskiego grodziska oraz w Fordonie. Zabytki te dostarczają cennych informacji na temat rzemiosła szkutniczego i historii zmagań człowieka w dziedzinie użytkowania przestrzeni wodnej.

Józef Łoś

Łódź dłubanka, f o t . Wo j c i e c h Wo ź n i a k

październik 2013 |

| 29

w y da r z e n i a Filharmonia Pomorska NUTĘ zaprosiliśmy specjalnych gości z Białorusi, na co dzień muzyków Filharmonii w Mińsku.

2.10.2013, środa, godz. 19.00 Orkiestra Kameralna Capella Bydgostiensis José Maria Florêncio, dyrygent Jadwiga Kotnowska, flet Anna Sikorzak-Olek, harfa Vitold Rek, kontrabas Piotr Biskupski, perkusja Lutosławski – Koncert na flet, harfę, smyczki i perkusję Klimashevsky – „Ellington & Mingus Suite” na flet, kontrabas, perkusję i orkiestrę smyczkową (światowe prawykonanie) Górecki – Trzy utwory w dawnym stylu na orkiestrę smyczkową (1963) Bydgoscy kameraliści znajdą się również w klimatach jazzowych, a to za przyczyną prapremierowego wykonania Suity autorstwa Paula Klimashevsky’ego z Niemiec.

11.10.2013, piątek, godz. 19.00

Swing, swing, swing Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Pomorskiej Mariusz Smolij, dyrygent Gary Guthman, trąbka Filip Wojciechowski, fortepian Paweł Pańta, kontrabas Piotr Biskupski, perkusja najsłynniejsze utwory lat 40. XX wieku Roztańczone rytmy poniosą słuchaczy w świat swinga.

Ten popularny od lat 20. do lat 50. ubiegłego wieku styl tańca towarzyskiego, który wziął swój początek głównie w Nowym Orleanie w Stanach Zjednoczonych, tańczony był zwłaszcza do muzyki jazzowej. Później, podczas Wielkiego Kryzysu wraz z emigrantami swing dotarł do Chicago i Nowego Jorku.

4.10.2013, piątek, godz. 19.00

Zakończenie festiwalu Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Pomorskiej Chór Opery Nova w Bydgoszczy Kazimierz Kord, dyrygent Joanna Woś, sopran Anna Lubańska, alt Nikolay Dorozhkin, tenor (Rosja) Paweł Izdebski, bas Henryk Wierzchoń, przygotowanie Chóru Verdi – Requiem 51. Bydgoski Festiwal Muzyczny zwieńczy Requiem Verdiego, arcydzieło, które – porównywane kunsztem do Mozartowskiego Requiem – uważane jest za szczyt, jaki osiągnęła msza żałobna w dziejach muzyki. Stanowi syntezę włoskiego stylu operowego i muzyki religijnej, pełne ekspresji i nieodpartego piękna niezmiennie wzrusza do głębi. „Jedynie geniusz mógł napisać to dzieło” – powiedział o żałobnej mszy Verdiego inny wielki romantyk – Brahms. Wysłuchamy je w doborowym, monumentalnym składzie wykonawców pod batutą maestro Kazimierza Korda, jednego z najwybitniejszych dyrygentów na świecie.

7.10.2013, poniedziałek, godz. 11.00 i 12.30

Poranki muzyczne dla seniorów NA BIAŁOruską NUTĘ Anna Merder, prelekcja Olga Grigorenko (Mińsk), cymbały Vadim Simonovich (Mińsk), cymbały Ten Poranek inauguruje już 3. sezon sympatycznych spotkań muzycznych, adresowanych do seniorów. Porankowe koncerty, starannie opracowane, z udziałem profesjonalistów, cieszą się niezmiennie ogromnym powodzeniem słuchaczy. Do projektu pt. NA BIAŁOruską 30 |

| październik 2013

G a r y G u t h m a n , f o t . A n d r z e j Św i e t l i k

13.10.2013, niedziela, godz. 11.00

Koncert familijny „Białoruskie impresje” Białoruscy artyści przywitają ponowie bydgoską publiczność w koncercie specjalnie organizowanym dla całych rodzin. Tym razem cymbalistom towarzyszyć będzie kameralna orkiestra smyczkowa.

13.10.2013, niedziela, godz. 12.30

Od brzuszka do uszka maluszka Koncert dla niemowląt, małych dzieci do 2 roku życia oraz kobiet w ciąży 16.10.2013, środa, godz. 19.00

Nietypowe instrumenty Orkiestra Kameralna Capella Bydgostiensis Zygmunt Rychert, dyrygent, organy Hammonda Organy Hammonda osiągną niedługo 80 lat. Ich twórca, Amerykanin – Laurens Hammond opatentował swój wynalazek w 1934. W ciągu kilku pierwszych miesięcy po wystawie w Radio City firma otrzymała 1400 zamówień na instrumenty, które nie były wcale tanie, gdyż kosztowały więcej niż nowy samochód. Podczas

w y da r z e n i a pierwszych trzech lat działalności sprzedano około 5000 instrumentów, cieszyły się największym wzięciem muzyków jazzowych i rockowych. Zygmunt Rychert, znakomity dyrygent i pedagog znany jest również ze swego zamiłowania do organów.

18.10.2013, piątek, godz. 19.00

Maestro w Filahrmonii Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Pomorskiej Jerzy Maksymiuk, dyrygent, fortepian Zbigniew Raubo, fortepian Piotr Banasik, fortepian Maksymiuk – Liście gdzieniegdzie spadające; Poulenc – Koncert na dwa fortepiany; Saint-Saëns – III Symfonia c-moll „Organowa” Maestro Maksymiuk, nasz wyjątkowy gość, wystąpi aż w potrójnej roli – dyrygenta, pianisty i… kompozytora, gdyż jedna z pozycji programu Liście gdzieniegdzie spadające, na orkiestrę z fortepianem (2011) to utwór jego autorstwa, sam też wykona jego fortepianowe partie solowe. Polski mistrz batuty muzykę tworzył właściwie przez całe życie: symfoniczną, kompozycje kameralne, balet, pieśni (ponad 40 partytur) oraz przeszło setkę utworów do polskich filmów fabularnych, dokumentalnych i seriali.

prowadzi nas w świat muzyki kameralnej niemieckiego kompozytora.

25.10.2013, piątek, godz. 19.00, Filharmonia 27.10.2013, niedziela, godz. 17.00, Frankfurt n. Odrą Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Pomorskiej Chór UKW w Bydgoszczy Chór Singakademie Frankfurt/Oder Rudolf Tiersch, dyrygent Ingrida Gapova, sopran Ewelina Żak, alt Szymon Rona, tenor Maciej Musiał, tenor Damian Wilma, bas Sylwester Marczak, Bernard Mendlik, przygotowanie chóru Schubert – Deutsche Messe; Msza Es-dur Kolejne wielkie, wspólne przedsięwzięcie na przestrzeni ostatnich 17 lat bydgoskich filharmoników i zaprzyjaźnionego chóru z Frankfurtu nad Odrą, którego program w całości wypełnią dzieła Franza Schuberta (1797-1828).

28.10.2013, poniedziałek, godz. 10.00

Koncert dla młodzieży z cyklu Poznajemy różne kultury – Kultura białoruska Anna Merder, prowadzenie Olga Grigorenko (Mińsk), cymbały Vadim Simonovich (Mińsk), cymbały Kameralna Orkiestra Smyczkowa Koncert adresowany do młodzieży szkolnej, jest pierwszym z czterech zaplanowanych w roku szkolnym 2013/2014. Przybliży słuchaczom kulturę białoruską, język, omówimy zwyczaje i tradycje, przedstawimy charakterystyczne instrumenty spotykane w tej kulturze.

31.10.2013, czwartek, godz. 19.00

J e r z y M a k s y m i u k , f o t . A n d r z e j Św i e t l i k

23.10.2013, środa, godz. 19.00

Cudowne dziecko romantyzmu Orkiestra Kameralna Capella Bydgostiensis Jan Stanienda, dyrygent, skrzypce Mendelssohn – Koncert skrzypcowy d-moll; Sinfonia nr 10; Sinfonia nr 11 Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy (18091847) – kompozytor, dyrygent, pianista okresu romantyzmu – uważany za najwybitniejsze cudowne dziecko po Mozarcie, postrzegany jako „romantyczny klasyk” większości kojarzy się głównie z nadzwyczaj popularnym Marszem weselnym. Jan Stanienda, legendarny polski koncertmistrz, wybitny kameralista, błyskotliwy wirtuoz wiolinista i dyrygent wraz z kameralistami po-

Pamiętajmy…

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Pomorskiej Chór UKW w Bydgoszczy Aleksander Gref, dyrygent Marzena Mikołajczyk, sopran Sylwia Złotkowska, alt Wojciech Maciejowski, tenor Bartosz Urbanowicz, bas Benedykt Odya, przygotowanie chóru Mozart – Requiem Piękna muzyka wszech czasów, genialnego – bo wiecznego, uniwersalnego i wprawiającego w zachwyt już dwa stulecia – Requiem Mozarta wprowadzi nas w atmosferę oczekiwania na Dzień Wszystkich Świętych i Dzień Zaduszny, kiedy to podążając na groby bliskich zapalamy świece – symbol miłości, pamięci, wdzięczności, modlitwy… inf. Mariola Grochowina

październik 2013 |

| 31

w y da r z e n i a Akademia Muzyczna 20.10.2013, niedziela, godz. 10.00 i 11.30, Sala Koncertowa im. prof. R. Sucheckiego, ul. Staszica 3

CLVII Poranek Muzyczny dla dzieci z rodzicami Ojczyste nuty Bilety w cenie 7 zł dla osób dorosłych i 5 zł dla dzieci można nabywać w foyer Sali Koncertowej pół godziny przed każdą audycją.

20.10.2013, niedziela, godz. 16.00, Pałac Nowy w Ostromecku

Akademia w pałacu

8.10.2013, wtorek, godz. 19.00, Sala Koncertowa Akademii Muzycznej, ul. Gdańska 20, wstęp wolny

Koncert z okazji Inauguracji Roku Akademickiego 2013/2014 Ewa Pobłocka fortepian Ewa Pobłocka należy do grona najwybitniejszych pianistów swego pokolenia – laureatka konkursów w Vercelli, Bordeaux i Warszawie. Koncertowała niemal we wszystkich krajach Europy, a także w obu Amerykach, Singapurze, Korei, Japonii i Australii. Podziwiano ją m.in. w Herkules-Saal w Monachium, Musikhalle w Hamburgu, Auditorio Nacional w Madrycie, Barbican Centre i Wigmore Hall w Londynie, Musikverein w Wiedniu, Lincoln Centre w Nowym Jorku, Glenn Gould Studio w Toronto. Od października 2000 jest profesorem Akademii Muzycznej w Bydgoszczy.

Po trwającym dwa lata remoncie i modernizacji, w październiku br. zostaje oddana do użytku Sala Koncertowa w najnowszym budynku Akademii Muzycznej przy ul. Gdańskiej 20. Sala Koncertowa wyposażona w elementy techniki scenicznej umożliwia realizowanie w pełni profesjonalnych występów, od indywidualnych, poprzez zespołowe, do spektakli teatralnych i operowych. Może również spełniać rolę kina w formacie 3D. Działania te były możliwe dzięki dofinansowaniu z Europejskiego Funduszu Rozwoju Regionalnego oraz Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

15.10.2013, wtorek, godz. 19.00, Sala Koncertowa im. prof. R. Sucheckiego, ul. Staszica 3, wstęp wolny

CCXLVI Bydgoski Wtorek Muzyczny Andrzej Łęgowski flet Joanna Balewska fortepian w programie: Leonardo de Lorenzo – Improvviso na flet i fortepian op. 72 Lowell Libermann – Sonata na flet i fortepian op. 23 Robert Muczyński – Sonata na flet i fortepian op. 14 32 |

| październik 2013

Bartłomiej Wezner fortepian Michał Szałach skrzypce Filip Syska wiolonczela Krzysztof Batog altówka w programie: J. Brahms – III Kwartet fortepianowy c-moll J. Wieniawski – Trio fortepianowe Bilety w cenie 10 zł można nabywać w Pałacu w Ostromecku pół godziny przed koncertem 22.10.2013, wtorek, godz. 19.00, Sala Koncertowa im. prof. R. Sucheckiego, ul. Staszica 3, wstęp wolny

Wielkie Cykle – Johannes Brahms Paweł Kamasa fortepian w programie 20 ostatnich utworów fortepianowych Johannesa Brahmsa op. 116-119 26.10.2013, sobota, godz. 19.00, Kościół Garnizonowy, ul. Bernardyńska 2, wstęp wolny

KONCERT Carla Alejandra Madrid Sanabria sopran Raluca Pescaru alt Massimiliano Silvestri tenor Leonardo Sagliocca bas Chór Kameralny i Orkiestra Barokowa Akademii Muzycznej w Bydgoszczy Ensemble San Felice Federico Bardazzi dyrygent Janusz Stanecki przygotowanie Chóru Magdalena Filipska współpraca Marcin Tarnawski przygotowanie Orkiestry w programie: Georg Friedrich Haendel – Oratorium Mesjasz HWV 56 Ensemble San Felice to florencki zespół wokalno-instrumentalny założony w roku 1993 przez Federico Bardazzi. W repertuarze zespołu znajdują się głównie utwory sakralne począwszy od średniowiecza, aż do współczesności.

27.10.2013, niedziela, godz. 12.00, Pałac Nowy w Ostromecku, wstęp wolny

Akademia dzieciom Nasze polskie A B C

inf. Anna Cudo

w y da r z e n i a Stowarzyszenie Artystyczne „Mózg” 5.10.2013, godz. 21.00, wstęp 10 zł

12.10.2013, godz. 21.00, wstęp – 10 zł

WUT/trio

Utku Tavil (TR) perkusja Tommaso Detesta (IT) gitara basowa Wojtek Bajda (PL) saksofon/klarnety Wojtek Bajda klarnecista i saksofonista mieszkający obecnie w Marsylii. Ukończył Studia muzyczne w Mannheim (Niemcy) i Bernie (Szwajcaria). Wykonuje muzykę współczesną, improwizowaną, punk rocka czy noise.

Estetyka w jakiej porusza się łączy noise i experimental z muzyka improwizowaną.

9.10.2013, godz. 20.00, wstęp – 30/35 zł

DOMOWE MELODIE – koncert

Zdecydowanie największy fenomen ubiegłego roku.

Pojawili się znikąd, publikując kilka utworów nagranych we własnym mieszkaniu i szturmem podbili serca słuchaczy – od małych do tych już całkiem dużych. Piosenki o Zbyszku, który podkrada rentę matce czy Grażce, która stoi przed życiowym dylematem, śpiewa już cała Polska.

Justynę, Staszka i Kubę połączyła pasja do tworzenia muzyki, którą ciężko zaszufladkować. Uwielbiają bawić się konwencjami i różnymi stylami, ciągle jednak pozostając w pobliżu szeroko pojętej muzyki folk/pop. Ich koncerty wyprzedają się w mgnieniu oka, a sami tylko skromnie powtarzają, że “chcą po prostu grać i śpiewać”. Na tegorocznym Heineken Open’er Festival zagrali koncert, o którym będzie się mówić jeszcze bardzo długo. Rozkochali w sobie również samą Katarzynę Nosowską, która zaprosiła ich do udziału w Męskim Graniu.

JANUSZ ZDUNEK + MARIENBURG – koncert

Trio trąbka-bas-perkusja, które penetruje przeróżne obszary muzyczne czerpiąc z różnorodnych inspiracji – od twórczości ludowej poprzez jazz do rocka. Projekt Marienburg wydał płyty Pop Dom, Miasto Nic, Jedzie, nagrał muzykę do filmów Pokonać siebie i Autonaprawa oraz wykonuje na żywo ścieżkę dźwiękową do filmów niemych: Symfonia zmysłów/Flesh and the Devil oraz Mocny człowiek.

18.10.2013, godz. 21.30, wstęp wolny

Zbigniew Karkowski – koncert w ramach projektu SuperSam

Jest aktywnym kompozytorem zarówno akustycznej jak i elektroakustycznej muzyki. Napisał dwa utwory na duża orkiestrę (zamówione i wykonane przez Orkiestrę Symofniczna Goteborga), operę i kilka utworów muzyki kameralnej, które zostały wykonane przez profesjonalne zespoły w Szwecji, Polsce, Niemczech, Hiszpanii, Belgii, Szwajcarii, Francji, Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych. Jest założycielem i członkiem elektroakustycznego trio Sensorband.

Zbigniew Karkowski

19.10,2013, godz. 21.00, wstęp – 10 zł

SPINIFEX – koncert

Domowe melodie

11.10.2013, godz. 22.00, wstęp: 5 zł

ŚCISK – kondensator przepływu / pufffa / mateusz nóż

Jesień zaatakowała ostro, a więc czas schować się do środka. Czas przyszedł także na kolejną imprezę z cyklu ścisk. Kameralna, niezobowiązująca, a przede wszystkim ciasna. Jak mawiał słynny kontratenor, profesor i gwiazda bydgoskiej sztuki wokalnej Pan P. „Jak jest ciasno to też jest przyjemnie” a więc zapraszamy serdecznie na ten kameralny wieczór z muzyką. Podczas imprezy pokażą się sami lokalni wygowie: duet Kondensator Przepływu (Bartłomiej Chmara & Qba Janicki), Mateusz Nóż i Pufffa czyli wiadomo…

W muzyce zespołu Spinifex skrajnie ścisłe i nieregularne struktury kontrastują z rozległą improwizacją. Typowe podstawowe składniki zespołu to mocny groove, intensywna improwizacja, wirtuozyjne solo, psycho-rytm i ekstremalna dynamka. Skład zespołu to wybuchowa kombinacja muzyków, z których każdy osobno jest znany zarówno w Europie jak i na świecie (Tobias Klein, Jasper Stadhouders, Goncalo Almeida, Philipp Moser; gość specjalny: Piotr Damasiewicz – trąbka).

25.10.2013, godz. 21.00, wstęp – 10 zł

ARTUR MAĆKOWIAK – koncert

Muzyk, performer, animator kultury alternatywnej.

Działa na rynku muzycznym od ponad 15 lat. Muzyk zespołów SOMETHING LIKE ELVIS i POTTY UMBRELLA. Koncertował niemal we wszystkich państwach Europy oraz w Kanadzie i USA. Od trzech lat rozwija się też indywidualnie, komponując własną muzykę z pogranicza eksperymentu i improwizacji, z elementami słowiańskiej melodyki i wrażliwości.

31.10.2013, godz. 22.00, wstęp – 15zł

BROMBERG CALLING VII październik 2013 |

| 33

w y da r z e n i a Galeria Miejska bwa z przedmiotów, z ich części, ze szkła, drutu, strzępków tkanin, nawet z mydła! Z rzeczy zużytych, zniszczonych przez czas lub umyślnie rozdartych. Sączyła się skądś muzyka klasyczna. Teatr czy świątynia?…”

Hanna Kirchner, O HASIORZE – PRYWATNIE (fragm. tekstu do katalogu)

Galeria Miejska bwa Galeria Brda Wystawa czynna do 8.10.2013

Maria Kubit. Face

W ł a d y s ł a w H a s i o r, f o t . Wo j c i e c h Wo ź n i a k

Wystawa czynna do 24.11.2013

Władysław Hasior Na wystawie zaprezentowanych zostanie blisko 100 prac Władysława Hasiora: sztandary, portrety, assamblage, obiekty przestrzenne oraz fotografie pomników i prac znajdujących się w galerii Muzeum Tatrzańskiego na wystawie stałej. „Władysław Hasior, wielki nowator polskiej sztuki współczesnej, zmarł 14 lipca 1999 roku i w zgiełku publicznych swarów nie dostrzeżono ogromu tej straty. […] A teraz, w kilkanaście lat po śmierci, Hasior powraca. Zgodnie z przepowiednią świetnej znawczyni sztuki współczesnej, Andy Rottenberg, w poświęconym mu rozdziale książki Sztuka w Polsce 1945-2005 (Warszawa 2005): „Nadchodzi czas Hasiora”. Poznałam go w lipcu 1964 roku, gdy od paru już lat chodziły słuchy o niezwykle oryginalnym młodym twórcy z Zakopanego.

Trzeba pamiętać, jaki to był czas. Po Październiku 1956 roku kultura polska zrzucała z pośpiechem dławiący gorset realizmu socjalistycznego, bo ten poroniony twór stalinowskiej epoki cofnął rozwój sztuki o stulecie. […] Mieszkał kątem w internacie Państwowego Liceum Technik Plastycznych, zwanego potocznie Szkołą Kenara, bo to on, wybitny rzeźbiarz i pedagog nadał tej placówce nowe oblicze. Hasior, absolwent Szkoły, wrócił do niej po studiach na warszawskiej ASP, by kontynuować dzieło niezapomnianego mistrza i nauczyciela. To właśnie Kenar rozpoznał i wspierał talent chłopca z Nowego Sącza. Drewniany budynek był zniszczony, wnętrze ubogie i zaniedbane. W pracowni Hasiora funkcje mieszkalne pełniło zaledwie parę niezbędnych sprzętów, resztę powierzchni zawłaszczyły wytwory jego rąk i wyobraźni. Gościom od progu zapierało dech. Ze ścian, drzwi, z sufitu i podłogi szedł na widza tłum dziwnych stworów, emanujących niesłychaną ekspresją. Zrobione były z szokującego tworzywa:

34 |

| październik 2013

Od 11 czerwca w Galerii BRDA, (ul. Dworcowa 94), działającej pod patronatem Galerii Miejskiej bwa w Bydgoszczy, czynna będzie wystawa malarstwa Marii Kubit pt. „Face”.

Maria Kubit w swoim malarstwie porusza się głównie w obszarze portretów, figuratywności, oscylując pomiędzy kolorem a formą. Interesuje ją człowiek, jego emocje, jak również problem tożsamości w społeczeństwie. W swoich obrazach poszukuje transformacji wyrazu. Dlatego od pewnego czasu główną bohaterką portretów jest Kobieta – jej twarz traktuje jako najlepszą bazę do odczytywania zmienności formy, wrażliwości i emocji. Zarówno jej wewnętrznego, jak i zewnętrznego wyrazu.

Maria Kubit urodziła się w 1984 w Krośnie i tam też ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im.

Tadeusza Brzozowskiego o specjalizacji Formy Unikatowe. Absolwentka Wydziału Sztuk Pięknych UMK w Toruniu na kierunku malarstwo sztalugowe. W 2009 ukończyła studia dyplomem z wyróżnieniem w pracowni prof. Lecha Wolskiego. Uzyskała również aneks z rysunku oraz malarstwa ściennego.

7.10.2013, godz. 17.00

Otwarcie wystawy – Maria Kraśnicka. Zima Od 7 października w Galerii BRDA, (ul. Dworcowa 94), działającej pod patronatem Galerii Miejskiej bwa

w y da r z e n i a w Bydgoszczy, czynna będzie wystawa prac Marii Kraśnickiej pt. „Zima”. „Zima” to wystawa stanowiącą wybór ilustracji – głównie wektorowych – autorstwa Marii Kraśnickiej. Ten osobisty cykl, jest konsekwencją zmagania się z codziennością: autorka szuka dla siebie miejsca w obecnym świecie, kiedy złudzenia już opadły. Prace są zapisem stanów i przemyśleń, ale przede wszystkim: pochwałą wyobraźni.

Maria Kraśnicka – ur. 1983 r. w Białymstoku, ukończyła toruński Wydział Sztuk Pięknych na kierunku: Plastyka Intermedialna (2010). Od 2008 roku tworzy wideoscenografie, obecnie jako vj Munn. Ilustracją zajmuje się od dwóch lat, w przewrotny sposób ukazując rzeczywistość.

Inspiruje ją głównie świat zwierząt. Tematyka oscyluje wokół samotności i niedopasowania.

Rusza Bydgoska Akademia Sztuki 2013/2014 2.10.2013, godz. 18.00. Wstęp wolny

Jerzy Brukwicki. Sztuka również jest towarem 16.10.2013, godz. 18.00. Wstęp wolny

Anna Kroplewska-Gajewska. Kolekcja Pakoska Wykłady w ramach kolejnej edycji Bydgoskiej Akademii Sztuki skupiać się będą wokół problemów związanych z przeświadczeniem o zasadniczej wspólnocie wszystkich dziedzin sztuki, wzajemnym oddziaływaniu sztuk plastycznych z literaturą, teatrem, muzyką, poruszą sprawy związane z popularnością i dostępnością sztuk plastycznych, rynkiem sztuki, kolekcjonerstwem. Poinformują o najważniejszych polskich muzeach i galeriach sztuki współczesnej, miejscu polskich artystów w panoramie sztuki światowej.

Galeria Miejska bwa Galeria Kantorek wernisaż 5.10.2013, sobota, godz. 18.00, wystawa czynna do 31 października 2013

Gabriela Trynkler Miasto – genius loci (malarstwo)

Gabriela Trynkler urodziła się i mieszka w Gdańsku. W latach 19791982 studiowała grafikę na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, a od 1982 roku malarstwo w PWSSP w Gdańsku. W 1885 r. uzyskała dyplom w pracowni malarstwa prof. Kiejstuta Bereźnickiego. Przebywając w Wielkiej Brytanii w 1993 r., jako stypendystka rządu brytyjskiego, podjęła stałą współpracę ze szkockimi artystami z Glasgow Group.

W 2005 i 2010 r. otrzymała Stypendium Kulturalne Prezydenta Miasta Gdańska, a w 2013 Stypendium dla Twórców Kultury Marszałka Województwa Pomorskiego.

Działa społecznie na rzecz środowiska artystów. Jest aktywnym członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków. W latach 2007-2010 była członkiem władz Okręgu Gdańskiego ZPAP, a w kadencji 2010-2014 została wybrana do władz krajowych ZPAP (Główna Komisja Rewizyjna).

Zajmuje się malarstwem i rysunkiem. Prace jej znajdują się w zbiorach prywatnych w Polsce i na świecie. Swoje prace prezentowała na ponad siedemdziesięciu wystawach w kraju i za granicą /Niemcy, Belgia, Szwecja, Francja, Szkocja, Litwa/.

Autorka zaprezentuje prace inspirowane pejzażem miejskim i nadmorskim, powstałe w latach 2003-2013. inf. Elżbieta Kantorek

G a b r i e l a Tr y n k l e r, S e a s i d e w a l k i n g , 2 011, t e c h . m i e s z a n a . , p ł ó t n o , 13 0 × 32 c m

październik 2013 |

| 35

w y da r z e n i a Galeria Autorska Jan Kaja i Jacek Soliński 10.10.2013, godz. 18.00

„Adresy – wypominki”– krótki „spacer” po Bydgoszczy z Kresami w tle – część 2, Gizela Chmielewska Dług wdzięczności Spaceruję ulicami mojego miasta szlakiem, który wyznacza mi magia Kresów. Odkrywam kamienice, w których od dziesięcioleci zaklęta jest kresowa śpiewna mowa, wertuję książki, w których toczy się życie – to lepsze, szczęśliwsze, jeszcze przed Bydgoszczą. Poznaję ludzi, którzy urodzili się pod kresowym niebem i tam się chcieli zestarzeć, aby kiedyś znaleźć miejsce wiecznego spoczynku na rodzinnym cmentarzu. Tymczasem niebo, a nawet cmentarze im odebrano. Na otarcie łez los podarował im Bydgoszcz.

Ja wiem, że oni ciągle tu są, mimo że od ich przyjazdu do Bydgoszczy za chwilę minie 100 lat. Nadal przemierzają bydgoskie ulice szukając drogi, która zaprowadziłaby ich do rodzinnego domu, gdzie przed gankiem z białymi kolumienkami rosną róże Marechal Niel…

Nadal tęsknią za aleją lipową posadzoną ręką pradziadka… Nadal mają spakowane walizki, bo a nuż będzie można… Dobrze wiem, że ich wielkie marzenia nigdy się nie spełnią. (…)

Zaglądam w okna domów, które mają niemiecki rodowód, ale wypełnione są kresowymi marzeniami, wertuję karty wspomnień nasyconych tęsknotą za rajem utraconym nad Dnieprem, Ipucią, Prypecią, Świsłoczą, Słuczą, Sożą. Właśnie dzięki temu jedno zrozumiałam: przyjmując ludzi stamtąd pod swój dach moje miasto miało wielkie szczęście. I teraz się nim się ze mną dzieli.

Gizela Chmielewska

10.10.2013, godz. 18.00, ekspozycja czynna do 22 października

Otwarcie wystawy fotografii Jakuba Kaji „Adresy – wypominki” część 2 Praca nad fotografiami do wystawy „Adresy – wypominki” jest swego rodzaju poszukiwaniem nieistniejącej rzeczywistości. Zawsze inspirowało mnie przyglądanie się zapomnianym miejscom – tajemniczym zakamarkom, ciemnym zaułkom i starym kamienicom ze światłem przedzierającym się do wnętrza klatek schodowych poprzez rozbite szyby. Tych miejsc pozostawionych swojemu czasowi jest coraz mniej, dlatego uporczywie zaglądam przez stare bramy domów i szukam tego niepowtarzalnego światła, które rozprasza mrok i odsłania tajemnicę kształtów w wydłużonych cieniach. […]Takie odnajdywanie i odczytywanie przeszłości jest przygodą możliwą do zrealizowania dzięki wnikliwym tekstom portretującym niezwykłe postacie Bydgoszczan pióra pani Gizeli Chmielewskiej. Wcześniej błądziłem po innych miastach, a zadeptywane ślady przeszłości były dla mnie zupełnie obce. Projekt fotograficzny będący pomysłem pani Gizeli Chmielewskiej 36 |

| październik 2013

Jakub Kaja, Bydgoszcz ul. I. J. Paderewskiego, fotograf ia

to zetknięcie się z rzeczywistością bardzo konkretną przesiąkniętą duchem już „znajomych” mieszkańców dawnej Bydgoszczy. Teraz muszę tylko ich „odnaleźć”.

Jakub Kaja

24.10.2013, godz. 18.00

Otwarcie wystawy linorytów Jacka Solińskiego pt. „Istotowość” połączone z trzema wypowiedziami do ekspozycji: Krzysztofa Grzechowiaka, Ewy Kuczkowskiej i Henryka Wańka, czytanie tekstów Mieczysław Franaszek Równowaga i obecność W mojej pracowni stoi stary wahadłowy zegar. Wystarczy, by ktoś nieopatrznie dotknął wahadła, a wtedy mechanizm zatrzymuje się. Ilekroć się to zdarzy, czuję zakłopotanie, jakbym tracił swój rytm. Ponowne wprawienie urządzenia w ruch wymaga cierpliwości.

Pozornie wydaje się to proste. Niewłaściwie pobudzony zegar „kuleje” i po chwili przystaje. Uruchomienie systemu trybików wymaga wyczucia pulsu tego organizmu, płynnej powtarzalności drgań. Rytmiczne tykanie oznacza przejście mechanizmu w trans, niejako powrót do „życia”. By tak się stało, trzeba wyznaczyć odpowiednią odległość między pionem a wychyleniem wahadła. Skuteczne rozhuśtanie tego ramienia

w y da r z e n i a Podobne doświadczenie przeżywam w swojej pracy rytniczej. Regularnie (blisko już od trzech dekad) 24 października przygotowuję coroczną wystawę linorytów w Galerii Autorskiej. W ten sposób sumiennie podpisuję „swoją listę obecności”. Realizując kolejne ekspozycje, staram się pojąć, czym jest miarowe stawianie kroków w czasie. Od 1970 roku zajmuję się wypukłodrukiem, „uprawiam” więc linoryt. Użycie czasownika „uprawiam” wydaje się w tym przypadku zasadne, gdyż można to określenie odnieść do czynności, jaką jest praca na roli wiążąca się z cyklicznym rytuałem powtarzalności. W tym działaniu objawia się moja świadomość poczucia miejsca i czasu. Poszukując w linorycie równowagi między bielą i czernią – podobnie, jak przy wychyleniach wahadła – staram się odnaleźć rytm. Kompozycja grafiki jest prywatnym terytorium, obszarem ograniczonym – zamkniętym, ale jednocześnie może być również przestrzenią nieograniczoną, otwartą dla rozważań estetycznych, w które wpisuję ważne dla siebie pojęcia i tematy. Rozwijam wybrane myśli za pomocą obrazów-metafor, starając się oddać w nich puls swoich dociekań. Posługując się dłutem nieustannie wycinam, poszerzam i pogłębiam rowki. Nie umiem wytłumaczyć, jak to się dzieje, że w tej monotonnej czynności znajduję coś szczególnego. Przystań odosobnienia, jaką stał się mój warsztat grafika, pełni funkcję stabilizatora równowagi. Pracuję na utworzonym przez siebie etacie, jako „strażnik wahadła” tak, jakbym był uzależniony od tej czynności. Ta iluzoryczna posada nadaje szczególny charakter mojej samotni.

Jacek Soliński

24.10.2013, godz. 18.00 J a c e k S o l i ń s k i , D r ą ż e n i e n i e b a , l i n o r y t 2 013

wiąże się z wieloma próbami. Przypomina terapię, w której lekarzem jest czas miarowo przestępujący z teraźniejszości w przyszłość nieustannie namawiając: „chodź ze mną”. Symetria wychyleń działa jak hipnotyczny spacer w nieznane, któremu towarzyszy powtarzający się motyw było-jest-będzie. Poddanie się tej kuracji przynosi ukojenie. Wymaga ciszy, w której oczekiwane „kroki” wahadła wydają się odpowiedzią na pytanie – „Co to jest czas?”. Regulowanie i słuchanie mechanizmu stanowi dla mnie poszukiwanie równowagi, a więc poszukiwanie poczucia rytmu. Zajęcie „stroiciela zegara” ma coś z kontemplowania monotonii, która, w tym wypadku, jest pozorna. Ustawianie wahadła zdaje się pobudzać myśli o istnieniu, o bycie.

Ta osobliwa przygoda stanowi ważną lekcją dla wyobraźni. Po tym prostym doświadczeniu wystarczy chwila refleksji, by w ślad za ewangelicznym zdarzeniem z Martą i Marią (Łk 10, 41) uzmysłowić sobie, że niepotrzebnie troszczymy się i niepokoimy o zbyt wiele, „a potrzeba (mało albo) tylko jednego”. Odnalezienie chwili skupienia w zabieganiu i zatroskaniu codziennymi realiami zdaje się być nieodzowne.

Spotkanie poetyckie z Krzysztofem Grzechowiakiem pt. „Jakby mało było utrapień” Krzysztof Grzechowiak, ur. 1955 we Wrześni. Poeta, krytyk literacki. Debiutował w 1980 w „Radarze”. Wydał tomy poezji: Wersja Ostateczna (1986), Opis walki (1989) Regalia (2005) i Senilia (2009). Od 1981 związany z NGP Drzewo, a później z Familią Drzewo. Grupa wydała własnym sumptem almanachy Dopóki jesteśmy razem (informacje dotyczące tego okresu – zob.: E. Głębocka, Grupy Literackie w Polsce 1945-1989, wyd. II, 2000). „Strategia poetycka Krzysztofa Grzechowiaka ujawnia się już w pierwszym utworze jego nowego tomu /…/, małe miasteczka i w ogóle prowincję uczynił naturalną scenerią swoich roz/g/rywek. Bliżej stamtąd do przyrody, do nieba /…/ „W sennych wodach” prowincji nie wypada silić się na bunt,wypada natomiast poczynić rzetelny bilans zysków i strat /…/ Grzechowiak wymyślił sobie bohatera swoich wierszy troszkę jako króla na opak, do którego pasują bardziej „regalia żebraka” niż berło i złoto. Z wysokości swego peryferyjnego tronu patrzy na rzekę zdarzeń dużych i małych. Skazany na klęskę, bo władający jedynie armią cieni /…/ ze spokojem wypatruje „gromad barbarzyńców, tych ze słynnego wiersza Kawafisa”.

Jarosław Jakubowski

październik 2013 |

| 37

w y da r z e n i a Wojewódzka i Miejska Biblioteka Publiczna Godzinami o książkach – Dyskusyjne Kluby Książki w WiMBP

Szczegóły dotyczące działalności klubów publikowane są na stronie: dkk.wimbp.man.bydgoszcz.pl. Program DKK, realizowany przez Wojewódzką i Miejską Bibliotekę Publiczną we współpracy z Instytutem Książki, obejmuje także spotkania autorskie.

24.10.2013, godz. 18.00, Biblioteka Główna WiMBP, Sala Wykładowa

Spotkanie autorskie z Agatą Passent

– córką Agnieszki Osieckiej i Daniela Passenta, felietonistką i dziennikarką, autorką książek: Stacja Warszawa, Jest fantastycznie, Miastówka, Olbiński i opera, Pałac wiecznie żywy, Dziecko? O matko!, współprowadzącą cykliczny program o książkach na antenie TVN24 pt.

Xięgarnia. Pisze felietony do miesięcznika „Twój Styl”, z którym związana jest od 1996 r. oraz „Twojego Dziecka”. Pod koniec lat 90-tych współtworzyła warszawski miesięcznik kulturalny CITY. Współpracuje z Radiem PiN. W latach 2005-2006 wygłaszała tam felietony pt.

Stacja Warszawa. Współredaguje z Janem Brokowskim liczący 14 tomów Wielki Śpiewnik Agnieszki Osieckiej.

Jest założycielką i Prezesem Zarządu Fundacji Okularnicy im. Agnieszki Osieckiej, której celem jest opieka nad dorobkiem poetki. FO między innymi organizuje konkurs na interpretację jej piosenek pt. Pamiętajmy o Osieckiej.

Wojewódzkiej i Miejskiej Biblioteki Publicznej w Bydgoszczy” Ekspozycja jest przygotowana w związku z obchodami 110 rocznicy urodzin Książnicy Bydgoskiej, które przypadają w październiku tego roku. Zwiedzającym udostępnione zostaną najcenniejsze druki polskie ze zbiorów Biblioteki tj.: starodruki, najciekawsze wydania z XIX wieku i okresu międzywojennego, druki muzyczne, mapy oraz dokumenty życia społecznego. Zorganizowane grupy prosimy zgłaszać w Dziale Zbiorów Specjalnych tel. 523 399 202.

Wybrane zajęcia edukacyjne w październiku 1.10.2013, godz. 15.30, WiMBP (Filia nr 1 dla dzieci i młodzieży ul. Powstańców Wielkopolskich 26) Wszystko jest muzyką – zajęcia edukacyjne z okazji obchodów Międzynarodowego Dnia Muzyki.

1.10.2013, godz. 16.00, WiMBP (Filia nr 30 dla dorosłych i dla dzieci ul. Toruńska 185) Głośne czytanie książki I. Klebańskiej pt.: Operowe stra…aaa…achy” – zajęcia edukacyjne dla dzieci z okazji Międzynarodowego Dnia Muzyki.

3.10.2013, godz. 15.30, WiMBP (Filia nr 12 dla dzieci i młodzieży ul. Pielęgniarska 17) „O komórkach, bankomatach oraz innych automatach” – czytanie książki Z. Bojanowskiej-Frydrysiak oraz pogadanka na temat obsługi nowoczesnego sprzętu.

4.10.2013, godz. 10.30, WiMBP (Filia nr 17 dla dorosłych i dla dzieci ul. Łanowa 2) Uśmiechajmy się do siebie – zajęcia plastyczne połączone z głośnym czytaniem zabawnych historyjek – zajęcia dla dzieci z okazji Światowego Dnia Uśmiechu.

4.10.2013, godz. 16.00, WiMBP (Filia nr 4 dla dzieci i młodzieży ul. Czerkaska 11) Światowy Dzień Zwierząt – zajęcia edukacyjne.

Wstęp za okazaniem wejściówek (do odbioru od 17.10.2013, godz. 16.00 w Wypożyczalni Biblioteki Głównej, Stary Rynek 24). Serdecznie zapraszamy! inf. Lucyna Partyka

Od 27 września do 4 października 2013, godz. 9.00-17.00, Sala Wystawowa w budynku Wojewódzkiej i Miejskiej Biblioteki Publicznej w Bydgoszczy, ul. Jana Kazimierza 2

Wystawa „Osiągnięcia drukarstwa polskiego na przykładzie cymeliów 38 |

| październik 2013

7.10.2013, godz. 12.00, WiMBP (Biblioteka Główna, Stary Rynek 22) Spotkanie autorskie z Izabellą Klebańską – autorką książek, scenariuszy radiowych i telewizyjnych dla dzieci. Podczas swoich spotkań, posługując się dowcipnym wierszem i skrzypcami, w niezwykle wesoły i przystępny sposób popularyzuje muzykę wśród najmłodszych.

Spotkanie odbędzie się w ramach projektu Rosnę z książką adresowanego do najmłodszych dzieci oraz ich rodziców i opiekunów.

8.10.2013, godz. 11.30, WiMBP (Filia nr 16 dla dorosłych z Oddziałem dla dzieci i młodzieży ul. Broniewskiego 1) Spotkanie Koła Przyjaciół Biblioteki – zajęcia dla dorosłych.

10.10.2013, godz. 11.00, WiMBP (Filia nr 3 dla dorosłych i dla dzieci ul. Grunwaldzka 59) Przysłowie w mojej głowie – zajęcia literackie na podstawie książki A. Frączek pt.: „Gdy przy słowie jest przysłowie”.

w y da r z e n i a 14.10.2013, godz. 11.00, WiMBP (Filia nr 17 dla dorosłych i dla dzieci ul. Łanowa 2) Ciekawą książkę ostatnio czytałam…

– spotkanie dla seniorów.

17.10.2013, godz. 15.30, WiMBP (Filia nr 12 dla dzieci i młodzieży ul. Pielęgniarska 17) Będziesz kimś! Ale kim? – zajęcia edukacyjne na temat różnych zawodów.

17.10.2013, godz. 16.00, WiMBP (Filia nr 15 dla dzieci i młodzieży ul. Gawędy 1) Warsztaty na temat zdrowia emocjonalnego dziecka prowadzone przez lekarza pediatrę Martę Jurkowską. Spotkanie odbędzie się w ramach projektu Rosnę z książką adresowanego do najmłodszych dzieci oraz ich rodziców i opiekunów.

18.10.2013, godz. 14.00, WiMBP (Filia nr 3 dla dorosłych i dla dzieci ul. Grunwaldzka 59) Najciekawsze miejsca w Polsce: Toruń – cykliczne zajęcia edukacyjne.

22.10.2013, godz. 11.00, WiMBP (Filia nr 14 dla dorosłych i dla dzieci ul. Dworcowa 49) Barwy jesieni w poezji i w obrazie – zajęcia literackie dla dzieci.

24.10.2013, godz. 11.00, WiMBP (Filia nr 3 dla dorosłych i dla dzieci ul. Grunwaldzka 59) Kto ukrywa się w kasztanach? – głośne czytanie wierszy o jesieni.

24.10.2013, godz. 15.30, WiMBP (Filia nr 13 dla dzieci i młodzieży ul. Połczyńska 3) „Ciekawe, dlaczego pająki tkają sieci?” – zajęcia edukacyjne.

29.10.2013, godz. 11.00, WiMBP (Filia nr 9 dla dzieci i młodzieży ul. M. Konopnickiej 28) Jesienna szaruga – głośne czytanie wierszy.

Towarzystwo Polsko-Austriackie 17 października 2013, czwartek, godz. 12.00, Zespół Szkół im. Jana Pawła II, Łochowo, ul. Wierzbowa 2

„85 rocznica urodzin Fridenreicha Hundertwassera”

Program XX Jubileuszowych Dni Austrii Bydgoszcz 2013 14 października – 5 listopada 2013

14 października 2013, poniedziałek, godz. 17.00, sala koncertowa „Copernicanum” Uniwersytetu Kazimierza Wielkiego, Bydgoszcz, ul. Kopernika 1

Gala wiedeńska

w programie: • Powitanie i wystąpienia zaproszonych gości • Przegląd działalności oddziału TPA w Bydgoszczy w latach 1993-2013 • Wiedeński Koncert Kameralny – utwory m.in.

J. Brahmsa, F. Cerhy, W. Lieske. Wykonawcy: Sigrid Trummer (fortepian) i Fabian Spindler (gitara) • przerwa, lampka wina • koncert Orkiestry im. Johanna Straussa pod batutą Marka Czekały pt: „Jubileuszowa podróż przez Austrię” • wystawa plakatów z działalności oddziału tpa w Bydgoszczy • tort jubileuszowy

15 października 2013, wtorek, godz. 11.30, Sala konferencyjna przystani „Marina Bydgoska”, Wyspa Młyńska, ul. Tamka 2 (Mennica)

Austria – kraina gór, jezior, winnic i bajkowych zamków – ważnym partnerem turystycznym

Turystyczny panel dyskusyjny Prowadzi Franka Maria Kobenter – prezes AustriaInfo w Warszawie

Międzyszkolny konkurs plastyczny dla uczniów szkół podst. i gimnazjalistów 20 października 2013, niedziela, godz. 16.00, Kawiarnia „Szpulka”, kino „Orzeł” – Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy, ul. Marcinkowskiego 12-14

Autorski wieczór filmowy i projekcja filmu pt: „Dzieci sprawców, dzieci ofiar”

Produkcja: Austria – Polska – Niemcy Spotkanie ze scenarzystą i reżyserem filmu Piotrem Szalszą z Wiednia 23 października 2013, środa, godz. 12.00, Zespół Szkół nr 35 w Bydgoszczy, Bydgoszcz, ul. Gawędy 5

„Wirtualna podróż przez Austrię”

Międzyszkolny konkurs multimedialny dla gimnazjalistów i licealistów 5 listopada 2013, wtorek, godz. 17.30, Restauracja „Maestra” Opery Nova w Bydgoszczy, ul. Marszałka Focha 5

„330 rocznica odsieczy wiedeńskiej”

– spotkanie historyczne Zakończenie obchodów jubileuszu 20-lecia tpa O/Bydgoszcz Organizator i koordynator programu: Towarzystwo Polsko-Austriackie Oddział w Bydgoszczy, 85-109 Bydgoszcz, ul. Dworcowa 87, II p., tel.: (+48) 523 638 909, e-mail: lubomira.kubiak@gmail.com, www.tpa-byd.pl, Prezes: Lubomira Kubiak, tel. kom. (+48) 0 609 678 277 październik 2013 |

| 39

w y da r z e n i a Akademicka Przestrzeń Kulturalna Wyższej Szkoły Gospodarki w Bydgoszczy Muzeum Fotografii WSG, wtorek-piątek 10.00-18.00, sobota 10.00-15.00, wystawa fotograficzna czynna do 23 października

Piotr Krahl „Toscana – Siena Palona” Piotr Krahl – z zawodu i zamiłowania fotograf.

Mieszka w Kołobrzegu, gdzie prowadzi Wydawnictwo Pasadena oraz studio fotograficzne CDNstudio. Życie zawodowe na stałe związał z pasją, której jest oddany – fotografią. Swoje prace prezentował na wielu wystawach zbiorowych w kraju. Skupia się na fotografii czarno-białej i monochromatycznej, szukając ciekawych form geometrycznych i malarskich. „Toscana – Siena Palona” to wystawa inaugurująca cykl indywidualnych wystaw jego autorstwa w Polsce. Prezentowana już była m.in. w Warszawie, Koszalinie, Szczecinie i Kołobrzegu.

Piotr Krahl: „Wielokrotnie odwiedziłem Italię – jej różne rejony, jednak niepowtarzalnym i urzekającym dla mnie stał się wyjazd do Toskanii. Słowami trudno wyrazić magię tego zakątka, jego wyjątkowość w wyrazie i formie, a przede wszystkim w jedynej w swoim rodzaju barwie krajobrazu.

Sebastian Sójka, fotograf ia

Hanna Zamelska, Autopor tret, fotograf ia

Piotr Krahl, fotograf ia

Współorganizator wystawy – Agencja Zegart, tel.

502 600 723, zeg-art@wp.pl.

Więcej na stronie www.muzeumfoto.byd.pl.

24.10.2013, piątek, godz. 18.00, Muzeum Fotografii WSG i galeria APK, ul. Królowej Jadwigi 14, wstęp na wernisaż wolny. Wystawa czynna do 18 listopada

Wystawa prac dyplomowych absolwentów IV edycji Bydgoskiej Akademii Fotografii (2012/2013) Wystawa stanowi zwieńczenie całorocznej pracy uczestników, biorących udział w intensywnych wykładach i warsztatach fotograficznych. W ramach ekspozycji zaprezentowane zostaną projekty dyplomowe oraz najciekawsze fotografie, wykonane przez uczestników od września 2012 r. do końca sierpnia 2013 r.

Więcej na stronach: www.muzeumfoto.byd.pl oraz www.baf.byd.pl.

40 |

| październik 2013

Wszystkich, którzy chcą poszerzyć wiedzę i umiejętności z zakresu fotografii portretowej zachęcamy do udziału w tematycznych warsztatach cyklicznych, organizowanych przez Muzeum Fotografii WSG. Zwieńczeniem każdych warsztatów jest wystawa fotograficzna uczestników. Najbliższa edycja „Studium portretu” już od 5 października.

Więcej szczegółów, w tym program i terminy zajęć, na stronie www.muzeumfoto.byd.pl. Dodatkowe informacje: arek.blachowski@interia.pl lub tel.

525 670 007.

3 października 2013, czwartek, godz. 18.00, galeria APK, ul. Królowej Jadwigi 14, wstęp na wernisaż wolny

Wystawa prac studentów kulturoznawstwa WSG Instytut Kulturoznawstwa WSG zaprasza serdecznie na otwarcie wystawy prac studentów kulturoznawstwa – fotografia i techniki multimedialne. W ramach ekspozycji zaprezentowane zostaną najciekawsze prace (nie tylko fotograficzne), wykonane w roku akademickim 2012/2013. Więcej na stronie www.ik.wsg.byd.pl.

w y da r z e n i a 11.10.2013, piątek, godz. 18.00, sala widowiskowa APK, ul. Królowej Jadwigi 14, wstęp wolny

MOVIE MÓWI PROJECT „Europa, Europa” vol. 2 – pokaz filmu „Mój dom” i spotkanie z reżyserką, Magdaleną Szymków Dwie kobiety, jeden dom. Paradoksy historii wpisane w intymną opowieść Polki i Niemki. Losy równoległe splecione wojną. Kto jest najeźdźcą, represjonowanym, winnym, a kto ofiarą? Masowe deportacje, przymusowe wysiedlenia i ucieczki. Puste domy i utracone fotografie. Jak opowiedzieć wojnę? Przez detal, chusteczkę, lalkę, fortepian.

Tematy te poruszymy w rozmowie z Magdaleną Szymków, autorką wielokrotnie nagrodzonego filmu „Mój dom”, w ramach drugiej odsłony Movie Mówi Project „Europa, Europa”, przygotowanej przez Centrum Kultury WSG oraz Punkt Informacji Europejskiej Europe Direct–Bydgoszcz przy Wyższej Szkole Gospodarki.

Spotkanie poprowadzi dr Magdalena Wichrowska (Instytut Kulturoznawstwa WSG).

Więcej szczegółów na stronie www.ckm.byd.pl oraz wortalu kultura – www.kultura.byd.pl.

Akademicka Fundacja „Gaudeamus” i Studenckie Koło Literackie WSG zapraszają na dwa październikowe wydarzenia kulturalne, zorganizowane w ramach projektu „Gwara w literaturze dla małych i dużych, czyli kultura ludowa na wesoło”, współfinansowanego ze środków Miasta Bydgoszczy.

11 października 2013, piątek, godz. 9.00, Szkoła Podstawowa nr 65, ul. Duracza 7, wstęp wolny

„Bajkowanie w gwarze – gwara idzie do szkoły” Trzecie z cyklu spotkań dla dzieci w wieku wczesnoszkolnym (klasy I-III), zwłaszcza dzieci z Zespołem Aspergera, z udziałem poetki kociewskiej, Bożeny Ronowskiej, służy promocji czytelnictwa, w tym niezwykłych bajek, pisanych gwarą najbliższych nam regionów etnograficznych, m.in. Kujaw i Kociewia.

21.10.2013, poniedziałek, godz. 11.00, sala widowiskowa APK, ul. Królowej Jadwigi 14, wstęp wolny

„Na Śląsku – gwara śląska na wesoło”

Trzecie spotkanie z cyklu „Gwara w literaturze”, z udziałem dr Włodzimierza Mocha, badacza literatury, kultury i języka, kierownika Pracowni Regionalistycznej Instytutu Kulturoznawstwa WSG, przybliżające zwyczaje i wszelkie inne zjawiska charakterystyczne dla kultury śląskiej. Podczas spotkania zaprezentowane zostaną także stroje ludowe i hafty regionalne.

Więcej o projekcie na www.fundacja.wsg.byd.pl.

„Atrakcyjna Bydgoszcz” – konkurs Instytut Kulturoznawstwa WSG oraz Akademicka Przestrzeń Kulturalna ogłaszają konkurs pod nazwą „Atrakcyjna Bydgoszcz”. Jego celem jest odkrywanie oraz promowanie najciekawszych zakątków Bydgoszczy, miejsc atrakcyjnych turystycznie i kulturowo.

Konkurs skierowany jest do młodzieży bydgoskich liceów i gimnazjów, gdyż jej spojrzenie na nasze miasto może się okazać odmienne od znanych wizerunków i promocji, świeże i oryginalne. Prace indywidualne lub zbiorowe (prezentacja multimedialna, film, strona internetowa, pakiet materiałów promocyjnych) można nadsyłać do 30 listopada.

Więcej szczegółów, regulamin oraz formularz zgłoszeniowy dostępne na stronie www.apk.wsg.byd.pl.

Dodatkowe informacje: kulturoznawstwo@byd.pl lub tel. 525 670 703.

Akademia Kreatywności Akademickiej Przestrzeni Kulturalnej WSG została stworzona dla twórczych osób, które poszukują inspiracji, nowych dróg rozwoju i możliwości działania. Zapraszamy na zajęcia m.in. z malarstwa, fotografii, architektury, designu, dziennikarstwa, muzyki oraz tańca.

Więcej szczegółów na stronie www.apk.wsg.byd.pl, w zakładce „AKADEMIA KREATYWNOŚCI”. Dodatkowe informacje: centrum@byd.pl lub tel. 52 567 00 63/68.

Regionalna Sieć Uniwersytetów Trzeciego Wieku Wyższej Szkoły Gospodarki to wyjątkowa formuła spotkań edukacyjnych, skierowanych do osób dojrzałych. Na Uniwersytecie każdy znajdzie to, na czym mu szczególnie zależy: poza wiedzą i nowymi umiejętnościami – dobrą rozrywkę, przyjazną atmosferę, towarzystwo osób o ciekawych zainteresowaniach i poglądach.

Uniwersytet Trzeciego Wieku jest taki, jak jego uczestnicy – to prawdziwe bogactwo doświadczeń i przeżyć, ale też przygód, które wciąż czekają, by się wydarzyć.

W październiku zostanie zainaugurowany rok akademicki 2013/2014 w aż dziewiętnastu miejscowościach.

Szczegółowe informacje na stronie www.u3w.byd.pl lub pod nr tel. 52 567 07 07.

Uniwersytet Rodzinny „Uczymy bawiąc – bawimy ucząc” to motto Uniwersytetu Rodzinnego, który stwarza ofertę kształcenia zarówno dla dzieci i ich rodziców, co stanowi nowatorską propozycję w skali kraju. Dzieci-Studenci zapoznają się z różnymi dziedzinami wiedzy, zaś rodzice uzyskują edukacyjne wsparcie w pełnieniu swojej roli rodzicielskiej w sposób odpowiedzialny. Cieszy nas duże zainteresowanie tą ofertą (blisko 200 studentów w I edycji).

Staramy się modyfikować i doskonalić formułę Uniwersytetu Rodzinnego, uwzględniając potrzeby i opinie uczestników.

Z Dniem Dziecka, tj. 1 czerwca 2013 r., rozpoczęliśmy rekrutację do IV edycji Uniwersytetu Rodzinnego. Zajęcia rozpoczną się w I połowie października 2013 r.

Zapraszamy do udziału dzieci od 3-12 lat oraz ich rodziców.

Więcej informacji na stronie www.rodzinka.byd.pl oraz pod numerem telefonu 525 670 707. inf. Elżbieta Schulz

październik 2013 |

| 41

w y da r z e n i a Bydgoszcz Jazz Festival 11 edycja festiwalu zapowiada się bardzo imponująco.

Koncert inauguracyjny będzie wydarzeniem muzycznym , który na długo pozostanie w naszej pamięci i naszych sercach. Najwybitniejsi muzycy jazzowi dzisiejszych czasów odwiedzą Bydgoszcz. Mike Stern Band to grupa złożona z samych gwiazd światowego formatu.

Koncert w Operze Nova będzie pierwszym koncertem zespołu na trasie europejskiej. Muzycy będą mieszkali w Bydgoszczy dwa dni więc będzie okazja do spotkania się z nimi już bardziej prywatnie, a jest planowane również jam session z ich udzałem w klubie Eljazz.

Kolejne koncerty również bardzo ciekawe odbywać sie będą na terenie Bydgoszczy w różnych miejscach.

Po raz pierwszy koncert festiwalowy odbędzie się w sali Miejskiego Centrum Kultury, na którym wystąpi Krystyna Stańko z zespołem. Bardzo ciekawie zapowiada się koncert w Auli Copernikanum w której wystąpią dwa zespoły w tym gitarzyści z egzotycznych krajów Meksyku i Wenezueli.

Koncert w klubie Eljazz tria Macieja Fortuny z kanadyjskim fenomenalnym perkusistą Tylerem Hornby będzie kolejnym wydarzeniem przypominającym koncerty w najlepszych klubach świata takich jak Birldland czy Village Vanguard. Dużym wydarzeniem artystycznym będą tegoroczne Zaduszki Jazzowe w Teatrze Polskim , gdzie heppeningowe prezentacje projektu Ananke wprowadzą słuchaczy w świat pełen wrażeń i przeżyć artystycznych. Po przewie tradycyjnie już zamknie festiwal będący w doskonałej formie Eljazz Quintet.

Te ciekawe propozycje muzyczne sprawią, że w drugiej połowie października będziemy mieli w Bydgoszczy prawdziwe święto jazzu.

11.10.2013, godz. 19.00, OPERA NOVA, bilety: 25 zł, 35 zł, 45 zł, 65 zł

Sterna do słynnej grupy Blood, Sweat and Tears, otwierając mu drogę do świata jazzu. W 1981 roku rozpoczął współpracę z Milesem Davisem. Dwa lata później wraz z Jaco Pastoriusem stworzył formację World of Mouth, która szybko zyskała uznanie. Od początku lat 80. prowadzi karierę solową prezentując styl fusion, jazz-rock.

17.10.2013, godz. 20.00, MCK, bilety: 25 zł

KRYSTYNA STAŃKO

Krystyna Stańko, voc. (PL), Dominik Bukowski, vib. (PL), Piotr Lemańczyk, bass (PL), Ireneusz Wojtczak, sax, fl., cl. b. (PL), Cezary Konrad, dr. (PL.) „Kropla słowa” to kolejny projekt po gorąco przyjętym „Secretly” (2010) poświęconemu twórczości Petera Gabriela. Tym razem wokalistka sięgnęła po polską poezję i zinterpretowała wiersze m.in. takich twórców jak Wisława Szymborska i Halina Poświatowska oraz przedstawiła w tym zestawie dwie własne piosenki utrzymane w konwencji śpiewanej w stylistyce jazzowej poezji: „Dawno Nie Liczy Się” i „Kropla Słowa”.

W 2010 roku w Hamburgu podczas koncertu Adzika Sendeckiego i Angelique Duvier poświęconego wierszom Szymborskiej po raz pierwszy przedstawiła swoje opracowania muzyczne kilku jej wierszy. Projekt, w którym wzięła wówczas udział stał sie inspiracją dla piosenkarki do sięgnięcia ponownie po twórczość noblistki. Na płycie „Kropla słowa” zrealizowała swe zamiary z nawiązką dołączając do programu plyty również wiersze innych poetów.

20.10.2013, godz. 19.00, AULA COPERNICANUM – UKW, bilety: 30 zł (2 koncerty)

MIKE STERN BAND

Mike Stern, guit. (USA), Bob Malach, sax. (USA), Tom Kennedy, g.bass (USA), Keith Carlock, dr. (USA) MIKE STERN ur. 10 stycznia 1953 w Bostonie, amerykański gitarzysta jazzowy. Prezentuje styl muzyczny fusion, czyli jazz z elementami charakterystycznymi dla muzyki rockowej. Jego idolami w młodości byli Jimi Hendrix i Eric Clapton. To właśnie im zawdzięcza ten rockowy pierwiastek, który zawarty jest w jego grze i muzyce.

Jest absolwentem prestiżowej akademii bostońskiej Berklee College of Music. Jednym z jego wykładowców był Pat Metheny, który w 1976 roku zarekomendował 42 |

| październik 2013

AGNIESZKA HEKIERT BAND Agnieszka Hekiert, voc. (PL), Konstantin Kostov, piano(BL), Cezary Konrad, dr. (PL), Robert Kubiszyn, bass (PL).

w y da r z e n i a AGNIESZKA HEKIERT, to wokalistka jazzowa, od 2009 roku współpracująca z wybitnym artystą sceny jazzowej Bobbym McFerrinem, jak również z Trio Krzysztofa Herdzina (owocem współpracy jest płyta „Night And Day Swing”) oraz Leszkiem Żądło i bułgarskim Trio w Monachium (dzięki tej współpracy powstała płyta „European Impressions” wkrótce dostępna również w Polsce). Sama wciąż ma okazję pracować pod okiem najlepszych: WeBe3, Rhiannon, Roger Treece i w końcu Bobby McFerrin, z którym oprócz warsztatów zaśpiewała już wiele wspólnych koncertów (w projekcie Vocabularies). Początkowo jej kariera rozkwitała tylko w Polsce, z czasem doceniana również w Europie.

LuMiCa JAZZ TRIO

J.L. Lara, guit. (Meksyk), K. Kowalczewska, (PL), J. Careeola, guit. (Wenezuela)

24.10.2013, godz. 20.00, ELJAZZ CLUB, bilety: 25 zł

1.11.2013, godz. 19.00, TEATR POLSKI, bilety: 30 zł (2 koncerty)

ZADUSZKI JAZZOWE:

ANANKE M. Stryszowski, leader, sax., EWI, voc.(PL), S. Bernatowicz, keyb.(PL); Rasm Al-Mashan, voc. (Jemen), K. Bodzoń, g.bass (PL), G. Grzyb, dr. (PL), L. Bernatowicz, cello.(PL), M. Foster, dance (PL), J. Kowalczyk, sculpture (PL), M. Tylka, visualization (PL) „ANANKE” (literackie określenie z greckiego PRZEZNACZENIE), to nowatorski, interdyscyplinarny i multimedialny projekt artystyczny z oryginalnymi, specjalnie skomponowanymi i przygotowanymi elementami tego widowiska: muzyką, choreografią, narracją literacką, wizualizacją i rzeźbą.

Autorski pomysł, muzyka i scenariusz jest dziełem związanego z Krakowem twórcy Marka Stryszowskiego.

Elementy choreograficzne stworzyła i wykonuje krakowianka Magda Malik, wybitnie utalentowana choreograf i plastyk młodszego pokolenia.

FORTUNA – LEMAŃCZYK – HORNBY TRIO

Maciej Fortuna, tp. (PL), Piotr Lemańczyk, bass (PL), T. Hornby, dr. (Canada) Zespół tworzą: Piotr Lemańczyk – jeden z najznakomitszych polskich basistów, Maciej Fortuna – wybitny trębacz, niezmiernie dynamiczny i wszechstronny polski muzyk jazzowy, oraz Tyler Hornby – ceniony, fenomenalny kanadyjski perkusista.

Trio Fortuna – Lemańczyk – Hornby jest składem mającym za sobą kilkanaście koncertów i nagrań na żywo.

Zespół działa demokratycznie, wykonując autorskie kompozycje każdego z członków. Czyni to wspólny styl gry elastycznym, każdego z muzyków różni bowiem stylistyka i środowisko, z którego się wywodzi, choć mianownik ich gry stanowi wciąż jazz mainstreamowy. Złożone struktury harmoniczne i inne przymioty „trudnego” jazzu w repertuarze Fortuna – Lemańczyk – Hornby nie zakłócają komunikacji na linii trio – słuchacz. To bardzo mocny i pełen pasji skład, w którym każdy z artystów kolejno staje się liderem i prowadzi pozostałych swoją ścieżką muzyczną, opowiadając własną historię.

ELJAZZ QUINTET Marcin Gawdzis, tp., Adam Wendt, sax., Bogdan Hołownia, piano, Andrzej „Bruner” Gulczyński, bass, Józef Eliasz, dr.

Eljazz Quintet to zespół złożony z bardzo doświadczonych muzyków którzy nie tylko imponują wspaniałym kunsztem wykonawczym, ale potrafią przenieść słuchacza w czasy największego rozkwitu jazzu. Przypominają grę wielkiego Connonbala Adderleya czy tez zespoły Dizzy Gillespiego. Ogromna porcja swingu podparta klasycznym akompaniamentem sekcji rytmicznej i pełne ekspresji sola trąbki saksofonu i fortepianu zaspokajają gusta najwybredniejszych słuchaczy. Znakomity kontakt z publicznością podparty najwyższa jakością wykonawcza sprawia ze każdy koncert jest przyjmowany entuzjastycznie. inf. Kinga Eliasz

październik 2013 |

| 43

w y da r z e n i a Pałac Młodzieży 5.10.2013, godz. 11.00 „Bomble i bąbelki, czyli wybuchowy weekend z Pałacem Młodzieży” – zapraszamy dzieci w wieku 4-10 lat na przedpołudnie z Pałacem Młodzieży. Na uczestników imprezy czekają liczne atrakcje oraz nagrody.

Wstęp wolny.

17.10.2013, godz. 17.00 Galeria „Pałac” wernisaż i podsumowanie „Wakacji z paletą” w Marianówce.

F o t o g r a f i a z K o n k u r s u w 2 012 r o k u . P r a c o w n i a F o t o g r a f i c z na Pałacu Młodzież y w Bydgoszcz y

Święto pieśni czas zacząć!

W dniach od 18 do 20 października 2013 odbędzie się w Bydgoszczy Ogólnopolski Konkurs Chórów a Cappella Dzieci i Młodzieży. To już trzydziesta trzecia edycja tego ważnego w świecie polskiej chóralistyki wydarzenia. Po raz dwudziesty piąty organizuje ją bydgoski Pałac Młodzieży.

Ogólnopolski Konkurs Chórów a Cappella to nie tylko największy, ale i najbardziej renomowany konkurs chóralny dla dzieci i młodzieży. Podczas trzech dekad w jego finale udział wzięło ponad 37 tysięcy uczestników. W tym roku na przesłuchaniach konkursowych w Filharmonii Pomorskiej zaprezentuje się ponad sześciuset młodych chórzystów z całej Polski. Do udziału w wydarzeniu Rada Artystyczna wytypowała 16 chórów, m.in. z Łodzi, Lublina, Bielska-Białej, Suwałk, Warszawy, Słupska, Białegostoku, Nowego Sącza. Nasze województwo reprezentować będzie chór dziecięcy z Lubicza. Patronat nad imprezą objęli: Minister Edukacji Narodowej, Wojewoda Kujawsko-Pomorski oraz Prezydent Miasta Bydgoszczy.

Młodzi członkowie zespołów chóralnych czują tu niepowtarzalność swojego ulubionego zajęcia – śpiewania. Sami mówią, że udział w Konkursie Chórów a Cappella to nie tylko walka o nagrody, ale także uczestniczenie w ważnym dla nich wydarzeniu, na które pracują przez cały rok, to nawiązanie nowych przyjaźni i doskonała atmosfera. „Konkurs w Bydgoszczy jest okazją do spotkania z chórami z całej Polski. Czerpiemy z nich motywację do dalszej pracy, ale także przyjemność z przebywania razem” – mówią uczestniczki chóru „Fantazja” ze Szkoły Podstawowej nr 5 w Słupsku.

Koncerty w ramach Konkursu Chórów odbędą się w Filharmonii Pomorskiej. Są one otwarte dla publiczności z naszego miasta. Przesłuchania konkursowe rozpoczną się 19 października o godz. 9.00. Jednym z najbardziej podniosłych wydarzeń, na które zapraszamy mieszkańców Bydgoszczy jest kulminacja zmagań konkursowych czyli KONCERT GALOWY. Będzie to niezwykłe widowisko multimedialne, czas wielkich przeżyć artystycznych i podniosłych momentów.

Wszystkie informacje na temat konkursu znaleźć można na: www.chory.palac.bydgoszcz.pl Dorota Tomaszewska

44 |

| październik 2013

19.10.2013, godz. 9.00 Przesłuchania Ogólnopolskiego Konkursu Chórów a Cappella Dzieci i Młodzieży. Filharmonia Pomorska.

Wstęp wolny.

20.10.2013, godz. 12.00 Koncert Galowy Ogólnopolskiego Konkursu Chórów a Cappella Dzieci i Młodzieży. Filharmonia Pomorska.

Wstęp wolny.

22.10.2013 Koncert papieski – koncert, w którym wspominamy mądrość naszego Papieża Polaka, Jana Pawła II. 24.10.2013, godz. 11.00

Magia Teatru, czyli spotkania z teatrzykami dziecięcymi

Przed spektaklami dzieci rozmawiać będą o teatrze, podczas pogadanki poznają podstawowe terminy związane z tą dziedziną sztuki, m.in. aktor, kostium, reżyser, scena, kurtyna. Młodzi miłośnicy teatru zawsze reagują bardzo spontanicznie i otwarcie, a także chętnie uczestniczą w rozmowach po spektaklu, opowiadają o swoich wrażeniach i o tym jak odebrały przedstawienie. Zapisy grup zorganizowanych: Luiza Kubowicz-Dorosz, tel. 52 321 00 81 wew. 339.

25.10.2013, godz. 12.00 „Z nami się zawsze dogadasz” – inauguracja działalności Poradni Języka Polskiego. Wykład z elementami warsztatu.

25.10.2013, godz. 10.30 Zygzak, czyli Zabawowy Klub Filmowy Malucha.

Animowane seanse filmowe dla dzieci w wieku 4-6 lat.

Zapraszamy zorganizowane grupy przedszkolne. Bilet w cenie 5 zł. Sala kinowa Pałacu Młodzieży.

27.10.2013, godz. 11.00 Zygzak, czyli Zabawowy Klub Filmowy Malucha.

Animowane seanse filmowe dla dzieci w wieku 2-6 lat.

Impreza otwarta, bilet dla rodzica: 8 zł, dzieci wstęp wolny.

inf. Dominika Kosińska

w y da r z e n i a DKF Niespodzianka w Pałacu Młodzieży zaprasza na kinowe seanse w październiku czwartek, 3 października, godz. 19.30 Wielkie nadzieje (Great Expectations), reż. Mike Newell, USA/ Wielka Brytania 2012, 128 min.

czwartek, 31 października, godz. 19.30 Żądza bankiera (Le capital), reż. Costa-Gavras, Francja 2012, 114 min.

czwartek, 10 października, godz. 19.30 Królowie lata (The Kings of Summer), reż. Jordan Vogt-Roberts, USA 2013, 93 min.

Cena karnetu: 24 zł • cena pojedynczego biletu normalnego: 8 zł • cena karnetu ulgowego: 15 zł • cena biletu ulgowego (młodzież ponadgimnazjalna, studenci): 5 zł. Karnety i bilety do nabycia w portierni Pałacu Młodzieży przed seansem.

Kontakt: Pałac Młodzieży w Bydgoszczy, Dominik Wierski, tel. 52 321 00 81 wew. 359.

czwartek, 17 października, godz. 19.30 Dziewczyna z szafy, reż. Bodo Kox, Polska 2012, 90 min. czwartek, 24 października, godz. 19.30 Przelotni kochankowie (Los amantes pasajeros), reż. Pedro Almodovar, Hiszpania 2013, 90 min.

Koloroffon Film Festiwal 2.0 Gość specjalny festiwalu:

Victor Moreno (ESP) hiszpański twórca filmów dokumentalnych

Pokazy specjalne: sobota, 5.10.2013, Kino Orzeł, godz. 20.30 „Pussy Riot – modlitwa punka” reż. Mike Lerner, Maxim Pozdorovkin, dokument, 90 min Film jest kroniką aktu protestu, który zdobył rozgłos na całym świecie i stał się symbolem walki z opresyjnym reżimem. Nadając tej antyputinowskiej rebelii ludzką twarz, reżyserzy podążają za trzema młodymi kobietami, które – zdumione reakcją władzy – za kratami więzienia pozostają gotowe bronić swoich racji. Z relacji ich najbliższych i przyjaciół dowiadujemy się, co tak naprawdę doprowadziło je do przemiany z aktywistek w ikony walki o wolność słowa. piątek, 4.10.2013, Kino Orzeł, godz. 18.00 „Holidays” reż. Victor Moreno, dokument, 85 min Każdego roku tysiące turystów odwiedza hiszpańską wyspę Lanzarote w poszukiwaniu słońca i piasku. Życie turystów kontrastuje z życiem zwykłych mieszkańców wyspy. Reżyser konfrontuje te dwa światy i pokazuje złożoną istotę współistnienia tradycji i postępu. piątek, 4.10.2013, Kino Orzeł, godz. 20.30 „Dziewczyna z szafy“ reż. Bodo Kox, fabuła, 90 min Niezwykły film Bodo Koxa, okrzyknięty przez media jedną z najoryginalniejszych i najlepszych polskich produkcji ostatnich lat piątek, 4.10.2013, Kino Landschaft, godz. 21.00 Wojciech Zamiara – zestaw filmów video art Związany z regionem twórca instalacji multimedialnych, performance i sztuki wideo zaprezentuje zestaw wybranych filmów eksperymentalnych

Konkursy filmów krótkometrażowych:

LIFE IS SHORTs – ogólnopolski konkurs filmów krótkich Local Shorts – konkurs filmów z regionu dla młodych twórców.

Do pokazów konkursowych zakwalifikowano 25 filmów z czego 10 filmów pochodzi z regionu kujawsko-pomorskiego.

Blok filmów lokalnych: – „Sportowiec” reż. Paweł Słomkowski (LIFE IS SHORTs) dokument – „Rewolta” reż. Rafał Waraczewski (Local Shorts) fabuła – „Jurek” reż. Mateusz Buława (LIFE IS SHORTs) dokument – „Przepływ” reż. Mateusz Kulesza (Local Shorts) eksperyment – „Więcej niż słowa” reż. Magdalena Lubeńczuk (LIFE IS SHORTs) dokument – „Czego słuchają bydgoszczanie?” reż. Adam Kołodziejczak (Local Shorts) dokument – „Twój syn Dawid” reż. Marcin Kundera (LIFE IS SHORTs) dokument – „Czarna niedziela” reż. Maciej Jasiński, Jarosław Piskozub (LIFE IS SHORTs) dokument – „Oto nasze życie” reż. Adam Kruk (LIFE IS SHORTs) eksperyment – „Caissa” reż. Marcel Woźniak (LIFE IS SHORTs) fabuła Jury konkursu: Wojciech Zamiara, Danuta Milewska, Marcin Gładych Koloroffon Film Festiwal w wersji 2.0 to nowy poziom poszukiwania innego wymiaru sztuki filmowej.

Blok filmów lokalnych zostanie pokazany w czwartek, 3 października o godz. 20.00 w Landschafcie Zwei oraz w sobotę 5 października o godz. 10.00 w Kinie Orzeł. październik 2013 |

| 45

w y da r z e n i a Biblioteka Główna UKW 9.10.2013, godz. 18.00, Biblioteka UKW ul. Szymanowskiego 3. (wejście dla niezmotoryzowanych od strony Ronda Wielkopolskiego). Wystawa będzie czynna do końca listopada 2013 r.

Wernisaż malarstwa Renaty Uzarskiej-Bielawskiej Na pierwszej wystawie organizowanej w nowym gmachu Biblioteki UKW pokazane zostaną nieprezentowane wcześniej najnowsze obrazy Renaty Uzarskiej-Bielawskiej. W kompozycjach tych autorka konsekwentnie kontynuuje podejmowane już od wielu lat idee egzystencjalne. Jej twórczość jest głęboko refleksyjna, a zarazem bardzo sugestywna w złożoności swojego przekazu. Jest to malarstwo znaków i symboli, przestrzeni i ruchu oraz silnych kontrastów kolorystyki i światła, wyraźnie wzmagających niezwykłe efekty ekspresyjne. Wprowadzenie do wystawy – Piotr Siemaszko, prof. UKW. Renata Uzarska-Bielawska ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Bydgoszczy, a następnie Wydział Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Tytuł dr. hab. uzyskała w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Gdańsku. Jest profesorem UKW. W swoim dorobku ma ponad 100 wystaw indywidualnych i zespołowych w kraju i za granicą. inf. Barbara Maklakiewicz

Renata Uzarska-Bielawska, Jawa czy sen, olej, 130×100 cm, 2013

D.K. Orion BSM 1, 3.10.2013, wtorek, godz. 14.00 „Plener w mieście – szkice/zdjęcia domów, bram, narożników” – zajęcia plastyczne dla dorosłych.

21, 25.10.2013, poniedziałek, godz. 15.30 „Kościoły Bydgoszczy” – przygotowanie prac na konkurs – zajęcia plastyczne dla dzieci.

4.10.2013, piątek, godz. 15.30 „Babie lato” – zajęcia plastyczne dla dzieci.

22, 24, 29, 31.10.2013, wtorek, godz. 14.00 „Drzewo jesienią” – zajęcia plastyczne dla dorosłych.

7.10.2013, poniedziałek, godz. 15.30 „Szkice kolorystyczne martwej natury” – zajęcia plastyczne dla dzieci.

23.10.2013, środa, godz. 17.00 Z cyklu: „Ślicznie i romantycznie” – „Różne oblicza miłości w operze” – koncert z harfą; prowadzenie Teresa Wądzińska.

8, 10, 15.10.2013, wtorek, godz. 14.00 „Narożniki bydgoskie” – zajęcia plastyczne dla dorosłych.

9.10.2013, środa, godz. 17.00 Spotkanie Klubu Miłośników Sztuki: „Skąd nasz ród” – wystawa starych fotografii i pamiątek rodzinnych, prowadzenie Zofia Radacka.

11.10.2013, piątek, godz. 15.30 „Pani jesień” – ćwiczenia plastyczne dla dzieci.

14.10.2013, poniedziałek, godz. 15.30 „Latawce dmuchawce wiatr” – zajęcia plastyczne dla dzieci.

46 |

| październik 2013

28.10.2013, poniedziałek, godz. 15.30 „Jesienne kwiaty” – zajęcia plastyczne dla dzieci.

30.10.2013, środa, godz. 17.00 „Poezja przy świecach” – wiersze Wisławy Szymborskiej w interpretacji Klubu Miłośników Sztuki.

Ponadto zapraszamy codziennie w godzinach: 13.0019.00 do „KAWIARENKI SENIORA” Od tego roku zapraszamy do korzystania z akcji „UWOLNIJ KSIĄŻKĘ” – przyjdź, przeczytaj, wymień, zostaw, zabierz książkę.

w y da r z e n i a Galeria Fotografii Artystycznej FARBIARNIA Nostalgicznie o przeszłości nad „Balatonem” Jesienią przyjdzie czas na zakończenie działań związanych z projektem „BALATON” Fundacji „FARBIARNIA”.

Zwieńczeniem kilkumiesięcznego przedsięwzięcia, mającego pobudzić tożsamość lokalną okolicznych mieszkańców i upamiętnić lata świetności akwenu „Balaton”, będzie wydanie pięknego katalogu, który znajdzie się w Archiwum Państwowym. Połączy on spisane przez Justynę Król wspomnienia mieszkańców tzw. „mrówkowca”, zlokalizowanego od lat 70-tych minionego stulecia nad bydgoskim akwenem i zdjęcia znanych bydgoskich fotografików – współczesne, wykonane przez Wojciecha Woźniaka, jak również archiwalne – udostępnione przez Jerzego Riegla, który przez wiele lat mieszkał w pobliżu „Balatonu”.

29.10.2013, wtorek, godz. 18.00. Wystawa czynna do 15 listopada, od poniedziałku do piątku, w godzinach 12-18. WSTĘP WOLNY. Grupy zorganizowane, również w innych godzinach, po wcześniejszej rezerwacji pod numerem: 533 082 090.

„DUŻY POKÓJ” Wojciech Woźniak W ramach projektu „F-torki” Fundacja „FARBIARNIA” zaprasza na wystawę będącą owocem projektu „BALATON” – jest to bowiem zbiór wyjątkowych kadrów Wojciecha Woźniaka, wykonanych właśnie w owym budynku nad Balatonem.

– Anglicy mawiają: „My Home is my Castle”. Traktowanie swojego domu, mieszkania jak warownego zamku z dostępem dla nielicznych, stało się też naszą domeną.

Na przestrzeni lat w mikrospołecznościach, tworzonych przez mieszkańców bloków, łatwo zaobserwować postępujący proces izolacji, anonimowości, osobności.

Nasze życie toczy się za zamkniętymi drzwiami naszych mieszkań. Relacje sąsiedzkie ograniczają się często do zdawkowego „dzień dobry” skierowanego do osób, które identyfikujemy jako współmieszkańców tego samego bloku. Zupełnie zanikła tradycja wspólnego biesiadowania, świadczenia pomocy sąsiedzkiej które budowały więzi międzyludzkie, kształtowały „blokową” tożsamość. „DUŻY POKÓJ” to nostalgia za minio-

księgarnia internetowa www.jolanta.osdw.pl i stacjonarna ul. M. Konopnickiej 30 tel. 52 373 26 81 czynna:

pon.–pt. 10.00–18.00 sob. 10.00–14.00

Wo j c i e c h Wo ź n i a k , f o t o g r a f i e z c y k l u D u ż y p o k ó j

nymi czasami, za otwartością i domowo-niedzielną odświętnością. Za czasem, kiedy samotność nie była tak boleśnie odczuwana bo „nie było ciszy w bloku” – mówi autor fotografii, Wojciech Woźniak.

– Wykonanie fotografii „Dużych pokoi” było możliwe jedynie dzięki przychylności osób, które zapoznane z ideą projektu, zdecydowały się dopuścić mnie do swojego domowego sacrum – Dużego Pokoju. Czym obecnie jest to sacrum obrazują prezentowane na wystawie fotografie – tłumaczy bydgoski fotografik.

Oba projekty Fundacji „FARBIARNIA” współfinansowane są przez Urząd Miasta Bydgoszczy. inf. Justyna Król

Księgarnia

Jolanta os. Szwederowo w centrum handlowym blisko targowiska MZK 64, 66, 69, 79

październik 2013 |

| 47

w y da r z e n i a Klub Historyczny im. gen. Stefana Roweckiego „Grota” Plan działalności Klubu Historycznego im. gen. Stefana Roweckiego „Grota” w Bydgoszczy w II połowie 2013 r.

Bydgoski klub gen. „Grota” istnieje od czerwca 2012 roku.

Klub organizuje regularnie spotkania z historykami, specjalistami z zakresu okupacji i powojennego zniewolenia oraz twórcami filmowymi, czy świadkami historii. Naszą intencją jest stworzenie platformy do dyskusji o zapomnianych, przemilczanych lub fałszowanych w latach totalitarnej propagandy faktach z dziejów historii Polski. Pragniemy również, by Klub stał się ważnym ogniwem systemu edukacji w regionie i przyciągał młodzież szkolną oraz studentów.

Po wakacyjnej przerwie przewodniczący Rady Programowej Klubu dr hab. Przemysław Olstowski wygłosił wykład na temat „Co wiemy, a czego jeszcze nie wiemy o wydarzeniach z 3-4 września 1939 r. w Bydgoszczy”.

Zapraszamy na kolejne w tym roku spotkania: 8.10.2013, godz. 16.30, Dom Polski, ul. Grodzka 1 Polskie Państwo Podziemne na Pomorzu i Kujawach – dr hab. Bogdan Chrzanowski Listopad 2013 – dr hab. Mariusz Wołos, dr hab. Janusz Kutta – Listopad 1918 w Warszawie i Krakowie oraz styczeń 1920 na Pomorzu i w Bydgoszczy – dwie pamięci odzyskanej niepodległości (Dom Polski, ul. Grodzka 1); Listopad 2013 – dr hab. Krzysztof Szwagrzyk – Poszukiwania miejsc pochówku ofiar terroru komunistycznego w Polsce z lat 1944–1956. Wyniki prac ekshumacyjnych na „Łączce” (Pałac Młodzieży – wykład połączony z projekcją filmu o pracach ekshumacyjnych); Grudzień 2013 – dr Joanna Lubecka – Niemiecka polityka historyczna (Dom Polski, ul. Grodzka 1).

Wszystkie informacje dotyczące działalności Klubu „Grota” w Bydgoszczy są publikowane na bieżąco na oficjalnej stronie www.facebook.com/grot.bydgoszcz oraz www.klub-generalagrota.pl/.

Remigiusz Ławniczak, Zarządu Klubu

Dom Kultury MODRACZEK 3.10.2013, czwartek, godz. 18.00 Indianie Ameryki Północnej. Historia i dzień dzisiejszy. Indiańska Ameryka przed Kolumbem. cz. 1 Prowadzenie spotkania: Adam Piekarski 10.10.2013, czwartek, godz. 18.00 Kawiarnia Literacka – gość: Helena Skonieczka – poetka, autorka pięciu tomików i animatorka kultury niewidzących w Klubie Aktywności Twórczej i Kulturalnej „OKATiK”, publicystka Związku Niewidomych.

Prowadzenie spotkania: W. Barbara Jendrzejewska.

12.10.2013, sobota, godz. 15.30-19.30 Popołudnie taneczne w Klubie Seniora 14.10.2013, poniedziałek, godz. 17.30 Czytamy bajki dzieciom – „Nusia się chowa” – Pija Lindenbaum 48 |

| październik 2013

15.10.2019, wtorek, godz. 18.00 Serdecznie zapraszamy na „Spotkanie z Latarnikiem” w ramach programu Polska Cyfrowa Równych Szans.

Gościem spotkania będzie Rajmund Wróblewski, twórca sztuki niebanalnej. Tym razem tematem przewodnim będą formy prezentacji swojej pasji za pomocą środków wyrazu dostępnych w Internecie „Czyli co TY możesz zrobić dla Internetu”.

21.10.2013, poniedziałek, godz. 17.30 Warsztaty dla rodziców – „Bezstresowo, autorytarnie czy demokratycznie – jak wychowujemy swoje dzieci?”.

25.10.2013, piątek,

Uroczysta Akademia z okazji 45-lecia działalności kulturalno-oświatowej Spółdzielni Mieszkaniowej „Budowlani” oraz 35-lecia działalności Domu Kultury „Modraczek”

inf. Sławomir Krajewski

w y da r z e n i a Wojewódzki Ośrodek Kultury i Sztuki do 5 października, Galeria Sztuki Ludowej i Nieprofesjonalnej WOKiS, Stary Rynek 18

Wystawa: Haftowane collage, „Ewa Maria Detmer …szczęśliwą być…”

„Nie ma człowieka, który dla siebie samego nie byłby wspaniałomyślnym sędzią” – nic dziwnego, że trudno mi pisać o sobie…

Staram się spełnić to, czym obdarował mnie los wiele lat temu; darem było pojawienie się w moim życiu Marty, bowiem wówczas wiele zmieniło się, powstały pierwsze obrazy dla wnuczki. Tworzenie dla Niej, a potem dla Innych stało się wielką radością, uczyniło mnie kobietą spełnioną. Miłe jest posiadanie rzeczy, z którymi można się podzielić. Pokazuję to, co stanowi fundament osobistego szczęścia i zadowolenia z samej siebie. Mam nadzieję, że prace obronią się same.

Ewa Maria Detmer

wodowym, a po przejściu na emeryturę zajmował się rolnictwem na własnym gospodarstwie.

Autor tomików poetyckich: Przerzutnie (1999), Jakość czasu (2007), Jak to człowiek (2009) Ludzkie poznanie (2012) oraz książki z bajkami dla dzieci pt. Tarapaty na raty, która ukazała się drukiem w 2006.

Krystyna Wulert

17.10.2013, godz. 17.00, Galeria Sztuki Ludowej i Nieprofesjonalnej WOKiS, Stary Rynek 18 – wernisaż, wystawa czynna do 23 listopada

Wystawa tkaniny i malarstwa: „Z GŁĘBI MÓRZ I OCEANÓW”, Beata Ehlert, Katarzyna Połom, Sebastian Proszko, Małgorzata Tomaszewska, Jolanta Gołembiewska

Wystawa pochodzi z Pracowni Plastycznej Marii Klepackiej WTZ przy Polskim Stowarzyszeniu na Rzecz Osób z Upośledzeniem Umysłowym z siedzibą w Gdańsku. Pełnia fantazji, dowcip formy, świeżość emocji malarskich – przyzwolenie na to – dają prace wyznaczone swobodą twórczą Autorów. Dlatego są oni tak rozpoznawalni i dlatego też z aplauzem witane są wszelkie nowe formy artystycznego przekazu zmysłowych wrażeń. Indywidualność w kręgu artystów, powiedzmy, nurtu art brut jest pierwszą i stałą cechą ich sztuki.

Teresa Pałejko

15-17 listopada 2013, Pałac w Kobylnikach k. Kruszwicy

Warsztaty „Domowe studio muzyczne” – już przyjmujemy zapisy

Beata Ehlert, Krewetka, tkanina

12.10.2013, godz. 12.00, Zespół Spichrzy Muzeum Okręgowego w Bydgoszczy, ul. Grodzka 7-11 – wernisaż. Wystawa czynna do 17 listopada

Finał i wystawa pokonkursowa XVI Ogólnopolskiego Przeglądu Amatorskiej Tkaniny Unikatowej (biennale)

Organizator: Wojewódzki Ośrodek Kultury i Sztuki w Bydgoszczy, w partnerstwie z Muzeum Okręgowym im. Leona Wyczółkowskiego w Bydgoszczy.

Więcej informacji już wkrótce na www.wokis.bydgoszcz.com, zapraszamy!

17.10.2013, godz. 17.00, sala wystawowa Wojewódzkiej i Miejskiej Biblioteki Publicznej, Stary Rynek 24 (II p.) w Bydgoszczy.

Spotkanie autorskie z Czesławem Mrozikiem

Czesław Mrozik urodził się 21 marca 1945 w Kruszynie koło Bydgoszczy. Do roku 1981 był żołnierzem za-

Warsztaty są cyklem zajęć poświęconych problematyce aranżacji muzycznej oraz rejestracji nagrań na sprzęcie, jaki dzisiaj prawie każdy posiada w pracy czy w domu, czyli: od pomysłu poprzez realizację do efektu w postaci zarejestrowanego nagrania, gotowego do praktycznego wykorzystania na zajęciach szkolnych, instruktażowych, estradowych lub hobbystycznych.

Przeznaczone są dla osób z branży muzycznej mających już wiedzę w tym temacie a pragnących ją bardziej pogłębić oraz dla tych, którzy takiej wiedzy nie posiadają a „praktycznie” zobligowani są do uzupełnienia braków (nauczyciele muzyki, instruktorzy muzyczni w domach kultury).

Warsztaty poprowadzą Artur Grudziński – muzyk z wieloletnią praktyką jako aranżer i muzyk sesyjny, mający na swym koncie ponad 2500 aranżacji (podkłady muzyczne, partytury orkiestrowe i udział w sesjach nagraniowych) oraz Roman Fieberg – muzyk, pedagog, gł. instruktor muzyki w WOKiS. Organizatorzy zapraszają wszystkie zainteresowane osoby. Opłata akredytacyjna wraz z noclegami i wyżywieniem wynosi 150 zł. od osoby. Harmonogram oraz karta zgłoszenia dostępne na www.wokis.bydgoszcz.com oraz pod nr. tel.: 525 841 449, 604 190 109.

Roman Fieberg

październik 2013 |

| 49

w y da r z e n i a Klub „Arka” BSM 1.10.2013, wtorek, godz. 16.00 Lekcja wstępna – zajęcia plastyczne dla dzieci 7.10.2013, poniedziałek, godz. 17.00 „Tanecznie z panią Terenią” wieczór muzyczny w Klubie Seniora. Prowadzenie: Teresa Rafińska 8.10.2013, wtorek, godz. 16.00 „Święto latawca” – konkurs plastyczny dla dzieci 8.10.2013, wtorek, godz. 17.00 Finał konkursu „Bydgoszcz w kwiatach i zieleni” 10.10.2013, czwartek, godz. 16.00 „Święto latawca c.d.” – projektowanie i wykonanie latawca – zajęcia plastyczne dla dzieci 10.10.2013, czwartek, godz. 18.00 Z cyklu: Arka poezji 11.10.2013, piątek, godz. 12.00 „Patronka naszej ulicy” – finał Konkursu plastycznego 14.10.2013, poniedziałek, godz. 17.00 „Czy wiemy co jemy” pogadanka o zdrowiu Edwina Gawrycha 15.10.2013, wtorek, godz. 16.00 „Jesień” – szkice kolorystyczne martwej natury – zajęcia plastyczne dla dzieci 17.10.2013, czwartek, godz. 16.00 „Kościoły Bydgoszczy” – przygotowanie prac na konkurs – zajęcia plastyczne dla dzieci

Z cyklu „Gość specjalny” spotkanie z Prezesem Zarządu BSM Tadeuszem Stańczakiem. Oprawa muzyczna – Adam Kwiatkowski.

22.10.2013, wtorek, godz. 16.00 „Kościoły Bydgoszczy c.d.” – zajęcia plastyczne dla dzieci 24.10.2013, czwartek, godz. 16.00 „Strach” ilustracja plastyczna do wiersza D. Gellner – zajęcia plastyczne dla dzieci 25.10.2013, piątek, godz. 16.00 Biblioteka oraz porady dotyczące pielęgnacji kaktusów – dyżur Klubu Miłośników Kaktusów 28.10.2013, poniedziałek, godz. 17.00 „Wspaniałe sałateczki pani Geni” kulinarny wieczorek w Klubie Seniora poprowadzi Pani Genowefa Myszkorowska 28.10.2013, poniedziałek, godz. 18.00 Spotkanie Koła Miłośników Szwederowa 31.10.2013, czwartek, godz. 16.00 „Drzewa jesienią” – zajęcia plastyczne dla dzieci Izba Pamięci im. Marszałka Józefa Piłsudskiego czynna w dniach: poniedziałki godz. 10-14, wtorki i środy godz. 14-19 W każdą środę od godziny 11 do 13 na swój dyżur zaprasza Koło Polskiego Związku Emerytów Rencistów i Inwalidów

21.10.2013, poniedziałek, godz. 17.00

Młodzieżowy Dom Kultury Nr 4 2.10.2013, środa, godz. 16.00, sala nr 5 „Kasztanowy świat” – jesienny konkurs plastyczny dla dzieci 4.10.2013, piątek, godz. 16.00, sala nr 5 „Jesienny świat mody” – spotkanie manualne dla dzieci i młodzieży – projekty, aranżacje 8.10.2013, wtorek, godz. 16.00, sala nr 5 „Kartonowe kompozycje” – kompozycje przestrzenne – spotkanie dla dzieci 9.10.2013, środa, godz. 16.00, sala nr 5 „Mały kucharz” – prezentacje plastyczne znanych potraw z masy solnej 11.10.2013, piątek, godz. 16.00, sala nr 5 „Rebusowe popołudnie” – konkurs krzyżówek, rebusów, quizów – spotkanie dla dzieci w wieku szkolnym

15.10.2013, wtorek, godz. 16.00, sala nr 5 „Młodzieżowe karaoke” – mikrofon dla każdego 16.10.2013, środa, godz. 16.00, sala nr 5 „Zagrajmy w cybergaja” – gry stolikowe dla dzieci i młodzieży 18.10.2013, piątek, godz. 16.00, sala nr 5 „Plastelinowe ZOO” – zajęcia manualne dla najmłodszych 23.10.2013, środa, godz. 16.00, sala gimnastyczna „Czas humoru” – XIV konkurs kabaretów szkolnych 29.10.2013, wtorek, godz. 16.00, sala nr 5 „Świetlicowe igraszki sportowe” – zajęcia dla dzieci b/o wieku 30.10.2013, środa, godz. 16.00, sala nr 5 „Halloweenowe lampiony” – spotkanie plastyczne dla dzieci bez ograniczenia wieku inf. A. Merder, V. Nowik-Górska, S. Pacewicz

50 |

| październik 2013

w y da r z e n i a Młodzieżowy Dom Kultury Nr 1 zdobywania wiedzy i doświadczenia, pasja i entuzjazm.

Spotkania te służą pogłębianiu świadomości, są próbą wypowiedzi artystycznej, osobistą interpretacją. Realizowane tematy odwołują się do osobistych doznań, przemyśleń i wyobraźni. Mają być próbą wypowiedzi artystycznej, rozwijać twórcze predyspozycje i krytyczną postawę wobec rzeczywistości. Rysunek w pojęciu pracowni to eksperyment, poszukiwanie, bezpośrednie medium artystyczne, to czerpanie z dziedzictwa oraz łączenie ze specyfiką współczesności.

W wystawie biorą udział następujący artyści: Paweł Gojowy, Karol Jaźwiński, Alicja Piechota, Sara Szustakiewicz, Danuta Turkiewicz, Emilia Waszak, Marcin Zdrojewski.

Pawe ł Gojow y

Marcin Zdrojewski

24.10.2013, godz. 9.30

IV Dziecięcy przegląd recytatorski „O zwierzętach małych i dużych”

Karol Jaźwiński

D a n u t a Tu r k i e w i c z

9.10.2013, godz. 17.00, wstęp wolny

Wystawa prac uczniów z Liceum Plastycznego w Bydgoszczy

Zapraszamy na wystawę prac grupy twórczej „Ślad”.

Grupę stanowią uczniowie Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Bydgoszczy uczęszczający na zajęcia do Pracowni Rysunku Alternatywnego prowadzonej przez art. mal. Bogusława Kurasia. Pracownia ta skupia uczniów, których łączy ciekawość, otwartość, chęć

Do udziału w konkursie zapraszamy dzieci z klas 0 oraz 1-3 szkół podstawowych. Tym razem tematyka prezentowanych wierszy będzie dotyczyć zwierząt.

Konkurs organizowany jest po raz czwarty i z roku na rok cieszy się coraz większym powodzeniem. Naszym celem jest promowanie czytelnictwa wśród dzieci, wymiana twórczych pomysłów oraz integrowanie środowiska edukacji wczesnoszkolnej. Profesjonalne jury oceni występujące dzieci mając na uwadze następujące kryteria: dobór tekstu, wyraz sceniczny i grę aktorską oraz płynność recytacji. Szczegółowy regulamin dostępny na stronie www.mdk1.bydgoszcz.pl 30.10.2013 środa, godz. 10.00 Konkurs języka angielskiego i kultury Wielkiej Brytanii i Stanów Zjednoczonych „Halloween” Konkurs kierujemy do uczniów klas III i IV szkół podstawowych. Zadania będą miały charakter drużynowy, a dotyczyć będą szeroko rozumianej tematyki Helloween. Uczniów zachęcamy do przebrania się, gdyż jedna z konkurencji związana będzie ze strojem. inf. Grażyna Goralewska

październik 2013 |

| 51

w y da r z e n i a Młodzieżowy Dom Kultury Nr 2 Jako Młodzieżowy Dom Kultury 2 rozpoczynamy, ważny dla nas jak i naszych uczestników, rodziców i przyjaciół, kolejny rok szkolny. Można by powiedzieć, że jesteśmy „u siebie”. Uchwałą Rady Miasta Bydgoszczy teren, na którym położona jest nasza placówka przeszła na własność miasta. Przyszedł czas spełniania marzeń. Mamy wiele pomysłów, niektóre z nich postaramy się zrealizować już w tym roku, inne wymagają nie tylko planowania, ale przede wszystkim przekonania, „że warto”. Gabinet edukacji kulturalnej dzieci i młodzieży, plenerowa siłownia, nowa sala sportowo-widowiskowa, nowoczesna pracownia plastyczna z galerią, jedyna w Bydgoszczy pracownia fantastyki z multimedialną biblioteką (kilka tysięcy woluminów już posiadamy), kort tenisowy – to nasze propozycje do budowania nowoczesnej osiedlowej placówki kulturalno-oświatowej.

W tym roku inaugurujemy funkcjonowanie Galerii OTWARTEJ. Jeszcze skromnej, ale z ideą skupienia wokół siebie nie tylko uzdolnionych wychowanków MDK2, ale i artystów – amatorów, których zapraszamy do współpracy i zachęcamy do pokazania swoich prac: plastycznych, fotograficznych, rękodzielniczych, literackich, itp. Pragniemy udostępnić naszą galerię przede wszystkim mieszkańcom Szwederowa. Wierzymy, że „zabawa z muzami” może być sposobem na wartościowe życie. Galeria będzie również OTWARTA dla projektów artystycznych, w ramach współpracy z instytucjami i placówkami naszego miasta.

Wszystkich chętnych zapraszamy do placówki, bądź prosimy o kontakt telefoniczny.

1 września – 15 października 2013

Bydgoszcz w ruchu Wystawa fotograficzna przygotowana w ramach projektu studentów kulturoznawstwa Wyższej Szkoły Gospodarki w Bydgoszczy a udostępniona przez Muzeum Fotografii.

17.10.2013, godz. 17.00

…Ryby mają głos Otwarcie wystawy uczestników zajęć w pracowni plastycznej, pracujących pod kierunkiem instruktorek Małgorzaty Lewandowskiej i Jolanty Kotlarek. Dla naszych wychowanków jest to rodzaj podsumowania ich całorocznej pracy. Udział „małego artysty” w wystawie zbliża go do świata sztuki, daje namiastkę przeżyć towarzyszących twórcy, gdy jego dzieło zostanie udostępnione publiczności. Nasza wystawa ma udowodnić, że ryby, tak jak dzieci maja głos! Główną inspiracją do stworzenia prac stał się świat podwodny i jego mieszkańcy. Kolor, kształt, środowisko, w który żyją, sposób bytowania, zwyczaje, przecież to wszystko mówi o doskonałości natury. Temat Świat podwodnybył przyczynkiem do obserwowania rytmów, ruchu w przyrodzie, różnorodności form i kolorystyki otaczającej nas przyrody. Uczestnicy zajęć (od 4 do 12 lat) wykonali swoje prace w technikach malarskich, przy użyciu temper, stempli kartonowych. Część prac to pastele i wykonane w technice mieszanej, łączącej wydzieranki z papieru z rysunkiem. inf. Bogna Blachowska

Klub „ODNOWA” 2.10.2013, środa, godz. 13.00 Gimnastyka dla pań 50+ 3.10.2013, środa, godz. 15.45 Teatrzyk „Pinokio” zaprasza dzieci na gry i zabawy teatralne 4.10.2013, piątek, godz. 17.00 Klub Polskiej Książki zaprasza: Poetycki happening Krzysztofa Jarmarczyka i Adama Charysza z Klubu „Herbatka u Tadka” (patronat BORPA). Spotkanie poprowadzi Jolanta Kowalska.

16.10.2013, środa, godz. 15.45 Teatrzyk „Pinokio” zaprasza dzieci na gry i zabawy teatralne.

17.10.2013, środa, godz. 13.30 Inauguracyjne spotkanie Klubu Aktywnego Seniora 18.10.2013, piątek, godz. 15.30 Wieczorek taneczny w Klubie Seniora „Kalina” 19.10.2013, piątek, godz. 15.30 Wieczorek taneczny w Klubie Seniora „Kalina”

7.10.2013, środa, godz. 17.15 Otwarte zajęcia dla dzieci ZUMBATOMIC

23.10.2013, środa, godz. 15.45 Teatrzyk „Pinokio” zaprasza dzieci na gry i zabawy teatralne.

9.10.2013, środa, godz. 13.00 Gimnastyka dla pań 50+

25.10.2013, piątek, godz. 15.30 Wieczorek taneczny w Klubie Seniora „Kalina”

9.10.2013, środa, godz. 15.45 Teatrzyk „Pinokio” zaprasza dzieci na gry i zabawy teatralne.

11.10.2013, piątek, godz. 15.30 Wieczorek taneczny w Klubie Seniora „Kalina”

52 |

| październik 2013

28.10.2013, środa, godz. 17.15 Otwarte zajęcia dla dzieci ZUMBATOMIC 30.10.2013, środa, godz. 13.00 Gimnastyka dla pań 50+ 30.10.2013, środa, godz. 15.45 Teatrzyk „Pinokio” zaprasza dzieci na gry i zabawy teatralne.

w y da r z e n i a Młodzieżowy Dom Kultury Nr 5 7-9 października 2013, godz. 9.00, 10.00, 11.00 i 12.00, sala klub

„Rodzina instrumentów smyczkowych”

– koncerty dla szkół w ramach projektu Muzyczna Scena. Dzieci usłyszą kwartet smyczkowy, poznają brzmienie skrzypiec, altówki, wiolonczeli i kontrabasu.

12.10.2013, godz. 10.30

„Jesień ptakami odchodzi”

Stowarzyszenie Fordońska Piwnica ARTMUZA 5 oraz MDK 5 zapraszają na zajęcia otwarte „Jesień ptakami odchodzi”. Będzie to spotkanie z artystką sztuki nieprofesjonalnej połączone z warsztatami. Zajęcia odbędą się w ramach projektu „W mojej rodzinie sztuka nie zginie” – integracyjne warsztaty rękodzielnicze w ramach edukacji kulturalnej dzieci i młodzieży oraz osób dorosłych z dzielnicy Fordon”.

Podczas warsztatów poznamy tajniki rękodzieła i będziemy rozwijać własne umiejętności artystyczne.

Projekt realizowany jest ze środków Miasta Bydgoszczy.

19.10.2013, godz. 10.30

„Spotkanie ze sztuką”

– cykl – otwarte zajęcia plastyczne dla grup szkolnych 21.10.2013, godz. 17.00, Galeria ARTHOL MDK 5

Symbole Kragujewca – kontynuacja projektu „Symbole naszego miasta” – wernisaż wystawy

Młodzieżowy Dom Kultury nr 5 i Stowarzyszenie „Fordońska Piwnica ArtMuza5” zapraszają na otwarcie wystawy prac dzieci i młodzieży z bratniego miasta Kra-

Sy m b o l e K r a g u j e w c a

gujevca w Serbii. Zaprezentowanych zostanie 39 prac zainspirowanych symbolami miasta Kragujevca. Prace te powstały jako odpowiedź na zaproszenie młodzieży z Bydgoszczy, która w roku 2012 uczestniczyła w takim samym projekcie. Wystawa ta jest kontynuacją projektu Symbole Naszego Miasta, którego główną ideą jest współpraca młodzieży obydwu miast.

26.10.2013, godz. 10.30

„Warsztaty papieru czerpanego – ginące zawody”

Poznanie tajników tworzenia papieru czerpanego oraz dawnych technik pisania i lakowania listów. Są to drugie zajęcia w ramach projektu „W mojej rodzinie sztuka nie zginie”- integracyjne warsztaty rękodzielnicze w ramach edukacji kulturalnej dzieci i młodzieży oraz osób dorosłych z dzielnicy Fordon”.

Projekt realizowany jest ze środków Miasta Bydgoszczy przez Stowarzyszenie Fordońska Piwnica ARTMUZA 5 we współpracy z MDK 5. inf. Justyna Siemianowska

Galeria Autorska Pracownia artGallery 3.10.2013, czwartek, godz. 18.00

Spotkanie autorskie z Krystyną Starczak-Kozłowską

– znaną dziennikarką, założycielką kwartalnika „Akant” Galeria 1-go Obrazu – Anna Maciejewska Krystyna Starczak-Kozłowska Absolwentka Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu, pisarka, dziennikarka, publicystka, członek Stowarzyszenia Dziennikarzy Polskich. Przez parę pracowała w redakcji rozchodzącego się na Pomorzu dwutygodnika społeczno-kulturalnego „Pomorze”, a potem przez 17 lat wchodziła w skład redakcji popularnego na północy Polski tygodnika społeczno-kulturalneo „Fakty”. Później związana była z „Przeglądem Artystyczno-Literackim”.

W pierwszej połowie lat 90-tych założyła i była redaktorem naczelnym ogólnopolskiego, ale wychodzącego w Bydgoszczy „Kwartalnika Artystycznego”.

Autorka książki biograficznej Życie na przełomie, poświęconej Andrzejowi Szwalbemu.

Od końca lat 90-tych Krystyna Starczak-Kozłowska działa w środowisku polonijnym w Toronto. Jak jest stale czynna jest w Kanadzie jako publicystka. Ostatnio Krystyna pracuje nad książką o wybitnych postaciach Polonii kanadyjskiej, której wydawcą będzie Kanadyjsko-Polski Instytut Badawczy w Toronto.

3.10.2013, czwartek, godz. 17.00 Wymiana ubrań, biżuterii 15.10.2013, wtorek, godz. 17.00 Zajęcia artystyczne dla dzieci 6-12 lat 22.10.2013, wtorek, godz. 17.00 Zajęcia artystyczne dla dorosłych

inf. Anna Osińska

październik 2013 |

| 53

w y da r z e n i a Wojewódzki Ośrodek Animacji Kultury w Toruniu Film – konkurs w ramach Konfrontacji Amatorskiej Twórczości Artystycznej Regionu 4.10.2013, Kino Galeria Tumult, wstęp wolny

Filmowcy do Konfrontacji Wojewódzki Ośrodek Animacji Kultury w Toruniu już po raz trzeci organizuje przegląd filmowy w ramach Konfrontacji Amatorskiej Twórczości Artystycznej Regionu. Tegoroczna edycja odbędzie się w piątek, 4 października w Kinie-Galerii Tumult w Toruniu.

Szczegółowy program przeglądu Film dostępny jest na stronie internetowej www.woak.torun.pl.

Serce zRozum. Lecture performance – spektakl Iwony Olszowskiej i Magdaleny Przybysz 14.10.2013, godz. 18.00, Klub Od Nowa, wstęp wolny. Obowiązują wejściówki – do odbioru od 1 października w WOAK

Improwizacje z serca i z rozumu Dylematy twórców teatru tańca w XX wieku i burzliwe dzieje sztuki tanecznej są tematem parformance’u Serce zRozum Iwony Olszowskiej i Magdaleny Przybysz, który zostanie pokazany w toruńskiej Od Nowie 14 października o godz. 18.00. Wstęp wolny (ze względu na ograniczoną liczbę miejsc obowiązują wejściówki – do odbioru od 1 października 2013 r. w Wojewódzkim Ośrodku Animacji Kultury w Toruniu).

Według samych autorek choreografia Serce zRozum ma formę improwizacji strukturalnej wokół tematu czasu i przestrzeni tańca w obrębie serca i rozumu. Idąc dalej dodają: …inspiracje motywowane sercem podążają za Isadorą Duncan, Piną Bausch. Inspiracje motywowane rozumem podążają za Mercem Cunninghamem, Johnem Cagem i Yvonne Rainer.

Prezentacja performance’u jest integralną częścią projektu Myśl w ruchu dofinansowanego przez Instytut Muzyki i Tańca. Projekt adresowany jest do uczniów szkół ponadgimnazjalnych, a jego celem jest wprowadzenie uczniów w świat tańca współczesnego i teatru tańca. Projekt łączy zajęcia praktyczne z teorią i historią tańca. Uczestnicy są też zachęcani do krytycznej refleksji nad różnymi zjawiskami w dziedzinie tańca.

Konkurs fotograficzny Podoba mi się!

Nagrody za najciekawsze fotografie Dwudziestego drugiego października poznamy zwycięzców konkursu fotograficznego Podoba mi się!

Uroczystość ogłoszenia wyników, która odbędzie się w gmachu Urzędu Marszałkowskiego Województwa Kujawsko-Pomorskiego, będzie połączona z otwarciem wystawy pokonkursowej oraz z prezentacją ekskluzywnego katalogu towarzyszącego tej ekspozycji.

Wystawa pokonkursowa będzie prezentowana w Urzędzie Marszałkowskim. Nagrodzone fotografie będzie też można znaleźć w internecie: www.mojregion.eu.

54 |

| październik 2013

Teatr – konkurs w ramach Konfrontacji Amatorskiej Twórczości Artystycznej Regionu

Zgłoszenia na przegląd teatralny Wojewódzki Ośrodek Animacji Kultury w Toruniu organizuje 7 grudnia 2013 r. przegląd teatralny w ramach Konfrontacji Amatorskiej Twórczości Artystycznej Regionu KATAR. Amatorskiej zespoły teatralne oraz twórcy indywidualni zainteresowani udziałem w Konfrontacjach powinni do 20 października nadesłać kartę zgłoszenia z dołączonym na płycie DVD w formacie DVD-Video nagraniem całego spektaklu lub jego próby. Ponieważ podczas finałowych prezentacji w ramach przeglądu Teatr każdy uczestnik będzie miał do dyspozycji profesjonalne oświetlenie i sprzęt nagłaśniający, istotne jest dokładne wypełnienie ridera technicznego, będącego częścią karty zgłoszenia. Regulamin konkursu dostępny jest na stronie internetowej WOAK. Komfortowe warunki prezentacji spektakli możliwe są dzięki realizacji projektu Nowe odsłony teatru, który był finansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Samorządu Województwa Kujawsko-Pomorskiego.

Najbliższe warsztaty i szkolenia:

11-13 października 2013 r. – Coaching project z contact improvisation z elementami Body Mind Centering®. Zajęcia prowadzi Iwona Olszowska, koszt akredytacji: 150 PLN. Informacje dot. zgłoszeń na stronie www.woak.torun.pl.

12-13 października 2013 r. – Magia głosu – twój dźwiękowy wizerunek. Zajęcia prowadzi Erwin Regosz, koszt akredytacji: 80 PLN. Informacje dot. zgłoszeń na stronie www.woak.torun.pl.

12-13 października 2013 r. – ABC Teatru Lalek. Zajęcia prowadzi Dominika Miękus, koszt akredytacji 100 PLN. Informacje dot. zgłoszeń na stronie www. woak.torun.pl.

25-27 października 2013 r. – Pedagogika zabawy w pracy z dziećmi i młodzieżą. Zajęcia prowadzi Alicja Usowicz, koszt akredytacji: 80 PLN, termin zgłoszeń: 11 października.

15-17 listopada 2013 r. – Organizacja imprez dla małej i dużej grupy. Zajęcia prowadzi Alicja Usowicz, koszt akredytacji: 80 PLN, termin zgłoszeń: 31 października.

15-17 listopada 2013 r. – Teatr – Muzyka – Ruch. Zajęcia prowadzą: Magdalena Jasińska, Erwin Regosz, Krystian Wieczyński i Marta Zawadzka. Koszt akredytacji: 80 PLN, termin zgłoszeń: 31 października.

Inf. Kamil Hoffmann

Wojewódzki Ośrodek Animacji Kultury w Toruniu ul. Szpitalna 8, 87-100 Toruń, tel./fax: 566 522 027, 566 522 028, 566 522 755, 566 570 290, 566 570 291 www.woak.torun.pl; e-mail: woak@woak.torun.pl

w y da r z e n i a Galeria Sztuki Wozownia 11.10. 2013, godz. 18.00 – wernisaż, wystawa czynna do 17.11.2013

PERSONA’ 2013: Nancy Skolos & Thomas Wedell, USA

Kuratorka: Anna Grabowska-Konwent Od 2000 roku Galeria Sztuki Wozownia organizuje wystawy pod hasłem PERSONA, które są prezentacją wybitnych postaci światowego dizajnu, wystawami prac artystów, których twórczość miała (i często ma nadal) wpływ na kształtowanie się naszego otoczenia wizualnego.

Nancy Skolos Urodzona w 1955 roku. W latach 19731977 studiowała na Uniwersytecie w Cincinnati (Industrial Design). Następnie kontynuowała naukę w Cranbrook Academy of Arts (Department of Design) oraz w Yale University, School of Art (Department of Graphic Design) do 1979. W 1980 roku rozpoczęła współpracę z mężem (fotografem i projektantem) Thomas’em Wedell’em.

Thomas Wedell W 1973 roku otrzymał stopień BFA na Uniwersytecie w Michigan (School of Architecture and Design). W latach 1976-1977 odbył dodatkowe studia w Cranbrook Academy of Arts (Department of Photography).

11.10. 2013, godz. 18.00 – wernisaż, wystawa czynna do 17.11.2013

Iwona Liegmann „LAS (luźna analiza samoświadomości)” – malarstwo i obiekty

„Abstrakcje, które maluję w stylu nazywam przez siebie ‘umiarkowanym intuicyjnym ekspresjonizmem’ pokazują emocje. Obrazy cechuje frywolność formy, swoboda ekspresji oraz umiłowanie koloru, jako nadrzędnej wartości malarskiej. Inspiracją przy pracy były organiczne formy roślinne, drzewa, LAS

11.10. 2013, godz. 18.00 – wernisaż, wystawa czynna do 17.11.2013

Tomasz Malec „Opera”

W pracy Opera artysta inicjuje eksperyment bazujący na języku obozowym. Wyrażenie lagerszpracha określa wszystkie zjawiska językowe wytworzone w obozowej społeczności, system porozumiewania się wielojęzycznej, odosobnionej grupy, egzystującej w nieludzkich warunkach. Do realizacji artystycznej wybrane zostało kilkanaście słów z tego zasobu.

Tomasz Malec – Urodzony w 1969 roku w Lublinie.

Pomysłodawca Domowej Inicjatywy Artystycznej. Jeden z twórców Pawilonu Stabilnej Formy – nieformalnego kolektywu artystycznego. Zajmuje się litografią oraz tworzy instalacje site specific. W swoich pracach często nawiązuje do problemu eksterminacji Żydów, uprzedzeń na tle narodowościowym i religijnym.

11.10. 2013, godz. 18.00 – wernisaż, wystawa czynna do 17.11.2013

Maciej Olekszy „Walenty Potwora”

„Walenty jest niepełnosprawnym 43-latkiem mieszkającym w niewielkim miasteczku Głubczyce na południu Polski.

Walenty urodził się z pewnymi defektami fizycznymi.

Sporą część wczesnego dzieciństwa spędził w szpitalu, gdzie korygowano Jego fizjonomię, która utrudniała rozwój zarówno fizyczny, jak i społeczny. Jednocześnie mama Walentego od osiemnastego roku życia cierpiała na przewlekłą epilepsję. Chłopiec dorastając zmagał się zarówno z własnymi ułomnościami, jak i chorobą matki, gdyż głównie na nim spoczywał rodzinny obowiązek opieki nad matką.

Dziś po latach Walenty twierdzi, że zarówno przykre, kliniczne doświadczenia z dzieciństwa, jak i choroba mamy – sprawiły, że od dziecka był otoczony nadmierną rodzinną „troską”, która uniemożliwiła spełnienie jego twórczych potrzeb. Wystawa w całości będzie poświęcona Walentemu Potworze.” [Maciej Olekszy] MACIEJ OLEKSZY – Studia na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Dyplom w Pracowni Malarstwa profesora Jana Świtki. Zajmuje się malarstwem, głównie w technice akwarelowej.

11.10. 2013, godz. 18.00 – wernisaż, wystawa czynna do 17.11.2013

Jacek Zieliński „Szypły i Pląsy” Kuratorka: Małgorzata Jankowska

Iwona Liegmann jest absolwentką Wydziału Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, dyplom z malarstwa w pracowni prof. Zygmunta Kotlarczyka w 1993. W latach 1995/96 odbyła studia podyplomowe w Gray’s School of Art w Aberdeen w Szkocji. W toruńskiej Wozowni wystawy indywidualne miała w 2004 i 2006.

Szypły i Pląsy Jacka Zielińskiego to cykl rysunków wykonanych krwią i ołówkiem – biologiczne „myślokształty”, w których zapisane są emocje i myśli artysty.

Jacek Zieliński (ur. 1970) artysta, zajmuje się grafiką i rysunkiem.

Galeria Sztuki WOZOWNIA, 87-100 Toruń ul. Rabiańska 20, tel. 56 622 63 39, www.wozownia.pl, e-mail: wozownia@wp.pl, dyrektor: Anna Jackowska październik 2013 |

| 55

w y da r z e n i a

VIII EUROPEJSKIE SPOTKANIA ARTYSTYCZNE Festiwal Wielu Sztuk

WOKÓŁ SZTUKI ŻYDOWSKIEJ – YIDDISH Specjalny gość Festiwalu – Ivry Gitlis Dyrektor artystyczny: prof. dr Barbara Marcinkowska Koordynator projektu, serwis prasowy i tłumacz: Barbara Kozber Organizator: Fundacja Kalejdoskop Kultury Współorganizator: Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy Partner projektu: Akademia Muzyczna w Bydgoszczy Patronat honorowy: Bogdan Zdrojewski, Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego Radosław Sikorski, Poseł na Sejm RP Jan Tombiński, Ambasador Unii Europejskiej w Kijowie Piotr Całbecki, Marszałek Województwa Kujawsko-Pomorskiego Rafał Bruski, Prezydent Bydgoszczy Danuta Dubois, Dyrektor Biblioteki Polskiej w Paryżu

PROGRAM 4.10.2013, piątek, godz. 10.00-14.00, Akademia Muzyczna w Bydgoszczy, ul. Słowackiego 7

Jeff Cohen – Kursy interpretacji dla wokalistów i pianistów w zakresie cykli pieśni 4.10.2013, piątek, Zespół Pałacowo-Parkowy w Ostromecku, godz. 19.00

Uroczyste otwarcie Festiwalu 4.10.2013, piątek, Zespół Pałacowo-Parkowy w Ostromecku, godz. 19.30

Koncert Muzyka i poezja

Wykonawcy: Piotr Fronczewski – recytacje Barbara Marcinkowska – wiolonczela Richard Schmuoucler – skrzypce Jeff Cohen – fortepian W programie utwory Aleksandra Tansmana, Maxa Brucha, Georga Gershwina, Ernesta Blocha oraz poezje Juliana Tuwima, Jana Lechonia, Bolesława Leśmiana, Mariana Hemara, Avivy Shavit-Władkowskiej, teksty Isaaka B. Singera i Bruno Schulza.

Po koncercie koktajl sponsorowany przez Miejskie Centrum Kultury 56 |

| październik 2013

5.10.2013, sobota, godz. 10.00-14.00, Akademia Muzyczna w Bydgoszczy, ul. Słowackiego 7

Kursy interpretacji

Richard Schmoucler – skrzypce Barbara Marcinkowska – wiolonczela

5.10.2013, sobota, godz. 16.00, Sala Wodociągów w Bydgoszczy, ul. Gdańska 242

Koncert Kwartetu „RAFFA”

Michał Kwaśniak – I skrzypce Marcin Tarnawski – II skrzypce Michał Rak – altówka Magdalena Kozber – wiolonczela W programie utwory Josepha Haydna i Aleksandra Tansmana 5.10.2013, sobota, godz. 20.00, Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy, ul. Marcinkowskiego 12

Recital pieśni żydowskich

Wykonawcy: Talila – śpiew Teddy Lasry – fortepian Michał Hajduczenia – kontrabas Damian Lubiak – perkusja Po koncercie koktajl sponsorowany przez Adama Sowę 6.10.2013, niedziela, godz. 11.00, Akademia Muzyczna w Bydgoszczy, ul. Słowackiego 7

Koncert Młode talenty 6.10.2013, niedziela, godz. 15.00, Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy, ul. Marcinkowskiego 12

Yvry Gitlis – w hołdzie dla jednego z największych skrzypków wszechczasów, Ambasadora Dobrej Woli przy UNESCO

W programie: film; spotkanie z artystą; master classe; po spotkaniu koktajl sponsorowany przez restaurację żydowską „Ziemia Obiecana”.

6.10.2013, niedziela, godz. 19.00, Galeria Wspólna, Bydgoszcz, ul. Batorego 1/3

Wernisaż Wiesława Obrzydowskiego

w y da r z e n i a Miejskie Centrum Kultury 2.10.2013, środa, godz. 17.00, sala 53 MCK, wstęp 20 zł, zapisy: ada.sulska@mck-bydgoszcz.pl,

Zrozum swoje dziecko: Być babcią, być dziadkiem

Zrozum swoje dziecko to cykl spotkań z psycholog Darią Krulikowską. Role babci i dziadka są trudne i wymagają ogromnego wyczucia sytuacji. Spotkanie ma być też podkreśleniem jak ważne są one w życiu całej rodziny. Chcemy, by to spotkanie stało się także inspiracją do tego, jak powinien wyglądać kontakt z wnukami, by był niezapomniany.

2.10.2013, środa, godz. 20.00, sala kinowo-widowiskowa MCK, bilety: 35,00 zł przedsprzedaż; 40,00 zł w dzień koncertu (dostępne w MCK i w sklepie Muzyka ul. Śniadeckich 50),

miejsce, które istnieje od wielu lat i jest dobrze znane mieszkańcom bydgoskiego śródmieścia. Dowiemy się na czym polega praca rymarza, poznamy historię zakładu i zobaczymy jak wytwarza się uprzęże konne, siodła i inne akcesoria jeździeckie.

6.10.2013, niedziela, godz. 9.30, salonik secesyjny, wstęp wolny, Poranek Teatralny dla osób niepełnosprawnych 6.10.2013, niedziela, godz. 11.00, foyer MCK, wstęp wolny – rezerwacje: dagmara.wroblewska@mck-bydgoszcz.pl,

„Zatańcz ze mną mamo”

Warsztaty tańca w rytmie flamenco – jazz dla dzieci od lat 5 z opiekunami. Prosimy o zabranie wygodnego stroju i obuwia. Prowadzenie: Dorota Dzięcioł 8.10.2013, wtorek, godz. 17.00, Kawiarnia Szpulka MCK,

Wykład „HS99-13” kończący wystawę „ARCHIPREZA – Architektura w MCK”

Ania Rusowicz, fot. Pawe ł Bombała

Muzyczne Smaki vol. 3 – Ania Rusowicz,

premierowe wykonanie utworów z nowej płyty!

ANIA RUSOWICZ ‘GENESIS’ PREMIERA 8 PAŹDZIERNIKA 2013 Po dwóch latach od debiutanckiej płyty „Mój Big Bit”, obsypanej aż czterema Fryderykami, Ania Rusowicz powraca z nowym albumem zatytułowanym „Genesis”.

Nowa płyta swoją tematyką nawiązuje do tego co pierwotne, naturalne, bliskie natury. Jak sama Artystka mówi, jest odzwierciedleniem jednej z części jej osobowości. Płyta jest bardziej niepokorna, nieco psychodeliczna, ale pełna też przepięknych melodii, no i oczywiście wspaniałego głosu Ani. Produkcją albumu zajął się Emade.

5.10.2013, sobota, godz. 14.00, ul. Dworcowa 51, wstęp wolny – liczba miejsc ograniczona – zapisy: ada.sulska@mck-bydgoszcz.pl,

Spacerownik bydgoski.

Z wizytą u rymarza. Usługi rymarskie.

W październiku powędrujemy na ulicę Dworcową 51 do Zakładu Rymarskiego. To bardzo klimatyczne

Wykład „HS99-13” kończący wystawę „ARCHIPREZA – Architektura w MCK”, wygłoszą autorzy projektu Centrum Informacji Naukowej i Biblioteki Akademickiej w Katowicach, architekci: Dariusz Herman, Wojciech Subalski oraz Piotr Śmierzewski, laureaci Nagrody Stowarzyszenia Architektów Polskich za najlepszy obiekt architektoniczny wzniesiony ze środków publicznych pod Honorowym Patronatem Ministra Transportu, Budownictwa i Gospodarki Morskiej oraz Nagrody Głównej XVI edycji konkursu „Polski Cement w Architekturze”.

Centrum Informacji Naukowej i Biblioteki Akademickiej w Katowicach; HS99, Koszalin, fot. Jakub Certowicz

12.10.2012, poniedziałek, godz. 15.00, Kawiarnia Szpulka MCK, wstęp wolny – liczba miejsc ograniczona, zapisy: kasia@swiatbab.pl

Zamieniada

Zapraszamy na kolejną edycję bydgoskiej Zamieniady czyli akcję wymianu ciuchów, która odbędzie się 12 października w Miejskim Centrum Kultury. Idea październik 2013 |

| 57

w y da r z e n i a swapa opiera się na założeniu, że w szafie każdego z nas znajdują się ciuchy których nie nosimy bo np. jest to wynik nietrafionego prezentu, nieudanego zakupu, zmieniliśmy styl, rozmiar itp.

13.10.2013, niedziela, godz. 8.00, Dworzec PKS, wstęp wolny

Kultura na świeżym vol. 18, Wyścig na Górę Św. Wawrzyńca

O godz. 8.00 mamy PKS do Płutowa, 8.52 jesteśmy na miejscu, koszt – 8,50 zł. Powrót 17.00 (lub 18.40 i 15.00, ale na ten raczej nie zdążymy) 9,50 zł Z Płutowa szlak prowadzi przez kilka rezerwatów. W Płutowie zobaczymy Pałac Kaźni, miejsce mordów na Polakach. Żółtym szlakiem dojdziemy do rezerwatu Płutowo, gdzie zobaczymy prawie kilometrowej długości parów porośnięty ciekawą roślinnością. Jest tam wodospad i liczne strumienie. Następnie przechodząc przez rezerwat Zbocza Płutowskie dojdziemy do schronu piechoty z przed I wojny światowej, obecnie zamieszkałego przez kolonię nietoperzy. Kolejnym przystankiem na naszej trasie będzie Starogród i późnobarokowy kościół. Zielonym szlakiem dojdziemy do góry św. Wawrzyńca, gdzie urządzimy wyścig na jej szczyt. Po drodze można jeszcze zaliczyć dwa rezerwaty i zwiedzić Chełmno. Trasa liczy około 20 km.

13.10.2013, niedziela, godz. 9.00, foyer MCK, wstęp wolny – zapisy: dagmara.wroblewska@mck-bydgoszcz.pl,

Warsztaty rodzinne z Fundacją Nowe Pokolenie

Spotkanie rodzinne poprowadzone będzie w trzech godzinnych blokach. Pierwszy blok według metody M.W. SHERBORNE, której głównym założeniem jest posługiwanie się ruchem jako narzędziem we wspomaganiu rozwoju psychoruchowego. W drugim bloku odbędą się warsztaty artystyczne. O wyjątkowości zajęć stanowi, wykorzystywane podczas ich trwania,

połączenie aktywności ruchowej z twórczą, synestezji muzyki z plastyką oraz stosowane twórcze metody innowacyjne np. Sherborn, Laban, Kniss, Dennison. Trzeci blok to warsztaty karate.

Zajęcia dla dzieci w wieku od 3 do 5 lat z opiekunami.

Ilość miejsc ograniczona. Prosimy o zabranie wygodnego stroju.

13.10.2013, niedziela, godz. 12.00, sala kinowo-widowiskowa MCK, bilety: normalny – 16 zł, ulgowy – 13 zł, rezerwacje: rezerwacje@mck-bydgoszcz.pl

Bydgoski Teatr Lalek BURATINO – „Brzydkie Kaczątko” – spektakl

Opowieść rozpoczyna się na zwykłym, wiejskim podwórku. Tu przychodzi na świat dziwny, niepodobny do wszystkich ptak. Za ową odmienność młode pisklę od pierwszych chwil swego życia musi płacić bardzo wysoką cenę braku akceptacji przez otoczenie. W rezultacie jest zmuszony odejść i samotnie powędrować przez świat. Lecz ten okazuje się równie nieprzychylny. I kiedy wydaje się, że kaczątko czeka nieuchronna zagłada, z pomocą przychodzą mu dzieci. W niedługim czasie z brzydkiego kaczorka wyrasta piękny, królewski łabędź i dołącza do swoich braci łabędzi, które jako pierwsze potrafią dostrzec i docenić jego niezwykłą urodę. Stara, andersenowska baśń pozostaje aktualna do dziś.

Reżyseria: Czesław Sieńko; scenografia: Iza Toroniewicz; muzyka: Mirosław Gordon; występują: Izabela Gordon-Sieńko, Karolina Suchodolska, Karolina Kasprzak, Jarosław Siech, Adrian Kilan/Łukasz Seremet 13.10.2013, niedziela, godz. 18.00, sala kinowo-widowiskowa MCK, wstęp wolny, ilość miejsc ograniczona, rezerwacje: teatr@mck.bydgoszcz.pl

Teatr przy Stoliku „Pożegnanie z aniołami”

Spektakl dotyka problemu uwikłania człowieka w codzienności, jego dużych i małych trosk.

Występują: Dorota Majda-Boruta, Aleksandra Brzozowska, Alicja Brzozowska, Łukasz Kosiorowski, Eryka Müller, Alfreda Szczotka, Janina Tworowska, Katarzyna Chmara-Collins, Alicja Dobrowolna, Marek Napierała 16.10.2013, środa, godz. 17.00, sala 53 MCK, wstęp 20 zł – liczba miejsc ograniczona – zapisy: ada.sulska@mck-bydgoszcz.pl

Zrozum swoje dziecko: Słowa mają moc

Co sprawia, że jako dzieci, a potem dorośli, potrafimy myśleć o sobie pozytywnie? Skąd wiemy, że możemy być z siebie dumni? Że mamy prawo cieszyć się, bo coś nam się udało i w dodatku przyczynę sukcesu upatrywać w swoim działaniu, a nie przypisywać ją przypadkowi?

Wszystko to wyda nam się naturalne, jeśli od urodzenia będziemy słyszeć, że właśnie takie jest. Dowiadujemy się o tym przede wszystkim od rodziców, bo to oni, od samego początku, mają największy wkład w nasze wychowanie.

58 |

| październik 2013

w y da r z e n i a 17.10.2013, czwartek, godz. 10.00, sala kinowo-widowiskowa MCK, bilety: 15 zł,

Bydgoski Teatr Lalek BURATINO – „Brzydkie Kaczątko”spektakl

Kontakt w sprawie rezerwacji biletów: 609 047 117, 695 599 271; teatrlalek.buratino@o2.pl; czeslaw_sienko@o2.pl; www.teatrburatino.pl 17.10.2013, czwartek, godz. 17.00, ul. Dworcowa 10, wstęp 10 zł, liczba miejsc ograniczona, zapisy: dominika.kiss-orska@mck-bydgoszcz.pl,

Koło Gospodyń Miejskich – Witrażowe Aniołki

Z uwagi na wielkie zainteresowanie wcześniejszymi warsztatami, na których tworzyłyśmy witrażowe aniołki, powtarzamy je. W pracowni Justyny Żywieckiej stworzymy własnoręcznie wykonane witraże. Prowadząca pokaże nam jak łączyć kolorowe szkiełka, by powstawały piękne dzieła.

17.10.2013, czwartek, godz. 20.00, sala kinowo-widowiskowa MCK, bilety: 25,00 zł (do nabycia w MCK i klubie El Jazz, ul. Kręta 3),

Bydgoszcz Jazz Festival – Krystyna Stańko „Kropla Słowa” O festiwalu czytaj na str. 42

18.10.2013, piątek, godz. 20.00, sala kinowo-widowiskowa MCK, bilety: 20,00 zł przedsprzedaż (od połowy września); 30,00 zł w dzień koncertu (bilety dostępne w MCK)

Dźwięki Europy – Kapela ze Wsi Warszawa – NORD

Grupa istnieje od 1997 roku. Na jej repertuar składają się awangardowe interpretacje muzyki tradycyjnej, szeroko pojętego terenu Mazowsza, ukochanej krainy

K a p e l a z e Ws i Wa r s z a w a , f o t . R a d e k P o l a k

Chopina. Mimo wierności tradycyjnym technikom gry i śpiewu, pełne inwencji wykonania dawnych utworów brzmią zaskakująco awangardowo i są w pełni zrozumiałe dla współczesnego odbiorcy. Choć w instrumentarium kapeli słyszymy tradycyjne instrumenty – skrzypce, cymbały, barabany – brzmią one wyjątkowo nowocześnie a muzycy nie boją się zestawiać ich choćby z dj’ami.

Kapela zdobyła wiele nagród na polskich i zagranicznych festiwalach folkowych, m.in. „Scena Otwarta” Mikołajki Folkowe 1997 oraz nagroda Orkiestry św. Mikołaja, Festiwal Polskiego Radia „Nowa tradycja” – 1998 r.

– II nagroda i nagroda publiczności.

20.10.2013, niedziela, godz. 9.30, zbiórka przy Barce na Placu Solnym, wstęp wolny – zapisy: dominika.kiss-orska@mck-bydgoszcz.pl, liczba miejsc ograniczona, (dla dzieci od 6 do 12 lat z rodzicami)

Poranek rodzinny.

Bydgoszcz leży nad Brdą

Ze względu na duże zainteresowanie wakacyjnymi warsztatami Bydgoszcz leży nad Brdą postanowiliśmy je powtórzyć. Spotykamy się w MCK. Porozmawiamy na temat transportu rzecznego na Brdzie: historia żeglugi, rodzaje statków, znaczenie transportu rzecznego. Następnie wybierzemy się zwiedzać Śluzę Miejską.

Posłuchamy o jej historii, (jeśli trafimy na odpowiednią godzinę, zobaczymy śluzowanie tramwaju wodnego).

Przejdziemy na Rybi Rynek. Tam zwiedzimy barki. Zapoznamy się w ich budową. Poznamy podstawowe elementy i urządzenia używane na barkach, ich zastosowania i działania. Żeby nie było za łatwo, poćwiczymy wiązania podstawowych węzłów żeglarskich.

20.10.2013, niedziela, godz. 12.00, sala kinowo-widowiskowa MCK, bilety: normalny – 16 zł, ulgowy – 13 zł, rezerwacje: rezerwacje@mck-bydgoszcz.pl,

Bydgoski Teatr Lalek BURATINO – „Przygody Kaja i Gerdy” – spektakl „Przygody Kaja i Gerdy” to opowieść na podstawie jednej z najsłynniejszych baśni, jakie kiedykolwiek powstały. Są w niej te wszystkie elementy, które powodują, że czytają ją kolejne pokolenia, wciąż znajdując w niej potwierdzenie rangi takich elementów jak: miłość, poświęcenie, wierność, czy odwaga. O jej nieustającej od wieków popularności stanowią obecne tu, niezbędne dla pięknych, baśniowych opowieści zjawiska nadrealizmu, magii i żyjących dziwnym życiem niezwykłych postaci. Wszystko to tworzy niesamowitą, przesyconą aurą tajemniczości, ale również zabawną, pełną zwrotów akcji i wbrew tytułowi ciepłą, przygodową opowieść o losach chłopca, którego zapragnęła mieć w swoim pałacu Królowa Śniegu.

Reżyseria: Czesław Sieńko, scenografia: Maria Balcerek, muzyka: Robert Łuczak, występują: Karolina Kasprzak, Karolina Suchodolska, Magda Król, Damian Wilma, Łukasz Seremet / Adrian Wiśniewski październik 2013 |

| 59

w y da r z e n i a 20.10.2013, niedziela, godz. 16.00, Kawiarnia Szpulka MCK, wstęp wolny

„Dzieci sprawców, dzieci ofiar”

– projekcja filmu dokumentalnego z okazji XX Dni Austrii.

Więcej o Dniach Austrii na str. 39 22.10.2013, wtorek, godz. 19.00, Kawiarnia Szpulka MCK, wstęp wolny,

Teatr Improwizowany wymyWammy – pokaz improwizacji teatralnej

22 października 1982 r. odbyła się premiera filmu „Rambo – Pierwsza krew”. Właśnie w rocznicę tego wydarzenia, niczym Sylvester Stallone, sześć dziewczyn – komandosów wparuje na szpulkową scenę i zacznie strzelać słownymi pociskami połączonymi z wygibasami paszczowo-ruchowymi w stylu Rambo.

23.10.2013, środa, godz. 19.00, salonik secesyjny, wstęp wolny

Kawiarenka Belle Époque.

Wybiła godzina duchów – o seansach spirytystycznych w XIX wieku

Dwoistość istoty ludzkiej jest dowiedziona naukowo. Ponieważ ciało fluidalne może działać poza ciałem fizycznem, jest więc wiele prawdopodobne, że ciało to oddziela się w chwili śmierci i żyje dalej [Hector Durville, Paryż 1890].

Po wakacyjnej przerwie Kawiarenka Belle Èpoque, zaprasza w podróż do tajemniczego świata wirujących stolików, seansów spirytystycznych, medium oraz duchów, temat w sam raz na długie jesienne wieczory.

Muzyczne Smaki vol. 4 – Soniamiki Electro-pop

SONIAMIKI Ukończyła studia na poznański ASP na kierunku film animowany. Swoje piosenki komponuje i gra przede wszystkim na gitarze basowej. W listopadzie 2009 roku nakładem berlińskiej wytwórni Moanin ukazał‚ się jej debiutancki, solowy album „7pm”. Soniamiki promowała materiał‚ koncertami w Niemczech ( Bielefeld, Liepzig, Berlin, Goerlitz i inne) Grała na festiwalu Opener 2010. Video do piosenki „wiem nie” zakwalifikowało się do pokazu videoartu w Budapeszcie crosstalk videoart festival w 2010 roku. W 2011 roku ukazał‚ się prawdopodobnie pierwszy w Polsce interaktywny klip muzyczny promujący singiel Soniamiki Night is so safe.Piosenka Soniamiki pod tytułem „Pizamka” znalazła się na składance „Dzień Kobiet” obok utworów m.in. Kasi Nosowskiej, Marii Peszek czy Pati Yang.

W październiku w roku 2012 prestiżowa wytwórnia Qulturap we współpracy z berlińskim labelemMoanin wydała drugi, a w Polsce pierwszy album Soniamiki pod tytułem „SNMK”.

25.10.2013, piątek, godz. 20.00, sala kinowo-widowiskowa MCK, wstęp wolny Prezentacja lokalnego środowiska muzycznego –

Dża Dża Binks „Dodaj mnie” Dża Dża Binks, to grupa pop-rockowa powstała w Bydgoszczy w czerwcu 2012. Młodzi artyści – studenci wyższych szkół o profilu muzycznym przygotowali autorski recital pt. „Dodaj mnie”. Utwór o tym tytule jest jednocześnie pierwszym singlem zespołu. Melodyjne piosenki z rockową duszą są znakiem muzycznym nowej bydgoskiej formacji. Brzmienie grupy oparte jest na grzmiących gitarowych riffach i analogowych barwach klasycznych fortepianów elektrycznych Fendera i Wurlitzera. Szacunek do przeszłości i odważne spojrzenie w przyszłość oraz przekonanie, że dobrze skrojony garnitur zawsze będzie modny – to motto grupy Dża Dża Binks.

24.10.2014, czwartek, godz. 16.00, Focus Mall parter przy kinie, wstęp wolny

Usiądź – Poczytaj

Serdecznie zapraszamy do wzięcia udziału w naszych akcjach czytelniczych, weź swoją ulubioną książkę i wpadnij ją z nami poczytać. W sprawie pytań, bądź rezerwacji proszę o kontakt: piotr.drozdowski@mck-bydgoszcz.pl 24.10.2014, czwartek, godz. 20.00, sala kinowo-widowiskowa MCK, bilety: 10 zł (przedsprzedaż), 15 zł (w dniu koncertu), (dostępne w MCK i sklepie Muzyka ul. Śniadeckich 50), 60 |

| październik 2013

Skład zespołu tworzą: Adam Marynowski – śpiew, Kris Forbot – gitary, Radek Marut – gitary, Maciej Świtoński – piano, Kasper Łbik – bas, Wojtek Jerzy Szachnowski – perkusja. Chórki: Agata Pufal, Agnieszka Leis

w y da r z e n i a 26.10.2013, sobota, godz. 20.00, sala kinowo-widowiskowa MCK, bilety: 20 zł

Jesienne róże vol. 2 Coldair/Twilite/Nathalie & The Loners

Druga odsłona Cyklu koncertowego „Jesienne róże”.

Tym razem ukołyszemy się melancholijnie przed zimą przy muzyce: Coldair, Twilite i Nathalie And The Loners.

Coldair Za tą nazwą kryje się Tobiasz Biliński, uznawany obecnie za jednego z najbardziej obiecujących artystów niezależnych w Polsce. Projekt ten ma charakter solowy – Biliński jest autorem muzyki oraz tekstów, aranżuje i produkuje większość utworów. Przeważnie realizuje nagrania na własną rękę, będąc wiernym filozofii DIY. Twilite tworzą Paweł Milewski i Rafał Bawirsz, którzy wspólne muzykowanie rozpoczęli w 2006 roku. Scenicznie grupa rozrasta się czasami do tria bądź kwartetu, podstawą są jednak niezmiennie dwie akustyczne gitary i dwa męskie głosy.

Nathalie & The Loners to solowy projekt Natalii Fiedorczuk, jednego z najbardziej intrygujących kobiecych wokali w polskiej alternatywie. Muzyka Nathalie & The Loners to oddech od pióropuszy na głowie i doczepianych wąsów oraz ukłon w stronę wrażliwości i melodii. To delikatne melodie, prowadzone przez ciepły i przejmujący wokal Natalii. Żaden dźwięk nie jest tu przypadkowy, każda historia ma swoje miejsce.

30.10.2013, środa, godz. 17.00, sala 53 MCK, wstęp 20 zł, liczba miejsc ograniczona, zapisy: ada.sulska@mck.bydgoszcz.pl,

Zrozum swoje dziecko: Dobry rodzic – kto to?

Dla małych dzieci rodzice są najważniejszymi autorytetami na świecie. Bycie rodzicem jest dla wielu osób doświadczeniem, które zmienia sposób patrzenia na świat, dotychczasowe życie. Często rodzice zadają sobie pytanie: czy dobrze opiekujemy się, naszym dzieckiem? Czy dobrze je wychowujemy? Czy mógłbym/mogłabym robić coś lepiej?

31.10.2013, czwartek, godz. 22.00, Kawiarnia Szpulka MCK, wstęp wolny

Halloween Party

Halloween party w MCKu!!! BKF bardzo serdecznie zaprasza na imprezę Halloween po projekcji filmów w Kinie Orzeł. Obejrzymy trzy filmy, które powstały powstały podczas wrześniowych warsztatów filmowych oraz piątą część Kandydatów Śmierci. Po projekcjach filmów grozy rozpoczynamy Halloween party!!! Impreza w klimacie filmowych horrorów zobowiązuje do przebrania!!! Puszczamy wodze fantazji i kreatywności!!! Wampiry, potwory, zombie i wszelkiej maści strzygi i utopce opanują w ten jesienny wieczór kawiarnię Szpulkę i foyer. Startujemy o 22.

1 wtorek

18.00 Sztuka znikania + krótkie filmy z BKF 20.15

3 czwartek

Raj nadzieja

18.00 Sztuka znikania + krótkie filmy z BKF 20.15

Raj nadzieja

6 niedziela

20.15

Legenda Kaspara Hausera

7 poniedziałek

18.00 Pinokio 20.15

8 wtorek

18.00 Pinokio 20.15

9 środa 13 niedziela

Legenda Kaspara Hausera Legenda Kaspara Hausera

18.00 Pinokio 20.15

Legenda Kaspara Hausera

20.15

Legenda Kaspara Hausera

14 poniedziałek 18.00 Pinokio 20.15 15 wtorek

20.15 16 środa

Legenda Kaspara Hausera

18.00 Pinokio Legenda Kaspara Hausera

18.00 Pinokio 20.15

Legenda Kaspara Hausera

19 sobota

20.15

Michael Haneke. Zawód: reżyser

20 niedziela

18.00 Miłość 20.15

Michael Haneke. Zawód: reżyser

21 poniedziałek 18.00 Miłość 20.15 22 wtorek

20.15 23 środa

Michael Haneke. Zawód: reżyser

18.00 Miłość 20.15

27 niedziela

Michael Haneke. Zawód: reżyser

18.00 Miłość

Michael Haneke. Zawód: reżyser

15.30 DKF „Plus” (dla seniorów) projekcja filmu „Nie zapomnij mnie”, bilety: 5 zł 18.00 Michael Haneke. Zawód: reżyser 20.15

Nie zapomnij mnie

28 poniedziałek 18.00 Michael Haneke. Zawód: reżyser 20.15 29 wtorek

20.15 30 środa

Nie zapomnij mnie

18.00 Michael Haneke. Zawód: reżyser 20.15

31 czwartek

Nie zapomnij mnie

18.00 Michael Haneke. Zawód: reżyser

Nie zapomnij mnie

19.00 Halloween w Kinie Orzeł – pokaz filmów warsztatowych BKF – Horror w Pałacu, wstęp wolny 20.30 Nie zapomnij mnie bilety ulgowe 11 zł / normalne 14 zł październik 2013 |

| 61

w y da r z e n i a

fot. Dariusz Gackowski

Zespół Pałacowo-Parkowy w Ostromecku 4.10,2013, piątek, godz. 18.00, Pałac Nowy w Ostromecku, wstęp wolny

VIII Europejskie Spotkania Artystyczne, Festiwal Wielu Sztuk „Wokół Sztuki Żydowskiej – Yiddish”

Chór „Nadzieja” Bydgoszcz Klezmer Band, fot. Dariusz Gackowski

6.10.2013, niedziela, godz. 16.00, Pałac Nowy w Ostromecku, wstęp 10 zł

Bydgoszcz Klezmer Band – koncert

Bydgoszcz Klezmer Band powstał w 2011 roku. Ideą zespołu jest próba wymknięcia się z jasnych podziałów gatunków muzycznych poprzez fuzję stylów, takich jak: jazz, muzyka awangardowa, bałkańska czy współczesna kameralistyka. Podstawą do budowania niepowtarzalnych aranżacji są tematy tradycyjnej muzyki żydowskiej a głównym środkiem wykonawczym jest improwizacja. BKB to pięciu świetnie wyszkolonych instrumentalistów, którzy są laureatami kilkudziesięciu konkursów muzycznych rangi ogólnopolskiej oraz międzynarodowej. W październiku 2012 roku zespół nagrał swój debiutancki album „About Klezz”.

13.10.2013, niedziela, godz. 16.00, Pałac Nowy w Ostromecku, wstęp 10 zł

Koncert chóru Nadzieja

Chór powstał z inicjatywy Michała Gacki – absolwenta Instytutu Wychowania Muzycznego Wydziału Pedagogiki i Psychologii Akademii Bydgoskiej. To właśnie podczas studiów rozpoczęła się Jego przygoda ze śpiewem i dyrygowaniem, która z czasem przerodziła się w pasję. Chęć dzielenia się swoimi umiejętnościami i wiedzą, a także obrany cel – wprowadzanie lokalnej 62 |

| październik 2013

społeczności w świat muzyki – sprawiły, że w 2006 roku, przy Gimnazjum nr 3 w Nakle nad Notecią powstał chór amatorski „Nadzieja”. Do dzisiaj większą część członków zespołu stanowią absolwenci tej szkoły. Od 2009 roku chór działa przy Nakielskim Ośrodku Kultury im.

Zygmunta Kornaszewskiego. Na przestrzeni tych lat zdobył liczne nagrody na przeglądach i festiwalach w Polsce i za granicąW pierwszej usłyszymy muzykę sakralną, natomiast w części drugiej znajdą się utworu z repertuaru rozrywkowego takie jak: „Libertatum” J. Papoulisa, „Rolling in the deep” Adele czy „We are the champions” w opracowaniu Michała Gacki.

20.10.2013, niedziela, godz. 11.00, Pałac Nowy w Ostromecku, wstęp 10/15 zł

Rodzinne Zabawy Muzyczne Zapraszamy na kolejną odsłonę cyklicznego projektu realizowanego w Zespole Pałacowo-Parkowym w Ostromecku. Tym razem dzieci wybrały repertuar musicalowy.

W programie znajdą się choreografie do musicali takich jak „Hair”, „Blues Brothers”, czy „Grease”. Na scenie pojawią się znakomici instrumentaliści: Błażej Gawliński – perkusja, Michał Rybka – gitara basowa, Tomasz Lewandowski – klawisze. Towarzyszyć Im będą artyści z Fundacji Kreatywnej Edukacji. Organizatorami wydarzenia jest Fundacja Kreatywnej Edukacji oraz Miejskie

w y da r z e n i a

Centrum Kultury w Bydgoszczy. Projekt współfinansuje Urząd Miasta Bydgoszczy; Patronat: www.mamywsieci. pl. www.enjoybydgoszcz.pl 20.10.2013, niedziela, godz. 16.00, Pałac Nowy w Ostromecku, wstęp 10 zł

Koncert fortepianowy Mariusza Klimsiaka

Zadebiutował z orkiestrą mając lat 15. Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Bydgoszczy w klasie prof. Jerzego Sulikowskiego. Jest Laureatem III Konkursu Muzyki XX Wieku w Warszawie, Festiwalu Młodych Muzyków w Gdańsku oraz III Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie.

27.10.2013, niedziela, godz. 12.00, Pałac Nowy w Ostromecku, wstęp wolny

„Akademia dzieciom – Muzyczna podróż po świecie”

Głównym celem cyklicznych zajęć „Akademia dzieciom” jest umuzykalnianie i rozwijanie zainteresowań muzycznych najmłodszych odbiorców. Odbywa się to poprzez prezentację twórczości polskich i zagranicznych kompozytorów, zapoznawanie z brzmieniem i budową instrumentów, naukę i śpiewanie piosenek, realizację prostych układów rytmicznych i improwizację ruchową do muzyki. Koncerty dostosowane są do wieku i oczekiwań słuchaczy. Prowadzący audycje, dr Ewelina Boesche-Kopczyńska i mgr Honorata Glaza – Gulgowska, wykorzystują metodę „aktywnego słuchania” polegającą na dodaniu do muzyki elementów ruchu, form fabularyzacji, a także gry na instrumentach oraz melorecytacji. Październikowy koncert nosi tytuł „Nasze polskie A B C”.

27.10.2013, niedziela, godz. 16.00, Pałac Nowy w Ostromecku, wstęp 10 zł

„Akademia w Pałacu” – koncert

W ramach współpracy z Bydgoską Akademią Muzyczną zapraszamy na koncert muzyki klasycznej.

Tym razem w Pałacu Nowym wystąpią: Bartłomiej Wezner – fortepian, Michał Szałach – skrzypce, Filip Syska – wiolonczela (artyści tworzący BMF Piano Trio) wraz z Krzysztofem Batogiem – altówka. BMF Trio uznane zostało za jeden z najbardziej obiecujących zespołów swojej generacji. Jego członkowie są stypendystami Dartington International Summer School (2011), IX edycji programu stypendialnego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska” (2012), a także laureatami międzynarodowych konkursów kameralnych m.in. International Chamber Music Competition w Salonikach (2010) oraz St Martin’s Chamber Music Competition pod patronatem Sir Neville’a Marrinera w Londynie (2011). Krzysztof Batog od 15 lat jest członkiem Orkiestry Muzyki Nowej, z którą występował na wielu festiwalach w Europie i Azji.

W programie koncertu: J. Brahms – III Kwartet fortepianowy c-moll, J. Wieniawski – Trio fortepianowe.

FELIE TON Najbardziej niezwykłe miejsca mają to do siebie, że zbliżając się do nich, nie przeczuwamy, co nas czeka.

Leżą ukryte gdzieś za ścianą blokowiska, wyłaniają się znienacka z monotonnego, rolniczego pejzażu lub z niepozornego lasu. Tak właśnie jest w przypadku Ostromecka. To, co na pierwszy rzut oka wydaje się skupiskiem pospolitych drzew, okazuje się imponującym parkiem, pełnym pomników przyrody. Ale czym jest park, wobec usytuowanych w nim Pałaców – Starego i Nowego? Warto tu się wybrać choćby dla tego wrażenia, jakie wywiera widok wytwornego, barokowego budynku, górującego ponad Doliną Wisły – to Stary Pałac. O tym, że w jego wnętrzach znalazła schronienie kolekcja XIX-wiecznych fortepianów, wiedzą chyba tylko nieliczni. Bliskie na wyciągnięcie ręki, emerytowane instrumenty, w prawdzie nie opowiedzą swojej historii własnym głosem, ale mogą poruszyć struny wyobraźni.

Myliłby się jednak ten, kto określiłby Ostromecki Zespół Pałacowo-Parkowy mianem „muzeum”. Dwa budynki pałacowe są jak dwie komory żywego, tętniącego kulturą serca. Odbywają się tutaj warsztaty, koncerty, wystawy… Wystarczy wspomnieć chociażby organizowane podczas wakacyjnych miesięcy „Letnie pikniki (nie tylko) dla seniorów” – czyli ubarwione występami artystów popołudnia na pałacowych tarasach, czy cykl dedykowanych dzieciom i ich rodzicom zajęć z różnych dziedzin, pod wspólny hasłem: „Rodzinne poranki”. Kto przegapił sierpniową rekonstrukcję najazdu szwedzkiego na dwór Dorpowskich (siedziba poprzedzająca założenie Starego Pałacu), może tylko żałować. Ale, ale! Jest i dobra wiadomość – koniec sezonu turystycznego nie oznacza wcale, że Ostromecko szykuje się do zimowego snu. W najbliższym czasie nie zabraknie ciekawych wydarzeń artystycznych. A jeśli nie ma się nic przeciwko odrobinie jesiennej melancholii, warto pomyśleć o spacerze wśród przebarwiających się liści.

Weronika Marszelewska październik 2013 |

| 63

w y da r z e n i a

Galeria Wspólna, ul. Batorego 1/3, tel. 523 221 447, e-mail: galeriawspolna@onet.pl

6.10.2013, niedziela, godz. 19.00 – wernisaż

Wiesław Obrzydowski – malarstwo Galeria Wspólna zaprasza na wystawę malarstwa, rysunku i obiektów nestora „nowej ekspresji” Wiesława Obrzydowskiego z Krakowa.

Wystawa w ramach VIII Europejskiego Spotkania Artystycznego – Festiwal Wielu Sztuk – Wokół Sztuki Żydowskiej.

Wiesław Obrzydowski urodził się w 1938 w Krakowie, studiował na ASP (Wydział Malarstwa) w pracowniach

znakomitych profesorów malarzy W. Taranczewskiego, C. Rzepińskiego oraz H. Rudzkiej-Cybisowej, dyplom w 1966. Poszukiwanie własnej osobowości, rozwoju twórczości wymagało od artysty radykalnej wytrwałości i konsekwencji. Ekspresyjność kompozycji traktowania modela, portretu, surowość materii malarskiej sytuował Obrzydowskiego w niszowym obszarze polskiej sztuki.

Dopiero sukces transawangardy w Europie i USA w latach 80-tych przyczynił się do uznania twórczości malarza z Krakowa jako pioniera „nowej ekspresji” w Polsce.

Udział w przekrojowej wystawie w Muzeum Narodowym pt. „Realizm radykalny,abstrakcja konkretna” (1987), oraz wystawa retrospektywna w Sopocie (BWA 1989) przyniosło zainteresowanie obrazami Obrzydowskiego.

Prezentował prace na wielu wystawach, które również znajduja się w zbiorach muzeów i kolekcji prywatnych.

Mieszka i pracuje na krakowskim Kazimierzu.

24.10.2013, czwartek, godz. 18.00, Galeria Wspólna, wstęp wolny

„Nowosielski życie między niebem, a piekłem” wykład i spotkanie autorskie z Krystyną Czerni Krystyna Czerni (ur. 1957), pisarka, krytyk i historyk sztuki, na stałe związana z Instytutem Historii Sztuki UJ. Zajmuje się sztuką polską XIX i XX wieku, oraz problemami sztuki sakralnej. W latach 80. jej teksty o sztuce na łamach pism bezdebitowych towarzyszyły „Ruchowi Kultury Niezależnej”. Wydała m.in: Nie tylko o sztuce.

Rozmowy z Mieczysławem Porębskim (Wydawnictwo Dolnośląskie 1993), Rezerwat sztuki. Tropami artystów polskich XX wieku (Znak 2000), Kantor – malarstwo, teatr. Przewodnik po twórczości artysty (Cricoteka 2003), Nowosielski (Znak 2006), Nietoperz w świątyni. Biografia Jerzego Nowosielskiego (Znak 2011) – ta ostatnia pozycja otrzymała Nagrodę im. Kazimierza Wyki, Nagrodę Miesięcznika „Nowe Książki”, oraz nominacje do nagród literackich: „Gryfia”, „Gdynia” i „Nike” w 2012 roku.

64 |

| październik 2013