CAFe Budapest 2019 by CAFe Budapest

www.cafebudapestfest.hu

Tisztelt Fesztiválozó Közönség! A páratlanul gazdag, folyamatosan gyarapodó magyar kultúra több mint ezeréves hagyományokból táplálkozik. Napjaink magyar művészeti alkotásai ennek a bő ezer évnek a lenyomatai, alkotóink vezérlő gondolatait ez az örökség határozza meg. A CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál immáron 28. alkalommal ad lehetőséget arra, hogy megismertessük a világgal a kortárs magyar művészet kiemelkedő alkotásait, miközben a magyar közönség is testközelből ismerkedhet meg a világ legjobbjainak műveivel. Kívánom, hogy minden fesztiválozó életre szóló művészeti élményekkel gazdagodjon a fesztivál ideje alatt! Dear Festival Guests, Uniquely rich and constantly growing, Hungarian culture draws on traditions that are over a millennium old. Hungarian works of art today are the impressions of these more than a thousand years, this heritage is what defines the guiding thoughts of our creators. It is now for the 28th occasion that the CAFe Budapest Contemporary Arts Festival creates an opportunity for us to present outstanding works of contemporary Hungarian art to the world, while the Hungarian audience can become directly acquainted with some of the best works created elsewhere. I wish every visitor to the Festival artistic experiences they can cherish throughout their lives.

Prof. Dr. Kásler Miklós az emberi erőforrások minisztere

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Kedves Látogatóink! Számtalanszor gondolunk arra egy-egy legendás alkotó kapcsán, bárcsak ismerhettük volna őt. Bárcsak találkozhattunk volna Mozarttal, Beethovennel, Liszt Ferenccel... Ám gondoljunk csak bele: milyen rendkívüli művészek kortársai vagyunk mi magunk is. Végtelenül szerencsések vagyunk, hogy világhírű zeneszerzőnk-karmesterünk, az idén 75 éves Eötvös Péter itt van velünk. A CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál keretében idén októberben immár 28. alkalommal ünnepeljük őket, kortársainkat, a kortárs alkotókat és alkotásokat minden műfajban, ragyogó fővárosunk számtalan pontján. Kívánom, hogy éljék át Önök is, milyen hihetetlen erővel képesek hatni ezek a művek, töltődjenek fel idén is a fesztivál programjaival, töltsék velünk ezt a felejthetetlen és különleges 17 napot! Dear Visitors, How often we wish, when we think about a legendary artist, that we had known them. If only we could have met Mozart, Beethoven, or Ferenc Liszt... But then, consider what extraordinary artists we have for contemporaries. We are exceptionally fortunate to have with us Péter Eötvös, the worldfamous Hungarian composer and conductor who turned 75 this year. In October, with the CAFe Budapest Contemporary Arts Festival, we can celebrate our contemporaries and their works for the 28th occasion, in all genres, at countless points of our brilliant capital. I wish for you all to have the experience of the immense effect of contemporary art, and be revived by the events of the Festival. Come and spend these unforgettable and special seventeen days with us!

Káel Csaba az Operatív Testület elnöke a Müpa vezérigazgatója

A CAFe Budapest Magyarország egyik legjelentősebb, nemzetközileg is elismert kortárs összművészeti fesztiválja. Nemcsak nemzetközi sztárokat és együtteseket hoz el a közönségnek, hanem teret ad magyar művészek fellépésére, hazai bemutatók létrehozására is. A Főváros büszke rá, hogy Budapest hagyományosan színes kulturális kínálatát sokadjára gazdagítja a fesztivál. CAFe Budapest is one of Hungary’s most important, internationally acknowledged festivals of the contemporary arts. Besides world stars and internationally famous groups, it features Hungarian artists and new local productions. The Municipality of Budapest is proud that a new edition of the festival will further enrich the city’s traditionally scintillating cultural offer.

Tarlós István Budapest főpolgármestere

CAFe BUDAPEST | CONTEMPORARY ARTS FESTIVAL

Kedves Közönség! Bebarangoljuk Budapest nevezetes utcáit és lakásait, a tereken táncoló művészekkel és különleges képekkel találkozhatunk, #kapucsengő című sorozatunk exkluzív lakásszínházi előadásokat kínál. Kamarakoncertek várják Önöket a Dunán ringó hajókon. Mozgás, fény és zene eddig nem látott módon kapcsolódik össze egy-egy produkcióban. A kiállítások a legkülönbözőbb formákban közelítik meg a 20. és 21. század vizuális művészetét. A CAFe és a város ezúttal is sokszínű lesz. Dear Audience, We wonder through famed streets in Budapest, meet dancers and special images in the squares, our #doorbell series offers exclusive theatre performances staged in a flat. Boats rocking on the Danube will host chamber concerts. There will be productions that fuse motion, light, and music in ways we have never seen before. The exhibitions will offer a variety of approaches to the visual art of the 20th and 21st centuries. The CAFe and the city will be colourful and scintillating again.

Bán Teodóra az Operatív Testület tagja a BFTK Nonprofit Kft. ügyvezetője

A FESZTIVÁL HELYSZÍNEI • THE FESTIVAL’S VENUES A38 Hajó A38 Ship 1 1117 Budapest, Petőfi híd budai hídfő +36 1 464 3940 www.a38.hu Akvárium Klub 2 1051 Budapest, Erzsébet tér 12. +36 30 860 3368 www.akvariumklub.hu Art9 Galéria Art9 Gallery 3 1092 Budapest, Ráday utca 47. +36 1 216 7495 www.art9.hu Artus Stúdió Artus Studio 4 1116 Budapest, Sztregova utca 7. +36 70 330 0708 www.artus.hu Átrium 18 1024 Budapest, Margit körút 55. +36 20 382 0997 www.atrium.hu Budapest Bábszínház Budapest Puppet Theatre 5 1062 Budapest, Andrássy út 69. +36 1 342 2702 www.budapestbabszinhaz.hu

Budapest Jazz Club 6 1136 Budapest, Hollán Ernő utca 7. +36 1 798 7289 www.bjc.hu Budapest Music Center 7 1093 Budapest, Mátyás utca 8. +36 1 216 7894 www.bmc.hu

Budapesti Történeti Múzeum – Vármúzeum Budapest History Museum – Castle Museum 8 1014 Budapest, Szent György tér 2. +36 1 487 8800 www.btm.hu Festetics Palota Festetics Palace 9 1088 Budapest, Pollack Mihály tér 3. +36 1 266 3101 www.festeticspalota.hu Fővárosi Szabó Ervin Könyvtár Metropolitan Ervin Szabó Library 1088 Budapest, Szabó Ervin tér 1. +36 1 411 5000 www.fszek.hu

FUGA Budapesti Építészeti Központ FUGA Budapest Center of Architecture 11 1052 Budapest, Petőfi Sándor utca 5. +36 1 266 2395 www.fuga.org.hu Három Holló 12 1052 Budapest, Piarista köz 1. +36 70 258 9780 KÉK – Kortárs Építészeti Központ KÉK – Contemporary Architecture Centre 13 1111 Budapest, Bartók Béla út 10–12. +36 30 522 5994 www.kek.org.hu Kiscelli Múzeum Kiscell Museum 14 1037 Budapest, Kiscelli utca 108. +36 1 388 8560 www.kiscellimuzeum.hu

Kiskép Galéria Kiskép Gallery 15 1014 Budapest, Országház utca 8. +36 1 201 4935 www.mutermek.com KuglerArt Szalon 16 1052 Budapest, Sütő utca 2. +36 20 919 4202 www.kuglerart.com Ludwig Múzeum – Kortárs Művészeti Múzeum Ludwig Museum – Contemporary Art Museum 17 1095 Budapest, Komor Marcell utca 1. +36 1 555 3444 www.ludwigmuseum.hu

Pesti Vigadó 22 1051 Budapest, Vigadó tér 2. +36 1 328 3340 www.vigado.hu Premier Kultcafé 23 1085 Budapest, Üllői út 2–4. +36 30 250 6692 www.premiercafe.hu Radnóti Tesla Labor 25 1075 Budapest, Kazinczy utca 21. +36 1 322 1071 www.radnotiszinhaz.hu Telep Galéria Telep Gallery 24 1075 Budapest, Madách Imre út 8. +36 1 784 8911

Millenáris Park 19 1024 Budapest, Kis Rókus utca 16–20. Trafó Kortárs Művészetek Háza +36 1 336 4000 Trafó House of Contemporary Arts www.millenaris.hu 1094 Budapest, Liliom utca 41. +36 1 215 1600 Müpa www.trafo.hu Müpa Budapest 20 1095 Budapest, Komor Marcell utca 1. TRIP Hajó +36 1 555 3000 TRIP Ship 27 www.mupa.hu 1011 Budapest, Szilágyi Dezső tér – 2-es móló Németajkú Református +36 20 355 6326 Egyházközség temploma www.tripart.hu Church of the German Protestant Congregation 31 Várkert Bazár 29 1054 Budapest, Hold utca 18–20. 1013 Budapest, Ybl Miklós tér 2–6. +36 1 311 2369 +36 1 355 7049 www.drgbudapest.hu www.varkertbazar.hu

Nemzeti Táncszínház Zeneakadémia National Dance Theatre 21 Liszt Academy 30 1024 Budapest, Kis Rókus utca 16–20. 1061 Budapest, Liszt Ferenc tér 8. +36 1 201 4407 +36 1 321 0690 CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL www.nemzetitancszinhaz.hu www.zeneakademia.hu

2019

Millenáris Park

OKTÓBER

Az Art Today Kft.-vel közös program.

4 Art Market Budapest - Nemzetközi kortárs képzőművészeti 6 kiállítás és vásár BŐVEBB INFORMÁCIÓ ÉS JEGYVÁSÁRLÁS A PROGRAM HONLAPJÁN. • FOR MORE INFORMATION AND TO PURCHASE TICKETS VISIT THE WEBSITE OF THE PROGRAMME.

Kiemelt művészek: Michelangelo Pistoletto, Afshin Shahidi, Oleg Kulik, Böröcz András Kiemelt programok: Art Photo Budapest | Millenáris Park – D épület Art+ Fesztivál | Millenáris Park Inside Art Konferencia | Millenáris Park – D épület STAY TRUE – Emigráció a szovjet fotóművészetben 1970 és 1990 között | Kiscelli Múzeum Michelangelo Pistoletto köztéri installációja | Nemzeti Táncszínház A 2011-ben létrejött Art Market Budapest nemzetközi kortárs képzőművészeti vásár olyan egyedülálló művészeti projekt Európa kulturális szempontból egyik legizgalmasabb régiójában és városában, amely kiemelten kezeli az újszerű, inspiráló művészeti tartalmakat, a jövő épp most felemelkedő sztárjait. Friss művészeti inspirációkra épít, amelyek épp annyira táplálkozhatnak a feltörekvő régiók – kiemelten a posztkommunista kelet-európai országok –, mint a fejlett Nyugat új, progresszív generációjának művészetéből vagy más kontinensek Európában még kevéssé ismert művészeti választékából. Az Art Market Budapest 2019-ben Oroszország különleges képzőművészeti tartalmait helyezi a figyelem középpontjába.

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Launched in 2011, Art Market Budapest, an international contemporary art fair, presents, in what is one of Europe’s culturally most exciting region and city, a unique artistic composition that pays special attention to novel, inspirational artistic contents, and the rising stars of the future. It relies on fresh artistic inspirations, which may draw on the art of the new, progressive generation of up-and-coming regions – especially the post-communist countries of Eastern Europe –, the advanced West, or art from other continents, lesser known in Europe. In 2019 Art Market Budapest focuses on Russia.

erda

:G Fotó

Taro

zág, lors APA Spanyo a) C T s , iu ER nt ROB viai fro jusa-jún o (Seg késő má 7 193

2019

Erzsébet tér

OKTÓBER

4 Kertész 125

péntek

11.00

Interaktív köztéri fotóinstalláció

A Robert Capa Kortárs Fotográﬁai Központtal közös program.

INGYENES PROGRAM • FREE PROGRAMME

André Kertész (1894–1985), a világhírű fotográfus 125 éve született Budapesten. Alakját és kivételes életművét a Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ egy különleges szabadtéri installációval idézi meg. A térben a Kertész Andorként született művész életrajza kerül egészen egyedi megvilágításba: élettörténete egy 12 négyzetméternyi világító fotófalon, egy fotóválogatás bemutatásával elevenedik meg. Hasonlóan merész és újszerű formában találkozhatunk ikonikus alkotásával, a víz alatt úszó férfiról készült fotográfiájával. A szabadtéri installáció kreatív fotók létrehozására is lehetőséget teremt: André Kertész Szatirikus táncosnő című képének enteriőrjét megidézve elkészíthetővé válik a világhírű fotó saját változata. Az eredeti képek a szigetbecsei André Kertész Emlékmúzeum tulajdonában vannak. André Kertész (1894–1985), the world-famous photographer, was born 125 years ago in Budapest. The Robert Capa Contemporary Photo Center evokes his figure and unique œuvre with a special, publicspace installation. One half of the space casts a very original light on the life of the artist who was born as Andor Kertész: his life story is conjured with a photo selection up on a 12-square metre illuminated photo wall, while a similarly bold and novel mode of presentation has been chosen for one of his iconic artworks, the photo of a man swimming underwater. The open-air installation also provides an opportunity to create imaginative photos: with the interior of André Kertész’s Satiric Dancer recreated in this space, anyone can make their own version of the world-famous photograph. The original photographs are courtesy of André Kertész Memorial Museum, Szigetbecse, Hungary. Az installáció megtekinthető október 4–20. között.

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

ANDRÉ KERTÉSZ: SZATIRIKUS TÁNCOSNŐ (FÖRSTNER MAGDA), PÁRIZS, 1926/1967 © MINISTÈRE DE LA CULTURE – MÉDIATHÈQUE DU PATRIMOINE, DIST. RMN-GRAND PALAIS

2019

Budapesti Történeti Múzeum – Vármúzeum

OKTÓBER

4 Au revoir!

péntek

A Budapesti Történeti Múzeummal közös program.

15.00

Magyar származású fotográfusok Franciaországban JEGYVÁSÁRLÁS A HELYSZÍNEN, BŐVEBB INFORMÁCIÓ A HELYSZÍN HONLAPJÁN. • TICKET SALE AT THE VENUE, FOR MORE INFORMATION VISIT THE WEBSITE OF THE VENUE.

Kurátorok: Cserba Júlia, Cseh Gabriella, Farbaky Péter, Róka Enikő Franciaországban 1920-tól napjainkig számos magyar származású fotográfus tevékenykedett, közülük többen (André Kertész, Brassaï, Robert Capa, Lucien Hervé) világhírűek lettek. A Budapesti Történeti Múzeumban rendezett kiállítás a felsorolt művészek képein túl számos figyelemre méltó és sikeres, de idehaza kevéssé ismert magyar származású fotográfus, többek közt Rogi André, Ergy Landau, Ervin Marton és André Steiner anyagából válogat. A kiállítás áttekintést nyújt a harmincas évek nagy magyar fotósgenerációjáról. Since 1920, quite a few Hungarian-born photographers have worked in France, some of whom (André Kertész, Brassaï, Robert Capa, Lucien Hervé) attained world fame. In addition to these artists, Budapest History Museum’s exhibition also presents a number of other Hungarian-born photographers with remarkable and successful œuvres who are lesser known in their native country, such as Rogi André, Ergy Landau, Ervin Marton, and André Steiner. The exhibition offers an overview of the great generation of Hungarian photographers in the 1930s. A kiállítás megtekinthető október 4. és január 5. között.

Partnerek: Bibliothèque nationale de France, Budapest Főváros Önkormányzata, Francia Intézet, Musée Nicéphore Niépce, Chalon-sur-Saône, Médiathèque de l’architecture et du patrimoine – Département de la photographie, Nemzeti Kulturális Alap, magángyűjtemények

ERVIN MARTON: ÖNPORTRÉ © ERVIN MARTON ESTATE (USA)

2019

Trafó Kortárs Művészetek Háza

OKTÓBER

4 Collective Dope 15.00 – [D]OPEN Your Move

A Trafó Kortárs Művészetek Házával közös program.

péntek

1616

A kortárs, az urban, a hiphop és a street dance találkozása

BŐVEBB INFORMÁCIÓ A FESZTIVÁL HONLAPJÁN. • FOR MORE INFORMATION VISIT THE WEBSITE OF THE FESTIVAL.

15.00–17.00 17.00–20.00 20.00–21.30

21.45 23.00

Regisztráció, bemelegítés, jamming [D]OPEN Your Move 2vs2 Battle – selejtező és középdöntő Collective Dope-előadások / Horváth Nóra és Ivanov Gábor: Beat | Jenna Jalonen és Jonas Garrido Verwerft: BEAT ‘I just wish to feel you’ – bemutató [D]OPEN Your Move 2vs2 Battle – elődöntő, showcase és döntő Afterparty – DJ Gryllus Ábris

A Collective Dope a különböző közösségek eltérő háttérrel, technikai tudással és kultúrával rendelkező táncosait invitálja, hogy gondolkodjanak együtt arról, mi tartja mozgásban a táncost, mit tanulhatunk egymástól, mi az az új stílus, ami létrejöhet ebből a találkozásból, és aztán hogyan tovább. A Collective Dope célja, hogy ezzel az eseménnyel hidat képezzen a kortárs és az urban stílusok között. Jenna Jalonen és Horváth Nóra táncosok és alkotók munkájuk során amellett, hogy a mozgás új formáit kutatják, illetve inspirációt merítenek az urban és a szociális táncformákból, szeretnék a kortárs tánc művészetét megosztani minden mozgást szerető emberrel. A [D]OPEN Your Move egy minifesztivál párbajokkal, két előadással, egy workshoppal, valamint egy nagy záróbulival. Egy olyan nap, amikor nem a különbségek számítanak, csak a mozgás szenvedélyes szeretete.

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Collective Dope invites dancers from different communities, with different technical skills and cultures, to consider together what keeps a dancer in motion, what we can learn from each other, what new style may emerge from this get-together, and what the future may hold for us. With this event, Collective Dope hopes to build a bridge between contemporary and urban styles. Dancers and creators Jenna Jalonen and Nóra Horváth study new forms of movement and draw inspiration from urban and social forms of dance, while they seek to share contemporary dance with everyone who likes to move. [D]OPEN Your Move is a mini festival with duels, two performances, a workshop, and a massive afterparty. A day when differences do not matter, and only passion for movement counts. Támogatók: Európai Unió – Kreatív Európa Program, Nemzeti Kulturális Alap – Imre Zoltán Program, SÍN Kulturális Központ, MU Színház, Új Előadóművészeti Alapítvány, Műhely Alapítvány, Life Long Burning, STUK House for Dance, Image & Sound, Ultima Vez, Stad Leuven, Duda Éva Társulat / Movein Stúdió, Cirk la Putyika / Jatka78

ő erg

gy G

a ó: N Fot

1717

2019

Fővárosi Szabó Ervin Könyvtár

OKTÓBER

4 100 szóban Budapest

péntek

18.00

– kiállításmegnyitó

A Mindspace Nonproﬁt Kft.-vel és a Fővárosi Szabó Ervin Könyvtárral közös program.

INGYENES PROGRAM • FREE PROGRAMME

1818

A zsűri tagjai: Nagy Dániel Viktor – színművész, Jakab Juli – filmdramaturg, forgatókönyvíró, színésznő, Busa Pista – előadóművész, rapper, Székely Kriszta – színházrendező Egy visszaszorulóban lévő műfaj, a tárcanovella másodvirágzását köszönhetjük a 100 szóban Budapest elnevezésű kezdeményezésnek. A sikerben bizonyára szerepet játszik az is, hogy sokunknak van véleménye fővárosunkról, és sokan vannak azok is, akik szeretnek írni, csak a megfelelő témára vagy feladatra várnak. A feladat pedig egyszerű: legyen egy saját történet Budapestről, melyet el lehet mesélni mindössze száz szóban. A pályázatokból egy négytagú zsűri választotta ki a tizenkét legjobb történetet, melyekhez kortárs művészek készítenek illusztrációkat – utóbbiakból nyílik kiállítás a CAFe Budapesten. A legjobb 100 történetből egy mindenki számára elérhető POKET zsebkönyv is készül. The initiative, Budapest in 100 Words has brought a renaissance of a genre formerly on the decline, the feuilleton. It must have contributed to the success of the enterprise that many of us have an opinion about our capital, and there are many who like to write and have only been waiting for the right subject or challenge. And it is a simple challenge: an original story about Budapest that can be told in a hundred words. The jury of four selected the best dozen. Contemporary artists will make illustrations for these, and the artworks will be presented at CAFe Budapest. The best 100 stories will end up in a POKET book that will be available for purchase. A kiállítás megtekinthető október 4–20. között.

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Fotรณ: Hrotkรณ Bรกlint / CAFe Budapest

2019

Ludwig Múzeum – Kortárs Művészeti Múzeum

OKTÓBER

4 Mintázat és dekoráció

péntek

18.00

A Ludwig Múzeum – Kortárs Művészeti Múzeummal közös program.

JEGYVÁSÁRLÁS A HELYSZÍNEN, BŐVEBB INFORMÁCIÓ A HELYSZÍN HONLAPJÁN. • TICKET SALE AT THE VENUE, FOR MORE INFORMATION VISIT THE WEBSITE OF THE VENUE.

Kurátorok: Esther Boehle, Manuela Ammer Kiállító művészek: Brad Davis, Frank Faulkner, Tina Girouard, Valerie Jaudon, Joyce Kozloff, Robert Kushner, Thomas LaniganSchmidt, Kim Macconnel, Miriam Schapiro, Kendall Shaw, Ned Smyth, Robert Zakanitch, Joe Zucker A Mintázat és dekoráció elnevezésű mozgalom az 1970-es években alakult ki az Egyesült Államokban, olyan művészek kezdeményezésére, mint Joyce Kozloff, Valerie Jaudon, Robert Kushner vagy Miriam Schapiro. A mozgalom követői radikálisan megkülönböztették magukat az uralkodó művészeti irányzatoktól, például a minimalista vagy a konceptuális művészettől. Munkáikkal a képzelőerő és a szín érzékiségét, valamint az élet feltétlen szeretetét ünnepelték. Az európai közönség először találkozhat e változatos, sokrétű mozgalom ilyen léptékű feldolgozásával a Peter és Irene Ludwig gyűjteményéből válogatott munkákat felsorakoztató kiállításon: a bemutatott művészi formák skálája a keleti művészet inspirálta mozaikoktól a monumentális textilkollázsokon, festményeken és grafikai munkákon át az egész teret betöltő installációkig, valamint video performance-okig terjed.

2020

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

The movement Pattern and Decoration was started in the USA in the 1970s by a number of artists, such as Joyce Kozloff, Valerie Jaudon, Robert Kushner, and Miriam Schapiro. Followers of the movement radically distinguished themselves from the predominant Minimal Art and Concept Art of the time. Their works celebrate sensuality, fantasy, and colour, as well as an immediate lust for life. The exhibition will present a selection of works from the Peter and Irene Ludwig collection that demonstrate the movement’s diversity for the very first time in Europe: the spectrum of artistic forms ranges from mosaics influenced by oriental art, monumental textile collages, paintings, and graphic works through to room-sized installations and video performances. A kiállítás megtekinthető október 5. és január 5. között. Partnerek: Ludwig Forum für Internationale Kunst (Aachen), mumok – Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig (Bécs)

79) (19 EZ H C AT UM E N: N DO MÚZ U A G J I E W I ER LUD © VAL

zse a Jó

ost ó: R

Fot

2121

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Budapest Ritmo Világzenei fesztivál

3000 HUF (NAPIJEGY • DAY TICKETS) / 7500 HUF (3 NAPOS BÉRLET • 3-DAY PASS)

Egyszeri találkozások, kontinenseken és generációkon átívelő zenei barátságok: a Budapest Ritmo a felfedezések, a különleges élmények és az örökre velünk maradó zenék fesztiválja. Itt ünnepli huszadik születésnapját a Romano Drom, míg a világzene egyik legizgalmasabb egyéniségére, Cesária Évorára és szívbe markoló zenéjére zenésztársai emlékeznek. Marko Marković apja, a legendás Boban zenekarából kiválva indul új, kreatív utakra, a korábban Nigel Kennedyvel is játszó KROKE pedig Dresch Mihállyal és Borbély Mihállyal ad először közös koncertet.

2019

OKTÓBER

4 6

A Hangvetővel közös program.

Akvárium Klub

Friendships bridging continents and generations, unique encounters – Budapest Ritmo is a festival of discoveries, special experiences, and music that will follow us forever. Hungarian Olah Gypsy band, Romano Drom is celebrating its 20th anniversary, musicians and followers of Cesária Évora are paying a tribute to the most heartrending singer of world music history. Marko Marković is exploring new creative routes after departing his legendary father Boban’s band, KROKE from Poland will collaborate with Hungarian ethno jazz masters, Mihály Dresch and Mihály Borbély.

2019

Akvárium Klub

OKTÓBER

4 Budapest Ritmo

A Hangvetővel közös program.

péntek

Világzenei fesztivál NagyHALL 19.30 Romano Drom 20 21.15 Rumbaristas KisHALL 19.00 20.45

Asmâa Hamzaoui & Bnat Timbouktou Gisela João

VOLT Lokál 22.30 Fliflet/Hamre A zenekar húsz évét összefoglaló jubileumi koncerttel ünnepel a Romano Drom, amelynek Londonban megjelent új lemeze meghódította a világzenei slágerlistákat. A rabati Asmâa Hamzaoui és csak nőkből álló zenekara egy olyan műfajban (gnaua) alkot, amelyet nemrég még csak férfiak játszhattak. Koncertet ad egy Sunnfjord melletti norvég pajtában felfedezett lenyűgöző harmonikamester, Gabriel Fliflet, itt lesz Gisela João, a portugál fado új generációjának legimpulzívabb képviselője, és fellép a Rumbaristas, egy legendás zenekarok, többek között a Manu Chao tagjaiból összegyúrt, gyúlékony mediterrán elegy. Romano Drom is celebrating its 20th anniversary with a special concert looking back to generations of Hungarian Olah Gypsy music. Asmâa Hamzaoui and her friends from Rabat, are playing music that could only be played by men not very long ago. A stunning accordion master, Gabriel Fliflet, discovered in a Norwegian barn near Sunnfjord, gives a concert as well. Here will be Gisela João, one of the most energetic singers of the new generation of Portuguese fado, and Rumbaristas, an explosive Mediterranean project created by members of some of our favourite bands.

2424

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

r For

A OM

Ro รกs:

Dro

2525

2019

Akvárium Klub

OKTÓBER

5 Budapest Ritmo

A Hangvetővel közös program.

szombat

Világzenei fesztivál

NagyHALL 20.00 Marko Marković Brass Band 21.40 Los Orangutanes 23.20 Cesária Évora Tribute KisHALL 20.30 22.10

Girma Bèyènè & Akalé Wubé Javier Ruibal

VOLT Lokál 19.30 Redi Hasa & Maria Mazzotta A jerezi flamencolegenda, Javier Ruibal, az etióp funk titokzatos nagy öregje, Girma Bèyènè, aki a fiatal francia zenekar, az Akalé Wubé kíséretével lelt új kreatív energiákra, Cesária Évora egykori zenekara a Zöld-foki-szigetek legjobb mai énekesnőivel, vagy a Los Orangutanes, egy darabka Latin-Amerika Budapestről – csak néhány név a szombati felhozatalból. A szerb trombitás, Marko Marković bandája mellett az albán csellista, Redi Hasa és az olasz énekesnő, Maria Mazzotta lenyűgöző duója alkotja még a nap zenei kínálatát. Flamenco legend Javier Ruibal, the grand old man of ethiopiques, Girma Bèyènè fueled by new creative energies provided by young Frenchmen of Akalé Wubé, Cesária Évora’s band teamed up with the best singers of Cape Verde, and cumbia big band, Los Orangutanes from Budapest are just a few names from Saturday’s line-up. Serbian trumpet virtuoso, Marko Marković and the intimate performance of Albanian cello master, Redi Hasa with Puglian singer, Maria Mazzotta make it a full day.

ó: Fot

N’K

rica

saf

/ Lu

son

a rum

ku -Da

ÁR CES

IA É

T RA

RIB

UTE

2019

Akvárium Klub

OKTÓBER

6 Budapest Ritmo

vasárnap

Világzenei fesztivál

NagyHALL 20.00 Mamadou & Sama Yoon 21.45 KROKE feat. Dresch Mihály & Borbély Mihály KisHALL 19.30 21.15

Bubliczki Zoord feat. Weronika & Maciej from Warsaw Village Band

Az utolsó napján a Budapest Ritmo Lengyelországra fókuszál, ami lehetőséget ad arra, hogy felfedezzük a kortárs lengyel világzene különböző színtereit. Az egykor Nigel Kennedyvel is játszó KROKE ezúttal Dresch Mihállyal és Borbély Mihállyal ad közös koncertet. Szilágyi Áron és zenekara, a Zoord, akik nélkül nem is tudnánk, hogy mi mindenre képes egy doromb, ezúttal a Warsaw Village Band tagjaival kiegészülve lépnek fel. Itt lesz még a kasub rezesbanda, a Bubliczki és a szenegáli–lengyel projekt, a Mamadou & Sama Yoon. Budapest Ritmo’s focus country this year is Poland, offering us a variety of what the country’s world music scene has to offer these days. KROKE, having played with Nigel Kennedy in the past is giving a unique performance with Hungarian ethno jazz masters, Mihály Dresch and Mihály Borbély. Áron Szilágyi and his band Zoord redefines Jew’s harp with the help of musicians from the Warsaw Village Band. Szczecinbased brass band, Bubliczky and the Senegalese–Polish project, Mamadou & Sama Yoon will also be here with us on the last day of the Budapest Ritmo.

A Hangvetővel közös program.

KRO KE

ó: J Fot ace kD ylą

2019

Müpa – Fesztivál Színház

OKTÓBER

4 FAMILIE FLÖZ: Dr. Nest

péntek

szombat

19.00

3900, 4900, 6900 HUF

Előadják: Fabian Baumgarten, Anna Kistel, Björn Leese, Benjamin Reber, Mats Süthoff Írták: Fabian Baumgarten, Anna Kistel, Björn Leese, Benjamin Reber, Hajo Schüler, Mats Süthoff, Michael Vogel Maszkok: Hajo Schüler Díszlet: Felix Nolze, Rotes Pferd Jelmez: Mascha Schubert Zene: Fabian Kalbitzer Hang: Dirk Schröder Animáció: Martin Eidenberger Fény: Reinhard Hubert Rendező: Hajo Schüler Zárt tér. Elmosódó határok ébrenlét és álom, racionalitás és abszurditás, betegség és egészség, normalitás és abnormalitás között. Egy elmegyógyintézet világába pillantunk be, s természetesen nem lehetünk biztosak abban, hogy nem épp saját tudatunk mélyére vetül-e a tekintet. A FAMILIE FLÖZ sajátos, senkiéhez sem hasonlítható színházában a karikatúraszerű maszkok mélységesen mély emberi sorsokat takarnak. A történetnek talán nincs köze a valósághoz, csak Dr. Nest képzeletének, belső vívódásainak, kétségeinek eleven kivetülése. Hamisítatlan FLÖZ-varázs. Az élet oly törékeny – s oly komikus, mint amilyen tragikus!

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

A closed space. Blurring lines between wakefulness and dreaming, rationality and absurdity, illness and health, normality and abnormality. We are offered a view inside a mental institution, and of course we can’t be sure that what we see is not inside our own consciousness. In the incomparable theatre of FAMILIE FLÖZ, the caricatural masks conceal deep, bottomless human fates. The story may have nothing to do with reality, and may be a projection of Dr. Nest’s imagination, inner conflicts and doubts. Genuine magic, à la FLÖZ. Life is so fragile, and as comic as it is tragic! Partnerek: Theaterhaus Stuttgart, Stadttheater Wolfsburg, L’Odyssée Périgueux, Schleswig-Holstein Music Festival, Theater Duisburg Támogató: Fonds Transfabrik

IL FAM

IE F

LÖZ

2019

KuglerArt Szalon

OKTÓBER

4 Sokadik pillangó

péntek

19.00

#kapucsengő

A TÁP Színházzal és a KuglerArt Szalonnal közös program.

3000 HUF

Előadják: Andai Kati, Fátyol Kamilla, Háda Fruzsina, Keresztény Tamás Koncepció: Selmeczi Bea, Proics Lilla, Bereczki Csilla Dramaturg: Selmeczi Bea Zene: Keresztény Tamás Jelmez: Oláh Tímea Rendező: Bereczki Csilla Miért mesélünk? Hogy leváljunk a saját történeteinkről. Ha nem mondjuk ki hangosan, sohasem tudunk kilépni belőlük. De fel kell tennünk azt a kérdést is, hogy kinek a történeteit, miért és hogyan mondjuk el. „Zavarba ejtő időkben élünk. Egyre gyanúsabbak számomra azok az emberek, akik bizonyosak a dolgokat illetően. Honnan veszik ezt a bizonyosságot? Mit fednek el vele? Én bizonytalan vagyok. Úgy érzem, egyetlen dolgot tehetek. Kérdéseket teszek fel. Mindig ugyanoda lyukadok ki: akarok írni egy kedves, jólnevelt darabot, aztán a végén véres lesz a szőnyeg.” (Moira Buffini) Az előadás anyaga Szalay Álmos Sokadik pillangó című darabjának ötlete nyomán alakult ki, alapjául a The Susan Smith Blackburn Prize kapcsán női drámaírókkal készült interjúk szolgáltak. Női sorsok. Felelősségvállalás, alkalmazkodás, társadalmi szerepek.

Why are we telling stories? So that we can detach ourselves from our own. Unless we say it out loud, we can never step out of them. But we must also ask whose stories we tell, why, and how. “These are puzzling times. I’m more and more suspicious of people who are certain of things. Whence this certainty? What do they cover up? I am uncertain. I feel there is only one thing I can do. I ask questions. I always end up with the same thing: I want to write a pleasant, well-behaved play, but in the end there is blood on the carpet.” (Moira Buffini) The production was inspired by the idea of Álmos Szalay’s play, Umpteenth Butterfly, and is based on interviews with female playwrights conducted apropos of The Susan Smith Blackburn Prize. The lives of women. Responsibility, compliance, social roles. Külön köszönet: Proics Lilla, Szalay Álmos, Enyingi Sára Borbála, The Susan Smith Blackburn Prize

ó: Fot

Eny

ála

orb

ár gi S

2019

Telep Galéria

OKTÓBER

4 Fiktív vonalak

péntek

A Telep Galériával közös program.

19.00

INGYENES PROGRAM • FREE PROGRAMME

Kiállító művészek: Demeter Dávid, Gróf Ferenc, Kárpáti János Iván, MAMŰ Társaság, Murányi Mózes Márton, Permanent Residents (Bogyó Virág, Hódi Csilla), Tamir Zadok A határról legáltalánosabban mint geopolitikai „térelemről” szokás beszélni, amely a földrajzi teret államokra, vagyis zászlók alá rendezett területekre osztja. Vannak azonban kevésbé konkrét határfogalmak is, ilyen például a szimbolikus és a rendkívül változékony társadalmi határ, mely interperszonális kapcsolatainkat, a közösségekhez való viszonyulásunkat körvonalazza. A kelet-európai országok között húzódó adminisztrációs vonalak összetettségét az egymásra rakódott időrétegek, a rendszerváltás előtti évtizedek és az elmúlt közel harminc év is befolyásolta. Ezt illusztrálják a schengeni egyezmény következtében funkciójukat vesztett határátkelők épületei is. A Fiktív vonalak című csoportos kiállítás célja a téma sokoldalúságának és komplexitásának bemutatása képzőművészeti eszközök segítségével. Most often, by border we mean a geopolitical “unit,” which divides geographical space into states, territories with their own flags. Border may also have less concrete senses; they may be symbolic, or very mutable, like social boundaries that circumscribe our interpersonal relations and attitudes to communities. The complexity of the administrative lines between the East European countries has changed considerably over the decades that preceded the political transition, as well as during the thirty years since then. The border crossing points, which became functionless with these countries joining the Schengen Agreement, are evocative testimonies to these changes. Fictitious Lines is a group exhibition that seeks to characterize the diversity and complexity of the subject with the means of art. A kiállítás megtekinthető október 4–25. között.

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

The Reasons Offsite

2019

OKTÓBER

INGYENES PROGRAM • FREE PROGRAMME

19.00

Az előregyártott elemekből való építkezés, azaz a moduláris építészet sokak számára riasztó lehet, ha a házgyári lakótelepekre gondolunk. Ugyanakkor a moduláris építészet napjaink számos környezeti és társadalmi problémájára adhat választ, s korántsem biztos, hogy mindez esztétikai elvek feladásával jár együtt. A kiállítás több projekten keresztül mutatja be, hogy hol, mikor, miért és hogyan alkalmazták a technológiát az építészet fejlődéstörténetében. A látogató a kiállítás alapján megértheti az előregyártott építés alkalmazásának apropóit, és kialakíthatja róla saját véleményét. A nemrégiben alapított portugál építésziroda, a SUMMARY által fejlesztett The Reasons Offsite című kiállítás teljes mértékben virtuális terében 25 építészeti példát ismerhetünk meg 3D-modelleken keresztül, speciális VR-szemüveg (Oculus Rift Headset) segítségével, ami az informatív tárlaton kívül új élményt is nyújt a látogatóknak. Modular architecture, i.e. construction with the use of prefabricated elements, may alarm many for whom the term brings in mind prefab housing estates. However, modular architecture may provide answers to several environmental and social challenges of our time, and aesthetic considerations may not need to be sacrificed. With the help of a number of projects, this exhibition shows where, when, and how the technology was used in the history of architecture. The display allows visitors to appreciate the reasons for employing prefabricated elements, and helps them to form their own view. The Reasons Offsite – developed by a recently established Portuguese architectural firm, SUMMARY – is an entirely virtual exhibition, which introduces visitors to 25 examples of modular architecture with the help of 3D models: the special VR goggles (Oculus Rift Headsets) add a novel experience to what is an informative display in its own right.

péntek

A KÉK – Kortárs Építészeti Központtal közös program.

KÉK – Kortárs Építészeti Központ

A kiállítás megtekinthető október 5–21. között.

2019

TRIP Hajó

OKTÓBER

4 Ed Is On

péntek

20.00

A 3. Magyar Klipszemle CAFe-különdíjasának koncertje 1500 HUF

Az együttes tagjai: Tasnádi Bence – ének, basszusgitár, Várvölgyi Szabolcs – gitár, Wolford Beni – billentyű, Szilágyi Márton – dob A vérbeli gimis zenekarként induló, majd 2013 óta igazán aktívan működő csapat frontembere, énekese és dalszerzője a Junior Prima díjas színész, Tasnádi Bence. Az Ed Is On a 2013-as Talentométer tehetségkutatón a szakmai zsűri döntése alapján a pop-rock kategória győzteseként jutott tovább, majd a következő két évben folyamatosan koncerteztek budapesti és vidéki klubokban, valamint számos fesztiválra is meghívást kaptak. 2015 őszén megjelentették első nagylemezüket Velem csak a baj van címmel, 2016 óta pedig megújult hangzással és felállással koncerteznek tovább. A dalokat tartalmas, izgalmas, elgondolkodtató szövegek és könnyed, fülbemászó dallamok jellemzik, a koncerteket pedig átszövi a színházból hozott drámaiság és a szuggesztív előadásmód.

Started as the textbook high-school band, and really active since 2013, the group is fronted by their singer and songwriter, Junior Prima Prize winning actor Bence Tasnádi. In 2013 Ed Is On won the pop-rock category of Talentométer, and they spent the next two years giving one concert after another in clubs and at festivals, in Budapest and the country. In the autumn of 2015 they released their first album, Velem csak a baj van (I’m Only Trouble), and in 2016 revamped their sound and line-up, with which they have been giving concerts ever since. The songs feature meaty lyrics and catchy tunes, and the concerts are marked by a dramatic quality familiar from theatre and an evocative performance mode.

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Színház az egész város További séták: október 5., 16.00 | október 9., 18.00 | október 16., 18.00 október 19., 10.00 A PROGRAM INGYENES, DE ELŐZETES REGISZTRÁCIÓHOZ KÖTÖTT. THE PROGRAMME IS FREE, BUT PRE-REGISTRATION IS REQUIRED.

Közreműködik: Manyasz Erika, Mangold Roland, Rábavölgyi Tamás Színház az egész város. Pláne, ha azt csinálunk belőle! Az Imagine Budapest alkalmi színtársulatának az utcasarkok, parkok, lépcsőházak és belső udvarok szolgálnak mini szabadtéri színpadként, melyen Budapest történetének nevezetes sztorijai elevenednek meg. A séta során fény derül arra, hogy hol és hogyan lett egy jóképű, Endre nevű kisfiúból a fényképezés „cápája”, hogy milyen sorsot élt az „aranykalitkába zárt” fiatal feleség, Csinszka a pesti belvárosban, vagy hogy milyen csínyeket követtek el az egykori piarista gimnázium híressé lett diákjai…

2019

OKTÓBER

szombat

10.00

Az Imagine Budapesttel közös program.

Kamermayer Károly tér

All the city’s a stage. Especially when we turn it into one! The occasional company of Imagine Budapest will find mini open-air stages on street corners, in parks, stairwells, and courtyards, as they perform notable stories from the history book of Budapest. During the walk, the audience will find out where and how a handsome boy named Endre ended up being the “shark” of photography, learn about the life “in a golden cage” of a young wife, Csinszka, who lived in the city centre, and get to know the pranks of students at the former Piarist grammar school, who went on to become famous... Találkozási pont: 1052 Budapest, Kamermayer Károly tér Városi séta magyar nyelven. • Walking tour in Hungarian.

2019

Várkert Bazár – Rendezvényterem

OKTÓBER

5 Tiltott Város 19.30 Kamarazenekar

szombat

Koncert a magyar–kínai diplomáciai kapcsolatok felvételének 70. évfordulójára 1200 HUF

Hán yā xì shuı̌ (Csóka játszik a vízzel) Xiàn xì (Xian opera) Huà Yàn Jūn: Èr quán yìn yuè (A forrásban tükröződő hold) Shàng lóu, xià lóu (Fel a lépcsőn, le a lépcsőn) Yáng Jiémíng: Méihuā yùn (Meihua-ritmus) Gāo Pín: Sìbùxiàng (A négy nem-hasonló) Sáry Bánk: A hegy hangja Bàwáng xiè jiǎ (Temess el) Yè shēnchén (Az éjszaka mélyén) A Tiltott Város Kamarazenekarban a Kínai Zeneművészeti Konzervatórium, az ország vezető zenei intézményének legkiválóbb muzsikusai játszanak. A tradicionális zenétől a kortárs kompozíciókig az együttes számos stílusban mozog otthonosan. 2008-as alapítása óta a zenekar a legfontosabb művészeti események, fesztiválok egyik állandó közreműködője Kínában, és keresett fellépője a nemzetközi koncertszínpadoknak is. A zenekar eddig öt CD-felvételt készített, melyeken a kínai zenei hagyomány meghatározó darabjait rögzítették.

The Forbidden City Chamber Orchestra comprises some of the best musicians of the China Conservatory of Music, a leading institution of the country. The ensemble is at home in a variety of styles, from traditional music to contemporary compositions. Ever since its establishment in 2008, the ensemble has been regularly featured at the most important artistic events and festivals in China, and is much sought-after internationally. The ensemble has released five CDs, recording essential pieces of China’s musical tradition.

Kamondy Ágnes: Pest fölött az ég 4500 HUF (ÁLLÓJEGY • STANDING TICKETS) / 4900 HUF (ÜLŐJEGY • STANDARD TICKETS)

Közreműködik: Kamondy Ágnes, Ádám Rita – ének, Roszik Hella – hegedű, ének, Darvas Benedek – zongora, Keszei Krisztián – gitár, Vajdovich Árpád – nagybőgő, basszusgitár, Gyenge Lajos, Dudás Zsombor – ütőhangszerek Rendező: Vörös Róbert Élete és gazdag művészi pályája során Kamondy Ágnes sok-sok fordulatot élt meg. Számos alternatív művészcsoportban és produkcióban vett részt zeneszerzőként, zenészként és színészként, ilyen volt az Orfeo zenészcsoport, a Kolinda együttes, a Stúdió K, az Európa Kiadó, a Monteverdi Birkózókör, a TranceBalance és végül az Orkesztra Luna, mely első saját zenekara volt. Írt zenét többek között az Új Színház, a Radnóti Színház, a Vígszínház és a Nemzeti Színház előadásaihoz. Szerzői lemeze, a Dalok Közép-Nirvániából egy egész korszakot fémjelzett. Kamondy Ágnes senkivel össze nem téveszthető zenei nyelvével, bensőségesen szép, új dalokkal, egy szcenírozott koncerttel tér vissza a színpadra. Ágnes Kamondy has seen many a turn in her life and rich artistic career. She took part, whether as a composer, musician, or actor, in various alternative artist groups and productions, which includes the Orfeo music group, Kolinda, Stúdió K, Európa Kiadó, Monteverdi Birkózókör, Trance-Balance, and the first of her own groups, Orkesztra Luna. She has written music for the productions of Új Theatre, Radnóti Theatre, Vígszínház, and the National Theatre. Dalok Közép-Nirvániából, an album with original compositions, epitomized an entire period. Ágnes Kamondy returns to the stage with an unmistakable musical language, intimately beautiful, new songs, in the framework of a staged concert.

2019

OKTÓBER

szombat

20.00

Az A38 Hajóval közös program.

A38 Hajó – Koncertterem

2019

Zeneakadémia – Nagyterem

OKTÓBER

6 Kortárs romantikusok 3.0

vasárnap

19.30

2300, 3200, 3900, 4900 HUF

Kutrik Bence: Halhatatlan szív (The Immortal Heart) Orbán György: Hegedűverseny – ősbemutató Gyöngyösi Levente: Missa Vanitas vanitatum Közreműködik: Balga Gabriella [1], Sáfár Orsolya [1], Zemlényi Eszter [3], Cser Krisztián [3] – ének, Gazda Bence – hegedű, Budafoki Dohnányi Zenekar, Kodály Kórus Debrecen (karigazgató: Szabó Sipos Máté) Vezényel: Hollerung Gábor Hollerung Gábor úgy véli, a 21. századi zeneszerzők között mind többen vannak azok, akik az elmúlt évszázadokban használt eszközöket nem tekintik ódivatúnak, az érzelmek kifejezését pedig nem gondolják szégyellni valónak. A Kortárs romantikusok koncepciójához olyan szerzőket keresett meg, akik hasonlóan látják a modern zeneszerzés előtt álló kihívásokat. Orbán György Hegedűversenyét a különféle műfajokban jártas és sokféle muzsikusi „szerepkörben” színpadra lépő Gazda Bence szólójával ismerhetjük meg, generációjának egyik legimpulzívabb alkotója, Kutrik Bence pedig egy „trash-thriller” operával mutatkozik be. Gyöngyösi Levente 2010-ben befejezett, az opera műfajával is rokonítható, személyes hangvételű miséje közvetett és közvetlen szálakon is kapcsolódik a szakrális zene 19. századi mintáihoz.

Gábor Hollerung believes that less and less among 21st-century composers consider the instruments and techniques of past centuries outdated, or the expression of emotions something to be ashamed of. For the series, Contemporary Romantics, he approached composers who share a view of the challenges modern music faces. The solo in György Orbán’s Violin Concerto is played by Bence Gazda, who is at home in a wide range of genres and appears on the stage in the most diverse “roles” of a musician, while Bence Kutrik, who is one of the most impulsive artists of his generation, presents a „trashthriller” opera. Levente Gyöngyösi’s mass of a personal tone, which he completed in 2010 and which bears many of the traits of an opera, has direct and indirect links to the sacred music of the 19th-century. CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Weinberg 100 2200 HUF

Weinberg: 1. szonáta hegedűre és zongorára, op. 12 Weinberg: 4. szonáta hegedűre és zongorára, op. 39 Weinberg: Rapszódia moldvai témákra, op. 47/3 Sosztakovics: Befejezetlen szonáta hegedűre – magyarországi bemutató Weinberg: Zongoratrió, op. 24 Közreműködik: Linus Roth – hegedű, Danjulo Ishizaka – cselló, José Gallardo – zongora A Lengyelországban született, zsidó származású Mieczysław Weinberg 1939-ben, húszévesen menekült keletre, a Szovjetunióba. Otthon maradt családjából senki sem élte túl a vészkorszakot. Páratlanul gazdag életműve sok tekintetben Sosztakovicséhoz fogható, s talán abban is hasonlít idősebb pályatársához, hogy az avantgárd lecsengésével párhuzamosan valóságos reneszánsza bontakozott ki az utóbbi évtizedben. Stílusára Mahler, Bartók, Prokofjev is hatást gyakorolt, de foglalkoztatta az örmény, a lengyel, az üzbég és a kelet-európai zsidó népzene is. A koncert tematikája a kiváló hegedűs, Linus Roth Wartime Consolations (Vigasztalás háborús időkben) című lemezét idézi, illetve gondolja tovább. Born to Jewish parents in Poland, Mieczysław Weinberg fled the country for the Soviet Union in 1939. No one in his family survived the Holocaust. His exceptionally rich œuvre is similar to Shostakovich’s in many regards, and he may also resemble his older colleague in that his work has enjoyed a veritable renaissance in the past decade, as avant-garde music’s popularity has waned. Mahler, Bartók, and Prokofiev all influenced his style, but he was also interested in Armenian, Polish, Uzbek, and East European Jewish music. The concert programme draws and develops on Wartime Consolations, the record of the great violinist, Linus Roth.

2019

OKTÓBER

vasárnap

19.30

A Zeneakadémiával és a Lengyel Intézettel közös program.

Zeneakadémia – Solti Terem

2019

Budapest Music Center – Koncertterem

OKTÓBER

6 600 nap – Hommage 19.30 à Melis László

vasárnap

A Budapest Music Centerrel közös program.

2000 HUF

Melis: Maldoror énekei (Lautréamont azonos című írása nyomán) Lukács Miklós: Improvizációk egy Melis-témára Melis: Commedia del fagotto – nyitány Melis: Anton Webern a Hortobágyon Melis: „Az utolsó levél” – Henriette Vogel (részlet Forgách András és Melis László Kleist meghal című kamaraoperájából) Melis: Kórusművek (Hölderlin- és Petri-versek) Melis: À la carte – részletek Melis: Az utolsó találkozás – Hommage à Gyöngyössy Zoltán Melis: Dalok az aluljáróból – Hajléktalan-altató Melis: Szertartás (In memoriam Péter Hajnóczy) Közreműködik: Lukin Zsuzsa [5] – ének, zongora, Bujtor Balázs [1, 10], Winkler Orsolya [1] – hegedű, Melis Márta [1, 6, 8, 9, 10] – brácsa, Déri György [1, 7, 10] – cselló, Fónay Tibor [1, 10] – basszusgitár, Bán Máté [1, 10] – fuvola, Káli-Fonyódi Fruzsina [1, 10] – oboa, Klenyán Csaba [1, 4, 10] – klarinét, Lakatos György [1, 3, 10] – fagott, Gőz László [1] – harsona, Termes Rita [1, 8], Faragó Béla [1, 10] – zongora, Lukács Miklós [2] – cimbalom, Schangler Tamás [1, 6, 10], Tóth Lajos [1, 6, 10] – ütőhangszerek, 180-as Csoport [10], Voces Aequales [6] A zenekar tagjai: Balogh Enikő, Faragó Béla, Fodor Ildikó, Forgács Péter, Gőz László, Kovács Ferenc, Körmendy Ferenc, Márta István, Posvanecz Éva, Schnierer Klára, Soós András, Székely Kinga, Szemző Tibor, Tihanyi Gellért, Tóth Tamás, Vörös László A kórus tagjai: Bárány Péter, Gavodi Zoltán, Keönch László Farkas, Mizsei Zoltán, Demjén András, Benkő Pál Vezényel: Vajda Gergely [1]

Október 6-án lesz 600 napja, hogy elhunyt Melis László zeneszerző, előadóművész, film- és színházi zenék komponistája, a legendás 180-as Csoport alapító tagja. Életének utolsó hónapjaiban filmzenén, egy Hölderlin-operán, humoros kórusokon és egy brácsaversenyen dolgozott. Az emlékére rendezett hangversenyen műveinek egykori ősbemutatóján is közreműködő barátai, muzsikuskollégái lépnek fel. On 6 October, 600 days will have passed since the death of László Melis, composer and performing artist, who wrote music for film and theatre, and was a founding member of the legendary Group 180. In his last months he worked on some film music, an opera based on Hölderlin, humorous choruses, and a viola concerto. The concert now held in his memory features such friends and colleagues who performed his works at their world premieres.

ÁS IS L

ZLÓ

LISA MORGENSTERN

Fotรณ: Miguel Murrieta Vรกsquez

Lisa Morgenstern: Chameleon

2019

OKTÓBER

vasárnap

20.00

2500 HUF (ELŐVÉTELBEN • IN ADVANCE) / 2900 HUF (A KONCERT NAPJÁN A HELYSZÍNEN • ON THE DAY OF THE CONCERT AT THE VENUE)

20.00 21.00

Jónás Vera Experiment Lisa Morgenstern: Chameleon

A zongorista-énekes-dalszerző Lisa Morgenstern a 2018-as Piano Day után visszatér Budapestre, hogy bemutassa második stúdiólemeze, a Chameleon dalait is. A komoly- és könnyűzenéből inspirációt merítő, zongorára és szintetizátorokra hangszerelt számokban együtt vannak jelen éteri hangulatok, felkavaró érzelmek és valamiféle jeges elegancia. Az új album a bolgár gyökereire büszke, Berlinben élő Morgenstern művészetének esszenciája. Az argentin származású producer-csellista, Sebastian Plano közreműködésével rögzített Chameleonon található többek között barokkos hangulatú szintipop, érzelmesen lebegő elektronika és instrumentális zongoradal is. Ám a lényeg Morgenstern természetes énekének különleges tónusa: simogató hangja drámai lépésekkel vezet végig a dalokon, melyek sejtelmes világa valahogy mégis könnyed zenévé oldódik. Following her 2018 performance on Piano Day, pianist, singer, and songwriter Lisa Morgenstern returns to Budapest to present the songs of her second studio album, Chameleon. Inspired by classical and pop music, and performed on piano and synthesizers, the compositions marry ethereal moods with poignant emotions and some kind of icy elegance. The new album offers a distillate of the art of Morgenstern, a Berliner who is proud of her Bulgarian descent. She recorded Chameleon with Argentinian producer and cellist Sebastian Plano, and the numbers run a broad gamut from synth-pop with a Baroque mood, through floating sentimental electronica, to solo piano songs. But the most dominant is the special tone of her singing: a caressing voice that leads the listener through the songs with dramatic steps, creating a mysterious world that still gives rise to light-hearted music.

Az A38 Hajóval közös program.

A38 Hajó – Koncertterem

2019

FUGA Budapesti Építészeti Központ

OKTÓBER

7 Robert McCarter: 18.00 Last of the First Moderns / First of the Last Moderns

A FUGA Budapesti Építészeti Központtal közös program.

hétfő

Építészettörténeti előadás Breuer Marcellről INGYENES PROGRAM • FREE PROGRAMME

Robert McCarter építész, építészettörténész 2016-ban publikálta Breuer Marcell művészetéről írt nagymonográfiáját. A teljesség igényével összeállított album részletesen tárgyalja a világhírű magyar származású építész, designer életművét a Bauhaustól Walter Gropiusszal való együttműködésén és Európában megépült épületein, itt tervezett bútorain át amerikai tevékenységéig. Előadását az építészet világnapján, a FUGA 10. születésnapi programsorozatának részeként hallgathatjuk meg. Architect and historian of architecture Robert McCarter published his monograph on Marcel Breuer in 2016. Aiming for exhaustiveness, the album offers a detailed discussion of the world-famous Hungarian-born architect and designer’s œuvre, from his Bauhaus years and collaboration with Walter Gropius, through the buildings realized, and the furniture designed, in Europe, to his activity in the United States. His talk on World Architecture Day is a part of the event series that celebrates the 10th anniversary of FUGA. Előadás angol nyelven, magyar szinkrontolmácsolással. A lecture in English, with simultaneous interpretation in Hungarian.

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Metamorfózis

2019

OKTÓBER

Fotókiállítás Lucien Hervé és Rodolf Hervé műveiből

hétfő

19.00

INGYENES PROGRAM • FREE PROGRAMME

Metamorfózis – átlényegíteni az anyagot, lendületbe hozni az elemeket, a zene ritmusára rendezni a világ bármely elemét. Lucien Hervé (1910–2007) és Rodolf Hervé (1957–2000), apa és fia fotográfiái felfejtik a valóság rétegeit, kitágítják az érzékelést, a felfedezés élményét adják. A tárlat egyikük egykori, elmélyülései nyomán született kiállításait idézi és a részletek párbeszédének költőiségébe invitál. Másikuk felfokozott színekkel, feszülő idomokkal teremti meg a maga poézisét. Egy család, két nyelv, végtelen számú variáció. Metamorphosis: transmuting matter, bringing the elements into motion, making any part of the world follow the rhythm of music. The photos of Lucien Hervé (1910–2007) and Rodolf Hervé (1957–2000), father and son, peel back the layers of reality, expand perception, offer the experience of discovery. This display was inspired by the former, inquiry-based exhibitions of one of them, and invites the viewer into a poetic dialogue between details. The other created his own poetry with intense colours and tight forms. One family, two idioms, endless variations.

A FUGA Budapesti Építészeti Központtal közös program.

FUGA Budapesti Építészeti Központ

A kiállítás megtekinthető október 7. és november 4. között.

2019

Budapest Music Center – Koncertterem

OKTÓBER

7 Emberi hang • 2.1

hétfő

A Budapest Music Centerrel közös program.

19.30

2000 HUF

Faragó Béla: József Attila-dalok Faragó Béla: Pormacska-dalok és -táncok Luciano Berio: Folk Songs Közreműködik: Károlyi Katalin [2, 3] – ének, Kerek István [2] – hegedű, Bársony Péter [3] – brácsa, Zétényi Tamás [3] – cselló, Bánki Berta [3] – fuvola, Szűcs Péter [3] – klarinét, Faragó Béla [1, 2] – zongora, Razvaljajeva Anasztázia [3] – hárfa, Fábry Boglárka [3], Joó Szabolcs [3] – ütőhangszerek, Szent Efrém Kvartett [1] A kvartett tagjai: Bubnó Tamás, Bubnó Márk, Balázs Edgár, Tóth Péter Vezényel: Károlyi Katalin A koncerten Faragó Béla két hosszabb ciklusa, a József Attila-dalok, illetve a Pormacska-dalok és -táncok hangoznak el. Luciano Berio különböző nyelvű (olasz, angol, francia, örmény, azeri) népdalokra írt ciklusa olyan, mintha tradicionális népdalfeldolgozás lenne, s mint ilyen, meglehetősen elüt az 1960-as évek avantgárd zenéjétől, melynek maga Berio is az egyik legkiválóbb képviselője volt. Ám úgy tűnik, hogy az emberi hang, az elemi érzések és az előadóművészi egyéniség sugárzása valóban irányzatok felett áll, így nem is meglepő, hogy Berio kompozíciója a 20. századi dalirodalom klasszikusává lett. Two of Béla Faragó’s longer cycles, the Attila József Songs and the Dust Kitten Songs and Dances will now be performed at the concert. Drawing on Italian, English, French, Armenian, and Azerbaijani folk songs, Luciano Berio’s cycle is like a traditional arrangement of folk material, and is quite unlike the avant-garde music of the 1960s, of which Berio himself was a torchbearer. But it seems that the human voice, the essential feelings, and the allure of the performing artist’s personality, have a universal appeal, and unsurprisingly, Berio’s composition has become a classic of 20th-century vocal literature.

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Kálvin tér / Széll Kálmán tér / Deák Ferenc tér

Willany Leó

2019

OKTÓBER

kedd

Improvizációs táncszínház INGYENES PROGRAM • FREE PROGRAMME

Alkotók, előadók: Gaál Júlia, Horváth Máté, Kiss Rebeka, Lukács Levente, Rácz Réka

szerda

16.00 17.00 18.00

Látvány, jelmez: Pisák Krisztina Művészeti vezető: Grecsó Zoltán Grecsó Zoltán improvizációs táncszínháza 2008 óta minden szerdán olyan alkotóműhelyt teremt a budapesti fiatalok számára, mely egyszerre színház és kreatív közösségi tér. Az idén májusban Lábán Rudolf-különdíjban részesült kezdeményezés a tánc, a zene és az improvizáció eszközeivel a legkülönbözőbb témákat dolgozza fel. Az alkotók minden alkalommal egy-egy témát járnak körül, a végeredményt pedig az előadók pillanatnyi érzései és gondolatai formálják, alakítják. A fesztiválon a táncosok a főváros különböző központi helyszíneit foglalják el, hogy lelassítsák a felgyorsult, rohanó nagyvárosi forgatagot. A produkcióba bárki bekapcsolódhat, a jelszó: „Itt mindenki fellép, aki látszik a sötétben.” Every Wednesday since 2008, Zoltán Grecsó’s improvisational dance theatre awaits young people with a workshop that is both a theatre and a creative community. The initiative, which was acknowledged this May with a special Lábán Rudolf Prize, reflects on the most diverse subjects through the means of dance, music, and improvisation. Each occasion is dedicated to a theme, and the outcome is determined by what the performers feel and think at the time. During the festival, the dancers will occupy central locations in the city with the intention of reducing the hectic pace of the urban bustle. Anyone can join the production, whose slogan is: “You can perform if you can be seen in the dark.”

2019

Art9 Galéria

OKTÓBER

8 Szobrászjóga

kedd

Az Art9 Galériával közös program.

18.00

Kovách Gergő és Péli Barna szocioinstallációja INGYENES PROGRAM • FREE PROGRAMME

Az Art9 Galéria egymástól elkülönülő, ugyanakkor szomszédos tereiben két szobrászművész, Kovách Gergő és Péli Barna jelentkezik kiállítással. Az ily módon bemutatkozó két anyag – az alkotások számtalan kapcsolódása miatt – természetes módon lép egymással dialogikus kapcsolatba. Kovách Gergő művészettörténetet, népmesei elemeket és popkultúrát ötvöző sajátos mítoszkészlete, társadalmi problémákat feszegető tematikája ugyanúgy nem ismer határokat, mint anyaghasználata, melynek széles skálája a csomagolópapírtól a bronzig terjed. Péli Barna figurái groteszkek, abszurd módon vadak. Emberek, akik „átlagosnak” minősülnek, akik átalakulóban vannak. Jelenetszerű, extrém szituációkban ábrázolt, torzított arányú alakok, képzelt kevert lények, akik valamilyen thrillerszerű történetet mesélnek el nekünk. In separate but adjacent spaces, Art9 Gallery presents the exhibitions of two sculptors, Gergő Kovách and Barna Péli. While the works have countless links, this mode of presentation facilitates a natural dialogue between them. Gergő Kovách’s distinctive mythology, which fuses art history with folk tales and popular culture, is as boundless as his socially sensitive themes and choice of materials, which run a wide gamut from wrapping paper to bronze. Barna Péli’s figures are grotesque, wild in an absurd manner. These are people who would be considered “average,” people who are in the process of transformation. The ill-proportioned figures and chimeric creatures appear in extreme situations, in what seem scenes from thrillers. A kiállítás megtekinthető október 8–25. között.

Támogató: Magyar Szobrász Társaság

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Antigravitáció INGYENES PROGRAM • FREE PROGRAMME

Hegyvári Bernadett és James Carcass legújabb alkotásaiban két különböző gondolkodásmód találkozik. Az üvegművész-házaspár hölgy tagjának alkotásaira inkább a geometrikus, James Carcass tárgyaira az organikus szemlélet jellemző. Hegyvári Bernadett mindennapi tárgyainkból varázsol valami ünnepélyeset azzal, hogy a felületen új textúrát alakít ki, ezzel megfosztja a használati funkciótól. A gravitáció érzetét felfüggesztő „fent és lent” furcsa látványa kellemes borzongást, feszültséget kelt a nézőben. James Carcass üvegtárgyai térben burjánzó, sejtosztódásra hasonlító formákkal fejtenek ki drámai hatást. Diófából készült szobrai letisztult formák, amelyeken a fa tűzzel előcsalogatott erezete egyszerű mintaként jelenik meg. A hagyományokat finoman követő kortárs tárlatnak izgalmas hátteret nyújtanak a kiállítótér középkort idéző boltívei. Two ways of thinking meet through the most recent works of two glass artists, Bernadett Hegyvári and James Carcass. The work of the former is marked by a geometric attitude, while the pieces of her husband are decidedly organic. Bernadett Hegyvári instils everyday objects with solemnity by creating new textures on the surfaces, and thereby divesting the article of its usefulness. The strange sight of “over and below,” which suspends the sense of gravity, is pleasantly thrilling. James Carcass’s glass objects attain their dramatic effect with burgeoning forms that resemble dividing cells. His walnut sculptures are clean forms in which the grain of the wood, highlighted by heat treatment, serves as a simple pattern. This contemporary exhibition, which subtly follows the traditions, finds an exciting backdrop in the arches of the exhibition space, which bring in mind the Middle Ages. A kiállítás megtekinthető október 9–31. között.

2019

OKTÓBER

kedd

18.00

A Kiskép Galériával közös program.

Kiskép Galéria

2019

Budapest Bábszínház – Nagyszínpad

OKTÓBER

8 Weöres Sándor: 18.00 Holdbeli csónakos 9 A BÁBU Fesztivál bemutatója kedd

szerda

A Budapest Bábszínházzal közös program.

15.00

1600 HUF

Sólyomárus leány, később Sólyomistennő: Pallai Mara Jégapó / Menelaos: Hannus Zoltán Pávaszem: Pájer Alma Virág Pávaszem segítője: Kovács Katalin Nagymedve / Memnon / Paris: Teszárek Csaba Medvefia: Barna Zsombor Medvefia segítője: Karádi Borbála Huang-Ti / Kínai börtönőr / Kínai hóhér: Kemény István Lapátos hindu / Dumuzi: Beratin Gábor Idomeneus: Ács Norbert

Gyöngyvér / Helena: Spiegl Anna Temora: Ellinger Edina Vitéz László: Tatai Zsolt Bolond Istók: Szolár Tibor Paprika Jancsi: Pethő Gergő Közreműködő zenészek: Wagner-Puskás Péter, Gyulai Csaba Zene: Kovács Márton Dramaturg: Gimesi Dóra Látvány: Hoffer Károly Animáció: Wunder Judit Koreográfus: Szöllősi András Rendező: Hoffer Károly

A magyarok fejedelméhez négy király érkezik lánykérőbe. Hatalmas hadsereget, végtelen gazdagságot, világot igazgató mágiát és gyönyörködtető művészetet kínálnak a magyar királykisasszony kezéért. Ám Pávaszem királylány egészen más után vágyakozik: titokban szerelmes az elérhetetlen Holdbeli csónakosba. A királykisasszony Medvefia, a lapp királyfi segítségével elmenekül kérői elől, ezzel elkezdődik világ körüli kalandja. Weöres Sándor költői mesejátéka a szó legnemesebb értelmében mese is, játék is. A vásári bábhagyomány humorát és szabadságát ötvözi a klasszikus népmesék felnőtté válásról szóló történeteivel, darabjában egyszerre van jelen a bábjáték könnyedsége és az élet komolysága. Varázslatos mű, amely a család minden tagjához szól. CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Four kings visit the prince of Hungary, each wishing to propose to his daughter. They offer vast armies, endless riches, magic to rule the world, and delightful art, in exchange for the hand of the Hungarian princess. She is secretly in love with the elusive Boatman in the Moon. With the help of Bear’s Son, the Lapp prince, she flees her suitors, and starts her adventure around the world. Sándor Weöres’s poetic fairy tale play fuses the humour and liberty of the marketplace puppet show with the comingof-age stories of classical folk tales. It is light-hearted like a puppet play, and serious like life, a magical work that has something to say to every member of the family. Színházi előadás magyar nyelven, két részben, egy szünettel. Theatre performance in Hungarian in two acts, with an interval. Az előadás 8 éves kortól ajánlott. The performance is recommended for audience aged 8 and over.

Illu

szt

rác

ió:

Ho ffe rK

áro

2019

Budapest Music Center – Koncertterem

OKTÓBER

8 Emberi hang • 2.2

kedd

A Budapest Music Centerrel közös program.

19.30

2000 HUF

Cage: Europera 5 Közreműködik: Károlyi Katalin, Horti Lilla – ének, Dinyés Dániel – zongora „Kétszáz éven keresztül érkeztek hozzánk az európaiak operái. Most visszaküldöm őket nekik.” Cage öt önálló estéből álló ciklusának (Europera 1–5) egyes darabjai különböző módon összeállított operakollázsok, az összeállítás legnagyobbrészt az előadókon múlik. Az utolsó darab, a John Cage életének legvégén, 1991-ben született Europera 5 két énekesre, zongoristára és különböző zenejátszó eszközökre készült. Az énekesek maguk választanak 5-5 operaáriát a műfaj alaprepertoárjából, mindeközben a zongorista különböző operaátiratokat játszik. A két énekes, Károlyi Katalin és Horti Lilla más-más korszakokban mozog otthonosan, így a közönség akár a műfaj négyszáz éves történetének keresztmetszetével is találkozhat. “For two hundred years the Europeans have been sending us their operas. Now I’m sending them back.” Europera 1–5 is a cycle of five self-contained productions, each an opera-collage pieced together with a different method, with a great deal of liberty accorded to the performers. John Cage wrote the last piece at the very end of his life, in 1991. Europera 5 was created for two singers, a pianist, and different sound reproduction devices. Each singer chooses five arias from the basic repertoire of opera, while the pianist plays different operatic arrangements. The two singers, Katalin Károlyi and Lilla Horti, feel at home in different periods, and so the audience may well hear a cross-section of the genre’s output that spans four centuries of its history.

or : Fl

ñ rdu

ó Fot

KÁ

L TA I KA Y L O

2019

KuglerArt Szalon

OKTÓBER

9 Bolondok napja

szerda

19.00

#kapucsengő

A KuglerArt Szalonnal közös program.

3000 HUF

Előadják: Horváth „Színész Bob” Kristóf, Tunyogi Imre „Tunyi” Évszázadok teltek el úgy, hogy bizonyos csoportok nem mondhatták el a történeteiket a többségnek, hogy volt ugyan narratíva róluk, de azt nem ők alakították ki. Mostanra úgy tűnik, a világnak szemet szúrt ez az anomália, és egyre inkább keressük a valódi történeteket, egyre inkább növekszik bennünk az igény, hogy saját magunk alakíthassuk ki a rólunk szóló narratívát. Talán ezért hat ennyire átütően a storytelling, ezért hódít most ismét a személyes történetmesélés. Tunyogi Imre féloldali bénulással, enyhe értelmi fogyatékosként született. 30 évig dolgozott önmagán, 30 évig figyelte a körülötte élőket, viselkedésüket, viszonyulásukat. Ezért a saját története nemcsak róla szól, rólunk is mesél – igazat. Horváth „Színész Bob” Kristóf és Tunyogi Imi színházában a slam, a költészet és a stand-up comedy sajátos elegye jön létre. For centuries, certain groups could not tell their stories to the majority; while there were narratives about them, they could not fashion them. This anomaly seems to have become far too glaring for the world to ignore, and we seem more and more interested in the real stories, just as we are more and more keen to shape the narrative about ourselves. Tunyogi was born with one side of his body paralyzed, and with a slight intellectual disability. He worked on himself for thirty years, watching those around him, their behaviour and attitudes. His story is consequently as much about himself as about us – and it is a true story. The theatre of Kristóf “Színész Bob” Horváth and Imre Tunyogi is a distinctive mix of slam, poetry, and standup comedy. Színházi előadás magyar nyelven. • Theatre performance in Hungarian.

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

nyi

é szl ere ó: P

Eri

Fot

TÓ RIS ” K Y I” B BO TUN SZ „ ÍNÉ MRE Z S I „ I G H ÁT NYO RV U HO ÉS T

2019

Várkert Bazár – Rendezvényterem

OKTÓBER

9 „… és Echo”

szerda

20.00

Bábopera B. Török Fruzsina Kereszt című műve alapján 2500 HUF

Előadják: Vizin Viktória, Gergye Krisztián Közreműködik: Zombola Péter – zongora, Accord Quartet A vonósnégyes tagjai: Mező Péter, Veér Csongor – hegedű, Kondor Péter – brácsa, Ölveti Mátyás – cselló Zene: Zombola Péter Librettó: Vizin Viktória, Gergye Krisztián Báb: Hoffer Károly Jelmez: Debreczeni Ildikó Koreográfus, rendező: Gergye Krisztián A Zombola–Vizin–Gergye alkotótrió kamaraoperája Nárcisz és Echo mitológiai történetének, Echo az önnön tükörképébe szerelmes férfi iránti reménytelen vágyakozásának kortárs feldolgozása. Echo csapdába kerül, melyben már nem képes saját szavak kimondására, pusztán szerelme hangjait tudja visszhangként ismételgetni. Az egyfelvonásos mű afféle játék a játékban, ahol egy operaénekes a színpad csapdájában elvész a szerepek között. Hol Echo, hol Nárcisz, hol önmaga tükörképeként saját elméjének labirintusában létezik. A mitológiai időtlenség és a személyes idő kontrasztjában az énekesnő saját tükörképét, Adélt kelti életre, így monológja egyfajta párbeszéddé válik önmaga megváltásáért.

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

With their chamber opera, Zombola, Vizin, and Gergye offer a contemporary interpretation of the mythological story of Echo and Narcissus, her hopeless yearning for the man who is in love with his own mirror image. Echo is caught in a trap, where she can no longer say her own words, and is compelled to repeat what her love says. The one-act opera is a play-within-the play, as it were, with a singer entrapped by the stage and losing her way among the roles. She wonders in the labyrinth of her own mind, now as Echo, now as Narcissus, now as her own mirror image. In the contrast of mythological timelessness and personal time, the singer brings to life her own reflection, Adele, and thus her monologue becomes a dialogue for her own redemption. Bábopera magyar nyelven. • Puppet opera in Hungarian. Támogató: JelmezArt Zrt.

ó: Fot

V IZIN

IKT

ÓR

r Ve

Éde

2019

Akvárium Klub

OKTÓBER

10 4. Magyar Klipszemle

csütörtök

14.00

INGYENES PROGRAM • FREE PROGRAMME

Magyarországon hetente több tucat olyan videoklip készül, amely még egy kiemelkedő online megtekintési szám elérése mellett sem kap kellő figyelmet. A cél az, hogy egy olyan, itthon egyedülálló, független rendezvény jöjjön létre, mely az egyes alkotások művészi értékét kiemelve szélesvásznon prezentálja a műfajt a média, a szakma és az érdeklődők előtt. A hazai zenei videók negyedik alkalommal megrendezett országos szemléjén a szakmai zsűrin kívül a közönség is szavaz. Az online előválogató után a legjobb klipeket nézheti meg a közönség, a vetítéseket szakmai programok és koncertek kísérik, majd a szemlét díjkiosztó zárja. Dozens of music videos are produced in Hungary every week, yet most the only recognition they often receive is when they attract a higher than average number of views online. The goal is to create a unique and independent Hungarian event, which highlights the artistic value of individual works and showcases a wide range of genres to the press, industry experts, and music video fans. This is the fourth occasion that the general public will, along with an expert jury, get the chance to vote on Hungarian music videos in a nationwide poll. Following an online preselection round, the best clips are shown to the audience. The screenings are accompanied by professional events, and the festival ends with an award ceremony. Partnerek: Nemzeti Kulturális Alap, Hangfoglaló Program, CineSuper, Kraft Budapest, Absolut, Red Bull, Flashback Photo Studio, Recorder

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Fotó: Valuska Gábor

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

2019

Várkert Bazár

OKTÓBER

Margó Irodalmi Fesztivál 10 és Könyvvásár 13

A Kultúrkombinát Kft.-vel közös program.

INGYENES PROGRAM, BŐVEBB INFORMÁCIÓ A FESZTIVÁL HONLAPJÁN. • FREE PROGRAMME, FOR MORE INFORMATION VISIT THE WEBSITE OF THE FESTIVAL.

Nagyszínpad Október 10. 17.00 Jorge Luis Borges: Tangó 18.30 Bartis Attila: Az eltűnt idő nyoma 20.30 Ivan & The Parazol

Világirodalmi színpad Október 10. 16.00 Margó-díj-átadó 18.00 Margó Extra: Vitáris Iván 19.30 Jón Kalman Stefánsson: Menny és pokol-trilógia

Október 11. 16.30 Gárdos Péter: Királyi játék 18.00 ENEMVÉ: Trubadúrok 20.30 VAN Filmzenekar

Október 11. 17.00 Margó Extra: Lilu 18.00 Darvasi László: Magyar sellő 19.30 André Aciman: Találj rám!

Október 12. 10.00 Fél nap a holnapért – NLC konferencia 15.00 Kövi Pál: Erdélyi lakoma 16.00 Szécsi Noémi: Lányok és asszonyok aranykönyve 17.30 Nádas Péter: Leni sír – Összegyűjtött esszék I. 19.00 Bödőcs Tibor: Meg se kínáltak 20.30 Krasznahorkai László: Mindig Homérosznak

Október 12. 10.00 Fél nap a holnapért – NLC konferencia 15.00 Afonso Cruz: Festő a mosogató alatt 16.30 Margó Extra: Mautner Zsófi 18.00 Kim Leine: A szellemidéző és a tiszteletes 19.30 Elisabeth Åsbrink: 1947 – Újrakezdés a háború után

Nagyszínpad Október 13. 13.30 Petneki Katalin – Petrich Kató: Gyermekvonat Angliába 15.00 Szent és profán, zene és irodalom 16.30 Láng Zsolt: Bolyai 18.00 Karafiáth Orsolya: Amikor a mama lelegelte a papa haját 20.00 Lovasi András: Tűzijáték délben

Világirodalmi színpad Október 13. 11.30 BOOKR Mesedélelőtt 14.30 Sissel-Jo Gazan: A dinoszaurusz tolla 16.00 Bas Rosenbrand: Körbeszélgetés 17.30 Margó Extra: Lovasi András 19.30 Ők is boldogan éltek? A férfi változat

Négy napra újra az irodalom központja lesz a Várkert Bazár. Az egyetlen őszi könyvvásár, melyen negyven kiadó mutatja be legfrissebb könyvét, az olvasók megismerhetik a magyar és a világirodalom újdonságait. Fellép André Aciman, Jón Kalman Stefánsson, Kim Leine, Sissel-Jo Gazan és Elisabeth Åsbrink, új könyvével jelentkezik Bartis Attila, Bödőcs Tibor, Darvasi László, Karafiáth Orsolya, Nádas Péter és Szécsi Noémi. Krasznahorkai László új regényét egy rendhagyó előadáson mutatja be Haumann Péter és a dobos Miklós Szilveszter, és koncertezik többek között az Ivan & The Parazol, illetve Lovasi András. A rendezvényen ötödik alkalommal adják át a legjobb első prózakötetnek járó Margó-díjat. Hosting the city's only book fair in the autumn, where forty publishers will present their latest releases, Várkert Bazár will again be the centre of literature. The festival’s featured authors will be André Aciman, Jón Kalman Stefánsson, Kim Leine, Sissel-Jo Gazan, and Elisabeth Åsbrink. Attila Bartis, Tibor Bödőcs, László Darvasi, Orsolya Karafiáth, Péter Nádas, and Noémi Szécsi will introduce their new books. László Krasznahorkai’s new novel will be presented in an unconventional performance by actor Péter Haumann and drummer Szilveszter Miklós. There will be concerts too, with Ivan & The Parazol and András Lovasi among the performers. The fifth Margó Prize for the best first volume of prose will again be awarded at the festival. Támogatók: Bookline, Canon, Ferrero, Volvo Partner: Várkert Bazár

s alu รณ: V

Gรกb

Fot

2019

Müpa – Fesztivál Színház

OKTÓBER

10 Eötvös Péter:

csütörtök

12 Angels in America

szombat

A Neue Oper Wiennel közös program.

19.00

Operabemutató Tony Kushner színdarabja alapján 3500, 4500, 5500 HUF

Angyal: Caroline Melzer Harper: Sophie Rennert Hannah: Inna Savchenko Joe: Wolfgang Resch Prior: David Adam Moore Louis: Franz Gürtelschmied Belize: Tim Severloh Roy Cohn: Karl Huml Az angyalok kara: Momoko Nakajima, Johanna Zachhuber, Jorge Alberto Martinez

Közreműködik: a Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara Vezényel: Eötvös Péter Librettó: Mezei Mari Díszlet, jelmez: Nikolaus Webern Fény: Norbert Chmel Hang: Christina Bauer Művészeti vezető: Walter Kobéra Rendező: Matthias Oldag

Tizenöt évvel a párizsi premier után Budapesten is színpadra kerül Eötvös Péter operája, az Angels in America (Angyalok Amerikában). Tucatnál is több nagyvárosban mutatták már be ezt a művét, amely témaválasztását tekintve különösen közel áll jelenkorunkhoz, s talán ez az a munkája, amelyik a legnagyobb stílusgazdagsággal jellemezheti a 21. századot. Eötvös ebben a darabjában olyan kortárs zenei nyelvet dolgozott ki, mely akusztikus környezetünk totalitását integrálja.

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Fifteen years after its Paris premiere, Péter Eötvös’s opera, Angels in America can now be seen in Budapest. Performed in more than a dozen cities, it has a subject that stands particularly close to our own times. It may also be the work in which Eötvös turns with the greatest degree of openness to all those forms of musical expression that may be characteristic of the 21st century. The musical language he developed for this work is capable of integrating the totality of our acoustic environment. Opera két részben, angol nyelven, magyar felirattal. Opera in two acts in English, with Hungarian surtitles. Az operát a párizsi Théâtre du Châtelet rendelte és mutatta be 2004-ben. The opera was commissioned by and premiered at Théâtre du Châtelet, Paris in 2004.

ia /

ó: Fot

ilv i Sz

Mü

Csi

EÖ

Ö TV

ÉT

2019

Átrium

OKTÓBER

10 Vágtázó Halottkémek 19.00 Föllakzoid

csütörtök

2000 HUF

19.00 19.30 21.00

kapunyitás Föllakzoid Vágtázó Halottkémek

A zenekar tagjai: Grandpierre Atilla – ének, Földiné Irtl Melinda – hegedű, Földi Tamás, Szűcs Antal Mór – gitár, Soós Lajos „Szónusz”, Sánta Kristóf – basszusgitár, Király Zoltán – dob, Köles Vazul – üstdob A Vágtázó Halottkémek meghatározhatatlan műfajú, negyven éve töretlen népszerűségű zenekar. A Grandpierre Atilla vezette VHK a punkmozgalomnál előbb, attól függetlenül született, indulása időben egybeesett a progresszív rock német hullámával, a népzenei, világzenei és mitikus hatásokat szívesen magába fogadó krautrockkal. Az együttes által képviselt stílus leginkább a pszichedelikus punk, etnopunk, pszichedelikus hardcore, sámánpunk vagy mágikus népzene kifejezésekkel írható le. A VHK-hoz hasonló érzésvilágot képvisel a chilei Föllakzoid, ám zeneiségük inkább a műfaj elektronikus vonulatához tartozik.

Vágtázó Halottkémek is a band whose indefinable style has enjoyed unflagging popularity for forty years. The birth of VHK predated the rise of the punk movement: Atilla Grandpierre’s formation was contemporaneous with the German wave of progressive rock, the krautrock that liked to absorb folk and world music, mythical influences. The band’s style could be best described with the terms psychedelic punk, ethno punk, psychedelic hardcore, Shamanic punk, or magical folk music. The Chilean Föllakzoid represent a world of sentiments similar to VHK’s, though their music belongs to the electronic range of the genre.

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

ó: Fot

livé

n Fra

Ó TÁZ VÁG

TT A LO

KÉM

2019

Budapest Bábszínház – Nagyszínpad

OKTÓBER

10 Duda Paiva Company: 19.00 Blind

csütörtök

A Budapest Bábszínházzal közös program.

A BÁBU Fesztivál előadása

2300 HUF

Előadja: Duda Paiva Zene, hang: Wilco Alkema Dramaturg: Nienke Rooijakkers Koncepció: Duda Paiva, Nancy Black Fény: Mark Verhoef Látvány: Daniel Patijn Jelmez: Duda Paiva, Atty Kingma, Machtelt Halewijn Bábok: Evandro Serodio, Duda Paiva Jorubatanár, színházantropológus: Patrick Oliveira Koreográfia: Duda Paiva Rendező: Nancy Black A Duda Paiva Company a tánc, a bábszínház és a multimédia határmezsgyéjén készít előadásokat. A brazil–holland Duda Paiva egyedi, légies, varázslatos és néha fájdalmas, olykor humorral átitatott világokat teremt táncpartnereivel, a hajlékony szivacsbábokkal. Egyszemélyes produkciójában gyerekkorát idézi fel, amikor egy betegség miatt hólyagok lepték el a testét, és átmenetileg meg is vakult. Gyógyulásában mind a sámánisztikus, mind a nyugati orvostudomány a segítségére volt. Az előadás ezt a gyermekkori élményt a fogyatékosság, az elutasítás és az elszánás metaforájává alakítja. Intim színházi szőttest hoz létre, melyben a tánc és a különleges afrobrazil szubkultúrából származó joruba dalok bábos adaptációja éppúgy fontos szerephez jut, mint a mozgatóerőként jelen lévő hang és fény.

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

The productions of Duda Paiva Company straddle dance, puppet theatre, and multimedia. With flexible foam puppets as his dancing partners, the Brazilian-Dutch Duda Paiva builds unique, elusive, magical, sometimes painful worlds, always touched by a sense of humour. In this solo production he draws on his childhood, when an illness caused his body to be covered with blisters and left him temporarily blind. Shamanic and Western medicine were both used to heal him. Blind transforms this experience into a metaphor about disability, rejection, and resolution. An intimate theatrical tapestry is woven of dance, puppetry, adaptations of Yoruba songs from a unique Afro-Brazilian subculture, and the driving forces of sound and light. Produkciós partnerek: Hole Theatre, Nordland Visual Theatre, Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes, Korzo Theater, Black Hole Theatre Támogató: Performing Arts Fund Külön köszönet: Hans C. Boer, Kovács Domokos Az előadás 16 éven aluliak számára nem ajánlott. The performance is not recommended for audiences under the age of 16.

Fot ó:

PA IVA

Pat r

ick

Arg

ira

kis

2019

Zeneakadémia – Solti Terem

OKTÓBER

10 Klangforum Wien

csütörtök

A Zeneakadémiával közös program.

19.30

2500 HUF

Bella Máté: Chuang Tzu’s Dream Enno Poppe: Brot Milica Djordjević: Rdja Tornyai Péter: Ferne – ősbemutató Clara Iannotta: D’après Salvatore Sciarrino: Archeologia del telefono Közreműködik: Andreas Lindenbaum – cselló Vezényel: Patrick Hahn A modern zene világviszonylatban is meghatározó formációja, a Klangforum Wien a fiatal tehetségek mellett a középgenerációhoz tartozó Enno Poppe és a ma már klasszikusként tisztelt Salvatore Sciarrino egy-egy művét adja elő a Zeneakadémián. Utóbbi komponista darabja 2005-ben született, és példás gyorsasággal, már 2006-ban hallható volt Pannonhalmán, az Arcus Temporum művészeti fesztiválon. Az Archeologia del telefono igazi „zeitstück”, közel másfél évtizede talán még jóslatszerűnek hatott, 2019-ben már maga a megvalósult jövő. Alongside the works of these young talents, the Klangforum Wien, an internationally recognized formation that has dedicated itself to modern music, will also perform a work each by Enno Poppe, a composer of the middle generation, and Salvatore Sciarrino, who is by now considered a classic. The latter composer wrote the piece now performed at the Liszt Academy in 2005, and in 2006 it was already played in Hungary, at the Arcus Temporum festival in Pannonhalma. Archeologia del telefono is a real piece of its time, which may have sounded like a prophecy fifteen years ago, but it is the future turned present in 2019.

Támogatók: Erste Bank, Federal Ministry for Europe, Integration and Foreign Affairs, Republic of Austria

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

รณ: Fot

KLA

Luk

Bec

M RU

2019

Három Holló

OKTÓBER

10 Duo Vivo

csütörtök

19.30

1800 HUF

Közreműködik: Nemes-Jeles Judit – fuvola, Stummer Márton – gitár A Duo Vivo koncertjei egy régi tradíciót elevenítenek fel: a szerző saját műveit adja elő, illetve a darabok egy előadóművész karakteréhez illeszkednek, a legtöbbet ugyanis Nemes-Jeles Judit fuvolajátéka inspirálta. Nemes-Jeles Judit és Stummer Márton 2015 óta játszik együtt. Miután felfedezték a két hangszer repertoárját és az átiratokat, a többéves munka eredményeként Stummer Márton tollából megszülettek az első fuvola-gitár darabok, melyekből 2019-ben szerzői lemez is készült. Mivel a szerző és fuvolista partnere több műfajban mozog otthonosan, a kompozíciókban a kortárs zene és a jazz hatása is felfedezhető. Duo Vivo’s concerts revive an old tradition. The composer performs his own songs, many of which were inspired by the character and flute playing of Judit Nemes-Jeles. Judit Nemes-Jeles and Márton Stummer have been playing together since 2015. Over the years, as they discovered original compositions and arrangements for the two instruments, Márton Stummer started to write his own works for flute and guitar. In 2019, these chamber pieces were released on an album. Since the composer and his flautist partner feel at home in a variety of genres, the compositions admit the influences of contemporary music and jazz.

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

ina

i Ed

nya

ra : Ba

รณ Fot

I VO

2019

Kiscelli Múzeum – Templomtér

OKTÓBER

11 Ragyogj! – Divat és csillogás

péntek

A Kiscelli Múzeummal közös program.

10.00

JEGYVÁSÁRLÁS A HELYSZÍNEN, BŐVEBB INFORMÁCIÓ A HELYSZÍN HONLAPJÁN. • TICKET SALE AT THE VENUE, FOR MORE INFORMATION VISIT THE WEBSITE OF THE VENUE.

Kurátor: Szatmári Judit Anna Az öltözék és a változó divat az emberi kommunikáció egyik alapvető eszköze, a megkülönböztetés igénye, a tömegből való kiemelkedés pedig a divat egyik mozgatórugója. Ebben alapvető jelentőségű minden olyan textília, kiegészítő és díszítés, mely magára vonzza a tekintetet, illetve különleges értéket képvisel. Ami csillog, az pedig legalább az egyik követelménynek biztosan megfelel. A társadalom változásával a felhasználás célja is változott és változik: míg a 19. század előtt a fémszálas selymek, hímzések, csipkék és drágakövek társadalmi különbséget deklaráltak, addig a 20. században inkább az egyén feltűnése, a személyiség kiemelése lett a cél. A csillogó öltözékeken keresztül nyomon követhetők a társadalmi és életmódbeli változások, illetve azok az alkalmak, társasági események is, melyeken más és más okból az emberek ilyen feltűnő öltözékben jelentek meg. A kiállítás mindezeket a szempontokat figyelembe véve mutatja be a különböző korszakok divatjára jellemző, változó stílusú csillogó öltözékeket.

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Clothes and fashion, which keeps changing, are an essential means of human communication. The desire to look different, to stand out from the crowd, is a force that propels fashion. Textiles, accessories, and ornaments that attract attention or represent a special value play a special part in this regard. And shiny things answer at least one of these ends. As society changes, so does the purpose of use: while before the 19th century silks with metallic threads, embroidery, laces, and precious stones were to emphasize social differences, in the 20th century they were mostly used to make the individual stand out, to highlight personality. Glittery clothes trace changes in society and lifestyle habits, and bear evidence to the events and social occasions that caused people, for ever changing reasons, to appear in such striking pieces of apparel. These are some of the aspects this exhibition considers as it presents glittering clothes from different periods, in various styles. A kiállítás megtekinthető október 11. és március 15. között.

lla

nde

o ó: K Fot

Mis

aph

ogr

ot i Ph

2019

KuglerArt Szalon

OKTÓBER

11 Égnek a begóniák

péntek

19.00

#kapucsengő

Előadja: Sztarenki Dóra Zene: Márkos Albert Jelmez: Szlávik Juli Boncza Berta naplójából, visszaemlékezéseiből és verseiből szerkesztette és rendezte: Tóth Réka Ágnes

„Játékaim összetörtem. Páncélom egy bohócsapka. Nő vagyok – nem író. Asszony. Értelmes és gyerektelen. Nem meddő nő, csak gyerektelen. Olyan, akiben túl sok volt a felelősségérzet és túl sok volt a gyávaság egy új emberélet megteremtésére. Magam gyereke maradtam. Kortalan, kicsit céltalan, felnevelhetetlen gyerek. Remélem, nem érem meg, hogy öregasszony legyek.” (Boncza Berta) Az előadás Csinszka házasság előtti és alatti leveleiből, naplóbejegyzéseiből és verseiből válogat, hogy megmutassa azt a nőt, aki sosem teljesedhetett be a kor költőzsenije mellett. “I have smashed my toys. My armour is a fool’s cap. I am a woman – not a writer. A woman. Sentient and childless. Not sterile, just childless. A woman with too strong a sense of responsibility, and too much cowardice, to create a new human life. I have remained my only child. An ageless, somewhat aimless child, impossible to raise. I hope I won’t live to be an old woman.” (Berta Boncza) This production selects from the letters, journal entries, and poems Csinszka wrote before and during their marriage, to show the woman who could never come into her own beside the genius poet of her time. Színházi előadás magyar nyelven. • Theatre performance in Hungarian.

A Trafó Kortárs Művészetek Házával közös program.

A TÁP Színházzal és a KuglerArt Szalonnal közös program.

3000 HUF

Fotรณ: Horvรกth Dรกniel

SZTARENKI Dร RA

2019

Budapest Bábszínház – Nagyszínpad

OKTÓBER

11 Hijinx & Blind Summit

péntek

19.00

Theatre: Meet Fred

A Budapest Bábszínházzal közös program.

A BÁBU Fesztivál előadása 2300 HUF

A rendező: Gareth Clark A színpadmester: Gareth John A bábművész / Fred hangja: Bryn Fitch A bábosok: Llŷr Williams, Douglas Rutter, Nick Halliwell Lucille / A készítő: Lindsay Foster Jack: Richard Newnham Zene: Jonathan Dunn Dramaturg: Tom Espiner, Giulia Innocenti Fény: Ceri James Rendező: Ben Pettitt-Wade Egy szívfacsaró emberi történet, tele színházi invencióval és tiszteletlen malacságokkal. A Meet Fred egy valódi csoda. Bábnak és embernek egyaránt látnia kell. Fred – a két láb magas rongybáb – nap mint nap küzd az előítéletekkel. Csak egy hétköznapi fickó akar lenni, a való világ része, munkát szeretne, meg egy barátnőt, de amikor megfenyegetik, hogy elveszti a bábok életjáradékát, Fred alól lassan kicsúszik a talaj. It is a moving human story, full of theatrical invention and irreverent dirty jokes. Meet Fred is a real marvel, essential viewing for humans and puppets alike. Fred, the two-foot tall rag doll must fight prejudice every day. He just wants to be a regular guy, part of the real world, to get a job and meet a girl, but when threatened with losing his PLA (Puppetry Living Allowance), Fred’s life begins to spiral out of his control.

Színházi előadás szünet nélkül, angol nyelven, magyar felirattal. Theatre performance without an interval, in English, with Hungarian surtitles. Az előadás 14 éven aluliak számára nem ajánlott. The performance is not recommended for audiences under the age of 14. CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

รณ: Fot

er olg

lph

HIJ

INX

IN BL

H IT T

TR EA

2019

Trafó Kortárs Művészetek Háza

OKTÓBER

11 Dimitri de Perrot: MYOUSIC

péntek

szombat

A Trafó Kortárs Művészetek Házával közös program.

20.00

2800 HUF / DIÁKJEGY • STUDENT TICKETS: 2200 HUF

Közreműködik: Julian Sartorius – ütőhangszerek Zene: Dimitri de Perrot, Julian Sartorius Dramaturg: Sabine Geistlich Hang, elektronika: Andy Neresheimer Fény: Tina Bleuler Jelmez: Franziska Born Koncepció, látvány, rendező: Dimitri de Perrot A MYOUSIC egy olyan darab lehetőségét vizsgálja, melyben a meghatározó szerepet maga a hang játssza. Dimitri de Perrot olyan anyagokkal dolgozik, melyek kézenfekvő módon állnak az előadók rendelkezésére: a csendes rákoncentrálás hangjai, korábbi produkciók emlékei, zajok, neszek, a közönség némasága. A színpadról szinte semmi sem látszik a nézőtéren figyelő emberekből, viszont rengeteg mindent lehet érezni és hallani. MYOUSIC explores the possibilities of a production in which the key role is played by sound itself. Dimitri de Perrot works with materials that performers have selfevidently at hand: the sounds of quiet concentration, the relics of former productions, sounds, noises, the silence of the audience. Almost nothing can be seen, from the stage, of those who watch from the auditorium. By contrast, a lot can be heard and felt. Az előadás 12 éven aluliak számára nem ajánlott. The performance is not recommended for audiences under the age of 12.

Támogatók: Burgergemeinde Bern, Cassinelli-Vogel-Stiftung, Ernst Göhner Stiftung, Kultur Stadt Bern, Landis & Gyr Stiftung, Pro Helvetia – Schweizer Kulturstiftung, Kanton Zürich – Fachstelle Kultur, Stiftung Corymbo Köszönet: Aroma, Schauspielhaus Zürich, Theater Neumarkt, Institute for Computer Music and Sound Technology (ICST) Külön köszönet: Thierry Coduys, Olivier de Perrot, Jlien Dütschler, Willy Dütschler, Karen Smith, Peter Tillessen, Reeto von Gunten CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

JULIAN SARTORIUS

Fotรณ: Augustin Rebetez

Fotó: Phil Sharp

SASCHA RING (APPARAT) CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Müpa – Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem

Apparat 3300, 4500, 5900, 7900, 9900 HUF

2019

OKTÓBER

péntek

20.00

Sascha Ring, művésznevén Apparat a német elektronikus zene egyik legjelesebb képviselője. Pályája során a techno tánczenétől indult, majd az ambient műfajában talált rá igazi hangjára, vallja, hogy „a ritmusnál érdekesebb dolog hangzásokat tervezni”. Saját projektjei mellett a Moderat nevű formáció tagja, melyet a Modeselektor nevű technoduóval hozott létre. A Moderat a nagyszínpadok közönségét mozgatta meg, felszabadító volt, hogy „az Apparattal már nem kell ilyesmire törekednem. Nem kell pophimnuszokat írnom, hanem nyugodtan elmélyedhetek a részletekben és a struktúrákban.” Az elmélyedés hosszú időszaka alatt – Sascha Ring a 2013-as Krieg und Frieden óta nem készített nagyobb albumanyagot – érlelődött az új lemez. A 2019 tavaszán megjelent LP5 elkészítésében a csellista Philipp Thimm is szerepet kapott, de a felvételeken hallható harsona, trombita, szaxofon, hárfa és nagybőgő is. Sascha Ring, who works under the pseudonym Apparat, is a leading artist of German electronic music. Starting his career in techno dance music, he found his true voice in ambient, as he became “more interested in designing sounds than beats.” Along his solo projects, he is also a member of Moderat, a formation he established with Modeselektor, a techno duo. Moderat was a big stage act, and “meant I could unburden Apparat from these aspirations. I don’t have to write big pop hymns here; I can just immerse myself in the details and the structures.” With the 2013 Krieg und Frieden being Sascha Ring’s last major release, he had considerable time for immersion and maturing the material of the new record. Released in the spring of 2019, LP5 features cellist Philipp Thimm, as well as a trombone, trumpet, saxophone, harp, and double bass player.

2019

Erzsébet tér

OKTÓBER

12 Költözik a Halászbástya!

szombat

10.00

Közösségi városépítés Olivier Grossetête monumentális kartonkonstrukciója segítségével INGYENES PROGRAM • FREE PROGRAMME

A nemzetközi hírű, Marseille-ben élő művész, Olivier Grossetête a közterületi és közösségi művészet egyik legeredetibb egyénisége. Monumentális kartonépületeit öt kontinens városaiban építette már fel. A közel kétszáz, dobozból összeállított „épület” felállításában, majd lebontásában több ezren vettek már részt. Az impozáns – tornyot, templomot, mesebeli kastélyt mintázó – épületek spontán összeverődő járókelők segítségével nőnek ki a földből. A gondosan megtervezett alkotóelemeket eleinte néhány építőmester is el tudja helyezni, ám az újabb és újabb emeletek felrakásához mind több segítő kézre van szükség. Olivier Grossetête, an internationally renowned artist from Marseille, is one of the most original creators of public and communal art. He has erected his monumental cardboard buildings in the cities of five continents, engaging thousands of onlookers in the construction and subsequent tearing down of almost two hundred box-constructs. The imposing buildings – towers, churches, and fairy-tale castles – are built by passers-by. It takes no more than a handful of voluntary builders to start putting the carefully designed components in their places, but as the number of layers grows, more and more helping hands are required.

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

รงois

ran รณ: F Fot

OLI

VIE

S GRO

ura

SET

ร TE

2019

Három Holló

OKTÓBER

12 Goldberg2

szombat

17.00

Elektroakusztikus hanginstallációk Bach Goldberg-variációk című művére INGYENES PROGRAM • FREE PROGRAMME

Kurátor: Andreas Vierziger Társkurátor: Szigetvári Andrea Zeneszerzők: Baráth Bálint, Janky Máté, Michal Janocha, Laczkó Bálint A Goldberg-variációk a zeneirodalom egyik ikonikus kompozíciója. A belső, kombinatorikus kapcsolatok hálózata, az egyszerűség és a komplikáltság dinamikus egyensúlya játékos módon reprezentálja a világegyetem harmonikus felépítését, mintha csak a bűvös kocka zenei megfelelője volna. A Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem zeneszerzés és elektronikus zenei médiaművész szakirányán végzett vagy jelenleg itt tanuló zeneszerzők számára kiírt pályázatra beérkező hanginstallációkban az alkotók a variációk variációival játszanak. A térben kiterjesztett hangzó kiállítás dialógust kezdeményez a látogatókkal, akik akár befolyásolhatják is a művek végső kimenetelét.

The Goldberg Variations is an iconic composition of musical history. The network of inner, combinatorial connections, the dynamic balance of simplicity and complexity, offers a playful representation of the harmonic structure of the universe, as if it were the musical equivalent of a Rubik’s cube. In the sound installations submitted to the competition that was announced for former and current students of the Composition and Electronic Music Media Programme of the Liszt Academy, the composers play with variations on the variations. The sounding exhibition, which is extended into space, initiates a dialogue with the visitors, who can choose to determine how a composition ends. Az installáció megtekinthető október 12–18. között.

Illusztrรกciรณ: Andreas Vierziger

Fotó: Leiner András

DOBSZAY-MESKÓ CAFeILONA BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Premier Kultcafé

Dobszay-Meskó Ilona – Tarr Ferenc: Rigócsőr király

2019

OKTÓBER

szombat

17.00

A Bonbon Matiné és a Ventoscala Sinfonietta előadása 1000 HUF

Közreműködik: Lukácsházi Győző – próza, Bujtor Balázs – hegedű, Dobszay-Meskó Ilona – zongora, Varga Zoltán Mihály – ütőhangszerek Látvány: Maróti Réka Rendező: Tarr Ferenc Dobszay-Meskó Ilona a kortárs zenei élet meghatározó szereplője. Harmadik, gyerekeknek szóló darabja a Grimm testvérek klasszikusát, Rigócsőr király történetét dolgozza fel. Ez a mese különösen tanulságos egy mai gyerek számára, hiszen segít megkülönböztetni az igazságot a látszattól, az értékest az értéktelentől. A zeneszerzőnő karmesterként, előadóművészként azt a célt tűzte ki maga elé, hogy a kortárs és klasszikus zeneirodalom darabjait egyedi megközelítésű, kreatív, magas szintű értelmezésben tárja a közönség elé. A Rigócsőr király esetében a sok nevetés mellett arra is lehetőséget kínál, hogy a hallgatóság megismerkedjen a hangszerekkel, a klasszikus zene világával. Ilona Dobszay-Meskó is a key figure of the contemporary music scene. Written for children, her third piece is based on a classic by the Brothers Grimm, the story of King Thrushbeard. It is a tale of particular educational value for today’s children, as it illuminates the difference between truth and appearance, between worth and worthlessness. As a conductor and performing artist, the composer set her sight on original, creative, high-quality interpretations of contemporary and classical music. Her take on King Thrushbeard offers fun, and an introduction to instruments and the world of classical music. Gyermekelőadás magyar nyelven. • Performance for children in Hungarian.

2019

Három Holló

OKTÓBER

12 Duo Aliada

szombat

19.30

2000 HUF

J. S. Bach: Goldberg-variációk (a Duo Aliada átirata szaxofonra és harmonikára) A duó tagjai: Michał Knot – szaxofon, Bogdan Laketic – harmonika A Duo Aliada két muzsikusa, Michał Knot és Bogdan Laketic már bemutatkozó lemezével nagy sikert aratott. A múlt új színei címmel megjelent felvételen Händel, Bach, Vivaldi és mások zenéjét szaxofonharmonika átiratokban szólaltatták meg. A régmúlt komponistái iránti legnagyobb tisztelettel nyúltak a kiválasztott művekhez, ám olyan újszerű színekkel gazdagították azokat, melyek révén meglepően friss hatásúakká váltak. A duó legújabb vállalkozása a zeneirodalom egyik legnagyobb kompozíciójához kapcsolódik. Bach Goldberg-variációinak szaxofonharmonika átirata már önmagában is kivételes, Magyarországon a CAFe Budapesten hangzik el először. Duo Aliada, or Michał Knot and Bogdan Laketic, already earned considerable success with their first album. New Colours of the Past is a selection of the music of Handel, Bach, Vivaldi, and others, arranged for saxophone and accordion. Their handling of the pieces was informed by their utmost respect towards historic composers, but involved adding new colours that infused the works with a surprising freshness. The duo’s most recent project is related to one of the greatest compositions in musical history. This special arrangement of Bach’s Goldberg Variations for saxophone and accordion can be first heard in Hungary at the CAFe Budapest festival.

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

A klarinét arcai 2000 HUF

Bella Máté: Something Happened... Vito Žuraj: Chrysanthemum – magyarországi bemutató Gryllus Samu: Out On Stage – Monument 1 (Bán Zoltán András szövegére) Illés Márton: Három akvarell – magyarországi bemutató Jörg Widmann: Drei Schattentänze (Három árnyéktánc) Horváth Balázs: Fake-polyphony Közreműködik: Krulik Eszter [1, 6], Duru Seong [4] – hegedű, Bernhard Lörcher [2, 4], Oláh Villő [1, 6] – cselló, Kirill Ribakov [2, 4, 5], Szűcs Péter [1, 3, 6] – klarinét, Gyivicsán György [1, 6] – harsona, Illés Márton [2, 4] – zongora, Nevelő János [6] – ütőhangszerek Vezényel: Horváth Balázs [6] A budapesti Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem és a Hochschule für Musik Karlsruhe koncertje DLA-tanulmányokat végzett muzsikusok, illetve előadó- és alkotóművészi tevékenységük mellett oktatóként is aktív zenészek közreműködésével jön létre. A felhangzó művek mindegyikében fontos szerepet kap a klarinét, illetve a klarinétosok. Valamennyi kompozíció markáns, a hagyományos koncertgyakorlat és a műfaji tradíciók keretein belül nehezebben megválaszolható kérdéseket vet fel.

2019

OKTÓBER

vasárnap

19.30

A Budapest Music Centerrel közös program.

Budapest Music Center – Koncertterem

Jointly presented by the Budapest Liszt Academy and the Hochschule für Musik Karlsruhe, this concert features musicians who have completed their DLA studies, along with performers and creators who are also active as educators. The clarinet plays an important part in each of the works performed, as do the clarinet players. Each composition prompts important questions that are more difficult to answer in the framework of conventional concert practices and genre traditions.

2019

Akvárium Klub – KisHALL

OKTÓBER

13 William Fitzsimmons

vasárnap

Az Akvárium Klubbal közös program.

20.00

3500, 3900 HUF (ELŐVÉTELBEN A KÉSZLET EREJÉIG • IN ADVANCE WHILE STOCK LASTS) / 4500 HUF (A KONCERT NAPJÁN A HELYSZÍNEN • ON THE DAY OF THE CONCERT AT THE VENUE)

Az amerikai énekes-dalszerző, zenei producer, William Fitzsimmons legutóbbi albuma, a Mission Bell különös sorsú és személyességében kivételes lemez. A dalok első változatát még 2017 nyarán, saját otthonában rögzítette. Időközben összeomlott a házassága, a felvett anyag pedig valahogy elkallódott. 2018-ban Nashville-be utazott, hogy Adam Larry producerrel és néhány zenész barátjával közösen rekonstruálják az elveszett dalokat. Az egy hónapig tartó munka során tizenegy dalt vettek fel, melyek egy évtizedes házasságról, válásról, árulásról, megbékélésről, megbocsájtásról és az alapoktól való újjáépítésről szólnak. A felvétel hangzása a lemezkészítés aranykorát idézi, amikor még a hangsávokat szalagra rögzítették, így minden úgy szólal meg, ahogy a stúdióban elhangzott, javítás, korrigálás, retusálás nélkül. Ez a hangkép tökéletesen megfelel annak az őszinte, kendőzetlen, személyes és intimitást sugárzó zeneiségnek, melyet William Fitzsimmons minden egyes dalában képvisel. Mission Bell, the latest album of American singer-songwriter and music producer William Fitzsimmons is an album with a special fate and uniquely personal character. He recorded the first versions of the songs in the summer of 2017, in his own home. Later his marriage fell apart, and even the recordings got lost somehow. In 2018 he went to Nashville, to try and reproduce the lost songs with help from producer Adam Larry and a few musician friends. In the course of a month they recorded fourteen songs, which are about a decade-long marriage, divorce, betrayal, reconciliation, forgiveness, and starting from scratch. The recording has the feel of the golden age of LP production, when the tracks were recorded on tape, and everything sounds as when performed in the studio, without processing and improvement. This sound is perfectly suited to the honest, unvarnished, personal, and intimate musicianship that William Fitzsimmons stands up for in every song.

n row

rin B

:E Fotรณ

WIL

LIA

ZS FIT

IMM

ONS

2019

Németajkú Református Egyházközség temploma

OKTÓBER

14 Budapesti Tomkins 20.00 Énekegyüttes hétfő

Négy generáció 1000 HUF

Szőnyi Erzsébet: 42. zsoltár Szokolay: 136. zsoltár Virágh András Gábor: magnum mysterium – ősbemutató Nógrádi Péter: 136. zsoltár Fekete Gyula: 134. zsoltár – ősbemutató Kalmár László: Hora eius – részlet Almási Máté: 16. zsoltár – ősbemutató Kalmár László: Hora eius – részlet Muntag Lőrinc: Psalmus 23 – ősbemutató Sepsi Botond: Vonósnégyes – ősbemutató Kedves Csanád: Nem ember (a 22. zsoltár alapján) – ősbemutató Molnár Viktor: Zsoltár – ősbemutató Serei Zsolt: Terra tremuit – ősbemutató Solti Árpád: Air – ősbemutató Zarándy Ákos: Audite, poverelle – ősbemutató Közreműködik: Mészáros Zsolt Máté – orgona Művészeti vezető: Dobra János Az elmúlt évezredben a zsoltárversek tematikája és szövege az európai zeneszerzés kiapadhatatlan forrásának bizonyult. A Tomkins Énekegyüttes programja a mai magyar zeneszerzés négy generációját mutatja be.

For a millennium, the themes and lyrics of the psalms have proved an inexhaustible source for European composers. As suggested by the concert’s title, the programme presents four generations of contemporary Hungarian composers. Támogató: Nemzeti Kulturális Alap

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Mini-Fesztivál • 4.1

2019

OKTÓBER

1000 HUF

Emszt András: B Lines – ősbemutató Baqais Ádám: Változások – ősbemutató Virágh András Gábor: Triptyque – ősbemutató Zámbó Jonatán: Metamorphoses – ősbemutató Matuz Gergely: MAGIS – ősbemutató Kecskés D. Balázs: Partita Kocsár Miklós: 3. fúvósötös Közreműködik: Osztrosits Éva [1, 4] – hegedű, Matuz Gergely [3, 5] – fuvola, Kovalszki Mária [3], Lajkó István [2, 6], Szőcs Kristóf [1, 4] – zongora, Budapest Fúvósötös [7] A fúvósötös tagjai: Duleba Lívia – fuvola, Kiss Katalin – oboa, Szűcs Péter – klarinét, Mohai Bálint – fagott, Farkas Tamás – kürt A Magyar Zeneművészeti Társaság 1989-ben rendezte első kortárs zenei hangversenysorozatát, a Mini-Fesztivált, melyet Durkó Zsolt azzal a céllal alapított, hogy fórumot teremtsen a különféle szemléletű és magas művészi értéket képviselő nemzetközi és hazai alkotásoknak. A Mini-Fesztivál évről évre lehetőséget biztosít a legfiatalabb zeneszerzőgeneráció bemutatkozásának. Idén Emszt András, Baqais Ádám, Virágh András Gábor és Zámbó Jonatán műveivel találkozhatunk, 2019ben mindannyian Kodály Zoltán zenei alkotói ösztöndíjban részesülnek. The Hungarian Music Society organized its first series of concerts in contemporary music, the Mini-Festival in 1989. Founder Zsolt Durkó sought to create a forum for foreign and Hungarian works that represent different approaches but are consistently of a high artistic quality. Year after year, the Mini-Festival provides the youngest composers with an opportunity to showcase their work. The highlighted artists of 2019 are András Emszt, Ádám Baqais, András Gábor Virágh, and Jonatán Zámbó, who are all awardees of this year’s Kodály Zoltán Musical Creative Scholarship.

kedd

19.30

A Magyar Zeneművészeti Társasággal közös program.

Festetics Palota – Tükörterem

2019

Budapest Jazz Club

OKTÓBER

16 Per Mathisen 20.00 – Gary Novak Project

A Budapest Jazz Clubbal közös program.

szerda

4500 HUF

Közreműködik: Mike Gotthard – gitár, Per „The Bass Viking” Mathisen – basszusgitár, Nagy János „Yancha” – billentyűs hangszerek, Gary Novak – dob, Mogyoró Kornél – ütőhangszerek Ebben az új és invenciózus felállásban a magyar felmenőkkel büszkélkedő világklasszis doboshoz, Gary Novakhoz és a skandináv basszusgitárosok fenegyerekéhez, Per Mathisenhez három virtuóz magyar zenész csatlakozik. A crossover zenét játszó formáció egyaránt merít a jazz, a fúziós rock, a world music és az elektronikus zene eszköztárából. Gary Novak a Chick Corea Elektric Bandben kezdte pályáját. Sokszínűségét jól mutatja, hogy az elmúlt évtizedekben dobolt George Benson, Maynard Ferguson, Eros Ramazzotti és David Sanborn zenekarában is. Per „The Bass Viking” Mathisen a Jaco Pastorius-féle hagyomány legjelesebb norvég képviselője. Az elmúlt években olyan zenészekkel játszott együtt, mint Keith Carlock, Bill Evans, Adam Nussbaum és Mike Stern. A csapat budapesti bemutatkozása az idén 50 éves Per Mathisen születésnapi turnéjának része.

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Gary Novak, the world-class drummer who has Hungarian ancestors, and Per Mathisen, the enfant terrible of Scandinavian bassists, are joined by three Hungarian virtuosos for a new and inventive formation. Their crossover music blends jazz with fusion rock, world music, and electronica. Gary Novak joined Chick Corea’s Elektric Band at the age of 28, and the wide variety of artists he performed with over the decades have included George Benson, Maynard Ferguson, Eros Ramazzotti, and David Sanborn. Per “The Bass Viking” Mathisen is the most eminent Norwegian upholder of Jaco Pastorius’s tradition. In recent years his partners have included Keith Carlock, Bill Evans, Adam Nussbaum, and Mike Stern. The band’s Budapest gig is part of Per Mathisen’s 50th birthday tour.

ó: Fot

o red Goff

her

tsc

r Loe

PER

THI MA

SEN

YN GAR

K OVA

2019

KuglerArt Szalon

OKTÓBER

16 Gangszínház: Jancsó Sarolta 19.00 Mándy-estje szerda

A KuglerArt Szalonnal közös program.

#kapucsengő 3000 HUF

Rendezte és előadja: Jancsó Sarolta Közreműködik: Helle Maximilian, Kardon Annamari – zongora A Mándy Iván írásaiból összeállított, különleges hangulatú est egy mára kiveszőben lévő, de egykoron virágzó dramatikus műfaj, a rádiójáték világát idézi, melynek maga Mándy utánozhatatlan és egyéni hangú művelője volt. Munkáiban művészi eszközzé nemesítette a kusza hangokat, az emberi, természeti és mechanikai effektusokat. Created from Iván Mándy’s writings, this production boasts a special atmosphere and is reminiscent of a once flourishing, now all but extinct, dramatic form, the radio play, of which Mándy himself was an inimitable master, with a voice of his own. He turned odd noises, human, natural, and mechanical sounds, into means of artistic expression. Színházi előadás magyar nyelven. • Theatre performance in Hungarian.

100

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Festetics Palota – Tükörterem

1000 HUF

szerda

19.30

Dobos Dániel: Drumul Dracului (Az ördög útja) Olsvay Endre: Kabala – ősbemutató Sugár Miklós: Kettősjáték Nyitrai László: Leggiero Madarász Iván: In memoriam... Huszár Lajos: Sanctus, op. 46 Barta Gergely: Felix namque Dragony Tímea: Lángrózsa – ősbemutató Közreműködik: Miksch Adrienn [8] – ének, Fülep Márk [5] – altfuvola, Varga Gábor [3] – klarinét, Ambrózy Attila [5] – fagott, Benedekfi István [6], Dragony Tímea [8], Kéry János [1, 3] – zongora, Bábel Klára [2, 4, 7] – hárfa, Kruppa Vonósnégyes [8] A vonósnégyes tagjai: Kruppa Bálint, Osztrosits Éva – hegedű, Kurgyis András – brácsa, Baranyai Barnabás – cselló A Magyar Zeneművészeti Társaság Mini-Fesztiválja három évtizede biztosít fórumot a magyar zeneszerzés több generációjának. A sorozat második estjén az idén 70 esztendős Madarász Iván egy műve is elhangzik, az új generációt pedig a Bartók Világverseny és Fesztivál zeneszerzői fordulójában első helyezést elérő Dobos Dániel képviseli.

A Magyar Zeneművészeti Társasággal közös program.

Mini-Fesztivál • 4.2

2019

OKTÓBER

For three decades, the Hungarian Music Society has provided generations of Hungarian composers with a forum in the form of its Mini-Festivals. On the second evening of the series, the programme includes a piece by Iván Madarász, who turns 70 this year. The new generation will be represented by Dániel Dobos, who finished first in the composer category of the Bartók World Competition and Festival.

101

2019

Három Holló

OKTÓBER

16 X-Ray Audio: The Strange 20.00 Story of Soviet Music on the Bone szerda

1800 HUF

A találmányt ismertető előadók: Stephen Coates, Paul Heartfield Közreműködik: Harcsa Veronika – ének A második világháború utáni szűkös időkben a Magyar Rádiónál dolgozó budapesti hangtechnikus, Makay István kifogyott az üres bakelitlemezekből, amelyekre a rádió adásait kellett volna felvennie, ezért más megoldást keresett: kifejlesztett egy berendezést, amelynek segítségével leselejtezett kórházi röntgenlemezekre tudott hangzó anyagot rögzíteni. Felfedezése eljutott Leningrádba is, ahol a zenegyűjtők a betiltott nyugati zenék másolására, terjesztésére használták, így virágoztatva fel a szovjet szamizdat zenei életet. Stephen Coates izgalmas előadása bemutatja Makay találmányának kalandos útját, majd az X-Ray Audio stábja Harcsa Veronika különleges, improvizált koncertjét egy eredeti röntgenhangfelvevővel rögzíti, így a közönség élőben is láthatja ennek a különleges találmánynak a működését, bepillantást nyerve ezzel az 50-es évek szamizdat zenei világába.

102

During the period that was marked by a shortage of resources after the Second World War, István Makay, a recording engineer, ran out of blank vinyl records on which he was supposed to record programmes at Hungarian Radio. As a stopgap solution, he developed a recording device that used discarded X-ray prints as its medium. News of the invention reached Leningrad, where collectors used it to copy and disseminate banned Western music, giving a boost to the samizdat musical life of the Soviet Union. In his captivating lecture, Stephen Coates presents the precarious journey of Makay’s invention, and then the crew of X-Ray Audio will record Veronika Harcsa’s special improvised concert with an original X-Ray recorder, allowing the audience to see the device in action, and have a sense of the world of samizdat music in the 1950s. Előadás angol nyelven, magyar szinkrontolmácsolással. A lecture in English, with simultaneous interpretation in Hungarian.

103

2019

Budapesti közterületek

OKTÓBER

17 Urban Borders

csütörtök

15.00

– kiállításmegnyitó

A Telep Galériával közös program.

INGYENES PROGRAM • FREE PROGRAMME

Alkotók: Brad Downey, Vincent Grünwald Valószínűleg lehetetlen fogalmi úton, a maga komplexitásában megragadni a városi ember és a városi tér kapcsolatát. Mit is jelent valójában a heterotópia (Michel Foucault), mi is az a „nem-hely”, a privát tér, a közösségi tér vagy a nyilvános tér? Az utóbbi években egyfajta modern térhasználat kezdett megjelenni, ugyanakkor megszűnni látszik a köztér klasszikus értelemben vett szociális szerepe. Vajon a kultúra és a kulturális intézmények képesek-e közreműködni ennek a bonyolult kapcsolatnak a megértésében? Az Urban Borders a várost egy mind területében, mind pedig összetételében folyamatosan változó, diverz szövedéknek látja, melyen absztrakt és egyszerre nagyon is kézzel fogható határvonalak futnak keresztül. Ezek a határok néha elválasztanak, néha összekötnek. Az Urban Borders installációi a városi térbe való fizikai beavatkozás kísérletei, a kortárs képzőművészet eszközeivel próbálják megjeleníteni a látható és a láthatatlan városi határokat.

104

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

It is probably impossible to capture the relationship between the city dweller and the urban space by means of concepts, in all its complexity. What does heterotopia (Michel Foucault) really mean, what is a “nonplace,” a private, a communal, or a public space? The recent years have seen the emergence of a modern use of space, while the classic social function of public spaces seems to disappear. Can culture and its institutions facilitate an understanding of this complex relationship? Urban Borders considers the city a diverse fabric whose territory and composition keeps changing, and through which run dividing lines both abstract and very tangible. The same lines that divide may also connect. The installations of Urban Borders are attempts at making physical interventions into the urban space. They try to render the visible and invisible boundaries that run through the city through the means of contemporary art. Az installáció megtekinthető október 17. és november 3. között.

tóf

Kris

ác

sztr

Illu

cs ová ió: K

105

2019

Budapest Music Center – Koncertterem

OKTÓBER

17 I Pensieri

csütörtök

19.30

A Modern Musici Aquincum koncertje 2500 HUF

Eötvös Péter: Natasha Oláh Patrik: Meine Qual Eötvös Péter: Die lange Reise Federico Santori: Ciclo stellare – magyarországi bemutató Luciano Di Giandomenico: La donna vestita di sole – magyarországi bemutató Eötvös Péter: Joyce Luciano Di Giandomenico: La cathédrale blessée – ősbemutató Rossella Spinosa: Not Far – ősbemutató Rota: Trio Ken Steen: “Eye” Mask Frank Zappa – Marino Baratello: Peaches en Regalia Közreműködik: Hévízi Virág [2, 4] – hegedű, Friderikusz Péter [2, 4] – cselló, Luca Giuliani [4, 9] – klarinét, Daniele Boidi [2, 4, 9] – zongora, Modern Musici Aquincum Az együttes tagjai: Patrizia Cigna [1, 3, 5, 10] – ének, Bánfalvi Zoltán [1, 5, 8, 11] – hegedű, Pierluigi Ruggiero [5, 7, 9, 10, 11] – cselló, Szűcs Péter [1, 5, 6, 10, 11] – klarinét, Luciano Di Giandomenico [1, 3, 5, 10, 11] – zongora Művészeti vezető: Pierluigi Ruggiero

106

A Modern Musici Aquincum egy frissen alakult együttes, melynek alapítását a Liszt Ferenc Zeneakadémián egykoron ösztöndíjasként tanuló olasz csellóművész és producer, Pierluigi Ruggiero vetette fel. Az olasz és magyar zenészekből álló formáció szoros együttműködésben dolgozik napjaink vezető zeneszerzőivel éppúgy, mint a fiatalabb generáció képviselőivel. A hazai kortárs zenei életben meghatározó szerepet játszó magyar muzsikusok mellett a CAFe Budapest közönsége vezető olasz zeneakadémiákon végzett művészekkel találkozhat, illetve olyan zeneszerzők műveivel ismerkedhet meg, akik az olasz zenei életben már komoly szakmai hírnévre tettek szert. CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Modern Musici Aquincum was founded recently, on the initiative of Pierluigi Ruggiero, an Italian cellist and producer, who studied at the Liszt Academy with a scholarship. Comprising Italian and Hungarian musicians, the ensemble closely cooperate with some of today’s leading composers, as well as talents of the youngest generation. Their concert at CAFe Budapest features Hungarian musicians who are key to the local contemporary music scene, as well as singers and instrumentalists who studied at Italy’s leading academies: together, they will also introduce the Hungarian audience to composers who have already earned distinction in Italian musical life. Támogatók: Olasz Kultúrintézet – Budapest, Società Aquilana dei Concerti „Bonaventura Barattelli”

T PA

I RIZ

IGN

107

2019

Festetics Palota – Tükörterem

OKTÓBER

17 Mini-Fesztivál • 4.3

csütörtök

A Magyar Zeneművészeti Társasággal közös program.

19.30

1000 HUF

Fekete Gyula: Trió Szalai Katalin: Hagyaték (Dalciklus Arany János verseire) Tóth Péter: Trió Horváth Barnabás: Hegedűpartita Maros Miklós: Processes Balassa Sándor: „Még egy csokrot” Vajda János: 8 Arany – ősbemutató Közreműködik: Meláth Andrea [7], Kósa Lőrinc [2] – ének, Ábrahám Márta [6], Könczei Zsombor [6], Selmeczi Gábor [1, 4] – hegedű, Baranyai Barnabás [6], ifj. Major István [1] – cselló, Dratsay Ákos [3] – piccolo, Berényi Bea [3], Oross Veronika [5] – fuvola, Báll Dávid [1], Madarász Éva [3], Szabó Ferenc János [2], Virág Emese [7] – zongora A Magyar Zeneművészeti Társaság 1989-ben rendezte első kortárs zenei hangversenysorozatát, a Mini-Fesztivált, melyet Durkó Zsolt azzal a céllal alapított, hogy fórumot teremtsen a különféle szemléletű és magas művészi értéket képviselő nemzetközi és hazai alkotásoknak. A legújabb művek bemutatása mellett a Mini-Fesztivál a zenei értékmegőrzést is célul tűzte ki, és szeretné felhívni a figyelmet régebben elhangzott, de jelentős művekre. The Hungarian Music Society organized its first series of concerts in contemporary music, the Mini-Festival in 1989. Founder Zsolt Durkó sought to create a forum for foreign and Hungarian works that represent different approaches but are consistently of a high artistic quality. In addition to presenting new pieces, the festival also serves the preservation of quality by highlighting important works that have not been played for some time.

108

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

รณ: Fot

ida

ina

ay Z

cz -On nar

Voj

ER SV

IKA

109

Fotó: meeuw

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL JOZEF VAN WISSEM

A38 Hajó – Koncertterem

Jozef van Wissem: Only Lovers Left Alive

2019

OKTÓBER

csütörtök

20.00

A HELYSZÍNEN • ON THE DAY OF THE CONCERT AT THE VEUE)

Jozef van Wissem leghíresebb zenész- és alkotótársa nem „igazi” zenész. A filmrendező Jim Jarmuschsal a kétezres évek közepén találkozott, és azonnal egymásra hangolódtak. 2019 elején kiadott közös lemezük Jozef van Wissem korábbi munkáinak újragondolása. A két művész együttműködésének csúcsa azonban minden kétséget kizáróan Jarmusch öt évvel ezelőtt bemutatott filmje, a Halhatatlan szeretők zenéje volt. A film atmoszféráját döntően meghatározó, rendkívüli intenzitású zenét természetesen a holland lantos komponálta, munkáját Cannes-ban díjjal ismerték el. Kettejük egyedülálló világában sötét, melankolikus univerzum bontakozik ki, amit a magyar rajongók egy különleges koncerten élhetnek át, hiszen az este során számos, a filmből ismert dallam szólal meg.

Az A38 Hajóval közös program.

3500 HUF (ELŐVÉTELBEN • IN ADVANCE) / 4500 HUF (A KONCERT NAPJÁN

Jozef van Wissem’s most famous creative and musical partner is not a “real” musician. He met film director Jim Jarmusch in the mid-2000s, and the two immediately hit it off. The joint album they released at the beginning of 2019 offers new takes on earlier work by van Wissem. However, the pinnacle of the two artists’ collaboration was undoubtedly the soundtrack for Only Lovers Left Alive, Jarmusch’s 2013 film. The Dutch lutenist was of course responsible for the extremely intensive music, which was a decisive element of the film’s atmosphere, and earned him a prize in Cannes. A dark, melancholy universe unfolds in the unique world Jarmusch and van Wissem created, which the latter now recreates for his Budapest audience, with several songs from the film.

111

2019

Artus Stúdió

OKTÓBER

18 Volkova Sisters péntek

19.30

10 Years of Sorrow 2000 HUF

19.30 20.30 21.00 22.00

DJ Splatter Szeri Viktor – Blackheads Volkova Sisters Yinna

A zenekar tagjai: Berger Dalma – ének, programozás, Sándor Dániel – billentyűs hangszerek, programozás, Kovács Gergely – gitár, zongora, Vangel Tibor – dob Berger Dalma és Sándor Dániel tíz évvel ezelőtt hegesztette össze a darkwave-shogaze-cyber-goth thron iskola első magyar popzenekarát, a Volkova Sisterst. Amit más formációik keretei között nem tudtak megtenni, az itt lehetségessé vált: sötét oldaluk minden zugát megmutatták. Valamivel később csatlakozott hozzájuk Kovács Gergely. Ma már Londonból működnek, túl vannak két nagylemezen, három kislemezen, egy Magyar Klipszemle-fődíjon, ikonikus dalokat írtak az Aranyéletnek és a Fehér istennek. Ezen az estén a banda tízéves fennállását ünneplik egy installációval, DJ-zéssel, vetítéssel darkosított warehouse-bulin.

112

Dalma Berger and Dániel Sándor were the ones to create the first Hungarian pop band of the darkwave – shoegaze – cyber – goth tron school, the Volkova Sisters. What they could not do in other formations became possible: to show every aspect of their dark side. Later they were joined by Gergely Kovács. They are now based in London, and have released two CDs and three LPs. They have won the main prize of the Hungarian Music Video Contest, and have written iconic songs for Golden Life and White God. This warehouse gig, complete with an installation, projection, and a DJ, is to celebrate the band’s tenth anniversary.

รณ: Fot

i35

Mik

S OVA OLK

IST

ERS

113

2019

Budapest Music Center – Opus Jazz Club

OKTÓBER

18 Omer Klein Trio péntek

A Budapest Music Centerrel közös program.

20.00

2000 HUF (ÜLŐHELY CSAK ASZTALFOGLALÁS ESETÉN BIZTOSÍTOTT. • SEATS ARE ONLY GUARANTEED WITH TABLE RESERVATION.)

A trió tagjai: Omer Klein – zongora, Haggai Cohen Milo – nagybőgő, Amir Bresler – dob Omer Klein Izraelben nőtt fel, tanulmányait a bostoni New England Conservatoryban Danilo Péreznél, majd New Yorkban Fred Hersch vezetésével folytatta. Hamarosan a New York-i jazzélet egyik meghatározó alakjává vált, jelenleg Németországban él. 2018-ban a német Grammynek nevezett ECHO-díjat nyerte el Sleepwalkers című albumával. „Gyorsasága, billentése, kifinomultsága és kreativitása alapján a zongora mestereinek legszűkebb csoportjában van a helye” – írta róla a Süddeutsche Zeitung kritikusa. A New York Times szerint „határok nélküli” zenész, a Westdeutsche Zeitung „bámulatba ejtő” muzsikusnak nevezte. Nagy nemzetközi visszhangot keltő, Fearless Friday (2015) című lemeze óta triója az egyik legkeresettebb jazzformáció. Budapestre legújabb albumukkal, a Radio Mediterannal érkeznek. Raised in Israel, Omer Klein studied with Danilo Pérez at Boston’s New England Conservatory, and then with Fred Hersch in New York. Soon becoming a key player of that city’s jazz scene, Klein now lives in Germany. In 2018, his Sleepwalkers album won the ECHO Award, which is often called the German Grammy Award. “Klein shows with his speed, touch, refinement, and creativity, that he belongs to the small group of master pianists,” wrote the critic of Süddeutsche Zeitung. The New York Times called him a “borderless” musician, and the Westdeutsche Zeitung described him as “astonishing.” Since the internationally praised record, Fearless Friday (2015), his trio has become one of the most sought-after jazz bands. To the upcoming Budapest concert they arrive with their latest album, Radio Mediteran.

114 114

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

EI KL

RIO

115 115

2019

Trafó Kortárs Művészetek Háza

OKTÓBER

18 Eastman – Sidi Larbi Cherkaoui: Nomad 19 péntek

szombat

A Trafó Kortárs Művészetek Házával közös program.

20.00

3200 HUF / DIÁKJEGY • STUDENT TICKETS: 2800 HUF

Előadják: Pol Van den Broek, Nemo Oeghoede, Oscar Ramos, Shawn Fitzgerald Ahern, Verdiano Cassone, Stephanie Amurao, Nick Coutsier, Mohamed Toukabri, Kazutomi „Tsuki” Kozuki, Wang Qing, Mabrouk Gouicem Közreműködik: Kaspy N’dia – ének Zene: Sidi Larbi Cherkaoui, Felix Buxton, Kaspy N’dia Hang: Felix Buxton Jelmez: Jan-Jan Van Essche Díszlet: Willy Cessa, Adam Carrée Fény: Willy Cessa, Sam Mary Animáció: Paul Van Caudenberg A koreográfus munkatársai: Oscar Ramos, Shawn Fitzgerald Ahern Koreográfus: Sidi Larbi Cherkaoui A 420PEOPLE elnevezésű kortárs táncművészeti kollektíva művészeti vezetője, Václav Kuneš meghívására Sidi Larbi Cherkaoui 2017-ben a Prágai Táncfesztiválon a belga Eastman és a 420PEOPLE táncosaival mutatta be Nomad című előadásának első változatát. Sidi Larbi Cherkaoui koncepciójában a sivatag élővilága, a szelek formálta dűnék, a különleges, az élet számára kivételes megpróbáltatást jelentő környezet, a fizikai és lelki szomjazás élménye, a pusztaság spiritualitása eleven, összefüggések sűrű hálózatát feltáró mozaikképet alkot. Az előadás egész estés verziója 2019-ben készült el.

116

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Sidi Larbi Cherkaoui presented the first version of Nomad in 2017, at the Tanec Praha Festival, with the dancers of the Belgian Eastman and 420PEOPLE, a contemporary dance collective, whose artistic director, Václav Kuneš had invited him to the event. In Sidi Larbi Cherkaoui’s concept, the flora and fauna of the desert, the wind-carved dunes, the special environment that presents an extraordinary challenge for life, the experience of physical and emotional thirst, the spirituality of the wasteland, form a living mosaic that reveals a thick mesh of logical connections. The full-length version of the production was created in 2019. Külön köszönet: Vojtěch Rak, Nicola Leahey, Filip Staněk, Sabine Groenendijk, Francesca Maria Amante, Antonin Rioche, Jason Kittelberger, Karthika Naïr, a Satyagraha c. előadás táncosai (Eastman/Theater Basel), Carly Heathcote Támogatók: BNP Paribas Foundation, Flanders on the Move, Vlaamse Overheid, Belgian Federal Government’s Tax Shelter Programme

lip : Fi

Van

e Ro

ó Fot

A LD RA NG E ZG Q I FIT NG WN & WA A H

117

2019

OKTÓBER

szombat

18.00

Titkos helyszín (A koncert helyszínére az esemény előtt 24 órával derül fény a fesztivál honlapján. • The secret venue of the concert will be published on the festival’s website 24 hours prior to the concert.)

Garden Wonder: The Big Secret

Ed Prosek / iamyank live ensemble / Lavalu 3800 HUF

Közreműködik: Lavalu – ének, zongora, Lévai Zsuzsanna, Molnár Dániel – brácsa, Barta Gyöngyi, Rádli Ramóna – cselló, Herold János – billentyűs hangszerek, Boros Levente – dob, Ed Prosek – ének, gitár, Matthias Heising – ének, gitár, Sacha Arnaud – ének, zongora, Hungarian Studio Orchestra A Garden Wonder egy havonta megrendezett különleges, titkokkal övezett városi koncert, melynek helyszínei közt volt már festőműterem, egy privát nappali, egy kert, egy kávézó és egy gyárépület is. Az estek főszereplője olyan művész, aki korábban nem járt még Budapesten, így az első fellépés arra is jó alkalmat biztosít, hogy személyesen ismerkedjen meg közönségével. A kaliforniai születésű, klasszikus zenei tanulmányokat végző, jelenleg Berlinben élő Ed Prosek megindító indie folk-pop dalaival keltett feltűnést. Európai turnéja Budapesten tartott exkluzív fináléjára tizenhat fős vonóskísérettel érkezik. Iamyank hazánk egyik legsokoldalúbb elektronikus zenei producereként és előadójaként ismert, munkáiban mindig szabadon kezeli a műfaji határokat, a zongorista-énekes Lavalu pedig vérbeli dalszerző, aki jelenleg is nagyszabású dalcikluson (Trilogy) dolgozik. Stílusát – személyiségével és zenei intuíciójával összhangban – a romantikus mesterek és a modern kor legnagyobbjainak hatása alakította. A Garden Wonder művészei ezúttal a Klavins Piano Manufaktúra forradalmian új Una Corda zongoráján játszanak.

118

CAFe CAFe BUDAPEST BUDAPEST | KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI MŰVÉSZETI FESZTIVÁL FESZTIVÁL

Garden Wonder is a special urban concert, shrouded in mystery, held once a month. Its venues have included a painter’s studio, a private living room, a garden, a café, and a warehouse. The headline artist is always someone who has never been to Budapest before, and can hold their first performance in an intimate setting that allows them to get to know their audience. Born in California, trained in classical music, and now based in Berlin, Ed Prosek has attracted attention with his moving indie folk-pop songs. He arrives in Budapest for the exclusive finale of his European tour with a sixteen-member string orchestra. Iamyank is known as one of Hungary’s most versatile producers and performers of electronic music, who is never afraid to cross the boundaries of genres. Pianistsinger Lavalu is a sterling songwriter, who is currently working on another extensive cycle of songs, Trilogy. Her style reflects her personality and musical intuition, and was inspired by the masters of Romanticism and the greatest contemporaries. This time, Garden Wonder artists are playing on Klavins Piano Manufactory’s revolutionary Una Corda piano.

Fo tó:

rja

119 PR

2019

Müpa – Fesztivál Színház

OKTÓBER

19 Feledi Project: Orfeusz 19.00 / Revenge (Élektra)

A Nemzeti Táncszínházzal közös program.

szombat

120

2200, 2900, 3200 HUF

I. Orfeusz Előadják: a Feledi Project művészei, a Magyar Táncművészeti Egyetem hallgatói Zene: Szentpáli Roland Látvány, díszlet: Minorics Krisztián, Feledi János Fény: Hepkó Miklós Jelmez: Henez Mariann, Feledi János Koreográfus, rendező: Feledi János

II. Revenge (Élektra) – bemutató Előadják: a Feledi Project művészei, a Magyar Táncművészeti Egyetem hallgatói Zenei szerkesztő: Mádi László, Feledi János Látvány: Feledi János Fény: Hepkó Miklós Jelmez: Matisz Gábor, Henez Mariann, Feledi János Dramaturg: Lisztóczky Hajnalka Koreográfus, rendező: Feledi János

A gyönyör, amire vágyunk, és a bűn, amitől rettegünk. Feledi Jánosnak, a Magyar Művészeti Akadémia Ösztöndíjprogramja díjazottjának két koreográfiáját olyan alaptörténetek inspirálják, melyek az antikvitás óta újra és újra ihletet adnak költőknek, drámaíróknak és zeneszerzőknek. A szerelméért az alvilágba leszálló dalnok, Orfeusz meséjét már-már rockzenét idéző energiával idézi fel Szentpáli Roland múlt évben bemutatott kompozíciója. Élektra bosszúdrámája Euripidész tragédiája és Richard Strauss operája nyomán elevenedik meg, s miként a nagy elődöknél, ezúttal is a megbékélés, a bosszú és a háborgó lelkiismeret által szított őrület feszül egymásnak. Élektra, Oresztész, Klütaimnésztra és a többiek története valamennyiünket foglalkoztató kérdéseket vet fel, de ezúttal senki sem úgy jelenik meg, nem úgy érez és nem úgy viselkedik, ahogyan a mítosz korábbi változataiból ismerjük.

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

The delight we desire, and the sin we fear. The two choreographies of János Feledi, an awardee of the Hungarian Academy of Art’s Scholarship Programme, are based on essential stories that have inspired countless poets, playwrights, and composers for centuries since antiquity. Roland Szentpáli’s composition, which had its premiere last year, conjures up the tale of Orpheus, the musician and poet who descends into the underworld for his love, with an energy that is reminiscent of rock music. The evocation of Electra’s tragedy is based on the drama of Euripides and the opera of Richard Strauss, and as in the great predecessors, the struggle is between reconciliation, revenge, and insanity induced by a tormented conscience. The history of Electra, Orestes, Clytemnestra, and the others poses questions that concern us all – though this time no one will appear, feel, and behave as they did in previous versions of the myth. Támogatók: Magyar Művészeti Akadémia – Művészetelméleti és Módszertani Kutatóintézet, Nemzeti Kulturális Alap, Pro Progressione

i get

Fot

zi ó: S

zló

Lás

Z TH RVÁ

ITA

121

Fotó: Galgóczi Németh Kristóf

BARABÁS LŐRINC

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Várkert Bazár – Rendezvényterem

Barabás Lőrinc: Metamorfózis

2019

OKTÓBER

szombat

20.00

2800 HUF

Közreműködik: Budapest Chamber Sinfonietta Művészeti vezető: Veér Bertalan Barabás Lőrinc az Eklektrickel a popzenében teremtett új stílust, kvartettjével mindössze két év alatt került a hazai jazzszíntér élvonalába, szólóanyagával pedig immár ötödször turnézott az Egyesült Államokban. Az utóbbi időben komolyzenei kompozíción dolgozott, melyet a Budapest Chamber Sinfonietta mutat be a közönségnek. A koncert első felében Barabás Lőrinc legújabb, algorythms című szólólemezéről játszik, majd a Metamorfózis ősbemutatója következik. With his Eklektric, Lőrinc Barabás created a new style in pop music, while his jazz quartet got into the top league of the Hungarian jazz scene in the course of merely two years. As a solo artist, he was on his fifth tour of the United States. Most recently he heeded the call of his classical muse, and the composition is performed with the participation of the Budapest Chamber Sinfonietta. In the first half of the concert, Lőrinc Barabás will play songs from his latest solo album, algorythms, before performing the world premiere of Metamorphosis.

123

2019

KuglerArt Szalon

OKTÓBER

19 Emigránsok – A folytatás...

szombat

21.00

#kapucsengő

A KuglerArt Szalonnal közös program.

3000 HUF

Előadják: Csányi Dávid, Fátyol Kamilla, Kálid Artúr, Mucsi Zoltán Író, rendező: Dettre Gábor Színpadi drámám két mai emigráns tragikus múltjának és kilátástalan jelenének története. Egy sötét és üres lakásban élnek valahol NyugatEurópában, összezártan, egymásra utalva, a világtól elszigetelve. Hogy száműzetésük mennyire vélt és mennyire valós, hogy annak okai mennyiben keresendők bennük és mennyiben a külvilágban, azok olyan kérdések, melyeket a darab felvet és talán meg is válaszol. [...] Nekem úgy tűnik, hogy voltak korok, sőt, talán én magam is éltem egy olyanban, melyben – bár nyilván létezett – nem volt elfogadott a hazugság, a gyűlölet, a kegyetlenség és az önzés, és amelyben a tudás, az egyenesség és az önzetlenség legalábbis elvben pozitív értékeknek számítottak. (Dettre Gábor) My stage play tells the story of the tragic past and hopeless present of two contemporary emigrants. They live somewhere in Western Europe, in a flat that is dark and empty locked up together, isolated from the world, dependant on each other. To what extent is their exile real or imaginary? Do they owe it to themselves or the outside world? These are questions the play poses and possibly answers. [...] It seems to me that there were times – and I myself may have lived in one of them – when deceit, hatred, cruelty, and selfishness, while obviously existing, were not condoned, and learning, uprightness, and selflessness were considered positive values, at least in theory. (Gábor Dettre) Színházi előadás magyar nyelven. • Theatre performance in Hungarian.

124

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

Három Holló

Ledpuppets: Ukiyo A lebegő világ képei

2019

OKTÓBER

vasárnap

14.30 16.00

1000 HUF

Előadják: Lendváczky Zoltán, Makra Viktória, Szőts Orsolya – bábok Zene: DJ Panda (Nagy Márton) Látvány: Remsey Dávid Fény: Halák András László A Ledpuppets társulás egy kísérleti vizuális színház, amely a bábjáték műfajából kiindulva keres tágabb lehetőségeket és új nézőpontokat. A 2014 óta fénybábokkal kísérletező csapat a „lampionok őshazájába”, Japánba kalauzolja a nézőt. Az előadás címének választott kifejezés – ukiyo – az illanó világ képeire utal, és egyben egy tradicionális japán művészeti korszakot is takar. A formáció új előadása egy mese feldolgozásán keresztül ebből a virágzó kultúrából merít. Egy távoli világ fényei kelnek életre, hogy a szemünk előtt elúszva álljanak össze egy történet képeivé. Ledpuppets is an experimental visual theatre company that explores broader opportunities and new vistas from the vantage point of puppet theatre. The group, which has experimented with light puppets since 2014, now returns to its own roots, and creates a journey into the “homeland” of paper lanterns, Japan. The title, ukiyo, means “floating, fleeting, or transient world,” a form of culture that flourished in Japan from the 17th through the 19th century, with its distinctive form of art, ukiyo-e. The company’s new production draws on this flourishing culture through the interpretation of a tale. The lights of a distant land come to life, and as they float before our eyes, they cohere into the images of a story. Az előadás gyermekeknek és felnőtteknek egyaránt ajánlott. The performance is recommended for children and adults alike.

125

2019

Radnóti Tesla Labor

OKTÓBER

20 Nick Payne: Csillagképek

vasárnap

19.00

A Radnóti Miklós Színház bemutatója

A Radnóti Miklós Színházzal közös program.

4000 HUF

126

Marianne: Lovas Rozi Roland: Brasch Bence Fordította: Hárs Anna Dramaturg: Kelemen Kristóf Látvány: Márkus Sándor A rendező munkatársa: Hatvani Monika Rendező: Szilágyi Bálint „A Csillagképek egy játék a szabad akaratról és a barátságról, a szerelemről és a mézről. Marianne és Roland egy kerti partin ismerkednek meg, véletlenül. Az első találkozás nem sikerül túl jól, de szerencsére van egy második esély, aztán egy harmadik, egy negyedik…” – írja Nick Payne, a darab szerzője. Nick Payne színdarabja a helyzetek, döntések és együttállások furcsa konstellációja, mely egy férfi és egy nő kapcsolatán keresztül tárul fel. A lány fizikus, a csillagokról, a részecskékről és a relativitáselméletről kutat. A tézise az, hogy ha van szabad választás, akkor minden kimenetel létezik egy-egy másik univerzumban. A férfi méhész, aki úgy szeretne élni, ahogyan a méhek: a szerénység és a csendes elegancia egyszerűségével. A hatalmas sikert hozó darab, melynek premierje 2012-ben volt Londonban, elnyerte az Evening Standard díját. Magyarországon a Radnóti Színház előadásában láthatja először a közönség.

“Constellations is a play about free will and friendship, about love and honey. Marianne and Roland meet at a garden party, and their first encounter does not really turn out well. Luckily, they have a second chance, and a third, and a fourth...,” writes the author. Nick Payne’s play is an odd constellation of situations, decisions, and conjunctions, unfolded through the relationship of a man and a woman. She is a physicist, studying stars, particles, and the theory of relativity. Her thesis is that if there is free choice, then all outcomes exist in different universes. He is a beekeeper, who would like to live like bees, with a simple combination of modesty and quiet elegance. The premiere of this great success of a play was in 2012, in London, and it went on to win the Evening Standard’s award. It can first be seen in Hungary at Radnóti Theatre's production. Színházi előadás magyar nyelven. • Theatre performance in Hungarian.

AS LOV

irta

ó: B Fot

R OZ

ér Oliv

127

2019

Nemzeti Táncszínház – Nagyterem

OKTÓBER

20 Mészáros Máté: Ketten 19.00 Juhász Péter: Sinni

vasárnap

A Közép-Európa Táncszínházzal és a Nemzeti Táncszínházzal közös program.

A Közép-Európa Táncszínház bemutatója 1800, 2200 HUF

I. Ketten – bemutató Előadják: Dabóczi Dávid, Hargitai Mariann, Horváth Adrienn, Mádi László, Nyeste Adrienn, Szilvási Anna Koreográfus, rendező: Mészáros Máté II. Sinni – bemutató Előadják: Dabóczi Dávid, Horváth Adrienn, Nyeste Adrienn, Szilvási Anna, Takács László, Tóth Laura Zene: Mádi László Koreográfus, rendező: Juhász Péter Mi történik, ha egymás számára ismeretlen embereket zárunk egy térbe? Hogyan alakulnak ki kapcsolatok, és a kialakult kapcsolatok miként hatnak a többi jelenlévőre? Az est ezekre a kérdésekre keres válaszokat. A két bemutató lazán, epizódszerűen kapcsolódik össze, egyik sem előzménye-folytatása a másiknak, ugyanakkor mégis sok szálon képesek párbeszédet kezdeményezni egymással. Ez a párbeszédesség válik döntővé az előadás minden elemében, valamint a nézői befogadás dinamikájában is.

128

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

What happens when we confine complete strangers in the same space? How do relationships arise, and how do these effect those who are not part of them? These are the questions that are explored in the course of this evening. The two performances are only loosely related, neither is a precedent to the other, yet their dialogue is productive in many regards. Dialogue in fact informs every element of the productions, as well as the dynamic of reception. Támogatók: Budapest Főváros Önkormányzata, Emberi Erőforrások Minisztériuma, Nemzeti Kulturális Alap

era er V

d ó: É Fot

I RG

IEN

HA ÁT RV O Ó H L N, SZ IAN LÁ AR ÁDI M I &M TA

129

2019

Müpa – Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem

OKTÓBER

20 A RIAS Kammerchor és az 19.30 Amadinda Ütőegyüttes

vasárnap

Klang der Stille

2900, 3500, 4500, 5900, 7900 HUF

Cage: Imaginary Landscape No. 2 Cage: Three² Feldman: Rothko Chapel James Wood: Khamush Közreműködik: Axel Porath – brácsa, Philip Mayers – zongora, cseleszta, Schlanger Tamás – ütőhangszerek Az Amadinda Ütőegyüttes tagjai: Rácz Zoltán, Váczi Zoltán, Holló Aurél, Bojtos Károly Karigazgató, művészeti vezető: Justin Doyle Vezényel: James Wood A berlini székhelyű RIAS Kammerchor a világ egyik legjobb énekkara, legyen szó régizenéről vagy kortárs kóruskompozíciókról. A barokk repertoár tekintetében olyan nagyságokkal dolgoztak, mint Nikolaus Harnoncourt, Frans Brüggen, John Eliot Gardiner, René Jacobs vagy Philippe Herreweghe. Paul Hindemith, Hans Werner Henze, Pierre Boulez, Mauricio Kagel, Aribert Reimann – és a sort még lehetne folytatni – kifejezetten a RIAS Kammerchor számára írt darabokat. Az Amadindával és kiváló szólisták közreműködésével az amerikai avantgárd zene egyik kultikus műve, a csendet hangokká formáló Rothko Chapel (Rothko-kápolna, 1971) mellett egy-egy egészen friss kompozíció is felhangzik. Az est karmestere James Wood lesz, aki zeneszerzőként és ütőhangszeres művészként az utóbbi évtizedek egyik legjelentékenyebb angol muzsikusa.

130 130

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

The Berlin RIAS Kammerchor is one of the world’s best choirs, whether the programme includes early music or some contemporary composition. They have worked on the Baroque repertoire with some of the greatest conductors, like Nikolaus Harnoncourt, Frans Brüggen, John Eliot Gardiner, René Jacobs, and Philippe Herreweghe. Such composers have written works for the RIAS Kammerchor as Paul Hindemith, Hans Werner Henze, Pierre Boulez, Mauricio Kagel, Aribert Reimann – and the list could go on and on. With the help of Amadinda Percussion Group and outstanding soloists, they will perform a cultic work of American avant-garde music, Rothko Chapel (1971), which transforms silence into notes, as well as two compositions that are quite new. The conductor is James Wood, who is one of the most important British musicians of the past few decades, both as a composer and as a percussionist. A RIAS Kammerchor a Rundfunk Orchester und Chöre GmbH Berlin együttese. Fenntartók: Deutschlandradio, Német Szövetségi Köztársaság, Berlin tartomány, Radio Berlin-Brandenburg • RIAS Kammerchor is an ensemble of Rundfunk Orchester und Chöre GmbH Berlin. Shareholders: Deutschlandradio, the Federal Republic of Germany, the State of Berlin and Radio Berlin-Brandenburg

ias

tth : Ma

de Hey

ó Fot

RIA

RC ME

131 131

2019

Pesti Vigadó – Északi terem

OKTÓBER

20 Mini-Fesztivál • 4.4

vasárnap

A Magyar Zeneművészeti Társasággal közös program.

19.30

132 132

1000 HUF

Dubrovay László: Három tétel trombitára és ütőhangszerekre – magyarországi bemutató Tornyai Péter: fiori sfiorati (b) – ősbemutató Bánkövi Gyula: Vízjelek – ősbemutató Eötvös Péter: Sentimental Szokolay Sándor: Missa Brevis per coro maschile Hollós Máté: Szilencium (Áprily Lajos versére) Horváth Márton Levente: O vos omnes Szőnyi Erzsébet: Sicut cervus Szőnyi Erzsébet: Külvárosi elégia – Kassák Lajos versére Csiky Boldizsár: Moxa genezis (Kőrösi Csoma Sándor emlékére) Sáry László: Zsoltárkánon Közreműködik: Pólus László [2, 3] – cselló, Varga Gábor [2] – klarinét, Pálfalvi Tamás [1, 4] – trombita, Halmschlager György [1], Varga Zoltán Mihály [2, 3] – ütőhangszerek, Szent Efrém Férfikar (karigazgató: Bubnó Tamás) [5, 6, 7, 8, 9, 10, 11] A Magyar Zeneművészeti Társaság 1989-ben rendezte első kortárs zenei hangversenysorozatát, a Mini-Fesztivált, melyet Durkó Zsolt azzal a céllal alapított, hogy fórumot teremtsen a különféle szemléletű és magas művészi értéket képviselő nemzetközi és hazai alkotásoknak. A negyedik koncerten a Szent Efrém Férfikar a kortárs kórusrepertoár legkülönbözőbb stílusú műveiből nyújt keresztmetszetszerű válogatást. Szokolay Sándor férfikari miséje az elmúlt harmincöt évben nem hangzott el Magyarországon, az eredetileg a Szófiai Férfikar számára szerzett darabot Bubnó Tamás vezényletével 2019 májusában ismerhette meg a hazai közönség. A hangversenyen felhangzik Szőnyi Erzsébet 1947-ben, Kassák Lajos versére írt kompozíciója is, melynek nyilvános előadását a korabeli kultúrpolitika sokáig nem támogatta.

CAFe BUDAPEST MŰVÉSZETI FESZTIVÁL CAFe BUDAPEST| KORTÁRS | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

The Hungarian Music Society organized its first series of concerts in contemporary music, the Mini-Festival in 1989. Founder Zsolt Durkó sought to create a forum for foreign and Hungarian works that represent different approaches but are consistently of a high artistic quality. Every year, the festival seeks to enable the premieres of pieces written for larger ensembles, choirs or orchestras. In the second part of the concert, the Saint Ephraim Male Choir will perform a selection of contemporary choral works in the most diverse styles. Originally written for the Male Choir of Sofia, Sándor Szokolay’s mass was first performed in Hungary after 35 years in May 2019, with Tamás Bubnó conducting. The concert programme also includes the composition Erzsébet Szőnyi wrote in 1947 on a poem by Lajos Kassák, whose performance was not supported for a long time by the cultural authorities of the period.

ó: Fot

hen

kirc

den

O inik

PÁ

M TA LVI A F L

ÁS

133 133

2019

Akvárium Klub – VOLT Lokál

OKTÓBER

12 Downtown CAFe - Kiszakadás a komfortzónából 20

Az Akvárium Klubbal közös program.

INGYENES PROGRAM • FREE PROGRAMME

október 12. | 19.30 12z október 13. | 19.30 Dzsindzsa másképp október 16. | 19.30 JazzaJ október 19. | 19.30 Decolonize Your Mind Society október 20. | 19.30 Harcsa–Keszég–Márkos–Benkő–Pándi: KASSÁK Tavaly indult az Akvárium Klub és a CAFe Budapest közös klubsorozata, a Downtown CAFe. A fellépő együttesekben és formációkban, ismert előadóművészek side-projektjeiben közös a kísérletezés és az improvizáció iránti elköteleződés, és persze az is, hogy közönségüket hasonlóan kísérletezőnek és minden újra nyitottnak képzelik el, elég merésznek ahhoz, hogy kiszakadjanak a komfortzónájukból. Akvárium Klub and CAFe Budapest launched their joint series, the Downtown CAFe last year. The featured groups and formations, the side projects of well-known performing artists, share a commitment to experimentation and improvisation, and they all hope their audience brings a similar willingness to experiment and to be open-minded – the courage to leave their comfort zone.

134 134

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

ebe zR

รกc รณ: R

Fot

135 135

CAFe BUDAPEST | KORTÁRS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL

október 5.

MŰFAJ

Világzene

Kiállítás Városi séta

Art Market Budapest

Színház az egész város

11.00

16.00

Világzene Városi séta

Fliﬂet/Hamre / Budapest Ritmo

Világzene

Könnyűzene

Kiállítás

Színház az egész város

22.30

10.00

Gisela João / Budapest Ritmo

Rumbaristas / Budapest Ritmo

20.45

21.15

Romano Drom 20 / Budapest Ritmo

Ed Is On

19.30

20.00

Színház

The Reasons Offsite

Sokadik pillangó

19.00

Világzene Kiállítás

Asmâa Hamzaoui & Bnat Timbouktou / Budapest Ritmo

Fiktív vonalak

19.00

Újcirkusz

Kiállítás

Tánc

Kiállítás

19.00

Mintázat és dekoráció

FAMILIE FLÖZ: Dr. Nest

100 szóban Budapest

18.00

Au revoir!

15.00

19.00

Collective Dope – [D]OPEN Your Move

Kertész 125

11.00

15.00

Art Market Budapest

11.00

ESEMÉNY

IDŐPONT

DÁTUM

október 4.

136 Kamermayer Károly tér

Millenáris Park

Kamermayer Károly tér

Akvárium Klub

TRIP Hajó

Akvárium Klub

KuglerArt Szalon

KÉK

Telep Galéria

Akvárium Klub

Müpa

Ludwig Múzeum

Fővárosi Szabó Ervin Könyvtár

Budapesti Történeti Múzeum – Vármúzeum

Trafó

Erzsébet tér

Millenáris Park

HELYSZÍN

október 6.

Hollerung Gábor és a Budafoki Dohnányi Zenekar

19.30

Világzene

Müpa

KROKE feat. Dresch Mihály & Borbély Mihály / Budapest Ritmo

21.45

Világzene

Zoord feat. Weronika & Maciej from Warsaw Village Band / Budapest Ritmo

21.15

Könnyűzene Világzene

Lisa Morgenstern: Chameleon

Mamadou & Sama Yoon / Budapest Ritmo

20.00

Kamarakoncert

Akvárium Klub

A38 Hajó

BMC

Akvárium Klub

Zeneakadémia Világzene

Zeneakadémia

Kamarakoncert

Millenáris Park

Akvárium Klub

A38 Hajó

Akvárium Klub

Várkert Bazár

Zenekari hangverseny

Kiállítás

Világzene

20.00

Bubliczki / Budapest Ritmo

Weinberg 100

19.30

600 nap – Hommage à Melis László

Art Market Budapest

19.30

Cesária Évora Tribute / Budapest Ritmo

23.20

11.00

19.30

Los Orangutanes / Budapest Ritmo

Javier Ruibal / Budapest Ritmo

21.40

22.10

Marko Marković Brass Band / Budapest Ritmo

Girma Bèyènè & Akalé Wubé / Budapest Ritmo

20.00

20.30

Könnyűzene

Világzene

Redi Hasa & Maria Mazzotta / Budapest Ritmo

Kamondy Ágnes: Pest fölött az ég

19.30

20.00

Újcirkusz Kamarakoncert

FAMILIE FLÖZ: Dr. Nest

Tiltott Város Kamarazenekar

19.00

19.30

137

október 10.

október 9.

MŰFAJ

Színház

4. Magyar Klipszemle

Margó Irodalmi Fesztivál és Könyvvásár

Eötvös Péter: Angels in America

Vágtázó Halottkémek

16.00

19.00

Gergye Krisztián – Vizin Viktória: „… és Echo”

20.00

14.00

Színház az egész város

Bolondok napja

18.00

19.00

Könnyűzene

Opera

Irodalom

Film

Opera

Színház

Városi séta

Tánc

Willany Leó

17.00

18.00

Színház Tánc

Weöres Sándor: Holdbeli csónakos

Willany Leó

Kamarakoncert

15.00

Weöres Sándor: Holdbeli csónakos

Emberi hang • 2.2

18.00

19.30

Kiállítás Kiállítás

16.00

Szobrászjóga

Antigravitáció

18.00

Tánc

Willany Leó

17.00

18.00

Tánc

Kamarakoncert

Kiállítás

Építészet

Willany Leó

Emberi hang • 2.1

16.00

19.30

október 8.

Metamorfózis

19.00

ESEMÉNY

Robert McCarter: Last of the First Moderns / First of the Last Moderns

IDŐPONT

18.00

DÁTUM

október 7.

Átrium

Müpa

Várkert Bazár

Akvárium Klub

Várkert Bazár

KuglerArt Szalon

Kamermayer Károly tér

Deák Ferenc tér

Széll Kálmán tér

Kálvin tér

Budapest Bábszínház

BMC

Budapest Bábszínház

Kiskép Galéria

Art9 Galéria

Deák Ferenc tér

Széll Kálmán tér

Kálvin tér

BMC

FUGA

HELYSZÍN

október 12.

október 11.

Kamarakoncert

Krasznahorkai László: Mindig Homérosznak / Margó Fesztivál

20.30

Könnyűzene

12z / Downtown CAFe

Dimitri de Perrot: MYOUSIC

Eötvös Péter: Angels in America

Duo Aliada

19.00

19.30

Dobszay-Meskó Ilona – Tarr Ferenc: Rigócsőr király

17.00

20.00

Kamarakoncert

Goldberg²

17.00

Irodalom

Budapest Bábszínház

Irodalom

Crossover

Várkert Bazár

Trafó

Akvárium Klub

Három Holló

Müpa

Premier Kultcafé

Gyermek- és ifjúsági program Opera

Három Holló

Erzsébet tér

Várkert Bazár

Müpa

Trafó

Budapest Bábszínház

KuglerArt Szalon

Várkert Bazár

Kiscelli Múzeum

Várkert Bazár

Három Holló

Zeneakadémia

Kiállítás

Építészet

Margó Irodalmi Fesztivál és Könyvvásár

Költözik a Halászbástya!

10.00

Könnyűzene

Crossover

Könnyűzene

10.00

Apparat

VAN Filmzenekar: Rossz versek / Margó Fesztivál

20.00

20.30

Színház

Hijinx & Blind Summit Theatre: Meet Fred

Dimitri de Perrot: MYOUSIC

19.00

20.00

Színház

ENEMVÉ / Margó Fesztivál

Égnek a begóniák

18.00

19.00

Kiállítás Irodalom

Ragyogj! – Divat és csillogás

Margó Irodalmi Fesztivál és Könyvvásár

10.00

16.00

Könnyűzene

Duo Vivo

Ivan & The Parazol / Margó Fesztivál

19.30

20.30

Színház Kamarakoncert

Duda Paiva Company: Blind

Klangforum Wien

19.00

19.30

október 18.

október 17.

Crossover

Volkova Sisters

Omer Klein Trio

Eastman – Sidi Larbi Cherkaoui: Nomad

19.30

20.00

Kamarakoncert

Mini-Fesztivál • 4.3

Jozef van Wissem: Only Lovers Left Alive

19.30

20.00

Tánc

Jazz

Könnyűzene

Kamarakoncert

Kiállítás

Urban Borders

I Pensieri

Jazz

15.00

X-Ray Audio: The Strange Story of Soviet Music on the Bone

Per Mathisen – Gary Novak Project

20.00

Könnyűzene

Kamarakoncert

Színház

Városi séta

Kamarakoncert

Templomi koncert

Könnyűzene

19.30

Mini-Fesztivál • 4.2

JazzaJ / Downtown CAFe

Gangszínház: Jancsó Sarolta Mándy-estje

19.00

19.30

Mini-Fesztivál • 4.1

Színház az egész város

19.30

18.00

október 15.

október 16.

19.30

Dobra János és a Budapesti Tomkins Énekegyüttes

20.00

október 14.

Lovasi: Tűzijáték délben / Margó Fesztivál

20.00

Könnyűzene

Dzsindzsa másképp / Downtown CAFe

William Fitzsimmons

19.30

20.00

Kamarakoncert

A klarinét arcai

MŰFAJ Irodalom

19.30

ESEMÉNY

Margó Irodalmi Fesztivál és Könyvvásár

IDŐPONT

10.00

DÁTUM

október 13.

Trafó

BMC

Artus Stúdió

A38 Hajó

Festetics Palota

BMC

Budapesti közterületek

BJC

Három Holló

Akvárium Klub

Festetics Palota

KuglerArt Szalon

Kamermayer Károly tér

Festetics Palota

Németajkú Református Egyházközség temploma

Várkert Bazár

Akvárium Klub

BMC

Várkert Bazár

HELYSZÍN

október 20.

október 19.

A RIAS Kammerchor és az Amadinda Ütőegyüttes

Mini-Fesztivál • 4.4

Harcsa–Keszég–Márkos–Benkő–Pándi: KASSÁK / Downtown CAFe

19.30

Nick Payne: Csillagképek

Mészáros Máté: Ketten / Juhász Péter: Sinni

19.00

Ledpuppets: Ukiyo

16.00

19.00

Ledpuppets: Ukiyo

Emigránsok – A folytatás...

21.00

14.30

Eastman – Sidi Larbi Cherkaoui: Nomad

Barabás Lőrinc: Metamorfózis

20.00

Feledi Project: Orfeusz / Revenge (Élektra)

Decolonize Your Mind Society / Downtown CAFe

19.00

19.30

Színház az egész város

Garden Wonder: The Big Secret

10.00

18.00

Városi séta

Kamermayer Károly tér

Három Holló

Könnyűzene

Kamarakoncert

Tánc

Akvárium Klub

Pesti Vigadó

Müpa

Nemzeti Táncszínház

Radnóti Tesla Labor

Három Holló

Gyermek- és ifjúsági program Színház

KuglerArt Szalon

Színház

Várkert Bazár

Trafó

Akvárium Klub

Müpa

Titkos helyszín

Gyermek- és ifjúsági program

Jazz

Tánc

Könnyűzene

Tánc

Könnyűzene

Fot รณ:

Pรกl y

i Zs

รณfia

AFe

Bud

ape

A CAFe Budapest programjaira jegyek válthatók • a fesztivál honlapján / www.cafebudapestfest.hu • a Müpa jegypénztáraiban 1095 Budapest, Komor Marcell utca 1. / Telefon: +36 1 555 3300, +36 1 555 3301 E-mail: jegypenztar@mupa.hu 1061 Budapest, Andrássy út 15. / Telefon: +36 1 555 3310, +36 1 555 3311 1117 Budapest, Október huszonharmadika utca 8–10. (Allee Bevásárlóközpont, 2. emelet) • a Budapesti Fesztivál- és Turisztikai Központ Közönségszervezésén 1052 Budapest, Bárczy István utca 1–3. / Telefon: +36 1 269 0470 E-mail: jegy@fesztivalvaros.hu

Tickets for the events of the CAFe Budapest are available • on the festival’s website / www.cafebudapestfest.hu • at the ticket offices of Müpa Budapest 1095 Budapest, Komor Marcell utca 1. / Telephone: +36 1 555 3300, +36 1 555 3301 E-mail: jegypenztar@mupa.hu 1061 Budapest, Andrássy út 15. / Telephone: +36 1 555 3310, +36 1 555 3311 1117 Budapest, Október huszonharmadika utca 8–10. (Allee Shopping Centre, 2nd floor) • at the Customer Service of Budapest Festival and Tourism Centre 1052 Budapest, Bárczy István utca 1–3. / Telephone: +36 1 269 0470 E-mail: jegy@fesztivalvaros.hu

Impresszum Kiadta a Müpa Budapest Nonprofit Kft. Felelős kiadó: Káel Csaba vezérigazgató Társszervező: BFTK Nonprofit Kft. / Bán Teodóra ügyvezető A szerkesztés lezárult: 2019. augusztus 30. A kiadvány ingyenes, a szervezők a műsorváltoztatás jogát fenntartják. The brochure is free, the organizers reserve the right to make changes.