BIK 11/2021

B Y D G O S K I I N F O R M AT O R K U LT U R A L N Y Li s t o p a d 2 0 2 1

w y da r z en i a

w yda r z en ia:

M

ieliśmy nadzieję, chociaż nie wyzbyliśmy się obaw. I to, czego się baliśmy, ostatecznie się ziściło, wygrywając z naszymi nadziejami. Po raz kolejny rozpędzająca się

pandemia (kiedy to piszę, liczba dziennych przypadków sięga niemal 10 tysięcy) każe nam wstrzymać druk „Bydgoskiego Informatora Kulturalnego”.

Pismo – szczególnie po przeprowadzonej we wrześniu zmianie – jest przedsięwzięciem zbyt kosztownym, żeby już po wydrukowaniu miało się okazać, że zamknięto wszystkie ka-

nały dystrybucji, a większość wydarzeń się zdezaktualizowała.

W nadszarpniętej pandemią sytuacji ekonomicznej instytucja, która jest jego wydawcą, na takie marnotrawstwo pozwolić sobie nie może. I pewnie nawet nie powinna.

Pozostaje nam – po raz kolejny – mieć nadzieję, że wkrótce sytuacja się poprawi. Że od stycznia „BIK” będzie mógł się znów ukazać w papierowej, okazałej wersji. Chciałbym wierzyć, że Państwu, naszym Czytelnikom, nie jest aż tak przykro jak nam. Bo nam jest przykro niewymownie.

Redaktor naczelny

Teatr Polski w Bydgoszczy. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4 Teatr Kameralny w Bydgoszczy . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6 Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy. . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8 Kwietny ogród muzyczny . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 11 Muzeum Wodociągów Wieża Ciśnień . . . . . . . . . . . . . . . . . 11 Opera Nova w Bydgoszczy . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12 Biblioteka Główna UKW. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 13 Dom Kultury MODRACZEK. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 13 Filharmonia Pomorska im. I.J. Paderewskiego . . . . . . . . . . . 14 Muzeum Okręgowe im. Leona Wyczółkowskiego. . . . . . . . . .16 Młodzieżowy Dom Kultury nr 2 w Bydgoszczy. . . . . . . . . . . . 17 Wojewódzka i Miejska Biblioteka Publiczna w Bydgoszczy. . . 18 Akademia Muzyczna w Bydgoszczy . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19 Pałac Młodzieży w Bydgoszczy . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20 Kujawsko-Pomorskie Centrum Kultury w Bydgoszczy . . . . . . 22 Stowarzyszenie Działań Artystycznych. . . . . . . . . . . . . . . .23 Otwarta Przestrzeń „Światłownia”. . . . . . . . . . . . . . . . . . .24 Otwarta Pracownia Sitodruku. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .24 Towarzystwo Muzyczne im. I.J. Paderewskiego. . . . . . . . . . .25 Kino Pomorzanin. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .25 Młodzieżowy Dom Kultury nr 5 w Bydgoszczy. . . . . . . . . . . .25 Fundacja Koherencje . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26 Kino Jeremi . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26 Hangar Kultury. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .26 Galeria Autorska Jan Kaja i Jacek Soliński. . . . . . . . . . . . . .26 Młodzieżowy Dom Kultury nr 1 w Bydgoszczy. . . . . . . . . . . .27 Młodzieżowy Dom Kultury nr 4 w Bydgoszczy. . . . . . . . . . . .27 Wojewódzki Ośrodek Animacji Kultury w Toruniu. . . . . . . . . 28 Stowarzyszenie Artystyczne Eljazz. . . . . . . . . . . . . . . . . . .29 Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy. . . . . . . . . . . . . . . 30 Kino Orzeł . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 33 Animocje prezentują . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 37 Zespół Pałacowo-Parkowy w Ostromecku. . . . . . . . . . . . . 40 Galeria Wspólna. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42

Na okładce fotografia Dariusza Gackowskiego redaktor naczelny: Michał Tabaczyński michal.tabaczynski@mck-bydgoszcz.pl

redaktorka wydania: Emilia Walczak emilia.walczak@mck-bydgoszcz.pl

Eseista i tłumacz (z angielskiego i czeskiego), z wykształcenia dziennikarz, polonista i slawista (UMK w Toruniu), doktor nauk humanistycznych (UJ w Krakowie).

Prozaiczka, publicystka, redaktorka książek i czasopism, z wykształcenia kulturoznawczyni (UAM w Poznaniu).

Instytucja kultury miasta Bydgoszczy

BIK 11/2021, Rok XLVI, nakład 1400 egz., dystrybucja: częściowo bezpłatny wydawca: Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy, dyrektorka: Marzena Matowska, 85-056 Bydgoszcz, ul. Marcinkowskiego 12–14, www.mck-bydgoszcz.pl redaktor naczelny: Michał Tabaczyński, zastępczyni redaktora naczelnego: Emilia Walczak, redakcja: Szymon Andrzejewski, Kuba Ignasiak, Monika Grabarek, korekta: Emilia Walczak, skład, opracowanie graficzne: Bogdan Prus redakcja: tel. 523 255 553, bik@mck-bydgoszcz.pl, ul. Marcinkowskiego 12–14, druk i oprawa: Polraster BIK w sieci: www.facebook.com/bik.bydgoszcz, www.issuu.com/bik_

Redakcja nie zwraca materiałów niezamówionych i zastrzega sobie prawo do dokonywania skrótów oraz zmiany tytułów. Nie ponosi odpowiedzialności za treść programów placówek kulturalnych oraz materiałów informacyjnych i graficznych. Reklamodawcy ponoszą pełną odpowiedzialność za skutki prawne wynikłe z opublikowania dostarczonych przez siebie materiałów. Opinie prezentowane przez autorów nie zawsze są zgodne ze stanowiskiem redakcji i wydawcy.

Prenumerata: www.prenumerata.ruch.com.pl.

Adresy bydgoskich instytucji kultury Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego, ul. J. Słowackiego 7, 85-008 Bydgoszcz, tel. 523 210 582, www.amuz.bydgoszcz.pl 1 Akademicka Przestrzeń Kraetywna przy Wyższej Szkole Gospodarki, Muzeum Fotografii, ul. Karpacka 52, 85-164 Bydgoszcz, adres do korespondencji: ul. A. Naruszewicza 11, 85-229 Bydgoszcz, tel. 52 567 00 07, email: muzeumfoto@byd.pl, www.muzeumfoto.byd.pl Artgallery, Stowarzyszenie Działań Artystycznych, ul. Gdańska 54, 85-021 Bydgoszcz 5 Bydgoskie Centrum Informacji, ul. Batorego 2, 85-104 Bydgoszcz, bci@visitbydgoszcz.pl, www.visitbydgoszcz.pl 4 Bydgoskie Centrum Sztuki im. Stanisława Horno-Popławskiego, ul. Jagiellońska 47, 85-097 Bydgoszcz, tel. 668 892 896, www.bcs.bydgoszcz.pl 3 Bydgoskie Towarzystwo Heraldyczno-Genealogiczne, 85-165 Bydgoszcz, ul. Tucholska 15/50, prezes: Andrzej Nejman Bydgoskie Towarzystwo Naukowe, Societas Scientiarum Bydgostiensis, Bydgoszcz Scientific Society, ul. Jezuicka 4, 85-102 Bydgoszcz, tel./fax 523 222 268, www.btn.bydgoszcz.eu, prezes prof. dr hab. inż. Marek Bieliński, 6 Dom Edukacyjno-Kulturalny „REGNUM” przy Fundacji „Nowe Pokolenie”, ul. A.G. Siedleckiego 12 i ul. Bośniacka 3, dyr. Joanna Dobska, tel./fax 523 711 051, 793 101 280, www.nowe-pokolenie.pl, fundacja@nowe-pokolenie.pl Dom Kultury MODRACZEK, ul. Ogrody 15, tel./fax 523 713 331, www.modraczek.smbudowlani.pl, e-mail: modraczek@tvogrody.com, abuzalska@smbudowlani.pl, dyr. Agnieszka Buzalska Dom Kultury ORION, ul. 16 Pułku Ułanów Wlkp. 1, 85-319 Bydgoszcz, tel. 523 487 201, kierownik Nikoletta Stachura Eljazz – Centrum Artystyczne, ul. Kręta 3, 88-117 Bydgoszcz, tel. 523 221 574, 662 152 726, www.eljazz.com.pl 16 Filharmonia Pomorska, dyrektor Maciej Puto, ul. Andrzeja Szwalbego 6, 85-080 Bydgoszcz.

Rezerwacja telefoniczna w godz. 11-14, tel. 523 210 234; wew. 21, bilety@filharmonia. bydgoszcz.pl, www.filharmonia.bydgoszcz.pl 7 Fundacja Fotografistka, ul. Pomorska 68A/1, Bydgoszcz, tel. 508 732 871, https://fotografistka.pl 21 Fundacja „Wiatrak”, ul. Bołtucia 5, 85-791 Bydgoszcz, tel. 523 234 810, www.wiatrak.org.pl, e-mail: sekretariat@wiatrak.org.pl Galeria 85, prowadzi Ewa Pankiewicz, ul. Gdańska 17, 85-006 Bydgoszcz, tel. 523 226 222 17 Galeria ALIX, M. i M. Dobeccy, ul. Jezuicka 26 18 Galeria AUTORSKA Jan Kaja i Jacek Soliński, ul. Chocimska 5, 85-097 Bydgoszcz, tel. 608 596 314, www.autorska.pl, galeria@autorska.pl 8 Galeria Francuska MISTRAL, przy WSG, prowadzi Henryka Stachowska prezes Towarzystwa Przyjaźni Polsko-Francuskiej, ul. Garbary 2, budynek A, tel. 668 705 587 Galeria Innowacji UTP, ul. Prof. S. Kaliskiego 7, 85-789 Bydgoszcz, kier. dr Anna Bochenek, czynne 10-17 Galeria MDK 1 przy MDK nr 1, ul. Baczyńskiego 3 Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy, dyrektor: Karolina Leśnik. Gmach główny 12 (ul. Gdańska 20): wtorek – piątek: 10.00-18.00, sobota – niedziela: 11.30-16.30, wstęp wolny,

2 |

| listopad 2 0 2 1

www.galeriabwa.bydgoszcz.pl, bwa@galeriabwa. bydgoszcz.pl, tel. 52 339 30 50; Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy 10 (ul. Gdańska 3): wtorek – piątek: 11.00-18.00, sobota: 11.00-14.00, wstęp wolny Galeria Sztuki NEXT, Dom Aukcyjny NEXT – Aukcje Sztuki, ul. Poznańska 31, 85-129 Bydgoszcz, www.galerianext.pl, kontakt: info@galerianext.pl, tel. 503 919 118, czynne: pon.-pt. 10.00-18.00 13 Galeria Wspólna (MCK+ZPAP), ul. Batorego 1/3, 85-104 Bydgoszcz, tel. 523 221 447, e-mail: galeriawspolna@onet.pl 22 Izba Pamięci Adama Grzymały-Siedleckiego, WiMBP, ul. Libelta 5, tel. 523 238 207, czynne: wt. i pt. 13-18, śr. 10-15 19 Kino Jeremi / Hangar Kultury, Zespół Szkół nr 5 Mistrzostwa Sportowego, ul. Gen. A. Fieldorfa „Nila” 13, 85-796 Bydgoszcz, tel. 52 343 66 67, e-mail: monika.jarzyna@liceumxv.edu.pl Klub ARKA, ul. M. Konopnickiej 24a, 85-124 Bydgoszcz, tel. 523 487 202, kierownik Nikoletta Stachura Klub HEROS, ul. Gen. W. Thomée 1, Bydgoszcz, tel. 523 430 004, kierownik Grażyna Wrzecionek Klub Inspektoratu Wsparcia Sił Zbrojnych, ul. Sułkowskiego 52a, 85-915 Bydgoszcz, tel. 261 413 550, kierownik mgr Marek Trojan.

Biblioteka Klubu IWspSZ, tel. 261 413 563, kierownik mgr Zdzisława Gajownik, e-mail: klubiwspsz@wp.mil.pl Klub Miłośników Australii i Oceanii, ul. Plac Kościeleckich 8, pok. 8, Bydgoszcz, adres do korespondencji: ul. Janosika 3/78, 85-794 Bydgoszcz, prezes Lech Olszewski, tel. 607 120 182, 52 343 75 11, www.kmaio.polus.pl 20 Klub Miłośników Kaktusów, przy Klubie „ARKA” BSM, ul. M. Konopnickiej 24a, 85-124 Bydgoszcz, przewodniczący Jerzy Balicki, tel. 523 215 538 Klub ODNOWA, al. Prezydenta Lecha Kaczyńskiego 38, tel. 523 631 867, e-mail: klubodnowa@interia.pl, www.klubodnowa.strefa.pl, kier. Grażyna Salemska Kujawsko-Pomorskie Centrum Kultury w Bydgoszczy, pl. Kościeleckich 6, 85-033 Bydgoszcz, tel. 52 585 15 01-03, www.kpck.pl. Dyrektor: Ewa Krupa, sekretariat@kpck.pl; Galeria Sztuki Ludowej i Nieprofesjonalnej pl. Kościeleckich 6, 85-033 Bydgoszcz, tel. 52 585 15 06, www.galeria.kpck.pl, Kierownik: Katarzyna Wolska, galeria@kpck.pl 29 Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy, ul. Marcinkowskiego 12, 85-056 Bydgoszcz, tel. 523 255 555 (informacja), sekretariat@mck-bydgoszcz.pl, www.mck-bydgoszcz.pl 25 Międzynarodowe Centrum Kultury i Turystyki oraz Esperantotur ul. M. Skłodowskiej-Curie 10, 85-094 Bydgoszcz tel./fax: 523 461 151, e-mail: info@esperanto.bydgoszcz.eu Młodzieżowy Dom Kultury Nr 1, ul. K.K. Baczyńskiego 3, 85-805 Bydgoszcz, tel. 523 755 349, fax 523 450 628, e-mail: mdknr1bydgoszcz@go2.pl, www.mdk1.bydgoszcz.pl, dyr. Piotr Skowroński Młodzieżowy Dom Kultury nr 2, im. Henryka Jordana, ul. Leszczyńskiego 42, 85-137 Bydgoszcz, tel./fax 523 731 795, dyr. Adam Łętocha.

Biblioteka Literatury Fantastycznej im. Janusza A. Zajdla – Gimnazjum Nr 20, ul. Tucholska 30, czynne: wt., śr. 16-19 Młodzieżowy Dom Kultury nr 3 (Zespół Szkół i Placówek nr 1 w Bydgoszczy), ul. Stawowa 53, 85-323 Bydgoszcz, tel. 52 373 25 15, fax/tel. 52 348 68 68

Młodzieżowy Dom Kultury nr 4, ul. Dworcowa 82, 85-010 Bydgoszcz, tel./fax 523 224 413, e-mail: mdk4@cps.pl, www.mdk4.bydgoszcz.pl, dyr. Małgorzata Gładyszewska 23 Młodzieżowy Dom Kultury nr 5, ul. Krysiewiczowej 8, 85-796 Bydgoszcz, tel./fax 523 485 002, dyr. Jolanta Wawrzonkowska, www.mdk5.bydgoszcz.pl, mdk@mdk5.bydgoszcz.pl Muzeum Dyplomacji i Uchodźstwa Polskiego Uniwersytetu Kazimierza Wielkiego, ul. Berwińskiego 4, 85-044 Bydgoszcz, tel./fax 523 462 318, e-mail: muzeum@ukw.edu.pl, czynne: wt.-pt. 10-14, dyr. prof. dr hab. Adam Sudoł 24 Muzeum Kanału Bydgoskiego im. Sebastiana Malinowskiego, przy III LO, ul. Staroszkolna 10, 85-209 Bydgoszcz, www.kanalbydgoski.pl, tel. 693 765 075, e-mail: muzeum@kanalbydgoski.pl Muzeum Mydła i Historii Brudu, ul. Długa 13-17, 85-032 Bydgoszcz. Rezerwacja tel. 525 157 015, e-mail: warsztaty@muzeummydla.pl; www.muzeummydla.pl 15 Muzeum Okręgowe im. Leona Wyczółkowskiego w Bydgoszczy, ul. Gdańska 4, 85-006 Bydgoszcz, www.muzeum.bydgoszcz.pl dyrektor: Wacław Kuczma.

Sekretariat: tel. 52 52 53 555; sekretariat@muzeum. bydgoszcz.pl; Dział Edukacji: tel. 52 585 99 09, e-mail: eduakcja@muzeum.bydgoszcz.pl; Dział Promocji i Marketingu: tel. 52 58 59 969; 52 58 59 976, e-mail: promocja@muzeum. bydgoszcz.pl; Biblioteka muzealna: tel. 52 52 53 516, Koordynator Szlaku Wody, Przemysłu i Rzemiosła w Bydgoszczy TeH2O w Bydgoszczy: tel. 883 366 052 Godziny otwarcia: Gdańska 4, Zbiory Archeologiczne, Europejskie Centrum Pieniądza, Galeria Sztuki Nowoczesnej, Dom Leona Wyczółkowskiego, Spichrze nad Brdą, wtorek, czwartek: 10.00-18.00, środa, piątek: 12.00-20.00, sobota – niedziela: 12.00-18.00, poniedziałek: nieczynne; Exploseum: wtorek – niedziela: 10.0018.00, poniedziałek: nieczynne. Czwartek – wstęp bezpłatny na wystawy stałe 26 Muzeum Wodociągów: Hala Pomp, ul. Gdańska 242 oraz Galeria Wieży Ciśnień, ul. Filarecka 1, www.muzeum@mwik.bydgoszcz.pl 14 Muzeum Oświaty, ul. M. Curie-Skłodowskiej 4, tel. 523 426 590 Muzeum Wojsk Lądowych, ul. Czerkaska 2, 85-641 Bydgoszcz, dyr. Wojciech Bartoszek, tel. 261 414 876. Godziny otwarcia: poniedziałek – nieczynne; wtorek, środa, piątek 8.30–15.30; czwartek 8.30–17.30; sobota – nieczynne; niedziela 10.00–14.00, wstęp wolny. www.muzeumwl.pl Opera Nova w Bydgoszczy, dyrektor: Maciej Figas, ul. Marszałka Focha 5, 85-070 Bydgoszcz, tel. 523 251 502, Dział Promocji i Obsługi Widzów oraz przedsprzedaż biletów: tel. 523 251 655, fax 523 251 636. Kasa biletowa tel. 523 251 555. Obiekt dostosowany dla potrzeb osób niepełnosprawnych, www.operanova.bydgoszcz.pl 27 Otwarta Przestrzeń „Światłownia”, ul. Św. Trójcy 15, 85-224 Bydgoszcz, swiatlownia@onet.pl, www.swiatlownia.eu 11 Pałac Młodzieży, ul. Jagiellońska 27, 85-097 Bydgoszcz, tel. 523 210 081, www.palac.bydgoszcz.pl, dyr. Joanna Busz.

Tutaj: Galeria Pałac 28 Pedagogiczna Biblioteka Wojewódzka im. Mariana Rejewskiego, ul. Skłodowskiej-Curie 4, 85-094 Bydgoszcz, tel. 523 413 074; www.pbw.bydgoszcz.pl, dyr. Ewa Pronobis-Sosnowska Polski Związek Chórów i Orkiestr Oddział w Bydgoszczy, ul. Toruńska 30, 85-023 Bydgoszcz, tel. 523 287 028. Prezes Eugeniusz Kubski, tel. 604 891 449, prezes@pzchio.bydgoszcz.pl

Stowarzyszenie Artystyczne „MÓZG”, www.stowarzyszenie.mozg.art.pl, ul. Gdańska 10, 85-006 Bydgoszcz, tel. 523 455 195 30 Salezjańskie Stowarzyszenie Wychowania Młodzieży, ul. Salezjańska 1, 85-792 Bydgoszcz, tel. 52 344 34 01, 600 371 696; 52 376 67 39 (po godz.

16.30); email: sswm-bydgoszcz@salezjanie.pl Teatr Kameralny w Bydgoszczy, Dyrektor: Mariusz Napierała, ul. Grodzka 14-16, 85-109 Bydgoszcz. Biuro: Centrum Kongresowe Opery Nova, ul. Marszałka Ferdynanda Focha 5, 85-070 Bydgoszcz. Tel. 885 904 192, e-mail: biuro@teatrkameralny.com, www.teatrkameralny.com 9 Teatr Pantomimy „DAR”, www.dar.art.pl; e-mail: teatrdar@wp.pl, tel. 523 407 468, 602 572 021, 602 257 675 Teatr Polski im. Hieronima Konieczki, dyrektor: Wojciech Faruga, al. Mickiewicza 2, 85-071 Bydgoszcz, tel. 523 397 841, Kasa biletowa: czynna od środy do piątku w godzinach 14.00-18.00, al. Mickiewicza 2 (wejście główne od ul. 20 stycznia 1920) oraz godzinę przed spektaklem, tel. +48 523 397 818, tel. +48 885 607 090, bilety@teatrpolski.pl; www.teatrpolski.pl 31 Toniebajka. Księgarnia dla wszystkich, ul. Focha 2, 85-070 Bydgoszcz, tel. 665 192 904 2

Towarzystwo Inicjatyw Kulturalnych, ul. Dworcowa 62/2, 85-009 Bydgoszcz, tel. 523 213 371, prezes Maria Papała 32 Towarzystwo Miłośników Miasta Bydgoszczy, ul. Jezuicka 4, tel./fax 523 225 196, 523 454 434, www.tmmb.pl, e-mail: biuro@tmmb.pl, skrytka pocztowa nr 17, 85-169 B 37, prezes Jerzy Derenda.

Biuro Zarządu czynne pon.-pt. 9-15 6 Towarzystwo Muzyczne im. Ignacego Jana Paderewskiego, ul. ks. Piotra Skargi 7, 85-018 Bydgoszcz, tel./fax 523 270 291, www.konkurspaderewskiego.pl, prezes prof. Katarzyna Popowa-Zydroń 33 Towarzystwo Operowe im. prof. Felicji Krysiewiczowej, ul. Focha 5, 85-006 Bydgoszcz, prezes Zenona Tomczak, tel. 603 993 852, sekretarz zarządu Danuta Święcichowska 27 Towarzystwo Polsko-Austriackie, Oddział B. ul. Stary Rynek 5, 85-104 Bydgoszcz, tel. 609 678 277, e-mail: lubomira.kubiak@gmail.com, prezes Lubomira Kubiak, dyżury w każdą drugą środę miesiąca 34 Towarzystwo Polsko-Niemieckie, ul. Fordońska 120. Dyżury w każdy trzeci poniedziałek miesiąca w godz. 13-16, e-mail: tpn1@wp.pl, www.facebook.com/tpn.Bydgoszcz, prezes Danuta Szczepaniak-Kucik, tel. 504 100 024, sekretarz Krystyna Bender-Dudziak, tel. 605 666 936

Towarzystwo Polsko-Włoskie, Stary Rynek 22-24 (III p., wejście przez KATALOGI), tel. 523 238 008, dyżury: 1. środa miesiąca godz. 17-19, www.api.bydgoszcz.pl; api@api.bydgoszcz.pl, prez. Elżbieta Renzetti 35 Towarzystwo Przyjaźni Polsko-Francuskiej, Prezes: Beata Żmuda, tel. 693 925 911, wiceprezes: Maria Pastucha, tel. 694 582 721, www.tppf.byd.pl Urząd Miasta, Biuro Kultury Bydgoskiej, ul. Sielanka 8A (I piętro) 85-073 Bydgoszcz, tel.: 52 58 58 189, fax: 52 58 58 832, e-mail: bkb@um.bydgoszcz.pl, dyrektor: Magdalena Zdończyk 36 Wędrowniczek – Klub Turystyczny, prezes Adam Czachorowski, tel. 523 251 635 Wojewódzka i Miejska Biblioteka Publiczna im. dr. Witolda Bełzy w Bydgoszczy, ul. Długa 39, 85-034 Bydgoszcz, tel. centrala 52 323 80 08, 52 33 99 200, tel. sekretariat 52 328 73 90, 52 33 99 225, e-mail: sekretariat@wimbp. bydgoszcz.pl, www.biblioteka.bydgoszcz.pl.

Dyrektor: Krzysztof Gonia 35

Redakcja „BIK” prosi Państwa o weryfikację danych: bik@mck-bydgoszcz.pl

listopad 2 0 2 1 |

| 3

Teatr Polski w Bydgoszczy Listopadowe wydarzenia w ramach Festiwalu Prapremier ODZYSKIWANIE

Cud mniemany, czyli Krakowiacy i Górale, fot. Bartek Barczyk

6.11.2021, sobota, godz. 19.00, Duża Scena TPB, czas trwania: 120 minut bez przerwy Teatr im. Juliusza Słowackiego w Krakowie

Cud mniemany, czyli Krakowiacy i Górale

autor: Wojciech Bogusławski; reżyseria: Cezary Tomaszewski; adaptacja i dramaturgia: Iga Gańcarczyk, Daria Kubisiak; scenografia i kostiumy: Bracia – Agnieszka Klepacka, Maciej Chorąży; muzyka: Jan Stefani; aranżacje: Tomasz Leszczyński; przygotowanie wokalne: Mira Smrek; choreografia: Barbara Olech; reżyseria światła: Jędrzej Jęcikowski; inspicjent: Anna Wójcicka; producent: Bartosz Jelonek; występują: Lidia Bogaczówna, Ewelina Cassette, Dorota Godzic, Karolina Kazoń, Agnieszka Kościelniak, Katarzyna Zawiślak-Dolny, Alina Szczegielniak, Mateusz Bieryt, Karol Kubasiewicz, Daniel Malchar, Antoni Milancej, Rafał Szumera, Dominik Stroka, Tomasz Wysocki, Oskar Malinowski (gościnnie), Bożena Zawiślak-Dolny (gościnnie) „Cud mniemany, czyli Krakowiacy i Górale” to opera komiczna we dwóch aktach oryginalnie przez Wojciecha Bogusławskiego napisana z muzyką Jana Stefaniego, a właściwie singspiel, czyli śpiewogra inspirowana Mozartem i jego Uprowadzeniem z Seraju i Czarodziejskim fletem.

Wystawiona po raz pierwszy w 1794 roku w Teatrze Narodowym w Warszawie, i od tego momentu pojawia się regularnie na polskich scenach i w repertuarze opery narodowej, a przez

4 |

| listopad 2 0 2 1

Leona Schillera okrzyknięta została pierwszą operą narodową. Narodowość tego dzieła opiera się na próbie uchwycenia wiejskiego krajobrazu, na wesołych i rubasznych scenach gdzie Krakowiacy, śpiewając uprawiają ziemie i śpiewając biją się za nią. Miłość, intrygi, konflikt klanów, śpiew i taniec. Brzmi to prawie jak scenariusz na musical country albo polskie West Side Story. Bliższy nam aniżeli wydaje się na pierwszy rzut oka.

W spektaklu wykorzystano fragment sceny z filmu Andy’ego Warhola „Samotni kowboje” oraz cytaty z książek: Michała Rauszera „Bękarty pańszczyzny” i Mony Chollet „Czarownice.

Niezwyciężona siła kobiet”.

10.11.2021, środa, godz. 19.00, Duża Scena TPB, czas trwania: 100 minut bez przerwy Teatr Łaźnia Nowa | Kraków

Autobiografia na wszelki wypadek

tekst, reżyseria: Michał Buszewicz; scenografia: Robert Mleczko; reżyseria świateł: Elektryk; wideo: wolontariat; kostiumy:

Anna Ziemniak; kompozytor: Baasch; inspicjent: Marcin Stalmach; obsada: Tomasz Cymerman, Daniel Dobosz, Konrad Wosik Bazując na fragmentach własnej biografii i materiałach dokumentalnych z życia ojca i dziadka, reżyser Michał Buszewicz tworzy na scenie swój na poły fikcyjny życiorys – od narodzin aż po projektowaną śmierć. Trudno rozstrzygnąć, co w tej historii jest zmyślone, a co prawdziwe.

Co zapożyczone, a co przeżyte.

Dlaczego bohater autobiografii – stworzony na potrzeby sceny Michał Buszewicz, który właśnie umarł – powtarzał wciąż te same wzorce i popełniał te same błędy? Autobiografia przygotowana „na wszelki wypadek” jest próbą scenicznego stworzenia życia „na brudno”, projektowania na nie lęków i trudności. Czasem po to, żeby postawić je „przed nawiasem” i móc spojrzeć na nie obiektywnie. Czasem po to, żeby projektując przyszłość, sprawić, żeby mogła się ona potoczyć inaczej.

Autobiografia na wszelki wypadek, fot. Klaudyna Schubert

Lawirując między megalomanią a samobiczowaniem, bohater, którego życie poznajemy poprzez opowieść trzech mężczyzn przychodzących posprzątać mieszkanie po jego śmierci, mierzy się z porażkami, trudnościami twórczymi, wzorcami męskości, własnym przemijaniem.

13.11.2021, sobota, godz. 19.00 14.11.2021, niedziela, godz. 16.00 16.11.2021, wtorek, godz. 19.00 Mała Scena TPB, czas trwania: 80 minut bez przerwy

Katyń. Teoria barw

reżyseria, scenografia: Wojciech Faruga; tekst i dramaturgia: Julia Holewińska; muzyka: Teoniki Rożynek; choreografia: Krystian Łysoń; występują: Katarzyna Pawłowska, Małgorzata Trofimiuk, Paweł L.Gilewski, Damian Kwiatkowski, Michał Surówka, Jakub Ulewicz, Marcin Zawodziński

„Katyń. Teoria barw” jest próbą odzyskania historii i zmierzenia się z pamięcią o jednym z najtragiczniejszych wydarzeń w dziejach Polski.

Jest to opowieść o egzystencjalnym doświadczeniu więźniów osadzonych w obozach w Ostaszkowie, Starobielsku i Kozielsku.

Punktem wyjścia jest dla twórców życie i twórczość Józefa Czapskiego – polskiego malarza i pisarza, a także historie oficerów pomordowanych w Katyniu oparte na ich pamiętnikach i materiałach archiwalnych.

Jaki kolor ma historia? Czym jest kłamstwo katyńskie i na ilu płaszczyznach jest ono wciąż powielane? Czy w Katyniu zginęli wyłącznie heteroseksualni mężczyźni? Z czym mierzyły się kobiety osadzone w sowieckich obozach? Jak i czy artysta może opowiedzieć o doświadczeniu śmierci i ocalenia? „Katyń. Teoria barw” jest swoistą paletą, na której kolejne kolory walczą ze sobą o praw-

CZYTELNIKÓW „BIK-u” TEATRALNY BILET DLA ty na spektakl: Z tym numerem „BIK-u” bile

Katyń. Teoria barw 16 listopada o godz. 19.00 w cenie 15 zł!

uprawnia do zakupu Jeden egzemplarz „BIK-u” na jeden spektakl tów bile 4 e alni sym mak miejsc objętych w promocyjnej cenie. Liczba zona. promocją jest ogranic

dę, miejsce i wagę. Jeden kolor zamazuje drugi tworząc plamy, gubiąc perspektywę czy figuratywność. Nie ma jednego obrazu, tak jak nie ma jednej Historii.

[Julia Holewińska i Wojciech Faruga]

18.11.2021, czwartek, godz. 19.00 19.11.2021, piątek, godz. 10.00 19.11.2021, piątek, godz. 12.00 Aula I Liceum Ogólnokształcącego, spektakl kameralny, czas trwania: 60 minut

Ach, jeżeli przyjdę dać, tak okrutne, moje ostatnie pożegnanie

Katyń. Teoria barw, na zdjęciu (od lewej): Paweł L. Gilewski, Jakub Ulewicz, Damian Kwiatkowski, Michał Surówka, Marcin Zawodziński, Katarzyna Pawłowska, fot. Natalia Kabanow

scenariusz, reżyseria: Klaudia Hartung-Wójciak; dramaturgia: Iga Gańczarczyk; muzyka: Piotr Peszat; scenografia: Barbara Hanicka; kostiumy: Hanka Podraza; reżyseria światła: Jędrzej Jęcikowski; przygotowanie wokalne: Bartosz Lisik; występują: Natasza Aleksandrowitch, Katarzyna Pawłowska, Emilia Piech, Małgorzata Witkowska, Paweł L. Gilewski, Marian Jaskulski, Michał Surówka, Hanka Podraza (głos) „Ach, jeżeli przyjdę dać, tak okrutne, moje ostatnie pożegnanie” to spektakl inspirowany Antygoną Sofoklesa, powstały na bazie zespołowego researchu i improwizacji. Wytworzone na czas spektaklu tymczasowe muzeum migrujących obiektów żałobnych stanie się przestrzenią publicznego uprawniania upamiętnień i opłakiwania.

Jak i kogo upamiętniać? Dlaczego warto histeryzować i konspirować? Dlaczego Wenus z Milo jest atrakcyjniejsza bez rąk? Czy Antygona ożywa jako melodramat? Co można znaleźć na zwierzęcych cmentarzach, w lokalnych muzeach, pod bydgoskimi pomnikami i w strofach Sofoklesa? Jak nauczono nas antyku i pożegnań?

Po co mistyfikować, wydobywać to, co nieistniejące i analizować „brak”?

Być może w momencie, gdy żałoba w przestrzeni publicznej staje się elementem polityk konserwujących i wykluczających, odzyskiwanie upamiętnień oraz żałoby – nienormatywnej, amoralnej, marginalnej, „słabej”, naruszającej dany porządek społeczny i kulturowy, ma szanse okazać się skuteczną strategią oporu i zmiany.

20.11.2021, sobota, godz. 19.00 Mała Scena TPB Teatr Polski w Bydgoszczy

Rezydencja Jana Jelińskiego | Work in Progress

Ach, jeżeli przyjdę dać, tak okrutne, moje ostatnie pożegnanie, na zdjęciu: Katarzyna Pawłowska i Michał Surówka, fot. Natalia Kabanow

występują: Sara Celler – Jezierska, Damian Kwiatkowski, Michał Surówka, Małgorzata Witkowska, Marcin Zawodziński Dobra pornografia to ta, która nie będzie nas zmuszać do dokonywania wyboru między tym, co podniecające, a tym, co etyczne.

– J. Botton

listopad 2 0 2 1 |

| 5

Z najnowszych badań wynika, że w 2020 roku funkcjonuje rekordowe 750 milionów strono charakterze pornograficznym. W 2020 roku na serwis Porn Hub przesłano filmy, których obejrzenie zajęłoby 114 lat. Według największego serwisu pornograficznego świata Porn Hub, porno w Polsce ogląda 71% Polaków i 29% Polek.

Polki są ósmą, a Polacy dziewiątą grupą najczęściej oglądającą filmy pornograficzne na świecie.

Pornografia, o której chcę opowiadać podczas rezydencji, jest zjawiskiem niezwykle złożonym i zróżnicowanym. Zależy mi na zbadaniu i ukazaniu różnych stron tego fenomenu, który wciąż pozostaje nieprzepracowany przez polskich twórców teatralnych. Zamierzam tak dobrać postaci, aby reprezentowały one odmienne poglądy, strategie i odczucia na kwestie związane z pornografią. Zderzenie różnych punktów widzenia, również tych niepopularnych, daje mi możliwość zainicjowania nowej dyskusji, która mogłaby toczyć się wokół branży pornograficznej i pornografii w ogóle.

[Jan Jeliński]

27.11.2021, sobota, godz. 19.00 28.11.2021, niedziela, godz. 16.00 Duża scena TPB, spektakl dla widzów od 18. roku życia

Twarzą w twarz

reżyseria: Maja Kleczewska; dramaturgia: Łukasz Chotkowski; scenariusz sceniczny: Łukasz Chotkowski, Maja Kleczewska; scenografia: Zbigniew Libera; kostiumy: Konrad Parol; muzyka: Cezary Duchnowski; reżyseria światła: Piotr Pieczyński; realizacja materiałów filmowych: Kacper Fertacz; montaż materiałów filmowych: Alan Zejer; wideo live: Klaudia Kęska; producentka, asystentka reżyserki: Michalina Żemła; asystentki reżyserki: Olga Ciężkowska, Patrycja Wysokińska; inspicjentki: Hanna Gruszczyńska, Iza Stolarska; występują: Karolina Adamczyk, Aleksandra Bożek, Michał Jarmicki, Ezra Kos, Damian Kwiatkowski, Dagmara Mrowiec-Matuszak, Arkadiusz Pyć, Maria Robaszkiewicz, Piotr Stramowski, Michał Surówka/ Mateusz

Twarzą w twarz, na zdjęciu Karolina Adamczyk i Piotr Stramowski, fot. Magda Hueckel

6 |

| listopad 2 0 2 1

Łasowski, Julian Świeżewski, Małgorzata Witkowska, Michalina Żemła Spektakl jest koprodukcją Teatru Polskiego w Bydgoszczy i Teatru powszechnego w Warszawie.

Ingmar Bergman w swojej twórczości skupiał się na badaniu wnętrza psychiki człowieka w ekstremalnej sytuacji. Skupiał się na ludziach odizolowanych od świata zewnętrznego.

Swoich bohaterów zamykał na „wyspie” – w relacjach rodzinnych, w państwach objętych stanem wyjątkowym. Zamknięci w czterech ścianach, poddajemy próbie nasze więzi. Widzimy pod lupą relacje, które nam umykały w natłoku spraw. Przymusowa konfrontacja z drugim i sobą samym prowadzi do wglądu? Do szaleństwa? Zobaczymy się „jak w Zwierciadle”?

Czy będziemy mieć odwagę, żeby stanąć, ze sobą i ostatecznym, twarzą w twarz?

Bergman jest Przewodnikiem po czasie „kwarantanny” – zamknięcia, izolacji, wglądu i konfrontacji. Przeprowadza nas przez proces przemiany. Intymny proces transformacji i przewartościowania.

I śmierci.

Coraz mocniej dociera do nas, że nastał czas śmierci. Śmierci, której nie sposób pojąć, opłakać, zrozumieć. Czy chcemy tego, czy nie, śmierć potrzebuje reprezentacji, po to jest sztuka – film, teatr, literatura, sztuki wizualne – żeby dzięki reprezentacji nie dopuścić do traumatycznego, niewyrażonego zapisu lęku.

Artysta wciąż poszukuje języka na oswojenie nieoswajalnego. Sztuka wciąż stara się wyprzedzić rzeczywistość. To powinność Sztuki. Próbować.

[Maja Kleczewska, Łukasz Chotkowski]

Spektakle repertuarowe (po Festiwalu): 24.11.2021, środa, godz. 10.00 25.11.2021, czwartek, godz. 10.00 26.11.2021, piątek, godz. 10.00 Mała scena TPB, czas trwania: 105 min, jedna przerwa

Plastusiowy pamiętnik – Maria Kownacka

reżyseria: Lena Frankiewicz; scenografia, kostiumy: Melania Muras; choreografia: Iza Chlewińska; asystent scenografa: Marta Sidrów; muzyka: Marek Napiórkowski; animacje: Natalia Bucior; konsultant dziecięcy: Mikołaj Frankiewicz; występują: Magdalena Łaska/ Michalina Rodak, Alicja Mozga/Małgorzata Trofimiuk, Artur Krajewski/ Mirosław Guzowski, Jakub Ulewicz, ze specjalnym udziałem Karoliny Adamczyk jako Zosi (materiał wideo) Z drewnianego piórnika wydostaje się Plastuś. Tak, ten sam, którego przygody w powieści Marii Kownackiej cieszyły naszych rodziców, babcie i dziadków.

Także tym razem, wraz z jego wyjściem wydobywa się z pudełka utęskniona niewinność. Historia nieporadnego, pomarańczowego ludzika zaciekawi nawet tych najbardziej niecierpliwych widzów. Przygody piórnikowych mikrusów będą dla dzieci zajmującą przygodą, pełną humoru i mądrości. Przedwojenny tekst Kownackiej stanie się na deskach teatru uniwersalną opowieścią o przyjaźni, która nieraz zadziwi publiczność, zapraszając ją do krnąbrnego świata nicponi i hultajów, kleksów, Gumki Myszki i Tosi. inf. Aleksandra Rzęska

Teatr Kameralny w Bydgoszczy Teatr Kameralny w Bydgoszczy z początkiem października wprowadził się do siedziby przy Grodzkiej. Na październikowe spektakle Teatr zapraszał jeszcze w gościnne progi Opery Nova, ale przy Grodzkiej działały już wszystkie biura i odbywały się próby do kolejnych premier. Listopad będzie dla Teatru Kameralnego miesiącem szczególnym. Po pierwsze – ogrom nowych spektakli w repertuarze, po drugie – spektakle już na własnej, nowej scenie. Kameralny w listopadzie zaprosi na aż trzy premierowe spektakle, wśród których widz w każdym wieku znajdzie coś dla siebie.

Pierwsza premiera już 6 listopada – spektakl „Nowe szaty TindiElli” w reżyserii Anny Wolszczak. Autorem scenariusza jest Piotr Pluta, a tekst powstał w oparciu o znaną baśń Andersena „Nowe szaty cesarza”. Opowieść nie straciła nic ze swojej baśniowości, ale zyskała współczesny kontekst i nowe… szaty. Spektakl w urzekający sposób portretuje trudne chwile wieku dojrzewania. Rozterki mieszkańców wyspy Instagramija zrozumie każdy, kto chociaż raz korzystał z popularnych aplikacji i serwisów społecznościowych.

Kolejna premiera 20 listopada. Sztuka Freda Apke „Adonis ma gościa” w reżyserii Jakuba Szydłowskiego jest pełna muzyki, zabawy i kolorów. Spektakl angażuje i zachęca do aktywnego udziału w doświadczeniu teatralnym.

Mówi o samodzielności, otwartości i przełamywaniu barier z humorem, energią i polotem.

Zwłaszcza z polotem, bo właśnie o lot tu chodzi – rozpostarcie skrzydeł oraz wiarę we własne możliwości.

Miesiąc premier zamyka spektakl „Te sprawy” w reżyserii Tomasza Kaczorowskiego. To muzyczny monodram opowiadający o dojrzewaniu i poszukiwaniu siebie w ciągle zmieniającej się, trudnej do oswojenia rzeczywistości.

Przedstawienie rozgrywa się w minimalistycznej przestrzeni, która zapełnia się myślami i wspomnieniami głównej bohaterki. Poznaje ona własne pragnienia oraz ograniczenia, a widz – zwłaszcza ten młody – ma szansę poczuć, że ze swoimi rozterkami nie jest sam. „Nowe szaty TindiElli” premierowo 6 listopada, kolejny pokaz 7 listopada. Spektakl skierowany jest do widzów od lat 8, a szczególnie dla nastolatków, na co dzień funkcjonujących w wirtualnej rzeczywistości i mierzących się z powszechnym hejtem. „Adonis ma gościa” po raz pierwszy na scenie 20 listopada; kolejny pokaz 21 listopada. Ta sztuka przeznaczona jest dla dzieci od lat 5. Urzeknie najmłodszych

feerią barw i dźwięków, ale starsi z pewnością również będą się świetnie bawić podczas spektaklu. „Te sprawy” pokażemy 26 i 27 listopada.

Odbiorcą spektaklu jest młodzież od 14 roku życia, której szczególnie bliskie będą podejmowane na scenie wątki. Wszystkie premiery odbędą się już w budynku Teatru Kameralnego przy Grodzkiej 14-16. Bilety można zakupić online lub dokonując rezerwacji telefonicznej (887 467 102) albo mailowej (bow2@teatrkameralny.com). Zapraszamy!

Adonis ma gościa Co to jest wolność? Jak rodzi się przyjaźń? Czy różnice powinny nas dzielić, czy łączyć?

W pięknym spektaklu pełnym muzyki, zabawy, kolorów i przekomarzania się widzowie mają okazję poznać odpowiedzi na wiele ważnych pytań. Adonis chcąc, nie chcąc, przyjmuje niespodziewanego gościa. Węgiel, różniący się od tytułowego bohatera jak noc od dnia, opowiada mu o nieznanym świecie i rozbudza tęsknotę za tym, co nowe i – wydawałoby się – nieosiągalne.

Z początkowej wzajemnej niechęci niespodziewanie rodzi się przyjaźń, która daje odwagę i pozwala przenosić góry.

Sztuka autorstwa Freda Apke w reżyserii Jakuba Szydłowskiego będzie niezwykłym doświadczeniem zarówno dla dzieci, jak i dorosłych. Opowieść angażuje i zachęca do aktywnego udziału w doświadczeniu teatralnym.

Wszystkie pytania, na które próbują sobie odpowiedzieć Adonis i Węgiel, kierowane są również w stronę widzów. Mówimy o samodzielności, otwartości i przełamywaniu barier z humorem, energią i polotem. Zwłaszcza z polotem, bo właśnie o lot tu chodzi – rozpostarcie skrzydeł i wiarę we własne możliwości.

Adonis i Węgiel pokazują, że jest wiele rodzajów piękna. Nie ma sensu stroić się w cudze piórka, bo każdy z nas jest wyjątkowy właśnie taki, jaki jest. A właśnie – kim właściwie jest Adonis?

Kim jest jego gość? Tego dowiecie się podczas spektaklu.

Spektakl przeznaczony jest dla dzieci w wieku 5+ i ich opiekunów oraz grup przedszkolnych i początkowych klas szkolnych.

Autor: Fred Apke Tłumaczenie: Marta Klubowicz Reżyseria: Jakub Szydłowski Współpraca reżyserska i przygotowanie wokalne: Rafał Supiński Kierownik muzyczny: Adam Lemańczyk Muzyka: Jakub Lubowicz Scenografia i kostiumy: Mariusz Napierała Choreografia / Inspicjent: Emilia Malczyk Obsada: Łukasz Przykłocki (Adonis) Paweł Klowan (Węgiel) Premiera: 20 listopada 2021 roku, Teatr Kameralny w Bydgoszczy

Nowe szaty TindiElli Usta, rzęsy, biust i boczki – to wszystko do poprawy! Na wyspie Instagramiji najważniejszy jest przecież wygląd. W wirtualnym świecie walka jest zacięta, nikt jednak nie może równać się z królową TindiEllą. Jej uroda i popularność przyćmiewa wszystkich. Ale pozornie idealne życie władczyni zostaje wystawione na próbę.

Czy TindiElla rzeczywiście jest najpiękniej-

sza? Czego najbardziej boi się królowa? Czy życie poza Instagramiją w ogóle jest możliwe? „Nowe szaty TindiElli” to baśniowa opowieść, która porusza realne problemy nastolatków.

Spektakl Anny Wolszczak w urzekający sposób portretuje trudne chwile wieku dojrzewania.

Rozterki mieszkańców wyspy zrozumie każdy, kto chociaż raz korzystał z popularnych aplikacji i serwisów społecznościowych.

Tekst Piotra Pluty powstał na motywach „Nowych szat cesarza” Hansa Christiana Andersena.

Przedstawienie skierowane jest szczególnie do nastolatków, a także wszystkich zainteresowanych powyżej 8. roku życia.

Reżyseria: Anna Wolszczak Scenografia, lalki, kostiumy: Marta Kodeniec Reżyseria światła i projekcje: Adam Zduńczyk Muzyka: Katarzyna Bem Asystent reżysera: Julia Witulska Inspicjent: Emilia Malczyk / Julia Witulska Obsada: Julia Rzepecka (TindiElla) Julia Witulska (Dzwoneczek) Adrian Gawlik (Doradca) Jacek Schmidt (Stalker / Estetico / Projektant 3) Michał Rybak (Strażnik / Projektant 1) Matylda Matuszak (Strażniczka / Projektant 2) Premiera: 6 listopada 2021 roku, Teatr Kameralny w Bydgoszczy

Te sprawy „Te sprawy” to muzyczny monodram opowiadający o dojrzewaniu i poszukiwaniu siebie w ciągle zmieniającej się, trudnej do oswojenia rzeczywistości.

Przedstawienie rozgrywa się w minimalistycznej przestrzeni, która zapełnia się myślami i wspomnieniami głównej bohaterki. Poznajemy jej realia – codzienne wyzwania, trudne relacje, proces niełatwych, lecz nieuchronnych zmian. Świat dorosłych osacza i paraliżuje. Co zrobić w tej sytuacji? Jak znaleźć słowa, które wyrażą wszystkie przeżywane emocje? Jak wyzwolić się spod presji cudzych oczekiwań tak, by móc sprostać własnym? „Te sprawy” nie dają gotowych odpowiedzi, ale pozwalają zrozumieć proces budowania własnej tożsamości i odkrywania prawdy o tym, kim się jest.

Bohaterka uczy się siebie, poznaje własne pragnienia oraz ograniczenia, a widz – zwłaszcza ten młody – ma szansę poczuć, że ze swoimi rozterkami nie jest sam. Poszukiwanie indywidualnego głosu włącza się w chór innych głosów.

Różne drogi, ale wspólny cel – akceptacja siebie, budowanie autentycznych relacji, dążenie do porozumienia mimo różnic.

Spektakl skierowany jest do młodzieży i dorosłych, rekomendowany od 14 roku życia. Może być ważnym pretekstem do dialogu międzypokoleniowego. Zapraszamy zarówno widzów indywidualnych, jak i grupy zorganizowane, w tym szkolne – młodzież wraz z opiekunami/nauczycielami.

Na motywach i fragmentach „Pestek” Anny Ciarkowskiej oraz piosenek Noli Scenariusz i adaptacja: Sara Lech, Tomasz Kaczorowski Reżyseria i koncepcja scenograficzna: Tomasz Kaczorowski

Kostiumy: Justyna Banasiak Teksty piosenek: Noli Muzyka: Gabriela Cybuch, Adam Komorowski Inspicjent: Emilia Malczyk Występuje: Sara Lech Premiera: 26 listopada 2021 roku, Teatr Kameralny w Bydgoszczy inf. Anna Mochalska

listopad 2 0 2 1 |

| 7

Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy Aktualne zasady zwiedzania Galerii i limity liczby osób umieszczone zostały na stronie internetowej: www.galeriabwa.bydgoszcz.pl 1.11.2021 i 11.11.2021 – Galeria Miejska bwa nieczynna 24 września – 7 listopada 2021, ul. Gdańska 20, Bydgoszcz, Hafenstraße 25-27, Mannheim

Harte Zeiten / Ciężkie Czasy Harte Zeiten / Ciężkie Czasy to polsko-niemiecki projekt, który ma na celu krzewienie dialogu i współpracy poprzez wystawy, wizyty studyjne w pracowniach oraz sympozjum. Kryje się za nim pragnienie, aby w czasach coraz wyraźniej zaostrzającego się klimatu politycz-

do grup społecznych, poprzez ojczyznę, Europę i degradację środowiska naturalnego, aż po umiejętność poruszania się w świecie informacji i postępujących przemian społecznych.

Artystów wyłoniono w drodze otwartego zaproszenia do udziału w konkursie. Wystawy i imprezy towarzyszące tworzą również świetną okazję do poszerzania kontaktów między instytucjami i artystami z Bydgoszczy i Mannheim, które już od trzydziestu lat są miastami partnerskimi oraz do stałego rozwijania współpracy polsko-niemieckiej.

Wykaz artystek i artystów uczestniczących w przedsięwzięciu: Elisabeth Bereznicki (DE), Julia Braciszewska (PL), Isa Dahl (DE), Tomasz Dobiszewski (PL), Kuba Elwertowski (PL), Uwe Ernst (DE), Marta Filipiak i Łukasz Owczarzak (PL), Martina Geiger-Gerlach (DE), Piotr Grodzki (PL), Sophie Innmann (DE), Jan Jansen (PL), Ulrika Jäger (DE), Tanja Niederfeld (DE), Krzysztof Nowicki (PL), Grzegorz Pleszyński (PL), Stefanie Reling-Burns (DE), Marta Szymielewicz (PL), Dorota Ścisła (PL), Katinka Theis (DE), Sebastian Trzoska (PL) 20 października – 21 listopada 2021, ul. Gdańska 20

Wojciech Kucharczyk.

Obyś góry przenosił – obrazy, makiety i inne obiekty kurator: Łukasz Dziedzic wystawa zorganizowana w ramach Fonomo Music & Film Festival Rzeczywistość wciąż stawia przed nami nowe wyzwania. Przyjęło się, że umiejętność radzenia sobie z nimi jest darem. A co, jeśli popatrzymy na to inaczej? Jeśli pokonywanie kolejnych trudności jest przekleństwem? Czy możemy sobie pozwolić na upadek, który wyrwie nas z uścisków syzyfowej pracy? Tytuł wystawy Wojciecha Kucharczyka „Obyś góry przenosił” jest jak dobre i złe życzenie zarazem. Ma dać siłę do mierzenia się z gigantycznymi problemami, ale jednocześnie skazuje na wieczny wysiłek, nie pozwalając na potknięcia, załamania i porażki. Ta nieustająca praca pomaga uporać się z ciężarem rzeczywistości, a jednocześnie przygniata swoim nadmiarem. Postać Kucharczyka łączy w sobie cechy podróżnika–kolekcjonera–artysty, który wszystkie intrygujące doznania i przedmioty na-

potkane na swojej drodze pochłania i zbiera, po czym kompulsywnie uwalnia w najróżniejszych formach: dźwięków, obrazów czy obiektów. Na tej wystawie przeniesiemy się do świata mikrohistorii. To skarbnica dziwnej, ezoterycznej wiedzy zbudowana z tego, co powszednie i z czym często zmagamy się przenosząc swoje góry Wojciech Kucharczyk to artysta audiowizualny, muzyk, działacz. Zaangażowany w mnóstwo projektów, ma na koncie ponad sto płyt, wiele wystaw i koncertów, książki i albumy, a także spektakle muzyczne i taneczne. Obronił dyplom z malarstwa, instalacji i litografii na katowickiej ASP. Prowadzi wydawnictwo Mik Musik i gra, ukrywając się pod różnymi aliasami, z których najbardziej znanymi są Mołr Drammaz, The Complainer i retro*sex*galaxy. Zajmuje się również muzyczną działalnością kuratorską, z czego najważniejszą był autorski program sceny Carbon na festiwalu Tauron Nowa Muzyka w Katowicach.

16.11.2021, godz. 18.00, ul. Gdańska 20 – wernisaż. Wystawa czynna do 30.01.2022

Stan zawieszenia w samym środku niczego. Jerzy Hejnowicz kuratorka: Karolina Pikosz Przestrzeń zostaje poddana reorganizacji, a indywidualne dynamiki poszczególnych instalacji wybrzmiewają wobec siebie w na nowo ustalonej relacji. Napięcie stopniowane jest poprzez subtelny ruch, słowa zyskują materialną obecność, niosąc w sobie potencjał wewnętrznego drgania. Widzialne styka się z wyobrażonym, określone z niedopowiedzianym. Zapisuje się energia czasu, dryfuje na ekranie, w zasygnalizowanej geometrii, w świetle i półmroku. /Karolina Pikosz/

Harte Zeiten, wernisaż, fot. Tomasz Zieliński

nego i społecznego podkreślać – na zasadzie przeciwwagi – wspólne wartości europejskie, oparte na tradycjach humanistycznych. Sztuka jest zawsze odzwierciedleniem postaw społecznych. Poza tym stawia pytania i pobudza do refleksji, na przykład nad kwestią tego, w jaki sposób my, zarówno jako jednostki, jak i jako ogół społeczeństwa, możemy sprostać wyzwaniom teraźniejszości i przyszłości. Dwudziestu artystów biorących udział w projekcie podejmuje w swoich pracach zagadnienia wpisujące się w tematykę Harte Zeiten / Ciężkie Czasy w niezwykle różnorodny sposób – od odizolowania, poszukiwania tożsamości i przynależności

8 |

| listopad 2 0 2 1

W samym środku niczego w Galerii Rotunda w Poznaniu (UAP), 2019, fot. Jerzy Hejnowicz

Plakat do wystawy Wojciech Kucharczyk. Obyś góry przenosił – obrazy, makiety i inne obiekty

Jerzy Hejnowicz – urodzony w 1962 roku w Poznaniu, Studia w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych (obecnie UAP) w Poznaniu w latach 1985–1990 na Wydziale Malarstwa Grafiki i Rzeźby, specjalizacja – grafika warsztatowa. Dyplom w zakresie grafiki war-

sztatowej oraz rysunku zrealizowany w 1990 r. w pracowniach: prof. Zb. Lutomskiego (grafika) i prof. J. Kozłowskiego (rysunek). Od 1990 roku pracownik dydaktyczny tejże uczelni. Od 2007 roku Kierownik XIV Pracowni Rysunku. Działalność artystyczna w zakresie: grafiki warsztatowej, rzeźby, sztuki obiektu i instalacji, rysunku, realizacji multimedialnych Od 1988 roku udział w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w kraju i poza jego granicami min.: Niemcy, Rosja, Węgry, Wlk. Brytania, Włochy, Szwecja, Izrael, Macedonia. Zrealizował kilkadziesiąt wystaw indywidualnych. Stypendysta MKiDN w latach 2003, 2009.

23.11.2021, godz. 18.00, ul. Gdańska 20 – wernisaż. Wystawa czynna do 16.01.2022

Nad morzem mgieł.

Stanisław Baj, Rafał Borcz kurator: Danuta Pałys

wschodem słońca. Wyciszone pejzaże Rafała Borcza – o bardzo subtelnym rysunku – malowane są w pracowni, jako medytacja nad otaczającą rzeczywistością. Z kolei płótna Stanisława Baja – zakładane szeroko, szybkimi, pionowymi pociągnięciami pędzla – z założenia rodzą się w plenerze – od wielu lat w tym samym miejscu – na niewielkim kawałku ziemi położonym nad Bugiem, w pobliżu Dołhobrodów. Powstają z zachwytu nad przyrodą, ale też z potrzeby poszukiwania uniwersum. W swych wielokrotnie powtarzanych widokach rzeki artysta w swobodny sposób przechodzi niekiedy do abstrakcji – monochromatyczna, prawie czarna powierzchnia płótna ożywiona zostaje jedynie delikatnym błyskiem światła. Pomimo odmiennych koncepcji artystycznych obydwu malarzy zarówno u Stanisława Baja jak i Rafała Borcza znaleźć można to samo refleksyjne spojrzenie na naturę, z jednej strony budzącą zachwyt i skła-

niającą do kontemplacji, a z drugiej – wywołującą grozę, nieokiełznaną. /Danuta Pałys/ Stanisław Baj – urodzony w 1953 w Dołhobrodach nad Bugiem na Podlasiu. Studia w latach 1972-1978 na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie pod kierunkiem profesorów: Michała Byliny, Jacka Siennickiego i Ludwika Maciąga. Dyplom z wyróżnieniem uzyskał w pracowni prof. Ludwika Maciąga. Od 1982 dydaktyk na ASP w Warszawie. W latach 2005-2012 prorektor ds. studenckich i naukowych. Obecnie jest profesorem Wydziału Malarstwa macierzystej uczelni i prowadzi pracownię dyplomującą malarstwa dla studentów od II do V roku. Mieszka we wsi Dołhobrody nad Rzeką Bug. Autor ponad 100 wystaw indywidualnych w kraju i za granicą. Uczestniczył w ponad 100 wystawach zbiorowych. Prace artysty znajdują się w zbiorach muzeów polskich oraz w kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą. Artysta wystawia głównie

Stanisław Baj, Rzeka Bug, 2016, olej na płótnie, 200×450 cm, fot. Agata Ciołek

Tytuł wspólnej wystawy Stanisława Baja i Rafała Borcza w Galerii Miejskiej bwa w Bydgoszczy nawiązuje do znanego dzieła niemieckiego romantyzmu – Wędrowiec nad morzem mgły.

Autor obrazu – Caspar David Friedrich w swoim doświadczeniu obcowania z naturą wskazywał na potrzebę samotności. Przebywanie w bliskości z naturą, postrzeganą z perspektywy konkretnego miejsca na ziemi, wytycza również drogę malarstwu Stanisława Baja i Rafała Borcza. Samo miejsce traktowane jest przez nich jako obiektywny punkt obserwacji natury, który pozwala na odkrywanie jej tajemniczości i majestatu, a przez to również na poznawanie samego siebie. Rafał Borcz wspomina o niedostępnym, odciętym od świata miejscu, położonym w Bieszczadach, które od trzydziestu lat jest inspiracją dla jego malarstwa. Powtarzające się motywy, jak: jezioro z pojedynczym rzędem drzew, z pozostawioną na brzegu łódką, klucze odlatujących ptaków, wataha wilków, siedząca na gałęzi sowa – tworzą rozpoznawalną dla Rafała Borcza „ikonografię”. Artystę interesuje wyrażanie zmienności zjawisk natury, pór roku, próba oddania trudnej do określenia godziny dnia – tuż przed zapadającym zmierzchem lub

Rafał Borcz, Lecąca sowa, 2015, olej na płótnie, 160×120 cm

listopad 2 0 2 1 |

| 9

malarstwo i rysunek. Początkowo malował sceny rodzajowe inspirowane życiem wsi i naturą.

Od lat 80. XX w. jego twórczość to pejzaż, głównie rzeka Bug oraz portret. Obrazy mają cechy uniwersalne a zarazem symboliczne, zwłaszcza liczne portrety matki artysty oraz zakola dzikiej rzeki Bug, malowane wprost z natury, od realistycznych po abstrakcyjne. Jest laureatem prestiżowej nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego za rok 2019, przyznanej przez Okręg Gdański ZPAP. Rafał Borcz jest absolwentem Wydziału Malarstwa na krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie w 1999 r. otrzymał dyplom z wyróżnieniem w pracowni malarstwa prof. Leszka Misiaka. Obecnie na macierzystej uczelni prowadzi Pracownię Rysunku. Artysta ma na koncie kilkanaście wystaw indywidualnych, a także uczestniczył w kilkudziesięciu zbiorowych.

W 2000 r. otrzymał Stypendium Twórcze Miasta Krakowa, a pięć lat później Stypendium Fundacji Grazella. W 2001 został laureatem Grand Prix 35. Ogólnopolskiego Konkursu Malarstwa „Bielska Jesień”. Na tym samym biennale zdobywał też dwukrotnie Nagrodę Publiczności, w 2005 regulaminowe wyróżnienie, oraz w 2013 r. wyróżnienia Gazety Wyborczej i Artinfo.pl.

W 2007 r. Borcz otrzymał 1. Nagrodę na XXI Festiwalu Malarstwa Współczesnego w Szczecinie. Niezależnie od tego artysta był nagradzany i wyróżniany także na innych konkursach praz pokazach (m.in. „Obraz Roku”, „Triennale Grafiki Polskiej”, „Lexmark European Art. Prize”, „Animalis”). Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, rzeźbą i fotografią.

8 października – 20 listopada 2021, ul. Gdańska 3

Jędrzej Hofman (Andō) – Ichigo Ichie kuratorka: Karolina Rybka Ichigo Ichie – jedno spotkanie, jedna szansa, jedna okazja. Jest to pierwsza indywidualna wystawa Jędrzeja Hofmana, na której zaprezentował zestaw ręcznie farbowanych bawełnianych kimon z ozdobnymi haftami cyfrowymi. Prace: „Miru” 見る, „Torii” 鳥居, „Tori” 鳥, „Koi” 鯉, „Tsuki” 月, „Botan” 牡丹, „Ie” 家, zostały pokazane w galerii jako pewnego rodzaju scenografia, opowieść, w którą zostaniemy wciągnięci. Niepotrzebna jest tutaj polska pisownia tytułów – każdy, kto zobaczy barwne wzory na strojach, będzie potrafił rozszyfrować japońskie

słowo. Kimona nie są tylko postrzegane jako tradycyjny japoński strój. Przez swoją wyjątkowość dla jednych mogą być dziełem sztuki, tradycją, symboliką kultury czy też pięknem japońskiej przyrody. Kultura Dalekiego Wschodu jest niekończącą się inspiracją na dalsze tworzenie artystycznych japońskich strojów i nie jest to tylko i wyłącznie jedno spotkanie, jedna szansa, jedna okazja na zobaczenie prac Jędrzeja Hofmana – tych w galerii czy też tych kolejnych, które dopiero powstaną.

Jędrzej Hofman ur. 1991 roku w Szczecinie.

W roku 2013 obronił licencjat z grafiki projektowej na Akademii Sztuki w Szczecinie, w pracowni Grzegorza Marszałka. W latach 2013-2019 kształcił się w murach Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu, zdobywając wykształcenie w dziedzinie malarstwa, historii sztuki i projektowania ubioru oraz tkanin. Studiował m.in. u Piotra C. Kowalskiego, Marcina Berdyszaka oraz Dominika Lejmana w pracowni którego powstały prace na dyplom zarówno licencjacki (2016), jak i pierwszy magisterski (2018). Wyróżniony w konkursie im. Alicji Kępińskiej za pracę teoretyczną napisaną pod czujnym okiem Marty Smolińskiej (2018). Drugą pracę magisterską zrealizował w pracowni Projektowania Ubioru Unikatowego Sławomiry Chorążyczewskiej, skupiając się na formie kimono oraz projektowaniu haftu cyfrowego.

Wybrane wystawy zbiorowe: BIFOR, Galeria R20, Poznań 2017; Ubiór. Idea Wspólna, Aula Wielka Zbrojownia ASP, Gdańsk 2017; Wszędzie dobrze, Galeria Piekary 9/10, Poznań 2018; Znamy się, a nawet lubimy, BWA, Zielona Góra 2018; Japonizm, Forum Wydarzeń, Kraków 2019; At Arts Exhibition, prefektura Shiga, Japonia 2020 i wiele innych.

DZIECKO NA WARSZTAT Spotkania odbywają się w każdą środę miesiąca, godzina do ustalenia z grupą, wstęp wolny, obowiązują zapisy: tel. 52 339 30 62.

Miłe słówko, czyli makatka na dobry dzień

fot. Karolina Pikosz

Tori, ręcznie farbowana bawełna, haft cyfrowy, 2021, fot. Paweł Franciszek Jaskuła

10 |

| listopad 2 0 2 1

Przyszła jesień, rozciągnęła swoją paletę barw, czegoś jest więcej, czegoś ubywa. Uczestniczymy w tym cyklu i jesteśmy jego częścią.

A żeby ułatwić sobie akceptację takiego stanu, stworzymy Makatki na dobry dzień. Najpierw zrobimy burzę mózgów i zapiszemy na tablicy hasła, które kojarzą Wam się z dobrym początkiem, dodają energii i pozytywnie nastrajają.

Następnie wybierzecie tkaniny, na których wpiszecie wybrane hasło. Można dodać zdobienia, może coś wyciąć, a może nakleić? Taka makatka może trafić do Waszego pokoju, np. gdzieś w po-

bliżu łóżka, byście w ciemny, jesienny poranek, mogli dodać sobie energii patrząc na nią. prowadzenie: Agnieszka Gorzaniak i Karolina Pikosz – kuratorki Galerii Miejskiej bwa w Bydgoszczy.

Bydgoska Akademia Sztuki koordynacja: Danuta Pałys 10.11.2021, godz. 18.00, ul. Gdańska 20

Jerzy Łątka. Dom z papieru

24.11.2021, godz. 18.00, ul. Gdańska 20

Szymon Hanczar. Minimalizm potrzeb – „13 m2” wykład online (www.youtube.com) do 6.11.2021

Łucja Cieślar. Plecionkarstwo mariaż rzemiosła z designem Sztuka w samo południe!

Warsztaty dla seniorów 4.11.2021, godz. 12.00, ul. Gdańska 20. Zapisy: artur.owczarczak@galeriabwa.bydgoszcz.pl, tel. 52 339 30 53

temat: Zaduszki artystyczne

prowadzenie: Artur Owczarczak Cykl spotkań poświęconych sztuce i szeroko rozumianej kulturze, adresowanych do osób w wieku 60+. W ramach spotkań proponujemy dyskusje o sztuce współczesnej oraz działania twórcze, które rozwijają procesy poznawcze, doskonaląc sprawność manualną poprzez poznawanie różnych technik i form plastycznych.

Listopad to czas zadumy i wspomnień o tych którzy odeszli. Jak co roku roku, uczcimy pamięć zmarłych, związanych z środowiskiem artystycznym: plastyków, rzeźbiarzy, aktorów, pedagogów, dziennikarzy, poetów, literatów, muzyków, animatorów życia kulturalnego.

CYKLICZNIE Spotkania kreatywne i w kulturze regeneracji, dla osób, które czują, by zatrzymywać się w codzienności, robić dla siebie coś pięknego, przyjemnego i użytkowego oraz inspirować się wzajemnie do świętowania cykliczności swojej i natury.

6.11.2021, godz. 15.00-18.00, ul. Gdańska 20

Warsztaty dziewiarskie – opaskę na drutach robimy z Agnieszką Bystroń 17.11.2021, godz. 17.00-18.30, ul. Gdańska 20

Perfumy botaniczne – robimy razem z Emilią Wysocką-Stankiewicz

Podczas warsztatu zapewniamy opiekę nad dziećmi do 12 roku życia.

Materiały na miejscu, wstęp wolny, zapisy: danutamilewska@galeriabwa.bydgoszcz.pl lub tel. 52 339 30 62 inf. Danuta Pałys

Kwietny ogród muzyczny

ni w Poznaniu, z Ogrodów Botanicznych UKW w Bydgoszczy oraz UW w Warszawie. Obecnie zaczęłam współpracę z Krajowym Centrum Roślinnych Zasobów Genowych IHAR PIB w Bydgoszczy, inspirując się ich niezwykłą palmiarnią.

Większość prac jest tworzona w technice pasteli olejnych na kartonie, w formacie 100×70 cm, ale jest też obraz stworzony akrylami w dużym formacie (3×3 m) oraz malarstwo ścienne. Mam nadzieję, że mój ogród zachwyci odbiorców sztuki i miłośników natury, co najmniej w takim stopniu, jak te dwie wcześniejsze realizacje, które zaprezentowałam już w wielu galeriach…”

Justyna Jułga, fot. Anna Łukaszewicz

Następnie kwitnąca ukochana wisteria własnoręcznie zasadzona przed jej domem, która obezwładnia swoim zapachem, dodaje wiatru w skrzydła i zachęca do tworzenia kolejnych portretów wywołujących złudzenie malarskości.

I tak, aż do jesieni… A pomiędzy tymi zmianami Beatę Banach można spotkać na okolicznych plenerach, które kuszą swoim pięknem. Fotografka działa również w studio, głównie w okresie jesienno-zimowym, ale uważa, że praca w studio jest trudniejsza, wymaga konkretnego planu, przygotowanej stylizacji, pomysłu, aby zdjęcie było wyjątkowe, a nie tylko poprawne.

Zdjęcia Beaty Banach zabiorą Państwa w podróż do bajkowego świata, pięknych stylizacji i romantycznych rozważań.

Muzeum Wodociągów Wieża Ciśnień od 6 do 28 listopada 2021 w godzinach otwarcia Muzeum, ul. Filarecka 2, online na kanale YouTube / Muzeum Wodociągów

„Zapatrzenia” – wystawa prac Beaty Banach

Emilian Rosiak

27.11.2021, godz. 19.00, Pracownia Foto Art, ul. Gdańska 42

Emilian Rosiak, Justyna Jułga „Kwietny ogród muzyczny”.

Koncert muzyki jazzowej, połączony z wernisażem wystawy

W ramach Stypendium Prezydenta Miasta Bydgoszczy.

Emilian Rosiak – wiolonczela, fortepian Justyna Jułga – malarka, fotograf, nauczyciel sztuk wizualnych Emocje koncertowe zapewni kwartet jazzowy Emiliana Rosiaka. Muzycy zabiorą publiczność w malowniczą podróż od Nowego Orleanu z dixielandowymi rytmami, przez ognistą Hiszpanię Chick’a Corei, aż po cygański charakter węgierskich tańców. Każdy z muzyków będzie prezentował swoją własną wypowiedź muzyczną poprzez wykonywane improwizacje. Niecodzienne będzie instrumentarium, ponieważ w skład zespołu wchodzić będą takie instrumenty, jak: wiolonczela, fortepian, trąbka, wibrafon, kontrabas oraz perkusjonalia. W koncercie wezmą udział studenci i absolwenci bydgoskiej Akademii Muzycznej. „Kwietny ogród” jest kontynuacją moich instalacji malarskich, „Rainforest” (2014 r.) oraz „Ogród podwodny” (2016 r.). Teraz nadszedł czas na prawdziwy ogród, w różnych technikach malarskich. Materiały gromadziłam przez ostatnie 2 lata, a są to moje fotografie z Palmiar-

Galeria Wieży Ciśnień zaprasza na najnowszą wystawę, w dawnym zbiorniku na wodę w Wieży Ciśnień, przy ul. Filareckiej 2. Od soboty 5 listopada, w godzinach otwarcia Muzeum będzie można podziwiać prace bydgoskiej fotografki Beaty Banach, na ekspozycji pt. „Zapatrzenia”, która jest odzwierciedleniem artystycznego, malarskiego wręcz, a jednak cyfrowego talentu artystki.

Potrzeba estetyki i uwielbienie piękna dostrzeganego w świecie ukształtowały Beatę Banach jako artystkę wrażliwą, przykładającą wagę do szczegółów. Prace, które będzie można podziwiać na wystawie to zbiór fotografii, ale śmiało można powiedzieć, że nie są to zwykłe zdjęcia. Fotografia dla Beaty Banach to substytut malarstwa, dlatego też prezentowane zdjęcia można nazwać wręcz foto malarstwem.

Inspiracje czerpie z obrazów min. stylu malarstwa flamandzkiego, czy od innych fotografów m.in. Chris Knight, Gemmy Woud- Binnendijk, Ewa Ćwikła, ale też z filmów i wytworów własnej wyobraźni. Fotograficzna przygoda zaczęła się od podróżowania po świecie. Odwiedzanie magicznych miejsc miało duży wpływ na wrażliwość, postrzeganie kolorów i komponowanie ich. Obecnie Beatę Banach przyciągają krajobrazy z nutą nostalgii. Samotne opuszczone drzewa, wierzby polskie przeglądające się w wodzie, polany ukryte w lesie… Liczy się nastrój, kolor, skojarzenie czy wrażenie jakie wywiera…

Najbardziej jednak Beata Banach specjalizuje się w portretowej fotografii plenerowej, układa się ona w rytm bicia serca… a właściwie… w rytm zmian przyrody… Artystka wyczekuje pierwszych wiosennych kwiatów na dziko rosnących drzewach owocowych, które zakwitają bielą.

Beata Banach, fotografia

Beata Banach – to autorka malarskich portretów i stylizacji z rozmachem. Od urodzenia przejawiała artystyczne talenty, a przygoda z fotografią zaczęła się już w podstawówce. Jednak fotografowanie na poważnie rozwinęło się w czasie kiedy zaczęła podróżować po świecie.

Zwiedziła wiele fantastycznych miejsc od klimatów rajskich, palmowych aż po arktyczne, połowę z nich jako załogant jachtu dalekomorskiego.

Brała udział w arktycznej wyprawie podczas której opłynęła Spitsbergen. Duży wpływ na wrażliwość i postrzeganie kolorów artystka upatruje w dzieciństwie. To tata wskazał jej wiele ciekawych postaci ze świata sztuki i malarstwa, zaszczepił umiłowanie do kolorów i fascynację sztuką. Kolejnym etapem były warsztaty fotograficzne, gdzie dość szybko z ucznia stała się nauczycielem innych pasjonatów. Jednak sama fotografię wciąż traktuje jako pasję, a zawodowo od ponad 20 lat pracuje jako nauczyciel wychowania wczesnoszkolnego. Od trzech lat jest wolontariuszem w schronisku dla zwierząt gdzie pasję łączy z możliwością pomagania zwierzętom – wykonuje portrety zwierząt do adopcji.

Fotografie Beaty Banach znajdowały się w magazynach ogólnopolskich i międzynarodowych m.in. Kirsten Magazine, a także zdobią okładki książek. inf. Adrianna Adamska

listopad 2 0 2 1 |

| 11

go baletu miały miejsce w 1975 r. (chor. Krystyna Gruszkówna) i 1983 r. (chor. Witold Borkowski).

8.11.2021, poniedziałek, godz. 18.00

„Z Bydgoszczy do Nowego Jorku” – koncert

Opera Nova w Bydgoszczy 6.11.2021, sobota, godz. 11.00 i 18.00 7.11.2021, niedziela, godz. 17.00 9.11.2021, wtorek, godz. 17.00

Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków – balet dla dzieci muzyka – Bogdan Pawłowski inscenizacja i choreografia – Henryk Konwiński kierownictwo muzyczne – Henryk Wierzchoń scenografia i kostiumy – Anna Sekuła Bogdan Pawłowski to kolejny współczesny polski kompozytor, którego utwór prezentowany jest w listopadowym repertuarze Opery Nova.

Jest autorem muzyki do ponad 200 spektakli dramatycznych i 28 lalkowych. Z myślą o dziecięcej widowni teatrów operowych skomponował dwa balety pełnospektaklowe: „Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków” (prapremiera w 1970 roku w Teatrze Wielkim w Łodzi) oraz „Kot w butach” (prapremiera 12 października 1997 roku w Operze Nova w Bydgoszczy). „Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków” jest wystawiana na scenach operowych i teatrów muzycznych w Europie: od Hiszpanii po Ukrainę, w Azji (od Syberii po Izrael), w Kanadzie i Stanach Zjednoczonych. Odbyło się już ponad 50 premier tego baletu stworzonego na motywach słynnej baśni braci Grimm.

W złotym pałacu żyje okrutna piękność – Zła Macocha, zazdrosna o swą urodę i władzę. Z jej rozkazu pasierbica, Śnieżka, ma zginąć z ręki leśniczego. Ten, wzruszony losem dziewczyny, daruje jej życie. Królewna trafia do ukrytej w borze chatki siedmiu krasnoludków, które parają się zawodem tradycyjnie im przypisywanym – górnictwem (widzowie będą świadkami ich pracy w czeluściach kopalni).

A ponieważ zadaniem krasnali jest rozdawanie nagród lub wymierzanie kar, w zależności od uczynków człowieka, dlatego też w finale Śnieżka zamieszka ze swym wybawcą Królewiczem w pięknych komnatach, a Zła Królowa posmak smak upokorzenia.

To osnowa libretta do tanecznej prezentacji tej znanej fabuły. Jeśli jakieś dziecko nie widziało jeszcze krasnoludka, jego rodzice powinni o to zadbać i umożliwić mu spotkanie – i to z siedmioma krasnoludkami naraz! Soliści i Balet Opery Nova tańcem i gestem snują opowieść, oddają uczucia bohaterów, wyzwalają w widzach emocje: każą bać się Złej Macochy i jej świty, angażują w zabawę z rozbrykanymi krasnoludkami; uczą odczytywać język tańca.

Ta wersja „Śnieżki…”, w choreografii Henryka Konwińskiego, obecna jest na afiszu od 22 lat i była pierwszym spektaklem dla dzieci zrealizowanym i wystawionym na scenie Opery Nova.

Poprzednie realizacje tego niezwykle popularne-

12 |

| listopad 2 0 2 1

Mikołaj Wojciechowski – wiolonczela solo Filip Lipski – skrzypce solo Orkiestra Kameralna Opery Nova: Justyna Cieślak, Marcelina Jankowska – 1. skrzypce Przemysław Nawrocki, Paulina Krakowian-Biernacka – 2. skrzypce Mateusz Bocheński, Marta Lutrzykowska – altówka Adam Szurka, Cecylia Stanecka – wiolonczela Patrycja Pawełczyk – kontrabas Mikołaj Wojciechowski to wybitnie utalentowany wiolonczelista. Naukę gry na wiolonczeli rozpoczął w wieku 7 lat. Jest absolwentem Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Od 2. lat zatrudniony w Orkiestrze Opery Nova. Jest już laureatem wielu znaczących międzynarodowych konkursów solistycznych.

Przedtem zapraszamy do Opery Nova na wyjątkowy koncert – „muzyczną podróż z Europy do Ameryki”, podczas którego Mikołaj Wojciechowski wystąpi z towarzyszeniem przyjaciół tworzących zespół kameralistów Opery Nova.

Na niezwykły program złożą się utwory: na wiolonczelę solo skomponowane przez wirtuoza tego instrumentu – Gaspara Cassadó, nostalgiczne „Con Air de Tango” Artura Cardelusa z solo skrzypcowym, przenoszące słuchaczy z Madrytu do Los Angeles, „Tańce rumuńskie” Bartóka oraz – przebój muzyki klasycznej – „Cztery pory roku” Vivaldiego w opracowaniu na solową partię… wiolonczeli.

14.11.2021, niedziela, godz. 18.00

Koncert galowy z okazji 40-lecia Wydziału Wokalno-Aktorskiego Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy Wykonawcy: Soliści – Pedagodzy i Studenci uczelni

Orkiestra Opery Nova pod dyrekcją Macieja Figasa oraz Piotra Wajraka Chór Opery Nova przygotowany przez Henryka Wierzchonia Chór Akademii Muzycznej w Bydgoszczy przygotowany przez Renatę Szerafin-Wójtowicz i Monikę Wilkiewicz.

W programie fragmenty oper, operetek i musicali.

20.11.2021, sobota, godz. 10.00-14.00 i 18.00-22.00 – III etap przesłuchań 21.11.2021, niedziela, godz. 18.00 – koncert laureatów

II Ogólnopolski Konkurs Wokalny im. Bogdana Paprockiego

Organizatorzy: Stowarzyszenie im. Bogdana Paprockiego, Akademia Muzyczna w Bydgoszczy, Opera Nova.

Jury: Iwona Sobotka, Helena Zubanovic, Edyta Kulczak, Małgorzata Walewska, Marcin Bronikowski, Andrzej Dobber, Sylwester Kostecki – sekretarz Jury.

I Ogólnopolski Konkurs Wokalny im. Bogdana Paprockiego, fot. Andrzej Makowski

Po raz drugi bydgoska Opera, w której historii gościnne występy jednego z największych śpiewaków w dziejach polskiej wokalistyki zapisały się trwale, upamiętniania jego postać poprzez współorganizację kolejnej edycji Konkursu dla młodych śpiewaków.

26.11.2021, piątek, godz. 19.00 27.11.2021, sobota, godz. 19.00 28.11.2021, niedziela, godz. 18.00

Straszny dwór – opera Stanisława Moniuszki

Straszny dwór, fot. Andrzej Makowski

kierownictwo muzyczne – Piotr Wajrak reżyseria – Natalia Babińska scenografia – Diana Marszałek i Julia Skrzynecka kostiumy – Martyna Kander choreografia – Anna Hop przygotowanie chóru – Henryk Wierzchoń reżyseria świateł – Maciej Igielski projekcje multimedialne – Ewa Krasucka Wychowany w tradycji romantycznej (urodził się w szlacheckiej rodzinie pielęgnującej mit napoleoński), był Moniuszko oczytanym człowiekiem, osadzonym głęboko w kulturze swego czasu (znajomość i korespondencja z Glinką, Rossinim, Smetaną). Z jednej strony był Moniuszko zapatrzony w muzykę i literaturę wcześniejszych pokoleń, był dłużnikiem klasyków, ale z drugiej jego poglądy estetyczne, które częściowo zrekonstruować można na podstawie listów, były stricte romantyczne. Za niezwykle istotne uważał bowiem natchnienie, którego odpowiednikiem u słuchacza jest wrażenie, a nie intelektualny odbiór. „Straszny dwór”, czerpiący wątki libretta z XVII-wiecznej gawędy i wspomnień Moniuszki z dzieciństwa w dworze dziadka, to „podróż sentymentalna” w krainę mitu sarmackiego. Podczas pracy nad „Strasznym dworem” inwencja muzyczna Moniuszki znalazła się w swoim żywiole. Sięgnął nie tylko po rytmy charakterystyczne dla polskich tańców, ale też po inne środki muzyczne. W ariach i chórach pobrzmiewają nawiązania, a to do rodzimego folkloru, a to do lirycznych tradycji romantycznej pieśni. Pod względem muzycznym dzieło Moniuszki reprezentuje gatunek opery komicznej (komediowa intryga opery – śluby kawalerskie i wynikające z nich perypetie, śmieszne umizgi Damazego do Hanny i Jadwigi, jego naiwny pomysł „wykurzenia” rywali z Kalinowa). O jego ponadczasowej, mistrzowskiej wartości artystycznej zadecydowały takie cechy, jak wyraziste charakteryzowanie postaci, pomysłowość harmoniczna, świetna konstrukcja scen zespołowych, barwna instrumentacja.

17.11.2021, godz. 18.00, sala „Pamięć Bydgoszczan”

Spotkanie poetyckie z Wojciechem Banachem wokół książki „Plac Piastowski i inne wiersze” Prowadzenie – Jacek Soliński Spotkaniu będzie towarzyszyć wystawa pocztówek patriotycznych z lat 1900–1945, pochodzących z kolekcji Wojciecha Banacha.

Ekspozycja będzie czynna do 4.12.2021 r.

Wojciech Banach (ur. 1953 w Bydgoszczy) autor kilkunastu książek poetyckich. W latach 1975-1981 był członkiem Grupy Faktu Poetyckiego „Parkan”, znanej z niekonwencjonalnych prezentacji literackich. Od 1990 jest członkiem Stowarzyszenia Pisarzy Polskich. Autor 17 tomów wierszy oraz trzech albumów kolekcjonerskich.

W 2005 został laureatem Nagrody Artystycznej Prezydenta Bydgoszczy, a w latach 2009 i 2015 – Strzały Łuczniczki – nagrody literackiej za najlepszą bydgoską książkę ubiegłego roku. W 2016 roku nagrodzony medalem „Za Twórczy Wkład w Kulturę Chrześcijańską”. Od 2011 r. pełni funkcję prezesa zarządu Bydgoskiego Oddziału Stowarzyszenia Pisarzy Polskich.

do 30 listopada, ul. Szymanowskiego 3 (galeria II piętro)

Poplenerowa wystawa malarstwa „Funka 2020” XXXVII Plener Malarski dla Projektantów został zorganizowany przez Związek Polskich Artystów Plastyków, Polska Sztuka Użytkowa.

W plenerze wzięli udział: Janusz Maciej Kochanowski – komisarz pleneru, Cecylia Janeczek-Matuszewska, Jadwiga Kolarczyk, Henryk Głowacz i Włodzimierz Krzemkowski.

2.11.2021, wtorek, godz. 18.00 (wyjątkowo we wtorek)

Indianie Ameryki Północnej.

Historia i dzień dzisiejszy. „Historia wojen na indiańskim Pograniczu. Wojna z Arikarami 1823 r.” cz. II

Spotkanie poprowadzi: dr Adam Piekarski 19.11.2021, piątek, godz. 18.00 (wyjątkowo w piątek). Obowiązują wejściówki: odbiór osobisty lub rezerwacja telefoniczna

Kawiarnia Literacka – goście: Szymon i Mateusz Bruccy

inf. Ewa Chałat

Biblioteka Główna UKW

Dom Kultury MODRACZEK

…na początku XX wieku w naszej ojczyźnie ważnym przekazem treści narodowo-patriotycznych i religijnych stały się pocztówki. Niezależnie od zróżnicowanego poziomu artystycznego kartek, łączy je wspólna idea „ku pokrzepieniu serc”. Epatowanie scenami przywołującymi wielkie wydarzenia z historii Polski krzewiło nadzieję i działało edukacyjnie. Przekaz pocztówkowych obrazów stanowił osobliwą lekcję historii [...]. Jest tu wiele ukrytych znaczeń zawartych i w alegorii i w historycznej metaforze.

Batalistyczne obrazy przywołują chwile triumfu, jak również tragiczne sceny z upadków powstań.

Treści są często przesycone ludową obyczajowością, religijnym zawierzeniem czy narodową wzniosłością. Jest tu również miejsce na dowcip, a także na dosłowność, która nie wymaga już narracji. Wszystko to zdaje się być komentarzem do codziennego życia i podpowiedzią, jak przetrwać czas ucisku i niewoli czy też jak dzielić się radością z odzyskanej niepodległości […].

J. Soliński, Dwie perspektywy (fragm.) inf. Barbara Maklakiewicz

Szymon Brucki (ur. 1992 r.) – z pochodzenia starogardzianin, torunianin z wyboru. Niedawno ukończył polonistykę na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika, obecnie jest doktorantem w murach tejże uczelni. Od wielu lat wykonuje poezję śpiewaną, którą uważa za najlepszą formę przekazu sztuki lirycznej. Muzykę traktuje bowiem jako pełnoprawny środek przekazu treści, który doskonale uzupełnia tekst, tworząc tym samym odrębne dzieło artystyczne. Szymon jest laureatem wielu ogólnopolskich konkursów, przeglądów i festiwali poezji śpiewanej.

Mateusz Brucki (ur. 1987 r.) – starogardzianin całym sercem, którym pozostanie, chociażby nie wiem, dokąd go wyniosło. Uwielbia grząski język polski, więc codziennie ów język pokazuje uczniom. Miłośnik teatru, więzień kilku lektur, czasami zmyka z życia w swoje wewnętrzne gęstwiny. Wtedy obraz bierze za rogi, by w ramach nierozsądku chwytać się ekfrazy i tonąć z prowodyrem. Ponadto Entuzjasta Borów (ba! zawsze!!!) Tucholskich i niekonkursowicz. Tu i tam – laureat.

Spotkanie poprowadzi: W. Barbara Jendrzejewska 25.11.2021, czwartek, godz. 18.00

Spotkanie Stowarzyszenia Polskich Fotografów Ptaków i Przyrody. „ALPY – Jacek Lebioda – krajobraz i natura” inf. Izabela Kaczyńska

listopad 2 0 2 1 |

| 13

Filharmonia Pomorska im. I.J. Paderewskiego 59. Bydgoski Festiwal Muzyczny „Pamięć i przyszłość” (17 IX – 8 X 2021) 5.11.2021, piątek, godz. 19.00

Koncert na urodziny Ignacego Jana Paderewskiego Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Pomorskiej Vlad Vizireanu – dyrygent; rumuński artysta zwrócił na siebie uwagę, kiedy zdobył II nagrodę w Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim w Cadaques (Hiszpania, 2013).

Studiował pod kierunkiem Kurta Masura, Bernarda Haitinka, był także jednym z ostatnich uczniów Lorina Maazela; vladvizireanu.com Dmitry Shishkin – fortepian; urodzony w Czelabińsku na Syberii, zwycięzca wielu konkursów pianistycznych, w tym laureat VI nagrody Konkursu Chopinowskiego w 2015; w 2019 otrzymał srebrny medal XVI Międzynarodowego Konkursu im. Czajkowskiego w Moskwie, a w 2018 zdobył I miejsce w 73.

Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Genewie. Absolwent Konserwatorium Muzycznego w Moskwie, Konserwatorium „Vincenzo Bellini” na Sycylii oraz Musikhochschule w Hanowerze; shishkindmitry.com R. Wagner – Uwertura do opery „Śpiewacy norymberscy” I.J. Paderewski – Fantazja polska gis-moll op. 19 J. Sibelius – II Symfonia D-dur op. 43

Dmitry Shishkin, fot. ze strony artysty

Wieczór otworzy Wagnerowska Uwertura do opery Śpiewacy norymberscy, która jest całkowitym przeciwieństwem wcześniejszych mrocznych dramatów muzycznych kompozytora. Uznany rosyjski pianista zagra Fantazję polską, którą Paderewski napisał w okresie swej największej kariery wirtuoza fortepianu. Utwór, nawiązujący do tematów ludowych, obok Koncertu fortepianowego a-moll zaliczany jest do najpopularniejszych w polskiej literaturze pianistycznej. Na finał zabrzmi II Symfonia Sibeliusa, którą uważa się za jedno z najwybitniejszych i najokazalszych dzieł symfonicznych twórcy narodowego stylu w muzyce fińskiej.

11.11.2021, czwartek, godz. 19.00

Recital Alexandra Gadjieva laureata II nagrody XVIII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina 2021 oraz nagrody za najlepsze wykonanie sonaty, ufundowanej przez Krystiana Zimermana.

F. Chopin: Preludium cis-moll op. 45 Barkarola Fis-dur op. 60 Polonez fis-moll op. 44 Polonez – Fantazja As-dur op. 61 Mazurek op. 56 II Sonata fortepianowa b-moll op. 35 Alexander Gadijev, 27-letni pianista reprezentujący Włochy i Słowenię, studiował w Mozarteum w Salzburgu w klasie Pavla Gililova, a obecnie składa egzaminy koncertowe w Hanns Eisler Hochschule w Berlinie pod kierunkiem Eldara Nebolsina. Jest Artystą Nowego Pokolenia BBC (2019–2022). Zdobywca pierwszych nagród prestiżowych konkursów pianistycznych: IX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Hamamatsu, Monte-Carlo Piano Masters (2018) oraz Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Sydney (2021). W 2018 wydał debiutancką płytę Literary Fantasies z utworami Liszta i Schumanna; alexandergadjiev.com 14.11.2021, niedziela, godz. 17.00

Krzysztof Herdzin about saxophone

Vlad Vizireanu, fot. ze strony artysty

14 |

| listopad 2 0 2 1

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Pomorskiej Krzysztof Herdzin – dyrygent Paweł Gusnar – saksofon altowy Marek Podkowa – saksofon tenorowy Kwartet Saksofonowy The Whoop Group: Szymon Zawodny, Krzysztof Koszowski, Mateusz Dobosz, Jakub Muras K. Herdzin: „Narracje”. Koncert na saksofon altowy i orkiestrę Consolation for tenor sax and orchestra

Suita na tematy polskie Hopin` for somethin` na saksofon sopranowy i orkiestrę Kontynuacja muzyczno-edukacyjnej produkcji Filharmonii pn. „Krzysztof Herdzin about…”, powstałej podczas lockdownu, na którą składają się cztery autorskie programy Krzysztofa Herdzina. Wzorują się one częściowo na amerykańskim cyklu popularyzatorskim „Omnibus”, który w latach 50. i 60. XX w. prowadził Leonard Bernstein. Premiera nowego projektu FP miała miejsce na YT w kwietniu br. odcinkiem pt. „Krzysztof Herdzin about George Gershwin”, druga edycja, także emitowana na YT, pt. „Krzysztof Herdzin about Orchestra” nastąpiła w czerwcu br. W odcinku „Krzysztof Herdzin about Saxophone” autor całego projektu zadyryguje własnymi kompozycjami tym razem w koncercie „na żywo”, z publicznością na widowni. Wraz z symfonikami zagrają Paweł Gusnar i Marek Podkowa – uznani, wszechstronni saksofoniści, otwarci na różne style i formy ekspresji, oraz młodzi instrumentaliści zespołu The Whoop Group, który specjalizuje się w wykonywaniu muzyki klasycznej i współczesnej, ale nie stroni też od muzyki rozrywkowej, jazzu czy folku.

Krzysztof Herdzin, rodowity bydgoszczanin, to jeden z najwybitniejszych. wszechstronnych muzyków w Polsce, który z powodzeniem łączy tak intensywną działalność na polu muzyki klasycznej, jazzowej i pop, w rolach – kompozytora muzyki współczesnej, orkiestratora muzyki filmowej, dyrygenta symfonicznego, pianisty jazzowego, pianisty kameralisty, autora piosenek, producenta płyt, wykładowcy akademickiego. Laureat wielu prestiżowych nagród, absolwent bydgoskiej Akademii Muzycznej, gdzie obecnie prowadzi klasę fortepianu jazzowego.

W styczniu 2021 otrzymał tytuł naukowy profesora sztuk muzycznych; herdzin.pl 17.11.2021, środa, godz. 19.00

Kameralnie z Danielem Stabrawą Orkiestra Kameralna Capella Bydgostiensis Daniel Stabrawa – skrzypce, dyrygent; od 1986 pierwszy koncertmistrz i solista Berliner Philharmoniker, w latach 1995-2002 szef dyrygent Capelli Bydgostiensis; berliner-philharmoniker.de M. Spisak – Suita na orkiestrę smyczkową Mikołaj Górecki – Concerto-Notturno na skrzypce i orkiestrę smyczkową W.A. Mozart – Symfonia nr 40 g-moll KV 550 Michał Spisak (1914-1965), kompozytor głównie utworów instrumentalnych, stanowiących przykład neoklasycyzmu, po wybuchu II wojny światowej przeniósł się do Francji. Na emigracji zaangażował się w popularyzację ojczystej muzyki. Pomimo niesprzyjającej sytuacji politycznej aż do śmierci nie stracił więzi z Polską. Mikołaj Górecki (syn Henryka Mikołaja Góreckiego, który obecnie mieszka i pracuje w USA), napisał Concerto-Notturno w 2000. Jest to przystępna kompozycja, „zgodnie z obietnicą daną w tytule – nastrojowa, momentami nawet mroczna”. Symfonia KV 550, jedna z dwóch molowych symfonii mistrza Amadeusza, nazywana „Wielką”, jest przykładem Mozartowskiego stylu „burzy i naporu”.

19.11.2021, piątek, godz. 19.00

Maestro w Bydgoszczy

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Pomorskiej Jerzy Maksymiuk – dyrygent Monika Wolińska – asystent dyrygenta; pierwsza polska dyrygentka, która wystąpiła w Carnegie Hall, w 2017 znalazła się w finałowej szóstce dyrygentek z całego świata, wyłonionych w drodze konkursu i otrzymała stypendium oraz rezydencję 2017 Hart Institute for Women Conductors w Operze w Dallas; chopin. edu.pl/pracownicy/110_monika-wolinska Julia Wrońska – skrzypce; laureatka wielu konkursów, w tym Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego „Młody Paganini” w Legnicy (1 miejsce i nagrody specjalne za największą indywidualność artystyczną oraz najlepsze wykonanie utworu Paganiniego), koncertmistrzyni Orkiestry Państwowego Zespołu Ludowego Pieśni i Tańca „Mazowsze”; www.mazowsze.waw.pl/pl/o-nas/ zespol/orkiestra/9,Orkiestra.html Jerzy Kisielewski – prowadzenie; dziennikarz radiowy i telewizyjny. Wieloletni gospodarz Letniego Festiwalu im. Jerzego Waldorffa w Radziejowicach; od 2018 w Radiu RDC wraz z Januszem Olejniczakiem prowadzi audycję Co słychać?

K. Szymanowski – II Koncert skrzypcowy op. 61 L. van Beethoven – III Symfonia Es-dur op.

55 „Eroica” Koncert z dedykacją: „Dla Maestro Jerzego Maksymiuka od bydgoskiego środowiska muzycznego z okazji Jubileuszu 85. urodzin, nadania tytułu doktora honoris causa Akademii Muzycznej, odsłonięcia portretu rzeźbiarskiego w Filharmonii Pomorskiej”. Uroczystości dopełni nowe wydawnictwo FP pt. „Maestro w Bydgoszczy”.

Jerzy Maksymiuk, pianista, dyrygent, kompozytor, jedna z najwybitniejszych postaci życia muzycznego w Polsce. Ukończył studia muzyczne, otrzymując trzy dyplomy: z kompozycji (1962, klasa Piotra Perkowskiego), pianistyki

Jerzy Maksymiuk, fot. Mirosław Pietruszyński

(1964, klasa Jerzego Lefelda) i dyrygentury (1969, klasa Bogusława Madeya). Jeszcze w czasie studiów, w 1961, zdobył pierwszą nagrodę Ogólnopolskiego Konkursi Pianistycznego im.

I.J. Paderewskiego w Bydgoszczy, ale pianistykę porzucił na rzecz dyrygentury. W 1972 założył Polską Orkiestrę Kameralną, w 1975 został pierwszym dyrygentem Wielkiej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia. W latach 1983–1993 prowadził BBC Scottish Symphony Orchestra w Glasgow; jerzymaksymiuk.pl 24.11.2021, środa, godz. 19.00

Silver Concerto

Orkiestra Kameralna Capella Bydgostiesis Robert Kabara – dyrygent, skrzypce; utytułowany wirtuoz skrzypiec i altowiolista, twórca orkiestry Sinfonietta Cracovia, z którą pracował w latach 1994-2014, pełniąc funkcję dyrektora, koncertmistrza, solisty i dyrygenta; współpracował również z Polish Festival Orchestra i Sinfonią Varsovia, w zakresie dyrygentury kształcił się pod kierunkiem Jerzego Maksymiuka; amuz.krakow.pl Aleksandra Gajecka-Antosiewicz – klawesyn; spadkobierczyni i następczyni Elżbiety Chojnackiej, klawesynistka i pianistka specjalizująca się w interpretacji muzyki nowej; aleksandragajecka-antosiewicz.com W.A. Mozart – Eine kleine Nachtmusik A. Wesołowski – Silver concerto; Sinfonia Industrialna Prócz niezwykle popularnej serenady na orkiestrę smyczkową Mozarta, melomani usłyszą dwa utwory współczesnego kompozytora, pianisty, dyrygenta, teoretyka muzyki i pedagoga Adama Wesołowskiego. Laureat konkursów kompozytorskich jest autorem ponad 70 utworów. Kieruje Festiwalem im. Grzegorza Gerwazego Gorczyckiego, pełni funkcję zastępcy dyrektora orkiestry Sinfonietta Cracovia.

26.11.2021, piątek, godz. 19.00

Altówka w roli głównej

Julia Wrońska, fot. MCK Leżajsk

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Pomorskiej José Maria Florêncio – dyrygent; jedna z czołowych postaci polskiego świata muzycznego, obecnie dyrektor muzyczny Opery Bałtyckiej, w latach 2007-2015 szef dyrygent

Capelli Bydgostiensis; operabaltycka.pl Peijun Xu – altówka; artystka urodzona w Szanghaju, laureatka znaczących międzynarodowych konkursów, występowała jako solistka w wielu renomowanych salach na świecie; sonoramusic.eu/projects/artists/peijun_xu P. Czajkowski – Uwertura fantazja „Romeo i Julia” G. Bacewicz – Koncert na altówkę i orkiestrę P. Czajkowski – IV Symfonia f-moll op. 36 Fantazja „Romeo i Julia” Czajkowskiego jest podziwiana za „nieograniczoną inwencję melodyczną kompozytora, przejmujący liryzm oraz geniusz w operowaniu zespołem orkiestrowym”.

Z kolei IV Symfonię zapamiętano jako dzieło otwierające nowy, pełen sukcesów artystycznych etap w twórczości rosyjskiego kompozytora, i niezmiennie przyjmowane jest z entuzjazmem przez melomanów. Solistka zagra partie solowe w dziele Bacewiczówny, które kompozytorka zadedykowała wybitnemu altowioliście Stefanowi Kamasie; wirtuozowska kompozycja uwzględnia barwę i charakterystyczne, szlachetne brzmienie altówki.

30.11.2021, wtorek, godz. 19.00

Koncert andrzejkowy

Orkiestra Kameralna Capella Bydgostiensis Sławomir Chrzanowski – dyrygent; od 1990 dyrektor naczelny i artystyczny Filharmonii Zabrzańskiej; filharmonia.zabrze.pl Ewelina Szybilska – sopran; solistka Opery Śląskiej w Bytomiu, 27 IX br. podczas gali XV Teatralnych Nagród Muzycznych im. Jana Kiepury sopranistka odebrała nagrodę w kategorii „Najlepsza śpiewaczka operowa”; operabaltycka.pl Łukasz Gaj – tenor; laureat wielu konkursów, współpracuje z bydgoska Operą Nova, jest dyrektorem Centrum Paderewskiego w Kąśnej Dolnej; opera.bydgoszcz.pl m.in.: Johann Strauss, Imre Kálmán, Franz Lehár Sympatyczne wieczory muzyczne organizowane z okazji imienin Andrzeja są stałą i bardzo wyczekiwaną przez słuchaczy pozycją w repertuarze Filharmonii. W tym roku urozmaicony, pełen popularnych i pięknych melodii program zaoferuje niekwestionowany mistrz takich nastrojowych i przyjemnych koncertów – Sławomir Chrzanowski.

Działalność online Filharmonii Pomorskiej na platformie YT. Polecamy muzyczne produkcje filmowe na playlistach: Koncerty online; Dokument; Muzyczne Abecadło. Dotąd pozyskaliśmy 3 tys. subskrybentów.

Plany koncertowe FP mogą ulec zmianie, dlatego bardzo prosimy zainteresowanych o śledzenie strony www.filharmonia.bydgoszcz.pl oraz postów na Facebooku.

Kasa biletowa FP czynna od wtorku do piątku w godz. 14 do 18. Rezerwacja: w godz. 12–14, tel. 52 321 02 34; 52 321 04 67 w. 21 Informacja – Dz. Promocji: 52 321 25 50 (w godz. 9–15) inf. Mariola Grochowina

listopad 2 0 2 1 |

| 15

WYKŁADY/SPOTKANIA 17.11.2021, środa, godz. 18.00, ul. Gdańska 4, Gmach główny MOB (sala audiowizualna)

Zaburzenia osobowości – diagnoza i leczenie. Dlaczego cechy osobowości mogą nam niszczyć życie?

Muzeum Okręgowe im. Leona Wyczółkowskiego W budynkach Muzeum obowiązują limity liczby osób, mogących przebywać jednocześnie w poszczególnych obiektach.

Organizator zastrzega możliwość zmiany terminów wydarzeń ze względu na sytuację epidemiczną.

Aktualne informacje udostępniane są na stronie internetowej: www.muzeum.bydgoszcz.pl.

Działania edukacyjne: W nowym roku szkolnym, Dział Edukacji zaprasza do skorzystania z oferty edukacyjno-artystycznej dla szkół i przedszkoli. Zapraszamy zainteresowanych nauczycieli i opiekunów do kontaktu pod numerem 52 58 59 909 oraz e-mail: edukacja@muzeum.bydgoszcz.pl.

Szczegóły sukcesywnie pojawiać się będą również na naszej stronie internetowej oraz w mediach społecznościowych.

Główny gmach Muzeum, ul. Gdańska 4 (sala audiowizualna). Oferta skierowana do dzieci w wieku do 3 lat. Zajęcia prowadzone będą od 3.11 do 5.12.2021 roku. Bilet wstępu – warsztaty – 15 zł, obowiązują zapisy: edukacja@muzeum.bydgoszcz.pl

Światowy Dzień Pluszowego Misia

W związku z przypadającym niedługo Światowym Dniem Pluszowego Misia zapraszamy na specjalne zajęcia, podczas których w tematykę listopadowych rocznic będzie wprowadzał nas miś Leon. Podczas spotkania, na wystawie poświęconej historii naszego miasta, dowiemy się dlaczego, gdy opadają liście, odwiedzamy groby i co wydarzyło się 11 listopada. Porozmawiamy również o tym, dlaczego na św. Marcina jemy gęsinę i jak dawniej obchodzono imieniny Katarzyny i Andrzeja. Wspólnie rozwiążemy zagadkę powstania pluszowego misia. Na uczestników czekają pamiątkowe przypinki.

Spotkaniu tematycznemu mogą towarzyszyć warsztaty podczas których będziemy tworzyć przenośne łóżeczka-pudełeczka i ubranka z filcu dla miniaturowych misiów.

Wykład z cyklu „Jak się zdrowo leczyć i nie przedawkować, czyli o lekach na poważnie” Co to jest osobowość i jakie są różnice między osobowością prawidłową, zaburzoną i chorobą psychiczną? Pan dr n. med. Maciej Klimarczyk, omówi podstawowe cechy osobowości zaburzonych, ich konsekwencje dla danej osoby i jej otoczenia oraz sposoby leczenia zaburzeń osobowości.

Wykład niezbędny dla tych, których ciekawi psychologia i umysł człowieka.

Wstęp sponsorowany 24.11.2021, środa, godz. 18.00, ul. Gdańska 4, Gmach główny MOB (sala audiowizualna)

W jaki sposób AI zmieni druk 3D? Czy wydrukujemy sobie części zamienne?

Wykład z cyklu: „Gotowi na zmiany(?) czyli jak zmieni się świat w kilka lat”.

Druk 3D rewolucjonizuje technologicznie praktykę kliniczną, przynosząc ze sobą wiele innowacyjnych rozwiązań mogących stanowić przełom w dydaktyce medycznej, diagnostyce, leczeniu, rehabilitacji i opiece. Prototypowych rozwiązań w tym obszarze jest bardzo wiele, a o ich faktycznej przydatności i znaczeniu przekonamy się dopiero w ciągu kilku lat wraz z upowszechnieniem nowych technologii i metod oraz przeprowadzeniem większej liczby badań.

Szybszy rozwój tej grupy technologii może uratować zdrowie i życie milionom ludzi, wymaga jednak rozwoju medycyny personalizowanej, modyfikacji aktów prawnych oraz dalszego rozwoju bezpiecznych technologii 3D: projektowania, doboru materiału, testowania funkcjonalności, trwałości i jakości finalnego produktu.

Jeśli chcecie już dziś wejrzeć w przyszłość skanowania 3D, druku 3D i inżynierii odwrotnej, w szczególności w zastosowaniach medycznych –

nasze spotkanie jest świetną okazją. Profesor Dariusz Mikołajewski z UKW w Bydgoszczy, zaprosi do dyskusji wybitnego specjalistę w tej dziedzinie, dr. hab. inż. Marka Macko, prof. uczelni, Kierownika Katedry Systemów Mechatronicznych, Prorektora ds. Rozwoju i Współpracy Uniwersytetu Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy.

Wstęp sponsorowany 26.11.2021, piątek, godz. 18.00, ul. Gdańska 4, Gmach główny MOB (sala audiowizualna)

Elegantki i prowokatorki. Z historii damskich spodni. Wykład Krzysztofa Trojanowskiego

Temat wykładu jest dość szeroki i łączy wiele wątków: historię i ewolucję obyczajów, francuskie haute couture i modę polską, modę elegancką i sportową, a nawet plażową. Spotkanie jest zapowiedzią wystawy Od princeski do New Look. Ubiory damskie z kolekcji Adama Leja, którą będzie można oglądać w MOB od 3 grudnia 2021 roku.

W 1966 roku w jesienno-zimowej kolekcji haute couture Yves Saint Laurent zaprezentował model damskiego smokingu, który nie wzbudził powszechnego zachwytu, ale spodobał się młodym odważnym elegantkom. Paryski projektant nie był pod tym względem pionierem. Na początku XX wieku wykwintne komplety z szerokimi spodniami dla kobiet lansował Paul Poiret, ale ta moda się nie przyjęła i nowatorskie propozycje znad Sekwany potraktowano jako kolejny wybryk ekscentrycznego krawca. Joanna d’Arc, George Sand, Amelia Bloomer czy Emilia Plater w męskim przebraniu walczyły z wrogiem, domagały się równych praw, skandalizowały, łamiąc obyczajowe tabu. Od końca XIX wieku postępowe amatorki sportów coraz śmielej wybierały spodnie jako praktyczny i wygodny strój rekreacyjny. Od spódnico-spodni pierwszych emancypantek, przez wytworne piżamy plażowe i szorty w dwudziestoleciu międzywojennym, po powojenne rybaczki, garnitury i szerokie dżinsy z lat 70. – historia damskich spodni to przykład mody łączącej prowokację z elegancją i zarazem obraz modernizującego się społeczeństwa.

Wstęp do muzeum – bilet specjalny – 1 zł

Główny gmach Muzeum, ul. Gdańska 4 (sala audiowizualna), godz. 14.00–16.00.

Warsztaty przeznaczone dla osób dorosłych.

Bilet wstępu – warsztaty – 15 zł, obowiązują zapisy: edukacja@muzeum.bydgoszcz.pl

Biżuteria Patriotyczna – warsztaty

Z okazji Święta Niepodległości zapraszamy na warsztaty tworzenie biżuterii patriotycznej, będącej znakiem walki o niepodległość. Podczas warsztatów stworzymy biżuterię w witrażowej technice Tiffaniego – m.in. kolczyki z tzw. czarnych łez, wisiory z kaboszonów oraz korale z czarnych paciorków.

16 |

| listopad 2 0 2 1

Twórczość Leona Wyczółkowskiego, fot. Wojciech Woźniak

27.11.2021, sobota, godz. 13.00-16.00, ul. Gdańska 4, Gmach główny MOB (sala audiowizualna)

Warsztaty „Kaligrafia w Muzeum” Brush lettering to sztuka kreślenia liter za pomocą pędzla. Końcówka pędzla jest bardzo elastyczna i wrażliwa na nacisk, w zależności od tego jak mocno dociśniemy narzędzie do papieru, możemy uzyskać linię cienką lub pogrubioną. W ten sposób uzyskujemy ciekawy kontrast między stawianymi elementami litery. Do brush letteringu służy nie tylko tradycyjny pędzel, na zajęciach będziemy pisać głównie brush penami, czyli pisakami o końcówce pędzelkowej.

Na warsztatach: – dowiesz się, jakie są rodzaje brush penów i jakie mają możliwości, – zapoznasz się z brush penem i z zasadami jego użytkowania, – poznasz historię tego narzędzia i usłyszysz o wielu kaligraficznych ciekawostkach, – wykonasz ćwiczenia, które pozwolą Ci opanować małe, wielkie litery i napiszesz samodzielnie pierwsze słowa.

Zajęcia poprowadzi Aleksandra Ćwikowska, założycielka Nice Letter Studio w Warszawie, absolwentka Państwowego Liceum Plastycznego w Bydgoszczy, stypendystka, a następnie członkini, Polskiego Towarzystwa Kaligraficznego, członkini Chicago Calligraphy Collective.

Autorka licznych kursów i warsztatów kaligraficznych.

Liczba miejsc ograniczona. Decyduje kolejność zakupu biletów. Wstęp do muzeum – warsztaty: 35 zł od osoby Bilety można zakupić na dwa sposoby: w kasie Muzeum Okręgowego, ul. Gdańska 4 (z wyjątkiem poniedziałków) lub przelewem na konto nr 45 1240 1183 1111 0011 0159 1497. W tytule przelewu należy wpisać: „Wstęp do MOB – Brush lettering – imiona i nazwiska uczestników – adres e-mail – numery telefonu”.

WYDARZENIA Galeria Sztuki Nowoczesnej, ul. Mennica 8

Od princeski do New Look. Ubiory damskie z kolekcji Adama Leja

Kapelusz letni z pracowni francuskiej, 1 poł. lat 20. XX w.

Wernisaż wystawy odbędzie się 3 grudnia 2021 r. o godz. 18.00.

Młodzieżowy Dom Kultury nr 2 w Bydgoszczy 6.11.2021, sobota, godz. 16.00, s. 2, wstęp wolny

Koncert „Aby Polska była w Nas”

Bydgoszcz nie tylko pieniądzem stała, fot. Wojciech Woźniak

Kuratorskie oprowadzania po wystawach – 26 listopada | 17.00 | Zbiory Archeologiczne, Mennica 2, wystawy: „Bydgoszcz nie tylko pieniądzem stała”, „Na pograniczu Wielkopolski i Pomorza. Bydgoszcz i region u zarania dziejów” oraz „W grodzie Bydgosta. Tajemnice życia wczesnośredniowiecznych mieszkańców Bydgoszczy i okolic” – 26 listopada | 17.00 | Dom Leona Wyczółkowskiego, ul. Mennica 7, wystawa Twórczość Leona Wyczółkowskiego (1852-1936)

Zapraszamy do śpiewania pieśni patriotycznych. W koncercie wystąpią grupy wokalno-instrumentalne oraz gitarowe działające w MDK nr 2. W programie przewidziane jest wspólne wraz z publicznością wykonywanie najbardziej lubianych, znanych utworów niepodległościowych. „Aby Polska była w nas”, to również tytuł specjalnego wydawnictwa MDK nr 2, zawierającego zbiór 117 utworów – piosenek i pieśni poświęconych walce o wolność naszej ojczyzny.

9.11.2021, wtorek, godz. 16.00, hol MDK nr 2, wstęp wolny

Impreza „Ojczyzna – moja, twoja, NASZA”

WYSTAWY CZASOWE: Zbiory Archeologiczne, ul. Mennica 2 Bydgoszcz nie tylko pieniądzem stała.

Wystawa czynna do 31 grudnia 2021 r.

Galeria Sztuki Nowoczesnej, ul. Mennica 8 Marcin Sauter – fotografia. Wystawa czynna do 28 listopada 2021 r.

Od princeski do New Look. Ubiory damskie z kolekcji Adama Leja. Wystawa czynna od 3 grudnia 2021 r. do 27 lutego 2022 r.

WYSTAWY STAŁE:

Gmach główny MOB, ul. Gdańska 4 „OBRAZY NIE-/RZECZYWISTOŚCI. Inspiracje i aspiracje”. „Jan Stanisławski i uczniowie” z kolekcji Wandy i Leonarda Pietraszaków.

Spichrze nad Brdą, ul. Grodzka 7-11 „Od Starego Rynku do placu Wolności.

Spacer ulicami międzywojennej Bydgoszczy”.

Zbiory Archeologiczne, ul. Mennica 2 „Na pograniczu Wielkopolski i Pomorza.

Bydgoszcz i region u zarania dziejów”. „W grodzie Bydgosta. Tajemnice życia wczesnośredniowiecznych mieszkańców Bydgoszczy i okolic”.

Europejskie Centrum Pieniądza, ul. Mennica 4 „Mennica bydgoska”. „Skarb bydgoski”.

Dom Leona Wyczółkowskiego, ul. Mennica 7 „Twórczość Leona Wyczółkowskiego (1852-1936)”.

Exploseum, ul. Alfreda Nobla „EXPLOSEUM”. inf. Natalia Szczerbińska

Impreza artystyczno-edukacyjna dla dzieci i rodziców w ramach cyklu „ ART.-hol”. Tym razem okazję do wspólnej zabawy i rozmowy stanowić będzie święto 11 LISTOPADA. W formie różnych zadań dzieci poznają fakty z historii Polski i oręża polskiego. Wykonają m.in. kotyliony, laurkę „niepodległościową” oraz przekażą życzenia naszej kochanej ojczyźnie. Spotkanie będzie również okazją do wspólnego śpiewania utworów patriotycznych przy udziale grup gitarowych placówki.

16.11.2021, wtorek, godz. 16.00, hol MDK nr 2

Otwarcie wystawy „Wielki Świat Małych Artystów”

Na wystawie zaprezentowane zostaną duże formaty – techniki mieszane, wykonane zbiorowo przez uczestników pracowni plastycznej MDK nr 2. inf. Bogna Blachowska

listopad 2 0 2 1 |

| 17

Wojewódzka i Miejska Biblioteka Publiczna w Bydgoszczy Godzinami o książkach – Dyskusyjne Kluby Książki w WiMBP 12 Dyskusyjnych Klubów Książki dla dorosłych działa w filiach Wojewódzkiej i Miejskiej Biblioteki Publicznej. Szczegóły dotyczące ich działalności publikowane są na stronach: https://biblioteka.bydgoszcz.pl/dzialalnosc-dodatkowa/dkk/informacje-o-projekcie/ Realizowany przez WiMBP przy wsparciu finansowym Instytutu Książki program DKK, obejmuje także spotkania autorskie.

8.11.2021, godz. 18.00, Biblioteka Główna WiMBP, z obowiązkiem zasłaniania ust i nosa przy pomocy maseczek!

Norwid – wczoraj i dziś: spotkanie z profesorem Józefem Fertem – polonistą, history-

kiem literatury, poetą, profesorem Katolickiego Uniwersytetu Lubelskiego, badaczem twórczości Cypriana Norwida. W latach 1994-1999 kierownik Sekcji Filologii Polskiej KUL, od 1999 do 2000 prodziekan Wydziału Nauk Humanistycznych i członek Senatu Akademickiego KUL, od 2004 do 2012 prorektor KUL. Od 1983 wchodzi w skład komitetu redakcyjnego rocznika „Studia Norwidiana”, wydawanego przez Instytut Badań nad Twórczością Cypriana Norwida KUL oraz w skład redakcji „Dzieł wszystkich Norwida”, zaplanowanej na 17 tomów, pierwszej krytycznej edycji tekstów poety. Bydgoskie spotkanie połączone będzie z promocją książki prof. Józefa Ferta zatytułowanej „Życie Cypriana Norwida.

Pamiątka dwusetnej rocznicy urodzin Poety 1821-2021”, która miała swoja premierę 25 listopada 2020 roku.

Wstęp za okazaniem wejściówek (od 2.11.2021, godz. 16.00 w Wypożyczalni Biblioteki Głównej, Stary Rynek 24 – pierwszeństwo mają członkowie Dyskusyjnych Klubów Książki).

18 |

| listopad 2 0 2 1

16.11.2021, godz. 18.00, Biblioteka Główna WiMBP, z obowiązkiem zasłaniania ust i nosa przy pomocy maseczek!

Spotkanie z Łukaszem Cieślą i Jakubem Stachowiakiem – autorami książki „Dziennikarz, który wiedział za dużo. Dlaczego Jarosław Ziętara musiał zginąć?” (premiera: 6 września 2021). Jarosław Ziętara – dziennikarz „Gazety Poznańskiej”, który 1 września 1992 zaginął bez śladu w drodze do pracy. Absolwent VI LO im. J.J. Śniadeckich w Bydgoszczy oraz Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu.

Pracował najpierw w radiu akademickim, potem współpracował m.in. z tygodnikiem „Wprost”, „Gazetą Wyborczą”.

jewska, bydgoska poetka, która debiutowała w 2013 r. zbiorem trenów pt. „blisko bliżej za daleko”. Jej druga książka poetycka pt. „Podpalam żyrafę” ukazała się cztery lata później.

Najnowsza książka „Obecność, prawie czułość” ukazała się w tym roku, w wydawnictwie Galerii Autorskiej Jana Kaji i Jacka Solińskiego. Poetka należy do Stowarzyszenie Pisarzy Polskich Oddział Bydgoszcz.

Spotkanie poprowadzi Helena Skonieczka.

Wstęp wolny. Zapraszamy.

Gry planszowe Gry planszowe wypożyczać można w Wypożyczalni Multimedia 39 (ul. Długa 39) oraz w wybranych filiach miejskich na terenie miasta.

W naszych zbiorach posiadamy różne gry dla miłośników planszówek – od juniora do seniora.

Bezpłatnie wypożyczać gry może każdy użytkownik biblioteki posiadający aktualną kartę biblioteczną WiMBP w Bydgoszczy, który ukończył 13 lat. od poniedziałku do piątku w godz.: 8.00-19.00, a w sobotę 9.00-15.00, Biblioteka Główna

Kiermasz Taniej Książki Łukasz Cieśla – reporter portalu Onet, wcześniej, od 2003 r. do kwietnia 2021 r. dziennikarz „Głosu Wielkopolskiego”. Specjalizuje się w tematyce kryminalnej. Laureat nagrody im.

Dariusza Fikusa za „dziennikarstwo najwyższej próby” oraz nagrody tygodnika Angora. Dwukrotnie nominowany do nagrody Grand Press w kategorii dziennikarstwo śledcze, w tym za materiał w Superwizjerze TVN o zniknięciu Jarosława Ziętary.

Jakub Stachowiak – dziennikarz telewizyjny i prasowy. Pracował m.in. w „Gazecie Wyborczej”, „Dzienniku”, „Polityce”, „Oko.press”.

Od 2008 roku w TVN, jest reporterem śledczym w „Superwizjerze”. Siedmiokrotnie nominowany do nagrody „Grand Press” w kategoriach dziennikarstwo śledcze oraz telewizyjne i jej laureat w 2011 roku. Nominowany także m.in. do Mediatorów, Nagrody im. Beaty Pawlak, zdobywca tytułu Gold Award 2019 na międzynarodowym festiwalu filmowym i telewizyjnym w Hamburgu.

Spotkanie poprowadzi Roman Laudański – dziennikarz „Gazety Pomorskiej”.

Wstęp za okazaniem wejściówek (od 7.11.2021, godz. 16.00 w Wypożyczalni Biblioteki Głównej, Stary Rynek 24 – pierwszeństwo mają członkowie Dyskusyjnych Klubów Książki).

Oprac. Lucyna Partyka

3.11.2021, godz. 18.00, Biblioteka Główna

Bydgoskie Środy Literackie

Wojewódzka i Miejska Biblioteka Publiczna w Bydgoszczy jest organizatorem nowego cyklu spotkań, które nawiązują do odbywających się przed II wojną światową Wileńskich Śród Literackich. Koordynatorką spotkań w ramach cyklu została mgr Helena Skonieczka, z ramienia Biblioteki organizacyjnie cykl będzie wspierał Marcin Karnowski. Spotkania odbywają się raz w miesiącu w Bibliotece Głównej.

W listopadowej odsłonie, 3 listopada o godz.

18.00, gościem cyklu będzie Małgorzata Gra-

W Bibliotece Głównej trwa Kiermasz Taniej Książki, który zagościł u nas na stałe.

Wydawnictwa popularno-naukowe, kryminały, romanse, biografie, poradniki, książki dla dzieci i młodzieży. Każdy znajdzie tu coś dla siebie w atrakcyjnej cenie.

Antykwariat online W sprzedaży oferujemy dublety i druki zbędne, wycofane ze zbiorów oraz wydawnictwa własne. Proponujemy literaturę z różnych dziedzin wiedzy oraz książki dla dzieci i młodzieży.

Czas realizacji zamówień wynosi 7 dni roboczych. Katalog dostępnych pozycji znajduje się na stronie internetowej Wojewódzkiej i Miejskiej Biblioteki Publicznej: biblioteka.bydgoszcz.pl

Wirtualny spacer – Biblioteka Bernardynów Biblioteka Bernardynów mieści się w gmachu Wojewódzkiej i Miejskiej Biblioteki Publicznej w Bydgoszczy. Poklasztorne zbiory należące niegdyś do bydgoskiego klasztoru bernardynów to najstarszy i największy z zachowanych w mieście księgozbiorów; jego początki sięgają schyłku XV wieku. Uruchomiliśmy nowe narzędzie, umożliwiające spacer wirtualny po salach biblioteki. Aby rozpocząć zwiedzanie online, wystarczy wejść na stronę WiMBP: biblioteka. bydgoszcz.pl

Zamawianie zbiorów z wolnego dostępu WiMBP uruchomiła nową formę wypożyczeń.

Usługa będzie dostępna w wypożyczalniach: FABULA, Multimedia 39 oraz we wszystkich filiach osiedlowych. Wszystkie zbiory znajdujące się w wolnym dostępie będzie można zamówić online w godzinach zamknięcia biblioteki, a następnie odebrać w godzinach jej otwarcia. Usługa będzie aktywna od poniedziałku do piątku w godzinach od 19.00 do 7.00 dnia następnego, w soboty w godzinach od 15.00 do 7.00 w poniedziałek.

Aby zamówić książkę należy zalogować się na swoją kartę w katalogu INTEGRO, wyszukać

książkę z aktywnym przyciskiem „ZAMÓW” i kliknąć w niego składając zamówienie, odebrać zamówienie w ciągu 2 dni.

Biblioteka Główna. Strych

Projektor

Filmy w ramach Projektora wracają na strych Wojewódzkiej i Miejskiej Biblioteki Publicznej.

Spotykamy się na urokliwym poddaszu, gdzie oprócz ciekawych filmów czekają na Państwa wygodne leżaki. Repertuar można sprawdzić na stronie biblioteka.bydgoszcz.pl w zakładce Projektor.

4.11.2021, godz. 18.00, Biblioteka Główna.

Strych

Spotkanie autorskie z Rafałem Skąpskim

Wojewódzka i Miejska Biblioteka Publiczna im. dr. Witolda Bełzy zaprasza na spotkanie autorskie z Rafałem Skąpskim. Pretekstem do rozmowy będzie drugi tom wspomnień Zofii z Odrowąż-Pieniążków Skąpskiej pt. „Dziwne jest serce kobiece. Wspomnienia z Pomorza i Hebdowa”.

18.11.2021, godz. 18.00, Biblioteka Główna

Spotkanie z Aleksandrą Lipczak

Wojewódzka i Miejska Biblioteka Publiczna im. dr. Witolda Bełzy zaprasza na spotkanie autorskie z Aleksandrą Lipczak – dziennikarką i reporterką, autorką książki „Lajla znaczy noc”, laureatką Nagrody Literackiej im. Witolda Gombrowicza, finalistką Nagrody Literackiej Nike. Publikuje m.in. na łamach „Polityki” i „Przekroju”.

Akademia Muzyczna w Bydgoszczy 4.11.2021, czwartek, godz. 19.00, Sala Koncertowa im. prof. R. Sucheckiego, ul.

Staszica 3

Pedagodzy i studenci AM w Bydgoszczy in memoriam

Kamila Kułakowska – sopran Anna Wilk – sopran Agnieszka Bartoszewicz – flet Przemysław Buczek – klarnet Dorota Kuczyńska – fortepian Chór Kameralny AM w Bydgoszczy Magdalena Filipska, Justyna Narewska – dyrygentki w programie m.in.: P. Czajkowski, A. Koszewski, M. Łukaszewski, O. Messiaen, S. Rachmaninow, Z. Randall Stroope, Ł. Woś

9.11.2021, wtorek, godz. 19.00, Sala Koncertowa AM, ul. Gdańska 20

CCCIV Bydgoski Wtorek Muzyczny

Ewa Pobłocka – fortepian w programie: J.S. Bach – Preludia i fugi z drugiego tomu Das Wohltemperierte Klavier (wybór)

16.11.2021, wtorek, godz. 19.00, Aula AM, ul. Słowackiego 7

WTOREK Z MUZYKĄ DAWNĄ

Zwierciadło ludzkiego żywota – muzyka i słowo

w programie: C. Saint-Saëns – Sonata na obój i fortepian op. 166 C. Saint-Saëns – Sonata na klarnet i fortepian op. 167 C. Saint-Saëns – Sonata na fagot i fortepian op. 168 J. Ibert – Cinq Pieces na trio stroikowe C. Saint-Saëns – Łabędź z cyklu Karnawał zwierząt 21.11.2021, niedziela, godz. 11.30, Sala Koncertowa, ul. Staszica 3

CCXX PORANEK MUZYCZNY dla dzieci z rodzicami Jesienny kujawiaczek 21.11.2021, niedziela, godz. 17.00, Park Kultury w Bydgoszczy, ul. Mennica 10

Koncert w Młynach Rothera

Krzysztof Herdzin – fortepian Maciej Sikała – saksofon Piotr Biskupski – perkusja Grzegorz Nadolny – kontrabas w programie: Nowowiejski w wielu wymiarach – opracowanie pieśni ludowych

25.11.2021, czwartek, godz. 19.00, Sala Koncertowa, ul. Staszica 3

CXLVII Koncert Organowy

Francesco Scarcella – organy — Filip Lipski – skrzypce Cecylia Stanecka – wiolonczela Kaja Papierska – fortepian w programie m.in.: D. Szostakowicz – Trio e-moll

28.11.2021, niedziela, godz. 17.00, Sala Rotundowa Pałacu w Lubostroniu

CCXVIII Koncert Pałacowy

Urszula Bartkiewicz – klawesyn Paweł Pawłowicz – lektor

Jacek Greszta, fot. Marek Chełminiak (Archiwum Opery Nova)

Urszula Bartkiewicz

w programie: F. Couperin – Pièces de clavecin J. de La Bruyère – Charaktery czyli obyczaje naszych czasów 20.11.2021, sobota, godz. 16.00, Sala Audytoryjna Domu Polskiego, ul. Grodzka 1

„Lajla znaczy noc” to książka, w której między historią a współczesnością i między esejem a reportażem, autorka dekonstruuje popularne symbole Hiszpanii (flamenco, mozaiki, palmy), odsłaniając ich muzułmańsko-arabskie korzenie. Pokazuje, jak dzisiaj Andaluzja obchodzi się ze swym dziedzictwem. inf. Jolanta Planer

Musica Spiritus Movens Koncert muzyki francuskiej w 100. rocznicę śmierci Camille’a Saint-Saënsa

Marek Swatowski – obój Zenon Kitowski – klarnet Grzegorz Dąbrowski – fagot Magdalena Swatowska – fortepian

Jacek Greszta – bas Studenci klasy śpiewu Marek Kamola – fortepian w programie m.in.: J. Przybora 28.11.2021, niedziela, godz. 18.00, Sala Koncertowa FP, ul. A. Szwalbego 6

KONCERT SYMFONICZNY

Orkiestra Symfoniczna AM w Bydgoszczy Michał Dworzyński – dyrygent Paweł Wakarecy – fortepian w programie m.in.: W. Żeleński – Uwertura „W Tatrach” F. Liszt – I Koncert fortepianowy Es-dur L. van Beethoven – V Symfonia c-moll op. 67

Informacje o zasadach wejścia na koncerty na stronie www.amfn.pl inf. Anna Cudo

listopad 2 0 2 1 |

| 19

Adresatem wydarzenia są uczniowie ze szkół ponadpodstawowych. Rezerwacja miejsc (ilość ograniczona) do 3 listopada: paideia.palac@ wp.pl. Miejsce: sala widowiskowa.

13-14 listopada 2021 Ogólnopolski Konkurs Chórów a Cappella Dzieci i Młodzieży.

Pałac Młodzieży w Bydgoszczy 3.11.2021, godz. 9.30 „Poradnia Rozwoju Zdolności” – warsztaty wsparcia psychologicznego dla uczniów zdolnych. Warsztaty skierowane do zdolnych uczniów szkół ponadpodstawowych.

Spotkanie zatytułowane zostało „Jak efektywnie radzić sobie ze stresem?”. Podczas warsztatów uczestnicy zapoznają się z pojęciem stresu, rozwiną umiejętności rozpoznawania najbardziej typowych jego objawów oraz dowiedzą się o skutkach jego długotrwałego działania.

W toku zajęć przedstawione zostaną techniki skutecznego panowania nad stresem. Uczestnicy będą mieli okazję przećwiczyć umiejętności odprężania i relaksacji, co pozwoli im lepiej radzić sobie ze stresem w trudnych momentach swojego życia. Zajęcia organizowane są przez Pałac Młodzieży w Bydgoszczy w ramach Miejskiego Programu Wspierania Ucznia Zdolnego „Zdolni znad Brdy”, a poprowadzą je eksperci z Poradni Psychologiczno-Pedagogicznej nr 1 w Bydgoszczy: mgr Ewa Sonia Szczurek (psycholog, mediator) oraz mgr Magdalena Borowska (psycholog, psychoterapeuta, mediator).

Przewidywany czas spotkania – ok. 3 godziny dydaktyczne. Uwaga! Ilość osób ograniczona.

Decyduje kolejność zgłoszeń. Z jednej szkoły można zapisać maksymalnie 3 osoby. Kontakt – Monika Grzybowska, e-mail: m.grzybowska@ palac.bydgoszcz.pl lub tel. 52 321 00 81, wew.

310. Miejsce: sala 115.

8.11.2021, godz. 10.00 Kształt miłości – sesja z okazji Roku Norwidowskiego. Wydarzenie w ramach Tygodnia Kultury Chrześcijańskiej. W programie: dr hab.

Karol Samsel (Uniwersytet Warszawski) – Analiza „Miłości czystej u kąpieli morskiej” Cypriana Kamila Norwida; dr Dominik Wierski (Pałac Młodzieży) – Norwid i film; projekcja filmu Norwid (1983, reż. Natalia Koryncka). Adresatem wydarzenia są uczniowie ze szkół ponadpodstawowych. Rezerwacja miejsc (ilość ograniczona) do 3 listopada: paideia.palac@wp.pl. Miejsce: sala widowiskowa.

9.11.2021, godz. 10.00 Miłość w kulturze wyczerpania. Wydarzenie w ramach Tygodnia Kultury Chrześcijańskiej. W programie: ks. dr Sylwester Warzyński (adiunkt w Instytucie Filozofii Uniwersytetu Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy) – wprowadzenie „Miłość w kulturze wyczerpania”; projekcja filmu „Niemiłość” Andrieja Zwiagincewa; dyskusja prowadzona przez filozofa ks. dr. Sylwestra Warzyńskiego i filmoznawcę dr. Dominika Wierskiego z Pałacu Młodzieży.

20 |

| listopad 2 0 2 1

15.11.2021, godz. 10.00 i 11.30 „Cudze chwalicie, swego nie znacie”. Audycja muzyczna dla uczniów szkół podstawowych kl. I-III. Obowiązują wcześniejsze zapisy: Patrycja Cywińska-Gacka, tel. 660 448 499, e-mail: patrycja.cyw@wp.pl. Koszt uczestnictwa – 2 zł od ucznia. Sala widowiskowa.

15.11.2021 Konkurs plastyczny „Zatrzymaj lato misiową łapką” – termin nadsyłania prac plastycznych. Wyniki konkursu zostaną ogłoszone podczas koncertu w dniu 25.11.2021.

18.11.2021, godz. 19.00 Pałacowe Planetarium – obserwacje nieba przez teleskop. Główną atrakcją będzie Księżyc oraz planety: Jowisz i Saturn. Spotkanie odbędzie się przed wejściem głównym do Pałacu Młodzieży, a w przypadku zachmurzenia odbędzie się prelekcja w sali 209.

mu Wspierania Ucznia Zdolnego „Zdolni znad Brdy”. Przewidywany czas spotkania – ok. 2 godziny zegarowe. Informacje i zgłoszenia: koordynator programu „Zdolni znad Brdy” Monika Grzybowska, e-mail: m.grzybowska@palac. bydgoszcz.pl lub tel. 52 321 00 81, wew. 310.

Miejsce: sala widowiskowa.

29.11.2021, godz. 10.30 Zygzak – Zabawowy Klub Filmowy Malucha dla przedszkoli. Obowiązują wcześniejsze zapisy grup. Zgłoszenia przyjmuje Małgorzata Maćkowiak, tel. 52 321 00 81 wew. 315.

Informacje: Pałac Młodzieży w Bydgoszczy, ul. Jagiellońska 27, 85-097 Bydgoszcz, tel. 52 321 00 81

DKF Niespodzianka w Pałacu Młodzieży zaprasza na filmowe seanse w listopadzie Czwartek, 4 listopada, godz. 19.00

Mistrz, reż. Maciej Barczewski, Polska 2020, 91 min

22-28 listopada 2021 Światowy Dzień Pluszowego Misia – wystawa ponad 400 pluszowych misiów z prywatnej kolekcji Emilii Andrysiak. W tym roku wystawa w kwiatowo-roślinnej scenerii, ściśle związana z tematem tegorocznego konkursu plastycznego „Zatrzymaj lato misiową łapką”.

Otwarcie wystawy nastąpi w dniu 22.11.2021 o godz. 15.30. W dni powszednie misiową rodzinkę można odwiedzać w godz. 10.00-18.00, w sobotę i niedzielę w godz. 10.00-13.00. Miejsce: sala 115.

25.11.2021, godz. 10.30 Koncert Gala z okazji Światowego Dnia Pluszowego Misia. W koncercie wystąpią Zespoły Tańca Współczesnego „DMT”, „DMT Juniors” i „Dominutki” oraz zaproszeni goście, którzy przeniosą widzów w misiowy i kolorowy świat kwiatów i roślin. Podczas koncertu zostanie ogłoszony werdykt jury konkursu plastycznego „Zatrzymaj lato misiowa łapką” oraz wręczone zostaną nagrody i wyróżnienia.

Elementem misiowego święta będzie również prezentacja kolejnego filmu o przygodach pluszowego Misia Pysia – tym razem w świecie kwiatów. Miejsce: sala widowiskowa.

26.11.2021, godz. 10.00 „Forum Olimpijczyków – Laboratorium Zdolności” – konferencja naukowa dla uczniów zdolnych. Tematyka spotkania: matematyka, fizyka, informatyka, elektronika. Odbiorca: uczniowie szkół ponadpodstawowych (klasy I-IV) oraz VII i VIII klas szkół podstawowych.

W ramach konferencji odbędą się prezentacje dorobku naukowego uczniów (laureatów i finalistów olimpiad i konkursów przedmiotowych) oraz prelekcje wygłaszane przez badaczy nauk ścisłych. Konferencja organizowana jest przez Pałac Młodzieży w ramach Miejskiego Progra-

Film biograficzny przedstawiający historię pięściarza Tadeusza „Teddy’ego” Pietrzykowskiego, który trafił do niemieckiego nazistowskiego obozu koncentracyjnego i zagłady Auschwitz-Birkenau. Tam, rozpoznany przez jednego z Niemców, zostaje skierowany do udziału w pokazowych walkach bokserskich, od których zależy jego dalsze życie. Wyspecjalizowany w unikaniu ciosów, szybki i obdarzony mocnym ciosem bokser daje innym więźniom nadzieję na przetrwanie i zwycięstwo. W roli głównej wystąpił Piotr Głowacki.

Czwartek, 18 listopada, godz. 19.00

Supernova, reż. Harry Macqueen, Wielka Brytania 2020, 93 min Sam i Tusker są razem od ponad 20 lat i kochają się bezgranicznie. Kiedy okazuje się, że mogą zostać rozdzieleni przez chorobę Tuskera, wyruszają w podróż, podczas której ich związek zostaje wystawiony na najtrudniejszą próbę.

W rolach głównych Colin Firth i Stanley Tucci.

Ogólnopolski Konkurs Chórów a Cappella Dzieci i Młodzieży Czwartek, 25 listopada, godz. 19.00

Zło nie istnieje (Sheytan vojud nadarad), reż. Mohammad Rasoulof, Iran/Niemcy/ Czechy 2020, 150 min

W dniach 13-14 listopada 2021 odbędzie się w Bydgoszczy Ogólnopolski Konkurs Chórów a Cappella Dzieci i Młodzieży. Jego organizatorami są bydgoski Pałac Młodzieży oraz Stowarzyszenie Przyjaciół Pałacu Młodzieży „Pałac”. W tym roku zorganizowana zostanie jubileuszowa – czterdziesta edycja tego ważnego w świecie polskiej chóralistyki wydarzenia.

Konkurs Chórów a Cappella to nie tylko największy, ale i najbardziej renomowany konkurs chóralny adresowany do dzieci i młodzieży. W tym roku w wydarzeniu udział weźmie osiemnaście chórów, m.in. z Warszawy, Krakowa, Białegostoku, Leżajska, Lublina czy Siedlec. Nasze miasto reprezentować będą chóry „Dolce Canto” ze Szkoły Podstawowej nr 38 oraz „Primo” z I Liceum Ogólnokształcącego.

W tym roku, ze względu na sytuację epidemiologiczną, wydarzenie realizowane będzie w formie hybrydowej. W sobotę 13 listopada odbędą się przesłuchania konkursowe w formie online. Występy chórów prezentowane będą na ekranie kinowym w sali widowiskowej Pałacu Młodzieży. Natomiast 14 listopada na scenie Pałacu Młodzieży realizowany będzie koncert galowy – barwne widowisko arty-

styczne z udziałem grup tanecznych Pałacu Młodzieży. Jeśli pozwoli na to sytuacja epidemiologiczna, koncert będzie otwarty dla publiczności, a wstęp będzie bezpłatny. Wydarzenie będzie także transmitowane online przez platformę streamingową na You Tube.

Podczas Konkursu zorganizowane zostaną również bezpłatne zajęcia warsztatowe dla dyrygentów. Ich celem będzie doskonalenie poziomu wykonawczego chórów oraz podnoszenie kwalifikacji zawodowych i artystycznych poprzez kontakt z wybitnymi osobowościami muzycznymi, dyskusję i wymianę doświadczeń.

Wydarzenie zostało dofinansowane ze środków Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu, Marszałka Województwa oraz Miasta Bydgoszcz. Patronat nad imprezą sprawują Minister Edukacji i Nauki oraz Ministerstwo Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu.

Wszystkie informacje na temat imprezy, w tym bezpłatnych wejściówek na koncert galowy, znajdują się na stronie internetowej www.chory.palac.bydgoszcz.pl Dorota Tomaszewska

Film zdobył Złotego Niedźwiedzia, Nagrodę Jury Ekumenicznego oraz Nagrodę Gildii Filmowej na 70. MFF w Berlinie. Reżyser nie odebrał osobiście nagród, gdyż ma zakaz opuszczania kraju, a swoje filmy kręci nielegalnie. Film ma strukturę nowelową i składa się z czterech opowieści. Bohaterów każdej z opowieści Rasoulofa łączy tajemnica oraz dramatyczna decyzja, którą muszą podjąć.

Warunki uczestniczenia w seansach dostępne są na stronie: http://palac.bydgoszcz.pl/ Cena biletu normalnego: 10 zł. Cena biletu ulgowego (młodzież ucząca się powyżej 16. roku życia, emeryci, osoby niepełnosprawne): 7 zł. Cena karnetu: 20 zł. Cena karnetu ulgowego (młodzież ucząca się powyżej 16. roku życia, emeryci, osoby niepełnosprawne): 15 zł.

Kontakt: tel. 52 321 00 81 wew. 317. Bilety i karnety do nabycia w portierni Pałacu Młodzieży przed seansem. inf. Dominik Wierski

listopad 2 0 2 1 |

| 21

Kujawsko-Pomorskie Centrum Kultury w Bydgoszczy 2.11.2021, wtorek, godz. 18.00, Salon Hoffman KPCK, pl. Kościeleckich 6, bilety w cenie 15 zł do nabycia na biletyna.pl oraz w siedzibie KPCK

Słuchaj w każdą środę po godz. 16.00 na naszym kanale YouTube.

Czy przemyt okaże się udany? Co znajduje się w beczce? Czy bracia zostaną prawdziwymi przemytnikami? Posłuchajcie następnego odcinka „Przygód młodych Bastablów”, który przeczyta dla Was Marta Haliniak.

7.11.2021, niedziela, godz. 11.00, Gminny Ośrodek Kultury w Osięcinach. Wstęp wolny

Wojewódzkie Spotkanie Teatrów Obrzędu Ludowego, Gawędziarzy i Śpiewaków Ludowych

Wigilia Święta Niepodległości Polski – Pieśni Niepodległej

Filip Wojciechowski (fortepian), Grzegorz Nadolny (kontrabas) i Piotr Biskupski (perkusja) zapraszają na przepełnioną nostalgią muzyczną opowieść.

3.11.2021, środa

Edith Nesbit „Przygody młodych Bastablów” – audiobook w odcinkach, cz. II, rozdz. IV, „Zemsta przemytnika” 22 |

| listopad 2 0 2 1

Słuchaj w każdą środę po godz. 16.00 na naszym kanale YouTube.

Kim jest tajemnicza wróżka Zaida? Co wywróży z ręki człowiekowi poznanemu na balu sir Blocksona? W jakiej intrydze dzieci przypadkowo pomogą panu Carew? To wszystko już w kolejnym odcinku przygód wesołego rodzeństwa.

10.11.2021, środa, godz. 18.00, Salon Hoffman KPCK, pl. Kościeleckich 6. Wstęp wolny

Zaduszki Jazzowe – Biskupski/Nadolny/Wojciechowski

Piotr Biskupski, perkusista. Absolwent Akademii Muzycznej w Poznaniu w klasie prof. Jerzego Zgodzińskiego. Laureat konkursów jazzowych, współpracował z czołówką polskiej sceny jazzowej, m.in. ze Zbigniewem Namysłowskim, Wojciechem Karolakiem, Tomaszem Szukalskim, wokalistkami takimi jak Hanna Banaszak, Edyta Geppert, Kasia Kowalska oraz wieloma artystami zagranicznymi. Od lat współpracuje z Włodzimierzem Nahornym, Januszem Stroblem, Mariuszem Bogdanowiczem, Filipem Wojciechowskim i Krzysztofem Herdzinem. Nagrał ponad czterdzieści płyt, jest autorem dwóch podręczników perkusyjnych.

Grzegorz Nadolny, kontrabasista. Absolwent Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy w klasie kontrabasu dr.

Zbigniewa Wrombla. Stale współpracuje z czołówką polskich muzyków, nie tylko jazzowych, współdziałał też z licznymi wykonawcami z zagranicy, jak m.in. Dirk Engelhard, Uli Orth, Marque Lowenthal, David Gołoszczokin. Sam uprawia muzykę, która stoi na pograniczu różnych stylów, posiadającą jednak silny jazzowy rdzeń.

Filip Wojciechowski, pianista. Absolwent Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie fortepianu prof. Bronisławy Kawalla. Laureat konkursów pianistycznych m.in.: w Paryżu, Darmstad oraz Warszawie, gdzie otrzymał nagrodę specjalną na XIII Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina. Występował również w kwartecie Zbigniewa Namysłowskiego, Garego Guthmana, z Krzesimirem Dębskim oraz Richardem Galliano.

10.11.2021, środa

Edith Nesbit „Przygody młodych Bastablów” – audiobook w odcinkach, cz. II, rozdz. V, „Zaida, tajemnicza wróżka Złotego Wschodu”

Spotkanie gromadzi twórców z województwa kujawsko-pomorskiego działających w środowisku wiejskim i małomiasteczkowym, mających w swoim repertuarze widowiska obrzędowe nawiązujące do lokalnych tradycji naszego regionu oraz gawędy i tradycję śpiewu ludowego. Celem spotkania jest uwrażliwienie młodego pokolenia na kulturę, historię i obyczajowość Kujaw i Pomorza, pielęgnowanie i przekazywanie lokalnych tradycji (zachowanie gwary, tradycyjnego ubioru i stylu własnego regionu, obrzędów i zwyczajów). Spotkania inspirują teatry amatorskie, gawędziarzy i śpiewaków do korzystania z dorobku kultury ludowej i autentycznego repertuaru oraz go popularyzują.

9.11.2021, wtorek, godz. 18.00, Salon Hoffman KPCK, pl. Kościeleckich 6. Wstęp wolny

Literatura w Centrum: Karolina Sałdecka

Spotkanie tradycyjnie poprowadzi Bartłomiej Siwiec.

Karolina Sałdecka, polonistka i romanistka, doktor nauk humanistycznych. Publikowała m.in. w „Twórczości”, „Kwartalniku Literackim TEKA”, „Arteriach”, „Blizie”, „Autografie”, „Znaku”. Autorka zbiorów wierszy Na własne oczy (2011), Psi blues (2016), Wieżowiec: Zero (2020), książki „Żyjemy wciąż jeszcze na rusztowaniach”. Wizerunek kobiety w polskich powieściach doby realizmu socjalistycznego (2013) oraz powieści Psycho Killer (2016). Nagrodzona Bydgoską Literacką Nagrodą Roku „Strzała Łuczniczki” 2020 za tom Wieżowiec: Zero. „Wiersze Sałdeckiej są niezwykle świeże, jakby na bieżąco wyciskane z brudów i plugawości przeciętnych ludzi, a także z ich bezsilności i braku wiary – a to jednocześnie sprawia, że brzmią niepokojąco. Są też odpowiedzią na fatalne położenie i perspektywy człowieka współczesnego, który jest konstruktorem i budowniczym tej wielopiętrowej budowli, a który nie za bardzo wie, co ma z nią uczynić”. (fragment recenzji Bartłomieja Siwca)

W tym roku w ramach obchodów święta odbędzie się koncert polskich pieśni patriotycznych w wykonaniu studentów Wydziału Wokalno-Aktorskiego Akademii Muzycznej w Bydgoszczy pod kierownictwem prof. Małgorzaty Greli przy akompaniamencie Michała Kuzimskiego.

O genezie, historii i ciekawostkach związanych z prezentowanymi utworami opowie Hanna Strychalska. W ramach spotkania przewidziany jest również wspólny śpiew i słodki poczęstunek.

11.11.2021, czwartek

Finał II Kujawsko-Pomorskiego Przeglądu Pieśni Patriotycznych Oglądaj online po godz. 12.00 na naszym kanale YouTube.

Zeszłoroczna, pierwsza edycja Kujawsko-Pomorskiego Przeglądu Pieśni Patriotycznych online zgromadziła aż 106 uczestników z całej Polski. Spośród nadesłanych zgłoszeń Jury wyłoniło młodych artystów, którzy zaprezentowali szczególny poziom.

12.11.2021, piątek, godz. 17.00, Salon Hoffman KPCK, pl. Kościeleckich 6. Wstęp wolny

Harcerskie Zaduszki – otwarte spotkanie harcerzy i sympatyków harcerstwa

W programie harcerskie śpiewy i wspomnienia harcerzy, którzy ostatnio odeszli na wieczną wartę.

16.11.2021, wtorek, godz. 17.00, Salon Hoffman KPCK, pl. Kościeleckich 6, bilety w cenie 7 zł/os. do nabycia w siedzibie KPCK. Zapisy prosimy kierować na adres: artystyczny@kpck.pl

Warsztaty teatralne z cyklu Siała baba mak – „Pluszowy miś w teatrze”

Warsztaty teatralne „Pluszowy miś w teatrze” to przepis na doskonałą zabawę zarówno dla całych rodzin, jak i dziecięcych grup zorganizowanych. Tematem przewodnim naszego spotkania będzie pluszowy miś. Nasi uczestnicy dowiedzą się, jak stworzyć najprostszą na świecie kukiełkę w postaci zabawkowego niedźwiadka, który następnie za pomocą rąk i głosu animatora zaprezentuje się na scenie. Podczas warsztatów będzie można zobaczyć minispektakl kukiełkowy na motywach bajki Złotowłosa i trzy niedźwiedzie.

Przedstawimy najróżniejsze misiowe historie w wykonaniu uczestników warsztatów. W programie również mnóstwo scenicznych gier, zagadek, wygibasów i dobrej, rodzinnej zabawy.

Zajęcia odbędą się w Salonie Hoffman zgodnie z aktualnymi wytycznymi związanymi z pandemią Covid-19. Uczestnicy przynoszą ze sobą maseczki, luźny strój, miękkie zamienne obuwie oraz wodę do picia.

17.11.2021, środa

w czasie warsztatów, które oprócz przekazania uczestnikom teatralnej wiedzy, dostarczą im wielu zabaw, zagadek i zadań aktorskich do wykonania na scenie. Każdy młody człowiek skonstruuje samodzielnie misiową kukiełkę, która będzie miała możliwość opowiedzenia własnej historii w scenicznych realiach.

Informacja dla nauczycieli, instruktorów i opiekunów: zespół warsztatowy nie powinien przekroczyć 25 uczestników + max. 2 opiekunów.

W zależności od kolejności zgłoszeń, zapisujemy grupę pierwszą chętną i dostosowując się do ram wiekowych dzieci lub młodzieży, realizujemy program zajęć. Zajęcia będą się odbywały w Salonie Hoffman zgodnie z aktualnymi wytycznymi związanymi z pandemią Covid-19. Uczestnicy przynoszą ze sobą maseczki, luźny strój, miękkie zmienne obuwie oraz wodę do picia.

Dariusz Jakubowski: „Pandemonium albo na pomoc Pompei” – literacko-muzyczne spotkanie artystyczne

Słuchaj w każdą środę po godz. 16.00 na naszym kanale YouTube.

Czy pani Bax uda się odpocząć w towarzystwie dzieci? Kim jest Jake Lee i jakiego zajęcia podejmie się tym razem rodzeństwo? O tym opowiemy w kolejnym rozdziale wciągającej powieści Edith Nesbit.

Spiritus movens tych spotkań, które od lat gromadzą publiczność zainteresowaną literaturą i muzyką najwyższej próby, jest aktor Dariusz Jakubowski i muzycy: sopranistka Katarzyna Thomas i pianista Piotr Szafraniec, czyli Konfraternia Artystyczna, żartem nazywana: „ostatnie takie trio”.

Tym razem, poezją i muzyką rozwiniemy bon mot Marka Twaina: „Dwa najważniejsze dni

Były sobie Włochatki (odc. 12): „Jesienne obrazy i obrazki” – spektakl edukacyjny, familijny, dla dzieci młodszych

Bohaterami zdarzenia są lalki-włochatki, zamieszkujące KPCK-owy strych, przeżywające niesamowite i rozmaite przygody codziennego życia, przepełnione tajemnicą, zagadkami i niekiedy dreszczykiem.

Zapraszamy na listopadowy spektakl pt. „Jesienne obrazy i obrazki”, który przyniesie nam wiele odpowiedzi na pytania o jesieni. Kto jest najbardziej obrażalski w królestwie? Czy duże fochy i małe foszki to najlepsze rozwiązanie na konflikty? Jak poradzić sobie z jesiennym złym humorem? Sami zobaczcie.

23.11.2021, wtorek, godz. 9.00, Salon Hoffman KPCK, pl. Kościeleckich 6, bilety w cenie 7 zł/ os. (opiekunowie nie płacą) do nabycia w siedzibie KPCK

Warsztaty teatralne „LEKcja w teatrze” „LEKcja w teatrze” to cykl warsztatowych, teatralnych spotkań dla grup zorganizowanych w wieku od 5 do 15 lat. Uczestnicy trzeciego spotkania, pod nazwą „Pluszowy miś w teatrze”, bliżej zapoznają się z bajką o Trzech niedźwiadkach i Złotowłosej. Będą również mieli okazję zobaczyć minispektakl lalkowy na jej podstawie.

Na spotkaniu poznamy pojęcie lalki teatralnej.

Jak się ją „ożywia”? Jakie są jej rodzaje? Jak ją wykonać? Na te pytania odpowiemy sobie

Słuchaj w każdą środę po 16:00 na naszym kanale YouTube.

Dlaczego nie wszystkie dzieci chciały się bawić z małym chłopcem? Co Dora zrobiła z pieniędzmi Panny Sandal? Zapraszamy Was na ostatnie spotkanie z rodzeństwem Bastablów.

A kolejny audiobook w odcinkach już za tydzień!

25.11.2021, czwartek, godz. 18, Salon Hoffman KPCK, plac Kościeleckich 6, wstęp wolny

LIII Spotkanie z Historią u Hoffmana: dr Wanda Błeńska, „Matka Trędowatych” z Poznania i Torunia

23.11.2021, wtorek, godz. 18.00, Salon Hoffman KPCK, pl. Kościeleckich 6, bilety w cenie 10 zł do nabycia na biletyna.pl oraz w siedzibie KPCK

Edith Nesbit „Przygody młodych Bastablów” – audiobook w odcinkach, cz. II, rozdz. VI, „Spółka handlowa”

17.11.2021, środa, godz. 17.00, Salon Hoffman KPCK, pl. Kościeleckich 6, bilety w cenie 7 zł/os. do nabycia w siedzibie KPCK. Zapisy prosimy kierować na adres: artystyczny@kpck.pl

24.11.2021, środa

Edith Nesbit „Przygody młodych Bastablów” – audiobook w odcinkach, cz. II, rozdz. VII, „Zakończenie”

Rok 2021 jest w województwie kujawsko-pomorskim Rokiem doktor Wandy Błeńskiej, żyjącej w latach 1911–2014. Urodziła się, studiowała i zmarła w Poznaniu., lata 1920–1945 spędziła w Toruniu, a w latach 1951–1994 pracowała w ośrodku leczenia trądu w Ugandzie. Była lekarką, podporucznikiem Armii Krajowej, misjonarką, światowej sławy specjalistką w dziedzinie leczenia trądu, obecnie zaś jest Służebnicą Bożą Kościoła katolickiego. Do historii przeszła jako „Matka Trędowatych” i „Dokta”. Sylwetkę tej niezwykłej kobiety przybliży nam dr Katarzyna Mich, teolog i archeolog z Poznania, członek Komisji Historycznej w procesie beatyfikacyjnym dr Błeńskiej, który toczy się aktualnie w Poznaniu. inf. Jędrzej Kubiak

w życiu człowieka to ten, w którym się rodzi i ten, w którym odkrywa – po co”.

W tych rozważaniach towarzyszyć nam będzie muzyka. Usłyszymy m.in. arię J.S. Bacha Bist du bei mir BWV 508, arię J.F. Haendla Lascia ch’io pianga z opery Rinaldo, zabrzmią utwory Erica Satie, Preludium Fryderyka Chopina op. 28 nr 6, Mazurek Aleksandra Skriabina, Arabeskę Claude’a Debussyego, Taniec Césara Francka, a także My way Franka Sinatry i Wokalizę Wojciecha Kilara z filmu Dziewiąte wrota.

A poetycko głos w dyskusji zabiorą: Kamil Baczyński, Dylan Thomas, Thomas Hardy, Ignacy Krasicki, Zbigniew Herbert. R. Harris, Jacek Kaczmarski, Wisława Szymborska, William Blake, William Szekspir.

To, w jakiej kondycji jest wędrujący przez życie człowiek, indywidualnie i jako zbiorowość, dowiadujemy się w sytuacjach granicznych: katastrofach, chorobach, wojnach. Czy przeżywamy właśnie takie apokaliptyczne czasy? Jak będą mówili o nas w przyszłości, kiedy odkopią nas z naszej Pompei? Czy w wykopaliskach archeologicznych znajdą źródło dla siebie, czy będą traktować nas jak barbarzyńców?

Stowarzyszenie Działań Artystycznych

11.11.2021, godz. 17.00, ul. Gdańska 5, BCOPiW

Wernisaż który jest owocem konkursu dla dzieci młodzieży i dorosłych odnośnie odzyskania niepodległości inf. Anna Osińska

listopad 2 0 2 1 |

| 23

12.11.2021, piątek, godz. 18.00

Leszek Basiński – śpiewający akordeonista z Bydgoszczy

ciągle się ruszać! Musimy chodzić po Bieszczadach, Beskidach, Karkonoszach, Tatrach, Alpach, Andach, Atlasie... Raz po raz pożeglujemy.

I musimy łazić z tymi gitarami bo mogą się przydać… Wędrówka i Muzyka to nasza definicja.

26.11.2021, piątek, godz. 18.00

Aleksandra Meler, Piotr Szczepańczyk – koncert piosenek Kaliny Jędrusik

Otwarta Przestrzeń „Światłownia” 5.11.2021, piątek, godz. 18.00

Katarzyna Zawodnik – utwory Jonasza Kofty, Hanny Banaszek i inne z gatunku piosenki literackiej Moim zdaniem śpiewać należy pięknie i śpiewać należy tekstem. Śpiewać pięknie to znaczy z dbałością o szczegóły, traktując głos jak instrument. A śpiewać tekstem to znaczy tak, by muzyka i poezja były jak rumak (rzecz jasna dobrze ułożony) i jeździec (rzecz jasna wprawny).

Dlatego wybieram tylko dobre teksty i staram się poprzez śpiew wycisnąć cały ich potencjał.

W recitalu pt. „Miłość, księżyc i więcej” zaprezentuję utwory Kabaretu Starszych Panów, Seweryna Krajewskiego, Edyty Geppert, Anny German, Hanny Banaszak, Krzysztofa Kiljańskiego oraz innych znanych i mniej znanych artystów.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury Dziedzictwa Narodowego i Sportu pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca” i Województwa Kujawsko-Pomorskiego.

9.11.2021, wtorek, godz. 18.30

Promocja książki „Życie na przełomie.

Opowieść o Andrzeju Szwalbe” – Krystyna Starczak-Kozłowska

Zapraszamy na wspólne śpiewanie pieśni patriotycznych, które poprowadzi bydgoski akordeonista Leszek Basiński.

Leszek Basiński – śpiewający akordeonista i „człowiek-orkiestra” – „one-man-play-band” jednoosobowa oprawa muzyczna różnego rodzaju imprez towrzyskich i integracyjnych.

19.11.2021, piątek, godz. 18.00

Daria Barszczyk

Daria Barszczyk i Jan Gembala wykonają zarówno własne kompozycje, jak i własne aranżacje piosenek znanych polskich i zagranicznych artystów.

Daria Barszczyk – wokalistka, absolwentka Wydziału Wokalno-Aktorskiego na Bydgoskiej Akademii Muzycznej. Laureatka I miejsca podczas XVI Festiwalu Zaczarowanej Piosenki w Krakowie w 2021 r., oraz zdobywczyni Nagrody Stowarzyszenia Artystów i Wykonawców Polskich „SAWP” podczas 58 Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu w konkursie Debiuty.

Jan Gembala – absolwent toruńskiej szkoły muzycznej, wraz z zespołem nominowany do fryderyka w kategorii „Muzyka korzeni” w 2018 r.

Producent, aranżer i kompozytor.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury Dziedzictwa Narodowego i Sportu pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca” i Województwa Kujawsko-Pomorskiego.

20.11.2021, sobota, godz. 18.00

Banjo Boys w ciemnościach

Oprawę muzyczną zapewni znany bydgoski gitarzysta Maciej Różycki.

Krystyna Starczak-Kozłowska – bydgoska dziennikarka, publicystka, pisarka, krytyk teatralny tygodnika społeczno-kulturalnego „Fakty”, publicystka miesięcznika „Promocje Pomorskie” oraz była redaktorka naczelna „Kwartalnika Artystycznego”, autorka książki o Andrzeju Szwalbe, obecnie związana z pismami polonijnymi w Kanadzie.

24 |

| listopad 2 0 2 1

W absolutnych ciemnościach każdy z widzów będzie wprowadzany na salę koncertową przez… niewidomego szefa Światłowni. W absolutnych ciemnościach posłuchacie duetu Banjo Boys.

Sami zobaczycie, jak pięknie się słucha muzyki, kiedy nie przeszkadzają dodatkowe bodźce.

Ilość miejsc ograniczona, polecamy rezerwację w Światłowni, telefonicznie lub e-mailem.

Wejściówka – 40 zł.

Banjo Boys o sobie: Mamy problem. Ze sobą.

Nie umiemy usiąść na tyłku i siedzieć... Musimy

Zapraszamy na koncert piosenek Kaliny Jędrusik w wokalnym wykonaniu Aleksandry Meler, której swą grą na gitarze towarzyszyć będzie Piotr Szczepańczyk.

Aleksandra Meler to mieszkanka Brzozy Bydgoskiej. Na co dzień wykonuje pracę nauczyciela muzyki, plastyki i techniki. W 2012 r. w Państwowej Szkole Muzycznej II stopnia im.

Artura Rubinsteina w Bydgoszczy zdobyła również zawód muzyka wokalisty. W jej repertuarze znaleźć można piosenki popularne, musicalowe, poetyckie oraz klasyczne pieśni. Fascynuje ją śpiewanie w chórach.

Piotr Szczepańczyk, absolwent Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, pomimo, że zagra na gitarze akustycznej, zdecydowanie bliższa mu jest gitara basowa. Najczęściej grywa z zespołem Sigals oraz z bydgoskim bardem Leonardem Lutherem.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury Dziedzictwa Narodowego i Sportu pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca” i Województwa Kujawsko-Pomorskiego. www.swiatlownia.eu inf. Grzegorz Dudziński

Otwarta Pracownia Sitodruku 4 listopada, 2 grudnia i każdy pierwszy czwartek miesiąca, godz. 17.00–19.00, pracownia przy ul. Niedźwiedzia 7 (podwórko)

Otwarte drukowanie

Będzie można wydrukować wzór naszego Gościa – co miesiąc zaproszony przez nas artysta przygotowuje grafikę, którą będzie można wydrukować z naszą pomocą na tkaninie lub papierze. Jest to doskonała okazja, aby zapoznać się z techniką sitodruku i artystami we własnej osobie oraz zyskać koszulkę lub torbę z unikatowym nadrukiem. Rozpocznij swoją przygodę z sitodrukiem i niepowtarzalnymi wzorami w miłej atmosferze naszej pracowni.

4 listopada naszym gościem będzie UNCOOL – pochodzący z Bydgoszczy tatuażysta i autor ilustracji, ściśle związany ze sceną graffiti.

Więcej szczegółów na stronie wydarzenia: https://fb.me/e/1ROoa4Cbo inf. Karolina Droszcz

Towarzystwo Muzyczne im. I.J. Paderewskiego w Bydgoszczy 7.11.2021, niedziela, godz. 17.00, Aula Copernicanum UKW, ul. Kopernika 1

Koncert z okazji 161. rocznicy urodzin Ignacego Jana Paderewskiego Mariusz Patyra, skrzypce Mariusz Klimsiak, fortepian W programie: Ignacy Jan Paderewski Sonata na skrzypce i fortepian op. 13 Johannes Brahms Sonata skrzypcowa A-dur op. 10 Mariusz Patyra naukę gry na skrzypcach rozpoczął w wieku siedmiu lat. Jego nauczycielami byli: A. Hoffmann w Olsztynie, Prof. J. Kucharski w Warszawie, K. Węgrzyn w Hanowerze oraz Maestro Salvatore Accardo w Cremonie.

W roku 2018 ukończył z wyróżnieniem studia magisterskie na Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Obecnie prowadzi klasę skrzypiec na tej uczelni. Jest pierwszym Polakiem, który wygrał „ Premio Nicolo Paganini” (Genua 2001) i zdobył specjalną nagrodę za najlepsze wykonanie Kaprysów Nicolo Paganiniego oraz kopię skrzypiec „Il Cannone” (Armata), które należały do wielkiego wirtuoza.

Występował w Europie, Japonii, Stanach Zjednoczonych Ameryki i w Ameryce Południowej.

Koncertował m.in. z Royal Chamber Orchestra Tokyo, Orchestra Fondazione Arturo Toscanini, Orchestra di Roma, Orchestra Filarmonica Marchigiana, Polska Orkiestra Radiowa, Orkiestra Kameralna Polskiego Radia „Amadeusz”, Orkiestra Filharmonii Narodowej w Warszawie, Orkiestra Sinfonia Varsovia. Nagrywał dla Polskiego, Niemieckiego (NDR, WDR) i Włoskiego Radia (RAI TRE).

Mariusz Klimsiak – laureat III Konkursu Muzyki XX Wieku w Warszawie, Festiwalu Młodych Muzyków w Gdańsku, III Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie oraz zdobywca Złotego Parnasa Międzynarodowego Festiwalu Pianistycznego w Sanoku. Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Bydgoszczy w klasie prof. Jerzego Sulikowskiego. Odbył studia podyplomowe u prof. Katarzyny Popowej-Zydroń. Kształcił się również na kursach muzycznych pod kierunkiem Ewy Pobłockiej, Nauma Starkmanna, Aleksjeja Orłowieckiego, Viery Nossiny oraz Dang Thai Sona. Występował w wielu salach koncertowych w Polsce (m.in. w Filharmonii Narodowej,

Krakowskiej, Wrocławskiej). Koncertował również za granicą, m. in. we Włoszech (Florencja), Hiszpanii (Alicante) i USA (Seattle, San Francisco). Zróżnicowany stylistycznie repertuar artysty zawiera zarówno utwory barokowe, jak i współcześnie powstające kompozycje. Wykonywał koncerty Bacha, Mozarta, Beethovena, Chopina, Liszta, Brahmsa, po klasykę XX wieku (III Koncert Rachmaninowa, III Koncert Prokofiewa, koncerty Stawińskiego, Szostakowicza, Lutosławskiego). Ważnym elementem zainteresowań artysty jest wykonawstwo na instrumentach z epoki. Początkowo zainteresowania te związane były głównie z instrumentarium doby romantyzmu (m.in. wykonania koncertów Chopina i Schumanna z Capellą Cracoviensis pod dyrekcją Jana Tomasza Adamusa). Obecnie pianista chętnie sięga po instrumenty z epoki Schuberta, Beethovena i Mozarta (m.in. kopie instrumentów Steina i Waltera) wykonując zarówno muzykę solową, jak i kameralną. W listopadzie 2017 r. ukazała się płyta artysty z Koncertem f-moll Chopina nagranym na kopii Pleyela z 1830 r. – było to pierwsze nagranie tego koncertu dokonane przez polską orkiestrę na instrumentach historycznych. W 2019 roku ukazały się jego kolejne płyty – pierwsza z utworami Schumanna i Noskowskiego, druga z sonatą Hammerklavier Beethovena oraz sonatą op. 1 Berga.

Artysta współpracował w charakterze asystenta z prof. J. Sulikowskim, prof. E. Pobłocką oraz prof. J. Godziszewskim. Obecnie jest doktorem habilitowanym sztuk muzycznych i Dziekanem Wydziału Instrumentalnego Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy.

Młodzieżowy Dom Kultury nr 5 w Bydgoszczy 5.11.2021, piątek, godz. 10.00, MDK5

Przegląd Artystyczno-Ekologiczny Twórczości Przedszkolaków „Bydgoszcz – zielonym miastem” Konfrontacja bydgoskich przedszkoli propagująca rozwinięcie edukacji ekologicznej wśród najmłodszych. Zadaniem dzieci jest przedstawienie grupowej pracy plastycznej wykonanej z materiałów recyklingowych ukazującej wybrane miejsce w Bydgoszczy. Drugą formą aktywności jest zaprezentowanie piosenki ekologicznej wraz z choreografią.

Projekt został sfinansowany dzięki Bydgoskim Grantom Oświatowym, Czysta Bydgoszcz.

6.11.2021, sobota, godz. 17.00, MDK5

Droga do wolności

KONCERT DOFINANSOWANO ze środków: Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca oraz Miasta Bydgoszczy.

Kino Pomorzanin W dniach 3 października – 7 listopada 2021 przez sześć weekendów w kinie Pomorzanin odbędzie się 3. edycja festiwalu muzyki dawnej

Bydgoska Scena Barokowa 7.11.2021, godz. 18.00

Domenico Scarlatti – Tolomeo E Allessandro Dramma per musica Rafał Tomkiewicz, Michał Sławecki, Kacper Szelążek – kontratenor Wiktoria Oskroba, Elżbieta Izdebska – sopran Elżbieta Wróblewska – mezzosopran zespół MOUSIKÊ TECHNÊ we współpracy z zespołem INTEMPERATA Dorota Cybulska-Amsler – kierownictwo muzyczne inf. Marcin Pietras

Koncert z okazji odzyskania niepodległości przez Polskę. Zaprezentują się młodzi wokaliści Studia Wokalnego MDK5 oraz uczestnicy sekcji instrumentów klawiszowych. W repertuarze pieśni patriotyczne oraz utwory nawiązujące do wolności m.in. „Przybyli ułani”, „Pierwsza kadrowa”, „Mówię Ci, że”, „Miasto 44”.

10.11.2011, środa, ARTHOL Galeria, MDK5

Ścieżki Przyjaźni II

Wystawa sekcji plastycznych MDK5 przygotowana we współpracy z placówkami oświatowymi w bratnim mieście Kragujeviec. Młodzież dwóch miast partnerskich przedstawi portrety wielkich kompozytorów dwóch narodów tj. Fryderyka Chopina oraz Stevana Stojanovića Mokranjaca.

Wystawa będzie zainstalowana do 29.11.2021 27.11.2021, sobota, godz. 17.00, Kanał YouTube MDK5

Ścieżki Przyjaźni II

Koncert Ścieżki Przyjaźni II, to kontynuacja dziesięcioletniej współpracy MDK5 i placówek oświatowych w bratnim mieście Kragujevac.

Młodzież miast partnerskich zaprezentuje muzykę najbardziej znanych kompozytorów dwóch narodów, Fryderyka Chopina i Stevana Stojanovića Mokranjaca. Przedsięwzięcie odbędzie się online. inf. Julia Mroczkowska

listopad 2 0 2 1 |

| 25

13.11.2021, sobota, godz. 19.00 Łowcy miodu, reż. Krystian Matysek prod.

Polska; 18.11.2021, czwartek, godz. 19.00 20.11.2021, sobota, godz. 19.00 Aida, reż. Jasmila Žbanić, prod. Polska, Niemcy, Francja, Holandia, Norwegia, Austria, Turcja, Rumunia, Bośnia i Hercegowina;

Fundacja Koherencje

7.11.2021, godz. 16.00, kościół ewangelicko-metodystyczny ul. Pomorska 41, wstęp wolny

Oratio Dominica

Fundacja Koherencje zaprasza na koncert „Oratio Dominica” w wykonaniu chóru kameralnego Cantus Pars poprzedzony filozoficzną prelekcją dr. hab. Macieja Chlewickiego, prof. UKW zatytułowaną „Musica – Ars Divina”. Wydarzenie obędzie się 7 listopada 2021 r. o godzinie 16.00 w kościele ewangelicko-metodystycznym przy ul. Pomorskiej 41. W programie koncertu utwory m.in. Cypriana Bazylika, Grzegorza Gerwazego Gorczyckiego, Wacława z Szamotuł czy Jana Sebastiana Bacha.

Fundacja Koherencje to nowa inicjatywa mająca na celu ukazywanie punktów stycznych między filozofią i muzyką.

Od 25 listopada do 30 grudnia 2021 r. odbędzie się w Kinie Jeremi przegląd kultowych filmów Jima Jarmuscha – mistrza amerykańskiego kina niezależnego – 7×Jarmusch. W ramach tego przeglądu zaprezentowane zostaną następujące, cyfrowo odnowione filmy: 25.11.2021, czwartek, godz. 19.00 Nieustające wakacje (1980) 27.11.2021, sobota, godz. 19.00 Inaczej niż w raju (1984) 2.12.2021, czwartek, godz. 19.00 Poza prawem (1986) 9.12.2021, czwartek, godz. 19.00 Mystery train (1989) 16.12.2021, czwartek, godz. 19.00 Noc na ziemi (1991) 23.12.2021, czwartek, godz. 19.00 Truposz (1995) 30.12.2021, czwartek, godz. 19.00 Kawa i papierosy (2003).

Bilety: 11 zł – normalny, 7 zł – ulgowy (osoby powyżej 60 roku życia, młodzież szkolna oraz studenci do 26 roku życia). Bilety na przegląd 7×Jarmusch w cenie 10 zł dla wszystkich. Członkowie Klubu Filmowego – wstęp wolny.

Kino Jeremi zaprasza na bajkowe poranki dla dzieci – w każdą sobotę o godz. 10.00.

Wstęp wolny.

Kino Jeremi mieści się w budynku XV LO przy ul. gen. Augusta Fieldorfa „Nila” 13 w Bydgoszczy – Fordonie. kinojeremi.liceumxv.edu.pl facebook.com / KinoJeremiFordon inf. Monika Jarzyna

Hangar Kultury 5.11.2021, piątek, godz. 19.00

Zaduszki rockowo-bluesowe – wystąpi zespół Stara Szkoła

Kino Jeremi W listopadzie Kino Jeremi zaprasza na cykl filmowy Walczyć o to co ważne: 4.11.2021, czwartek, godz. 19.00 6.11.2021, sobota, godz. 19.00 Gagarine, reż. Fanny Liatard, Jeremy Trouilh, prod. Francja;

26 |

| listopad 2 0 2 1

Już po raz trzeci będziemy gościć Starą Szkołę w Hangarze Kultury. W zeszłym roku świętowali jubileusz 10-lecia istnienia na scenie.

Niedawno została wydana nowa płyta zespołu będąca zapisem koncertu z gościnnym udziałem Józefa Skrzeka, Apostolisa Anthimosa oraz Michała Kielaka.

Muzycy Starej Szkoły o sobie: Zespół założyliśmy w 2010 roku spełniając swoje młodzieńcze marzenia będąc już po pięćdziesiątym roku życia. Dla większości z nas jest to pierwszy zespół w życiu! Gramy własne kompozycje i autorskie

teksty śpiewane po polsku. Muzycznie poruszamy się w rock i blues-rockowym klimacie.

Jesteśmy pasjonatami, nasze kompozycje charakteryzuje prostota przekazu zmieszana z dozą refleksji. Często słyszymy od naszych słuchaczy, że odnajdują w naszych tekstach coś ważnego o sobie, na pewno jest w nich sporo o nas! Cały czas zmieniamy się dla Was. Bilety: 10 zł w przedsprzedaży, 15 zł w dniu koncertu.

Wydarzenie dofinansowane jest przez Radę Osiedla Nowy Fordon 21.11.2021, niedziela, godz. 11.00 – dla seniorów 21.11.2021, niedziela, godz. 13.00 – dla dzieci wstęp wolny

Audycje muzyczne Filharmonii Pomorskiej pt. Muzyczne perły

Perły to niezwykle eleganckie i drogocenne kamienie szlachetne, przyciągające swoim wyjątkowym blaskiem od tysięcy lat. Podczas listopadowego spotkania udamy się na poszukiwanie muzycznych perełek. Wspominać będziemy dzieła wielkich artystów, których muzyka towarzyszy nam po dziś dzień. Nie zabraknie polskich akcentów.

Wydarzenie realizowane jest w ramach małego projektu społecznego Bydgoskiego Budżetu Obywatelskiego.

HANGAR KULTURY mieści się przy ul. Piwnika-Ponurego 10 w Bydgoszczy-Fordonie hangarkultury.liceumxv.edu.pl facebook.com / HANGARKULTURY inf. Monika Jarzyna

Galeria Autorska Jan Kaja i Jacek Soliński 25.11.2021, godz. 18.00, ul. Chocimska 5, tel. 608 596 314

Otwarcie wystawy obrazów Jana Kaji pt. „Poza kolejnością” (…) Kaja wpisuje samego siebie w poczet artystów zafascynowanych człowiekiem, tworzących sztukę homocentryczną. A w człowieku najbardziej widowiskowe i dramatyczne jest

Jan Kaja, fot. Jacek Nowacki

ciało, poprzez które uobecniają się wszelkie egzystencjalne drgania ducha, niezgłębiona ludzka esencja. (…) Kaja nie jest buntownikiem, destruktorem tradycyjnych kanonów estetycznych; w jego twórczej naturze nie odnajdziemy ponowoczesnych wezwań do tego, żeby obwieścić, iż tzw. sztuka obecności, czyli odnosząca się do realnej rzeczywistości umiera, a sztuka odrodzenia (l’art de différer) rozwija się.

Malarstwo zanurzone w tradycji, jego zdaniem, wcale nie kona, lecz przetwarza się w ożywcze konfiguracje estetyczne, nadal stanowiąc ważny punkt odniesienia, bo przecież obecność wciąż pozostaje obecna. Ostatecznie to ona stanowi punkt wyjścia doświadczenia malarskiego, w konsekwencji którego artysta jest w stanie namalować obraz. Impulsy twórcze nie pojawiają się tylko w wyniku kreacyjnego nacisku wyobraźni czy sile tworzywa malarskiego (choć mają one pewne znaczenie), ale głównie dzięki zmysłowemu kontaktowi z dookolnym światem, także tym wewnętrznym. Człowiek jest psychofizyczną jednością. Stykając się z powierzchnią rzeczywistości potrafi wznosić się ponad nią, chociaż jego duchowe ekspresje nie mogą ujawniać się bez pośrednictwa tego, co dosiężne za pomocą zmysłów. Dlatego malarstwo nie istnieje bez więzi z faktycznością, z cielesnością. ks. Jan Sochoń

25.11. 2021, godz. 18.00

Spotkanie poetyckie z Wojciechem Banachem oraz promocja tomu wierszy „Mecz z realem” Czytanie tekstów – autorzy, Alicja Mozga i Roma Warmus.

da poprzedzają napisanie wiersza, ale jeśli już wiersz jest przekazywany czytelnikom, to jest informacją klarowną i jasną. Wyraża się w tym pewnie także szacunek dla czytelnika, którego nie zasypuje się półproduktami.

Tym bardziej przejmujące są najlepsze wiersze Banacha, że obawy, tajemnice istnienia udaje mu się zlokalizować w często bardzo pospolitych przejawach życia. I osiąga to poeta dzięki pieczołowitemu traktowaniu słowa. Jeśli poezja jest sztuką tego, co w danym wierszu musi być powiedziane i jest konieczne, to Banach na pewno jest poetą znamienitym. On w wierszach mówi to, co musi być powiedziane. I ani słowa więcej. Amen.

Krzysztof Derdowski

25.11. 2021, godz. 18.00

Spotkanie poetyckie z Jarosławem Jakubowskim oraz promocja książki „Czerwony autobus. Didaskalia” Czytanie tekstów – autorzy, Alicja Mozga i Roma Warmus. „Powinowactwa Czerwonego autobusu z prozą Kafki czy głośnymi filmami Luisa Buñuela są widoczne. Dobrze świadczy o autorze, że jego przewodnikami duchowymi są znakomici twórcy. Przesiąkając ich światem, Jakubowski tworzy swój własny, nie mniej ciekawy.”

Bartłomiej Siwiec, z recenzji tomu Czerwony autobus. Didaskalia

inf. Jacek Soliński

Młodzieżowy Dom Kultury nr 1 w Bydgoszczy Wszystkie turnieje, przeglądy i konkursy w MDK 1 przeprowadzamy zgodnie z obowiązującymi procedurami sanitarnymi zamieszczonymi na stronie internetowej MDK 1.

8.11.2021, godz. 17.00

Zaduszki muzyczne Nostalgiczny i okolicznościowy koncert przygotowany przez uczestników zajęć Pracowni Muzycznej z okazji Święta Wszystkich Świętych.

10.11.2021

Taka jest Polska – makro

Wojciech Banach, fot. Jacek Soliński

…Na wieczór autorski Banacha mogę z czystym sumieniem, a nie z poczuciem, że może kogoś wprowadzam w błąd – zaprosić wszystkich miłośników poezji „niepoetycznej”, poezji męskiej i szukającej inspiracji w konkrecie; pozbawionej zbędnej ornamentyki, pustosłowia.

Czytając wiersze Banach nieodmiennie mam wrażenie, że ten poeta dokładnie wie, co chce powiedzieć, że niepewność i wahanie, co praw-

Finał konkursu fotograficznego dla dzieci, młodzieży, rodziców i pracowników MDK 1.

Uczestnik przesyła na konkurs jedną fotografię, której tematem będzie tzw. zdjęcie makro polskiej przyrody. Zachęcamy do wykonania zbliżenia jakiegoś małego elementu przyrody, by ukazać piękno otaczającego nas świata. Mogą to być np. rośliny, zwierzęta, zjawiska atmosferyczne i inne elementy przyrodnicze. Dzięki temu to, co na co dzień małe i prawie niezauważalne ujrzymy w świetle Waszych obiektywów.

Czekamy na ciekawe zdjęcia wykonane w niestandardowych ujęciach.

13.11.2021, sobota, godz. 9.30

XII Ogólnopolski Turniej w Rozwiązywaniu Zadań Szachowych „DAJ MATA” Celem zawodów jest popularyzacja solvingu wśród młodych adeptów tej królewskiej gry oraz ukazanie przydatności umiejętności rozwiązywania różnego typu zadań szachowych w grze praktycznej (turniejowej). Na zawody przyjedzie sam Mistrz Świata w Rozwiązywaniu Zadań Pan Piotr MURDZIA. Mistrz przeprowadzi krótki warsztat dla uczestników turnieju i omówi zagadnienia związane z solvingiem, następnie wręczy nagrody. Pan Piotr Murdzia jest od 12 lat patronem honorowym imprezy i autorem wszystkich zadań. Do udziału w zawodach zapraszamy młodych szachistów wieku 7–18 lat posiadających minimum trzecią kategorię szachową.

24-25 listopada 2021, godz. 9.00

XXIV Muzyczna Jesień dla przedszkolaków oraz uczniów klas I-III szkół podstawowych – eliminacje Jak co roku organizowany przez nas Festiwal Piosenki skierowany jest do dzieci 4-6 letnich z bydgoskich przedszkoli oraz dla dzieci z klas I-III ze szkół podstawowych i klasy zerowej. Celem konkursu jest rozwijanie kreatywności i wrażliwości dzieci, promocja dziecięcej twórczości artystycznej, popularyzacja piosenki, ruchu i tańca jako formy aktywnego wypoczynku, a także rozbudzenie wyobraźni i ciekawości świata przez odpowiednią inscenizację utworów oraz realizację prac plastycznych i fotograficznych.

Szczegółowy regulamin XXIV Muzycznej Jesieni dostępny jest na naszej stronie internetowej www.mdk1.bydgoszcz.pl inf. Grażyna Tomasik, Katarzyna Klarkowska

Młodzieżowy Dom Kultury nr 4 w Bydgoszczy 18.11.2021

IX Miejski Konkurs Recytatorski „Bydgoska Liga Poetycka” – edycja online Konkurs recytatorski dla uczniów szkół podstawowych oraz ponadpodstawowych w Bydgoszczy, szczegóły w regulaminie dostępnym na stronie internetowej MDK4: mdk04.edu.bydgoszcz.pl 25.11.2021

XXI Ogólnopolski Konkurs Poezji Śpiewanej – edycja online Szczegóły w regulaminie dostępnym na stronie: mdk04.edu.bydgoszcz.pl. inf. Maciej Drapiński

listopad 2 0 2 1 |

| 27

19 listopada. Szczegółowy program oraz godzina rozpoczęcia prezentacji podana zostanie na stronie internetowej www.woak.torun.pl po zamknięciu naboru filmów na konkurs.

Wstęp wolny.

20.11.2021

Magia głosu – twój dźwiękowy wizerunek – warsztaty

Wojewódzki Ośrodek Animacji Kultury w Toruniu 6–7 listopada 2021

Budowanie zespołu i praca z grupą (nie tylko teatralną) – warsztaty Adresatami szkolenia są zarówno instruktorzy i animatorzy kultury, jak i wszystkie osoby pracujące z grupą: nauczyciele, wychowawcy świetlic środowiskowych, liderzy grup i zespołów teatralnych oraz wszystkie osoby zainteresowane teatrem: dorośli oraz młodzież powyżej 16 roku życia.

Uczestnicy warsztatów nauczą się korzystać z różnych środków, m.in.: rekwizytów, materiałów do kolorowania i rysowania czy zabaw w grupie. Prowadząca podzieli się swoim doświadczeniem w korzystaniu z wyjątkowo skutecznej metody Team buildingu, omówi kolejne moduły: wprowadzenie w budowanie zespołu oraz ćwiczenia, zabawy i zadania integrujące.

Jak świadomie budować swój dźwiękowy wizerunek? Jak nie męczyć się śpiewając lub mówiąc? Odpowiedzi zarówno na to pytanie, jak i na inne związane z prawidłowym korzystaniem z głosu jako narzędzia pracy poznać można będzie podczas warsztatów Magia głosu – twój dźwiękowy wizerunek, które w Wojewódzkim Ośrodku Animacji Kultury w Toruniu w sobotę 20 listopada 2021 r. poprowadzi Erwin Regosz.

W warsztatach uczestniczyć mogą wszyscy, którzy z racji wykonywanego zawodu kształtują wzorce dźwiękowego funkcjonowania w swoim otoczeniu: urzędnicy, nauczyciele, rzecznicy prasowi czy instruktorzy domów kultury.

Zajęcia poprowadzi Erwin Regosz – muzyk, wokalista, kompozytor i autor tekstów, nauczyciel emisji głosu, główny specjalista do spraw muzyki WOAK. Zajmuje się pracą artystyczną i pedagogiczną. Jako nauczyciel emisji głosu współpracował m.in. z Elżbietą Zapendowską, Grażyną Łobaszewską, Ewą Kossak.

Cena 80 zł, zgłoszenia na warsztaty przyjmowane są do 12 listopada 2021 r. O przyjęciu decyduje kolejność zgłoszeń.

24.11.2021, godz. 17.00

Jerzy Riegel. Arcymistrz izohelii – multimedialny wykład z cyklu Historia fotografii

Zajęcia prowadzi Agnieszka Zakrzewska – pedagożka teatru, animatorka kultury, trenerka.

Specjalistka ds. teatru w Wojewódzkim Ośrodku Animacji Kultury w Toruniu. Jurorka konkursów recytatorskich i przeglądów teatralnych. Prowadzi autorskie cykle i pojedyncze warsztaty dla nauczycieli, kadr kultury oraz dla dzieci od lat 3, młodzieży i studentów, dorosłych, seniorów, grup międzypokoleniowych.

Cena 100 zł, informacje dot. zgłoszeń na www. woak.torun.pl 19.11.2021

KATAR Film: Najciekawsze filmy z regionu Od dziesięciu lat twórcy kina amatorskiego z całego województwa spotykają się w jednym z toruńskich kin studyjnych podczas Konfrontacji Amatorskiej Twórczości Artystycznej Regionu w dziedzinie filmu. Pandemia uniemożliwiła co prawda takie spotkanie w ubiegłym roku i KATAR został przeniesiony do przestrzeni wirtualnej, ale jesienią 2021 roku Konfrontacje ponownie odbędą się w formule sprzyjającej wzajemnemu poznaniu, umożliwiającej swobodną wymianę opinii zarówno na forum, jak w kuluarach. Wszystkich młodych filmowców a także miłośników kina zapraszamy na projekcje finałowe KATAR Film do kina studyjnego Artus Art Cinema w Dworze Artusa w Toruniu w piątek,

28 |

| listopad 2 0 2 1

Dwa lata temu pożegnaliśmy Jerzego Riegla – wybitnego artystę i najwybitniejszego w Polsce mistrza izohelii, szlachetnej techniki fotograficznej. Artysta całe swoje życie związał z Bydgoszczą; rodzinne miasto inspirowało jego twórczość przez ponad pięć dekad. W listopadowym wykładzie z cyklu Historia fotografii Stanisław Jasiński przedstawi postać Jerzego Riegla, drogę artystyczną i bezcenną spuściznę wybitnego bydgoszczanina. Na wykład Jerzy Riegel. Arcymistrz izohelii zapraszamy w środę, 24 listopada o godz. 17.00. Wstęp wolny.

Jerzy Riegel zawodowo związany był z poligrafią, pracował m.in. w Zakładach Graficznych Wydawnictw Szkolnych i Pedagogicznych oraz w Drukarni Map Pomorskiego Okręgu Wojskowego. Fotografią artystyczną Jerzy Riegel zajął się w 1963 roku – wziął udział w zakładowym konkursie Drukarz przy pracy. Uczestnicząca w obradach jury Janina Gardzielewska od razu odkryła jego wielki talent i zachęciła do kontynuowania pasji. W 1967 roku Jerzy Riegel został przyjęty do Związku Polskich Artystów Fotografików, w którego pracach uczestniczył bardzo aktywnie, będąc m.in. członkiem Okręgowej Komisji Kwalifikacyjnej. Brał udział w wystawach środowiskowych i zbiorowych, swoje izohelie prezentował także na wystawach indywidualnych w całej Europie. Zmarł 25 października 2019 roku.

Wykład wygłosi Stanisław Jasiński – fotografik i instruktor fotografii, członek Związku Polskich Artystów Fotografików, specjalista ds.

fotografii WOAK. W latach 2007-2009 był prezesem Okręgu Kujawsko-Pomorskiego ZPAF, następnie przewodniczącym Okręgowej Komisji Kwalifikacyjnej ZPAF. Jest autorem kilkunastu wystaw indywidualnych, uczestniczył w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych krajowych i zagranicznych.

26-28 listopada 2021

Od słowa do dźwięku.

Warsztaty tworzenia słuchowisk Realizacja słuchowiska to innowacyjna metodą pracy z grupą, gdyż skłania do kreatywnego wykorzystania nowych technologii. Może być na przykład inspirującym sposobem na zaciekawienie lekturą szkolną albo alternatywą dla prezentacji graficznej.

Zapraszamy nauczycieli, instruktorów i animatorów kultury, bibliotekarzy oraz wszystkie osoby zainteresowane tworzenie słuchowisk, reportaży czy podcastów na warsztaty, które są doskonałym wprowadzeniem w tajniki dźwiękowego medium.

Warsztaty podzielone są na trzy bloki.

W pierwszej części Grzegorz Kaźmierski omówi techniczne aspekty realizacji nagrań i obróbki materiałów audio. Druga część warsztatów poświęcona jest zagadnieniom emisji głosu, twórczej interpretacji tekstu oraz udźwiękowieniu realizowanych słuchowisk. Uczestnicy nauczą się też pisać scenariusze słuchowisk. W ostatniej części uczestnicy wspólnie zrealizują słuchowisko w oparciu o zdobytą wiedzę i umiejętności.

Warsztaty poprowadzą: Agnieszka Zakrzewska – pedagożka teatru, animatorka kultury, trenerka. Specjalistka ds. teatru w WOAK Toruń. Jurorka konkursów recytatorskich i przeglądów teatralnych. Współpracowała z Teatrem im. W. Horzycy, Teatrem Baj Pomorski w Toruniu oraz ze Śląskim Teatrem Lalki i Aktora Ateneum w Katowicach.

Grzegorz Kaźmierski – muzyk oraz realizator dźwięku, animator kultury, teatrolog i filmoznawca. Specjalista ds. interdyscyplinarnych przedsięwzięć kulturalnych w Wojewódzkim Ośrodku Animacji Kultury w Toruniu. Absolwent teatrologii i filmoznawstwa na UKW w Bydgoszczy oraz filmoznawstwa i animacji kultury na UMK w Toruniu. Założyciel improwizacyjnego projektu muzyczno-poetyckiego 3.Piętro oraz duetu instrumentalnego Mlecze. W 2019 roku ukazał się jego solowy album Improv. Autor wideoklipów oraz miniatur filmowych.

Kolejne warsztaty i szkolenia: – 11-12 grudnia 2021 r. – Muzykoterapia, zajęcia prowadzą: dr Lucyna Matuszak i Erwin Regosz, cena 150 zł, termin zgłoszeń: 3 grudnia 2021 r. www.woak.torun.pl inf. Kamil Hoffmann

Stowarzyszenie Artystyczne Eljazz 1.11.2021, godz. 19.00, kinoteatr Adria

Polskie ikony jazzu – Ewa Bem i Eljazz Big-Band pod dyrekcją Józefa Eliasza

W programie znajdą się jedne z największych przebojów z repertuaru Ewy Bem. W roku 2021 obchodzi 50-lecie pracy artystycznej.

Niepowtarzalny, ciepły głos, sceniczna charyzma i autentyczność. Wspaniała wokalistka, wyjątkowa osobowość o nienagannych manierach estradowych. Nagrała 15 albumów, zaśpiewała setki koncertów przed publicznością w kraju, a także w Europie, Ameryce, Afryce i Azji.

Należy do grona najwybitniejszych polskich piosenkarek, a w środowisku jazzowym uważana za pierwsza Damę Polskiego Jazzu. Swą wielką karierę rozpoczęła od zespołu Bemibek, formacji wyjątkowej na ówczesne czasy na polskim rynku muzycznym. Współpracowała z największymi nazwiskami polskiej sceny jazzowej m.in. z Wojciechem Karolakiem, Zbyszkiem Namysłowskim, Janem „Ptaszynem” Wróblewskim, Markiem Blizińskim, Henrykiem Miśkiewiczem.

Od 1987 r., z krótkimi przerwami, współpracuje z Andrzejem Jagodzińskim, pianistą, aranżerem, kompozytorem, kolejną wielką postacią polskiej sceny muzycznej.

Niewątpliwym atutem programów Ewy Bem jest różnorodność jej repertuaru. Począwszy od jej największych przebojów, poprzez nowe opracowania utworów innych polskich artystów takich jak Andrzej Zaucha, Czesław Niemen, Marek Grechuta, Zespołu Skaldowie, zespołu Czerwone Gitary, po utwory o typowo jazzowym brzmieniu.

ZADUSZKI JAZZOWE Krzysztof Kobyliński & Eric Truffaz Krzysztof Kobyliński – fortepian Erik Truffaz – trąbka Erik Truffaz to francuski trębacz urodzony w Szwajcarii. Zaczął studiować muzykę, gdy miał zaledwie 6 lat, a w wieku 8 lat rozpoczął publiczne występy. Gra na trąbce, ale uczył się także gry na fortepianie. Od początku swojej kariery arty-

stycznej wykazywał szerokie zainteresowania muzyczne. Obejmują różnorodne gatunki – od muzyki tanecznej po funk i jazz. Ta różnorodność stała się znakiem firmowym Truffaz.

Zanim muzycy weszli na scenę, weszli do studia w kwietniu 2017 roku i nagrali wspólnie materiał, na który składają się kompozycje Krzysztofa, które pojawiły się na płycie. Można tam znaleźć absolutne klasyki, takie jak tytułowe „Give Me November”, „Różowy Rok” czy „Księżyc”.

3.11.2021, Adria

19. Bydgoszcz Jazz Festival Wystąpi Antonio Sanchez Band: Antonio Sanchez (drums), Thana Alexa (vocals), Big Yuki (keyboards, synths) i Lex Sadler (bass).

Bilety do nabycia w Eljazzie.

Szczegóły na: eljazz.com.pl oraz bydgoszczjazzfestival.com.pl.

listopad 2 0 2 1 |

| 29

Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy do 20 listopada

Aleksandra Kann-Bogomilska – wystawa rzeźb w ramach Europejskich Spotkań Artystycznych Aleksandra Kann-Bogomilska – absolwentka ASP w Warszawie (1984), członek ZPAP. Prowadzi stałą działalność twórczą w zakresie rzeźby i malarstwa. Uczestniczka szeregu wystaw indywidualnych i zbiorowych w Polsce i za granicą. W pracach łączy różne techniki, także własne, np. malarstwo z rzeźbą, wpisując się w ideę korespondencji sztuk.

Aleksandra Kann-Bogomilska, Sen o Ojcu, 2014, ceramika i kamień

Pawła Juszczyszyna, adw. Radosława Baszuka, prok. Katarzynę Kwiatkowską, prok. Ewę Wrzosek i prawników inicjatywy Wolne Sądy. Wśród sportretowanych przez fotografa jest też warszawski sędzia Igor Tuleya.

Wystawa „Sprawiedliwość” Piotra Wójcika zostanie otwarta w Bydgoszczy we współpracy ze Stowarzyszeniem Sędziów Polskich „Iustitia” oraz Stowarzyszeniem Prokuratorów „Lex Super Omnia”.

5.11.2021, godz. 19.00, bilety w kasie MCK oraz na stronie www.bilety24.pl: do 4.11.2021 / 45 zł, w dniu koncertu / 50 zł

Bydgoscy Muzycy w hołdzie Morrisonowi

W przestrzeni Miejskiego Centrum Kultury w Bydgoszczy kolejny raz zagoszczą Bydgoscy Muzycy.

5 listopada 2021 roku o godzinie 19:00 odbędzie się wyjątkowy koncert poświęcony twórczości legendarnego Jima Morrisona. Pomysłodawca Marcin Degowski zaprosił do udziału w tym nietuzinkowym wydarzeniu wyjątkowych muzyków, którzy zaprezentują utwory tego amerykańskiego poety i piosenkarza. Kilkanaście znakomitych i niezapomnianych kompozycji oraz wiele wzruszających doznań będzie czekać na naszą publiczność.

6.11.2021, bramka: 19.00, start: 20.00, MCK, ul. Marcinkowskiego 12-14, bilet: 20 zł w kasie MCK

VALERY MESS (Punk Rock Bydgoszcz) QULTURKA (Punk Rock Ska Piła) VALERY MESS Korzenie bydgoskiej kontrkultury niezależnej w muzycznych odnogach sięgają pierwszych lat 80. XX wieku. Pionierem jest Abaddon. Lata 90. to ekspansja Upside Down. Początek XXI wieku to czas Good 4 Nothing. Wszystkie trzy zespoły eksplorując pokłady punk-rocka, przetrwały do dzisiaj pod postacią Valery Mess.

Valery Mess nie gra metalu ani hard rocka.

Nie gra też reggae ani hip hopu. Na pewno nie gra też disco-polo ani piosenki aktorskiej. Valery Mess to na pewno muza dla wkurzonych posiadaczy samochodów rocznika ’98 i amatorów turystyki niezobowiązującej. Valery Mess to także nieustająca tradycja bydgoskiego punk-rocka w najczystszej i najszczerszej postaci, doładowana big-bitowym uderzeniem rodzimej muzyki rozrywkowej.

do końca listopada, foyer MCK

„Sprawiedliwość”

Wystawa fotografa i dziennikarza Piotra Wójcika.

Piotr Wójcik od 2016 r. dokumentował proces stawiania oporu wobec zmian w Trybunale Konstytucyjnym, Sądzie Najwyższym i Prokuraturze. Sfotografował i przeprowadził rozmowy z wieloma osobami. Do projektu zaprosił m.in. sędziów Krystiana Markiewicza, Bartłomieja Starostę, Bartłomieja Przymusińskiego, Piotra Gąciarka, Beatę Morawiec, Waldemara Żurka,

Valery Mess, fot. Dariusz Gackowski

30 |

| listopad 2 0 2 1

Rok 2015 to czas publikacji oficjalnego demo CD i koncertowe wyjazdy po bezdrożach województwa kujawsko-pomorskiego. Początek roku 2016 to realizacja nagrań na kolejną pozycję w dyskografii EP „Ist End” i dla odmiany wyjazdy do województw ościennych po drogach ekspresowych.

Dotychczasowe formaty audio/video są jednak tylko forpocztą do pełnowymiarowej płyty, która przygotowana, czeka wspólnie z Lou Rocked Boys na otwarcie w roku 2017 i bramki biletowe na autostradach całej Europy.

Płytą „Granice absurdu” (CD) zespół osiągnął to, o czym marzył. Dojechał obwodnicą Bydgoszczy tam, gdzie jeszcze nie był i grał dla publiczności, której wcześniej nie znał, po drodze realizując klipy do wybranych utworów („Plan”, „Z innej planety”). Odzew na koncertach, zainteresowanie w przestrzeni internetowej (YT, Bandcamp.com) a także okazyjne składanki płytowe z utworami VM motywująco podziałały na zespół.

Jesienią roku 2020 po raz kolejny pod okiem Jarka Hejmanna, rozpoczął się proces rejestracji piosenek, o których można powiedzieć, że w warstwie tekstowej są sumą obserwacji zmieniającej się dynamicznie rzeczywistości, a w warstwie muzycznej to ciągle Punk Rock z ogniem w sercu.

Można oczekiwać, że rok 2021 będzie czasem edycji płyty, na której znajdzie się 12 premierowych piosenek.

QULTURKA (punk rock ska Piła) Muzycznie zespół QULTURKA jest mocno zakorzeniony w punkrocku, ale czerpie też inspiracje z pozytywnych i skocznych dźwięków ska.

Uzupełniające się wokale damski i męski, gitary, bas oraz skrzypce, akordeon i perkusja tworzą mocny ale przyjemny w odbiorze klimat.

Ideologicznie świadomie i celowo zespół wspiera akcje antyrasistowskie, wolnościowe i ekologiczne.

7.11.2021, godz. 19.00, MCK w Bydgoszczy. Bilety: 15 zł (przedsprzedaż) / 20 zł (w dniu spektaklu)

Historie z torebki

Mamy dla Was coś zupełnie nowego! Ponoć można poznać kogoś po tym, co trzyma w torbie. Pewnie niektóre kryją w sobie wiele tajemnic.

Sprawdzimy to! Podczas spektaklu będziemy inspirowały się przedmiotami, które nosicie w torebce. Także liczymy na to, że każdy weźmie ze sobą różności, które wykorzystamy do zagrania historii.

Nasz spektakl będzie całkowicie improwizowany. Co to znaczy? Będziemy tworzyły go

Warszawska Orkiestra Sentymentalna, fot. W. Rudzki

na żywo, na Waszych oczach. Bez scenariusza.

Zainspirujemy się Waszymi sugestiami. Nic dwa razy się nie zdarzy. Żadnej powtórki nie będzie.

Czysta magia improwizacji :) 8.11.2021, poniedziałek, godz. 17.00-18.30, salonik secesyjny MCK, cena: 30 zł, zapisy: dominika.kiss-orska@mck-bydgoszcz.pl

Proszę być zaopatrzonym w leśne skarby / koraliki / obiekty organiczne / to co w oko wpada / gazety / stare książki.

Wszystkie dzieła zostaną sfotografowane.

10.11.2021, godz. 19.00, bilety tylko w kasie MCK: 30 zł w przedsprzedaży / 35 zł w dniu koncertu

Kurs Kreatywnego Pisania.

O prowadzeniu dziennika

Warszawska Orkiestra Sentymentalna

Jak nigdy wcześniej teraz jest czas, aby w wierności sobie i dzięki swojej kreatywności pisać osobisty dziennik. Dlaczego? Daje wgląd w siebie, zrozumienie skomplikowanego świata i jest ogromną inspiracją do tego, aby piękniej żyć.

Jego pisanie nie tylko przekłada się na dobrostan, ale i na lepszą komunikację z drugim człowiekiem.

Pisanie dziennika tak po cichutku, a jakże skutecznie!, rozwija umiejętność pisarskie. Cokolwiek piszesz, czy chcesz napisać, od wpisu w mediach społecznościowych po książkę, pisanie dziennika jest drogą, które cię tam prowadzi. Na tych warsztatach doświadczysz autentycznego pisania, kreatywnego podejścia do pisania dziennika, a co najważniejsze zatrzymasz się i spędzisz wartościowy czas ze sobą i innymi uczestniczkami i uczestnikami.

Serdecznie zapraszamy na pierwsze jesienne spotkanie z Justyną Niebieszczańską. Kto bywał na warsztatach w cyklu kurs kreatywnego pisania, ten wie, że polegają one na kilku ćwiczeniach mających na celu rozbudzenie naszej pisarskiej energii. Wie też, że spotkania często odbywają się wokół konkretnego tematu. Jak będzie w listopadzie? O tym przekonacie się wkrótce.

Warszawska Orkiestra Sentymentalna (WOS) gra muzykę Warszawy, filmu rewii i kabaretu lat 20. i 30. Piosenki z repertuaru Adama Astona, Wiery Gran czy Mieczysława Fogga, aranżacje Henryka Warsa i Rostworowskiego, wykonania orkiestr Golda i Petersburskiego, Karasińskiego i Kataszka, nieustannie ich inspirują. Walce, tanga, fokstroty, rumby i slow-foxy – WOS wybiera to, co najlepsze wśród bogactwa sceny i ekranu dwudziestolecia i czasów powojennych i przywraca do życia ze współczesną wrażliwością muzyczną, zachowując styl i ponadczasowy urok dawnych melodii.

Muzyka tamtych czasów nawiązuje do amerykańskiej muzyki popularnej, a jednocześnie osadzona jest w unikalnej i bujnej kulturze polskiego Dwudziestolecia. Jej unikalna finezja i energia rozsadzała parkiety przed stu laty – i rozsadza je teraz. Przedwojenna Warszawa zwana była przecież „Paryżem Północy”, miejscem, w którym spotykała się kultura Wschodu i Zachodu.

Orkiestra Sentymentalna przenosi ten klimat we współczesność – w najlepszym guście.

Od debiutu na na festiwalu Polskiego Radia „Nowa Tradycja” w 2015 roku WOS wydała cztery płyty i zagrała setki koncertów w Polsce i za granicą. Dwie pierwsze płyty zespołu – „Umówmy się na dziś” i „Tańcz mój złoty” – opowiadają bujną historię muzyki rozrywkowej Dwudziestolecia. Kipiące energią taneczne szlagiery, tragiczne historie miłosne, tanga, przy których się zarumienicie - mamy to wszystko. „Śpiewnik Kolędowy” przypomina dawne nagrania przedwojenne, a także czerpie z polskiej muzyki tradycyjnej. Pomyślany został jako akompaniament towarzyszący wspólnemu, rodzinnemu kolędowaniu. Ostatnia płyta zespołu, „Płyń

9.11.2021, wtorek, godz. 17.00-19.00, Barka Lemara, cena: 20 zł, zapisy: dominika.kiss-orska@mck-bydgoszcz.pl

Elementarz projektowania.

Laboratorium 2

Spotykamy się w laboratorium projektowym żeby rozbujać fantazję i podziałać manualnie.

Stworzymy kolaż. Sposób i technika dowolna.

Powstaną kolaże papierowe ( z wydartych stron) jak również przestrzenne(ze zgromadzonych niewielkich obiektów).

listopad 2 0 2 1 |

| 31

Wisełko”, opowiada o codzienności żołnierzy, w szczególności ułanów, o ich ideałach i dramatach, poświęceniu i tęsknocie, a także radości, namiętnościach. Utwory te, potraktowane sentymentalnie, tanecznie i lekko, służą radosnemu świętowaniu.

Warszawska Orkiestra Sentymentalna jest trzonem nowej, wspaniałej mody na muzykę retro. Daje drugie życie unikalnemu stylowi muzycznemu Dwudziestolecia, któremu nie dane było dojrzeć – jego rozkwit brutalnie przerwała wojna i okupacja. Dzięki takim zespołom, jak Orkiestra, dzisiejsza Polska młodzież słucha jazzu i szaleje na parkietach w rytm nowych wykonań stuletnich dziś utworów. To kulturowy fenomen. Żeby w niego uwierzyć, trzeba to zobaczyć na żywo.

SKŁAD ZESPOŁU: Gabriela Mościcka – śpiew, akordeon Lena Nowak – klarnet, śpiew Kazimierz Nitkiewicz – trąbka Mateusz Kowalski – perkusjonalia, śpiew Jakub Fedak – wibrafon Łukasz Owczynnikow – kontrabas Krzysztof Baranowski – mandolina, gitara 13.11.2021, sobota, godz. 11.00, zbiórka: pod MCK, trasa: 60 km, powrót: ok. godz. 17.00

Kultura na świeżym. Wyprawy kobiece vol. 2, Jeziora Byszewskie

przez Nową Wieś Chełmińską. O godz. 17.02 mamy pociąg powrotny, na który dobrze byłoby zdążyć. Im szybciej dojedziemy, tym więcej Grudziądza zobaczymy. A jest co oglądać.

15.11.2021, poniedziałek, godz. 17.00, Salonik secesyjny MCK, bilety: 40 zł, zapisy: dominika. kiss-orska@mck-bydgoszcz.pl

Mały człowiek, wielkie wnętrze

Kolejny raz spotykamy się na zajęciach plastycznych dla dzieci. Będziemy robić pracę rysunkowo wyklejankową. Inspiracją jak na poprzednich zajęciach będzie mistrz malarstwa.

Zapraszamy dzieci, które uwielbiają rysować i chętnie spędzają czas przy pracy twórczej. Proszę zabrać blok rysunkowy A4 lub A3 flamastry, kredki, kolorowe papiery, nożyczki, klej.

Zajęcia dla dzieci z klas: 2-4 (szkoły podstawowej) 18.11.2021, czwartek, godz. 17.00, Barka Lemara, bilety: 20 zł (przed zajęciami), zapisy: dominika.kiss-orska@mck.bydgoszcz.pl

Elementarz projektowania.

Krótki kurs projektowania wnętrz.

Spotkanie 3

Zapraszamy na trzecie spotkanie z Martą Brewką, która omawia kolejne etapy projektowania wnętrz. W listopadzie porozmawiamy o bezpieczeństwie. Co ma wspólnego bezpieczeństwo i zrównoważony rozwój dla Twojego domku?

Bezpieczeństwo Twoje, Twojego dziecka czy kota – żeby dom nie zabił. No i zrównoważony rozwój bo to temat na modzie, a my przecież chcemy być modni, prawda?

Można przyjść, jeśli się nie było na dwóch poprzednich.

20.11.2021, godz. 19.00, wstęp 15 zł

Muzyczna opowieść o rzeczach ostatecznych Jezioro Salno, fot. Dominika Kiss-Orska

Zapraszamy na kolejną rowerową wyprawę kobiecą, tym razem nad jeziora. Przejedziemy się przez Salno, dojedziemy do Byszewa, by zobaczyć sanktuarium Maryjne i Matkę Boską Królową Krajny, pływającą po jeziorze Proboszczowskim. Dojedziemy do Koronowa i wrócimy do Bydgoszczy.

14.11.2021, niedziela, godz. 7.00

Kultura na świeżym vol. 95: Grudziądz 14 listopada zapraszamy na wycieczkę do Grudziądza. Rowerową. Spotykamy się o godz.

07.00 na skrzyżowaniu Kamiennej i Gdańskiej i jedziemy w stronę Fordonu, przez Ostromecko wzdłuż Wisły do Chełmna i dalej do Grudziądza

25.11.2021, godz. 19.00, Kawiarnia Szpulka

Klub Bydgoskich Muzyków Grudziądz, fot. Michał Gerszewski

32 |

| listopad 2 0 2 1

Pierwsza odsłona Klubu Bydgoskich Muzyków – cyklu kameralnych spotkań koncertowych z udziałem nie tylko regionalnych artystów

– którego inicjatorem jest Marcin Degowski – gitarzysta, autor muzyki i tekstów. Lider zespołu Little Wing i od wielu lat organizator cyklu koncertów „Bydgoscy Muzycy w hołdzie...”.

27.11.2021, godz. 19.00, sala widowiskowa MCK, ul. Marcinkowskiego 12-14, bilety 15 zł

Klub Akademii Jazzu

Zapraszamy państwa do udziału w 27 edycji Klubu Akademii Jazzu. Koncerty te, które odbywają się od omal dekady zdążyły już wrosnąć w kulturalną mapę miasta. Ta edycja obędzie pod auspicjami Miejskiego Centrum Kultury i Akademii Muzycznej w Bydgoszczy oraz programu Regionalna Inicjatywa Doskonałości.

Ideą tych wydarzeń jest prezentacja wielkich postaci świata jazzu i muzyki rozrywkowej, która jest jednocześnie prowokacją do demonstracji nieodkrytych talentów studenckich. W tej edycji autor i pomysłodawca cyklu, kontrabasista i pedagog – Grzegorz Nadolny, przybliży publiczności postać polskiego kompozytora i aranżera Henryka Warsa.

Popularność ponadczasowych piosenek tego autora zna chyba każdy: Miłość ci wszystko wybaczy, Nic o Tobie nie wiem czy Ach, jak przyjemnie, stały się kanonem przebojów polskiego kina jakie Wars napisał przed II Wojną Światową. Nie zabraknie także utworów napisanych już w USA, gdzie kompozytor osiadł po wojnie i gdzie po wielu latach trudów rozpoczął współpracę z hollywoodzką fabryką snów.

W tej edycji, w ramach programu Regionalna Inicjatywa Doskonałości, koncert poprzedzony będzie wykładem prof. dr hab. Kuby Stankiewicza – pianisty, kompozytora i pedagoga, kierownika Katedry Muzyki Jazzowej w Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu pt.: Techniki aranżacji, harmonizacji i stylizacji przedwojennej piosenki w opracowaniach na trio jazzowe na podstawie wybranych kompozycji Henryka Warsa.

Wykład ma charakter otwarty i odbędzie się 27 listopada br. w siedzibie Akademii Muzycznej w Bydgoszczy na ul. Warmińskiego 13 w Sali nr 6.

Koncert odbędzie się 27 listopada br. w sali widowiskowej Miejskiego Centrum Kultury w Bydgoszczy na ul. Marcinkowskiego 12-14 o godz. 19.00.

W pierwszej części koncertu usłyszymy opracowania kompozycji Henryka Warsa w wykonaniu studentów w składzie: Kinga Zielska – śpiew Dominik Haliniak – trąbka Alan Balcerowski – flet, klarnet, saksofon Maciej Bąk – fortepian Mateusz Bliskowski – gitara Michał Chojnacki – perkusja Druga część koncertu będzie gratką dla koneserów jazzowej pianistyki. Kuba Stankiewicz zaprezentuje słuchaczom swoje opracowania muzyki Henryka Warsa na fortepianowe trio.

Płyta jego autorstwa The Music Of Henryk Wars to kompilacja urody oryginalnych melodii w połączeniu z powściągliwością wyrazu i brzmienia klasycznego, swingującego zespołu. Wstrzemięźliwa wirtuozeria, staromodna elegancja i niepowtarzalna atmosfera są dostrzegalną dominantą tych opracowań. W koncercie towarzyszyć mu będą Grzegorz Nadolny na kontrabasie i Piotr Biskupski na perkusji.

w listopadzie 2 wtorek 3 środa 4 7 8

15.30 18.15 21.00 13.45 16.15 18.30

20.30 16.15 czwartek 18.30 20.30 12.00 niedziela 14.15 16.30 poniedziałek 18.30 20.30 18.15 wtorek 20.45 10.30 czwartek

9 11

12.30 14.30 17.30 20.30

12 piątek 13 sobota 14 niedziela

13.30 15.30 17.30 20.00 16.00 18.45 20.30 12.00 13.45 16.00 18.00 19.15 20.45

15

poniedziałek

16 wtorek

14.15 16.15 18.15 20.15 13.15 16.15 18.15

Wesele KMF Mozaika Moje wspaniałe życie Wesele Moje wspaniałe życie ANIMOCJE – The Best of Animocje 2021 (bilety 5 zł) Najmro. Kocha, kradnie, szanuje Moje wspaniałe życie Najmro. Kocha, kradnie, szanuje Wesele Moje wspaniałe życie Wszystkie nasze strachy Najmro. Kocha, kradnie, szanuje Wszystkie nasze strachy Moje wspaniałe życie KMF Mozaika Wszystkie nasze strachy Dzień Kina Polskiego: Najmro. Kocha, kradnie, szanuje Dzień Kina Polskiego: Moje wspaniałe życie Dzień Kina Polskiego: Człowiek z marmuru (bilety 5 zł) Dzień Kina Polskiego: Człowiek z żelaza (bilety 5 zł)” Dzień Kina Polskiego: Wszystkie nasze strachy Moje wspaniałe życie Wszystkie nasze strachy Teatr Polski: A potem tańczyliśmy Moje wspaniałe życie Teatr Polski: Początek Wszystkie nasze strachy Moje wspaniałe życie Małe Animocje – Solan i Ludwik: Misja Księżyc (bilety 5 zł, kategoria wiekowa: 6+) Europejski Dzień Kina Artystycznego: Wyspa Bergmana Europejski Dzień Kina Artystycznego: Wszystkie nasze strachy Teatr Polski: Czysta sztuka Europejski Dzień Kina Artystycznego: Mała mama Europejski Dzień Kina Artystycznego: Lux Æterna Wszystkie nasze strachy Najmro. Kocha, kradnie, szanuje Wszystkie nasze strachy Diuna Diuna Wszystkie nasze strachy KMF Mozaika

17 środa 18 czwartek 19 piątek 21 niedziela

22

poniedziałek

23 wtorek 24 środa 25 czwartek 26 piątek 28 niedziela 29

poniedziałek

30 wtorek

13.30 Wszystkie nasze strachy 15.30 Diuna 18.30 ANIMOCJE – Rising Of The Pandemic Animation (Pandemiczne Animacje) (bilety 5 zł) 20.00 Wszystkie nasze strachy 15.30 Diuna 18.15 Wszystkie nasze strachy 20.15 Diuna 13.00 Truflarze 15.00 Diuna 18.00 Wszyscy święci z New Jersey 20.30 Truflarze 12.00 Truflarze 14.00 Diuna 17.00 7×Jarmusch – Nieustające wakacje (1980) (bilet na pojedynczy seans: 10 zł, karnet na wszystkie 7 seansów: 56 zł) 18.30 Truflarze 20.30 Wszyscy święci z New Jersey 16.00 Wszyscy święci z New Jersey 18.30 Truflarze 20.30 7×Jarmusch – Inaczej niż w raju (1984) (bilet na pojedynczy seans: 10 zł, karnet na wszystkie 7 seansów: 56 zł) 18.15 KMF Mozaika 20.30 Truflarze 13.45 Truflarze 15.45 Wszyscy święci z New Jersey 18.30 ANIMOCJE – ASIFA na MDA 2021 (bilety 5 zł) 20.30 Truflarze 15.45 Zło nie istnieje 18.30 Truflarze 20.30 Wszyscy święci z New Jersey 14.00 Truflarze 16.00 Wszyscy święci z New Jersey 18.30 Truflarze 20.30 Zło nie istnieje 16.00 7×Jarmusch – Poza prawem (1986) (bilet na pojedynczy seans: 10 zł, karnet na wszystkie 7 seansów: 56 zł) 18.00 Zło nie istnieje 20.45 Wszyscy święci z New Jersey 16.00 Wszyscy święci z New Jersey 18.15 7×Jarmusch – Mystery Train (1989) (bilet na pojedynczy seans: 10 zł, karnet na wszystkie 7 seansów: 56 zł) 20.30 Zło nie istnieje 15.15 Zło nie istnieje 18.15 KMF Mozaika 20.45 Truflarze

Bilety na seanse regularnego repertuaru w cenie: normalny 15 zł, ulgowy 12 zł, grupowy (dla 4 osób) 46 zł Bilety na seanse Teatru Polskiego w Bydgoszczy – Festiwal Prapremier – 10 zł – zob.: wwwfestiwalprapremier.pl listopad 2 0 2 1 |

| 33

34 |

| listopad 2 0 2 1

Wesele, reż. Wojciech Smarzowski, Polska, Łotwa, 2021, 135’

Wesele Anno Domini 2021. Gromada podchmielonych gości szaleje na parkiecie w rytm disco polo, druhny zacięcie rywalizują ze sobą w konkursach, ktoś nagrywa wideo życzenia dla młodej pary. Wesele jakich wiele, jednak pod pozorem dobrej zabawy kryje się gorzka prawda o nas. Panna młoda w zaawansowanej ciąży (Michalina Łabacz), zdecydowana na emigrację, z rosnącym niepokojem obserwuje wybryki męża.

Jej ojciec, lokalny biznesmen Rysiek (Robert Więckiewicz), tej nocy też ma więcej zmartwień niż tylko zamieszanie wokół ślubu córki. Interes życia wisi na włosku, a w tle są nie tylko wielkie pieniądze, ale także szczęście jego najbliższych. Sytuacja zaognia się również za sprawą zaproszonych na uroczystość gości, a wszystko to obserwuje senior rodu Antoni Wilk (Ryszard Ronczewski), do którego wracają wspomnienia dramatycznych wydarzeń sprzed lat, kiedy poznał miłość swojego życia. Z każdą minutą rosną emocje i odżywają najgłębsze uczucia, historie burzliwych miłości dawnych i nowych kochanków przenikają się nawzajem. Stopniowo zatraca się granica między tym co kiedyś, a tym co teraz. Na jaw wychodzą tajemnice przeszłości, nakręcające spiralę zła, z której nie ma ucieczki. Mało komu udaje się zobaczyć coś więcej poza „swoimi własnymi” prawdami. A jeśli już się uda, to najczęściej w ukryciu – w obawie i strachu przed konsekwencjami i zdemaskowaniem. Świt zastanie bohaterów w różnej kondycji, stanie emocjonalnym i z różnym bagażem doświadczeń. Pewne jest tylko jedno – z tym weselnym kacem każdy będzie musiał poradzić sobie sam.

Grzegorzka jest historią kobiety, która nie chce być już grzeczną dziewczynką. W nakreślonej z empatią i fenomenalnie zagranej przez Agatę Buzek postaci przejrzy się wiele kobiet, które złożyły kawałek siebie na ołtarzu cudzych oczekiwań. Bohaterka Mojego wspaniałego życia nie czuje się jednak ofiarą: ryzykuje, popełnia błędy i tańczy do upadłego. O sile filmu decyduje nie tylko charyzma „Jo”, ale także fantastyczny aktorski trójkąt, którego dynamika zmienia się na naszych oczach. Agata Buzek, Jacek Braciak i Adam Woronowicz sprawiają, że nie ma tu postaci, za którą nie trzymalibyśmy kciuków.

Ich zmaganiom towarzyszy muzyka Emade i piosenka 5 minut łez w wykonaniu Ralpha Kaminskiego. Uważne oko wypatrzy też na ekranie innego legendarnego barda, Jaromíra Nohavicę.

Najmro. Kocha, kradnie, szanuje, reż. Mateusz Rakowicz, Polska, 2021, 96’

Dzień Kina Polskiego Człowiek z marmuru, reż. Andrzej Wajda, Polska, 1976, 153’ Rok 1976. Na korytarzu gmachu Telewizji Agnieszka – dyplomantka szkoły filmowej – przekonuje „ważnego” redaktora o potrzebie powstania filmu o Mateuszu Birkucie, przed laty przodowniku pracy, którego błyskotliwa kariera skończyła się nagle i niespodziewanie gdzieś około roku 1952. Po pertraktacjach dziewczyna dostaje wreszcie taśmę i niezbędny sprzęt. Rozpoczyna prywatne „śledztwo”, mające ustalić przyczyny sukcesu i upadku Birkuta…

Człowiek z żelaza, reż. Andrzej Wajda, Polska, 1981, 147’

„Najmro. Kocha, kradnie, szanuje” to komedia akcji, inspirowana prawdziwą historią Zdzisława Najmrodzkiego, gwiazdy przestępczego półświatka i legendarnego króla ucieczek, który 29 razy wymknął się organom ścigania PRL. Kobiety go kochały, a mężczyźni podziwiali.

Brawurowe wyczyny Najmrodzkiego śledziła w latach 70. i 80. cała Polska.

Najmro wraz ze swoją ferajną obrabia Pewexy, żeby żyć kolorowo w czasach, w których wszystko jest szare lub zakazane. Wolność i dobrą zabawę kocha ponad wszystko. Niespodziewanie na jego drodze pojawia się kobieta i szansa na zupełnie nowe życie. Czy zmiana będzie jednak warta poświęceń?

Reżyserem filmu jest Mateusz Rakowicz, który wspólnie z Łukaszem M. Maciejewskim napisał scenariusz. Autorem zdjęć jest Jacek Podgórski, a za muzykę odpowiada Andrzej Smolik.

Wszystkie nasze strachy, reż. Łukasz Ronduda, Łukasz Gutt, Polska, 2021, 90’

Moje wspaniałe życie, reż. Łukasz Grzegorzek, Polska, 2021, 100’

Może i wspaniałe, ale czy na pewno moje?

Z takim pytaniem mierzy się Joanna (Agata Buzek), bohaterka komedii obyczajowej Łukasza Grzegorzka (Kamper, Córka trenera). Troskliwa córka, wyluzowana matka, lubiana nauczycielka, żona, z którą można konie kraść – w każdej z tych ról wypada doskonale. I w żadnej z nich od dawna nie czuje się sobą. Dowcipny film

każdego bez względu na światopogląd i osobiste wybory. W wyniku dramatycznych wydarzeń Daniel decyduje się na wzięcie udziału w odważnej walce w obronie swoich idei i postanawia rozprawić się z homofobią mieszkańców rodzinnej miejscowości.

Daniel (Dawid Ogrodnik) jest artystą, katolikiem i aktywistą. Domy w rodzinnej miejscowości ozdobione są jego imponującymi malowidłami, rzeźby trafiają na cenione wystawy w Warszawie, a instalacje w rodzaju podświetlonej i pozdrawiającej głosami mieszkańców kapliczki służą lokalnej wspólnocie. Jego znakiem rozpoznawczym jest bluza ozdobiona tęczowymi elementami. Jako głęboko wierzący katolik, Daniel angażuje się w sprawy duchowe. Mężczyzna uważa, że kościół nie powinien być miejscem wykluczenia a w jego wspólnocie jest miejsce dla

W czasie wydarzeń sierpniowych w 1980 roku autor scenariusza Aleksander Ścibor-Rylski przebywał za granicą. W ciągu sześciu dni na podstawie dokumentów, relacji świadków, zapisów magnetofonowych napisał scenariusz „Człowieka z żelaza”. Wyjaśniając tytuł filmu powiedział: „Birkut przyjechał ze wsi na budowę Nowej Huty twardy i takim pozostał. Narasta w nim świadomość, ale jako charakter pozostaje monolitem od początku do końca. Jego syn najpierw prezentuje się jako młody człowiek, dość nieufny i zamknięty w sobie. Jest dopiero takim kawałkiem żelaza, który trzeba wykuć. I wykuwa go życie – śmierć ojca, rok 1976, działalność w wolnych związkach zawodowych i wreszcie sam strajk.”

Fabuła filmu jest kontynuacją losów rodziny Birkutów. Syn Mateusza Birkuta, Maciek Tomczyk, jest robotnikiem w stoczni gdańskiej. Jest także aktywnym działaczem komitetu strajkowego. Dziennikarz radiowy Winkel otrzymuje polecenie zrealizowania reportażu kompromitującego Tomczyka. Winkel przyjeżdża do Trójmiasta, składa wizytę Badeckiemu, przedstawicielowi lokalnych władz. Badecki stara się uświadomić, jak ważna jest dla władzy sprawa tego reportażu.

Winkel próbuje się przedostać na teren strajkującej stoczni. Bezskutecznie. W tłumie zgromadzonym przed bramą zakładu spotyka dawnego znajomego Dzidka, któremu kiedyś załatwił pracę w telewizji gdańskiej. Dzidek opowiada mu o Tomczyku, który jest jego kolegą ze studiów.

Aby uzyskać przepustkę na teren stoczni, Winkel odwiedza rodzinę działaczki związkowej Wiesławy Hulewicz. Dowiaduje się o małżeństwie Agnieszki, która w roku 1976 robiła film o Birkucie, z Maćkiem Tomczykiem. Teraz Agnieszka osadzona jest w areszcie za popieranie strajku. Dzięki znajomościom w milicji Winkel uzyskuje widzenie z nią. Dziewczyna opowiada dziennikarzowi – zna go z resztą z czasów pracy w telewizji – historię swej znajomości i małżeństwa z Birkutem. Ta rozmowa ostatecznie przekonuje go o słuszności żądań strajkujących. Postanawia, że reportaż, który miał zrobić, nigdy nie powstanie. Komisja Rządowa i Międzyzakładowy Komitet Strajkowy podpisują porozumienie.

listopad 2 0 2 1 |

| 35

Europejski Dzień Kina Artystycznego Wyspa Bergmana, reż. Mia Hansen-Løve, Francja, 2021, 112’

Para amerykańskich filmowców Chris (Vicky Krieps) i Tony (Tim Roth) przyjeżdża latem na mityczną wyspę Fårö. W tym niezwykłym miejscu, w którym żył i tworzył swoje najbardziej znane dzieła Bergman, mają nadzieję znaleźć inspirację do nowych filmów. W miarę jak mijają kolejne osobno spędzone dni, fascynacja wyspą zaczyna skupiać się wokół Chris i jej wspomnień związanych z pierwszą miłością.

Granica między rzeczywistością a fikcją zaczyna się stopniowo zacierać i rozdzielać parę jeszcze bardziej.

ratować rodzinę i rodaków. Na planecie wybucha zażarty konflikt o dostęp do niewystępującej nigdzie indziej, najcenniejszej ze znanych substancji. Wyzwala ona w ludziach ich największy potencjał. Ale wojnę przetrwają tylko ci, którzy pokonają swój strach.

Truflarze, reż. Michael Dweck, Gregory Kershaw, Grecja / USA / Włochy, 2021, 84’

Mała mama, reż. Céline Sciamma, Francja, 2021, 72’

Prześladowany przez irańską władzę reżyser Mohammad Rasoulof wraca w swoim nowym filmie do motywów, które sprowadziły na niego gniew władzy, ograniczającej nie tylko jego artystyczną, ale i obywatelską wolność. Rasoulof tworzy złożoną z cichych dramatów wstrząsającą opowieść, będącą zdecydowanym sprzeciwem wobec kary śmierci.

Film zdobył Złotego Niedźwiedzia, Nagrodę Jury Ekumenicznego oraz Nagrodę Gildii Filmowej na 70. MFF w Berlinie. Na festiwalu w Valladolid otrzymał nagrodę dla najlepszego reżysera, na festiwalu w Crested Butte Kolorado nagrodę specjalną Jury za odwagę w kręceniu filmów, a na MFF São Paulo nagrodę publiczności dla najlepszego zagranicznego filmu. Żadnej z tych nagród reżyser nie odebrał osobiście, gdyż ma zakaz opuszczania kraju, a swoje filmy kręci nielegalnie.

W każdym państwie, gdzie prawo najcięższe występki sankcjonuje karą śmierci, potrzebni są ludzie, którzy ten wyrok wykonają. To właśnie im, mierzącym się z trudnymi do wyobrażenia dylematami, swój film poświęcił Mohammad Rasoulof.

Wszyscy święci z New Jersey, reż. Alan Taylor, USA, 2021

Ośmioletnią Nelly poznajemy w momencie, gdy dziewczynka dowiaduje się o śmierci swojej babci. Nie tylko przeżywa własną żałobę, lecz także przygląda się silnym emocjom targającym całą rodziną. W postawie Nelly zaskakująca dojrzałość łączy się z dziecięcą wiarą w potęgę wyobraźni. To właśnie dzięki niej na drodze dziewczynki staje w pewnym momencie rówieśniczka, która wydaje się łudząco podobna do jej matki.

Lux Æterna, reż. Gaspar Noé, Francja, 2021, 50’

„Lux Aeterna” to hipnotyczna, diabelska i pełna czarnego humoru opowieść o kulisach powstawania pewnego filmu reklamowego, którego realizacja wymknęła się spod kontroli.

W scenografii przypominającej czeluści piekielne odziane w luksusowe stroje gwiazdy i modelki szykowane są na stos. Napięcie i chaos na planie nieoczekiwanie obudzą uśpione żądze. Czy stosy naprawdę zapłoną? „Lux Aeterna” to muzyka Chopina w wersji elektro, palenie czarownic na stosie, stroboskopowe światło, przedwczesny wytrysk – czyli prawdziwe piekło.

Uwaga! Film zawiera sceny ze światłem stroboskopowym.

Diuna, reż. Denis Villeneuve, USA, 2021, 155’ Film Diuna opowiada historię niezwykłej, pełnej przygód i emocji podróży Paula Atreidesa.

Temu genialnemu i utalentowanemu młodemu człowiekowi pisane jest wspaniałe przeznaczenie, którego on sam nie jest w stanie pojąć. Najpierw jednak Paul musi się udać na najbardziej niebezpieczną planetę we wszechświecie, żeby

36 |

| listopad 2 0 2 1

Magiczny, czarujący, pełen ciepła i humoru film o ludziach, którzy znaleźli swój przepis na szczęście – od lat, w lasach włoskiego Piemontu, zbierają razem ze swoimi psami trufle i nie wyobrażają sobie, że mogliby robić cokolwiek innego. Wyprodukowany przez Lucę Guadagnino, reżysera „Tamtych dni, tamtych nocy” wyjątkowy dokument, który zachwycił widzów i krytyków na całym świecie.

Po obejrzeniu tego filmu będziecie chcieli rzucić wszystko i wyjechać do Włoch, aby w piemonckich górach zbierać trufle! Carlo, Enrico, Piero i Sergio mieszkają nieopodal Mediolanu, gdzie od lat razem ze swoimi ukochanymi psami szukają rzadkich i drogich trufli Alba. Ten niezwykły rarytas jest przedmiotem pożądania ludzi na całym świecie, którzy gotowi są zapłacić za niego niemal każdą cenę. Okazuje się jednak, że w niektórych miejscach nie wszystko jest na sprzedaż. Dla grupy uroczych włoskich staruszków trufle to nie żyła złota, a przepis na szczęście, które każdego dnia odnajdują na nowo na szlakach piemonckich lasów.

Zło nie istnieje, reż. Mohammad Rasoulof, Iran/Niemcy/Czechy, 2020, 150’

Wszyscy święci New Jersey to wyczekiwany film studia New Line Cinema, prequel przełomowego i nagradzanego serialu Davida Chase’a produkcji HBO Rodzina Soprano.

Młody Anthony Soprano dorasta w jednym z najbardziej burzliwych okresów w historii New Jersy. Staje się mężczyzną akurat wtedy, kiedy gangsterzy, rywalizujący z wszechmocną rodziną DiMeo, rzucają jej wyzwanie, pragnąc przejąć władzę nad rozdartym konfliktami rasowymi miastem. Zmieniające się czasy nie oszczędzają też ubóstwianego przez Anthony’ego wuja, Dickiego Moltisantiego, zmagającego się z kłopotami w życiu zawodowym i osobistym. To on właśnie sprawi, że podatny na wpływy nastoletni siostrzeniec stanie się potężnym szefem mafii, którego poznamy później jako Tony’ego Soprano.

Nagroda Specjalna od Junior Jury

SH_T Happens, Michaela Mihalyi & David Stumpf, Czechy, Słowacja, Francja, 2019, 13’10’’

Pewien mężczyzna znajduje swoją ciężarną partnerkę w wannie, całkowicie wykrwawioną.

Postanawia przelać krew z wanny do akwarium.

Mijają godziny, dni lub tygodnie. W akwarium coś się porusza.

Wyróżnienie specjalne

Angry Dogs, Shaun Clark, Wielka Brytania, 2020, 4’30”

Animocje prezentują 3 listopada 3.11.2021, godz. 18.30, Kino Orzeł, bilety: 5 zł, ok. 92’ W dniach 3-9 listopada seans dostępny również na kultureo.pl

The Best of Animocje 2021

Najlepsze, zdaniem jurorów i publiczności, filmy tegorocznej 10. edycji Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych Animocje 2021.

Uzasadnienie: Za przeniesienie widza do satyry, w której nic nie jest pozostawione przypadkowi, podkreślonej dobrze dobranymi kolorami i muzyką. Całość fascynuje, przyciągając uwagę widza od samego początku, aż do końca.

Stróż ma wszystkiego dość, włączając jego sfrustrowaną żonę i pewnego skrajnie przygnębionego jelenia, z którym nawiązuje kontakt. Łącząca ich rozpacz prowadzi do absurdalnych wydarzeń, ponieważ... zawsze można wdepnąć w g*wno.

Wyróżnienie specjalne

Ciervo, Pilar Garcia-Fernandezsesma, USA, 2020, 10’15”

Uzasadnienie: Krótka produkcja, pełna słodyczy, ale także i gniewu. Doskonały przykład tego, jak niewiele trzeba, by powstał świetny film.

Gdy budzą się śpiące psy, racjonalne myślenie przestaje obowiązywać.

Wyróżnienie specjalne

Schast’e / Happiness, Andrey Zhidkov, Rosja, 2020, 5’

Nagroda Publiczności w Konkursie Filmów dla Dzieci

Roberto, Carmen Córdoba González, Hiszpania, 2020, 9’

Roberto przez całe życie kocha się w sąsiadce z naprzeciwka, czekając, aż ta będzie w stanie stawić czoła nękającym ją demonom…

Nagroda Publiczności w Konkursie Międzynarodowym

Uzi / Ties, Dina Velikovskaya, Niemcy, Rosja, 2019, 7’17”

Między rodzicami a dzieckiem istnieje silny związek. Młoda kobieta opuszcza dom rodzinny, chcąc zwiedzić świat. Jednak świat jej rodziców jest tak mocno z nią powiązany, że wyjeżdżając naraża go na niebezpieczeństwo. Okazuje się, że związek ten może mieć destrukcyjny charakter.

Uzasadnienie: Za wspaniałą symbiozę między opowieścią a jej stroną wizualną. Film pełen siły, odwagi i śmiałości, stanowiący subtelne, poetyckie zaproszenie do ważnej dyskusji na temat przemocy domowej.

Poruszające emocjonalnie i wizualnie piękne przeżycie. „Ciervo” opowiada historię młodej dziewczyny, która z trudem balansuje między przenikającymi się nawzajem przemocą, uległością i niezależnością.

Wyróżnienie specjalne

The Expected, Carolina Sandvik, Szwecja, 2020, 14’30”

Uzasadnienie: Body horror, którego akcja rozgrywa się między opowieścią o poronieniu a klaustrofobiczną fantazją ze świata lockdownu. Za sugestywny i niepokojący wytwór niepohamowanej wyobraźni, z oddaniem przetwarzającej nieuświadomione lęki, budzący tak silne emocje jak filmy Żuławskiego czy Cronenberga.

Uzasadnienie: To komentarz gorączkowej pogoni człowieka za spełnieniem, przepełnionej gniewem walki o to, by w końcu osiągnąć szczęście. Wyróżniamy ten film za sardoniczny humor, barwną eksplozję oryginalności formy wizualnej i kalejdoskopową strukturę połączoną ze świetną muzyką.

W zimnym, odrażającym świecie chaosu człowiek szuka swojego prawdziwego szczęścia, mając nadzieję, że proste rzeczy mogą przekształcić się w jego szczęście. Jednak jego próby kończą się w otchłani samotności i ubóstwa.

Najlepszy Film Polski

Jestem tutaj / I’m here, Julia Orlik, Polska, 2020, 15’

Uzasadnienie: Szczegóły mimiki starszej kobiety zdradzają nam, jak bardzo cierpi ona w ostatnich dniach swojego życia. Dzięki radykalnemu wykorzystaniu statycznego ujęcia reżyserka nie pozwala nam odwrócić wzroku od głównej bohaterki i zignorować tego, co wszystkich nas dotyczy.

listopad 2 0 2 1 |

| 37

Starszy mężczyzna opiekuje się swoją sparaliżowaną żoną. Mimo podeszłego wieku i własnych problemów ze zdrowiem, stara się ze wszystkich sił, aby ulżyć jej w cierpieniach z dnia na dzień coraz silniejszych. Pomaga mu córka, która usiłuje pogodzić opiekę z pracą w szpitalu oraz swoim życiem rodzinnym.

Forest of Fears, Rebecca Thomson, Australia, 2021, 5’27”

Grand Prix

Purpleboy, Alexandre Siqueira, Portugalia, Francja, Belgia, 2019, 13’55”

Film w zabawny sposób stara się uchwycić niepewności i możliwości, jakie oferuje nam maska.

Głosy mieszkańców Tasmani podczas blokady COVID-19 zanużone w dziwny, piękny świat z obrazów Elizabeth Barsham.

Pandemia, Natasha Malpani Oswal & Vridhi Goyal, Indie, 2021, 7’29”

In Due Time, Jason Chuang, Wielka Brytania, 2021, 4’04”

Uzasadnienie: Za bogactwo i złożoność zastosowanego języka filmowego, za istotny przekaz zbudowany na poziomie politycznym i osobistym, a także za stworzenie dzieła, którego odbiór stanowi zmysłową przyjemność.

Oscar to dziecko, które kiełkuje w ogrodzie swoich rodziców. Nikt nie zna jego płci biologicznej, ale sam wybiera bycie mężczyzną.

Pewnego dnia Oscar przeżywa niezwykłą, ale bolesną przygodę w autorytarnym i opresyjnym świecie. Czy uda mu się osiągnąć akceptację tożsamości, której tak bardzo pragnie?

17 listopada

Opowieść o dwójce dzieci i ich przyjaźni w podwodnym świecie pandemii.

Putting on the Mask, Isabel Galwey, Wielka Brytania, 2020, 7’11”

Introspektywna podróż w zamknięciu i samotności podczas pandemii.

June 4, 2020, Yoko Yuki, Japonia, 2021, 4’ Trzech brytyjskich studentów medycyny opowiada o swoich doświadczeniach z walką z koronawirusem podczas pierwszej fali wiosną 2020 roku.

17.11.2021, godz. 18.30, Kino Orzeł, bilety: 5 zł, ok. 63’

Rising Of The Pandemic Animation (Pandemiczne Animacje)

Stay Safe, Mohamed Sobaih, Egipt, 2021, 3’04”

Specjalny program z III Festiwalu Animowanych Dokumentów Rising Of Lusitania 2021. Na program składają się filmy animowane z całego świata inspirowane pandemią, kwarantanną, covidem... Program refleksyjny i zabawny.

1325 Kilometers 227 Days, Gustavo de Almeida & Vítor Teixeira, Brazylia, 2021, 5’06”

Wspomnienie czasu spędzonego w domu rodzinnym w Aichi podczas blokady COVID-19.

Lockdown Paris, Astrid E. Mork-Knutsen, Francja, 2020, 2’10” Mężczyzna poszedł na spacer zapominając o nowej, „normalnej” sytuacji, w której żyjemy...

The Fighters, WU Chenmo, Chiny 2021, 1’15”

Vítor i Gustavo postanowili w styczniu 2020 r. pozostawać w związku na odległość. Pomysł polegał na spotykaniu się na żywo co kilka miesięcy, dopóki COVID ich nie powstrzymał.

38 |

| listopad 2 0 2 1

Opowieść o życiu w zamknięciu, niepokojąco spokojnym, dziwnie poetyckim i śmiertelnie cichym.

Mask Diaries, Quek Yu Qing, Singapur, 2020, 1’

Film opowiada historię lekarza, który wspierał pierwszą linię frontu pandemii COVID-19.

Tha Magik Change, Monami Roy, Indie, 2021, 4’

24 listopada 10.11.2021, godz. 18.30, Kino Orzeł, bilety: 5 zł, ok. 88’

ASIFA na MDA 2021

Film „Tha Magik Change” to krok w kierunku budowania świadomości na temat dotkniętych pandemią firm odzieżowych i małych przedsiębiorstw.

The New World: Variations on Stayhome Activities, Hong Ning & Zhao Xiaofeng, Chiny, 2020, 1’45”

Z okazji obchodzonego 28 października Międzynarodowego Dnia Animacji, ASIFA (fr. Association Internationale du Film d’Animation, czyli Międzynarodowe Stowarzyszenie Twórców Filmu Animowanego), udostępniło zestawy najbardziej nagradzanych filmów animowanych w krajach z całego świata. Z tej prawie nieograniczonej mnogości filmów został wybrany set 14 filmów, który skomponował Piotr Kardas, stojący za takimi wydarzeniami filmowymi jak Ogólnopolski Festiwalu Animacji O!PLA, Rising of Lusitania – AnimaDoc Film Festival oraz Międzynarodowy Festiwal Animacji CRAFT.

zewnętrznych żeńskich narządów płciowych z powodów niemedycznych. Najczęściej stosuje się ją na dziewczętach i młodych kobietach poniżej 18 roku życia. Dwieście milionów żyjących dziś dziewcząt i kobiet zostało poddanych okaleczeniu żeńskich narządów płciowych. FGM nie jest zalecane przez żadną religię i nie przynosi żadnych korzyści zdrowotnych. Wręcz przeciwnie, praktyka może spowodować trwającą całe życie traumę fizyczną i psychiczną. Film zawiera prawdziwe wywiady z ocalałymi i aktywistami, którzy walczą o zakończenie tej nieludzkiej praktyki.

Espresso Doppio, Mika Koskinen, Finlandia, 2015, 3’54”

A Girl Who’s Afraid Of Touching People, Liang-Hsin Huang, Tajwan, Wielka Brytania, 2019, 4’51”

Dwie różne osoby, dwie różne historie i filiżanka kawy. Czy mimo wszystko jesteśmy w stanie się zrozumieć?

Co robili ludzie podczas zamknięcia w pandemii COVID-19.

Utopia – C, Reinhold Bidner, Austria, 2020, 7’38” Widzisz dziewczynę lub nie. Ale przynajmniej wiesz, że boi się dotykać ludzi. Teraz wyrusza w podróż, aby przezwyciężyć strach z przeszłości do teraźniejszości, od bólu do ulgi. Bieganie po śniegu, ukrywanie się w mieszkaniu i wyjście nad morze.

Animowana kronika osobistych obserwacji i przemyśleń autora w rodzinnym mieście podczas zamknięcia spowodowanego pandemią COVID-19.

Gryphon Animo, Matthew Maloney, USA, 2018, 10’32”

Candy Shop, Patrick Smith, USA, 2019, 2’10” Aby ocalić chorą siostrę, nasz bohater musi wyruszyć w daleką podróż, by wyrwać pióro potężnemu Gryfowi.

Where Are You Now?, Eneos Çarka, Albania, 2020, 8’06”

Kam, Zeynep Akcay, Australia, Turcja, 2020, 3’23” Dostępnych jest 11 926 leków farmaceutycznych na całym świecie. Ten film pokazuje 2863 z nich. Pigułki i kapsułki układają się w kakofonię kształtów, kolorów i rozmiarów, czego efektem jest satyryczny komentarz na temat naszej kultury.

Ojciec wysyła życzenia głosowe swojemu synowi, zamkniętemu w samoizolacji z dala od domu podczas pandemii COVID-19.

EndFGM, Alexia Roider, Cypr, 2021, 2’15”

Covid-19, Farzaneh Ghobadi, Iran, 2020, 1’29”

Opowieść o koronie i jej wpływie na życie na Ziemi i ludzi.

Okaleczanie żeńskich narządów płciowych to zabieg polegający na usunięciu lub uszkodzeniu

„Kam” w starotureckim oznacza „szaman”.

Film przekształca improwizację tancerki Sevinc Baltali w zaciekły i żywiołowy taniec w rytm budzącej grozę muzyki „Amolvacy”, eksperymentalnego zespołu z Nowego Jorku, wyrażając pierwotną, potężną energię kobiecego ciała.

listopad 2 0 2 1 |

| 39

Lady with flower-hair, Sarah Tabibzadeh, Iran, 2012, 10’40”

One After Another, Zong-Yi Xie, Tajwan, 2020, 5’40”

Zespół Pałacowo-Parkowy w Ostromecku Dama z Kwietnymi Włosami to czterdziestoletnia samotna kobieta, na której głowie wyrosły goździki.

Large Scale Absurdities, Vol. 3: Docile Town, Charalambos Margaritis, Cypr, 2019, 4’20”

W spokojnym mieście stopniowo rozpętuje się piekło.

Meanwhile, at the Abandoned Factory..., Michael Cusack, Australia, 2019, 16’08”

Czy nieustraszona reporterka znajdzie wyjście z klasycznego, serialowego „zawieszenia na krawędzi klifu”.

New Harvest, Sovan Dutta, Anindita Dutta, Sawanti Das, Indie, 2020, 2’27”

Relacja dziadka i wnuka ukazana poprzez składanie łodzi origami.

Seen it, Adithi Krishnadas, Indie, 2021, 11’49”

Wiecznie żywy Pan P.N.K Panicker ma w zanadrzu kilka szokujących rzeczy. Zabiera widza na spacer w świetle księżyca i maluje dziwaczny obraz nadprzyrodzonych spotkań, które miał.

The Parrot Lady, Michalis Kalopaidis, Cypr, 2020, 6’45”

6.11.2021, sobota, Pałac Stary w Ostromecku, godz. 12.00-16.00, wstęp wolny, obowiązują zapisy: szucik10@gmail.com.

Djembe na salonach, spotkanie XXXXI

Zapraszamy na autorskie warsztaty djembe Piotra Schutty Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy i Zespół Pałacowo-Parkowy w Ostromecku zapraszają na bezpłatne warsztaty bębniarskie dla początkujących, z zachowaniem wszystkich rygorów bezpieczeństwa obowiązujących w okresie zagrożenia epidemiologicznego. Zajęcia mają charakter otwarty. Kładziemy nacisk na to, by poziom zaawansowania granych rytmów i stopień skomplikowania zabaw rytmicznych dostosowany był do możliwości początkujących bębniarzy oraz takich, którzy dotkną bębna po raz pierwszy w życiu. Warsztaty przeznaczone są dla osób dorosłych, młodzieży oraz dzieci powyżej 10 roku życia.

UWAGA, zmiana. Osoby mające własne instrumenty muszą się też zapisywać ze względu na weryfikację liczby uczestników.

WYDARZENIE KULINARNE

Film zainspirowany prawdziwą historią jest artystyczną interpretacją życia kobiety, która wybrała życie na ulicy ze swoimi papugami, bojąc się umrzeć samotnie w swoim domu.

Two Little People, Xin Li, Australia, 2020, 3’

10.11.2021, środa, Pałac Nowy w Ostromecku, godz. 18.00–21.30, cena 160 zł/os., prosimy o zgłoszenia e-mailowe: recepcja@palaceostromecko.pl, informacje 785 250 182

Pałacowy GęsiNowy!

Koncert Kulinarny w Ostromecku

To film o zbiorze plonów oparty na pieśni ludowej z bengalskiej wioski w Indiach. Rolnicy zazwyczaj śpiewają tego typu pieśni podczas pracy w polu.

40 |

| listopad 2 0 2 1

Dwoje małych ludzi mieszka na polu pszenicy.

Rosną razem aż do dnia, w którym...

Z okazji wigilii dnia świętego Marcina zapraszamy na wydarzenie w postaci kolacji gęsinowej połączonej z pokazami kulinarnymi, akcentami muzycznymi oraz krótkimi anegdotami. „Gwiazdą” wieczoru będzie Gęś Kołudzka w trzech aktach pod batutą Dyrygentów Kulturowo-Kulinarnych Anny Kornelii Jędrzejewskiej i Piotra Lenarta oraz Pałacowych Kuchmistrzów.

Ponadto w programie:

„W jeden kwadrans gęś na stole” – koncertowy rozbiór gąski z gawędą „od kujawskiej okrasy do gęsiego powidła”, „GęsiNove Trio przekąsek” w aranżacji duetu Mikołaj i Błażej, antrakt na „Potrawę Czarno Gotowaną z juszycą” lubo Rosół Polski z pierożkami,” następnie „Kołudzka Gęś na sześć w gąszczu” gęsich pipków” – kulinarna pałacowa etiuda zespołowa. Zakończymy Deserową Partią Solową… Serdecznie zachęcamy do świętowania przy wspólnym stole w wyjątkowej atmosferze Jadalni Pałacowej w Ostromecku. * Organizatorzy zastrzegają sobie możliwość odwołania wydarzenia, jeśli ilość zgłoszeń nie będzie wystarczająca. Prosimy o zgłoszenia do 7 listopada br.

20.11.2021, sobota, godz. 16.00, Pałac Nowy w Ostromecku, wstęp wolny

Arcykasza, kołacz kijowy i kamudelate. Najstarsze przepisy kulinarne związane z Bydgoszczą?

produkcją. To we wnętrzach Pałacu Nowego powstała jedna z kluczowych scen w jego filmie – scena wesela.

8 października 2021 roku na ekranach kin zadebiutował nowy film Wojciecha Smarzowskiego pt. „Wesele”, kręcony także w ostromeckim pałacu. Utwór – zatytułowany notabene tak samo jak pełnometrażowy debiut reżysera z 2004 roku – ma być przełomowym dziełem w karierze twórcy „Domu złego”. W obsadzie filmu znaleźli się m.in. Robert Więckiewicz, Michalina Łabacz, Agata Kulesza, Andrzej Chyra, Ryszard Ronczewski, Arkadiusz Jakubik, Mateusz Więcławek, Tomasz Schuchardt, Przemysław Przestrzelski i Agata Turkot.

W oficjalnym oświadczeniu czytamy: to historia miłości tak mocnej, że przekracza granice, nie mieści się w ramach i jest silniejsza od wszelkich barier. To szczere spojrzenie na współczesny świat, a także dramatyczna podróż w przeszłość, która nikomu nie pozostanie obojętna.

Jak mówi sam reżyser, jego najnowszy obraz ma być „opowieścią o manipulowaniu emocjami i ostrzeżeniem przed mową nienawiści”.

Dariusz Gackowski (ur. 1965) w latach 20032004 studiował w Europejskiej Akademii Fotografii w Warszawie. Od 2007 r. jest członkiem Związku Polskich Artystów Fotografików. Zajmuje się reportażem i dokumentem. Od 2006 r. realizuje również filmy dokumentalne, m.in. Do naprawy (2006), Podgórna 7 (2007), Kaskada (2012).

Wystawa jest czynna od 8 października 2021 do końca roku, w Pałacu Nowym w Ostromecku, zwiedzanie wystawy w godzinach otwarcia Pałacu, www.palaceostromecko.pl

cji wchodzą pianina wyprodukowane w czterech bydgoskich fabrykach. Możemy zobaczyć pianina z zakładów,które stworzyli Bruno Sommerfeld, największy i najsłynniejszy bydgoski wytwórca fortepianów i pianin, Willi Jähne, Kazimierz Chamski oraz Otton Majewski. Ponadto secesyjne pianino firmy Fibiger z Kalisza czy bogato zdobione pianino legnickiej firmy Sponnagel.

W gabinecie Sommerfelda zachwyca ogromna dbałość o szczegóły i wysmakowanie zgromadzonych bibelotów. Znajdziemy tu oryginalny komplet mebli biedermeier; sofę, fotel i stół z końca XIX w., toaletkę i lustro art déco oraz cenny pastel na płótnie. Kolejna ekspozycja to pomysłowo wyeksponowana kolekcja akordeonów powstałych w Bydgoskiej Fabryce Akordeonów. Zakład działał w mieście w latach 1949-1973 wypuszczając na rynek instrumenty takich marek jak m.in. Echo, Orlik, Kujawiak, Flis, Mazur, Polonez i Victoria.

Jest na wystawie i biały kruk – akordeon Carmen z numerem fabrycznym 0001.

Wystawa stała w Pałacu Starym w Ostromecku. Zwiedzanie w godzinach otwarcia Pałacu, obowiązują bilety, szczegóły www.palaceostromecko.pl

Zabytkowa Kolekcja Fortepianów i Pianin w Pałacu Starym

O historii fortepianu napisano już wiele, ale to w Pałacu Starym w Ostromecku można poznać dzieje tego niezwykłego instrumentu z bliska i przyjrzeć się fortepianom oraz pianinom z poprzednich stuleci, które składają się na Kolekcję Zabytkowych Fortepianów. Historia zbiorów Andrzeja Szwalbego sięga 1978 roku.

Wystawa stała w Pałacu Nowym w Ostromecku. Zwiedzanie w godzinach otwarcia Pałacu, www.palaceostromecko.pl

Skład Sommerfelda – muzyczna przestrzeń w Pałacu Nowym

Zapraszamy na spotkanie z prof. Jarosławem Dumanowskim, który wraz z Switłaną Bułatową opracował i wydał „Zbiór dla kuchmistrza tak potraw jako ciast robienia wypisany roku 1757 dnia 24 lipca” – fascynujące kompendium na temat dawnej kuchni. Tekst zawiera m.in. kopię zaginionego „Kuchmistrzostwa” z ok. 1540 r., receptury kuchmistrzowej koronnej z 1633 r. oraz przepisy sąsiadów, przyjaciół i lekarzy pań Zahorowskich. Czy w zbiorze znajdujemy powiązania z Bydgoszczą? O interesujących przesłankach oraz badaniach nad historią wyżywienia opowie prof. Jarosław Dumanowski.

W trakcie spotkania będzie możliwość nabycia wydawnictwa Zapraszamy do zwiedzenia wystaw w Zespole Pałacowo-Parkowym w Ostromecku

Ostromecko jako plan filmowy „Wesela” – wystawa zdjęć Dariusza Gackowskiego

Jesienią 2020 roku Wojciech Smarzowski, jeden z najlepszych polskich reżyserów filmowych, pracował w Ostromecku nad swoją najnowszą

Na pierwszym piętrze Pałacu Nowego znajduje się Skład Sommerfelda – muzyczna przestrzeń, w której prezentowane są zabytkowe instrumenty produkowane przed laty w bydgoskich fabrykach i innych polskich manufakturach. W skład kolek-

Dzisiaj Ostromecka kolekcja to jedna z największych i najbogatszych kolekcji zabytkowych instrumentów w Polsce, obok Muzeum Historii Przemysłu w Opatówku czy Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina. Obecnie liczy ponad 70 fortepianów i instrumentów pokrewnych.

Kolekcja mieści się w Pałacu Mostowskich, zwanym także Barokowym lub Starym. Ten piękny, zabytkowy budynek dobrze komponuje się z muzyczną ekspozycją. Znajdziemy tam prawie wszystkie formy fortepianów z XIX i 1. połowy XX wieku: skrzydłowe, stołowe (w tym malutki buduarowy), pionowe – pianina oraz formy mieszane, czyli hybrydy, a w ich wnętrzach – niemal wszystkie typy mechaniki, rejestrów brzmieniowych, zdobień. Wśród zgromadzonych instrumentów najwięcej – bo ponad 30 – jest fortepianów skrzydłowych. Dwa odrestaurowane instrumenty, to fortepian Marty’ego oraz Krall & Seidler, który należał do Zygmunta Noskowskiego, kompozytora, dyrygenta i znakomitego pedagoga. Na drugim piętrze Pałacu zachwyca również widok na ogrody, m.in. czterorzędową aleję lipową i ogród różany.

listopad 2 0 2 1 |

| 41

Galeria Wspólna wystawa czynna do 3.12.2021

Mistrz-uczeń-mistrz – wystawa artystów związanych z pracownią Janusza Kaczmarskiego i ich uczniów.

szych uczelniach skupiają wokół siebie kolejne pokolenie twórców, którzy zaszczepiają idee Kaczmarskiego w różnych regionach Polski. Na wystawie możemy zobaczyć prace prof. Aleksandra Woźniaka i Roberta Dobkowskiego byłych studentów prof. Aleksandry Siemińskiej, Marty Kiniewicz i Ondrasza Kąkola absolwentów pracowni malarstwa prof. Joanny Stasiak czy prace dr Anny Wójcickiej i Sylwii Sosińskiej wywodzących się z pracowni prof. Kazimierza Rocheckiego.

Prace dziesięciu osobowości twórczych różnią się pod względem ekspresji, użytych środków. Są jednak elementy, które definiują artystów jako grupę. W ich realizacjach uwagę zwraca intymność punktu widzenia, badanie przenikających się struktur, brzmienie kolorystyczne i niuanse walorowe, a także ujmowanie działań artystycznych w cykle tematyczne czy warsztatowe.

Wystawa gromadzi prace artystów, którzy w wyrazisty sposób zaznaczają swoją obecność i uprawiają sztukę kreując indywidualne przesłania twórcze jednocześnie wskazując na ważną rolę jaką odgrywają ich artystyczne korzenie. Są znakomitym dowodem na to, że w obszarze sztuki istnieje norwidowskie „pięknie się różnić”, zrealizowane przez mistrzów, uczniów i mistrzów.

Piotr Brzeziński, architekt. Absolwent Politechniki Wrocławskiej oraz Zachodniopomorskiego Uniwersytetu Technicznego w Szczecinie.

Wieloletni wykładowca i nauczyciel akademicki Politechniki Bydgoskiej. W swej blisko dwudziestoletniej praktyce zawodowej miał okazję i przyjemność pracować w prestiżowych biurach architektonicznych w kraju i za granicą. Brał udział w wielu projektach o zróżnicowanej skali i funkcji.

Zawodowo związany z naszym regionem, gdzie pracuje i mieszka. Wraz z grupą współpracowników realizuje pomysły w pracowni „BUKA architektura”, która tworzy współczesną architekturę z szacunkiem do miejsca i historii.

26.11.2021, godz. 18.00

Rozmowa z mistrzem. Wolna Kopia – wykład Joanny Stasiak Wykład organizowany w ramach rozważań nad prezentowaną w Galerii Wspólnej wystawą „Mistrz – uczeń – mistrz”. Prelegentką będzie jedna z artystek, biorących udział w wystawie: Joanna Stasiak.

Magdalena Janota-Bzowska

W wystawie udział biorą: Janusz Kaczmarski (1931–2009), Robert Dobkowski, Ondrasz Kąkol, Marta Kiniewicz, Aleksandra Simińska, Sylwia Sosińska, Joanna Stasiak, Kazimierz Rochecki, Aleksander Woźniak, Anna Wójcicka.

Janusz Kaczmarski, Czerepy II, 1970, olej, płótno, 50×53 cm. Reprodukcja dzięki uprzejmości Muzeum Okręgowego w Bydgoszczy

Uczniowie, studenci, nauczyciele, profesorowie – ludzie sztuki – przyjaciele. Spotkanie trzech pokoleń artystycznych jest dowodem na współistnienie tradycji malarskiej, jak i szerokiej perspektywy zmiany łączącej różnorodne wizje artystyczne. Dialog mistrzów i uczniów jest okazją do redefiniowania relacji, która wyrastając z przeszłych konotacji historycznych zyskuje nowy wymiar w naszych czasach. Choć nadal mówimy o nauczycielach i ich podopiecznych, to coraz częściej o potencjalnym nastawieniu obu stron na poznawanie, współpracę, dzielenie się doświadczeniem i inspiracją. Stąd także tytuł wystawy pokazujący wzajemne przenikanie się ról, w jakich dane jest spotykać się jej uczestnikom.

Postacią kluczową dla zgromadzonej na wystawie grupy artystów jest prof. Janusz Kaczmarski malarz, pedagog, nauczyciel licznego grona twórców – absolwentów Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu i Wyższej Szkoły Pedagogicznej w Olsztynie. Zaszczepił on w swoich studentach idee, które przenoszone do kolejnych środowisk akademickich zachowują swoją świeżość i siłę.

Z grona toruńskich uczniów Kaczmarskiego wywodzą się prof. Aleksandra Simińska, prof.

Joanna Stasiak oraz prof. Kazimierz Rochecki, którzy kontynuują twórczą drogę swojego mentora nie tylko na polu malarskim, ale także na polu pedagogicznym. Wykładając na wyż-

42 |

| listopad 2 0 2 1

18.11.2021, godz. 18.00

Architektura – skala, miejsce, symbol – wykład Piotra Brzezińskiego

Joanna Stasiak (ur. 1965 roku), prof. dr hab., ukończyła Wydział Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, dyplom z malarstwa uzyskała w pracowni prof. Janusza Kaczmarskiego w 1989 roku.

Studia kontynuowała w The Ruskin Scholl of Drawing and Fine Art w Oksfordzie pod kierunkiem prof. Stephena Farthinga (1991). W 1998 wyjechała do Paryża na stypendium Funduszu Pomocy Niezależnej Literaturze i Nauce Polskiej.

Dwumiesięczny pobyt poświęcony był interpretacjom ostatniego obrazu Poussina Apollo zakochany w Dafne. Jest autorką podręczników Świat sztuki, dla szkoły podstawowej i gimnazjum (razem z Jackiem A. Zielińskim w 2007 r.).

Obecnie jest profesorem w Instytucie Edukacji Artystycznej Akademii Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej w Warszawie. Była dwukrotnie dyrektorem Instytutu Edukacji Artystycznej APS (2006–08, 2010–13). Od 1996 r. prowadzi autorską Galerię In Spe, w ramach, której przygotowała ok. 20 wystaw i katalogów, w tym wystawę prac Janusza Kaczmarskiego w 2001 r., oraz wystawę nieznanych prac na papierze Andrzeja Wróblewskiego Inedita w Muzeum Teatralnym w Warszawie (2002). Prowadziła, wraz z Katarzyną Stamm, projekt przygotowany w ramach programu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, promocja kultury polskiej za granicą w 2007, ukazujący twórczość Janusza Kaczmarskiego w Szwajcarii.

W 2019 r. była współautorką wraz Magdaleną Durdą-Dmitruk międzynarodowego projektu „Jikihitsu sygnatura artysty. Obecność tradycji japońskiej we współczesnej sztuce polskiej”.

Zajmuje się malarstwem, na swoim koncie ma ok. 40 wystaw indywidualnych i wiele zbiorowych.